Unión Ibero-Americana (1907-04-01 00:00:00), página 8

Es, ante todo, Chocano un poeta objetivo, que con sobrana gradillocuencía describe el mundo exterior de la epopeya homérica de la conquista, sin ofender á España, sin deprimir á América, cantando como pocos los resplandores y glorias del Nuevo Mundo, que fue engendrado en aquella lucha redentora, á veces cruenta, á veces pacífica, de la que salió gallarda la América española, la hija mayor de Iberia.

Como poeta objetivo y artífice de versos magníficos y descriptivos deslumbradores, es Chocano un vate de pura raza española, más oriental que latina; pero todavía más que español es Chocano poeta de su país, cantor genuinamente americano, con lo cual ha contraído ante el tribunal de la crítica literaria un mérito excelentísimo: el de acertar con el derrotero que debe ser en lo futuro el de la poesía americana (1).

Anteriores al ilustre vate del país de los incas, son muy pocas los poetas de la América española que puedan llamarle, con todo el rigor de la palabra, poetas americanos. Objetiva y subjetivamente, la mayor parte de sus composiciones son raspadillas, imitaciones, algunas insuperables, de ideas y aires de fuera, calcos de literaturas extranjeras, y no pocos arrebatabados y sangrientos insultos contra la antigua metrópoli. La nota nueva y diferenciada que debe tener la poesía indígena, genuinamente americana, la han dado unos pocos poetas.

Chocano es uno, quizá el primero, en donde esa nota simpática ha sonado con mayores armonías, con una música espiritual totalmente americana. En Chocano, por otra parte, todo es noble y magnífico, nada hay que ofenda; sus generosos sentimientos, su hidalguía caballeresca y su aristocracia intelectual fuéntarez á no ver más que lo bueno en españoles é indios y á cantarlo con el fuego é inspiración de los poetas de las edades heroicas, de las edades viriles. Sus versos son un himno entusiasta y constante de amor á España, y como poeta objetivo no es él, es América misma, con sus ríos, sus mares, sus montes, sus volcanes, sus plantas, sus animales y sus hombres, la que canta con voz potensísima la excesiva y sublime sinfonía de sus luchas, de sus amores y de sus grandezas.

Tiene encendida en vida su palabra potente y concreta el decir de todo un continente,

escribe con sobrada razón de Chocano, en el Preludio de sus poemas, el célebreísimo Rubén Darío. Para convencerse de ello bastarían leer El Alma primitiva.

Tan objetivo y poco psicológico, tan exterior y casi nada íntimo, tan épico y descriptivo y tan poco lírico se manifiesta Chocano, que al cantar á Buenos Aires en la Ciudad moderna, y al decir que no en vano corren á confundirse en ella

el espíritu romano, la ibérica arrogancia y el paganismo alegre de la divina Francia!

no tiene una palabra de reprobación contra ese paganismo enervante y decadente, cuyo nuevo espolio sobre la tierra tene con fundamento Unamuno en el Prologo de estos poemas indo-españoles. No sólo esto, sino que, mercéd al paganismo ambiente, no ocultan exentas de inspiración pa- gana Ciudad conquistada y otras composiciones en que la nota sensual debiera estar algo robustecida y templada por la Musa, fuerte que de ordinario inspira al poeta.

La objetividad de su poesía y la brillantez de sus descripciones hacen de Chocano un continuador de los poetas del Romancero y de los fundadores de nuestro Teatro; es pomposo, caballeroso, de imaginación espléndida, de verso sonoro y rutilante; pero es forzoso y triste reconocer también que el vate peruano aparece bastante influído del heredero del conceptismo antiguo, del modernismo literario, que es una locura, una extravagancia artística, que concebe los mayores dislates, las cosas más absurdas, y las dice con dureza y amaneramiento, no con figuras, sino con muceas retóricas, que hacen caricaturesca y monstruosa la sublime e inmortal belleza, emanación y reflejo de la divinidad en el mundo de las ideas y en el de los seres humanos.

Claro es que al condensar de esta manera al modernismo, no me refiero á las manifestaciones novísimas de la literatura septentrional, trastornadora de todo convencionalismo y profundamente revolucionaria en ideas y sentimientos, cuyos más famosos representantes son Tolstoi, Ibsen y Bjarnstjerne Bjarnson; me refiero al llamado modernismo literario, que hoy está en boga en Francia, Italia, España y la América española, y aun he de distinguir en él dos bien manifiestas direcciones: una, prudente y discreta, que es un verdadero progreso en la evolución mental y en la gradual perfección artística y lexicológica de los idiomas; y otra, exagerada y frenética, anárquica y perturbadora de la palabra y de la idea, representada principalmente por los maestros y discípulos de la llama- da escuela decadentista, por los superhombres del amorismo satánico de Nietzsche en las artes, algunos de ellos muy grandes poetas, como Verlaine, Baudelaire y Rubén Darío, pero exacerbados por la inmensa perjudicial de sus obras, el malentendido mal de los modernismos y la orientación novísimista de la literatura. El juicio más benévolo que pudo formarse de este modernismo es que, cuando en el fondo no es malo, la más absoluta vacuidad de ideas suele ser su característica, no siendo tampoco las más de las veces en su forma exterior más que un juego malabar de palabras repetidas y malsonantes, mala prosa rimada, y ridícula diversión de chicos indisciplinados, indigna de los grandes artistas.

Esta última clase de modernismo es la que afea en muchos lugares la obra de Chocano. Su métrica es variadísima, su imaginación exuberante y llena de colores; pero el rebuscamiento de remotas imágenes y de metáforas de un simbolismo extraño, el uso no bien justificado de palabras y conceptos nuevos, el artificio excesivo de la versificación y la entorpecida mezcla de todos estos versos concep- tistas y versos vagares, pueden sobresalir el carácter culturado y fluido de la línea de la inspiración, y más se- tan que Chocano no está exento, sino muy influido, por la novísimas dirección modernista que condenamos. Entre otros que pudieran citar, véanse estos disparatados versos, que lamentamos figuren en Alma Americana:

En una barca iba de viaje Dulcinea al Nuevo Mundo; estaba grave como una Idea, triste como un Ensueño, muda como un Encanto, y toda arrebatada dentro de su propio manto.

Llevó á ellas la pura ilusión, la fe dulce, la divina locura, todo cuanto es Ensueño, todo cuanto es Encanto, todo cuanto es Idea; todo, sí, todo cuanto puede dar á esas gentes nuestra más bella gala, para que se defendan del Puño con el Ala... (1).

Pero, á pesar de los apuntados defectos, se ve y admira en Chocano al gran poeta; y no faltan composiciones—acaso la mayor parte de las de su libro—en las que, sin ser del todo impecables, se regala, entusiasma y deleita el ánimo, como en La Cruz del Sur, por su significación cristiana y simbólica; en Los Andes, por su grandiosa plasticidad artística; en El Canto del porvenir, por la halagüeña, aunque invencible, visión del poeta; en Los Caballos de los conquistadores, por su ritmo musical, onomatopéyico, imitativo del galope de aquellos arrogantes cuadrúpedos voladores; En el Museo del Prado, por el hondo españolismo de su autor, perdidamente enamorado de la fuerza pictórica de Velázquez y de la gracia inagotable de Goya; en Cinematografía, por su hermosura, aunque la conclusión sea algo cruel; en El Estrecho de Magallanes, por su final sublime y su valiente y exacto simbolismo; en El Amor de Reina, que es una original y profundamente cristiana Evangelieda, que es de todas las composiciones de Chocano la más lírica, la más sentida e inspirada, la que más ahonda y conmueve el espíritu por la novedad de su invención (2); en La Peña, El Árbol, Los Cocogos y El Sueño del caimán, por sus felices pensamientos e imágenes; en La Esguía del órgano, Lo que dicen los clarines y En la Armería Real, por su ritmo maravilloso, de factura semejante al de Los Caballos de los conquistadores; en Lautaro, que es una historia llena de sencillez y de fuerza; en Ilídio tropical, por la ironía de la primera y última estrofa; en El Mediodía en el Istmo, por el encaunamiento abrumador y achicharrante que en él se siente; en el Triptico criollo, por las pintorescas metáforas con que califica el bestezo de la Pampa Verde; en El Condor ciego, por los sentimientos rebeldes y noble orgullo, salvo la ala- banza de la siguiente estrofa; en El Mar del Perú, que es un lindo juquete; en La Nada, La Tapada y El Alma del pajador, por el interés dramático que contienen, aunque acaso pudiera ser mayor; en La Quena, por parecer que se oye en ella el dulce lamentar de ese instrumento arecalino; y, por fin, en El Derriboamiento, composición en que no fal- tan malezas literarias, pero las sobrepuja su admirable

(1) Páginas 14 y 15.
(2) En Evangelieda nos reproducía Chocano á Jesucristo viendo á América abrazándose con la cruz, cuando Satanás le tentó en el desierto ofreciéndole todos los reinos del mundo si le adoraba.