Unión Ibero-Americana (1904-12-01 00:00:00), página 28

Unidad en la enseñanza de las Artes plásticas en los países latinos, especialmente de la Antropología artística.

Carta abierta al Excmo. Sr. D. Jesús de Pando y Valdés.

Mi respetable y querido amigo: Contesto á su nueva invitación para colaborar en la notable revista, órgano de la Unión Ibero-Americana, y siento no poder corresponder como debía á sus irresistibles insinuaciones para desenvolver el tema que me proponen, Pintores americanos; pero para exponer decorosamente esto era necesario un largo estudio de los artistas pintores de nuestras naciones hermanas que pocas veces, si bien con lucidos éxitos, han figurado en Exposiciones españolas.

Prefiero no deslizar un interesante asunto sin una base de conocimiento sólido del tema, y en cambio ofrezco á usted y á esa ilustre sociedad unas cuantas observaciones sobre mi especialidad en la enseñanza artística, la Antropología.

Es lo menos que puedo hacer para corresponder á su gallante invitación. Creo, además, un deber, no ya de patriotismo, sino de raza, contribuir, aunque con arenilla insignificante, á la admirable labor de esa Sociedad, acaso la que más puede levantar con sus ideales el abatido espíritu de España.

Usted nos da el ejemplo con su incansable actividad, con sus poderosas energías y con su iniciativa que nunca se agota; parece que la Unión Ibero-Americana está personificada en usted, que es usted su alma, que parece guiar el idealismo americano y la persistencia del astur que supo iniciar en las hermosas montañas de Covadonga la tenaz y épica lucha de nuestra reconquista.

En toda empresa grande hacen falta hombres que la encarnen, que vivan su vida y se compenetren con su espíritu, y usted parece providencialmente elegido por sus particulares cualidades para dar cima á tanto pensamiento grandioso, á tanto proyecto necesario al porvenir de nuestra raza.

El mundo se comparte entre dos luchadores: los anglo-sajones y los latinos; enseñemos á aquellos que, si fuimos los primeros en adquirir la extensión por nuestros descubrimientos geográficos, no seremos los últimos en cimentar el verdadero progreso, hijo de la unidad espiritual, de la fraternidad entre todos nosotros.

Los yanquis, como pueblo nuevo, tardó bastante en gastar la ira; parecía despreocuparla, pero bien pronto acudió á las artes europeas, y sus pintores, educados por profesores alemanes, han venido á babor en nuestro Museo del Prado el ambiente y la cervantescia francesca de Velázquez. Hoy, los norteamericanos, pintores castellano, son acaso los más sobresalientes del mundo.

Los pintores sudamericanos no han inspirado su arte en el español y son más cosmopolitas.

La Escuela especial de Pintura, Escultura y Grabado, á cuyo profesorado tengo la honra de pertenecer, no ha recibido en su seno más que algún que otro pensionado de nuestros hermanos de la América.

Estas líneas son el principio de extensión universitaria de la enseñanza de Antropología artística á mi cargo.

Desde estas columnas ruego á los profesores de las naciones americanas lean mi programa y envíen á la Unión Ibero-Americana su juicio sobre él y los de sus establecimientos de enseñanza. Este cambio de impresiones puede ser favorable á todos.

La enseñanza de la Anatomía artística sufre en Europa un atraso inconcebible; en París, Mahal Duyval, hoy Cufer, en Alemania Harlecs, en Inglaterra John Marshall, en todas las naciones del centro se enseña esta ciencia con un rutinarismo arcaico. Italia se acerca más á la verdad con Alberto Gamba.

Suece que los libros de esta ciencia son hechos, ó por artistas que no poseen todos los conocimientos precisos, ó por hombres de ciencia que aun siendo verdaderos sabios no tienen el punto de vista y concepto artístico que el estudio requiere.

Aseso sólo el dualismo de mis estudios que á la vez abarcaron las ciencias médicas y la pintura, ésta bajo la dirección del coloso de la paleta, del gran pintor Francisco Domingo, se debe el éxito excepcional de mi ensayo de Antropología artística, que ha obtenido en las exposiciones en que lo he presentado las más altas recompensas.

Con objeto de llevar el fruto de mis estudios á todos los profesores del mundo, he publicado un programa (que no se vende) y hago sólo por objeto llevar mis ideas y el concepto especial de mis enseñanzas á las demás Escuelas de Artes.

He aquí el concepto que en él formulo de esta ciencia, auxiliar de las artes plásticas.

La Anatomía artística, limitada en casi todas las obras al estudio de huesos y músculos con un enojoso detalle científico, es, á mi juicio, completamente inútil para los artistas; estos no sacan ningún provecho de conocer los nombres y relaciones de los órganos internos ni externos, pues no pueden aprender, aunque vivieran más que Ma- rcos, todos los secretos de la vida, porque esa infinita variedad puede presentar un solo organismo humano en sus incontables actitudes; además, este conocimiento llevaría á un arte recetario y amanerado y á crear figuras como las de uno de esos pliegos de soldados para los niños, cuyos individuos tienen una monótona y antistética igualdad.

Apartaría al artista del modelo, de la observación de la vida, de la naturaleza, libro inagotable de inspiración y norma de toda obra artística verosímil.

¿Es posible sostener como cierta la opinión de que el artista ha de saber precisamente todas las formas que la naturaleza ha de presentar? Entonces, si copia una locomotora, ¿deberá conocer su estructura como un ingeniero mecánico? Si un árbol, ¿ha de ser un sabio en organografía vegetal? Basta enunciar esta idea para demostrar que es un absurdo.

Tampoco, como ha hecho Fau y otros autores, debe hacerse perder el tiempo describiendo la forma humana externa; estas descripciones minuciosas, ¿para qué sirven? Con una detallada relación de cómo es una fisonomía, ¿se podrá hacer un retrato? Nunca. Y hasta una corta sesión con el modelo para caracterizarlo.

Si el artista debe conocer algo de anatomía descriptiva es porque este conocimiento de nuestro propio organismo es necesario á todo hombre de sentido común y es la base para comprender los demás; pero los verdaderos conocimientos útiles al arte están en la manera de caracterizar personajes, en la sabia elección de modelos vivos; es una llamada al entendimiento del artista para que reflexione al realizar figuras humanas y pueda crear siempre seres capaces, anatómicamente, de vivir, dando verosimilitud á sus obras.

Esta serie de conocimientos es más necesaria hoy que en todas las artes se busca una profundidad psíquica y una observación muy atenta de la vida, tanto en la novela como en el arte de acción, en el teatro, como en las artes gráficas.

Por esto, apartándonos de la común rutina, hemos ampliado el campo de la Anatomía artística y hemos denominado Antropología artística al grupo de conocimientos objeto de nuestros estudios, iniciados ya en 1874 con nuestros artículos en la hoja literaria de El Imparcial, después recopilados en un folleto titulado Las Ciencias y la Pintura 1875.

Si muchos artistas eminentes han hablado en contra de la Anatomía artística, es porque esta ciencia, rigorista y amanerada, no les prestó un verdadero auxilio; y si el estudio anatómico creó, según dicen algunos, un estilo barroco y amanerado en el desnudo, no se debe al exceso de conocimientos técnicos, sino á su defecto y á una errónea dirección científica.

La Antropología artística da al artista un concepto elevado del ser humano y, como la armonía y contrapunto al músico, le presta elementos para realizar las creaciones del genio. Es la ciencia de elegir modelo y de caracterizar los tipos que el artista diseña y la que ilustra el juicio y le remonta á la esfera ideal del arte.

El genio, se dice, de nada necesita; pero esto es completamente falso, pues de seguro entre los campesinos que laboran la tierra habrá genios musicales como Victoria ó Beethoven; pero no pueden hacer las obras maestras de éstos, pues carecen de los conocimientos musicales necesarios. Las artes plásticas tienen igualmente sus ciencias auxiliares no enemigas, sino coadyuvantes á la realización de sus fines.

En nuestra cátedra, el discípulo dibuja, pinta, modela y maneja el modelo vivo para razonar el por qué de las actitudes y la exactitud de la expresión; y de esta suma de estudios saca un caudal útilmente aplicable cuando trate de realizar sus composiciones.

Al mismo tiempo, el estudio de la fisonomía de la anatomía comparada, de los temperamentos, de las razas his-