El Semanario murciano (1881-05-29 00:00:00), página 2

corrección de Moreto, ni daba de ordinario, á sus comedias aquella tendencia trivias que hace ahora tan apreciable las del entonces desdichado Alarcón. Y no obstante, heredero de todos clás. excedidos á todos.

Príncipe de la escena le proclamaron sus contemporáneos, y el áureo cetro,
aún en sus últimos vigorosos días.

«Este genio singular (desde entonces un aprobador de sus obras) puso en tal valentía y majestad la cumbre de lo cómico, que sólo ha dejado á la envidia capacidad para deseárselo imitar.» (1)

Aun los críticos pseudo-clásicos del siglo pasado hubieron de reconocerle la primacía en «época este primer de toda la escuela, y de acercar á los espectadores; circunstancia esencialísima de que no se pueden gloriar muchos poetas de otras naciones, grandes observadores de las reglas.» (2) Tachaban sus comedias, especialmen- te, como todas las del teatro antiguo de la falta de instrucción moral, y del desprecio de las reglas.

Los críticos que hicieron el recuento de la crítica española, defensora de las literaturas indígenas, volvieron con amor los ojos á nuestro teatro nacional y rieron por el entusiasmo de Calderón. Calderón fue su idolo. Abaloróse la facilidad, la abundancia, el espíritu caballeresco, el largo y variado repertorio de personajes, y el conse- milento del corazón humano; ensalzaronse como otra y compendio de todas las bellezas de la antigua escena española, y ponderaron principalmente, sus comedias de caza y espada como del cuento primero retrato de las costumbres de su tiempo.

Lo son efectivamente, aunque retrato idealizado por la idealista fantasía de Calderón. Las disfrazaciones, la guantería, las rodas aumetadas, los altivos al par que corteses caballeros, el punto de honor, la espada en mano, el duelo pronto, las citas nocturnas, las danzas altivas, todo, para fidelmente representar la época, las críticas tomadas, los criados picaros casi encarnados de sus unos... eran, ciertamente, elementos que la vida real de su tiempo le ofrecía, y que el suyo juntar con admirable arte en tantas ingeniosas comedias, cuyos haces inspiraban, cuyo error interesaba vivamente, pero que distancian de la realidad, y los hacen, en los ojos de varios ensayistas que los alemanes han hecho del insigne dramático español, llegando á considerarse como la caricatura y prototipo del arte estético-romántico.

Schlegel (dice Schlegel) las califica por todos par- tes en su prólogo, y dice lo que había sido su solo de reforma de los predecesores. «Hasta en los dramas suyos que representan las costumbres modernas, y que en su mayor parte descenden al tono de la vida vulgar, nos sentimos encendidos por un encanto fantástico... En sus comedias se dominan á menudo los más sentimientos serios, y se produce un momento que cualifica todo lo que rodea, porque liga todas las circunstancias una afición del alma. Nos representa sus principales personajes de ambos sexos en los altibares de la juventud y entregados á las esperanzas de todos los gozos de la vida; pero el drama por lo general llena de un encanto, que los más ejemplos escogidos por ningún otro bien. El honor, el amor y los celos son las pasiones dominantes; su juego noble y atrevido forma el nudo de las comedias. Y el honor es siempre en ellas un sistema ideal que descan- sa sobre el amor, y el amor sobre el honor, y el principio vale para pensar en las circunstancias.

«Pero el carácter de Calderón (añade) brilla sobre to- do cuando trata asuntos religiosos. No pinta el amor sino con rasgos vulgares y no le hace hablar sino el lenguaje poético del arte. La religión es el amor que le

(1) El P. M. Fray Manuel de Guerra. Extremando su elogio añade: Lo que más admiro en él es que á nadie imi- ta; lo cual está muy lejos de ser exacto, pues Calderón vació sus comedias en el molde popular romántico creado por Lope y tomó su Damián durante, haciendo sin encubrir el secreto que el propio Lope de Rueda, en el Teatro de esta ciudad, El mayor escritor de los celos y alguna otra de sus comedias, de otras agencias, imitando también en esto mismo á sus predecesores. (Schack.)
(2) Luzón.
(3) Martínez de la Rosa; Burgos.

...es propio: esto es el común de su corazón; por ello sólo posee en movimiento las cuerdas que componen el alma profundamente. Su piedad le hace penetrar las más confusas relaciones. Desde el asilo de la fe contempla y pinta, con una serenidad que nada puede turbar, el curso de las tempestades del mundo. Para él la existencia humana no es un enigma obscuro: sus musas ingresan en ella con una luz divina. Sus colores presentan al resplandor del sol la imagen del cielo; su poesía, cualquiera que sea el asunto que trate aparentemente, es un himno de gozo sobre la magni- ficencia de la creación...»

La frase del célebre protestante Siamondi no ha logrado embellecer aliento el Río entre sus mismas compatrícitos, este entusiasmo despotizado hacia el dramático español por los románticos Schlegel. A pesar de aquella, otro alemán igualmente ilustre de nuestros tiempos ha for- mulado de este modo su juicio acerca de las obras superiores de Calderón, ó sea las basadas en el sentimiento religioso:

«Descubrase en ellas (dice) el ciclo lleno de nubes tras- parentes que se suceden sin cesar, y una luz santa re- vela en la humanidad, con tanta fuerza e iluminación de la verdad el sentido sublime de la religión, que todas las miserias terrenales desaparecen ante el brillo de lo divino. A ningún otro poeta le ha tocado en suerte pre- ducir conexiones más profundas. En ningún otro se halla refutación más completa de la idea de que no hay autor que sirva para completar una tragedia. Sus per- sonajes son más de la vida que de la imaginación. ¿Siediendo á los móviles más puros, le salen al encuentro, no insensibles, no esperando sólo y temiendo, sino lleno el corazón de inmenso amor y con la fe más viva en el poder de Dios. Atraviesan rápidamente la humanidad, y quedan en el suelo y sin embargo pasados por los vientos de la vida, y en el cielo y han llegado á la tierra. Le es los guías. Fuertes con la religión, apurada sin vacilar el edificio; y coronados de blancas rosas penetran en el arco de triunfo de la muerte, á cuya entrada los reciben los bienaventurados ofreciéndoles la palma de la victoria.»

Para un antitético Siamondi Calderón es el poeta sombrío de la Inquisición y de sus autos de fe, y el hom- bre de la miserable época de Felipe IV: falsa en los costumbres que representa, falsa en su lenguaje, inmura- nado en su estilo, atiborrado en sus ideas, incapaz de pintar las grandes emociones, sin caracteres, sin verdad histórica ni colorido local.

Algo de esto es cierto; como anteriormente tuvo tambien en alguna parte razón la mequinera crítica negativa de los Nasoni y Monti.

Calderón es el más eminentísmo grado el poeta nacio- nal de su patria y de su tiempo. La intuición misma del teatro exige dos facultades primordiales y esencia- listismos: espíritu de nacionalidad, intuición de la forma y del efecto. Estas dos alas de la inspiración dramática, madre (asegura el autor de la obra citada) fueron por siempre en los mejores poetas del presente las dirigidas con fuerza tan poderosa y constante como Calderón de la Barca.

Cierta que en la generalidad de sus obras más suela resplandecer la fantasía que la razón, y el juicio; que triunfa profunda verdad con que las pasiones humanas pulitan en el teatro de Shakespeare, no siempre en- cuentra en el la política expresión, que en el mundo real se traduce espontáneamente los más convoluciona- dofectos; que más se cuida de inventar interesantes accio- nes que de finalizar las piezas, y que no tiene empeño en rendir pormenores homenaje al sentido gusto de su público, si con ello esclaviza el espíritu.

Pero ningún autor dramático existe que haya salido como el poetizar el efecto y que le haya hecho obrar tan intensamente sobre los sentidos y el juicio. Y su fuerte realismo no resuelve invenciones históricas y geográficas y desecha todos los preceptos clásicos con tal de familiar el mundo entero, el de la fabu- la como el de la naturaleza, en la turquesa española de