El Semanario murciano (1878-03-17 00:00:00), página 2

La comedia tuvo ya alguna mayor aceptación, pero se limitó sola y exclusivamente á ridiculizar algún sistema filosófico, no habiendo tampoco podido tener el carácter con que se desarrolló en Grecia ni en los pueblos libres, donde los actos de los gobernantes eran acerbamente satirizados, lo cual no podía suceder en la India donde los gobiernos eran altamente despoticos, y el común del pueblo genía bajo la más repugnante servidumbre. Una comedia traducida por el doctor Taylor de Bombay, así lo demuestra.

El drama propio es el que adquirió un verdadero desarrollo, aunque siempre llevó impreso el sello del subjetivismo (Bhasa) que distinguió á este pueblo. Calidas y Bharavahuti fueron dos los poetas dramáticos que nos han legado mejores y más abundantes producciones. Cada uno de ellos escribió tres dramas, habiendo sido traducidos dos de cada uno.

El primero se distingue por la delicadeza de su estilo y por la riqueza de sus descripciones poéticas. El segundo posee estas mismas cualidades, pero sus descripciones son más sublimes, su estilo más enérgico y el asunto de sus dramas es más transcendente y su importancia más reconocida, no habiendo tenido en este concepto quien le aventaje.

El drama Sacunda a de Calidasa es una producción de carácter bucólico, ó un verdadero drama pastoral digno de admiración. El Héroe y la Ninfa, del poeta, es una composición más romántica todavía, y puede compararse por la originalidad de su asunto á la Tempestad ó al Sueño de una noche de Verano de Shakespeare. Dichos dramas se resienten, á parte del mérito indisputable que tienen, de excesiva languidez y de una traidad extraordinaria, no pudiendo despertar en el ánimo del público, ningún sentimiento variol. Sus escenas recuerdan siempre en la representación de cuadros llenos de quietud y silencio, ó bien retratan al hombre abstraído en sus meditaciones en medio de bosques solitarios ó á orillas de las floridas márgenes de un río.

Para que nos podamos formar una idea aproximada de sus episodios, nos vamos á permitir citar aquí uno, sacado del noveno acto de Mahat y Madhaka. Representa la descripción de un pais alrededor del Udjen, donde las montañas, los bosques, las aldeas y los arroyos, forman una perspectiva tan amena como sublime. La ciudad o-upa, el centro del primer término, y sus torres, sus templos, sus colosales puertas, se retratan en las corrientes aguas del río, que á sus pies tranquilo se desliza; los bosques del contorno confunden el murmullo de sus aguas, que se agitan y tiemblan al beso del fresco e-firo de la mañana, con el concierto de las aves que revolotean entre sus añas ramas y los prados, cubiertos de blanco rocío, ofrecen su rica alfombra al tierno cordura que con tristes balidos llama á su madre, oculta un momento entre los juncos que crece: el horde de un arroyo.

Todavía podemos citar otro episodio que representa un cuadro mucho mas interesante. El héroe del drama llega á media noche á un cementerio, alumbrado apenas por los últimos relieves de las lúmbrices páras que van extinguiendo sus vacilantes llamas; apenas ha entrado en aquel paveroso recinto cuando invoca los espíritus que habitan en tan triste morada, los cuales aparecen llenando los aires con sus siniestros chillidos y fantásticas formas; cuando se retiran, la más espantosa soledad reemplaza á la terrible aparición. El silencio que circunda al héroe no es interrumpido más que por el mugido del viento, por el lejano ruído de una cascada, por los melancólicos quejidos del bulbo, tranquilo morador de aquel silencioso lugar, y por los prolongados rugidos del chacal. Este cuadro es para el público indio del mayor efecto é interés.

Por estos dos episodios que acabamos de bosquejar, y que están sacados de dos de las mejores producciones dramáticas de Bharavahuti, podrán haberse hecho cargos nuestros lectores del carácter que este género poético reviste en la India.

Todavía podríamos citar algunos otros, que son bellísimos bajo el punto de vista descriptivo; pero carecen completamente de todo interés dramático. Tal es aquél en que aparecen dibujadas las profundas y solitarias sombras del bosque en que el negro tamaña entrelaza sus raíces con el pálido follaje del nimba; en donde el mangustán protege con sus robustas y ainosas ramas las temblorosas y débiles hojas del papala; donde la vid silvestre trepa en torno del ejambú, desde cuya cama deja caer sus florentes vislumbrados; y la asoca apoya altitambién los ricos festones de sus flores ya tozanas, y el madhavi abre sus anchos pétalos, blancos como la nieve; en donde, de en hin, reina el más absoluto silencio, interrumpido sólo por el lejano canto del colú, ó por la dulce queja de la amante tórtola. El protagonista recorre el lugar, entregando su espíritu á las impresiones metafísicas que le escita esta inmovilidad de la naturaleza. Se abate á los soños del viento sur; un dulce delirio le postra, y rodeado de los embriagantes perfumes de la flor del mangustán se rinde y deslizase sobre un lecho de jazmines, entregándose entonces á gozar de su propia melancolía, y á prodigar su llanto al recuerdo de su amada ausente.

Para no hacernos demasiado pesados y no fatigar más á nuestros lectores, concluiremos diciendo, que las emociones que manejan mejor los dramáticos indios son las del amor y la ternura, dibujando con delicado pincel los trasportes de un amor correspondido, el tedio y el dolor inspirados por la ausencia y el furor de la pasión fallida en esperanzas; pero cuando quieran presentar alguna escena en que el héroe de sus producciones tenga que manifestarse rigoroso, variol, entonces tienen que suplir con repetidas hipótesis, lo que su propio carácter á inspiración les niega.

Tal es, en resumen, el carácter y desarrollo de la poesía dramática india, muy en armonía con su suelo y con el carácter mismo de sus habitantes, más aficionados al silencio que al traslado, al sosiego que al movimiento, á la pasividad que á la actividad.

Respecto del género lírico yá dijimos en nuestro primer artículo que no había llegado á desarrollarse en la India, por más que en innumerables producciones épicas y dramáticas aparezcan bastantes trastornos de esta especie; pero que como quiera que estos no vienen á formar por sí solas composiciones aisladas, no siendo más que verdaderos toques inconscientes, si así podemos expresarnos, de subjetivismo, es de todo punto imposible formar un género con ellos. La poesía lírica sólo ha brillado en los pueblos lil la hermosa sobre que brota, por tur. Si el del griego hubiera av jervisismo, constituye occupa

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