La Semana madrileña (1883-01-27 00:00:00), página 4

alguna extensión, aunque me aguarde más abajo el estreno de La muralla de hielo.

Pocas veces, para fortuna y honra de España, ninguna vez, por decir mejor, han subido á las tablas escénicas producciones del calibre de la que nos ocupa. Los poetas españoles, estos pobres poetas que no tienen la felicidad de haber nacido en Francia, ante la cual se extienden esos cristales de aumento que se llaman Pirineos á través de los cuales todo lo contemplamos de tamaño triple, no han manchado sus plumas con los poco cultos retruqueños, con los repugnantes chistes á que tienen acostumbrados á su público los venturosos autores de la vecina República. En hora menguadaísimas apareció sobre la escena española el primer borrón literario traducido de los de allende el Pirineo. De nada sirve que el pudor de nuestros traductores vele con estudio do tino los punzantes gracejos de los originales. Si lo hacen bien, pierde la gracia lo traducido; si lo hacen medianamente, aún queda lo sobradamente mucho para que el buen gusto se estrague, el teatro se pervertiera y la moral se avergüence. ¡Lástima grande que empresarios inteligentes acudan donde no deben por filones que explotar!.. «¡Lástima más grande aún que talentos poéticos reconocidos, ingenios con aplauso justísimo ensalzados, desciendan hasta enfangarse en el lodo, cuando en sí mismos tienen riquísimo caudal de inspiración verdadera, inagotable fuente de agradables y cultas producciones!..»

Giletá de Narbona, y cuente el lector que no somos puritanos ni moralistas incorregibles, es una de esas obras en las que todo el buen criterio del traductor no ha podido salvar el perverso camino del francés. Escenas, que más que escenas son escollos insuperables; palabras que, maisonnantes en todas partes donde se pronuncian, nunca se dicen ante damas; jocosidades tan poco cuerdas, que sólo arrancan la sonrisa de la malicia ó la carcajada del hombre de mundo... Hé aquí lo que es Giletá. Si todo esto puede pasar porque vaya envuelto en una música más ó menos agradable; si por una ú otra razón el público acude, y lo que es más, aplaude; si el afanescaimiento sigue su carrera triunfal, y después de haber invadido en hora mala la mayor parte de nuestra sociedad invade el teatro, ya contagiado en ocasión pasada, ¡adiós nuestra literatura! ¡adiós el teatro de Calderón! ¡adiós lo que no debiera abandonarnos jamás!...

En el teatro Lara, y continuó por correlación en los estrenos, se verificó el de la parodia de Conflicto entre dos deberes. Dadas las condiciones á que debe ajustarse este género de producciones, no podemos ni debemos ser críticos incorregibles é indigestos. La obra hace reír y pone de gran relieve los defectos en que incurre lo parodiado. Esto y la admirable ejecución que logra, como todas las obras del teatro Lara, hacen que unamos nuestros aplausos á los del público, no sólo para los autores, Sres. Flores García y Romea, sino para los actores que toman parte en su desempeño.

** En APOLO se representó, por fin, La muralla de hielo. Digo por fin, por haberse anunciado y suspendido repetidas veces. ¡Mucho hubiera ganado el autor con una suspension definitiva. El verso de La muralla es bueno, aunque adolece, á nuestro modo de ver, de afán inmoderado de efectismo. Hay pensamientos que sólo se tienen esfrujando el del poeta para que resulte una cosa fenomenal. Esto tal vez pudiera tolerarse en un poema heroico ó en un drama caballeresco; pero cuando el personaje viste de levita, cuando se adorna con el moderno frac y la modernísima corbata blanca, esos pensamientos epícos, esos rasgos de altanería, caballerosidad ó arrogancia, se despegan un mucho del realismo á que pretenden ajustarse las producciones modernas. Aparte de que en el arreglo del Sr. Valdivia sobraban personajes y faltaban interés y claridad, no dejamos de comprender los esfuerzos que ha debido hacer dicho señor para encerrarse en los estrechos moldes del drama la amplitud de una novela.

No tenemos el gusto de conocer á D. Aniceto Valdivia; pero amigos nuestros que le conocen mucho nos han formado un concepto muy elevado de él como poeta y hombre de talento. ¿Cuánto le agradeceríamos que nos permitiera aconsejarle que no busque fuera de su entendimiento y de su condición dramática lo que tiene en sí mismo! ¿Cuánto habíamos de aplaudirle el día en que, literato español, no buscase en inspiraciones extrañas lo que brotaría más puro y mejor hecho de la propia! Las señoritas Mendoza, Constan, y las señoritas Alvera y Marin, hicieron verdaderos esfuerzos por salvar la obra. ¡Culpa suya no fué que naufragara! Los actores bien y conspirando al mismo fin que las actrices. Vico fué el único que rompió en el segundo