Revista literaria de El Español (1847-03-22 00:00:00), página 4

digan los franceses que defienden en esto á Molière, esta acusación es fundada á nuestro juicio. La avaricia como todas las pasiones, y quizá mas que ninguna otra, cuando se apodera de un corazón escluye de él todos las demás, y hechos mil prueban que el hombre avaro es el menos á propósito para sentir afectos dulces y tiernos como lo es el amor; y aunque se pueda presentar alguna excepción rara en contra de esta verdad, no era este personaje excepcional el que se propuso pintar Molière, sino el tipo del avaro tal como es generalmente y no tal como puede ser alguna vez por casualidad: porque esto último no sería imitar con verdad la naturaleza si no sus aberraciones y caprichos: pintura de que ninguna lección moral puede deducirse, y que casi siempre perjudica á la belleza del arte. Tampoco es una razón la que dá un crítico moderno, M. François, á saber el éxito que siempre á obtenido la comedia de Molière y la admiración de dos siglos. Esto probará cuando más, que la obra es buena y que se aplaude y se admira á pesar de este defecto; pero no que el defecto no exista. Dígase en buen hora que Molière como todos los mas grandes escritores dramáticos, como Plauto mismo, cedió en esto al gusto del público de su época; al que agradaba ver en escena los viejos ridiculos y enamorados de una joven la cual ayudada de su amante galán y joven como ella burlaba, sus pretensiones. Esto si no justifica á Molière por lo menos le disculpa.

Otro gran rasgo de carácter hay en la comedia de Plauto que se hecha de menos en la de Molière; y que admira Schlegel con mucha razón. El avaro de la comedia francesa así que ha escondido cuidadosamente su tesoro, no vuelve á hablar mas de él hasta el momento que le roba la cajita que lo contiene, y cuando ya el espectador y hasta el mismo avaro casi lo han olvidado. En Plauto al contrario; el avaro está siempre pensando en su tesoro; y las mismas precauciones que toma para ocultarlo á los ojos de todos son cabalmente las que facilitan al esclavo de Licónidas, la ocasión para robárselo, rasgo admirable y que encierra una alta lección de moral, bastando el solo para hacer ver el gran genio cómico del poeta latino. Pensando en él aventuramos mas arriba la opinión de que el carácter del avaro de Plauto era tal vez superior al de Molière por su verdad y filosofía profunda: y nos alegramos que la autorizada crítica de Schlegel venga á corroborar en cierto modo nuestro parecer.

Al hacer justicia á Plauto elogiando las bellezas de su obra, notributaremos á esta una admiración tan ciega y fanática que no nos deje ver sus defectos. Son estos por decirlo así, de dos clases: unos propias mas bien de la época en que fue escrita que del poeta que la escribió, y otros en que toda la culpa debe recaer sobre este. Bueno es tener presente al censurar en la comedia de Plauto ciertas bufonadas, cierta exageración en la expresión y en los caracteres, el público para quien escribía, y la educación particular del poeta. Algunas veces el avaro de Plauto y aun algún otro protagonista de sus comedias de carácter como por ejemplo el Soldado Fanfarrón se parecen á los personajes de nuestras comedias llamadas de Figuron. Estas eran, y aun puede decirse que son, populares en España, porque el pueblo necesita que se le pinten ciertos ecos, y ciertos caracteres con un relieve exagerado; para que su vista miope los perciba tales como son en sí. El pueblo romano no era en esto de mejor condición que los modernos y prueba de ello es que las comedias de Plauto son las que mas tiempo vivieron en el teatro, sosteniéndolas mas que sus bellezas esos mismos defectos que ahora condenamos, que condenaban entonces Horacio y otros; pero que justamente eran los que las hacían grata á la multitud.

El plan de la comedia del avaro es algo desconsolado, y por lo mismo, el interés de su acción siempre que el avaro no se halla en escena decrece considerablemente, y aunque la perfección del arte en esta parte no había llegado nunca entre los romanos al punto que ha alcanzado en nuestra época, todavía en esta parte la comedia de Plauto es digna de censura, pues otras del mismo autor son muy superiores á esta en la buena disposición y artificio de la fábula, y en el conocimiento de la escena. Algunos personajes son también enteramente inútiles.

No olvidé Plauto en esta comedia la pintura y la sátira de las costumbres de su tiempo; y consagra una escena entera (la quinta del acto tercero) á satirizar el lujo inmoderado de las damas romanas. Si no temiéramos molestar á nuestros lectores trasladaríamos aquí en castellano la mayor parte de esta escena, curiosa en extremo, por las noticias que da sobre las modas costosas de la época con su nomenclatura especial y tan pueril como la de nuestra.—Casi al mismo tiempo que Plauto ponía en la escena la sátira de los abusos del lujo en las mujeres, Catón procuraba refrenarle prohibiéndolas, en virtud de la ley Oppia, los tragos bordados, los digos y