Revista literaria de El Español (1845-06-22 00:00:00), página 6

vitándolas al trabajo, y ávido el monarca español de todo lo que podía distinguirlo del común de los hombres, era apasionado á la representación y al fausto. Los intereses, los negocios, el temor, la esperanza, la curiosidad y el respeto atraján á Madrid y al Escorial viajeros de toda Europa; el lujo y las condecoraciones del trono que intimidaban á sus súbditos y deslumbraban á los extranjeros, escitaban en todas las clases el gusto por lo superfluo de la vida, y provocaban las invenciones y descubrimientos del genio. ¡Los preciosos metales con que América inundaba á España no eran los signos de una riqueza efectiva y duradera, pero proporcionaba á la nación una opulencia momentánea favorable á los goces y á las producciones del ánimo.

Todas estas felices circunstancias no fueron perdidas para las letras, pues como consecuencia de ellas apareció la edad de oro de la literatura española. Los conocedores colocan á la altura de los grandes poetas á Quevedo, que en sus bucólicas del Tajo usó el estilo sencillo y elegante que conviene á este género, Fr. Luis de León y los dos Argensolás, que han sido juzgados dignes de ser comparados con Horacio, Villegas, que se ejerció en el género anacrónico, Lope de Vega, el creador del teatro español cuyas obras más regulares y mejor combinadas que las de sus predecesores todavía se ven con placer en escena, y sobre todo Garcilaso, el mas cumplido de los poetas de esta época, que unía un gusto puro á un ingenio fecundo y elevado, y que llegó á conocer todos los secretos del arte y del trabajo. La imaginación domina á las producciones de este siglo, ya sea describiendo con fuego y con riqueza de ideas las bellezas de una naturaleza magnífica y pintoresca, ya sea pintando con abandono y delicadeza el desorden de las pasiones y la diversidad de sentimientos, ya, en fin, arreglando y desarrollando con habilidad la marcha complicada de una intriga. Aunque pocas veces predomina en estas composiciones un juicio severo, aunque carecen de unidad y de orden, y aunque adolecen de incoherencia, disparates y pesadez, son sin embargo eminentemente poéticas, y con una armonía variada, hecha de erudición, siempre propósito para el objeto que ocupa al poeta, y para los impulsos de su corazón, lisonjea, seduce y encanta el oído del lector. La magnificencia de las imágenes, el atrevimiento de las figuras, la pompa de las expresiones, cierta especie de gravedad que anuncia pasiones fuertes y fogosas, y la melancolía del sentimiento, pero no la de la imaginación, son las principales cualidades que caracterizan á la poesía española. Sus formas son casi siempre bellas (y tan solo por la absoluta carencia de ellas es por lo que la poesía del Norte exige ideas), reina generalmente una sensibilidad más profunda que en la italiana que aventaja á la española por la abundancia y gracia de sus fic-
ciones, y así como el cielo de Valencia, se distingue el genio poético de los españoles por la trasparencia, el fuego y el brillo de sus concepciones.

Entre todos los poetas de esta época, Cervantes, que nació en 1547 y falleció en 1616, bastaría para inmortalizar el siglo que vivió, la nación que lo produjo y el idioma en que escribió. Era uno de aquellos talentos llenos de fuerza y vigor que ya nacen superiores á todos los demás, y que marcados con un sello misterioso y verdaderamente único, parecen ser el fruto dichoso de un momento de capricho de la naturaleza. Cuasi ha hecho olvidar sus sencillas y elegantes pastorales, sus piacentes e ingeniosas novelas, con aquella inimitable fábula caballeresca que después de dos siglos conserva todavía su gracia y su lozanía, y que jamás el tiempo logrará envejecer. Con razón puede llamarse un verdadero poema en el que Cervantes ha empleado con igual éxito todos los géneros de la poesía moderna; en los sonetos suspira y desvaira su musa como la de Petrarcha, su narración es mas rápida y animada que la de Boccaccio, en las altas regiones de lo maravilloso hace su papel con tanta libertad y malicia como Anostro, y cuando pinta las penas del amor y los encantos de la vida campestre usa del estilo elevado y de la tintura sentimental del Tasso. A fin de dar á su obra un interés nacional, observó cuidadosamente todas las conveniencias locales, y pintó con tan verdaderos colores los sitios, costumbres y lisonjia de las diferentes provincias de España, que viéndolo con su libro en la mano se reconocen ó se cree reconocer los lugares y personas de que trata; haciendo el retrato de algunas clases en particular, ha hecho el de la naturaleza entera. Encuentrase bajo los rasgos característicos e individuales de sus personajes, el hombre de todos tiempos y lugares, y esto es lo que asegura á Cervantes una gloria inmortal. No es simplemente su obra como se ha creído la parodia de un estado de la sociedad y una producción burlesca, es el cuadro del mundo, un conjunto de contrastes en el que al lado de lo grave, sombrío y mas interesante de la vida humana, se encuentra lo ridículo y plácentero, en el que las mas triviales escenas están colocadas en la misma línea que las mas sublimes, y en el que el hombre mas grave ríe al mismo tiempo que llora. Las escenas de aquella montaña negra en que nos describe la desesperación cómica de Sancho al verse sin su rucio, y el delirio de Candamo ocasionado por la amistad y por el amor, forman una imagen bastante exacta de la sociedad; pocos libros encubren bajo la risueña máscara de la locura una filosofía mas dulce y profunda, y sobre todo pocos como este han contribuido á calmar las penas y desazones de la especie humana. Cervantes tuvo la habilidad de hacer cómico y ridiculo á su héroe sin que pierda un momento la estimación y afec-