Revista hispano-americana (Madrid. 1864) (1865-10-27 00:00:00), página 25

dado las novedades de Lope, Calderón y Moreto.
Que son literatos conocidos, no lo dudo.
Que son novedades, no lo creo.
¿Qué hacen nuestros buenos literatos?
Artículos de fondo.
Ahí tenéis el secreto de la penuria literaria que nos aqueja.
¿Qué hacen nuestros desocupados?
Comedias sin fondo.
Ahí tenéis explicado el entronizamiento de la mediana que nos devora.
Faltan artistas y poetas de inspiración,
Sobran cómicos y escritores de profesión.
Lo mismo en España que en Francia el teatro está atravesando un período calamitoso.
Sobre las tablas, que hoy son su patibulo, se ostenta una Talia enferma. Para ocultar su delgadez y su estenuación la visten de purpura y oro, la dan colorete, la ponen añadidos, posizos y rellenos.
De poco sirve: la comedia se muere de tisis.
Dos teatros han cerrado sus puertas por falta de concurrencia.
Pronto la cerrarán todos si el Parnaso no lo remedia.
El teatro antiguo resucitado inopportunamente, repertorios modernos sabios y manoseados, algunas tentativas nuevas raquíticas; hé aquí lo que hasta ahora han dado los teatros de la corte.
Total: nada.
¿Cómo hablar de nada á los lectores?
Hablemos de algo.
La Africana; esto ya es algo.
Por fin esa hija postuma del célebre Meyerbeer, esa joya que ha dejado de herencia al mundo musical, ese ramo, de sus últimas inspiraciones, ha aparecido entre nosotros.
No nos detendremos ahora á analizar musicalmente esta grandiosa composición, pues esta tarea la desempeñará una pluma más hábil e inteligente que la nuestra.
En nuestro concepto, esta obra no es la mejor de Meyerbeer. Tiene riquezas de armonía admirables, recursos del arte cuyo secreto sólo posee el genio; una instrumentación incomparable, pero le falta á la obra en su conjunto esa unidad que viene á ser el sello de la inmortalidad en las producciones del arte; esa unidad que acerca las cosas finitas á lo infinito y les presta el reflejo de su magnificencia y de su eternidad; esa armonía y unión de las partes concurriendo á un perfecto y sintético todo.
La partitura de La Africana viene á ser como un arabesco de riquezas deslumbradoras, colores brillantes combinados caprichosamente, de labores cuyas líneas no se pueden seguir con la vista. En vano se busca una figura que domine y armonicé á todas.
Norma y la Sannambula, por ejemplo, son una composición sola por más que consten de duos y concertantes diversos entre sí. La idea, el tono, el colorido, son uno sólo por cima de la diversidad material de sus notas y acordes.
El genio ecléctico de Meyerbeer ha sido un obstáculo para alcanzar esa unidad que resplandece en las obras inspiradas por una idea única. Meyerbeer aduviendo al gusto del público y hasta á la corrupción de las escuelas, mas que obedeciendo á su propio instinto musical, ha perjudicado á sus obras. Su musa era á veces demasiado erudita y sobrado cortesana: prefería los aplausos á las lágrimas.
Médico sea el éxito, le decía siempre el inmortal Weber. El éxito; hé aquí el pecado de Meyerbeer.
Pero absúltavsele en gracia de las formas seductoras é inmortales de ese mismo pecado.
Ahora bien; lo que estéticamente y en la región superior y filosófica del arte hace desmerecer á La Africana, no le quita nada de su valor ni empaña el brillo purísimo de sus partes consideradas aisladamente.
Trostos enteros hay de tan sublime inspiración, que asombran y convencen hondamente; armonías en que ve uno que el alquimista músico buscando en el crisol de su inspiración la piedra filosofal, ha encontrado el oro del ideal.
De todos modos, su última composición no es la primera de cuantas ha escrito.
Como nuestro objeto no es hacer una crítica musical, no entramos en pormenores para demostrar ó á lo menos sostener nuestras aseveraciones.
Hemos observado que el público la acoge con reservado silencio y frialdad, y en cierto modo puede atribuirse esto á la índole especial de la música de Meyerbeer, que necesita estudiararse para comprenderse y saborearse. Perjudicia también á esta obra el casi perpetuo diálogo de su acción. Los diálogos y los recitados son tal vez de la mayor dificultad, pero se prestan poco á desplegar el vuelo de la fantasía, y raras veces logran arrancar el entusiasmo eléctrico del público.
Si á esto se añade que el de Madrid tiene más afición que inteligencia, más pasión que juicio, más instinto que criterio en música, y que esta viciada de verdismo, se comprenderá por qué á pesar de haberse aplaudido, La Africana ha obtenido un éxito inferior á sus merecimientos.
Del libreto no queremos hablar. Jamás el talento de Mr. Scribe ha andado más por los suelos, y bien ha necesitado su Pegaso las alas del músico para elevarse á una altura en que él mismo debe marearse.
La Africana, por de pronto no es africana ni cosa que lo valga: es una india, pero no una india brava de pasiones vigorosas y salvajes, no. Es una melosa romántica que sólo tiene de salvaje el llevar el pecho desnudo y plumas en la cabeza. Habla el portugués á la perfección en menos de treinta lecciones. Vive como una santa y muere como una mártir. No sabemos si Brahama ó Jehová se la llevan al cielo, que bien lo merece.
Si Vasco de Gama fuera como el de la ópera, merecía perder su inmortalidad y los cantos de Camoens. Vasco no es allí un héroe de la historia; es un héroe de teatro, y nada más, que por fin de fiesta se porta como un galopín vulgar, y olvidando que es Gama, huele como un gamo de la mujer generosa á quien debe la vida y la gloria.
Nelusko es algo más salvaje, sólo porque tiene celos y le cargan las cadenas. Sabe también portugués, y es un marino improvisado como los grandes hombres de España.
Ínés es una Ínés como hay muchas.
Los demás personajes son figuras que se mueven y no convienen.
La historia... ¿quién se acuerda de ella?
¿La verosimilitud... ¿quién se ocupa?...
En fin, perdónese al poeta por el músico. Las Musas se ayudan y se tapan sus defectos.
Eso sí, la acción de La Africana concurre toda á un fin:
¿La gloria de Vasco?
No.
¿La felicidad ó la muerte de Solika?
No.
¿El descubrimiento de la India?
No.
El manzanillo.
El manzanillo es el protagonista.
Hasta ahora se han escrito óperas expresamente para un tenor, una tiple: hoy se ha escrito para un árbol.