Revista hispano-americana (Madrid. 1864) (1866-01-12 00:00:00), página 19

las pasiones. ¡Ah! ¿Por qué no despreció aquel día el señor Hartzenbusch las voces de la crítica? ¿Por qué no prefirió darse cuenta de aquellos presentimientos que tuvo una parte del público? Si él se hubiese preguntado qué era lo que había podido mover a no dejarse persuadir por las conclusiones de sus obras, con el estudio, con la meditación hubiera hallado la causa. El sabía que el final de la obra era cierto; sabía que todo lo que pasa humano en el mundo visible halla en la conciencia del hombre un crédito que nada puede destruir; sabía que no hay eloquencia comparable a la de la poesía dramática para convencer al más pertinaz. Sin embargo, no se paró ó dejó de pensar luego en aquel contrasentido, y así ignoró un hecho cuyo conocimiento le hubiera movido a dar otro sello á sus estudios y desarrollado más y completado sus poderosas facultades.

En 1858 dió Doña Mencía, en lo cual se nota mucho empeño en contestar la crítica exterior é interior, es decir, del literatura y de él mismo. Aunque se había reconocido el cuidado artístico de los Amantes, se notó que no llegaba á ser arte; y estas conclusiones cuya certeza nadie había de reconocer mejor que el mismo autor tan estudiado de los franceses ó italianos, concordando con las suyas, le estimularon para dar á su nueva obra toda la perfección artística que pudiese. A esta obra siguió Don Alfonso el Castro, en el cual continúan los progresos de ejecución.

Asentada su nombradía teatral en el drama, pensó en la comedia, y trató este género difícil. Escribió La Visionaria, Las Botecas, La Coja y El Encogido, El Bachiller Mendarias y otras. El público apreció la ejecución artística; pero estuvo frío, impasible. No fué riguroso, sino prudente. Escuchó con atención. Conoció lo que valían aquellos trabajos; pero no sabiendo darse cuenta de lo que les faltaba, guardó profundo silencio. La crítica estuvo indiferente. Dijo vulgaridades, no queriendo callarse como el público; y el autor hubo de encogerse de hombros sin saber qué pensar de lo que se sucedía. A sus dramas le añadió después Vida por honra y El buen Apóstol, obras recibidas con respeto; pero que tampoco tuvieron el aplauso que merecían el talento y el estudio del autor. Tampoco la crítica estuvo más advertida. Preguntárselo el autor quizá cómo era posible que un público que recibe con aclamaciones, desatinos y obras de baja ley, no recibiese con el mismo éxito sus producciones tan pensadas, tan cuidadas; y posible es que no sabiendo explicarselo lo achacase á unos caprichos despreciables que todos hemos creído; pero que están muy lejos de ser verdad.

La composición de estas y otras obras dramáticas ha sido secundada con artículos críticos, poesías líricas, traducciones, publicación de obras clásicas, trabajos apreciados y apreciables por el talento, el saber, el gusto y el cuidado con que han sido hechos. Bajo este punto de vista, el Sr. Hartzenbusch es un ejemplo que ponemos á la juventud como digno de ser imitado aun por aquellos que piensan valer más que él. Su respeto al público, á pesar de tantas contrariedades, es grande. Quizá ha conocido que respetandole se respetaba también á sí mismo. Sea lo que fuere, esta conducta le ha valido merecidamente el aprobación universal.

II.

Trazada la marcha literaria de este autor, pasemos los ojos por ella y levantemos el velo que oculta un misterio que es importante conocer. Así nos explicaremos la conducta del público, y podremos hacer completa la enseñanza que por medio de este poeta nos hemos propuesto dar al lector, aunque el que conozca algunos de nuestros principios literarios, no habrá podido menos de adivinar en qué consistía la falta que ha disminuido el mérito de sus concepciones. Declinamos concepciones y no obras, porque la falta está, no en la obra en sí, sino en la manera de pensarla.

Pongamos los ojos en el retrato de este autor y estudiamos su fisonomía. A primera vista no puede menos de conocerse que es ja de un hombre que piensa, y que domina lo que ve. Notése su frente intensa y despejada, sus ojos vivos, sus labios maliciosos; todo prueba que si la cabeza está llena de ideas, no absorben la conciencia, cuya situación retrata el carácter de los ojos; y que si la vista sabe mirar, lo que ve no embelesa su atención, lo cual se conoce mirando su sonrisa. Frente, ojos, labios, cada parte por sí tiene una expresión independiente, sin que les falte á las tres unidad. Es su fisonomía la de un hombre que conoce y juzga rítmicamente lo que ve; es decir, del número de las de Shakespeare y Cervantes. Pero cuando, pasado el primer movimiento, se pone más atención en aquel rostro, se presenta una idea que, á medida que el estudio fisionómico adelanta, ahonda, se arraiga y triunfa.

Estudíese más aquella frente. ¿Tiene la grandiosidad, la altivez, por decirlo así, de las de los autores que acabamos de nombrar? Seguramente que no. Estudiamos también los ojos. ¿Hay la fuerza, la seguridad de los de aquellos? Tampoco. En fin, después de esta parte póngase la atención en el todo, y digáense también si en aquel rostro hay la pureza de líneas generales, el talento, las habitudes que notamos en aquellos. No por cierto. La frente se inclina á la tierra, no se levanta al horizonte; los ojos miran sin seguridad, toda la fisonomía parece habituada á unas emociones poco intensas. Ahora bien, el hombre que considera el mundo con esta benignidad cuando no hay pruebas de que su talento sea de una elevación cual la del género de Shakespeare, bien se puede afirmar sin temor de engañarse que no tiene una educación completa, que su naturaleza no ha tenido el desarrollo que necesita. Sólo á los grandes genios, y aun no en todas épocas, cabe considerar el mundo con esta benignidad. Nada más explícable que un Shakespeare ó un Cervantes, conocidos profundamente las miserias de su época y pareciéndoles que no tenían remedio, se compadeciesen de ellas y abrazasen aquella filosofía que daba á sus fisonomías el aire de benignidad que sabemos. Aun al primero se le escapaba Hamlet, que judio desconsolador de un corazón angustiado, y el segundo había momentos en que dudaba de que el pobre pudiese ser honrado. ¿Pero cómo es posible que un talento inferior conozca la imposibilidad de remediar aquel estado? Entonces su entendimiento cae postrodr y da á su fisonomía un baño de tristeza que significa bien el estado de su alma. ¿Pero cuánto más difícil es que llegue á tener aquella serenidad en un siglo como el nuestro! No se mire ya el rostro de Voltaire, de Rousseau; véase el de Goethe, el de Chateaubriand, los dos grandes poetas pensadores de este tiempo de carácter contemplador. Los dos llegan á la armonía de Shakespeare y de Cervantes; pero ¿qué seriedad hay en la fisonomía del primero, qué preocupación en la del segundo! ¿Por qué no se sonríen como aquellos? ¿Por qué no son benignos? ¡Ay! Porque tienen conciencia más ó menos clara de la sociedad y del hombre, y no pueden sonreír viendo la profundidad de tanto mal, ni ser benignos cuando la indignación consume su alma. En un hombre pues del talento superior del Sr. Hartzenbusch aquella sonrisa benigna quiere decir que tiene una educación social á individual incompleta; á no ser así, no le hubiéramos conocido con las facciones modificadas por aquel rasgo de carácter.

En efecto, su aislamiento durante la juventud había llegado á ser tan completo, que ni había notado los cambios literarios que se hacían á su misma vista. Estaban los clásicos y re-