Revista hispano-americana (Madrid. 1864) (1865-04-12 00:00:00), página 29

que desconocen lo que se llama un período completo y rotundo; ni quizá pueden conocerlo con un idioma monótono, que carece de esdrújulos, abunda de monosílabos y puede decirse que no tiene sino dicciones agudas; así es que sus períodos son cortos, secos y no entra en ellos para nada la armonía. Su versificación por tanto no podía dejar de participar de las mismas cualidades. Igualdad de metro, hemístiquios iguales y forzosos, y consonantes pareados forman toda la combinación de esa versificación, la más monótona quizá que se conozca en lenguas cultas.

Los pueblos del Mediodía de la Europa no participan de esa dureza orgánica de las razas del Norte. Italia, Grecia y España manifestaban desde luego sólo en la mecánica estructura de sus idiomas, que la flexibilidad del oído ha tenido mucha parte en la formación de sus palabras, y la poesía debía ser por consiguiente en ellas más dulce y armoniosa.

Después que la invasión gótica borró con su dedo sangriento las brillantes páginas de la literatura antigua, la España fué una de las naciones que comenzaron á luchar primero por recomponer la poesía salvaje de los conquistadores, asimilándola á la latina; y así es que antes del siglo xv ya teníamos poemas, en idioma semi-bárbaro, pero con la medida sabia de los exámetros y pentámetros latinos; inmediatamente después adoptamos el endecasílabo con los italianos, usamos el asonante, la silva y el verso libre, y no hemos cesado nunca de hacer ensayos sobre la versificación latina, con Rengifo y Villegas hasta nuestros días; tanto que algún escritor de nota como Luzan, juzga que los exámetros y pentámetros se hallan introducidos y aclimatados en nuestro idioma, siendo lo cierto que se encuentra gran copia de ellos en toda nuestra literatura, y en el día mismo, el Sr. D. Juan Gualberto Gonzalez, uno de nuestros literatos y filólogo profundo, ha publicado unas disertaciones eruditas y curiosísimas sobre la posibilidad de hacer exámetros en castellano, con lo que parece corroborarse la idea de que nuestros literatos y poetas entendidos, lejos de abrazar ciegamente la rutina de la igualdad del metro y del consonante, han manifestado siempre un conato inteligente y plausible de desembarazar de ella á nuestra poesía, y de asimilarla en lo posible á las sabias y armoniosas combinaciones de la antigua.

Tal es, á mi juicio, el origen del consonante entre los modernos, y la causa porque se le tiene en tanta estima, y se hace tanto uso de él en nuestra versificación: en el artículo siguiente examinarémos si ha contribuido, ó puede contribuir al embelecimiento, ó á la decadencia de nuestra poesía.

IV.

La igualdad de metro y sobre todo de desinencias no sólo produce la monotonía, sino que es causa de otro vicio todavía más trascendental, que es el de ligar y embarazar el genio del poeta, impidiéndole campear libremente, y maleando hasta la envidiable sonoridad de nuestro idioma.

El poeta, al luchar con todas esas dificultades, tiene que hacer grandes esfuerzos para vencerla; verdad es que mientras mayor sea el esfuerzo, mayor es la gloria; pero los extremos son viciosos. Ostentar la fuerza en un combate será digno de un campeón; pero prodigarla en saltos y equilibrios es sólo propio de volatines. Vencer las graves dificultades que se presenten para formar una buena versificación es digno de poetas; pero luchar con dificultades ficticias que á nada bueno conducen, debía legarse sólo á copleros ó poetastros.

El ingenio, aunque sea sobresaliente, al luchar con esas dificultades casi inaccesibles, difícilmente deja de mostrar el esfuerzo, el trabajo; y donde se descubre el trabajo cesó la naturalidad y sobreviene el despego y el hastío. De ahí las trasposiciones violentas ó inusitadas, la falta de propiedad rigorosa, si no ripios, el rebuso de palabras y de sonidos, y sobre todo el descuido de la idea, de la esencia, que se va desatendiendo á medida que la forma va absorbiendo la atención con la intensidad de sus exigencias.

Este último sobre todo es un vicio capital que nunca podrá señalarse demasiado. Cuando el poeta descuida la idea por la forma, comete un crimen que no queda jamás impune: su obra podrá deslumbrar un instante, como la mujer hermosa sin talento, pero percibirá en las manos del inteligente, herida por la mirada escrutadora de la crítica. Por el contrario cuando se atiende á la idea, aunque no sea excelente la forma, podrá la obra no arrebatar al vulgo, pero vivirá siempre entre los conocedores.

Esta es probablemente la causa de que la poesía francesa viva á pesar de la tosca ticsura de su forma. El poeta francés no puede quizá extasiarse en la armonía de la versificación, y emplea todo su vigor en la grandeza y profundidad de la idea. Esta es quizá también la causa de la muerte de la tragedia y de la vida del drama; quizá no debe este su vida más que á la libertad, y su muerte á la otra, más que á la dura servidumbre de sus formas. Y esta es también por último la causa de la diurna existencia de la