Revista de España (1884-01-01 00:00:00), página 470

curso, como es costumbre en actos tan solemnes; y que el Sr. Cánovas, presidente del Ateneo, leyó otro notabilísimo, en cuya lectura empleó tres horas.

Este último, así como los de los presidentes de las secciones, Sres. Calderón, Cañete y Henestrosa, aún no se han publicado; y como sus temas son harto trascendentales para ser reseñados á la ligera y con una sola audición, nos abstengamos de hacerlo hasta que vean la luz pública, que será muy pronto.

El viernes último leyó el Sr. Vera, Secretario de la sección de Ciencias naturales, la memoria reglamentaria, y el día 9 lee el Sr. Núñez de Arce su último poema La pesca, del cual se hacen extraordinarios elogios.

Son asuntos bastantes á ocupar todo un cuaderno de la Revista de España, si hubiéramos de hablar de ellos. Ni el espacio, ni la circunspección con que deben ser examinados, nos permiten hoy decir una palabra más.

Ch.

§ 2. Teatros.

El pecado más trascendental y, por tanto más grave, en que han incurrido y pueden incurrir los autores dramáticos de nuestra época, es el pecado de subordinar enteramente á la acción predominante y hasta despotica de las obras escénicas, la modalidad psicológica de los personajes que en ellas intervienen.

El Teatro antiguo tiene precisamente por carácter general esa dominación exclusiva de la acción sobre los personajes; éstos, aunque necesarios para el desarrollo del drama, no ocupan en la concepción del poeta más que un puesto secundario. La acción se desenvuelve por su propia fuerza, sin que nada detenga su marcha inflexible, como locomotora lanzada á todo vapor en el sentido trazado fatalmente desde el punto de partida por la dirección inmutable de los rieles; todo lo que pudiera estorbar su marcha es arrollado; los personajes, ante ese otro personaje real que llena el drama entero, no viven más que en la medida necesaria para ser aniquilados por su contacto.

Según la opinión de un escritor, este predominio absorbente de la acción es el que ha hecho creer equivocadamente que la fatalidad es el gran resorte del Teatro antiguo, y que la libertad humana está allí subyugada á la omnipotencia abrumadora del Hijo inexorable. No queremos entrar ahora en esa discusión, que nos llevaría muy lejos de nuestro propósito: por una u otra causa, es indudable que la preocupación manifiesta de los autores dramáticos de la antigüedad era la que hemos señalado.

Desde entonces, la tendencia constante de los que les han sucedido en las distintas épocas, ha sido la de restablecer el equilibrio entre los dos elementos principales de la obra escénica; el hombre, gracias á esos esfuerzos, ha dejado ya de ser la víctima de la acción para convertirse en su instrumento más ó menos activo. Pero no basta eso; el arte contemporáneo exige que esos dos elementos se fundan, llegando á ser el uno consecuencia lógica del otro; es necesario que no haya más que hombres accionando; sus sentimientos, sus pasiones, sus ideas, sus caracteres, en una palabra, son los que deben constituir el drama entero, por la lucha de temperamentos e intereses encontrados; es preciso que los personajes no sean esclavos ni instrumentos de la acción, sino agentes.