Revista de España (1871-03-01 00:00:00), página 614

Arminio, salva el nombre glorioso del héroe, bañando en la sangre esclava del hijo, la espada vencedora, que villano la devolviera. No bien Thusnelda ha sacrificado al hijo bastardo en aras de la patria, el César, gozándose de antemano en la fiesta, viene en busca de los histeriosos sangrientos; mas en la hermosa prisionera no encuentra una mujer, sino la gigantesca representación de la virilidad y honor de la Germania, que con voz solemne le profetiza la expiación de Roma, y ve á lo lejos avanzar pueblos sobre pueblos, naciones en pos de naciones, hendirse las paredes, derrocarse las murallas, teñirse de fuego el horizonte, correr ensangrentados los ríos y los torrentes. Para tan malo dolor no hay corazón en lo humano asaz esforzado; la mujer sucumbe á su terrible influjo, y cae herida por su cristalada mano, mientras que Calígula, buscando otra nueva dirección á su vergonzosos terrores, ordena arrojar á las fieras los cristianos.

III.

Tal es la tragedia: lenguaje brillante y elevado, correcto diseño de los grupos, admirable precisión y severa lógica en la descripción de los caracteres, desarrollo racional y dramático de la acción, ingenio y discreción en los contrastes, é intención profunda y eminentemente filosófica en la gigantesca concepción de la magnífica obra de arte. A los que creen que la belleza, aún siendo realidad, no es fotografía despañada de la naturaleza; á los que estiman el arte como la realización de la belleza, á los que no confunden la verosimilitud, que es la verdad del arte, con la verdad en sí misma, único objetivo de la ciencia; á los que, sin ser idealistas, no conocen manifestación estética alguna que no tienda á un ideal, que aunque basado en lo que es, dé el se diferencia como de un hombre el Júpiter olímpico del círculo clásico, ó el Moisés de Miguel Angel; á los que buscan en la obra dramática algo más que un retrato, feroz y deformé como el original, é incompatible con las dulces tintas y suaves colores del mundo del arte, recomendamos la gran concepción trágica de Federico Hahn. A los que, por el contrario, se comienyen ante las ridículas enunto entáticas composiciones de la escuela francesa, admirando la intención filosófica de un autor, que pone á los pies de una mujer de mundo á un honrado padre de familia, lleno de entusiasmo por la virtud de una Margarita Gautier, ó del suelo donde yace arrodillada, levanta hasta sus brazos un joven que se estima á una Fernanda, dándole el sagrado nombre de esposa, aconsejamos no pasen los ojos por el original de que nos ocupamos, porque no le entenderán. ¿Y cómo, si en él no hay el jugador que conocemos por su nombre y apellido, ni el intrigante político de esta á otra comuna, ni la adultera, de cuya escandalosa vida no ignoramos un detalle, ni el afortunado Tenorio, de reputación no enviable, ni siquiera la pobre y virtuosa niña, que aunque entregada al comercio del amor, conserva aún virgen y pura su alma? Dramas de comediante, trajes de cuarto de tocado, bellezas de colorete, é inspiraciones que arrancan de catarro pulmonar, podrán fascinar y enloquecer á piaverdes traviesos, ingeniosos niños góticos y galanas modistillas; pero no tienen nada de común con obras de la talla artística que alcanza el Ghulador de Ravenna, que, según la bella frase del Sr. Latino Coelho, "es el colage más feliz del género clásico y de la originalidad romántica; es una teta antigua de Sofóciles ó de Eurípides, con bordados y reveses, según los dibujos modernos de Schiller y de Goethe."

El pensamiento es profundamente filosófico, pues que al pintar á la Roma cesárea no sólo legitima la conquista de los bárbaros, si que también contrasta por admirable manera con la decrepitud y relajación del imperio, la noble virilidad y la austera virtud de las nuevas razas, significando la gran renovación moral y política que va á verificarse en la humana historia. Obsequiando tan alta mira, en Thusnelda no sólo representa el poeta la Germania, sino también el noble propósito de la regeneración de los esclavos, que á los nuevos dominadores alienta. Thusnelda quiere libertar de su infamia á Thumelico, viciado por Roma, y á Lycisca, torpe dispensadora del amor.

La ejecución es admirable. Los caracteres están bien sostenidos. Thusnelda es la expresión de los dos más sublimes sentimientos: el amor de madre, y el amor de la patria. Thumelico es el atleta encadenado, el esclavo presuntuoso, el histrion de muerte, bien hallado con su condición íntima. Lycisca es la despreciable mercadora de su hermosura, incapaz de amor é insensible á la honra. Calígula, el feroc despot, esclavo de su conciencia, y temeroso de la muerte. Gabrio, como Cassio Cornelio, como Phormio, el severo Meroveo, como el traidor Flavio Arminio, todos ellos, aunque secundarios, son personajes bien declinados, y que diversos y bien definidos sirven para realizar el contraste, y dar claro-oscuro, y vigorizar la entonación de tan sublime cuadro. En la tragedia las figuras y los grupos, parecen debidas al círculo helénico, así como la manera de ser, la acción, la vida, el pensamiento y el lenguaje, están ina-