Revista de España (1871-03-01 00:00:00), página 300

mes, entremos en la sala, y á fu que la perspectiva que presenta no es para seducir e ánimo ni halagar la fantasía. Una herradura de tres pisos, estrecha y larga, enclavándose en un escenario ruin y mezquino, con el techo bajo y mal pintado, de cuyo centro pende una diminuta lucerna, con unos palcos á manera de tablas de estantes de botica, cajones por su apariencia, y separados unos de otros por paredes completas, forradas con un papel de aquellos que á principios del siglo en las salas de estrado colocaban orgullosos nuestros abuelos, con sus cenefas azules y sus rayas trasversales del mismo color, sin más adornos que una descascarada pintura blanca, tiñendo los antealtos con el obligado oro en el centro, figurando un mascarón de proa, que tanto puede servir de sileno, ó grifo de puente, como de máscara de comedia; tal es, en resumen, el conjunto del salón del teatro de la rua dos Condes. Mas en los detalles no tiene desperdicio, particularmente en el patio. Tres filas de bancos, divididos por traveseros ó brazos de madera, dejando de unos en otros corto espacio para enclavarse una persona, constituyen las cadeiras (butacas). De estas hasta el semicírculo de la herradura, extiéndese una larga falanje de bancos con asiento de regilla y respaldo en su parte posterior de un peludo de lana con una chapa de aguador en el centro, expresando el número, que si no sirve para indicar á cada prójimo su asiento, porque en los teatros de Lisboa cada cual ocupa el primero que coge, sirve, y á maravilla, para martirizar sin reposo las inocentes espaldas del afortunado mortal que en él se apoya. Y como si esto no bastara, debajo de los palcos, del fondo semi-circular, sin luz, sin aire, sin espacio, abrese un enorme hervidero, donde los mémos favorecidos por Mercurio se hacen la ilusión de que están sentados sobre no muy bien pulidas tablas, y de que contemplan el espectáculo. Antro-cueva, aquel es el sitio de la gente que, ni de su asiento se queja, ni se molesta por cosa alguna, que á otra martirizará en extremo.

Tal es, pues, el templo de Apolo, que describir intentamos. Pero si esos son los caracteres que le distinguen, y tales las bellezas que lo adornan, ¿por qué, se preguntará el lector, hacer tan minuciosa y detallada descripción de lo que nada vale, ni cosa alguna significa? Pues ahí verá Vd., contestaré como los bonachones castellanos viejos. En cuanto á lo de que nada valga, ni signifique nada, hay mucho que hablar, y por lo mismo que el teatro de la rua dos Condes, es el representante del pueblo, y á él con predilección el pueblo concurre, justo es darle á conocer física y moralmente, ó mejor dicho, arquitectónica y literariamente. Es el único que tiene carácter propio, y el que revela espontaneidad y vida: es el único, como diría un hijo de Lisboa, portuguesísimo.

Es el teatro portugués pobre de suyo, y como si la inspiración épica con Camoesa hubiera absorbido todo otro género poético, y en especial el que al arte dramático diere relación, en crítica, que no existe, como en filosofía, en pintura, como en estatua, poseen los nombres que la historia literaria conserve con justicia y encanto. El teatro portugués, hasta Almeida Garrett, no tiene historia. Gil Vicente, el discípulo de Juan de la Encina, gran hablista castellano, es el único nombre, el solo autor dramático: en él empieza y concluye el teatro, porque ni Castillo, ni Ferreira, á pesar de su celebrada tragedia Doña Inés de Castro, ni después de la restauración la de Miranda, con su aplaudidísima Doña María Tellez, ni Simón Machado, ni el popular Antonio José da Silva, ingenio cómico de nada vulgares condiciones, supieron imprimir carácter, y espíritu nacional, creando un teatro verdaderamente portugués. Almeida Garrett en nuestros días, continuó la obra de Gil Vicente, y así como los autos á lo diviso, y las entremeses y pasos de este son la única y completa expresión del arte dramático portugués en el siglo xvi; Fray Luís de Souza y Filippo de Villena, son las obras de arte que en el siglo xix, representan el teatro nacional. De esta carencia de obras-dramáticas, nacen la afición extrema de los portugueses por el teatro francés; en predilección por Hugo, Dumas y Sardou, su entusiasmo por el Vandeville, y la ópera ofrecen