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la clase media de Alemania; ora ayudando á su padre en sus múltiples tareas de maestro de párvalos de organista de la capilla del Arzobispo de Salzburgo, ora recorriendo la Alemania, la Francia y la Italia y haciéndose admirar en todas partes como compositor distinguidísimo de sonatas, trios, quators, baladas y romanzas, ó como virtuoso cuya brillante ejecución rayaba casi en prodigio.

Sin embargo la serie de sus grandes triunfos la inauguró Mozart con su ópera Mitridate, compuesta por él á los catorce años de edad y representada con inmensos aplausos en toda Alemania.

La admirable fuerza de composición que revela en esta primera ópera la desarrolla más y más y amplifica de un modo portentoso en sus demás óperas Lucio Silva y La finta Giardiniera, y en la multitud de sinfonías, árias y bellísimas sonatas que demuestran la viveza y originalidad de un talento, que abarcando todos los diversos géneros de composición, en todos ellos aparece como verdadero maestro.

A pesar de estos triunfos y de la señalada atención de la opinión pública que ya adivinaba en él un astro refulgente que se alzaba en el horizonte musical, continuaba desempeñando la modesta plaza de organista de la Catedral de Salzburgo, pobremeente retribuida con quinientos florines al año; fortificando su rico candal de ciencia con un estudio asiduo, que al propio tiempo que le hacía olvidar las estrecheces en que vivían él y su dilatada familia, maduraba el inmenso talento que tan admirables frutos había de rendirle, y sin que los arrullos de la fama que hasta él llegaban le hiciesen adormecerse, antes al contrario, pues en esa época obtuvo el encargo de una ópera seria para la corte de Munich, ópera que fué representada en esta ciudad en el año de 1781 con el título de Idomeneo re di Creta y que revelando en su autor una inspiración admirable y una magistral composición, le colocó á los veinte y cuatro años en el primer puesto entre los compositores de su época.

Desde la creación de esta ópera el genio sublime de Mozart alcanza la plenitud de su desarrollo; la sávia infinita que rebosa en todas sus composiciones y la inspiración que en ellas resplandece prueban que había llegado la hora de la realización de su obra magna, hora suprema para el arte musical en que el genio iba á escribir con firme mano y sin fatiga alguna los grandes sentimientos que le dictaba su corazón, momento imperecedero del talento del hombre, grandiosa epopeya musical en la cual se hallan perfectamente reunidos el brio y la morbidezza de las grandes obras, como solo se encuentra en los versos de Virgilio, Dante ó Petrarca, ó en los admirables lienzos de Murillo, Corregio ó Rafael.

Cerniéndose siempre en inaccesible altura es el maestro de la armonía, y el intérprete de los grandes afectos que mueven el corazón: por eso recorriendo con mirada atenta las diversas composiciones de Mozart, veremos que tanto en la preciosa sonata de sus primeros tiempos titulada II re
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Pastore de dulces y placenteras armonías, como en el magnífico oratorio Daniel penitente, las frescas cantilenas de Le Nozze de Figaro y los sublimes cantos de la misa de Requiem, Mozart es siempre el inmenso genio avasallador que se apodera del ánimo y corazón de sus oyentes, recreándolos con dulzuras de pureza intachable, uniéndolos en el terror de sus réprobos ante la magestad de la cólera celeste.

Pero Mozart, aunque ya célebre después de su ópera ya citada Idomeneo, necesitaba coronar dignamente su reputación musical, necesitaba poner el sello, el magnífico título en que constaba su gloriosa carrera; por eso creó el Don Juan, y satisfecho de su obra imitó en lo humano al Divino hacedor del mundo: descansó después de trabajo tan perfecto.

III.

De todos los grandes poemas admirados por el mundo hasta nuestros días, sólo dos tienen la misma inspiración, igual elevación de estilo, idéntica grandiosidad en la concepción de la trama y personajes que en ella intervienen, hallándose también los dos impregnados del propio sabor fantástico religioso que tanto contribuye a los grandes efectos de la pasión. Estos dos poemas son el Don Juan de Mozart y El Fausto de Goethe.

Ambos á dos nacieron al calor de la gran revolución filosófica que entonces agitaba á la Alemania, participando los dos de las supersticiones y terrores de un pasado que se hundía al calor de las nuevas ideas, y de la insaciable sed de ciencia y de amplísimo examen para todas las cuestiones que rozándose con la vida futura, hasta entonces se habían respetado.

El uno busca el ideal de la felicidad humana en las puras regiones de la ciencia, en las más elevadas abstracciones del pensamiento, pero desengañado y con el alma dolorida sólo encuentra consuelo á la fiebre que le devora en el virginal regazo de Margarita.

El Don Juan, de Mozart, por el contrario, en la plenitud de los gozos materiales es donde busca la suprema felicidad de esta vida, sin preocuparse en lo más mínimo de la otra, ni si hay ó no un juez vengador.

Rico, noble y de gentil postura, recorre fogosamente la senda de los más desenfrenados placeres: nada hay que le contenga, no hay obstáculo que no le incite á vencerlo, su único objeto es gozar, su único deseo es ser el primero en tales lides, su única ocupación sería el amor, y satisfecho de su libertad y del ascendiente que su terrible nombradía le procura, apura la copa del deleite, sin recordar el camino trascurrido, poblado de vengadoras víctimas, ni cuidarse del porvenir en que con poder inexorable le exigirá estrecha cuenta de sus crímenes y vergonzosos desafueros.

Así como el Doctor Fausto es la viva encarnación del espiritualista
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pueblo aleman, así el Don Juan es creacion puramente meridional y solamente pudo darle vida en la leyenda la ardiente fantasía española tan vigorosamente trazada en páginas admirables por nuestro insigne monje Tirso de Molina.

Es inadmisible la pretension de algunos autores más celosos de las glorias españolas, que imparciales y verídicos, de conferir á Moliere la creacion de Don Juan.

La creacion de tan admirable tipo de la pasion impenitente pertenece por antiguedad á Tirso de Molina, al propio tiempo que demuestra irrecusablemente que por su carácter fogoso y caballeroso, aun en medio de su depravacion, está en armonía con otros tipos puramente españoles que admiramos en Rojas, Lopez y Moreto.

El Don Juan de Moliere es el calavera fanfarrón y exento de grandeza en sus pasiones: seductor de corazon helado que mintiendo la pasion sin sentirla, lanza á sus victimas en la desesperacion y el oprobio, más bien por maldad que por la imperiosa ley de la pasion, que ciega y avasalladora lo conduce al abismo.

Con algun viso de certeza hay quien supone que el verdadero tipo del Don Juan de Mozart fué el libretista de dicha ópera, el propio Lorenzo de Ponte, cuya larga historia amorosa le pudo suministrar datos en abundancia para la composicion de su libro; sin embargo, no debe olvidarse que Lorenzo de Ponte, al componer el libreto para el Don Juan de Mozart, conocía perfectamente la poética creacion de Tirso de Molina, así como las óperas fundadas en la creacion del ilustre español, gloria de nuestra escena; primero la del reputado maestro Gazzeniga, y despues en 1781 el Convito di Pietra, obra insigne del ilustre maestro Domenico Cimarosa.

IV.

Examinando detenidamente la partitura del Don Juan veremos que la melancolia predomina en todos sus bellísimos cantos como si el alma eminentemente lírica de Mozart tuviera el presentimiento de su próximo fin y lanzare al mundo su canto de despedida.

Mozart, apasionado en sus afectos, y de naturaleza ardiente y expansiva, se deja arrastrar por la fuerza de su entusiasmo religioso, traduciendo en notas terribles que llenan de un pavor imposible de dominar el ánimo del oyente.

La piedad religiosa de Mozart, inculcada en el seno de su piadosa familia, el amor puro y reposado que le inspiraba su esposa Slicia Weber, los sentimientos de caballerosidad é intachable honradez que formaron las bases de sus relaciones de amistad, llenaron por completo su corazón é
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inspirando su rica fantasía, brotaron en torrentes de sublimes armonías que hoy saboreamos en los papeles de «Doña Ana», «Doña Elvira», y «Don Ottavio».

Elevadísimo en sus concepciones musicales, es el más acertado intérprete de los sentimientos que agitan las fibras del corazón. Suspirando dulcísimo y casto amor en el duo de doña Ana y don Ottavio, del primer acto, se expresa con el valor de la virtud ofendida en el graciosos «recitados» de doña Ana del siguiente; la preciosísima romanza de don Ottavio, una de las más bellas en el mundo musical, revela bien claramente el noble carácter de su egregio compositor. La gracia picaresca, ó mejor dicho, la truhanería de «Leporello», tan dignamente expresada en toda la obra, desde su famosa aria «Madamina» hasta la escena en que temblando de miedo invita por orden de su amo á cenar á la terrible estatua; la constante pasión de «Doña Elvira» que trata de obtener, hasta lo último, la reparación de su honor, y finalmente el tipo de Don Juan que ha quedado cual legendario modelo á todos los calaveras del mundo, siempre audaz, siempre pronto á salvar cuantos obstáculos le separan del placer; todo es igual todo es sostenido á la misma altura y grandiosidad, y dominando por cima de estas pasiones y de tanto encontrado afecto, aquellas terribles estrofas, aquellas lúgubres notas que anuncian un juicio final, un cuadro de horribles castigos, de penas infinitas, como las descritas en los grandiosos versos del Dante, ó en el terrible lienzo, ascético y sombrío como una lóbrega noche de eternos dolores, que se conoce bajo el nombre del Juicio final de Giotto.

El Giotto lo dibujó, el Dante lo describió en admirables versos y á Mozart le estaba reservada la gloria de desarrollarlo en magníficas estrofas musicales.

Muerto Mozart en la flor de su vida, sus imitadores Bethoven y Weber en la música alemana, y Rossini y Bellini en la italiana, exajeraron las escuelas formando desde entonces «iglesia aparte», los primeros haciendo predominar las masas corales y los grandes efectos de instrumentación sobre la melodía vocal ó la expresión individual del sentimiento; los segundos haciendo predominar la voz en los variados afectos del corazón sobre los efectos sintónicos, los cuales, así como las masas corales, sólo sirven de valioso marco para dar mayor realce á los personajes del cuadro.

Los acompañamientos y grandes efectos instrumentales de Mozart, tan complicados á veces, á veces tan sencillos, pero salpicados siempre de rasgos brillantísimos, propios de su talento privilegiado, jamás se confunden, ni aun siquiera oscurecen la melodía vocal, llevando todos ellos, aun los de apariencia más sencilla, lo que los franceses llaman tan gráficamente l'empreinte de la griffe du Lion.
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Mozart es el único que supo reunir en sus admirables composiciones la profundidad clásica alemana con la gracia y ligereza de las melodías italianas; a él le pertenece en absoluto la gloria de haber creado la más alta expresión de la epopeya musical, siendo reconocido como el autor del molde á que se han ajustado los autores para sus creaciones sucesivas.

Mozart es el cantor del pasado siglo, que tan gloriosos ejemplos nos ha legado; sus divinos cantos, sublimes prototipos de la poesía musical, le colocaron entre las maravillas de su época, ocupando desde entonces, legítimamente, un puesto único en la historia del arte y del talento humano.

Habana y Abril de 1879.

LUIS DE CUERO Y PITA-PIZARRO.
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PANTEISMO.

Surge la aurora: su radiante lumbre
Por el espacio inmenso se dilata,
Dora del monte la azulada cumbre
Y en el cristal del lago se retrata.

Rico incienso, los húmedos vapores
Suben, y flotan sobre el valle verde;
Su cáliz abren las dormidas flores,
Su aroma en el sereno azul se pierde.

Un himno el mundo es; una armonía:
Alma infinita qué en el ave canta,
En la voz de las selvas extasía,
En los murmullos de la fuente encanta.

Dá su rugido á las salvajes fieras,
Sus quejas á las auras que suspiran,
Su música sublime á las esferas
Que en los espacios infinitos giran.

Los alegres levantes de la aurora,
Del sol los melancólicos ponientes,
La noche que en su ámbito atesora
Sombras sin fin y antorchas refulgentes;
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¿Qué son?—Cantos hermosos de un poema
En armonías y esplendor radiante;
Destellos de la fulgida diadema
De un universo en vida palpitante.

Todo en concierto armónico se agita;
Lo mueve todo un mismo y solo aliento;
En todo un alma universal palpita;
Y de todo se exhala un pensamiento.

Salve estrellas y luna y sol gigante,
Hondo océano, volcan de ardiente cima,
Aguila, insecto, flor, átomo errante;
En todo bulle el alma que me anima.

Sí, que circula en todos igual vida,
A todos nos estrecha un mismo abrazo,
Y á los astros se halla mi alma unida
Por un oculto, misterioso lazo.

Es la sangre que corre por mis venas
La sávia de las plantas y las flores,
Sus goces tienen como yo y sus penas,
Y hallan eco en mi pecho sus dolores.

¡Fraternidad universal! eterna,
Y que el tiempo jamás ha interrumpido,
Cuyo aliento vital, cuya alma interna,
Une los seres de hoy á los que han sido.

Que la vida es el fénix que renace
De sus propias cenizas: donde quiera
Que la inerte materia se deshace,
Sólo la forma de existir se altera:

Y cuando en algo de la muerte el sello
Se imprime, allí la indestructible esencia
Germina de otro ser, allí el destello
Se enciende de otra luz, de otra existencia.

¡Transformacion inmensa é incansante!
¡Llama que no se extingue! Su centella
Pasa del sol al átomo distante,
Pasa del hombre á la lejana estrella!
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todo el ardor de la juventud, y con toda la superioridad de su talento, al desempeño de aquel ministerio público: por otra, recibe en encargo interino (Marzo de 1805) la cátedra de filosofía del Real Seminario de San Carlos; y no contento con esa situación transitoria, firma la oposición para su propiedad (Julio), y la obtiene con aplauso de todos en reñida competencia, disputándosele vivamente otros tres eclesiásticos de virtud y mérito. De 21 años es el representante de la ley en el importantísimo tribunal eclesiástico de la Diócesis: de 24 se le ha buscado primero para desempeñarla, y ha ganado después una cátedra apetecida, y no menos importante en el Seminario de aquella Capital. La enseñanza y el foro le reciben con júbilo, y se envanece á la vez con poseerlo.

Entre tanto, el propósito formado por sus padres, de destinarle á la vida de la Iglesia, se había convertido en O'Gavan en vocación verdadera y pura. Mucho antes de cumplir la edad para ser elevado al sacerdocio (1802) había obtenido del Arzobispo de Cuba, entonces su pastor legítimo, las oportunas letras dimisorias, á fin de ordenarse en el Obispado de la Habana. Cumplida la edad en 1805, nada pudo ya detenerle; y llenando en efecto su resolución, obtuvo con aplauso general el Sacramento que apetecía. Hasta allí fiscal y catedrático, hombre de ciencia, fué también desde aquel punto sacerdote, ministro de la Divinidad. Carácter altísimo, que no rebajó nunca, en medio de sus ocupaciones mundanas: sello de caridad y de amor para con el prójimo, que le distinguió por donde quiera, y que no dejó un solo momento de brillar y de reflejarse en sus obras.

Porque es menester decirlo aquí para honra suya, y para justificación de estas breves páginas que le consagramos. El sacerdocio no arrancó á O'Gavan de entre sus convecinos, no le arrebató á la sociedad, no le hizo considerarse como individuo y miembro de otro estado diferente del estado común. Lo que hizo en él el sacerdocio fué elevar y purificar sus sentimientos, ilustrar su beneficencia, encender su caridad, hacerle apóstol de justicia y de amor para con todos los fieles, sus hermanos en Jesucristo. La causa pública, lejos de perder su concurso, pudo considerarle como más firme y enérgico; la patria, lejos de adquirir un huésped sospechoso, pudo contar con un hijo más resuelto y determinado. El espíritu de paz y de unión no debilitó, sino que perfeccionó su carácter. Fué mayor y más noble su abnegación de sí mismo y su decisión por el bien de todos; fué más constante y más desinteresada su concurrencia á cuanto exigían de él ó la causa de Cuba, ó la causa de la nación española.

Por aquel mismo tiempo (en Setiembre de 1804) acababa de ser admitido como individuo de número en la Real Sociedad patriótica de la Habana. Vice-secretario, primero, después secretario por cuatro años de esta corporación, no hubo ninguno de sus numerosos e importantes trabajos, en que no se interesara con tanta lucidez como empeño, y en que no representase un papel muy principal.
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En la fuente, en la flor, en su perfume,
En la nube, en el árbol revivimos:
El aliento vital no se consume,
Y en TODO palpitantes existimos.

De un ser, emanaciones misteriosas;
De un luminar, destellos incesantes;
De un mar sin fin, oleadas tumultuosas;
De un alma, aspiraciones anhelantes.

Y á donde quiera que la vista giro,
Donde quiera que vuelca el pensamiento,
Allí la esencia de ese ser aspiro,
Y es todo vida, y luz y movimiento.

FRANCISCO SELLEN.

New York.
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UN REMORDIMIENTO.

(CONTINUA.)

V.

Fué la compasion lo que decidió á Manuela á guardar silencio sobre esa aventura, que debía disgustarla de los paseos solitarios. Sabia que su marido estaba más enojado que nunca contra el americano; en este invierno un mal viento de rebelion había soplado sobre las fábricas y manufacturas del norte; discusiones acerca del salario habían venido á turbar el trabajo de las fraguas, y Pedro Liéven pasaba por uno de los instigadores. Una especie de club se reunía bajo los auspicios de este charlatán.

—Atravesamos una crisis, dijo un día M. Walrey á su mujer. Reconozco que las quejas de los obreros no carecen de fundamento, pero no han escogido bien los medios de hacerse oír. Para no comprometer nuestra autoridad, debemos mantenernos firmes, hasta que cedan ellos. Y como no debo ausentarme en la vispera de la batalla......... ¿comprendéis? me es imposible llevaros á Paris, como os lo había prometido, amada mía.

Manuela hizo un gesto de disgusto, que pudo pasar por de resignacion.

—Pero en verdad, añadió poco despues Walrey, siempre deseoso de complacer á Manuela: ¿por qué no vais sin mí? Yo iría á unirme á vos tan pronto como me fuera posible.

—¡Que bueno sois! respondió Manuela ruborizándose.—Le parecía duro rehusar; pero le daba vergüenza aceptar.
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—Veamos, dijo Walrey á su madre, que estaba presente: ¿es justo que abandone por completo á su familia?

Pero la anciana no comprendía que se pudiera abandonar al marido en una situación tan difícil, quizás peligrosa. Un periódico mencionaba actos de violencia y de destrucción cometidos en Roubaix: tomó el periódico y leyó en voz alta y acentuando con intención las palabras, la descripción de esos actos. Cuando acabó, lanzó una mirada escudriñadora á Manuela. Esta estaba visiblemente agitada.

—Vamos, no alarméis á esa niña, dijo Walrey. Si me quedo aquí, no hay peligro: evito la guerra.

Manuela estuvo á punto de gritar: ¡Me quedo aquí! Su suegra esperaba esta frase, y aún el marido mismo lo hubiera oído con placer; pero la joven se limitó á responderle:—Lo pensaremos.

La anciana vió realizadas sus sospechas: Francisco no poseía la esposa fiel y abnegada que necesitaba.

—¿Cuándo me enviareis á Paris? dijo la joven á su marido pocos días después.

Al día siguiente M. Walrey la conducía al ferrocarril y la instalaba en un cómodo wagon, acompañada de su camarera.—Escribidme todos los días, y divertíos bien querida mía.—Manuela se sintió tentada á saltar del coche y volverse con su marido: hubiera sido una acción noble y generosa: Manuela no la ejecutó. Y el tren partió.

Walrey quedó en su casa solo con su madre. Desde este día su solo tema de conversación era su mujer. El no se atrevía á escribirle el vacío espantoso en que lo dejaba su ausencia, no osaba confiar al papel la mezcla de conmovedoras puerilidades y de varoniles ternuras que subían desde lo profundo de su corazón hasta su pluma. Jamás había escrito á una mujer y temía expresarse mal, ó aparecer pueril ó ridículo Manuela, sin embargo, recibía una carta diaria de su esposo, una carta en la que él creía probarle su afecto, suplicándole que se quedase en Paris........ cuando sólo deseaba que volviese.

¡Hay tantos que consignan expresar admirablemente lo que no sienten y persuadir á los demás! Es consolador y triste á la vez decirse que lo contrario puede también suceder. El mejor instante del día era para Walrey aquel en que escribía á su mujer: nada acontecía que no lo consignase en esa relación cotidiana que terminaba siempre con una promesa de ir á buscarle tan pronto como hubiese acabado de reorganizar el trabajo de la fábrica, interrumpido por un momento: la huelga había sido sofocada: él, Francisco, se había mostrado á la vez firme y clemente, obligando á sus obreros á formular sus quejas, y logrando después probarles que, si ellos lo arruinaban, quedarían también arruinados. De ambas partes se habían hecho concesiones y los más turbulentos habían cedido; pero Walrey separó implacablemente á algunos de la fábrica, entre otros á Pedro Lieven.
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el americano, que se había mostrado insolente hasta la exageración, habiendo convenido todos en el país en rechazarlo como á un apestado, negándole trabajo. Los mismos camaradas de Pedro renegaban de él y lo acusaban como instigador de sus desórdenes.

Esta última noticia no fué contestada por Manuela. Esta, en sus cartas, no hablaba más que de sí misma, poniendo al marido al corriente del empleo de todos sus días con minuciosa exactitud, nombrando á todas las personas con quien trataba. Esta leal conducta le era muy fácil llevarla: Manuela no tenía nada que ocultar: la señora de Clairac y sus hijas, que habían tratado un tiempo con cierta dureza á la pariente pobre que tan enojosamente se les había impuesto como una carga, rivalizaban ahora en atenciones y cuidados hacia la rica y elegante señora de Walrey, que gozaba esta vez de su hospitalidad: pero de paso. Respecto á Morton, se hallaba lejos de París, como ella lo había previsto. Al ver que sobre este punto no se había engañado, Manuela experimentó á la vez cierto reposo de espíritu, del que no dejó de enorgullecerse, y una decepción secreta que no quiso confesarse.

Muy pronto, sin embargo, empezó la joven á ser menos comunicativa: sus cartas no tenían ya la misma naturalidad, el mismo abandono de antes: se advertía en ella una especie de malestar y de angustiosa reserva.

—No son tan bonitas como las primeras—dijo cándidamente Walrey que acostumbraba leérselas á su madre como modelos de gracia y de soltura.

—Sin duda le falta tiempo……… contestó la madre: por otra parte, yo no encuentro que ……… son un poco cortas, es verdad? pero eso es todo.

Una mañana trajo el cartero, además de la acostumbrada carta diaria de Manuela, un sobre extraño, que no estaba perfumado, ni escrito con tinta azul, en una palabra, que no era de Manuela, aunque traía el sello de Paris. Walrey lo abrió con descuido; pero de repente tuvo que ahogar una sorda exclamación, al leer las dos ó tres primeras líneas de caracteres redondondos y gruesos que se mostraban á sus ojos.

—¿Una mala noticia?—preguntó asustada la madre.
—No……… no……… murmuró Walrey con voz extraña.
—¿Que es, pues?
—Nada.
—Pero en fin………
—Es preciso, dijo Walrey con lentitud, que tome yo el tren de medio día: solo tengo el tiempo preciso.
—El tren de medio dia es el de París………
—Y es á Paris á donde me dirijo.
—¿Os llama Manuela?
—No……… un negocio……… un negocio urgente.