Miscelánea (Madrid) (1900-03-11 00:00:00), página 2

Miscelánea.

El buque fantasma y Tannhäuser indican la tendencia á unir el poema y la música: en ambas obras el poeta predomina, mientras que luego, en Lohengrin, asunto esencialmente musical, el poema no podrá ser representado solamente con palabras. Tristán é Isolda realiza la unión total de los elementos del arte, concurriendo á un fin común: la acción dramática. El anillo del Nibelungo (formado por El oro del Rhin, La Walkyria, Siegfried y El Crepúsculo de los dioses), Los maestros cantores de Nuremberg y Parsifal, acaban la serie de creaciones que constituyen en nuestro tiempo la realización más completa del espíritu de la tragedia. En el fondo de todo gran artista hay un filósofo, y la concepción que aquél tenga de la vida ha de reflejarse en sus obras. Por esto, en todos los dramas de Wagner se ven las mismas ideas generales (la aspiración al amor, la abdicación oponiéndose al egoísmo, el interés, el mal), y en la simplicidad del espectáculo aparece siempre una profunda comprensión de la vida.

La acción interior es el alma de los dramas de Wagner. «La acción no se canta», ha dicho Wieland, y así lo comprendía el autor de Lohengrin, que reduce los sucesos á la mayor simplicidad para dejar íntegros los elementos de la acción dramática. En sus dramas, el poema expresa las ideas; pero los motivos interiores de esta acción, lo íntimo de la vida, los infinitos modos del sentimiento, esto lo expresará la música: el canto y la sinfonía instrumental. Por lo tanto, allí donde las escenas representan el hecho particularizado (acción exterior), el poeta domina; por ejemplo, la relación de Sigmund en el primer acto de La Walkyria; pero cuando el elemento lírico toma vuelos, la música interviene prestando á la palabra los acentos que ella por sí sola no sabía encontrar: tal sucede con la despedida de Wotan en el último acto de la obra citada.

La orquesta en el teatro de Wagner, no es, como han creído muchos, lo principal: es tan solo un elemento musical que sirve para realizar la acción dramática. Ante el espectador pone de manifiesto todo el mundo infinito de intenciones, deseos, luchas pasionales y demás crisis de espíritu que contiene la obra: es la conciencia del drama, y su papel es semejante al del coro en el teatro griego.

La unión de la poesía y la música que realiza Wagner es la que presintieron Goethe y Schiller de una parte, y Beethoven de otra: sus ideas sobre la alianza de las artes son las de Lessing y la mayor parte de los filósofos de su país. Wagner es un artista genuinamente alemán, por más que el profundo alcance de sus obras les preste un carácter de generalidad á todos asequible.

La vida que Wagner refleja en sus obras, en razón de su misma sinceridad, se opone á los asuntos históricos; por el contrario, en la leyenda, en el mito, aparece el fondo real de las cosas en todo su esplendor, sin que la limitación del tiempo ó del personaje las altere. Wagner, comprendiéndolo así, coloca á sus héroes en una atmósfera que los pone fuera de la realidad actual.

La unidad que realiza el gran artista es tal, que en todas sus obras, siendo los elementos los mismos, parecen diferentes: tal es la fecunda fuerza de la concepción en Wagner. Tannhäuser es un cuadro caballeresco de la edad media; Lohengrin un místico ensueño de amor; El anillo del Nibelungo es una poética revelación de la vida entera, de donde se desprende un poderoso aliento de heroísmo; Tristán es el amor como suplicio, que tortura hasta llamar el deseo de la muerte; Los maestros cantores de Nuremberg resucitan el fondo tierno y austero á la vez de la conciencia germánica en un admirable cuadro lleno de color local; Parsifal, por último, es la aspiración á la eterna beatitud, á la exaltación del fin, de la piedad, del amor, como únicos redentores de la humanidad. Y es tan asombrosa la verdad con que el artista siente y expresa sus creaciones, que el estilo poético y musical de cada uno de sus dramas, amoldándose con increíble flexibilidad á la idea de que dimanan, varía del modo más sorprendente. ¡Qué contraste entre las dolorosas angustias de Tristán é Isolda, y las tiernísimas armonías de Siegfried en la selva!, ¡entre la humorística y aristofanesca escena final del acto segundo de Los maestros cantores, y la imponente canción de la Consagración del Graal en Parsifal!

Así realizó su maravillosa síntesis de arte el genio que, con legítimo orgullo, pudo decir: «yo me he formado libre de toda autoridad, sin otros maestros que la vida, el arte y yo mismo».

Eduardo L. Chavarri.