Miscelánea (Madrid) (1900-05-27 00:00:00), página 6

debiera ser, con arreglo al espíritu y á la doctrina de la moral católica, cuyos principios encarnaba en ideas y sentimientos el insigne D. Pedro.

Pero aun opinando así, el barón de Schack dice: con mayor imparcialidad que, «en vez de una representación comprensiva de la Humanidad en su variedad infinita, el poeta nos da á menudo sólo la pintura de una pequeña parte de ellas, á saber: de las personas entre quienes vivía y para quienes vivía.»

Estas líneas contienen con notable precisión la determinación del carácter de Don Pedro Calderón, fiel representante de las ideas religiosas y morales de su tiempo, y tan sometido al ambiente en que vivía, que ni siquiera pudo sustraerse á la influencia del culteranismo que tantos estragos hizo en el gusto de sus contemporáneos.

Rígido, intransigente, ideólogo, los elementos primordiales de su teatro son el libre albedrío, la adoración á la divinidad y los mandamientos y enseñanzas de la Iglesia; el respeto y veneración al monarca, representación del derecho divino; el honor considerado como religión, rindiéndose en este punto á las preocupaciones de su tiempo, y aun exagerando los sentimientos de su época.

Los personajes de sus composiciones no son de carne y hueso, son representaciones, á modo de símbolos ó alegorías, que no proceden por impulsos de sus pasiones, ni por virtud de los accidentes de su vida, sino que obran como fórmulas filosóficas ó teológicas. Son agentes de ciertos poderes, obedeciendo á influencias espirituales, con inflexibilidad exenta de toda pasión, con cierta rigidez matemática, que anulan su personalidad y desvanecen lo que ésta debiera tener de humano.

Llevan dentro de sí los principios, las creencias y las preocupaciones de su época, de que se hace eco el poeta, moviendo con arreglo á ellos los personajes de sus obras.

A pesar de aquella santa inspiración que todo lo abarcaba, que encerraba en sí el conocimiento del universo, el mismo Schack dice que Calderón carecía de sentido histórico, y sólo comprendía lo que le tocaba de cerca, las cosas de su época. Calderón encontró ya constituido el teatro español, y aprovechó lo que habían hecho sus predecesores, emprendiendo un trabajo perfeccionado, puliendo y abrillantando las ideas de que se sirvieron aquéllos: dió desarrollo al drama filosófico. Maestro en cuanto se refiere á la disposición del plan y al conocimiento de la combinación y preparación de los incidentes, da al drama un carácter más ideal, apartándose de la realidad.

Considerando el alcance de las obras de Calderón, la profundidad de pensamiento, la personificación de las ideas capitales en los protagonistas, hay que reconocerle como poeta dramático trascendental, docente, que todo lo sacrifica á su propósito. Buen cristiano, rendido á la idea religiosa, dejó siempre á la Providencia intervención más ó menos directa en sus obras.

Profundo y reflexivo, poco propenso á los arrebatos de la pasión, no es su teatro fruto de la observación de la vida ni del estudio de la realidad. Y esto se advierte muy señaladamente en la falta de ternura y de sentimiento que caracteriza á los personajes que pinta, con especialidad á las mujeres, en lo cual se distancia por completo de Lope, Tirso, Rojas, Moreto y otros grandes conocedores del corazón humano.

Hacer del teatro cátedra de enseñanza, persiguiendo el fin de moralizar á las gentes, perjudica á la obra dramática que ha de reflejar la vida como ella es: ha de ser la idea en acción.

«Calderón de la Barca es el poeta nacional por excelencia, dice Menéndez Pelayo, español y católico hasta la médula de los huesos: sus defectos son los del genio español. Su grandeza se confunde con la de España, y no morirá sino con ella. ¡Privilegio singular y para envidiado! Pero aún hay otro más alto, añade el notable polígrafo: el ser á un mismo tiempo poeta admirable de su raza y de su siglo, y poeta y maestro y delicia de la humanidad en todas las edades, como lo son Shakespeare y Cervantes.»

Aureliano J. Pereira.