El Liceo (Madrid) (1879-05-18 00:00:00), página 2

fuente del santo de las polainas, Jordan madrileño cuyas aguas mojan por donde pasan, y ahuyentan calenturas.

La romería del Santo es una exposición característica de productos de la localidad. La cerámica se halla representada por botijos, unos encarnados y otros descoloridos y terrosos, formando en columnas cerradas; la industria licorera por frascuetas de rosa, cuyos fabricantes, ignorando todavía los progresos de la Química, en estos felices tiempos de la anitina, colorean sus líquidos con la raíz de anísca y la pata de perdiz, sustancias ambas, si no tan nocivas como el novísimo descubrimiento, más repugnantes que éste; la culinaria y la repostería por las rosquillas de Fuenlabrada y los torraos; las bellas artes por los santitos de barro y otras figuras que demuestran que en España se conocía el naturalismo mucho antes de que naciera Emilio Zola.

No hablaremos de los extraños casos patológicos que allí se exhiben, por consideración á los delicados estómagos de las lectoras, y á las arrugadas creencias de los lectores, los que en presencia de estas vivientes piezas de museo anatómico, dudarían de la perfectibilidad de las obras de Dios.

Gloriosísimo Santo, tú que debes estar descausando de las rudas fatigas del trabajo honrado y habrás adquirido en el cielo alguna ilustración, permite que te dirija una súplica en el lenguaje que ahora se usa por esta tu tierra: haz que se arregle en Madrid la cuestión de subsistencias.

A propósito de botijos, para concluir. Los botijos no se parecen á nada; en cambio, muchas personas se parecen á botijos.

Tristes son las noticias que recibimos de América. Fracasada la misión diplomática del Sr. Lallave, la guerra entre Chile y Bolivia es un hecho. Deplorándolo de todas veras, nos permitió augurar una serie de fatales consecuencias para Chile; siendo Chile un pueblo trabajador, laborioso y eminentemente agrícola, debía sentir más que Bolivia el triste resultado de la falta de brazos, y sobre todo de los dos mercados que dan vida y animación al comercio y á la agricultura de aquellos lejanos países.

Ojalá que estos negros marrones desaparezcan como una niebla, y vuelvan á la paz estos pueblos de un mismo origen, destinados á protegerse mutuamente en vez de destruirse por cuestiones que no merecen ciertamente el sacrificio de sangre y de dinero, que los dejarían en la condición más triste.

El Sr. Breton nos ha dado á conocer en los conciertos del teatro de Apolo las obras notables de los maestros hoy en boga. Entre éstas figuran una extraña sinfonía de Massenet, desconocida hasta ahora del público madrileño. Justo nos parece, después de haber hablado de Trovador y de Pagnotte, dediquemos algunas líneas al eminente compositor del Rey de Lohor.

Julio Massenet tendrá poco más de 30 años. Desde la edad de 10 años empezó á aprender música en el Conservatorio de París, donde obtuvo infinitos premios, siendo su preeminencia tan notable, que á los 11 años entraba en la clase de armonía y acompañamiento de Francisco Bazin. Por desgracia el maestro no supo discernir las cualidades del alumno, y le despidió brutalmente de la clase. ¡Sorpresa de la suerte! é ironía de la casualidad! Precisamente Massenet ha reemplazado á Bazin en su clase del Conservatorio, y como para llevar el destino la burla hasta el fin, el mismo Massenet ha sucedido á su antiguo maestro en el Instituto, donde conforme al uso, tiene que hacer el elogio de su predecesor.

En 1862, Massenet obtenía dos premios en el concurso de Roma, y al año siguiente se le otorgaba uno tras otro el primer premio de fuga y el primer gran premio de Roma por su cantata David Rizzio.

Después, el joven maestro ha conocido todos los triunfos. Héle ahí hoy miembro del Instituto á la edad en que tantos otros buscan todavía su camino. Nuestros sinceros plácemes al Sr. Breton, que nos ha dado á conocer una de las glorias de la joven escuela musical francesa.

T. Senderos.

NUESTROS GRABADOS

LOCOMOTORA CON MIRÍNAQUE, USADA EN LOS FERROCARRILES DEL PACÍFICO

El siglo xix parece haber escogido un siglo de su progreso. Adonde quiera que lleva su huella civilizadora, la aplicación del vapor deja impresa su marca con una complicada red de ferrocarriles, que horcando las distancias parece decir que hoy la palabra imposible debe desaparecer de todos los diccionarios.

En Europa apenas hay un pequeño rinconcito que no esté bifurcado por las asombrosas vías. El África, la América y la Oceania tienen las suyas. Los países más refractarios á todo progreso, no van pudiendo resistir á esta invasión civilizadora.

Diversos son los sistemas que el perfeccionamiento de esta invención de que con justicia se envanece nuestro siglo se emplean diariamente.

Los ferrocarriles del Pacífico y los de la República Argentina emplean en la locomoción una máquina semejante á la que representa nuestro grabado. La necesidad de apartar con frecuencia los caballos salvajes, toros y bizantes que en medio de la vía en aquellas inmensas praderas se interponen y que podrían interceptar la marcha de estos terribles vehículos, ha hecho adoptar en su parte anterior el aparato que, conocido con el nombre de mirínaque, defiende completamente á la locomotora.

LA CENERENTOLA

Hay una leyenda que es patrimonio de casi todas las literaturas. Los detalles de ella suelen variar, pero el fondo siempre es el mismo.

El conocido tipo de la Cenerentola es el símbolo de la virtud modesta y desconocedora de su propio mérito, ajada y vilipendiada constantemente por el fausto y la vanidad.

El desenlace es siempre uno. La virtud triunfa y es envidiada por los que antes la miraban con desprecio y con horror.

Donde tuvo origen la leyenda no podríamos determinarlo. El nombre con que á la protagonista se conoce, parece indicar que si no su nacimiento, al menos la adopción que la prestó una forma definitiva se verificó en Italia. Sin embargo, mucho antes de encontrarle en la literatura italiana, ya en otras se encuentran canto populares que tienen tales puntos de semejanza con esta tradición, que no dejan lugar á duda.

La idea de justicia inata en el corazón humano, en lucha siempre con las injusticias sociales, da á veces por resultado estos gritos de protesta que las literaturas arman á la indignación popular.

Siendo la injusticia la misma, ¿qué mucho que la protesta formulada sea idéntica también?

Para nosotros el secreto de que la tradición simbolizada en el bello tipo que representan nuestro grabado, como otras muchas comunes á literaturas, entre las que parece no existir punto de contacto alguno, está aquí.

Si el fondo de las aspiraciones de la humanidad es igual bajo todos los climas, que tiene de extraño que el mismo canto que murmura atorido de frío el lapon, mientras uence el regnerio á su trono, le olgamos en los abrasados arenales del África?

LOS ORIGENES DEL ARTE.

(Continuación.)

Hartmann ha podido decir que en el amor, en la vida política y en otras muchas manifestaciones de la vida, el hombre trabaja para un fin distinto de aquel á que realmente concurren sus esfuerzos, sin tener conciencia de su error; pero en el arte raras veces sucede así. La razón de esto es que muchas cosas que el hombre cree finales, son en realidad medios para otros fines distintos; pero el arte encierra en sí su propio fin, aunque puede también ser medio en ocasiones, y el artista siempre tiene conciencia clara del fin á que se encamina, por más que á veces resulte realizada otro que no se había propuesto. Así, pues, el arte, inconsciente en el animal, es consciente y libre en el hombre. ¿Por qué? En primer lugar por el superior desarrollo que en este alcanza la conciencia, por virtud del perfeccionamiento de su cerebro y de la posesión del lenguaje. En segundo lugar, porque el arte llega á ser en el hombre la satisfacción de ciertos instintos que se trucan en necesidades y le mueven á realizar con plena conciencia el fin artístico. En tercer lugar, porque el hombre puede educar sus facultades de artista y expresar en el arte sus ideas, todo lo cual le está vedado al animal por la inferioridad de su inteligencia.

Pero ¿qué causas concretas despiertan en el hombre las facultades creadoras, le impulsan á realizar sensiblemente lo bello y hacen brotar del sentimiento estético la actividad artística? No basta hallar en el sentimiento de lo bello la razón, el origen psicológico del arte. Es menester indagar su origen histórico, conocer las causas y condiciones que han determinado su aparición, saber cómo el hombre ha llegado á ser artista, y artista creador, original, libre y progresivo. A nuestro juicio, esto no se explica sino por el conjunto de diferentes causas que es preciso determinar cuidadosamente.

Una de estas causas es el instinto de la imitación, que en el hombre es poderosísimo, y que ya se anuncia en varias especies de aves y en los monos. El hombre halla singular placer en imitar y reproducir con la fidelidad posible cuanto le rodea. Basta observar los jue-