Las Letras y las artes (1860-01-09 00:00:00), página 3

tor, ha venido á probar una vez mas, que la empresa, celosa de sus deberes, se esmera en presentar las obras, con un lujo y una propiedad desconocidos hasta ahora en los fastos del Régio coliseo.

Estas decoraciones, consideradas artisticamente, son de gran mérito, y muy dignas de la ilustración de nuestro público, que ha sabido apreciarlas, y de los adelantos que la pintura escenográfica ha hecho en los últimos años.

Teatro de la Zarzuela. Los Mosqueteros de la Reina, estrenada como saben nuestros lectores en los últimos días de Pascua, y algunas otras obras escogidas del repertorio del coliseo de Jovellanos, son las últimas obras que se han puesto en escena. Ya hemos dicho que la música de la primera tiene piezas muy lindas. Faltan añadir que en su ejecución se ha distinguido el señor Obregon. Próximamente se pondrán en escena algunas zarzuelas nuevas de autores ventajosamente conocidos, y cuando se representen dedicaremos un extenso artículo á este teatro y á sus actores que han sabido hacerse dignos de la predilección con que los favorece el público.

Teatro del Príncipe. El movimiento continuo, comedia del laborioso escritor señor Pérez Escribá, ha hecho gran fortuna en este teatro. El público acude ansioso á verla y sale satisfecho porque pasa algunas horas agradables. El pensamiento de esta obra es ya por sí solo digno de aplauso. Está perfectamente caracterizado, es una verdad y por eso agrada á los espectadores. ¿Cuántos hombres hay que como él, pasan el tiempo en desechar y ejecutar sin hacer nada de esto! El desarrollo que ha dado el señor Escribá á su pensamiento nos parece muy acertado y hasta la versificación es en esta obra correcta y chispeante. Le damos de todo corazón la mas cordial enhorabuena, como asimismo al señor Catalina, que ha sabido interpretar el papel del protagonista con una maestría admirable. También los demás actores que desempeñan esta comedia logran presentarla con suma corrección y merecen nuestros mas sinceros elogios.

Teatro de Lope de Vega. En este teatro ha vuelto á representarse el drama del señor Larra, La oracion de la tarde. Siempre que oimos este drama admiramos en su joven autor el grandioso pensamiento que ha encerrado en él; y nos complacemos en ver al señor Romeá á la altura en que su privilegiado talento le ha colocado siempre. También la señorita Berrobián se ha hecho digna de los aplausos del público por la verdad con que ha sabido caracterizar su papel.

Teatro de Novedades. Eldrama Candelas, prohibido hoy por el Gobierno, ha arrancado á la prensa una protesta solemné que nos apresuramos á secundar. Su autor, ha quitado, sin desecharlo, horror al abominable crimen del robo y ha hecho simpático un nombre que ha dejado recuerdos dolorosos. Solo en un drama podía hacerse esto, y aunque sentimos el percance, no podemos menos de elogiar que se haya prohibido la representación de esta obra. No es en el teatro donde deben presentarse cuadros como los que se han desarrollado á la vista del público en el coliseo de Novedades, durante las representaciones del drama Candelas: la moralidad antes que todo, y si bien nosotros somos los primeros que compadecemos á los desgraciados criminales, no podemos menos de censurar que faltando á la verdad histórica y hasta á exactitud de los caracteres, se trate de hacer no solo simpático, sino menos odioso á un hombre juzgado por la ley, que cuando mas solo lástima puede inspirar.

La ejecución de este drama fué muy regular y la empresa cuidó de presentarle con un aparato digno de mejor suerte.

El drama el Maestro de Aldea ha obtenido buen éxito, distinguiéndose en su ejecución la señora Segarra.

Para completar esta revista de los teatros de Madrid, diremos que el Mecánico de los Países Bajos está todas las noches muy concurrido, que las vistas que se exhiben en él son muy preciosas, que deben verse y aplaudirse, y por último, que los Nacimientos han sido visitados por un público especial de niños y criados, alcanzando grande cosecha de buenas entradas.

EL CANTO.

ARTICULO QUINTO.

El estudio del canto dramático comienza en el siglo XVII á ser una carrera dilatada y de difícil acceso.

Numerosas escuelas se establecen en las principales ciudades de Italia.

España, Alemania, Inglaterra y Francia procuran contener en su seno los mas célebres discípulos de sus respectivas enseñanzas.

La afición al canto profano se propaga de nuevo hasta generalizarse; y las exigencias del gusto público, como mas ilustrado en el conocimiento de sus naturales propiedades y verdaderos efectos, imponen á los cantantes sacrificios costosos.

Varios son los métodos adoptados por los fundadores de estas escuelas, para la instrucción de sus discípulos cantantes; y pudiera afirmarse que sus doctrinas, son el fundamento y la esencia de la moderna educación del canto.

Todas imponen á sus discípulos preceptos mas rígidos y severos, así en la parte artística como en la moral y social. Educan la voz, la reforman y acrisolan con la vocalización. Promueven su estension y agilidad por medio de ejercicios prácticos dispuestos con inteligencia y oportunidad.

Prohiben los floreos ó adornos tan caprichosos como extravagantes que eran comunes á la sazón, y los regularizan limitándolos en su aplicación á un uso moderado y prudente.

Enseñan asimismo, cuanto es posible hacerlo, la expresión y el sentimiento, cualidades preciosas, que en su mayor ó menor estension, vivifican la melodía, ó la reducen á la condición de un cadáver galvanizado.

Todas por último, tienen por objeto dotar al arte del canto de reglas precisas y conducentes á su perfectibilidad y perfección; pero difieren según la historia, en los medios de aplicación.

Unos maestros, Peñ, Paita, Lotti, Fedi, Amatori y otros obligan á sus discípulos á vocalizar delante de una roca situada en la campiña de la ciudad eterna, que tiene la virtud de reproducir con su eco maravilloso, hasta los mas ligeros defectos de la voz humana.