El Instructor o Repertorio de historia, bellas letras y artes (1839-11-01 00:00:00), página 16

que aparecen huecas ó inclinadas, necesitan dos, y á veces tres pinceladas cruzadas una sobre otra. A esta regla pertenece el modo de sombrear las caras; las de mucha edad deben tener mas sombras que las jóvenes, por razón de las muchas arrugas, cada una de las cuales ha de estar marcada con una pincelada. El cabello está sombreado en muchas partes, por causa de los muchos intersticios y cavidades que hay entre los pelos. Por la misma razón, los árboles, los arbustos, los vallados y cosas semejantes exijen sombras muy fuertes; pero los edificios, como una casa, una iglesia, castillo, &c. no necesitan mas que una sombra muy ligera; y si el edificio es de piedra no debe haber mas sombra que al rededor de las ventanas, puertas, &c. con muy ligeras líneas que marquen las divisiones de las piedras, por reflejar estas partes mayor cantidad de luz.

4. Las aguas en calma tienen muy poca sombra ó ninguna: en algunas partes es natural que no tengan la menor sombra, para que produzcan aquella blanca transparencia que presentan á la vista; pero cerca de las orillas siempre debe haber una línea de sombra, y esta más recargada, si se supone que la orilla está cubierta de yerbas ó sauces. Las aguas agitadas tendrán varias sombras según el estado en que se representan las olas.

5. En las vistas de mucha extensión, como paisajes, los objetos en lejananza deben sombrase muy ligeramente, y cuanto mas distante se quieran imitar, tanto mas suaves han de ser las sombras.

6. Por lo que hace al horizonte y á las nubes, es de observar, que las nubes que se hallan mas próximas á la parte mas elevada del cuadro, y por consiguiente mas inmediatas al observador, han de estar mas sombradas que las que se ven á mayor distancia; pues la fuerza de sus sombras disminuye á medida que bajan acá el horizonte, en donde llegan á ser muy débiles e imperceptibles, por estar en el punto de vista mas lejano.

7. Algunas sustancias tienen la propiedad de reflejar la luz fuertemente; como la seda, el raso liso y los tejidos lustrosos en el ropaje. En todos estos objetos la luz ha de ser muy fuerte, y por consiguiente muy cargada la sombra.

El estudio de los bustos y estatuas servirá de mucho á los principiantes.

Observaciones sobre el Ropaje.

No siendo en estos tiempos costumbre pintar ni esculturar figuras enteramente desnudas, es necesario que los artistas aprendan á cubrir uírosamente sus figuras, y que los aficionados al arte sepan las reglas del ropaje para poder apreciar los cuadros, por lo que concluiremos este artículo, ya demasiado largo, con las observaciones mas importantes sobre este punto.

La belleza de todo ropaje depende en gran manera de la forma y disposición de los pliegues, y la forma general del vestido. Para su dirección daremos las reglas siguientes, sacadas de una obra Inglesa, "The Cabinet of Arts," publicada por los SS. Ackermann en Londres.

1. Correspondrá el ropaje á la dignidad de la persona representada. Los reyes, senadores, sacerdotes, &c. con ropas talares ondeando graciosamente. Las señoritas, las ninas, &c. con ropa suelta y lijeramente vestidas, con pliegues mas numerosos, y sombras mas suaves que en las togas. Las demas clases del estado según los trajes de su profesion ó situación en vida.

2. El objeto del ropaje en la pintura no es tanto para ocultar los miembros del cuerpo que embre, como para mostrar la verdadera forma de ellos. Por esto es, que algunos artistas usaban pintar la figura primero desnuda, y después le vestían.

3. El ropaje no debe parecer que opine al cuerpo, sino ceñirse con libertad, de modo que puedan ondear sueltamente en torno de él.

4. Se harán primero los grandes pliegues, dividiéndolos después en otros menores, consultando la calidad de la tela y el tamaño del vestido, y siguiendo siempre la inclinación natural del movimiento del ropaje.

5. Una repetición de pliegues en forma circular indica un miembro recogido.

6. Al empezar á dibujar el ropaje, se principiará por las partes de el mas unidas al cuerpo, y despues las partes mas sueltas ó al aire; pues de lo contrario saldría la figura en una posición falsa.

7. Es obvio, que el vestido debe corresponder á la actitud de la figura. Si está inclinada acá adelante, también deberá estarlo el ropaje, y si este es suelto se representará flotante. Si el cuerpo se inclina acá atrás, los vestidos seguirán la misma inclinación, con pocas ó ningunas pliegues.

8. Los pliegues, no solamente dan gracia y dignidad, sino que estando prudentemente repartidos, comunican cierto aire de viveza, que parecen dar movimiento á las figuras, mas ó menos violento, según los diferentes grados de fuerza con que se pintan.

9. Si la figura aparecita moverse, el ropaje debe ondear lijeramente en sentido contrario á ella, como si fuera suavemente impelido por el viento; si el movimiento es rápido, el ropaje debe ondear á mayor altura, correspondiente á la mayor violencia del viento. Si la figura está quieta, el ropaje no debe indicar movimiento, sino colgará en pliegues suaves.

10. Al sombrear los pliegues, se tendrá presente, que cada pliegue consta de dos sombras, y no mas; la parte interior será la mas oscura.

En Conclusión. Los artistas deben estudiar la naturaleza, tanto en el ropaje como en las demas partes del arte, y los aficionados deben estudiarla, con no menos atencion, para apreciar ó criticar las obras de los artistas.

PROVERBIOS.

Los hombres procuran conocerse unos á otros, pero no piensan jamas en conocerse á sí mismos.
E ingenio sin discreción es una espada en manos de un loco.