La Ilustración de España (1887-06-01 00:00:00), página 2

SUMARIO

GRABADOS: Nicolás Poussino.—Puerta y torres de Cuarte, en Valencia.—Entierro de Lope de Vega.—Ruinas de Númancia.

TEXTOS: Crónica, por D. Z. Vélez de Aragón.—Nuestras grabados, por X.—Revista científica, por don Juan Sánchez Villegas.—La música en sus relaciones con el drama, por Ricardo Wagner.—Como el pez en el agua, por D. Eduardo Esteban y Arias.—Cantares, por D. Manuel del Palacio.—Jeroglífico.

Crónica.

El suceso más culminante de estos días es la inauguración de la Exposición de Bellas Artes en el Palacio de la Castellana.

Antes de abrirse al público esta Exposición, corrió como muy válida la especie de que era superior á la de 1884, tan famosa por los cuadros La conversión del Duque de Gandía, de Moreno Carbonero; Los amantes de Teruel, de Muñoz Degrain, y sobre todo Spoliarium, de Luna. Cuantos han visitado la actual Exposición y saben juzgar el valor relativo de las obras de arte, deben convenir ahora en que aquella versión era un tanto exagerada. Cierta es que en los certámenes anteriores sólo se contaban algunas creaciones de primera fuerza, al lado de muchos cuadros medianos ó malos, hoy, sin dejar de abundar éstos, se cuentan cerca de cien cuadros de mérito relevante y merecedores, con justicia, á alguna distinción, pero no hay una obra capaz de imponerse á las demás, descolgando sobre ellas á esa altura que sólo alcanzan los artistas eminentes. En algún cuadro palpitó el fuego del genio; en algún otro se advina al pintor que sabe concebir grandes ideas y comprende la verdadera misión del arte; en otros, se demuestra un dominio admirable del colorido y del dibujo; en ninguno se llega á esa feliz combinación de grandes cualidades que es el secreto de los verdaderos éxitos. Allí donde hay un gran pensamiento, suele flaquear la ejecución; allí donde se advina un logro arranque, carecen por lo que fuera las inco- rrecciones; allí donde la ejecución es irreprochable, el argumento, á ése puéril, ó no parece por ninguna parte en conjunto, podrá ser de esta Exposición superior á las anteriores; no así en detalle. Hay en ella, sin duda, más cuadros de valor; pero no cuadros de más valor que en las de 1884 y 1878.

En ningún certamen de los verificados hasta hoy se han presentado tantos cuadros de proporciones tan colosales como en el presente. Entre esos grandes cuadros, los hay notabilísimos por el dibujo, la composición y el colorido; ¡ástima grande que falte en casi todos esa idea transcendental, esa finalidad, esa vida interior que es el alma del arte! Diríase que los más aventajados artistas, lejos de obedecer en sus creaciones á una idea preconcebida, lejos de traducir en sus cuadros el sentimiento profundo que embargaba su espíritu, han buscado pre- textos para pintar. Así, la mayor parte de las obras de nuestros más renombrados pintores, aquellas en cuyo abrazo viene agotar- do la presencia hace algunos años el repertorio de los elegíos, se resienten de frivaldad: dicen mucho á la vista, nada al alma.

Es verdaderamente extraño lo que ocurre con nuestros artistas. Hace más de medio siglo que los literatos rompieron las trabas con que el clasicismo pretendía ahogar las creaciones del genio; los pintores continúan aún, en su mayoría, sujetos á ese patrón clá- sico que á mata la espontaneidad del arte, ó le reduce á la puerilidad, negándole toda transcendencia. Ahí hoy, tiene muchos parti- darios la mezquina teoría que hace de la be- llera sensible el único fin del arte, declaran- do tórrido vicio á sus creaciones, la esfe- rá del movimiento. ¿Cuántos han malha- mado esos espiritus superficiales y ligeros contra el arte docente! Han pretendido que lo bello no debe tener finalidad; han hecho de la belleza fin de sí misma, prostituyendo el arte bajo el pretexto de emanciparse; y, aunque no han podido aplicar nunca en ab- soluto su doctrina, porque las ideas falsas sólo pueden realizarse parcialmente, han dado vida á esas creaciones pueriles e insig- nificantes, pálidas e inexpressivas que sólo tienen belleza exterior, como los sepul- cros blanqueados. Producen á veces estos falsos artistas obras irreprensibles en su factura, bien dibujadas, bien combinadas, bien pintadas, pero, en resumen, insignifi- cativas. Podrán alcanzar estas creaciones casi medias, los primeros premios, pero no deslumbrarán sino á ignorantes.

No nos permiten las condiciones de nues- tra Revista hacer un juicio detallado, no ya de la Exposición, sino de las obras dignas de elogio que se han presentado en ella. Sin perjuicio, pues, de volver sobre este asunto en números sucesivos, nos limitaremos á de- cir algo acerca de los cuadros que se dispu- tan el premio.

Los más elogiados por la prensa antes de inaugurar la Exposición, y con marcados visos de reclamo de encargo, han sido los de los Sres. Villodas y Benlliure, titulados res- pectivamente Naumaquia y La Visión del Co- liseo. Ni uno ni otro figuraron en primera li- nea. La Naumaquia, á pesar de su argumento, que parece calcado en el de Spolia- rium, es el cuadro de plenilunemente frío, de factura arcaica, de colorido falso, de composición amortecida; hubiera hecho fuor cuarenta años ha, en la época de su mayor decadencia de nuestra pintura: hoy no sirve. Claro es, sin embargo, que un jurado, compuesto en su mayoría de pintores del antiguo sistema, no puede menos de dar premio á la Naumaquia. Lo tendrá, contra la opinión de buena parte del público.

La Visión del Coliseo, cuadro elegido con exageración por una parte de la prensa y que representa al mártir San Anualquio evoca- do á mártires y justos de todos los tiem- pos en las ruinas del Circo romano, es una gran equivocación artística, rayana en extravagancia. Dígase cuanto se quiera acerca del genio que acusa la agrupación de las figuras, siempre resultará que la de San Anualquio, descuidada á más no poder, es la de un en- gendro que fue de desastrosos advenedizos, evoca á una legión de enfermados, ya para celebrar una especie de adoración en las ruinas del Coliseo, ya para intentar un asalto al cielo azul, que decían los antiguos, ó á la atmósfera, que decimos los modernos. Los frailes volando son de un efecto deplo- rable á más no poder, y las rosas, tamañas como cabezas de justo, que caen no sabemos de qué planeta, á riesgo de dejar en el sitio á algunas de aquellas visiones celestes, tam- poco vienen á cuenta. Sin embargo, premia- rán al Sr. Benlliure.

No es esto decir que en este cuadro no haya detalles notables, que revelen á un gran maestro; pero el cuadro en conjunto no merece los elogios que se le han prodi- gado, y está por bajo de muchos otros que con menos pretensiones han concursado al certamen.

El cuadro del Sr. Cutanda, A los pies del Salvador, es, entre todos los de la Exposi- ción actual, si no el mejor ejecutado, el me- jor concebido y el que desarrolla una idea más grandiosa. Representa una matanza de judíos en la Edad Media, y es una condena- ción eloquentísima de los extravíos del fanati- smo religioso. La contemplación de este cuadro produce impresión profunda; no cabe, en efecto, trazar con más fidelidad y senti- miento la horrible escena que el pintor ha presenciado, la consideración de los espíritus victimizados. Las figuras son dignas de un maestro: la composición amplia y bien concebida; el cuadro, uno de los más nota- bles de la Exposición, y el primero por la grandeza del asunto. En bien del Sr. Cutan- da y del arte patrio, deseamos que persista en el género que inicia en su obra A los pies del Salvador. No se desaliente por las injus- ticias que pudiera sufrir, ni por la hostilidad de la escuela académica, ni por la indiferen- cia afectada de los que creen que el arte pictórico se reduce á trazar figuras de colo- res bonitos, tomando el asunto como pre- texto y no como fin. El Sr. Cutanda sabe seguir adelante, formará escuela y conqui- tará merecida gloria. Hoy es el único en su género, pero se basta para sostener briosa- mente su bandera, si sabe perseverar en la senda que ha emprendido.

El joven pintor D. Ulpiano Checa ha envia- do á la Exposición acercar un cuadro repre- sentando La entrada de los bárbaros en Roma, que es indudablemente el de más arranque, fuerza y vigor de cuantos han con- currido, no sólo á éste, sino á los anteriores certámenes. Checa es un artista de genio, capaz de llegar hasta donde se proponga. Este cuadro es el primero que presenta al público, y la opinión le designa unánimeme- nte para uno de los primeros puestos. Los caballos inimitables que ha pintado en su cuadro, atropellan y se llevan por delante á la vieja escuela pictórica. Así se pinta. La primera obra de Checa ha causado verdade- ro asombro: si los siguientes señalan en él nuevos progresos, se dejará atrás á los que hoy marchan al frente de nuestros pintores.

Además de los cuadros que quedan cita- dos, figuran notoriamente en el actual cer- tamen: El entierro de Cristo, de Sorolla; La bendición de los campesinos de Algeciras; El es- quifo de Roma, de Américo; Delfín, de Claudio de Bilbao; Las postimerías de San Fernando, de Mattoni; dos pequeños cuadritos fuera de certamen, enviados por Domingo; La muerte de Lucano, por Garnelo; Otumba, por Ramírez, y Un niño dormido, de la señorita de Bañuelos. Hay otras muchas obras ver- daderamente notables; pero su sola enumeración ocuparía gran espacio. Tratáremos de ellas en otro número.

Para que la presente crónica esté toda consagrada á asuntos artísticos, terminaremos con una nota semiótica. El Sr. Cánovas del Castillo, miembro de todas las Academias científicas, literarias e históricas de España, acabó de ingresar en la de Bellas Artes de San Fernando, mediante un discur- so soñorifico y pelandesco. ¡Dios se lo tenga en cuenta á los recipiendarios!

Z. VELEZ DE ARAGÓN.

NUESTROS GRABADOS

NICOLÁS POUSINO

PUBLICAMOS al frente de nuestro nú- mero el retrato de uno de los más célebres pintores de Francia. Nico- lás Poussino, nació en 1594 en An- delys (Normandía). Hijo de familia ilustre, aunque escasa en cuadros, hizo sus primeros estudios con profesores de pobres faculta- des, y tan hábiles adletas realizado en poco tiempo, que obtuvo el dictado de Rafael de Francia. Animado por sus primeros triun-