El Heraldo de las artes, de las letras y de los espectáculos (1871-10-15 00:00:00), página 1

EL HERALDO
DE LAS ARTES, DE LAS LETRAS Y DE LOS ESPECTÁCULOS,
DIRIGIDO POR DON MARIANO SORIANO FUERTES.

ORIGEN DE LOS ESPECTÁCULOS.

La flauta era siempre acompañada de la lira ó de la cítara, lo que producía tan milagroso efecto, según la opinión de Ético, que le dieron á este acompañamiento el nombre de Císterias, del cual hacen mención Esforo, Enfranor, y después Ateneo.

El coro era el tercer miembro de que se componía la tragedia, y tan antiguo su origen, que, según Plutarco, los Lacedemonios ya habían de él dividido el en tres clases de ancianos, de hombres jóvenes, y de niños. Vézio dice, que su invención se atribuía á Euterpo, uno de las nueve musas. Jano Parasio, uno de los expositores de Horacio, manifiesta que era infinito el número de las personas que componían los coros, cantando juntas y formando así un concierto acompañadas de un tocador de flauta, ora paseándose al rededor del altar humano, ora revolviéndose en varios giros, siendo su oficio cascular la virtud, perseguir la vicia, imputar el mal, y en general, á favor de los justos. Los Liceo y otros autores aseguran que antes de Thespis el drama era formado solo del coro. Castelvetro en la poética de Aristóteles, describiendo el coro, dice, que el solo era el que representaba las tragedias, entendiendo bajo este nombre todas las personas que formaban parte en el drama; y Diodoro define la palabra coro, diciendo que una reunión de personas que cantaban y bailaban juntos, y que eran los actores.

Sófocles en su drama titulado Elipides Tiranos, no solo formó el coro de hombres y mujeres, sino que lo aumentó con niños y niñas que cantaban un himno en unión del sacerdote, para aplazar la ira de su Dios.

Divididos dichos coros en tres clases, cada uno tuvo sus particulares flautas llamadas Góricas, y que la tocaban Corídas. Estas flautas eran divididas en tres especies llamadas tirites, virginales y pueriles. La a una para el uso de los hombres, que según Polo, eran perfectísimas, y en la opinión de Ateneo perfectas y más que perfectas á otras para las mujeres, y las terceras para los niños.

Subordinados estos coros al argumento del drama, sus cantos, ya morales ó religiosos, formaban el todo de la tragedia; motivo por el cual se ponía en ellos el mayor esmero y cuidado, siendo los coristas, entre los atenienses, los que más ricos y adornados de la república, y obligándose entre ellos la que se llama buena vez de director ó empresario, encargado de los vestidos y aparato escénico, de elegir las voces que habían de formar el completo del coro, y de disputar el premio de una tripode que se daba á la música, en los juegos pitios.

Los coros formados por Eschilo para la tragedia se componían de cincuenta personas; después se redujeron á veinte y cuatro, y más tarde por mandato expreso de los romanos, á treinta, número de quince para la tragédia, y doce para la comedia divididos por un maestro, á quien daban el nombre de Caricón.

Dichos coros cantaban con música elevada y modulada, haciendo en la escena diferentes evoluciones acompañadas de danzas que formaban un espectáculo variado y agradable. Cuando constaba el coro de quince personas, marchaban éstas á círculo de frente y tres en fondo; y cuando lo componían doce, de cuatro en fondo y tres en frente, á decir, en un anillo, y más tarde, tres personas de uno ó más instrumentos de flauta que arreglaban la marcha y daban la entonación á los cantores.

Los bailes fueron introducidos en la tragedia por Batio de Alejandría, y en la comedia por Pitágoras, dividiéndose después en cuatro clases diferentes: trágicos, cómicos, satíricos, y pantomímicos: los primeros serios y dignos, los segundos licenciosos, los terceros burlescos, y los cuartos remitiendo lo bueno y malo de todos ellos.

La variedad introducida en el episodio del drama, hizo dividirse esto en cuatro partes, precediendo á ellas una exposición llamada Prologo, que formó un todo de cinco caros, separadas por cuatro cantos líricos, á los cuales dieron este nombre por la lira con que se acompañaban. Los coros que formaban estos cantos líricos, se diferenciaban de la tragedia, en que cantaban sólo en los momentos sin intervención de la drama, y no representaban; mientras los otros componían la principal parte de él, haciendo referencia siempre no sólo á su complemento, sino también á la acción que sucedía y á la materia que se trataba; siendo unos y otros de distinta manera acompañados por las liras y las flautas.

Dilatando e más los episodios del drama, fue disminuyendo el coro á proporción; hasta que habiendo sido en su origen el asunto principal de la tragedia, quedó reducido á un segundo plano.

Eurípides siguió las huellas de Sófocles, enriqueciendo sus tragedias con las máximas de Anaxígoras su maestro; llegando á tal extremo la perfección de sus obras, que Sócrates asistía á todas sus representaciones para aprender; Cicerón estudia en ellas, y al ser asesinado, leía la Medea; y cantando versos de Eurípides, narraba la vida los alumnos que estudiaban en Sicilia cuando la desgraciada expedición de Nicia.

La tragedia griega, sencilla, natural, poco complicada y fácil de entender por lo bien preparada y desenvuelta, es el modelo del arte y del ingenio según la opinión de muchos autores, por lo mismo que parece hecha sin arte. El abate Andrés dice, que la perfección simplicidad, la unidad de acción no interrumpida con inútiles episodios, la naturalidad de caracteres no llevados al escenario con forzoso entusiasmo, los diálogos con rasgos bien definidos, la verdad de la época humana representar, y sobre todo, la verdad del diálogo, la gravedad y noble magestuosidad del estilo, la sublimidad de los pensamientos y lo justo de las sentencias, son dones tanto más recomendables en los poetas griegos, cuanto que sin tener modelos que imitar, supieron felizmente sacarlos del fondo de la misma naturaleza. El mismo autor añade, que el teatro griego lo forman tan solo Eschilo, Aistro, y Eurípides, verdaderos padres de la tragedia dramática, siendo quienes más conocidos, y únicos particularmente alabados de los escritores antiguos.

Los tres autores célebres fueron músicos, compusieron los coros de sus tragedias, cantaron en ellas, y cierran el éxito de sus obras en la parte musical, puesto que los versos destinados á dichos coros, son los más famosos y expresivos.

Estos versos, la melodía griega, han sido objeto de fuertes y críticas disputas, sobre si eran inútiles ó importantes, si ofrecían grandes ventajas. Andrés los