El Heraldo de las artes, de las letras y de los espectáculos (1872-01-25 00:00:00), página 3

el año de 1843 al 1859, obras de música entre las cuales sobresale el quinteto que nos ocupa por su feliz inspiración, por su carácter eminentemente poético, particularmente en el segundo, por su grandiosidad en el primero, y por su desarrollo y claridad en la mayor parte de él, como se dice, según el señor Mendizábal.

Este compositor distinguido, si bien ha defendido, como crítico eminentemente, en sus periódicos, fundado en Leipzig, el movimiento de la música moderna, y las doctrinas reformistas sobre la marcha de fábrica de la antigua escuela de Viena, no ha podido ser el iniciador de la música más llamada del presente, cuando Mendelssohn había ya terminado su labor, ni ha sido, como algunos lo han bautizado reformista, sino una gran libertad en con- fianza a todas las impresiones que sentía de cualquier cla- se que fuese, por su amor al clásico y al sentimentalismo, que le daban un encanto, por su afición nerviosa, que le hacía sufrir horriblemente y que más tarde le condujo al sepulcro encerrado en una casa de locos. Schumann, el famoso autor de las delicias de Clara Wieck, pianista distinguida e hija del famoso Federico Wieck, maestro de Schumann. A esta mujer, por quien tanto sufrió, puesto que el padre, no por mucho tiempo, tuvo el caso de haberle dado quinina que curaba. Escuchémosla sin prevención ¿Qué sentimiento, cuánto sentimiento, cuánto melancolía, cuántos contratos de desesperación, de amor, de tristeza, de felicidad, de desesperanza, en el conjunto de sus notas musicales, y las melodías perdidas entre los acordes vagos e indeterminados muchas veces, pero potentes y sabiamente escritos y colocados otros?

En el primer tiempo del quinteto encontramos algunas rarezas que el más escrupuloso rigorista perdonaría en el grado de la libertad de la época. El primero, co- mo el ritmo del segundo triplete de Sefas, reflejo de esa antítesis agitación nerviosa, es perdurable después de las rasgos bruscos del primer trío y de la laga tan bien escrita del último trío.

Es verdad también que Schumann conocía en teoría el mecanismo de los instrumentos de cuerda, por lo cual el diálogo entre las partes de los instrumentos, y su difícil afinación; pero también lo es que conocedor de los grandes efectos, supo sacar partido de ellos.

Tal es nuestra opinión con respecto a la obra que nos ocupa.

No nos precipitemos en los juicios al juzgar obras que han merecido un lugar distinguido en el mundo del ar- tista, y que han recibido el reconocimiento universal, y la gloriosa corona que su inspiración merece, por el encanto a una escuela que no fundó, pero que sin embargo tiene partidarios de gran valía y brillante inteli- gencia, como el señor Baur, que en el estudio de la obra dicha escuela: pero respete á los genios que aunque adhieran á ella han dado al mundo obras de grande estudio y trabajo, obras de gran conciencia artística en el desarrollo de la misma.

La ejecución del quinteto de Schumann fue admirable, y como creemos no sea fácil el volverse á escuchar. Gue- rra, Peralta, Palacios, Fernández, Cuenca, son los profesores del autor, y de seguro abrirán héroes y nuevos horizontes en el de los casos aparece escrito. Pérez, Lestan y Castellanos, guíannos como por un corriente magnífica, admirativa, que inmediatamente en su ejecución comple- mentando todo esto soberbio e imponente y arrastrando también al público á pesar de su prevención en contra, le hizo apreciar el mérito de la obra, y de su autor, y de su au- diente, y que en medio de las opiniones en pro y contra que se encaballan, saliese diciendo: que no sea la últi- ma vez que oigamos tan magistral y bien interpretada la siguiente:

M. Soriano Fuentes.

ESCUELA NACIONAL DE MÚSICA.

El día 23 del presente á la una de la tarde, tuvimos el gusto de assistir á los ejercicios líricos que han tenido lugar por primera vez en este año escolástico, en la es- cuela nacional de Música, y de los que salió el ecogido público con entusiasmo y entusiasmo con el más amplio entusiasmo.

Los señores Mendizábal, Zabalza y Compta, profesores de las clases de piano, presentaron seis discípulos á cual más brillantes.

La sonata á cuatro manos para piano, obra 15 de Mo- zart, fue interpretada muy bien por los discípulos del señor Mendizábal, Don Casimiro y Don José María Botín, que cursan el 4º año; así como el señor Heredia, alumno de 7º año, tuvo con mucha igualdad y aplomo la difícil fantasia de Thalberg sobre el tema de la Sosanna de Mozart. El tercer movimiento de la obra 31 de Chopin, se ejecutó con gran limpieza, claridad y perfecto conocimiento del género de música, el discípulo de 7º año, del señor Men- dizábal, Don Ricardo, mostró un talento singular en los exámenes anteriores con un segundo premio; y la señorita Palacios, discípula de 7º año, ejecutó con cor- recto estilo el número y pronto el Mendelssohn.

El segundo Jota Flamenca, discurso de 1º año del señor Zabalza, tocó con gran seguridad y limpieza de ejecución el primer tiempo de la sonata en la de Cra- mers, y en el mismo momento de su desarrollo, los pue- los de las clases de piano, fueron aplaudidos con mucha- lísima justicia.

El señor Don Juan Monasterio presentó á Don Emilio Martínez, discípulo de 4º año, que tocó admirablemente en el violín el Adagio de la Adagio, acompañado al piano por su autor el señor Monasterio. Encantadora pieza de carácter español, que fue ejecutada y con ma- nifestada soltura, el discípulo con un estilo de senti- miento magistral, y acompañado por el maestro con el entusiasmo y satisfacción que por tan brillante discípulo lo enseñó, y que en el futuro será otro de los más destacados.

Un tema variado para clarinete, composición del señor Soler, tocó Don Francisco Foster, discípulo de 2º año del profesor sustituto señor Rodríguez, y en dicha pieza se notó un notable comprensión y recogida de ejecu- ción y seguridad, que honró mucho al maestro y propició un bello porvenir para el discípulo. Acumula- ba más éxitos el señor Montañán, discípulo del señor Mendizábal.

Cuarto discípulos de la clase de canto presentó el se- ñor Hagerman, que en la octava y en la quinta, y en todas las fases aprendidas. La cantante de Chambés de Don José, fue muy bien cantada por la señorita Doña Carolina Uriondo, también lo fué el dueto de L'Assedio de Malta, por los discípulos de la clase de canto del señor Palais, por la señorita Hagerman: el aria de Mirella de Gounod, por la señorita Forcas, y el duo de la Norma, por las señoritas Fortas y Uriondo. Bello canto tuvieron las pupilas que cantaron el canto de señorita, y hubo- na su educación artística; pero deseáramos un poco más de claridad en la pronunciación, pues aunque difi- cultades hay en un idioma extranjero, puede, sin em- bargo, llegar á corregir.

Españoles siempre, siempre clamaríamos por que en la escuela nacional de Música se cantase en español, como en el resto de las escuelas de música francesas, ingre- sando en italiano. ¿Es tan malo nuestro idioma para el canto, ó tan mala nuestra música para la enseñanza, que nadie se atreve á cantar en él? ¿No se canta en Italia, y otra no se estudia en nuestra madre nación? ¿No se canta en Francia, alemán, ruso, y para cantarse en los conservatorios respectivos? ¿Pues por qué nosotros no hemos de seguir el ejemplo que nos dan las naciones extranjeras?

Exceptuando las piezas ejecutadas en el violin y el cla- rinete, todas las demás que formaban el programa de ejecución, fueron ejecutadas por los discípulos extranjeros, y aunque respetables todas como bases de buena escue- la y selecta melodia, sin embargo, hubiéramos deseado ver un poco más de corrección de sus intonaciones, máxime cuando tan bozos componen tiene la escue- la nacional de Música en los distinguidos profesores que forman su clausura.

Anhelamos la modestia á la gloria patria y para- mos conocer al mundo musical, que también España tiene dignos artistas en todos los ramos que el arte abarca.

M. Soriano Fuentes.

POESIAS.

A UN RETRATO.

Eres, déjalo cartulina, mi más preciado tesoro; va más que todo el oro de las minas del Perú. En ti se refleja hermosa la dulce mujer querida; después de ella, que es mi vida, lo que más amo eres tú.

Bien te lo dices mis ojos ansiosos de contemplearte, que robarán de mirarte las horas de mi fin. Bien te lo dice mi alma que, escapándose por ellos, sus amorosos destellos quiere grabarlos en ti.

Que si eres de su hermosura débil, pálida refulge, y si en tu empalidez espejo el original perfil, cuando no miro su rostro, viéndote en mi dolor codo, que si al sol mirar no puedo contemplo su resplandor.

¡Ay! si fuese ingrata un día, si mi cariño olvidara, y reflejara en su cara viera el pérdida desde, dime 'tú que me he engañado, dime que siempre me quieres, que nunca en su pecho muere el dulce amor, que es mi bien.

Aliento, sí, mi esperanza, pues mi amor no asaja aliento, que ni el impetuoso viento del desierto le hará morir.

¡Ay! ¡si un día no me amará! ¡Pero qué?... ¡Bueños de niño!... ¡Siiento yo su cariño dentro de mi pecho hervir!

Que seas, bello retrato, símbolo de amor eterno; que nunca al mirarte tierno me digas en tu amas ya: y cuando vería no pueda, te contemplé, bello espejo, áquel pálido reflejo más del original.

José de la Fuente Amorós.

BIOGRAFIA.

De nuestro apreciable colega El Siglo, periódico de Lérida, tomamos los siguientes apuntes:

Nuestro querido compañero D. Alejo Meré y Fonde- villa, acabó de hacer el sepelio.

Lérida ha perdido uno de sus más esclarecidos hijos; ¡D. Alejo Meré!

El arte un inspiradísimo y valiente campeón.

Si tenemos un orgullo en proclamarlo muy alto: el señor Meré, como compatriota, á pesar de la escu- ridad de su condición social, es el hombre de mayor mé- teros de España, por más que este atractivo parezca exagerado á los que han podido observar la esmerada seneci- dad de su vida. Pueden cualidades son estas, que lejos de deprimir la magnitud del genio, contribuyen poderosa- mente á enriquecerlo; y su vida es verdad que algunos de sus admiradores y respeto que debían, han procurado por el contrario acabar los últimos años de su existencia, sin que por ello se haya de menospreciar, como no- estén tan satisfechas, le han completado justicia, como se la han hecho muchos de sus contemporáneos na- cionales y extranjeros.

Alfonso Meré, para el arte, el señor Meré, al ba- jar á la tumba, nos lega una riquísima colección de obras, fruto de sus constantes desvelos durante largos años, entre la que podríamos citar especialmente el famoso sacerdote de la catedral, varón de letras, de virtudes, villancicos, etc., etc., cuyas composiciones no necesitan nuestro humilde elogio, por estar suficientemente larga- das, y que en su conjunto, constituyen un libro de co- yas páginas llenas de sublime inspiración y de indispu- table mérito artístico, las miserables pasiones humanas, consumidas en brillar con todo su esplendor y pura la gloria del maestro.

Si hoy á pesar de esto, algunos de sus compatriotas, lejos de respetar su memoria persisten en profanar, para lo que la piedad católica ha de juzgar á todos, pro- nunciará su inapelable fallo.

Por nuestra parte, y como modesto tributo pagado al que tantas veces nos ha convertido, y hasta hecho ver- tir de las mismas, en su sublime autor, el señor Meré, resta añadir á estas líneas un ligero extracto de su bio- grafía que tomamos de un Diccionario biográfico de musi- cos españoles.

El 5 de enero de 1865 nació en Lérida D. Alejo Meré y Fondevilla. A los siete años escasos de edad entró en el coro de la catedral de la capital, habiendo hecho los estudios de música, y en el organismo de los acreditados maestros de capilla de aquella época, se- ñores Nadal, Samblas, Menéndez y Prenefeta. Siendo to- davía niño, se le nombró organista, y el consejo de la misma catedral, por lo que al poco tiempo obtuvo la plaza de organista en la iglesia de San Juan, cuyo desti- no desempeñó durante algunos años. En 1875, propuso opini- ón de organista de la catedral el señor Freix, que ganó, pero que no quiso admitir. Habiendo vacado en 1892 el magisterio de la catedral, hizo oposición al mis- mo, pero quedó eliminado. Muchas otras oposiciones duraron nueve días, pues fueron unas de las más difíciles y comprometidas que en muchos años hacía se hallaba vacante otras semejantes en Cataluña, y a pesar de esto, en la oposición de 1895, el señor Meré, á los 52 años de edad, obtuvo el primer lugar en estas oposiciones, pe- ro el cabildo concedió el magisterio al señor Germi. De vuelta á la catedral de Lérida, en 1896, fue nombrado el magisterio de Igualada, que no admitió, por haber deci- dido pasar á Madrid, como así lo verificó á principios de 1898, cuando asumió el poder de su ciudad. El 19 de enero de 1898, en la catedral de Lérida, en una iglesia hispánica también oposición de organis- ta, quedando en segundo lugar. En esta época ofrecie- ron al señor Meré el destino de organista de la catedral de Huesca, en Burgos; pero no lo aceptó, por haber sido nombrado el propio tiempo maestro de piano del real colegio de las escuelas pías de San Antonio y del de San Fernando, en Madrid, cargo que desempeñó hasta que se ausentó de la corte.

En 1890 hizo oposición al magisterio de la real cated- ral, de que quedó eliminado el señor Soriano Fuen- tos en su aspiración á la música española, tomo IV, páginas 301 y siguientes, siendo el maestro Andrés el agra- dado dicho magisterio.

Después de realizar todas las oposiciones de la real ca- tedral de Valencia, de Toledo y de las islas Ca- maras, pero no se doctoró, por lo que se ve que poseía habilidades vocales ci el de la catedral de Lérida, el exhibido,