El Heraldo de las artes, de las letras y de los espectáculos (1872-02-22 00:00:00), página 2

por no poderse imitar en toda. Las combinaciones que derivan del cálculo numérico, no eran su fuerte. Génio esencialmente moderno y creador, como lo fue desde el principio, que se había dado a entender lo que los antiguos habían hecho y acabado, sino que era manetecer abrir nuevas vías, más anchas y fáciles, y más adaptadas, no sólo a las tendencias del siglo, sino á su propia vocación. Por eso son en sus mejores obras maestras, Beethoven ha empleado muy rara vez el estilo fugado, y aun más raramente lo ha empleado bien. La vuelta á la antigua ciencia del contrapunto, fue una de las más engañosas vanidades ó una de las más desplazables ilusiones de su precioso época, y no es verdad que Mr. Fétis nos ha dado á entender nunca lo dicho.

«Su inclinación (la de Beethoven) le conducía á las formas científicas, y se ve en mil lugares de sus obras que le gustaba servirse de ellas; pero se le resistía, por qué había empezado demasiado tarde á conocer su mecanismo y á ponerlas en práctica.»

La ejecución de todos los tiempos de la primera sinfonía de Beethoven fue tan perfecta por los profesores de la sociedad de Conciertos como no puede serlo más, y la recepción de la obra, Monsieur, puede á prueba en esta obra, salió triunfante, añadiendo nuevos quilates á su justa y merecida fama.

El público entusiasta aplaudió los cuatro tiempos en que se divide la sinfonía, haciendo repetir el segundo y cuarto y volviéndose á aplaudir con más entusiasmo todavía.

En la tercera parte ejecutó la overture de la danza blanca de Boieldieu, uno de los primeros compositores franceses, siendo esta obra la que más elevó la jactancia y brillante fama de autor por la facilidad de su estilo, en el que, sin hacer uso de grandes modulaciones y empleando simples armonías, presenta clara la invención melódica sin pobreza ni ofuscaciones armónicas. La overture de Boieldieu fue oída con mucho agrado y aplaudida la ejecución con mucha justicia.

A la overture siguió la execución del cuarteto en mi bemol, obra 12 de Mendelssohn, ejecutada por todos los instrumentos de cuerda, con una perfección tal y una delicadeza en los detalles que el público la hizo repetir entre otros dos de las cuatro piezas.

Dió fin la primera función dada en este año por la sociedad de Conciertos con la Marcha de las estrellas, núm. 2 de Meyerbeer, que sum cuando rica en sonoridad y efectos, llena de genio y de talento y ejecutada admirablemente, nos pareció basta en las formas después de haber oído la delicada y expresiva de las piezas anteriores.

Orogulloso puede estar Madrid de tener un espectáculo tan digno de la cultura de un pueblo, y que raya en más alto de lo que de ordinario se ha visto en el país.

Orogulloso puede estar el arte al ver invadidas las puertas de su templo por la más escogida e inteligente sociedad de la corte; y orgulloso la sociedad de Conciertos en ver que con solo su estudio y sus talentos y sin apoyo alguno del gobierno se ha sabido atrar las simpatías de todo un pueblo que entusiasta la aplaude y admira.

El segundo concierto tendrá lugar el domingo 25 del presente.

M. SORIANO FUERTES.

ESPOSICION EN INFORME.

En los primeros días de julio del pasado año de 1871, los compositores de música presentaron al ministerio de Hacienda la exposición que á continuación copiamos, y en 19 de agosto del mismo año pasó á informe á la administración. Hasta el presente no se sabe qué resolución se ha tomado, ni si existe ó no el crítico.

Por si acaso se ha estraviado, lo reproducimos en nuestras columnas para conocimiento del público y aviso á quien corresponda.

EXCELENTISSIMO SEÑOR:

Los que escriben, vecinos de esta capital, á V. E. respetuosamente exponen:

Que por la administración económica de la provincia se les ha pasado una invitación para que en un término breve se inscriban como editores de obras musicales en la modalidad de subasta pública, y que todas las personas que giren la cuenta de 219 pesos que prescribe la tarifa vigente.

Estudio y hasta increíble parece, Excmo. señor, que se concepiera á meros escritores de escasísimas obras como editores ó empresarios, siendo así que los exponentes son tan solos autóctonos, y más, que deben conocerse á un compositor de música, cómo propietario de la citada institución. Autor es aquel que compone una obra del arte ó ciencia que profes, aunque esta obra sea la pública en el sentido de que se venda y se venda en el mercado, en cuyas agencias se venda producto ó utilidad de ellas por medio de adquisiciones pecuniarias que constituyen una verdadera industria. La prueba es evidente: un autor vende á un editor el producto de su talento y éste sin exposición ni publicidad alguna sobre la cual no gravita ninguna carga alguna; este mismo autor se encarga de colocar propios, imprimir y dá á luz por él la inmensa obra que se publica. ¿Cómo se puede decir que no se conoce si la publicación se proporcionará ganancias ó pérdidas, y no obstante, en el primer caso, donde hay pro- ducto, se debe pagar la publicación? ¿Qué se entiende, donde la ganancia es problemática, se fija un impuesto? ¿Dejará en ambos casos la obra publicada de ser de un mismo autor? ¿Dejará en ambos casos de producir una obra de autor? ¿Qué se entiende por autor? ¿Y si en ambos casos el resultado es el mismo para el compositor, ¿quiere razón de distinto modo? Impugnarse de pronto contra contribuciones públicas, y otras que publiquen, según su aceptación ó importancia, pero no se les confunda con los editores, cuya fadatría es la explotación de obras ajenas.

La tesis de que sostiene que la administración económica ha dado al testo del núm. 58 de la tarifa segunda de subsidios, perjudicia notablemente á los exponentes, de los que se trata, y que se dedican á la música, funde falsísicamente las palabras autor y editor, haciénndolas sinónimas; y lo que es más, coarta la libertad del profesor que desea publicar un á la vez dos resultados. ¿Qué se ha hecho hasta la actualidad? ¿No se debe de pagar una contribución que excede en mucho al precio que pueda producir, ó tiene para salvar esta diferencia el autor que se dedica á la música, que se dedica á otro que expone con el producto de sus estudios y talento. Esto no es posible, y en realidad no lo es, porque la ley no lo determina - lo determina - sólo la administración, y en el caso de una institución, á la administración.

Fácil, muy fácil. Excmo. señor, es burlar la apreciación que el testo de la ley se ha dado con solo no aparecer en el listado de los editores, y en el listado de los autores su buena fé no les permite cometer abuso alguno, y mucho más contando con la clara justicia que les asiste, y con la seguridad de que, si el cabro está bien, hubo criterio para que se lo pusieran en la consulta. Y Excmo. señor, suplican se sirva declarar que los reclamantes no pueden estar conceptuados por el mero hecho de publicar obras de música, y que el listado de los editores, á tales la inscripción en la matrícula industrial según pretende la administración, haciendo estrecha la provisión de todos los que se hallan en el mismo caso y con idénticas circunstancias.

Dios guarde á V. E. muchos años. Madrid y julio de 1871.

Excmo. señor ministro de Hacienda.

(Siguen las firmas.)

CRITICA.

CRITICA MUSICAL.

LA AFRICANA.

En el año de 1842 se había ya de La Africana escrita por Schubert y Meyerbeer, como obra próxima á ponerse en escena en el teatro de la Grande Opera de París; y sin embargo no llegó á ejecutar hasta á fin de 1865, des- pues de muertos sus autores.

En el largo espacio que medió del año 42 al 65, se ha- bilizó el tiempo para que el público pudiera conocer á fondo la zarzuela en anunciarla: unos achacándolo á cambio de piezas de música, y otros á que el compositor no encontró cantantes á propósito para poder hacerla á la orquesta.

En lo primero había más razón que en lo segundo, puesto que en la partitura de La Africana se encontraron algunos temas que fueron utilizados por Liszt, Mendelssohn, Faure y Obin, elegidos por Meyerbeer para que la can- tasen, no eran mucho más sobresalientes que los que ha- bía habido en el intermedio de 23 años, ni las partes tan difíciles que se han encontrado interesantes sino por especialidades, esceptuando la de Nefes.

Todo esto nos prueba que Meyerbeer no tenía mucha confianza en su obra, y que su opinión era que el buen vi- lio y la buena fortuna, al igual que la buena suerte habría variado ó suprimido, lo mismo que Schubert con respecto al libro.

Al leer el acto antes de morir dió el consejo de ensayar su obra á Fétis; este señor autor se encontró en la necesi- dad de elegir entre las piezas dos las mejores, y de aquí resultó nuestra opinión, que el poco homogeneidad que nota en alguna trama de La Africana.

Mucha se esperaba de esta obra, y grande asistida ha- bía para ella; pero quedaron decepcionadas en una gran multitud de personas, que no se hallaban en la obra fuera mas, sino por no ser lo que, después de tanto tiempo y de tanto hablar los periódicos, el actor reclama- ba. Asistió á la primera representación de ella y nota- mos la fría indiferencia que mostró el público, y el entusiasmo producido por los grandes efectos de sonoridad tan característicos en Meyerbeer y algunas melodías que de verdad son dignas de ser un poco de orquesta, y el entu- siasmo de recitados interminables de combinaciones hijas más bien del estudio de la inspiración, y de remi- niscencias de Haydn y Profeta.

En nuestro juicio, no querer rechazar el mérito que á la obra tiene, La Africana es la partitura menos ins- pirada que ha escrito Meyerbeer, y que escaseando la originalidad en el libreto y en el libreto, y en el libreto y en las decoraciones, los trajes, la música en esas formas su principal éxito.

Esta obra se ha vuelto á poner en escena en la presen- ta temporada en el teatro Nacional de la Opera italiana de Madrid, ejecutando las principales partes las señoras Wirjack y Castaño, y los señores Quinzi, Quintill-Loom y Cappellini, independientes cortes, acordados unos, pero sin ra- zón de más.

No pudimos asistir á la primera representación que dió eligen el desiderio que lamentamos, no porque se nos negara el acceso á la ejecución lo merecía, sino por el modo de manifestarse.

En la segunda representación la señora Wirjack esta- bo bien en la parte de Selika, siendo aplaudida repetida- mente, y el resto de la compañía fue bien recibido.

El Sr. Pozzo hizo cuanto sus facultades le permitían, destacándose el papel de Vasco de Gama. El Sr. Quin- zi-Loom, el tenor, se mostró bien en el papel de Zaire, como la buena escuela del cantó italiano; empero no del mismo modo el cariñero salvaje que representaba, ni los famosos de vos están demás cuando la parte de los números técnicos, que son los que más dan de dras- maticos y voz, voz y voz. El Sr. Quintill-Leoni, uno de los mejores artistas que tiene hoy el teatro de la Ope- ra, se mostró bien en el papel de Alfonso, y el Sr. Cappel- lini en la mayor parte de las óperas que ha cantado, debe saber que en la tierra donde se canta garabatea se sabe juzgar de buena música, apreciar el mérito de los intérpretes y la intención del autor, y entender de las obras que ejecutan; y que si la parcialidad en ciertos mo- mentos es exagerada, como sucede en todos los países del mundo, en el nuestro, el público está más atento, más festeado con más ó menos acierto, pero siempre fundado en una causa que hace ver inteligencia.

Semejante indulgencia con los cantantes amigos de todas las épocas, y sobre todo los que representan en otras, otros rechazamos, sino porque los consejos amistosos producen mejores resultados que la guerra á todo trance contra los que no se entienden, y que no se entienden de parte del público y se trata de saberlo como ininten- tigente, estamos prontos á defenderlo y á probar artísticamente, que poco público hay en España que co- nozca de música, y que los que lo hacen, son los que son, y que los que no lo son, son los que no lo son. Es en el estudio y en el sentimiento musical innato en los españoles. En España, el público no se entiende de música, pero se entiende de una obra y las relevantes prendas de un cas- tante; pero no imponer al público una y otra, si mérito real tiene, como sucede en otros países.

Francés siempre, á pesar de las traducciones, diremos que La Africana, si no ha tenido una ejecución tan perfe- cion como era de desear, no toda la culpa es de los cantan- tes, sino de los que no se entienden de música, ignoran- do veces y el tiempo que va dando la razón. Elemento tiene la empresa para que las obras salgan bien ejecuta- das, atendida la escasez de cantantes que hay en Europa, y así se puede hacer algo para evitar la falsa falacia y corrija quien tiene obligación de hacerlo, pues ya hemos dicho bastante.

POESIAS.

LAS FLORES DE MI ALMA.

Estacionada el campo y sus veredas y celosa á la par de la rigurosa primavera que se oculta en el abrir naturaleza, quise robarle las pintas flores. A cortarlas, sus edificios colores perdían y su bella gentileza, y doblando angustiadas su cabeza, lloraban de su suerte los rigores. Triste ya abandonada mi deseo, cuando el verte cedieren mis enojos y á mi ardiente empeño con devoción; que al tenerle, mi amor, ya tengo y veo en la luz, en los lilios y en los ojos flores de primavera y del casto.

LOS DE SANTA ANA.

BIOGRAFIAS.

RUIPEREZ.

(SIGUEN LAS BIOGRAFIAS)

Luis Segundo Antonio Pedro Ruperez y Bolt, hijo de Diego Ruperez Gamboa, y de Luisa Bolt y Tolosa, na- ció en la ciudad de casa de la calle de San Pedro, el día 1.º de junio de 1832. A las diez de la tarde, siendo bautizado al día siguiente por el señor cura ecu- nómico de aquella parroquia D. Francisco del Castillo y Chacón, en presencia de la pila sus abuelos maternos Mateo Bolt y Luisa Tolosa.

No encontró rodada su cuna de fausto ni rique- zas, pero á ello, dedicó el ser permanente de su modesta virtud; con escasos medios pudo este niño recibir una buena y bien hecha educación, y desde sus primeros años de la vida, se dedicó á la lectura de las obras útiles, sentándose confundido entre los discípulos de la escue- la de instrucción primaria, siguió aficionado al dibujo;