España y América (Madrid. 1892) (1892-12-04 00:00:00), página 6

Los rostros que el retrato en nuestros vivos, no son especies de esquemáticos. No son esos óvalos aplastados, fríos e incoloros, a fuerza de querer aparecer correctos, en tanto se distinguen los pintores, de educación académica, que entienden la plana a la naturalización. En Goya hay un realismo de observación, de realismo que maravilla.

Los estudios pueden ver y analizar las siguientes obras:

Retratos: Reina María Luisa, en traje de paseo; id. id., en traje de corte; Rey Carlos IV, en id.; id. id., en traje de caza; Fernanda VII, en id.; id. id., en traje de caza; María Llorente; D. Manuel García de la Prada; Conde de Floridablanca; Marquesas de Pontejos; Don Francisco Morano; una mujer con balero; D. Francisco Díaz; D. Juan María de Morales Fernández; Papa Inocencio X (copia de Velázquez); Duque de San Carlos; otro de Goya; Duque de Alba; dos retratos de la Marquesa de Villafranca. Total: 21 retratos.

Obras varias: Tres Caprichos: Fábrica de pólvora; id. de balas y fusiles. El templo, la catedral y el palacio de la música. El bazar; La merienda; Guerrero, y dos bocetos para el cuadro de San Francisco. Total: 13.

En los 34 cuadros que componen la colección completa de la Exposición de esta sala, hay sobrado campo donde estudiar al gran artista, en su pasmosa sobriedad, en su incomparable dibujo, en su genial interpretación del color. Siempre se ha dicho que las grandes cualidades se caracterizan al pintor Bayeu, las dos obras que hay de él: Retrato de su hija y Paseo de San Fermín.

De luz, de elegancia, solidez y soltura están rebosando los cuadritos titulados Majó, Majó y Despedida de un guerrero. Son del maestro Rincón Balcá.

Balcá era un miniaturista del lienzo, un estilista del color. Su genio pertenecía a la misma familia artística de su hermano. Inspirado con precisión en los sentimientos de la época y en las costumbres del pueblo. Complicóse su pincel en el esquema de los tonos, inspirándose en el dibujo de la pencillada línea y menudencia. Aún sus cuadros, además de una tersa limpieza, tienen un grano sentimental.

En este fue superado por Fortuny, que fué un verdadero genio de la naturaleza.

Cuando murió Balcá, el arte español sufrió una pérdida considerable.

De José Benlliure, pintor que aún vive para hacer de nuestra pintura, hay Un árbol muy hermoso.

Cosa hay de Brugada, el pintor de Lebrija, que se echa Señorita de Goya en Buceo. Los cuadros de Colón en la Ribera, es el cuadro que Eduardo Cano ha colgado en esta sala. Dicho cuadro se ha publicado, en hermosa fotografía, en la España Viva.

Casado del Alcalí tiene representación en su cuadro Los hermanos Carvajales, y en los Retratos de los señores Vergara, de Sogasta y de Cárcavas del Castillo.

En todos estos se revela el sabio maestro, afecto a los procedimientos clásicos que modificó al final de su vida, con un esquema de modernismo con su cuadro La campana de Huesca.

Del insigne, del desesperante Domingo se exponen tres maravillosos Triunfadores y Examen de un caballo.

En la conjunción y ejecución de estos cuadros, parece haber entrado Velázquez, Rubens, Tiziano, Goya, Fortuny.

Domingo es una síntesis pasmosa de lo mejor de los mejores pintores. Domingo es una síntesis pictórica. Es, como toda síntesis, breve, pero sólida.

Es de lamentar que de Domínguez no haya más que el Retrato de D. Francisco Salmerón. No se ha visto en el género de dibujo, ni magüez, ni aquellos en que la alegría de la vida y la risa de los colores tienen amplio y libre empleo.

Descubramos ahora: hinquemos rodilla en tierra.

Poco le falta al público para hacer estas dos mostraciones de la Exposición. Respetar el pasar frente al cuadro titulado El jardín del poeta.

Es un cuadro, no muy grande, de Fortuny.

Protegele un cristal, para que ni siquiera el aire lo toque.

Es una nota verde, formidablemente rica, que se destaca de entre todos los cuadros expuestos.

¡Qué frescura! ¡Qué nitidez! ¡Qué perfección!

El jardín del poeta, no es sólo la obra acabada de un artista, es la personificación de una época. Claro está que El jardín del poeta es más que una simple representación de un jardín de parterre pintor. Otras nos dejó más importantes. Pero así y todo, este cuadro señala de un modo indudable el gusto, el temperamento, el ideal de un grupo de artistas que encontró su jefe visible en Fortuny.

De este artista se exhibe igualmente otro cuadro Estudio, también muy lindo.

De Ribera, el malo, eso es, de D. Carlos Luis, hay en esta sala, el cuadro descomunal de los Reyes Católicos en Granada.

Del mismo autor se mantienen, en otras salas de la Exposición, hasta 64 cuadros, de todos géneros y asuntos, cuya balbúena denota una laboriosa y variada actividad.

Estos son otros ejemplos edificantes de que no basta producir mucho cuando se carece de genio, para llegar a la inmortalidad al alto ascenso de la fama. Fortuny, aunque sea poco fue un artista que vivió siempre en el seno del convencionalismo, y en él se ha quedado.

Puede decirse que Antonio Gisbert tiene en esta sala, necesariamente, un cuadro corre- da. De otra parte, Los Comuneros de Castilla; de otra, El fusilamiento de Torrijos y sus com- paneros. Puestos al lado uno de otro estos cuadros, se produce un contraste de mayor magnitud.

¡Qué colores tan chilenos! ¡Qué aspecto tan terrenal! ¡Que falta de naturalidad en el primero! En el segundo se nota el realismo, la sensa- lización, la naturalización se han introducido en aquellas paletas que estaban consagradas al cul- to del clásico arte romántico.

En cuanto a Gisbert, aquí expuestos, son una gran enseñanza.

De Pablo Gonzalo se exhibe Vídigo a Pig- malión en la casa de la Infanta, en Zaragoza. Compone el cuadro un paisaje de la provincia.

Tiene animación el Desfile de tropas de Hernández.

En Carlos I en Yuste, de Ladraque, adolece de una monotonia, de una falta tan absoluta de toda observación, que no se comprende cómo esta obra figura en el Senado.

Son bastante notables las tres obras de Vicente López, Homenaje al padre del despacho del Rey en Madrid; Retrato del General Osma, y Retrato del General Castaños.

Las cuatro pinturas de Madrid se cuentan hasta cuatro Retratos, según sirales, naturalmente, de la Marquesa de la Laguna, del Marqués de la P., de la Condesa de C. V. y de la Condesa de Vil- ches.

Una Escena del Quijote se titula el cuadro de Moreno Carbonero. Muy hermoso. Se ve al Hidalgo manchego, lanza en risa, asomándose a la fachada de un edificio, y a su lado, a su derecha, donde, según cálculos, van unas damas prisioneras.

Se respira aquel ambiente, y se siente aquel paisaje triste y árido.

Figurina de color es el Salón del trono, de Vicente Palmaroli.

Y otra vez no fué un águila en la pintura á juzgar por los Soldados de los tercios de Flandes bebiendo y Ajuste de cuentas.

Y otra vez nos encontramos ante un insignie maestro, el de Goya.

¿Qué hemos de decir de la Rendición de Gra- nada? Ya está dicho todo. Pero si aun pudiera añadirse alguna observación diremos que, aun resulta el de más luz de toda la enorme sala.

Pero de Pradilla se expone además una joya: Escenas franciscanas, cuadro pleonástico de pos- sible, de detalles devidualizados, de autén- ticas técnicas.

Llama la atención entre otras muchas parti- culares, la escena que muestra a los frailes dorados sin lingotes, sino dorados de verdad, sin que en nada desentonc el conjunto.

Hay un retrato, el de Pedro José Pidal, he- chizo de encanto, el de un cura de los Mijares; dos cuadros de Rius Pérez: Bordador y Anun- ciador; de Sequier, un animado y pintoresco grupo de Gitanos de Sánchez Llanos, Retratos de D. Fa- milia, Infanta, Rius Pérez, D. Juan de Dios y de Conde de Toreno; de Jenaro Villamil, dos her- mosos trabajos, Capilla del Sacramento de la Pe- riquería de Andrés, Madrid; y Vista Exter- nora de la Catedral de Sevilla; y de León y Esco- sura, El juego de naipes.

No es muy superior lo que del insignie autor del Retrato de Isabel II, la pintura se expone.

En el de Carlos III, de Goya, se ve la «carra de león». Notarse en este cuadro la preocupación de Rosales por Velázquez.

Continuando la exposición, ofrece la particula- ridad de ser el último boeto de aquel gran ar- tista.

Por último, hay de Rosales el retrato de don Manuel de Góngora, de vivir.

Emilio Sala expone su Exposición de los Ju- díos de España. Cuadro juzgado recientemente, es de todos conocido.

Y una hermosa página, sobria, natural y bien construida.

De Francisco Sans hay retrato de Rios Roas y Los nudragos de Tradiñar. No deja de ser ofrecer cierta gravedad. Pero, ése me engaña mu-