El Ensayo (Madrid. 1858) (1858-10-21 00:00:00), página 4

artes y particularmente la música y la pintura adantan de día en día, merced á la asiduidad y cultivo de tantos talentos cuyas obras admira hoy el mundo entero. Esta consideración que por trivial que parezca, no por eso es menos verdadera y amarga, nos ha hecho desmayar cuantas veces hemos formado el propósito de hacer alguna indicación, siquiera fuera en vano, sobre la importancia e interés del estudio de las bellas artes y la protección que deben las naciones al mérito, al ingenio y á la inspiración. Nada se conseguirá probablemente en los tiempos que atravesamos y por consiguiente nos resignamos á la necesidad de buscar en el extranjero las voces de que carecemos, no por falta de inteligencias ni facultades, sino por el abandono á que están relegadas las artes en nuestro país y la música mas que alguna otra. Hoy sin embargo tenemos un día de satisfacción, un día de gloria y orgullo para los verdaderos amantes del arte; la reaparición en nuestra escena del Sr. Carrion. Un tenor español, un compatriota, un artista, en toda la estension de la palabra, que puede figurar entre los primeros, que en su género, hemos oído de algún tiempo á esta parte. Verdad es que este simpático tenor ha recorrido durante largo tiempo las principales capitales de Europa, donde ha adquirido notablemente y adquirido grandes conocimientos sobre los que ya poseía en el arte que hoy le conquisita tan merecidos triunfos; pero también lo es que España fué su cuna, en España emprendió su difícil carrera, y ya cuando abandonó el suelo patrio había merecido muchos y muy repetidos aplausos, y hasta entusiasmos más de una vez. Permitámonos, pues, un rasgo de orgullo nacional, si nos encantamos de volver á ver á nuestro lado, desgraciadamente por poco tiempo, á nuestro simpático compatriota. Nos reservamos ocuparnos de él como cantante al tratar de la Lucia y vamos ahora á hacernos cargo de la Traviatta, ópera con la que se inaugura el teatro de Oriente.

Como quiera que esta ópera goza los honores de la popularidad y está bien conocida y apreciada del público, están demas cuantas apreciaciones publi- ramos hacer de su partitura que, como nuestros lectores saben, tiene la estructura de la escuela propia, exclusiva y especial de su autor Verdi. Dí- remos algo sobre la ejecución, especialmente de la señorita Giuli, que como tal vez recordarán nuestros lectores ha cantado en Madrid hace ya tiempo. Des- pués del triste y melodiós preludio de la Traviatta, que vuelve á oirse después en el segundo acto, lo primero que es digno de atención es el brindis tan popular y conocido, seguido del duo de tiple y tenor, cuyo acompañamiento de orquesta ha servido íntegro para formar una lindísima tanda de walses que todos conocemos. Cantó con gracia y mucha conciencia, cualidad que brilla entre todas las de la Sra. Giuli, si bien estuvo algo alterada como es consiguiente el primer dia que una actriz se presenta ante un público nuevo. Bettini ya conocido y justamente aplaudido, cantó con su brío natural arran- cando aplausos de verdadero entusiasmo, á pesar de estar algo ronco, circunstancia que impidió que tuviésemos el gusto de oírle la segunda noche, que apenas pudo cantar. El aria final del primer acto ofreció campo á la Sra. de Giulí donde lucir sus facultades, particularmente en el alegre ejecutado con verdadera maestría. Observamos que esta seno- ra ejecuta los pasos de agilidad de garganta con gran precisión y facilidad, y recordamos la sucesión de varios ligados tan perfectamente marcados en la conclusión del aria, que hizo arrancar aplausos frenéticos reprimidos por el deseo de oírla concluir. En el segundo acto arrebató en el duo de baritono y tiple donde tuvo arreglos de verdadera artista. Dijo con purísima expresión y admirable talento el ditte alla giovane si bella, etc. modulando con facilidad y sin dejar de dominarse en toda la escena del duo, que es bastante larga y violenta. El baritono Pacini no tiene la fibra que se necesita para cantar esta pieza donde pudo mostrar sus facultades y su sentimiento, lo que no hizo, dejando pasar casi desapercibido aquel andante lleno de dulzura, único acaso que tiene la ópera donde puede hacerse notar el baritono. Otro de los pasos donde la Sra. Giuli está admirable, mas todavía que en el duo, es el Adio de este acto: Amami, Alfredo, quanto t'amo... cuya música es el recuerdo del indisoluto pre- ludio de orquesta. No es la voz, ni el metodo, ni el timbre, ni la ejecución musical lo que arrebata en aquel momento; sino el rasgo de brillante inspiración con que lo expresa, embelleciendo aquella situ- ación tan magnífica y difícil. Es el verdadero mo- mento feliz que esta artista tiene en toda la ópe- ra, sin dejar de conocer por esto, que su talento la ayuda en todas las ocasiones á salir airosa en los pasos mas comprometidos, bien por la situa- ción, bien por el carácter de fuerza ó dificultad de la música, que siempre expresa con talento y recta interpretación. En este canto y en el tercer acto, duo de tiple y tenor, es donde aparece mas digna de ser aplaudida por su ejecución y buen gusto. En el último canto el andante con maestría y cuidado, dan- do cierto claro oscuro bien marcado que nos pare- ció de buen efecto; y el alegre con una fuerza de sentimiento de que hace alarde cuando lo cree oportuno. Bettini que como ya hemos dicho no estaba en voz, se esforzó cuanto pudo por contribuir al buen éxito de la ópera, pero su enfermedad física le im- pidió cantar, particularmente la segunda noche co- mo nosotros hubiéramos querido oírle. Esto, sin em- bargo, no implica nada, toda vez que ya hemos tenido ocasión de juzgarle el año anterior, como la tendremos en este y le aseguramos que nos satisface completamente. En suma, la Sra. Teresa de Giuli Borst nos ha parecido una actriz excelente, mas