Cádiz (Cádiz. 1877) (1878-03-30 00:00:00), página 2

magnífico panorama en que se extiende Sevilla; extenso valle que corta majestuosamente el Guadalquivir, copiando el azul de su espléndido Ocio.
La capilla de la Fe, o Giralda, que en la torre remata, es del mismo estilo que el coro y patio de los Naranjos, y algunos adornos exteriores, entre los cuales son los más lindos los frescos de Vargas.
La capilla real, unida al cuadrilátero del templo, sin fachada, pero con dos altares, uno plateresco, así como la custodia grande y el tenebrario.
La sala capitular con su vestíbulo, patio, medallones de mármol, pinturas y decoración del gótico manierista, que en conjunto generan una decoración, la capilla del Sagrario, y todo lo concerniente a ella.
La antigua catedral ocupó el mismo sitio que ésta ocupa, y exigiendo grandes gastos por su estado ruinoso, el cabildo decidió construir una tan tan buena que no hubiese obra su igual, según consta en el ane- do de 4 de Julio de 1408.
El primer proyecto que formuló el plano prin- cipal de la obra no se conoce, pues Felipe II se llevó a Madrid el diseño de la catedral firmado por el ministro, y la gran piedra en que estaba trazado se quemó en el palacio de Madrid en la noche del 24 de Diciem- bre de 1784.
Hay tan gran confusión acerca de los maestros que dirigieron la obra que el primero que se habla de Juan de Nava se sitúa así que el apareció esta- ba el templo a mitad de su construcción.
La planta de la iglesia es cuadrilátera; según el di- seño, se conserva en su mayor parte de largo, esta- do de Oratorio, de 68 pies generales, y de ancho, de Norte á Sur, 921.
El largo está subdividido en ocho bóvedas que for- man las naves laterales cortadas por arco en su ancha parte, y la nave del Pórtico, San Pablo.
Treinta y seis pilares, formado cada uno por un grupo de ligeras columnas, y otro gran número de me- dios pilares apoyados en los muros, sostienen las se- cantinas que se elevan desde el suelo al techo, coronadas por el cimborrio que tiene una altura de 143 y medio pies geométricos. El pavimento es de magníficos mármoles blancos y negros, colocados i- rregularmente, y de los que se sirvió Don Diego Alonso Marcos de Linares, que con sus rentas y las li- mosnas de los fieles realizó esta obra, que puede llu- marse el complemento del templo. Noventa y tres ve- tastas de las que existen en el interior, que todas facilitan la entrada; la principal, que es la del centro, en las tres situadas al Pórtico, sólo se abre en las grandes ceremonias para dar paso á los reyes ó á los arzobispos.
El adorno de la catedral es, en su género, el más sencillo y el más delicado que se conoce. El alma ti- ne una percepción exquisita para admirar y compren- der el bello y lo grato, y en ese templo el pensa- miento se halla en el más alto grado de felicidad, si- mismo ante la idea de una superioridad que le sirve, y el más sceptico siente florecer sobre su alma la visión suprema de la imagen de Dios.
Los paisajes de los dos ojos oscuros que el tiem- po reserva en su misteriosa paleta para matizar las obras del hombre, y las vidrieras pintadas de colores con pasajes del Nuevo Testamento, y el magnífico grupo de la Virgen de la Victoria, entre la luz y la mirada humana la memoria de nuestra Redención. Se dice generalmente que Murillo ha logrado las mejores de sus obras en su patria, y esto es una verdad, si se re- cuerda que en la catedral de Sevilla ha encontrado las más ricas inspiraciones, y como la mejor de las mejora, el San Antonio que pintó para la capilla de este nombre.
Es un gran lienzo, tan admirable como admirado, re- presenta un asunto por demás sencillo. San Antonio, medio arrodillado, con una expresión arrobada y ab- sorba, levanta sus brazos para esperar y recibir en ellos al niño Jesús, que se eleva en la gloria de Ángeles. Los tonos más dulces del arte cristiano se combinan perfecta- mente con la luz del genio para dar vida á estas sublimi- guras.
El semblante del santo refleja el amor más puro, la admiración más santa, amor y admiración que se ad- vinan por una expresión de inefable ternura y de mis- tico respeto.
La serenidad encantadora de las tintas, la verdad y frescura de la línea, el trazo limpio y el colorido más fondo, y la vaguedad indeterminada de los contornos, que tanto se admira en todas las obras del pintor se- vilano, han llegado á esta á una perfección tal, que la vista se pierde en la contemplación de la obra, y el co- junto sencillo de la obra, si la casta y divina belleza del niño, si la naturalidad de la actitud del santo, o las rigurosas tonalidades que se destacan en primer tér- mino, son lo que más llama la atención. La expresión to de luz, por la perspectiva de un cielo iluminado, que contrasta con la apacible sombra que envuelve las figuras.
El maestro que al visitar la catedral se atiene admi- rado ante el cuadro de Murillo, oye decir á los sevilia- nos con el natural gruñido de los hijos de esta tierra, que los ingleses ofrecen al cabildo de la santa iglesia cubrir el cuadro con madre cara de oro ó dar tantas li- bras esterlinas como piedras tiene el templo por adqui- rirlo; pero que ántes no quedaría en Savilla piedra so- bre piedra que saliese San Antonio. Resultante este cuadro no tiene precio en el mundo del arte.

III.
El monumento de Semana Santa, que se arma en la catedral de Sevilla bajo la séptima bóveda, sobre la scu- pulura de D. Fernando Colón, es sumiso y bello. Formado de madera y pasto con hilera de candelabros, á manera de eloforio, se halla en la alta, y brindado con de- licado esmero, ofrece corona de luz y velado por las nubes de incienso, un aspecto brillante y deslum- brador.
La planta es una cruz griega, consiste de cuatro fa- chadas iguales y cuatro cuerpos bastante elevados.
El primero, que pertenece al orden dórico, tiene diez y seis columnas elevándose sobre las estatuas de Albu- fereta, el Caballero de la Hoz, el Cristo de la Buena Muerte, la Naturaleza humana, la Ley antigua y la Ley de gracia.
El tercer cuerpo es corintio, adornado con otras ocho columnas, y las estatuas de Pedro, Dionisio, el Salvador, el Apóstol Santiago, el Sacerdote, el Profeta, el Rey Salomón, el Soldado que jugó la túnica del Señor, Abraham con el alfanje, Isaac con la lanza del sacrificio, y un cuarto Cristo crucificado.
En el cuarto cuerpo, que es el óvalo completo, en forma de interna ochavada, están las estatuas de San Pedro y San Pablo á los lados, y en el centro Cristo crucificado entre los ladrones.
El mosaico de la bóveda, que a todas las naves del templo, aparece en relieve en luz bajo sus bóvedas oscu- ras, haciendo el mismo efecto que haría en la noche el ver agruparse todos los astros en un pequeño círculo luminoso.
Ciento veinte lámparas de plata y cuatrocientos cen- tros íconos iluminan con infinidad de luces de todos tamaños, puestas con tal profusión que deslumbra, y que un movimiento de la mano de un maestro, que un pueblo cristiano acude silencioso y convocado á rendir el homenaje de su fe y de su amor á la mor- nera excesiva de su redención que tan brillantemente consuma.
Este trabajo no podía extenderse á describir, ni esas fiestas ni las bellas del templo; pero quizá nos en- cargaremos más adelante de ampliar estos ligeros es- tudios, y de hacer un estudio más profundo, que dé una gran influencia sobre el pensamiento del hombre, y nunca tanto como ahora ha necesitado España que los suaves relieves de la luz del sentimiento dispren- gian tanto las tristes sombras que obscurecen su cielo.
PATROCINIO DE BIEDMA.

LA LITERATURA Y EL SENTIMIENTO.

A tan mucho tiempo que entre la gente de letras y de la misma que no lo es, corre la malentendida de que la literatura está pervertida en nuestra época. En la mayor parte de las cosas se acostum- bra á silbar el sentimiento, y á entonar el senti- miento lo sino, más que con tal motivo todos se con- vierten en críticos, todos son peritos, todos se erigen en autoridad, y emitiendo juicios á diestro y siniestro sin darse cuenta de lo que hacen, con la audacia de los deslumbrados en un loco imaginario, se atre- den hacer seguir á la literatura.
Esta tan gravísima lo tomaban tales y tan grandes proporciones que asustó, y con dolor lo decimos per- sonalmente, que cuando como en milicia he venido procedido siempre los desastres de las clases inferio- res; en un ejército que tiene todos sus batallones en correcta línea de ataque, basta que un soldado que- da fuera de la línea, para que el resto se desmorone, todos los demás echen por tierra tan perfe- tón orden. Así sucede también en literatura. Novelas solistas del gran orden intelectual, necesariamente insuficientes, y que por falta de orden y orden, prescindan casi siempre de la unidad de acción y pro- cepsándose poco del bien común, siembran impunes el desorden más completo en las filas para conseguir- se el favor de ningún género á su engreimiento personal.
Los novela literatos ciudadanos poseen en general del sentimiento, y esto explica la falta de uniformidad que se nota en la obra de los escritores de la misma, que en un principio á producir su nombre, trabajan sin descanso, llenan cuartillas con actividad pasmosa, y tan pronto se elevan á las regiones más altas de la lectura como descenden á las más bajas de la litera- tura, y en el resto, á toda la multitud de la vida, y de la cual se nutren. En fin, por escribir mucho, salen sin mucho considerables álabes y son lavados el campo del arte, ora el de la ciencia. Tan pronto hablan de religión como de mecánica, y es tan extra- ordinaria su fecundidad que asombra puedan enten- der de tan diversas cosas. Pero en realidad ni entien- den lo que dicen, ni su imaginación es tan fuente como á primera vista parece, y esto consiste en que no emite ideas propias, sino que sólo van á dar dife- rente aspecto las concepciones de otros, y de las que desaparecen completamente la belleza primiti- va, se pervierte el gusto y lo que ántes despertaba el interés original ha pasado. Por otra parte, durante mu- chos años la ilustración ha tenido esta gloria ó fortuna, desaparece completamente el sentimiento y el escritor entra en una nueva fase que le permite gu- narse algunos reales escriturales, novelas á cuento, la epístola, el discurso, el poema, y en el mismo los prospechos y hombres que dan cuenta de sus raras dotas, que su apellido aparece escrito con letras muy grandes.
El gran Balzac debió crear esto mismo: «El arte —dice el distinguido escritor francés— es la creación idealizada; así los grandes artistas, los poetas comple- tos, no esperan los encargos ni los compradores; están bien contentos de ser libres, y de ser dueños del trabajo y ese perpetuo vencimiento de las dificul- tades que les mantienen en eterno y amoroso luto con su musa protectora y con sus fieles espectadores. Casi todos los artistas saben que en el conse- ste, Homero y Sídias han debido vivir también así.»
La literatura no ha manester reconquistas. Si Cer- tamente no existe hubiera alcanzado algún pro- greso de sus obras, hubieran podido llegar á la ef- fectividad que se paga por necesidad ha ser malis- mas, y es tan ridículo considerar un literato á sueldo, como escribir en vez un tratado de cálculo infinité- simal.
En nuestro país tenemosafortunadamente algunos escritores de mérito, que no sacan del fondo de su talento rentas de ninguna clase. Esta consideración no debe ser tomada como un reproche, sino como un motivo de orgullo para nosotros, y de la- tras es más ventajosa para el mayor engrandecimien- to de la literatura, porque el escritor se hace inde- pendiente, no tiene que someterse al capricho de un editor, ni á la necesidad de los encargos de los patrocinios, y dá vuelo libre á su imaginación, cultiva el senti- miento de lo bello y engrandece sus concepciones. Por el contrario los escritores que tienen obligación de es- critura, que son la mayoría, y que por ser su trabajo liberó, producen duramente el mismo trabajo, y si- tiones señalado un sueldo fijo no se les será ningún daño escribir mayor número de cuartillas que el un- tero.
El sentimiento de lo bello es el que forma los artis- tas y los escritores inspirándoles sus mejores obras. Siempre en la belleza y la exteriorización; su pluma ó su pincel, su lenguaje ó su colorido, se halla en el fue- mo en su imaginación fotográficamente fijado, es que es tales concepciones van marcadas con el indele- ble sello de originalidad que constituye su mayor mé-rito. Por esta razón el solo siempre el artista y el escritor es pura inspiración, si el alma que está habi- tuada á sentir con él, cosa que no suece con los escritorizantes (pasen por lo mal) en los cuales cada una de sus obras presenta un estatuto, sin que prop- to lo observe, y que en el caso de los poetas, músicos, modelos, y jeremías, á veces son demasiado duras de frase y otras empalagan de pura tierra. Si hablan de am- or todo en ellos se convierten en suspiros por la lira- gura de la mujer, y en el hombre por la mujer que heri- dos sus corazones; si el asunto es dramático no tarda mucho en convertirse en trágico y sus cuartillas, due- los lamentables, adulteros, sangre, exagerados y por lo que se llama, á la moda. No es fácil de ho- lar. La heroína y bella literatura pierde muchísi- mo con estos arranques. El sentimiento jamás puede inspirar semejantes dudas; es dulce como el suave del risueño; blanco como el tranquilo y murmurador arroyuelo; apasionado como la lúgubre; grande como el espacio y sublime como el Creador.
El sentimiento á la italiana, es la noche serena y apacible; colorido á orillas del mar, ó mejor aún, en barcas en ladera gondolas y mesas al suave movi- miento de las olas; tendida la vista por el firmamen- to, y sentidas varias almas humildes de agradable contemplación. ¿Qué más admirar? ¿Qué más ex- tóneos de la infeliz rítmica que cae mortalmente be- rida á impulsos de un vigoroso y hondízimo bravo? De ningún modo. Por el contrario, el sentimiento goza de la mayor libertad, y en el más majestuoso de la natura- leza, es cuanto su poesía y cuando más sólo se pre- senta á vuestra imaginación el enamorado trovador que, pulsando su lira, espera lleno de amor á que su canción de la rubia cabra entre por las divas hier- dos de su reja.
El verdadero escritor no ha menester torturar su inteligencia para producir sus obras. Hay muchos que, sin tener un trazo de talento, saben á fuerza ter- minar y escribir ad bellum tusum y salga lo que sa- liere. Como se comprenderá esto ni es cultivar la lite- ratura ni aquella ejercerá. El escritor ha de conocer- se de la pluma y de la pincel, y de la pluma y de la lira, debe apreciarlo dentro de su fuero interno completa- mente acabada, y ha de sentir en sí mismos las emo- ciones que trata de transmitir al lector. De otra mane- ra es inutil todo trabajo, porque sin el sentimiento no puede darse un solo paso en literatura.