Cádiz (Cádiz. 1877) (1877-05-20 00:00:00), página 4

Su españolismo y admiración al Grande Ingenio le llevaron á ser fundador de la Academia Cervantina Española, y sus méritos y sus talentos echaron sobre sus hombros dos discursos que por sí solos labraron una reputación. En la sesión pública que la citada Academia celebró el 23 de Abril de 1874, leyó un discurso sobre el Objeto que se propuso Cervantes al pintar el carácter de Dulcinea. Pequeños los límites de su trabajo apareció en él, sobrio, preciso y sobradamente severo, apoderándose de todos los recursos de una imaginación que sabía llevar la animación y la poesía á sus cuadros.

Antiguo profesor del Ateneo Científico, Literario y Artístico de Vitoria, ha llegado á Presidente general después de haber desempeñado todos los demás cargos con exactitud y actividad. En esta asociación, probó sus dotes oratorias ocupando una cátedra en la sección de Filosofía y Letras durante cinco años, en los que dió un curso de conferencias sobre la Influencia de Roma en España durante su dominación y tres cursos de Historia de los poemas epicos.

Mostró para la tribuna las mismas condiciones que para la prensa. Sus escritos se distinguen por la corrección, la delicadeza, la sobriedad, el rigor, la lógica y el esmero, y en sus discursos se le encuentra claro, afuente, metódico, sereno, escogido, contundente, imperceptiblemente agresivo y delicadamente cortés.

Es esencialmente didáctico, y lo es sobre todo y por encima de todo, porque no por esto agota á las inspiraciones elevadas ni extraña á los grandes movimientos prototípicos ni incita para el arrebato en avasalladora elección los planteos del auditorio. El Elogio funebre de Cervantes, que pronunció en la Academia Cervantina Española en el aniversario de 1875, puso el sello á su reputación, porque abundó en estos arrebatos del más selecto gusto oratorio.

En aprecio y testimonio de su valor le eligieron Académico de número y mérito, la Academia Alavesa de Ciencias de Observación y Correspondiente de la Jove Catalunya, y ambos á honrar al Sr. Barabar con tales distinciones serán honradas por sus trabajos y servicios.

A pesar de haber aprovechado de tal modo el tiempo, ha creído el Sr. Barabar llegado el momento de publicar una obra que, encerrando dentro de sí todos los estudios preparatorios que á ella consagrara, pueda ser monumento duradero que oblique á pasar su nombre de los umbrales de lo percibido. La idea es grande. Veamos cómo empieza á llevar á cabo su pensamiento, el tan entendido como modesto helenista Sr. D. Federico Barabar; pero no sin antes manifestar su pensamiento.

El Sr. propone publicar una obra, que titula Teatro Clásico, y que debe contener las obras de Aristófanes, el más inspirado de los autores griegos; de Plauto, teatro romano; de Moliere, teatro francés; de Romani, teatro italiano; de Bretón de los Herreros, teatro español; de Federico Soler, teatro catalán; y de Texeira de Vasconcellos, teatro portugués; de modo que en este monumento, que á la Comedia va á levantar el Sr. Barabar, bien se puede decir, sin temor de caer en exageración, que se albergará el genio cómico del mundo.

Cuán grande, cuán atrevido, cuán impredecible es el proyecto, si hay que juzgarlo desde el punto de vista histórico, tiene media certeza como no carece de talentos y condiciones, no le faltarán entusiastas aplausos de los entendidos, y aun de los ignorantes, á quienes represente en este momento, tributándoles.

II.

COMEDIAS ESCOGIDAS DE ARISTÓFANES.

Las Gracias, tratando de buscar una cama reservada, lo cual no deja de suceder, encuentra el alma de Aristófanes.

Platón.

El pueblo griego tenía una vida política como no la ha tenido ningún pueblo de la tierra. Los políticos, en los pueblos modernos, son ego de profesión, aldeas de carrera, algo de exclusivismo que, cuando rompe las vallas de lo ordinario, como suele suceder en las revoluciones, infiñona á todas las clases de la sociedad, llevándolas á tomar parte en las cuestiones mas árdidas. Sin embargo, yo hallo muy diversos caracteres en la política de los griegos, de los que tiene esa ciencia, que nosotros llamamos, de gobernar naciones.

Y veo en la política griega toda la universalidad de una época revolucionaria; esa agritación incesante, ese continuo luchar, bajo la danza de la libertad, que se encarnicia tanto, hasta el punto de llevar continuamente á la barra á todos los ciudadanos, aun á los más ilustres, ponen de manifiesto que en Grecia alcanzó la política un desarrollo tal, que fué el pensamiento constante de todas las clases.

Y Grecia tuvo más elementos, ó elementos más libres, para tomar con verdadero calor y entusiasmo las luchas políticas. Su tribuna era libre, popular, como no alcanzan á serlo ni aun nuestras más progresadas reuniones.

Solo falta para que sean sus instituciones más completas, esos es, constantes y potentes, rasgos, el elemento del último ataque, que siempre indica, regándolas y fecundándolas con sus ratificaciones y aclaraciones; ese poder inquebrantable de la prensa; goza de agua incesante que taladra la pena más dura. El periodismo.

He dicho que no lo tenían y debo rectificar. No posean en efecto, nuestra prensa diaria, ese, que han dado en llamar cuanto poder del estado, siendo el primero; el primero, sí, porque reyes y poderosos adquieren su majestad y poder ayudados del Héroe más noble y reverenciado, el que ha sido la voz pública, de ese castigo aplicado con singular rigor, y, con intención maravillosa, supieron hallar el medio de satisfacer necesidad tan apremiante.

Ellos, conocíéndose á sí mismos, conformes con y practicando la máxima de su gran filósofo, habían conocido la influencia de Esquilino en los nobles sentimientos de sus antecesores. Ellos habían visto acrecer con sin igual entusiasmo los brios y el esfuerzo de los valerosos guerreros que habían peleado contra los persas, y conocido que aquel trágico vilo que se necesitaba sacar del espíritu griego, se había tomado los medios únicos, manera de sostener la independencia. Y habían visto además sus resultados, porque no á otra cosa tendían Los persas, Los siete contra Tíbias Agamenón, Elipo Rey, Edipo en Colona, Ayes y Filécides, y entonces pensaron que, si la Tragedia no podía servirles de elemento político, por lo heroico y grandioso que en ella se desenvuelve y los elevados caracteres y personajes que la forman, tenían en cambio la Comedia, más terrenal, más humana, más propia para enseñar virtudes, corregir costumbres y ridiculizar vicios, y de ella se apoderaron llenándola de ideas, de la vida pública, de las Caracteres, contra los abusos del poder y contra los abusos del pueblo en el ejercicio de sus libertades.

De modo que la Comedia fué entre los griegos, lo que entre nosotros es el periodismo, pero con más influencia, porque las escenas representadas se fijan más fuertemente en la imaginación de los espectadores, con más intención y con más ridiculez; porque de la presentación á la referencia hay tal distancia que sólo el considerar que de la primera nos servimos para grabar las ideas en la tierna inteligencia de los niños, puede darnos cabal juicio de su diferencia. Por esto, dice con singular acierto, mi erudito amigo D. Eduardo de Mier, que la Comedia griega, por su carácter, participaba algo del periodismo político moderno y de la sátira.

Y el hablar hoy en su semejanza con el periodismo de los tiempos que, en árabe, careció de esos refinamientos, buena parte que el periodismo y conservador de algunos partidos ha impuesto á la prensa moderna. Cuando suspendió la Comedia por tres años, obedeciendo á órdenes de los gobernantes que se veían atacados con entera desmedida, se negó el coro, ó sea el medio de la representación, al poeta, que no tuviera cuarenta años de edad (según otros, treinta), los autores mozos, gente por lo común más osada y menos discreta, se valieron de otros que, á manera de los editores responsables ó testaferros de los diarios políticos de nuestros días, por un salario á remunerar aguas ideas. ¿Podría uno pensar asegurar que los griegos inventaron el periodismo político, y que, si hubieran tenido periódicos, su Comedia no hubiera decaído hasta la pos- tración en el momento que se puso coto á las demasías políticas.

Pero, estos caracteres de combate no quitan al teatro griego ciertos sentimientos que acaso no hayan aparecido en ningún otro hasta llegar al español. Aquel teatro, lo mismo que el nuestro, se basaba en las tradiciones heroícas, que, como en un sacramento, suena, suena, aparece á la religión un profundo á la historia; alimentando el principio de nacionalidad, e influyendo en literaturas extranjeras. Y si bien es verdad que propendía á imitar la naturaleza con la mayor sencillez, en lo cual se diferenciaba del español, tenía de común con éste aquellos héroes de nobles pasiones y de grandes vicios, que, ya llevaban á cabo empresas increíbles, ya cometían los mayores crímenes, describiendo doctos que siempre han agrado al pueblo; como son una gran fuerza de voluntad, un desprecio absoluto del peligro, nobleza de pensamiento y caridad puramente naciona- lista. De este modo, admisible, dice el autor, Marc Girardin, sabía mezclar el arte griego en el teatro el sentimiento del amor á la vida y natural en el hombre, con los sentimientos de la resignación y la firmeza.

Decir más sobre el teatro griego sólo sería conveniente si me dispusiera á analizarlo con detenimiento y como con propósito de marcar su estructura y organización. Fuera entonces preciso que yo hiciera recoger luchas que pa- saron entre nosotros, más por convencimien- to que la libertad á todos ha llevado, que, por las grandes batallas que las partes combatientes libraron, el fin de ver que fácilmente probaba lo equivocado que eran los que creían que los griegos observaron rigurosamente las tres unidades. Por no pensar más, ni decir esto á la buena de Dios, cito aquí el cambio de lu- gar y el transcurso de tiempo que deben supo- nerse para que Orestes llegue á Atenas desde Delfos, violación de las unidades de lugar y tiempo. En Agamenón, primera parte de la trilogía Orestia, se destruye la unidad de tiempo, para dar lugar á que vuelva el ejército que ha tomado á Troya. En La Paz de Aristófanes, obra que obtuvo el segundo premio—el prime- ro lo consiguió Epicles con Los Aduladores, ásido del más alto honor, y el segundo, hasta el punto de ser el mismo autor encargado de haber abandonado el chiste y la causticidad de la pica- cazon y la mordedura—se falta á la unidad de lugar; y hasta la unidad de acción, única que ha sido justificada por las doctrinas modernas, se halla quebrantada en Los Avispas, también de Aristófanes, cuando Eleceleon convoca al banquete á su padre Filecoleon después de ab-