沒在怕 (阿姆歌曲)

〈沒在怕〉是美國饒舌歌手阿姆的歌曲，收錄在他第七張錄音室專輯《好的很》，於2010年4月29日由新視鏡唱片作專輯首發單曲釋出。單曲最初在阿姆的Twitter上透露並在其創辦的廣播電臺首播。〈沒在怕〉由阿姆、、和共同譜寫和製作，鍵盤手也作功臣並列其中。據阿姆的經紀人保羅·羅森堡和樂評人稱，〈沒在怕〉傳達了樂觀向上的訊息，描繪阿姆從藥癮和暴力解脫的轉變。這首嘻哈歌曲有一個合唱團伴唱，使聲樂產生層次分明的效果；人聲未經過調音軟體修正，但採用了許多混響工具。〈沒在怕〉得到樂評人褒貶不一的評價。他們讚揚這首歌振奮人心，並傳達正面積極的訊息，然而卻因與過往主題大相逕庭而招致物議，並認為水準不及他以前的歌曲。〈沒在怕〉是史上第16首空降《告示牌》百大單曲榜冠軍的歌曲。2014年6月，這首歌獲得美國唱片業協會10個白金認證，使阿姆成為第一位藉兩首歌曲而獲得數位鑽石獎的藝人。阿姆亦憑藉〈沒在怕〉獲得MTV音樂錄影帶大獎、MTV日本音樂錄影帶大獎、葛萊美獎、《告示牌》音樂獎等獎項。這首歌的音樂錄影帶由執導，於2010年5月在美國紐約市和紐澤西州紐華克市拍攝。評論家稱讚錄影帶的畫面依循歌詞的意境，並讚許其表現手法，但其中置入的耐克鞋和Beats耳機廣告受到了批評。阿姆在2010年的E3電子娛樂展、、和MTV音樂錄影帶大獎上表演了〈沒在怕〉。他亦在波納羅音樂節、Lollapalooza和演唱這首歌。背景與製作.2009年，阿姆正籌備第六張錄音室專輯《又來了》舉行，但Boi-1da在聚會中缺席。傳送給斯特蘭奇的原始曲目主要包含鼓和鍵盤的音軌，在軌道上半部，有樂蘭鼓機TR-808底鼓、常規現場底鼓、腳踏鈸、疊音鈸和小軍鼓編制的節拍；下半部，有圓號、交響打擊樂、襯底，以及彈奏的和絃程序。斯特蘭奇告訴雜誌《》：「我喜歡把人聲音軌放在伴奏的頂部，這在嘻哈音樂中是不可或缺的元素。」阿姆的主聲樂音軌下方放置了兩段音軌，其中一段是他的開場詞。除了前奏，每一段副歌都是上去的，而不是複製重複的樣本。橋段的人聲被疊錄了六次。整首歌曲的人聲皆沒有使用調音軟體修正音高。底特律音樂家因使用鍵盤製作出橋段中鋼琴和吉他的的音效，並配器副歌及橋段，使他也獲得歌曲創作人的榮譽。斯特蘭奇以更傳統的方式編排了Pro Tools的伴奏，從左至右依次是鼓、低音樂器、吉他、鍵盤、聲樂和加錄。為了滿足阿姆對品質的要求，斯特蘭奇私下對曲目做出了許多調整。他使用SSL等化器錄製。詞曲.〈沒在怕〉是一首由阿姆、喬丹·伊凡斯、馬修·柏奈特和瑞克·克羅編寫和製作的嘻哈歌曲；鍵盤手雷斯托也對其做出額外貢獻。Boi-1da提供鼓；伊凡斯和柏奈特負責弦樂。歌曲以C小調創作，每分鐘達86拍。副歌遵循著Cm–A#重定向 (maj7)–E#重定向 –B#重定向 的和絃程序。歌詞呈現阿姆度過藥物成癮、仇世和暴力傾向的低潮，並步入正軌的寫照。這首歌以一段簡短的介紹詞開場，阿姆說著：「Yeh, it's been a ride. I guess I had to go to that place to get to this one.」同時，副歌在背景播放。進入第一節主歌時，他威脅著那些曾看不起他的人：「You can try to read my lyrics off of this paper before I lay 'em/ But you won't take the sting out these words before I say 'em.」。在第二節主歌中，阿姆承認他的過失，並評論了他的《又來了》專輯：「That last Relapse CD was ehh/ Perhaps I ran them accents into the ground/ Relax, I ain't going to do that now.」接著他說：「All I'm trying to say is get back, click clack, pow」時，聽到一聲槍響。第二節主歌結尾，阿姆唱著他的個人經歷：「But I think I'm still trying to figure this crap out/ Thought I had it mapped out, but I guess I didn't/ It's time to exercise these demons/ These motherfuckers are doing jumping jacks now.」。副歌結束後，橋段專注在積極的轉變上，正如他說：「I just can't keep living this way, so starting today I'm breaking out of this cage.」在最後一節副歌前，他說他力爭上游但卻被周圍的瑣事分心。這首歌的合唱團由基普·布萊克希爾組成。《洛杉磯時報》指第一次聽到這首歌的人可能會以為是。作家沙希姆·裡德指出：「沒有對流行文化偶像的抨擊，也沒有快活的傻瓜。」網站的一位作家指出，阿姆在這首歌選擇擔當『馬紹爾·馬瑟斯』的角色，而不是『Slim Shady』。」發行.2010年4月26日，阿姆在他的Twitter帳號發布一則推文，上面寫著「I'm 'Not Afraid'」衝擊電臺，但後來時間改為提前一天，於29日上午10點在Shade 45節目《The Morning After》首播。2010年5月5日，和新視鏡唱片線上上零售商店提供這首歌的數位下載。這首歌出現在戰爭電影《-{zh-hans:勇者行動; zh-tw:海豹神兵：英勇行動; zh-hk:海豹突擊隊; zh-sg:勇者行動}-》的預告片中。宣傳.在〈沒在怕〉預定發行的前兩天，阿姆發布了一段即興饒舌影片，名為〈Despicable〉，以鋪墊新專輯首發曲的發行。影片中的聲樂由加拿大饒舌歌手德雷克的歌曲〈Over〉器樂版和成員的歌曲〈Beamer, Benz or Bentley〉組成。歌詞中因提到擔任美式足球四分衛的本·羅斯利斯伯格而引起爭議：「I'd rather turn this club into a bar room brawl/Get as rowdy as Roethlisberger in a bathroom stall.」這是指2011年3月於喬治亞州米利奇維爾一家夜總會裡發生的性侵事件。這首歌也論及虛構漫畫角色超人、卡通角色達菲鴨等大眾文化。音樂網站《前音後果》的雷·羅阿肯定寫道：「阿姆重拾我們從專輯中記起的瘋狂絕望。」樂評.〈沒在怕〉受到樂評人褒貶不一的評價。《滾石》的喬恩·多蘭在他對《好的很》的評論中稱，〈沒在怕〉是一首為體育館準備好的主打曲，並說道：「最後，阿姆正視他個人和職業生涯的敗北，而不是永遠躲在笑話或噩夢中。這是繼續前進關鍵的第一步。」《娛樂週刊》的西蒙·沃齊克-萊文森評論說，〈沒在怕〉是對前次專輯主打曲〈請投降〉與〈我們造孽〉的改進，賦予其更嚴肅和鼓舞人心的主題。相對的，韋斯認為這是一首朦朧含糊、自我勉勵的陳腔濫調，而Boi-1da的節拍華而不實又平庸，他評論副歌：「不會讓它聽起來更吸引人」。最後，韋斯指其可能受到美國饒舌歌手T.I.的間接影響。總體而言，他稱其為一支令人失望的主打曲。網站的約翰·烏爾默批評阿姆寫的歌詞和押韻，並將其與他在2002年拍的嘻哈電影《街頭痞子》中展現的押韻技巧做比較：「他難道沒有意識到，《街頭痞子》的阿姆會無情地嘲笑這種低階品嗎？」商業成績.根據尼爾森音樂統計，〈沒在怕〉在發行首週售出了380,000份數位複製，是當年至發行以來銷售量最多的一週。〈沒在怕〉的問世被證明是成功的，是史上第16首空降《告示牌》百強單曲榜冠軍的單曲，亦是阿姆繼〈豁出去〉和〈乾杯〉以來上《告示牌》榜單的第三首單曲。這是自1997年肖恩·庫姆斯的〈I'll Be Missing You〉以來第一首空降《告示牌》榜單榜首的男性嘻哈單曲。在進入《告示牌》數位歌曲榜冠軍的隔週，這首歌下跌至第四名；在百大單曲榜上排名第六，數位複製銷量為202,000份。2010年6月14日，這首歌以157,000份的銷量再升至第五名。2010年7月14日，它在百大單曲榜上的名次為24；到那時，這首歌的總下載量已達到175萬次。2010年7月25日，這首歌的總銷量突破了200萬大關。截至2013年8月，這首歌已售出500萬份數字複製。2014年6月，這首歌獲得美國唱片業協會10個白金認證。在加拿大，〈沒在怕〉登頂加拿大百強單曲榜，並在排行榜上徘徊了20週。在英國，〈沒在怕〉於2010年5月30日首次在英國單曲排行榜上亮相並排名第五，直到6月5日那週下降一名；下週和下下週再降至第10、14名。8月1日，這首歌跌至第20名，最後一次出現在榜上是8月29日。總共在排行榜上駐足14週。在紐西蘭，〈沒在怕〉於2010年5月10日出現在紐西蘭官方音樂榜並排名第八，在排行榜上共持續23週。最後一次上榜是2010年9月9日，排名第34。在澳洲，這首歌在第一週就進入澳大利亞單曲榜第16名，並在下週爬升至第四名；最終排名第48，在排行榜停留27週。在奧地利，這首歌於2010年5月21日首次在奧地利Ö3四十強音樂榜亮相，位列22名。它在8月13日及其後一週達到頂峰—第五名。在離開榜單前，這首歌於2011年1月21日位居榜末。〈沒在怕〉在愛爾蘭單曲榜上共持續了19週，最後一次出現是2010年9月30日，排名第36。在比利時，這首歌於2010年5月15日首度出現在法蘭德斯區的Ultratop榜，排名第13；在瓦隆大區的Ultratop榜排名第14，並於2010年7月3日再次上榜，排名第40。比任何其他國家的排行榜時間都長，〈沒在怕〉佔領瑞典最熱榜連續43週，空降第五名，並在最後一週排名第49。音樂錄影帶.發展.在拍攝開始前，阿姆與經紀人保羅·羅森堡通了電話，討論對〈沒在怕〉音樂錄影帶的想法，並於2010年5月開始合作。美國導演受聘為錄影帶操刀，該錄影帶在紐澤西州的紐華克和紐約市拍攝。第一天，阿姆登上曼哈頓市政大樓的屋頂拍攝開頭的場景。裡奇稱這一幕「有點像一種非常內在情感的影片」。在錄影帶還正拍攝時，阿姆接受採訪，稱與裡奇的合作「非常沒勁……和他一起工作很好，你知道，他只關心工作的事。」阿姆從懸崖上跳下的場景在布魯克林的綠點倉庫拍攝。第一天拍攝的最後一幕是他要逃離黑暗的地下室，場景由美術指導搭建。第二天以阿姆穿越紐華克市場街為拍攝重點。最後一天的攝影現場放置許多面鏡子，其中有一面是假的，阿姆必須衝破它以透過。2010年5月30日，阿姆在Twitter中確認了錄影帶的發布日期：「給那些耐心等待的人，〈沒在怕〉錄影帶將於6月5日星期六首播。」在錄影帶首播的前一天，預告片在影片共享網站YouTube上架。完整的音樂錄影帶則於2010年6月5日上午11:30上傳到Vevo和YouTube。6月7日，電視首映在MTV和VH1上播出。概述.片頭，阿姆站在紐約曼哈頓市政大樓的頂樓念著開場詞，畫面不時在屋頂與地下室之間切換。阿姆逐漸向女兒牆邊緣靠攏，直到進入第一節副歌。他離開大樓沿著紐瓦克市場街走，表現泰然的橫越馬路，但身體剛好與往來的車輛錯開。其後他在停在路邊的汽車窗戶上看到自己扭曲的倒影，困惑的他繼續前行，結果被一連串的鏡子包圍。到第二節副歌結尾，他用身體撞破鏡子逃出；另一頭的阿姆也打破磚牆走出了地下室。畫面一轉，阿姆發覺自己身處馬路中央。鏡頭緩緩拉遠，能看見他站在經過大規模破壞的斷層邊緣。阿姆毫不猶豫的跳下懸崖，平靜的墜向深淵，但不到一半就突然獲得超能力飛向地表。他飛馳大街小巷，快到引起了音爆，使路邊的汽車窗戶因此碎裂。最終，阿姆飛回曼哈頓市政大樓的屋頂，也就是錄影帶開始的地方。反響.該錄影帶收到普遍正面的評價。《告示牌》的莫妮卡·埃雷拉指阿姆的飛行畫面就像1999年科幻電影《駭客任務》中飾演尼歐的基努·李維。《娛樂週刊》的沃齊克-萊文森寫道：「我們要明白，他又一次對世界束手無策，並充滿了幾乎無法控制的力量，還不知道如何駕馭。」他認為即使這不是阿姆最好的錄影帶，但稱讚其氛圍；他還將其與阿姆另一支錄影帶〈我行我素〉進行比較，因為這兩者均有從高處往下跳的畫面。截至2023年7月，該音樂錄影帶已在YouTube上獲得超過17億的觀看次數和1173萬個喜歡。是阿姆在YouTube上觀看次數第二多的錄影帶，僅次於同張專輯的〈喜歡你說謊的樣子〉。現場演出.2010年6月5日，阿姆在《》表演了〈沒在怕〉。電子遊戲發行商動視為慶祝其射擊遊戲《決勝時刻：黑色行動》上市，邀請許多藝人到電子娛樂展寫道：「饒舌歌手以他一貫的強度走在伸展臺上，預告下週將發行的《好的很》的新歌。」據報導，動視在派對費用上花了600萬美元。〈沒在怕〉列入2010年7月10日「」的歌單中，順序在安可曲〈豁出去〉前。此場演出後來收錄進〈喜歡你說謊的樣子〉CD單曲的第二首曲目。阿姆亦在2010年MTV音樂錄影帶大獎演唱這首歌，起初他在一個小房間被眾人圍著，接著背景的暗門開啟，他唱著這首歌走下臺階，然後與巴貝多歌手蕾哈娜共同演唱〈喜歡你說謊的樣子〉。觀眾以34%的票數將他的表現評為最佳。在2011年的波納羅音樂節上，阿姆與波特先生一起表演了〈沒在怕〉和幾年前的熱門單曲，如〈離家出走〉、〈超級大痞子〉、〈少了我，很空虛〉和〈玩具兵團〉。他還與阿姆2勢力的搭檔「」合唱了〈〉和〈〉。近八萬名觀眾在現場高呼「Shady！」達五分鐘，直到阿姆回來獻唱安可曲〈豁出去〉。MTV新聞的詹姆斯·蒙哥馬利寫道：「阿姆一個半小時的演出大獲全勝，饒舌歌手不斷在舞臺上蹦蹦跳跳，以拳擊手的精力迎擊一場又一場的表演。」2011年Lollapalooza音樂節的第二天，阿姆與波特先生在九萬名觀眾前表演了這首歌。《好萊塢報導》的史蒂夫·巴爾廷形容他的表演「雄偉」，並認為這首歌適合結束任何一種型別的音樂節。曲目清單.數位下載CD單曲註釋表示額外製作人。參與人員.人員名單出自《好的很》專輯內頁。錄製地點：密歇根州芬代爾的肖像工作室、加州伯班克的安可工作室，以及加拿大安大略省阿賈克斯的Boi-1da工作室。