電吉他

電吉他是一種廣泛運用於多種音樂風格中的電聲撥絃樂器。電吉他透過電磁學原理-{}-發聲，它透過拾音器將琴絃上的機械振動轉化為電訊號。這些電訊號經過放大與處理後，透過音箱轉換成聲音訊號而發聲。由於電吉他產生的電訊號可以經過各種效果器的處理，故電吉他的音色非常豐富。這個特點使它被廣泛運用在多種不同的音樂風格中，例如鄉村、布魯斯、爵士、搖滾與金屬等等。歷史.起源.早在19世紀末期，人們就已經掌握了製造電吉他的理論基礎。1890年，喬治·布里德”。1934年，喬治·布尚向美國專利及商標局為他的發明申請了專利。在此不久之後，吉布森吉他公司也生產了鋁製琴體的電吉他E-150、木製空心琴體的電吉他EH-150以及木製空心琴體的西班牙電吉他ES-150。萊斯·保羅的“原木”吉他.1941年，萊斯·保羅與的作坊中製造了一把電吉他。這把吉他的中間部分是一段截面尺寸4英寸×4英寸的實心楓木，上面安裝了一個吉布森吉他公司生產的拾音器，以及琴絃等其他部件。為了改善這款吉他的外觀，他把這塊實心木材粘接在鋸成了兩半的易普豐空心吉他的琴體上。這種在實心木材上面安裝拾音器與琴絃的設計解決了兩個問題。首先，因為實心的木製琴體並不會受到經過放大的聲音的影響而共振，所以它解決了當時電吉他上普遍存在的反饋”吉他。萊斯·保羅在此後的數年間多次對原木吉他進行了改良，並且用它進行了許多樂曲的錄製。Telecaster吉他.20世紀40年代初，許多音樂家與制琴師都對實心木材製作的電吉他進行了嘗試。這包括了萊斯·保羅的“原木”吉他，還有摩托車機械師保羅·比格斯比在對這些實心電吉他型號進行了分析研究的基礎上設計了一款適合量產並且成本低廉的電吉他型號。1950年，這款電吉他以“Esquire”的名稱釋出，後更名為“Broadcaster”。然而由於“Broadcaster”的名稱與其他公司生產的樂器名稱有註冊商標上的糾紛，故這款電吉他最後於1951年更名為“Telecaster”並且沿用至今。Telecaster被認為是世界上第一款大量生產銷售的電吉他型號。時至今日，Telecaster吉他已被運用於多種不同風格的音樂中。Les Paul吉他.早在20世紀40年代中期，萊斯·保羅就曾經與吉布森吉他公司取得聯絡，希望它們能夠生產他設計的“原木”吉他。然而吉布森吉他公司並沒有充分地重視萊斯·保羅的設計方案。20世紀50年代初，在芬達樂器公司生產的Telecaster吉他取得了成功之後，為了與芬達樂器公司競爭，吉布森吉他公司萊斯·保羅簽署了協議。萊斯·保羅成為了吉布森吉他公司的設計顧問，協助吉布森吉他公司進行新型實心木製電吉他的設計。1951年，吉布森吉他公司與萊斯·保羅簽署了協議，同意以後者的姓名作為新型電吉他的名稱。1952年，Les Paul吉他開始發售。與芬達樂器公司生產的電吉他相比，Les Paul電吉他做工更精細，價格也更加昂貴。吉布森公司之所以這樣做，是希望新的電吉他型號的設計能夠反映吉布森公司在當時的聲譽，還能夠很快地與芬達樂器公司生產的電吉他區分開來。最早的Les Paul電吉他型號安裝了兩個P-90型號的拾音器，木製貼面上塗有金色的油漆。Les Paul電吉他的生產在1961年曾因銷售量下滑而中斷，後於1968年恢復生產並且持續至今。由於Les Paul是許多知名樂手的主要樂器，故它在吉他發展的歷史上具有重要的地位。Stratocaster吉他.1954年，芬達樂器公司設計了一款名為“Stratocaster”的電吉他型號。這個電吉他型號一直持續生產至今。在當時，Stratocaster電吉他有三個開創式的設計細節。首先，它採用了雙切角設計，亦即在琴頸與琴體的連線處上下方各有一個缺角。其次，它採用了整合在浮動式琴橋中的顫音裝置。第三，它是首款配備了三個拾音器的實心木製琴體電吉他。起初，它採用三檔開關選擇三個不同的拾音器。後來開關增加至五檔，這使得吉他手不僅可以單獨選擇使用某一個拾音器，也可以選擇使用某兩個拾音器的組合。Stratocaster型號的電吉他被認為是世界上最受歡迎、最熱銷和被仿製最多的電吉他型號之一。後續發展.在之後的幾十年間，隨著音樂風格的多樣化以及技術的成熟，電吉他的設計日漸趨於多樣化。除了由經典型號衍伸而來的吉他外形以外，亦出現了例如與等造型設計。在拾音器方面，除了採用了傳統技術的無需外部電源供電的被動式拾音器以外，亦有需要外部電源供電的主動拾音器等。發聲原理.電吉他的琴身上裝有拾音器，拾音器中有線圈和磁體。當電吉他的琴絃振動時，受到拾音器中磁體磁化的金屬琴絃產生的磁場會隨著琴絃的振動而振動，從而與拾音器中的線圈發生電磁感應，而使得線圈中產生電訊號。這些電訊號會經過放大，並且透過吉他音箱轉換成聲音訊號而發聲。這與原聲吉他的發聲原理不同，因為後者的發聲完全依賴於琴絃帶動共鳴箱產生的振動而發聲。結構特徵.通常，一把電吉他由琴頸兩個部分組成。其中，琴頸部分有琴頸、指板、琴頭、品絲、琴枕、調音旋鈕等部件；琴體部分有琴體、琴橋、拾音器、旋鈕、揹帶釘、輸出介面、檔位開關等部件。另外還有琴絃、搖把、電路元件等部件共同組成一把完整的電吉他。琴絃.電吉他一般有六根琴絃，從最高音弦依次稱為1、2、3、4、5、6弦。為了演奏某些風格的樂曲，有些吉他的琴絃數量會超過六根，某些甚至達到九根。超過六根的琴絃往往是額外的低音弦，使用額外的低音弦可以達到低沉的失真效果。此外，還可定製更多琴絃的電吉他。電吉他琴絃相關的主要內容有：粗細規格、調音、有效弦長、弦上張力與琴絃的材料。粗細規格.為了保證琴絃可以在不同的電吉他上使用，現代電吉他琴絃有一系列標準的規格。電吉他琴絃的粗細通常用琴絃的直徑表示，單位為英寸。透過標註1弦和6弦尺寸即可表示整套琴絃粗細的範圍。對於標準的六絃電吉他，常見的尺寸有0.009-0.042、0.010-0.046、0.011-0.048、0.012-0.056等。出於習慣，有些商家和吉他手只描述0以後的數字，如9-42、10-46等。如果更換了琴絃規格，在完成調音後通常需要重新調整琴頸曲率和琴橋的前後位置。調音.對於標準調音的六絃電吉他，開放弦的音高從高到低分別為E4、B3、G3、D3、A2、E2，七絃電吉他通常會額外增加一根B2音的弦，八弦電吉他則再額外增加一根F#1音的弦。雖然有標準調音的存在，電吉他琴絃的開放絃音高也可以根據演奏需求進行調整。有效弦長.有效弦長。在吉他手按下琴絃時，事實上是將琴絃下壓，使琴絃一側的固定端從琴枕移動到了當前品格的品絲，從而改變了實際震動的弦長，改變了音調。。弦上張力.指琴絃受到的張力。在其他條件不變的前提下，弦上張力越大，振動發出的聲音音調越高，反之音調越低。透過旋轉調音旋鈕，可以改變每根弦的弦上張力，這也是電吉他調音的原理。顫音系統也是透過改變弦上張力，實現音調變化。需要注意的是，電吉他的調音同時受到琴絃、琴頸，甚至也受到琴橋的影響。如果弦上張力增加，存在一種可能性是：琴絃額外增加的張力，拉動琴頸變形下凹或使琴橋抬起，從而導致其他弦的有效弦長變短而弦上張力變小，這種變化往往會導致其他弦的音調整體變低且每一品上發出的聲音的音高不準。#重定向琴絃材料.電吉他琴絃的製造材料會影響電吉他的音色。由於標準化的出現，不同材料的標準尺寸琴絃可以調整到同樣音調，但基頻等。琴頸.琴頸指電吉他上的細長結構，一般在描述時指由琴頸部分、指板和琴頭共同構成的整個部件。其中，琴頸部分相關的主要內容有：琴頸形狀、材料、調節杆。截面形狀.沿琴頸延伸方向觀察，琴頸背面的橫截面形狀。不同的琴頸形狀會帶來不同的手感，有些經典的形狀也會被作為描述的參考。電吉他琴頸還可以透過數值表示厚度，通常標註第1品品絲位置與第12品品絲位置處琴頸的厚度，如Deep U為25.4-25.4mm，而Ibanez的Super Wizard琴頸為17-19mm。材料.電吉他琴頸與指板的材料會影響電吉他的手感和音色，電吉他的琴頸部份可以是一整塊或多塊木料拼接而成的。常見的電吉他琴頸材料有：楓木等。材料的產地、木料本身的品質和特性、加工方式以及砍伐以後自然貯藏風乾的時間最終都會反映到電吉他的音色和價格上。曲率調節杆.電吉他琴頸內部通常會安置一根調節琴頸彎曲度的調節杆，除了用於調節琴頸曲率之外，它亦可以用於幫助琴頸承載琴絃的張力。調節杆的一頭固定在琴頸內部，另一頭露出一個外六角或內六角螺母。透過旋轉螺母，調節杆會上下彎曲，從而使得琴頸隨之彎曲，從側面看琴頸會變凹或變凸。如果是指板單獨安裝的琴頸，調節杆的安裝是先在未安裝指板的琴頸正面開槽，裝入後安裝指板；如果是指板琴頸一體的結構，則需要在琴頸背面開槽安裝調節杆，最後嵌入一條木條封閉。琴頭.電吉他的琴頭指整個琴頸中，琴枕以上的部分。琴頭可以是與琴頸相連的一塊完整木材切割而成。琴頭相關的主要內容有：琴頭仰角、調音旋鈕孔。琴頭仰角.電吉他的琴頭可以與琴頸平行延伸，或與琴頸存在一定夾角。為了獲得更好的音色，琴絃需要在琴枕上施加一定壓力，琴頭與琴頸的夾角用於斜向拉伸琴絃，使其原本沿琴頸方向的張力可以產生一個分力，作用在琴枕上。對於無仰角的電吉他，可以使用壓絃器對琴絃施加額外的壓力。調音旋鈕孔.電吉他的琴頭上會打數個圓孔，圓孔用於安裝調音旋鈕。電吉他琴頭的設計多種多樣，除了功能以外，也有很大程度上出於美觀的考量。指板 .指安裝在琴頸上的一層木板，是品絲的承載面，也是指尖能直接接觸的部分，會一定程度上影響吉他的手感。有些電吉他琴頸是完整一條木材，沒有單獨的一層指板，這時琴頸的上表面則起到指板的作用。指板相關的主要內容有：琴枕、品絲、指板曲率、琴枕寬度。琴枕.指板上最靠近琴頭位置的零件，用於支起震動琴絃的一頭，從琴枕到琴橋是琴絃震動的有效區域。琴枕原本有骨質或仿骨材料製成，在一塊條狀材料上開槽固定琴絃。隨著技術的發展，出現了各種新材料的琴枕。同時琴枕的設計也出現了不同的變化以滿足各種演奏需求。品絲.指板表面的金屬絲，用於將指板上的不同位置分割成固定的音。兩條品絲只間隔出的位置稱為“品”，在正確調音的情況下，每兩品相差100 cents/1個半音/1個小二度。當手指摁壓琴絃時，琴絃被壓到品絲上，震動的範圍從琴枕到琴橋縮短為從品絲到琴橋，音調也相應產生變化。此時真正起到功能的是所摁那一品相對靠近琴橋位置的品絲，如：2品由第一根和第二根品絲隔出，起到作用的是第二根品絲。理論上只要在同一品內，摁的位置不會影響音調，但實際演奏時手指的力度和位置還是會對聲音產生一定的影響。指板曲率.從琴頸的延伸方向來看，指板並非平面，而是有一定的弧度，指板曲率用於描述弧度的大小，一般為英制。若將指板表面的弧兩端延伸，直到閉合成一個圓，圓的半徑即為指板曲率的數值。指板曲率越大，指板越趨於平坦。隨著電吉他的發展，逐漸出現了一些常見的指板曲率，被用在不同的琴上，這裡列舉一些以供參考：琴枕寬度.指琴枕處琴頸的寬度，用於描述整個琴頸/指板的寬度。電吉他的琴頸/指板由低把位到高把位逐漸變寬，但即使是不同琴枕寬度，變化的趨勢也基本接近。不同的電吉他琴枕寬度都不盡相同，但大多數都在一個範圍內，相似演奏手感的琴琴枕寬度也會相對接近。琴身.與傳統的吉他不同，電吉他聲音的產生、放大不依賴於琴身的共鳴，因此無須設計空心琴體，出於外形、聲學等一系列因素的影響，大部分電吉他擁有實心或半空心琴身。由於有些型號的電吉他琴身形狀十分經典，也常用型號的名稱描述這一琴身造型，如：Gibson的Les Paul, ES-335, Flying V, Explorer, SG和Fender的Telecaster, Stratocaster, Jaguar, Mustang, Jazzmaster。作為電吉他最主要的部分，琴身涉及的結構、元件、規格資訊都比較多，包括：電吉他琴身的正面指有拾音器的一面，這一定義僅用於方便想象結構。琴身結構，在這裡主要說明電吉他琴身的接合方式。電吉他琴身是由1塊或多塊木料拼接而成，木料之間透過專用膠水粘合。使用的膠水為樂器製作專用的膠水，同樣也用在電吉他其他所有需要用膠水粘合的結構部分。一般來說，由於拼接的琴身無法保證各個木料部分聲學特性一致，且拼接處會讓震動受到損失，因此在木材品種級別相同的前提下，拼接的木料數量越少，電吉他音色、延音越穩定。常見的電吉他基本都由一大一小兩塊木料拼接，大塊的木料上會打孔挖槽用於安裝琴頸和琴橋。更廉價的電吉他會選用更多的木料拼接數量，而一整塊木料製成的電吉他已十分罕見。電吉他琴身結構還涉及鏤空與開孔問題。電吉他琴身存在實心、半空心、空心等不同的結構。實心電吉他由Gibson最先發明，並且現在也十分常見，這種琴琴身就是實心木料；半空心(Semi-hollow)電吉他的琴身內部存在不同程度、不同方式的鏤空，這種半空心結構主要目的是透過減少木料，減輕吉他的重量，提升吉他手演奏時的體驗，降低負擔。隨著技術發展，有些半空心結構還提供額外的聲學功能，如加長延音等，但無論如何，半空心結構的電吉他琴身空心部分不會外露，也不直接影響發聲；空心電吉他在形態上類似電吉他，也安裝拾音器拾音，但有完整的共鳴箱和發聲用的音孔。貼面(Top Wood)，電吉他的琴身正面往往會有一層數毫米厚的木材覆蓋，被稱為貼面。貼面起到的主要功能有：遮擋半空心電吉他的鏤空槽，提升美觀性，調整吉他音色。首先，由於半空心結構需要開槽，將空心結構直接暴露在外顯然不是合理的選擇，貼面可以很好的遮擋這些空心結構。貼面本身可以選用有獨特紋路的木料，用於提升美觀性。由於厚度不大，貼面可以將一塊木板從側面切割成兩片，取下後左右拼接，從而獲得對稱的圖案，但即使不是為了美觀考慮，貼面也一般由兩片木板左右拼接而成。貼面由於和琴身緊密粘合，因此貼面的木料對電吉他的音色與琴身主體木料對音色產生著相同性質的影響，只是由於比例下降，影響程度也較為有限。琴頸固定結構，電吉他琴頸固定在琴身上的方式基本分為三種，螺栓固定，膠合固定，通體琴頸，前兩者都需要在琴身與琴頸接合的位置，於琴身上提前打槽用於固定琴頸，具體槽位的尺寸取決於固定的琴頸末尾固定端的形狀與尺寸。螺釘固定指透過3至4根螺栓，從琴身背面穿過，釘入琴頸背面。常見於Fender Telecaster, Fender Stratocaster 等吉他。膠合固定指透過膠水，將琴頸與琴身膠合，固定於特定位置。此種方式相比螺釘固定出現時間更早，製作成本更高，並且相對不易於維修。常見於Gibson Les Paul 等吉他。通體琴頸，指琴頸末端做長做寬之至琴身末尾，並膠合兩塊木料在琴頸的延伸部分，共同組成琴身，琴橋安裝在琴頸的延伸部分。此種琴頸固定方式其實是將琴頸製作成了琴身的一部分，因為連貫的結構，因此在延音上會強於前兩者，但由於成本高昂且難以維修，因此並不常見。琴身槽位(Routs)，在此僅說明電吉他開槽的位置和對琴身開槽的要求，具體設計的元件資訊在其他部分說明。電吉他的一系列電路主要固定在兩個位置：一種為固定在護板背面以及其延伸的空間，這種情況常見於Fender的電吉他，開槽開於對應位置琴身的正面，用於容納電路以及電氣元件。由於所有元件和電路裝置在正面，由護板位置安裝，琴身背面無需再為此開槽或準備護板。另一種為固定在琴身背面獨立開槽的空間內，這種情況常見於Gibson, Ibanez等電吉他品牌，電路的固定槽位需要單獨的護板遮蓋，護板透過螺釘固定在琴身背面。如果選用此種方式，則需要在琴身正面打孔和槽用於將控制旋鈕和開關從下方伸出。對某些電吉他，由於需要用電池為拾音器供電，還需要為電池倉的安裝打槽，一般此種設計會將電池槽打在琴身反面，但也有設計將電池放置在主要電路一起，並不獨立開槽，這種情況下更換電池就需要將電路槽的護板開啟。除去電路佈置預留的空間，電吉他還需要在琴身表面開孔，用於安裝輸出介面。一般電吉他會將槽開於琴身側面，而Stratocaster型琴身則是開在琴身正面斜向打孔。電吉他琴身正面需要為安裝拾音器提前開槽，拾音器的槽位尺寸取決於安裝的目標拾音器尺寸，但通常會選擇一個較為通用的尺寸以保證可以適應安裝各類拾音器，如部分Telecaster雖然安裝了兩個單線圈拾音器，但護板下方提前準備的槽位足以容納兩個雙線圈拾音器。尺寸，由於電吉他設計個不相同，琴身形狀各異，因此並沒有標準的尺寸一說。重量則或多或少影響吉他手在演出時的體力消耗與活動自由度，更輕的吉他可以帶來更小的負擔，具體每把琴的重量取決於設計和用料。材料，電吉他琴身的木材選用是影響電吉他音色的主要因素之一。常見的琴身製作會使用的木料有：梣木(Ash)，椴木(Basswood)，榿木(Alder)，桃花芯木(Mahogany)，楓木(Maple) 等等。不同型號的琴身會有常用的木材，如Fender Stratocaster常用榿木，Fender Telecaster常用梣木，Les Paul常用桃花芯木，Ibanez RG常用椴木等，但具體到每個型號沒把琴則沒有固定的木材選用。漆面(Finish)，指吉他琴身表面的漆，起到保護木料、提升美觀性、提升手感的作用。電吉他的除指板以外，其它部分都有漆面，琴頸的漆面在此一併說明。從質感上，吉他漆面分為：清漆(Gloss finish/Varnishes)，硝基漆(Stain finish/Lacquer)。清漆視覺上有光澤感，表面光滑類似鋼琴烤漆面，如果演奏時有手汗則有可能出現粘滯；硝基漆視覺上沒有明顯光澤感，類似於細膩的磨砂質感，手感相對更為順滑。不同的漆面透明度不同，有較高透明度的漆面用於琴身，可以透出木材本身的紋路，在有精美紋路的高階木料以及琴頸上特別常用，完全不透明的漆面則可以顯示漆面自身的獨特色彩，如漸變、褪色、珠光、金屬色澤等不同效果。拾音器(Pickups)，電吉他的核心零部件之一，用於採集琴絃的震動轉化併為模擬訊號以便輸出。電吉他一般擁有1~3個拾音器，常見的拾音器有單線圈(Single Coil)和雙線圈(Humbucker)兩種，一般會用拾音器在琴身上的位置來形容拾音器：靠近琴頸的叫琴頸拾音器(Neck)，靠近琴橋的叫琴橋拾音器(Bridge)，如果是3拾音器的配置，則叫中間的中間拾音器(Mid)。電吉他上的拾音器可按照工作方式分類為主動拾音器和被動拾音器，其中被動拾音器於1924由Gibson公司的工程師發明，主動拾音器則是由公司於1976年發明。或按照線圈結構分類為單線圈拾音器和雙線圈拾音器，最早的拾音器為單線圈拾音器，為了解決單線圈設計在當時引起的噪音問題，Gibson的工程師Seth Lover於上世紀50年代發明了雙線圈拾音器。拾音器轉化輸出的訊號在最終輸出之前仍要經過電吉他電路的處理。常識來說，單線圈拾音器的音色“亮”且“薄”；雙線圈拾音器的音色“暗”且“厚”。拾音器在琴身所在的位置也影響著拾取到的音色，越靠近琴頸，音色越暗、厚，反之越靠近琴橋，音色越亮、薄。拾音器由導體線圈，被線圈圍繞的多個磁體，以及固定這些零件的框架組成。透過線圈圍繞磁體可以使拾音器形成穩定磁場，磁場使金屬琴絃磁化，琴絃本身也產生一磁場，琴絃產生的磁場隨琴絃震動而運動，導致線圈內磁通量不斷變化，依照電磁感應原理生成對應變化的電動勢。拾音器磁體和線圈的材料，線圈的匝數，磁體和琴絃的距離，線圈的繞線方式以及結構件的材料和樣式都會影響到拾音器的音色。如果簡化電吉他的電路，遠離諧振頻率點的泛音則會快速衰減。拾音器本身的電學特性影響了拾音器的音色，簡單理解為：諧振頻率點越高，高頻區泛音增益越多，音色越“亮”；反之音色越“暗”。諧振點兩側曲線衰減越快，音色越“薄”；反之音色越“厚”。旋鈕與開關(Controls)，通常電吉他都有數個旋鈕和開關來控制電路的某幾個引數，從而控制輸出的聲音。不同的吉他之間旋鈕與開關的配置、工作邏輯都會有很大的不同，但一般都是由最常見的兩種旋鈕和一種開關組合而成：音量旋鈕，控制電吉他輸出的音量大小，也會影響電吉他音色的失真程度；音色旋鈕，控制電吉他輸出音色的“亮”與“暗”，音色旋鈕的工作邏輯有一次性控制最終的輸出音色，或者分幾個音色旋鈕控制幾個拾音器的音色等不同設計；換檔開關，用於選擇工作的拾音器，換檔開關可以選擇某一個或某幾個拾音器工作，如果有雙線圈拾音器，則可以設計為雙線圈中某一個線圈工作或某一個線圈與另一個拾音器同時工作。音量旋鈕和音色旋鈕實際都是電位器，音量旋鈕通常是對數控制和對數控制兩種。其他常見的旋鈕與開關：切單開關，一般內建在旋鈕內，透過提拉、摁下旋鈕來切換狀態，可以將雙線圈拾音器中的一個線圈關閉輸出，從而模擬單線圈拾音器的音色；斷音按鈕，透過按下一個按鈕來停止電吉他的聲音輸出，但維持電訊號的產生，放開摁鈕後則可以馬上恢復聲音，從而實現乾脆的斷音、恢復的聲音效果。電路元件，在此用以形容除拾音器和開關、旋鈕以外的電子元器件以及其附件，包括：琴橋，根據功能可分為單搖或雙搖，大多數顫音系統都類似於兩種設計：，。電吉他琴絃的末端固定結構由兩部分組成，支撐琴絃靠尾段部分，確定有效弦長的琴橋。但是在電吉他上需要兩者同時使用才能使電吉他正常工作，並且設計上也經常將二者合併在一個零件上，因此統稱為琴橋。與木吉他不同，電吉他的琴橋部分可以透過機械結構進行微調，從而改變有效弦長。固定琴橋在安裝琴絃正確調音後，整個琴橋和拉弦板的位置原則上不能移動或轉動，琴橋透過螺釘或其他方式固定在琴身上。通常認為固定琴橋相比顫音琴橋有更好的延音和音準，結構也更簡單易與維護。顫音琴橋在安裝琴絃正確調音後，仍然可以使琴橋或拉弦板產生位移或轉動，吉他手可以透過搖把。揹帶釘，在琴身頂端和尾端各有一個的金屬零件，用以連線安裝揹帶，以類似紐扣的形式固定揹帶，本身則是透過螺釘固定在琴身上。隨著技術發展，出現了透過機械結構可以快速拆裝的揹帶釘。這種揹帶釘往往分為兩部分，分別固定在琴身和揹帶上，連線時可直接互相扣合併且不會因揹帶和琴的相對運動而鬆動，拆卸時可以透過特殊機械結構用類似開關的形式拆卸。護板主要大面積安裝在琴身的正面，同時琴身背面也會有面積略小的護板。琴身正面的護板主要起到兩大功能：電吉他背面的護板主要起到遮蓋作用，用以遮蓋為電路、電池倉和顫音琴橋預留的槽位，同時也對槽內的零件起到保護作用。電吉他護板常用塑膠或貝殼製作，但實際上對材料並沒有太大硬性要求。其他附件，主要指以上未提到的一些輔助零件，由於不同吉他設計不同，出現在琴身上的零件也會有所區別，如有些琴正面有花紋貼面則不會準備正面護板，而搖把就只會隨顫音琴橋的琴一起附帶。周邊裝置.雖然琴絃的震動可以發出較小的聲音，空心或半空心電吉他也存在共鳴箱和音孔，但無論從表現效果還是從工作原理上來看，電吉他與其周邊裝置都是緊密連線不可分割的關係。拾音器將琴絃的震動拾取為電訊號後，透過輸出介面輸出到放大裝置，訊號經過放大、處理後驅動喇叭震動發聲，從而放大了吉他的聲音。正是透過電來放大樂音的技術為電吉他提供了實現基礎，而被音箱處理、放大後的聲音經過無次演繹、錄製以及播放，也逐漸成為了極具代表性的電吉他聲音。電吉他的周邊裝置繁多，主要分為：吉他音箱，效果器以及其它周邊裝置。