新世紀福音戰士

《新世紀福音戰士》是一部由庵野秀明執導，GAINAX和龍之子製作公司製作的日本電視動畫，於1995年10月至1996年3月在東京電視臺首播。《新世紀福音戰士》是一部有著機甲風格的後世界末日動畫。故事背景設定在未來、一場世界性的大災難發生十五年後的東京。故事圍繞著主人公——一名十幾歲的男孩碇真嗣，突然被神秘組織NERV招募去駕駛一種巨大的生物兵器——EVA，與被稱為使徒的可怕不明敵人進行戰鬥而展開。故事最初著重表現戰鬥場景和人物之間的對話，隨著故事情節的發展，逐漸轉為對人物內心世界的剖析。《EVA》整個系列突出呈現，包括卡巴拉、基督教、猶太教以及神道教意象，被譽為20世紀90年代最成功和最負盛名的日本動畫之一。動畫業界和許多動漫欣賞者也將其視為日本最偉大的動畫之一。《EVA》同樣也是最受爭議的電視動畫之一，尤其是該劇最後兩集的結局被許多觀眾和評論家認為混亂和難以理解。其同時混搭批判和機甲風格的解構，使得系列成為一種文化象徵，並帶來動漫產業的藝術和技術的復興。動畫中的人物、音樂和部分場景已被日本民眾所廣泛認可，劇中音樂由鷺巢詩郎製作，配樂專輯一經推出就登頂公信榜排行榜；動畫主題曲在其釋出後的十幾年間有著持續的影響力。1997年，應愛好者對電視動畫結局的不滿，製作方製作兩部續集電影《新世紀福音戰士劇場版》。2007年至2021年，一系列名為《福音戰士新劇場版》的四部電影上映。系列的電影、漫畫、家庭影片遊戲等產品在日本和其他地區市場均取得較高的銷售記錄，截至2007年相關產品的銷售總額超過1500億日元。故事情節.背景.本劇設定在2000年9月13日，南極大陸上發生大爆炸，造成南極的冰川融化、地軸扭曲，隨之而來的海平面上升、全球氣候異常，加上後來引發的戰爭等因素，導致世界人口減半。隨著接連不斷的大規模戰爭結束，各國軍隊編入“國聯”軍隊。此次侵襲人類的大災難被稱為第二次衝擊，“國聯”發表的大災難原因是「大質量的隕石撞擊南極」。實際上卻是為了在其他使徒覺醒之前將第一使徒亞當還原成卵的結果，而秘密組織SEELE憑藉其巨大影響力隱瞞了事實真相。SEELE經由《死海文書》獲悉了相關訊息，事先採取了一系列措施。使徒擁有強大的A.T.力場，並且建立起要塞都市——第3新東京市，也是Gehirn總部所在地。Gehirn之後改組為NERV，全力推行人類補完計劃。劇情.劇中的2015年，在被稱為“第二次衝擊”的全球大災難過去十五年後，14歲的碇真嗣應其關係疏遠的父親碇源堂的要求來到了未來都市第3新東京市。其父正是特殊準軍事組織NERV的司令。在抵達這個城市後，真嗣目擊了作戰部隊對不明物體「使徒」的作戰。死海古卷曾預言過使徒這種巨型怪物的覺醒，而NERV的巨型人形生物兵器EVA是唯一能阻止使徒毀滅人類的武器。為了駕駛這種人形兵器，駕駛員必須在EVA內部與其進行神經系統的同步。NERV成員葛城美里護送真嗣進入NERV複雜的地下都市，在那裡真嗣的父親迫使他駕駛EVA初號機對陣使徒。沒有受過訓練的真嗣在戰鬥中很快就被打倒，進而使得初號機失控，並自行野蠻地消滅了使徒。經過住院治療後，真嗣搬到美里住處並開始在第三新東京市的定居生活。在第二次戰鬥中真嗣在情緒激動下不顧命令摧毀了一個使徒，但之後被指責而產生負面情緒，並試圖逃跑。最終真嗣面對美里並決定繼續擔任駕駛員。與此同時，此前在實驗中受損的EVA零號機已被修復，而真嗣試圖與其駕駛員——神秘而冷漠的14歲女孩綾波零交流。美里制定的一項名叫“屋島作戰”的作戰計劃成功的擊敗了另一個使徒，但駕駛EVA零號機的綾波在戰鬥中受傷，而真嗣也險些喪命。NERV的首席科學家赤木律子告知真嗣，被稱為第二次衝擊的那場全球大災難並不是像正式報告中提到的那樣由流星撞擊南極洲造成的，而是第一個出現在地球上的名叫亞當的使徒在南極引發的爆炸。在打倒海上出現的使徒後，EVA二號機的駕駛員——一個同樣14歲的女孩惣流·明日香·蘭格雷，也搬來同美里和真嗣住在一起。之後真嗣同明日香一起聯手擊敗了一個會分身的使徒。真嗣班上一個名叫鈴原冬二的男孩被選作EVA三號機的駕駛員，但在他第一次進行同步測試時，三號機突然被使徒控制。在真嗣拒絕同被認定為使徒的三號機戰鬥後，他駕駛的初號機被切斷操控，並由獨立的模擬插入栓系統所取代，因而初號機野蠻地撕開了三號機並壓碎了載有冬二的插入栓。真嗣在這次與被迫對冬二駕駛的三號機進行的作戰中心受重傷，並暫時退出駕駛EVA，但為了消滅之後新出現的已經接連打倒明日香和》只有他和庵野秀明二人。作畫方面，GAINAX選擇與龍之子共同製作，個別集數外包給Production I.G或吉卜力工作室。庵野秀明擔任導演和編劇，指導各方面的設定設計，並與山下育人共同負責機械設計。貞本義行負責角色設計，鶴卷和哉和摩砂雪擔任副導演，而製片人則分別由東京電視臺的小林教子和日本AD SYSTEMS的杉山豐擔任。在該系列播出兩年之前，GAINAX曾製作一份企劃書。企劃書中的劇情大綱與播出的最終版本之間存在巨大差異，比如被使徒的數量設定為28，又比如在劇情最後，最強的第12使徒來自月球以及“國聯”隨後決定放棄“人類補完計劃”，以NERV的毀滅迎來最終明朗的結局。《EVA》借用部分場景和使用回想作為敘事手段，就如庵野秀明之前所參與制作的《飛躍巔峰》一樣。他結合了《藍寶石之謎》的敘事結構和多個參考框架讓故事可以被開放解釋。《EVA》故事情節的元素在劇本創作的過程中，從最初的概念不斷演變而來。最初曾有提議主人公為女性，但最終這個想法被廢棄了。在奧姆真理教於當年3月對東京地鐵發動了沙林毒氣攻擊後，主創人員對劇情進行了進一步的修改。據親自採訪過庵野導演的日本文化評論家東浩紀說，原本的《EVA》故事和教派哲學顯示了對濫殺濫傷暴力的關注度缺失。雖然庵野導演在故事中後期試圖採取措施以解決暴力橋段帶來的影響，但東浩紀仍舊批評《EVA》在暗中詆譭觀眾中渴望被關注的那一類人群。與此同時，他也注意到奧姆真理教教派和御宅族文化都是社會排斥和孤立的後果，對此他表示《EVA》是對奧姆真理教的內在批判。《EVA》在宗教、生物學、哲學以及心理學等方面做了許多的文化參照。故事的最終版本反映出其靈感來自許多其他的動畫和小說作品。其中最主要的是來自《宇宙戰艦大和號》、《機動戰士GUNDAM》、《惡魔人》、《傳說巨神伊迪安》、押井守的《福星小子2 綺麗夢中人》以及永井豪的《魔神Z》等，並繼承了GAINAX工作室前期作品《藍寶石之謎》的內容和主題。據貞本義行和鶴卷和哉所言，庵野秀明原本意圖將《EVA》作為《藍寶石之謎》某種意義上的一部續集。本作中幾乎所有人物的名字都是庵野秀明導演取的，可以反映出導演的喜好與想法。其中碇真嗣的兩位同學的名字取自於村上龍的小說，其他人物的名字或姓氏也都來自漫畫或日本帝國海軍艦隻的名稱。本劇還充滿了對哈蘭·艾里森的小說《》、考德維那·史密斯、大衛·布林的科幻作品、亞瑟·查理斯·克拉克的小說《童年末日》、邁克爾·克萊頓的小說《》、菲利普·K·迪克的小說《》、羅伯特·勃朗寧的詩歌《》、電影《》，以及多部電視系列劇包括《密諜》、《雷鳥神機隊》、《UFO》、《初代奧特曼》、《奧特賽文》和《傑克奧特曼》等的致敬。製作.1994年9月，第一集、第二集開始作畫，這兩集的初次剪輯版在1995年7月22、23日的“Gainax festival”上放映。此時距離在電視臺的正式播映僅有三個月的時間，但是也受到會場200餘觀眾的歡迎。庵野導演也對此表示滿意：前兩集忠實地反映了我的心情，當我意識到這點時，我覺得這真是太好了。在正式播出前，只完成了前12集的動畫。從第13集開始，最初的劇本被廢棄了，劇情開始明顯地偏離原有的故事。使徒的數量從原來設定的28個銳減至17個，編劇們也開始修改故事的結局。因為東京地區會在1996年1月3日早上八點這一與平常不同的時間播出，所以製作團隊有意把第十四集前半部分做成總集篇，後半部分決定對綾波零進行描寫。從第16集開始，劇情發生了巨大的變化，開始聚焦於角色並拋棄了關於敘述個人角色救贖的大敘事。這種轉變與導演庵野秀明的朋友借給他一本精神疾病相關的書，使得他對心理學產生了興趣有關。當時第十六話的劇本已經完成，鶴卷和哉在製作時提出在使徒與真嗣的接觸中、不要讓使徒用人的語言，庵野受此啟發然後把主題決定為自己與自己的對話，以討論究竟該如何與他人交流作為結局。庵野在想不出來的時候，看了精神病相關的詩集後一下子就寫出了綾波的獨白。此次對內心世界描寫的成功對之後的故事發展有很大的影響。這種關注上的變化在最後兩集中對人物進行精神分析的場景時達到了高潮。據導演說，最後的結局是在製作第十八、十九集的時候決定的，也正是在這個時候製作團隊發現製作進度要趕不上播映速度了。他們在第十九集的製作過程中全力以赴，而第十九集也是作畫張數最多的一集。在第二十集中，在真嗣的內心獨白期間，顯示了彩色斑點、他所認識的人的照片以及不同手繪草圖。據說：《EVA》向前邁進了前所未有的一步，涉及賽璐璐動畫和CG的融合、手繪動畫和數字特效的融合。本來計劃要在第二十五集再做大規模的戰鬥場景，但也不願意做出不滿意的東西，因此取消了。於是負責大規模戰鬥場景的副導演摩砂雪抽身製作本來應該是副導演鶴卷和哉負責的第二十四集，兩人負責的集數對調了一下。由於時間不夠等諸多因素，最後兩集沒有遵循原始的故事構想，儘管第二十五集的劇情都已經寫好了。庵野改寫了劇本，嘗試新的表現手法。在第二十五集的後期錄音結束時，最終集的劇本還沒有完成，而第二週就全部完成了，實際的作畫作業的時間只有3天。就表達來說庵野覺得甚至連畫都沒有必要去畫，但這個想法被拒絕了。所以最終集中，使用分鏡的畫來代替賽璐璐動畫的部分，那是故意這麼做的，並不是因為時間不夠。而是因為製作者想表達：動畫作為表現的媒介，只要有線畫就能發揮機能了。但庵野導演聲稱“TV播出的最後兩集最直接地反映我當時的心境，對此感到很滿足，完全不後悔”。最後兩集大量使用抽象動畫、倒敘、簡單的線條畫、照片和帶有畫外音的固定影象場景等。這是庵野導演在業餘時代的經驗：常常使用簡單但黑暗的影象和照片剪輯、令人不安的畫外音和讓人心生疑惑的音樂。在2013年的一次採訪中，他也聲稱電視播放的第26集原本就是那種結局。一些評論家猜測，選擇播出這些非常規的動畫是由於製作方的預算不足導致，但岡田鬥司夫表示，這不僅是一個進度或預算上的問題，庵野本人“直到時限已到也依然不能決定結局走向，這是他的風格”這兩集在該劇的粉絲和批評者中引發了爭議和譴責，其中包括對庵野本人的嚴厲批評。於是，庵野秀明和GAINAX工作室在1997年推出了兩部動畫長片：《死與新生》和《Air/真心為你》。據後來庵野秀明所述，原本電視版第25集打算作成劇場版第25集《Air》那樣，電視版第26集最終集則為電視版集25集那樣。因此有人認為《EVA》存在三重結局。主題.在《EVA》系列中貫穿引用著來自卡巴拉、基督教、猶太教、神道教以及諾斯替教等宗教領域的概念，使觀眾對劇情內容形成一系列明確解釋的企圖變得複雜化。特別是受《米德拉什》、《光明篇》和其他《創世記》中的卡巴拉文字的影響，這些概念被重組的同時又保持了與原有神話內容的聯絡性，形成了一個新世紀福音戰士系列特有的新的神話體系。例如作品中使徒的命名大多源於宗教聖經中登場的天使，名字和性質都有相關的情況也有。副導演鶴卷和哉說對宗教概念的形象參考，其目的只是為了使該作品看起來更加“有趣和充滿異國情調”，並否認了在劇中使用基督教的形象符號存在有“基督教的含義”。然而據庵野導演所言：“當這些符號混合在一起時，第一次出現了某種相互關係或意義之類的東西”。劇情結合了密宗元素和的猶太卡巴拉神秘主義，例如使徒就與宗教傳統的天使，如薩基爾、聖德芬和雷米爾有許多共同的特徵。據解釋，《EVA》中還包含了大量來自神道教的經文如《古事記》和《日本書紀》的典故。故事背景也參考了神道教視角對原始宇宙的描述，而神道神話中神祇伊邪那岐與伊邪那美的長矛被用作EVA同使徒作戰時使用的武器。猶太基督教傳統的元素也充斥於整部動畫中，其中包括亞當、莉莉斯、夏娃、朗基努斯之槍、死海古卷以及卡巴拉的生命之樹等。在故事的最後，透過“人類補完計劃”以達到使“所有人類的靈魂合併成一個”這一做法也類似於卡巴拉的“”概念。EVA的形象也被比作中魔像的身影，它們的形象設計使人能聯想到鬼的傳統形象。佛教術語和一些源自祆教的引用也被嵌入在整個故事中。《EVA》被解讀為庵野秀明自己的情感鬥爭中非常個人化的表達。庵野自己也曾承認，主要人物反映了他的性格“在有意識和無意識的部分”。在動畫製作期間，庵野對精神障礙及心理學產生了極大的興趣。依照庵野的設計，-{zh:零; zh-cn:麗; zh-tw:零; zh-hk:麗}-是一個精神分裂的角色，從庵野的潛意識中誕生，代表的也是真嗣的潛意識，而薰則是庵野的「影子」，在劇情中代表真嗣的榮格陰影和「理想的真嗣」。在母親自殺後，明日香患上了創傷後應激障礙和，而在被排除出EVA駕駛員佇列後表現出了戀父情結。同樣，律子也有一種戀父情結，她愛上了真嗣的父親源堂，作為她自己的父親形象的替代品，而碇源堂則對-{zh:零; zh-cn:麗; zh-tw:零; zh-hk:麗}-有皮格馬利翁情結。真嗣有俄狄浦斯情結，其特徵是喜愛和間本能的衝突，時常表現出壓抑的掙扎。甚至有人認為，真嗣進入EVA初號機就好比是一個弗洛伊德式的“迴歸子宮”的過程，他掙扎著遠離EVA是他步入成年的“成人禮”。劇中有很多引用到精神分析的概念，如“口欲期”、“心力內投”、“”、“”、“”以及“分離性焦慮障礙”等。本劇尤其引用了西格蒙德·弗洛伊德、雅各·拉岡、亞瑟·叔本華、格奧爾格·威廉·弗里德里希·黑格爾、讓-保羅·薩特、索倫·奧貝·克爾凱郭爾以及其他一些人著作中的元素。典故和象徵.劇中的使徒是一些理想化、抽象化和概念性的敵人，是登場主人公們的內心危機感的具象化。其形態從正八面體到電腦病毒無奇不有。對使徒的描寫不論是抽象或具象方面都達到了一個很高的水準。「人類補完計劃」這個詞源於美國科幻作家林白樂的小說《》，誠然是一個科幻術語，但它的真面目正是我們現代人“欠損心靈的補全”。風格.從1984年到《EVA》發行之時，受到高度讚揚的日本動畫總是有一種遠離“傳統”動畫風格的趨勢。而《EVA》是徹底的日本動畫，不僅包含典型御宅文化所具有的科幻設定機器人和美少女殺必死，還像GAINAX以往的作品一樣進行了許多惡搞與致敬，特別是一些科幻作品的影響。庵野不想把《EVA》做成像真人電影的動畫，於是嘗試在有限的幀數內展現動畫抽象的極致。與《阿基拉》和《攻殼機動隊》中的將巨量細節壓縮入一幀的手法不同的是，《EVA》經常有長時間靜止的或緩慢移動的畫面，有時完全靜默，有時伴有畫外音。威廉·勞特的說法，這部作品打破了當時動畫的傳統敘事方式，為後來的媒體制作開闢了新的可能性。庵野導演將重振機甲動畫，並刻畫出心理癱瘓這種令人難以忘懷的畫面。而日本和美國的大量粉絲則佐證了這部作品的重要地位。特別是在本劇的最後兩集中，托馬斯·拉馬爾看到了對的前衛和實驗性使用的可能性，他將這視為一種藝術運動。而在此之前，有限動畫的出現主要是由於經費限制以及被選擇作為一種更廉價的動畫製作手段。根據拉馬爾的說法，庵野導演將有限動畫帶到了一個新的高度，在這個高度上，的動畫場景和有限動畫的靜止影象之間經常出現的高下對比將不再成立。根據派崔克·卓森的說法，《EVA》是20世紀90年代最具爭議的電視動畫，為動畫產業帶來了新的衝擊。蘇珊·J·內皮爾將《EVA》排在宮崎駿的《幽靈公主》和押井守的《攻殼機動隊》之上，這不僅在日本形成了知識動漫的圖景，而且成為許多科學論文的主題。本劇也和20世紀90年代出現的很多非兒童向的動畫有關。她將《EVA》描述為“極其複雜的作品”，可以被視為對機甲型別動畫片的解構。一開始引入了比較典型的角色設定，例如一個年輕的英雄、一個邪惡的敵人以及一個高科技的近未來世界，隨著情節的展開不停逆轉，讓觀眾感到困惑。內皮爾表示，真嗣與使徒的第一次戰鬥與之前的機甲型別片有著非常不同尋常的關係；真嗣本人被描繪成一個懦弱的男孩。所謂的戰鬥也不再是視覺奇觀，而是音樂在前的簡單造型和動作設計。真嗣不是使用高科技作為武器，而是使用大型的刀具。由於缺乏多種多樣人物動作和特效，取而代之的是對主人公碇真嗣的經典精神分析以及天啟的個人、心靈形式，最後一集讓不少觀眾感到失望。在整部作品中，一動不動的靜態場景具有許多十分特殊的含義，因為這些場景支援了情節的心理描繪部分。這種靜態影象的表達手法也影響了《犬之島》的導演魏斯·安德森，他承認《EVA》是繼布拉德·伯德的《鐵巨人》和大友克洋的《亞基拉》之後第三部影響到他的動畫作品，也是他最喜愛的五大電視劇之一。演員羅賓·威廉姆斯曾公開承認自己是《EVA》的粉絲。《EVA》的影響也可以在一些美國電影或者動畫連續劇中找到，例如《不速之客》《天兵公園》以及《史蒂芬宇宙》等。歐洲.《EVA》在德國的愛好者群體中被視作是經典作品，而愛好者群體之外幾乎不為人所知。但是《EVA》在深夜電視臺播放中卻能達到高於平均收視率的不錯成績。本劇在坊間受到的批評來自於其畫面品質經常“在高品質的動畫鏡頭”和“大量使用靜止影象”之間來回波動。對於結區域性分的爭議：部分觀眾稱讚製作方可以不必理會外界影響完成整個系列並留出解釋空間給大眾；其他人批評《EVA》負擔過重，使他們一直都處於沮喪的情緒中。對於很多觀眾來說，結局是不同尋常而且也是不可理解的。但是對於整部劇來說，精心塑造的角色和優質的音樂獲得了極高的認可。劇中的幽默成分也並沒有顯得太過突兀。《》雜誌將這部動畫描述為“混合了尖銳的科幻故事，開創性動畫和哲學底蘊”。在義大利，本劇是助力創造了所謂的“第二次影響”的作品之一，引發了義大利國內第二次大規模對日本產物的進口熱潮。英國搖滾樂隊的首張專輯《》深受《EVA》的影響。商業合作.與《EVA》合作，於2004年推出的柏青哥機臺《》，售出了10萬臺以上。《北斗神拳》與《EVA》機臺的成功，讓各家柏青哥機臺業者積極將動漫作品改編成柏青哥的機臺。柏青哥機的大熱也使一些不看動畫的人知道了該系列。2015年，彈珠機制造商Fields Corporation透露，動畫首播在之後的10多年裡，EVA柏青哥以及柏青嫂系列機臺的累計銷量超過200萬臺，創造了大約7000億日圓的市場。此外還以實體的柏青哥機為基礎製作了多款柏青哥遊戲。作為《福音戰士新劇場版》宣傳合作的一環，RUN'A娛樂公司於2010年成立了「EVA賽車隊」，有四輪賽車和二輪賽車，並以EVA做為車身彩繪範本，參戰了300級、等賽事。現場還有賽車女郎Cosplay劇中的主要角色，車隊官網也是EVA風格，並且推出了相關商品。2015年，JR西日本新幹線運營公司與《EVA》合作推出「新幹線：新世紀福音戰士計畫」，以紀念山陽新幹線運營40週年及《EVA》電視播出20週年。推出的列車「500 TYPE EVA」以新幹線500系電聯車為藍本，並由《EVA》機械設計師山下育人負責車身的設計、導演庵野秀明擔任監修，車廂內部以《EVA》的世界觀為主題打造。於2015年11月正式開始運營，原定於2017年3月結束執行，但因深受好評，最終延長1年至2018年5月13日。《EVA》還與富士急高原樂園、日本環球影城合作推出了相關主題的遊樂設施。2017年與臺灣機車製造商宏佳騰合作推出全球限量300臺的聯名車款「ES 150：Type 01」，運用了EVA初號機的形象來設計，這是《EVA》首次授權給臺灣車廠，也是福音戰士品牌當時全球唯一聯名量產車。原本只在臺灣銷售，後來還帶到AnimeJapan展出，結果造成動漫迷的熱烈回響、並爭相拍照。2006年，馬特·格林菲爾德聲稱該系列作品已經賺了超過20億美元。周邊商品.《EVA》的受歡迎延伸到它的周邊商品銷售，在兩年內創造了超過4億美元的銷售額。動畫播出後，許多相關商品也陸陸續續推出。角色周邊有手辦、服飾、抱枕、鑰匙圈、項鍊、戒指等，還有EVA機體模型、使徒玩偶、AT力場傘、印有相關標誌的日用品等。1997年劇場版公映時，與UCC上島咖啡合作推出了印有《EVA》角色圖案的罐裝咖啡。在日本，《EVA》的收入已達數億美元，其中許多是市場上的產品。在日本電影院放映電影《死與新生》和《Air/真心為你》時，該系列的商品收入達到了3億美元，其中約70％來自家庭影片市場和鐳射影碟的銷售額。“福音戰士”系列品牌在對家庭影片動漫市場的商業開發，打破了無數的銷售記錄，而且在TV版第一次播出後的十年內都保持穩定的銷售額。事實上，該系列的家庭影片版本不斷超過售出的50,000份，峰值幾乎達到了75,000份是迄今為止最暢銷動畫的兩倍或三倍。隨著《EVA》的出現，Gainax工作室開始以前所未有的方式銷售遊戲和軟體，Bandai最初也不願意銷售機甲模型，但之後以極快的速度生產產品。這部動漫以數十億日元的價格對日本經濟產生了影響，也對DVD的傳播產生了決定性影響，後者繼續取代鐳射影碟。事實上，該系列開播所創造的新商業策略，隨後是所有其他製作人所遵循的：不再以電視播放連續動畫為最終目標，而是著眼於促進家庭影片銷售。1998年，《EVA》在日本的家庭影片市場僅收入8億美元，而周邊商品收入為4億美元，根據2007年的估計，與其特許經營相關的產品銷售收入達到了1500億日元。作為十週年紀念企劃，2005年開始發售由吉崎觀音擔任設計將使徒萌擬人化的系列公仔——使徒XX。該系列已經在日本市場上立足，為成年消費者開發了多種多樣的產品，如手機於2009年釋出，也有在《福音戰士新劇場版：破》的劇中出現，限量3萬臺。其中先行預售的20000臺，在開始預約之後，僅僅5個小時就售罄，之後決定追加生產7500臺預售，合計3.75萬臺。2012年6月29日夏普公司釋出的包含內建一款特殊的NERV-MAGI效果主題的SH-06D NERV智慧手機。2015年又釋出了20週年限定機SH-M02-EVA20。除了手機以外，也有商家發行膝上型電腦、各種原聲碟、DVD、可動人偶以及電話卡等。《EVA》這種風格化的機甲設計後來為其贏得了讚譽。最初，一些玩具公司批評這種設計太難製造，有些人擔心《EVA》的模型“永遠賣不出去”。最終，世嘉同意授權所有玩具和電子遊戲的銷售。在日本，電影《死亡新生》和《新世紀福音戰士劇場版：Air/真心為你》上映期間，《EVA》周邊商品的銷售額估計超過3億美元，在“Renewal”版發售期間，代理商又釋出了多種商品，如CD、影片遊戲、手繪藝術插圖和收藏模型等。腳註.期刊.書籍.資料連結.