約翰·拉斯金

約翰·羅斯金是英國維多利亞時代主要的藝術評論家之一，也是英國藝術與工藝美術運動的發起人之一，他還是一名藝術贊助家、製圖師、水彩畫家、和傑出的社會思想家及慈善家。他寫作的題材涵蓋從地質到建築、從神話到鳥類學、從文學到教育、從園藝學到政治經濟學包羅永珍。他的寫作風格和體裁同樣多變。拉斯金寫過從隨筆到專著、從詩歌到演講、從旅行指南到說明書、書信甚至到童話。早期較為刻意精雕的寫作風格，後來由較為平順的風格取代，以便能夠更有效率地傳遞他的思想。在他所有的作品中，他無一不在強調自然、藝術和社會之間的聯絡。他本身亦為天才而多產的藝術家，以描述細節的水彩和素描研究岩石、植物、鳥類、風景、建築結構和裝飾。羅斯金在19世紀上半葉直到第一次世界大戰都具有高度的影響力。之後經歷一段影響力下滑的時間後，到1960年代，在許多羅斯金學術作品的出版和研究後，他的影響力又重新建立。羅斯金的著作第一次受到重視是因為Modern Painters (1843)第一卷的出版，在此出版中羅斯金認為特納的藝術宗旨為「自然的真實」。從1850年代起，他推崇受受他思想深厚影響的前拉斐爾學派藝術。從「致後來人」(Unto this Last, 1860, 1862) 開始，他將注意力放到政治和社會焦點。從186年開始，他在牛津大學成為了第一位也在牛津成立了羅斯金繪圖學校(Ruskin School of Drawing)。在1871 年，他開始了名為(1871-1884)的寫作。這部極度個人化和複雜的作品，他稱之為「寫給英國工人的信」，羅斯金建構了他理想社會的原理原則，最後，羅斯金建立了關心藝術、和鄉村經濟生活的聖喬治公會(the Guild of St. George) ，該基金會今日仍運作中。早年.羅斯金出生在倫敦，他的雙親對他都有很大的期待。他的父親John James Ruskin和他一起閱讀拜倫、莎士比亞 、華特史考特。他的母親Margaret Ruskin 是一個福音教派基督徒，則是教導羅斯金閱讀聖經。羅斯金的童年從1823-1828住在倫敦 早期他由他的父母親和家教在家教育，爾後1834-35他在一家由福音教派位在Packham所開設的學校念書。旅行.羅斯金從小就有廣泛的旅遊經驗，且深受影響。旅遊經驗奠基他的品為和擴充他的經驗，他和他的父親一起拜訪住在英國鄉村的客戶，帶他見識了英國的風景、繪畫、鄉村建築。羅斯金1830年的首篇長詩："Iteriad"就描述了他在Lake District 的旅遊經驗。 早在1825年，羅斯金和他的家人造訪了法國和比利時。這些歐陸的旅行經驗使羅斯基一家人越家深入歐陸各地：1833年，他們造訪了斯特拉斯堡、沙夫豪森、米蘭、熱那亞和都靈。1835年他第一次造訪威尼斯，開啟了他終身對阿爾卑斯山的情感，威尼斯也成為在他後期作品裡常出現的主題和象徵。旅遊經驗提供羅斯金觀察與紀錄自然的機會。他在兒童和青少年時期的筆記本，就充滿了許多超出他年紀、富技巧且精妙的建築、風景、地圖素描。在羅斯金13歲的時候，他得到一本的詩集 "Italy"(1830),其中羅斯金深深欽佩特納 為詩集所做的插圖，羅斯金1830年代的藝術作品，便可以看到特納風格的影響。之後羅斯金的風格，漸漸從如畫(picturestique)風格轉向自然主義(naturalism)風格,則是他在Charles Runciman, Copley Fielding and James Duffield Harding指導下漸漸形成。首次出版.羅斯金的旅遊提供了他書寫的靈感，他的第一本出版詩集是1929年的On Skiddaw and Derwent Water(原先的標題是"Lines written at the Lakes in Cumberland: Derwentwater" and published in the "Spiritual Times")1934年為了在 "Magazine of Natural History"出版了三篇小文章，展現了羅斯金接近關切地質學的科學觀察書寫方式。從1937-38，羅斯金使用筆名Kata Physin的一系列文章《建築之詩》(The poetry of Architecture) 出版在"Architectural Magazine。"文章研究鄉村小屋、別墅等各種居住建築，主張建築物應該和環境相通相互包容且使用當地材料。牛津.羅斯金生於倫敦，童年的多數時光在坎伯韋爾附近的度過。他的父親是一名出生於愛丁堡富有的雪莉酒和葡萄酒進口商。在入讀牛津大學前，他由父母和私人教師指導。羅斯金在此期間他曾隨父母遊歷歐洲許多地方。這些旅行經歷對他後來的發展，尤其是對自然的熱愛產生了較大的影響。1836年，羅斯金進入牛津大學。在第三年時，榮獲，並在頒獎典禮上結識了華茲華斯。此後他的健康每況愈下，不得不在1840年離開牛津修養。在修養期間他j為了後來成為他妻子的埃菲·格雷，撰寫了他唯一的一部虛構作品，童話《金河王》。1842年，拉斯金從牛津大學畢業。他在牛津最重要的朋友包括查爾斯·托馬斯·牛頓。《現代畫家》I (1843年出版).在拉斯金撰寫《現代畫家I》前，他的父親便開始收藏水彩畫，其中包括的作品，從1839年起，還加入了透納的作品。普勞特與透納時常成為拉斯金家的座上賓。羅斯金在《現代畫家I》使用匿名「A Graduate of Oxford」出版，其中反擊了評論家對透納的批評，並富有爭議地宣稱，以透納為代表的一眾現代風景畫家超越了那些後文藝復興時期的古典主義大師們，因為透納的作品更加地貼近“自然的真諦”。雖然評論界並沒有立刻對《現代畫家I》做出反應，當時的一些著名文藝人士，如夏洛特·勃朗特和伊麗莎白·蓋斯凱爾卻被他的作品所打動。這部作品同時奠定了拉斯金與透納的友情。1851年透納去世之後，拉斯金整理了透納留給不列顛王國的近2萬件草圖。《現代畫家》II (1846年出版).1884年的羅斯金和他的父母親一起遊歷歐洲大陸：巴黎、霞慕尼、研讀地理、在羅浮宮研究提香、維洛內斯、佩魯吉諾等等古代大師的作品。1845年，羅斯金第一次在沒有父母親的陪伴之下旅遊，他在法國、義大利、瑞士研究了中古時代的建築和藝術,在義大利的盧卡他看到他認為由所製作足以代表基督教雕塑的Ilaria del Carretto之墓。安傑利科、喬多在聖馬可的作品、還有丁託列託在聖洛克大會堂都讓羅斯金印象深刻。但是卻也彰顯的威尼斯的頹敗和現代化。他說：「對我來說，威尼斯已經消失了」。這樣的觀點可以在羅斯金其後1849年的著作《建築的七盞明燈》(The Seven Lamps of Architecture)的看到他對建築修護儲存的觀點：建築只能典藏和儲存，修護(restore)即是摧毀。《現代畫家》便是在這樣的背景中於1846年出版。這一冊專注於文藝復興、文藝復興前期的藝術家, 偏向理論性質地論述美學、神聖、真實、美、宗教都不可分割地連結在一起：「美是上帝的禮物」在討論美和想像的篇章中，羅斯金認為藝術家一定要用他們的想像力接收美，使用符號將美有創意的傳遞出。前拉斐爾派和其他影響.他亦曾與藝術家但丁·加百列·羅塞蒂、約翰·艾佛雷特·米萊、威廉·霍爾曼·亨特、John Brett和John William Inchbold共事。拉斯金的寫作和哲學對藝術與工藝美術運動有深遠的影響，亦啟發創設國家名勝古蹟信託與古建築保護協會。拉斯金最初任教於倫敦的工人學院的名銜任教於牛津大學。牛津大學的拉斯金美術學校即得名於他。個人生活.拉斯金的個人生活並不幸福。1847年，拉斯金娶艾菲·格蕾為妻。1854年，艾菲以婚後不曾圓房為理由申請無效婚姻。次年，艾菲嫁給了他的朋友米萊。1870年代起，拉斯金逐漸失去理智。1878年，惠斯勒告他誹謗，拉斯金敗訴，聲名大損。其父去世後，拉斯金宣告社會主義者與富裕不可得兼，將所得遺產分贈各家教育機構，包括在帕丁頓的由他本人成立的有烏托邦性質的、在切爾西的與在坎伯韋爾的約翰拉斯金學校。