臺灣電視劇

臺灣電視劇是指臺灣的電視臺製作的電視劇。發展歷程.臺灣電視劇自1960年代開始，歷經60餘年的發展，在政治、經濟、文化、意識形態等因素的變遷中，主要歷經如下幾個時期的發展演變過程：草創期：政治宣傳需求下的電視劇.1960年5月20日，中華民國首次試播了蔣介石繼任總統的大典實況現場轉播，這是臺灣首次展示電視傳媒的效應，亦標誌著臺灣電視發展的起點。臺灣第一齣電視劇是臺灣電視公司在1962年10月開播後所播出的臺語單元電視劇《重回懷抱》。當時這出戲在市場的播出情形良好，不但奠定了電視臺在午間時段固定演出臺語電視劇的基礎，也使得臺視陸續增加由民間故事或歌謠改編成的臺語古裝劇，如《吳鳳》、《周成過臺灣》等。在國語電視劇方面，單元劇《浮生若夢》為臺灣第一次正式播映的華語電視劇，緊接著此劇之後，臺視又推出了數齣單元劇，此時臺灣電視劇尚無所謂的「連續劇」型別。此劇播出後引起了影劇界人士的廣泛關注。不過，臺灣電視處於起步階段，肩負政宣任務的重任，因此節目多傾注於新聞及宣教節目，軟性的電視劇不僅少，其是編劇或製播方面，都因經驗不足而水平不高。1969年臺灣第二家商業電視臺中國電視公司開播，並推出第一部國語連續劇《晶晶》，在每週一至週六每天播出15分鐘。由於此劇劇情連貫、人物連續、故事感人，播出後受到熱烈反響，於是應觀眾要求，節目長度由原先15分鐘延長至20分鐘，之後又延長為30分鐘，一共播出102集。自此之後，「連續劇」便成為臺灣主要的電視劇形態，成為電視臺的重要商業命脈。1970年，中視推出中華民國第一部臺語連續劇《玉蘭花》，何基明導演，共播出70集。中視與臺視兩家電視臺的豐碩經營，對早先以教育為主的教育電視廣播電臺造成很大的衝擊，該臺於是在1971年改組成立中華電視公司等劇，不僅節目數長達兩百多集，收視率更是高達40%~50%，開創了連續劇播放時間最長的輝煌紀錄，也帶領臺灣連續劇進入了黃金時期。臺灣連續劇市場隨著華視的開播，呈現出三足鼎立的競爭態勢，這個競爭促進了電視劇製作水平的全面提升，不過，當時臺灣仍處在“戒嚴”的政治大環境，節目內容均需經過管理單位先審核才能播出，電視劇重視社教功能而輕娛樂功能。另一方面，由於當時的產業背景，三家電視臺分別為臺視由臺灣省政府主導，中視主要為國民黨資金服務，而華視的建立與中華民國國防部及教育部的需求有關，在權威意識形態下，臺灣的電視臺也與中國的電視臺一樣需要肩負政治宣導工作，扮演政治教化功能，複製官方意識形態。在加上當時兩岸對立的局勢，更造就了臺灣電視劇一種特殊的現象：灌輸推導“反共復國”的政治理念。其間，包括《晶晶》、《心橋》、《春雷》等在內的電視連續劇製作都帶有濃厚的政宣意味。三臺更以聯手合作製作聯播方式，製播了《寒流》、《風雨生信心》、《河山春曉》等一系列的電視連續劇。其中67集的《寒流》更是由臺灣“國防部總政治作戰部”親自策劃監製。在此過程之中，“電視劇在兩岸政治抗衡的角色，成為一種淨化人心的工具”，也成為當時連續劇一種特殊的現象。“武俠”與“言情”迭起的商業里程.1980年代的臺灣電視劇的型別除了原先既有的古裝劇之外，同時也發展出臺灣武俠劇的黃金期。1982年中視播出的《楚留香》，此部戲劇挾著第一部港劇「新鮮感」的優勢，締造46%驚人的高收視率，當時只要開播時間一到，臺灣一時萬人空巷全守在電視機前，而陸續引進的香港武俠劇《射鵰英雄傳》、《碧血劍》、《雪山飛狐》都有好評，收視榜上節節攀升，接二連三地創下收視奇跡，對於同時段的電視節目倍感壓力外，也引發臺灣電視演員對港劇的抗議，限制港劇的播出時間。這些武俠劇幾乎全改編自兩大武俠小說作家金庸與古龍的作品，打鬥場面精彩又不失俠骨柔情，其中並將中華武術、仁義道德等精神貫穿於內，捕獲許多觀眾的喜好。為了應對外來戲劇的競爭和適應形勢，臺灣電視劇在編劇選材和拍攝包裝等各方面開始積極求變，並嘗試拍攝武俠劇。從1983至1986年3年間，是武俠劇在臺灣最為風行的年代，其中有幾檔戲所引起的影響，連當時風靡臺灣的港劇也都有所不及。1980年代中期以後，臺灣電視劇出現極大地反轉，言情劇頓成為臺灣視壇上另一股潮流，尤其是改編自瓊瑤小說的言情劇。瓊瑤自1986年首出電視連續劇《牽情》播出後，如同她的小說一樣一鳴驚人，接連推出了《幾度夕陽紅》創下51.7%的高收視率。1980年代可以說是臺灣電視產業走向資本社會的一個轉折點。因受到1970年代臺灣十大建設的刺激，經濟快速起飛，臺灣社會呈現出資訊化、多元化、都市化的發展趨勢。電視臺為順應社會大眾消費文化與商業經營的要求下，逐步向寬容、自由與多元轉變，強調大眾、通俗與娛樂，契合觀眾口味的電視劇的創作自然孕育而生。1986年臺灣解除幾近四十年的戒嚴，為海峽兩岸恢復互動交流奠定了基礎，兩岸經貿文化交流日益密切，電視戲劇節目交流亦隨之展開。1989年，臺灣新聞局頒布《現階段大眾傳播事業赴大陸地區採訪、拍片、製作節目報備作業規定》，為臺灣電視劇的製作人員到中國取景拍攝創造了條件；一些中國演員也參與到臺灣電視劇的製作中。是年，陳衝擔任臺灣連續劇《隨風而逝》女主角的演出，是標誌著兩岸電視劇交流的全面展開的里程碑。開放競爭下的鄉土劇風潮.1990年代是臺灣電視產業結構重要轉型階段，電視產業由三臺封閉寡佔轉變為開放競爭的型態。1993年“有線電視法”的公佈實施，原先非法利用電纜傳輸內容的“第四臺”隨即合法化，在各種專業頻道、綜合型頻道開始大量增加，在逐漸瓜分原有傳統三臺的市場的情況下，各家電視臺對電視節目需求遽增，節目回歸到消費者需求，分眾市場取向逐步開啟，許多有別於過去傳統的境外電視劇，如大陸劇、日劇、韓劇等開始被陸續引進，並開始與臺灣本地的各類電視劇展開激烈的市場競爭，所掀起激烈的收視率之爭，使臺灣電視進入了戰國時代。正因為處在這種外來劇與本地電視劇的競爭局面下，臺灣電視劇出現了「本土化」的趨勢，許多呼應此種本土化氛圍的鄉土劇順應而起。1990年華視推出的八點檔連續劇《愛》，即為臺灣首部剖析省籍情節，並以國語、臺語夾雜的方式，融合本省、外省族群題材而成的鄉土劇，不僅正式開啟國內鄉土劇的潮流，更使得「鄉土劇」成為臺灣近十年來最重要的電視劇型別之一。1993年，《廣播電視法》取消對方言的限制後，以臺語對白的鄉土劇更得 以大量湧現，如中視的《牽手出頭天》、華視的《兄弟有緣》、臺視的《臺灣水滸傳》等。1997年，民間全民電視公司相繼開播後，原先的鄉土劇被帶到更為本土的境界，純然的臺語發音，使得更加臺灣化的鄉土劇能有別於外來戲劇如韓劇、日劇與港劇，成為抵制外來劇最強的聲音。在題材方面，除了包容過去的鄉土情節之外，現代都會生活形態，將許多社會議題等素材納入內容當中，並採用年輕演員來詮釋，使臺灣鄉土劇展現不同以往的新興面貌，其收視族群也從早期侷限於老人與家庭主婦為主的觀眾，逐步擴大到上班族以及學生等年輕族群。從兩岸開放三通以來，兩岸戲劇節目合作的往來日漸頻繁，電視劇相互銷售播映版權也成常態。1990年至1995年間，臺灣共向中國輸出電視劇83部，合作電視劇方面，以瓊瑤作品為最多，其中暢銷兩岸的《還珠格格》就是兩岸電視劇製作業通力合作的結晶。這種以兩岸或者是兩岸三地演員為組合的演出，也成為當今電視劇中的一大噱頭及收視保障。商業化時代的偶像劇.隨著政策和頻道開放，2001年底臺灣已經有37家有線電視臺，2008年臺灣資訊工業策進會調查，臺灣有線電視普及率高達81%，遠高於美國與加拿大的67%，德國的56%，香港的29%，為亞洲最高。臺灣在不斷受到外來電視文化產品的衝擊，如“日風”、“韓流”，使得消費者對傳統的電視劇型別失去興趣，另外，年輕的收視族群的成長和他們的強大消費能力，受到電視臺的重視，於是臺灣的電視劇界開始模仿和學習製國外的偶像劇。2001年，以日本漫畫《花樣男子》為藍本的偶像劇《流星花園》創下最高平均收視率6.43％，該劇同時捧紅F4、徐熙媛等一批明星，風靡全亞洲戲劇市場；臺視則製播完全以本土劇本為主的 《吐司男之吻》，同樣獲得高收視的認同，偶像劇在臺灣此時成為主要劇種，並如雨後春筍般爭相而出。從2002、2003年起每年出產10部左右，2003年《名揚四海》更以「臺灣趨勢劇」自居，希望以樸實自然的故事與演出，力求貼近臺灣社會中小人物真實生活的樣貌。到2004年以後，臺灣每年均有20部左右的偶像劇產出。而臺灣偶像劇的盛行，也帶動了一波臺灣流行音樂、流行文化的風潮，更為電視臺和演藝經紀公司賺進大筆收入。因此，臺灣多家電視臺爭相模仿，先後投入偶像劇的拍攝工作，偶像劇一時間幾乎佔據各家電視臺的主要時段，與本土劇為目前臺灣電視劇分庭抗型別。自《流星花園》創下6.43%的最高平均收視率後，2005年《王子變青蛙》又以6.99%的最高平均收視率重新整理偶像劇收視紀錄。2008年《命中註定我愛你》再以10.91%的最高平均收視率重新整理並創下偶像劇的最高收視紀錄，打敗長據收視率冠軍的本土劇，同時也在當年金鐘獎上奪得“戲劇節目獎”，贏得了市場與評審的雙重認同。臺灣偶像劇的成功之道，歸納起來有五項特色：一、演員以年輕的俊男美女為主；二、劇情走向現代青春、都會與愛情路線；三、畫面講求唯美，製造浪漫氛圍；四、影片風格夢幻化；五、大多改編自成名漫畫。另外，臺灣偶像劇邊拍邊播的權宜之策，將欲行銷之商品適時安排在劇情當中，延伸了外圍商品效益。在收視人口的年輕化與都會化下，臺灣偶像劇具有時代所具備的大眾化、通俗化、以及商業化的特色，而其流行、新鮮的元素更契合了現代社會的視覺需求。除了本土劇與偶像劇外，「文學劇」亦為臺灣電視劇當中常見的一種喜劇型別。最早開啟臺灣電視改編小說先河的電視劇為1970年由臺視改編自徐籲的小說《風蕭蕭》，此劇推出後收視率相當不錯，使得臺視進而又推出瓊瑤的《星河》與王藍的《藍與黑》，正式將文學劇帶入臺灣電視劇市場。真正使文學大戲成為臺灣電視熱潮的為臺灣公共廣播電視集團。公視是一個非民營、非國營的公營電視臺，鑒於商業電視臺為收視率而製作節目不擇手段，政府當局、企業贊助與民間共同捐款，於1998年成立的致力於文化、教育性節目，並関注弱勢族群的一個公眾媒體。文學劇在公視經營下系統地被規劃出來，公視的「文學劇場」系列，便以改編自著名文學作品為主，慢慢形成臺灣電視一股文學大戲的浪潮。2000年公視推出由兩岸合作的年度大戲《人間四月天》，播出後佳評如潮，將文學大戲的浪潮推到高峰，引發文化界對有関徐志摩話題的探討熱，同時也帶動了新一波文學劇的熱潮。2009年推出的公視電視劇《痞子英雄》，以時事為背景的警匪片偶像劇，在公視創下非常好的收視，因拍攝地點位於高雄市，因此帶動了高雄市的觀光熱潮，當年又碰上2009年世界運動會於高雄舉辦，戲劇因此成功行銷高雄的城市之美。其後，2001年公視根據琦君半自傳小說改編的《橘子紅了》、白先勇的《孽子》，成為新一波文學大戲的成熟代表作。這些「文學劇」不但奠定了公視良好的節目收視率基礎，同時也成為公視的招牌節目，不僅打響市場口碑，也為公視拿下不少“金鐘獎”。在這期間，臺灣電視劇豐富多元勝過以往，其中包含多部中國大陸電視劇與韓劇。在韓劇不斷侵襲亞洲各國電視市場之際，臺灣也無倖免。臺灣“電視劇節目觀眾評價”的調查顯示，2004至2005年臺灣地區晚8點至10點時間段，收視率最高、觀眾最喜愛的前5個電視劇節目中，有3部是韓劇，而且播出總量均佔各類戲劇節目型別之冠。相比之下，曾經備受臺灣觀眾推崇的日劇則在近年大受冷落。偶像劇的最後一個高峰，約落在2008至2010年之間。這三年間接連有《命中註定我愛你》、《敗犬女王》、《下一站幸福》、《小資女孩向前衝》、《犀利人妻》等平均收視率破7的高收視且口碑亦正面的偶像劇。2008年的《命中註定我愛你》，及往後的《敗犬女王》、《小資女孩向前衝》，可看出其企圖進攻都會上班族女性市場的決心。然而角色設定雖然較具現實感，整體敘事結構仍難跳脫愛情童話框架。產業的困窘，連帶使得戲劇題材趨向保守，更讓偶像劇顯得疲態。歷經低迷後積極轉型的復甦期.2010年以軍教題材為背景的軍教劇《新兵日記》以11.74%的最高平均收視率奪下當年本土劇收視寶座，隨後2011年的《我可能不會愛你》則被視為偶像劇最後的收視高峰。隨著韓劇跟陸劇的引進，新鮮的題材、高質感的製作，而臺灣戲劇逐漸開始沒落。2010年初期至中期，臺灣偶像劇因為主題模式、劇情安排、人物型別越來越不能滿足觀眾需求。受中國大陸日漸崛起的電視劇勢力影響，臺灣劇集的賣方市場漸漸沒落，大批資深電視工作者、演員遠赴大陸淘金，臺灣本土市場漸漸萎縮，入不敷出。曾經盛極一時的偶像劇與操著臺語方言的鄉土劇則於此時開始走下坡路。2010代中期年臺灣型別戲劇崛起，中視數位臺仿造美劇《CSI：犯罪現場》，推出《鑑識英雄》，玩起推理懸疑的戲碼。從客家電視臺推出極為少見以禮儀師為主題的《出境事務所》、公視推出的《麻醉風暴》講述麻醉師與醫療糾紛，到歷史題材《一把青》，「型別劇」、「職業劇」可說是帶來臺劇的新風潮。2010年代末期起，臺灣電視劇興起一股復甦潮流，從2019年改編自臺灣社會議題的《我們與惡的距離》播出後高收視率，引起廣泛社會大眾的討論，體現出戲劇反思社會的功用。另外2020年結合穿越、浪漫愛情、懸疑推理等多重元素的《想見你》，錯綜複雜的劇情與精彩的戲劇架構得到高分評價，該劇也在東亞興起風潮。劇集首播播畢後，相繼在韓國、香港、日本等地播出，熱度及話題討論度仍持續不斷；由此可見臺劇有著一定的製作水準並且得以走入國際，漸漸呈現復甦的趨勢。鑒於網路媒體串流平臺時代來臨，近年來臺劇更轉型嘗試多方與國際串流平臺合作；不管是HBO、Netflix、FOX與LINE TV，在臺灣已經合作出產了不少優質電視劇，如《罪夢者》、《誰是被害者》、《華燈初上 (電視劇)》等，跨國平臺合作激發出臺劇更多的潛能。臺灣秉持著純熟的影視工藝與深厚的文化底蘊，力求創新和與時俱進，逐步為沈寂許久的臺劇注入活水，形塑成獨樹一幟的影劇風格，慢慢步入正軌。主題曲與片尾曲.早期的電視劇只有片頭，並沒有片尾，因此只有主題曲，而沒有片尾曲，每集電視劇播完後就直接結束。1980年代中期，電視臺才開始為電視劇加上片尾，也從那時起才開始有片尾曲。早期臺視、中視和華視等俗稱為「老三臺」，1990年代中期之前老三臺的大部分戲劇都有「量身訂做」的主題曲與片尾曲，用來讓觀眾瞭解劇情大綱。這些主題曲與片尾曲，與戲劇本身有著相輔相成的效果，不僅讓觀眾留下深刻的印象，日後也都成為知名的老歌。1990年代中期之後，臺灣各家電視臺播映戲劇的主題曲與片尾曲都改為由唱片業者提供旗下歌手的當時最新主打歌來充數，結果是經常出現「歌曲內容與戲劇內容完全無關」的情形，也造成歌曲與戲劇都不容易讓觀眾留下深刻的印象；一個劇目下檔，就沒有人記得該劇的主題曲與片尾曲。播出時段.依目前情況，如果可能會隨時間變更。以下是粗略的介紹：主要戲劇種類.鄉土劇.又稱「臺語連續劇」，目前多由民視和三立臺灣臺所製播，並擁有相當固定的收視族群，其八點時段即使換檔，仍持續保有收視佳績，但由於劇情過於狗血、道具使用不當或是誇張不實的故事及表演，往往讓其品質及口碑出現負面評價。另由大愛電視，以真人真事改編，透過主角人生經歷，呈現臺灣歷史軌跡，以發揚社會光明面的連續劇，在臺灣也有相當的發展空間，並有穩定的收視觀眾群。偶像劇.偶像劇在無線電視臺與衛星頻道策略聯盟播出下，創造週末晚間偶像劇收視時段，如三立電視與臺視聯盟播出的《王子變青蛙》、《命中註定我愛你》、《敗犬女王》、《下一站，幸福》、《小資女孩向前衝》等劇收視亮眼，其中《命中註定我愛你》更是創下目前臺灣偶像劇收視最高紀錄。八大電視臺與各家電視臺聯盟播出的《惡作劇之吻》、《愛殺17》、《公主小妹 (電視劇)》、《惡作劇2吻》、《海派甜心》、《我可能不會愛你》等都有不錯的收視表現。除了以往的週日晚間時段，週五晚間的偶像劇場，開始發揮收視效果，如三立電視與臺視聯盟製播的《犀利人妻》等、如八大電視與臺視聯盟製播的《妹妹》等，以及三立都會臺的戲劇《我的自由年代》、《料理高校生》皆有亮眼收視，甚至《1989一念間》的收視更創下近期臺灣偶像劇最高收視。近年來三立電視開出的平日八點時段成功創造高收視，如《真愛找麻煩》、《兩個爸爸》、《我的寶貝四千金》、《軍官·情人》等。TVBS的概念劇與各家無線臺合作播出，開出全新週六晚間的偶像劇場，其中《16個夏天》創下同期偶像劇最高收視。公視電視劇《痞子英雄》以時事為背景的警匪片偶像劇，在公視創下非常好的收視，並帶動公視的電視劇發展。軍教劇.《新兵日記》《女兵日記》兩岸合拍劇.自從中國廣電總局2008年開放與臺灣的合拍劇，可在中國頻道黃金時段播出後，近幾年兩岸合拍劇大幅增加，其收視表現有好有壞，但進一步觀察可以發現，無論是在題材、劇情、演員等各方面，臺灣主創人員及主要演員佔有極高比例，在臺灣收視表現也較佳。截至2010年止，兩岸合拍劇在臺收視率前十名者如下：