Rita Pawelski (NA), 2007-04-26:
Frau Präsidentin! Sehr geehrte Damen und Herren!

Liebe Kolleginnen und Kollegen! Was bedeutet schon
Geld?, fragte einmal der amerikanische Musiker Bob
Dylan und fügte hinzu: Ein Mensch ist schließlich erfolgreich, wenn er zwischen Aufstehen und Schlafengehen das tut, was ihm gefällt.

({0})

Mit Kunst und Kultur Geld verdienen? Das entspricht
oft nicht dem Selbstbild und den Vorstellungen von
künstlerischen, kreativen und schöpferischen Menschen.
Doch Realität ist: Rund um die Kultur hat sich ein eigenständiger Wirtschaftszweig entwickelt, die Kulturwirtschaft. Diese Verflechtung von Kultur und Wirtschaft
ist zwar nicht immer einfach, sie bietet aber sehr große
Chancen und Potenziale.

Nach Jahren des Dornröschenschlafs rückte die Kulturwirtschaft endlich ins öffentliche Bewusstsein. Große
Verdienste daran hat der Kulturstaatsminister Bernd
Neumann. Er hat das Thema Kulturwirtschaft ganz oben
auf seine Agenda gesetzt und mit dem neuen Filmfördermodell und der Initiative Musik zwei wichtige Maßnahmen zu ihrer Stärkung ergriffen.

({1})

Außerdem hat er es geschafft, die Förderung der Kulturwirtschaft zu einem zentralen Thema der Europäischen
Union zu machen.

({2})

Ich möchte an dieser Stelle auch der Vorsitzenden der
Enquete-Kommission Kultur in Deutschland, Gitta
Connemann, danken, die einige Vorarbeit hier geleistet
hat. Vielen Dank, liebe Kollegin.

Wie wichtig die Kulturwirtschaft für Wachstum und
Beschäftigung in Deutschland ist, wurde mittlerweile
von allen Rednerinnen und Rednern mehrfach betont.
Ich freue mich, dass wir uns in diesem Punkt alle einig
sind. Darum brauche ich es nicht mehr zu wiederholen.
Aber man muss sich schon fragen, was sich hinter dem
Begriff Kulturwirtschaft verbirgt. Die Suche nach einer verbindlichen Definition und einer eindeutigen Abgrenzung endet oftmals in kreativer Vielfalt: Auf nationaler wie auf internationaler Ebene gibt es die
unterschiedlichsten Bestimmungen und damit die unterschiedlichsten Daten. Was fehlt, sind einheitliche Statistiken, Daten und Informationen zur Kulturwirtschaft.

({3})

Die Zeit ist reif für einen bundeseinheitlichen Kulturwirtschaftsbericht. Nur damit können wir die noch ungenutzten Potenziale der Kulturwirtschaft besser erkennen und ausschöpfen.

Die Kulturwirtschaft lebt von der Kreativität und von
den Ideen des Einzelnen. Will der Einzelne jedoch von
seiner künstlerischen und kreativen Arbeit leben, muss
er fast unweigerlich zum Freiberufler oder Selbstständigen werden; denn die Unternehmen vergeben ihre kreativen Tätigkeiten immer öfter an Freiberufler. Die Autofirma beschäftigt keinen Designer mehr, der Buchverlag
setzt auf freie Lektoren, das Museum beauftragt freiberufliche Kunsthistoriker. Das ist der Trend.

Wir müssen den kreativen Menschen den Schritt in
die Selbstständigkeit erleichtern. Der Bund muss in
Absprache mit den Ländern die Rahmenbedingungen
dafür gestalten. Wir wollen, dass die bestehenden Förderinstrumente beispielsweise der KfW und der Europäischen Union überprüft und stärker an den kulturwirtschaftlichen Anforderungen ausgerichtet werden.

({4})

Dabei sind Finanzierungsmöglichkeiten zu sichern, die
den Kulturschaffenden trotz des hohen Risikos der
Selbstständigkeit und geringerer Sicherheiten offenstehen. Wir alle wissen, dass Basel II gerade für junge
selbstständige Kreative eine unglaubliche Hürde darstellt. Wir müssen ihnen den Weg erleichtern.

Es sollen kulturwirtschaftliche Kompetenzagenturen geschaffen werden, die kleine Unternehmen gerade
in der Gründungsphase unterstützen und beraten. Wir
müssen dazu beitragen, dass Kulturwirtschaftsunternehmen untereinander, aber auch mit Unternehmen aus
anderen Branchen verstärkt Netzwerke knüpfen und
Kooperationen auf die Beine stellen. Ich denke dabei
zum Beispiel an den Tourismus. Schon jetzt besuchen
viele Menschen aus aller Welt unsere Städte, unsere einzigartigen Kulturgüter und unsere kulturellen Einrichtungen und tragen damit zum Wachstum unserer Wirtschaft bei.

Wir wollen bei anstehenden Gesetzesberatungen die
soziale und wirtschaftliche Situation der Kunst- und
Kulturschaffenden stärker beachten. Herr Dörmann hat
schon die Künstlersozialversicherung angesprochen, wo
das sehr gut gelungen ist. Wir müssen aber auch bei anderen Gesetzen darauf achten, dass die Belange der jungen Künstler stärker berücksichtigt werden.

Bei allen Aktivitäten zur Stärkung der Kulturwirtschaft darf eines nicht außer Acht gelassen werden: die
Wechselbeziehung zwischen öffentlichem und privatwirtschaftlichem Kultursektor. Wir wissen, dass Musicals nicht gefördert werden, dass Opern aber gefördert
werden. Hier gibt es Gegensätze, die wir überwinden
müssen. Beide Sektoren sind so eng miteinander verknüpft, dass der eine ohne den anderen nicht funktionieren kann, auch wenn sich beide argwöhnisch beäugen.

({5})

Kunst und Kultur sind Währungen der Zukunft.

({6})

Lassen Sie uns darum gemeinsam alle Kräfte bündeln!
Ich habe an den Reden gemerkt, dass hier wirklich große
Einigkeit besteht. Vielleicht gelingt es uns, einen interfraktionellen Antrag zu dieser wichtigen Frage zu formulieren,