Wo präsentierte Kahnweiler seine kubistischen Werke Anfang des 20.Jhs?
in Düsseldorf und Köln stattfindenden Sonderbundausstellungen
Kubismus
Kubismus

== Ausstellungen kubistischer Werke ==
In der Zeit zwischen 1908 und 1914 gab es nur wenige Galeriepräsentationen bei Kahnweiler oder Vollard. Die Salonkubisten zeigten ihre Werke im Frühjahr und Herbst in den Salons. Der Galerist Kahnweiler schickte seit 1910 Arbeiten der von ihm vertretenen Künstler zu Avantgarde-Ausstellungen ins Ausland, so in die wechselweise in Düsseldorf und Köln stattfindenden Sonderbundausstellungen. In diesen wurden in den Jahren 1910, 1911 und 1912 Bilder von Braque und Picasso gezeigt.
Die Galerie Thannhauser zeigte im September 1910 in München Werke Braques und Picassos. In der Ausstellung ''Karo-Bube'' in Moskau waren 1910 Arbeiten der Salonkubisten Gleizes, Le Fauconnier und Lhote zu sehen. 1911 wurden nur Werke von Gleizes ausgestellt, 1912 von Gleizes, Léger, Picasso und Le Fauconnier, 1913 von Picasso und Braque. Delaunay beteiligte sich 1911 mit vier Gemälden an der ersten Ausstellung des Blauen Reiters in München.
Zeughaus (Armory) des 69. Kavallerieregiments in New York, Ausstellungsort der Armory Show
Von Oktober bis November 1912 präsentierte die Ausstellung ''Moderne Kunst Kring'' in Amsterdam Arbeiten von Braque, Gleizes, Léger, Metzinger und Picasso. Die Galerie 291 von Alfred Stieglitz in New York zeigte von März bis April 1911 Zeichnungen und Aquarelle Picassos. Stieglitz besuchte zuvor die Ateliers von Matisse, Rodin und Picasso in Paris und erinnerte sich an ein „gewaltiges Erlebnis“.
Vom 17. Februar bis zum 15. März 1913 wurden auf der ersten Armory Show, der internationalen Ausstellung moderner Kunst im ehemaligen Zeughaus des 69. Kavallerieregiments in New York, Arbeiten von Picasso, Braque, Picabia, Léger, Gleizes, Duchamp-Villon, Villon, Duchamp, Delaunay und de La Fresnaye gezeigt. Weitere Ausstellungsstationen waren anschließend Chicago und Boston.
1913 fand die erste Picasso-Retrospektive in der Münchner Galerie von Heinrich Thannhauser in Deutschland statt. Sie war im Anschluss noch in Prag und Berlin zu sehen. Vom Dezember 1914 bis zum Januar 1915 präsentierte Stieglitz 20 Werke Braques und Picassos in New York. Die Werke stammten aus der Sammlung von Gabrielle und Francis Picabia.
Expressionismus Pablo_Picasso Robert_Barker__Maler_
Expressionismus

=== Einfluss außereuropäischer Kunst ===
Wie die kubistischen Werke beispielsweise von Pablo Picasso oder Georges Braque wurden auch die Werke der Expressionisten, insbesondere die der Künstler der Brücke, später auch die Werke des US-Amerikaners Jean-Michel Basquiat im Bereich des Neoexpressionismus, von den Objekten ozeanischer und afrikanischer Kunst angeregt.
Anfang des 20. Jahrhunderts füllten sich Europas Völkerkundemuseen mit Objekten aus Afrika und Ozeanien. Die schlichte und ausdrucksstarke Gestaltung der Masken und Figuren, allesamt mystische Sinnbilder fremder Kulturen, erfüllten die Sehnsucht der Künstler nach einer „neuen Natürlichkeit“. Pablo_Picasso

==== Beginn der Rosa Periode und Les Demoiselles d’Avignon ====
Ab 1905 beginnen rosa Töne in Picassos Werken vorzuherrschen. So bildet das Gemälde ''Junge mit Pfeife'' aus dem Jahr 1905 den Übergang von der Blauen zur Rosa Periode. Im Vergleich zur Blauen Periode gibt es nur noch wenig Melancholie in den Werken dieser Periode. Das Blau weicht in den Hintergrund. Besonders Gaukler, Seiltänzer und Harlekins, traurige Spaßmacher aus der Commedia dell’arte, zählen zu seinen Bildmotiven.
Seit dem Winter des Jahres 1906 bereitete Picasso in zahlreichen Studien und Variationen das große Gemälde ''Les Demoiselles d’Avignon'' vor, das er im Juli 1907 beendete. Mit den ''Demoiselles'' legte er den Grundstein kubistischen Denkens und leitete die als „période nègre“ bezeichnete Periode ein.
Die ersten Reaktionen bei der Begegnung mit den ''Demoiselles'' in Picassos Atelier waren überwiegend negativ. Das Bild wurde weitgehend als unmoralisch angesehen und von vielen, selbst engen Freunden Picassos, heftig kritisiert. Neben Wilhelm Uhde hatte nur Leo Stein zunächst Verständnis für die ''Demoiselles'' aufgebracht, kaufte seine neuen Werke jedoch nicht mehr. Die Künstler des Fauvismus, Matisse und Derain, äußerten ihr Missfallen. Gertrude Stein förderte Picasso weiter und näherte sich in ihrem literarischen Ausdruck dem Kubismus. Im Jahr 1938 schrieb sie eine Broschüre über Picasso.
Wilhelm Uhde machte den jungen deutschen Galeristen Daniel-Henry Kahnweiler, der in der Rue Vignon 28 seine erste Galerie eröffnet hatte, auf Picasso aufmerksam. Kahnweiler wurde sein wichtigster Förderer und stellte im selben Jahr Picassos Werke aus. Picasso hatte die große Retrospektive von Paul Cézannes Werken 1907 im Pariser Salon d’Automne besucht, die ein Jahr nach dem Tod des Künstlers ausgerichtet worden war. Durch Apollinaire lernte Picasso den gleichaltrigen fauvistischen Maler Georges Braque gegen Ende des Jahres kennen; die Freundschaft mit Braque sollte große Auswirkungen auf den Verlauf der modernen Kunstgeschichte haben. Robert_Barker__Maler_

== Leben ==
Robert Barker zog Anfang der 1780er Jahre nach Edinburgh (Schottland). Im Jahr 1787 eröffnete er eine Ausstellung in Edinburgh, die einen großen Einfluss auf die Unterhaltungsindustrie des 19. und 20. Jahrhundert hatte. Im Jahr 1788 erstellte er sein erstes Panorama.
Barker schuf im Jahr 1792 das Wort ''Panorama'' aus den griechischen Wörtern ''pan'' („all“) und ''horama'' („Sicht“), um damit seine Gemälde von Edinburgh zu bezeichnen, die er auf einer zylindrischen Form als Rundumsicht präsentierte. Für drei Schilling konnten sich die Betrachter, damals vor allem die wohlhabende Gesellschaft, das Gemälde von der Mitte aus ansehen. Später reduzierte er den Eintritt, um einem breiteren Publikum den Zugang zu ermöglichen.
Bald stellte er diese als ''The Panorama'' in London aus, wo sie schnell zum Erfolg wurden. Sein erstes Aquarell-Panorama schuf Barker im Jahr 1792. Im Jahr 1793 präsentierte er seine Panoramen im ersten eigens dafür errichteten Ausstellungsgebäude der Welt am Leicester Square in London aus. Bis heute sind allerdings keine der großen Panorama-Werke von Barker erhalten