Welche Gattung des Theaters kritisierte Gottsched in seinem Vorwort von Sterbendem Cato?
die Oper
Literatur
Literatur

==== Auf dem Weg zur diskutablen Poesie wird die Oper ausgeschaltet ====
Die Literaturkritik, die Kritik der Wissenschaften, ließ sich zwischen 1730 und 1770 gezielt auf die skandalösesten Bereiche des kleinen belletristischen Marktes ein. Dort, wo es die skandalöse Oper und den ebenso skandalösen Roman gab, musste (so die Forderung der Kritiker) in nationalem Interesse Besseres entstehen. Mit größtem Einfluss agierte hier die deutsche Gelehrsamkeit. Die Tragödie in Versen wurde das erste Projekt des neuen, sich der Poesie zuwendenden wissenschaftlichen Rezensionswesens. Frankreich und England hätten eine solche Tragödie zum Ruhm der eigenen Nation, führte Johann Christoph Gottsched in seiner Vorrede zum ''Sterbenden Cato'', 1731 aus, die den Ruf nach jener neuen deutschen Poesie begründete, aus der am Ende die neue hohe deutsche Nationalliteratur wurde. Die Attacke richtete sich (auch wenn Gottsched das nur in Nebensätzen klarstellte, und ansonsten das Theater der Wandertruppen angriff) gegen die Oper, die in der Poesie den Ton angab. Die Oper mochte Musik sein. Die neue, der Oper ferne Tragödie würde, so versprach es Gottsched, auf Aufmerksamkeit (und damit Werbung) des kritischen Rezensionswesens hoffen können, falls sie sich an die poetischen Regeln hielt, die Aristoteles formuliert hatte.
Marcus_Porcius_Cato_der_Jüngere Aufklärung__Literatur_ Schwulststil
Marcus_Porcius_Cato_der_Jüngere

==== Epik und Lyrik ====
Martin Opitz lobte in seinem 1633 gedruckten Versepos ''Trostgedichte in Widerwertigkeit deß Krieges'' Catos Unbeugsamkeit, verurteilte aber die Selbsttötung als Akt des Hochmuts und tadelnswerte Affekthandlung; Cato habe sich wie ein toller Hund verhalten.
Im Jahr 1640 publizierte der republikanisch gesinnte englische Dichter Thomas May sein ''Supplementum Lucani,'' eine sieben Bücher umfassende Ergänzung zu Lukans Epos in lateinischen Hexametern. May machte Cato, in dem er ein zeitloses Symbol der Freiheit sah, zu seinem Sprachrohr und betonte die philosophische Auseinandersetzung seiner Figur mit dem Leben nach dem Tod.
Wohl in den siebziger Jahren des 17. Jahrhunderts verfasste der schlesische Dichter Christian Hoffmann von Hoffmannswaldau den lyrischen Monolog ''Cato,'' in dem er den Römer zum Zeitpunkt des Suizidentschlusses sprechen ließ. Sein Anliegen war eine aktuelle vernichtende Herrscherkritik. Hoffmannswaldaus Cato attackiert Caesar kraftvoll und scharf anklagend im Namen der „Freyheit“. Dabei dachte der Dichter als Lutheraner an die Religionsfreiheit, die er durch die damalige habsburgische Politik der Rekatholisierung in Schlesien bedroht sah.
Christoph Martin Wieland bezog schon 1752 in seinem Frühwerk ''Zwölf moralische Briefe in Versen'' gegen das stoische Ideal der Leidenschaftslosigkeit Position. Dabei kritisierte er den als Musterstoiker geltenden, aber keineswegs affektfreien Cato, der „nach Rache schnaubt, / Voll Wut den Göttern flucht, die seinen Feind erheben“. Der angebliche Held habe sich aus Stolz getötet, um „seiner Hoheit Fall ja nicht zu überleben“. Später plante Wieland einen ''Anti-Cato'' in Versen zu verfassen. Er veröffentlichte 1773 einen ''Vorbericht zum Anti-Cato,'' in dem er ein Fragment des Gedichts vorlegte. Im ''Vorbericht'' charakterisierte er Cato als Schwärmer, der nicht Herr seiner Einbildung gewesen sei. Er verglich den römischen Idealisten mit dem Romanhelden Don Quijote, der seiner Gegenwart eine Phantasiewelt entgegenstellt und sich damit lächerlich macht. Aufklärung__Literatur_

== Aufklärung in Deutschland ==
Der bedeutendste Autor der Frühaufklärung in Deutschland war Christian Fürchtegott Gellert mit seinen Fabeln, eine literarische Form, die zu dieser Zeit aufblühte, weil sie sich besonders für die Umsetzung der didaktischen Intention der Schriftsteller eignete. Die bedeutendste Figur im literarischen Leben war Johann Christoph Gottsched. Sein wichtigstes Werk stellte eine Sammlung von Theaterstücken dar, die er unter dem Titel ''Deutsche Schaubühne'' veröffentlichte. Sein ''Versuch einer critischen Dichtkunst vor die Deutschen'' (1730) orientierte sich an der Französischen Klassik, besonders an Boileaus ''L’Art poétique'' (1674). Mit seiner Dramentheorie beeinflusste er maßgeblich die Entstehung des klassischen deutschen Dramas, wurde aber zugleich von vielen Seiten scharf kritisiert. ''Der sterbende Cato'' aus dem Jahr 1732, sein Versuch, ein Regeldrama zu verfassen, gilt als gescheitert. Gottsched organisierte die deutsche Übersetzung von ''Peter Baylens historisches und kritisches Wörterbuch'' (Leipzig 1741–1744). Er setzte sich zudem für eine einheitliche deutsche Hochsprache ein.
Einer der bedeutendsten Dichter der deutschen Aufklärung war Gotthold Ephraim Lessing. Mit seinen Dramen und seinen theoretischen Schriften, die vor allem dem Toleranzgedanken verpflichtet sind (z. B. Nathan der Weise) hat er der weiteren Entwicklung des Theaters einen wesentlichen Weg gewiesen und die öffentliche Wirkung von Literatur nachhaltig beeinflusst. Lessing wandte sich gegen die herrschende Literaturtheorie und die normative Poetik Gottscheds. Lessing wollte weniger die moralische Belehrung im gottschedschen Sinn erreichen, sondern vielmehr eine sittliche Läuterung.
Buchmanufakturen wie die von Johann Friedrich Cotta, Friedrich Nicolai oder die Dieterich’sche Verlagsbuchhandlung wurden seit Mitte des 18. Jahrhunderts zu Zentren der deutschen Aufklärung.
Wesentliche Anregungen bezog die deutsche Literatur der Aufklärung aus Frankreich. Schiller und Lessing übersetzten Werke von Denis Diderot. Goethe nutzte eine Schaffenskrise zur Übersetzung folgender Werke: ''Tancred'' und ''Mahomet'', beide von Voltaire (1802), und ''Le Neveu de Rameau'' von Diderot (1804). Für die Verbreitung der Ideen der Aufklärung setzten sich auch teilweise Geheimbünde wie die Illuminaten ein. Schwulststil

=== Negative Konnotation ===
Johann Christoph Gottsched, der kritische Reformator
Schwulst und vor allem das gebräuchlichere Adjektiv „schwülstig“ haben meist eine abwertende Bedeutung. Eine vermehrt pejorative Verwendung des Begriffs setzte mit dem Wandel der Stilnormen in den 1730er Jahren ein. Insbesondere kritisierte Johann Christoph Gottsched in seiner ''Critischen Dichtkunst'' (1730) Schwulst als eine extreme Form der stilistischen Ausarbeitung und führte als Gegenargumente unter anderem die aus der humanistischen Tradition stammenden Forderungen nach Deutlichkeit und Klarheit, aber schlicht auch die Kategorie des Geschmacks an; hierbei verarbeitete er Tendenzen der zeitgenössischen Rhetorik und Ästhetik. Er kennzeichnete Schwulst als Verfallserscheinung und verglich diese mit dem Hellenismus und der römischen Kaiserzeit, wobei er auch moralische Kategorien miteinbezog. Eine positive Sicht des Schwulstes blieb nach Gottsched selten. Versuche in diese Richtung unternahmen Moses Mendelssohn und August Wilhelm Schlegel.
Der Philosoph Karl Popper benutzte in seinem polemischen Brief ''Wider die großen Worte'' den Begriff abwertend, indem er die Sprache des dialektischen Philosophen Hegel und seiner Nachfolger als Schwulst bezeichnete.
Innerhalb der Literatur befreiten erst die Darstellungen des 20. Jahrhunderts durch eine vorurteilsfreie Betrachtung von Gongorismus und Schwulststil im wissenschaftlichen Kontext den Begriff wieder von seiner abfälligen Einschätzung. Er gilt seither als ein authentischer Ausdruck der frühbarocken Weltsicht. In der Umgangssprache ist die negative Konnotation jedoch nach wie vor erhalten.