Andy Warhol

Andy Warhol, natoAndrew Warhola Jr.(Pittsburgh,6 agosto1928–New York,22 febbraio1987), è stato unpittore,grafico,illustratore,scultore,sceneggiatore,produttore cinematografico,produttore televisivo,regista,direttore della fotografiaeattorestatunitense, figura predominante del movimento dellaPop arte uno dei più influenti artisti delXX secolo.
Warhol nacque aPittsburgh, inPennsylvania, il 6 agosto del1928, ultimogenito dei tre figli di Ondrej Warhola (1889-1942), cheanglicizzòlegalmente il proprio nome inAndrew Warholapoco dopo il suo arrivo negliStati Uniti, e di Júlia Justína Zavacká (1892-1972), ambedue modesti immigratirussinioriginari diMiková(un paesino situato nell'odiernaSlovacchia nord-orientale). Warhol mostrò subito il suo talento artistico, e studiò arte pubblicitaria al Carnegie Institute of Technology, l'attualeCarnegie Mellon Universitydi Pittsburgh. Fu inizialmente grafico pubblicitario, passando solo dopo alla pittura.Dopo la laurea, ottenuta nel 1949, si trasferì a New York. La città gli offrì subito molteplici possibilità di affermarsi nel mondo della pubblicità, lavorando per riviste comeVogueeGlamour.
Il 3 giugno1968una femminista radicale nonché artista frequentatrice della "The Factory" (lo studio di Andy Warhol a New York),Valerie Solanas, sparò a Warhol ed al suo compagno di allora, Mario Amaya. Entrambi sopravvissero, nonostante le gravissime ferite riportate da Warhol avessero fatto temere il peggio. Le apparizioni pubbliche di Warhol dopo questa vicenda diminuirono drasticamente: l'artista si rifiutò di testimoniare contro la sua assalitrice e la vicenda passò in second'ordine per via dell'assassinio diBob Kennedy, avvenuto due giorni dopo.
Morì a 58 anni a New York il 22 febbraio1987, in seguito a un intervento chirurgico allacistifellea, dopo aver realizzatoLast Supper, ispirato all'Ultima CenadiLeonardo da Vinci, opera esposta alla mostra di inaugurazione della galleria delCredito ValtellineseinPalazzo delle StellineaMilano.I funerali si svolsero a Pittsburgh, sua città natale, ed a New York venne celebrata una messa di suffragio. Nella primavera del 1988, 10.000 oggetti di sua proprietà furono venduti all'asta daSotheby'sper finanziare la "Andy Warhol Foundation for the Visual Arts". Nel1989ilMuseum of Modern ArtdiNew Yorkgli dedicò una grande retrospettiva.
Dopo la morte, la fama e la quotazione delle opere crebbero al punto da rendere Andy Warhol il "secondo artista più comprato e venduto al mondo dopoPablo Picasso".Il fratello Paul Warhol, allevatore di polli che non aveva mai posseduto "un particolare talento per l'arte, utilizzò la tecnica di Andy di ricavare stampe da fotografie". In tal modo riuscì a vendere poster di lattine di fagioli ed "una serie di opere d'arte con la sua firma, realizzate facendo camminare delle galline sulle tele dopo averne immerso le zampe incolori acrilici".
La sua attività artistica conta tantissime opere, che produceva in serie con l'ausilio dell'impianto serigrafico. Le sue opere più famose sono diventate delle icone:Marilyn Monroe,Mao Zedong,Che Guevara,Michael Jackson,Elvis Presley,Elizabeth Taylor,Brigitte Bardot,Marlon Brando,Liza Minnellie tante altre da ricordare: leregine regnantiElisabetta II del Regno Unito,Margherita II di Danimarca,Beatrice dei Paesi Bassi, l'imperatrice consorte dell'IranFarah Pahlavi, laprincipessa consorte di MonacoGrace Kelly, laregina madredello SwazilandNtfombie laprincipessa di GallesDiana Spencer.
La ripetizione era il suo metodo di successo: su grosse tele riproduceva moltissime volte la stessa immagine alterandone i colori (prevalentemente vivaci e forti). Prendendo immagini pubblicitarie di grandi marchi commerciali (famose le sue bottiglie diCoca-Cola) o immagini d'impatto come incidenti stradali o sedie elettriche, riusciva a svuotare di ogni significato le immagini che rappresentava proprio con la ripetizione dell'immagine stessa su vasta scala.
La sua arte, che portava gli scaffali di un supermercato all'interno di un museo o di una mostra, era una provocazione nemmeno troppo velata: secondo uno dei più grandi esponenti dellaPop artl'arte doveva essere "consumata" come un qualsiasi altro prodotto commerciale.
Ha spesso ribadito che i prodotti di massa rappresentano la democrazia sociale e come tali devono essere riconosciuti: anche il più povero può bere la stessa Coca-Cola che beveJimmy CarteroElizabeth Taylor. Fra i suoi assistenti, che successivamente divennero essi stessi famosi, figuròRonnie Cutrone.
Successivamente rivisitò anche le grandi opere del passato, come l'Ultima CenadiLeonardo da Vincio capolavori diPaolo UccelloePiero della Francesca. Anche in questo caso cercò di rendere omaggio a delle opere d'arte al posto deimass mediache in alcuni casi cercarono di screditarlo, tuttavia lapop artfu una delle forme d'arte principali che accompagnarono il boom economico.
Per le persone famose dell'epoca essere ritratte da Warhol divenne un imperativo a conferma del proprio status sociale. Su questo tema fu allestita alGrand Palaisdi Parigi la mostraLe Grand Monde d'Andy Warhol(18 marzo - 13 luglio 2009), dove furono esposti, tra i molti altri, anche i ritratti fatti agli italianiGiannieMarella Agnelli(1972).
Andy Warhol ha anche creato alcune sculture che riproponevano in più dimensioni alcuni suoi lavori serigrafici più famosi, come ad esempio scatole di detersivo Brillo ed altri prodotti in scatola.
L'interesse di Warhol per il cinema si manifesta a partire dal1963, quando l'artista, dopo aver frequentato la cinémathèque diJonas Mekase il circuito delNew American Cinema, decide di acquistare una cinepresaBolex16mm. I film di Warhol di questo primo periodo si possono definire minimali:Sleep,Kiss,Eat,Blow Job,Empire, tutti del 1963-1965, mostrano azioni ripetute dilatate nel tempo, riprese con una camera fissa. A Warhol interessa la composizione dell'immagine che si viene a creare partendo da un unico punto di vista. Questi primi film sono come quadri che, invece di essere appesi, sono proiettati su una parete bianca. Riproponendo un cinema “primitivo”.  Nel 1964 ottenne dal film Culture Magazine il premio per il miglior film indipendente.
I film sperimentali senza sonoro sono girati in 16mm alla velocità di 24 fotogrammi per secondo e proiettati alla velocità di 16 fotogrammi al secondo; questa caratteristica rallenta e amplifica l'immagine del film, che viene percepito in un tempo lunghissimo. Luogo fondamentale sia per la sperimentazione che per l'ispirazione nel mondo del cinema di Warhol fu laSilver Factory; l'ampio locale ubicato al quarto piano di un'ex fabbrica di cappelli sulla 47ª strada, fu il più noto studio-laboratorio di Warhol, teatro di molti progetti artistici tra il 1963 e il 1968. Circondato da persone con cui scambiare suggerimenti ed idee, Warhol lavorò alla Factory con ritmi da "catena di montaggio". La Factory era unaopen house, un luogo aperto in cui tutti erano invitati a partecipare.
Nello studio gravitava un mondo di originali, intorno a una figura che si faceva chiamare "capo", ma che era orgoglioso di non dare mai l'impressione di avere la minima individualità, di non essere mai altro che lo specchio del suo entourage, la copia di ciò che i suoi cortigiani volevano che fosse. La Factory diventava così uno "spazio ideologico" dove molte nozioni sullapop artsi trasformavano in stile di vita. Il gruppo formava un nucleo con un linguaggio comune, uno stile comune fondato sull'accettazione di qualsiasi comportamento, senza pretesa di giudizio.
Un posto importante nella produzione cinematografica di Warhol riguarda i 500 rulli diScreen Test, ritratti filmati di personaggi in visita allaFactory, ripresi con una camera fissa per tre minuti su un fondo nero. Warhol chiedeva a ogni partecipante del provino (screen-test) di fissare la camera, di non muoversi durante la ripresa e di non sbattere le ciglia, restando con lo sguardo fisso.
L'idea è quella di fissare in un ritratto un personaggio che compie un'azione banale, ma che per Warhol ha un significato importante. L'obiettivo non è solo quello di entrare nell'intimità del personaggio ripreso ma anche quello di colpire lo stesso spettatore e farlo riflettere.
Il 23 luglio1985fa da testimonial al lancio del nuovocomputerdellaCommodore, l'Amiga 1000. Sempre neglianni ottantaè testimonial della rivistaVogue America. Durante la presentazione del computer Warhol produsse alcune immagini digitali tra cui un ritratto della cantanteDebbie Harrypresente all'evento. Warhol fotografò Harry con una fotocamera collegata al computer e poi elaborò l'immagine con il software presente nell'Amiga.Queste opere sono rimaste in alcunifloppy diska corredo del computer usato per la presentazione, che fu poi donato a Warhol dall'azienda produttrice per poi venire conservato all'Andy Warhol Museum di Pittsburgh, e sono state ritrovate dall'artista newyorkeseCory Arcangelnel 2011 e recuperate con un lavoro durato tre anni e la collaborazione del Computer Club della Carnegie Mellon University.
Warhol ha sostenuto e sperimentato altre forme di comunicazione, come ad esempio ilcinemae lamusica: ha prodotto alcunilungometraggiefilm, ha sostenuto alcuni gruppi musicali, tra cui iVelvet UndergroundconLou Reed, per i quali ha disegnato la celebre copertina dell'album d'esordioThe Velvet Underground & Nico,e numerosi artisti anche stranieri tra cui la cantante italianaLoredana Bertè. Nel 1981 infatti, Bertè ha pubblicatoMade in Italy, un album registrato con il funk group americanoPlatinum Hook. L'album includeva il branoMovieper il quale è stato girato un videoclip diretto da Andy, che Bertè aveva incontrato a New York durante la realizzazione dell'album, guadagnandosi il soprannome di "Pasta Queen", per le sue doti culinarie. Anche la foto di copertina, firmata daChristopher Makos, è frutto della collaborazione di Bertè con la Factory di Warhol. Due anni più tardi, un altro dei ritratti di tale servizio verrà utilizzato per la copertina dell'albumJazz.
Risale al 1975 l'incontro con un'altra cantante italiana,Patty Pravo; Warhol si era recato personalmente nella sua casa romana per offrirle la parte da protagonista di un suo film che lei, tuttavia, rifiutò.
Il pensiero "commerciale" di Warhol spaziava in ogni campo.Blow Job(telecamera fissa per 35 minuti sul volto di un uomo che riceve unafellatio) eLonesome Cowboyssono alcuni esempi di film che ritraggono la culturagaynewyorkese del tempo, censurati e distribuiti solo col passaparola.
Altri lavori, certamente d'avanguardia, mostrano ad esempio un uomo che dorme per cinque ore e venti (Sleep,1963). Alcuni di questi film furono trasmessi al pubblico dopo trent'anni dalla data di realizzazione, soprattutto in occasione di mostre ed antologie del pittore organizzate in molti musei del mondo.
Una particolare attività che svolse Andy Warhol è la realizzazione, nel 1974, di una serie di oltre seicento "capsule del tempo", scatole piene di fotografie, lettere, articoli di giornale destinati ai posteri. Molte sono ancora sigillate, ma qualcuna è stata aperta rivelando al mondo una parte della vita dell’artista.
È stato anche fondatore dellaFactory, luogo fondato nel 1962in cui giovani artisti newyorkesi potevano trovare uno spazio collettivo per creare: qui sono nati o passati per un breve periodo altri famosi artisti comeJean-Michel Basquiat,Francesco Clemente,Keith Haring.
Andy Warhol ebbe diversefactorya New York, cioè laboratori nei quali lavorò, alcune volte per molti anni, altre solo per poco tempo. Ma tutte lefactorysono state molto significative per il suo lavoro d'artista. Gli indirizzi e i palazzi (oggi convertiti in lussuosi appartamenti o in uffici di prestigio) di quelli che, tra gli anni sessanta e gli anni ottanta, furono veri e propri laboratori di successo, per Warhol ma anche per tutti i suoi fedeli collaboratori, sono i seguenti:
Cattolico praticante e aderente alcattolicesimo di tradizione rutena, faceva regolarmente volontariato presso i rifugi per senzatetto e si descriveva come una persona religiosa.Warhol frequentava regolarmente la messa di una chiesa newyorkese, laSan Vincenzo Ferrer a Manhattan, una chiesa dirito romanoaffidata aidomenicani: secondo il suo sacerdote partecipava quasi quotidianamente alla messa, senza confessarsi o prendere la comunione.
Il fratello di Warhol l'aveva descritto come "molto religioso, ma non voleva che le persone lo sapessero perché era una cosa privata". Nell'elogio funebre di Warhol, John Richardson lo dipinse come una persona devota: "È stato responsabile di almeno una conversione alcristianesimo. Era molto orgoglioso di aver finanziato gli studi per il sacerdozio del nipote."
La sua arte era influenzata dalla tradizionecristiano-orientale, che era così evidente nei luoghi di culto che frequentava.
Dopo la sua morte,Lou ReedeJohn Cale– i membri fondatori deiVelvet Underground– fecero uscire nel1990unconcept albumin suo onore,Songs for Drella, in cui esaminavano nel dettaglio il pensiero e l'influenza di Warhol.
Il suo personaggio appare in una scena del filmThe Apprentice - Alle origini di Trump, in cui incontra il giovaneDonald Trump.