davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
西瓜

西瓜（粵拼：sai1gwaa1；學名：Citrullus lanatus）係葫蘆科西瓜屬嘅一年生草本植物，亦都係種生果。原產地喺非洲。如估按類嚟分嘅話，佢重可以分成野生品種同種植品種。如估按重量嚟計嘅話，西瓜有成92%係水，佢重係水份比例最高嘅生果。
西瓜喺公元10世紀傳到中國大陸，由於佢係喺西邊嚟先至改咗「西瓜」嘅名。
西瓜嘅葉通常係濃綠而且有好深嘅缺位，佢開嘅花係黃色兼且係單性。喺結果嗰時，西瓜一般係綠皮，而肉類方面，有深紅、粉紅、黃色或白色嘅品種。
西瓜有好豐富嘅營養成分，佢嘅果肉包含蛋白質、磷酸、蘋果酸、果糖、蔗糖、葡萄糖、氨基酸同胡蘿蔔素等好多好多嘅營養物質，所以食落好多汁。尤其係西瓜籽，佢嘅蛋白質量重多過街邊賣返嚟嘅大米同小麥。
而家應該好難知喺幾多年開始種西瓜嘅。不過佢有史記錄話西瓜喺第一次開始有收成嗰時，就係講返喺5000年前嘅古埃及。由於西瓜嘅果成日放喺法老嘅陵墓嚟畀下世去食。但實際喺埃及神話入面，佢哋重信西瓜係由碩夫嘅精液搞出嚟嘅嘢。
未到公元10世紀嗰時，西瓜重係非洲沙漠地區嘅野生植物，而嗰時凈係畀大笨象、犀牛等動物成日食嘅嘢，後嚟經過咗人工馴化咗呢啲植物之後先至發展到而家人喺夏天清熱解渴嘅嘢。
到咗公元10世紀嘅五代十國嗰時，西瓜就從中亞地區經過絲綢之路嘅方法嚟傳到中國。到咗宋朝嗰時佢就喺中國嘅邊個地方都可以見到佢。
西瓜喺唔同國家嘅語言入面，甚至係古代嗰時都有唔同嘅嗌法。以下係唔同國家語言嘅唔同嗌法：
西瓜唔單止可以用嚟食，重可以用喺以下呢啲用途：
西瓜嘅瓜皮同藤重可以用嚟入藥，佢可以醫：
家吓全世界有1200個唔同嘅品種嘅西瓜。一般嚟講，西瓜嘅重量最輕嗰個起碼＜1kg，最重嗰個起碼＞90kg。而顏色方面就好多，有紅、橙、黃同白呢5種顏色。而家西瓜嘅品種一直喺度唔停噉發展，重有啲人都培養咗好多得意嘅西瓜出嚟。
由2015年開始，每年嘅5月17號到5月18號，臺灣臺中市嘅龍井區成日辦每年一度嘅「龍井西瓜文化節」。因為喺臺灣，龍井嗰邊嘅西瓜比較靚，所以當地嘅龍井區農會希望通過呢個活動嚟推廣龍井區嘅西瓜。
喺北京市大興區嘅龐各莊鎮入面，由於佢啲西瓜品種喺中國內地同國外出咗名。佢當地為咗宣傳西瓜嘅文化嚟發展佢當地嘅西瓜業，所以大興區委同政府、重有龐各莊鎮政府一齊出咗1200幾萬蚊嚟起咗間西瓜博物館。
喺廣東省廣州市嘅越秀區入面，人民路差唔多上下九嗰頭，嗰度有笪地係同「西瓜」有關。根據傳說嗰度話過，係一位姓駱嘅官員因為「馬生角（各）」呢句話先至捉咗個疑犯（因為嗰時出現咗「血西瓜」嗰單嘢），後嚟啲人因為呢件事先至將呢度改名做「西瓜園」。
喺美國同南非當地有隻比較得意嘅西瓜就係有酒嘅硬西瓜。而呢啲唔係自己生成噉嘅，而係通過啲人嚟整，將西瓜鉆個窿嚟加啲高度酒入面，用嗰時同食普通嘅西瓜差唔多噉。
喺俄羅斯嗰邊成日好興搞腌西瓜皮。
嶺南沿海地區習俗，如果有人跌落海失咗蹤，親屬會掟西瓜落海，大嗌「返來囉」招魂，隔一陣佢條屍會蒲返上水。
喺日本嗰邊，西瓜係成日喺夏末秋初時期嘅一季之話。喺每年一過咗立秋嗰日，就成日用「一季之話」呢個講法。如估盂蘭節嗰時嘅施狐行過一埞嘅話，施食會就識畀個西瓜出嚟。呢個係為咗畀死咗嘅靈魂有得解渴噉解。
喺日本嘅每年夏天嗰時，海灘嗰頭嘅打西瓜遊戲係出咗名嘅。佢嗰邊係冇限制人數嚟參加呢個玩法，而且邊個都啱玩嘅。
喺廣東嘅粵語區入面，嗰度有首嗌「大西瓜」嘅兒歌都幾出名吓。其中歌詞係成日圍繞「西瓜」呢樣嘢嚟講嘅。
喺做個創世神嘅手機遊戲入面，有個同「西瓜」有關嘅道具，喺佢嗰邊嘅遊戲係成日嗌「Melon」。另外，佢嗰邊重有「西瓜核」同埋「識眨嘅西瓜」、「西瓜片」呢三個道具。
รายชื่อรางวัลและการเสนอชื่อที่เกิลส์เจเนอเรชันได้รับ

เกิร์ลกรุปเกาหลีใต้เกิลส์เจเนอเรชันได้รับรางวัลและการเสนอชื่อมากมายตั้งแต่เปิดตัวในปี ค.ศ. 2007
อะนิเมะโล ซัมเมอร์ ไลฟ์

อะนิเมะโล ซัมเมอร์ ไลฟ์(Animelo Summer Live) เป็นคอนเสิร์ตเพลงอนิเมะที่ใหญ่ที่สุดในประเทศญี่ปุ่นจัดขึ้นโดยAnimelo Mixในช่วงฤดูร้อนของทุกปีตั้งแต่พ.ศ. 2548เป็นต้นมา
ศิลปินที่เข้าร่วมในงานคอนเสิร์ตนี้ จะเป็นนักร้องและนักพากย์ที่มีผลงานเพลงประกอบอนิเมะหรือเกมที่เป็นที่นิยม โดยศิลปินที่เข้าร่วมงานนี้ไม่จำเป็นที่จะต้องอยู่ในค่ายเพลงเดียวกัน จุดเด่นของงานคอนเสิร์ตนี้คือการร้องเพลงร่วมกันของเหล่าศิลปิน
เพลงธีมของ "อะนิเมะโล ซัมเมอร์ ไลฟ์" จะต่างกันไปในแต่ละปี ซึ่งจะร้องโดยศิลปินทั้งหมดในช่วงท้ายของงาน
※Hare Hare Yukai (ハレ晴レユカイ) / Aya Hirano, Minori Chihara, Yūko Gotō ไม่ได้ถูกบันทึกลงในแผ่น DVD ทั้งสองแผ่น
※Tokusou Sentai Dekaranger (特捜戦隊デカレンジャー) / Psychic Lover ไม่ได้ถูกบันทึกลงในแผ่น DVD
วันที่ 1 - 30 สิงหาคม.
Encore:
วันที่ 2 - 31 สิงหาคม.
Encore:
※ศิลปินที่ถูกตัดออกจาก DVD/Bluray:
วันที่ 1 - 22 สิงหาคม.
Encore:
วันที่ 2 - 23 สิงหาคม.
Encore:
※Shoko Nakagawa ถูกตัดออกจาก DVD/Bluray.
วันที่ 1 - 28 สิงหาคม.
Encore:
วันที่ 2 - 29 สิงหาคม.
Encore:
Evolution 〜for beloved one〜
Day 1 - August 27.
Encore:
Day 2 - August 28.
Encore:
Rainbow
※BREAKERZ's Everlasting Luv and Isao Sasaki's performances are not included in the release
※Kalafina's and T.M.Revolution's performances are not included in the release
Encore:
New Game
Day 1 - August 25.
Encore:
Day 2 - August 26.
Encore:
Infinity -1000-nen no Yume-
※Eir Aoi's, Haruna Lunas's and LiSA's performances are not included in the release
※Miku Hatsune's performance is not included in the release
Day 1 - August 23.
Encore:
Day 2 - August 24.
Encore:
Day 3 - August 25.
Encore:
The Galaxy Express 999
※Coda's performance is not included in the release
Day 1 - August 29.
Encore:
Day 2 - August 30.
Encore:
Day 3 - August 31.
Encore:
ONENESS 2014 ver.
หู ติ้งซิน

แนนซี่ หูหรือหูติ้งซิน(จีน:胡定欣;พินอิน:hú dìngxīn; ชื่อภาษาอังกฤษ: Nancy Wu Ting Yan) เกิดเมื่อวันที่9 กันยายนพ.ศ. 2524ที่ฮ่องกงเป็น นักแสดงหญิงชาวฮ่องกง
แนนซี่เป็นนักแสดงในสังกัดTVB เธอแจ้งเกิดมาจากบทนางมาร "วาวา" ในละครเรื่องมังกรคู่สู้สิบทิศซึ่งละครเรื่องนี้เป็นหนึ่งในบทบาทที่น่าจดจำของเธอ และผู้คนยังพูดถึงตัวละครนี้จนถึงทุกวันนี้ เธอได้รับรางวัลนักแสดงหญิงยอดเยี่ยมในปี 2015 และ 2016 (2ปีซ้อน) ซึ่งเป็นรางวัลราชินีจอแก้วคนที่ 2 ของสถานีโทรทัศน์ฮ่องกง TVB ต่อจากนักแสดงรุ่นพี่อย่างเติ้ง ชุ่ยเหวินซึ่งเธอเคยร่วมงานกันมาแล้วในละครเรื่อง No Regrets ในปี 2010 ปัจจุบันกำลังคบหาดูใจกับ Ruco Chan เฉินจ่านเผิง นักแสดงสังกัด TVB เช่นกัน
Beynəlxalq Manqa Mükafatı

Beynəlxalq Manqa Mükafatı(国際漫画賞)— 2007-ci ilin mayın 22-dəYaponiya Xarici İşlər Nazirliyi tərəfindən Yaponiyadan kənar olanmanqakalarüçün təsisis olunmuş mükafat. O zaman Yaponiyanın Xarici İşlər NaziriTaro Asoidi. O, bu mükafatı ilk dəfəAkihabarada2006-cı ildə verdiyi çıxışında təklif edib.Və həmin ilin aprelin 28-də üzə çıxanA New Look at Cultural Diplomacy: A Call to Japan's Cultural Practionersadlı hesabatında bu təklifini təkrar edib.
Beynəlxalq Manqa Mükafatı Yaponiyanın ictimai diplomatiyada pop mədəniyyətin aktiv işlətməsinin hissəsidir.O, qeyri-yapon manqakalar üçün "ən mötəbər" mükafat sayılır.Taro Aso ona "manqanın Nobel mükafatı" deyibvə ondan bəri onu bəzənbelə adlandırırlar.
Mükafatı alanlar adətən 10 gün müddətinə Yaponiyaya gəlirlər. Orda onların mükafat vermə mərasiminə qatılmaqdan əlavə, yapon manqakalarla fikir bölüşmək, nəşriyyat şirkətləri və diqqətəlayiq yerləri ziyarət etmək imkanı var.
Mükafatın sponsorluğuJapan Foundationtəşkilatından gəlir.Namizədlərin təhlili Yaponiya Multiplikatorları Assosiyası ilə mükafatın Seçim Komitəsi aparır.
26 ölkə və regiondan 146 manqa qəbul olunub
Beynəlxalq Manqa Mükafatının qalibi:
"Shorei" (Mədh) Mükafatı:
46 ölkə və regiondan 368 manqa qəbul olunub
Beynəlxalq Manqa Mükafatının qalibi:
"Shorei" (Mədh) Mükafatı:
Bürünc Mükafat
55 ölkə və regiondan 303 manqa qəbul olunub
39 ölkə və regiondan 189 manqa qəbul olunub
30 ölkə və regiondan 145 manqa qəbul olunub
38 ölkə və regiondan 245 manqa qəbul olunub
53 ölkə və regiondan 256 manqa qəbul olunub. Ən çoxu (47) Tailanddan, sonra isə (36) Tayvan və (21) İndoneziyadan gəlib.
46 ölkə və regiondan 317 manqa qəbul olunub.
46 ölkə və regiondan 259 manqa qəbul olunub.
Onuncu Beynəlxalq Manqa Mükafatın namizəd olmaq üçün manqalar 2016-cı ilin aprelin 1-dən iyunun 30-dək qəbul olunurdu.
Mannish water

Mannish wateris agoatsoup in Jamaicancuisine. It is believed to be anaphrodisiacand is made from various goat parts.
The soup has been sold packaged since 2006 when it competed for Best New Food Idea in a competition covered byThe Jamaica Observer.The Spicy Hill Farms company is behind the product, an offering of "Jamaica's favourite party soup".The meal has been part ofMarooncelebrations for over 300 years. The pieces of goat are seasoned with local herbs and spices, and cooked along with vegetables and 'food' - yam, potato, bananas and dumplings."Feedback indicated it was going to be as popular as Tasteepatties.The Observer reported that mannish water is still popular at 'dead yard' functions, large stage shows and parties (to make sure one can drive home after a few drinks). The food company's factory is in the hills borderingManchesterandTrelawnyparishes.
According to theRough Guide, mannish water is traditionally served to a groom on his wedding night.It is also discussed as a cultural feature in books about Jamaica.
The dish is mentioned in the 1974Pluto Shervingtonsong, "Ram Goat Liver", which was reissued in 1976 (following the success of "Dat") and made it to No. 43 in theUK Singles Chart.The chorus contained the lines, "Ram goat liver good fi mek mannish water... curried goat lunch put de bite in your bark".
The dish is believed to have inspiredThe Rolling Stoneswith the name for their 1973Goats Head Soupalbum. Some of the album was recorded during the early 1970s while the band was relocated inKingston, Jamaica's Dynamic Sound Studios.
Terrance Hayes' poem "Capra Aegagrus Hircus" refers to the stew.
Tiyula itum

Tiyula itum(English: "black soup") is aFilipinobraisedbeeforgoatsouporstewdish originating from theTausug people. The dish is characteristically black due to the unique use of charredcoconutmeat.
The name of the dish refers to the black, gray, or greenish color of the broth which is the result of the use of charred coconut meat. It is related to thetinolaandnilagadishes of otherFilipino ethnic groups. It is also known astiyula Sūg("Sulusoup") ortinolang itim(theTagalogliteral translation oftiyula itum).
Tiyula itumis prepared by rubbing and marinating chunks of beef in a pounded mixture of spices (pamapa) and powdered burnt coconut meat. It is then fried with garlic, onions,turmeric,ginger, andlengkuas. Once the meat is lightly browned, water is added along with additional ingredients likeblack pepper,lemongrass, andshallotsand allowed to simmer until cooked.Coconut milkis sometimes added to thicken the broth. Other ingredients liketomatoesandsiling habachilis are also sometimes added, but they are not traditional.Tiyula itumis traditionally served with white rice ortamurice cakes.
Tiyula itumis culturally important among theTausug peopleand is sometimes characterized as "Food for theRoyalty". It is commonly prepared in special occasions like weddings and duringHari Rayafestivities.
Goats Head Soup

Goats Head Soupje albumThe Rolling Stonesvydané v roce1973.
Na sklonku roku 1972 stáli Rolling Stones před náročným úkolem navázat na předchozí veleúspěšná alba z přelomu 60. a 70. let. Zejména po všech stránkách skvěléExile on Main Stnastavilo vysokou laťku všem budoucím počinům skupiny. Goats Head Soup rovněž vznikalo v době, kdy beatová horečka pomalu odeznívala a prosazovaly se skupiny nových žánrů, zejména hard-rocku a heavy metalu. Přes tyto nelehké podmínky se Stones podařilo přivést na svět desku, která vyniká precizní kvalitou a dodnes není mezi posluchači zcela doceněna. Jakoby zůstávala ve stínu svých syrovějších předchůdců.
Vynikající hudební úroveň i nadále zajišťuje kytara Micka Taylora, stejně jako piano Nickyho Hopkinse. Celkově album zaujme velmi plným a hutným zvukem instrumentální sekce, Jaggerův zpěv je přitom ostřejší a ještě výrazovější než dříve. Úvodní píseň "Dancing with Mr D" je klasickým jamem s typicky Richardsovským rifem, po něm však již následuje působivá "100 Years Ago", velmi zdařilá kompozice s pestrými přechody a zvláštním sentimentem, na třetí stopě pak rozvláčná "Coming Down Again" s Richardsovými vokály, která svým textem na téma mezilidských vztahů a přemýšlivou až melancholickou atmosférou patří k nejcharakterističtějším okamžikům Goats Head Soup. Na čtvrté pozici je zařazen nesmlouvavý funkrockový "Doo Doo Doo Doo Doo" nebo též "Heartbreaker". Nejslavnější písní z tohoto alba je pak bezesporu "Angie", možná Stounovská balada číslo jedna, s textem inspirovaným vztahem Keitha Richardse a Anity Pallenberg. V druhé části alba pohladí po duši nádherná "Winter", sen o kalifornském slunci namísto mrazivých Vánoc s bohatým přispěním smyčcové sekce a znamenitým kytarovým výkonem M.Taylora. "Can You Hear The Music" jakoby se pokoušela vrátit do psychedelického období šedesátých let, je ovšem obohacena téměř folkovým zvukem flétny a velmi lyrickým textem. Závěr desky překvapivě patří svižnému, syrovému rock 'n' rollu v podání písně "Star, Star", s textem nevybíravě se opírajícím do zlatokopek, hvězdných manýrů a lásky ze zištnosti.
Tímto plynulým, zamyšleným albem, které však nepostrádá energických okamžiků Rolling Stones dokázali, že mají svým příznivcům stále co nabídnout. Ač méně osobité a kultovní nežSticky FingersčiExile On Main Street, Goats Head Soup patří k nejsevřenějším a nejvyrovnanějším dílům, která skupina za svou dlouhou kariéru vytvořila, a obsahuje několik velmi dobrých písní.
Autory jsouMick JaggeraKeith Richards. „Winter“ údajně napsaliMick JaggeraMick Taylor, ale Taylor nikdy nebyl oficiálně uveden jako spoluautor.
Album
Singl
Star Star

Star Star / Doo Doo Doo Doo Dooje druhý singl k albuGoats Head Souprockové skupinyThe Rolling Stones, který však vyšel pouze v některých evropských zemích namísto singluDoo Doo Doo Doo Doo. Obě písně byly natočeny v roce 1973 ve studiuOlympic SoundvLondýně, rané verze písně obou písní pocházejí z roku 1972, kdy byly natočeny ve studiuDynamic Sound StudiosvKingstonuna Jamajce. Singl vyšel v prosinci 1973. Obě písně vyšly na albuGoats Head Soup. Autory skladeb jsouMick JaggeraKeith Richard.
základní informace:
A strana
"Star Star" (Jagger / Richard) - 4:25
B strana
"Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)" (Jagger / Richard) - 3:27
Angie (píseň)

Angie / Silver Trainje pilotní singl k albuGoats Head Souprockové skupinyThe Rolling Stones. Obě písně byly natočeny v roce 1973 ve studiuOlympic SoundvLondýně, raná verze písněAngiebyla natočena během session vDynamic Sound Studiosv Kingstonu na Jamajce, rané verze písněSilver Trainpochází již z roku 1970 při nahrávání albaSticky Fingers. Singl vyšel 20.8.1973, ve Velké Británii dosáhl na 5., v USA na 1.příčku. Obě písně vyšly na albuGoats Head Soup. Autory skladeb jsouMick JaggeraKeith Richard. K oběma písním bylo natočeno taktéžpromovideo, ke skladběAngiedokonce ve dvou různých verzích.
základní informace:
A strana
"Angie" (Jagger / Richard) – 4:33
B strana
"Silver Train" (Jagger / Richard) – 4:27
Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)

Doo Doo Doo Doo Doo / Dancing With Mr. D.je druhý singl k albuGoats Head Souprockové skupinyThe Rolling Stones, který však nikdy nebyl vydán ve Velké Británii. Obě písně byly natočeny v roce 1973 ve studiuOlympic SoundvLondýně, rané verze písně obou písní pocházejí z roku 1972, kdy byly natočeny ve studiuDynamic Sound StudiosvKingstonuna Jamajce. Singl vyšel v prosinci 1973 a v USA dosáhl na 15. příčku. Obě písně vyšly na albuGoats Head Soup. Autory skladeb jsouMick JaggeraKeith Richard. K písniDancing With Mr. D.bylo taktéž natočenopromovideo.
základní informace:
A strana
B strana
Jim Price

James „Jim“ Price(*1945,Fort Worth) je americký trumpetista, pianista a hudební producent. Společně sBobbym KeysemaJimem Hornembyl jedním z nejžádanějších studiových hudebníků 70. let20. století. V letech1970až1973se účastnil několika turnéThe Rolling Stonesa podílel se také na jejich albechSticky Fingers,Exile on Main St.aGoats Head Soup. Rovněž nahrával a hrál na koncertech skupinyDelaney, Bonnie & Friends,Joa CockeraneboErica Claptona.
V 80. a 90. letech 20. století skládal Price hudbu pro filmy, televizní seriály a reklamy.
V tomto článku byl použitpřekladtextu z článkuJim Price (musician)na anglické Wikipedii.
European Tour 1973 (The Rolling Stones)

European Tour 1973bylo koncertní turnébritskérockovéskupinyThe Rolling Stones, které sloužilo jako propagace albaGoats Head Soup. Bylo to poslední turné s kytaristouMickem Taylorem, který ze skupiny v roce 1974 odešel. Turné bylo zahájeno koncertem veVídnivRakouskua bylo zakončeno vBerlíněvNěmecku.
Z koncertů vBruselubyly natočeny zvukové nahrávky pro koncertní albumBrussels Affair (Live 1973).
Toto je nejčastější hraný seznam skladeb.
Autory všech skladeb jsouJagger/Richardspokud není uvedeno jinak.
Jimmy Miller

Jimmy Miller(23. března1942–22. října1994) bylamerickýproducentahudebník. Za svoji kariéru produkoval alba pro desítky různých kapel a umělců, je pro svou práci spojen s několika klíčovými hudebními osobnostmišedesátýchasedmdesátých let. Vstoupil do povědomí díky spolupráci s různými skupinami a zpěváky jako např. seStevem Winwoodem,Spencer Davis Group,TrafficneboBlind Faith. Nejvíce se proslavil produkcí alba skupinyThe Rolling Stonesna přelomu šedesátých a sedmdesátých let. Pro Rolling Stones produkoval alba, která se řadí mezi nejúspěšnější alba skupiny:Beggars Banquet(1968),Let It Bleed(1969),Sticky Fingers(1971),Exile on Main St.(1972),Goats Head Soup(1973). Po boji s drogovou závislostí začal pracovat s kapelouMotörheada produkoval až do své smrti v roce 1994.
It's Only Rock 'n Roll (But I Like It)

It's Only Rock 'n Roll / Through The Lonely Nightsje pilotní singl k albuIt's Only Rock 'n Rollrockové skupinyThe Rolling Stones. Singl vyšel 26. července 1974 a ve Velké Británii se umístil na 10. pozici. V USA se zastavil na 16. místě. PíseňIt's Only Rock 'n Rollbyla natočena v roce 1974 vIsland Recording StudiosvLondýně, avšak první verze písně pochází z roku 1973 ze společného sessionMicka Jaggeraa budoucího členaThe Rolling StonesRona Woodav jeho domácím nahrávacím studiu. PíseňThrough The Lonely Nightsbyla natočena již v roce 1972 vDynamic Sound StudiosvKingstonuna Jamajce při nahrávání albaGoats Head Soup.It's Only Rock 'n Rollvyšla na albuIt's Only Rock 'n Roll,Through The Lonely Nightsbyla do té doby nikdy nevydaná. Autory skladeb jsouMick JaggeraKeith Richard. K písniIt's Only Rock 'n Rollbylo taktéž natočenopromovideo.
A strana
"It's Only Rock 'n Roll (But I Like It)" (Jagger / Richard) - 5:08
B strana
"Through The Lonely Nights" (Jagger / Richard) - 4:11
It's Only Rock'n Roll

It's Only Rock'n Rollje albumThe Rolling Stonesvydané v roce1974. Jde o poslední album kapely, na kterém spolupracovalMick Taylor, protože v prosinci 1974 z The Rolling Stones odešel.
Dvanácté studiové album Rolling Stones se, částečně právem, stalo symbolem slabého, dekadentního období v historii této formace. Evidentně mělo reprezentovat břitký, ryzí rock v kontrastu s předcházejícím hutným, melodickým a soulem inspirovanýmGoats Head Soup. TřebažeIt's Only Rock'n Rolljistě nepatří k vrcholům tvorby legendární skupiny, stále se o něm nedá hovořit jako o odbyté, nebo vyloženě slabé desce. Spíše jej poznamenaly nedostatek nové inspirace a neshody mezi vůdčí dvojicí kapely Jagger/Richards a odcházejícím Mickem Taylorem, který byl už delší dobu přehlížen jako skladatel, dokonce mu nebylo přiznáno spoluautorství několika písní, na jejichž vzniku se podílel. Při nahrávání této desky jej také poprvé zastoupil budoucí Stone Ron Wood, a to v titulní nahrávce, která se okamžitě stala hitem. Navzdory až příliš výrazné inspiraci tvorbou skupiny T-Rex patří tento šlágr k silnějším okamžikům alba. Celkově průměrnou úroveň pozvedá také "Fingerprint File", která jakožto ryzí funk předznamenává následující album, dále filosofická "Time Waits For No One", "Luxury", svým aranžmá upomínající na zlaté časyExile On Main Sta krásná, bluesová balada o soužití ženy a muže "If You Really Want To Be My Friend". Zbytek desky je bohužel tvořen stereotypními a slabými skladbami, za všechny jmenujme akustickou "Till The Next Goodbye" a tuctovou vypalovačku "Dance Little Sister". Vůči šedě průměrnému albu It's Only Rock'n'Roll byla dobová kritika snad až příliš odmítavá. Jako všechny nahrávky Rolling Stones, i tato má své osobité rysy a silné momenty. Ovšem v menší míře než vynikající, nesmrtelné počiny jakoBeggars Banquet,Exile on Main Street,Some GirlsčiTattoo You.
Autory jsouMick JaggeraKeith Richards, pokud není uvedeno jinak.
Silver Train

«Silver Train» —enespañol: «Tren de plata»— es una canción de la banda británica derock and rollThe Rolling Stonesde su álbumGoats Head Soup, editado en 1973.​ Las letras tratan de la relación del cantante con una prostituta.​ También fue lado B del sencillo «Angie», que alcanzó el puesto 1 en losEstados Unidosy el top 5 en elReino Unido
La canción se grabó por primera vez en 1970 durante las sesiones deSticky Fingers. Luego se regrabó en mayo y junio de 1973. Lanzado en el álbumGoats Head Soupen agosto de 1973.​
El crítico deRolling Stone, Bud Scoppa, tenía esto que decir de la canción: "El lado dos empieza modestamente con «Silver Train», una canción de rock & roll con un sabor pre-rock. El enfoque de los Stones es como su tratamiento de «Stop Breaking Down», una de las durmientes del Exile: mucha arpa y slide guitarra gimiendo. También enfatizan, con sus gritos ensordecedores ensamblados, el atractivo coro de la canción. "Train" es la mejor de las canciones secundarias del álbum".​
Johnny Winterhabía escuchado un demo de la melodía y grabó un cover de ella para su álbumStill Alive and Wellen 1973 (Columbia Records). Canción escrita para Johnny Winter por Mick Jagger y Keith Richards. La versión de su álbum fue lanzada incluso antes deGoats Head Soup.
The Black Crowes también han versionado la canción en vivo.​ «Silver Train» también aparece en el álbum deCarla Olson/ Mick TaylorToo Hot For Snakeslanzado por primera vez en 1991 y reeditado el otoño de 2012.
La canción fue tocada 4 veces en 1973 y no se volvió a interpretar en vivo de nuevo hasta 2014 enTokioyBrisbaneen la gira14 On FireconMick Taylor, como invitado especial.​
Acreditados:​
Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)

«Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)» —enespañol:«Doo Doo Doo Doo Doo (rompe corazones)»— es un sencillo deThe Rolling Stonesy es la cuarta canción del álbumGoats Head Soupde 1973.
Escrita porMick JaggeryKeith Richards, la letra de la canción corresponde a dos historias: La primera se basa en una historia real de un chico que fue tiroteado por lapolicía de Nueva Yorkal confundirlo con un ladrón, y la segunda es la de una niña de diez años que murió en la calle por sobredosis de drogas. Ninguno de estos acontecimientos es causal, sin embargo, es posible que Jagger haya incorporado en las letras algunos elementos de un tiroteo policial que ocurrió en esa época.
En abril de 1973, un chico de diez años llamado Clifford Glover estaba con su padre cuando la policía lo detuvo a punta de pistola enQueens,Nueva York, supuestamente confundiéndolos con sospechosos de un robo a mano armada. (según testigos, los ladrones eran mucho más altos que el niño). El muchacho y su padre corrieron, temiendo que estuvieran a punto de ser víctimas de un robo. La policía los persiguió y uno de los oficiales le disparó al niño de 10 años por la espalda, matándolo. La bala entró en la espalda baja de Glover y emergió en la parte superior de su pecho (es decir, atravesó su corazón). El caso generó disturbios y una acusación de homicidio contra el oficial, quien luego fue absuelto en un juicio por jurado.​
El cartucho.44 magnumse había hecho famoso recientemente por la película deDirty Harryde 1971, en la queHarry Callahanutiliza "el arma más poderosa del mundo" para limpiar las calles de la delincuencia. Las letras complementan la música, que la revistaRolling Stonecalificó de "R&B urbano", debido a su influencia funk y su destacada parte declavinet(interpretada porBilly Preston).​
Se registró por primera vez entre noviembre y diciembre de 1972, antes de ser vuelto a grabar a principios del verano siguiente.Keith Richardstocó bajo y compartió tareas de guitarra conMick Taylor.​ Jim Price realizó el arreglo para vientos y tocó el saxo, mientras que Chuck Findley se hizo cargo de la trompeta.Mick Taylortocó el solo de guitarra (que cuenta con el uso de un pedalwah - wah, y un amplificador Leslie);Billy Prestontocó el clavinet (también usando un wah - wah) y un piano RMI Electra.​
Lanzado como el segundo sencillo deGoats Head Soupen diciembre de 1973 y llegó al lugar #15 delBillboard Hot 100.
Acreditados:​
Dancing with Mr. D

«Dancing with Mr. D» —enespañol: «Bailando con el Sr. D»— es una canción de la banda británica de rockThe Rolling Stones. Fue incluida en el álbumGoats Head Soupde 1973.
Escrita porMick JaggeryKeith Richards, «Dancing with Mr. D» es un tema roquero melancólico, alineada con gran parte de las grabaciones de los Stones inspiradas en elfunkde la era deGoats Head Soup. La canción se abre con un riff de Richards prominentemente repetido a lo largo de la canción. Las letras de Jagger aluden al coqueteo conSúcuboo con lamuerte.
La canción serviría mejor como introducción al sonido de estudio de los Stones de mediados de los años 70, después de la extensa epopeya deExile on Main St.'
La grabación se extendió durante los meses de noviembre de 1972 a enero de 1973. Entre mayo y junio de 1973 se realizaron los trabajos de overdub y mastering. Comenzaron en los estudios Dynamic Sound enKingston,Jamaica. Continuarían en el estudio Village Recorders enLos Ángelesy en los estudios Island Recording deLondon.​
Billy Preston, que había contribuido en algunas canciones de los Stones en el pasado, se convertiría en un asiduo colaborador en los siguientes trabajos de la banda, en este tema toca elclavinet.Nicky Hopkinsinterpreta el pianos, mientras queRebop Kwaku Baahy Pascal realizan la percusión.Mick Taylortoca laguitarra slidemientras queCharlie Wattsla batería.​
«Dancing with Mr. D» fue interpretada numerosas veces por los stones durante suEuropean Tour of 1973. Fue incluida como lado B del sencillo «Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)».
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Coming Down Again

«Coming Down Again» —enespañol: «Rindiéndome otra vez»— es una canción de la banda inglesa de rockThe Rolling Stones, incluida en su álbumGoats Head Soupde 1973. Es cantada como dueto entreKeith RichardsyMick Jagger.
Acreditada a los compositores de la banda, Jagger y Richards, «Coming Down Again» es en gran parte trabajo de Richards, que llegó a decir al momento del lanzamiento: "«Coming Down Again» es mi canción". Una lentabaladaanímicamente similar a otra pista del álbum, «Angie», las letras hablan de la relación de Richards con su novia de aquel entoncesAnita Pallenberg, la cual había optado abandonar su relación romántica con su amigo y compañero de bandaBrian Jonesa favor de estar con Richards.​
La canción se abre con el veterano colaborador de los StonesNicky Hopkins, tocando los teclados junto a una fluidalínea de bajorealizada porMick Taylor. Las guitarras son interpretadas por Richards, que usa el pedalwah-wahdurante gran parte de la canción (un efecto usado a menudo enGoats Head Soup), así como unaltavoz Leslie.Charlie Wattsrealiza un "arreglo debateríamarca de fábrica start-stop...que por ahora se había convertido en un recurso familiar".​Bobby Keysaportó el solo desaxófonocerca del medio de la canción. Se cree que elguitarrista de sesiónMiles Miller estableció líneas de guitarra que no llegaron a la versión final de la canción incluida en el álbum. Jagger da soporte a Richards en loscoros.
Grabado en los estudios Dynamic Sound deKingston,Jamaica,  en noviembre y diciembre de 1972, «Coming Down Again»  es considerada como una de las mejores interpretaciones vocales de Richards.​ A pesar de tener cierta popularidad, Richards nunca ha tocado la canción en vivo durante alguna gira con los Rolling Stones.​
Acreditados:​
Time Waits for No One: Anthology 1971–1977

Time Waits for No One: Anthology 1971–1977​ es unálbum recopilatoriode la bandaThe Rolling Stones, fue publicado solo para elReino Unidoen 1979. Las pistas que incluye el disco son de los periodos deSticky Fingers(1971) hastaLove You Live(1977).​ Solo incluye dos singles que están fuera de estos periodos; "Angie" y "Fool to Cry".​
Todas las canciones compuestas porJagger/Richards
Winter (canción de The Rolling Stones)

«Winter» —enespañol: «Invierno»— es una canción de la banda inglesa de rockThe Rolling Stonesen su álbumGoats Head Soup, editado en 1973.
La canción presenta muchas similitudes con «Moonlight Mile» de su álbumSticky Fingers. Acreditada al cantanteMick Jaggery al guitarristaKeith Richards, «Winter» es probablemente trabajo de Jagger y el guitarrista principal de Stones en ese momento,Mick Taylor. Fue la primera canción grabada para el álbum y no cuenta con la participación de Richards. A pesar de su considerable contribución a la canción, Taylor nunca recibió crédito oficial de Jagger o Richards.
Sobre la canción,Bill Janovitzdice en su reseña, "Estaban en la soleadaJamaica, y los Stones estaban escribiendo y grabando un cuadro totalmente convincente y evocador de un invierno del Hemisferio Norte. Tal vez estaban tan felices de escapar de la temporada que sentían que comenzar las sesiones con «Winter» podría hacer que salieran del viejo al nuevo clima. Aunque lamentan muchos de los aspectos negativos de la temporada [en las] letras ... «Winter» parece celebrar simultáneamente la temporada invernal como algo Intrínsecamente hermoso, con otras evocaciones de escenas de vacaciones y querer envolver un abrigo y mantener a un amante caliente."​
La grabación comenzó en los estudios Dynamic Sound deKingstonen noviembre y continuó hasta diciembre de 1972. Jagger abre la canción con guitarra rítmica y es acompañado por arreglos de estilo country de Taylor. Taylor también toca la guitarra slide.Nicky Hopkinsaporta el piano que acompaña la canción, mientrasBill WymanyCharlie Wattstocan el bajo y la batería, respectivamente. Los arreglos de cuerdas fueron realizados por Nicky Harrison.​
«Winter» nunca ha sido interpretada en vivo​ ni incluida en ningúnálbum recopilatorioposterior de la banda.
Esta canción fue presentada en el final de la serieCold Casede laCBS. En 2004, el actor británicoBill Nighyeligió a «Winter» como su canción favorita en el programa de radio de laBBCDesert Island Discs.​
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100 Years Ago

«100 Years Ago» —enespañol: «100 años atrás»— es una canción de la banda británica de rockThe Rolling Stones. Fue incluida en su álbumGoats Head Soupde 1973.
Acreditada aMick JaggeryKeith Richards, el guitarristaMick Taylordijo al momento del lanzamiento: «Algunas de las canciones que usamos (para el álbum) eran bastante viejas. "100 Years Ago" era una que Mick [Jagger] había escrito dos años atrás y que no habíamos podido utilizar antes».​
La canción es descrita por Tom Maginnis en su crítica como que tiene un «aire melancólico con un sonido country... antes de hacer varios cambios de tempo en un groove funky, acelerado...».​ La letra de la canción ve a Jagger reflexionar sobre el envejecimiento.
La canción entonces se desvía en una ruptura distintiva, disminuyendo considerablemente antes de que Jagger comience a cantar un verso en un ruido notable, antes de acelerar el respaldo y convertirse en un tipo defunkimprovisado.
La grabación tuvo lugar en los estudios Dynamic Sound deKingston,Jamaica, entre los meses de noviembre y diciembre de 1972. La mezcla final se realizó en junio de 1973.​ Jagger aporta la voz y es acompañado por Taylor en los coros. Taylor toca las guitarras de la canción mientras que Keith Richards yCharlie Wattsinterpretan el bajo y la batería, respectivamente.Nicky Hopkinsproporciona piano mientrasBilly Prestonelclavinet.​
«100 Years Ago» solo ha sido interpretada en vivo en las dos primeras actuaciones delEuropean Tour of 1973, y no se ha realizado en vivo desde entonces.
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Angie (canción)

«Angie» es una canción ysencillodeThe Rolling Stonesque aparece en el álbum deGoats Head Soupde 1973. Fue escrita por el cantanteMick Jaggery el guitarristaKeith Richards.
Esta balada grabada entre noviembre y diciembre del año 1972 fue escrita principalmente porKeith Richards. Es una pieza acústica cuyo tema principal es el fin de un amor, su letra es la muestra de un amor perdido. Entre los elementos más característicos de esta canción se cuenta la desgarradora interpretación vocal deMick Jagger, el piano deNicky Hopkinsy el arreglo de cuerdas deNicky Harrison.
La canción llegó al tope de las listas estadounidenses en elBillboardHot 100y al número 5 en elUK singles chart.
Hay muchas versiones acerca del origen de la canción, la más común es que este tema fue escrito por Jagger para la esposa deDavid Bowie,Angela,​​​ otros hablan de que la canción hace referencia a la actrizAngie Dickinson,​ pero el mismo Jagger ha desmentido los rumores sobre este asunto.
Richards afirma que el título y los acordes de la canción los tenía un año antes. Por lo mismo, «Angie» puede estar relacionado con la hija recién nacida de Richards de nombre Angela.​​
Se grabaron dos videos musicales para promocionar la canción.​​
Acreditados:​
En 2005 laUnión Demócrata Cristiana de Alemaniausó esta canción para la campaña electoral deAngela Merkel, aunque los Stones no dieron el permiso para utilizarla.​
Jimmy Miller

James "Jimmy" Miller(23 de marzo de 1942 - 22 de octubre de 1994) fue unproductor discográficonacido enBrooklyn, New York. Produjo álbumes paraThe Spencer Davis Group,Traffic,Blind Faith,Bobby Whitlock, Kracker,The Rolling Stones(todos los álbumes desdeBeggars BanquethastaGoats Head Soup) yMotörhead.
Como músico erapercusionista. Miller poseía un sonido distintivo, especialmente conThe Rolling Stones; tocó labateríaen algunos de los temas del grupo como "You Can't Always Get What You Want", "Happy" y "Shine a Light".
Angie (chanson)

Angieest une chanson desRolling Stonesparue en1973sur l'albumGoats Head Soup. Sortie en single enaoût 1973, elle se classe numéro 1 des ventes auxÉtats-Uniset dans plusieurs autres pays, et numéro 5 auRoyaume-Uni. Elle reste l'une des ballades les plus connues du groupe, souvent interprétée en concert depuis 1982.
Diverses interprétations de la chanson la considèrent comme adressée àAngela Barnett, l'épouse du chanteurDavid Bowie, ou àAnita Pallenberg, la compagne deKeith Richards. Ce dernier a déclaré qu'Angie est le diminutif du second prénom de sa fille Dandelion-Angela, née en 1972. Cette chanson, qui parle d'unerupture douloureuse, est en fait à double sens ; elle a été écrite par Keith Richards alors en pleinecure de désintoxicationà l'héroïne, comme il l'écrit lui-même dans sesmémoires.
Made in the Shade

Made in the Shadeest une compilation desRolling Stonessortie en1975. Il s'agit de leur première compilation officielle durant leur contrat chez Atlantic Records. On y retrouve donc des chansons de leurs quatre premiers albums sortis chez Atlantic, soitSticky Fingers,Exile on Main Street,Goats Head SoupetIt's Only Rock 'N Roll.
A la fin du printemps 1975, les Rolling Stones interrompent les sessions de leur prochain albumBlack and Bluepour entamer une longue tournée nord-américaine du1juinà Bâton-Rouge en Louisiane au8août1975à Buffalo dans l'Etat de New York à guichets fermées, accompagné deRonnie Wood(membre desFacesdeRod Stewart) qui deviendra membre officiel du groupe en fin d'année pour combler le départ du guitaristeMick Taylorneuf mois plus tôt.
Leur nouvel album n'étant pas encore prêt, ils demandent à leur maison de disque, Atlantic Records de publier une compilation pour lancer la tournée. Ce seraMade in the Shadeet regroupe dix chansons couvrant la période de 1971 à 1974. La compilation sort le6juin1975et est n°6 et n°14 respectivement aux Etats-Unis et au Royaume-Uni. Pourtant, une autre compilation du groupe,Metamorphosis, est publiée le même jour cette fois parABKCO- qui possède le catalogue du groupe des années 1960 - regroupant une série d'enregistrements inédits datant de cette période.
Toutes les chansons sont composées parMick JaggeretKeith Richards.
Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)

Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)est une chanson du groupe de rock britannique The Rolling Stones parue le31août1973sur l'albumGoats Head Soupet en single aux Etats-Unis en décembre 1973.
Il a été enregistré pour la première fois entre novembre et décembre 1972, avant d'être réenregistré au début de l'été suivant. Jim Horn a arrangé les parties de cuivres de la chanson et joue du saxophone et Chuck Findley joue de la trompette. Mick Taylor a joué la partie de guitare principale (qui comprend une pédale wah-wah et un haut-parleur Leslie), Keith Richards a joué de la guitare rythmique et de la basse; Billy Preston a joué du clavinet (utilisant également une wah-wah pendant les refrains) et RMI Electra Piano.
La chanson sort en second single de Goats Head Soup en décembre 1973 seulement aux Etats-Unis avec la chansonDancing with Mr. Den face B. Le single se classe à la15place, un succès moindre que le singleAngiequi le précède et qui était arrivé en tête. La chanson est restée un incontournable des stations de radio rock aux Etats-Unis.
Cash Boxl'a qualifié de "rock puissant pour propulser à nouveau les Stones au sommet des classements" qui est "rempli de cette sensualité vocale dure de Jagger et d'une ligne de basse très savoureuse".
Écrite par Mick Jagger et Keith Richards, les paroles de la chanson correspondent à deux histoires : la première est basée sur une histoire vraie d'un garçon qui a été abattu par la police de New York pour l'avoir pris pour un voleur, et la seconde est celle d'une fillette de dix ans décédée dans la rue d'une overdose de drogue. Aucun de ces événements n'aient de liens entre eux, cependant, il est possible que Jagger ait incorporé dans les paroles certains éléments d'une fusillade policière qui s'est produite à cette époque.
En avril 1973, un garçon de dix ans nommé Clifford Glover était avec son père lorsque la police l'a tenu en joue sous la menace d'une arme dans le Queens à New York, les prenant prétendument pour des suspects de vol à main armée (selon des témoins, les voleurs étaient beaucoup plus grands que le garçon). Le garçon et son père ont couru, craignant d'être sur le point d'être volés. La police a s'est lancée à leur poursuite et l'un des policiers a tiré sur le garçon de 10 ans dans le dos, le tuant. La balle a pénétré dans le bas du dos de Glover et a émergé dans le haut de sa poitrine (c'est-à-dire à travers son cœur). L'incident a conduit à des émeutes et à une accusation de meurtre contre l'officier, qui a ensuite été acquitté lors d'un procès devant jury.
La cartouche.44 magnumavait récemment été rendue célèbre par le filmL'Inspecteur Harryen 1971, dans lequelHarry Callahan(joué parClint Eastwood) utilise "le pistolet le plus puissant du monde" pour débarrasser les rues du crime. Les paroles complètent la musique, que le magazine Rolling Stone a qualifié de "R&B urbain", en raison de son influence funk et de son rôle de clavinet proéminent (joué par Billy Preston).
Crédits:
Mick Taylor

Michael Kevin Taylor(lahir 17 Januari 1949) adalah seorang musisi Inggris, paling dikenal sebagai mantan anggotaJohn Mayall's Bluesbreakers(1967–69) danthe Rolling Stones(1969–74). Sebagai anggota Stones, ia muncul di:Let It Bleed(1969),Get Yer Ya-Ya's Out! The Rolling Stones in Concert(1970),Sticky Fingers(1971),Exile on Main St.(1972),Goats Head Soup(1973) danIt's Only Rock 'n Roll(1974).
Sejak mengundurkan diri dari Rolling Stones pada Desember 1974, Taylor telah bekerja dengan banyak artis lain dan merilis beberapa album solo. Mulai November 2012 hingga dan dalam tur band50 & Counting, yang meliputi Amerika Utara,Glastonbury FestivaldanHyde Park, Dia berada di peringkat ke-37 dalam daftar 100 gitaris terhebat sepanjang masa versi majalahRolling Stonetahun 2011.
Angie (The Rolling Stones)

Angieè un brano musicale del grupporockbritannicoThe Rolling Stones, incluso nell'albumGoats Head Soup,pubblicato nel1973.
Registrata tra novembre e dicembre 1972,Angiefu scritta principalmente daKeith Richards, anche se come al solito accreditata al tandem compositivo Jagger/Richards. La canzone è una ballata, aperta da un assolo di chitarra acustica, che racconta la fine di un amore e il dolore che ne consegue.Mick Jaggerne dà un'accorata interpretazione, accompagnato dalle note diNicky Hopkinsal pianoforte. L'arrangiamento degli archi è diNicky Harrison.
Pubblicata su singolo nell'agosto 1973 (B-sideSilver Train),Angieandò ai vertici dellaBillboard Hot 100statunitense, in Australia e Canada per cinque settimane, nei Paesi Bassi ed in Norvegia per due settimane ed in Francia, Italia e Svizzera, il secondo posto in Germania, il quarto in Spagna, raggiunse il quinto posto nelle classifiche delRegno Unitoe l'ottavo in Austria.
La canzone è molto popolare nei concerti degli Stones: spesso eseguita dal vivo, è diventata un loro cavallo di battaglia e figura in tutti i tour tenuti dal gruppo fin da quello statunitense del 1981. Ne sono scaturite registrazioni dal vivo per gli albumStrippedeLive Licks.
Una leggenda alquanto dura a morire vuole che la canzone fosse dedicata alla prima moglie diDavid Bowie,Angela, o all'attriceAngie Dickinson. Altri sostengono  che la canzone parlasse della figlia di Richards, Dandelion Angela.Keith Richards nella sua autobiografiaafferma che il nome "Angie" era semplicemente un nome e smentisce qualsiasi relazione con la sua secondogenita, non ancora nata al momento della composizione del testo.
Nel documentarioProtagonist, l'ex terrorista tedesco Hans-Joachim Klein spiegò di aver adottato, durante la sua militanza politica negli anni settanta, lo pseudonimo "Angie" proprio in riferimento a questa canzone.
Nel 2005 laUnione Cristiano-Democratica di Germaniautilizzò la canzone nella campagna elettorale diAngela Merkel, anche senza i permessi dei Rolling Stones.
John Pasche

John Pasche(24 aprile1945) è undesigneringlese, conosciuto soprattutto per essere il creatore del logo "tongue & lip" (la celebre linguaccia) deiRolling Stonesneglianni settanta.
John Pasche tra il1963e il1967completò il suoBachelor of Artsin disegno grafico presso ilBrighton College of Art. In seguito tra il1967e il1970conseguìMaster of ArtsalRoyal College of ArtaLondra.
Nel periodo in cui frequentò il Royal College of Art, Pasche creò la locandina del filmJudex(1969). L'anno successivo produsse un'altra locandina per il film diRoger VadimE Dio creò la donna. Lo stesso anno realizzò anche un poster per un seminario di design che si tenne al Royal College of Arts.
Nel1971, Pasche disegnò per iRolling Stonesil logo "Tongue and Lip Design", che fu utilizzato per la prima volta all'interno della copertina dell'albumSticky Fingers. Disegnò inoltre vari poster per i tour dei Rolling Stones inEuropadel 1970 e del1973e per il tour negliStati Unitidel1972. Realizzò inoltre adesivi promozionali per l'albumGoats Head Soupe la copertina del singolo "She's So Cold".
Pasche ha lavorato molto anche per laUnited Artists, disegnando copertine di album e singoli, così come si è dedicato a poster dei concerti per gliStranglers:The Raven(1979),The Stranglers IV(1979),La Folie(1981),Live (X Cert)(1979), "Duchess" (1979) and "Peaches" (1979). 
Ha realizzato la copertina del singolo "The Worker" (1979) e dell'albumGoing Deaf For A Living(1980), entrambi diFischer-Z. Ha inoltre disegnato la copertina dell'album deiVaporsNew Clear Days(1980), così come, nel 1979, quella di un singolo della bandDr. Feelgood.
Oltre a ciò Pasche ha realizzato alcuni lavori per laChrysalis Records, principalmente perArt of Noise(1985-87), Les Enfants (1985), Innocence (1990),Into Paradise(1991),Kingmaker(1991) eJethro Tull(1987).
Le sue opere comefreelanceincludono anche lavori perJimi Hendrix(1977),Judas Priest(1975),David Bowie(1976),The Who(1975), eBay City Rollers(1975).
Discografia dei Rolling Stones

Questa voce contiene l'intera discografia della bandbritannicaThe Rolling Stones, dagli esordi nel 1963 sino ai tempi odierni.
Come per iBeatles, anche i Rolling Stones hanno visto per i primi anni della loro attività una discografia "americana" ed una discografia "inglese". Per gli Stones questa situazione è perdurata sino alla pubblicazione diBetween the Buttons. Negli USA sono infatti usciti LP appositi per quel mercato qualiFlowers,December's Children (And Everybody's)eThe Rolling Stones, Now!.
Lo stessoAftermath(1966), uscito quasi in contemporanea su entrambe le sponde dell'Atlantico, ha una lista tracce diversa a seconda che si tratti dell'edizione inglese (conWhat to DoeOut of Time) o americana (conPaint It Black). Tutti i titoli, sia "americani" sia "inglesi", sono disponibili sul mercato anche grazie ad una recente operazione di restyling erimasterizzazione.
悲しみのアンジー

「悲しみのアンジー」（原題：Angie）は、ローリング・ストーンズが1973年に発表した楽曲。同年発表のアルバム『山羊の頭のスープ』からの先行シングルとしてリリースされた。
タイトルの「アンジー」（女性名アンジェラの愛称）が誰を指しているかについては、デヴィッド・ボウイの前妻アンジェラ、運動家／学者のアンジェラ・デイヴィス、キース・リチャーズの恋人アニタ・パレンバーグ等、様々な臆測が流れた。しかし、キース・リチャーズは後年、自分の娘の名前もアンジェラであることと、「アンジー」という言葉の響きが良かったことからタイトルを決めたと語っている。
キース・リチャーズとミック・テイラーはアコースティック・ギターを演奏しており、ニッキー・ホプキンスがピアノを担当。ストリングス・アレンジはニッキー・ハリスンによる。
シングルとして発売されると、本国イギリスでは2週連続で5位に達した。アメリカでは1位に達し、バンドにとって7作目の全米1位獲得シングルとなった。その後のライヴでも演奏され、ライヴ・ヴァージョンは『ストリップド』（1995年）、『ブリッジズ・トゥ・バビロン』（1997年、日本盤のみ収録）、『ライヴ・リックス』（2004年）で聴ける。
この曲ではプロモーションフィルムが制作されたが、ヴォーカルのテイクが異なる2種類のフィルムが存在する。
2005年、CDU党首アンゲラ・メルケルは、ドイツ連邦議会の総選挙に向けた選挙運動で「アンジー」をかけていた。これに対してバンドの代理人は難色を示したが、CDUは「アンジー」の演奏権を主張し、最終的にはドイツ音楽著作権協会GEMAからも確認を得られた。
日本では、1997年にフジテレビ系ドラマ『フェイス』の主題歌に使用され、それに伴いCDシングルとして再発されて、オリコン61位というリバイバル・ヒットとなった。カップリング曲は、オリジナル盤と同じく「シルヴァー・トレイン」。
スター・スター

「スター・スター」(Star Star)は、ローリング・ストーンズの楽曲。作詞・作曲はミック・ジャガーおよびキース・リチャーズ。1973年発表のアルバム『山羊の頭のスープ』収録。
『山羊の頭のスープ』のラストを飾る曲。チャック・ベリースタイルのリフから始まる軽快なロック・ナンバーだが、歌詞は有名人とばかり寝たがるグルーピーについて辛辣に語る内容となっている。リチャーズによれば、全てジャガー一人によって書かれた曲だという。この曲の元々のタイトルは「スターファッカー（Starfucker）」だったが、バンドのプライベート・レーベル、ローリング・ストーンズ・レコードのディストリビューターであるアトランティック・レコードの社長、アーメット・アーティガンにより変更させられた。歌詞にはスティーヴ・マックイーンやその交際相手（当時）のアリ・マッグロー、またジョン・ウェインといった実在の人物の名前があるが、訴訟を回避するため、バンドはリリース前にマックイーン本人に曲のテープを送り、名前の使用許諾を得てリリースにこぎつけた。さらにアメリカでは、歌詞のうち2箇所（「お前のアソコはきれいだろう」と「お前はきっとジョン・ウェインを奴が死ぬ前にモノにするだろう」のくだり）を加工処理して歌詞を聞き取り辛くする処置が取られた。これは1994年のリマスター版では元のバージョンに修正されたが、2009年の再リマスター版では全世界でこの検閲バージョンの方が採用された（検閲バージョンのCD化はこれが初）。歌詞の内容には批判もあった様で、ジャガーは「俺は全ての女性がスターファッカーだなんて言ってないぜ。ただそういう女をたくさん見てきたからそういう曲を書いただけだ。つまりみんなは自分達の振る舞いを見せ付けられてるだけのことであって、それを描いただけでアンチ・フェミニストということにはならないだろ」と弁解している。BBCでは歌詞が過激すぎるとしてこの曲を放送禁止にしている。
この曲はイギリスやアメリカではシングル化されていないが、ヨーロッパ数カ国でシングルカットされ、スイスで7位、ベルギーで9位、オランダで16位を記録している。
アルバムのリリース直後から始まった1973年のヨーロッパツアーからセットリストに加えられ、その後1975年から1979年、1981年、1997年-1998年、2003年の各ツアーで披露されている。公式ライブ・アルバムでは、『ラヴ・ユー・ライヴ』（1977年）に1976年のパリ公演の演奏が収録されている。またDVD『フォー・フリックス』（2004年）にも、2003年のリックス・ツアーでの演奏が収録されている。
ジミー・ミラー

ジェームズ "ジミー" ミラー（Jimmy Miller、1942年3月23日-1994年10月22日）はブルックリン生まれのプロデューサー、ドラマー、パーカッショニスト。
1960年代中期から1990年代初頭まで多くのアルバムを制作した。有名なものにブラインド・フェイス、トラフィック、プラズマティックス、モーターヘッド、The World Bank、プライマル・スクリームの作品がある。
スペンサー・デイヴィス・グループの大ヒット曲「愛しておくれ」（1966年）をプロデュース、続く「アイム・ア・マン」（1967年）を共作、プロデュースした。
1968年から5年間、ローリング・ストーンズの「ジャンピン・ジャック・フラッシュ」（1968年）を皮切りに、数々のシングルと、アルバム『ベガーズ・バンケット』（1968年）、『レット・イット・ブリード』（1969年）、『スティッキー・フィンガーズ』（1971年）、『メイン・ストリートのならず者』（19728年）、『山羊の頭のスープ』（1973年）を制作し、批評的・商業的に歴史的な成功を収めた。
パーカッションを多用したポリリズムに特色がある。『レコード・コレクターズ』誌のジミー・ミラー特集（2010年6月号）によると、1950年代には、後にPファンクを創始するジョージ・クリントンと友人で、クリントンのドゥーワップ・グループ「パーラメンツ」のシングルを制作したこともある。
メイド・イン・ザ・シェイド

『メイド・イン・ザ・シェイド』(Made in the Shade)は、ローリング・ストーンズが1975年に発表したベスト・アルバム。
ミック・テイラー在籍時のスタジオ・アルバム『スティッキー・フィンガーズ』（1971年）、『メイン・ストリートのならず者』（1972年）、『山羊の頭のスープ』（1973年）、『イッツ・オンリー・ロックン・ロール』（1974年）から選曲されている。ローリング・ストーンズ・レコード設立後のシングルA面曲が中心だが、シングルB面に収録された「ダンス・リトル・シスター」「ビッチ」、シングルには収録されなかった「リップ・ディス・ジョイント」も含まれており、オリジナル・アルバム未収録曲は含まれていない。
全曲ともミック・ジャガーとキース・リチャーズの共作。
友を待つ

「友を待つ」（ともをまつ、原題：Waiting on a Friend）は、ローリング・ストーンズの楽曲。作詞・作曲はミック・ジャガーおよびキース・リチャーズ。1981年発表のアルバム『刺青の男』収録。
元々は『山羊の頭のスープ』（1973年）のためのセッションで、1972年11月から12月にかけて、ジャマイカ、キングストンにあるダイナミック・スタジオにおいて録音されたものに、1980年10月から11月にパリ、パテ・マルコーニスタジオおよび1981年4月から7月までのニューヨーク、アトランティック・スタジオでのオーバーダブを経て完成された。ミック・ジャガーによれば1972年の時点ではベーシックトラックしか録音しておらず、『刺青の男』のために歌詞を入れたのだという。歌詞の内容について「すごく優しい愛に満ちた、バンド内の友情について歌ったものだ」と説明している。最初に録音された1972年当時は、まだミック・テイラーが在籍していた頃であり、彼もこの曲に参加しているが、アルバム発売当時はクレジットが全く記載されず、テイラーはこの曲と同じく自分が参加した「トップス」の分の印税の支払いを求めて提訴を起こしている（テイラーは参加していないとする説もある）。ソニー・ロリンズによるサックスとマイク・カラベロによるパーカッションは、1981年のニューヨークでのセッションで録音されたものである。
アルバムからのリカットシングルとして、1981年11月に「リトルT&A」をB面にしてリリースされ、アメリカでは13位にランクインした（イギリスでは50位止まりとなっている）。シングルのジャケット写真には、後述のプロモーションビデオからの一場面が使用された。
この曲にはプロモーションビデオも制作されている（監督はマイケル・リンゼイ＝ホッグ）。歌詞の内容どおり、ジャガーがキース・リチャーズを待っているところから始まり、落ち合った二人が他の3人のメンバーが待つパブに向かい、最後にメンバーがそれぞれ楽器をつかんで演奏を始めようとするところで映像が終る。ジャガーがリチャーズを待っている場所はニューヨーク・マンハッタンのセント・マークス・プレイス8丁目にあるアパートで、レッド・ツェッペリンのアルバム『フィジカル・グラフィティ』（1975年）のジャケット写真にも使われた建物である。また、ピーター・トッシュが出演している。映像はYouTubeのストーンズ公式ページで視聴できる。
リリース直後から開始された1981年の世界ツアーで披露され、その後しばらくセット・リストから外されるが、1997年の『ブリッジズ・トゥ・バビロン・ツアー』で再び採り上げられる。以降、2003年、2005年、2007年、2013年‐2014年のツアーでも披露されている。公式ライヴアルバムには1998年の『ノー・セキュリティ』に収録されている。また、1981年の世界ツアーでの映像が映画『レッツ・スペンド・ザ・ナイト・トゥゲザー』（1983年）に収録されている。
イッツ・オンリー・ロックン・ロール (曲)

「イッツ・オンリー・ロックン・ロール」(It's Only Rock'n'Roll (But I Like It))は、ローリング・ストーンズの楽曲。作詞・作曲はミック・ジャガーおよびキース・リチャーズ。1974年リリースのアルバム『イッツ・オンリー・ロックン・ロール』収録曲で、同アルバムからの先行シングルとして初登場した。
元々この曲は、当時フェイセズのギタリストだったロン・ウッドの1stソロ・アルバム『俺と仲間』の製作にミック・ジャガーが参加したことから生まれている。アルバムはウッドのリッチモンドにある自宅の地下室で制作されたが、そこで2つの曲を一緒に作ったという。そのうちの1曲が本作で、もう一方の「俺の炎」は、そのまま『俺と仲間』の冒頭を飾った。そこにはウッド、ジャガーの他、ケニー・ジョーンズ（ドラム）、ウィリー・ウィークス（ベース）、そしてデヴィッド・ボウイ（バックヴォーカル）が参加していたという。尚、このアルバムにはストーンズからはキース・リチャーズやミック・テイラーも参加している。
作者クレジットはジャガー/リチャーズとなっているが、曲の原型はウッドが作ったという。このため、クレジットには"Inspiration by Ronnie Wood"と注釈がつけられることがある。「たかがロックンロール、でもそれが大好きなんだ」というフレーズは、ジャガーとケニー・ジョーンズが起こしたちょっとした口論から生まれたものだという。こうして原型が出来上がったものをストーンズのセッションに持ち帰り、ミュンヘンのミュージックランド・スタジオに於いて更に練り上げた結果としてできたのが本作である。ミュンヘンに持ち帰ったセッションテープには幾つかの改変が為されており、イアン・スチュワートのピアノが追加されている。歌詞にはデヴィッド・ボウイの「ロックン・ロールの自殺者」（1972年のアルバム『ジギー・スターダスト』収録）からの影響が見られるとする指摘がある。
シングル盤のジャケットには大きなペンを自分の胸部に突き刺すジャガーのイラストが描かれている。このイラストの意味についてジャガーは「まぁ、気楽なアンチ・ジャーナリズムってやつかな」と説明している。マイケル・リンゼイ＝ホッグの監督によるプロモーション・ビデオも制作され、水兵隊の衣装を着たメンバーが船内をイメージしたセットの中で演奏するシーンが中心となって収められているが、後半からセット内にシャボン玉が充満していくシーンで、シャボン玉の勢いが強すぎて泡が見る見るうちに充満してしまい、後方でドラムを叩いていたチャーリー・ワッツが逃げ遅れる場面も映されている。この映像はYouTubeのストーンズ公式ページで視聴できる。
1974年7月26日に英米同時にリリースされ、イギリスでは何とか10位につけたものの、アメリカでは最高位16位（ビルボード）に甘んじている。ストーンズの先行シングルがアメリカでトップ10に入らなかったのは1968年の「ストリート・ファイティング・マン」（48位）以来であるが、この曲の場合は全米中のラジオ局で放送禁止の措置をとられたという背景もある。この結果にストーンズの商業的スランプの端緒と見る向きも多かった。しかしその一方、後述の通りコンサートに採り上げられる機会は多く、また多くのベスト・アルバム、コンピレーション・アルバムに収録されるなど、ストーンズの代表作の一つという評価を得ている。
尚、シングルのB面に収録された「スルー・ザ・ロンリー・ナイト」は、アルバム『イッツ・オンリー・ロックン・ロール』からの曲ではなく、1973年のアルバム『山羊の頭のスープ』のアウトテイクである。この曲にはジミー・ペイジが参加したとする説がある。この曲は以後、ストーンズのアルバムには全く収録されず、レア・トラックとなっていたが、2005年リリースのコンピレーション・アルバム『レアリティーズ 1971-2003』で初めて公式アルバムに収録されている。
1975年の全米ツアーから直近の2016年のツアーまで、1980年代前半を除く全てのツアーで披露され続けている。しかし、ストーンズの公式ライブアルバムには『ラヴ・ユー・ライヴ』と『ライヴ・リックス』にしか収録されていない。なお、基本的にライブテイクはアレンジがスタジオテイクと大幅に違っている。