davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
No Rest for the Wicked (album, Ozzy Osbourne)

No Rest for the Wickedje páté sólovéstudiové albumanglického zpěvákaOzzyho Osbourna. Vydáno bylo v září roku 1988 společnostmiEpic RecordsaColumbia Records. Jeho producenty byliRoy Thomas BakeraKeith Olsen. Jde o zpěvákovo první album, na němž se podílel kytaristaZakk Wylde, který s ním následně spolupracoval řadu let.
Následníci: Kouzelný svět

Následníci: Kouzelný svět(v anglickém origináleDescendants: Wicked World) je americký televizní seriál staniceDisney Channel, který příběhově doplňuje filmNásledníci. Úvodní díl měl premiéru 15. září 2015 v USA (na stanici Disney Channel i na jeho internetových platformách), v Česku dne 9. ledna 2016 na youtubovém kanálučeského Disney Channelu. V seriálu se objevují nové postavy, které se mají vyskytovat ve filmovémsequeluNásledníci 2.
Po Benově korunovaci ve filmuNáslednícise zlodušské děti Mal, Evie, Carlos a Jay usadí s tím, že půjdou cestou dobra. Jejich rodiče se však stále toulají po ostrově Ztracených, odkud dorazí další děti – Freddie, CJ a Zevon
V tomto článku byl použitpřekladtextu z článkuDescendants: Wicked Worldna anglické Wikipedii.
Wake Up The Wicked (album, Powerwolf)

Wake Up The Wickedje desáté studiové album německépower metalovéskupinyPowerwolf. Album vyjde 26. července2024a bude publikováno prostřednictvímNapalm Records. 17. května byl vydán první singl „1589“, jenž vypráví příběhPetera Stumppa, známého také jako 'Vlkodlak z Bedburgu'. Druhý singl „Sinners Of The Seven Seas“ vyšel 21. června a pojednává okřížových výpraváchaconquistadorech.
Blabbermouth.net: Úvodní „Bless 'Em With The Blade“ je téměř dokonalé: méně než tři minuty trvající zpívání, které běží dechberoucím tempem, předvádí rozsáhlou a zářivou produkční práci, která pozvedne každý okamžik. „Sinners of the Seven Seas“ je ještě lepší, zčásti díky refrénu, který se brzy bude zpívat odSalcburkupoSantiago, ale také proto, žePowerwolfse stali chvályhodnými zběhlými v tom, jak být radostní a povznášející, a zároveň si zachovávají tu mrtvou, fasádu strašidelné kaple. DarNěmcůklást bizarní narážky do centra pozornosti pokračuje na "Kyrie Klitorem", melodramatickém zuřivci s oslepujícím leskem. "Heretic Hunters" se na chvíli zatoulá do folkmetalového území, ale brzy propuká v triumfálnější bombast, v čele se stále impozantnějšímAttilou Dornem. Zpěvákův mimořádný hlas a nesmírnécharismabyly základní součástí úspěchu Powerwolf a nikdy nezněl tak silněji a velitelsky, jako zde. Na nedávném singlu „1589“ si obléká vypravěčský plášť a vyjednávádynamikupřílivu a odlivu písně s velkým hereckým umem; na brilantně nazvaném "Thunderpriest" se promění v pekelného duchovního z jeho názvu, vyzbrojeného ještě dalšími skvělými melodiemi a refrénem, ​​který praská staroškolskou rozkoší.
Mezitím Powerwolf podpořili svůj největší přínos absurdně konzistentním souborem písní. Ať už jde oorchestrálněvylepšený, chlípný tanec duchů „Viva Vulgata“ nebo návykovoupowermetalovoudokonalost „We Don't Wanna Be No Saints“ a delirantní „Joan of Arc“, „Wake Up The Wicked“ je důkazem, že dosažení vrcholu nemusí nutně znamenat smrt ambicí.
Všechny skladby napsal Matthew Greywolf.
Bonus CD: Manhattan Metal Mass - Live in New York City
Jenna Jameson

Jenna Jameson(9. dubna1974Las Vegas,NevadavUSA)je americká režisérka, modelka, striptérka a bývalá herečka vefilmechpro dospělé. Její přezdívky jsou Daisy a Jennasis.Bývá nazývaná královnoupornografiea vlastní společnost ClubJenna, kterou založila s Jayem Grdinou. Vystupovala v několikatalkshowa účinkovala v dabingu (Family Guy,GTA: Vice City). Hrála i v několika filmech bez věkového omezení a napsala vlastní komiks. Vystupuje naBroadwayivRock of Ages. Jako herečka natočila 161 filmů, 4 režírovala. Jde o nejbohatší pornoherečku na světě. Napsala veleúspěšnou biografii.
Wicked (canción)

«Wicked» es unsencillodelraperoestadounidenseIce Cube. Fue lanzado en su tercer álbum de estudio en solitarioThe Predatorel año 1992.
El video musical fue dirigido porMarcus Raboyy cuenta con caméos de la bandaRed Hot Chili Peppers.​
La bandaKornhizo una versión de la canción en su álbum de 1996,Life Is Peachy. Esta versión cuenta con la colaboración del vocalista deDeftones,Chino Morenoy contrasta con la versión de Ice Cube con elscatdeJonathan Davisen el coro. Esta sería la primera de las cuatro canciones de Korn en que tendrían relación con Ice Cube, siendo las otras "Children of the Korn", "Fuck Dying" y "Should I Stay or Should I Go".
Limp Bizkittambién hizo una versión de la canción en un concierto.​
Wicked game (álbum de Il Divo)

Wicked game(Juego perversoen español)publicado en el 2011, es el quintoálbum de estudiodeIl Divo, grupo musical internacional que interpreta temas decrossover clásico.El grupo está comprendido por uncuarteto vocalde cantantes masculinos: el tenor suizoUrs Bühler, el barítono españolCarlos Marín, el tenor estadounidenseDavid Millery el cantante pop francésSébastien Izambard.
El barítono Carlos Marín, describe la grabación del álbum como «increíble - realmente se puede escuchar la evolución y que la conexión entre nosotros, la forma en que la combinación produce la magia, que es más fuerte que nunca.». El tenor Urs Bühler afirmó que «Creemos que es lo mejor que hemos hecho».​
El álbum fue publicado el 28 de noviembre de 2011.​ Previamente, el álbum se anunció el 2 de septiembre de 2011 en la página web deIl Divo.
La gira de presentación del álbum«Wicked Game»a lo largo de todo el 2012, les llevó a visitar más de 130 ciudades de países como Reino Unido, España, Sudáfrica, Australia, Estados Unidos, Japón, México o Londres. El director creativo de los conciertos la gira fue Biran Burke, responsable de los espectáculos más importantes de la ciudad de Las vegas. 
Durante los conciertos,Il Divofue acompañado por la orquesta de cada ciudad que visitaba.​
El álbum fue producido porPer MagnussonyDavid Kreugercon la colaboración adicional de Richard “Biff” Stannard.​
Con una duración total de 41m., los temas del álbum son:«Wicked Game (Melanconia)»,«Crying (Llorando)»,«Don't Cry for Me Argentina»,«Dov'è l'amore», basado en el tema de música de cámaraAdagio for Stringsde 1937 de Samuel Barber,«Falling Slowly (Te Prometo)»,«Come What May (Te Amaré)»,«Senza Parole»,«Ven a mi (Stay)»,«Sempre Sempre»y«Time to Say Goodbye (Con te partirò)».
Durante los directos de la gira, la canción«Senza Parole»fue interpretada con una nueva versión diferente a la publicada en el álbum de estudio, ya que Sébastien entonaba los coros, añadiéndole letra extra a la canción original: «(..) senza una lacrima, vedrai vedrai(fa male ma vedrai che passerà), capirai(un giorno che anche tu t'innamorerai)(..)»
Se publicaron dos ediciones especiales del álbum en 2011:
El álbum alcanzó el top 20 en las listas nacionales en Australia, Canadá, Nueva Zelanda, España, Suiza, y los Estados Unidos.​
Il DivoenInternet Movie Database(en inglés).
No Rest for the Wicked

No Rest for the Wicked—enespañol:No hay descanso para los malvados— es unálbumdeOzzy Osbournelanzado a través deEpic Recordsel 25 de octubre de 1988 y remasterizado el 22 de agosto de 1995.​ Fue certificado disco de oro en diciembre de 1989.​ Logró ubicarse en la posición n.º 13 en la listas de éxitosBillboard200.​ Significó el primer álbum de estudio de Ozzy Osbourne con el guitarrista estadounidenseZakk Wylde.
La canción que abre el disco, "Miracle Man", está basada en el escándalo desatado por el predicador evangelistaJimmy Swaggartal ser descubierto con una prostituta en 1988.​
No Rest for the Wickedes el debut discográfico del guitarristaZakk Wylde.​ Después de despedir al guitarristaJake E. Leeen 1987, Osbourne recibió una cinta demo de Wylde y más tarde lo contrató después de una audición.
El bajista y compositorBob Daisleyhizo su regreso a la banda de Osbourne después de que ambos tuvieron un conflicto personal en 1985. Una vez que se completó la grabación del álbum, Daisley fue nuevamente reemplazado, esta vez por el excompañero de Ozzy enBlack Sabbath,Geezer Butler.
"Miracle Man", "Crazy Babies" y "Breakin' All the Rules" fueron lanzadas como sencillos con vídeos musicales promocionales. La canción "Hero", una pista oculta, no fue incluida en la lista de los discos compactos y casetes originales de 1988, y en ese momento se creía comúnmente que se titulaba "Fools Know More". La canción "Miracle Man" fue una dedicatoria altelevangelistaJimmy Swaggart. Durante mucho tiempo, Swaggart criticó la música y las actuaciones en vivo de Osbourne, antes de que él mismo se viera envuelto en un escándalo de prostitución en 1988, lo que provocó la dedicatoria de Osbourne.​ La letra de la canción "Bloodbath in Paradise" hace referencia a los crímenes cometidos por lafamilia Manson, un grupo de delincuentes que asesinaron a la actrizSharon Tatey a otras personas en 1969 bajo las órdenes deCharles Manson.​
Wicked Minds

IWicked Mindssono ungruppo musicalehard rockitaliano.
Formatosi nel1987aPiacenzacome gruppothrash metalda un'idea diLucio Calegari, col passare del tempo la formazione ha subito variazioni, con l'ingresso diPaolo NegrideiLink Quartetall'organo hammondeJ.C. Cinelallavoce, e passando dalle sonoritàmetalad altre decisamente piùhard rockerock progressivo. Nel 2010Monica Sardellasostituisce J.C..
Jonathan Bailey

Jonathan Stuart Bailey(Wallingford,25 aprile1988) è unattorebritannico.
È noto soprattutto per il ruolo di Anthony Bridgerton nella serie televisivaBridgertone di Tim Laughlin nella miniserieCompagni di viaggio, per cui ha vinto ilCritics' Choice Awarded è stato candidato alPremio Emmy. Nel 2024 per la sua interpretazione di Fiyero Tigelaar nel film musicale di successoWicked, ha ricevuto una doppia candidatura alloScreen Actors Guild Awardrispettivamente comemiglior cast cinematograficoemiglior attore non protagonista cinematografico.
Jonathan Bailey nasce aWallingford,Oxfordshire, nelRegno Unito, e ha tre sorelle maggiori.
La sua carriera inizia quando aveva solo 9 anni, decidendo però di fare l'attore all'età di cinque anni, dopo aver visto una produzione teatrale diOliver!. La sua prima apparizione è nella serieBramwell, interpretando il ruolo di William. Nel2003, all'età di 14 anni, ha iniziato a recitare per ilTeatro, in varietragedieecommedie, comeKing John, eBeautiful Thing. Dopo aver interpretato piccole parti in varie serie televisive e film, Bailey si è assicurato un ruolo da protagonista come appassionato di sport nella sitcomCampus.
Nel2011ha interpretatoLeonardo da Vincinella serieLeonardoe nel2012ha recitato conSarah Alexandernella serie - commedia dellaBBC,Me and Mrs Jones. Ha recitato anche in alcuni musical teatrali, tra cuiThe Last Five YeareAmerican Psycho. È stato candidato per ilPremio Milton Shulmancome miglior esordiente agliEvening Standard Theatre Awards 2012per la sua performance inSouth Downsdi David Hare. Nel 2016 ha partecipato alla serie televisivaLe avventure di Hooten & the Lady. Nel 2019 ha vinto ilLaurence Olivier Award al miglior attore non protagonista in un musicalperCompany.
Dal 2020 veste i panni di Anthony Bridgerton nella nuova serie originaleNetflixBridgerton. Nel 2023 interpreta Tim Laughlin inCompagni di viaggioaccanto aMatt Bomere per la sua interpretazione vince ilSatellite Awarde ilCritics' Choice Awardsal miglior attore non protagonista in una miniserie.Nel 2024 appare in un episodio diHeartstoppere interpretaFiyeronel filmWicked.Nel 2025 ha ottenuto il ruolo del dottor Henry Loomis nel nuovo film diJurassic Park, intitolatoJurassic World - La rinascita(diretto daGareth Edwards), recitando a fianco diScarlett JohanssoneMahershala Ali, previsto per il 2 luglio dello stesso anno.
Jonathan Bailey è dichiaratamentegay.
Nelle versioni initalianodelle opere in cui ha recitato, Jonathan Bailey è stato doppiato da:
渡辺正 (俳優)

渡辺 正（わたなべ ただし、1971年10月6日- ）は、日本のミュージカル俳優。旧芸名：渡辺 忠士。
長崎県出身。ホリプロ・ブッキング・エージェンシー所属。現在、劇団四季『ウィキッド』に客演中のため、ホリプロ・ブッキング・エージェンシーのサイトから、一時的にプロフィールが削除されている。(過去、鈴木綜馬が劇団四季『サウンド・オブ・ミュージック』に客演した時と同様の扱い)
歌手としてデビューしたのち、ミュージカル俳優に転身。2004年から2011年まで劇団四季に所属していた。
1995年にバンド「WOLF」のヴォーカルとして、東芝EMIよりシングル「愛が熱い夜」でデビューする。
解散後の1997年、渡辺 忠士名義で「Brand new」でソロデビュー。シンガーソングライターとして、自らの楽曲製作も手掛けた。
また、レッド・ツェッペリンのトリビュート・アルバム「天国への階段」に日本人として唯一参加し、「永遠の詩」を歌っている。
1998年にミュージカル『RENT』日本初演で、ロジャー役オリジナルキャストとしてミュージカル俳優デビュー（宇都宮隆とのダブルキャスト）。
以降、数々の舞台に出演する一方で、ドラマ出演やCM製作にも参加した。
2004年、劇団四季のオーディションに合格。『マンマ・ミーア!』サム・カーマイケル役や『アイーダ』ラダメス役を演じる。
2011年、劇団四季を退団。
2013年8月3日開幕の劇団四季ウィキッドにオズの魔法使い役としてキャスティングされる。
WOLF名義
渡辺 忠士名義
いずれも渡辺忠士名義
浅草キッド (小説)

『浅草キッド』（あさくさキッド）は、ビートたけしの小説。ビートたけしの師匠である深見千三郎と過ごした青春時代を描いた自伝で、1988年1月に太田出版から単行本が刊行され、1992年11月30日に新潮文庫から文庫本が刊行された。
1988年にテレビ朝日の『木曜ドラマ』で天宮良主演により『ビートたけしの浅草キッド・青春奮闘編』として、2002年にスカイパーフェクTV!で水道橋博士主演により『浅草キッドの「浅草キッド」』として、テレビドラマ化された。2021年冬にはNetflixにて劇団ひとり監督・脚本、大泉洋と柳楽優弥のダブル主演で『浅草キッド』として、映画化された。2023年10月～11月には林遣都主演で『音楽劇 浅草キッド』として、初舞台化された。
1988年7月21日から8月25日まで毎週木曜21:00 - 21:54にテレビ朝日系『木曜ドラマ』で『ビートたけしの浅草キッド・青春奮闘編』として放送されたテレビドラマ。主演は天宮良。
2002年4月26日の21:00 - 23:00にスカイパーフェクTV!で放送された『浅草キッドの「浅草キッド」』として放送されたテレビドラマ。主演は水道橋博士。
『浅草キッド』として2021年12月9日から配信されている映画。企画・製作はNetflix。監督・脚本は劇団ひとりで、主演は大泉洋と柳楽優弥。また、大泉はひとりが監督を務めた『青天の霹靂』でも主演を務めている。
カンテレ開局65周年記念公演『音楽劇 浅草キッド』として初の舞台化。主演は林遣都、師匠役に山本耕史。ビートたけし自らが原点と語る浅草・フランス座で下積み生活を過ごした青春時代、芸人・ビートたけしの誕生と笑いにかけた芸人たちの生き様を音楽劇として名曲「浅草キッド」と共に描く。
西野誠 (俳優)

西野 誠（にしの まこと、1977年8月18日- ）は、日本の俳優。ミュージカルを中心に活動。
愛知県名古屋市出身。南山中学校・高等学校男子部、愛知県立芸術大学音楽学部声楽学科卒業。演出家青井陽治氏主宰のワークショップで演技の基礎を学ぶ。劇団四季を経て株式会社ワタナベエンターテインメント所属。
イディナ・メンゼル

イディナ・メンゼル（Idina Menzel、1971年5月30日- ）は、アメリカ合衆国の女優・歌手。
ブロードウェイ・ミュージカル『レント』のモーリーン役でトニー賞助演女優賞にノミネートされ、『ウィキッド』のエルファバ役で同主演女優賞を受賞。またディズニー映画『アナと雪の女王』で歌唱した劇中歌「レット・イット・ゴー」が第86回アカデミー賞歌曲賞を受賞。
ニューヨーク州ロングアイランドにて、ユダヤ系の両親の間に生まれる。
1996年の『レント』のモーリーン役でブロードウェイ・デビュー。トニー賞の候補になるなど高い評価を受け、一躍有名となる。また、モーリーン役は2005年の映画版でも演じた。
その後も順調にキャリアを積み、2003年の『ウィキッド』で『オズの魔法使い』の西の悪い魔女・エルファバの前日譚を、全身緑色のメイクで演じ、この作品でトニー賞ミュージカル主演女優賞を受賞した。2006年のウエスト・エンド公演でも再び演じている。また、ミュージカルのキャストレコーディングCD以外にも歌手として2枚アルバムを出している。
2013年には『glee/グリー』に出演。
2013年に公開(日本では2014年公開)の、童話『雪の女王』を題材としたディズニーのアニメーション映画『アナと雪の女王』に、雪の女王エルサ役として出演、歌唱した主題歌「レット・イット・ゴー」が第86回アカデミー賞歌曲賞を受賞。日本でも同映画・同曲が人気を博したことから、2014年12月31日の第65回NHK紅白歌合戦に出場し「レット・イット・ゴー」を披露した（コメントは生中継、歌唱は事前収録）。
私生活では、2003年に『レント』で共演したテイ・ディグスと結婚。
2009年9月、公式ツイッターで、男児を出産したことを発表した。2013年、10年あまりの結婚生活ののちにティグスと離婚。
2016年、俳優のアーロン・ローアと婚約。
シルバーストン・サーキット

シルバーストン・サーキット（Silverstone Circuit）は、イギリス（イングランド）のノーサンプトンシャーとバッキンガムシャーをまたいだ場所にあるサーキット。
第二次世界大戦中はイギリス空軍の爆撃機の飛行場として使用されていた土地で、現在もトラック内側に3本の滑走路の名残りがある。1947年に地元住民が最初のレースを行い、遊牧していた羊を撥ねてしまったことから「マトン・グランプリ」と呼ばれた。1948年には王立自動車クラブ(RAC) が敷地を借り受けて本格的なサーキットを敷設し、10月2日にオープニングイベントのRACグランプリが開催された。
サーキットへのアクセスは自動車利用が主となるが、周辺道路の整備が遅れたため、レースウィーク中の大渋滞が名物であった。広大な敷地を利用してキャンプ施設もある。
1950年5月13日には、この年から始まったF1世界選手権の開幕戦イギリスGPが行われた。以後、F1イギリスGPはエイントリーやブランズ・ハッチと持ち回りだったが、1987年以降は本サーキットにて毎年開催されている。2010年からドニントン・パークへ移る予定だったが、ドニントン・パークの資金繰りが悪化し開催できなくなったため、引き続きシルバーストンで開催されている。しかし、シルバーストン・サーキットのオーナーであるブリティッシュ・レーシング・ドライバーズ・クラブ（BRDC）は2017年のイギリスGP開催直前、開催費用の負担増加により経済的損失が大きくなりすぎることを理由に、開催契約の解除条項を行使した。これにより、シルバーストンでの開催契約は当初の予定では2027年までとなっていたが、一旦2019年までに短縮された。この間、ロンドン市街地での開催も検討されたが、契約が切れる2019年の開催直前に2024年までの開催契約が結ばれた。
2輪のロードレース世界選手権では、1977年より1986年までイギリスGPが開催された。2010年からドニントン・パークに替わって再び開催地となる。
その他、FIA GT1世界選手権、イギリスツーリングカー選手権、スーパーバイク世界選手権、FIA 世界耐久選手権など各種カテゴリのレースが行われている。2005年にはD1グランプリが開催された。
全長 5.891 km。アリーナレイアウトとも呼ばれ、2010年以降メインコースとしてF1、MotoGPのイギリスGPで使用されている。ほぼ平坦な土地にあるため、走行中に風の影響を受けやすい。イギリス特有の不安定な気候と相まって、過去にさまざまな名勝負が見られた。
かつては6本のストレートを緩いコーナーで繋いだ五角形に近いレイアウトで、ホッケンハイムリンクやエステルライヒリンク（現レッドブル・リンク）、モンツァ・サーキットらと並ぶ超高速コースとして知られた。1985年イギリスGPの予選では、ウィリアムズのケケ・ロズベルグが平均時速258キロを超えるラップタイムを記録した。
1991年に大改修が施され、複合コーナーが多数配置された高速テクニカル・サーキットに生まれ変わった。その後も1997年や2000年などにもレイアウトに小変更が加えられた。
2008年より、MotoGPの誘致もにらんで（これはF1イギリスGPが2010年よりドニントン・パークで開催される予定であった為、それに代わるイベントとしてMotoGPを誘致する事としたと思われる）以前から計画のあった再改修が行われ、トラック中央部にアリーナ区間が追加された。設計はドバイ・オートドロームを手がけたアメリカのPOPULOUSが担当した。さらに2011年には旧ピット施設に代わり、最新鋭のピットやホスピタリティを備えた複合パドック「シルバーストンウイング」が完成した。
2011年以降のコントロールラインはクラブ (Club) コーナー立ち上がりのストレートに置かれる。アビー (Abbey)、ファーム (Farm) の低速シケインが高速S字に変更され、ここから新アリーナセクションが始まる。ヴィレッジ (Village) コーナーで減速し、ザ・ループ (The Loop) を左に回りこみ、ウェリントン (Wellington) ストレートへ。ブルックランズ (Brooklands) コーナーより旧コースのインフィールド区間に合流し、ルフィード (Luffield) コーナーから旧ホームストレートへと加速する。
旧1コーナーのコプス (Copse) は度胸試しの超高速コーナー。これを抜けるとシルバーストン名物のマゴッツ (Maggotts) - ベケッツ (Becketts) - チャペル (Chapel) の高速S字へ。左右にマシンを振りながら正確なライン取りが要求されるため、非常に難易度が高い。続くハンガー (Hanger) ストレートはコース幅が広く、ストウ (Stowe) コーナーにかけてがオーバーテイクポイントとなる。ストウコーナー出口からやや下ってベール (Vale) を通過し、クラブコーナーをタイトに回りこむとホームストレートに戻る。2020年12月12日、7度目のドライバーズチャンピオンに輝いた同国出身のルイス・ハミルトンに敬意を表し、ホームストレートの名称を「ハミルトン・ストレート」と命名した事を発表した。
MotoGPでも新レイアウトを使用するものの、2022年までピットは旧施設を使用し、旧ホームストレート上にスタート・フィニッシュラインが引かれていた。2023年からスタート・フィニッシュライン及びピットは、現行のF1と同じ場所に変更している。
その他にコース北部分のナショナルサーキット（全長 2.639 km）、南部分のインターナショナルサーキット（全長 2.978 km）、コース内のストウサーキット（全長 1.738 km）という3つのレイアウトでも使用される。
濱田めぐみ

濱田 めぐみ（はまだ めぐみ、1972年8月2日- ）は日本のミュージカル女優。
福岡県北九州市出身。ホリプロ・ブッキング・エージェンシー所属。
1995年から2010年まで劇団四季に所属。さまざまな作品で主役を演じており、劇団の代表的な女優の一人であった。
幼いころから歌うことが大好きで、中学3年生の時に『キャッツ』を見てミュージカルをやりたいと思うようになる。九州国際大学付属高等学校卒業後、本屋のアルバイトで資金をため上京。舞台芸術学院に進学し、卒業後は憧れのミュージカル女優土居裕子の在籍する音楽座に在籍（解散直前に退団する）。
1995年に行われた劇団四季のオーディションに3回目で合格（ただし、その内の1回は公演に出演するための辞退である）。1996年1月31日、『美女と野獣』ヒロインのベル役でデビュー。入団3ヶ月弱での異例の抜擢だった。1998年より、『ライオンキング』日本初演キャストに選ばれヒロインのナラ役を演じる。CD録音にもナラ役で参加。
2003年より、ディズニーミュージカル第3弾『アイーダ』日本初演キャストに選ばれタイトル・ロールのアイーダを演じる。CD録音にもアイーダ役で参加。また、濱田の劇団四季最後の舞台も、初演の地大阪で2011年3月より凱旋公演が行われた『アイーダ』タイトル・ロールだった。のちに2ndコンサート『Rouge』において、本人が「アイーダは1000回以上演じた」と語っている。
2006年、初のストレートプレイとなる『鹿鳴館』にて大徳寺顕子役を演じる。その後ストレートプレイでは『ブラックコメディ』においてヒロインのキャロルを演じた。2007年より、ブロードウェイミュージカル『ウィキッド』日本初演キャストに選ばれヒロインの一人であるエルファバ役を演じた。CD録音にもエルファバ役で参加。2010年より、ミュージカル『マンマ・ミーア!』にて自身初の母親役、ヒロインのドナ役を演じた。
2011年8月17日の日刊スポーツで15年間在籍した劇団四季を2010年12月付けで退団していたこと、2012年1月から『俺たちに明日はない』を原作とした日本初演ミュージカル『ボニー&クライド』に出演することが発表された。
2012年7月10日 - 12日、天王洲 銀河劇場にて初のソロコンサート『濱田めぐみ 1stコンサート』が開催された。チケット発売開始5分で5公演全席が完売（所属事務所発表）し、立見が出る盛況となった。コンサート初日の2012年7月10日、フランク・ワイルドホーンのプロデュースによる濱田めぐみ初のオリジナルアルバム「Attitude」が、コンサート会場及びファンクラブにてリリースされた。同年9月26日に一般発売開始。
フランク・ワイルドホーンが音楽を手掛けたミュージカル『ジキルとハイド』のルーシー役、ミュージカル『アリス・イン・ワンダーランド』の日本初演マッドハッター役、ミュージカル『シラノ（英語版）』のヒロイン ロクサーヌ役、ミュージカル『モンテクリスト伯』日本初演ルイザ役をはじめ、田尾下哲 演出の『Songs for a new world』日本初演、ミュージカル『二都物語』日本初演マダム・ドファルジュ役など、劇団四季退団後もミュージカルを中心に活躍中。
2014年3月 - 4月に日生劇場で日本初演を迎えたミュージカル『ラヴ・ネヴァー・ダイズ』では、ヒロインのクリスティーヌ・ダーエ役の一人として出演し、ヘッドボイスの発声が求められる同役で新境地を開拓。同年6月、ミュージカル『カルメン』（天王洲銀河劇場）日本初演において、劇団四季退団後初の単独主演でタイトルロールのカルメンを演じた。11月 - 12月にはミュージカル『アリス・イン・ワンダーランド』再演でもマッドハッター役を演じた。
2015年は1月 - 2月に山本耕史主演のミュージカル『メンフィス』日本初演に、ヒロインのフェリシア役で出演。同年4月からは『『デスノートThe musical』』世界初演に死神レム役で出演、7月からは『サンセット大通り』に安蘭けいとのダブルキャストで主演。10月からはミュージカル『スコット&ゼルダ』日本初演にヒロインのゼルダ・セイヤー役で出演。相手役はウエンツ瑛士。
2016年は、1月9日・10日に六本木EXシアターにて「濱田めぐみ 20周年記念コンサート」を開催。全3公演の完売を受け、1月18日にはオーチャードホールにてアンコール公演を開催。2月24日にデビュー20周年記念アルバム『Campanulla』が発売。3月 - 4月はミュージカル『ジキル&ハイド』再演のルーシー役、6月には初のソロ・ミュージカル『Tell Me on a Sunday 〜サヨナラは日曜日に〜』、8月には帝国劇場にて初演されたミュージカル『王家の紋章』アイシス役、11月は天王洲アイル銀河劇場 等にてミュージカル『マーダー・バラッド』日本初演 ナレーター役で出演。
2017年は、1月 - 2月にミュージカル『フランケンシュタイン』日本初演にエレン／エヴァ役で出演。4月にはミュージカル『王家の紋章』再演に、9月に『デスノートThe musical』再演に出演。
同年4月に公開された映画『美女と野獣』ではプレミアム吹き替え版 のキャストとして、マダム・ド・ガルドローブ（タンス夫人）役の声を担当。
2018年はミュージカル『メリー・ポピンズ』日本初演でタイトルロールのメリーポピンズを演じた。
2019年はミュージカル『ラヴ・ネヴァー・ダイズ』の再演にて、再びヒロインのクリスティーヌ・ダーエ役を、ミュージカル『レ・ミゼラブル』には初出演し、ファンテーヌ役を務める。また、ミュージカル『サンセット大通り』再演にて、再び主演のノーマ・デズモンド役を演じた。
※太字はヒロイン。
위키드 (뮤지컬)

위키드(Wicked)는 그레고리 맥과이어(Gregory Maguire)의 소설 "위키드"를 원작으로 하고있는 뮤지컬로, 스티븐 슈워츠가 작곡한 뮤지컬이다. '오즈의 마법사'의프리퀄이라고 볼 수 있는 이 뮤지컬은 초록마녀가 초록색 피부를 가졌지만 사실은 선한 마음을 가지고 있는 소녀 '엘파바'가 오즈의 나라의 부패한 정권으로 인해 사악한 인물로 변질되었다는 내용을 주축으로 한다. 2003년 10월 뉴욕 브로드웨이에서 초연된 이후, 뮤지컬은 2006년 영국 웨스트엔드에서도 공연되며 큰 성공을 거두었고, 현재 전 세계에서 공연되고 있다. 대한민국에서는 2012년 5월 31일부터 10월 7일까지 호주 캐스트의 내한 공연이 진행되었다. 이어서 2013년에는샤롯데씨어터에서 한국어 초연이 열렸으며, 2016년에는 대구의 계명아트센터와 서울의 예술의 전당 오페라하우스에서 한국어 재연이 있었다.
대한민국에서는에스앤코가 제작을 담당한다.
2003년 10월 처음 개막한 이후로 2004년에 10개의 토니 어워즈 후보에 올라 3개의 상을 수상하였고, 같은 해 드라마 데스크, 드라마 리그, 외부비평가상에서 최우수 뮤지컬상을 포함한 수많은 상을 수상하였다. 또한 2005년에는 오리지널 사운드트랙이 그래미 어워즈를 수상하기도 하였다.
2025년 7월,블루스퀘어신한카드홀에서 개봉할 예정이라고 한다.
2012년 8월 말을 기준으로 최단기간에 20만 관객을 돌파하였으며, 매출은 최대 250억에 이를 것으로 예상된다. 유료 점유율 역시 95%로 사실상 매진을 기록하며 2005년 <오페라의 유령>을 넘어섰다.또한 2013년부터 시작해서 대한민국에서 공연된 위키드는 뮤지컬 거장 슈왈츠로부터 브로드웨이급이라는 평을 받았다.
김소현 (1975년)

김소현(金素賢,1975년11월 12일~ )은대한민국의배우겸뮤지컬 배우이다.
뮤지컬 배우 김소현은 2001년 뮤지컬 ‘오페라의 유령’에서 크리스틴 역으로 화려하게 데뷔 후 ‘엘리자벳’, ‘마리 앙투아네트’, ‘명성황후’, ‘안나 카레니나’, ‘위키드’, ‘지킬 앤 하이드’ 등 다수의 작품에 출연해 활약을 보여주며 무대 위에서는 카리스마 넘치는 아우라를 무대 밖에서는 밝고 사랑스러운 에너지로 ‘관객들이 사랑하는 배우’라는 수식어를 얻은 바 있다. 또한 2021년 뮤지컬 데뷔 20주년을 맞이하며, 대한민국 대표 뮤지컬계 여제이자 다양한 방송 활동을 통해 활약하며 만능 엔터테이너로 활약하고 있다.
(학위논문명 : Victor Hugo의 시에 의한 Franz Liszt의 4개의 Mélodie에 관한 연구)
박혜나

박혜나(1982년7월 11일~)는 대한민국의뮤지컬 배우이다. 2001년에뮤지컬로 데뷔한 그로부터 12년 후, 2013년 디즈니 노래 "Let It Go"의 한국어 버전을 불렀다. 주요 뮤지컬 작품으로는 싱글즈, 영웅을 기다리며, 심야식당,위키드,데스노트등에 출연하였다.
남경주

남경주(南京柱,1963년9월 27일~ )는대한민국의뮤지컬배우이다.
1982년 연극 ‘보이체크’로 배우 생활을 시작했으며, 뮤지컬로는 1984년 ‘춘향전’으로 발을 들였고, 대표작으로는 1990년 뮤지컬 ‘아가씨와 건달들' 등이 있다.
Платт, Марк (продюсер)

Марк Э. Платт(англ.Marc E. Platt), также известен какМарк Платт(англ.Marc Platt) (род. 14 апреля 1957) —американскийпродюсер, работающий вкино,театреи нателевидении. Три фильма, которые он продюсировал, — «Шпионский мост», «Ла-Ла Ленд» и «Суд над чикагской семёркой» — были номинированы напремию «Оскар» за лучший фильм. Он выигралпремию «Тони» за лучший мюзиклза работу в качестве продюсера мюзиклаДэвида Язбека«Визит оркестра» и получившегопулитцеровскую премиюмюзиклаМайкла Р. Джексона«Вечная петля».
Марк Платт родился и вырос вконсервативном еврейскомдомевПайксвилле, штат Мэриленд, в семье Сью Эллен (урождённая Сеззин) (англ.Sue Ellen (née Sezzin)), школьной учительницы, и Ховарда Платта (англ.Howard Platt), который работал в розничной торговле обувью. У него есть старший брат и младшая сестра. Он окончилPikesville High School(сангл.—«Средняя школа Пайксвилля») в 1975 году иПенсильванский университетв 1979 году, где он был членомUniversity of Pennsylvania Glee Club(сангл.—«Хоровой клуб Пенсильванского университета»). Затем он получил степеньдоктора юридических науквШколе права Нью-Йоркс­ко­го уни­вер­си­те­таи начал свою карьеру в качествеадвоката в области индустрии развлечений.
Он начал работать продюсером в театре, прежде чем перейти в кино. Он был президентом по производству трёх киностудий:Orion Pictures,TriStar PicturesиUniversal Studios. С тех пор Платт основал свою собственную продюсерскую компанию, Marc Platt Productions, в рамках Universal и продолжает заниматься творческими проектами. Его компания отвечает за фильмы «Блондинка в законе» и мини-сериалHBO«Эмпайр Фоллз».
Он был исполнительным продюсером двухсерийной документальной драмы «Путь к 11 сентября», показанной наABCв пятилетнюю годовщину11 сентября10 и 11 сентября 2006 года. Фильм вызвал споры, и его обвинили в том, что он имеет политическую повестку дня и выдумывает события, приведшие ктерактам 11 сентября 2001 года, особенно те, в которых участвовалаадминистрация Клинтона.
Платт также является продюсеромбродвейскогохит-мюзикла «Злая»и бродвейского возрождающего мюзикла «Приятель Джои» сRoundabout Theatre Company.
Марк Платт и его жена Джули (урождённая Берен) (англ.Julie (née Beren)), также выпускница и попечительпенсильванского университета,живут в районеЛос-Анджелеса. Они профинансировали строительство помещения для репетиций и выступлений исполнительского искусства на территории кампуса, Platt Student Performing Arts House (сангл.—«Студенческий дом исполнительских искусств Платтов»). Платт является выпускником и сторонникомPenn Glee Club. С момента основания его компания принимала как минимум одного студента-стажёра из пенсильванского университета в год.
У Платтов пятеро детей, включая актёра и певцаБена Платта.
Марк был продюсером всех фильмов, если не указано иное.
Как продюсер, Марк получал награды и номинации за работы, которые он продюсировал как продюсер или как исполнительный продюсер
Дэнцу (театр)

«Дэнцу»(яп.電通四季劇場; также —Оми(яп.海;рус.«Мо́ре»)) —театркомпании «Сики» в районеМинатогородаТокио,Япония.
Здание театра возникло вместе с небоскрёбом «Дэнцу» в 1999—2002 годах. Театр открылся 1 декабря 2002 года японской премьерой мюзикла «Mamma Mia!».
Wicked (musikal)

AngWicked(buong pamagat:Wicked: The Untold Story of the Witches of Oz) ay isang musikal na may musika at titik niStephen Schwartzat aklat niWinnie Holzman. Batay ito sa 1995 na nobela niGregory MaguirenaWicked: The Life and Times of the Wicked Witch of the West, isang kaalinsabay na nobela ng 1939 na pelikulangThe Wizard of Ozat ng klasikong kuwento niL. Frank BaumnaThe Wonderful Wizard of Oz. Isinasalaysay ang musikal mula sa perspektibo ng mgawitchsaLand of Oz; nagsisimula ang istorya bago at nagpapatuloy sa pagdating niDorothysaOzmulaKansasat naglalaman ng maraming pagtukoy sa 1939 na pelikula at nobela ni Baum. Ikinukuwento ng Wicked ang di-inaasahang pagkakaibigan nina Elphaba (angWicked Witch of the West) at Glinda (angGood Witch of the North), dahil sa kanilang magkasalungat na kaugalian at pananaw, agawán sa iisang iniibig, tugon nila sa tiwalíng pamamahala ngWizardat di-kalaunang pagkapoot ng taong-bayan kay Elphaba.
The Vines

AngThe Vinesay isang Australianrockband na nabuo saSydneynoong 1994. Ang kanilang tunog ay inilarawan bilang isang musikal na hybrid ng 1960sgarage rockat 1990salternative rock. Ang banda ay dumaan sa maraming mga pagbabago sa line-up, kasama ang bokalista / gitarista na siCraig Nichollsna nagsisilbing nag-iisang pare-pareho sa buong kasaysayan ng banda.
Ang tagumpay ng Vines sa industriya ng pag-record ng Australia ay nagresulta sa pagpanalo ng isang ARIA Award noong 2002, ang 'Breakthrough Artist - Single', para sa "Get Free" at pagtanggap ng limang iba pang mga nominasyon para sa kanilang debut album naHighly Evolved, kasama ang dalawang karagdagang mga nominasyon sa mga kasunod na taon. Noong 2003, ang album ay nagpunta platinum sa Australia,at mula noon ay naglabas ang banda ng apat na mga album at isang pinakamahusay na pagsasama-sama mula sa kanilang oras saCapitol Records. Ang Vines ay naglabas ng pitong mga album sa studio hanggang sa kasalukuyan.
Naniniwala ang Ex-bassist na si Matthews na angWinning Daysay isang hakbang sa ibang direksyon para sa banda. "Ang mga tema ay mas nakakaintriga at hindi gaanong ligaw na rock'n'roll".Ang kanilang musika ay inilarawan din ng Chart Attack bilang pagkakaroon ng "pag-aayos ng neo-psychedelic".
Sa pagpapalabas ng kanilang debut album, ang Vines ay pinarangalan bilang "pangalawang pagdating ngNirvana" ng British press; ang kanilang nakakagulat na tunog ay itinuturing na nakapagpapaalaala sa tagpo ng Seattle circa 1991 at mali ang pag-uugali ni Nicholls at yugto ng pag-uugali at hilaw na mga tinig na naghahambing sa pagitan niya atKurt Cobain.AngHighly Evolveday naging isang malaking tagumpay at ang kanilang kasamang live na palabas sa mga unang taon ay pinuri bilang "electrifying" at "sensational".
Ang mga kritikal na reaksyon saWinner Daysng 2004 ay mixed. Inilarawan ito ni Chris Ott nilaPitchforkbilang "hindi hihigit sa pagbubutas at hindi nakakapinsala sa vapid" at pagpapakita ng "banayad na pangako lamang".Sa kabaligtaran,Rolling Stone' David Fricke sinabi ito ay "isang hakbang pasulong sa estilo at siklab ng galit".
Noong 2006, ang mga Ubas ay lumikha ng isang pinalamutian na card sa puso upang makinabang ang PETA.Noong 2007, sumali ang grupo sa samahan sa pagtawag sa pagtatapos ng selyo ng Canada.
音樂劇

音樂劇或乐剧（英語：Musical theater，簡稱Musicals），早期譯稱為歌舞劇，還有官方曾譯百老匯輕歌劇。是音樂、歌曲、舞蹈、戲劇、雜耍、特技和綜藝結合的一種戲劇表演。它以幽默、諷刺、感傷、愛情、憤怒等情感引发剧情，再通过演員的語言、音樂、動作以及固定的演繹傳達給觀衆。雖然音樂劇和歌劇、舞劇、話劇等舞台表演形式有相似之處，但它的獨特之處在於：它對歌曲、對白、肢體動作、表演等等因素給予同樣的重視。一些著名的音乐剧包括：奥克拉荷马、真善美、西城故事、悲惨世界、貓、歌剧魅影以及羅密歐與茱麗葉等。
音樂劇在全世界各地都有上演，但演出最頻密的地方是美國紐約市的百老匯和英國的倫敦西區。因此百老匯音樂劇這個稱謂可以指在百老匯地區上演的音樂劇，又往往可是泛指所有近似百老匯風格的音樂劇。而习惯上称呼为音乐剧的戏剧，多是指西方音乐剧。
音樂劇的文本由以下幾個部份組成：音樂的部份稱為樂譜（score）、歌唱的字句稱為歌詞（lyrics）、對白的字句稱為劇本（script）。有時音樂劇也會沿用歌劇裏面的稱謂，將歌詞和劇本統稱為曲本（libretto）。
音樂劇的長度並沒有固定標準，但大多數音樂劇的長度都介乎兩小時至三小時之間。通常分為兩幕，中間有中場休息。如果將歌曲的重覆和背景音樂計算在內，一齣完整的音樂劇通常包含二十至三十首曲。
音樂劇普遍比歌劇有更多舞蹈的成份，早期的音樂劇甚至是沒有劇本的歌舞表演。雖然著名的歌劇作曲家華格纳（Richard Wagner）在十九世紀中期已經提出總體藝術（英语：Gesamtkunstwerk）（Gesamtkunstwerk），認為音樂和戲劇應融合為一。但在華格納的樂劇（英语：music drama）（music drama）裏面音樂依然是主導，相比之下，音樂劇裏戲劇、舞蹈的成份更重要。
音樂劇擅於以音樂和舞蹈表達人物的情感、故事的發展和戲劇的衝突，有時語言無法表達的強烈情感，可以利用音樂和舞蹈表達。在戲劇表達的形式上，音樂劇是屬於表現主義的。
音樂劇的劇場形式和歌劇十分相近，但兩者通常能靠著許多不同的元素來辨別。音樂劇通常更注重於對白(過度的對白，形成半歌劇 Semiopera 的現象。也有從頭到尾都是歌曲的音樂劇，如《巴黎聖母院》，而有些歌劇也含有獨立歌曲之外的口白)、舞蹈、和大量運用流行樂曲的特色。這樣的不同特色也體現在對演員的要求上:歌劇的表演者通常會被要求歌優於演，也很少會被要求有舞蹈能力，然而音樂劇表演者則是通常被要求演優於歌，並需要有舞蹈能力。
和歌劇另一處不同的元素是，音樂劇經常運用一些不同類型的流行音樂以及流行音樂的樂器編制；在音樂劇裏面可以容許出現沒有音樂伴奏的對白、搖滾樂、流行音樂、輕歌劇、爵士等樂曲形式；而音樂劇裏面亦沒有運用歌劇的一些傳統，例如沒有了宣敘調和詠嘆調的區分，歌唱的方法也不一定是美聲唱法。但音樂劇和歌劇的區分界線仍然有不少學者爭議，例如蓋希文（Gershwin）作曲的波吉和貝絲（Porgy and Bess）就曾同時被人稱作歌劇、民謠歌劇（Folk Opera）和音樂劇，一些音樂劇如悲慘世界是從頭到尾都有音樂伴奏。
很多音樂劇後來又被改編為歌舞片，而劇場版本和電影版本並不一定完全相同，因為劇場擅長於場面調度和較為抽象的表達形式，利用觀眾的想像去幻想故事發生的環境，而電影則擅長於實景的拍攝和鏡頭剪接的運用。西城故事（West Side Story）是其中一個將舞台版本成功改編為電影版本的音樂劇，在橫街小巷取景，開創了後來很多音樂電影的先河。亦有歌舞片移植為音樂劇的例子，例如萬花嬉春（Singing in the Rain）是先有歌舞片，後來才被改編成音樂劇。
音樂劇起源可以追溯到十九世紀的輕歌劇、綜藝秀和黑人劇（英语：Minstrel show）。
19世紀出現的輕歌劇被視為音樂劇的前身，與歌劇不同，輕歌劇出現在中產階級崛起之後、故事內容通常相較通俗、符合一般大眾口味，因而迅速傳開成為平民娛樂。
初期的音樂劇並沒有固定劇本，甚至包含了雜技、馬戲、等等元素。20世紀初，歌舞大王齊格飛將法國的歌廳秀引入美國，齊格飛富麗詩秀以華麗富緻的服裝與布景聞名，將製作人佛倫斯齊格飛二世推上百老匯頂端。而美國戲劇音樂之父傑洛姆柯恩所製作的一系列「公主劇場」、以美國式的童話、引人憐愛的的女主角等特色將音樂劇場推向更精緻的藝術產業。
1927年、兩人與編劇奧斯卡·漢姆斯坦二世（英语：Oscar Hammerstein II）合作推出音樂劇史上重要的分水嶺作品演藝船（又譯畫舫璇宫）。在此劇以嚴肅、有深度的劇情震懾觀眾之後，創作者意識到文本的力量，全本音樂劇(Book Musical)也正式成為主流，音樂劇則自此開始踏入它的黃金歲月(1940-1960)。理查羅傑斯(Richard Rodgers)與奧斯卡·漢姆斯坦二世兩人合作推出大量高品質的作品，奠定了百老匯音樂劇的蓬勃產業與高藝術標準，同時也打破了詞曲皆由同一人完成的模式，建立了作詞、作曲曲分工的合作楷模。
直至1960年代電影和電視普及之前，音樂劇一直是最受美國人歡迎的娛樂和演藝形式，1960年代後，搖滾樂也慢慢融入成為百老匯音樂的一環。1980年代以後，英國倫敦西區（West End）的音樂劇演出蓬勃，已經追上百老匯的盛況。以麥金塔製作人與迪士尼企業推出的一系列巨型商業製作為引領、西方音樂劇開始向全世界推廣，各地開始也效仿紛紛製作起自己語言的現代音樂劇、如法文音樂劇《悲慘世界》（後改編為英文版，曾在百老匯演出）、《星夢》、《巴黎圣母院》、《羅密歐與茱麗葉》、《小王子》等等。
而隨著英國和美國的音樂劇經常在世界各地巡迴演出、與影音光碟的外銷，音樂劇也開始在日本、南韓、中國大陸、新加坡等亞洲地區流行。參見亞洲的音樂劇。
據香港七十年代的雜誌《南極星》記載，香港最早的原創音樂劇是七十年代初潘迪華。一九八零年香港話劇團曾演出翻譯成廣東話的百老匯音樂劇《夢斷城西》。此後越來越多團體製作音樂劇，比較著名的有雪狼湖、遇上1941的女孩、邊城、四川好人、一屋寶貝等等，而同時兼顧翻譯和原創音樂劇的藝團音樂劇作（页面存档备份，存于互联网档案馆）於2009年成立。台灣第一部原創音樂劇為郭芝苑的阿三哥出馬。1987年由李泰祥作曲、三毛改編劇本的《棋王》，爾後有綠光劇團與果陀劇團相繼推出《領帶與高跟鞋》《大鼻子情聖西哈諾》等一系列音樂劇，大風劇場，嵐創作體，音樂時代劇場之「台灣三部曲」，耀演(現為躍演)，刺點創作工坊，天作之合劇場，瘋戲樂工作室，A劇團，C'musical，安徒生和莫札特的創意（AM創意），唱歌集音樂劇場等團體皆為台灣音樂劇劇團。
中國在改革開放之後，亦越來越多音樂劇上演。
此外，日本著名的宝冢歌舞剧团也为日本音乐剧发展做出了贡献，其著名剧目有凡尔赛玫瑰（ベルサイユのばら）、伊丽莎白-爱与死的轮舞（エリザベート－爱と死の轮舞－）等。
由亚洲音乐剧制作有限公司制作 Asia Musical Production
由木卡空间制作 Muka Space
歐洲的音樂劇起源的非常早，甚至有文字記述以來就已出現。從吟遊詩、默劇到配上音樂的劇曲都有。而歐洲的作曲家很多都是出色的編劇。其中代表為：
英國：
法國：
德國(含普魯士時期)：
義大利(含列國時期)
Collabro

Collabro是英國的男子音樂團體。他們是第八屆《英國達人》的冠軍得主，擅長歌劇曲目的演唱。Collabro的成員原有五人，分別是Michael Auger、Richard Hadfield、Jamie Lambert、Matt Pagan、Thomas J Redgrave。後於2016年Richard Hadfield以與樂團理念不合而宣布退團。Collabro迄今為止已經發行過兩張專輯。
2018年2月28日，COLLABRO首度來台在三創CLAPPER STUDIO 開唱。
生日:1990.3.6喜歡音樂劇:綠野仙蹤（The Wonderful Wizard of Oz）的前傳《西方女巫傳（Wicked）》會的樂器:鋼琴興趣:健身
生日:1990.6.19喜歡音樂劇:《致埃文·漢森（DearEvan Hansen）》會的樂器:鋼琴、吉他、大提琴興趣:狗狗
生日:1993.7.25喜歡音樂劇:《西貢小姐（Miss Saigon）》興趣:高爾夫
生日:1989.8.28喜歡音樂劇:《悲慘世界（Les Misérables）》會的樂器:貝斯興趣:電視遊戲
格萊葛利·馬奎爾

格萊葛利·馬奎爾（英語：Gregory Maguire，1954年6月9日—）是一位美國小說家。他因創作創作了數十本兒童小說和成人小說而聞名。
1978年，馬奎爾以《閃電時光》（The Lightning Time）出道，其中其中在1995年出版的《女巫前傳》是他為成人讀者創作的第一部小說，靈感來自兒童文學經典《綠野仙蹤》，該書後於2003年改編為同名百老匯音樂劇。
在美國紐約州首府奧爾巴尼出生，畢業於奧爾巴尼紐約州立大學，後在塔夫斯大學（Tufts University）獲得博士學位，專攻英美文學。1979年至1985年期間，為西蒙斯學院兒童文學研究中心（Simmons College Center for the Study of Children's Literature）的教授及主管之一。1987年，與他人共同創立了新英倫兒童文學基金會（Children's Literature New England），現時亦是國家兒童圖書及讀寫素養聯盟（National Children's Book and Literacy Alliance）的董事之一。
馬奎爾的同性伴侶是畫家安迪·紐曼（Andy Newman），是馬薩諸塞州首批進行同性婚姻登記的夫婦之一，亦收養了三名兒童。
四季剧团

四季剧团（日文原名为剧团四季），是日本二次大战后戏剧史上具有非常重要作用的独立剧团。该剧团成立于1953年，目前拥有700多名演职人员，每年演出场次超过2000场。
该剧团原本是一个上演二十世纪法国戏剧家作品的话剧团。当时的创始人浅利庆太从大学退学，创建了这一剧团。1964年，在日生剧场上演《皇帝的新装》后，逐渐有了在日本搬演音乐剧的决心，并开始对演员进行舞蹈训练。
1972年，由当时的“香颂女王”越路吹雪担纲主演，四季剧团组织上演了百老汇音乐剧《喝彩》日文版。1973年，四季剧团引进了西城故事。1974年，上演了《耶稣基督万世巨星》日文版；当时上演的是经过二度创作的“歌舞伎版”，结合了象征主义手法和歌舞伎元素；后来又在日生剧场上演了“耶路撒冷版”，用倾斜的舞台表现耶路撒冷干涸的大地。
1979年，四季剧团上演了百老汇音乐剧《群舞演员》获得成功，也标志着剧团正式进入音乐剧的轨道。四季剧团从「西城故事」起，坚持不靠偶像明星，而靠自身实力赢得观众的方针。对引进的外国音乐剧，不是盲目照搬，而是在精心的消化加工后再行上演。1982年四季剧团上演的日语版《贝隆夫人》，获得巨大成功。次年实现了音乐剧貓日语版的长期公演(1983年-2005年)。
四季剧团引进并日语化的外国音乐剧还包括：《安徒生》、《爱的观点》、《妈妈咪呀》、《美女与野兽》、《阿依達》(迪士尼版)、《狮子王》、《为你疯狂》、《歌劇魅影》。最新引进的作品是2003年美国托尼奖获奖剧目《CONTACT》。2007年下半年引進《WICKED》(中譯：女巫前傳)。
此外，四季剧团还创作出不少原创剧目，最有代表性的是“昭和历史三部曲”《李香兰》、《南十字星》和《异国之丘》。特别是《李香兰》，受到李香兰（山口淑子）本人、日本国内观众及中国、新加坡观众的喜爱。
四季剧团目前正在支援中国音乐剧的发展，迄今为止四季剧团仍然在为中央戏剧学院音乐剧班提供支援，并为中国儿童艺术剧院提供支援。中戏音乐剧班学生的第一届毕业公演就是四季剧团协助举办的。
目前四季劇團旗下約有十名中國出身的演員。
एल चावो एनिमाडो

एल चावो एनिमाडो(स्पेनी:El Chavo Animado) एकमैक्सिकनएनिमेटेड टेलीविजन सीरीज है। यह इबी 1971 टेलीविजन सीरीजएल चावो डेल ओचोपर आधारित सीरीज है।टेलेविसाऔरएनिमा एस्टुडिओसद्वारा बनाया गई है। इसका प्रसारण कनाल 5 और लास एस्ट्रेलास औरकार्टून नेटवर्कभी से शुरू हुआ था।
कॉमन सेंस मीडियाने सिटकॉम को 5 में से 3 तारा दिए।
ब्राज़ील एनिमाडो

ब्राज़ील एनिमाडो(पुर्तगाली:Brasil Animado) एक 2011ब्राज़ीलियाईएनिमेटेड कॉमेडी फिल्म है। यह फिल्म टेलीइमेज,ग्लोबो फिल्म्सऔर 3डी कासाब्लांका द्वारा बनाया गई है, औरइमेजम फिल्म्सद्वारा वितरित की गई है।फिल्म मारियाना कैल्टाबियानो द्वारा निर्देशित और लिखी गई है। यह 3डी प्रौद्योगिकी के साथ पहली ब्राज़ीलियाई फिल्म है।
फिल्म दो कुत्ता के बारे में है जोब्राज़ीलके पर्यटक आकर्षणों और शहरों की यात्रा करते हैं।
फुटेजरियो डि जेनेरो,साल्वाडोर,साओ पाउलो,फोज डो इगुआसु,ओउरो प्रेतो,ग्रामाडो,ब्रासीलिया,फ्लोरिआनोपोलिसऔर अन्य शहर में शूट किया गया था।
ओमेलेटेने फिल्म को 5 में से 2 तारा दिए।अडोरोसिनेमाने फिल्म को 5 में से 1,5 तारा दिए।
Lucrécia Paco

Lucrécia Paco(ti a bi ni ojo kankandilogun osu kewa odun 1969) je osere ti o wa lati iluMozambique. O je okan larin awon osere ti oniyi ju ni Mozambique.
Paco dagba niMaputo. Ni igba ti owa ni omode, o feran ki oma ko orin ati ki o ma jo si awon orin ibile, eleyi ti ko po nita ki Mozambique to gba ominira ni odun 1975. Ko da wan Paco ni ile iwe nitori o man so ede ibile. Lehin ominira awon egbe sosialisiti gba won ni iyanju ki won ma se ere itage ati bebelo, Paco si kopa ninu ijo, orin ati ewi kika.
Ni asikoOgun abele Mozambique, Paco fi akiyesi eh si ara ere itage gege bi ise oselu. O ko ipa ninu ere itan titi 1984Maputo Mulher.Ni odun 1986 Paco wa lara awon oludasile Mutumbela Gogo troupe, egbe ere itage akoko ni Mozambique, ti osi wa di eni. Awon ere Soviet ti owo lo wu lori lofi se awon ere kukuru nipa bi o se ri ki eyan ma gbe ni Mozambique. Ki won ba le se olugbowo egbe ere itage na, won ko ile ise buredi.
Paco fun ra e ni isnmi odun marun nitori pe o reNi odun 2009 Instituto Itaú Cultural pe Paco wa si iluBrasil. O ko ipa ninu project antidote pelu ere Mulher Asfalto.Ni odun 2009 mu Paco gege bi olukopa ninu ereQuero Ser uma Estrela.Lehin igba na oko ipa kan ninuNineteensereTelenovelaakoko titi Mozambique.
อุมา ฮิสโทรีย เด อาโมร์ อี ฟูรีย

อุมา ฮิสโทรีย เด อาโมร์ อี ฟูรีย(โปรตุเกส:Uma História de Amor e Fúria) เป็นภาพยนตร์แอนิเมชันบราซิลที่ออกฉายใน พ.ศ. 2556 ผลิตโดย บูริที ฟิลเมส และกูลลาเน กำกับโดยลูอีช โบโลเนซีและแสดงนำโดยเซลตัน แมลู,กามิลา ปิทันกาและโรดรีกู ซานโตรู
ในโอเมเลเต (Omelete) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 2 จาก 5ในอะโดโรซีนีม่า(AdoroCinema) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 3,4 จาก 5
ลาร่า ครอฟท์ ทูมเรเดอร์

ลาร่า ครอฟท์ ทูมเรเดอร์(อังกฤษ:Lara Croft: Tomb Raider) เป็นภาพยนตร์โลดโผนที่ออกฉายในปี พ.ศ. 2544 อิงจากชุดวิดีโอเกมทูมเรเดอร์ภาพยนตร์กำกับโดยไซมอน เวสต์และแสดงนำโดยแอนเจลีนา โจลี,จอน วอยต์,เอียน เกล็น,โนอาห์ เทย์เลอร์และแดเนียล เคร็ก
รอตเทนโทเมโทส์รายงานว่าร้อยละ 20 ของผู้วิจารณ์ 163 คนได้ให้ความเห็นในเชิงบวก ขณะที่คะแนนเฉลี่ยของภาพยนตร์อยู่ที่ 4 เต็ม 10 คะแนนเมทาคริติกรายงานว่าภาพยนตร์มีคะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 33 เต็ม 100 คะแนน ซึ่งประเมินโดยผู้วิจารณ์ 31 คนในโอเมเลเต (Omelete) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 3 จาก 5
บราซิล แอนิมาโด

บราซิล แอนิมาโด(โปรตุเกส:Brasil Animado) เป็นภาพยนตร์แอนิเมชันตลกขับขันบราซิลที่ออกฉายใน พ.ศ. 2554 กำกับโดยมาเรียนา คัลตาบิอาโนและจัดจำหน่ายโดยอิมาเจม ฟิลเมส
เป็นภาพยนตร์แอนิเมชันของบราซิลผลิตกับเทคโนโลยี 3 มิติ แรก
ในโอเมเลเต (Omelete) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 2 จาก 5ในอะโดโรซีนีม่า(AdoroCinema) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 1,5 จาก 5
ในปี 2555, ภาพยนตร์ได้รับการเสนอชื่อ Grande Prêmio do Cinema Brasileiro สาขา Menção Honrosa
เปร์ลิมป์ส

เปร์ลิมป์ส(โปรตุเกส:Perlimps) เป็นภาพยนตร์แอนิเมชันบราซิลที่ออกฉายใน พ.ศ. 2565 ผลิตโดยโกลบู ฟิลเมส, บูริที ฟิลเมสกลูบและโซนี่ พิคเจอร์ส รีลีสซิ่ง อินเตอร์เนชั่นแนล กำกับโดยอาเล อาเบรวและแสดงนำโดย โลเรนโซ ทารันเตลลี่,จูลีย เบนิเต,สเตนิโอ การ์เซีย, นิล มาร์คอนเดส และโรซา โรซาห์
ในโอเมเลเต (Omelete) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 4 จาก 5ในอะโดโรซีนีม่า(AdoroCinema) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 4 จาก 5
ตีตู อี โอส ปาสซารูส

ตีตู อี โอส ปาสซารูส(โปรตุเกส:Tito e os Pássaros) เป็นภาพยนตร์แอนิเมชันบราซิลที่ออกฉายใน พ.ศ. 2561 ผลิตโดย บิตส โปรดูโซเอส กำกับโดย กุสตาวู ชไตน์แบร์ค, กาบรีแยล บิทาร์ และอังแดร คาโตตู
รอตเทนโทเมโทส์รายงานว่าร้อยละ 84 ของผู้วิจารณ์ 32 คนได้ให้ความเห็นในเชิงบวก ขณะที่คะแนนเฉลี่ยของภาพยนตร์อยู่ที่ 7.10 เต็ม 10 คะแนนเมทาคริติกรายงานว่าภาพยนตร์มีคะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 76 เต็ม 100 คะแนน ซึ่งประเมินโดยผู้วิจารณ์ 14 คนในโอเมเลเต (Omelete) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 4 จาก 5
วีไอพีส (ภาพยนตร์)

วีไอพีส(โปรตุเกส:VIPs) เป็นภาพยนตร์ชีวิตบราซิลที่ออกฉายในปี พ.ศ. 2553 กำกับโดย โทนิกู แมลู อิงจากหนังสือวีไอพีส: ฮิสโทรียส เรไอส เด อุม เมนติโรซู(VIPs: Histórias Reais de um Mentiroso) โดย มาเรียนา คัลตาบิอาโน
ในโอเมเลเต (Omelete) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 3 จาก 5ในอะโดโรซีนีม่า(AdoroCinema) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 3,7 จาก 5
ภาพยนตร์ได้รับรางวัลสี่รางวัลจากเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติรีโอเดจาเนโรได้แก่ สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม, นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม, นักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยมและนักแสดงสมทบหญิงยอดเยี่ยม
ลีโน่ กับการผจญภัยของเจ็ดชีวิต

ลีโน่ กับการผจญภัยของเจ็ดชีวิต(โปรตุเกส:Lino - O Filme: Uma Aventura de Sete Vidas) เป็นภาพยนตร์คอมพิวเตอร์แอนิเมชันบราซิลที่ออกฉายใน พ.ศ. 2560 ผลิตโดยสตาร์ตอานิมากำกับโดยอาเล อาเบรวและแสดงนำโดยเซลตัน แมโล,เปาลา โอลีเวย์ราและดิรา แพซ
ในโอเมเลเต (Omelete) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 4 จาก 5ในอะโดโรซีนีม่า(AdoroCinema) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 3,2 จาก 5
โคปา สตูดิโอ

โคปา สตูดิโอ(โปรตุเกส:Copa Studio) เป็นบริษัทสตูดิโอแอนิเมชันบราซิลก่อตั้งในปี พ.ศ. 2552 ในรีโอเดจาเนโรบริษัททำผลิตการ์ตูนสำหรับโทรทัศน์
เชร็ค 2

เชร็ค 2(อังกฤษ:Shrek 2) เป็นภาพยนตร์แอนิเมชันอเมริกันที่ออกฉายในปี พ.ศ. 2547 ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์ภาคต่อจากภาพยนตร์เชร็คกำกับโดยแอนดรูว์ อดัมสัน,เคลลี่ แอสเบอรีและคอนราด เวอร์นอนและแสดงนำโดยไมก์ ไมเยอส์,เอ็ดดี เมอร์ฟีและคาเมรอน ดิแอซสมทบด้วยอันโตนิโอ บันเดรัส,จูลี แอนดรูส์,จอห์น คลีส,รูเพิร์ต เอเวอเรตต์และเจนนิเฟอร์ ซอนเดอส์
รอตเทนโทเมโทส์รายงานว่าร้อยละ 89 ของผู้วิจารณ์ 239 คนได้ให้ความเห็นในเชิงบวก ขณะที่คะแนนเฉลี่ยของภาพยนตร์อยู่ที่ 5.6 เต็ม 10 คะแนนเมทาคริติกรายงานว่าภาพยนตร์มีคะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 54 เต็ม 100 คะแนน ซึ่งประเมินโดยผู้วิจารณ์ 34 คนในโอเมเลเต (Omelete) ให้คะแนนเฉลี่ยอยู่ที่ 5
ภาพยนตร์ได้รับการเสนอชื่อรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์แอนิเมชันยอดเยี่ยม
Sosie Bacon

Sosie Ruth Bacon(born March 15, 1992) is an American actress. The daughter of actorsKevin BaconandKyra Sedgwick, her first role was playing 10-year-old Emily in the filmLoverboy(2005). While her parents did not push for her to continue acting, she was encouraged by producerJames Duffto appear inThe Closer(2009).
As an adult, Bacon appeared in the filmsWishin' and Hopin'(2014),Ana Maria in Novela Land(2015),Charlie Says(2018),The Last Summer(2019), andWyrm(2019), and the television seriesScream(2016),Story of a Girl(2017),13 Reasons Why(2017–2018),Narcos: Mexico(2020),Mare of Easttown(2021),As We See It(2022) and the horror filmSmile(2022).
Sosie Bacon was born in 1992 to actors Kevin Bacon and Kyra Sedgwick, who tried to provide her with as ordinary an upbringing as was possible in the circumstances and did not want to push her into acting.Bacon studied atBrown Universityand has studied atmusical theatrecompanyCAP21.
In 2005, she starred inLoverboy. While directingLoverboy, Kevin Bacon decided to cast Sosie in the film. Asked about the choice, he said that he made the decision as a director, not as a father, because he believed his daughter was perfect for the role, and "Sosie was cool. She kind of got it out of her system. She said 'Oh, that was fun—now I'm going back to school'." Sosie portrayed the main character Emily in a flashback, while the adult Emily was portrayed by Sosie's motherKyra Sedgwick.As Emily, Sosie sang ana cappellaversion of theDavid Bowiesong "Life on Mars?", that was described in a review fromThe New York Timesas "grotesquely funny".Her brother, Travis Bacon, was cast in a smaller role in the film.Kevin praised Sosie's work onLoverboy, but said that he would not be encouraging her to pursue acting further.
In 2009, she starred inThe Closer.She joined the cast ofFiction in Photographsin 2012, anoff-Broadwaymusical by Dan Mills and Randy Redd.
On November 21, 2013, Bacon was crownedMiss Golden Globe 2014.Chosen each year by theHollywood Foreign Press Association, Miss Golden Globe assists with the Globes ceremony and is typically the daughter of Hollywood celebrities.
In 2014, Bacon was cast in the leading female role of the independent filmOff Season, oppositeChance Kelly, which was released in 2017.Following up her role in13 Reasons Why, Bacon was cast inHere and Now, a 2018-debuting HBO family drama series from award-winning writer-producerAlan Ball, as Kristen, the youngest daughter of a couple played byTim RobbinsandHolly Hunter.She appeared in HBO's 2021 limited seriesMare of Easttown, as Carrie Layden. She starred in the 2022 horror filmSmileas Dr. Rose Cotter, and received praise for her performance.
قديد الخنزير

القَدِيدأوقديد الخنزيرأولحم الخنزير المقدد(بالإنجليزية:Bacon)‏ (نقحرة:باكونأوبيكون) هو نوع من قطعلحم الخنزيرالمأخوذ من جانب، ظهر أو بطنالخنزيروقد يكونمعتقو/أومدخن.لحوم من حيوانات أخرى قد تعتق أو تحضر بطريقة أخرى لتشابه قديد الخنزير بالشكل خاصة قديدالدجاجوالعنزوالديك الرومي. يمكن أكل القديدمقلياًأو مطبوخاً أومشوياً.
بي أل تي

شطيرةالبي أل تيأي شطيرةالبيألتي(بالإنجليزية:BLT)‏ وهو اختصار للأحرف الإنجليزية لكل من مكونات ثلاثة وهي:البايكنوالخسوالطماطمثمالخبزلعمل الشطيرة.تطورت البيألتي من شطائر التي كانت تُقَدَّمُ مع الشاي، في نفس الوقت الوقت الذي تطورت فيهشطيرة الكلوب.
নেচার্স বেকন

নেচার্স বেকন(ইংরেজি)হল উত্তর পূর্বভারতের একটি বেসরকারী প্রকৃতিপ্রেমী সংগঠন। ১৯৮২ সালে সামাজিক উদ্যোগ সংস্থা অশোকের সদস্যসৌম্যদ্বীপ দত্তনেচার্স বেকনের প্রতিষ্ঠা করেন ও ১৯৯১ সালে সংগঠনটি ভারতের রেজিষ্ট্রার অফ সোসাইটীজ এক্ট বা সমিতি পঞ্জীকরণ আইনের অধীনে পঞ্জীয়ণ লাভ করে। সংগঠনটির মুখ্য কার্যালয় ধুবুরীতে অবস্থিত। আরম্ভ থেকেই নেচার্স বেকন বন্যপ্রাণী সংরক্ষণ, এই বিষয়ে সজাগতা সৃষ্টি, পরিবেশ শিক্ষা, বৈজ্ঞানিক গবেষণা ও তথ্যসজ্জা, ও উত্তর-পূর্ব ভারতের আর্থ-সামাজিক উন্নয়নর জন্য প্রচেষ্টা চালিয়ে আসছে।
“নেচার্স বেকনের লক্ষ্য হল জনগণের লাভার্থে জনগণের সহযোগিতায় বন্যপ্রাণী, উদ্ভিদ ও এঁদের বাসস্থানসমূহের সংরক্ষণ, সুরক্ষা আর পরিবর্দ্ধন।” ("The mission of Nature's Beckon is working with the people to conserve, protect and increase wildlife, plants and their habitats for the continuing benefit of the people.")
নেচার্স বেকনধুবুরী জিলারচক্রশীলা অভয়ারণ্যসোণালী বান্দরএরঅবস্থিতি দাবী করে।চক্রশীলাকে অভয়ারণ্যের মর্যাদা প্রদান করাতে প্রকৃতিপ্রেমী সংগঠনটি মুখ্য ভূমিকা গ্রহণ করে। এরপরও উত্তর-পূর্ব ভারতের বিভিন্ন অরণ্যাঞ্চল ও জলাভূমিতে ভালেকেইবিধ লুপ্তপ্রায় জীব-জন্তু চিনাক্ত করার লগতে এনে বন্যপ্রাণীসমূহের সংরক্ষণে সংস্থাটি অগ্রণী ভূমিকা নিয়ে আসছে।
নেচার্স বেকন-এর সদস্যসমূহ রচনা করা ও রাষ্ট্রীয় তথা আন্তর্জাতিক প্রেক্ষাপটে উপস্থাপন করা ইংরাজী ও অসমীয়া ভাষার কয়েকটি গ্রন্থ, গবেষণা পত্র, ও প্রবন্ধ প্রকাশ করেছে।
নেচার্স বেকনের গ্রন্থসমূহ:
অ্যালবিয়ন ফেলোস বেকন

অ্যালবিয়ন ফেলোস বেকন(৮ এপ্রিল, ১৮৬৫ – ডিসেম্বর ১০, ১৯৩৩) ছিলেন একজন আমেরিকান সমাজ সংস্কারক এবং ইভান্সভিল, ইন্ডিয়ানা-র লেখক। আবাসন মান উন্নয়নে তার প্রচেষ্টা এবং আবাসন ব্যবস্থা সংস্কারে তার কাজের জন্য তাকে সবচেয়ে বেশি স্মরণ করা হয়। আবাসন সংস্কারের ক্ষেত্রে একজন স্বীকৃত বিশেষজ্ঞ হিসেবে বেকন সমস্যাটির জন্য আইনী প্রস্তাবগুলি পাস করার জন্য তার প্রচেষ্টায় অবিচল ছিলেন, যার ফলস্বরূপ ১৯০৯, ১৯১৩ এবং ১৯১৭ সালে ইন্ডিয়ানাতে আবাসন আইন পাস হয়েছিল। বেকন একজন সমাজ সংস্কারক হিসাবে একটি জাতীয় খ্যাতি অর্জন করেছিলেন যার ফলস্বরূপ তাকে হোম বিল্ডিং এবং বাড়ির মালিকানার সভাপতি সম্মেলনে নিয়োগ দেওয়া হয়েছিল এবং তিনি এর মান ও উদ্দেশ্য কমিটিতে কাজ করেছিলেন।
বেকন অন্যান্য বিষয়গুলির মধ্যে আবাসন সংস্কারের উপর বেশ কয়েকটি বই, পুস্তিকা এবং জার্নাল নিবন্ধের লেখক ছিলেন এবং ভক্তিমূলক উপকরণ, কবিতা এবং শিশুদের গল্পের প্রকাশিত বই লিখেছেন। এছাড়াও তিনি ইন্ডিয়ানা চাইল্ড ওয়েলফেয়ার অ্যাসোসিয়েশনে নেতৃত্বের ভূমিকা সহ বেশ কয়েকটি সংস্থায় জড়িত থাকার মাধ্যমে ইন্ডিয়ানার যুবকদের জীবন উন্নত করার জন্য কাজ করেছেন। তিনি শিশু কল্যাণ কমিটি, (ইন্ডিয়ানা স্টেট কাউন্সিল অফ ডিফেন্সের মহিলা বিভাগের একটি অংশ), দাতব্য ও সংশোধনের ইন্ডিয়ানা সম্মেলন, এবং ইন্ডিয়ানার প্রবেশন বিভাগের জুভেনাইল অ্যাডভাইজরি কমিশন এর অংশ ছিলেন। বেকন শহর পরিকল্পনা প্রচেষ্টায় সক্রিয় ছিলেন (বিশেষ করে ইভান্সভিল শহরে)। তার মৃত্যুর পর, ইভান্সভিলের সংবাদপত্র তাকে শহরের "সবচেয়ে পরিচিত এবং সবচেয়ে প্রিয় মহিলা" বলে অভিহিত করে।
বেকন ১০ ডিসেম্বর, ১৯৩৩-এ ইভান্সভিলে তার বাড়িতে হৃদযন্ত্রের ব্যর্থতায় মারা যান। তার দেহাবশেষ ইভান্সভিলের ওক হিল কবরস্থানে সমাহিত করা হয়।
১৯১৭ সালে ইন্ডিয়ানার রাজ্যব্যাপী আবাসন আইন পাসের পর, লেখক এডিথ উড বেকন, জ্যাকব রিস এবং লরেন্স ভেইলারকে তিনজন "চৌম্বকীয় ব্যক্তিত্ব" হিসাবে চিহ্নিত করেছেন যারা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে আবাসন সংস্কারকে উৎসাহিত করার জন্য দায়ী ছিলেন। উড ইন্ডিয়ানায় একটি রাজ্যব্যাপী আবাসন আইন সুরক্ষিত করার ক্ষেত্রে বেকনের সাফল্যকে এবং অধ্যবসায়কে দায়ী করেছেন। তার মৃত্যুর পর, ইভান্সভিল সংবাদপত্র বেকনকে শহরের "সবচেয়ে পরিচিত এবং সবচেয়ে প্রিয় মহিলা" হিসাবে উল্লেখ করে৷ তিনি "আবাসন সংস্কার আন্দোলনের প্রতীক এবং এই ক্ষেত্রে একজন বিশেষজ্ঞ" হিসাবে স্বীকৃত।
অ্যালবিয়ন ফ্ল্যাট, যা ইভান্সভিলে ১৯১০ সালের দিকে নির্মিত হয়েছিল, বেকনের প্রতি শ্রদ্ধা হিসাবে তার নামে নামকরণ করা হয়েছে।
অ্যালবিয়ন ফেলোস বেকন সেন্টার, ইভান্সভিলে অবস্থিত এবং এগারোটি কাউন্টিতে বিস্তৃত। এটিও তার সম্মানে নামকরণ করা হয়েছে। কেন্দ্রটিকে ১৯৮১ সালের ডিসেম্বরে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল। সংস্থাটি বর্তমানে আবাসিক এবং অ-আবাসিক পরিষেবা, সম্প্রদায়ের প্রচার, প্রাথমিক অপব্যবহার প্রতিরোধ, যৌন নিপীড়নের সহায়তা, আইনি ওকালতি, সেইসাথে শিশুদের এবং সংকট প্রতিক্রিয়া কর্মসূচি প্রদান করে।
ডেইজি বেকন

ডেইজি সারাহ বেকন(২৩ মে, ১৮৯৮ - ১ মার্চ, ১৯৮৬) একজন মার্কিন পাল্প ফিকশন ম্যাগাজিন সম্পাদিকা এবং লেখিকা ছিলেন, যিনি ১৯২৮ থেকে ১৯৪৭ সাল পর্যন্তলাভ স্টোরি ম্যাগাজিনেরসম্পাদিকা হিসাবে সর্বাধিক পরিচিত। তিনি প্রায় ১৯১৭ সালে নিউইয়র্কে চলে যান এবং ১৯২৬ সালে স্ট্রিট অ্যান্ড স্মিথ, একটি প্রধান পাল্প ম্যাগাজিন প্রকাশক দ্বারা নিয়োগের আগে বেশ কয়েকটি চাকরিতে কাজ করেন, যা "ফ্রেন্ডস ইন নিড" এর সাথে সহায়তা করার জন্য, যালাভ স্টোরি ম্যাগাজিনেরএকটি পরামর্শ কলাম। দুই বছর পরে তিনি পত্রিকাটির সম্পাদক পদে উন্নীত হন এবং প্রায় বিশ বছর ধরে সেই ভূমিকায় ছিলেন।লাভ স্টোরিছিল সবচেয়ে সফল পাল্প ম্যাগাজিনগুলির মধ্যে একটি, এবং বেকনকে তার ভূমিকা এবং আধুনিক রোম্যান্স সম্পর্কে তার মতামত সম্পর্কে প্রায়শই সাক্ষাৎকার দেওয়া হয়েছিল। কিছু সাক্ষাত্কারে একক মহিলা হিসাবে তার ব্যক্তিগত জীবন এবং তার সম্পাদনা করা গল্পগুলোতে রোমান্সের মধ্যে বৈপরীত্য সম্পর্কে মন্তব্য করা হয়েছিল; তিনি এই সাক্ষাত্কারগুলোতে প্রকাশ করেননি যে হেনরি মিলার নামে একজন বিবাহিত ব্যক্তির সাথে তার দীর্ঘ সম্পর্ক ছিল, যার স্ত্রী ছিলেন লেখিকা অ্যালিস ডুয়ার মিলার।
স্ট্রিট অ্যান্ড স্মিথ বেকনকে সম্পাদনা করার জন্য অন্যান্য ম্যাগাজিন দিয়েছেন:আইন্সলি'স১৯৩০ এর মাঝামাঝি এবং ১৯৩০ এর দশকের শেষের দিকেপকেট লাভ; ১৯৪০ সাল পর্যন্ত স্থায়ী হয়নি। ১৯৪০ সালে তিনিরোমান্টিক রেঞ্জেরসম্পাদকের দায়িত্ব নেন, যা আমেরিকান পশ্চিমে প্রেমের গল্পগুলোকে বৈশিষ্ট্যযুক্ত করে এবং পরের বছর তাকেডিটেকটিভ স্টোরিরসম্পাদনাও দেওয়া হয়।রোমান্টিক রেঞ্জএবংলাভ স্টোরি১৯৪৭ সালে প্রকাশনা বন্ধ করে দেয়, কিন্তু ১৯৪৮ সালে তিনি স্ট্রিট অ্যান্ড স্মিথের দুটি হিরোপাল্প দ্য শ্যাডোএবংডক সেভেজউভয়ের সম্পাদক হন। যাইহোক, স্ট্রিট অ্যান্ড স্মিথ পরের এপ্রিলে তাদের সমস্ত পাল্প বন্ধ করে দেয় এবং তাকে ছেড়ে দেওয়া হয়।
১৯৫৪ সালে তিনি একটি বই প্রকাশ করেন,লাভ স্টোরি রাইটার, রোমান্স গল্প লেখার বিষয়ে। তিনি ১৯৩০-এর দশকে নিজের একটি রোম্যান্স উপন্যাস লিখেছিলেন কিন্তু এটি প্রকাশ করতে পারেননি, এবং ১৯৫০-এর দশকে প্রকাশনা শিল্পে একটি উপন্যাস সেটেও কাজ করেছিলেন। তিনি তার জীবনের বেশিরভাগ সময় বিষণ্নতাএবং মদ্যপানের সাথে লড়াই করেছিলেন এবং একবার আত্মহত্যা করারও চেষ্টা করেছিলেন। তিনি মারা যাওয়ার পর তার নামে একটি বৃত্তি তহবিল গঠন করা হয়।
বিন্স অ্যান্ড বেকন খনি

বিন্স অ্যান্ড বেকন খনিহলোযুক্তরাজ্যেরডার্বিশায়ারেরবনসালগ্রামের নিকটে বনসাল মুরে অবস্থিত একটি পরিত্যক্ত সীসার খনি। খনিটির সবচেয়ে নিকটবর্তী শহরম্যাটলক।খনিটি ১৯২০ থেকে ১৯২৫ সাল পর্যন্ত ব্যবহৃত হতো।তবে খনির আশেপাশে অন্তত ১৭৪০ সাল পর্যন্ত কার্যক্রমের চিহ্ন পাওয়া যায়। কারও কারও মতে মধ্যযুগেও এই খনির পাশে মানববসতি ছিল, যার কারণে স্থানটি প্রত্নতাত্ত্বিকভাবে গুরুত্বপূর্ণ।খনিটির অস্বাভাবিক নামের জন্য কোনো কারণ খুঁজে পাওয়া যায় না। তবে আশেপাশের ম্যুল স্পিনার, ফ্রগস হোল, ক্যাকল ম্যাকল বা ওয়ানটন লেগস জাতীয় খনির নামকরণের কারণে এর নাম ততটাও অস্বাভাবিক বলে মনে হয় না।
খনি এলাকাটিপ্রাচীন নিদর্শন ও প্রত্নতাত্ত্বিক এলাকা আইন ১৯৭৯-এর অধীনে জাতীয় গুরুত্বপূর্ণ স্থানগুলোর অন্যতম হিসেবে সংরক্ষিত। বিন্স অ্যান্ড বেকন খনিতে পাঁচটি প্রকোষ্ঠ রয়েছে। এর মধ্যে একটিতে একটি খাদ রয়েছে। এই খাদের ৫৫ মিটার (১৮০ ফুট) গভীরে কাজ করা হতো। এই খনিটি পৃথিবীর মাত্র দুইটি খনির অন্যতম, যেখানে ক্ষুদ্র একটি জায়গায় একাধিক পদ্ধতিতে পাথর ভাঙা হতো। এখানেপ্লাগ ও ফিদার,গ্যাড ও ওয়েজএবং বারুদ বিস্ফোরণ পদ্ধতিতে পাথর ভাঙা হতো।
২০১৪ সালের সেপ্টেম্বর মাসে একটি গোরু খাদের ৪ মিটার (১৩ ফুট) গভীরে পড়ে গেলে, সেটিকে সেখান থেকে উদ্ধার করা হয়। উদ্ধারকারী দল আরেকটি সুড়ঙ্গ খুঁড়ে বড় করে এবং ভীত গোরুটিতে শান্ত করে উদ্ধার করতে সক্ষম হয়।