Dr. John

Malcom John Rebennack Jr.(Nueva Orleans,Luisiana; 21 de noviembre de 1941-Nueva Orleans, 6 de junio de 2019),​ más conocido por su nombre artísticoDr. John, o tambiénDr. John Creaux, fue unpianista,cantanteycompositorestadounidensecuya música combinaba los géneros delblues,boogie-woogiey elrock and roll.
Activo como músico de sesión desde fines de los años 1950 hasta su muerte, ganando en los siguientes años de 1960 después de la liberación de su álbumGris-Grisen el Bath Festival de Blues y Música Progresiva. Se presentó en un animado espectáculo inspirado en la medicina. Las costumbres deMardi Grasy ceremonias devudú. Rebennack grabó 32 álbumes de estudio y seis álbumes en vivo, y también contribuyó con otros cientos de músicos en sus grabaciones. En 1973 tuvo un Top 10 con el sencilloRight Place, Wrong Time.
Ganador de seisPremios Grammy. Rebennack fue inducido alSalón de la Fama del Rock and Rollpor el cantanteJohn Legenden marzo del 2011. En mayo de 2013, Rebennack recibió un doctorado honorario de las bellas artes de laUniversidad de Tulane.
Su carrera musical comenzó en su ciudad natal a comienzos de los años 1950. En un principio, se concentró en laguitarra, ofreciendo conciertos con bandas locales bajo el nombre de Mac Rebbennack and the Skyliners,Frankie Fordand the Thunderbirds y Jerry Byrnes and the Loafers. Dr. John obtuvo cierto éxito a nivel local con el temaStorm Warning, publicado en Rex Records en 1959 e influido porBo Diddley.
La carrera de Rebennack como guitarrista se truncó cuando sudedo anularfue herido en un disparo mientras defendía al teclista y cantanteRonnie Barron, compañero de grupo y amigo de la escuela. Tras la lesión, Rebennack se concentró en elbajoantes de hacer delpianosu instrumento principal. Entre las influencias musicales de Rebennack en el piano se encontrabaProfessor Longhair.
En 1963, Rebennack se trasladó aLos Ángeles, donde respaldó comomúsico de sesióna artistas de la talla deSonny & CheroCanned Heat, integrado en el selecto grupo conocido comoThe Wrecking Crew.
Rebennack adquirió fama a finales de los años 1960 y comienzos de los 1970 con música que combinaba elR&BdeNueva Orleanscon elrockpsicodélicoy elaborados conciertos que se acercaban a ceremonias religiosas devudú, incluyendo elaborados trajes y peinados. Durante la época, Rebennack adquirió el mote deDr. John, The Night Tripper, procedente de una médicavudúdeLuisianade comienzos de 1800.
Gris-Gris, su álbum debut de 1968, combinaba cánticos y ritmosvudúscon la tradición musical deNueva Orleans, y fue situado en el puesto 143 de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos en la revista musicalRolling Stone. Otros tres trabajos de estudio,Babylon,RemediesyThe Sun, Moon and Herbs, fueron publicados en el mismo sentido deGris-Gris, si bien ninguno obtuvo la popularidad del primero.
A comienzos de 1969, Dr. John ofreció extensos conciertos, apoyado por músicos como Richard Didymus Washington —congas—, Richard Crooks —batería—, Dave Johnson —bajo—, Gary DeSoto —guitarra— y los cantantes Eleanor Barooshian, Jeanette Jacobs y Sherry Graddie. Una segunda alineación para tocar en laCosta Este de los Estados Unidosincluyó a Doug Hastings a la guitarra y a Don MacAllister a la mandolina.
Con la publicación deThe Sun, Moon and Herbsy la participación en el álbum deEric ClaptonyMick Jagger, Dr. John adquirió una notable reputación. El álbum sirvió para una transición entre el Dr. John psicodélico y un Dr. John más cercano alR&By alfunkdeNueva Orleans. Su siguiente trabajo,Dr. John's Gumbo, acabó derivando en una grabación histórica considerada como uno de sus trabajos más populares.
Junto conGris-Gris, Dr. John es ampliamente reconocido por sus trabajos publicados entre 1972 y 1974. El álbum de 1972Dr. John's Gumbo, que abarca varios clásicos delR&BdeNueva Orleansjunto a una única composición original, es considerado como una piedra angular en la música de Nueva Orleans. En su autobiografía de 1994,Under a Hoodoo Moon, Dr. John escribió: «En 1972, grabéGumbo, un álbum que fue tanto un tributo como una interpretación de la música con la que había crecido en los años 40 y 50.  Traté de mantener los ligeros cambios característicos en Nueva Orleans mientras trabajaba mi propia guitarra y mi propio piano». El principalsencillodel álbum,Iko Iko, alcanzó los primeros cuarenta puestos de las listas deBillboard. En 2003,Dr. John's Gumbofue situado en el puesto 402 de la lista de los 500 mejores álkbumes de todos los tiempos elaborada por la revista musicalRolling Stone.
ConGumbo, Dr. John amplió su trayectoria más allá delvudúpsicodélicoque había impulsado su carrera desde que se había introducido en el personaje de Dr. John. No fue hasta el álbum de 1998Anutha Zonecuando Dr. John volvió a concentrarse en el aspecto de la música en su totalidad para un trabajo completo. «Después de grabar un nuevo disco», escribió el músico, «decidí que había tenido suficiente de aquello, de modo que lancé al vertedero la rutina deGris-Grisy trabajé en un nuevo acto, unMardi Grascon los clásicos de Nueva Orleans que habíamos versionado enGumbo».
En 1973, con la producción deAllen Toussainty el respaldo de The Meters, Dr. John publicó el álbumIn the Right Place. En la misma rutina queDr. John's Gumboamplió su reputación como músico a la hora de versionar los clásicos de Nueva Orleans,In the Right Placehizo de Dr. John uno de los embajadores delfunkde la ciudad. Sobre el álbum, Dr. John escribió: «In the Right Placetiene un mayor sentimiento dedanceen comparación con otros que había hecho en el pasado, aunque quedó anclado en el R&B». El álbum alcanzó el puesto 24 en las listas deBillboard, con el sencilloRight Place Wrong Timealzándose hasta el puesto nueve de la lista Billboard Hot 100. Un segundo sencillo,Such a Night, alcanzó el puesto 42.
Dr. John intentó capitalizar el éxito deIn the Right Placecolaborando nuevamente con Allen Toussaint y The Meters en su nuevo trabajo,Desitively Bonnaroo, publicado en 1974. Similar aIn the Right Place, obtuvo un éxito menor en comparación a su predecesor.Desitively Bonnaroosupuso el último álbum de estilofunkhasta la publicación en 1994 deTelevision, si bien la influencia delvudúy delR&Btradicional de Nueva Orleans, así como elfunk, continuó en gran medida apareciendo en sus trabajos, especialmente en sus conciertos.
A mediados de los años 70, Dr. John comenzó a centrarse en una música más cercana alblues, alR&By a los clásicos delTin Pan Alley. Por otra parte, explotó su faceta de músico de sesión, tocando para grupos a lo largo de su carrera comoThe Rolling Stonesen el tema de 1972 «Let It Loose», así como en el dueto deCarly SimonyJames TaylorMockingbirden 1974. De forma similar, contribuyó a la canción «More and More» para el álbum de Carly SimonPlaying Possum. En 1977, coprodujo el álbum deVan MorrisonA Period of Transition, donde también tocó los teclados y la guitarra. El 19 de marzo de 1977, Dr. John apareció en el programa de laNBCSaturday Night Live. Posteriormente, salió de gira conWilly DeVilley contribuyó a sus álbumesReturn to Magenta,Victory Mixture,Backstreets of DesireyBig Easy Fantasy.
Dr. John apareció asimismo en el documental deMartin ScorseseThe Last Waltz—donde se unió aThe Bandpara interpretar su canción «Such a Night»—, además de en el musicalSgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, inspirado enThe Beatles. En la películaBlues Brothers 2000, Dr. John se une a la banda de ficciónThe Louisiana Gator Boyspara interpretar las canciones «How Blue Can You Get» y «New Orleans». Su versión de la canción «Season of the Witch» fue también incluida en labanda sonorade la película.
En 1982, Dr. John escribió e interpretó la versión cinematográfica de «Cannery Row». En 1993, su canción «Right Place Wrong Time» fue utilizada en la películaDazed and Confused. Ese mismo año, Dr. John participó en el Franco Folies Festival enLa Rochelle,Francia. En 1997, apareció en el sencillo benéfico deLou ReedPerfect Day.
En 2000, Dr. John colabora en el álbum navideño deChristina Aguilera,My Kind of Christmas, con una versión instrumental a duo del blues deCharles Brown (músico)«Merry Christmas, Baby», que alcanzó la posición 38 en elU.S. Billboard Hot Ringtonesese año. En septiembre de 2005, interpretó el tema deFats Domino«Walkin' to New Orleans» para cerrar elteletónShelter from the Storm: A Concert for the Gulf Coasten apoyo de las víctimas delhuracán Katrina. En noviembre del mismo año, publicó elEPSippiana Hericanecon el fin de recaudar fondos para la Clínica de Músicos de Nueva Orleans y la Fundación de Jazz de América. El 5 de febrero de 2006, se unió aAaron Neville,Aretha Frankliny a un coro de 150 miembros para cantar elhimno nacional de Estados Unidosen la gala de laSuper Bowlcomo tributo aNueva Orleans. El 8 de febrero de 2006, se unió aAllen Toussaint,Bonnie Raitt,The EdgeyIrma Thomaspara interpretar «We Can Can» en la ceremonia de clausura de losPremios Grammy de 2006.
En enero de 2008, Dr. John fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Louisiana.
Comenzando conB. B. King in London, del 1971, Dr. John toca en varios discos deB. B. King.
Dr. John fue adicto a la heroína, pero en diciembre de 1989 completó su rehabilitación completa con el auxilio de Narcóticos Anónimos y no recayó en la adicción durante el resto de su vida.
Dr. John estuvo casado dos ocasiones, mencionando alThe New York Timesque tenía «muchos» hijos.
El 6 de junio, Dr. John murió de un ataque cardíaco. Su familia anunció la noticia a través de su publicista, quien dijo que había muerto al amanecer de ese día y que Dr. John «había creado una mezcla única de música que había llevado de su hogar en Nueva Orleans y que siempre estuvo en su corazón».