Хохлома

Хохлома́— старинныйрусский народный промысел, появившийся вXVII векев селеХохлома(с XVIII века по 1929 год — центрХохломской волостиСемёновского уездаНижегородской губернии, с 1929 по 1936 год —Ковернинского районаНижегородской области РСФСРиНижегородского (Горьковского) краяи с 1936 по 1990 год —Горьковской области, ныне центрХохломского сельсоветаКовернинского района Нижегородской области). Представляет собой декоративную роспись деревяннойпосудыимебели, выполненную красными, зелёными и золотистыми тонами по чёрному фону.
Роспись выглядит ярко, несмотря на тёмный фон. Для создания рисунка используются такие цвета, как красный, жёлтый, оранжевый, немного зелёный и голубой. Также в росписи всегда присутствует золотой цвет. Традиционные элементы Хохломы — красные сочные ягодырябиныиземляники, цветы и ветки. Также часто встречаются птицы, рыбы и звери.
Предполагают, что хохломская роспись возникла вXVII векена левом берегуВолги, в деревнях Большие и Малые Бездели,Мокушино,Шабоши,Глибино,Хрящи. ДеревняХохломабыла крупным центром сбыта, куда свозили готовые изделия, оттуда и пошло название росписи.
Так как ближайшей железнодорожной станцией отКовернинабыла станцияСемёнов, то этот вид росписи в начале XX века приобрёл там значительное развитие. Тем не менееродиной хохломы считаетсяКовернино, что отражено в утверждённом герберайона.
На сегодня существует множество версий происхождения хохломской росписи, вот две наиболее распространённые:
По наиболее распространённой версии, уникальный способ окраски деревянной посуды «под золото» в лесном Заволжье и само рождение промысла приписывалосьстарообрядцам. Ещё в давние времена среди жителей местных деревень, надёжно укрытых в глухомани лесов, значительную долю составляли старообрядцы, то есть люди, спасавшиеся от гонения за «старую веру».
Среди переселившихся на нижегородскую землю старообрядцев было немалоиконописцев, мастеров книжной миниатюры. Они привезли с собой древние иконы и рукописные книги, принесли тонкое живописное мастерство, каллиграфию свободного кистевого письма и образцы богатейшего растительногоорнамента.
В свою очередь местные мастера отменно владелитокарным делом, передавали из поколения в поколение навыки изготовления посудных форм, искусство объёмной резьбы. На рубеже XVII—XVIII столетий лесное Заволжье стало настоящей художественной сокровищницей. Искусство Хохломы унаследовало от заволжских мастеров «классические формы» токарной посуды, пластику резных форм ковшей, ложек, а от иконописцев — живописную культуру, мастерство «тонкой кисти» и, что не менее важно, секрет изготовления «золотой» посуды без применения золота.
Впрочем, есть документы, свидетельствующие об обратном. Способ имитации позолоты на дереве, родственный хохломскому, использовался нижегородскими ремесленниками в окраске деревянной посуды ещё в 1640—1650 годах, до появления старообрядчества. В крупных нижегородских ремесленных сёлахЛысковоиМурашкино, в заволжском «селишке Семёновское» (будущий город Семёнов — один из центров хохломской росписи) изготовлялась деревянная посуда —братины,ковши, блюда для праздничного стола — окрашенная «на оловянное дело», то есть с применениемоловянногопорошка. Способ окраски деревянной посуды «на оловянное дело», вероятно, предшествовавший хохломскому, сложился из опыта иконописцев и местных поволжских традиций посудного ремесла.
Производство хохломской посуды долгое время сдерживалось дороговизной привозимогоолова. Обеспечить оловом мастеров мог только очень состоятельный заказчик. В Заволжье такими заказчиками оказались монастыри. Так, сёлаХохлома,Скоробогатовои около 80 селений по рекамУзолеиКерженцуработали наТроице-Сергиев монастырь. Из документов монастыря видно, что крестьяне этих сёл вызывались для работы в мастерских Лавры, где могли познакомиться с производством праздничных чаш и ковшей. Не случайно, что именно сёла Хохлома и Скоробогатово стали родиной оригинальной росписи посуды, так похожей на драгоценную.
Обилие леса, близость Волги — главной торговой артерии Заволжья — также способствовали развитию промысла: гружённые «щепным» товаром суда направлялись вГородец,Нижний Новгород,Макарьев, славившиеся своими ярмарками, а оттуда — вСаратовскуюиАстраханскуюгубернии. Черезприкаспийские степихохломская посуда доставлялась вСреднюю Азию,Персию,Индию. Англичане, немцы, французы охотно скупали заволжскую продукцию вАрхангельске, куда она доставлялась через Сибирь. Крестьяне вытачивали, расписывали деревянную посуду и везли её для продажи в крупное торговое село Хохлома Нижегородской губернии, где был торг. Отсюда и пошло название «хохломская роспись», или просто «хохлома».
Существует и легендарное объяснение появления хохломской росписи. Был замечательный иконописец Андрей Лоскут. Бежал он из столицы, недовольный церковными нововведениями патриархаНикона, и стал в глуши приволжских лесов расписывать деревянные поделки да писатьиконыпо старому образцу. Прознал про это патриарх Никон и отправил за непокорным иконописцем солдат. Отказался подчиниться Андрей, сжёг себя в избе, а перед смертью завещал людям сохранить его мастерство. Искрами изошёл, рассыпался Андрей. С той поры и горят алым пламенем, искрятся золотыми самородками яркие краски Хохломы.
Послераспада СССРхохломская роспись пережила трудные времена — сокращение числа мастеров. Если в советский период промыслом было занято 2500 человек, то к 2008 году — 1500, а в 2017 году — лишь 650. Как видно из этой динамики, менее чем за 10 лет (с 2008 по 2017 год) количество мастеров хохломской росписи уменьшилось более чем вдвое.
В настоящее время у хохломской росписи два центра: городСемёнов, где находятся фабрики «Хохломская роспись»и «Семёновская роспись», и деревняСёминоКовернинского района, где работает предприятие «Хохломский художник», объединяющее мастеров деревень Ковернинского района: Сёмино,Кулигино,Новопокровскоеи др. «Хохломский художник» активно продвигает свою продукцию. В Сёмино расположено также предприятие, занимающееся 19 лет выпуском деревянных шкатулок с хохломской росписью (ООО «Промысел»).
В Семёнове школу хохломской росписи основалГ. П. Матвеев.
Для изготовления изделий с хохломской росписью сначала делают грубые бруски-заготовки издерева. Затем натокарномилифрезерном станкепридают заготовке нужную форму. Полученные изделия — резные ковши и ложки,поставцыи чашки, представляющие собойосновудля росписи, — называются «бельё».
После сушки «бельё»грунтуютжидкой очищенной глиной —вапой. После грунтовки изделие 7—8 часов сушат и вручную покрывают несколькими слоямиолифы(льняного масла). Мастер окунает в миску с олифой специальный тампон, приготовленный из овечьей или телячьей кожи, вывернутой наизнанку, а затем быстро втирает в поверхность изделия, поворачивая его так, чтобы олифа распределялась равномерно. Эта операция очень ответственная. От неё будет в дальнейшем зависеть качество деревянной посуды, прочность росписи. В течение дня изделие покрывают олифой 3—4 раза. Последний слой сушат до «небольшого отлипа» — когда олифа слегка прилипает к пальцу, уже не пачкая его.
Следующий этап — «лужение», то есть втирание в поверхность изделия алюминиевого порошка. Выполняют его также вручную тампоном из овечьей кожи. После лужения предметы приобретают красивый бело-зеркальный блеск и готовы для росписи.
В росписи применяютсямасляные краски. Главные цвета, определяющие характер и узнаваемость хохломской росписи, — красный и чёрный (киноварьисажа), но для оживления узора допускаются и другие — коричневый, светлого тона зелень, жёлтый тон. Кисти для росписи делаются избеличьиххвостов, так, чтобы ими можно было провести очень тонкую линию.
Выделяют роспись двух видов: «верховую», когда по закрашенному серебристому фону красным и чёрным цветом наносят рисунок (криуль — основная линия композиции, на неё «насаживают» такие элементы, как осочки, капельки, усики, завитки и т. д.), и «под фон», при котором сначала намечают контурорнамента, а потом чёрной краской заполняют фон, тогда как рисунок листа или цветочка остаётся золотым). Кроме того, существуют разнообразные виды орнаментов:
Используют мастера и упрощённые орнаменты. Например, «крап», который наносят штампиком, вырезанным из пластинокгриба-дождевика, или особым образом свёрнутым кусочком ткани. Все изделия расписываются вручную, причём роспись нигде не повторяется.
Но какой бы выразительной ни была роспись — пока узор или фон остаются серебристыми, это ещё не настоящая «хохлома». Расписанные изделия 4—5 раз покрывают специальным лаком (с промежуточной сушкой после каждого слоя) и, наконец, закаливают в течение 3—4 часов в печи при температуре +150…+160 °C до образования масляно-лаковой плёнки золотистого цвета. Так получается знаменитая «золотая хохлома».