ब्लूज़

साँचा:Infobox Music genreब्लूज़19वीं के अंत में संयुक्त राज्य अमेरिका केसुदूर दक्षिणमें मूलतःअफ्रीकी-अमेरिकीसमुदाय के भीतरआध्यात्मिक,श्रमिक गीत,खेत के सामूहिक गीत,नारेऔरभजनऔर तुकांत सरल कथात्मकगाथा-गीतोंसे तैयारसंगीत-रचनाऔरसंगीत-शैलीहै।जैज़,रिदम एंड ब्लूज़तथारॉक एंड रोलमें सर्वत्र ब्लूज़ की विशेषता है विशिष्ट कॉर्ड स्वरक्रम - सबसे आम हैट्वेल्व-बार ब्लूज़कॉर्ड स्वरक्रम - औरब्लू नोट्स,मेजर स्केलकेसुरके साथ, नोट अर्थपूर्ण प्रयोजनों के लिए गाए या फ़्लैट बजाए या क्रमशः मोड़े (माइनर तीसरे से मेजर तीसरे तक) जाते हैं।
ब्लूज़ शैली ब्लूज़-संगीत रचना पर आधारित है, लेकिन इसमें विशिष्ट बोल, बेस लाइन और वाद्य-यंत्र जैसी अन्य विशेषताएं शामिल हैं। ब्लूज़ को 20वीं सदी की विविध अवधियों में कमोबेश लोकप्रियकंट्री(ग्रामीण) से अर्बन (शहरी) ब्लूज़ तक विविधउप-शैलियोंमें उप-विभाजित किया जा सकता है। सर्वाधिक ख्यात ब्लूज़ शैलियां हैंडेल्टा,पीडमॉन्ट,जंपऔरशिकागो ब्लूज़.द्वितीय विश्व युद्धने अकूस्टिक सेइलेक्ट्रिक ब्लूज़में परिवर्तन और व्यापक श्रोताओं के लिए ब्लूज़ संगीत का प्रगामी प्रारंभ अंकित किया। 1960 और 1970 के दशक में,ब्लूज़ रॉकनामक एक संकर रूप उभरा.
शब्द "ब्लूज़" "ब्लूज़ डेविल्स" को निर्दिष्ट करता है, जिसका अर्थ है विषाद और उदासी; इस अर्थ में शब्द का प्रारंभिक उपयोगजार्ज कोलमैनकी हास्य एकांकीब्लू डेविल्स(1798) में पाया गया।हालांकि संभव हैअफ़्रीकी-अमेरिकी संगीतमें इस वाक्यांश का उपयोग पुराना हो, लेकिन 1912 से इसे सत्यापित किया गया है, जबहार्ट वैंडका "डलास ब्लूज़" प्रथम कॉपीराइट ब्लूज़ संगीत-रचना बनी।गीत मेंउदास मनोदशाको वर्णित करने के लिए इस वाक्यांश का अक्सर प्रयोग होता है।
20वीं सदी के पहले दशक के दौरान, ब्लूज़ संगीत कोस्वरसंघात अनुक्रम(कॉर्ड प्रोग्रेशन) के संदर्भ में स्पष्ट रूप से परिभाषित नहीं किया गया था।1900 दशक के प्रारंभ तक,बेसी स्मिथजैसे पहले ब्लूज़ सितारा गायकों के अफ़्रीकी-अमेरिकी समुदाय की वाणिज्यिक सफलता के कारणट्वेल्व-बार ब्लूज़मानक बन गया।अन्य स्वरसंघात अनुक्रम, जैसे कि8-बारस्वरूप को अभी भी ब्लूज़ माना जाता है; उदाहरणों में शामिल हैं "हाऊ लॉन्ग ब्लूज़", "ट्रबल इन माइंड" औरबिग बिल ब्रून्ज़ीका "की टू द हाईवे".रे चार्ल्सके वाद्य-संगीत "स्वीट 16 बार्स" औरहर्बी हैनकॉकके "वॉटरमेलन मैन" के समान16-बार ब्लूज़भी मौजूद हैं। हाउलिन वूल्फ़ द्वारा "सिट्टिंग ऑन टॉप ऑफ़ द वर्ल्ड" के 9-बार स्वरक्रम के समान, बार की व्यक्तिगत विशिष्ट संख्याओं का भी कभी-कभी सामना होता है।
ब्लूज़ संगीत-रचना के बुनियादी ट्वेल्व-बार गीत का ढांचा4/4 टाइम सिग्नेचरमें ट्वेल्व बार के मानक हार्मोनिक स्वरक्रम से परिलक्षित होता है।ट्वेल्व-बार ब्लूज़से संयोजितब्लूज़ स्वरसंघातआम तौर पर ट्वेल्व-बार स्कीम पर बजाए गए तीन अलगकॉर्डका सेट होता है। आरोह-अवरोह केसोपानको निर्दिष्ट करते हुए उन पररोमन अंकके लेबल चिपके होते हैं। उदाहरण के लिए, C की कुंजी पर ब्लूज़ के लिए, Cतान-विषयक कॉर्डहै (I) और F हैउपप्रभावी(IV)। अंतिम कॉर्ड प्रभावी (V)प्रतिवर्तनहै, जो अगले स्वरक्रम की शुरूआत के परिवर्तन को अंकित करता है। गीत आम तौर पर दसवें बार के अंतिम बीट पर या ग्यारहवें बार के पहले बीट पर समाप्त होते हैं और अंतिम दो बार वादक को ब्रेक के रूप में दिए जाते हैं; इस टू-बार ब्रेक की स्वरसंगति, प्रत्यावर्तन बहुत जटिल हो सकता है। और कभी-कभी एकल नोट से युक्त होता है जो कॉर्ड की दृष्टि से विश्लेषण की अवहेलना करते हैं।
अनेक मौक़ों पर, इन कॉर्डों में से कुछ या सभीहार्मोनिक सेवेंथ(7वां) फ़ॉर्म में बजाए जाते हैं। हार्मोनिक सेवेंथ के अंतराल का उपयोग ब्लूज़ की विशेषता है और इसे आम तौर पर "ब्लूज़ सेवेन" कहा जाता है।ब्लूज़ सेवेन कॉर्ड बुनियादी नोट के 7:4 अनुपात की फ़्रीक्वेन्सी के साथ हार्मोनिक कॉर्ड में एक नोट जोड़ते हैं। 7:4 अनुपात पर, वह पारंपरिक वेस्टर्नडायाटोनिक स्केल(सप्तक संबंधी पैमाना) पर किसी अंतराल के समीप नहीं है।सुविधा के लिए या आवश्यकतानुसार अक्सर यहमाइनर सेवेंथइंटरवेल याडॉमिनंट सेवेंथकॉर्ड द्वारा सन्निकट पहुंचता है।
धुनमें, ब्लूज़ को संबद्धमेजर स्केलकेमंदथर्ड,फ़िफ्थऔरसेवेंथके उपयोग द्वारा पहचाना जाता है।इन विशेष नोट्स कोब्लू याबेंट नोट्सकहा जाता है। ये स्केल टोन स्वाभाविक स्केल टोन की जगह ले सकते हैं, या उन्हें स्केल में जोड़ा जा सकता है, जैसा कि माइनर ब्लूज़ स्केल के मामले में होता है, जिसमें फ़्लैट थर्ड नैचुरल थर्ड की जगह लेता है, फ्लैट सेवेंथ नैचुरल सेवेंथ की जगह लेता है और फ्लैट पंचम को नैचुरल फ़ोर्थ और नैचुरल फ़िफ़्थ के बीच में जोड़ा जाता है। जबकि ट्वेल्व-बार हार्मोनिक स्वरक्रम को सदियों से आवर्ती तौर पर उपयोग में लाया गया है, ब्लूज़ का क्रांतिकारी पहलू धुन मेंग्रेस नोट्सके उपयोग के समान, फ्लैट थर्ड, फ्लैट सेवेंथ और फ्लैट फ़िफ़्थ को भी बारंबारक्रशिंग- सन्निकट नोट्स को सीधे एक ही समय में बजाना (अर्थात् ह्रासमान सेकंड) - औरस्लाइडिंगके साथ उपयोग है।ब्लू नोट्स स्वरक्रम, स्वरानुक्रम के दौरान अभिव्यक्ति के मुख्य क्षण और ब्लूज़ के अलंकरण को अनुमत करते हैं।
ब्लूज़शफ़लयावॉकिंग बेसआत्मविस्मृति जैसी लय और कॉल-एंड-रेस्पॉन्स बढ़ाता है और येग्रूवनामक आवृत्तिमूलक प्रभाव रचते हैं।स्विंग म्यूज़िकमें शफ़ल की केंद्रीय भूमिका, अफ़्रीकी-अमेरिकी मूल के समय से ब्लूज़ की विशेषता रही है।सरलतम शफ़ल, जो 1940 दशक के मध्य शुरू होने वाले R&B लहर की स्पष्ट पहचान थे,गिटार के बेस तारों पर थ्री-नोटरिफ़थे। जब इस रिफ़ को बेस और ड्रम पर बजाया जाता, तो ग्रूव की "अनुभूति" तैयार होती. शफ़ल लय को अक्सर "डाउ, डाडाउ, डाडाउ, डा" या "डंप, डाडंप, डाडंप, डा"के रूप में स्वर दिया जाता, जिसमें असमान या "झूमने वाले" आठ नोट्स होते हैं। गिटार पर इसे सामान्य स्थिर बेस के रूप में बजाया जा सकता है या यह कॉर्ड के पांचवे से छठे और वापसी में यह पायदानवार क्वार्टर नोट जोड़ सकता है। निम्नलिखित गिटार सारणीबद्ध सूची में E में ब्लूज़ स्वरक्रम का प्रथम फ़ोर-बार उपलब्ध कराया गया है:
पारंपरिक ब्लूज़ गीतके बोलों में संभवतः अक्सर एक पंक्ति को चार बार दोहराया जाता; यह 20वीं सदी के पहले दशक के बाद ही सबसे आम मौजूदा संरचना मानक बनी: तथाकथित AAB पैटर्न, जिसमें शामिल पंक्ति चार फ़र्स्ट बारों पर गाया जाता, उसके दोहराव को अगले चार पर और फिर लंबी समापन पंक्ति को अंतिम बार पर.पहले प्रकाशित दो ब्लूज़ गाने, "डलास ब्लूज़" (1912) और "सेंट लुइस ब्लूज़" की विशेषता थी AAB सरंचना के साथ 12-बार ब्लूज़.W.C. हैंडीने लिखा कि उन्होंने इस परंपरा को तीन बार पंक्तियों के दोहराने की एकरसता से बचने के लिए अपनाया.अक्सर पंक्तियों को धुन की जगहतालबद्ध बातचीतके समनुरूप पैटर्न का अनुकरण करते हुए गाया जाता. प्रारंभिक ब्लूज़ अक्सर एक मुक्त कथा का रूप लेने लगे। गायक अपने "व्यक्तिगत विषाद को कठोर वास्तविक जगत के सामने प्रस्तुत करते: खोया हुआ प्यार, पुलिस अधिकारियों की क्रूरता, श्वेतों के हाथ उत्पीड़न बार [और] मुश्किल समय" को स्वर देने लगे।
गीत अक्सर अफ्रीकी-अमेरिकी समाज के भीतर अनुभूत मुसीबतों से संबंधित हैं। उदाहरण के लिएब्लाइंड लेमन जेफ़रसनका "राइसिंग हाई वाटर ब्लूज़" (1927)1927 के महा मिसिसिपी बाढ़के बारे में बतलाता है:
तथापि, ब्लूज़ द्वारा दुःख और उत्पीड़न के साथ जुड़ाव के बावजूद, गीत हास्यमय और भद्दे भी हो सकते हैं:
होकुमब्लूज़ शैली में विनोदी बोल वाली सामग्री और ऊधमी,हास्यास्पदप्रदर्शन शैली दोनों शामिल थे।ताम्पा रेडका क्लासिक "टाइट लाइक देट" (1928) में श्लेष अर्थ वाले नटखट शब्दों का खिलवाड़ है, जहां कोई अधिक अश्लील शारीरिक अतिपरिचय के साथ जुड़ा है। संगीत की गीतात्मक सामग्री युद्धोत्तर विषाद के बाद कुछ हल्की हो गई, जिसने लगभग विशेष रूप से रिश्तों की समस्याओं या यौन चिंताओं पर ध्यान केंद्रित किया। कई गीतात्मक विषय जो अक्सर युद्ध-पूर्व अवधि के ब्लूज़ में प्रकट हुए, जैसे कि इकोनॉमिक डिप्रेशन, फ़ार्मिंग, डेविल्स, गैम्बलिंग, मैजिक, फ़्ल्ड्स और ड्राइ पीरियड्स युद्धोतर ब्लूज़ में सामान्यतः कम थे।
लेखक एड मॉरेल्स का दावा है कियोरूबा पौराणिक कथाओंने प्रारंभिक ब्लूज़ में भूमिका अदा की और वेरॉबर्ट जॉनसनके "क्रॉस रोड ब्लूज़" का "चौराहे के प्रभारी ओरिशा, एलेगुआ का महीन ढके संदर्भ" के रूप में उद्धरण देते हैं।तथापि, ईसाई प्रभाव बहुत अधिक स्पष्ट था।चार्ले पैटनयास्किप जेम्सजैसे कई मौलिक ब्लूज़ कलाकारों के संग्रह में अनेक धार्मिक या आध्यात्मिक गीत हैं।श्रद्धेय गैरी डेविसऔरब्लाइंड विली जॉनसनऐसे कलाकारों के उदाहरण हैं जिनका संगीत अक्सर ब्लूज़ संगीतकारों के रूप में वर्गीकृत किया जाता है, हालांकि उनके गीत स्पष्ट रूप से आध्यात्मिक हैं।
ब्लूज़ शीट संगीत का सर्वप्रथम प्रकाशन 1912 मेंहार्ट वैंडका "डलास ब्लूज़" था;W. C. हैंडीका "मेम्फ़िस ब्लूज़" उसी वर्ष उसके पीछे आया। अफ्रीकी अमेरिकी गायक की पहली रिकॉर्डिंगमैमी स्मिथद्वारा 1920 मेंपेरी ब्रैडफोर्डके "क्रेज़ी ब्लूज़" का गायन था। लेकिन ब्लूज़ का मूल इससे पहले के कुछ दशकों का है, संभवतः 1890 के आस-पास.इन्हें अच्छी तरह प्रलेखित नहीं किया गया हैं, जिसका अंशतः कारण शैक्षिक हलकों के साथ, अमेरिकी समाज में नस्लीय भेदभाव,और उस समय के ग्रामीण अफ्रीकी-अमेरिकी समुदाय में साक्षरता दर का कमी है।20वीं सदी की शुरूआत में इतिहासकारों नेदक्षिण टेक्सासऔरसुदूर दक्षिणमें ब्लूज़ संगीत के बारे में रिपोर्ट करना प्रारंभ किया। विशेष रूप से, चार्ल्स पीबॉडी नेक्लार्क्सडेल, मिसिसिपीमें ब्लूज़ संगीत की मौजूदगी का उल्लेख किया और गेट थॉमस ने 1901-1902 के आस-पास दक्षिण टेक्सास में इसी तरह के गीतों की सूचना दी। ये प्रेक्षण लगभगजेली रोल मॉर्टनकी याद्दाश्त से मेल खाते हैं, जिन्होंने घोषित किया कि पहली बार 1902 मेंन्यू ऑर्लियन्समें उन्होंने ब्लूज़ को सुना;मा रेनी, जिन्होने उसी वर्षमिसौरीमें अपने पहले ब्लूज़ अनुभव के बारे में याद किया औरW.C. हैंडीने पहले-पहल 1903 मेंटटवाइलर, मिसिसिपीमें ब्लूज़ को सुना. इस क्षेत्र में पहली बार व्यापक अनुसंधानहावर्ड डब्ल्यू ओडमने किया, जिन्होंने 1905 और 1908 के बीचलफ़ाएट, मिसिसिपीऔरन्यूटन, जार्जियाके काउंटियों में लोकगीतों के विशाल संकलन को प्रकाशित किया।ब्लूज़ संगीत के पहले गैर-वाणिज्यिक रिकॉर्डिंग, जिसेपॉल ऑलिवरद्वारा "प्रोटो-ब्लूज़" कहा गया, अनुसंधान प्रयोजनों के लिए 20वीं सदी की शुरूआत में ओडम द्वारा तैयार किए गए। अब वे पूरी तरह गुम हो गए हैं।अन्य रिकॉर्डिंग जो अभी भी उपलब्ध हैंलॉरेंस जेलार्टद्वारा 1924 में तैयार किए गए थे। बाद में,रॉबर्ट डब्ल्यू गॉर्डनद्वारा कई रिकॉर्डिंग किए गए, जो बाद मेंलाइब्रेरी ऑफ़ कांग्रेसकेअमेरिकी लोकगीतों के पुरालेखके अध्यक्ष बने। लाइब्रेरी में गॉर्डन के उत्तराधिकारी थेजॉन लोमैक्स. 1930 के दशक में, अपने बेटेएलनके साथ, लोमैक्स ने असंख्य ग़ैर-वाणिज्यिक रिकॉर्डिंग किए जोखेत में गाए जाने वाले सामूहिक गीतऔरअखाड़े में चिल्लानेजैसे विविध प्रोटो-ब्लू शैलियों की विशाल मौजूदगी की गवाही देते हैं।1920 दशक से पहले ब्लूज़ संगीत जिस तरह मौजूद था वहलीड बेलीयाहेनरी थॉमसजैसे कलाकारों की रिकॉर्डिंग में दिया गया है, जिन दोनों ने पुराने ब्लूज़ म्यूज़िक को प्रदर्शित किया। ये सभी स्रोतबारह-,आठ-यासोलह-बारसे कई अलग संरचनाओं की मौजूदगी दर्शाते हैं।
ब्लूज़ के प्रकट होने के सामाजिक या आर्थिक कारण पूरी तरह ज्ञात नहीं हैं।ब्लूज़ की पहली उपस्थिति को अक्सर 1863 के मुक्ति अधिनियम के साथ जोड़ा जाता है,1870 और 1900 के बीच, एक ऐसी अवधि जोमुक्तिके साथ मेल खाती है और बाद में,जूक अड्डोंका ऐसी जगह के रूप में विकास जहां अश्वेत लोग दिन भर की कड़ी मेहनत के बाद संगीत सुनने, नृत्य करने, या जुआ खेलने जाते हैं।यह अवधि ग़ुलामी से साझा-फसल, छोटे पैमाने पर कृषि उत्पादन और दक्षिणी संयुक्त राज्य अमेरिका में रेलमार्गों के विस्तृत परिवर्तन से मेल खाती है। कई विद्वान 1900 दशक के प्रारंभिक ब्लूज़ संगीत के विकास को सामूहिक प्रदर्शनों से एक और व्यक्तिगत शैली की ओर परिवर्तन के रूप में देखते हैं। उनका तर्क है कि ब्लूज़ की प्रगति ग़ुलाम लोगों की नई अधिग्रहीत स्वतंत्रता के साथ जुड़ी हुई है।लॉरेंस लेविनके अनुसार, "व्यक्ति पर राष्ट्रीय वैचारिक ज़ोर,बुकर टी. वॉशिंगटनकी शिक्षाओं का प्रभाव और ब्लूज़ के उद्गम के बीच प्रत्यक्ष संबंध था।" लेविन का कथन है कि "मनोवैज्ञानिक, सामाजिक और आर्थिक रूप से, अफ्रीकी-अमेरिकियों का परसंस्कृतीकरण किया जा रहा था जो ग़ुलामी के दौरान नामुमकिन था और यह शायद ही आश्चर्य की बात है कि उनके धार्मिक संगीत जितना ही, धर्मनिरपेक्ष संगीत में यह परिलक्षित होता था।"
सभी ब्लूज़ संगीत में कुछ आम विशेषताएं मौजूद हैं, क्योंकि शैली ने व्यक्तिगत प्रदर्शन की विशेषताओं से आकार ग्रहण किया।तथापि, आधुनिक ब्लूज़ के निर्माण से बहुत पहले ही ऐसे कुछ लक्षण मौजूद थे। कॉल-एंड-रेसपॉन्स शाउट्स ब्लूज़ संगीत के प्रारंभिक स्वरूप थे; "वे कार्यात्मक अभिव्यक्ति थे।.. शैली जो बिना संगत या स्वरसंगति और किसी विशेष संगीत संरचना की औपचारिकता से संबद्ध थी।"इस पूर्व-ब्लूज़ का स्वरूप ग़ुलामों केअखाड़ों की चीखेंऔरखेतों के सामूहिक गानमें सुनी जा सकती है जो "भावनात्मक सामग्री से युक्त सरल एकल गानों" में विस्तृत हुआ।
ब्लूज़ पश्चिमी अफ़्रीका (मुख्यतः वर्तमानमाली,सेनेगल,गाम्बियाऔरघाना)और ग्रामीण अश्वेतों से आयातीत ग़ुलामों के संगत रहित मौखिक संगीत और मौखिक परंपराओं से, संयुक्त राज्य अमेरिका के आर-पार क्षेत्रीय विविधता सहित, व्यापक शैलियों और उपशैलियों में विकसित हुआ। हालांकि ब्लूज़ को, जिस तरह अब प्रचलित है, दोनों यूरोपीयसुसंगत संरचनाऔर अफ़्रीकी कॉल-एंड-रेस्पॉन्स परंपरा पर आधारित संगीत शैली, जो स्वर और गिटार के अन्योन्य क्रिया में परिवर्तन के रूप में देखा जा सकता है,ब्लूज़ का स्वरूप खुद पश्चिम अफ्रीकीग्राइओटमधुर शैलियों और कमज़ोर तथा सारहीन प्रभावों से किसी तरह मेल नहीं खाता.विशेष रूप से, किसी विशेष अफ्रीकी संगीत स्वरूप को ब्लूज़ के एकमात्र प्रत्यक्ष मूल के रूप में पहचाना नहीं जा सकता है।तथापि कई ब्लूज़ तत्वों को, जैसे कि कॉल-एंड-रेसपॉन्स स्वरूप और ब्लू नोट्स का उपयोग,अफ्रीका के संगीतके साथ वापस जोड़ा जा सकता है। ब्लू नोट्स के ब्लूज़ में उपयोग के पहले घटित होने और उसके अफ़्रीकी मूल को अंग्रेज़ संगीतकारसैम्युअल कॉलरिज-टेलरकी 1898 की संगीत रचनाद अफ़्रीकन सूट फ़ॉर पियानोसे "ए निग्रो लव सॉन्ग" द्वारा सत्यापित किया गया, जिसमेंब्लू थर्डऔरसेवेंथ नोट्सशामिल हैं।डिडले बो(एक घर पर तैयार एक तारवाला वाद्य-यंत्र जो बीसवीं सदी की शुरूआत मेंदक्षिण अमेरिकामें पाया गया) औरबैंजोअफ्रीकी-व्युत्पन्न वाद्य-यंत्र हैं जिन्होंने प्रारंभिक ब्लूज़ वाद्य-संगीत शब्दावली में अफ़्रीकी प्रदर्शन तकनीकों को अंतरित करने में मदद की हो।बैंजो सीधे पश्चिम अफ्रीकी संगीत से आयातीत प्रतीत होता है। यह उस संगीत वाद्य-यंत्र के समान है, जिसेग्राइओटबजाते हैं (यहवोलोफ़,फ्यूलाऔरमदिंकाजैसे अफ़्रीकी लोगों द्वाराहालमयाएकोंटिंगकहलाता है)।तथापि, 1920 दशक में, जब कंट्री ब्लूज़ को रिकॉर्ड किया जाने लगा था, ब्लूज़ संगीत में बैंजो का उपयोग न्यूनतम था औरपापा चार्ली जैकसनऔर बाद मेंगुस कैननजैसे व्यक्तियों तक ही सीमित था।
ब्लूज़ संगीत ने वाद्य और हार्मोनिक संगत सहित, "इथियोपियाई लय",भाट प्रदर्शनोंऔरहब्शियों के आध्यात्मिकगीतों से भी तत्वों को अपनाया है।शैली कारैगटाइमसे भी निकट का रिश्ता है, जो लगभग उसी समय विकसित हुआ, हालांकि ब्लूज़ में "अफ़्रीकी संगीत का मूल मधुर पैटर्न" बेहतर रूप से संरक्षित है।
संगीत रूप और शैलियां जिन्हें अब "ब्लूज़" माना जाता है और साथ ही "कंट्री म्यूज़िक" दक्षिणी संयुक्त राज्य अमेरिका में उन्नीसवीं सदी के दौरान एकसमान क्षेत्रों से उत्पन्न हुए. रिकॉर्ड किया गया ब्लूज़ और कंट्री 1920 के दशक से उपलब्ध है, जब लोकप्रिय रिकॉर्ड उद्योग ने क्रमशः अश्वोतों के लिए अश्वेतों द्वारा और श्वेतों के लिए श्वेतों द्वारा संगीत की बिक्री के लिए "रेस म्यूज़िक" और "हिलबिली म्यूज़िक" नामक विपणन वर्ग विकसित और तैयार किया। उस समय, प्रदर्शन करने वाले कलाकार की जातीयता के अलावा, "ब्लूज़" और "कंट्री" के बीच कोई स्पष्ट संगीत विभाजन नहीं था, यहां तक कि कभी-कभी रिकॉर्ड कंपनी द्वारा जातीयता भी ग़लत प्रलेखित होते थे।हालांकि संगीत-शास्त्रज्ञ अब पश्चिम अफ्रीका में उद्भवित माने जाने वाले कुछ कॉर्ड संरचनाओं और गीत कौशल के आधार पर सूक्ष्म रूप से "ब्लूज़" को परिभाषित करते हों, पर मूलतः श्रोताओं ने संगीत को अधिक सामान्य तरीके से सुना: यह बस ग्रामीण दक्षिण का संगीत था, विशेष रूप से मिसिसिपी डेल्टा का. अश्वेत और श्वेत संगीतकारों ने एकसमान रंगपटल को साझा किया और ख़ुद को "ब्लूज़ संगीतकार" के बजाय "गायक" माना. एक अलग शैली के रूप में ब्लूज़ की धारणा 1920 के दशक में अश्वेतों के ग्रामीण इलाकों से शहरी क्षेत्रों में प्रवास और साथ ही रिकॉर्डिंग उद्योग के विकास के दौरान उभरी. "ब्लूज़" अश्वेत श्रोताओं को बिक्री हेतु परिकल्पित रिकॉर्ड के लिए एक कोड शब्द बन गया।
ब्लूज़ के मूल का अफ्रीकी-अमेरिकीआध्यात्मिकसमुदाय के धार्मिक संगीत से नज़दीकी रिश्ता है। आध्यात्मिकों का मूल, ब्लूज़ से भी बहुत पीछे का, आम तौर पर 18वीं शताब्दी के मध्य में जाता है, जब ग़ुलाम ईसाई थे और ईसाईभजनगाने और बजाने लगे थे, विशेषकरईसाक वाट्सके, जो बहुत ही लोकप्रिय थे।ब्लूज़ द्वारा कॉर्ड स्वरक्रम के मामले में अपनी औपचारिक परिभाषा हासिल करने से पूर्व, उसे आध्यात्मिको के धर्मनिरपेक्ष समकक्ष के रूप में परिभाषित किया गया था। यह ग्रामीण अश्वेतों द्वारा बजाया जाने वाला निम्न संगीत था। संगीतकार जिस धार्मिक समुदाय से जुड़ा था उसके आधार पर, इस निम्न संगीत को बजाना कमोबेश पाप माना जाता था: ब्लूज़ शैतान का संगीत था। अतः संगीतकार दो वर्गों में बांटे गए: सुसमाचार और ब्लूज़ गायक, गिटार प्रचारक और गायक. बहरहाल, 1920 के दशक में जब अश्वेत संगीत की रिकॉर्डिंग शुरू हुई, दोनों वर्गों के संगीतकारों ने एकसमान तकनीकों का इस्तेमाल किया: कॉल-एंड-रेस्पॉन्स पैटर्न, ब्लू नोट्स और स्लाइड गिटार. सुसमाचार संगीत फिर भी ईसाई भजनों के साथ संगत संगीत स्वरूपों का इस्तेमाल कर रहा था और इसलिए अपने धर्मनिरपेक्ष समकक्ष की तुलना में ब्लूज़ द्वारा कम अंकित था।
अमेरिकीशीट संगीतप्रकाशन उद्योग ने बहुत अधिकरैगटाइमसंगीत तैयार किया। 1912 तक, शीट संगीत उद्योग ने तीन लोकप्रिय ब्लूज़-जैसी संगीत रचनाओं को प्रकाशित किया था, जोटिन पैन एलेका ब्लूज़ तत्वों के अवक्षिप्त अनुकरण था: "बेबी" एफ़. सील्स द्वारा "बेबी सील्स' ब्लूज़" (आर्टी मैथ्यूसद्वारा वाद्यवृंदकरण),हार्ट वैंडद्वारा "डलास ब्लूज़" औरडब्ल्यू.सी. हैंडीद्वारा "द मेम्फ़िस ब्लूज़".
हैंडी औपचारिक रूप से प्रशिक्षित एक कलाकार, संगीतकार और वाद्य-वृंद व्यवस्थापक थे, जिन्होंने बैंड और गायकों के साथ, लगभग सिम्फ़ोनिक शैली में ब्लूज़ को अन्य वाद्य के लिए तैयार तथा वाद्य-वृंदीय व्यवस्था करते हुए लोकप्रिय बनाने में मदद की। वे एक लोकप्रिय और सर्जक संगीतकार बने और ख़ुद को "फ़ॉदर ऑफ़ ब्लूज़" के रूप में घोषित किया; तथापि, उनकी रचनाओं को ब्लूज़ का रैगटाइम और जैज़ के साथ फ़्यूशन के रूप में परिभाषित किया गया है, एक विलय जो क्यूबाईहाबानेरारिदम के उपयोग से अनुकूलित किया गया है जो कि लंबे समय से रैगटाइम का हिस्सा रहा है;हैंडी की पहचान रचना "सेंट लुइस ब्लूज़" रही है।
1920 के दशक में, हैंडी की वाद्य-वृंद रचनाओं और क्लासिक महिला ब्लूज़ कलाकारों के माध्यम से श्वेत दर्शकों तक पहुंचते हुए, ब्लूज़ अफ्रीकी-अमेरिकी और अमेरिका के लोकप्रिय संगीत का एक प्रमुख तत्व बन गया। ब्लूज़ बारों में अनौपचारिक प्रदर्शनों से विकसित होकर थिएटर में मनोरंजन करने लगा।थिएटर ओनर्स बुकर्स एसोसिएशनद्वारा ब्लूज़ प्रदर्शन का आयोजनकॉटन क्लबजैसेनाइट क्लबऔर मेम्फ़िस केबिएल स्ट्रीटके पास स्थित बार जैसेजूक के अड्डोंपर किया जाने लगा।अमेरिकन रिकॉर्ड कॉर्पोरेशन,ओकेह रिकॉर्ड्सऔरपैरामाउंट रिकॉर्ड्सजैसी कई रिकॉर्ड कंपनियां अफ़्रीकी अमेरिकी संगीत को रिकॉर्ड करने लगी।
जैसे-जैसे रिकॉर्डिंग उद्योग बढ़ा,बो कार्टर,जिमी रॉड्जर्स (कंट्री गायक),ब्लाइंड लेमन जेफ़रसन,लोनी जॉनसन,टंपा रेडऔरब्लाइंड ब्लेकजैसे कंट्री ब्लू कलाकार अफ़्रीकी-अमेरिकी समुदाय में बहुत लोकप्रिय हुए. केंटुकी में जन्मेसिलवेस्टर वीवर1923 में पहले ऐसे कलाकार थे जिन्होंनेस्लाइड गिटारशैली में रिकॉर्ड करवाया, जिसमें गिटार पर एक चाकू की धार या बोतल की टूटी गर्दन चलाई जाती है।स्लाइड गिटारडेल्टा ब्लूज़का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बन गया।1920 दशक के प्रथम ब्लूज़ रिकॉर्डिंग को पारंपरिक, ग्रामीणकंट्री ब्लूज़और अधिक परिष्कृत 'सिटी' या अर्बन ब्लूज़ के रूप में वर्गीकृत किया गया है।
कंट्री ब्लूज़ कलाकार अक्सर बिना संगत के या केवल एक बैंजो या गिटार के साथ संशोधन करते. 20वीं सदी में कंट्री ब्लूज़ की क्षेत्रीय शैलियों में व्यापक विविधता थी। (मिसिसिपी) डेल्टा ब्लूज़ स्लाइड गिटार की संगत में भावुक गायकी की मूल विरल शैली थी। कम रिकॉर्ड किए गएरॉबर्ट जॉनसनमें शहरी और ग्रामीण ब्लूज़ के संयुक्त तत्व मौजूद थे। रॉबर्ट जॉनसन के अलावा, इस शैली के प्रभावशाली कलाकारों में शामिल हैं उनके पूर्ववर्तीचार्ली पैटनऔरसन हाउस.ब्लाइंड विली मॅक टेलऔरब्लाइंड बॉय फ़ुलरजैसे गायकों ने दक्षिणपूर्वी " नाज़ुक और गीतात्मक"पाइडमॉन्ट ब्लूज़परंपरा में प्रदर्शन दिया, जिसमें विस्तृत रैगटाइम-आधारित उंगली-चालन गिटार तकनीक का इस्तेमाल होता था। जॉर्जिया में भी परंपरा प्रारंभिक स्लाइड रही,जिस शैली के प्रतिनिधि थेकर्ली वीवर,टंपा रेड,"बारबेक्यु बॉब" हिक्सऔरजेम्स "कोकोमो" अर्नोल्ड.
जीवंतमेम्फ़िस ब्लूज़शैली, जोमेम्फ़िस, टेनेसीके निकट 1920 और 1930 के दशक में विकसित हुई,मेम्फिस जग बैंडयागुस कैनन के जग स्टॉम्पर्सजैसेजग बैंडोंद्वारा प्रभावित हुई।फ़्रैंक स्टोक्स,स्लीपी जॉन एस्टेस,रॉबर्ट विल्किन्स,जो मॅककॉय,केसी बिल वेल्डनऔरमिम्फ़िस मिनीजैसे कलाकारों नेवाशबोर्ड,फ़िडल,काज़ूया मैंडोलिन जैसे असामान्य वाद्ययंत्रों का इस्तेमाल किया। मेम्फिस मिनी अपने कलाप्रवीण गिटार शैली के लिए लोकप्रिय थी। पियानोवादकमेम्फ़िस स्लिमने अपने कॅरिअर की शुरूआत मेम्फ़िस से की, लेकिन उनकी विशिष्ट शैली मधुर और कुछ झूमने वाले तत्वों से युक्त थी। मेम्फ़िस में अवस्थित कई ब्लूज़ कलाकार 1930 दशक के उत्तरार्ध और 1940 दशक के प्रारंभ में शिकागो चले गए और शहरी ब्लूज़ आंदोलन का हिस्सा बन गए, जिसने कंट्री म्यूज़िक और इलेक्ट्रिक ब्लूज़ का मिश्रण किया।
सिटी या शहरी शैलियां अधिक कूटबद्ध और विस्तृत थी जहां कलाकार अपने स्थानीय, निकटस्थ समुदाय के अंतर्गत नहीं था और उसे विशाल और विविध दर्शकों की अभिरुचियों के अनुकूल ढलना पड़ता.क्लासिक महिला शहरीऔरवाडेविलब्लूज़ गायिकाएं 1920 के दशक में अधिक लोकप्रिय थे जिनमें शामिल हैंमैमी स्मिथ,गरट्रूड "मा" रेनी,बेसी स्मिथऔरविक्टोरिया स्पाइवे. मैमी स्मिथ, जोकि ब्लूज़ कलाकार की तुलना में अधिक वाडेविल कलाकार थीं, 1920 में ब्लूज़ रिकॉर्ड करने वाली पहली अफ़्रीकी-अमेरिकी थीं; उनका दूसरा रिकॉर्ड, "क्रेज़ी ब्लूज़" की पहले ही महीने में 75,000 प्रतियां बिकीं."मदर ऑफ़ ब्लूज़"मा रेनीऔर बेसी स्मिथ प्रत्येक ने "संभवतः कमरे के पीछे की ओर बहुत आसानी से अपनी आवाज़ पहुंचाने के लिए, केंद्रीय टोन के आस-पास [गाया]." स्मिथ "... एक असामान्य की पर गाना गाती और अपने ख़ुद के प्रदर्शन को समायोजित करने के लिए, मुरकियों में और नोट्स को खींचने में उनकी कलात्मकता अतिसुंदर, ज़ोरदार नियंत्रण सहित नायाब थी।"शहरी पुरुष कलाकारों में शामिल थेटंपा रेड,बिग बिल ब्रून्ज़ीऔरलेरॉय कैरजैसे युगीन लोकप्रिय अश्वेत कलाकार. द्वितीय विश्व युद्ध से पहले, टंपा रेड को कभी-कभी "गिटार का जादूगर" के रूप में संदर्भित किया जाता था। कैर ख़ुद पियानो बजाते औरस्क्रैपर ब्लैकवेलगिटार पर संगत देते, एक प्रारूप जो 50 के दशक तकचार्ल्स ब्राउनऔरनैट "किंग" कोलके साथ भी जारी रहा।
बूगी वूगी1930 और प्रारंभिक 1940 के दशक की एक और शहरी ब्लूज़ की महत्वपूर्ण शैली थी।जबकि शैली को अक्सर एकल पियानो के साथ जोड़ा जाता है, बूगी वूगी बैंड और छोटे कॉम्बो में, गायकों के साथ, एकल भाग के रूप में साथ इस्तेमाल किया जाता. बूगी वूगी शैली की विशेषताओं में नियमित बेस फ़िगर, एकऑस्टिनैटोयारिफ़और बायें हाथ केस्तरों में बदलाव, प्रत्येक कॉर्ड और स्वरकंपन को विस्तृत करते हुए और दायें हाथ में सजावट शामिल होती. बूगी-वूगी का शिकागो अवस्थित जिमी यानसे और बूगी-वूगी तिकड़ी (अलबर्ट एमन्स, पीट जॉनसन और मीडे लक्स ल्युइस) ने मार्ग प्रशस्त किया।शिकागो बूगी-वूगी कलाकारों में शामिल थेक्लैरेन्स "पाइन टॉप" स्मिथऔरअर्ल हाइन्स, जिन्होंने "दाएं हाथ में आर्मस्ट्रॉन्ग ट्रम्पेट के समान मधुर कल्पनाओं सहित रैगटाइम पियानिस्टों के बाएं हाथ के प्रेरणादायक ताल को जोड़ा".प्रोफेसर लॉन्गहेयरकी मधुर लुइसियाना शैली और हाल ही की,डॉ॰ जॉनक्लासिक रिदम और ब्लूज़ को ब्लूज़ शैलियों से मिश्रित करते हैं।
इस अवधि में एक और विकास थाबिग बैंड ब्लूज़.कान्सास सिटीसे संचालित होने वाले "टेरिटोरी बैंड",बेन्नी मोटेनऑर्केस्ट्रा,जे मॅकशैनऔरकाउंट बेसी ऑर्केस्ट्रा12-बार ब्लूज़ वाद्य-यंत्रों के साथ, ब्लूज़ पर ध्यान केंद्रित कर रहे थे जैसे कि बैसी का "वन ओ'क्लॉक जंप" और "जंपिंग एट द वुडसाइड" तथा "गोइंग टु शिकागो" और "सेंट फ़ॉर यू यस्टरडे" जैसे गानों परजिमी रशिंगका ऊधमी "ब्लूज़ शाउटिंग". एक प्रसिद्ध बिग बैंड ब्लूज़ धुन हैग्लेन मिलरका "इन द मूड". 1940 के दशक में,जंप ब्लूज़शैली विकसित हुई। जंप ब्लूज़ बूगी-वूगी लहर से पनपी औरबिग बैंडम्यूज़िक को दृढ़ता से प्रभावित किया। वह भावुक आवाज़ के साथ भड़कदार, अप-टेम्पो ध्वनि रचने के लिए रिदम खंड मेंसैक्सोफ़ोनयापीतल के वाद्य-यंत्रऔर गिटार का इस्तेमाल करता है।कान्सास सिटी, मिसौरीमें बसेलूइस जॉर्डनऔरबिग जो टर्नरद्वारा जंप ब्लूज़ धुनों नेरॉक एंड रोलतथारिदम एंड ब्लूज़जैसी बाद की शैलियों के विकास को प्रभावित किया।डलास में जन्मेटी-बोन वाकरने, जिन्हें अक्सरकैलीफ़ोर्निया ब्लूज़शैली से जोड़ा जाता है,लोनी जॉनसनऔरलेरॉय कैरके अनुसार प्रारंभिक शहरी ब्लूज़ से जंप ब्लूज़ शैली में सफल परिवर्तन प्रदर्शित किया और 1940 के दशक मेंलॉस एंजिल्समेंब्लूज़-जैज़दृश्य पर सिक्का जमाया.
कंट्री से अर्बन ब्लूज़ में परिवर्तन जो 1920 के दशक में शुरू हुआ था, हमेशा आर्थिक संकट और गरम बाज़ारी की क्रमिक तरंगों से संचालित हुआ औरमहा प्रवासन, ग्रामीण अश्वेतों का शहरी क्षेत्रों में जाने से जुड़ा. द्वितीय विश्व युद्ध के परिणामस्वरूपदीर्घकालीन गरम बाज़ारीनेद्वितीय महा प्रवासन, विशाल अफ्रीकी अमेरिकी आबादी को प्रवास के लिए प्रेरित किया, जिससे शहरी अश्वेतों की वास्तविक आय में भी महत्वपूर्ण वृद्धि हुई। नए प्रवासियों ने संगीत उद्योग के लिए एक नए बाज़ार का गठन किया।रेस रिकार्डनाम गायब हो गया औररिदम एंड ब्लूज़ने उसकी जगह ली। यह तेजी से विकसित होता बाज़ारबिलबोर्डरिदम एंड ब्लूज़ चार्टमें प्रतिबिंबित हुआ। इस विपणन रणनीति ने शहरी ब्लूज़ म्यूज़िक के अंदर रुझान को संबलित किया, जैसे कि वाद्य-यंत्रों का प्रगामी विद्युतीकरण, उनका एम्प्लिफ़िकेशन और ब्लूज़ बीट, ब्लूज़ शफल का साधारणीकरण जो R&B में सार्वत्रिक बन गए। इस वाणिज्यिक धारा ने जैज़ और सुसमाचार संगीत सहित ब्लूज़ संगीत को महत्वपूर्ण ढंग से प्रभावित किया और R&B लहर का घटक बन गया।
1950 के दशक में, द्वितीय विश्व युद्ध के बादशिकागो,मेम्फ़िस,डेट्रॉइटऔरसेंट लुईसजैसे शहरों मेंइलेक्ट्रिक ब्लूज़संगीत लोकप्रिय हो गया। इलेक्ट्रिक ब्लूज़ नेइलेक्ट्रिक गिटार,डबल बेस(धीरे-धीरेबेस गिटारने उसकी जगह ली), ड्रम्स और माइक्रोफ़ोन के ज़रिए बजाया गया हार्मोनिका और एकPA सिस्टमयागिटार एम्प्लिफ़ायरका इस्तेमाल किया। 1948 के बाद से शिकागो इलेक्ट्रिक ब्लूज़ का केंद्र बन गया, जबमड्डी वाटर्सने अपना पहला सफल "आई कान्ट बी सैटिस्फाइड" रिकॉर्ड करवाया.शिकागो ब्लूज़शैली ज़्यादा हद तकमिसिसिपी ब्लूज़से प्रभावित है, क्योंकि अनेक कलाकारमिसिसिपीक्षेत्र से स्थानांतरित हुए थे।हाउलिंग वुल्फ,मड्डी वाटर्स,विली डिक्सनऔरजिमी रीडमिसिसिपी में पैदा हुए थे और सभीमहान प्रवासनके दौरान शिकागो स्थानांतरित हुए थे। उनकी शैली की विशेषता है इलेक्ट्रिक गिटार, कभी-कभी स्लाइड गिटार,हार्मोनिकाऔर बेस तथा ड्रम का रिदम खंड.जे. टी. ब्राउन, जिन्होंनेएल्मोर जेम्स,याजे.बी. लेनोइरके बैंड बजाए थे, ने भी सैक्सोफ़ोन का उपयोग किया, लेकिन ये एकल वाद्य-यंत्र के रूप में नहीं, बल्कि "समर्थन" या तालबद्ध सहायता के रूप में ज़्यादा इस्तेमाल हुए.
लिटल वाल्टरऔरसनी बॉय विलियमसन (राइस मिलर)प्रारंभिक शिकागो ब्लूज़ परिदृश्य के विख्यात हार्मोनिका (जिसे ब्लूज़ कलाकार "हार्प" कहते थे) वादक हैं।बिग वाल्टर होर्टनजैसे अन्य हार्प वादक भी प्रभावशाली थे। मड्डी वाटर्स और एल्मोर जेम्स अपने स्लाइड इलेक्ट्रिक गिटार के अभिनव प्रयोग के लिए जाने जाते थे। हाउलिंग वुल्फ़ और मड्डी वॉटर अपने गहरी, "पथरीली" आवाज़ के लिए जाने जाते थे।
बेसवादक और संगीतकारविली डिक्सनने शिकागो ब्लूज़ परिदृश्य में प्रमुख भूमिका निभाई. उन्होंने इस अवधि के कईमानक ब्लूज़गीतों को लिखा और संगीतबद्ध किया, जैसे कि "हूची कूची मैन", "आई जस्ट वान्ट टू मेक लव टू यू" (दोनों मड्डी वाटर्स द्वारा रचित) और "वैंग डैंग डूडल" तथा हाउलिंग वूल्फ़ के लिए "बैक डोर मैन". शिकागो ब्लूज़ शैली के अधिकांश कलाकारों ने शिकागो में स्थितचेस रिकॉर्ड्सऔरचेकर रिकॉर्ड्सलेबलों के लिए रिकॉर्ड किया। इस युग के छोटे ब्लूज़ लेबलों में शामिल हैंवी-जे रिकॉर्ड्सऔरजे.ओ.बी. रिकॉर्ड्स. 1950 दशक के प्रारंभ में, हावी शिकागो लेबल को मेम्फिस केसैम फ़िलिप्ससन रिकॉर्ड्सकंपनी ने चुनौती दी, जिसनेबी.बी. किंगऔर 1960 में शिकागो आने से पहलेहाउलिंग वुल्फ़की रिकॉर्डिंग की।1954 में फ़िलिप्स द्वाराएल्विस प्रेस्लीकी खोज के बाद, सन लेबल ने तेजी से विस्तृत हो रहे श्वेत श्रोताओं की ओर ध्यान बदला और ज़्यादातर रॉक एंड रोल की रिकॉर्डिंग शुरू की।
1950 के दशक में, ब्लूज़ का अमेरिकी लोकप्रिय संगीत की मुख्यधारा पर काफ़ी प्रभाव था। हालांकि चेस के लिए रिकॉर्डिंग करने वाले दोनों लोकप्रिय संगीतकारबो डिडलेऔरचक बेरीशिकागो ब्लूज़ से प्रभावित थे, उनकी उत्साही वादन शैलियां ब्लूज़ के विषादात्मक पहलुओं से हट कर थी। शिकागो ब्लूज़ नेलुइसियानाज़ाइडेकोसंगीत को भी प्रभावित किया,जहांक्लिफ़्टन चेनियरब्लूज़ स्वराघात का उपयोग कर रहे थे। ज़ाइडेको संगीतकारों ने ब्लूज़ मानकों के इलेक्ट्रिक सोलो गिटार औरकाजुनवाद्य-वृंद व्यवस्था का इस्तेमाल किया।
1950 दशक के उत्तरार्ध में,मैजिक सैम,बड्डी गइऔरओटिस रशद्वाराकोबरा रिकॉर्ड्सपर मार्ग प्रशस्त शिकागोवेस्ट साइडपर नई ब्लूज़ शैली उभरी.'वेस्ट साइड साउंड' में रिदम गिटार, बेस गिटार और ड्रम्स से ज़ोरदार रिदमिक समर्थन था तथा गइ,फ्रेडी किंग,मैजिक स्लिमऔरलूथर एलिसनद्वारा परिष्कृत रूप से एम्प्लिफ़ाइड इलेक्ट्रिक लीड गिटार हावी था।
जॉन ली हुकरजैसे अन्य ब्लूज़ कलाकारों का प्रत्यक्ष प्रभाव था, जो शिकागो शैली से संबंधित नहीं थे। जॉन ली हुकर का ब्लूज़ अधिक "व्यक्तिगत" है, जो एकल इलेक्ट्रिक गिटार के साथ हुकर की गहरी मोटी आवाज़ पर आधारित है। हालांकि बूगी-वूगी द्वारा सीधे प्रभावित नहीं, उनकी "ग्रूवी" शैली को कभी-कभी "गिटार बूगी" कहा जाता है। उनकी पहली हिट "बूगी चिलेन", 1949 में R&B चार्ट पर #1 पर पहुंची.
1950 दशक के अंत में,बेटन रोगके पासस्वैम्प ब्लूज़शैली विकसित हुई जिसमें शामिल कलाकार हैंलाइटिंग स्लिम,स्लिम हार्पो,सैम मायर्सऔरजेरी मॅककेन, जो निर्माताजे.डी."जे" मिलरऔरएक्सेलोलेबल से जुड़े थे।जिमी रीडसे अत्यधिक प्रभावित, स्वैम्प ब्लूज़ की गति धीमी है और लिटल वाल्टर या मड्डी वाटर्स जैसे शिकागो ब्लूज़ शैली के कलाकारों की तुलना में हार्मोनिका का सरल उपयोग है। इस शैली के गीतों में शामिल हैं "स्क्रैच माइ बैक", "शी ईज़ टफ़" और "आई एम ए किंग बी."
1960 दशक के आरंभ तक,रॉक एंड रोलऔरसोलजैसेअफ़्रीकी अमेरिकी संगीतसे प्रभावित शैलियां लोकप्रिय संगीत की मुख्यधारा का अंग बन चुकी थी। श्वेत कलाकारों ने अफ़्रीकी-अमेरिका संगीत को, अमेरिका और विदेश, दोनों में नए दर्शकों के सामने प्रदर्शित किया था। तथापि, मड्डी वाटर्स जैसे कलाकारों को अग्रभूमि में लाने वाली ब्लूज़ की लहर थम चुकी थी।बिग बिल ब्रूंज़ीऔरविली डिक्सनजैसे ब्लूज़ कलाकारों ने यूरोप में नए बाज़ारों की तलाश शुरू कर दी थी।डिक वाटरमैनऔर उनके द्वारा यूरोप में आयोजित ब्लूज़ समारोहों ने विदेश में ब्लूज़ म्यूज़िक के प्रचार में प्रमुख भूमिका निभाई. ब्रिटेन में, बैंडों ने यूएस ब्लूज़ लिजेंड्स का अनुकरण किया और ब्रिटेन के ब्लूज़-रॉक-बेस्ड बैंडों की पूरे 1960 दशक में प्रभावी भूमिका रही।
जॉन ली हुकरऔरमड्डी वाटर्सजैसे ब्लूज़ कलाकारों ने उत्साही दर्शकों के सामने प्रदर्शन जारी रखा, जिससे न्यूयॉर्क में जन्मेताजमहलजैसे नए कलाकारों ने पारंपरिक ब्लूज़ में क़दम रखा।जॉन ली हुकरने अपने ब्लूज़ की शैली को रॉक तत्वों के साथ मिश्रित किया और युवा श्वेत संगीतकारों के साथ बजाते हुए, संगीतमय शैली तैयार की जिसे 1971 के एल्बमएंडलेस बूगीमें सुना जा सकता है।बी. बी. किंगका कलाप्रवीण गिटार तकनीक ने उन्हें "किंग ऑफ़ द ब्लूज़" का आधार-नाम दिलवाया. शिकागो शैली के विपरीत, किंग के बैंड ने स्लाइड गिटार या हार्प का इस्तेमाल ना करते हुए, सैक्सोफोन, ट्रम्पेट और ट्रोमबोन से मज़बूत ब्रास समर्थन का उपयोग किया।टेनेसीमें जन्मेबॉबी "ब्लू" ब्लैंड, बी. बी. किंग के समान ही ब्लूज़ और R&B शैलियों में चलते रहे। इस अवधि के दौरान, फ़्रेडी किंग और अल्बर्ट किंग ने अक्सर रॉक और सोल कलाकारों (एरिक क्लैप्टन, बुकर टी और द MG) के साथ बजाया और उन संगीत शैलियों पर काफ़ी प्रभाव छोड़ा.
अमेरिका मेंनागरिक अधिकारका संगीतऔरमुक्त भाषणके आंदोलनों नेअमेरिकी रूट्स म्यूज़िकमें दिलचस्पी और प्रारंभिक अफ़्रीकी अमेरिकी संगीत का पुनरुत्थान किया। इसके साथ ही,न्यूपोर्ट फ़ोक फ़ेस्टिवलजैसे जिमी बेस संगीत समारोहों ने नए दर्शकों के सामने पारंपरिक ब्लूज़ को पेश किया, जिसने युद्ध-पूर्व अकूस्टिक ब्लूज़ औरसन हाउस,मिसिसिपी जॉन हर्ट,स्किप जेम्सऔरश्रद्धेय गेरी डेविसजैसे कलाकारों के प्रति रुचि जगाने में मदद की।क्लासिक युद्ध-पूर्व ब्लूज़ के कई संकलनयाज़ू रिकॉर्ड्सद्वारा पुनः प्रकाशित किए गए। 1950 के दशक में शिकागो ब्लूज़ आंदोलन सेजेबी लेनॉयरने अकूस्टिक गिटार का इस्तेमाल करते हुए, कभी-कभीविली डिक्सनद्वारा अकूस्टिक बेस या ड्रम पर संगत सहित कई LP रिकॉर्ड करवाए. मूल रूप से यूरोप में वितरित उनके गीतों ने,नस्लवादयावियतनाम युद्धसंबंधी राजनीतिक मुद्दों पर टिप्पणी की, जो उस अवधि के लिए असामान्य बात थी। उनकेअलबामा ब्लूज़रिकॉर्डिंग के एक गीत में कहा गया:
शिकागो-स्थितपॉल बटरफ़ील्ड ब्लूज़ बैंडऔरब्रिटिश ब्लूज़आंदोलन की वजह से 1960 दशक के दौरान श्वेत दर्शकों की रुचि ब्लूज़ में बढ़ी. ब्रिटेन में ब्रिटिश ब्लू शैली विकसित हुई जैसेद एनिमल्स,फ़्लीटवुड मैक,जॉन मेयाल एंड द ब्लूसब्रेकर्स,द रोलिंग स्टोन्स,द यार्डबर्ड्सऔरक्रीमतथा आइरिश कलाकाररोरी गैलाघरडेल्टायाशिकागो ब्लूज़परंपराओं से क्लासिक गाने प्रदर्शित कर रहे थे।लेड जेप्पलिनके कई पिछले हिट पारंपरिक ब्लूज़ गानों का वादन रहा था।
1960 दशक के प्रारंभिक ब्रिटिश और ब्लूज़ संगीतकारों नेकैन्ड हीट, प्रारंभिकजेफ़रसन एयरप्लेन,जेनिस जोपलिन,जॉनी विंटर,द जे.गील्स बैंड,रै कूडर, तथाद आलमैन ब्रदर्स बैंडसहित, असंख्य अमेरिकीब्लूज़ रॉकफ़्यूशन कलाकारों को प्रेरित किया। एकब्लूज़ रॉककलाकार,जिमी हेंड्रिक्स, उस समय अपने क्षेत्र में दुर्लभ था: एक अश्वेत आदमी जिसनेसाइकेडेलिक रॉकबजाया. हेंड्रिक्स एक कुशल गिटारवादक और अपने संगीत मेंविरूपणऔरप्रतिक्रियाके अभिनव प्रयोग में अग्रणी था।इन कलाकारों और दूसरों के माध्यम से ब्लूज़ संगीत नेरॉक संगीतके विकास को प्रभावित किया।
1970 दशक की शुरूआत में,द टेक्सास रॉक-ब्लूज़ शैलीउभरी, जिसने गिटार को एकल और रिदम भूमिकाओं में इस्तेमाल किया। वेस्ट साइड ब्लूज़ के विपरीत, टेक्सास शैली ने ज़ोरदार तरीक़े से ब्रिटिश रॉक-ब्लूज़ आंदोलन को प्रभावित किया। टेक्सास शैली के प्रमुख कलाकार हैंजॉनी विंटर,स्टीव रे वॉघन,द फ़ैबुलस थंडरबर्ड्सऔरZZ टॉप. इन सभी कलाकारों ने 1970 दशक में अपनी संगीत यात्रा शुरू की, लेकिन अगले दशक तक वे प्रमुख अंतर्राष्ट्रीय सफलता हासिल नहीं कर सके।
1980 के दशक से, अफ़्रीकी-अमेरिकी आबादी के कुछ हिस्सों में, विशेष रूप सेजैकसन, मिसिसिपीऔर अन्यसुदूर दक्षिणीक्षेत्रों में ब्लूज़ के प्रति दिलचस्पी दुबारा बढ़ने लगी। अक्सर "सेल ब्लूज़" या "सदर्न सोल" के रूप में नामित, इस आंदोलन के मूल संगीत में जैकसन-आधारितमालाकोलेबल पर दो विशिष्ट रिकॉर्डिंग की अप्रत्याशित सफलता ने फिर से जान फूंक दी:ZZ हिलकाडाउन होम ब्लूज़(1982) औरलिटल मिल्टनकाद ब्लूज़ इज़ ऑलराइट(1984)। ब्लूज़ की इस रग पर काम करने वाले समकालीन अफ्रीकी अमेरिकी कलाकारों में शामिल हैबॉबी रश,डेनिस लासेल,सर चार्ल्स जोन्स,बेट्टी लावेट्टे,मरविन सीसेऔरपेगी स्कॉट-एडम्स.
1980 दशक के दौरान, ब्लूज़ पारंपरिक और नए रूप, दोनों में जारी रहा। 1986 में एल्बमस्ट्रॉन्ग परसुएडरनेरॉबर्ट क्रेको एक प्रमुख ब्लूज़ कलाकार के रूप में प्रस्तुत किया।स्टीव रे वॉनकी पहली रिकॉर्डिंग,टेक्सास फ़्लड, 1983 में जारी की गई और टेक्सास-स्थित गिटारवादक का अंतर्राष्ट्रीय मंच पर पदार्पण हुआ। 1989 नेद हीलरएल्बम के साथजॉन ली हुकरकी लोकप्रियता का पुनरुद्धार देखा.एरिक क्लैप्टनने, जोब्लूज़ ब्रेकर्सऔरक्रीममें अपने प्रदर्शन के लिए विख्यात थे, अपने एल्बमअनप्लग्डके साथ 1990 के दशक में वापसी की, जिसमें उन्होंने अकूस्टिक गिटार पर कुछ मानक ब्लूज़ गाने बजाए. तथापि, 1990 दशक की शुरूआत में,डिजिटल मल्टीट्रैक रिकॉर्डिंगऔर अन्य तकनीकी विकास तथा नई विपणन रणनीतियां, जिनमें शामिल हैंवीडियो क्लिपनिर्माण, जिसने लागते बढ़ा दी हैं और सहजता व आशु रचना को चुनौती देते हैं जो कि ब्लूज़ संगीत का महत्वपूर्ण घटक रहा है।
1980 और 1990 के दशक में,लिविंग ब्लूज़औरब्लूज़ रेव्यूजैसे ब्लूज़ प्रकाशनों का वितरण शुरू हो गया, प्रमुख शहर ब्लूज़ समाज बनाने लगे, आउटडोर ब्लूज़ समारोह आम बन गए औरब्लूज़ के लिए अधिक संख्या मेंनाइट क्लबऔर आयोजन स्थल उभरे.
1990 के दशक में, ब्लूज़ कलाकारों ने विविध संगीत शैलियों का पता लगाया, जैसा कि उदाहरण के लिए वार्षिकब्लूज़ म्यूज़िक अवार्डके प्रत्याशियों की व्यापक सरणी से, पहले जिस पुरस्कार का नाम W.C. हैंडी अवार्ड रखा गया थायासर्वश्रेष्ठ समकालीन और पारंपरिक ब्लूज़ एल्बम के लिए ग्रैमी पुरस्कारसे देखा जा सकता है। समकालीन ब्लूज़ संगीत कई ब्लूज़ लेबलों द्वारा पोषित होता है जैसे कि:एलिगेटर रिकॉर्ड्स,रफ़ रिकॉर्ड्स,चेस रिकॉर्ड्स(MCA),डेलमार्क रिकॉर्ड्स,नॉर्थर्नब्लूज़ म्यूज़िकऔरवैनगार्ड रिकॉर्ड्स(आर्टेमिस रिकॉर्ड्स)। कुछ लेबल अपने दुर्लभ ब्लूज़ के पुनर्खोज और रीमास्टरिंग के लिए प्रसिद्ध हैं, जैसे किअरहूली रिकॉर्ड्स,स्मिथसोनियन फोकवेज़ रिकॉर्डिंग्स(फ़ोकवेज़ रिकॉर्ड्सका उत्तराधिकारी) औरयाज़ू रिकॉर्ड्स(शानाची रिकॉर्ड्स)।
युवा कलाकार आज ब्लूज़ के सभी पहलुओं की तलाश कर रहे हैं, क्लासिक डेल्टा से लेकर अधिक रॉक उन्मुख ब्लूज़ तक, 1970 के बाद पैदा होने वाले कलाकार जैसे किजॉन मेयर,केनी वेन शेफ़र्ड,शॉन कॉस्टेलो,शान्नोन कर्फ़मैन,एंथोनी गोम्स,शेमेकिया कोपलैंड,जॉनी लैंग,कोरी हैरिस,सुज़न टेडेशी,JW-जोन्स,जो बोनामासा,मिशेल मेलोन,नार्थ मिसिसिपी ऑलस्टार्स,एवरलास्ट,द ब्लैक कीज़,बॉब लॉग III, जोस पी औरहिलस्टॉम्पने अपनी ख़ुद की शैली विकसित की।मेम्फिस, टेक्सासमें बसे विलियम डैनियल मॅकफ़ाल्स, जो "ब्लूज़ बॉय विली" के रूप में भी जाने जाते हैं, पारंपरिक ब्लूज़ के कलाकार हैं।
ब्लूज़ संगीत शैलियां, रूप (12-बार ब्लूज़), धुनें और ब्लूज़ स्केल ने जैज़, रॉक और लोकप्रिय संगीत जैसे कई अन्य संगीत शैलियों को प्रभावित किया है।लुईस आर्मस्ट्रॉन्ग,ड्यूक एलिंगटन,माइल्स डेविसऔरबॉब डिलॉनजैसे विशिष्ट जैज़, फ़ोक या रॉक कलाकारों ने महत्वपूर्ण ब्लूज़ रिकॉर्डिंग में प्रदर्शन किया है। ब्लूज़ स्केल को अक्सरहैरोल्ड आर्लेनके "ब्लूज़ इन द नाइट",ब्लूज़ बैलाडजैसे "सिन्स आई फ़ेल फ़ॉर यू" और "प्लीज़ सेंड मी समवन टू लव" जैसेलोकप्रिय गानों, तथाजार्ज जर्शविनके "रैप्सोडी इन ब्लू" और "कनसर्टो इन F" जैसे वाद्यवृंदीय रचनाओं में भी प्रयुक्त होता है। जर्शविन के दूसरे "प्रेलूड" के लिए एकल पियानो शास्त्रीय ब्ल्यूज़ का एक दिलचस्प उदाहरण है, जिसमें फ़ार्म की शैक्षिक सख्ती को बनाए रखा गया है। ब्लूज़ स्केल आधुनिक लोकप्रिय संगीत में सर्वव्यापी है और कईमोडल फ़्रेमसूचित करता है, विशेषकर रॉक म्यूज़िक में प्रयुक्तलैडर ऑफ़ थर्ड(उदा. "ए हार्ड डेज़ नाइट")। ब्लूज़ फ़ार्म टेलीविज़न पर प्रस्तुत होने वालेबैटमैनके थीम में,किशोरों के चहेतेफ़ेबियनहिट "टर्न मी लूज़",कंट्री म्यूज़िकके सितारेजिमी रोड्जर्सके संगीत और गिटारवादक/गायकट्रेसी चैपमैनके हिट "गिव मी वन रीज़न" में प्रयुक्त हुआ है।
R&Bम्यूज़िक के मूल कोस्पिरिचुअल्सऔर ब्लूज़ में ढूंढ़ा जा सकता है। संगीतात्मक रूप से, स्पिरिचुअल्सन्यू इंग्लैंडके समवेत भजन संप्रदायों के वंशज थे और विशेषकर आइज़ैक वाट के भजन, अफ़्रीकी रिदम और कॉल-एंड-रेस्पॉन्स फ़ार्म के साथ मिश्रण. अफ्रीकी अमेरिकी समुदाय में स्पिरिचुअल्स या धार्मिक गीतों को बेहतर तरीक़े से "लो-डाउन" ब्लूज़ में प्रलेखित किया गया है। आध्यात्मिक गायन इसलिए विकसित हुआ क्योंकि अफ्रीकी-अमेरिकी समुदाय ख्रीस्तयाग या पूजा सभाओं के लिए एकत्रित होते थे, जिन्हेंशिविर बैठककहा जाता था।
स्किप जेम्स,चार्ली पैटन,जार्जिया टॉम डोरसेजैसे प्रारंभिक कंट्री ब्लूज़मेन कंट्री और शहरी ब्लूज़ बजाते थे और वे आध्यात्मिक गायन से प्रभावित थे। डोरसे नेसुसमाचार संगीतको लोकप्रिय बनाने में मदद की।सुसमाचार संगीतगोल्डन गेट चौकड़ीके साथ 1930 के दशक में विकसित हुआ। 1950 के दशक में,सैम कुक,रे चार्ल्सऔरजेम्स ब्राउनद्वारासोल म्यूज़िकमें सुसमाचार और ब्लूज़ संगीत के तत्वों का इस्तेमाल किया गया। 1960 और 1970 के दशक में सुसमाचार और ब्लूज़,सोल ब्लूज़में मिल गए। 1970 दशक काफ़ंकम्यूज़िक सोल से प्रभावित था; फ़ंक को हिप-हॉप और समकालीन R&B के पूर्ववर्ती के रूप में देखा जा सकता है।
द्वितीय विश्व युद्धसे पूर्व, ब्लूज़ औरजैज़के बीच सीमाएं कम स्पष्ट थीं। सामान्यतः जैज़ मेंब्रास बैंडसे उत्पन्न होने वाली हार्मोनिक संरचनाएं शामिल थीं, जबकि ब्लूज़ में 12-बार ब्लूज़ जैसे ब्लूज़ फ़ार्म रहे हैं। तथापि, 1940 दशक के जंप ब्लूज़ में दोनों शैलियों का मिश्रण किया गया। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, ब्लूज़ का जैज़ पर काफी प्रभाव पड़ा.चार्ली पार्करके "नाऊ इज़ द टाइम" जैसेबिबॉपक्लासिक्स में पेंटाटोनिक स्केल और ब्लूज़ नोट्स सहित ब्लूज़ फ़ार्म का उपयोग किया गया।
बिबॉप ने नृत्य के लिए संगीत की लोकप्रिय शैली से, "उच्च-कला" कम-अभिगम्य, प्रमस्तिष्कीय "संगीतकारों का संगीत" के तौर पर जैज़ की भूमिका में एक बड़ा बदलाव अंकित किया। दोनों ब्लूज़ और जैज़ के दर्शकों में विभाजन हुआ और ब्लूज़ और जैज़ के बीच की सीमा अधिक स्पष्ट हो गई। जैज़ और ब्लूज़ के बीच की सीमाओं पर खड़े कलाकारों कोजैज़-ब्लूज़उपवर्ग में वर्गीकृत किया गया।
ब्लूज़ की ट्वेल्व-बार संरचना और ब्लूज़ स्केल कारॉक एंड रोलसंगीत पर प्रमुख प्रभाव था। रॉक एंड रोल को "ब्लूज़ विथ एबैकबीट" कहा गया;कार्ल पर्किन्सनेरॉकेबिलीको "ब्लूज़ विथ एकंट्रीबीट" कहा. रॉकेबिलीज़ के लिए भी कहा जाता हैब्लूग्रासबीट बजाए जाने वाले ट्वेल्व-बार ब्लूज़ थे। "हाउंड डॉग" अपने असंशोधित ट्वेल्व-बार संरचना के साथ (हार्मोनी और बोल दोनों) और टोनिक के फ़्लैट थर्ड पर केंद्रित धुन (और सबडामिनंट का फ्लैट सेवेंथ), ब्लूज़ गीत है जो रॉक एंड रोल में रूपांतरित हुआ।जेरी ली लुईसकी रॉक एंड रोल शैली ब्लूज़ और उससे व्युत्पन्न बूगी-वूगी द्वारा काफ़ी प्रभावित थी। उनकी संगीत शैली वास्तव में रॉकेबिली नहीं थी पर उसे अक्सर असली रॉक एंड रोल कहा गया (जो लेबल वह कई अफ़्रीकी-अमेरिकी रॉक एंड रोल कलाकारों के साथ साझा करता है)।
प्रारंभिककंट्री म्यूज़िकब्लूज़ के साथ अनुप्राणित किया गया।जिमी रोड्जर्स,मून मलिकन,बॉब विलिस,बिल मोनरोऔरहैंक विलियम्ससभी ने ख़ुद को ब्लूज़ गायक माना है और उनके संगीत में ब्लूज़ की अनुभूति है जोएड्डी ऑर्नल्डके कंट्री पॉप से अलग है। 1970 दशक-युगीनविली नेल्सनऔरवेलॉन जेनिंग्सके अधिकांश "बहिष्कृत" कंट्री म्यूज़िक भी ब्लूज़ से लिए गए हैं। जबजेरी ली लुईस1950 दशक की रॉक एंड रोल शैली के ह्रास के बाद कंट्री की ओर लौटे, उन्होंने ब्लूज़ की अनुभूति के साथ कंट्री को गाया और अक्सर अपने एल्बमों में ब्लूज़ मानकों को जोड़ा.गाया अपने देश के साथ एक ब्लूज़ अक्सर शामिल है और ब्लूज़ लग रहा है। कई प्रारंभिक रॉक गाने ब्लूज़ पर आधारित हैं: "देट्ज़ ऑल राइट मामा", "जॉनी बी. गुडे", "ब्लू सुएड शूज़", "होल लॉट ऑफ़ शेकिंग गोईंग ऑन", "शेक, रैटल, एंड रोल" और "लॉन्ग टॉल सैली". प्रारंभिक अफ्रीकी-अमेरिकी रॉक संगीतकारों ने ब्लूज़ म्यूज़िक के लैंगिक और वक्रोक्ति को बनाए रखा: "गॉट अ गैल नेम्ड सू, नोस व्हाट टू डू" ("टूटी फ़्रूटी", लिटल रिचर्ड) या "सी द गर्ल विथ द रेड ड्रेस ऑन, शी कैन डू द बर्डलैंड ऑल नाइट लॉन्ग" ("व्हाट वुड आई से", रे चार्ल्स)।
जैज़,रॉक एंड रोल,हेवी मेटल म्यूज़िक,हिप हॉप म्यूज़िक,रेगी,कंट्री म्यूज़िकऔरपॉप म्यूज़िककी तरह ब्लूज़ पर भी "शैतानका संगीत" होने और हिंसा को भड़काने तथा अन्य ख़राब व्यवहार का आरोप लगाया गया।20वीं सदी के प्रारंभ में, ब्लूज़ को बदनाम माना जाता था, खास कर श्वेत श्रोता 1920 दशक के दौरान ब्लूज़ सुनने लगे थे।बीसवीं सदी की शुरूआत में,W.C. हैंडीपहले व्यक्ति थे जिन्होंने अश्वेत अमेरिकियों के बीच ब्लूज़-प्रभावित संगीत को लोकप्रिय बनाया।
1960 तथा '70 के दशक में ब्लूज़ पुनरुद्धार के दौरान, अकूस्टिक ब्लूज़ के कलाकारताजमहलऔर लोकप्रिय टेक्सास ब्लूसमैनलाइटनिंग हॉपकिन्सने संगीत रचना की और प्रदर्शन दिया, जिसे प्रसिद्ध और समीक्षकों द्वारा बहुप्रशंसित फ़िल्मसाउंडर(1972) में विशेष रूप में शामिल किया गया। फिल्म के लिए ताजमहल ने चलचित्र के लिए सर्वश्रेष्ठ मूल संगीत रचना के लिएग्रैमीनामांकन औरBAFTAनामांकन अर्जित किया।लगभग 30 साल बाद, महल ने 2001 में प्रदर्शित फ़िल्म "सॉन्गकैचर" में एक बैंजो संगीत-रचना, क्लॉ-हैमल शैली के लिए ब्लूज़ लिखा और प्रदर्शित किया, जिसमें कहानीअप्पालाचिया के रूट्स म्यूज़िकके संरक्षण पर केंद्रित थी।
संभवतः ब्लूज़ शैली के संगीत का सर्वाधिक दृश्य नमूना 20वीं सदी के 1980 में सामने आया, जबडैन ऐक्राइडऔरजॉन लैंडिसने फ़िल्मद ब्लूज़ ब्रदर्सजारी किया। फ़िल्म नेरे चार्ल्स,जेम्स ब्राउन,कैब कैलोवे,अरेथा फ़्रैंकलिनऔरजॉन ली हूकरजैसे कईरिदम एंड ब्लूज़शैली के जीवित बहुत ही प्रभावशाली कलाकारों को आकर्षित किया। गठित बैंड नेब्लूज़ ब्रदर्सखेमे के तहत सफल दौरा भी शुरू किया। 1998 मेंब्लूज़ ब्रदर्स 2000की उत्तरकथा पेश की गई, हालांकि जिसने अधिक आलोचनात्मक और वित्तीय सफलता हासिल नहीं की, पर उसमें बड़ी संख्या मेंबी.बी.किंग,बो डिडले,एरिका बाडु,एरिक क्लैप्टन,स्टीव विनवुड,चार्ली मसलव्हाइट,ब्लूज़ ट्रैवलर,जिमी वॉन,जेफ़ बैक्सटरजैसे ब्लूज़ कलाकार शामिल थे।
2003 में,मार्टिन स्कोर्सीसने विशाल दर्शकों के सामने ब्लूज़ को बढ़ावा देने के लिए महत्वपूर्ण प्रयास किए। उन्होंनेद ब्लूज़नामकPBSके लिए वृत्तचित्र की श्रृंखला में भाग लेने के लिएक्लिंट ईस्टवुडऔरविम वेंडर्सजैसे कई प्रसिद्ध निर्देशकों को निमंत्रित किया।उन्होंने उच्च गुणवत्ता वाले सीडी की एक श्रृंखला में प्रमुख ब्लूज़ कलाकारों के संकलन के गायन में भाग लिया। ब्लूज़ गिटारवादक और गायककेब' मो'ने अपने "अमेरिका, द ब्यूटिफ़ुल" के ब्लूज़गायनका प्रदर्शन 2006 मेंद वेस्ट विंगटेलीविज़न श्रृंखला के अंतिम सीज़न के समापन में किया।
साँचा:Blues