Le Goût des autres

Le Goût des autresest unfilm françaisréalisé parAgnès Jaouiet sorti en2000.
Cettecomédie dramatiqueraconte le quotidien de Castella, un entrepreneur mélancolique qui tombe amoureux de Clara, une actrice qui lui donne des cours d'anglais. Autour de cette histoire sont également développés les parcours d'Angélique la femme de Castella, de son chauffeur Bruno, de son garde du corps Franck et de Manie, une amie de Clara qui est serveuse de bar et revendeuse de drogue.
Agnès Jaoui débute l’écriture duscénarioen 1998 en compagnie deJean-Pierre Bacri. La préproduction commence au début de 1999 et le tournage a lieu à l'été de cette même année, principalement àRouenmais aussi en région parisienne. La distribution est majoritairement constituée d'interprètes ayant déjà travaillé avec Jaoui ou Bacri.
Première réalisation d'Agnès Jaoui, ce film est proche du style d'Alain Resnaiset deClaude Sautet. Elle y traite essentiellement du thème despréjugéset du mépris. Sorti au cinéma débutmars 2000, puis en vidéo en 2001,Le Goût des autresest un succès à la fois critique et public. Il remporte plusieurs prix, dont quatreCésar, et il est nommé pour l'Oscardumeilleur film en langue étrangère.
ÀRouen, Jean-Jacques Castella,chef d'entreprisemélancolique, se voit flanqué d'un garde du corps, Franck, en raison d'un gros contrat qu'il doit signer avec des hommes d'affairesiraniens. Son second, lepolytechnicienWeber lui impose également de prendre des cours d'anglais. Peu intéressé, Castella chasse son enseignante dès la première leçon. L'épouse de Castella, Angélique, anciennedécoratrice d'intérieur, aide sa belle-sœur Béatrice à aménager son nouvel appartement. Cette dernière est revenue en ville après le départ de son mari. Angélique, qui préfère les animaux aux êtres humains, n'écoute pas les souhaits décoratifs de Béatrice et lui impose ses propres goûts.
Dans la soirée, Jean-Jacques et Angélique assistent à une représentation deBérénice, dans laquelle Virginie, la nièce de Castella, tient un rôle secondaire. Pendant ce temps, Franck attend en coulisse avec Bruno, le chauffeur du couple. Ce dernier, alors qu'il achète un sandwich dans un bar proche du théâtre, retrouve Manie, une ancienne conquête. Au théâtre, Jean-Jacques, qui s'ennuyait au départ, est subjugué par la performance de l'actrice principale qui n'est autre que sa professeure d'anglais, Clara Devaux. Après la représentation, Clara et ses amis dînent dans le bar où travaille Manie ; celle-ci, amie de Clara, lui vend de temps en temps ducannabis.
Jean-Jacques décide alors de reprendre les cours d'anglais, afin de se rapprocher de Clara, et il retourne la voir jouerBérénice. De son côté, Bruno présente Franck à Manie. Ils nouent rapidement des liens puis deviennent amants. Cependant, leur relation est orageuse car Franck, ancienpolicier, n’apprécie pas que Manie vende de la drogue pour compléter ses revenus. Castella, peinant à plaire à Clara, tente d'intégrer le groupe des proches de l'actrice, notamment d'Antoine, le meilleur ami de celle-ci. Mais c'est essentiellement par jeu qu'Antoine accepte la présence du chef d'entreprise. Lors d'un dîner, il s'amuse à se moquer du manque de culture de Castella, sans que celui-ci s'en rende compte. Quelques jours après, Jean-Jacques se rend au vernissage de l'expositionde peinture de Benoît, le compagnon d'Antoine. Trouvant l'une des toiles à son goût, il l'achète, puis décide de commander à Benoît unefresquepour la façade de son entreprise.
Las d'attendre un signe de Clara, Jean-Jacques finit par lui déclarer sa flamme. Elle lui fait comprendre qu'elle ne partage pas ses sentiments et ils décident d'interrompre les leçons d'anglais. Il sombre dans la dépression, délaisse son entreprise au grand désespoir de Weber et finit même par quitter Angélique. Clara de son côté prépare une nouvelle pièce. Elle réagit mal en apprenant qu'Antoine est toujours en contact avec Jean-Jacques. Elle a l'impression qu'il profite des sentiments que Castella éprouve à son égard pour lui faire financer le travail de Benoît. Venue mettre Castella en garde, elle comprend que celui-ci s'est vraiment ouvert à un monde artistique qu'il ne connaissait pas.
Clara s’aperçoit alors petit à petit qu'elle éprouve, elle aussi, des sentiments pour Jean-Jacques. Celui-ci ayant signé le contrat avec les Iraniens, la mission de Franck s'achève et il quitte la ville, sans Manie, estimant leur relation peu viable. Clara invite Castella lors de la première de sa nouvelle pièce,Hedda Gabler; à la fin de la représentation, elle rayonne en découvrant qu'il est venu.
Sauf indication contraire ou complémentaire, les informations mentionnées dans cette section peuvent être confirmées par le siteIMDb.
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Au début de l'année1997, le couple d'interprètes et de scénaristes à succès (Cuisine et Dépendances,Smoking / No Smokingen1993,Un air de familleen1996etOn connaît la chansonen 1997)Jean-Pierre BacrietAgnès Jaouise lance dans la production à parts égales avec l'acteurSam Karmannet deux amis d'enfance de Bacri, Jean-Philippe Andraca, un ancien entraîneur sportif et Christian Bérard, un banquier. La première production de leur société baptisée Les Films A4 est le court-métrageLa Méthode(1998) de Thomas Bégin dans lequel Bacri, Jaoui et Karmann interprètent les rôles principaux. La société co-produit ensuite le premier film de Karmann avec Bacri en tête d'affiche,Kennedy et moi(1999). Parallèlement Bacri et Jaoui débutent l'écriture d'un nouveau scénario. Ils rédigent dans un premier temps un traitement pour unfilm policiermais constatant qu'ils n'arrivent pas à s’approprier le genre, ils renoncent à cette idée au bout de deux ou trois mois.
De ce premier traitement, ils conservent cependant trois des protagonistes : un chauffeur, ungarde du corpset une revendeuse de drogue. Ils changent de thème et choisissent d'aborder le mépris des clans face à ceux qui ne leur ressemblent pas. Les scénaristes ajoutent alors d'autres personnages et leur inventent une histoire pour les inclure dans le récit. Jaoui s'occupe plus particulièrement de la narration tandis que Bacri se consacre aux dialogues. Comme Jaoui souhaite faire unfilm choral, ils rajoutent huit autres personnages d'importance : une actrice de théâtre, un entrepreneur, l’épouse de celui-ci, l'ami homosexuel de l'actrice, une habilleuse, une femme séparée, un artiste peintre et un ingénieur. Pour les scènes, elle choisit d'en situer plusieurs dans uncafécar elle aime« filmer ces lieux de foule »et qu'elle apprécie« l'énergie qui s'en dégage ».
Les Films A4 produisent le film que Jaoui décide de réaliser elle-même après avoir beaucoup appris sur ce métier aux côtés d'Alain ResnaissurSmoking / No SmokingetOn connaît la chanson. Et comme pourKennedy et moi, la société choisit de coproduire le film. Elle s'associe donc à hauteur de 50% avecCharles Gassotvia sa sociétéTéléma. Gassot avait déjà travaillé avec le couple Bacri-Jaoui sur le filmUn air de famille.
Jean-Pierre Bacri se réserve le rôle principal masculin, celui de Jean-Jacques Castella, l'entrepreneur mélancolique. Agnès Jaoui, qui doit se concentrer sur son travail de réalisatrice, joue un rôle plus secondaire, celui de Manie, la serveuse également revendeuse de drogue. Pour le principal rôle féminin, celui de l'actrice Clara, le duo choisit Anne Alvaro. Ils ont en effet ressenti une émotion proche de celle de Castella en la voyant jouer dans une pièce deBertolt Brecht. Agnès Jaoui pense qu'Alvaro est« injustement méconnue ». C'est, selon elle, l'une des rares actrices capable de jouer avec justesse Clara, l'actrice fragile, et laBérénicedeJean Racine. Elle a en effet joué beaucoup de grands rôles du répertoire classique du théâtre subventionné. Pour interpréter Bruno, le chauffeur de Castella, le duo choisit Alain Chabat, avec qui Bacri a joué dansDidier(1997), la première réalisation de celui-là, et dont Jaoui a été la partenaire sur le filmLe Cousin(1997). Pour le garde du corps de Castella, c'est Gérard Lanvin qui est retenu, notamment car il a beaucoup incarné au cinéma« les hommes virils au grand cœur ». Bacri l'avait rencontré dix ans plus tôt sur le tournage du filmMes meilleurs copains(1989) où ils étaient devenus amis. Enfin, pour interpréter Angélique, la femme de Castella, et Antoine, le confident de Clara, le couple de scénaristes engagent deux interprètes davantage connus pour leurs prestations au théâtre :Christiane MilletetWladimir Yordanoff. Millet a, selon Jaoui,« incroyablement le sens du texte ». Yordanoff est un acteur que Jaoui aime énormément. Bacri et elle ont déjà travaillé avec lui sur lapiècepuis le filmUn air de famille(1996).
Le tournage se déroule principalement à Rouen durant deux mois pendant l'été 1999. Les scènes du théâtre sont filmées auThéâtre des Deux Rivesau 48rue Louis-Ricardtandis que les scènes d’extérieurs sont réalisées dans le jardin duMuséum d'histoire naturelleau 198rue Beauvoisineet dans le Jardin de l’Hôtel-de-Ville, place Saint-Vivien. La scène de restaurant du début du film est tournée non loin de Rouen, àMontvilledans l'Auberge des Chasseurs, au 63 rue André Martin. D'autres éléments sont filmés dans la région parisienne. Il s'agit des intérieurs de la maison des Castella qui sont réalisés au 11 chemin de la Butte Blanche àGambaisdans lesYvelines, des scènes du salon de thé qui se déroulent au 9rue de l'Annonciationdans le16arrondissement de Pariset des scènes de la loge de Clara qui sont également tournées àParis.
Pour sa première réalisation, Agnès Jaoui choisit de minimiser les mouvements de caméra. Elle souhaite en effet subordonner la mise en scène aux dialogues. Selon elle,« les dialogues priment. A trop bouger la caméra, on n'entend plus les gens parler ». Elle reste également très fidèle à son scénario d'origine et permet très peu d'improvisation à ses comédiens. Pour éviter qu'un acteur ne sente pas une phrase en plein tournage, elle les oblige à faire desrépétitionspour régler le problème en amont. Jaoui privilégie aussi lesplans-séquencespour qu'émerge plus facilement le désarroi de ses personnages.
Agnès Jaoui avait déjà une expérience ensalle de montagecar elle avait réalisé labande-annoncedu filmOn connaît la chanson(1997) d'Alain Resnais. Durant cette étape où elle travaille étroitement avec le monteurHervé de Luze, Jaoui reste très fidèle audécoupage techniquedu film et supprime très peu de scènes.
Il n'y a pas eu de musique composée spécialement pour le film. Agnès Jaoui et saconseillère musicaleValérie Lindon effectuent un choix très éclectique mais qui reste dans une dominanteclassique. Sont également présents un rythme dejazzet unemusique électronique. La bande originale sort enCDchezPhilipsle16mai2000.
Le Goût des autresest un succèscritique. EnFrance, le film reçoit des critiques majoritairement élogieuses, le siteAllocinéproposant une note moyenne de 4,2 sur 5 à partir d'une interprétation de 21 critiques. AuxÉtats-Unis, le siteRotten Tomatoessoumet un score de 100 % et une note moyenne de 7,9 sur 10 pour un total de 58 critiques répertoriées. Il dispose d'une synthèse plus basse mais également bonne sur le siteMetacritic, avec un indice de satisfaction à 78 % basé sur 24 avis.
En France, Sandra Benedetti deCiné Liveindique que le film est une« magnifique réussite »portée par des« acteurs épatants ». PourClaude Baignèresdu journalLe Figaro, le film est« un coup de maître ». Il précise que« tout sonne juste, les mots comme les cœurs ». Pascal Mérigeau duNouvel observateurtrouve le film d'une« justesse sidérante, d'un esprit inimitable, qu'il transpire l'amour de l'autre, que les acteurs sont prodigieux ». Il conclut sa critique en indiquant queLe Goût des autresest pour lui un grand film.Elizabeth GouslandeL'Événement du jeudiloue le message du film qui est selon elle une« brillante satire contre l'exclusion »mais aussi contre« les dictatures idéologiques et sociologiques ». Toujours pourL'Événement du jeudi, Florence Assouline indique que le film épingle« l'ostracisme culturel »car sa férocité« nous fait aussi prendre conscience que c'est de nous-mêmes que nous rions. ». Pour Jean-Marc Lalanne deLibérationc'est un« éloge de la curiosité ». PourFabrice PliskinduNouvel observateur, le film accomplit la prouesse de réconcilier« le public deTF1et celui d'Ibsen». Annie Coppermann du journalLes Échosindique qu'il s'agit d'une« comédie, vacharde et enlevée, finalement émouvante ». PourPierre Vavasseurdu journalLe Parisienle film« apporte une vraie saveur nouvelle au cinéma français ». Franck Garbarz dePositifindique que Jaoui évite« la théâtralité en dépit d'un scénario reposant largement sur les dialogues ».
Moins conquis, Bertrand Loutte desInrockuptibles, indique que le film est bien joué et bien écrit mais manque de folie. PourLouis SkoreckideLibération, l'histoire est plaisante et sonne moins faux que d'autres scénarios Jaoui/Bacri commeUn air de familleouOn connaît la chanson.Jacques Mandelbaumdu journalLe Mondeindique qu'il aurait encore plus apprécié le film si Agnès Jaoui« était parvenue à nuancer davantage ».Emmanuel BurdeaudesCahiers du cinémaécrit l'une des critiques les plus négatives. En citantFrançois Truffaut, il dénonce le film comme étant une œuvre qui privilégie le scénario plutôt que la mise en scène dans le seul but mercantile. Il parle même d'une« dictature du scénario ».
En Amérique du Nord, Peter Howell deToronto Startrouve les personnages crédibles et les situations bien étudiées. Terry Lawson deDetroit Free Pressindique que le film« confirme que la France peut produire plus de bons films que n'importe quel pays du monde ». Pour Kenneth Turan duLos Angeles Timesles personnages sont amusants et captivants.Stephen HoldendeThe New York Timespense que le film permet de se lier intimement avec les personnages. Lou Lumenick duNew York Postindique qu'il s'agit d'une comédie qui ouvre l'esprit et qui fait rire. Lisa Schwarzbaum d’Entertainment Weeklytrouve qu'à la fin du film nous sommes en admiration devant ces personnages forts.
Le film est un succès au box-office avec 23 086 000US$de recettes pour un budget de 9 000 000€. EnFranceavec 3 859 000 entrées, le film se classe en septième position dubox-office de l'année 2000derrière la comédie françaiseTaxi 2(1) mais devant les comédiesJet Set(25) etMeilleur Espoir féminin(33). En Europe, il cumule notamment 504 778 entrées enItalie, 182 788 entrées enEspagne, 138 240 entrées enSuisse, 121 146 entrées enPologne, 117 049 entrées enAllemagne, 106 298 entrées enBelgiqueet 99 562 entrées auRoyaume-Uni. À l’international le film se hisse seulement à la deux cent dixième place annuelle enAmérique du Nordet à la cent quatre-vingt-neuvième place au niveau mondial en2000.
Note : sauf mention contraire, les informations ci-dessous sont issues de la pageAwardsdu film sur l'Internet Movie Database.
Lors de la26cérémonie des Césardu cinéma, le film est nommé dans neuf catégories et en remporte quatre dont celle dumeilleur filmet dumeilleur scénario.Le Goût des autresremporte aussi le prixDavid di Donatello du meilleur film étranger, leLumière du meilleur filmet l’Étoile d'or du meilleur film. Le film est également nommé pour l'OscarduMeilleur film en langue étrangère.
Jaoui traite essentiellement du thème despréjugéset de l'exclusion. La réalisatrice souhaite en effet combattre la dictature du « bon » goût en mettant à mal l'esprit de chapelles, lesectarismeet lesghettos. Elle veut parler de l'exclusion et de la tendance à mépriser ceux qui ne nous ressemblent pas. Jaoui ne le fait pas à travers le prisme des différentesclasses socialesmais à travers le domaine des connaissances culturelles puisque le film présente un riche aspirant à être comme des pauvres qui lui sont supérieurs culturellement. L'origine de ce mépris vient d'un instinct de l'homme qui consiste à rechercher son semblable et rejeter l'autre. Il le fait à travers des petits milieux qui sont régis par des codes et des préjugés bien à eux. Ils s'entrechoquent et se jaugent mais sans jamais s'interpénétrer. Cette dénonciation des jugements peut être également illustrée par l'accueil critique du film lui-même. En effet, l'une des critiques les plus négatives émane desCahiers du cinéma, un magazine qui se désintéresse en général des productions cinématographiques dites« populaires ». Jaoui déniche également« les petits travers de nos comportements »pour« révéler qu'ils ne sont qu'entraves à notre liberté et à la vie en communauté ». Il faut donc considérer les goûts des autres sans les rejeter. Son message est également que seule l'émotion artistique peut bouleverser ledéterminisme social.
La réalisatrice tente aussi de réconcilier le théâtre privé souvent connoté « populaire » et le théâtre subventionné jugé parfois comme « auteuriste ». C'est notamment lors de la scène où Antoine se moque de l'inculture de Castella qu'elle prend à partie le spectateur en lui montrant l'arrogance des« théâtreux »face au« gentil beauf ». Jaoui avoue« que cette humiliation, je l'ai subie, de même que, sans doute, je l'ai infligée ». De l'autre côté, le père de Castella met le doigt sur le mépris inverse. Clara la star du théâtre subventionné est boudée par le théâtre privé et le cinéma. Peut-elle être vraiment une comédienne s'il ne l'a pas vue à la télévision? Cette critique sociale du jugement est proche de celle que développePierre BourdieudansLa Distinction(1979), un ouvrage sur les goûts et les styles de vies.
Les scénaristes se préoccupent de ne pas rendre les personnages monolithiques en esquivant la condescendance, lacaricature, lecynismeou lemépris. Ils tentent d'explorer le « théâtre des sentiments » qui doit faire face au cynisme de l'argent qui cloisonne les gens et qui pousse l'amour à déserter le monde. Castella apprend ainsi à s'affirmer, révéler ses goûts et ne plus subir ceux des autres. Sans le savoir, il a besoin de passion et d'émotion. Au contraire, Manie est en recherche d'amour mais se donne en se retenant pour finalement ne rien obtenir. Clara, elle, découvre qu'il ne faut pas tout intellectualiser et éprouve à nouveau des sentiments grâce à la gentillesse et l'attention que cache Castella derrière sa personnalité parfois rugueuse. De son côté, Angélique est au début un personnage invivable qui étouffe les autres à travers ses goûts. Elle finit cependant par comprendre qu'il faut parfois accepter les différences pour vivre pleinement une relation apaisée.
Classé comme étant unecomédie dramatique, le film est en réalité une « comédiemélancolique»et même parfois unecomédie romantique. En effet Castella est non seulement amoureux de Clara, mais aussi de ce qu'elle représente : la vie artistique. Il est commeJack NicholsondansPour le pire et pour le meilleur(1997) quand celui-ci dit àHelen Hunt« Je t'aime parce que tu me donnes envie d’être un homme meilleur ». Dans ces moments-là, le film de Jaoui devient également une réflexion sociologique sur l'attraction entre les opposés et explique les sentiments de chacun face à l'autre. La réalisatrice présente et analyse les différentes raisons qui font que des couples se créent ou se séparent. Elle démontre qu'il n'y a aucune certitude dans une relation amoureuse.
Le film aborde le domaine de la création. Il met en scène essentiellement deuxmilieux artistiques, celui de lapeintureet celui duthéâtre. Au début du film Clara interprète le rôle-titre de latragédiehistoriqueBérénice(1670), deJean Racine. À la fin c'est celui de la piècenorvégienneHedda Gabler(1891) d’Henrik Ibsen. Lors de la scène où Antoine se moque de l'inculture de Castella, la comédieLe Malade imaginairedeMolièreest mise en opposition avec lesécrivainsetdramaturgesAugust Strindberg,Stig Dagerman,Lars Norén,Werner Schwab,Tennessee Williamset la pièceUne maison de poupéed'Ibsen. Contrairement au théâtre, Jaoui ne connait pas le monde de la peinture. Elle tire ses connaissances sur le sujet d'une de ses meilleures amies qui est peintre.
Le film est vu par certains critiques comme un nouveau souffle du cinéma français. Le style de réalisation d'Agnès Jaoui est rapproché de celui deClaude Sautetpour sa« pertinente radioscopie de la société française »et de celui d’Alain Resnaispour sa mise en scène« élégante »et la« précision élégante du montage ». Jean-Marc Lalanne évoque aussi une possible influence du filmLa Règle du jeu(1939) deJean Renoirpar sa thématique du rapprochement des classes sociales. D'autres parallèles sont faits avec le cinéma deSacha Guitry,Ernst Lubitsch,Joseph L. MankiewiczetWoody Allen. Certains critiques évoquent également une ressemblance avec le filmMagnolia(1999) dePaul Thomas Andersonsorti en France le même jour queLe Goût des autres.
Le film sort enVHSet enDVDle7 février 2001chez PFC Vidéo. Cette édition comprend quelques photos de tournages et un entretien de onze minutes d'Agnès Jaoui. Le film ressort endisque Blu-rayle2 octobre 2013chezTF1 Vidéoavec les mêmes éléments. Le film est diffusé pour la première fois à la télévision le4juin2001à 20h38 surCanal+. Sa première diffusion sur une chaîne gratuite a lieu le12novembre2002surFrance 2à vingt-et-une heures. Le20janvier2021, le film est choisi par France 2 pour rendre hommage àJean-Pierre Bacrideux jours après le décès de l’acteur, survenu le18 janvier 2021.
Le nom du film donne naissance à un concours de scénarios ouvert aux collégiens et aux lycéens qui soumettent un projet de court-métrage sur le thèmeVivre ensemble dans la diversité et l'égalité. Le concoursLe Goût des autresest subventionné par l'Agence nationale pour la cohésion sociale et l'égalité des chanceset leministère de la Culture.
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