Raúl Anguiano

José Raúl Anguiano Valadez(Guadalajara, 26 de febrero de 1915-Ciudad de México, 13 de enero de 2006), fue unpintor,muralistaygrabadoren laCiudad de México.
Fue fundador en 1938 delTaller de Gráfica Popularal lado deLeopoldo Méndez,Alfredo Zalce,Pablo O'HigginsyFernando Castro Pacheco, institución en la que desarrolló grabados y litografías partiendo de la idea de solidaridad con los trabajadores y campesinos. En el mismo año, presentó su primera exhibición individual en elPalacio de Bellas Artesde laCiudad de México.
En 1941,  viajó aEstados Unidospaís en el que estudió e impartió clases de pintura. Fue miembro fundador delSalón de la Plástica Mexicana,   institución en la que impartió clases al igual que en laEscuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda"y en laUniversidad Nacional Autónoma de México. Anguiano perteneció a la segunda generación demuralistas, integrada también porJorge González Camarena,Federico Cantú Garza,Juan O'GormanyLuis Vizuet, entre otros.
Formó parte de la primera expedición aBonampaken abril de 1949.
Fue profesor de artistas destacados comoVicente Rojo,Ignacio Barrios,José Hernández Delgadillo,Fanny Rabel,Susana NoriegayEnrique Echeverría, entre otros.
El trabajo de Anguiano es un ingrediente importante para entender el desarrollo de nuevos movimientos artísticos en México y América del Sur a al igual que la obra de maestros comoGuadalupe Posada,Leopoldo Méndezy los artistas delTaller de Gráfica Popular. Como ejemplo encontramos aGrupo EspartacodeArgentina. Ejemplos del trabajo de este grupo se encuentran en el acervo del Museo del Dibujo y la Ilustración en la ciudad de Buenos Aires, institución que organizó la muestraResistencia y Rebeldíaen el año 2008 y cuya sede fue elCentro de la Cooperación.
Raúl Anguiano plasmó en sus obras temas vinculados al México natal, rural e indígena, las fiestas​, las tradiciones y la religión hacen presencia a través de sus pinturas.  El desnudo femenino fue un tema recurrente en su quehacer artístico al igual que los paisajes que ilustraron sus viajes.​
Fue alumno del maestro Juan, Ixca, era su seudónimo, en náhuatl significa alfarero—. Farías le mostró durante sus clasesestampas deMiguel Ángel, deRafael Sanzio, del taller deBartolomé Esteban Murilloy deLuca Giordano. De niño, observó y fue influenciado por fotografías de los murales de los denominados tres grandes (Diego Rivera,David Alfaro SiqueirosyJosé Clemente Orozco) gracias a las revistas que llegaban aGuadalajara.Cuando Anguiano abandonó su tierra natal,Orozcoaún no había trabajado murales en la ciudad.
Durante varios años Raúl Anguiano vivió en laColonia Romade laCiudad de México, lugar en donde pintó a la gente y la vida cotidiana.
Trabajó también el género del retrato con un fuerte carácter realista.
De forma innata se inclinó por una construcción geométrica rigurosa, reforzada por el estudio del pintor francésPaul Cézanne. La estructura geométrica y sólida es patente en toda su obra plástica. A través de su trabajo se aprecia un estilo claro, sencillo y vigoroso, con base en el neoclasicismo, que fue lo primero que vio en la casa de Prisciliana, su abuela paterna. Para Anguiano el dibujo es el cimiento de toda creación artística. Mediante su trabajo consolidó la práctica de un delineado fuerte que caracteriza sus composiciones pictóricas y es una clara referencia a la sólida formación de la escuela gráfica.​
En palabras del crítico de arte Justino Fernández, Raúl Anguiano "ha dominado las formas con ritmos muy personales que dan resultados felices en sus composiciones, animadas por la humanidad de las líneas, de contornos emocionantes."​
En la pintura Hilandera de 1958, se aprecia una gruesa pincelada negra que define la acción de una mujer que realiza sus faenas diarias. La profundidad y el efecto de movimiento son inminentes en la obra. La paleta está compuesta principalmente de azules y marrones que conviven con el sencillo mobiliario. La obra pertenece a la colección delMuseo SoumayaFundación Carlos Slim.
En palabras del artista "Mis formas de expresión se basan en el realismo, abarcan la interpretación directa y fresca de la realidad objetiva."​
Anguiano fue premiado por su trabajo enLos Ángeles,Méxicoy recibió la condecoración en la categoría deCommendatoredeItalia. Algunas de las obras del reconocido artista integran colecciones enEstados Unidos,Bélgica,Polonia,China,Suecia,Francia,Argentina,Italiay México.
Fue galardonado con elPremio Nacional de Ciencias y Artes en el área de Bellas Artesen 2000,.​ Obtuvo en 1954 la primera distinción de Invierno del Salón de la Plástica Mexicana, y en 1956 el Congreso de Jalisco le impuso laCondecoración José Clemente Orozco. Otros reconocimientos son laMedalla de Oro del Salón Panamericana de Porto Alegre,Brasil(1958);Orden al Mérito de la República Italiana Grado Comendador(1977) y elPremio Jalisco, en 1988. Desde 1993 fue parte delSistema Nacional de Creadores.
Integrante de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR),​ la obra de Anguiano forma parte de reconocidas colecciones nacionales y extranjeras en las ciudades de México, Nueva York, San Francisco, Bruselas, así como en Polonia, China, Suecia, Francia, Argentina e Italia.
Ejemplos de su trabajo muralístico pueden apreciarse en elCentro Escolar Revolución, en laCámara Nacional de Comerciode la ciudad de México, en elMuseo Nacional de Antropología, en laSecretaría de Relaciones Exterioresy en laProcuraduría General de la República, entre otros espacios.
Realizó también dos pinturas monumentales sobre tela para el Tecnológico de Monterrey, Campus Ciudad de México  "El hombre, la palabra y la técnica" en 1998 y "La creación" en 2001.
Autor deLa espina, considerada su obra cumbre, la cual ilustró durante muchos años los libros de texto gratuitos en escuelas de educación básica.
Su quehacer como ilustrador incluye libros comoExpedición a Bonampak. Diario de un viaje(1959) yMawarirra. Un viaje al mundo mágico de los huicholes(1972).
Entre los trabajos que el pintor, grabador y muralista dejó inconclusos se encuentran un mural en elInstituto Politécnico Nacional, en Zacatenco, sobre la historia de la institución, así como la restauración de la escuela Revolución, en el centro de la capital de la República.
Antes de morir se preparaba para realizar un mural en el campus principal delInstituto Politécnico Nacional(IPN).