Baz Luhrmann

Mark Anthony Luhrmann, dettoBaz(Sydney,17 settembre1962), è unregista,sceneggiatoreeproduttore cinematograficoaustraliano.
È principalmente noto per aver diretto la "Trilogia del Sipario Rosso" composta dalla commedia romanticaBallroom - Gara di Ballo(1992) e dai drammi romanticiRomeo + Giulietta di William Shakespeare(1996) eMoulin Rouge!(2001). È inoltre il regista delle pellicoleAustralia(2008),Il grande Gatsby(2013) edElvis(2022). Nel corso della sua carriera ha ottenuto due candidature alPremio Oscarper ilmiglior filmperMoulin Rouge!eElvis.
Figlio di Leonard Luhrmann e Barbara Carmel Brennan, Luhrmann trascorre quasi tutta la sua infanzia in campagna aHerron's Creek, insieme alla famiglia. Il padre gestisce una pompa di benzina, un allevamento dimaialie il cinematografo del paese. Quando i genitori divorziano si trasferisce aSydneycon la madre e i fratelli. Inizia a interessarsi alla recitazione e alla carriera da attore, e si iscrive alNational Institute of Dramatic Art, dove inizia a interessarsi maggiormente alla messa in scena di opere teatrali a dispetto della recitazione. L'opera di sua concezioneStrictly Ballroom, messa in scena con la sua compagniaSix Year Old Company, che attraversa l'Australiain tour per tutto il 1987, con un grande successo di pubblico e critica.
Nel 1981 esordisce alcinemacome attore nel filmWinter of Our DreamsdiJohn Duigan, accanto aJudy Davis, al quale segue una seconda prova nel filmThe Dark RoomdiPaul Harmon. Dopo queste due esperienze decide di dedicarsi alteatro. A partire daglianni ottantainizia a produrre, allestire e dirigere spettacoli musicali e adattamenti di opere famose, tra i qualiLa bohèmediGiacomo Puccini, riadattata e ambientata neglianni cinquanta.
Nel 1992 esordisce dietro la macchina da presa; la pièce teatraleStrictly Ballroom, ideata nel 1987, diventa un film,Ballroom - Gara di ballo, che offre una versione riveduta e corretta dell'idea di Luhrmann che sbanca il box-officeaustralianoe vince diversipremi cinematograficiinternazionali. Il grande successo internazionale arriva nel 1996 grazie alla reinterpretazione in chiave postmoderna del classicoRomeo + Giulietta di William Shakespeare, conLeonardo DiCaprioeClaire Danes, che riceve una candidatura all'Oscar alla migliore scenografia.
Nel 1999 pubblica il singoloEverybody's Free (To Wear Sunscreen), il cui testo è tratto dal celebre articoloWear SunscreendiMary Schmich.La traccia riesce a inserirsi al primo posto delle classifiche in vari paesi.
Nel 2001 ottiene un nuovo grande successo grazie aMoulin Rouge!, conNicole KidmaneEwan McGregor, presentato in anteprima alFestival di Cannes 2001. Il film musical, ambientato nellaParigibohemien, si caratterizza, come tutte le opere di Luhrmann, da una forte componente visiva e visionaria, con delle scenografie particolari e surreali. Lacolonna sonoradel film è formata da brani celebri comeAll You Need Is LovedeiBeatles,Pride (In the Name of Love)degliU2,RoxannedeiPolice,The Show Must Go OndeiQueen,Smells Like Teen SpiritdeiNirvanaeYour SongdiElton John, reinterpretate e riproposte, a legare lo sviluppo della trama.
Il film vince dueOscar(migliore scenografiaemigliori costumi) e treGolden Globe(miglior film commedia o musicale,migliore colonna sonora originaleemigliore attrice in un film commedia o musicaleaNicole Kidman). L'opera successiva del regista sarebbe dovuta essere un film suAlessandro Magno, ma la produzione precedente diAlexanderdiOliver Stoneha bloccato il progetto. Nel 2012 ha lavorato a una trasposizione cinematografica del romanzoIl grande Gatsbycon protagonistiLeonardo DiCaprio,Carey MulliganeTobey Maguire. Il filmIl grande Gatsbyè uscito nelle sale cinematografiche nel 2013. Nel 2022 torna nelle sale con un film biografico suElvis Presley, che viene interpretato daAustin Butler.
Fin dai suoi esordi Baz Luhrmann si contraddistingue per un uso frenetico delmontaggioe dellamacchina da presa. I repentini stacchi e gli animati movimenti di macchina, uniti a una messa in scena opulente, fanno avvicinare il cinema di Luhrmann a spettacoli di danza. Vi è una cura meticolosa per i costumi e le scenografie che sono enfatizzati da una fotografia brillante e colorata. Di grande importanza e impatto è l'uso delle musiche. Il cinema di Luhrmann, infatti, si può ascrivere alla corrente post-moderna dove storie, luoghi e contesti narrativi vengono sottratti dal loro locus originario e inseriti in situazioni decontestualizzate. Le musiche sono utilizzate per accrescere questo labile straniamento e il processo artistico che mira a riformulare i cliché narrativi e visivi di un genere. Particolare attenzione viene data, da parte di Luhrmann, almelòe almusical. Molto spesso si appropria di celebri romanzi o opere narrative, rielaborandoli e contemporaneizzandoli.