Jeff Beck

Geoffrey Beck,ditJeff Beck, est unguitaristederockbritannique, né le24 juin 1944àWallington(Grand Londres) et mort le10 janvier 2023dans leSussex de l'Est.
Il est l’un des guitaristes les plus marquants, avecEric ClaptonetJimmy Page, à avoir joué dans le groupeThe Yardbirdsdans les années 1960. Il a été classé5meilleur guitariste de tous les tempspar le magazineRolling Stone. La chaîneMSNBCl'a ainsi décrit comme« un guitariste pour guitaristes », etRolling Stonecomme« l'un des guitaristes solistes les plus influents dans le rock ».
Les enregistrements de Jeff Beck touchent principalement aux genres dublues rock, duhard rock, dujazz fusionou encore de l'electronica. Beck gagne huitGrammy awardsau cours de sa carrière et connait sa période d'apogée musicale dans le milieu desannées 1970, en solo.
Jeff Beck figure deux fois auRock and Roll Hall of Fame; il y est introduit en 1992 comme membre des Yardbirds, puis en 2009, intronisé parJimmy Page, en tant qu'artiste solo.
Fils d'Arnold et Ethel Beck, Geoffrey Arnold Beck naît le24 juin 1944, au 206 Demesne Road,Wallington, dans la banlieue sud deLondres. À dix ans, le jeune Geoffrey Beck chante dans unechoraled'église. À 12 ans, il apprend à jouer sur une guitare empruntée, puis fait plusieurs tentatives pour construire son propre instrument. Dans son livre, Mo Foster cite Beck, en disant :
Le premier guitariste qui aurait impressionné Jeff Beck seraitLes Paul.Cliff Gallup, le guitariste soliste deGene Vincentet des Blue Caps, a été une autre influence musicale précoce, suivie parBB KingetSteve Cropper. Après avoir quitté l'école, Jeff Beck étudie au Wimbledon College of Art, puis travaille dans divers métiers : peintre-décorateur, jardinier, peintre industriel, etc. La sœur de Jeff Beck le présente alors àJimmy Page, et il devient par la suite guitariste de studio.
En1965, Jeff Beck rejoint lesYardbirds, sur une recommandation deJimmy Page(que les Yardbirds auraient initialement souhaité avoir pour guitariste) après le départ d'Eric ClaptonpourJohn Mayall's Bluesbreakers, juste après le premier grand succès du groupe,For Your Love.
En1966, les Yardbirds se retrouvent avec deux des plus grands guitaristes anglais de leur époque : Jeff Beck etJimmy Page, jusqu'alors cantonné à un rôle demusicien de studio. On peut les voir dans le filmBlow-UpdeMichelangelo Antonioni, sorti en 1966. C'est d'ailleurs la seule façon de voirJimmy Pageet Jeff Beck à la guitare jouant ensemble dans lesYardbirdspendant cette courte période. Ils y tiennent le rôle d'un groupe jouant dans un club, dans une scène du film au cours de laquelle Beck, à la demande du réalisateur (qui se référait aux manies du guitariste deThe Who, inspirateurs de la scène), excédé par le son médiocre, casse son instrument en le frappant sur le sol. La  guitare brisée est uneHöfner, achetée pour l'occasion par la production, car le guitariste ne voulait pas détruire son propre instrument.
Il est alors un des premiers guitaristes à expérimenter ladistorsion(notamment en 1966 sur l'albumRoger the Engineer,le seul album studio qu'il enregistre avec les Yardbirds), lefeed backet lafuzz box. C'est cette redéfinition du son et du rôle des guitares électriques initiée aussi parDave DaviesdesKinksdès 1964, etKeith Richardsl'année suivante, qui inspirera les expérimentations sonores deJimi Hendrix.
Pour diverses raisons, de santé notamment, Jeff Beck quitte le groupe au bout de 18 mois, fin 1966. C'est pendant ses années de présence que le groupe a enregistré la plupart de ses succès classés auTop 40britannique.
L'année suivante, en février, après enregistrement de la chansonBeck's Bolero(avecJimmy Page,John Paul Jones,Nicky Hopkins, etKeith Moon) et deux singles solo au Royaume-Uni, (Hi Ho Silver LiningetTallyman) il forme leJeff Beck GroupavecRod Stewartauchant,Ron Woodà labasse,Mick Wallerà labatterie(remplacé parTony NewmansurBeck-Ola) etNicky Hopkinsaupiano. Le groupe produit alors deux albums,Truthen1968etBeck-Olaen1969. À cause de frictions dans le groupe, Stewart et Wood partent en1969, quelques semaines avant leFestival de Woodstockauquel le groupe devait participer. Rod Stewart et Ron Wood remplacent alorsSteve Marriottau sein desSmall facesrebaptisésFaces, tandis que Ron Wood deviendra guitariste desRolling Stonesen 1975 à la suite du départ deMick Taylor, à une époque où Jeff Beck se plaisait à réaliser des sessions en compagnie desRolling Stones, en prévision de l'album Black and Blue.
Le travail de Beck avec les Yardbirds et l'album de1968Truthdu Jeff Beck Group sont les premières influences duheavy metal, dont l'émergence date desannées 1970.TruthetBeck-Olasont de relatifs succès commerciaux (Truthatteint la15place desBillboard Charts) et critiques. La chansonYou Shook MedeWillie Dixona été également reprise parLed Zeppelinsur leur premier album. En 1967,Pink Floydvoulait Beck pour guitariste après le départ de Syd Barrett, mais cela n'est jamais arrivé.Nick Masonse rappelle dans son autobiographie : "Aucun d'entre nous n'a eu le culot de lui demander".
Après l'éclatement du groupe, il participe àMusic From Free Creek, un projet desuper session, et joue sur quatre chansons, dont une coécrite par Beck lui-même. Un projet de groupe avecTim BogertetCarmine AppicedeVanilla Fudge, en fin de contrat, échoue à cause d'un accident de voiture et une fracture du crâne de Beck. Après sa guérison, le groupe Cactus a déjà été formé par Appice et Bogert. Il forme un groupe avec des membres entièrement nouveaux. Sa première recrue est le batteurCozy Powell. Beck, Powell et le producteur Mickie Most vont aux États-Unis pour enregistrer plusieurs morceaux aux studios Motown avec leurs instrumentistes résidents, mais les résultats sont restés inédits. Enavril 1971, Beck finalise la composition d'un nouveau groupe avec le guitariste et chanteurBobby Tench, le claviériste Max Middleton et le bassiste Clive Chaman. Le nouveau groupe est désigné comme Jeff Beck Group et a un son très différent du premierline-up.
Rough and Ready(octobre 1971) est le premier album enregistré par cet ensemble. Beck signe ou cosigne six des sept titres de l'album.Rough and Readyinclut des éléments de soul, de rhythm and blues et de jazz, préfigurant la direction que la musique de Beck prendrait plus tard dans la décennie.
Un deuxième album, intituléJeff Beck Group(juillet 1972), est enregistré aux studios TMI deMemphis, Tennessee, avecSteve Croppercomme producteur. Cet album dénote une forte influencesoul, cinq des neuf pistes étant des reprises de morceaux américains dans ce style.I Got To Have A Songa été la première des quatre compositions deStevie Wonderreprises par Beck. Peu de temps après la sortie de cet album, le Jeff Beck Group est officiellement dissous.
Jeff Beck renoue alors avec sa vieille ambition de travailler avec le bassisteTim Bogertet le batteurCarmine Appice, redevenu disponible après la disparition deCactus. Beck termine sa tournée avec le Jeff Beck Group enaoût 1972pour remplir des obligations contractuelles avec son promoteur, avec un nouveauline-updont Bogert, Appice, Max Middleton et le chanteur Kim Milford font partie. Après seulement six concerts Milford est remplacé parBobby Tench, arrivé du Royaume-Uni à temps pour le concert au Arie Crown Theatre deChicago, et qui sera présent pour le reste de la tournée. La tournée se termine au Paramount North West Theatre àSeattle.
Après cette tournée américaine, Tench et Middleton quittent le groupe alors que Beck forme le trio Beck, Bogert and Appice. Appice tient le chant solo, avec de temps en temps le support vocal de Bogert et Beck. Encore présenté comme le Jeff Beck Group, le trio est programmé à Rock at The Oval en 1972, qui marque le lancement d'une tournée au Royaume-Uni, aux Pays-Bas et en Allemagne. Une tournée américaine commence enoctobre 1972, à partir de la Floride et du Hollywood Sportatorium, et se conclut le11 novembre 1972àLa Nouvelle-Orléans.
Enavril 1973, l'albumBeck, Bogert and Appicesort (chezEpic Records) avec l'association en studio tant attendue des trois instrumentistes. Les critiques saluent les prouesses instrumentales de l'album mais le succès commercial n'est pas là, sauf pour la reprise du hit deStevie WonderSuperstition. Le3 juillet 1973, Beck apparaît en tant qu'invité dans la tournéeZiggy StardustdeDavid Bowie, il rejoint Bowie et les Spiders from Mars sur scène pour interpréterThe Jean Genie/Love Me DoetAround and Around(deChuck Berry) aux côtés deMick Ronson(dont Jeff Beck était l'une des grandes influences). Même si le spectacle a été enregistré et filmé, aucune des éditions publiées n'inclut les performances avec Beck.
Au cours d'octobre 1973, Beck enregistre pourMichael Fennellysur l'albumLane Changeret participe à des séances avecHummingbird, un groupe dérivé du Jeff Beck Group, mais ne contribue pas à leur premier album éponyme.
Au début dejanvier 1974, le groupe a joué auRainbow Theatre, dans le cadre d'une tournée européenne. Le concert a été diffusé dans son intégralité dans l'émission américaineRock Around the Worlden septembre de la même année. Ce fut la dernière œuvre enregistrée par le groupe. Les compositions qui étaient destinées à un deuxième album studio ont été incluses sur lebootleg At Last Rainbow. Les pistesBlues DeluxeetBBA Boogiede ce concert ont plus tard été incluses sur la compilation Jeff Beck Beckology (1991).
Beck, Bogert and Appiceest dissous enavril 1974, avant que leur deuxième album studio (produit par Jimmy Miller) ait été terminé. Cela a conduit leur album live,Beck, Bogert and Appice Live in Japanenregistrés lors de leur tournée 1973 du Japon, à n'être sorti qu'enfévrier 1975par Epic / Sony.
Après une récupération de quelques mois, Jeff Beck entre au studio Underhill en 1974 pour travailler sur de nouvelles idées. Il y rencontre le groupeUpp(en), qu'il recrute en tant qu'instrumentistes pour son apparition dans l'émission de télévision de laBBC"Guitar Workshop" enaoût 1974. Beck produit et joue sur leur premier album éponyme. Beck produit aussi leur deuxième albumThis Way Uppsorti en 1976 et joue sur les pistes "Dance Your Troubles Away" et "Don't Want Nothing To Change", bien que sa contribution au deuxième album ne soit pas créditée au départ.
Enoctobre 1974, Beck commence à enregistrer des instrumentaux aux studiosAIR. Au cours de ces sessions, il travaille avec le claviériste Max Middleton, le bassistePhil Chenet le batteur Richard Bailey, avecGeorge Martinen qualité de producteur et arrangeur.Blow by Blow(mars 1975) provient de ces séances. Il est présenté comme une prouesse technique de Beck dans le domaine du jazz-rock. L'album a atteint le numéro quatre dans les charts et est présenté comme le plus grand succès commercial de Beck. Jeff Beck est très méticuleux sur le doublage et, souvent mécontent de ses solos, il retourne aux AIR Studios pour enregistrer ses parties jusqu'à ce qu'il soit convaincu qu'il a fait de son mieux. Quelques mois après la fin des sessions, George Martin reçoit un appel téléphonique de Jeff Beck qui veut enregistrer une nouvelle session. Amusé, Martin aurait répondu: "Je suis désolé, Jeff, mais le disque est dans les magasins !"
En 1975, Jeff Beck met sur pied un groupe pour une tournée américaine qui est précédée d'un concert inopiné à Londres. Il fait une tournée en avril etmai 1975, la plupart du temps avec leMahavishnu Orchestra, en conservant Max Middleton aux claviers, mais avec la collaboration de Wilbur Bascomb (basse) et du batteur de studioBernard "Pretty" Purdie. Au cours de cette tournée, il participe auWorld Rock Festivalde Yuya Uchida en jouant un total de huit chansons avec Purdie. En outre, il a joué une séquence instrumentale de guitare et percussions avec Johnny Yoshinaga et, à la fin du festival, rejoint pour unejampar le bassisteFelix PappalardideMountainet le chanteur AkiraJoeYamanaka du Flower Travellin' Band. Seule la partie avec Purdie est enregistrée et publiée.
Ilest suivi d'un album en collaboration avec le claviéristeJan Hammeret le batteur et compositeurNarada Michael WaldenWired(1976), qui connaît autant de succès et est enregistré dans un style proche de celui de ses deux collaborateurs. La reprise deGoodbye Pork Pie Hat, standard de jazz, lui vaudra une lettre de félicitations de la part de son compositeur,Charles Mingus. Pour promouvoir l'album, Beck se joint au Jan Hammer Group pour donner un concert avec Alvin Lee à The Roundhouse enmai 1976, avant d'entamer une tournée mondiale de sept mois. Il en résulte un live de 1977, le Live with the Jan Hammer Group.
À ce moment, Jeff Beck est unévadé fiscalet s'installe aux États-Unis, où il reste jusqu'à son retour au Royaume-Uni à l'automne de 1977. Au printemps de 1978, il commence à répéter avec le bassisteStanley Clarkeet le batteur Gerry Brown, en vue d'un concert au Festival de Knebworth, mais Brown finit par abandonner cette idée. Beck fait une tournée de trois semaines au Japon, ennovembre 1978, avec un groupe composé de Clarke et de nouveaux arrivants Tony Hymas (claviers) etSimon Phillips(batterie) du groupe deJack Bruce». Il commence ensuite à travailler sur un nouvel album aux Ramport Studios du groupeThe Whoà Londres et enregistre très progressivement tout au long de 1979, pour arriver à la sortie deThere and Backenjuin 1980. Sur cet album, trois morceaux ont été composés et enregistrés avec Jan Hammer, et cinq autres écrits avec Hymas. Stanley Clarke a été remplacé par Mo Foster à la basse, à la fois sur l'album et les performances ultérieures. Sa sortie a été suivie par une grande tournée aux États-Unis, le Japon et le Royaume-Uni.
Il participe aux concertsThe secret Policeman's other ballorganisés au profit d'Amnesty International, aux côtés deSting,Eric ClaptonetPhil Collinsnotamment, du 9 au12 septembre 1981. Un album témoigne de l'évènement, où il contribue par le titre "'Cause We've Ended as Lovers" (morceau que Stevie Wonder avait écrit pour Syreeta). On pourra aussi se régaler du duel incroyable que se livrent Beck et son ami Clapton sur "Crossroad" et "Further Up the Road", ainsi que sa participation au final "I Shall Be Released", avec Sting au chant. En 1984, il participe à l'enregistrement de l'EPThe Honeydrippers: Volume OnedeThe Honeydrippers, groupe formé parRobert Plantaprès la séparation deLed Zeppelin, aux côtés deJimmy Page. Il joue sur deux chansons de l'enregistrement.
Dans lesannées 1980et1990, Jeff Beck enregistre de façon sporadique (à cause d'acouphènesnotamment).There and Backconnaît un succès modéré malgré la présence d'un de ses morceaux les plus appréciés,The Pump. Puis il enregistreFlash(1985), avec la collaboration deRod Stewart, qui lui vaut son premierGrammy Awardpour le morceauEscape Song,Guitar Shop(1989), avecTerry Bozzioet Tony Hymas,Frankie's House (Music from the original soudtrack)avec Jed Leiber au clavier en1992,Crazy Legs(1993), avec les Big Town PlayboysWho Else(1999), etYou Had It Coming(2001).
En 1988, Jeff Beck apparaît dans le filmJumeaux. Il interprète quatre titres :Green Onions,The Stumble,The train kept a-rollin'et surtoutI'd die for this dancesur scène avecNicolette Larson,Terry Bozzioet Tony Hymas.
Jeff Beck gagne son troisièmeGrammy Award(celui de lameilleure performance instrumentale rock) pour le morceauDirty Mindextrait deYou Had It Coming.
Pour la première fois après la dissolution desYardbirdsen 1966, Jeff Beck partagea la scène avec ses camaradesEric ClaptonetJimmy Page, au cours du ARMS Charity Concert donné en l'honneur deRonnie Laneen 1983 avant d'accompagner Clapton à plusieurs reprises lors de ses tournées dejuin 1993(Apollo Theater de New York, aux États-Unis) àfévrier 2009(stadeSaitama Super Arena, Japon). En 1992, Jeff apparaît sur l'albumAmused to deathde Roger Waters.
L'album de2003,Jeffmarque l'ancrage dans le style electro-guitare utilisé lors des deux albums précédents. Le morceauPlan Bde cet album lui doit son quatrième Grammy Award, une autre fois pourmeilleure performance instrumentale rock.
Beck a été invité en guest star sur l'albumTrue LovedeToots and the Maytals, où il joue sur le titre "54-46 Was My Number", album a gagné leGrammydu meilleur albumreggaeen 2004.
Beck participe aux quatre festivals de guitareCrossroadsorganisés parEric Claptonau stade Cotton Bowl deDallasenjuin 2004, au Toyota Park Centre deBridgeviewen 2007 et 2010, ainsi qu'auMadison Square GardendeNew Yorkenavril 2013.
En 2007, il enregistre un album et un DVD live au légendaire club de JazzRonnie Scott's, avecTal Wilkenfeld,Vinnie ColaiutaetJason Rebello, et en invités spéciaux les chanteusesJoss StoneetImogen Heapainsi qu'Eric Clapton. Il reçoit un Grammy Award pour sa reprise instrumentale deA Day In The LifedesBeatles.
Les deux camarades se retrouveront de nouveau sur scène au stade O2 Arena de Londres du 13 au14 février 2010. C'est cette même année qu'un incident assez inattendu s'est produit : Beck s'est coupé le bout de l'index de la main gauche en coupant des carottes, heureusement l'incident fut bénin puisque le doigt fut remis en place le lendemain.
Enavril 2009, Jeff Beck est entré dans leRock and Roll Hall of Fameand Museum, le Musée et le Panthéon du Rock and Roll. Il y donne un concert. Le4 avril 2009, il est rejoint sur scène parDavid GilmourauRoyal Albert Hall. Dans les notes de l'albumEmotion & Commotion, il explique que cette prestation lui a inspiré le morceauHammerhead.
En 2010, il revient avec un nouvel album,Emotion and Commotion, enregistré avec la participation d'un orchestre et des trois chanteusesJoss Stone, Olivia Safe etImelda May. Les inspirations sont très variées : reprises deJeff Buckley, compositions avec son claviéristeJason Rebello, reprises de musiques de film, d'opéra. Dans l'essentiel de ces reprises, la guitare de Jeff Beck remplace la partie chantée sur l'original. Il se sépare deVinnie ColaiutaetTal Wilkenfeld(qui rejoignent le groupe deHerbie Hancock), qu'il remplace parRhonda Smith(ancienne bassiste dePrince) etNarada Michael Waldenpour son Tour 2010.
Il donne un concert en hommage àLes Paulà l'Iridium Jazz Clubles 8 et9 juin 2010en compagnie deImelda May. La performance sort sur DVD et CD sous le nom deJeff Beck: Rock ‘N’ Roll Party Honoring Les Paulle22 février 2011.
En 2011, il est sélectionné pour cinqGrammy Awardsavec son albumEmotion & Commotion, ce qui fait de lui l'artiste rock instrumental détenteur du plus grand nombre de nominations cette année-là, plus deux pour sa collaboration avecHerbie HancocksurThe Imagine Project. Trois récompenses lui sont finalement revenues : une pour sa collaboration avec Herbie Hancock, une pour la meilleure participation instrumentale de rock avecHammerhead, une pour la meilleure participation instrumentale pop avecNessun Dorma.
Le21 février 2012, en compagnie d'autres artistes et musiciens, Jeff Beck est invité à jouer à la Maison Blanche, devant le Président Obama. Il se produit avec la bassiste Rhonda Smith et la batteuse Veronica Bellino.
En 2016, Jeff Beck s'associe avec Carmen Vandenberg et Rosie Bones du groupe britannique derock garageBonespour sortir l'albumLoud Hailer.
Jeff Beck sort son dernier album studio, intitulé18, enjuillet 2022. Le guitariste s'entoure notamment deJohnny Depp, avec lequel il effectue sa dernière tournée. Sa dernière prestation sur disque est entendue sur un single caritatif, initié parMark Knopfler, qui sera lancé le 15 mars 2024, au profit duTeenage Cancer Trust(en)et duTeen Cancer America. Cette reprise de l'instrumental de 1983Going Home: Theme of the Local Hero(en)a été enregistrée en collaboration avec une soixantaine de guitaristes, dontDavid Gilmour,Eric ClaptonetSteve Vai, avecStingà la basse,Ringo Starret son filsZakà la batterie etRoger Daltreyà l'harmonica.
Il meurt le10 janvier 2023dans leSussex de l'Est, à l'âge de 78 ans, après avoir contracté uneméningite bactérienne. Il est inhumé au cimetière de St Mary the Virgin, àBeddington, dans leGrand Londres.
Beck fut pionnier dans le travail du son par le réglage de l'amplification, et ceci dès les Yardbirds en 1965. Il comprit très vite l'utilisation qu'il pouvait faire du couple guitare-ampli dans les petites salles bondées où les Yardbirds se produisaient. Le matériel, de puissance limitée, et donc poussé à fond, souvent de mauvaise qualité et rafistolé tant bien que mal, produisait forcelarsenque Jeff se chargea de contrôler pour accoucher d'un son tout à fait révolutionnaire pour l'époque.
De plus, il fut l'un des premiers guitaristes de rock à utiliser levibratocomme un instrument à part, qui fait partie intégrante de son jeu. Il s'appuie sur lui pour apporter de nombreuses modifications au son et à sa justesse. L'exemple le plus frappant est le morceauWhere Were You?sur l'albumJeff Beck's Guitar Shop. Jeff l'utilise, combiné au bouton de volume, pour changer de ton et obtenir des effets de liaison entre les notes, qui rappelle unescie musicale. Beck est également connu pour réussir à obtenir un son très pur sur certains morceaux. Cette réussite tient notamment à l'usage des doigts nus au lieu de médiators pour pincer les cordes de son instrument.
Beck maîtrise un grand nombre de techniques de guitare, dont le tapping et lebottlenecksont certainement les plus notables. Outre cela, il utilise de nombreuxeffets, dont la distorsion, les effets d'écho (delay),wah-wah, des pédales defuzz, ou encore latalkbox(mélange de la guitare et de la voix) qu'il utilise sur sa reprise deShe's a WomandesBeatles.
Sa voix ne se prêtant pas bien au chant, on ne l'entend que sur très peu de ses enregistrements (la chansonThe Nazz Are BluedesYardbirds, avecRod StewartsurLet Me Love Youde l'albumTruth, et sur son singleHi Ho Silver Lining), c'est pourquoi il a souvent recours à des vocalistes.
Beck joue également de la basse, et joue parfois à "aider" son bassiste en concert, se glissant dans son dos et jouant sur les cordes du haut tandis que l'autre utilise celles du bas.
Jeff Beck utilise principalement desFender StratocasteretTelecaster, et desGibson Les Paul, et des amplificateurs de marqueMarshallouFenderessentiellement.
Fender sort en 1991 une Stratocaster signature Jeff Beck pourvue de micros Lace Sensor Gold en formation H/S/S avec unhumbuckeren position chevalet, un switch pour passer le micro double en micro simple et un manche au profil large en forme de U avec une touche en palissandre et 22 frettes jumbo, des mécaniquesSchallerbloquantes et un sillet LSR à billes. Ce modèle est remis à jour en 2001 avec un manche plus mince au profil asymétrique facilitant l'accès aux aigus et les micros Lace Sensor sont remplacés par des micros Hot Noiseless aux aimants céramiques. La « Jeff Beck Stratocaster » existe également en version Custom Artist fabriquée par le Fender Custom Shop depuis 2004.
Jeff a utilisé des guitares de marqueGibsonau début de sa carrière (des Les Paul « sunburst », et une « goldtop » de 1954, repeinte dans une teinte brune, dite « Oxblood ») qu'il reprend à certaines occasions. SaFender Esquirede 1954 utilisée pendant sa période avec les Yardbirds avec des amplificateursVox AC30est auRock and Roll Hall Of Fame. Le Fender Custom Shop sortit une reproduction fidèle de cette guitare sous la forme d'une édition limitée de 150 exemplaires en 2006.
Il possède également uneGretschDuo Jet, utilisée sur l'albumCrazy Legs, uneJackson Soloistet uneFender Telecasteravec lesquelles il apparaît auxconcerts de charité pour l'ARMS(en)en 1983.
Il a remporté huit Grammy Awards, le premier étant celui de laGrammy Award de la meilleure prestation rock instrumentalepour « Escape » de l'album Flash aux Grammy Awards de 1986.
L'astéroïde(38431) Jeffbeckest nommé en son hommage.