davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
Furoshiki

Furoshiki(風呂敷)are traditionalJapanesewrapping clothstraditionally used to wrap and/or to transport goods. Consideration is placed on the aesthetics offuroshiki, which may feature hemmed edges, thicker and more expensive materials, and hand-painted designs; however,furoshikiare much less formal thanfukusa, and are not generally used to present formal gifts.
While they come in a variety of sizes, they are typically almost square: the height is slightly greater than the width.
Traditional materials includesilkorcotton, but modernfuroshikiare available in synthetic materials likerayon,nylon, orpolyester.
The firstfuroshikicloths weretsutsumi("wrapping"), used during theNara periodfrom 710 to 794 AD as protection for precious temple objects.Known asfuroshikiduring theMuromachi period; the termfuroshiki(literally "bath spread", fromfuro(風呂, "bath"), andshiki(敷, "spread"))is said to have come about after high-ranking visitors to bathhouses packed their belongings in cloth decorated with theirfamily crest.
They became popular in theEdo periodwith increased access to bathhouses by the general public; moreover, cloths with family crests grew in demand as common people gained the right to have family crests during theMeiji period.
Furoshikiusage declined in thepost-warperiod, in large part due the proliferation of paper and plastic bags available to shoppers. In recent years, however, it has seen a renewed interest asenvironmental protectionhas become a greater concern. In 2006, JapaneseMinister of the Environment,Yuriko Koike, showcased a specially-designedfuroshikicloth to promote environmental awareness.In 2020,The Observerreported a growing interest infuroshikiin the UK, in part as a response to its perceived greaterenvironmental sustainabilitycompared to traditional single-use wrapping paper.
In a 2023 interview, a Kyoto manufacturer of furoshiki, founded in 1937 said that furoshiki are now used as bags or pillow cover in Japan.
Modernfuroshikimay be made fromfabricsof various thicknesses and price points, includingsilk,chirimen,cotton,rayon, andnylon. The cloth is typically square, although not a perfect square, to facilitate the wrap. Sizes vary, from 45 by 45 centimetres (18 in × 18 in) and 70 by 70 centimetres (28 in × 28 in) up to 100 by 100 centimetres (39 in × 39 in).The main pattern is always on the bottom half, so it shows in the center. The gift should fit into one third of a furoshiki.Fabric patterns can contain traditional motifs such as cranes, turtles and pines and are double-sided prints.
TheMinistry of the Environment of Japanhas published a leaflet with 14 folding patterns.
Tokyo Banana

Tokyo Banana(東京ばな奈code: ja is deprecated)(juga ditulis "東京バナナ" dan "東京ばなな" dengan pengucapan yang sama) adalah sebuah manisan Jepang. Makanan tersebut merupakanmanisan suvenirTokyodan diproduksi dan dijual olehGrapestone Co.[ja].
Tokyo Banana Miitsuketa(見ぃつけたっcode: ja is deprecated)mulai dijual pada 1991. Krimnya terbuat dari pisang yang dihaluskan. Setelah dipanggang, kue spons tersebut dikukus untuk memberikan tekstur lembut. Penjualan per tahunnya adalah sekitar 4 miliar yen.
Tokyo Banana Miitsuketa diproduksi di pabrik MASDAC Corporation diTokorozawa, Saitama.
Banana Yoshimoto

Banana Yoshimoto(吉本 ばなな,Yoshimoto Banana) (lahir 24 Juli 1964) adalah penulis berkebangsaan Jepang yang lahir diTokyo.Kitchen(1987) merupakannoveladebutnya sebagai penulis. Novela tersebut memenangkanKaien Newcomer Writers Prizeke-6.
Banana Yoshimoto yang bernama asli Yoshimoto Mahoko lahir pada 24 Juli 1964 diTokyo,Jepang.Yoshimoto tumbuh besar dalam keluarga yangliberal.Ayahnya bernamaTakaaki(mempunyai nama pena "Ryūmei") adalah seorangpenyair,filsuf,intelektual, kritikus sastra, dan pemimpin gerakan mahasiswa radikal pada akhir 1960-an.Kakaknya, Haruno Yoiko, adalah senimanmangaterkenal dan juga kontributor di majalah kucing.
Yoshimoto merupakan lulusan jurusan sastra dariUniversitas Nihon.Dia mendapatkannama pena"Banana" ketika masih kuliah di sana. Yoshimoto memilih kata "Banana" sebagai bukti cintanya pada bunga pisang. Selain itu, alasan lainnya adalah nama itu terdengar lucu danandrogini.
Yoshimoto mulai menulis pada usia lima tahun, terinspirasi oleh kreativitas dan bakat kakak perempuannya dalam menggambar.
Ketika masih kuliah diUniversitas Nihon, dia menunjukkan bakatnya pertama kali melalui sebuah cerita kelulusan berjudulMoonlight Shadow(1986), yang langsung sukses dan memenangkan Izumi Kyoka Prize.
Pada tahun 1988, Yoshimoto merilisnoveladebutnya yang berjudulKitchen―bercerita tentang seorang gadis pencinta dapur dan seorang anak laki-laki yang mempunyai ibutransseksual. Novela ini mengantarkan Yoshimoto meraih penghargaanKaien Newcomer Writers Prizeke-6,Umitsubame First Novel Prize, dan Izumi Kyoka Literary Prize ke-16.Kemudian, bersama denganUtakata/Sankuchuari, novelaKitchenmembawa Yoshimoto meraih Best Newcomer Artists Recommended Prize edisi ke-39 dari Menteri Pendidikan.
Banana Republic

Banana Republicadalah sebuah unit toko pakaian yang menjual pakaian mewah. Banana Republic dimiliki oleh Gap Incorporated, sebuah perusahaan yang juga mengoperasikan unit toko pakaianGAP,Old NavydanForth & Towne, serta toko melaluiInternet,Piperlime.
Banana Republic aslinya didirikan oleh Mel dan Patricia Ziegler pada tahun1978. Toko mereka pada mulanya adalah sebuah toko baju berlantai dua yang menjual pakaian bertemakan safari (penjelajahan di hutan-hutanAfrikadanAsia) dan pelesir. Mayoritas penjualan mereka didapatkan dari katalog mereka yang eksentrik, yang menyajikan barang-barang kelas atas dan unik dengan dibumbui cerita-cerita fiksi yang panjang lebar dari lokasi-lokasi eksotis. Mereka juga menjual barang-barang yang diproduksi massal dengan penyajian yang sama. Perusahaan ini bersaing secara langsung dengan katalog J. Peterman, katalog yang menjadi bahan sindiran di sinetron komediSeinfeld.
Bersamaan dengan meluasnya operasi dari perusahaan ini, Banana Republic menjadi terkenal dengan tema dekorasi toko-tokonya, yang sering kali menampilan barang-barang otentik seperti Jeep dan daun-daunan asli, dan dilengkapi dengan elemen atmosfer seperti kabut dan asap buatan.
Gap Incorporated membeli Banana Republic pada tahun1983, yang kemudian mengarahkan operasinya menjadi toko-toko penjual pakaian mewah. Produk-produk eksentrik yang biasanya untuk para turis dihilangkan secara berkala dan digantikan dengan barang-barang "mewah tetapi santai" seperti yang dikenal saat ini. Pada suatu masa, Banana Republic 'memangsa' pelanggan-pelanggan produk Gap. Untuk memisahkan dirinya dari Gap sebagai penjual barang-barang yang lebih untuk kelas atas, Banana Republic kadang-kadang membeli dan merenovasi bangunan-bangunan bersejarah untuk toko-tokonya.
Beberapa elemen dariiklandanpromosiperusahaan pada masa lalu digunakan ke dalam rancangan pakaian santai terbaru. Banana Republic menawarkan pakaian untuk pria dan wanita. Khusus untuk wanita, perusahaan ini menawarkan pakaian dengan ukuran normal (regular) dan kecil (petite). Beberapa toko khusus pakaian pria juga telah mengikuti model ukuran tersebut.
Hingga hari ini, Banana Republic telah mengoperasikan lebih dari 400 toko diAmerika Serikat(termasukPuerto Rico), dan 24 toko diKanada. Dua toko lagi juga baru-baru ini dibuka diTokyo,Jepang. Pada bulan Januari 2007, Banana Republic mengumumkan akan membuka toko-toko mereka diKorea SelatandanInggris. Perjanjianwaralabajuga telah ditanda tangani diMalaysia,SingapuradanUni Emirat Arab.
Ebisu Muscats

Ebisu Muscats(恵比寿マスカッツcode: ja is deprecated,Ebisu Masukattsu)adalah bekas grupJ-popyang berisiidola gravuredanAV idolJepang, dibawahlabel rekamanPony Canyon. Grup tersebut didirikan pada 2008 dalam acaraOnegai! Muscat(おねがい マスカットcode: ja is deprecated)diTV Tokyoyang pertama kali tayang pada April 2008.Singel pertama mereka, diluncurkan pada 2010, masuk nomor 8 dalam penjualan pada tangga singelOricon.Mereka mengadakan penampilan langsung pertama mereka pada Juli 2010 diShibuya, Tokyo.
Anggota pada 7 April 2013:
sebagian eks-anggota:
東京ばな奈

東京ばな奈（とうきょうばなな）は、日本の菓子のシリーズ。株式会社グレープストーンが販売する、東京の土産菓子である。年間売上は約40億円。「東京バナナ」「東京ばなな」等の表記は誤りである。
『東京ばな奈「見ぃつけたっ」』が1991年に発売され、その後バリエーションを増やし、それらは「東京ばな奈」として総称されている。
老若男女誰にでも喜ばれる味ということでバナナが採用された。スポンジ生地は一旦焼いてから蒸すことでソフトな食感を出し、クリームにはバナナを裏ごしにしたバナナピューレを使い、自然なバナナの風味を生かしている。
実際の製造は、埼玉県所沢市の菓子製造機械メーカー「マスダック」の子会社、株式会社マスダック東京ばな奈ファクトリーによるOEM生産である。
2007年、2008年の日経BPコンサルティングの調べでは、『東京ばな奈「見ぃつけたっ」』が東京駅での売り上げ第1位であり、東京みやげのブランドイメージとしても「購入したことがある」「東京みやげと言って思い浮かぶ」「商品をよく目にする」の3項目で『東京ばな奈』が1位となり、「おいしそう」の項も2位となっている。
東京ばな奈以前にも、東京の土産菓子は多数あったが、商品名に「東京」を取り入れたのは、東京ばな奈が初である。テレビCMなどは打っていないが、「東京みやげに東京ばな奈」というリズミカルな呼びかけと、黄色い看板が印象となって次第に人気を高めていった。また、リンゴやミカンと異なり、バナナは日本国内に産地が無く、日本人にとっては輸入果実として都会的な香りがすると共に親しみのあるフルーツであること、商品名に少女の名前を喚起させるような「奈」の漢字を当てたことも消費者に支持されるネーミングとなった。
商品パッケージサイズをA4サイズにしたことで、サラリーマンが持つアタッシュケースに収まり、これが東京へ出張してきたサラリーマンが「土産袋を持ち歩きたくない」という心理にも合致することになった。
新型コロナウイルス感染症の流行による出張の激減に伴う需要減に対応して、2020年4月8日から大阪市で販売を始める予定であったが、緊急事態宣言を受け中止となった。4月21日、公式オンラインショップ「パクとモグ」にて、8月末まで臨時販売を行った。その後、6月上旬から約1ヶ月間『東京ばな奈ラッコ コーヒー牛乳味』を通信販売、盛岡駅と仙台駅では出張販売を実施。また7月12日から、全国のセブン-イレブンにて数量限定で販売。以降も全国各地で出張販売するなど、販路を拡大していった。
山口恵 (俳優)

山口 恵（やまぐち さとし、1983年4月7日- ）は、日本の男性俳優、声優。愛媛県出身。
俳協ボイスアクターズスタジオ35期生。2010年から東京俳優生活協同組合所属。
声種はバリトン。
特技はギター、水泳、バスケットボール。趣味はスポーツ、音楽鑑賞、映画鑑賞、バイクツーリング、読書（時代小説）。免許・資格は普通自動車免許、自動二輪中型免許。
グレープストーン

株式会社グレープストーン（英:GRAPESTONE.Co.Ltd）は東京都中央区銀座に本社をおく、洋菓子の製造・販売会社。展開しているブランドは「東京ばな奈」、「ねんりん家」、「シュガーバターの木」などがある。
ごまたまご (菓子)

ごまたまごは、株式会社東京玉子本舗（さいとう製菓の子会社）が販売するたまご型の菓子である。東京都を中心に販売されている。回文による命名の事例としても知られる。外側から、ホワイトチョコレート、カステラ生地、黒胡麻餡と層になっており、餡の芯には黒胡麻ペーストが仕込んである。夏季は冷蔵庫で冷やしておくことを勧めている。
日経BPコンサルティングによる2008年7月の調べでは「東京みやげのブランドイメージ」として、「東京みやげと言って思い浮かぶのは」の項と「商品をよく目にする」の項で共に3位となっている。上位は東京ばな奈、ひよ子であり、特に「ブランドイメージ」の項では上位2つとは大きな差がある。また、同じく日経BPコンサルティングによる2009年7月の調べでは、東京駅の売り上げでは2位となっている。
2001年に東京駅構内のキヨスクで販売を開始する。
2002年に東京都中央区銀座に路面店をオープンする。
百貨店への出店は大丸東京店のみとなっており、東京近郊の新幹線停車駅や空港、高速道路のサービスエリアが主な販路となっている。
伊賀健二

伊賀 健二（いが けんじ、1976年12月10日- ）は、日本のお笑いタレント、喜劇俳優である。吉本新喜劇の座員。
大阪府大阪市出身。吉本興業所属。
成器高等学校（現大阪学芸高等学校）卒業。
大阪NSC15期生。同期は清水けんじ、西田幸治（笑い飯）、烏龍パーク、デッカチャン、ランディーズなどがいる。現在は吉本新喜劇に在籍する。
特徴は、卵顔（横顔は新幹線）。
1997年新喜劇入団。「新喜劇Jr.」の主力として出演。その後は長らく舞台説明の脇役として出演する。主な役柄は店の若旦那やもろもろの跡継ぎ、恋人役、刑事、警官、不良の息子、ブサイク専門ホスト、記憶をなくした泥棒、駆け落ちしたカップル、作家、恋人を亡くしたカメラマンなど。2016年8月27日の放送では弁護士を目指すニューハーフ「アリス」として登場。副業として複数のアルバイトもしている。既婚で子供もいるが、2010年に離婚。2015年1月15日に一般企業のOLと再婚した。
2018年ごろまでは辻本茂雄が座長の時に出ることが多く、「横顔が新幹線」といじられる。このほか若手中心の「金のひよこライブ」では座長格、2006年の新春公演ではセリフのある役を演じた（新春公演では1時間30分の上演時間中に新喜劇の座員が全て出演。上演時間は2時間程度で若手はセリフの全くないその他大勢役を振られていたのだが、伊賀は唯一セリフのある役であった）。
同じく新喜劇で元アクション俳優の「燃焼系燃焼系」や「バック転」を芸とする平山昌雄と「伊賀・平山」というコンビを結成し、漫才を披露。2005年のM-1グランプリでは初出場ながら3回戦進出。
どちらかというと舞台のストーリー進行役が多く、これといった持ちギャグがなかったが、最近は周りにイジられることで様々なキャラクターが定着しつつあり、特に後述の新幹線ネタが有名になっている。
2005年後半あたりから辻本茂雄らに「横顔新幹線」などとイジられ始め、2006年には本格的なイジリが生まれた。このネタをする際は、髪をオールバックに固めた上で、白いスーツに青いネクタイ、青いポロシャツに白いボトムという出で立ちで登場する。その際には冷酷で臆病な金持ちの御曹司役（または一流会社の社長役）で、婚約者を（婚約者の）彼氏等に奪われてしまう役回りが多い。近年は父親役などストーリーに関係のある役柄を担当することもある。他の座長公演時にはこれといったイジリのない役が多いが、2015年現在、専ら辻本座長公演時しか出演していない（稀に、すっちーがいじる横顔新幹線ネタが存在する）。なお、新幹線イジリの起源は辻本であることをブログで明かしている。
楽屋にて（ドーランを塗っているとき）
という流れで出来上がったとのこと。
当初、以下の「A」のセリフは安尾信乃助、「B」のセリフは烏川耕一が担当していたが、2007年頃から「A」は山田亮、高井俊彦、清水けんじ、吉田裕、西川忠志らが、「B」は秋田久美子や五十嵐サキ、高橋靖子、島田珠代、宇都宮まきといった女性演者や桑原和男、すっちー、信濃岳夫らが担当している。なお、アキは｢A｣に加えて辻本の役割、新名徹郎は「A」・「B」の両方を担当した経験がある。
※以下の台詞は2016年現在、これらの台詞は省かれることが多い。
※近年では上記の台詞に代わって以下の2つのパターンもある。
※この際に頭数が足りない場合、辻本が下手から上手、上手から下手へ移動することもあった。その場合は、以下のやりとりがある。
現在のところ、上述の「のぞみ」「ひかり」「こだま」で連結作業を行うものはないが、東北新幹線の「はやて」と「こまち」、「やまびこ」と「つばさ」では実際に常時連結作業が行われている。なお、上記の「パターン2」においては東海道新幹線・山陽新幹線・九州新幹線を一体として扱っているが、実際には運行形態は東海道新幹線 - 山陽新幹線間と山陽新幹線 - 九州新幹線間で分かれており、3線を通して運行する列車は存在しない。
このネタで取り上げられるのは、専ら東海道新幹線（JR東海）や山陽新幹線（JR西日本）、九州新幹線（JR九州）のみであり、東北新幹線（JR東日本）や上越新幹線（JR東日本）、いわゆる整備新幹線の北陸新幹線（JR東日本・JR西日本）や北海道新幹線（JR北海道）、西九州新幹線（JR九州）は全く出てこない。九州新幹線については、「家政婦のネタ〜看護師編〜」における「さくら」号と2017年における「駅名・横顔新幹線のぞみ号」のネタで扱われて以降、上記の「パターン2」でも扱われるようになった。なお、北陸新幹線は2017年の富山公演の際に一度だけ扱われ、停車駅は「上野」・「大宮」・「高崎」・「長野」・「上越妙高」・「糸魚川」・「黒部宇奈月温泉」・「富山」（はくたかの停車駅）で行っていた。
東海道・山陽新幹線のくだりが多い理由は、伊賀の横顔が東海道・山陽新幹線を走っていた0系に似ているからとされており、北海道新幹線のPRイベントに登場した際、アキから「（車体前方を長く突き出したデザインを採用しているE5系・H5系と）全然違う」とツッコまれている。
高井俊彦が新幹線のトイレの音が入るボケ（これは元々、「中川家」礼二の持ちネタである）を指差確認・売り子のボケの後に追加して行うことがある（このボケ自体は2006年12月16日放送の「幸せのジングルベル」で辻本自身が行っている）。
さらには、下のマットや前掛け、伊賀の持つ鞄などが緑色の場合や全身緑色の服装をした中條健一がその場にいる場合は、「グリーン車や」とイジられる。このグリーン車のネタは初めて伊賀がイジられた時に山田亮がとっさに使ったことから、山田が起源と思われる。上記のイジりの後、「つまらないものですが…」と菓子折りを差し出し、茂造が「つまらないものにはメーン！｣と叩き落として「アーンド、（プロゴルファーの名前）！」とゴルフスイングした後、「中身は何や！東京ばな奈か！うなぎパイか！ういろうか！生八つ橋か！たこ焼きか！」とさらにイジられる（「全部新幹線の停まる駅の土産物やないか！」っと突っ込む。それに対して、茂造が「よう分かったなぁ。せめて紅葉饅頭までいきたかったんやけどなぁ…」と返すこともあった）。これとは別に「中身は新幹線の模型？」とイジるパターンもある。
車掌の検札、ポイントの切替、座席の間違いの指摘、新幹線のトイレ内での一コマ（辻本がトイレで便をしながらドアを閉めようとするまねをしつつ、「トイレでウンコしてたらトイレのドアが閉まらなくなってん」と言う）、辻本が仕掛けた階段トラップから落ちる時は「やっぱり新幹線は速いなぁ」「見て見て!脱線!脱線!」、怒り出したら「新幹線が暴走した」、会話の相手が吐き気を催したら「乗り物酔いや」、階段トラップから落ちまいと必死で登る時は「新幹線はパワーあるなぁ」といじられる。エレベーターに乗ると発車ベルが鳴り、ドアの開閉音が新幹線のものになる（逆にそのドアにもトラップがあり乗車できなかった場合、「（車掌のアナウンスらしく）駆け込み乗車はお止めください」とイジられる）。
最後に「以上です」「終わり（溜息をつきながら言うこともある）」と辻本が言って、伊賀が「充分や！」「終わっていいんですよ」などと返す。ただし、一通りのいじりが終わった後も茂造の前を通る度に「ファーン」といじられる事がほとんどである。伊賀もその度に「鳴らすな！」、「やめてください」と返している。
YOUは何しに日本へ?

『YOUは何しに日本へ?』（ユーはなにしににっぽんへ?、英称：Why did you come to Japan?）は、テレビ東京系列で2013年1月9日から放送されているバラエティ番組。
日本の空港に居合わせた外国人（永住・帰化した人物やハーフなども含む）に「YOUは何しに日本へ?（Why did you come to Japan?）」と問いかけその返答の様子や、気になる返答をした人に密着取材を依頼し来日した目的を果たす様子を放送する。
番組内では性別・年齢問わず名前ではなく外国人はすべて"YOU"（複数ではYOUたち）と呼称するが、密着時には混同を避ける意味もあり個人名も使われる。基本的には半日から数日間の密着であり放送も一度限りだが、長期の旅行や研修に密着する場合、放送回をまたいだり、しばらくしてから後日談が放送されたりするケースがある。そのような場合、番組で複数回取り上げられることでYOUの認知度が上昇し、一般人であるにもかかわらず密着先で通りすがりの人に声をかけられたり記念撮影を求められたりすることもある（佐世保バーガーを愛するオーストラリア人YOU『SBK』(SaseboBurgerKing)』や通称『ダブルフロントライト』と呼ばれる自転車での日本縦断旅を行ったドイツ人YOU、日本の印鑑に魅せられた『ハンコ王子』ことロマ・トニオロなど）。
本番組のヒット以降、『世界が驚いたニッポン! スゴ〜イデスネ!!視察団』（テレビ朝日）、『所さんのニッポンの出番!』（TBSテレビ）など外国人の口から日本を礼賛する趣旨のテレビ番組が各局で急増し、本番組がその火付け役に位置づけられることがある。しかし番組プロデューサー(2017年9月まではディレクター・演出)である太田勇はTwitterで「『YOUは〜』は日本礼賛番組ブームの元祖みたいに言われるけど、うちは『日本スゴい』ではなく『日本のそんなとこ発見するYOUスゴい！』がテーマである」と述べており、外国の人に安易に「日本スゴいですね」と言わせる番組はむしろ大嫌いであることも述べている。
基本的に密着時はYOUの日程に合わせて行動するため、出先の店舗や施設ではその場で撮影交渉を行うことがほとんどである（ただし、コンサートやイベントなど、数日後に密着を開始・あるいは再開する場合には事前に許可を取る場合もある）。当然断られることもあるが、番組ではその様子も含めて放送される。また、相手が一般人であるために行動が予測できず、密着途中でYOUとはぐれたり、独断で行先を変更したり途中で計画（自転車での日本縦断など）を断念したり、あげくの果てには勝手に帰国してしまうケースもある。このようなアクシデントは頻繁に発生するが、結果的にこうした予測のつかない展開が番組のひとつの「売り」ともなっている。
取材時は、インタビュアーであるディレクター、カメラマン、通訳の3人でチームを組み、YOUが密着取材に同意した場合は原則この3人で空港外まで同行する。ディレクターは白シャツを着用することが暗黙のルールである。取材を行う空港は当初は成田国際空港だけだったが、ゴールデン昇格前後からは関西国際空港や中部国際空港などの地方空港にまで拡大している。また、取材先を空港以外に変えたコーナーも行っている（後述）。
スタジオパートはセットを用いず背景の観客をCGで表現し、出演者とはブルーバックのクロマキーで合成して撮影している。MCのバナナマンはVTR中はスーツを着用し、スタジオパートでは青のシャツを着用し首から上の実写とスーツ姿のCGを合わせている。スタジオパートの撮影はセットを組む必要もなく出演者もバナナマンの2人だけなので経費削減のため会議室で行われており、このことは合成が外された際にしばしば設楽が自虐的にギャグにしている。長期滞在中のYOUが自分が紹介される回のスタジオパート撮影中に、バナナマンには知らせずに会議室を訪問する様子が放送されることもあった。
成田空港や関西空港などの国際線発着空港において、来日した外国人にインタビューし、交渉を行い密着取材する。声をかける相手(YOU)は取材時に空港ロビーにいた人物が対象のため、声をかけるまでその人物の素性が分からず、インタビュー中や後日に著名な人物であることが判明する場合もある。インタビューに成功した著名人の例としてはシャーロット・ケイト・フォックス、リチャード・クレイダーマン、クリスチャン・ラッセン、リコシェ、BULLET CLUBのメンバー、アレックス・ラミレス、ゾマホン・ルフィン、シェーン・ガラース、エリック・マーティン、ナパーム・デス、ケーシー・マギーなど。番組出演者であるパックンや設楽統が通りかかりインタビューしたこともある。空港でのインタビュー自体は2015年5月11日放送分や6月8日放送分など稀にない場合もある。
2020年以降は新型コロナウイルス感染症の影響もあり、空港でのインタビューを見合わせ、過去の内容を中心に放送していたが、番組放送開始10周年を迎えた2023年4月より空港インタビューを再開している。
なお、取材する対象は欧米人（それも白人）が中心であり、アジア人の観光客はめったに取り上げられないことが『現代ビジネス』で指摘されている。ライターの岡本亮輔は「制作者に悪意があると言いたいわけではない。バラエティ番組としての面白さを追求した結果だろう」「テレビの中の欧米から来た訪日外国人は、一言で言ってしまえば、ホストにとって都合の良い外国人だ」「しかし、彼らはテレビの中にしかいない。メディアが作り出した錯覚だ。」と評した。
2013年2月13日放送回「伝説のノープラン自転車旅スペシャル」（テレビ東京／ジッピー・プロダクション）で、ギャラクシー賞の第50回（2012年度）テレビ部門奨励賞（2013年2月度月間賞）を受賞。
Bunkyō, Tokyo

Cithakan:Infobox kutha Jepang
kutha Bunkyō(文京区,Bunkyō-ku)inggih punika salah satunggal saking23 dhistrik istimewaingkang mapan wonten ingTokyopérangan tengah,Jepang. Tokyo punikaprefektursaéngga dhistrik kutha punika sejajar kaliyan kutha.Universitas Tokyo,Tokyo Dome, lanKodokanmapan wonten ing kutha Bunkyō. Kutha Bunkyō punika kutha sastra, kutha pendidikan, lan kawasan griya. Sakingjaman Meiji, kutha punika dados kutha pendidikan saéngga dados papan kanggé manggon para dosèn, politis lan ilmuwan. Ing kutha punika naté dinggèni déning sastrawan ageng kadosNatsume Sōseki,Mori Ōgai, lanKenji Miyazawa. Kajawi punika, kutha punika ugi kalebet kutha pusatrumah sakit, penerbitan, lan percetakan. Kathahipun wewengkon kutha punika kawasan kanggé griya, sekolah, kampus, lan rumah sakit. Kawasan kanggé sesadéan ingkang boten patia wiyar mapan wonten ing sisihkidulkutha. Wewengkon ingkang winatesan kaliyan kuthaChiyodakados kawasan Honkomagome, Hongō, Koishikawa, Kohinata, lan Mejirodai saking rumiyin dados kawasan ingkang tentrem.
Kutha Bunkyō punika laladan ingkang gadhah kathah tanjakan. Titik paling andhap punika wonten ing Kōraku-itchōme (3,1 m dpl) déné titik paling inggil wonten ing Ōtsuka-gochōme (ing sanginggiling 30 m dpl).
Wewengkon punika wiwit dinggèni déning manungsa saking 18.000 taun kepengker. Ingkutha Bunkyō kapanggihaken 28 situs arkéologijaman Jomon. Sapérangangerabah Jomonkapanggih wonten ing tumpuak kerang kawasan Hongō. Nalika taun 1884, gerabah ingkang kapanggihaken ing Mukōgaoka Yayoi dipunparingi namagerabah Yayoi. Nama gerabah punika dipun-ginakaken kanggé nama salah satunggaling periode historis Jepang saking abad kaping 8 SM dumugi abad kaping 3 Masehi, inggih punikajaman Yayoi.
Sanajan ing kutha Bunkyō boten wonten stasiun JR, nanging kutha punika gadhah stasiun kanggé sepur ingkang ngliwato 6 jalur kretaTokyo Metro.
Aki Takajo

Aki Takajo(高城 亜樹,Takajō Aki, lair ingTokyo,3 Oktober1991; umur 33 taun)ya ikuidola Jepanganggota grup idolaJKT48lan unitFrench KisssakaAKB48. Sadurungé pindah nig JKT48, Aki Takajo iku anggota AKB48 tim A.
Ing wulan april 2008, Aki lulus Audisi Kènkyusèi kaping telu AKB48 (Angkatan 6). Alasan lumebu AKB48 ya iku "ingin dadi Akrtis". Aki seneng ulah raga, kagiyatan ekstrakulikulèr sing diwiwiti awit kelas 1 SMP nganti kelas 2 SMA ya iku Tènis, nanging mandhek amarga lumebu AKB48.Aki uga prigel anggoné Mangsak lan ndamel kuwè.
Aki manggung kapisan ing Hibiya Open-Air Concert Hall kanggo konser AKB48 "Live DVD wa Derudarou kedo, Yappari Nama ni Kagiru ze!".Pertunjukan kapisan Aki ing Teater AKB48 ing 19 Oktober 2009 dadi penggantiHaruna Kojimaing panggung tim A 5th Stage "Renai Kinshi Jourei". Lajeng, ora nganti wektu 71 dina awit debut kapisan ing teater AKB48, status Aki saka karya siswa dadi anggota Tim A ing desember 2008. Promosi iku dadikné Aki karya siswa paling rikat mundhak statusé dadi anggota.
도쿄바나나

도쿄바나나(일본어:東京ばな奈)는일본의 과자로,도쿄지역의미야게가시(향토 선물)로 판매된다. 주식회사그레이프 스톤이 제조와 판매를 맡고 있다. 1991년에 처음 출시된 이래 여러 가지 버전이 나왔으며 이들을 아울러 '도쿄바나나'라고 부른다.
'도쿄바나나'에서 '바나나'는 일반적인 표기인 'バナナ'나 'ばなな로 쓰지 않으며, 'ばな奈'가 정식 명칭이다. 이는 개발 당시 일본 여자성명 끝에 많이 붙는 한자 '奈'로 대체하여 귀여운 느낌을 의도했기 때문이다. 또 포장지에는 상표와 더불어 "미쓰케탓"(見ぃつけたっ, 찾았닷)이라는 감탄사가 덧붙여져 있다.
개발 당시 남녀노소 누구나 좋아할 맛으로바나나맛이 선정되었다. 한번 구운 뒤 쪄서 만들기 때문에 스폰지 같은 외형과 부드러운 식감을 내며,크림에바나나를 고운 체로 갈아 넣은 바나나 퓨레를 사용하여 자연스러운 바나나 맛을 살리고 있다. 일본사이타마현도코로자와시의 마스닥 공장에서 제조된다.
도쿄의하네다 공항과나리타 공항등지의 면세점이나 터미널역, 백화점 등 총 100여곳에서 판매하고 있으며, 한국인들 사이에서는 "일본 여행을 가면 누구나 공항에서 사오는" 제품으로 인식되고 있기도 하다.
도쿄 라이브 22시

《도쿄 라이브 22시》(일본어:トーキョーライブ22時トーキョーライブにじゅうにじ)는2014년10월 19일부터2015년9월 27일까지TV 도쿄에서 방송된버라이어티 프로그램이다.
2014년3월 31일부터4월 11일까지, 매주월요일~금요일23:58 ~ 24:55에 방송된, TV 도쿄 개국 50주년을 기념한 2주간의 평일 심야 한정 특별 프로그램 〈도쿄 라이브 24시〉의 레귤러판을 편성하게 되었다. 〈텔레비전과 시청자가 연결되다〉를 컨셉트로 그룹이 다른 쟈니즈 5명이 각 요일을 담당해, 시청자로부터의 고민에 응한다.
〈도쿄 라이브 24시〉는 쟈니즈 5명 외에, TV 도쿄의 새로운 마스코트·바나나 사원나나나가 어시스턴트를 맡고 있다.
메인 기획은, 매일 바뀌는 MC가 정해진 테마에 따른 고민을 모집해, 해결책을 시청자 투표로 정하는투표 라이브, MC가 만나보고 싶은 사람을 모집하는집합 라이브의 두 가지이다.
2014년 4월도 갤럭시상 월간상, 〈소셜 TV 어워드 2014〉의 특별상을 수상했다.
오프닝 테마는, 쇼넨 나이프의 〈Top of the world〉.
《프랑스 오픈테니스 2015》 기간 중에는 중계 방송이 되어, 시합의 진행 상황으로 연장해, 휴지의 가능성이 있어 생방송이 아닌 사전 수록에 의한 방송이 되었다.2015년5월 24일은 평소대로 방송되어,5월 31일도 평소대로 방송 예정이었지만, 《프랑스 오픈 테니스 2015·남자 싱글스 4회전》 중계 때문에, 휴지가 되었다.
2015년 5월부터 스튜디오를 나와 도쿄 각지의 술집 거리로부터 생방송이 되었다. 그러나, 그것에 의해 주위에 혼란을 일으킨 것으로부터,7월 5일부터는 TV 도쿄 현관 앞에서의 방송으로 돌아갔다. 8월부터는 사전 수록으로 방송하는 것이 되었고,9월 27일의 방송에서 돌연 종료가 발표되어,10월 18일부터는 나나나를 제외한 (목소리를 맡은 하카타 다이키치는 얼굴을 드러내고 속투) 출연자 전원이 속투한 새 프로그램 《~돌격! 처음 뵙겠습니다 버라이어티~이치겐 상》으로 바뀌는 것이 발표되었다.
2014년10월 8일부터, TV 도쿄에서 매주 수요일 23:58 ~ 24:45에 방송 중인 같은 컨셉트의 동생격 프로그램이다.
2015년7월 1일부터, 현재의 타이틀로 개제했다.
코마츠 나나

코마츠 나나(小松 菜奈,1996년2월 16일~ )는일본의배우이다.도쿄도출생으로,야마나시현에서 성장.스타더스트 프로모션소속. 신장은 169cm,혈액형은 O형이다.배우자는스다 마사키.
2008년에 잡지 〈니코☆푸치〉로 데뷔.이후 모델로 다양한 잡지에서 활약했다.야마나시현의 데이쿄 다이산 고등학교에 다니면서 연예 활동을 양립시켜, 2014년 3월에 졸업.고등학교 시절치어리더부에 소속해 있어,전국 고등학교 축구 선수권 대회의 응원으로 TV 중계에 비쳐 화제가 된 적도 있다.
2014년에 공개된나카시마 테츠야감독의 영화 《갈증.》 오디션에서 나카지마 감독에 발탁되어 주인공야쿠쇼 코지의 딸 후지시마 카나코 역으로 본격적인 연기에 첫 도전하여 배우 데뷔.《근거리 연애》에서 쿠루루기 유니 역,《바쿠만》에서는 아즈마 미호 역할로 여주인공을 맡았다.
2016년 《물에 빠진 나이프》로 영화 첫 주연을 맡았다. 그리고마틴 스코세이지감독의 영화 《사일런스》에도 출연했다.
2016년 전후부터샤넬의 브랜드 대사에 기용되기 시작,2017년 5월 31일에 미쓰이 클럽에서 개최 된 샤넬의 2016-17년 메티에 다르(Mtiers d’art) 컬렉션 쇼에도 출연했다.
2019년 5월 영화 《굿바이, 입술》의 역할인 하루 역 명의로, 공연한카도와키 무기와 듀오 〈하루레오〉를 결성해 미니 앨범 〈굿바이, 입술(さよならくちびる)〉로 CD 데뷔.이 영화에서의 연기가 평가되어 제41회 요코하마 영화제에서 여우주연상을 카도와키와 함께 수상했다.또한 《온다》와 《폐쇄병동 -각자의 아침-》에서의 연기도 평가되어 제44회호치 영화상에서 여우조연상을 수상했다.
2021년 11월 15일 이전에 《디스트럭션 베이비즈》, 《물에 빠진 나이프》, 《실: 인연의 시작》 등의 영화 작품에 출연해 온 배우스다 마사키와의 결혼을 발표했다.
미카미 유아

미카미 유아(일본어:三上 悠亜,1993년8월 16일~)는 일본 여성성인 비디오 여배우이다.2018년걸 그룹허니팝콘으로대한민국에서 데뷔를 한 전 구성원이다. 원즈 더블 소속이다.
廖繼春

廖繼春（1902年1月4日—1976年2月13日），台中豐原圳寮人，張廖家族後代，繼字輩，台灣畫家，美術教師，台展、省展審查委員。國立臺灣師範大學美術系教授。
廖繼春於1902年生於台中豐原附近農耕家庭，自幼父母雙亡，由大哥扶養長大。1918年，廖繼春受過師範基礎教育（台北國語學校）後，1919年在新公園第一次看到油畫後開始往美術領域發展。1922年任教於豐原公學校。1924年，赴日本就讀東京美術學校圖畫師範科系，並於1926年畢業返回台灣。1927年，畢業後的廖繼春任教於台南長老教中學，創設赤島社。
早年他的泛印象畫風頗受日治時期的各種美術競賽青睞，1927年的首屆台展中，他就以《裸女》獲特選。1928年再以《有香蕉樹的院子》（芭蕉の庭）入帝展。廖繼春是第二位入選的台灣畫家，第一位是畫家陳澄波的《嘉義街外》（1926年）。同時期的第九屆帝展亦有第三位台灣畫家陳植棋《台灣風景》入選。1932年起擔任臺展審查委員。1934年，他與李石樵、顏水龍、楊三郎組成「台陽美協」。曾改名「秋永繼春」。
第二次世界大戰結束後，1947年，他執教於台灣師範大學美術系，也仍擔任各種美術競賽的審查委員。不過，畫風從泛印象轉為抽象。1970年，廖繼春獲頒中山文藝創作獎。1973年，廖繼春自台灣師範大學美術系退休，1976年，廖繼春因肺癌去世。
然而寫實主義時期的廖繼春在這幅《有香蕉樹的院子》就已經展露了他美術的基本深厚訓練。《有香蕉樹的院子》採取嚴謹的學院風格創作，傳統的三角構圖，卻是以螺旋的方式逐漸收斂在遠方。
早期對於《有香蕉樹的院子》所參考的景觀有多說猜測。2009年考據出應為廖繼春任教於臺南時，投宿當地的劉家二房古厝庭院，即今中西區青年路萬昌街口，建物仍存。
香蕉喵

《香蕉喵》（日语：ばなにゃ）是一部由TMS娛樂有限公司制作的日本动画，于2016年7月4日开始播出。动画中的香蕉喵形象是Q-lia（日语：クーリア）所開發的角色商品系列，是一种香蕉和猫的结合的假想物种。故事从某一天中午空无一人的厨房中从香蕉里钻出的香蕉喵说起。香蕉喵们在家里没人的时候，就会偷偷溜出来玩耍。
乃木坂在哪裡？

《乃木坂在哪裡？》（日语：乃木坂って、どこ?），常簡稱為乃木哪裡（乃木どこ），是一個由愛知電視台製作，於東京電視網播映的綜藝節目。自2011年10月2日起開始播映的該節目是2011年8月成立的日本女子組合乃木坂46首個專屬冠名（日语：冠番組）的電視節目，並由搞笑雙人組香蕉人擔任節目主持人，每週播出一集。在2015年4月13日的第180集播出後节目播放结束，而在次周同时段开播的新节目则是演出班底与本节目相同的《乃木坂工事中》。
《乃木坂在哪裡？》的節目主旨是由乃木坂46的成員們作為主角，挑戰各種不同的綜藝企畫，因此各集節目內容主題變化繁多，並沒有固定的節目主題或流程。除了在攝影棚內拍攝的單元外，也有許多外景攝影的集次，除此之外也常會在攝影棚內進行新曲的現場演出收錄。
在節目於2011年開播初期，除了擔任主持人的香蕉人與乃木坂46的成員外，每集節目中都會邀請不同的搞笑藝人來擔任特別來賓，但此作法在2012年底時不再持續，之後除了極少數的特殊單元會邀請特別來賓參與、或安排電視台主播前來擔任節目司儀外，節目通常只由香蕉人與乃木坂46的成員們參演。
由於是乃木坂46最早開播也是最重要的冠名電視節目，除了五花八門的綜藝主題企畫與關於該團體的新訊息發佈外，每隔一段期間《乃木坂在哪裡？》就會進行幾個慣例性的內容單元。其中，在每張新單曲發行前，都會有一集以唱名的方式在節目中披露該單曲的選拔成員名單與每個人站位的慣例節目，並在節目中讓獲選的成員每人發表一段簡單的感言。另外，在新單曲的選拔名單確定、但單曲尚未正式發行前，節目也會挑選部分單曲選拔成員進行稱為「單曲大賣祈願活動」（シングルヒット祈願キャンペーン）的外景，由挑選出的成員分組挑戰各種不同的難題，並在攝影棚內發表挑戰的過程影片。
由於乃木坂46的全體成員人數眾多，通常在此節目錄影時並不會動員全體成員，而是由當時最新單曲的選拔成員作為演出主力，再偶爾配合節目企畫的需要，調整參與錄影的成員名單。
至2015年4月13日最終回為止
杉並區

杉並区（日语：杉並区／すぎなみく）是日本東京都的特別區之一。郵遞區號（前三碼）為166、167、168。
2005年夜間人口（居住者）為522,582人，區外通勤者與通學生、居住者在內的區內日間人口為439,379人，是夜間人口的0.841倍。
古時屬武藏國，1929年（昭和4年）從多摩地域編入東京市。杉並區為舊東多摩郡西半部，現屬城西地区，即東京23区的西側位置。面積為34.02平方公里，於東京23区中排行第8。是一个自然环境丰富的近郊住宅区域。关东大地震之后多数的文化人、学者移住该区。近年来作为日本动画产业的集中地而引起注目。
本區位於武藏野台地上，南北兩側的高地邊緣是甲州街道、青梅街道。神田川、善福寺川沿岸低地在近世開發為水田，由於地形和緩，一直有廣域洪災的擔憂。大宮一丁目的大宮八幡附近是東京都全體的人口重心。
區內河流為神田川支流。
江戶時代初期，成宗、田端兩村領主在青梅街道旁種植杉樹（杉並木）而得名。
杉並區屬練馬號碼（東京運輸支局），2013年提出申請獨立的「杉並」號碼。
席次48席。括弧內為簡稱。
杉並區議會派系一覧與議席配置圖
區內農地約46公頃，近200戶農家，主要生產蔬菜、花卉、植栽、水果。
日本全國約400間動畫製作工作室中，約有70間位於杉並區，與周邊的練馬區、三鷹市形成世界重要的動畫產業聚集地。包括《阿爾卑斯山的少女》、《魯邦三世》、《風之谷》、《機動戰士鋼彈》等眾多作品都是產自杉並。
中高合併校列於高等學校
全國少數設有專屬的教員養成塾，獨立聘用小學校教職員。
區內救急指定醫院[2]
陳杏村

陳杏村（1909年1月3日—1977年），是一位出身臺北市的時裝設計師及商人。她是日本政治人物蓮舫的祖母。
1909年1月3日，陳杏村出生於新竹廳；她的父親是陳定墙，曾任職糖業及通譯等職務。
1923年3月，陳杏村畢業於蓬萊公學校（後為臺北市大同區蓬萊國民小學）。1926年，陳杏村畢業於臺北女子職業學校（或臺北州立臺北第三高等女學校）；同時，她與臺灣總督府醫學校畢業生謝達林結婚，並隨同他前往臺南白河開設當地首家醫院，又在稍後共同於關子嶺購置別墅。
1931年，陳杏村產下次子謝哲信（蓮舫的父親），並隨後隻身前往東京。
1934年，謝達林暴病而死，陳杏村隨即趕回白河參與其喪禮。隨後，陳杏村將丈夫的遺產整理，並攜帶其全部子女遷居臺北。
1935年，陳杏村畢業於位在東京的銀座洋裝．洋裁學校。不久，陳杏村在臺北市開設洋裝店。
1936年4月前後，陳杏村前往上海。1938年7月18日前後，陳杏村在臺北市開設咖啡廳。
1939年2月，陳杏村前往廣州尋找失蹤的胞弟陳建昌，並因而認識日本特務小島氏，後一同於上海成立「華南煙草運銷公司」。此間，陳杏村更協助「南洋兄弟煙草公司」與日本陸軍協調，最終使其解除封鎖重新開業；南洋兄弟煙草以陳杏村的名義捐贈資金予日本陸軍，日本陸軍則以該筆資金購入輕爆擊機及戰鬥機各一，又因南洋兄弟煙草顧及社會輿論而最終命名以「興亞第一四二六（杏村）」及「愛國第二五五〇（杏山）」。此外，陳杏村曾以「南華實業公司」常務名義與「吉野機關」福山芳夫中佐簽訂契約答應予以貸款，但最終沒有執行。
終戰後，陳杏村曾在林獻堂等前往上海與其會面並於自宅宴客。1945年10月16日，陳杏村在上海住處遭以「賣國」罪名逮捕並搜索，其子女皆前往新臺灣同志會尋求依附。
1946年9月，臺灣光復致敬團前往上海，林獻堂協助處理當地臺籍人士事務，也指派葉榮鐘等前往監獄拜訪陳杏村、蔡壽郎等十九名被羈押者。
1947年1月前後，陳杏村被軍事檢察官徐乃堃以「戰爭犯罪」罪名起訴；在南京軍事法庭上，她的委任律師李餐霞以「若僅有獻機或貸款行為即使之負支持戰爭之罪責，不免失之過當耳」為由進行辯護並請求判以無罪。1947年5月17日，審判長石美瑜等判決陳杏村無罪，其理由為「被告籍隸臺灣，本屬日本國民身分，縱令獻機、貸款屬實，亦係國民對於國家應盡之義務，雖其行為對敵國軍事不無協助，惟於國際公約及國際保證，並無違反海牙陸戰規例，亦無處罰規定，核其所為既不構成犯罪，自應為無罪之論之。」
後來，陳杏村在臺灣及日本成立貿易公司，並在臺灣區青果輸出業同業公會出任理事長及駐日辦事處主任等職位，以掌握臺灣的香蕉外銷市場。
1960年代初期，陳杏村協助吳振瑞等促成香蕉出口配額「五五出口制」實施（即臺灣省青果運銷合作社聯合社和青果輸出業同業公會的香蕉出口配額各佔五成）。同時，由陳杏村等所主導的青果輸出業同業公會曾捐建眷村果貿三村，陳杏村等也因此一同於稍後接受總統蔣中正表揚。
此後，陳杏村將生意逐漸交與謝哲信，並前往東京及美國居住，後又因感身體機能衰退而返回臺北，終於1977年逝世當地。
陳杏村與謝達林育有4個子女；其中，次子謝哲信是其香蕉事業的主要繼承者，也是蓮舫的父親。
香蕉炎

《香蕉炎》（日语：バナナ炎／バナナファイア），是2009年4月7日到2013年3月26日在東京都會電視台所播出的綜藝節目，香蕉人所冠名的節目。索尼音樂於2009年4月在東京都會電視台及神奈川電視台進行了一個節目企劃，「E!TV（日语：E!TV）」就是其一個。
2012年6月5日，節目組翻新另訂標題為《香蕉炎炎》（日语：バナナ炎／バナナファイアファイア）>在2013年3月26日，結束播出4年的節目。
神之舌

《神之舌》（日语：ゴッドタン 〜The God Tongue 神の舌〜，簡稱「ゴッドタン」）是東京電視台所製作、在日本全國播放的深夜綜藝節目，由小木矢作（日语：おぎやはぎ）、松丸友紀和劇團一人主持。
Melt-Banana

Melt-Bananaes undúodenoise rockoriginario deJapón, fundada en 1992 enTokiopor Yasuko Onuki (también conocida como Yasuko O. o sólo Yako), Agata Ichirou, Rika mm', y más tarde Toshiaki Sudoh.
Melt-Banana ha lanzado 10 trabajos de larga duración y 23 EP. En 1997 crearon su propia compañía de grabación llamada A-ZAP, con la que han lazado la mayoría de sus trabajos. La banda ha sufrido constantemente modificaciones en la batería. Han realizado grandes giras en los Estados Unidos y Europa, donde han ganado muchísimos seguidores, debido a sus espectáculos en vivo, los cuales son considerados fantásticos y llenos de energía. Recientemente han grabado un tema para el programa "Perfect Hair Forever", transmitido en AdultSwim deCartoon Network. Su nuevo álbum se llama "Bambi's Dilemma" y fue lanzado en abril de 2007. Actualmente terminaron su gira en Estados Unidos, donde estuvieron compartiendo escenario conTool.
La música de Melt-Banana es considerada noise rock, pero se pueden apreciar elementos depunk rock,thrashypop, especialmente en sus últimos trabajos. Sus primeros álbumes, están grabados a una baja calidad y con muchas distorsiones de guitarra; en trabajos posteriores comoTeeny Shiny,Cell-ScapeyBambi's Dilemma, se puede apreciar un sonido más accesible y de mejor calidad.
La vocalista Yasuko se caracteriza por cantar a una increíble velocidad y con un sonido más pop en sus últimos discos.
El guitarrista Agata utiliza muchos pedales de efectos, que al momento de tocar parecería hacer de dj en algunas ocasiones. Usa una máscara de cirugía, debido a una enfermedad que tiene, que le hace sangrar demasiado la nariz.
Melt Banana es conocida por tocar una selección de covers muy variada.
No New York

No New Yorkes unálbum recopilatoriolanzado en 1978 por el sello Antilles y producido porBrian Eno. Aunque solo contenía canciones de cuatro artistas diferentes, muchos críticos lo consideran un disco clave que documenta el movimientono waveenNueva Yorka finales de la década de 1970. Este álbum fue una de las mayores influencias  deYasuko Onuki, vocalista deMelt Banana.​
Cara A
Cara B
Senyawa

Senyawaes una banda musical de género hardcore metal deIndonesia, formada en la isla deJavaen el 2010. La banda está influenciada con la música folclórica de su país. El sonido neo-tribal de la banda ha sido descrito por mezclar una "actitudpunk" con una "estética de vanguardia". Según los críticos, Senyawa ha logrado encarnar los sonidos de la música javanesa mientras exploraban el marco experimental de la práctica de la música, empujando los límites de ambas tradiciones, esto para crear un sonido completamente fuera de este mundo.
La banda ofrece sus técnicas vocales extendidas. Las líricas de la banda están interpretan en diversas lenguas de Indonesia, incluyendo como el sulawesian, el javanés y bahasa indonesio. La música de Senyawa está proporcionada por los instrumentos musicales de Suryadi, sobre la construcción propia hechas de bambú y herramientas agrícolas tradicionales de las áreas rurales.
Senyawa ha estado llevando a cabo ampliamente su música por el resto deAsia,Australiay Europa. Ellos han colaborado con músicos reconocidos como Lucas Abela, Yasuke Akai, Jon Sass, Damo Suzuki, Jerome Cooper, Keiji Haino, Melt Banana, Tatsuya Yoshida, Charles Cohen, David Shea y Kazu Ushihashi.
Noisegrind

Elnoisegrind(a veces llamadogrindnoiseonoisecore), es un microgénero delgrindcoreque intensifica las influenciasnoisede éste.​  Elnoisegrindbusca destruir cualquier propuesta y cualquier noción de armonía, melodía o belleza.
Este estilo musical (aunque, la mayoría de sus intérpretes, dice que no es música), fue creado a finales de los 80s. Una de las bandas más emblemáticas de este estilo esAnal Cunt, que se caracteriza por sus voces agudas y letras ofensivas hacia otros personajes.
Generalmente, cuando se habla denoise, se hace referencia alruido(en pocas palabras, música desagradable al oído). Muchas de estas bandas, no tienen una base musical, las letras no dejan de llamar la atención e, incluso algunas bandas, no disponen de un bajista, como es el caso deAnal Cunt.
Algunas bandas denoisegrindque combinan su sonido característico congoregrindse hacen llamar "gorenoise".
Napalm Death

Napalm Deathes una bandabritánicadegrindcore, formada enMeriden,West Midlands,Inglaterra, en 1981.​ Aunque ninguno de los músicos originales permanece en el grupo, la alineación consistente en el vocalistaMark "Barney" Greenway, el bajistaShane Embury, el guitarristaMitch Harrisy el bateristaDanny Herreraha permanecido inamovible desde 1992.
Napalm Death son considerados como los pioneros delgrindcore, incorporando elementos delhardcore punk,crust punk,rock alternativo,freakbeat,art rocky el sonido de lanueva ola de heavy metal británico, usando guitarras fuertemente distorsionadas y ritmos desenfrenados, al igual que voces incomprensibles. Sus letras normalmente son una crítica sociopolítica o a veces sobre relaciones amorosas de los miembros de la banda. El álbum debut, tituladoScum, lanzado en 1987 por Earache Records, se convirtió en una gran influencia para las bandas delgrindcoreque empezarían a surgir.​ De acuerdo al libro de losGuinnessRecords, «You Suffer», canción del álbum, es lacanción más corta de la historia, con tan solo 1.316 segundos de duración.
Napalm Death han lanzado 15 discos de estudio, y son reconocidos porNielsen SoundScancomo la décima  banda degrindcorecon mayores ventas de discos en los Estados Unidos.​
La banda inició con un estilo grindcore, siendo pioneros en ese sonido. Sin embargo, con los años fueron evolucionando hacia el Death metal. Por su parte, la agrupación dice que su estilo es una fusión entre varios subgéneros, como elart rock,speed metal,freakbeatyavant-garde, dándole un toque pesado y liviano a la vez a su música.
Entre sus influencias destacanWishbone Ash,Saxon,Kix,Black Flag,Black Sabbath,Nazareth,Rose Tattoo,DischargeyMotörhead.
Clinton McKinnon

Clinton McKinnon(Crescent City,California; 24 de diciembre de 1969), también conocido como"Bär", es un músico estadounidense residente actualmente enMelbourne(Australia). Su principal instrumento es elsaxofón(principalmente el tenor), pero se desempeña en muchos otros instrumentos de viento, además delpiano, elbajo,Batería (instrumento musical)u otros. Su carrera artística es más conocida por haber sido el saxofonistas/tecladista de la bandaMr.Bungle, a la cual se unió en 1989 hasta la separación del grupo en el año 2000. También ha participado con el grupoSecret Chiefs 3, Lakota,The Ribbon Device, y su más reciente creación Umläut con el que espera lanzar un álbum el 2009.Trevor Dunndijo que Bär se había dedicado a conducir untractordespués del tour de 1992.
Como miembro, colaborador (en el álbum pero sin ser miembro) e invitado especial (solo en algunas canciones)
Como Miembro:
ConMr.Bungle
ConSecret Chiefs 3
ConThe Ribbon Device
Como Colaborador:
Como invitado especial:
Boredoms

Boredoms(también conocidos ocasionalmente comoV∞redoms) es una banda derockjaponesa formada en 1986, enTokio. consolidado uno de los primeros grupos precursores de lamúsica minimalista, yexperimental. Aunque es uno de los grupos no comerciales e independientes de su género, Boredoms es considerado de culto gracias a su vocalistaYamantaka Eyey a la integranteYoshimi P-We. Yamantaka Eye originalmente proviene del grupoHanatarash, pero en 1998 se separó el grupo, debido a las controversias que tenía el grupo de destruir escenarios.
Inconfundiblemente hacen composiciones al azar, así como la extraña forma de las canciones del grupo, aunque el grupo ha aclarado, que es una forma de expresión libre en el rock y la música, a su criterio ellos lo definen como música espectral.
Es uno de los pilares y pioneros delnoise rockjaponés, junto conPolysics,Melt-Banana,Guitar Wolf, entre otros.
Las influencias del grupo son:The Residents,Butthole Surfers,Sun RayRuins.
Noise rock

Elnoise rock(rockruidosoeninglés) (a veces llamadonoisecore​ onoise punk)​ es ungénero musicalque utilizamúsicacompuesta por elementos musicales no tradicionales, y carece de la mayoría de los elementos de la estructura musical comoarmoníayritmo.​ Enmarcado dentro delrock alternativonacido a mediados de los años 1980 y desarrollado fundamentalmente enEstados Unidos, aunque con ramificaciones enGran Bretañay otros países. Generalmente se distingue entre elnoisey géneros como el noise rock (así como el relacionadonoise pop), subgéneros de la corriente del rock alternativo que incorporan elementos de disonancia, guitarras fuertemente distorsionadas yfeedbacka una estructura basada en subgéneros delrock(como el rock alternativo, elpunky elmetal), lo que los distancia del abandono de cualquier estructura o género propuesto por los artistas de noise. El género ha sido influencia de géneros como elgrindcorey elpost-hardcore. Este género del rock es conocido por la improvisación de las piezas musicales e instrumentales.
Si bien el noise rock se considera un subgénero del rock alternativo que nació en los comienzos y a mediados de los 80', tiene precedentes varios años atrás como en el álbumWhite Light/White HeatdeThe Velvet Undergroundy elálbum homónimodeThe Beatles, ambos de 1968.​
Con base en.​
Perfect Hair Forever

Perfect Hair Foreveres unaserie animadade televisión creada porMike Lazzo, Matt Harrigan y Matt Maiellaro para el bloque de programaciónAdult SwimenCartoon Network.
Creada comospin-offdeFantasma del Espacio de costa a costay como continuo del especialAnime Talk Show,​​​ la serie se emitió por primera vez en losEstados Unidosen Adult Swim a partir del 7 de noviembre de 2004 al 25 de diciembre de 2005, finalizando con una sola temporada que consta de 6 episodios.
La serie se refiere a un joven llamado Gerald quien está en una búsqueda para encontrar el pelo perfecto para remediar su calvicie prematura. A él se unen en su deambular por una serie de extraños compañeros. Gerald se opone por el mal Coiffio y sus subordinados, por razones que no se indican en la serie.
Perfect Hair siempre emplea un curso serie de formato, un estilo que había sido raro anteriores proyectosWilliams Street, debido a su falta de énfasis en la continuidad . Cada episodio de la serie contó con diferentesecuencia de aperturamúsica y visuales. El estilo y la música de loscréditos finalestambién variaron de episodio en episodio.
Después de los primeros seis episodios, miembros del pelo perfecto para siempre equipo creativo publicarán en el tablón oficial de mensaje de Adult Swim que no estaban interesados en continuar el programa para una segunda temporada, y en el panel de Adult Swim en laComic-Con2006, la cancelación de la serie fue anunciado.
Fantasma del espacioaparece en todos los episodios, ya sea como un personaje con un papel real, o en el fondo.
En octubre de 2006, confirmó que Adultswim.com pelo perfecto siempre estaba de vuelta en la producción con 16 episodios que se emitirá en su red en línea "The Fix". Sin embargo, parece que fue incorrecto, ya que después de siete episodio salió al aire, no se continuó la serie.
Episodio 7 se emitió 1 de abril de 2007 como parte de la broma del Día de los Inocentes anual de Adult Swim. También está disponible en Adult Swim de "The Fix" sitio web. En 2007, la banda denoise rockjaponesaMelt-Bananagrabó la canción "Hair-Cat (Porque el lobo es un gato!)" Para el pelo perfecto para siempre .
Charlie (album)

Charlieest le troisième album du groupeMelt-Banana. Il s'agit du premier disque sorti sur leur label, A-Zap.
L'album est marqué par une évolution dans le style du groupe: les chansons, qui excédaient auparavant rarement la minute, sont globalement plus longues et le son devient moins agressif et bruitiste, tout en restant très énergique, notamment grâce à un travail de production plus soigné.
Charlieinclut l'apparition de plusieurs invités:William Winant,Gregg Turkington, ainsi que plusieurs membres du groupeMr. Bungle. Au début de la chanson "Area 877 [Phoenix Mix]", le chanteurMike Pattondit "MELT... BANANA!"; ce passage a été samplé par Melt-Banana sur plusieurs chansons, notamment "7.2 Seconds Flipping", "Brick Again" et la version de "Bad Gut Missed Fist" figurant sur leur album liveMxBx 1998/13,000 Miles At Light Velocity.
Bien que n'ayant pas reçu d'accueil particulièrement enthousiaste, sa dynamique a amené certains critiques à comparer le son de l'album avec celui d'autres artistes emblématiques commeAtari Teenage Riotou celui des Japonais deBoredomsouRuins.
L'album inclut également unmorceau cachésur leprégapdu disque, disponible en effectuant un retour en arrière à partir de la première piste. Il s'agit d'une reprise de la chanson "Neat Neat Neat" deThe Damnedqui dure 2 min 14 s et est suivie d'une minute de slience.
Cell-Scape

Cell-Scapeest le cinquième album desMelt-Banana.
Il se démarque dans la discographie du groupe notamment par l'omniprésence de sonorités électroniques. La conception et l'enregistrement de l'album ont requis près d'un an de préparation, et certains critiques considèrent qu'il marque une étape de maturité pour Melt Banana sur le plan de l'élaboration des chansons, qui deviennent relativement moins abruptes et adoptent une intensité plus progressive; il est de fait souvent considéré comme l'album le plus accessible du groupe. Cela correspond à une volonté revendiquée du groupe, et particulièrement de la chanteuse Yasuko, d'introduire davantage de mélodie dans leurs morceaux.
Le groupe entretient volontairement un mystère autour de l'identité du batteur qui a joué sur l'album, refusant de démentir les supputations de certains, qui pensent qu'il s'agiraitt en fait d'uneboîte à rythmes, et faisant allusion à un hypothétique batteur ou boîte à rythmes japonais,
La deuxième piste de l'album,Shield for Your Eyes, A Beast in the Well on Your Hand, dure près de 4 minutes, ce qui en fait l'une des plus longues du groupe.Chain-Shot to Have Some Funapparaît dans un court film d'animationEmily and the Baba Yaga.
Bambi's Dilemma

Bambi's Dilemmaest le sixième album studio deMelt-Banana, sorti le24 avril 2007sur le label A-Zap. Le nom de l'album fait référence àBambi, unfaonde fiction popularisé par le film de Walt Disney éponyme, et est une allusion à un incident survenu lors d'une tournée auxÉtats-Uniset au cours duquel le guitariste Agata, qui conduisait le van du groupe, a percuté un cerf.
À l'exception deType: Ecco System, l'album se distingue des productions du groupe depuis l'albumCell-Scapede 2003 par un retour à une musique plus instrumentale, plus explosive et moins électronique. On y note également un caractère globalement plus mélodieux et une présence plus importante de la voix.
Scratch or Stitch

Scratch or Stitchest le troisième album deMelt-Banana. Il s'agit du premier album du groupe à être véritablement distribué auxÉtats-Unis, parSkin Graft.
Enregistré en juillet-août 1995parJim O'Rourke, produit parSteve Albiniet à la suite d'une tournée réalisée en Amérique au côté deMr. Bungle, c'est l'album qui a véritablement fait reconnaître le groupe comme un membre incontournable de la scène «japanoise», aux côtés de « dinosaures » commeBoredomsouMerzbow.
L'édition vinyle deSkin Graft Recordsa été limitée à 2660 exemplaires et incluait un paquetage luxueux avec un poster et un livret des paroles de l'album.
Cactuses Come in Flocks

Cactuses Come In Flocksest un album deMelt-Banana. À l'origine édité en cassette par Chocolate Monk, il a fait plus tard l'objet d'une réédition en CD et LP par A-Zap.
Les 16 premières pistes sont issues d'une performance live des débuts du groupe enregistrée au cours d'un festival d'improvisation auTokyo University of Foreign Studiesen novembre 1992. Toutes ces chansons n'ont jamais été incluses dans des albums studio bien que la chanson "To the Core" ait les mêmes paroles que "Chicken Headed Raccoon Dog", qui figure sur leur premier albumSpeak Squeak Creak.
La seconde partie de l'album provient d'une session en studio de juillet 1994. La réédition CD/LP inclut une chanson intitulée "Interval", qui était habituellement jouée sur une cassette au début de la plupart de leurs spectacles au cours de la période 1994-95.
L'album est reconnu pour sa particulière brutalité, et les chansons, dont bon nombre ne dépassent pas la durée d'une minute, ne présentent pas encore l'organisation qui caractérisera certains travaux ultérieurs du groupe.
Face A.
Face B.
Stilluppsteypa

Stilluppsteypaest un groupeislandaisdemusique électroniqueexpérimentaleformé au début des années 1990. Au départ un groupe depunkdans la lignée deCrassetConflict, ses membres fondateurs, Heimir Björgúlfsson, Sigtryggur Berg Sigmarsson et Helgi Thorsson prennent vite une direction expérimentale. Heimir quitte le groupe aux alentours de 2002. Parmi les nombreux artistes avec lesquels ils ont collaboré, on peut citerHafler Trio,Ryoji IkedaetMelt-Banana.
Discordance Axis

Discordance Axisest ungroupedegrindcoreaméricain, originaire d'East Brunswick, dans leNew Jersey. Pendant son existence, le groupe restait loin des caméras et jouait rarement lors de concerts. Il est formé en1991, et dissous dix ans plus tard en2001.
Le groupe est formé en1991, dans leNew Jersey, et comprend initialement le chanteur Jon Chang, le guitariste Rob Marton, et le batteur Dave Witte, qui sera plus tard membre de nombreux autres groupes comme Atomsmasher, Human Remains,Black Army Jacket, etBurnt by the Sun. Discordance Axis publie son premier album studio,Ulterior, en1995au label Devour, suivi parJouhouen1997. Le groupe publie en parallèle notamment unsplitavecMelt-Banana, Def Master, Plutocracy, et Capitalist Casualties. La compilationOriginal Sound Version 1992-1995, publiée en1998, comprend plusieurs chansons inédites, etJouhou 2.0comprend des chansons enregistrées après1995.
Leur troisième album studio,The Inalienable Dreamless, est publié en2001au label Hydrahead Records et est bien accueilli par la presse spécialisée dans le grindcore/noise. Cette même année, le groupe se sépare.
Melt-Banana

IMelt-Bananasono un grupponoise rock(a volte descritto come noisecore)giapponeseche venne fondato nel1992da alcuni amici, tutti residenti a Tokyo. I primi componenti erano:Onuki Yasuko(conosciuta anche come Yasuko O. o semplicemente Yako),Agata IchiroueRika mm'; successivamente si aggiunseToshiaki Sudoh(conosciuto anche come Sudoh).
I Melt-Banana furono fondati a Tokyo nel 1992 daOnuki Yasuko,Agata IchiroueRika mm'. Successivamente alla band si unìToshiaki Sudoh.
L'origine del nome è da attribuire alla cultura della droga importata dallaCinaverso la fine degli anni '80: in particolare vi è un gioco di parole architettato dal gruppo stesso. Presso la scenapunkgiapponese era molto in voga il consumo di pastiglie dieroinafumata (spesso provenienti daTaiwana causa delle severe politiche interne del proibizionismo giapponese); tali pastiglie erano denominate "banana" per il loro colorito e per la loro consistenza pastosa una volta fatte scaldare su un foglio di alluminio. Di conseguenza deriva come provocazione il nome del gruppo: inizialmente attribuito in maniera informale agli elementi eroinomani della scenanoisecore, definiti dall'opinione pubblica e dall'intollerante società nipponica come "sciogli-banana", verrà successivamente rivendicato e sbandierato da Yasuko O. in qualità di nome del gruppo stesso.
Ad oggi i Melt-Banana hanno pubblicato 8 full-length album, e 23 EP (una parte dei quali sonosplitcon altri gruppi). Nel1997crearono la loro etichetta discografica, laA-Zap, e ripubblicarono tutti i dischi precedenti, eccezion fatta perScratch or Stitch, che può essere trovato sull'etichetta noiseSkin Graft Records. Un mese dopoToshiaki Sudohlasciò la band, ed il gruppo venne aiutato da diversi batteristi per completare il tour ed i successivi dischi. Ogni anno i Melt Banana propongono un tour negliStati Uniti, e molto spesso vengono inEuropa, lasciando minor spazio ai tour giapponesi.Steve Albiniha prodotto molti dei dischi dei Melt-Banana.
La musica dei Melt-Banana fa parte di quel genere che molti descrivono come "noise rock" o "noisecore". Entrambi i generi, comunque, si riferiscono a generi che mescolano noise, rock ed altri generi.Agatasovrappone, generalmente, due riff differenti aggiungendo inoltre degli effetti sonori apparentemente casuali che contribuiscono alla sensazione di rumore.Yasuko O.propone invece un cantato grezzo e brutale, urlando a squarciagola nel microfono. Le linee del basso diRika mm'non sono molto diverse da quelle di altri gruppi, ma donano un'ulteriore dose di rumorismo al lavoro diAgata. La batteria, solitamente, propone semplicemente una grande velocità (anche se negli ultimi dischi è diventata più tecnica). Il gruppo descrive la sua musica più recente (specialmente Teeny Shiny e Cell-Scape) come pop, ma in realtà ci si trova lontanissimi da esso. Tra le altre cose, molti dei loro dischi (eccetto i due appena menzionati) sono volutamente inbassa fedeltà.
I Melt-Banana hanno registrato unacoverdiTintarella di lunadiMina.
Sono citati nel libroGuerra agli umanidiWu Ming 2
Fantômas (gruppo musicale)

IFantômassono un gruppo musicale statunitense diexperimental/noiseformato daMike Patton, già famoso per essere stato il leader deiFaith No More,Mr. BungleeTomahawk.
Il concept della band si basa sull'omonimo personaggioimmaginario diMarcel AllainePierre Souvestre, un supercriminale mascherato che commetteva una serie di crimini spettacolari. La band ha adottato l'immagine del personaggio, vestendosi di nero e indossando maschere durante le esibizioni dal vivo.
Patton assoldò per il gruppo il suo amico echitarristaBuzz Osborne(Melvins), ilbassistaTrevor Dunn(Mr. Bungle) ed ilbatteristaIgor Cavalera(Sepultura).  Cavalera declinò l'invito ma raccomandò a Patton il batterista che lui riteneva ideale per la band:Dave Lombardo(Slayer). Lombardo accettò andando così a completare il super-gruppo. Patton chiamò la bandFantômas, nome di un popolare serie di romanzi criminalifrancesi, risalenti al primo dopo-guerra.
Sebbene ancorata almetal, la musica dei Fantômas tocca un'incredibile gamma di generi, ed è famosa per l'uso di humor demenziale; una parte della critica ha definito il loro stile come "dada-metal". Patton raramente canta testi convenzionali, preferendo un bizzarro uso della voce che si avvicina a uno strumento. Inoltre i loro dischi si basano su strane idee, che li rendono degli estranianticoncept album.
Nell'estatedel2005la band fece un tour inEuropaconTerry Bozzioallabatteria, in sostituzione a Lombardo in quel periodo impegnato in tour con gliSlayer. Lombardo tornò nel gruppo per le ultime date del tour che si concluse il 15 settembre2005.