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Akiko Yosano

Akiko Yosano(与謝野 晶子,Yosano Akiko,Sakai,Osaka, 7 de diciembre de 1878 -Tokio, 29 de mayo de 1942)fue unaescritoraypoetajaponesa, cuya carrera fue desarrollada entre laera Meijiy laera Taishō.​ Su nombre de nacimiento eraShō Hō(鳳 志よう,Hō Shō).​ Yosano también se destacó como pionera en elfeminismo, elpacifismoy la reformista social. Se le considera como una de las más famosas y controvertidas poetisas de la literatura moderna de Japón.​
Yosano nació el 7 de diciembre de 1878 en Sakai, cerca de la ciudad de Osaka, en el seno de una próspera familia mercantil. Desde los once años pasó a ser el miembro de la familia responsable de dirigir el negocio familiar, el cual producía y vendíayōkan, un postre a base de gelatina hecho conanko,agar-agary azúcar. Desde una edad temprana, Yosano disfrutaba de leer obras que sacaba de la extensa biblioteca de su padre. Durante la escuela secundaria, se subscribió en la revista de poesíaMyōjō(cuya traducción seríaestrella brillante), de la cual también se convirtió en una destacada colaboradora. El editor deMyōjōy futuro esposo de Yosano, Tekkan Yosano, le enseñó a componer poesíatanka.​
A pesar de que Tekkan ya tenía una esposa, él y Akiko se enamoraron y este decidió divorciarse de ella. Los dos poetas comenzaron una nueva vida juntos en un suburbio de Tokio y se casaron en 1901. Yosano dio a luz a un total de trece hijos, de los cuales once llegaron a la edad adulta. El político japonésKaoru Yosanoes uno de sus nietos.​
Desempeñó un papel preponderante en el mundo literario de la época e introdujo la antigua tanka en el mundo poético moderno, así como el uso de palabras chinas en la poesía japonesa. SuMidare-gamise publicó en 1901, cantos de amor ilimitado e incondicional por su marido. Al mismo tiempo escribía ensayos contra la opresión y en defensa de los derechos de la mujer japonesa. Yosano Akiko falleció a causa de unaapoplejía, en plenaSegunda Guerra Mundial, por lo que la noticia de su muerte pasó desapercibida. En las décadas siguiente su obra fue olvidada por los lectores y los críticos, pero en años recientes su figura y estilo fueron tomando nueva notoriedad.
Su obra traducida al español es la siguiente:
Koi No Yokan

Koi No Yokanest le septièmealbum studiodu groupecaliforniendenu metalDeftones, sorti le13novembre2012chez la maison de disquesReprise Records. L’album a reçu des critiques positives de la part des professionnels. Il s’est classé11dans les charts U.S. du Billboard et a vendu 65000 exemplaires dans les premières semaines de vente. SelonNielsen SoundScan, plus de 200000 exemplaires ont été vendus aux États-Unis. Son titre fait référence à une expression japonaise « 恋の予感 », qui signifie « prémonition de l’amour ».
Chino Moreno, chanteur et leader du groupe, a décrit l’album comme étant « dynamique » et doté d’une vaste gamme de sons. La plus grande contribution d’idées de la part dubassisteSergio Vegaest notable comparativement à leur opus précédent,Diamond Eyes.
Le recours à un modélisateur d’ampli Fractal Audio Systems Axe-FX II Preamp FX Processor représente un changement majeur dans le processus d’enregistrement. Cet appareil est capable de livrer un son qui, autrement, nécessiterait beaucoup plus d’équipement. Selon Vega, le groupe a été capable d’« apporter le Fractal dans [leurs] chambres d’hôtel […] pour enregistrer [leurs] idées et les développer plus tard ».
La musique, décrite comme possédant une « aura de métal alternatif», comporte des éléments expérimentaux rappelant les albumsSaturday Night Wrist(2006) etDiamond Eyes(2010), ainsi que des aspects dedoom metal, degroove metal, derock alternatif, deshoegaze, dedream pop, depunk hardcore, depost-rocket derock progressif.
Toutes les chansons sont écrites et composées parDeftones.
Azusa Senō

Azusa SenōouSeno, Senoh, Senou(瀬能あづさ,Senō Azusa,née le 3 avril 1973 à Atsugi, préfecture deKanagawa, auJapon)est une chanteuse-idole japonaisedes années 1990. Elle débute en 1989 avec le groupeJ-popfémininCoCo, qu'elle quitte en 1992 pour se consacrer à sa carrière en solo commencée parallèlement en 1991 avec la chansonMō Nakanaide, générique d'ouverture de la sérieanimeRanma ½. Elle sort sept singles, deux albums et deuxphotobooks(livres de photo) en solo jusqu'en 1993, avant de se retirer. Elle épouse le joueur de baseball Takuro Ishii enmars 1996, mais en divorce en 2000. En 2003, elle enregistre sous le surnom AZU un mini-album uniquement disponible en téléchargement, puis sort en 2004 unphotobooksexy.
Albums studio
Compilations
Mini album
Azusa Watanabe

Azusa Watanabe(渡辺 梓code: ja is deprecated,Watanabe Azusa, lahir 20 Februari 1969)adalahaktrisasalJepang. Ia mulai berkarier di dunia film sejak tahun1989, dan ia dikenal dengan peran-perannya dalam serialtokusatsudandrama: sebagai "Kazuko Akitsu" dalam serialAsadoraWakko no Kin Medal, sebagai "Kumiko Hamada (Kurita)" dalamShiawase no Yokan, sebagai "Kyoko Ariyoshi" dalamInochi no Utsuwa, dan sebagai "Miyuki Ozu / MagiMother" dalam serialSuper SentaiMahou Sentai Magiranger.
Azusa Watanabe sekarang berada di bawah manajemen artisMumeijuku.
Yōkan

Loyōkanè unagelatinacompatta, composta da pasta difagiolirossi,agar agare zucchero, tipica delGiappone. È venduto di solito a cubetti, e mangiato a fette. Ci sono due tipi diyōkan:neri yōkanemizu yōkan.Mizuvuol dire acqua, e indica che è preparato con più acqua del solito; ilmizuyōkan è spesso congelato e consumato in estate.
Anche se loyōkanche si trova inGiapponee in altre nazioni è preparato tipicamente conpasta di fagiolirossi, è anche comune quello preparato con la pasta di fagioliwhite kidney; questo tipo diyōkanè latteo e traslucente con un sapore più delicato del primo; entrambi possono essere aromatizzati e colorati con polvere ditè verde.
Loyōkanpuò anche contenere castagne sbriciolate, cachi,fagioli azuki, fichi e patate dolci tra gli altri. Lo zucchero può essere sostituito da miele,zucchero scurointegrale omelassaper variare il gusto delyōkan. C'è anche ilshio yōkan, che contiene una piccola quantità di sale.
Loyōkanera in origine un prodotto cinese preparato con gelatina, ottenuta da carne di pecora bollita e fu introdotto in Giappone dai buddisti zen neiperiodi KamakuraeMuromachi. Poiché il buddismo proibisce di uccidere gli animali, come gelatina fu usato l'agar; tale forma modificata diventò la base delloyōkanmoderno. Uno dei più popolari dolci giapponesi, si è evoluto ulteriormente durante il periodoEdoquando lo zucchero fu maggiormente reperibile. Può essere conservato per molto tempo senza refrigerazione se è chiuso, ed è un articolo da regalo molto popolare.
Koi no yokan

Koi no yokan(恋の予感,Koi no yokan)è il settimoalbum in studiodelgruppo musicalestatunitenseDeftones, pubblicato il 13 novembre 2012 dallaReprise Records.
Si tratta del secondo disco che non ha visto la partecipazione del bassista originaleChi Cheng, il quale stava ancora recuperando dal fatale incidente automobilistico nel 2008 che lo aveva portato in coma e alla successiva morte nel 2013. Il frontmanChino Morenoha definito l'album «dinamico», con una gamma completa di suoni, facendo notare come il bassistaSergio Vegaabbia contribuito maggiormente alla caratterizzazione dei brani rispetto al precedente albumDiamond Eyes.Anche il critico Gregory Heaney diAllMusicha evidenziato tale aspetto, riportando che «mentre molti gruppi di oggi ormai armeggiano con la dinamica forte/piano da decenni, quello che rende i Deftones così speciali è quello di fare entrambe le cose allo stesso tempo, mescolando effettivamente la quiete e la tempesta in un singolo suono».
Il titolo scelto per l'album è una tipica espressionegiapponeseche descrive la sensazione che si avverte quando due persone si incontrano e almeno uno dei due capisce che prima o poi finiranno inevitabilmente per innamorarsi l'uno dell'altra.
Il 2 agosto 2012 Moreno ha rivelato cheKoi no yokansarebbe stato pubblicato il successivo 9 ottobre e che avrebbe potuto comprendere anche alcune b-side, tra cui una cover di un brano diElvis Presleye possibilmente di una canzone degliEarth, Wind & Fire.Tuttavia più tardi è stato rivelato che l'album non avrebbe presentato alcunabonus track.
Il 19 settembre il gruppo ha reso disponibile per il download gratuito il branoLeathersattraverso il proprio sito ufficiale;dopo poco meno di un mese è stata distribuita una versione limitata inaudiocassettacontenente anche il branoRosemary,per poi essere stato reso disponibile per l'acquisto anche sull'iTunes Store.
Il secondo singolo ad essere estratto dall'album è statoTempest, il quale ha ricevuto un'anteprima attraverso il sito della rivistaSpinil 3 ottobre per poi venire pubblicato digitalmente sei giorni più tardi.Il 10 ottobre è stato pubblicato anche il lyric video del brano.
Il 26 marzo 2013 è entrato in rotazione radiofonica negli Stati Uniti il branoSwerve City, per il quale sono stati realizzati due video musicali: il primo, diretto da Gus Black, mostra per quasi tutta la durata del video una donna in sella a un cavallo (eccetto nel finale, dove Moreno fa una breve apparizione),mentre il secondo è stato diffuso il 5 giugno 2013 e mostra il gruppo eseguire il brano in studio, a cui si alternano altri filmati in cui il gruppo gira per le strade diManchester.
Il 10 settembre è stato invece pubblicato l'audio della seconda tracciaRomantic Dreams,la quale ha ricevuto un video in data 25 settembre.
Testi diChino Moreno, musiche deiDeftones.
Chino Moreno

Camillo Wong Moreno(Sacramento,20 giugno1973) è uncantanteechitarristastatunitense, fondatore efrontmandeiDeftones.
È anche membro deiTeam Sleepe a partire dal 2011 anche del side-projectCrossese del supergruppoPalms.
Nel 2006 la rivistaHit Paraderlo ha inserito nella sua lista dei 100 migliori cantanti metal di tutti i tempi alla posizione numero 51.
Moreno è nato a Sacramento,California, da padremessicanoe madre partespagnolae partecinese; quest'ultima origine gli conferirà il soprannomeChino, che per l'appunto vuol dire "cinese" inspagnolo. Terzo di cinque figli, è stato sposato con Celeste Schroeder, dalla quale ha avuto due figli: Kristian (apparso nel video di7 Words) e Jakobi.
Interessato da sempre allascritturae allamusica, conobbe Stephen Carpenter all'età di 10 anni e Abe Cunningham quando ne aveva 11.I tre continuarono a vedersi e a rimanere amici tramite la comune passione per loskateboard.
Insieme fondarono così i Deftones, dei quali Moreno divennecantantee autore dei testi, oltre a divenire secondochitarristaa partire dal terzo albumWhite Pony. I Deftones, considerati fra i capostipiti, insieme aiKorn, delnu metal,firmano un contratto con laMaverickdiMadonnae ottengono un discreto successo grazie ad un sound molto personale che mescola la durezza della chitarra alla voce introspettiva di Chino.
Intorno allo stesso periodo, Moreno si diplomò presso la McClatchy High School.
Moreno riconosce fra le sue canzoni preferite quelle che parlano dell'amore, anche se riconosce la veste, spesso aggressiva, con cui i Deftones esprimono i sentimenti nelle loro canzoni. Il suono che cercano di creare è una fusione delle influenze della musica di gruppi comeThe Cure,Duran Duran,Faith No More,Fear Factory,MetallicaeDepeche Mode, "in poche parole tutto quello che ha esaltato la nostra mente quando eravamo giovani"ha ribadito più volte il frontman.
Interessato anche alla sperimentazione, nel 2000 fondò iTeam Sleep, sviluppando suoni più oscuri e riflessivi e sonorità vicine atrip hop,dream popepost-rock,mentre nel 2011 ha dato vita al progettoelettronicoCrosses, pubblicando gli EPEP 1eEP 2. Nel 2011 inoltre entra a far parte del gruppo post-metalPalms,pubblicando l'album omonimoil 25 giugno 2013.
Moreno dispone di una tecnica vocale molto versatile, considerata una delle migliori dell'intero panoramanu metal.Il suo stile si è evoluto con il passare degli anni: se nell'albumAdrenalineChino utilizzava molto loscreaminge ilrapping, con rari momenti melodici, a partire dall'albumAround the Furil cantante è stato però in grado di passare da un cantato urlato e furioso e dal rapping, a melodie più riflessive ed introspettive e a cantati infalsetto, mettendo così in evidenza le sue influenzenew waveedarkwave, oltre a quelle più tipicamentehardcore punk. Infine, con l'albumWhite Pony, Chino ha maturato definitivamente il suo stile, utilizzando più frequentemente il cantato melodico e raggiungendo così la sua massima espressione artistica.
Capitoli di Jujutsu kaisen - Sorcery Fight

Questa è la lista deicapitoli diJujutsu kaisen - Sorcery Fight,mangadiGege Akutamiserializzato sullarivistaWeekly Shōnen JumpdiShūeishadal 5 marzo 2018 al 30 settembre 2024.I capitoli sono stati raccolti e pubblicati in 30 volumitankōbondal 4 luglio 2018 al 25 dicembre 2024. Nel luglio 2019,Planet Mangane ha annunciato la pubblicazioneitaliana, che è iniziata il 31 ottobre 2019.
Capitoli di DanDaDan

Questa è la lista deicapitoli diDanDaDan,mangadiYukinobu Tatsupubblicato settimanalmente dal 6 aprile 2021 sulla rivista digitaleShōnen Jump+diShūeisha.La stessa casa editrice si occupa di raccogliere i capitoli sotto forma di volumi formatotankōbon; il primo è stato pubblicato il 4 agosto 2021e al 4 gennaio 2025 ne sono stati messi in vendita in tutto diciotto.
Ad aprile 2022,Edizioni BDha annunciato l'acquisizione del manga il cui primo volume è stato pubblicato il 21 settembre successivo.
I seguenti capitoli sono stati pubblicati in giapponese suShōnen Jump+e in altre lingue suManga Plusma non sono ancora stati stampati in formatotankōbon.
Questalistaè suscettibile di variazioni e potrebbe essere incompleta o non aggiornata.
芋羊羹

芋羊羹（いもようかん）は、サツマイモを主原料として練り上げ成型した和菓子である。
「羊羹」と名がついてはいるが、その製造方法や、練羊羹などに比べて遥かに短い消費期限など、通常の羊羹と異なる点が多い。
サツマイモを蒸して熱いうちに砂糖を練り混ぜ、四角形の型に押し詰め、冷やし固めるのが一般的な製法である。
サツマイモを蒸す代わりに茹でたり、砂糖の他に少量の塩や寒天などを添加することもある。
芋羊羹の消費期限は練り羊羹に比べてはるかに短い。練り羊羹が1か月以上日持ちするのに対し、芋羊羹の消費期限は2日から3日程度である。腐敗菌は糖度が50％以上になると水分を奪われてほとんど増殖できず、60％から65％になると腐敗菌は死滅すると言われている。練り羊羹の糖度は62度で腐敗菌を死滅させる条件を満たすが、芋羊羹の糖度は21%程度で腐敗菌を死滅させることができる条件を満たさないことが理由である。なお、小豆の羊羹でも糖度の条件を満たさないものは消費期限が短い。
蒸し芋、焼き芋などをほぐし、砂糖を混ぜ込んで成型した駄菓子は江戸時代から存在していた。明確な名前はなく、それを売っている番太郎小屋という小屋の名前をとってほかの駄菓子とともに「番太郎菓子」と総称されていた。また、1816年（文化13年）刊の『甘藷百珍（いもひゃくちん）』には「羊羹いも」の製法が掲載されており、そこでは藷精（いものじん＝生いもをすりおろし、水に入れてふるいでこして乾燥させたもの。葛粉の代わりに使う）、アズキ烹粉（しぼりこ）、砂糖蜜を原料としている。
裏ごしなどの和菓子の技術を使って滑らかな口当たりの現在の芋羊羹の形になったのは明治になってからである。明治30年代半、浅草寿町（現在の東京都台東区寿）で芋と炭の卸問屋を営んでいた小林和助は、当時高価で庶民の口に入らなかった煉羊羹の代わりに身近にあったサツマイモで羊羹を作ろうと思いつき、以前船橋のウィスキー工場に勤めていた際に共に働いたことのあった石川定吉（現在の千葉県船橋市出身）との共同開発により、芋羊羹を完成させた。「売り物にならない『くず芋』を捨てるのが惜しいので、何かに生かそう」という芋問屋の立場からの発想でもあった。その後、和助は定吉のもとで和菓子の作り方を学ぶと共に和菓子職人としての修行を積み、定吉の出身地である船橋市から「舟」と、自分の名「和助」の一文字をとって、1902年（明治35年）浅草一丁目に「舟和」を創業した。のちに定吉は家族と共に足利町（現在の栃木県足利市）に移り住み、「舟定」は足利に移転した。
現在では芋羊羹は日本全国に広まっており、埼玉県川越市などのサツマイモ産地の名産品としても親しまれている。
芋を好む鯉釣りの餌にも利用される。釣り餌用の配合で作られた製品が釣具店で入手できる。なお、この釣り餌用は、さなぎ粉などが入っているため、人間が食べる用途には向いていない。
小豆色

小豆色（あずきいろ）とは小豆の実の色、つまり紫味を帯びた赤褐色のことである。暗赤色であるとも表現される。マルーン（栗色）に近い色合いであるが、やや紫がかる。英名はアンティック・ローズで、ラセットブラウンとも言う。
一般に、大阪や京都に代表される近畿地方（関西）では色の嗜好が赤色系に、東京に代表される関東地方では青色系や無彩色に寄ると言われる。
その理由は、関西の文化はおもに商人が担い、関東では武士の好みが反映された結果だという説、緯度が高くなるにつれて緑系統の色、低くなるにつれて赤系統の色が好まれるという光線の波長の変化に基づく説などがあるが、正確なところは不明である。実際には衣服の色別売上などを見ても、両者の嗜好に大きな違いが見られない。しかし京都に政権の中心があった時代には赤や紫の色の名が数多く登場し、江戸文化が隆盛期を迎えてからは灰色系や青緑系の色の種類が増えているのは事実である。
旧形客車や旧形国電など、かつては日本の大半の鉄道車両が小豆色に近い色（ぶどう色2号）で塗装されていた。現在でも関西では、大手私鉄である阪急電鉄や近鉄普通車などで伝統的に小豆色の車体が守られており、これは「品がよく高級感がある」と認知されている。しかし関東では「野暮ったく古くさい」と捉えられる傾向にあり、高度経済成長期に急速に姿を消していった。それでもお召し列車など、一部では小豆色の塗装が守られている。ただし近年ではオールステンレス車両が普及したことにより、全国的に鉄道車両の塗装そのものが簡略化傾向にあるため、単純に嗜好の問題ではなくなってきている。
羊羹色（ようかんいろ）とは、羊羹の色に似た渋い茶褐色のことである。
ただし本来は羊羹そのものの色を指したのではなく、黒い色であるべきものが雨風に晒されて日に焼け、羊羹のような色に変わり果てたという例えで用いられたものとされる。羊羹色と同一とする説のある百塩茶（後述）との色合いの違いは、色落ちして結果的に羊羹の色のように見えた色と染色して意図的に羊羹の色のようにした色との違いだとする見解もある。
例えば、僧侶の着る墨染めの僧衣や浪人の黒紋付が日焼けするなどして赤っぽく変色した色合いを羊羹色と喩える。特に旅を長く続けている流浪の僧侶か、貧しい浪人などの衣服を連想させる色合いである。
もっとも、今日知られるような小豆と寒天で作る練羊羹の原型が生まれたのは桃山時代（天正17年に鶴屋が作ったと伝わる）とされているため、戦国時代以前には「羊羹色」の概念はなかったと考えられる。実際に文学作品を見ても、18世紀の宝暦・明和期に初めて「羊羹色」という表現が登場する。
羊羹色の黒紋付をぞろりと着流し、眉を細く作りなして呂色鞘の大小を落とし差しという格好は、血筋は良いが落ちぶれている若い洒落者な浪人のいでたちで、歌舞伎の冷酷な二枚目悪役「色悪」を連想させる着こなし。江戸時代中期の終わりごろに若い浪人たちの間で流行した。
百塩茶（ももしおちゃ）とは、何回も染重ねた濃い赤紫褐色のことである。百入茶とも表記する。チョコレート色に近い色とされている。
「百」は回数の多いこと、「入（しお）」もしくは「塩」は浸染を意味しており、染液に浸すことに由来する色名である。文化8年（1811年）に編纂された『染物重宝記』には茶色の仲間として「こげちゃ」「くりかは茶」と共に「ももしほ茶」が挙げられ、また茶に紛らわしき名として「ようかん色というのは、ももしほ茶の事也」と記されている。
羊羹色と同じとする説もあるが、前述のように百塩茶は深い褐色にわざわざ染めることにより、市場できちんとした値打ちのある染色品につけられた色名である。そのため、百塩茶と羊羹色は近似色ではあるが、正反対の意味合いを成す。
玉羊羹

玉羊羹（たまようかん）とは、ゴム製の風船を容器として売られる球状になった羊羹のこと。風船羊羹、ボンボン羊羹、異名として切腹羊羹とも。
北海道阿寒湖周辺で土産菓子として売られているまりも羊羹についても本稿に記す。
ゴム風船の中に煉羊羹を注入して作った球形の羊羹。
まりも羊羹の外観はマリモに酷似している。
同じような風船入りの羊羹は他社でも生産され、駄菓子屋などでも売られた。形状や開封時の面白さなどから「まりも羊羹」や「玉花火」（新潟県）のように土地の銘菓として売っているところもある。
原型ともなる球形の羊羹を創案したのは福島県二本松市の和菓子屋「玉嶋屋」（弘化2年（1845年）以前に創業）である。
玉嶋屋の球形羊羹は二本松の名物となり、福島県知事と日本軍の要請から「日の丸羊羹」の名称で1937年に登場した。表面が乾燥して固くならないようゴム煉の袋に煉羊羹を入れたのである。開発にあたっては、ゴム風船入りアイス菓子「アイスボンボン」がヒントとなった。
軍の兵糧としても採用されており、ゴムの袋に入った「日の丸羊羹」は歩きながらでも食べられるため、戦地で兵隊が食べやすいように工夫された結果でもあった。軍用のほかに、1939年に世界一周飛行を行った毎日新聞社の飛行機「ニッポン号」にも、同様の風船入り羊羹30個が機内食として搭載された。
なお、風船入り羊羹としては「丸型柿ようかん」（広島県）のように「玉嶋屋」の製品より前（1930年）から販売されていたものも存在する。
第二次世界大戦後には「日の丸羊羹」は「玉羊羹」と名前を変えて販売された。
西村食品工業では1950年代に洋菓子、煉羊羹、すずらん羊羹などを製造、販売していた。西村食品工業の専務だった沢村重一（後に社長）は、屋台で売られていた「甘水」（ゴム風船にイチゴ水などを入れた玉）を見て、ゴム風船に羊羹を入れてマリモのように丸くして売ったらどうかと考えた。試行錯誤の末、1953年に製品の販売を開始する。
沢村は1952年に始まったばかりの北海道放送のラジオで安藤まり子の「毬藻の唄」をイメージソングとしたコマーシャルを打った。全北海道に流れたコマーシャル放送によって西村食品工業のまりも羊羹は北海道観光の先駆けともなり、1日に3万個を製造しても追いつかないほどの大ヒット商品となった。
玉羊羹の表面のゴム風船部分を爪楊枝などで突き刺すと、ゴムが裂けて爪楊枝に羊羹部分が残るので、これを食する。
上記の食べ方は、まりも羊羹の製造が機械化されゴム風船の口の部分を留めるのに金属の留め金を使用するようになってからである。
第二次世界大戦中など、製造が機械化する以前はゴム風船の口の部分はゴムや糸で綴じられていたので、それを解いて、丸い膨らみを指で押すと小さな口の部分から中の羊羹が細い棒状になって出てくるため、口中にに絞り出しながら食する。上述のように兵隊の糧食としての食べ方もこちらの方法であり、手を汚さずに食することができる。
北海道でまりも羊羹の類を製造、販売している業者と製品名は以下の通り（2012年時点）。
小城羊羹

小城羊羹（おぎようかん）とは、佐賀県小城市の小城羊羹協同組合に所属する羊羹店で製造・販売される羊羹。地域団体商標に登録されており、商標所持者は小城羊羹協同組合。なお同組合には25社が加盟し、うち19社が小城市内（旧三日月町を含む）に所在するが、小城市外の業者も所属している。そのため、小城市外で製造される小城羊羹も存在する。
2020年に「砂糖文化を広めた長崎街道～シュガーロード～」の構成文化財として日本遺産に認定された。
小城市のある佐賀県は長崎から小倉を結ぶ長崎街道が通っているが、この長崎街道を通じて鎖国時代の日本に入ったものに砂糖がある。江戸時代の18世紀～19世紀に国産の砂糖が普及した後も佐賀は砂糖文化の中心地で、天保年間（1830年～1843年）の徳川将軍家への砂糖献上は4割を佐賀が占めていた。このことから佐賀では砂糖を使った南蛮菓子が多くあり、嬉野市塩田町の「逸口香」や佐賀市の「丸ぼうろ」など江戸時代から残るものも多い。
そのため小城一帯では砂糖や製菓技術を入手しやすかった。また、名水百選にも選ばれる清水川の清涼な水があり、小豆の一大産地だった佐賀市富士町も近くにあることで主原料である「砂糖」「水」「小豆」が調達しやすかった。これに城下町で茶道の文化が発達していたことからお茶請けとして羊羹が受け入れられる下地があったことが小城で羊羹作りが盛んになった理由とされている。
小城市での羊羹製造は諸説あるが、1872年（明治5年）ごろに小城市内で会席業を営んでいた森永惣吉（1845年～1910年）が大阪虎屋の手代から手ほどきを受けた小豆の煮方をヒントに、試行錯誤を重ねて羊羹製造に至ったのが最初とする説があり、小城市役所や羊羹資料館などではこの説を取って紹介している。
惣吉は従来の紅い羊羹を「桜羊羹」の名称で製造・販売するのに加え、1898年（明治31年）に白羊羹を、翌年には茶羊羹を新たに考案した。また、1894年～1895年の日清戦争では軍隊の酒保で扱う甘味品としても採用された。この時遠く大陸の前線まで送られても、他の商品の様に品質の劣化がなかったことで小城の羊羹の名声が更に高まり需要も増加。小城町内に4、5軒だった羊羹業者も徐々に増加し、1914年（大正3年）には製造戸数29戸、生産量27万斤（約162トン）、生産額51,000円を数え、同年8月に「小城羊羹製造同業組合」が結成されている。
惣吉が小城の羊羹の創業者とすれば中興の祖と呼ばれるのが村岡安吉（1884年～1962年）である。農産物問屋を営んでいた安吉は1899年（明治32年）に羊羹づくりに参入。安吉は機械化をいち早く行い生産力の増大を果たすと共に、そのころ整備され始めた鉄道に着目し、駅売りの権利を得て売り上げを大いに伸ばしたほか、佐世保の海軍工廠と久留米の陸軍18師団という陸海の九州における一大拠点の中間点という地の利を生かして軍への納入にも力を入れ更なる販路の拡大を果たした。また、販路の拡大により他の産地との差別化が必要と考え「小城羊羹」の名称を考案してもいる。なお、軍への供給はその後も続き、第2次世界大戦期には海軍御用達として「海の誉」ブランドで羊羹を製造している。戦争の後半になると戦局の悪化に伴い砂糖など物資が不足し羊羹製造社の多くが店を閉じたが、虎屋（陸軍用の「陸の誉」および海軍用の「海の勲」を製造していた）と共に軍需品として特別待遇をうけ、戦時中を通じて羊羹の製造を続けている。
小城においての羊羹づくりは2度に渡り商標をめぐる裁判を行っている。1度目は1919年（大正8年）の「桜羊羹商標登録無効審判事件」で、これは1875年（明治8年）以降森永惣吉が桜羊羹の名で羊羹を製造販売していたことに対し県外の同業者が「桜羊羹の名入り羊羹ラベル」を商標登録したもので、登録無効を訴えたが「ラベルデザイン」としての登録が認められ敗訴した。
2回目は、翌1920年（大正9年）に久留米の羊羹業者により「小城羊羹」が商標登録されたことに対し無効を訴えたもので、この時は「明治27年～明治28年頃から殆どの業者が小城羊羹の商標を使用し今日に至っており、広く慣用されてきた「小城羊羹」を、近年になって域外業者が商標登録するのは違法であり無効である」などといった主張が全面的に認められ勝訴した。ともに大正のころから小城羊羹に高いブランド価値があったことを示すものとされている。なお戦後の1952年（昭和27年）に改めて「小城羊羹協同組合」が結成され、1954年（昭和29年）2月には「小城羊羹」が団体商標として特許庁に登録されている。
全国的に見れば銀色のラミネート紙に羊羹を流し込むものが賞味期限が長く確保でき、かつ手間もかからないため主流となっているのに対し、小城では煉り上げた生地を木箱に移して固め、一本ずつ寸法に合わせて包丁で切り分ける「切り羊羹」（「断ち羊羹」や「昔ようかん」などとも呼称される）という伝統製法が多く残るところが特徴となっている。この製法で作った羊羹は乾燥した表面に砂糖の結晶が出来るためシャリシャリとした歯ごたえが在りながら内部はしっとりとした口当たりが楽しめる。
現在の羊羹の需要は、自家需要において高年齢層が多いが、贈答品需要が中心となっている。また、市場全体的には長期低落傾向にある。また「棹（さお）」と呼ばれる長方形のようかんの消費量が低迷する一方、小売り主体の一口サイズの販売は伸びている。業界では村岡総本舗が2015年に厳選された原料と伝統製法を用いて作り上げた地域ブランド食品を認定する「本場の本物」に認定されるなど伝統を守り続けるだけでなく、「羊羹のおいしさ講座」の開催やパッケージデザインの近代化、塩、ユズ、ゴマ、イチゴ、梅酒、ワインなど「変わり（種）ようかん」の開発などのほか、消費が低迷する中、もう一度各店舗の商品の良さを見つめ直すことを目的に小城羊羹を製造する全店舗の商品が一堂に会し、試食できる「日本一!　ようかん祭り」を2016年に開催するなど消費拡大への動きを続けている。
2017年現在、小城羊羹協同組合には25社が加盟し、内小城市内が19社（旧小城町16社、旧三日月町3社）、唐津市3社（旧唐津市2社、旧相知町1社）、佐賀市・鹿島市・白石町各1社となっている。
鯨羊羹 (宮崎市)

鯨羊羹（鯨ようかん、くじら羊羹、くじらようかん）は、宮崎県宮崎市（旧宮崎郡佐土原町）の銘菓。広島県尾道市の鯨羊羹とは別種。
米の粉を蒸したものをあんこで挟んだ和菓子である。日持ちがしないため、「菓子の刺身」とも言われる。佐土原藩主の島津惟久の幼少期に、母の松寿院が「鯨のように大きく、たくましく育つように」と願って作らせたのがはじまりとされる。
2021年には、スポーツ選手向けの同商品が発売された。
高瀬舟

高瀬舟（たかせぶね、旧字体：高瀨舟）もしくは高瀬船とは、日本各地で使用されていた川舟、川船（かわぶね）の一種。
上代から中世にかけて主に河川で用いられた吃水の浅い小船と、近世以降に普及した、川船の代表として各地の河川で貨客の輸送に従事した船とに大別される。
高瀬舟は河川や浅海を航行するための木造船である。
「高瀬舟」という語の初出は、平安時代前期に編纂された歴史書『日本三代実録』の巻第46の元慶8年9月16日条（西暦換算：ユリウス暦で884年10月8日の条、先発グレゴリオ暦で同年10月12日の条）に見られる、以下の記述である。
中世の高瀬舟は、船体が小さく、高背で、船底が深かった。近世になると船体は大きくなり、船底は平たく浅くなった。
近世以降に普及したほうの高瀬舟は、室町時代末期頃の備中国・美作国（現在の岡山県岡山市周辺一帯に相当）の主要3河川（吉井川・高梁川・旭川。近代以降にいう『岡山三大河川』）などで使用され始め、江戸時代になると日本各地に普及し、昭和時代初期まで使用された。帆走、もしくは、馬や人が曳く方法（cf.曳舟道）で運行され、物資の輸送を主な目的としていた。主な輸送物資は、岡山においては、年貢米や木材、塩、海産物、醤油、酒などがある。
角倉了以・素庵親子が開削して京都・伏見間を繋いだ運河「高瀬川」は、それによって隆盛を始めた当地域における高瀬舟の運航にちなんで名付けられたものである。
近世以降に普及した高瀬船は、広まってからというもの、日本の川船の代表する存在となり、大小様々なものが建造された。備中国・美作国の主要3河川（吉井川・高梁川・旭川）でも、山城国の高瀬川、駿河国の富士川、下総国の利根川でも、河川舟運を担う最も重要な川船であった。
近世以降に普及した高瀬船は帆船であり、帆は1反の布を細い綱（船頭綱）でからめて連結したもので、中央の帆柱・帆桁（ほげた）・帆綱で支えられており、船体内部は張り板（船首から前舟張り、中舟張り、後舟張り）で区切られ、それぞれ表の間・胴の間・艫（とも）の間と呼ばれている。船頭は舳先の立板に立ち、棹（さお）で岩を避けつつ操作した。
近世以降に普及した高瀬船の大きさが分かる史料としては、正田家文書『忍藩御手船新艘注文帳』がある。これは忍藩が高瀬船1艘を新造した文化14年（1817年）の注文書である。それによると、注文した高瀬船の大きさは、敷長12尋1尺（約22.20m）、横胴敷1丈3寸（約3.12m）、敷板厚1寸6分（約0.11m）、巾78寸（約2.36m）、釘間5寸（約0.15m）というものであった。その大きさのため、川を下るときは櫓などを使って下り、反対に上る際には帆を張って風の力で進んだり、人力で網を引っ張り上げたりした。。
近世以降に普及した高瀬船の船乗りは、陸上の宿に泊まることはほとんどなく、船上で寝起きしていた。川水を飲料水に使用し、釜や瓦竈（かわらくど）などの炊事道具や布団を積み込んでいた。浮世絵師・葛飾北斎の手になる『富嶽三十六景常州 牛堀』には、水上生活者の範疇にある彼らの暮らしぶりが描き込まれている（■右列に画像と詳説あり）。近世以降の高瀬船は、土足で入ると縁起が悪くなるといって水できれいに洗った足半（あしなか。足裏の半ばまでしかない、藁草履の一種）を履いて船に乗った。。
高瀬舟が荷積して山峡の船路を上るのは大変な重労働であった。岡山では、船頭は川底に竿を着け、その端を自分の胸に当て、舟尾に向かってふんばり歩いて舟を押し進めながら、寂声（さびごえ。枯れて渋みのある声）ででまかせ歌を歌う。「ヨーイヤナー、ソーリヤーヨー　赤いやつを出してﾖー　せんたくしとるノー」（縁起担ぎの一つで、赤い色を吉兆として喜んだ。）
岡山県真庭市勝山（明治初期の真島郡勝山村。江戸時代における美作国真島郡勝山村、幕藩体制下の美作勝山藩知行高田村）には、かつて高瀬舟が行きかっていた発着場が残っている。かつてここでは川下から塩や海産物・干し海老（ほしえび）・畳表（たたみおもて）などの生活必需品の多くが高瀬舟によって山間部へもたらされ、さらにここから山中地域（旧・真庭郡域）へ送り出されていた。そして、山中地域からは木炭・米・蒟蒻（こんにゃく）などの物資を積み下ろしたりなど、物資の集散地になっていた。
岡山方面への舟は、午前中に荷積みをし、落合で1泊した後、翌日、岡山まで下る。その翌日に荷を下ろし、終わり次第戻って荷を積む。岡山からの帰りは4日程度かかっていた。
江戸時代中期にあたる享保17年（1732年）の『高田村絵図』に描かれた高瀬舟の発着場は、現在の中国勝山駅の裏辺りであり、「浜」と呼ばれ、岡山まで18里（約70.69km）、蔵から年貢米を積み出していたと思われる。
明治時代には370艘ほどが稼働しており、そのうち、落合（明治半ばにおける真島郡落合町、現・真庭市落合地区）に100艘、久世（明治半ばにおける大庭郡久世村、現・真庭市久世）に30艘、勝山（明治半ばにおける真島郡勝山町、現・真庭市勝山）には48艘程度の船が発着していた。
津山市船頭町の吉井川河川敷に、かつて高瀬舟の船着き場として利用されていた石積みの護岸が残っている。これは森忠政が1603年に津山に入封し、津山城を拠点に津山のまちづくりに取り掛かるが、その中で治水対策として吉井川左岸に堤防を築いたあとに船着き場を整備したものである。合わせて、他の町でも見られるように、同種の職人を町の中の一定の区画に集める中で、船着き場の周辺に舟運関係者を集めて現在の船頭町となる。
高瀬舟をかなり詳細に描いたものとしては、霞ヶ浦に停泊する利根川の高瀬船を描いた葛飾北斎の名所浮世絵『富嶽三十六景常州牛堀』（■右列に画像と詳説あり）や、江戸本所の四ツ木通用水（通称：曳舟川）での高瀬船の曳舟の様子を描いた歌川広重の『名所江戸百景四ツ木通用水引ふね』などがある。ほかにも、多くは画面上の“脇役”としてではあるが、浮世絵師を中心に様々な絵師によって描かれている。
森鷗外の短編小説『高瀬舟』では、江戸時代における京都の高瀬川と高瀬舟が物語の舞台背景になっている。
岡山県真庭市の落合地区（江戸時代における美作国真島郡内の後世の落合町相当地域）では、明和元年（1764年）以来の伝統和菓子である落合羊羹が、考案者の老舗・古見屋羊羹を始めとするいずれも老舗の5業者・5店舗によって製造・販売されているが、古見屋羊羹では主たるバリエーション商品として「高瀬舟羊羹」も製造・販売している。開発時期についての情報は確認できない。中身は昔ながらの田舎羊羹であるが、パッケージデザインを舟形にして、旭川の河川舟運を担った高瀬舟にゆかりある土地柄にふさわしい商品となっている。また、名称こそ違うが、古見屋以外の4業者も同様に舟形の外装で高瀬舟を表した商品を製造・販売している。
밤양갱

〈밤양갱〉(Bam Yang Gang)은 가수비비의 노래이다. 2024년 2월 13일 발표된 동명 싱글 음반 《밤양갱》에 수록되었다.가수장기하가 작사·작곡·편곡하였으며, 뮤직비디오에도 비비와 함께 출연하였다.
2024년 2월 24일, 음원사이트멜론실시간 차트 TOP 100에서 1위에 올랐다.곡 밤양갱의 인기로 인해 대한민국에서양갱자체의 판매량도 증가했고,이후 양갱을 만들어온크라운제과는 이마트와 협업하여 실제 밤양갱을 한정상품으로 판매하기도 했다.원래 밤양갱은 2005년 해태크라운에서 처음 선보인 제품이었다.
이모요캉

이모요캉(일본어:芋羊羹)은고구마를 주원료로 반죽한 과자이다. 고구마를 쪄서 뜨거울 때 설탕을 반죽 혼합한 사각형의 형태에서 냉장 굳히는 것이 일반적인 요리 방법이다. 고구마를 찌는 대신 삶거나, 설탕 외에 소량의 소금 등을 첨가하기도 한다. 현재 이모요캉은 일본 전국에 널리 퍼져 있으며,사이타마현가와고에시등 고구마 산지의 명산품으로도 사랑 받고 있다. 한국어로는고구마 양갱정도로 번역할 수 있다.
비비 (대한민국의 가수)

비비(본명:김형서,1998년9월 27일~)는 대한민국의가수이자배우이다. 2018년에 《더 팬》에 출연하여 준우승을 차지하여 2022년에 데뷔 정규 음반 《Lowlife Princess: Noir》를 발매하였다.
김형서는부산광역시에서 태어났고, 청소년기를울산광역시와경상남도창원시에서 보냈다.그는 "원래 사람들을 대하는 게 조금 서툴고 대화도 잘 못 했다. 15살 때 말하고 싶은 게 있어도 하지 못하는 감정에 대해 가사를 쓰기 시작"했다.
비비는윤미래가사운드클라우드에서 자신의 노래를 발견한 후필굿뮤직과 계약하였다.2018년에 <더 팬>에 출연하여 준우승을 차지하였다.2019년에 데뷔 싱글 "비누"를 발매하였다.
2021년 4월에 2번째 EP 《인생은 나쁜X》을 발매하였다. 10월에88라이징과 합작 싱글 "The Weekend"를 발매하였고, 이는 한국 솔로 여성 가수 최초로 미디어베이스 톱 40 차트 29위를 기록했다.12월에 88라이징과 글로벌 프로모션 계약을 체결하였다.2022년에 데뷔 정규 음반Lowlife Princess: Noir를 발매했고, 이는 평론가들의 호평을 받았다.2024년에 싱글 "밤양갱"을 발매했고, 이는써클 디지털 차트1위를 기록했다.
2023년에 <화란>에 출연해청룡영화상신인여우상 후보에 올랐다.
전체 예명은 "Naked BIBI"로, "발가벗은 아기처럼 순수하고 날 것의 매력"을 보여주기 위해 그렇게 지었다.
비비는 슬픔과 아픔에서 도망치지 않고 이를 아름답게 승화시키는 것에 초점을 둔다. 음악적 영감은 일어났던 일들, 겪었던 일에 기반을 두고 머릿속에서 일어나는 감정에서 많이 받는다.니키 미나즈의 "팝적인 성향과 래퍼로서의 역량"에 영향을 받았다.
비비는 아픈 할아버지를 본 적이 있는데, 그는 얼굴에 열꽃이 피어있었음에도 불구하고 그녀를 보고 활짝 웃었다. 그게 큰 기억으로 남아 얼굴에 빨간 점을 찍게 됐고, 이는 "평정심을 찾는 부적 같은 점"이다.
Ёкай

Ёкай(яп.妖怪ё:кай)— сверхъестественное существояпонской мифологии, разновидностьобакэ. В японском языке слово «ёкай» имеет очень широкое значение и может обозначать практически все сверхъестественные существа японской мифологии, или даже заимствованные из европейской: от злобныхонидокицунэили снежной женщиныЮки-онна.
В японской мифологии часто упоминаются животные, обладающие волшебной силой. Согласно легендам, большинство из них обладает антропоморфными чертами или умеет обращаться в людей (такие оборотни называютсяхэнгэ(яп.変化).
В японских мифах часто встречаются следующие типы таких существ:
Они— этодемоны-людоеды. Обычно они отличаются огромными размерами, а также ярко-красной кожей, но встречаются упоминания и о маленьких они. Эти существа умеют обращаться в иных гуманоидных существ и очень любят человеческое мясо.
Цукумогами— это название целого класса существ, которыми, по легендам, могли стать предметы обихода, которым больше ста лет. Это Бакэдзоури (сандалии), Каракаса (старые зонты), Камэоса (фляги длясакэ), Моридзи-но-Кама (чайники).
Юрэй(яп.幽霊Ю:рэй, досл. «Потусторонний (неясный) дух», «призрак»)— термин в японской мифологии, употребляющийся в частности относительно духов умерших людей. Зачастую безобидные привидения, не причиняющие вреда живым людям. За исключением призраков, переполненных определёнными чувствами, которые могли бы толкнуть их к превращению в злобного духа, мононокэ.
Мононокэ(яп.物の怪Мононокэ, досл. «Воплощённый злой дух», то есть являющийся не призраком, а вполне материальным существом)— существа, куда сильнее обычных ёкаев, так как это люди, или реже — животные, которые обратились в ёкаев под действием тяготящих их чувств, таких как ненависть, злоба, зависть, месть, ревность и др.
Мононокэ упоминаются в японской литературе как целый класс существ, обладающих значительной силой, превзойти которую может только Аякаси, являющийся в теории хозяином или властелином мононокэ. Целью мононокэ, зачастую, является банальное убийство людей, являющихся объектом сильныхнегативных эмоций, пробудивших духа. Иногда мононокэ играют с людьми, обманывая их всяческими образами.
Аякаси(яп.妖Аякаси, досл. «Сверхъестественное создание»)— дух, появляющийся после кораблекрушения. В современном применении слово является приблизительным синонимом слова «ёкай», или же означает вообще сверхъестественные явления.
Существует также классификация ёкаев по месту обитания.
Согласно ей, всех ёкаев можно разделить на 5 больших групп:
REC ปิ๊งรักสาวนักพากย์

REC ปิ๊งรักสาวนักพากย์(ญี่ปุ่น:レック;โรมาจิ:REC) เป็นการ์ตูนญี่ปุ่นเกี่ยวกับชีวิตของนักพากย์ แต่งโดย คิว-ทาโร่ ฮานามิซาว่า ผลิตโดยสำนักพิมพ์โชงะกุกังตีพิมพ์ลงในหนังสือแม็กกาซีนรายเดือนMonthly Sunday Gene-Xและในฉบับรวมเล่ม ออกมาตั้งแต่ เดือนธันวาคมพ.ศ. 2545จนกระทั่งเมษายนพ.ศ. 2556รวมเวลาดำเนินเรื่องทั้งสิ้น 11 ปี ทั้งหมด 16 เล่ม ด้วยกัน และผลิตเป็นแอนิเมชั่นโทรทัศน์ ทั้งหมด 9 ตอน โดย ชาฟท์  ออกอากาศทางช่อง TBS และ BS-i  ในช่วงวันที่2 กุมภาพันธ์-30 มีนาคมพ.ศ. 2549
ในประเทศไทย ในฉบับมังงะ สำนักพิมพ์ ANT ได้รับลิขสิทธิ์ให้ผลิต โดยใช้ชื่อว่า REC ปิ๊งรักสาวนักพากย์ แต่ตีพิมพ์ได้ 6 เล่ม ไม่ครบซีรีส์ลิขสิทธิ์ถูกส่งผ่านไปยังบริษัทในเครือเนชั่น ชื่อเนชั่น เอ็ดดูเทนเมนท์ซึ่งเป็นผู้ถือลิขสิทธิ์ในปัจจุบัน แต่ไม่มีการตีพิมพ์ออกมาเพิ่ม
มัทสึมารุ ฟุมิฮิโกะหนุ่มหน้าตาธรรมดาที่เพิ่งถูกเบี้ยวนัดเดทครั้งแรกของเขาที่หน้าโรงภาพยนตร์เขาพยายามจะทิ้งตั๋วภาพยนตร์ แต่แล้วก็ได้ยินอนดะ อากะสาวน้อยที่หน้าตาคาดคะเนอายุไม่ได้ เอ่ยปากขอตั๋วหนังเรื่อง โรมัน ฮอลิเดย์ไว้ และเข้าไปดูหนังด้วยกันกับเขา ระหว่างที่นั่งดูหนัง เธอนั่งอ่านคำบรรยายเสียงดัง หลังจากดูภาพยนตร์เรื่องนั้นแล้ว เขาก็ได้คุยกะมากมายเกี่ยวกับเธอ โดยเฉพาะงานที่เธอกำลังทำอยู่ คือ การที่เป็นนักพากย์เขาพบว่าเธออาศัยอยู่ใกล้กับอพาร์ตเมนต์ของเขา และในกลางดึกของวันนั้นอพาร์ตเมนต์หญิงที่อากะอาศัยเกิดเพลิงไหม้ทำให้เธอต้องมาอาศัยที่อพาร์ตเมนต์ของเขา เธอร้องไห้กับเขากับเรื่องร้าย ๆ ที่เกิดขึ้น และในคืนนั้นเอง เขาและเธอก็ได้เสียกัน และนับแต่วันนั้น เรื่องของเขากับเธอจึงเริ่มขึ้น
การ์ตูนเรื่อง REC ปิ๊งรักสาวนักพากย์ แต่งโดย คิว-ทาโร่ ฮานามิซาว่า ผลิตโดยสำนักพิมพ์โชงะกุกังตีพิมพ์ลงในหนังสือแม็กกาซีนรายเดือนMonthly Sunday Gene-Xและในฉบับรวมเล่ม ออกมาตั้งแต่ เดือนธันวาคมพ.ศ. 2545จนกระทั่งเมษายนพ.ศ. 2556รวมเวลาดำเนินเรื่องทั้งสิ้น 11 ปี ทั้งหมด 14 เล่ม ด้วยกัน ในประเทศไทย ในฉบับมังงะ สำนักพิมพ์ ANT ได้รับลิขสิทธิ์ให้ผลิต โดยใช้ชื่อว่า REC ปิ๊งรักสาวนักพากย์ แต่ตีพิมพ์ได้แค่ 6 เล่ม จึงไม่ครบซีรีส์ลิขสิทธิ์ถูกส่งผ่านไปยังบริษัทในเครือเนชั่น ชื่อเนชั่น เอ็ดดูเทนเมนท์ซึ่งเป็นผู้ถือลิขสิทธิ์ในปัจจุบัน แต่ก็ยังไม่มีการตีพิมพ์แต่อย่างใด
การ์ตูนเรื่อง REC ปิ๊งรักสาวนักพากย์ ได้ถูกผลิตเป็นแอนิเมชั่นโทรทัศน์ ทั้งหมด 9 ตอน โดยชาฟท์ออกอากาศทางช่องTBSและBS-iในช่วงวันที่2 กุมภาพันธ์-30 มีนาคม2549กำกับโดยนาคามุระ ริวทาโร่และหลังจากฉายจบ ได้ออกเป็น DVD Boxset วางจำหน่ายในวันที่30 มิถุนายน2549ซึ่งในชุดนี้มีการเพิ่มตอนที่ 7.5 ซึ่งไม่ได้ฉายทางโทรทัศน์ แบบOVA
รายชื่อตัวละครในโยไควอทช์ (ผลงานนอก)

รายชื่อตัวละครที่ปรากฏตัวจากผลงานนอกของ โยไควอทช์ ตั้งแต่โยไควอทช์ ชาโดว์ไซด์,โยไควอทช์ FOREVER FRIENDSและโยไควอทช์ Jam โยไคกาคุเอ็น Y
ทั้งหมดนี้ปรากฏในสื่อตั้งแต่ เกม, อนิเมะ และ มังงะ
รายชื่อโยไคปรากฏตัวในผลงานดั้งเดิม ได้ถูกเปลี่ยนแปลงไปจากผลงานที่แล้วตั้งแต่ โยไคตัวเดิม หรือ โยไคที่มีชื่อเหมือนกันกับโยไคที่เคยปรากฏตัวในผลงานดั้งเดิม
โยไคตัวหลักจะมีร่าง ไลท์ไซด์ / ชาโดว์ไซด์ และบางตัวเป็นโยไคระดับสูงทั้งโยไคเผ่าโอนิ, เผ่าไคมะ, เผ่าอิซานะ, เคนบุมาจิน, เก็นจู, เก็นมะ ทั้งนี้ เคนบุมาจิน, เก็นมะ, ชินมะ และเก็นจูถือเป็นโยไคไม่ระบุเผ่า และไม่มีการแบ่งแยกร่างไลท์ไซด์และร่างชาโดว์ไซด์
เค็นบุมาจิน(剣武魔神) คือกลุ่มโยไคที่อยู่ในระดับสูงกว่าเก็นมะ โดยปกติจะถูกผนึกด้วยอาวุธที่เรียกว่าโยเซย์เค็น(妖聖剣) ผู้ใช้หลักคือโทมะ
เก็นมะ(幻魔) คือกลุ่มโยไคขั้นสูง ที่สามารถเรียกใช้พลังจากโยไควอทช์โอเกอร์
เผ่าโอนิ(鬼族) เป็นเผ่าโยไคที่เกิดก่อนเผ่าเอ็นมะ มีลักษณะรูปร่างคล้ายกับมนุษย์แต่ต่างตรงที่มีเขาทั้งสองข้างบนหัวหรือหน้าผาก
กลุ่มองค์กรที่ก่อตั้งเพื่อทำการตรวจสอบวินัยนักเรียนในบริเวณโรงเรียน โดยอาศัยในหอคอยในโรงเรียน ทั้งนี้ได้มีการร่วมมือกับกลุ่มรักษาความปลอดภัยชื่อว่า กาคุเอ็นโปริส โดยมีนายุเป็นผู้ควบคุมตรวจตระเวนต่างๆ ในโรงเรียน
กลุ่มองค์กรที่ปรปักษ์ต่อโรงเรียน โดยมีโกดังในโรงพละเป็นฐานทัพ อย่างไรก็ตามได้ร่วมมือกับกลุ่มนักเรียนเพื่อต่อกรกับมนุษย์ต่างดาวที่แฝงตัวในโรงเรียน
อนเรียวรูปร่างหญิงสาว มีทรงผมและแขนท่อนล่างเป็นงู ลำตัวเป็นโครงกระดูก เป็น 1 ใน 7 สิ่งลี้ลับของโรงเรียน Y กาคุเอ็น
羹

羹，為一種黏稠濃湯。主要由肉、菜及勾芡調和，亦能加麵成為麵羹。另亦有甜如豆沙、糖等做成的甜食。
羹的定義廣泛，做法簡單，因此其出現年代可以追溯至很久以前。歷史上也有不少關於羹的敘事，例如：
臺灣的麵店或是夜市小吃店常見到羹，但店家常寫作俗字「焿」。「羹」字則常使用在羊羹。極少數情況被誤寫作「粳」。
臺灣常見的羹類食物有肉羹、羊肉羹、浮水虱目魚羹、蝦仁羹、生炒花枝、魷魚羹及𩵚魠魚羹等，除了單純以羹湯為食外，另外亦常佐以麵條、米粉或粄條等，如加麵條則稱作「某某羹麵」，加米粉或粄條則依此類推。此外，臺灣臺中有一種利用外表像烏龍麵的黃麵做為材料的小吃，叫做「大麵羹」。
甜食的羹中，最常見的應該就是羊羹了，雖然現在羊羹看來和羹湯大異其趣。但有一種說法認為最初羊羹的確是一種加入羊肉煮成的羹湯，再冷卻成凍佐餐。但另一種說法認為羊羹原是中國的一種仿照羊的肝臟形狀制成的食品。傳至日本後，由於「肝」與「羹」兩字被混淆，久而久之就被稱之為羊羹。
甜食的羹也常成為風味小吃，例如臺灣的蘇澳羊羹。
羹因大量使用勾芡，加上調和料等提味。食材方面幾乎都是肉類，口味較重且熱量高，應注意常食用有增加代謝症候群的危險。
[在维基数据编辑]
水盆羊肉

水盆羊肉是中国西北特有的小吃，外观似普通的羊肉汤。由古时羊羹发展而来。
陕西人对水盆羊肉做法比较简单，常见的水盆羊肉中都是汤中有大块羊肉，粉丝再配上葱。水盆羊肉的配料也会根据地区的不同，其配料发生些许变化。当地人也会在汤中加入白吉饼等作为主食。
日本的羊羹与中国的水盆羊肉都起源于古中国，但是因为历史的演变，现在日本的羊羹制作材料为红豆、番薯等素食；而中国的水盆羊肉还是以羊肉为主材料。
夏目友人帳

《夏目友人帳》（日语：夏目友人帳）是日本漫畫家綠川幸創作的漫畫作品。在《LaLa》、《LaLa DX（日语：LaLa DX）》（白泉社）連載。單行本目前已發31冊。
動畫方面，2008年7月起至今製成6季的電視動畫，於東京電視網播出。並在其連載雜誌《LaLa》收錄附贈廣播劇CD。至2017年4月為止已播出六季（第一季至第四季各季全13話，第五、六季各季則全11話），前四季由大森貴弘出任導演；之後大森貴弘改為出任總導演，導演改由出合小都美擔任，動畫由Brain's Base改屬朱夏製作。2017年10月於朗讀活動公演宣布製作劇場版動畫，標題名為《劇場版 夏目友人帳 ～緣結空蟬～》（劇場版 夏目友人帳 ～うつせみに結ぶ～），於2018年9月29日上映，動畫同樣由朱夏製作。
2021年1月16日, 一部新片名為《夏目友人帳 ~喚石與可疑訪客~》在影院上映。2023年7月1日，宣布制作第七季，並於2024年秋季開始播出。
2015年榮獲SUGOI JAPAN Award動畫部門第8名。2023年BookLive讀者票選少女和女性漫畫第4名。
高中生夏目貴志有靈異體質，能看見別人所看不到的。當他得到祖母玲子的遺物「友人帳」之後，不論白天或晚上，開始有各式各樣的妖怪紛紛找上門！
原來玲子也和貴志一樣有靈異體質，大家都對她敬而遠之。玲子因為十分寂寞，便到處向妖怪下戰書，並要戰敗的妖怪交出名字，訂立服從的契約。而貴志拿到的，正是這本寫有眾多妖怪名字，能夠號令百妖，力量引人覬覦的「友人帳」！
貴志在得知事情原委之後，決心要將「友人帳」上的名字一一還給被玲子擊敗的妖怪。而想要不費吹灰之力拿到友人帳的妖怪「貓咪老師」，則自願當保鑣，保護貴志和「友人帳」，共同踏上妖怪之旅！
2008年7月7日開始，在東京電視台系列播出第1期。2009年1月5日起播出第2期，標題名為『續 夏目友人帳』。2011年7月4日至9月26日播出第3期『夏目友人帳 参』。2012年1月2日起播出第4期『夏目友人帳 肆』。2016年10月4日至12月20日播出第5期『夏目友人帳 伍』。2017年4月11日起播出第6期『夏目友人帳 陸』。2024年10月8日起播出第7期『夏目友人帳 漆』。
日本深夜動畫：下文記載的日本国内播放時間使用日本標準時間（UTC+9）表示。因為部分時間标识會採用30小时制，因此請留意这类超过24:00的时间，其實際播放時間為翌日清晨。
《LaLa》本誌廣播劇CD化。
劇場版 夏目友人帳 ～緣結空蟬～
夏目友人帳 喚石與可疑訪客
Tempest (canción)

«Tempest»—enespañol: «Tempestad»— es unacanciónde la bandaestadounidensedemetal alternativoDeftones. Es el segundo sencillo desprendido de su séptimo álbum de estudioKoi No Yokan. Fue estrenado por el sitio web PureVolume el 3 de octubre junto con un video con los miembros de la banda,Chino Morenoy Sergio Vega dando una idea con respecto a la canción. El contenido de la letra de la canción remite al supuesto fin del mundo que se habría producido el 21 de diciembre de 2012, según contaban varios mitos relacionados con el calendario maya.​
En noviembre de 2012, se había anunciado que el video musical de la canción estaría dirigido por Christopher Mills pero aún se desconoce su fecha de lanzamiento.​ Mientras está disponible en su canal enYouTubeun video con la letra de la canción.
Producción
Stephen Carpenter

Stephen Carpenter(Sacramento,California,Estados Unidos; 3 de agosto de 1970) es un músicoestadounidense. Conocido por ser elguitarristaprincipal de la bandacalifornianademetal alternativoDeftones.
Su estilo en la guitarra se basa en el uso de cuerdas al aire y el sonido de acordes disonantes, así como el uso delpower chord(o acordes de quinta) en polirritmos.
Carpenter inició su carrera musical en Deftones usando guitarras eléctricas de 6 cuerdas.Tras influenciarse de bandas comoMeshuggahyFear Factorycomienza a tocar con guitarras de 7 cuerdas.
Después del lanzamiento deWhite Pony, los siguientes discos serían grabados con 7 cuerdas, hastaDiamond Eyes,Koi No YokanyGoredonde adoptó el uso de guitarras de 8 cuerdas.
Carpenter ha sido colocado en el puesto 60 de "The 100 Greatest Heavy Metal Guitarists Of All Time" deGuitar World, publicado en marzo del 2004.
La infancia de Carpenter estuvo marcada por un lamentable accidente de tráfico, donde un sujeto bajo los efectos del alcohol atropelló a un joven Carpenter de 16 años mientras hacíaskate, que tuvo como consecuencia la rotura de sus dos piernas y tener que pasar una temporada ensilla de ruedas. Elcontrato de segurole proporcionó a Carpenter una importante suma de dinero con la que accedió, con 18 años, a un equipo completo deguitarray así poder aprender a tocar este instrumento, ya que durante el tiempo que permaneció postrado en la silla de ruedas, no podía practicar su gran pasión: el skate. Muy influenciado por lossuecosMeshuggah, su banda favorita, y porMetallica,Slayer,AnthraxyFaith No More.
EnDeftones, Carpenter tiene un rol muy importante, dada su facilidad para tocar varios instrumentos. Ha hecho deteclados,bajistaybatería. Utilizaguitarrasde la marca ESP Guitars.
Carpenter tiene varios proyectos paralelos aDeftones. Uno de ellos esKush proyect, junto a Christian y Raymond, deFear Factory, yB-Real, deCypress Hill. También forma parte de la banda Sol Invicto, que mezclametalydrum and bass.
Nana Ozaki

Nana Ozaki(尾崎ナナ,Ozaki Nana,  nacida el 12 de septiembre de 1982)es unagravure-idol, que pertenece a la agencia de modelosFang, y ella es de laPrefectura de Osaka,Japón. Susaficionesson eltenis, lascarreras de larga distanciay lamúsica popular occidental.
Pertenecía ella a la anterior agencia de modelosArtist Box, hasta el 28 de diciembre de 2007.
Anzenchitai III ~Dakishimetai

Anzenchitai III ~Dakishimetai(安全地帯 III 〜抱きしめたい) es el tercerálbum de estudiode la banda japonesa Anzen Chitai. Fue publicado el 1 de diciembre de 1984 porKitty Records, y fue lanzado sólo 7 meses después de su álbum anterior,Anzenchitai II.
La letra fue escrita por Yōsui Inoue y Gorō Matsui, mientras que todas las canciones fueron compuestas por Kōji Tamaki. Katsu Hoshi y Shohei Kaneko se desempeñaron comoproductoresdel álbum. La grabación tuvo lugar en KRS Studio y Kitty Izu Studio desde septiembre hasta noviembre de 1984, con el letrista Matsui acompañándolos.
Se incluye «Koi no Yokan», que fue lanzada comosencillo principal, y la canción alcanzó el puesto número 3 en la lista de sencillos deOricon, vendiendo aproximadamente 436,000 copias y convirtiéndose en el segundo mayor éxito de la banda, por debajo de «Wine Red no Kokoro».Anzenchitai III ~Dakishimetaialcanzó el puesto número 3 en lalista de álbumes de Oricon, y también alcanzó el número 3 en las listas anuales de 1985.
El sencillo «Wine Red no Kokoro», lanzado el 25 de noviembre de 1983, alcanzó el número 1 en la lista de Oricon en marzo de 1984, y la canción también se utilizó como canción comercial paraAkadama PunchdeSuntory.​ Su segundoálbum de estudio,Anzenchitai II, lanzado el 1 de mayo, contó con Gorō Matsui en lugar de Yukio Matsuo.​ El álbum alcanzó el puesto número 2 en la lista de Oricon y se convirtió en un éxito, vendiendo 545.000 copias.​
Tower Records Onlinecomentó: “Como resultado de los arreglos simples, básicos y cuidadosamente elaborados, las canciones no se ven afectadas por el paso del tiempo. Es asombroso”.​ El sitio webCD Journaldeclaró: “Todas las canciones de Kōji Tamaki parecen tener una sensación de rock melancólico, y de alguna manera el punto parece ser tristeza, que es similar a «Hotel California» delos Eagles”.​ También elogió el “impresionante sonido misterioso” y “voz susurrante” de «Y No Tension».​ El álbum ocupó el primer lugar en una encuesta de popularidad de álbumes de Anzen Chitai.​
La versión deLPalcanzó el puesto número 3, manteniéndose en la lista durante 36 semanas y vendiendo 480,000 copias, mientras que la versión decasetealcanzó la posición número 1, se mantuvo durante 51 semanas y vendió 301,000 copias, para un total acumulado de 781,000 copias vendidas.​ El álbum permaneció en el puesto número 3 en las listas anuales de álbumes de Oricon en 1985.​
Todas las letras escritas por Gorō Matsui, excepto donde esta anotado, toda la música compuesta por Kōji Tamaki.
Airbag (banda española)

Airbages un trío de músicarockprocedente deEstepona(Málaga,España). El grupo se forma en 1998 y tras grabar dosmaquetascomienzan a ganar popularidad a través deRadio 3de la mano del locutorJuan de Pablos.
Su peculiar estilo está marcado por unas letras de temática adolescente donde caben las películas deserie B, laciencia ficción, lasartes marcialesy elsurf. En cuanto a sus influencias musicales se muestran cercanos a grupos comoLos Nikis,Ramones,The Beach Boys,Los Flechazos,The QueersyWeezer.
Por otro lado, la banda españolaLa La Love Youtoma esta banda de referente.
Mantienen además una estrecha relación con el cine español, no solo participando en diversas bandas sonoras sino además apareciendo entre el reparto de películas comoKarate a muerte en TorremolinosdePedro TembouryySee you later Cowabunga!de José Roberto Vila.
Para una lista completa de todas las canciones, verLista de canciones de Airbag
Ayaka Hirahara

Ayaka Hirahara(平原綾香,Hirahara Ayaka,  9 de mayo, 1984)es una cantante y saxofonista proveniente deTokio,Japón.
Hirahara Ayaka nació en la ciudad deTokioel 9 de mayo de 1984. Con un trasfondo musical importante en su familia, con su abuelo siendo trompetista y su padre saxofonista, desde pequeña recibió grandes influencias para dedicarse a las artes musicales. Comenzó a estudiar ballet a la edad de seis años, y a los 13 años comenzó a tocar el saxofón.
En diciembre del 2003 debutó en la industria con el lanzamiento de su primer sencillo, titulado "Jupiter", una adaptación a la pieza clásica "Jupiter,the bringer of Jollity" del musicalThe Planetsdel compositor inglés Gustav Holst. El tema se convirtió en un éxito, convirtiéndose en el tercer sencillo más vendido enJapóndel año 2004 según las listas deOricon, y logró permanecer en el Top 200 de éstas por más de un año, llegando a superar el millón de copias vendidas. En febrero de 2004 fue lanzado su primer álbum,ODDISEY, en el cual debutó como cantautora de algunas canciones. Este año también fue premiada con un Japan Record Award como Mejor Artista Nueva, y fue invitada a participar por primera vez en el Kohaku Uta Gassen, el programa de televisión japonés más importante de finales de año.
El 2005, a la vez que entraba a la universidad a estudiar música, Ayaka realizó su primera gira, donde se presentó en vivo por todo su país.　Todos los álbumes de Ayaka han debutado en el Top 10 de lo más vendido de Japón, y es una de las cantantes que goza con un gran prestigio en la industria nipona en la actualidad. En febrero del 2008 fue lanzado su primera compilación de grandes éxitos.
Remioromen

Remioromen(レミオロメン)est un groupe de rock japonais, formé en 2000 et composé de Ryota Fujimaki, Keisuke Maeda et Osamu Jinguji.
Le groupe se forme endécembre 2000. Ses membres affirment que le nom du groupe n'a aucun sens réel et qu'il n'est que le résultat de jeux de mots puériles. Le25 novembre 2003, ils donnent leur premier concert à SHIBUYA-AX (salle de concert àTokyo). Depuis ses débuts, le groupe a continuellement grimpé au sommet du classementOricon(letop singlejaponais). À l'occasion de la sortie de leur singleSangatsu kokonoka(３月９日,« 9 mars »), les membres du groupe sont passés dans leur ville d'origine, dans lapréfecture de Yamanashi, afin de se produire dans le gymnase de leur ancienne école. En 2005,Sangatsu kokonokaest utilisée dans ledramajaponaisOne litre of tearsen tant que chanson présentée par la chorale d'Aya (Erika Sawajiri), ainsi queKonayukicomme musique de thème. Ces deux chansons et le succès d'Un litre de larmesassurent alors la popularité du groupe si bien queKonayukifigure parmi les singles les mieux vendus auJaponen 2005. En 2006, leur troisième album,Horizon, reste numéro 1 des ventes pendant trois semaines consécutives dans le classement Oricon.
Tsubasa, la piste 1 de leur albumKaze no Chroma, sert de musique de fin à l'adaptation dumangasur le baseballMajor.
AuxMTV Video Music AwardsJapan 2006, le clip deKonayukiremporte la récompense de la meilleure vidéopop.
Chino Moreno

Camillo Wong (Chino) Morenoest unchanteuraméricainné le20 juin 1973àSacramento, enCalifornie. Il est connu pour faire partie du groupeDeftones, en tant qu'interprète.
Chino Moreno est né d'un père mexicain et d'une mère d'origines chinoise, irlandaise, amérindienne, et mexicaine. Son surnom "Chino" (chinois en espagnol) vient du fait qu'il ait hérité des traits asiatiques de sa mère.
Fan deDuran Duran, deBad Brainset deThe Cure, sa voix varie entre mélodies planantes et hurlements puissants, ce qui fait que Deftones sort du lot parmi d'autres groupes de nu metal. Son style de chant comporte des influencesmetal,rapetemocore.
Le deuxième album de Deftones,Around the Fur, est celui qui permet à Moreno de révéler ses talents de chanteur. Cette période est marquée par la montée en puissance du groupe, avec davantage de moyens, de plus gros concerts, des fans acharnés, un style de vie luxueux et plus ou moins déjanté pour le groupe, lié à leur signature surMaverick Records, le label deMadonna.
Depuis l'albumWhite Pony, Chino est égalementguitaristedans Deftones, et dansTeam Sleep, projet parallèle dont la musique se distingue nettement de Deftones. À travers ce groupe, Chino produit une musique électronique planante se rapprochant de ses principales influences.
En 2016, il fonde le groupe Saudade avec Dr. Know (Bad Brains), Mackie Jayson (Cro-Mags), John Medeski et Chuck Doom (Team Sleep, †††).
Divorcé de Celeste Schroeder, il s'est remarié en 2012 avec Risa Mora-Moreno. Il est père de deux enfants Jakobi et Kristian.
Outre ceux de Deftones, on peut apercevoir Chino Moreno dans les clips vidéo suivants :
Il est également apparu dans le filmThe Crow, la cité des anges, sorti en1996.
Rich Costey

Rich Costeyest unréalisateur artistique,mixeuretingénieur du sonaméricainqui a notamment collaboré avecMuse,Franz Ferdinand,Foo Fighters,Bloc Party,The Mars Volta,My Chemical Romance,Arctic Monkeys,AudioslaveetRammstein.
Il a grandi àWaterbury, dans leVermontet a travaillé à la station de radio locale quand il était adolescent. Il a ensuite étudié auBerklee College of Musicavant de travailler dans un studio d'enregistrement deBoston, notamment aux côtés deJon Brion. Il a travaillé par la suite pourPhilip Glass,Fiona AppleetAudioslaveavant de produire l'albumAbsolutiondeMuse(2003). Il a ensuite notamment produit les albumsYou Could Have It So Much BetterdeFranz Ferdinand(2005),Black Holes and Revelationsde Muse (2006)etOur Love to Admired'Interpol(2007).
Il a également mixé les albumsThree Cheers for Sweet Revenge(2004) etLife on the Murder Scene(2006) deMy Chemical Romance,Silent Alarm(2005) deBloc Party,Blood MountaindeMastodon(2006),Echoes, Silence, Patience and Grace(2007) desFoo Fighters,Humbug(2009) desArctic Monkeys,Koi No Yokan(2012) deDeftones,Kveikur(2013) deSigur Rós, ainsi que plusieurs albums du groupeThe Mars Volta.
En 2009, le site webMusicRadar(en)l'a classé à la17place des meilleurs réalisateurs artistiques actuels.
Boxcar racer 2002
Sergio Vega

Sergio Vega(25 agosto1970) è unbassistastatunitense, noto per la sua militanza neiQuicksande per essere stato membro deiDeftonesdal 2009 al 2022.
Vega ha iniziato la propria attività musicale nel 1990, parallelamente alla nascita dei Quicksand. Con tale gruppo ha realizzato gli albumSlipeManic Compression, rispettivamente usciti nel 1993 e nel 1995. Il 1995 ha rappresentato anche lo scioglimento della formazione, tuttavia riunitasi due anni più tardi per partecipare a una tournée con i Deftones per poi sciogliersi una seconda volta. Nel 1999 sostituì per un breve periodo il bassista dei DeftonesChi Cheng, non trovandosi quest'ultimo in condizioni che gli permettessero di suonare.
Nel 2000 Vega pubblicò il suo primo EP da solista, intitolatoThe Ray Martin Sessions, di scarso successo commerciale e non ben accolto da parte della critica specializzata.
Il 4 novembre 2008 Cheng fu coinvolto in un incidente automobilistico aSanta Clara, entrando successivamente in uno stato dicomasemi-cosciente, fino a morte sopraggiunta il 13 aprile 2013. Il gruppo contattò pertanto Vega al fine di rimpiazzare Cheng nei concerti, oltre a coinvolgerlo per la realizzazione del sesto albumDiamond Eyes, uscito nel 2010.Con i Deftones Vega ha anche inciso i successivi dischiKoi no yokan(2012),Gore(2016) eOhms(2020); ha poi annunciato di aver lasciato il gruppo nel marzo 2022.
Nel 2012 i Quicksand si sono riuniti per un concerto speciale svoltosi aPomona. Da allora la loro attività è culminata con la pubblicazione di due nuovi album:Interiors(2017) eDistant Populations(2021).
Stephen Carpenter

Stephen Carpenter(Sacramento,3 agosto1970) è unchitarristastatunitense, noto per essere uno dei membri fondatori deiDeftones.
Carpenter collabora inoltre aiprogetto paralleloKush, insieme aiFear Factorye aB-RealdeiCypress Hill, e Sol Invicto, fondato con Richie Londres.
Prima di diventare un musicista affermato, Carpenter ha lavorato in unfast fooddi Sacramento. Carpenter stesso è colui che ha dato il nome ai Deftones, il cui termine nasce dalla fusione della parola "def", appartenente algergodella culturahip hop, con il suffisso "tones", presente nei nome di alcuni gruppirock and rolldeglianni cinquanta, comeDel-tonesoThe Cleftones.
È ritenuto uno dei migliori chitarristi del generenu metal, venendo inserito nel 2004 all'interno della lista dei 100 chitarristi metal migliori di sempre, stilata dalla rivistaGuitar World.
Carpenter è inoltre un grande ascoltatore di musicaheavy metale in particolare di gruppi comeMeshuggaheFear Factory. I gruppi che più di tutti hanno influenzato il suo stile sonoMetallica,Pantera,Faith No MoreeBlack Sabbath.
È inoltre un cospirazionista e terrapiattista.Durante il 2022 ha interrotto la propria attività dal vivo con i Deftones saltando parte del tour statunitense e quello europeo seguente a causa in quanto non vaccinato contro il COVID-19, venendo sostituito temporaneamente da Lance Jackman.