Takashi Miike

Takashi Miike(三池崇史,Miike Takashi;Yao,24 agosto1960) è unregista,sceneggiatore,attoreeproduttore cinematograficogiapponese. 
Eclettico, controverso e prolifico, è considerato uno dei più talentuosi e originali cineasti giapponesi.Tra produzioni per sala,televisiveeV-Cinema, ha al suo attivo, dal suo debutto nel1991, oltre 100 tra film ed episodi televisivi didorama.
Takashi Miike nasce aYao, nellaprefettura di Ōsaka(nellaregione del Kansai), il 24 agosto del1960, figlio di un saldatore e di unasartaentrambi deinikkeiancestralmente originari dellaprefettura di Kumamoto(nellaregione del Kyūshū).Durante gli anni precedenti laseconda guerra mondiale, infatti, le famiglie dei genitori del futuro regista si trasferirono rispettivamente inCinae inCorea(difatti, il padre nacque aSeul, capitale dell'odiernaCorea del Sud), per poi fare ritorno inGiapponediverso tempo dopo il termine del conflitto.
Al liceo, Miike divenne un assiduo giocatore dipachinkoe sognava di divenire unmotociclista.Dopo aver conseguito il diploma, ascoltò allaradiounapubblicitàriguardante laYokohama Eiga Semmon Gakkō, vale a dire la scuola dicinemaetelevisionediYokohama, fondata, tra gli altri, dal celebre registaShōhei Imamura.
A proposito di questo periodo della sua vita, Miike ha spesso sostenuto di non essersi mai applicato più di tanto allo studio e di avere seguito molto raramente i corsi dell'istituto, a cui peraltro pare si fosse iscritto unicamente poiché tale scuola non prevedeva alcun esame d'ammissione, decidendo perciò d'abbandonarla dopo una sola settimana di frequentazione e trovando poi lavoro presso unnight clubfrequentato dasoldatistatunitensidi stanza nel Paese;altre fonti, però, mettono in dubbio ciò che è sostenuto dal regista, facendo notare come risulti comunque il conseguimento della laurea presso la prestigiosa scuola.
Successivamente, Miike iniziò a lavorare come assistente volontario per unaserie televisiva, intitolataBlack Jack.Miike lavorò per la televisione per dieci anni, fino ad essere promossoaiuto regista.Nel1987ebbe il suo primo lavoro per il cinema, divenendo terzo assistente alla regia diIl mezzano, diretto dallo stesso Imamura.Miike lavorò anche per altri registi, tornando a lavorare con Imamura inPioggia nera, che segnò anche il suo debutto in veste di attore.
Dopo le esperienze televisive e quelle come aiuto regista, Miike era pronto per dirigere unfilm. L'esordio avvenne nel1991, con ilfilm d'azioneEyecatch Junction, realizzato per il V-Cinema, ovvero direttamente per il mercatohome video.Lo stesso anno, Miike fu scelto per sostituire il registaToshihiko Yahaginella regia diLady Hunterche, pur uscendo due mesi dopoEyecatch Junction, è considerato il suo vero esordio.Miike iniziò quindi a dirigere film ad un ritmo frenetico, realizzando in media cinque-seipellicoleall'anno, specializzandosi nelgenereYakuza film, raccogliendo così l'eredità lasciata dai grandi registi del genere qualiKinji FukasakueSeijun Suzuki.
Miike ha ammesso di non ricordare quale fu il suo primo film distribuito nelle sale cinematografiche, seDaisan No GokudōoShinjuku Triad Society, prima parte dellatrilogiaBlack Society Trilogy.In ogni caso, entrambi i film furono proiettati per pochi giorni in un solo cinema diTokyo.
Il film che lo rivelò definitivamente al di fuori del Giappone fuFudoh: The New Generation,diretto nel1996, che vinse nel1998due premi alFantasporto.Lo stesso anno, il regista giapponese iniziò a dirigere molti film, amalgamando vari formati e generi, e girando sequenzesplatteranche nei film nonhorror.
Nel1997Takashi Miike diresse due film che trattano dellayakuza:Full Metal Yakuza, contaminato con lafantascienza, eRainy Dog. Il regista si specializzò in questo genere, mettendo in scena yakuza vecchi ormai stanchi, soppiantati da una nuova generazione (come inFudoh: The New Generation).
Tra il1999e il2000Takashi Miike diresse dieci film, tra cuiLey Lines,Audition, laminiserie televisivaMPD Psycho,Dead or AliveeDead or Alive 2: Birds, che lo fecero definitivamente conoscere in tutto il mondo e lo imposero come autore estremo e provocatorio.
Ley Lines, ultima parte della Black Society Trilogy, è un'opera triste e drammatica con tinte noir che tratta la tematica della fuga dal Giappone per un mondo e una vita migliori.Auditionè considerato uno dei suoi migliori (e anche più disturbanti) film,e ha vinto dei premi in festival europei quali il Festival di Rotterdam.MPD Psychoè unaminiserie televisivahorror-splatter composta da sei episodi, tratta dall'omonimomangascritto daEiji Ootsukae disegnato daShōu Tajima.Dead or Aliveè il primo film di unatrilogiaanomala, in quanto composta da tre film legati tra di loro soltanto dal regista e dagli attori protagonisti, le star del V-CinemaShō AikawaeRiki Takeuchi, mentre le trame sono totalmente differenti.
Nel2001Takashi Miike diresseThe Happiness of the Katakuris,remakedel film sud-coreanoJoyonghan Gajok, una contaminazione di generi quali l'horror, lacommediae ilmusical,Visitor Q, spietata commedia drammatica su una famiglia giapponese che per i temi trattati (necrofilia,droga,bullismoedincesto) è considerato uno dei film più controversi del regista,eIchi the Killer, film splatter tratto dall'omonimo manga scritto e disegnato daHideo Yamamoto, che mette in scena una violenza esagerata ecartoonesca, ma è soprattutto una riflessione sul dolore.
Nel2003fu la volta diGozu, un film grottesco realizzato in quindici giorni per il V-Cinema, presentato con successo allaQuinzaine des RéalisateursalFestival di Cannes 2003e distribuito successivamente nelle sale cinematografiche.
Nel2004Takashi Miike diresse un altro celebre regista giapponese,Takeshi Kitano, inIZO, uno dei suoi film più sperimentali e nel2005diresse il suo primo filmstatunitense,Sulle tracce del terrore, episodio della serie televisivaMasters of Horror. Per il contenuto violento ed estremo delle immagini e per i temi trattati (pedofilia,aborto, incesto estupro) è stato l'unico episodio della serie ad esserecensuratoe ad approdare direttamente inDVD, senza essere trasmesso in televisione.
Sempre nel2005, Takashi Miike apparve come attore inHostel, diretto daEli Roth, mentre nel2007diresse ilwesternSukiyaki Western Django, che omaggia lospaghetti westerne in particolareDjangodiSergio Corbucci.Tra gli interpreti del film compare ancheQuentin Tarantino, da sempre suo ammiratore, considerandolo uno dei migliori registi contemporanei.
Nel 2009 uscìYattaman - Il film, tratto dalla celebre serie animata e nel 201013 Assassini, unjidai-gekiremake dell'omonimo film del 1963 diretto daEiichi Kudo, presentato in anteprima mondiale e in concorso alla67ª Mostra del cinema di Venezia. Entrambi i film vennero distribuiti anche in alcune sale cinematografiche italiane, cosa quasi mai successa per le produzioni del regista.
Nel 2014, venne premiato con il Maverick Director Award durante la nona edizione delFestival internazionale del film di Roma, in occasione della proiezione in prima mondiale del suo film,Kami-sama no Iu Toori(As the Gods Will).Marco Müller, il direttore del festival, ha così commentato la scelta:
Takashi Miike è noto per i suoi film estremamente violenti e inquietanti, pregni di sequenze splatter e di bizzarre perversioni sessuali, sebbene ilsanguesia sempre trattato in modoironico.Nonostante questo, nella sua sterminata e eclettica filmografia non mancano opere dedicate al pubblico più giovane comeZebraman,The Great Yokai War,YattamanoNinja kids!!!
Molti suoi film trattano del mondo della Yakuza, dell'amicizia virile e della famiglia giapponese.La tematica principale è quella riguardante la mancanza di radici dei suoi protagonisti.Spesso nei suoi film sono presenti uomini e donne di diverse nazionalità: immigratibrasilianiinGiappone,giapponesiin esilio aTaiwan,sud-coreaniin trasferta in Giappone, o i cosiddettizanryu koji, ovverosia individui giapponesi nati da famiglie d'espatriatiristabilitisi in Giappone. La condizione di persona senza radici spinge il personaggio a divenire un fuorilegge e ad essere rifiutato dalla società.Unica possibilità è quindi l'affiliazione alla yakuza o il sogno di una fuga quasi sempre impossibile.
I film di Miike non hanno quasi mai un lieto fine, e narrano appunto di fughe impossibili, di individui senza una famiglia che se ne costruiscono una propria, unendosi ad altri individui reietti e rifiutati dalla società, come leprostituteo i bambini rifiutati dalle madri.
Altri dei temi trattati nel suo cinema sono il rapporto tra violenza, dolore e amore, la ricerca della felicità, l'inesistenza di un bene o di un male assoluti, la ciclicità della vita (rinascita ereincarnazione), l'omosessualità e le assurde e limitanti comuni istanze sociali e tradizioni giapponesi.
Per quanto riguarda lo stile filmico, Miike adotta unmontaggiopieno di tagli veloci mischiati apiani sequenzache precedono e in alcuni casi seguono le scene iperviolente.Il regista usa in molti film unincipitlungo, dotato di un montaggio veloce simile aivideoclip, con una musica frenetica, che presenta un numero esagerato di avvenimenti e presenta tutti i personaggi del film.Questa tecnica è adottata soprattutto in film qualiShinjuku Triad Society,Dead or AliveeThe City of Lost Souls. Le sequenze finali si ricollegano in alcuni casi all'incipit, e alcuni film terminano con soluzioni incredibili,comeDead or Alive,Dead or Alive: FinaleGozu.
Una delle sequenze ricorrenti nei suoi film è quella riguardante delle macchie di sangue che sporcano e in alcuni casi inondano l'obiettivo dellamacchina da presa.
Nel 2013, per il sito filmmakingmagazine.com, il regista dichiara i suoi 10 personali consigli verso tutti i cineasti coinvolti nella realizzazione di un film:
Una delle critiche maggiori fatte a Takashi Miike riguarda la sua presuntamisoginia. Spesso i suoi film infatti mostrano terribili sequenze di stupri e pestaggi ai danni di donne inermi. Ma in vari film il regista contraddice questa critica, come inVisitor Qdove mette in scena una famiglia che da patriarcale si rivela infine matriarcaleo inAuditiondove è una donna a torturare vari uomini.
Durante la sua infanzia, Takashi Miike guardava principalmente film con protagonistaBruce Lee,film catastrofici,kaijū(comeGameraeGodzilla) espaghetti western, fino a che da adolescente, dopo la visione diNon aprite quella portadiTobe Hooper, rimase scioccato e segnato a vita.Attualmente, tra i registi che ammira di più e da cui si sente influenzato ci sonoDavid Lynch,David Cronenberg,Paul Verhoeven,Akira Kurosawa,Hideo Gosha, eShohei Imamura, per il quale ha lavorato come assistente alla regia. I suoi cinque film preferiti sonoI 3 dell'Operazione Drago,Non aprite quella porta,Starship Troopers,Non uno di menoeDalla Cina con furore.
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