Saló o los 120 días de Sodoma

Saló o los 120 días de Sodoma(enitaliano,Salò o le 120 giornate di Sodoma), también referida simplemente comoSaló(pronunciación en italiano:/saˈlɔ/), es una película decine arteyterror​ de 1975 delpoeta,ensayista,escritorydirector de cineitalianoPier Paolo Pasolini. La película es una libre adaptación del libro de 1785Los 120 días de Sodoma, delmarqués de Sade. Ambientada durante laSegunda Guerra Mundial, fue la última obra de Pasolini.​
Esta película iba a ser la primera película de unatrilogíaconocida como la "Trilogía de la muerte", a la que precede la "Trilogía de la vida" (El Decamerón,Los cuentos de CanterburyyLas mil y una noches). El proyecto quedó interrumpido por el asesinato de Pasolini.
Pasolinipasó parte de su juventud en laRepública de Saló. Durante este tiempo, fue testigo de crueldades por parte delejército italiano. Muchos de sus recuerdos condujeron a la conceptualización deSaló. Pasolini proclamó que la película era altamente simbólica ymetafórica; un ejemplo de ello es la escena en la que comenheces, lo cual sería una protesta contra los alimentos producidos en masa, a los cuales denomina «basura inútil».
Salóse desarrolla en laRepública de Saló, en el norte deItalia, durante los años 1944 y 1945, en plena ocupaciónnazi. La película se encuentra dividida en cuatro segmentos inspirados en elInfiernodel poemaLa Divina ComediadeDante Alighieri:Anteinfierno,Círculo de las manías,Círculo de la mierdayCírculo de la sangre.
Cuatro hombres poderosos, llamados elPresidente, elDuque, elObispoy elMagistrado, acuerdan casar a sus hijas en un rituallibertino. Con la ayuda de varios colaboradores, secuestran a dieciocho jóvenes (nueve hombres y nueve mujeres) y los conducen a un palacio cerca deMarzabotto. Los acompañan cuatro exprostitutas, también colaboradoras, cuya función será la de contar historias que exciten a los hombres poderosos, quienes entonces explotarán sexual y sádicamente a sus víctimas.
La película presenta 3 de los 120 días transcurridos en el palacio, tiempo durante el cual los cuatro hombres poderosos van concibiendotorturasy humillaciones cada vez más aberrantes, para su propio placer.
La sección más corta de la película, donde se muestra la captura de los jóvenes y un discurso dado por parte del Duque a las víctimas, donde les informa las reglas a seguir dentro del castillo, así como recordarles que nadie sabe que se encuentran ahí, pues para la historia ellos ya están muertos. Luego el filme pasa al Círculo de las Manías donde las cosas van empeorando.
Liderado por la Señora Vaccari, una de las prostitutas. En este se cuentan historias tomadas de la primera parte de la novela de Sade, ninguna de las cuales incluye lapenetración. Se destaca una escena en la que las víctimas aparecendesnudas, solo con correas de perro, y son obligadas a comer carne del suelo. Posteriormente, se le da a una de las hijas un panecillo lleno de agujas que utilizaban losgramófonosde la época en que se desarrolla la película.
Varios personajes discuten sobre haber asesinado a sus madres y también sobre el hecho de que no se le debe nada a la madre simplemente por haber fornicado con un hombre, un tema típico de Sade. A una de las víctimas se le escucha llorar, entristecida porque su madre fue asesinada cuando la capturaron. Entonces ella es forzada a comerhecesdel Duque. Esto incita a la Sra. Maggi, prostituta de turno, a contar lashistorias de retrete, que encantan a los señores. A los jóvenes se les prohíbe "descargar" durante un día completo, para que al final sus heces sean servidas en un gran banquete. Lacoprofagiausada en el film es aparentemente una metáfora para los alimentos producidos en masa. Como curiosidad, las heces fueron creadas con salsa dechocolatey mermelada de naranjas.
Además se realiza un concurso de los mejores traseros, donde el ganador supuestamente moriría en el acto. Al "ganador", Franco, se le asusta con unapistoladescargada. Este final delCírculo de la Mierdaanuncia los horrores del siguiente segmento.
Las historias de las prostitutas son mínimas y relatadas por la Señora Castelli. Se celebra unaboda gayentre algunos soldados y tres de los cuatro señores, oficiada por el Obispo. Un soldado seduce a este último y practicansexo. Luego, el Obispo se marcha a inspeccionar a las víctimas en sus cuartos, donde cada una traiciona a otra: se descubre un romancelésbico, una fotografía escondida, y finalmente, un amorío entre un joven colaborador y la sirvienta negra, por lo que ambos son asesinados; antes de que les disparen, el colaboradorlevanta el puño, como el saludocomunista, y con su fuerte mirada y el cuerpo desnudo asusta a los superiores. Más tarde, las víctimas que decidieron no colaborar con sus agresores y las hijas de los mismos son torturadas de varias espantosas maneras, antes de ser asesinadas: violadas, desolladas, marcadas con penes, pezones quemados, con lenguas y ojos extirpados. Los que sí colaboraron, a condición de que continúen haciéndolo, son conducidos con los señores aSaló.
La última escena de la película retrata laindiferencia, la desensibilización a laviolenciay elconformismode las masas: dos colaboradores que se encuentran en una torre vigilando todo lo acontecido se quejan de los gritos, por lo que uno de ellos enciende la radio y comienza unvals. El primero admite que lo que quiere hacer cuando termine la guerra es "bailar un vals con su novia Margarita", pero dice que no sabe bailar. El segundo colaborador se ofrece a enseñarle, y ambos se ponen a bailar juntos, mientras el vals ahoga los gritos en el fondo.
La controversia acerca de lapelículaexiste hasta el día de hoy, con muchas personas elogiando la película por su intrepidez y talante en contemplar lo impensado, mientras otros la condenan rotundamente por ser una pretenciosapelícula de explotación.
La película ha sido prohibida en varios países debido a su gráfico retrato de laviolación, latorturay elasesinato, además de que participaron menores de edad.
Fue prohibida enAustraliaen 1976, permitida en 1993 y recensurada en 1998.​​
Existen varias versiones de la película. Originalmente duraba 145 minutos, pero el mismoPasolinieliminó 25 minutos para ayudar a mantener el ritmo. La versión más extensa disponible es el ampliamente vendidoDVDproducido por elBFI, que incluye una breve escena usualmente no incluida en otras copias, en la cual, durante la primera ceremonia de bodas, uno de los maestros cita un poema deGottfried Benn.
Los derechos para distribuir la película en Estados Unidos (y en la mayor parte del mundo) están en poder deMetro-Goldwyn-Mayer.