Museo de cera

Elmuseo de ceraexhibefiguras y objetos modeladosconcera. Lo que hace verdaderamente populares a los museos de cera es la recreación de personajes populares de la historia, el espectáculo, la política y el deporte en sus poses más características. Las técnicas de fabricación y la incorporación de detalles, hacen que las figuras alcancen gran realismo.
La fabricación de figuras de cera de tamaño real cubiertas con ropa auténtica surgió de las prácticas funerarias de la realeza europea. En laEdad Mediaera la costumbre llevar el cadáver, completamente vestido, en la parte superior del ataúd en los funerales reales, pero esto a veces tuvo consecuencias desafortunadas con temperaturas elevadas, y la costumbre de hacer unaefigieen cera para este fin creció, una vez más con ropa real, de modo que solo la cabeza y las manos necesitaban modelos de cera. Después del funeral, a menudo se mostraba junto a la tumba o en cualquier otro lugar de la iglesia, y se convirtió en una atracción popular para los visitantes, que a menudo era necesario pagar para ver.​
El museo de laAbadía de Westminsteren Londres tiene una colección de figuras de cera de la realeza británica que se remontan a la deEduardo III de Inglaterra(muerto en 1377), así como las de figuras tales como el héroe navalHoratio Nelson, yFrances Stewart, duquesa de Richmond, que también tenía sulororellenoy exhibido. Desde el funeral deCarlos IIen 1680 ya no fueron colocados en el ataúd, pero todavía se hicieron para su posterior exhibición​ La efigie de Carlos II, de ojos abiertos y de pie, se exhibió sobre su tumba hasta principios del sigloXIX, cuando todas las efigies de Westminster fueron retiradas de la misma abadía.​ La efigie de Nelson era una atracción turística pura, encargada un año después de su muerte en 1805, y su entierro no en la Abadía, sino en laCatedral de San Pablodespués de una decisión del gobierno de que importantes figuras públicas deberían ser enterradas allí en el futuro. Preocupada por los ingresos de los visitantes, la abadía decidió que necesitaba una atracción rival para los admiradores de Nelson.​
En las cortes europeas, incluida la de Francia, la fabricación de figuras de cera con el modelo posando para ello se hizo popular.Antoine Benoist(1632-1717) fue un pintor de la corte francesa y escultor en cera del ReyLuis XIV. Exhibió cuarenta y tres figuras enceradel francésCírculo Realen su residencia en París. A partir de entonces, el rey autorizó que las figurillas se muestren en toda Francia. Su trabajo se hizo tan altamente considerado queJacobo II de Inglaterralo invitó a visitarInglaterraen 1684. Allí ejecutó los retratos del rey inglés y los miembros de su corte. Una figura sedente dePedro el Grandede Rusia sobrevive, hecha por un artista italiano, después de que el zar quedara impresionado por las figuras que vio en elpalacio de Versalles. El pintor de la corte danesaJohann Salomon Wahlejecutó figuras del rey y la reina daneses hacia 1740.​
El "Moving Wax Works of the Royal Court of England", un museo o exposición de 140 figuras de tamaño natural, algunas aparentemente con piezas móviles, abierto por la Sra. Mary en Fleet Street, en Londres, estaba haciendo un excelente negocio ya en 1711.Philippe Curtius, modelador de cera en la corte francesa, abrió suCabinet de Cirecomo una atracción turística enParísen 1770, que permaneció abierta hasta 1802. En 1783 añadió unaCaverne des Grandes Voleurs("Cueva de los Grandes Ladrones"), una temprana "Cámara de los Horrores". Legó su colección a su protegidaMarie Tussaud, que durante laRevolución francesarealizó máscaras mortuorias de la familia real ejecutada.
La apariencia hierática e inerte de las figuras de cera han propiciado la creación de un conjunto de películas, telenovelas y series de terror que tienen como telón de fondo un museo de cera. Las más conocidas son: