Тарасикоми

Тарасикоми(яп.垂らし込み, капнуть внутрь)— техника визобразительном искусстве Японии, где второй слой краски или чернил наносится до того, как высохнет первый слой. Благодаря этому на изображении создаётся эффект естественной текстуры ряби на воде, коры дерева, лепестков цветов и другие, а также смешение цветов. Художник обычно не мог контролировать получившийся от тарасикоми эффект. Изначально мастера японской живописи работали в основном на бумаге и шёлке чернилами илиакварельнымикрасками, где легко применяется тарасикоми. Первые работы датируются VII—VIII веками, в основном это различного вида свитки.
Японское словотарасикомиобозначает «закапать» или «соединить две жидкости». Также оно обозначает визуальный эффект, появившийся в результате применения техники. Неизвестно, когда появился и вошёл в обиход сам термин; однакотарасикомиобъединяет в себе несколько сходных по исполнению технологий, появившихся впериод Эдо.
Хоть окончательный эффекттарасикомине может контролироваться художником, многое зависит от предварительной подготовки поверхности для нанесения рисунка.Шёлки бумагу пропитывали особым веществом на основеквасцов, чтобы уменьшить впитываемость материала и сгладить стыки на местах соединения отдельных кусков. Мастера школыРимпанаучились добиваться впечатляющих эффектов и смешения красок, создавая с его помощью даже тонкие элементы рисунка. Важным навыком в работе старасикомитакже являлась скорость, поскольку слой краски или чернил необходимо было наносить весьма быстро до высыхания первого слоя. В этом плане техника имеет общее с пейзажами, которые создавалСэссюв техникехабоку(«разлетающаяся тушь»). В отличие отхабокупритарасикомихудожник больше контролирует краску, оно больше походит на эффект «пятен», а не брызг или подтёков.
Длятарасикомииспользовались краски из органических материалов природных цветов. Это помогало художникам создавать естественно выглядящие в природе контрасты и цветовые решения (мох на старых деревьях и прочее). Этим часто пользовалсяОгата Корин. Например, при создании шестистворчатой ширмыИрисы у Яцухаситехника тарасикоми использовалась при изображении моста и создании естественного эффекта старого дерева.
Применениетарасикомисыграло решающую роль в ориентировании школы Римпа на декоративный стиль, к которому искусствоведы XIX и XX веков привыкли относить большинство направлений искусства Японии. Различные техники создания рисунка при помощи капель, пятен и смешения красок рассматривались именно с этой точки зрения, в результате в среде исследователей искусства произошло некоторое расхождение, посколькутарасикомиимело более широкое применение помимо декора.
Техника тарасикоми ассоциируется с мастерами школыРимпаи стала своего рода их отличительным знаком. С её помощью они изображали кору деревьев, ветки, стволы. Работы каллиграфиста и художникаХонъами Коэцу(1558—1637) считались в своё время эталоном японского искусства. В его творчестве черпали вдохновение основатели школы РимпаТаварая СотацуиОгата Корин. Изобретателем тарасикоми считается именно Таварая Сотацу. Таварая Сотацу владел магазином вееров и декоративных свитков, с них он начал эксперименты с техникой. Таварая Сотацу больше работал с чернилами и применялтарасикомив монохромных рисунках. В отличие от будущих последователей Таварая Сотацу применял эту технику для создания общего поля рисунка, а не на отдельных областях. Для создания своих монохромных работ Сотацу мог использовать множество слоёв чернил, добиваясь множества различных эффектов. Свои находки художник перенёс и на цветные работы, и ставшие в это время популярными яркие ширмы с богатым золотым фоном.
В отличие от Тавараи Сотацу Огата Корин и его последователи использовали на своих работах чёткие контуры и большее количество цветов. На своей известной ширмеЦветение красной и белой сливы(1712—1713) техникатарасикомииспользовалась для создания стволов и веток деревьев; было задействовано несколько пигментов. Техника задействована и на другой известной ширме авторства Огаты КоринаИрисы у Яцухаси.
Часто использовалтарасикомииСакаи Хоицу(1761—1828). СвитокНочной вид арочного моста у храма Сумиёсиявляется ярким примером смешивания цветов при помощитарасикоми.
Примерами использования тарасикоми являютсяОсенний клёнСакаи Охо, где сияние красной и оранжевой листвы контрастирует с тёмным стволом, раскрывая колористику и красоту сезона, и росписьширмыКипарисИкэды Косона. Икэда Косон изобразил крупным планомкипарисы хинокии целое пространство в тумане; всё это он делает только лишь при помощи чернил, варьируя оттенки от чёрного до серого в листьях и закрученных ветках. Текстура и форма изображения созданы благодаря тарасикоми и нанесению влажных чернил поверх ещё не высохших бледных участков на коре деревьев.
Последним представителем школы Римпа считаетсяСэкка Камисака, сочетавший в своих работах традиционный декоративный стиль своих предшественников и европейскиймодерн. Применение тарасикоми у Сэкки можно увидеть на свиткеДзюродзини расписнойфусумеБамбук и волны, выставленных вМетрополитен-музеевНью-Йорке.