All Things Must Pass

All Things Must Pass—enespañol:Todas las cosas deben pasar—​ es el tercer álbum de estudio​ del músico, compositor y cantante británicoGeorge Harrison. Publicado porApple Recordsen noviembre de 1970 tras laseparación de The Beatlessiete meses antes,​ el álbum reflejó la influencia de las actividades musicales que Harrison desarrolló entre 1968 y 1970 de forma paralela a su trabajo con dicha banda y que contó con el respaldo de músicos comoEric Clapton,Delaney & BonnieyBilly Preston.​​ Además, reveló su auge comocompositormás allá de su papel secundario al de sus compañeros de grupoJohn LennonyPaul McCartney, así como la consolidación de un trasfondo espiritual implícito en toda su carrera musical posterior.​
Harrison comenzó la grabación deAll Things Must Passcon el productorPhil Spectoren losEstudios Abbey RoaddeLondresen mayo de 1970, dos meses después de la separación de The Beatles,​ y contó con la ayuda de varios artistas importantes ya amigos suyos, entre los que figuraronEric Clapton, su excompañeroRingo Starr,Gary Wright,Billy Preston,Klaus Voormann,John BarhamyPete Drake, entre otros.​
En su primer lanzamiento,All Things Must Passincluyó tres discos de vinilo, dos de ellos con material original y un tercero conimprovisaciones musicalesbajo el título deApple Jam, lo cual supuso la primera publicación triple de un artista derock.​
Tras su publicación,All Things Must Passrecibió en general buenas reseñas de la prensa musical.​ El periodista Ben Gerson, de la revista musicalRolling Stone, calificó el sonido del álbum como «wagneriano,bruckneriano, la música de la cima de las montañas y los vastos horizontes».​ Desde el punto de vista comercial, el álbum alcanzó el primer puesto en la lista de discos más vendidos de numerosos países, entre ellos laBillboard 200y laUK Albums Chart.​ Tras su reedición en 2001, laRIAAcertificó el álbum con seisdiscos de platino.​
En el 2020 el álbum fue ubicado en el puesto 368 en la lista delos 500 mejores álbumes de todos los tiemposde la revistaRolling Stone.​
El periodista británico John Harris señaló el comienzo deAll Things Must Passen la visita que Harrison realizó aEstados Unidosa finales de 1968, tras las sesiones de grabación delWhite ÁlbumdeThe Beatles.​ Durante una estancia enWoodstocken noviembre,​ Harrison entabló una fuerte amistad con el músico estadounidenseBob Dylany observó la estructura interna del grupo canadienseThe Band,​ banda en la que sus cinco miembros participaban en las decisiones musicales de forma equitativa, lo cual contrastaba con el rol dominante deJohn Lennony dePaul McCartneyen The Beatles.​
Tras esta visita, Harrison experimentó un aumento de su capacidad compositiva y un renovado interés por laguitarra,​ tras haber pasado tres años estudiando técnicas para tocar elsitar, con su gurú espiritual y amigoRavi Shankar.​ Además de ser, junto aRobert Huntery Jacques Levy, uno de los pocos músicos en coescribir canciones junto a Dylan,​ Harrison colaboró también conEric Claptonen la canción «Badge», sencillo para el grupo de Clapton,Cream, y que fue lanzado en la primavera de 1969.​
De regreso aLondresy con sus composiciones relegadas como parte del catálogo de The Beatles, Harrison satisfizo su creatividad con proyectos paralelos que, en palabras del biógrafo Simon Leng, sirvieron como una «fuerza emancipadora» frente a las restricciones impuestas dentro del grupo.​ Su actividad musical en 1969 incluyó la producción de trabajos para el pianista y colaborador asiduo de su banda,Billy Preston, y para la cantanteDoris Troy,​​ dos músicos norteamericanos cuyas raíces en elgospely elsoulinfluyeron significativamente el sonido deAll Things Must Pass.​ Además, grabó con artistas comoLeon RussellyJack Bruce(de Cream), y acompañó a Clapton en una pequeña gira musical conDelaney & Bonnie.​ Harrison identificó también su participación en elmovimiento Hare Krishnacomo «otra pieza en el rompecabezas» de una evolución espiritual que comenzó en 1966.​ Además de abrazar elvisnuismo, Harrison produjo dos sencillos del Radha Krishna Temple, un grupo de devotos afincados enReino Unido, entre 1969 y 1970.​
En enero de 1970, Harrison invitó al productor estadounidensePhil Spectora participar en la grabación del sencillo deJohn Lennon«Instant Karma!».​ Esta asociación llevó a Spector a sustituir primero aGeorge Martinen la producción de las cintas deGet Back, el último proyecto de The Beatles que vio la luz en 1970 con el título deLet It Be, y después a producirAll Things Must Pass.
Harrison discutió por primera vez la posibilidad de grabar un álbum en solitario con canciones inéditas durante las sesiones de grabación deGet Back, que tuvieron lugar en los Twickenham Film Studios en enero de 1969. El 25 de febrero, el día de su 26.º cumpleaños, Harrison grabó en losEstudios Abbey Roaddemosde «All Things Must Pass», «Something» y «Old Brown Shoe».​ La inclusión de «Something» y «Here Comes the Sun» en el álbumAbbey Roadfavoreció al reconocimiento de la capacidad compositiva de Harrison.​
Tras el anuncio de McCartney de abandonar el grupo el 10 de abril de 1970, que significó la ruptura de The Beatlesde facto,​ Harrison enfocó su creatividad en publicar un nuevo trabajo en solitario.​ Si bien grabó previamente los álbumesWonderwall Music, una banda sonora mayoritariamente instrumental considerado su primer disco en solitario,​ yElectronic Sound, un álbum meramente experimental,​ el músico consideróAll Things Must Passcomo su primer álbum en solitario,​ una visión que compartieron sus biógrafos Leng​ y Joshua Greene, así como críticos y periodistas musicales como John Harris, David Fricke y Richie Unterberger.​​
Phil Spectorescuchó por primera vez las canciones de Harrison a comienzos de 1970 en una visita aFriar Park, una mansión ubicada enHenley-on-Thames.​ El productor admitió años después que la cantidad y calidad del material era «interminable».​ Harrison había acumulado canciones desde 1966, con temas como «Isn't It a Pity» y «Art of Dying», compuestas durante aquel año.​ Además, escribió al menos dos canciones junto a Dylan durante su estancia enNueva York, de las cuales solo «I'd Have You Anytime» apareció enAll Things Must Pass.​
Durante las sesiones de grabación deGet Back, Harrison ensayó también las canciones «All Things Must Pass», «Hear Me Lord» y «Let It Down», aunque no las desarrolló en profundidad.​ La atmósfera tensa de trabajo en Twickenham llevó a Harrison a componer otra canción, «Wah-Wah», que tuvo su origen en una discusión con McCartney y en su salida temporal del grupo el 10 de enero de 1969.​ Poco tiempo después compuso «Run of the Mill», con una letra enfocada en las relaciones de amistad fallidas dentro del grupo y en los problemas empresariales que rodeaban aApple Corps.​
Las actividades musicales de Harrison paralelas a su trabajo con The Beatles durante 1969 inspiraron otro tema del álbum, «What is Life», que surgió mientras conducía su coche camino a una sesión de grabación enLondrespara el álbum deBilly PrestonThat's the Way God Planned It.​ Otra canción, «Behind That Locked Door», nació como un mensaje de aliento de Harrison a Dylan, compuesta la noche anterior a su participación en elFestival de la Isla de Wight, una de sus primeras actuaciones en directo tras sufrir un accidente de moto en 1966.​
El primer sencillo del álbum, «My Sweet Lord», surgió como un ejercicio para componer una cancióngóspeldurante una parada de la gira deDelaney & BonnieenCopenhagueen diciembre de 1969.​ Poco después de terminarla, Harrison cedió «My Sweet Lord» y «All Things Must Pass» a Preston, quien publicó las canciones en su álbumEncouraging Wordsen septiembre de 1970, dos meses antes de la edición deAll Things Must Pass.​ Por otra parte, la canción «I Dig Love» surgió como un experimento de Harrison con laguitarraslide, una técnica que Bramlett le hizo conocer con la finalidad de suplir la marcha del guitarristaDave Masonen la gira de Delaney & Bonnie.​​ Otras canciones deAll Things Must Passfueron compuestas durante la primera mitad de 1970, como «Awaiting on You All», que reflejó la influencia de los cánticos tras su participación en el movimiento Hare Krishna; «Ballad of Sir Frankie Crisp (Let It Roll)», que fue un homenaje al anterior propietario de Friar Park; y «Beware of Darkness».​
Poco antes de comenzar a grabarAll Things Must Pass, participó en una sesión de grabación con Dylan el 1 de mayo de 1970,​ durante la cual el músico le cedió una canción propia, «If Not for You».​ Una de las últimas canciones compuestas para el álbum fue «Apple Scruffs», con influencias de la música de Dylan y que sirvió de homenaje a un grupo de seguidores de The Beatles que mantenían una vigilia permanente a las afueras delestudio de grabacióndonde el grupo solía trabajar.​
El tercer disco de la edición original deAll Things Must Pass, tituladoApple Jam, incluyó «Out of the Blue», «Plug Me In», «I Remember Jeep» y «Thanks for the Pepperoni», cuatro de los cinco temas instrumentales que Harrison y otros músicos improvisaron durante las sesiones. Las canciones deApple Jamestán construidas bien con mínimos cambios deacordes,​ bien con un soloriff, como en el caso de «Out of the Blue».​ El título de «I Remember Jeep» tuvo su origen en el nombre del perro deEric Clapton, «Jeep»,​ mientras que «Thanks for the Pepperoni» surgió de un verso extraído de un álbum del cómicoLenny Bruce.​
En una entrevista con la revistaBillboarden diciembre de 2000, Harrison comentó sobre los temas instrumentales: «Las improvisaciones, yo no quería simplemente tirarlas al armario y al mismo tiempo no eran una parte del disco; fue por eso por lo que las puse en [uno] aparte como una especie de bonificación».​ El tercer disco de vinilo deAll Things Must Passincluyó una funda con un diseño deTom Wilkes, en la que se observa un bote de mermelada con el título deApple Jamen la tapa y dos hojas de manzano en el exterior.​
La única canción deApple Jamcantada fue «It's Johnny's Birthday», donde se utilizó el ritmo de la canción deCliff Richard«Congratulations» y que fue un regalo paraJohn Lennoncon motivo de su 30.º cumpleaños.​ Al igual que en el resto de canciones deApple Jam, Harrison figuró como compositor de «It's Johnny's Birthday» en la edición británica del álbum, mientras que en la edición estadounidense, la única información incluida en el disco fue una referencia a la organización de derechos de difusiónBroadcast Music, Inc.En diciembre de 1970,Bill MartinyPhil Coulter, compositores de «Congratulations», reclamaron lasregalíascorrespondientes por la difusión de «It's Johnny's Birthday», lo que llevó aApple Corpsa modificar los créditos de la canción para reconocer a Martin y a Coulter.​
Además de las diecisiete composiciones publicadas enAll Things Must Pass, Harrison grabó al menos otra veintena de canciones, bien en forma dedemoo bien comotomas descartadasde las sesiones. En una entrevista de 1992, comentó sobre el vasto volumen de material: «No tenía muchas melodías en los discos deThe Beatles, de modo que hacer un álbum comoAll Things Must Passfue como ir al baño y dejar que saliera».​ Además de «Wah-Wah», «Art of Dying» y otras canciones que se desarrollaron en los meses posteriores con otros músicos, las demos que Harrison enseñó a Spector incluyeron los siguientes títulos inéditos: «Window, Window», «Everybody, Nobody», «Nowhere to Go», «Cosmic Empire», «Mother Divine» y «Tell Me What Has Happened to You».​ Quince de las demos deAll Things Must Passcirculan en una grabación pirata con el título deBeware of ABKCO.​
Harrison volvió a usar demos de las sesiones deAll Things Must Passen años posteriores, como en el caso de «Beautiful Girl», que figuró en el álbumThirty Three & 1/3,​ y de «I Don't Want to Do It», su contribución a la banda sonora del largometrajePorky's 3: la venganza.​ Durante las sesiones, Harrison registró también maquetas de «You», «Try Some, Buy Some» y «When Every Song Is Sung».​ Harrison ofreció las tres canciones aRonnie Spectoren febrero de 1971 para un álbum en solitario a grabar conApple Recordsque nunca llegó a publicarse.​ Tras grabar sus propias versiones de «Try Some, Buy Some» y «You» en 1973 y 1975 respectivamente, ofreció «When Every Song is Sung» con el título de «I'll Still Love You» a su antiguo compañero en The Beatles,Ringo Starr, que la publicó en su álbum de 1976Ringo's Rotogravure.​
«Woman Don't you Cry for Me», compuesta en diciembre de 1969 conguitarraslide, fue otra canción de las sesiones deAll Things Must Passque Harrison regrabó enThirty Three & 1/3.​ La única canción de las sesiones publicada comopista adicionalen la reedición de 2001 fue «I Live for You», mientras que «Down to the River» sigue siendo inédita en su formato original, aunque el músico la reconstruyó bajo el título de «Rocking Chair in Hawaii» para su último trabajo, el álbum póstumoBrainwashed.​
Harrison también grabó las siguientes composiciones durante las sesiones deAll Things Must Passque nunca se editaron hasta la fecha en una publicación oficial: «Dehradun», «Gopala Krishna» y «Going Down to Golders Green». El músico compuso la primera durante su estancia enRishikesha comienzos de 1968 e interpretó un fragmento alukeleleen el documentalThe Beatles Anthology,​ mientras que «Gopala Krishna» incluye una letra ensánscrito​ y el biógrafo Simon Leng la calificó como una «compañerarockera» de «Awaiting on You All».​ Por otra parte, «Going Down to Golders Green» fue una canción compuesta paraDoris Trayque nunca llegó a publicarse.​
Harrison enseñó sus canciones aPhil Spectoren losestudios Abbey Roadel 20 de mayo de 1970, el mismo día en el que tuvo lugar el estreno del largometrajeLet It Be, el último trabajo cinematográfico deThe Beatles.​ Las sesiones de grabación comenzaron seis días después, junto a los ingenieros de sonidoKen ScottyPhil McDonald.​ Spector grabó la mayor parte de las pistas de acompañamiento en directo en el propio estudio,​ en algunos casos con múltiples baterías y teclistas, y en ocasiones con hasta cinco guitarras rítmicas; esto contribuyó a crear un sonido denso característico de su trabajo y apodado comomuro de sonido.​
Según los autores Chip Madinger y Mark Easter, Spector grabó la mayoría de las pistas de acompañamiento en unagrabadora de ocho pistasen los estudios Abbey Road. En una primera serie de sesiones, que tuvieron lugar entre mayo y junio, grabaron las canciones «Wah Wah» y «What is Life», además de dos versiones de «Isn't It a Pity» y los dos temas en los que participó Pete Drake, «All Things Must Pass» y «Ballad of Sir Frankie Crisp».​ Después de contribuir al álbum de Harrison, Drake regresó aNashvillepara grabar conRingo Starrsu segundo álbum en solitario,Beaucoups of Blues.​
Los temas instrumentales «Thanks for the Pepperoni» y «Plug Me In», incluidos en el disco extraApple Jamy con extensos solos de guitarra deEric Clapton,Dave Masony el propio Harrison, fueron grabados a finales de junio en los Apple Studios deSavile Row.​ Por otra parte, «Out of the Blue» incluyó la participación deBobby KeysyJim Price, que durante la época trabajaron conThe Rolling Stones.​
Aunque Harrison estimó durante una entrevista de radio que la grabación deAll Things Must Passno iba a prolongarse más de ocho semanas, las sobregrabaciones y las mezclas del álbum duraron cinco meses, hasta finales de octubre.​ Parte del motivo fueron las frecuentes visitas que Harrison realizó aLiverpoolpara estar con su madre, que había sido diagnosticada concáncery que falleció en julio de 1970.​ Además, los participantes en las sesiones de grabación identificaron el comportamiento errático de Spector como otro factor que ralentizó el progreso del álbum.​​ Al respecto, Harrison comentó posteriormente que Spector necesitaba «dieciochobrandis de cerezaantes de empezar a trabajar», una situación que obligó al músico a trabajar solo en varias ocasiones.​​
En julio de 1970, tras reanudar las sesiones en losTrident Studios, Spector se cayó en el estudio y se rompió un brazo.​ A comienzos del mismo mes, Harrison paró las sesiones deAll Things Must Passpara visitar a su madre en el hospital por última vez. La preocupación deEMIpor los sobrecostes de la grabación aumentó la presión sobre Harrison,​ que de forma paralela vio cómo Clapton consumía frecuentementeheroína, lo que el músico justificaba con un sentimiento de culpabilidad por haberse encaprichado dePattie Boyd, la mujer de Harrison.​ Después de que Boyd rechazara a Clapton en noviembre de 1970, el músico sufrió unadrogodependenciaque llevó a la ruptura de su grupoDerek and the Dominosa comienzos de 1971 y a dejar de lado su carrera musical hasta 1974.​
En ausencia de Spector, Harrison terminó las pistas de acompañamiento y las primeras sobregrabaciones del álbum el 12 de agosto de 1970.​ A continuación, mandó las primerasmezclasa su coproductor, que estaba convaleciente enLos Ángeles.​ El 19 de agosto, Spector respondió con una carta en la que le sugería nuevas sobregrabaciones y mezclas.​ Entre los comentarios de Spector estaban sugerencias detalladas en torno a «Let It Down»,​ que Madinger y Easter describieron como «el mejor ejemplo de Spector galopando sobre elmuro de sonido», y una instancia para que ambos siguieran trabajando en losTrident Studios.​ Finalmente, Spector regresó para supervisar el paso de las grabaciones de ocho pistas a cintas maestras de dieciséis pistas, un proceso que facilitó la sobregrabación de nuevos instrumentos.​​
John Barhamgrabó laorquestaciónde varias canciones durante la siguiente fase de la producción deAll Things Must Pass, que empezó a comienzos de septiembre.​ Leng reconoció los arreglos de Barham en canciones como «Isn't It a Pity», «My Sweet Lord», «Beware of Darkness» y «All Things Must Pass» como elementos importantes para el sonido del álbum,​ mientras que Spector elogió el trabajo de Harrison en las sobregrabaciones: «Perfeccionismo no es la palabra correcta. Cualquiera puede ser perfeccionista; él estaba más allá de eso».​
El 9 de octubre, durante una de las últimas sesiones paramezclarAll Things Must Passen losestudios Abbey Road, Harrison presentó aJohn Lennonla canción «It's Johnny's Birthday» con motivo de su cumpleaños.​ En la canción, Harrison tocó todos los instrumentos y contó con la contribución en los coros deMal Evansy del ingenieroEddie Klein.​ El mismo mes, terminó de producir elsencillodeRingo Starr«It Don't Come Easy», cuya pista de acompañamiento grabó en marzo del mismo año conKlaus VoormannenTrident Studios.​ Además de su contribución a proyectos de Starr, Clapton, Preston y Ashton a lo largo de 1970, Harrison devolvió el favor a compañeros de profesión que contribuyeron a la grabación deAll Things Must Passy participó en trabajos deBobby Whitlock,Gary Wright,BadfingeryBobby Keyscon el paso de los años.​
El 28 de octubre, Harrison y Boyd llegaron aNueva York, donde trabajó con Spector en la secuenciación final del álbum.​ Harrison dudó en un principio sobre si todas las canciones grabadas eran dignas de incluir en el álbum: sin embargo, Allan Steckler, representante deApple RecordsenEstados Unidos, se mostró asombrado por la calidad del material y aseguró que debía publicar todas las canciones.​
Harrison contrató aTom Wilkespara diseñar una «caja de cartón con bisagras» para meter tresdiscos de vinilo, un formato pionero en lamúsicarockque en la época se asociaba con publicaciones demúsica clásica.​ Tony Bramwell, un empleado deApple Corps, comentó posteriormente: «Fue algo sangriento; necesitabas brazos deorangutánpara cargar con media docena de discos».
Barry Feinsteinfue el encargado de tomar la fotografía en blanco y negro para la portada deAll Things Must Pass, que muestra a Harrison sentado en el jardín principal deFriar Park.​ Varios comentaristas interpretaron la fotografía como un intento de desmarcarse de la identidad colectiva deThe Beatles, al mostrar a Harrison rodeado por cuatrognomosde jardín que representarían a los miembros del grupo.​ Los gnomos se trasladaron poco tiempo antes a Friar Park y se colocaron en el jardín. Al verlos, Feinstein encontró inmediatamente paralelismos con los antiguos compañeros de grupo de Harrison: «¿Qué otra cosa podía ser? The Beatles habían acabado, ¿verdad? Y el título, muy simbólico».​
El crítico Mikal Gilmore, de la revistaRolling Stone, mencionó que el rechazo inicial deJohn LennonhaciaAll Things Must Passfue causado posiblemente porque se sintió irritado por la portada. Por otra parte, el biógrafo Elliot Huntley atribuyó ese rechazo a los celos que Lennon sintió durante una época en la que «cualquier cosa que Harrison tocaba se convertía en oro».​ Según una entrevista de Harrison para la revistaCrawdaddy!en 1977, Lennon comentó a un amigo mutuo que Harrison debía estar completamente loco al publicar un álbum triple, y describió su aspecto en la portada como un «asmáticoLeon Russell».​ Más tarde, Lennon comentó aJann Wenner, editor deRolling Stone, que preferíaAll Things Must Passantes que la «basura» delprimer álbum de McCartney, publicado en abril de 1970.​
Apple incluyó un póster en el álbum, de Harrison en un pasillo de su hogar, delante de una ventana con marco de hierro.​ Wilkes había diseñado otro póster, parte del cual mostraba una escena erótica con mujeres desnudas y una representación deKrishna, pero según el autor Bruce Spizer, Harrison no estaba cómodo con la imagen y decidió no publicarla.​ Algunas de las fotografías de Feinstein que Wilkes incorporó al diseño del póster aparecieron posteriormente en lossencillos«My Sweet Lord» y «What Is Life».​
Tras su publicación,All Things Must Passrecibió el reconocimiento casi unánime de la crítica musical.​ El autor Robert Rodríguez escribió que la atención de la crítica se centró en «un gran talento desatado que había estado oculto durante todos estos años detrás de Lennon y McCartney».​ En el mismo sentido, Rodríguez continuó: «Que el Beatle tranquilo fuera capaz de ese rango, desde la alegre «What is Life» a la meditativa «Isn't It a Pity» y a la arrolladora «Art of Dying», fue revelador».​ Una parte de los periodistas tendieron a descalificar el tercer disco con improvisaciones y lo consideraron una adición «libre» para justificar el alto precio del álbum,​​ aunqueAnthony DeCurtisreconoció queApple Jamera una evidencia más de la «liberación creativa» del álbum.​
Ben Gerson consideró el álbum en su reseña paraRolling Stone«una declaración intensamente personal y un gesto grandioso, un triunfo sobre la modestia artística», y definió el álbum como una «extravagancia de piedad, sacrificio y disfrute, cuya enorme magnitud y ambición podría apodarlo elGuerra y pazdelrock and roll».​ Gerson también aprobó laproducción musicaldel álbum y lo calificó como «wagneriano,bruckneriano, la música de la cima de las montañas y los vastos horizontes».​ En la revistaNME, Alan Smith definió las canciones de Harrison como «música de la mente» y añadió: «Buscan y deambulan, como en los ritmos suaves de un sueño, y al final ajusta las palabras que son a la vez profundas y bellas».​
El periodista Richard Williams resumió en su crónica paraMelody Makerla sorpresa que muchos sentían por la aparente transformación de Harrison: «All Things Must Passsupone el equivalente en elrockde lo que sintieron los espectadores de la preguerra cuandoGreta Garboabrió por primera vez su boca en elcine sonoro».​ En otra reseña paraThe Times, Williams opinó que, de todos los trabajos de los Beatles en solitario, el álbum de Harrison «es, de lejos, la mejor escucha, quizás porque es el que más cerca está de la tradición que el grupo empezó ocho años antes».
No obstante, algunos periodistas consideraronAll Things Must Passcomo un trabajo de relevancia menor. Al respecto, el críticoRobert Christgauconsideró que el álbum no tenía «rasgos distintivos» y lamentó el «anonimato» en la voz de Harrison.​ En su libroThe Beatles: An Illustrated Record, Carr y Tyler fuero igualmente tibios en su evaluación del álbum, y criticaron la «homogeneidad» de la producción musical y la «naturaleza lúgubre en el estilo de composición de Harrison».​
En el plano comercial,All Things Must Passalcanzó el primer puesto en la lista de discos más vendidos delReino Unido, aunque hasta 2006 los registros indicaron incorrectamente que el álbum alcanzó el puesto cuatro.​​ El error tuvo su origen en unahuelgadel servicio postal en el país entre febrero y marzo de 1971, fechas durante las cuales no se registraron las ventas del álbum en tiendas minoristas.​ En julio de 2006, laCompañía oficial de listas del Reino Unidomodificó sus registros para demostrar queAll Things Must Passfue el disco más vendido en los meses que duró la huelga.​
EnEstados Unidos, el álbum estuvo siete semanas en el primer puesto de la listaBillboard 200, entre el 2 de enero y el 20 de febrero de 1971, lo cual coincidió en parte con la posición delsencillo«My Sweet Lord» en lo alto de la listaBillboard Hot 100.​ Harrison repitió el doble primer puesto en ambas listas estadounidenses dos años después con el sencillo «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)y el álbumLiving in the Material World.​ En Estados Unidos, laRIAAcertificó por primera vez el álbum comodisco de oroel 17 de diciembre de 1970:​ desde entonces, el álbum obtuvo seis veces la certificación dedisco de platino.​ Por otra parte, laAsociación Canadiense de la Industria Grabadacertificó el álbum como disco de oro por sus ventas enCanadá.​ Según John Bergstrom,All Things Must Passhabía vendido mayor cantidad de copias hacia enero de 2011 más que los discosImagineyBand on the Run, de Lennon y McCartney respectivamente, juntos.​
Con motivo del trigésimo aniversario de la publicación del álbum, Harrison supervisó una edición remasterizada deAll Things Must Passque publicó en enero de 2001, menos de un año antes de fallecer a causa de un cáncer con 58 años.​ Se publicó bajo Gnome Records, un sello creado específicamente para el proyecto,​ y contó con una revisión del diseño del álbum creado por Wilkes y Feinstein: mientras que la portada incluyó una versión coloreada de la fotografía original, las cubiertas de cartón de los dos discos incluidas en el interior de la caja sobrepusieron elementos urbanos y arquitectónicos a la imagen anterior.​ La evolución interior de la portada sirvió para ilustrar la consternación de Harrison sobre «la dirección a la que el mundo parecía dirigirse a comienzos del nuevo milenio»; según el biógrafo Gary Tillery, una dirección «muy lejos de laera de Acuarioque había sido el sueño de la década de 1960».​
La reedición incluyó cinco temas nuevos, entre ellos «I Live for You», dosdemosde «Beware of Darkness» y «Let It Down» interpretadas en mayo de 1970 en losestudios Abbey Road, y una nueva versión parcialmente regrabada de «My Sweet Lord» que contó con la participación de su hijoDhani Harrison, la cantanteSam Browny el percusionistaRay Cooper.​ Además, Harrison cambió la secuencia del contenido deApple Jam, que se incluyó en la parte final del segundo disco, con la canción «Out of the Blue» cerrando el álbum.​
En losEstados Unidos, alcanzó el puesto cuatro en la listaTop Pop Catalog AlbumsdeBillboardy llegó a la primera posición de la listaInternet Album Salesen su primera semana,​ mientras que en elReino Unido, el álbum alcanzó el puesto 68 en la lista de discos más vendidos.​ Tras la muerte de Harrison el 29 de noviembre,All Things Must Passvolvió a entrar en las listas de Estados Unidos y alcanzó el puesto seis y siete en la listaTop Pop CatalogeInternet Album Salesrespectivamente.​ En octubre de 2007, entró de nuevo en la listaTop Pop Catalog Albumsy alcanzó la tercera posición.​ En el cuadragésimo aniversario,EMIreeditóAll Things Must Passen su publicación original con unacaja recopilatoriade tresdiscos de vinilo.​
En septiembre de 2014,All Things Must Passfue nuevamente remasterizado y reeditado como parte deThe Apple Years 1968‑75, una caja recopilatoria que incluyó los seis discos de estudio de Harrison publicados conApple Records.​
Todas las canciones escritas y compuestas porGeorge Harrisonexcepto donde se indica.