Pasquale Panella

Pasquale Panella(Roma,12 gennaio1950) è unpoeta,scrittoreeparoliereitaliano.
È noto al grande pubblico per la collaborazione con i cantautoriLucio Battisti,Enzo Carella,Amedeo Minghi,Mango,Zucchero Fornaciari,Riccardo Cocciantee altri, sebbene vanti anche un'ampia produzione letteraria, e per il suo stilesurreale, ricco digiochi di parole,doppi sensie apparentenonsense.
Nato aRomanel 1950 da Nazzareno, maresciallo dell'aeronautica diSant'Angelo a Cupolo, e Antonina, originaria di Sorrento. Ha vissuto nel quartiere diCentocelle, si è diplomato allescuole magistralie per un brevissimo periodo ha insegnato comemaestroelementare(stesso lavoro di sua madre).I suoi amici lo chiamano Lino (diminutivo di Pasquale), come ilpersonaggio miticofiglio diApollo, collegato con leMusee il mondo della musica.
Comeautore di testiha spesso usato alcuni pseudonimi, anche femminili,  come  Duchesca" (alter egoautobiografico nel romanzoLa corazzata), "Vanera", "Vanda Di Paolo" (nome della moglie) e a volte ha pubblicato non firmandosi affatto.
Iniziò l'attività artistica nelteatrod'avanguardia per poi legarsi professionalmente aEnzo Carellaper le canzoni dei cui primi album scrisse i testi, comeFosse vero,Malamore,Sfingee soprattuttoBarbara, che giunse seconda alFestival di Sanremo 1979.
Nel 1983, con lo pseudonimo diVanera, iniziò il sodalizio artistico conLucio Battisti, con cui produsse l'album diAdriano PappalardoOh! Era ora; tre anni dopo, nel 1986, scrisse i testi del primo degli ultimi cinque album dell'artistareatino,Don Giovanni, visto come lavoro di rottura di Battisti con il suo passato in collaborazione conMogoldegli annisettanta, che lo aveva consacrato come uno dei massimi artistiitaliani; i successivi due album,L'apparenza(1988) eLa sposa occidentale(1990), furono visti come la prosecuzione naturale dell'opera del duo Battisti-Panella, iniziata conDon Giovanni, caratterizzata dal proposito di dare un taglio netto con glistilemidel passato e ridefinire un nuovo linguaggio della musica italiana.
Parimentidestrutturantedel pregresso musicale nazionale fu giudicatoCosa succederà alla ragazza(1992), con costruzioni lessicali mai tentate in precedenza in quanto ritenute inadatte alla metrica e al respiro di una canzone. L'ultimo lavoro con Battisti (prima della morte dell'artista reatino),Hegel(1994), causò un dibattito a latere tra gli intellettuali circa il significato della figura delfilosofo tedesconella società attuale e circa la sua pertinenza nel richiamo in un album di canzoni commerciali;Lucio Collettisottolineò l'oscurità del richiamo a Hegel, poco noto ai giovani,Stefano Zecchiinferì che il nome Hegel fosse stato utilizzato per richiamare concetti esotici a chi lo conosceva pocomentreTullio Gregoryipotizzò al contrario che Panella e Battisti avessero voluto filtrare la loro narrazione attraverso una figura nota.
Più drasticoAntimo Negriche lesse altresì l'operazione discografica come un ennesimo «maltrattamento della cultura». Panella risponde citando indirettamenteOscar Wildeaffermando che"i critici non recensiscono che se stessi. La recensione è un prolungamento dell'ufficio stampa e della casa editrice: non serve a nulla!"e che"professori e recensori che hanno aperto bocca per commentare il nostro lavoro non hanno capito nulla: è un manifesto contro la canzone spazzatura e come tale deve essere affrontato."
Negli anni '90, su iniziativa diAldo Vitali, Panella tenne una rubrica poetico-letteraria sul giornaleLa Voce, fino a quando fu licenziato dal fondatoreIndro Montanelli.
Nel 1998, in occasione della morte diBattisti, ebbe una violenta polemica conGianni Boncompagni, che aveva espresso rammarico per la fine del suo sodalizio conMogol, riducendo a uno svilimento la collaborazione del cantante con Panella. Il lavoro del paroliere fu al tempo duramente criticato anche daCesare G. Romana.
Panella è noto anche per alcune critiche verso celebri cantautori italiani e internazionali a cui ha contestato la leggerezza "fanciullesca" dei testi; tra questiFabrizio De André,Bob DylaneFranco Battiato.
Battisti a parte, Panella è stato autore di numerosi testi diAmedeo Minghi(che Panella, che si dichiara disinteressato dalla musica leggera in generale, ha definito come uno dei migliori compositori contemporanei), tra i qualiVattene amorein coppia conMietta(in cui un Panella scherzoso crea il tormentone del "trottolino amoroso du du da da da"), e della stessa Mietta perCanzoni,Dubbi no,Fare l'amoreeBaciami adesso, presentate a Sanremo rispettivamente nel1989,1991,2000e2008, e perLa farfalla,Soli mai,E no (Cosa sei)eOltre te. Altri artisti per cui ha scritto sonoMango(Giulietta,La rondine),Zucchero Fornaciari(fu, tra le tante, coautore del testo della celebreBlu, accusata di plagio in un processo finito con l'assoluzione degli autori),Anna Oxa(Processo a me stessa,Sanremo 2006),Mina(AmorneroinTi conosco mascherina, 1990),Marcella Bella,Angelo Branduardi(Fou de Love, 1994),Marco Armani,Sergio Cammariere,Grazia Di Michele(Tutto passainNaturale, 2001),Mino Reitano(La mia canzone),Valeria Rossie, di nuovo,Enzo Carella(Se non cantassi sarei Nessuno, 1995,OdisseaeAh! Oh! Ye! Na na!, 2007).
Performer oltre che autore, da anni propone spettacoli-recital in cui legge (e interpreta) scritti diRaymond Carver,Chet Baker,Louis-Ferdinand Céline, oltre che testi propri. Per Minimum Fax ha pubblicato il romanzoLa corazzata(1997) e la raccolta di microraccontiOggetto d'amore(1998). "Coniglio Editore" ha inoltre pubblicato 88 "lanci poetici" realizzati per la trasmissione televisivaTG2-Mistrà(2005) realizzata daMichele Bovi.Nel1999e nel2011ha collaborato con il regista teatraleClaudio Jankowskiscrivendo i testiTragico amorosoe dell'ouvertureDon Giovanni, uno e tanti.
Panella è stato anche uno degli ideatori del programma Rai 1Techetechete'diMichele Bovi, coniandone il titolo..
Tra i lavori più importanti di Pasquale Panella spicca nell'anno2001la versione italiana del libretto dello spettacolo diRiccardo CoccianteNotre Dame de Paris, (una "riscrittura" vera e propria più che una traduzione delromanzo originale francesediVictor Hugo). A tal proposito dichiara:"Per me il romanzesco è reale e le musiche di Cocciante che ho ascoltato sono partiture di un musicista scatenato nei sensi, nei gesti e nell'ispirazione che travalica i territori delle canzoni e diventa romanzesco".
Una nuova collaborazione con Riccardo Cocciante è nel2007conGiulietta e Romeo, opera popolare tratta daRomeo e GiuliettadiShakespeare, musicata da Cocciante, con i testi tesi tra momenti profondamente metafisici, assonanze e martellanti ripetizioni.
Nel2011torna a lavorare perMango: del suo nuovo album dal titoloLa terra degli aquiloni, Panella scriveLa sposa, il primo singolo, in onda dal 22 aprile, e altri due brani,Chiamo le coseeTutto tutto. In seguito lavora ancora con Zucchero nel2019. Nel2022collabora al volume di poesie diMorganParole d'aMorgan, scrivendo versi a commento dei testi (60 poesie inviate da Panella come risposta ad altrettanti testi), lavorando con il cantautore per il futuro disco con testi di Panella.
Nel2023torna all'attività di paroliere dopo alcuni anni, scrivendo il testo diBarrìperAvincola(in origine una delle liriche diParole d'aMorgan) e in seguito i testi per Morgan dell'album...e quindi, insomma, ossia. Nel primo singoloSi, certo l'amoreinterviene anche lo stesso Panella.
Del2024è lo spettacoloPanella leggeYeatscon le musiche di Avincola.
Panella scrive anche sulla rivista onlineLinkiesta.it.
Panella vive dividendosi tra Roma e ilbeneventano, conducendo esistenza riservata. Sposato, ha un figlio, Silvano, autore di narrativa, con il quale ha fondato nel 2014 la casa editrice SPedizioni.
Lo stile di Panella, costituito da immagini frammentarie, versi insoliti,assonanzeoriginali, concetti egiochi di parole(specie particolarilimericknonsense,calembourodoppi sensi), è stato accostato alsurrealismo, allaletteratura barocca(arguzia, oscurità del testo,preziosità letteraria, senso dellameravigliae delsignificanteal di là delsignificatoeffimero), alminimalismo, almodernismo, e, come accaduto aDe Gregori, all'ermetismo, ma anche alleparole in libertàdelfuturismo, mescolando quotidianità ed elementifilosoficiconassociazioni libereeflusso di coscienza.
Un tipico esempio è il testo della canzoneLe cose che pensano(dall'albumDon Giovanni) definita da lui come il manifesto dell'intera produzione con Battisti:«Su un dolce tedio a sdraio / amore ti ignorai / invece costeggiai / i lungomai / M’estasiai. / Ti spensierai / e si spostò / la tua testa estranea / che rotolò. / Cadere la guardai / riflessa tra ghiacciai / sessanta volte che / cacciava fuori / la lingua e t’abbracciai [...] ti smemorai.». Le liriche panelliane sono state oggetto di numerose analisi, sebbene l'autore non abbia mai fornito per scelta la propria interpretazione ("il pittore non spiega il quadro"). Il tema principale dei dischi con Battisti rimane l'amore, ma intriso dispiritualità,filosofia,storiaecitazioniesotericheche solo Battisti e Panella sembrano cogliere.Le cose che pensanoè un vero e proprio "manifesto del disamore", dove l'ex innamorato quasi dimentica la storia d'amore appena lasciatasi alle spalle, scrollandosela di dosso senza tanta cura ("ti spensierai").Più che dipanpsichismole cose sono simbolooggettivodi "altro", o reminiscenzeproustiane, filtri, o predilezioni come inTomasi di Lampedusa,metafisicadel quotidiano. I surreali testi hanno avuto molti tentativi di esegesi, alla ricerca di significati nascosti, ma spesso Panella ha definito le interpretazioni articolate come "fesserie" e "cose veramente orribili".Definisce i propri testi come frammenti della propria vita di ogni giorno, di ricordi, di pensieri:
Nell'albumHegel, ultimo realizzato da Battisti, Panella affronta il tema delnichilismoche avvolge l'uomo, che, derubato della sua interiorità, cade vittima dell'alienazione. L'album sposa lavisione filosoficadiErnst Jünger,secondo la qualel'uomo può liberarsi del nichilismo solo attraverso le emozioni positive, come l'amicizia, l'arte e l'amore.Nella tracciaEstetica, uno dei brani più complessi e raffinati di Battisti, Panella compie un omaggio alfilosofoa cui è intitolato il disco, lanciandosi in un'articolata descrizione di una rottura, la quale può essere interpretata come la fine di un amore ma anche come la fine di una collaborazione artistica, forse a indicare la conclusione del suo sodalizio con Battisti.
Spesso nei testi si passa da storie tutto sommato semplici elaborate attraverso squarci descrittivi o canzoni d'amore (Potrebbe essere sera,La sposa occidentale,La metro eccetera,Però il rinoceronte,Per nome) a liricheerotichesolitamente facendo uso di ampiemetafore(Barbara,L'apparenza, oFare l'amore), fino a citazioni colte, ricche dionomatopeefuse con la musica elettronica o raffinata con messaggi più o meno aperti sulla contemporaneità (Il diluviodaDon Giovanni:«Straziante d’estri tristi annegherà, / la più assetata arsura nel frullìo. / Un ingordo gorgo umido è l’addio. Dopo di noi / non spioverà /Dopo di noi: / il diluvio»). Si arriva fino alla pura sperimentazione linguistica e immaginifica (Così gli dei sarebberodaCosa succederà alla ragazza) e allafilastrocca(Equivoci amici); con qualche incursione nell'umorismo o nella velata critica artistica e di costume (Hegel,Don Giovanni,TubingaeLa moda nel respiro, le ultime due daHegel:«E chi teme lamodaè immerso in essa comunque / E d'essa intriso come un cardo dal gambo reciso [...] Così che quando passa questo eccesso / Ci pare non avere perso nulla»).
Nelle sue interviste ha fatto anche riferimento aglihaiku, la poesiazengiapponese, aLudwig Wittgenstein(«su ciò di cui non si è in grado di parlare, si deve tacere») e ai suoi autori preferiti:Ezra Pound,Thomas Stearns Eliot,Louis-Ferdinand Céline(ma anche aJames Joyce), rimarcando la diversità del suo stile rispetto a quello della canzone italiana, sebbene, nella sua attività di paroliere, abbia scritto anche testi più "classici", adatti al tipo di interprete.: