Yuri Ancarani

Yuri Ancarani(Ravenna,31 gennaio1972) è unartistaeregistaitaliano, noto soprattutto per le sue opere divideoartecaratterizzate da un approcciodocumentaristico.
Il suo lungometraggioAtlantide, girato nellaLaguna di Venezia, è uscito nelle sale nel 2021 e gli è valsa la candidatura nella sezioneOrizzontidella78ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Veneziae quella per ilmiglior documentarioaiDavid di Donatello 2022.
Ancarani è nato nel 1972 aRavenna, dove è cresciuto.A diciannove anni si è spostato aMilanoper studio, dove ha frequentato la Nuova Accademia di Belle Arti di Milano (oggi NABA), con la direzione Gianni Colombo.
È docente divideoartepresso laNuova accademia di belle artidi Milano.
Collabora comevideomakercon la rivistaToiletpaper, fondata nel 2010 daMaurizio CattelanePierpaolo Ferrari.
Tra il 2000 e il 2009 Ancarani ha realizzato numerosivideo.Dal 17 novembre 2012 ha espostoRicordi per moderni, una serie di 14 di questi video, in un'omonima mostra presso ilMuseo Marino MarinidiFirenze.
La serie è composta da:La questione romagnola(2002/2012),Ip Op(2003),Vicino al cuore(2003),Lido Adriano(2004),Isole d'acciaio(2005),Fuori stagione(2005/2012),Parcheggi a pagamento(2005/2012),Invito al desiderio(2006),Baal(2007),AranciMantra(2007),Ugarit(2007),In God We Trust(2008),Made in Italy(2009) eRimini(2009).
Tra gli altri video realizzati neglianni 2000, non inclusi nella serie, vi sono:Portami al mare(2002),Bhargo Devasya Dhimahi(2003),Andrea Doria(2005),Sodoma(2005),Thema Thessalonica(2005),Cose trasparenti(2006),Interno 13(2006),HC=N(2008) eIl santo(2008).
Tra il 2010 e il 2012 Ancarani ha presentato i suoi primicortometraggi:Il capo(2010),Piattaforma Luna(2011) eDa Vinci(2012).I primi due sono stati mostrati in anteprima rispettivamente alla67ªe alla68ª edizionedellaMostra internazionale d'arte cinematograficadi Venezia, mentre il terzo è stato presentato alla7ª edizionedelFestival internazionale del film di Roma.
Queste tre opere, tutte ambientate in luoghi di lavoro, costituiscono la trilogiaLa malattia del ferro, che esplora il rapporto tra l'uomo e la macchina:
Tra il maggio e il settembre del 2014 Ancarani ha esposto il cortometraggioSan SiroalPremio MAXXI, partecipando tra gli artisti finalisti.
Tra il febbraio e l'aprile del 2018 ha esposto le sue opere nella mostra intitolataSculture, nellaKunsthalle BaseldiBasilea.La mostra è stata allestita in cinque sale, nelle quali sono state mostrate otto delle sue opere, tra cui i tre corti della trilogiaLa malattia del ferro, due opere girate in Qatar eSan Siro.Il 25 aprile 2018 Ancarani ha presentato, contestualmente alla mostra, un nuovo cortometraggio sino a quel momento inedito, intitolatoSan Vittore.
Tra il luglio e il novembre del 2019 ha esposto nelMuseo d'arte contemporanea del castello di Rivolila trilogia filmicaLe radici della violenza, composta dai cortometraggiSan Siro(2014),San Vittore(2018) eSan Giorgio(quest'ultimoin fierie fino ad allora inedito).Le tre opere sono dedicate a tre edifici, luoghi di «interazione tra i corpi umani, l'architettura, la tecnologia»:
Dopo un periodo di osservazione di tre anni inQatar, nel 2016 Ancarani ha presentato il suo primolungometraggio,The Challenge, e lavideo installazioneWedding.
Negli stessi anni in cui ha lavorato al suo progetto in Qatar, Ancarani ha viaggiato anche adHaiti, dove ha girato i video dell'installazioneBaron Samedi(2015) e il cortometraggioWhipping Zombie(2017).
Dopo un iniziale periodo di ricerca nel 2018, Ancarani si è dedicato alla realizzazione del suolungometraggioAtlantide, che mostra la vita di un gruppo di giovani nellaLaguna di Venezia.Le riprese sono state realizzate nell'arco di tre anni, dal 2019 al 2021, attraversando eventi come l'acqua alta eccezionalee lapandemia di COVID-19,e si sono svolte principalmente nelle isole diSant'Erasmo,San Francesco del DesertoePellestrina.Oltre che della regia, Ancarani si è occupato della fotografia (insieme a Mauro Chiarello) e del montaggio (insieme a Yves Beloniak).
Dopo essere stato presentato in anteprima alla78ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia,il film è stato distribuito nelle sale italiane a partire dal 22 novembre 2021.In seguito è stato candidato aiDavid di Donatello 2022comemiglior documentario.Tra il 21 e il 27 marzo il film è stato inoltre proiettato alMuseum of Modern ArtdiNew York.
Durante la produzione diAtlantide, Ancarani ha incontrato la psicoterapeuta e psicoanalista Marina Valcarenghi, con la quale ha realizzato il documentarioIl popolo delle donne. Il film, che documenta unalectio magistralissullaviolenza contro le donnetenuta da Valcarenghi nel cortile della Legnaia dell'Università degli Studi di Milano,è stato prodotto in due versioni. La prima, della durata 47 minuti, è stata realizzata con budget molto ridotto, in presa diretta, senzacolor correction(bilanciamento complessivo del colore) ed è accompagnata da brani acustici diÉliane Radigue. È stata presentata in anteprima in occasione della mostra monografica dell'artistaLascia stare i sogni(citazione di un dialogo del protagonista del precedenteAtlantide), tenutasi presso il PAC -Padiglione d'arte contemporanea di Milanodal 4 aprile all'11 giugno 2023ed è valsa ad Ancarani il premio ACACIA 2023.È stata quindi prodotta una versione estesa a 60 minuti, completa dicolor correctione con l'aggiunta, in colonna sonora, del brano diCaterina BarbieriFantas For Electric Guitar, tratto dall'albumFantas Variationsed eseguito con Walter Zanetti.Questa seconda versione è stata presentata il 3 settembre 2023 alla XX edizione delleGiornate degli autori(sezione "Proiezioni speciali"), nell'ambito dell'80ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Veneziae il 13 novembre 2023 è approdata nelle sale cinematografiche.
Tra il 12 e il 14 ottobre 2023 l'Accademia Nazionale di Santa Ceciliaha mostrato in anteprima la nuova opera di Ancarani intitolataRoma, come accompagnamento dell'esecuzione dellaTrilogia romanadel compositoreOttorino Respighi, diretta daIván Fischerpresso l'Auditorium Parco della MusicadiRoma.Il film è ispirato dalla musica dello stesso Respighi e mostra uncowboy, interpretato da Daniele Barison (già protagonista del filmAtlantide), cavalcare tra le rovine dell'antica Roma.È stato prodotto da Dugong Films in collaborazione con l'Istituto Luce Cinecittà.
Ancarani ha realizzato diverse altre opere, tra cui lavideosculturaBora(2011), le video installazioniRio Grande(2017) eLapidi(2018), e i cortometraggiSéance(2014),Past Present FutureeMilano(2022).
Bora(durata: 45 min) è un'opera nata nel 2011 comevideoclipda usare comevisualper concerti dal vivo.Il video è stato girato nellaVal Rosandra, una riserva naturale nei pressi diTrieste, e mostra un paesaggiocarsicoagitato da forti raffiche dibora.Tra i musicisti che hanno scelto di integrarlo alle loro esibizioni nei quattro anni a venire vi sono:Stephen O'Malley(nel 2011 alRavenna Festival),Lorenzo Senni(nel 2012 al Codalunga diVittorio Veneto, assieme aNico Vascellarie Sissy Biasin, e nel 2014 al festival Heart of Noise diInnsbruck),Mika Vainio(nel 2013 al Futuro Presente Festival alMARTdiRovereto) eSamuel Kerridge(nel 2015 alroBOt FestivaldiBologna).Nel maggio del 2015 l'opera ha preso la forma definitiva di una videoscultura, con l'integrazione del video nel monitor di un apparecchioBrionvegaAlgol modificato, piccolo (13″) e senza fili.In questa forma, l'opera è stata presenta in anteprima il 4 novembre 2015 allaGalleria civica d'arte moderna e contemporaneadiTorino.
Rio Grande. Postcards from the Border(durata: 11 min) è una video installazionesite specificallestita su tre schermi disposti verticalmente, che è stata esposta alCaffè FloriandiVeneziadall'11 maggio al 10 settembre 2017, in occasione della 14ª edizione della mostraTemporanea - Le realtà possibili del Caffè Florian.Il video è stato girato poche settimane prima nei territori al confine fra ilTexase ilMessico, dove il confine è segnato dal fiumeRio Grande.La musica che ha accompagnato il video è stata composta dal musicista messicanoMurcof.
Lapidi(durata: 10 min) è una video installazione allestita su due schermi verticali affiancati, che mostra una serie di monumenti commemorativi in onore delle vittime dellamafiaaPalermo. Dal 16 giugno 2018 è stato presentato in occasione della 12ª edizione diManifesta, all'Oratorio della Madonna del Rifugio dei Peccatori Pentiti di Palermo, insieme aWhipping Zombie.
Séance(durata: 30 min) mostra la "conversazione", tenutasi durante unaseduta spiriticapresso Casa Mollino a Torino, tra lamediumAlbania Tomassini e il defuntoCarlo Mollino, noto architetto, designer e fotografo italiano morto nel 1973.Il cortometraggio è stato presentato il 3 novembre 2014 presso il Museo Casa Mollino a Torino, all'interno della mostraShit and Diecurata daMaurizio Cattelan,Myriam Ben Salahe Marta Papini.A partire dal giorno seguente è stato trasmesso suSky Arte.
Past Present Future - Three Exhibitions by Maurizio Cattelan(durata: 36 min) ripercorre dieci anni della carriera dell'artistaMaurizio Cattelan, mostrando tre delle mostre da lui ideate:AllalSolomon R. Guggenheim MuseumdiNew York(2011-2012),Not Afraid of LoveallaMonnaie de Paris(2016-2017) eBreath Ghosts Blindall'HangarBicoccadi Milano (2021-2022).È stato trasmesso daSky Arteil 13 febbraio 2022 e successivamente reso disponibile in streaming sulla piattaformaNow.
Milano(durata: 20 min), realizzato in collaborazione con il regista teatraleRomeo Castellucci, mostra un centinaio di "scheletri", mossi da altrettanti figuranti coperti da costumi neri, che hanno sfilato per il centro di Milano nella notte tra il 20 e il 21 novembre 2021, su idea di Castellucci stesso.È stato presentato in anteprima il 3 aprile 2022 allaTriennale di Milano.