davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
チャチャチャ

チャチャチャ (cha-cha-chá) は、ダンソン（英語版）とソン・モントゥーノ（英語版）をベースにした、キューバ起源のリズム、およびダンスである。ラテン音楽のリズムの1つで、2拍子系。キューバのダンス音楽ダンソンを改良したもので、1950年代に流行した。
1953年、作曲家・ヴァイオリニストのエンリケ・ホリンが創始した。
主にチャランガ（英語版）（フルート、ヴァイオリン、ピアノ、ベース、打楽器等による楽器編成）で演奏され、主要なグループにオルケスタ・アラゴン（英語版）、（ホリンも在籍した）オルケスタ・アメリカ（英語版）などがある。
チャチャチャはマンボから発展した。マンボの創始者の1人とされるアントニオ・アルカーニョ（英語版）の楽団から、1948年に脱退したキューバの作曲者兼ヴァイオリン奏者エンリケ・ホリンがオルケスタ・アメリカ楽団に参加し、1953年に書いた最初のチャチャチャ「ラ・エンガニャドーラ（英語版）（惑わす女）」がヒットし、一大ブームとなった。「ラ・エンガニャドーラ」はスローなリズムのマンボだが、バンドメンバー全員でコーラスをユニゾンで歌い、ダブルビートの終わりに「チャ」という吐息のようなアクセントを入れた点が特徴である。ホリンはダンサーのステップが床を叩く音からチャチャチャのリズムを思いついたという。
マンボよりもスローなチャチャチャは、ダンサーにとって踊りやすく美しいステップが踏めると好評だった。世界的なマンボのブームの最中、キューバではマンボよりもチャチャチャに人気が集まっていた。
치카노 록

치카노 록(Chicano rock)은 멕시코계 미국인 그룹 또는 치카노 문화에서 파생된 테마가 있는 음악에 의해 공연되는 록 음악이다. 치카노 록은 어느 한 가지 스타일이나 접근 방식도 크게 언급하지 않는다. 이 그룹들 중 일부는 스페인어로 전혀 노래를 부르지 않거나, 많은 특정한 라틴 악기나 소리를 사용한다. 하위 장르는 수행자의 민족성에 의해 정의되며, 그 결과 광범위한 접근방식을 포함한다.
최초의 치카노 록은 그들의 문화적 경험에서 나온 주제를 담고 있는 이스트로스엔젤레스와 남부 캘리포니아 출신의 멕시코계 미국인들에 의해 공연된 독특한 스타일의 로큰롤로 등장했다. 비록 그 장르는 다양한 스타일과 주제를 아우르며 광범위하고 다양하지만, 초기 치카노 록의 가장 중요한 테마는 그 리듬 앤 블루스의 영향과 색소폰과 트럼펫, 파피사나 해먼드 B3 오르간, 펑키 베이스라인, 그리고 영어로 노래되는 멕시코 보컬 스타일링의 혼합이다.
치카노 록은 블루스, 솔 음악, R&B, 록 음악, 살사 음악, 재즈에 더 개방적이다. 트리니 로페즈, 산타나, 말로, 워, 티에라, 엘 치카노, 그리고 다른 치카노 '라틴 록' 그룹들은 R&B, 재즈, 카리브해 사운드의 융합으로 이러한 접근 방식을 따르고 있다.
Сальса (соус)

Са́льса (исп. salsa — «соус») — традиционный соус мексиканской кухни. Чаще всего сальса изготовляется из отваренных и измельчённых томатов или томатильо (овощного физалиса) и чили, с добавлением кориандра, лука, чеснока и чёрного перца.
Сальсу подают в качестве приправы к разнообразным блюдам, а также как дип к начос (чипсам из тортильи). Сальса с основой на томате называется salsa roja (сальса роха, «красный соус»), а с основой на томатильо — salsa verde (сальса верде, «зелёный соус»). В отличие от отварной сальсы, компоненты сальсы «пико-де-гайо» (pico de gallo) смешиваются и подаются в сыром виде.
Широкая доступность и длительный срок хранения сальсы бренда Джарред во многом обусловили огромную популярность соуса в штатах за пределами юго-запада, особенно в тех регионах, где сальса не является традиционной частью кухни. В 1992 году долларовая стоимость продажи сальсы в США превысила стоимость томатного кетчупа.
Ромеско

Роме́ско (исп. romesco) — соус на основе томатов, родина которого — каталонская провинция Таррагона (Испания). Принято считать, что впервые соус стали делать местные рыбаки, употребляя его к рыбе и морепродуктам. Ромеско также подходит и ко многим другим блюдам — от мясных до овощных, вплоть до запеченных долек картофеля и варёных яиц (и даже гамбургеров). Может употребляться в качестве как обычного соуса, так и как дипа.
Необходимо иметь в виду, что в испанском языке любой соус называется «сальса» (слово «сальса» (исп. salsa) — это и есть испанский аналог русского слова «соус»). Соус ромеско, соответственно, полностью именуется «ла сальса ромеско» (исп. La salsa romesco; «римский соус»). Неудивительно, что соус ромеско иногда путают с другими сальсами (соусами), распространёнными в Испании.
Традиционно ромеско готовится в домашних условиях. Тем не менее, в Испании соус изготовляется и промышленным образом, его можно купить в супермаркетах — правда, как утверждают, вкус его далек от традиционного. Ромеско также встречается на международных онлайн-площадках. В крупных российских торговых сетях отсутствует.
Основа ромеско — томаты и чеснок. В состав соуса также входят лук, миндаль (и/или другие орехи), сладкие и острые перцы (популярно использование консервированных запеченных сладких перцев), оливковое или подсолнечное масло, а также красный винный уксус. Для более густой текстуры в соус рекомендуется добавлять мякоть белого хлеба (впрочем, в этом случае уменьшается срок хранения). Иногда добавляются также листья фенхеля или мяты.
Помидоры, чеснок и сладкие перцы жарятся или запекаются (в духовке или на гриле), после чего с них снимается кожица (у перцев также удаляются семена, если они не были удалены ранее). Орехи обжариваются и зачастую сразу чистятся и измельчаются. На заключительной стадии приготовления все компоненты, включая замоченный ранее белый хлеб в наше время подвергаются совместному блендированию.
Кесадилья

Кесади́лья (исп. quesadilla; от исп. queso — «сыр» и исп. tortilla — «тортилья») — блюдо мексиканской кухни, состоящее из пшеничной или кукурузной тортильи, наполненной сыром.
Для приготовления кесадильи тортилья складывается пополам, наполняется сыром и обжаривается на жару либо во фритюре до полного расплавления сыра. Традиционно в кесадилье в качестве начинки используется только сыр. Также возможно добавление в начинку мяса, чоризо, овощей, грибов, картофеля и прочих ингредиентов. В качестве распространённого гарнира к блюду могут подаваться овощной салат, гуакамоле, перец чили, кориандр и сальса.
Существует вариант кесадильи, в котором используются две тортильи, между которыми находится начинка, наподобие сэндвича. Блюдо подаётся разрезанным на ломтики и носит название «синкронисада» (исп. sincronizada).
Главное отличие от похожих блюд — буррито, чимичанга, энчилада — заключается в том, что тортилью складывают пополам, а не заворачивают в неё начинку.
В США, преимущественно в южных штатах, где кесадилья особенно популярна, существует огромное количество нетипичных для Мексики видов кесадильи: тортильи изготавливаются из чёрного теста, в качестве начинки используются морепродукты, добавляется козий сыр.
Кесадильи были изменены под разные события. В Мехико кесадилья может не содержать сыр вообще. В Соединённых Штатах многие рестораны подают их в качестве закусок с добавлением собственной изюминки. Некоторые вариации используют козий сыр, чёрную фасоль, шпинат, цукини или тофу. Вариация, сочетающая ингредиенты и технику приготовления кесадильи с начинкой для пиццы, была описана как «пиццадилла».
Существуют даже десертные кесадильи, изготовляемые с использованием таких ингредиентов, как шоколад, ириски, карамель и различные фрукты.
На завтрак также готовят кесадильи, используя такие ингредиенты, как яйца, сыр и бекон.
ซัลวาโดร์ ซูบรัล

ซัลวาโดร์ วีลาร์ บรังกรังป์ ซูบรัล (โปรตุเกส: Salvador Vilar Braamcamp Sobral; เกิด 28 ธันวาคม ค.ศ. 1989) เป็นนักร้องชาวโปรตุเกส เขาชนะในการแข่งขันการประกวดเพลงยูโรวิชันปี 2017 จากเพลง "Amar pelos dois" ซึ่งแต่งโดยพี่สาวของเขา ซึ่งเป็นนักร้อง นักแต่งเพลง ชื่อ ลูอีซา ซูบรัล เขาทำให้โปรตุเกสชนะการแข่งขันรายการนี้ครั้งแรกตั้งแต่เริ่มลงประกวดในปี ค.ศ. 1964 ถือเป็นสถิติยาวนานที่สุดในประวัติศาสตร์ยูโรวิชัน (53 ปี)
เบรนดา เค. สตาร์

เบรนดา เค. สตาร์ (อังกฤษ: Brenda K. Starr) เกิดเมื่อวันที่ 15 ตุลาคม ค.ศ. 1966 เป็นนักร้องชาวอเมริกัน เดิมทีร้องเพลงในแนวแดนซ์-ป็อป แต่ปัจจุบันร้องในสไตล์ซัลซา เธอเป็นที่รู้จักในผลงานในยุคคริสต์ทศวรรษ 1980 กับดนตรีฟรีสไตล์ เธอมีซิงเกิ้ลดังคือเพลง "I Still Believe" ติดอันดับบิลบอร์ดฮอต 100 สูงสุดอันดับ 13
เปเรซ ปราโด

ดามาโซ เปเรซ ปราโด (สเปน: Dámaso Pérez Prado) เป็นนักแต่งเพลง นักเปียโน และหัวหน้าวงดนตรีชาวคิวบา/เม็กซิโก เป็นผู้นำดนตรีในแนวซัลซามาพัฒนาให้เป็น มัมโบจนเกิดความนิยม จนได้รับฉายาว่า "ราชาแห่งมัมโบ" (Mambo King)
เปเรซ ปราโด เกิดที่คิวบา เริ่มหัดเล่นเปียโนคลาสสิกและออร์แกนมาตั้งแต่เด็ก และเริ่มทำงานเป็นนักดนตรีให้กับวงออร์เคสตราที่เล่นในคาสิโนในอาบานา ที่ซึ่งเขาเริ่มนำดนตรีมัมโบมาเล่นในคลับ เมื่อเปเรซ ปราโด ย้ายไปอยู่ที่เม็กซิโกในปี ค.ศ. 1948 เขาเริ่มบันทึกแผ่นเสียงในสังกัด อาร์ซีเอวิกเตอร์ และทำให้ดนตรีมัมโบเป็นที่นิยมในวงกว้าง และข้ามฝั่งไปในสหรัฐในปี ค.ศ. 1951
ลักษณะเด่นของดนตรีมัมโบของปราโด คือ ใช้แซกโซโฟนให้จังหวะ และใช้เครื่องเป่าทองเหลือง (ทรอมโบนและทรัมเปต)ให้ทำนอง มีเปียโน กลอง และเครื่องเคาะเป็นส่วนประกอบ ตอนกลางเพลง เปเรซ ปราโด จะเปล่งเสียงว่า ugh เป็นภาษาละตินซึ่งแปลเป็นภาษาอังกฤษว่า say it โดยเพลงที่มีชื่อเสียงของเขา ได้แก่เพลง Mambo No.5, เพลง Mambo No.8, เพลง Patricia และเพลง Cherry Pink (and Apple Blossom White) ซึ่งขึ้นถึงอันดับหนึ่งจากการจัดอันดับของนิตยสารบิลบอร์ด ประเทศอังกฤษ ในปี ค.ศ. 1955 นอกจากนี้ยังมีเพลง "Qué rico el mambo" ที่ปัจจุบันเป็นที่รู้จักกันในชื่อ "Mambo Jambo"
เปเรซ ปราโดเสียชีวิตจากอาการหัวใจวายที่บ้านพักในเม็กซิโกซิตี ด้วยวัย 72 ปี
ดนตรีกรูฟ

ในทางดนตรี กรูฟ (อังกฤษ: groove) คือการรับรู้ถึงผลกระทบ ("ความรู้สึก") ของการเปลี่ยนแปลงรูปแบบในจังหวะที่ขับเคลื่อนหรือความรู้สึกของ "จังหวะ" (swing) ในดนตรีแจ๊ส สามารถรู้สึกได้ว่าเป็นคุณภาพของหน่วยจังหวะที่ซ้ำกันอย่างต่อเนื่อง สร้างขึ้นจากปฏิสัมพันธ์กันของดนตรีที่เล่นโดยกลุ่มเครื่องประกอบจังหวะของวง (เช่น กลอง เบสไฟฟ้าหรือดับเบิลเบส กีตาร์ และคีย์บอร์ด) กรูฟเป็นคุณลักษณะที่สำคัญของดนตรีป็อป และสามารถพบได้ในหลายประเภท เช่น ซัลซา ร็อก โซล ฟังก์ และฟิวชัน
คำนี้มักใช้กับการแสดงดนตรีที่ทำให้คนอยากขยับตัวหรือเต้นรำและสนุกสนานไปกับ "จังหวะ" (คำนี้ยังมีความหมายทางเพศด้วย) สำนวน in the groove (ใช้ในเพลงแจ๊สมาตรฐานดนตรีด้วย) ใช้กันอย่างแพร่หลายตั้งแต่ประมาณ ค.ศ. 1936 ถึง 1945 ซึ่งเป็นช่วงที่ดนตรีสวิงกำลังได้รับความนิยมสูงสุด เพื่อบรรยายการแสดงดนตรีแจ๊สชั้นยอด ในช่วงคริสต์ทศวรรษ ค.ศ. 1940 และ 1950 คำว่า groove มักจะหมายถึง "กิจวัตร ความชอบ ลีลา [หรือ] แหล่งที่มาของความสุข" ของดนตรี
คองกา

คองกา (อังกฤษ: conga) หรือ ตุมบาโดรา (สเปน: tumbadora) เป็นเครื่องดนตรีประเภทกลองจากคิวบา มีพื้นฐานมาจากกลองมาคูทาที่พัฒนามาจากแอฟริกา เป็นกลองทรงสูง ขึงหนังหน้าเดียว ใช้ตีด้วยนิ้วสี่นิ้ว และด้วยฝ่ามือ ที่กลางผืนหนัง และที่ขอบ ปัจจุบันกลองคองกาเป็นเครื่องดนตรีมาตรฐานสำหรับดนตรีละติน ซึ่งรวมไปถึงซัลซา รุมบา เมอแรงเก และเร็กเก (หลายครั้งที่กลองชนิดนี้ถูกใช้เคาะผสมกับดนตรีแนวดิสโก้ ฟังก์ ป็อบ นูแจ๊ส สกา ฯลฯ) วงดนตรีในประเทศไทยที่นำคองกาไปเล่น เช่น เครสเชนโด้ คาราบาว เป็นต้น
กลองคองกาในอดีต ทำจากท่อนไม้ขุด ปัจจุบันทำด้วยไม้อัดแผ่นดัดโค้ง หรือไฟเบอร์กลาส ปรับความตึงของหนังกลองด้วยการขันสกรู ในการเล่นจะใช้กลองตั้งแต่สอง ถึง สี่ ตัว
กลองคองกา มีหลายขนาด มีชื่อเรียกต่างกัน ดังนี้
เอสพละนาด รัชดาภิเษก

ดิ เอสพละนาด รัชดาภิเษก (อังกฤษ: The Esplanade Ratchadapisek) เป็นศูนย์การค้าเฉพาะทางแห่งหนึ่งในประเทศไทย ตั้งอยู่บริเวณถนนรัชดาภิเษก แขวงดินแดง เขตดินแดง กรุงเทพมหานคร ภายในเป็นศูนย์การค้า โรงภาพยนตร์ และศูนย์ความบันเทิงอื่น ๆ บริหารโครงการโดย บริษัท เซ็นทรัลพัฒนา จำกัด (มหาชน) (บริษัท สยามฟิวเจอร์ ดีเวลอปเมนท์ จำกัด (มหาชน) เดิม) เริ่มเปิดอย่างไม่เป็นทางการเมื่อเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2549 มีแนวความคิดให้เป็นศูนย์ศิลปะบันเทิงแห่งแรกของไทย
ดิ เอสพละนาด ใช้งบการลงทุนประมาณ 1,500 ล้านบาทออกแบบตัวอาคารโดยบริษัท The Office of Bangkok Architect ร่วมกับบริษัท Contour ส่วนการตกแต่งภายในโดย Jacqueline et Henri Boiffils สถาปนิกจากปารีส ที่มีผลงานการออกแบบให้กับเอ็มโพเรี่ยม และสยามพารากอน มาก่อนหน้านี้ แต่มีข้อแตกต่างคือจะมีพื้นที่การจัดแสดงงานศิลป์และศูนย์วัฒนธรรมอยู่ภายใน
ภายใน ดิ เอสพละนาด มีการตกแต่งและแนวความคิดภายใต้ศิลปะ 7 แขนงประกอบด้วยด้านดนตรี (Music) ประติมากรรม (Sculpture) ภาพวาด (Painting) วรรณกรรม (Poetry) โรงละครเพลง (Performing Art) สถาปัตยกรรม (Architecture) และภาพยนตร์ (Celluloid Art) มีร้านค้ามากกว่า 120 ร้าน และศูนย์ความบันเทิงต่าง ๆ มีรายละเอียดดังนี้
สามารถเดินทางได้โดยใช้รถไฟฟ้ามหานคร สายเฉลิมรัชมงคล และสายสีส้ม ที่สถานีศูนย์วัฒนธรรมแห่งประเทศไทย
13°45′41″N 100°33′58″E﻿ / ﻿13.761486°N 100.566016°E﻿ / 13.761486; 100.566016
เจาะเวลาผ่าความถี่ฆ่า

เจาะเวลาผ่าความถี่ฆ่า (อังกฤษ: Frequency) เป็นภาพยนตร์อเมริกันในปี ค.ศ. 2000 แนวไซไฟ ระทึกขวัญ ดราม่า กำกับและอำนวยการสร้างโดย เกรกอรี ฮอบลิท เขียนบทโดย โทบี เอมเมอริค นำแสดงโดย เดนนิส เควด และ จิม คาวีเซล โดยเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับจอห์น ซัลลิแวน ที่พบเครื่องวิทยุที่พ่อของเขาให้ไว้ก่อนเสียชีวิตภายในบ้าน จอห์นได้คุยกับพ่อของเขาเมื่อครั้งยังมีชีวิตอยู่ ผ่านทางคลื่นวิทยุที่บังเอิญย้อนเวลากลับจากปี 1999 ไปในปี 1969 โดยจอห์นพยายามเปลี่ยนอดีตให้พ่อของเขารอดชีวิตจากอุบัติเหตุ แต่ทุกครั้งที่พ่อของเขาเปลี่ยนบางอย่างในมิติ จอห์นก็ได้พบว่ามันส่งผลต่อมิติของเขาด้วย ขณะเดียวกันการเปลี่ยนแปลงอดีตก่อให้เกิดโศกนาฏกรรมตามมามากมาย
ภาพยนตร์ได้รับเสียงวิจารณ์ที่ดี การถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องนี้ ถูกถ่ายทำในโทรอนโตและนิวยอร์กซิตี
騷沙音樂

萨尔萨音樂，亦称骚沙音乐（Salsa music），是相當多元及受歡迎的拉丁美洲加勒比海音樂，在波多黎各樂手的演繹下，在世界各地皆有知名度。“騷沙”为“Salsa”的英文发音音译，但其发源地古巴和波多黎各语言为西班牙语，Salsa在西班牙语里的发音则为“萨尔萨”。萨尔萨與眾多音樂類型皆有聯繫，例如萨尔萨這個詞可以代表古巴多數的流行音樂（恰恰舞）。萨尔萨更明確的定義則是指，在60－70年代美國的古巴及波多黎各移民所創作的音樂風格，以及在80年代由此發展出來的浪漫萨尔萨（Salsa romántica）。萨尔萨音樂目前在拉丁美洲及其他地方十分風行。與萨尔萨緊密相關的音樂有古巴的曼波、20世紀早期的古巴和聲（Son Cubano）以及拉丁爵士樂。拉丁爵士樂以及萨尔萨兩詞在某些時候可以互通意義，許多70年代前音樂家常同時被歸類為兩個領域之中。
萨尔萨的音樂本質來自於古巴。不過萨尔萨同時也是波多黎各及其他拉丁音樂與流行音樂、爵士樂、搖滾樂與R&B融合後的產物。萨尔萨音樂最初是在拉丁舞廳裡所彈奏的音樂，是拉丁音樂核心所在。不過Peter Manuel則認為萨尔萨音樂是在中南美洲尤其是古巴及波多黎各最受歡迎的舞蹈音樂，並且是在70－80年代中非西方音樂中最重要的音樂風潮之一。現今的萨尔萨音樂仍然與舞蹈息息相關，並且與萨尔萨舞此風格緊密相連。
萨尔萨在西班牙語中代表醬，也代表在中南美料理中常見的辣味。今日，萨尔萨在英語以及西語當中皆有指涉某種音樂的意思。因此，萨尔萨的意義轉變為"代表眾多拉丁音樂與風格的名詞，雖生動但不是精確的名詞"。因為萨尔萨的定義頗有爭議。
美国流行音乐

美国流行音乐（American popular music）对世界音乐有深远的影响。许多对世界文化产生重要影响的流派源自美国，它们包括拉格泰姆、布鲁斯、爵士乐、搖擺樂、摇滚乐、藍草音樂、乡村音乐、节奏布鲁斯、嘟·喔普、福音音乐、靈魂樂、放克、重金属、朋克、迪斯科、浩室音乐、铁克诺音乐、騷沙音樂、油漬搖滾和嘻哈音樂。此外，美国音乐产业相当多样化，地区性音乐如柴迪科舞曲（zydeco）、传统东欧犹太教音乐（klezmer）和夏威夷吉他音乐（slack-key）等都有各自的一席之地。
19世纪早期，美国流行音乐开始分化出不同的风格。美国音樂產業在20世纪从布鲁斯和民间音乐中发展出了一系列新音乐类型，包括乡村、节奏布鲁斯、爵士和摇滚。20世纪60年代和70年代见证了美国流行音乐的几个重要变化，如重金属、朋克、灵魂乐和嘻哈乐这些新类型的诞生。这些音乐类型属于“流行音乐”是因为它们是商业性的（与民谣和古典音乐相对），并不是说它们是“主流的”。
史蒂芬·福斯特及其同辈的感伤轻音乐歌曲（parlor song）是最早可被称为“美国”流行音乐的作品（相对于局限在特定地区或种族间流行的音乐）。这些歌曲是为黑人剧团演出（minstrel show）所作的。黑人剧团演出是一种结合了歌唱、舞蹈和喜剧的戏剧表演，通常使用非洲乐器和舞蹈，演员为涂黑面部的白人（Blackface）。到19世纪中叶，巡演公司不仅已将这种音乐传遍美国，还把它带到了英国、西欧，甚至非洲和亚洲。黑人剧团演出普遍宣传其音乐是非裔美國人音樂风格，但事实常常并非如此。
在南北战争前，黑人已参与到美国流行文化中，至少可追溯到1820年代在纽约开的非洲小林剧院（African Grove Theatre）和1818年发表了第一首由黑人作曲家弗朗西斯·约翰逊谱写的音乐。然而，这些重要的里程碑都从属于欧洲音乐的范畴。第一首极度流行的黑人剧团歌曲是托马斯·D·莱斯（Thomas D. Rice）的《Jump Jim Crow》，它于1832年被首次演唱。当莱斯于1836年在伦敦表演后，该曲在当地掀起一阵热潮。这首歌的旋律改编自一首爱尔兰吉格舞曲，舞蹈来自一位马童。非洲元素体现在对班卓琴的使用和加强的节奏上，这种琴据信是源自西非弦乐乐器。黑人剧团演出中的许多歌曲流传至今，尤其是丹·埃米特（Dan Emmett）和史蒂芬·福斯特的作品。大卫·伊温（David Ewen）评价后者为“美国的第一位主要作曲者，世界上最杰出的词曲作者之一”。福斯特歌曲流于感伤而不自知的特点，接受奴隶制的态度是那个时代的典型。尽管如此，福斯特比同时代的词曲作者更倾向于赋予歌中的黑人人性。如歌曲《Nelly Was a Lady》悲伤地讲述了一位黑人男子哀悼他死去的妻子。
黑人剧团音乐开启了黑人音乐被白人占用以取悦大众的传统，也是第一种取得国际性赞誉的美国独有的音乐类型。唐纳德·克拉克（Donald Clarke）写道：“黑人剧团音乐本质上包含了黑人音乐，而最成功的剧团都是白人，所以那些起源于黑人的歌曲和舞蹈被白人演员模仿，黑人演员在之后表演时在某种程度上模仿了自己。”克拉克还把白人演员将脸涂黑这一行为归因于美国白人想美化黑人悲惨的生活，把他们描绘成快乐的、无忧无虑的人，最适合种植园生活和表演简单愉快的歌曲。这样的演绎很容易吸引白人观众。
黑人剧团演出在19世纪后半叶依旧保持了流行度，在20世纪初才渐渐消失。那时，一种奢侈繁复的戏剧形式出现了，叫做狂欢演出（extravaganza），起始于查尔斯·M·巴拉斯（Charles M. Barras）的《黑色骗子》（The Black Crook）。当时的报纸和教会批判狂欢演出，因为他们认为它包含性挑逗内容，有女性身着近乎透明的衣服演唱下流歌曲。大卫·伊温将此描述为美国音乐剧和流行歌曲“对性长期积极地利用”的开始。后来，狂欢演出采用了滑稽模仿戏 （burlesque）中的一些元素，后者是一种19世纪末非常流行的讽刺戏仿表演。
流行于19世纪后半叶的综艺演出（variety show）像狂欢演出和滑稽模仿戏一样，是一种搞笑低俗的作品，在19世纪末演化成了歌舞杂耍表演（vaudeville）。托尼·帕斯特（Tony Pastor）这样的制作人为吸引女性和儿童前来看他的演出，创新了这一表演形式。女性和儿童原本不是这些演出的受众，因为剧院长期以来被视为粗野蛮横人群的地盘。到20世纪早期，歌舞杂耍表演已经成为了适合妇孺的、体面的一种娱乐，加斯·爱德华兹（Gus Edwards）等词曲作者的歌曲红遍了全国。最流行的歌舞杂耍表演（如《齐格菲尔德歌舞剧》（Ziegfeld Follies））由一系列歌曲和滑稽短剧组成，对之后的百老匯音乐剧和叮砰巷歌曲产生了深远影响。
叮砰巷指纽约市的联合广场地区，它到1890年代中期已成为了音乐出版业的中心。这一地区的词曲作者创作程式化的歌曲，其中很多为感伤的谣曲（ballad）。在这个时期，美国在美西战争后崛起成为了世界强国，民族意识正在发展。铁路和邮政服务的范围和效率增加了，使流行歌曲的传播更快捷。
最著名的一些叮砰巷出版者包括威利斯·伍德沃德（Willis Woodward）、M·维特马克和儿子们（M. Witmark & Sons）、查尔斯·K·哈里斯（Charles K. Harris）以及爱德华·B·马科斯与约瑟夫·W·史登（Edward B. Marks and Joseph W. Stern）。史登和马科斯是叮砰巷词曲作者中较出名的一对搭档，他们从1894年起开始一起写歌。除了主流的流行谣曲和其他干净规整的歌曲外，一些叮砰巷出版者着重粗砺、“淫秽”的音乐。黑鬼歌曲（coon song）是叮砰巷的另一重要组成部分，源自冲淡了的黑人剧团歌曲，加上拉格泰姆的节奏带来的活力。第一首流行的黑鬼歌曲为1883年的《New Coon in Town》，随后出现了一批“吼黑鬼歌曲的”（coon shouters）歌手，如欧内斯特·霍根（Ernest Hogan）和梅·欧文（May Irwin）。
20世纪早期也见证了百老汇的成长，它包括了一些专注于音乐剧的戏院。百老汇成为了世界范围演出音乐剧最卓越的地点之一，产出了大量歌曲，使唐纳德·克拉克称该时期为“歌曲创作的黄金时代”。改编悦耳歌曲、使其适用于戏剧和剧情的限制的需求促进了歌曲创作，促使了乔治·格什温、文森特·尤曼斯（Vincent Youmans）、歐文·柏林和杰罗姆·克恩（Jerome Kern）等词曲作者的崛起。他们的歌曲流行至今，如今被称为“伟大的美国歌曲集”（Great American Songbook）。
外国歌剧在整个19世纪流行于美国上流阶层，而其他音乐戏剧类型还包括轻歌剧、谣曲歌剧（ballad opera）和滑稽歌剧（opera bouffe）。吉爾伯特與薩利文的英国轻歌剧作品尤其受欢迎，而美国本土作品却鲜有观众。乔治·M·科汉（George M. Cohan）是音乐戏剧领域第一位著名美国作曲家，也是第一位远离轻歌剧的作曲家，他在作品对白话的使用也值得注意。到20世纪初，黑人剧作家、作曲家和乐手也开始对音乐剧产生影响，最早的为威尔·马里昂·库克（Will Marion Cook）、詹姆斯·里斯·欧罗巴（James Reese Europe）和詹姆斯·P·约翰逊（James P. Johnson）的作品。第一部大热的黑人音乐剧是1921年的《踯躅而行》（Shuffle Along）。
唱片报告

唱片报告（英語：Record Report）是委内瑞拉官方于1990年创建的单曲电台播放音樂排行榜。
2005年，委内瑞拉《广播电视社会责任法（英语：Law on Social Responsibility on Radio and Television）》的实施强制让该国电台在其节目中播放委内瑞拉国内的音乐（传统和流行均可）。在此之前，该国电台音乐播放的曲风不受限制。
唱片报告发布的榜单包括百强单曲榜、热门传统音乐榜、热门拉丁音乐榜、热门騷沙音樂榜、国家流行摇滚榜和流行摇滚总榜。
美国音乐

美国音乐反映了该国多元种族混合的文化。该国音乐受到西非、爱尔兰、苏格兰和欧洲大陆音乐的影响，最出名的音乐类型包括爵士、藍調、乡村、藍草、摇滚、节奏布鲁斯、拉格泰姆、嘻哈、理髮師合唱、流行、实验、铁克诺、浩室、舞曲、布加洛（英语：boogaloo）、騷沙和摇滚等。美国是全球最大的音乐市场（英语：global music industry market share data）。2014年，该国唱片零售额达到了48.983億美元。美国的音乐在全球听众众多。自20世纪初，美国流行音乐开始风靡全球。
美国原住民是美洲大陆最早的居民，他们创造了美国最早的音乐。17世纪开始，欧洲人开始大规模移民美国，带来了新的音乐风格和乐器。与此同时，非洲黑奴也带来了原居地传统音乐，使得美国音乐呈大熔炉状。
美国现代流行音乐可追溯到19世纪末的非裔美國人藍調音乐和20世纪20年代福音音乐的流行。非裔美國人音乐的基本元素则衍生自欧洲和原住民音乐。而乡村音乐和蓝草音乐仍有强烈的非洲风格的根基。此外，美国音乐还受到了乌克兰（英语：music of Ukraine）、爱尔兰、苏格兰、波兰（英语：music of Poland）、拉美和犹太（英语：Jewish music）社区录制的流行和民谣音乐的影响。
許多美國城市都有繁荣的音樂背景，反過來又使得这些地區发展出新的音樂風格。美国著名的音乐中心有費城、西雅圖、波特蘭、纽约、旧金山、新奥尔良、底特律、明尼阿波利斯、芝加哥、迈阿密、亚特兰大、纳什维尔、奧斯汀和洛杉矶等。一些小城市，如阿斯伯里帕克也发展出了独特的音乐类型。凯金音乐（英语：Cajun music）、路易斯安那克里奥（英语：Louisiana Creole music）、夏威夷音乐（英语：Hawaiian music）、藍草音樂和旧时音乐（英语：old time music）等音乐类型的共存是美国音乐多元化的体现。今天的美国音乐深受非裔美國人音樂风格的影响。
冼靖峰

冼靖峰（英語：Archie Sin Ching Fung，1998年5月15日—），香港唱作男歌手及演員，是無綫電視歌唱選秀節目《聲夢傳奇》第一季的最後五強參賽者之一，現為無綫電視經理人合約藝員及星夢娛樂旗下廠牌「愛爆音樂」男歌手。2022年1月11日推出首支個人單曲《一個人的幸運》以個人身份正式出道。
冼靖峰曾就讀喇沙小學和喇沙書院。2019年，冼靖峰參加由香港ViuTV主辦的選秀節目《全民造星II》，首輪比賽演唱歌曲《靈魂相認》，成功晉身60強，次輪比賽表演歌曲《修煉愛情》，惟因沒有導師選其入組，於48強被淘汰，其後未有成功出道為歌手。2020年於香港大學取得工商管理學學士（會計及財務）學位畢業。
2020年中，冼靖峰參加由香港無綫電視主辦的歌唱選秀節目《聲夢傳奇》，並正式師隨「星格流行音樂學院」創辦人高晨維老師接受流行曲及舞台演出訓練。比賽前他和所有《聲夢傳奇》參賽者已簽下無綫電視經理人合約及星夢娛樂歌手合約。
2021年7月19日，冼靖峰《聲夢傳奇》總決賽（第14集）憑《我懷念的》在評審中取得最高分，加入觀眾投票後總排名第四名。
2021年8月12至15日，眾導師及15位參賽者於旺角麥花臣場館舉行四場《聲·夢飛行 First Live On Stage》演唱會，是為冼靖峰所參與之首次公開售票演唱會。同年12月，由一眾《聲夢傳奇》學員及《盛·舞者》參賽者主演的青春校園電視劇《青春本我》播出，冼靖峰於劇中飾演「葉亞馳」，是他首次參演電視劇。他亦與何晉樂合唱劇集同名主題曲。
2022年1月11日，冼靖峰推出首支個人單曲《一個人的幸運》，正式出道，是首位出道的《聲夢傳奇》男學員及愛爆音樂男歌手。同月18日，冼靖峰於《聲夢傳奇》第9集演唱陳奕迅的《黑夜不再來》，YouTube片段達100萬點擊率，令其成為節目首位男學員擁有百萬點擊歌曲。2022年2月1日，《一個人的幸運》在三星期內破一百萬點擊率。歌曲派台後成為勁歌金榜冠軍歌及新城勁爆流行榜亞軍歌。
2022年10月，冼靖峰主持的無綫電視台慶綜藝節目《我們的主題曲》播出，冼靖峰與文凱婷、潘靜文在節目中擔任旁白，並與原唱合唱《忘盡心中情》。
同年年尾，冼靖峰憑《青春本我》「葉亞馳」一角首度入圍《萬千星輝頒獎典禮2022》「最受歡迎電視男角色」及「最佳男配角」兩大獎項。冼靖峰亦憑與何晉樂合唱《青春本我》同名主題曲於《2022亞洲影藝創意大獎》奪得「最佳主題曲或主題音樂 - 香港地區冠軍」，並入圍「最佳主題曲或主題音樂 - 亞洲冠軍」最後兩強。
2023年3月27日，冼靖峰推出個人單曲《BUG FIX》。6月，冼靖峰與潘靜文主持無綫電視音樂節目《J Music》，為其首次主持電視節目。
2024年3月9日，冼靖峰在《亞洲超星團》總決賽名列第三名，成為限定組合LOONG9的一員。
2022年1月21日，冼靖峰參與網上直播音樂會期間與林智樂等人談及眾人出生年份時說出一句「03即係咩？即係沙士死剩種呀，係咪呀？（甚麼03年？即是非典型肺炎疫情死不了剩下來的，是不是啊？）」，並即時指自己只是開玩笑，並於同月27日另一場音樂會為事件致歉。其後曾邀請冼靖峰合作的電訊公司3香港在28日發出聲明澄清冼靖峰非該公司代言人，表示保留一切有關追究權利。冼靖峰再於29日於Instagram發道歉信。
孫耀威

孫耀威（英語：Eric Suen Yiu Wai，1973年1月3日—），香港男歌手及演員，出生於香港。1993年在台灣出道，其後重返香港樂壇，近年亦北上中國大陸發展。
孫耀威早年曾在香港島西營盤和新界沙田居住。他自小成績優異，曾就讀聖念慈幼稚園（1978年第十屆畢業）和聖嘉祿學校（1984年小六）。後在1989年香港中學會考中奪得5A1C共28分的佳績，是該屆沙田官立中學理科班狀元，但因在官立中學讀書期間牽涉打架事件和喇沙書院的田徑運動風氣好而轉校至喇沙書院完成中六預科課程。他在1994年以二級榮譽學位畢業於香港中文大學逸夫書院電腦科學及工程系，主修計算機工程學，副修法文。在校時是活躍於大學田徑隊比賽，1992年於校內創作歌曲大賽得了大獎，代表香港參加台灣1992年舉辦「青春之星國際音樂大賽」，並取了優異獎。
孫耀威在舞台上的風采，吸引了唱片公司高層誠邀他簽約。在1993年，與當時復出的台灣知名玉女歌手方季韋一同加入金點娛樂晉身娛樂圈。同一年，孫耀威還跟當時在台灣開演唱會的酒井法子合唱《有緣千里》。他亦曾在日本、韓國等地發展，後來北上中國大陸發展，暫時結束他的歌唱事業，開始參演電視劇。當他在台灣走紅兼推出數張唱片後，原打算退出娛樂圈，且計劃前往美國修讀碩士學位，惟因某些原因放棄升學。
2006年，孫耀威加盟香港環球唱片旗下正東唱片，率先與車婉婉合唱一曲《再見亦是戀人》。2007年，他正式重返香港樂壇，第一首派台歌為《思前戀後》，大受樂迷歡迎，成為三台冠軍歌。
2017年9月，孫耀威與太太陳美詩為他成立的禮服品牌TUXEE行婚紗騷，兩人充當模特兒行騷。接受訪問時表示，之前多次涉獵餐飲或娛樂生意都損手收場，但今次TUXEE營運一年已有成績，笑言終於不需要做蝕本生意，還會推出女裝婚紗和禮服，第三家分店已裝修完畢，寄望在年底正式開張。
2018年8月，孫耀威宣佈將會於同年11月舉行個人演唱會HYST ERIC LIVE。11月17日於九龍灣國際展貿中心完成兩場個唱。
孫耀威為肇慶市政協委員，並於2019年1月首次參加政協會議。2020年7月孫耀威亦成為肇慶旅遊形象大使，聯同太太陳美詩到回龍鎮昇平村考察。
孫耀威自小已患近視並需配戴眼鏡，初中近視更達800度，至大學時期才轉戴隱形眼鏡；進娛樂圈後為方便拍攝工作，他花近三萬港元做了激光手術。
近期有網友發現孫耀威的外型在某些角度上，與日本演員藤原龍也相似，因此在網路上提出此事而在網路上引發不少討論，也成為孫耀威的眾多趣事之一，同時也有網友粉絲們表示台灣演員李國毅在外型條件上也與孫耀威相似。
曾跟台灣演員鄭家榆因合作《懷玉公主》假戲真做，交往一年多後分手。
2005年，與合作美麗傳說2星願的女星應采兒傳出緋聞，2006年，孫耀威對外表示自己單身。
2007年，與馬來西亞籍無綫電視演員楊秀惠交往，兩人於隔年分手。
2009年，情定香港藝人陳美詩，並於2017年4月在美國洛杉磯註冊結婚。
中國大陸戲劇的年份，為大陸播出時間
涂毓麟

涂毓麟（英語：Oscar Tao，1998年9月2日—），原名涂心業，香港男歌手、古典鋼琴家及主持。2018年參加ViuTV節目《Good Night Show 全民造星》，翌年在香港樂壇出道。2021年與郭偉亮及糖妹成為無綫電視音樂節目《勁歌金曲》主持人。2022年簽約無綫電視，成為旗下經理人合約藝員。同年加入J2台，是22位J2ers之一。2024年6月因拍內地綜藝節目與內地財經主播孫樂言結緣，並於同年10月公開戀情。
涂毓麟在喇沙書院讀書時，已是香港演藝學院鋼琴系學生，師隨黄懿倫教授和劉綺華女士。他在中二時考獲獎學金轉往英國哈羅公學讀書，被英國皇家音樂學院教授相中，與香港鋼琴家沈靖韬跟隨同一教授 Colin Stone 深造鋼琴。英國求學時期，分別於會考與高考獲得狀元的成績，先後獲得多家英國知名大學的錄取資格，包括倫敦大學學院、倫敦政治經濟學院及牛津大學貝里歐學院等等。回港後就讀於香港科技大學，主修環球商業學系，2021年以一級榮譽正式畢業。在成為全職藝人前，曾任職於基匯資本。
2019年3月，涂心業經歌手劉美君推薦，正式以藝名「涂毓麟」簽約環球唱片 ，成為最快以個人名義出道及推出派台獨唱歌曲的《Good Night Show 全民造星》參賽者。
2021年與郭偉亮及糖妹成為無綫電視音樂節目《勁歌金曲》主持人。2021年6月與戴祖儀推出派台歌《我們再不講再見》，組成新一代樂壇與螢幕情侶。2022年簽約無綫電視，成為旗下基本藝人合約藝員。2022年推出創作情歌《是日運氣》，憑著《加油！小店》正式進軍內地演藝圈。
2023年接拍內地網劇《墜落畫境的你》及無線電視綜藝《香港重案》，於J2台《開卷》擔任常規嘉賓。全年為曾比特於內地9個城市舉行10場《曾比特穿梭巡迴音樂會》作嘉賓，8月為《香港小姐2023》擔任表演嘉賓，適逢大會穿插AI元素，隨後演奏鋼琴片段獲部分網民讚譽比AI人更帥，年尾推出歌曲《戀愛候機室》，在戲劇，綜藝及音樂都有涉獵。
2024年，繼續全方位發展，參與無線電視復仇大戲《黑色月光》，隨後入圍《萬千星輝頒獎典禮2023》“最有潛質新人獎”。參與拍攝劇集《執法者們》，四月開始加入音樂節目《J Music》主持，4月27-29日擔任香港管弦樂團《港樂50．友弦樂聚》一連三晚表演嘉賓，在香港體育館與該樂團及林憶蓮、倫永亮等單位一同演出。6月參與內地戀愛社交真人騷《心動的信號》，並於節目結識現任女友內地財經主播孫樂言。
荷西·費里西安諾

荷西·費里西安諾（西班牙語：José Luis Feliciano Vega，Cheo Feliciano，1935年7月3日—2014年4月17日）是一名波多黎各作曲家和歌手，他善于骚沙音乐和波列罗舞。他出生于波多黎各庞塞。
2014年，他因为交通事故去世，享年78岁。
马克·安东尼 (歌手)

马克·安东尼（英語：Marc Anthony，1968年9月16日—)，原名Marco Antonio Muniz，生于美国纽约州纽约市。1990年代末期主要的萨尔萨（骚沙）音乐明星之一，他的双亲是波多黎各人，据称有很强的拉丁音乐血统。1999和2000年获格莱美奖最佳男歌手。
安东尼的第一任妻子是前环球小姐达亚娜拉·托雷斯，兩人育有两个儿子，克里斯蒂安（生于2001年）、莱恩（生于2003年），2004年5月离婚。
2004年6月5日和第二任妻子珍妮弗·洛佩兹结婚，2008年2月22日生下一對龍鳳胎，女兒艾瑪首先出生，其後兒子麥斯出生。2014年离婚。
Michelangelo Buonarroti

Michaelangelo Buonarroti atawa lengkepna dina basa Italia Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (dina basa Spanyol disebat Miguel Ángel; dina basa Perancis disebat Michel-Ange, anu hartina Malaikat Mikail) (gumelar 6 Maret 1475 – maot 18 Februari 1564 dina usia 88 taun) nyaéta saurang palukis, pamahat, pujangga, jeung Arsitek jaman Renaissance.
Michelangelo dianggap sabagé seniman anu pang hadéna di jaman anjeunna hirup, jeung ti harita ajeunna tos dianggap salah sahiji seniman terbesar sapanjang masa. Sababaraha karya-karyana ngawitan tina lukisan, patung, jeung arsitektur jadi peringkat kahiji dina jamanna. Salah sahiji karyana anu terkenal nyaéta Fresko di lalangit Kapel Sistina.
Michelangelo gumelar ping 6 Maret 1475 di Caprese Italia. Anjenna nyaéta anak kadua tina lima bersaudara. Indungna Francesca Neri del Miniato di Siena, maot nalika Michelangelo 6 taun. Michelangelo diajar seni rupa dibimbing ku Domenico Ghirlandaio, tuluy ka Bertoldo di Giovanni, nu ahirna Giovanni méré saran pikeun diajar ka Lorenzo de Medici. Tuluy Anjeunna nyieun sababaraha karya anu cukup ngagumkeun (pikeun usiana anu masih kénéh belasan taun), tapi can mampu nyieun ngaranna jadi leuwih terkenal, di antaranya:
David Archuleta

David Archuleta jadi hiji tokoh anu pangkasohorna di tipi taun 2008, nalika tenor nya vokal jeung paroman ngora ngabantuan meunangkeun finis kadua American Idol. Sok sanajan lahir di Miami, FL, manéhna méakeun keur leutikna di Utah, cicing jeung kolotna (Jeff, jazz terompet, jeung Lupe Maire, panyanyi salsa Honduras) jeung opat saudarana. Kainpirasi ku kinerja rekaman vidéo ti Les Miserables, Archuleta mimiti nyanyi dina yuswa genep taunjeung bakatna mantuan pertunjukan aman di kompetisi Bakat Utah, The Jenny Tampilkan Jones, jeung Star Search, di dinya manéhna jadi juara vokal SMP pada taun 2003.
David Archuleta miliuan pikeun American Idol usum katujuh dina taun 2007, meunangkeun pujian kahiji ti juri ku mawakeun lagu John Mayer "Menunggu di Dunia untuk Perubahan. Manéhna maju ka semifinal jeung tetep ku nunjukeun sakabeh salila usum, méré kuat, pertunjukan nu pinuh ku gairah balada saperti "Another Day in Paradise" jeung John Lennon "Imagine." Dina yuswa 17 taun, Archuleta téh peserta nu pangorana, jeung meunang juara ka dua David Cook. "Crush," single kahiji ti self-titled album debut, debut di nomor dua nuluy ka usum panas, sementara album pinuh David Archuleta dina bulan Nopémber.
Album Archuleta nu emas leungit sababaraha bulan, jeung panyanyi nu méakkeun semester kahiji taun 2009 tur jeung McFly di Inggris jeung Demi Lovato di Amerika. Manéhna ogé manggih waktu pikeun gawé dina hiji album peré, natal, nu dirilis akhir taun itu. Nalika cunduk kana waktu geus waktuna pikeun ngaarekam paripolah anu bener. Nalika geus waktuna ngarekam tindak anu pas 2008 debut, Archuleta ngalebar soarana jeung ngageroan produsén saperti S * A * M & Sluggo, nu ngabantuan mingpin-mingpin tunggal segar "Sesuatu 'Bout Love. "Album nu ngabarenganna, Sisi Lain Down, dirilis sabeberapa bulan ka hareup dina bulan Oktober 2010.
Ipomoea

Ipomoéa (/ˌɪpəˈmiːə, -poʊ-/) nyaéta genus pangbadagna di kulawarga tutuwuhan kembangan Convolvulaceae, anu ngawengku 500-an spésiés. Di antarana anu kawentar nyaéta morning glory, kangkung (Ipomoea aquatica), jeung hui, jeung daun katang. Ieu genus sumebar di wewengkon tropis jeung subtropis.
Citakan:Sirung-Ipomoea
Salsa golf

Salsa golf (Spanyol kanggo "saos golf") yaiku saus adhem kanthi konsistensi sing kenthel, umume ing Argentina. Miturut legenda, diciptakake dening pemenang Nobel, Luis Federico Leloir, ing pertengahan taun 1920an ing sawijining klub golf ing resor pinggir laut Mar del Plata . Kesel mangan udang lan udang nganggo mayones, dheweke njaluk pelayan nggawa macem-macem bahan (cuka, lemon, mustar, ketchup, lan liya-liyane) lan nyoba karo campuran sing beda. Sing paling disenengi yaiku saos tomat lan mayones. Kanca-kanca Leloir jenenge golf salsa asile, lan kondhang dheweke saya hebat. Ora suwe uga nyebar menyang Uruguay tanggane.
Ana pirang-pirang resep, nanging saus biasane mayonis kanthi saos adhedhasar tomat kaya saos tomat. Bumbu ditambahake kanggo menehi saos rasa Argentina, kayata pimento, oregano, lan cumin .
Salsa golf digunakake kanggo macak salad, daging, lan panganan liyane, lan bahan kasebut minangka bahan utama sajian khas Argentina sing diarani palmitos en salsa golf .
Ing Paraguay tanggané, salsa golf uga misuwur banget lan kadhang kala dipangan minangka enak endhog puyuh . Ing negara njaba Amerika Selatan, salsa golf luwih dikenal kanthi jeneng saos Marie Rose utawa saos goreng .
Bigoli ing salsa

Bigoli ing salsa minangka salah sawijining jinis olahan arupa sajian pasta Venesia sing digawe karo pasta bigoli gandum, bawang lan iwak sing diobati uyah. Nalika saiki biasane iwak teri digunakake, ing jaman mbiyen asring disiapake nganggo sardin . Iki dianggep minangka salah sawijining sajian khas Venesia.
Saus tomat

Saus tomat (uga dikenal minangka saus Neapolitan, salsa roja ing basa Spanyol, utawa salsa di pomodoro ing basa Italia) bisa ngrujuk marang macem-macem saos sing digawe utamane saka tomat, biasane kanggo disajikake minangka bagean saka sajian, ora dadi bumbu . Saos tomat umume kanggo daging lan sayuran, nanging iki biasane dikenal minangka pangkalan kanggo salsa Meksiko utawa saos kanggo panganan pasta . Tomat duwe rasa sing akeh, isi banyu sing dhuwur, daging alus sing gampang rusak, lan komposisi sing tepat kanggo dadi kenthel nalika wis mateng (tanpa mbutuhake bahan kenthel kaya ta roux ). Kabeh kuwalitas kasebut nggawe ideal kanggo saos sing gampang lan nyenengake. Ing negara kaya ta Inggris, India, Australia, Selandia Baru, lan Afrika Selatan, istilah saos tomat digunakake kanggo nggambarake bumbu sing padha karo saus tomat . Ing sawetara negara kasebut, kaloro istilah kasebut digunakake kanggo bumbu.
Pico de gallo

Pico de gallo ( pangucap cara Spanyol: [ˈpiko ðe ˈgaʎo], Cithakan:Literal translation ), uga diarani salsa fresca lan salsa cruda, minangka jinis salsa sing umume digunakake ing masakan Meksiko . Biasane digawe saka tomat, bawang bombay, mrica serrano ( jalapeños utawa habaneros sing disigar) bisa digunakake minangka alternatif), kanthi uyah, jus jeruk nipis, lan cilantro . Pico de gallo bisa digunakake kanthi cara sing padha karo salsa cair Meksiko liyane. Amarga isine kurang cair, iki uga bisa digunakake minangka bahan utama ing sajian kayata taco lan fajitas .
Saos ijo

Sauce Green utawa greensauce iku salah siji suku kadhemen, uncooked sauces adhedhasar disigar Jamu, kalebu Spanyol lan Italia verde salsa, ing Perancis sauce verte, ing Jerman grüne Soße utawa Frankfurter grie Soß (Frankfurt dialect), ing Inggris sauce Mint lan greensauce, lan chimichurri Argentina .
Salsa verde Meksiko, sanajan uga diarani "saus ijo", tinimbang didhasarake tomatillos ; versi New Mexico nggunakake basis chile ijo.
সালসা আহের

সালসা আহের হলেন ভারতের পুনের একজন ভারতীয় টেনিস খেলোয়াড়। ২০১৯ সালে তিনি ভারতের শীর্ষস্থানীয় জুনিয়র খেলোয়াড় হয়েছিলেন। তাঁর বাবা তাঁর ৬ বছর বয়সে তাঁকে টেনিসের সাথে পরিচয় করিয়েছিলেন। তিনি বাঁহাতে খেলেন। তিনি বর্তমানে লাস ভেগাসের ইউনিভার্সিটি অফ নেভাদায় পড়াশোনা করছেন এবং ইউএনএলভি রেবেলস- এর মহিলা টেনিস দলে তিনি খেলেন।
পুনের বাসিন্দা সালসা সিম্বায়োসিস কলেজ অফ আর্ট অ্যান্ড কমার্সের ছাত্রী। ৬ বছর বয়স থেকে তিনি টেনিস খেলা শুরু করেছিলেন। তাঁর মা নিজের চাকরি ছেড়ে দিয়ে সালসাকে প্রশিক্ষণে এবং টেনিসে দক্ষতা অর্জন করতে সহায়তা করেছিলেন। তিনি কেদার শাহের নির্দেশনায় পুনের বাউন্স স্পোর্টস একাডেমিতে প্রশিক্ষণ নেন।
২০১৬ সালে, তিনি দিল্লিতে ফেনেস্তা ওপেন জিতেছিলেন যেটি ভারতের সর্বোচ্চ র‌্যাঙ্কিং অল ইন্ডিয়া টেনিস অ্যাসোসিয়েশন টুর্নামেন্ট হিসেবে বিবেচিত হয়। ২০১৭ সালে তিনি সিঙ্গাপুরে মহিলা টেনিস অ্যাসোসিয়েশন (ডব্লিউটিএ) ফিউচার স্টারস-এ ভারতের প্রতিনিধিত্ব করেছেন যেখানে তিনি তাঁর সমস্ত রাউন্ড রবিন ম্যাচ জেতেন এবং সেমিফাইনালে পৌঁছোন। ২০১৭ সালে তিনি থাইল্যান্ডে আইটিএফ জুনিয়র টুর্নামেন্টে রানার-আপ অবস্থান অর্জন করেছিলেন।
তিনি ২০১৮ সালে পুনেতে অনুষ্ঠিত ২য় এইচসিএল এশিয়ান বি১ জুনিয়র টেনিস চ্যাম্পিয়নশিপেরও অংশ ছিলেন। সালসা, ২০১৯ অস্ট্রেলিয়ান ওপেনেও অংশ নিয়েছিলেন এবং বাছাইপর্বের প্রথম রাউন্ড জিতেছিলেন। কিন্তু বাছাইপর্বের প্রতিযোগিতায় ইতালির ফেদেরিকা রসির কাছে পরাজিত হয়ে তিনি বাদ পড়েন। সম্প্রতি, ২০১৮ সালের ডিসেম্বরে, তিনি পুনেতে একক আন্তর্জাতিক টেনিস ফেডারেশন (আইটিএফ) জুনিয়র খেতাব জিতেছেন। অল ইন্ডিয়া টেনিস অ্যাসোসিয়েশনের ২০১৯ সালের ২৯শে এপ্রিলের মর্যাদাক্রম তালিকা অনুযায়ী, সালসা বর্তমানে ভারতের অনূর্ধ্ব-১৮ বালিকা বিভাগে ১ নং র‌্যাঙ্কিংয়ে রয়েছেন।
টেমপ্লেট:শীর্ষ ভারতীয় মহিলা টেনিস খেলোয়াড়টেমপ্লেট:শীর্ষ ভারতীয় মহিলা ডাবলস টেনিস খেলোয়াড়
স্নেহা কাপুর

স্নেহা কাপুর একজন ভারতীয় সালসা নৃত্যশিল্পী, কোরিওগ্রাফার এবং প্রশিক্ষক। তিনি "দ্য ইন্ডিয়ান সালসা প্রিন্সেস" নামে পরিচিত। এখন তিনি মুম্বাইয়ে বসবাস করেন। তিনি বেঙ্গালুরুতে একটি নৃত্য সংস্থায় তাঁর নৃত্যজীবন শুরু করেছিলেন। এই সূচনা দিয়ে তিনি সালসা, বাচাটা, মেরেঙ্গু, জিব, হিপ-হপ, অ্যাডাগিও এবং বলিউডের বিভিন্ন নৃত্য সম্পাদন করেছিলেন। বাচ্চাদের দুর্দান্ত নাচের শো দেখার জন্য তাঁকে ২৫ মে ২০১৫ -তে প্রধান অতিথি হিসাবে জব্বলপুরে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল।
"দ্য ইন্ডিয়ান সালসা প্রিন্সেস" বা "সালসা স্নেহা" নামে খ্যাত, স্নেহা কাপুরকে ভারতীয় সালসাকে বিশ্ব মানচিত্রে তুলে ধরার কৃতিত্ব দেওয়া হয়। কাপুর প্রথম ভারতীয় যিনি ভারতের প্রতিনিধিত্ব করেছেন এবং বহু আন্তর্জাতিক সালসা চ্যাম্পিয়নশিপে জয়ী হয়েছেন। মুম্বাইয়ে বসবাস করার সময়, তিনি ২০০৬ সালে লর্ড বিজয়ের ডান্স স্টুডিওতে তিনি নৃত্যকে পেশা হিসেবে নিয়ে জীবন শুরু করেছিলেন। এটি ছিল উল্কার গতিতে ওঠা এক জীবনের সূচনা যা সালসা, বাচাটা, মেরেঙ্গু, জীব, হিপ-হপ, অ্যাডাগিও এবং বলিউড ইত্যাদি বিভিন্ন নৃত্যের রূপকে গ্রহণ করেছিল।
কাপুর মূলত একজন ক্রীড়াবিদ ছিলেন, তবে গুরুতর আঘাতের কারণে রিচার্ড থলুরের সাথে দেখা হওয়ার পরে তিনি নৃত্যশিল্পী হওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন এবং বেঙ্গালুরু লর্ড বিজয়ের ডান্স স্টুডিওতে যোগ দিয়েছিলেন। স্কুলে তাঁর কর্মকালীন সময়ে, কাপুর এবং তাঁর নাচের সঙ্গী থলুর সারা বিশ্ব জুড়ে সালসা চ্যাম্পিয়নশিপের বেশ কয়েকটি পুরস্কার এবং ট্রফি জিতেছিলেন। "এক মিনিটে সবচেয়ে বেশি সংখ্যক সুইং ডান্স ফ্লিপস" এর জন্য গিনেস ওয়ার্ল্ড রেকর্ড ভেঙেছিলেন কাপুর। চার বছর আগে যুক্তরাজ্য থেকে এক মিনিটে ৩৩ ফ্লিপের রেকর্ড তৈরি হয়েছিল, কাপুর এবং তাঁর তিন সদস্য দল ৩৯ ফ্লিপ করে নতুন রেকর্ড গড়েছিলেন।
তিনি ডান্স ইন্ডিয়া ডান্স মরসুম ৩ -এ অংশ নিয়েছিলেন এবং অত্যন্ত ভাল নৃত্য করেছিলেন তবে ২০১২ সালের ২২ জানুয়ারি তিনি বাদ পড়েন।
জাস্ট ডান্স এবং পারফেক্ট ব্রাইড রিয়েলিটি শোয়ের কোরিওগ্রাফি করেছিলেন কাপুর। তিনি দক্ষিণ ভারতীয় চলচ্চিত্র, জুগারি এবং মধুর ভান্ডারকারের চলচ্চিত্র নায়িকা নৃত্যের কোরিওগ্রাফিও করেছিলেন। তিনি জাতীয় এবং আন্তর্জাতিকভাবে নৃত্য কর্মশালা করেন এবং শেখান।
চ্যানেল ভি'র দিল দোস্তি ডান্সের সেটে দেখা প্রথম দেখা হয় স্নেহা কাপুর এবং লাভিন গোথীর। স্নেহা এবং লাভিন দুজনেই জুটি বাঁধেন ২০১৪ সালে। এই দম্পতির প্রথম সন্তান জিয়ান এর জন্ম হয় ১৯ মার্চ ২০১৮ সালে।
ভার্ভি ম্যাগাজিনে স্নেহা কাপুর
স্নেহা কাপুরের ইনস্টিটিউটের ফেসবুক পাতা
ভিব্বি ডট কমে স্নেহা কাপুর
লাল সমুদ্র সৈকত

লাল সমুদ্র সৈকত (সরলীকৃত চীনা: 红海滩; প্রথাগত চীনা: 紅海灘; ফিনিন: Hóng hǎitān) হচ্ছে চীনের দাওয়া এলাকার (大洼县) পাঞ্জিনের (盘锦市), লিয়াওনিং-এ অবস্থিত Chenopodiaceae পরিবারের Suaeda salsa (碱蓬草) নামের একটি লাল উদ্ভিদের জন্য বিখ্যাত সমুদ্রসৈকত। চীনের উত্তর অঞ্চলে এই সমুদ্র সৈকত। এটা বিশ্বের সব থেকে বড় এবং সংরক্ষিত নিম্নাঞ্চল যা কিনা সারা বছরই জলের নিচে থাকে। লাল রঙের সামুদ্রিক ঘাস এবং আগাছায় সম্পূর্ণ সৈকত আবৃত হয়ে আছে। কিছু দূর্লভ ঘাস এবং প্রাণী এখানে পাওয়া যায় যা বিশ্বের আর কোথাও দেখা মিলে না। এখানকার ঘাসগুলো লাল হওয়ার অন্যতম কারণ হল এই জায়গার অত্যধিক লবনাক্ততা এবং মাটির মধ্যে ক্ষারের পরিমাণের ব্যাপকতা। শতাধিক বর্গ কিলোমিটার এলাকা জুড়ে আছে এই লাল রঙের আগাছা বা ঘাস যা কিনা এই সমুদ্র সৈকতকে দিয়েছে এক অপরূপ সৈন্দর্য।
এটি এশিয়ার সবচেয়ে বড় লাল জলাশয় এই কারণেই এটি চীনদেশের অন্যতম পর্যটন স্পটে পরিণত হয়েছে। এখানে সেপ্টেম্বর মাসে সর্বাধিক পর্যটক আসে কারণ এ সময় সব থেকে বেশি এলাকা জুড়ে থাকে এই লাল রঙে রাঙানো ঘাস। এখানে উল্লেখযোগ্য কিছু পাখি পাওয়া যায়। যেমন, লাল মুকুট বক এবং সাউন্ডারস গাল নামের দুটি পাখির আবাসস্থল।
হিনা খান

হিনা খান (জন্ম: ২ অক্টোবর ১৯৮৭) হচ্ছেন একজন ভারতীয় টেলিভিশন অভিনেত্রী। তিনি স্টার প্লাসে প্রচারিত জনপ্রিয় ধারাবাহিক ইয়ে রিশতা কেয়া কেহলাতা হ্যায়ে অক্ষরা চরিত্রে অভিনয় করেছেন। এর জন্য তিনি ভারতীয় টেলিভিশন এ্যাকাডেমি পুরস্কার ও দাদাসাহেব ফালকে পুরস্কারসহ আরও প্রায় ১৮টির মত পুরস্কার জয়লাভ করেছেন। তিনি ইস্টার্ন আই দ্বারা প্রকাশিত শীর্ষ ৫০ আবেদনময়ী এশিয়ান নারী তালিকাতে ৪ বার উপস্থিত হয়েছেন। হিনা খান টেলিভিশনের সর্বোচ্চ উপার্জনকারী অভিনেত্রী। তিনি ২০১৭ সালে কালারসে প্রচারিত জনপ্রিয় রিয়্যালিটি অনুষ্ঠান বিগ বস ১১-এ একজন প্রতিযোগী হিসেবে উপস্থিত হয়েছেন, যেখানে তিনি ২য় স্থান অধিকার করেন। ২০২৪ সালের জুন মাসে, তিনি প্রকাশ করেন যে তিনি তৃতীয় পর্যায়ের স্তন ক্যান্সারে ভুগছেন এবং নিশ্চিত করেছেন যে তিনি চিকিৎসার জন্য কেমোথেরাপি করছেন৷
লিন্ডা আর্সেনিও

লিন্ডা আর্সেনিও (জন্ম: ২০শে জুন ১৯৭৮) হলেন একজন মার্কিন অভিনেত্রী এবং টেক্সাসের মডেল। তিনি তাঁর অভিনয় জীবনে বেশ কয়েকটি ভাষায় অভিনয় করলেও তিনি মূলত হিন্দি চলচ্চিত্রে অধিক অভিনয় করেছেন। তিনি ২০০৬ সালে মুক্তিপ্রাপ্ত হিন্দি চলচ্চিত্র কাবুল এক্সপ্রেসে জেসিকা ব্যাকহ্যাম চরিত্রে অভিনয় করার জন্য অধিক পরিচিত লাভ করেছেন।
লিন্ডা আর্সেনিও ১৯৭৮ সালের ২০শে জুন তারিখে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের টেক্সাসের গালভেস্টন আইল্যান্ডে জন্মগ্রহণ করেছেন। তাঁর মা হচ্ছেন সালভাদোরীয় এবং তাঁর বাবা হচ্ছেন যুগোস্লাভীয়। টেক্সাসে তাঁর দুই বোন ও এক ভাই রয়েছে।
তিনি ডালাসের অ্যাক্টর'স কনজারভেটরিতে দুই বছর অধ্যয়ন করেছিলেন, যেখান থেকে তিনি অভিনয় বিষয়ে একটি ডিগ্রি নিয়ে স্নাতক সম্পন্ন করেন এবং পরবর্তীতে তিনি নিউ ইয়র্ক সিটিতে অভিনয় বিষয়ে পড়াশোনা চালিয়ে যান। থিয়েটার এবং বাদ্যযন্ত্র নিয়ে ইতোমধ্যে অভিজ্ঞতা থাকার কারণে তিনি প্রথমে টেক্সাসে এবং পরে নিউ ইয়র্কে পেশাদার থিয়েটার করতে শুরু করেছিলেন, যা তাঁকে পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্রগুলোতে কাজ পেতে দারুনভাবে সহায়তা করেছিল।
তিনি ভারতীয় চলচ্চিত্র জগতে পা রাখার পূর্বে একটি ইংরেজি স্বাধীন চলচ্চিত্র দ্য প্রসেস অফ ক্রিয়েটিভ ডিসেপশনে অভিনয় করেছেন; যেটি অভিনয় জগতে তাঁর প্রথম চলচ্চিত্র ছিল। তিনি তামিল ও তেলুগু চলচ্চিত্রেও অভিনয় করেছেন। তাঁর অভিনীত তামিল চলচ্চিত্র হচ্ছে সাচেঁ এবং থোট্টি জয়া; যার মধ্যে শেষেরটিতে তিনি একটি আইটেম গানও করেছেন। এছাড়াও তিনি কানা কান্দিয়ান-এর একটি বিশেষ চরিত্রে অভিনয় করেছেন। অতঃপর তিনি ভদ্র নামক একটি তেলুগু চলচ্চিত্রে অভিনয় করেছেন। তিনি টুইংকল টুইংকল লিটল স্টার নামে একটি চলচ্চিত্রে অভিনয় করেছেন।
তাঁর প্রথম বলিউড চলচ্চিত্রটি কাবুল এক্সপ্রেস। এই চলচ্চিত্রটি পুরোপুরি আফগানিস্তানেই চিত্রায়ন করা হয়েছিল। কাবুল এক্সপ্রেসের সফলতার পর তিনি ভারতে স্থায়ীভাবে বসবাস শুরু করেন, তিনি বর্তমানে মুম্বইয়ে বসবাস করেন। অতঃপর তিনি মুম্বই সালসা এবং আলু চাটে অভিনয় করেছেন; আলু চাটে তিনি অভিনেতা আফতাব শিবদাসানির বিপরীতে অভিনয় করেছেন।
২০০৭ সালের শুরুর দিকে, তিনি 'আটলান্টা" গণেশ দ্বারা পরিচালিত মাই ডিয়ার ফাদার (এন ইনাইয়া থানথাই) এবং সেলফ ডিফেন্স (অথথু মীরা আসাই) নামে দুটি সঙ্কর-সাংস্কৃতিক তামিল টেলিফিল্মে অভিনয় করেছেন।
২০০৯ সালে, তিনি দক্ষিণ ভারতীয় জনপ্রিয় অভিনেতা মম্মুট্টী এবং শরৎ কুমারের সঙ্গে মালয়ালম চলচ্চিত্র পাঝাসি রাজাতে অভিনয় করেছেন। তবে এই চলচ্চিতে তাঁর চরিত্রের (মালাবর জেলা সাব-কালেক্টরের যুবতী স্ত্রী দোরা বাবর হিসাবে) জন্য তিনি অনেক সমালোচিত হয়েছিলেন।
মনোজ ত্যাগী

মনোজ ত্যাগী (জন্ম ১৯৬৮) একজন ভারতীয় চিত্রনাট্যকার ও হিন্দি চলচ্চিত্র পরিচালক। তিনি পেজ থ্রি (২০০৫) এবং অপহরণ (২০০৬) চলচ্চিত্রের জন্য দুইবার শ্রেষ্ঠ চিত্রনাট্য বিভাগে জাতীয় চলচ্চিত্র পুরস্কার অর্জন করেন, এবং পেজ থ্রি-এর জন্য শ্রেষ্ঠ চিত্রনাট্য বিভাগে ফিল্মফেয়ার পুরস্কার অর্জন করেন। বিক্রম ভাটের এএসএ ফিল্মস প্রযোজিত মুম্বই সালসা (২০০৭) দিয়ে তিনি পরিচালনায় আত্মপ্রকাশ করেন।
ত্যাগী ১৯৬৮ সালে দিল্লিতে জন্মগ্রহণ করেন এবং সেখানে বেড়ে ওঠেন। তিনি এমবিএ ডিগ্রী অর্জন করেন।
২০০২ সালে মুম্বইয়ে এসে তিনি কর্পোরেট জগতে কর্মজীবন শুরু করেন, জেরক্স, ক্যানন এবং এবিএন এএমআরও ব্যাংকের মত কোম্পানিতে কাজ করেন। ইতোমধ্যে তিনি চলচ্চিত্র জগতে প্রবেশের জন্য সুযোগ খুঁজতে শুরু করেন এবং মধুর ভান্ডারকরের সাথে সত্তা চলচ্চিত্রে সহ-লেখক হিসেবে কাজ করেন, যা সমালোচকদের প্রশংসা লাভ করে। এরপর তিনি জাতীয় চলচ্চিত্র পুরস্কার বিজয়ী পরিচালক মধুর ভান্ডারকরের সাথে আন: মেন অ্যাট ওয়ার্ক (২০০৪), জাতীয় চলচ্চিত্র পুরস্কার বিজয়ী পেজ থ্রি (২০০৫), কর্পোরেট (২০০৬) এবং জেল (২০০৯) চলচ্চিত্রে কাজ করেছেন। তিনি পেজ থ্রি চলচ্চিত্রের জন্য শ্রেষ্ঠ চিত্রনাট্য বিভাগে জাতীয় চলচ্চিত্র পুরস্কার ও শ্রেষ্ঠ চিত্রনাট্য বিভাগে ফিল্মফেয়ার পুরস্কার অর্জন করেন। ২০০৭ সালে তিনি বিক্রম ভাটের এএসএ ফিল্মস প্রযোজিত মুম্বই সালসা (২০০৭) দিয়ে পরিচালক হিসেবে আত্মপ্রকাশ করেন।
ছাগল কুঁড়ি

ছাগল কুঁড়ি বা সৈকত কলমি, (বৈজ্ঞানিক নাম: Ipomoea pes-caprae) হচ্ছে Convolvulaceae পরিবারের একটি উদ্ভিদ প্রজাতি। এটি সাধারণত সমুদ্রতীরে লবণাক্ত আবহাওয়ার জন্মায়। ভারতের উড়িষ্যা উপকূল সমুদ্রসৈকতে দেখা যায়।
অ্যাডভান্সড প্যাকেজিং টুল

অ্যাডভান্সড প্যাকেজিং টুল অথবা এপিটি হল একটি ফ্রি ব্যবহারকারী ইন্টারফেস যা কোর লাইব্রেরির উপর ভিত্তি করে নতুন সফটওয়্যার ইনস্টল করা বা মুছে ফেলার কাজে ব্যবহার করা হয়। এটি ডেবিয়ান গ্নু/লিনাক্স এবং এর অবরোহি সমূহে ব্যবহার করা হয়। এপিটি ইউনিক্স-সদৃশ অপারেটিং সিস্টেমে সফটওয়্যার ইনস্টলের কাজ অনেক সহজ করে দিয়েছে। এটি স্বয়ংক্রিয়ভাবে নির্দিষ্ট সফটওয়্যার প্যাকেজসমূহ সংগ্রহ, কনফিগার এবং ইনস্টলের কাজ সম্পন্ন করতে সক্ষম। বাইনারি ফাইল অথবা সরাসরি সোর্স কোড কম্পাইল, উভয় পদ্ধতিতেই এটি সফটওয়্যার ইনস্টল করতে পারে।
এপিটি মূলত ডিজাইন করা হয়েছিল ডিপিকেজির একটি ফ্রন্টএন্ড হিসাবে, যা ডেবিয়ানের .deb প্যাকেজসমূহের জন্য কার্যকর ছিল। পরবর্তীতে এটি এমনভাবে পরিবর্তন করা হয় যার ফলে এটি apt-rpm প্যাকেজের মাধ্যামে আরপিএম প্যাকেজ ম্যানেজারের সাথে সমন্বয় করে ব্যবহার করা যায়। ফিংক প্রকল্পের মাধ্যমে ম্যাক অপারেটিং সিস্টেমের নিজেস্ব প্যাকেজ ব্যবস্থাপনার জন্য এপিটি ব্যবহার উপযোগী হিসাবে তৈরী করা হয়। এছাড়া এপিটি সোলারিস অপারেটিং সিস্টেমেও ব্যবহার করা যায়। টেলিস্পেরিও হল এমন একটি প্রকল্প যার মাধ্যমে এপিটি মোবাইল অপারেটিং সিস্টেমে ব্যবহার উপযোগী করার জন্য কাজ করা হচ্ছে। সম্প্রতি অ্যাপল ইনকর্পোরেটেড আইওএস এ ব্যবহার করার মত একটি একটি সংস্করণ প্রকাশ করেছে।
Santiago de Cali

Ilu, ifowosi Santiago de Ilu, ni olu ti Valle del Cauca, ọkan awọn orilẹ-ede ile keji tobi lẹhin olu-ilu ati kẹta julọ populous ilu ni Columbia. O ni o ni awọn agbegbe ti 564 km² ati kan ipari ti 17 km lati ariwa si guusu ati 12 km lati-õrùn si oorun. Awọn ilu ni apakan ti Aarin gbungbun Santiago de Ilu, pẹlú pẹlu adugbo awọn agbegbe lati ésta. O ti a da lori July 25, 1536 nipa Sebastián de Belalcázar, eyi ti o mu ki ọkan ninu awọn Atijọ ilu ni America.
O ni o ni ọkan ninu awọn sare ju lo dagba oro aje ati amayederun ni awọn orilẹ-ede nitori ti awọn oniwe-lagbaye ipo, awọn ilu ti wa ni be 115 km lati Buenaventura, awọn ifilelẹ ti awọn kansoso to ti Columbia ni òkun Pacífico. Ilu jẹ ọkan ninu awọn ifilelẹ aje awọn ile-iṣẹ ati ise Columbia, Yato si jije ni akọkọ ilu, asa, oro aje, ise ogbin ati aarin ti awọn oorun guusu. Bi agbegbe olu, ile Asofin ni olu ti ijoba ti Valle del Cauca, awọn Departmental Apejọ, Departmental ẹjọ, awọn Attorney Gbogbogbo, State lorisiirisii ati awọn ara jẹ tun ile si ilé iṣẹ iru bi idalẹnu ilu osise EMCALI.
O ti wa ni tun ni akọkọ idaraya ile-ni Columbia. O je nikan ni Colombian ilu lati gbalejo awọn Pan American ere, meje World orin ma duro ni gigun kẹkẹ World nọmba iṣere lori yinyin Championships ati kẹsan àtúnse ti World ere, jije akọkọ Latin Amerika ilu lati wa ni alejo yi iṣẹlẹ.
O si ti a ti daruko nipasẹ awọn ti o dara ju akọrin ti Salsa ni aye bi "The World Olu ti Salsa" nitori pelu jije ti Cuba, tabi Puerto Rico, ti wa ni ni Ilu ibi ti o ti di diẹ popular.
Orin ní Áfríkà

Nítorí pé ọ̀pọ̀lọpọ̀ àwọn pe ẹ̀yà àti èdè ló wà ní Áfríkà, oríṣiríṣi ẹ̀yà orin ni wọ́n ń kọ, ọ̀pọ̀lọpọ̀ ẹ̀yà àti orílẹ̀-èdè sì ní àṣà orin. Díè nínú àwọn orin ní Áfríkà ni amapiano, Jùjú, Fuji, Afrobeat, Highlife, Makossa, Kizomba, àti àwọn orin míràn. Ọ̀pọ̀lọpọ̀ àwọn èlò orin sì ni wọ́n ń lọ̀ ní Áfríkà. Àwọn àṣà orin kọ̀kan ní Latin American bi cumbia, salsa music, son cubano, rumba, conga, bomba, samba àti zouk jẹ́ àṣà tí àwọn ọmọ Áfríkà tí wọ́n kó lẹ́rú dá kalẹ̀.
Ara ǹkan tí ó tún mú orin Áfríkà yàtò ni ìpè àti ìdáhùn tí ó ma ń wà nínú orin wọn: ènìyàn tàbí ohun èlò kan ma kọrin, àwọn tó kù sì ma gbe tẹ̀lé. Ọ̀pọ̀lopọ̀ àwọn orin Áfríkà jẹ́ orin àtenudẹ́nu láti ìran kan sí òmíràn.
Orin jẹ́ nkan tí ó ṣe pàtàkì sí àwọn ẹ̀sìn ní Nàìjíríà, ọ̀pọ̀lọpọ̀ àwọn ẹ̀sìn ma ń fi orin pìtàn láti ìran kan sí òmíràn, wọ́n sì ma ń jó sí orin tí wọ́n ń kọ.
JJC Skillz

Abdulrasheed Bello (ti a bi 4 Kẹrin ọdun 1977, Kano) ti àwọn ènìyàn mọ sí Skillz tabi JJC Skillz jẹ akọrin, olorin kan ti orilẹ-ede Naijiria, olorin, igbasilẹ ati olupilẹṣẹ fíìmù lórí tẹlifisiọnu.
JJC Skillz ní idanimọ ni Nigeria lẹhin ìgbéjáde orin rẹ̀ kan, tí àkọ́lé rẹ̀ jẹ́ We are Africans, èyí tó jẹ́ afrobeats. Ṣaaju si aṣeyọri ti We are Africans, Skillz jẹ olupilẹṣẹ fun ile-iṣẹ igbasilẹ hip-hop ti Ilu Gẹẹsi ati ẹgbẹ olorin Big Brovaz. Ni Oṣu Keji ọdun 2002, o tu awo-orin Uncomfortable rẹ, Atide, awo-orin esiperimenta pẹlu awọn orin ni ede Gẹẹsi ati awọn ede Naijiria ati pe o ni ipa nipasẹ hip hop, Afirika ati awọn aza orin salsa. Òun àti ìyàwó tó fé nígbà kan, ìyẹn Funke Akindele, tí wọ́n sì ti túká báyìí ní wọ́n jọ ṣàgbéjáde ètò orí ẹ̀rọ-amóhùnmáwòrán kan, tí àkọ́lé rẹ̀ jé Industreet.
A bi Bello ni Kano o si fi Nigeria silẹ fun U.K. nigbati o jẹ ọmọ ọdun mẹrinla. O ṣe agbekalẹ ifẹ ati riri orin ti o tẹtisi awọn igbasilẹ orin orilẹ-ede baba rẹ ati orin juju. Ni U.K., o fa si orin hip-hop ati laipẹ ṣẹda ẹgbẹ orin kan pẹlu ọrẹ kan, lẹhinna wọn bẹrẹ ṣiṣe ni awọn ifihan talenti. Orukọ ipele rẹ, JJC tumọ si pe Johnny kan wa, ọrọ kan ti awọn ọmọ orilẹ-ede Naijiria lo lati ṣe apejuwe awọn ti o de tuntun si ilu naa. Ise agbese iṣelọpọ akọkọ ti Bello ni iṣọpọ awọn igbasilẹ Big Brovas ati apapọ Brovas nla. Ni ọdun 2004, o tu Atide silẹ, awo-orin Uncomfortable rẹ pẹlu ẹgbẹ 419. Awọn kirediti iṣelọpọ rẹ pẹlu Weird MC's Ioya, Pu Yanga nipasẹ Tillaman, ati Morile nipasẹ Buoqui.
O tun wa si ibi orin Afirika ti o ṣẹda awọn iṣẹ akanṣe bii Afropean (ifun Afro-European) ati Afrobeats.
Ṣaaju igbeyawo rẹ si Akindele, obìnrin méta ọ̀tọ̀ọ̀tọl ló bí ọmọ fún Bello. O fẹ Funke Akindele ni ọdun 2016. Ni ọdun 2018, tọkọtaya naa bi ibeji.
Ni osu kefa odun 2022, Bello ṣe ìfitóniléti lórí Instagram rẹ pe òun àti ìyàwó rẹ̀ ti pinnu lati lepa igbesi aye wọn lọ́tọ̀ọ̀tọ̀.
Olupilẹṣẹ orin naa ni iyawo iyawo Ebira ni ipinle Kano ni Oṣu Kẹta ọdun 2023.
Naa Ashorkor

A bí Naa Ashorkor ní ọjọ́ Kẹrìrínlélóguń Oṣù kọkànlá ọdún 1988 Orúkọ tí a tún mọ̀ọ́ sí ni Nisirine Naa Ashorkor Mensah-Doku. Ó jẹ́ òṣèré ilẹ̀ Ghana kan tí ó sì jẹ́ agbóhùn sáfẹ́fẹ́ ní ilé iṣẹ́ Asaase Radio ile-iṣẹ agbóhùnsáfẹ́fẹ́ tí ó wà ní Accra. Ó jẹ́ olókìkí ní pa sẹ̀ ipa tí ó kó nínú "The Perfect Picture" láti ọwọ́ Shirley Frimpong-Manso àti Iroko TV's Poisoned Bait - tí Leila Djansi ṣe olùdarí ní ọdún 2019.
Ó gba àmì ẹ̀yẹ fún òṣèré tí ó dára jùlọ ní ọdún 2010 ní African Movie Academyfún ipa tí ó kó nínú "The Perfect Picture" ní ọdún (2009). Naa Ashorkor tún ṣe eré pẹ̀lú Yvonne Okoro, Joselyn Dumas àti John Dumelo .
Naa Ashorkor, pẹ̀lú òṣèré Chris Attoh olóòtú Vodafone Ghana Music Awards ní ọdún 2016 (VGMAs 2016) tí ó wáyé ní Accra International Conference Centre . Ó tún jẹ́ olóòtú ìdíje Miss Maliaka fún ọdún mẹ́jọ. Ní ọdún 2008, ó ṣe ìfarahàn nínú eré tí ó kọ́kọ́ ṣe tí Shirley Frimpong Manso darí. Ó jẹ́ onísòwò ní dìí okòwò méjì: Jaarno, Okòwò ayélujára ti oun jíjẹ àti April Communications, èyí tí ó jẹmọ́ iṣẹ́ eré ìtàgé. Ó jẹ́ agbóhùnsáfẹ́fẹ́ pẹ̀lú Multimedia Group láti ọdún 2017 títí di ọdún 2020 níbití ó ti ṣe olóòtú èto "Showbiz A-Z" àti "Strong and Sassy". Ó lọ sí ilé iṣẹ́ agbóhùnsáfẹ́fẹ́ Asaase ní ìparí Oṣù Kàrún ọdún 2020 tí ó sì ṣe olóòtú "Between Hours" àti "Just Us" . Ní Oṣù Kẹta ọdún 2021, ó jẹ́ olóòtú fún 3Music Awards.
Naa Ashorkor fẹ́ olólùfẹ́ rẹ̀ tipẹ́tipẹ́ Ahuma Cabutey Adodoadji ní ọdún 2014. Ní ọjọ́ karùndínlógún Oṣù Kẹjọ ọdún 2017, ó kéde pé òun bímọ lórí itẹjade iroyin.
Ó kéde pé òun bímọ ẹlẹ́ẹ̀kejì tí ó tún jẹ́ ọmọkùnrin ni ọjọ kínní Oṣù Keje ọdún 2019.
辣煙肉茄醬

辣煙肉茄醬（Salsa all'amatriciana）係源自意大利拉素嘅一種醬，材料包括番茄、風乾豬面肉、意大利綿羊芝士、辣椒、橄欖油同白酒，多數用嚟煮意粉。
李格弟

李格弟（本名黃慶綺；筆名童大龍），係臺灣詩人、填詞人。佢都用過李廢、鍾籬籬等筆名喺填詞人一欄。2012年，佢憑住田馥甄嘅《請你給我好一點的情敵》入圍第23屆金曲獎最佳作詞人獎，2020年再以魏如萱嘅《Ophelia》入圍第31屆金曲獎最佳作詞人獎。
今餐有料到

《今餐有料到》（英文：Know Your Ingredients）係香港MakerVille製作嘅飲食節目，2021年5月10號到2023年3月3號逢禮拜一到五20:00—20:30喺香港電視娛樂ViuTV播。節目延續上一年嘅《今晚趁熱食》，都係用飲食做主題，而內容就側重教觀眾煮嘢食。
呢個節目早喺2020年底籌備，本嚟諗住2021年1月接檔平日19:30時段嘅《轉機ON AIR》，叫《知味教室》，後尾因為《全民造星III》好受歡迎，電視台決定開個節目畀造星參賽者，所以最後開咗個《囝囝女女730》接檔《轉機ON AIR》，而《知味教室》就暫時擱置咗，直到同年5月取消平日20:00播半個鐘頭日劇嘅安排，呢個節目先至用《今餐有料到》名義推出。
呢個節目第1－30集由德國寶冠名贊助，第31集之後未有任何冠名贊助。
每集兩節都會各有一位固定嘉賓介紹各種食材點樣處理。
每個禮拜唔同日子都有唔同主題，每集一個主持同一個大廚出場煮兩味餸。其中「廚師發辦」會有唔同藝人嘉賓。
每個禮拜幾嘅主題：
第144集起，除咗禮拜三固定係「廚師發辦」之外，其他日子無固定主題，主題包括舊有嘅「今晚要救贖」、「美食極營」、「Low Bud 盛宴」（但舊有嘅「摘鮮記」未有再出現），同埋新主題「名菜速遞」、「唔使急，最緊要快」。另外由第209集開始換咗另一個廚房拍。
節目形式同第2季相似，都係每集一位主持配一位大廚煮兩味餸，但起用咗全新主題同替換咗大部份主持，亦製作咗新片頭，同埋再換咗另一個廚房拍。
呢一季改為一個大廚嘅組合固定負責一個主題，而每個主題喺一個禮拜都會出現一次，但播映次序並唔固定。
第289集引入新主題「今餐我 Chef 你」，似上一季嘅「廚師發辦」會請唔同藝人嘉賓，無固定大廚。
由第342集開始又再換咗另一個廚房拍，但轉廚房初期仍有夾雜住小量用舊廚房拍嘅集數播出。
宏達國際電子

宏達國際電子（英文：HTC Corporation），簡稱宏達電或HTC，係臺灣一間手機同埋平板電腦廠商，1997年成立。依家研發同製造智能手機同埋虛擬實境（VR）裝置係佢嘅主要業務。佢亦係全球第二大嘅VR頭戴顯示器製造商。2018年，宏達電以2.67億美金嘅品牌價值入選嗰年嘅台灣20大國際品牌，名列第14。
蕭麗芠

蕭麗芠（粵拼：siu1 hoi2 jan1，英文：Siu Lai Man，原名蕭凱欣，1989年3月1號—）係香港無綫電視女藝員，2007年第22期無綫電視藝員訓練班出身，依家主要拍電視劇，比較出名嘅演出包括《仁心解碼II》嘅程桂蘭。
蕭凱欣喺香港出世，中學讀香海正覺蓮社佛教馬錦燦紀念英文中學，中五畢業後讀無綫電視嘅藝員訓練班而入行。
Cooking Girls

《Cooking Girls》（Girls' Talk: Cook）係香港電視娛樂製作嘅清談節目，Girls' Talk系列之一，2017年4月5號開始逢禮拜三23:15-23:30喺ViuTV播，之後改過幾次播放時段，最新播放時段係逢禮拜三深夜（禮拜四凌晨）00:15-00:30，播到2019年4月24號。
節目會教日常忙住做嘢嘅女仔，點樣只係用10分鐘就為自己煮餐豐富好食嘅餸。節目會搵後生廚師教近年最受女性歡迎嘅菜式。
來自ViuTV Girls' Talk節目嘅班底，主持呢個環節嘅包括：馮寶欣、劉凱怡、羅伊婷、盧芷茵、安希婷、黃可盈、練美娟、陳俞希、許家媛、王頌茵、羅詠怡、蔡宛珊、蕭鎧兒、羅彩玲、余逸思、胡希文，同埋男主持Artem Ansheles、李建邦。
嘉賓會預先烹調好一道菜色，過程會錄影好，喺開始嘅時候會介紹點樣製作，而兩位主持會記低然後嘗烹調相同嘅製成品。嘉賓會喺過程中解說製作重點同埋主持出現嘅錯誤，當主持嘅製成品完成之後，會品嚐、評論味道同埋指正，之後會播出事前錄影好嘅正確製作方法畀大家參照。
呢幾集唔會烹調嘉賓嘅菜色，改為分享Girls之間烹調過兼且覺得好嘅食譜，由主持嘗試烹調製作。
由呢集起提高咗對主持嘅要求，嘉賓會喺開始嘅時候會展示烹調製成品同埋製作材料，但係唔會介紹點樣做，兩位主持可以試食同埋問嘉賓一條問題，然後複製成品。嘉賓會喺過程解說製作重點同埋主持出現嘅錯誤，最後會品嚐、評論味道同埋指正。事前錄影好嘅正確製作方法會喺節目完結前播出。
繼續之前嘅玩法。
呢幾集烹調日本菜色，遊戲玩法改為提供錦囊：
呢集起主持可以喺烹調過程之中向嘉賓問一個相關嘅問題。
呢集開始有唔同嘅玩法，嘉賓會喺開始時問一題同嗰集菜色製作相關嘅問題，由兩位主持將自己嘅答案寫喺紙上。喺主持烹調過程之中，嘉賓會將佢哋犯嘅錯誤寫低，最後會連同佢哋嘅製成品評價。
呢集開始有新嘅玩法，Girls' Talk主持分成兩組：「大廚門徒」（Old Girls）之前係拍過Cooking Girls嘅女仔。另一「挑戰者們」（New Girls）組係之前無拍過Cooking Girls嘅女仔。兩組每次各自派出一位主持出嚟比賽烹調廚藝，睇吓累積咗咁多集烹調經驗嘅組別能唔能夠贏過呢啲新手。
玩法係，嘉賓會事先介紹一道特色菜，並且事先錄影咗烹調示範影片，喺比賽期間插播。之後兩組各自派出一人參賽，烹調同樣嘅製成品，並且抽取其中一種製作提示：
比賽過程中嘉賓會提供一啲相關嘅意見，並且品嚐同埋評審兩位參賽者嘅製成品。而另一主持會負責協調比賽過程，同埋宣布最後結果。累積各集贏出次數最多嘅組別，就會贏得冠軍。
繼續之前「大廚門徒」同埋「挑戰者們」組別嘅對決。
Disco

Disco sī chi̍t khoán bú-khek sek ê im-ga̍k khoán-chè, hâm funk, lêng-hûn-ga̍k, pop, kap salsa téng sêng-hun, tī 1960 nî-tāi sán-seng, tī 1970 nî-tāi tiong-kî kàu 1980 nî-tāi chá-kî te̍k-pia̍t liû-hêng.
No Me Enseñaste

Ang No Me Enseñaste ay ang pangalawang single mula sa Latina Amerkanang mang-aawit ng pop na si Thalía na mula sa sariling-pinamagatang studo album na Thalía. Ito na marahil ang isa sa pinakamahusay na single niya hanggang ngayon.
Ang kanta ay isinulat ni Estéfano at Julio Reyes, at prinodyus niEstéfano. Ito ay isang mahalaga ang magaling na ballad. Ang music video para sa "No Me Enseñaste" ay dinirekta ni Antti Jokinen at isinagawa sa New York. Sa video, inaawit ni Thalía kasama ang isang banda sa isang garahe, at sa ibang mga eksena, umaawit sa ilalim ng ulan.
CD single