davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
ミツカン

株式会社Mizkan（ミツカン）は、調味料と納豆を主力製品とする株式会社Mizkan Holdings（ミツカンホールディングス・非上場）傘下の大手食品メーカー（事業子会社）である。資産管理部門の株式会社中埜酢店などと「ミツカングループ」を形成している。愛知県半田市中村町二丁目6番地に本社を置く。
江戸時代中期の1804年（文化元年）、中野又左衛門により尾張国知多郡半田村（現在の愛知県半田市）で酒造業として創業。以後、1923年（大正12年）に株式会社化する。連結売上高は1千億円を超えるが株式非上場企業であり、中埜家による同族経営が維持されている。
当地では日本酒の製造が盛んであった。酒造後に残る酒粕を用いて酢を作り、これは米を用いた酢より安価であったため、江戸時代の庶民の間に寿司が普及する要因となった。
1887年（明治20年）、三本線に丸をつけたロゴ「三ツ環（ミツカン）マーク」を商標登録。
大正時代には、敷島製パン創業にも参画した。
1986年（昭和61年）には、日本唯一の酢の総合博物館として博物館「酢の里」（後のMIZKAN MUSEUM）を開館した。日本における醸造酢のシェアは高い。
第二次大戦後、加工・チルド食品に参入し、1964年（昭和39年）に瓶詰めの味付けポン酢の元祖となる「ミツカン味ぽん」、1982年（昭和57年）に混ぜ込みふりかけの「おむすび山」、1988年（昭和63年）にめんつゆ（後年「追いがつおつゆ」へ改称）を発売。
1997年（平成9年）に朝日食品工業を買収し、納豆の製造・販売に参入する。酢の発酵技術を使用した納豆の「金のつぶ」シリーズは、首位のタカノフーズ「おかめ納豆」に次ぐシェアを占めた。2009年（平成21年）には、経営破綻したくめ・クオリティ・プロダクツの主力商品である「くめ納豆」の商品販売権等を買収し、ミツカンを通じて販売される。2011年（平成23年）には、長野県の旭松食品株式会社から「なっとういち」ブランドの納豆事業を引き継いだ。納豆菌の保有数も日本一である。
清酒「国盛」を展開している中埜酒造は、かつてはミツカングループに属していた。直接の資本関係はないものの、若干の人事交流や一部業務については協力している。なお、中埜家は同郷の盛田家とかつて人的関係があり、一時期ソニーの大株主に名を連ねていた。
家庭用の寿司酢はミツカンブランドが世界的に有名で、どこの国のスーパーマーケットでも入手することができる。
1998年（平成10年）にそれまで「株式会社中埜酢店」を中心として構成されていたミツカングループを、戦略策定・海外事業統括を行う「株式会社ミツカングループ本社」とその傘下にぶら下がる事業カンパニー・機能カンパニー群に再編し、中埜酢店はグループ本社傘下の資産管理会社となっている。
創業200年を迎えた2004年（平成16年）6月、CI（コーポレートアイデンティティ）およびグループビジョンを導入。英文社名がMitsukanからmizkanへ、標準的なロゴタイプが「（≡マーク）ミツカン」から「（≡マーク）mizkan」に変更された。また広告では、コピーライターの岩崎俊一による“やがて、いのちに変わるもの。”というコーポレート・メッセージが併記されている。ロゴデザインは細川デザイン事務所によるものである。
2014年（平成26年）3月1日、グループ統括会社の株式会社ミツカングループ本社が商号を英字表記の「株式会社Mizkan Holdings」（ミツカンホールディングス）に変更した。Mizkan Holdingsは商標の管理も行っているため、テレビCMの最後には「○○は、（株）Mizkan Holdingsの登録商標です」の文言が入っている。
2017年（平成29年）3月1日、株式会社Mizkan Sanmi、株式会社Mizkan、株式会社Mizkan Sanmi-pro、株式会社ミツカンフレシアの4社を統合。存続法人となる株式会社Mizkan Sanmiの社名を株式会社Mizkanに変更。
ミツカン水の文化センターを有し、山林の育成やビオトープの開設などの環境活動も行っている。
創業家の中埜家の当主は、代々「中埜又左衛門」を襲名する習わしであった。
土佐酢
ミツカン酢
すし酢
その他の酢
味ぽん
かおりの蔵（柚ぽん酢）
つゆ
追いがつおつゆ
他多数
金魚すくい

金魚すくい（きんぎょすくい、金魚掬い）とは、水槽に入れられた金魚をすくう遊び。縁日で的屋が出す屋台の代表的なもので、「スーパーボールすくい」や「アクリル宝石すくい」などとともに「すくい物」（縁日すくい）の一種である。
金魚の養殖が盛んな奈良県大和郡山市では、観光事業として1995年から毎年8月に「全国金魚すくい選手権大会」が開かれている。
一般には小さなボール（椀）とポイと呼ばれる金魚を掬う道具を用いて行う。通常、ポイは円形のプラスチック枠に和紙が貼られたもので、これで水槽内の金魚をすくう。紙製であるために、これを水に浸すとふやけてもろくなり、すぐに破れてしまう。完全に破れて枠だけになれば金魚はすくえなくなるため、そうなるまでに何匹の金魚をすくってボールに入れられるか、というのがこの遊びの骨子である。「金魚すくい選手権」はこの部分をスポーツ的に昇華させたものである。
縁日の金魚すくいの場合には、通常、すくった金魚は持ち帰ることができる。ただし、メインターゲットである小さな子供にはかなり難しいゲームであるので、まったくすくえなくても数匹は持ち帰らせる店も多い。また、すくった金魚を持ちかえるか持ち帰らないかによって別料金にしている店もある。このほか、金魚10匹すくったらフナと交換可能といったローカルルールや、金魚のほかメダカやミドリガメ等も一緒に水槽に入れている店もあったという。
金魚を客に渡す際には、通常、ボウルでは持ち運びに不便なので「金魚袋」などの名称で市販されている金魚すくい用の巾着状の専用のプラスチック製の袋が渡される。
金魚とメダカを一緒にするのは飼育の上では好ましくない。これは金魚がメダカを食べてしまうからである。しかし、始末に困って、近所の公園の池に放される例が多い。下水等に放流されてしまうこともある。ビオトープ施設や保護されている湿地などではこのような形で放流される金魚に手を焼いている例が多々ある。
なお、8月第3日曜日は「金魚すくいの日」に定められている。
2021年には、世界初となる金魚すくいをテーマにした映画『すくってごらん』が公開された。
ペット用等として養殖された金魚は、市場に出すほど外観的に優れた物以外は撥ねられ殺処分となるが、一部が殺処分を免れ金魚すくい用として使われる。
※種類の詳細については、金魚の品種の一覧も参照。以下に挙げる種類は金魚すくい業界での呼称で、正式な品種とは異なっている。
金魚すくいの際に用いられる円形の枠に和紙を貼ったものを「ポイ」という。通常は「ポイ」と言えば紙ポイを指す。「すくい枠」などの名称で販売されていることもある。
柄の付いたプラスチック等の輪に紙の膜が貼られたものが主流。かつては針金製のものが主流であった。
奈良県北葛城郡広陵町にある堀田プラスチック工業は、年間500万本のポイを生産しており、全国シェアの6割を占めている。
ポイは紙の厚さによって4号〜7号と種類があり、全国金魚すくい選手権では5号が用いられる。号数が大きくなるほど紙が薄くなるが、ポイ製造会社によって厚さに対する認識が違う為、同じ強度でも某社では6号、某社では7号という具合に違う号数が割り振られる事もある。ポイの販売時には紙の強度が併記されている場合が多い（強・並・弱など）。店によっては一律に所定の号数のポイを客に渡すが、その一部では幼児などテクニカルさは期待されない客には難易度を下げるために小さい号数のポイを、大人や器用そうな客には大きな号数のポイを（客に気づかれないように）渡して調整する場合もあり、こと自治会主催で子供会などが運営する模擬店では、儲けを出さなくても一向に困らず、逆に金魚を一定数子供に配布する意図で小さい号数のポイを選択する場合もある。
ポイは予め紙が完全に貼りつけられている使い捨ての紙付枠と、紙の着脱が可能で破れた紙のみをスペア紙に交換することで再使用できる枠がある。
紙付枠には表裏があり、フラットで水が溜まらない面（枠の縁に紙が乗っている面）が表、反対側の面が裏で、金魚すくいには表面が適している。
「スーパーボールすくい」では、すくう対象に重量があることや水槽に流れがあることから、4-5号あたりの比較的丈夫なポイを使用する。
紙ポイのかわりに針金のホルダーに取り付けて使用する金魚すくい用の最中（モナカ）が用いられることもある。
ポイで金魚をすくい上げる。
ポイは水に浸けるとふやけ、力がかかると破れる。これをいかに少なく抑えるかが一つのポイントである。水面下では平行に近い角度での移動が基本となる。ポイは部分的に濡らすとその境界で強度が不均一になりそこが破けやすくなることから最初に全面を水に浸しておいたほうがよいとされる。
すくう金魚を選ぶことも重要になる。水面近くでじっとしている金魚は狙い目である。また、尾から掬うと破れるため頭からすくい、尾は和紙部分に乗らないようにしたほうがよいとされる。
ポイがモナカの場合には、紙のように特定の金魚に狙いを定めてという方法は難しい。そこで、モナカは金魚のエサにもなることから、縁をほんの少しだけ水に浸けて群がってきたところを数匹まとめてすくい取るのがよい。言うまでもないが、紙と違い最中は一度でも水に浸かると使用不能になるので、まさに一発勝負である。
また、水槽の壁とポイの縁で金魚を挟み、壁に擦りつけながらすくう「壁すくい」と呼ばれる技法があるが、全国金魚すくい選手権大会では2009年より禁止されている。
プリンセス金魚

プリンセス金魚（プリンセスきんぎょ）は、かつてワタナベエンターテインメントに所属し活動していたお笑いコンビ。愛称プリキン。以前は松竹芸能に所属していた。
大前 りょうすけ（おおまえ りょうすけ、 (1984-04-16) 1984年4月16日（40歳）（昭和59年）- ）
みんなのたかみち（ (1984-05-30) 1984年5月30日（40歳）（昭和59年）- ）
2人は中学生時代は同じ学校で、2年生の時に親しくなったが、高校は別々に進学した。大学生になって、お笑いをやりたかった大前がサークルを転々としていた高道を誘い、2005年（平成17年）コンビ結成。当時はミスタードーナツで一緒にアルバイトをしていた。結成当初のコンビ名は「One and One（ワンエンドワン）」だった。
2007年（平成19年）4月にマネージャーの勧めで現在のコンビ名に改称する。コンビ名の由来については、ネットで検索しやすいコンビ名で、当時カタカナと漢字混じりの名前がいなかったことから「ビジネス花火」と「プリンセス金魚」を最終候補にし、「ビジネス花火は濁点が多すぎる」という理由でプリンセス金魚を選んだ。
2009年（平成21年）よりライブイベントの罰ゲームで毎日京都市三条の鴨川で365日ちゃぶ台をひっくり返すという企画に挑戦。元々はつるせんねんがやっていた罰ゲームである。
2009年（平成21年）7月20日に、初の単独ライブ『This is プリンセス金魚〜二人だけですけどよかったら?〜』を大阪市浪速区の桜川三丁目劇場で行った。2009年、NHK新人演芸大賞で決勝進出。
2013年5月、松竹芸能を退所し活動拠点を大阪から東京に移すことを発表。フリーとしての活動を経て、同年9月にワタナベエンターテインメント所属となる。
2016年10月より、大前のみワタナベエンターテインメント名古屋事業本部に移籍し、活動拠点を名古屋に移す。
2022年3月31日をもってコンビを解散することを発表。
漫才、コントのネタを主に担当しているのは大前で、休みの日は一日中ネタ作りに充てているほど。ボケ、ツッコミ、イケメンなどコンビの要素の99%は大前で、残りの1%はたかみちの明るさであるとも話している。
大前は笑いにストイックと言われ、スマートにボケやいじりを繰り出してくるとされている。一方のたかみちはいつも笑っているように見えて、オーバーリアクションをよく繰り出すとされている。
たかみちのピンネタには、「帰ったん?」など、切ないフレーズを基調とした一人コントなどがある。
金魚妻

『金魚妻』（きんぎょづま）は、黒澤Rによる日本の漫画。『グランドジャンプめちゃ』（集英社）にて連載中。2024年9月時点で、累計部数は390万部を突破している。2022年にNetflixで実写ドラマ化。
『グランドジャンプPREMIUM』（集英社）の2016年3月号に掲載され、シリーズが開始される。『グランドジャンプ』（同）にも2016年18号より掲載されている。2017年2月22日発売の『グランドジャンプPREMIUM』3月号には、オールカラーの袋とじとして「弁当妻 その後」が収録された。
『めちゃコミック』にてもんでんあきこの『エロスの種子』とともに本作が反響を得たことにより、増刊『グランドジャンプめちゃ』（同）が創刊される。創刊号より本作の掲載を開始。2018年11月28日発売の12月号より同誌が隔月刊化された後も、連載が継続されている。2018年12月、『グランドジャンプPREMIUM』が『グランドジャンプむちゃ』（同）にリニューアルされた際には、本作も掲載された。
オムニバスで描かれている。
『金魚妻』（きんぎょづま、英題：Fishbowl Wives）と題して、Netflixとフジテレビの共同企画・制作でドラマ化され、2022年2月14日からNetflixで世界190か国以上に配信されている。原作は黒澤Rによる同名漫画。全8話。主演は篠原涼子。
Netflixが発表した2月14日〜2月20日集計の各国の週間ランキングでは、日本、香港、台湾で週間1位を獲得。また、インド、マレーシア、タイ、シンガポールなど計13の国と地域で週間ランキングTOP10入りをした。世界ランキングのNetflix週間グローバルTOP10（テレビ・非英語）では世界7位にランクインし、日本の作品で初めて世界ランキングTOP10入りを果たした。
2月21日〜2月27日集計の週間ランキングでも日本で1位を獲得し、2週連続首位をキープ。アジア地域以外の国でもTOP10入りをした。Netflix週間グローバルTOP10（テレビ・非英語）では世界8位にランクインし、2週続けて世界ランキングTOP10入りを果たした。
主題歌「Crazy for you」は、主演の篠原涼子がsino R fine名義で歌唱している。
「金魚妻 オリジナル・サウンドトラック」（アーティスト：末廣健一郎、MAYUKO、宗形勇輝、植田能平）が2022年2月25日に発売。
高層タワーマンションの最上階に暮らす平賀さくらは、多数のサロンを手掛ける夫・卓弥と結婚し、誰もが羨む華やかな人生を送っていると思われていた。しかし、実は夫からのDVやモラハラに苦しんでいた。ある日、さくらは偶然立ち寄った金魚屋で店主・豊田春斗と運命的な出会いを果たす。二人は徐々に惹かれ合い、一線を超えてしまう。
金魚妻をメインストーリーに、様々な事情と想いを抱えて結婚生活を送る6人の妻たちが、それぞれ禁断の不倫に足を踏み入れる様子を描いた物語。
ジェリーと金魚

『ジェリーと金魚』（Jerry and the Goldfish、1951年3月3日）はトムとジェリーの作品の一つ。
ジェリーと金魚は大の仲良し。金魚鉢の中にジェリーはビスケットを入れ、金魚はそれを大喜びで食べていた。
そんな折、トムはラジオ(1966年にCBSで放送されたバージョンではテレビに差し替え)で放送されている料理番組のタラ料理のレシピを耳にして、あまりにも美味そうな説明に鼻をヒクヒクさせ舌なめずり。ぜひとも作ってやろうと考える。そこで例の金魚を思い出したトムは金魚を鉢ごと火にかけ、刻んだニンジンやネギ、塩少々と味を整え「金魚スープ」を味見する。それを見て驚いたジェリーはトムをオーブンに閉じ込め、辛くも金魚を救出。しかし、どうしても金魚が食べたいトムはしつこく2匹を追い始め、小麦粉をはたき付けてムニエルにしようとしたり、暖炉で丸焼きにしようとしたり、トースターで焼いて食パンで挟もうと企むが、いずれも失敗に終わる。
それでも金魚を捕らえてみせたトムは、金魚を脚で押さえつけて改めて料理の下拵えに取り掛かる。しかしジェリーがニンジンをダイナマイトと、金魚をトムの尻尾とすり替えてしまう。料理に熱中するトムは気がつかず、ダイナマイトを刻んで圧力鍋に入れ、自分の尻尾もそのまま鍋に入れて蓋をしっかり閉めるが、尻尾が熱くなったところでようやくすり替えられていた事に気がつく。爆発が迫るダイナマイト入り鍋を尻尾から外すこともできず、もはや間に合わないと悟ったトムは、せめて爆風を避けようと尻尾に付いた鍋を家の中に残し、外に出てドアを閉めた。
ついに鍋は大爆発。鍋から解放された尻尾も先が焦げただけで無事だった。ようやく安心して部屋に戻ろうとするトムだったが、トムがドアを開けると……なんと地球がはるかに見えるところまで飛ばされてしまっていた。そんなトムを見届けつつ握手を交わすジェリーと金魚であった。
金魚鉢

金魚鉢（きんぎょばち）とは、魚（主に金魚）の観賞を目的としたガラス製の鉢。
水槽の一種で、直径10cm～30cmほどのガラスでできた球体の上部を切った形をしている。
基本的には開口部の直径より胴部の直径のほうが大きく、球体を意味する玉の語を用いて「金魚玉」とも呼ばれた。形には若干のバリエーションがあり、風鈴のように軒先に吊るすものが江戸時代後半あたりにはあったといわれ、現在では吊るさずに置いて用いるものが一般的で、開口部が大きく口縁が波打ったデザインのものがよく知られている。
その形状の美しさから、近年はインテリアとしてあえて水や魚を入れずに観葉植物やガラスビーズなどを入れて器自体を楽しむことも行われる。
従来は吹きガラスなどで作られてきたが、現在ではアクリルやポリエステル繊維ガラスなどで作られることもある。ガラス製のものは中国で今も盛んに作られ日本にも大量に輸入されている。
夏の風物詩として親しまれ、現在では季語にもなっている。
いうまでもなく、金魚鉢は室内で魚を鑑賞するための用具である。屋外に庭に池を作って魚を放って楽しむことは日本で古くから行われてきた。『日本書紀』にも、コイを池に放って観賞したとの記録がある。それが室内で器に入れての魚類鑑賞習慣となると時代はずっと下って比較的新しい習慣であろうと考えられている。
江戸時代になって、元禄3年（1690年）の『人倫訓蒙図彙』（作者不詳）に、「談義坊」と呼ばれる魚（メダカやカジカのことと考えられている）について「是をみやこの幼少成る子どももとめ、水鉢又は泉水にはなち、なぐさみとする也」とあり、浅い器に水をはってメダカと思われる魚を鑑賞していたことが見て取れる。とはいえ、この頃は木桶や陶器あるいは漆器でできた水鉢などに放っていたものとみられる。当然のことながら、これは魚を上から鑑賞することになる。
日本でシルクロード経由で伝わった古代の色つきのガラスではない、いわゆるビイドロやギヤマンと呼ばれる無色ガラスの製法がオランダ経由で伝わりガラス製品の製造が始まるのは17世紀以降である。18世紀の明和年間になると、鈴木春信は「めだかすくい」を描いており、そこでは、二人の女性が浅い水辺で網を持ってメダカすくいをしており、うち一人はビイドロ製の小さな器を手にしている。
時を同じくして、室町時代に日本に渡来してきてから17世紀元禄頃までは大変なぜいたく品であったキンギョが18世紀頃からは次第に庶民にも広まり、19世紀文化文政頃になるとキンギョ売りが町にやってきて安価に売るようにもなった。しかし、この時期はまだ一般にはキンギョの飼育は泉水（池）か水鉢か「金魚舟」（金魚槽とも書く。きんぎょぶね）で行われていた。金魚舟は木製の水槽である。18世紀初頭寛政文化頃に描かれた歌川豊国の「金魚玉を持つ美人」では、女性がその顔くらいの大きさのビイドロ製の「金魚玉」を手に持っており、中にキンギョが入っている。
こうして江戸時代後期以降にガラス製の金魚鑑賞器が広まり、魚を横から鑑賞する楽しみ方が新たに始まったのである。メダカの鑑賞は主に上からであり、魚を横から鑑賞するというのは日本ではキンギョと金魚鉢を以て始まったといえる。
昭和以降に広く「金魚鉢」として普及し、ひと夏の涼を求める風物詩となった。
1705年、中国人により金魚が中国からマカオにもたらされた1557年と比べて帆船の速度が2倍になり、生きた金魚をマカオよりリスボンに運ぶことができるようになった。パリやドレスデンの宮殿では、金魚の飼育が行われ、ポーランド国王アウグスト2世は、陶磁器製の蓋つきのスープ皿に似たキンギョ飼育用の鉢を作らせた。フランス国王ルイ14世は宮殿に金魚池を作らせた。ルイ15世やマリア・テレジアもキンギョの熱烈な愛好者であり、ポンパドゥール夫人やデュ・バリー夫人は、自分の部屋でキンギョを飼って、国王ルイ15世の機嫌を取った。デュ・バリー夫人の提案により、これまでの磁器製の鉢をモデルにして、ガラス製の金魚鉢が作られた。
ヨーロッパで球形の金魚鉢が流行り、王侯貴族のキンギョを飼うという娯楽は、パリやウィーンから全ヨーロッパへと広がった。150年後に、球形の金魚鉢の表面積からの酸素の供給量と炭酸ガスの排出についての不調和に気づき、魚と水草の量についてバランスをとるバランスドアクアリウム（調和水槽）の考え方が広がり始める。
参考文献 『動物園の誕生』
金魚鉢は1～5リットルほどの容量のものが大半で、大きな個体や多数を長期に渡って飼育するのには向かない。少数の小さ目の個体を鑑賞するのに向く器である。
また、大きさ以外に一般的な丸もしくは太鼓型の鉢は曲面のガラスで魚が歪んで見える他、構造上水を多く入れ水面位置が上がると水面が狭くなって空気中とガス交換がしにくくなり、水を半分（一番太いところ）までにとどめるほうが良いため、飼育水槽としては直方体の方が観賞用としても優秀であり、総ガラス製で水漏れしにくい（古い時代の金属製フレームに平ガラスを入れた水槽は隙間から水漏れがよく起きた）メリットを考慮しても、古くからバッテリーに使われるガラス容器を流用するほうが良いとされていた。
また、鉢の形状から濾過装置や温度装置の実装が難しく、結果として水草と砂利だけを置く場合が多く、そのまま長期飼育を行うと金魚が長生きできない場合が多くなってしまう。
しかし、ベタやコッピー（アカヒレ）の飼育容器としては充分役立つ。
水を入れた金魚鉢が凸レンズと同じになり、太陽光を集約して火災を起こすこともあるので、置く場所には注意が必要である（「収れん火災」を参照）。
蝙蝠と蛞蝓

『蝙蝠と蛞蝓』（こうもりとなめくじ）は、横溝正史の短編推理小説。「金田一耕助シリーズ」の一つ。探偵小説誌『ロック (The Lock)』（筑波書林）昭和22年9月号に掲載された。
金田一耕助が登場する作品の一つで、角川文庫版で28ページの短編である。舞台は戦後間もない日本の平凡なアパートで、蝙蝠とは主人公が金田一耕助につけたあだ名、蛞蝓は主人公が被害者につけていたあだ名である。
順平は隣に引っ越してきた金田一耕助が蝙蝠にそっくりで気に入らない。裏に住む蛞蝓にそっくりのお繁も気になる。ある日ふと思いついて、お繁を殺してその罪を金田一にかぶせてしまうという小説の下書きを書く。しかし、翌日には自分の書いたものがつまらなく思え、そのうちそんなものを書いたことも忘れてしまっていた。ところが半月ほど経って、お繁が本当に殺害され、順平が殺人の嫌疑をかけられる。なぜか寝間着の右袖に血がついており、凶器は順平の部屋から持ち出された短刀、現場で犯人が血の付いた手を洗った金魚鉢に順平の指紋が残っていた。小説の下書きも殺人計画書とみなされてしまう。
連日警察の取り調べを受けていた順平だが、4、5日経つと担当刑事の態度が軟化してきた。ヤミ市か何かで金魚鉢に触れたことは無いかというのだ。どうやら金魚鉢に順平の指紋がついた経緯を調べているらしい。その翌日、取調室に金田一が現れる。金田一は事件の前日に順平が電気の修繕を頼まれてお加代の部屋に入り、真っ暗な中で電気の笠をお加代に持たされた様子を隣で聞いていた。金田一は、その笠が金魚鉢のような形ではなかったかと確認した。お加代はそうやって順平の指紋が現場に残るよう細工したのである。
金田一がそのことに気付いたのは、順平が小説の下書きにお繁が金魚鉢の位置を神経質に調整していることを書いていたからである。金魚鉢はお繁の定位置にはなく、水の量も少なかった。そこで金田一は金魚鉢が2個あって犯人が水を移し替えた可能性に思い当たったのである。
金田一はそもそも、毒を盛られていることに気付いた剣突の依頼でアパートに来ており、お加代が毒を盛った証拠をつかんだところであった。お繁は咽喉を縊られたうえ心臓をえぐられて死んでいたので犯人は2人であり、共犯の居ない順平は犯人ではありえない。お繁の持っている金に目をつけたお加代は、紅吉を巻き込み、順平の小説をヒントにして濡れ衣を着せる相手を順平に変えたのだった。
JETの作画で『ミステリーDX』（角川書店）1999年8月号に掲載された。JETが漫画化した他の金田一シリーズと共に以下のコミックスに収録されている。
『シリーズ横溝正史短編集III「池松壮亮×金田一耕助3」『蝙蝠と蛞蝓』は、2022年2月26日にNHK BSプレミアムにて短編ドラマとして放送された。
科白やナレーションを原作から抽出した文言とし、ストーリー展開もおおむね原作の通りであるが、以下のような差異がある。
素敵なおさがり

『素敵なおさがり』（The Zoot Cat、1944年2月26日公開）は、トムとジェリーの作品の一つ。
気取った格好で雌猫・トゥーツの家に遊びに行くトム。ジェリーをプレゼントしギター演奏で彼女を口説きにかかるが「なんてダサいの」「あんたなんか興味ないのよ」「とっとと消えて」などと明け透けに罵倒された挙句断られてしまう。
彼女に振られジェリーにも「田舎臭い」とからかわれ気分の悪いトムだったが、その時ラジオから洋服店のコマーシャルが流れる。
トムはさっそくトゥーツ宅の電気スタンドカバーを帽子に、ハンモックの生地をズートスーツに仕立て、肩パットを演出するためにハンガーまで装着する。再びトゥーツの家に出向くトム。ズートスーツを着たトムにトゥーツはすっかりメロメロ。トムとトゥーツのダンスパーティが始まるが、そこへジェリーも乱入しいつものドタバタ劇が始まる。
ピアノの弾き語りを交えた“燃えるような”愛の告白をジェリーに邪魔されたトムは怒り心頭になるが、ジェリーの悪戯もエスカレート。スーツに仕込んだハンガーにブラインドの紐を引っかけてしまう。ジェリーを追うトムはブラインドに巻き込まれ、その拍子に水の入った金魚鉢に体を突っ込んでしまう。すると水でトムのズートスーツはみるみるうちに縮み始め、ついに脱げてしまう。ネズミサイズにまで縮んでしまった「素敵なおさがり」をクールに着こなすジェリーだった。
飲食店

飲食店（いんしょくてん）は、調理した食品、すわなち料理、あるいは飲料を、その店内で客に飲食させる店の総称である。
古代ギリシア・ローマ世界では「テルモポリウム」と呼ばれる店、すなわち「温かい食物を提供する場所」という名で呼ばれていた飲食店があった。→#歴史
提供する料理・飲料の種類、営業スタイルは多様である。そして、国ごとにどのような料理や飲食店が主流なのかがそもそも異なっており、国ごとに主流の飲食店の分類法も異なっている。
飲食店は産業としては外食産業に分類される。
飲食店も、他の産業同様に、細分化されている。
国ごとに飲食の歴史は異なっており、飲食店の分類法も国ごとに大きく異なっている。 例えば、イタリアの飲食店の主要な5分類は次の5つである。
また、イタリア国内でバール（bar）と呼ばれており街のあちこちにある店は、英語圏でbarと呼ばれている店とは提供されるものや雰囲気が異なり、コーヒーやアルコール飲料を提供する店である。朝のbarではほとんどのイタリア人は「ウン・カフェ （un caffè）」とのみ注文する。こう言うとエスプレッソが提供される。イタリア人はこの一杯で気合を入れ、仕事に向かう。
業態による分類としては、レストランや専門料理店（特定の料理の扱いが9割以上を占める料理店。蕎麦屋、ラーメン店、寿司屋、鰻屋など）のほか、ファミリーレストラン、ファストフード店、喫茶店、居酒屋などがある。
なお、業態は多様化が進んでおり、店内で飲食してもらうことに加えて、出前やテイクアウト（持ち帰り）に対応している飲食店もある。食品の小売り店が買った商品を店内で飲食できるようにした店舗も増えてきており、酒販店では角打ちと呼ばれ、日本のコンビニエンスストアやスーパーマーケットではイートインも増えてきている。
日本標準産業分類では「中分類76－飲食店」に分類される。かつては「一般食堂」などの分類が用いられたが2007年（平成19年）11月の改定により再編された。
日本標準産業分類の事業区分では、「中分類76－飲食店」以下、次のようになっている。
古代ギリシャ・ローマ世界にはテルモポリウム、すなわち「温かい食物を提供する場所」という名で呼ばれていた飲食店があった。 ヘルクラネウムの遺跡には甕や大鍋をはめ込んだ石造りのカウンターを備えた飲食店が残されている。ポンペイ（紀元前5世紀頃 - 紀元後の79年）の遺跡にもカウンターを備えた飲食店が残り、瓶などの容器に残された成分の分析により、豚肉、魚、牛肉、エスカルゴの料理が提供されていたことが判っており、カウンター前面の絵がメニューだとすると鶏肉料理も提供していた可能性がある。
旅人に眠る場所を提供する宿屋も、通常は飲食店のルーツの一つとして言及される。宿屋が旅人に料理を提供することは古代から自然なことだった。宿屋が宿泊客に加えて通りがかりの旅人にも料理を提供すればその客から見れば飲食店であり、宿屋と飲食店の境界は曖昧だった。また昔は飲食店が客に宿泊場所の提供を始めることもあり、たとえば日本の茶屋の二階は落ち着いて飲食できる場所として用意されたが、その個室は男女が逢引できる場所ともなり、簡易的な宿泊場所としても機能した。すなわち飲食店が副業的に宿泊場所の提供を始めることは昔は自然なことであったので、その意味でも境界は曖昧であった。「- 茶屋」という名の旅館があるのも、中国語の「飯店」や「酒店」がホテルを意味するのも、両者の境界が曖昧だった歴史の名残である。
室町時代の絵には寺社の門前で茶や食を提供する簡素な茶屋とその職人の姿が描かれており、室町時代に茶屋が誕生したとも言われる。『洛中洛外図屏風』の中には「一服一銭」の茶売り人の姿も描かれ、寺社の門前にござを敷き、そこに炉をかまえて茶を点て、お代を受け取り、あるいは茶釜と水桶をてんびん棒で持ち歩き売り歩く様子が描かれている。東寺の南大門前は多くの参詣客で賑わい、それを目当てに茶売り人も集まってきたらしく、東寺百合文書にはその商売の様子が書かれている。
なお京の紫野の今宮神社の参道には、それより遡る平安時代後期、西暦1000年（長保2年)に創業したとされる「一和」（いちわ）があり、当時から餅にきなこをまぶして炭火で焼いたものを提供していたようである。宇治橋近くには1160年（永暦元年）創業の茶屋「通圓」（つうえん）がある。
現代でいう飲食店は、江戸時代には細分化して発展した。江戸では明暦の大火（明暦3年、1657年）後、市街復興のために集まってきた労働者を対象とした煮売屋が発生。そこから、手軽に酒と肴を楽しむことのできる居酒屋も派生。井原西鶴の『西鶴置土産』によれば、明暦3年に浅草金竜山で「奈良茶」という茶飯、豆腐汁、煮しめ、煮豆のセットメニューを食べさせる店も登場し、江戸の人々はもの珍しさから競ってそれを食べに行ったらしい。このころ「けんどん屋」などと呼ばれ「けんどん蕎麦切り」を食べさせるそば屋・うどん屋も登場。徳川吉宗が亡くなった頃から、留守居役や文化人、商人が、接待や会合に使用する高級店が出現する。1767年-1786年（明和4年 - 天明6年）の田沼時代には江戸の飲食店は本格的に開花し、諸藩江戸屋敷に勤める留守居役や上層町人などを顧客とした高級料亭も多数できた。うなぎ屋、寿司屋など庶民が好む店も誕生。一部の人は「ももんじ屋」で獣肉を食すことを愛好した。1801年には浅草駒形、浅草寺の参詣ルートに現代まで続く「駒形どぜう」が創業し、どぜうなべ、どぜう汁を提供してきた。
日本の法律では飲食店は食品衛生法第3条における「食品等事業者」の一種にあたる。同法は「食品等事業者」を「食品もしくは添加物を採取し、製造し、輸入し、加工し、調理し、貯蔵し、運搬し、もしくは販売することもしくは器具もしくは容器包装を製造し、輸入し、もしくは販売することを営む人もしくは法人または学校、病院その他の施設において継続的に不特定もしくは多数の者に食品を供与する人もしくは法人をいう。」と定義している。
飲食店を営業するためには、食品衛生法第55条の規定により、都道府県知事の許可（窓口は保健所）を受けなければならない。
食品の販売店が副業的（複合的）に飲食店も経営するには、飲食店としての営業許可が別途必要となる。たとえば酒類の店舗販売を行う酒店に必要なのは「一般酒類小売業販売免許」だが、その店舗内に角打ちのため飲食スペースを新たに設ける場合は、別途「飲食店営業許可」が必要となる。
ライブハウスは「興行場」として営業すると興行場法による規制が厳しいことから、より許可されやすい飲食店として届け出ている例も多い。
THE 料理王

『THE 料理王 史上最大の芸能界最強料理人決定戦』（ザ・りょうりおう しじょうさいだいのげいのうかいさいきょうりょうりにんけっていせん）は、2010年より日本テレビ系列で不定期に放送されている料理・バラエティ番組で、芸能界最強料理王を決める特別番組。ハイビジョン制作。
『日本の食卓に新しい家庭料理を発信しよう!』というコンセプトの下、食材と調理道具を持参した料理自慢の芸能人が、簡単に手に入る食材を使った新作家庭料理で芸能界最強料理人の座に挑む。料理学校を借り切って24時間開催する、誰もが参加自由の「一次予選（24時間予選）」から、「本選大会」で決着をつけるまでの約2ヶ月間の模様を伝える。
暫定料理王としてグッチ裕三が出演、決勝戦から参戦する。因みに、この番組の打診が来た際、料理の優劣を決める対戦形式に難色を示していたが、番組を見ている主婦の為になるならばと出演を決めたという。
一次予選は規定食材から1品以上選択した上で40分以内に調理し、10名の一流料理人の審査で上位3人が選出され、視聴者投票1位によるシード選手を併せた4人が準決勝に出場。事前に材料を仕込んだ場合は失格。
本選大会・準決勝は予選時点で「新しい鍋料理」を開発、30分の調理時間で対戦。
本選大会・決勝のテーマは「家族が喜ぶ新しい野菜炒め」。自ら引いた3回のくじ引きで決まる家庭食材を全て使用する条件で、即興のメニューを考案し対戦。本大会の審査員は3人。
一次予選は規定食材から1品以上選択した上で40分以内に調理し、6名の一流料理人の審査で上位12人（3グループから4人ずつ）が二次予選進出。試食時点で審査員から×が出た場合その場で失格（板東英二、大桃美代子の2人）。タイムオーバーで減点となったまちゃまちゃとIKKOは予選敗退だが、馬場園梓（アジアン）は二次予選に進出。
二次予選は12名を抽選で2名ずつ6組に分け、審査員となる一流料理人の店の厨房等を舞台に超難度のオリジナル審査を行い、勝者6人が本選大会進出。
敗者復活戦は二次予選敗者6名が子供が喜ぶ卵料理をつくり、幼稚園児25名の投票により上位1名が本戦進出。
本選大会・準決勝はご飯使用禁止のお弁当を開発、上位3人が決勝進出。
本選大会・決勝は「新・カレーライス」で対戦。本大会の審査員は3人。
6名の芸能人が自分の人生を反映させた創作料理を作って、有名シェフとグルメな芸能人が試食する。評価次第では超一流料理店の新メニューとして採用される。前回優勝のグッチは解説を務める。
第1回：2010年2月2日 19:56 - 22:48 ※視聴率16.0%（関東地区）
第2回：2010年11月5日 19:00 - 22:54 ※視聴率10.4%（関東地区）
第3回：2012年4月3日 19:00 - 20:54
※いずれも日本テレビアナウンサー
グッチ裕三（シード選手）、パンツェッタ・ジローラモ、新山千春、梅沢富美男、小森純、見栄晴、彦摩呂、マリアン、山田邦子、保坂尚輝、ヘリョン、ボビー・オロゴン、ヒデ（ペナルティ）、大桃美代子、池田純、HIRO（安田大サーカス）、ヨネスケ、山口美沙、にしおかすみこ、メンソールライト、サイクロンZ、赤いプルトニウム、香田晋、松本明子、井森美幸、山口もえ、斉藤慶子、金山一彦、山本高広、板東英二、竹本聡子、まちゃまちゃ、山咲トオル、杉本彩、石黒彩、中島啓江、城咲仁、くわばたりえ（クワバタオハラ）、小原正子（クワバタオハラ）、藤森慎吾（オリエンタルラジオ）、藤岡弘、、高松あい、寺門ジモン（ダチョウ倶楽部）
柴田理恵、東国原英夫、東貴博、光浦靖子、鈴木砂羽、ローラ
ヨルタモリ

『ヨルタモリ』（英称：YORUTAMORI）は、フジテレビ系列で2014年10月19日から2015年9月20日まで毎週日曜日 23:15 - 23:45（JST）に放送されていた日本のトークバラエティ番組。タモリの冠番組。ステレオ放送、字幕放送を実施。
2001年4月から13年半続いた音楽バラエティ番組『新堂本兄弟』の後番組として、10年ぶりの日曜23時台の新番組として放送が開始された。
東京の右半分、湯島辺り にある、毎週日曜日だけ開店する、とあるバー「WHITE RAINBOW」に「タモリによく似た客がいる」という噂を知る個性豊かな著名人らが訪れ、タモリ（お笑いタレント）・宮沢りえ（女優）・常連客らとお酒を交わしながらトークを展開する。また、バー「WHITE RAINBOW」内には多数の楽器が用意されており、常連客・ゲストと即興セッションを行う展開もよく見られた。
メイン司会のタモリは、2014年3月31日に放送が終了した長寿帯バラエティ番組『森田一義アワー 笑っていいとも!』（1982年10月4日放送開始）以来半年ぶりにフジテレビでのレギュラー番組を務める。『笑っていいとも!』の放送末期のスタッフも本番組に関わっている。フジテレビ系列23時台にレギュラー番組を持つのは、教養・バラエティ番組『タモリのジャポニカロゴス』（2008年9月9日放送終了）以来6年ぶりのことである。
アシスタントの宮沢りえ（バー「WHITE RAINBOW」のママ）は、バラエティ番組のレギュラー出演と司会・進行は初挑戦となる。宮沢は『笑っていいとも!』のトークコーナー「テレフォンショッキング」に過去8回登場し、2014年2月に共演した際に「タモリと宮沢が何度かバーで遭遇した」というエピソードを披露したことがある。
番組タイトル名には「夜のタモリの番組」という意味合いの他、「タモリがバーに立ち寄る」、「タモリに会いに行くべく著名人がその店に立ち寄る」などの意味も含まれている。番組タイトル名が常に画面左上、「BAR WHITE RAINBOW」が常に画面右下に表示されている。
テロップ演出については、出演者の発言内容をなぞるテロップは表示しないが、トーク内容を説明したり、ツッコミを入れるテロップが画面右側に表示される。
平均視聴率は、6 - 8%台（ビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯、以下略）を維持、初回放送6.6%、第2回8.1%、第3回10.0%、第10回11.4%と右肩上がりを記録した が、タモリ・出演者・スタッフらの「1年間だけ」という意向により、当初の予定通り、2015年9月20日をもって放送が終了した。最終回の視聴率は10.6%（ビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯）と2桁台で有終の美を飾った。
当番組終了後、当番組と類似した歌手の福山雅治が司会を務めるトーク・バラエティ番組『ウタフクヤマ』が2015年10月4日・11日の同時間帯に放送された。当番組のスタッフ陣が携わって制作された。
「WHITE RAINBOW」のご近所さん（放送回によっては、レギュラー出演している能町の飲み友達として紹介される場合もある）の名目で、常連客として、タモリ・宮沢（りえ）・ゲストとともにトークを行う。能町のみ毎回、レギュラー出演しており、基本的には、能町とミュージシャン1名のあわせて2名が出演する（場合によってはミュージシャンが2名になる回もあり、この場合は能町とあわせて3名となる）。能町はトークや後述するコントでの指摘（ツッコミ役）などを行い、ミュージシャンはゲストと共に即興でセッションを行うことが多い（ただし、U-zhaanのように、コントでの解説を行うケースもある）。
番組放送内の中盤では、途中で「WHITE RAINBOWの世界の中（=湯島ローカル）で放送されているテレビ番組」という設定で、タモリもしくは宮沢りえによるショートコントが毎回、1〜3本（たいていは2本が多い）放送される。各ショートコント時には、店内でタモリが扮しているキャラクターが、携帯電話がかかってきたなどと言って店外に退出したり、トイレに行っている間に放送するという形式で、見逃してしまうという設定が初期にあったが、後に他の出演者と一緒に番組を観るようになった。
タモリ往年の「密室芸」である「外国語芸」「モノマネ芸」「中洲産業大学教授」「生物の形態模写」「音楽企画」「テレビ番組のパロディ企画」などが取り入れられている。また、タモリがメイン司会を務める深夜バラエティ番組『タモリ倶楽部』（テレビ朝日系列）で多く行われる鉄道絡みの企画も取り入れられている。番組の目論見として、かつての芸人色を出してもらうべく構成された番組であり、同じくタモリがメイン司会を務めていた『今夜は最高!』（日本テレビ系列）、『ジャングルTV 〜タモリの法則〜』（MBS制作・TBS系列）を彷彿とさせるような歌とコントを融合した笑いを提供していた。
第26回より、宮沢りえもショートコントに参加していた。こちらもタモリと同じく、宮沢と別人格の設定である。
Thai suki

Thai suki, known simply as suki (Thai: สุกี้, pronounced [sū.kîː]) in Thailand, is a Thai variant of hot pot, a communal dish where diners dip meat, seafood, noodles, dumplings and vegetables into a pot of broth cooking at the table and dip it into a spicy "sukiyaki sauce" before eating. Despite the name, the dish only barely resembles Japanese sukiyaki, having more in common with shabu shabu and Chinese hot pot.
Thai sukiyaki evolved from Chinese hot pot served in restaurants catering to members of Thailand's sizeable ethnic Chinese clientele, in which an aluminum pot was heated on a charcoal fire at the table and the raw ingredients presented on one big plate.
In 1957, a restaurant called Coca opened its first branch in Soi Tantawan, Bangkok, offering a modified version of the Chinese hot pot under the Japanese name of Sukiyaki. Although it only vaguely resembled Japanese sukiyaki, it was a catchy name for it because of a Japanese pop song called "Sukiyaki" which was a big worldwide hit at the time. This modified Thai version proved to be a massive hit, and it wasn't long before other chains started opening "suki" restaurants across Bangkok and other cities, each with its own special dipping sauce as the selling point.
In Thai sukiyaki, diners have more options of ingredients to choose from, each portion being considerably smaller in order to enable diners to order many more varieties. The spicy dipping sauce (nam chim suki) caters to Thai tastes, too, with much chili sauce, chili, lime and coriander leaves added. The raw ingredients are presented on small plates and are cooked at the table in a gas- or electrically heated stainless steel pot containing broth. Usually, an egg is added to the broth at the start of the meal.
Today the MK Restaurant chain, which opened its first restaurant in 1962 on Siam Square in Bangkok, is the most popular in Thailand with around 430 restaurants across the country and 23 in Japan. Coca is making a rapid spread abroad, too, already serving Thai suki in 24 outlets across Asia and Australia and further outlets planned in the US and Europe. Other popular chains include Texas and Lailai.
Carpaccio

Carpaccio is a dish of meat or fish (such as beef, veal, venison, salmon or tuna), thinly sliced or pounded thin, and served raw, typically as an appetiser. It was invented in by Giuseppe Cipriani founder of Harry's Bar in Venice, Italy, and popularised during the second half of the twentieth century. The beef was served with lemon, olive oil and white truffle or Parmesan cheese. Later, the term was extended to dishes containing other raw meats or fish, thinly sliced and served with lemon or vinegar, olive oil, salt and ground pepper.
The dish, based on the Piedmont speciality Carne cruda alla piemontese, was invented in 1950 by Cipriani, who originally prepared the dish for countess Amalia Nani Mocenigo when he learned that her doctors had recommended that she eat raw meat. The dish was named carpaccio after Vittore Carpaccio, the Venetian painter known for the characteristic red and white tones of his work. Cipriani was reportedly put in mind of Carpaccio because of the major exhibit of the artist's work that took place in the Doge's Palace at the time.
Media related to Carpaccio (food) at Wikimedia Commons Beef Carpaccio I at the Wikibooks Cookbook subproject
Bò 7 món

Bò bảy món, on menus often "Bò 7 món" (lit. 'seven courses of beef' in Vietnamese) is a set selection of beef dishes in Vietnamese cuisine. Multi-course meals such as Bò 7 món are representative of higher-end Vietnamese cuisine.
Typically the seven dishes, from first to the last course, are:
The cooked beef portions are then wrapped (by the individual eating it) with rice paper, a variety of herbs (rau thơm'), lettuce, cucumbers, and carrots and then dipped in mắm nêm. This slightly chunky sauce is made with anchovies and has a sweet and tangy flavor, due to the pineapple that is often added to achieve sweetness. This sauce is much more pungent in flavor than its cousin, nước mắm (fish sauce), and is not homogenized, allowing the textures of the original ingredients to characterize the sauce. A similar but less popular multi-course meal is the Cá 7 Món (literally "seven courses of fish").
Bugak

Bugak (부각) is a variety of vegetarian twigim (deep-fried dish) in Korean cuisine. It is made by deep frying dried vegetables or seaweed coated with chapssal-pul (찹쌀풀; glutinous rice paste) and then drying them again. It is eaten as banchan (accompaniment to cooked rice) or anju (accompaniment to alcoholic beverages). Common ingredients are green chili peppers, perilla leaves, perilla inflorescence, camellia leaves, chrysanthemum leaves, burdock leaves, tree of heaven shoots, potatoes, gim (laver), and dasima (kelp). Vegetable oils such as perilla oil or soybean oil are typically used for frying.
Bugak is a relatively rare culinary technique in Korean cuisine, along with dasima twigak (튀각; deep fried vegetables without coating). It is often associated with Korean temple cuisine.
Chrysothrix candelaris

Chrysothrix candelaris, commonly known as the mustard powder lichen or gold dust lichen, is a species of leprose (powdery) lichen in the family Chrysothricaceae. It typically grows on tree bark, although it has also been recorded growing on rock. It does not show ascocarps or other reproductive structures, belonging to the group commonly known as the 'Fungi or lichens imperfecti' in the UK.
This lichen is widespread and common in the United Kingdom, where it occurs on the bark of deciduous trees, especially rugged old specimens, such as sycamore, alder, oak, willow, beech, and pine species, normally in dry shaded parts. and occasionally on the sheltered faces of siliceous rocks. It is found in North America, Scotland, Hungary, Iran, Latvia and has been recorded in the Cape Verde Islands.
As suggested by its name, C. candelaris is bright yellow, orange-yellow, or greenish-yellow. It has a powdery (leprose) appearance, a superficial thallus and lacks apothecia and isidia. Because its thallus is made entirely of powdery soredia that covers the substrate like a crust, Chrysothrix candelaris is a leprose lichen.
Laundon described three chemotypes of this species: one with the chemical cyclin, one with pinastric acid, and a third with both of these compounds.
Lacking apothecia, soredia and isidia, C. candelaris is not able to reproduce by spores, but spreads by its thallus becoming distributed by the wind, the feet of animals, etc. to suitable habitats.
This lichen can be used as an indicator to monitor air quality.
Mustard cake

Mustard cake is the residue obtained after extraction of oil from mustard, which is used as organic fertilizer. Mustard cake powder is excellent organic fertilizer containing food ingredients and even catalysts for herbaceous plants (fruit, flower and vegetable plants). Mustard cake are very useful as feed for the livestock and cattle.
Mustard cake powder is a universal and harmless fertilizer as it contains no other ingredients except mustard. It can be used both by mixing it with the soil and as a liquid organic fertilizer.
Mustard cake powder can be used in two ways.
Mustard cakes must be finely ground to apply directly to the soil. The powder can be applied at a distance of half a meter from the base of the plant.
Mustard cake powder need to be soaked in water for a week to rot. After a week, it should be applied to the soil near the base of the plant in a ratio of 1:10 with composted water and fresh water.
ভিক্টোরিয়া (অস্ট্রেলিয়া)

ভিক্টোরিয়া দক্ষিণ-পূর্ব অস্ট্রেলিয়াতে অবস্থিত একটি অঙ্গরাজ্য। ভিক্টোরিয়া অস্ট্রেলিয়ার অঙ্গরাজ্যগুলির মধ্যে সবচেয়ে ঘনবসতিপূর্ণ ও ২য় সর্বোচ্চ সংখ্যক জনবহুল। রাজ্যের অধিকাংশ জনগণ পোর্ট ফিলিপ বে নামের বন্দর এলাকা ও তার আশেপাশে বাস করে; এখানেই অঙ্গরাজ্যটির রাজধানী ও বৃহত্তম শহর মেলবোর্ন মহানগরীটি অবস্থিত। মেলবোর্ন অস্ট্রেলিয়ার ২য় বৃহত্তম শহর। ভৌগোলিকভাবে এটি অস্ট্রেলিয়া মূল ভূখণ্ডের ক্ষুদ্রতম অঙ্গরাজ্য। এর দক্ষিণে ব্যাস সমুদ্রপ্রণালী ও তাসমানিয়া দ্বীপ, উত্তরে নিউ সাউথ ওয়েলস, পূর্বে তাসমান সাগর এবং পশ্চিমে সাউথ অস্ট্রেলিয়া।
জেমি সিডন্স

জেমস ড্যারেন সিডন্স (ইংরেজি: James Darren Siddons; জন্ম: ২৫ এপ্রিল, ১৯৬৪) অস্ট্রেলিয়ায় জন্মগ্রহণকারী প্রথিতযশা সাবেক অস্ট্রেলীয় আন্তর্জাতিক ক্রিকেটার। সচরাচর তিনি জেমি নামেই সর্বসমক্ষে পরিচিত। শেফিল্ড শিল্ডের প্রথম-শ্রেণীর ক্রিকেটে ১৬ বছরের সম্পৃক্ততাই তাকে সুপরিচিত করে তুলেছে। ভিক্টোরিয়া রাজ্য দলে খেলেছেন। পরবর্তীতে দক্ষিণ অস্ট্রেলিয়া রাজ্যের পক্ষ হয়ে অংশ নেন জেমি সিডন্স। এছাড়াও তিনি সিডনি সোয়ান্সের পক্ষ হয়ে ১৯৮৪ সালে অস্ট্রেলিয়ান রুলস ফুটবলের ২টি খেলায় অংশ নিয়েছিলেন। বর্তমানে তিনি পেশাদারী পর্যায়ে ক্রিকেট কোচ হিসেবে অবতীর্ণ রয়েছেন।
২৩ নভেম্বর, ১৯৯৭ সালে সিডন্স ৯,৩৬৪ রান করে ডেভিড হুকসের শিল্ডের রেকর্ড ভেঙ্গে ফেলেন। ১৪৬ খেলায় তিনি ১০,৬৪৩ রান করেছেন। ড্যারেন লেহম্যান এবং জেমি কক্সের পর তিনি বর্তমানে শিল্ডের ইতিহাসে ৩য় সর্বোচ্চ রানের অধিকারী। কেউ কেউ তাকে অন্যতম সেরা ব্যাটসম্যান হিসেবে গণ্য করে থাকেন। কিন্তু আন্তর্জাতিক ক্রিকেট অঙ্গনে তাকে নিয়মিত আকারে দেখা যায়নি। ১৯৮৮ সালে তিনি অস্ট্রেলিয়া দলের পক্ষ হয়ে একটিমাত্র একদিনের আন্তর্জাতিক ক্রিকেট খেলায় প্রতিনিধিত্ব করেন। ঐ খেলায় তিনি ৩২ রান করেছিলেন।
২৮শে অক্টোবর, ২০০৭ সালে বাংলাদেশ জাতীয় ক্রিকেট দলের কোচ হিসেবে সিডন্সের নাম ঘোষণা করা হয়। চুক্তির মেয়াদ উত্তীর্ণ হওয়ায় ২০১১ সালের বিশ্বকাপ ক্রিকেট প্রতিযোগিতা শেষে বাংলাদেশ ত্যাগ করেন। তার অধীনে বাংলাদেশ ক্রিকেট দল কোয়ার্টার-ফাইনাল পর্বে উত্তীর্ণ হতে পারেনি। জুন, ২০১১ সালে তিনি নিউজিল্যান্ডের ওয়েলিংটন ফায়ারবার্ডস ক্রিকেট দলের প্রশিক্ষক হিসেবে নিযুক্ত হন।
ভারত–যুক্তরাজ্যের সম্পর্ক

ভারত–যুক্তরাজ্য সম্পর্ক ভারত ও যুক্তরাজ্যের মধ্যে আন্তর্জাতিক সম্পর্ককে বোঝায়, যা ভারতীয়–ব্রিটিশ সম্পর্ক বা ইন্দো-ব্রিটিশ সম্পর্ক হিসাবেও পরিচিত। লন্ডনে ভারতের একটি হাই কমিশন এবং বার্মিংহাম ও এডিনবার্গে দুটি কনস্যুলেট রয়েছে। নতুন দিল্লিতে যুক্তরাজ্যের একটি হাই কমিশন এবং কলকাতা, মুম্বই, চেন্নাই, ব্যাঙ্গালোর ও হায়দরাবাদে মোট পাঁচটি উপ হাই কমিশন রয়েছে। উভয় রাষ্ট্রই কমনওয়েলথ অফ নেশনস-এর পূর্ণ সদস্য।
যুক্তরাজ্যে ভারতীয়দের জনসংখ্যা ১.৫ মিলিয়নেরও বেশি। যুক্তরাজ্যের প্রাক্তন প্রধানমন্ত্রী ডেভিড ক্যামেরন ২০১০ সালে ভারতীয়–ব্রিটিশ সম্পর্ককে "নতুন বিশেষ সম্পর্ক" হিসাবে বর্ণনা করেন।
টিউডর ইংল্যান্ড ও মুঘল ভারতের মধ্যে ১৬০০ সালে বাণিজ্য প্রতিষ্ঠিত হয়, যখন সম্রাট আকবরের মুঘল দরবারে প্রথম এলিজাবেথ কর্তৃক মূল্যবান উপহার প্রেরণের মধ্যমে নবগঠিত ইস্ট ইন্ডিয়া কোম্পানি একটি রাজকীয় সনদ লাভ করে। ১৭০৭ সালে মোঘল সম্রাট আওরঙ্গজেবের সময়ে, বিশ্বের জিডিপির ২৫ শতাংশ অংশীদারিত্বের সাথে ভারত শীর্ষস্থানীয় প্রস্তুতকারক বা উৎপাদক ছিল। ব্রিটিশরা ভারত ছাড়ার সময় বিশ্বের জিডিপিতে ভারতের অংশীদারতা ছিল ৪% এর কাছাকাছি। আঠারো শতকে ইস্ট ইন্ডিয়া কোম্পানি ভারতে আরও বেশি প্রভাব অর্জন করতে শুরু করে। ১৭৫৭ খ্রিষ্টাব্দে পলাশীর যুদ্ধ বাংলা বিজয়ের দিকে পরিচালিত করে এবং ১৮৫৭ সালে ভারতীয় রাজ্যের সাথে বিভিন্ন চুক্তি ও যুদ্ধের পরে (যেমন টিপু সুলতানের সাথে অ্যাংলো-মাইসোর যুদ্ধ, অ্যাংলো-মারাঠা যুদ্ধ ও অ্যাংলো-শিখ যুদ্ধ) ইস্ট ইন্ডিয়া কোম্পানি ভারতীয় উপমহাদেশের বেশিরভাগ অংশ নিয়ন্ত্রণ শুরু করে। ১৮৫৭ সালের ভারতীয় বিদ্রোহের পরে, যেখানে ভারতীয় সিপাহীরা তাদের ব্রিটিশ অফিসারদের বিরুদ্ধে বিদ্রোহ করেছিল, পরের বছর ইস্ট ইন্ডিয়া কোম্পানি বিলুপ্ত হয়ে যায়। ব্রিটিশ ইস্ট ইন্ডিয়া কোম্পানির সম্পদ এত বিশাল হয়ে উঠল যে ব্রিটিশ সরকার পদক্ষেপ নেওয়ার সিদ্ধান্ত নেয়। ভারত এশিয়া জুড়ে ব্রিটিশ সাম্রাজ্যের সম্প্রসারণের মূল ঘাঁটি হিসাবে কাজ করেছিল এবং সাম্রাজ্যের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ উপনিবেশ ও আয়ের প্রধান উৎস হিসাবে থাকে স্বাধীনতা পর্যন্ত। ১৮৭৬ সালে রানী ভিক্টোরিয়া ভারতের সম্রাট হন। একটি ছোট ব্যবসায়ের ঘাঁটি থেকেই ভারত ব্রিটিশ মুকুটের রত্নে পরিণত হয়েছিল।
আর্কট রাজ্য

কর্ণাটকের নবাব (আর্কো‌টের নবাব নামেও পরিচিত) ছিল ১৬৯০ থেকে ১৮৫৫ সাল পর্যন্ত দক্ষিণ ভারতের কর্ণাটক অঞ্চল শাসনকারী শাসকের উপাধি। কর্ণাটক হায়দরাবাদ ডেকানের উপর নির্ভরশীল ছিল এবং বিলুপ্তি অবধি হায়দরাবাদের নিজামের আইনি দখলে ছিল। বর্তমান তামিলনাড়ুর অন্তর্গত আর্কো‌ট শহর ছিল তাদের রাজধানী।
কর্ণাটকের নবাবরা তাদের উৎস দ্বিতীয় খলিফা উমর ইবনে আল-খাত্তাবের পর্যন্ত খুঁজে পান। মুঘল সম্রাট আওরঙ্গজেব কর্ণাটকের নবাবদেরকে প্রতিষ্ঠিত করেন। তিনি ১৬৯২ সালে জুলফিকার আলি খানকে কর্ণাটকের প্রথম নবাব নিয়োগ দেন। রাজারাম ছত্রপতির নেতৃত্বাধীন মারাঠাদেরকে পরাজিত করার পুরস্কার হিসেবে তাকে এই পদ দেয়া হয়। কর্ণাটকের নবাবরা কৃষ্ণ নদীর দক্ষিণে বিস্তীর্ণ অঞ্চল নিয়ন্ত্রণ করতেন। নবাব প্রথম সাদউল্লাহ খান গিঙ্গি থেকে আর্কো‌টে তার দরবার স্থানান্তর করেন। তার উত্তরসূরি দোস্ত আলি খান ১৭৩৬ সালে মাদুরাই জয় করেন।
১৭৪০ সালে মারাঠারা আর্কো‌টে আক্রমণ করে। মারাঠাদের সাথে যুদ্ধে দোস্ত আলি, তার এক পুত্র হাসান আলি এবং বেশ কয়েকজন গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তি নিহত হন। এর ফলে দক্ষিণের দিকে মারাঠাদের কর্তৃত্ব বৃদ্ধি পায়। মারাঠারা আর্কো‌টের দিকে অগ্রসর হওয়ার পর আর্কো‌ট বেশি প্রতিরোধ না করে আত্মসমর্পণ করে। চান্দা সাহেব ও তার পুত্রকে বন্দী করে নাগপুর প্রেরণ করা হয়। মুহাম্মদ আলি খান ওয়ালাজাহ ১৭৬৫ সালে নবাব হন।
ব্রিটিশ ও ফরাসিদের ক্রমবর্ধমান প্রভাব ও ঔপনিবেশিক যুদ্ধের ফলে কর্ণাটকে বেশ প্রভাব পড়ে। হায়দার আলি ও ফরাসিদের বিপক্ষে নবাব ওয়ালাজা ব্রিটিশদের পক্ষাবলম্বন করেন। এর ফলে তিনি বড় অঙ্কের ঋণগ্রস্ত হয়ে পড়েন। এ কারণে তাকে তার এলাকার অধিকাংশ ব্রিটিশ ইস্ট ইন্ডিয়া কোম্পানিকে প্রদান করতে হয়।
১৩ম নবাব গোলাম মুহাম্মদ গাউস খান নিঃসন্তান অবস্থায় মৃত্যুবরণ করেন। এরপর ব্রিটিশরা স্বত্ববিলোপ নীতি অনুযায়ী নবাবী অধিগ্রহণ করে নেয়। ১৮৮৭ সালে রাণী ভিক্টোরিয়া কর্তৃক গাউস খানের চাচা আজিম জাহকে আর্কো‌টের প্রথম আনুষ্ঠানিক নবাবের পদে বসানো হয় এবং স্থায়ীভাবে করমুক্ত পেনসন প্রদান করা হয়। ভারত সরকার এই নীতি বহাল রেখেছে। ভারতের সংবিধান দ্বারা এই মর্যাদা সুরক্ষিত এবং রাজপরিবার নিজস্ব সুবিধা ও খেতাব ব্যবহার করে থাকে।
জেমস অ্যান্ড্রু ব্রাউন-র‌্যামসে, ডালহৌসির প্রথম মার্কুস

জেমস অ্যান্ড্রু ব্রাউন-র‌্যামসে, ডালহৌসির প্রথম মার্কুস(জন্ম: ২২ এপ্রিল, ১৮১২ - মৃত্যু: ১৯ ডিসেম্বর, ১৮৬০) মিডলোথিয়ানের ডালহৌসি ক্যাসলে জন্মগ্রহণকারী স্কটিশ রাজকর্মচারী ও ব্রিটিশ ভারতের ঔপনিবেশিক প্রশাসক ছিলেন। ১৮৪৮ থেকে ১৮৫৬ সময়কালে লর্ড ডালহৌসি ভারতের গভর্নর-জেনারেল হিসেবে দায়িত্ব পালন করেন। ১৮৩৮ সাল পর্যন্ত লর্ড র‌্যামসে এবং ১৮৩৮ থেকে ১৮৪৯ সাল পর্যন্ত দি আর্ল অব ডালহৌসি নামে পরিচিত ছিলেন তিনি।
ব্রাউন-র‌্যামসে ওয়েলিংটনের জেনারেল ও পরবর্তীতে কানাডার গভর্নর-জেনারেল ডালহৌসির নবম আর্ল জর্জ র‌্যামসের তৃতীয় ও কনিষ্ঠ পুত্র ছিলেন। জর্জ র‌্যামসে ভারতে কমান্ডার-ইন-চিফ ছিলেন। তার মা ক্রিস্টিনা (বিবাহ-পূর্ব ব্রাউন অব কলস্টো, হ্যাডিংটনশায়ার)। তার বড় দুই ভাই কৈশোরেই মৃত্যুবরণ করেন। ছোটখাট গড়নের ব্রাউন-র‌্যামসের কপাল বেশ বড় ছিল।
শৈশবের অনেকগুলো বছর পিতা-মাতার সাথে কানাডায় অতিবাহিত করেন। স্কটল্যান্ডে ফিরে ১৮২৫ সালে হ্যারো স্কুলে ভর্তি হন। দুই বছর পর তাকে বিদ্যালয় থেকে বহিষ্কার করা হয়। এরপর রেভ. মি. টেম্পেলের তত্ত্বাবধানে তার সমগ্র শিক্ষাজীবন কাটে।
তার সমর্থকদের মতে, তিনি দূরদর্শী গভর্নর-জেনারেল হিসেবে ভারতে ইস্ট ইন্ডিয়া কোম্পানি শাসনকে সুদৃঢ়করণে ভূমিকা রেখেছেন। এরফলে পরবর্তীকালে কোম্পানির প্রশাসনে স্থিরতা এসেছে। তার বলিষ্ঠ নীতি গ্রহণের ফলে পরবর্তী শাসকগণ প্রজাবিদ্রোহ কঠোরভাবে দমন করতে পেরেছেন।
তার সমালোচকগণের অভিমত, তার ধ্বংসাত্মক নীতি গ্রহণের ফলে ইস্ট ইন্ডিয়া কোম্পানির আর্থিক ও সামরিক অবস্থান হঠকারী নীতিতে পরিণত হয়। এছাড়াও তিনি ১৮৫৭ সালের সিপাহী বিদ্রোহের বীজ লুকিয়ে রেখেছিলেন। ভারতে লাভজনক বাণিজ্যিক কর্মকাণ্ড পরিচালনায় সিদ্ধহস্তের অধিকারী কোম্পানিকে দেউলিয়া ঔপনিবেশিক প্রশাসনে রূপান্তর করেছেন। ভারতে তার শাসনকালে ভিক্টোরিয়া সরকারকে ভারতীয় প্রশাসনে প্রত্যক্ষভাবে হস্তক্ষেপ করতে হয়েছে। মৃত্যুর প্রাক্কালে ইংল্যান্ড ও ভারতের অনেকের কাছেই ব্যাপকভাবে ধিকৃত হন তিনি। ১৮৫৭ সালে ভারতে সিপাহী বিদ্রোহের পর চুক্তিনামার তাৎপর্য্য উপলদ্ধিতে ব্যর্থ হন। তার অতিমাত্রায় আত্মবিশ্বাসী মনোভাব, কেন্দ্রীভূত কার্যক্রম ও ব্যয়বহুল কার্যকলাপের এ সঙ্কটের জন্য দায়ী।
সোফিয়া দিলীপ সিং

রাজকুমারী সোফিয়া আলেকজান্দ্রোভনা দিলীপ সিং (৮ই আগস্ট ১৮৭৬- ২২শে আগস্ট ১৯৪৮) যুক্তরাজ্যের একজন বিশিষ্ট ভোটাধিকারী ছিলেন। তার পিতা হলেন মহারাজা স্যার দিলীপ সিং, যাকে তার পাঞ্জাব রাজ্য থেকে ব্রিটিশ রাজে নিয়ে যাওয়া হয়েছিল এবং পরবর্তীকালে তাকে ইংল্যান্ডে নির্বাসিত করা হয়েছিল। সোফিয়ার মা ছিলেন বাম্বা মুলার এবং রানী ভিক্টোরিয়া তার ঠাকুমা ছিলেন। তার দুই সৎ বোন সহ চার বোন ও চার ভাই ছিল। তিনি হ্যাম্পটন কোর্টে ফ্যারাডে হাউসের একটি অ্যাপার্টমেন্টে থাকতেন, যা তাঁকে রানী ভিক্টোরিয়া অনুগ্রহ ও আনুকূল্য হিসাবে দিয়েছিলেন।
তিনি বিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে ব্রিটেনে মহিলাদের অধিকারের জন্য লড়াই করা অগ্রণী বেশ কয়েকজন ভারতীয় মহিলার মধ্যে একজন ছিলেন। যদিও তিনি নারী কর প্রতিরোধ লীগে তার অগ্রণী ভূমিকার জন্য সর্বাধিক স্মরণীয়, তিনি মহিলা সামাজিক ও রাজনৈতিক ইউনিয়ন সহ অন্যান্য মহিলাদের ভোটাধিকার গোষ্ঠীতেও অংশগ্রহণ করেছিলেন।
সোফিয়া দিলীপ সিং ১৮৭৬ সালের ৮ই আগস্ট বেলগ্রাভিয়াতে জন্মগ্রহণ করেন এবং সাফকে বাস করতেন। তিনি মহারাজা দিলীপ সিং (শিখ সাম্রাজ্যের শেষ মহারাজা) ও তাঁর প্রথম স্ত্রী বাম্বা মুলারের তৃতীয় কন্যা ছিলেন। বাম্বা টুড মুলার অ্যান্ড কোম্পানির জার্মান মার্চেন্ট ব্যাংকার লুডভিগ মুলার ও তার আবিসিনিয়ান বংশোদ্ভূত উপপত্নী সোফিয়ার মেয়ে ছিলেন। মহারাজা ও বাম্বার দশটি সন্তান ছিল, যাদের মধ্যে ছয়জন বেঁচে ছিল। সোফিয়া দিলীপ ভারতীয়, ইউরোপীয় ও আফ্রিকান বংশকে ব্রিটিশ সম্ভ্রান্ত লালন-পালনের সাথে যুক্ত করেছিলেন। তার বাবা ইস্ট ইন্ডিয়া কোম্পানির কাছে তার রাজ্য ত্যাগ করতে বাধ্য হয়েছিল এবং কোহ-ই-নূর হীরা লর্ড ডালহৌসিকে দিয়েছিলেন। ইস্ট ইন্ডিয়া কোম্পানি তাকে ভারত থেকে নির্বাসিত করেছিল এবং তিনি ইংল্যান্ডে চলে যান, যেখানে রাণী ভিক্টোরিয়া তার প্রতি সদয় আচরণ করেছিলেন ও তার রক্ষণাবেক্ষণের ব্যবস্থা করেছিলেন; তার সুদর্শনতা এবং রাজকীয় ভারবহন তাকে তার আদর্শমূলক প্রেমিক বানিয়েছিল। লন্ডনে, দিলীপ সিং খ্রিস্টধর্ম গ্রহণ করেন। পরবর্তী জীবনে, তিনি শিখ ও ভারতের স্বাধীনতা আন্দোলনকে সমর্থন করেন, যখন তিনি বুঝতে পারেন যে তিনি একটি বড় সাম্রাজ্য থেকে প্রতারিত হয়েছেন।
ভাইদের মধ্যে ছিলেন ফ্রেডেরিক দিলীপ সিংহ ; তার নিজের দুই বোন ছিলেন ভোটাধিকারের দাবিকারী ক্যাথরিন হিলদা দিলীপ সিং এবং বাম্বা দিলীপ সিং।
কলকাতার যুদ্ধ

কলকাতার যুদ্ধ ব্রিটিশ ইস্ট ইন্ডিয়া কোম্পানি ও বাংলার নবাব সিরাজদ্দৌলার মধ্যে সংঘটিত একটি যুদ্ধ। কলকাতা শহরকে ইউরোপীয় নিয়ন্ত্রণ থেকে মুক্ত করতে ১৭৫৬ সালের জুন মাসে সিরাজ অতর্কিতে কলকাতা আক্রমণ করেন। ইতোমধ্যে কোম্পানি কলকাতায় ফোর্ট উইলিয়াম দুর্গ নির্মাণ করে পরিস্থিতি জটিল করে তুলেছিল। ২০ জুনের আক্রমণের সঙ্গে সঙ্গেই কলকাতার পতন ঘটে। ফলে ভারতীয়রা শহরের দখল নেন।
Apeejay Surrendra Group

The Apeejay Surrendra Group is an Indian business conglomerate, established in 1910 in Jalandhar by Lala Pyare Lal. Later, in 1951, the headquarters were relocated to Kolkata. Surrendra Paul was chairman from 1982 until his murder in 1989. Most of the current senior executives are members of his family.
The businesses are tea plantations, fast-moving consumer goods, tea brands, shipping, boutique hotels, commercial real estate, warehousing, business centres, retail brands, bookstores, tea rooms, marine cluster, logistics parks and knowledge parks.
Юморист

Юморист — человек, автор или исполнитель юмористических произведений, человек, склонный к юмору; шутник, комик, сатирик, весельчак.
Русское слово юморист происходит от англ. humour — при­чу­да, нрав, на­строе­ние. В свою очередь, английское humour происходит от лат. humor — вла­га, жид­кость: со­глас­но ан­тич­но­му уче­нию о со­от­но­ше­нии че­ты­рёх «жид­ко­стей» че­ло­ве­че­ско­го те­ла, оп­ре­де­ляю­щем че­ты­ре темперамента, или ха­рак­те­ра.
Список статей, названия которых начинаются с «Юморист»
Юморист (фильм)

«Юмори́ст» — драматический фильм Михаила Идова, вышедший в прокат 1 марта 2018 года. В главных ролях: Алексей Агранович, Семен Штейнберг и Алиса Хазанова. Прокат показал «удручающие результаты», лента провалилась на самом старте, причём «с шумом».
Действие фильма разворачивается в 1984 году. В центре сюжета успешный советский юморист Борис Аркадьев, которому, несмотря на всеобщую любовь и признание среди зрителей, не хватает творческой свободы, в результате чего он становится «опасным для общества».
Российский рэпер FACE записал трек к титрам фильма «Юморист».
Белый, Руслан Викторович

Русла́н Ви́кторович Бе́лый (род. 28 декабря 1979, Прага, Чехословакия) — российский комик, продюсер, телеведущий и юморист. В прошлом — постоянный участник Comedy Club, член команды КВН «Седьмое небо», а также участник телепроектов ТНТ: «Смех без правил», «Убойная лига», «Убойной ночи» и «Comedy Баттл». Создатель и продюсер шоу Stand Up.
Родился в Праге, где в то время служил его отец. Когда Руслану исполнилось 11 лет, он с семьёй переехал в Польшу, где прожил 4 года. Когда Руслану было 14 лет, семья переехала в город Бобров Воронежской области. Отец Руслана хотел, чтобы его сын тоже стал военным, поэтому Белый сразу после школы поступил в Воронежский военный авиационный инженерный университет.
Курсантом Руслан увлёкся игрой в КВН, был участником воронежской команды «Седьмое небо», в составе которой выиграл «Малый КиВиН в светлом» в Юрмале в 2004 году. Пять лет служил по контракту. Имеет воинское звание капитан, награждён Медалью «За отличие в военной службе» III степени.
После службы в армии Белый поступил в Воронежский государственный аграрный университет имени императора Петра I, где в 2003 году получил гражданское образование. Параллельно с учёбой Руслан также развивался, как стендап-комик, выступая в Воронеже.
В середине 2000-х годов стал участвовать в воронежском филиале Comedy Club, где он познакомился с Юлией Ахмедовой и совместно с ней начал выступать в команде КВН «25-я». Позже был приглашен в шоу «Смех без правил», но отказался. Приехал туда только после третьего приглашения и занял 1-е место, выиграв 700 000 рублей, на которые приобрел квартиру в Воронеже.
В сентябре 2013 года создал шоу Stand Up, став его продюсером. После выхода двух сезонов передачи Руслан организовал юмористический фестиваль под названием «Stand Up Фестиваль», где свои навыки стендап-комедиантов демонстрировали начинающие комики.
Кроме того, Руслан Белый принимал участие в таких юмористических передачах, как «Убойная Лига» (в качестве участника и новогоднего ведущего), «Comedy Баттл» (в качестве члена жюри), «Прожарка» (В качестве основного героя и в качестве «прожарщика»), «Что было дальше?» (в качестве одного из героев передачи).
В 2017 году организовал шоу для начинающих стендаперов «Открытый микрофон» (рубрика с таким же названием была ранее в передаче Stand Up), где стал одним из наставников. Был ведущим и организатором стендап-тура «Комик в городе» (2018), одним из ведущих ночного ток-шоу Talk (2020).
В апреле 2020 года совместно с психологом Ольгой Кузнецовой создал проект на YouTube под названием «Чужие письма». 1 сентября 2023 года Минюст РФ признал его иностранным агентом.
Выступил против вторжения России на Украину, в своём выступлении высмеял решение Путина напасть на Украину, а также пошутил над пропагандистами и «официальными источниками» информации о вторжении. Координатор отделения ЛДПР в Воронеже Павел Большов обратился в местный следственный комитет России с просьбой проверить выступление Руслана Белого на экстремизм.
Женился в 2022 году. В 2023 году пара переехала в Барселону, где у них родилась дочь.
Сабуров, Нурлан Алибекович

Нурла́н Алибе́кович Сабу́ров (каз. Нұрлан Әлібекұлы Сабыров; род. 22 декабря 1991, Степногорск, Целиноградская область) — казахстанский и российский комик, юморист, киноактёр. Получил широкую известность благодаря выступлениям в жанре стендап. Ведущий шоу «Что было дальше?».
Нурлан Сабуров родился 22 декабря 1991 года в Степногорске (Казахстан). В детстве увлекался боксом. После окончания школы переехал в Екатеринбург, чтобы получать высшее образование в Уральском федеральном университете на факультете физкультуры. Играл в КВН, выступая за университетскую команду, практиковался в жанре стендап. Вместе с друзьями организовывал выступления в барах и на концертных площадках.
В Екатеринбурге познакомился с комиком Дмитрием Романовым, посоветовавшим ему подать заявку на участие в рубрике «Открытый микрофон» в шоу «Stand Up». В 2014 году Сабуров переехал вместе с семьей в Москву, уже выступая на телевидении в качестве резидента шоу «Stand Up» на телеканале ТНТ.
В 2017 году отправился в тур «IQ» по городам России и Казахстана. В декабре 2018 года Сабуров снял свой первый сольный стендап-концерт на телевидении.
В конце апреля 2019 года на YouTube-канале «LABELCOM» вышел первый выпуск юмористического шоу «Что было дальше?» ведущим которого стал Сабуров. Последний выпуск шоу на YouTube состоялся в январе 2022 года. Далее более года новые выпуски не выходили. Шоу вернулось 1 апреля 2023 года на площадке «VK Видео» и просуществовало до 7 марта 2024 года.
В мае 2020 года Forbes назвал Сабурова одним из самых перспективных россиян до 30 лет, поместив 28-летнего комика в рейтинг «30 до 30» в категории «Новые медиа». Согласно изданию, гонорар Сабурова за выступление оценивается в 10 000 $.
В апреле 2022 года Сабуров отправился в тур по США. Его в каждом городе сопровождали протестные акции и просьбы высказаться по поводу вторжения России на Украину. В Сан-Франциско на сцену вышла украинская художница Юлия Косивчук в белом платье с красными пятнами, имитирующими кровь. Пока охрана уводила девушку со сцены, комик пошутил про «месячные». Шутка вызвала критику в социальных сетях. В Майами охранники проверяли телефоны у зрителей, пришедших на концерт. В результате порядка 150 человек не были допущены на мероприятие. Следующий концерт в Чикаго был отменён силами украинской диаспоры.
В конце апреля тур Сабурова должен был продолжиться в Израиле, но все четыре концерта в этой стране были отменены. Организаторы объяснили отмену концертов тем, что внутри израильского русскоязычного сообщества зреет конфликт из-за приезда комика. Организаторы также сообщили, что никто из них не поддерживает войну. В начале мая концертный тур должен был пройти в Казахстане, но он был перенесён на осень. Критику в свой адрес Сабуров объяснил тем, что стал «жертвой русофобии». На своём концерте в Алматы в начале октября Сабуров шутил над россиянами, спасающимися в Казахстане от мобилизации, припоминая им их отношение к приезжим из Средней Азии.
Женат на Диане Сабуровой, с которой познакомился в студенческие годы в Екатеринбурге. У пары двое детей: дочь Мадина (род. 2012) и сын Тагир (род. 2017).
Козлов, Андрей Анатольевич

Андре́й Анато́льевич Козло́в (род. 25 декабря 1960, Луганск, СССР) — российский телеведущий, режиссёр и продюсер, сценарист, магистр игры «Что? Где? Когда?». Президент Международной ассоциации клубов «Что? Где? Когда?». Генеральный продюсер телекомпании «Игра-ТВ». Бессменный ведущий передачи «Брейн-ринг» с 1991 года. Член Академии российского телевидения.
Родился 25 декабря 1960 года в Луганске (согласно сайту телекомпании «Игра-ТВ», «в самолёте, летевшем из Германии в СССР»).
Мать — Ирина Александровна Козлова (умерла в сентябре 2013 от рака поджелудочной железы) работала руководителем в торговле, а отец Анатолий Козлов был военным, полковником, в семье был ещё младший брат Александр и младшая сестра Галина. Бабушка — Мария Никитична — театральная актриса, народная артистка Украины, брала внука с собой на репетиции и спектакли, водила за кулисы; Андрей мечтал о сцене и участвовал в самодеятельности. После школы подал документы в Театральный институт имени Бориса Щукина и поступил, сообщил родителям, но они приехали и забрали его домой.
Поступил на химический факультет Донецкого университета, проводил студенческие вечера, 3 года работал корреспондентом на Донецком телевидении.
Окончил химический факультет Донецкого университета в 21 год, затем преподавал химию в Ждановском металлургическом институте до 30 лет (1990). С 1990 года живёт в Москве.
В ноябре 1984 года написал в программу «Что? Где? Когда?», которую он постоянно смотрел, через год и два месяца из «Что? Где? Когда?» пришло письмо, чтобы он приезжал на отборочный тур. 23 февраля 1986 года приехал на кастинг, 6, 7 и 8 марта принимал участие в съёмках в качестве зрителя.
Первую игру на телевидении сыграл в 1989 году. Магистр игры (с 2008 года). Трёхкратный обладатель приза «Хрустальная сова» (1992, 1994, 2008), обладатель приза «Бриллиантовая сова» (2008) и звания «Лучший капитан Клуба» (2001). 27 декабря 2008 года в финальной игре сезона выиграл приз — автомобиль «Фольксваген Фаэтон» как игрок, сумевший последним в году ответить на все три вопроса раунда «Суперблиц».
15 марта 2014 года избран президентом Международной ассоциации клубов «Что? Где? Когда?» (сменил на этом посту Наталию Стеценко).
Летом 2016 года с группой артистов и представителей Министерства обороны посещал Сирию, где проводил турниры по «Что? Где? Когда?» и «Брэйн-ринг» с военнослужащими, за что был отмечен медалью «Участнику военной операции в Сирии».
С 1990 года работает на телевидении.
Режиссёр-постановщик программ:
Ведущий программ:
Генеральный продюсер и первый заместитель генерального директора телекомпании «Игра-ТВ».
В 2022 году состоялся дебют Козлова в кинематографе: он сыграл роль в телесериале «Обоюдное согласие».
Антохин, Владимир Викторович

Владимир Викторович Антохин (род. 28 июля 1980, Люберцы, Московская область) — российский телевизионный ведущий, игрок клуба «Что? Где? Когда?», обладатель «Хрустальной совы» (2010). Выступал за команду Балаша Касумова.
В 2004 году окончил Московский государственный технический университет им. Н. Э. Баумана, факультет «Инженерный Бизнес и Менеджмент», кафедра «Промышленная логистика». Также обучался в Академии народного хозяйства при правительстве РФ, степень MBA по направлению «Стратегический менеджмент».
Начал играть в школьном клубе в 1996 году.
Владимир до попадания в команду Балаша Касумова сыграл две игры. В весенней серии 2005 года Владимир выступал в составе команды МТС (при счете 5:5 капитан команды Арсений Тарасов взял решающий раунд, за столом остался Владимир Антохин, не смог ответить на вопрос, поэтому игра завершилась поражение знатоков со счетом 0:6), а в летней серии того же года сыграл в сборной команде Валентины Голубевой (игра развивалась по схожему сценарию, также завершилась решающим раундом, который проиграл Владимир Степанов, и закончилась с тем же счетом 0:6).
В период с 2007 по 2012 годы команда Касумова провела 19 игр в неизменном составе, став на тот момент самой стабильной по составу командой за всю историю «Что? Где? Когда?» на Первом канале. Вплоть до зимней серии 2012 года игроки команды также не принимали участия ни в каких сборных, выступая исключительно за команду Балаша Касумова. В этот период шестерка знатоков команды Касумова также стала самыми активно играющими знатоками: столько игр в эти годы не провел ни один другой член интеллектуального клуба.
Из 19 игр в эти годы 11 (58 %) завершились победой знатоков.
В соответствии с правилами, победа в финале года в юбилейный год существования клуба (в 2010 году) «Что? Где? Когда?» принесла команде Касумова главный командный приз — «Хрустальное гнездо» (статус обладателя «Хрустальной совы» получили все шестеро игроков команды).
Ведущий телепрограммы «Мы и наука. Наука и мы», которая еженедельно выходит на НТВ.