davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
नांदगिरी लेणी

महाराष्ट्रात सातारा जिल्ह्यात कोरेगाव तालुक्यात कल्याणगड ऊर्फ नांदगिरीचा किल्ला आहे. किल्ल्यावरच्या लोखंडी दरवाजातून एक वाट गडाकडे जाते, तर दुसरी कड्याच्या कडेने एका गुहेत उतरते. याच गुहेत ही लेणी आढळतात. यांत काही लेण्यांचे खोदकाम आहे. परंतु पाणी भरल्यामुळे ही लेणी जलमय झाली आहेत. पाण्यातून सुमारे ३५ मीटर चालल्यावर पार्श्वनाथाची मूर्ती दिसते.
इसवी सनाच्या नवव्या शतकात हे लेणे निर्माण झाले असावे.
डोक्यावर सात नागांचा फणा धारण केलेले हे पार्श्वनाथ हे लेणे येथे कोरलेले आहे. सुमारे नवव्या शतकातील ही मूर्ती असावी असा अंदाज केला जातो.
अंबा-अंबिका लेणी

अंबा-अंबिका लेणी ही महाराष्ट्राच्या पुणे जिल्ह्यातील जुन्नर तालुक्यामध्ये असलेली लेणी आहे. इ.स.पू. पहिल्या शतकात ही लेणी निर्माण केलेल्या आहेत. यात बौद्ध विहार, चैत्यगृह, पाण्याची कुंडे यासारखी ३३ खोदकामे दिसून येतात.
या लेणीत जैन क्षेत्रपाल, जैन देवी चक्रेश्वरी कोरलेली आढळते. जैनांचे प्रथम तीर्थकर, बावीसावे तीर्थकर नेमिनाथ आणि जैन देवता अंबिकेची मूर्ती येथे आहे. यातील अंबिका आंब्याच्या झाडाखाली बसलेली दाखवली आहे. या देवीवरूनच या गटाला 'अंबा-अंबिका' असे नाव मिळाले आहे. या लेणी दिगंबर जैन धर्मा संबंधित आहेत, आणि त्यांचे जतन व देखभाल दिगंबर जैन परंपरेनुसार करण्यात यावी
शिलालेख वाचनातून या डोंगराचे मूळ नाव ‘मानमुकुड’ (संस्कृत- ‘मानमुकुट’) असावे हे लक्षात येते.
रत्नेश्वर महादेव मंदिर

रत्नेश्वर महादेव मंदिर, मातृ-ऋण महादेव, किंवा वाराणसीचे झुकलेले मंदिर हे उत्तर प्रदेश, भारतातील वाराणसी शहरातील सर्वात छायाचित्रित मंदिरांपैकी एक आहे. हे मंदिर, वरवर पाहता चांगले जतन केलेले दिसते. हे मंदिर त्याच्या मागील बाजूस (उत्तर-पश्चिम) लक्षणीयपणे झुकलेले आहे. आणि त्याचे गर्भगृह उन्हाळ्यातील काही महिने वगळता वर्षभर पाण्याच्या खाली असते. रत्नेश्वर महादेव मंदिर मणिकर्णिका घाट, वाराणसी येथे आहे. हे मंदिर अंदाजे नऊ अंश झुकलेले आहे.
हे मंदिर अभिजात शैलीत बांधलेले असून यात नागर शिखर आणि फमसाना शैलीचे मंडप या मंदिरात दिसून येतात. गंगेच्या काठावर असलेल्या वाराणसीतील इतर सर्व मंदिरांप्रमाणे हे मंदिर नदी पात्रात खोलवर पातळीवर बांधले गेले असून पाण्याची पातळी मंदिराच्या शिखरापर्यंत पोहोचू शकते.
अगदी छोट्या पायाच्या या मंदिराचे गर्भगृह वर्षभर पाण्याखाली असते. २०व्या शतकातील छायाचित्रांमध्ये दिसून येणारा कल पाहता हे मंदिर चांगले जतन केले आहे.
या मंदिराला 'काशी करवट' असेही म्हणतात (काशी हे वाराणसीचे प्राचीन नाव आहे आणि करवट म्हणजे हिंदीमध्ये झुकणे. बांधकामाची प्रत्यक्ष वेळ अज्ञात आहे. तथापि, सुमारे ५०० वर्षांपूर्वी राजा मानसिंग यांच्या एका अज्ञात सेवकाने त्यांची आई रत्नाबाई यांच्यासाठी हे बांधले होते, असा दावा पुजारी करतात. महसुली नोंदींनुसार ते 1825 ते 1830 दरम्यान बांधले गेले होते. मात्र , जिल्हा सांस्कृतिक समितीचे डॉ. रत्नेश वर्मा यांच्या मते , ते अमेठीच्या राजघराण्याने बांधले होते. 1820 ते 1830 या काळात बनारस मिंटमध्ये परीक्षण तज्ञ असलेले जेम्स प्रिन्सेप यांनी रेखाचित्रांची एक मालिका तयार केली , ज्यापैकी एकामध्ये रत्नेश्वर महादेव मंदिर समाविष्ट आहे. ते म्हणाले की जेव्हा मंदिराचे प्रवेशद्वार पाण्याखाली होते तेव्हा पुजारी पूजा करण्यासाठी पाण्यात डुबकी मारत असे.
काही स्त्रोतांचा दावा आहे की ग्वाल्हेरच्या राणी बैजाबाईने १९ व्या शतकात बांधले होते. दुसऱ्या कथेनुसार, ते इंदूरच्या अहिल्याबाईच्या रत्नाबाई नावाच्या एका स्त्री सेविकेने बांधले होते. अहिल्याबाईंनी याला झुकण्याचा शाप दिला कारण तिच्या सेवकाने ते स्वतःच्या नावावर ठेवले होते.
१८६० च्या छायाचित्रांमध्ये इमारत झुकलेली दिसत नाही. सध्याची छायाचित्रे सुमारे नऊ अंशांचा कल दर्शवतात. पाणी साचलेल्या पायामुळे इमारत झुकण्याची शक्यता आहे. २०१५ मध्ये विजेच्या धक्क्याने शिखराच्या काही घटकांचे किंचित नुकसान झाले होते.
मणिकर्णिका घाटामध्ये हे मंदिर स्थित आहे. अहिल्याबाई होळकर यांनी १७९५ मध्ये बांधलेल्या तारकेश्वर महादेव मंदिराच्या समोर आहे. जेथे भगवान शिव तारक मंत्र (मोक्ष मंत्र) पाठ करतात असे म्हणले जाते. दोन मंदिरांच्या मधोमध एक जागा आहे ज्याला १८३२ मध्ये जेम्सने बनारसमधील सर्वात पवित्र स्थान म्हणून संबोधले होते. १८५ च्या छायाचित्रात एका मंदिराला विष्णुपद मंदिर असे म्हणले आहे. त्याच्या जवळच भगवान विष्णूच्या चरण पादुका असलेले गणेश मंदिर असावे. याठिकाणी केवळ प्रतिष्ठित व्यक्तींवर अंत्यसंस्कार केले जाऊ शकतात. हेच ठिकाण १९०३ च्या छाप्यात सतीचे ठिकाण असल्याचे सांगितले जाते.
মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে বিবাহিত নারীদের সম্পত্তি আইন

বিবাহিত মহিলাদের সম্পত্তি আইনগুলি ১৮৩৯ সালে শুরু হওয়া মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের পৃথক রাজ্য দ্বারা প্রণীত আইন। সাধারণত এটিকে সেই নামে ডাকা হয় বা কখনও কখনও, বিশেষত যখন বিবাহিত মহিলাদের সম্পত্তি আইনের বিধান প্রসারিত করা হয় এবং একটি নির্দিষ্ট বিধান বর্ণনা করা হয়, যেমন বিবাহিত নারী উপার্জন আইন তখন সেই নামে ডাকা হয়। বিবাহিত মহিলাদের সম্পত্তি আইন বিবাহিত মহিলাদের সম্মুখীন হওয়া কিছু অসুবিধা সংশোধন করতে সাহায্য করে। ইংরেজি প্রচলিত আইন ব্যবস্থায়, বিবাহিত মহিলাদের সম্পত্তি, মজুরি সবই স্বামীর কর্তৃত্বের অধিকারে চলে যায়। ১৮৪৮ সালে নিউইয়র্ক রাজ্য বিবাহিত নারী সম্পত্তি আইন পাস করার পর, এই আইনটি বিবাহিত মহিলাদের সম্পত্তির মালিকানার অধিকার প্রদানের জন্য অন্যান্য রাজ্যের জন্য একটি মাপনদণ্ড নিয়ামক হয়ে ওঠে।
বিবাহিত মহিলার আইনি অবস্থা নামে পরিচিত সাধারণ আইনের বলে, ব্রিটিশ উত্তর আমেরিকার উপনিবেশগুলিতে এবং পরে যুক্তরাষ্ট্রে বিবাহিত মহিলার স্বামী ছাড়া অন্য কোনও আইনি অস্তিত্ব ছিল না। স্ত্রীর অধিকার ও বাধ্যবাধকতা স্বামীর অধীনে ছিল। স্ত্রী সম্পত্তির মালিক হতে পারত না, চুক্তি করতে পারত না, বা বেতন উপার্জন করতে পারত না। অন্যদিকে একজন অবিবাহিত মহিলা বা একজন একক মহিলার, তার নিজের নামে সম্পত্তির মালিকানা ও চুক্তি করার অধিকার ছিল।
১৮৩৯ সালে শুরু হয়ে বেশ কয়েক দশক ধরে আইনগুলি মহিলাদের অস্থাবর ও ব্যক্তিগত সম্পত্তি নিয়ন্ত্রণ করতে, চুক্তি ও মামলা করতে, স্বামী ছাড়াই স্বাধীনভাবে উত্তরাধিকারী হতে, বেতনের জন্য কাজ করতে ও উইল লিখতে ক্ষমতা দিয়েছিল। এই ধরনের প্রথম আইন ছিল ১৮৩৯ সালে মিসিসিপিতে, যা বিবাহিত মহিলাদের নিজের নামে সম্পত্তির মালিকানার (কিন্তু নিয়ন্ত্রণ নয়) অধিকার প্রদান করেছিল। মেইন ও মেরিল্যান্ড অঞ্চল ১৮৪০ সালে একইভাবে অধিকার দিয়েছিল। নিউ হ্যাম্পশায়ার ১৮৪২ সালে বিবাহিত মহিলাদের তাদের স্বামীর অক্ষমতার সময় তাদের নিজের নামে সম্পত্তির মালিকানা এবং পরিচালনা করার অনুমতি দেয় এবং কেনটাকি ১৮৪৩ সালে একই কাজ করে। মেইন ১৮৪৪ সালে বিবাহিত মহিলাদের সম্পত্তির অধিকার প্রদান করে তাদের আলাদা অর্থনীতি এবং তারপর ট্রেড লাইসেন্স প্রদান করে। ম্যাসাচুসেটস ১৮৪৪ সালে বিবাহিত মহিলাদের পৃথক অর্থনীতি প্রদান করে।
সমাজে নারীর ভূমিকার একটি উদার ধারণার পরিবর্তে, সাধারণত, পারিবারিক অখণ্ডতা এবং পরিবারকে অর্থনৈতিক সংকট থেকে রক্ষা করার জন্য উদ্বেগ থেকে এই পরিবর্তনগুলি অনুপ্রাণিত হয়েছিল। এই পরিবর্তন ছোট ছোট গঠনপ্রণালীতে এসেছে। ইলিনয়ের সুপ্রিম কোর্টের ১৮৬৭ সালের শেষের দিকে কোল বনাম ভ্যান রাইপার মামলার সিদ্ধান্তে উল্লেখ করা হয়েছিল যে "একজন বিবাহিত মহিলা তার সম্পত্তি নিয়ন্ত্রণ এবং উপভোগ করতে সক্ষম হবে, যেমন সে একাকী অবস্থায় ছিল, এটা কেবল অসম্ভব, কার্যত বিবাহ বাতিল করার স্বাধীনতা ছাড়াই।" একটি বিশ্লেষণ অনুসারে, আইনটি তিনটি ধাপে এসেছে - বিবাহিত মহিলাদের সম্পত্তির মালিক হওয়ার অনুমতি দেওয়া, তারপর তাদের নিজস্ব আয় রাখা, তারপর ব্যবসায়ে যোগদান করা - এবং পশ্চিমী সংযুক্ত রাজ্যের দিকে আরও দ্রুত অগ্রসর হওয়া, ঠিক যেভাবে মহিলাদের ভোটাধিকার এসেছিল।
বিবাহিত নারীদের সম্পত্তি আইন ১৮৮২

বিবাহিত মহিলাদের সম্পত্তি আইন ১৮৮২ (৪৫ এবং ৪৬ ভিসিটি. সি.৭৫) যুক্তরাজ্যের পার্লামেন্টের একটি আইন যা বিবাহিত মহিলাদের সম্পত্তির অধিকার সম্পর্কিত ইংরেজ আইনকে উল্লেখযোগ্যভাবে পরিবর্তন করে, যা অন্যান্য বিষয় ছাড়াও বিবাহিত মহিলাদের সম্পত্তিতে নিজস্ব মালিকানা ও নিয়ন্ত্রণের অধিকার প্রতিষ্ঠার অনুমতি দেয়।
আইনটি ইংল্যান্ড (এবং ওয়েলস) এবং আয়ারল্যান্ডে প্রযোজ্য, কিন্তু স্কটল্যান্ডে গৃহীত হয়নি। বিবাহিত নারী সম্পত্তি আইন অন্যান্য ব্রিটিশ অঞ্চলে অনুরূপ আইনের জন্য একটি মডেল ছিল। উদাহরণস্বরূপ, ভিক্টোরিয়া ১৮৮৪ সালের আইন, ১৮৮৯ সালের নিউ সাউথ ওয়েলস এবং বাকি অস্ট্রেলীয় উপনিবেশগুলি ১৮৯০ এবং ১৮৯৭ এর মধ্যে অনুরূপ আইন পাস করে।
ইংরেজ আইন স্ত্রীর ভূমিকাকে একজন নারীর আশ্রয় বলে সংজ্ঞায়িত করে, স্বামীর প্রতি তার অধীনতার উপর জোর দেয় এবং তাকে "তার স্বামী, তার ব্যারন বা প্রভুর সুরক্ষা ও প্রভাবের অধীনে রাখে"। বিবাহের পর, স্বামী এবং স্ত্রী আইনের অধীনে এক ব্যক্তি হয়েছিলেন, কারণ স্ত্রীর সম্পত্তি তার স্বামীর কাছে সমর্পণ করা হয়েছিল এবং তার আইনি পরিচয় বিদ্যমান ছিল না।বিবাহের সময় স্ত্রীর দ্বারা অর্জিত কোন ব্যক্তিগত সম্পত্তি, যদি না নির্দিষ্ট করা হয় যে এটি তার নিজের আলাদা ব্যবহারের জন্য, স্বয়ংক্রিয়ভাবে তার স্বামীর কাছে চলে যায়। উদাহরণস্বরূপ, যদি একজন নারী লেখকের বিয়ের আগে কপিরাইট থাকে, তাহলে কপিরাইট স্বামীর কাছে চলে যায়। অধিকন্তু, একজন বিবাহিত মহিলা তার স্বামীর অনুমতি ছাড়া উইলের খসড়া তৈরি করতে বা কোন সম্পত্তি নিষ্পত্তি করতে অক্ষম ছিলেন।
মহিলারা প্রায়শই তাদের উত্তরাধিকার সূত্রে সীমাবদ্ধ ছিল। যখন ভাইদের সাথে মহিলারা কখনও কখনও উত্তরাধিকারসূত্রে প্রাপ্ত ব্যক্তিগত সম্পত্তির মধ্যে সীমাবদ্ধ ছিল, যার মধ্যে ছিল পোশাক, গহনা, গৃহস্থালির আসবাবপত্র, খাদ্য এবং সমস্ত চলমান সামগ্রী, তখন পুরুষদের প্রকৃত সম্পত্তি (জমি) পাওয়ার সম্ভাবনা বেশি ছিল। এমন কোন ক্ষেত্রে যেখানে কোন উইল পাওয়া যায়নি, জ্যেষ্ঠাধিকারে ইংরেজ আইন স্বয়ংক্রিয়ভাবে সবচেয়ে বড় ছেলেকে সমস্ত বাস্তব সম্পত্তির অধিকার দিয়েছে, এবং কন্যা শুধুমাত্র একজন পুরুষ উত্তরাধিকারীর অনুপস্থিতিতে প্রকৃত সম্পত্তি পেয়েছে। ১৯২৫ সালের সম্পত্তি আইনে ইংল্যান্ডের প্রকৃত সম্পত্তির প্রাচীন আইনকে সরলীকরণ এবং আপডেট না করা পর্যন্ত ব্রিটেনের বিধিবদ্ধ বইগুলিতে অন্তর্নিহিত জ্যেষ্ঠাধিকারের আইনটি রয়ে গেছে।
যেসব বাবারা তাদের মেয়েদের দুর্ভাগ্যজনক পরিস্থিতি সম্পর্কে সচেতন, তারা প্রায়ই যৌতুক প্রদান করতেন অথবা বিবাহ পূর্ব চুক্তিতে হাত খরচের অর্থের জন্য কাজ করতেন, যে সম্পত্তি তার স্বামীর নিয়ন্ত্রণের অধীন নয়, তার একক এবং পৃথক ব্যবহারের জন্য যে সম্পত্তি ছিল আয় তার থেকে আলাদা।
বিবাহিত নারীদের সম্পত্তি আইন ১৮৭০

বিবাহিত নারী সম্পত্তি আইন ১৮৭০ (৩৩ ও ৩৪ ভিক্ট সি ৯৩) হল যুক্তরাজ্যের একটি সংসদ আইন যা বিবাহিত মহিলাদের তাদের উপার্জিত অর্থের বৈধ মালিক হতে এবং সম্পত্তির উত্তরাধিকারী হবার অধিকার দেয়।
১৮৭০ সালের আগে, কোনও মহিলা বিবাহিত হলে তার উপার্জিত যে কোন অর্থ (মজুরি বা বিনিয়োগ থেকে, উপহারের মাধ্যমে অথবা উত্তরাধিকার থেকে পাওয়া) তাৎক্ষণিকভাবে তার স্বামীর সম্পত্তি হয়ে যেত, একমাত্র যৌতুক বাদ দিয়ে। পাত্রীর বাবার দেওয়া যৌতুক তার মেয়ের বিবাহিত জীবনে এবং তার বৈধব্যে, আর্থিক সহায়তার জন্য ব্যবহার করা হত এবং এটি এমন একটি মাধ্যম ছিল যার সাহায্যে পাত্রীর পিতা পাত্রের পিতার কাছ থেকে অভীপ্সিত বিবাহ এবং তার ফলে আসা সন্তানদের প্রতি আর্থিক প্রতিশ্রুতির নির্ভরতা পেত। এই ব্যবস্থার ফলে পুরুষ বংশধরদের মধ্যে আইনত সম্পর্কের ব্যবহার হয়ে জ্যেষ্ঠাধিকারের অনুশীলন প্রভাবিত হয়েছিল। এইভাবে, স্ত্রীর পরিচয় আইনগতভাবে তার স্বামীর মধ্যে আত্মভূত হয়ে যেত, কার্যকরভাবে তাদের আইনের অধীনে এক ব্যক্তি করে তুলত।
কোন মহিলার বিবাহ হলেই, সম্পত্তির উপর তার আর কোন দাবি থাকত না, কারণ এর ওপর তার স্বামীর সম্পূর্ণ নিয়ন্ত্রণ থাকত এবং সম্পত্তি নিয়ে সে যা খুশি তাই করতে পারত: "এইভাবে, একজন মহিলার বিবাহের পর, তার ব্যক্তিগত অস্থাবর সম্পত্তি- অর্থ, মজুদ, আসবাবপত্র এবং গবাদি পশু- তার স্বামীর মালিকানায় চলে যায়; আইনের বলে, বিবাহিত থাকা অবস্থায় সে যে কোন সময়ে নিজের ইচ্ছামত একে হস্তান্তরিত করতে পারে এবং মৃত্যুর সময় এর উইল করে যেতে পারে"। উদাহরণস্বরূপ, যে কোনো সামগ্রীর স্বত্ত্ব (কপিরাইট) বিবাহের পর স্বামীর অধিকারে চলে যাবে। এটি নিয়োগকর্তার মালিকানাধীন কর্মসংস্থানের অংশ হিসাবে করা কাজের কপিরাইটের অনুরূপ হবে। এমনকি স্ত্রীর মৃত্যু হলেও একজন মহিলার স্বামী তার সম্পত্তির উপর নিয়ন্ত্রণ রাখতে পারে। আইন পাস হওয়ার আগে, বিবাহিত মহিলারা তাদের সমস্ত সম্পত্তির মালিকানা থেকে বঞ্চিত হত: "ত্রয়োদশ শতাব্দীর প্রথম দিক থেকে ১৮৭০ সাল পর্যন্ত, ইংলিশ প্রচলিত আইন অনুযায়ী, স্ত্রীর মালিকানাধীন সম্পত্তির অধিকাংশই বিয়ের সময় থেকে স্বামীর নিয়ন্ত্রণে চলে আসে"।
বিবাহিত মহিলাদের সামান্যই কিছু আইনি অধিকার ছিল এবং তারা আইন দ্বারা পৃথক আইনি সত্তা বা একজন অনূঢ়া স্ত্রী হিসেবে স্বীকৃত ছিল না। বিপরীতে, অবিবাহিত এবং বিধবা মহিলাদের প্রচলিত আইনে "অনূঢ়া স্ত্রী" হিসাবে বিবেচনা করা হত, এবং তাদের নিজের নামে সম্পত্তি রাখার অধিকার ছিল। একবার মহিলার বিবাহ হয়ে গেলে, তার তখনও জমি বা বাড়ির মালিকানার অধিকার থাকত কিন্তু এইসব নিয়ে তার কিছু করার অধিকার থাকত না, যেমন তার মালিকানাধীন কোন বাড়ি ভাড়া দেওয়া বা তার জমি বিক্রি করা: "এইভাবে, একজন স্ত্রীর হাতে তার স্থাবর সম্পত্তির,- যেমন আবাসন এবং জমির আইনগত মালিকানা বজায় থাকত, কিন্তু সে তা পরিচালনা বা নিয়ন্ত্রণ করতে পারত না; সে তার স্থাবর সম্পত্তি স্বামীর অনুমতি ছাড়া বিক্রি করতে, ভাড়া দিতে বা বন্ধক রাখতে পারত না"। সে স্বামীর অনুমোদন ছাড়া চুক্তি করতে বা ঋণ নিতে পারত না। সে আদালতে মামলা করতে পারত না বা তার বিরুদ্ধে মামলা করা যেত না। শুধুমাত্র অত্যন্ত ধনী ব্যক্তিদের এই আইন থেকে অব্যাহতি দেওয়া হয়েছিল – নিরপেক্ষতা নিয়মের অধীনে, বিবাহিত মহিলার সম্পত্তির একটি অংশ অছি (ট্রাস্ট) আকারে তার ব্যবহার বা তার সন্তানদের ব্যবহারের জন্য আলাদা করা যেতে পারত। কিন্তু ট্রাস্ট প্রতিষ্ঠায় জড়িত আইনি খরচের জন্য জনসংখ্যার বিপুল অংশের কাছেই এই ব্যবস্থা উপলব্ধ হত না।
উপাধি

উপাধি হলো এক বা একাধিক শব্দ; যা কিছু নির্দিষ্ট প্রসঙ্গে একজন ব্যক্তির নামের আগে বা পরে ব্যবহৃত হয়। এটি প্রজন্ম, প্রাতিষ্ঠানিক অবস্থান, পেশাদার বা একাডেমিক যোগ্যতা নির্দেশ করতে পারে। কিছু ভাষায়, উপাধি প্রথম ও শেষ নামের মাঝে মধ্য অংশ যুক্ত করা যেতে পারে (উদাহরণস্বরূপ, জামার্নে গ্রাফ বা ক্যাথলিকদের কার্ডিনাল ব্যবহার (রিচার্ড কারডিনাল কাশিং) অথবা, করণিক শিরোনাম আর্চবিশপ)। কিছু উপাধি বংশগত।
উপাধি অন্তর্ভুক্ত:
নিম্নলিখিত শিরোনামগুলি শিরোনাম:
মামা, মাসি, খালা, চাচা, ভাতিজা এবং ভাগ্নে বা বাচ্চাদের দ্বারা প্রাপ্তবয়স্কদের কাছে যাদেরকে তারা চেনেন তাদের উপাধি হিসাবে ব্যবহার করা যেতে পারে।
হরিয়ান ইউনিয়ন

হরিয়ান ইউনিয়ন বাংলাদেশের রাজশাহী বিভাগের রাজশাহী জেলার পবা উপজেলার একটি ইউনিয়ন। এ ইউনিয়নের ভৌগোলিক পরিচিতি কোড (জিও কোড) হল ৫৫.৭৩.৩৬.।
পবা উপজেলা সদর হতে পূর্ব দিকে অবস্থিত এ ইউনিয়নের মোট আয়তন ২৩,০৬২ একর (প্রায়) বা ৯৩.৩৩ বর্গকিলোমিটার। ইউনিয়নে মোট গৃহব্যবস্থাপনার সংখ্যা ৫,৯৫২টি।
হরিয়ান ইউনিয়ন ১৬ মৌজা/গ্রাম নিয়ে গঠিত। মৌজা সমুহ ১১টি প্রশাসনিক ওয়ার্ডে বিভক্ত। গ্রামসমূহ হলঃ
২০১১ সালের আদমশুমারি অনুযায়ী হরিয়ান ইউনিয়নের মোট জনসংখ্যা ছিল ২৪,৫৬০ জন, যারা ৫,৯৫২টি পরিবারে বসবাস করে, যার মধ্যে পুরুষ হল ১২,৪৮৮ জন এবং নারী হল ১২,০৭২ জন। ৫-৯ বছর বয়সী মোট ২,৬৪৬ জন রয়েছে, এদের মধ্যে পুরুষ ১,৩১০ জন এবং মহিলা ১,৩৩৬ জন। ১০-১৪ বছর বয়সী মোট জনসংখ্যা ২,৬৩৫ জন, যার মধ্যে পুরুষ ১,৪৩৫ জন এবং মহিলা ১,২০০ জন। ১৮ এবং তদুর্ধে মোট জনসংখ্যা ১৫,৮৫৮ জন, পুরুষ ৭,৮৯৩ জন এবং মহিলা ৭,৯৬৫ জন।‌ ১৫-৪৯ বছর বয়সী মোট বিবাহিত মহিলা ৬,২৬৫ জন।
হরিয়ান ইউনিয়নে কলেজ ২টি, মাধ্যমিক বিদ্যালয় ২টি, নিম্ন মাধ্যমিক বিদ্যালয় ২টি, সরকারী প্রাথমিক বিদ্যালয় ৫টি এবং গড় সাক্ষরতা হার ৪৬.৭%। তার মধ্যে নারী শিক্ষার হার ৪৩.৪% এবং পুরুষ শিক্ষার হার ৪৯.৮%। এখানকার গুরুত্বপূর্ণ শিক্ষা প্রতিষ্ঠানের মধ্যেঃ
হরিয়ান ইউনিয়নের অর্থনীতি মূলত কৃষি নির্ভর।
Igishanga cya Cyabayaga

Igishanga cya Cyabayaga cyashyizweho mu mwaka wa 2004, gifasha mu gukamura amazi ari mu muceri no kuyagabanya mu mirima.
Igishanga cya Cyabayaga gifite ubuso bwa hegitari zigera kuri 40 ariko zikaba zigabanuka bitewe n’amazi iyo yabaye make. Uretse amarebe ashobora gutuma kigira ikibazo ngo n’abahinga mu nkengero zacyo nabo bahinga bashyiramo ibitaka kimwe n’amatungo acyuhirwaho.Mu mwaka 2014 batewe n’amarebe aturuka mu mugezi w’umuvumba hamwe n’umucanga muri icyoguhe nta musaruro w’amafi bakibonaga kandi imbaraga zabo zari zimaze gukendera.Bavugaga ko bakeneye guterwa inkunga yo gukuramo ayo marebe bakareba ko bakongera kurya ku ifi no kwinjiza amafaranga ayikomokaho.Ubuyobozi bw’akagari ka Cyabayaga bwavugaga ko iki kibazo bwakimenye kandi bwiteguraga kugira icyo bwafasha mu kugikemura.Bavugaga ko bagiye kwifashisha umuganda w’abaturage bagakuramo aya marebe, ariko na none bakanahuza koperative y’abahinzi b’umuceri icunga amazi ajya muri iki kiyaga ndetse na koperative Cyabayaga Fishing y’aborozi b’amafi.Cooperative yakoreragamo ubworozi bw’amafi yari igizwe n’abanyamuryango 72. Mbere ngo amarebe ataraza muri icyo kiyaga bari bageze ku musaruro w’ibiro 400 by’amafi ku kwezi aho ikiro cy’ifi cyagurwaga amafaranga y’u Rwanda hagati Igihumbi magana atanu (1500) n'Iguhumbi magana abiri (1200).
AMASHYUZA

Amashuza n'iki?
Amashyuza ni amazi agaragara mu nkengero z’ikiyaga cya Kivu asohoka mu butaka ashyushye, rimwe na rimwe atogota nk’inkono imaze gufata umuriro. Mu Karere ka Rubavu amashyuza aboneka mu Murenge wa Nyamyumba, akaba akunze no gusurwa n’abantu benshi.
Kuba aya mashyuza akoreshwa gutya byaduteye amatsiko yo kumenya icyo impuguke mu by’ubuvuzi babivugaho kuko aya mazi afatwa nka bimwe mu byiza nyaburanga bitatse Akarere ka Rubavu ndetse n’abaturage bakayakoresha nk’ikinyobwa kidasanzwe kuko bemeza ko abavura indwara zinyuranye zirimo n’inzoka zo mu nda kandi ngo amashyuza abavura amavunane, rubagimpande n’izindi ndwara, akaba ari yo mpamvu usanga abantu b’ingeri zose bayidumbaguzamo, abandi nabo bayavoma bayajyana mu ngo, aho kuri ubu usanga bayotsamo ibiribwa nk’ibijumba, imyumbati, ibitoki byashya bakabisomeza ayo mazi ashyushye.
Ese bivugwaho iki?
Aganira n’ikinyamakuru Imvaho Nshya, Major Dr. Kanyankore William Umuyobozi w’Ibitaro Bikuru bya Gisenyi avuga ko n’ubwo amazi y’amashyuza agaragara neza ku jisho nta buziranenge aba afite, kuko aya mazi aba asa neza ari uko asohoka mu butaka atogota, akenshi kandi akaba ananyura mu ruvangitirane rw’amabuye mato n’umusenyi na byo ubwabyo bishobora kuyungurura amazi.
Akomeza avuga ko ubwayo yirindira umutekano kuko nk’inyamaswa n’udukoko byakagombye kuyanduza biyatinya kuko aba ashyushye. Kanyankore asanga ko kuba aya mazi asa neza ku jisho bitavuze ko aba ari meza ku buryo yanyobwa kubera ko aho aturuka aba ari kumwe n’imyuka ishobora kwangiza ubuzima kuko n’ubundi amashyuza aba afitanye isano n’ibikoma by’umuriro biba mu nda y’ibirunga.
Ese aya mazi yaba ari umuti?
Ku bijyanye n’abavuga ko aya mazi avura, Kanyankore avuga ko nta muti uyarimo. Ababifata nk’ukuri ngo ni ukubera imitekerereze yabo gusa na ho ubundi nta muti uba mu mashyuza, ndetse akagira inama abaturage yo kujya bihutira kugana ibitaro n’ibigo nderabuzima igihe bumva batamerewe neza, aho kugira ngo bajye bashoka i kivu ngo amashyuza arabavura.
Ese hari ingamba ubuyobozi buyafitiye?
Aya mashyuza y’i Nyamyumba ubuyobozi bw’Akarere ka Rubavu buvuga ko buri muri gahunda yo kuyabyaza umusaruro mu rwego rwa gahunda ndende yo kunoza ubukerarugendo ku bufatanye n’Ikigo gishinzwe Iterambere (RDB), abikorera n’abandi bafatanyabikorwa, hanozwa neza uburyo bwo gutunganya neza agace aherereyemo, nk’uko Imvaho Nshya yabibwiwe na Nyirasafari Rusine Rachel umuyobozi wungirije ushinzwe imibereho y’abaturage muri Rubavu.
त्रिचूरपूरम

त्रिचूर पूरम केरल में हिन्दुओं का एक प्रमुख त्योहार है। त्रिचूर पूरम त्रिचूर नगर का वार्षिकोत्सव है। यह भव्य रंगीन मंदिर उत्सव केरल के सभी भाग से लोगों को आकर्षित करता है।
यह उत्सव थेक्किनाडु मैदान पर्वत पर स्थित वडक्कुन्नाथन मंदिर में, नगर के बीचोंबीच आयोजित होता है। यह मलयाली मेडम मास की पूरम तिथि को मनाया जाता है।
भारत के त्यौहारों की सूची

यहाँ भारत में मनाये जाने वाले त्यौहारों की सूची दी गई है।।
शबे बारात
मुस्लिम कैलेंडर के अनुसार इन त्योहारों की तिथि और महीना बदलते रहते हैं।
वनिता

वनिता, मलयाला मनोरमा समूह द्वारा प्रकाशित एक महिलाओं की पाक्षिक पत्रिका है। यह पत्रिका हिन्दी और मलयालम दो भाषाओं में छपती है और भारत की सबसे ज्यादा पढी़ जाने वाली पत्रिकाओं में पहले स्थान पर आती है। मलयालम में वनिता का अर्थ महिला होता है। पत्रिका में सभी विषयों पर लेख छपते हैं और यह देखते हुये इसे सिर्फ महिलाओं की पत्रिका कहना ठीक नहीं है। 2004 में, पत्रिका के मलयालम संस्करण के पाठकों की संख्या 3.7 लाख के ऊपर थी।
ओणम, ईस्टर, क्रिसमस और नये साल पर पत्रिका के विशेषांक प्रकाशित किये जाते हैं।
Kavalam

Kavalam is a village in Kuttanadu, Kerala state, Alappuzha District. India.
Kavalam is located on the borders of Alapuzha and Kottayam districts, on the banks of Vembanad Lake.
The Pampa river flows through the village to merge into Vembanad Lake. The natural environment has been used as a location by many filmmakers.
The area is interspersed with the kayals (canals) and lakes. The lakes and kayals are filled with flocks of ducks, and in summer the rice paddies of Kuttanad turn golden. With a longtime history behind it, Kavalam is part of Kerala's cultural folklore.
A decade back, this village was accessible only by the lake boats provided by the government of Kerala. As in many other remote parts of Kerala, this non-accessibility gave Kavalam a laidback atmosphere. The place is now accessible from Alleppey, Kottayam and Changanacherry by road. What makes Kavalam unique is its vast "watery junction" that joins five canals at one place unlike other road junctions.
The village has a snake boat named Kavalam Chundan, which is a regular participant in the snakeboat Vallamkali races. Kavalam Chundan is the subject of the legendary film song of the 1960s "Kuttanadan Punchayile Kochu penne, Kuyilaale."
Valla Sadhya

Valla Sadya is a celebration in the Hindu temple at Aranmula, Kerala, India. During the festival, the village conducts a snake boat race in the Pampa River, and there is a feast at the temple. The Valla Sadhya is conducted on Ashtamirohoni day. During Valla Sadhya, Krishna, the main deity worshipped in the temple, will come to take the offerings from people. The legend is that in a Valla Sadya all dishes asked for must be given to the people in order to please the lord.
The sadya is a feast of vegetarian food of the ayurvedic tradition. Each meal consists of 10 to 20 dishes served on banana or plantain leaves, and up to 64 dishes on Ashtami Rohini Day, the birthday of Krishna.
Some of the dishes and foods include:
Valla sadya is conducted by the devotees as a "Vazhipadu" to Parthasarathy(another name for Krishna). The Valla sadya is dedicated to any of the boats. On the Valla sadya day, the oarsmen will come to the Temple in the boat through the river. The oarsmen offer Nirapara to the presiding deity at the Nadappanthal in front of the gold plated temple mast and go around the temple chanting Krishna bhajans (Vanchi pattu). The entire atmosphere is charged with the rhythmic Vanchi pattu, songs in praise of Parthasarathy. The `vallasadya' begins immediately after the uccha pooja (noon worship) at the temple. They circumambulate the temple, chanting the `vanchi pattu', verses in praise of Krishna, before partaking of the Valla sadya.
On the day of Krishna’s birthday – Ashtami Rohini day, the Valla sadya is conducted for all the devotees of Parthasarathy. Around 1 lakh people attend this event every year. Most of the palliodams attend this feast.
[[
|thumb]]
During the Kerala floods in 2018, the temple remained open for the celebration and 92 offerings were performed.
続 B面画報

『続 B面画報』（ぞく ビーめんがほう）は、Plastic TreeのB面集。2019年2月13日にJVCケンウッド・ビクターエンタテインメントより発売された。
シングルのカップリング曲（B面曲）集。2007年に発売された『B面画報』から12年ぶりの第2弾。
前作の『B面画報』発売後に発表された、25thシングル『アローンアゲイン、ワンダフルワールド』(2008年)から、41stシングル『インサイドアウト』(2018年)までの全シングルのカップリング曲を収録している（ライブ音源、リミックス・リアレンジ版、2012年のメジャーデビュー15周年時に展開された過去音源のリテイク「Rebuild」シリーズは除く）。過去に在籍していたユニバーサルJ、徳間ジャパンコミュニケーションズ、そして現在のビクターエンタテインメントと複数のレーベルの垣根を越えての発売となった。
初回限定盤にはボーナストラック「変化(another side)」（1995年12月11日新宿ロフトの初ワンマンLIVEにて配布されたデモテープ『Poison biscuit』収録のB面曲）を収録しているほか、DVD「「灯火」Music Video」、「プラっと語リー酒」（『続 B面画報』収録楽曲の制作秘話などを語るメンバー座談会映像）が付属した。
2019年1月14日までの早期予約特典として、初回限定盤の場合は「復刻版カセットテープ『Poison biscuit』」、通常盤の場合は「オリジナルポストカード5種セット」が付属した。
ジャケットイラストは、シングル『マイム』『スロウ』『落花』、アルバム『剥製』、トリビュートアルバム『Plastic Tree Tribute〜Transparent Branches〜』でもジャケットイラストを担当した、人気アニメーション作家ユニット・劇団イヌカレーの泥犬。
保志総一朗

保志 総一朗（ほし そういちろう、1972年5月30日 - ）は、日本の男性声優、歌手。福島県会津若松市出身。アーツビジョン所属。
福島県立会津工業高等学校、専門学校東京アナウンス学院放送声優科・日本ナレーション演技研究所（特待生）出身。
高校2年生の時にスタジオジブリの映画『魔女の宅急便』を見て、登場人物の一人であるトンボを演じていた山口勝平に興味を持ち、山口が声優学校に通っていたことを知って、初めて声優を認識した。
2003年にアニメージュ第25回アニメグランプリ声優部門においてグランプリを受賞し、2006年の第28回と2007年の第29回の同アニメグランプリ声優部門においても2年連続でグランプリを受賞。
『ロスト・ユニバース』で林原めぐみと共演した縁で、ラジオ『林原めぐみのHeartful Station』のアシスタントを長年担当していた。
個人名義でリリースしたシングル「Shining Tears」は累計4万枚を売り上げ、自身最大のヒットシングルとなった。楽曲自体は保志自身、「好きな曲」として挙げている。また、『林原めぐみのHeartful Station』で年に1度行われるコーナー「年末スターチャイルドベスト10」の常連曲でもあり、1位獲得経験を持っており、この数年1位のまま不動の状態となっている。
2025年に第19回声優アワードにおいて、富山敬・高橋和枝賞を受賞。
学生時代にはコンピュータRPG『エメラルドドラゴン』のプレイヤーでもあったことから、2015年には同作のスタッフの1人であるイラストレーター・木村明広が25年ぶりに立ち上げた続編ドラマCD企画『エレメンタル ドラグーン -2つの光-』に主演だけでなく共同プロデューサーとしても参加するなど、プロデュース業にも活躍の場を広げている。
愛称は「ほっしー」、一部では「総兄ちゃん」、「ぱっぴぃ」。
同じ事務所で同い年の笹沼晃とは日ナレ時代からの同期で仲が良く、「晃」「総一朗」と呼び合っている。
事務所の元先輩の森川智之を、尊敬する大好きな先輩と慕っている。
後輩の田村ゆかりからは「総兄ちゃん」と呼ばれている。
高橋直純と仲が良く、「保志くん」「直ちゃん」と呼び合う仲である。保志のミニアルバム『LITTLE WORLD』の「ファイティング!!」に高橋がコーラスとして参加し、保志も高橋のアルバムである『VOICE RENDEZVOUS』の「ぷぅわんぷぅわかぷぅわん!」のコーラスに参加している。またネオロマンスでは宮田幸季も間に入りうしろ向きじれっ隊を結成している。
倉田雅世とは『ビット・ザ・キューピッド』で同期デビューを果たしており、共に谷口悟朗監督作品の常連として共演の機会も多い。
趣味・特技は音楽鑑賞、ドライブ。
太字はメインキャラクター。
※はインターネット配信。
ドラゴンボール (アニメ)

『ドラゴンボール』（DRAGON BALL）は、鳥山明の同名の漫画を原作とするテレビアニメ。1986年（昭和61年）2月26日から1989年（平成元年）4月19日まで、フジテレビ系列で毎週水曜日 19:00 - 19:30（JST）に放送された。全153話で番組としては終了するが、ストーリーはそのまま後続番組『ドラゴンボールZ』へと続く。
後続番組である『ドラゴンボールZ』などと区別するため、『元祖ドラゴンボール』や『元祖』などとも表記される。
原作のうち、連載開始から第23回天下一武道会までの部分のアニメ化に当たる。原作と同様に、シリーズ初期は秘宝「ドラゴンボール」を集める冒険活劇だったが、徐々に格闘路線へとシフトしていく。
基本的には原作漫画をそのまま踏襲しているが、一部アニメのみのオリジナルエピソードや設定もある。これは、原作がまだ週刊連載中にアニメ化され、原作をそのままアニメにすると連載にすぐに追いついてしまうため、オリジナルの話を入れて調節したためである。第22回天下一武道会前の孫悟空の「修行の旅編」、神様の下での「天界修行編」などの他、第23回天下一武道会終了後には5話にわたって悟空とチチをメインとした冒険ストーリー「炎の中のウエディングドレス編」が描かれている。原作者の鳥山明は、アニメオリジナルのエピソードやキャラクターのアイデアをいくつか提供しているが、アニメ制作に基本的に関わっておらず、「ノータッチ」と発言している。鳥山は「正直言うと始めの頃のアニメは、なんとなくどこかに『Dr.スランプ』的な優しさというか、ちょっと甘さを引きずっていて、あまり好きではなかった覚えがありますが、昔のほうがかわいくてスキって人もけっこう多いみたいですね」とも語っている。また鳥山は「アニメ化の際、スタッフに全てお任せするつもりだったので、特に要望は無かった。ただしばらくして、健全な方向に行き過ぎていると感じて、その時だけは注意させていただきました」、「カラフルすぎて『Dr.スランプ アラレちゃん』の色味を引きずりすぎているかな、という話をした」と語っている。
チーフデザイナーの辻忠直以外のスタッフは、 前番組の『Dr.スランプ アラレちゃん』から引き継いだ東映動画のスタッフ陣で、脚本や作画監督、演出、美術なども前番組の『Dr.スランプ アラレちゃん』から引き継いでいるが、原作の人気に反して視聴率は徐々に落ちていった。当時、鳥山の担当編集者だった鳥嶋和彦が悟空がピッコロ大魔王を貫くアニメのシーンを観て、「『Dr.スランプ』の甘い感じを引きずっておりアクションに徹しきれていない」「これは駄目だ」と思ってフジテレビと相談してプロデューサーに降りてもらい、新番組『Z』開始へとつながった。
「アラレフィーバー」を起こした前番組の『Dr.スランプ アラレちゃん』と比べると関連商品は不振に終わり、放映途中でバンダイは「（『ドラゴンボール』の）マーチャン（ダイジング）はおしまい」と述べている。当時の東映動画も同時期では『聖闘士星矢』の方が商品化収入が大きいと語っている。ただしファミリーコンピュータソフトのみは売れた。鳥嶋和彦は1作目『ドラゴンボール 神龍の謎』のヒット後、当時の代理店を通じてスポンサーを降りると申し出たバンダイの橋本真司に対し、「じゃあゲームの許諾を取り消すから2本目はないよ」と言ったことで降板を取り消させており、以降はアニメのスポンサードしないゲーム化は全て断るようになった。
第56話・第57話は、『Dr.スランプ アラレちゃん』のキャラクターが登場し、本作の主人公である孫悟空とブルー将軍以外の『ドラゴンボール』のキャラクターは登場しない。原作とアニメではペンギン村の季節や登場する住民が一部異なり、『Dr.スランプ アラレちゃん』のBGMが使用されている。第56話『うほほーい!アラレ雲にのる』は29.2%で、本作で2番目に高い視聴率だった。
平均視聴率：21.2%（関東地区）、最高視聴率：29.5%（1987年1月21日放送 第47話「KAME HOUSE発見さる!!」・関東地区）。全シリーズ中最高視聴率。
楽曲はオープニング・エンディング共に『Z』に移行するまで変更されることはなかったが、途中でアニメーションが変更されている。
タイトルコールは八奈見乗児が担当。
系列は放送当時のもの。
詳細は各項目を参照。第1作『神龍の伝説』から第3作『摩訶不思議大冒険』までは、本作の放映中に製作・公開された。第4作『最強への道』は『ドラゴンボールGT』放映中に製作されたため作画は『GT』のそれに近いものとなり、エンディング曲も『GT』のオープニング曲を使用している｡これらの劇場版は原作のキャラクター設定を変えてストーリーを作ったものとなっている。
本作の放映中に制作された、防災・交通安全のための教育用アニメ。両作品ともに、最後は本作の主題歌の歌詞を防災や交通安全を説いたものに変更した替え歌で締めくくられる。
2004年7月7日に全話収録のDVD-BOXが発売、後に2007年4月4日から単巻DVDが発売されている。
現在販売されているドラゴンボールのDVDには、本放送とはいくつか仕様の違いがある。まず、本放送では次回予告はEDの前に配置されていたのに対し、DVDではEDの後に配置されている。そして最も顕著な違いは本編の音質である。本放送ではシネテープの磁気音声を使用していたのに対し、DVDではフィルムトラックの光学音声が使用されている。この仕様の違いは、同時期の東映作品も同様である。
死亡

死亡（しぼう、英: Death、Died）とは、日本の民法、戸籍法、臓器移植法などの法令、新聞などのマスメディア上、あるいは人口統計学などの学術などにおいて使用される、人の死という事象を指す用語である。
民法では、「第二章・人」において、生死が不明の人について「死亡したものとみなす。」（失踪宣告）、複数人の死の前後が不明な場合について「同時に死亡したものと推定する。」（同時死亡の推定）などと規定されている。
戸籍法では、「第四章・届出」の「第九節・死亡及び失踪（第八十六条―第九十四条）」において、死亡届（86条・87条など）、認定死亡（89条など）などについて規定されている。
臓器の移植に関する法律では、「死亡した者」、「死亡した後」、「死亡した場合」などと、死亡した人の生前の意思や尊厳が死後においても最大限に尊重されるように求める旨が、規定されている。
新聞などのマスメディアを通じ、ある人の死亡が広く伝えられることがある。 マスメディアでは法律用語であり、また「死亡」の「亡」の字が敬語的表現とされため、人間の死に対してのみ「死亡」が使われ、人間以外の生物の死には「死ぬ」と表現する。
人口統計学においては、死亡率が算出される。
「死亡」という用語に冷淡な響きが感じられることなどから、代わりに「死去」と表記されることも多い。
「死亡」よりも敬意を込め、「逝去」と表記されることもある。
キリスト教の一派・聖公会においては、「死」に対する正式な呼称である。（詳細はキリスト教における死#逝去」を参照）
「夭折」「夭札」「夭逝」「夭死」「早世」「若死に」（ウィクショナリー）などと表記される。
婉曲、或いは敬意を込め、天皇や上皇、三后については「崩御」、皇太子については「薨御」、その他皇族については「薨去」、その他身分のある人については「卒去」などと表現される。外国の君主や皇族・王族についても、この例による。ほかに「登遐（とうか）」「登霞（とうか）」など。
「帰天」「召天」（キリスト教）のほか、高僧の死に関して「遷化」「入寂」（ウィクショナリー）「入滅」「示寂」「往生」「入定」などがある。
「絶命」「落命」「絶息」「他界」「永眠」「最期」「往生」（ウィクショナリー）などがある。
「永眠」は、キリスト教の一派・正教会においては、「死」に対する正式な呼称である。（詳細はキリスト教における死#永眠」を参照）
現役中に死亡した力士一覧

現役中に死亡した力士一覧（げんえきちゅうにしぼうしたりきしいちらん）は、現役中に死亡した大相撲の力士の一覧である。
本場所途中に死亡した力士は、戦前では桂川・大ノ川、戦後では剣晃・前田などの例があるが、大抵は病気の悪化などの原因で死亡直前の時点では休場しており、休場していない出場期間中に死亡した例は、明確な記録が残っている中では魁士（1992年7月場所、9日目（死亡前日）までの2勝3敗の成績が残されている）が唯一のケースであり、力士の死亡によって不戦敗（対戦相手が不戦勝）になったケースは理論上考えられるがその前例はまだない。なお響龍は本場所の取組中の事故が原因で死亡したが、実際に死亡したのは当該取組（2021年3月場所13日目）から1ヶ月後の本場所の開催されていない時期であった。
死亡率

死亡率（しぼうりつ、英語: Mortality rate、Death rate）とは、人口学において、一定人口に対する、その年の死亡者数の割合をいう。
粗死亡率（そしぼうりつ、英: crude death rate）は、一定期間の死亡者数を単純にその期間の総人口で割った値をいう。日本の場合は通常1年単位で算出され、「人口10万人のうち何人死亡したか」で表される。少子化が進み高齢者の割合が多くなりつつある日本などでは（高齢者は若い人より死亡率が高いため）粗死亡率が年々増加するというように、人口の年齢構成に強い影響を受ける欠点がある。人口の増減傾向を調べる統計で用いられる。
ある病気、たとえば「ガンの死亡率」もこの粗死亡率で、その病気の死亡者数を総人口で割った値を指す。
算出する際の基準に標準集団（日本では「昭和60年モデル人口」がよく用いられる）を用いて、人口の年齢構成による影響を排除したもの。すなわち、異なる年齢構成の集団を比較できる有用性を持つ。直接法と間接法があり、直接法は標準集団の年齢別人口と調査対象集団の年齢別死亡率の積を、各年齢についての総和したものを、標準集団の全人口で割って算出する。間接法は標準化死亡比に標準集団の死亡率を乗じて算出する。なお、年齢調整死亡率は標準集団に何を選ぶかによって算出結果が異なるため、この死亡率が何を表しているかは直感的に理解しにくい（詳しくは年齢調整死亡率参照）。
異なる集団における死亡状況を簡便に比較するひとつの方法（標準化死亡比参照）。
死亡率は、先進国で低く、発展途上国では高い傾向にあった。だが最近では、GDP上位の発展途上国での医療の飛躍的な発達により、死亡率も急激に低下しており、それが人口爆発の原因の一つになっているとの指摘もある。また、サハラ砂漠以南のアフリカでは反対に、エイズの影響で急激に死亡率が上がっている地域もある。 これからの日本では、平均寿命の延びなどにより低下する予測がたてられている。
交通事故死亡1名

『交通事故死亡1名』（こうつうじこしぼういちめい）は、松本清張の短編小説。「十二の紐―赤い紐」の副題で『小説新潮』1967年2月号に掲載され、1967年12月に短編集『死の枝』収録の1作として、新潮社（新潮小説文庫）より刊行された。
1982年にテレビドラマ化されている。
タクシー運転手の小山田晃は、吉祥寺駅から拾った客・栗野兼雄を乗せてI街道を走っていたが、前方に入った車が同じ方角へ向かい、前を塞いでいた。K町の入口に架かる橋の途中で前の車が急停車、追突を回避するため左へハンドルを切った小山田のタクシーは、前方車の陰に居た飲食店主・吉川昭夫を撥ねてしまう。
小山田が業務上過失致死に問われ、賠償金の支払いを要求される状況の中、タクシー会社の事故係・亀村友次郎は、吉川の妻の杉枝、前方車を運転していた浅野二郎や、客の栗野に会い、また現場で吉川に走り寄ろうとしていた吉川の不倫相手・池内篤子の周辺を調べる。小山田の不利を覆す材料の出ない中、新たな事件発生を聞いた亀村は、タクシー事故の真相に疑問を抱く。
「松本清張の交通事故死亡1名」。1982年12月7日、日本テレビ系列の「火曜サスペンス劇場」枠（21:02-22:54）にて放映。亀村から示唆を受けたタクシー運転手・小山田晃が、服役を終えて出所後、復讐のため真相を追及するストーリーとなっている。視聴率21.2％（ビデオリサーチ調べ、関東地区）。
天城越え (松本清張)

「天城越え」（あまぎごえ）は、松本清張の短編小説。1959年11月『サンデー毎日』特別号に、「天城こえ」のタイトルで掲載され（掲載時の挿絵は御正伸）、1959年12月に、単行本『黒い画集2』収録の1作として、光文社から刊行された。
1983年に松竹で映画化、また1978年に日本放送協会（NHK）で、1998年にTBSでテレビドラマ化されている。
原康義による朗読CDが、2004年に新潮社より発売された。
三十数年昔のこと、16歳の私は、はじめて天城を越えた。私の家は下田の鍛冶屋であったが、なんとかしてよその土地に出ていきたいと思っていた私は、静岡にいる兄が羨ましくてならず、6月の終わりに、かねてからの希望を決行する気になった。
天城のトンネルを通り抜けると、別な景色がひろがっていた。私は、「他国」を感じた。
湯ヶ島まで来たときには、もう夕方近くなっていた。向こうから、一人の大男が歩いてきた。一目で、他所者だと分かった。「あれは、土工だね。ああいうのは流れ者だから、気をつけなければいけない」と、呉服屋から言われた。静岡に行く元気がなくなった私は、下田に引き返す決心をした。
すると、そのとき、修善寺の方角からひとりの女が歩いてくるのが目についた。私は、その女が過ぎてから足の向きを変え、あとを歩いた。「そいじゃ、ちょうどいいわ。下田までいっしょに行きましょうね」。私は自分でも顔のあかくなるのを覚えた。
しばらく行くと、前方にあの土工の姿を認めた。女は、ゆっくり峠の坂をあがっていく土工の後ろ姿を凝視し「あの人はなんだろう？」と聞き、私は「流れもんの土工ずら」と言った。万一、土工が女に悪いことをしそうだったら、私は女を防ぐつもりだった。ところが、女は、私に向かって「兄さん、悪いけれど、あんた、先に行って頂戴」と言った。
私はうなづいたけれど、急に、がっかりした。女があとから追いついてくるという言葉に期待をかけて、なるべく、ゆっくりと歩いたが、ついに女は来なかった。
それから三十数年経った。私は、現在、静岡県西部の中都市で、印刷業を営んでいる。最近、静岡県警察本部のある課から「刑事捜査参考資料」という本の印刷を頼まれたのだが、製本したこの本を何気なく読むと、四つか五つ集めた静岡県内の犯罪例の中に、三十数年前、私が天城越えのときに遭遇した土工と、女のことが書いてあった。そして、そこには、私自身も登場していた。私は「天城山の土工殺し事件」と題するこの文章を読んで、三十数年の昔を回想せずにはいられなかった。
それから五日目だった。その本の印刷を注文した警察本部の人が来た。田島という老人で、いまは刑事部の嘱託になっているのだった。「どうですか、あなたも、これを読みましたか？」「実は、それは私も捜査に参加した事件でしてね。この原稿を書いたのも私ですよ」「実は、これは私の失敗談のようなものです」「なにしろ、私たちははじめからあの女がホシだと思いこんでいましたから」「事件の解決は別なところにある」。
1983年2月19日公開。製作は松竹・霧プロダクション、配給は松竹。時代設定は、原作の大正から昭和15年（1940年）に変更されており、これにより、少年が大人になった後のくだりは現代（映画化時点）になっている。本映画は、脚本・監督の三村晴彦により、「母恋・純愛物語」のコンセプトを加えて描かれている。現在はDVD化されている。なお、併映作は本作と同じ松本清張の原作による『砂の器』の再編集版であった。
『松本清張シリーズ 天城越え』としてテレビドラマ化され、日本放送協会（NHK）のNHK総合「土曜ドラマ」枠（20:00-21:30）で「松本清張シリーズ」第1作として1978年10月7日に放送された。1978年度芸術祭ドラマ部門大賞受賞作品。
尚、物語の終盤に、原作者自身も出演している。
原作と比較すると、大塚ハナが乳児を亡くしていることや、土工には同原作者による映画『鬼畜』をイメージさせる過去に起因した個性を持たせていること等の特徴をもつ。また、原作にはないが、他の映像化作品に見られる「少年の母」の情愛シーンの創作はない。
演出を手掛けた和田勉が2011年1月14日に逝去したのを受け、同年1月30日の「NHKアーカイブス」（13:30-15:05）で「追悼・和田勉〜ドラマ・天城越え」と題して本作が再放送された。
現在はDVD化されている。
1998年1月1日（21:00-23:09）放送。少年の天城越えを原作同様の大正15年6月に設定。他映像化作品にはない、「少年が大人になってからの大塚ハナとの再会」という創作部分が存在する。逆に、土工がひどく汚れている様や、土工がなぜお金を持っていたか等のシーケンスは省かれている。第35回ギャラクシー賞優秀賞受賞作品。第38回日本テレビ技術賞受賞（録音）作品。現在は二宮和也の『硫黄島からの手紙』出演を期にDVD化されている。
2025年、生田絵梨花主演により、NHKでドラマ化。BS8Kで3月23日、BSプレミアム4Kで5月10日、BSでは6月14日に放送予定。
吉永小百合

吉永 小百合（よしなが さゆり、1945年〈昭和20年〉3月13日 - ）は、日本の俳優・歌手・ナレーター・司会者・タレント。本名：岡田 小百合（おかだ さゆり）。旧姓：吉永。
1960年代を代表する人気映画女優。10年間で、70本以上の映画に出演。吉田正（作曲家）の門下生として、数多くのレコードを世に送り出している。夫はフジテレビディレクター、共同テレビ社長、会長、取締役相談役を歴任した岡田太郎。ファンは「サユリスト」と呼称される。
1957年（昭和32年）、渋谷区立西原小学校6年生の時、ラジオドラマ『赤胴鈴之助』でデビュー。同年4月、渋谷区立代々木中学校に入学。同年10月、ラジオ東京制作のテレビドラマ『赤胴鈴之助』でテレビデビュー。1959年（昭和34年）に松竹映画『朝を呼ぶ口笛』で映画デビュー。
1960年（昭和35年）3月、渋谷区立代々木中学校卒業。同年4月、東京都立駒場高等学校全日制普通科入学。同時に日活撮影所に入社。駒場高校では一週間のみ卓球部に所属し、素振りしかやらせてもらえない環境に耐えられず放送研究会（副部長が一学年先輩の加藤登紀子だった）に転部。1961年（昭和36年）1月、精華学園女子高等学校に転入学。
1962年（昭和37年）4月8日、『キューポラのある街』が公開。第13回ブルーリボン賞主演女優賞を受賞する。同年4月20日、主演映画『赤い蕾と白い花』の主題歌「寒い朝」をシングルとしてビクターからリリースし、レコードデビュー。50万枚以上のヒットを記録した。同年9月に発表した橋幸夫とのデュエット「いつでも夢を」も300万枚の大ヒットとなった。
「日活の看板女優」として、浜田光夫と1960年代の日本映画界に一大旋風を巻き起こす。男性アクション映画路線を主軸としていた当時の日活にとって、吉永・浜田コンビの純愛&青春映画路線は、新たな日活映画ファンの獲得と支持を集めた。また、ブロマイドがあまりの売れ行きに店頭から姿を消すなどの現象も起き、松原智恵子と和泉雅子の3人で「日活三人娘」と呼ばれた。また、浅丘ルリ子、芦川いづみ、中原早苗らと合わせて「日活パールライン」とも呼ばれた。
俳優業多忙のため精華学園女子高校は中退していたが、1965年（昭和40年）には、大学入学資格検定に全科目合格は出来ていなかったものの早稲田大学より高卒同等以上の学力があると認められ、早稲田大学第二文学部西洋史学専修に入学。
1967年（昭和42年）10月、株式会社吉永事務所を設立。
1969年（昭和44年）、早稲田大学を次席で卒業。同年、年2本以上の日活作品に出演する代わりに他社の作品や自主制作映画は日活側の諒解を得れば自由に出演が出来る条件で日活と契約更新する。しかし当時はヤクザ映画が全盛で、吉永向けの純愛・青春系の作品を制作するのは既に困難であった。1969年に吉永事務所により『あゝ野麦峠』の映画化が計画され、内田吐夢監督、吉永主演（政井みね役）自主制作するも実現しなかった。野麦峠に何回か訪れていた吉永は現地に「政井みねの碑」を寄贈している。なお、『あゝ野麦峠』は10年後の1979年に山本薩夫監督、大竹しのぶ主演で映画化された。
1973年（昭和48年）8月3日、当時フジテレビのディレクターだった岡田太郎と結婚。挙式は岡田の会社の同僚であった千秋与四夫の高輪の自宅で行われた。出席者は新郎新婦の他、立会人兼仲人として挙式の場所を提供した千秋とその妻で歌手の畠山みどり、吉永側の介添人として女優の奈良岡朋子の5人のみ。同日午後から京王プラザホテルで披露宴を執り行われた。挙式の際、吉永の両親が欠席したため確執が噂されたが、後年のインタビューで吉永自身が否定している。
1988年（昭和63年）映画『つる -鶴-』に主演し、映画出演は通算100作品となる。
1990年代以降の女優活動は映画のみであるが、CM出演・ラジオパーソナリティ、原爆詩の朗読などの平和への訴えや反原発について意見を述べるなどの活動を続けている。
ビクターレコード
（注意点）
2007年

2007年（2007 ねん）は、西暦（グレゴリオ暦）による、月曜日から始まる平年。平成19年。
この項目では、国際的な視点に基づいた2007年について記載する。
TAM航空が運用するエアバス320-233が雨の中着陸を試みた際に十分に減速せず、オーバーランしビルとガソリンスタンドに突っ込み、乗員乗客と地上の12人の合計199人が死亡した事故。
List of works by Akira Toriyama

Akira Toriyama (Japanese: 鳥山 明, Hepburn: Toriyama Akira, April 5, 1955 – March 1, 2024) was a Japanese manga artist and character designer. He first achieved mainstream recognition for creating the popular manga series Dr. Slump (1980–1984), before going on to create Dragon Ball (1984–1995); his most famous work.
Following its conclusion, Toriyama continued drawing manga, predominantly one-shots and short (100–200-page) serials, including Cowa! (1997–1998), Kajika (1998), and Sand Land (2000). 2013's Jaco the Galactic Patrolman was the last manga he wrote and illustrated entirely by himself. Toriyama also collaborated with other manga artists, such as Masakazu Katsura and Eiichiro Oda, to produce one-shots and crossover shorts. He began Dragon Ball Super with illustrator Toyotarou in 2015, and continued to work on the manga until his death in 2024.
Toriyama also created numerous character designs for various video games such as the Dragon Quest series (1986–2024), Chrono Trigger (1995), Blue Dragon (2006), and some Dragon Ball video games. He also designed several characters and mascots for Shueisha's, his career-long employer and Japan's largest publishing company, various manga magazines.
Besides manga-related works, Toriyama also created various illustrations, album covers, book covers, mascots and logos.
One (manga artist)

ONE (stylized in all caps) or Tomohiro is the pseudonym of a Japanese manga artist, who is best known for his web manga series One-Punch Man, which was later remade into a digital manga illustrated by Yusuke Murata. One serializes the One-Punch Man webcomic on his own website under no official publisher, while the manga remake is serialized in the web version of Weekly Young Jump. His other well-known series, Mob Psycho 100, was serialized in the online version of Weekly Shōnen Sunday, Ura Sunday.
One was born in Niigata and grew up in Saitama. While visiting his grandparents in Niigata, his parents bought him a series of manga called Crayon Shin-chan by Yoshito Usui. One was a fan of the manga, which influenced his decision to become a manga artist, and began practicing on his notebook during middle and high school.
In July 2009, One began publishing a short version of One-Punch Man on Shintosha, a comic-posting website. He later began irregularly uploading One-Punch Man to his FC2 blog on July 3, 2009. Originally, One-Punch Man was intended to be a one-off to further practice drawing, but became a series following positive reception. Due to its humorous setting and story, One-Punch Man became popular in Japan. One had a special interest in creating a protagonist that had already become the strongest in the world, which enabled him to concentrate on a different perspective of the background and storytelling. One stated that he envisioned the protagonist, Saitama, as a character capable of adapting to the world that surrounded him, with his primary obstacles being mundane things. Before One decided to become a full-time manga artist, he had taken several hiatuses from updating the webcomic, including a one-year hiatus in February 2010 to work at a full-time job, and a two-year hiatus after releasing the 109th chapter in January 2017.
Manga artist Yusuke Murata was interested in One's work and eventually reached out to One. The two would collaborate in publishing two one-shots in 2012; Dotō no Yūshatachi, which released on April 1 in Weekly Young Jump, and Dangan Tenshi Fan Club, which released on April 17 in Miracle Jump. A remake of One-Punch Man began serialization in Shueisha's Tonari no Young Jump website on June 14, 2012. One-Punch Man would also receive an anime adaptation, announced in the 15th issue of Weekly Young Jump on March 10, 2015. The first season aired in Japan from October 5 to December 21, 2015, with live-action film adaptation also in development. The same year, One wrote and illustrated Mob Psycho 100, which began serialization in Shogakukan's Ura Sunday webcomic magazine on April 18, 2012. The protagonist, Shigeo Kageyama, is meant to come off as "somewhat standoffish or nerdy," while also possessing heroic traits. The series finished on December 22, 2017. On November 26, 2022, Versus began serialization in Kodansha's Shonen Sirius magazine, written by One and illustrated by Kyōtarō Azuma.
Naoya Matsumoto (manga artist)

Naoya Matsumoto (Japanese: 松本直也, Hepburn: Matsumoto Naoya) is a Japanese manga artist known for his work Kaiju No. 8.
In 2005 , he was a finalist for the 22nd Jump Twelve Newcomer Manga Award with SPIRITUAL PEOPLE. In the same year, he won the 27th Jump Twelve Newcomer Manga Award with Nekoromansā (ネコロマンサー, "Necromancer"). In 2006, the same work was published in Akamaru Jump, marking his debut.
Neko wappa! (ねこわっぱ!, "Neko Wappa!") was published in Weekly Shonen Jump issue 27 of 2009 as an entry in the JG1 One-Shot Festival, and was serialized in Weekly Shonen Jump from issue 50 of 2009 to issue 11 of 2010.
In 2013 , Pochikuro (ポチクロ, "Pochikuro") was published in the 2013 Autumn issue of Shonen Jump NEXT!. It was serialized in Shonen Jump+ from 2014 to 2015.
In 2020, he began serializing Kaiju No. 8 in Shōnen Jump+.
Shōji Satō (artist)

Shōji Satō (佐藤 ショウジ, Satō Shōji) is a Japanese manga artist and illustrator. He has also published various dōjinshi under the pen name Inazuma and runs an erotic genre group called Digital Accel Works. He is responsible for the character design and illustration for the Highschool of the Dead manga. He is the former assistant of Kōshi Rikudō, the creator of the popular manga series Excel Saga.
Junji Ito Collection

Junji Ito Collection (Japanese: 伊藤潤二『コレクション』, Hepburn: Itō Junji "Korekushon") is a horror anime anthology series adapted from the works of manga artist Junji Ito. Animated by Studio Deen, the anime adapts stories from several of Ito's collections. The series premiered on January 5, 2018, and ran for 12 episodes, accompanied by the release of two OVAs. The series was co-produced and streamed worldwide by Crunchyroll outside of Asia in eight languages on the same day. A follow-up anthology series adapating more of Ito's works, Junji Ito Maniac, was released in 2023.
The anime was first announced June 30, 2017, via Junji Ito's page on the Asahi Shimbun website. In August, the adaptation was confirmed to be a television series with animation by Studio Deen. Shinobu Tagashira, known for his directorial work on Diabolik Lovers, directed and created the character design for the anime. The announcement also revealed that the series would adapt from two of Ito's manga collections, the 11 volume Junji Ito Masterpiece Collection and the single volume Fragments of Horror, but did not specify which stories would be adapted, as the staff wanted viewers to be surprised when the show aired. The series revealed its official title on October 12, 2017, and also announced that Kaoru Sawada was scripting the series, Hozumi Gōda was serving as sound director, and that Yuki Hayashi would compose the music for the series. The series will also include two OVAs, which adapt from Ito's Tomie manga.
The opening theme song, "The Writhing in Agony Blues" (七転八倒のブルース, Shichitenbattō no Burūsu), will be performed by The Pinballs, while the ending theme song, "Mutual Universe" (互いの宇宙, Tagai no Uchū), will be performed by Jyocho.
The series was initially scheduled to premiere on Tokyo MX on January 7, 2018, but was later announced for a January 5 premiere on WOWOW's Anime Premium programming block. Additionally, the series received an advance showing on December 23, 2017, which was attended by Ito and voice actor Yūji Mitsuya. The series is being simulcast on Crunchyroll worldwide outside of Asia, and Funimation began streaming an English dub on January 20, 2018.
The series ran for 12 episodes and was released as three separate sets on DVD, on March 30, 2018, April 27, 2018, and May 25, 2018. The second and third sets each include an OVA episode.
भारतीय रिजर्व बैंक की संरचना

∆स्थापना
भारतीय रिज़र्व बैंक की स्थापना भारतीय रिज़र्व बैंक अधिनियम, 1934 के प्रावधानों के अनुसार 1 अप्रैल, 1935 को हुई।
रिज़र्व बैंक का केंद्रीय कार्यालय प्रारंभ में कोलकाता में स्थपित किया गया था जिसे 1937 में स्थायी रूप से मुंबई में स्थानांतरित किया गया। केंद्रीय कार्यालय वह कार्यालय है जहां गवर्नर बैठते हैं और जहां नीतियाँ निर्धारित की जाती हैं।
लेकिन प्रारंभ में यह निजी स्वमित्व वाला था, 1949 में राष्ट्रीयकरण के बाद से इस पर भारत सरकार का पूर्ण स्वमित्व है।
https://www.rbi.org.in ∆केंद्रीय बाॅर्ड
रिज़र्व बैंक का कामकाज केंद्रीय निदेशक बोर्ड द्वारा शासित होता है। भारत सरकार भारतीय रिज़र्व बैंक अधिनियम के अनुसार इस बोर्ड को नियुक्‍त करती है।
•नियुक्ति चार वर्ष के लिए होता है। •सरकारी निदेशक •सरकार द्वारा नामित : विभिन्न क्षेत्रों से दस निदेशक और दो सरकारी अधिकारी •गैर- सरकारी निदेशक •पूर्ण-कालिक : गवर्नर और अधिकतम चार उप गवर्नर •अन्य : चार निदेशक - चार स्थानीय बोर्डों से प्रत्येक से एक ∆प्रस्तावना
भारतीय रिज़र्व बैंक की प्रस्तावना में बैंक के मूल कार्य इस प्रकार वर्णित किए गए हैं:
“भारत में मौद्रिक स्थिरता प्राप्त करने की दृष्टि से बैंकनोटों के निर्गम को विनियमित करना तथा प्रारक्षित निधि को बनाएं रखना और सामान्य रूप से देश के हित में मुद्रा और ऋण प्रणाली संचालित करना, अत्यधिक जटिल अर्थव्यवस्था की चुनौती से निपटने के लिए आधुनिक मौद्रिक नीति फ्रेमवर्क रखना, वृद्धि के उद्देश्य को ध्यान में रखते हुए मूल्य स्थिरता बनाए रखना।”
फेडरल रिज़र्व सिस्टम

फैडरल रिसर्व बैंक या फैडरल रिसर्व सिस्टम अमेरिका का केन्द्रीय बैंकिंग सिस्टम है, जिस तरह भारतीय रिजर्व बैंक भारत का केंद्रीय बैंक है, उस तरह संयुक्त राज्य अमेरिका के केंद्रीय बैंक को फेडरल रिज़र्व बैंक कहते हैं, इसे फ़ैड भी कहते हैं। हां भाई ऐसा ही है ।
Paksiw

Ang paksiw o pinaksiw ay isang pagkaing Pilipino na ma asim may laman ng baboy (tulad ng pata o litson), baka o isda na niluto sa suka at tinimplahan ng luya, bawang at asin.
Ang lathalaing ito na tungkol sa Pagluluto at Pilipinas ay isang usbong. Makatutulong ka sa Wikipedia sa pagpapalawig nito.
Entrée

Ang entrée ( /ˈɑːntreɪ/AHN-tray; Pranses para sa "pasukan"), literal na "paunang hain" o "pang-umpisang pagkain" (unang ipinasok na pagkain) ay isang ulam o putahe na inihahain bago ang pangunahing kurso ng pagkain.
Ang pagkawala noong kaagahan ng ika-20 daantaon ng isang malaking pampamayanang pangunahing kurso na katulad ng isang litson ("sinangag" na karne) bilang isang pamantayang bahagi ng pagkain sa mundong nagsasalita ng wikang Ingles ay humantong sa kataga upang gamitin bilang panlarawan sa mismo sa pangunahing kurso sa ilang mga pook. Ang ganitong paggamit ay malawak na nakahangga sa Hilagang Amerika at hindi karaniwan sa karamihan ng mga bansang nagsasalita ng Ingles. Subalit, ang paggamit na ito ay ibinigay ng ilang mga talahulugang Britaniko ngunit hindi ng iba.
Ang katagang entrée ay madalang na ginagamit para sa isang hors d'oeuvre, na tinatawag ding "unang kurso", "pampagana" (appetizer) o "pansimula" (starter). Subalit, sa Pransiya, ang katagang "entrée", na isang salitang Pranses na nangangahulugang isang pasukan o simula, ay palaging naglalarawan ng isang unang kurso, hindi ang pangunahing kurso.
Noong 1970, ibinigay ni Richard Olney, isang Amerikanong naninirahan sa Paris, ang lugar ng entrée sa loob ng isang buong menung Pranses: Isang hapunan na nagsisimula sa pamamagitan ng isang sabaw at tumatakbong mayroong isang pagkaing isda, isang entrée, isang sherbet (sorbet), isang litson, ensalada, keso at pamutat, at iyan ay maaaring masamahan ng magmula sa tatlo o anim na mga alak, na naghaharap ng isang natatanging suliranin ng orkestrasyon (pagbibigay). Noong 1967, ibinilangkas ni Julia Child at ng kaniyang mga kaakda ang katangian ng ganiyang mga entrée, na – kapag hindi nauna sa isang litson – ay maaaring magsilbi bilang pangunahing kurso o pangunahing pagkain ng isang pananghalian, sa loob ng isang kabanata ng "Entrées and Luncheon Dishes" na kinabibilangan ng mga quiche, mga tart at mga gratin, mga soufflé at mga timbale, gnocchi, mga quenelle at mga crêpe.
Talaan ng mga litsonang restawrant sa Pilipinas

Ang talaan ng mga litsonang restawrant sa Pilipinas ay ang mga fast food restaurant chain sa Pilipinas na itinatag ng bawat kompanya, owner at franchises, ay layuning palawigin ang mga branches sa bansa, ang mga negosyong litsonan sa bansa ay mga sangkap ng manok, liempo, bangus at iba.
Ang lathalaing ito na tungkol sa Pagkain at Pilipinas ay isang usbong. Makatutulong ka sa Wikipedia sa pagpapalawig nito.
Pork guisantes

Pork guisantes (also spelled as gisantes) or pork and peas is a Hawaiian pork stew of Filipino origin. Pork is stewed in a tomato sauce base with peas. It is likely an adaptation of the Filipino dishes igado and afritada introduced by the Ilocanos from their arrival in the early 1900s who came to work in the fruit and sugar plantations.
Pork guisantes remains a popular Filipino-inspired dish catered to the Hawaiian palate. It is featured in ready-to-go bentos at convenience stores, served at local dine-in restaurants, offered as a plate lunch dish, or an in-flight meal option, and as an okazu item at a few okazuya.
Unlike igado and menudo, pork guisantes does not contain liver. Rather, it is more partial to meat such as pork tenderloin or butt to cater to a wider population not accustomed to liver or other offal. A common option or substitution for pork is chicken, particularly skinless thigh meat.
Guisantes, or gisantes, is the Spanish loanword for "peas". Original recipes from the plantation era used canned peas which still can be used today. However, frozen peas are more common in contemporary recipes along with aromatic vegetables such as onions and garlic. Chickpeas can also be added or substituted for peas. Optionally, jar pimentos (or freshly sliced bell peppers) can be added.
Another key ingredient is tomato sauce or paste, which is very apparent in pork guisantes but optional in igado. It recalls other Filipino dishes such as afritada and menudo. Like afritada, other vegetables such as potatoes and carrots can be added but are not typical to Hawaiian pork guisantes.
Lastly, the American dish pork and beans which is a canned food of beans packed in tomato sauce shares some semblance.
Pork guisantes is characterized as a savory dish that pairs well with rice. It is typically seasoned with salt and shōyu (soy sauce) in place of, or along with, patis (fish sauce) and spiced with ground pepper. Adding bay leaves is common, while cinnamon sticks are optional.
The preparation of pork guisantes is rather straightforward in contemporary recipes since a few of the ingredients are canned, prepackaged, or readily found.
Pork is sliced into 1 x 1.5 inch slices and are sautéed in a little oil with the aromatic vegetables. Tomato sauce, water, and seasonings are added along with the spices, and simmered until the pork is tender. The peas are then added and finally garnished with pimentos.
Perkahwinan Diraja Putera Mahkota Brunei

Majlis Perkahwinan Diraja Putera Mahkota Brunei, Putera Mahkota Pengiran Muda Al-Muhtadee Billah, 30, dan Dayangku Sarah Pengiran Salleh Ab. Rahman, 17, berlangsung mengikut adat istiadat negara itu di Istana Nurul Iman, pada 9 September 2004. Sebelum itu, pasangan mempelai diraja Brunei telahpun menyempurnakan majlis perkahwinan dengan tujuh upacara tradisional. Putera Mahkota merupakan anak lelaki sulong Sultan Haji Hassanal Bolkiah.
Pada majlis persandingan itu juga, pihak istana Brunei telah mengumumkan gelaran Paduka Seri Pengiran Anak Isteri Pengiran Anak Sarah kepada Dayangku Sarah.
Majlis persandingan itu turut dihadiri oleh 2,000 tetamu terdiri daripada pengiran-pengiran dan kakitangan kerajaan yang berpakaian hitam mengikut protokol istana termasuk Putera Mahkota Jepun, Putera Naruhito, Perdana Menteri, Datuk Seri Abdullah bin Haji Ahmad Badawi dan isteri, Datin Seri Endon Mahmood, Timbalan Perdana Menteri, Datuk Seri Najib bin Tun Haji Abdul Razak dan isteri, Datin Seri Rosmah Mansor serta Presiden Filipina, Gloria Macapagal-Arroyo, Presiden Indonesia, Megawati Sukarnoputri, Perdana Menteri Singapura, Lee Hsien Loong dan Ketua Menteri Sarawak, Tan Sri Taib Mahmud.