davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
Tile art

Tile art is a small arrangement of tiles, or in some cases a single tile, with a painted pattern or image on top. Tile art includes other forms of tile-based art, such as mosaics, micromosaics, and stained glass.
Unlike mosaics, tile art can include larger pieces of tiles that are pre-decorated. While mosaics use pieces of tesserae or another material to construct a pattern from small components, other methods, such as engraving, carving, and molding may be used in tile art. While mosaics are considered a type of tile art, there are many other forms that are also considered tile art.
Many types of art can be considered tile art. Different types of tile art have different features and can be created in different mediums, such as ceramic, porcelain, glass tiles, and other tiled mediums.
Listed below are some of the different types of artwork considered tile art:
Many modern tile art designs are based on abstract and pattern-based designs. These are non-representational, unlike than older tile art formats, such as mosaics, which were often portraits or other representational forms of artwork. The design on a piece of tile art may be used as decoration, but may also represent an idea, philosophy or pose a historical, religious or social significance.
An example of such non-representational art is a set of tiles integrated into an interior or exterior design. The design of the tile art is often based on the theme of the surrounding design. As tiles are built into the surrounding, they can be installed seamlessly integrated into the surrounding area.
Modern tile art serves many purposes. The general definition of tile art includes many mediums and many different designs achieved by various techniques and media. For example, tile art may be used to decorate one's home, but must also be practical as a wall or flooring element, as the tiles in an interior design could be replaced by tile art.
Tile art can also be used in the garden to complement the colors in the plants and foliage.
Using modern printing technology, images can be digitally printed onto a set of tiles or a tile. This can be used in lieu of hanging paintings or using wallpaper.
The many different types of tile artwork mean that there are many different methods of creating a piece of tile artwork.
Tlaloc II-TC

Tlaloc II - TC, also known as the Tlaloc II Robot, is a robot especially designed for the exploration of the tunnel discovered in 2003 under the Temple of the Feathered Serpent at Teotihuacan, a pre-Columbian site founded in the second century BC in central Mexico.
The robot was designed by the INAH for the project called “Proyecto Tlalocan, Camino bajo la tierra”. Tlaloc II-TC is a successor of the first robot design for archaeological exploration called Tlaloc I which brought to light the first images of the tunnel in 2010.
Tlaloc II-TC weighed 35 kg and discovered three previously unknown chambers in 2013. Its designer, Ng Tze Chuen, was previously involved with developing the Djedi robot that was used to explore small tunnels in the Pyramids in Egypt.
Polo Barriga

Polo Barriga (Quito, 6 de abril de 1947 - ibídem, 21 de mayo de 2012) fue un periodista ecuatoriano con una extensa carrera en los medios de comunicación y de ideología política de izquierda.
Barriga se casó en cinco ocasiones, producto de esto tuvo cuatro hijos. Estos se dedicaron al cine, comunicación, danza y radio.
Realizó sus estudios de periodismo en México, y en sus inicios pasó por Radio Quito a los 18 años y se desarrolló como presentador en el noticiero de Ecuavisa. Ahí creó el programa Vamos a la peña y En directo, este último conducido por Carlos Vera, y más tarde llegó a ser director de noticias del canal. Trabajó como productor, locutor y presentador en las décadas de 1970 y 1980 como parte de Telenacional, actual Gama TV. Durante el gobierno de Rodrigo Borja en Ecuador, ocupó el cargo de Secretario de Comunicación. Sus últimas actividades en la televisión fueron en Teleamazonas y Gamavisión actual Gama TV, y en la radio como locutor de la estación Sonorama, en el programa La chacota junto a Carlos Michelena entre 1997 y 2003. Después de haberse alejado de la política desde el gobierno de Borja, reaparece en apoyo a la Ley de Comunicación del gobierno de Rafael Correa, siendo en los últimos años de su vida parte del Consejo Editorial del canal Ecuador TV. Luego de varios meses de padecer cáncer, falleció a las 7:00 de la mañana del día lunes 21 de mayo de 2012 en la ciudad de Quito.​​​
Aníbal Baeza

Aníbal Baeza Gómez (Bogotá, 19 de diciembre de 1976) es un actor, comediante y libretista colombiano, inició su carrera cómo actor en el programa de cámaras escondidas También caerás de Caracol Televisión en 1999, después realizar estudios de artes escénicas, teatro, creación de personajes y combate escénico.
En el año 2001, fundó, junto a Juan Buenaventura y Javier Delgado el trío de comediantes Pasus3, realizando su debut el 4 de julio en el Club Gótica en Bogotá.
Cómo libretista ha participado en diferentes proyectos desde el 2005.
Hijo de la Maestra Omaira Gómez y el abogado Aníbal Baeza, terminó estudios en Diseño gráfico en 1996 e inició estudios en Ingeniería Electrónica en la Universidad Distrital de Bogotá, a la par que estudió y culminó artes escénicas en la academia de artes escénicas Ronald Ayazo en 1998.
Su primer papel en televisión fue para el programa Siguiendo el rastro, en 1999; de allí presentó un casting para un nuevo formato de cámaras escondidas llamado "También Caerás", en donde buscaban un personaje que realizara acciones de riesgo; casting que ganó gracias a sus 8 años de entrenamiento en Taekwondo y a los talleres de escenas de riesgo y combate escénico.
En También Caerás se consolidó como parte del elenco,​ siendo llamado El Tropecista,​ al interpretar personajes que realizaban escenas de riesgo, como Gertrudis (La abuela que se caía o realizaba acciones peligrosas), "El Garbage", un personaje que se escondía en la basura y salía a asustar a los peatones, En el 2010 interpretó un nuevo personaje llamado "El morochef", un Chef de tes morena con acento español que enseñaba a preparar platillos sencillos en dos minutos.
En el año 2013 hizo parte del elenco del programa "Juan Pérez Dice" emitido por Canal Capital, proyecto en el que además fue libretista.
Sus primeros libretos fueron para el personaje "El Caníbal" en Waku Waku del canal Caracol, un personaje que aparecía ocasionalmente a contar chistes; posteriormente se convirtió en uno de los libretistas del programa También Caerás hasta su retiro del programa en el año 2011.Escribió los libretos de "Juan Pérez Dice" y "Dos mundos" para canal Capital. En el 2005, fue uno de los creadores y libretistas de la serie animada Wachendó, creada por Pasus3 y Andrés López y emitida por el Canal Caracol.
Fundador del trío de comediantes Pasus3, grupo de comedia que usa la técnica del Stand Up Comedy y con quienes ha escrito y presentado los shows: Hagamos el humor, Wachendó (Cuya temática se centra en un arte marcial criollo), O algo así, Entretraining y Comedy life, presentando sus espectáculos en Colombia, Venezuela y Ecuador.
Jorge Cárdenas

Jorge Eduardo Cárdenas Londoño (Cali, 27 de noviembre de 1970) es un actor colombiano.
Nació en Cali y desde muy pequeño empezó a cantar en concursos intercolegiados y forma a los 16 años su primera banda, Kinessis.​
Estudia Ingeniería Industrial en la Pontificia Universidad Javeriana. Desde muy joven hace cursos de teatro e interpretación.
inició su carrera profesional en 1994 en el grupo Luna Verde junto a Carolina Sabino, Vicky Rodríguez y Leonardo Álvarez. “Ay que Calor”, “La Colita”, “Espacio”, “Por tu querer” o “Mi Negra” fueron algunos de los éxitos de la agrupación en los 3 álbumes que publicaron bajo el sello Sony Music.
Paralelamente inicia su carrera actoral en 1994 en la serie juvenil “Clase Aparte”.
En 1995 logra su primer protagónico en la serie “Sobrevivir “ en el personaje de Jacobo Valbuena con el cual consigue el premio Tv y Novelas al mejor actor revelación en 1996.
En 1998 lanza su primer álbum como solista, también con Sony Music, titulado con su propio nombre. “Abreme la puerta”, “Te seguiré” y “Estar contigo” se lanzaron como sencillos logrando posicionarse en Colombia, Ecuador y Venezuela.
Obtiene a la edad de 11 años la Cruz de Calatrava y la Gran Cruz de Calatrava el año siguiente como ganador en el concurso más importante a nivel musical en el Valle de Cauca. Más tarde participa en el festival Mono Nuñez y en Festibuga. Si siente cómodo en los escenarios y se integra en la orquesta Dimensión. Forma su primer grupo de rock, Kinessis, cuyo primer gran éxito llega en 1990 con "No quiero que mi país sea un Beirut".
Gracias a su colaboración con el jinglero y productor Kike Santander así como Alberto "Beto" Pérez, coreógrafo y creador de Zumba, el productor Eduardo Paz lo promociona como cantante para el grupo Luna Verde. Graba tres discos con este grupo donde tienen gran repercusión en Venezuela, Perú y Ecuador. En 1997 lanza su primer álbum en solitario, Jorge Cárdenas, "Te seguiré" y "Ábreme la puerta" pertenecientes al disco del mismo nombre destacan por sus letras y melodía. Todas aquellas clases de interpretación le ayudan a ser más tarde, actor de telenovelas como Las Juanas,​ ¿Por qué diablos?,​ La viuda de Blanco,​ Sobrevivir​ y Zona rosa.​ El año 1996 gana el premio al mejor actor revelación y es nominado varias veces como mejor actor.
Siguió cantando y actuando en algunos años; acompañó en la gira en Colombia al músico venezolano Franco de Vita, formó parte del elenco de una nueva novela sobre la vida de Celia Cruz, y participó en el reality de Caracol TV Tu cara me suena​ imitando a Bruno Mars, Don Omar, Marbelle,​ José Feliciano y Sting (The Police).
En 2015, participó en la producción para Telemundo Señora Acero 2​ y en 2016 en El Chema interpretando al narcotraficante colombiano Carlos "Pelusa" Rodríguez.​
En 2023 entra a la famosa serie “El señor de los cielos” de Telemundo para interpretar a Alan Saade, repudiable embajador plenipotenciario de la dictadura venezolana.
En el año 2008 contrajo matrimonio con la también actriz Ana Lucía Domínguez.​ En 2015 se muda junto a su esposa a Ciudad de México.
Pasus3

Pasus3 es un trío de comediantes colombianos, fundado el 4 de julio de 2001, dedicado a hacer shows de Comedia con la técnica de la Stand-Up comedy. Su estilo único de tres comediantes simultános los han hecho destacarse dentro del mundo de la comedia. Actualmente está integrado por Aníbal Baeza, Juan Buenaventura y Julián Beltrán. Siempre se han destacado por su originalidad en estilo, contenido y creatividad. Su show más importante hasta la fecha es Wachendó, el show; un espectáculo en el que nos hablan sobre una característica del ser humano: la patanería, guachada, ordinariez o mala educación. A estas personas maleducadas vulgarmente se les conoce como "guaches" (en Colombia); "tierruos" (En Venezuela); patanes (En Ecuador); Nacos (en México). Un show de 100 minutos lleno de humor en los que Pasus3 nos explican cómo, cuándo, donde y porqué a veces nos volvemos "Guaches"; éste show se presentó en Cali,​ Bogotá, Medellín, Tunja, en Colombia, Ecuador.​ Pasus3, junto a Andrés López, crearon la serie animada "Wachendó", basada en la idea original de Pasus3 del arte marcial "Wachendó" (Marca registrada a nombre de Pasus3 Ltda)
Monserrath Astudillo

Monserrath Astudillo (Cuenca, 1975) es una actriz ecuatoriana reconocida por su larga trayectoria en teatro, cine y televisión.​​
Monserrath Astudillo es comunicadora social graduada en la Universidad del Azuay. En Buenos Aires, se formó como dramaturga y directora de actores. Ha trabajado en el ámbito de la radiodifusión y también en televisión.​
Con ya 30 años de carrera,​ sus historias plasman mucho de su vida personal.​ Se inició en el teatro con 18 años, con la obra Yo vine para preguntar, que fue dirigida por Diego Carrasco y en la que actuó junto a Rafael Estrella.​ Continuó su formación en el Teatro Patio de Comedias de Quito, donde se formó durante 8 años. Luego incursionó en el género de monólogos con obras como La llave del armario y Diario amor.
En el ámbito de la televisión, Astudillo destacó por su participación en los programas como Esta gente es una vaina, Las Zuquillo, La Tribula, Las mujeres de Pocholo, Canta si puedes y en otras series de drama y comedia. Los papeles protagónicos de mayor renombre que ha interpretado fueron en la telenovela El exitoso licenciado Cardoso y en algunos capítulos de Historias Personales.​
Su trabajo en el mundo del teatro se desarrolló en el grupo Patio de Comedias, en el Teatro Mala Yerba, en El Teatro del Cronopio, en Los Perros Callejeros y en la Escuela de Mimo de Pepe Bacas en Quito. Posteriormente, incursionó en el género de los monólogos y el stand up comedy.​ Sus guiones del género stand up comedy más exitosos son El Cadáver de mi Ex, Miss tetas lo dicen todo y Luna de Miel, una obra cómica que abordó los mitos y verdades de la maternidad.​​ El "Popurrí Morlaco" fue su propuesta de 2015.​
En 2017 presentó la comedia denominada Luna de Miel. La obra reflexiona sobre la etapa romántica de la luna de miel en pareja y contrasta con la costumbre de la convivencia.​ Su última obra estrenada en 2018 fue del género stand up comedy y se denomina El cadáver de mi ex con el que retomó con humor el rompimiento de su última relación sentimental.​
En una nueva propuesta durante el tiempo de COVID19 Monserrath virtualiza sus presentaciones utilizando la plataforma Zoom. Además crea un personaje llamado "La Tía Cuquita" que ella describe como la representación de su abuela, sus tías, las mujeres de su país.
En marzo de 2021 Tras la pandemia estrena su Standup Comedy Show "¿Vieja yo ? ¿O millennials Ustedes? " Un viaje por las generaciones un show que cuenta con dj en vivo, y buen humor, llevando la fiesta al escenario.
A lo largo del 2021 y 2022 complementa sus stand up con música en vivo y cuerpos de baile en escena
En febrero de 2023, estrena las Chiquititas de la Cumba contando con su banda de Cumbia "Las chiquititas de la Cumbia"
En marzo de 2023, estrena una obra que se consolida después de muchos años de pensarla "A la voz del Carnaval" un homenaje a la cultura del Ecuador.
Es una profesional que siempre se encuentra trabajando en un nuevo proyecto, como su eslogan lo dice, para Monserrath cada momento de la vida es una obra de arte.
Fue madre por primera vez en 2015​ Al inicio de su carrera artística, Astudillo se mudó a Quito, donde reside desde hace algunos años.​
Bernabé Michelena

Bernabé Michelena (Durazno, 13 de noviembre de 1888​ - Montevideo, 30 de junio de 1963) fue un escultor uruguayo que también tuvo una etapa de actuación política.
Bernabé Michelena Etchepare nació en la ciudad de Durazno y sus padres fueron Sebastián Michelena y Concepción Etchepare​ Inició sus estudios artísticos en el Círculo de Bellas Artes de Montevideo, bajo la dirección de Carlos María Herrera. Ingresó siendo aún muy joven en el taller del escultor Felice Morelli de origen italiano. En 1913 realizó su primer viaje a Europa. En 1916 y 1928 fue becado por el Banco de la República Oriental del Uruguay primero y por el Ministerio de Instrucción Pública en la segunda oportunidad para realizar nuevos viajes a dicho continente.​ Vivió durante varios años en París, donde concentró su interés en el estudio de obras de los artistas Antoine Bourdelle, Auguste Rodin, Charles Despiau y Aristide Maillol. Junto a otros artistas fundó en Montevideo la Escuela Taller de Artes Plásticas (ETAP) donde impartió cursos y llegó a desempeñarse como director.​
En ocasión de la Exposición del Centenario del Uruguay realizada en 1930 obtuvo el primer premio. Dicha exposición fue organizada para homenajear los 100 años de la primera constitución del Uruguay. Obtuvo el Gran Premio en escultura en la Exposición Internacional de París de 1937 con un busto del poeta Enrique Casaravilla Lemos. En 1942 logró otro Gran Premio en escultura en el VI Salón Nacional de Bellas Artes.​
Dentro de sus obras escultóricas se encuentran una serie de bustos de personalidades de la cultura uruguaya como Alberto Zum Felde, José Cuneo, Manuel de Castro, Eduardo Dieste, Carmelo de Arzadun y Adolfo Pastor, entre otros.
Una de sus obras más conocidas es el Monumento al Maestro la cual fue realizada en granito rojo y está ubicada en el Parque José Batlle y Ordóñez de Montevideo.​ Su obra culmina en 1960 con el Monumento a la Confraternidad en la rotonda de acceso al Aeropuerto Internacional de Carrasco.​
A nivel político, Michelena perteneció al Partido Comunista del Uruguay integrando las listas electorales en los comicios generales de 1958 y 1962.
Aguirre (surname)

Aguirre is a surname of Basque origin. It shows different variants (Agerre, Agerri, Ager) and composite surnames (Eizagirre, Agirresarobe, Agirrezabala, etc.), meaning 'prominent' or 'exposed prominence/place'. Lope de Aguirre was one of the first Europeans to explore the Americas. Based on "the U.S. Census Bureau's 1990 and 2000 censuses," HowManyofMe.com estimates in mid-2013 that 68,990 people bear the surname Aguirre in the United States, making the name statistically the country's 508th most common surname.
Keith Stubbs

Keith Stubbs (born January 12, 1960) is an American stand-up comedian, actor, radio personality, and businessman.
Stubbs was born in Bennettsville, South Carolina in 1960. Stubbs' father served in the United States Armed Forces. He was the fifth of seven children. Stubbs graduated from RB Stall High School in North Charleston, South Carolina in 1978. He then attended Brigham Young University, but did not graduate. Stubbs is a member of the Church of Jesus Christ of Latter-day Saints, and served an LDS Mission in Ecuador. In his early twenties, Stubbs went door-to-door selling peep holes to support himself. Stubbs eventually became a stockbroker with Paine Webber in Los Angeles, but left to pursue a career in comedy.
Stubbs studied comedy improv at the Groundlings Theatre & School in Hollywood, California. He began performing stand up comedy in 1991. Stubbs has opened for notable comedians like Frank Caliendo, Lewis Black, Jim Gaffigan, Joan Rivers, and Joel McHale.
Stubbs formerly hosted two radio programs in the Salt Lake City metropolitan area. He first hosted The Stubbs Show on KEGA, 101.5 The Eagle. He also hosted Keith Stubbs Sports on ESPN 700.
Stubbs has performed twice on A&E’s An Evening at the Improv program. He also appeared on Rob Schneider's Netflix series Real Rob as Rob's accountant and on Byron Allen's Comedy.tv.
Stubbs is the owner of the Wiseguys Comedy Clubs in Salt Lake City, and Ogden.
Michelle Medina

Michelle Stefania Medina Prado (17 December 1986 – 2 July 2019) was an Ecuadorian singer, television presenter and social communicator.
Medina was born in Guayaquil on 17 December 1986. Since she was eight years old, she leaned towards music, however she never saw herself as an artist by profession, and said that it is something I usually do, from time to time, because I like it and it fills you a lot when you have an inclination for a art.
As a singer she had several presentations at events such as the election of Reina de Machala, in the Rock of Roy and Max, and collaborated with the Time Project Band with a visa at the 80’s.
She was a student of the Public Relations and Communication degree at the School of Communication of the Universidad de Especialidades Espíritu Santo (UEES), where she was in the last year.
She worked as a television presenter and was an anchor of the Ecuadorian Olympic Committee program in which the work of national athletes stood out, in addition to having been the master of ceremonies of the committee's sporting events. She was also an ambassador of Ecuador in the Forum Olympism in action in the Youth Olympics Buenos Aires 2018.
She was a radio broadcaster, in the space ‘Guayaquil on the air’ with Andrés Spaudo, as part of the Radio City staff, owned by El Universo.
At the end of 2018, Michelle discovered a lesion on her face, and after an exam skin cancer was detected. Due to the high cost of her treatment, several personalities of the medium and artists of the music scene by whom she was much loved, held a charity event on February 21, 2019, at the Fedenador Theater, which was attended by Israel Maldonado, Juan Carlos Coronel, La Peña de Rox and Max, Roy Maruri, Mau Garcerant, along with Azuca Music Band, Gino Freire (stand up comedy), Juan Carlos Gallegos, Diego Govea, Javo Balladares and Nicolás Carrión, under the leadership of Alondra Santiago and Miguel Cedeño. The event was called #TodosporMichelle and had a value of $ 25 entry. Danna Hanna, spokeswoman for the event, said: Michelle's lifestyle is that of a healthy woman, she is very loved in the music scene in Guayaquil, so this group of artists join this cause to raise $ 20,000.
She was also known in social networks as the la chica Ajá, for the word “aha” said by her in an interview for the YouTube channel of Felipe Crespo, who used this expression as a meme frequently in her videos, so Felipe, together with Michelle's cousin, made a video to raise funds for treatment in her segment All for money, and send messages of support from her audience using the hashtag # AjáChallenge.
Her last appearance in public, she did it as a singer when performing a song in a tribute to Selena Quintanilla made by her friend Valeria Vanoni, in June 2019, where she did it with fear of fainting but wanting to sing after her friend invited her to go on stage.
Medina finally died on 2 July 2019 at the age of 32.
Calleja

Calleja is a surname found in Spain (as well as countries people of Hispanic descent) and Malta. It is unclear whether the Maltese and Spanish surnames are related or a coincidence, perhaps caused by romanization.
Variations in spelling include:
In Spanish, Calleja can be translated to "narrow street" or "alley", but the Latin translation of Calleya is "skillfully". The surname is Castilian, originating in or around Ampuero in Cantabria, Spain.
Based on historical evidence, the Maltese version of the surname is likely not related to the Spanish version. The first written appearance of the Calleja surname in Malta predates both Aragonese rule (1283–1412) and Aragonese/Castilian rule (1412–1530) of the Maltese island—appearing in 1271 AD with the spelling Calleya and Caleya.
On May 22, 1271, Bertrando de Real, the magister of Malta, was instructed to keep a note of the names and surnames of those who transported the falcons to the royal court from Malta; Martinus Calleya was a witness and Leo Caleya is among those included in the list. Of note, the persons on the 1271 document belonged to the wealthy class and did not include any serfs or peasants, nor any surnames of Arabic derivation. One theory is that the surname Callea or Calleya in Malta is of late Greek or Byzantine formation—Commendatore Francesco Abela, the father of Maltese history, believed the surname to be of Greek origin.
In the fifteenth century there was a village in Malta called Calleja, situated near Mosta—it seems linguistically and geographically connected with il-Qlejgħa, in the same geographic area. Wied il-Qlejgħa (more popularly known as Chadwick Lakes) means the Valley of the Small Castle.
Another place name in Malta is Il-Qlejgħa, on the Northwest coast. The nearest town to Il-Qlejgħa is Birkirkara, 11.4 km east, which has the highest concentration of people with the surname Calleja.
A hamlet by the name Hal Calleja is known to have existed in the vicinity of Mosta.
Mention of Hal Calleja in Malta based on militia rolls:
Rodrigo

Rodrigo (/rɒˈdriːɡoʊ/) is a Spanish, Portuguese and Italian name derived from the Germanic name Roderick (Gothic *Hroþareiks, via Latinized Rodericus or Rudericus), given specifically in reference to either King Roderic (d. 712), the last Visigothic ruler or to Saint Roderick (d. 857), one of the Martyrs of Córdoba (feast day 13 March). The modern given name has the short forms Ruy, Rui, and in Galician Roy, Roi.
The patronymic surname of this name is "Rodríguez".
The name is very frequently given in Portugal; it was the most popularly given masculine name in 2011–2012, and during 2013–2016 ranked between 4th and 2nd most popular. It is also moderately popular in Spain, ranking between 30th and 60th most popular during 2002–2015.
The form Rodrigo becomes current in the later medieval period. It is recorded in the Cantar de Mio Cid, written c. 1200, as the name of Rodrigo Díaz de Vivar (c. 1043–1099, known as El Cid Campeador), and Don Rodrigo king of the Visigoths (688-711), of the Spanish Visigothic Kingdom.
Cecilia

Cecilia is a personal name originating in the name of Saint Cecilia, the patron saint of music.
The name has been popularly used in Europe (particularly the United Kingdom and Italy, where in 2018 it was the 43rd most popular name for girls born that year), and the United States, where it has ranked among the top 500 names for girls for more than 100 years. It also ranked among the top 100 names for girls born in Sweden in the early years of the 21st century, and was formerly popular in France.
The name "Cecilia" applied generally to Roman women who belonged to the plebeian clan of the Caecilii. Legends and hagiographies, mistaking it for a personal name, suggest fanciful etymologies. Among those cited by Chaucer in "The Second Nun's Tale" are: lily of heaven, the way for the blind, contemplation of heaven and the active life, as if lacking in blindness, and a heaven for people to gaze upon.
Kevin

Kevin (/ˈkɛvɪn/) is the anglicized form of the Irish masculine given name Caoimhín (Irish pronunciation: [ˈkiːvʲiːnʲ]; Middle Irish: Caoimhghín [ˈkəiṽʲʝiːnʲ]; Old Irish: Cóemgein [ˈkoiṽʲɣʲinʲ]; Latinized as Coemgenus). It is composed of caomh "dear; noble"; Old Irish cóem and -gin ("birth"; Old Irish gein).
The variant Kevan is anglicised from Caoimheán, an Irish diminutive form. The feminine version of the name is Caoimhe (anglicised as Keeva or Kweeva).
Saint Kevin (d. 618) founded Glendalough abbey in the Kingdom of Leinster in 6th-century Ireland. Canonized in 1903, he is one of the patron saints of the Archdiocese of Dublin. Caomhán of Inisheer, the patron saint of Inisheer, Aran Islands, is properly anglicized Cavan or Kevan, but often also referred to as "Kevin".
The name was rarely given before the 20th century. In Ireland an early bearer of the anglicised name was Kevin Izod O'Doherty (1823–1905) a Young Irelander and politician; it gained popularity from the Gaelic revival of the late nineteenth century, with Kevin Barry and Kevin O'Higgins prominent in the Irish revolutionary period. Later it was "widely adopted throughout the English-speaking world", surging in popularity during the 1950s. In the United States the name's popularity peaked at rank 11 in 1963. It has steadily decreased in popularity since then, but was still given with moderate frequency in the 2010s, at rank 89 as of 2016. Kevin fell out of the US Top 100 the following year and now ranks at Number 156. The name followed a similar trajectory in the United Kingdom, gaining popularity in the 1950s, peaking in the 1960s, gradually declining in the 1970s to 1980s, and falling out of the top 100 most popularly given names by the 1990s.
Oxford's A Dictionary of First Names suggests that anglicized Kevin may have influenced the adoption of Kelvin (in origin a river name) as a modern given name, which peaked in popularity at about the same time, albeit to a much lesser extent (peaking at rank 209 as of 1961 in the US).
In mainland Europe, the name picked up popularity in the 1980s and 1990s via such American pop culture figures as actor Kevin Costner, singer Kevin Richardson, and, most prominently, Kevin McCallister, Macaulay Culkin's character in the Christmas comedy film Home Alone. "Kevin" was notorious for being extremely popular among lower-class parents between the end of the 1980s and the 2000s. The name peaked markedly in the early 1990s, reaching first rank in France (sometimes spelt Kévin) during 1989–1994, during 1991–1992 in Switzerland and in 1991 in Germany. In German markets, Home Alone was released as Kevin – Allein zu Haus. Especially in Germany, the name became associated with low social status, an attitude popularised in German journalism based on a 2009 master thesis on primary teachers' reactions to children's given names. Kevinismus has become German short-hand for negative social preconceptions about trendy or exotic names. The name has had similar negative connotations in France.
Arturo Michelena International Airport

Arturo Michelena International Airport (IATA: VLN, ICAO: SVVA) is an airport serving the city of Valencia in Venezuela. The airport was named after artist Arturo Michelena, who was born in Valencia. It is a hub for Turpial Airlines and was once a secondary hub for Avior Airlines.
Media related to Arturo Michelena International Airport at Wikimedia Commons
Venezuelan art

Venezuelan art has a long history. Initially dominated by religious motifs, art in Venezuela began emphasizing historical and heroic representations in the late 19th century, a move led by Martín Tovar y Tovar. Modernism took over in the 20th century. Notable Venezuelan artists include Arturo Michelena, Cristóbal Rojas, Armando Reverón, Manuel Cabré, the kinetic artists Jesús-Rafael Soto and Carlos Cruz-Diez, the Meta-realism artist Pajaro and Yucef Merhi.
Carlos Soublette

Carlos Valentín José de la Soledad Antonio del Sacramento de Soublette y Jerez de Aristeguieta (15 December 1789 – 11 February 1870) was a Venezuelan politician and military officer who was the 7th and 9th president of Venezuela from 1837 to 1839 and again from 1843 to 1847 and a hero of the Venezuelan War of Independence.
Soublette was married to Olalla Buroz y Tovar, who served as First Lady of Venezuela from 1837 to 1839 and 1843 to 1847.
Mbawahariri

Mbawahariri ni wadudu wadogo kiasi wa familia Psychopsidae katika familia ya juu Myrmeleontoidea wa oda Neuroptera walio na mabawa mapana yafananayo hariri yenye nywele laini nyingi. Kwa hivyo, wanafanana na nondo wadogo. Lava wanafanana na vitukutuku, lakini hawachimbi marima. Badala yake, kwa kawaida huishi kwenye mashina na matawi ya miti, ambapo hulala oteani na kukamata wadudu wengine.
Urefu wa mwili ni mm 10-22 na mabawa ya mbele mm 10-35. Kichwa ni kidogo kiasi chenye macho makubwa na vipapasio vifupi. Mabawa ni mapana sana na yana ruwaza ya kushangaza ya vena na madoa.
Lava wanafanana na vitukutuku, lakini wamerefuka zaidi na mandibulo hazina meno. Labriamu ni ndefu. Hawana mkundu, labda kwa sababu chakula chao ni kiowevu.
Badala ya kuchimba marima (mashimo ya umbo la mpare) huishi kwenye miti ambapo huvizia wadudu wengine na lava wao. Mbuawa anaweza kuwa mkubwa kuliko lava wa mbawahariri.
Kipanyanyasi-milia

Vipanyanyasi-milia ni wanyama wagugunaji wa jenasi Lemniscomys katika nusufamilia Murinae ya familia Muridae ambao wanatokea katika mbuga za Afrika.
Panya hawa wana mlia mweusi mgongoni na spishi wengine zina milia na madoa mengine pia. Urefu wa mwili ni mm 90-140, urefu wa mkia ni mm 95-150 na uzito ni g 18-70.
Kwa ujumla huzingatiwa kukiakia wakati wa mchana, lakini angalau spishi kadhaa zinaweza kukiakia usiku. Hula majani, mizizi na mbegu na mara kwa mara wadudu pia.
Kuna wachanga hadi 12 kwa kila mkumbo, lakini 4-5 ni kawaida zaidi. Wanaweza kuwa na mikumbo minne katika kipindi cha chini ya miezi minne. Wastani wa matarajio ya muda wa kuishi ni mfupi sana, porini mara nyingi mwaka mmoja tu, lakini L. striatus aliishi kwa karibu miaka 5 kifungoni.
Mjusi

Mijusi ni wanyama watambaachi katika oda Squamata ya ngeli Reptilia. Spishi nyingi sana zina miguu minne, lakini kuna spishi nyingine zilizopoteza miguu miwili au miguu yote. Urefu wa mijusi unaanzia kutoka sm kadhaa (spishi ndogo za kinyonga na mjusi-kafiri) hadi m 3 (joka wa Komodo).
Mijusi hula nyama, spishi ndogo hula wadudu na spishi kubwa hula vertebrata pia mpaka joka wa Komodo anayekula wanyama hadi ukubwa wa nyati-maji. Hata hivyo spishi nyingi hula mimea na/au matunda pia.
Rebecca Miano

Rebecca Miano is a Kenyan lawyer and a continental business leader, currently serving as Cabinet Secretary for Tourism and Wildlife. She previously served as the Cabinet Secretary for Investments, Trade & Industry from October 2023 to July 2024. She is a former Cabinet Secretary for East African Community, the ASALs and Regional Development.Before joining Cabinet, she was the Managing Director and Chief Executive Officer of KenGen Plc., the largest producer of electricity in the East African region from November 2017. She was confirmed on 1 November 2017, having served in acting capacity since August 2017.
Miano holds a Bachelor of Laws from the University of Nairobi and attended the Advocates Training Programme at the Kenya School of Law She also holds a Master of Laws in Comparative Law, awarded by the Australian National University.
With a 25-year multifaceted career in the energy sector, Mrs. Miano is a recognized continental business leader. She first worked at a Nairobi-based law firm, "Musyoka Annan & Company Advocates". Later, she worked at "Slater and Gordon", a law firm in Queensland, Australia. In 1998, she joined Kenya Electricity Generating Company (KenGen), as assistant legal officer. Over time, she rose in rank to become assistant company secretary. At the time of her promotion to Acting Managing Director, in August 2017, she was the Director of Legal Affairs and Company Secretary at KenGen, serving in both roles since 2008.
In November 2017, Miano beat 90 other applicants and was appointed to her position, replacing the retiring Albert Mugo. [1] At the time, she was the first and only female chief executive at KenGen. By 2017, she was one of the only two women in Kenya who lead a parastatal company, the only other woman being MaryJane Mwangi, the chief executive officer of National Oil Corporation of Kenya.
Miano is a member of the Law Society of Kenya, and a registered Certified Public Secretary of Kenya (CPS-K).
In 2023, she was conferred with the prestigious Fellowship status by ICPSK.
Link: Eat, Love, Kill

Link: Eat, Love, Kill (Korean: 링크: 먹고 사랑하라, 죽이게) is a 2022 South Korean television series starring Yeo Jin-goo and Moon Ka-young. It aired on tvN from June 6 to July 26, 2022, every Monday and Tuesday at 22:30 (KST) for 16 episodes. It is also available for streaming on Disney+ in selected regions.
Eun Gye-hoon (Yeo Jin-goo) and his twin sister can feel each other's feelings even if they are far apart; the siblings called this phenomenon 'link'. Gye-hoon, who has never felt a link since his sister's disappearance 18 years ago, suddenly starts to share a woman's (Moon Ka-young) feelings and experiences all her joys, sorrows, and pains.
The series reunited Yeo Jin-goo and Moon Ga-young after the 2010 KBS historical drama The Reputable Family, in which they played the childhood counterparts of the protagonists.
On March 22, 2022, it was announced that filming had been temporarily suspended after Yeo Jin-goo underwent a PCR test for COVID-19. A day later, it was announced that his test result was positive, and he would be absent from filming. It was also announced that filming would resume for other scenes that don't have Yeo's involvement.
Christina Thompson

Christina Thompson is best known for her book Sea People: The Puzzle of Polynesia, which won the 2020 Australian Prime Minister's Literary Award for Nonfiction.
Christina Thompson was born in Lausanne, Switzerland, and grew up outside of Boston. She received her bachelor's degree in English, Phi Beta Kappa, from Dartmouth College in 1981 and her Ph.D. in English from University of Melbourne in 1990. From 1994 to 1998 she was editor of Meanjin, one of Australia's leading literary journals.
The editor of Harvard Review since 2000, she teaches in the Writing Program at Harvard University Extension, where she was awarded the James E. Conway Teaching Writing Award in 2008.
Her first book, a memoir called Come on Shore and We Will Kill and Eat You All, was published in July 2008 by Bloomsbury USA. The story of the cultural collision between Westerners and the Māori of New Zealand, it was a finalist for the 2009 NSW Premier's Literary Award and the 2010 William Saroyan International Prize for Writing.
Her second book, Sea People: The Puzzle of Polynesia, is a history of Polynesian voyaging. Published March 12, 2019 by Harper, it won the 2020 Australian Prime Minister's Literary Award for Nonfiction, the 2020 Victorian Premier's Literary Award, and the 2019 New South Wales Premier's History Awards, and was a finalist for the 2020 Phi Beta Kappa Ralph Waldo Emerson Award, the 2019 Mountbatten Maritime Award, the 2019 Sigurd F. Olson Nature Writing Award and the 2019 Queensland Literary Award.
Her awards and fellowships include a Public Scholar Award from the National Endowment for the Humanities, a Literature Fellowship from the National Endowment for the Arts, and grants from Australia Council, Arts Victoria, the Institute of International Education, and the Australian Federation of University Women.
She is married to Tauwhitu Parangi, a member of the Ngāti Rēhia hapu of the Ngāpuhi iwi of Aotearoa/New Zealand, with whom she has three sons.
Cocina lowcountry

La cocina lowcountry es la que tradicionalmente se asocia con la región del Lowcountry de Carolina del Sur y la costa de Georgia (Estados Unidos).
Mientras comparte características con la cocina sureña, su geografía, economía, demografía y cultura ha creado su identidad cultural propia, diferenciada de las regiones al norte de la fall line. Con la rica diversidad de marisco y pescado de sus estuarios y la concentración de riqueza de Charleston (Carolina del Sur) y la influencia de la cocina africana, la gastronomía lowcountry tiene claros paralelismos con la Gastronomía cajún y la cocina criolla de Luisiana.
El lowcountry incluye regiones costeras de Carolina del Sur y Georgia. Hay diferencias de opinión en cuanto a que región abarca la llamada South Carolina Lowcountry; el término se utiliza frecuentemente para describir el área de costa de Carolina del Sur desde Pawleys Island hasta la confluencia con el río Savannah en la frontera con Georgia.
Otras percepciones más generosas argumentan que la región se extienda más hacia el norte y oeste, lo que incluye la llanura costera del Atlántico de Carolina del Sur y Georgia. La geografía es un factor crítico que distingue la identidad culinaria regional de áreas interiores del Sur. El rico sistema de estuarios, provee de una cantidad muy abundante de gambas, pescados, cangrejos y ostras, no disponibles en regiones no costeras sin refrigeración. Las marshlands de Carolina del Sur producen arroz que se convierte en la mayor parte de la dieta diaria. Es también muy similar a las regiones Tidewater de Virginia y costera de Carolina del Norte.
Nộm

Nộm (en el norte de Vietnam) o Gỏi (en el sur) se denominan las ensaladas tradicionales de la cocina vietnamita.​ Debe distinguirse de las sa lát (del francés), ensaladas que se encuentran en los restaurantes de estilo occidental, como la sa lát Nga (ensaladilla rusa).
La ensalada nộm es una combinación de una variedad de verduras frescas, nabo rallado, colinabo, repollo o papaya, y rodajas de pepino a menudo con carne, ya sea rallada, hervida, magra de cerdo, ternera, camarones o patatas fritas. Otros ingredientes y condimentos incluyen la especia gia vị, las hierbas rau thơm y el maní đậu phộng. La ensalada se mezcla, se remoja en vinagre, azúcar, tỏi ajo, ớt pimienta y se sazona con sal.
Uno de los más conocidos es Gỏi gà, ensalada de pollo.​​​​ Otras variedades incluyen la ensalada Bánh đúc nộm hecha con bánh đúc, la ensalada Gỏi bò khô de ternera deshidratada con kinh giới, la popular ensalada de papaya Gỏi đu đủ y la ensalada de gambas Gỏi tôm​ y especialidades locales como la ensalada de anguila con arroz y arroz, Gỏi nhch, o la ensalada de flor de banana, Nộm hoa chuối.
Crossing Swords

Crossing Swords (Cruce de espadas en español) es una comedia animada stop-motion para adultos estadounidense creada por John Harvatine IV y Tom Root para Hulu.
La serie se estrenó el día 12 de junio de 2020 en Estados Unidos. Seis días después de su estreno, la serie fue renovada para una segunda temporada,​ la cual se estrenó el 10 de diciembre de 2021.​
Crossing Swords sigue al personaje de Patrick, un campesino de buen corazón que consigue un codiciado puesto de escudero en el castillo real.
El trabajo de sus sueños rápidamente se convierte en una pesadilla cuando descubre que su amado reino está gobernado por monarcas cachondos, ladrones y charlatanes.
El valor de Patrick lo convirtió en la oveja negra de su familia, y ahora sus hermanos criminales han regresado para hacer de su vida un infierno.​
El 27 de septiembre de 2018, se anunció que Hulu había encargado a la producción una serie para una primera temporada que constaba de diez episodios. La serie fue creada por John Harvatine IV y Tom Root, quienes también son productores ejecutivos.
La serie fue producida por Stoopid Buddy Stoodios y distribuida por Sony Pictures Television.​​
El 18 de junio de 2020, Hulu renovó la serie para una segunda temporada.​
El 9 de junio de 2022, el programa fue cancelado.​​
Se confirmó que el elenco de voces de la serie estaría formado por Nicholas Hoult y Luke Evans.​​
En Rotten Tomatoes, la primera temporada tiene un índice de aprobación del 27% según reseñas de 15 críticos,​ mientras que la segunda temporada tiene un índice de aprobación de la audiencia del 91%.​
Un crítico de RottenTomatoes escribió: "Lo que lo distingue es el adorable personaje de madera y el diseño del escenario, cuya singularidad se ve despiadadamente contaminada por diálogos y elementos visuales sucios".​ Metacritic, que utiliza un promedio ponderado, le otorga una puntuación de 47 sobre 100, lo que indica "críticas mixtas o promedio".​ La serie tiene una calificación de 6,7/10 en IMDb.​
Bob Rock

Robert Jens Rock (Winnipeg, Manitoba, 19 de abril de 1954), más conocido como Bob Rock, es un músico y productor canadiense.
Bob Rock es conocido por darle un sonido más comercial y diferente a bandas como Metallica y Mötley Crüe.​​ También ha trabajado con grupos como Aerosmith, Bon Jovi, Cher, The Cult, David Lee Roth, Skid Row, Bush, Veruca Salt, Nina Gordon, Our Lady Peace, The Tragically Hip, Lostprophets, American Hi-Fi, The Offspring, DragonForce y Simple Plan.
Su experiencia más fructífera fue cuando llegó a Metallica, donde produjo el éxito mundial con el álbum homónimo de la banda (más conocido como The Black Album)​ y los discos que lo sucederían, que son Load (1996), ReLoad (1997), Garage Inc. (1998), S&M (1999) y St. Anger (2003).​
Sin embargo, el productor ha sido duramente criticado por los fanáticos de bandas como Metallica y Mötley Crüe, ya que estos señalan un gran descenso en la calidad de los discos producidos por Bob debido al giro comercial que le da a las bandas que produce.​
Fue productor de Metallica durante 16 años, y aunque la banda debe muchos de sus éxitos a Bob, los fanáticos más puristas le echaban la culpa del "nuevo" sonido comercial del grupo.​
Bob Rock formó un gran lazo de amistad con toda la banda, en especial con James Hetfield. Pero no siempre fue así. En los comienzos como productor, Metallica desconfiaba de él, no tenían en cuenta sus opiniones, y a Bob le costó mucho trabajo sacar el Black Album adelante. Se mofaban continuamente de él, y pasaban completamente de las ideas nuevas que Bob quería aportar. Finalmente, y al darse cuenta de que sus ideas estaban funcionando, Bob Rock se convirtió casi en un quinto miembro de la banda.
Durante la grabación del sencillo "Enter Sandman" fue su hijo quien hizo la voz del pequeño rezando con James.
En 2003 produjo el que sería su último trabajo con Metallica, St. Anger, un álbum movido por la polémica debido a la mala relación entre los miembros del grupo. Cuando Jason Newsted decidió dejar la banda, el que se vio en la obligación de hacer el papel de bajista fue Rock, siendo parte de los once temas del polémico disco St. Anger. Bob también fue una pieza muy importante para el documental de Metallica filmado del 2001 al 2003 llamado Some Kind Of Monster. Rock también participó en el concierto que dio Metallica en el estacionamiento del estadio en donde jugarían los Raiders contra los Titans.​
A finales de 2007, Metallica empezó a trabajar en su nuevo álbum, Death Magnetic, pero Bob Rock ya no figuraba como productor. Las hipótesis sobre el motivo no tardaron en salir, algunas fuentes aseguran que Metallica despidió a Bob, debido a que la banda quería retornar a su sonido clásico más pesado. Otros creen que él fue quien decidió dejar el grupo.​ A día de hoy, sigue manteniendo la amistad con la banda y produciendo para otros grupos. Finalmente, el disco Death Magnetic fue producido por Rick Rubin.
Savant Pharm

Savant Pharm es una compañía farmacéutica dedicada al desarrollo, producción y comercialización de medicamentos, fundada en el año 1993, en El Tío, Córdoba. Pertenece al grupo farmacéutico VIRIXENE.
El origen de la compañía se remonta a fines de 1993 cuando Mauro Bono funda la empresa en Arroyito, Pcia de Córdoba, Argentina.
En el año 2002 se inaugura el Complejo Industrial en la localidad de El Tío, Córdoba, y en 2005 la compañía evoluciona su nombre a SAVANT.
En 2013 se amplían las instalaciones y se inaugura la planta de cápsulas blandas​ convirtiendo a SAVANT en el primer laboratorio con manufactura propia de cápsulas blandas de Argentina.
Con el objetivo de potenciar el desarrollo comercial en el año 2014 se lleva a cabo la apertura de la Sede corporativa en Buenos Aires.​
En 2015 se adquiere Laboratorios NAF,​ líder en prevención odontológica con más de 30 años en el mercado y en 2017 con la adquisición de Laboratorios Szama,​ suma la especialidad dermatología.
A partir del año 2017 SAVANT se expande en la región con la apertura de sus filiales en Bolivia, Paraguay y Uruguay.
SAVANT cuenta con medicamentos para el cuidado diario de la salud y para el tratamiento de enfermedades agudas y crónicas.
Entre sus marcas se encuentran Fabogesic, Fluorogel, Gripaben y Tostop.
SAVANT: https://www.savant.com.ar/
Reporte de Sustentabilidad 2019/2020: https://www.savant.com.ar/wp-content/uploads/2022/01/Reporte_de_sust_Virixene_esp.pdf
Municipio de Rosario (Sinaloa)

El municipio de Rosario se ubica en la parte sur del estado mexicano de Sinaloa. Su cabecera municipal es la ciudad de El Rosario.
El gentilicio de los nativos de este municipio es rosarense.
Según el censo del 2015 tenía una población de 53,773 habitantes.​
La cabecera municipal es El Rosario, y sus ocho sindicaturas son:​
Las 10 más pobladas en el 2010, de acuerdo con el censo del INEGI, son las que a continuación se enlistan:
Además de la ciudad de El Rosario, cabecera municipal, en el municipio sobresalen:
Tiene límites administrativos con los siguientes municipios y/o accidentes geográficos, según su ubicación:​
Pickled radish

Pickled radish, called chikin-mu (치킨무, "chicken radish") in Korean, is a radish dish served and eaten with Korean fried chicken. Like other banchan, it is a free (and refillable, if not home-delivered) side dish in South Korea.
Pickled radish in vinegar or salt, pronounced Dan-mu-ji in South Korea, is a banchan commonly served as a side dish in South Korea for its coolness and crunch. It can be divided into two types depending on whether it is served with chicken or jajangmyeon.
The vinegar-marinated radish, called Chicken-mu in South Korea, is a white cube-shaped side dish the size of an adult's thumbnail. Usually, when the Korean-fried chicken is served, it is provided free of charge, but there are places that sell it for around 50 cents. In South Korea, the vinegar-marinated radish is served when eating Korean-fried chicken. Cube-shaped, crunchy vinegar-marinated radish is a cool, crisp substitute for celery sticks. Diced radishes are soaked in boiling water, vinegar, salt, and sugar for a day or so. Then refrigerate and serve.
Pickled yellow radish is a naturally fermented salted food most commonly consumed in Asia. During the fermentation process, unique flavors and metabolites are created that promote the taste, aroma and texture of pickled yellow radish. In South Korea, pickled yellow radish slices are served when eating jajangmyeon, a black noodle dish.