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G4S

G4S plc, tidligere Group 4 Securicor, er et sikkerhetsselskap med hovedsete i England. Ifølge selskapet selv omsetter selskapet for ca. 65 milliarder kroner årlig, og har 657 000 medarbeidere i 125 land (per 2013).
G4S er notert på London Stock Exchange og selskapet inngår i FTSE 100-indeksen. Det er sekundærnotert på Københavns Fondsbørs.
Historien strekker seg tilbake til 1901 da danske Marius Hogrefe startet firmaet Kjøbenhavn Frederiksberg Nattevagt. I 1906 startet Sophus Falck firmaet Redningskorpset. I 2000 fusjonerte danske Falck med britiske Group4 og endret navn til Group4 Falck. De to firmaene Group4 Falck og Securicor kjøpte seg begge opp til å omfatte virksomheter i mange land. I juli 2004 slo Group 4 Falck seg sammen med Securicor plc til Group 4 Securicor. I oktober 2011 kunngjorde selskapet at det ville kjøpe Integrated Service Solutions, men oppkjøpet ble stanset av aksjonærene i G4S.
G4S Holdings (Norway) AS var den norske delen av sikkerhetsselskapet G4S. Konsernet hadde datterselskapene G4S Secure Solutions AS (vakt og alarm) og G4S Aviation Security (sikkerhetskontroll på Oslo lufthavn). Konsernet hadde 2 500 hel- og deltidsansatte (2013). Daglig leder for selskapet var Vidar Berg.
Det var en videreføring av vakttjenestedelen av de norske selskapene Falken og Verditjeneste. Den norske virksomheten omsatte for 1,2 milliarder kroner årlig og sysselsatte 2500 hel- og deltidsansatte. Konsernet i Norge hadde datterselskapene G4S Secure Solutions AS (vakt og alarm) og G4S Aviation Security (sikkerhetskontroll på Oslo lufthavn). G4S Norge var i sin helhet eid av det internasjonale G4S plc, men i oktober 2013 inngikk Nokas avtale om overtagelse av hele G4S' virksomhet i Norge med forbehold om godkjennelse fra Konkurransetilsynet. Konkurransetilsynet godkjente oppkjøpet, og Nokas fusjonerte med G4S' vakttjenestevirksomhet i 2014.
Stiftelsesdato ifølge Brønnøysundregistrene er 10. mars 1981. Selskapet var en videreføring av vakttjenestedelen av det norske selskapet Falken. Danske Falck kjøpte opp Falken 100% i 1996. Firmaet Verdisikring ble også innfusjonert i Falken. I 2000 fusjonerte danske Falck med britiske Group4 og endret navn til Group4 Falck. I 2003 ble den norske virksomheten delt i to: Falck Redning for redning og helse og Falck Norge med alarm- og vakttjeneste. Det er Falck Norge som ble videreført som G4S Holdings (Norway).
I juli 2004 ble Group4 Falck slått sammen med firmaet Securicor plc til G4 Securicor.. Det norske selskapet endret navn til G4S Holdings (Norway) AS i 2006. I 2008 ble datterselskapet G4S Aviation Security etablert etter at G4S fikk kontrakten på sikkerhetskontroll på Oslo lufthavn, Gardermoen.
I rapporten «Farlige forbindelser», utgitt av Norsk Folkehjelp og Fagforbundet, ble G4S nevnt som et av tolv selskaper som hadde medansvar for «grove normbrudd» i Israels okkupasjon av de palestinske områdene.
Statens pensjonsfond har svartelistet selskapet på grunn av faren for at dets arbeidstagere i Qatar og De forente arabiske emirater blir utsatt for brudd på menneskerettighetene.
Wamos Air

Wamos Air er et flyselskap fra Spania. Hovedkontoret ligger i Madrid og hovedbasen er Adolfo Suárez Madrid-Barajas lufthavn. Wamos Air er et søsterselskap av Pullmantur Cruises og mange av flygingene går med cruisepassasjerer. Selskapet driver charterflyging, men har også enkelte ruteflyginger. Wamos Air driver også med utleie av fly med mannskap til andre flyselskap.
Selskapet blei oppretta i 2003 som Pullmantur Air. Formålet var å betjene cruisepassasjerer som reiser med Pullmantur Cruises. I 2014 endra Pullmantur Air merkenavn til Wamos Air. Dette skjedde etter at Royal Caribbean Cruises solgte seg ned i selskapet og Springwater Capital blei majoritetseier med 81 % av aksjene. Royal Caribbean Cruises beholdt en eierdel på 19 %.
Wamos Air begynte med transkontinental ruteflyging mellom Spania og reisemål i Mellom-Amerika og Karibia i 2011.
Selskapet flyr passasjerer til cruisebåter for Wamos Group, med flyginger til reisemål ved Middelhavet, i Det karibiske hav og rundt Østersjøen. Wamos Air flyr også ordinære charterturer til turistdestinasjoner som Thailand, USA, Den dominikanske republikk og Mexico. sommersesongen 2017 tilbydde selskapet ruter til Cancún i Mexico, Guatemala, Varadero på Cuba og Punta Cana i Den dominikanske republikk. Det tar også enkeltoppdrag, tilbyr vedlikehold og opplæring.
Wamos Air driver i tillegg med utleie av fly med mannskap til andre flyselskap. Det har leid ut fly til blant anna Norwegian.
Flyflåten til Wamos Air består av Airbus A330 og Boeing 747-400 jumbojet.
Smartlynx Airlines Estonia

Smartlynx Airlines Estonia er et charterflyselskap fra Estland. Det er et datterselskap av SmartLynx Airlines fra Latvia og blei grunnlagt i 2012. Hovedkontoret ligger i Tallinn og hovedbasen er Lennart Meri Tallinn lufthavn.
SmartLynx Airlines Estonia blei grunnlagt i 2012 som datterselskap av det latviske selskapet Smartlynx Airlines (etablert i 1992). I starten fløy det med materiell fra morselskapet i Latvia, en Airbus A320. Seinere skaffa Smartlynx Airlines Estonia seg egne fly, også det Airbus A320.
Smartlynx Airlines Estonia driver charterflyginger for turoperatører, men også med utleie av fly med mannskap til andre flyselskap. Blant anna har Norwegian tillatelse til å leie fly fra Smartlynx Airlines Estonia. I Estland har selskapet driftstillatelse til å transportere både passasjerer og gods.
Smartlynx Airlines Estonia har fem Airbus A320 i flåten sin (juli 2017).
Bristow Norway

Bristow Norway (tidligere Norsk Helikopter) er et norsk helikopterselskap som spesialiserer seg på å transportere mannskap fra det norske fastlandet til oljeinstallasjoner i Nordsjøen. Selskapet har sitt hovedkontor i Stavanger og har helikoptre stasjonert ved lufthavnene i Bergen, Florø, Hammerfest og Stavanger.
Selskapet administrerer en flåte bestående av 25 helikoptre, og har ca. 410 årsverk.
Bristow Norway startet opp driften i 1993, da under navnet Norsk Helikopter. Selskapet åpnet en base på Stavanger lufthavn, Sola. Selskapet var et samarbeidsprosjekt mellom Ugland-familien og Bristow-gruppen, som kontrollerte henholdsvis 51 og 49 prosent av aksjene hver. Selskapet utvidet driften i 1999, da de åpnet en base på Bergen lufthavn, Flesland, og igjen i 2002 og 2004 da basene på Brønnøysund og Hammerfest lufthavn åpnet.
Selskapet kjøpte i 2005 opp helikopteroperatørene Lufttransport i Norge og Sverige fra Norwegian Air Shuttle. Lufttransport var før det en underselskap i daværende Norsk Helikopetrs konkurrent, CHC Helikopter Service, som også opererte offshoreflygninger fra en rekke norske lufthavner.
I oktober 2008 gjorde Bristow-gruppen det klart at de ønsket å bli eneeier av Norsk Helikopter, og overtok de resterende 51 prosentene selskapet ikke kontrollerte. Lufttransport ble også som et ledd i disse forhandlingene solgt videre til Knut Axel Ugland Holding.
Selskapet skiftet navn til Bristow Norway AS i april 2009, og helikoptrene ble malt om i Bristows fargeskjema.
28. februar 2024 styrtet en Sikorsky S-92 med seks personer i havet utenfor Øygarden i Vestland, mens det var på et treningssoppdrag for Equinor. Fem av de seks personene om bord overlevde.
Selskapet har 6 redningshelikoptre stasjonert på Ekofisk (2), Johan Sverdrup, Statfjord, Bergen (for Troll, Oseberg) og Hammerfest.
Bristow Norway administrerer en flåte bestående av følgende helikoptre:
Yara International

Yara International ASA (OSE: YAR), oftest bare omtalt som Yara, er et norsk gjødsel- og kjemikalieselskap som i slutten av 2016 hadde omtrent 14 736 ansatte. Selskapet består av tre segmenter: salg og markedsføring av gjødselprodukter og løsninger til landbruket, industri- og miljøløsninger og produksjon. Selskapet var tidligere del av Norsk Hydro. Det ble børsnotert som eget selskap 25. mars 2004. Selskapets konsernsjef er (siden september 2015) Svein Tore Holsether.
Den norske stat er største eier med 36,2 % av aksjene. Sammen med Folketrygdfondet sin andel på 3,8 % eier den norske stat samlet 40% av Yara. Thorleif Enger var konsernsjef frem til september 2008, da han gikk av med pensjon og Jørgen Ole Haslestad tok over. Haslestad ble avskjediget i oktober 2014. I 2004 hadde selskapet driftsinntekter på 43 252 millioner kroner. Yara er verdens ledende leverandør av mineralgjødsel med salg i over 150 land og salgs- og markedsorganisasjoner i omkring 50 land.
Navnet Yara kommer av runetegnet jara som betyr «godt år». Y er brukt som første bokstav i stedet for J for at navnet skal være lett å uttale internasjonalt. Jar er også første stavelse i Jardar og betyr jord. Det norske miljøforetaket Yera AS varemerkeregistrerte og tok i bruk runetegnet jera og navnet Yera som forretningskjennetegn allerede i år 2000.
Yara er notert på Oslo Børs, og selskapets markedsverdi er (per 12. desember 2016) 89,3 milliarder kroner.
Verdens første nitrogengjødsel, Norgessalpeter (kalsiumnitrat) ble produsert på et testanlegg på Notodden. Produksjonen var basert på Birkeland-Eydes metode. Dette dannet grunnlaget for å etablere Norsk Hydro. Gjødselsdivisjonen i Hydro, Hydro Agri, ble omdøpt til Yara og fisjonert fra Hydro og børsnotert som eget selskap 25. mars 2004. Selskapet holdt først til i Hydrobygget i Bygdøy allé, men har siden flyttet til Skøyen.
Thorleif Enger og to andre tidligere konsernsdirektører ble i 2012 siktet for grov korrupsjon i forbindelse med selskapets virksomhet i utlandet. I 2014 erkjente selskapet Yara straffskyld, og aksepterte en foretaksbot og inndragning på 295 millioner kroner, i norsk sammenheng tidenes største bot for korrupsjon.
Fra 2006 til 2010 har Yara kjøpt selskapene Rossosh, Burrup, Fertibras, Kemira GrowHow, Qafco 5&6, Belle Plaine og Lifeco.
Ammoniakk er viktig for produksjon av mineralgjødsel. Norsk Hydro (nå Yara) har i en årrekke vært blant verdens største produsenter med fabrikk på Herøya i Telemark. Metan, nafta eller annen naturgass gjennomgår en prosess med svovelfjerning, primæromforming og sekundæromforming for å fremskaffe rent nitrogen og hydrogen i forholdet én til tre. Fra nitrogen og hydrogen produseres ammoniakk ved Haber-Bosch-prosessen:
Den typiske moderne ammoniakksyntesen foregår ved omkring 300 atm trykk og temperatur ved ca. 450 °C.
1946

1946 (MCMXLVI) i den gregorianske kalenderen var et år uten skuddag som begynte på en tirsdag. Det etterfulgte 1945 og ble etterfulgt av 1947.
Sju tiltalte, blant Rudolf Hess og Albert Speer, får fengselsstraff. Tre frikjennes.
16. mai – Urpremiere på Irving Berlins musical Annie Get Your Gun i New York
Seaboard World Airlines

Seaboard World Airlines was an international all-cargo airline based in the United States. Originally an irregular air carrier, the airline was certificated as the first US transatlantic scheduled cargo airline in 1955 by the Civil Aeronautics Board (CAB), the now defunct federal agency that, from 1938 to 1978, tightly regulated almost all US commercial air transportation. Seaboard's headquarters were on the grounds of John F. Kennedy International Airport in New York City.
Seaboard World Airlines was founded on September 16, 1946, as Seaboard & Western Airlines. It initially operated Douglas DC-4 aircraft, followed by Lockheed Super Constellation airliners. In 1955, it received final approval on CAB certification to fly scheduled cargo services across the Atlantic.
It adopted the name Seaboard World Airlines in April 1961. Jet cargo service started in 1964 with the introduction of the Douglas DC-8.
During the Vietnam War in the late 1960s, the company used Douglas DC-8-63 jets to connect McChord Air Force Base, Washington with Cam Ranh Bay, Vietnam. In 1968, one of these flights operating as Seaboard World Airlines Flight 253A was forced to land in the Soviet Union with 214 American troops on board.
On 30 April 1969, a Seaboard World Airlines DC-8 with 219 passengers and 13 crewmembers landed by mistake at Marble Mountain Air Facility, when it had actually been cleared to land at the nearby Da Nang Air Base. After fuel and passengers were offloaded, the plane was towed to the north overrun and departed five hours after the landing incident. See External links for a video of the DC-8 departing Marble Mountain.
Seaboard was the first airline to fly a 747 Freighter service from the UK to the USA.
The airline merged with Flying Tiger Line on October 1, 1980, resulting in the loss of its corporate identity.
Korean National Airlines

Korean National Airlines (KNA) was the first (commercial cargo and passenger) air carrier in Korea. Established in 1946 and incorporated in 1948 in South Korea, and its first official passenger flight was from Seoul to Pusan on October 30, 1948 (which is now Korea's National Air Day holiday). The carrier was an international carrier – though it was privately owned by its founding chairman, Captain Shin Yong-Wook (신용욱). It operated under the brand name Koreanair.
KNA operated from 1947 to 1950 with Stinson Voyager aircraft, suspended operations from 1950 to 1952 due to the Korean War, and resumed flying in 1952 with Douglas DC-3 and Douglas DC-4 aircraft.
In late 1961, many Korean industries, including transportation, were nationalized in an effort to spur the country's economic growth. Shin Yong-Wook challenged the government's authority to nationalize his company, but KNA was ultimately taken over in a forced acquisition by the government in 1962, only to be sold to Hanjin by the Third Republic of Korea government in 1969.
The Korean National Airlines fleet ultimately consisted of the following aircraft:
Two Fokker F.27 Friendships were on order by KNA at the time of its demise and were eventually operated by Korean Air Lines.
KNA served the following destinations:
Norwegian Aviation Museum

The Norwegian Aviation Museum (Norwegian: Norsk luftfartsmuseum) was opened by King Harald V on May 15, 1994. It is the Norwegian national museum of aviation and also the largest aviation museum in the Nordic countries, covering around 10,000 square metres (110,000 sq ft). Situated in the town of Bodø, in Bodø Municipality in Nordland county, the building is shaped like a huge propeller and contains both civilian and military aircraft.
The exhibits of the Norwegian Aviation museum tell the story of aviation with a focus on the Norwegian history, from the early beginning all the way to the present time. The collection is divided into a military section and a civil section.
For decades the decision on where to locate the Norwegian national Aviation Museum sparked heated discussions. For a long time the aviation community working close to the Norwegian Armed Forces Aircraft Collection at Gardermoen and the aviation community in Bodø debated intensely against each other in order to persuade politicians to locate the museum at their home turf. On 31 March 1992 the Norwegian parliament, the Storting, decided to build the museum in Bodø.
The Norwegian aviation museum is situated in Bodø, Northern Norway. The museum is straddled across the street of 'Olav V gate'. When travelling by car from the nearby Bodø Airport in the direction of Fauske you will pass under the museum. The museum is located roughly 1.5 kilometres (0.93 mi) from the town centre. Nearby points of interest are Bodø Spektrum (a sports complex with water park) and the shopping centre of City Nord.
Battle of Amba Alagi (1941)

The Battle of Amba Alagi was fought in May 1941, during World War II, part of the East African Campaign. After the Italian defeat at Keren in April 1941, Prince Amedeo, Duke of Aosta withdrew his forces to the mountain stronghold at Amba Alagi. The mountain had galleries carved into the rock to protect the defending troops and hold ample ammunition and stores and the Italian troops thought themselves to be impregnable. According to other sources, however, the fortress was easily defendable thanks to its position and the mountainous terrain, but lacked food and water, so that Marshal Enrico Caviglia later criticised the Duke for having chosen it for his last stand, calling the Amba Alagi "uno scoglio senz'acqua e senza viveri" ("a rock with neither water nor food"). The initial attacks on the approaches to Amba Alagi by British troops under Major-General Mayne from the north, commenced on 4 May with a pincer from the eastern and western sides.
There was hard fighting in the jagged mountainous terrain but Mayne's troops were joined on 12 May by Brigadier Dan Pienaar's 1st South African Brigade, which had captured the Italian garrison of Dessie (20 April) located 200 miles (320 km) south of Amba Alagi, and by 14 May Amba Alagi was completely surrounded. A final assault was planned for the next day but a lucky strike by an artillery shell hit an Italian fuel dump, sending a stream of oil into the last remaining Italian drinking water, forcing the garrison to end its resistance.
The Italian commander began ceasefire negotiations on 16 May 1941. The Duke of Aosta and his garrison surrendered to the British commander, Lieutenant-General Sir Alan Cunningham, on 19 May 1941. The Duke and the garrison were accorded the honours of war. This capitulation marked the end of any significant Italian control on East Africa, although some garrisons would continue to fight until 1943.
The film La pattuglia dell'Amba Alagi, shot in 1953 by Flavio Calzavara, glorifies the Italian defence against the British.
Carriage driving

Carriage driving is a form of competitive horse driving in harness in which larger two- or four-wheeled carriages (sometimes restored antiques) are pulled by a single horse, a pair, tandem or a four-in-hand team. Prince Philip, Duke of Edinburgh helped to expand the sport. He started to compete in carriage driving in 1971, and the early rule book was drafted under his supervision.
In competitions, the driver and horse(s) have to complete three tests: Dressage, Marathon, and Obstacle Driving. The International Federation for Equestrian Sports (FEI) oversees International Shows. The FEI Driving rules are followed in these competitions, which aim to protect the welfare of the horse and also ensure fairness in competitions.
Pleasure competitions also have classes which are judged on the turnout, neatness or suitability of the horse(s) and carriage.
Rugged Lark

Rugged Lark (May 1, 1981 – October 26, 2004) was Quarter Horse stallion who was a two-time American Quarter Horse Association (or AQHA) World Show Superhorse as well as being a three-time AQHA World Champion. He is also the winner of the Silver Spur Award
Rugged Lark was the son of a Thoroughbred stallion Really Rugged and out of a Quarter Horse mare named Alisa Lark. Alisa Lark was a great-granddaughter of Leo and a great-great-granddaughter of both King P-234 and Joe Hancock P-455.
Rugged Lark won the AQHA World Show Superhorse title in 1985 and in 1987. He also was an AQHA Superior Western Pleasure Horse, Superior Hunter Under Saddle Horse, and Superior Trail Horse. In 1987 he was the World Champion Senior Hunter Under Saddle Horse. In 1985 he was the World Champion Pleasure Driving Horse. He earned AQHA points in Hunter Under Saddle, Western Pleasure, Trail, Hunter Hack, Reining, Working Hunter, Western Riding, Pleasure Driving, and Barrel Racing.
Among Rugged Lark's offspring are The Lark Ascending, Rugged Painted Lark, Look Whos Larkin – 1999 AQHA World Show Superhorse, Jolena Lark, Rugged Lark II and Forever a Lark. He is one of only two stallions to sire other offspring to win superhorse titles.
Rugged Lark was euthanized in October 2004 due to colic.
Rugged Lark was inducted into the AQHA Hall of Fame
Juan Sin Ropa

Juan Sin Ropa es una película sin sonido de Argentina filmada en blanco y negro dirigida por Georges Benoît​ sobre el guion de José González Castillo que se estrenó el 8 de enero de 1919 y tuvo como actores principales a Julio Scarcella, Camila Quiroga y Héctor Quiroga. La película se exhibió también en Estados Unidos, Francia y muchos otros países, incluida España, donde hubo una exhibición especial ante la corte de Alfonso XIII antes de su estreno en el Comedia, de Madrid.​​​​​
Héctor Quiroga, que había sido jefe de publicidad de Max Gluksmann, creó con su esposa, la actriz Camila Quiroga, la productora de películas Platense Film. En 1917 se asoció con el director de fotografía francés Georges Benoît y el sello pasó a ser Quiroga-Benoît Film que produjo varias películas, incluyendo ¿Hasta donde?, dirigida por el director francés Paul Castellani, estrenada ese año, y Juan Sin Ropas.​​ Este último significó una innovación en el cine argentino tanto por su sistema de producción como por la utilización sistemática por Benoît de los recursos vigentes en ese momento en el cine estadounidense, que el director manejo con pericia, lo que se nota especialmente en las escenas de masas como las de la asamblea de los obreros o la represión policial.
Ponce, un trabajador proveniente del campo, se emplea en un frigorífico y llega a ser un dirigente sindical. Escapando a la represión policial durante una huelga es ayudado por una joven, que es justamente la hija del dueño del frigorífico. Ponce vuelve al campo, donde adquiere prestigio como colono y comienza a bregar por los intereses de los colonos, en especial contra los comerciantes de granos pero también contra el caudillo político del lugar. Mientras tanto, aquella joven que lo había ayudado es infeliz en su matrimonio con un cerealista que finalmente es asesinado. Ponce evitará el despojo a la joven viuda incitado por el hermano de esta y ambos podrán realizar su anhelo de dicha.​
Colaboraron en el filme los siguientes intérpretes:​​
Domingo Di Núbila dice que la película
Lucio Mafud opina que el filme:
Héctor Kohen escribe sobre la película:
Jorge Miguel Couselo opinó que Juan sin ropa es:
Según Fernando Martín Peña:
Minifalda

Una minifalda es una falda corta que termina por encima de la rodilla (generalmente 20 cm o más sobre la rodilla).
Coloquialmente, se nombra por su apócope mini.
Se considera a la británica Mary Quant la inventora de esta prenda revolucionaria, aunque hay quienes dicen que debe compartir el título con el sastre francés André Courrèges. Tal vez se les ocurrió a ambos la misma idea, pero definitivamente fue ella quien la popularizó.
Fue creada por la diseñadora de modas británica Mary Quant, quien tuvo como inspiración el automóvil Mini en 1965, a pesar de que el diseñador francés André Courrèges dijo que el inventor de esta prenda había sido él. En sus inicios resultó ser una provocación más que una tendencia. Sin embargo, pronto se convirtió en una moda generalizada. Creada en los 60, se popularizó al aparecer en la revista Vogue. No obstante, la propia Mary Quant explicó que ni ella ni Courrèges inventaron nada, puesto que la minifalda la habían creado las chicas comunes y corrientes, quienes a principios de los años sesenta empezaron a usarla en las calles de Londres y París.
Su largo es variable, pero siempre por encima de la rodilla. La verdadera minifalda debe dejar ver al menos la mitad del muslo.
Mary Quant nació el 11 de febrero de 1934 en Kent (Inglaterra) Reino Unido. Pasó por trece colegios antes de entrar en la Escuela de Arte Goldsmith de Londres, donde supo que lo suyo era la moda y nunca quiso hacer otra cosa que diseñar.
Según ella misma confesó, todo empezó porque tenía que ponerse los vestidos viejos de su prima. Como no le quedaban bien, hacía su propia ropa. Primero modificó el uniforme de su escuela y cada vez cortaba más la falda. Trabajó por poco dinero como costurera en tiendas de alta costura y como diseñadora de sombreros.
Mary conoció al fotógrafo Alexander Plunket Greene, con quien se casó en 1957, dos años después de abrir juntos su primera tienda en la céntrica calle King's Road de la capital inglesa, en sociedad con Archie McNair. Esto fue posible gracias a 10,000 libras esterlinas que Mary heredó y que invirtió íntegramente en el negocio, al que llamaron "Bazaar".
Este talentoso trío impuso un nuevo estilo en la venta de ropa para gente joven e hicieron de King's Road una atracción turística mundialmente famosa que todavía se recuerda.
Al principio intentaron vender ropa diseñada por otros, pero fracasó debido a que esos diseñadores no tomaban en cuenta las necesidades de los clientes jóvenes. A Mary no le gustaba el estilo de los cincuenta, le parecía aburrido, anticuado y costoso. Así que, siendo una joven emprendedora, decidió crear sus propios diseños.
Su objetivo era hacer prendas más juveniles, que gustaran a los jóvenes que disfrutaban del rock & roll y comenzaban a rebelarse contra todo lo establecido. Observando en las calles a los jóvenes londinenses, logró obtener la inspiración que necesitaba para crear una moda verdaderamente popular.
Qiu Jin

Qiū Jǐn (秋瑾) (8 de noviembre de 1875, Minhou, Fujian - 15 de julio de 1907, Shānyīn, Zhejiang), nombre de cortesía: Xuánqīng (璿卿) y Jìngxióng (競雄), apodo: La caballero del lago del espejo (鑑湖女俠 Jiànhú Nǚxiá), fue una feminista y escritora china, revolucionaria contra el imperio Qing. Fue ejecutada después de un alzamiento fallido. Hoy en día, en China es considerada una heroína.
Nacida en Minhou (Provincia de Fujian), Qiu creció en la villa de Shānyīn (subprefectura de Shaoxing, Provincia de Zhejiang). Una vez casada, Qiu entró en contacto con las nuevas ideologías del momento. En 1904 decidió viajar y estudiar en Japón, dejando atrás a sus dos hijos. Se hizo famosa por su ideología de izquierda y por vestir ropa masculina occidental. Se unió a las tríadas, que entonces luchaban por el derrocamiento de la dinastía Qing y un gobierno basado en la soberanía popular. Se unió también a las asociaciones Guangfuhui (Sociedad por la Restauración), lideradas por Cài Yuánpéi, y a Tongmenghui (Alianza Revolucionaria China) establecida en Tokio, liderada por Sun Yat-sen. Volvió a China en 1905.
Fue una oradora elocuente, destacando sus discursos por los derechos de las mujeres, tales como la libertad de casarse, educación y la abolición de la costumbre del vendado de pies. En 1906 fundó en Shanghái un periódico feminista radical con otra poetisa, Xu Zihua. En 1907 fue nombrada directora de la escuela Datong en Shaoxing, oficialmente una escuela para maestras de deportes, pero en realidad una base de entrenamiento para revolucionarios.
En julio de 1907, a raíz de un alzamiento fracasado encabezado por su primo Xu Xilin, Qiu fue arrestada en la escuela. Después de ser torturada sin revelar ningún secreto, fue ejecutada públicamente pocos días después en Shānyīn, a los 31 años.
Qiu quedó inmortalizada en la literatura y el imaginario colectivo de la República de China después de su muerte. En la actualidad está sepultada en Xī Hú (Lago del oeste) (Hangzhou). La República Popular China estableció un museo dedicado a ella en Shaoxing.
A pesar de ser reconocida internacionalmente como feminista y revolucionaria, no se debe hacer de menos la calidad de su literatura, principalmente ensayos y poesía. Alcanzada su educación en literatura clásica china, refleja en sus escritos la poesía más tradicional ("shi" y "ci"). Qiu compuso versos con un gran abanico de metáforas y alusiones, mezclando mitología clásica con retórica revolucionaria.
Por ejemplo, en el poema cuyo título Ayscough traduce como "Seleccionando rimas con en Shih Ching desde la tierra raíz del Sol" (147):
Los editores Sun Chang y Saussy (642) explican algunas de las metáforas:
México, la revolución congelada

México, la revolución congelada es una película filmada en colores coproducción de Argentina y Estados Unidos dirigida por Raymundo Gleyzer según su propio guion que se estrenó en Argentina el 10 de mayo de 1973.
Gleyzer ( Buenos Aires, 25 de septiembre de 1941 – desaparecido el 27 de mayo de 1976 ) consiguió el permiso y el apoyo del por entonces secretario de la Gobernación y candidato a Presidente Luis Echeverría -que estaba en su campaña política- para la filmación. Cuando el mismo, que había asumido la presidencia el 1 de diciembre de 1970 advirtió al estrenarse el filme que no era el elogio a la "revolución hecha institución" que esperaba sino una feroz crítica a un ideal traicionado, se enfureció y mediante su embajador en Buenos Aires exigió y consiguió que el gobierno argentino prohibiera el documental, que sólo duró un día en cartelera, en tanto en México su prohibición hizo que el filme recién se exhibiera en 2007.
Análisis de la realidad sociopolítica de México, dentro del contexto histórico de la Revolución Mexicana, que termina con la masacre en la Plaza de Tlatelolco en 1968.
Se utilizaron material de archivo de la década de 1910, entrevistas con personas de diversa condición, incluyendo campesinos, políticos, intelectuales, sindicalistas, etc. También se muestran escenas de la vida de una familia indígena en Chiapas, con sus rituales religiosos, sus cultivos, juicios y escuelas bilingües.
En México eran tiempos de represión para la izquierda y censura y autocensura para los creadores independientes. No se podía filmar sin permiso y vigilancia del gobierno. La película fue realizada en 1970 alentada por Luis Echeverría, en ese momento poderoso secretario de Gobernación y candidato a la Presidencia de la República por el oficialista Partido Revolucionario Institucional que en ese momento estaba en campaña electoral y se sintió halagado por el interés de ese equipo de "televisión alemana" que se le acercó cuando intentaba recomponer su imagen internacional deteriorada por los sucesos de la Plaza de Tlatelolco.
El cineasta mexicano Paul Leduc, muy joven entonces, hizo de productor, fixer, asesor y chofer. En Nueva York estaba William Susman, hombre de cine y productor, que había integrado la Brigada Lincoln que peleó por la República durante la Guerra Civil Española. Como camarógrafo el director llamó a su maestro Humberto Ríos, fallecido el 8 de noviembre de 2014, su esposa la antropóloga María Vera hizo la investigación y Sapire el sonido.
Gleyzer encantó a Echeverría, quien le otorgó todas las facilidades para grabar sus aparatosas giras de campaña, le dio un sitio a su lado en su autobús e inclusive le prestó un helicóptero, ignorando cual era el guion del más puro corte guevarista que aquel tenía en mente.
El consejero de la embajada mexicana en Argentina dijo:
Para La Jornada el filme:
La revista Vosotras escribió:
Análisis opinó:
Manrupe y Portela escriben:
El filme fue galardonado con el Premio Leopardo de Oro en el Festival Internacional de Cine de Locarno, Suiza, de 1971 y el Premio al Mejor Documental en el Festival Internacional de Cine de Adelaida, Australia.
Carmañola (chaqueta)

La carmañola (en francés, la carmagnole) era un tipo de vestimenta compuesta por chaqueta con una fila de botones metálicos que se complementaba un chaleco de tres colores y con una franja roja.
La carmañola fue llevada seguramente a París desde el sur de Francia en el 1792 y se convierte en poco tiempo en la indumentaria popular de los jacobinos y sobre todo, de su ala extrema: los sans culottes.
Seguramente, el nombre proviene de la ciudad de Carmagnola, pero con dudas sobre los detalles. Según la Enciclopedia Británica, originariamente era un traje agrícola piamontés. La tradición italiana lo refiere, sin embargo, a los trabajadores de cáñamo o al hecho de haber estado hecha con una calidad de cáñamo llamada precisamente Carmagnola. Al mismo tiempo, con la fortuna del vestido, se difunde una canción revolucionaria, la Carmañola, muy crítica con el rey y sobre todo, con la reina María Antonieta, apodada madamme veto.
La carmañola se vuelve el traje de los revolucionarios y así en 1893 los fascios sicilianos se describen como una marcha de campesinos vestidos con la carmañola negra y el clavel rojo.
Dosflores

Dosflores es un personaje ficticio que aparece en algunas novelas de Mundodisco.
Es un nativo del Imperio Ágata, donde trabaja calculando riesgos para las pollizas de canguros (pólizas de seguros) que ya existen gracias a los sonidos-reflejados-de-espíritus-subterráneos (Eco+Gnomo+ía → Economía) del Continente Contrapeso. El primer turista que ha existido en el Mundodisco. Como todo turista que se precie de serlo, tiene la firme creencia de que cualquier persona es básicamente buena, de que a él nunca podría ocurrirle nada malo porque nunca se mete en nada y que cualquiera podría entender lo que dijera siempre y cuando hablara muy alto y muy despacio. Es bajito, delgado, usa gafas y camisas con colores tan vivos y enfrentados que dañan la vista.
En cuanto llega a Ankh-Morpork contrata a Rincewind el mago como guía, y tras muchas aventuras le regala al Equipaje, al que compró en una tienda ambulante (de esas que desaparecen una vez has hecho tu compra). Una vez en casa, escribirá un pequeño libro llamado Lo que hice en mis Vacaciones que se convierte en un panfleto revolucionario, lo cual hace que Rincewind viaje al Continente Contrapeso y vuelvan a encontrarse allí.
Como particularidad, se puede decir que Josh Kirby, el ilustrador original de la serie, dibujó a Dosflores con dos pares de ojos, esto debido a que por su vestimenta típica del estereotipo del turista asiático, lleva gafas de sol, es bajo y usa colores fuertes; pero al estar en un contexto medieval, es descrito por otros personajes como un ser con otro par de ojos y ropas extrañas y de colores fuertes. La malinterpretación de esta frase, es lo que llevó al ilustrador a darle la apariencia de un enano con cuatro ojos de vestimentas muy similares a las de un arlequín.
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Literatura de la Revolución mexicana

Se conoce como literatura de la Revolución Mexicana' a la producción literaria realizada durante el proceso revolucionario, con desarrollo de ideas y concepto de pensamientos que se experimentó en México entre 1910 y 1920. Estos años estuvieron marcados por revueltas en armas, reclamos sociales y disputas por el poder político.​
La revolución produjo una uniformidad de lo mexicano, destacando la campaña educativa de José Vasconcelos, que desde la Secretaría de Educación Pública desarrolló la idea del pueblo mestizo. También dio lugar al desarrollo de nuevas formas de contar la realidad social, y los escritores buscaron conexiones entre su obra y el medio social y contexto en el que transcurrieron sus vidas. Fue mayormente a través de cuentos y novelas como se plasmaron las producciones literarias. Entre los temas que se presentan en las novelas se encuentran el discurrir del pueblo en la miseria y el hambre y las situaciones que enfrenta el soldado durante los combates.
Entre las novelas de la revolución se destaca Los de Abajo (1915), obra Mariano Azuela​ que destaca por la referencia y protagonismo de sectores sociales con problemas definidos. La obra entronca el nacimiento de un realismo novel y una forma distinta de relatar; y marcando la senda para la producción literaria de otros escritores latinoamericanos.
Aguilera Navarrete cita a Luis Leal quien señala que el periodo fuerte de esta literatura se encuentra entre 1928 y 1940, "momento en que aparece un gran número de piezas literarias sobre la Revolución: La sombra del caudillo (1929) de Martín Luis Guzmán; la trilogía Famosa de José Vasconcelos, Ulises criollo (1935), La tormenta (1936) y El preconsulado (1939); Cuentos de todos colores (1933) y Cuentos bárbaros (1930) de Dr. Atl (Gerardo Murillo); Cuentos de Juan Pirulero (1939) de Ermilo Gómez Abreu; La ciudad roja (1932) de José Mancisidor; Vámonos con Pancho Villa (1931), Memorias de Pancho Villa (1935), Se llevaron el cañón para Bachimba (1941) y El feroz cabecilla (1936) de Rafael Muñoz; El resplandor (1937) de Mauricio Magdaleno; Memorias de campaña (1933) de Francisco L. Urquizo, entre otros no menos importantes..." ​
Cuera tamaulipeca

La cuera tamaulipeca es el traje típico que representa al estado de Tamaulipas en México. Esta prenda es originaria de Ciudad Tula.
Se elabora a partir de piel de becerro o gamuza de venado, con grabados en piel de color blanco y flores; los adornos incluyen flecos largos en mangas, espalda, frente y orilla de la cuera. Con frecuencia tiene el escudo del estado en la espalda.​​
La cuera desciende de un traje llamado cotón que era utilizado por los vaqueros para protegerse de las ramas y espinas. El clima seco y frío de Tula favorecía el uso cotidiano de este tipo de prendas. La primera cuera fue elaborada por Don Rosalio Reyna Ortega, por encargo del general revolucionario Alberto Carrera Torres​, mientras Rosalio Reyna y su familia se refugiaban en la sierra ya que eran los tiempos de la revolución mexicana. En este primer modelo se agregaron más barbas al cotón y se añadieron los dibujos que representan las plantas y flores del campo.​
Con el tiempo el atuendo se popularizó como parte de la identidad tamaulipeca. Durante el gobierno de Norberto Treviño Zapata se adoptó como traje regional. Debido al carácter masculino de la prenda, en ese periodo se realizó un concurso para el diseño de un atuendo femenino consistente en chamarra y falda. La elaboración es completamente artesanal y su elaboración tarda varios días. La piel se curte y típicamente se le da una tonalidad chedrón o beige. Los dibujos se elaboran con plantillas y se pegan y cosen a la chamarra. Actualmente se le considera como una prenda de gala para uso en fiestas o eventos especiales.
En 2001 en la Ciudad de Tula se inauguró la cuera taumaulipeca monumental más grande del mundo.​
En varias películas los personajes portan cueras tamaulipecas. Entre los ejemplos más antiguos están Vámonos con Pancho Villa (1935), Los de abajo (1940), Jesusita en Chihuahua (1942) y Si Adelita se fuera con otro (1948).​ Eulalio González, El Piporro, solía utilizar esta prenda en sus apariciones en el cine y el espectáculo. Pedro Infante también lució una prenda inspirada en la cuera en la película Los tres huastecos.
Varios cantantes de música norteña mexicana y huapango también utilizan con frecuencia la cuera como parte de su vestimenta. Adicionalmente, varias canciones hacen referencia al "cuerudo", es decir, al vaquero que utiliza la cuera. Como ejemplo está la canción "El cuerudo tamaulipeco" que es la canción representativa del estado de Tamaulipas.
Coquette aesthetic

Coquette aesthetic is a 2020s fashion trend that is characterized by a mix of sweet, romantic, and sometimes playful elements and focuses on femininity through the use of clothes with lace, flounces, pastel colors, and bows, often draws inspiration from historical periods like the Victorian era the 1950s and 1960s, with a modern twist.
The word comes from the French word coquette, meaning flirtatious. The aesthetic gained popularity on Tumblr in the early 2010s and TikTok around 2021, but has roots in earlier feminine fashion trends, including Japanese Lolita fashion, often compared to other aesthetics such as Balletcore, Cottagecore, and Princesscore.
This aesthetic has been characterized as both a way to relive and express creativity through childhood fantasies, and a way to "fully escape into...femininity without feeling guilty about it," while ultimately being "self-aware and playful". It allows strong women to also see themselves as feminine, delicate and innocent, moving away from the previous stereotype that female empowerment leads to masculinization. Simultaneously, the coquette aesthetic seeks to defend femininity without sexualization, and to celebrate things that were once a source of ridicule or demonized. Just as it happened in later times to the French Revolution, when society condemned maximalism and the exaltation of the feminine clothing of Marie Antoinette to move on to silhouettes closer to men's fashion, the same thing happens with the coquette aesthetic, that moves away from the power suit of the 1980s and the newest aesthetics of oversize, tomboy core and military core. Proponents of the aesthetic argue it can be understood from a disruptive non-heteronormative interpretation.
The coquette aesthetic has been critiqued for reproducing damaging gender roles for women and for its potential appeal for the male gaze. At the same time, the aesthetic primarily derives from "French culture and outdated notions of European femininity," and online images related to this aesthetic almost always portray thin, light-skinned women, which can exclude women who have less hegemonic characteristics. Other criticisms of the coquette aesthetic have also drawn upon similar stances that criticizers of the Lolicon media genre have made, which have stated that the coquette aesthetic as a product of its inspirations and style could result suggestive and problematic in regard to pedophiles. Defenders of the aesthetic affirm that the use of bun, laces and pink-colored clothing should not assume a revictimization for women and these aesthetics are not responsible for misogynistic aggressions.
Among admirers of the coquette aesthetic, inspirations include Victorian, Edwardian, Regency, and Rococo fashion and aesthetics. Pieces of media that serve as inspiration include the novels of Jane Austen and the Brontë Sisters, Vladimir Nabokov's Lolita, Sofia Coppola's films The Virgin Suicides, Marie Antoinette, and Priscilla, Netflix's Bridgerton, Melanie Martinez’s 2019 film K-12, and Greta Gerwig's 2023 film Barbie.
The American singer Lana Del Rey is also considered as an icon of this aesthetic.
Mauser Model 1902

The Mauser Model 1902 was a Mauser bolt-action rifle, designed for Mexico. It was similar to the Mauser Model 1895 but used the Gewehr 98 action.
The Model 1902 was an upgraded Model 1895, the standard rifle of the Mexican Army at the beginning of the 20th century. The improvements were derived from the German Gewehr 98, such as the use of three locking lugs and a gas protection on the bolt. It fired the 7×57mm Mauser and accepted the Model 1895 bayonet. Two contract were signed in 1902 and 1906 by the Mexican general Bernardo Reyes. They were produced by Loewe Berlin, Steyr and DWM. 38,000 DWM-made rifles were delivered, and 40,000 more made by Steyr.
The Mexican Mauser Model 1910 or Mauser Mexicano Modelo 1910 was a locally-made Model 1902. To reduce the country dependency on foreign suppliers, the Fabrica Nacional de Cartuchos and the Fabrica Nacional de Armas were created with the help of foreign technicians. A Model 1910 carbine, similar to the Model 1895 carbine, was also produced. 8,000 bayonets originally produced for the Mondragón rifle were adapted for the Mauser 1910. The Model 1902 and 1910 saw combat use during the Mexican Revolution. Production of the Model 1910 was slowed down because of the fall of the Díaz government in 1911 and it was supplemented by the Steyr Model 1912 Mauser. Nevertheless, 40,000 were produced until 1934. The Model 1910 also saw service in the Spanish Civil War where 20,000 were sent to aid the Spanish Republicans.
San Jacinto Day

San Jacinto Day is the celebration of the Battle of San Jacinto on April 21, 1836. It was the final battle of the Texas Revolution where Texas won its independence from Mexico.
It is an official "partial staffing holiday" in the State of Texas (state offices are not closed on this date).
An annual festival, which includes a reenactment, is held on the site of the battle. The Sabine Volunteers, a reenactment group from East Texas, participate in the San Jacinto Reenactment annually. This group is named for an actual militia group during the Texas Revolution. The reenactment group consists of four members and has appeared on the History Channel. A documentary entitled The Re-Enactors of San Jacinto, directed by Emmy-winner Allen Morris, was released in 2010 and shown on HoustonPBS. The documentary details the annual San Jacinto Day celebration and shows the reenactment of the 18 minute battle.
Iglesia de la Merced

El nombre de Iglesia de la Merced, o cualquiera de sus variantes: Iglesia La Merced, Iglesia de la Virgen de la Merced, Iglesia de Nuestra Señora de la Merced, Iglesia Nuestra Señora de la Merced, Iglesia de Nuestra Señora de las Mercedes o Iglesia de la Virgen de las Mercedes es el nombre de varias iglesias en honor a la Virgen María en la advocación de la Virgen de la Merced.
Iglesia de Nuestra Señora de la Merced (Codegua)

La Iglesia de Nuestra Señora de la Merced es un templo católico ubicado en Codegua, Región de O'Higgins, Chile. Terminada en 1856, fue declarada monumento nacional de Chile, en la categoría de monumento histórico, mediante el Decreto Exento n.º 15, del 27 de enero de 2009.​
La iglesia fue construida entre los años 1850 y 1856 por el sacerdote mercedario secularizado Jerónimo Durán en conjunto con la comunidad. El terremoto de 1985 destruyó una capilla lateral, y en los años 1997 y 2007 se hicieron obras para dar estabilidad a la construcción, mediante el refuerzo con estructuras de hormigón armado.​
El terremoto de 2010 dejó a la iglesia con serios daños, por lo que ese espera que en 2020 comiencen las obras de reconstrucción.​
Cuenta con una planta rectangular, con una torre campanario ubicada en el lado sur, que es rematada por arcos de medio punto.​
Iglesia de Nuestra Señora de la Merced (Planès)

La iglesia de Nuestra Señora de la Merced se encuentra situada en la población de Planès en el departamento de los Pirineos Orientales y pertenece a la comarca histórica de la Alta Cerdanya (Francia). Su promotor fue el abad Oliba.​
La original iglesia de Planès es un edificio románico, probablemente del siglo XI, que se ha hecho famosa por tener una planta poco habitual. Consiste en unos muros que forman una especie de círculo un poco irregular, el cual está superpuesto dentro de un triángulo equilátero, y a la vez está incluido dentro de una especie de trébol formado por tres absidiolas. Así pues, exteriormente la iglesia destaca de hecho, por las absidiolas y por los vértices del triángulo que sobresalen notablemente. Por el interior de la iglesia, del triángulo arranca un irregular hexágono sobre el cual se sostiene la cúpula del techo.
El primer documento que habla de este templo data del 1442. La Virgen del interior es una talla policromada del siglo XII.
Volumen 15 (1985). Gran geografia comarcal de Catalunya. Barcelona,Fundació Enciclopèdia Catalana.