davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
Bamboo stove

The original bamboo stove was made in China in the late 14th century. A monk named Xing Hai in the Ting Song temple on Mount Hui in Wuxi asked a travelling bamboo artisan to make him a stove on which he could boil water for tea. Surprisingly, it included bamboo to form the frame of the stove. The sides were cemented with clay and the inside walls and the ring on top were iron. It was about a foot tall, with a cylindrical top and square bottom, similar in shape to the Qian Kun (Heaven-Earth) mythological pot or a cong.
There are several paintings including a bamboo stove, amongst which are The Bamboo Stove by T'ang Yin (1470–1524) and the later Tasting Tea made from Spring Water by Chin T'ing-piao (latter half of the 18th century). Poems praising the stove were written and these were mounted on a scroll known as "The Bamboo Stove Painting Scroll".
A society called the Blue Mountain Poetry Society was founded in the late 15th century. They built a meeting hall and garden at the foot of Mt Hui and found the stove which had been lost and returned it to the temple. Early in the 17th century the stove was lost again and the temple also burned down. The scroll was found again during the reign of the Kangxi Emperor (1662–1722) and a poet from Wuxi called Gu Zhenguan had two copies of the stove made. He took these and the scrolls to Mount Hui where a new Ting Song temple was built.
The original stove was also found again at a farmer's house by a monk and returned to Wuxi. In 1751 the Qianlong Emperor visited the temple because of the fame of the bamboo stove. He wrote about it and the Second Spring Under Heaven (or Er'Quan (Second Spring) for short), whose water was famous for making wonderful tea. The emperor wrote four poems about the stove and visited it again six years later. This time he wrote two more poems and named its room "The Bamboo Stove Mountain Chamber". He then had a copy of the stove made and constructed a Bamboo Stove Mountain Chamber in the Western Hills.
The emperor made more visits to the temple in later years and wrote more poems about the stove. In the Taiping rebellion of 1860 the temple was again destroyed and the rolls of poems which were found again in Shanghai given to the Mount Hui temple in Wuxi.
Porringer

A porringer is a shallow bowl, between 4 and 6 inches (100–150 mm) in diameter, and 1+1⁄2 to 3 inches (38–76 mm) deep; the form originated in the medieval period in Europe and was made in wood, ceramic, pewter, cast iron and silver. They had flat, horizontal handles.
Colonial porringers tended to have one handle, whereas European ones tended to have two handles on opposite sides, on which the owner's initials were sometimes engraved, and they occasionally came with a lid. Porringers resembled the smaller quaich, a Scottish drinking vessel.
One can discern authentic pewter porringers in much the same way that silver can be authenticated from the touch marks that were stamped either into the bowl of the porringer or on its base. Wooden porringers are occasionally found from excavations, e.g., 16th-century example from Southwark and 11th century from Winchester.
The most famous colonial porringers are probably those made by Paul Revere.
Porringers of cast iron being enameled, tinned or plain were made in the beginning of 1820s to early 1900s in England by A. Kenrick, W. Bullock & T. Clark for export and made in America by J. Savery and numerous stove and hollow ware foundries. Iron porringers ranged in size from a half pint to 2 quarts. In the US small sizes were for christening in the early 1900s and large size for soups and stews.
In more modern times, some manufacturers of porringers have produced them without handles. These types of porringers appear to be deep bowls, with the sides being nearly totally flat. Porringers are also used less and less, as a bowl will suffice for most people; porringers, however, are still circulated, mainly as a Christening-gift.
A second, modern usage, for the term porringer is a double saucepan similar to a bain-marie used for cooking porridge. The porridge is cooked gently in the inner saucepan, heated by steam from boiling water in the outer saucepan. This ensures the porridge does not burn and allows a longer cooking time so that the oats can absorb the water or milk in which they are cooked more completely. Also, the porridge does not need stirring during the cooking process, which means the oats maintain their structural integrity and the porridge has a better mouthfeel and texture. The lower heat may also degrade less of the beta-glucan in the oats, which gives oats their cholesterol-lowering properties.
Porringers were also made out of earthenware clay that fired to red in a type of pottery that is called "redware" today but was called "earthen" during colonial and Early America. These would have the typical strap or pulled handle that is familiar on mugs and cups today.
Some collectors or materials historians also call what resembles the pewter porringer a "bleeding cup".
지선버스

지선버스는 간선버스와는 달리 원거리를 운행하지 않으며, 간선버스의 역할을 보완하고 특정 지역 내에서의 이동성을 확보하기 위하여 운행하는 버스 노선의 형태이다.
간선버스하고 전철역 구간을 연계할 목적으로 2004년 7월 1일부터 간선, 광역, 순환버스, 그리고 환승 시스템하고 함께 도입되었으며, 초록색으로 칠해져 있어 '그린버스'라고도 불린다(서울특별시의 지선버스 요금은 2가지 형태로 나뉘어있음).
500번대(533, 534번 제외), 700번대(한정면허) 단위의 노선을 말한다. 서울특별시와 같은 초록색 버스이며, 환승시에는 거리비례제에 따라 간선버스와 같은 규칙이 적용된다. 과거에는 마을버스였으나 2001년 2월 1일에 시내버스로 전환되었다. 간선과 지선의 요금이 동일한 타 지역과는 달리 간선버스보다 요금이 저렴하다는 특징이 있다. 500번대의 둘째 자리는 구의 번호이다.(동구 500~510, 남구 511~521, 연수구 522~529, 남동구 531~540, 부평구 551~586(530번도 있다.), 계양구 587~590, 서구 591~596) 일부 노선에서는 저상버스가 지선버스로 운행된다.(신흥교통 517번, 성원운수 537번)
대구광역시에서는 2006년 개편 이전에도 마을버스를 잠시 운영했으나, 별로 좋은 반응을 보여 주지 못하자 개편 때 일반버스로 통합하였다. 이 때 일부 오지 지역으로 다니는 노선들도 분리하였다. 따라서 대구광역시의 지선버스는 서울특별시의 마을버스, 대전광역시의 외곽노선버스와 같은 역할을 한다. 동구1번, 수성1번과 같은 지역별 이름과 일련번호를 붙여 운영 중이며, 요금은 일반 간선버스와 동일하게 받고 있다. 다만 요즘은 한 지역만 운행하지 않고 여러 권역에 걸쳐서 운행하는 경우가 많아 북구에서 시내 및 동대구역을 거쳐 동구 반야월역으로 운행하는 북구3번같은 일부 노선은 간선 노선과 별반 차이가 없는 경우도 있다.
2006년 12월 21일 개편시 50번 이후부터의 번호체계를 적용하였다. 2007년 2월 8일부터 재개편에 들어가면서 지선노선 일부가 간선버스로 변경되고 간선노선 일부가 지선버스로 변경되어서 지금까지 유지되고 있다. 요금은 1400원이며 학생할인이 되지만 시계외노선은 광주광역시 경계를 벗어나면 시계외요금을 적용한다.
간선과 급행을 제외한 모든 노선을 운행하는 버스이다. 전광판에 초록색으로 지선 + 운행노선번호 형식으로 표출된다.
울산의 시내버스는 기·종점이 다양하지 않고, 차고지 위주로 거의 구성이 되어있다. 다니는 길도 큰길 위주로 다녀 시내버스간 노선의 중복이 매우 심하며, 버스가 닿지 않는 곳도 매우 많다. 이를 보완해 주는 것이 바로 지선버스인데, 울산의 지선버스 개념은 한 구·군의 마을과 마을을 연결해주는 버스이다. 번호로는 900번대가 부여되며, 각 구·군마다 두 번째자리 번호가 따로 부여된다. 중구는 910번 단위, 남구는 920번 단위, 동구는 930번 단위, 북구는 940번 단위, 울주군은 950번 단위가 부여된다.
간선버스와 마찬가지로 주로 시가지를 이어주는 역할을 하고 있다.(통합 전에는 하나의 도시 내부에서 각 중요거점을 이어주는 역할로서 마산시내의 남북 노선, 창원시내의 시내 순환노선이 있었다.) 번호로는 200번(창원, 마산), 300번(진해) 단위가 부여되고 입석형 시내버스가 투입되며, 대표 안내 색상은 녹색이다. 버스 정류장의 표지판 안내 등에서는 간선 일반, 읍면노선과 더불어 '일반' 범주에 포함되며, 요금 또한 교통카드 사용시 성인기준 1500원으로 간선 일반노선과 요금이 동일하다.
2007년 3월 1일 개편시 기존의 노란색(황색)으로 현행 유지된 상태에서 운행한다. 노선은 6번, 9번( 공식적으론 간선노선 이지만 노선선형으로만 봐선 지선이다. ), 10번, 20번, 60번, 108번, 112번, 130번(외곽연계)이 있다.
2016년 6월 1일 개편시 종전의 100번대 ~ 700번대 노선을 운행하고 있다. 대신 광주광역시방면 노선은 999번으로 변경되었다. 나주교통에서 단독운행.
녹색

녹색(green, 綠色) 또는 녹색(문화어: 록색)은 식물의 잎과 같은 색이며, 굴절률이 파랑 다음으로 큰 색이다. 1931년 국제조명위원회는 초록의 파장을 546.1nm으로 정의했다. 마카오, 브라질, 이탈리아, 멕시코, 에티오피아, 방글라데시, 시리아, 리비아, 쿠웨이트, 미얀마 등의 국기에 사용된 색이며, 이슬람교의 상징색이기 때문에 주로 이슬람 국가의 국기에서 많이 찾아볼 수 있다. 처음에는 녹색이라고 불렸으나, 2003년 이후 초록색으로 색 이름이 바뀌었다(색명이 바뀌기 전의 초록색은 청록색과 섞여서 약간의 파란색을 띠는 녹색, 정확히는 먼셀의 20색상표의 녹색과 청록의 중간색을 뜻했다). 먼셀의 20색상환에서의 초록은 녹색(지금의 초록)과 청록이 섞인 중간색을 뜻하지만, 녹색이 초록색으로 색명이 변경된 이후 교육부는 20색상환에서 10색상환으로 줄여졌고, 20색상환은 이름을 붙이지 않은 채로 교육하기로 했다. RGB 색공간에서 녹색은 G 채널의 명도가 153인 색상이다. RGB 색공간의 삼원색은 빨강, 라임, 파랑이나 라임을 초록이라 부르는 경우가 많다. CMYK 색공간에서 녹색은 시안과 노랑의 혼합색이다. 원추세포의 종류 중, 긴 파장의 빛을 감지하는 L 원추세포와 중간 파장의 빛을 감지하는 M 원추세포에 의해 인식되며, 사람의 눈은 초록에 가장 민감하게 반응하여 멀리서도 인식한다. 이 때문에 교통 표지판이나 신호등에 이용된다..
NH농협, KB국민은행에서 발급하는 그린 체크카드가 있다(연회비 무료).
용계역

용계역(Yonggye station, 龍溪驛)은 대한민국 대구광역시 동구 용계삼거리에 있는 대구 도시철도 1호선의 전철역이다. 인근에 동대구 나들목, 동대구화물터미널이 있다. 율하천 하저터널로 율하역과 연결된다.
4개의 출구를 갖추고 있으며, 화랑로와 경부고속도로 및 대구부산고속도로로 갈 수 있는 길목에 역이 있다. 율하남교 하저터널로 율하역과 연결된다.
역이 있는 용계삼거리 근처에서 여객기가 착륙하는 관계로, 역 주변에 고도 제한이 걸려 있기 때문에 역세권이 많이 발달하지 않았다. 출구 옆 치안센터 방향의 용계시외버스정류장과 역 북동쪽에 있는 조일고등학교 등을 제외하면 연계되는 시설이 적어서 이용률이 낮다. 다만 4번 출구는 이용률이 꽤 있어서 최근 4번 출구 앞에 엘리베이터가 신설되었다. 동구 매여동(초례봉골)과 상매동, 율암동 일대를 운행하는 동구5번 지선버스가 매여동 기점에서 출발해 이 역 4번 출구와 가까운 시내버스 정류장인 용계삼거리 앞에서 회차하기 때문에 동구5번 지선버스 이용객의 환승 수요도 어느 정도 있는 편이다. 용계매표소로 가려면 2번 혹은 3번 출구로 나온 후 용계치안센터가 있는 골목으로 나와서 길을 건너가야 한다. 현재 2번 출구에 에스컬레이터가 신설되었다.
용굴과 시내가 있다는 뜻에서 용계라고 하였다.
2면 2선의 상대식 승강장이 있는 지하역이며, 승강장 벽면 색상은 연두색이다. 스크린도어가 설치되어 있다.
동아운수

동아운수 주식회사(東亞運輸 株式會社)는 서울특별시 강북구 인수봉로 145 (수유동)에 있는 서울특별시의 시내버스 회사이다.
1964년 12월 2일에 설립되었으며, 1995년에 인근의 버스 업체였던 동아운수가 삼양동을 사무소로 두고 있는 상원여객을 인수하여 동아여객으로 상호가 변경되었으며, 1998년 서울특별시 강북구 우이동 소재 동북운수를 인수하여 동아버스로 상호가 변경되었다. 동아여객과 동아버스는 2001년 동아운수에 통합되어 오늘에 이르고 있다. 2004년 서울특별시 버스 개편 때 본 회사는 한국비알티자동차에 지분을 출자하였다.
2024년 3월 11일 기준이다.
포항시의 시내버스

포항시의 시내버스는 경상북도 포항시에서 운영하고 있는 시내버스로 운행 업체로는 포항버스가 유일하며, 마을버스 업체로는 포항마을버스와 금아여행이 있다.
포항시는 2007년 3월부터 2007년 8월까지 55개 전 노선에 한하여 1억 8천만원의 사업비를 투입, 간·지선제 및 시내순환, 간선급행버스 등의 시내버스 노선체계를 구축하였다.
2020년 7월 개편으로 마을버스가 신설되며, 코리아와이드 포항마을버스(현, 포항마을버스)라는 신설 법인이 담당한다.
모든 노선을 포항버스에서 운행한다. 2008년 11월 1일 포항시 시내버스 노선 개편 이래로 2020년 현재 간선버스 15개 노선, 좌석버스 4개 노선, 급행버스 2개 노선, 마을버스 노선이 운행 중이다.
공영차고지 소재지인 문덕리와 양덕동에서 대부분 출발한다. 양 차고지에 모두 가스 충전소가 설치되어 있다.
2020년 7월에는 양덕동 공영차고지와 덕수동 도심환승센터에 전기버스 충전기를 설치하여 전기버스의 운용도 시작했다. 경상북도 내 업체들 중에서는 최초로 플러그인식 전기버스를 운용한다.
2021년 6월 1일 기준으로 시내 · 좌석버스의 기본 운임은 다음과 같다.
Expressways in South Korea

Expressways (Korean: 고속도로; Hanja: 高速道路; RR: Gosokdoro) in South Korea, officially known as National Expressways (Korean: 고속국도; Hanja: 高速國道; RR: Gosokgukdo), are controlled-access highways that form the highest level of the country's road network. Most sections are tolled and maintained by the Korea Expressway Corporation, though a few routes are built and managed by approved private companies.
On 2 September 1967, the first expressway of South Korea, nowadays Gyeongin Expressway, was assigned as Second-class National Highway 95 Seoul–Incheon (2급국도 제95호선 서울인천선) by the presidential decree. The very first section of expressway was opened on 21 December 1968. At first, expressways were assigned as a part of national highways, but since 31 August 1971, they were assigned as the new separated class: National Expressways.
Under the new numbering scheme implemented on 25 August 2001, expressway numbers were assigned based on a grid system, reflecting the layout proposed in the 3rd Comprehensive National Territorial Planning (Korean: 제3차국토종합개발계획) in 1992. This updated system was influenced by the numbering conventions of the Interstate Highway System in the United States. The details are:
The current highway shield for expressways is inspired by U.S. highway signage, combining the shape of U.S. Highway shields with the red, white, and blue color scheme of U.S. Interstate shields which are the same colors used in the South Korean flag.
Most of the expressway network is managed by the Korea Expressway Corporation. Since 2000, however, some routes have been constructed and operated by private companies under government approval. These privately operated routes are managed for a limited time before transitioning to public control.
Hi-pass is the name of an electronic toll collection system for the expressways in South Korea.
Some interchanges are designed only for cars with hi-pass.
From Sintanjin interchange, Daejeon to Yangjae interchange, Seoul, a pair of central lanes are dedicated as a bus lane on holidays; technically, it is operated as HOV-6 with cars with 9+ passenger capacity. On weekdays, the restriction is narrowed to Anseong interchange, Anseong to Yangjae interchange.
Since June 1, 1972, all motorcycles except police motorcycles are prohibited from driving on expressways in South Korea, regardless of engine displacement. Before 1972, motorcycles with an engine displacement greater than 250 cc were permitted on expressways.
Since March 15, 1992, all motorcycles except police motorcycles have been banned from certain other roads designated for motor vehicles only. These roads are marked by a circular blue sign with a white silhouette of a car.
A Charming Mass Suicide (novel)

A Charming Mass Suicide (Finnish: Hurmaava joukkoitsemurha) is a 1990 Finnish satirical black comedy novel by Arto Paasilinna. It's a story about two suicidal men who, when they meet each other in their own intentions, decide together to form a "suicide association", which seeks as many suicide candidates as possible from all over Finland to carry out an apparent mass suicide with them. Once the group is finally together, they take a bus to tour around Europe with the intention of driving towards their final destination, where the mass suicide would eventually be carried out.
The book was adapted into a film by the same name in 2000, directed by Ere Kokkonen and starring Tom Pöysti and Heikki Kinnunen. Also, a South Korean musical based on the novel was made in 2009.
List of Where Is My Friend's Home episodes

Where Is My Friend's Home (Korean: 내 친구의 집은 어디인가, Romanization: Nae chingue jibeun eodinga) is a South Korean reality television-travel show, part of JTBC's Saturday night lineup. The show's first season aired from February 7, 2015, to April 29, 2016.
The show visits various countries of cast and former cast of Non-Summit, with occasional friends and guests added.
List of Toronto Transit Commission bus routes

This article lists all bus routes and their branches on the Toronto Transit Commission bus system. The list is current as of February 16, 2025.
The Toronto Transit Commission operates six types of bus routes:
The TTC operates several bus routes that run from Toronto into a neighbouring municipality. Outside of Toronto, these routes operate on behalf of either MiWay (Mississauga) or York Region Transit, and require a TTC fare within Toronto and either a Miway or a YRT fare beyond the Toronto city limits. With Ontario's One Fare program, only one fare is required for such routes provided that the rider pays the fare by credit, debit or Presto card and completes the trip within two hours or within three hours if the trip involves the use of GO Transit's services.
All routes have wheelchair-accessible low-floor buses. Except for community routes, all buses are equipped with bicycle racks that can hold two standard-sized bicycles.
Klemantan

Klemantan atau Dayak Darat adalah kumpulan etnik yang berasal dari kepulauan Borneo. Mereka dikaitkan dengan suku kaum Dayak yang menetap di Kalimantan Barat di Indonesia dan Sarawak di Malaysia. Istilah "Klemantan" ini telah diwujud dalam kesusasteraan Barat oleh saintis dan pentadbir kolonial, Charles Hose pada awal abad ke-20, namun telah ditolak pengunaannya dan tidak lagi digunakan.
Hose mempunyai pengalaman yang lama sebagai pentadbir kolonial di Sarawak. Apabila menggambarkan masyarakat orang asli di Sarawak, Hose mengkategorikan mereka kepada enam kumpulan berbeza iaitu: Iban, Kayan, Kenyah, Murut, Punan dan Klemantan. Lima kumpulan lain diterima sebagai kumpulan etnik yang sah, namun "Klemantan". Menurut Hos, "Klemantan" merupakan orang asli Borneo yang bukannya Iban, Kayan, Kenyan, Murut mahupun Punan.
Kemudiannya, para sarjana menafikan kewujudan suku Klemantan sebagai kategori etnik yang sah, memandangkan istilah itu mewakili pandangan orang Eropah bukannya dari masyarakat tersebut. Seorang antropologis budaya Perancis, Jérôme Rousseau, sebagai contohnya mempersoalkan kenapa Hose "merasa terdorong untuk mencipta konsep yang tidak sesuai dengan realiti sosial, budaya, geografi, atau sejarah."
Nama Indonesia bagi kepulauan Bornoo pada hari ini iaitu Kalimantan, berasal dari Klemantan. Sumber lain mengatakan bahwa nama Kalimantan berasal dari bahasa Sanskrit iaitu Kalamanthana
Demografi Sarawak

Penduduk Sarawak sangat pelbagai, terdiri daripada pelbagai kaum dan kumpulan etnik. Sarawak mempunyai lebih daripada 40 kumpulan sub-etnik, masing-masing dengan bahasa, budaya dan gaya hidupnya sendiri. Ini menjadikan Sarawak antara negeri paling banyak suku kaum dan bahasa di Malaysia.
Sarawak mempunyai lebih daripada 40 kumpulan sub-etnik, masing-masing dengan bahasa, budaya dan gaya hidupnya sendiri. Bandar-bandar dan bandar-bandar yang lebih besar diduduki oleh orang Iban, Melayu, Cina dan peratusan yang kecil daripada Bidayuh dan Orang Ulu yang telah berpindah dari kampung-kampung mereka untuk keperluan pekerjaan.
Secara umum, terdapat enam kumpulan etnik utama di Sarawak: Iban, Melayu, Cina, Bidayuh, Orang Ulu, Melanau dan beberapa kumpulan etnik minor yang ditempatkan secara kolektif di bawah 'Orang Lain' seperti India, Serani, Kedayan, Jawa, Bugis, Murut dan banyak lagi. Istilah Bumiputera Dayak telah digunakan secara rasmi untuk etnik asli Sarawak.
Orang-orang Sarawak mengamalkan pelbagai agama, termasuk Kristian, Islam, agama orang Cina (gabungan agama Buddha, Taoisme, Konfusianisme dan ibadat leluhur) dan animisme. Agama Kristian adalah agama terbesar dalam budaya dan agama yang pelbagai di Sarawak. Agama memainkan peranan penting dalam memupuk budaya kesopanan dan kesopanan di kalangan rakyat Sarawak. Ia juga mencerminkan dan menguatkan identiti di kalangan pelbagai kumpulan etnik. Sebagai contoh, Islam mencerminkan identiti agama Melayu, agama Cina dan Buddhisme mencerminkan identiti kaum Cina dan Kristian mencerminkan identiti kebanyakan orang Dayak, sementara ada yang masih mempraktikkan animisme.
Ngajat Atas Tawak

Ngajat Atas Tawak merupakan sejenis tarian Ngajat yang dipersembahkan oleh suku kaum Iban bagi tujuan untuk berhibur dan juga untuk majlis keramaian. Biasanya tarian ini di persembahan oleh kaum gadis dan wanita ketika upacara perasmian atau pembukaan sesuatu majlis rasmi yang di hadiri oleh banyak tetamu-tetamu terhormat dan orang ramai.
Ngajat Atatas Tawak ini bagi menunjukkan gadis kaum Iban bukan sahaja pandai bertenun tetapi mempunyai bakat untuk menari di atas gong. Tarian ini hanya sekadar untuk berhibur dan juga untuk majlis keramaian.
বড়ে গুলাম আলী খান

বড়ে গুলাম আলী খান (দেবনাগরী:बड़े ग़ुलाम अली ख़ान, শাহমুখী/উর্দু: بڑے غلام علی خان; জন্ম: ২ এপ্রিল, ১৯০২ - মৃত্যু: ২৩ এপ্রিল, ১৯৬৮) ব্রিটিশ ভারতের পাঞ্জাব প্রদেশের লাহোরে জন্মগ্রহণকারী কাসুর পাতিয়ালা ঘরানার বিখ্যাত হিন্দুস্তানী খেয়াল সঙ্গীতজ্ঞ ছিলেন।
তৎকালীন ব্রিটিশ ভারতের পাঞ্জাব প্রদেশের লাহোরের কাছে ছোট্ট শহর কাসুরে তার জন্ম, যা বর্তমানে পাকিস্তানের অংশবিশেষ। পশ্চিম পাঞ্জাবের সঙ্গীত ধারক পরিবারে তার গায়ক বাবা আলী বক্স খানের জন্ম। পাঁচ বছর বয়সে পৈতৃক সম্পর্কীয় চাচা কালে খান ও পরবর্তীকালে বাবার কাছ থেকে কণ্ঠ সঙ্গীতে দীক্ষিত হন।
তিনি তার নিজস্ব সেরা চারটি সঙ্গীতের ধরন প্রবর্তন করে স্মরণীয় হয়ে আছেন। সেগুলো হচ্ছে পাতিয়ালা-কাসুর, ধ্রুপদের বেহরাম খানি, জয়পুরের, গোয়ালিয়রের বেলাভাস। তার রাগের বিষয়ে খানিকটা বিতর্ক রয়েছে। এ বিষয়ে তিনি বলেছিলেন যে, ধ্রুপদী সঙ্গীতের সৌন্দর্য্য মূলতঃ অবসর বিনোদনের মধ্যে নিহিত। তিনি বিশ্বাস করতেন, দর্শকেরা দীর্ঘকালীন সময়ে একগুঁয়েমিতে ভোগে। ফলে তিনি শ্রোতাদের চাহিদামাফিক গানকে পরিবর্তন করে থাকেন।
১৯৪৭ সালে ভারত বিভাজনের পর পাকিস্তানে অবস্থান করেন। পরবর্তীতে স্থায়ীভাবে বসবাসের উদ্দেশ্যে ভারতে চলে আসেন। ১৯৫৭ সালে বোম্বের তৎকালীন মুখ্যমন্ত্রী মোরারজি দেসাইয়ের সহায়তায় ভারতীয় নাগরিকত্ব লাভ করেন ও মালাবার হিল মুম্বইয়ের একটি বাংলোয় বসবাস করতে থাকেন। বিভিন্ন সময়ে লাহোর, বোম্বে, কলকাতা ও হায়দ্রাবাদে অবস্থান করেন তিনি। জনপ্রিয় চলচ্চিত্র নির্মাতা ও সঙ্গীত পরিচালকদের কাছ থেকে অনুরোধ স্বত্ত্বেও সুদীর্ঘকাল চলচ্চিত্রে গান পরিবেশন করা থেকে নিজেকে দূরে রাখেন। কিন্তু কে আসিফের উদ্দীপনায় সঙ্গীত পরিচালক নওশাদের সাথে ১৯৬০ সালে মুক্তিপ্রাপ্ত মুঘল-ই-আজম চলচ্চিত্রে সোহনি ও রাগেশ্রীভিত্তিক দুইটি গানে অংশ নেন। তিনি অতি উচ্চমাত্রার পারিশ্রমিক দাবী করেন। প্রতি গানের জন্য তিনি ২৫০০০ রূপী নেন, যেখানে জনপ্রিয় ও তারকা নেপথ্য কণ্ঠশিল্পী হিসেবে লতা মঙ্গেশকর ও মোহাম্মদ রফি গান প্রতি ৫০০ রূপীর কম অর্থ পেতেন।
২৩ এপ্রিল, ১৯৬৮ তারিখে হায়দ্রাবাদের বাঁশেরবাগ প্যালেসে তার দেহাবসান ঘটে। জীবনের শেষের বছরগুলোয় দীর্ঘদিনের অসুস্থতাজনিত কারণে আংশিক পঙ্গুত্ব বরণ করেন। তবে মৃত্যুর পূর্ব পর্যন্ত পুত্র মুনাওয়ার আলী খানকে সহায়তার লক্ষ্যে গান পরিবেশন করেছিলেন।
সঙ্গীত নাটক অকাদেমি পুরস্কারপ্রাপ্ত বড়ে গুলাম আলী ১৯৬২ সালে পদ্মভূষণ পদকে ভূষিত হন। অদ্যাবধি বড়ে গুলাম আলী খান ইয়াদগার সভা তার শিষ্য মালতি জিলানী কর্তৃক পরিচালিত হচ্ছে। এ সভার মাধ্যমে তার গান ও স্মৃতি কথাগুলো তুলে ধরা হচ্ছে। বাঁশেরবাগের প্রধান রাস্তাটি তার সম্মানে নামাঙ্কিত হয়েছে।
রাজা আলী খান

উস্তাদ রাজা আলী খান (জন্ম: ৮ আগস্ট, ১৯৬২) হচ্ছেন একজন ভারতীয় কাসুর পটিয়াল ঘরানার শাস্ত্রীয় গায়ক।
রজা আলী খান পাকিস্তানের করাচিতে, হিন্দুস্তানী শাস্ত্রীয় গায়ক মুনাওয়ার আলী খানের ঘরে জন্মগ্রহণ করেন। তার পিতা বড়ে গোলাম আলী খানের পুত্র ছিলেন। রজা আলী খান প্রাথমিক প্রশিক্ষণ তার পিতামহ থেকে নেন তারপর তার পিতা থেকে গ্রহণ করেন। তিনি তার পিতার কনসার্টে অনুষঙ্গীও।
রাজা আলী খান খায়াল, থুমরী, দাদরা, গজল, গীত, সোজখানি, নোয়া খানি এবং মানকাবত পারফর্ম করে থাকেন।
১৯৭৭ সালে যুব উৎসবে, কলকাতা ইডেন গার্ডেন স্টেডিয়ামে তিনি তার প্রথম একক পারফরম্যান্স প্রদর্শন করেন।
তিনি গোলাম আলীর জন্য গজল রচনা করেন যেটি ভেনাস কর্তৃক 'মুডস অ্যান্ড ইমোশনস' নামে মুক্তি পায় এবং পিনাজ মাসানির জন্যও গজল রচনা করেন, যা পলিডোর কর্তৃক 'ধারকান' নামে মুক্তি পায়। তিনি চার বছর ধরে 'ভেনাস'-এর প্রধান সঙ্গীত পরিচালক ছিলেন। তিনি 'বিন্দিয়া' নামের একটি টেলিফিল্মের জন্য সঙ্গীত লিখেন যা দূরদর্শন প্রযোজনা করেছিন এবং উমা বাসুদেবা পরিচালনা করেছিলেন।
হিন্দুস্তানি শাস্ত্রীয় সংগীত

হিন্দুস্তানি শাস্ত্রীয় সঙ্গীত বা হিন্দুস্থানী শাস্ত্রীয় সঙ্গীত (দেবনাগরী: हिन्दुस्तानी शास्त्रीय संगीत) ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীতের উত্তর ভারতীয় শাখা। খ্রিষ্টপূর্ব ১০০০ অব্দে উদ্ভূত বৈদিক স্তোত্রগুলির মধ্যে এই ধারার উৎস নিহিত রয়েছে। তবে শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের আধুনিক ধারাটির উদ্ভব খ্রিষ্টীয় দ্বাদশ শতাব্দীতে। আমির খসরুকে (১২৫৩-১৩২৫) আধুনিক শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের জনক মনে করা হয়। হিন্দুস্থানি কণ্ঠসঙ্গীতের প্রধান শাখাগুলি হল খেয়াল, ধ্রুপদ ও তারানা। অন্যান্য ধারাগুলির উল্লেখযোগ্য ধামার, কাজরী, টপ্পা, ঠুংরি, দাদরা, গজল, ভজন ইত্যাদি।
উত্তর ভারতীয় "হিন্দুস্থান" অঞ্চল থেকে এ সঙ্গীত ঐতিহ্যের নাম রাখা হয়।
এই সঙ্গীত প্রথা বিন্ধ্য পর্বতের উত্তরে সমগ্র ভারতে প্রচলিত।
আইটিসি এসআরএ সঙ্গীত সম্মেলন

আইটিসি এসআরএ সঙ্গীত সম্মেলন, হল একটি বার্ষিক ভারতীয় শাস্ত্রীয় সঙ্গীত উৎসব যা আইটিসি সঙ্গীত গবেষণা একাডেমি দ্বারা ভারতের বিভিন্ন শহরে পালাক্রমে অনুষ্ঠিত হয়।
১৯৭১ সালে প্রথম আইটিসি সঙ্গীত সম্মেলন অনুষ্ঠিত হয়।
আরতি নায়েক

আরতি নায়েক-কামাথ হলেন একজন ভারতীয় হিন্দুস্তানি শাস্ত্রীয় সঙ্গীত কণ্ঠশিল্পী, যিনি গোয়ালিয়র ঘরানার ঐতিহ্যে সঙ্গীত পরিবেশন করেন। তিনি সঙ্গীত নাটক নাট্যগীতেও কাজ করেছেন।
আরতি নায়েক সঙ্গীত পরিবারের সদস্য। তাঁর পিতা ছিলেন রামরাও নায়েক, যিনি কিরানা-গোয়ালিয়র ঘরানার একজন কণ্ঠশিল্পী। তাঁর পিতামহী ছিলেন মুক্তা নায়েক, একজন ভক্তিগীতি গায়ক এবং তাঁর মাতামহ হনুমন্ত কামাথ একজন থিয়েটার অভিনেতা ছিলেন।
৪ বছর বয়সে, আরতি নায়েক তাঁর মা প্রতিমা নায়েকের নির্দেশনায় সঙ্গীতের প্রাথমিক প্রশিক্ষণ শুরু করেন। তাঁর বাবা ভাস্করবুয়া ঘোডের (গোয়ালিয়র ঘরানা) শিষ্য ছিলেন। ৬ বছর বয়সে বাবার নির্দেশনায় সঙ্গীতে তাঁর অগ্রিম প্রশিক্ষণ শুরু হয়। তাঁর সঙ্গীত প্রতিভা তাঁর বাবা রামরাও নায়েক, কিরানা ঘরানার (ফিরোজ দস্তুরের শিষ্য) এ কে অভয়ঙ্কর এবং গোয়ালিয়র ঘরানার ভি আর আথাভালে লক্ষ করেছিলেন। তাঁরা তাঁর দক্ষতা বিকাশে সাহায্য করেন। ৯ বছর বয়সে, তিনি কোন প্রশিক্ষণ ছাড়াই তবলা এবং হারমোনিয়াম বাজাতে শুরু করেন। তিনি সেতার এবং ভরতনাট্যমও শিখেছেন।
আরতি নায়েক মুম্বাইয়ের অখিল ভারতীয় গন্ধর্ব মহাবিদ্যালয় মণ্ডলের একজন সঙ্গীত অলঙ্কার এবং সঙ্গীত বিশারদ উপাধিপ্রাপ্ত, তিনি ক্রমতালিকার একজন স্থানাধিকারীও বটে। তিনি মুম্বাইয়ের এসএনডিটি বিশ্ববিদ্যালয় থেকে এমএ (সঙ্গীত) এবং শিবাজি বিশ্ববিদ্যালয় থেকে বাণিজ্যে স্নাতকোত্তর ডিগ্রি অর্জন করেছেন।
তিনি ভারত জুড়ে অনেক সঙ্গীত সংগঠনের পৃষ্ঠপোষকতায় হিন্দুস্তানি শাস্ত্রীয় সঙ্গীত এবং নাট্যগীত, ভজন, ঠুংরি এবং টপ্পা সহ আধা-শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের সফল অনুষ্ঠান করে আসছেন। তিনি যে স্থানগুলিতে সঙ্গীত পরিবেশন করেছেন তার মধ্যে রয়েছে:
তিনি মারাঠি সঙ্গীত নাটক নাট্যগীতেও অভিনয় করেছেন, বিভিন্ন সঙ্গীত নাটক যেমন সঙ্গীত সৌভদ্র, সঙ্গীত সৌশয় কল্লোল, সঙ্গীত যায়াতি আনি দেবযানী, এবং সঙ্গীত মানাপমান-এ প্রধান ভূমিকায় অভিনয় করেছেন। নতুন দিল্লির ভারত সরকারের সংস্কৃতি মন্ত্রণালয় থেকে ভারতীয় শাস্ত্রীয় কণ্ঠসঙ্গীতের (২০০৭) জন্য তিনি বৃত্তি লাভ করেছেন।
তিনি ভারতীয় শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের উপর ভিত্তি করে জাতীয় পুরস্কার বিজয়ী মারাঠি চলচ্চিত্র সাভালি (২০০৭) -এর জন্য নেপথ্য সঙ্গীত গেয়েছেন। এছাড় তিনি অন্তরনাদ এর জন্যও নেপথ্য সঙ্গীত গেয়েছেন।
আরতি নায়েক সুধীন্দ্র কামাথকে বিয়ে করেছেন, সুধীন্দ্র পেশায় একজন প্রকৌশলী, এবং তাঁরা গোয়ার মারগাওতে থাকেন।
বেতিয়া ঘরানা

বেতিয়া ঘরানা হল উত্তর ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীতের হিন্দুস্তানি ধারার ধ্রুপদ সংগীতের একটি ঘরানা। প্রধানত উনিশ শতকের বিহারের বেতিয়া রাজ দরবারে এটির সূত্রপাত হয়। বেতিয়া অধুনা বিহার রাজ্যের পশ্চিম চম্পারণ জেলার সদর শহর। শৈলীগুণে বেতিয়া ঘরানা সমগ্র পূর্ব ভারতে বিশেষকরে বাংলায় জনপ্রিয়তা লাভ করে। কারণ,বাংলার বিষ্ণুপুর ঘরানার সাথে এর ঘনিষ্ঠ যোগ ছিল, কেননা বেতিয়ার উস্তাদেরা পরবর্তীতে বিষ্ণুপুর ঘরানার সঙ্গীতশিল্পীদের প্রশিক্ষিত করে। তবে অতীতে এর জনপ্রিয়তা থাকলেও "ডাগর বাণী"র অধিক চর্চার কারণে এটি প্রতিকূলতার মধ্যে রয়েছে। নেপাল রাজ দরবারের খ্যাতনামা সঙ্গীতজ্ঞ রহিমসেন ও করিমসেনর বিশিষ্ট শিষ্য শিবদয়াল মিশ্রের বেতিয়া আগমনে বেতিয়ার ঐতিহ্যবাহী ধ্রুপদী ধারার সূত্রপাত ঘটে। তিনিই রাজ পরিবারের দুই ভ্রাতা আনন্দকিশোর ও নওলকিশোর সিনহাকে প্রশিক্ষিত করেন এবং এরাই পরবর্তীতে উচ্চমানের সুরকার হিসাবে খ্যাতি লাভ করেন। আনন্দকিশোর রচিত ধ্রুপদ গান ছিল সৌকর্যগুণে নন্দিত ও শ্রুতিমধুর। বেতিয়া ঘরানার ধ্রুপদী সঙ্গীতের বৈশিষ্ট্য হল বাণীর তথা কথার উপর যথেষ্ট গুরুত্ব আরোপের সাথে আপাত স্বাভাবিক স্বরপ্রক্ষেপন। বেতিয়া ঘরানার ধ্রুপদ গানের বাণী বা কথা বিভিন্ন রকমের হলেও 'গওহর' এবং 'খন্ডহর' বাণী বা গীতশৈলিই বেশি গুরুত্ব পেয়ে থাকে। তার ফলে আলঙ্কারিক ও ছান্দনিক প্রকরণ প্রকট হয় উপস্থাপিত গায়ন শৈলিতে। রাজ দরবারের ধ্রুপদিয়া কবি আনন্দ ও নওলকিশোর রচিত গীতে সুরারোপ ছিল বেতিয়া ঘরানার বৈশিষ্ট্য। সেনী ঘরানার প্যার খান এবং হায়দার খানের যথেষ্ট প্রভাব ছিল এই ঘরানায়।
ধ্রুপদ সঙ্গীতে বেতিয়া ঘরানার বিশেষ বৈশিষ্ট্যগুলি হল-
বেতিয়া ঘরানার বিশিষ্ট সঙ্গীতজ্ঞেরা ছিলেন-
রাজকীয় পৃষ্ঠপোষকতা শেষ হলে, বেতিয়া ঘরানার ধারা বারাণসীতে বহন করে নিয়ে যান খ্যাতনামা সঙ্গীতজ্ঞেরা। তারা হলেন - শিবরাহাল মিশ্র, গুরুপ্রসাদ মিশ্র, জয়করণ মিশ্র, ভোলানাথ পাঠক, বীণকর শিবেন্দ্রনাথ বসু এবং শিব মিত্র। কথিত আছে যে, জয়করণ মিশ্রের 'ধামার' ও 'খেয়াল' এর সংগ্রহে ছিল প্রায় দু'হাজার বিভিন্ন বাণী বা কথার ধ্রুপদী সঙ্গীত। তিনি পরবর্তীতে এই সঙ্গীতে তার যোগ্য উত্তরসূরিদের প্রশিক্ষিত করেন। তাদের মধ্যে উল্লেখযোগ্য ছিলেন ভোলানাথ পাঠক। বারাণসী ছাড়াও বেশ কিছু সঙ্গীতজ্ঞ বাংলার বিষ্ণুপুরে চলে আসেন এবং সঙ্গীতের এই ধারাকে বয়ে নিয়ে চলেন বাংলার পণ্ডিত ফাল্গুনী মিত্র ও ইন্দ্রকিশোর মিশ্র'রা।
মাইহার ঘরানা

মাইহার ঘরানা হচ্ছে ভারতীয় শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের খেয়াল অঙ্গে যন্ত্র সঙ্গীত বাজানোর একটি ধরন যার জন্ম হয়েছিল বিংশ শতাব্দীর প্রথম দিকে। এ ঘরানার একটি প্রচণ্ড প্রভাব গত পঞ্চাশ বছর ধরে দেখা গেছে ভারতীয় শাস্ত্রীয় যন্ত্র সঙ্গীতে। মূলত রামপুর ঘরানার মধ্যে থেকেই মাইহার ঘরানার সৃষ্টি হয়েছে। রামপুর ঘরানার বিলম্বিত লয়ের গৎ মসিদখানী গৎ এবং দ্রুৎ লয়ের গৎ রাজাখানী গৎ হতেই এই মাইহার ঘরানার সাঙ্গীতিক রূপ বা ধরন গ্রহণ করা হয়েছে। মাইহার ঘরানার সাঙ্গীতিক সৃজনশীলতা এবং এর সৌন্দর্য কৌশল চূড়ান্ত বিকশিত হয়েছিল বাবা আচার্য আলাউদ্দীন খান সাহেবের হাতে। রামপুর ঘরানার সঙ্গীতই শিখিয়েছেন আচার্য আলাউদ্দিন খান সাহেব, তবে তাতে তাঁর যন্ত্র সঙ্গীতের নিজস্ব খেয়াল অঙ্গের প্রাধান্য বজায় থাকতো। তাঁর বেশির ভাগ শিষ্যই পরবর্তীকালে নিজস্ব ক্ষেত্রে প্রতিষ্ঠান হিসেবে নিজেদেরকে স্থাপিত করেছেন, এবং পান্ডিত্য দিয়ে সঙ্গীত জগৎকে সমৃদ্ধ করেছেন। এঁদের মধ্যে বিখ্যাত হলেন সরোদে তাঁর পুত্র ওস্তাদ আলী আকবর খান, সুরবাহারে তাঁর কন্যা অন্নপূর্ণা দেবী, সেতারে জামাতা পণ্ডিত রবি শংকর ও পণ্ডিত নিখিল ব্যানার্জী, বাঁশীতে পান্নালাল ঘোষ।
অন্যান্য সঙ্গীত ঘরানার স্রষ্টাদের মতো বাবা আচার্য আলাউদ্দিন খান সাহেব কোন সঙ্গীত ঘরানা হতে আসেন নি। তবে তাঁর পরিবারের অনেকেই সঙ্গীতের সঙ্গে যুক্ত ছিলেন। তিনি তার সময়ের শ্রেষ্ঠ বীণকার রামপুর সেনী বীণকার ঘরানার ওস্তাদ মোহাম্মদ ওয়াজির খানের কাছে দীক্ষা নিয়েছেন। এই দীক্ষা হতেই বাবা আচার্য আলাউদ্দিন খান সাহেব যন্ত্র সঙ্গীতে নিজস্ব স্টাইলের সৃষ্টি করেছেন, যা খেয়াল ও ধ্রুপদ অঙ্গের সঙ্গীতকে এক অপূর্ব সম্মিলন ঘটিয়ে মাইহার ঘরানার রূপ দিয়েছেন।
মাইহার ঘরানায় মূলত শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের রাগই বাজানো হয়; তবে তাঁর সাঙ্গীতিক ধরনে ভিন্নতা প্রকাশ পায়। প্রথম অংশের আলাপ অঙ্গে মূলত রাগের সৃজনশীলতাকে ফুটিয়ে তোলা হয়। এরপর একটি বা দুটি গৎ তবলার সাথে বাজানো হয়। দ্বিতীয় অংশে শিল্পীরা তবলার তালের সাথে গৎ এর বিভন্ন ধরনের উপর ভিত্তি করে রাগের রূপ প্রকাশ করেন।
অনিন্দিতা পাল

অনিন্দিতা পল একজন ভারতীয় গায়ক যিনি প্রধানত অসমীয়া, বাংলা এবং হিন্দি গান করেন।
শৈশবে অনিন্দিতার পিতা-মাতা গুয়াহাটির শিল্পী মিউজিক স্কুলে তার নামভর্তী করেন। সেখানে তিনি দ্বীপেন রয়ের তত্বাবধানে ভারতীয় শ্রাস্ত্রীয় সঙ্গীতের প্রশিক্ষণ প্রাপ্ত করেন। পণ্ডিত অজয় চক্রবর্তী ও জয়দ্বীপ জয়পুরয়ালের থেকে তিনি সঙ্গীতের শিক্ষা লাভ করেন। ২০০১ সনে তিনি গুয়াহাটির কটন কলেজ থেকে ইংরেজি বিষয়ে স্নাতক ডিগ্রী লাভ করেন। শিক্ষা সমাপ্ত করে তিনি সঙ্গীত জীবনের কেরিয়ার উন্নত করার জন্য মুম্বাইয়ে গমন করেন।
বিলত তিরেবিরায় নামক অ্যালবামে গান গেয়ে তিনি সঙ্গীত জীবন আরম্ভ করেন। অ্যালবামটি ছিল বাউলী কবি কমলানন্দ ভট্টাচার্যের গানের সংগ্রহ। বিলত তিরেবিরায় ও চরাই হালধীয়া পাখিও ধুনীয়া গানের জন্য তিনি জনসাধরনের মন জয় করতে সক্ষয় হয়। এরপর তিনি লগন, সুরর জিঞ্জিরি, সুরঞ্জনা, শ্রতিধারা, বরষুণ ইত্যাদি অ্যালবামে গান গায়। ২০০১ সালে, পাল বলিউড মিউজিক ইন্ডাস্ট্রিতে আত্মপ্রকাশ করেন যেখানে তিনি জুবিনের অ্যালবাম নুপুর থেকে তার সহ-গায়িকা জুবিন গার্গ এবং সাগরিকা মুখার্জী এর সাথে একটি গান গেয়েছিলেন।‌ ২০১০ সনে তার নিজস্ব অ্যালবাম তোমার প্রশংসাত মুক্তি পায়। এছাড়াও তিনি বহুসংখ্যক অসমীয়া চলচ্চিত্র যেমন প্রেম ভরা চকুলো, প্রেম আরু প্রেম, দীনবন্ধু, অধীনায়ক, চেনাই মোর ঢুলীয়া, আমি অসমীয়া, জেতুকা পাতর দরে, এখন নেদেখা নদীর সীপারে, রাগ- দ্য হ্রিদম অফ লাভ, গানে কি আনে ইত্যাদিতে গান ও বাংলা চলচ্চিত্র কুমাওনের কন্যা ও হিন্দি চলচ্চিত্র স্ট্রিংস, হামরাহি, ধারা ইত্যাদিতে গান গেয়েছেন। ছত্তীসগড়ের চলচ্চিত্র ভকলায় তিনি লতা মাঙ্গেসকরের সহিত তিনি গান গেয়েছেন । এছাড়াও তিনি ভারতের বিভিন্ন প্রান্তে বিভিন্ন বিখ্যাত গায়ক যেমন বাবুল সুপ্রিয়, অণুপ জলুটা ইত্যাদির সহিতও গান গেয়েছেন।
কে জে যেসুদাস

কে জে যেসুদাস। একজন কিংবদন্তি ভারতীয় কণ্ঠশিল্পী , তিনি শ্রেষ্ঠ গায়ক হিসেবে সবচেয়ে বেশিবার জাতীয় চলচ্চিত্র পুরস্কার অর্জন করেছেন । তিনি হিন্দি , তামিল , তেলুগু , কন্নড় , মালয়ালম প্রভৃতি ভাষায় কয়েক হাজার গান গেয়েছেন ।
কে জে যেসুদাস ১০ জানুয়ারি ১৯৪০ সালে কোচিনে জন্মগ্রহণ করেন । কে জে যেসুদাস ফোর্ট কোচিতে জন্মগ্রহণ করেন, প্রাক্তন কিংডম অফ কোচিন (এখন কেরালা), তিনি লাতিন ক্যাথলিক খ্রিস্টান পরিবারে জন্মগ্রহণ করেন । তার পিতার নাম অগাস্টিন জোসেফ এবং মাতার নাম এলিজাবেথ জোসেফ। তার পিতা, একজন সুপরিচিত মালালীয় শাস্ত্রীয় সংগীতশিল্পী এবং মঞ্চ অভিনেতা ছিলেন। তিনিই যেসুদাসের প্রথম গুরু (শিক্ষক) ছিলেন । যেসুদাসরা পাঁচজন ভাই বোন। তিনি পিতার জ্যৈষ্ঠ পুত্র , এছাড়া তার তিনটি ছোট ভাই ও একটি ছোট বোন আছে।তিনি তার একাডেমিক সঙ্গীত প্রশিক্ষণ শুরু করেন R.L.V. সঙ্গীত একাডেমী, ত্রিপুনথুরা তে , পরবর্তীতে তিনি স্বাথী থিরুণাল কলেজ অব মিউজিকে অধ্যয়ন করেন। তিনি চেন্নাইয়ে বৈদ্যনাথ ভাগবতের কাছ থেকে উন্নত প্রশিক্ষণ গ্রহণ করেন। তিনি আর.এল.ভি. এ গণবোধন কোর্স সম্পন্ন করেন। ২০১১ সালে যেসুদাস প্লেব্যাক গায়ক হিসাবে তার কেরিয়ারের ৫০ বছর পূর্ণ করেন ।
ভারত সরকার কর্তৃক ১৯৭৫ সালে তাকে পদ্মশ্রী ২০০২ সালে পদ্মভূষণ ২০১৭ সালে পদ্মবিভূষণ পুরস্কার দেওয়া হয় । একমাত্র তাকেই কেরালা সরকার প্রদত্ত "আস্থানা গায়াকান" পুরস্কার দেওয়া হয় । তিনি রেকর্ড সংখ্যক আট বার প্লেব্যাক সিঙ্গার হিসেবে জাতীয় পুরস্কার অর্জন করেন ।পঁচিশ বার কেরালা রাজ্য শ্রেষ্ঠ শিল্পী পুরস্কার পেয়েছেন । পাঁচবার তামিলনাড়ু সরকার প্রদত্ত শ্রেষ্ঠ শিল্পী পুরস্কার পেয়েছেন। চারবার অন্ধপ্রদেশ সরকার প্রদত্ত শ্রেষ্ঠ শিল্পী পুরস্কার পেয়েছেন । এছাড়াও তাকে "আনন্দলোক" পুরস্কার দেওয়া হয়েছে ।
রাইচাঁদ বড়াল

রাইচাঁদ বড়াল (ইংরেজি:Raichand Boral) একজন বাঙালি সুরশিল্পী সঙ্গীত পরিচালক ও সঙ্গতিয়া হিসাবে খ্যাতিমান ছিলেন। তিনি ১৯৪০ ও ১৯৫০ এর দশকে অসংখ্য বাংলা ও হিন্দী চলচ্চিত্রের গানে সুরারোপ করেন। ১৯৭৯ খ্রিস্টাব্দে তিনি ভারতীয় চলচ্চিত্রের সর্বোচ্চ সম্মান দাদাসাহেব ফালকে অর্জন করেন।
রাইচাঁদ বড়ালের জন্ম ব্রিটিশ ভারতের কলকাতায়। পিতা ছিলেন সঙ্গীত শিল্পী লালচাঁদ বড়াল। তার তিন পুত্র সন্তানের মধ্যে রাইচাঁদ ছিলেন কনিষ্ঠ। অন্য দুজন হলেন বিষণচাঁদ ও কিষণচাঁদ। পিতার কাছেই প্রাথমিকভাবে সঙ্গীতশিক্ষা। তাঁদের ১/১, প্রেমচাঁদ বড়াল স্ট্রিটের বাড়ি সেসময় উচ্চাঙ্গ সঙ্গীতের আখড়া হয়ে উঠেছিল। বিশ্বনাথ রাও,রাধিকা গোস্বামী,মিয়া রমজান খাঁ-দের মতো গুণী সঙ্গীত শিল্পীরা বাড়িতে এসে যখন গাইতেন, তা হৃদয়ে গাঁথা হয়ে যেতো রাইচাঁদের।
তরুণ বয়সে রাইচাঁদ কলকাতার সংগীত আসরে এনায়েত খাঁ, হাফিজ আলি খাঁ,জদ্দন বাঈ, গওহর জান,জ্ঞান গোঁসাই, ভীষ্মদেব প্রমুখ বহুগুণী ব্যক্তির সঙ্গে তবলায় সংগত করেছেন। ১৯২৭ খ্রিস্টাব্দে আকাশবাণী কলকাতা স্থাপিত হলে নৃপেন মজুমদারের আহ্বানে বেতার কেন্দ্রে যোগ দিয়ে ভারতীয় সঙ্গীত বিভাগের প্রযোজক হন। ১৯৩০ খ্রিস্টাব্দে তিনি চলচ্চিত্র জগতে আসেন এবং নির্বাক ছবি 'চাষার মেয়ে'তে প্রথম সঙ্গীত পরিচালনা করেন। এরপর সবাক যুগের এক অসামান্য সঙ্গীত পরিচালক হিসাবে নিজেকে মেলে ধরেন। এদেশে চিত্রগীতির বিবর্তনের ক্ষেত্রে তার কীর্তি বিশেষ উল্লেখযোগ্য। নির্বাক ছবির যুগে ইন্টারন্যাশনাল ফিল্ম ক্র্যাফ্ট-এর তৈরি ‘চোর কাঁটা’ ও ‘চাষার মেয়ে’ ছবি প্রদর্শনকালে তিনি যন্ত্রীদের সাহায্যে উপযুক্ত আবহসংগীত সৃষ্টি করেন। ১৯৩২ খ্রিস্টাব্দে মুক্তিপ্রাপ্ত “চণ্ডীদাস”-এ তিনি সেই প্রথম এদেশের সবাক ছবিতে আবহসংগীতের প্রচলন করেন। প্রায় দেড়-শো ছায়াছবিতে সুর দিয়েছেন। ১৯৩৫ খ্রিস্টাব্দে নিউ থিয়েটার্সের শব্দযন্ত্রী মুকুল বসুর সাহায্যে নতুন পদ্ধতিতে নৃত্য ও গীতের রেকর্ডিং করে তা 'ভাগ্যচক্র' ছায়াছবিতে সংযোজিত করে শুটিংয়ের সময় গান রেকর্ডিং করার যে অসুবিধা ঘটত তা দূর করেন। ভারতে প্রথম কার্টুন চিত্রের নির্মাতা হিসাবেও তিনি স্মরণীয়। ওয়াল্ট ডিজনির অনুপ্রেরণায় ১৯৩৪ খ্রিস্টাব্দে নিউ থিয়েটার্রসের ব্যানারে তিনি "পি ব্রাদার্স" প্রযোজনা করেন। রাইচাঁদের সুর সৃষ্টি সার্থকতা পেয়েছিল পঙ্কজকুমার মল্লিক, কুন্দনলাল সায়গল,কৃষ্ণচন্দ্র দে, কানন দেবী, চন্দ্রাবতী দেবী, উমাশশী, পাহাড়ী সান্যাল প্রমুখ মহান শিল্পীর গানে।
রাইচাঁদ বড়ালের সুরারোপিত বা পরিচালিত চলচ্চিত্রসমৃহের উল্লেখযোগ্য ছবিগুলি হল -
১৯৭৮ খ্রিস্টাব্দে রাইচাঁদ বড়াল ভারত সরকারের সংগীত নাটক অকাদেমি পুরস্কার লাভ করেন। ওই বৎসরেই তিনি ভারতীয় চলচ্চিত্রের সর্বোচ্চ পুরস্কার - দাদাসাহেব ফালকে পুরস্কারেও সম্মানিত হন।
রাইচাঁদ বড়াল ১৯৮১ খ্রিস্টাব্দের ২৫ শে নভেম্বর ৭৮ বৎসর বয়সে প্রয়াত হন। প্রখ্যাত কণ্ঠসঙ্গীত শিল্পী ও ভারত সরকারের মন্ত্রী বাবুল সুপ্রিয় রাইচাঁদ বড়ালের পৌত্র।
২৪ ডিসেম্বর

২৪ ডিসেম্বর গ্রেগরীয় বর্ষপঞ্জী অনুসারে বছরের ৩৫৮তম (অধিবর্ষে ৩৫৯তম) দিন। বছর শেষ হতে আরো সাত দিন বাকি রয়েছে।
জাতীয় উপভোক্তা অধিকার দিবস (ভারত)
Jawaad Ali Khan

Jawaad Ali Khan is a Hindustani classical music vocalist of the Kasur Patiala Gharana.
He was trained in music by his father, Karamat Ali Khan, the brother of Ustad Bade Ghulam Ali Khan, and from his uncle Ustad Munawar Ali Khan.
Jawaad Ali Khan started his musical career in the early 1980s. He is also a vocalist of All India Radio. He has performed at many music conferences of India with his elder brother Mazhar Ali Khan.
Munawar Ali Khan

Munawar Ali Khan (15 August 1930 – 13 October 1989) was an Indian classical and light classical vocalist of Kasur Patiala Gharana. He was the younger son of Bade Ghulam Ali Khan.
Munawar Ali was born in 1930 in Lahore, British India. He was taught by his father Bade Ghulam Ali Khan and his uncle Barkat Ali Khan. He accompanied his father Bade Ghulam Ali Khan to all his concerts and became an integral part of his father's recital after his father had a paralytic attack in early 1961.
Munawar Ali Khan had a full-throated voice with open aakar and his style differed from his father's quicksilver style. After his father's death in 1968, he started giving solo concerts.
Munawar Ali Khan was a top-grade artist at All India Radio. He also joined Bharatiya Kala Kendra in Delhi as a music teacher. He performed in major music festivals in India and abroad. He toured extensively in Germany, Switzerland, United Kingdom, France, Australia and represented India in Afghanistan in 1986 and in Pakistan in 1984. He has several discs to his credit both in India and abroad, released by Audiorec, His Master's Voice, EMI Music and Sony Nad. With Sandhya Mukherjee he also sang for a Bengali film "Jaijawanti" (1971).
Munawar Ali Khan created many khyal and thumri bandishes as well as geet and ghazal bandishes. He sang ragas which were not very popular in his gharana, such as Shuddh Kalyan, Bairagi Bhairav, Abhogi Kanada, Suha Kanada, Devgiri Bilawal, and Ahir Bhairav, and he created a new raga named Malini Basant.
Munawar Ali Khan taught many students including his son Raza Ali Khan; his nephews Mazhar Ali Khan, Jawaad Ali Khan, and Naqi Ali Khan; Ajoy Chakraborty, Indira Misra, Primila Puri, Sanjukta Ghosh, Sangeeta Bandyopadhyay, Sajjad Ali, Adnan Salem and Kumar Mukherjee. This Kasur Patiala legacy is now carried on by his son Raza Ali Khan and his nephews Jawaad Ali Khan, Mazhar Ali Khan, Naqi Ali Khan, and Abdul Aziz Khan.
Munawar Ali Khan died at the age of 59 in Kolkata on 13 October 1989.
Indian Neck Hall

Indian Neck Hall or Bourne Mansion was a country residence of Frederick Gilbert Bourne, president of the Singer Sewing Machine Company. Located on the Great South Bay in Oakdale, New York, it was reputed to have been the largest estate on Long Island when it was built in 1897.
The Georgian-style home was designed by a noted architect, Ernest Flagg. In 1926, the property was sold and became La Salle Military Academy. St. John's University acquired the property in 2001 and offers a number of its graduate degree programs from the Oakdale campus.
Malo, Paul. Fools' Paradise: Remembering the Thousand Islands (Fulton, NY: Laurentian Press, 2003)
40°43′51″N 73°07′03″W﻿ / ﻿40.730719°N 73.117410°W﻿ / 40.730719; -73.117410
एर इंडिया एक्सप्रेस

एर इंडिया एक्सप्रेस भारतातील केरळमधून स्वस्त दराने विमानसेवा देणारी एर इंडियाला सहाय्यकारी अशी सार्वजनिक क्षेत्रात कार्यरत असणारी पहिली एरलाइन्स आहे. तिचे मुख्यालय कोची येथे आहे. या एरलाइन्सकडून मध्य पूर्व आणि द‍‍क्षिण पूर्व आशियामध्ये सेवा दिल्या जात आहेत. एर इंडिया लि.ला साहाय्यकारी असणाऱ्या एर इंडिया चार्टर लिमिेटेडच्या मालकीची आहे. सध्या प्रत्येक आठवडयाला १०० उडडाणे मुख्यत्वेकरून तामिळनाडूच्या दक्षिण राज्यामधून सुर ु आहेत.
मध्यपूर्व आशियामध्ये स्थायिक झालेल्या मल्याळी समाजातील लोकांच्या स्वस्त विमानसेवेच्या सततच्या मागणीमुळे मे २००४ मध्ये या विमानसेवेची स्थापना झाली. २९ एप्रिल २००५ रोजी तिरुवअंनंतपुरमपासून अबुधाबीपर्यंत पहिले उडडाण या विमानसेवेने केले. दि. २२ फेब्रुवारी २००५ रोजी ७३७-८६ क्यू हे बोइंग विमान हे या कंपनीच्या ताफ्यातील पहिले विमान होते.
ह्या एरलाइन्सचे मुंबईमधील नरीमन पॉइंट येथील एर इंडिया इमारतीमध्ये मुख्यालय आहे. डिसेंबर २०१२ मध्ये एर इंडिया सदस्य समितीने १ जानेवारी २०१३ पासून कंपनीचे मुख्यालय कोचीन येथे स्थलांतरित करण्याचा निर्णय घेतला. केंद्रीय नागरी वाहतूक मंत्री, के. सी. वेणुगोपाल यांनी १ जानेवारी २०१३ पासून टप्य्याटप्य्याने मुख्यालय कोचीन येथे स्थलांतरित करत असल्याचे जाहीर केले आहे. या एरलाइन्सचा अभियांत्रिकी विभाग तिरुवअनंतपुरम येथे स्थलांतरित झालेला आहे. तिरुवअनंतपुरमच्या आंतरराष्ट्रीय विमानतळावरून एर इंडिया चार्टर लि.च्या या एरलाइन्सच्या बोइंग ७३७-८०० विमानांची देखभाल, दुरुस्ती व इतर सुविधा ( एमआरओ ) प्राप्त करून घेण्यापूर्वी महत्त्वाची असणारी ‘सी’ तपासणी करण्यास परवानगी देण्यात आलेली आहे. सी दर्जाची तपासणी होऊ शकणारे त्रिवेंद्रम हे तिसरे शहर आहे. ३००० उड्डाणे किंवा १५ महिने यापैकी जे आधी पूर्ण होईल त्या विमानांसाठी सी दर्जाची तपासणी आवश्यक आहे. अभियंते विमानाच्या उड्डाणाचे नियंत्रण, विमानातील नादुरुस्त भागांची दुरुस्ती व विमानाच्या अंतर्गत व्यवस्थेची चाचणी इ. बाबी नेमून दिलेल्या मोजमापावर सी दर्जाची तपासणी केली जाते. सुरुवातीच्या काळात त्रिवेंद्रममध्ये एका वेळी २ विमानांना आणि आठवड्यात ३ विमानांची संपूर्ण तपासणी या एमआरओ सुविधेमध्ये होते. १६ डिसेंबर २०११ रोजी जवळजवळ ६.०७ हेक्टरमध्ये .११० कोटी रुपये किंमतीची एमआरओ सुविधा पार पाडली जात होती.
एर इंडिया एक्सप्रेसच्या विमानांचा ताफा खालीलप्रमाणे आहे. (जून २0१३ प्रमाणे)
जानेवारी २०१३ प्रमाणे एर इंडिया एक्सप्रेस विमानाचे सरासरी वयोमान ५.१ वर्ष इतके आहे.
स्वस्त दरात सेवा देण्याऱ्या या विमानामध्ये प्रवाशांना शाकाहारी आणि मांसाहारी अशा दोन्ही प्रकारचे अल्पोपहार पुरविण्यात येतो. प्रवाशांसाठी थोडया प्रमाणात मनोरंजनाची सुद्धा सुविधा उपलब्ध करून दिली जाते.
२२ मे २०१० रोजी एर इंडिया एक्सप्रेस विमान ८१२ बोइंग ७३७-८०० दुबई-मंगलोर मार्गावर मंगलोर आंतरराष्ट्रीय विमानतळावर उतरताना अपघात होऊन विमानातील १६६ जणांपैकी १५२ प्रवासी आणि ६ वैमानिक मृत्युमुखी पडले होते. २५ मे २०१० रोजी एर इंडिया एक्सप्रेस बोइंग ७३७-८०० दुबई ते पुणे मार्गावर प्रवास करताना सहवैमानिकाने विमानाचा ताब घेतला असताना अचानक वेगाने ७००० फूट खाली झेपावू लागले. परंतु त्याच वेळी कॉकपिटच्या बाहेर गेलेल्या वैमानिकाने परत कॉकपटमध्ये येऊन विमानाचा ताबा घेतला व पुढचा अनर्थ टाळला होता.
एर इंडियाचा एक्सप्रेसच्या प्रत्येक विमानाच्या शेपटीवर भारतीय संस्कृती, प्राचीन इतिहास आणि परंपरा यांचा मिलाफ असलेले नक्षीकाम दिसून येते.
एर इंडिया कार्गो

एर इंडिया कार्गो ही भारतातील एर इंडिया या विमानवाहतूक कंपनीची हवाईमार्गे मालवाहतूक करणारी उपकंपनी आहे.
१९५४ ते २०१२ पर्यंत या कंपनीची स्वतःची विमाने होती व त्याद्वारे ती सामानवाहतूकसेवा पुरवायची. २०१२नंतर एर इंडिया कार्गो फक्त एर इंडियाच्या विमानांतून सामानाची पाठवणी करते.
एर इंडिया वन

एर इंडिया वन (इंग्रजी:Air India One, AI1 AIC1 किंवा INDIA 1) हे भारतीय वायुसेनेद्वारे भारताच्या राष्ट्रपती, उपराष्ट्रपती व पंतप्रधानांसाठी चालवल्या जाणाऱ्या कोणत्याही विशेष विमानाचे हवाई वाहतूक नियंत्रणाचे संबोधन चिन्ह आहे. नवी दिल्लीतील इंदिरा गांधी आंतरराष्ट्रीय विमानतळावर स्थित वायुसेनेच्या एर हेडक्वार्टर कम्युनिकेशन स्क्वाड्रन कडे विमानाच्या समन्वयाची जबाबदारी आहे. त्यांच्याकडे सध्या दोन नवे बोइंग ७७७ विमानं आहेत.
सुरुवातीला, एर इंडिया वन हे एर इंडियाचे बोईंग ७४७-४०० होते जे राष्ट्रपती, उपराष्ट्रपती आणि पंतप्रधानांच्या हवाई प्रवासासाठी वापरले जात असे. भारताने २०२० मध्ये जुन्या बोईंग ७४७ च्या जागी बोईंग ७७७ ही नवीन विमाने विकत घेतली आहेत. या विमानाची जबाबदारी जरी एर इंडियाकडे असली तरी विमानासाठी वैमानिक हे भारतीय वायुसेनेमधील आहेत. एर इंडिया वन विमानात, राष्ट्रपतींना VIP-1, उपराष्ट्रपतींना VIP-2 आणि पंतप्रधानांना VIP-3 असा दर्जा दिला जातो. अमेरिकेच्या अध्यक्षांच्या युनायटेड स्टेट्स एर फोर्स वन सारखेच बोईंग-७७७ हे क्षेपणास्त्र संरक्षण प्रणाली आणि इतर सुरक्षा उपायांनी सुसज्ज आहे. लार्ज एरक्राफ्ट इन्फ्रारेड काउंटरमेझर्स (LAIRCM) आणि सेल्फ-प्रोटेक्शन सूट (SPS) सारख्या यंत्रणांनी विमान सुरक्षित आहे. शत्रूच्या रडार सिस्टमला जाम करण्यासाठी या विमानात जॅमरचीही सुविधा आहे. वेळप्रसंगी बोईंग ७७७ मध्ये हवेतच इंधन भरता येते आणि GE90-115 डबल इंजिन असणारे हे विमान कमाल ५५९.३३ मैल प्रती तास एवढ्या वेगाने उडू शकते. एर इंडिया वन च्या एका बाजूला हिंदी मध्ये भारत आणि इंग्रजीमध्ये India आणि यांच्या मध्ये अशोक चक्र आहे. एर इंडिया वनच्या शेपटीवर भारताचा राष्ट्रध्वज आहे. एर इंडिया वन विमानात एक मोठं ऑफिस आणि कॉन्फरन्स रूमसोबतच लॅबची सुविधाही आहे. लांबच्या प्रवासाचा विचार करून या सुविधा विमानात देण्यात आल्या आहेत.
B737 BBJ आणि ERJ-135 सारखी अतिरिक्त भारतीय वायुसेनेची व्हीआयपी विमाने देखील अनेक सरकारी मान्यवर (पंतप्रधानांसह) देशांतर्गत आणि आंतरराष्ट्रीय मध्यम प्रवासासाठी वापरतात.
जे.आर.डी. टाटा

जहांगीर रतनजी दादाभॉय टाटा उर्फ जे.आर.डी. टाटा (जुलै २९, इ.स. १९०४ - नोव्हेंबर २९ इ.स. १९९३) हे भारतीय उद्योजक होते. ते पहिले भारतीय वैमानिक असून, भारतातील विमान वाहतूक उद्योगाचे जनक मानले जातात.
टाटांचा जन्म जुलै २९, इ.स. १९०४ मध्ये पॅरिस, फ्रान्स येथे झाला. रतनजी दादाभॉय टाटांचे ते दुसरे पुत्र होते. मुंबईतील कॅथेड्रल अँड जॉन केनॉन स्कूल येथे काही वर्ष ते शिकले, पण टाटांची आई फ्रेंच असल्यामुळे त्यांचे बालपण मुख्यत: फ्रान्सातच गेले. काही कारणाने ते मॅट्रीक परीक्षेपुढे शिकू शकले नाहीत.
इंग्लिश खाडी विमानाद्वारे पहिल्यांदा पार करणारे सुप्रसिद्ध फ्रेंच वैमानिक लुईस ब्लेरिअट यांच्या जीवनकार्याने जेआरडी खूप प्रभावित झाले होते. त्यामुळे त्यांनीही विमान शिकण्याचा ध्यास घेतला. इ.स. १९२९ साली त्यांनी वैमानिकाचा परवाना मिळवला. वैमानिकाचा परवाना मिळवणारे ते पहिले भारतीय ठरले. इ.स. १९३२ साली त्यांनी टाटा एरलाईन्स या पहिल्या भारतीय प्रवासी विमानवाहतूक कंपनीची स्थापना केली. पुढे इ.स. १९४६ साली तिचे नाव बदलून एर इंडिया ठेवले गेले.
वयाच्या अवघ्या ३४ व्या वर्षी म्हणजे इ.स. १९३८ साली ते टाटा सन्स उद्योगसमूहाचे चेरमन बनले. ते प्रदीर्घ काळ त्या पदावर होते. त्यांनी पदभार सांभाळला तेव्हा टाटा सन्स उद्योगसमूहाच्या १४ कंपन्या होत्या. टाटांच्या काळात ९१ कंपन्यांची भर पडली. रसायन, वाहन, चहा, माहिती, हॉटेले आणि तंत्रज्ञान अश्या नवीन क्षेत्रांत त्यांनी टाटा उद्योगसमूहाचा विस्तार केला. टाटांच्या पुढाकाराने इ.स. १९५६ साली कंपनीतील कामगारांच्या कल्याणासाठी खास योजना राबविण्यात आली. त्यामध्ये 'दिवसातून आठ तास काम', 'मोफत आरोग्यसेवा', 'भविष्य निर्वाह निधी' आणि 'अपघात विमा योजना' अश्या पायाभूत गोष्टींचा समावेश करण्यात आला होता. पुढे या योजना भारतीय केंद्र शासनाने सर्व उद्योग-व्यवसायांसाठी कायदेशीर रित्या बंधनकारक केल्या.
टाटांच्या कारकिर्दीत उद्योगसमूहाच्या विस्ताराबरोबरच इतर अनेक संस्था स्थापन झाल्या. भारतात मूलभूत संशोधन व्हावे म्हणून त्यांनी इ.स. १९३६ साली टाटा समाजविज्ञान संस्था आणि इ.स. १९४५ साली टाटा मूलभूत संशोधन संस्था या संशोधनसंस्था स्थापण्यात पुढाकार घेतला. आशियातील पहिले कर्करोग रुग्णालय इ.स. १९४१ साली मुंबईत सुरू केले.
नोव्हेंबर २९ इ.स. १९९३ साली वयाच्या ८९ व्या वर्षी जिनेव्हा, स्वित्झर्लंड येथे वृद्धापकाळाने त्यांचे निधन झाले.
टाटा उद्योगसमूह

टाटा उद्योगसमूह हा बहुराष्ट्रीय कंपन्यांचा मुंबईत मुख्यालय असलेला भारतीय उद्योगसमूह आहे. हा भारतातल्या सर्वात मोठ्या खाजगी उद्योगसमूहांपैकी एक आहे. बाजार भांडवल आणि महसुलाचा विचार करता भारतातील हा आघाडीचा समूह आहे. रसायने, पोलाद, वाहननिर्मिती, माहिती तंत्रज्ञान, दूरसंपर्क, ऊर्जा, चहा आणि आतिथ्य या क्षेत्रांत या समूहातील कंपन्या प्रामुख्याने आघाडीवर आहेत. सहा खंडांतील ८०हून अधिक देशांत टाटा समूहाचे कामकाज विस्तारले आहे.
टाटा समूहाची सुरुवात १८६८ मध्ये झाली. भारतावर ब्रिटिश राजवट असताना जमशेटजी नसरवानजी टाटा यांनी हिंदुस्थानात कापसाचे व्यवहार करणारी कंपनी स्थापन केली. त्यानंतर नागपूरमध्ये १८७७ मध्ये एम्प्रेस मिल्स स्थापन झाली. टाटा समूहाने मुंबईत १९०३ मध्ये ताजमहाल हॉटेल सुरू केले. १९०४ मध्ये जमशेटजींच्या मृत्यूनंतर त्यांचे पुत्र 'दोराबजी टाटा' समूहाचे चेरमन झाले. त्यांच्या नेतृत्वाखाली समुहाने पोलादनिर्मिती आणि जल विद्युतनिर्मिती प्रकल्प सुरू केले. सर दोराबजी टाटा यांच्या मृत्यूनंतर १९३४ मध्ये नवरोजी सकलातवाला यांनी पुढची सुमारे चार वर्षे समूहाची धुरा वाहिली. १९३८ मध्ये जहांगीर रतनजी दादाभाई अर्थात जे.आर.डी. टाटा हे या समूहाचे चेरमन झाले. त्यांनी समूहाचा विस्तार मोठ्या प्रमाणात केला. टाटा केमिकल्स, टेल्को (आता टाटा मोटर्स), टाटा इंडस्ट्रीज, टाटा टी, टाटा कन्सल्टन्सी सर्व्हिसेस आणि टायटन इंडस्ट्रीज ही या काळात सुरू झालेल्या काही महत्त्वाच्या कंपन्यांची नावे होत. रतन टाटा यांनी जेआरडींकडून १९९१ मध्ये सूत्रे स्वीकारली. २०१२ साली त्यांनी रतन टाटा यांच्याकडून सूत्रे स्वीकारली. २०१६ मध्ये सायरस मिस्त्री टाटा समूहातून बाहेर पडले. २०१७ पासून नटराजन चंद्रशेखरन यांनी चेरमनपदाची सूत्रे स्वीकारली आहेत.
टाटा उद्योगसमूहाने विविध संशोधन, शैक्षणिक आणि सांस्कृतिक संस्थांच्या उभारणीमध्ये आर्थिक योगदान दिले आहे. उद्योग समूहाच्या लोकोपकारी कार्याची दाखल घेऊन २००७ साली समूहाला कार्नेज पदकाने गौरविण्यात आले. टाटा उद्योग समूहाने स्थापन केलेल्या काही संस्थांची सूची :-
रतनजी दादाभॉय टाटा

रतनजी दादाभॉय टाटा तथा आर.डी. टाटा (१८५६-१९२६) हे एक भारतीय व्यापारी होते ज्यांनी भारतातील टाटा समूहाच्या वाढीमध्ये महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली होती. ते भारतातील अग्रगण्य उद्योगपती आणि टाटा सन्सचे संस्थापक जमशेदजी टाटा यांचे चुलत भाऊ होते. जमशेटजी टाटा यांनी स्थापन केलेल्या टाटा सन्समधील भागीदारांपैकी ते एक होते. रतनजी हे जे.आर.डी. टाटा यांचे वडील होते.
रतनजी यांचा जन्म गुजरातमधील नवसारी येथे १८५६ मध्ये झाला. त्यांनी कॅथेड्रल आणि जॉन कॉनन स्कूल आणि बॉम्बे येथील एल्फिन्स्टन कॉलेजमध्ये शिक्षण घेतले. पदवी घेतल्यानंतर त्यांनी मद्रासमध्ये कृषी विषयाचा कोर्स केला. त्यानंतर ते सुदूर पूर्वेतील आपल्या कौटुंबिक व्यापारात सामील झाले.
रतनजींचे लग्न लहान वयातच पारसी मुलीशी झाले होते. तथापि, लग्नानंतर काही दिवसांतच त्यांच्या पत्नीचा अपत्यहीन मृत्यू झाला. रतनजी चाळीशीत होते जेव्हा त्यांनी 1902 मध्ये सुझान ब्रिएर या फ्रेंच महिलेशी पुनर्विवाह केला. त्यांच्या काळात हे क्रांतिकारक मानले जात असे आणि पारशी समाजातील काहींनी त्याचे स्वागत केले नाही. त्यांना रोदाबेह, जहांगीर, जिमी, सिला आणि दोराब अशी पाच मुले होती.
टाटा अँड कंपनी या नावाने रतनजी चीनमध्ये अफूच्या आयातीचा व्यवसाय चालवत होते, जो त्यावेळी कायदेशीर होता. 1887 मध्ये, त्याने आणि डेव्हिड सॉलोमन ससून सारख्या इतर व्यापाऱ्यांनी अफूच्या व्यापाऱ्यांच्या वतीने हाँगकाँग विधान परिषदेच्या विधेयकाबद्दल तक्रार करण्यासाठी याचिका सादर केली ज्यामुळे त्यांच्या व्यापारावर परिणाम होण्याची भीती होती.
टाटा स्टीलची संकल्पना जमशेटजी टाटा यांनी मांडली होती आणि ती सुरू देखील केली होती. मात्र, प्रकल्प पूर्ण होण्यापूर्वीच जमशेटजींचे निधन झाले. जमशेदजींचा मुलगा दोराब याच्यासमवेत टाटा स्टील प्रकल्प पूर्ण करण्यात रतनजींनी महत्त्वाची भूमिका बजाबवली आणि अशा प्रकारे जमशेदपूरमध्ये टाटा स्टीलची स्थापना झाली.
पहिल्या महायुद्धात टाटांनी ब्रिटीशांना पोलाद पुरवठा केला. तथापि, युद्धानंतर टाटा स्टील 1920च्या दशकात कठीण काळात गेली कारण ब्रिटन आणि बेल्जियममधून स्टील भारतात टाकण्यात आले. रतनजी, इतर संचालकांसह भारतीय पोलाद उद्योगाला तत्कालीन वसाहतवादी सरकारकडून संरक्षण मिळवून दिले आषणि टाटा स्टीलचे कामकाज स्थिर केले.
टाटा कुटुंब

टाटा कुटुंब हे मुंबई येथे स्थित एक भारतीय व्यापारी कुटुंब आहे. मूळ कंपनी टाटा सन्स आहे, जी टाटा समूहाची मुख्य पालक कंपनी आहे. या कंपन्यांमधील सुमारे ६५% स्टॉक विविध टाटा कुटुंब धर्मादाय ट्रस्ट, मुख्यतः रतन टाटा ट्रस्ट आणि दोराब टाटा ट्रस्ट यांच्या मालकीचा आहे. अंदाजे १८% शेअर्स पालोनजी मिस्त्री कुटुंबाकडे आहेत आणि बाकीचे टाटा सन्सकडे आहेत.
टाटा हे पारशी कुटुंब असून ते मूळ गुजरात राज्यातील नवसारी येथून मुंबईत आले. कुटुंबाच्या भाग्याचे संस्थापक जमशेटजी टाटा होते. टाटा कुटुंब पेटिट बॅरोनेट्सशी संबंधित आहे सिला टाटा, ज्यांनी सर दिनशॉ मानेकजी पेटिट, तिसरे बॅरोनेट यांच्याशी लग्न केले होते.