davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
慈雲寺 (重慶市)

慈雲寺（じうんじ）は、中華人民共和国重慶市南岸区獅子山にある臨済宗の寺院。
慈雲寺の歴史は唐代にまでさかのぼる。
現寺は清の乾隆22年（1757年）の建築である。当初は観音廟と呼ばれる。
1927年に雲岩が伽藍を整備し、名称を慈雲寺と改称する。
文化大革命初期に仏像、法器は徹底的な破壊に遭い、法師は迫害に遭って、僧侶はやむなく還俗した。宋代の石獅子が紅衛兵に破壊された。1983年、中華人民共和国国務院は仏寺を漢族地区仏教全国重点寺院に認定した。2016年4月に寺院は修復された。
山門、天王殿、大雄宝殿、観音殿、文殊殿、普賢殿。
大雄宝殿の中に玉仏がある。高さは1.87メートル、幅は1.34メートル、重さは1500キログラムで、中国四大玉仏の一つ。
慈雲寺の山門の左側の岩壁には、清の光緒10年（1884年）に原川東書院（後は川東師範学堂）の徐琴斻（昌緒）が書いて、石工の崔興発が彫った「字水」が刻まれている。この題名は長さ17.3メートル、高さ7メートルの岩壁に広がるように彫られている。字の高さは3.5メートル、幅は2.5メートル、字の間隔は3メートル。
サールナート

サールナート（ヒンディー：सारनाथ，Sārnāth、英語:Sarnath）は、インドのウッタル・プラデーシュ州にある地名。ヴァーラーナシー（ベナレス）の北方約10kmに位置する。仏教の四大聖地のひとつ。
現サールナートは、釈迦が悟りを開いた後、鹿が多く住む林（旧訳「施鹿林」、新訳「鹿野苑」）の中で初めて教えを説いた初転法輪の故地とされる。鹿野苑（ろくやおん、梵: mṛgadāva）はリシパタナとも呼ばれる。リシパタナ（梵: ṛṣi-patana）とは「聖仙の集まるところ」の意で、『解深密経』などでは「仙人堕処」（仙人の落ちる所）と誤訳され、『雑阿含経』などでは「仙人住処」（仙人の住む所）と訳されている（patana の語基である動詞根 √pat には「落ちる」という意味があるが、植木雅俊はこの場合「〜に入る」の意味に解釈するべきであると指摘している。一方、中村元はパタナには現代ヒンディー語でも飛行場の意味に使われることがあり、仙人の飛行場の意味であるとしてしている）
鹿野苑だったとされる場所は現在はインド政府によって整理され遺跡公園になっている。その周辺からは「サールナート仏」と呼ばれる仏像が多数出土し、最高傑作とも評される「初転法輪像」がサールナート考古博物館（英語版）に収蔵されている。
サールナート公園地区の南西端にあたる公園地区入り口から東方への一直線道路の先、約1.5kmの位置にインド鉄道のサーナス駅があり、サーナス駅からは徒歩圏である。サーナス駅は、次駅のヴァーラーナシー・シティー駅を経由して、最寄りの最大都市であるヴァーラーナシーの中心駅であるヴァーラーナシー・ジャンクション駅と結ばれている。ヴァーラーナシー・ジャンクション駅には、ニューデリーとを8時間で結ぶ高速列車のバンデバラト・エクスプレスが停車する。
竹林寺 (高知市)

竹林寺（ちくりんじ）は、高知県高知市五台山にある真言宗智山派の寺院。五臺山（ごだいさん）、金色院（こんじきいん）と号す。本尊は文殊菩薩。四国八十八箇所第三十一番札所。本尊の文殊菩薩は五十年に一度御開帳の秘仏で、切戸文殊、安倍文殊とともに日本三文殊の一つに数えられる。また、四国八十八箇所のうち文殊菩薩を本尊とするのは本寺だけである。
寺伝によれば、神亀元年（724年）に聖武天皇が唐の五台山で文殊菩薩に拝する夢を見た。天皇は行基に五台山に似た山を捜すように命じたところ、この地が霊地であると感得し栴檀の木に文殊菩薩像を刻み、山上に堂宇を建立して安置したという。その後、大同年間（806 – 810年）に空海（弘法大師）が滞在、瑜伽行法を修法し、荒廃した堂塔を修復したと伝えられる。
実際の創建年代等について不詳である。中世以降は武家の信仰も厚く寺運も隆盛し、1318年（文保2年）には臨済宗の僧夢窓疎石もこの寺に滞在している。その後、寛永年間（1624年 – 1644年）空鏡によって再興された。江戸時代には土佐藩の藩主だった山内氏の帰依を受け、土佐国における真言宗の触頭を勤める寺院のひとつであった。
明治初年の廃仏毀釈によって廃れていた当寺を明治32年（1899年）台風が襲いさらに荒廃させる。明治30年（1897年)住職に着任した船岡芳信僧正（1923年54歳遷化）は諸国を行脚また六代目竹本土佐太夫（南馬太郎1863年安田町生）を迎え文学座の勧進興行し、また32回上京し所管大臣を動かして巨額の補助を得て境内を整備し再興を果たす。それは仁王門を改築してその正面にあった本堂とその左の大師堂を上段に移築し庫裡鐘楼を新築するなど境内の大修理を行った。
上段
中段
下段
少し石段を上がって山門の手前を右に進むと右側に鐘楼・宝物館があり、左側に虚空蔵菩薩堂があり、その先正面に納経所があり、見学のできる客殿と庭園の入口がある。戻って山門をくぐり参道を進み石段を上り詰めるとブロンズ製の善財童子像が立っていて、その上の高台に五重塔が聳え、左手に大師堂があり、右に進むと本堂が建つ。本堂の手前を左に行くとブッダドームがあり、その周辺が「めぐりのもり」である。その右の丘に稲荷社・子安地蔵祠・粟島明神祠があり、さらに奥まで進むと奥の院とされている船岡堂がある。本堂の右手を奥に進むと歓喜天堂があり、大師堂の右裏手に、一言地蔵がある。
重要文化財
（以上の諸仏は、本尊文殊菩薩像を除き宝物館で拝観できる）
名勝
史跡
県指定保護有形文化財
バス
道路
城 (所沢市)

城（しろ）は、埼玉県所沢市の大字。郵便番号は359-0013。
所沢市東部に位置する。坂之下・東所沢・本郷・東京都清瀬市下宿に隣接する。JR東日本東所沢駅に近いが、区画整理などはされていない。
地区の境界は北の西から東に流れる東川の旧流路と、南から北東に向かって流れる柳瀬川、西の境界はオリンピック道路などの道路を境にしている。東川の旧流路に沿って境界が引かれている部分は細かく折れ曲がっている。
地区の東にある滝の城址に由来する。
2017年（平成29年）9月30日現在の世帯数と人口は以下の通りである。
市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる。
城 (き)

城（き）は、城を表す古語。上代特殊仮名遣ではキ乙類。
『三国史記』地理志に、｢悦城県本百済悦己県｣（今の｢悦城｣県はもと百済の｢悦己｣県である）、｢潔城県本百済結己郡｣（今の｢潔城｣県はもと百済の｢結己｣郡である）という記述が見られる。これらの例は、“城”の意味を表す百済の言葉 '''キ'''(城)（百済語）が、漢字｢己｣の音で写されていたことを示している。
藤堂明保の推定によれば、｢己｣は上古音 [kɪəɡ]，中古音 [kɪei] となる。
李基文は、百済語で“城”を意味する語が [kɨ] であったことは確実とし、上代日本語の｢城（き乙）｣を百済語からの借用語と考える。
また城は「只」とも記されている。これは「只」の古代音が「キ」に近い読みであることを表している。
｢城（き）｣という語が独立して用いられた最も古い例は、『日本書紀』欽明天皇 23 年 7 月の条に見える次の歌謡 2 首である。
城（き）は韓国（朝鮮半島）のものという認識をとどめていると考えられる。
｢城（き）｣が複合語の後部要素となる場合、古くは連濁を起こすことがなかった。これは外来語の特徴と考えられる。例：｢多加紀（高城）｣（『古事記』･神武天皇）、｢伊波歸（石城）｣（『常陸国風土記』･新治郡）。
築城 (城)

築城（ちくじょう）とは、城を建築することを指す。城取り（しろとり）とも。
日本の築城は、城を築く目的を明確にして城を築く土地を選定（選地）し、構（かまえ）や建物の設計と計画である「縄張」を行って土木工事の「普請」、ついで建築工事の「作事」の順で建設工事が行われた。
築城にあたっては、まず場所を定める「選地」を行う。なるべく少ない土木工事で、目的に適した城が築けることが重要であった。自然地形を利用し、守備しやすく出撃しやすい場所を選んだ。城主や城兵の居所と物資の貯蔵場所、交通路（道と河川）へのアクセスも重要であった。政庁の機能をもつ城では、市街地とのアクセスも考慮された。平地の城（平城と平山城）では、河川が天然の堀となった。山城では、山そのものの険しさや谷が利用された。
一般に、日本の城は堀と塁で区画した曲輪の組合せからなる。城の中心となる主郭（本丸）を守るように、曲輪の配置や大きさ、平面の形、高さ、堀の深さや幅などのほか、建物の位置、規模、形も設計する。この作業を縄張（なわばり）という。
城跡の地図記号「⛫」はこの縄張に由来している。動物の縄張り（テリトリー）にも、この用語が転じて使われている。
普請（ふしん）は、一般には土木工事のことを指す言葉であり、城の土木工事のことを特に城普請（しろぶしん）ともいう。
まず、堀や塁の計画を実際の場所に縄によって線描する。これを縄打ち（なわうち）という。現代の、日本の建築工事で行われる「遣り方」（やりかた）と目的は同じである。普請の段階では地形を整えて、各種の堀が穿たれ、土塁を盛り、ときには石垣を積む。石垣工事は、石垣職人が技術をもたない作業員に、技術的な指示を出して工事を進めた。
塁上に櫓を上げ、塀を掛ける。曲輪の出入り口である虎口には門を建てる。このような建築工事を作事（さくじ）という。天守や、御殿などの住宅建築も作事工事である。
縄張に基づいて、具体的な寸法を記した指図（さしず）という図面を描き、これを元に「城大工」と呼ばれる城郭建築専門の大工たちが施工を行う。平面図など施工に欠かせない指図のほか、立面図のことを姿図（すがたず）、柱や梁など骨組みの立ち上がりだけを描いたものを建地割図（たてじわりず）という。姿図と建地割図がある例は少なく、徳川氏の江戸城天守や岡山城天守などに例がある。
軍事用語としての築城
ネメアーの獅子

ネメアーの獅子（ネメアーのしし、古希: Νεμέος λέων, Neméos léōn）はギリシア神話に登場するライオン。ネメアの谷に住み着き、人や家畜を襲ったとされる。
母はエキドナ、父はその子オルトロスとも、テューポーンともいわれる。エピメニデースによるとネメアーの獅子を生んだのはセレーネーであり、恐ろしい身震いをしたときに地上に降ってきたという。またヒュギーヌスによるとセレーネーはネメアーの獅子を2つの入り口がある洞窟で育てた。
ヘーラクレースの最初の難行はこのネメアーの獅子を殺して毛皮を持ち帰る事だった。ヘーラクレースは矢を撃ち、次いで棍棒で殴ったが毛皮には傷一つつかなかった。ヘーラクレースは3日間獅子の首を締め上げて獅子を殺した。獅子の皮は獅子の足の爪で引き裂かれてヘーラクレースの服にされ、肉は食べられたという。その後、ネメアーの獅子は動物の王としてゼウスによって空に上げられ、星座の一つである「獅子座」になったと言われている。
またネメアーの獅子の毛皮に包まれた者は不死を授かるという伝説も生まれた。アイスキュロスの現存しない悲劇『トラーキアの女たち』では、トロイア戦争の英雄大アイアースは幼いころにヘーラクレースによって毛皮でくるまれて不死を授けられたが、ヘラクレスが矢筒を身に着けていたせいで脇腹だけ毛皮が触れず、その部分だけ不死にならなかったと伝えられている。
通常のライオンよりも大柄、洞窟を住居とする、単独生活など推察されているヨーロッパホラアナライオンの生態と共通点が目立つ。
ハインリヒ3世 (ザクセン公)

ハインリヒ獅子公（ドイツ語: Heinrich der Löwe, 1129年 - 1195年8月6日）は、中世ドイツの領邦君主の1人で、ザクセン公（ハインリヒ3世、在位：1142年 - 1180年）、バイエルン公（ハインリヒ12世、在位：1156年 - 1180年）。1180年に従兄のローマ皇帝フリードリヒ1世に2つの公領を奪われるまでは当時最も権力を持ったドイツの君主の1人だった。
最盛期には北海及びバルト海沿岸からアルプス山脈まで、ヴェストファーレンからポンメルンまでの広大な領土を統治した。ハインリヒは自身の政治的、軍事的な洞察力と4人の祖父母の遺産によって強大な権力と領地を獲得した。
バイエルン公とザクセン公を兼ねたハインリヒ10世と妃ゲルトルートの子としてラーフェンスブルク（en:Ravensburg）に生まれた。父はバイエルン公ハインリヒ9世とザクセン公家のビルング家の女性相続人ヴルフヒルトの息子だった。また、母方の祖父はローマ皇帝ロタール3世であり、祖母でロタール3世の妻リヒェンツァ・フォン・ノルトハイムはノルトハイム家（en:Northeim）のザクセン領地とブルノン家の所有するブラウンシュヴァイクの女性相続人だった。
1138年、父ハインリヒ10世は帝位の競争相手コンラート3世に敗れて追放、1138年と1139年にザクセン公位はアルブレヒト1世に、バイエルン公位はオーストリア辺境伯レオポルト4世に与えられた。父は1139年にそのまま没したが、ハインリヒは遺産相続の要求を取り下げず、1142年にコンラート3世にザクセンの所領を返還された。皇帝コンラートとその甥で後の皇帝フリードリヒを筆頭に、聖俗の諸侯・貴族がこぞって参加した第2回十字軍への関与では、獅子公は父から不当に剥奪されたとするバイエルン公の地位の返還を訴えたものの、コンラート3世が応じなかったために、公とザクセンの貴族は十字軍参加を拒否した。代わりに1147年のヴェンド十字軍に参加し、1156年にはコンラート3世の後継者でハインリヒの従兄に当たるフリードリヒ1世に対してバイエルンもハインリヒ2世（レオポルト4世の兄）から返還するよう要求、バイエルン公も兼ねた。また、1149年以降エルベ川東の司教区の再建とその司教の叙任権を要求し、フリードリヒ1世によって認められた。
ハインリヒは都市開発も進め、1157年（または1158年）にミュンヘンを、1159年にリューベックを興した。またシュターデ、リューネブルク、ブラウンシュヴァイクの町も興し、これを都市に発展させた。ブラウンシュヴァイクは彼の拠点であり、1166年、ここに自身の紋章に描かれた動物のライオンの像を作成、その像はダンクヴァルデローデ城（de:Dankwarderode）の庭に建立された。これはアルプス山脈の北において最初に建立された青銅像だった。後にこの像の側にブラウンシュヴァイク大聖堂（en:Brunswick Cathedral）が建築された。
1147年、ハインリヒはクレメンティア・フォン・ツェーリンゲンと結婚し、それによって彼女が相続したシュヴァーベンの領地を手に入れた。1162年にフリードリヒ1世からの圧力で妻と離婚するが、それと引き換えに皇帝はザクセンの皇帝領内にある教皇派の要塞を重要視せずにハインリヒに与えた。1168年にハインリヒはイングランド王ヘンリー2世とアリエノール・ダキテーヌの娘マティルダと再婚した。
ハインリヒは長い間フリードリヒ1世に忠誠を誓い、支え続けていた。帝位の確立を賭けたロンバルディア同盟の都市と教皇との度重なる戦いの中で何度か戦いの流れを変えたため、フリードリヒ1世はハインリヒの擁する気性の荒いザクセンの騎士が気に入っていた。しかし1174年、ハインリヒは自領の東の境界線を守るのに手一杯だったため、フリードリヒ1世が再開したロンバルディア侵攻の援助要請を拒否した。ハインリヒにはイタリア遠征に労力を割く価値があるとは思えず、長年与えられるのを望んでいた皇帝の都市ゴスラーを報酬にするとフリードリヒ1世が持ちかけても考えは変わらなかった。
フリードリヒ1世のロンバルディア遠征は大失敗に終わり、自分を支援出来なかったハインリヒに対してひどく憤慨した。フリードリヒ1世はザクセンとバイエルンの他、ドイツ北部と東部にも広大な領地を確保し、強大な権力を持つハインリヒに対する他のドイツ君主の敵意を利用した。フリードリヒ1世は聖職と世俗の選帝侯達が開いた法廷の決議により、不服従の罪で1180年、ハインリヒを追放刑に処した。また帝国法はドイツの慣習法を覆し得ると断言し、ハインリヒの持つ所領を没収して帝国アハト刑に処した。フリードリヒ1世はハインリヒを屈服させるため、皇帝軍を率いてザクセンを侵攻した。ハインリヒは1181年11月に降伏、エアフルトで開かれた帝国議会で1182年から3年間ドイツから追放され、ノルマンディーに居る義父のヘンリー2世の下に滞在した。1185年に許可が下りる前に帰国したため、1188年に再び追放された。妻マティルダは1189年に没した。
1189年、フリードリヒ1世が第3回十字軍に出征した時、ハインリヒはザクセンに戻って忠実な自軍を動員し、裏切りに対する報復として富裕な都市バルドヴィック（en:Bardowick）を征服し教会を除く全てを破壊した。フリードリヒ1世の息子のハインリヒ6世はハインリヒ獅子公に敗れた。1194年、死期が近づいたためハインリヒは皇帝と和解し、周囲の領地をかなり減らされたブラウンシュヴァイクへ戻り、芸術と建築を振興しブラウンシュヴァイク公として1195年8月6日に没した。遺骸はブラウンシュヴァイク大聖堂の妻マティルダの隣に葬られた。
バイエルンはヴィッテルスバッハ家へ、ザクセンはアスカーニエン家（後にヴェッティン家）に受け継がれ、帝国内の有力領邦に成長していった。ハインリヒの長男ハインリヒ5世はライン宮中伯、次男のオットー4世はローマ皇帝に即位したが、いずれも短期間で終わった。ブラウンシュヴァイクとリューネブルクは孫で末子ヴィルヘルムの息子オットー1世が相続、ブラウンシュヴァイク＝リューネブルク公として復帰した。
ドイツの世俗領主の中で最初に宮廷を権勢誇示の中心としとしたのはハインリヒであり、その宮廷はブラウンシュヴァイクの宮廷である。 ドイツの世俗領主の中で最初に「文書」（Schriftstück）の重要性を認識し、積極的に活用したのが、ハインリヒである。公は1144年あるいはそれ以前に ブラウンシュヴァイクの宮廷に官房（Kanzlei）を置いた 。
文化に関心の深いハインリヒとマティルデ妃は、豪華な装飾写本「ハインリヒ獅子公の福音書」（Evangeliar Heinrichs des Löwen）を作成させ、フランスの武勲詩の傑作「ローランの歌」をドイツ語に翻訳させている。前者では、公夫妻それぞれが王族の子孫であり、戴冠が神自身の手によることを強調する画像が特に印象的である。後者では、そのエピローグにおいて、公はダビデ、カール大帝の系譜を引き継ぐ人物として称揚されている。なお、ハインリヒ獅子公の孫娘、アグネス（Agnes von Bayern）は、ラインボット・フォン・デュルネに „Der heilige Georg“を著わすことを命じている 。
ハインリヒの子のうち主な人物を挙げる。
小平市平櫛田中彫刻美術館

小平市平櫛田中彫刻美術館（こだいらしひらくしでんちゅうちょうこくびじゅつかん）は、東京都小平市にある公立美術館。
所蔵品は、田中の没後、遺族から寄贈を受けた作品が中心である。常設展示では、田中の代表作である「鏡獅子（かがみじし）」や、「尋牛（じんぎゅう）」、田中の作品の中でも人気の高い「気楽坊（きらくぼう）」などが展示されている。また、2年に1度、偶数年に特別展示が行われている。
当該施設は、田中の旧宅である「記念館」と、作品を展示・保管するために後から新設された「展示館」から成っている。
田中が生前生活していた邸宅。大屋根の方形造りを特徴とする書院造り。昭和44年、田中が98歳のときに建てられたため、別名「九十八叟院(そういん)」とも呼ばれている。設計は、国立能楽堂の設計で知られる建築家の大江宏。田中が百歳のときに、20年後の制作のため取り寄せた彫刻用の原木も見ることができる。
枯山水庭園の中庭2庭と南庭があり、南庭は玉川上水の木々を借景として造られている。四季折々の花が咲き、訪れる人を楽しませてくれる。特に、1月から2月にかけて見頃となる梅は見事。中庭は岩城亘太郎、南庭は柴又帝釈天邃渓園を手がけた永井楽山の作。後に改修を伊藤邦衛が手がけた。
田中の没後、作品を展示・保存するために記念館の隣接地に新設。設計は、大江宏の次男である大江新。
以下の記述は2010年4月現在。
中学生：中学生:150円 団体20人以上110円 小学生：小学生:150円 団体20人以上110円
パズズ

パズズ (Pazuzu) は、アッカドに伝わる風と熱風の悪霊であり、魔神の名である。
ライオンの頭と腕、ワシの脚、背中に4枚の鳥の翼とサソリの尾、さらにはヘビの男根を隠し持つという。風とともに熱病をもたらすことから、アッカド人に恐れられていた。しかし、悪霊の王であることから、その彫像が悪霊を統御する護符として用いられることもあった。蝗害を神格化した存在とも考えられている。
メソポタミアの「風の魔王」とされている。人間の身体に獅子の頭とロバの歯を持つラマシュトゥを妻に持つ。
盧溝橋

盧溝橋（ろこうきょう、ルーコウチアオ）は、中華人民共和国北京市の南西部・豊台区を流れる永定河（旧称・盧溝河）に架かる石造りのアーチ橋である。
盧溝橋は金代の明昌3年（1192年）に完成し、その後度々修復が施されている。全長266.5m、11幅のアーチからなり、各アーチは長さ11m、扁平率0.69の楕円形。橋の欄干には、それぞれが異なる表情や姿をした計501基の獅子の彫像が置かれている。この獅子像の数を通行人が正確に数えることは難しいことから、中国語では「数えられないもの」のことを「盧溝橋の獅子」と言い表すこともある。
かつてこの地を訪れたマルコ・ポーロは、その著書『東方見聞録』の第4章の中で、この橋が「世界中どこを探しても匹敵するものがないほどの見事さ」と記した。そこから、西欧ではこの橋のことを「マルコポーロの橋」（伊：Ponte di Marco Polo、英：Marco Polo Bridge）と呼んでいる。
盧溝橋の名は、民国26年（1937年）7月7日にこの地で起きた謎の発砲事件・盧溝橋事件の名とともに、日本でも広く知られるようになる。この事件が引き金となって日本の支那駐屯軍と中華民国の国民革命軍が衝突、これが日中戦争の発端となった。
中華人民共和国の成立後は、路面が舗装されて自動車の通行も可能になったが、橋の老朽化が著しく進行したため、1980年代には史跡保護を目的に大規模な修復工事が施され、以後自動車の通行は一切禁止された。路面は舗装されたままだが、橋の中央部には昔日の石畳が一部復元されている。
虚空蔵菩薩

虚空蔵菩薩（こくうぞうぼさつ）(梵名アーカーシャガルバ（梵: आकाशगर्भ [Ākāśagarbha]）、またはガガナガンジャ（梵: गगनगञ्ज、[gaganagañja]）)は、仏教における信仰対象である菩薩の一尊。「明けの明星」は虚空蔵菩薩の化身・象徴とされ、明星天子、大明星天王とも呼ばれる。また、知恵の菩薩として、人々に知恵を授けるともいわれている。
三昧耶形は宝剣、如意宝珠。種字はタラーク (त्राः、Trāḥ)。真言は「オン バザラ アラタンノウ オンタラク ソワカ」(Oṃ vajraratna, Oṃ trāḥ svāhā)や、「ノウボウ アキャシャキャラバヤ オンアリキャ マリボリソワカ」(Namo Ākāśagarbhāya, Oṃ ali kalmali mauli svāhā) などが知られる。
「虚空蔵」はアーカーシャガルバ（「虚空の母胎」の意）の漢訳で、虚空蔵菩薩とは「広大な宇宙のような無限の智恵と慈悲を持った菩薩」という意味である。そのため智恵や知識、記憶といった面での利益をもたらす菩薩として信仰される。その修法「虚空蔵菩薩求聞持法」は、一定の作法に則って真言を百日間かけて百万回唱えるというもので、これを修した行者は、あらゆる経典を記憶し、理解して忘れる事がなくなるという。 胎蔵曼荼羅の虚空蔵院の主尊であり、密教でも重視される。
元々は地蔵菩薩の地蔵と虚空蔵は対になっていたと思われる。しかし虚空の空の要素は他の諸仏にとって変わられたようで、また地蔵菩薩の独自の信仰もあり、対で祀られる事はほぼ無い。
空海が室戸岬の洞窟、御厨人窟に籠もって虚空蔵菩薩求聞持法を修したという伝説はよく知られており、日蓮もまた12歳の時、仏道を志すにあたって虚空蔵菩薩に21日間の祈願を行ったという。また、京都嵐山の法輪寺では、13歳になった少年少女が虚空蔵菩薩に智恵を授かりに行く「十三詣り」という行事が行われている。
像容は、右手に宝剣、左手に如意宝珠を持つものや、法界定印の掌中に五輪塔を持つもの、右手は掌を見せて下げる与願印（よがんいん）の印相とし左手に如意宝珠を持つものなどがある。三つ目の像容は求聞持法の本尊で、東京国立博物館蔵の国宝の画像はこれに当たる。
彫像の代表例としては、奈良県大和郡山市・額安寺像、京都市・広隆寺講堂像などが挙げられる。 奈良県斑鳩町・法輪寺の木造虚空蔵菩薩立像は7世紀にさかのぼる古像だが、当初から虚空蔵菩薩と呼ばれていたかどうかは定かでない。また、法隆寺の百済観音像は、宝冠が見つかる明治時代前半までは墨蹟銘から「虚空蔵菩薩像」と呼ばれていた。
五大虚空蔵菩薩は、虚空蔵菩薩のみ5体を群像として表したものである。虚空蔵菩薩の五つの智恵を表す「五智如来の変化身（へんげしん）」とも言う。息災・増益などの祈願の本尊にもなっている。
5体の名称、方位、身色は次の通りである。
五大虚空蔵菩薩の彫像の作例としては、京都・神護寺多宝塔安置の像（平安初期・国宝）で、5体揃ったものでは最古と言われる。また、京都・東寺観智院安置の五大虚空蔵菩薩像（重文）は、空海の孫弟子にあたる恵運が唐から招来した像で、元は山科（京都市山科区）の安祥寺にあったものである。法界の像は馬、金剛は獅子、宝光は象、蓮華は金翅鳥（こんじちょう）、業用は孔雀の上の蓮華座に乗っている。
虚空蔵菩薩を主題とした、以下のような経典がある。
Chinthe

Chinthe (Burmese: ခြင်္သေ့ (IPA: [tɕʰɪ̀ɰ̃ðḛ]); Mon: ဇာဒိသိုၚ် ([cɛ̀atìʔsaŋ]); Shan: သၢင်ႇသီႈ ([sàːŋ si])) is the Burmese word for 'lion'. The leograph of Chinthe is a highly stylized lion commonly depicted in Burmese iconography and architecture, especially as a pair of guardians flanking the entrances of Buddhist pagodas and kyaung (or Buddhist monasteries).
Contrary to popular belief, the Chinthe is not a mythical creature but instead an entirely natural lion, although often associated with myths and legends.
The Burmese leograph is related to other stylized lions in the Asian region, including the sing (สิงห์) of Thailand, Cambodia, Laos, and the simha (සිංහ) of Sri Lanka, where it is featured prominently on the Sri Lankan rupee. It is also related to East Asian leographs, such as the guardian lions of China, komainu of Japan, shisa of Okinawa and Snow Lion of Tibet.
The story of why the lions guard the entrances of pagodas and temples is given in the Mahavamsa:
The leograph of Chinthe appears as an element of Burmese iconography on many revered objects, including the palin (Burmese royal throne) and Burmese bells.
Predating the use of coins for money, brass weights cast in the shape of iconic animals like the Chinthe were commonly used to measure standard quantities of staple items.
In the Burmese zodiac, the lion sign is representative of Tuesday-born individuals.
The leograph is featured prominently on the successive post-independence State seals (including the current State Seal of Myanmar) and most paper denominations of the Burmese kyat, and its statues are found as guardian statues of most pagodas and temples.
During the Second World War, the British Brigadier Orde Wingate was given command of forces charged with long-range penetration operations behind Japanese lines in Burma. At the suggestion of Captain Aung Thin of the Burma Rifles, Wingate decided to call this force "The Chinthes" (The Lions), a name which became corrupted to "The Chindits" and was so recorded in the annals of World War II.
Chinthe is also the nickname of the Canadian 435 Squadron, formed originally in 1944 in India. The badge of the RCAF 435th features a chinthe on a plinth.
The present-day brigade in the British Army is named the 77th Brigade in tribute to the 77th Indian Infantry Brigade, which was part of Wingates's Chindits. The formation badge of the revived 77th shows a stylised lion known as a Chinthe in reference to the Chindits.
The House of the Lost on the Cape

The House of the Lost on the Cape (Japanese: 岬のマヨイガ, Hepburn: Misaki no Mayoiga) is a Japanese novel written by Sachiko Kashiwaba. It was initially serialized in the Iwate Nippo daily newspaper from May 10, 2014, to July 4, 2015. Kodansha later published the novel in print with cover art by Yukiko Saito on September 11, 2015. An anime film adaptation by David Production premiered in Japan on August 27, 2021. The anime is part of the "Zutto Ōen Project 2011 + 10...", commemorating the 10th anniversary of the 2011 Tōhoku earthquake and tsunami.
The English translation of the book was published by Restless Books in September 2023 and translated by award-winning translator Avery Fischer Udagawa. On the depiction of tragedy and hope within the story, Udagawa says, "I believe young people can all benefit from these portraits of hanging on when hope is in extremely short supply."
Yui and Hiyori meet the elderly and kind Kiwa in a shelter following the devastating Tōhoku tsunami on March 11, 2011. Together, the three form a new family and move into a large, old house located on a cape. Kiwa gets in touch with kindly kappa, zashiki warashi, komainu, and ojizōsama (among others) and together the characters confront and defeat demons that feed on people's grief after the disaster.
An anime film adaptation was announced on November 5, 2020. David Production produces the film, with direction by Shinya Kawatsura, screenplay written by Reiko Yoshida and music composed by Yuri Miyauchi. The film was released on August 27, 2021, receiving the Best Animation Film Award at the Mainichi Film Festival.
The closing theme is performed by Hitsujibungaku (羊文学) with the song Mayoiga from the album our hope
Eleven Arts announced at their panel at the A-Kon event on June 4, 2022 that they have licensed the film and will bring both an original Japanese version and a new English dub for the North American theatrical release in partnership with AX Cinema Nights on September 7.
The novel won the 54th Noma Children's Literature Award in 2016. In 2024, the English translation won a Mildred L. Batchelder Award honor.
Goō Shrine

Goō Shrine (護王神社 ごおうじんじゃ Goō Jinja) is a Shinto shrine located in the Kamigyō-ku district of Kyoto, Japan.
The shrine began as a site to enshrine Wake no Kiyomaro, for its important contribution to the construction of the Heian-kyō. Originally it was located inside the grounds of the Takaosan Jingoji temple, but in 1886 by order of the Meiji Emperor, it was relocated to its current location on the west side of the Kyoto Imperial Palace.
Nowadays the Goō Shrine is a popular site frequented by people who come to pray for the recovery from lower-body injuries. This is due to a shrine legend that tells how during the travel on his way to exile to Usa, Wake no Kiyomaru was attacked and suffered a leg injury, but was saved by 300 wild boars that saved him and protected him until the end of his journey.
For this reason, the Shrine is also known as the ''Wild Boar Shrine" and has statues of boars instead of the traditional komainu statues seen at Shinto Shrines.
The shrine is also known as a place to pray for the well-being of children and child rearing, as Wake no Kiyomaru's sister, Wake no Hiromushi, is said to have taken care of 83 children who lost their families due to war. Wake no Hiromushi is also enshrined at the site as a child-rearing deity.
Izumo Taishakyo Mission of Hawaii

The Izumo Taishakyo Mission is a Shinto shrine located in downtown Honolulu, Hawaii. It is one of the few active Shinto shrines in the United States. The wooden A-frame structure was inspired by Shimane Prefecture's classical Japanese shrine Izumo-taisha. It was designed by architect Hego Fuchino and built by master carpenter Ichisaburo Takata.
The primary kami of this shrine is Ōkuninushi and Hawaii Ubusuna-no-Kami. Also enshrined are Okinawa Shrine, Naminoue Shrine, Futenma Shrine, Inari Shrine, and Ebisu Shrine, and Waianae Ujigami.
The shrine is the site of the annual New Year's Day hatsumōde as well as other events throughout the year. A replica of the Hiroshima Peace Bell is on view. The annual Hiroshima Commemoration and Peace Service is held at Hawaii Izumo Taisha to commemorate the atomic bombing of Hiroshima.
Hawaii Izumo Taisha was founded in 1906 when Rev. Katsuyoshi Miyao opened a temporary worship site on Aala Street near Aala Park on 26 September 1906. A temporary shrine building was completed on 25 August 1907. A permanent shrine building was completed in 1922. By 1941, there were branches of Izumo Taishakyo operating in Hilo, Wailuku, Waipahu, Pearl City, Honouliuli, Ewa Lower Camp, Aiea, and Kakaako.
The shrine was closed on 7 December 1941 at the outset of World War II. The shrine was illegally acquired by the City and County of Honolulu in June 1942. After internment on the mainland, the priest and family returned to Hawaii in mid-December 1945. A temporary shrine was consecrated in a residence-like warehouse in McCully area of Honolulu and served as a worship site from 1946-1968.
The original shrine property was returned to the shrine organization in October 1961 as a result of lengthy legal and legislative appeals. The shrine building was moved in 1963 to its present location to make way for Federal Housing Administration redevelopment. The shrine was restored from 1968-1969 at a cost of $170,000. Funds were donated entirely by the people of Hawaii. The shrine was rededicated on 22 December 1968.
Miyazaki Prefecture

Miyazaki Prefecture (宮崎県, Miyazaki-ken) is a prefecture of Japan located on the island of Kyūshū. Miyazaki Prefecture has a population of 1,028,215 as of 1 January 2025 and has a geographic area of 7,735 km (2,986 sq mi). Miyazaki Prefecture borders Ōita Prefecture to the north, Kumamoto Prefecture to the northwest, and Kagoshima Prefecture to the southwest.
Miyazaki is the capital and largest city of Miyazaki Prefecture, with other major cities including Miyakonojō, Nobeoka, and Hyūga. Miyazaki Prefecture is located in southeastern Kyūshū on Japan's Pacific coast, with its coastline extending from Nobeoka near the entrance to the Bungo Channel to Shibushi Bay in Kushima.
Historically, after the Meiji Restoration, Hyūga Province was renamed Miyazaki Prefecture.
In Japan, Miyazaki Prefecture was first created in 1873 when Mimitsu Prefecture was merged with parts of Miyakonojō Prefecture. The first Miyazaki existed only until 1876 when it was merged (back) into Kagoshima Prefecture. Under public pressure and demands in the Kagoshima Prefectural Assembly, Miyazaki became finally independent from Kagoshima in 1883.
Miyazaki Prefecture is on the eastern coast of the island of Kyushu, surrounded by the Pacific Ocean to the south and east, Ōita Prefecture to the north, and Kumamoto and Kagoshima prefectures to the west. It is one of only two locations on Earth where the fungus Chorioactis geaster is found. Miyazaki is the home of the hyuganatsu fruit. It is also home to two virgin forests of the palm Livistona chinensis, one of which, on the islet of Aoshima, Miyazaki, is the northernmost reproducing population of its native range.
As of 31 March 2019, 12% of the total land area of the prefecture was designated as Natural Parks, namely the Kirishima-Kinkōwan National Park; Kyūshū Chūō Sanchi, Nichinan Kaigan, Nippō Kaigan, and Sobo-Katamuki Quasi-National Parks; and Mochio-Sekinoo, Osuzu, Saitobaru-Sugiyasukyō, Sobo Katamuki, Wanitsuka, and Yatake Kōgen Prefectural Natural Parks.
Nine cities are in Miyazaki Prefecture:
These are the towns and villages of each district:
The sports teams/events listed below are based in Miyazaki.
The following travel- and tourism-related videos were shot and provided by video artist egawauemon.
32°1′N 131°21′E﻿ / ﻿32.017°N 131.350°E﻿ / 32.017; 131.350
Gwenael an Dug

Gwenael an Dug (Gwenaël Le Duc er marihoù-kêr), ganet d'an 12 a viz Here 1951 en Oriant ha marvet d'ar 24 a viz Kerzu 2006 e Kugant, a oa ur c'hrennamzerour hag ur sentvuhezour breizhat.
Un dezenn c'hallek war Vie de Geneviève de Brabant (Jenovefa a Vraban), ur pezh-c'hoari savet e 1640, a soutenas e University College Dulenn ken e voe lakaet da Philosophiae Doctoratus (doktor skol-veur) ha e tistroas da Vro-C'hall evit mont da vezañ agregad skol-veur war ar saozneg.
Treiñ a reas e enklaskoù war an dielloù hag an dornskridoù savet e Breizh er Grennamzer ha skrivet e latin peurvuiañ.
E 1986 e tiazezas, gant skoazell François Kerlouégan, ar Centre international de Recherche et de Documentation sur le monachisme celtique (CIRDoMoC) a zo Britannia monastica e gelaouenn skiantel<ref>(fr) cite web|url=https://www.cirdomoc.org/spip.php?rubrique5%7Ctitle=Britannia monastica @ CIRDoMoC|accessdate=04 Mae 24}}.
Da gelenner e Skol-veur Roazhon 2 e voe anvet e 1989. Penn Kevrenn vrezhonek ha keltiek Skol-veur Roazhon 2 e teuas da vezañ goude marv Léon Fleuriot e 1987.
Kanton Kastell-Paol

Kanton Kastell-Paol a zo unan eus kantonioù departamant Penn-ar-Bed, e Breizh.
Kanton Kastell-Paol a yae 8 kumun d'ober anezhañ :
Kanton Kastell-Paol a ya 14 kumun d'ober anezhañ :
AIO Robotics

AIO Robotics is a Los Angeles, California-based company that produces 3D printer and 3D scanner technology.
AIO Robotics was founded in May 2013 by Jens Windau, Dr. Kai Chang, and Dr. Christian Siagian. The founding team comes from a unique mix of robotics, artificial intelligence, and computer vision; and previously worked together at the robotics labs of the University of Southern California. Their vision is to build user-friendly, stand-alone, all-in-one systems to improve user experience in 3D technology. AIO Robotics' first product was named ZEUS, the first and only device that allows users to 3D scan, print, copy, and fax objects with a touch of a button from one device. In May 2013, the founding team was accepted into the Viterbi Startup Garage, one of the university's accelerator programs. AIO Robotics received $20,000 in funding, work space, and strategic and financial resources from the university and its partners Kleiner Perkins Caufield & Byers and United Talent Agency. In Fall 2013, AIO Robotics went to Kickstarter to seek funding for their first 3D printer prototype ZEUS. Their Kickstarter project exceeded its $100,000 goal in 24 hours. Inc. named AIO Robotics a "Startup to Watch" at CES 2014. In May 2014, AIO Robotics made ZEUS available for pre-order. Techcrunch described the ZEUS as a "3D Printer, Scanner, And Teleportation Machine All in One". The company started shipping fully assembled ZEUS machines in Fall 2014 from their manufacturing location in Taiwan.
AIO Robotics announced a strategic partnership with Santec in August 2015 for investment, distribution, and co-development. AIO Robotics' customer base includes educational institutes, libraries, prototyping laboratories, and hobbyists.
The ZEUS is the world's first 3D Printer with an integrated 3D Scanner, on-board computer, and touchscreen. Critical technology components of ZEUS are currently patent-pending. The ZEUS has a print volume of 8x6x5.7 inches (WxLxH). The scanning volume is 9 inch (diameter) x 5 inch (height). It also has on-board features such as auto-calibration, meshing, auto-leveling, and on-board slicing, which is powered by a 1.7 GHz high-speed processor. The ZEUS also includes a built-in 7-inch color display, with an intuitive and easy to operate user interface. ZEUS offers internet connection for automated software updates. In Fall 2015, AIO Robotics introduced a report button for ZEUS. Once pressed, a support request is sent from ZEUS directly to AIO Robotics' customer support. In December 2015, the ZEUS received a platinum award in LibraryWorks' second annual Modern Library awards.
At CES 2016, AIO Robotics announced several new software features including an integrated search functionality to directly search, download and print 3D files from online databases. AIO Robotics also presented the world's first integrated 3D App Store to run customized Apps.
AIO Robotics announced the ZEUS PLUS at CES 2016. AIO Robotics' latest product was named a CES 2016 Innovation Award Honoree. The ZEUS PLUS is an upgraded ZEUS version including a heating bed and an air filter. The retail launch date for ZEUS PLUS has not yet been released.
Unión civil en Uruguay

Las uniones civiles en la República Oriental del Uruguay han sido legales para parejas del mismo sexo desde el 1 de enero de 2008. Con la formación de esta legislación, Uruguay se convirtió en el primer país latinoamericano que ha aprobado, a nivel nacional, el reconocimiento oficial de uniones entre personas del mismo sexo, aunque sin derecho a adopción de menores, ni otras garantías que comparten los matrimonios heterosexuales.​
Para entrar en una unión civil, una pareja tiene que compartir una residencia por lo menos cinco años. Según la ley, las parejas en una unión civil uruguaya tienen la mayoría de los derechos y beneficios que los de un matrimonio heterosexual. Estos incluyen derechos de herencia, impuestos, poder notarial y beneficios de salud y seguros, pero no de adopción de menores.
Si bien el proyecto contó con el apoyo de la mayoría del parlamento, hubo oposición al mismo por parte de legisladores del Partido Nacional, que no votaron el artículo 2 que extendía los derechos de este nuevo estatus legal a las parejas del mismo sexo.
Según el informe de Comisión elaborado por los nacionalistas Álvaro Alonso, Miembro informante; Gustavo Borsari Brenna, Luis Alberto Lacalle Pou y Jorge Machiñena Fassi.
" (...)Surge del propio espíritu constitucional que la familia protegida es una familia heterosexual y no una comunidad de vida de dos personas cualquiera sea su sexo, como lo establece el propio proyecto aprobado. En definitiva y en virtud de lo precedentemente expuesto, no hemos votado el proyecto de ley, por entender que el articulado tal cual está redactado implica un total desconocimiento al ordenamiento jurídico y constitucional vigente al prevenir entre otras el cese de la obligación de fidelidad mutua si los cónyuges no viven de consuno".​
La senadora Margarita Percovich escribió la ley en 2007 y fue aprobada por las dos cámaras de la Asamblea General de Uruguay en ese mismo año, obteniendo 17 votos afirmativos y 5 negativos en el Senado y 40 votos afirmativos y 13 negativos en la Cámara de Diputados.​ El presidente uruguayo, Tabaré Vázquez, la promulgó el 27 de diciembre de 2007 y la ley entró en vigor el 1 de enero.
En 25 de mayo de 2009 la senadora Percovich anunció que si el Frente Amplio ganara las elecciones presidenciales de dicho año, introduciría un proyecto de ley con el fin de permitir uniones matrimoniales sin distinción sexual.​​ En octubre del mismo año el Frente Amplio ganó las elecciones con mayoría absoluta en las dos cámaras, y José Mujica, el candidato del Frente Amplio, fue elegido presidente tras imponerse en la segunda vuelta.
En julio de 2010, legisladores del oficialista Frente Amplio anunciaron que promoverán un proyecto de ley para habilitar el matrimonio entre personas del mismo sexo.​​
En abril de 2011 el oficilista Frente Amplio impulsó un proyecto de ley para legalizer el matrimonio entre personas del mismo sexo.​ El proyecto de ley fue presentado por Sebatián Sabini del MPP que pertenece al Frente Amplio.​​
David O'Hara

David Patrick O'Hara (born 9 July 1965) is a Scottish stage and character actor. A graduate of the Royal Central School of Speech and Drama in London, he is best known to audiences for his numerous supporting roles in high-profile films; including Irishman Stephen in Braveheart, dimwitted mobster Fitzy in The Departed, hitman Mr. X in Wanted, and Albert Runcorn in Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 1. He portrayed Det. Danny 'Mac' McGregor on The District, and Henry Howard, Earl of Surrey on The Tudors.
O'Hara was born in Glasgow, Scotland, the son of Martha (née Scott) and Patrick O'Hara, a construction worker. He lived with a large Catholic family, and was raised in the Pollok Housing Estate. His family was Catholic and of Irish descent. After leaving school he was accepted for a Youth Opportunities Programme, at a community theatre based at the Glasgow Arts Centre which toured local schools. At age 17, he moved to London to study at the Royal Central School of Speech and Drama, but left after two terms because of a shortage of funds. He went back to Scotland and landed a role in Bill Forsyth's Comfort and Joy, then returned to Central to finish his last term, where he was the understudy to Ralph Fiennes in A Midsummer Night's Dream.
O'Hara appeared in a number of Shakespearean productions, including Romeo and Juliet at the Regent Park Open-Air Theatre and The Comedy of Errors at The Pleasance. He spent a season with the Royal Shakespeare Company and the Barbican Centre, where he starred in Bite of the Night, which was directed by Danny Boyle. He appeared as the "mad" Irishman Stephen in Braveheart.
O'Hara had a featured role in the US series The District, which he left after one season to return to the UK. In 2006, O'Hara appeared as Fitzy, one of Jack Nicholson's chief mobsters in the Oscar-winning film The Departed.
In June 2009, O'Hara was filming The Tudors in Dublin. He played Albert Runcorn and Harry Potter disguised as Runcorn in Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 1. In April 2017, O'Hara appeared as Alistair Fitz in Marvel's Agents of S.H.I.E.L.D. as Leo Fitz's father.
迷雾剧场

迷雾剧场（英語：Light On）是中国视频网站爱奇艺推出的网络剧品牌，首部作品在2020年6月初上线。迷雾剧场主打悬疑类题材，剧集多改编自推理小说。区别于传统电视剧模式，迷雾剧场系列剧集大多只有12集，各集时长也依剧情节奏而不尽相同。其主要竞争对手有优酷的“白夜剧场”和腾讯视频的“X剧场”。
优酷剧场

优酷剧场是中国大陆网络视频平台优酷于2020年起推出的网上剧场项目，分为生花劇場（原「宠爱剧场」）、悬疑剧场、都市剧场、港剧场及合家欢剧场五个剧场，将题材、风格、类型等相近的电视剧集中到一个剧场播出。其中生花剧场、都市剧场和港剧场为常态剧场，全年上线新剧；另外两个剧场为阶段性剧场，悬疑剧场集中在寒暑期档上线剧集，合家欢剧场主要在春节前后上线剧集。
优酷生花剧场，原名宠爱剧场，以甜宠独播剧为主，细分题材包括唯美仙恋、古装传奇、现代偶像、青春治愈、都市甜宠等，但时常也会收录一些题材并不匹配的作品，如《媚者无疆》、《山河令》等。截至2022年的代表剧目包括《馭鮫記之與君初相識·恰似故人歸》、《请叫我总监》、《沉香如屑》等。2024年7月宣布“宠爱剧场”升级为“生花剧场”，主要播出情感类剧集。
优酷2020年推出悬疑剧场，以各类型的悬疑剧为主，与爱奇艺的迷雾剧场竞争。2021年，优酷与作家紫金陈合作，进一步打造悬疑剧场。截至2022年的代表剧目有《庭外》、《胆小鬼》等。2024年4月起，优酷宣布悬疑剧场升级为白夜剧场，宣传标语为“长夜必尽，真相大白”，《微暗之火》成为白夜剧场推出的首部剧集。
优酷都市剧场主打现代生活剧，截至2022年的代表剧目包括：《女心理师》、《小敏家》、《幸福到万家》等。
优酷港剧场播放香港电视剧。港剧场的前身始于2013年优酷与TVB的达成战略合作，独家获得全部TVB正版版权。2020年以来，优酷还和TVB、寰亞等香港片方合作制作电视剧，包括《刑侦日记》、《家族荣耀》、《隐娘》等。截至2022年的代表剧目有《飞虎系列》、《家族荣耀》、《黑金风暴》、《使徒行者》等。
优酷合家欢剧场以春节档剧集为主，截至2022年的代表剧目有《乡村爱情14》等。
無厘頭文化

无厘头文化是一种起源于香港的次文化，后发展为香港流行文化的重要组成部分，并对华语地区产生了广泛影响。“无厘头”一词原为粤语俚语，意指做事、说话毫无逻辑、莫名其妙。这种文化以其独特的幽默方式为特征，通过对传统、权威的戏仿、颠覆，以及语言和行为上的夸张、错位，营造出一种荒诞、滑稽的效果。无厘头文化在香港电影、电视剧、歌曲、小说等领域都有广泛体现，其中以周星驰的作品最具代表性。
無厘頭原写作“莫釐頭尻”，是广东南海一带的粵語俚语。莫釐是指“没有道理，分不清楚”，尻则指脊骨尾部或还没长成的尾巴，讀作「Kao」，在这里引申为“末端、最尾”之意思。“莫釐頭尻”，可以解為「不分頭尾」，意思是：形容人或事分不清次序和头尾，毫无逻辑。
“莫釐”后来变音成“無釐”，又或者是“莫”通“無”而假借；“尻”字由于读音与粤语粗口“㞗”字同音，为求避讳而去掉。再因為“釐”通“厘”，常年简略下变形成為“无厘头”。
無厘頭文化充斥草根式笑話、觸動受眾神經質的幽默表演，並利用表面毫無邏輯關聯的語言和肢體動作，表現出人物出人意表、看似矛盾的行為方式來嘲諷別人或是製造一些氣氛，效果往往滑稽可笑。然而這種方式往往需要對該幽默的起源能有充份的認識或是明白事情的來龍去脈才能明瞭。
「無厘頭文化」剛出現時受過教學界大加鞭韃，認為對青少年構成不良影響，但近年這種文化已開始受到廣泛研究。
有論者認為，隨著1990年代，香港步入「後六四事件」時代，第二度移民潮爆發，主權移交問題困擾香港政治及民生，無厘頭文化以至卡啦OK興起，反映港人當時的消極態度，寧願沉醉於自戀式的消費模式，同時1980年代香港音樂及電影諷刺時弊的現實元素漸受冷落，娛樂文化轉而追求即時快感。
無厘頭表演形式最早來自曾志偉的香港電影《小小小警察》(1989)。周星馳的電視劇作品《蓋世豪俠》是最早創立的無厘頭文化，劇集中周星馳的口頭禪，例如「坐低飲啖茶，食個包」（粵語，即「坐下來喝口茶，吃口包」），「你講嘢呀？」（字面解釋為「你有在說話嗎？」，按照一般粵語使用習慣此處應該為「你沒開玩笑吧？」或者「你說的不是廢話嗎？」），及劇中的地方名「段古母辛府」（斷估冇辛苦，即「隨意瞎猜不會辛苦」），成為了當時不少香港人的口頭禪，做成一種社會現象。其中「你講嘢呀？」暗諷對方說廢話。但不同文化亦會以「你講嘢呀？」作相同功用。如法文有所謂「tu parles!」，意即「你講嘢！」
周星馳的電影中，角色的編排亦多次營造荒謬、突兀、粗俗的喜劇效果。在他早年的電影中，吳君如等女角會突然造出誇張的表情、更甚是下流不文的動作，觸動觀眾的神經。在《唐伯虎點秋香》中，由李健仁反串的女角如花以中指挖鼻的場面，首次在銀幕出現，此後在他多部電影中有類似的安排，更成為他後來為生力啤拍攝的廣告的壓軸角色、以及成為了醜女的代名詞。又例如劉以達在《食神》中扮演夢遺大師的詭異形像，以及《國產凌凌漆》中的羅家英怪博士角色，都是無厘頭角色的代表。
在《家有囍事》中，周星馳飾常歡以《南拳北腿孫中山》的續集《醉拳甘迺迪》，其中鐵拳無敵孫中山亦成為日後其他惡搞文化的根源。 周星馳演古裝劇時，會刻意採用現代語、現代觀念，角色、場景與時空的矛盾穿梭影片，充分發揮無厘頭精神，亦成為周星馳電影的重要標記。
在無厘頭文化草創之時，當年香港新扎女歌手甄楚倩有一首極為流行的士高歌曲《今天天氣呵呵呵》，亦是利用了無厘頭手法，借助天氣來掩飾自己的內心對白。「今天天氣呵呵呵」一句後來亦被另一位流行歌手周慧敏引用，指自己不會為了討好別人而對人說一些無關痛癢的閒聊對話。
無厘頭文化亦出現在一些完全沒有關連，但含有近似詞語的廢話來回應廢話的場合。例如：有人在洗手間門外把朋友截停問：「喂，你去邊呀？」（「你要去哪裡？」）有時回應者可能會冷冷的回一句：「去金邊呀！」。曾志偉和林敏驄的《冇有線電台》中的一首歌《皮球大合唱》便充斥著一大堆這樣的對白：
很多時要對當地（主要是香港）的文化有一定認識，才能夠明白無厘頭對白的含意。例如：在梁望峰的一本小說中，一對兄妹有這樣的對白：
乍看之下的確是完全沒有關係的回答，但若明白當時的流行文化，這兩句對白的解讀如下：
Corned beef

El corned beef (en español ‘ternera salmuerizada’) o carne norte (en Filipinas​) es carne de ternera que ha sido tratada primero en salmuera y posteriormente hervida en vinagre a fuego lento.
Los trozos empleados de carne suelen pertenecer a cortes como la quijada y el corazón.
Irlanda fue uno de los primeros exportadores de carne en lata, el área de Cork en Irlanda producía carne así tratada desde 1600 hasta 1825, el ejército británico se abasteció de las latas de carne en conserva de Cork durante las guerras napoleónicas.​
Además de su forma cruda, suele presentarse en latas metálicas listo para consumir.
El producto fue promovido por Uruguay, que incorporó el corned beef a la gastronomía mundial. Con esa marca (Corned Beef) la empresa germano-británica Liebig Extract of Meat Company, ubicada en el pueblo de Liebig de la provincia de Entre Ríos, en Argentina, como también el Frigorífico Anglo en Fray Bentos exportó millones de latas de conserva al Reino Unido y otros países europeos durante casi un siglo. El corned beef (carne enlatada) se convirtió en un plato habitual de la cocina europea, principalmente de la británica.
Si bien se lo concibió como un alimento para las clases humildes, alcanzó a todos los estratos de la sociedad. El entonces príncipe Carlos de Inglaterra, durante una visita a Uruguay en 1999, dijo: "Crecí comiendo corned beef".​
El 5 de julio de 2015, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura confirmó que Frigorífico Anglo de Fray Bentos está en la lista de Patrimonio Mundial de la Humanidad. La noticia llevó a la población de Fray Bentos a festejar en las calles.
Festival de Cine Europeo de Sevilla 2012

La 9.ª edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla (Seville European Film Festival o SEFF) se celebró en la capital andaluza del 2 al 10 de noviembre de 2012.​
En ella participan las producciones europeas posteriores al 1 de enero de 2011 y que son inéditas en España a nivel comercial y preferentemente que no hayan concursado en otros festivales.
Estas películas han sido preseleccionadas por la Academia de Cine Europeo (EFA por sus siglas en inglés, European Film Academy) para los Premios del Cine Europeo. En esta sección se compite por el voto del público.
Esta sección agrupa películas de directores noveles.
Entran en concurso aquellos documentales de los años 2011 y 2012 que sean inéditos en España.
Las producciones que compiten han sido financiadas en parte por los fondos Eurimages de la Unión Europea y son posteriores al 1 de enero de 2011. Además, no pueden haber sido estrenadas comercialmente en España.
Actividad paralela al SEFF que pretende atraer al público infantil al cine europeo. No solamente se valora el entretenimiento, sino también se refuerza el valor potencial del cine como instrumento de aprendizaje y conocimiento.
Äta sova dö. Eat Sleep Die de Gabriela Pichler Suecia Suecia (2012)
To agori troei to fagito tou pouliou. Boy Eating the Bird's Food de Ektoras Lygizos Grecia Grecia (2012)
Reality de Matteo Garrone Italia Italia Francia (2012)
Ulrich Seidl y Veronika Franz por Paradise: Faith Austria Austria Francia (2012)
Yannis Papadopoulos por Boy Eating the Bird's Food
Nermina Lukac por Eat Sleep Die
Agnès Godard por Sister
Concedido ex aequo para Leviathan de Verena Paravel y Lucien Castaing-Taylor Reino Unido Reino Unido Francia Estados Unidos (2012) y Mapa de León Siminiani España España (2012)
Arraianos de Eloy Enciso España España (2012)
Concedido ex aequo para Sister de Ursula Meier Francia Suiza Suiza (2012) y Paradise: Faith de Ulrich Seidl Austria Austria Francia (2012)
Amour de Michael Haneke Alemania Alemania Francia Austria Austria (2012)
El corazón del roble de Ricardo Ramón y Ángel Izquierdo España España (2012)
The Hunt de Thomas Vinterberg Dinamarca Dinamarca (2012)
Цэрэндэжидийн Гантөмөр

Цэрэндэжидийн Гантөмөр - БНМАУ-ын Төрийн шагналт, Ардын жүжигчин.
Архангай аймагт бүрэн бус дунд сургууль төгссөн. Улаанбаатарт хүн эмнэлгийн техникумд суралцаж байгаад УХДТ-т дагалдан жүжигчнээр 1954 онд орсноос хойш насны тэтгэвэрт гартлаа ажиллажээ. Л.Ванган, Дашням нарын “Тожоо жолооч”-ийн Шийнэн, Ч.Ойдовын “Далан худалч”-ийн салга ноён, И.Тылийн “Страконецийн хөөрөгт цоорчин”-ы Шванд, А.Штейны “Хувийн хэрэг”-ийн Степан, Ч.Чимидийн “Босгон дээр”-ийн Лувсан, “Сэтгэлийн дуудлагаар”-ын Төмөр, Д.Мягмарын “Найрын ширээний ууц”-ын Дорж, Д.Намдагийн “Ээдрээ”-гийн Сономбаатар, В.Шекспирийн “Отелло”-гийн Отелло, Ч.Чимид, Л.Ванган нарын “Түмний нэг”-ийн Чинбат, Н.Погодины “Буутай хүн”, С.Ермалинскийн “Цаг өөр болжээ” жүжгийн Ленин гэх мэтчилэн тайз, дэлгэцийн олон арван дүрийг бүтээж, “Ээдрээ”, “Галилейн амьдрал”, “Найрын ширээний ууц” жүжгийн гол дүрүүдээрээ төрийн шагнал хүртжээ. 1981 онд МХЗЭ-ийн нэрэмжит шагналаар шагнагджээ. Жүжигчний хөдөлмөрийнхөө хажуугаар СУИС-д олон жил багшилсан.
Нугалам нуруу

Нугалам нуруу нь (Латин: columna vertebralis) хорин дөрвөн үелсэн нугалам, ууц болон ахар сүүлэнд байх есөн залгааст нугаламаас бүрддэг. Дээрх хорин дөрвөн нугалам нь нугалам хоорондын дискээр тусгаарлагддаг. Багана нуруу нь нугас болон нугасны сувгийг өөртөө агуулж мөн хамгаалж байдаг.
ドラえもん・えかきうた

「ドラえもん・えかきうた」は、テレビアニメ『ドラえもん』（1979年テレビ朝日版）の初期の挿入歌である。特殊な放送形態だったため、エンディング・テーマ曲ともされる。タイトルは「ドラえもんえかきうた」とも。
1979年4月8日からの、日曜朝の再放送・ネット放送枠（当時の本放送は10分帯枠のローカル番組）で使われた。本編Cパート終了後に「ドラえもん・えかきうた」が流れ、CMを挟んでエンディングテーマソング「青い空はポケットさ」が流れるという構成をとっていた。
歌詞の内容はタイトルどおりドラえもんの絵描き歌であり、1曲でドラえもんが描き上がる。
作詞者の楠部工は、ドラえもんのアニメを制作したシンエイ動画創設者楠部大吉郎の息子で、当時中学生だった。歌詞はJASRAC非信託であるが、テレビ朝日ミュージックが出版者として信託している。
オリジナルの歌唱はドラえもんの声優である大山のぶ代による。また、アニメ第2作第2期からの新声優水田わさびがカバーしている（こちらのバージョンも2017年以降エンディングに使用されていることがある）。
「A "DRAW DORAEMON" SONG」（英訳詞：HENRY V. DRENNAN）という英語版が存在する。
初ディスク化は1979年4月25日発売の日曜枠主題歌集EP「ドラえもん ドラえもんのうた/ドラえもん・えかきうた/青い空はポケットさ」(SCS-474) である。A面はオープニング「ドラえもんのうた」で、B面が「ドラえもん・えかきうた」とエンディング「青い空はポケットさ」だった（オープニングとエンディングの歌唱は大杉久美子）。歌詞カードには絵描き歌のお手本が描かれていた。
英語版「A "DRAW DORAEMON" SONG」の初ディスク化は1980年発売のEP「A "DRAW DORAEMON" SONG（ドラえもん・えかきうた）/DORAEMON ONDO（ドラえもん音頭）」(CK-556)。歌はREGINA M. DOIとHENRY V. DRENNAN。
水田わさび版の初ディスク化は2008年1月23日発売のアルバム『ドラえもん☆うたの大行進!』（COCX-34741）。
リアル・ドリーム・ドラえもん・プロジェクト

リアル・ドリーム・ドラえもん・プロジェクト（Real Dream Doraemon Project）とは2010年までに本物のドラえもんのように二足歩行や人間と高度なコミュニケーションなどができるロボットを開発することを目標にしたバンダイのプロジェクト。2009年に未完成のままプロジェクトは終了されたが子供向けロボット開発は継続されている。 同様の計画としてロボカップは2050年に人型ロボットでサッカーのワールドカップ・チャンピオンに勝つことを目標にしている。
2002年5月11日の『2002東京おもちゃショー』で発表された、2010年までに人間と高度にコミュニケーションのできるロボットを開発するのが目的のバンダイ主導によるプロジェクト。当初発表された予定では、2002年に第1段階として音声コミュニケーションを重視した『ドラえもん・ザ・ロボット』の開発、2006年までに第2段階は画像・音声認識を組み合わせた環境認識型ロボット『ドラえもん・ザ・フレンド』を開発、そして2010年の第3段階で、完全2足歩行の論理的思考型A.I.による自己進化型ロボット『リアル・ドリーム・ドラえもん』が誕生する、という企画であった。実際に2003年1月にロボットベンチャー企業『Evolution Robotics』と視覚認識技術「Evolution Robotics Software Platform」（ERSP）の技術ライセンス提供を発表していた。しかし、経緯は不明なものの2010年頃にはバンダイ広報からプロジェクトが終了していたことが確認されている。
テレビ･映画化25周年の2004年に発売。約750語が収録され、会話機能を搭載したロボット。約2万個を販売した。 音声認識技術を採用しユーザーとコミュニケーションをとることが可能。10数種類のセンサーが内蔵。足の底面には車輪がついているので移動ができる。拡張機能で曲に合わせて動く機能がある。
5種類のゲーム機能
ドラえもんのアニメ放映30周年記念として2009年に発売。前作より小型化･高機能化され約1,300語を収録する。発売半年で1万個を販売した。 スキットシステムにより音声認識を使わずにスムーズなコミュニケーションがとれるようになった。 目の部分にはペーパー液晶が採用され喜怒哀楽(10パターン)を表現することができる。 本体には赤外線･近接センサー･光センサー･音響センサー･温度センサーが7箇所に搭載されており、その時の状況に応じた反応する。 購買層は30代の男女を想定。ゲーム機能を廃し大人向けの玩具となっている。
ドラえもんの世界観を再現
タカラトミーより2020年にオムニボットシリーズとして『こっちむいてDORAEMON』、『キミだけのともだち DORAEMON with U』が発売されている。
ドラえもん のび太の牧場物語

『ドラえもん のび太の牧場物語』（ドラえもん のびたのぼくじょうものがたり、英題：DORAEMON STORY OF SEASONS）は、ブラウニーズが開発しバンダイナムコエンターテインメントより2019年6月13日に発売されたゲームソフト。略称は「ドラ牧」。
藤子・F・不二雄の漫画・アニメ『ドラえもん』とマーベラスが展開する牧場物語シリーズとのコラボレーション作品である本作は、『ドラえもん』の登場人物ののび太を操作キャラクターとして、牧場作業や人々との交流などを行う。シリーズ作品として、本作とは異なる舞台での物語が展開される『ドラえもん のび太の牧場物語 大自然の王国とみんなの家』が2022年11月2日に発売された。
企画はバンダイナムコエンターテインメントの中島光司により立案されたもので、『ドラえもん』を見ながら育ち親世代になった自身が『ドラえもん』のすばらしさを伝えるゲームを作りたいと思い、一方でかつて『牧場物語 ハーベストムーン』をよく遊んでいたことから、『牧場物語』のゲーム性で『ドラえもん』の作品性やメッセージ性などの魅力が詰まった体験ができればと考えマーベラスに制作の話を持ち掛けた。マーベラスでは驚きがありながらもこうした機会はなかなかないとして歓迎ムードとなり、開発担当のブラウニーズでも同様に驚きと期待を示したことで、3社による制作が進められることになった。
本作はグラフィックは『牧場物語』と『ドラえもん』の両方に合わせることを意識した手書き水彩画のような画風で描画され、物語は従来の牧場物語シリーズとは違いメインストーリーが1本通っている構成になっている。また、『ドラえもん』は子どもたちの胸をときめかせるような冒険感があるため、物語に直接関係のないところでも過去を想像できるような要素が随所にちりばめられた。
ゲームのシステムは恋愛と結婚を除き、おおよそ『牧場物語』に準拠している。その代わり、「誰かを想う気持ちから努力する」ことを表現するため、登場人物にはイベントを進めるための好感度が設けられている。
本作のメインテーマは家族であり、中でもメインストーリーは「家族愛」が中心に据えられている。また、サブストーリーも家族にちなんだものが多い一方、ひみつ道具が物語の解決策として登場するものもある。これらのひみつ道具の選定に当たっては、便利になりすぎぬよう注意が払われた。たとえば、作物の成長速度を高める「アットグングン」は気軽に使えないようにするため、消費アイテムとして設定された。
夏休みの自由研究の題材について考えていたのび太は、ある日、空き地で不思議な形の種を発見し、これを育てることを決める。のび太のほか、ドラえもん、しずか、ジャイアン、スネ夫も見守る中、植えられた種は急速に成長して大樹となるが、その直後に突然雷雨になったかと思うと上空にタイムホールが現れ、のび太たちは大樹もろとも中に吸い込まれてしまう。
目を覚ました先は、大樹をシンボルとする別の時代の別世界の町「シーゼンタウン」だった。町の少年・ランチとの出会いをきっかけに、のび太たちは町の人々の手伝いをしながら元の世界へ戻る方法を探ることになる。
基本的なシステムは牧場物語シリーズを踏襲しており、ゲーム内で経過する「はる」「なつ」「あき」「ふゆ」の4つの季節（それぞれ30日）の中で生活を送る。一方、本作の特徴として『ドラえもん』でドラえもんが取り出すひみつ道具を使用することで牧場作業や日々の生活をより快適に進められるようになる。グラフィックの視点は『牧場物語 ハーベストムーン』のようなクォータービューを採用している。
町には以下の施設がある。
牧場物語シリーズ恒例の結婚システムは本作にはないが、町の人々やのび太の仲間たちに挨拶をしたり物を贈ったりすると友好度の値が上昇し、一定値に達すると対象人物に関するイベントが発生する。これらのイベントの一部はメインストーリーの進行にも関係している。
物語冒頭でタイムホールに吸い込まれた際にドラえもんは多くのひみつ道具を落としてしまい、それらはシーゼンタウンの人々の手にわたっている。
「スーパー手ぶくろ」以外は消耗品。
ゲーム性に関係しない道具は除く。
以下の他にもひみつ道具が多数登場するが、本項ではメインストーリーに関係するものを記載する。
『ドラえもん』の登場人物であるドラえもん（声 - 水田わさび）、のび太（声 - 大原めぐみ）、しずか（声 - かかずゆみ）、ジャイアン（声 - 木村昴）、スネ夫（声 - 関智一）については各リンク先を参照。本項では本作オリジナルの登場人物を記載する。
本作のNintendo Switch版は発売から約1週間で4.2万本を売り上げた。
ぼくドラえもん

「ぼくドラえもん」は、テレビ朝日系アニメ『ドラえもん』のテーマ曲である。
1979年8月発売の大山のぶ代、こおろぎ'73の両A面シングル(EP)『ドラえもん音頭/ぼくドラえもん』に収録され発売された。
アレンジ版の『ぼくドラえもん2112』は、1995年3月1日に『2112年 ドラえもん誕生』のテーマソングとしてシングル発売された後、同年6月21日発売の山野さと子のシングルCD『ドラえもんのうた』のカップリングに収録され発売された。
本曲はかつて、神奈川県川崎市にある東日本旅客鉄道（JR東日本）南武線登戸駅の1番線において発車メロディとして使用されていた。これは同駅に近い藤子・F・不二雄ミュージアムの開館5周年を記念して2016年9月3日に導入されたもので、同線のワンマン運転が開始される前日の2025年3月14日まで使用された。編曲は塩塚博が手掛けた。
ドラえもん のび太とふしぎ風使い

『ドラえもん のび太とふしぎ風使い』（ドラえもん のびたとふしぎかぜつかい）は、2003年3月8日に公開されたドラえもんの映画作品。および、岡田康則（藤子・F・不二雄プロ）によって漫画化され、『月刊コロコロコミック』2003年2月号から3月号に掲載された大長編ドラえもんシリーズの作品。映画シリーズ第24作、大長編シリーズ第23作（まんが版▷映画シリーズ6）。特集記事が『月刊コロコロコミック』2002年9月号から2003年4月号まで掲載された。
キャッチコピーは「風のドラえもん、はじまる。」。
同時上映は『Pa-Pa-Paザ★ムービー パーマン』。
本作は、てんとう虫コミックス『ドラえもん』第6巻に収録される短編作品『台風のフー子』を原案としている。ただし原案としての引用はキーキャラクターであるフー子や、大まかなストーリープロットのみに留まっており、作品の舞台、設定などは完全なオリジナルとなっている。原作の短編作品を映画作品としてブラッシュアップし公開するという形式で作られた映画の一つ。
『ドラえもん のび太の大魔境』と同様に、物語の舞台は現代の地球上の秘境とされている（が、大魔境と異なり具体的な場所が明かされていない）。秘境のキャラクターたちの名称や服装などは、アジアのモンゴルやチベットあたりを秘境のモデルとしている。
『ドラえもん のび太と銀河超特急』以来、スネ夫が敵に体を乗っ取られ、一時的にドラえもんたちと敵対する。特に本作のスネ夫は登場当初からフー子をのび太から奪おうとしたりと、他のレギュラーキャラクターたちと異なる不穏な行動を取っており、悪の心から目を覚ました後も、村人たちから悪人と誤解され逆に悪役たちからは崇拝されるなど、終始扱いが特異である。
制作当時、のび太役の声優・小原乃梨子の長年飼っていた猫が危篤に陥っており、のび太がフー子を失う場面では、小原はフー子に愛猫の姿を重ねて号泣していたという。結局その猫は本映画の初日舞台挨拶の後に亡くなったことから、小原はのび太がフー子の最期に呼びかける姿は自分そのものだといい、本映画を『ドラえもん のび太の恐竜』と並んで印象深い作品だと語っている。
本作と次作『ドラえもん のび太のワンニャン時空伝』の主題歌は、映画上映までにTVシリーズで使われたエンディングテーマを選抜する形となっており（当初からTVシリーズと劇場版両方での使用を前提にしていたかは不明）、担当歌手が声優としても出演している（本作ではゆず）。
この作品より制作方式がセル画からデジタル彩色へ全面的に移行した。また、作画監督が『ドラえもん のび太の宇宙開拓史』以来担当し続けてきた富永貞義から渡辺歩へと交代となり、キャラクターのタッチも大きく変化した。渡辺は総作画監督を担当。作画監督は加来・金子・藤森・柳田の4人が担当している。なお、富永は併映作の『Pa-Pa-Pa ザ★ムービー パーマン』の作画監督を担当している。また、音響も本作からドルビーデジタル・サラウンドEXに更新されている。
公開当時、試写会用に間に合わせで作成された未完成版と、その後完成した正式版とが混同して全国で上映されていた。未完成版と正式版との違いが顕著に見られるのは、作品後半でストームが正体を現し飛行船に乗って後方へ退くシーン。正式版はハッチを閉めながら退くが、未完成版は編集ミスによりハッチが開いたまま退き、突然閉まるようになっている。
劇中で登場する巨大凧「ドラ・で・カイト」は、本作の公開を記念して実際に畳40畳分の巨大凧として製作され、東京武蔵野市の「武蔵野カイトフェスティバル」に参加して話題となった。
雑誌『藤子・F・不二雄★ワンダーランド ぼくドラえもん』の誌上で開催された特集記事「ドラえもんなんでもランキング 輝け! ドラデミー大賞」の映画部門ではベスト作品賞グランプリを受賞。
台風一過の朝、のび太は台風の子供と出会い、フー子と名付けて可愛がる。
翌日、ドラえもん、のび太、しずか、フー子の4人は、どこでもドアで大草原に遊びに行き、そこで未開の地である風の村に行き着き、風の民であるテムジンたちと仲良くなった。スネ夫はフー子が自分の家の庭で産まれたことから、自分のものにしようとし、フーコに酷い目に遭わされたジャイアンを味方に付けて、やってくるが、ジャイアンはフー子と和解してしまう。
帰宅するドラえもん一行であったが、フー子を諦めきれないスネ夫に風の民と対立している嵐族の古代の長・ウランダーが憑依。乗っ取られたスネ夫は嵐族と共にフー子を奪おうとする。
手塚漫画のキャラクター一覧

手塚漫画のキャラクター一覧（てづかまんがのキャラクターいちらん）は、手塚治虫の漫画作品に登場するキャラクターの一覧。主にスター・システムのキャラクターについて触れていく。
手塚治虫の漫画では『火の鳥』の猿田博士を『ブラック・ジャック』では本間丈太郎にしたり、ゲストキャラクターに『リボンの騎士』のサファイアを登場させるなど、ある作品の主要人物を別の作品の脇役として登場させる手法が少なくない。またハム・エッグ、アセチレン・ランプ、金三角などの脇役キャラクターでは、一つの作品に別の役で何度も登場することがある。この中で手塚治虫の中学時代の作品から登場し、あらゆるヒット作に出続けたキャラクターがヒゲオヤジである。これは映画のように、俳優をいくつかの作品に登場させるスター・システムを漫画に取り入れたものである。
また手塚漫画は『鉄腕アトム』に限らずSF漫画が多いため、博士やその助手を演じるキャラクターもかなり多い。喜国雅彦は『少年マンガ画報』で「手塚マンガといえば博士だ」と語っている。また、石上三登志『手塚治虫の時代』は「百万人の博士たち」、池田啓晶『手塚治虫キャラクター図鑑』は「百万人の科学者たち」の題で、博士キャラクターについてそれぞれ1章を割いている（直接の関係がないこの2冊に似通った章題があるのは、この章題が『魔法屋敷』から取ったものであるため）。
比較的後世に作られた手塚アニメでは、漫画では本来ある手塚キャラが配役されていたところを、別の手塚キャラに差し替えることも多く『ブラック・ジャック (テレビアニメ)』のDVDパッケージの裏には、毎回ゲスト出演する手塚キャラについてのミニ解説が掲載されている。
人気作品の登場人物ゆえにスター・システムの要素を持つキャラクターは、各リンク先を参照。
実在する人物が演じる現実のスター・システムと異なり、作者である手塚が描くことで登場する手塚漫画のスターたちは、作品によってしばしば風貌や外見年齢、また人種や性別までも異なる場合がある。それゆえキャラクターの出演に関する分類も、手塚が直接「○○は××に出演した」と断言しているものを除けば、研究者が主観的に判断せざるを得ない。
その結果、『鉄腕アトム』のお茶の水博士は、石上三登志『手塚治虫の時代』では『火の鳥』の猿田彦を演じたとされているが、池田啓晶『手塚治虫キャラクター図鑑』では、お茶の水と猿田彦をそれぞれ別のキャラクターとして分類しているケースも存在している。
作品ごとに異なる役で登場しているキャラクターを一括して扱うとき、各作品中の役名を越えた「芸名」が必要になる。これについても、研究者によって異なる芸名が付けられていることがある。大まかな芸名の当て方としては、そのキャラクターのデビュー時における役名を取ることが多い。ただし手塚自身が芸名について何らかの記録を残していた場合は、そちらが優先される。たとえばオッサン、デコビンなどは、作中の役名ではない芸名が発表されているパターンである。またブク・ブック、ミッチイなどは、デビュー作の役名ではなく2作品目以降の役名であるが、やはり手塚が芸名としてこの名前を掲げているため、他の研究者による資料においても、これが芸名として挙げられているパターンである。
唐突に現れ、ストーリーと直接は関係ない。幼いときの兄弟との落書き遊びに由来する。
十五少年漂流記

『十五少年漂流記』（じゅうごしょうねんひょうりゅうき、仏: Deux Ans de Vacances）は、ジュール・ヴェルヌが1888年に発表した少年向けの冒険小説で、無人島に漂流した少年達が力を合わせて生活していく物語を描いている。日本語版題名としては初訳者の森田思軒による表題のほか、原題を直訳した『二年間の休暇』も用いられる。
以下の日本語表記は『二年間の休暇（上・下）』大友徳明訳 偕成社に従う
以下に漂流した15名の少年と、その飼い犬の紹介を記す。年齢は1860年時。ブリアン、ゴードン、ドニファンの年長者3名を中心にストーリーが展開していく。
以下は終盤近くに登場するセバーン号関連の登場人物。彼らが脱出に使ったランチは、少年たちの帰還にも使われた。
本作品には黒人に選挙権がないことを容認する記述がある。
日本では1896年（明治29年）に森田思軒により博文館の雑誌『少年世界』に『冒険奇談 十五少年』（「冒険」という熟語は訳出時に造られた）として英訳から抄訳・重訳して連載され、12月には単行本『十五少年』として出版され評判となった（使用英訳書は不明）。
『十五少年漂流記』というタイトルは、森田思軒の娘・下子の夫である白石実三により命名されたという。後に新潮社が子供向けに内容を要約し、『十五少年漂流記』というタイトルで1951年（昭和26年）に出版し、昭和中期にはこの作品名が定着した。
その後、福音館書店が原作通りの翻訳（完訳）を1968年（昭和43年）に『二年間の休暇』というタイトルで刊行しロングセラーになっている。
1978年3月2日から3月30日にかけて、TBS系列のまんが世界昔ばなしにて全5話構成で放送されている。
1982年8月22日の日曜日16:05 - 17:20に、フジテレビ系列の「日曜スペシャル」枠で「日生ファミリースペシャル」として放送された。東映動画、フジテレビ製作。「日生ファミリースペシャル」枠における最後の海外作品である。
アニメ化にあたって、同局で当時放送中の『うる星やつら』の原作者高橋留美子がキャラクター原案を担当した。オリジナルキャラクターとして、ケートという少女が登場する。
『瞳のなかの少年 十五少年漂流記』は、1987年10月19日の月曜日19:30 - 20:54に、フジテレビ系列でNTTグループ単独提供の「NTTスペシャル」として放送された。日本アニメーション製作。
この枠は『月曜ドラマランド』の枠だが、『月曜ドラマランド』扱いはされていない。
なお、2002年には『アニメ英会話 十五少年漂流記〜瞳のなかの少年〜』としてPlayStation 2でゲーム化された。CS放送局では、カートゥーン ネットワークで何度か再放送されている。
1960年頃NHKで実写版が作られた。また、1986年にはTBSでドラマ化された。
『十五少年漂流記 忘れられない夏休み』は、1986年8月31日の日曜日14:00 - 15:24に、TBS系列の「サンデースペシャル」枠で放送された。
舞台は日本に変えられ、漂流する子供も進学塾の子供となっている。
本作と関連する作品には以下のものが挙げられる。
原文（フランス語）
英語訳
日本語訳