davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
Jianbing

Jianbing ( simplified Chinese ) minangka panganan tradisional Tionghoa sing padha karo crepes . Iki kalebu jinis <i id="mwEA">roti sing</i> umume dipangan kanggo sarapan lan diarani "salah sawijining sarapan jalan sing paling populer ing China." Bahan-bahan utama jianbing yaiku adonan gandum lan gandum, endhog lan saos . Bisa ditambah nganggo saus lan saus sing beda kayata baocui (薄脆, krupuk goreng lancip lan renyah), ham, acar mustar sing dicincang utawa dirajang, daun bawang lan ketumbar, saus cabai utawa saus hoisin gumantung saka pilihan pribadi. Asring dilempit kaping pirang-pirang sadurunge disajikake.
Sopaipleto

Sopaipletos minangka gorengan jero sing nggunakake bahan-bahan sandwich lengkap ing ndhuwur sopaipilla .
Panganan iki lair ing Wilayah Maule, Chili kanthi jeneng alpha fap, digawe nganggo rong sopapillas (Wamby) dawane udakara 20 sentimeter kanthi nambah: alpukat, viennese, tomat, mayones lan saus liyane. Pesona iki saiki diowahi, tetep ukuran sopaipilla tradisional sing nambah bahan sing padha.
Sopaipletos saiki didol ing meh kabeh kranjang dalan sing adol sopaipíllas utawa panganan cepat saji, wis rame banget ing saindenging negara, popularitase saya tambah amarga dadi panganan ing wektu sing padha sing nggabungake rong panganan cemilan sing paling akeh dijaluk, amarga ing regane regane murah, dikepengini kelas sosial sing duwe penghasilan murah. Kandhungan kalori dhuwur lan ora dianjurake kanggo wong sing kolesterol dhuwur amarga minyak goreng sopaipilla.
Kanthong kresek

Kanthong kresek ya iku kanthong sing wujud prodhuk plastik polimèrisasi sintetik utawa semi-sintetik.
Kanthong utawa tas kresek plastik wiwit dianggo taun 1950-an ing Amérika Sarékat lan Éropa. Nanging iki isih séjé karo kresek sing dipigunakaké saiki. Tas kresek mutakir iku diripta déning Sten Gustaf Thulin saka Swédia ing taun 1960-an.
Soklat kresek

Crackles coklat (uga dikenal minangka coklat gelembung roti ) iku confection anak populer ing Australia lan Selandia Anyar, utamané kanggo katelu ulang tahun lan ing sekolah fêtes . Resep paling wiwitan sing ditemokake saiki yaiku Mingguan Wanita Australia ing Desember 1937. Bahan utama yaiku sereal sarapan Rice Bubble . Bahan sing diikat yaiku minyak klapa hidrogenasi (kayata merek Copha ), sing padhet ing suhu ruangan. Wiwit nggawe kresek coklat ora mbutuhake panggang, mula asring digunakake minangka kegiyatan kanggo bocah cilik.
Wit Kresek

Wit krésék(Dodonara viscosa) manut panèlétén K. Heyne ing buku Tumbuhan Berguna Indonesia I-IV(Badan Penelitian dan Pengembangan Kehutanan Departemen Kehutanan, 1987), nduweni jeneng liyane sing cèkap akeh. Ana sisan pratèla sing ngarani jeneng latinné Rhyncocarpa monophylla. Ning Sundha diarani Cantigi. Ning Jawa ana sing diarani wit mésèn, kese, kisig, krésék, lan tèngsék.
Wit iki dhapuran, grombolané wit cilik-cilik, dhuwure pantaraning 2-10 meter. Thukul nganti lemah dhuwur, ning lemah wèdhi wangên idêp wewaton, nduwé akeh cabang. Kayuné atos bangêt, tur awis gêgaman landhèp isa ngethok wit kasebut.
Kawi tau ndêlok wit iki ning perkebunan teh Medini, kecamatan Limbangan, Kabupaten Kendal. Ning kunu akeh uwong ngarani wit tengsek. Kayune atos lan dimuliakake, kaya galih asem. Ing mangsa iku(1972) akeh digunakaké anggo kelet lan barang-barang jimat liyane. Supados khasiat sing ana ing njêroné ora luntur, motong dahan wit iki mesti nganggo gergaji loro gawe ngêthok ujung lan pangkal mesisan. Ning panggon liyané, kayu iki mesti digawé arang sing kualitasé apik.
Desa-desa ing Jawa Wétan/Jawa Tengah/Yogyakarta sing nggunakake jeneng Kresek anggo arane desa yaiku:
Carne asada fries

Carne asada fries are a local dish speciality found on the menus of restaurants primarily in the American Southwest, including San Diego, where it originated.
Carne asada fries are a Mexican-American dish originating in the Chicano community in San Diego. This item is not normally featured on the menu at more traditional Mexican restaurants. Lolita's Mexican Food in San Diego claims to have originated the dish in the late 1990s, inspired by a suggestion from their tortilla distributor.
The dish is also served at Petco Park and Dodger Stadium. By 2015, fast food chain Del Taco began to sell the item.
The dish typically consists of french fries, carne asada, guacamole, sour cream, cheese, and sometimes salsa. Typically, the fries are of the shoestring variety, but other cuts may be used as well. The carne asada is usually finely chopped to avoid the need for a knife or additional cutting on the part of the consumer. The cheese is commonly cotija, although many establishments use a less-costly shredded cheese mix which melts with the other ingredients and keeps longer.
In Los Angeles, the dish may also contain refried beans.
The dish is high in calories, with a meal-sized portion containing 2000 calories or more.
仮面ライダーSD

仮面ライダーSD（かめんライダー エスディー）は、1990年代に発表された玩具の企画、およびそれを基に展開された漫画、OVA、ゲーム作品。
仮面ライダーや怪人を2頭身にデフォルメする企画としては、1980年代にはボンボンライダー、ディフォルメクロス、スーパーディフォルメ仮面ライダー倶楽部、カッとびライダーなどの玩具やファミリーコンピュタ用ゲーム『仮面ライダー倶楽部 激突ショッカーランド』を展開した「仮面ライダー倶楽部」が存在しており、また1990年にはデフォルメされた他版権とのクロスオーバーによるコンピュータゲームのシリーズである「コンパチヒーローシリーズ」も存在していたが、1991年に仮面ライダーシリーズが20周年を迎えたことに合わせて、新たな企画として発表された。
仮面ライダー倶楽部との差別化として、以下のような特徴を持つ。
「グランショッカーvs仮面ライダー」など基本設定は存在するが、各作品でそれぞれバラエティーに富んだ設定を持っている。
世界観もストーリーもまったく異なる複数のバージョンが同時期に連載されていた。
あおきけいの作画で、『デラックスボンボン』および『コミックボンボン』に連載。世界設定は実写版に準じているが、内容はギャグ漫画。ボケ役のRXを中心に各ライダーの性格が過剰なほど個性的に味付けされ、実写版とは大いに雰囲気が異なるが、ドクトルGが「仮面ラーイダ」と発音するなど実写版の要素も丁寧に盛り込まれ、原典を知る層と知らない層、両方にアピールするヒット作となった。
2005年に朝日ソノラマから発売された復刻版（上下巻）ではボンボンコミックス未収録のエピソードが追加されている。
かとうひろしの作画で、『月刊コロコロコミック』の1992年1月号から1993年4月号にかけて連載。世界観もキャラクターの設定も独自のもので、主人公のV3と相棒のライダーマンが各地を旅しながら作中で「風の戦士」と呼ばれている他のライダーたちと出会い、グランショッカーと戦うロードムービー的な内容。最終決戦で数人のライダーが戦死するなど、児童誌の枠を超えたハードな展開を迎えている。
2004年に朝日ソノラマから発売された復刻版では加筆訂正がなされ、最終話にV3とシャドームーンとの決着が加筆されている。
玉井たけしの作画で、『小学二年生』1992年5月号-1993年3月号、『小学三年生』1992年4月号-1993年9月号、『小学四年生』1992年2月号-1994年1月号、『小学五年生』1992年4月号-1994年2月号に連載。ライダー、グランショッカーともライダー小学校の立花藤兵衛が担任するクラスの生徒でドタバタギャグを繰り広げる。
のなかみのるの作画で、『テレビランド』1993年10月号から1997年2月号に連載されたものと、竹村よしひこの作画で、『てれびくん』に1992年から1994年4月号まで連載されたものがある。
細井雄二の作画で、『テレビマガジン』に1994年6月号から1999年12月号まで連載されたものと、土門トキオの作画で、『てれびくん』に1994年から2000年2月号まで連載されたものがある。オリジナルキャラのばっ太くんが主人公。1990年代後半に展開された仮面ライダー関連作品の数少ない1つである。
大平ひろみ の作画で、『ぴょんぴょん』に1992年2月号から10月号に連載。
『マイティライダーズ』を原作に1993年3月22日に『仮面ライダーSD 怪奇!?クモ男』のタイトルで発売された。東映が制作するアニメは1984年放送のロボットアニメ『ビデオ戦士レザリオン』以来となる。
立花藤兵衛役は実写版と同じく小林昭二が務めた。
ここでは、OVAおよび、その原作『マイティライダーズ』の登場キャラクターについて取り扱う。『疾風伝説』に登場したキャラクターは、仮面ライダーSD 疾風伝説を参照。
漫画『マイティライダーズ』にのみ登場する。漫画の終盤は三神官の持つ海の石、地の石、天の石を狙うグランショッカーとそれを阻止しようとするマイティライダーズの間での争奪戦が中心となった。実写版と異なり、最後は三つの石を手にしたこと、および仲間を想うRXを認めて味方になる（石がなくなったため、姿は三人とも怪人態）。
DVDは未発売。
OVA版などで書いたキャラクターに加え、OVAや漫画に登場しなかった下記のキャラクターも商品が作られている。
スーパーロボット大戦OG ORIGINAL GENERATIONS

『スーパーロボット大戦OG ORIGINAL GENERATIONS』（スーパーロボットたいせんオージー オリジナルジェネレーションズ）は、2007年6月28日にバンプレストから発売されたPlayStation 2用シミュレーションRPGである。
キャッチコピーは「すべての戦いは、ここから始まる。」。
「スーパーロボット大戦シリーズ」のカテゴリの一つである、同シリーズやその関連作品に登場するオリジナルキャラクターのみで構成される「OG（ORIGINAL GENERATION）シリーズ」の作品。ゲームボーイアドバンス（GBA）用ソフトとして発売された『スーパーロボット大戦ORIGINAL GENERATION』（以下『OG1』）と、『スーパーロボット大戦ORIGINAL GENERATION2』（以下『OG2』）をPlayStation 2（PS2）向けにリメイクした作品である。
機種がディスクメディアのPS2となったことでキャラクターボイスの搭載や『スーパーロボット大戦MX』で試みられた、画面全体を活用した演出が本格的に導入された。また、シナリオの追加や『OG1』『OG2』に登場しなかったユニットやキャラクターが多数登場するなど新規要素も多い。
ストーリーは大きく分けてDC戦争からL5戦役までの「EPISODE1」（『OG1』）と、インスペクター事件やシャドウミラー反乱を描く「EPISODE2」（『OG2』）に分かれており、さらに「EPISODE2」クリア後には後日談の新規シナリオ「EPISODE2.5」がプレイ可能となる。「EPISODE2.5」はOVAで発売された『スーパーロボット大戦ORIGINAL GENERATION THE ANIMATION』に新ストーリーを追加したものだが、物語の前半部分が描かれるに留まっており、後に発売された『スーパーロボット大戦OG外伝』（以下『OG外伝』）にその完全版が収録されている。
シナリオは2作品+α分の合計104話と、『スーパーロボット大戦COMPACT2』3部作のコンピレーションソフトであった『スーパーロボット大戦IMPACT』を抜いて現在シリーズ最長話数を誇る。ただし通しでプレイする必要があった『スーパーロボット大戦IMPACT』とは異なり、「EPISODE1」と「EPISODE2」は独立した別の作品として扱われているため、どちらからでもプレイ可能である。
『OG外伝』プレイ時にメモリーカードに本作のセーブデータが記録されていると、初期資金が追加されるボーナスがある。
2006年4月22日、スーパーロボット大戦15周年を記念したイベント『鋼のOG祭り』で大々的に制作が発表された。2006年中に発売予定と発表され、夏からはテレビなどでCMも放送されはじめた。その後、発売日が翌年の2007年1月25日に確定し、15周年にあたる2006年にリリースすることはできなくなった。
さらに2006年12月14日、諸般の事情から発売を延期することが発表。詳細な理由は発表されていないが、プロデューサーの寺田貴信は「諸々の不測の事態や事故が相次ぎ、今年の夏から冬にかけて企画サイドの開発進行を一時的に中断せざるを得なくなった」と釈明している。
2007年3月、TVアニメ『スーパーロボット大戦OG -ディバイン・ウォーズ-』最終話の特別CMにおいて2007年6月28日発売と発表。今度は延期されることなく発売された。
次回作となった『OG外伝』は、本作の発売から一ヶ月経たないうちに開発が発表された。
本作はバンプレストオリジナルしか登場しないため、厳密には参戦作品の概念は存在しない。
キャラクター、機体出典は以下の通り。☆はOGシリーズ初登場。
機体の後ろに括弧書きで初登場した作品。
ここでは、本作特有のシステムや新規追加・変更されたシステムについて解説する。シリーズ共通のシステムについてはスーパーロボット大戦シリーズのシステムを参照。
武器換装やパイロット養成といった『OG』シリーズの特徴的なシステムはそのままに、さらに新しい要素を盛り込んでいる。
どちらも：JAM Projectが担当。OPテーマ「Rocks」は、『OG外伝』でBGMとして収録されている。
2006年4月に品川プリンスホテル「ステラボール」にて開催された、スーパーロボット大戦シリーズの15周年記念イベント。本作の発表はこのイベントの中で行われた。大まかな流れは前年の『スパロボ感謝祭』と同様に、ゲームの新作発表やジャムプロジェクトの主題歌発表を兼ねたライブ、ゲストを迎えてのトークが軸となっている。他に、テレビアニメとして『スーパーロボット大戦OG -ディバイン・ウォーズ-』の制作発表も行われている。今回のゲストは、ゲームに出演している主要な声優とは別に、河野さち子や大張正己などゲームの制作に深く関わっているスタッフとのトークコーナーが設けられた。
2006年7月22日に新宿LOFT/PLUS ONEにて、本作のトークライブが開催された。プロデューサーの寺田貴信、公式ブログの執筆者に任命されて日が浅い声優の斉藤梨絵・相沢舞(通称T.B.R.)、開発スタッフの安藤弘・土屋英寛、演出家の嶋崎直登、ボークスの鷹尾充輝が出演し、制作裏話や戦闘シーンの先行公開、SRXフルアクションフィギュアの合体実演などが行われた。
2006年8月19日、20日に幕張メッセで開催された「C3×HOBBY キャラホビ2006」にて、本作のステージイベントを計6回にわたり実施した。プロデューサーの寺田貴信、三木眞一郎、冬馬由美、置鮎龍太郎、緑川光の4人の声優陣、テーマソングを歌うJAM Projectが出演し、PVの上映やトークイベント、テレビアニメ『スーパーロボット大戦OG -ディバイン・ウォーズ-』のテーマ曲「Break Out」の初披露が行われた。
ゲームショップの店頭ディスプレイを表彰するディスプレイコンテストが行われた。
予約特典は、設定資料集「Super Robot Wars OG ORIGINAL GENERATIONS Official Perfect File」。
マーベル・スーパーヒーローズ (アニメ)

『マーベル・スーパーヒーローズ』（原題 - The Marvel Super Heroes）は、アメリカ合衆国のテレビアニメである。
グラントレイ・ローレンス・アニメーションとマーベル・コミックにより、子供向けの短編アニメとして制作。『キャプテン・アメリカ』『アイアンマン』『ハルク』『マイティ・ソー』『サブマリナー』の5作品を毎日1作品ずつ放送していた。
この番組は基本、月曜日に『キャプテン・アメリカ』、火曜日に『ハルク』、水曜日に『アイアンマン』、木曜日は『マイティ・ソー』、金曜日に『サブマリナー』を放送。
この番組はアベンジャーズを舞台にしており、それぞれ主役のヒーローがその番組に登場するヴィランと戦っている。
本作は第1話に7分間の尺で3本立ての30分番組として65本製作され、全195話のエピソードが1966年9月1日から同年12月1日まで番組販売で放送。
カラーで制作されたこの作品は、ゼログラフィによって製作されており、いわゆるリミテッド・アニメーションである。コミックを印刷コピーしてその絵を奇麗に切り取り、アニメ映像に直接加えたものだった。
本作はコミックの絵を流用しており、街の背景などを含むすべての演出は昭和当時に放送された劇画アニメと同様で、拳銃を撃つときやパンチをするときなどに「BAM!」や「BOOM!」などといった演出もあり、これはドラマ『怪鳥人間バットマン』でも同様のシーンがあり、キャラクターの動きも最小限に抑えていた。
マーベル・コミック発行責任者でアート・ディレクターでもあったスタン・リーは2004年、発行者のマーティン・グッドマンがグラントレー・ローレンスと契約を交渉した際、ローレンスが信用するキャラクターを選んだのだろうと述べた。ローレンスは、リーが本作の制作に全力で取り組んでいる間、マディソン・アベニュー付近の東60丁目30番地のペントハウス・アパートをリー夫妻に貸与した。（この頃のリーは、ニューヨークのロングアイランドにあるヒューレット・ハーバーに在住していた。）リーは、「マーベルのアーティストたちの反応はもう忘れちゃったけど、主題歌の歌詞はとても素晴らしいと思うし、私が書いたって言っておきたいけど、実はあの歌詞を書いたのは私自身じゃないんだ。」と言っていた。そのため、本作のテーマソングの作詞は、ジャック・アーボンドが担当していた。スティーヴ・クランツ（本作の配給担当者）は、『マイティ・ソー』の制作を、フライシャー・スタジオの当時ベテランだったシャマス・カルへインが率いていたパラマウント・カートゥーン・スタジオ（パラマウント・ピクチャーズ・アニメーション部門の制作会社、以前はフェイマス・スタジオとして広く知られていたことがある。）に委託契約を締結していた。
マーベルは1966年11月号の「Marvel Bullpen Bulletins（内容的には『マーベル 最新ニュース』）」でこのアニメを発表し、毎月発行されるファン向けのページに大きな文字で「僕らの大人気コミックヒーローが週に5日、30分のテレビ番組としてやってくる！放送局と放送時間をチェックしたら、時計のタイマーを時間通りに合わせてね！楽しい番組が君を待ってるぞ！」と述べている。
現時点で確認できるのは、2種類の吹き替え版のみ。この他にも別の吹き替え版が存在する（CS放送だったことまでは分かっているが、放送実績は2025年現在も確認できていない）。
日本では1976年5月17日から同年7月26日までに日本テレビで平日 8:30 - 8:45（関東ローカル『まんがパレード』枠）に『宇宙超人スーパーヒーロー』の題で放送、その後1976年10月29日から同年11月18日まで同枠で再放送された。詳細は不明だが、ショーのオープニング・エンディングは使われなかったとみられる。2023年現在、マーベルヒーローのテーマソングは使われたかは確認されていない。
1979年8月8日から同年12月28日まで東京12チャンネル（現・テレビ東京）で『まんがスーパー大集合』と題して放送されていた。放送時間は毎週月曜 - 金曜 18:00 - 18:15 （日本標準時）。この吹替では台本無視のアドリブだったのが、途中でまともな台詞になり、そのまま幕を閉じた。
5人のヒーローで全13話ずつ、殆どの楽曲はVinyl Treasures、CONROY（特にDramatic Tracks 2(作曲 - ピーター・ヨーク)）、KPM（Cosmic Cloud、Fever Pitchなど）、Video Moods Library（Flurry（作曲 - ワード・シルズ(Ward Sills)）など）という有名なレーベルの楽曲が使われている。まんが・スパイダーマンの楽曲も一部使われており、そのアニメの「Blotto」（黒い怪物と空飛ぶスパイダーマンのシーン）でも使われていたレイ・エリスの迫力の高い楽曲もあった。
※『まんがスーパー大集合』では、キャラクター同士の共演によって声優が変更されている。
※現在判明分の監督・脚本・原作である。
ディズニー・ミュージック・グループは、上記の7曲をきれいな状態にリマスタリングし、2024年7月12日から11月15日までにレコードを発売すると発表。Moraでも配信されており、Youtubeの公式チャンネル「MarvelMusicVEVO」でも視聴可能である。
※いずれも打ち切りあり
アメリカでは過去にVHSビデオが発売されたことがあり、2003年にはブエナ・ビスタ・ホームエンターテイメントから発売されたDVD『アニメ・超人ハルク』の映像特典にハルクの起源回（第1話Aパート）が収録されている（日本版は未収録）。
また、ブエナ・ビスタ・ホームエンターテインメントが2004年9月頃に発表したところでは、本作をThe 60's Super Heroesというタイトルで5枚組セットのDVDをリリースすると予定されていたが、マーベル側は本作の商品化に対し『予定はない』と語っている。
2007年5月21日には、イギリスの販売会社であるマキシマム・エンターテインメントが、リージョン2用に4枚の2ディスクセットを発売。セットの中には、キャプテン・アメリカ、アイアンマン、サブマリナー、マイティー・ソーの本編が全13話分も収録されている。2008年8月25日には、同国の販売会社であるリベレーション・エンターテインメントがハルクのエピソードを2枚組でリリースした。
仮面ライダー×スーパー戦隊×宇宙刑事 スーパーヒーロー大戦Z

『仮面ライダー×スーパー戦隊×宇宙刑事 スーパーヒーロー大戦Z』（かめんライダースーパーせんたいうちゅうけいじ スーパーヒーローたいせんゼット）は、2013年4月27日より東映系で公開された、特撮テレビドラマ「仮面ライダーシリーズ」「スーパー戦隊シリーズ」「メタルヒーローシリーズ」の劇場版作品。
『仮面ライダー×スーパー戦隊 スーパーヒーロー大戦』に続く、仮面ライダーシリーズ・スーパー戦隊シリーズの両シリーズが共演するクロスオーバー作品「スーパーヒーロー大戦シリーズ」の第2弾。
本作品では、上映当時の現行作品である『仮面ライダーウィザード』と『獣電戦隊キョウリュウジャー』に加え、宇宙刑事シリーズを中心としたメタルヒーローシリーズのヒーローが登場するほか、『仮面ライダーフォーゼ』の劇場作品に登場した、東映過去作の『宇宙鉄人キョーダイン』と『イナズマン』のリファインキャラクターも再登場する。全仮面ライダーと全スーパー戦隊が登場することを強調していた前作とは異なり、本作品では「野獣系ヒーロー」と「宇宙系ヒーロー」といった、モチーフや装備が共通している一部のメンバーの登場にとどまっている。
物語の中心を担うのは十文字撃 / 宇宙刑事ギャバンtypeGと『特命戦隊ゴーバスターズ』の宇佐見ヨーコ / イエローバスターの二人であり、そこに『海賊戦隊ゴーカイジャー』の伊狩鎧 / ゴーカイシルバー、操真晴人 / 仮面ライダーウィザード、仁藤攻介 / 仮面ライダービーストや日向快 / 宇宙刑事シャリバン、それにキョウリュウジャー5人も交える形で、ストーリーがそれぞれの視点から描かれている。
新宿バルト9他全国289スクリーンで公開され、2013年4月27日・28日の初日2日間で興収2億3,350万4,650円・動員20万1,006人を記録し、映画観客動員ランキング（興行通信社調べ）で初登場第3位を獲得した。最終興収は9.4億円。
かつて仮面ライダーたちと戦ったショッカーが、魔法の力を得た宇宙規模の組織「スペースショッカー」として復活した。スペースショッカーは全宇宙を征服するため、まずは地球に狙いを定める。
一方、地球では操真晴人 / 仮面ライダーウィザードが白銀のコンバットスーツ戦士・十文字撃 / 宇宙刑事ギャバンtypeG から攻撃を受けていた。戦闘の中でギャバンはウィザードに対する誤解を一応解くが、銀河連邦警察の命令に背いたため、銀河連邦警察隊長の一条寺烈 / 初代宇宙刑事ギャバンから宇宙刑事の資格を剥奪されてしまう。
一方、晴人はスペースショッカーと戦うが、スペースショッカーの作った魔法陣に吸い込まれ、スタジアムに吹っ飛ばされてしまう。晴人は突如現れた獣電戦隊キョウリュウジャーのメンバーと出会うが、桐生ダイゴ / キョウリュウレッドは、晴人を敵か味方か確認するため、晴人に勝負を挑む。剣と剣でぶつかり合う晴人とダイゴだったが、乱入した海賊戦隊ゴーカイジャーの伊狩鎧 / ゴーカイシルバーと出会う。
鎧と共に晴人は撃から衝撃の事実を教えられる。どうやら宇宙各地では魔法の力が同時多発的に暴走しており、地球はもちろん宇宙全体も破滅の危機にあると言うのだ。終末のカウントダウンが刻一刻と迫りつつある中、晴人と撃たちは事件の解決にあたることとなった。
エネルギー管理局・特命部であり、特命戦隊ゴーバスターズの宇佐見ヨーコ / イエローバスターが見つけた小型ロボット・サイコロンは事件に何か関係があるのか、スペースショッカーのボスはどこにいるのか。背後に見え隠れする、宇宙刑事シャリバンによって滅んだはずの宇宙犯罪組織マドーの影もちらつく中、仮面ライダー、スーパー戦隊、宇宙刑事たちは力を合わせ、全宇宙の平和を乱す真の巨悪に挑んでいく。
作品冒頭、スペースショッカーが敵組織として登場するが、終盤になって宇宙犯罪組織マドーが黒幕だったことが判明する。
劇場パンフレットより。
記載順はエンドロールに基づく。
『ネット版 仮面ライダー×スーパー戦隊×宇宙刑事 スーパーヒーロー大戦乙!〜Heroo!知恵袋〜あなたのお悩み解決します!』（ネットばん かめんライダー スーパーせんたい うちゅうけいじ スーパーヒーローたいせんおつ ヘロー ちえぶくろ あなたのおなやみかいけつします）は、2013年4月12日から東映特撮BBやテレ朝動画などで有料配信されていたスピンオフネットムービー。
有料配信終了後も、YouTubeの「東映特撮 YouTube Official」にて2018年4月24日から5月29日まで無料配信が行われた。
デカレッド・仮面ライダーW・宇宙刑事ギャバンtype.Gの3人が、相談してくる警察関係のキャラクターの相談に乗る話。
DVDでの映像特典では、仮面ライダー1号とアカレンジャーが答えるベストアンサーが収録されている。
レギュラーのデカレッド・仮面ライダーW・宇宙刑事ギャバンtype.Gについては省略する。
各ライダーが、なぜアミィとベッドインしたかを探る話。ゲストの仮面ライダーは声がなく、回想や推理では、『キョウリュウジャー』の5人が声をあてている。
Blu-ray / DVDでリリース。本作品以降、スーパー戦隊シリーズの劇場版のコレクターズパックの特典ディスクは、Blu-ray版ではBlu-rayで収録される。
セイバー+ゼンカイジャー スーパーヒーロー戦記

『セイバー+ゼンカイジャー スーパーヒーロー戦記』は、2021年7月22日に東映系で公開された日本の映画作品。同時上映は『劇場版 仮面ライダーリバイス』。
特撮テレビドラマ『仮面ライダーセイバー』と『機界戦隊ゼンカイジャー』をメインとしたクロスオーバー作品。
仮面ライダーシリーズの放送開始50周年と、スーパー戦隊シリーズが45作目を迎えたことを記念したWアニバーサリー作品である。
公開初日の2021年7月22日には、新宿バルト9にて開催された舞台挨拶に監督の田﨑竜太と主要キャスト10人が登壇した。
本作品では『仮面ライダーリバイス』から仮面ライダーリバイと仮面ライダーバイスのテレビシリーズに先駆けての出演に加え、初の試みとなる『リバイス』単独短編映画のサプライズ同時上映が行われ、本作品公開初日に合わせた新番組放送開始の発表も行われた。
2021年8月7日から『機界戦隊ゼンカイジャー』のキカイノイドと『仮面ライダー電王』のイマジンの副音声ボイスドラマ（映画本編には登場しなかったデネブ（声 - 大塚芳忠）も出演する）と、本作品に出演している鈴村健一と神谷浩史がパーソナリティを務める『東映公認 鈴村健一・神谷浩史の仮面ラジレンジャー』とのコラボ副音声コメンタリーが追加され、アプリ「HELLO!MOVIE」をダウンロードすることで劇場で視聴可能となる。
スランプに陥っていた神山飛羽真は、ユーリから薦められた『機界戦隊ゼンカイジャー』を読み始めるが、須藤芽依やユーリと共に『ゼンカイジャー』の物語の世界の中に入り込んでしまう。一方、ブルーンが開いた本により、五色田介人、ガオーン、マジーヌ、ブルーンの4人が『仮面ライダーセイバー』の世界に召喚される。この異常は、禁書を納めていた禁断の地アガスティアベースで保管されていた45の『スーパー戦隊の書』と35の『仮面ライダーの書』を叛乱を起こした衛士アスモデウスが封印を解いて解放したことにより、現実と物語の境界が曖昧になってしまったことによるものであった。
飛羽真や介人たちは書架にすべての禁書を元通りに戻すべく、駆けつけた歴代のヒーローたちと共に敵に立ち向かうが、その最中にヒーローの絵を描く謎の少年・章太郎に出会う。
飛羽真と章太郎たちはヒーローと物語が混ざった世界に飛ばされ、章太郎は飛羽真などの様々なヒーローをスケッチしていくが、ヒーローの正義に対して次第に疑問を抱き、自分の描きたいヒーローではないとスケッチを破ったことで次々とヒーローが消滅していく。
アスモデウスはヒーローたちの世界を作り出した造物主である章太郎を利用して全てのヒーローを消し去ろうとしていた。飛羽真は、創作意欲を失った章太郎によって現実の世界に飛ばされるが、章太郎に自分の思うヒーローを描けばいいと説得する。
神山飛羽真が聖剣ソードライバーにスーパーヒーロー戦記ワンダーライドブックを装填して変身するセイバーの強化形態。
変身音声は「烈火抜刀！ どんな時も大切なものを守るため正義が紡ぐ勝利の歴史！ スーパーヒーロー戦記！ 時代が望む限りヒーローは必ず現れる！」。
セイバーとゼンカイザーが融合して誕生した姿で、顔は仮面ライダーセイバー ドラゴニックナイトと同形状だが、ゼンカイザーを象徴する色のラインがボディーに敷かれている。
ゼンカイザー、仮面ライダーとスーパー戦隊の力を兼ね備える。スーパー戦隊と仮面ライダーの歴史が刻まれた禁書を投影し、敵を包囲して無数のページを発射する。
必殺技はエネルギー球を斬撃で放つスーパーヒーロー必殺斬り。
ノンクレジット
当初は、『ゼンカイジャー』のスーパー戦隊45作品と『セイバー』の仮面ライダー生誕50周年をテーマとした単独映画の二本立て、という構想であったが、既に『ゼンカイジャー』単体の記念映画は公開済みであったことと、『仮面ライダージオウ』でレジェンドライダーを出しまくったことから、レジェンドに頼った作品は食傷気味という事情があったことから、戦隊とライダーのコラボ映画が提案された。だが、プロデューサーの白倉は戦隊とライダーは「混ぜるな危険」という強い認識があったため反応は良くなかったが、Wアニバーサリーであるからこその物語で、『スーパーヒーロー大戦』シリーズとは異なるコンセプトのコラボ作品を目指す、という形でまとまった。
白倉の提案で、物語面は『ゼンカイジャー』では個性が強すぎることから、『セイバー』を軸とすることとなり、本の世界を冒険し、飛羽真がその結末を書き換える物語、という構想となり、そこにスーパー戦隊と仮面ライダー、そして両シリーズの産みの親である石ノ森章太郎を絡めたストーリーに仕上げることとなった。
バリドリーンは新規でCGが起こされ、スカイエースは『ゴーカイジャー ゴセイジャー スーパー戦隊199ヒーロー大決戦』のCGを流用している。デンジタイガーなどは当時のミニチュアなどを塗り直しており、玩具やミニプラなどを全て素材撮影して、一画面に歴代スーパー戦隊のマシンを登場させたり、CGのガブティラをデンジタイガーとジャガーバルカンと一緒に走らせるなどの夢のカットを作っている。アスモデウス戦でのスーパー戦隊の全合体ロボは玩具で素材撮りを行っている。
2021年12月1日発売。Blu-ray / DVDでリリース。
本作品の公開を記念し、『仮面ライダーセイバー』特別章「界賊来たりて、交わる世界。」と『機界戦隊ゼンカイジャー』第20カイ！「剣士と界賊、兄の誓い。」（共に2021年7月18日放送分）にて行われたコラボレーション企画。両作品の登場人物たちが互いの作品に客演する形式が採られた。
『ゼンカイジャー』の同話のラストではアスモデウスが登場することから本作品の前日譚にもなっている。
本作品の公開を記念し、『ザ・ハイスクール ヒーローズ』第3話「黄のダンクが宙を舞う! 甘い誘惑は魔人の罠!?」（2021年8月14日放送分）のエンディングにて行われたコラボダンス。仮面ライダーセイバーとゼンカイザーが出演し、美 少年やザ・ハイスクール ヒーローズと共に同作品のエンディングダンスを踊った。
本作品の公開および『ザ・ハイスクール ヒーローズ』コラボを記念し、『全力坂』で2021年7月21日に仮面ライダーセイバーが、同年7月22日にゼンカイザーが、スーツのまま六本木六丁目の屋上を駆け抜けた。
RIDER CHIPS

RIDER CHIPS（ライダーチップス）は日本のバンド。
2000年に仮面ライダー生誕30周年を記念して結成された。バンド名はカルビーのカード付き菓子「ライダーチップス」から。唯一無二の仮面ライダーオフィシャルバンドである。
結成からしばらくは専任のボーカルをたてず、各楽曲やライブごとにフィーチャリングヴォーカリストを迎えることを特徴としていた。2005年よりボーカルとしてRickyを迎え、活動を行っている。
同バンドのファンの呼称について、Rickyが「チップスター」と名付けている。
ライダーヒーローシリーズ

ライダーヒーローシリーズは、バンダイから発売されている「仮面ライダーシリーズ」の玩具シリーズ。1987年に発売された仮面ライダーBLACKシリーズ、1988年に発売された仮面ライダーBLACKRXシリーズ、1989年から発売されたKAMEN RIDER SERIES（カメンライダーシリーズ）、、怪人（敵側）を商品化したライダー怪人シリーズなどについても本項で扱う。
1987年、仮面ライダーBLACKの商品としてバンダイ初の仮面ライダーシリーズの170mmのソフビ人形として仮面ライダーBLACK、シャドームーンが発売された。また、翌年の仮面ライダーBLACKRXでは仮面ライダーBLACKRX、バイオライダー、ロボライダーも発売された。これが後の「KAMEN RIDER SERIES」や「ライダーヒーローシリーズ」の元となった。（仮面ライダーBLACK、シャドームーン、仮面ライダーBLACKRX、バイオライダー、ロボライダーはパッケージと本体の塗装がリニューアルされ「KAMEN RIDER SERIES」「ライダーヒーローシリーズ」で再発売された。）
1989年、「KAMEN RIDER SERIES」として仮面ライダーシリーズの170mmのソフビ人形が発売され、シリーズ20周年を迎えた1991年に「ライダーヒーローシリーズ」にリニューアルされた。
その後、シリーズ30周年の2001年と、2003年にパッケージと一部の造型をリニューアルした。
現在発売されている仮面ライダーの玩具の中では、最もスタンダードな玩具の一種で、「ライダーヒーローシリーズでの売り上げが、そのライダーの人気の証明」とバンダイ担当者がホビー誌でコメントしている。
一時期はキャンペーンやイベントなどでしか入手できない「限定版」と呼ばれる商品も多数登場し、一般販売の物でも生産時期によって塗装などが異なる場合もあり、コレクターたちの注目も集めていた。また、値段が700円と比較的安値であることもあることも人気の一因であった。
しかし近年では値上がりが激しくなり（『キバ』以降800円、現在900円。近年では1100円の商品も存在する）、ソフビ自体の造形や塗装もかなり省略されている。
2022年からは全高が140mmに変更となり、値段も770円となる。
『仮面ライダー龍騎』までは「RH - 」のナンバリングが一貫していたが、『仮面ライダー555』以降はリセットされ、「RH○（各作品タイトルの頭文字） - 」と表記される。
ライダーヒーローシリーズと違いライダー怪人シリーズにはパッケージはつかないのが通例であったが、『ディケイド』以降のシリーズは怪人シリーズと同じく裸タグに変更された（唯一『仮面ライダークウガ ライジングアルティメット』のソフビのみパッケージ付きで販売された。価格は1050円）。
シリーズのソフビ売り上げは、ウルトラ怪獣シリーズ、ウルトラヒーローシリーズに次いで3位の売り上げである。
また仮面ライダーBLACK SUNとシン・仮面ライダーのソフビについては、一部の例外を除きムービーモンスターシリーズにて展開された。
20周年を機に改名・リニューアルされたシリーズ。現在は全て絶版。『龍騎』のキャラクターにはアドベントカードが付属。
30周年を機に、リニューアルされたシリーズ。造型は一部除き一新される。旧シリーズからラインナップは縮小され、主に『クウガ』『アギト』の後半登場の強化形態、『龍騎』の出番の少ないライダーが除外された。また今回から『真』『ZO』『J』は正規ナンバーから除外され、EX扱いとなる。パッケージは全商品リニューアルされている。
『仮面ライダー555』のライダーヒーローシリーズ。本作品以降は作品毎のシリーズナンバーとなる。
『仮面ライダー剣』のライダーヒーローシリーズ。この時期からパッケージにCGで作成されたライダーを使用するようになる。付属のカードは裏面が劇中に登場する「ラウズカード」の絵柄を再現した仕様になっている。
『仮面ライダー響鬼』のライダーヒーローシリーズ。なお、ここではライダー名が全てが片仮名表記となる。
『仮面ライダーカブト』のライダーヒーローシリーズ。カブトのマスクド・ライダーフォームの2種は放送開始前に先行販売された。
『仮面ライダー電王』のライダーヒーローシリーズ。
『仮面ライダーキバ』のライダーヒーローシリーズ。本作品以降、800円に値上げされる。このシリーズからカードタグが廃止された。
2009年に、RHシリーズ（新）に代わってリニューアルされたシリーズ。初回生産分のみ仮面ライダーバトル ガンバライド対応のカードが付属（一部は付かない）。パッケージ（箱）は今回より廃止された。平成ライダーのソフビは塗装がより本編に近い色合いになった反面、従来のものより省略されている。
『仮面ライダーW』のライダーヒーローシリーズ。初回生産分のみ仮面ライダーバトル ガンバライド対応のカードが付属する。
初回生産分のみの仮面ライダーバトル ガンバライド対応のカードは付属されていない。
※ ヒートメタル・ルナトリガー以外はそれぞれ新規造形。重塗装。メタルシャフト・トリガーマグナムもそれぞれのセットに1つずつ付属。 ※ プレミアムバンダイ限定。
『仮面ライダーオーズ/OOO』のライダーヒーローシリーズ。ただし、『W』までとは異なり、今回、ガンバライド対応のカードは付属しない。また、タグの台紙が丸型に変更されている。
『仮面ライダーフォーゼ』のライダーヒーローシリーズ。本商品以降の現行シリーズの商品名は全て「ライダーヒーローシリーズ」となる。タグの形は四角になっており、さらに折り曲げてスタンドにすることが可能。
『仮面ライダー×仮面ライダー フォーゼ&オーズ MOVIE大戦MEGAMAX』にて登場した新キャラクター・新フォームのセット品。プレミアムバンダイ限定。
『仮面ライダーウィザード』のライダーヒーローシリーズ。
『仮面ライダー鎧武/ガイム』のライダーヒーローシリーズ。
『仮面ライダードライブ』のライダーヒーローシリーズ。
『仮面ライダーゴースト』のライダーヒーローシリーズ。
『仮面ライダーアマゾンズ』にて登場したライダーヒーローシリーズのセット品。プレミアムバンダイ限定。
『仮面ライダーエグゼイド』のライダーヒーローシリーズ。
歴代仮面ライダーのライダーヒーローシリーズ。造形が一新されているが、塗装はほとんど省略されている。
『仮面ライダービルド』のライダーヒーローシリーズ。
『仮面ライダージオウ』のライダーヒーローシリーズ。
限定品など
『仮面ライダーゼロワン』のライダーヒーローシリーズ。
『仮面ライダーセイバー』のライダーヒーローシリーズ。
『仮面ライダーリバイス』のライダーヒーローシリーズ。
『仮面ライダーギーツ』のライダーヒーローシリーズ。本商品から全高が従来の17cmから14cmに変更され、シリーズ毎の通しナンバーも廃されている。
歴代仮面ライダーのライダーヒーローシリーズ。上述の『ギーツ』と同じく全高が14cmに変更。
『仮面ライダーガッチャード』のライダーヒーローシリーズ。
『仮面ライダーガヴ』のライダーヒーローシリーズ。
キングダーク

キングダークは、特撮テレビドラマ『仮面ライダーX』をはじめ仮面ライダーシリーズに登場するキャラクター。主人公の神敬介 / 仮面ライダーX（Xライダー）の敵組織「GOD機関」の大幹部を務める巨大ロボットにして、シリーズ初の巨大キャラクターでもある。
本項目では関連するキャラクターである呪博士についても記述する。
『仮面ライダーX』第22話から登場。再生アポロガイストの死亡後に着任した2代目大幹部であり、GOD機関を再編成した。
鋼の全身を黒いマントで包んだ巨人型のロボット。普段はアジトの奥にて、右手で頬杖を付いた涅槃仏のようなポーズで横たわっている。口からの毒ガスや目からの破壊光線、指先からのロケット弾など、多彩な武器を持つ。
南原光一博士が開発した、すべての物質をエネルギーに変換するRS装置を体内に組み込んで暴れ回る予定であったが、すでにRS装置を完成させていた南原はその使用を恐れて設計図を9枚に裂き、分散させてしまう。キングダークは設計図を奪還すべく悪人軍団を次々と投入してXライダーと争奪戦を繰り広げた後、第31話で痺れを切らしてRS装置の組み込みを待たずに立ち上がり、Xライダーに挑戦する。
最終話（第35話）でサソリジェロニモJr.が心臓部の設計図を入手してRS装置を完成させると、日本壊滅のために破壊活動を開始する。最後は、体内へ潜入したXライダーに呪博士を倒されたことで自爆装置が起動し、爆散した。
映画『劇場版 仮面ライダーディケイド オールライダー対大ショッカー』に登場。
大ショッカー基地の地下にて石化して眠っていた巨大ロボットであり、（Xライダーの世界の）GOD機関出身の巨大幹部。大首領の間に横顔を模したレリーフがあり、原典機とは異なる姿だったが、GODとの戦闘経験があるXライダーには一目で正体を看破された。
大ショッカーの幹部であるが、大ショッカーの秘密兵器とも呼ばれるなど、単なる大幹部に留まらず巨大兵器としての側面も持ち合わせている。致死性の毒ガス・目からの怪光線・両手からの電撃・指先からのミサイルが武器。原典では体内に操縦者がいたが、本作品では自我を持って動いている。
大ショッカー基地の崩壊後にその巨大な姿を現し、仮面ライダー1号から仮面ライダーディケイドまでのオールライダーや仮面ライダーディエンドが召喚した仮面ライダーJとの戦闘では圧倒するものの、ディケイドがJにジャンボディケイドライバー（FFR）を装着して変身したディケイド コンプリートフォーム ジャンボフォーメーションとの戦闘では圧倒され、ジャンボディメンションキックを受けて倒される。
『仮面ライダーX』第35話（最終話）に登場。名前の読みは「のろいはかせ」。
GODの支配者であり、「悪魔の天才」と呼ばれている。かつては神啓太郎教授（敬介の父）の親友であった。一部の関連書物やDVDのデータファイルには「GOD総司令の正体」とされている。キングダークを内部から一体化した状態で操作し、部下たちに指令を出していた。
最終回（第35話）では、キングダークの体内へ潜入してきたXライダーと対峙し、サソリジェロニモJr.と共にライドルホイップで突き刺され、頭から延びるコードを引きちぎり、キングダークと共に自爆する。
ジャスティス・リーグ (アニメ)

『ジャスティス・リーグ』(英: Justice League)は、DCコミックスの刊行するアメリカン・コミックスを原作とするテレビアニメーションのタイトル、及び作品中に登場する架空のスーパーヒーローチームの名称。同一の世界観のクロスオーバー作品群として扱う「DCアニメイテッド・ユニバース」でもある。
メンバーは7人で構成されており、スーパーマン、バットマン、ワンダーウーマン、フラッシュ、グリーンランタン、ジョン・ジョーンズ、ホークガールとなっている。
登場人物は大きく分けるとヒーロー、ヴィラン、その他、となる。以下、ジャスティス・リーグ、その他のヒーローや関係者等、ヴィラン（悪役）の3つに大きく区分し、リーグ以外は五十音順に記載する。
2001年11月にアメリカで放送開始。日本では2002年7月26日(第1話から第3話までは同年6月30日に先行放送)にカートゥーン ネットワークで放送開始、シーズン2まで放送された。アメリカでは、2004年のシーズン3以降は『ジャスティス・リーグ・アンリミテッド』と題し、2006年まで製作された。製作はワーナー・ブラザース・アニメーション。『ジャスティス・リーグ』を原作とするアニメとしては、1970年代にハンナ・バーベラ・プロダクションが『Super Friends』のタイトルでアニメ化して以来の作品となる。ワーナー・ブラザース・アニメーションは、90年代のアニメ『バットマン』以降、DCコミックスのヒーローアニメを製作しており、本作もその一環で、テレビアニメ『スーパーマン』の後番組であり、テレビアニメ『バットマン』の続編も兼ねている。
『ジャスティス・リーグ・アンリミテッド』の時期はバックボーンとして、政府の極秘計画プロジェクト・カドモスとの戦いが描かれた。また、2000年から2004年に製作されたアニメ『Static Shock』とのクロスオーバーも行われている。
日本語版（シーズン2まで）では、エピソードは前後編が原則となっており、重要なエピソードは3話完結となっている。1話完結となっているのは第49話「英雄たちのクリスマス」のみ。また、7人のメンバーが一堂に会するエピソードが少ないのも特徴で、シーズン1では7人全員が登場するのは実質的に第1エピソードのみである。
物語の舞台は広い。スーパーマンを擁している関係で、前作から引き続き他の恒星系が登場するのはもちろん、他の次元、過去へのタイム・トラベル、未来へのタイム・スリップなど、SFに相応しい世界が広がっている。また、地球上でも、深海や秘境などで冒険が繰り広げられる。
話は1989年に遡る。この年、マイケル・キートン主演・ティム・バートン監督の映画『バットマン』が公開された。この作品は大ヒットとなりシリーズ化されたが、その余波はテレビアニメ化を促した。フォックス・ネットワークで放送されたアニメ『バットマン』（1992年-1999年）は成功し、シーズンを重ねた。ワーナーの系列局で『スーパーマン』("Superman: the Animated Series"1996年-2000年)も放送され、『バットマン』もそちらに移動、並行して2本が1時間枠で放送されることとなった("The New Batman/Superman Adventures")。
当初は別の物語であった両作品だが、『スーパーマン』第29話-第31話「頂上対決」において両者の融合が行われる。「ブルース・ウェイン（バットマン）がメトロポリスのレックス・ルーサーを訪れ、クリプトナイトを入手したジョーカーがレックスに「スーパーマン暗殺」を持ちかける。悪の2大巨頭に対し、スーパーマンとバットマンが手を組む」という展開で、ロイス・レーンにバットマンの正体がバレる一幕もあった。
以後、両作品は世界観を共有し「バットマン不在のゴッサム・シティにスーパーマンが乗り込む」という話も存在する。また、『スーパーマン』ではフラッシュ、グリーンランタン（カール・レイナー）、アクアマンらゲストヒーローも登場した。
そして、『スーパーマン』は本作『ジャスティス・リーグ』へ、『バットマン』は『バットマン・ザ・フューチャー』へと移り変わった。本作は、以上の経緯から前作の設定を受け継いでおり、そのため「本作には初登場でも、前作に登場していた」という場合、最小限の説明も行われないことが多い。
スーパーマンとダークサイドとの戦いから2年後、地球に火星からエイリアンインペリアルが侵略して来る。地球を護るべく7人のスーパーヒーローが集結した。
地球を守る7人のヒーロー、ヒロインたち。
ジャスティスギルドと第二次世界大戦のキャラクターは、そちらの節を参照。
世界観を同じくするテレビアニメ『バットマン』の設定も引き継いでいる。
世界観を同じくするテレビアニメ『スーパーマン』の設定も引き継いでいる。
第18話・第19話「伝説の英雄たち」に登場。異次元（パラレルワールド）のスーパーヒーローチーム。シーボード・シティを守っている。正式名称はジャスティス・ギルド・オブ・アメリカ（JGA）。グリーンランタンが子供の頃に読んだ、古いコミックに登場するヒーローたちに瓜二つである（ジャスティス・ソサエティ・オブ・アメリカ（JSA）をモデルとしている）。主な敵は、イン・ジャスティス・ギルドの4名（ミュージック・マスター、スワニー、ドクター・ブリザード、スポーツマン）。彼らの活躍は、地球（ジャスティス・リーグの存在する）の漫画家の脳裏に届いており、そうとは知らず、オリジナルのつもりで漫画家（出版社）は作品を出版していた、と言う設定。
シーボード・シティの街は、移動販売型のアイスクリーム売りが存在するなど、やや古く、どこか違和感を覚えるが、新聞の日付は、ランタンたちのいたメトロポリスと同じだった。
ランタンに正義というものを紙面を通じて教えた彼らだったが、ランタンの読んだコミックが打ち切りになった40年前に戦死していた。ミュータントによって偽りの生を受けた彼らは、真の敵を倒し、リーグのメンバーに別れを告げる。
第24話 - 第26話「歪められた過去」に登場。
なお、ヴァンダル・サベッジのいう「ユーバーメンシュ」は、『ヤングオールスターズ』に登場するヴィランで、ナチスドイツ側のヒーローである。
ヴィランのチームも参照。
ジャスティス・リーグ打倒や、その他の目的のために、チームが結成されたことがある。以下、登場順に記載する。
レギュラー初回放送時は第4話から放送しており、リピート放送時には第1話から放送。
勝生真沙子

勝生 真沙子（かつき まさこ、1958年10月15日 - ）は、日本の女性声優。青森県八戸市出身。81プロデュース所属。既婚。
小学校時代に盲腸の手術を受けた際に、入院先の病院にいた若い看護婦が優しく、「大人になったら必ず看護婦になろう」と思っていたという。
中学時代はバレーボールが好きだったが、高校時代のバレーボール部の顧問がスパルタ教育だったため、「ラクそう」だと思い、演劇部に所属していた。役者になるきっかけは国語の時間の音読が得意であり、学芸会での意地悪な叔母役を演じていた時の観客の反応に快感で選んだと語る。偶々、部室を掃除しており、その時に劇団テアトル・エコー付属養成所のパンフレットを見つけて、仙台市の聖ウルスラ学院高等学校を卒業後、2年の養成期間を経て、1980年4月に研究生としてテアトル・エコー入団。以後、テアトル・エコー所属で活動していた。
初レギュラーは『未来警察ウラシマン』のミャー役となる。
存在感のあるエレガントな声質で、数多くのテレビアニメ、OVAでヒロインから悪役女性キャラクターまで幅広く演じている。
吹き替えではシャロン・ストーン、ジュリアン・ムーア、ジョディ・フォスター、ジュリア・ロバーツ、キム・キャトラルなどを担当している。
父は自衛官であり、芝居に出会わなかったら、女性自衛官になっていたと語る。
『NARUTO -ナルト-』で共演した中村千絵によれば「温かいお人柄」とのこと。
長所は大らかなところで、短所は大らかすぎなところだという。好きな色は黒と、青みがかかったピンク。
趣味は歌、ゴルフ、スキー。
太字はメインキャラクター。
マーベルスーパーヒーローズ シークレット・ウォーズ

『マーベルスーパーヒーローズ シークレット・ウォーズ』（Marvel Super Heroes Secret Wars）は、1984年5月から1985年4月にかけて発行された全12号の漫画作品である。
当時は玩具メーカーケナー社が出したDCコミックスのヒーローフィギュアシリーズが人気を博していたため、それに対抗する形で玩具メーカーマテル社がマーベルとタイアップとして企画された。シリーズは、マーベル・コミックの最高編集者のジム・シューターによって発案され、マイク・ゼックが主に原画を担当した。アメリカン・コミックでは同じ出版社のコミックはほとんどが同一の世界観を共有しているため、別のコミックのヒーローや登場人物が作品を超えてゲスト出演するクロスオーバーはそれまでも行われていたが、本作はマーベル社の主要なヒーローやヴィランが同一の惑星に集められ戦いを繰り広げる月刊シリーズが1年間にわたって刊行され、出版史上最大級の規模のクロスオーバーとなった。
フィギュアシリーズ自体はそれほど人気が出なかったのだが、コミックとしては大ヒットとなり、翌1985年には続編となる『シークレットウォーズII』が刊行、それ以降も毎年のように大規模なクロスオーバーイベントが繰り広げられるきっかけとなった。
神の如き力を持つコズミック・エンティティ、ビヨンダーがアース616ユニバース（主流のマーベル・ユニバース）を観測していた。ビヨンダーは地球のスーパーヒーローの存在と彼らの持つ可能性に心を奪われ、遠方の銀河に「バトルワールド」を創造し、スーパーヒーローとスーパーヴィランを強制転移させた。そしてビヨンダーは以下の号令を発した：「我は遥か彼方の者だ! 敵を殺せば、お前が望むすべてが、お前のものになる! 私はお前が夢にみるものは何でも叶えてやることができるのだ!」
ヒーロー（X-メンは、別々のユニットのままで残っているものが選ばれた）とヴィランは数回の小競り合いを繰り広げた。ミニシリーズと通常のタイトルの中に下記のようないくつかの重要な展開がある。
またファンタスティック・フォーが地球を不在にしている間、シングの長年のガールフレンドであるアリシア・マスターズはスクラル人によって秘かに誘拐される。スクラルの女性スパイ、ライジャはアリシアになりすまして、ヒューマン・トーチと結婚した。
「★」は本作で初登場したキャラクター。
後のクロスオーバー作品と異なり、以下のタイトルのいずれも、シークレット・ウォーズの一部であるとして売り出されたが、「バトルワールド」に残る、または戻るキャラクターは特筆しない。 各エントリーの最初の号は出発、二つ目の号は帰還する話である。帰還する話は本編となるシークレット・ウォーズ#1と同時期に発売されており、例えばスパイダーマンがブラックコスチュームになったことは当初より判明しているが、入手した経緯は#8（1984年12月）で描かれるまで読者には不明だった。
翌1985年に続編シリーズの『シークレット・ウォーズII』が出版された。さらに、2015年の同名クロスオーバー『シークレット・ウォーズ』では、本作に登場したビヨンダーは、「ビヨンダーズ」と呼ばれる超種族の幼い一個体に過ぎないことが判明した。
シークレット・ウォーズをメインテーマとしたものが数号存在する。
2020年にヴィレッジブックスより日本語版が2冊に分けて出版された。翻訳はャスダ・シゲルと今井亮一。
マテルは1984年と1985年に2種類（乗り物とアクセサリーのシリーズ）のSecret Wars toylineを発売した。
スーパー戦隊シリーズ登場戦士一覧

スーパー戦隊シリーズ登場戦士一覧（スーパーせんたいシリーズ とうじょうせんしいちらん）では、スーパー戦隊シリーズの各作品に登場する戦士たちを一覧する。
個々の詳細については、各リンク先の項目などを参照。
※ 単発ゲスト・敵方の一時共闘戦士は除く。
及川光博

及川 光博（おいかわ みつひろ、1969年〈昭和44年〉10月24日 - ）は、日本の俳優、ミュージシャン。 本名同じ。愛称は「ミッチー」。業務提携先はホリプロ。2015年までマザーエンタープライズに所属。所属レコードレーベルはColourful Records。
東京都大田区出身。成城学園中学校高等学校、成城大学法学部卒業。
俳優養成所、舞台演劇俳優、バンド活動を経て、1996年（平成8年）に「モラリティー」で歌手デビューした。
1997年、マツモトキヨシのCMに出演し知名度を得る。
1998年、『WITH LOVE』に出演し、以降は俳優としての活動を始める。
2011年（平成23年）7月27日、女優の檀れいと結婚。
2012年（平成24年）7月31日、ホリプロとの業務提携を発表。ドラマ、映画、CMなど俳優としての活動はホリプロ所属で活動するが、音楽活動およびファンクラブの運営は従来通りマザーエンタープライズで所属契約を続ける。
2015年（平成27年）7月6日、マザーエンタープライズとの契約を円満終了したことを発表。以後は俳優活動を含めたマネジメント業務をDGエージェントに委託し、ホリプロと提携していくとしている。
2016年（平成28年）、第29回日本メガネベストドレッサー賞・芸能界部門、第17回ベストフォーマリスト賞を受賞。
2018年（平成30年）11月28日、檀れいと離婚。
忌野清志郎に楽曲提供を依願したことがきっかけで交流が始まった。この時、清志郎が「どうせならユニット組んでやろうよ」と持ちかけ、音楽ユニット「ミツキヨ」が生まれた。お互い「ミッチー」「キヨタン」と呼び合う仲だった。また、清志郎が趣味の自転車でよく及川の仕事について来ては、及川の仕事に飛び入りで参加していたという。映画『1980』のカメオ出演は、前のスケジュールで一緒だった清志郎が「俺も出ようかな」の一言でロケに同行。通行人でいいと言い張る清志郎に対し監督は「それでは観客が気になって不安になる」とその場で小さな役を設定して実現した。及川もそうだが清志郎としては異例の役柄と衣装となっている。金言として「馴染んでどうする。ずっと浮いていなさい」との言葉を生前の清志郎から貰う。
唐沢寿明とはNHK大河ドラマ『利家とまつ〜加賀百万石物語〜』、フジテレビドラマ『白い巨塔』、映画『CASSHERN』、『20世紀少年』第1章、『イン・ザ・ヒーロー』、連続テレビ小説『とと姉ちゃん』などで幾度も共演をしている。仕事に対する姿勢やこだわりの感性に意気投合、公私に亘って親しくしている。及川は唐沢のことを「アニキ」と呼んで慕っており、唐沢もまた及川のことを「ミッチー」と弟を可愛がるように親愛の情を込めて呼んでいる。共通の趣味も多く、特に宝塚観劇には東京宝塚劇場に揃って足を運ぶこともある。公私共に仲が良いことが見受けられるエピソードの数々を唐沢や及川自身が語っている。 『月刊ハイビジョン』2009年11月号において、人気ドラマ『相棒』の水谷豊のパートナーとして出演することへのプレッシャーや不安なども含めて相談した際、唐沢から「出ろよ」と即答され、背中を押してもらったというエピソードを披露。時に叱咤激励してくれる頼もしい存在として「自分にとっての相棒は唐沢さん」と述べている。 及川は自分のライブのセットや衣装には拘っており、独特の美意識を駆使して、ツアー・コンセプトに合わせた芸術的なものであると自負している。しかし、ライブに飛び入り参加した唐沢に、ロココ調を意識した衣装を「カーテンみたいな柄だ」と一言で評され、少なからずショックを受けていた。しかし、ある年のカウントダウンライブでは、及川と共にコスプレをしてステージに上がった事もある。
高校生のころから美輪明宏の生き様や出演作品のクオリティに感銘を受けており、「いつか会いたい」と願っていた1人だったという。及川は芸能界デビューして暫くの間‟王子様キャラ‟を演じていたが、それが浸透し過ぎてしまい、本来見せたいはずのアーティスト活動の真意を伝えにくい環境になってしまった。周囲からの期待や求められるものと及川が表現したいものとにギャップが生じ、ジレンマに苦しんでいた29歳のころ、美輪との対談（トークショー）の仕事が舞い込んだ。ステージ上で初対面を果たし、美輪から多くの金言を貰った及川は心が救われるような思いだったという。美輪も及川の仕事に対する姿勢や美意識を気に入り、2001年には美輪が演出・美術・音楽・主演を務める舞台『毛皮のマリー』の主要人物、美少年・欣也役に抜擢した。以来、互いの舞台やコンサートを観賞したり、双方が愛してやまないバラの花を贈り合うなど親睦を深めているという。
有名人の中で好みのタイプの女性は、知的さとアンニュイな雰囲気を併せ持っている滝川クリステル、ニコール・キッドマン。最近は「刑事ドラマに出てくる小料理屋の女将のような人が良い」とも語っている。また、脚フェチ、メガネフェチでもある。メガネをかけた女性を好む理由は「知的に見えるし、メガネの奥を覗いてみたい」から。特に華奢な眼鏡チェーンを付けたメガネの女性が好みとのこと。
幼少の頃から母の影響で宝塚歌劇団に親しみ、大ファンである。特に安蘭けいのファンで、彼女が若手のころから応援していた。雑誌やインタビューなどでは、「男役は『影』がないとね!」「ミステリアスなところが魅力だよね」などと語っている。また、2009年から2010年に掛けて、宝塚歌劇花組公演で『相棒』が演じられることとなり、本人は、「宝塚ファンなので2倍楽しみ!!しかも主演は友人の真飛聖!! 絶対観にいきます」とコメントしている。
元妻の檀れいは元宝塚歌劇団だが、彼女の現役当時既に宝塚ファンだったにもかかわらず出演舞台を見たことはなかった。
幼少時からアニメが好きで、特に『機動戦士ガンダム』好きの芸能人の一人であり、メ〜テレから「メ〜テレ★ガンダムTHE FIRST親善大使」に任命された。2010年に発売されたPSP用ゲーム『ガンダムアサルトサヴァイブ』では主題歌「哀 NEED YOU」を歌い、カスタムパイロットの声を担当している。ガンダムを取り上げた特集や特別番組に出演する機会も多い。
仮面ライダーV3／風見志郎役を演じた宮内洋を俳優としてのルーツと公言している。そのため、映画『スーパーヒーロー大戦GP 仮面ライダー3号』で仮面ライダーの正史には存在しない仮面ライダー3号／黒井響一郎役と決まった際には、プレッシャーを感じたという。黒井の演じ方についても、宮内（風見）へのリスペクトからニヒルなキャラクターを想定していたが、柴﨑貴行監督との打ち合わせを経て孤独で哀愁漂うダークヒーローになったという。
「人生は究極のナポリタンを探す旅」と豪語するほど、ナポリタンが大好き。ナポリタン好きが高じて、自身の楽曲「怪傑ミッチーのうた」の歌詞にナポリタンを入れたり、ツアーグッズでナポリタンソースを発売したこともあった。上述の『相棒』に出演した際に、水谷豊とのアドリブがきっかけで、「神戸くんは公式でナポリタンが好き」という設定が加えられた。2021年5月25日にはTBSのバラエティ番組『マツコの知らない世界』278回「ナポリタンの世界」に出演し、ナポリタン愛を熱く語った。
※すべて東芝EMIよりリリース。
；単著
Real-life superhero

A real-life superhero (RLSH) is a person who dresses up in a superhero costume or mask in order to perform community service such as neighborhood watch, or in some cases vigilantism.
Early examples of this type of behavior are reported from the 1990s. One example is Mexico City's Superbarrio Gómez, who, in 1997, donned red tights and a red and yellow wrestler's mask in order to organize labor rallies, protest, and file petitions to prevent families from being evicted. A "real-life superhero community" in the sense of an online subculture began to develop in the mid-2000s.
Police response to the actions of real life superheroes is typically negative. An article from The Globe and Mail reports that the police "fear for the safety of these 'superheroes' and argue that sometimes they can get in the way of police work and become a liability". Police have expressed concern that RLSH insert themselves into situations without knowing all the facts and indicate that this is "not a smart thing to do". Police have indicated that super heroes who physically involve themselves in preventing crimes are practicing vigilantism.
Different organizations have used the concept of the real-life superhero for other purposes. In Austria, the artist collective qujOchÖ created Miss Magnetiq as a parody of the real-life superhero phenomenon. Together with her companions Nickel, Cobalt and Mangan, Miss Magnetiq tries to protect the city of Linz from catastrophe but always fails.
Real-life superheroes have also been used for publicity and marketing campaigns. Super Vaclav was a 2011 promotional figure for a Czech webhosting company. Purporting to combat the antisocial behavior of Prague citizens, the company released YouTube videos featuring him pouring buckets of water on individuals smoking near public transport stops and assaulting dog owners with their own animal's excrement left behind in parks. While garnering many views, the campaign did not appear to translate into takeup of the webhost being advertised. Metro Woman was a short-lived publicity stunt in 2005 intended to gather support for the Washington Purple Line metro project.
While superheroes in the strict sense are characters with superhuman powers, superhero fiction depicting vigilantes with no such powers have long been part of the genre, notably with Batman and Iron Man. Such characters are also known as "costumed crime fighters" or "masked vigilantes". With the development of the real-life superhero community, there have also been more realistic depictions of masked vigilantes in fiction performing the actions of real-life superheroes, such as in the comedy films Hero at Large, Super and Blankman, and the comic book Kick-Ass and its film adaptations. The concept has also been depicted in television series, including a story arc in the second season of Hill Street Blues (featuring a delusional man who believes himself to be a superhero and calls himself "Captain Freedom") and the Hawaii Five-0 episode "Mai Ka Po Mai Ka 'oia'i'o (Truth Comes from the Night)".
List of superhero debuts

A superhero (also known as a "super hero" or "super-hero") is a fictional character "of unprecedented physical prowess dedicated to acts of derring-do in the public interest." Since the debut of Superman in 1938 by Jerry Siegel and Joe Shuster, stories of superheroes — ranging from brief episodic adventures to continuing years-long sagas — have dominated American comic books and crossed over into other media. A female superhero is sometimes called a "superheroine."
By most definitions, characters need not have actual superhuman powers to be deemed superheroes, although sometimes terms such as "costumed crimefighters" are used to refer to those without such powers who have many other common traits of superheroes.
For a list of comic book supervillain debuts, see List of comic book supervillain debuts.
Despite its short run, Hugo Hercules is seen as the earliest superhero fiction comic.
The Scarlet Pimpernel cited as perhaps the earliest superhero akin to those to become popularized through American comic books.
Zebraman

Zebraman (ゼブラーマン, Zeburāman) is a 2004 Japanese tokusatsu action comedy superhero film directed by Takashi Miike, written by Kankurō Kudō and stars Shō Aikawa as the main character, a superhero named "Zebraman".
In the film, a teacher feels frustrated with the failures of his career and his family life. He decides to assume the identity of the fictional superhero Zebraman, who he fondly remembers from his childhood. He exhibits actual superpowers, and learns that he has to face an alien invasion. He defies his new persona's predestined fate, as the original Zebraman story ended in the hero's death.
A 2010 sequel, titled Zebraman 2: Attack on Zebra City, featured the addition of Masahiro Inoue of Kamen Rider Decade to the cast.
It is 2010. A failure as a 3rd grade teacher and a family man, Shinichi Ichikawa lives with his cheating wife, his teenage daughter who dates older men, and his son who is bullied because of his father's presence in the school. Escaping from everyday life, Shinichi secretly dresses up nightly as "Zebraman", the title character from an unpopular 1970s tokusatsu TV series which he watched as a child before it was canceled after the seventh episode.
As a result of meeting a wheelchair-using transfer student named Shinpei Asano, also a fan of Zebraman, Shinichi not only regains his love for teaching but also develops feelings for the boy's mother. At the same time, a rash of strange crimes and murders have been occurring around the school at which Shinichi teaches. On his way to Shinpei's house in his costume to give him a surprise, Shinichi fights a crab-masked serial killer whom he defeats when he starts exhibiting actual superpowers.
Confronting more criminals who are possessed by a strange slime-based alien force, Shinichi learns that the Zebraman series was actually a cautionary prophecy of an actual alien invasion written by the school's principal, revealed to be an alien who refused to go through with the invasion and attempted to keep his kind from getting out from below the school before they kill him off and attack in full fury.
Though he knows how the show ends (with Zebraman's death and the villains victorious), Shinichi defies his predestined fate as he is the only person who can stop the aliens from taking over the Earth. As a result, when the aliens emerge from the ground, the government informs the United States, which will perform an airstrike on the aliens. Realizing this, Shinichi learns of his powers and defeats the aliens.
The movie screenplay was adapted into a five volume manga by Reiji Yamada. The manga told its own story, focusing on the relationship the main character has with his two children. Unlike the movie, Zebraman never gains any powers, he is just a man in a suit.
Kamen Rider Gavv

Kamen Rider Gavv (仮面ライダーガヴ, Kamen Raidā Gavu) is a Japanese tokusatsu television series, the 35th entry of Toei Company's Kamen Rider metaseries, and the sixth series to debut during the Reiwa period. The series debuted on September 1, 2024, joining Bakuage Sentai Boonboomger and later, No.1 Sentai Gozyuger in the Super Hero Time lineup after the finale of Kamen Rider Gotchard. It also marks the debut of a snack motif including gummy candies, potato chips, marshmallows, chocolates, and lollipops.
Shoma Stomach, a human-Granute hybrid and child of the Stomach Family, a powerful family of the Granute World, flees the Granute World and becomes stranded on Earth after his mother was slain. There, he discovers that when he consumes snacks, he creates Gochizo, small creatures which he can use to transform into Kamen Rider Gavv. As Gavv, Shoma fights against the rest of the Stomach Family, who killed his human mother and is kidnapping humans for their happiness to transform them into Dark Treats, which she warned him to never eat, renouncing the Stomach name and adopting her surname, Inoue. He is aided by Sachika Amane, CEO of the jack-of-all-trades shop Hapipare, who takes him in, and Hanto Karakida, a freelance writer investigating his mother's kidnapping by a Granute 18 years ago who becomes Kamen Rider Valen after passing though a modification surgery by the researcher Kenzo Suga that gives him the ability to also tap the power of Shoma's Gochizo, unaware that the latter is working with Nyelv, one of the Stomach siblings. Suga and Nyelv analyze the data from Gavv and Valen and experiment on a Granute named Rakia Amarga, who becomes Kamen Rider Vram, and secretly plan to destroy Stomach Inc. from the inside after losing his younger brother to the Dark Sweet's addiction. Suga also uses a sample of Shoma's DNA to create several clones of Shoma who can transform into Kamen Rider Bitter Gavv, before he create his own Rider power to transform into Kamen Rider Bake, after his true intention is exposed.
The Kamen Rider Gavv trademark was registered by Toei Company on April 27, 2024, and published on May 10, 2024.
Gavv was officially announced on July 1, 2024.
The opening theme song "Got Boost?" is performed by dance and vocal group Fantastics from Exile Tribe.
Kamen Rider Gavv debuted in the feature film Kamen Rider Gotchard: The Future Daybreak.
Fatayer

El fatayer (en árabe, فطاير) o fataer (dialecto levantino) es un pastel o empanadilla típica del Medio Oriente que se rellena con carne, espinacas (sabanej) o algún queso (ŷibne) como el feta o el akkawi. Es una de las preparaciones más tradicionales de la cocina árabe (y por influencia inmigratoria, sudamericana) y se come en Irak, Siria, Egipto, Líbano, Jordania, Palestina, Argentina, y otros países.​
Su origen exacto es desconocido, se cree que surgió unos siglos atrás antes de Cristo en las zonas donde del Levante mediterráneo. En la Edad Media, está era una de las formas en las que se conserva mejor la carne una vez preparada, debido a que su cocción dentro de la masa permitía que se podía preservar varios días luego de su cocción; al momento de servirlas se las volvía a hornear en pastas más finas.​​
Breuat

El breuat o briuat (en árabe, بريوات brīwāt; en francés, briouat) es un snack de hojaldre con forma triangular o cilíndrica (dependiendo del relleno) de sabor dulce o salado,​ típico de la gastronomía marroquí. Algunos rellenos comunes son de pollo o cordero, pescado, mariscos, fideos, queso, patatas u otras verduras. Estos rellenos se suelen especiar bastante. Las versiones dulces suelen hacerse generalmente con almendras y miel o azúcar glas;​(aunque también se puede hacer con otros frutos secos como nueces). La masa de hojaldre usada (llamada warqa) esta hecha a base de sémola de trigo duro. Los breuats se pueden freír u hornear​y es típico prepararlos en grandes cantidades y congelarlos para comerlos en otras ocasiones.
Se llama así este plato ya que Briwa (singular) en árabe clásico significa "sobre" (la manera en la que se envuelve el relleno recuerda bastante al de un sobre).
Los breuats son la variedad marroquí de preparación que se puede encontrar en todo el Imperio Otomano bajo diferentes nombres: sambusak o brioute en Turquía, bourek en los Balcanes, Líbano y Argelia, bergantín en Túnez. Los breuats pertenecen a una amplia familia de pastelitos o empanadas árabes que se elaboran a partir de hojaldre o similares (pasta filo, bric, brisa...): el bourak argelino, el brik tunecino, el börek turco, la boureka libia... etc. Todas ellas con ligeras diferencias en sus respectivas recetas.
Se consumen tradicionalmente en ocasiones especiales o festividades relevantes (bodas, nacimiento de un hijo/a, etc), especialmente durante el mes de Ramadán o Eid.
Sfiha

Sfiha or sfeeha (Arabic: صفيحة, romanized: ṣafīḥa) is a dish consisting of flatbread cooked with a minced meat topping, often lamb flavored with parsley, onion, tomato, pine nuts, and spices. It is traditionally found in the countries of the Levant, and is closely related to manakish and lahmacun.
Sfiha has become popular in parts of South America, where it is known as esfiha or esfirra in Brazil or as empanada árabe (arab empanada), fatay or sfija in Argentina, after being introduced by Middle Eastern immigrants to the former and to the latter from Syria and Armenia.
Flatbreads have been present in the Fertile Crescent since prehistoric times. They have been cooked on hot surfaces such as stones, a metal sajj plate, taboon, or tandoor. In the medieval Arab world, with the development of the brick oven or furn, a wide variety of flatbreads baked together with stuffings or toppings emerged, including sfiha, and spread across the Ottoman Empire.
In Brazil, esfiha gained popularity in the late 20th century, and since has become one of the most popular fast foods.
Every family has their own preference on what to add in addition to the meat. In Lebanon, the main ingredients are: meat, onions, tomatoes, pine nuts, salt, pepper, and flavorings such as cinnamon, sumac, or pomegranate molasses. The region of Baalbek is especially known for its sfiha. In Syria, Palestine, and Jordan, sfiha is similarly made with minced meat or lamb, in addition to herbs and spices, with tomatoes, onions, and other ingredients.
Esfihas in Brazil are oven-baked and may be open-faced flatbreads about four inches in diameter with meat topping, or folded into a triangular pastry like fatayer. They may have various toppings, including cheese, curd, lamb, beef or vegetables.
Sfiha Yafawiyeh is a variant named after the city of Jaffa where, instead of topping flatbread with meat, the bread is rolled into a spiral shape with the meat used as a filling.
Egg wash

An egg wash is beaten eggs, sometimes mixed with another liquid such as water or milk, which is brushed onto the surface of a pastry before baking. Egg washes are also used as a step in the process of breading foods, providing a substrate for the breading to stick to. Egg washes can also be used on calzones or on fish.
An egg wash is often used to make pastries shiny and golden or brown in color. It is also used to help toppings or coatings stick to the surface of the pastry, or to bind pastry parts together, such as empanadas or other en croute recipes. Egg wash can usually be made with 30 ml or two tablespoons of liquid, such as milk or water, for every egg. Less liquid makes for a darker wash. The part of the egg used and liquid added determines the finished look of the crust.
Vegan substitutes for egg wash include vegetable oil, non-dairy milk and butter substitutes, and light corn syrup thinned with water.
Natchitoches meat pie

The Natchitoches meat pie is a regional meat pie from northern Louisiana, in the United States. It is one of the official state foods of Louisiana.
Ingredients include ground beef, ground pork, onions, peppers, garlic, oil, and a pie shell. Natchitoches meat pies are often fried in peanut oil because of that oil's high smoking temperature. A number of restaurants in the historic district in Natchitoches serve meat pies, and frozen pies are available from grocers in northern Louisiana.
It has a savory meat filling in a crescent-shaped, flaky wheat pastry turnover. It is similar to a Spanish picadillo beef empanada. Varieties are found throughout the colonies of the Spanish Empire.
The meat pie is found throughout Louisiana, including southern Louisiana which tends to have a spicier version compared to its northern counterpart, but its origins are found to be from Northern Louisiana. Although found in Greater New Orleans today, The Picayune's Creole Cook Book published in 1901 by The Times Picayune of New Orleans does not contain a recipe for a Natchitoches style meat pie in its list of over 1,000 recipes. Natchitoches meat pies are found in other parts of Southern Louisiana as well as sold at food booths at the New Orleans Jazz & Heritage Festival, and seems to have spread south from Northern Louisiana.
The use of wheat flour as an ingredient is significant. Corn is grown locally. It is a staple of both Spanish and Native American food. Wheat is difficult to grow in this wet, warm climate. Mexican wheat flour could have been imported initially by annual supply convoy over El Camino Real de los Tejas (a portion later became The Old San Antonio Road) or sourced from Europe via the French port on the Red River at Natchitoches.
In the modern recipe, ground pork or pork sausage is blended into the ground beef for additional flavor. Onions, bell pepper and when used garlic and parsley provide aromatics. Ground black pepper and cayenne pepper are added as well. Flour is added to the browned meat and vegetable mixture to dry, thicken and loosely bind the filling. The meat filling can be used in other foods (such as tacos and tamales, among others) but the wheat turnover crust is a defining element. The traditional size is approximately 4 ounces (by weight) on a 5"-6" diameter pastry dough (with the dough circles being cut, traditionally, using an empty coffee can). The filling should be made the day before to allow the flavors of the ingredients to meld. Filling, dough and tools should be chilled before assembly. Warm filling will cause the dough to disintegrate.
In the first part of the 20th century, meat pies were sold from home kitchens or from carts by street vendors. By 1967, Natchitoches meat pies were produced in commercial kitchens. Now, they may be ordered online.
Louisiana Public Broadcasting aired a program January 20, 2007, describing how to make Natchitoches meat pies. It is available on DVD entitled "A Taste of Louisiana with Chef John Folse & Company: Our Food Heritage - The Spanish Shows". An annual Meat Pie Festival, held in September, celebrates the Natchitoches meat pie.
Hot and spicy cheese bread

Hot and Spicy Cheese Bread, or Wisconsin Cheesy Bread is a popular cheese bread in Madison, Wisconsin. The bread is sold at farmer's markets across the city and at local bakeries. It was originally created by Stella's Bakery, which still sells the bread today.
The bread was created by accident when Coralia Harn of Stella's Bakery attempted to make an empanada that would appeal to the people of Madison. After getting frustrated with her empanada dough, she simply mixed the empanada filling into bread dough and sold it at the Dane County Farmers' Market the next day. Over the years the recipe has been refined. Today, the bread is made with a brioche-like yeasted dough, mixed with Provolone cheese, Monterey Jack Cheese, and topped with crushed hot red peppers. It also contains chives and parsley. The bread is often eaten as a snack bread, pulled apart and eaten while walking around the farmers market.
The bread quickly became an important part of Madison's food culture. Over 2000 loaves are sold every Saturday at the Dane County Farmers Market, and in 2015 it was named by the Wisconsin state journal as one of 30 "plates that define Madison".