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Instituto Nacional de Patrimonio Cultural

El Instituto Nacional de Patrimonio Cultural (INPC) es una entidad del sector público de la República del Ecuador para la preservación, conservación, apropiación y uso adecuado del patrimonio cultural material e inmaterial. Es encargado de investigar y ejercer el control técnico de acuerdo a la política pública emitida por el Ministerio de Cultura y Patrimonio de Ecuador.​ Se consolidará como un centro de investigación especializado, con una alta capacidad científica técnica, que permita el estudio, análisis y aplicación de teorías, metodologías y técnicas para: catalogar, documentar, proteger y potenciar los bienes patrimoniales, con la finalidad de difundir y lograr la concienciación de los diversos actores involucrados, sobre la importancia y preservación del patrimonio cultural para beneficio de las presentes y futuras generaciones.
El Instituto Nacional de Patrimonio Cultural (INPC), creado en 1978, cuenta con una oficina matriz y cinco direcciones regionales, ejecuta un trabajo desconcentrado en todo el territorio nacional, para cumplir con su misión de investigación y control técnico del patrimonio cultural.
Segunda Categoría de Ecuador 1967

El Campeonato Ecuatoriano de Fútbol de Segunda Categoría 1967 (anteriormente conocida como Segunda División) fue la 1.ª edición de la tercera división del fútbol ecuatoriano. El torneo fue organizado por la Asociación Ecuatoriana de Fútbol (hoy Federación Ecuatoriana de Fútbol), que en ese entonces se había concebido como el segundo escalón de la pirámide del Fútbol Ecuatoriano por detrás de la Serie A hasta que se la consideró como tal hasta 1970, ya que un año después se conformaría la Serie B, convirtiendo a este torneo en el actual 3er. escalón, en esta primera edición se decidió jugarla en un principio en dos zonales de los cuales clasificarían los 4 equipos para el Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 1968 y ahí se jugaría un cuadrangular para definir al campeón, pero por motivos extra deportivos no se pudo hacer y se decidió jugarse como las Copa de Guayaquil 1967 y Copa Interandina 1967 y en la cual los campeones y subcampeones de ambas zonas serían reconocidas como campeones y subcampeones del torneo de 2.ª. Categoría, aquí diremos algunos de los motivos;
El Deportivo Quito por la Zona Sierra y Everest por la Zona Costa lograron su primer título, mientras que Aucas por la Zona Sierra y Estibadores Navales por la Zona Costa obtuvieron su primer subtítulo y las 4 escuadras jugaron en el Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 1968.
El sistema del torneo comprendreron de 2 zonales de los cuales los equipos mejor ubicados en cada uno de los zonales fueron reconocidos como campeón y subcampeón de la 2.ª categoría y ascendieron para jugar el Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 1968.
Zona Sierra
Se jugaron con 5 equipos de los cuales hubo 10 fechas de las cuales se jugaron en encuentros de ida y vuelta tras finalizar dicha etapa los dos equipos mejor ubicados participaron en el Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 1968 y definieron en una final a un solo partido quien es el campeón y subcampeón de la 2.ª categoría.
Zona Costa
Se jugaron con 7 equipos de los cuales el torneo constó de 14 fechas de las cuales fueron encuentros de ida y vuelta al finalizar las 14 fechas, los equipos que estén en el 1.º y 2.º puesto no solamente jugaron el Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 1968, sino también fueron reconocidos como campeón y subcampeón de la 2.ª categoría
Los equipos participantes se clasificaron de 2 maneras la primera en la cual el campeón y subcampeón del torneo provincial a esto sumado a los 3 equipos que no lograron clasificarse al Campeonato Ecuatoriano de Fútbol 1967.
Zona Sierra
Zona Costa
La disputaron entre Deportivo Quito y Aucas, ganando el equipo Chulla.
La disputaron entre Everest y Estibadores Navales, ganando el equipo baisano.
Asociación Chilena de Conservación del Patrimonio Ferroviario

La Asociación Chilena de Conservación del Patrimonio Ferroviario (ACCPF) es una corporación cultural sin fines de lucro destinada a fomentar la preservación de material rodante y equipamiento de la infraestructura ferroviaria de Chile.​
La ACCPF fue fundada el 21 de diciembre de 1983 por un grupo de 45 profesionales y aficionados entusiastas del patrimonio ferroviario chileno.​ Obtuvo su personalidad jurídica y se aprobaron sus estatutos el 14 de febrero de 1986.​ Su secretario ejecutivo entre 1984 y 1986 fue Ian Thomson, quien también se desempeñó como su presidente hasta 1995.​
Entre los primeros objetivos de la ACCPF estuvo el desarrollar proyectos turísticos con los trenes a vapor que habían quedado en desuso en las últimas décadas en el país. El primer recorrido turístico organizado por la asociación fue el «Tren de la Araucanía», que debutó el 12 de octubre de 1984 entre Temuco y Lonquimay encabezada por una locomotora Mikado y siete coches.​​ Dichos servicios turísticos dejaron de correr a fines de los años 1990.​
A fines de los años 1980 la asociación realizó gestiones para evitar la venta de los terrenos que conformaban la Casa de Máquinas de Temuco, lo cual generó que fuera declarada Monumento Nacional en 1989. Actualmente el recinto se encuentra restaurado y alberga parte del Museo Nacional Ferroviario Pablo Neruda, que contiene varias piezas históricas del ferrocarril chileno.​
En abril de 1992 se inició la publicación de la revista En Tren, órgano oficial de la ACCPF que había publicado 18 números hasta octubre de 2014, y que retomó sus ediciones en septiembre de 2020.​ La sede de Concepción publicó el boletín denominado El Autocarril entre junio de 1997 y junio de 2009.​​
En 1999 recibió el Premio de Conservación de Monumentos Nacionales, otorgado por el Consejo de Monumentos Nacionales de Chile (CMN).​ Hacia 2003 contaba con más de 300 socios, su sede central en Santiago y subsedes y filiales en Antofagasta, Quilpué, San Fernando (fundada en 1998),​ Concepción (que en agosto de 2017 se convirtió en la «Asociación Regional del Patrimonio Ferroviario»),​ Valdivia, Osorno y Puerto Varas.​
A partir de 2011 ha gestionado junto con la Empresa de los Ferrocarriles del Estado la realización del Tren del Recuerdo, serie de recorridos turísticos realizados en material rodante que ha sido recuperado y restaurado por ambas instituciones; el primer viaje de dicho servicio ocurrió el 29 de mayo.​
Museo Nacional Ferroviario Raúl Scalabrini Ortiz

El Museo Nacional Ferroviario "Raúl Scalabrini Ortiz" de la Argentina se encuentra en la Ciudad de Buenos Aires, en Avenida del Libertador 405, en Retiro.
Es un núcleo cultural que posee un edificio histórico patrimonial con exhibiciones de objetos, maquinarias, locomotoras, coches y un Centro de Estudios Históricos Ferroviarios. Se dedica a preservar el patrimonio del circuito de producción ferroviaria, relacionado con la historia argentina.
Fue inaugurado en 1968 con motivo de una exposición en la estación Retiro del ferrocarril Mitre. Funciona sobre lo que anteriormente era el sector de carga de la estación Retiro. Argentina posee una de las redes ferroviarias más extensas del mundo, producto de lo cual se generaron en el país diversos ferroclubes y museos, en casi todos los pueblos y ciudades.
Dentro del museo se pueden encontrar, entre muchos otros objetos, colecciones de faroles ferroviarios, campanas de estaciones, nomencladores antiguos, vestimenta del personal, vajilla, conmutadores telefónicos y telegráficos, varios relojes de péndulo pertenecientes a diversas estaciones (en funcionamiento), antiguos asientos de madera de diversas categorías (tanto de coches como de estaciones), boletos viejos, aparatos de alimentación eléctrica y réplicas en miniatura de coches históricos.
Además, el museo cuenta con diversos vehículos históricos, tales como una locomotora a vapor expuesta en su entrada (a cuya cabina pueden acceder los visitantes), un antiguo cuatriciclo de vía para mantenimiento y un carruaje sobre rieles. Asimismo, en la parte posterior del Museo se encuentran abiertos al público dos coches oficiales y dos locomotoras a vapor, entre otros vehículos antiguos en restauración.
En el primer piso del edificio, al que se accede por un ingreso lateral, funciona el Centro de Estudios Históricos Ferroviarios, de lunes a viernes de 10 a 16hs. En el mismo, se puede consultar todo tipo de bibliografía ferroviaria, contando con planos, mapas, revistas, itinerarios y publicaciones oficiales del ferrocarril.
Villa Cultural La Estación

Posadas era una estación de ferrocarril de la ciudad de Posadas, capital de la Provincia de Misiones, Argentina. En 2008 fue clausurada y sus instalaciones fueron transformadas en un centro cultural. Una nueva estación, apeadero Posadas, fue construida en 2014, a 700 metros de la antigua terminal.
La estación corresponde al Ferrocarril General Urquiza de la red ferroviaria argentina. Se encuentra a dos cuadras del casco céntrico de la ciudad de Posadas al final de la Avenida Madariaga.
La estación fue habilitada el 19 de octubre de 1913 con el nombre de General Justo José de Urquiza, su diseño estuvo a cargo del arquitecto Arturo Gancedo Castrillo y la construcción por la empresa Vedetti Hermanos.
En 1911 se estableció una conexión ferroviaria con el Paraguay, inaugurada el 12 de septiembre de 1913 mediante un ramal que partía de la estación hacia el embarcadero de ferry-boat en el puerto de Posadas, que cruzaban el río Paraná hasta la Estación Pacú Cuá del Ferrocarril Carlos Antonio López en Encarnación.​
El 1 de septiembre de 2005, la estación fue declarada Patrimonio Cultural de la ciudad de Posadas.​
A 2008, la Entidad Binacional Yacyretá (EBY) procedió a levantar la cota del embalse ubicado entre las estaciones Miguel Lanús y Posadas, con el aval de América Latina Logística y el Poder Legislativo Local, lo que transfirió a la estación Garupá la condición de terminal del servicio de pasajeros. Por ello, la estación Posadas fue desactivada y se dispuso el levantamiento de las vías.
En el año 2009 la estación fue parcialmente demolida pese a los pedidos de los posadeños de hacer de ella un museo y con ello preservarla, dejándola reducida a ruinas. Elementos de valor como la campana y las letras enlozadas del arco de ingreso al andén fueron sustraídos sin dar conocimiento de su destino, y no se les permitió a los trabajadores de TEA retirar sus pertenencias y las encomiendas de la boletería previamente a la demolición.​
Posteriormente se reconstruyó una réplica en el lugar exacto (más elevado respecto al nivel original para respetar la nueva cota) de la antigua estación, convirtiendo el edificio en un centro cultural. El lugar donde se encontraban las vías fue convertido en una senda peatonal.
La estación era la terminal del servicio Federico Lacroze-Posadas llamado el Gran Capitán, quien hasta 2011 estuvo a cargo de la empresa Trenes Especiales Argentinos sobre las vías del Ferrocarril Urquiza.
El servicio de pasajeros fue reinaugurado en septiembre de 2003; los mismos no funcionaban desde el 10 de marzo de 1993. En 2011 se volvieron a cancelar, llegando solo hasta Estación Apóstoles (Urquiza)
Han existido planes para volver a unir esta estación con la ciudad paraguaya de Encarnación a través del ramal que cruza el Puente Internacional San Roque González de Santa Cruz y se desprende antes de llegar a la Estación Posadas.​
Aeroservicios Ecuatorianos de Carga Aérea (AECA)

Aeroservicios Ecuatorianos de Carga Aérea (AECA) fue una aerolínea ecuatoriana que brindaba servicios de carga a varios destinos del continente americano tales como: Guayaquil, Cuenca, Manta, Bogotá, Managua, Miami, Nueva York, Los Ángeles, etc. A finales de la década de 1990, sufrió varios problemas de índole financiero que provocarían su cese de operaciones. Su operación comercial duró de 1980 a 1998.
ዓፄ ዘርአ ያዕቆብ

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አጼ ዘርአ ያዕቆብ በዘውድ ስማቸው ቆስጠንጥንዮስ ከአባታቸው ቀዳማዊ ዳዊት እና ከእናታቸው ንግስትክብረ እግዚ በ1399 እ.ኤ.አ. ከአዋሽ ወንዝ አጠቀብ ትገኝ በነበረው ትልቅ ተብላ በምትጠራው መንደር የድሮውፈተገር ክፍለ ሐገር ተወለዱ(ከቀኝ ያለውን ካርታ ይመልከቱ) ። የነገሡበትም ዘመን 1434 - 1468 እ.ኤ.አ. ነበር። ያረፉትም በደጋ ደሴት፣ ጣና ሃይቅ ነው።
በ ኢሲራክ ዘሽሌ ገብረኪዳን ተጻፈ። ከኢልዮን የኢትዮጵያ ኅብረት
የዘርዓ ያዕቆብ አባት ቀዳማዊ ዳዊት ባረፉ ጊዜ፣ እንደ ጥንቱ የኢትዮጵያ ባህል ወግ መሰረት፣ ታላቅ ወንድማቸው የነበሩት ቀዳማዊ ቴወድሮስ በ1414 ሲነግሱ ታናሽ ወንድማቸውን በግዞት ወደ አምባ ግሽን እንዲሄድ አደረጉ። አጼ ዘርዓ ያእቆብ ቆየት ብለው በጻፉት መጽሀፈ ብርሃን በተሰኘው ድርሰታቸው መሰረት እስከ ነገሱበት ሰኔ 20 ፣ 1434 ዓ.ም. ድረስ በግዞት ግሸን ተራራ (አምባ ግሸን) ላይ ለሚቀጥሉት 20 አመታት በእስር ኖሩ። ሆኖም ግን በግዞት እያሉ ከጊዜ ወደ ጊዜ የደጋፊያቸው መጠን እየበዛ ሄደ። በነዚህ አመታት ውስጥ የኢትዮጵያ ሁኔታ ከዓመት ወደ ዓመት እይተበላሸ ሂዶ በመጨረሻ ከአምባው ላይ ለሹመት ሲወርዱ አገሪቱ በእርስበርስ ሽኩቻ እየታመሰች፣ በሃይማኖት በኩልም መከፋፈል ተፈጥሮ የውጭ ሀይሎችም ከነገ ዛሬ አጠቁን እየተባለ ይሚፈራበት ሁኔታ ገጠመው። የወደፊቱ ንጉስ ብዙ እድሜውን ያሳለፈው ከሰው ተለይቶ አምባ ላይ ስለነበር፣ የዲፕሎማሲ ጥቅሙ አልተረዳውም ነበር። ይልቁኑ ፊት ለፊት የተጋረጡትን የሃገሪቱን ችግሮች በሚያስፈራ ድፍረት እና ምንም በማያወላዳ ጽናት ተጋፈጠው።
ዓፄ ዘርአ ያእቆብ ንጉስ ከሆኑ በኋላ ንግስት እሌኒን በ1434 አገቡ፣ ከዚያም በ1436 ዘውዳቸውን ጫኑ። ንግስት እሌኒ የሀድያ ንጉስ ልጅ ስትሆን በህጻንነቱዋ የእስልምና ተከታይ የነበረች ቢሆንም በጋብቻው ወቅት ክርስቲያን ሆናለች።
በ1442 በሰንበት ላይ ተነስቶ የነበረውን የቤ/ክርስቲያን ክፍፍል ለማብረድ ቢችሉም እስከ 1450 ነገሩ ሲሰክን ቆይቱ በደብረ ምጥማቅ ጉባኤ (ተጉለት) ፣ የግብጾቹ ጳጳሳተ በተገኙበት ችግሩን ሊፈቱ ችለዋል ። ሌላው በዘመናቸው የተከሰተው ሃይማኖታዊ ንቅናቄ የደቂቀ እስጢፋኖስ ወገኖች እምነት ነው። እነዚህ እስጢፋኖስ የተባለ መነኩሴ ባስተማራቸው መሰረት ለመስቀል መስገድና ለስእል አድኅኖ ለድንግል ማርያም መስገድ አይገባም የሚሉ ነበሩ እየተባሉ በውሸት ታሪክ ስማቸው የጠፋ ስለ ትክክለኛ እምነት በብዙ ገድል ያለፉ ሰማዕታት ነበሩ ። አጼ ዘርዓ ያዕቆብ ሊያሸንፏቸው ባለመቻላቸው ሊነገር በሚከብድ ቅጣት ኣንገታቸውን በመቁረጥ፡ኣባሎቻቸው መነኮሳይቱን በሰራዊታቸው በማስደፈር ኣፍንጫቸውን ምላሶቻቸውን እና ከንፈሮቻቸውን በመቁረጥ በኣራዊት እንዲበሉ በማድረግ ቀጥተዋቸዋል። በዚህም በዘመነ ንግስናቸው በፈጸሙት ኣረመኔናዊነት እየተዘከሩ ይኖራሉ ።
በ1445 እና ከዚያ በኋላ በተነሱ ጦርነቶች ላይ በመሳተፍ ሁሉን በድል በማጠናቀው ግዛታቸውን ያሁኒቷን ሶማልያን ሁሉ ያቅፍ ነበር።
አጼ ዘርአ ያዕቆብ በጦር ውሎአቸው ብቻ ሳይሆን የሚታወቁት፣ ከ 20 በላይ መጻህፍትንም በመድረስና ለትውልድ በማቅረብ ጭምርም ነው። ከነዚህም መካከል 1. መጽሐፈ ብርሐን 2. መጽሐፈ ሚላድ 3. መጽሐፈ ሥላሴ 4. መጽሐፈ ባሕርይ 5. ተዓቅቦ ምስጢር 6. ጦማረ ትስብእት 7. ስብሐተ ፍቁር 8. ክሂዶተ ሰይጣን 9. እግዚአብሔር ነግሠ 10. ድርሳነ መላእክት 11. ተአምረ ማርያም 12. ዜና አይሁድ 13. ጊዮርጊስ ወልደአሚድ 14. ተአምረ ማርያም ወኢየሱስ 15. ተአምረ ትስብኢት 16. ልፉፈ ጽድቅ 17. ትርጓሜ መላእክት 18. ተአምረ ጊዮርጊስ 19. ትርጓሜ ወንጌላት 20. መልክዓ ማርያም 21. መስተብቁዕ ዘመስቀል ይገኙበታል። እነዚህ መጽሐፎች ሃይማኖታዊ ይዘት ያላቸው ናቸው።
በተረፈ መባዓ ጽዮን የተሰኘው የጥንቱ የኢትዮጵያ ኦርቶዶክስ ተዋህዶ ጻዲቅ የኖረው በኒሁ ንጉስ ዘመን ነበር። ዓፄ ዘርአ ያዕቆብ ከኢትዮጵያ ነገሥታት 265ተኛ ነበሩ። [1]
Zeferu K-570

The Zeferu K-570 is a made-from-scratch aeroplane constructed by Ethiopian Asmelash Zeferu, who plans to fly it to become the first East African to fly an indigenously-designed aircraft.
The Zeferu K-570A is a two-seat parasol-wing monoplane of conventional layout and wooden frame construction. The wing is of straight, untapered configuration and is strut-braced. The fixed, fuselage-mounted tailwheel undercarriage is derived from a Suzuki motorcycle.
Power was initially provided by a Volkswagen engine taken from a Volkswagen Beetle motor car. This horizontally-opposed four-cylinder engine has a capacity of 1,285 cc and delivers 40 hp at 3,000 rpm.
The engine has since been replaced by a 78 hp model taken from a Volkswagen Transporter.
Design altitude in cruise is 10 metres (33 ft).
Zeferu left Alemaya University campus to join the Ethiopian Airlines Aviation Academy, but his application to become a pilot was refused. So in 2001, he decided to build his own plane in order to fulfill his lifelong dream of flight.
The Zeferu K-570A aeroplane failed to fly on its first outing, on 15 June 2015, when the propeller disintegrated.
Following an introduction to René Bubberman, a member of the Dutch Experimental Aircraft Association (NVAV), Zeferu has been offered a scholarship to study aeronautics at the Inholland University of Applied Sciences.
Battle of Gomit

The Battle of Gomit or Battle of Egubba (or Battle of Ayfars) was fought in 1445 between the Ethiopian Empire and a powerful Muslim army under the Adal Sultanate. The Ethiopians were led by Emperor Zara Yaqob, while the forces of Adal were led by Sultan Badlay ibn Sa'ad ad-Din. The Ethiopian army was victorious, and Badlay was slain.
Badlay first invaded the Ethiopian province of Dawaro in 1443, and again in 1445, but while in Dago, the Emperor Zara Yaqob received news that the Sultan Badlay ibn Sa'ad ad-Din was advancing to attack him. He then marched south with the army of his vassal Hassab Bawassan to confront Badlay in Dawaro.
Early in the battle, an Abyssinian soldier shot an arrow at the face of Sultan Badlay, who caught it in his hand. Sultan Badlay then charged at Zara Yaqob in an attempt to capture him, but in response, Zara Yaqob used his spear to strike Badlay and slit his throat. When the Muslims saw that Badlay was dead, they took to flight, but were pursued by the Abyssinians who cut them down as they fled.
As the Adalite forces retreated, they were led by the Sultan's brother, Khair ad-Din. While attempting to cross the Awash River, they were taken by surprise and fell into an ambush by an Abyssinian general named Djan Sagana. After this victory, Djan Sagana sent the head of Khair ad-Din to the Emperor. The chronicles assert that the entire Adalite army was annihilated in this battle. However, according to Richard Pankhurst, this may have been an exaggeration. Zara Yakob pursued the Muslim army as far as the Hawash River and captured booty which seemed absolutely marvelous to the Christian Ethiopians; in fact, the commercial relations that existed between the Adal Sultanate and the rulers of the Arab peninsula allowed Muslims to obtain luxury items that Christian Ethiopians, whose relations with the outside world were blocked, could not get. Christian documents describing the Sultan Badlay report:
Badlay's remains were dismembered and sent to different provinces. Additionally, the possessions of both him and his wife, including their diverse collection of robes, were distributed among several monastic communities. Despite this victory, the Zara Yakob decided not to conquer the Adalites, believing they were outside of the Christian boundary and shouldn't be included in his kingdom. However, historian Mohammad Hassan states Adal's territorial defense capabilities persuaded the Ethiopian monarch from attempting to occupy the state.
Badlay ibn Sa'ad ad-Din

Badlay ibn Sa'ad ad-Din II (Arabic: بادلاي بن سعد الدين) (also known as Sihab ad-Din Ahmad Badlay, Arwe Badlay – "Badlay the Beast" (died 25 December 1445) was a Sultan of the Sultanate of Adal and a son of Sa'ad ad-Din II. Brought numerous Christian lands under Muslim rule and contributed to expanding Adal's reach and power in the region. The polity under Sultan Badlay controlled the territory stretching from port city of Suakin in Sudan to covering the whole Afar plains to the Shewa and Chercher Mountains to include a significant part of northern Somalia.
After succeeding his brother Jamal Ad-Din, Sultan Badlay moved the capital of Adal to Dakkar (a few miles southeast of Harar) upon his ascension; Richard Pankhurst states that he founded that town.
In the next few years he continued his predecessor's policy of confrontation with the Christian Ethiopian Empire and he carried out several successful expeditions and succeeded in capturing the province of Bale. He brought numerous Christian lands under his rule, and burnt many of their towns, Al-Maqrizi says, and he burnt many churches in the Christian Ethiopian lands. He also killed many Christian leaders, and seized their inhabitants, together with much booty. He and his men collected a great deal of wealth, in gold, silver, clothes and armour, as well as many slaves.
Some Christian documents attribute to him very ambitious plans of not only recovering the frontier Muslim provinces but also of leading a major Jihad against the whole of the Christian highlands, over which he is said to have actually nominated prospective governors.
Sultan Badlay also apparently had a fair taste for luxury, the commercial relations that existed between the Adal Sultanate and the rulers of the Arab peninsula allowed Muslims to obtain luxury items that Christian Ethiopians, whose relations with the outside world were still blocked, could not acquire, a Christian document describing Badlay relates:
In 1445, he invaded the Ethiopian province of Dawaro, and again in 1445, before Emperor Zara Yaqob defeated and killed him in the Battle of Gomit. The Royal Chronicle of Zara Yaqob reports that the Emperor cut Badlay's body into pieces and sent the parts to different parts of his realm: his head to a place called "Amba", and other parts of his body to Axum, Manhadbe, Wasel (near modern Dessie), Jejeno, Lawo, and Wiz. In retaliation for the death and dismemberment of Badlay, the Mamluk Sultan of Egypt ordered the patriarch of Alexandria to be tortured and threatened to execute him. The situation would eventually be defused when Yaqob freed an imprisoned Egyptian envoy.
Meaza Ashenafi

Meaza Ashenafi (Amharic: መዓዛ አሸናፊ; born 25 July 1964) is an Ethiopian lawyer and women's rights activist. In November 2018, she was appointed by the Federal Parliamentary Assembly as President of the Federal Supreme Court of Ethiopia until her resignation on 17 January 2023.
Meaza was born in Asosa, Ethiopia. She attended both elementary and high school in Asosa and join Addis Ababa University Law department. She received a Bachelor of Laws (LL.B.) from Addis Ababa University and Master of Arts (M.A.) degree in international relations and gender studies from the University of Connecticut. She is married to Dr. Araya Asfaw, Professor of Physics at Addis Ababa University, and they have two daughters together.
Meaza served as a Judge of the Federal Supreme Court of Ethiopia between 1989 and 1992. In 1993 she was appointed by the Ethiopian Constitution Commission as a legal adviser. In 1995, Meaza founded the Ethiopian Women Lawyers Association (EWLA) with Atsedeweine Tekle and Maria Yusuf, she would become its executive director. Through her legal contacts, she has been instrumental in campaigning for women's rights in Ethiopia; her Fighting For Women's Rights In Ethiopia group had approximately 45 graduate lawyers working for it in 2002.
Meaza has held a position with the United Nations Economic Commission for Africa. She played a part in the development of the first women's bank in Ethiopia, Enat Bank, which was established in 2011; as of 2016, she was chairing its board of directors. On 1 November 2018, Meaza appointed unanimously by HoPR as the President of the Supreme Court, being the first woman in the cabinet of Prime Minister Abiy Ahmed. After serving four years, she resigned that position with vice president Solomon Areda on 17 January 2023. The Ethiopian parliament appointed Tewdros Mihret as the president and Abeba Embiale as deputy president of the Supreme Court on behalf of Meaza and Solomon respectively.
In a 2009 speech Meaza was outspoken on the stereotypes that women face in Ethiopian society, making mention of Amharic proverbs for the way women are perceived, portraying them mostly as delicate and weak. The communications tradition over time has used these proverbs to advance men and degrade women. Some of the ideas given by these proverbs are that a woman's place is only in domestic duties and that women in general lack common sense and are irresponsible.
In 2003, Meaza became a Hunger Project Award laureate, winning the Grassroots Ethiopian Women of Substance Africa Prize, Two years later, she was nominated for the Nobel Peace Prize. Her most famous case was turned into the 2014 Ethiopian film Difret, which was promoted by Angelina Jolie as executive producer and went on to win the World Cinematic Dramatic Audience Award at the 2014 Sundance Film Festival.
Selanchi

Selanchi (Amharic: ስለ አንቺ, lit. 'About You') is a 2009 Ethiopian romantic drama film. Directed by Belay Getaneh, it stars with Sayat Demissie and Leoul Solomon. The story revolves around 20 year old Wondwossen, who struggles with mental disorder and finds his love interest Fikir. Both are hindered to process their relation due to refusal of Wondwossen's father, a lieutenant general who supervises him. The film has won three awards on the 4th Ethiopian International Film Festival and it is the winner of the Best International Romantic Comedy Feature at the New York International Film Festival.
Wondwossen, a 20 year old high school student, struggles with mental disorder, arising from rigorous treatment by his father that prevents him from joining social settings. His father is a lieutenant general who works in USA Blackjack Online. During his school years, he finds a girl from his neighborhood named Fikir. They seldom spend romantic periods while avoiding his father's notice. In the latter part of the story, his father knows about their engagement, but is overwhelmed when Fikir tells her tragic background and declares her honesty to Wondwossen. They are eventually united as a family.
The film has won three awards at 4th Ethiopian International Film Festival and named Best International Romantic Comedy Feature at the New York International Film Festival.
Tempe bongkrèk

Témpé bongkrèk minangka jinis témpé saka Jawa Tengah, utamane Kabupaten Banyumas, sing digawe saka ampas klapa. Jinis tempe iki nyebabake sawetara kasus keracunan panganan fatal, amarga kadang kena kontaminasi karo bakteri Burkholderia gladioli, lan organisme sing ora dikarepake ngasilake racun (asam bongkrek lan toksoflavin) saka klapa, uga bisa mateni jamur Rhizopus amarga aktivitas antibiotik asam bongkrek.
Korban-korban tempe bongkrèk sing wis kontaminasi biyene wis umum diasilake ing wilayah kasebut. Mula, penjualane saiki dilarang ukum; nanging produsen-produsen umpet-umpetan tetep gawe tempe bongkrèk, amarga rasane sing wis populer. Masalah kontaminasi ora ditemokake ing tempe kacang lan gandum, sing duwe komposisi macem-macem asam lemak sing ora disenengi kanggo tuwuhing B. gladioli, nanging luwih becik nambah Rhizopus. Nalika tempe kacang-kacangan utawa gandum duwe warna, tekstur lan ambu sing pas, iki minangka indikasi sing kuat yen produk kasebut aman dipangan. Tempe bongkrèk sing warna kuning mesthi beracun banget amarga ngandhut racun toksoflavin, nanging tempe bongkrèk kanthi warna normal bisa uga isih ngemot asam bongkrek sing bisa mateni manungsa.
Novel Ronggeng Dukuh Paruk minangka novel sing nyritakake kepiye panguripane masarakat ing Dukuh Paruk sing urip mlarat, salah sijine nggunakake tempe bongkrek minangka panganane. Banjur ana kedadeyan sing warga Dukuh Paruk ngalami keracunan akeh amarga tempe bongkrek digawe wong tuwa Srintil, salah sawijine pelopor ronggeng ing Dukuh Paruk. Novel iki banjur malih dadi film kanthi irah-irahan Sang Penari. Kasus tempe bongkrek sing kedadeyan ing Dukuh Paruk nggawe Srintil rumangsa tanggung jawab ngrampungake aib kulawarga nalika wis diwasa kanthi dadi ronggeng.
Tempe, Wajo

[[Kategori:{{{nama}}}, {{{nama dati2}}}]] [[Kategori:kacamatan ing {{{provinsi}}}]] [[Kategori:kacamatan ing Wajo {{{nama dati2}}}]]
Tempe iku kecamatan ing Kabupaten Wajo propinsi Sulawesi Selatan.
Kabupaten Wajo
Candhi Bacem

Candhi Bacem ya iku sawijing candhi sing manggon ana ing Dhusun Cungkup, Bacem, Sutajayan, Blitar, Jawa Wétan. Candhi sing digawé saka bata iki kabèhé ana loro, ya iku Candhi Bacem I sing dhuwuré 109 cm, dawané 310 cm, lan ambané 300 cm, lan Candhi Bacem II kang dhuwuré 110 cm, dawané 540 cm, lan ambané 500 cm. Wangunaning candhi iki wis ora wujud, mung kari ana tatanan bata ing pondhasiné waè. Déné, awak lan payoné candhi wis ora ana wujudé. Candhi iki uga duwèni undhak-undhakan sing dumadi saka watu andhèsit sing manggon ana ing sisih loré candhi.
Cuka balsamic

Cukà Balsamic ( Basa Italia: aceto balsamico ) minangka cuka sing peteng, klempakan, lan roso kuat, asale saka Italia, digawe kabeh utawa sebagian saka anggur . Anggur kudu jus anggur sing anyar diremuk karo kabeh kulit, wiji lan batang. Cuka balalsam ora ngemot balsam .
Istilah aceto balsamico ora diatur, nanging ana telung anggur balsam sing dilindhungi: Aceto Balsamico Tradizionale di Modena DOP ( Cuka Balsam Tradisional saka Modena ), Aceto Balsamico Tradizionale di Reggio Emilia DOP ( Cuka Balsam Tradhisional saka Reggio Emilia ), lan Aceto Balsamico di Modena IGP ( Cuka Balsam saka Modena ). Rong cuka balsam tradisional digawe kanthi cara sing padha saka anggur suda sing kudu umure pirang-pirang taun ing pirang-pirang barel kayu, lan diprodhuksi sacara eksklusif ing provinsi Modena utawa Reggio Emilia . Jeneng loro anggur iki dilindhungi dening Desain Asal-Usul Dilindhungi Uni Eropa, dene Cuka Modal Balsamic Modena ( Aceto Balsamico di Modena ) digawe saka anggur kudu dicampur karo cuka anggur, lan diprodhuksi sacara eksklusif ing Modena utawa Reggio Emilia, kanthi status Indikasi Geografi sing Dilindhungi.
Brambang asem

Brambang asem inggih punika sawijining olah-olahan ingkang kadamel saking jejanganan lajeng dipunsuntak sambel. Dipunsukani nama brambang asem amargi sambel kagem olahan menika kadamel saking brambang saha asem jawa, lombok lan sanesipun. Satemah ndadosaken rasa gurih, radi kecut, pedhes saha seger. Jejanganan padatanipun inggih menika bayem, kangkung, kembang turi, lan sakpanunggalanipun. Panganan menika asring dipundhahar kalian bakwan, tahu bacem, tempe bacem, utama mendhoan. Sakengga dados menu dhaharan vegan. Ajang rambang asem padhatanipun ron gedhang.
Palha-da-costa

Palha da costa é a fibra de ráfia conhecida como icô (ìko) pelo povo do santo. É extraída de uma palmeira chamada igi-agorô (Igí-Ògòrò) pelo povo africano e que, no Brasil, recebe o nome de jupati, cujo nome científico é Raphia vinifera.
No candomblé, representa a eternidade e transcendência, como prova da imortalidade e reencarnação, sendo utilizado na confecção das roupas dos orixás, em especial Obaluaiê e Omolu (Sapatá). Seu uso é indispensável na iniciação (feitura de santo) no sentido de proteger a vulnerabilidade dos neófitos.
Esta mesma palha trançada com espessura de um dedo mindinho e comprimento de um metro, chama-se Icã, popularmente chamado de "contraegum" pelos leigos e até mesmo pelo povo de santo. Geralmente, é amarrado nos braços e cintura dos iniciados, com a finalidade de afastar as energias negativas e espíritos malévolos, impedindo a incorporação de eguns (espíritos de mortos).
Koba (cesto)

A koba é um cesto de palha trançada com tampa originário de Timor-Leste. Listras coloridas diferentes criam padrões coloridos durante a tecelagem deste tipo de cestaria. É utilizado em cerimónias tradicionais dos povos indígenas da ilha de Timor. Normalmente são entregues com algumas peças dentro, como nozes de betel ou moedas, como sinal de prosperidade e bons presságios para uma cerimônia de casamento.
“Koba” é o nome do cesto em tétum, o nome pode variar nas diferentes regiões de Timor-Leste, assim como a aparência. No município de Cova Lima assume por vezes a forma de Uma Lulik, as casas sagradas da região. O nome da comunidade timorense de Cova Lima deriva de “Koba”. A região consistia originalmente em uma aliança de cinco impérios chamada Koba Lima. Através de uma deformação em português, “Koba” tornou-se “Cova”, que na verdade significa “poço”.
O Baha Liurai (rei da montanha) é uma cerimónia animista de culto aos ancestrais na área predominantemente Naueti Suco Babulo de Timor Leste, onde o koba desempenha um papel importante. É realizada a cada sete a quinze anos na “montanha sagrada” de mesmo nome, ou quando os mais velhos considerarem necessário. Diz-se que aqui estão enterrados os Ina ama, pai e mãe dos ancestrais. Durante a cerimônia, uma oferenda é feita aos antepassados ​​em seu túmulo e cestas de koba são levadas para lá. As pessoas falam com eles, agradecem aos seus antepassados ​​por protegerem os habitantes da “terra santa” e pedem que a sua protecção e liberdade de movimento sejam mantidas, como se fossem divindades tutelares.
No âmbito do sincretismo religioso, também é possível em algumas celebrações locais da Igreja Católica em Timor-Leste ver kobas, como no ofertório da missa, ou na celebração do Dia de Finados, conhecido como Loron Matebian.
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Mary Dixon Kies

Mary Dixon Kies (21 de março de 1752 – 1837) foi a primeira mulher dos Estados Unidos a requerer e obter uma patente do United States Patent and Trademark Office. Em 5 de maio de 1809 sua patente para uma nova técnica de tecelagem de palha com seda e fio têxtil para a confecção de chapéus foi assinada pelo presidente dos Estados Unidos James Madison.
Palmito (artesanato)

Em artesanato, palmito ou palma barroca é um ramo ou arranjo de flores produzido artesanalmente, inicialmente utilizando folhas de palmeiras mas também produzido com papel, pano ou lâminas de metal dobradas e armadas com finos arames. São usados como ornamento, geralmente em edifícios ou eventos religiosos. A versão artesanal tem origem em Viana do Castelo, na Região do Minho.
A tradição e os nomes ("palmas" e "palmitos") derivam das folhas de palmeiras, que tradicionalmente são usadas para produzir arranjos semelhantes na região do Minho e também na Madeira, principalmente para eventos no domingo de Ramos.
Uma das hipóteses da criação dos palmitos artesanais a de um sapateiro de Viana do Castelo que, sem dinheiro para comprar flores para a esposa, utilizou restos do couro que utilizava em seu ofício para preparar um arranjo floral artesanal.
A época da criação é desconhecida, mas sabe-se que a técnica foi levada por portugueses a Sabará no Século XVIII.
Os palmitos são tradicionalmente confeccionados em algumas regiões de Portugal em preparação às procissões do domingo de Ramos.
Palmitos também eram tradicionalmente colocados nas mãos de crianças ou moças virgens, quando mortas, para simbolizar a inocência da pessoa falecida.
O palmito limiano é uma peça de artesanato característico da região de Ponte de Lima, tendo sido tema da feira de artesanato do município em 2010. Sua produção é fomentada pela Associação de Artesãos de Ponte de Lima.
É feito com uma base de papel metalizado com uma cobertura em tecido regional de Ponte de Lima, e a montagem é feita com arame fino sendo todo o processo artesanal.
A técnica artesanal foi levada por portugueses de Viana do Castelo a Sabará, em Minas Gerais, em período de intensa produção de arquitetura religiosa barroca, pelo que os arranjos ficaram conhecidos como palmas barrocas.
Na cidade, a técnica foi repassada através das gerações e, no ano de 1980, foi reconhecida e registrada pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional no Museu do Ouro. No local a técnica passou a se utilizar de finas lâminas de metal, principalmente cobre e latão, podendo ser banhadas a ouro.
Em 2012, a técnica foi reconhecida pela Secretaria Municipal de Cultura de Sabará como patrimônio cultural imaterial da cidade.
Artesanato de balata

O artesanato de balata é um produto feito manualmente por artesãos a partir da modelagem do látex natural da arvore balateira (Manilkara bidentata). É patrimônio cultural do município brasileiro de Monte Alegre (estado do Pará).
A balateira (Manilkara bidentata) é uma sapotácea encontrada na Amazônia brasileira, árvore de grande porte com tronco avermelhado e, frutos em forma de cocos pequenos.
O látex extraído do tronco da balateira é a matéria-prima usada na confecção do tradicional artesanato das miniaturas que representam a fauna e os tipos sociais da região amazônida.
O artesanato de miniaturas produzido com a balata é considerado patrimônio cultural e imaterial de nível municipal em Monte Alegre (lei 5 256 sancionada em 13 de outubro de 2020.
A floresta amazônica é um dos ecosistemas/biomas mais extenso do Brasil, que representa 1/3 (hum terço) das florestas tropicais do mundo, contendo a mais elevada biodiversidade. Os impactos ambientais foram muitos nesta região durante o século XX trazendo vários tipos de perdas (ambiental e econômica), provocados por: queimada, extrativismo de matéria-prima, venda de madeira nobre, biopirataria, implantação de mineração e, agropecuária.
A consciência ambiental levou a sociedade e as indústrias à discutirem soluções para os comportamentos sociais que afetam os ecosistemas. O ecodesign é um tipo de projeto ecologicamente necessário, orientado por critérios ambientais e legislação sobre o meio ambiente, partindo do redesenho dos produtos, abragendo também aspectos econômicos, como: redução de custos, competição empresarial, pressões do mercado, inovação, motivação de empregadores e, como ferramenta de marketing.
O ecodesign promove novos critérios de qualidade do ambito da sustentabilidade, que são socialmente aceitáveis e atrativos. O designer busca alia a atividade de criação, inteligência projetual, com o ecologicamente necessário. A consciência ambiental e a Amazônia sustentável vem ganhando mais espaço e sendo considerada essencial em empresas que tem um histórico poluidor, por exemplo a indústria têxtil. Que poderia ser alcançada com o manejo de espécies naturais ("fibras da amazônia"), como o uso da palmeira do ubucuzeiro, alternativa que atende a demanda crescente por produto artesanal e sustentável (ecodesign), gerando rentabilidade e recuperação das áreas degradadas.
Lavanda

As lavandas, também conhecidas em Portugal como alfazemas, são plantas do género Lavandula, da família Lamiaceae. São pequenos arbustos, perenes, incluindo, também, as anuais e os subarbustos. As espécies mais usadas como ervas e para ornamentação são as chamadas lavandas inglesas, como a Lavandula angustifolia (L. officinalis). As espécies ornamentais de lavandula, reconhecidas em Portugal, são: L. luisieri, L. viridis, L. pedunculata, L. latifolia Medicus e L. multifida L.
As flores de lavanda são usadas para arranjos florais secos. As flores púrpuras e os brotos, de fragrância forte, são utilizados em pot-pourris e, também, para impedir a presença de insetos e parasitas. O cultivo comercial da planta é para a extração de óleos utilizados como antissépticos, em aromaterapia e na indústria de cosméticos.
Como produto terapêutico, em infusão, deve ser evitado o uso contínuo, podendo produzir excitação. Em geral deve ser evitado o seu uso pois contém componentes neurotóxicos que são extremamente prejudiciais, especialmente em crianças, grávidas e pessoas sensíveis ou debilitadas.
O óleo essencial da lavanda é obtido da destilação das flores, caules e folhas da espécie Lavandula officinalis. Entre várias substâncias, o óleo apresenta na sua composição o linalol e o acetato de linalila, que conferem a sua fragrância e, ainda, resina, saponina, taninos cumarinas.
As flores de lavanda produzem um néctar abundante que rende um mel de alta qualidade. O mel da variedade lavanda foi produzido inicialmente nos países que cercam o Mediterrâneo e introduzido no mercado mundial como um produto de qualidade superior. A lavanda também é usada como erva isoladamente ou como ingrediente da erva da Provence (França).
As lavandas nativas podem ser encontradas nas Canárias, norte e oeste da África, sul da Europa e no Mediterrâneo, Arábia e Índia.
Os maiores produtores de lavanda são a Bulgária, França, Grã-Bretanha, Austrália e Rússia.
As lavandas são muito populares na região norte do Brasil; além de comercializada na maior feira da América Latina, na banca de cheiro das "erveiras" do Mercado do Ver-o-peso (na cidade brasileira de Belém do Pará), é um dos principais ingrediente da infusão encantada denominada Banho de cheiro, usado na comemoração da festa junina e do reveion no estado do Pará. Prática ritualística que ocorre desde o século XIX, ao qual se atribui o poder de atrair ao bebedor: a felicidade, prosperidade e, reatar amores.
Também presente no Cheiro de Papel, produzido com a infusão de essências vegetais, comercializado no cesto de palha da Vendedora de cheiro, usados para aromatizar roupas guardadas em gavetas e armários. Uma combinação de raízes e paus aromáticos ralados; os ingredientes mais conhecidos são: arruda, cipó-catinga, patchuli, japana, cumaru, alecrim, baunilha, manjerona, açucena, casca preciosa, louro amarelo, jasmim, priprioca e, alfazema.
O cheiro da lavanda também repele os mosquitos.
Priprioca

A piripirioca (do guarani: Piri-Piri, científico Cyperus articulatus) também conhecido por priprioca, é uma erva aromática e medicinal da família ciperácea, natural da Amazônia.
Parente do junco e do papiro, suas raízes liberam uma fragrância leve, amadeirado e picante com notas florais. Seu óleo essencial tem cor avermelhada e é bastante valorizado na indústria farmacêutica e cosmética.
É uma das essências tradicionais (perfume) da região amazônica, muito comercializada na feira do Mercado do Ver-o-peso na cidade brasileira de Belém (estado do Pará).
É considerada invasora e seu parentesco com a Tirica provoca um receio quanto ao seu cultivo. No entanto, a priprioca é menos prolífera e competitiva do que a sua parente, uma vez que não se alastra sem identificar condições favoráveis.
Suas fibras e o caule rizoma são utilizados no artesanato, pois além do perfume exuberante, os produtos são resistentes ao mofo, relacionado às propriedades antifúngicas do óleo essencial. Dentre seus principais componentes temos o limoneno, cineol, miternal, espatulenol e óxido-cariofileno – lembrando que este óleo é muito complexo e por esta razão nenhum elemento assume um papel majoritário frente os demais.
É muito popular na região norte do Brasil; além de comercializada na maior feira da América Latina, na banca de cheiro das erveiras do Mercado do Ver-o-peso, é o principal ingrediente do Banho de Cheiro encantado, usado na comemoração da festa junina e do reveion no estado do Pará. Prática ritualística que ocorre desde o século XIX, ao qual se atribui o poder de atrair a felicidade, reatar amores e, abrir as portas da prosperidade ao se banhar.
Também presente no Cheiro de Papel, produzido com a infusão de essências vegetais, comercializado no cesto de palha da Vendedora de cheiro, usados para aromatizar roupas guardadas em gavetas e armários. Uma combinação de raízes e paus aromáticos ralados; os ingredientes mais conhecidos são: arruda, cipó-catinga, patexuli, japana, cumaru, alecrim, baunilha, manjerona, açucena, casca preciosa, louro amarelo, jasmim, alfazema e, priprioca.
Pode ser prejudicial para mulheres grávidas, podendo inclusive provocar aborto.
Segundo o folclore brasileiro, originário de uma lenda indígena, Piri-Piri era um importante guerreiro que vivia em uma aldeia na selva amazônica. Conta-se que ele exalava um cheiro maravilhoso, capaz de atrair as índias da tribo. Ele também tinha o poder de desaparecer, quando em perigo, ou para se livrar das garotas que as perseguiam.
Certa vez, a filha do Pajé da tribo desesperadamente apaixonada por Piri-Piri, pediu ao seu pai, Supi, para lhe ensinar um feitiço que capturarasse Piri-Piri. Para atendê-la, o pajé mandou que ela amarrasse os pés de Piri-Piri com seus cabelos em uma noite de lua cheia. Pressentindo o perigo, Piri-Piri desapareceu em uma nuvem, para não mais retornar. No lugar onde o índio fora visto pela última vez, brotou uma planta, que também exalava o magnífico aroma de Piri-Piri. Em homenagem ao índio, essa planta foi nomeada de piripirioca, nome que mais tarde foi abreviado para priprioca.
Gilles (carnaval)

Os Gilles são as mais antigas e principais participantes no Carnaval de Binche, na Bélgica. Eles saem na terça-feira de Carnaval a partir de 4 da manhã até tarde e dança para músicas tradicionais. Outras cidades, como La Louvière, têm uma tradição do Gilles no carnaval, mas o Carnaval de Binche é de longe a mais famosa. Em 2003, o Carnaval de Binche foi proclamada um do Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade pela UNESCO.
Cerca de 1000 Gilles, todos do sexo masculino, alguns como os jovens de três anos de idade, usam o traje tradicional do Gille na terça-feira de Carnaval. O equipamento dispõe de um terno de linho com vermelho, amarelo e desenhos heráldicos (as cores da bandeira Belga), aparados com grande laço branco de punhos e colarinhos, a roupa é recheada com palha.
Eles também usam tamancos de madeira e tem campainhas ligados aos seus cintos. Na parte da manhã, eles usam uma máscara com um design específico. Depois de chegar à câmara municipal, eles removem estas máscaras — eles não são usados no período da tarde. Durante a tarde, o desfile, eles jogam laranjas sanguíneas a multidão, e alguns dos Gilles usam grandes brancos chapéis emplumados. Eles carregam ramons, amarrados nos cachos de galhos, e cestas para levar as laranjas.
Caxixi

O caxixi é um instrumento idiofone do tipo chocalho, de origem africana. É um pequeno cesto de palha trançado, em forma de campânula, pode ter vários tamanhos e ser simples, duplo ou triplo; a abertura é fechada por uma rodela de cabaça (Cucurbita lagenária). Tem uma alça no vértice. Possui pedaços de acrílico, arroz, conchas ou sementes secas no interior para fazê-lo soar.
Após sua introdução no Brasil foi usado como instrumento componente das rodas de capoeira, complementar ao berimbau.
Oriundo da região do Congo e Angola, era ali usado com funções religiosas, em rituais e cerimônias; o berço do caxixi foi o antigo Reino do Congo, com o povo bantu, onde recebem o nome de dikasá; musicalmente, têm a função de marcar o ritmo (como os chocalhos nas baterias das escolas de samba).
No Brasil, mais especificamente na Bahia, seu uso se associou ao berimbau nos toques da capoeira, em momento impreciso por falta de registros históricos: este uso conjunto do caxixi com o arco de corda (que em África possui várias conformações distintas do berimbau) não é conhecida.
A mão direita que segura a vareta entre o polegar e o indicador, segura também o Caxixi, com o médio e o anular, desta maneira, cada pancada da vareta sobre a corda é acompanhada pelo som seco e vegetal do caxixi.
Em 2013, por ocasião da Copa do Mundo FIFA de 2014, o caxixi foi usado como base para a criação do instrumento nativo oficial, dando origem à caxirola, nome derivado da junção de caxixi com castanhola. O instrumento foi apresentado pelo músico Carlinhos Brown após parceria com empresas que fabricaram o produto. Todavia, o produto derivado do caxixi foi proibido nos eventos esportivos para os quais foi proposta sua participação.
Na cidade baiana de Santo Amaro existe a "Feira do Caxixi".