davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
Project Pop

Project Pop mangrupa grup musik anu asalna ti Bandung.anu dipikawanoh rumpaka-rumpaka laguna téh guyonan.Anggotana asalna ti grup bobodoran Padhyangan. Project pop mangrupa band komedi kréatif anu asalna ti grup Padhyangan, kelompok anu diwangun ping 4 desember 1982 ieu anggotana téh mahasiswa-mahasiswa ti Fakultas Sastra Universitas Padjadjaran jeung Fakultas Ilmu Sosial dan Politik Universitas Katholik Parahyangan. Kecap Padhayangan sorangan mangrupa singgetan tina Padjadjaran jeung parahyangan. Maranéhna nyieun kelompok ieu pikeun nyalurkeun bakat jeung ide-ide anu garélo ti anggotana dina widang seni.
Mimitina padhayangan ngan saukur ngayakeun kagiatan panggung dina wangun kabarét.Sajalan jeung kaseriusan kelompok ieu dina karir,anggota-anggotana gé gonta-ganti. Tapi Iszur muchtar jeung Denny Chandra anu mimiti aktip ti taun 1984 angger di grup ieu. Tuluy dibaturan ku Daan Aria, Joehana, Iang Dharmawan sarta Wawan Hanura anu gabung taun 1986. Jang tetep mertahankeun éksistensina di dunya hiburan, P-Project ngayakeun regenerasi ku cara ngawangun adi-adina dina hiji grup anu dibéré ngaran Project Pop anu personilna Gumilar Nurochman (gugum), Wahyu Rudi Astadi (odie), Mochammad Fachroni (oon), Kartika Rachel Panggabean (Tika), Djoni Permato (udjo), Hermann Josis Mokalu (Yosi) jeung Hilman Mutasi (hilman).
Project pop miboga konsép anu béda jeung P-Project,lamun P-Project ngaparodikeun lagu anu geus dipikawanoh saméméhna, ari project pop nyieun lagu anyar anu aya unsur bobodoranana. Masih di handapeun bandéra Musica Studio’s project pop geus ngaluarkeun album Lumpia vs Bakpia, Tu Wa Ga Pat, Bli Dong Plis, jeung PopOK,POP Circus, Six-A-Six,Top Of The POP jeung anu pamungkas YOU GOT Project POP anu suksés ngirut masarakat. Misi ti P-Project sorangan nyaéta nyieun hiji badan usaha sacara profesional pikeun jadi market leader dina widang jasa hiburan, hususna bobodoran di rupa-rupa média contona panggung, TV, radio, média citak, jeung internet.
Togé

Togé atawa Kacambah nyaéta tutuwuhan (sporofit) ngora anu kakara mekar tina tahap embrio di jero siki. Tahap mekarna katelah perkecambahan jeung mangrupa salah sahiji tahap dina jero kahirupan tutuwuhan. Togé papasingana aya tilu: radikula (akar embrio), hipokotil, jeung kotiledon (daun lembaga). Dua kelas tina tutuwuhan kembangan dibédakeun tina cacah daun lembagana: monokotil jeung dikotil. Tutuwuhan anu siki na muka leuwih euyeub dina cacah daun lembagana. acambah pinus misalna bisa ngabogaan dalapan daun lembaga, sababaraha jenis tutuwuhan kembangan henteu ngabogaan kotiledon, anu katelah ogé akotiledon.
Togé sering ogé digunakeun minangka kadaharan jeung diasupkeun minangka golongan sayur-sayuran. Khazanah boga Asia niténan yén tauge minangka bagian tina menu masakan kaumuman. Togé dianggap kadaharan séhat ku sabab euyeub ku vitamin E ngan dikritik ogé ku sabab sababaraha togé bisa ngabentuk zat antigizi. Kacambah jelai anu kakoncara minangka malt digunakeun pikeun salah sahiji bahan baku bir. Malt ogé digunakeun minangka bagian tina inumeun séhat kusaba ngandung maltosa anu leuwih handap kalori tibatan sukrosa.
Dihandap ieu mangrupa tutuwuhan togé anu bisa digunakeun ku manusa :
Dina nyieun togé dibutuhkeun sisikian atawa kakacangan anu séhat, henteu buruk, jeung bersih tina pestisida sarta lingkungana anu optimal mangrupa rohangan anu poék, lembab, jeung rohangan anu kadar caina nyukupan keur perkecambahan siki anu dimaksud. Anu munggaran siapkeun wadah anu aya liangan jeung dadasarna datar..tuluy di bagian dadasarna dihijikeun jeung kapas atawa lawon baseuh, diteundeun sasarap mangrupa mangrupa lawon anu mangrupa tempat nyaliara binih atawa siki.. Dina tahap anu mimiti , dilakukeun tahap ngumbah jeung ngeueuman binih salila 6-8 jam ku cai langsung binih anu geus disiapkeun arék disebar dina tilam lawon anu geus disadiakeun .. unggal 2-3 kali dina sapoé dicéboran ku cai anu bersih.. Sanggeus 3-5 poé, Togé geus bisa dipanén..
Lumpia goreng

Lumpia goreng is a simple Indonesian fried spring roll filled with vegetables. The spring roll wrappers are filled with chopped, matchstick-sized carrots, shredded cabbage, and sometimes mushrooms. Although usually filled only with vegetables, the fried spring rolls might also be filled with minced beef, chicken, or prawns.
In Indonesia, lumpia goreng is usually considered a snack food (gorengan).
Sumpia

Sumpia (Javanese: ꦱꦸꦤ꧀ꦥꦶꦪꦃ, romanized: sunpiyah) is Indonesian traditional lumpia spring roll with much drier and smaller shape. Its diameter is about the same as human finger. Just like another Indonesian lumpia, sumpia consists of prawn floss as filling in a lumpia wrapper, spiced with coriander, lemon leaf, garlic and shallot.
In Indonesia, the most common filling for sumpia is ebi or dried shrimp floss.
Palitos de la selva

«Palitos de la selva» es una marca de caramelos suaves masticables elaborados por Cadbury Stani Adams Argentina, comercializados desde la década de los 50.​ Es una de las golosinas más populares y conocidas de la Argentina,​ habiendo alcanzado también difusión en Uruguay y en Paraguay. La experta en golosinas Luciana Maciel sostiene que tiene gusto a caramelo casero, una afirmación que la llevó a juicio oral y público en 2024.​
La golosina tiene una forma de tubo, de unos 6 cm de altura y de 9 mm de diámetro; pesa unos 3 gramos​ y son de sabor frutilla-vainilla, sabores distribuidos en cuadrantes a lo largo, que determinan una combinación de colores rosa y blanco. Además de su típica forma, el caramelo también se caracteriza por su envoltorio, donde se representa a un animal y se da una breve descripción del mismo. Últimamente, también se le ha adicionado un juego de competencia similar al piedra, papel o tijera, pero entre Tierra, Agua y Aire, que dependen del hábitat del animal representado. De su forma y de las representaciones del envoltorio es de donde se origina su nombre.
Durante la década de los 80, se comercializó el sabor dulce de leche-vainilla, la cual fue una edición muy limitada. A partir de 2005, también fue lanzada al mercado una versión Gigante, que triplica su tamaño habitual y que, además, incorpora el sabor uva-vainilla.
Puccho

Puccho (ぷっちょ, Puccho) es un aperitivo japonés masticable fabricado y comercializado por UHA Mikakuto. Hay dos tipos: el de barrita (Puru Puccho, Shuwa Puccho y Suppa Puccho) y el de goma, existiendo varios sabores de ambos, siendo 10 de ellos únicos a ciertas regiones del país (algo frecuente en las golosinas japonesas).
Perfetti Van Melle

Perfetti Van Melle es una empresa italo-holandesa, resultado de la fusión de la compañía italiana Perfetti por parte de la empresa confitera holandesa Van Melle en 2001. Es una productora a nivel mundial de caramelos y chicle. Su mayor subsidiaria es Perfetti Van Melle USA, en los Estados Unidos de América.
Los productos de Perfetti Van Melle son distribuidos en 130 países.
Las sedes de Perfetti Van Melle están en Lainate, Italia, y en Breda, Países Bajos.
Toll House Inn

Toll House Inn de Whitman, Massachusetts, fue una posada establecida en 1930 por Kenneth y Ruth Graves Wakefield. La casa original había sido construida en 1709, y tuvo una rica historia de proporcionar consuelo para los viajeros cansados.​ Ubicada en lo que es ahora la Ruta 18 a mitad de camino entre Boston y New Bedford, Massachusetts, era un lugar donde los pasajeros históricamente pagaban peaje, cambiaban los caballos y comían alimentos caseros de bienvenida.
Ruth cocinaba todos los alimentos servidos y pronto ganó fama local por sus postres. En 1937, la Sra. Wakefield se convirtió en la inventora de la primera galleta con chispas de chocolate utilizando una barra de chocolate semidulce hecha por la compañía Nestlé.​​​​ El nuevo postre pronto se hizo popular.
Ruth contactó a Nestlé y llegaron a un acuerdo: La compañía imprimiría su receta en la portada de todas sus barras de chocolate semidulce, y ella tendría un suministro de chocolate de por vida. Nestlé comenzó a comercializar las chispas de chocolate para ser utilizadas especialmente para galletas. Ruth escribió un libro de cocina, Toll House Tried and True Recipes, que pasó por 39 impresiones a partir de 1940.​
Ruth murió en 1977, y Toll House Inn se quemó por un incendio que comenzó en la cocina en Nochevieja de 1984, pero sus galletas siguen existiendo. El local no fue reconstruido. El sitio está marcado como un marcador histórico, y esa tierra es ahora hogar de un restaurante Wendy's y una farmacia Walgreens. Aunque hay muchos fabricantes de chispas de chocolate, el acuerdo para publicar la receta de Ruth Graves Wakefield en la parte posterior de cada paquete de chispas de chocolate Nestlé Toll House todavía sigue siendo hornado a partir de 2011.
Pocky

El Pocky (ポッキー, Pokkī) es una golosina japonesa que consiste de un palito de galleta cubierto con chocolate, pero con el tiempo los sabores de las cubiertas se han expandido a varias opciones. Es producido por Ezaki Glico Company.
Fue vendido por primera vez en 1966,​ con su sabor original de chocolate. Fue bautizado como "Pocky" por la onomatopeya japonesa cuando el Pocky es mordido, pokkin (ポッキン). En 1971, fueron elaborados un Pocky con cubierta de almendra y en 1977 con cubierta de fresa.
Actualmente la serie de productos incluyen sabores como leche, mousse, té verde, miel, banana y coco, y de igual modo versiones especiales como el "Deocrer Pocky" que tiene cubierta de franjas coloridas y el "Men's Pocky", una versión "madura" hecha de chocolate negro (agridulce), el Pocky Panda es otra variedad que viene con chocolate blanco y negro entrelazado. También se venden variedades regionales como uva (en la prefectura de Nagano), melón yūbari (Hokkaidō), mikan gigante (Kyushu), té de azuki (Kioto), vino de Kobe (Kōbe) y mora de cinco lo sabores (Goka) además de Pocky especiales que son más gruesos que los corrientes.
El Pocky es muy popular en Japón, sobre todo entre los jóvenes. También ha tenido una presencia significativa en otros países del Este de Asia como Corea del Sur (donde la empresa Lotte creó su propia marca Pepero basada en la premisa de Pocky) y China. En Europa, es conocido como Mikado, por su semejanza con el juego homónimo. En Estados Unidos y Canadá, se venden principalmente en supermercados asiáticos. En México pueden ser encontrados muy fácilmente en supermercados comunes y también en tiendas departamentales. En Colombia, se vende en tiendas especializadas en productos de anime y dulces japoneses. En Chile, se puede encontrar en supermercados de productos asiáticos junto a otras golosinas japonesas.
El día del pocky se celebra el día 11 de noviembre, esto porque es el 11 del mes 11, y los 1 representan como un pocky.
Ayana Tsubaki

Yuri Nakamura (中村 有里, Nakamura Yuri, 15 de julio de 1984), conocida profesionalmente como Ayana Tsubaki (椿 彩奈, Tsubaki Ayana, anteriormente transliterado del japonés 椿姫 彩菜), es una modelo, jugadora profesional de mahjong player y personalidad de la televisión (tarenta) japonesa, conocida por su trabajo para la revista de moda femenina Koakuma Ageha.​
Ayana Tsubaki nació en la prefectura de Saitama en 1984.​ Se matriculó en la Universidad Aoyama Gakuin presentándose como hombre, pero se dio de baja en el segundo año para trabajar en un bar trans en Kabukichō, Tokio.​
En julio de 2006, se sometió a una cirugía de confirmación de género en Phuket, Tailandia,​ y en diciembre de 2006, modificó oficialmente su sexo registral de masculino a femenino en su koseki (registro familiar). Reanudó sus estudios en la Universidad Aoyama Gakuin en abril de 2007.​
En abril de 2008, lanzó la marca de confitería Gâteaux de Fée en colaboración con el fabricante de confitería Chibori, y coproducida junto con las modelos Yui Kanno y Shizuka Muto.​​ En octubre de ese mismo año lanzó la marca de calcetería Informel by N-styles.​​ En noviembre, fue la representante en la cartelería oficial del evento que celebraba el centenario de la amistad entre Japón y Colombia.​
En marzo de 2009, Tsubaki hizo su debut como actriz en el drama televisivo Shukatsu no Musume.​ En septiembre de ese año hizo su primera aparición en el escenario en Moulin de la Galette.​
En febrero de 2012, obtuvo en su primer papel protagónico en el escenario en Tennessee Waltz, the Last Fish of Mankind?... .​
En junio de 2014, abandonó Horipro, donde había trabajado durante cuatro años.​
El 30 de agosto de 2021, Tsubaki anunció que había aprobado el examen profesional de la Liga Profesional de Mahjong y se convirtió en jugadora profesional de ese deporte.​
Odontología preventiva

La odontología preventiva es la ciencia que se encarga del estudio y conocimiento del medio bucal y sus implicaciones microbiológicas e inmunológicas en las prevención de enfermedades.
El profesional de la odontología preventiva, normalmente higienistas dentales, estudiará la posibilidad de aplicar fluoruros. Además, desde la fluoración del agua potable se ha observado un descenso en la incidencia de caries dental. El flúor en dosis profilácticas es inocuo. La pasta dentífrica suele contener alrededor de 1400 ppm (partes por millón) de flúor. Los dentífricos infantiles contienen menos cantidad de este elemento para minimizar los riesgos si es ingerido. Las infusiones de té verde contienen flúor; además, el té verde posee actividad antibacteriana y numerosas propiedades, como su poder antioxidante. Si estas infusiones se toman sin azúcar, especialmente si es un azúcar refinado, se contribuye a mantener una adecuada salud bucodental, aunque el sabor no sea tan apetecible.
El control de la ingesta de determinados alimentos es otro aspecto a tener en cuenta. Es importante lo siguiente:
Además, una buena odontología preventiva es aquella que consigue y mantiene un ambiente libre de microbios durante cualquier procedimiento odontológico en un paciente. Esto incluye, entre otros, al gabinete dental, los instrumentos dentales, el equipo dental o, sin ir más lejos, unos guantes estériles.
En la promoción de la salud se motiva el papel activo del paciente, que deberá preocuparse por mantener una higiene bucodental óptima.
Dentro del tratamiento no invasivo están los sellados de fosas y fisuras, que están especialmente indicados en personas con dificultades para el mantenimiento de conductas favorecedoras de salud oral, como el cepillado con regularidad. Una de las universidades pioneras en la Odontología Preventiva es la Universidad de Valparaíso en Chile, llegando a tener su propio departamento de Odontología Preventiva, liderado por el Dr. Santiago Gómez Soler.
En algunos países se incluye un símbolo que indica que el producto es saludable desde el punto de vista bucodental. También existen símbolos para, por ejemplo, alimentos cardiosaludables, que suelen señalar que tienen bajo contenido en sal.
La odontología integral se entiende como un tratamiento dental global y personalizado como ser único y completo tomando en cuenta todos los factores que intervienen en su diagnóstico bucodental que tiene como objetivo la atención general de la cavidad bucal desde la prevención de problemas dentales hasta la solución de ellos. Su objetivo es trabajar de manera integral con todas las especialidades de la odontología convencional, teniendo como principal objetivo solucionar aquellos casos en los que la odontología convencional no da respuesta, evitando perjudicar a nuestros pacientes.
Mary Jane (candy)

Mary Jane is an old-fashioned taffy-type candy made from peanut butter and molasses. First marketed in 1914, Mary Jane has remained in production for over a century save for a two-year pause when its ownership changed hands.
In the 1800s, molasses was a popular confectionery ingredient for making taffy, with many candy companies situated in and around Boston, Massachusetts, then a major port in the molasses trade. These included the New England Confectionery Company (better known as Necco) in Cambridge, the Austin T. Merrill Company in Roxbury, and Charles H. Miller and Sons who began operating out of the former North End residence of Paul Revere starting in 1884. in 1914, Charles H. Miller's son, Charles N. Miller, developed the formula for a taffy-like candy that mixed peanut butter into the molasses for a softer texture than earlier candies. Miller chose to call his candy "Mary Jane," citing that it was the name of his favorite aunt while also choosing a cartoon mascot who resembled a character of the same name that appeared in the popular Buster Brown comic strip at that time. Mary Janes were wrapped in yellow wax paper brandished with a single red stripe and originally sold as penny candies under the slogan, “Use your change for Mary Janes.” The Mary Jane Logo—a cartoon girl clad in a yellow dress a bonnet and yellow dress with the candy's name emblazoned across the hem—has remained intact since the product's inception.
Inn 1989, the Wisconsin-based Stark Candy Company acquired Miller's holdings and began producing Mary Janes until Stark was bought out by Necco in 2008, effectively returning the candy's production to Massachusetts., When Necco filed for bankruptcy in 2018, the company's various brands were auctioned off a la carte and no buyer was immediately found for Mary Janes. Necco's purchaser, Spangler Candy Company, thus retained rights to the Mary Jane brand had no plans to make the candy. In 2019, the Atkinson Candy Company entered a licensing agreement with Spangler and renewed production of Mary Janes starting in 2020.
Mary Jane candies, and their cartoon mascot, are featured in Toni Morrison’s 1970 novel, The Bluest Eye.
Mis romances Tour

Mis romances Tour fue una gira de conciertos perteneciente al intérprete mexicano Luis Miguel durante 2002 para promocionar su álbum Mis romances. Luis Miguel cantó 62 conciertos durante su Tour. Luis Miguel se presentó en el Estadio Azteca de México por la primera vez en su carrera, y también tuvo doce noches de entradas agotadas en el Auditorio Nacional.
El primer concierto del Tour "Mis romances" fue dado el 24 de enero de 2002 en el Cox Arena en San Diego, California.
LIGHTING & SET DESIGN by Fabian Boggino
Círculo de Prensa Latinoamericano

El Círculo de Prensa de Latinoamericano es una organización de trabajadores de prensa independiente de América Latina. Operadores, periodistas, escritores de televisión abierta y de cable, locutores de radios AM, FM y En línea, prensa escrita en diarios, revistas, gacetillas, editoriales, agencias de noticias y páginas webs. El​ apoyándose en la Declaración Windhoek y llevando como bandera y estandarte la Declaración Universal de Derechos Humanos, lucha por el pluralismo y la independencia de todos los trabajadores.
La organización nace en un viaje del periodista y productor de contenidos argentino Andy C. WIlliams a Colonia del Sacramento Uruguay. Quien tras sufrir un accidente en el Buquebus con la valija que trasportaba el equipo de edición digital. Pide la cooperación a colegas uruguayos para poder cumplir con sus obligaciones laborales y descubre la necesidad de construir una red de asistencia dentro del marco del Mercosur. A raíz de la utilidad de la organización, que aunque carece de fines lucrativos, no está inscripta como una ONG se expande rápidamente y comienzan a contactarse y sumarse periodistas de diferente países de Latinoamérica.
Si bien el CPL se caracteriza por eclecticismo de corrientes debido a que cada medio no solo toca temáticas diferentes sino que cada uno posee una impronta bien definida que imprimen en sus artículos, los medios fundadores son: Radio Parche (Perú) Varieté Periódico Marplatense, Tal vez Cultural, Revista Taims (Argentina) UY-Noticias (Uruguay)
Státní bezpečnost

La Seguridad del Estado (en checo: Státní bezpečnost, en eslovaco: Štátna bezpečnosť), abreviado StB o ŠtB, fue un servicio secreto de policía de la antigua Checoslovaquia que operó desde 1945 hasta su disolución en 1990, después de la Revolución de Terciopelo. Durante ese período sirvió como organismo de inteligencia y contrainteligencia, además de ocuparse de toda actividad que pudiera ser considerada anticomunista.
La organización fue creada el 30 de junio de 1945 por el Partido Comunista de Checoslovaquia. Los comunistas usaron el StB como instrumento de poder y represión: la StB espió e intimidó a opositores políticos del Partido y forjó pruebas falsas contra ellos, lo que facilitó que los comunistas llegasen al poder en 1948. Aun así, antes de que Checoslovaquia se convirtiese en un estado comunista en 1948, el StB forzó confesiones por medio de torturas, incluyendo el uso de drogas, extorsión y secuestro. Tras el golpe de Estado de 1948, estas prácticas se desarrollaron bajo la tutela de los asesores soviéticos. Otras prácticas comunes eran las escuchas telefónicas, la observación permanente de los apartamentos, intercepción y lectura del correo, registros domiciliarios, vigilancia, detenciones y acusaciones por la llamada "subversión de la república".​
El papel del StB en la caída del régimen en 1989 es todavía incierto. El asesinato de un estudiante por la policía en la lucha contra una manifestación pacífica en noviembre de 1989 fue el catalizador para un apoyo público más amplio y más manifestaciones, lo que llevó a la caída del régimen comunista. El StB habría utilizado al agente Ludvík Zifčák como el estudiante muerto Martin Šmíd. Esto se basó principalmente en el testimonio de Zifčák. Sin embargo, en 1992, la comisión parlamentaria de Checoslovaquia para la investigación de los hechos del 17 de noviembre de 1989 descartó esta versión, afirmando que "el papel del ex teniente del StB L. Zifčák fue sólo marginal, sin ninguna conexión con los eventos críticos y sin ningún tipo de esfuerzo activo por influir en estos eventos. La investigación de las circunstancias relacionadas ha demostrado indiscutiblemente que el testimonio de L. Zifčák atribuye un papel clave en los acontecimientos de noviembre a sí mismo basado en hechos, los cuales son técnicamente posibles y factibles, o contradicen acciones de personas mencionadas por él, que pretendía objetivos completamente diferentes".​
La Seguridad del Estado se disolvió el 1 de febrero de 1990.​ La agencia de inteligencia actual de la República Checa es el Servicio de Seguridad de la Información, aunque no es el sucesor del StB. Los antiguos socios de la StB tienen terminantemente prohibido realizar ciertos trabajos como legisladores o policías.
La Ley sobre la ilegalidad del régimen comunista y la resistencia contra él asegura que el StB, como una organización basada en la ideología del Partido Comunista, fue "dirigido a suprimir los derechos humanos y la democracia a través de sus actividades", basada en una ideología criminal.​
Paul Caballero

PAUL Caballero (Cartagena de Indias) es un productor, director de teatro, dramaturgo y activista colombiano radicado en Argentina que trabaja en teatro y televisión.
Paul Caballero, nació en Cartagena (Colombia). Estudió Comunicación Social en la Universidad Jorge Tadeo Lozano y la Universidad de Buenos Aires.
Se radicó en Buenos Aires en 2002 ejerciendo como corresponsal internacional para el Canal RCN de Colombia, fue participante del reality Cuestión de peso (Argentina)​ y productor de Hoy Puede Ser, Homenaje a Teatro Abierto y Variaciones Walsh. Su formación también lo llevó a estudiar dirección con el maestro Omar Pacheco y actuación con la técnica Joy Morris.
Su obra Reconversos, coescrita e interpretada con Cristian Mariani y centrada en los efectos de la Terapia de reorientación sexual realizó una gira internacional ​ por los siguientes países: Colombia, España, Dinamarca, Puerto Rico y Estados Unidos. En Argentina se representó dirigida por Fran Cantó en Buenos Aires y por Álvaro Benavente en Mendoza,​ en ambas ciudades obtuvo el reconocimiento de interés cultural por sus respectivos cuerpos legislativos.​​
Como activista político perteneció durante 10 años a la Comunidad Homosexual Argentina liderando entre otras la campaña Más inclusión, sin bullying ​ y se desempeñó como coordinador de programas en América Latina para ILGA,​ actualmente está vinculado a la Fundación Igualdad.​
Caballero, Paul (2015). «Sexociudadanos, la sexualidad en la construcción de la ciudadanía». Qué democracia para el siglo XXI. Buenos Aires: Democracia en red. pp. 153-167. ISBN 978-987-45915-0-0. Consultado el 12 de junio de 2023.
Caballero, Paul (compilador), ed. (2020). Coronapapers (en español ). Buenos Aires: ILGALAC. p. 76. Consultado el 12 de junio de 2023.
Howard Webb

Howard Melton Webb, MBE (Yorkshire, Inglaterra, 14 de julio de 1971) es un exárbitro de fútbol y agente de policía​ inglés y actual director de la asociación inglesa de árbitros Professional Game Match Officials Board.
Fue árbitro FA desde el año 2000 e internacional FIFA desde 2005.​ Entre otros torneos, pitó en la Eurocopa 2008, la Copa Mundial de Fútbol de 2010, la Eurocopa 2012 y la Copa Mundial de Fútbol de 2014
Webb fue sargento de policía antes de dedicarse profesionalmente al arbitraje.​ Su abuelo fue jugador profesional y su padre fue árbitro a nivel regional en Inglaterra.​
Howard Webb es árbitro regular de la Premier League inglesa desde su debut en 2003 en un partido entre Fulham y Wolverhampton Wanderers. Entre otros partidos, arbitró la final de la Community Shield en 2005, del FA Trophy en 2006 y de la Carling Cup en 2007. Las temporadas 2003/04 y 2007/08, fueron en las que menos tarjetas rojas sacó, con una, mientras que la 2008/09, fue en la que más, con cinco.
Se convirtió en árbitro FIFA en 2005 y dirigió su primer partido internacional el 15 de noviembre del 2005, un amistoso entre Portugal e Irlanda del Norte.​
En la Eurocopa 2008 dirigió dos encuentros de primera fase: Austria-Polonia y Grecia-España. Al año siguiente dirigió dos partidos de la Copa FIFA Confederaciones 2009. En 2010 fue designado como el árbitro oficial del partido final de la UEFA Champions League 2009-10 que enfrentó al Bayern de Múnich de Alemania y al Inter de Milán de Italia.​
En el Mundial de Sudáfrica 2010 dirigió cuatro juegos: en primera fase España-Suiza y Eslovaquia-Italia mientras que en octavos de final dirigió el partido entre Brasil y Chile. Arbitró la final del torneo entre España y Holanda jugada el 11 de julio de ese año, siendo su arbitraje durante ese partido muy criticado por no poner fin al juego violento desplegado por el conjunto neerlandés, más concretamente una patada en el tórax por parte de Nigel de Jong a Xabi Alonso​
Luego de arbitrar en la Copa Mundial de Fútbol de 2014 en Brasil, Webb anunció su retiro del arbitraje en agosto de 2014 para tomar el puesto de director de la asociación de árbitros inglesa, la Professional Game Match Officials.​
Organización para las Mujeres en Ciencia para el Mundo en Desarrollo

La Organización para las Mujeres en Ciencia para el Mundo en Desarrollo (en inglés Organization for Women in Science for the Developing World o OWSD) es una organización no gubernamental, sin fines de lucro internacional, destinada a fomentar la investigación, las carreras científicas y a establecer vínculos entre las científicas de países en vías de desarrollo.​
Es un programa de la Unesco y sus oficinas centrales están ubicadas en la Academia Mundial de Ciencias (en inglés: The World Academy of Sciences o TWAS) en Trieste, Italia. Su directora ejecutiva es la sudafricana Jennifer A. Thomson.​
La propuesta de crear la OWSD se lanzó en 1988 durante un congreso organizado por la Academia Mundial de Ciencias, durante la conferencia titulada “El rol de las mujeres en el desarrollo de la ciencia y la tecnología en el Tercer Mundo”.​ La OWSD se estableció en el año 1987 y comenzó a operar en 1993 en la Primera Asamblea General que se realizó en El Cairo, Egipto, en la sede de la Academia Mundial de Ciencias.​
Se consolidó como la Organización Mundial para las Mujeres Científicas del Tercer Mundo (inglés: Third World Organization for Women in Science: TWOWS) y durante la Cuarta Asamblea General en Beijing, China en 2010 se eligió el nombre actual que representa a la OWSD.​
El 17 de mayo de 2016 en la Quinta Asamblea General y Conferencia Internacional sobre Mujeres en Ciencia y Tecnología para el Mundo en Desarrollo realizada en Kuwait fue elegida directora Jennifer Thomson.​​ Son sus vicepresidentas Olubukola Oluranti Babalola, Nashwa Eassa, Atya Kapley y Jana Rodriguez Hertz.​ En 2016, contaba con 4.000 miembros aproximadamente, de los cuales más del 90 % de los miembros son mujeres que viven y trabajan en los países en desarrollo.​ En 2018 registraron 7.100 integrantes de 150 países.
OWSD se creó con el objetivo de identificar y coordinar a las científicas de los países en vías de desarrollo. Las actividades del organismo están centradas en seis áreas prioritarias:​
La OWSD cuenta con 30 capítulos nacionales encargados de organizar conferencias regionales, seminarios y talleres. Los capítulos también crean redes a nivel nacional y regional para impulsar las iniciativas que promuevan las mujeres científicas y tecnólogas.
Los capítulos nacionales son los siguientes:
La OWSD otorga becas que cubren el presupuesto de investigaciones pre y posdoctorales enfocadas en ciencia y tecnología en los países miembros.​ A partir del 2010 existe el premio anual por parte de la fundación Elsevier enfocado en reconocer y fomentar a las investigadoras. Selecciona a una ganadora de cada región y una adicional entre las regiones. Las disciplinas que se premian son biología, física e ingeniería y las galardonadas presentan sus resultados en una ceremonia de la Asociación Estadounidense para el Avance de la Ciencia (en inglés: American Association for the Advancement of Science).
La OWSD la lidera una presidenta y cuatro vicepresidentas regionales.​
Ariel Britos

Ariel Britos (Montevideo, 1969) es un músico, profesor y director sinfónico uruguayo, creador del Sistema de Orquesta Infantiles y Juveniles del Uruguay.
Su formación musical comenzó como pianista en el Conservatorio "Victoria Schenini" y luego como violista con los maestros Miguel Szilagyi, Francisco Schlottahuer, Pastor Solís Guerra (México), Glesse Collet​ (Brasil) y Fernando Hasaj​ (Uruguay).
Fue galardonado con el primer premio en el Concurso Nacional Luis Cluzeau Mortet en la categoría de "Conjuntos de Cámara" y obtuvo una beca de Perfeccionamiento Artístico otorgada por la Sociedad Uruguaya de Intérpretes para estudiar música de cámara con el maestro Fernando Hasaj.
En 1996 se capacitó en Venezuela, en la conducción de Orquestas Infantiles y Juveniles, a través del método desarrollado por el maestro José Antonio Abreu en ese país para el estudio de los instrumentos musicales a través de la "Práctica Orquestal Intensiva".​ Estudió técnicas de Dirección Orquestal con Federico García Vigil y Yuri Hung.
Ha tenido activa participación en los programas que lleva a cabo la UNESCO, la OEA y la Corporación Andina de Fomento para la creación y desarrollo de un Sistema Latinoamericano de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles. Fue Seleccionado por Uruguay para participar en el Seminario sobre "Liderazgo, Democracia y Desarrollo Social" del Instituto Interamericano para el Desarrollo Social del Banco Interamericano de Desarrollo (1998- Washington D. C.-EUA​).
Ha participado como ejecutante y coordinador por el Uruguay en la reunión de la Orquesta Sinfónica Juvenil Iberoamericana con motivo de la "VIII Cumbre de Jefes de Estado y de Gobierno de Iberoamérica" (Venezuela 1997), Sinfónica del Mercosur (1997 en Argentina, 1998 en Brasil), Orquesta Sinfónica Infantil Iberoamericana: "X Cumbre de Jefes de Estado y de Gobierno de Iberoamérica" (2000 en Panamá) y coordinó la participación del Uruguay en la "Orquesta Juvenil de las Américas" (2002, 2003, 2004 y 2005), fue el coordinador para el Cono Sur de la "Orquesta Juvenil Latinoamericana" (2005) que fue dirigida por Claudio Abbado.
Ha dirigido la Sinfónica del Estado Anzoátegui, Venezuela (2006) y la Orquesta Filarmónica de Montevideo (2012, así como a la Orquesta Juvenil "Störphonie" en el histórico Laeiszhalle de Hamburgo - Alemania.
En 2009 fue invitado como profesor de viola y director adjunto de la Orquesta del Doral Conservatory & School of the Arts de Miami, a la vez que asesora para la creación de la Orquesta Infantil de la Charleston Academy of Music (Carolina del Sur). En Panamá colaboró en la creación y expansión del Sistema de Orquestas Infantiles y Juveniles, habiendo dirigido la edición 2010 del Campamento Nacional de Orquestas Juveniles de Panamá.
Por su contribución al desarrollo de la música sinfónica ha recibido varios premios y distinciones, tanto en su país como en el extranjero, entre ellos el Premio Fraternidad en 2013​ y la distinción Artista de la UNESCO por la Paz.​
Barrymore (play)

Barrymore is a two-person play by William Luce which depicts John Barrymore a few months before his death in 1942 as he is rehearsing a revival of his 1920 Broadway triumph as Richard III.
Barrymore's attempted revival of his Richard III never actually took place and was a device that was invented for the play, but it served as a dramatic framework for the actor to reminisce about various episodes in his life and about his career downslide due to alcoholism.
Though classified as a one-person play, Barrymore actually makes frequent use of a second character, Frank the stage manager, who interacts with Barrymore over the theatre loudspeaker.
The play was originally produced at the Stratford Festival in 1996. The play was produced on Broadway at the Music Box Theatre, running from March 25, 1997 to November 2, 1997. Directed by Gene Saks, Christopher Plummer played Barrymore, and won the Tony Award for Best Performance by a Leading Actor in a Play. Plummer reprised his role in Érik Canuel's 2011 film adaptation of the same name.
Ben Brantley, in his review for The New York Times, wrote "Mr. Luce's script has a lurching quality that isn't just a matter of its subject's alcoholic disjunctiveness. And even for a work about a man whose life was a long-running performance, the play is overstuffed with one-liners...impersonations (of everyone from W. C. Fields to John's regal siblings, Ethel and Lionel, marvelously rendered) and the sort of stories that show up in books with titles like Amusing Theatrical Anecdotes. Yet Mr. Plummer and Mr. Saks have turned this fragmented material into something as fluid, stinging and warming as the cocktail (a Manhattan?) Barrymore mixes for himself onstage. And the evening (starting with the frayed lushness in autumnal colors of Santo Loquasto's backstage set) takes on an affecting shimmer of twilight, even as Mr. Plummer's Barrymore delights you with his own delight in his silly, ribald jokes."
Rodo Sayagues

Rodo Sayagues is an Uruguayan writer, producer, film director, and songwriter. He is best known for his work as a co-writer on the Fede Álvarez-directed films Evil Dead (2013), Don't Breathe (2016), and Alien: Romulus (2024), and for directing Don't Breathe 2 (2021).
After writing short films, Sayagues wrote his feature film debut, Evil Dead (2013), which serves as a remake to the 1981 film. He reteamed with Evil Dead director Fede Álvarez to write the 2016 horror film Don't Breathe. On May 3, 2016, Warner Bros. hired Sayagues and Álvarez to co-write the script for Monsterpocalypse. On October 11, 2016, Columbia Pictures acquired the rights to Incognito and hired Sayagues, Daniel Casey and Álvarez to write the screenplay. In July 2017, Sayagues and Álvarez were hired to produce an untitled techno thriller film, with Jason Eisener directing, from a script by Simon Barrett.
In November 2018, Sayagues and Álvarez were brought onboard to co-write the sequel to their 2013 film, Evil Dead. In September 2019, Sayagues and Álvarez were hired to co-write the 2022 Texas Chainsaw Massacre sequel. In January 2020, Sayagues was hired to direct and co-write the sequel Don't Breathe 2, making his directorial debut. The film was released on August 13, 2021. In April 2020, Sayagues signed on to produce the Lionsgate zombie film 16 States. In March 2023, it was announced that Sayagues and Álvarez would be co-writing Alien: Romulus (2024).
Short film
Feature film
Other credits
In 2022, for his work on Calls, Sayagues was nominated at the 74th Writers Guild of America Awards for "Best Short Form New Media – Adapted".
Fede Álvarez

Federico Javier Álvarez Mattos (Spanish pronunciation: [ˈfeð̞e]; born February 9, 1978) is a Uruguayan filmmaker. He is best known for directing the films Evil Dead (2013), Don't Breathe (2016), and Alien: Romulus (2024).
Álvarez was born in Montevideo, Uruguay.
In 2009, Álvarez released his short film Ataque de Pánico! on YouTube. Before premiering online, the film screened on October 31, 2009, at the Buenos Aires Rojo Sangre film festival. A few weeks later, Álvarez made a deal with Ghost House Pictures to direct a $30–$40 million sci-fi film. His first project with Ghost House ended up being the direction and co-writing of the Evil Dead remake. After the release of Evil Dead, Álvarez stated that he had "had the temptation to do big franchises", but instead directed and co-wrote the relatively low budget horror film Don't Breathe (2016), which received positive reviews. Álvarez later revealed that during this period he was approached by Marvel Studios to direct an unspecified movie; however, he declined, feeling he would have little creative control over it. In 2017, Álvarez teamed up with Good Universe to set up their own production company, Bad Hombre.
Álvarez directed The Girl in the Spider's Web, a reboot of the English-language The Girl with the Dragon Tattoo series, based on the novel of the same name. The film featured an entirely new cast compared to the 2011 film, and it was released on November 9, 2018. In April 2019, Álvarez, alongside Doug Liman, directed reshoots for the 2021 film Chaos Walking, which added an additional $15 million to the film's budget.
In 2021, Álvarez directed all nine episodes of Calls for Apple TV+, a primarily audio-based series with animated visual components. He also co-wrote and co-produced Don't Breathe 2, which was released on August 13, 2021, directed by Rodo Sayagues. In 2024, he wrote and directed Alien: Romulus. Later that year, he presented the Fangoria Chainsaw Awards.
Álvarez was attached to direct a live-action adaptation of the video game Dante's Inferno for Universal Pictures in September 2013, however no further updates have been provided since the announcement. In May 2016, Álvarez was attached to direct an adaptation of Monsterpocalypse for Warner Bros. In October 2016, Álvarez was brought on to direct an adaptation of Incognito for Sony Pictures, based on a script by Daniel Casey. Álvarez was considered to replace Ben Affleck as director for The Batman.
On April 13, 2017, Álvarez was confirmed to direct and co-write a spin-off to Labyrinth with Nicole Perlman and Jay Basu. However, in April 2020, Álvarez announced that he had stepped down as director.
Enzo Vogrincic

Enzo Vogrincic Roldán (Latin American Spanish: [ˈenso βoɣɾinˈsik]; born 22 March 1993) is a Uruguayan actor, best known for playing Numa Turcatti in the 2023 film Society of the Snow.
Vogrincic was born on 22 March 1993 in the Casavalle neighbourhood of Montevideo to Guillermo Vogrincic, a former professional footballer who played for Montevideo Wanderers, and Silvia Roldán Risotto. Vogrincic is of maternal Spanish and Italian, and paternal Slovene descent; his grandfather's family migrated from Murska Sobota to Montevideo during World War II. Vogrincic has a brother, Ángel.
Vogrincic began acting in his teens while attending the Liceo Jubilar Juan Pablo II, a high school in the city of Montevideo. In 2013, at the age of 20, he enrolled at the Margarita Xirgu Multidisciplinary School of Dramatic Art.
Vogrincic has mainly developed his acting career in the theater, including guest appearances in several Comedia Nacional productions. In 2018 he had a minor participation in the film A Twelve-Year Night and has since acted in independent films. In 2021 he starred in the film 9 playing a professional footballer inspired by Luis Suárez. The film was awarded the Best International Film Award at the 8th British National Film Awards.
In addition, Vogrincic has appeared in the Amazon Prime Video television series Yosi, the Regretful Spy and Porno y helado. In 2024, he gained relevance when he was announced as part of the cast of the survival thriller film Society of the Snow, based on Uruguayan Air Force Flight 571 that crashed in the Andes Mountains in 1972. It was then announced that he would play Numa Turcatti —the last passenger to die— and that he would be the narrator of the film.
Pilar González (artist)

Pilar González is an Uruguayan painter, illustrator, and visual artist. She has developed an expressionist style twhich combines figurative and abstract elements. Her career has spanned over twenty-five years, during which she has exhibited her works in numerous solo and collective exhibitions both in Uruguay and internationally.
Her studies and career have taken her to various countries, including Spain, Italy, France, Switzerland, the United States, and Laos, where she explored different artistic movements and techniques.
González's artwork uses bold color contrasts, textured paint, and distorted figures to convey human emotion and social themes. Over the years, she has participated in several national and international exhibitions, including:
Her paintings have been acquired by museums, private collectors, and have been featured in films.
Beyond painting, González is a permanent contributor as an illustrator for magazines, newspapers, and books. She has also created comics and caricatures, showcasing her versatility in visual storytelling.
In addition to her work in the visual arts, González has been involved in theater productions, designing costumes, stage sets, and makeup. Over a period of four years, she received four nominations and won a Florencio Award for her contributions to theatrical productions. Notable works include:
González has contributed to public art projects, including large-scale murals:
González has worked as an art educator, conducting workshops and lectures for schoolchildren and high school students. She has collaborated with the Ministry of Education and Culture of Uruguay and currently teaches at her own private studio. Her sessions focus on art appreciation and sensitivity towards artwork, often taking place at the Museum of Contemporary Art.
Her sessions focus on art appreciation and sensitivity towards artwork, often taking place at the Museum of Contemporary Art. She has also participated in panel discussions, juries, and conferences, contributing to the artistic and cultural discourse in Uruguay and abroad.
González has been recognized with numerous awards throughout her career, including:
Director of the National Security Agency

The Director of the National Security Agency (DIRNSA) is the highest-ranking official of the National Security Agency, which is a defense agency within the U.S. Department of Defense. The director of the NSA also concurrently serves as the chief of the Central Security Service (CHCSS) and as the commander of U.S. Cyber Command (USCYBERCOM). As the director of the NSA and the chief of the CSC, the officeholder reports to the under secretary of defense for intelligence, and as the commander of U.S. Cyber Command, the officeholder reports directly to the secretary of defense.
According to 10 U.S.C. § 201 of the United States Code, the director of the NSA is recommended by the secretary of defense and nominated for appointment by the president. The nominee must be confirmed via majority vote by the Senate. In accordance with Department of Defense Directive 5100.20, dated 23 December 1971, the director of the NSA must always be a commissioned officer of the military services. As the assignment is currently part of a tri-hatted position, the director of the NSA is appointed to the grade of a four-star general or admiral during the period of his incumbency. The director's deputy is always a technically experienced civilian.
The Armed Forces Security Agency was the predecessor to the National Security Agency and existed from 1949 to 1952.
Director of the Central Intelligence Agency

The director of the Central Intelligence Agency (D/CIA) is a statutory office (50 U.S.C. § 3036) that functions as the head of the Central Intelligence Agency, which in turn is a part of the United States Intelligence Community.
The director reports to the director of national intelligence (DNI) and is assisted by the deputy director of the Central Intelligence Agency (DD/CIA). The director is a civilian or a general or flag officer of the United States Armed Forces nominated by the president of the United States, with the recommendation from the DNI, and must be confirmed by a majority vote of the United States Senate.
Before December 17, 2004 the director of central intelligence (DCI) headed both the Intelligence Community and the Central Intelligence Agency. In addition, DCI served as an advisor to the president of the United States on intelligence matters and was the statutory intelligence advisor to the National Security Council.
The post of DCI was established in 1946 by President Harry S. Truman; it thus predates the establishment of the Central Intelligence Agency (created by the National Security Act of 1947). After the end of World War II, the Office of Strategic Services was dismantled. Its functions were split between the departments of state and war (now defense). Truman soon recognized the inefficiency of this arrangement and created the Central Intelligence Group, which could be considered a smaller precursor to the National Security Council. The following year the National Security Act of 1947 created the Central Intelligence Agency and National Security Council, while formally defining the duties of the director of Central Intelligence. The duties of the DCI had been further defined over the years by tradition, congressional acts, and Executive Orders.
Beginning in February 2017, the D/CIA was elevated to Cabinet of the United States level status, as designated by the Trump administration. This ended with the beginning of the Biden administration. In July 2023, the D/CIA was once again elevated to Cabinet of the United States level status by the Biden administration.
The order of succession determines which official shall act and perform the functions and duties of the director in the event the director dies, resigns, or otherwise becomes unable to perform their duties. The official will serve as acting director.
If the official is already serving in an acting capacity, or otherwise not eligible under the Federal Vacancies Reform Act of 1998, the order skips to the next person in line. However, the president of the United States retains discretion to depart from the list in designating an acting director.
Position succeeded the director of Central Intelligence.
Cicchetti

Cicchetti (el singular en italiano es cicchetto) se trata de pequeños platos en forma de aperitivos servidos en algunos lugares de Italia. Son muy populares en ciertos locales típicos en Venecia (bares de Cicchetti).​ Es habitual servirlos en bandejas donde cada uno de los Cicchetti se encuentra insertado en un palillo para que sea más accesible a los comensales. En estos locales es habitual servir vino con los aperitivos.​ Es costumbre servir los cichetti a media mañana o antes del almuerzo, así como en snacks por la tarde. Por regla general se sirven acompañados de pequeños vasos de vino blanco.