davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
Autódromo Municipal Juan Manuel Fangio

The Autódromo Municipal Juan Manuel Fangio is a 3.910 km (2.430 mi) motor sports racing circuit located in Rosario in the Santa Fe Province of Argentina. The circuit is named after five-time Formula One champion, Juan Manuel Fangio (1911–1995).
It has hosted national touring car races such as the Turismo Carretera, TC2000 and Top Race V6, as well as the World RX of Argentina in 2015 and 2016.
As of March 2025, the fastest official race lap records at the Autódromo Municipal Juan Manuel Fangio are listed as:
Autódromo Juan Manuel Fangio

Autódromo Juan Manuel Fangio is a 4.592 km (2.853 mi) motorsports circuit located near Balcarce, Argentina. The track was named after five-time Formula One World Champion Juan Manuel Fangio, who was born in Balcarce.
The circuit was inaugurated in January 1972 with a race for Group 6 sport prototypes, and was won by Englishman John Hine in a Chevron B19.
In 2011, Guido Falaschi was fatally injured in a multi-car crash during a Turismo Carretera event. After this, the circuit was abandoned by Argentina's top national championships and lay mostly dormant aside from a domestic rallycross round in 2019. In May 2023, the Buenos Aires Province government allocated AR$580 million to upgrading the circuit to meet FIA standards.
As of March 2010, the fastest official race lap records at the Autódromo Juan Manuel Fangio are listed as:
Ignacio Montenegro

Ignacio "Nacho" Montenegro (Rada Tilly, Chubut; November 23, 2004) is an Argentine motor racing driver. He competed in national series such as Formula Renault Argentina, Súper TC2000/TC2000 Series and Turismo Nacional (Clase 3). Montenegro also competed in Europe in the F4 Spanish Championship in 2020.
(key) (Races in bold indicate pole position) (Races in italics indicate fastest lap)
(key) (Races in bold indicate pole position) (Races in italics indicate fastest lap)
(key) (Races in bold indicate pole position) (Races in italics indicate fastest lap)
Argentine motorcycle Grand Prix

The Argentine motorcycle Grand Prix (Spanish: Gran Premio de Argentina) is a motorcycling event that is part of the FIM Grand Prix motorcycle racing season. Between 2014 and 2023 it was known as the Argentine Republic motorcycle Grand Prix.
The Grand Prix returned in 2014 with a race at Autódromo Termas de Río Hondo. Previously, the event was held ten times at the Autódromo Oscar Alfredo Gálvez in the capital city of Buenos Aires.
The event is due to take place at the Autódromo Termas de Río Hondo until at least 2025, however the 2024 race was cancelled due to "current circumstances" in the country.
A pink background indicates an event that was not part of the Grand Prix motorcycle racing championship.
34°41′39″S 58°27′34″W﻿ / ﻿34.69417°S 58.45944°W﻿ / -34.69417; -58.45944
Silvio Oltra

Silvio Hector Oltra (born 26 February 1958 – 15 March 1995) was an Argentine racing driver. He won the TC2000 championship in 1987.
Oltra was born in Buenos Aires, Argentina, on 26 February 1958. He died on March 15, 1995, while riding as a passenger in a Bell 206B-3 helicopter piloted by Carlos Menem, Jr., also a racing driver and son of President of Argentina Carlos Menem. The helicopter reportedly struck overhead power lines while taking off at San Nicolas, Argentina, and crashed, killing both men.
Statue of Juan Manuel Fangio

The statue of Juan Manuel Fangio (French: Statue de Juan Manuel Fangio) is a bronze statue in Monaco, placed at Avenue du Port in the district of Monte Carlo. It was designed by Joaquim Ros i Sabaté in 1996, and unveiled at its current location on 20 May 2003. It depicts Juan Manuel Fangio (1911–1995), a race driver and five-time Formula One champion in the 1950s, standing next to 1954 Mercedes-Benz W196 race car.
The monument was dedicated to Juan Manuel Fangio (1911–1995), a race driver and five-time Formula One champion in the 1950s. It was designed by sculptor Joaquim Ros i Sabaté in 1996, and donated by him to the Automobile Club de Monaco. It was officially unveiled on 20 May 2003 in Monaco by prince Albert II, then an heir to the country throne.
In 2006, there were also made five identical replicas, that were placed in Buenos Aires in Argentina, Monza in Italy, Stuttgart and Nürburg in Germany, and Montmeló in Spain.
The monument is located in the district of Monce Carlo, at the intersection of Avenue du Port and Quai Albert 1er. It was placed at one of the turns of the Circuit de Monaco.
It is a bronze statue depicting Juan Manuel Fangio and his race car, a 1954 Mercedes-Benz W196. The sculpture corresponds to the actual size of the racing car and driver. Fangio has his right hand on the steering wheel and his helmet under his left arm. One foot stands on a deflector plate of the vehicle. His gaze is directed right into the eye of the beholder. The inside of the car is hollowed, allowing people to climb inside and sit in the driver seat.
The identical replicas of the monument are also located in Buenos Aires in Argentina, Monza in Italy, Stuttgart and Nürburg in Germany, and Montmeló in Spain.
McLaren (film)

McLaren is a 2017 New Zealand sports documentary film based on the life of Bruce McLaren, founder of the Bruce McLaren Motor Racing team. The film stars Dwayne Cameron as Bruce McLaren and was directed by Roger Donaldson.
The film recounts the life of New Zealand motor car racer Bruce McLaren through interviews, archival footage, and recreations.
Scenes were shot at 590 Remuera Rd, Remuera, Auckland 1050, New Zealand, where Bruce McLaren grew up.
The film premiered in the UK on 25 May 2017, followed by its release in New Zealand on 1 June 2017. The film screened at the 2017 Sydney Film Festival before being released in Australia on 21 June 2017.
Ellie Walker-Arnott of Time Out gave it 4 out of 5 starts, writing, "A handful of dramatisations – intended to flesh out gaps in the narrative – jar while at times the film digs deep into detail in a way that threatens to alienate all but the most dedicated racing fans. But ultimately the human story of this scrappy and magnetic man keeps the doc on track." Zara Horn gave it 5 stars for telling the story of a motorsports legend who overcame his childhood physical challenges to pursue his passion and establish an enduring legacy.
Steve Newall of the New Zealand Herald gave it 3 out of 5 stars, writing that the film "should hold differing types of appeal to various generations. For older viewers it'll be the retelling of a familiar story of one of their fallen heroes, whereas others may gravitate to the mid-20th-century motorsport environment".
Peter Bradshaw of The Guardian gave it 2 out of 5 stars, calling it a "motor-racing film only for petrolheads" that "does not tell us why we should be interested in its subject" because it "makes no serious attempt at reaching out beyond its fanbase, connecting with non-petrolheads, or gaining any perspective on the sometimes scary and dysfunctional world of motor racing". John Nugent of Empire gave it 2 stars, writing that the film is "assembled in such a way that can only appeal to the target Top Gear demographic. Non-petrolheads need not apply."
1975 Argentine Grand Prix

The 1975 Argentine Grand Prix was a Formula One motor race held at Buenos Aires on 12 January 1975. It was race 1 of 14 in both the 1975 World Championship of Drivers and the 1975 International Cup for Formula One Manufacturers. It was the twelfth Argentine Grand Prix and only the second to be held on the lengthened six kilometre version of the race track that runs out towards Curvon Salotto around the lake which lies to the north-east of the circuit.
The race was won for the second time by Brazilian driver Emerson Fittipaldi driving a McLaren M23. He took a six-second victory over James Hunt in his Hesketh 308. Carlos Reutemann scored his best result to that time on his home race finishing third in his Brabham BT44B.
The close season had been fairly quiet – Jochen Mass had replaced Denny Hulme at McLaren, John Watson had joined Surtees and Mike Wilds, Rolf Stommelen and Jacques Laffite were confirmed at BRM, Hill and Williams respectively.
March had announced their retirement, but then in a dramatic U-turn confirmed their entry for 1975 with Vittorio Brambilla and Lella Lombardi.
There were contractual wrangles with Ronnie Peterson, reportedly discontent at Lotus and it was uncertain up until the start of practice whether he would be driving for them or Shadow.
Jean-Pierre Jarier proved the Shadow's effectiveness, putting in the fastest ever lap of the circuit, averaging 122 mph to gain his first pole from Carlos Pace and Carlos Reutemann.
However it was all in vain. On the warm-up lap, his crown-wheel-and-pinion stripped, leaving him a non-starter. Local hero Reutemann gratefully accepted the lead from Pace. James Hunt driving the newest Hesketh with new rubber suspension climbed from the 6th row up to third place, duelling with Niki Lauda. Jochen Mass and Jody Scheckter tangled. Meanwhile, John Watson was stranded with a loose fuel-pipe and was disqualified after attempting trackside repairs.
Wilson Fittipaldi crashed on lap 13, his car catching fire and requiring the fire engine to be deployed. By now, Hunt had passed Lauda and was catching the two Brabhams. Pace took the lead on lap 15, but spun on the very next lap. Reutemann having retaken the lead, was understeering badly and on lap 25 was passed by Hunt. There was a ferocious battle with Emerson Fittipaldi for the lead.
Suits season 5

The fifth season of the American legal comedy-drama Suits was ordered on August 11, 2014. The fifth season originally aired on USA Network in the United States between June 24, 2015 and March 2, 2016. The season was produced by Hypnotic Films & Television and Universal Cable Productions, and the executive producers were Doug Liman, David Bartis and series creator Aaron Korsh. The season had six series regulars playing employees at the fictional Pearson Specter Litt law firm in Manhattan: Gabriel Macht, Patrick J. Adams, Rick Hoffman, Meghan Markle, Sarah Rafferty, and Gina Torres.
The series revolves around corporate lawyer Harvey Specter and his associate attorney Mike Ross, the latter practicing without a law degree.
Six actors received star billing in the show's first season. Each character works at the fictional Pearson Specter Litt law firm in Manhattan. Gabriel Macht plays corporate lawyer Harvey Specter, who is promoted to senior partner and is forced to hire an associate attorney. Patrick J. Adams plays college dropout Mike Ross, who wins the associate position with his eidetic memory and genuine desire to be a good lawyer. Rick Hoffman plays Louis Litt, Harvey's jealous rival and the direct supervisor of the firm's first-year associates. Meghan Markle plays Rachel Zane, a paralegal who aspires to be an attorney but her test anxiety prevents her from attending Harvard Law School. Sarah Rafferty plays Donna Paulsen, Harvey's long-time legal secretary and confidant. Gina Torres plays Jessica Pearson, the co-founder and managing partner of the firm.
Tyrrell 005

The Tyrrell 005 is a Formula One racing car that was designed for the Tyrrell team by their Chief Designer, Derek Gardner. Jackie Stewart drove the 005 in the final four races of the 1972 Formula One season, and it was also used for selected races of the 1973 and the early part of the 1974 seasons. Only one chassis was built and Gardner designed it with a particularly short wheelbase of 94.05 in (238.9 cm) specifically to suit Stewart's style and abilities.
The 005's first race was the 1972 Austrian Grand Prix where Stewart finished seventh. Clutch failure put Stewart out of the race and out of the championship at the Italian Grand Prix. The Scotsman won the Canadian and United States Grands Prix.
Stewart raced the 005 at the 1973 Argentine Grand Prix and finished third. The Scotsman finished 2nd in the Brazilian Grand Prix. François Cevert drove the 005 in the South African Grand Prix and was not classified. Chris Amon raced the 005 at the Canadian Grand Prix and finished 10th. Amon was scheduled to drive the 005 in the United States Grand Prix but he and Stewart withdrew after the death of Cevert during practice.
The 005 was used in the first three races of 1974 by Frenchman Patrick Depailler who finished 6th in the Argentine Grand Prix. Depailler finished 8th in the Brazilian Grand Prix and the 005's final race was the South African Grand Prix when the Frenchman finished fourth. The 005 was replaced by the Tyrrell 006.
(key)(results in bold indicate pole position, results in italics indicate fastest lap)
18 points were scored using the Tyrrell 005; the other 33 points were scored using the Tyrrell 002, Tyrrell 003 and Tyrrell 004 6 points were scored using the Tyrrell 005; the other 76 points were scored using the Tyrrell 006 4 points were scored using the Tyrrell 005; the other 48 points were scored using the Tyrrell 007
1987 Grand Prix motorcycle racing season

The 1987 Grand Prix motorcycle racing season was the 39th F.I.M. Road Racing World Championship season.
Wayne Gardner became Australia's first-ever 500cc World Champion in a season that saw him score points in every Grand Prix. Randy Mamola would finish second yet again, one point ahead of Eddie Lawson despite Lawson's five victories. The first Japanese Grand Prix in 20 years was held at the Suzuka Circuit. Along with rounds in Brazil and Argentina, the championship was becoming a real world championship.
Venezuelan Carlos Lavado's defense of his 250 crown was spoiled by injuries sustained in a pre-season crash. Anton Mang stepped up to claim his fifth world championship ahead of four other Hondas. A new brand would announce its arrival in the 250 class when an Aprilia ridden by Loris Reggiani won the San Marino Grand Prix. Garelli's Fausto Gresini won ten out of eleven races in the 125 class, but ruined his bid for a perfect season when he crashed at the last round in Jarama. Spain's Jorge Martinez won the 80cc crown for the second consecutive year.
The Portuguese round was held in Jarama, Spain because the Portuguese Federation had transferred their rights to the Jarama organisers. 1987 would be the first year that saw clutch starts replace push starts on the grounds of safety. The FIM also announced that the 80cc class would be discontinued after 1989 and that the 125 class would be restricted to single cylinder machines.
The last round was in Argentina, which had not hosted a motorcycle Grand Prix since 1982. But appalling organization of the event saw the race nearly boycotted by the riders and their teams, and the race turned out to be a farcical embarrassment for the organizers. The safety of the Autódromo Municipal del Parque Almirante Brown de la Ciudad de Buenos Aires was totally unsuitable for racing; the organization of this Grand Prix was so bad that spectators had easy access to the circuit while the races were going on. The Argentine Grand Prix did not return until 1994.
The following Grands Prix were scheduled to take place in 1987:
Points are awarded to the top ten finishers. A rider has to finish the race to earn points.
Le Mans 1955 (film)

Le Mans 1955 is a 2018 French adult animated short film directed by Quentin Baillieux and produced by Nicolas de Rosanbo & Carole Lambert inspired by the 1955 Le Mans disaster. The short has been presented in a number of festivals including in the Clermont-Ferrand International Short Film Festival and the Annecy International Animated Film Festival in 2019, and won awards such as the St. Louis International Film Festival for Best Animated Short Film award, qualifying it for the Oscars, but it did not receive a nomination.
24 Hours of Le Mans, 1955. 300,000 spectators are in attendance. Mercedes-Benz's Silver Arrows, fielding an international all-star team of drivers, are the favorites to win. For team manager Alfred Neubauer, it is his final race before retirement. As such, he hopes to win big, and is pinning his hopes on his first team of Juan Manuel Fangio and Stirling Moss. The team's second car, driven by Pierre Levegh and John Fitch, is to support them and make sure they keep the lead. Fitch is disappointed that they aren't being trusted to take the lead spot, but Levegh assures him that they could still be the winning car, as "anything can happen in 24 hours."
The Le Mans start sees early trouble for the Mercedes team when Fangio's car stalls at the start, leaving Levegh as the primary car. As Fitch watches, Levegh tries to catch the leading Jaguar of Mike Hawthorn, while Fangio struggles to make up for lost time. At 6:26 p.m., as the Mercedes drivers are preparing to switch for the next leg, a huge fireball erupts in the stands across from the pits. Fangio, coming in to switch with Moss, reports that the source is Levegh's car, which has left the track and crashed into the crowd, killing many people.
As Fitch observes the carnage, Neubauer tells him that Moss is moving up, expressing hope that they can still win. Fitch berates Neubauer for his apparent cold-heartedness to the situation and urges him to withdraw Moss's car, which Neubauer is reluctant to do. In the early light of dawn, just as Moss takes the lead, Neubauer makes the decision to pull Mercedes-Benz out of the 24 Hours of Le Mans, declaring, "We are racing drivers, we're not monsters."
The film ends with intertitles explaining how Mercedes-Benz were the only team to withdraw from the race and did not compete in motorsports for 43 years, that Fitch dedicated himself to road safety, and that with a death count of 80 people, the crash remains the deadliest accident in motorsports history.
Since its launch, the film has received numerous awards, and selected in more than 75 festivals around the world.
Reichstag (foirgneamh)

Tá Foirgneamh an Reichstag (Gearmáinis: Reichstagsgebäude) i mBeirlín na Gearmáine. Tógadh é mar áit chruinnithe do dhiat impiriúil, nó parlaimint, na tíre úd. Ba é Reichstag ainm dhiat na Gearmáine san am atá thart agus tugadh "Reichstag" ar an bhfoirgneamh féin chomh maith. Leanadh den ainm sin i ndiaidh don diat Ghearmánach féin a bheith aistrithe go háiteanna eile.
Cuireadh tús le comórtas lena thógáil 1872, go gairid i ndiaidh aontú na Gearmáine sa bhliain roimhe sin. Osclaíodh an foirgneamh sa bhliain 1894 agus tháinig an Diat le chéile ann go 1933, nuair a rinne dóiteán cáiliúil na bliana úd an-damáiste dó, mar a rinneadh arís eile sa Dara Cogadh Domhanda. Ligeadh i léig é i ndiaidh 1945, agus parlaimintí na Geamáine Thiar agus na Gearmáine Thoir ina suí i mBonn agus i mBeirlín Thoir faoi seach.
Cosnaíodh an Reichstag ar an aimsir agus cuireadh caoi áirithe air sna blianta 1961–1964. Mar sin féin, ní dhearna aon iarracht athchóiriú iomlán a dhéanamh go dtí athaontú na Gearmáine ar 3 Deireadh Fómhair 1990. Faoi stiúradh Norman Foster, ailtire, cuireadh caoi cheart air. Agus an athchóiriú críochnaithe sa bhliain 1999, baineadh úsáid as an bhfoirgneamh arís do pharlaimint na Gearmáine, ar a dtugtar an "Bundestag". Inniu, tugann na Gearmánaigh Reichstag ar an bhfoirgneamh agus Bundestag ar an bparlaimint de ghnáth.
Tubaiste Rana Plaza

Ba é Rana Plaza an foirgneamh mór a thit ar a chéile sa Bhanglaidéis ar an 24 Aibreán 2013. Maraíodh 1,134 duine. Bhí sé ar an timpiste is measa riamh i réimse na déantúsaíochta éadaí. Níor tógadh an foirgneamh de réir na rialachán agus chonacthas scoilteanna ann roinnt laethanta sular thit sé. Ach ordaíodh do na hoibrithe gabháil isteach ann agus leanacht ar aghaidh lena gcuid oibre.
An Teach Bán

Is é An Teach Bán áras Uachtarán na Stát Aontaithe atá suite in Washington, D.C., Stáit Aontaithe Mheiriceá.
James Hoban a dhear an Teach Bán. B'ailtire Éireannach é James Hoban, a dhear roinnt foirgnimh poiblí in Éirinn agus i Stáit Aontaithe Mheiriceá. An t-éacht is mó a rinne sé ná an Teach Bán.
Sa bhliain 1792, b'é Hoban an buaiteoir i gcomórtas a cuireadh ar siúl chun dearthóir an árais uachtaránachta nua a roghnú, an Teach Bán mar a tugadh air níos déanaí. Bhí Hoban ar dhuine de na h-ailtirí maoirseachta a bhí ag obair ar Chnoc an Chaipeatóil in Washington, ag cur i gcrích scéimeanna a bhí deartha ag Dr. William Thornton.
Bhí plean Hoban bunaithe ar Theach Laighean i mBaile Átha Cliath. Ach rinne sé foirgneamh dhá stór de, tar éis iarratas ó George Washington. Tógadh an foirgneamh idir na blianta 1792 agus 1800. Cuireadh an cloch choirnéil ar an 13 Meán Fómhair 1792.
Foirgneamh cliste

Foirgneamh de nua-dhéanamh le hairíonna gníomhacha chun seasamh i gcoinne creathanna talún. Bíonn brathadóirí creatha ag áiteanna áirithe sa struchtúr. Nuair a fhuinnmhítear iad ag crith talún nó an ghaoth, gintear comharthaí leictreonacha a sheoltar chuig ríomhaire stiúrtha. Tiomáineann an ríomhaire córas hiodrálach a ghluaiseann mais mhór — ar bharr an struchtúir, mar shampla — i gcoinne treo gluaisne na creatha. Cothromaíonn an fhrithghluaisne seo an ghluaisne spreagtha, agus ar an tslí seo fanann an foirgneamh iomlán cobhsaí. Is malairt an beart gníomhach seo ar bheartanna eile chun cosaint mhaolaithe fhulangach a sholáthar, cosúil leis an struchtúr a dhéanamh i bhfad níos maisiúla doichte treise ná mar is gá, nó an struchtúr a thógáil ar stuáin rubair a fheidhmíonn mar adhartán faoin bhfoirgneamh chun creathanna a mhaolú.
Carna

Is sráidbhaile é Carna atá suite in Iorras Aithneach i nGaeltacht Chonamara, Contae na Gaillimhe, timpeall ar 50 ciliméadar siar ó Chathair na Gaillimhe. Tá traidisiún láidir amhránaíochta, ceoil, damhsa Gaelach agus bádóireachta fite fuaite i gcultúr ársa an cheantair.
Tá eaglais Luath-Chríostaí le feiceáil ar Oileán Mhic Dara. Bíonn oilithreacht agus rás bád ar siúl ann gach bliain. Tá gallán le feiceáil ag Loch na Scainimhe.
Tá roinnt oileáin an-ghar don chósta sa cheantar seo. Ina measc tá Fínis, Maínis, Bior Beag agus Bior Mór.
B'as Carna don bheirt fhonnadóirí cáiliúla Seosamh Ó hÉanaí (nó Joe Éinniú mar a thugtaí air freisin) agus Sorcha Ní Ghuairim (a bhí ina bean léinn freisin). Bhí cónaí ar an seanchaí Éamon a Búrc i gCarna freisin. Is i gCarna freisin, a bhailigh Seán Mac Giollarnáth, an bailitheoir béaloidis, an-chuid scéalta agus amhráin. Is ann a bhí cónaí ar Dhara Bán Mac Donnchadha, an t-amhránaí sean-nóis, chomh maith.
Tá dhá ionad ag Ollscoil na hÉireann, Gaillimh i gCarna:
I Lúnasa 2017, bhí suíomh idirlín faoi stair Loch Conaortha in Iorras Aithneach i gConamara curtha i dtoll a chéile ag coiste áitiúil. Bhí imní ar lucht an choiste faoin laghdú mór atá tagtha ar an daonra i Loch Conaortha le blianta agus iad ag iarraidh go gcoinneofaí cuimhne ar na daoine agus ar na nósanna a bhí ann san aimsir a caitheadh.
I measc an ábhair atá le feiceáil ar an suíomh, tá léarscáil de na garraithe, na fothraigh, na cnoic agus na háiteanna a mbíodh stileanna poitín. Tá cur síos ann ar shlí mhaireachtála na ndaoine srl.
Mícheál Ó Súilleabháin (ollamh)

Ceoltóir, cumadóir agus fear léinn ab ea an tOllamh Mícheál Ó Suilleabháin (10 Nollaig 1950 – 7 Samhain 2018). Bhí cáil ar an chomhréiteach a rinne an Súilleabhánach ar cheol traidisiúnta agus ar cheol clasaiceach.
Rugadh Mícheál Ó Súilleabháin i gCluain Meala i mí na Nollag sa bhliain 1950, áit ina raibh siopa beag grósaeireachta ag a mhuintir.
Ba léir ó aois an-óg go mbeadh ar a chumas draíocht a bhaint as pianó. Thosaigh sé ag freastal ar ranganna pianó ina óige agus faoin am a raibh sé ina dhéagóir bhí an giotár faoina smacht aige chomh maith agus é ag cur bannaí ceoil le chéile.
Ba é Mícheál Ó Súilleabháin an chéad duine ina theaghlach a fuair oideachas 3ú leibhéal. Tháinig sé faoi anáil an teagascóra Sean Ó Riada i gColáiste na hOllscoile Corcaigh.
I lár na seachtóidí thosaigh an Súilleabhánach ag léachtóireacht i UCC agus chuir sé roimhe cló nua a bhualadh ar stádas an cheoil thraidisiúnta san oideachas. Bhí sé ina cheannasaí ar an Roinn Ceoil i gColáiste na hOllscoile Chorcaigh.
Sa mbliain 1994, bhunaigh an Súilleabhánach Ionad Domhanda an Cheoil Éireannaigh in Ollscoil Luimnigh. Forbairt í sin a chabhraigh tuilleadh le cur chun cinn na físe aige agus a thug deis níos fearr do go leor daoine óga céim, máistreacht agus dochtúireacht a dhéanamh i gceol traidisiúnta na hÉireann.
D’éirigh leis maoiniú a fháil ó Bhord na Gaeilge (mar a bhí ar Fhoras na Gaeilge ag an am) agus thug sé cuireadh do Lillis Ó Laoire a bheith ina Stiúrthóir ar bhonn páirtaimseartha ar an Ionad. Chinn siad ar fhéile bheag, Lá na nAmhrán, a chur ar bun an chéad bhliain sin.
Ollamh Emeritus le Ceol ag Ollscoil Luimnigh ab ea é. D'éirigh sé as a chuid cúramaí ollscoile i 2016.
Bhí an Súilleabhánach pósta le Nóirín Ní Riain, an t-amhránaí, agus beirt chlainne orthu, Eoin agus Micheál. Phós sé an tOllamh Helen Phelan níos déanaí agus bhí mac acu, Luke.
I measc a shaothar, tá: The Dolfins Way, Oileán/Island, Casadh, Gaisce, Woodbrook agus ‘Oíche Nollag’.
Threabh sé branar úr le The Dolphin’s Way i 1987, saothar a rinne sé lena chomhbhádóir buan, Mel Mercier. Tháinig Oileán amach i 1989 agus tharraing Woodbrook agus (Must Be More) Crispy cáil ar fud na cruinne air. Ina albam “Idir Eatarthu” úsáideann sé ceolfhoireann, cláirseach, fidil, cruitchlár, agus bodhrán.
Stiúir sé an seó leathama Lumen, a taispeánadh ag an Chomórtas Eurofíse i 1995.
Sa mbliain 1995 chomh maith, chuir sé an tsraith theilifíse River of Sound (The Changing Course of Irish Traditional Music) i láthair.
Cumadóir 'avant garde' a bhí ann agus rinne sé turgnaimh leis an cheol. Bhain conspóid lena shaothar toisc an bhéim a chuir sé go minic ar cheol a bhí nua dána.
Bhronn Coláiste na hOllscoile Corcaigh Céim Dochtúireachta Oinigh air in 2005.
Ba é an chéad duine ar bhronn Comhaltas Ceoltóirí Éireann Ollamh na hÉigse air in 2006.
Sa bhliain 2011, bronnadh Gradam na Comaoine TG4 air mar aitheantas ar a chuid saothair.
Bronnadh Saoirse Chluain Mheala air i 2016.
Risteard de Hindeberg

Sagart, múinteoir, ceoltóir, bailitheoir ceoil, údar, agus gníomhaí ar son na Gaeilge ab ea Risteard de Hindeberg (nó Richard Henebry). Thug sé “Risteard de Hindeberg” air féin i nGaeilge toisc go ndúradh go raibh sé de shliocht an uasail Normannaigh Philip de Hynteberge (nó de Hindeberg), tiarna dhúiche na Rátha i gContae Átha Cliath sa bhliain 1250.
Rugadh ar 18 Meán Fómhair 1863 i mBarr Beithí, Port Lách, Contae Phort Láirge é, agus bhí Gaeilge aige ón gcliabhán. Fuair sé léann sagairt i gColáiste Eoin, Port Láirge agus i gColáiste Phádraig, Má Nuad. Oirníodh ina shagart é i gColáiste na Naomh Uile, Baile Átha Cliath, sa bhliain 1892, agus chaith sé tamall mar shagart i Sasana, ar dtús i ndeoise Salford, ansin in Whittington agus in Hulme. Rinne sé tuilleadh staidéir sa Ghearmáin in ollscoileanna Greifswald (le Rudolf Thurneysen) agus Freiburg (le Heinrich Zimmer). Scríobh sé tráchtas ar chanúint na nDéise, agus bronnadh céim dochtúireachta air. Deirtear gurbh é an chéad duine le Gaeilge ó dhúchas a rinne Ph.D. sa teangeolaíocht.
Sa bhliain 1898, ceapadh é in Ollúnacht na Gaeilge sa Léann Ceilteach in Ollscoil Chaitliceach Mheiriceá in Washington, D.C.; ba é Ord Ársa na nÉireannach a mhaoinigh an ollúnacht. Bhí an post sin aige ar feadh tamaill ghairid sular bhog sé go hOllscoil Berkeley i gCalifornia. Bhí sé ina Uachtarán ar Chonradh na Gaeilge Mheiriceá. Bhí an eitinn air ar feadh a shaoil fhásta ar fad, agus theip ar a shláinte tar éis thart ar bhliain in Berkeley. Dá bharr sin, d’fhill sé ar Éirinn sa bhliain 1903 agus mhúin sé ar feadh tamaill i gColáiste Eoin. Tar éis bhunú Ollscoil na hÉireann sa bhliain 1908, ceapadh é ar an gcéad ollamh le Gaeilge i gColáiste na hOllscoile, Corcaigh.
Chabhraigh sé le bunú an Choláiste Gaeilge i nGaeltacht na Rinne i 1909. Rinne sé go leor taifead de cheol Éireannach ar shorcóirí céarach freisin.
Fuair sé bás i ngar do Phort Lách ar 17 Márta 1916, agus cuireadh sa Charraig Bheag, Co. Phort Láirge é.
Ambassador Theatre (Dublin)

The Ambassador Theatre, formerly Rotund Room, Rotunda, and Ambassador Cinema, was the longest-running cinema in Dublin, Ireland, and was operational on and off until 1999. It operated as a music venue between 2001 and 2008. As of 2024 it is used as an exhibition hall and event centre.
The building was designed by John Ensor and constructed as part of the Rotunda Hospital in 1764 as an assembly hall and social rooms on what is now called Parnell Street. The entertainment complex was intended to raise funding for the hospital. The building is listed on the National Inventory of Architectural Heritage.
From 1897 onwards, the venue was given the name Rotund Room and hosted a number of moving picture screenings, which were a great novelty at the time. From about 1908 onwards, it was used more regularly to show film presentations and in 1910 it became a full-time cinema, with 736 seats, a basic layout at the time. Then known as the Rotunda, the cinema-going public thronged to the venue.
Over the years, it changed hands until the 1940s, when it was run by Capitol and Allied Theatres Ltd.
In the 1950s, the cinema was redesigned, increasing the capacity to 1,200. Added to the main hall was a balcony (containing 500 seats) with private boxes. A new entrance area was also constructed. The cinema was reopened on 23 September 1954 as the Ambassador. It became a gala event venue, holding screenings of many films for the first time. Of note was the screening of The Blue Max in 1966, which was shot in Ireland. For the screening, a World War I plane adorned the roof of the cinema above the entrance.
In 1977, the cinema was forced to close briefly, but it reopened that summer under new ownership. The Green Group ran the cinema until 1988, and it mainly played children's films such as The Care Bears Movie and its sequels. In 1988, with single-screen cinemas on the wane, it closed.
However, in 1994 it was given a new lease of life when it reopened under the ownership of Ward Anderson. Notable screenings upon reopening included Titanic, however, attendances were poor, most notably when a reissue of the 1935 film The Informer was screened to as few as two people per show. On 27 September 1999, after 45 years, the cinema closed.
This however was not the end of the venue. Entertainment promoters MCD Productions leased the building and for a number of years ran The Ambassador as a live music venue, until 2008. During this time, it was then as the Ambassador Theatre, although the sign simply said "Ambassador".
The Ambassador Theatre then hosted a variety of events, including exhibitions, one-off concerts, and corporate events. These included the Real Bodies exhibition in 2017, and Dinosaurs around the World in 2018.
The venue closed for three years during the COVID-19 pandemic in Ireland, reopening in late 2023.
As of 2024 it is known as the Ambassador Theatre, but also includes signage on the building saying "The Ambassador Event Centre". It is used to host events and exhibitions.
The Voodoo Lounge

53°20′48″N 6°16′47″W﻿ / ﻿53.34665°N 6.27983°W﻿ / 53.34665; -6.27983
The Voodoo Lounge is a bar and club in Arran Quay in Dublin.
The bar was owned by Dermot Doran and Kieran Finnerty and opened in the early 2000s. Huey Morgan also owned a small share in the venue. The company dissolved in 2009 and the venue was later used as a casino, under the name Voodoo Card Club.
In 2013 it was again being used as a music venue under the name Voodoo Lounge.
R.E.M. Live

R.E.M. Live is a live album from R.E.M., recorded at the Point Theatre, Dublin, Ireland, on February 26 and 27, 2005, the closing nights of the winter European leg of the Around the World Tour in support of their thirteenth studio album Around the Sun, released in late 2004. It was released in the United Kingdom on October 15, 2007, and in the United States a day later as a two-CD audio set and a DVD, then released in February 2008 as a triple vinyl set. The performance was filmed by Blue Leach, who also directed Depeche Mode's Touring the Angel: Live in Milan.
R.E.M. Live features rare performances of "I Took Your Name" from 1994's Monster and "Ascent of Man" from Around the Sun, as well as the previously unreleased "I'm Gonna DJ". A studio version of that song appeared on the band's 2008 release, Accelerate.
On September 26, 2007, the band launched R.E.M. Live Zine to solicit reviews from fans and promote the album.
The DVD has the option for stereo or digital 5.1 surround sound.
The album cover features an image of Michael Stipe with his stage makeup running when R.E.M. performed in Durban, South Africa, on March 8, 2005. According to Stipe, "It's such an intense picture. It was the hottest recorded stage we ever performed on, in Durban, South Africa. It was 130 degrees recorded on stage. I think that's like an oven. It was insanely hot, and the makeup was dripping off my face. But we used it for a live album cover, and it looked good. I think it was the only time I put my face on an R.E.M. record cover."
According to the review aggregator Metacritic, R.E.M. Live received "generally favorable reviews" based on a weighted average score of 65 out of 100 from 13 critic scores.
All songs written by Peter Buck, Mike Mills and Michael Stipe except as indicated.
CD 1
CD 2
The DVD consists of all of the preceding songs, in the same sequence.
The original show was February 27, 2005 (except "Electron Blue", from the night before at the same venue) but had a longer setlist, and four songs were cut from the DVD: "Animal", "High Speed Train", "Sweetness Follows", and "The Worst Joke Ever".
R.E.M.
Additional musicians
The two-CD/DVD version was first released in the United Kingdom on October 15, 2007 and the United States the following day. A triple vinyl LP was released in the UK on January 21, 2008, with the US release on February 19, 2008.
Meteor Music Awards

A Meteor Ireland Music Award was an accolade bestowed upon professionals in the music industry in Ireland and further afield. They had been bestowed each year since 2001, replacing the IRMA Ireland Music Awards held in the 1990s. Promoted by MCD Productions, the ceremony at which these accolades were bestowed upon worthy recipients was referred to colloquially as The Meteors, though occasionally also by its full title.
Event organisers confirmed in January 2011 that there would be no awards ceremony that year, with Meteor's cancellation of its sponsorship of the event widely blamed for this abrupt occurrence.
The Meteor Ireland Music Awards were the equivalent to the Canadian Juno Awards, the American Grammy Awards, the Echo Awards in Germany, and the United Kingdom's BRIT Awards. The awards take their name from their sponsors, Meteor.
Each year there was a mix of live performances and award presentations at a ceremony conducted in the Point Theatre, Dublin (2001–2007) and the Royal Dublin Society's Simmonscourt, Dublin (2008–2010). Irish artists to have showcased their music included Snow Patrol, Sinéad O'Connor, U2, Bell X1, Aslan, Westlife, the Blizzards, the Frames, the Coronas, Director, Hothouse Flowers, Cathy Davey, the Devlins, the Thrills, Paddy Casey, and the Immediate, whilst previous live performances by international artists have included the Pussycat Dolls, Amy Winehouse, Sugababes, Counting Crows, the Darkness, Kaiser Chiefs, Lionel Richie, and Tom Jones.
Presenters included both Irish and international figures from music, sport, film, television, and beauty: Joe Elliott, Denis Hickie, Colin Farrell, Alex Zane, and Rosanna Davison. The award ceremony was hosted by a number of different personalities throughout its history: Ed Byrne, Patrick Kielty, Amanda Byram, Podge and Rodge alongside Deirdre O'Kane, and Dara Ó Briain.
Originally held in the Point Theatre in Dublin, in 2008 the award ceremony moved to the RDS Simmonscourt of the Royal Dublin Society until its cancellation in 2011.
A list of winners is to be found on the Meteor website.
Церковь Димитрия на Крови

Церковь Димитрия на Крови — возведённый на живописном крутом берегу Волги православный храм Угличского кремля. Обозначает место убиения царевича Димитрия Угличского.
C 2001 года церковь является кандидатом на включение в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.
В настоящее время храм занят Угличским историко-архитектурным и художественным музеем.
На месте убийства царевича Димитрия в первые годы XVII века была срублена деревянная часовня. В 1630 году её сменила деревянная церковь. Сооружение ныне существующей церкви началось в 1681—1682 годах. Строительство велось на царские пожертвования, а с 1690 года перешло под покровительство княгини Анны Васильевны Черкасской, родственницы царицы Марии Нагой. В 1692 году каменный храм был закончен и освящён. Храм расположен на берегу Волги в северо-восточной части Кремля.
Легенда гласит, будто в каждую годовщину смерти царевича сквозь песок проступала кровь. Первый царь династии Романовых Михаил Фёдорович якобы тоже мог разделить судьбу царевича Димитрия, но был спасён Иваном Сусаниным, поэтому на свои средства повелел возвести каменную церковь. Романовы, в том числе и Пётр I, поддерживали культ Димитрия и придавали ему государственный масштаб.
В храме было три престола: главный — во имя царевича Димитрия, в нижнем тёплом этаже — во имя Архистратига Михаила, в тёплом приделе верхнего этажа — во имя Ярославских чудотворцев Фёдора и чад его Давида и Константина.
Здание типа «корабль» состоит из вытянутого ввысь бесстолпного четверика с декоративным пятиглавием, трапезной, паперти (ярославского пошиба крыльцо на ползучих арках) и невысокой шатровой колокольни. Здание декорировано в нарядной манере конца XVII века. На кроваво-красной поверхности стен (цвет пролитой крови) выделяются белоснежные декоративные детали — наличники, полуколонны, карнизы. Южный фасад церкви хорошо сохранился, а с северной стороны в XIX веке был сооружён придел, плохо сочетающийся с архитектурой основного здания.
В церкви сохранились росписи второй половины XVIII века, которые изображают смерть царевича Дмитрия, а также расправу толпы над убийцами. Предполагается, что они выполнены артелью московского подрядчика Сапожникова в 1772 году.
Росписи в трапезной посвящены библейскому сказанию о сотворении мира, Адаме и Еве, их грехопадении и изгнании из рая. Они выполнены мастером Петром Хлебниковым из Борисоглебских слобод в 1788 году и представляют собой яркий пример внедрения светских вкусов в церковную живопись (объёмно и реалистично выполненные обнажённые фигуры Адама и Евы).
Расчистка и укрепление росписи стен были выполнены Ярославской научно-реставрационной мастерской в 1971—1976 годах. Храм принадлежит местному музею, вход в него платный. Здесь выставлен знаменитый ссыльный набатный колокол.
В 2017 году британская газета The Telegraph включила церковь в число 23 самых прекрасных церквей мира.
Канал Грибоедова

Канал Грибое́дова (до 1923 года — Екатери́нинский канал) — канал в Санкт-Петербурге, берущий начало от реки Мойки у Марсова поля и впадающий в Фонтанку у Мало-Калинкина моста. Длина канала составляет 5,1 км, ширина — 32 м, глубина — до 3,5 м, средний расход воды — 3,1—3,4 м³/с. Топоним также используется как обиходное наименование набережной канала Грибоедова.
Канал проложен по руслу реки Кривуши (другое название — Глухая речка), бравшей своё начало из болотистой трясины, залегавшей между нынешними Конюшенной площадью и площадью Искусств. Изначально носил название Екатерининского — в честь императрицы Екатерины II, в царствование которой он был обустроен.
В 1735 году по оси Вознесенского проспекта был построен деревянный Вознесенский мост.
Территория вдоль реки Кривуши южнее Невской перспективы начала застраиваться в 1737 году, когда здесь начали выдавать участки служащим морского ведомства. Первоначально застраивался правый берег. В обязанности хозяев входило обустройство берега, отделывание его деревом. Для строительства домов вдоль русла реки вырубался лес, однако царским указом запрещалось рубить здесь дуб, клён и липу. Если эти деревья находились на месте застройки, то их полагалось пересаживать в сады и огороды.
В 1739 году исток реки Кривуши был соединён с Мойкой, в 1764—1790 годах углублено дно, укреплены берега и сооружены гранитные набережные (строители — инженеры И. М. Голенищев-Кутузов, И. Н. Борисов, Ф. В. Баур, К. Ф. Модерах).
6 октября 1923 года канал был переименован в честь русского драматурга и дипломата Александра Сергеевича Грибоедова, проживавшего в одном из домов на набережной канала, и стал называться каналом Писателя Грибоедова, а с 1931 года — каналом Грибоедова.
Существует городская легенда, связывающая новое название канала с именем занимавшегося его благоустройством инженера К. Д. Грибоедова, а не его однофамильца-драматурга. Легенда опровергается специалистами по топонимике.
В 1954—1956 годах участок набережной канала от Мойки до Итальянской улицы был облицован гранитом.
В 2007—2008 годах с одной стороны был проведён ремонт набережной канала от Казанского до Банковского моста. Другая сторона, примыкающая к пешеходному мосту, так и осталась в аварийном состоянии.
С 10 сентября 2016 года на нечетной стороне набережной на участке от Казанской площади до переулка Гривцова было введено одностороннее движение.
Длина канала составляет 5,1 км, ширина — 32 м, глубина — 3,5 м, средний расход воды — 3,1—3,4 м³/с. От других протоков Петербурга канал отличается своим узким и очень извилистым руслом.
Через канал переброшен 21 мост:
Спас на Водах (Мурманск)

Церковь Спаса-на-водах (Церковь Спаса Нерукотворного Образа) — православный храм в Мурманске. Относится к Мурманскому благочинию Мурманской и Мончегорской епархии. Своё название церковь получила от иконы Христа, ходящего по водам. Входит в состав мемориального комплекса памяти морякам, погибшим в мирное время.
Церковь была построена в честь 85-летия города на пожертвования горожан, стала первым каменным храмом на возвышенностях Мурманска, на сопке возле Семеновского озера. Здание хорошо просматривается из центра города. Это третья каменная церковь в городе после Свято-Никольского (1985) и Владимирского храмов (1999). Храм был освящен в октябре 2002 года.
В 2005 году здание церкви было осквернено сатанистами, которые испачкали стены кровью животных.
Храм построен в древнерусском стиле, с пристроенной колокольней. Церковь должна стать частью будущего главного храма Мурманска — комплекса Спасо-Преображенского морского собора. Почитаемые святыни:
Также в храме находятся иконы северных угодников, чудотворцев и помощников моряков — преподобных Трифона Печенгского и Варлаама Керетского. Иконостас храма сделан из липы и выполнен в северном стиле.
Часовня-ризница Иверской иконы Божией Матери

Часо́вня-ри́зница И́верской ико́ны Бо́жией Ма́тери — часть комплекса храма Воскресения Христова (Спаса на Крови) в Санкт-Петербурге. Памятник русской церковной архитектуры начала XX века.
Похожие по исполнению на будущую часовню объекты можно видеть в проекте Спаса на Крови архимандрита Игнатия, созданном в 1883 году. По этому замыслу часовен должно было быть две и они являют собой угловые башенки на ограде храма. Данный проект был значительно изменён архитектором Альфредом Парландом, после чего утверждён в 1887 году. В конечном проекте часовня одна и является отдельно стоящей постройкой.
Часовня храма Воскресения Христова была завершена в 1907 году, и 10 мая (27 апреля) 1908 года освящена митрополитом Санкт-Петербургским и Ладожским Антонием во имя Иверской иконы Божией матери. Часовня-ризница использовалась для хранения икон (среди прочих «Распятие», авторство которого приписывалось Боровиковскому) и прочих даров, поднесённых в память о кончине Александра II. Кроме того, там также были собраны некоторые архивные материалы, посвящённые строительству собора.
В годы Советской власти часовня не функционировала по прямому назначению и использовалась под различные хозяйственные нужды. Были утрачены некоторые элементы убранства: в частности, мозаичная Иверская икона, находившаяся на восточной стене; а также хризма, венчавшая здание вместо креста.
В 1996 году часовня была впервые отреставрирована. Была восстановлена мозаичная икона Спаса Нерукотворного, располагавшаяся над входом в часовню.
В 2005 году по архивным фотографиям была воссоздана хризма, венчающая часовню.
Ныне часовня-ризница используется в выставочных целях. Как часть комплекса Спаса на Крови, признана памятником истории и культуры федерального значения.
Часовня представляет собой прямоугольное одноэтажное здание, увенчанное большим куполом. Купол в плане являет собой восьмерик. Его завершение напоминает шатёр, однако выполнено в иных пропорциях и по высоте меньше барабана. Венчает данную конструкцию хризма, представляющая собой греческие буквы «хи», «ро», «альфу» и «омегу», вписанные в круг.
Во внешней отделке использован кирпич. Украшениями служат изразцы и мозаичные иконы.
Часовню окружает ограда, выполненная аналогично той, что отделяет Спас на Крови от Михайловского сада.
Святая великая княгиня Ольга

«Святая великая княгиня Ольга» — подготовительный рисунок (картина) для мозаики храма Воскресения Христова (Спас на Крови) в Санкт-Петербурге, выполненный русским художником Николаем Александровичем Бруни в 1901 году.
Иконы в царских вратах храма отчеканены из серебра на фабрике Хлебникова и исполнены из мозаики по эскизам Н. А. Бруни в мастерской Фроловых.
Кроме того, на пилоне храма находится мозаика «Святые князь Владимир и княгиня Ольга», автором которой стал Н. П. Шаховской.
Бруни не был единственным, кто обратился к образу княгини Ольги на рубеже XIX—XX веков. В то время повсеместным было романтическое увлечение древнерусской историей. Изображение Ольги встречается в работах многих известных мастеров, включая Виктора Михайловича Васнецова, Михаила Васильевича Нестерова и Николая Константиновича Рериха. Н. А. Бруни в отличие от других художников того периода, часто привносивших в образ княгини Ольги стилевую утончённость модерна, был более консервативен и придерживался традиционных академических форм.
Фролов, Владимир Александрович

Владимир Александрович Фролов (1874, Санкт-Петербург — 3 февраля 1942, Ленинград) — русский художник-мозаичист; сын художника А. Н. Фролова.
Родился, жил и всю жизнь работал в Санкт-Петербурге — Петрограде — Ленинграде.
В. А. Фролов принадлежал к потомственной семье русских мозаичистов. Роду Фроловых принадлежала крупнейшая в мире фамильная коллекция смальты, хранящаяся в Петербургской Академии Художеств. Отец, Фролов Александр Никитич (1830—1909), до 1891 года входил в состав художников Мозаического заведения Императорской Академии художеств, выполняя с 1883 г. обязанности заведующего работами. Трудился над выполнением мозаичных картин для Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге. В 1883 году А. Н. Фролов стал заведующим Мозаическим заведением Академии художеств, был удостоен званий: неклассного художника (1857), младшего художника-мозаичиста (1861), классного художника 3-й степени по исторической и портретной живописи (1865), академика (1872) и почетного вольного художника (1876).
Вслед за отцом, мозаикой стал заниматься его старший сын — архитектор Фролов Александр Александрович (1861—1897). В 1890 году А. Н. Фролов вместе со старшим сыном А. А. Фроловым организовал первую в России частную Мастерскую декоративной мозаики. Технике обратного, «венецианского» мозаичного набора Фролов Старший учился в Венеции у Антонио Сальвиати. В 1893 году в мастерскую как участник дела зачислен младший Фролов — Владимир. С 1894 года он учился на живописном отделении Высшего художественного училища при Императорской Академии художеств. Смерть старшего брата в 1897 году сделала его организатором семейного дела и он был вынужден оставить занятия в Академии художеств. В том же 1897 году В. А. Фролов уже числился «помощником заведующего работами».
В 1895 году мастерская выиграла у Мозаического заведения Императорской Академии художеств и двух итальянских фирм конкурс на выполнение наружных мозаик храма Воскресения Христова (Спаса на крови) в Санкт-Петербурге. Спустя год Фроловы получили и крупнейший заказ на исполнение мозаичного убранства интерьера собора.
В 1900 году В. А. Фролов стал руководителем мастерской, где за два десятилетия было создано множество выдающихся произведений. В 1905 г. В. А. Фролов женился на дочери архитектора Л. Н. Бенуа — Нине Леонтьевне. В 1918 году мастерскую закрыли, художник переехал в мозаическую мастерскую Академии Художеств, где созданы его последние работы. До революции Фроловы жили в собственном доме на Большом проспекте Васильевского острова (№ 64). Там же с 1897 года размещалась мозаичная мастерская. В 1929 г. Фролов как бывший домовладелец вместе с семьёй был вынужден покинуть своё жилище. Семья переехала в квартиру Л. Н. Бенуа. В. А. Фролов скончался в Ленинграде от голода 3 февраля 1942 года во время блокады. Похоронен в братской могиле профессоров Академии художеств на острове Декабристов.
Павильон Северо-западных областей. Портрет В. И. Ленина (худ. Б. В. Покровский);