Regular Show

Regular Show (Un show más en Hispanoamérica e Historias corrientes en España) es una serie animada de televisión estadounidense de comedia, creada por J. G. Quintel para Cartoon Network. Está protagonizada por dos amigos, Mordecai —un arrendajo azul— y Rigby —un mapache—, encargados de mantenimiento en un parque, que buscan cualquier excusa para no trabajar. En su día a día viven múltiples aventuras, muchas de ellas de carácter surrealista, en las que también interactúan el resto de los personajes.
La serie está compuesta por ocho temporadas, desde su estreno el 6 de septiembre de 2010 hasta su finalización el 16 de enero de 2017.​ Cuenta con un total de 261 episodios, además del largometraje Regular Show: The Movie.​​
Quintel había sido guionista y director artístico en Camp Lazlo y Las maravillosas desventuras de Flapjack antes de que Cartoon Network le ofreciera hacer un cortometraje para un programa especial, del que salió Regular Show. Tanto los personajes como el hilo argumental se inspiran en experiencias reales de la vida, a las que se añaden elementos de género fantástico.​
Regular Show ha tenido buena aceptación tanto de la audiencia como de la crítica especializada por llegar a todo tipo de público, su estilo de humor y sus referencias a la cultura popular de finales del siglo XX.​​ Ha recibido seis nominaciones al Premio Primetime Emmy y lo ganó en la edición de 2012, en la categoría de «Mejor episodio corto en una serie de animación», por el capítulo Eggscelent, correspondiente a la tercera temporada.​ También ha optado en siete ocasiones a los Premios Annie.​
En 2024, Warner Bros. Discovery desveló el desarrollo de una futura secuela de Regular Show, con Quintel como productor ejecutivo.​
Regular Show está inspirada en experiencias de su creador, J. G. Quintel.​ Algunos de los personajes habituales surgieron de cortometrajes que hizo cuando estudió en el Instituto de las Artes de California (CalArts): The Naïve Man from Lolliland (Pops, 2005) y 2 in the AM PM (Mordecai y Benson, 2006).​ El origen de ambos era un juego en el que los estudiantes debían sacar palabras de un gorro y hacer con ellas un corto en menos de 48 horas.​ En ese centro coincidió con Pendleton Ward (creador de Adventure Time) y Thurop Van Orman (The Marvelous Misadventures of Flapjack). Durante sus estudios, trabajó en Flapjack como director creativo y en Camp Lazlo como guionista gráfico, ambas series de Cartoon Network.​
En 2008, Quintel desarrolló un corto titulado Regular Show, con los personajes recuperados de sus anteriores trabajos y uno nuevo, el mapache Rigby. El autor presentó su trabajo a The Cartoonstitute, un programa especial de Cartoon Network para jóvenes creadores en el que tuvo libertad creativa.​​ Para desarrollar la historia utilizó un guion gráfico en vez de uno textual porque dotaba de sentido a los elementos más surrealistas. En el episodio piloto, Mordecai y Rigby compiten por un sofá jugando a piedra, papel o tijera, pero al empatar repetidas veces alteran el espacio-tiempo y están a punto de destruir el parque donde trabajan.​ Tanto Craig McCracken como Rob Renzetti, responsables de Cartoonstitute, dieron su visto bueno para que Cartoon Network Studios produjese el capítulo.​
Los cortometrajes de Cartoonstitute nunca llegaron a emitirse por televisión, pero Cartoon Network los subió a su sitio web el 14 de agosto de 2009. Regular Show fue uno de los dos proyectos aprobados entre catorce aspirantes, y el único surgido de Cartoonstitute que se convirtió en serie.​ Tiempo después, el episodio piloto se reutilizó para el capítulo First Day, correspondiente a la segunda temporada, al que se añadieron nuevas escenas.​
Ya con la serie confirmada, Quintel buscó para la producción a gente capaz de realizar un storyboard con un estilo similar al suyo.​ Por esa razón reclutó a jóvenes estudiantes de animación y excompañeros en las series donde había trabajado previamente.​ El primer episodio de Regular Show, The Power se estrenó el 6 de septiembre de 2010 con guion de Quintel y bajo la dirección creativa de Mike Roth, con quien ya había coincidido en Camp Lazlo.​ Posteriormente ha sumado a su equipo dibujantes de cómic independiente como Minty Lewis, Calvin Wong, Hellen Jo y Toby Jones.​
La serie cuenta con 261 episodios repartidos en ocho temporadas, además de una película para televisión. Todas las temporadas se desarrollan en el mismo escenario excepto la última, ambientada en el espacio y titulada Regular Show in Space, que sirve para concluir todas las tramas abiertas.​
Los protagonistas de Regular Show son dos amigos de 23 años: Mordecai —un arrendajo azul— y Rigby —un mapache—.​ Ambos tienen personalidades similares, pero Mordecai es responsable de sus actos mientras que Rigby tiende a ser inmaduro y egoísta. Trabajan como encargados de mantenimiento en un parque y siempre buscan cualquier excusa para librarse del trabajo, que ven tedioso y rutinario.​ Ese carácter disgusta a su jefe Benson —una máquina de chicles, siempre disgustado por la irresponsabilidad de Mordecai y Rigby, pero no parece importarle al alegre gerente, el señor Pops (Papaleta) —un hombre con bigote y paleta por cabeza—, quien es a su vez hijo del dueño del parque, el Sr. Maellard.​​
El resto de empleados son Skips —un yeti inmortal—; Muscle Man (Musculitos en España; Musculoso en Hispanoamérica) —un ogro verde y obeso—; y el fantasma Hi-Five Ghost (Fantasma Chócala en España; Fantasmano en Hispanoamérica). Entre la cuarta y sexta temporada, aparece también el becario Thomas —una cabra—.​ Dentro del elenco habitual se incluyen dos empleadas de una cafetería: Margaret (Margarita en Hispanoamérica) —una cardenal roja—, de la que Mordecai está enamorado; y su amiga Eileen —una topo—, quien está a su vez enamorada de Rigby. Otros personajes recurrentes son: Starla —la novia de Muscle Man—, y C.J. —una chica con forma de nube—. Eileen termina uniéndose al grupo protagonista en la última temporada de la serie.​
Cada episodio de Regular Show empieza con un problema que necesita solución. Mientras los personajes trabajan en arreglarlo, la historia va complicándose de tal forma que acaban enfrentándose a situaciones fantásticas, sobrenaturales o extrañas que complican aún más su labor.
Regular Show no se desarrolla en ninguna ciudad existente. El marco principal es un parque privado con paseos, fuentes, puerto para barcas y una terraza con puesto de aperitivos.​ El cuidado de todas estas instalaciones permite ver a Mordecai y Rigby implicados en distintas actividades.​ Los empleados disponen de un carro de minigolf para desplazarse.
Dentro del parque hay una casa de dos plantas que funciona como escenario principal. Mordecai y Rigby comparten una habitación, mientras que en la otra reside Pops, el gerente.​ También hay despachos para Benson y el Sr. Maellard, aunque ninguno de los dos vive allí, e instalaciones comunes como el salón y la cocina.​ El edificio suele sufrir numerosos daños en algunos episodios, pero siempre vuelve a su estado original para el siguiente capítulo.
En el parque residen también el resto de encargados de mantenimiento. Skips duerme en una casa separada, y Muscle Man y Hi-Five Ghost tienen una caravana en el exterior. Fuera de él, Benson vive un apartamento situado justo en frente del parque.​ La última temporada transcurre en el espacio exterior.​
El autor ha citado como referencia estilística a las series de animación Rocko's Modern Life y Camp Lazlo, así como a dos clásicos, Los Simpson y Beavis and Butt-Head.​ El estilo de humor también está muy influenciado por las series de televisión de Reino Unido. Quintel se hizo aficionado a la comedia británica gracias a su compañero de habitación en CalArts, que le había llegado a prestar temporadas completas de The League of Gentlemen, Little Britain, The IT Crowd, The Office y The Mighty Boosh.​
Regular Show se inspira también en distintos elementos de la cultura popular contemporánea como cine, ciencia ficción, literatura, cómic, anime, televisión e internet.​ Una de sus mayores influencias son los videojuegos, muy presentes a lo largo de la serie.​ Mordecai y Rigby son unos apasionados de las recreativas y en su casa tienen una consola muy parecida a la Sega Master System. Algunas situaciones se inspiran en títulos de la década de 1980 e incluso uno de los episodios, Video Game Wizards, es un homenaje a la película El campeón del videojuego (1989).​
El personaje de Mordecai está inspirado en la vida de Quintel cuando era estudiante en CalArts, y que definió como «esa etapa en la que sales con tus amigos y te metes en problemas estúpidos, pero también eres capaz de tomártelos en serio».​ Para diseñar a Rigby se basó en el boceto de un mapache que hizo en su tiempo libre;​ sobre el cual desarrolló una personalidad hiperactiva y menos responsable que la de su compañero.​ Durante sus estudios el autor hizo trabajos eventuales para pagarse la carrera, al igual que sucede con los protagonistas de la serie,​ y sus expresiones son muy parecidas a las que Quintel decía con sus amigos.​
Cada episodio tiene detrás a un equipo de guionistas que trabaja la idea principal y luego desarrolla un guion gráfico. El resultado se entrega a los supervisores de la cadena y éstos lo devuelven con sugerencias y anotaciones.​ Todos los episodios se basan en situaciones vitales del equipo de guionistas, tales como relaciones personales, flirteo, organizar fiestas o participar en concursos de comida.​​ A pesar de que los personajes son animales o seres ficticios, siempre tienen un comportamiento humano.​ Los diálogos con uso de lenguaje coloquial van en la misma dirección.​ Cuando se introducen los elementos surrealistas, se pretende que tengan relación con la historia y funcionen como un elemento central.​
En Estados Unidos su clasificación por edad fue «TV-PG» (supervisión paternal).​ El objetivo de Cartoon Network era aumentar la edad media de su audiencia, por lo que aceptó que Quintel dirigiese la serie a público más mayor que el objetivo del canal, situado entre los 6 y 11 años.​​ A diferencia de otras de sus series emblemáticas, los protagonistas de Regular Show ya han superado la adolescencia y se emplea un humor más transgresor de lo habitual, con claras referencias nostálgicas, dobles sentidos e incluso humor adulto de forma velada.​​​ En algunas ocasiones se han retocado diálogos para evitar expresiones soeces o malsonantes, pero en otras lo han conseguido mantener.​​
La producción corrió a cargo de Cartoon Network Studios en Burbank, California. El equipo estaba formado por cuarenta personas lideradas por el propio J. G. Quintel como productor ejecutivo, e incluye guionistas, dibujantes, guionistas gráficos, entintadores y diseñadores de personajes.​ Los dibujos están hechos a mano y se rematan con entintado y pintura digital.​​ Los supervisores eran John Infantino como director creativo y Sean Szeles por parte del equipo de guionistas.
Después de que se haya perfilado la idea principal, se elabora un guion gráfico (storyboard) sobre el que se trabaja la animación y se mezcla con los diálogos.​ Un episodio de duración normal —11 minutos— incluye más de 16.000 fotogramas.​ Cuando el guion recibía la aprobación de Cartoon Network, todo el material —fondos, bocetos, diseños de personajes— se enviaba con las correspondientes instrucciones a un estudio profesional de animación en Corea del Sur, Saerom Animation.​ Al terminarlo, volvía al estudio de California para añadir las voces, música y efectos sonoros. Cada episodio de Regular Show tardaba nueve meses en completarse, pero el modelo de trabajo permitía producir varios capítulos al mismo tiempo.​​
El compositor principal de la serie fue Mark Mothersbaugh, uno de los miembros fundadores de Devo.​ Quintel le pidió un par de canciones para el episodio piloto y después le confirmó entre el equipo creativo. Regular Show no tiene sintonía de apertura propiamente dicha; en su lugar usa un sonido poco nítido acompañado por un reloj.
Las canciones propias han sido producidas y compuestas por Mothersbaugh. Si llevan letra, el equipo creativo se encarga de ella. Por ejemplo, el guionista Sean Szeles ha escrito temas como Party Tonight, que aparece en el episodio Mordecai and the Rigbys, y Summertime Loving, Loving in the Summer (Time), del episodio This Is My Jam.​ En el capítulo Rap It Up, donde los protagonistas se enfrentan a raperos en una batalla de freestyle, se invitó a Tyler The Creator, Childish Gambino y MC Lyte.​​
En ocasiones se emplea música original, en su mayoría de la década de 1980 y 1990. Al principio el equipo creativo recurría a ella para el montaje de escenas, algo que gustó a los productores ejecutivos de Cartoon Network.​ Quintel iimpuso que las canciones tuviesen siempre relación con el argumento, y lo hizo tanto para atraer al público adulto como para que descubrírsela a los espectadores más jóvenes.​ Entre las canciones utilizadas han sonado You're the Best, Mississippi Queen, Working For The Weekend, I Get Around, Hey Man, Nice Shot, Hangin' Tough y Ballroom Blitz.​
El reparto de voces en Regular Show pretendía que las conversaciones sonaran naturales, con mucho lenguaje coloquial, para dar más veracidad a las situaciones y llegar a públicos de mayor edad.​​ El elenco entremezcla a miembros del equipo creativo con actores de voz profesionales. En el primer grupo J. G. Quintel interpreta a Mordecai y Hi-Five Ghost, mientras que Sam Marin —animador al que conoció en CalArts— interpreta a Benson y Minty Lewis —guionista gráfica— presta su voz a Eileen.​ En cuanto a las voces profesionales, la más conocida es la de Mark Hamill en el papel de Skips. El resto del reparto está formado por William Salyers (Rigby), Janie Haddad (Margaret) y Roger Craig Smith (Thomas).​ En ocasiones se ha recurrido a voces profesionales adicionales para personajes secundarios.​
El doblaje para Hispanoamérica se grababa en México. El estudio de doblaje Sensaciones Sónicas se encargó de la primera a la cuarta temporada, mientras que el estudio SDI Media de México tomó el control a partir de la quinta.​ Los directores de doblaje fueron Christine Byrd (1ª), Carlos Hugo Hidalgo (2ª a 4ª) y Moisés Iván Mora (5ª a 8ª).​ En España, los estudios Deluxe 103 de Madrid se ocuparon de la primera a la quinta temporada, y SDI Media de Madrid la asumió a partir de la sexta, en ambos casos bajo la dirección de Santiago Aguirre.​ La versión hispanoamericana es más fiel a los diálogos originales, mientras que en la española se acordó una adaptación coloquial para mantener el espíritu de la serie.​
Algunos nombres de personajes han sufrido variaciones en los doblajes en castellano. En España, solo se cambió el de Muscle Man y Hi-Five Ghost por Musculitos y Fantasma Chócala, respectivamente. En Hispanoamérica se hizo lo propio por Musculoso y Fantasmano, pero también se tradujeron los nombres de Pops (como Papaleta) y Margaret (Margarita).
Regular Show ha contado con un total de 261 episodios repartidos en ocho temporadas.​ Cada episodio solía durar once minutos y se emitían dos juntos para completar un bloque de programación de media hora, excepto los capítulos especiales que duran veintidós minutos.​
El capítulo final, titulado A Regular Epic Final Battle, estaba dividido en tres partes con una duración total de 33 minutos.
Regular Show fue uno de los programas con más audiencia de Cartoon Network. Las dos primeras temporadas, emitidas en la noche de los lunes, fueron líderes en la franja de público objetivo del canal —niños entre 2 y 11 años—, según datos de Nielsen Media Research.​ El estreno de la quinta temporada fue visto por cerca de 2,5 millones de personas, de las cuales 1,2 millones entraban en el público objetivo y 909.000 tenían entre 6 y 11 años. Más del 25% de la cifra total de espectadores superaba los 18 años.​
Estas cifras fueron solo superadas por Adventure Time, que registraba 2,9 millones de espectadores de media.​
Se ha estrenado un largometraje sobre la serie, Regular Show: The Movie, producido por Cartoon Network Studios en colaboración con Film4 Productions (Reino Unido), Entertainment One y la National Film Board of Canada. El equipo de producción llevaba trabajando en ella desde finales de 2014, y para sacarla adelante tuvieron que recortar episodios de la sexta temporada. Finalmente, J. G. Quintel confirmó el 11 de junio de 2015 que la película ya estaba terminada. El primer tráiler se estrenó en la Convención Internacional de Cómics de San Diego un mes después, el 10 de julio.
La película se estrenó en formato digital el 1 de septiembre de 2015 y en televisión el 25 de noviembre del mismo año, coincidiendo con la salida a la venta del DVD.​
Las ocho temporadas de Regular Show han sido editadas en DVD y Blu-ray exclusivamente para el código de región 1 (Estados Unidos, Canadá y Bermudas) con un formato de imagen de 16:9. En el código de región 4 (Hispanoamérica y Oceanía) se han editado recopilaciones de los mejores episodios bajo una misma temática.
La serie está disponible en el catálogo de HBO Max, y en otras plataformas de streaming en función de cada país.
En mayo de 2013, la editorial independiente Boom! Studios empezó a publicar una serie mensual de cómics, dibujada por Allison Strejlav y con guion de K. C. Green. En este formato se presentan historias diferentes a las de la serie de televisión. También se incluyen argumentos y portadas realizadas por otros dibujantes, con un estilo distinto al habitual.​​ Quintel estuvo implicado al principio, pero después lo dejó para dar mayor libertad creativa sin depender del programa original.​ En total se han publicado cuarenta números desde 2013 hasta 2018.
Cartoon Network ha lanzado una serie de videojuegos de navegador que están disponibles en su página web y dispositivos móviles. La App Store de iOS llegó a contar en catálogo con los minijuegos Nightmare-Athon (2011) y Ride 'Em Rigby (2013).
El 8 de abril de 2013 se desveló que la serie contaría con su primer videojuego oficial a finales de año, Regular Show: Mordecai and Rigby In 8-Bit Land, el cual era un acción-aventura para Nintendo 3DS desarrollado por WayForward Technologies y distribuido por D3 Publisher en Norteamérica y Bandai Namco Games en Europa. Salió a la venta el 29 de octubre en Estados Unidos y a nivel mundial en noviembre del mismo año.​
Regular Show está considerada una de las series más importantes de Cartoon Network en la década de 2010, dentro de una denominada «etapa dorada» del canal en la que también coincidió con Adventure Time, The Amazing World of Gumball, Steven Universe y Clarence entre otras series.​
Después de que concluyese la serie, J. G. Quintel estuvo trabajando con Cartoon Network Studios en una nueva comedia de situación, Close Enough, centrada en la paternidad de una pareja millenial. Este proyecto, inicialmente previsto para el canal TBS, se mantuvo suspendido durante dos años hasta que fue recuperado por HBO Max en 2020. En total se estrenaron dos temporadas desde 2020 hasta 2022.​
A raíz del éxito de Regular Show, algunos miembros del equipo han tenido la oportunidad de desarrollar su propia serie de televisión. El guionista Owen Dennis hizo para Cartoon Network la serie El tren infinito (Infinity Train), que contó con cuatro temporadas desde 2019 hasta 2021 y estuvo durante un tiempo en el catálogo de HBO Max, si bien fue retirada en 2022 por recortes presupuestarios.​
A lo largo de su historia, la serie logró siete nominaciones a los Premios Annie, seis a los Premios Primetime Emmy y tres nominaciones a los premios infantiles de la BAFTA. El único galardón que se llevó fue el Primetime Emmy de 2012, en la categoría de «Mejor episodio corto en una serie de animación», por el capítulo Eggscelent correspondiente a la tercera temporada.​