奇美博物館

奇美博物館，是一座位於臺灣臺南市仁德區的博物館，為奇美實業創辦人許文龍成立，該館舍是目前臺灣館藏最豐富的私立博物館、美術館。以典藏1萬3,000件西洋藝術品為主，主展出藝術、樂器、兵器與自然史四大領域。場館由「財團法人奇美博物館基金會」負責管理與營運。
該博物館舊址位於奇美實業仁德廠大樓5至8樓，1992年開幕，最初開放個人或團體預約，後在2013年5月閉館後，陸續將展品遷至臺南都會公園內的新館，新館工程於2008年12月正式動工，耗資新臺幣約18.5億元興建，在2012年5月17日捐贈給臺南市政府後，於2015年1月1日啟用試營運。
許文龍為一名臺灣企業家及藝術贊助人，在年幼時時，他經常參觀臺南州立教育博物館，並立志長大後也要建立一座博物館。隨著他創辦奇美實業並成為成功的企業家之餘，他不僅投入商業領域，同時對藝術和音樂也產生濃厚興趣。並自收藏名琴起逐漸擴展收藏領域，奇美逐漸有計劃且有組織地建立博物館使大眾能夠免費參觀。
1977年，奇美文化基金會正式成立，初衷在於推廣當地藝文公益事業，並執行文物典藏及管理研究維護。同時並開始系統性地蒐藏西洋藝術作品1989年2月，奇美藝術資料館籌備處成立，最終於1992年正式建立奇美博物館。初期館舍位於仁德區奇美實業大樓的五至八樓，並於同年4月1日以私人美術館的形式免費對外開放。2001年，台南科學園區成立南科奇美博物館，專門展出人類從手工到機械的演變歷史。初期，奇美博物館以擁有世界上最龐大的小提琴收藏、重要的古代武器和雕塑收藏而聞名。
2003年，因無法負擔開闢都會公園、獲取仁德糖廠土地取得及興建經費，臺南縣政府與台灣糖業公司簽署合作開發協議書，當中由臺糖公司提供100公頃為合作開發區，臺南縣政府集中取得回饋捐贈40公頃土地，並由內政部營建署補助7億元經費建設台南都會公園開發計畫。台糖則換取縣府同意將剩餘約60公頃土地變更為住商用地達成合作，該都會公園最初以人文藝術博物園區為規劃方向，並在時任臺南縣長蘇煥智的協調下由政府提供土地，奇美集團提供資金形式，決議於都會公園區域內興建佔地9.5公頃的奇美新館。土地捐贈儀式於2005年9月9日主持。2008年4月，奇美實業博物館建照已取得，並共斥資20億新臺幣開始興建館舍，並於2008年12月動工。
2012年，奇美實業將館舍捐贈給臺南市政府。在遞交申請後，奇美博物館基金會則獲得博物館50年的營運權。同年舊館停用，位於舊館的藏品於2014年搬遷至都會公園新館。最終新館舍於2015年1月1日啟用試營運。其空間共展出約4,000件作品，開幕初期採取預約制開放，並在半年內共突破超過80萬人參觀紀錄。2018年，館舍累計進場參觀民眾已將近450萬人次，並採免預約制度，採取自由購票入場。
奇美博物館舊館位於奇美實業總部(仁德廠區)的五至八樓，地址為原臺南縣仁德鄉三甲村（今臺南市仁德區三甲里）59-1號。最初的設計中，五樓主要展示繪畫、雕塑、素描及歐洲傢俱；六樓包含兵器及樂器區；七樓展示西洋繪畫及古文物；八樓則呈現西洋雕塑及各大洲的動物標本。然而，自2013年5月起，舊館停止使用，展品轉移到新館，雖然建築仍持續用作辦公樓，部分戶外雕塑並未遷移，而仍然保留在原處展示。
此外，舊館時期設有保利分館（位於臺南市仁德區仁德村仁德四街11號）和南科分館（位於臺南市新市區奇業路1號，介紹南科園區挖掘出的三抱竹遺址和大坌坑遺址文物為主，2001年開幕）；該兩處分館現已停用。
奇美博物館新館是一座地下一樓、地上三樓建築，該建築設計歷時七年，建造歷時五年，建物總面積約10公頃，地板面積近1萬3千坪。建築外觀呈現新古典主義風格，正面全長150公尺，高度為42公尺。立面上運用了三種不同的柱頭和裝飾元素，包括科林斯柱式用於正殿迎賓門廊、愛奧尼克柱式用於左側，以及多立克柱式用於右側。
一樓門面雕刻著象徵台南市的鳳凰花，而大廳穹頂展示了法國雕刻家吉勒斐路德（Gilles Perrault）的作品，結合東方蓮花和西方羅馬神殿的元素，呈現出獨特的穹頂設計。建築的圓頂頂端樹立著一尊手持桂冠與號角的「榮耀天使」雕像，臨摹自法國雕塑家路易-埃内斯特·巴里亚斯的作品《名譽之寓言》。整座建築的區域性照明規劃由周鍊設計。此外，建築注重能源效率，並在周邊進行植栽綠化，使用耐旱型複層植栽。室內部分則選用LED照明節能技術，並因而取得LEED銀級評級（英语：LEED#Certification_process）。
博物館內部配備六個常設展廳、一個特展廳、一個表演廳和一個會議廳等多種設施。展示風格以古典藝術為主調，設計團隊經考察15世紀至19世紀歐洲建築的室內裝修藝術元素後，則以空間量體控制和各時期藝術內涵為基礎進行嚴謹設計。主要參觀動線和建築主軸線以「雕塑大道」為中心，以呼應園區入口的奧林帕斯神像群。牆體上設有壁龕，用以展示各種雕像。
戶外園區與台南都會公園相連，並在多處陳設展示多位藝術家的作品，包括臺灣雕塑家蒲添生的十尊《運動系列》放大版雕塑、位於繆思湖湖畔的義大利雕塑家翁貝托‧米拉尼的《跳水者》，以及美國雕塑家芭蓓特‧布勒奇的不鏽鋼雕塑作品《維特魯威人》等。
「阿波羅噴泉」設置於園區入口廣場，原始規劃為一座凱旋門，後來於2008年修改為噴泉。經法方授權後，委託斐路德針對凡爾賽宮由17世紀法國雕塑家讓-巴蒂斯特·圖比創作的阿波羅噴泉進行3D雷射測量的複製工作，經三年製模和翻模工作後，最終完成了石膏模型，而送往義大利法蘭柯工作坊（Cervietti Franco & C.）採卡拉拉大理石進行雕刻，該噴泉最終於2014年完工。在繆思湖畔中央設有入口橋梁「奧林帕斯橋」，因象徵進入奧林帕斯神殿的意象得名，兩側擺設奧林帕斯十二神雕像，作為連接公園主入口至博物館主體建築的主要進出動線使用。博物館前的廣場名為「繆思」，作為戶外主要活動的舉辦場地使用。。
此外，戶外還擁有安托万-路易·巴里的銅雕藝術作品，包括《鐵修斯戰勝人馬獸》和《雄獅與蛇（英语：Lion with a Snake）》的複製品。該兩件作品與奇美實業在2011年向巴黎市政府的捐助，修復二戰中受損的聖路易島的《鐵修斯戰勝人馬獸》紀念碑一事相關。由於奇美實業保存原始的《鐵修斯戰勝人馬獸》模型，經同意協助後則翻鑄兩套複製品銅像。這兩對複製品，一批留在聖路易島東端的巴里紀念碑及巴耶廣場（法语：Square Barye）展示，另一批於2014年安置於奇美博物館永久保存。
其他戶外設施還包括納西瑟斯觀水平台、小天使許願池和丘比特橋。其中，小天使許願池的圓形設計參考了阿爾貝-歐內斯特·卡里耶-貝洛斯（英语：Albert-Ernest Carrier-Belleuse）的同名作品（1870至1914年間的翻鑄）。
奇美博物館現主展出藝術、樂器、兵器與自然史四大領域，其中包括保存全球數量最多小提琴收藏，其中包含世界各大製琴師名作。藝術方面則直展示西洋繪畫雕塑，目標為建構出基礎西洋藝術史脈絡。兵器領域，展示亞洲最完整之各國珍貴古兵器，透過戰爭兵器呈現歷史與科技演進史。自然史領域，則擁有亞洲最大動物標本收藏，其範圍涵蓋五大洲哺乳類及鳥類。
兵器廳位於一樓左側，其系統共分為「歐洲」與「非歐洲」兩展區，該常設展主要針對兵器按類別細緻分類，並展示自史前時代、青銅時代、鐵器時代到至近代19世紀各文明所使用的代表性兵器，當前該展示廳共收藏來自中國、日本、歐洲、古印度波斯、亞洲、中東伊斯蘭等地區之槍、弓、矛、劍、複製品及盔甲等文物。
其中，典藏文物包括巴伐利亚路德維希二世所使用的狩獵短腰刀、倫納德·莫瑞爾-拉德伊爾（英语：Léonard Morel-Ladeuil）的米爾頓盾牌複製品、日本江戶時期的大鎧及1691年獻給蒙兀兒帝國將軍阿努普·辛格（英语：Anup_Singh_of_Bikaner）的戰甲。
奇美博物館的藝術收藏以西方油畫、雕塑為主，自1988年開始有系統地廣泛蒐藏藝術史上各流派的作品，包含古羅馬帝國的馬賽克藝術、文藝復興、巴洛克、洛可可、新古典主義、浪漫主義及後印象派等派別的經典之作。其中收藏最為豐富的是十九世紀法國的繪畫與雕塑。
藝術廳以歷史畫作為主軸，系統地展示了13至20世紀的西方藝術作品，按時期分為「13至16世紀：神性與人性」、「17至18世紀：宮廷與市井」、「19世紀：傳統與創新」以及「19至20世紀：永遠的革新」四大類。各時期展區以不同色調的牆面區隔，並特別設有「19世紀沙龍廳」，再現19世紀歐洲上流社會社交宴會的場景。此區的重要藏品包括西班牙文藝復興時期藝術家艾爾·葛雷柯1597至1599年間的繪畫作品《聖馬丁與乞丐》複製品，該畫作為葛雷柯工作坊委託複製畫的其中一件。
藝術廳還展示了包括朱利安·迪普雷、保羅·迪·喬瓦尼·費、小卢卡斯·克拉纳赫、雅克·布蘭查德（英语：Jacques_Blanchard）、納爾西斯-維爾日勒·迪亞、弗里德里希·馮·阿莫寧和朱尔·布勒东弗雷德里克·雷頓、湯瑪斯·古柏·高奇、薩爾瓦多·達利的作品。
雕塑大道除作為博物館中央廊道的主要線區域，同時充當館內雕塑展區的場所。該區域空間採用了挑高設計和天窗。雕塑大道分為一樓和二樓兩層，其中一樓主要展示19和20世紀的雕塑作品，而二樓則專注於展示古希臘、古羅馬至19世紀的雕塑藝術。並展示了安托万·布德尔、亨利·韋克斯（英语：Henry Weekes）、乔治·弗雷德里克·沃茨、多納托·巴卡利亞（英语：Donato_Barcaglia）、普侯斯貝‧戴比奈（英语：Prosper_d'Épinay）、阿爾貝-歐內斯特·卡里耶-貝洛斯（英语：Albert-Ernest Carrier-Belleuse）、西蒙尼·比昂構（英语：Simone Bianco）、阿姆萊托·卡塔爾迪（英语：Amleto Cataldi）、葛文·馬庫斯（英语：Gwen_Marcus_(sculptor)）等人的作品。
羅丹廳設有「承先啟後 ：羅丹與他的藝術圈」常設展，在展廳以法國雕塑家，通常被認為是現代雕塑奠基者的19世紀雕刻家奧古斯特·羅丹為主題，該展廳位於博物館後側，主要匯集了羅丹本人的作品，以及他的老師、同儕和學生的作品，爲展現這些雕塑家之間的師承脈絡關係。該展廳中央設立一尊1998年的《沉思者》複製品塑像 以周圍方位模擬四位雕塑家的工作室，包括羅丹本人、阿爾貝-歐內斯特·卡里耶-貝洛斯（英语：Albert-Ernest_Carrier-Belleuse）、让-巴蒂斯特·卡尔波和安托万·布德尔，藉由呈現藝術家工作室的方式，同時展示了部分作品的草圖和習作。
該展廳主要展示的羅丹作品還包括《花子像》、《青銅時代》、《垂死的奴隶》再製品、《加萊義民》的聖皮耶頭像，以及卡米耶·克洛岱爾《遺棄》等共30多件作品。
奇美博物館的樂器收藏涵蓋了世界民族樂器、自動樂器和世界名琴，其中以「名琴」的收藏最為著名。該收藏以系統性的方式追溯全球重要製琴師的師承、區域和年代，使得該博物館目前已成全球最大的提琴典藏機構。
「樂器廳」分為兩大部分。該區域可分為包括「世界民族樂器」、「走入管弦樂團」和「機械音樂家」三大展區。「世界民族樂器」主以地域分布為主軸，樂器發聲類型為輔助，主要展示世界各地民族樂器，包括包括弦樂器、管樂器、鍵盤樂器、打擊樂器。 「走入管弦樂團」則在2019年首度於國家交響樂團合作，作為虛擬交響樂團在館內演出的互動性設施，皆展示管弦樂團基本配置的基礎，並結合多聲道影音畫面以重現古典交響樂表演。使參觀者能夠理解弦樂、管樂、打擊樂等不同樂器的規劃位置。
「機械音樂家」則展示自動樂器等裝置如何保存並重複播放音樂的演進過程。包括保存美國1920年製自動演奏鋼琴，該樂器以打孔的紙捲（相當於樂譜）操控，並包含鋼琴、曼陀林、排簫、木琴、鼓、響板、三角鐵及鳥鳴聲等樂器，自成一小型樂團。該區域另展示的「三支小提琴與鋼琴自動合奏樂器」（Mechanical Piano with Three Violins）與「維爾特卡特吉二號型樂團合奏機」（Welte Cottage II Orchestrion）。
提琴展區展示了從各國最早期製琴師的經典作品中精選的收藏品。同時，展區還設有提琴製作工坊和琴弓變革等相關內容。當前實質收藏的提琴共超過1380把。
該典藏品中最具有價值性的展品為朱塞佩·瓜爾內里於1744年製作的《奧雷‧布爾》（Ole Bull）小提琴，據信是該工匠的最後一件傑作，因作為挪威小提琴家奧雷·布爾的持有琴而聞名。其他名琴包括瓜爾內里的1733年《拉楓特（英语：Charles Philippe Lafont）－西史科夫斯基（英语：Jaroslav Siskovsky）》（英語：《Lafont－Siskovsky》）（1733年）、兩把斯特拉迪瓦里於1730年製作的大提琴《鮑爾（英语：Frederick Pawle）》（英語：《Pawle》），及1722年的小提琴《姚阿幸－艾爾曼》（英語：《Joachim－Elman》）。
其他展品包括世界上當前保存最古老的小提琴「查理九世大提琴」（1566年）、尼可羅·阿瑪蒂小提琴（1624年）、安東尼奧．史特拉底瓦里小提琴（1667年）。以及三把「希望之琴」：第一次世界大戰期間在義大利找尋的戰地琴音、納粹大屠殺受害者溫鮑姆（Weinbaum）在波蘭羅茲猶太區管弦樂團演奏時使用的「大衛之星」小提琴（1880年），以及台灣白色恐怖時期受難者葉雪淳於1960年在綠島監獄中製作的小提琴。
奇美博物館經常將其收藏的提琴免費出借給知名演奏家，如馬友友、張正傑、林昭亮、呂思清、黃濱、曾宇謙、蘇顯達、黃俊文、魏靖儀等人。
1999年，馬友友在臺北市的一場音樂會上向館方借用安東尼·斯特拉迪瓦里c.1730 ex Pawle的大提琴。2015年，曾宇謙使用博物館的朱塞佩·瓜爾內里c.1732 ex Castelbarco- Tarisio小提琴獲得了第15屆柴可夫斯基國際音樂比賽的銀獎。
奇美博物館的自然史收藏主要分為兩大類，包括「動物標本」和「化石」。其中動物標本佔據主要部分，該收藏豐富多樣的動物標本，涵蓋臺灣特有動物種類，同時還包括來自五大洲、南北極等地區的哺乳類、鳥類，以及多種瀕危動物的珍貴標本。
該展覽呈現了超過一千多件的化石、隕石與標本，其中「生命演化的長廊」透過化石的紀錄，全面呈現35億年生命演化的各個重要階段。這包括了生命的起源、寒武紀大爆發、古海洋世界、魚群進攻陸地、恐龍的興起與滅絕，以及哺乳動物的誕生，該展廳以地理區域為基準，則將標本區分為北美洲、非洲、北極、南極、南美洲、澳洲、印度、歐洲、亞洲等區域。其中展櫃和中島型的開放式設計則營造出生態環境造景，參觀者能夠觀察各種動物的外貌與特色。並設有互動電子螢幕使觀眾或取物種資訊。 陸鳥展示區和水鳥展示區則設立在通往一樓洗手間旁之走廊。
博物館內擁有一座名為「奇美廳」的演藝廳，該區域具有國際級小型演藝廳的設計標準，同時配置專業的音響設施。目前則定期舉辦音樂會等活動，作為專業演藝場地使用。
奇美管絃樂團於2003年成立，每年皆舉辦巡迴音樂會；2007年初奇美決定將樂團設為常態性組織，並進行改組招募，並更名為奇美愛樂管絃樂團（Chimei Philharmonic Orchestra）。樂團團員亦可申請借用博物館收藏的名琴。