davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
Nigerian two-hundred-naira note

The Nigerian two hundred-naira bill (₦200) is a denomination of Nigerian currency. The first Nigerian note with this value was issued in November 2000.
Sardauna of Sokoto Ahmadu Bello has been featured on the obverse of the bill since 2000. On the reverse of the banknote is a pyramid of agricultural commodity, livestock farming, the National Coat of Arms, yellow trumpet flowers, and the denomination. The bills are also commonly referred to as 20 faiba, indicating that it is ₦10 in 20 places.
On the 23rd of October 2022, the governor of the Central Bank of Nigeria, Godwin Emefiele announced that the ₦200, ₦500, and ₦1000 notes would be redesigned to reduce counterfeiting and corruption. The new notes were unveiled on the 23rd of November 2022. No changes were made on the existing features, only the overall colour of the note was changed. President Muhammad Buhari said that the old 200 notes could be used till 10 April 2023. The notes are still in use.
Fufu machine

A fufu machine is a kitchen appliance used to pound cooked starchy vegetables, particularly cassava, plantains, or yams, into the West and Central African staple food fufu.
Fufu machines can achieve the fine, dough-like, pasty texture of fufu in about one minute; traditional hand-pounding methods generally required at least 30 minutes for the same result.
The first fufu machine was developed in 2004 by Ghanaian electrical-equipment dealer Fadegnom Charles, who produced small numbers of electric fufu machines for local consumption. A mass-marketable design by a team led by Professor Kwadeo Kesse, Dr Lawrence Ansong and R.E Doddoo at Kwame Nkrumah University of Science and Technology (KNUST) was released shortly thereafter. The machine saw significant adoption in both homes and small businesses in Accra by 2014.
In 2017, a Togolese entrepreneur named Logou Minsob successfully invented the model Foufoumix which allows for efficient mixing of the fufu into a well-set texture and consistency.
Eba

Ẹ̀bà (Yoruba) also known as Ebe or Pinon' (in Togo, Benin, and southern Ghana) is a staple swallow from Nigeria, Togo and Benin, also eaten in the West African sub-region and other African countries. The term èbà originates from Yoruba. It is a cooked starchy vegetable food made from dried grated cassava (manioc) flour commonly known as garri all across West Africa. It is often eaten with rich soups and stews, with beef, stockfish or mutton. The dish is often described as having a slightly sour, sharp taste.
Èbà is eaten with the fingers, rolled into a small ball, and dipped into thick soups such as okra soup, chilli paste in Togo, bitter leaf soup or with either okro, ọgbọnọ (Igbo)/ apọn (Yorùbá), or ewédú, meat or fish, stewed vegetables or other sauces such as gbẹ̀gìrì, ofe akwu (banga soup) or egusi soup.
In West Africa, there two types of garri, the white and yellow; the yellow garri is prepared by frying with the addition of palm oil to give it a yellow colour and extra flavour while the white garri is fried without palm oil and is slightly more acidic with a sharper taste.
Blended garri flour is mixed into hot water and stirred thoroughly and vigorously with a wooden spatula until it becomes a firm dough that can be rolled into a ball. It can be made with different types of garri.
Depending on the type of garri flour used, Ẹ̀bà can vary in colour, from deep yellow to off white. Palm oil is often added to the garri during preparation, resulting in a bright yellow colour.
Eba is rich in starch and carbohydrates. Eba has a gross energy content of 381.5 kcal which is higher than other cassava products like fufu and lafun with 180 kcal and 357.7 respectively. However, it has a crude protein content of 0.9g/100g, slightly lower than fufu and lafun with 1.0g/100g and 1.1g/100g respectively.
Leucocasia gigantea

Leucocasia gigantea, also called the giant elephant ear or Indian taro, is a species of flowering plant. It is a 1.5–3 m (4 ft 11 in – 9 ft 10 in) tall aroid plant with a large, fibrous corm, producing at its apex a whorl of thick, green leaves. It is the sole species in genus Leucocasia.
Leucocasia gigantea is a "sister species" to another widely-cultivated 'taro', Colocasia esculenta, as well as to the alocasias, such as the large Alocasia macrorrhizos; it is speculated that L. gigantea was created as a result of natural hybridization between A. macrorrhizos and C. esculenta. It is called 'dọc mùng' in northern Vietnam and 'môn bạc hà' or 'bạc hà' in some provinces in southern Vietnam.
In Japanese, it is commonly called ハス芋 (hasu-imo), or "lotus yam". It is known as ryukyu in Kōchi Prefecture, as it is found in the Ryukyu Kingdom.
In addition to its value as a starchy root vegetable—known by many names, such as taro, or arbi (in Hindi)—the plant’s leaf stalk (petiole) is also used as a vegetable in some areas of Southeastern Asia and Japan. It is sometimes used as an ingredient in miso soup, chanpurū and sushi.
Beurre manié

Beurre manié (French "kneaded butter") is a paste, consisting of equal parts by volume of soft butter and flour, used to thicken soups and sauces. By kneading the flour and butter together, the flour particles are coated in butter. When the beurre manié is whisked into a hot or warm liquid, the butter melts, releasing the flour particles without creating lumps.
Beurre manié is similar to, but should not be confused with, a roux, which is also a thickener made of equal parts of sometimes clarified butter or many other oils and flour but is cooked before use.
A sauce to which beurre manié is added should be cooked long enough so it does not taste of uncooked flour. Beurre manié is also used as a finishing step for sauces, imparting a smooth, shiny texture prior to service.
Международный конкурс имени П. И. Чайковского

Междунаро́дный ко́нкурс и́мени П. И. Чайко́вского — конкурс академических музыкантов, проводимый с 1958 года с периодичностью раз в 4 года в Москве. В 2006 году было принято решение отложить проведение XIII конкурса на год, чтобы отреставрировать Большой зал консерватории и развести конкурс с другим масштабным событием — чемпионатом мира по футболу.
Конкурс имеет статус молодёжного, поскольку предельный возраст участников ограничен тридцатью двумя годами. Финальные прослушивания участников конкурса проводятся в Большом зале Московской консерватории.
Первый конкурс им. Чайковского проводился по двум специальностям: фортепиано и скрипка. Со второго конкурса (1962 год) введена специальность виолончель, с третьего (1966 год) — вокал, а с шестнадцатого (2019) — медные и деревянные духовые инструменты.
В 1971 году конкурс стал членом Всемирной федерации международных музыкальных конкурсов (WFIMC). В 1996 году временно исключался из организации за неуплату взносов. В апреле 2022 года был исключён в связи с вторжением России на Украину. В заявлении федерации отмечается, что она «не может поддерживать состязание, финансируемое российским режимом и используемое им как рекламный инструмент». Из 116 конкурсов — членов организации, 114 проголосовали за это решение.
Лауреаты второй премии в случае неприсуждения первой, а также участники, разделившие высшую награду с другим музыкантом, считаются победителями.
Память о Петре Чайковском

В данной статье представлены данные об увековечивании памяти русского композитора Петра Ильича Чайковского.
В 1954 году в Москве был открыт первый памятник Чайковскому. С 1987 года памятник композитору планируют открыть в Санкт-Петербурге. В 1967 году памятник открыт памятник во Владимире.
Впервые портреты П. И. Чайковского были изображены в 1940 году на трёх из серии пяти почтовых марок СССР, посвящённой 100-летию композитора. В СССР, России и других странах неоднократно выпускались почтовые марки с изображением композитора и сцен из балетов, поставленных на музыку П. И. Чайковского. Его портрет был в 1951 году среди портретов пяти великих русских композиторов на марке, отпечатанной к 175-летию Большого театра, и на марках посвящённых проведению международных музыкальных конкурсов имени П. И. Чайковского (1958, 1962, 1966, 1974). Последняя советская почтовая марка с его портретом была выпущена к 150-летнему юбилею в 1990 году.
28 мая 2015 года почта России к 175-летию П. И. Чайковского выпустила в обращение почтовый блок, на марке которого изображён портрет композитора на фоне Московской государственной консерватории.
Именем Чайковского названы улицы во многих городах России и стран бывшего СССР, в том числе в Нижнем Новгороде, Бийске, Сочи, Улан-Удэ, Семипалатинске. В Москве находится площадь Чайковского. В Санкт-Петербурге его имя получила бывшая Сергиевская улица, где находилось Императорское училище правоведения, в котором юный Чайковский учился в 1852―1859 годах.
Именем Чайковского назван город в Пермском крае
Серебряный век русской культуры

Сере́бряный век — период в истории русской культуры, относящийся к началу XX века, совпавший с эпохой модерна. Такое его название распространилось лишь во второй половине XX века. В европейской культуре рубеж XIX—XX веков получил общепринятое французское наименование fin de siècle («конец века») и Belle Epoque («прекрасная эпоха»).
Эпоха рубежа веков получила название «Серебряного века» уже после её завершения. Понятие возникло в среде русской эмиграции (что немаловажно), и изначально было соотнесено с «Золотым веком» Пушкинской эпохи (начала XIX века), ретроспективно оценивая ушедшее время как второй расцвет русской культуры после него. Следует указать, что серебряный век по отношению к золотому традиционно подразумевает эпигонство, деградацию и декаданс.
На авторство термина претендовали философ Николай Бердяев, писатели Николай Оцуп, Сергей Маковский. В отличие от общеевропейского fin de siècle, об искусстве и, главным образом, литературе Серебряного века говорят только применительно к русской культуре.
Чаще всего используется в сочетании «поэзия Серебряного века», — в понятии, охватывающем не только видных поэтов, но также десятки и сотни любителей, которые создали среду, необходимую для их появления. Вообще, для Серебряного века характерно появление широкого слоя просвещённых любителей искусств. Многие из этих любителей сами впоследствии становились профессионалами, другие же составляли аудиторию, были зрителями, слушателями, читателями, критиками.
Широкое бытование выражение «Серебряный век» получило в Советском Союзе после знакомства читателей с «Поэмой без героя» Анны Ахматовой (первая сокращённая публикация в сборнике «Бег времени», 1965):
Помимо поэзии Серебряный век был представлен и в русской философии. Его начало связывают с революцией 1905 года, когда интеллигенция переключила своё внимание с социально-политических вопросов на мистико-духовные. В 1906 году в Москве было создано Религиозно-философское общество имени Вл. Соловьева, а в 1907 году — Петербургское религиозно-философское общество. Ярким событием этой поры стал выход сборника «Вехи» (1909). Характерной чертой Русской философии Серебряного века было богоискательство, декадентство, интуитивизм. Конец Серебряного века в русской философии связан с установлением советской власти, когда некоторые философы были вынуждены покинуть страну.
В эпоху Серебряного века родились новые театральные формы: театр миниатюр и театр-кабаре. Новый театр способствовал рождению авангардных форм сценария, режиссуры, сценографии, актёрского искусства. Позже достижения театра миниатюр и кабаре легли в основу театра эстрады.
В 1915—1917 годах давал представления петроградский «Интимный театр Б. С. Неволина». В 1911 году открылся «Мамонтовский театр миниатюр».
В начале ХХ века театры-кабаре открывались в Одессе и Владивостоке, Киеве и Севастополе, Харькове и Ростове-на-Дону. В 1918—1919 годах в Одессе давали представления двадцать кабаре. Наиболее известными российскими кабаре были «Кривое зеркало» , «Бродячая собака» , «Привал комедиантов» в Санкт-Петербурге / Петрограде и театр-кабаре «Летучая мышь» в Москве.
Чайковский, Анджей

Анджей Чайковский (пол. Andrzej Czajkowski; в Великобритании ― Андре Чайковский ― англ. André Tchaikowsky, имя при рождении Роберт Анджей Краутхаммер) ― польско-британский пианист и композитор.
Роберт Анджей Краутхаммер родился 1 ноября 1935 года в Варшаве в еврейской семье. Первые уроки музыки он получил в возрасте четырёх лет от матери, Фелиции Краутхаммер (урождённой Раппапорт), пианистки-любительницы. После оккупации Польши нацистами Анджей вместе с родителями был помещён в Варшавское гетто, откуда в 1942 его удалось тайно вывезти бабушке. До конца войны он скрывался под поддельными документами на имя Анджея Чайковского, это имя в дальнейшем он и стал использовать. В возрасте девяти лет Анджей начал учиться в Лодзинской школе музыки у Эммы Альтберг, ученицы Ванды Ландовской, а в 1948 отправился в Париж, где впервые выступил как солист-пианист с сочинениями Шопена и собственными. С 1948 Чайковский обучался под руководством Лазара Леви в Парижской консерватории и в 1950 окончил её с первой премией. Вернувшись в Польшу, он до 1956 совершенствовался в Варшавской консерватории как пианист и композитор у Станислава Шпинальского и Казимежа Сикорского. Первый крупный успех к Чайковскому-пианисту пришёл в 1955, когда он получил восьмую премию на пятом Конкурсе пианистов имени Шопена, а на следующий год Чайковский завоевал третий приз на Конкурсе королевы Елизаветы в Брюсселе. В Брюсселе же Чайковский некоторое время частным образом занимался у Стефана Ашкенази. На молодого музыканта обратил своё внимание Артур Рубинштейн и помог в организации его концертов в США. В 1957 Чайковский впервые выступил за океаном, в это же время он берёт уроки композиции у Нади Буланже. Пианист выступает с сольными программами и в сопровождении крупнейших мировых оркестров. В 1960 Чайковский переезжает в Лондон и принимает британское гражданство. До конца жизни он продолжал выступления, также уделяя много времени композиции. Чайковский умер 26 июня 1982 в Оксфорде от рака кишечника.
Чайковский завещал своё тело для медицинских исследований, а череп ― Королевской Шекспировской труппе для спектакля «Гамлет». Тем не менее, актёры в течение многих лет отказывались использовать настоящий череп, и лишь в нескольких спектаклях в 2008 году с ним выступал Дэвид Теннант.
Репертуар Чайковского-пианиста включал в себя сочинения от Баха до XX века (исключая авангард), особое место в нём занимали сочинения Моцарта и Шопена. Несмотря на субъективный подход к произведению, его интерпретации не лишены глубокого понимания возможностей инструмента. Во второй половине 1950-х годов Чайковский сделал ряд записей.
Немаловажную роль в жизни Чайковского занимала композиция. К числу его наиболее крупных сочинений принадлежат Соната для кларнета и фортепиано (1959), цикл инвенций для фортепиано (1961), два струнных квартета (1970, 1975), Концерт для фортепиано с оркестром (1971) и другие сочинения. Чайковский оставил неоконченной оперу «Венецианский купец» по Шекспиру.
String Quartet No. 1 (Tchaikovsky)

Pyotr Ilyich Tchaikovsky's String Quartet No. 1 in D major Op. 11 was the first of his three completed string quartets that were published during his lifetime. An earlier attempt had been abandoned after the first movement was completed.
Composed in February 1871, it was premiered in Moscow on 16/28 March 1871 by four members of the Russian Musical Society: Ferdinand Laub and Ludvig Minkus, violins; Pryanishnikov, viola; and Wilhelm Fitzenhagen, cello. Tchaikovsky arranged the second movement for cello and string orchestra in 1888.
The quartet has four movements:
The melancholic second movement, which has become famous in its own right, was based on a folk song the composer heard at his sister Aleksandra her family, the Davydov's house at Kamenka in Ukraina whistled by a house painter.
When the quartet was performed at a tribute concert for Leo Tolstoy in 1876, the author was said to have been brought to tears by this movement: “…Tolstoy, sitting next to me and listening to the Andante of my First Quartet, burst into tears".
When the Zoellner Quartet, at her request, performed the second movement for Helen Keller, who rested her fingertips on a resonant tabletop to sense the vibrations, she, too, reacted strongly. She quickly sensed the musical vibrations, swaying in time, alternately crying and smiling. Afterward, Keller reacted as follows:
The melody from second theme of the Andante cantabile, in D♭ major, was used as the basis for the popular song "On the Isle of May", popularized by Connee Boswell in 1940. This movement ends with plagal cadence.
Francesca da Rimini (Tchaikovsky)

Francesca da Rimini: Symphonic Fantasy after Dante, Op. 32, is a symphonic poem by Pyotr Ilyich Tchaikovsky. It is a symphonic interpretation of the tragic tale of Francesca da Rimini, a beauty immortalized in Dante's Divine Comedy.
On 27 July 1876, Tchaikovsky wrote:
Later that summer, he visited Bayreuth to attend Der Ring des Nibelungen. He composed Francesca in Moscow in October and November. It is dedicated to his friend and former pupil Sergei Taneyev. It was first performed early in 1877 in Moscow in a concert by the Russian Musical Society, conducted by Nikolai Rubinstein.
In this fantasia, Tchaikovsky presents a symphonic interpretation of the tragic tale of Francesca da Rimini, a beauty who was immortalized in Dante's Divine Comedy. In the fifth canto of Inferno, Dante the narrator meets the shade of Francesca da Rimini, a noblewoman who fell in love with the brother of her cruel husband. After the husband discovered the lovers and killed them, the lovers were condemned to Hell for their adulterous passions. In their damnation, the lovers are trapped together in a violent storm, whirled through the air around the second circle of Hell, never to touch the ground again. They are tormented most of all by the ineradicable memory of the joys and pleasures of the embraces they shared in life.
Of fantasias in general, Tchaikovsky wrote:
The work was influenced by his exposure to Wagner. Tchaikovsky wrote "The comment that I wrote that under the influence of the Nibelungs is very true. I felt it myself when I was working on it," adding "Is it strange that I should be subject to the influence of a work of art which in general I find very antipathetic?"
Immediately before writing Francesca, Tchaikovsky heard and reviewed Liszt's Dante Symphony, which is inspired by the same story, praising many aspects but noting it had little invention. Critics have contrasted the relative inventiveness of Francesca.
Contemporary critic Herman Laroche called Francesca "extraordinarily brilliant", noting that the "blinding play of the orchestral colors, inexhaustibly rich and incessantly changing, holds the listener from beginning to end as if held sway by some hallucination."
Later in his career, when he toured Europe conducting his work, Tchaikovsky regularly included Francesca in the program, for example in Paris in 1881, Berlin in 1889, and Cambridge in his last year of life. The Cambridge performance was on the occasion of the presentation of honorary degrees to several composers. Among them was Saint-Saëns, who wrote:
The piece has a duration of around 25 minutes. Catherine Coppola has published an academic analysis of the work.
The music is scored for 3 flutes (third doubling piccolo), 2 oboes, English horn, 2 clarinets in A, 2 bassoons, 4 horns, 2 cornets in A, 2 trumpets in E, 3 trombones, tuba, timpani, bass drum, cymbals, tam tam, harp and strings.
This symphonic poem has an introduction and three parts.
The Keeper of the Plains

The Keeper of the Plains is a 13.4 metres (44 ft) Cor-Ten steel sculpture by Kiowa-Comanche artist Blackbear Bosin. It stands at the confluence of the Arkansas and Little Arkansas rivers in Wichita, Kansas, adjacent to the Mid-America All-Indian Center. Surrounding the base of the statue are multiple displays which describe the local tribes that used to inhabit the area, as well as several fire pits which are sometimes lit to illuminate the statue at night. The fire pits, which are known as the Rings of Fire, are lit manually for public safety and run in 15-minute increments. They are generally lit once a night around 7 pm during the winter and at sunset during the summer.
The sculpture, commissioned by the city and private organizations to mark the United States Bicentennial, was erected in 1974. It has since become one of Wichita's most recognized and beloved symbols. A spring/summer 2006 project elevated the sculpture on a 30-foot rock promontory so it could be seen from farther away.
A profile image of this statue comprises the motif adopted by the 22nd Air Refueling Wing, a U.S. Air Force flying unit which is based at nearby McConnell Air Force Base. From 1993 through 2004, an image of the statue, along with the words "Keeper of the Plains," appeared on the tails of Boeing KC-135 air refueling tankers assigned to the 22nd ARW.
The Keeper of the Plains was mentioned by Christian musician Rich Mullins in his 1991 song "Calling Out Your Name".
On March 11, 2021, a photo of the statue was shown as part of a clue on U.S. landmarks on Jeopardy!.
Boris Tchaikovsky

Boris Alexandrovich Tchaikovsky (Russian: Борис Александрович Чайковский; 10 September 1925 – 7 February 1996), PAU, was a Soviet and Russian composer, born in Moscow, whose oeuvre includes orchestral works, chamber music and film music. He is considered as part of the second generation of Russian composers, following in the steps of Pyotr Ilyich Tchaikovsky (to whom he was not related) and especially Mussorgsky.
He was admired by Dmitri Shostakovich, with whom he studied, who (according to Per Skans in his notes for a recording) suggested in a letter of 1 February 1969 to Isaak Glikman, that "If Barshai's orchestra (the Moscow chamber orchestra) makes a guest appearance in Leningrad playing Vainberg's Tenth Symphony and Boris Tchaikovsky's Sinfonietta, you really have to hear them".
Of his larger-scale works almost all have been recorded. Boris Tchaikovsky generally wrote in a tonal style, although he made brief forays into serialism.
লস্কর যুদ্ধ স্মৃতিস্তম্ভ

লস্কর যুদ্ধ স্মৃতিস্তম্ভ কলকাতায় হেস্টিংস অঞ্চলে ন্যাপিয়ার রোডে অবস্থিত একটি স্মৃতিস্তম্ভ। এই স্মারক স্মৃতিসৌধ বা স্মৃতিস্তম্ভটি ৮৯৬ জন সেনার (ভারতীয় উপমহাদেশের নাবিক বা মিলিশিয়া) স্মরণে নিবেদিত, যারা ১৯১৪-১৮ সালের মহান যুদ্ধের সময় ব্রিটিশ নৌবাহিনীর হয়ে যুদ্ধে মারা যান (প্রথম বিশ্বযুদ্ধ)।
অবিভক্ত বাংলার এবং আসামে প্রথম বিশ্বযুদ্ধের সময় ৮৯৬ জন সেনার প্রাণ হারানোর স্মৃতিতে লাসার যুদ্ধের স্মারকটি নির্মিত হয়েছিল। ময়দানের দক্ষিণ প্রান্তে অবস্থিত স্মৃতিস্তম্ভ, নাইপার রোডে হেস্টিংস, প্রিন্সেপ ঘাটের কাছে অবস্থিত। ১৯২২ সালের ৬ ফেব্রুয়ারি বাংলার গভর্নর লর্ড লিটন আনুমানিক ১০০ ফুট উচ্চ স্মৃতিস্তম্ভটি উন্মোচন করেন। সাধারণত প্রাচ্যীয় শৈলীর মধ্যে নির্মিত স্মৃতিস্তম্ভটি চারটি স্তরবিশিষ্ট কলাম। এটি প্রতিটি স্তরে একটি প্রাচীন কাহিনী প্রতিফলিত করে। স্মৃতিস্তম্ভের উপরের অংশটি চারটি ছোট মিনার এবং একটি বৃহৎ গোল গম্বুজ রয়েছে। বারান্দা নিচে উল্লিখিত রেখা যুক্ত করে একটি সাধারণ ভারতীয় শৈল আনা হয়েছে এবং তরঙ্গ বরাবর ব্যবহার টাইলস। চিত্তরের বিজয় স্মৃতিস্তম্ভের সঙ্গে মিল রয়েছে লাসকার ওয়ার মেমরিয়ালের। উইলিয়াম ইনগ্রামের কেরির ইন্দো-মুগল শৈলীতে নির্মিত স্মৃতিসৌধ, যিনি খিদিরপুর সেতুর নকশা করেছেন, বেঙ্গল ইঞ্জিনিয়ারিং অ্যান্ড সায়েন্স ইউনিভার্সিটি শিবিপুর, ইন্ডিয়ান ইনস্টিটিউট অব টেকনোলজি, খড়গপুর, ইসলামিয়া কলেজ এবং ১৯৩৪ সালের কলকাতা ভূমিকম্পের ফলে ক্ষতিগ্রস্ত সেন্ট পল এর ক্যাথিড্রালের শিখর, পুনঃনির্মাণ করেন। স্মৃতিসৌধ নকশা জন্য উইলিয়াম ইনগ্রাম কেরি ৫০০ টাকা পুরস্কার জিতেছে। উত্তরের প্রাচীরের বিশাল প্রবেশপথের মধ্য দিয়ে স্মৃতিস্তম্ভে প্রবেশ করতে হয়। অভ্যন্তরটিতে শিলালিপিটির নিচে তিনটি ফলক রয়েছে "লাসকার স্মারক।" ১৯২৬ সালের ৬ ফেব্রুয়ারি বাংলার গভর্নর লর্ড লিটনের স্মৃতিসৌধের উদ্বোধন উপলক্ষ্যে একটি স্মারক উৎস্বর্গ করে। দ্বিতীয় ফলকটি থেকে জানা যায় যে স্মৃতিসৌধটি ভারতবর্ষের জাহাজ ও বাণিজ্যিক সম্প্রদায়ের দ্বারা ভারতের আসাম ও উড়িষ্যার ৮৯৬ সাঁওতালের স্মরণে নির্মিত হয়েছিল। [লাসকার শব্দটি (Lascar) ব্যবহার করা হয়নি] যারা ১৯১৪-১৯১৮ সালের মহান যুদ্ধে ব্রিটিশ সাম্রাজ্যের সেবায় তাদের জীবন হারিয়ে। তৃতীয় ছোট স্মারকে লাসকার যুদ্ধের সম্পর্কে আলোকপাত করা হয়।
জাতীয় গুরুত্বের স্মৃতিস্তম্ভ (ভারত)

এই নিবন্ধে ভারতের জাতীয় গুরুত্বের স্মৃতিস্তম্ভের তালিকা রয়েছে।
একটি প্রত্নতাত্ত্বিক স্হান এবং অবশেষ আইন, ১৯৫৮ অনুসারে একটি "প্রাচীন স্মৃতিস্তম্ভ" এর সংজ্ঞা হল:
একটি "জাতীয় গুরুত্বের স্মৃতিস্তম্ভ" ভারতীয় পুরাতত্ত্ব সর্বেক্ষণ দ্বারা মনোনীত এবং নিম্নলিখিতগুলি অন্তর্ভুক্ত করে:
জাতীয় গুরুত্বপূর্ণ স্মৃতিস্তম্ভগুলি আর্কিওলজিক্যাল সার্ভে অফ ইন্ডিয়া (ASI) দ্বারা মনোনীত করা হয়েছে। ভারত সরকার এই স্মৃতিস্তম্ভগুলির রক্ষণাবেক্ষণ, সুরক্ষা এবং প্রচারের দায়িত্বে রয়েছে।
ভারতীয় বন্যজীব সংস্থান

ভারতীয় বন্যজীব সংস্থান ভারত সরকার-এর পরিবেশ এবং বন মন্ত্রালয়-এর অধীনস্থ এটি স্বায়ত্বশাসিত শিক্ষা এবং গবেষণা প্রতিস্থান। ভারতীয় বন্যজীব সংস্থানে বন্যপ্রাণীর সাথে জড়িত বিভিন্ন ক্ষেত্রের বৈজ্ঞানিক গবেষণা হয়। জীববৈচিত্র্য, সংকটাপন্ন প্রজাতি, বন্যপ্রাণী নীতি, বন্যপ্রাণী ব্যবস্থাপনা, বন্যপ্রাণী ফরেনসিক, স্থানিক মডেলিং, ইকো-উন্নয়ন এবং জলবায়ু পরিবর্তন ইত্যাদি ক্ষেত্রে গবেষণায় ভারতীয় বন্যজীব সংস্থান অগ্রণী। ভারতীয় বন্যজীব সংস্থান(WII)এ ফরেনসিক, রিমোট সেনসিং এবং জি আই এস, হার্বেরিয়াম, ইলেক্ট্রনিক লাইব্রেরি, সু-সজ্জিত পরীক্ষাগার ইত্যাদির সুবিধা উপলব্ধ। ভারতীয় বন্যজীব সংস্থানের প্রতিস্থাপক ছিলেন V.B.Saharia এবং প্রথম সঞ্চালক ছিলেন H. S. Panwar; Panwar ১৯৮৫ সাল থেকে ১৯৯৪ সাল পর্যন্ত সঞ্চালকের পদে ছিলেন। ভারতীয় বন্যজীব সংস্থান(WII) থেকে প্রশিক্ষিত ছাত্র এবং কর্মীরা ভারতের বন্যজীব সংরক্ষণের ক্ষেত্রে কুশলতার পরিচয় দিয়ে সুনাম কেড়ে আনছে। WII বন্যজীব অধ্যয়ন এবং গবেষণাকে জনপ্রিয়করণ তথা কেরিয়ার গঠনর ক্ষেত্রে অনুপ্রেরণা যোগাচ্ছে।
১৯৮৮ সালে এই পাঠ্যক্রম আরম্ভ করা হয়৷ ভারতীয় বন্যজীব সংস্হানর এই দু'বছরের পাঠ্যক্রমের মূল উদ্দেশ্য হল বন্যপ্রাণী সংরক্ষণ তথা দেশের অন্যান্য প্রান্তে এই সম্পর্কিত জ্ঞান বিস্তারের অর্থে উপযুক্ত ভাবে প্রশিক্ষিত বিজ্ঞানীর সৃষ্টি করা৷
ভারতীয় বন্যজীব সংস্থান উত্তরাখণ্ড রাজ্যের রাজধানী শহর দেরাদুনরএ চন্দ্রবাণী অঞ্চলে অবস্থিত। এই অঞ্চলটি দেরাদুনের দক্ষিণএর বনাঞ্চলের সমীপবর্তী। অরণ্য গবেষণা সংস্থান এবং ভারতীয় বন ব্যবস্থাপনা সংস্থানএর তত্ত্বাবধানের কাজ বন গবেষণা ও শিক্ষার ভারতীয় কাউন্সিলর দ্বারা পরিচালিত হয়।
ভারতে সংরক্ষণ

ভারতে বন সংরক্ষণ অনুমানিক যে অশোকের আমলে শুরু হয়।
যজনাবল্ক্য স্মৃতি, একটি ঐতিহাসিক হিন্দু পাঠ্য রাজনীতি এবং আইনশাস্ত্রের উপর, আনুমানিক ৫ম শতাব্দীর আগে লেখা, গাছ কাটা নিষিদ্ধ করে ও এরূপ কর্মের জন্য শাস্তির প্রস্তাব করে। চন্দ্রগুপ্তের রাজত্বের সময় একটি নিয়মিত বন বিভাগ ছিল, একটি কুপ্যধ্যক্ষ(সুপার-ইন্টেন্ডেন্ট) ও বনপলস (বনরক্ষক) দ্বারা পরিচালিত হত। কৌটিল্যের অর্থশাস্ত্র বলেছে যে, তাদের একটি ভূমিকা ছিল বৃক্ষ, গাছ ও গুল্মদের শ্রেণীবদ্ধ করায় এবং তাদের মূল্য স্থির করায়; তারা বিনা অনুমতিতে গাছ কাটায় জরিমানা আদায় করত। এটা আরও উল্লেখ করা হয়, কীভাবে বন ছিল তিন ধরনের মধ্যে শ্রেণীবদ্ধ: সংরক্ষিত, যা ব্রাহ্মণদেরকে দান করা হত এবং সাধারণ মানুষকে দান করা হত। মৌর্য আমলে লেখা, এটি বন প্রশাসনের প্রয়োজনতা বোঝায়। অশোক আরও গিয়েছিল, এবং তার স্তম্ভ নির্দেশ প্রকাশ করে পরিবেশ ও জীববৈচিত্র্য-এর কল্যাণ সম্পর্কে তার দর্শন।
মে ২০০৪-এর হিসাবে , সংরক্ষিত এলাকা ভারতের 156,700 বর্গ কিমি. জুড়ে আছে, প্রায় 4.95% মোট পৃষ্ঠ এলাকা. এই এলাকায় জন্য ব্যবহার করা হয় ইন-সিটু সংরক্ষণ জড়িত থাকে, যা সংরক্ষণ প্রজাতির মধ্যে তাদের প্রাকৃতিক বাসস্থান সংরক্ষণ করে।
কিছু বিপন্ন প্রজাতির দেশে আবার ফিরিয়ে আনা হয়েছে এর মাধ্যমে প্রাক্তন সিটু সংরক্ষণ। প্রাক্তন সিটু সংরক্ষণ হল, পালন বা চাষ সহ পুনর্গঠন, একটি উদ্ভিদ বা প্রাণী তাদের প্রাকৃতিক বাসস্থান-এর বাইরে। এই পুনঃপ্রবর্তন করে ভারতীয় গণ্ডার এ Dudhwa ন্যাশনাল পার্ক একটি ফর্ম ছিল প্রাক্তন সিটু সংরক্ষণ; এটা ছিল বিলুপ্ত যে এলাকায়। একইভাবে গাঙ্গেয় ঘড়িয়াল আবার ফিরিয়ে আনা হয় উত্তরপ্রদেশ, মধ্যপ্রদেশ ও রাজস্থান-এ।
শ্রীলঙ্কার ভূগোল

দ্বীপদেশ শ্রীলঙ্কা এর প্রধান দ্বীপ শ্রীলঙ্কার নামানুসারে (পূর্বনামঃ সিলন, লংকাদ্বীপ, সিংহলদ্বীপ ইত্যাদি) শ্রীলঙ্কা নামে পরিচিত, ভারতীয় উপমহাদেশের দক্ষিণপূর্বে ভারত মহাসাগরে অবস্থিত দক্ষিণ এশিয়ার একটি দ্বীপ যেটি ভারত মহাসাগরের প্রধান সমুদ্র পথের নিকটে একটি কৌশলগত অবস্থানে রয়েছে।
এই দেশটির মোট আয়তন ৬৫,৬১০ বর্গ কিমি; এর মধ্যে ৬৪,৬৩০ বর্গ কিমি ভূভাগ এবং ৯৮০ বর্গ কিমি জলভাগের অন্তর্ভুক্ত। এর উপকূলভূমি ১,৩৪০ কিলোমিটার জুড়ে বিস্তৃত। শ্রীলঙ্কার জলবায়ু গ্রীষ্মমণ্ডলীয় ক্রান্তীয় মৌসুমি জলবায়ুর অন্তর্গত: উত্তর-পূর্ব মৌসুমি জলবায়ু (ডিসেম্বর থেকে মার্চ) এবং দক্ষিণ-পশ্চিম মৌসুমি বায়ু (জুন থেকে অক্টোবর) এখানে প্রভাব বিস্তার করে। ভূমিরূপের দিক থেকে এই দেশটির বেশিরভাগ অংশই নিম্ন সমভূমি এলাকাভূক্ত; সমতল হতে ধীরে ধীরে উচ্চতা বৃদ্ধি পেয়ে মধ্য ভাগে অগ্রসর হয়েছে যার দক্ষিণ-মধ্য অঞ্চলটি পার্বত্যভূমি সমৃদ্ধ। শ্রীলঙ্কার সর্বোচ্চ বিন্দুটি হলো ২৫২৪.১৩ মিটার উচ্চতা বিশিষ্ট পেড্রোটালাগালা পর্বত। প্রাপ্ত প্রধান প্রধান প্রাকৃতিক সম্পদের মধ্যে রয়েছে চুনাপাথর, গ্রাফাইট, খনিজ বালু, রত্নাদি, ফসফেট, কর্দম, জলশক্তি প্রভৃতি।
ভারতীয় মূল ভূখণ্ডের সাথে ভূমিজ সংযোগ স্থাপনকারী শিকলাকৃতির "আদমের সেতু" (Adam's Bridge), যা চুনাপাথরের মিশ্রণে গঠিত একটি প্রাকৃতিক বেস্টনী তা এখন প্রায় সমুদ্রতলে তলিয়ে গিয়েছে। মন্দিরের রেকর্ড অনুযায়ী, এই প্রাকৃতিক পলিজ পথটি পূর্বে সম্পূর্ণ ছিল কিন্তু ১৪৮০ সালে সংগঠিত একটি প্রলংকারী ঝড়ে (সম্ভবতঃ এটি একটি ঘূর্ণিঝড় ছিলো) দ্বারা বিভক্ত হয়ে পড়ে। হিন্দু পৌরাণিক কাহিনী অনুযায়ী, এটি রামের ব্রিজ হিসাবে পরিচিত, যেটি প্রভু রামের শাসনামলে নির্মিত হয়েছিল।
শ্রীলঙ্কার ৯০% ভূমিই প্রাক-ক্যামব্রিয়াম যুগে গঠিত। এর কিছু কিছু ভূভাগ ২০০ কোটি বছরেরও বেশি পুরোনো।
শ্রীলঙ্কা মূলতঃ নিম্ন সমভূমির ভূভাগে সমৃদ্ধ যার দক্ষিণাংশের মধ্যভাগে পার্বত্যভূমি রয়েছে।
শ্রীলঙ্কা নিরক্ষীয় জলবায়ুর অন্তর্গত। এই দেশের ভূভাগ ৫ ডিগ্রি থেকে ১০ ডিগ্রি অক্ষরেখার মধ্যে বিস্তৃত। সারাবছর এইখানে উষ্ণ আবহাওয়া বিরাজ করে। এখানে বছরে গড় তাপমাত্রা থাকে ২৮ ডিগ্রি থেকে ৩০ ডিগ্রি এর মধ্যে।
ভূমি ব্যবহার: চাষযোগ্য ভূমি: ১৩.৯৬% নির্ধারিত ফসল: ১৫.২৪% অন্যান্য: ৭০.৮% (২০০৫)।
সেচের আওতাভূক্ত জমি: ৫,৭০০ বর্গ কিমি (২০০৩)।
মোট পুনঃব্যবহারযোগ্য জলজ সম্পদ: ৫২.৮ কিউবিক কিমি।
প্রাকৃতিক সম্পদ: চুনাপাথর, গ্রাফাইট, খনিজ বালু, রত্নাদি, ফসফেট, কর্দম, জলশক্তি।
প্রাকৃতিক দূর্যোগ: আকস্মিক ঘূর্ণিঝড় এবং টর্নেডো।
পরিবেশগত বিষয়াবলী: বনধ্ববংস; ভূমিক্ষয়; বন্যপ্রাণী পাচার ও নগরায়নের কারণে হুমকীগ্রস্ত; ক্রমবর্ধমান দূষণ এবং খনিজ উত্তোলনের ফলে উপকূলীয় এলাকার মানের অবনমন; কলকারখানার শিল্প বর্জ্য এবং পয়ঃনিষ্কাশনের দূষক পতিত হয়ে স্বাদু পানির সম্পদ দূষণ; পানি ক্ষরণ; কলম্বোর বায়ু দূষণ।
জয়ন্ত বন্দ্যোপাধ্যায় (বিজ্ঞানী)

জয়ন্ত বন্দ্যোপাধ্যায় (জন্ম: ৩১ ডিসেম্বর ১৯৪৭, কলকাতা, ভারত) হলেন একজন ভারতীয় গবেষক, বিশ্লেষক এবং লেখক। বর্তমানে তিনি কলকাতার অবজারভার রিসার্চ ফাউন্ডেশনে একজন বিশিষ্ট সভ্য হিসাবে নিযুক্ত আছেন। তিনি ভারতীয় ব্যবস্থাপনা সংস্থা কলকাতার প্রাক্তন অধ্যাপক। দক্ষিণ এশিয়ায় জনস্বার্থ গবেষণা, পর্বত পরিবেশ এবং জল শাসন বিষয়ে আন্তর্জাতিকভাবে খ্যাতিসম্পন্ন পেশাদার, বন্দ্যোপাধ্যায় ১৫০টি গবেষণাপত্র এবং নিবন্ধ ছাড়াও সমালোচকদের দ্বারা প্রশংসিত ১৬টি বই এবং মনোগ্রাফ রচনা করেছেন। তিনি বিশ্বের অনেক জায়গায় আমন্ত্রিত হিসাবে বক্তৃতা দিয়েছেন।
জয়ন্ত বন্দ্যোপাধ্যায় ১৯৪৭ সালের ৩১ ডিসেম্বর ভারতের কলকাতায় জন্মগ্রহণ করেন। কলকাতার স্কুলের পড়াশোনার পর তিনি প্রকৌশল শিক্ষার জন্য ভারতীয় প্রযুক্তিবিদ্যা প্রতিষ্ঠান কানপুরে ভর্তি হন এবং সেখান থেকে ১৯৬৯ সালে টেকনেলজিতে মাস্টার্স এবং ১৯৭৬ সালে ইঞ্জিনিয়ারিং ফিজিক্সে পিএইচডি ডিগ্রি অর্জন করেন।
তার ডক্টরেট প্রাপ্তির পর তিনি তার গবেষণার আগ্রহকে বিজ্ঞান এবং প্রাকৃতিক পরিবেশের আন্তঃবিভাগীয় ক্ষেত্রে সম্পর্কিত করেন। শীঘ্রই তিনি হিমালয় নিয়ে গবেষণায় গভীরভাবে আগ্রহী হন। তার পেশাগত জীবন পৃথিবীর পাহাড়ের পরিবেশ এবং অর্থনৈতিক প্রবৃদ্ধি ঘিরে আবর্তিত হতে থাকে। ১৯৭৭ সালে তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের কেমব্রিজের ম্যাসাচুসেটস ইনস্টিটিউট অফ টেকনোলজিতে বিজ্ঞান এবং পাবলিক পলিসির ক্ষেত্রে একজন ভিজিটিং পোস্ট-ডক্টরাল ফেলো হিসেবে যোগদান করেন।
লাভলি প্রফেশনাল ইউনিভার্সিটি

লাভলি প্রফেশনাল ইউনিভার্সিটি (ইংরেজি: Lovely Professional University) ভারত এর পাঞ্জাব রাজ্যের ফাগবারাতে অবস্থিত একটি বেসরকারি এবং অর্ধ আবাসিক বিশ্ববিদ্যালয়। এটি একটি বিদ্যায়তনে সর্বোচ্চ ছাত্র-ছাত্রী থাকা বেসরকারি বিশ্ববিদ্যালয়। এর বর্তমান জমি ১০০০ একর। এখানে ২৬টি রাজ্য এবং ১৬টি দেশের মোট ২৫০০০+ ছাত্র-ছাত্রী আছে। এই ইউনিভার্সিটি ইউনিভার্সিটি গ্রান্ট কমিশন আইনের ২(এফ) ১৯৫৬র দ্বারা স্বীকৃতি প্রাপ্ত। এখানে ছেলে এবং মেয়েদের জন্য পৃথক আবাসনের ব্যবস্থা আছে। এসি এবং ন'ন এসির ব্যবস্থা আছে। লাভলি প্রফেশনাল ইউনিভার্সিটি ডক্টরেট,পোস্ট স্নাতক, স্নাতক এবং ডিপ্লোমা প্রোগ্রাম এ নতুন নতুন প্রযুক্তিবিদ্যা শিক্ষা দেয়। লাভলি প্রফেশনাল ইউনিভার্সিটি টুইনিং প্রোগ্রাম এবং আন্তর্জাতিক এক্সপোজার প্রোগ্রামর জন্য কয়েকটি বিদেশী ইউনিভার্সিটির সঙ্গে সন্নিবদ্ধ হয়েছে।
CSR-GHRDCর ২০১১চনর চার্ভে অনুসারে লাভলি ফেকাল্টি অফ টেকনোলজির ক্রম ২৯তম। ভারত সরকারের কমিউনিকেশন এবং আই.টি বিভাগের থেকে শ্রেষ্ঠ সম্মান লাভলি প্রফেশনাল ইউনিভার্সিটি পেয়েছে। ভারতের শ্রেষ্ঠ ইউনিভার্সিটি ম্যানেজমেন্টের পুরস্কার লাভলি প্রফেশনাল ইউনিভার্সিটিয়ে পেয়েছে।
বিদ্যুৎ চালিত ট্রাম অতি সম্প্রতি ইউনিভার্সিটির বিদ্যায়তনে চলবে। ইউনিভার্সিটি ইতোমধ্যে পাঞ্জাব সরকারের থেকে সবুজ সংকেত পেয়েছে,এবং এটি ভারতের কলকাতার পর দ্বিতীয় স্থান যেখানে এই পরিবেশ বান্ধব পরিষেবা হবে।
ইউনিভার্সিটির বিদ্যায়তনের ভিতর একটি শপিং মল উন্মুক্ত হয়েছে। এখানে খাদ্য, ব্র্যান্ডেড আইটেম, জামা কাপড়, লাইফষ্টাইল নিহত, ইলেকট্রনিক গেজেট (মোবাইল, কম্পিউটার, ল্যাপটপ, ইত্যাদি), চশমা, ফটো ষ্টুডিও, ক্রীড়াসামগ্রী, সঙ্গীত এবং বিনোদন, সৌন্দর্য পার্লার সংক্রান্ত, সেলুন, সর্বাধুনিক ফ্যাশনের ব্র্যান্ডেড দোকান ইত্যাদি আছে।
নিচে দেওয়া স্বীকৃতি এবং অনুমোদন লাভলি প্রফেশনাল ইউনিভার্সিটির আছে:
এল.পি.ইউ সমগ্র ভারতে দূরবর্তী শিক্ষা প্রবর্তন করেছে যা এল.পি.ইউ র পরিচালকবর্গ পরিচালনা করে৷ এল.পি.ইউ র দূরবর্তী শিক্ষা দূরবর্তী শিক্ষা কাউন্সিলর স্বীকৃতি প্রাপ্ত৷
দুর্গা খোটে

দুর্গা খোটে (১৪ই জানুয়ারি ১৯০৫ - ২২শে সেপ্টেম্বর ১৯৯১) হলেন একজন ভারতীয় অভিনেত্রী , তিনি তার সময়ের অন্যতম শীর্ষস্থানীয় অভিনেত্রী হিসাবে কাজ শুরু করেছিলেন। তিনি হিন্দি এবং মারাঠি চলচ্চিত্রে অভিনয়ের পাশাপাশি থিয়েটারে প্রায় ৫০ বছরেরও বেশি সময় ধরে অভিনয় করেছিলেন। তিনি তার অভিনয় জীবনে ২০০টি চলচ্চিত্র এবং অসংখ্য মঞ্চ নাটক প্রযোজনা করেছেন।
২০০০ সালে, সহস্রাব্দ সংস্করণে, ইন্ডিয়া টুডে তাঁকে "১০০ জন ব্যক্তি যাঁরা ভারতের আকার দিয়েছেন" তালিকায় উল্লেখ করেছিল এবং তার সম্পর্কে বলেছিল: "দুর্গা খোটে ভারতীয় চলচ্চিত্র জগতের নারীদের জন্য অগ্রণী পর্যায়টি চিহ্নিত করেছেন" কারণ তিনি একান্নবর্তী পরিবারের সদস্য হিসেবে এই জগতে প্রবেশকারী প্রথম মহিলা ছিলেন। এইভাবে তিনি চলচ্চিত্র জগতের একটি সামাজিকভাবে অলঙ্ঘনীয় ধারা ভেঙ্গে দিয়েছিলেন।
তিনি হিন্দি চলচ্চিত্র জগতে মায়ের চরিত্রে অভিনয় করা সেরা দশ অভিনেত্রীদের মধ্যে একজন ছিলেন। মায়ের চরিত্রে অভিনীত তার চলচ্চিত্রের চরিত্রগুলোর মধ্যে কে আসিফের মুঘল-ই-আজমের জোধাবাই চরিত্রটি, বিজয় ভাটের ভারত মিলাপ-এর (১৯৪২) কৈকেয়ী চরিত্রটি উল্লেখযোগ্য। তার অভিনীত অন্যান্য জনপ্রিয় চলচ্চিত্রগুলো মধ্যে চরনোঁ কি দাসী (১৯৪১), মির্জা গালিব, ববি এবং বিদাই (১৯৭৪) অন্যতম। তিনি ভারতীয় চলচ্চিত্র অবদানের জন্য ভারতীয় চলচ্চিত্রের সর্বোচ্চ পুরস্কার, দাদাসাহেব ফালকে পুরস্কার (১৯৮৩) অর্জন করেছিলেন।
দুর্গা খোটে ১৯০৫ সালের ১৪ই জানুয়ারি তারিখে গোয়া থেকে আগত এবং বাড়িতে কোঙ্কণী ভাষায় কথা বলা একটি পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। জন্মের সময় তার নাম ছিল বিতা লাদ। তার বাবার নাম পান্ডুরং শামরও লাদ এবং মাতার নাম মঞ্জুলাবাই। তিনি কান্দেওয়াদির একটি বড় যৌথ পরিবারের সাথে তার শৈশব অতিবাহিত করেছিলেন। তিনি ক্যাথিড্রাল উচ্চ বিদ্যালয় এবং সেন্ট জাভিয়ার্স কলেজে পড়াশোনা করেছিলেন; যেখানে তিনি কিশোর বয়সেই, বি.এ. পড়তে পড়তে খোটে পরিবারের এক সদস্যের সাথে বিবাহ বন্ধনে আবদ্ধ হন।
২৬ বছর বয়সেই দুর্গা খোটে তার স্বামীকে হারিয়েছিলেন। উক্ত সময়ে তার বকুল ও হারিন নামে দুটি ছোট ছেলে ছিল। বাচ্চাদের সহায়তার জন্য তাঁকে চলচ্চিত্রে কাজ নিতে হয়েছিল। এটি করতে গিয়ে তাঁকে ঘাত প্রতিঘাতের সম্মুখীন হতে হয়েছিল। তিনি একটি ঐতিহ্যবাহী পরিবারের সদস্য ছিলেন এবং তারা এই চলচ্চিত্র জগতকে অশ্লীল বলে বিবেচনা করতেন। এছাড়াও, উক্ত সময়ে বেশিরভাগ মহিলা চরিত্রগুলো পুরুষরা অভিনয় করতো।
২০১৩ সালের ৩রা মে তারিখে তার মুখের ছবি সংবলিত একটি ডাকটিকিট প্রকাশিত হয়েছিল, ভারতীয় ডাক বিভাগ তাঁকে সম্মান জানাতে এই ডাকটিকিটটি বার করেছিল।
১২ নভেম্বর

১২ নভেম্বর গ্রেগরীয় বর্ষপঞ্জী অনুসারে বছরের ৩১৬তম (অধিবর্ষে ৩১৭তম) দিন। বছর শেষ হতে আরো ৪৯ দিন বাকি রয়েছে।
ত্রিপুরার রূপরেখা

নিম্নলিখিত রূপরেখাটি ত্রিপুরার একটি ওভারভিউ এবং সাময়িক নির্দেশিকা হিসাবে দেওয়া হয়েছে:
ত্রিপুরা – উত্তর-পূর্ব ভারতের রাজ্য। দেশের তৃতীয় ক্ষুদ্রতম রাজ্য, এটি ১৯,৪৯১ বর্গ কিমি (৪,০৫১ বর্গ মাইল) জুড়ে এবং উত্তর, দক্ষিণ এবং পশ্চিমে বাংলাদেশ (পূর্ববঙ্গ) এবং পূর্বে ভারতের আসাম এবং মিজোরাম রাজ্যগুলির সীমানা। বাঙালি হিন্দু জনগণ ত্রিপুরায় জাতি-ভাষাগত সংখ্যাগরিষ্ঠ।
ত্রিপুরার ভূগোল
ত্রিপুরার জেলাগুলি
ত্রিপুরার জনসংখ্যা
ত্রিপুরার রাজনীতি
ত্রিপুরা সরকার
ত্রিপুরা বিধানসভা
ত্রিপুরার ইতিহাস
ত্রিপুরার সংস্কৃতি
ত্রিপুরায় ধর্ম
ত্রিপুরায় খেলাধুলা
ত্রিপুরার প্রতীক
ত্রিপুরায় শিক্ষা
ত্রিপুরায় স্বাস্থ্য
গুগল ডুডল

গুগল ডুডল হলো গুগল কর্তৃক ডিজাইনকৃত কোনো বিশেষ দিন, বিশেষ ঘটনা, অর্জন বা বিখ্যাত কোনো ব্যক্তির জন্ম - মৃত্যুবার্ষিকী স্মরণ করতে গুগলের প্রধান পাতায় তাদের লোগোর পরিবর্তে ব্যবহৃত শিল্পসম্মত লোগো। যেটি কোনো বিশেষ দিনে গুগলের প্রধান পাতায় তাদের নিজস্ব লোগোর পরিবর্তে ব্যবহার করা হয়। গুগল ডুডল তৈরির লক্ষ্য হলো বিশ্বজুড়ে আকর্ষণীয় ঘটনা এবং বিশেষ দিন উদ্‌যাপন করা যা গুগলের ব্যক্তিত্ব এবং নতুর নতুন উদ্ভাবনের প্রতি ভালোবাসাকে প্রতিফলিত করে। গুগলের প্রথম ডুডল যোগ হয় ১৯৯৮ সালের ৩০শে আগস্ট বার্নিং ম্যান ফেস্টিভ্যালের দিন। এটি ডিজাইন করেছিলো গুগলের প্রতিষ্ঠাতা ল্যারি পেইজ ও সার্গেই বিন, এটি দেওয়ার কারণ ছিলো মূলত গুগল ব্যবহারকারীদের তাদের অনুপস্থিতি সম্পর্কে বার্তা দেওয়া। পরবর্তীতে গুগল ডুডল ডিজাইন করার জন্য "ডুডলার" নামে কর্মী নিয়োগ দেন।২০১০ সালের জানুয়ারিতে গুগল, স্যার আইজ্যাক নিউটন এর সম্মানার্থে প্রথমবারের মতো এনিমেটেড ডুডল প্রকাশ করে।প্যাক-ম্যান, উদ্‌যাপন উপলক্ষে প্রথমবারের মতো ইন্টারঅ্যাক্টিভ ডুডল প্রকাশ করা হয়। এবং এটির মাধ্যমে ডুডলে হাইপারলিংক ও দেওয়া শুরু হয়, যেটিতে ক্লিক করলে উক্ত বিষয়বস্তু সম্পর্কিত গুগলে অনুসন্ধান ফলাফল দেখানো হয়। ২০১৯ সাল পর্যন্ত গুগল আঞ্চলিক ও আন্তর্জাতিক ডুডল মিলে মোট ৪০০০ এরও বেশি সংখ্যক ডুডল তাদের প্রধান পাতায় প্রদর্শন করেছে।
গুগল এ পর্যন্ত অনেক বিখ্যাত ব্যক্তিদের স্মরণে ডুডল প্রকাশ করেছে, তাদের মধ্যে অন্যতম হলো অ্যান্ডি ওয়ারহোল, আলবার্ট আইনস্টাইন, লিওনার্দো দ্য ভিঞ্চি,কাজী নজরুল ইসলাম , রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর, লুইস ব্রেইল, ইলা ফিরসগেরাল্ড, পার্সিভাল লুয়েল, এডভার্ড মান্চ, নিকোলা টেসলা,নরম্যান হেরিংটন, জন লেনন, মাইকেল জ্যাকসন, সত্যজিৎ রায়, এইচ. জি. ওয়েলস, ফ্রেডি মার্কারি, স্যামুয়েল মোর্স, হ্যানচ ক্রিশ্চিয়ান ওয়েরস্টেড, মহাত্মা গান্ধী, ডেনিস গেবর সহ আরও অনেক। এছাড়াও গুগল বাংলাদেশের অনেক কবি, সাহিত্যিক ও অন্যান্য বিখ্যাত ব্যক্তিদের স্মরণে ডুডল প্রকাশ করেছে। তাদের মধ্যে অন্যতম হলো: হুমায়ুন আহমেদ, বেগম রোকেয়া, শামসুর রহমান, লাকী আখন্দ, সুফিয়া কামাল, তারেক মাসুদ,জয়নুল আবেদীন প্রমুখ। এছাড়াও বাংলাদেশের স্বাধীনতা দিবস ও একুশে ফেব্রুয়ারি এবং বাংলা নববর্ষের দিনও গুগল ডুডল প্রকাশ করে থাকে।
যেসকল প্রকৌশলী, ইলাস্ট্রেটর এবং শিল্পীগণ গুগলের ডুডল ডিজাইন করেন তাদের বলা হয় "ডুডলার"। এদের মধ্যে অন্যতম হলো ইকুয়া হোমস, জেনিফার হম, সোফিয়া ফস্টার-ডমিনো, রঙ্গনাথ কৃষ্ণমণি এবং ডেনিস হোয়াং
Statue of Swami Vivekananda

The Swami Vivekananda statue is a bronze statue of the Hindu Indian monk Swami Vivekananda (1863–1902), located in Golpark neighbourhood in the Indian city of Kolkata. The original statue, made of marble and unveiled in 1966, was the oldest statue of Swami Vivekananda in the city. The old statue was replaced by a new, taller one in 2005.
The original statue of Swami Vivekananda at Golpark was seven feet tall and made of marble. It was installed in 1966, sixty-four years after Vivekananda's death. In 2005, it was moved to the Mission's Golpark campus to make room for a new, larger statue.
In 2005, the Ramakrishna Mission Institute of Culture decided to replace the old marble statue with a taller bronze one. Swami Gahanananda, the president of the institute, said in May 2005 that the old statue did not fit well with the urban development of Golpark and South Kolkata area—it was "dwarfed" by the new high-rises—and that many devotees of Ramakrishna and Vivekananda requested that the institute replace it.
The bronze statue of Swami Vivekananda is twelve feet high and is mounted on an eight-foot-tall cement pedestal. The statue was made by Anit Ghosh of the Government College of Art & Craft. The Kolkata Municipal Corporation provided ₹1.2 million (US$14,000) rupees for the work. Subrata Mukherjee, who was the Mayor of Kolkata at that time, said that the city agreed to the financial contribution after being "shown a few letters from devotees suggesting the installation of a giant statue of Swamiji at Gol Park in place of the old one." He added, "This is a necessity, in the light of overall development of the Gol Park area."
The Ramakrishna Mission Institute of Culture was given the responsibility for carrying out maintenance of the park and adjacent area at Golpark by the Kolkata Municipal Corporation in 2006. A major two-month renovation of the park was undertaken in 2010, using funds provided by the Times Foundation; improvements included new lighting for the statue.
Golpark is a landmark in South Kolkata. It is a circle-shaped fenced park, which is surrounded by a traffic roundabout. The statue is located at the middle of the park. The Ramakrishna Mission Institute of Culture, a branch of the Ramakrishna Mission which was established by Swami Vivekananda, is located across the street.
Belaguntha

Belaguntha or Bellaguntha is a town and a Notified Area Council (N.A.C.) in Odisha, India. It's famously known as The Brass Fish Town.
As of the 2011 Census of India, Bellaguntha had a population of 11297. Males constitute 49% of the population and females 51%. Bellaguntha has an average literacy rate of 67%, higher than the national average of 59.5%; with 55% of the males and 45% of females literate. 13% of the population is under 6 years of age.
Nrusinghanatha temple attracts thousands of pilgrims to get a darshan of Lakshmi Nrusingh. The temple was established in the 18th century under the Bhanja Dynasty.
Bellaguntha was a local market town for Boudh and Phulbani. Local crafts include brass, silver, copper, and woodwork. There are more than twenty temples in the town.
Bellaguntha is located at 19°53′N 84°39′E﻿ / ﻿19.88°N 84.65°E﻿ / 19.88; 84.65. It has an average elevation of 59 m (194 ft).
Major local festivals include Thakurani Yatra, Ratha Yatra and Danda Jatra.
Other festivals include Dol Purnima, Durga Puja (Dussehra), Kumar Purnima, Pana Sankranti, Nurshingha Chaturthi, Ram Navami, Janmashtami, Makara Sankranti, Ganesh Puja and Saraswati Puja.
Some sweets are prepared for special festivals, such as Halua and Drakhya for Ratha Yatra and Satapuri for Satapuri Amabasya.
Maximum summer temperature is 37 °C; minimum winter temperature is 14 °C. The mean daily temperature varies from 33 °C to 38 °C. May is the hottest month; December is the coldest. The average annual rainfall is 1250 mm and the region receives monsoon and torrential rainfall from July to October.
Educational institutions include:
Priscila (futebolista)

Priscila Faria de Oliveira (São Paulo, 10 de março de 1982), também conhecida como Pri Bolinha, é uma ex-futebolista brasileira, que atuava nas posições de meio-campista (futebol de campo) e ala/pivô (futebol de salão).
Vestiu a camisa da Seleção Brasileira nas duas categorias de futebol: salão e campo.
Na Seleção Brasileira de Futebol, conquistou o bronze no Mundial dos Estados Unidos em 1999 e o quinto lugar em 2003. Também conquistou o ouro na Copa América feminina de Futsal de 1998.
Considerada pelos Prêmios Futsal na época 2005/2006 a melhor jogadora do mundo do futebol de 5.
Começo no Brasil
Descobriu sua paixão e talento brincando na rua com os meninos do bairro até que, aos 11 anos, começa sua aventura no futsal, quando foi descoberta pela Associação Sabesp, um time paulista.
Aos 15 anos foi notada pela Portuguesa, na época na primeira divisão brasileira, à qual se junta enquanto aguarda completar seus 16 anos necessários para a estreia.
Em 1998, conquistou a Copa América com a Seleção Brasileira.
Em 1999, aos 17 anos, ela disputou seu primeiro Campeonato Mundial de Futebol Feminino nos Estados Unidos, conquistando a medalha de bronze com sua Seleção.
Experiência na Rússia
Aos 20 anos, recebeu uma oferta de uma equipe de futsal da Rússia (Aurora de São Petersburgo). Ela é a primeira jogadora brasileira de futsal a ir jogar no exterior. Na Rússia, ele venceu o campeonato nacional. No mesmo ano, disputou seu segundo campeonato mundial de futebol de 11 (Estados Unidos, 2003). A Copa do Mundo termina nas quartas de final, onde o Brasil é eliminado pela Suécia.
Após o Mundial, regressa à Rússia, onde joga uma temporada com a equipe Rossijanka, com quem conquista a primeira divisão.
Retorno ao Brasil
Depois de duas temporadas na Rússia, voltou ao Brasil para jogar em sua primeira equipe de futsal, a Associação Sabesp.
Ao final da temporada, foi convocada para disputar o primeiro campeonato sul-americano de futsal, em 2005. Com a camisa nacional de futsal conquista o ouro em competição internacional. Na temporada seguinte, ela foi nomeada "a melhor jogadora de futsal do mundo".
Em 2007, a ruptura do tendão de Aquiles a obrigou a parar por uma temporada e não poder responder à convocação da seleção brasileira de futsal para o Campeonato Sul-Americano.
A volta da lesão aconteceu com a camisa do Corinthians, com a qual jogou o top 11 do campeonato de futebol.
Na temporada de 2009, atuou pelo Kindermann/UnC/Caçador/Unimed.
Em dezembro de 2009, se transferiu ao Preci, da Itália.
Avenida Atlântica

A Avenida Atlântica é um dos principais logradouros da cidade do Rio de Janeiro. A avenida une o bairro do Leme ao de Copacabana, margeando as praias de ambos, banhadas pelo Oceano Atlântico.
A Avenida Atlântica começa na Praça Almirante Júlio de Noronha, no Leme e termina no Posto 6, na Praça Coronel Eugênio Franco.
Sua construção foi iniciada em 1905, durante a gestão de Pereira Passos como prefeito, sendo inaugurada em 1906, na administração de Souza Aguiar.
No início da década de 1970, durante o governo de Negrão de Lima, a Avenida Atlântica foi duplicada, ganhando o calçadão central com mosaicos de pedras portuguesas, em preto, branco e vermelho, para representar as etnias que formaram o Brasil, desenhados por Roberto Burle Marx. Em 1975, foram erguidos os novos postos de salvamento. Em 1988, a areia ganhou coqueiros. Em 1992, o estacionamento ao lado da praia deu lugar a uma ciclovia. Em 2005, com o projeto Rio Orla, a avenida ganhou novos quiosques.
Na avenida moravam ou moram o jornalista Assis Chateaubriand, os políticos Fernando Collor, Juscelino Kubitschek e Leonel Brizola, o arquiteto Oscar Niemeyer, os cantores Dorival Caymmi, Gilberto Gil e Henri Salvador, o ex-técnico e ex-jogador de futebol Telê Santana, a novelista Glória Perez, a cantora Elza Soares, o escritor Paulo Coelho, o poeta Waldo Motta, o professor e escritor Jorge Rios, diversos empresários, o cineasta Ipojuca Pontes, o diretor global Jorge Fernando, a atriz Maitê Proença, dentre outras personalidades e empreendedores.
Dentre seus edifícios mais famosos, além do celebrado Copacabana Palace, estão o Edifício Machado de Assis, o Regina Feigl, Edifício Chopin e o neoclássico Edifício Lellis, mais antigo prédio residencial da avenida.
A Avenida Atlântica pode ser considerada como a "avenida dos eventos" na cidade do Rio de Janeiro. É nela que ocorre a maior festa de Réveillon do Brasil, onde aproximadamente 2 milhões de pessoas comemoram todos os anos a chegada do ano-novo. Além disto, é constantemente palco de eventos esportivos como maratonas e campeonatos de esportes como skate, vôlei de praia e futebol de praia. Shows musicais de bandas e astros internacionais famosos como os Rolling Stones também são uma constante na Avenida Atlântica.
Hélio Lobo

Hélio Lobo (Juiz de Fora, 27 de outubro de 1883 — Rio de Janeiro, 1 de janeiro de 1960) foi um diplomata, ensaísta, biógrafo e historiador brasileiro.
Oriundo de uma família proeminente na política, era filho de Fernando Lobo Leite Pereira e de Maria Barroso Lobo. Seu pai foi Senador por Minas Gerais, ocupando também o cargo de Ministro da Justiça e de Chanceler no governo de Floriano Peixoto. Seu tio paterno, Américo Lobo, foi Ministro do Supremo Tribunal Federal (STF).
Formou-se pela Faculdade de Direito do Rio de Janeiro (FND), em 1903. Ingressou no Itamarati, onde logo demonstrou a sua vocação para a diplomacia (1907-1915). Nesta época, começou a escrever os seus primeiros trabalhos sobre a diplomacia brasileira, utilizando-se da Biblioteca do Itamarati para suas pesquisas, tendo sido cônsul-geral do Brasil em Londres/Inglaterra e Nova Iorque/EUA.
Foi ainda, representante do Brasil na fracassada Conferência de Evian, em 1938, na França.
Membro da cadeira nº 13 da Academia Brasileira de Letras, na sucessão de Sousa Bandeira, tendo sido eleito em 06 de junho de 1918 e tomado posse em 26 de novembro de 1919.
No campo literário colaborou na revista Atlântida(1915-1920)