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琵琶行

〈琵琶行〉是中唐诗人白居易的长篇敘事樂府之一。作于唐宪宗元和十一年，即公元816年。
元和十一年，白居易被贬江州司马已两年，在浔阳江头送别客人，偶遇一位年少因艺技红极一时，年老色衰嫁作商人妻，而今在江口獨守空船的歌女。因兩人生命歷程相似，「同是天涯淪落人，相逢何必曾相識」，而有感而发。
全诗共754字（加序言），若不计则有616字。其中“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”被奉为最有名之句。诗中关于声音的描写也有很高艺术水准。明代书法家陳洪綬评价〈琵琶行〉：「十分情十分说出，能令有情者皆为之死。」
胡適認為描寫聲音的四大名篇為中唐白居易《琵琶行》、北宋歐陽脩《秋聲賦》、北宋蘇軾《赤壁賦》、晚清劉鶚《老殘遊記》中的〈明湖居聽書〉(或作〈王小玉說書〉)。其中，胡適所指的〈琵琶行〉段落為琵琶女於〈琵琶行〉中兩次演奏的第一次，原文如下：
「大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。
嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。
間關鶯語花底滑，幽咽泉流水下灘。
水泉冷澀絃凝絕，凝絕不通聲暫歇。
別有幽愁闇恨生，此時無聲勝有聲。
銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。
曲終收撥當心畫，四絃一聲如裂帛。」
描寫的是白居易和客人聽聞水上傳來的琵琶聲後，邀請琵琶女演奏一曲的精湛琴聲，運用大量譬喻手法，將抽象的聲音以具體的事物呈現，堪為狀聲中之經典。各句分析如下：
「大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。」：前句狀琵琶厚重低沉聲；後句寫琵琶輕細幽微聲。
「嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。」：大弦小弦交錯輪流彈奏(前句)，清脆悅耳，錯落有致(後句)。
「間關鶯語花底滑，幽咽泉流水下灘。」：前句以黃鶯於花間間關鳴叫，描琵琶婉轉流暢；後句以泉水流向淺灘，摹琵琶低沉微弱。
「水泉冷澀絃凝絕，凝絕不通聲暫歇。」：以泉水因為寒冷而凍滯不通，比喻琵琶聲的凝滯暫止。
「別有幽愁闇恨生，此時無聲勝有聲。」：曲目進入休止段落。雖然休止，但心中的憂愁闇恨逐漸浮現，顯而餘韻無窮，以此時之無聲，烘托前文有聲。
「銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。」：繼上句休止，琵琶聲突然高亢，宛如銀瓶乍破，水漿四濺(前句)，帶出高急雄壯的弦音(後句)。
「曲終收撥當心畫，四絃一聲如裂帛。」：演奏進入尾聲，琵琶女用撥子畫過琵琶中央(前句)，發出撕裂絲帛尖銳高昂的聲音，而後戛然而止(後句)。
中国九江市浔阳江有琵琶亭。
中国上海市的东方明珠塔的建筑结构就取自诗中的“大珠小珠落玉盘”的意境。
香港歌手蔣志光于1990年所創作的歌曲〈相逢何必曾相识〉當中的一句就是來自這首詩「同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。」
诗中名句颇多，如：
东方明珠元旦迎新登高比赛

东方明珠元旦迎新登高比赛，是一项创办于1996年元旦的高层建筑登高比赛，为上海每年元旦举办的传统全民健身体育赛事和上海社会各界庆祝新年到来的传统节目。近20年来已有超过6万名市民参与了此项赛事。
登高活动是新年登高是中华民族传统的节庆活动，有着「新年步步高、节节向上攀」的美好寓意。东方明珠广播电视塔自建成后，不仅是地标性建筑，同时也成为上海全民健身运动的一个举办场所。1996年1月1日，上海市体育局便在上海广播电视塔举行元旦登高活动，此后便形成一个惯例和常设活动。
1996年赛事设立之初，登高终点为263米高的上球体观光层。2009年5月，259米的悬空观光廊修建完成，2010年起赛事将终点设在了悬空观光廊。2015年，一度传闻活动因上海外滩踩踏事故而取消，最终依然顺利进行。
每年的登高活动一般于1月1日上午9时，比赛常设男子组和女子组，当然也会根据不同情况增设其他组别，例如2011年的登高活动增设金葵花城市朝阳组、欢乐和睦家庭组两个组别。男女组通常会进行预赛与决赛，预赛通常安排在元旦前一周。登高比赛的形式是以东方明珠广播电视塔作为比赛场地，用最快速度从东方明珠城市广场至259米全透明观光廊，参赛人数每组一般控制在500人以内。
比赛从东方明珠的平地广场起跑，由于广场空间大需要不惜体能的尽量往前跑。进入电视塔后开始攀爬楼梯，楼梯较窄仅能容两个人的身位并排而过，前100米由于选手之间的距离没有拉开很难留有超越的空间，登高后150米随着大部分选手体能的下降选手与选手之间逐渐拉开了距离，具备了超越的空间。
加粗: 赛会纪录
上海轨道交通机场联络线

上海轨道交通市域线机场联络线，简称市域机场线，是上海市一条自上海东站至虹桥2号航站楼站的通勤铁路，设计时速160公里/小時，是上海市域铁路的东西干线。线路自虹桥枢纽引出，沿沪杭客专东侧向南，穿过沪杭铁路通道后折向东沿春申塘走行，在S20南侧1.6千米处穿越黄浦江后，沿S20、S1南侧走行，穿过浦东国际机场后沿S32北侧进入上海东站。正线线路全长68.627公里。其中桥梁长4.4公里，地下线长60.54公里，路基长3.687公里，工程总投资439.11亿元。该工程分为东、西两段建设。西段位于闵行区内，西起虹桥枢纽，东至华泾站东端头井。总投资95.49亿元，于2019年6月28日正式开工建设。东段于2020年6月28日开工。首通段为虹桥2号航站楼站至浦东1号2号航站楼站，于2024年12月27日开通运营。
机场联络线大幅縮短了虹桥枢纽與浦東國際機場的通勤時間，兩大機場往來僅需40分鐘，另规划有南站支线，自三林南站至上海南站，建成后可以与国铁贯通运行，实现沪宁铁路通道和沪杭铁路通道向浦东新区的延伸。
建设名义为“上海轨道交通市域线机场联络线”，地名办批准正式定名为“市域铁机场联络线”，开通前申通地铁将本线改名为“上海轨道交通市域线机场联络线”，简称“市域机场线”。此事事发突然，大部分上海地铁与机场联络线的车站内已完成的导视均显示“市域铁机场联络线”（部分导视于开通后被贴纸覆盖为“市域机场线”），因此开通初期出现其与“市域机场线”字样混合使用的状况。
本线初期采购14列4节编组（3M1T）及3列8节编组（4M4T）的市域动车组C型车列车，由中车长春轨道客车股份有限公司制造，最高运行速度为160km/h，电气牵引系统为交流传动系统。供电采用AC25kV架空接触网。未来南站支线建成后，国铁的8节或16节编组车辆均可在三林南站至上海东站区间运行。机场联络线自有车辆可与国铁、金山线、嘉闵线等互通运行；考虑到16节国铁列车可能在三林南站以东区间故障失去动力的情形，列车动拖比选为3：1，就能够使机场联络线的4节编组列车连挂成8节或12节的列车，拖动16节编组故障列车离开线路。
车辆车头采用子弹头的设计，带有棱角感，酷似“鸟喙”。挡风玻璃略微凸起，下方有上海市域铁路的LOGO。车头不设逃生门。车身总体为白色，车窗边框颜色为黑色；配有蓝色色带，風格與CR400BF-Z「龍鳳呈祥」塗裝大同小異。车内布局有横排2+1座椅、地铁座；横排座位上方设有行李架，地铁座上方设有扶手及吊环。灯光系统采用侧灯+漫射顶灯+造型顶灯；天花板为吸音结构。车门上方设有长条形门灯、客室广播扬声器，和用于显示到站信息的LCD显示屏；两侧设有扶手及各种应急装置。车门附近设有大件行李存放处、环形扶手、立柱扶手以及背靠背LCD显示屏等。
机场联络线开通初期，实行单一交路的运营模式，不开行大站车。该线常态运营时间为6:00至22:39，行车间隔15分钟左右。
机场联络线与上海地铁既有线路站内换乘的车站均为通道换乘，在通道内设置换乘闸机（但因运营初期仅有中春路一站实现站内换乘故而不启用），不设二次安检，远期计划设置“智能检测设备”实现无感换乘。未来若机场联络线与国铁跨线时，采用“分进混出”方案。市域乘客直接在站台候车，而由市域车站前往国铁方向的乘客需要进入单独的候车厅按照国铁标准进行实名制核验、安检等；国铁到达市域车站的乘客亦需要从专门通道检票出闸后再换乘。国铁跨线车与市域车次在时间上错开以避免客流交叉。
2024年11月15日，上海市发改委和上海市交通委联合发布机场联络线票價，机场联络线起乘价为4元，每人公里基准费率0.45元，全程票价为26元。此外，线路亦将提供电子计次票，暂定试行一年，乘客可在Metro大都会手机客户端和“上海地铁Metro大都会乘车码”微信小程序上购买。每个次票套餐有效期30天，有效期内可乘坐20次，单次优惠幅度为正常票价的7折（优惠后单次票价不低于地铁最低票价3元）。
机场联络线首通段7座车站全部采用闸机“常开门”模式。
机场联络线的开通首四日（2024年12月27日至12月30日）日均客流3.235万人次，至2025年2月日均客流接近3.5万人次，2025年春运期间一度达到近5万人。乘坐该线的乘客除来往虹桥枢纽和浦东机场的旅客外，于工作日亦有居住地或工作地在远郊区的通勤乘客。机场联络线开通后，居住或工作于远郊区的乘客乘坐该线较此前通过地铁出行更为快捷方便。
机场联络线施工过程中使用了8台14米级大直径盾构和4台9.3米普通盾构。相比于传统盾构机推进-停止-拼装-推进的工艺，机场联络线使用的盾构机可以同步进行推进和管片拼装工作。2022年12月，“骥跃号”盾构机单月掘进646米，创下国内14米级盾构机最快掘进记录。“虹浦号”则首次引入了智能控制系统，能自动导向，走线精度2mm。该盾构机以单月掘进650m、单日掘进32m再次刷新记录。
机场联络线采用增强型CTCS2+ATO信号系统，区间不设通过信号机，车站信号机常态灭灯。该系统设计行车间隔3分钟，相比于珠三角城际的版本将GSM-R网络通信改为LTE-M网络通信，还增加了自动折返功能，可在20秒内完成换端，160秒内完成全部折返流程。2021年12月各信号厂家在中车长客厂内进行自动折返现场验证。
机场联络线采用该信号系统保证了与国铁的互通，但该系统设计安全距离较长，站线的长度远大于车辆实际长度。在不更改信号设计的前提下，8节编组列车至少需要370米，机场联络线实际设计为400米，导致地下车站的建设规模和成本较高。
机场联络线保留8节编组和少量16节编组国铁列车从三林南站跨线进入的条件。为满足消防疏散要求，以浦东1号2号航站楼站为例，该站正常使用8节编组长度站台，同时在常规站台两端设置宽2.5米的16节编组疏散专用站台。通风机房设置两组，一组大机房用于常规站台的通风，一组小机房用于疏散专用站台的应急通风。单洞双线区间设置中隔墙以及若干防火门；双洞区间设若干联络通道用于逃生，以顶管法施工。区间仿照国铁隧道设置高度与轨道相同的低疏散平台，发生紧急情况时由列车自带爬梯进行疏散。
机场联络线地下车站人防采用6500mm×5900mm超大区间隔断门和8000mm×5500mm出入口防护门。同型设备也将用于22号线、18号线二期以及嘉闵线、南枫线等新建市域线路。
机场联络线全线车站及区间隧道已于2024年9月中旬开通中国电信5G网络。
2016年本线在《上海市轨道交通近期建设规划(2017-2025)环境影响评价第二次公示》期间，由于规划沿春申塘通过但未指明线路形式，周边居民担心一旦修成高架或明挖施工会破坏景观，带来噪音、振动影响等而引发不满，在微博上发起“保卫春申塘”等活动，各沿线小区也开始进行联署，最后引起了闵行区政府官方的回复，于5月8日下午2:30召开座谈会。座谈会当天，闵行区政府派遣大量“特勤”阻止普通居民进入会场，且会场内禁止摄影。会场外有4名人员试图冲击会场被带离“接受法制教育”，部分代表因此退出座谈会。闵行区官方亦于当天发表“机场联络线春申塘沿线居民座谈会相关问题及答复”，直到这时春申塘段线路才明确为地下20米深埋。此后部分春申塘沿线居民对政府处理结果仍不满意，将走向争议反应至中央环境保护督察组，调查核实后认为交办问题不属实。
机场联络线本段线位同时也是春申高压线走廊。值得注意的是，2007年下半年因在地面同一位置修建220kV高压线发生春申高压线事件，并对2008年1月发生的上海磁悬浮事件有一定影响。
南浦大桥

南浦大桥，原名南码头黄浦江大桥，位于中国上海市黄浦区董家渡，是上海市第二座、同时也是中心城区第一座跨越黄浦江的大桥。因该桥东西端皆位于南码头片区（今属黄浦区和浦东新区），故名。南浦大桥架于浦西陆家浜路与浦东南码头之间，曾经为世界第三大叠合梁斜拉桥。大桥跨越黄浦江连接黄浦区与浦东新区，是上海市内环线的重要组成部分，也是开发浦东的起步工程之一。
南浦大桥由上海市市政工程设计院设计，黄浦江大桥建设指挥部组织施工。工程于1988年12月15日动工，1991年12月1日建成通车，工程实际决算8.15亿元人民币。该桥全长8629米，主桥846米，浦东引桥长3746米，浦西引桥长3754米。主桥采用双塔双索面钢与混凝土结合梁斜拉桥。主跨跨径423米，一跨过江，通航净空46米，下可通行5万吨级巨轮。 主桥塔高150m，采用折线H型钢筋混凝土塔柱，双索面呈扇形布置。塔柱每侧索面各22对斜拉索，在塔柱中央设置一对垂直索，以代替梁下竖向支承，使主梁在纵向成为漂浮体系。主梁采用钢-混凝土结合梁构造，边跨设置辅助墩。主桥两段及边墩处设置640mm组合式大位移伸缩缝。主桥桥面宽30.35米，其中6车道车行道宽23.45米，主桥两侧各设2米宽的人行道。车行道与斜拉索、人行道间设防撞栏杆。和上海其他越江隧道以及桥梁一样，南浦大桥没有提供免费的供行人以及自行车的非机动车道和人行道，大桥全天只准通行机动车，自行车只能坐摆渡过江，而供游人上桥欣赏黄浦江美景的2m宽的人行道也未能充分利用，行人上桥收取观景门票对于上海本市居民而言还不如坐公交车过江便宜，所以造成人行道长期闲置浪费。
南浦大桥在浦东浦西曾设有4部垂直电梯，供游人上桥游览观光。在2010年之后便已停止使用。主塔上有邓小平亲笔书写的“南浦大桥”四个大字。
为内环线浦东段快速化改建工程高架部分，南浦大桥浦东引桥（即现主桥面与龙阳路地面道路连接部分）2009年7月31日至2010年1月31日进行全封闭顶升施工，原来途经浦东引桥上下桥的车辆需改走新建的南北两侧匝道上下南浦大桥，并于其后接浦东的内环高架路。
中原福塔

中原福塔（英文：Zhongyuan tower，又名河南广播电视塔），位于中华人民共和国河南省郑州市机场高速公路与航海东路交汇处，目前该塔是世界第一高的全钢结构电视发射塔，中原福塔是一座集广播电视发射、旅游观光、名画展览、文化娱乐、餐饮休闲等多功能的城市基础设施。
中原福塔由同济大学建筑设计院设计，2007年12月27日奠基，2008年3月动工，2009年10月完工，总投资8.36亿元人民币。塔高388米，由塔座、塔身、塔楼和桅杆四部分组成，其中，塔主体高268米，桅杆高120米，钢结构总重量约一万六千吨，在目前已建成的世界全钢结构电视塔中高度居于第一位。中原福塔在2012年荣获中国土木工程设立的最高奖项“詹天佑奖”。
塔座为鼎，寓意为鼎立中原；塔身为古代的乐器组合“编铙齐鸣”，寓意着中原福塔的通讯传播功能；从上空俯瞰电视塔像一朵五瓣梅花，腊梅是河南的省花，五瓣腊梅谐“五福(幅)”之意，寓意为梅开五福，花开中原；从地面仰视，电视塔像一尊竖立旋转向上、自然腾跃、飘逸飞舞的凝固礼花。
中原福塔钢结构采用横截面“桉叶糖”形圆角等边三角形设计，具有较强的韧性和受压能力，同时还首次采用钢筋桁架模板施工新技术，这种技术有别于传统立体式施工方式，加工、定位、焊接难度较大，被专家们称为“现代建筑与艺术的完美结合，是美学元素融入科学设计的一次伟大尝试”。另外，中原福塔的塔体不易变色，终身免维护。
电视塔内设计了世界上最大的全景画馆，获得吉尼斯世界纪录证书，全景画馆位于塔座的第三层和第四层，全景画主要描绘了河南十八个省辖市的著名风光名胜，全景画高20米，长175米，360度闭合，涵盖河南省100多处主要景区、景点，运用高科技声光电烘托，给人以强烈视觉震撼力和冲击力。
中原福塔由塔座、塔身、塔楼、桅杆四个部分组成，塔座的一至四层和塔楼的九至十二层用于商业经营，面积达19090平方米。
发射8套调频广播节目、8套模拟电视节目、10套数字广播节目、10套数字电视节目共计36套广播电视节目，覆盖半径达120公里，将成为广播电视无线信号骨干发射基地。
陆家嘴站

陆家嘴站位于中国上海市浦东新区陆家嘴，為上海地铁2号线与14号线的换乘站。2号线車站建于陆家嘴环路与银城中路之间、上海国际金融中心北侧的的世纪大道地下，14号线车站建于国金中心南侧的花园石桥路地下，通过下穿国金中心的地道换乘。该地道在2007年国金中心建设时预留。
陆家嘴站共有4層。地面為車站出口，地下一層為2号線車站大廳，地下二層為14號線車站大廳及2号线站台，地下三層為14号线站台。
陆家嘴站位於浦東新區內、陆家嘴金融贸易区金融中心区的核心位置，附近集中了东方明珠广播电视塔、正大广场、金茂大厦、上海国际会议中心、上海海洋水族馆以及公交枢纽和大量高档写字楼，車站十分繁忙。截至2025年3月，车站日均客流约18万人次，极值客流约29万人次。
陆家嘴站共有11个出入口，其中1-6号口连通2号线站厅，1号口仅供进站使用，7-10号口连通14号线站厅，各出入口如下所示：
81、82、85、314、583、774、779、798、870、961、985、992、浦东62路、陆家嘴旅游环线、陆家嘴金融城1路
世纪大道 (上海)

世纪大道是上海浦東新區的一條主要道路，全長5.5公里，东起世紀公園，西至陆家嘴东方明珠电视塔并与延安东路隧道直接相连。除作為連接浦東以至浦西交通的主要道路外，亦有美化裝飾作用。上海軌道交通二號線在世紀大道地底通過，共设陆家嘴站、东昌路站、世纪大道站和上海科技馆站四个车站。
世纪大道建设初期曾使用轴线大道和中央大道的名称，先期建造样板段从东方明珠电视塔到浦东南路，后改名为世纪大道，并继续建造至世纪公园。
世紀大道的闊度為100米，行車道闊31米，每方向各有六快二慢行車線，兩側有6米寬的機動車輔道。道路採用不對稱設計，人行道與綠化道佔69米，比行車道更寬闊，由法國夏氏－德方斯設計。大道兩旁種植各種樹木，在崂山西路和杨高南路路口建有兩個雕塑廣場，在廣場及大道沿途擺放與時間有關的雕塑及裝飾，包括「東方之光」、「世紀晨光」沙漏及日晷等，以配合世紀大道的名稱主題。
金鸡湖

金鸡湖是位于中华人民共和国江苏省苏州市苏州工业园区的一个淡水湖，是中国面积最大的内城湖泊之一。湖面面积10768亩，水深平均2.5至3米，为一浅小湖泊，有河道与周围水系相通，湖心有大小两座人工岛。湖北面建有金鸡湖大桥，南面规划有金鸡湖隧道。
目前临湖标志性建筑有苏州文化艺术中心、苏州国际博览中心、苏州摩天轮公园等。位于湖南端的李公堤是苏州工业园区内一处餐饮休闲街区。除此以外，金鸡湖畔建成和在建的有3座世界级超高层摩天大楼，分别为东方之门、苏州国际金融中心、和在建的苏州中南中心。
东方之门位于金鸡湖的西侧，是一座301.8米高的门形摩天大楼。这座摩天大楼有着独特的构造，整个楼是双子塔结构，但在顶部双子塔合二为一，构成一张弓或是一扇门的形状。这座66层的大楼于2015年建成。据称竣工后的东方之门，将拥有“世界第一门”、“中国第一大高楼”、“中国结构最复杂的超高层建筑”、“中国单位用钢量最大的建筑”以及“中国最高的苏式园林”、“中国最深的私家酒窖”、“中国最高的过街天河”、“中国最高无边际泳池”八大纪录，毫无悬念地成为苏州新地标。
苏州国际博览中心位于金鸡湖的东北侧，南临金鸡湖，占地面积18.86万平方米，总设计建筑面积25.5万平方米，于2004年10月20日投入使用。现有室内展厅8个，展示面积7万平方米，可提供3600个国际标准展位。苏州国际博览中心是亚太地区大型展览、会议的重要场馆之一。每年，在苏州国际博览中心内举行的重大展览会多达数十次。建筑的外观十分独特，像一把打开的巨大的扇子。
苏州文艺中心位于金鸡湖东侧的文化水廊景区内，总建筑面积约15万平方米，由1200座大剧院、500座演艺餐厅、8块影幕共1500座IMAX电影城、1.2万平方米科技馆及3万平方米商业中心等功能组成。其外观类似于北京的“鸟巢”（国家体育场），因而常被戏称为“苏州鸟巢”。与国家体育场不同的是，苏州文艺中心成月牙形。
摩天轮公园位于金鸡湖东北角，占地3万多平方米。园内有游乐园三宝，即旋转木马，过山车和摩天轮，其中摩天轮高达120米，可坐览金鸡湖全景。另外还有前往金鸡湖湖心岛的游船。
李公堤是位于金鸡湖内一条湖中长堤，全长1.4公里。李公堤于1890-1891年间由时任元和知县李超琼兴建，其建成大大便利了当时元和县与金鸡湖东部地区的交通，斜塘也因此逐渐繁荣，乃至形成集镇。现代李公堤经过重新整治后于2006年12月重新开街，成为一条集高端特色餐饮、娱乐、观光、休闲、文化为一体的国际风情商业水街。
金鸡湖音乐喷泉·水幕电影是华东地区最大的综合水景工程。整个水景以“水韵飞歌”为主题，东西长130米，南北长208米，主题喷泉高度可达到108米。喷泉结合水幕电影、激光表演、艺术喷火、音乐、灯光为一体，生动地展现了园区的人文、科技、生态三大主题概念。音乐喷泉·水幕电影以其千姿百态、无与伦比的大型水景和视听效果洋溢着现代和浪漫，为夜金鸡增添了一大丽景。
渝中区

渝中区是中华人民共和国重庆市的一个市辖区，是中国共产党重庆市委员会与重庆市人民政府的驻地、重庆的政治中心。
渝中区位于嘉陵江与长江交汇处的狭长半岛形陆地上，又称为渝中半岛。渝中区面积23.71平方公里，全区常住人口为63.01万人。因渝中區在重慶各區中建設最早，而且長期投資最多，目前是設施最完備的區之一，各大商业商贸金融设施大多在该区设有总部或区域分支机构。由于渝中区多山少地，因此区域内建筑鳞次栉比、高聳入云，渝中区商用建筑平均楼层为27层，平均高度为115米，道路随地形蜿蜒穿行于高楼和绿树之间、车流擁擠，入夜灯火辉煌，五光十色，各色灯饰令人目不暇接，闻名遐迩的重庆山城夜景的主体便是渝中区，长江对岸南岸区的南山一棵树观景台和虎头岩是观赏渝中半岛夜景的绝佳之地。但目前隨著重慶其他城區相對渝中的快速發展，渝中區文化中心的地位已經被沙坪壩區所取代，而商业、贸易經濟中心的地位亦逐漸在被江北区、渝北區所取代，渝中区只成为了一个传统意义上的城市中心而已。
自公元前318年，秦国灭巴国并设立巴郡以来，渝中一直为巴郡治所所在地，先后属江州县、垫江县、巴县，历为郡、州、路、府、省、县治所所在地。
1929年，以巴县城区设立重庆市。1935年，重庆市下设5个区，第一至第四区在今渝中区境。1939年，重庆市下设12个区，第一至第八区在今渝中区境。1942年，重庆市下设17个（陆上）区和1个水上区，第一至第八区和水上区的一部份在今渝中区境。1946年，重厌市下设18个区，第一至第八区在今渝中区境。
1950年6月，重庆市人民政府将原第一区至第七区命名为第一区。1955年11月，第一区改称市中区。区境曾为中共中央西南局、西南军政委员会、西南行政委员会、西南军区所在地，并一直是重庆市党、政、军领导机关所在地。
1995年3月，重庆市进行行政区划调整，市中区更名为渝中区。
渝中区下辖11个街道办事处：
七星岗街道、​解放碑街道、​两路口街道、​上清寺街道、​菜园坝街道、​南纪门街道、​朝天门街道、​大溪沟街道、​大坪街道、​化龙桥街道和​石油路街道。
1994年底，原市中区辖七星岗、较场口、解放碑、朝天门、望龙门、南纪门、菜园坝、两路口、王家坡、上清寺、大溪沟11个街道。1995年3月，市中区更名为渝中区，划入原属沙坪坝区的大坪、化龙桥2个街道。渝中区人民政府驻七星岗街道管家巷9号。
2006年6月，重庆市人民政府批复同意（渝府[2006]118号）撤销较场口街道，并入解放碑街道；撤销王家坡街道，并入菜园坝街道、两路口街道；以原大坪街道的煤建新村、茶亭村、民乐村、石油路、金银湾、虎头岩和原化龙桥街道的九高路共7个社区设立石油路街道。渝中区共辖12个街道。
2015年1月，重庆市人民政府批复同意（渝府[2015]3号）撤将原望龙门街道的巴县衙门、白象街、二府衙、湖广会馆4个社区划归朝天门街道管辖，邮政局巷社区划归南纪门街道管辖；将朝天门街道的罗汉寺社区划归解放碑街道管辖。
百视通

百视通（BesTV，上交所除牌前代码：600637），是上海东方明珠多媒体旗下的新媒体公司，由上海文广和清华同方合资运营，与中国电信等战略合作，是中国大陆首家获得IPTV运营牌照的公司。百视通与微软合资成立的“上海百家合信息技术发展有限公司”是上海自由贸易区首个入驻企业，该公司将涉及到电子游戏产业。
百视通作为中国境内的IPTV发源地，曾形成全国一家独大，作为全国性IPTV的运营商。但随着政策的打压下和新媒体互联网电视的重视，各省市广播电视台新媒体运营商陆续和央视国际网络CCTV-IP电视（现央视和百视通合资的爱上电视传媒公司）合作并逐步改接自己的平台，百视通相继退出各省的电信运营商市场或转为点播专栏荟萃。目前除了上海电信、上海移动和上海联通外，仅保留福建电信、江西电信、黑龙江联通IPTV依然继续使用百视通平台外加当地省级广电新媒体播控资源。
而在中国移动“魔百和”方面，虽然移动获得了IPTV经营许可，但依然有不少省份移动魔百和对外称OTT平台并使用央视牌照平台（NewTV 中国互联网电视），而百视通依然面向魔百和提供体育赛事等方面的点播信息。
东方网

东方网（新三板：834678），是由上海市10家主要新闻媒体及相關企業联合投资的大型综合性服务类网站，創站於2000年5月28日，是上海市重要的網上媒體。
东方网由上海市主要新闻媒体解放日报社、文汇新民联合报业集团、上海人民广播电台、上海东方广播电台、上海电视台、上海东方电视台、上海有线电视台、青年报社、劳动报社、上海教育电视台与上海东方明珠股份有限公司、上海市信息投资股份有限公司联合组建，于2000年5月28日顺利开通，同年6月28日组建东方网股份有限公司。2000年6月，在中国互联网络信息中心举办的“中国互联网络网站影响力调查”中，东方网位居最有影响力新闻网站第二位。
2012年3月，东方网完成转企改制，由上海市国有资产监督管理委员会控股，注册资本8.57亿元。2015年12月，东方网正式在全国中小企业股转系统（新三板）挂牌。2020年5月29日，经中共上海市委、上海市人民政府研究决定，上海市国资委将所持东方网43.63%股份无偿划转至上海报业集团，至此东方网成为上海报业集团的旗下网站。
网站旗下还办有“翱翔”、“东方头条”、“东方输入法”等产品，并和字节跳动的子公司上海图虫网络科技有限公司合作创立图库“东方IC”。2025年1月1日起，“东方新闻”客户端和“翱翔新闻”客户端停办，同时向具有文化传播特色的数字化转型服务和产品核心供应商转型。
2023年6月13日，上海东方网股份有限公司原党委副书记、总裁、总编辑、創始人之一的徐世平被开除中共党籍和公职。
List of tallest buildings in Shanghai

The city of Shanghai, China is one of the fastest-growing cities in the world in terms of skyscraper construction, with the City of Shanghai reporting at the end of 2004 that there had been 6,704 buildings of 11 stories or more completed since 1990. In 2011 there are over 20,000 buildings 11 stories or higher and more than 1,000 buildings exceeding 30 stories in Shanghai. As of January 2019, there are 165 high-rise buildings either under construction, approved for construction, or proposed for construction, of which five are over 300 m (980 ft) high.
Shanghai's first building boom occurred in the 1920s and 1930s, during the city's heyday as a multinational center of business and finance. The city's international concessions permitted foreign investment, and with it came architectural styles from the West, as seen today in areas such as the French Concession and the Bund. After the Communist takeover in 1949 the city's development was stifled, punished for its earlier capitalist excesses. After economic reforms beginning in the 1980s, the city is undergoing its second construction boom to fulfill its desire to regain its status as an important global financial center.
The tallest skyscraper in Shanghai is the Shanghai Tower, which is 632 m (2,073 ft) tall with 128 floors. It is currently the tallest building in the People's Republic of China and the third tallest in the world.
This list ranks skyscrapers in Shanghai that stand at least 170 m (560 ft) tall, based on standard height measurement. This includes spires and architectural details but does not include antenna masts. An equals sign (=) following a rank indicates the same height between two or more buildings. The "Year" column indicates the year in which a building was completed.
This lists buildings that are under construction in Shanghai and are planned to rise at least 170 m (560 ft). Buildings that have already been topped out are also included.
* Table entries without text indicate that information regarding floor counts, and/or dates of completion has not yet been released.
This lists buildings that are approved for construction in Shanghai and are planned to rise at least 170 m (560 ft).
* Table entries without text indicate that information regarding floor counts, and/or dates of completion has not yet been released.
This lists buildings that are proposed for construction in Shanghai and are planned to rise at least 170 m (560 ft).
* Table entries without text indicate that information regarding floor counts, and/or dates of completion has not yet been released.
This lists buildings that once held the title of tallest building in Shanghai when measured to roof (excluding spire, but including clock tower in the case of the Customs House). When measured to height of structural or architectural top, the Shanghai Exhibition Centre (at 110.4 metres tall to top of spire) held the title from completion in 1955 until overtaken by the Jin Jiang Tower in 1988.
Shanghai International Convention Center

The Shanghai International Convention Center (SHICC, Chinese: 上海国际会议中心) is a convention center in Lujiazui Financial District in Pudong New Area, Shanghai, China, built in 1999. The building is adjacent to Shanghai's skyline of spectacular skyscrapers, including Oriental Pearl Tower, Shanghai Tower and Shanghai World Financial Center. Visitors in the center can have a panorama view of the Bund of Shanghai right across the Huangpu River.
The center consists of a grand banquet hall, a press conference center, 34 multifunctional conference halls and a luxury hotel. It served as the main venue during the 2001 APEC Summit.
Huangpu River

The Huangpu (pronunciation), formerly romanized as Whangpoo, is a 113 km-long (70 mi) river flowing north through Shanghai. The Bund and Lujiazui are located along the Huangpu River.
The Huangpu is the biggest river in central Shanghai, with the Suzhou Creek being its major tributary. It is on average 400 m (1,312 ft) wide and 9 m (30 ft) deep, and divides the city into two regions: Puxi ("west of Huangpu"), the traditional city center, and Pudong ("east of Huangpu").
The following roadways, highways, and railways also cross the Huangpu River via a bridge:
A number of lines of the Shanghai Metro cross underneath the river, including Line 12, Line 4, Line 2, Line 9, Line 4 (twice), Line 8, Line 13, and Line 11 (from north to south geographically).
There are several roadways which cross the Huangpu river via a tunnel, including:
There are currently several ferry lines operated by Shanghai Ferry. Numerous tour boats also ply the harbour in the Pudong area.
In March 2013, some 16,000 pig carcasses were found floating in the Huangpu River in Shanghai. Some of the pigs carried ear tags saying they were from Jiaxing, so that city in Zhejiang may be the source; one news agency indicates that dead pigs are often dumped into rivers in China to avoid the disposal cost. However local farmers deny the dumping allegation.
List of administrative divisions of Shanghai

Shanghai is one of the four direct-controlled municipalities of People's Republic of China, and is further divided into 16 districts. There is no single downtown district in Shanghai as the urban core is scattered across several districts, although Huangpu is generally considered the center of Shanghai. Today's Huangpu is the result of the mergers of three old districts: the original Huangpu District merged with Nanshi District in 2000, and in 2011 Luwan District also merged into Huangpu. Huangpu is now the location of the city hall, The Bund, and shopping areas including the famous Nanjing Road, Huaihai Road, and Xintiandi. Across the Huangpu River, Pudong includes Lujiazui, the financial center of Shanghai as well as China, and has been undergoing rapid development since its formation in 1992. In April 2009 Nanhui District was merged into Pudong. Other prominent business and shopping areas include Xujiahui in Xuhui District, Jing'an Temple in Jing'an District, Hongqiao in Changning District, Wujiaochang in Yangpu District, and North Sichuan Road in Hongkou District. Many universities in Shanghai are located in Yangpu, Minhang, and Songjiang Districts.
Seven of the districts are situated in Puxi (literally Huangpu West), or the older part of urban Shanghai on the west bank of the Huangpu River. These seven districts are collectively referred to as downtown Shanghai (上海市区) or the city centre (市中心).The downtown district also includes Pudong New Area. (Within the outer ring line)
Chongming, Changxing, Hengsha, and Yuansha Islands at the mouth of the Yangtze River are governed by Chongming District.
All of these administrative divisions are explained in greater detail at Administrative divisions of the People's Republic of China. This chart lists only county-level divisions of Shanghai.
As of 2009, these administrative divisions are further divided into the following 210 township-level divisions: 109 towns, 2 townships, 99 subdistricts. Those are in turn divided into the following village-level divisions: 3,640 neighborhood committees and 1,722 village committees.
St Mary's, Dublin (chapel of ease)

St Mary's Chapel of Ease, also known as "The Black Church", is a former chapel in Dublin, Ireland. Now deconsecrated, it was a church of the Church of Ireland located on St Mary's Place, Broadstone, Dublin. It is constructed from local calp limestone which takes on a dark hue when wet. This is the origin of the building's nickname. A chapel of ease is a church building, other than a parish church, that is located within the bounds of a parish for the convenience of those who cannot conveniently reach the main church. The parish's main church, now also deconsecrated, was St Mary's on Mary Street.
The ground for the church was donated by the Viscount Mountjoy. The church was built in 1830 to designs by John Semple of the Board of First Fruits. He was given many contracts by patron Archbishop McGee, during an intense building period when both denominations vied for control of the population.
Amongst the striking features of the church is how the interior is constructed. There are no interior walls but instead the exterior walls are arched towards the ceiling to create an interior of a large parabolic vault. It was the culmination of a series of designs which Semple constructed around Dublin and countrywide over a 12-year period. As you view his work in year-on-year progression, the ideas develop and become more refined. For example, what began as a simple cross type motif over the main door, eventually became the fully expanded Semple 'Rose' window. The main door-way itself became one of his 'trademark' features, a tall, ovoidal gothic multi-leaved entrance.
Today, surrounded by paved streets, the striking building looms over onlookers.
The church was deconsecrated in 1962. After extensive modern refurbishment, is now occupied as offices.
The church was a few minutes walk from The Episcopal chapel of the Rotunda (Lying-in) Hospital and even closer to the Bethesda Episcopal chapel.
Local lore says that you will summon the devil if you run around it 3 times .
The Black Church is mentioned briefly in the novel Ulysses by Irish author James Joyce, in the chapter entitled 'Circe', as the location of one of Bloom's many sins: He went through a form of clandestine marriage with at least one woman in the shadow of the Black Church. Joyce lived for a few months in 1909-10 only yards from the Church in Broadstone, at 44 Fontenoy Street, one of the Joyce family's many temporary homes around Dublin. He stayed there with his son Giorgio from July to September 1909 and again alone from October 1909 to June 1910 while trying to set up the first cinema in Dublin.
It was the favourite Church of English poet Sir John Betjeman and the Dubliner Austin Clarke. Clarke mentions the local legend of ‘Old Nick’ appearing in his 1962 autobiography titled Twice Round the Black Church.
Stoughton Main Street Commercial Historic District

The Stoughton Main Street Commercial Historic District is a collection of 36 surviving historic business structures in the old downtown of Stoughton, Wisconsin, United States. It was added to the National Register of Historic Places in 1982.
Stoughton began in 1847 when pioneer Luke Stoughton platted a village along the Yahara River, then called Catfish Creek. He built a dam on the river, a sawmill, and a grist mill, and that same year Alvin West built an inn at what is now 101 W. Main. The Milwaukee and Mississippi Railroad reached town in 1853, making Stoughton a shipping center for wheat from the surrounding farms. T.G. Mandt started a wagon-making factory the 1860s which was so successful that the town was known as "the Hub City." In 1880 Mandt's factory produced 5,000 wagons, 50,000 to 75,000 wheel hubs, and employed almost 200 men.
Most early stores were built of wood, and in 1889 a fire destroyed a whole row of frame buildings on East Main Street, from 139 to 195 E. Main - except for the Moen Bakery building at 147-143 E. Main. That bakery had been built around 1882 of brick, and it survived, though damaged. The owners and city decided to rebuild the entire block in brick, two stories tall, with a unified design. The large project was managed by George Becker. Even the Moen Bakery got a new cornice to match the other buildings.
These are some pivotal buildings in the district, in roughly the order built:
Shanghai Oriental Pearl Media

Shanghai Oriental Pearl Media is a cultural company engaged in touring (including operations and management of Oriental Pearl Tower), radio and TV transmission service, media investments & advertising operations, video game console manufacturing and software development; and real estate investments. It is listed as one of the 50 pivotal large-scale enterprises by the Shanghai government.
In late May 2014, the company announced it was forming two joint ventures with Sony to develop video game consoles and software in China. The two joint venture companies were to be established in the Shanghai Free-Trade Zone by a subsidiary of Shanghai Oriental Pearl and by Sony's China arm Sony Computer Entertainment (SCE) Shanghai. The company will own a 30% stake in one JV, and 51% in the other.
The company was removed from SSE 50 Index in May 2017, but remained in SSE 180 Index.
The・かぼちゃワイン

『The♥かぼちゃワイン』（ザ かぼちゃワイン）は、三浦みつるによる日本の漫画作品、およびそれを原作とするテレビアニメ、劇場版アニメ、実写オリジナルビデオである。
講談社『週刊少年マガジン』掲載の読切短編『武蔵とエル』を原型としてキャラクターを練り直し、同誌で連載がスタート。1981年4・5合併号から1984年26号まで掲載された。
チビで女嫌いの硬派を自称する主人公の青葉春助と、彼に一目ぼれした大柄なヒロイン「エル」（Lサイズにちなむ）こと朝丘夏美のSLコンビが繰り広げるドタバタラブコメディ。漫画とアニメでは途中から別のストーリーになっている。文庫本のあとがきに「宮崎美子さんの出演されていたカメラのCMの中で（いまのキミはピカピカに光って）と言うフレーズと映像に強いインスピレーションを受けてかぼちゃワインと言う作品を執筆するきっかけになりました。つまり当時の宮崎美子さんがLのモデルと言うことになりますかね」と当時のCMにインスピレーションを受けたことを言及している。
タイトルは三浦がある日テレビで聞いた「カボチャは身体に良い」というフレーズがなぜか印象に残り、「かぼちゃはいい」→「かぼちゃワイン」と発想したもので、特に内容に関連したものではない。
『週刊少年マガジン』版終了後、出版社を変更して『The かぼちゃワイン 女子大生編』『The かぼちゃワイン sequel』『The かぼちゃワイン Another』といった続編が発表された。ファンがクラウドファンディングで制作費を分担した『バック・トゥ The かぼちゃワイン』が2017年刊行され、これをもって三浦は漫画家引退を表明した。三浦は、連載時には様々な制約があり「完全に納得できていなかった」が、この完結編は「自分自身も楽しんで、思い残すことなく描き切ることができた」と述懐し、「ハードカバーで漫画を出版したかった」と夢がかなった喜びを語っている。
1982年7月5日から1984年8月27日までテレビ朝日系列局で放送。全95話。放送時間は毎週月曜 19:30 - 20:00 （日本標準時）。
1984年3月まではハウス食品の一社提供で、増山江威子による提供ナレーションが行われていたが、同年4月からは複数社提供で放送されていた。
系列は本放送当時のもの。放送日時は個別に出典が掲示されているものを除き、1983年9月中旬 - 10月上旬時点のものとする。
1984年7月14日に東映系にて『東映まんがまつり』の一作品として『The♥かぼちゃワイン ニタの愛情物語』を公開。上映時間は24分。
他のテレビアニメ劇場版の新作と同じく、主題歌はテレビシリーズのものを流用していた（オープニングについては歌詞テロップ無し）。「ニタの愛情物語」はサブタイトル的な扱いになっている。
テレ朝月曜19:30アニメの劇場版は、前番組『一休さん』の劇場版6作品に次いで7作品目だが、本作が事実上最後となった。
1984年12月15日、本作を収録したVHSビデオが東映ビデオから発売された（商品番号 - TE-M126）。2012年11月21日に東映ビデオから発売されたDVD『復刻！東映まんがまつり '84夏』にも、同時上映全作とともに収録されている。
2007年10月26日にオリジナルビデオ『The♥かぼちゃワイン Another』が発売。
KIDS IN TOSHIBA かぼちゃークラブ

KIDS IN TOSHIBA かぼちゃークラブ（キッズ・イン・トウシバ かぼちゃークラブ）は、1984年4月9日から1985年10月31日（各ネット局は11月1日）までニッポン放送他各局で放送されていたラジオ番組。東芝の一社提供番組。
秋元康がメインで進行していた番組である。主に、リスナーから送られて来たはがきに記されている意見を採り上げ、それを巡ってディスカッションするという内容の番組だった。
はがきなどを紹介されたリスナーには、番組からオリジナルノベルティ「かぼちゃー時計」が贈られていた。これが贈られたリスナーから届いた、この時計にまつわるお便りも紹介されていた。
パートナーは当初竹沢るり子が務めていたが、1985年5月から、この年の4月20日に『殺意のバカンス』で歌手デビューしたばかりの本田美奈子に交代した。雑誌『BOMB』誌上ではこれ以後「番組のムードが一新した」と紹介されている。
ネット局は全て月曜日から金曜日までの放送。ニッポン放送のみ金曜日の放送が無く木曜日までであり、金曜日放送分は以下のネット局への裏送りとなっていた。
かぼちゃ屋

かぼちゃ屋（かぼちゃや）は古典落語の演目の一つ。別題は「唐茄子屋」。原話は、安楽庵策伝が元和2年に出版した『醒睡笑』第五巻の「人はそだち」。
元々は「みかん屋」という上方落語の演目で、大正初年に4代目柳家小さんが東京に持ち込んだ。主な演者として、5代目柳家小さんや7代目立川談志などがいる。
上方では「みかん屋」の題で2代目桂ざこば一門が多く演じる。ざこばは6代目笑福亭松鶴から直接教わった。
二十歳になっても仕事をせず、ぶらぶらと遊んでいる与太郎。「頭に霧がかかった」奴で、何をやらせてもかえって事をおかしくしてしまうため、面倒を見ている佐兵衛叔父さんは常にハラハラさせられている。
「二十歳になってもぶらぶらと遊んでいるんだって？ お前のお袋がな、『何か商売を覚えさせてくれ』と言ってたが、何かやるか？」 「いいよ、そんなの」 「いい訳があるか。だいたい、遊んでちゃ飯が食われないぞ。なんで飯を食うか知ってるか？」 「箸と茶碗」 「そうじゃないよ…」 「あ、ライスカレーはシャジで食う」
ひっくり返りそうになった叔父さんだが、何とか気を取り直して「かぼちゃ」を売ってはどうかと持ちかけた。
「元値が大きい方が十三銭、小さい方が十二銭だ。勘定しやすいように、大小十個ずつ籠に入っている。これは元値だから、よく上を見て（掛け値をして）売れよ！」
と、よく言い聞かせて送りだした。
「暑い…暑い…」
文句を言いながらも、何処かの路地裏に通りかかった与太郎。いきなり「かぼちゃあ」と大声を張り上げたので、そこにいた男は目を白黒。
「かぼちゃ屋か。かぼちゃは《唐茄子》っても言うから、『唐茄子屋でござい』と言った方が良いぞ」 「フーン。『唐茄子屋でござい』ッ！さあ、買え。」 「俺は銭湯に行くんだ。銭湯にかぼちゃを持っていって如何するんだ」 「湯に浮かべておくんだ。一緒に湯につかっていると、どちらがカボチャかわからない」 「張り倒すぞ！！」
たたき出されてしまった。しばらく歩いていると、また何処かの路地裏に通りかかった。また「かぼちゃあ」と大声を張り上げていると、今度は親切そうな男が声をかけてくる。
「唐茄子か。大二つくれ。三十銭で釣りはあるか？」 「釣りはねえから、三十銭にまけとかあ」 「上にまける（値上げする）なよ…」
見かねた男は、相長屋の衆に売りさばいてくれた。しかし、当の与太郎は「上を見て」の意味がわからないから、元値を告げて文字通り平和に空を見上げている。
「売り切れたぞ！ 安いからなぁ…」 「フーン」 「『フーン』？ ありがとうございますとか何とか言え」 「どういたしまして」
がっくりと来るお客を残し、与太郎は意気揚々とご帰還。
待っていた叔父さんは、ようすを聞いて
「《上をみろ》って言われて、何もしないで空を見上げていた？ 道理で元値しかないわけだ」
そんなことじゃ女房子が養えないから、もう一度行ってこいと与太郎を送り出す。 元のところへ戻ってきて、さっきのおじさんに「大将、唐茄子買って！」
「唐茄子ばっかり食えるかよ。まぁ、まあ安いからいいか。十二銭のをまた三つ」 「今度は十三銭だよ」 「急に値上がりしたなぁ…｣
さっきは『上を見ろ』(掛け値)の意味を知らなかったと聞き
「おめでたい奴だなぁ…。お前、いくつだ？」 「えーと、六十！」 「六十!? 如何見たって二十歳ぐらいだぞ？」 「元は二十で、四十は掛け値だ」
「歳に掛け値する奴があるか」 「掛け値しないと、《女房子が養えない》」
かぼちゃを小型化し、甘味を強くした改良品種。明和年間から出回りはじめた。
「かぼちゃ（唐茄子）野郎」といえば、「安っぽい間抜け」の意味になるため、最初の路地裏で男が怒ったのも無理は無い。
三浦みつる

三浦 みつる（みうら みつる、1954年11月25日 - ）は、日本の元漫画家。神奈川県横浜市中区本牧間門出身。本名：三浦 満（読み同じ）。男性。血液型はO型。代表作に『The・かぼちゃワイン』など。
1971年、神奈川県立磯子工業高等学校在学中に「世にも不幸な男の話」で『週刊少年ジャンプ』（集英社）のヤングジャンプ賞を受賞。高校卒業後にサラリーマンを経て、手塚プロダクションのアシスタントを経験。1973年、『さまよう箱は』で第6回手塚賞佳作。1975年、『僕は狂わない』で第9回手塚賞佳作を受賞。
1983年、『The・かぼちゃワイン』で第7回（昭和58年度）講談社漫画賞少年部門受賞。
2017年12月、クラウドファンディング自主制作本『バック・トゥ・The♡かぼちゃワイン』発売。本作品をもって漫画家引退を宣言し、デビュー時から数えて45年以上に渡った漫画家活動に終止符を打った。
現在は絵本作家を目指して勉強中とのこと。2023年4月時点で日本漫画家協会常務理事。
パン粉

パン粉、麺麭粉（パンこ）は、パンなどを粉状に砕いた調理用加工食品である。ふりかけ、つなぎ、揚げ物の衣などに用いられる。
パン粉は、以下の3種類に大別できる。
欧米の文化圏で伝統的に使われているパン粉（英: bread crumbs, breadcrumbs, 仏: chapelure）は、全てのパン粉の起源であり、元々は残り物の硬くなったパンやクラッカーの使い道として考え出された調理用の食材で、硬いチーズを細かくすりおろして粉状にするのと同じように粉砕したのが始まりである。現代の製品化されたものは、むろん、古い食材ではなく乾燥させた食材を原料にしている。また、風味が付けられている製品もある。
日本同様に揚げ物の衣として使われるほか、グラタンやキャセロール料理の表面にふりかけたりして使用する。
イタリアのシチリア島では、かつては高価で庶民の手に届かなかったチーズの代用品として、オリーブオイルをまぶして炒めパスタにかけた。これは「庶民のパルメザンチーズ」と呼ばれ、これをかけたパスタは「貧乏人のパスタ」とも呼ばれる。
上記のパン粉の料理は、日本に西洋の食文化として伝えられた。牛肉のコートレットやクロケットなどに使われる、粒子の細かいタイプのパン粉であった。
『食道楽』 秋の巻(1903 - 1904年)には、サンドイッチを作った後の余ったパンの耳の活用法として、日に干してカラカラにし、すり鉢や石臼でつき砕いて、ふるいで幾度もふるうと立派なパン粉ができ、また最上等のパン粉を製するには中身の白い処を干して同様にすればいいと書かれている。
日本では、食パンを利用する「生パン粉」が生み出され、それが豚カツやフライ料理の揚げ物を使用する洋食に適していたため、生パン粉が普及して主流となった。生パン粉はフライに用いると、揚げ油の中で大粒のパン粉に含まれる水分が素早く油と入れ替わり、細かい気泡の働きでサクサクとした軽快な食感となる。これが人気を呼び、エビフライ、豚カツ、コロッケなどといった様々な日本独自の料理が生み出されていった。
日本で初めてパン粉を商品化したのは、1916年(大正5年)、ライオンフーヅ株式会社の前身である塩販売業「宮崎岩松商店」（明治33年創業）の宮崎パン粉製造所である。
生パン粉は保存性に難があった事から、これを乾燥させて保存性を高めた、目の荒い乾燥パン粉が生まれた。日本で最も一般に流通しているパン粉は、この種のものである。原料となるパンの焼き方によって、一般のパンと同じくオーブンで焼いた焙焼式パン粉、生地に直接交流電流を流して焼いた電極式パン粉(電気パン)、イーストの代わりに膨張剤を加えて平たく伸ばし高周波で焼いたブレダーパン粉に大別される。また、業務用には揚げ色をよく見せるために着色したパンで作るカラーパン粉も用いられる。
こうした、欧米伝統のパン粉より粒の大きなパン粉は、「日本スタイルのパン粉 (Japanese style breadcrumbs)」として日本国外にも知られており、「panko」 の名で流通している。欧米文化圏のアジア系食料品や大型スーパーマーケットでも入手でき、料理番組や料理雑誌で日本風のパン粉を使った料理も紹介されている。また、アジアでは生パン粉が好まれる傾向がある。オックスフォード英語辞典では、2012年5月の改訂で Panko を英単語として採用した。クラフト・フーズ・グループの調査によると、キッチンに常にパン粉を置いているアメリカ人は、2008年の5%から2012年は17%と急速に普及している。
日本では料理によってパン粉の粒の大きさを使い分けることがある。粒の大きさによって荒目、中目、細目に分類できる。荒く砕いたパン粉（荒目）は油を適度に含み揚げ色がよくつくため、揚げ物に使うのが最適であり、細かく砕いたパン粉（細目）は、滑らかな舌触りを生かし、また程よい焦げ具合からの香ばしさが出、淡泊な素材の味を補うことができるために、ハンバーグ、肉団子、ミートローフなどといった肉料理のつなぎや、カツレツのような焼き物に使う。中目は、汎用タイプで、調理全般に使用できる。パン粉を用いて揚げ物をする際、軽く霧吹きなどで湿らせておくと歯ごたえのいい衣になる。
パン粉の日本農林規格でのパン粉の分類は以下のとおりである。
幼児教育用の粘土にパン粉を主原料にしたパン粉粘土がある。小麦粉粘土と同じく誤って口にしたときのために安全性を考慮した製品である（小麦粉粘土と同じく小麦アレルギーによるリスクはある）。他の粘土に比べて独特の手触りがある。
パン粉は釣り餌用のものが釣具店で販売されている。パン粉釣法と呼ばれており、集魚剤よりも安い反面、水分の吸収と蒸発が早いので水分調整が難しいといった特徴がある。
テーブル (家具)

テーブル（table）は、平らな甲板（天板）を脚や支柱や側板で支持し、食事または作業に使う台。机の一種、家具の一種である。かつては漢字で卓、洋卓、卓子などとも書かれた。
欧米だけでなく、中国でも椅子を使う生活が基本であり、それらの国々ではテーブルは最も基本的な家具の一つである。
テーブルの語源は、フランス語の "table" および古英語の "tablee" の両方であり、ラテン語で板を意味する「タブラ (tabula)」の派生である。俗ラテン語では、 "tabula" が元来持つ意味を示す語は "mensa" （スペイン語の "mesa" に転じる）に変わった。古英語では、この意味は board となった。
歴史上最古の現存するテーブルは、エジプト第17王朝の木製テーブルで、長方形の甲板を 4 脚の角柱で支え、脚の補強に貫を用い、中世になると、大型化し甲板と脚が分離できる架脚式の構造になり、また、小さな丸テーブルと書見台を組合わせたようなライティング・テーブルが普及した。
ルネサンスになると、上流貴族の邸館に食事専用のダイニングルームが置かれるようになり、 甲板と脚と貫は固定され、 豪華なテーブルが流行し、様々な種類のテーブルが作られた。17世紀の後期ごろから 生活様式の多様化と住宅内に多くの部屋が設置されるにつれ、 テーブルの種類も増加、サイドテーブル、ドレッシングテーブルなどが現れ、18世紀にはフランスの上流階級の間でコーヒーが流行し、専用のコーヒーテーブルも生まれた。19世紀末になると、テーブルは装飾的なものから機能性を重視する傾向を示した。
中国では唐代から高足のイスやテーブルの使用が一般的となった。
日本の人々は木の床や畳に直接座る生活様式で暮らしていたので、椅子やテーブルが使われるようになったのは遅かった。嘉永7年（1854年）月、料理屋百川が、江戸で初めてテーブル（座卓）で料理を提供した。
用途によってリビングテーブルとダイニングテーブルの2種類に大別される。
その他次のようなテーブルもある。
また野外のテーブルとしては次のものがある。
テーブルは、使用目的や由来に応じ、さまざまな形状や素材で作られる。
すべてのテーブルは平面の甲板と1つ以上の支柱または脚の基部で構成される。一脚テーブルは、中央に1本の支柱を持ち、テーブルは自立または壁際の設計（コンソールテーブル）である。テーブルの甲板は事実上どのような形状も可能であるが、長方形、正方形、 円形（例えば円卓）またはオーバルの甲板が最も多い。長テーブルは追加の脚を持つことが多い。立っての、またはスツールに座っての使用のために甲板が高いテーブルもある。
甲板の位置や大きさを調整できるテーブルも多数ある。折りたたみ甲板または引き出し部品で甲板の形状を変える。例えばキャンプ用の、全体が折りたたみ式のテーブルもある。列車や航空機では固定または折りたたみ式の小さなテーブルがあるが、テーブルというよりは、多くは便利な棚である。
甲板にはオークやウォールナットなど良質の、色や木目の美しい木材などに模様を寄木細工であしらった飾り板も用いられる。甲板は装飾性以外に、耐水性、耐熱性、耐薬性、耐圧性などの性質を備える必要があるため、大理石、ブロンズ、陶板のほか、現在ではパーティクルボードにメラミン化粧板をはったものやプラスチックにガラス繊維をいれたものなども使われている。
なお、テーブルの甲板にはテーブルクロスが敷かれることもあるほか、側面部分にはヒダ状のテーブルスカートが取り付けられることもある。
日本では「机及びテーブル」として家庭用品品質表示法の適用対象となっており、雑貨工業品品質表示規程に定めがある。
糸のこ盤

糸のこ盤(いとのこばん、英: scroll saw)とは、手鋸（手で持って扱う鋸）である糸鋸を、機械化したものである。材料を置くテーブルを傾けて、傾斜切りも出来る。表記としては糸鋸盤や糸ノコ盤もある。JISB0114 木材加工機械－用語では、名称「糸のこ盤」、慣用語は「ミシンのこ」となっている。「ミシンのこ」と呼ばれるのは、初期の糸のこ盤が足踏み式であったことによる。
木工が主要な用途なので、基本的には木工機械に分類されているが、実際には他の素材用のブレードも販売されており、それに換えることにより、木材だけでなく薄い鉄板やプラスチックも切断出来る。複雑な曲線を切ったり、切り抜き文字や透かし模様の精密なクラフトをする場合に糸のこ盤は最適である。糸ノコに比べ糸ノコの弓からノコ刃までの距離を「ふところ」というが、卓上電動工具である糸のこ盤は、太い腕状のアームで支えているので「ふところ」が手動工具の糸鋸に比べ大きく取れる。一般的に40センチメートルであるが、30センチメートルから60センチメートルの製品がある。ストローク数は、300回／分から1700回／分であり、切屑を飛ばす送風ブロアー・ノコ刃の速度調節機能が付いている製品が多い。
糸のこ盤の起源は諸説あるが、人力の手動糸のこの時代から、動力駆動へ、そして現在の電動糸のこ盤へと進化してきた。
スプーン

スプーン（英: spoon）とは、小さくて浅いボウル状の部分と比較的長い取っ手を組み合わせた、食事用あるいは調理用の道具。匙（さじ）ともいう。
主に食事をする時、料理を食べるときの道具（食器）として、また調理をする時の道具として使われる（食材を取ったり、混ぜたり、潰したり、量ったりするのに使う）。薬品類を扱う時にも使うことがある。
素材は、ステンレス・金・銀、真鍮やニッケルなどをめっきしたものなど金属製のものが多いが、歴史的に見ると木製や陶器製のもの、角や骨を材料にしたものが使われていた時代は長く、特に陶器製や木製のものは広く使われる。たとえば中華料理で使う散蓮華は陶製スプーンであり、広く使われている。また木製スプーンも多種類販売されている。木製は、金属製よりも「持つのに冷たくない」「あたたかみがある」「触感と見た目の両方で、心理的に癒される」というメリットがある。また、弁当にはしばしばプラスチック製のものが添えられる。このほか、可食性素材のスプーンもある。
形状は、物を乗せる皿状の部分と手で持つための柄で構成される。柄の部分を別部材で構成した別柄型のものと、全体を一体成型にしたものがある。
スプーンはその用途に合わせて、さまざまな種類のものがある。
飲食用のスプーンは食事の際に食べ物をすくう、混ぜる、口に運ぶという用途で用いられる。タイ・カンボジア・ラオスでは「スプーンとフォーク」のセットを食器として用いるために、ナイフのように硬いものを切る用途にも用いられる。ベトナムでも唐辛子を刻む時などにナイフのように用いられる。フランス料理などのテーブルセッティングでは、スープスプーンが最も右側に配置される。スプーンは、ナイフやフォークなどとともにカトラリーを構成する。
また、紅茶やアブサンを飲む際に、茶漉し代わりに小さな穴が多く開いているスプーンを用いる事がある。
通常の食事用のテーブルスプーンやデザートスプーンを料理に使う。
料理のレシピ（料理手順の指示書き）では、しばしば「小さじ、すり切り2杯」や「大さじ 3杯」などと、スプーンを単位にして量が指定される。
ヨーロッパでは、新石器時代に使われた陶器製や骨を削ったスプーンが発掘されている（木製のスプーンは土に埋まると腐敗してしまうので、石器時代の遺跡から遺物としては出土しづらい）。
古代エジプトでは、木製、石製、象牙製などのスプーンが使われた。紀元前1000年ころ には使われていたことが分かっている。ファラオや書記など身分が高い人々によって使われた。スプーンには宗教的な図柄が彫りこまれた。古代エジプトでは化粧品の調合用にもスプーンが使われていた。
ちなみに、古代エジプトで木製スプーンが一般的だったわけだが、後の時代にエジプトや各地で金属加工の技術が発達していっても、それらの時代・地域でも木製スプーンは、最も一般的であった（ただ古代などのものは、木製のものは概して腐敗し、失われてしまい、遺物として残りづらい。）中世ころのヨーロッパでも木製スプーンは一般的であった。
古代ギリシアでは、食事は主に「手づかみ」で行われていた。だがスプーンが使われることもあった。古代ギリシアのスプーンの出土品は青銅製のものや銀製のものが出土している。
ローマ帝国時代では、食事にしばしばスプーンを使った（だが同じくらい「手づかみ」でも食べた）。ローマ帝国では主食に「麦の粥」を食べたり、パンを食べたりしたので、粥を食べる時にはスプーンを使った。パンを食べる時はもちろん「手づかみ」で済み、スプーンを使う必要はなかった。古代ローマのスプーンは ローマ帝国の遺跡からは、いくつもen:Cochleariumというスプーンが出土している。これはボウル状の部分と取っ手の間が複雑に曲がったスプーンである。
11世紀になってイタリアにスプーンが入った。
中世のヨーロッパでは、牛の角（つの）やピューター（錫）で（も）スプーンがつくられるようになった。（一般庶民は木製スプーンを使っていた。）
ヨーロッパでスプーンが一般には普及したのは、17世紀-18世紀になってからである。ナイフ・フォーク・スプーンのセットで食事する形式が確立されたのは、19世紀ごろといわれている。
イギリスでは、洗礼式にスプーンを贈られる習慣があり、身分や貧富の差によって材質が異なっていた。このことから、裕福な家で生まれたことを表す「born with a silver spoon in one's mouth（銀の匙をくわえて生まれてきた）」という言い回しができた。
ほかにも「to have a spoon in every man's dish（他人の皿にスプーンを突っ込む）」というスプーンをつかう諺がある。
中国では紀元前2千年紀の殷王朝の時代より匙（スプーン）が用いられていた。中国や朝鮮半島などでは、ごはんと汁類には匙や散蓮華を使い、おかず類に箸を使う。ちなみに、日本のような「お椀を直接口に運んで汁を飲む」という習慣はない（東アジアでもヨーロッパでもそういう習慣はなく、世界的に珍しい）。
日本でも紀元前3世紀ごろの出土品にスプーン（匙）が含まれているが、これについては儀式用と考えられている。正倉院の収蔵品などにも見られ、遺跡からも箸とともに出土したり、絵画に描かれたりもしているが、時代を下るごとにスプーンは少なくなっていく。食事用として、そもそも一般人にはまったく普及していなかったであろうし、上流社会でも8世紀末から9世紀初ごろには箸食に遷移したものと考えられている。しかし完全に姿を消したわけではなく、上流社会の儀式や接待などでは引き続き使用されていた。たとえば禅寺では鎌倉時代から第二次世界大戦以前まで匙を使っていたし、1682年の徳川綱吉の襲職祝賀にも使用された記録がある。また、1719年の朝鮮通信使であった申維翰による『海遊録』にも小田原城で受けた接待で金銀の箸や匙が使用されたとの記述が見られる。医療用に使われるケースもあり、江戸時代に、将軍家や大名の侍医のことを匙を使って薬を量ることから「お匙」と呼んでいた。医者が患者を見放すことをさして「匙を投げる」という比喩表現もある。 明治末期に、現在の形のスプーンが手作りではじめられた。機械による大量生産は、ヨーロッパでスプーン生産が滞った第一次世界大戦後からである。ただ、日本の家庭では匙は洋食や中華料理に用いる傾向が強く、味噌汁など日本で古くから食されていた汁物などは、現在でも利き手に箸を持ち、利き手ではない方の手で椀を持ち上げ、口を付けて食べるのが一般的である。和食を提供する飲食店でも、味噌汁や吸い物に匙が食器として出されることは少ない。
わんぱーくこうちアニマルランド

わんぱーくこうちアニマルランドは、高知県高知市桟橋通六丁目9番1号（旧・高知競馬場跡）のわんぱーくこうちに併設する高知市立の動物園である。
1993年（平成5年）4月2日に高知城にあった高知市立動物園を移転する形で開園。高知県産オオイタサンショウウオ・現在トサシミズサンショウウオ（2011年、日本動物園水族館協会の加盟施設では初の繁殖成功）や四国産のニホンカモシカ、カラスバト、ヤマネの保護・繁殖活動をしている。ガラス張りの屋内展示施設、アニマルギャラリーは、人気がある。
2011年、日本の絶滅危惧種「オオイタサンショウウオ」の繁殖に、日本で初めて成功した。同年2月18日ごろ、卵を発見し、ふ化した69匹が育てられた。
月刊少年マガジン+

『月刊少年マガジン+』（マガジンプラス）は、講談社が2011年から2014年まで刊行していた少年漫画誌。同社の少年漫画誌『月刊少年マガジン』の増刊誌であった。
1993年に発刊した増刊『マガジンGREAT』（マガジングレート）が2009年に休刊した『月刊マガジンZ』と統合する形で改称した『マガジンイーノ』が2011年6月22日発売の14号を以て休刊した際にその連載の一部を引き継ぎ、2011年10月20日に創刊された。
基本的に『月刊少年マガジン』とは独立して作品が連載されていたが、『GREAT』時代には月刊へ移籍した『パンプキン・シザーズ』、月刊から『GREAT』へ移籍した『旬〜味彩の匠〜』のような例もみられた。また、『月刊少年マガジン』の作品がこちらに出張することもあり、さらに『GREAT』の連載作品が月刊本誌に出張掲載されることもあった。
『マガジンGREAT』掲載作品及び『Z』から継続して『マガジンイーノ』で掲載されていた作品は、基本的に新書版の〈講談社コミックス月刊マガジン〉レーベルかB6判の〈KCデラックス〉レーベルより発売された。また『イーノ』への誌名変更後から掲載された作品は〈KCデラックス〉レーベルより発売された。なお公式サイトなどではこれらのレーベル名は大きく扱われず、マガジンイーノKCの名称が使われていた。
2014年2月20日に発売された08号をもって休刊した。2014年夏から秋の間に、新しい少年マンガ誌が誕生すると告知された。『redEyes』、『サクラ大戦漫画版第二部』は単行本描き下ろしという形で継続。『Q.E.D. 証明終了』も継続予定であるが、休刊にあたって発表媒体は明らかになっていない。
2015年4月20日、予告から半年程度遅れて、事実上の後継誌となる『少年マガジンR』が創刊された。こちらは『マガジン＋』と違い隔月刊である。
発行ペースは偶数月中旬の隔月（4か月に1冊）。連載作品は毎号40ページを超える長尺のものが多かったが、年3回発行であるために単行本の発行ペースは緩やかだった。また、『月刊少年マガジン』の増刊ということからも編集部が同一であり、問い合わせ先が同じほか、両者はWebサイトなども共有していた。
からくり剣豪伝ムサシロード

『からくり剣豪伝ムサシロード』（からくりけんごうでんムサシロード）は、1990年10月3日から1991年9月25日まで日本テレビにて放送されたスタジオぴえろ制作のテレビアニメ。全50話。
からくり人（びと）と呼ばれるロボット型の生命と人間が共に暮らす世界「ジパング国」を舞台とし、主人公のからくり人ムサシが国一番の武芸者を目指して成長していく姿が描かれている。
ミヤモト村から旅に出たムサシ。オカヤマーナの都で剣聖ボクデンと出会い、弟子入りをする。数ヶ月にわたる修行を経て、免許皆伝となる。強敵を求め旅する道中でエドトピアで開かれるジパング武芸大会を知り、旅の目的地をエドトピアに定める。その中で数々のライバルとの勝負や出会いと別れを経験し、さらにはハンゾウの野望を知ってしまう。エドトピアに到着するが、悪党一味に利用され押し込み強盗の片棒を担がされ逮捕されるムサシ。潔白を証明するも、武芸大会の受付に間に合わなくなる。何とか会場に潜り込もうとするが、またも不貞の輩と指名手配になる。襲われていたセンヒメを助け、彼女の手助けとジュウベエらの推挙で、ジュウベエとの特別試合を認められるが敗北を喫する。しかし、その試合で二天一流のヒントを掴む。特別試合終了後、ハンゾウらに捕縛され、薬で朦朧とした状態で死刑同意書に署名捺印をさせられ、刑が執行されそうになるが、ライバルたちとセンヒメの提言を承諾した将軍イエヤスの上意により助けられる。
武芸大会が終わって迎えた正月。武芸大会の一件でセンヒメに気に入られたムサシ。彼女のお婿さん探しの旅の護衛役としてコジローと共に選ばれ、三人で旅をする。コジローの意見が採用され、北へ向かう。道中、ハンゾウ配下のイガ四天王に襲われる。しかし使役していたヤマタノオロチと土蜘蛛が守っていた、天空丸と天地丸という伝説の刀を手に入れ二天一流を開眼したムサシはめきめきと実力を上げ、コジローと共にセンヒメを守る。ホッカイドーはダイセツ山のからくり砦にてハンゾウを倒す。
イエヤスの命によりエドトピアに戻ったセンヒメ一行。待ち受けていたのは下品で不細工なセンヒメのお見合い相手。ハンゾウが生きており、シラヌイ一族と手を結び幕府を転覆する野望を進めていた。それを阻止すべく、（お見合い相手から逃げるため）キュウシューへ旅に出るセンヒメ一行。シナガワ宿からサツマニアに渡る。コジローのモノホシザオがクマソンに折られるが、キュウシュー西部のアマクサ島に伝わる伝説の刀・鳳凰丸を手に入れる。一方ムサシは度々優しく接してくれたヒミコに対し顔も知らぬ母親の姿を重ね、想いを募らせる。しかし、ヒミコがシラヌイ一族の女王と知り、情と真実の間で葛藤を抱える。桜島のシラヌイ一族の本拠地で決戦を行うが、手段の異なるハンゾウとヒミコは仲を違えヒミコは殺される。さらにハンゾウの用意したサツマニア爆破用ミサイルが発射されるがムサシの活躍で桜島に逆戻りし、本拠地を爆破。ハンゾウの野望はついえるが、ムサシの心にはヒミコとの死別という悲しみが残った。
シラヌイ一族とハンゾウの野望を阻止したムサシらのもとに第二回武芸大会の知らせが届き、早速エドトピアに引き返すセンヒメ一行。しかし、その頃セト内海ではハンゾウを拾った六道魔王一味のメガトンジョーが活動を開始。ジパング国国王の証である三種の神器を奪うためミヤコパレスを襲い、鏡と勾玉を奪う。国王らは聖剣は守りエドトピアに助けを求め逃げ出す。今回ムサシは無事、参加登録を済ませ準決勝でコジローとまみえる。しかし、国王の到着とメガトンジョーの攻撃に大会は中止。メガトンジョーを撤退させるが、国王を安全な場所へ逃がすためセンヒメらと共にニッコウへ向かう。ニッコウで安穏としているセンヒメではなく、ムサシとコジローを無理やり引き連れ、リョウマの協力を得て、さらにオツルとジライヤンも合流し、舟でメガトンジョーを追う。オノゴロ島で伝説の鎧を手に入れ、ゲンナイと仲間の武芸者の助力で六道魔王の本拠地・バベル13を攻め落とす。六道魔王はメガトンジョーで逃げ出しエドトピアに攻め込む。国王の空飛ぶ船・超空殿を借りたムサシらは、メガトンジョーへ突入。六道魔王とハンゾウの野望を打ち砕く。平和になり決着を付けるべく巌流島で決闘をするムサシとコジローだが、決着は付かず、センヒメのウソで決闘はお流れに。二人はまた目的を見つけ腕を上げる誓いを立てるのであった。
放送系列は放送当時、放送日時は1991年6月中旬 - 7月上旬時点のものとする。
本作はメディアミックスを意図しており、プラモデルの他、玩具やゲームソフトが発売されていた。
穴久保幸作作で『SDクラブ』の第8号（1990年1月）から第19号（1991年2月）まで、『月刊コロコロコミック』誌上で1990年11月号から1991年9月号まで連載され、単行本は全2巻がバンダイから発売されている。SDクラブ連載当初はからくり人が企画段階の初期デザインやキャラクターを使用してたが末期にリニューアルされ、以後のコロコロコミック版やアニメ版では新しいデザインのみが用いられている。
西川伸司

西川 伸司（、1964年10月2日 - ）は、日本の漫画家、キャラクターデザイナー。京都府出身。代表作に『YAT安心!宇宙旅行』、『土偶ファミリー』、『じじばばファイト！』、『青い海のサシミ』がある。
1971年、小学1年生当時に『ゴジラ対ヘドラ』を見て夏休みの宿題の絵日記にヘドラを描くほど夢中となる。また、ウルトラシリーズの初期放送当時は「怪獣博士」と呼ばれていた。特撮ブームが終わるとそれに代わってアニメに夢中となり、高校卒業後はアニメーターになろうと考え始めるが、言われた通りの絵を描くだけでは満足できなくなる西川の性格を熟知していた父から大学進学を強く勧められ、1983年に同志社大学へ入る。それまでオタク的な世界は苦手だったが、たまたま覗いた漫画研究会が実際には特撮マニアだらけだったことから、自身もゴジラシリーズをゆるくマニアックな見方ができるようになる。
1986年、漫画家を目指して『ゴジラ伝説』を自費出版し、同人誌業界だけでなく大手の出版社からも注目を集める。同人誌界でのペンネームは「MASH」。なお、『ゴジラ伝説』は初版時点で500部だったが、後述の商業漫画デビュー時点で5,500部まで部数を伸ばしている。
地元の同人誌即売会にて知り合ったサークルに相乗りし、コミックマーケットでもデビュー。まもなく、『週刊少年サンデー』（小学館）の同人誌グランプリにて入賞するが1作を仕上げただけで頓挫した後、ゲーム会社でのアルバイトを経て講談社から声をかけられ、1988年に『月刊少年マガジン』連載の『土偶ファミリー』で商業漫画家としてデビュー。なお、同作品は土偶の説明資料として大英博物館に展示されている。
フリーライター・編集者の聖咲奇はゲーム会社当時の先輩の兄であり、商業漫画デビュー当時は近所に住んでいたことから時々呼ばれ、彼のAmigaでCGデータを作っていた。ある日、聖の同僚を通じて彼の友人（シカゴ在住）から『ゴジラ伝説』の在庫について問われたことがきっかけで、聖の同僚とつながっていた川北紘一が特技監督を務める『ガンヘッド』（1989年公開）の撮影現場にて初対面を果たす。『遠い海から来たCOO』の実写映画化（後に中止）に際して「かわいい恐竜のデザインを」との相談に応じるべく、いくつか描いた恐竜のスケッチと『ゴジラ伝説』を持って撮影所へ行ったところ、川北には前者よりも後者に興味を持たれたうえ、自身も現場を見学できたことに喜ぶだけで終わったが、約半年後に『ゴジラvsビオランテ』（1989年公開）を撮影中だった川北から電話で撮影所へ呼び出され、「どうしてもビオランテの最終形態に納得がいかないので、スーツを発注する関係上3日以内で描いてくれ」との依頼を受ける。これ以降、東宝製作の特撮映画におけるキャラクターデザインや絵コンテも手がけるようになる。
特撮テレビドラマ『ウルトラマンギンガ』（2013年放送）以降、ウルトラシリーズの画コンテも手がける。
2022年1月22日から同年2月13日まで、西川の漫画作品を中心とした初の原画展「西川伸司原画展 FANTASTIC SPACE!」が開催された。それと同時に西川の画業33周年を記念し、『メモリアル図録画集』の発行を目標としたクラウドファンディングが実施された。
父が油絵の心得があるうえ、印刷業を営んでいた影響から自身も絵を描くようになり、幼少期は印刷ミスの綴などでパラパラマンガを描くなどしていた。西川は自覚していなかったが、後に漫研の先輩からこれが画力の秘訣であると指摘されたという。また、パラパラマンガを描いていた影響で頭の中で描いた立体的なイメージを自由な角度で描けるようになったといい、後年にはライブドローイングで資料なしに自在な角度で怪獣を描くことに応用している。
絵の影響を受けた人物として、松本零士、安彦良和、湖川友謙、高橋留美子を挙げている。
子供のころから生き物が好きで、生物図鑑で知識を得たり、実際に多数の生き物を飼うなどしており、後に怪獣をデザインする際にも生物としての構造や生態にこだわることが多い。
『ゴジラ伝説』を出版したのは、大学3年生の段階で卒業が難しくなったため、それを大学から知らされた父に城崎温泉への家族旅行中、中退する条件として人に見せられる本を作るように言われたためであった。同書は、商業デビューやゴジラへの関わりにつながるなど、西川の看板作品となった。
着ぐるみの怪獣の魅力について、中に人が入っているから獣より人型に近く、神性や自然の象徴を垣間見ることができる精神性であるとしている。また、CGでは自由度が高い分、実際に自立できるバランスになっていないことも多く、実物としてバランスがとれている着ぐるみの方が生物感を出せるという。一方で、CGのキャラクターに慣れた現代の若者に着ぐるみの魅力を伝えることは難しいと述べている。
王道のキャラクター作りよりも新規性のあるものを好んでおり、ゴジラの平成VSシリーズでは次第にメイン怪獣よりも脇のキャラクターデザインが主になっていった。
ビオランテの当時は造形で実現可能かを考えず自由にデザインしていたが、経験を重ねるにつれて造形や撮影現場が苦労しないよう配慮するようになった。しかし、それにより評価が良くない時期もあり、『ゴジラ×メカゴジラ』の3式機龍ではコンペ形式になったことからも、憤慨して複雑ですぐ壊れそうなパーツが多いものを好きに描いたところ、採用されてスーツの仕上がりもスタッフに喜ばれたことから、「造形に配慮しすぎるのは、勝手に限界とか制約を設けることだ」と考えを改めた。
葉っぱのフレディ〜いのちの旅〜

『葉っぱのフレディ〜いのちの旅〜』（はっぱのフレディ いのちのたび）は、聖路加国際病院理事長・日野原重明の企画・原案により、レオ・バスカーリア作のベストセラーとなった同名の絵本を舞台化したミュージカルである。
初演は2000年。2006年は改訂版の上演で、美智子皇后（当時）も観劇した。2010年8月、アメリカ合衆国ニューヨーク市のオフ・ブロードウェイで公演。毎年公演していたが、2014年に終了し、代わりに“いのち”のミュージカル 『マリアと緑のプリンセス』が上演された。
はっぱ隊

はっぱ隊（はっぱたい）は、フジテレビ系列局で放送されていた番組『笑う犬の冒険』内の一連のコントに登場する集団である。
メンバーはウッチャンナンチャンの南原清隆をリーダー（隊長）とし、ビビる（大内登・大木淳）・ネプチューン（名倉潤・原田泰造・堀内健）の6人であった。「YATTA!YATTA!（やった!やった!）」という掛け声とともに独特のダンスをする。素っ裸（実際は肌色のパンツを着用）で股間に葉っぱ一枚の格好がトレードマーク。
当初はひとつのコント（初登場は「小松純也のダメ出し」コーナー）だったが、2001年4月18日にシングル「YATTA!（作曲・ダンス☆マン）」でCDデビューまで果たす。同曲はオリコン初登場6位を記録。同年6月6日には完全版ビデオクリップ他収録のビデオもリリース。
郷ひろみが2001年6月24日放送の『笑う犬の冒険』にゲスト出演したときに、はっぱ隊と共にはっぱ一枚で踊った。なお、通常のはっぱ隊のはっぱは緑色であるのに対し、郷のはっぱは黄金色であった。
『第52回NHK紅白歌合戦』の出演を望んでいたが叶わなかった。これに関して番組内で「NHKの気持ちがわかっていない」「衣装が紅白歌合戦のイメージにふさわしくない」「かっこよすぎてもダメ」などと出演できなかった理由を分析していた（NHK側の見解は不明）。
2003年3月13日にアメリカ・ABCの番組『ジミー・キンメル・ライブ!』にゲスト出演した。なお、ビビるは当時既に解散しており、芸能界を引退した大内の代役としてダチョウ倶楽部の上島竜兵が出演した。
2008年の『笑う犬2008秋』では、はっぱ隊がオリジナルメンバーで復活した。芸能界を引退し裏方に徹していた大内も表舞台に復帰した。また大内の出演までの経緯を含んだコントはDVDに収録されている。大内は2010年の『笑う犬2010寿』や『笑う犬2010新たな旅』でも登場した。
2015年7月15日、日本テレビ系の昼の帯番組、『ヒルナンデス!』のゴールデンタイム特番「ヨルナンデス」で、他局ながらはっぱ隊が結成され、オリジナルメンバーの南原に加え、Hey! Say! JUMPの有岡大貴と八乙女光、オリエンタルラジオの藤森慎吾と中田敦彦となり、熱海の温泉旅館内の大浴場で披露された（ダンス前の挨拶パートのみで、YATTA!は参考映像のみだった）。
2019年1月1日放送の『ネタパレ 元旦1 売れっ子だらけのネタSP』で、新たに「はっぱ隊2019 -NEW YEAR-」が結成される。メンバーはオリジナルメンバーの南原、大木に加え、兼近大樹（EXIT）、加賀翔（かが屋）、大津広次（きつね）、今井将人（当時ヒガシ逢ウサカ、現：今井らいぱち）、都築拓紀・後藤拓実（四千頭身）の8人。
2023年11月2日、YATTA!の作曲を担当したダンス☆マンの25周年ライブのゲストとしてはっぱ隊（隊長の南原清隆のみ）がゲストとして出演した。
内村光良演じる男が大学入試失敗・リストラ・事業失敗など、さまざまな状況下で落ち込んでいる。と、そこに「やったー!○○だぞ!」と明るい声が聞こえ、内村が視線を向けると股間を隠す葉っぱ1枚（実際は肌色のパンツをはいているため、股間が見えることはない）の南原が立ってポーズを決めている。すると南原は「やった!やった!」と踊りだす。続いて原田が登場、さらに他のメンバーも出てきて踊りだす。その後、「YATTA!」を歌い（初期はほかの5人が南原を胴上げ）、「ヒュルルルルル…」と言いながら去っていく。そして、最後に、内村が一言つぶやいてコントが終わる。 何の解決もせず激励だけして（「春になればここにも花が咲くさ」と激励して雪山に遭難者を放置したり）去っていくパターンが多く、ありがちな人生応援ソング、激励ソングを揶揄するスタンスだが、歌自体はアッパーで盛り上がる調子のものである。
初期の頃は、内村の願望が結果的にはっぱ隊に横取りされる話だったが、後期になると内村を慰める集団として登場するようになる。
サブタイトルは毎回変わっているが、英題では必ず「Green leaves」となっている。括弧内の日付はオンエア日。
はなかっぱ

『はなかっぱ』は、あきやまただしによる絵本作品のシリーズ、およびそれを原作としてNHK教育テレビ（NHK Eテレ）で2010年3月29日より放送されているテレビアニメで、またその主人公の名称。
緑豊かな「やまびこ村」のかっぱ池で暮らす、頭に皿ではなく花が咲く河童のような家族「はなかっぱ一家」やその仲間たちの日常を描いた物語である。テレビアニメは、2006年4月から放送された『ぜんまいざむらい』の後継番組として放送される。本番組からはハイビジョン製作に切り替わった。2013年4月には、初のアニメ劇場版である『映画はなかっぱ 花さけ!パッカ〜ん♪ 蝶の国の大冒険』『ザッツ・はなかっぱミュージカル パンとごはん、どっちなの!?』が公開された。また、主人公のはなかっぱは頭から様々な花を咲かせることができる。
テレビアニメ放送以前の原作本ではエコロジー（地球環境問題）をテーマに描かれており、テレビアニメには登場しない「ポークシティ」という都会があって、その町は大気汚染やゴミ問題などの環境破壊に悩まされている。なお、テレビアニメ放送以降からの新刊では、テレビアニメの設定とキャラクターが使用されている。
テレビアニメは原作本から登場人物や設定を大幅に変更して、10分番組に仕上げたショートアニメ作品。月 - 金曜日の朝に2話分を放送して、同日の夕方に再放送している。2014年度より、字幕放送開始。声の出演者の多くは、同一の回で複数の役を掛け持ちすることがあり、その中の一つの役でクレジットされることが多い。また、回によってはナレーションが入ることもある。家族以外の一部登場人物はクレジットの表記揺れなどが見られる場合もある。
2020年に放送10周年を迎えた。NHKの国産テレビアニメの中では『忍たま乱太郎』『おじゃる丸』に次いで3番目に放送期間が長い。
はなかっぱとその家族、ももかっぱちゃん、獅子じゅうろく博士、エゴロウ以外はアニメオリジナルキャラクターである。
原作本で無かった家族の名前がテレビアニメで正式に命名される。家族の名前はそれぞれの頭に咲いている花に由来している。あきやまただし公式Twitterで連載している、はなかっぱ青春編では苗字が「水木」であることが判明している。はなかっぱ族は全員に共通して水中でも息ができる。はなかっぱの家族は皆髪がない点が共通している（他のはなかっぱ族には皆髪がある）。また、彼らは基本的に着衣のままでも泳げ、水中を泳いで水から上がった後も着替える様子はないことが窺える。ただし、ももかっぱは友達と地下水路に入った際には水着に着替えたことがあるほか、ももかっぱとお兄さんを含む一家総出でシンクロ大会に出場した時は全員が揃いの水着を着用した。また、水に入った後は体は濡れていない様子だが、雨などで水が当たると濡れるということもある。
テレビアニメで新たに設定された悪役的存在の不良キャラ。背中に虫のような翅が生えている。
ももかっぱのお兄さん、コケヤンの妹ピーヨンなど以外ははなかっぱ同様に学校に通っている。
※その他、シカ男、白くまのおじさん・ブタ君・ブタの父親・ブタの母親・（前述のパーマのおばあさんを含む）カバの夫婦・ウシの牛乳屋さん（または牧場の主人）・キツネのお兄さん・犬神さん・クワガタおじさん・ゾウの車掌さん・政治家・キツネやタヌキの女子学生・トリおばさん・ケーキ屋のおねえさん・キレイなおねえさん・抽象画のような造形の母娘など、たくさんの住人がいる。やまびこ村の住人以外にも何人かの登場人物がいる。
以下ははなかっぱが咲かせた花（一部はももかっぱなどが咲かせた花）で、中には咲かせた本人の性格・体格などを極端に変えるものもある。そのような時にはなかっぱは、自身の状態（特に性格）が極度に変化したことを覚えていないことが多い。また、通常は単一の植物のみが登場することが多いが、回によっては二つ以上の植物が登場することもある。なお、（特に架空の）植物の中には名前が劇中に登場しないものもある。また、クマガイソウのように自身が咲かせておらず、学校帰りなどに見つけて飾っていたものもある。
物語の舞台となるはなかっぱたちが暮らしている村。毎日家族や友達、仲間たちと楽しく過ごしている。商店街があり、万屋をはじめ、ファンシーショップ、ケーキ屋など多くの店でにぎわっている。鉄道が開通しており、コケヤンの父親が駅に勤務している。また、豊かな自然もあり、森や池、洞窟などがある。温暖なのか雪はあまり降らないが、氷で覆われた山や積雪がありスキーができる山がある。村長によると、事件の発生率は少なく(「蝶の国の大冒険」でのみ外敵が他の村からやって来たことがある）、平和な村であることが窺える。ただ、火事は時に起きる。以下にやまびこ村にある様々な場所等について説明する。「ぴ~ぴ~ぱお！」の歌詞に「ハナランド」という単語が登場するが、やまびこ村=ハナランドであるかどうかは不明である。
アニメーション制作については数度の変遷を経ており、開始当初制作を担当していたグループ・タックが2010年8月31日に倒産したため、XEBEC及びOLMの共同制作となっていたが、XEBECが解散したことによる事業譲渡によりシグナル・エムディ及びOLMの共同制作が2021年まで続いた後、2022年からはOLMが単独で制作している。
第1期から第4期までは主題歌はエイベックスとのタイアップであった。
絵コンテ、演出、作画監督はNHKクロニクルに記載されていないため、作品を直接視聴しなければ記載することができない。"はなかっぱスペシャル「ぼくらの大冒険」"はここでは話数にカウントしないものとする。
二本立てで放送しており、午後は午前の再放送。不定期に新作が放送されており、それ以外は過去に放送されたお話の再放送となるが、特定のお話（「なんじゃもんじゃ」など）が頻繁に再放送される傾向がある。2011年10月より金曜日の通常放送が無くなり、代わりに土曜日17時25分 - 17時30分に「はなかっぱミニ」のタイトルで一本だけの再放送が開始されたが、2012年4月から金曜日も通常放送がある形態に戻った。土曜日の「はなかっぱミニ」の放送も続行。また、2012年3月23日放送のはなかっぱスペシャル〜ぼくらの大冒険では30分の長編になっている。2014年から2020年まで、CSのアニメ専門チャンネル「カートゥーン ネットワーク」でも放送（ただし、Eテレで放送されたものの再放送）。
『映画はなかっぱ 花さけ!パッカ〜ん♪ 蝶の国の大冒険』（えいがはなかっぱ はなさけ!パッカ〜ん♪ ちょうのくにのだいぼうけん）は、2013年4月12日公開の初の映画作品。同時上映は短編ミュージカルアニメ映画『ザッツ・はなかっぱミュージカル パンとごはん、どっちなの!?』。子どもに配慮し、館内の照明を明るめにしたり、ボリュームを小さめにしたり、子どもが声を出しても大丈夫などの対応をしている。最終興行収入は推定1億円。
キャッチコピーは「お母さんたちを 助けなきゃ!」。
土瓶

土瓶（どびん）は、湯を沸かしたり、茶葉や薬草を煎じたりする陶製の瓶。日本の伝統的な食器の一種。
陶器製の物には直接火に掛けられる物がある。磁器製の物は火に掛けず急須のように使う。横手（よこで）の急須や後手（うしろで）のポットに比べると容量が大きく、肉厚の物が多い。
基本的な形状は湯（水）を溜める胴部に注ぎ口が付いており、その胴の肩の両側に耳をつけ、両耳の間に弦（つる）を掛け渡し、持ち手とする。胴部本体の上に持ち手がくるので、上手（うわで）という。持ち手は胴部と一体になった陶磁器製のこともあるが、熱を伝えにくい別材（竹材や藤材）が付いていることが多い。
蒸し料理の土瓶蒸し（どびんむし）にも用いられる。高温の土瓶を台に置く際には、断熱効果のある土瓶敷き（どびんしき）が用いられることがある。
江戸時代には一般的な生活用具として用いられていた。当時、庶民の間では茶葉を入れた土瓶を直接火にかけて煮出す烹茶法（ほうちゃほう）が一般的だった。茶葉を入れた急須や瓶に湯を注いで茶を入れる淹茶法（えんちゃほう）は、江戸時代初期に中国から伝わり文化人の間では用いられていた。しかし、急須が庶民の間に普及するのは幕末から明治初期にかけてである。明治時代には鉄道で用いられる汽車土瓶（後述）も現れた。さらに金属製のやかんや鉄瓶が登場すると、土瓶も大型化して磁器製のものが多くなり急須と同じように使われるようになった。
なお、昭和30年代ごろまで新生児の健やかな成長や立身出世を願って胞衣を容器に収めて土中に埋める「胞衣埋納」に土瓶が用いられることがあった。
窯業

窯業（ようぎょう）は、粘土、ケイ砂、石灰岩などの非金属原料を高熱処理して、陶磁器、瓦、ガラス、セメントなどのセラミックス（セラミック、窯業製品とも呼ぶ。）を製造する工業。窯（かま）を使用するため、窯業と呼ばれる。窯の燃料は、伝統的には薪炭、石炭であったが、近年では石油を使用するボイラーや電気窯が普及している。
古代では草葺、茅葺であった家屋の屋根がほとんどであったが、中世からは貴族や武士、僧侶など一部の身分の者の利用する家屋で、粘土瓦を使用した屋根が普及し始めた。磁器やクリスタルガラスの生産が可能になると、調度品として高く評価され、美術品としての価値を生むようにもなった。陶工、陶芸家という職業も社会的地位を確立した。美術品ないし工芸品としては、 七宝やガラスも同様である。ただし、現在の開発途上国の小規模な伝統的窯業にあっては、陶器などの調度品、食器とならんで、建築のための瓦の生産量が多い。
近年では、窯業系サイディング材と呼ばれる建築材料が普及しつつあり、工期の速さや優れた意匠性などの特長、大工・左官職人の不足や施工品質の安定性を求める市場環境から、戸建て住宅の外壁シェアの約7割を占めるまでに市場が拡大している。
ベイカー・ボウル

ベイカー・ボウル（Baker Bowl）は、アメリカのペンシルベニア州フィラデルフィアにかつて存在したスタジアム。MLBフィラデルフィア・フィリーズが1887年から1938年まで、NFLフィラデルフィア・イーグルスが1933年から1935年まで、それぞれ本拠地にしていた。
1933年に誕生したNFL新球団のイーグルスがベイカー・ボウルを本拠地にしたことで、史上初の野球とアメリカンフットボールの兼用スタジアムになった。
フィラデルフィア北部の一画に1887年、レクリエーション・パークに代わるクエイカーズ（現フィリーズ）の新本拠地球場として開場。公式にはナショナル・リーグ・パーク（National League Park）という名称だが、フィラデルフィア・ベースボール・グラウンズ（Philadelphia Baseball Grounds）やハンティングドン・ストリート・グラウンズ（Huntingdon Street Grounds）という俗称もファンの間で定着した。ベイカー・ボウルという名称になったのは1913年にウィリアム・ベイカーがフィリーズのオーナーに就任してからのことである。
スタンドが木製だったため、1894年8月6日に火事で全焼してしまった。8月18日までに仮設スタンドを建設してその年のシーズンを乗り切ると、オフシーズンに大規模な改修工事を行い、コンクリート製で2層の新スタンドを建設し、1895年5月2日に再開場した。
しかし、1903年8月8日には外野席が崩落し死者12名、負傷者232名を出す事故が発生するなど球場の作りが脆く、またフィリーズも1915年の1回しかワールドシリーズに出られないなど不振が続いたため、観客動員は芳しいものではなかった。老朽化もありフィリーズは結局1938年のシーズン半ばに、近くにあるアスレチックスの本拠地シャイブ・パークに移転することになった。なお閉場当時、ベイカー・ボウルはMLB最古の球場だった（閉場後はポロ・グラウンズが最古の球場となる）。
その後跡地はミジェットカーレース場やアイススケートリンクなどに活用されたが、最終的には1950年に完全に取り壊され、跡地には記念碑が建てられている。