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Al-Ukhaidir Fortress

The Fortress of Al-Ukhaidir (Arabic: حصن الأخيضر) or Abbasid palace of Ukhaider is located roughly 50 km south of Karbala, Iraq. It is a large, rectangular fortress erected in 775 AD with a unique defensive style. Constructed by the Abbasid caliph As-Saffah's nephew Isa ibn Musa, Ukhaidir represents Abbasid architectural innovation in the structures of its courtyards, residences and mosque. Excavations at Ukhaidir were conducted in the early 20th century by Gertrude Bell, who wrote the first major report on the remains. Ukhaidir was an important stop on regional trade routes, similar to Atshan and Mujdah. The complex comprises a primary hall, a large Iwan, a reception hall and servants quarters. The fortress exemplifies Abbasid architecture in Iraq by demonstrating the "despotic and the pleasure-loving character of the dynasty" in its grand size but cramped living quarters.
The current name could be related to Isma'il ibn Yusuf al-Ukhaidhir from Banu Ukhaidhir who launched a rebellion against the Abbasid, then later he became the governor of Kufa with the support of Qarmatians.
This site was added to the UNESCO World Heritage Tentative List on July 7, 2000, in the Cultural category.
32°26′26″N 43°36′08″E﻿ / ﻿32.44056°N 43.60222°E﻿ / 32.44056; 43.60222
Fort Tahula

Fort Tahula (also spelled Tohula, Indonesian: Benteng Tahula) is a 17th-century colonial fortification located in the city of Tidore built by the Spanish Empire during their colonial presence in the Indonesian Archipelago. The fort was built in 1609 by the Spaniards to defend their troops in the island.
The construction of this fort was started by the first Spanish governor of the Moluccas, Juan de Esquivel. The construction began in 1609 and was briefly delayed due to the lack of labor workers, it was later continued by the second governor, Cristobal de Azcqueta Menchaca. The fort was finished in 1615, and was named Santiago de los Caballeros de Tidore or Sanctiago Caualleros de los de la de Isla Tidore. The Spanish occupied and controlled the fort until 1662 when the Dutch East India Company (VOC) took it over.
The VOC allowed Sultan Saifuddin of Tidore to stay in the fort and made it his residence. In 1799 Sultan Nuku upgraded the fort by adding canons and ammunitions to prepare for his plans to attack the VOC.
The Dutch once destroyed the fort in 1707.
Fort Tahula is located in the regency of Soasio, Tidore Island.
The Fort has a rectangular plan and consists of four buildings made of natural stone. There are several elements that can be seen in this fort building, namely bastions, tombs, inner courtyards, rooms in the fort, stairs, and ponds. In the interior of the fort, there is a room with a semicircular door. There are also bastions in the form of triangles and circles.
0°38′53″N 127°26′32″E﻿ / ﻿0.6481°N 127.4421°E﻿ / 0.6481; 127.4421
R. Scott Gemmill

R. Scott Gemmill is a Canadian-American television writer and producer born in Fort Erie, Ontario Canada. He worked extensively on JAG and ER Since its eighth season, he was the showrunner of NCIS: Los Angeles.
Gemmill worked on JAG as an executive story editor and writer. He joined the crew in the first season and remained until the fourth season, writing a total of 18 episodes. He was nominated for a Humanitas Prize in the 60-minute category for his work on the JAG episode Angels 30.
He joined the crew of ER in its sixth season as a supervising producer and regular writer. Alongside his fellow ER producers, he was twice nominated for an Emmy Award for Best Drama Series for his work on the sixth and seventh seasons of the show. He worked on the series until the thirteenth season and wrote a total of thirty-two episodes. In 2007, he won a Humanitas Prize in the 60-minute category for his work on the ER season 12 episode "There Are No Angels Here." The award was shared with his co-writer David Zabel. The episode followed doctors from County General who traveled overseas to provide aid work in a refugee camp in Darfur. Humanitas stated that the prize was awarded for the episode's "unflinching look at the brutality inherent in civil wars and its belief that heroism is complex, complicated and multi-layered."
He went on to work on the short-lived series Smith as a writer and executive producer. After the cancellation of Smith he worked as a writer and executive producer on Women's Murder Club. When that series also proved short-lived, he took a position as a consulting producer and writer on The Unit. After that program ended he became a writer and executive producer on the fall 2009 series NCIS: Los Angeles. Gemmill created, showran, and executive produced the medical drama series, The Pitt.
Aftab Nagar

Aftab Nagar (originally known as Jahurul Islam City) is a neighbourhood in Dhaka that is initiated by Eastern Housing Limited. Aftabnagar sits in the heart of Dhaka at Rampura. It is believed that the area still holds the lush green environment of Dhaka. In the seasons of Autumn, there are fields of Catkin flowers or 'Kaashbon'.
Right next door to Aftabnagar, is the Meradia Haat; which is one of the known marts of Dhaka for vegetables, meat and groceries. Aftabnagar also has a Khal that connects the waterbody of Hatirjheel to the Balu river, this canal allows the traders of meradia haat easily transport their goods and this 'khal' is what borders Aftabnagar to Banasree and connects with each other by bamboo bridges known as 'Basher Shako'. Aftabnagar also has a cattle mart that sets in the season of Qurbani.
Aftabnagar has a few well-known universities nearby such as East West University and BRAC University, going slightly further there is the Canadian University of Bangladesh. It also has the regional passport office of Dhaka east too.
Aftabnagar is situated inside Badda Thana with Banasree to the south, Hatirjheel and Gulshan to the west, and Merul Badda to the north.
The postal code of Aftabnagar is Dhaka-1212. Additionally, the area of Aftabnagar is a part of Ward-37 and falls under the electoral constituency of Dhaka-11 and is a part of the Dhaka North City Corporation.
As per the EHL website regarding Aftab Nagar, there is said to be around 300,000 residents living in Aftab Nagar and around 5 kilometers of housing-enlisted space.
Aftabnagar is divided into various blocks, which consist of:
These blocks further divide into different sectors of their own.
Wade-Dahl-Till valve

The Wade-Dahl-Till (WDT) valve is a cerebral shunt developed in 1962 by hydraulic engineer Stanley Wade, author Roald Dahl, and neurosurgeon Kenneth Till.
In 1960, Dahl's son Theo developed hydrocephalus after being struck by a taxicab. A standard Holter shunt was installed to drain excess fluid from his brain. However, the shunt jammed too often, causing pain and blindness, risking brain damage and requiring emergency surgery. Till, a neurosurgeon at London's Great Ormond Street Hospital for children, determined that debris accumulated in the hydrocephalic ventricles could clog the slits in the Holter valves, especially with patients such as Theo who had bad bleeding in the brain and brain damage.
Dahl knew Wade to be an expert in precision hydraulic engineering, from their shared hobby of flying model aircraft. (In addition to building his own model aircraft engines, Wade ran a factory at High Wycombe for producing precision hydraulic pumps.) With Dahl coordinating the efforts of the neurosurgeon and the hydraulic engineer, the team developed a new mechanism using two metal discs, each in a restrictive housing at the end of a short silicone rubber tube. Fluid moving under pressure from below pushed the discs against the tube to prevent retrograde flow; pressure from above moved each disc to the "open" position. As Till reported in The Lancet, the invention was characterized by “low resistance, ease of sterilisation, no reflux, robust construction, and negligible risk of blockage”.
By the time the device was perfected, Theo had healed to the point at which it was no longer necessary to implant the shunt in his skull. However, several thousand other children around the world benefited from the WDT valve before medical technology progressed beyond it. The co-inventors agreed never to accept any profit from the invention.
ZIL-4112R

The ZIL-4112R is a luxury car with a limousine body type built by ZIL a Russian automobile manufacturer of Russia. Developed as a further development to the earlier ZIL-41047, the ZIL-4112R was primarily intended to serve as an official state vehicle for Russia's highest-ranking officials. Known for its robust construction and imposing design, the ZIL-4112R epitomizes Russian engineering and the country's tradition of producing high-end limousines for government use.
The vehicle was dubbed "Limo Number One" and was specifically designed and built for the President of Russia as head of state and took six years to complete (2006–2012). The ZIL-4112R has six doors and a 7.7 litre (470 ci) V8 engine and includes calf-leather upholstery and video screens to show the exterior even if the windows are covered. The vehicle weighs 3.8 tonnes, and has a top speed of 125 mph (201 km/h), the fuel efficiency is 11 miles per gallon (25 litres per 100 km).
This new model (called the ZIL-4112R) has the suffix R - which is the first letter of the surname of Sergey Rozhkov, his initial was added after the model number due to his significant contributions to the design of the vehicle.
Only one car is believed to be produced by MSC6, which became an independent company and continues to carry out repair and restoration work of ZIL passenger cars.
In 2012, this model, the ZIL-4112R, was presented to the Russian government. However, there were no orders from the Russian government. President Vladimir Putin is said to have made negative comments about the new model during a visit, which is still recognizably based on the previous model from the 1970s. Putin then arranged for the Aurus Senat to be developed as a completely new luxury sedan, which became much more successful.
This six-door limousine is powered by a 7.7-litre V8 fuel-injected gasoline engine, connected to a 6-speed automatic transmission, it outputs 400 hp (298 kW) and 610 Nm (450 lb-ft) of torque.
The ZIL-4112R features dual-zone climate control, with an "air wall" which separates the two zones from mixing with each other.
Concrete City

Concrete City is a ghost town in Luzerne County, Pennsylvania, United States. It was an early example of International Style architecture in the United States, built as company housing in 1911 for select employees of the Delaware, Lackawanna and Western Railroad's coal division in Nanticoke.
The complex originally consisted of 22 duplex houses which surrounded a central courtyard containing tennis courts and a baseball field.
It was eventually taken over by the Glen Alden Coal Company who, uninterested in paying for required improvements and unable to demolish it due to its robust construction, abandoned the property in 1924.
In 1998, the Pennsylvania Historical and Museum Commission declared Concrete City a historic site.
Concrete City stands to this day, albeit in extreme disrepair. Demolition plans by the state were scrapped due to the cost of a potential operation. The ghost town is commonly used by military, police, firefighters, airsoft military-simulation events, recreational paintball players for staged games, and as a popular site for urban explorers.
Beretta M1935

The Beretta M1935 is a compact .32 ACP caliber blowback pistol that was manufactured by Italian firm Beretta.
In the early 1930s, the Italian army was impressed by the Walther PP pistol. Beretta did not want to lose a big Italian military contract and designed the compact M1934 for the Italian army, which accepted it in 1937. The M1935 is simply an M1934, modified to fire .32 ACP ammunition.
The M1935 is a single-action semi-automatic blowback pistol that fires .32 ACP ammunition. It is constructed from carbon steel with plastic grips and is equipped with a frame safety that also acts as a take down lever and slide hold open. When the last shot has been fired the slide is retained open by the empty magazine and must be held open manually by the safety lever to reload the pistol. The magazine capacity is eight rounds.
The M1935 was purpose built and designed for the Italian armed forces; however, it was also sold to the civilian market and issued to the German forces in 1944 and 1945.
Fitted with the Beretta-style open slide, the M1935 has a very reliable feeding and extraction cycle. It was made with few parts and is very simple to maintain. The M1935 has a very robust construction with long service life if properly maintained.
The low magazine capacity of eight rounds and short effective range reduces the M1935 to a last resort self-defense weapon. The slide is not of the self-catching type; the magazine retains the action to the rear. When the magazine is removed the action returns forward on an empty chamber. This slows down reloading of the pistol. However, if the safety is thumbed into the safe position it also acts as a slide catch, the magazine can then be released and a full magazine can be inserted, the slide release / safety can then be released, loading a round, then the pistol can now be fired in single action.
The Beretta M1935 was captured in huge numbers during World War II from Italian and German armed forces by allied soldiers, who liked it because of its small size, rugged design and good construction. Many of these captured pistols are operational to this day and widespread in the US, Canada, Australia, New Zealand, France and in the United Kingdom. The M1935 is compact and easy to hide, with ammunition available for it.
How Buildings Learn

How Buildings Learn: What Happens After They're Built is an illustrated book on the evolution of buildings and how buildings adapt to changing requirements over long periods. It was written by Stewart Brand and published by Viking Press in 1994. In 1997 it was turned into a 6-part TV series on the BBC.
Brand asserts that the best buildings are made from low-cost, standard designs that people are familiar with, and easy to modify. In this way people can gradually change their buildings to meet their needs. One of his examples is Building 20 at the Massachusetts Institute of Technology. Brand states that a supply of simple, low-cost, easily modified buildings is key to innovation and economic growth. He implies that an expanding property-value market may actually slow innovation and produce a less human-centered community. Among other things, the book details the notion of Shearing layers.
Criticism of the architect Richard Rogers was removed from the UK edition but remains in the US edition.
The book inspired a 6-part TV series by the BBC, produced by James Runcie, executive producer Roly Keating, which was screened in July 1997.
In the BBC series, Brand is highly critical of the entire modernist approach to architecture. He fully rejects the "center out" approach of design, where a single person or group designs a building for others to use, in favor of an evolutionary approach where owners can change a building over time to meet their needs. He focuses specific criticisms on modernist innovators like Buckminster Fuller for making round buildings that do not allow any kind of additions or internal divisions, Frank Gehry for making buildings that were hard to maintain, and Le Corbusier for making buildings that did not take into consideration the needs of families. Brand was also critical of French development during the 1980s which did not take local conditions into account and ended up not serving their purpose, like the central Library which had to take money away from buying new books to deal with the heat produced by so many windows.
Brand stresses the value of an organic kind of building, based on four walls, which is easy to change and expand and grow as the ideal form of building.
Petrič Fortress

Petrič (Serbian: Petrič, Петрич) or Petrč or Petrić (Albanian: Pjetriqi) was a strategic military complex consisting of two late medieval fortresses in Nerodimlje Župa of the Kingdom of Serbia. The role of the main fortress Veliki Petrič (or Velika Kaleja) and a smaller fortress Mali Petrič (or Mala Kaleja) was to protect the court of the King of Serbia in Nerodimlja.
Two fortresses were built on two adjacent hills of the southern slopes of Carraleva Mountain, above the king's court Nerodimlje and also above the confluence of two streams (Mala River and Golema River) that form Nerodimka River, west of the modern day town Ferizaj in Kosovo. Mali Petrič was built around 3.5 km south of the bigger fortress Veliki Petrič.
The remnants of both Veliki and Mali Petrič are covered with forest. Based on the configuration of the land it can be assumed that Veliki Petrič had triangular shape. The thickness of the remnants of the southern wall is between 2 and 2.2 metres (7 ft 3 in). It was built of large stones and lime mortar. There was a gate in southern wall which was 3.3 metres (11 ft) wide. Konstantin Jireček described remnants of four towers of this fort.
Kingdom of Serbia had numerous temporary courts in its administrative districts known as župas. In Nerodimlje Župa there were three courts of King Milutin: Nerodimlje (below Petrič), Svrčin (on the island of Svrčin Lake) and Pauni. The fourth court within this complex was several kilometers north of Pauni, on the location of modern day Shtime village.
Petrič was often mentioned in connection with the struggle between Stefan Dušan and his father Stefan Dečanski over the throne of Serbia. In 1331 Stefan Dušan came from Shkodër to Nerodimlje to overthrow his father Stefan Dečanski who fled to Petrič with a small number of men. It is unknown whether it was Veliki or Mali Petrič. Dušan first captured the court in Nerodimlje with its treasury and besieged Petrič which he captured on 21 August 1331 and imprisoned his father in Zvečan Fortress, where he was strangled.
Petrič belonged to the following states:
Petrič was again mentioned when the valley below the fortress was registered (as the valley of Petric) in 1485 Ottoman defter. According to this defter this valley was populated with 13 Serbian and one Albanian household.
42°21′31″N 21°04′08″E﻿ / ﻿42.3585°N 21.0689°E﻿ / 42.3585; 21.0689
Asociación Uruguaya de Candombe

Asociación Uruguaya de Candombe es una asociación civil sin fines de lucro de comparsas uruguaya. Se encuentra ubicada en la calle Jaime Cibils 2810 esquina Cornelio Canterada.​
Fundada el 30 de abril de 2004. Cuenta con más de 50 comparsas uruguayas. Su fin es asesorar, defender, acompañar y velar por el mantenimiento de la tradición y raíz del canddeombe. Participan en el Desfile de llamadas de Montevideo.​
La cuatro veces ganadora del Desfile de Llamadas Elumbé es una de las comparsas que forma parte de la asociación.​
Lobo Núñez

Fernando Núñez Ocampo, conocido como Lobo Núñez, (Montevideo, 16 de febrero de 1956) es un músico y luthier de tambores uruguayo.
Nació en el barrio Sur de Montevideo. Descendiente de una familia de músicos, es nieto de Modesto Ocampo.
Desde niño integró diferentes comparsas como Esclavos de Nyanza y Morenada.
Tocó y grabó junto a Opa, Rubén Rada, Jaime Roos, los hermanos Hugo y Osvaldo Fattoruso, Mariana Ingold, Eduardo Mateo, Ketama, Fito Paez, Jorge Drexler, Nei Lisboa, etc.​
Como curiosidad, en su cumpleaños número sesenta, el martes 16 de febrero de 2016, recibió la visita de Mick Jagger (de gira por América del Sur), interesado en conocer algo sobre el candombe.
Su comienzo como constructor de tambores fue en 1974, con Juan Piemonte, en un taller que estaba en la calle La Cumparsita y Santiago de Chile. En 1984 estableció su propio taller llamado «El Power» en su casa situada en la calle Carlos Gardel 1017.
Por su tradición y el respeto hacia la tarea que realiza en el taller sus tambores han llegado a diversos países como; Argentina, Brasil, Cuba, Chile, Venezuela, Estados Unidos, México, Dinamarca, Suecia, Holanda, Australia, Bélgica, Suiza, Alemania, Francia, España, Portugal, Japón, Corea, y más.
Quisanche

El quisanche o quisanga o quizanga, es un instrumento antiguamente usual en el candombe porteño, hoy en proceso de retradicionalización, pues se interrumpió su cadena de uso hace al menos medio siglo. Se trata de un idiófono de punteado cuyas lengüetas en hilera se encuentran sujetas a una de las caras de un cajón, el cual sirve de resonador y asiento para su ejecutante. Según la clasificación decimal de los instrumentos musicales de Hornbostel y Sanchs (Vega 1989), le corresponde el número 122.12.
Es similar a la kalimba, pero de mayor tamaño (requiere que el músico se siente sobre el instrumento). Tiene lengüetas de acero templado sujetas a un puente y una caja de resonancia; el número de lengüetas varia, el más tradicional tiene entre cinco y siete. Puede afinárselo de diversas maneras, con solo mover las lengüetas hacia adentro (cercana a la boca de la caja de resonancia) o hacia afuera (cercana al puente) se cambia la afinación de cada lengüeta.
Común a la diáspora africana en América, actualmente recibe diferentes nombres según sea el país y la tradición cultural en que se desenvuelve (marímbula en Cuba, marimbol en México, etc.). En la Argentina se lo conoce por quisanche o quizanga y se tiene escasa noticia de su uso en el candombe porteño. Existen dos citas en el periódico afroporteño La Broma. La primera data del 31 de enero de 1878 (año I, época [II], Nº 19 [p. 3]) y procede del poema Sueño, de “El Inocente”, en el que se describen situaciones jocosas protagonizadas por afroporteños contemporáneos, soñadas por el autor. El fragmento de interés dice (cursivas en el original, negritas agregadas): “Revueltas bailaba semba / con Guzmán y Roque Pérez / mientras tocaba el tambor / el buen Saturnino Jérez. / Jaime Acosta y José Salas / las cañas y las tabletas / y no sé qué otros tocaban / el quisanga y otras fiestas” (Cirio 2009: 157). La segunda mención fue publicada el 6 de marzo de 1881 (año I, época VI, Nº 11 [p. 3]) y aparece en el estribillo del Tango de M. Pereira: “Poble neglo baila candobe / y el quisanche plonto templa / pala bailar en la cancha unidos / los tres días de carnaval” (Cirio 2009: 201). Por historia oral se tiene conocimiento que un músico afrocubano residente en Buenos Aires solía tocarlo en las sesiones espontáneas de candombe porteño que tenían ocasión hacia 1960 en el Shimmy Club (entidad afroporteña cuya finalidad era organizar bailes, especialmente para carnaval, y que funcionó desde 1882 hasta ca. 1978).
Actualmente no se conoce más que un ejemplar, construido en 2008 por Juan Pablo Suaqué y que lo utiliza en el Grupo Bakongo (de música afroargentina, que él dirige). Construido el cajón con madera, posee cinco lengüetas de acero templado, las cuales se puntean para marcar un bajo melódico en el candombe porteño.
En el marco de un fuerte y creciente proceso de reapreciación y difusión de esta música, ideada y protagonizada por sus cultores, está en su horizonte de intención volver a utilizarlo en sus prácticas musicales cotidianas.
Piano (tambor)

El piano es el tambor más grande de registro más grave de la agrupación de tambores que se utilizan en el candombe, es el punto de apoyo y el formador del ritmo de candombe. El piano «llama», «contesta», «rezonga» y «tiene una conversación» con los repiques y con los otros pianos.
El piano suele improvisar bastante variando de acuerdo a una u otra zona de Montevideo. Por lo general cada agrupación cuenta con un ritmo de piano propio que la identifica.
Los golpes básicos utilizados en la ejecución de este tambor son: Palo y mano golpeando al unísono sobre el parche, sonido seco y tapado. Golpe del palo directo sobre el parche, produciendo sonidos que pueden ser acentuados, abiertos o tapados y el de la mano sin palo directa sobre el parche.
Siga el baile

Siga el baile es una canción rioplatense con ritmo de candombe y milonga. La letra, del pianista, autor y compositor uruguayo Carlos Warren, es una adaptación de Siga el Tango, una canción escrita por el poeta, actor y autor argentino Francisco Bastardi y musicalizada por el propio Warren junto al director de orquesta, compositor y violinista argentino Edgardo Donato.​
Al cambiarle el título y adaptar la letra de Siga el Tango para hablar sobre las comparsas de candombe, Warren contó con la colaboración del coautor de la música del tema original, Edgardo Donato, para adaptar la música al nuevo ritmo.​
La primera versión conocida de este tema fue cantada por el músico argentino Alberto Castillo e incluida en su álbum De mi barrio de 1945.​
Tanto Siga el tango como su adaptación, Siga el baile, fueron registradas en la Sociedad Argentina de Autores y Compositores (SADAIC), el 19 de diciembre de 1940 y el 23 de noviembre de 1956 respectivamente.​​
Asimismo, Siga el baile integra el Catálogo de Autores Uruguayos de A.G.A.D.U. (Asociación General de Autores del Uruguay).
Alberto Dogliotti

Alberto "Mike" Dogliotti (1939, Montevideo - 9 de julio de 2007, Islas Canarias) fue un pianista, arreglador y compositor uruguayo, reconocido como un importante músico de jazz y candombe.​
Comenzó sus estudios a la temprana edad de 4 años. Fue premiado consecutivamente por dos años en el Concurso de Juventudes Musicales de Uruguay y siendo adolescente obtuvo una beca para continuar su formación clásica en el Conservatorio Nacional de Viena. Durante su estadía en Austria, Dogliotti, con apenas 17 años, aprovechó para realizar giras por varios países europeos. Parte de su repertorio incluyó la música de artistas uruguayos como Eduardo Fabini.
En la década de 1960 se vinculó al Hot Club de Montevideo y a la Peña de Jazz, los dos locales más importantes de jazz de la capital uruguaya. En este período incursionó en este género musical, convirtiéndose en uno de sus principales referentes en Montevideo.​
Su relación con el carnavalero y publicista Carmelo "Lito" Imperio, quien lo llevó a un programa que tenía en los antiguos galpones de Saeta, fue uno de los factores que lo acercaron a la música popular. En 1964 recorrió varios países de Sudamérica, presentándose en importantes hoteles. Fue contratado en 1967 por el Hotel Intercontinental de Quito, para lo cual forma un sexteto integrado por Daniel "Bachicha" Lencina (trompeta), Tito Caballero (saxo, flauta y clarinete), Chocho Paolini (saxo-tenor), Eduardo Useta (bajo y guitarra eléctrica) y Santiago Ameijenda (percusión). Con este grupo grabó para el sello discográfico Facolor su primer larga duración, titulado Fiesta en el Hotel Quito. Al año siguiente, la misma cadena de hoteles le propuso ir a Lima. En este marco, contrató nuevos músicos, y como Micky Dogliotti y su orquesta grabó el disco Instrumentales para el sello MAG.​
En la década de los setenta y primeros años de los ochenta, grabó una serie de álbumes instrumentales de candombe, fusionando con otros estilos, como Candombe for Export (1970) y Candombe liso (1972). Algunos músicos que lo acompañaron fueron Federico García Vigil, Pipa Burgueño o Tito Caballero. En Llamadas, ritmo y candombe (1975) participa Ruben Rada (con quien había tocado en 1969 durante tres meses en Lima).​​​
En 1983 formó parte del álbum Chicalanga 3 + 1, junto a Hugo Jasa, Federico García Vigil y Roberto Galletti, editado solo en casete.​
En estos discos versionó composiciones de Pedro Ferreira, Manolo Guardia, Hugo y Osvaldo Fattoruso, Ruben Rada, Mario "Chichito" Cabral, Horace Silver y Herbie Hancock, entre otros.​​
Falleció en julio de 2007 en las Islas Canarias, donde estaba radicado hacía 24 años.​
Rada (álbum)

Rada es el primer álbum solista de Rubén Rada. Fue editado en Uruguay en 1969 por el sello Sondor, y reeditado a partir de 1983 como Las manzanas.
A comienzos de 1969 Rada era famoso en Uruguay, más por sus participaciones humorísticas en el programa televisivo El show del mediodía que por su trayectoria musical.​ Esto pese a que había integrado diversos conjuntos y había sido cantante principal en la popular banda Los Hot Blowers (bajo el seudónimo de Richie Silver).​
El 26 de julio de 1969 se iba a realizar la segunda Musicasión en el Teatro El Galpón. Rada pasó por el teatro durante el ensayo previo y Eduardo Mateo lo invitó a participar del espectáculo. Rada salió a la calle y volvió dos horas después con un tema compuesto para presentar en la noche: "Las manzanas". La canción se convirtió en un éxito desde la misma presentación, resultando el primer fenómeno popular del candombe beat.​
Sondor editó el primer disco simple de Rada, con "Las manzanas" de un lado y la canción "Aquel payaso" del otro, generando que el artista alcanzara un pico de popularidad durante el año.​ También, en 1969, la participación de Rada en el IV Festival Internacional da Canção motivó que el sello Epic editara en Brasil un simple con "Escapa" como cara A y "Las manzanas" como cara B.​
Debido al reconocimiento alcanzado, el sello Sondor se apuró a grabar el primer LP de Rada y lo editó en octubre de ese mismo año.​
El álbum muestra diversas facetas de Rada: cantante pop, baladista romántico, pionero del candombe beat, histrión. Es además una muestra del gran virtuosismo que tiene Rada como cantante.​
Rada fue editado por primera vez en Argentina en 1983, durante el pico de popularidad del artista en ese país,​ por el sello RCA, con el nombre Las manzanas y con diferente arte de tapa.​ El álbum fue reeditado en formato CD en Uruguay, por Sondor, en 1998, respetando el arte de tapa de la edición original pero renombrando al álbum como Las manzanas.​ En Argentina fue reeditado en formato CD en 2007 por GLD, también como Las manzanas y con nuevo arte de tapa.​
Todas las composiciones son de Rada, salvo las indicadas.
Lado A
Lado B
Los arreglos y la dirección musical estuvieron a cargo de Manolo Guardia. La producción fue realizada por Enrique Cuadrado Gambardella.​
Sobremaderas

Sobremaderas fue un grupo de música popular de Uruguay, originado en el año 1994. La característica principal de la banda siempre fue la percusión tanto Afrouruguaya como así también Afroamericana. El Grupo desarrolla su carrera fundamentalmente en su país de origen y en varios países de América Latina (Brasil, Paraguay, Perú, Chile)​ y en España en el País Vasco y Cataluña. Los promotores de este incipiente proyecto fueron, desde el inicio: Susana Cazaux, Mario Ipuche (Dirección Artística), Miguel Rodríguez y Dionel Scariato.
1994 - Debut en la Ciudad de Maringá, PR, Brasil en el Segundo Congreso de Educación para América Latina (II CEPIAL).​ Auspiciados por el Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay,​ desarrollaron una serie de Talleres de Candombe y de percusión Afroamericana.​ La formación original fue: Adrián Arambarry, Raúl Buzó, Susana Cazaux, Rubén Colman, Aldo Garay, Mario Ipuche, Mauro Rodríguez, Miguel Rodríguez, Dionel Scariato e Ignacio Viana.
Daniel Lencina

Daniel Julio Lencina D'Andrea (Fray Bentos, Río Negro, 17 de julio de 1938-Santiago de Chile, 31 de octubre de 2017), conocido también por su nombre artístico Bachicha Lencina,​ fue un trompetista de jazz uruguayo, nacionalizado chileno, país donde vivía desde 1972.​
Se casó con la chilena Elizabeth Saavedra (fallecida en 1995), con quien tuvo dos hijos, Daniel y Andrea. En 2001 se casó en segundas nupcias con Marilia Boussac, con quien tuvo a su hijo Francisco José.​
Falleció la madrugada del 31 de octubre de 2017 a los 79 años, a causa de una fibrosis pulmonar que lo aquejaba desde 2009.​ Murió en su domicilio en la comuna de Lampa acompañado de su esposa y sus hijos, quienes lo cuidaron hasta el último momento de su vida.
Siendo muy joven se trasladó a Montevideo, donde comenzó a actuar en los conjuntos estables del Hot Club de Montevideo, junto a destacados jazzistas uruguayos, como Paco Mañosa, Hugo y Osvaldo Fattoruso, Federico García Vigil, y Ruben Rada, entre otros. Actuando en The Hot Blowers demostró también condiciones como cantante y showman, las que continuó utilizando a lo largo de su carrera.
En 1965 participó, junto con Manolo Guardia, Georges Roos y Heber Escayola, del movimiento Candombe de Vanguardia, el primer intento exitoso de fusionar jazz con candombe, que testimonian tres discos LP de reciente reedición.​ Colaboró también con otros músicos uruguayos como Mike Dogliotti con quien realizó numerosas actuaciones en Perú.
En 1972 se estableció en Santiago, donde inició también una exitosa carrera como trompetista en conjuntos como Dixilanders, Tiempo de Swing, Koalición o La máquina del swing.​ A la vez, realizó también actuaciones en televisión que le dieron popularidad.
Su faceta de jazzman se manifestó en sus frecuentes actuaciones en festivales especializados en toda América. Su canción más popular, que opaca a todas sus obras, es «Gigante show» (con letra de Marcelo López),​ inscrita en el registro de propiedad intelectual en 1984,​ tema central del programa de variedades Sábados gigantes a partir de 1985.​ Entre sus otras creaciones se encuentran jingles y los temas centrales de los programas Cachureos, Revolviéndola, Éxito y Tiempo de Swing.​
En abril de 2013, el Senado de Chile aprobó otorgarle la nacionalidad por gracia,​ moción que fue promulgada por la ley 20666.​
The Crow & the Butterfly

«The Crow & the Butterfly» es el quinto sencillo de la banda de rock estadounidense Shinedown de su álbum The Sound of Madness (2008) lanzado el 6 de abril de 2010. La canción fue escrita por el cantante principal de Shinedown, Brent Smith. La canción se presentó en 2007, en una sesión acústica en The Buckethead Show.
The Crow & the Butterfly – EP fue lanzado en iTunes el 27 de julio de 2010, que incluía la canción original, "The Crow & the Butterfly (pull mix)", el video musical de la canción y un folleto digital.
Brent Smith explicó en un programa de entrevistas de radio, Rockline, que mientras la banda escribía el nuevo álbum, tuvo un sueño sobre una madre cuya hija murió un mes antes de que naciera su hijo Trevor. Escribió la canción sobre la madre lidiando con la muerte de su hijo y tratando de seguir adelante.​
En un blog del sitio web de Shinedown, Brent Smith dijo lo siguiente sobre la canción: "Para mí, líricamente, esta fue una de las historias más intensas que he escrito. Pero sé que la canción significa algo diferente para todos".
El video musical de "The Crow & the Butterfly" fue dirigido por Hannah Lux Davis.​ Fue filmada el 24 de junio de 2010, que es el segundo aniversario de The Sound of Madness. Se publicó una foto del set, que parecía ser una gran habitación en una mansión. El 17 de julio de 2010, el video musical se estrenó en Yahoo Music. El video comienza con la banda tocando en un escenario mientras un grupo de personas misteriosas vestidas con sus ropas negras cenan y dejan sus cubiertos. Entonces, una mujer con una lágrima de rímel negro en los ojos entra y ve a la gente terminando su cena. Durante la escena de baile y el coro, la niña decidió ir entre la gente mientras buscaba a un niño. Durante el puente, llegó demasiado tarde para encontrarlo y encontró al hombre que se acercó a ella mientras se transformaba en la banda. Le da a la niña el relicario y le susurra al oído. El video termina con el niño y la banda alejándose hacia la luz mientras la niña mira a la cámara.
Pilsener (El Salvador)

Cerveza Pilsener es una cerveza salvadoreña tipo lager producida por la compañía Industrias La Constancia.
Pilsener nació en la ciudad de Santa Ana en 1906 de la mano de Industrias La Constancia, que es la cervecería más grande de El Salvador. El proceso de creación tanto de la imagen como de la elaboración de la cerveza surge bajó la organización del empresario salvadoreño Rafael Meza Ayau.
El As de Corazón es el símbolo principal de la Pilsener, su significado está directamente ligado al corazón de los salvadoreños, ha sido su imagen desde un principio, convirtiéndose en un bien único. También tiene diferentes connotaciones positivas; el As con el valor más alto en la baraja y la primera letra del alfabeto.
Con 4.4° de alcohol por volumen, ha tenido un sabor incomparable desde 1906 por ser elaborado con constancia y dedicación bajo estándares de clase mundial y utilizando ingredientes 100% naturales.
La marca Pilsener se encuentra estrechamente ligada al deporte más popular de El Salvador, el fútbol, siendo uno de los patrocinadores de la Selección de fútbol de El Salvador y del escenario deportivo más importante de El Salvador y Centroamérica, el Estadio Cuscatlán.
La Primera División de El Salvador adoptó el nombre comercial de "Torneo apertura Pilsener" desde 1998. El nombre del campeonato "Copa Pilsener" duro hasta 2010, ya que en 2011 cambió a "Copa Capri".
Actualmente Pilsener continúa patrocinando las selecciones nacionales de fútbol tanto en su rama masculina como femenina y a la Selección de Playa La Selección de fútbol playa de El Salvador es el equipo representativo del país en competiciones oficiales. Su mejor ubicación en Copas Mundiales de Fútbol Playa de FIFA, ha sido el cuarto puesto de Rávena 2011. Otras participaciones incluyen Marsella 2008, Dubái 2009 Tahití 2013 y Rusia 2021. Además ostenta dos campeonatos de Concacaf, tres copas centroamericanas una medalla de oro en Juegos Bolivarianos de Playa y Campeón De El Salvador Beach Soccer Cup 2022.
Presidente (cerveza)

Presidente es una cerveza tipo Pilsener de origen dominicano y estilo rubia. Se caracteriza por ser comercializada en una botella verde y un logo muy distintivo,​ producido por la Cervecería Nacional Dominicana (CND) en la República Dominicana.
En 1929, el industrial estadounidense Charles H. Wanzer junto con otros socios comerciales fundaron la cervecería y comenzaron a elaborar la icónica cerveza dominicana, "Presidente", en 1935. La cerveza fue nombrada en honor al entonces presidente dominicano Rafael Leónidas Trujillo. Presidente se lanzó inicialmente como una cerveza oscura y obtuvo un éxito limitado, sin embargo, en la década de 1960, Presidente se transformó en la pilsner que se reconoce hoy. En 1986, la cervecería fue adquirida por la tabaquera dominicana Grupo León Jimenes. En 2012, la unidad brasileña de Anheuser-Busch InBev, AmBev, acordó comprar una participación mayoritaria en la cervecería con sede en República Dominicana Cervecería Nacional Dominicana del Grupo León Jimenes por más de $ 2 mil millones, formando la compañía de bebidas más grande del Caribe.
Desde 2007, Presidente ha sido anfitrión del Festival Presidente, que es un evento de tres días en octubre que muestra el talento musical dominicano e internacional. Se lleva a cabo en el Estadio Olímpico Félix Sánchez en Santo Domingo, República Dominicana.
Se produce muy cerca del Malecón de Santo Domingo, en una planta moderna que utiliza los estándares internacionales de calidad ISO 9001:2000. En la misma producen Malta Morena, Bohemia y otros productos. Los tanques pueden contener hasta 3 millones de litros de cerveza, la cual se fabrica con granos de primera calidad de los campos dominicanos. Diariamente se producen varios lotes los que se almacenan en la misma planta.
The One (cerveza)

The One es una cerveza tipo Pilsener de origen dominicano y estilo rubia muy parecida a Presidente y Bohemia pero con un estilo más suave. Es una de las cervezas con más contenido alcohólico en su tipo aunque no excede del 5%. Se caracteriza por ser comercializada en una botella transparente y un logo distintivo .
La Cerveza "The One" fue lanzada en el año 2006 principalmente dirigida al público joven, es suave al paladar y con un estilo de "suave perfil sensorial".
The One es también un movimiento que apoya la libre expresión del individuo, se define como "Una forma de vida, una sociedad, una comunidad, una filosofía de vida". Cerveza The One está apoyada por este movimiento.
Se produce muy cerca del Malecón de Santo Domingo, en una planta moderna que utiliza los estándares internacionales de calidad ISO 9001:2000. En la misma producen Malta Morena, Presidente, Bohemia y otros productos. Los tanques pueden contener hasta 3 millones de litros de cerveza, la cual se fabrica con granos 1A de los campos dominicanos. Diariamente se producen varios lotes los que se almacenan en la misma planta.
Copa Pilsener de fútbol playa 2016

La Copa Pilsener de Fútbol Playa 2016​ fue la cuarta edición del torneo avalado por Beach Soccer Worldwide (BSWW) que se desarrolló del 24 al 26 de marzo en La Paz (El Salvador), El Salvador. Los equipos participantes fueron las selecciones nacionales de El Salvador, Estados Unidos, Portugal (vigente campeón del mundo) y Argentina.​
El torneo se llevó a cabo bajo el sistema de todos contra todos; todos los participantes del torneo se enfrentaron entre ellos en una oportunidad. El ganador fue el que al final de haber jugado los tres partidos correspondientes logró mayor número de puntos.
Federico Von Pilsener

Federico Von Pilsener es el protagonista de una tira cómica creada por Lustig, seudónimo de Pedro Subercaseaux, en 1906.​ Es considerado el primer personaje del cómic chileno.​
El profesor Fritz Von Pilsener —un hombrecito robusto, de anteojos, chaqué y sombrero que es acompañado por su mascota, un perro salchicha llamado Dudelsackpfeifergeselle—​ es comisionado por el gobierno del Imperio alemán para viajar a Chile y «estudiar las costumbres salvajes de esa lejana» región.​
La historieta narra las aventuras basadas en los contratiempos que vive Von Pilsener tanto por su desconocimiento del idioma como por las costumbres y los vicios locales.
Más allá de reírse del estereotipo alemán que proliferaba entonces, el personaje Von Pilsener, según su creador, respondió al «deseo de hacer resaltar, en forma humorística, nuestros propios defectos, exponiéndolos a la crítica de un imaginario observador europeo».​
La historieta se publicó en el semanario Zig-Zag entre los meses de junio​ y diciembre​ de 1906 y, posteriormente, entre febrero​ y junio​ de 1907.
La tira cómica estaba compuesta por viñetas numeradas, acompañadas de un texto que complementaba el dibujo. Las aventuras de Von Pilsener se desenvolvían por entregas; es decir, seguían en los números siguientes del semanario. Sin embargo, la periodicidad de la historieta en la revista no era regular puesto que se publicaron apenas diecisiete historietas en poco menos de un año.
Federico Von Pilsener fue reproducido en una estatua de 4 metros de alto que se alza en el jardín interior de la Casa de la Cultura de San Miguel, junto a la biblioteca municipal que lleva el nombre de Harald Edelstam —embajador sueco en Chile cuando ocurrió el golpe militar de 1973—. La escultura y el Parque del Cómic fue iniciativa del Centro del Cómic, que dirigía el escritor Omar Pérez Santiago. La ubicación de la escultura de Von Pilsener se explica por el hecho de que la citada Casa de la Cultura se levanta en medio del terreno que antes perteneciera a Ramón Subercaseaux Vicuña y donde creció el hijo de este, creador del personaje.​
Aunque no está situada en el Parque El Llano, donde se encuentran las otras cuatro grandes estatuas de famosos personajes de historietas chilenas —Condorito, creación de Pepo; Pepe Antártico, de Percy Eaglehurst; Ogú y Mampato, de Oskar y Themo Lobos— y las 97 viñetas en cerámica del Parque del Cómic de San Miguel, forma parte de este.
Armando Paredes

Armando Paredes (born June 23, 1984 in Guayaquil) is an Ecuadorian football player. He played center midfielder for Barcelona Sporting Club in the Ecuadorian Copa Pilsener 2007.
Paredes was transferred to Barcelona Sporting Club from Club Venezia on July 5, 2002, for an undisclosed amount. In 2008 he played for Club Sport Emelec. He was loaned to Olmedo for the 2009 season.
Zhumir

Zhumir Latin Spirit is an Ecuadorian brand of spirits, marketed on a national and international scale. Zhumir is often, incorrectly, referred to as Rum outside of Ecuador.
Zhumir was originally founded by Don Eduardo Crespo Malo. The term "Zhumir" was coined in 1870 by Francesco Cabeza de Vaca to describe spirits, and the distillery has roots in Cuenca, where it was founded in 1966 by Doña Hortensia Mata Ordóñez as "Destilería La Playa." The name was changed in 1982 to "Destilería Zhumir C. Ltda" in order to more closely identify the company with its most popular product.
When Zhumir began, it was a cottage industry, bottling and selling spirits made in the traditional artesanal manner, however the product quickly became so popular that the company installed an industrial distillery to keep up with demand. Much of the sugarcane used to produce Zhumir is grown in company owned fields in the valley of Paute in the province of Azuay, and the corporation has its headquarters in the Azuay capital, Cuenca.
Zhumir's Neat Spirits
Zhumir Blender - triple-filtered, dry, flavourless spirit, 68 proof. Zhumir Watermelon - semi-dry, Watermelon and Strawberry flavoured spirit, (Extremely popular among youngsters) 15 proof . Zhumir Coco - semi-dry, coconut flavoured spirit, 42 proof. Zhumir Maracuyá - semi-dry, passionfruit flavoured spirit, 42 proof. Zhumir Durazno - semi-dry, peach flavoured spirit, 42 proof. Zhumir Limón - semi-dry, lime flavoured spirit, 60 proof. Zhumir Reposado - a fine, aged spirit similar to amber rum, 80 proof. Zhumir Reserva Especial - a fine, aged spirit similar to dark rum, 80 proof. "Zhumir Naranjilla"
As well, the company offers blended spirit-based liqueurs
Piña Colada with Zhumir - a pre-mixed Pina Colada, 30 proof. Tacao with Zhumir - a chocolate cream liqueur, 30 proof. Rompope with Zhumir - a cinnamon and egg cream liqueur of flavour similar to eggnog, 32 proof.
Hawkstone Lager

Hawkstone Lager is a lager created by television presenter and farmer Jeremy Clarkson using barley grown at his Diddly Squat Farm in Chipping Norton, Oxfordshire, England. It is brewed by Cotswold Brewing Co. near Bourton-on-the-Water, Gloucestershire.
Jeremy Clarkson is a British television presenter who owns Diddly Squat Farm in Oxfordshire and has been running it since 2019 for the purposes of the Amazon Prime Video documentary Clarkson's Farm. Due to a lowering of government farm subsidies, in 2021 he decided to make a lager beer using barley grown on his farm. After consulting with his farm workers, he decided it should have a 4.8 ABV. Clarkson had to have the beer rebrewed after an initial attempt due to it failing a blind taste test against a nearby local brand of beer. It was originally planned to only be sold at Clarkson's Farm Shop, but was later sold online as well. The beer was criticised for competing with local brewers and potentially drawing business away from them.
Hawkstone Lager is distributed by the Craft Drink Co.
Clarkson claimed that he intended to call the beer "Lager McLagerface", but this was vetoed by the advertising agency for not conveying a premium image. It was named Hawkstone Lager after a prehistoric stone near Diddly Squat Farm. He produced a number of adverts for the beer to be advertised on television in the United Kingdom, but these were banned by the Advertising Standards Authority, reportedly on the grounds that the first contained Clarkson saying the phrase "fuck me, that's good", the second for Clarkson saying the beer was better than Birmingham, and the third because it promoted alcohol being served irresponsibly as it featured Clarkson drinking the lager in the morning before going to work. When Hawkstone Lager was released, it became the top-selling beer on Amazon. In January 2022, Clarkson announced that the beer would be sold on draught in pubs in Oxfordshire.
In 2024, Waitrose became the first supermarket chain to sell Hawkstone.