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Edificio del Consulado del Mar (Burgos)

El Consulado del Mar es un edificio situado en la ciudad española de Burgos, comunidad autónoma de Castilla y León. Se encuentra ubicado en la zona centro del casco urbano, a pocos metros de la catedral en el Paseo del Espolón. Actualmente es la sede de la Academia Provincial de Dibujo de Burgos y es también sede de la Real Academia Burgense de Historia y Bellas Artes (Institución Fernán González). En su planta baja y abierta al público en general se encuentra una sala de exposiciones temporales y gratuitas.
El Consulado del Mar fue creada por el «Real Consulado del Mar Casa de Contratación y Universidad de Mercaderes de Burgos» (habitualmente conocido como Consulado de Burgos) en 1494. Este organismo, creado en el siglo xvi por los mercaderes de la ciudad para controlar el floreciente comercio con Flandes desde el puerto de Santander (dependiente de Burgos en aquel entonces) había ido derivando en sus funciones hasta dedicarse al fomento de la sociedad civil en el siglo xviii.
El Marqués de Lorca, miembro del Consulado del Mar y promotor de la Escuela de Dibujo, indica en la propuesta de crear este centro que la falta de una Escuela de Dibujo es causa «del atraso e impericia en que se miran nuestros ofizios». Así se observa también en la Real Orden de que todos los aprendices de oficios de la ciudad deban asistir de forma obligatoria a clases de dibujo en la nueva Escuela.
Es obra de Manuel de Eraso en claro estilo neoclásico. Su construcción se realiza entre los años 1795-1796 en piedra de sillería de las cercanas canteras de Hontoria. El primer cuerpo esta almohadillado a diferencia de los cuerpos superiores que son lisos, con grandes ventanales rectangulares y balaustres de hierro. El edificio se completa con un amplio frontón en cuyo perfil se incluye el ancla, símbolo del Consulado.
Fue declarado Bien de Interés Cultural el 26 de enero de 1995.​
Edificio del Estado Mayor

El Edificio del Estado Mayor (en ruso: Здание Главного штаба, Zdánie Glávnogo Shtaba) es un edificio situado en la Plaza del Palacio de San Petersburgo, Rusia, frente al Palacio de Invierno. Tiene una fachada de 580 metros de longitud con forma de arco.​
Este monumental edificio neoclásico fue diseñado por Carlo Rossi en estilo Imperio y construido entre 1819 y 1829.​ Consta de dos alas, separadas por un arco de triunfo tripartito adornado por los escultores Stepán Pímenov y Vasili Demut-Malinovski que conmemora la victoria rusa sobre la Francia napoleónica tras la invasión de Rusia. Este arco conecta la Plaza del Palacio con la Avenida Nevski mediante la calle Bolshaya Morskaya.
Hasta que en 1918 la capital se trasladó a Moscú, el edificio sirvió como sede del Estado Mayor (ala oeste), del Ministerio de Asuntos Exteriores y el Ministerio de Finanzas (ala este).​
El ala oeste alberga actualmente la sede del Distrito Militar Occidental. El ala este se otorgó al Museo del Hermitage en 1993 y su interior se remodeló en profundidad.
Circuito urbano de carreras

Un circuito urbano de carreras (también llamado circuito callejero) es un circuito de carreras compuesto de calles públicas de una ciudad, que se utiliza en competiciones de automovilismo y motociclismo. Para evitar que los vehículos alcancen al público, las calles se suelen delimitar con muros de cemento, guardarraíles y/o mallas de acero. La superficie suele ser más irregular y menos adherente que en un autódromo, lo que sumado a las escasas vías de escape los hace más peligrosos para los pilotos.
Además los adelantamientos son mucho más difíciles debido a la anchura del circuito, que suele ser poca ya que no está diseñado, en un principio, para carreras.
Hasta el surgimiento de los circuitos permanentes, los circuitos callejeros y los ruteros eran la norma. Este tipo de carreras sirve tanto como promoción turística de la ciudad como para sortear la falta de circuitos permanentes.
José Urbano Martínez Carreras

José Urbano Martínez Carreras (Cartagena, 1932-Madrid, 2003)​ fue un historiador español, presidente de la Asociación Española de Africanistas entre 1991 y 2003,​ especializado en el estudio de la historia de África y Asia.​
Licenciado en 1962 en la Universidad Complutense de Madrid,​ es autor de obras como Introducción a la Historia Contemporánea (1983),​ Historia de la descolonización. Las independencias de Asia y África (1987),​ El mundo árabe e Israel. El Próximo Oriente en el siglo XX (1992),​ Historia del colonialismo y la descolonización (1992),​ África subsahariana del colonialismo a la descolonización (1993),​​ El conflicto del Próximo Oriente (2000)​ o Los orígenes del problema de Palestina (2002),​ entre otras.
Encuentro entre Giuseppe Garibaldi y Víctor Manuel II

El encuentro entre Giuseppe Garibaldi y Víctor Manuel II, o encuentro de Teano, tuvo lugar el 26 de octubre de 1860 y es el episodio de la historia del Resurgimiento (Risorgimento en italiano) con el cual se concluyó la Expedición de los Mil.
El rey de Cerdeña Víctor Manuel II había ocupado los territorios pontificios en las Marcas y en la Umbria y había ido al encuentro de Giuseppe Garibaldi, que había rechazado la tentativa de contraofensiva del ejército borbónico en la batalla del Volturno y había completado la conquista del Reino de las Dos Sicilias, con el objetivo de impedir que la expedición continuase hasta la conquista de Roma, lo que habría provocado la intervención de Napoleón III y puesto en peligro las conquistas efectuadas.
Garibaldi obtuvo que los voluntarios garibaldinos entraran, después de una selección, en el ejército regular sardo, con igual grado que el detentado en la expedición y se retiró a Caprera. El encuentro tuvo el significado de una adhesión del general a la política de la Casa de Saboya, desilusionando las expectativas de aquellos que auguraban la fundación de una república meridional de molde mazziniano, que habría debido a continuación extenderse también a los dominios papales, conquistando Roma.
El lugar del encuentro ha sido reconocido tradicionalmente en Teano, cerca del puente de Caianello, actual puente San Nicolás, en la fracción de Borgonuovo, y el episodio es conocido con el nombre de "Encuentro de Teano"
La precisa localidad en la cual tuvo lugar el encuentro, habiendo sucedido en el campo, es todavía argumento en discusión. El puente de Caianello (o de San Nicolás) dista menos de 200 metros del límite de la cercana Comuna de Caianello (constituido de núcleos habitados dispersos y por lo tanto considerado en la época del episodio histórico decisivamente menos importante que Teano), cuyo territorio se interpone entre aquel de Teano y el de Vairano Patenora, que reivindica la pertenencia al lugar dónde sucedió el encuentro: según otros documentos, de hecho, el punto exacto de este sería identificado desde el cruce de la Taberna de la Cadena, hasta la zona de la actual Vairano Scalo, fracción de la Comuna de Vairano Patenora.​
Museo Art Decó

El Museo Art Decó de Bogotá (Colombia), en proceso de consolidación, se encuentra ubicado en la Calle 21 n.º 5-59, en el área central de la ciudad, cercano al barrio colonial de La Candelaria y a otras instituciones educativas y culturales como el Teatro Faenza, la Biblioteca Nacional de Colombia, el Museo de Arte Moderno de Bogotá y la Universidad Jorge Tadeo Lozano.
Este museo, constituido por la colección de su Director, el coleccionista bogotano (sevillano) Carlos Alberto González, consta de varios centenares de piezas art nouveau y art decó de procedencia colombiana, norteamericana y europea: desde obras de arte (pintura, escultura, dibujo) hasta fotografía documental, artes gráficas y diseño industrial. Las piezas han sido realizadas sobre diversos soportes: metal, cerámica, madera y cristal, entre otros.
Se destacan varias sillas con diseños de Mies van der Rohe y Le Corbusier, afiches y óleos del pintor colombiano Sergio Trujillo Magnenat, jarrones de Emille Gallé y mobiliario del período de entreguerras.
Artistas colombianos como Miguel Sopó, Carlos Correa y Marco Ospina se encuentran también representados.
Pintura Art Decó

La pintura art decó fue una tendencia pictórica englobada dentro de un estilo (el art decó) que abarcó todos los campos del arte y el diseño durante los años 20 y 30 del siglo XX.
Fue un estilo ecléctico de corte académico que aunó la tradición histórica y la modernidad propia de las vanguardias. A diferencia de todos los demás movimientos, no dictó normas ni publicó manifiestos y eso se refleja en la heterogeneidad de sus creaciones.
Encuadrada dentro de la austeridad propia del periodo de entreguerras, la pintura art decó se reveló dando origen a un estilo lujoso y muy decorativo asumiendo lo dinámico del mundo de entonces y aspirando a eliminar la barrera que separaba las bellas artes de las decorativas y estimulando la creación de obras gratas, elegantes, finas, simples e idealizadas. Celebró la vida en el mundo moderno, difundiendo un estilo elegante y sofisticado para contrarrestar la guerra recientemente terminada.
El estilo del art deco combinó la elegancia de la edad industrial con el lujo de materiales y la ebullición del espíritu creativo; quizás, nunca antes igualados por ningún otro estilo popular. Unió a su vez placer sensual con la inspiración en el diseño contemporáneo.
La pintura del estilo art déco revela una mezcla variada de geometría, simplicidad y abstracción combinadas con colores vibrantes y simples, todo ello sin apartarse de la tradición pictórica, sino combinándose con ella.
Las líneas del art déco son rectas y angulares, pero también curvadas, circulares y ovales, no con el sentido floreado del Art Nouveau, sino con figuras geométricas como el hexágono y el pentágono. Las siluetas humanas son finas y delgadas, ligeras y elásticas, con vestidos rectos o entubados de seda y brillantes, con corte entre la rodilla y el talón acompañados siempre del uso del sombrero.​
La principal representante de este estilo es la artista polaca Tamara de Lempicka, pero destacaron otros pintores como Eduardo García Benito.
La pintura art déco fue coetánea a las vanguardias artísticas del siglo XX pero no se cataloga como una más de ellas. El art déco se puede considerar una evolución o prolongación del Art Nouveau, hasta el punto de que muchas veces son confundidas entre sí. Por este motivo de continuidad artística con la tradición artística anterior es separada de los "ismos" y, en gran medida, olvidada a la hora de estudiar la pintura occidental contemporánea. Las vanguardias pictóricas del siglo XX buscaban reinventar el arte confrontando movimientos artísticos anteriores, y esta filosofía de trasgresión y ruptura no se encuentra en el art déco, pese a que formalmente fue muy permeable y recibió fuertes influencias de las distintas vanguardias. Por ejemplo, los fondos de los retratos de Tamara de Lempicka pueden considerarse neo-cubistas pese al espíritu de tradición pictórica de la obra en sí. La pintura del art déco ha quedado así como refugio del arte académico en medio de la revolución vanguardista.​
Sellos postales Art decó

Los sellos postales Art decó son estampillas cuyos diseños corresponden a este estilo que eran la moda en años 1920 y 1930.
El estilo está marcado por formas geométricas, curvilíneas, de contornos rígidos, colores llenos y una fascinación por el maquinismo y la modernidad.
Este estilo influyó la arquitectura contemporánea, mueblería, diseño industrial, libros y carteles. El Art deco fue nombrado por la Exposición internacional de las artes modernas industriales y decorativas (del francés: Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes) en 1925. La exposición duró de abril a octubre de 1925 y mostró numerosos objetos en el estilo nuevo. Sin embargo, ejemplos del estilo, se encontraban ya en los inicios de los años veinte, por ejemplo, en "Timonel" de Francisco Eppens Helguera que aparece en el sello de México de 1940.
Uno de los temas recurrentes fue los medios de transporte y las máquinas, especialmente aeroplanos.
Hay estampillas de diversos países Francia, Países Bajos y diversos latinoamericanos incluyendo Brasil, Chile y México.
Museo Cultural Histórico

El Museo Cultural Histórico (Kulturhistorisk museum en noruego) es una organización dependiente de la Universidad de Oslo en la capital de Noruega. Fundado en 1999 como Universitetets kulturhistoriske museum, por fusión de la colección Oldsaksamlingen (que incluye el Museo de barcos vikingos de Bygdøy), la Myntkabinettet y el Museo etnográfico. En 2004 se cambió el nombre anterior por el actual.​ ​
El museo está dividido en dos localizaciones, el Museo Histórico y el Museo de los Barcos Vikingos.
Museo Histórico Cultural Juan Santamaría

El Museo Histórico Cultural Juan Santamaría, llamado también Museo Juan Santamaría, está ubicado en la ciudad de Alajuela, Costa Rica.
Fue creado en 1974 y su principal objetivo es la conmemoración de la Campaña Nacional de 1856-1857, importante evento de la historia de Costa Rica. Su nombre hace referencia al del héroe nacional Juan Santamaría, nacido en la ciudad de Alajuela.
Conserva obras y documentos de diferentes temáticas relativas a la historia general de Costa Rica, biografías, museografía, museología, genealogías, obras de arte, numismática, colecciones amplias de libros, documentos, revistas y periódicos. Igualmente, exhibe muestras de los uniformes utilizados en la campaña .
El museo ocupa las instalaciones del antiguo Cuartel de Armas, así como la antigua Cárcel de Alajuela, ambos edificios edificados en el siglo XIX y considerados patrimoniales del país por su arquitectura de estilo neoclásico.
Museo Cultural Al Qarara

El Museo Cultural Al Qarara (en árabe: متحف القرارة الثقافي‎) era un museo en al-Qarara, cerca de Jan Yunis, en la Franja de Gaza. Fundado en 2016, el museo presentaba la arqueología y la historia de la zona, recopiladas por sus fundadores y miembros de la comunidad local. Fue destruido por fuerzas israelíes en octubre de 2023 en el marco de la Guerra Israel-Gaza de 2023.
El museo fue fundado en 2016 en Al Qarara, un pueblo cercano a Jan Yunis en el sur de la Franja de Gaza, por seis personas, entre ellas el director del museo Mohamed Abu Lahia y su esposa Najla Abu Lahia. Mohamed se interesó por la arqueología local desde la infancia, mientras que Najla estudió arqueología y arte en la Universidad de Gaza.​​
El ministerio palestino de Turismo y Antigüedades concedió una licencia privada al museo, ubicado en un antiguo silo de cereales.​ Fue el segundo museo y el primer museo privado que se estableció en la zona.​​ El museo fue diseñado para educar a la gente sobre el patrimonio cultural palestino y fortalecer su sentido de identidad.​​​
El museo contenía más de 3500 objetos arqueológicos, históricos y numismáticos de la región de Gaza.​ Los objetos datan del año 4000 a. C. hasta la actualidad, muchos de los cuales fueron recolectados o donados por miembros de la comunidad local.​ Los objetos clave incluyeron mosaicos bizantinos, espadas que datan del período cruzado, thobes y joyas usadas por mujeres antes de la Nakba.​ También incluía artículos militares que databan del Mandato británico de Palestina.​ En 2021, el museo celebró el Día Nacional del Patrimonio Palestino.​
El museo fue bombardeado y destruido por fuerzas israelíes en octubre y noviembre de 2023 en el marco de la Guerra Israel-Gaza de 2023.​​​ El acceso al lugar no se restableció hasta julio de 2024, tras la retirada de las fuerzas israelíes de Jan Yunis. En agosto, se puso en marcha el proyecto «Salvar el Museo Cultural Al-Qarara» (Save Al-Qarara Cultural Museum), financiado por la fundación suiza Aleph, que se dedica a proteger el patrimonio cultural de zonas en conflicto o después de un conflicto. La asociación «Mayasam Association for Culture and Arts», situada cerca del museo, reunió rápidamente equipos de personas para rescatar los artefactos arqueológicos, clasificarlos y trasladarlos a un local más seguro. Recibieron formación en línea, a pesar de las dificultades de conexión a Internet, de Aleph en colaboración con el Centro Riwaq de Conservación Arquitectónica de Cisjordania y en coordinación con organizaciones internacionales como la Unesco.​​
Francesch Carreras

Francesch Carreras y Candi (Barcelona, 1862-Barcelona, 1937) fue un historiador, geógrafo y político español.
Se licenció en Derecho en la Universidad de Barcelona en 1882 y en 1890 fue presidente de la Juventud Conservadora. Fue profesor de Historia de Cataluña en los Estudios Universitarios Catalanes y en el Ateneo Enciclopédico Popular. En 1898 ingresó en la Real Academia de las Buenas Letras de Barcelona, de la cual fue presidente entre 1918-1931 y 1934-1937. En el boletín de dicha academia publicó numerosos trabajos históricos. Aficionado al excursionismo, en 1888-1890 fue secretario de la Associació Catalanista d'Excursions Científiques. Fue vicepresidente del Centro Excursionista de Cataluña en 1912. Publicó artículos en diversos medios, relacionados con la historia y la geografía, en especial en La Ilustració Catalana y en La Vanguardia.
También se interesó por la filatelia y fue miembro de los congresos de la Unión Postal Universal de Berna (1900) y Roma (1906), fundando en 1901 la Sociedad Filatélica Catalana. Como historiador, participó en los Congresos de Historia de la Corona de Aragón.
Fue académico de número de la Real Academia de Buenas Letras de Barcelona de la cual fue presidente durante casi veinte años contribuyendo a la fundación del Boletín de esa institución en la que publicó numerosos artículos históricos. Fue también académico correspondiente de la Real Academia de la Historia de Madrid y de la Real Academia de Buenas Letras de Sevilla.
Aunque desde su juventud colaboró en infinidad de periódicos y publicaciones, sobre los más variados temas como los castillos, la numismática, la filatelia, etc. su principal obra es La ciudad de Barcelona (1916) que sigue siendo, un siglo más tarde, la obra de referencia por excelencia de dicha ciudad, y que forma parte de la obra Geografía General de Cataluña (1908-18) que él mismo dirigió. Y que posteriormente englobó Vascongadas (1921), Valencia (1922) y Galicia (1928). Continuó el trabajo de equipo iniciado en esta obra en Folklore y costumbres de España (1933).
Fue concejal del Ayuntamiento de Barcelona (1891-1922) por la Lliga Regionalista y promovió la publicación de documentos inéditos del archivo municipal, como el Manual de novells ardits o Dietari de l'antic consell barceloní y Rúbriques de Bruniquer. Fue también presidente de la comisión del distrito del Ensanche (1918-1922) y contribuyó a salvar los astilleros. También fue cónsul en Barcelona de la República Dominicana desde 1900, y gerente de la Real Compañía de Canalización y Riegos del Ebro desde 1923.​
Parte del fondo personal de Francesch Carreras y Candi se conserva en el Archivo Histórico de la Ciudad de Barcelona.​
Fuste

Un fuste, vocablo proveniente del latín fustis,​ es la parte de la columna que se encuentra entre el capitel y la basa.
Corresponde al cuerpo principal o básico de las columnas utilizadas en muchos de los edificios desde la época egipcia hasta el neoclásico del siglo XIX. Su diseño puede ser desde el simplemente liso, es decir sin decorado alguno (orden toscano),​ pasando por el estriado o rayado en el sentido vertical del fuste, este estriado se llegó a hacer fino resaltándolo en lomo curvo o bien acanalado (orden jónico y corintio), con muescas en los extremos de cada rayadura para difuminar su forma con la del basamento o con el capitel, anillado (Renacimiento, almohadillado (propio del manierismo),​ etc.
Los fustes llegaron a contar con decorados vegetales a su derredor, para hacerlos más vistosos.
Normalmente los fustes se construían en el sentido vertical, al hacerlo los griegos llegaron a hacerlos abombados en la parte central, éntasis, con la finalidad de que la visual en perspectiva no los hiciese parecer desproporcionados, o bien son cilíndricos con mayor grosor en su parte inferior, grosor que va disminuyendo conforme crece o se alarga.
También se tienen los fustes simulados adosados a las fachadas de los templos católicos, como los estípites, que tienen forma de pirámide truncada pero con el lado más angosto en la parte inferior.
Se denomina también fuste a la importancia que tiene algo o su relevancia; un fuste asimismo es un armazón de silla de montar.
Columna Torres-Benedito

La Columna «Torres-Benedito» fue una unidad de milicias que operó al comienzo de la Guerra civil española.
La columna fue creada en Valencia poco después del estallido de la Guerra civil española.
Quedó compuesta por soldados de los antiguos regimientos de la III División Orgánica, así como voluntarios de la CNT, UGT, POUM, Partido Sindicalista y Esquerra Valenciana.​ En total, agrupaba a 3180 efectivos,​ de los cuales 842 eran militares y 2335 eran milicianos.​ La dirección de estas fuerzas estaba en manos del anarquista Domingo Torres— y del teniente de artillería José Benedito —que además era militante de Esquerra Valenciana y delegado de guerra en el Comité Ejecutivo Popular—; mientras que Torres actuó como una especie de delegado «político», Benedito realizó las funciones de asesor militar.​ Políticamente, la columna tuvo una preponderancia parcialmente anarquista.​
La columna salió de Castellón el 18 de agosto, atravesando la provincia de Teruel hasta alcanzar las líneas franquistas en torno a la capital turolense,​ quedando situada en el sector de Villalba Baja y Corbalán.​ Durante su existencia operó en el Frente de Teruel,​ constituyendo una de las columnas de mayor importancia que operaban en este sector.​ Posteriormente sería reforzada por la columna «Iberia» y la columna «CNT 13», quedando todas estas fuerzas bajo el mando del coronel Jesús Velasco Echave —que sustituyó a Benedito en el mes de septiembre—.​ Con posterioridad las fuerzas de la columna llegaron a alcanzar un total de 4100 efectivos.​
Llegó a contar con una publicación propia, Victoria, un periódico que se editaba en Alfambra.​
En la primavera de 1937 fue militarizada y transformada en la 81.ª Brigada Mixta,​ proceso que llegó a contar con alguna oposición interna.​
Sala hipóstila

Sala hipóstila (del griego hypóstȳlos -prefijo hypó, "bajo", y stŷlos, "columna") es la denominación historiográfica de los recintos arquitectónicos cubiertos sostenidos por columnatas, que a veces llegan a ser verdaderos "bosques de columnas". Habitualmente son adintelados, de techumbre plana.
En los templos egipcios la sala hipóstila era la estancia posterior a la sala hípetra y anterior a las piezas siguientes, cada vez más recónditas. A la sala hipóstila ya no tenía acceso el pueblo, pero sí la aristocracia; que no podía continuar a las zonas siguientes, reservadas en exclusiva para el faraón y los sacerdotes (la última suele denominarse sancta sanctorum por comparación al Templo de Jerusalén).
La más estudiada es la gran sala hipóstila del templo de Amón en Karnak. Sobre una planta rectangular (comparable a la planta "basilical" romana y paleocristiana), consta de una nave central de mayor altura flanqueada por dos naves laterales; todas sostenidas por columnas de capiteles papiriformes. Recibe una ligera iluminación a través de celosías superiores de la nave central, quedando las laterales perpetuamente a la sombra. Es una innovación de la Dinastía XIX, y simboliza el concepto de creación: la sala representa el pantano primordial (Nun) del que emergen los tallos de las plantas de papiro o de loto (representados por las columnas y sus capiteles). La luz (también un concepto divino) hace que se desarrollen más las plantas que la reciben (las columnas de la nave central) que las que permanecen en la oscuridad. Los templos de los ramésidas repiten este modelo (Ramesseum, templo de Khonsu en Karnak, templo de Amón en Luxor, templo de Ptah en Menfis, templo de los millones de años en Medinet Habu, templo de Bastet en Bubastis, templo de Toth en Hermópolis). A finales de la Baja Época el modelo se abandona, pero las salas hipóstilas siguen apareciendo en edificios ptolemaicos y romanos (templo de Hathor en Dendera, templo de Khnum en Esna, templo de Horus en Edfu, templo de Kom Ombo).
La mandapa​ de los templos de la India (sirve de vestíbulo al santuario en un complejo de templos).​
La apadana de los palacios aqueménidas (Persépolis, Susa).
El Telesterion de Eleusis y el Eleusinion de la Acrópolis de Atenas.
La sala de oración de las mezquitas (haram).
Las catedrales, especialmente las que multiplican el número de naves, suelen contar con hileras de columnas o pilares que sostienen las cubiertas, aunque en este caso suelen estar abovedadas, no adinteladas. Además de contener las naves de mayor extensión, la Catedral de Sevilla tiene entre sus salas capitulares una llamada "hipóstila" o "de las columnas".​
Art Deco in Durban

Durban, South Africa has a notable number of buildings built in the Art Deco style popularised in the US in the 1930s. Durban-style Art Deco buildings share the characteristic bold colours, geometric shapes and glamorous ornamentals of the global style, while incorporating local narratives and motifs.
The styling of Art Deco buildings in Durban reflects the different backgrounds of the city's population. Some buildings, such as Quadrant House on the Victoria Embankment, emphasise the city's maritime background. Other buildings, such as Ebrahim Court and the Essop Moosa Building, are built in a style reflecting the interests of Durban's Muslim traders in the 1930s. Some of the buildings pay allegiance to Durban's long association with the British Empire, such as Empire Court and Dominion Court.
Some notable examples of the Art Deco style in Durban:
The cenotaph in the central square outside the City Hall is another striking Art Deco construction.
Due to a number of factors including inner city urban decay, a number of Art Deco style buildings are presently in a state of disrepair.
The Durban Art Deco Society was founded in 2000 in order to raise awareness of the value of Art Deco buildings to the city's architectural heritage.
Ministry of Economy (Argentina)

The Ministry of Economy (Spanish: Ministerio de Economía) of Argentina is the country's state treasury and a ministry of the national executive power that manages economic policy.
The Ministry of Economy is one of the oldest ministries in the Argentine government, having existed continuously since the formation of the first Argentine executive in 1854, in the presidency of Justo José de Urquiza – albeit under the name of Ministry of the Treasury. The current minister responsible is Luis Caputo, who has served since 2023 in the cabinet of Javier Milei.
The Argentine Ministry of the Treasury has, since the building's 1939 inaugural, been based in a 14-story Rationalist office building designed by local architect Carlos Pibernat. The Economy Ministry building was built on a 0.57 ha (1.4 ac) Montserrat neighborhood lot facing the Casa Rosada presidential office building to the north, and the Defense Ministry (Libertador Building) to the east – a government building also designed by Pibernat.
The building's lobby was decorated with murals painted by the architect's brother, Antonio Pibernat, a Post-Impressionist painter influenced by the naturalist Barbizon School.
The post has existed on a formal basis since the 1826 inaugural of Bernardino Rivadavia, who named lawmaker Salvador María del Carril as the nation's first official Ministro de Hacienda. The office became among the most powerful in Argentine Government during the generation after 1880, when English Argentine investment, foreign trade, and immigration spurred development. Customs collections (source of over half of public revenues at the time) and the Central Bank were among the responsibilities placed under the Economy Ministry's aegis, and successive ministers' policies were often enacted through presidential decrees.
Its influence grew further when it absorbed the cabinet post of Minister of Public Works in 1991, to help facilitate Economy Minister Domingo Cavallo's privatizations initiative, and, in turn, divested oversight over the nation's goods-producing sectors with the 2008 designation of the Production Ministry by President Cristina Kirchner, in a bid to improve strained relations with the country's agrarian sector following the 2008 Argentine government conflict with the agricultural sector over export tariffs.
The Ministry of the Treasury was appropriated a US$1.7 billion operational budget in 2009, and employed over 4,000 staffers.
34°36′34″S 58°22′13″W﻿ / ﻿34.60944°S 58.37028°W﻿ / -34.60944; -58.37028
Governor of Buenos Aires Province

The Governor of Buenos Aires Province (Spanish: Gobernador de la Provincia de Buenos Aires) is a citizen of the Buenos Aires Province of Argentina, holding the office of governor for the corresponding period. The governor is elected alongside a vice-governor. Currently the governor of Buenos Aires Province is Axel Kicillof since December 11, 2019.
To be able to be elected governor, the person must be an Argentine citizen and must have been born in Argentina, or be the child of an Argentine citizen if born in a foreign country. The citizen must also be at least 30 years old, and have at least 5 uninterrupted years of residence in the province if not natural from it. The term lasts 4 years, with the chance of a single reelection.
Governors managing international relations of the United Provinces of the Río de la Plata and the Argentine Confederation (de facto Heads of State).
Governors without national power during the Argentine Confederation.
Public Square (company)

PublicSq. (Public Square) is an American online marketplace which bills itself as "anti-woke" and supportive of the pro-life movement, conservatism and traditional American values. It was founded by Michael Seifert and is headquartered in West Palm Beach, Florida. As of July 2023, the platform hosts over 55,000 small businesses. The company is publicly traded as PSQH on the New York Stock Exchange.
Public Square was founded by Michael Seifert in 2021 as an alternative to Amazon. It was initially based in San Diego. The platform officially launched on July 4, 2022.
In 2023, the board of directors was chosen to include Michael Seifert, Omeed Malik, Nick Ayers, and Blake Masters.
In February 2023, the company announced that it would consolidate with the special-purpose acquisition company Colombier Acquisition Group for $200 million in order to go public.
In June 2023, the company announced it was awarding a "baby bonus" to employees that decide to have or adopt a child.
In July 2023, former United States Senator Kelly L. Loeffler was appointed to the company's board of directors.
In July 2023, the company went public on the New York Stock Exchange as PSQ Holdings Inc. People on the floor of the stock market chanted "U-S-A!". That same month, the company became the first major advertiser on Tucker Carlson's new show on X, formerly Twitter.
In November 2023, Bloomberg reported that the company has looked for loopholes in environmental, social, and governance (ESG) rules.
On November 6, 2023, it hosted its first official Town Hall in Indianapolis featuring Indiana congressman Jim Banks and Donald Trump Jr.
In March 2024, Public Square acquired the buy now, pay later firm Credova which focuses on processing the sales of firearms.
In December 2024, it was announced that Donald Trump Jr. was joining the board of directors.
Digital public square

A digital public square (DPS) is a user-driven website that relies upon user-generated content (UGC), created by a group of people with a common interest in a specific community. At its most basic, a digital public square represents an evolution in how people discover, read and share news, information and content. Users/content providers share the common goal of informing and becoming more informed about a shared geographic community or a community of ideas.
Modeled after the traditional “public square” where townspeople would gather to exchange views, a digital public square provides a virtual platform for the exploration of issues and the sharing of ideas, creativity and opinions while developing solutions to a community's challenges. A thriving digital public square has a rich content stream that may include video footage of community events and an interactive community record of nonprofit news and resources. The DPS offers a platform for dialogue and encourages people to connect in a virtual setting to establish relationships that can effect social change.
The term “digital public square” was originally coined by the Community Foundation for Palm Beach and Martin Counties during the development of yourPBC.org. The site was created as a digital public square project for Palm Beach County, Florida, and was funded by a Civic Initiatives Leadership Grant from the John S. and James L. Knight Foundation.
A digital public square is characterized by user-generated content, which may include featured discussions of topics of community interest; comments, ratings, multimedia, news articles, community news and events; an events calendar with community events and volunteer opportunities; and a resource center with published research and articles, community resources, and an extensive directory of social services.
Comparison of European road signs

European traffic signs present relevant differences between countries despite an apparent uniformity and standardisation. Most European countries refer to the 1968 Vienna Convention on Road Signs and Signals. The convention has been adopted by the following countries (including acceding states): Albania, Armenia, Austria, Belarus, Belgium, Bosnia and Herzegovina, Bulgaria, Croatia, Cyprus, Czechia, Denmark, Estonia, Finland, France, Georgia, Germany, Greece, Hungary, Italy, Latvia, Liechtenstein, Lithuania, Luxembourg, Moldova, Montenegro, Netherlands, North Macedonia, Norway, Poland, Portugal, Romania, Russia, San Marino, Serbia, Slovakia, Slovenia, Spain, Sweden, Switzerland, Turkey, Ukraine and the United Kingdom. The convention has not been adopted by Andorra, Ireland, Iceland or Malta.
The main differences relate to
The colour, shape, text style (bold, capitals etc.), or even an additional sign (pictogram, route number, etc.) of the signage give information about the road class of the indicated route.
In Albania, Armenia, Andorra, Belarus, Czechia, Estonia, Finland. France, Greece (partly), Italy, Latvia, Lithuania, Moldova, Monaco, Russia, San Marino and Sweden, destinations on direction signs are written in capital letters. In Ireland, they are written in all-capital letters in English and in mixed-case letters in Irish. In Austria, Belgium, Bosnia and Herzegovina, Bulgaria, Croatia, Denmark, Germany, Greece (partly), Hungary, Iceland, Liechtenstein, Luxembourg, Montenegro, Netherlands, North Macedonia, Norway, Poland, Romania, Serbia, Slovakia, Slovenia, Switzerland, Turkey and Ukraine both capital and lowercase are used. In Spain, destinations reached by motorway are written in capital and lowercase, while those reached by other roads are written in capital letters. In the United Kingdom and Portugal, regional destinations names and cardinal directions are written in capital letters, while the remaining destinations names are written in capital and lowercase.
Under the Vienna Convention the begin and end built-up area signs imply a change between built-up area and rural traffic rules including speed limit. In many European countries the dark background with light coloured text version of the sign is intended for information only. Poland uses white text on a green background (E-17a/E18a) to show the political boundary of a place as information and uses the black on white pictogram version (D-42/D-43) to designate the change of traffic rules.
Will Oxley

William Oxley (born 1965) is a racing skipper/navigator and marine biologist who has completed more than 300,000 nm of ocean racing including five round the world races and 20 Sydney to Hobart races. From 1992 to 2000 he worked at the Australian Institute of Marine Science as part of the Long-term Monitoring Project which is intended to monitor the condition of the Great Barrier Reef.
He skippered Compaq in the BT Global Challenge 2000/01 and he was also the weather coordinator for the Swedish VICTORY Challenge America's Cup Team. He provided navigation and weather support for Puma in the 2008/09 Volvo Ocean Race. For the 2011–12 Volvo Ocean Race he was navigator aboard Camper (Emirates Team New Zealand). Oxley was the navigator for Team Alvimedica in the 2014-15 Volvo Ocean Race.
He contributes to Australian Sailing magazine.
In 2014, Oxley published an e-book with Amazon titled Modern Race Navigation: Expedition Software in Action. In 2017, he published his second e-book "Expedition Navigation Software: A Gentle Introduction".
Argon2

Argon2 is a key derivation function that was selected as the winner of the 2015 Password Hashing Competition. It was designed by Alex Biryukov, Daniel Dinu, and Dmitry Khovratovich from the University of Luxembourg. The reference implementation of Argon2 is released under a Creative Commons CC0 license (i.e. public domain) or the Apache License 2.0, and provides three related versions:
All three modes allow specification by three parameters that control:
While there is no public cryptanalysis applicable to Argon2d, there are two published attacks on the Argon2i function. The first attack is applicable only to the old version of Argon2i, while the second has been extended to the latest version (1.3).
The first attack shows that it is possible to compute a single-pass Argon2i function using between a quarter and a fifth of the desired space with no time penalty, and compute a multiple-pass Argon2i using only N/e (≈ N/2.72) space with no time penalty. According to the Argon2 authors, this attack vector was fixed in version 1.3.
The second attack shows that Argon2i can be computed by an algorithm which has complexity O(n log(n)) for all choices of parameters σ (space cost), τ (time cost), and thread-count such that n=σ∗τ. The Argon2 authors claim that this attack is not efficient if Argon2i is used with three or more passes. However, Joël Alwen and Jeremiah Blocki improved the attack and showed that in order for the attack to fail, Argon2i v1.3 needs more than 10 passes over memory.
To address these concerns, RFC9106 recommends using Argon2id to largely mitigate such attacks.
Source:
Argon2 makes use of a hash function capable of producing digests up to 2 bytes long. This hash function is internally built upon Blake2.
As of May 2023, OWASP's Password Storage Cheat Sheet recommends that people "use Argon2id with a minimum configuration of 19 MiB of memory, an iteration count of 2, and 1 degree of parallelism."
OWASP recommends that Argon2id should be preferred over Argon2d and Argon2i because it provides a balanced resistance to both GPU-based attacks and side-channel attacks.
OWASP further notes that the following Argon2id options provide equivalent cryptographic strength and simply trade off memory usage for compute workload:
List of cities by international visitors

This is a list of the top 100 cities ranked by the number of international visitors, including all international arrivals by land, air, and sea, for tourist or business purposes. The consulting firm Euromonitor and the financial services corporation Mastercard define the concept of the foreign visitor differently, thus their respective rankings differ.
Euromonitor counts a visitor as any person visiting a city in another country for at least 24 hours, for a period not exceeding 12 months, and staying in paid or unpaid, collective or private accommodation. Each arrival is counted separately and includes people traveling more than once a year and people visiting several cities during one trip. The growth column compares international arrivals to the previous year.
Mastercard Global Destinations Cities Index counts a visitor only if a person stayed overnight at least once in the city. The income column shows the amount visitors spent in each city. For cities bordering directly on foreign territory, border crossings from country to country are not counted as international visitors.
The top 10 most visited cities in 2024 according to Euromonitor were:
The top 10 most visited cities in 2023 according to Euromonitor were:
The 100 most visited cities in 2019/2016 according to Euromonitor and Mastercard were:
Information schema

In relational databases, the information schema (information_schema) is an ANSI-standard set of read-only views that provide information about all of the tables, views, columns, and procedures in a database. It can be used as a source of the information that some databases make available through non-standard commands, such as:
As a notable exception among major database systems, Oracle does not as of 2015 implement the information schema. An open-source project exists to address this.
RDBMSs that support information_schema include:
RDBMSs that do not support information_schema include:
Kit-Mikayi

Kit-Mikayi — also spelled Kit Mikayi, Kitmikayi, and Kitmikaye — is a rock formation, a tor, around 120 m high situated about 29 km west of the town of Kisumu in western Kenya. It is about 1 km from the Kisumu-Bondo road. The sign board is on the gate of Kit Mikayi primary school and entrance is via N’gop-Ngeso primary school.
Kit-mikayi means "the stone of the first woman", or "stone of the first wife", in Dholuo, the Luo language.
Kit-Mikayi, found in East Seme ward, Kisumu County, is the home to Barrack Gumba, a popular youth champion expertised on Reproductive Health and rights. Barrack Gumba is also a professional Public Health Officer and social media personality.
Kit Mikayi is in Kisumu County and the Governor is his Excellency Professor Peter Anya'ng Nyong'o father to Oscar winning Actress Lupita Nyong'o. Other notable personalities from the area are Senior Chief Melchizedeck Nindo, a former colonial chief who is credited with many education projects like Ngere High School among others. Dr. James Nyikal is the area member of parliament, a career medical doctor and a consultant pediatrician.
The legend behind Kit Mikayi, which in Luo dialect means "the stone of the first wife", is that: Long time ago, there was an old man by the name Ngeso who was in great love with the stone. Every day when he woke up in the morning, he could walk into the cave inside the stone and stay there the whole day, and this could force his wife to bring him breakfast and lunch every day. The old man became passionately in love with this stone to the extent that when people asked his wife his whereabouts, she would answer that he has gone to his first wife (Mikayi) hence the stone of the first wife (Kit Mikayi).
An explanation of the shape of this unique stone is that the structure represents the Luo cultural polygamous family which had the first wife's house (Mikayi) built further in between on the right hand side was the second wife's house (Nyachira) while the third wife's house (Reru) was built on the left hand side of the homestead.
This rock is also seen to have a nuclear family whereby the father (Ngeso) being the middle stone followed by the bulky Mikayi (first wife), then Nyachira (second wife) followed by Reru (third wife) and further in front they have the child which is representing Simba (which is the house for the first born boy in the homestead). From a long time, this stone has been a sacred place for the villagers to worship in times of trouble.
Locals living around the stones are known as the Luo-Kakello clan. The site is associated with sacrifices and many legends from pre-Christian times, especially stories explaining the meaning of the name.
Kit-Mikayi is a regional point of sightseeing interest, especially among the neighbouring Luo tribes. It also has become a popular local pilgrimage site for followers of the Legio Maria sect who come to the rock to pray and fast for several weeks at a time.
UNESCO inscribed it under the ICH 2003 Convention, on the list of intangible heritage in need of urgent safeguarding, on 11 December 2019.
0°07′04″S 34°32′26″E﻿ / ﻿0.11778°S 34.54056°E﻿ / -0.11778; 34.54056
Luanda Magere

Folklore of the Luo peoples of Kenya speaks of a mighty warrior known as Lwanda Magere. He was born in the year 1720 to Abonyo Wuod Omolo and his mother, Nyabera. After his mother died during his birth, he was taken into the care of his grandmother, Rapondi. His father died in one of the numerous wars with their Nandi neighbors when Magere was barely a teenager. He belonged to the Sidho clan in Kano, on the shores of Lake Victoria. The Sidho clan occupies the present-day sugar belt at the foot of the Nandi escarpment. He possessed unearthly powers, and his flesh was made of stone. He deflected arrows, spears and clubs, making him invincible during war. He was famously known for his capability to tear an entire army apart on his own.
Story The traditional Luo enemies at the time were the jo Lang'o, the Luo name for the Kalenjin community. The Lang'o, tired of being defeated in war by the Luo, sat down with Nandi elders to discuss the issue and came to the conclusion that they would give Lwanda Magere the woman Maryann to marry, claiming it was a gesture of peace. Maryann's real role was to find out how to defeat him. Though the Luo elders advised him not to marry her, Luanda Magere did not heed their advice.
After many attempts, Maryann was successful when, one day, he fell ill and called for Maryann to take care of him. Luanda instructed her to cut his shadow with a knife and administer the medicine. She was surprised when she saw his shadow bleed. That night, she crept out of Lwanda's home, ran back to her people and told them her husband's weakness.
They then attacked the Luo. The Luo fought fiercely and Lwanda killed so many Nandi warriors that they decided to retreat. As they were running, one Nandi warrior remembered that Lwanda's strength was in his shadow. He stood at a hill and threw his spear at Lwanda's shadow. Luanda Magere fell down and died, and his body turned to stone.
As is the case with many myths, the story comes with several variations depending on the source material.
A site in Sidho, near Awasi in the former Nyando District of Kenya, has a stone revered as the spot where Luanda Magere died. Legend has it that Luo warriors sharpened their blades on the shrine before battles. People come from far and wide to conduct rituals and prayers at the site. Luanda Magere is still celebrated among the Luo through song and dance, and several animated shorts have been created based on the story.
1. An anthropology from Gabriel Mboche Obute (son of the soil; from Kano Kobura, West Kochieng,, Migingo village)
Kodiaga

Kodiaga is a small village located in Kenya, specifically in the Nyanza region near Lake Victoria. It is known for several notable features and historical events:
Kodiaga Prison: Perhaps the most well-known aspect of Kodiaga is its prison. During the colonial era, it was a detention center where many Kenyan freedom fighters, including prominent leaders of the Mau Mau movement, were held captive by the British. The prison played a significant role in Kenya's struggle for independence.
Cultural Significance: The village and its surroundings are rich in Luo culture, one of Kenya's major ethnic groups. The area has traditional practices, music, dance, and other cultural elements that reflect the heritage of the Luo people.
Geographical Location: Kodiaga is situated in a scenic area near Lake Victoria, which is the largest lake in Africa and a vital resource for the region. The lake provides livelihoods through fishing and supports local agriculture.
Educational Institutions: Kodiaga is also home to educational institutions like Kodiaga Boys High School, which has been a significant institution in the area, providing education to many local students.
Community and Livelihoods: Like many rural areas in Kenya, Kodiaga's economy primarily revolves around agriculture, fishing, and small-scale trading. The community has close-knit social structures and traditions that are characteristic of rural Kenyan life.
Overall, while Kodiaga may be small in size, its historical significance, cultural heritage, and natural beauty make it an important part of Kenya's tapestry.