davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
Chinese paper folding

Chinese paper folding, or zhezhi (摺紙), is the art of paper folding that originated in medieval China.
The work of 20th-century Japanese paper artist Akira Yoshizawa widely popularized the Japanese word origami; however, in China and other Chinese-speaking areas, the art is referred to by the Chinese name, zhezhi. Traditional Chinese paper folding concentrates mainly on objects like boats or hats rather than the animals and flowers of Japanese origami. A recent innovation is from the Golden Venture migrants where large representational objects are made from modular forms.
Paper was first invented by Cai Lun during the Eastern Han dynasty era. In the 6th century, Buddhist monks carried paper to Japan. The earliest document showing paper folding is a picture of a small paper boat in an edition of Tractatus de sphaera mundi from 1490 by Johannes de Sacrobosco. However it is very likely that paper folding originated much earlier than that in China and Japan for ceremonial purposes. In China, traditional funerals include burning folded paper, most often representations of gold nuggets (yuanbao). This practice probably started when papers gradually become popular and cheaper in China, and it seems to have become quite common during the Song dynasty (905–1125 CE). In Japan origami butterflies were used during the celebration of Shinto weddings to represent the bride and groom, so ceremonial paperfolding had probably already become a significant aspect of Japanese ceremony by the Heian period (794–1185) of Japanese history.
Maying Soong's 1948 book, The Art of Chinese Paper Folding, helped popularise recreational paper folding in the 20th century, and was possibly the first to distinguish the difference between Chinese versus Japanese paper folding – where the Chinese focus primarily on inanimate objects, such as boats or pagoda, the Japanese include representations of living forms, such as the crane. It contains a number of simple traditional designs, some of which are also found in the traditions of other countries. A number of the models are folded from the blintz base, a form also common in traditional European and Japanese paper folding. The Old Scholar's Hat is among the old Chinese models found in this book. and the main quote of this book.
In 1993, a group of Chinese refugees were detained on the ship Golden Venture and held in an American prison, where they began making elaborate models combining traditional Chinese modular paperfolding (utilizing materials such as magazine covers) with a form of papier-mâché (using toilet tissue); these models were given to those helping the refugees and sold at charity fundraisers. Media coverage of the refugees helped popularize traditional Chinese modular folding worldwide, which became known as "Golden Venture folding".
This type of modular folding is often done with Chinese paper money. Triangles are folded from multiple pieces of 1:2 aspect ratio paper, and connected by inserting a flap of one triangle into a pocket on the next. Popular subjects include pineapples, swans, and ships. This form of modular origami is commonly referred to as "3D origami".
Wet-folding

Wet-folding is an origami technique developed by Akira Yoshizawa that employs water to dampen the paper so that it can be manipulated more easily. This process adds an element of sculpture to origami, which is otherwise purely geometric. Wet-folding is used very often by professional folders for non-geometric origami, such as animals. Wet-folders usually employ thicker paper than what would usually be used for normal origami, to ensure that the paper does not tear.
One of the most prominent users of the wet-folding technique is Éric Joisel, who specialized in origami animals, humans, and legendary creatures. He also created origami masks. Other folders who practice this technique are Robert J. Lang and John Montroll.
The process of wet-folding allows a folder to preserve a curved shape more easily. It also reduces the number of wrinkles substantially. Wet-folding allows for increased rigidity and structure due to a process called sizing. Sizing is a water-soluble adhesive, usually methylcellulose or methyl acetate, that may be added during the manufacture of the paper. As the paper dries, the chemical bonds of the fibers of the paper tighten together which results in a crisper and stronger sheet. In order to moisten the paper, an artist typically wipes the sheet with a dampened cloth. The amount of moisture added to the paper is crucial because too little will cause the paper to dry quickly and spring back into its original position before the folding is complete, while too much will either fray the edges of the paper or will cause the paper to split at high-stress points.
Intangible Cultural Property (Japan)

An Intangible Cultural Property (無形文化財, mukei bunkazai), as defined by the Japanese government's Law for the Protection of Cultural Properties (1950), is a part of the Cultural Properties of high historical or artistic value such as drama, music, and craft techniques. The term refers exclusively to human skills possessed by individuals or groups which are indispensable to produce Cultural Properties.
Items of particular importance can be designated as Important Intangible Cultural Properties (重要無形文化財, jūyō mukei bunkazai). Recognition is also given to the owners of an item to encourage its transmission. There are three types of recognition: individual recognition, collective recognition, and group recognition. Special grants of two million yen a year are given to individual holders (the so-called Living National Treasures) to help protect their properties. The government also contributes part of the expenses incurred either by the holder of an Intangible Cultural Property during training of his successor, or by a recognized group for public performances.
To promote the understanding, and therefore the transmission across generations, of Cultural Properties, exhibitions concerning them are organized. The government through the Japan Arts Council also holds training workshops and other activities to educate future generations of Noh, bunraku, and kabuki personnel.
Kusudama

The kusudama (薬玉, lit. 'medicine ball') is a paper model that is usually (although not always) created by sewing multiple identical pyramidal units together using underlying geometric principles of polyhedra to form a spherical shape. Alternately the individual components may be glued together. (e.g. the kusudama in the lower photo is not threaded together) Occasionally, a tassel is attached to the bottom for decoration.
The term kusudama originates from ancient Japanese culture, where they were used for incense and potpourri; possibly originally being actual bunches of flowers or herbs. The word itself is a combination of two Japanese words kusuri ("medicine") and tama ("ball"). They are now typically used as decorations, or as gifts.
The kusudama is important in origami. Traditional kusudama can be made from origami flowers, such as the traditional origami lily. Instead of using string, many modern origami kusudama take the form of modular origami, where folded units are typically assembled by inserting flaps into pockets of adjacent units.
Although some origami purists frown upon threading or gluing the units together, others recognize that early traditional Japanese origami often used both cutting (see thousand origami cranes or senbazuru) and pasting, and respect kusudama as an ingenious traditional paper folding craft in the origami world.
Modern origami masters such as Tomoko Fuse have created new kusudama designs that are entirely assembled without cutting, glue, or thread except as a hanger.
Kusudama can also be used to refer to a type of decoration that is displayed and split open for celebrations. This decoration is more specifically called waritama (割り玉; lit. split ball). Waritama are large, spherical decorations that split in half to release confetti, streamers, balloons, etc. They can be used for a variety of events, including school events, graduation ceremonies, enterprise founding anniversaries, and sports competitions.
An emoji depicting a waritama, called Confetti Ball (🎊), was introduced with the October 2010 release of Unicode 6.0. It is the Emoticons Unicode block: U+1F38A 🎊 CONFETTI BALL.
Bethe–Feynman formula

The Bethe–Feynman efficiency formula, a simple method for calculating the yield of a fission bomb, was first derived in 1943 after development in 1942. Aspects of the formula are speculated to be secret restricted data.
a ≈ ( b c ) 2 f {\displaystyle a\approx (bc)^{2}f}
A numerical coefficient would then be included to create the Bethe–Feynman formula—increasing accuracy by more than an order of magnitude.
E f f = ( E 2 γ − 1 ) ⋅ α m a x 2 ⋅ R c r i t 2 ⋅ ( δ 1 − δ ) ⋅ ( 2 + 3 δ 2 ) {\displaystyle E_{f}f=\left({\frac {E_{2}}{\gamma -1}}\right)\cdot \alpha _{max}^{2}\cdot R_{crit}^{2}\cdot \left({\frac {\delta }{1-\delta }}\right)\cdot \left({\frac {2+3\delta }{2}}\right)}
where γ is the thermodynamic exponent of a photon gas, E2 is the prompt energy density of the fuel, α is Vn (neutron velocity) / λmfptot (total reaction mean free path), Rcrit is the critical radius and 𝛿 is the excess supercritical radius (Rcore - Rcrit) / Rcrit.
One-electron universe

The one-electron universe postulate, proposed by theoretical physicist John Wheeler in a telephone call to Richard Feynman in the spring of 1940, is the hypothesis that all electrons and positrons are actually manifestations of a single entity moving backwards and forwards in time. According to Feynman:
A similar "zigzag world line description of pair annihilation" was independently devised by E. C. G. Stueckelberg at the same time.
The idea is based on the world lines traced out across spacetime by every electron. Rather than have myriad such lines, Wheeler suggested that they could all be parts of one single line like a huge tangled knot, traced out by the one electron. Any given moment in time is represented by a slice across spacetime, and would meet the knotted line a great many times. Each such meeting point represents a real electron at that moment.
At those points, half the lines will be directed forward in time and half will have looped round and be directed backwards. Wheeler suggested that these backwards sections appeared as the antiparticle to the electron, the positron.
Many more electrons have been observed than positrons, and electrons are thought to comfortably outnumber them. According to Feynman he raised this issue with Wheeler, who speculated that the missing positrons might be hidden within protons.
Feynman was struck by Wheeler's insight that antiparticles could be represented by reversed world lines, and credits this to Wheeler, saying in his Nobel speech:
Feynman later proposed this interpretation of the positron as an electron moving backward in time in his 1949 paper "The Theory of Positrons". Yoichiro Nambu later applied it to all production and annihilation of particle-antiparticle pairs, stating that "the eventual creation and annihilation of pairs that may occur now and then, is no creation nor annihilation, but only a change of directions of moving particles, from past to future, or from future to past."
Juan Sanguinetti

Juan Carlos Sanguinetti (Buenos Aires, Argentina, 11 de marzo de 1890 - ib. 26 de julio de 1986) fue un militar perteneciente al Ejército Argentino que alcanzó el grado de teniente general. Ejerció como interventor federal de facto de la Provincia de Buenos Aires en 1944. Posteriormente fue comandante en jefe del Ejército Argentino desde diciembre de 1948 hasta diciembre de 1950.​
Juan Carlos Sanguinetti nació el 11 de marzo de 1890 en la ciudad capital de Argentina.​
Tras finalizar sus estudios secundario abrazó la carrera de las armas cuando ingresó al Colegio Militar de la Nación el 7 de marzo de 1907. Su egreso como subteniente del arma de infantería se produjo en 1909, integrando la trigésimo tercera promoción de dicha academia militar.​
En 1922, con la jerarquía de capitán, ingresó a la Escuela Superior de Guerra y la obtuvo su diplomatura como oficial de Estado Mayor al año siguiente.​
Entre 1930 y mediados de 1932 Juan Carlos Sanguinetti era teniente coronel y se desempeñó como jefe del Regimiento de Infantería 1 «Patricios» y del Regimiento de Infantería 12 en 1932.​
Entre los años 1935 y 1937 estuvo destinado a la Jefatura Accidental de la Secretaría del Ministerio de Guerra, mientras que simultáneamente ejercía como agregado militar de su país en Alemania y Suiza.​
Con la jerarquía de general de brigada, el biografiado fue destinado en 1943 a prestar servicios en calidad de Comandante de la 3.ª División de Ejército. Ese mismo año ascendió a general de división.​
En el marco de la dictadura militar nacida del golpe de Estado en Argentina de 1943 , el general Sanguinetti fue designado como interverntor federal de la Provincia de Buenos Aires. Estuvo en funciones durante un período efímero iniciado el 19 de julio de 1944 y finalizado el 27 de diciembre de ese mismo año.​
Durante su permanencia en la gobernación, participó de la conmemoración de los 90 años de la localidad de Chivilcoy junto al presidente de facto Edelmiro Julián Farrell.​
Fue inspector General del Ejército en el año 1947 y al año siguiente el Senado aprobó su promoción al máximo grado militar de su fuerza.​ En diciembre de 1948 el teniente general Sanguinetti fue nombrado nuevo titular del Ejército Argentino, reemplazando al saliente Comandante en Jefe Diego Isidro Mason.​ Juan Carlos Sanguinetti pasó a retiro el 31 de diciembre de 1950 y el Comando en Jefe quedó en manos del teniente general Ángel Ovidio Solari.​
Al año siguiente de su retiro de la fuerza, el biografiado integró la delegación de Argentina en la sexta Asamblea General de las Naciones Unidas desarrollada en la capital francesa, Paris.​ A su vez, en los años 1951 y 1952, fue asesor militar de la delegación de su país ante las Naciones Unidas.​
Sanguinetti finalmente falleció a la edad de 96 años, el 26 de julio del año 1986.
El teniente general Juan Carlos Sanguinetti ha sido distinguido con los siguientes galardones:​
Alberto Sanguinetti Montero

Alberto Francisco María Sanguinetti Montero (Montevideo, 10 de octubre de 1945), sacerdote católico uruguayo y Obispo emérito de la Diócesis de Canelones.
En 1971 obtuvo su Licenciatura en Teología por la Pontificia Universidad Gregoriana y posteriormente en 1978 su Doctorado en la Facultad de San Miguel en Buenos Aires.
Comienza a dictar cursos en 1973 en el Instituto Teológico del Uruguay, en 1979-1980, fue vicerrector y luego rector interino. En noviembre de 1999 asumió como director poniendo su empeño para que esta casa de estudios, fuera erigida en Facultad de Teología del Uruguay, Mons. Mariano Soler lo que aconteció en julio de 2000.
Fue su primer Rector hasta julio de 2004.​
Fue Obispo de la Diócesis de Canelones entre 2010 y 2021.
Horacio Sanguinetti

Horacio Sanguinetti (Ciudad de Buenos Aires, 25 de octubre de 1935) es un educador argentino. Se desempeñó como Rector del Colegio Nacional de Buenos Aires durante 23 años, entre 1983 y 2007, siendo la gestión de mayor duración en la historia de ese colegio. También fue Ministro de Educación de la Ciudad de Buenos Aires y Director del Teatro Colón.
Nació en Buenos Aires, el 25 de octubre de 1935,​ hijo de quien también fuera Rector del CNBA entre 1960 y 1963, Florentino Sanguinetti, profesor de Literatura durante 40 años en aquel colegio.
Egresó de ese mismo colegio con Medalla de Oro en el año 1953. Egresó de la Universidad de Buenos Aires como abogado en 1961, donde se doctoró 15 años después en Derecho y Ciencias Sociales.
Se ha desempeñado como profesor titular en la materia de Derecho en las Facultades de Derecho y Ciencias Económicas de la UBA, en el CNBA y en la Escuela Superior de Comercio Carlos Pellegrini. También fue profesor consulto de la UBA.
En diciembre de 1983 y justo después de la dictadura fue designado rector del Colegio Nacional de Buenos Aires, cargo en el que permaneció 23 años.
En agosto de 1996, fue designado por el jefe de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Fernando de la Rúa, ministro de Educación de la ciudad, cargo en el cual se mantuvo por un corto período, hasta noviembre de 1997. Durante este tiempo fue sucedido por Enrique Groisman en la rectoría del Nacional Buenos Aires.
En diciembre del 2007 el jefe de Gobierno porteño Mauricio Macri lo nombró director general del Teatro Colón, cargo al que renunció en enero de 2009.
Ha sido presidente de la Academia Nacional de Educación y es miembro de la Academia Nacional de Ciencias Morales y Políticas y de la Real Academia Española. Dictó cursos y conferencias en el país y el extranjero, participando en innumerables congresos.
Autor de, entre otros:​
Sobre el Colegio Nacional Buenos Aires del que fuera rector por 23 años, escribió Breve historia del Colegio Nacional de Buenos Aires y Discursos del rector.
Ha recibido las siguientes condecoraciones por su labor educativa.
Bandera de Grecia

La bandera de Grecia (en griego: Σημαία της Ελλάδας) está formada por nueve franjas horizontales de idéntica dimensión, alternando los colores azul y blanco, siendo azul la franja situada en la parte superior de la bandera. En el ángulo superior izquierdo (el más próximo al asta), se sitúa un cuadro azul con una cruz blanca que simboliza a la Iglesia Ortodoxa Griega. La proporción de la bandera es 2:3.
En 1969, el Régimen de los Coroneles declaró esta bandera como la oficial, la que previamente sólo era utilizada por la marina mercante, pues para el resto de los usos se empleaba una bandera de color azul con una cruz blanca desde 1828. En 1975, posterior a la caída de la Junta Militar Griega (1967-1974) fue sustituida por la antigua bandera, siendo restituida en 1978.
Las nueve franjas representan el número de sílabas de la frase Ελευθερία ή Θάνατος (Elevthería i Thánatos, ‘libertad o muerte’), que es el lema nacional.
Bandera de los Treinta y Tres Orientales

La Bandera de los Treinta y Tres Orientales es uno de los símbolos nacionales de Uruguay. Fue enarbolada por primera vez por el ejército de los Treinta y Tres Orientales durante la Cruzada Libertadora el 19 de abril de 1825 en su camino para liberar a la Provincia Oriental del dominio del Imperio del Brasil.
Diseñada para ser enarbolada durante la Cruzada Libertadora del 19 de abril de 1825 fue confeccionada por Luis Ceferino de la Torre y la inscripción central fue originalmente pintada por el pintor suizo Jean-Philippe Goulu.​ Inspirada en la bandera artiguista de la Provincia Oriental izada en 1815 en la ciudad de Montevideo que consistía con los mismos colores en el mismo orden pero sin la inscripción central.​
La bandera que estaba formada por tres franjas horizontales del mismo tamaño, la superior de color azul es símbolo de grandeza, la del medio es blanca es símbolo de la República y la inferior es de color rojo es símbolo de la sangre derramada por la libertad y la independencia. En la franja central lleva inscrita la leyenda "Libertad o Muerte".
La bandera original permaneció en el Museo Nacional hasta el año 1969 cuando fue robada por la organización guerrillera anarquista OPR-33, su destino es desconocido hasta la fecha. Una réplica de la misma se encuentra en la Basílica de Florida dónde se encuentra la imagen de la Virgen de los Treinta y Tres, y la bandera está al lado de la imagen venerada.
Un cuadro al óleo de Juan Manuel Blanes llamado "El Juramento de los Treinta y Tres Orientales" representa al jefe de los Treinta y Tres Juan Antonio Lavalleja, a su segundo Manuel Oribe y al resto de los patriotas enarbolando esta bandera apenas desembarcados en la playa de la Agraciada.
Bandera de Salto (departamento)

La Bandera de Salto, uno de los diecinueve departamentos de Uruguay, es de color azul. En su esquina superior izquierda figura el escudo de Salto, con un arco en su parte inferior con las palabras Trabajo Sabiduría Prudencia.
En su parte inferior, figuran 5 líneas blancas que, junto con el fondo azul, representan la Bandera de Uruguay. Comenzando desde la izquierda, dichas líneas se quiebran a los 3/5, continuando en un ángulo de 45° hacia arriba, y luego, a los 4/5, continúan en forma horizontal.
Invitación

Invitación (del latín invitatio)​ es la comunicación por la cual se pide a una persona, personas o entidad, que acuda a cierto acto social, evento, fiesta o cualquier clase de celebración (por ejemplo, una boda). Habitualmente la persona invitada lo hace en condiciones de gratuidad, siendo los gastos cubiertos por el anfitrión y siempre quiere algo más a la otra persona (el que invita) "por gentileza hacia ella"; aunque existen múltiples convenciones sociales que permiten ejercer la reciprocidad. No obstante, también se llama "invitación" al billete que se compra para asistir a determinados actos.​
La invitación puede realizarse por diversos medios en función de la importancia del evento: desde los más informales como una conversación presencial, una llamada telefónica o un mensaje por Internet hasta los más formales como una carta personalizada, una tarjeta de invitación o video de invitación virtual enviado por redes sociales como WhatsAapp.​ En cualquiera de los casos, las reglas de la etiqueta exigen que la invitación se haga directamente por el anfitrión o los anfitriones al invitado o invitados y que exigen al invitado que conteste aceptando o rechazando la invitación. En función del contexto, puede tomarse como una ofensa el rechazo de una invitación, pues se interpreta como un desprecio.
En las invitaciones a cualquier evento, es necesario incluir: el motivo, el nombre de los organizadores, el nombre y dirección del lugar (en ocasiones se incluye un mapa que explique cómo llegar), la fecha y la hora; y en su caso el vestuario adecuado (dress code -"código de vestuario"-,​ siendo los más habituales en la tradición occidental:​ "informal" -tenue de ville-,​ "casual",​ "etiqueta",​ "chaqué o uniforme", "corbata negra -black tie-", "esmoquin -smoking- para los hombres y vestido largo o traje de cóctel -cocktail dress-​ para las mujeres", "corbata blanca -white tie-", "frac para los hombres y vestido largo para las mujeres", traje regional, disfraz o tema, etc.)​
Algunas invitaciones responden a un estricto código formal. Por ejemplo, en una clásica invitación de boda en el centro del tarjetón figuran exclusivamente los nombres de pila de los contrayentes, situándose a menor tamaño en los laterales de la parte superior los nombres completos sus progenitores.
La invitación propiamente dicha está impresa, pero es tradición que el sobre vaya escrito a mano. También es habitual acompañarla con la tarjeta de los establecimientos en donde se ha contratado la lista de boda o mesa de regalos.
Algunas invitaciones como las de bautizos, bodas o comuniones llevan implícitas la necesidad de hacer un regalo al/los afortunados que será de menor cuantía si no se piensa asistir.
Es tradicional imprimir las invitaciones en una imprenta especializada (casa de invitaciones). También se realizan de manera casera y artesanal. En la actualidad se ha hecho costumbre realizarlas digitalmente y enviarlas por correo electrónico o compartirlas por redes sociales.
Ropa semiformal

La ropa semiformal o vestimenta semiformal es una agrupación de códigos de vestimenta que indican el tipo de ropa que se usa para eventos con un nivel de formalidad entre ropa informal y ropa formal. En la era moderna, la interpretación típica para los hombres es corbata negra para la noche y traje de estar por casa negro para el día, correspondido por un traje pantalón o un vestido de noche para las mujeres.​
Si uno elegiría vestir semiformal de mañana o de noche se ha definido tradicionalmente en función de si el evento comenzará antes o después de las 6:00. pm
Además, se pueden permitir versiones equivalentes, como vestidos ceremoniales (incluidos vestidos de corte, uniformes diplomáticos y vestidos académicos ), vestimenta religiosa, trajes nacionales y vestidos militares.
Para ropa de noche (después de las 6 p. m.), el código es corbata negra.​ En el vestido de noche formal o en el vestido de corbata blanca, esta práctica de sustituir colores en las corbatas es mucho menos común ya que la moda masculina tiende a seguir la tradición más profundamente a medida que se vuelve más formal.
Los orígenes del traje de noche semiformal se remontan a finales del siglo XIX, cuando Eduardo, Príncipe de Gales (posteriormente Eduardo VII ), quería un traje de cena más cómodo que el abrigo de cola.​
En la primavera de 1886, el Príncipe invitó a James Potter, un rico neoyorquino, y a su esposa Cora a Sandringham House, la finca de caza del Príncipe en Norfolk. Cuando Potter preguntó por el código de vestimenta para la cena del Príncipe, el Príncipe lo envió a su sastre, Henry Poole & Co., en Londres, donde le dieron un traje hecho según las especificaciones del Príncipe con el esmoquin.​
Al regresar a Tuxedo Park, Nueva York, en 1886, el esmoquin de Potter resultó popular en el Tuxedo Park Club. No mucho después, cuando un grupo de hombres del club decidió usar esos trajes para una cena en el restaurante Delmonico's en la ciudad de Nueva York, otros comensales se sorprendieron. Les dijeron que ese tipo de ropa era popular en Tuxedo Park, por lo que el corte particular pasó a ser conocido como "esmoquin".​
Desde su creación hasta la década de 1920, este esmoquin se consideraba una vestimenta apropiada para cenar en la casa o en el club, mientras que el frac se mantenía en su lugar como apropiado para la aparición pública.​
Para una cena formal, los oficiales y suboficiales de los servicios uniformados a menudo usan vestidos desordenados equivalentes a la corbata negra y el vestido de noche civil. Los uniformes de comedor pueden variar según las respectivas ramas de las fuerzas armadas, regimientos o cuerpos de quienes los usan, pero generalmente incluyen un abrigo corto estilo Eton que llega hasta la cintura. Algunos incluyen camisas blancas, pajaritas negras y chalecos escotados, mientras que otros presentan cuellos altos que se abrochan alrededor del cuello y sus correspondientes chalecos de cuello alto. Los servicios armados de algunas naciones tienen variantes equivalentes de corbata negra y corbata blanca en su vestimenta informal.
Nuez de Kola-coca

El Jarabe Superior de Nuez de Kola-coca, también llamado Nuez de Kola-coca o simplemente Kola-coca, fue una bebida elaborada a partir de hojas de coca (Erythroxylum coca), nuez de cola (Cola acuminata) y agua fresca por Destilerías Ayelo en Ayelo de Malferit de la provincia de Valencia, España.​​
En 1885, el Jarabe Superior de Kola-coca fue presentado en un concurso en Filadelfia, EE. UU., por uno de los propietarios de Destilerías Ayelo y el responsable de las ventas, Bautista Aparici Belda.​​ Un año después, en 1886, farmacéutico estadounidense John Stith Pemberton creó la bebida Coca-Cola, cuya única diferencia era la de usar agua carbonatada en lugar de agua fresca.​​
Tras la Guerra civil española y su posguerra, la bebida dejó de producirse.​ En 1953, ejecutivos de The Coca-Cola Company visitaron Ayelo de Malferit y adquirieron los derechos del nombre al entonces propietario Joaquín Juan Sanchis.​​ La empresa valenciana dejó de producir Kola-coca pero en su lugar empezó a ofrecer una versión alcohólica denominada Licor de Nuez de Kola-Coca.​
Destilerías Ayelo continúa ofreciendo Licor de Nuez de Kola-coca al día de hoy.​
En 2018, Lucía Mompó, vinculada familiarmente a Aielo de Malferit, creó Malferida. Malferida es una bebida a base de nuez de cola y estevia, recuperando la tradición valenciana de hacer refrescos a base de cola.​
Daniel Muñoz (político)

Daniel Muñoz Vidal (Montevideo, 10 de marzo de 1849 - 10 de junio de 1930) fue un escritor, periodista, diplomático y político uruguayo perteneciente al Partido Colorado.
Fue hijo de Enrique Muñoz de Herrera y de Dolores Liberata Vidal y Batlle. El 30 de setiembre de 1874 contrajo matrimonio con Alcira Caravia Gutiérrez.​
Llegó a la literatura a través del periodismo, que practicara desde joven. Fundó y dirigió desde 1878 el diario La Razón junto a Manuel B. Otero, Prudencio Vázquez y Vega y Anacleto Dufort y Álvarez.​ Algunos de sus artículos fueron firmados con el seudónimo de Sansón Carrasco diversos artículos de observación costumbrista y de debate ideológico, los que fueran recogidos en ediciones publicados en Colección de artículos en 1884, 1885 y Artículos de Sansón Carrasco 1893​ y luego olvidados hasta que la crítica literaria reciente los redescubrió y volvió a publicar.
Fue un miembro fundador del Ateneo de Montevideo.
En la década siguiente dejó la literatura por la política, siendo sucesivamente Jefe Político de Florida en 1896, Ministro plenipotenciario y embajador extraordinario en Italia (1896) y luego en la Argentina en 1902. Fue ministro de Relaciones Exteriores en el año 1919, y representó al Uruguay en numerosos foros internacionales.​
Fue el primer Intendente de Montevideo entre enero de 1909 y enero de 1911.
Una calle en Montevideo, lo recuerda y homenajea.​
El País (Uruguay)

El País es un diario uruguayo de circulación nacional cuya primera edición fue el 14 de septiembre de 1918. Es el diario de mayor circulación en el país, verificado por la institución argentina IVC.​
Fue fundado el 14 de septiembre de 1918 por Leonel Aguirre, Eduardo Rodríguez Larreta y Washington Beltrán Barbat.​ Luego se añadirá el economista Carlos Scheck, quien reforzaría la prevalencia del diario tiempo después.
En su origen estuvo formalmente comprometido con el directorio del Partido Nacional, más precisamente con el Partido Nacional Independiente, alineado con las ideas y los hombres de esa corriente de los blancos. Fue continuador del diario nacionalista La Democracia.
Un artículo de su página política titulado Qué Toupet (1920) provocó la ofensa del líder colorado José Batlle y Ordóñez originando el duelo a pistola con Washington Beltrán, enfrentamiento en el que este perdería la vida.​ Fue clausurado durante la Dictadura de Terra, tiempo en el cual se constituyó en una tribuna opositora por excelencia.
En sus páginas escribieron periodistas de la talla del colorado Manuel Flores Mora y Francisco Espínola, y también humoristas como Julio Suárez "Peloduro" y críticos teatrales como Homero Alsina Thevenet, Emir Rodríguez Monegal y Antonio Larreta. Fue la cuna de iniciación periodística del socialista Carlos Quijano y Luis Pedro Bonavita. También haría carrera un caricaturista conocido como Arotxa.​
En 1962 varios accionistas del diario El País conformaron la Sociedad Televisora Larrañaga y el grupo Scheck - Aguirre, grupo que tendría como fin la creación y gestión de Teledoce, el tercer canal de privado de Uruguay.
Compitió con El Día por el mercado de los avisos clasificados, hasta lograr la hegemonía a partir de 1982. El «Gallito Luis» es un personaje ficticio con aspecto de gallo. Brinda su nombre al suplemento de avisos clasificados en la edición dominical de El País. En Uruguay los domingos es muy común referirse al «gallito» en lugar de al periódico.
Fue pionero en la impresión ófset y fue el primer diario en América del Sur que lanzó una primera plana a color, en 1945. Introdujo la modalidad de distribuir productos editoriales especiales y coleccionables nacionales e internacionales. Se edita en Internet desde 1996. Hasta el 2006 se trataba de un periódico de gran formato, el único de ese estilo que quedaba en Uruguay, luego modificó su formato, sus tipos de letras, etc., buscando una nueva imagen.
En septiembre de 2018 este diario cumplió 100 años de existencia.
Al día de hoy sigue siendo de gran formato. Estudios de mercado indicaron que esta característica es propia de la identidad del diario, conservador.
Entre sus administradores, cabe destacar la figura de Carlos Eugenio Scheck. Su actual administrador es Guillermo Scheck.
Constitución de Uruguay de 1830

La Constitución de Uruguay de 1830 fue la primera Constitución de la actual República Oriental del Uruguay,Fue promulgada el 28 de junio de 1830 y jurada por el pueblo el 18 de julio del mismo año.
En Uruguay, la expresión «Jura de la Constitución» hace referencia al acto ocurrido el 18 de julio de 1830, cuando el se juró la primera constitución nacional. Esta estableció un Estado unitario, republicano y confesional; la religión oficial era la católica. La ciudadanía estaba restringida a los propietarios y alfabetos; se excluía a los asalariados y a los analfabetos.
Una vez firmada en Río de Janeiro por los gobiernos de las Provincias Unidas del Río de la Plata y el Imperio del Brasil la Convención Preliminar de Paz el 27 de agosto de 1828 y canjeadas en Montevideo el 4 de octubre del mismo año, las ratificaciones se realizaron elecciones para designar una Asamblea General Constituyente y Legislativa para dictar leyes y redactar la primera Constitución del nuevo Estado.
La Asamblea se instaló en San José el 22 de noviembre de 1828. Integrada por 28 miembros, la Comisión de Asuntos Constitucionales fue presidida por Jaime Zudáñez e integrada, además, por José Ellauri (secretario), Luis B. Cavia, Cristóbal Echevarriarza y Solano García. Otros miembros de la Asamblea que tuvieron destacada participación en la elaboración de la Constitución, fueron Miguel Barreiro, Juan Benito Blanco, Pedro Berro, Luis Eduardo Pérez, Alejandro Chucarro, Lázaro Gadea, Ramón Massini, Juan María Pérez y Lorenzo Justiniano Pérez. El trabajo de la Comisión fue presentado a la Asamblea el 6 de mayo de 1829 y aprobado por la misma el 10 de septiembre del mismo año.
La primera Constitución se basó en las constituciones de Francia y Estados Unidos. Esta fecha es considerada una de las más importantes en la historia del país, por lo que la principal avenida de Montevideo y de la mayoría de las ciudades y pueblos llevan por nombre 18 de Julio.
La constitución estableció ideas liberales, ya que afirmó los derechos personales y la distribución de los poderes. Fue vista por el país como una garantía de vida civilizada, como un símbolo de orden al que todos se remitían o decían aspirar. Estuvo por encima de los caudillos y de los partidos políticos.
Tuvo también algunos aspectos negativos, que promovieron inestabilidad política e hicieron que existiera un divorcio entre el país legal y el país real.
Este texto constitucional estuvo vigente (al menos nominalmente) hasta bien entrado el siglo XX. El país anarquizado por las guerras de la independencia y sin una sólida organización interna, quiso asentar la estabilidad creando un Poder Ejecutivo fuerte y haciendo muy difícil la reforma de la carta magna; pero de hecho, estuvo suspendida en varias ocasiones. Recién cuando el país tuvo suficiente estabilidad política para tener tres legislaturas sucesivas de acuerdo con reformar su Carta Magna, fue posible sustituir este texto por el de la Constitución de 1918.
Dirección Nacional de Cultura de Uruguay

La Dirección Nacional de Cultura de Uruguay es una dirección perteneciente al Ministerio de Educación y Cultura la cual es la encargada del desarrollo cultural en todo el país. Participando, promoviendo y planificando las políticas públicas nacionales en cultura. Desde 2020 su directora es Mariana Wainstein.​
En el año 1967, el entonces Ministerio de Instrucción Pública y Previsión Social paso a denominarse como Ministerio de Cultura, aunque finalmente en 1970 recibió la denominación actual de Ministerio de Educación y Cultura, creándose la Dirección Nacional de Cultura.​
Ministro de Educación y Cultura de Uruguay

El ministro de Educación y Cultura de Uruguay es el titular del Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay. Como tal, es responsable de la ejecución y la política en materia educativa y cultural.
El cargo fue creado en los años sesenta con la denominación de ministro de Cultura, teniendo como antecesor al cargo de Ministro de Instrucción Pública creado en 1884. La actual denominación de Ministro de Educación y Cultura es a partir de 1970 cuando la cartera asume ambas funciones.
En sus funciones es acompañado por un subsecretario, teniendo además la gestión directa en las siguientes áreas.
Quirós (apellido)

Quirós es un apellido resultante de aplicar a personas —con sentido de oriundez— el topónimo Quirós, que designa un valle y concejo del Principado de Asturias.
El topónimo aparece documentado por primera vez en un diploma de donación de Ordoño I, del año 857, que se encuentra en el Archivo de la Catedral de Oviedo:
En algunas regiones ha adoptado la forma Quiroz.
Cuenta con una variante en portugués: Queirós, o como se escribía antiguamente, Queiroz.
Algunos autores le buscan al apellido Quirós una etimología griega, relacionándolo con el adjetivo ἰσχυρὸς, que significa fuerte. Así el P. Carvallo,​ Ciriaco Miguel Vigil,​ y Vicente José González García, que añade el posible étimo χειρος, que significa mano.​
Xosé Lluis García Arias hace derivar Quirós de la base cario, de la que proceden otros muchos topónimos y que, según Menéndez Pidal, deriva a su vez de la prerromana kar, cuyo significado sería piedra o roca. El mismo autor ofrece también como explicación probable el nombre de un antiguo poseedor llamado Caridosus, que debió de ser tan conocido y prominente como para dar su nombre a todo aquel territorio.​
En 2022 en España existen 21.131 personas que llevan el apellido Quirós, de los cuales como primero apellido lo llevan 10.496 personas y como segundo apellido 10.553 personas. Que contengan los dos apellidos, tanto primero como segundo, son 82 personas.​ Las provincias de Ávila, Badajoz, Cádiz, Granada y Asturias figuran como las provincias con más registros tanto como primer o segundo apellido. Para el caso de Quiróz existen 5.372 personas de los cuales como primero apellido lo llevan 2.637 personas y como segundo apellido 2.718 personas. Que contengan los dos apellidos, tanto primero como segundo son 17 personas. En este caso las provincias con más registros son Barcelona y Madrid.​
López (apellido)

López es un apellido patronímico derivado del nombre de pila Lope,​ y por tanto, sin parentesco unos con otros. Según datos del INE, de 2016, es el quinto apellido más extendido en España, tras García, Fernández, González y Rodríguez. 871 146 personas lo llevaban como primer apellido, lo que equivale al 1,87% de la población empadronada en España.​
Su variante en portugués es Lopes, en francés es Loup, en italiano es Luppi, en rumano es Lupu o Lupescu, en catalán es Llopis.
Los apellidos patronímicos están muy difundidos y son aquellos que han sido originados por un nombre propio. Durante la Edad Media en varios reinos de la península Ibérica se utilizaba la desinencia patronímica -ez. El apellido López es un ejemplo claro de esto: del nombre de pila Lope deriva López. Lope, a su vez, parece provenir del latín lupus ("lobo").
Al apellido se le atribuía el significado de "gobernador" porque su origen es romano, pero en la actualidad los estudios históricos concluyeron que el patronímico de Lope unido con el sufijo ez significa "hijo de Lobos".​
En el contexto de la conversión de familias judías a la fe católica, algunas familias judías sefardíes conversas adoptaron el apellido hispánico, sin embargo, el apellido ya existía desde antes de la adopción de estos y no se origina en este grupo étnico expulsado de España en 1492.​
Hay distintas historias sobre su posible origen. En una de ellas se indica que en tiempos de la dominación romana, llegó a la colonia loma bonita una familia llamada de los Lupos, de origen patricio. De dicha familia procedía la reina Lupa, o Loba, residente en Galicia, en cuya región se originó la rama más antigua que después pasó a Andalucía. De este modo es bastante probable que el apellido fuese de origen gallego, y se extendió rápidamente por la península ibérica.​​
En la batalla de las Navas de Tolosa de 1212 hay constancia de la presencia de numerosos caballeros López, así como en la batalla del Salado de 1340, en la conquista de Lorca, Córdoba, Antequera y otras ciudades. Por ello es posible que, de tanto participar en acciones bélicas por aquellas tierras, el apellido se extendiera por todo el sur de la península ibérica.
La posterior conquista del continente americano, llevó a su difusión por toda Hispanoamérica.
A pesar de que judíos sefardíes conversos adoptaron el apellido López de sus padrinos cristianos (conservándolo tras huir a Holanda, América o al Imperio Turco, muchos volviendo a la religión judía),​ el origen del apellido no es judío sefardí.
Dado que López es un apellido patronímico, no existe un origen común y tampoco hay un escudo único para el apellido, existiendo, por una parte, diferentes linajes o casas solares con derecho a usar escudo y, por otra, apellidos sin escudo por no pertenecer a una casa solar, no teniendo parentescos entre sí unos con otros. Sólo el estudio genealógico de un apellido permite establecer si le corresponde o no el uso de un escudo específico.
Apellidos en España

En España a lo largo del tiempo han ido constituyéndose numerosas familias (hidalgas, nobles, campesinas, urbanas, aristocráticas) que han ido nombrándose con diversos apellidos, aunque su sistema de apellidar a las personas se adoptó legalmente en 1870, según la tradición de usar dos apellidos; uno paterno y uno materno.
Los primeros registros sobre los apellidos en España se remontan al último tercio del siglo IX, cuando se formaban por derivación del nombre del padre o de un antecesor del portador en las clases nobles. Esta costumbre se fue extendiendo hacia todas las clases sociales décadas más tarde. Para la segunda mitad del siglo XII empiezan a utilizar términos con los que designar linajes concretos utilizando para ello su lugar de origen o de señorío; entre los siglos XIV y XVI se comenzó a utilizar el patronímico como una prolongación del nombre, independientemente de cuál sea el nombre del padre, y se basa en imponer a cada recién nacido el patronímico de la persona en cuyo honor se le ha puesto el nombre.
Con la conquista y colonización hispánica de América, se fueron instalando varias familias en las colonias cuyos registros fueron multiplicándose. En la década de 1990, se promulgó una nueva legislación que permitía la alteración del orden de los apellidos en España con la intención de acomodar la igualdad de derechos entre hombre y mujer.
Flag of the Treinta y Tres

The flag of the Thirty-Three is one of the three official flags of Uruguay, along with the national flag of Uruguay and the Artigas flag. Inspired on the flag of the Oriental Province with an added motto it was first used in 1825 in the military expedition of the Treinta y Tres Orientales meant to free the country from Brazilian occupation. In 1952 it was officialized as a national symbol of Uruguay.
The flag of the Treinta y Tres pays homage to the military expedition of the Treinta y Tres Orientales ('Thirty-Three Orientals'), an insurgent revolutionary group led by Juan Antonio Lavalleja and Manuel Oribe which fought against the Empire of Brazil during the Brazilian occupation of the Provincia Oriental. The flag was first used during the disembarkation of the Thirty-Three Orientals in Uruguayan territory on 19 April 1825, at the beginning of the Cisplatine War.
The design features three horizontal stripes: the top stripe, blue, represents greatness; the center one, white, is a symbol of the Republic; and the bottom one, red, honors the blood of those who died for freedom and independence. Uruguay's national motto Libertad o Muerte ("Freedom or Death") reads on the center stripe.
By law the Flag of the Treinta y Tres must be flown alongside the National Flag and the Artigas flag in all government buildings on national holidays.
In 1969, an original surviving flag from the Cisplatine War was stolen by the revolutionary group OPR-33. The flag was taken from the history museum and last seen in 1975, but has been considered missing since February 1969.
Venancio Flores

Venancio Flores Barrios (18 May 1808 – 19 February 1868) was a Uruguayan political leader and general who served as President of Uruguay from 1854 to 1855 (interim) and from 1865 to 1868.
In 1839, he was made political chief of the department of San José. He fought in the "Guerra Grande" against Manuel Oribe and his Argentine backers. He became a leading figure in the Colorado Party and formed a triumvirate with Fructuoso Rivera and Juan Antonio Lavalleja in 1853.
He served as interim President of Uruguay and remained in power until August 1855, when overthrown by the Blanco president Manuel P. Bustamante, which resulted in civil war and Flores taking refuge in Argentina.
In 1863, he started a rebellion (Cruzada Libertadora or liberating crusade) against the Blanco president Bernardo Berro, which led to civil war in Uruguay. With Argentine and Brazilian help, by February, 1865 he had taken Montevideo, overthrowing his predecessor.
During his rule, Flores joined Brazil and Argentina in the devastating Paraguayan War.
Flores's government ended on February 15, 1868.
Four days after stepping down as President, Flores was murdered by a group of unidentified assassins. But although Flores' killers were not formally identified, it may be added that as a background to his assassination is the intermittent Uruguayan Civil War which continued throughout much of the 19th century between Colorados and Blancos.
The Flores Department was named in his honor by a later Colorado President of Uruguay, Máximo Santos.
Sun of May

The Sun of May (Spanish: Sol de Mayo) is a national symbol of Argentina, Uruguay and Ecuador, appearing on each of their flags.
According to Diego Abad de Santillán, the Sun of May represents Inti, the Incan god of the sun.
The specification "of May" is a reference to the May Revolution which took place in the week from 18 to 25 May 1810, which marked the beginning of the independence from the Spanish Empire for the countries that were then part of the Viceroyalty of the Río de la Plata. A legend claims that as the new government was proclaimed, the sun broke through the clouds, which was seen as a good omen.
In the flag of Argentina, the Sun of May is the radiant golden yellow sun bearing the human face and thirty-two rays that alternate between sixteen straight and sixteen wavy.
In the flag of Uruguay, the Sun of May is the golden yellow sun bearing the human face and sixteen triangular rays that alternate between eight straight and eight wavy.
Inspired by the Latin American wars of independence, the Philippines, which was a fellow former Spanish colony, also adopted the Sun of May as a revolutionary banner. This later became a faceless sun symbol in the current national flag.
The sun, called the Sun of May, is a replica of an engraving on the first Argentine coin, approved in 1813 by the Constituent Assembly, whose value was eight escudos (a Spanish currency denomination).
In form, it is similar to—and may be partially derived from—the sun in splendour, which is common in European heraldry. This, too, is usually depicted with a face, and with alternating straight and wavy rays (representing light and heat respectively), though it normally has only sixteen rays.
A 1978 law describing the official ceremonial flag of Argentina specifies that the sun must be golden yellow (amarillo oro), have an inner diameter of 10 cm, and an outer diameter of 25 cm (the diameter of the sun equals 5⁄6 the height of the white stripe, and the sun's face is 2⁄5 of its height), must feature 32 rays (16 undulated and 16 straight in alternation), and must be embroidered in the official ceremonial flag.
Media related to Sun of May at Wikimedia Commons