davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
Rede de abastecimento de água

Uma rede de abastecimento de água é um sistema projetado com componentes hidrológicos e hidráulicos incluindo:
O produto entregue ao consumidor é a água potável.
Como linhas de energia elétrica, estradas e redes de rádio de microondas, os sistemas de água podem ter uma topologia de rede loop ou ramificação, ou uma combinação de ambos. As redes de tubulação são circulares ou retangulares. Se uma seção de distribuição de água principal falhar ou precisar de reparo, essa seção pode ser isolada sem interromper todos os usuários na rede.
A maioria dos sistemas é dividida em zonas. Os fatores que determinam a extensão ou o tamanho de uma zona podem incluir sistemas hidráulicos, telemetria, história e densidade populacional. Às vezes, os sistemas são projetados para uma área específica, em seguida, são modificados para acomodar o desenvolvimento. O terreno afeta a hidráulica e algumas formas de telemetria. Embora cada zona possa funcionar como um sistema autônomo, normalmente há algum arranjo para interligar zonas para gerenciar falhas de equipamentos ou falhas no sistema.
Virtualmente todos os grandes sistemas precisam tratar a água; um fato que é regulado globalmente, pelos Estado e agências federais, como o Organização Mundial de Saúde (OMS) ou o Agência de Proteção Ambiental dos Estados Unidos. A purificação de água normalmente acontece próximo ao ponto finais de entrega a fim de reduzir custos de bombeando e as chances de contaminação da água após o tratamento.
Tratamento superficial da água geralmente consiste tradicional de três passos: clarificação, filtração e desinfecção. Clarificação refere-se à separação de partículas (sujeira, matéria orgânica, etc.) da água. Adição química (i.e. alume, cloreto férrico) desestabiliza as partículas carregadas e os prepara para clarificação por decantação ou flotação. Filtros de areia, antracite ou de carbono ativado refinam a água, removendo partículas menores. Embora existam outros métodos de desinfecção, o método preferido é o de adição de cloro. O cloro mata bactérias efetivamente e a maioria dos vírus e mantém uma proteção residual na água no decorrer da rede de abastecimento.
Uma vez tratada, cloro é acrescentado à água e que é então distribuída pela rede de abastecimento local. Hoje, são construídos sistemas de abastecimento de água tipicamente de tubos circulares de plástico, ferro ou de concreto.
Gravidade da Terra

A gravidade da Terra, denotada como g, refere-se a aceleração que a Terra transmite para objetos sobre ou perto de sua superfície através de sua força gravitacional. Em unidades SI essa aceleração é medida em metros por segundo ao quadrado(em símbolos, m/s² ou m·s) ou equivalentemente em newtons por quilograma(N/kg ou N·kg). Tem um valor aproximado de 9,81 m/s², que significa que , ignorando os efeitos da resistência do ar, a velocidade de um objeto caindo perto da superfície da Terra irá aumentar entre 9,81 metros por segundo a cada segundo. Essa quantidade é referida as vezes informalmente como g minúsculo (em contraste, a constante gravitacional G é referida como G maiúsculo).
Há uma relação direta entre a aceleração gravitacional e a força peso experimentada pelos objetos na Terra, dada pela equação F=ma(força = massa x aceleração). Entretanto, outros fatores como a rotação da Terra podem contribuir para a aceleração.
A força precisa da gravidade terrestre varia dependendo do local. O valor nominal "médio" na superfície da Terra, conhecida como gravidade padrão é, por definição, 9.80665 m/s². Essa quantidade é designada de várias formas como gn, ge(as vezes esta designação também se refere ao valor de gravidade no equador, 9.78033 m/s²), g0 ou simplesmente g (que também é usado para se referir ao valor variável local). O símbolo g não deve ser confundido com g, a abreviação de grama (que não é escrita em itálico).
Uma esfera perfeita de densidade uniforme esférica(a densidade varia apenas com a distância do centro) produziria um campo gravitacional de magnitude uniforme em todos os pontos de sua superfície, sempre apontando diretamente para o centro da esfera. Entretanto, a Terra desvia-se ligeiramente dessa forma, e existem pequenos desvios em ambos a magnitude e a direção da gravidade ao longo da superfície. Além disso a força resultante exercida sobre um objeto, devido a Terra, chamada "gravidade efetiva" ou "densidade aparente", varia devido a presença de outros fatores, como a resposta inercial para a rotação da Terra. Uma escala ou prumo mede apenas essa gravidade efetiva.
Parâmetros afetando a força aparente ou atual da gravidade da Terra incluem a latitude, altitude, e a topografia e geologia local.
A gravidade aparente na superfície da Terra varia em torno de 0,7%, de 9,7639 m/s² na montanha de Huascarán no Peru a 9,8337 m/s² na superfície do Oceano Ártico. Em cidades grandes, ela varia de 9,766 m/s² em Kuala Lumpur, Cidade do México e Singapura a 9,825 m/s² em Oslo e Helsínquia.
Ar

O ar é a mistura de gases que compõem a atmosfera da Terra. Ele é composto principalmente de nitrogênio, oxigênio e argônio. Os demais gases incluem gases de efeito estufa como vapor de água, dióxido de carbono, metano, óxido nitroso e ozônio. Ar filtrado contém traços de vários outros compostos químicos. Muitas substâncias naturais devem estar presentes em pequenas quantidades em uma amostra de ar não filtrada, incluindo poeira, pólen e esporos, cinzas vulcânicas, compostos de flúor, mercúrio metálico e compostos de enxofre como dióxido de enxofre.
Método de Faust

Método de Faust é um exame parasitológico de fezes, que consiste na centrífugo-flutuação em sulfato de zinco. As fezes são homogeneizadas em água filtrada,e centrifugadas até a solução tornar-se clara. Após isto, ressuspende-se a solução com sulfato de zinco a 33%, densidade de 1,18 g/ml. Centrifuga-se novamente. Os ovos e cistos leves estarão presentes na película superficial, que pode ser colhida com alça de platina e confeccionado a lâmina, tratada com lugol, para observação ao microscópio.
Lista de mesorregiões e microrregiões do Piauí

Esta é a lista de mesorregiões e microrregiões do Piauí, estado brasileiro da Região Nordeste do país. O estado do Piauí foi divido geograficamente pelo IBGE em quatro mesorregiões, que por sua vez abrangiam 15 microrregiões, segundo o quadro vigente entre 1989 e 2017. Em 2017, o IBGE extinguiu as mesorregiões e microrregiões, criando um novo quadro regional brasileiro, com novas divisões geográficas denominadas, respectivamente, regiões geográficas intermediárias e imediatas.
De acordo com o IBGE, as quatro mesorregiões do Piauí eram: 1) Norte Piauiense integrada por duas microrregiões: Baixo Parnaíba Piauiense e Litoral Piauiense, que agrupavam 32 municípios; 2) Centro-Norte Piauiense integrada por quatro microrregiões: Campo Maior, Médio Parnaíba Piauiense, Teresina e Valença do Piauí, que agrupavam 64 municípios; 3) Sudeste Piauiense integrada por três microrregiões: Alto Médio Canindé, Picos e Pio IX, que agrupavam 66 municípios; e 4) Sudoeste Piauiense integrada por seis microrregiões: Alto Médio Gurgeia, Alto Parnaíba Piauiense, Bertolínia, Chapadas do Extremo Sul Piauiense, Floriano e São Raimundo Nonato, que agrupavam 62 municípios.
Revista da Academia Piauiense de Letras

Revista da Academia Piauiense de Letra é uma revista literária piauiense editada pela Academia Piauiense de Letras.
É a mais antiga publicação literária piauiense em atividade, tendo circulado o primeiro número em 1918. E com alguns interregnos, vem sendo editada até à atualidade.
A história dessa revista, conforme lembra o presidente Reginaldo Miranda da Silva, retrata a trajetória quase secular da Academia Piauiense de Letras, dizendo de seus momentos de maior culminância, bem como daqueles em que sofreu na planície das necessidades mais comezinhas
Fundada a Academia em 30 de dezembro de 1917, com inauguração oficial em 24 de janeiro seguinte, foi logo divulgada a revista, cuja primeira edição foi lançada em junho de 1918. Naquela primeira edição disse o secretário-geral João Pinheiro dos objetivos da revista: Apesar de todas as dificuldades, sobretudo de caráter econômico, empreendemos esta publicação, destinada principalmente, a difundir o gosto das boas letras e dos estudos de história e de geografia do Piauí, de que tanto carecemos.(...). A fundação da Academia de Letras e a publicação desta Revista visam chamar a atenção dos entendidos para o estudo de quanto nos possa interessar, de seus homens, de suas cousas, tanto quanto estiver ao alcance das nossas forças!
E desde então, desse objetivo nunca se afastou a instituição.
Com exceção do ano de 1920, a revista teve publicação regular até o ano de 1929, publicando edições dobradas nos anos de 1923, 1924 e 1927. Depois de seis anos sem circular, volta à estampa em 1936 com a edição n.º 15, seguindo regularmente até o ano de 1939, com uma edição anual. Nos anos de 1942 e 1943 são lançadas as edições n.º 19 e 20, respectivamente. A 21.ª edição só sai em 1962.
Felizmente, a partir de 1972, com a assunção do acadêmico José de Arimathéa Tito Filho à presidência da APL, a revista teve publicação regular.
Na gestão de Reginaldo Miranda da Silva, como presidente da Academia Piauiense de Letras, deu prioridade à publicação da tradicional revista literária piauiense, já tendo publicado sete edições nos últimos três anos.
A Revista da Academia Piauiense de Letras é o principal veículo da cultura piauiense e ao longo de sua trajetória contou e ainda conta com a colaboração dos principais homens e mulheres de cultura do Piauí e do Brasil.
Academia Piauiense de Letras

A Academia Piauiense de Letras (APL) é uma instituição fundada em 30 de dezembro de 1917. Sua sede está localizada em Teresina, capital do estado brasileiro do Piauí.
Nasceu com a ideia de organizar um grêmio literário, tendo por fim a cultura da língua e o desenvolvimento da literatura piauiense.
Edita a Revista da Academia Piauiense de Letras.
Este é a lista dos atuais ocupantes das 40 cadeiras da academia:
Academia Parnaibana de Letras, criada em 1978
Parque Ambiental Encontro dos Rios

Parque Ambiental Encontro dos Rios é uma área de relevante interesse ecológico (ARIE), ou seja, reserva ambiental localizada no bairro Poti Velho, zona norte de Teresina, capital do estado do Piauí, Brasil. É um ponto turístico importante da capital piauiense.
No Parque Ambiental Encontro dos Rios encontra-se o monumento que homenageia a lenda do Cabeça de Cuia, um ponto turístico e muito visitado em Teresina.
Diagrama

Um diagrama é uma representação visual simplificadamente estruturada de um determinado conceito ou ideia; um esquema que pode ser utilizado para contribuir para fixar um conceito ou ideia de forma mais concisa, prática e exata.
Relaciona-se frequentemente à ciência e à arte, conforme mostrado na série de documentários A Beleza dos Diagramas (The Beauty of Diagrams) produzida pela BBC em 2010.
Os diagramas podem ser considerados uma das formas mais complexas de infografia que existem e também as que requerem maiores habilidades artísticas.
Os diagramas podem ser classificados em: ilustrativos, estatísticos, relacionais, organizacionais e temporais.
Os diagramas necessitam de legendas e textos para complementação da informação gráfica e servem para mostrar como algo aconteceu, como algo é por dentro ou como funciona determinado mecanismo.
Existem diversos tipos de diagramas, conforme a listagem abaixo.
Atya gabonensis

Atya gabonensis is a species of freshwater shrimp from West Africa. Note that accounts of its occurrence in South America are erroneous, and likely another species (Atya scabra). It is an omnivorous filter feeder that uses feather-like claspers to filter particles from the water. It can grow to 15 centimetres (6 inches). It has many common names, including African fan shrimp, African filter shrimp, African giant shrimp, vampire shrimp, blue rhino shrimp, Gabon shrimp, and Cameroon fan shrimp.
Atya gabonensis is found in West Africa, from Senegal to the Democratic Republic of the Congo. Accounts of it being found in South America from Venezuela to Brazil are a case of mistaken identity.
Despite their predatory-sounding name "Vampire", they are a non-aggressive species that does well in community tanks that have areas to hide during the molting process. Another requirement is a moderate to strong current where the shrimp can sit and catch food. Either a very well established tank with sufficient plankton, or supplemental feedings of finely ground fish food, spirulina powder, etc. preferably spot-fed. If they begin patrolling the bottom and sifting sand, this is a sign they are not getting enough to eat from filter-feeding and are in danger of starving. A pH of 6.5–7.8 is acceptable as well as temperatures of 23–29 °C (74–84 °F). As with most invertebrates they are very susceptible to medications used to treat many fish diseases, with copper being deadly. Also ammonia and nitrite poisoning are possible.
Colouring of this species can vary from a creamy white to an almost rusty brown, and also a deep blue. It is believed that the water conditions will affect colouring and harder water causes the blue morph. These shrimp have been known to change colour several times in the same year.
Strychnos

Strychnos is a genus of flowering plants, belonging to the family Loganiaceae (sometimes Strychnaceae). The genus includes about 200 accepted species of trees and lianas. The genus is widely distributed around the world's tropics and is noted for the presence of poisonous indole alkaloids in the roots, stems and leaves of various species. Among these alkaloids are the well-known and virulent poisons strychnine and curare.
The name strychnos was applied by Pliny the Elder in his Natural History to Solanum nigrum. The word is derived from the Ancient Greek στρύχνον (strúkhnon) – "acrid", "bitter". The meaning of the word strychnos was not fixed in Ancient Greece, where it could designate a variety of different plants having in common the property of toxicity.
The genus has a pantropical distribution.
The genus is divided into 12 sections, though it is conceded that the sections do not reflect evolution of the genus, and all sections except Spinosae are polyphyletic:
Turbo cancer

Turbo cancer is an anti-vaccination conspiracy theory alleging that people vaccinated against COVID-19, especially with mRNA vaccines, are suffering from a high incidence of fast-developing cancers. Although the idea has been spread by a number of vaccine opponents, including several health professionals, turbo cancer is not supported by cancer research, and there is no evidence that COVID-19 vaccination causes or worsens cancer.
Opponents of COVID-19 vaccines such as Florida surgeon general Joseph Ladapo have claimed that trace amounts of contaminant DNA present alongside the vaccine's mRNA could integrate in the patient's genome, activating oncogenes responsible for cancer. In response, Céline Gounder pointed out that trace DNA exists in virtually every product originating from cell cultures, and that DNA vaccines are not known to cause cancer despite containing much higher amounts of DNA. According to the US National Cancer Institute, "[t]here is no evidence that COVID-19 vaccines cause cancer, lead to recurrence, or lead to disease progression. Furthermore, COVID-19 vaccines do not change your DNA".
A paper by antivaccine activists Stephanie Seneff, Peter McCullough and others claimed suppression of type 1 interferon could result in immune suppression that could promote cancer proliferation. The study suggested hypothetical disease mechanisms linking mRNA vaccines to various pathologies through immune suppression. It used only anecdotal reports from VAERS as evidence, and was described by Jeffrey Morris as "shifting the burden of proof" by asking public health institutions to either prove the impossibility of these mechanisms or accept them.
Similarly, a Frontiers in Oncology paper discussing a laboratory mouse dying of lymphoma after being injected with the Pfizer–BioNTech COVID-19 vaccine was claimed to prove the existence of turbo cancer. However, the study in question did not claim any causality between the two events. Notably, the type of mouse used in the study had a higher predisposition to sarcomas and lymphomas, with that specific individual having shown signs of preexisting cancer such as weight loss before the vaccine injection. The setup of the study was also criticized, as it differed from human vaccinations in the method of injection (intravenous rather than intramuscular) and dose in proportion to body weight (480 to 600 times higher). The authors later added that their findings were "largely misinterpreted".
MSABI

MSABI is a non-governmental organization founded by Dale Young in 2009 in Ifakara, Tanzania. Its projects focus on water sanitation, hygiene, and education.
Engineer Dale Young moved to Tanzania in 2007 with his partner who was conducting malaria research. He founded MSABI in 2009 after witnessing a cholera outbreak that resulted from unclean drinking water. The name stands for Maji Safi kwa Afya Bora Ifakara, which translates to "Safe Water for Better Health Ifakara." MSABI's projects focus on installing water pumps, distributing filter pots, building latrines, and educating people on sanitation and hygiene.
The aim is to combat diarrhoea, cholera, typhoid, and trachoma, which all may be caused from poor quality drinking water.
MSABI partners with Engineers Without Borders (UK) for surveying, drilling, manufacturing, and capacity building projects. EWB UK also provides international training courses at MSABI.
MSABI has provided more than 60 water points and more than 1,400 filters which together serve more than 17,000 users.
Janji works with MSABI.
MSABI produces and distributes ceramic water filters, which are branded Tembo filter pots. The filters cost the equivalent of $18 USD. They are manufactured by the Upendo Women's Group in collaboration with MSABI. MSABI currently has a production capacity of 3,600 filter pots per year. These filters help remove iron and manganese known to be found in water in the area.
Nêgo Bispo

Antônio Bispo dos Santos (December 12, 1959 – December 3, 2023), also known as Nêgo Bispo, was a Brazilian activist, academic, and quilombo leader best known for his concept of counter-colonization. His work challenges colonial complexes and reflects on the experiences and struggles of quilombola communities.
Bispo was born on December 12, 1959, in the Berlengas river valley in Piauí, Brazil. He grew up in Quilombo Saco-Curtume, where he became the first individual in his family to become literate. He worked at the State Coordination Office for Quilombola Communities of Piauí (Coordenação Estadual das Comunidades Quilombolas do Piauí—CECOQ/PI) and the National Coordination Office of the Black Rural Quilombola Communities Alliance (Coordenação Nacional de Articulação das Comunidades Negras Rurais Quilombolas—CONAQ). Bispo died at the age of 63 on December 3, 2023, in São João do Piauí from cardiorespiratory arrest due to complications with diabetes.
Bispo proposed the concept of counter-colonialism as a defense against cultural domination by the colonizers. This approach emphasizes reinforcing the culture, practices, and social organization of Afro-Pindoramic peoples—particularly indigenous and quilombola communities—who have resisted domination by maintaining their traditional ways of life. Bispo developed counter-colonialism independently, not having heard of the term decoloniality at the time.
In his vision of counter-colonization, Bispo distinguishes between confluence and transfluence. Confluence emphasizes the harmonious coexistence of diverse elements, reflecting the pluralistic worldview of traditional peoples. In contrast, transfluence governs the transformation of natural elements associated with Eurocentric and monotheistic perspectives that often seek to impose a singular worldview.
Cosmophobia is the fear of the cosmos and of God. This concept arises from the Biblical account in Genesis, where Bispo interprets the eviction from Eden as transforming nature into a source of terror. As a result, Bispo considers the subjects of this deity to be living in a state of hopelessness.
Bispo has authored a series of influential papers and books:
Indomaret

Indomaret mangrupa jaringan minimarkét anu nyadiakeun kabutuhan pokok jeung kabutuhan sapopoé anu panghasilana kurang ti 200 M2. dikokolakeun ku PT Indomarco Prismatama, toko munggaran perenahna di Ancol, Jakarta Utara, dina taun 1988.
Gerai Indomaret mimiti diadegkeun dina November 1988 di Kalimantan ku PT Indomarco Pratama sarta ngusung konsép toko ritel minimarket nu ngajual rupa-rupa kabutuhan sapopoé dina jero toko nu ukuranna kurang tina 300 M2. Ngokolakeun dina wangun waralaba anyar diwanohkeun dina taun 1997. Dina mangsa harita jumlah gerai Indomaret geus aya 230 siki. Dina taun mimiti penawaran gawé bareng waralaba, mung dua gerai waralaba nu diadegkeun. mung sanggeus éta kamekaran gerai waralaba Indomaret mesat pisan. Dina taun 2008 jumlah gerai Indomaret nepika 3039 gerai, di mana 1289 di antarana nyaéta gerai waralaba téa. Taun 2009 jumlah gera indomaret jadi 3892, di mana 1736 nyaéta gerai waralaba. Sedengkeun 2010 nepika 4955 gerai, sarta gerai waralaba sajumlah 1897. Kamekaran nu signifikan ieu ngabuktikeun yén Indomaret mangrupa salah sahiji tawaran waralaba nu ngirut minat investor.
Dina taun 1997 Indomaret ngawanohkeun sistem kamitraan kapamilikan jeung ngokolakeun gerai ku cara waralaba. Nepika Mei 2010 geus aya sajumlah 4261 gerai. Nu kaasup kana mitra usaha waralaba ieu nyaéta koperasi, badan usaha jeung perorangan. Sistem waralaba Indomaret meunangkeun panghargaan ti Presiden Republik Indonésia salaku Perusahaan Waralaba Nasional, dina taun 2003.
Alfamart

Alfamart nyaéta brand minimarkét anu nyadiakeun boh barang boh kadahareun pikeunanu kabutuhan sapopoé anu dipiboga ku PT Sumber Alfaria Trijaya, Tbk dina taun 1989 anu mimitina mah dagang roko jeung barang-barang konsumsi ku Djoko Susanto jeung kulawargana anu satuluyna mayoritas kapimilikna dijual ka PT.HM Sampoerna bulan Désémber taun 1989. Dina taun 1994 struktur kapimikan barobah jadi 70% PT.HM Sampoerna jeung 30% ku PT Sigmantra Alfindo (Kulawarga Djoko Susanto). Alfamart mibog karakter nu ngaranan Albi. Albi diibaratkeun karyawan alfamart anu siap ngabantu konsumé kalayan ihlas.
Tanggal 27 Juni 1999 diadegkeun PT Alfa Mitramart Utama (AMU) kalayan pemegang sahamna PT Alfa Retailindo, Tbk 51% jeung PT Lancar Distrindo 49%. Tanggal 18 Oktober 1999, PT.Alfa Mitramart Utama ngadegkeun toko nu munggran anu dibéré ngaran "Alfa Minimart" di JL.Beringin Raya, Karawaci, Tangerang. Tanggal 1 Agustus 2002 kapimilikan pindah ka "PT Sumber Alfaria Trijaya (SAT)" kalayan pemegang sahamna PT HM Sampoerna, Tbk 70%, PT Sigmantara Alfindo 30%. Tanggal 1 Januari 2003 ngaran "Alfa Minimart" barobah jadi "Alfamart". Bulan Januari 2009 "PT Sumber Alfaria Trijaya" jadi minimarkét anu munggaran di Indonésia kalayan meunang sértipikat initial public offering (IPO).
Daptar éntitas subnagara

Di handap runtuyan entitas sub nasional, sababaraha di antarana mungkin jadi nagara bagean dumasar kana aspek hukum, diruntuykeun dumasar kana alpabet nagarana:
Tempo oge: ISO 3166-2 kode ngabagi nagara dumasar kana kode nagara ISO 3166-1.
See Republic of China.
Paléstina (wewengkon)

Paléstina دولة فلسطين (basa Arab), Palestina (basa Suryani) mangrupa hiji wewengkon di Wétan Tengah antara Laut Tengah jeung Walungan Yordan.
Paléstina aya di bagian kulon banua Asia nu ngabentang antara garis lintng méridian 15-34 jeung 40-35 ka wétan, jeung antara garis lintang méridian 30-29 jeung 15-33 ka kalér.
Paléstina ngawangun bagian kidul-wétan ti hiji géografis nu gedé di bagia wétan dunia Arab nu disebut nagri Syam. Salian Paléstina, nagri Syam diwangun ti Libanon, Suriah, jeung Yordania. Dina mimitina, nagara-nagara ieu miboga wates nu koléktif di luar watesna jeung Mesir.
Watesna Paléstina dimimitian ti Libanon di Ras El-Nakoura di wewengkon Laut Tengah (Laut Méditérania) jeung ku garis lurus ngarah ka wétan nepi ka wewengkon di deukeutna kota leutik Libanon nyaéta kota Bent Jubayel, di mana garis pamisah antara kadua nagara ieu condong ka kalér eujeung juruna nu ampir lurus. Dina titik ieu, watesna ayana ngurilingan cinyusu Walungan Yordan nu jadi bagian ti Paléstina dina jalan leutik nu ngawatesannana ti wewengkon Wétan eujeung wewengkon Suriah jeung dano Al Hola, Lout, jeung Tabariyya.
Wates jeung Yordania dimimitian di wewengkon kidul dano Tabariyya dina muara walungan Al Yarmouk. Teras sapanjang walungan Yordan. Ti cinyusu Walungan Yordan, wates ieu ka arah Kidul meulah pitengahan Laut Maot sacara géométrikal jeung lebak Araba, nepi ka wewengkon Aqaba.
Wates jeung Mesir bisa digambaran ku garis nu ampir lurus nu meulah antara wewengkon semi-pulo Seena jeung sagara keusik Al Naqab. Wates ieu dimimitian di Rafah di Laut Tengah nepi ka wewengkon Taba di Teluk Aqaba.
Di bagian Kulon, Paléstina aya di sisi cai bébas internasional ti Laut Tengah eujeung jarak kira-kira 250 km ti Ras El-Nakoura di bagian kidul nepi ka Rafah di bagian kidul.
Ayeuna, wewengkon Paléstina kabagi kana dua éntitas politik:
BCA Tower

BCA Tower (Indonesian: Menara BCA) is a skyscraper at Jalan M.H. Thamrin, Central Jakarta, Indonesia. The 230 m (750 ft) tall tower has 56 storeys above ground and is home to Bank Central Asia's head office.
The building is connected to Grand Indonesia Shopping Town, Hotel Indonesia, Kempinski Residences, Jakarta and an entertainment centre.
A swimming pool and modern fitness outlet are located on the 11th floor.
A restaurant named Skye on the top floor overlooks the city and is a popular place to view the sunset and night skyline of Jakarta.
Indonesia Open (badminton)

The Indonesia Open (Indonesian: Indonesia Terbuka) is an annual badminton tournament organized by the Badminton Association of Indonesia (PBSI) since 1982. It became part of the BWF Super Series tournament in 2007 and got the Super Series Premier status in 2011. Following the restructurisation to BWF World Tour, since 2018 it became one of only four tournaments to be granted Super 1000 level.
Below is the nine cities that have hosted the tournament. The tournament's current host city is Jakarta.
Below is the list of the most successful players in the Indonesia Open:
Restaurante Arroyo

Restaurante Arroyo is the world's largest single Mexican restaurant, located in the Tlalpan area of Mexico City. The restaurant, which employs more than 1,000 people during its peak season, has seating for 2,200 patrons in nine dining rooms, and parking for 600 cars. It also features stages for musical performances, an array of wandering mariachi and jarocho bands, an infirmary, an area for hosting piñata parties, a cockfighting pit, a mechanical bull, and its own bullring.
Restaurante Arroyo was founded by José Arroyo and Maréa Aguirre de Arroyo in 1940; their son and grandson still run it. Although its menu has expanded along with its size, its principal claim to gastronomic fame was and is its dishes featuring lamb and mutton, such as barbacoa de borrego (slow-roasted barbecue mutton) and consome de borrego, soup made from the drippings of the roasting lamb and sheep.
The restaurant has been featured on Rick Bayless' PBS cooking show, Mexico: One Plate at a Time. In My Last Supper: 50 Great Chefs and Their Final Meals: Portraits, Interviews, and Recipes, Bayless identified it as the restaurant in which he would choose to have his last meal.
In terms of size and number of diversions for diners, it is similar to the more famous Denver restaurant Casa Bonita.
On January 30, 2010, it hosted two world championship boxing fights: In one, former world champion Jorge Arce defeated noted contender Angky Angkota of Indonesia in a seven-round technical decision for the vacant World Boxing Organization's world bantamweight title; in the other, Jackie Nava defended the interim World Boxing Council's female world Super Bantamweight title with a ten-round unanimous decision victory over Chantal Martínez inside the restaurant area.
Gama Tower

Gama Tower (formerly known as Cemindo Tower) is a skyscraper located at Jalan H.R. Rasuna Said, South Jakarta, Indonesia. It was also known as Rasuna Tower and Cemindo Tower during construction period, but finally named as Gama Tower. As of 2022, it is the 3rd tallest building in Jakarta, as well as Indonesia.
The tower has an architectural height of 285.5 metres (937 feet), while its tip reached a height of 297 metres (974 feet). It has 64 floors above and 4 floors below the ground. The land area of the tower development is 1.6 hectares. It has a parking lot for over 1,100 vehicles. At present, the tower is the 3rd tallest building in Indonesia and 74th tallest building in the world. The tower is a mixed office and hotel building.
Construction of the tower was started in 2011. The tower was topped off in 2015 and opened in August 2016. At that time, the construction cost of the building was around Rp2 trillion (about US$150 million in 2016).
Gama Tower is a luxury office tower which applies green building concepts and development. Westin Hotel occupies the top 20 floors of the tower, between the 50th and 69th floors. 360 degree views of Jakarta can be observed from the restaurant at the 51st floor. Henshin operates a club and lounge at the 67th floor as well as restaurant at 68th and 69th floor, the topmost floor of the tower. A function hall is also located within the 69th floor. The rest of the floors are executive office spaces.
Central Park Jakarta

Central Park in Jakarta, Indonesia is a large development complex including a hotel, shopping mall, an office tower, and three apartment buildings covering an area of about 655,000 m (7,050,000 sq ft) located in the district of Grogol Petamburan, West Jakarta developed by the Agung Podomoro Group and part of Podomoro City. Central Park is currently the 6th largest mall in Indonesia.
Central Park Jakarta was inaugurated on 9 September 2009, on the site of Integrated Mega Projects of Podomoro City that was located in West Jakarta. The main principle was Singaporean DP Architects, while American DYXY acted as the interior designer, and American Bennit Design Group as the landscape consultant. The main contractor for the complex was Total Bangun Persada. It was named after the original Central Park in New York City. Central Park Jakarta is situated in between Mall Taman Anggrek and Mall Ciputra.
Neo Soho, a new shopping center icon by Agung Podomoro Land with an eight-storey “store within-a-store” concept, has been built and connects to Central Park through the iconic Eco Sky Walk. The shopping mall features a musical fountain at the park area with daily shows. It also features a large outdoor park, with some tenants, named Tribeca Park.
The shopping mall has anchor tenants such as Sogo (the largest SOGO in Indonesia), Transmart, Gramedia, Don Don Donki, Zara, Topman, Marks & Spencer, Hugo Boss, Bershka, and others. The Jakarta Aquarium & Safari, one of the biggest aquariums in the city, is also located inside the shopping mall.
In November 2016, the cladding on the Neo-Soho tower ignited. A similar fire at Grenfell Tower occurred in September 2017.
The Boy Standing by the Crematory

The Boy Standing by the Crematory (alternatively The Standing Boy of Nagasaki) is a historic photograph taken in Nagasaki, Japan, in October of 1945, shortly after the atomic bombing of that city on August 9, 1945. The photograph is of a boy of about 10 with his dead baby brother strapped to his back, waiting for his turn at the crematorium.
The photograph was taken by Joe O'Donnell, then working for the United States Marine Corps.
O'Donnell made personal copies of his Nagasaki photographs and kept them hidden in a trunk until 1989, when he put together a traveling exhibit and a book. O'Donnell's Japan 1945, Images From the Trunk was published in Japan in 1995 and read widely.
In 1979, Yoshitoshi Fukahori, who had been near the bombing and was still haunted by trauma from the events, began a lifelong effort of collecting photographs of the immediate aftermath. When he saw the photograph of the boy, Fukahori began an effort to determine the boy's identity. He ultimately failed, but the photograph was also seen by Masanori Muraoka.
Muraoka believed that he recognized the boy as a childhood playmate, although he had forgotten or never knew the boy's name. He also believed that he had met the boy after the bombing, carrying his dead brother on his back, and explaining "My mother isn't here". Muraoka undertook his own investigation to determine the boy's identity. Muraoka found a few minor possible clues, but he also failed, although he kept an extensive notebook of his efforts.
A 50-minute documentary film, Searching for the Standing Boy of Nagasaki ('焼き場に立つ少年'をさがして), was produced by NHK and released on August 8, 2020. Medical experts quoted in the documentary suggested that the boy showed signs of bleeding from his nose and eyes, suggesting he was suffering from radiation sickness, possibly from exposure induced by searching for his family near the blast zone. The film contextualized the photo with the experiences of "surviving atomic bomb orphans". In 2021, the film was distributed in America by American Public Television.
Francisco Luque

Francisco Luque Palma (Santaella, provincia de Córdoba, 1948) es un pintor y escultor español.
Nacido en 1948, estudió Magisterio en Córdoba. Compaginando tareas docentes como profesor de EGB en su localidad natal, a principios de los años 1970 comienza sus estudios en la Escuela de Artes Aplicadas de Córdoba y participa en exposiciones colectivas en el entorno local de Córdoba y Jaén. De formación fundamentalmente autodidacta, en 1992 realiza un curso de grabado que le permite ampliar sus técnicas de trabajo. Luque posee una larga trayectoria expositiva y un apretado currículum. Algunas de sus obras forman parte de muestras permanentes en importantes galerías de Madrid, Valencia, Sevilla, La Coruña, Murcia, Pamplona y Córdoba. Su obra se puede admirar de manera regular en exposiciones tanto colectivas como individuales.​​
Su estilo escultórico se basa en un concepto ideal de la belleza humana en el que las formas se plasman a través de un peculiar concepto del volumen y del espacio. Su obra suele versar sobre el desnudo o la figura femenina. Sus Venus son poco estilizadas y exuberantes. Se aprecian en sus obras proporciones desmesuradas, exuberantes y rotundas que el artista modela imprimiéndoles un sello propio que denota un espíritu rebosante de humanidad. Según algunos críticos​ ese estilo propio se inspira en las nuevas corrientes de una estética poco relacionada con los modelos clásicos o academicistas. Claramente influenciado por el trabajo pictórico de Peter Paul Rubens, sus esculturas representan mujeres con formas exuberantes, rebosantes de sensualidad y carnalidad, en las que la calidez se transmite a través de la forma. La desproporción existente en sus figuras humanas, alejada de los cánones de belleza convencional, le aproxima a su vez a un boterismo lleno de ternura y serenidad. La pincelada cerrada, con figuras y contornos más definidos que caracteriza el trabajo de Fernando Botero, se convierte en las esculturas de Francisco Luque en suavidad de formas y curvas alabeadas, que encierran en sí mismas el espíritu femenino, motivo principal de la obra del autor.
Su obra ha recibido numerosos premios y reconocimientos (Primer Premio Certamen Nacional de Pintura y Escultura de Valdepeñas; Primer premio de Escultura en XXV Aniversario del Círculo de Bellas Artes de Pozoblanco, Córdoba; Segundo premio de Escultura en el X Premio Internacional Villa de Rota, Cádiz; y Mención de Honor en el Premio de Escultura Club 63, Jaén; entre otros). Sus obras se exponen de manera permanente en el Museo Diocesano Bellas Artes de Córdoba, en el Museo Ruiz Mateos de la ciudad de Rota, Cádiz, en la Diputación de Córdoba, en la Biblioteca Nacional en Madrid y en el Ayuntamiento de Santaella entre otros.​ Un ejemplo de la obra monumental urbana de Francisco Luque se puede observar en el paseo de su ciudad natal, Santaella.​
Mendigo con perros

La escultura urbana conocida como Mendigo con perros, ubicada en la plaza Pedro Miñor, en la ciudad de Oviedo, Principado de Asturias, España, es una de las más de un centenar que adornan las calles de la mencionada ciudad española.​​
El paisaje urbano de esta ciudad se ve adornado por obras escultóricas, generalmente monumentos conmemorativos dedicados a personajes de especial relevancia en un primer momento, y más puramente artísticas desde finales del siglo XX.​
La escultura, hecha en hierro, es obra de Rafael Rodríguez Urrusti, y está datada en 1995.​​ Está sobre un amplio pedestal de piedra, representa a un viejo mendigo (que apoya su mano derecha en un bastón mientras la otra mano la utiliza para mendigar) ataviado con una vieja y roída chaqueta americana y unos pantalones con rodilleras, pese a lo cual lleva corbata y arrugado sombrero; el cual está acompañado por dos perros Rufo y su compañero, los cuales eran unos canes muy populares en la ciudad de Oviedo en los años ochenta del siglo XIX.​​
Monumento al perro abandonado (Guadalajara)

El monumento al perro abandonado es una escultura de bronce ubicada en el Parque Italia de la ciudad de Guadalajara, Jalisco. Fue inaugurado en el año 2017.​​
La estatua fue encargada por el Ayuntamiento de Guadalajara a la escultora mexicana María del Carmen Collado. El diseño de la estatua fue inspirado en un perro callejero que fue encontrado muerto en la ciudad.​​
La estatua mide 2,5 metros de altura y pesa 3 toneladas. Está hecha de bronce y representa a un perro callejero sentado sobre una base de piedra. El perro tiene la cabeza gacha y la mirada triste. Su pelaje es de color negro y marrón.​
El monumento al perro abandonado es un homenaje a los animales abandonados. La estatua representa la tristeza y la soledad de estos animales, que muchas veces son maltratados y abandonados. El monumento también es un recordatorio de la importancia de la adopción de animales y de la lucha contra el maltrato animal.​​
Los vecinos de la colonia Providencia Norte solicitaron la remoción del 'Monumento al Perro Abandonado', a los pocos meses de su inauguración ya que consideraban que su aspecto deprimente no refleja la imagen que deseaban transmitir como familias y comunidad.​
Perra hambrienta

Perra hambrienta es una escultura en bronce realizada por la escultora francesa Camille Claudel en 1893. Aunque es evidente que se trata de una hembra, Perro royendo un hueso fue el primer título con el que Camille dio a conocer esta pieza. El investigador Morhardt indica que con El gato y Perra hambrienta se terminó la etapa de observación de profunda tradición romántica de la naturaleza y esta obra se sitúa en un contexto simbolista, donde se originó un nuevo modo de percibir la realidad, transgredir las apariencias, penetrar en el misterio de la vida y acercarse a sus significados más profundos.​
Camille logró plasmar la furia de una época convulsionada por la ocupación prusiana ante la derrota francesa y refleja también la ansiedad que la escultora vivía.​
Durante su vida, Camille realizó 16 vaciados, el primero le perteneció a Rodin, y los otros 15 fueron comisionados por Mercure de France y realizados por François Rudier. Algunos originales múltiples se encuentran en colecciones públicas alrededor del mundo: en el Musée Camille Claudel, Musée Municipal (Guéret); en el Musée d'Art et d'Archéologie (Aurillac); en el Musée du Petit-Palais (París); en el California Palace of the Legion of Honor (San Francisco) y en el Museo Soumaya de la Ciudad de México.
En este mismo año también realizó la escultura titulada Cloto (Camille Claudel), actualmente en el Museo Rodin.
Realismo figurativo

El Realismo figurativo es una tendencia pictórica que se desarrolla en la segunda mitad del siglo XX. Es una tendencia semejante al realismo fotográfico o hiperrealismo.
En cuanto a las técnicas que utilizan son, en primer lugar, la fotografía, como punto de partida, que integran en sus cuadros como un elemento más. Tratan temas de la realidad inmediata. El estilo de los objetos presentados es estilizados, con ángulos y recortes.
Pintores de esta tendencia fueron Peter Nagel y el Grupo Zebra (Gruppe Zebra en alemán) en el que se integró, así como Jorge Stever (Alemania, n. 1940). El Grupo Zebra fue una unión de pintores y escultores realistas. Fue creado en los años 1964-65 por Dieter Asmus, Peter Nagel, Dietmar Ullrich y Nikolaus Stoertenbecker, este último abandonó el grupo en 1976. Se convirtieron en miembros del grupo los escultores Christa Biederbick y Karl Heinz Biederbick así como Harro Jacob, que desde 1980 volvió a seguir su propio camino. Este grupo celebró exposiciones a lo largo de los años setenta y ochenta.
El significado del grupo en la historia del arte se basa en el hecho de que establecía las bases estilísticas del nuevo realismo en Alemania en una época en la que predominaba el tachismo y la Action Painting.
Las características estilísticas del Grupo Zebra, que pueden extenderse a todo el Realismo figurativo son: el contraste entre la plasticidad y la superficie, el punto de vista funcional, se renuncia a la escritura, sencillez en las imágenes, frialdad que recuerda a la Nueva objetividad, integración de medios estilísticos de la fotografía, en particular de la fotografía periodística.
Domingo Álvarez Gómez pinta el estilo figurativo realista
Neoaticismo

El Neoaticismo o estilo neoático (de la región histórica de Atenas), es una fase de la escultura antigua iniciada en el siglo II a. C. y concluida en el siglo I en el Ática.
Los talleres escultóricos neoáticos fueron desplazados sobre todo a Atenas y sirvieron principalmente a la gran demanda de los coleccionistas romanos de estatuas de los siglos V - IV a. C., y en ocasiones del arcaico del siglo VI a. C.. El neoaticismo no producía copias (cuyo mercado en la época era ingente), sino obras originales según las características de la época clásica, inspirándose en las obras más antiguas.
El neoaticismo, aunque sólo se conociera principalmente en su dimensión escultórica, interesó seguramente también a la pintura y a la arquitectura. Artistas neoáticos se establecieron directamente en Roma, dominando la producción artística, como el arquitecto Hermodoro de Salamina.
El término fue acuñado por el arqueólogo e historiador del arte alemán Friedrich Hauser (1859-1917), en Die Neuattischen Reliefs (1889) (Stuttgart: Verlag von Konrad Wittwer, 1889). El corpus que Hauser llamó "Neoático" consistía en bajorrelieves con vasos cerámicos y placas decorativas, que empleaba un estilo figurativo y drapería, que buscó para su canon de modelos «clásicos» de Atenas y del Ática de finales del siglo V e inicios del IV a. C.
El neoaticismo puede considerarse como la primera manifestación del neoclasicismo, que demuestra el conocimiento del valor del arte clásico en el periodo tardo helenístico.
Todo Nace en tu Interior

Todo Nace a tu Interior es una escultura de bronce creada en 2019 por el escultor Teddy Cobeña situada en la playa de Los Pescadores de Pineda de Mar,​ provincia de Barcelona. Consta de una mitad derecha patinada en color azul turquesa donde se pueden apreciar figuras relacionadas con el mar en bajo relieve en honor a la productividad y riqueza de la ciudad.​ La otra mitad izquierda no tiene pátina y representa el sol y la generosidad del suelo de Pineda de Mar. La parte posterior tiene esculpido el movimiento del mar y la parte inferior derecha un corazón también en bajo relieve que simboliza el sentimiento de los vecinos de la población.​
Es una obra escultórica de dos metros y veinte centímetros de estilo figurativo contemporáneo​ que se asienta sobre una base de piedra donde se puede leer en una placa también de bronce Todo Nace en tu Interior (en catalán Tot Neix al teu Interior)​ y la frase Escultura Dedicada a Pineda de Mar​
41°37′19″N 2°41′35″E﻿ / ﻿41.621979, 2.693033
Plaza de la Estación, 15, 08397 Pineda de Mar, Barcelona
La Venus Tropical

La Venus Tropical es una escultura del artista ecuatoriano Evelio Tandazo, la obra fue elaborada en 1960.​
Tandazo era egresado del colegio de Bellas Artes cuando recibió en 1958 el encargo de realizar una escultura de la madre de Atahualpa, el proceso de moldeado en barro duró 1 año, la escultura fue creada en un taller de la escuela de Bellas Artes en donde estuvo hasta el año de 1960, desde entonces se encuentra en la entrada de la Biblioteca Municipal de Guayaquil. Existen dos réplicas de la venus tropical una realizada en bronce ubicada en el Parque Forestal y otra elaborada en el mismo material de la original ubicada en los talleres del escultor.​
La obra de estilo figurativo tiene una altura de 2 metros con 40 centímetros, es de color blanca y representa una mujer desnuda con rasgos faciales indígenas.​
¡Adiós, Cordera! (escultura)

La escultura urbana conocida por el nombre ¡Adiós, Cordera!, ubicada en el Parque de San Francisco (desde noviembre de 2019; anteriormente, en la plaza General Ordóñez), en la ciudad de Oviedo, Principado de Asturias, España, es una de las más de un centenar que adornan las calles de la mencionada ciudad española.​​
El paisaje urbano de esta ciudad se ve adornado por obras escultóricas, generalmente monumentos conmemorativos dedicados a personajes de especial relevancia en un primer momento, y más puramente artísticas desde finales del siglo XX.​
La escultura, hecha en bronce, es obra de Manuel García Linares, y está datada en 2002.​​ Se trata de un conjunto formado por la figura de un niño y una niña abrazados a una vaca, que representa el famoso cuento de Leopoldo Alas «Clarín», del mismo nombre "¡Adiós, Cordera!".​
Escultura per a Europa

Escultura per a Europa es una escultura urbana del último tercio del siglo XX del escultor valenciano Andreu Alfaro. Se encuentra en la ciudad española de Gerona, en la glorieta donde confluyen la calle Emili Grahit y el paseo de Olot (este-oeste) y calle Rafael Masó y calle Josep Maria Gironella (norte-sur).
Escultura per a Europa fue inaugurada en el año 1984. La escultura de acero inoxidable, promovida por el Ayuntamiento de Gerona, pertenece a la Campaña de "Escultures al Carrer" del año 1983. Aunque su montaje e inauguración tuvo lugar un año después, año en que también se abrió el nuevo paseo de Olot.
La escultura ha permanecido en su emplazamiento original hasta julio de 2008, cuando fue trasladada a la rotonda del Pont del Vidal, en la misma ciudad de Gerona, a consecuencia de las obras que se debían realizar en el lugar derivadas de la llegada del tren de alta velocidad a la ciudad de Gerona. A su vez se espera que acabadas las obras de la nueva estación, que traerán consigo la reordenación del entorno, la Escultura per a Europa pueda volver a su emplazamiento original en la plaza de Europa.​
La obra realizada en acero inoxidable mide 900 x 900 x 600 centímetros. Como en tantos otros ejemplos repartidos por la geografía española, esta composición del escultor valenciano responde a las generatrius que lo consolidaron como artista. Con el uso de unos principios industriales muy sencillos consigue unos resultados de una geometría alegórica o esteticista. En estas piezas, tanto el espacio como el espectador son una parte fundamental de la obra: las formas pulidas y brillantes están dispuestas formalmente de tal manera que es imposible verlas desde un solo punto de vista. Además al tratarse de una espiral, es capaz de desprender diferente luz según el momento del día.
El movimiento que desprende la forma de la escultura queda en consonancia con el entorno donde está ubicada, ya que se trata de una de las localizaciones más transitadas de Gerona (Plaza de Europa).