Studio Ghibli

Studio Ghibli, Inc. (Jepang: 株式会社スタジオジブリcode: ja is deprecated , Hepburn: Kabushiki-gaisha Sutajio Jiburi) adalah studio animasi Jepang yang berbasis di Koganei, Tokyo. Perusahaan ini memiliki kehadiran yang kuat dalam industri animasi dan telah memperluas portofolionya untuk mencakup berbagai media seperti subjek pendek, iklan televisi dan dua film televisi. Karya mereka diterima dengan baik oleh penonton dan diakui dengan berbagai penghargaan. Maskot dan simbol mereka yang paling dikenal, karakter Totoro dari film tahun 1988 My Neighbor Totoro, adalah roh raksasa yang terinspirasi oleh anjing rakun (tanuki) dan kucing (neko). Di antara film terlaris studio tersebut adalah Princess Mononoke (1997), Spirited Away (2001), Howl's Moving Castle (2004), Ponyo (2008), and The Boy and the Heron (2023). Studio Ghibli didirikan pada tanggal 15 Juni 1985, oleh sutradara Hayao Miyazaki dan Isao Takahata dan produser Toshio Suzuki, setelah mengakuisisi aset Topcraft.
Empat film studio tersebut termasuk dalam sepuluh film fitur Jepang terlaris; Spirited Away berada di posisi ketiga, dengan pendapatan kotor 31,68 miliar yen di Jepang dan lebih dari US$380 juta di seluruh dunia. Tiga film mereka telah memenangkan penghargaan Animage Grand Prix, empat film telah memenangkan Japan Academy Prize for Animation of the Year, dan tujuh film telah memenangkan Anime Grand Prix, dan empat film telah memenangkan Japan Academy Prize untuk Animasi Tahun Ini telah menerima nominasi Academy Award. Spirited Away memenangkan Golden Bear tahun 2002 dan Academy Award untuk Film Animasi Terbaik tahun 2003. The Boy and the Heron memenangkan Penghargaan Golden Globe untuk Film Animasi Terbaik tahun 2024, BAFTA Award untuk Film Animasi Terbaik, dan Academy Award 2024 untuk Film Animasi Terbaik.
Nama "Ghibli" dipilih oleh Miyazaki dari kata benda Italia ghibli (juga digunakan dalam bahasa Inggris), julukan pesawat pengintai Sahara Italia Caproni Ca.309, pada gilirannya berasal dari Italianisasi nama Arab Libya untuk angin gurun yang panas (قبلي qibliyy). Nama tersebut dipilih oleh Miyazaki karena kecintaannya pada pesawat terbang dan juga karena gagasan bahwa studio tersebut akan "memberikan angin baru ke dalam industri anime". Meskipun kata dalam bahasa Italia akan lebih tepat ditransliterasikan sebagai "Giburi" (ギブリcode: ja is deprecated ), dengan suara g keras, nama studio ditulis dalam bahasa Jepang sebagai Jiburi (ジブリcode: ja is deprecated , [dʑiꜜbɯɾi] ).
Didirikan pada tanggal 15 Juni 1985, Studio Ghibli dipimpin oleh sutradara Hayao Miyazaki dan Isao Takahata dan produser Toshio Suzuki. Miyazaki dan Takahata telah memiliki karir yang panjang dalam film dan animasi televisi Jepang dan telah bekerja sama dalam The Great Adventure of Horus, Prince of the Sun pada tahun 1968 dan film Panda! Go, Panda! pada tahun 1972 dan 1973. Suzuki pernah menjadi editor di majalah manga Animage milik Tokuma Shoten.
Studio ini didirikan setelah kesuksesan film tahun 1984 Nausicaä of the Valley of the Wind. Suzuki adalah bagian dari tim produksi film tersebut, dan mendirikan Studio Ghibli bersama Miyazaki, yang juga mengundang Takahata untuk bergabung dengan mereka.
Studio ini sebagian besar memproduksi film-film karya Miyazaki, dengan sutradara paling produktif kedua adalah Takahata (yang paling terkenal dengan Grave of the Fireflies). Sutradara lain yang pernah bekerja dengan Studio Ghibli termasuk Yoshifumi Kondō, Hiroyuki Morita, Gorō Miyazaki, dan Hiromasa Yonebayashi. Komposer Joe Hisaishi telah menyediakan soundtrack untuk sebagian besar film Studio Ghibli Miyazaki. In Dalam buku mereka Anime Classics Zettai!, Brian Camp dan Julie Davis menyebut Michiyo Yasuda sebagai "tokoh utama tim desain dan produksi Studio Ghibli yang luar biasa". Studio ini pernah bermarkas di Kichijōji, Musashino, Tokyo.
Pada bulan Agustus 1996, The Walt Disney Company dan Tokuma Shoten membentuk kemitraan dimana Walt Disney Studios akan menjadi satu-satunya distributor internasional untuk film animasi Studio Ghibli karya Tokuma Shoten. Berdasarkan perjanjian ini, Disney juga setuju untuk membiayai 10% biaya produksi studio. Sejak saat itu, ketiga film Miyazaki di Studio Ghibli yang sebelumnya dialihbahasakan oleh Streamline Pictures telah dialihbahasakan ulang oleh Disney. Pada tanggal 1 Juni 1997, Tokuma Shoten Publishing menggabungkan operasi medianya dengan menggabungkan Studio Ghibli, perangkat lunak Tokuma Shoten Intermedia dan Tokuma International di bawah satu lokasi.
Selama bertahun-tahun, telah ada hubungan dekat antara Studio Ghibli dan majalah Animage, yang secara teratur menerbitkan artikel eksklusif tentang studio dan anggotanya di bagian berjudul "Ghibli Notes". Karya seni dari film-film Ghibli dan karya-karya lainnya sering ditampilkan di sampul majalah tersebut. Novel karya Saeko Himuro Umi ga Kikoeru diserialkan di majalah dan kemudian diadaptasi menjadi Ocean Waves, Film animasi panjang pertama Studio Ghibli yang dibuat untuk televisi. Film ini disutradarai oleh Tomomi Mochizuki.
Pada bulan Oktober 2001, Museum Ghibli dibuka di Mitaka, Tokyo. Museum ini berisi pameran berdasarkan film-film Studio Ghibli dan menayangkan animasi, termasuk sejumlah film pendek Studio Ghibli yang tidak tersedia di tempat lain.
Studio ini juga dikenal dengan kebijakan "tanpa suntingan" yang ketat dalam melisensikan film mereka ke luar negeri karena Nausicaä of the Valley of the Wind banyak disunting untuk perilisan film di Amerika Serikat sebagai Warriors of the Wind.
Antara tahun 1999 dan 2005, Studio Ghibli merupakan merek anak perusahaan Tokuma Shoten; namun, kemitraan tersebut berakhir pada bulan April 2005, ketika Studio Ghibli dipisahkan dari Tokuma Shoten dan didirikan kembali sebagai perusahaan independen dengan kantor pusat yang direlokasi.
Pada tanggal 1 Februari 2008, Toshio Suzuki mengundurkan diri dari jabatan presiden Studio Ghibli, yang dipegangnya sejak tahun 2005, dan Koji Hoshino (mantan presiden Walt Disney Jepang) mengambil alih. Suzuki mengatakan bahwa ia ingin memperbaiki kualitas film dengan tangannya sendiri sebagai seorang produser, daripada menuntut hal tersebut dari karyawannya. Suzuki memutuskan untuk menyerahkan jabatan presiden kepada Hoshino karena Hoshino telah membantu Studio Ghibli menjual videonya sejak tahun 1996 dan juga membantu perilisan film Princess Mononoke di Amerika Serikat. Suzuki masih menjabat di dewan direksi perusahaan tersebut.
Takahata mengembangkan proyek untuk rilis setelah Gorō Miyazaki (sutradara Tales from Earthsea dan putra Hayao) The Tale of the Princess Kaguya – adaptasi dari The Tale of the Bamboo Cutter. Miyazaki mengumumkan pengunduran dirinya dengan The Wind Rises yang tentang Mitsubishi A6M Zero dan penciptanya, tetapi kembali dengan The Boy and the Heron pada tahun 2023, yang membuat sutradara tersebut memperoleh Academy Award keduanya.
Pada hari Minggu, 1 September 2013, Hayao Miyazaki mengadakan konferensi pers di Venesia untuk mengkonfirmasi pengunduran dirinya, dengan mengatakan: "Saya tahu saya sudah pernah mengatakan akan pensiun berkali-kali di masa lalu. Banyak dari Anda pasti berpikir, 'Sekali lagi.' Tapi kali ini saya cukup serius."
Pada tahun 2013, sebuah film dokumenter yang disutradarai oleh Mami Sunada berjudul The Kingdom of Dreams and Madness (Jepang: 夢と狂気の王国code: ja is deprecated , Hepburn: Yume to kyōki no ōkoku) dibuat dengan menyelidiki kehidupan mereka yang bekerja di Studio Ghibli dan produksi film animasi The Wind Rises dan The Tale of the Princess Kaguya, termasuk membuat sketsa papan cerita, pewarnaan, pengecatan, dan pemilihan pengisi suara untuk film tersebut.
Pada tanggal 31 Januari 2014, diumumkan bahwa Gorō Miyazaki akan menyutradarai serial televisi anime pertamanya, Sanzoku no Musume Rōnya, adaptasi dari Ronia the Robber's Daughter karya Astrid Lindgren untuk NHK. Serial ini adalah animasi komputer, diproduksi oleh Polygon Pictures, dan diproduksi bersama oleh Studio Ghibli.
Pada bulan Maret 2014, Toshio Suzuki pensiun sebagai produser dan mengambil posisi baru sebagai manajer umum. Yoshiaki Nishimura menggantikan Suzuki dalam posisi produser.
Pada tanggal 3 Agustus 2014, Toshio Suzuki mengumumkan bahwa Studio Ghibli akan mengambil "jeda singkat" untuk mengevaluasi ulang dan merestrukturisasi setelah Miyazaki pensiun. Dia menyatakan beberapa kekhawatiran tentang ke mana perusahaan akan bergerak di masa depan. Hal ini menimbulkan spekulasi bahwa Studio Ghibli tidak akan pernah memproduksi film layar lebar lagi. Pada tanggal 7 November 2014, Miyazaki menyatakan, "Itu bukan niat saya. Yang saya lakukan hanyalah mengumumkan bahwa saya akan pensiun dan tidak membuat film lagi." Produser utama Yoshiaki Nishimura di antara beberapa staf lain dari Ghibli, seperti sutradara Hiromasa Yonebayashi, kiri untuk mendirikan Studio Ponoc pada bulan April 2015, mengerjakan film Mary and the Witch's Flower.
Film animasi fantasi tahun 2016 The Red Turtle, disutradarai dan ditulis bersama oleh animator Belanda-Inggris Michaël Dudok de Wit dalam debut film fiturnya, merupakan produksi bersama antara Studio Ghibli dan Wild Bunch.
Pada bulan Februari 2017, Toshio Suzuki mengumumkan bahwa Hayao Miyazaki telah keluar dari masa pensiunnya untuk menyutradarai film fitur baru dengan Studio Ghibli.
Pada tanggal 28 November 2017, Koji Hoshino mengundurkan diri sebagai presiden; ia digantikan oleh Kiyofumi Nakajima (mantan direktur Museum Ghibli). Hoshino kemudian diangkat sebagai Ketua Studio Ghibli.
Pada bulan Mei 2020, Toshio Suzuki mengonfirmasi bahwa film baru dari Gorō Miyazaki sedang dalam pengembangan di Studio Ghibli. Pada tanggal 3 Juni 2020, Studio Ghibli mengumumkan bahwa film tersebut akan menjadi adaptasi dari novel Earwig and the Witch karya Diana Wynne Jones. Film ini diumumkan sebagai film animasi Ghibli CG 3D penuh pertama dan dijadwalkan untuk pemutaran perdana televisi di NHK pada akhir tahun 2020. Perusahaan tersebut memiliki laba bersih sebesar ¥1,253 milyar, dan total aset bernilai ¥24,521 milyar pada bulan Agustus 2021.
Pada tanggal 1 November 2022, taman hiburan bertema Studio Ghibli Ghibli Park dibuka.
Pada tanggal 4 April 2023, Koji Hoshino mengumumkan pengunduran dirinya sebagai ketua, dan akan menjabat sebagai direktur perwakilan sebelum berencana untuk keluar sepenuhnya dari Studio Ghibli selama rapat umum pemegang saham tahunan perusahaan pada bulan Juni, satu bulan sebelum perilisan film terakhir sutradara Hayao Miyazaki The Boy and the Heron pada tanggal 14 Juli. Ia juga mengumumkan bahwa Toshio Suzuki akan menggantikan Kiyofumi Nakajima sebagai presiden Studio Ghibli, dan menduduki jabatan tersebut untuk pertama kalinya sejak tahun 2008, sementara Nakajima akan tetap menjabat sebagai direktur. Perubahan manajemen ini terjadi di tengah laporan bahwa Suzuki diduga telah salah mengelola dana perusahaan dengan mengarahkannya ke usaha bisnis pacarnya yang gagal. Hal ini dilaporkan menciptakan ketegangan antara Suzuki dan Hoshino, yang terakhir dilaporkan menyebutnya sebagai masalah internal jangka panjang di perusahaan tersebut sejak pasangan tersebut bertemu pada tahun 2013 dan adalah alasan kepergiannya yang direncanakan dari perusahaan, meskipun juru bicara Studio Ghibli dalam sebuah pernyataan kepada Variety membantah bahwa kepergian Hoshino ada hubungannya dengan laporan ini. Sumber tuduhan tersebut berasal dari surat kabar tabloid, Shūkan Josei dan tidak didukung oleh media arus utama di Jepang.
Pada bulan Oktober 2023, studio tersebut menjadi anak perusahaan Nippon Television Holdings, Inc.. Kepemimpinan Studio Ghibli dialihkan ke Hiroyuki Fukuda, seorang eksekutif senior di NTV. Toshio Suzuki menjadi ketua dan Hayao Miyazaki menjadi Ketua Kehormatan. Nippon TV mengakuisisi 42,3% saham di Studio Ghibli. Keputusan ini didorong oleh usia lanjut Miyazaki dan Suzuki, masing-masing 82 dan 75 tahun. Studio tersebut telah mempertimbangkan putra Miyazaki, Goro Miyazaki, sebagai penerus tetapi memilih kepemimpinan eksternal karena kekhawatiran dan keengganan Goro. NTV mulai menangani manajemen, yang memungkinkan Studio Ghibli untuk fokus pada usaha kreatif. Pengambilalihan tersebut berlaku efektif pada tanggal 6 Oktober.
Pada tahun 2024, studio ini menerima Palme d'Or kehormatan di Festival Film Cannes 2024, perusahaan produksi film pertama yang menerima penghargaan tersebut.
Di Jepang, sebagian besar film perusahaan didistribusikan oleh Toho secara teatrikal, kecuali Castle in the Sky, Kiki's Delivery Service (yang didistribusikan oleh Toei Company bersama dengan Nausicaä of the Valley of the Wind) dan My Neighbors the Yamadas, yang didistribusikan oleh Shochiku.
Untuk media rumahan, mayoritas rilisan Studio Ghibli didistribusikan oleh Walt Disney Studios Japan. Pony Canyon sesekali merilis dokumenter Ghibli di media rumah, dan juga mendistribusikan versi sewa film Ghibli berdasarkan kesepakatan dengan Disney. Pony Canyon juga mendistribusikan sepenuhnya versi mandiri dari Earwig and the Witch di media rumah.
Sebelum kesepakatan dengan Disney, Tokuma Shoten merilis film Ghibli sendiri melalui jejak "Animage Video" mereka, serta semua rilis film LaserDisc, karena kesepakatan Disney tidak menyertakan format tersebut.
Setelah membeli hak distribusi global dari World Film Corporation, Manson International dan Showmen, Inc. menghasilkan sulih bahasa Inggris berdurasi 95 menit dari Nausicaä of the Valley of the Wind, berjudul Warriors of the Wind, yang dirilis secara teatrikal di Amerika Serikat oleh New World Pictures pada tanggal 14 Juni 1985, diikuti oleh rilis VHS pada bulan Desember 1985. Pengisi suara dan aktris tidak disebutkan namanya, dan film tersebut disunting secara besar-besaran untuk memberikannya tempo yang lebih cepat. Film ini mendapat peringkat PG, seperti halnya versi bahasa Inggris Disney selanjutnya. Dengan menghilangkan beberapa adegan dialog yang lebih panjang, beberapa tema lingkungan disederhanakan seperti halnya subplot utama Ohmu, diubah untuk menghilangkan hubungan masa kecil Nausicaä dengan mereka. Sebagian besar nama karakter diubah, termasuk karakter utama yang menjadi Putri Zandra. Poster Amerika Utara dan sampul VHS menampilkan sekelompok karakter pria yang tidak ada dalam film, menunggangi God Warrior—termasuk seorang Prajurit yang masih hidup yang ditampilkan secara singkat dalam kilas balik. Secara keseluruhan, sekitar 22 menit dipotong untuk rilis di Amerika Utara. Warriors of the Wind juga mendorong Miyazaki untuk mengizinkan penerjemah Toren Smith dari Studio Proteus untuk membuat terjemahan resmi dan setia dari manga Nausicaä untuk Viz Media.
Pada akhir tahun 1980an, versi bahasa Inggris dari Castle in the Sky diproduksi untuk penerbangan internasional Japan Airlines atas permintaan Tokuma Shoten. Sulih suara Castle sempat ditayangkan di Amerika Serikat oleh Streamline Pictures. Carl Macek, pimpinan Streamline, kecewa dengan sulih suara ini, menganggapnya "cukup, tapi kikuk". Setelah ini, Tokuma mengizinkan Streamline untuk menjuluki akuisisi masa depan mereka My Neighbor Totoro dan Kiki's Delivery Service. Pada bulan April 1993, Troma Films, di bawah bendera 50th St. Films, mendistribusikan sulih Totoro sebagai rilis teater, dan sulih tersebut kemudian dirilis ke VHS dan akhirnya ke DVD oleh 20th Century Fox Home Entertainment. Pada awal tahun 1990an, sulih suara bahasa Inggris dari Porco Rosso diproduksi oleh Ward Sexton di Jepang, lagi-lagi untuk penerbangan internasional Japan Airlines. Sulih yang asli dapat dilihat pada set Laserdisc Ghibli ga Ippai tahun 1996, salinan awal untuk rilisan DVD Jepang Totoro, Laputa and Porco, dan rilis VHS dan DVD Fox Totoro.
Pada tahun 1996, Walt Disney Studios memperoleh hak distribusi di seluruh dunia untuk perpustakaan Studio Ghibli, dengan Disney melakukan sulih suara ulang pada semua film yang sebelumnya disulihsuarakan. Selain itu, Walt Disney Studios Jepang setuju untuk memberikan kontribusi sebesar 10% dari pendanaan untuk semua rilis mendatang, dimulai dengan My Neighbors the Yamadas, sebagai imbalan atas hak penolakan pertama mengenai distribusi internasional. Disney melanjutkan praktik ini hingga hari ini, bahkan memperluasnya ke karya-karya Studio Ponoc dan produksi bersama seperti The Red Turtle di Jepang. Kabarnya butuh waktu empat tahun bagi Disney dan Studio Ghibli untuk mencapai kesepakatan distribusi. Awalnya, film-film Ghibli dimaksudkan untuk menjadi judul utama serangkaian video yang bertajuk Animation Celebration, menyoroti film animasi yang mendapat pujian dari kritikus dari seluruh dunia. Rencana ini tidak pernah terwujud sepenuhnya, tetapi logo Animation Celebration dapat dilihat pada rilis VHS asli Disney Kiki's Delivery Service. Selama masa jabatan Disney, studio tersebut memproduksi versi bahasa Inggris dan merilis 15 film Ghibli, ditambah Nausicaä of the Valley of the Wind, melalui banner Walt Disney Pictures, Buena Vista Home Video, Miramax (sekarang dimiliki oleh Paramount) dan Touchstone Pictures.
Disney dan Ghibli juga secara selektif memilih untuk tidak mempromosikan dan merekam versi bahasa Inggris untuk film dan karya yang dianggap kurang laku di pasar internasional, termasuk beberapa karya Takahata yang lebih bersifat pengembangan dan kurang dikenal. Meskipun Studio memiliki kebijakan "Tidak ada pemotongan" dalam hal versi internasional dan sulih suara, ini tidak berlaku untuk poster promosi, dll., yang mana para pembuat film berkolaborasi dengan Disney untuk menghasilkan versi internasional yang sesuai dengan budaya. Studio tidak malu-malu melakukan perubahan citra di panggung internasional untuk menyampaikan citra promosi yang disesuaikan dengan norma budaya yang berbeda. Salah satu contoh perubahan pada materi promosi internasional ini dapat dilihat pada versi Jepang dan Inggris dari poster film Spirited Away (2001). Bagi penonton Amerika dan penutur bahasa Inggris lainnya, nama film tersebut diubah dari versi Jepang, yang secara langsung diterjemahkan menjadi, "The Disappearance of Chihiro and Sen", ke Spirited Away untuk menyarankan tema yang lebih mistis dan dunia lain, karena terjemahan langsung dalam bahasa Jepang dapat diartikan bahwa Chihiro/Sen menghilang karena suatu alasan yang lebih berbahaya. Pada poster film Amerika, lebih banyak gambar roh dari film tersebut ditambahkan ke latar belakang untuk lebih menarik minat penonton dengan tema yang lebih supranatural, menciptakan hubungan antara gambar roh dan apa yang kebanyakan orang Amerika pikirkan sebagai "hantu". Untuk poster Jepang, jumlah roh lebih sedikit karena agama Shinto Jepang menormalkan keberadaan roh, jadi penekanan yang lebih sedikit diperlukan untuk menyampaikan pentingnya roh non-manusia. Selain itu, Disney juga memperbesar label “Studio Ghibli” dan “Hayao Miyazaki” pada poster tersebut, membantu meningkatkan kesadaran terhadap studio tersebut melalui kesuksesan Spirited Away.
Pada tahun 2011, GKIDS memperoleh hak distribusi teater Amerika Utara dari film-film Ghibli yang disebutkan di atas, dengan Walt Disney Studios Home Entertainment mempertahankan hak video rumahan. Kemudian, pada tahun 2013, GKIDS memperoleh hak distribusi AS dan Kanada untuk From Up on Poppy Hill. Film tersebut, yang diserahkan Disney kepada GKIDS karena berurusan dengan potensi inses, menandai pertama kalinya sejak 1996 Disney menyerahkan film Studio Ghibli ke distributor lain. Setelah itu, GKIDS akan mendistribusikan film-film yang menurut Disney terlalu dewasa atau tidak laku untuk penonton Amerika: Only Yesterday, Ocean Waves, The Tale of the Princess Kaguya dan When Marnie Was There. Pada bulan Juli 2017, Disney melepaskan hak video rumahannya (dengan pengecualian The Wind Rises, yang tetap bersama Disney hingga tahun 2020 karena klausul distribusi) ke GKIDS, yang menangani semua distribusi film Ghibli di teater dan media rumah di Amerika Utara beserta Mary and the Witch's Flower. Meskipun demikian, Disney masih terus menangani distribusi tertentu di Jepang (media rumah), Taiwan, dan Tiongkok (Keduanya di bawah merek Buena Vista International).
Rilisan media rumahan GKIDS telah ditangani oleh beberapa distributor. Cinedigm mendistribusikan rilisan media rumahan Poppy Hill, Universal Pictures Home Entertainment mendistribusikan rilis media rumah Kaguya, Marnie, Mary, Yesterday dan Waves, dan Shout! Factory semua rilisan berikutnya sejauh ini. Film-film Ghibli yang dimiliki oleh GKIDS tersedia untuk pembelian digital di sebagian besar layanan utama di Amerika Serikat dan Kanada pada tanggal 17 Desember 2019, melalui Shout! Factory.
Di luar Asia (termasuk Jepang) dan Amerika Utara sejak tahun 2003, Goodfellas (mantan anak perusahaan Wild Bunch, sebelumnya dikenal sebagai Wild Bunch International) telah menjadi pemegang penjualan internasional Studio Ghibli.
Hak individu atas film Ghibli dipegang oleh berbagai pihak ketiga, termasuk Elysian Film Group dan Anonymous Content (Britania Raya dan Irlandia), Wild Bunch (Prancis dan Belgia), Leonine (Jerman), Lucky Red (Italia), Vértigo Films (Spanyol), Crunchyroll Store Australia (Australia dan Selandia Baru) dan Encore Films/mm2 Entertainment di Asia Tenggara.
Khususnya, The Secret World of Arrietty menerima sulih kedua yang eksklusif untuk Britay Raya, diproduksi oleh StudioCanal UK, mungkin karena asal muasal film ini dari novel Inggris karya Mary Norton The Borrowers.
Disney sebelumnya memegang hak penjualan internasional hingga dijual ke Goodfellas (dulu Wild Bunch) pada tahun 2003. Disney mempertahankan hak distribusi Prancis untuk perpustakaan Ghibli hingga September 2020, ketika hak tersebut telah berakhir dan beralih ke Wild Bunch. Sejak 2021, Warner Bros. Home Entertainment bertindak sebagai distributor media rumah untuk katalog Studio Ghibli melalui kesepakatan distribusinya dengan Wild Bunch melalui label Wild Side Vidéo.
Sebelum tahun 2019, Studio Ghibli memilih untuk tidak membuat filmnya tersedia secara digital, merasa bahwa media fisik dan acara teater seperti GKIDS' Studio Ghibli Fest akan lebih bekerja menuju tujuan mereka untuk memberikan perhatian dan kurasi yang cermat terhadap film-film mereka. Disney sebelumnya telah melobi kesepakatan streaming dengan Ghibli selama masa distribusi mereka, tetapi upaya tersebut tidak pernah terwujud. Para pimpinan studio berubah pikiran setelah mendengar kutipan dari aktor dan sutradara Amerika Woody Allen tentang bagaimana seharusnya ada banyak saluran untuk film layar lebar.
Pada tanggal 17 Oktober 2019, Warner Bros. Discovery's HBO Max (sekarang Max) mengumumkan bahwa mereka telah memperoleh hak streaming eksklusif untuk katalog Studio Ghibli di Amerika Serikat sebagai bagian dari kesepakatan dengan GKIDS; film-film ini tersedia saat layanan diluncurkan pada bulan Mei 2020. Pada tanggal 20 Januari 2020, diumumkan bahwa Netflix memperoleh hak streaming eksklusif untuk katalog ini di semua wilayah operasinya kecuali Amerika Serikat (di mana Netflix memiliki hak streaming untuk The Castle of Cagliostro dan Mary and the Witch's Flower), sebagai bagian dari kesepakatan dengan mitra hak penjualan internasional Ghibli Wild Bunch. Tujuh dari dua puluh satu film dalam katalog studio dirilis pada 1 Februari 2020, sedangkan film lainnya menyusul pada 1 Maret dan 1 April. Netflix kemudian membuat kesepakatan terpisah dengan GKIDS untuk hak streaming di Kanada yang diumumkan pada tanggal 22 Juni, dan mulai berlaku pada tanggal 25 Juni untuk sebagian besar film. Hingga tahun 2024, belum ada kesepakatan hak streaming yang diumumkan untuk negara asal Studio Ghibli, Jepang, atau untuk pasar seperti Tiongkok tempat Netflix maupun HBO Max tidak tersedia.
Sebagian besar transaksi di atas tidak termasuk Grave of the Fireflies; tidak seperti kebanyakan film lainnya, yang diterbitkan oleh Tokuma Shoten, Grave of the Fireflies diproduksi dan dimiliki oleh Shinchosha, yang juga menerbitkan cerita pendek yang menjadi dasarnya, dan karenanya, terbagi dalam kepemilikan hak yang berbeda. Film ini dirilis di Jepang pada VHS oleh Buena Vista Home Entertainment di bawah Ghibli ga Ippai Collection pada tanggal 7 Agustus 1998. Pada tanggal 29 Juli 2005, rilis DVD didistribusikan melalui Warner Home Video. Walt Disney Studios Japan merilis DVD edisi kolektor lengkap pada tanggal 6 Agustus 2008. Walt Disney Studios Japan merilis film tersebut dalam bentuk Blu-ray dua kali pada tanggal 18 Juli 2012: satu sebagai rilis tunggal, dan satu dalam set dua film dengan My Neighbor Totoro. StudioCanal merilis Blu-ray di Inggris pada tanggal 1 Juli 2013. Madman Entertainment merilis film ini di Australia dan Selandia Baru.
Film ini dirilis dalam format VHS di Amerika Utara oleh Central Park Media dalam bentuk subtitle pada tanggal 2 Juni 1993. Mereka kemudian merilis film tersebut dengan dubbing bahasa Inggris di VHS pada tanggal 1 September 1998 (hari yang sama Disney merilis Kiki's Delivery Service di Amerika Utara) dan DVD semua-Wilayah (yang juga menyertakan bahasa Jepang asli dengan teks terjemahan bahasa Inggris) pada tanggal 7 Oktober tahun yang sama. Kemudian dirilis dalam bentuk DVD dua cakram (yang sekali lagi menyertakan dub bahasa Inggris dan bahasa Jepang asli dengan subtitle bahasa Inggris serta storyboard film dengan disk kedua berisi Fitur Bonus yang lebih luas) pada tanggal 8 Oktober 2002. Album ini dirilis oleh Central Park Media untuk terakhir kalinya pada tanggal 7 Desember 2004. Setelah kebangkrutan dan likuidasi Central Park Media pada bulan Mei 2009, ADV Films memperoleh hak dan merilisnya kembali dalam bentuk DVD pada tanggal 7 Juli 2009. Setelah penutupan dan penggantian nama ADV pada tanggal 1 September 2009, penerusnya, Sentai Filmworks, menyelamatkan film tersebut dan merilis DVD remaster pada tanggal 6 Maret 2012. Edisi Blu-ray dirilis pada tanggal 20 November 2012, menampilkan dub bahasa Inggris baru yang diproduksi oleh Seraphim Digital, bersama dengan rilisan digital pada tahun yang sama. Netflix memperoleh hak distribusi film tersebut pada tahun 2024 dan mulai menayangkannya untuk streaming digital di luar Jepang pada tanggal 16 September 2024.
Horus dan Cagliostro adalah debut penyutradaraan film berdurasi panjang dari Isao Takahata dan Hayao Miyazaki, dan diproduksi oleh Toei Animation dan TMS Entertainment beberapa tahun sebelum berdirinya Studio Ghibli.
Nausicaä disutradarai oleh Miyazaki di Topcraft, sebuah studio yang kemudian dibeli oleh Miyazaki, Takahata dan Toshio Suzuki dan berganti nama menjadi Studio Ghibli. Akibatnya, film ini sering dirilis ulang dan dipasarkan sebagai film Studio Ghibli.
The Red Turtle adalah upaya kolaboratif oleh Studio Ghibli dengan animator Belanda Michaël Dudok de Wit dan dicap sebagai rilisan Studio Ghibli secara internasional. Film ini didistribusikan oleh Sony Pictures Classics di Amerika Utara dan Latin.
Untuk keperluan daftar di bawah ini, film-film yang muncul dalam filmografi resmi Studio Ghibli yang tercantum. Produksi Studio Ghibli lainnya tercantum di sini.
Studio Ghibli films sebagian besar digambar dengan tangan menggunakan cat air dan cat akrilik yang kaya. Film-film tersebut menggunakan metode tradisional dalam membuat animasi di mana setiap bingkai digambar dan diwarnai dengan tangan. Teknik animasi komputer digunakan dengan hemat. Semua film Studio Ghibli menggunakan warna-warna cerah, dan memiliki "estetika yang aneh dan menyenangkan". Gaya seni Studio Ghibli cenderung lebih ke gaya Eropa yang nyaman yang memberi banyak nuansa pada latar belakang dan alam dalam adegan tersebut. Pengecualian penting adalah The Tale of the Princess Kaguya, yang disutradarai oleh Takahata, yang menyimpang dari gaya khas Ghibli dengan menggunakan palet cat air yang lembut dan estetika seperti buku cerita yang mengingatkan pada seni rakyat Jepang. Pendekatan ini bertujuan untuk mencerminkan emosi dan perjuangan batin para karakter dan menonjolkan animasi yang digambar tangan.
Film-film tersebut sering berfokus pada kehidupan kaum muda, khususnya anak-anak sekolah. Tema-tema umum termasuk risiko yang ditimbulkan oleh kemajuan tradisi, lingkungan hidup dan alam, protagonis wanita independen, biaya perang, dan pemuda.
Sebagian besar musik Studio Ghibli diciptakan oleh Joe Hisaishi, yang telah bekerja dengan Miyazaki dalam menciptakan musik untuk film-filmnya selama lebih dari 30 tahun. Dia menggunakan gambar papan cerita, yang disediakan oleh Miyazaki, untuk membuat album gambar, yang kemudian digunakan untuk membangun soundtrack akhir untuk film tersebut. Musik tersebut memiliki unsur-unsur dari musik Baroque counterpoint, jazz, dan musik modal untuk menciptakan suara unik yang diasosiasikan banyak orang dengan Hisaishi dan Studio Ghibli. Awalnya, musik dalam film ini dikenal dengan eklektiknya, suara synth, sebelum kemudian beralih ke musik yang lebih bermotif dan bernada melodi. Terutama yang hadir pada tahun-tahun sebelumnya, musik tidak secara langsung berhubungan dengan emosi dan irama yang terjadi di layar. Ciri khas lainnya adalah penggunaan leitmotif yang unik oleh Hisaishi, bukan hanya satu lagu yang dikaitkan dengan satu karakter, motifnya adalah tema filmnya. Hisaishi mulai menggunakan leitmotif dalam film Ghibli pertama kali dalam Howl's Moving Castle.