Festival Internacional de Cine de Mar del Plata

El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata es un prestigioso festival de cine internacional que se realiza todos los años en la ciudad de Mar del Plata (Argentina). El festival Internacional de Mar del Plata es un festival de categoría "A" reconocido por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF) junto con festivales como Cannes, Berlín, Venecia o San Sebastián, de un total de 15 (ver el enlace a la FIAPF para la lista completa).
Según declaró el productor argentino Luis Alberto Scalella, quien era vicepresidente primero de la FIAPF en el momento del festival de Mar del Plata en 2009, "en el mundo hay 2500 festivales de cine. De ellos solamente 50 son reconocidos por la Federación Internacional y, entre ellos, solo 13 son competitivos no especializados reconocidos por la Clase A." ​
Fue inaugurado el 8 de marzo de 1954 por el entonces presidente Juan Domingo Perón,​ siendo una muestra internacional llamada "Festival Cinematográfico Internacional".​ Ya en esa primera oportunidad el festival contó con figuras internacionales, de la talla de Gina Lollobrigida y Errol Flynn, y 18 países estuvieron representados por 52 largometrajes y 49 cortometrajes.​
Luego de este se produce una discontinuidad de cuatro años, hasta que en 1959 la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina se hace cargo del festival, y este es reconocido por la FIAPF.​ En ese mismo año el Festival se convirtió en competitivo.​
A partir del año siguiente y hasta 1970 se sucederá anualmente reflejando las distintas vertientes artísticas cinematográficas de la década de 1960, con figuras invitadas como Paul Newman, Alberto Sordi, Pier Paolo Pasolini, Vittorio Gassman, Toshirō Mifune, François Truffaut, Karel Reisz, Catherine Deneuve, Juan Antonio Bardem, Anthony Perkins, Jean-Paul Belmondo, Maria Callas, Cantinflas, Andrzej Wajda, Jacques Tati, Lee Strasberg, George Hamilton, entre otros.
En 1964 el festival se mudó temporalmente y por única vez a Buenos Aires y se lo denominó Festival Cinematográfico Internacional de la República Argentina. En el año 1966 un golpe de Estado en el país produce cambios y el Instituto de Cine se hace cargo de los festivales del año 1968 y 1970. En los años 1967 y 1969 el festival no se realizó pues se realizaban otros en Río de Janeiro.
Luego de 1970 hubo una interrupción de 26 años, y si bien hubo algunos intentos de reactivarlo, esto no sucedió, hasta 1996, cuando el festival regresa completamente renovado y se posiciona como un acontecimiento artístico-cultural imprescindible para todo el panorama cinematográfico.​ En esta nueva etapa se comenzó a realizar en el mes de noviembre, desde 2001 volvería a su fecha tradicional en el mes de marzo y desde 2008 nuevamente se trasladó al mes de noviembre. En esta etapa el festival accede a la "categoría A", la más alta asignada por el FIAPF.​
La edición del año 2014 contó con un evento singular. La Dirección de Derechos Humanos y la Dirección de Arte y Muralismo municipales se dieron cita junto con el INCAA y los organizadores del Festival Internacional de Cine para inaugurar el mural "Los Derechos Humanos en los 60 años del Festival". Obra del artista Omar Sirena, plasma películas argentinas y latinoamericanas que trabajaron la temática de los Derechos Humanos, así como, las luchas sociales a lo largo de las últimas décadas. Quien desee visitarlo podrá encontrarse con la evocación de películas tales como, No habrá más penas ni olvido, La Historia Oficial, La Patagonia Rebelde, y Carandirú, entre otras.​​
La edición de 2018 contó con la primera y exitosa edición del Foro de Cine y Perspectiva de Género, un espacio clave para reflexionar y visualizar las desigualdades en el sector audiovisual.
La edición de 2019 estuvo dedicada al director y maestro José Antonio Martínez Suárez​ (1925-2019) quien presidió el festival desde 2008.​ Por eso que se decidió proyectar, en una versión especialmente restaurada para la ocasión, su comedia Los muchachos de antes no usaban arsénico (1976). Durante la ceremonia de apertura su hija María Fernanda recibió el Premio Astor que el director obtuvo in memoriam, como tributo a su trayectoria. Esta edición contó con la dirección artística de Cecilia Barrionuevo.​
Para la edición 2020 Fernando Juan Lima fue designado por Luis Puenzo, presidente del Incaa, como presidente. Juan Lima ha sido desde 2017 vicepresidente del Incaa, que presidía Ralph Haiek. El juez y cineasta pidió licencia en la Justicia, donde se desempeñó como meritorio, secretario, juez de primera instancia y luego en la de Cámara en lo Contencioso Administrativo de los tribunales porteños.​ Lima, fue redactor en la revista especializada El Amante/Cine; en televisión condujo el ciclo «Cinema mon amour», por Canal (á), y en radio está al frente del programa “La Autopista del Sur”, que ya cuenta con once temporadas al aire. Además, colabora con artículos periodísticos en medios nacionales.​
En el marco de la 70.ª edición del Festival Internacional de Cine de Berlín, el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa) anunció la fecha del 35° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata 2020. Está programado para desarrollarse entre el 21 y 29 de noviembre. Por primera vez, la ceremonia de cierre se podrá ver en simultáneo en el Centro Cultural Kirchner.​
El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, organizado por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), promueve la actividad cinematográfica en todas sus formas, y en sus pantallas se exhiben películas de diversos orígenes, temática y estilos. En él conviven la tradición del cine clásico con las nuevas tendencias, las nuevas voces y las nuevas tecnologías. Cada año, más de 130.000 espectadores acompañan su programación –que cuenta con más de 300 títulos– y sus actividades especiales, en la que se dan cita invitados nacionales e internacionales.
El Festival está históricamente organizado en distintas secciones.
La primera de ellas es la Competencia. Con jurados cuidadosamente seleccionados para cada edición, se premian películas de Competencia Internacional, Competencia latinoamericana de Largometrajes y Cortometrajes, Competencia Argentina de Largometrajes y Cortometrajes, Competencia Estados Alterados y Work in Progress.
La segunda sección es la de Panorama, y en ella los espectadores podrán encontrar lo mejor de la producción internacional más reciente. Directores consagrados conviven con nuevos talentos y distintos focos temáticos como los de Mar de Chicos –destinado al público infantil–, Banda Sonora Original –para películas que tienen a la música como protagonista– o Super 8 – 16mm –dedicada a estos históricos formatos–, entre otros como Hora Cero, Generación VHS y Las Venas Abiertas.
La tercera sección se dedica a los Homenajes y Retrospectivas y busca actualizar la trayectoria de directores prestigiosos con el objetivo de que sean puestos otra vez en circulación. Además, esta sección permite dar lugar a nuevas tendencias cinematográficas a partir de diversos focos sobre realizadores actuales que de otra manera no llegarían a las salas. Se trata de una sección clave para valorar obras en función de su herencia cultural para el cine del presente y del futuro.
Una cuarta sección se concentra en las Restauraciones, el patrimonio cultural cinematográfico nacional e internacional que es puesto en valor nuevamente para que el público pueda disfrutar de las viejas glorias de la historia del cine.
Por fuera de las pantallas, el Festival se caracteriza también por el atractivo de sus Actividades Especiales; entre ellas, charlas con Maestros, mesas redondas, presentaciones de libros, proyecciones especiales y seminarios de nueva crítica. La edición de 2018 contó además con la primera y exitosa edición del Foro de Cine y Perspectiva de Género, un espacio clave para reflexionar y visualizar las desigualdades en el sector audiovisual.
Originalmente los premios eran denominados «Ombú» hasta el año 2004 en el que los premios cambian de nombre pasando a llamarse «Astor», en honor a Astor Piazzolla. El jurado es internacional y está compuesto por cineastas, artistas, profesores y teóricos del mundo del cine.
Actualmente se entregan los premios Astor a mejor película, mejor director, mejor actriz, mejor actor, mejor guion, mejor película iberoamericana y el premio especial del jurado.
La vigésimo segunda edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata tuvo lugar del 8 al 18 de marzo de 2007. En este festival se introdujo una nueva competencia: la competición latinoamericana especialmente destinada a los realizadores de Latinoamérica. En esta sección se otorga el premio Ernesto Che Guevara a la mejor película latinoamericana.
Anticipando la trigésima edición del festival que se realizó del 30 de octubre al 7 de noviembre de 2015, que recibió más de 120 mil espectadores, se desarrolló el 1° Festival Nacional de Cortos sobre Derechos Humanos de Mar del Plata,​ que incluyó la Competencia Nacional de Cortometrajes. Tuvieron lugar diversas temáticas como diversidad de géneros, violencia Institucional, discriminación así como el tópico Memoria, Verdad y Justicia.​
Opinión pública del evento: https://www.infobae.com/cultura/2019/11/10/festival-de-cine-de-mar-del-plata-guia-util-para-zambullirse-en-un-mar-de-peliculas/