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Maya (mitología)

Maya o Maia es una diosa del panteón griego, romano e hindú.
En la mitología griega, Maya o Maia (en griego Μαία, Maía, que significa "pequeña madre") es la mayor de las Pléyades, las siete hijas de Atlas y Pléyone. Sus hermanas y ella, nacidas en el monte Cilene en Arcadia, son a veces llamadas diosas de la montaña. Maya era la mayor, la más bella y tímida.
Según se cuenta en el himno homérico, Maya engendró a Hermes con Zeus en la cueva del monte Cileno. Tras dar a luz al niño, Maya lo envolvió en mantas y se fue a dormir. El infante Hermes, que crecía rapidísimamente, se escapó gateando a Tesalia, donde en el anochecer de su primer día de vida robó parte del ganado de Apolo e inventó la lira. Maya rehusó creer a Apolo cuando este afirmó que Hermes había sido el ladrón, y Zeus estuvo de acuerdo con él. Finalmente, Apolo intercambió el ganado por la lira.
Maya también crio al infante Arcas para protegerlo de Hera, que había convertido a su madre, Calisto, en una osa.
En la mitología romana, Maia o Maya era la diosa de la primavera, y como tal recibió su nombre en su honor el mes de mayo. Véase al respecto Maia Maiestas. En la antigua religión y mito romanos, Maia encarnaba el concepto de crecimiento,​ ya que se pensaba que su nombre estaba relacionado con el adjetivo comparativo maius, maior "más grande, más grande". Originalmente, puede haber sido un homónimo independiente del griego Maia, cuyos mitos absorbió a través de la helenización de la literatura y la cultura latina.​
En la mitología hindú, Maya es para unos la diosa madre o principio creador, por un lado, y para otros una diosa de la apariencia y la ilusión que es más bien un concepto abstracto o abstracción de carácter metafísico.
William Saturno

William Andrew Saturno es un arqueólogo y mayista estadounidense que ha hecho importantes contribuciones al estudio de la civilización maya precolombina. Ha sido profesor de arqueología en Colegio de Artes y Ciencias de la Universidad de Boston. Antes de ello fue conferencista en la Universidad de Nuevo Hampshire.
De manera significativa tiene el crédito de haber encontrado y documentado los murales más antiguos conocidos de la cultura maya en San Bartolo, cerca de Tikal, en el Petén, guatemalteco.
En marzo de 2001, en el curso de una expedición en el noreste de Guatemala que se realizaba bajo los auspicios del Museo Peabody de Arqueología y Etnología de la Universidad de Harvard, encontró un remoto yacimiento arqueológico al que se ha denominado San Bartolo y el más antiguo, y además virtualmente intacto, mural conocido de la civilización maya. A partir de entonces ha tenido a su cargo la conducción del proyecto arqueológico de San Bartolo para el Instituto de Antropología e Historia de Guatemala.​
Judith y Holofernes

Judith y Holofernes es una de las Pinturas negras que formaron parte de la decoración de los muros de la casa —llamada la Quinta del Sordo— que Francisco de Goya adquirió en 1819. Esta obra ocupaba probablemente un espacio a la derecha de la pared del fondo de la planta baja, según se entraba, junto con Saturno devorando a un hijo, que ocupaba el lado izquierdo de dicho muro dejando en medio una ventana.​
La pintura mural original, junto con el resto de las Pinturas negras, fue trasladada de revoco a lienzo, a partir de 1874, por Salvador Martínez Cubells, por encargo del barón Émile d’Erlanger,​ un banquero francés, de origen alemán, que tenía intención de venderlas en la Exposición Universal de París de 1878. Sin embargo, las obras no atrajeron compradores y él mismo las donó, en 1881, al Museo del Prado, donde actualmente se exponen.
El cuadro recrea de modo personalísimo el conocido tema de Judit de Betulia que, para salvar a su pueblo del ataque del general Holofernes, lo seduce y decapita.
De este modo la obra pudiera aludir a Goya y Leocadia Zorrilla (o Leocadia Weiss, pues estaba casada con Isidoro Weiss), su posible amante. O quizá, de modo más general, al poder de la mujer sobre el hombre. Desde el punto de vista psicoanalítico se ha querido ver el tema de la castración, que deberíamos situar en el contexto de un anciano de más de setenta años (como era el pintor cuando lo realizó) en relación con su amante, mucho más joven, y con quien cohabitaba. Además el cuadro estaba enfrentado al que se ha interpretado como el de Leocadia junto al catafalco del propio Goya.
La iluminación es muy teatral, y focalizada; parece reflejar una escena nocturna iluminada por un hachón o tea, que ilumina el rostro y brazo ejecutor de Judith y deja en penumbra el rostro de una vieja criada que está representada en actitud de ruego u oración. Es significativo que tanto el rey como la representación de la sangre queden fuera de campo, en una composición muy original, que exacerba los habituales desequilibrios compositivos y de encuadre de las Pinturas negras.
La paleta de colores utilizada, como en toda esta serie, es muy reducida. Emplea en este caso negros, ocres y algún toque sutil de rojo, que es aplicado de modo enérgico y a pinceladas muy sueltas. Este cuadro, junto con toda la obra de la decoración de la llamada Quinta del Sordo, contiene rasgos estilísticos que el siglo XX caracterizaría como expresionistas.
Magnum opus

Se llama magnum opus (a veces opus magnum, del latín: ‘gran obra’​) u obra maestra a la mejor o a la más renombrada producción artística de una persona.
Por ejemplo: Don Quijote de la Mancha es el magnum opus o la obra maestra de Miguel de Cervantes; Gracias a la vida, el de Violeta Parra; La acción humana, el de Ludwig von Mises.
Llama Llama

Llama Llama es una serie de televisión infantil animada estrenada el 26 de enero de 2018 en Netflix. Producida por Genius Brands y basada en la obra literaria de Anna Dewdney, la serie relata la historia de Llama Llama, una pequeña llama que aprende a explorar el mundo de la mano de Mamá Llama (con la voz de Jennifer Garner). La serie fue producida por Reed Duncan, compañero de Dewdney, como un tributo a la autora, fallecida el 3 de septiembre de 2016.​
El 19 de junio de 2018 se anunció que la serie sería renovada para una segunda temporada,​ la cual llegó a la plataforma el 15 de noviembre de 2019.​
Saturn (Rubens)

Saturn or Saturn Devouring His Son is a 1636 painting by the Flemish artist Peter Paul Rubens, now in the Museo del Prado, in Madrid.
It was commissioned for the Torre de la Parada by Philip IV of Spain and shows the influence of Michelangelo on Rubens, which he had picked up on his journey to Italy. The three stars at the top of the painting represent the planet Saturn as described by Galileo a few years before its painting. The central star is the planet itself, while the two others represent what he thought were two stars aligned with the planet. In reality, these were the rings around the planet, which his telescope was not powerful enough to distinguish.
The painting represents the Greek myth of the titan Cronus devouring his children. In the original myth, Cronus swallowed his children whole, and later spit them out, also whole. The painting, however, shows Cronus taking a bite out of one of his children.
List of works by Francisco Goya

Francisco José de Goya y Lucientes (1746–1828) was a Spanish artist, now viewed as one of the leaders of the artistic movement Romanticism. He produced around 700 paintings, 280 prints, and several thousand drawings. Goya's early career as a painter in the court of Charles III is marked by portraits of the Spanish aristocracy and tapestry cartoons in a Rococo style. Continuing to produce official portraits and paintings for the courts of Charles IV and Ferdinand VII, Goya's middle period is also notable for print series that satirize the human condition and show the brutalities of war. Finally, towards the end of his life, Goya created the enigmatic Black Paintings, applying oil paint directly onto the plaster walls of his house on the outskirts of Madrid.
The following is an incomplete list of works by the Spanish painter and print maker Francisco Goya.
see also: List of Francisco Goya's tapestry cartoons
As well as paintings Goya was also one of the greatest ever printmakers. He produced several sets of prints using the relatively new technique of aquatint. Towards the end of his life Goya also began to experiment with lithography. The dimensions given refer to the size of the printed image rather than the paper that the image is printed on.
Goya Awards

The Goya Awards (Spanish: Premios Goya) are Spain's main national annual film awards. They are presented by the Academy of Cinematographic Arts and Sciences of Spain.
The first ceremony was held in 1987, a year after the founding of the Academy of Cinematographic Arts and Sciences, at the Teatro Lope de Vega in Madrid. They have since been also held in other Spanish cities (Barcelona, Seville, Málaga, Valencia, Valladolid, and Granada).
To reward the best Spanish films of each year, the Spanish Academy of Motion Pictures and Arts decided to create the Goya Awards. The Goya Awards are Spain's main national film awards, considered by many in Spain, and internationally, to be the Spanish equivalent of the American Academy Awards. The inaugural ceremony took place on March 17, 1987, at the Lope de Vega theatre in Madrid. From the 2nd edition until 1995, the awards were held at the Palacio de Congresos in the Paseo de la Castellana. Then they moved to the similarly named Palacio Municipal de Congresos, also in Madrid. In 2000, the ceremony took place in Barcelona, at the Barcelona Auditorium. In 2003, a large number of film professionals took advantage of the Goya awards ceremony to express their opposition to the Aznar's government support of the U.S. invasion of Iraq. In 2004, the AVT (an association against terrorism in Spain) demonstrated against terrorism and ETA, a paramilitary organization of Basque separatists, in front of the Lope de Vega theatre. In 2005, José Luis Rodríguez Zapatero was the first prime minister in the history of Spain to attend the event. In 2013, the minister of culture and education José Ignacio Wert did not attend, saying he had “other things to do”. Some actors said that this decision reflected the government's lack of respect for their profession and industry. The 2019 and 2023 editions of the awards took place in Seville, and in 2020 and 2021 in Málaga.
The award itself is a small bronze bust of Francisco Goya created by the sculptor José Luis Fernández, although the original sculpture for the first edition of the Goyas was by Miguel Ortiz Berrocal. The trophy sculpture is informally known as cabezón (plural: cabezones), 'bighead'.
The awards are currently delivered in 28 categories, excluding the Honorary Goya Award and the International Goya Award, with an increase of up to five nominees per category established for the upcoming 37th edition. There was a maximum of four candidates for each from the 13th Edition (having been three candidates in the first edition, five in the 2nd and 3rd edition and three from the fourth to the twelfth edition) to the 36th edition.
The following is a listing of all Goya Awards ceremonies since 1986.
The following is a list of films that won the awards for Best Film, Director, Actor, Actress and Screenplay (original or adapted).
Four awards won
Three awards won
Two awards won
One award won
No award won
The following is a list of films with six or more awards.
The following is a list of films with ten or more nominations.
Water and Land Ritual paintings

The Water and Land Ritual paintings (水陆画) are a style of traditional Chinese painting based on religious or Chinese mythological subjects. The paintings are mainly intricate portraits of deities, historical figures, and the contrasting lives of common people and tragedies, in an ornate style with rich use of vivid colors and patterns. The paintings can encompass a wide range of mediums, including scroll-painting, murals, and even sculptures.
Despite their often mythological subject matter, the parts of the Water and Land paintings that are dedicated to commoners show a realistic, often downtrodden and tragic view of their everyday lives, as part of the ritual to reflect on the suffering of the deceased. The paintings preserve the intricacies of their respective eras' fashions and give a greater view of their cultural and spiritual landscape. The visual similarities in the portraits between the divine figures and traditional Chinese opera costumes also illuminate the mutual inspiration between the two art forms.
The history of Water and Land Ritual painting can be traced back to the Three Kingdoms period, with other early mentions during the late Tang dynasty, and became popular during the Yuan, Ming and Qing dynasties as a part of the Buddhist Liberation Rite of Water and Land to appease and enshrine spirits of the deceased. While the painting style has its origins in Buddhist ritual, the paintings also include Taoist and Ruist figures as reflections of local folk-religious culture. Many of the best-preserved paintings are from the Ming and Qing dynasties, particularly in Shanxi and Hebei.
Pontus (mythology)

In Greek mythology, Pontus (/ˈpɒntəs/; Ancient Greek: Πόντος, romanized: Póntos, lit. 'Sea') was an ancient, pre-Olympian sea-god, one of the Greek primordial deities. Pontus was Gaia's son and has no father; according to the Greek poet Hesiod, he was born without coupling, though according to Hyginus, Pontus is the son of Aether and Gaia.
For Hesiod, Pontus seems little more than a personification of the sea, ho póntos (Ancient Greek: ὁ Πόντος), by which Hellenes signified the Mediterranean Sea. After the castration of his brother, Uranus, Pontus, with his mother Gaia, fathered Nereus (the Old Man of the Sea), Thaumas (the awe-striking "wonder" of the Sea, embodiment of the sea's dangerous aspects), Phorcys and his sister-consort Ceto, and the "Strong Goddess" Eurybia. With the sea goddess Thalassa (whose own name simply means "sea" but is derived from a Pre-Greek root), he fathered all sea life.
In a Roman sculpture of the 2nd century AD, Pontus, rising from seaweed, grasps a rudder with his right hand and leans on the prow of a ship. He wears a mural crown, and accompanies Fortuna, whose draperies appear at the left, as twin patron deities of the Black Sea port of Tomis in Moesia.
Temple of Saturn

The Temple of Saturn (Latin: Templum Saturni or Aedes Saturni; Italian: Tempio di Saturno) was an ancient Roman temple to the god Saturn, in what is now Rome, Italy. Its ruins stand at the foot of the Capitoline Hill at the western end of the Roman Forum. The original dedication of the temple is traditionally dated to 497 BC, but ancient writers disagreed greatly about the history of this site.
Construction of the temple is thought to have begun in the later years of the Roman Kingdom under Tarquinius Superbus. Its inauguration by the consul Titus Larcius took place in the early years of the Republic, making it the oldest Republican temple after the Temple of Jupiter Optimus Maximus. The altar of Saturn, which stood in front of the temple, is thought to have been much older and was associated with Saturn's founding of the city on Capitoline Hill. The temple was completely reconstructed by Munatius Plancus in 42 BC.
The present ruins represent the third phase of the Temple of Saturn, which was built after a fire in 360 AD. The extant inscription on the frieze commemorates this restoration undertaken after the fire. This late 4th-century rebuilding reflects pagan revivalism during this time period. The temple would have been closed during the persecution of pagans in the late Roman Empire.
In Roman mythology, Saturn ruled during the Golden Age, and he continued to be associated with wealth. His temple housed the treasury, the aerarium, where the Roman Republic's reserves of gold and silver were stored. The state archives and the insignia and official scale for the weighing of metals were also housed there. Later, the aerarium was moved to another building, and the archives were transferred to the nearby Tabularium. The temple's podium, constructed out of concrete covered with travertine, was used for posting bills.
Collapse has left little standing but the remains of the front porch. The partially preserved pediment displays the inscription:
meaning "The Senate and People of Rome restored [the temple] consumed by fire." The pediment and eight surviving columns represent one of the iconic images of Rome's ancient architectural heritage. Except for the Ionic columns capitals carved in the Late Antique style, all of the materials remaining were taken from other buildings. Examples of the spolia used to construct the Temple of Saturn include Egyptian granite column shafts and a late Republican acanthus frieze.
Based on other cult images of Saturn, the statue of the god in the interior was veiled and equipped with a scythe. The image was made of wood and filled with oil. The legs were covered with bands of wool which were removed only on December 17, the day of the Saturnalia. On this feast day, slaves were allowed temporary freedom and family members exchanged gifts.
Media related to Temple of Saturn, Rome at Wikimedia Commons
List of state leaders in the 18th century

This is a list of state leaders in the 18th century (1701–1800) AD, except for the leaders within the Holy Roman Empire, and the leaders within British South Asia and its predecessor states.
These polities are generally sovereign states, but excludes minor dependent territories, whose leaders can be found listed under territorial governors in the 18th century. For completeness, these lists can include colonies, protectorates, or other dependent territories that have since gained sovereignty.
Angola
Cameroon
Central African Republic
Chad
Congo, Democratic Republic of the
Congo, Republic of the
Equatorial Guinea
Gabon
São Tomé and Príncipe
Great Lakes area
Horn of Africa area
Indian Ocean
Libya
Tunisia
Egypt
Sudan
Algeria
Morocco
Botswana
Eswatini/ Swaziland
Lesotho
Malawi
Mozambique
Namibia
South Africa
Zambia
Zimbabwe
Benin
Burkina Faso
Cape Verde
Gambia
Ghana
Guinea
Guinea-Bissau
Ivory Coast
Liberia
Mali
Mauritania
Niger
Nigeria
The following were the independent rulers of Okoloama.
Senegal
Sierra Leone
Togo
Antigua
The Bahamas
Barbados
Cuba
Dominica
Saint Vincent and the Grenadines
Haiti
Netherlands
Saint Lucia
Trinidad and Tobago
Belize
Guatemala
Nicaragua
Canada
Mexico
United States
Argentina
Brazil
Chile
Colombia
Peru
Suriname
Kazakhstan
Tajikistan
Tibet
Uzbekistan
China: Qing dynasty
Japan
Korea
Brunei
Cambodia
Indonesia
Laos
Malaysia: Peninsular
Myanmar / Burma
Philippines
Thailand
Timor
Vietnam
Afghanistan
Sri Lanka
Bahrain
Cyprus
Iran
Iraq
Israel
Jordan
Kuwait
Lebanon
Oman
Qatar
Saudi Arabia
Syria
Turkey
United Arab Emirates
Yemen
Croatia
Greece
Montenegro
Great Britain and Ireland
Austria
Bohemia
Hungary
Poland
Ukraine
Denmark–Norway
Sweden
Italy: Holy Roman Empire
Italy: Southern
Malta
Andorra
Portugal
Spain
France
French
Low Countries
Azerbaijan
Georgia
Russia: Dagestan
Australia
Chile
French Polynesia
New Zealand: Niue
Tonga
United Kingdom: Pitcairn
United States: Hawaii
Atropos (Goya)

Atropos, or The Fates (Spanish: Átropos or Las Parcas) is one of the 14 Black Paintings painted by Francisco de Goya between 1819–1823. Goya, then 75 and in mental and physical despair, created the series directly onto the interior walls of the house known as the Quinta del Sordo ("House of the Deaf Man"), purchased in 1819.
It probably occupied a position on the second floor of the house beside the Fight with Cudgels and across from the Fantastic Vision. Like the rest of the black paintings, it was transferred to canvas in 1873–74 under the supervision of Salvador Martínez Cubells, a curator at the Museo del Prado. The owner, Baron Emile d'Erlanger, donated the canvases to the Spanish state in 1881, and they are now on display at the Prado.
The painting is a reinterpretation of the mythological subject of the goddesses of destiny—the Moirai or fates as recounted in Homer, Hesiod, Virgil and other classical writers. These "Daughters of Night" were headed by Atropos, the inexorable goddess of death, who carries a few scissors to cut the thread of life; Clotho, with her distaff (which Goya replaces with a doll or newborn child, possibly an allegory of life), and Lachesis, the spinning one, which in this representation looks across a lens or in a mirror and symbolizes time, since she was the one who measured the length of the fiber. To the three female figures suspended in the air a fourth figure is added in the foreground. Possibly male, this figure's hands are bound behind him as if he is captive. If this interpretation is true, the fates would be deciding the destiny of the man whose bound hands cannot be opposed to his fate. It has been speculated that he may represent Prometheus, who was bound on a mountain and left to be savaged by an eagle as punishment for stealing fire from Mount Olympus.
The painting's range of color is diminished, as much or even more so than the other black paintings, to ochres and blacks. This reinforces a nocturnal and unreal atmosphere, appropriate to the mythical subject of this work. The arbitrary, irrational aspects of Goya's Black Paintings have given them a place as precursors to modern art.
What a piece of work is a man

"What a piece of work is a man!" is a phrase within a monologue by Prince Hamlet in William Shakespeare's play Hamlet. Hamlet is reflecting, at first admiringly, and then despairingly, on the human condition. The speech is recited at the end of the film Withnail and I and the text was set to music by Galt MacDermot for the rock opera Hair
The monologue, spoken in the play by Prince Hamlet to Rosencrantz and Guildenstern in Act II, Scene 2, follows in its entirety. Rather than appearing in blank verse, the typical mode of composition of Shakespeare's plays, the speech appears in straight prose:
The speech was fully omitted from Nicholas Ling's 1603 First Quarto, which reads simply:
This version has been argued to have been a bad quarto, a tourbook copy, or an initial draft. By the 1604 Second Quarto, the speech is essentially present but punctuated differently:
Then, by the 1623 First Folio, it appeared as:
J. Dover Wilson, in his notes in the New Shakespeare edition, observed that the Folio text "involves two grave difficulties", namely that according to Elizabethan thought angels could apprehend but not act, making "in action how like an angel" nonsensical, and that "express" (which as an adjective means "direct and purposive") makes sense applied to "action", but goes very awkwardly with "form and moving".
These difficulties are remedied if we read it thus:
A source well known to Shakespeare is Psalm 8, especially verse 5: "You have made [humans] a little lower than the heavenly beings and crowned them with glory and honor."
Scholars have pointed out this section's similarities to lines written by Montaigne:
However, rather than being a direct influence on Shakespeare, Montaigne may have merely been reacting to the same general atmosphere of the time, making the source of these lines one of context rather than direct influence.
कुतुब परिसर

28°31′28″N 77°11′08″E﻿ / ﻿28.524382°N 77.185430°E﻿ / 28.524382; 77.185430
यह (मीनार-ए-हिन्दुस्तान) क़ुतुब मीनार महरौली, दिल्ली, भारत में स्थित है। इसकी सर्वाधिक प्रसिद्ध इमारत (क़ुतुब मीनार) मीनार-ए-हिन्दुस्तान है।
भारत मे तुर्को द्वारा पहला मकबरा हे kutabudhin aibak araba karethila.
यह मीनार दिल्ली के महरौली क्षेत्र में कुतुब परिसर में स्थित है। इसका निर्माण अलाउद्दीन खिलजी ने यह मीनार निर्माण योजना थी, जो कि इस मीनार से दुगुनी ऊंची बननी निश्चित की गयी थी, परंतु इसका निर्माण 24.5 मीटर पर प्रथम मंजिल पर ही आकस्मिक कारणों से रुक गया।
इस मस्जिद का निर्माण गुलाम वंश के प्रथम शासक कुतुब-उद-दीन ऐबक ने 1192 में शुरु करवाया था। इस मस्जिद को बनने में चार वर्ष का समय लगा। लेकिन बाद के शासकों ने भी इसका विस्तार किया। जैसे अल्तमश ने 1230 में और अलाउद्दीन खिलजी ने 1351 में इसमें कुछ और हिस्से जोड़े। यह मस्जिद हिन्दू और इस्लामिक कला का अनूठा संगम है। एक ओर इसकी छत और स्तंभ भारतीय मंदिर शैली की याद दिलाते हैं, वहीं दूसरी ओर इसके बुर्ज इस्लामिक शैली में बने हुए हैं। मस्जिद प्रांगण में सिकंदर लोदी (1488-1517) के शासन काल में मस्जिद के इमाम रहे इमाम जमीम का एक छोटा-सा मकबरा भी है।
लौह स्तंभ क़ुतुब मीनार के निकट (दिल्ली में) धातु विज्ञान की एक जिज्ञासा है| यह कथित रूप से राजा चन्द्रगुप्त विक्रमादित्य (राज ३७५ - ४१३) से निर्माण कराया गया, किंतु कुछ विशेषिज्ञों का मानना है कि इसके पहले निर्माण किया गया, संभवतः ९१२ ईपू में| स्तंभ की उँचाई लगभग सात मीटर है और पहले हिंदू व जैन मंदिर का एक हिस्सा था| तेरहवी सदी में कुतुबुद्दीन ऐबक ने मंदिर को नष्ट करके क़ुतुब मीनार की स्थापना की| लौह-स्तम्भ में लोहे की मात्रा करीब ९८% है और अभी तक जंग नहीं लगा है।
मीनार-ए-जाम

मीनार-ए-जाम (फ़ारसी: ur) या जाम की मीनार (अंग्रेज़ी: Minaret of Jam) पश्चिमी अफ़ग़ानिस्तान के ग़ोर प्रांत के शहरक ज़िले में हरी नदी (हरीरूद) के किनारे खड़ी एक प्रसिद्ध ईंटों की बनी मीनार है। यह ६५ मीटर ऊँची मीनार दिल्ली के क़ुतुब मीनार के बाद दुनिया की दूसरी सबसे ऊँची मीनार है, हालांकि क़ुतुब मीनार वास्तव में इसी मीनार से प्रेरित होकर बनवाया गया था। मीनार-ए-जाम जाम नदी और हरी नदी के संगम के पास है और चारों तरफ़ से २,४०० मीटर ऊँचे पहुँचने वाले पहाड़ों से घिरी हुई है। सन् ११९० के दशक में बनी इस मीनार पर ईंट, गच पलस्तर (स्टक्को) और टाइलें लगी हुई हैं जिनपर क़ुरान की आयतें और आकर्षक लकीरें व आकृतियाँ बनी हुई हैं।
माना जाता है कि मीनार-ए-जाम ग़ोरी राजवंश की ग्रीष्मकालीन राजधानी फ़िरूज़कुह (Firuzkuh) के पास बनवाई गई थी। इसपर अरबी भाषा में बनी लिखाईयों पर लगी तारीख़ ठीक से पढ़ी नहीं जा सकती। या तो यह सन् ११९३-९४ का ज़िक्र कर रही है, या फिर सन् ११७४-७५ का। इसलिए या तो यह ग़ोरियों के सुलतान ग़ियासउद्दीन की दिल्ली में सन् ११९२ में ग़ज़नवियों पर हुई जीत का स्मारक थी या फिर सन् ११७३ में ग़ज़नी में ग़ुज़​ तुर्कों पर हुई जीत का। १२वीं और १३वीं सदी में ग़ोरी राजवंश का साम्राज्य पूर्वी ईरान से लेकर उत्तर भारत में दिल्ली तक फैला हुआ था।
ग़ोरी राजवंश का बखान करने वाले मध्यकालीन लेखक जुज़जानी के अनुसार यह मीनार यही पर स्थित जुम्मा मस्जिद के साथ जुड़ी थी लेकिन नदी में अचानक सैलाब आने से मस्जिद बह गई। इतिहासकारों ने यहाँ छानबीन करके पाया है कि मस्जिद के साथ एक बड़ा आँगन सटा हुआ है जो संभव है उसी मस्जिद का हिस्सा रहा हो। १२०२ में ग़ियासउद्दीन के देहांत के बाद ग़ोरियों का साम्राज्य ढलने लगा और वह अपनी ज़मीनें ख़्वारेज़्म साम्राज्य को खोने लगे। जुज़जानी का कहना है कि १२२२ में मंगोल आक्रमण ने फिरूज़कुह शहर को ख़त्म कर दिया।
अफ़ग़ानिस्तान से बाहर की दुनिया को इस मीनार की ज़्यादा ख़बर नहीं थी लेकिन १८८६ में भारत के ब्रिटिश राज से जुड़े अफ़सर थोमस होलदिक (Thomas Holdich) यहाँ पहुंचे और उन्होंने इसका ज़िक्र अपनी रपट में किया। २०वीं सदी में कई इतिहासकारों ने आकर इसका अध्ययन किया।
हरी नदी और जाम नदी के पास होने से इसके नीचे की ज़मीन में पानी छुता है जिस से यह मीनार ज़रा टेढ़ी होने लगी है। इसे स्थिर करने का काम जारी है। इस क्षेत्र में ज़लज़ले भी आते हैं और वह भी एक ख़तरा हैं। समय के साथ-साथ लुटेरों और बईमान इतिहासकारों ने भी इसके आसपास बिना अनुमति के खुदाई करके नुकसान पहुँचाया है।
कुतुब मीनार मेट्रो स्टेशन

कुतुब मीनार दिल्ली मेट्रो की येलो लाइन पर एक एलिवेटेड स्टेशन है। इसका उद्घाटन 21 जून 2010 को कुतुब मीनार - हुडा सिटी सेंटर/मिलेनियम सिटी सेंटर गुरुग्राम से 14.47 किलोमीटर लंबे पूरी तरह से एलिवेटेड कॉरिडोर के हिस्से के रूप में किया गया था। यह स्टेशन कुतुब मीनार और उसके स्मारकों के करीब है, जो यूनेस्को की विश्व धरोहर स्थल है। यहाँ पार्किंग की सुविधा उपलब्ध है। व्यस्त समय के दौरान, यह सुल्तानपुर के साथ पीली लाइन के लिए एक वैकल्पिक दक्षिणी टर्मिनस के रूप में कार्य करता है।
कुतुब मीनार मेट्रो स्टेशन पर एटीएम उपलब्ध हैं।
मीनार

मीनार (अरबी: ur या ur, मनारह; अर्थ: दीपगृह) ऊँचा स्तंभ-नुमा स्थापत्य होता है जो देखने में किसी आम बुर्ज से अधिक लम्बा और खिंचा हुआ दिखता है। सामान्यतः मीनार बेलनाकार, लम्बे और ऊपर प्याज़-नुमा मुकुट से सुसज्जित होते हैं। वे आसपास की इमारतों से अधिक ऊँचे होते हैं और अक्सर मुस्लिम मस्जिदों के साथ लगे हुए पाए जाते हैं।
मीनारों में आम-तौर पर एक निचला दरवाज़ा होता है जिस से मीनार में दाख़िल हुआ जा सकता है, अन्दर एक ज़ीना होता है जिस से ऊपर तक चढ़ा जा सकता है और सबसे ऊपर खड़े होने की जगह होती है। इस्लामी प्रथा में इस ऊँचे चबूतरे पर खड़े होकर मुल्ला अज़ान लगाकर लोगों को नमाज़ पढ़ने के लिए बुलाया करते हैं, हालांकि ज़रूरी नहीं है कि हर मीनार का प्रयोग इसी प्रकार हो। भारतीय उपमहाद्वीप, अफ़ग़ानिस्तान और ईरान में मीनारें गोल या अष्टभुजी (ऑक्टॉगोनल​) होती हैं लेकिन उत्तरी अफ़्रीका में चकोर अकार की मीनारें बनाने की प्रथा है।
ग़ुलाम वंश

गुलाम वंश (उर्दू: ur) मध्यकालीन भारत का एक राजवंश था। इस वंश का पहला शासक कुतुबुद्दीन ऐबक था जिसे मोहम्मद ग़ौरी ने पृथ्वीराज चौहान को हराने के बाद नियुक्त किया था। इस वंश ने दिल्ली की सत्ता पर 1206-1290(84वर्ष)ईस्वी तक राज किया ऐबक को लखबक्स के नाम से भी जाना जाता ह ऐबक एक कटर धर्मालंबी शासक था।
इसने दिल्ली की सत्ता पर करीब ८४ वर्षों तक राज किया तथा भारत में इस्लामी शासन की नींव डाली। इससे पूर्व किसी भी मुस्लिम शासक ने भारत में लंबे समय तक प्रभुत्व कायम नहीं किया था। इसी समय चंगेज खाँ के नेतृत्व में भारत के उत्तर पश्चिमी क्षेत्र पर मंगोलों का आक्रमण भी हुआ।
कुतुबुद्दीन ऐबक :- (1206-1210
इल्तुतमिश :- (1210-1236
सुल्तान रुकनुद्दीन फिरोज (1236)
रजिया सुल्तान (1236-40) -
मुइज़ुधिन बहराम शाह - (1240-42)
अलाउद्दीन मसूद शाह (1242-46)
गयासुद्दीन बलबन (1265-1290)
बाहरी कड़ियाँ
आरामशाह

आरामशाह दिल्ली सल्तनत में गुलाम वंश के शासक थे और वो कुतुबुद्दीन ऐबक के बाद सत्तासीन हुए थे। कुतुबुद्दीन की मृत्यु के बाद लाहौर के अमीरों ने जल्दबाजी में उन्हें दिल्ली का शासक बना दिया पर वो अयोग्य निकले। आरामशाह की हत्या कर इल्तुतमिश शासक बने। इन्होंने लाहौर से राजधानी स्थानांतरित करके दिल्ली लाए। आरामशाह (1210) ने केेवल छ: महीने तक ही राज किया । NOTE जनवरी 1211 में जुद का युद्ध आराम शाह v ईल्तुतमिस के जीता था
किला राय पिथौरा

किला राय पिथौरा दिल्ली में स्थित एक दुर्ग है, जिसे चौहान वंश के राजाओं ने लालकोट के किले को तोमर वंश के राजाओं से जीतकर बढाया, एवं फिर इसका नाम किला राय पिथौरा रखा।
दिल्ली का नाम राजा दिल्लू के "दिल्हीका"(800 ई.पू.) के नाम से माना गया है, जो मध्यकाल का पहला बसाया हुआ शहर था, जो दक्षिण-पश्चिम सीमा के पास स्थित था। जो वर्तमान में महरौली के पास है। यह शहर मध्यकाल के सात शहरों में सबसे पहला था। इसे योगिनीपुरा के नाम से भी जाना जाता है, जो योगिनी (एक् प्राचीन देवी) के शासन काल में था।
लेकिन इसको महत्त्व तब मिला जब 12वीं शताब्दी में राजा अनंगपाल तोमर ने अपना तोमर राजवंश लालकोट से चलाया, जिसे बाद में अजमेर के चौहान राजा ने तोमरों से जीतकर इसका नाम किला राय पिथौरा रखा। 1192 में जब पृथ्वीराज चौहान मोहम्मद ग़ोरी से तराइन का युद्ध में पराजित हो गये थे, तब गोरी ने अपने एक दास को यहं का शासन संभालने हेतु नियुक्त किया। वह दास कुतुबुद्दीन ऐबक था, जिसने 1206 से दिल्ली सल्तनत में दास वंश का आरम्भ किया। इन सुल्तानों में पहले सुल्तान कुतुबुद्दीन ऐबक जिसने शासन तंत्र चलाया इस दौरान उसने कुतुब मीनार बनवाना शुरू किया जिसे एक उस शासन काल का प्रतीक माना गया है। उसने प्राथमिकता से हिन्दू मन्दिरों एवं इमारतों पर्कब्जा कर के या तोड़ कर उनपर मुस्लिम निर्माण किये। इसी में लालकोट में बनी ध्रुव स्तम्भ को कुतुब मीनार में परिवर्तन एवं कुव्वत उल इस्लाम मस्जिद्, आदि का निर्माण भी शामिल है।
बाद में उसके वंश के बाद्, खिलजी वंश के अलाउद्दीन खिलजीने यहाँ अलाई मीनार बनवानी आरम्भ की, जो कुतुब मीनार से दोगुनी ऊँची बननी प्रस्तावित थी, परन्तु किन्हीं कारणवश नहीं बन पायी। उसी ने सीरी का किला और हौज खास भी बनवाये।
दिल्ली दरवाजा, दिल्ली

निर्देशांक: 28°38′28″N 77°14′26″E﻿ / ﻿28.641196°N 77.240511°E﻿ / 28.641196; 77.240511
दिल्ली दरवाजा (जिसे दिल्ली गेट भी कहा जाता है) दिल्ली शहर के दक्षिणी ओर का नगर रक्षक द्वार था। यह द्वार पुरानी दिल्ली क्षेत्र (शाहजहानाबाद) और नई दिल्ली क्षेत्र के बीच स्थित है। पुरानी दिल्ली क्षेत्र के नेताजी सुभाष मार्ग एवं नई दिल्ली क्षेत्र के बहादुर शाह ज़फ़र मार्ग के बीच यह दरयागंज के छोर पर स्थित है। इस दरवाजे का निर्माण मुगल बादशाह शाहजहां ने १६३८ में दिल्ली के सातवे शहर तथा तत्कालीन राजधानी शहर शाहजहानाबाद की घेराबन्दी करती रक्षक दीवार के प्रवेशद्वार के रूप में करवाया था। बादशाह इस द्वार का उपयोग नमाज करने हेतु जामा मस्जिद जाने के ल्लिये किया करता था। यह द्वार नगर के तत्कालीन उत्तरी द्वार कश्मीरी दरवाजे (१८३८) से मिलता जुलता था एवं इसे हाथी-पोल भी कहा जाता थाआ। यह लाल बलुआ पत्थर एवं अन्य पत्थरों से बड़े आकार का करवाया गया था। द्वार के निकट ही दो बड़े बड़े हाथी की मूर्तियां भी बनी थीं। इसे पहले हाथी पोल भी कहा जाता था।
इस दरवाजे से निकलती सड़क उत्तरी ओर मुख्य शहर से गुजरती हुई उत्तरी द्वार, कश्मीरी दरवाजे तक जाती थी, एवं दरियागंज से निकलती है। वहाम की दीवार का कुछ भाग दिल्ली जंक्शन रेलवे स्टेशन के निर्माण हेतु ध्वस्त कर दिया गया था। वर्तमान में इस इमारत को ऐतिहासिक स्मारक रूप में संरक्षित किया गया है, तथा इसका रखरखाव भारतीय पुरातात्त्विक सर्वेक्षण विभाग द्वारा किया जा रहा है।
दिल्ली गेट के निकट ही दिल्ली गेट मेट्रो स्टेशन भी स्थित है। यह दिल्ली मेट्रो वायलेट लाइन का स्टेशन है एवं जामा मस्जिद से आईटीओ स्टेशनों के बीच पड़ता है।
पूर्व दिल्ली

पूर्वी दिल्ली भारत में दिल्ली राष्ट्रीय राजधानी क्षेत्र का एक प्रशासनिक जिला है। यह पश्चिम में यमुना, उत्तर में उत्तर पूर्व दिल्ली, पूर्व में उत्तर प्रदेश का ग़ाज़ियाबाद ज़िला और दक्षिण में उत्तर प्रदेश का गौतम बुद्ध नगर जिला से घिरा हुआ है।
पूर्वी दिल्ली का कुल क्षेत्रफल 64 वर्ग किलोमीटर है।
प्रशासकीय रूप से, यह जिला तीन उपमंडल में विभाजित है: गाँधी नगर, प्रीत विहार
2011 की जनगणना के अनुसार पूर्वी दिल्ली की आबादी 1,707,725 है, जो की लगभग गाम्बिया राष्ट्र और अमेरिका का राज्य नेब्रास्का के बराबर है।
इसकी जनसँख्या वृद्धि दर 2001-2011 में 16.88% थी।
पूर्वी दिल्ली का लिंग अनुपात 1000 पुरुषों के लिए 883 महिलाये है और साक्षरता दर 88.75% है।
पूर्वी दिल्ली में मुख्य रूप से गुजर और जाट बसे हुए है।
कुव्वत उल इस्लाम मस्जिद, दिल्ली

भारत की तीसरी मस्जिद हैं जो हिन्दू और इस्लामिक कला का अनूठा संगम है। एक ओर इसकी छत और स्तंभ भारतीय मंदिर शैली की याद दिलाते हैं, वहीं दूसरी ओर इसके बुर्ज इस्लामिक शैली में बने हुए हैं। मस्जिद प्रांगण में सिकंदर लोदी (1488-1517) के शासन काल में मस्जिद के इमाम रहे इमाम जमीम का एक छोटा-सा मकबरा भी है।
बौद्ध मूर्ति कला

बहुत प्रसिद्ध हैं। आज भी उनकी मुर्तिया जमीन के अन्दर से नीकलती है
बद्ध की मुर्ति हमे शुंग काल से मिलती है भरहुत 200 ईसा पूर्व लेकिन सिर्फ प्रतीक के रुप मे जैसे कमल ,हाथी , छत्र लिये खाली पीठ वाला घोड़ा, पद-चिह्न ,बोधिबृक्ष , स्तूप, ये हिनयान के प्रतीक थे
100 ईसा पूर्व मे साँची के ग्रेट स्तूप में भी यही प्रतीक चिह्न बनाया गया है । जिसे सातवाहन नरेश सत्कर्नी ने बनाया था यहां चार तोरण बनायें गाए है।
कुषाणकाल में मथुरा के कलाकारों सर्वप्रथम बुद्ध की आदमकद प्रतिमा बनाया 32 शारीरिक लक्षण के साथ रेड सैंडस्टोन से
कुषाण काल मे ही कनिश्क के समय गांधार मुर्ति
भारत के विश्व धरोहर स्थल

युनेस्को विश्व विरासत स्थल ऐसे खास स्थानों (जैसे वन क्षेत्र, पर्वत, झील, मरुस्थल, स्मारक, भवन, या शहर इत्यादि) को कहा जाता है, जो विश्व विरासत स्थल समिति द्वारा चयनित होते हैं; और यही समिति इन स्थलों की देखरेखयुनेस्को के तत्वाधान में करती है।
इस कार्यक्रम का उद्देश्य विश्व के ऐसे स्थलों को चयनित एवं संरक्षित करना होता है जो विश्व संस्कृति की दृष्टि से मानवता के लिए महत्वपूर्ण हैं। कुछ खास परिस्थितियों में ऐसे स्थलों को इस समिति द्वारा आर्थिक सहायता भी दी जाती है। अब तक (अक्टूबर 2023 तक) पूरी दुनिया में लगभग 1199 स्थलों को विश्व विरासत स्थल घोषित किया जा चुका है जिसमें 933 सांस्कृतिक, 227 प्राकृतिक, 39 मिश्रित (सांस्कृतिक और प्राकृतिक दोनों) स्थल हैं।
अभी तक भारत में 43(35+7+1) विश्व विरासत स्थल है भारत का जनवरी 2024 तक में यूनेस्को शामिल अंतिम स्थल मोइदम है जो अहोम राजवंश का कब्रिस्तान है और असम में स्थित हैं तथा 42 वा कच्छ के रन में स्थित धौलावीरा है, जिसे जनवरी 2020 में शामिल किया गया था । यह हड़प्पा कालीन एक नगर था
यूनेस्को द्वारा विश्व विरासत घोषित किए गए भारत में स्थित सांस्‍कृतिक और प्राकृतिक स्‍थलों की विश्व विरासत स्थल सूची
विश्व धरोहर सूची में अंकित ४० स्थलों के अलावा, मान्यता के लिए प्रस्तावित धरोहरों की यह सूची है जो मूल्यांकन और स्वीकृति के लिए यूनेस्को समिति को प्रस्तुत की गई है। विश्व धरोहर सूची के लिए नामांकन स्वीकार करने के लिए वरीयता देने की यह प्रक्रिया आवस्यक है।
विश्व धरोहर स्थलों की सूची

विश्व धरोहर स्थल वह स्थान है है जो संयुक्त राष्ट्र शैक्षिक, वैज्ञानिक एवं सांस्कृतिक संगठन (यूनेस्को) द्वारा विशेष सांस्कृतिक अथवा भौतिक महत्व के रूप में सूचीबद्ध किये गये हैं।
विश्व धरोहर स्थलों की सूची के लिए देखें:
ब्राज़ील में विश्व धरोहर स्थलों की सूची

युनेस्को (युनेस्को) विश्व धरोहर स्थल, उन सांस्कृतिक अथवा प्राकृतिक महत्व के स्थलों को कहा जाता है जो १९७२ में स्थापित यूनेस्को विश्व विरासत सम्मेलन में वर्णित व्यवस्था के अनुसार होते हैं। ब्राज़ील ने इस परम्परा को सितम्बर १, १९७७ में स्वीकार किया तथा इसके बाद यहाँ के विभिन्न स्थलों को भी इस सूची के योग्य स्वीकार किया गया।
ब्राज़ील के स्थलों को पहली बार १९८० में पेरिस में हुयी विश्व धरोहर समिति के चौथे सत्र में शामिल किया गया। उस सत्र में एक स्थल को जोड़ा गया: द "औरो प्रेटो का ऐतिहासिक नगर"। जुलाई २०१४ तक ब्राज़ील कुल १९ स्थानों को इस सूची में जोड़ा जा चुका है। इनमें से एक स्थल को अन्य देशों के साथ साझा किया गया है: "गुयारनिस के जेसुइट मिशन" को अर्जेंटीना के साथ। ब्राज़ील में सात विरासत स्थल प्राकृतिक प्रकार के तथा अन्य सभी सांस्कृतिक प्रकार का है।
सभी विरासत स्थलों के बारें में सूचना सारणी निम्न प्रकार है:
██ * सीमा-पार स्थल
विश्व धरोहर सूची द्वारा चिह्नित सूची के अतिरिक्त सदस्य देश एक अन्य अंतरिम स्थलों की सूची भी तैयार कर सकते हैं जिसको धरोहर सूची के लिए नामांकित किया जा सकता है। विश्व धरोहर स्थलों की सूची के लिए नामांकन तभी स्वीकार किये जाते हैं यदि इन्हें अंतरिम सूची में रखा गया हो। वर्ष २०१५ तक, ब्राज़ील में २४ स्थल अंतरिम सूची में शामिल हैं। अंतरिम सूची में शामिल स्थलों की दिनांकित सूची निम्न प्रकार है:
बैंक ऑफ़ इंडिया

बैंक ऑफ़ इंडिया (अंग्रेज़ी: Bank of India) भारत का एक प्रमुख व्यावसायिक बैंक है। इसका मुख्यालय मुंबई में है।
बैंक ऑफ़ इंडिया भारत के अग्रणी बैंकों में से एक है और 29 विदेशी शाखाओं को मिलाकर इसकी कुल 4,293 शाखायें हैं। इन शाखाओं के 50 क्षेत्रीय कार्यालयों के माध्यम से नियंत्रित कर रहे हैं। शाखाओं की अधिकतम संख्या मुंबई फिर अहमदाबाद और पुणे में हैं। बैंक ऑफ़ इंडिया भारत में स्विफ्ट (SWIFT: सोसायटी फॉर वर्ल्ड वाईड इन्टर बैंक फिनैन्शियल टेलिक्म्युनिकेशन) का एक संस्थापक सदस्य है। बैंक ने 7 सितंबर 2006 को अपने प्रचालन के पहले सौ साल पूरे कर लिए हैं।
शुरूआत में इसका मुंबई में एक ही कार्यालय था, इसकी चुकता पूंजी रु. 50 लाख थी और इसमें 50 कर्मचारी थे। प्रगति के पथ पर अग्रसर होते हुए बैंक ने तीव्र विकास किया है और बैंक ने एक शक्तिशाली संस्थान के रूप में उभरकर राष्ट्रीय स्तर पर अपनी सुदृढ़ मौजूदगी दर्ज की है। बैंक अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर भी पर्याप्त परिचालन कर रहा है। कारोबार मात्रा में बैंक ने सार्वजनिक क्षेत्र के बैंकों में अपनी अहम स्थिति बना रखी है।
विशेष शाखा सहित भारत के सभी राज्यों/संघ शासित क्षेत्रों में बैंक की 4828 शाखाएं है। इन शाखाओं का नियंत्रण 50 आंचलिक कार्यालयों द्वारा किया जाता है। विदेशों में बैंक की 56 शाखाएं/कार्यालय तथा 5 अनुषंगियां तथा 1 संयुक्त उद्यम है।
बैंक ने 1997 में अपनी पहली पब्लिक इश्यू जारी की और फरवरी, 2008 में क्वालिफाइड इंश्टीट्यूशन्स प्लेस्मेनट का पालन किया। यथा 30.09.2009 शेयरधारकों की कुल संख्या 2,15,790 है।
दृढ़ता से समझदारी और सावधानी की नीति को अपनाते हुए बैंक, विभिन्न नवोन्मेषी सेवाएं और सिस्टम आरंभ करने में सबसे आगे रहा है। पारंपारिक मूल्यों और नीतियों तथा आधुनिकतम संरचना के सफल मिश्रण से कारोबार किया जा रहा है। बैंक ऑफ़ इंडिया राष्ट्रीयकृत बैंकों में पहला ऐसा बैंक है जिसने 1989 में मुंबई शहर की महालक्ष्मी शाखा को पूर्णतया कम्प्यूटरीकृत किया और एटीएम सुविधा स्थापित की। बैंक भारत में स्विफ्ट का संस्थापक सदस्य बना। 1982 में ऋण संविभाग के मूल्यांकन/रेटिंग के लिए हेल्थ कोड प्रणाली की शुरुआत की गई।
वर्तमान में 5 महाद्वीपों में फैले 22 विदेशी देशों में – 56 कार्यालय जिसमें 5 अनुषंगियां, 5 प्रतिनिधि कार्यालय तथा 1 संयुक्त उद्यम शामिल है – टोकयो, सिंगापुर, हांगकांग, लंदन, जर्सी, पेरिस तथा न्यूयार्क जैसे प्रमुख बैंकिंग और वित्तीय केन्द्रों में बैंक की उपस्थिति है।
बैंक ऑफ़ इंडिया की स्थापना मुंबई के प्रतिष्ठित व्यवसायियों के एक समूह द्वारा 7 सितंबर, 1906 में की गई थी। यह बैंक जुलाई, 1969 तक निजी स्वामित्व में था और 13 अन्य बैंकों के साथ इसका राष्ट्रीकरण किया गया था।
एनडीटीवी इंडिया

एनडीटीवी इंडिया एक हिन्दी टी वी चैनल है। यह एक समाचार चैनल है। इस टीवी चैनल का पूरा नाम न्‍यू दिल्‍ली टेलीविजन है।
एनडीटीवी इंडिया, भारत का एक हिंदी समाचार चैनल है जिसका मालिकाना नई दिल्ली टेलीविज़न लिमिटेड के पास है।
जून 2016 में एनडीटीवी ने यूनाइटेड किंगडम में एन डी टी वि इंडिया और एनडीटीवी स्पाइस नामक दो अलग-अलग चैनल शुरू करने का निर्णय लिया। एनडीटीवी इंडिया न्यूज़ चैनल ने डीडी फ्री डिश चैनल नंबर 45 पर 1 मार्च 2019 को जोड़ा दिया
एनडीटीवी अपने अध्यक्ष, प्रणय रॉय, और उनकी पत्नी और प्रबंध निदेशक, राधिका रॉय के दिमाग की फसल थी।
1988 में, एनडीटीवी के निर्माताओं ने दूरदर्शन के लिए समाचार और सामयिक घटनाएँ द वर्ल्ड दिस वीक को प्रदर्शित किया। यह कार्यक्रम बेहद लोकप्रिय साबित हुआ और एनडीटीवी ने एक विश्वसनीय निजी समाचार निर्माता के रूप में अपनी छवि स्थापित कर ली। यह भारत के पहले 24 घंटे के समाचार चैनल, स्टार न्यूज के लिए एकमात्र समाचार सामग्री प्रदाता और निर्माता बन गया। 2003 में, उन्होंने दो 24 घंटे के समाचार चैनल-एनडीटीवी 24x7 को अंग्रेजी में और एनडीटीवी इंडिया को हिंदी में शुरू किया।
जनवरी 2016 में, इन्हे सूचना और प्रसारण मंत्रालय से नोटिस प्राप्त हुआ जो की उनके पठानकोट आतंकवादी हमले के अपने कवरेज को लेकर था जो की कथित रूप से मानदंडों का उल्लंघन करने के लिए था। 4 जनवरी 2016 को, जबकि पठानकोट वायु सेना स्टेशन पर 2 जनवरी 2016 को हुए आतंकवादी हमले के खिलाफ भारतीय सुरक्षा बल अपने काउंटर ऑपरेशन के तहत कार्यरत थे, एन डी टी वि इंडिया ने 1225 और 1231 घंटे (आई एस टी) के बीच लाइव टेलीकास्ट किया था, यह कथित तौर पर एक "रणनीतिक रूप से संवेदनशील जानकारी" थी। 2 नवंबर 2016 को, मंत्रालय द्वारा गठित एक समिति ने 9 नवंबर 2016 को चैनल के एक दिन के लिए ब्लैकआउट का आदेश दिया, जिसमें पूरे भारत में किसी भी मंच पर एक दिन के लिए "ट्रांसमिशन या री-ट्रांसमिशन" को प्रतिबंधित किया गया था। आदेश में यह भी कहा गया है कि एनडीटीवी ने एयरबेस में गोला-बारूद और आयुध के पदों के साथ-साथ आसपास के स्कूलों और आवासीय क्षेत्रों के साथ-साथ नागरिक जीवन को खतरे में डालने वाली सामरिक-संवेदनशील जानकारी का खुलासा किया था। इस कवरेज को केबल टीवी नेटवर्क नियम, 1994 के उल्लंघन में माना गया था, जो आतंकवाद विरोधी अभियानों की लाइव कवरेज को रोकते हैं।
बाद में प्रमुख पत्रकारों के साथ संपादकों गिल्ड और अन्य संगठनों ने इस आदेश के खिलाफ आकर सरकार द्वारा प्रेस की स्वतंत्रता पर हमला करने का दावा किया। यह कहा गया था कि सरकार ने एनडीटीवी इंडिया को सरकार की आलोचना करने और विशेष रूप से रवीश कुमार द्वारा प्रस्तुत किए गए अपने कार्यक्रम प्राइम टाइम के माध्यम से सार्वजनिक हित के सवाल पूछने के लिए निशाना बनाया गया था, ऐसे समय में जब अन्य समाचार चैनलों ने सरकार के अप्रत्यक्ष नियंत्रण में काम किया और सरकार द्वारा किये गए प्रचार को प्रसार किया।
चैनल द्वारा आदेश के खिलाफ भारत के सर्वोच्च न्यायालय में जाने का फैसला करने के बाद, 5 नवंबर 2016 को सुनवाई की तारीख मिली, और सोशल मीडिया पर जनता से समर्थन प्राप्त किया और विरोध प्रदर्शनों के माध्यम से, सरकार ने आश्चर्यजनक रूप से सुनवाई से ठीक पहले ब्लैकआउट के बारे में अपने आदेश को रोक दिया
चैनल, विशेष रूप से रवीश कुमार द्वारा आयोजित कार्यक्रम प्राइम टाइम को अक्सर भारतीय प्रधानमंत्री मोदी की आलोचनात्मक खबर दिखाने के लिए भाजपा कार्यकर्ताओं द्वारा आलोचना की जाती है। कंपनी ने इसे विच -हंट कहा है। रवीश कुमार ने कई बार कहा है कि सरकार समर्थक कार्यकर्ताओं द्वारा उन्हें लगातार परेशान और धमकाया जाता रहा है।
पीसा की मीनार

इटली में ‘लीनिंग टावर ऑफ़ पीसा’ को वास्तुशिल्प का अदभुत नमूना माना जाता है| अपने निर्माण के बाद से ही मीनार लगातार नीचे की ओर झुकती रही है और इसी झुकने की वजह से वह दुनिया भर में भी मशहूर रही है| इस वजह से ख़तरा बना हुआ था कि ये एक दिन गिर जाएगी|
पिछले दस साल से एक विशेष परियोजना चल रही थी जिसका मक़सद लीनिंग टावर ऑफ़ पीसा को स्थायित्व देना था। इसके तहत टावर के उत्तर से ज़मीन से 70 टन मिट्टी खोदी गई ताकि इसे सीधा खड़ा किया जा सके| जब ये काम ख़त्म हो गया तो टावर लगातार सीधा खड़ा होता नज़र आने लगा| सात साल बाद अब ये टावर 48 सेंटीमीटर सीधा हुआ है| इंजीनियरों का कहना है कि पहली बार ये मीनार अब बिल्कुल स्थिर है| वास्तुशिल्पा का नमूना जब 20वीं सदी में मीनार का निर्माण चल रहा था तो कामगारों को लगने लगा था कि ये एक तरफ़ झुक रही है| कामगारों ने इसे ठीक करने की कोशिश की लेकिन पूरी तरह तैयार होने के बाद भी मीनार थोड़ी सी झुकी हुई ही थी| बाद में मीनार की नींव में और मीनार के अंदर एक हाईटेक कैमरा लगाया| इससे पता चला है कि लीनिंग टावर ऑफ़ पीसा का झुकना बंद हो गया है| इस कार्यक्रम की निगरानी करने वाले अधिकारी कहते हैं कि अगले कम से कम दो सौ साल तक मीनार स्थिर रहनी चाहिए| दुनिया भर में हज़ारों लोग इस मीनार को देखने के लिए पीसा आते हैं| कुछ वर्ष पहले मीनार को गिरने के ख़तरे की वजह से बंद कर दिया गया था। 11 साल तक बंद रहने के बाद दिसंबर 2001 में इसे फिर खोल दिया गया था। पीसा की झुकी हुई मीनार वर्ष 1173 में बननी शुरु हुई थी लेकिन इस मीनार को पूरा करने में 200 साल लगे|
1173 ई. मे निर्मित आठ मंजिला मीनार का वास्तुकार बोनेब्रस था। यह ऊध्वार्धर से ५ मीटर से भी अधिक झुकी है।
पीसा की मीनार 3.99 डिग्री के कोण पर झुका हुआ था लेकिन 1990 तक यह 5.5 डिग्री तक झुक गया था | तब इस मीनार को बंद कर दिया गया था की लगातर झुकाव की वजह से यह गिर न जाये लेकिन अब यह माना जा रहा है की इसका झुकाव अब बंद हो गया है |
जब इसका झुकाव 1990 के दौरान लगातार बढ़ रहा था तब इसके झुकाव को कम करने के लिए 40 मिलियन डॉलर खर्च किए गए थे | लेकिन इसका सबसे बढ़ा कारण यह है की मीनार के अंदर अभी भी गुरुत्वाकर्ष के केंद्र से खीचा गया एक उर्ध्वाधर रेखा आधार के अंदर आता है | जिसकी वजह से पीसा की मीनार अभी तक गिरने से बचा हुआ है | Read More
पीसा के इस मीनार का वजन 14,500 टन लगभग है पीसा की मीनार में में 294 या 296 सीढ़िया है | पीसा का यह विश्व प्रसिद्ध मीनार पश्चिम मध्य इटली के एक क्षेत्र टस्कनी के पीसा शहर में स्थित है | पीसा की मीनार यह हप्ते के सातो दिन खुला रहता है लेकिन यह जनवरी तथा फरवरी में 9 बजे से शाम के 6 बजे तक तथा फरवरी के आखिर से मार्च में 9 बजे से शाम 7 बजे और अप्रैल ,जून में सुबह 9 बजे से शाम को 8 बजे तक खुलता है | Read More
मीनार-ए-पाकिस्तान

मीनार-ए पाकिस्तान (उर्दू: مینارِ پاکستان)(या मीनार पाकिस्तान)लाहौर में स्थित, पाकिस्तान की एक राष्ट्रीय स्मारक है , सन 1968 में इसे पाकिस्तान की सार्वभौमिकता तथा स्वतंत्रता के बतौर प्रतीक बनाया गया था। इसे लाहौर में ठीक उसी जगह पर बनाया गया है जहां 23 मार्च 1940 में क़ायदे आज़म मुहम्मद अली जिन्ना की अध्यक्षता में आयोजित ऑल इंडिया मुस्लिम लीग की बैठक में ऐतिहासिक क़रारदाद-ए पाकिस्तान पारित हुआ था। इसे पाकिस्तान में यादगार पाकिस्तान भी कहा जाता है। यह लाहौर के इक़बाल पार्क में स्थित है। जब यह क़रारदाद पारित हुआ था, उस समय, इस पार्क को मिंटो पार्क कहते थे, जब लाहौर ब्रिटिश सल्तनत का हिस्सा था। आजकल इस पार्क को इकबाल पार्क के नाम पर किया जाता है।
यह 18 एकड़ क्षेत्रविस्तार में फैला हुआ है। मीनार की कुल ऊंचाई 196 फीट है और मीनार के ऊपर जाने के लिए 324 सीढ़ियों हैं जबकि इसके अलावा आधुनिक लिफ्ट भी स्थापित की गई है। मीनार के निचले हिस्से पर फूल पत्तियों से सजा मशहाबहत रखता है। उसकी संगमरमर की दीवारों पर [[क़ुरान|कुरान की आयतों, मुहम्मद अली जिन्ना और अल्लामा मोहम्मद इकबाल की बातें और पाकिस्तान की स्वतंत्रता का संक्षिप्त इतिहास उत्कीर्ण है। इसके अलावा करारदाद-ए-पाकिस्तान का पूरा पाठ भी उर्दू और बंगाली दोनों भाषाओं में इसकी दीवारों पर उत्कीर्ण किया गया है। मीनार पर जो सुलेख किये गये हैं वह हाफिज मोहम्मद यूसुफ सदीदी, सूफी खुर्शीद आलम, मुहम्मद सिद्दीक हीरा राशि, इब्ने प्रवीण राशि और मोहम्मद इकबाल के हैं।
इसके निर्माण के सिलसिले में 1960 में तत्कालीन राष्ट्रपति फील्ड मार्शल अय्यूब खान ने एक समिति का गठन किया था। और इसी समिति की स्वीकृत सिफारिशों और डिजाइन में इस मीनार की स्थापना हुई थी। मुख्तार मसूद भी इस समिति के प्रमुख सदस्य थे।
इसका डिजाइन, वास्तुकार नस्र दीन मूरत खान ने तैयार किया। निर्माणकार्य मियां अब्दुल खालिक एंड कंपनी ने 23 मार्च 1960 में शुरू किया। और 21 अक्टूबर 1968 ई। में इसका निर्माण पूरा हुआ। इसके निर्माण की कुल लागत पा₹75 लाख थी।
साँचा:लाहौर साँचा:इंटीरियर लाहौर साँचा:पाकिस्तान के लक्षण साँचा:पाकिस्तान की राष्ट्रीय प्रतीकों साँचा:पंजाब, पाकिस्तान के विरासत स्थलों
इस्लामी वास्तुकला

इस्लामी वास्तुकला एक प्रकार की वास्तु कला है जो की इस्लाम धर्म से प्रभावित है और इस्लामिक शासकों एवं सरकारों द्वारा दुनिया भर में प्रचारित की गयी।
इस्लामी भवन निर्माण को दो श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है; धार्मिक एवं गैर धार्मिक इमारतें।
कुरान में नमाज को विशेष महत्त्व दिया गया है और कुरान यह भी निर्देश देती है कि नमाज मक्का की दिशा में ही पड़ी जा सकती है। इसलिए हर इस्लामी धार्मिक इमारत उस धुरी (किबला) पर ही बनायी गयी। मज्जिदों में मक्का की दिशा में नमाज पड़ने के लिए एक बड़ी आयताकार जगा होती है जिसे मिहराब कहा जाता है। मिहराब के कोने में मीनारे होती है जो स्तंभ नुमा होती है।
मकबरा या समाधि अन्य प्रकार की धार्मिक इमारत है। इस्लामी प्रभाव के पूर्व भारत में इस प्रकार की इमारतें नहीं हुआ करती थी। शुरुआत में सूफी संतो की कब्र के ऊपर इस प्रकार की इमारत को बनया जाता था परन्तु कालांतर में विभिन्न शासकों ने भी अपने मृत्यु के बाद मकबरों का निर्माण कराया। इस इमारत में एक बहुत बड़ा गुम्बज कब्र के ऊपर कई स्तंभों पर टिका होता है।.
इस्लामी शासकों ने अपने राज्य की रक्षा के लिए कीलो एवं दीवारों का निर्माण कराया था।
मुगल वंश आरंभ हुआ बादशाह बाबर से 1526 में। बाबर ने पानीपत में एक मस्जिद बनवाई, इब्राहिम लोदी पर अपनी विजय के स्मारक रूप में। एक दूसरी मस्जिद, जिसे बाबरी मस्जिद कहते हैं, अयोध्या में बनवाई। एक तीसरी मस्जिद उसने सम्भल, मुरादाबाद जिले में बनवाई।
बादशाह अकबर (1556-1605) ने बहुत निर्माण करवाया, एवं उसके काल में इस शैली ने खूब विकास किया। गुजरात एवं अन्य शैलियों में, मिस्लिम एवं हिंदु लक्षण, उसके निर्माण में दिखाई देते हैं। अकबर ने फतेहपुर सीकरी का शाही नगर 1500 में बसाया, जो कि आगरा से 26 मील (42 कि मी) पश्चिम में है। फतेहपुर सीकरी का अत्यधिक निर्माण, उसकी कार्य शैली को सर्वाधिक दर्शाता है। वहाँ की वृहत मस्जिद, उसकी कार्य शैली को सर्वोत्तम दर्शाती है, जिसका कि कोई दूसरा जोड़ मिलना मुश्किल है। यहाँ का दक्षिण द्वार, अति प्रसिद्ध है, एवं इसका कोई जोड़ पूरे भारत में नहीं है। यह विश्व का सर्वाधिक ऊँचा द्वार है, जिसे बुलन्द दरवाज़ा कहते हैं। मुगलों ने प्रभाचशाली मकबरे बनवाए, जिनमें अकबर के पिता हुमायूँ का मकबरा, दिल्ली में, एवं अकबर का मकबरा, सिकंदरा, आगरा के पास स्थित है। यह दोनों ही अपने आप में बेजोड़ हैं।