davidanugraha/M4-RAG huggingface dataset:
Bollo (envuelto)

El bollo es un alimento de origen indígena a base de masa de maíz, plátano, batata o yuca que se envuelve en hojas de caña, maíz o faldo, y se cuece en agua hirviendo. Es típico en países latinoamericanos como la Colombia, Ecuador, Panamá y Venezuela.​ Es similar a la humita andina y la pamoña brasileña. En Venezuela se conoce como hallaquita.
El 22 de febrero de 1518, en carta dirigida por Suazo a Mr. Xevres, del consejo público y secreto, da cuenta del comportamiento de Vasco Nuñez de Balboa en la Tierra Firme (actual provincia de Darién, Panamá), y da noticias sobre el consumo del bollo por los indígenas de la zona en los siguientes términos:​
Diego Ruiz de Campos, en 1631, en su obra «Relación sobre la Costa Panameña en el Mar del Sur», registra el consumo de bollos en los poblados cercanos río Caimito al oeste de la Ciudad de Panamá:​
Juan Requejo Salcedo, en 1640, en su obra «Relación Histórica y Geográfica de la Provincia Panamá», registra el consumo de bollos en la Ciudad de Panamá:​
De elaboración casera, en el Caribe Colombiano son vendidos en las calles por vendedores ambulantes, entre ellos mujeres palenqueras con sus pregones. También se consiguen en tiendas de barrio y en ventas estacionarias informales cerca de supermercados. Principalmente a la hora del desayuno, se acompañan con queso costeño, suero atollabuey, carne frita o en bisté, hígado en bisté, chicharrón o huevos revueltos (o “en perico”). También acompañan otros platos como los pinchos o asados, sancochos (de guandú) y arroces (de lisa, por ejemplo).
En los últimos años se han introducido al mercado panameño bollos elaborados industrialmente de las firmas de Toledano y Melo, que solo requieren calentarse en agua. Tienen diferentes presentaciones que pueden ser solo maíz, con queso, chorizo, entre otros.
La hallaquita es una masa de maíz precocida o de jojoto (elote) envuelta en hojas de maíz o plátano, que se le añade aceite vegetal o manteca de cerdo para darle mayor suavidad y a veces se mezcla con chicharrones o carne de cerdo o res. Los envueltos se echan en abundante agua hirviendo y se cocinan por unos 20 o 25 minutos.​ Es uno de los acompañantes más comunes de la gastronomía venezolana. Generalmente se consumen con pollo en brasas o carne asada a la parrilla.
En la gastronomía navideña venezolana también se pueden observar los llamados bollos navideños, llamados también bollos de hallaca o simplemente bollos. Se preparan de forma parecida a las hallacas, mas a diferencia de aquellas el relleno se mezcla con la masa; se envuelven igualmente en hojas de plátano, se atan con pabilo y se cuecen en agua hirviendo. Se suelen preparar con las sobras de la preparación de las hallacas, son de menor tamaño que estas y pueden o no llevar un toque de sabor picante, ya sea con ají o pimienta.
Bolita de masa

Los chochoyotes, chocholos, testales o bolitas de masa es una porción de masa de maíz, mezcladas con sal, generalmente manteca y a veces otros condimentos como epazote, y se incluyen en muchos caldos y guisados de la cocina mexicana. El maíz no contiene gluten, por lo que son seguras para los celíacos.
Al ser una preparación tradicional de muchas cocinas locales de México, recibe multitud de nombres, que el chef Ricardo Muñoz recogió en su Diccionario enciclopédico de la Gastronomía Mexicana:​
Se mezclan y amasan una parte de agua y otra de harina de maíz para hacer la masa de maíz. Se le agrega sal y manteca de cerdo. La manteca ayuda a endurecer la masa y le aporta sabor.​ Frecuentemente se aromatiza también con alguna hierba, como epazote, hoja santa, hoja de aguacate, cilantro, perejil o chipilín.​ Con las manos, se forman bolitas de 2 a 3 cm de diámetro, se aplanan ligeramente y con el dedo se les hace una hendidura para que se cueza mejor la masa. Se echan crudas al guiso, aportándole mucho sabor y espesándolo ligeramente.​
Masa martajada

En la gastronomía mexicana, la masa martajada o masa de maíz martajado es una variante de la masa de maíz. A diferencia de esta, no se prepara con harina de maíz, por la que los granos quedan finamente molidos. En la masa martajada, que también se nixtamaliza, los granos se quiebran a medias; en el español mexicano «martajar» quiere decir moler pero no del todo, es decir, sin llegar a pulverizar el producto. El proceso de martajar, que se puede realizar en un metate o en un molino de nixtamal, proporciona una textura diferente a la masa, que se usa para hacer antojitos mexicanos como gorditas, tlacoyos, itacates...​ e incluso tamales, como el zacahuil típico de la Huasteca.​ Los nahuas del norte de Veracruz suelen preparar atole de masa martajada.​
Back to Oakland

Back to Oakland es el cuarto álbum de estudio de la banda estadounidense Tower of Power. Fue publicado en febrero de 1974 a través de Warner Bros. Records.​
Un escritor no especificado de la revista Cash Box escribió: “El conjunto de once integrantes ha prestado mucha atención a los factores cruciales de arreglo y dinámica y el resultado es un paquete que fluye suavemente de corte en corte, aprovechando al máximo los muchos talentos que poseen los miembros individuales de la banda”.​ Un escritor no especificado de Billboard escribió: “Hay un excelente trabajo de saxo y la banda tiene un sonido amplio impresionante, pero carece de temas potentes con los que realmente lograr un ascenso meteórico. El vocalista principal Lenny Williams se mantiene muy bien”.​
La revista Billboard informó en la semana que finalizó el 23 de febrero de 1974 que Back to Oakland fue una selección de acción en radio FM con transmisión en CHUM-FM, una de las principales estaciones progresivas del país.​ En la semana del 9 de marzo de 1974, Back to Oakland también fue una selección de acción en radio FM en otras cinco estaciones líder: KFMY-FM, KSJO-FM, WPLR-FM, WORJ-FM y WVVS-FM.​
Créditos adaptados desde las notas de álbum de Back to Oakland.​
Tower of Power
Músicos adicionales
Personal técnico
Gastronomía de África

La gastronomía de África es el conjunto de artes y costumbres culinarias de la gente y etnias que componen el continente africano. El continente de África es el tercero en tamaño de la Tierra y aloja a cientos de tribus, etnias y grupos sociales. Esta diversidad se refleja también en la cocina africana, tanto en las costumbres, como los ingredientes usados o las técnicas de cocina empleadas. Tiene influencias al norte de la cocina mediterránea (forma parte importante con la cocina magrebí) y como al noroeste de las cocinas árabes y turcas.
Por regla general la principal comida de los africanos consiste en una mezcla de verduras, legumbres y en algunas ocasiones carne.​ En el terreno de las carnes es muy popular la ingesta de Bushmeat (en francés: viande de brousse), término que denomina la carne, empleada como alimento de cualquier animal silvestre terrestre. La caza es uno de los elementos más característicos. La carne de vaca, la de oveja y cabra son demasiado cara para los habitantes de África en general, es por esta razón por la que se reserva para los días festivos. Por el contrario el pescado es abundante en las zonas costeras.
La combinación de diversos alimentos se suele denominar estofado, sopa o salsa dependiendo de la región. La mezcla de alimentos se suele servir en una especie de porridge o puré elaborado con raíces de plantas tales como la cassava o de cereales como el maíz, mijo o incluso arroz. Las variaciones regionales se ven reflejadas en la composición de una comida.
La cocina africana ha influenciado notablemente algunas zonas del planeta debido en parte a la comercialización y desplazamiento de grandes masas de esclavos a las diferentes zonas de América, de esta forma se tiene la cocina puertorriqueña, así como la Caribe en general. Es parte de la de Brasil, Colombia, así como la Gastronomía del sur de Estados Unidos.
La cocina completa

Enciclopedia culinaria. La cocina completa es un libro de cocina escrito por María Mestayer, marquesa de Parabere, y publicado en 1933 por la editorial Espasa-Calpe. Es considerado uno de los recetarios clásicos de la cocina española y ha sido valorado como «biblia culinaria» por diversos autores posteriores.​​​​
Otras publicaciones de la marquesa de Parabere son Confitería y repostería (1930), Platos escogidos de la cocina vasca (1935), Conservas caseras (1936) y Entremeses, aperitivos y ensaladas (1936), Historia de la gastronomía (1943) y Pastelería Royal (1947). Sin embargo, su principal obra es la enciclopedia culinaria, que la dio a conocer en tiempos de la posguerra. Bilbaína de origen, la marquesa se estableció en 1936 en Madrid y abrió el afamado restaurante El Parabere.​
En cada apartado, la autora incluye definiciones enciclopédicas sobre diferentes aspectos, en orden alfabético. Inicia el libro explicando los utensilios de cocina, la vajilla, la cristalería, las formas de servir una mesa, etc. En la segunda parte se describen los aspectos relacionados con el arte culinario, como las técnicas culinarias, define los tipos de salsas, de caldos o fondos, etc. y una amplia variedad de recetas tradicionales, agregando apuntes bibliográficos para cada preparación.
Hígado encebollado

El hígado encebollado es un plato tradicional de muchas gastronomías.
Los ingredientes principales son el hígado (normalmente de cerdo, cordero o ternera) y la cebolla (generalmente caramelizada).
El hígado encebollado ha sido un plato favorecido a las cocinas británica y alemana, así como en muchos países de Europa Central,​ donde se acompaña con patata cocida o puré de patatas.​ Era un plato muy popular también en la cocina casera catalana en el siglo XX, donde se añadía ajo frito a la mezcla.​
El hígado y la cebolla, los dos ingredientes principales, combinan tan bien que parece que este plato ha surgido espontáneamente en muchas gastronomías. En la receta tradicional francesa el hígado se fríe con mantequilla y tocino.​
En los Estados Unidos el hígado encebollado fue un plato muy común en los restaurantes locales, pero ha perdido popularidad y actualmente está restringido a la cocina casera de los estados del sur.
Este plato continúa siendo un plato muy presente en la cocina de Centroamérica y Sudamérica, donde se acompaña con tortillas (tortas delgadas de maíz) o arroz blanco.
En la gastronomía peruana, el hígado encebollado a la criolla guarda estrecha relación con el lomo saltado, ya que en este plato puede remplazarse la carne por hígado de ternera en trozos.​​ Se suele acompañar, además del arroz blanco, de yuca o papa cocida.​
Existen variantes de este plato preparadas a base de hígado de pollo, sobre todo a la gastronomía española.​
Plato (gastronomía)

En gastronomía, un plato o platillo es una preparación culinaria que es servida para ser consumida. Habitualmente se sirve sobre un recipiente que también se llama plato, de ahí su nombre, aunque se puede usar otro elemento de la vajilla, como un bol. Un plato se consume con la ayuda de cubiertos (cuchara, cuchillo, tenedor, palillos...) o con la mano.
Preparaciones como, por ejemplo, los panes y galletas, pueden comerse también en un plato en la mesa, pero no se consideran platos. En la cultura europea, una comida cotidiana consta de dos platos que suelen denominarse primer plato y segundo plato, ya que uno se come después del otro. Después, se suelen acabar la comida con un postre, que si está preparado, también se considera plato. En otras culturas una comida consta siempre de un solo plato, entonces se denomina plato único. A veces se pueden servir muchos platos en la mesa, por ejemplo, en el caso de las tapas españolas o los mezze árabes.
Las instrucciones para preparar un plato se llaman recetas.
Muchos platos tienen nombres específicos (por ejemplo, el sauerbraten alemán, los chilaquiles mexicanos o el kinilaw filipino), mientras que otros tienen nombres descriptivos (bistec a la parrilla, pimientos rellenos, arroz con leche).
Algunas denominaciones se asocian a lugares particulares, bien sea por haberse originado allí o en honor a ese sitio, como por ejemplo los Buffalo wings (Buffalo, EE. UU.), el sándwich (Sandwich, Reino Unido) tamales oaxaqueños (Oaxaca, México), milanesa (Milán, Italia), tallarines a la boloñesa (Bolonia, Italia), ensaladilla rusa (Rusia)...etc.​
Es común en Europa que algunos platos se bauticen con el nombre de alguien concreto, a veces para honrarlo, porque era su plato favorito, porque fueron la persona a la que se lo prepararon por primera vez o porque ellos mismos inventaron el plato. Por ejemplo, el queso Brillat-Savarin, (Jean Anthelme Brillat-Savarin),​ la tarta pavlova (Anna Pávlova), la ternera Strogonoff (Pável Stróganov) la pizza Margarita (Margarita de Saboya), la galleta Garibaldi (Giuseppe Garibaldi), el buey Wellington (Duque de Welligton) o el sándwich (Duque de Sandwich).​​
Rajas

En la gastronomía de México, las rajas son un chile asado y cortado en tiras (de ahí su nombre), y es ingrediente de muchos platos. Generalmente se trata de un chile poblano, aunque también se usan chile jalapeño, chile serrano, chile de agua, chile chilaca... etc. que también son chiles verdes frescos pero más pequeños que el poblano.
La intención es retirar la piel del chile, es decir la película o «telilla» impermeable y brillante que poseen todos los pimientos Capsicum. Para ello, se deben asar los chiles en un comal, horno o directamente al fuego. Esta acción se llama «tatemar», del náhuatl tlatemati.
Quitarles la piel es importante ya que no se digiere bien,​ además de que ingerir alimentos quemados (ennegrecidos) puede resultar dañino para la salud.​ Consiste en ir quemando ligeramente la piel del chile mientras se va volteando con unas pinzas de parrilla.​ La piel se irá «ampollando», es decir, se irá separando; se recomienda que para ampollar la piel más rápidamente se unte previamente todo el fruto con unas gotas de aceite.​ El chile quedará asado por todos lados.
Inmediatamente, se mete en una bolsa de plástico para que «suden», es decir, suelten vapor. De esta manera será más sencillo retirarles la piel. Sin embargo, no se deben dejar sudando por no más de 7 minutos, ya que se siguen cocinado, y puede romperse el chile.​ Al quitarles la piel, evitar pellizcarlos, para no romperlos.​ Un truco es quitarles la piel aun calientes, pues será mucho más fácil que ya una vez fríos.​
Hasta este punto, comparte la misma receta que los chiles rellenos. En este caso, se corta en rajas, se retiran las semillas, las venas y el rabillo o pedúnculo.
Las rajas se suelen usar como ingrediente para algún plato. Algunos platos que incluyen rajas:
Productos Ramo

Productos Ramo SA is a popular Colombian snackfood company, one of the few independent national brands that offer serious competition to multinational brands like Frito Lay and Grupo Bimbo. Ramo snacks, sold in corner stores and snack stands around the country, are something of an institution in Colombia, the most well known of them being "Gala" packaged pastries, "Chocoramo," a square of cake coated in chocolate created by pastry chef Olimpo López, and "Tostacos" and "Maizitos" (Frito-like fried corn chips).
The company was founded in 1950 by Rafael Molano, from whom it takes its name. Ramo was the first brand to offer prepared and packaged cakes in Colombia. The logo and packaging of its products have changed little since the 1960s. It has several factories throughout the country and produces most of its own ingredients, including flour and eggs, in-house. Young men delivering Ramo products to neighborhood stores by freight tricycle are a common sight in larger Colombian cities.
Arroz de lisa

Arroz de lisa (mullet rice) is a traditional Colombian cuisine dish from the Atlantic (Caribbean Sea) coast. It is cooked with mullet, a sea fish found in brackish waters, like those at river mouths.
In addition to the mullet which are usually dried and salted previously, the rice contains vegetables (e.g., onion, ají dulce, onion), and spices (e.g., paprika, cumin, salt, pepper). It is usually served in a leaf with minced chives, accompanied by bollo, avocado salad, and guarapo.
https://www.tasteatlas.com/arroz-de-lisa
Tortilla

A tortilla (/tɔːrˈtiːə/, Spanish: [toɾˈtiʝa]) is a thin, circular unleavened flatbread from Mesoamerica originally made from maize hominy meal, and now also from wheat flour.
The Aztecs and other Nahuatl speakers called tortillas tlaxcalli ([t͡ɬaʃˈkalli]). First made by the indigenous peoples of Mesoamerica before colonization, tortillas are a cornerstone of Mesoamerican cuisine. Corn tortillas in Mesoamerica are known from as early as 500 BCE.
The word tortilla is derived from the Spanish word torta, meaning "cake," plus the diminutive -illa; as a result, the word means "little cake" in Spanish.
Tortillas made from nixtamalized maize meal (masa de maíz) are the oldest variety of tortilla. They originated in Mexico and Central America, and remain popular throughout the Americas. Peoples of the Oaxaca region in Mexico first made tortillas at the end of the Villa Stage (1500 to 500 BCE). Towards the end of the 19th century, the first mechanical utensils for making tortillas, called tortilla presses, tortilleras, or tortilladoras, were invented and manufactured in Mexico.
Europeans introduced wheat and its cultivation to the American continent, and it remains the source for wheat flour tortillas. Wheat flour tortillas originated in the northern region of Mexico.
Wheat tortillas usually contain fats such as oil or lard, salt, often leavening agents such as baking powder, and other ingredients. Otherwise, the preparation and cooking of flour tortillas on a comal is identical to that of corn tortillas. Flour tortillas are commonly used in dishes like burritos, tacos, and fajitas. It is part of the daily food repertoire throughout Mexico, Central America, and some states in the US.
A nopaltilla is a cactus-corn tortilla. The word is a portmanteau of nopal, Spanish for the Opuntia ficus-indica cactus, and tortilla.
Tonkotsu ramen

Tonkotsu ramen (豚骨ラーメン) is a ramen dish that originated in Kurume, Fukuoka Prefecture, Japan, and is a specialty dish on the island of Kyushu.
The broth for tonkotsu ramen is based on pork bones, which is what the word tonkotsu (豚骨/とんこつ) means in Japanese. It is prepared by boiling the bones in water for up to eighteen hours, at which point the soup becomes cloudy in appearance. Additional broth ingredients can include onion, garlic, spring onions, ginger, pork back fat, pig's trotters, oil, and chicken carcass. The dish is traditionally topped with chāshū (sliced pork belly), and additional ingredients can include kombu, kikurage, shōyu, chili bean paste, and sesame seeds.
The traditional preparation method for tonkotsu ramen is for the noodles to be hard in the center. Some ramen shops allow customers to select the level of firmness, including futsu for regular or standard, harigane for very hard, barikata for al dente, and yawamen for soft. Some restaurants also provide a second order of noodles if requested by the customer, in a system referred to as kaedama.
Tonkotsu ramen was invented in 1937 by Tokio Miyamoto, a yatai food vendor, in Kurume, Fukuoka Prefecture, in northern Kyushu. The dish was further refined to its milky appearance by Katsumi Sugino when he accidentally overcooked the broth. In Fukuoka, the dish is often referred to as Hakata ramen (博多ラーメン), with Hakata being the historical name of central Fukuoka. It was originally prepared as an affordable and easily prepared fast food for laborers at fish markets.
প্রাচীন ভারতের রূপরেখা

প্রাচীন ভারতের একটি সংক্ষিপ্তসার এবং প্রাসঙ্গিক নির্দেশিকা হিসেবে নিম্নলিখিত রূপরেখাটি প্রদান করা হয়েছে:
প্রাচীন ভারত বলতে ভারতীয় উপমহাদেশের সেই সময়কাল বোঝায়, যা প্রাগৈতিহাসিক যুগ থেকে মধ্যযুগের সূচনা পর্যন্ত বিস্তৃত। সাধারণত এটি গুপ্ত সাম্রাজ্যের পতন অর্থাৎ আনুমানিক ৫০০ খ্রিস্টীয় সাল পর্যন্ত বিবেচিত হয়। প্রসঙ্গভেদে, প্রাচীন ভারতের পরিধি আধুনিক বাংলাদেশ, ভারত, মালদ্বীপ, নেপাল, পাকিস্তান ও শ্রীলঙ্কা পর্যন্ত বিস্তৃত হতে পারে, যদিও এই অঞ্চলগুলোর সংস্কৃতি ও ঐতিহ্যে উল্লেখযোগ্য পার্থক্য ছিল।
একটি বিস্তারিত পর্যায়ক্রম নিম্নরূপ হতে পারে:
উইকিমিডিয়া কমন্সে প্রাচীন ভারতের রূপরেখা সম্পর্কিত মিডিয়া দেখুন।
হংস (ভারতীয় দর্শন)

হংস (সংস্কৃত: हंस) জলজ পরিযায়ী পাখি, প্রাচীন সংস্কৃত গ্রন্থে উল্লেখ করা হয়েছে যা বিভিন্ন পণ্ডিত হংস, রাজহাঁস, বা এমনকি কানঠুটির উপর ভিত্তি করে ব্যাখ্যা করেছেন। ভারতীয় ও দক্ষিণ-পূর্ব এশীয় সংস্কৃতিতে এটি আধ্যাত্মিক প্রতীক ও আলংকারিক উপাদান হিসেবে ব্যবহৃত হয়।
এটি রূপক অর্থে পাখির সাথে দুধ এবং জলের মিশ্রণ থেকে দুধ বা মন্দ থেকে ভাল বের করার পৌরাণিক ক্ষমতার সাথে আরোপিত হয়। হিন্দু প্রতীকীবাদে, হংস হল ব্রহ্মা, গায়ত্রী, সরস্বতী ও বিশ্বকর্মার বাহন।
হিন্দুধর্মে হংসকে প্রায়ই পরমাত্মা, চূড়ান্ত বাস্তবতা বা ব্রহ্ম দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। হংসের উড্ডয়ন হল মোক্ষের প্রতীক, পুনর্জন্ম ও সংসার থেকে মুক্তি।
হংস হল ব্রহ্মা, গায়ত্রী, সরস্বতী ও বিশ্বকর্মার বাহন, এবং আদি শক্তির অন্যতম।
হিন্দুধর্মে ঋষি ও সাধুকে পরমহংস বা "সর্বোচ্চ হংস" উপাধি দেওয়া হয়েছে। এটি নির্দিষ্ট ব্যক্তিকে বোঝায় যিনি আধ্যাত্মিকতার উচ্চ স্তরে পৌঁছেছেন।
উদাহরণ স্বরূপ, পরমহংস উপনিষদ যোগীকে পরমহংস বলে, যিনি অভিমতযুক্ত বা মানহানির দ্বারা প্রভাবিত নন, ঈর্ষান্বিত নন, দম্ভ করেনা, নম্র ও সমস্ত মানবিক দুর্বলতার প্রতি উদাসীন। তিনি তার দেহের অস্তিত্বের জন্য অনাক্রম্য, যাকে তিনি মৃতদেহ হিসাবে বিবেচনা করেন। তিনি মিথ্যা ছলনার ঊর্ধ্বে এবং ব্রহ্মকে উপলব্ধি করে জীবনযাপন করেন। অধ্যায় ৩-এ, পরমহংস উপনিষদ বলেন যে যিনি "জ্ঞানের কর্মী" ও "কাঠের কর্মী" এর মধ্যে পার্থক্য বোঝেন, তিনি হলেন পরমহংস।
হংস, ভারতীয় পুরাণের অংশ। আরায়না, বা স্বর্গীয় হংস, হিমালয়ের মনস্সরস-এ বাস করে। হিন্দু মহাকাব্য, রামায়ণে তাদের উল্লেখ আছে। হংস, রাজহাঁস, নলা ও দময়ন্তীর পৌরাণিক প্রেমের গল্পের অংশ, যেখানে এটি দুই অপরিচিত ব্যক্তির মধ্যে গল্প, ঐতিহাসিক তথ্য ও বার্তা বহন করে।
ভারতীয় পৌরাণিক কাহিনিতে, মুক্তো খাওয়া এবং দুটির মিশ্রণ থেকে জল থেকে দুধ আলাদা করার কথা বলা হয়েছে। চার্লস ল্যানম্যান বলেছেন যে হংসকে আলাদা বা বৈষম্য করতে সক্ষম হওয়ার উল্লেখগুলি মূলত সংস্কৃত কবিতায় রূপক অর্থে ব্যবহৃত হয়। এটি সম্ভবত পৌরাণিক কাহিনী বা প্রকৃতির কিছু ভিত্তি আছে। সম্ভাবনা হল এই বিশ্বাস যে দুধ পদ্মের ডালপালা থেকে নির্গত রসকে বোঝায়। অন্যটি, ল্যানম্যান বলেন, "হাঁস, রাজহাঁস, হংস ও কানঠুটি-এর সিরিজ লেমেলা থাকে যেগুলি তাদের খাবার জল থেকে ছেঁকে নেওয়ার জন্য চালনী হিসাবে কাজ করে"। এইভাবে, এটি মিশ্রণ থেকে পুষ্টিকর অংশ নিষ্কাশন করার জন্য পাখির ক্ষমতা উল্লেখ করা হতে পারে।
শাক্যমুনি বুদ্ধের মূর্তির সাথে মিলিতভাবে গান্ধার শিল্পেও হংস ব্যাপকভাবে ব্যবহৃত হয়েছিল। নন্দিতা কৃষ্ণ গান্ধার প্রসঙ্গে এটিকে রাজহাঁস হিসাবে অনুবাদ করেছেন। মার্টিন লার্নার ও স্টিভেন কোসাক এখন মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট এর সংগ্রহে খৃষ্টপূর্ব দ্বিতীয় শতাব্দীর গান্ধারন ত্রাণ সনাক্ত করেছেন যা রাইডার সহ রাজহাঁস দেখায়।
হংসকে বৌদ্ধধর্মে পবিত্র বলে গণ্য করা হয়, জ্ঞানের প্রতীক হিসেবে। কিছু পণ্ডিত যেমন ডোনাল্ড সোয়ারার এটিকে রাজহাঁস হিসাবে অনুবাদ করেন, অন্যরা যেমন থিয়েন চৌ হংস হিসাবে। ঐতিহাসিক নেপালি শিল্পে, হংসকে রাজহাঁস বা হংসের মতো পাখির মতো স্কেচ করা হয়, ঐতিহাসিক তিব্বতীয় শিল্পকর্মে এটি হংসের মতো পাখির মতো দেখায় যা সম্ভবত ভারতীয় অঞ্চলকে প্রতিফলিত করে যেখান থেকে তিব্বতি সন্ন্যাসীরা তাদের মূর্তি ধার করেছিলেন।
হিন্দু পুরাণে কিংবদন্তি প্রাণীদের তালিকা

নাগ এবং পান্নাগদের সাথে সম্পর্কিত একটি জাতি, কদ্রুর জন্ম, সুরসার বোন।
নাগ এবং পান্নাগদের সাথে সম্পর্কিত একটি জাতি, কদ্রুর সন্তান, সুরসার বোন।
গৃধ
জারিতা ছিল সারঙ্গিকা নামক প্রজাতির একটি নির্দিষ্ট স্ত্রী পাখি। তিনি ছিলেন সাধক মন্ডপালের স্ত্রী।
গরুড় হল একটি বৃহৎ পাখির মতো প্রাণী বা মানুষের মত পাখি। গরুড় হলেন ভগবান বিষ্ণুর বাহন। মহাভারত অনুসারে, গরুড়ের ছয়টি পুত্র ছিল যাদের থেকে পাখিদের বংশধর।
মূষিক - গণেশের ইঁদুর বাহন। গণেশ তার বাহন ইঁদুর এবং তার নিরাপত্তা সম্পর্কে খুব সতর্ক
স্বর্গীয় মহলের রক্ষক গাভী দেবী (তারা মহাভারতের পঞ্চম বই উদ্যোগ পর্ব অনুসারে কামধেনুর ৪ কন্যা):
রিক্ষাকে বানরদের মতো কিছু হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে তবে রামায়ণের পরবর্তী সংস্করণগুলোতে রিক্ষাকে ভাল্লুক হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে। উল্লেখযোগ্য রিক্ষারা হলো:
ক্রোকোটা (বা কোরোকোটা, ক্রোকুটা বা লিউক্রোকোটা), ভারত বা ইথিওপিয়ার একটি পৌরাণিক কুকুর-নেকড়ে, যা হায়েনার সাথে যুক্ত এবং বলা হয় পুরুষ ও কুকুরের মারাত্মক শত্রু।
মহাকাব্য রামায়ণে, মকর ভগবান হনুমানের পুত্র, মকরধ্বজের জন্মের জন্য দায়ী।
৬ষ্ঠ মন্বন্তরের ৫ শ্রেণীর দেবতাদের মধ্যে একজন, যার মধ্যে চাক্ষুস ছিলেন মনু।
কিন্দেব
মানুষ হিশেবে আমার অপরাধসমূহ

মানুষ হিশেবে আমার অপরাধসমূহ বাংলাদেশি লেখক হুমায়ুন আজাদ রচিত একটি উপন্যাস। ফেব্রুয়ারি, ১৯৯৬ সালে (ফাল্গুন, ১৪০২ বঙ্গাব্দ) একুশে গ্রন্থমেলায় বাংলাদেশের আগামী প্রকাশনী, ঢাকা থেকে এটি গ্রন্থাকারে প্রকাশিত হয়। আজাদ এই উপন্যাস এম আমীর-উল ইসলামকে উৎসর্গ করেছেন।
সরকারি কর্মকর্তা আনিসের ঘনিষ্ঠ বন্ধু দেলোয়ার গাড়ি দুর্ঘটনায় মারা গেলে তার পত্নী ডলির সঙ্গে বিয়ে হয় আনিসের, ডলি আর আনিস দুজন দুজনকে প্রথম দেখাতেই একটু একটু পছন্দ করে এবং একদিন তারা বিয়ে করে ফেলে; দেলোয়ারের অভিভাবক আনিস আর ডলিকে পরোক্ষভাবে দোষ দিতে থাকে দেলোয়ারের মৃত্যুর জন্য।
আনিস ঢাকা বিশ্ববিদ্যালয় থেকেই দেলোয়ারের ভালো বন্ধু, আনিসকে দেলোয়ার বিশ্ববিদ্যালয় পড়াকালীন সময়ই একটি পতিতালয়ে নিয়ে যায়, দেলোয়ার যৌন সম্পর্কে লিপ্ত না হলেও আনিস লিপ্ত হয়ে যায় আর দেলোয়ার আনিসকে একভাবে বোঝায় যে সে সামাজিক অপরাধী। দেলোয়ারের বিয়ের দিন ডলির দিকে আনিসের নজর পড়ে আর মনে মনে একভাবে তাকে ভালোও লেগে যায় আনিসের, একদিন বিয়ে করে তারা এবং আনিস ডলির সঙ্গে দৈহিক সম্পর্কে লিপ্ত হলেও সন্তান জন্ম দিতে চায়না।
আনিসের পত্নী ডলি একসময় লন্ডন চলে যায় এবং তখন রোকেয়া নামের একটি উঠতি বয়সী মেয়ের সঙ্গে আনিসের এক ধরনের প্রেমের সম্পর্ক হয়, আনিস এই সময় চাকরি ছেড়ে দেয়।
আবার তোরা মানুষ হ

আবার তোরা মানুষ হ হচ্ছে ১৯৭৩ সালে মুক্তিপ্রাপ্ত একটি বাংলাদেশী চলচ্চিত্র। চলচ্চিত্রটির পরিচালক খান আতাউর রহমান কলেজ প্রিন্সিপাল হিসেবে অভিনয় করেছিলেন।
বঙ্গবাণী নামক এক কলেজে সাতজন তরুণ পড়ত, মুক্তিযুদ্ধ শুরু হলে তারা যোগ দেয় যুদ্ধে এবং যুদ্ধ শেষে তাদের জীবন আর আগের মত থাকেনা। দেখা যায় যে যুদ্ধ শেষ হয়ে যাবার পরেও তাদের কাছে রয়েছে অস্ত্র-বন্দুক। তবে অস্ত্রকে তারা কোনো ঋণাত্মক কাজে ব্যবহার করেনা। তারা সমাজের কোনো জায়গায় অন্যায়/দুর্নীতি দেখলে সেটা প্রতিরোধ করার চেষ্টা করে। তরুণরা স্বাধীন দেশেও তাদের এক প্রকারের যুদ্ধ চালায়। বঙ্গবাণী কলেজের অধ্যক্ষ একজন অত্যন্ত আদর্শবান মানুষ, ঐ সাত তরুণ তাকে অনেক সম্মান করে।
ঐ সাত তরুণের নাম হচ্ছে হিরে, চুন্নি, পান্না, সোনা, রতন, কাঞ্চন আর মাণিক। তখনকার সাধারণ মানুষদের ভোগান্তি যেমন দোকানে বেশি দামে কোনো জিনিস বিক্রি করা, কিংবা মানুষের প্রতি অবিচার দেখলে এই সাত তরুণ ক্ষেপে যেত এবং দোকানদারদেরকে অস্ত্র দিয়ে ভয় দেখিয়ে তাদেরকে একবার বন্দুক দিয়ে পেটায় সোনা, হিরে আর কাঞ্চন। মাণিকের প্রেমিকা নীলা একবার এ ব্যাপারে তাকে জিজ্ঞেস করে কিন্তু মাণিক হতাশার সহিত উত্তর দেয় এবং তার এহেন কর্মকাণ্ডের পক্ষে সাফাই গায়।
চলচ্চিত্রটির কাহিনি মূলত সাত তরুণের সমাজে চলা অসততা দমন করা নিয়েই তবে একদা একবার কলেজের পরীক্ষার সময়ে পরীক্ষার হলে নকল করা হচ্ছিলো যেখানে মাণিক নিজেও নকলে অংশ নেয় এবং অধ্যক্ষের কাছে ধরা খেয়ে কলেজ থেকে বহিষ্কৃত হয়। পরবর্তীতে সাত তরুণই সমাজকে তাদের আদর্শ অনুযায়ী ঠিক করতে না পেরে ব্যক্তিগত হতাশা থেকে অপকর্মে জড়িয়ে যায়।
চলচ্চিত্রটির সঙ্গীত পরিচালনা করেছিলেন খান আতাউর রহমান নিজেই।
সেরা কাহিনিকার - আমজাদ হোসেন
সাহসী মানুষ চাই

সাহসী মানুষ চাই ২০০৩ সালে মুক্তিপ্রাপ্ত বাংলাদেশী বাংলা ভাষার চলচ্চিত্র। ছায়াছবিটি পরিচালনা করেছেন মহম্মদ হান্‌নান। এতে শ্রেষ্ঠাংশে অভিনয় করেছেন শাকিব খান, কেয়া, শাহনূর, সোহেল রানা, রাজীব, মিশা সওদাগর।
সাহসী মানুষ চাই ছায়াছবির সঙ্গীত পরিচালনা করেছেন আলাউদ্দিন আলী। গীত রচনা করেছেন মহম্মদ হাননান ও আলাউদ্দিন আলী। চলচ্চিত্রের গানে কণ্ঠ দিয়েছেন সাবিনা ইয়াসমিন, এন্ড্রু কিশোর, কনক চাঁপা, মনির খান, ও বেবি নাজনিন।
জাতীয় চলচ্চিত্র পুরস্কার
Colonial and Indian Exhibition

The Colonial and Indian Exhibition of 1886 was held in South Kensington in London with the objective to (in the words of the then Prince of Wales) "stimulate commerce and strengthen the bonds of union now existing in every portion of her Majesty's Empire". The exhibition was opened by Queen Victoria, and when it closed had received 5.5 million visitors.
It was housed in a collection of purpose-built buildings designed in an Indian style.
In 1886, the bonds of the Empire were intended to be strengthened by the Colonial and Indian Exhibition. In New Zealand, there was a suggestion that the showcases should be made of native woods. A fernery was included in the New Zealand Court and a display of frozen mutton represented the burgeoning agricultural industries. A pātaka (storehouse), originally carved in the 1850s dominated the large Maori collection assembled by naturalist Walter Buller along with the tomb of a Ngati Pikiao chief. A series of Māori portraits by Gottfried Lindauer, within an ethnological context, was also shown. In another building, the fine art section, consisted of over one hundred paintings, mostly New Zealand landscapes. Among them was The Haunt of the Moa, a Scene in a Puriri Forest (1885) by the artist Kennett Watkins.
Exhibits shown included a ceremonial sword from the colony of Lagos, a grasshopper swatter from the Straits Settlements, and Albert Bierstadt's painting of the Bahama Islands After A Norther was displayed in the West Indian gallery, and admired by the Prince of Wales
The Indian artware section was split into different areas representing the various princely states. The Rajputana entrance was a large Jaipur gate constructed of and provided by the then Maharaja of Jaipur. The Gwalior gateway which had been displayed at the Calcutta International Exhibition (1883) was loaned by the Victoria and Albert Museum.
Several dozen Indian artisans were present at the exhibition, displaying the process of crafting their artisanal works. The men were reputedly from a prison in Agra, and historians have described their presence as part of an effort by colonial officials in India to demonstrate how they were conducting a long-term project to "reform the criminal castes".
The Jaipur Gate built for the exhibition was renovated in 2004, and is on display at the Hove Museum and Art Gallery. After the exhibition, the Gwalior gateway was re-erected in gallery 48A at the South Kensington Museum, now the Victoria and Albert Museum, but is now hidden behind a modern facia.
The Durbar Hall exhibited at the exhibition is on display at the Hastings Museum and Art Gallery.
Nita Mukesh Ambani Cultural Centre

The Nita Mukesh Ambani Cultural Centre (NMACC) is a performing arts and multi-disciplinary cultural and exhibition space located in the city of Mumbai, India, that opened on 31 March 2023. The center was founded by Nita Ambani, philanthropist and chairperson of the Reliance Foundation, to "preserve and promote Indian arts." It is part of the Jio World Centre complex in the Bandra Kurla Complex of Mumbai.
The Cultural Centre was marked by the debut of the theatrical experience The Great Indian Musical: Civilisation to Nation, celebrating Indian dance, drama, music and art by playwright and director Feroz Abbas Khan.
For the first time, in September 2025 - the NMACC, on behalf of India, will be taking the Civilisation to Nation and a fashion show of Swadesh to the Lincoln Centre in the USA
The Centre consists of a number of spaces including:
The centre hosts several prominent public art installations including:
Apart from the above prominent ones, the Centre has hosted a few more public art exhibitions
Indian Pueblo Cultural Center

The Indian Pueblo Cultural Center, located in Albuquerque, is owned and operated by the 19 Indian Pueblos of New Mexico and dedicated to the preservation and perpetuation of Pueblo Indian culture, history, and art. The Indian Pueblo Cultural Center is a nonprofit organization that opened in August 1976, to showcase the history and accomplishments of the Pueblo people, from precontact to current times.
"To preserve and perpetuate Pueblo culture and to advance understanding by presenting with dignity and respect, the accomplishments and evolving history of the Puebloan peoples of New Mexico."
The center includes a 10,000 sq ft (1,000 m) museum of the authentic history and artifacts of traditional Pueblo cultures and their contemporary art. To celebrate the 40th anniversary of the center, an exhibit titled "We are of This Place: The Pueblo Story" opened on April 2, 2016. The permanent exhibit highlights the creativity and adaptation which made possible the survival, diversity and achievements of each of the 19 Pueblos. The center also includes a small, changing exhibit that highlights the work of living traditional and contemporary artists. Traditional Indian dances and artist demonstrations are open to the public on Saturday and Sunday.
In 2022, the center featured an exhibition titled, Pivot, featuring painted skateboard decks created by younger Native artists. Also in 2022, the center received a $100,000 grant from the National Endowment for the Arts to fund new staff positions, and allow the institution to devote more of their resources to public programming.
35°06′38″N 106°39′32″W﻿ / ﻿35.1105°N 106.6588°W﻿ / 35.1105; -106.6588
Martand Singh (textile conservator)

Martand "Mapu" Singh (10 February 1947 – 25 April 2017) was an Indian textile conservator, curator, and cultural historian who championed the revival of traditional Indian textiles, weaving and dyeing traditions. He served as the director of Calico Museum of Textiles in Ahmedabad and was one of the founder members, and former head, of Indian National Trust for Art and Cultural Heritage (INTACH). He was a trustee of the Mehrangarh Museum in Jodhpur.
Singh has been described as India's "best-known textile revivalist". In a 1997 interview in The New York Times, Singh said about the Indian crafts community: "People assume that we will always have these craftspeople, but at the current rate of change, these skills may soon be a thing of the past."
Singh was born in Kapurthala, a former princely state in Punjab, to Sita Devi, Maharani and Karamjit Singh Maharaja of Kapurthala, . He attended The Doon School in Dehradun, and then went to St. Stephen's College, Delhi.
In 1985, he was the co-curator, along with Diana Vreeland, of the celebrated exhibition Costumes of Royal India, at the Metropolitan Museum of Art in New York. Along with Pupul Jayakar and Rajeev Sethi, Singh documented the diversity of textiles and weaves across India, and all three were in the organising committee of the Festival of India, a state-sponsored six-month exhibition of Indian art and culture, held in London in 1982. In 2018, the Japanese designer Issey Miyake held the exhibition, Khadi: Indian Craftsmanship, Homage to Martand Singh, at his Tribeca store in New York, which came about as the textile director of Miyake Design Studio, Makiko Minagawa, had earlier worked with Singh and was greatly influenced by his efforts in textiles and design conservation.
Before his death in 2017, Singh was working as the chief consultant for the exhibition Peacock in the Desert: The Royal Arts of Jodhpur, which was displayed at Museum of Fine Arts, Houston, Seattle Art Museum and Royal Ontario Museum; the shows, which opened in 2018 after his death, were dedicated to his memory.
Between 1982 and 1992, Singh curated a series of seven exhibitions, titled "Vishwakarma" (Hindi for "all-creating", meaning the personification of the ultimate reality, and in the current context "master artisan"), which for the first time captured the diversity of Indian textile arts under one roof. The 1981 exhibition, which brought together textiles from every Indian state, travelled to London as part of the state-sponsored cultural programme Festivals of India. The later exhibitions toured Russia, Japan, France, Italy, Sweden, China and the United States. The exhibitions, as a whole, systematically showcased India's textile heritage for the first time, and were instrumental in reviving interest in handmade textiles, weaving and dyeing traditions of the country.
Singh was awarded the Padma Bhushan by the Government of India, for his contributions in the field of Indian arts and culture.
Commonwealth Railways stainless steel carriage stock

In July 1965, Commonwealth Railways placed an order with Commonwealth Engineering, Granville for eight 22.92-metre (75 ft 2 in) air-conditioned stainless steel sleeping carriages and one dining carriage for use on the Trans Australian. The first was delivered in July 1966.
The carriages were built to a slightly narrower loading gauge than existing stock to allow their operation on other systems as a precursor to the commencement of transcontinental services. In May 1967, Commonwealth Railways placed an order for a further 59 carriages in various configurations for use on the Indian Pacific. Further orders saw the fleet total 124.
Of these 60 were jointly owned by the New South Wales Government Railways, Commonwealth Railways and the Western Australian Government Railways for the Indian Pacific and the balance by the Commonwealth Railways for the Trans-Australian. In practice they were used interchangeably.
Since 1980, the stock has been used on The Ghan from Adelaide to Alice Springs. From November 1983 until November 1987, they were used on The Alice from Sydney to Alice Springs. More recently they have been used on The Overland from Adelaide to Melbourne and The Southern Spirit.
In July 1975, all were included in the transfer of Commonwealth Railways to Australian National and in October 1997 to Great Southern Rail.
Between 1966 and 1975, the following carriages were built by Commonwealth Engineering at Granville for the Indian Pacific, Trans Australian and Ghan services:
New South Wales Tulloch double deck carriage stock

The New South Wales Tulloch double deck carriage stock was a class of electric multiple unit (EMU) carriages operated by the New South Wales Government Railways and its successors between 1964 and 2004.
In February 1964, the first of 120 double deck trailers was delivered by Tulloch Limited to the New South Wales Government Railways. These were purchased to replace wooden carriage stock from Sydney's suburban fleet. The first 40 were built with power operated doors to operate with the Sputnik power cars, the remaining 80 were fitted with manually operated doors for operation with the Suburban and Tulloch stock.
To operate with the four experimental double deck power cars, in 1968 a further two were converted for powered door operation. Further carriages were converted to power door operation in 1972/73 to operate with the Series 1 S set carriages (C3805-C3857). After the conversions were completed, T4801-T4833 formed part of the Sputnik sets, T4839-T4895 were part of the S sets and T4834-T4838 and T4896-T4920 were operated in manual door form with Suburban and Tulloch stock. At least one of the experimental power cars was converted to a trailer car.
Originally painted Tuscan red, from 1973 they were repainted in the Public Transport Commission blue and white livery before the livery was changed to Indian red in 1976. In order to create a consistency with the stainless steel carriages they operated with, T4852 and T4867 were repainted in an experimental silver livery. After a three-year lapse, T4872 was repainted flake grey and this was gradually rolled out to those carriages in S sets with the last completed in June 1993. The interiors were painted in two-tone green.
Those operating in single deck sets were withdrawn in the early 1990s, while those in S sets remained in service until March 2004. Over 15 carriages remain in existence, including T4916, the only surviving manual door double deck trailer. Other surviving examples are T4801, T4814, T4816, T4820, T4828 and T4830, which were used in power door single deck sets. Carriages used in S sets include T4840, T4844, T4857, T4864, T4874, T4881 and T4799. T4801 and T4814 are preserved by Historic Electric Traction and are operational in the consist of W3.
Cow urine

Cow urine, gomutra or gōmēz is a liquid by-product of metabolism in cows. It has a sacred role in Zoroastrianism and some forms of Hinduism.
Urophagia, the consumption of urine, was used in several ancient cultures for various health, healing, and cosmetic purposes; urine drinking is still practiced today. Cow urine is used as medicine in some places of India, Myanmar, and Nigeria. While cow urine and cow dung have benefits as fertilizers, the proponents' claims about its curing diseases and cancer have no scientific backing.
Some Hindus claim that cow urine has a special significance as a medicinal drink. Among other usage, urine therapy is used for the medicinal purposes as a system of alternative medicine popularized by British naturopath John W. Armstrong in the early 20th century based on the metaphorical misreading of the Hebrew Biblical Proverb 5:15. His widely sold book inspired the writing of Manav mootra (Gujarati: Urine therapy; 1959) by Gandhian social reformer Raojibhai Manibhai Patel, and many later works, which often reference Shivambu Kalpa, a treatise on the pharmaceutical value of urine. However, according to medical anthropologist Joseph Alter, the practices of sivambu (drinking one's own urine) and amaroli recommended by modern Indian practitioners of urine therapy are closer to the ones propounded by Armstrong than traditional ayurveda or yoga, or even the practices described in Shivambu Kalpa.
According to 1971 study by NASA, the urine is an aqueous solution of greater than 95% water, urea 9.3 g/L, chloride 1.87 g/L, sodium 1.17 g/L, potassium 0.750 g/L, creatinine 0.670 g/L and other dissolved ions, inorganic and organic compounds. The purported medicinal benefits of cow urine lack scientific substantiation and rigorous empirical evidence. Claims suggesting that cow urine can cure various ailments or possess unique therapeutic properties are not supported by robust clinical trials or research.
Cow urine is also used in Myanmar and Nigeria as a folk medicine. In Nigeria, a concoction of leaves of tobacco, garlic and lemon basil juice, rock salt and cow urine is used in an attempt to treat convulsions in children. This has resulted in the death of several children from respiratory depression.
A floor-cleaning fluid called Gaunyle is marketed by an organisation called Holy Cow Foundation. Maneka Gandhi, Women and Child Development Minister, has proposed that Gaunyle be used instead of Phenyl in government offices. In May 2015, Rajendra Singh Rathore, Medical and Health Minister of Rajasthan, inaugurated a ₹40 million (US$470,000) cow-urine refinery in Jalore. The refinery was set up by Parthvimeda Gau Pharma Pvt. Ltd. which produces a floor cleaner called Gocleaner.
Gomutra is used as a manure for production of rice. Jeevamrutha is a fertilizer made from a mixture of cow urine, cow dung, jaggery, pulse flour and rhizosphere soil.
Federal Transit Administration

The Federal Transit Administration (FTA) is an agency within the United States Department of Transportation (DOT) that provides financial and technical assistance to local public transportation systems. The FTA is one of ten modal administrations within the DOT. Headed by an Administrator who is appointed by the President of the United States, the FTA functions through Washington, D.C. headquarters office and ten regional offices which assist transit agencies in all states, the District of Columbia, and the territories. Until 1991, it was known as the Urban Mass Transportation Administration (UMTA).
Public transportation includes buses, subways, light rail, commuter rail, monorail, passenger ferry boats, trolleys, inclined railways, and people movers. The federal government, through the FTA, provides financial assistance to develop new transit systems and improve, maintain, and operate existing systems. The FTA oversees grants to state and local transit providers, primarily through its ten regional offices. These providers are responsible for managing their programs in accordance with federal requirements, and the FTA is responsible for ensuring that grantees follow federal mandates along with statutory and administrative requirements.
In 1962, President John F. Kennedy sent a major transportation message to the U.S. Congress. It called for the establishment of a program of federal capital assistance for mass transportation. President Kennedy stated, "To conserve and enhance values in existing urban areas is essential. But at least as important are steps to promote economic efficiency and livability in areas of future development. Our national welfare therefore requires the provision of good urban transportation, with the properly balanced use of private vehicles and modern mass transport to help shape as well as serve urban growth."
President Lyndon B. Johnson signed the Urban Mass Transportation Act of 1964 into law, which passed the House by a vote of 212-129 and cleared the Senate 52–41, creating the Urban Mass Transportation Administration. The agency was charged with providing federal assistance for mass transit projects, including an initial $375 million in capital assistance over three years as mandated by the act. In 1991, the agency was renamed the Federal Transit Administration.
The current acting Administrator is Matthew Welbes since January 20, 2025. Below is a list of past administrators.
2017 in American television

In American television in 2017, notable events included television show debuts, finales, and cancellations; channel launches, closures, and re-brandings; stations changing or adding their network affiliations; and information about controversies and carriage disputes.
The following shows returned with new episodes or reruns after being canceled or having ended their run previously:
A list of programs (current or canceled) that have accumulated enough episodes (between 65 and 100) or seasons (three or more) to be eligible for off-network syndication and/or basic cable runs.
Avenida Revolución (Ciudad de México)

La avenida Revolución es una avenida de la Ciudad de México que corre de norte a sur y es parte del Circuito Interior Bicentenario y del Eje 4 Poniente. Inicia al cruce con Ejes 3 y 4 Sur Av. Benjamín Franklin y termina aproximadamente en Ciudad Universitaria. Debe su nombre a la Revolución mexicana. Atraviesa las delegaciones Álvaro Obregón, Benito Juárez y Miguel Hidalgo.
La avenida inicia donde el Circuito Interior Bicentenario lleva el nombre de José Vasconcelos, formando parte del mismo. Se divide en dos sentidos y corre hacia el sur en el cruce con Benjamín Franklin, en donde se convierte en un solo sentido hacia el sur, hasta Avenida Molinos en Mixcoac, en donde recupera sus dos sentidos y deja de formar parte del circuito. Termina en la zona de Ciudad Universitaria al cruce con el Eje 10 Sur San Jerónimo-Universidad, en donde toma el nombre de Circuito Escolar y desemboca al Estadio Olímpico Universitario.
La Avenida revolución ha recibido diversos nombres: camino a San Ángel, avenida México, Camino Tacubaya a Mixcoac, Avenida Mixcoac, y desde 1957 avenida Revolución, en referencia a los grupos de revolucionarios que se asentaron en Mixcoac desde finales de 1914 y hasta mediados 1915. La ampliación de la avenida empezó desde los años veinte y se volvió a retomar con la construcción del edificio Ermita en Tacubaya a fin de abrir el tráfico hacia el sur poniente de la ciudad y a colonias como San Pedro de Los Pinos, Mixcoac y San Ángel. Aunque desde los años treinta era de doble sentido, esta característica permaneció en 1957. A principios de los años setenta, la Avenida Revolución corrió de norte a sur en un solo sentido.
También en 1957 la calle Rafael Sanzio se amplió y asumió el nombre de Avenida Patriotismo, la cual correría del Río Mixcoac a la colonia Condesa (Benjamín Franklin) de sur a norte.