davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Ritratto a mezzo busto di giovane a torso nudo.L'effigiato;in atteggiamento pensoso;ha sulla spalla un drappo tricolore;il capo è scoperto.Il fondo è omogeneo;sfumato;di colore grigio.La cornice novecentesca è di legno intagliato;verniciato in nero..Ritratti:ritratto virile.Personaggi:Cabassi Sandro
SU BASE QUADRATA FIGURA FEMMINILE;INTERA;ERETTA STANTE CON GAMBA DESTRA TESA E SINISTRA SOLLEVATA;NELLA MANO SINISTRA TIENE UN NIDO;IL BRACCIO DESTRO E STESO LUNGO IL FIANCO;TESTA CON ACCONCIATURA LUNGA E MORBIDA;SGUARDO RIVOLTO A SINISTRA;UN DRAPPO TRATTENUTO SUL BRACCIO SINISTRO SCENDE A COPRIRE LE PARTI INTIME..Figure:donna.Oggetti:nido
un grande angelo seduto su globo azzurro stellato è raffigurato nell'atto di sorreggere la base del pulpito decorata da cinque specchiature di marmo rosa con motivi floreali e monogramma dei Servi di Maria in stucco applicati.Porticina fra pilastri con capitelli compositi e breve trabeazione con frontone semicircolare.Baldacchino in legno a profilo mistilineo definito da cornici modanate che si alternano a cornici a fogliami.Al centro è la colomba dello Spirito Santo.
Dipinto con una figura femminile che indica attraverso un libro aperto la caducità delle cose terrene.|La figura femminile raffigurata nel dipinto è stata sempre identificata come “Sibilla”.In realtà appare più pertinente il titolo di “Melanconia” dato dalla Viscuso (1991);in considerazione degli elementi (il teschio;la scritta sul libro “QUAM/AMARA/MEMORIA/TUA”;che fanno pienamente rientrare l’opera nel genere dei “Memento mori” molto in auge nel Seicento.Quanto a paternità il dipinto è stato ricondotto ad ambito olandese della prima metà del XVII secolo;ma i caratteri stilistici e la tipologia fisionomica non escludono un avvicinamento alla produzione del pittore romano Angelo Caroselli (Roma;1585-1652).
Cappella ai caduti in mattoncini rossi;porta ogivale chiusa da un cancello di ferro;sulla cui sommità è posta una lapide.All'interno trentatre piccole lapidi su tre colonne unite a formare una grande lapide.Sulla sommità della lapide stemma sabaudo poggiante su due bandiere incrociate su foglie di quercia e alloro;nella parte inferiore decorazione con girali;fiori e ghirlande..soggetto assente
Piede circolare con orlo a gradino e fusto a sezione circolare liscio;modanato e con nodo a vaso.La sottocoppa;bordata da un tondino scanalato;è ornata;come il nodo e il piede;da una treccia.Coppa semisferica e coperchio a calottina sagomata e modanata da una gola tra due fasce decorate a intreccio e a foglie.Sulla faccia del piede e sulla calotta del coperchio sono sbalzati e cesellati racemi di foglie.Crocetta apicale.
dipinto con cornice a bacchetta in legno dorato.Il dipinto raffigura una battuta di caccia che vede come protagonista Carlo III di Borbone;tra una moltitudine di personaggi della corte che assistono animatamente mentre la servitù è intenta ad accudire i cavalli e a riporre le carrozze.Una serrata cortina di soldati regge con pali di legno una lunga rete issata per intrappolare le prede.In primo piano si svolge l'azione;in secondo piano invece si svolge un ameno paesaggio boschivo aperto in lontanaza sulle colline coperte di florida vegetazione..Personaggi:Carlo III di Borbone.Figure:personaggi della corte;soldati
Dipinto con sottile cornice dorata.Personaggi:Angelo.Oggetti:Tunica;Corona di Spine;Fiaccola;Lanterna;Brocca;Catino;Gancio.Su un fondo scuro un angelo regge con la mano destra la Corona di Spine tendendola verso l'alto.Sopra una fiaccola una lanterna;la brocca e il catino di Pilato.Sulla sommità della tela;un gancio.
Reliquiario multiplo ad altarolo di una tipologia consueta nella produzione di questo genere di manufatti di inizio Seicento;in ambito fiorentino e romano.Nel tesoro della basilica di San Lorenzo sono conservati diversi reliquiari di tipologia simile afferenti forse tutti alla stessa bottega.|Reliquiario architettonico in ebano con decorazioni e rapporti in argento a forma di fiore e di cherubino.È costituito da una base a ponte;da una edicola centrale a sei teche per le reliquie e da un coronamento ad arco con volute laterali.L'opera è forse mancante del terminale nella parte superiore del coronamento.
Sei frammenti di un soffitto a cassettoni in stucco e scagliola in bassorilievo;bianco;su fondo dipinti in verde;pastello;grigio;parti dorate.Decorazione di stampo rinascimentale a volute;uccelli;fiori;mostri che campivano la superficie originaria del soffitto tra i lacunari delle travi.Due dei pezzi;i triangolari;conservano parte degli ornati pittorici a fiori e festoni policromi.
Su una base a gradoni si innesta un elemento quadrangolare con altorilievo raffigurante un soldato con una granata in mano ed;isolato;alla sua destra;un crocifisso.Su questa alta base si innalza il fusto di una colonna sulla cui sommità è posta una statua a tuttotondo raffigurante la Vittoria che solleva la fiaccola al cielo..Personificazioni:Patria:Italia.Attributi:(Patria) abito lungo all'antica;fiaccola;corona d'alloro;stella in fronte;Figure:soldato.Abbigliamento:divisa.Armi:bomba a mano.;Personaggi:Cristo.Oggetti:croce
Una pedana costituita da un disco circolare in marmo verde scuro regge il candelabro sostenuto da tre sfingi in bronzo dorato accucciate.La lunga base piramidale è decorata sulle tre facce da figure femminili in bronzo dorato;una che danza con una coppa nella mano destra e mezza pecora nella sinistra;una recante della frutta e la terza con mezza pecora in mano.Sulla base piramidale poggia una struttura circolare decorata con tre teste di capro in bronzo dorato;sopra le quali è una ghirlanda floreale.Al di sopra vi è il candeliere decorato con palmette alla base;la terminzione in porfido è impreziosita da palmette in bronzo e una perlinatura anch'essa in bronzo dorato.
Ognuna delle due dalmatica è realizzata in taffetas ecru ricamato in oro filato;lamellare e riccio;paillettes dorate e seta rosa;lilla;viola;celeste;azzurra;blu;rossa;amaranto;gialla;senape e verde.Al centro;sulla colonna;è disegnato un cesto cuneiforme;dal quale fuoriescono fiori;sostenuto da una palmetta stilizzata dalla quale si originano tralci d'acanto che si dispongono;in ampie volute;sui laterali e che reggono grossi fiori o cesti di fiori;lo stesso decoro è riproposto sulle maniche.Con la tecnica del ricamo sono stati eseguiti anche i galloni che segnano le colonne e lo scollo;creati da sinuoso tralcio fronzuto intorno al quale si avviluppano llunghe foglie di felce.Il bordo è rifinito con palmette adagiate fra foglie di vite rette da un motivo smerlato.La fodera è in taffetas bianco;come le quattro coppie di nastri poste sulle spalle e sui fianchi.
In un chiostro;coperto da volte a crociera sono raffigurati una monaca vicino a un altarino a muro arrampicata su una scala;retta da un giovane inginocchiato.Un'altra suora con le mani sui fianchi sembra rivolgersi ad esso con aria di rimprovero.La metà destra del dipinto è occupata da un cortile su cui prospetta l'abside di una chiesa;con un pozzo vicino al quale è un'altra monaca;sullo sfondo sono visibili montagne.
Gi‡ nell'ultima parte del '600 la cultura figurativa dei generisti si svolge in chiave naturalistica.Anche il pittore Andrea Belvedere;pittore di fiori fa insolitamente nature morte con pesci dando alla materia possibilit‡ espressive.Anche Giuseppe Rocco Ë uno specialista di nature morte con pesci.|Due grandi pesci pendono al centro del dipinto;nella parte inferiore collocati su uno scoglio osserviamo ostriche;ricci;calamari e conchiglie.
Tondo a paesaggio animato da varie figurine;sullo sfondo:case;colli;tratto di mare con due velieri.In primo piano;a sinistra;quinta vegetale di albero frondoso;a destra:rovine classiche-colonnato sormontate da verdura;in diagonale altra quinta vegetale.Smalto più grasso del consueto;tavolozza tipica castellana.
Semplice lastra rettangolare;priva di cornice.Nei due terzi inferiori;al centro;stemma scolpito in leggero bassorilievo.Nell'angolo inferiore sinistro numeri 6 (?) e 4 incisi.Nella parte superiore;iscrizione su 4 righe;dal ductus abbastanza irregolare;anche se non manca una certa ricercatezza nella fattura delle lettere (apicature);soprallineature ad omega e barra mediana come segni di troncamento;parole divise da segni a coda di rondine ed a triangolo a mezza altezza.Ai lati dello stemma;lungo l'asse diagonale;due incassi con anelli metallici.
La pagina è di carta con una decorazione dorata a leggero rilievo e una scena centrale stampata e colorata:sulla faccia principale vi è un gruppo di 6 donne in ricchi abiti;sul rovescio due contadinelle e un pastore che suona il corno.Le stecche sono di avorio con un motivo traforato a palline e delle foglie dorate applicate su un montante vi è un piccolo specchietto entro un ovale.Dal chiodo pende una nappina..Soggetti profani.Figure:figure femminili.Abbigliamento.Attività umane:suonare.Strumenti musicali:tamburello.Paesaggi
legatura rigida in pelle su supporto in cartone decorata ai piatti in oro con doppia cornice di filetti accantonate interne ed esterne da piccoli ferri fioriti e vegetali;al centro dello specchio arma formata da scudo ovale sorretto da leoni rampanti;partita con aquila con scudo con croce nel petto;leoncini;aquila coronata;scacchiera.Dorso a sette nervi rilevati e sottolineati decorato a oro con filetti;dente di topo e piccoli ferri a fiore stilizzato.Labbri decorati.Tagli dorati.Contropiatti rivestiti con carta marmorizzata e fogli di guardia con note manoscritte..nr
Servizio d'altare composto da sei candelieri e una croce.Dipinti di bianco avorio con fregi argentati.Base triangolare bombata;piedini arricciati;volute angolari e sagoma triangolare al centro.Il fusto ha nodi sagomati;arricciati a volute;la corolla terminale è scanalata a spirale.La croce ripete gli elementi dei candelieri;ha i bracci lisci;listati;raggiera dorata;sagome terminanti alle estremità e Cristo a tutto tondo;dorato.
Figura intera di giovane donna;a tutto tondo;appena volta di 3/4 a sinistra;che regge al seno un bambino col braccio sinistro;altri due fanciulli sono ai lati;a terra;in piedi:uno volto all'osservante;il secondo;volto alla donna;si tiene alla sua lunga veste;che lascia vedere il piede destro avanzato.Base quadrangolare dipinta anteriormente a finto marmo.
L'opera raffigura un paesaggio notturno con una strada in primo piano e sul fondo;al centro della raffigurazione;un palo illuminato sotto il quale vi sono due figure abbracciate;sedute su una panchina;alle loro spalle un albero spoglio.L'opera è dentro una cornice smerlata in legno grigio-verde.In basso a sinistra è presente la firma dell'autore e l'anno di realizzo dell'opera
Ricamo eseguito su tela di base.Colore:fondo beige;disegno a ricca policromia sfumata.Disegno:impostazione a maglie irregolari;date da teorie parallele;di motivi vegetali a voluta;collegate tra loro alternativamente da nastri a fiocco e da anelle.Ogni maglia racchiude un fiore diverso nascente dal fiocco di giunzione o dall'anella (rosa;papavero;tulipano;garofano;peonia margherita..).Fodera in gros de Tours di seta avorio.
San Francesco d'Assisi indossa il saio bruno con un cordone in vita;regge con la mano sinistra la croce e sulla mano destra presenta le stimmate.Sant'Agostino indossa un saio scuro e regge il giglio simbolo di castità.nella parte superiore sorretto da nubi è rappresentato un putto alato che regge un libro aperto e una corona d'alloro.La contrapposizione tra la linea disegnata dalle nubi e quella del pavimento contribuiscono a rafforzare l'effetto di profondità..Personaggi:San Francesco d'Assisi;Sant'Agostino.Figure:angelo.Attributi:(San Francesco d'Assisi) Stimmate sulle mani;croce.Attributi:(Sant'Agostino) giglio.Oggetti:libro;corona d'alloro
La cornice del dipinto;in legno intagliato e laccato;è priva di elementi decorativi.Rappresenta Alessandro Magno in piedi di fronte ad una lapide incisa accanto a tre guerrieri ed ad uno moro seduto sulla sinistra.Sullo sfondo un paesaggio con ponte in lontananza..Personaggi:Alessandro Magno.Figure:uomini.Abbigliamento civile.Paesaggio.Oggetti:lapide;corazza;scudo;insegna
Al centro del dipinto compare S.Maria con in braccio il piccolo Gesù che tende il braccio per prendere dei fiori offertigli da un angelo;in secondo piano;a sinistra;S.Giuseppe sta seduto osservando la scena e tenendo con la destra un libro.Sullo sfondo si apre un paesaggio rupestre in cui emerge la sagoma di una piramide.In alto;al centro;sta Dio Padre;trattenuto da alcune nuvole;e al di sotto è dipinta una colomba bianca;intorno a Dio c'è una schiera di angeli che indica la scena sottostante
Il dipinto;acquistato a Siena da Giannotto Cennini per il cardinal Leopoldo de' Medici nel 1665;e' stato generalmente identificato come 'Bambocciata' (Mendelsohn) o come 'Stregoneria' (Longhi).Felton Gibbon avanzo' una prima interpretazione allegorica del soggetto riconoscendovi Ercole al momento della scelta fra il Vizio e la Virtu'.Calvesi identifica invece la figura principale in Bacco e gli altri nei suoi seguaci;e collega i vari oggetti ai riti di iniziazione ai misteri bacchici.Indiscussa e' l'attribuzione dell'opera al Dosso e la datazione alla maturita' dell'artista.
Orologio raffigurante un carro di trionfo trainato da due possenti buoi;guidati da un amorino.Sul sedile è rappresentata Cerere;con un abito riccamente panneggiato che sappiamo reggeva nella mano destra una fiaccola e nella sinistra il grano (gli attributi sono mancanti).Il quadrante dell'orologio;in smalto;con numeri arabi;è inserito in una delle due ruote del carro..Divinità:Cerere.Oggetti:orologio
In una cornice di stucco;dipinto circolare con al centro Veturia e Volumnia mentre parlano in maniera convincente con Marcio Coriolano in atto di sguainare la spada.Veturia avvicina la sua mano sinistra alla spada;mentre con l'altra indica se stessa.Volumnia indica con la sua mano sinistra il paesaggio in lontananza;a destra.In basso;altre due donne e un bambino con un ramo di ulivo nella sua mano destra..PERSONAGGI STORICI:Veturia;Volumnia;Marcio Coriolano.FIGURE UMANE:donne;bambino;soldato.ABBIGLIAMENTO:(Marcio Coriolano) corazza;elmo;catena;(Veturia) velo;diadema;(Volumnia) diadema.ARMI:spada.OGGETTI:ramo di ulivo.PAESAGGI:Roma:Ponte sul Tevere
L'impugnatura (tsuka) è in legno rivestito di pelle di pesce (same);a sua volta ricoperto da un intreccio di cordoncino in seta (tsuka-ito) di colore nero.E' presente un menuki in metallo dorato con gallo (tori) e ventaglio;stesso motivo anche per la tsuba.Fuchi e kashira sono in shakudo (lega di rame;bronzo e oro) decorati a rilievo in agemina d'oro e d'argento con scene di battaglia.Il manicotto (habaki) è in rame.
la lunga veste incapsula il rigido corpo;il volto Ë abbandonato nel sonno della morte.|Cavaliere di Rodi;gran priore di Barletta e presidente della reale camera di Somma;morto nel 1459.Ritratto dall'anonimo scultore in maniera abbastanza fedele alla realt‡.Nella sua caratterizzazione memore si direbbe di soluzioni alla Tommaso Malvito (Napoli 1484) riscontrabile nella tomba d' Alessandro a S.Anna dei Lombardi (Na).La lastra sepolcrale Ë quanto rimane di un pi˘ articolato complesso.Il monumento funebre venne eretto a Montevergine per volont‡ dei fratelli di Andrea da Candida;con il crollo della basilica nel 1629 l'opera venne duramente colpita.
Ferro da cialde.In un piatto è raffigurato al centro una stella a otto punte;formata da due quadrati intrecciati che racchiudono una B;sopra è uno stemma con una banda trasversale caricata dei tre monti.Intorno corre un fregio formato da quattro ghirlannde doppie e bucrani.Sull'altro piatto vi è uno stemma con scaglione riversato e doppio merlato;caricato da una stella;inquadrato da un cerchio formato da quattro ghirlande annodate da nastri;intornio corre un fregio geometrico.|Probabilmente eseguito per le nozze di Bernardino dei Tezi con una Mandolini;il ferro da cialda è passato in Galleria dai Musei Civici;per i quali fu acquistato nel 1880 da G.B.Rossi Scotti (cfr.Santi;1985;pp.254-2 55 con bibliografia precedente).
La scultura poggia su piccolo basamento a sezione poligonale.Il personaggio è rappresentato stante;frontale:il volto sollevato verso l'alto cinto da una corona di pampini;un piede ed una mano si appoggiano su un tronco d'albero posto sulla destra;l'altro braccio è sollevato e la mano tiene un ramo di vite con grappoli d'uva che attraversa tutto il corpo del dio fanciullo diagonalmente..Soggetti profani.Divinità:Bacco.Vegetali:grappoli d'uva;pampini;tronco d'albero
Il dipinto raffigura il ritratto della marchesa Virginia Bufalini;a tre quarti di figura;col volto di tre quarti verso destra;seduta col gomito sinistro appoggiato su un tavolino al suo fianco.Indossa un abito verde scuro con mantellina di pizzo.La cornice dipinta di nero ha un bordino in parte dorato..PERSONAGGI:Marchesa Virginia Bufalini.ABBIGLIAMENTO.OGGETTI:collana;orecchini;spilla;nastri;vaso di fiori;sedia;tavolinetto;biglietto;lettera (?).VEGETAZIONE:fiori.INTERNO
A sinistra si scorge Costantino in piedi;con armatura;elmo e mantello rosso;che tiene levata nella destra la croce;dietro alla quale è una bandiera bianca con croce rossa.A destra sopraggiunge a cavallo Massenzio;pure con elmo e armatura.Con cornice nera decorata con racemi in oro..Personaggi:Costantino;Massenzio.Animali:cavallo.Abbigliamento:(Costantino) armatura;cimiero;mantello.Attributi:(Costantino) croce;vessillo
Il gruppo scultoreo raffigura la morte di un soldato;sorretto da un commilitone che;con la mano sinistra;sorregge la Bandiera;simbolo dello Stato..Il soldato(+ durante la battaglia) :Morte violenta (+in combattimento) :Idee e concetti astratti (+Scena allegorica;per es.due o più personificazioni implicate in un'azione);Il soldato :Portare qualcosa sulla testa o sulle spalle :Bandiera (come simbolo dello Stato)
Il reliquiario è realizzato in argento fuso;rifinito a cesello;sbalzo e bulino;è parzialmente dorato.La base a sezione triangolare ricorda quella di un candeliere;è adorna di volute arricciate con Cherubini a tuttotondo alle estremità.I nodi che scandiscono il fusto sono sagomati ed arricciati.La teca ovale è racchiusa in una cornice piana abbellita da racemi in bassorilievo;tre Cherubini dorati su fondo liscio dorato.Crocetta apicale raggiata.
Dipinto centinato a olio su tela con sottile cornice dorata.Personaggi:S.Francesco;S.Paolo.Attributi:Stimmate;Croce;Spada;Libro.Paesaggio:Nuvole;Montagna;Albero;Paese.I due Santi sono ritratti a figura intera su di un gradino grigio.Gli abiti sono di color grigio scuro per S.Francesco e verde e rosso per S.Paolo.Cielo nuvoloso dalla tonalità bianco-azzurra.All'estrema destra e a sinistra un paese e degli edifici.
Il monumento a cippo in marmo bianco di Carrara è sormontato da una gruppo bronzeo raffigurante una donna addolorata con il proprio pargolo che reca in mano un ramoscello di ulivo.Sulle lastre in marmo che rivestono il cippo sono scolpiti i nomi dei caduti e;sulla facciata principale;è incisa una frase commemorativa..Allegoria:Patria.Figure:Bambino.Abbigliamento:(Patria) tunica;velo.Oggetto:ramo di ulivo
Veduta della pianura di Pollenzo;con il castello turrito e alcune colline sulla destra;in lontananza.In primo piano;sulla sinistra;un pastore osserva il panorama;vicino a lui le pecore brucano l'erba sotto alti alberi.Un fiume scorre al centro della scena.Cornice modanata dorata;XIX secolo;con fascia decorativa di ovuli in pastiglia..Vedute:Pollenzo
Frammento di abito femminile costituito da 5 pezzi cuciti insieme.si conserva l'etichetta con il numero di inventario.Fondo taffetas prodotto da ordito in seta marrone;celeste e viola (1 capo;l.t.s.;60/cm) e da una trama in seta rosa (1 capo;l.t.s.;35/cm).Il disegno è descritto da trame broccate in seta verde;giallo;ocra;rosa;avorio (2 capi;l.t.s.;18/cm).Queste trame sono passate ogni due colpi di fondo.Cimosa non rinvenuta..Decorazioni:modulo decorativo incompleto;su un fondo a fitta rigatura verticale si sovrappongono un nastro a pizzo intrecciato a racemi fioriti
Questa veduta di Napoli;presa a mezza costa tra la Riviera di Chiaia e Castel Sant'Elmo;e' rimasta allo stato grafico poiche';ad oggi;non si conosce nessun dipinto che sia in stretta relazione con il disegno.Naturalmente e' databile al breve soggiorno napoletano di Gaspar van Wittel;agli anni tra il 1699 e il 1702;quando il vedutista lavorava al servizio;pressoche' esclusivo;di don Luis de la Cerda duca di Medinaceli e vicere' di Napoli dal 1696 al 1702.
strumento con corpo di sagoma particolare in quanto privo delle caratteristiche quattro sporgenze a punta;all'angolo degli incavi laterali;inoltre la parte inferiore del corpo è di larghezza uguale a quella superiore e le effe sono a forma di mezzaluna;fondo e fasce sono d'acero laccato di vernice giallo- oro;come anche manico e cavigliere;mentre il piano ha una vernice giallo- arancio;cordiera;mentoniera;tastiera e piroli sono d'ebano.
Ritratto a mezzo busto;di profilo.L'effigiato;volto a destra;veste abiti quattrocenteschi:è paludato da una mantellina chiusa al collo di color grigio nocciola su abito rosso spento;sul capo porta una berretta nera.Il fondo è scuro;uniforme.Cornice antica d'epoca in legno con semplice gola liscia..Ritratti:ritratto virile.Personaggi:Corvo Andrea.Abbigliamento
Poggia su quattro gambe a cono rovesciato;scanalate;con piedino a cipolla;arricchite nella parte superiore;da un motivo continuo a sfere.Lo stesso motivo decorativo è presente anche nella parte bassa della fascia;caratterizzata ai lati da un riquadro con fiore e centralmente da una decorazione a volute dorate;su fondo bianco.Piano in marmo nero..Mobilia
Il dossale è costituito da un'unica asse orizzontale in legno di pioppo sulla quale sono inchiodati i listelli della cornice e il nimbo aggettante della Madonna;sostenuto nella giusta inclinazione mediante tre perni in legno.Lungo il perimetro della cornice si notano le sedi di perni e chiodi antichi;forse resti dell’originario sistema di ancoraggio o sedi di vincoli di altri pannelli dipinti.Le aureole sono definite da incisioni a compasso;mentre incisioni a mano libera delimitano le aree da dorare e campire.La riflettografia IR ha evidenziato un disegno preparatorio a pennello.La lamina d’oro è applicata a guazzo su bolo rosso sul fondo;a missione per il nome di Gesù nel titulus;decorata a punzone sulle circonferenze delle aureole e con il bulino a racemi nelle aree interne.La lamina d’argento;applicata a guazzo;è stata utilizzata per la cornice e lo schienale del trono decorati a graffito;previa campitura del metallo con azzurrite e lacca rossa.Nelle prime due scene da sinistra le abrasioni sui volti dei carnefici e dei soldati si devono ad un’antica devozione..Personaggi:Madonna;Gesù Bambino.Soggetti sacri:storie della Passione di Cristo
Il monumento funerario occupa tutta la parete della cappella.Al centro è visibile ad altorilievo un angelo alato;ricoperto da un'ampia tunica;che mostra un ovale contenente la foto ritratto del defunto.Sullo sfondo si scorge un panorama mosso da nuvole.Ai lati del basamento avanzano due corpi aggettanti;decorati da un elegante fregio floreale;sui quali poggiano due lampade marmoree a sua volta poggianti su zampe leonine.
Sul montante;al di sotto dell'immagine di san Giovanni;è rappresentata la Madonna dei Sette Dolori:la Vergine è vista frontalmente;indossa la tunica;stretta in vita da una sottile cinta;sulla quale è appoggiato un mantello che le copre il capo e le spalle.Ha le mani giunte ed il volto;aureolato con un'aureola raggiata;è rivolto verso destra.All'altezza del cuore è presente un lungo pugnale..RELIGIONE CRISTIANA.PERSONAGGI:Madonna.ABBIGLIAMENTO.ARMI:pugnale
Il pezzo porta il cartellino indicativo "Saul e Davide".L'ambiente è fastoso e presenta le caratteristiche dei Gentili:pavimento geometrico a losanghe;venature alle colonne;espressione dei volti;che nei tre personaggi della mattonella appaiono tutti di profilo.La colorazione è abbastanza sobria;con evidenza di verdi olivastri e degli aranciati.
Nel dipinto è raffigurata la Madonna col Bambino in braccio.Ai suoi piedi sono presenti quattro santi fra i quali Maria Maddalena e santa Caterina d'Alessandria.In primo piano vi è un drago..Personaggi:Madonna;Bambino;S.Caterina d'Alessandria;Maria Maddalena.Figure:santi.Attributi:(S.Caterina) ruota dentata.Attributi:(Maddalena) vaso d'unguenti.Animali fantastici:drago