davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
L'opera si inserisce all'interno di un piu complesso progetto promosso dal Museo Civico di Taverna nel 2004.In quell'anno fu avviata la prima programmazione riguardante Museo di Arte Contemporanea all'Aperto di Taverna;tra il 2005 e il 2006 furono promossi nuovi progetti;nel 2007;sempre nell'ambito del M.A.C.A.T.;fu aperta al pubblico la mostra Lia Drei anni sessanta;e fu sviluppato un secondo percorso espositivo dislocato prevalentemente lungo corso Mattia Preti e nella nuova piazza San Sebastiano.Il percorso contava l'installazione di opere d'arte contemporanea comprendenti;oltre al nucleo previsto dal progetto;anche una serie di undici opere interracotta policroma realizzate su invito del museo;tra le quali appuntoquella di Domenico Carella (le altre formelle sono opera di Stefano Cava;Annalisa Cavarretta;Sebastiano Dammone Sessa;Maria Elena Diaco;Stefania Di Carlantonio;Giovanni Duro;Giovanni Felle;Giuseppe Mascaro;Maria Puleo e Adriano Santoro).|formella quadrata in terracotta con lamina in ferro traforato con la scritta IMPRONTA.
Ritratto di Umberto I rappresentato da giovane;a tre quarti di figura;in piedi rivolto verso sinisrta ma con la testa quasi frontale e sguardo verso l'osservatore.E' vestito in grande uniforme militare con giacca blu attraversata da fascia in seta verde marezzata e con numerose medaglie appuntate sul petto.Tiene il gomito sinistro appoggiato sopra un mobile e le mani incrociate sull'elsa della sciabola.Sfondo di colore grigio sfumato.Cornice in legno intagliato e dorato..Soggetti profani.Ritratti:ritratti virili.Personaggi:Umberto I re d'Italia.Abbigliamento:uniforme;collare dell'ordine della Santissima Annunziata.Mobilia
Delimitato da un'area di rispetto;il monumento è composto da tre elementi:una stele marmorea con iscrizione apposta nella parte inferiore ed una nell'estremità superiore;una lastra bronzea in bassorilievo ed un cuscino decorato a volute che conclude il monumento.Sui lati brevi sono incise due aquile su cime montuose..Figure:soldato.Oggetti:fucile.;Personificazioni:Italia
Sedia in stile Impero in legno bianco profilato in oro.La spalliera termina a voluta con cornice e scanalature.La cornice del sedile è riccamente intagliata con decorazioni fitomorfe dorate e "a rosetta" sugli spigoli.Le gambe sono scanalate e rastremate verso il basso:le anteriori sono dritte mentre quelle posteriori sono leggermente a sciabola.Il sedile presenta un'imbottitura fissa ed è bordato da un cordoncino.
Damasco a due colori;fondo raso da 7 di seta azzurra;opera in seta azzurra;opera in taffettà id seta gialla.Fili:ordito 42;trama d'opera 35/cm.Rapporto disegno cm 27x42;5.Altezza tessuto cm 54.Cimosa:destra e sinistra;cm 1 di seta a bande verticali gialle e verdi alternate;con all'esterno un cordoncino di filaticcio beige.Motivo a sviluppo orizzontale che si ripete in verticale a scacchiera.Rete di maglie ogivali composte da un tronco con foglie dentellate e ritorte;poste nei punti di tangenza dove vengono legati da una corona capovolta ornata da una minuta scacchiera.I tronchi sono ornati di triangolini.Al centro di ogni esagono è collocato un vaso baccellato;con base modanata;dal quale nascono steli con 7 tulipani e piccole foglie..n.p
Vaso da fiori a "cornette" di dimnesioni ridotte;decoro a peonie e farfalle;bordura inferiore su piede formata da loti stilizzati a smalti verde e azzurro alternati;orlo della bocca a motivi a lambrequin di tipo europeo nel colori rosso aranciato;verde e azzurro;tocchi di giallo;verde e azzurro completano la tavolozza.
Il frammento di piatto rappresenta accenno di cavetto e di tesa con traccia di fondo:il reperto ha piccolo e profondo cavetto;tesa svasata rettilinea.Nel cavetto;delimitato dalla tesa da doppia filettatura;rimane parte di raggera formata da archetti contigui con motivi triangolari a tratteggi paralleli al centro;inframmezzati ad altri elementi romboidali contrapposti;la tesa è percorsa dalla stessa decorazione.Decoro a raggera di "monticelli".Colore del decoro:blu.
il piatto Ã¨ dipinto con una scena mitologica.Da un punto di vista compositivo il tondo Ã¨ diviso a metÃ  da un albero e dalla sua chioma.In basso un giovane nudo suona il flauto appoggiato al tronco mentre una folla di amorini discende dall'albero verso di lui oppure salgono dal basso.Sullo sfondo il cielo e il mare.
Rilegatura di messale in velluto di seta rosso;il cui specchio frontale ècaratterizzato da una ricca decorazione a forma di cornice mistilinea ricamata in filo d'oro;oro e argento lamellare;al centro della quale;pure ricamato in filo d'oro e fili di seta policromi;si trova lo stemma della famiglia Borbone.Il ricamo;a punto pieno e punto traforato forma nella cornicemotivi decorativi di racemi con foglie e fiori;lo stemma dei Borbone è tutto ricamato a punto pirno.Il segnalibro è costituito da una striscia di gros de Tours di seta rosso con un gallone in filo d'argento lamellare lavorato a fuselli.Lo stemma centrale è in forte rilievo;potrebbe anche essereapplicato;ma non si distinguono punti di sutura.
Monumento ai caduti di entrambi i conflitti mondiali costituito da un basamento in conci di pietra squadrati e levigati che accoglie su una delle facce una lapide in marmo bianco recante inciso i nomi dei caduti di entrambi i conflitti mondiali;disposti per ordine alfabetico.Sormonta il basamento una scultura in pietra calcarea raffigurante una figura femminile con in mano la fiaccola (presumibilmente;la Vittoria o la Patria) che sorregge il fante ferito( rappresentato con il tipico elmetto e la baionetta).
La volta è decorata da un riquadro rettangolare centrale (adorazione dell'Eucarestia);delimitato ai lati da due pannelli minori (episodi della vita di san Francesco Saverio) e da quattro medaglioni a monocromo (le stagioni).Alle estremità del soffitto;sono presenti altre due grandi partizioni quadrate (episodi della vita di sant'Ignazio).I due lati brevi sono decorati da due lunette (episodi della vita di san Francesco Saverio).Altre tre lunette del medesimo soggetto si trovano sulla parete dell'ingresso all'oratorio;sovrastate da tre vele (allegorie religiose);a loro volta affiancate da due pennacchi (le parti del mondo) e da due sordini (gli elementi).In controfacciata;la decorazione é analoga a quest'ultima appena descritta;tranne per la presenza di una finestra aperta in corrispondenza della lunetta centrale;anch'essa comunque affrescata sia ai lati che nella strombatura interna;con la rappresentazione di putti.(Continua in osservazioni).
Di forma squadrata su zoccolo continuo dipinto a finto marmo grigio.Sportellino centinato con fondo a finto marmo azzurro ed ostia con monogramma IHS entro raggiera dorata;in rilievo come i profili dorati.Prospetto a finto mischio chiaro con due pilastrini gialli venati che inquadrano lo sportellino.Trabeazione azzurra e cornice terminale modanata ed aggettante;in giallo venato come i pilastrini e i fianchi lisci.Il tabernacolo è posto tra scaffe rettilinee;con fascia centrale incurvata all'interno;a fondo grigio con due riquadrature gemetriche dorate;in alto e in basso fasce dorate.Piano terminale dipinto in giallo.
Il Vasari cita due repliche della Maddalena eseguite da Tiziano;una per il veneziano Silvio Badoer;l'altra per Carlo V.Dalla fine del sec.XVII al 1723 è ricordata a Palazzo Pitti nella " sala dell'udienza privata";nel 1761 nella "sala di Saturno";nel 1771 nella "camera che guarda Santa Felicita";dal 1793 al 1799 nella "sala di Giove";nel 1819 nel "salotto del parato azzurro";nel 1828 nella "sala del'Educazione di Giove";dal 1832 nella "sala di Apollo";temporaneamente nella "sala della Giustizia" nell'anno 1937.Nel XIX secolo l'opera fu molto copiata;fra gli altri da Francesco Acciai (1830);Robert Mc.Innes (1831);Giuseppe Ozzali (1831);Ignaz Schmidt (1831);Karl Baumbach (1833);Francesco del Fabbro (1837);Francesco Pilaccini (1838);Francesco Fanciullacci (1838);Terry (1838).Recentemente la critica (catalogo Palatina;2003) ritiene che questo dipinto potrebbe essere un prototipo dipinto da Tiziano a Venezia poco dopo il 1530 per Francesco Maria della Rovere comandante delle milizie veneziane.Tale datazione concorda con lo stile del maestro in quegli anni.
Esemplare a quattro bracci dall’andamento sinuoso;ornati da motivo a foglie allungate e avvolgenti.Essi si sviluppano dal corpo di sostegno fissato al muro costituito da una serie di elementi a voluta;pelacette e ghirlande floreali che variamente si intrecciano.Piattello e coppetta in cristallo a forma di corolla floreale stilizzata come il bocciolo in cui inserire il corpo illuminante..soggetto assente
Il dipinto raffigura una zona di campagna colta nella luce di un mattino di primavera.La rappresentazione si apre su un viottolo costeggiato a destra ed a sinistra dalle zolle di terra e dagli alberi che disegnano sulla strada le ombre.Sul finire del viottolo appare una piccola casa bianca vista in senso longitudinale ed inserita nelle tonalità dei verdi e dei beige a creare uno stridente colpo di luce.Dipinto provvisto di cornice.
Il bassorilievo e' a forma di lunetta e;pur essendo assai rovinato;risulta di ottima fattura martiniana;in origine si trovava all'interno del Palazzo Ducale e fungeva da sovrapporta.Ottaviano Ubaldini fu segretario e amico del Duca e dal 1482 (anno di morte di Federico) divenne tutore di Guidubaldo;che succedette al padre nella guida del Ducato alla tenera eta' di dieci anni.
Il pulpito ha un abitacolo racchiuso da una balaustra sagomata ed e' sormontato da un baldacchino a frange.La struttura è decorata con intagli a foglie;teste di angeli;intarsi a motivi floreali;nella specchiatura al di sopra dell'entrata un putto sorregge le tavole con i dieci comandamenti.Più in alto una colomba circondata da raggi di luce è inserita nel soffitto del baldacchino
Il complesso monumentale si trova all’interno di un’area delimitata e protetta da una bassa recinzione in roccia;sormontata da piccoli cancelli e interrotta da quello d’entrata.All’interno dell’area d’interesse il monumento si eleva in verticale;secondo una forma a obelisco;ma in modo irregolare perché composto da massi di roccia.Sulla sommità spicca una stella bronzea;mentre tra le rocce trovano posto la figura di un soldato stanco in vedetta e una lapide con l’elenco dei caduti;fissata con quattro borchie metalliche e sormontata da una pallottola..PERSONAGGI:FANTE.ARMI:ELMO;FUCILE
Montatura in filo d'oro con due maglie circolari saldate alle estremità verticali.|L'oggetto è chiaramente riconoscibile negli inventari a partire da quello compilato avanti il 1736.Giuseppe Bencivenni Pelli scrive nel catalogo del 1786 che la pietra è un'agata di Sicilia e che il Bacco è un satiro;Tommaso Puccini aggiunge genericamente che la composizione è tratta da un antico bassorilievo;forse raffigurante Bacco nell'isola di Nasso come suggerisce l'inventario del 1921.
Il foglio di carta;dipinto all'acquarello;è collocato entro cornice lignea intagliata e dorata con passepartout di colore bianco e lastra di vetro.Rappresenta in alto Dio padre benedicente tra angeli;al centro la Madonna entro mandorla tra angeli musicanti ed in basso quattro figure maschili di santi in piedi.Da sinistra compaiono San Giovanni Gualberto;San Bernardo degli Uberti;San Benedetto;San Michele..Soggetti sacri.Personaggi:Dio padre;Madonna;San Giovanni Gualberto;San Bernardo degli Uberti;San Benedetto;San Michele Arcangelo.Figure:angeli;cherubini.Abbigliamento religioso
La coppa è stata ritenuta opera fatimida;o imitazione dall'antico.La montatura è rinascimentale.L'insieme;ricostruito nel "Libro dei disegni dei vasi";tav.3;ricorda per ricchezza la croce d'argento dell'altare di San Giovanni nel Museo dell'Opera del Duomo (Becherucci-Brunetti 1970;pp.229 e s.;n.5);e i disegni della "Cronaca universale" del 1460-1470 al British Museum.Il vaso;già nella collezione di Lorenzo il Magnifico;fu donato da Clemente VII alla Basilica di San Lorenzo nel 1532 come reliquario dei Santi Andrea Procuro;Eudochino ed Erina.Fu tolto nel 1785 dalla Tribuna delle Reliquie e trasferito al Gabinetto delle Gemme agli Uffizi.Esposto temporaneamente dopo il 1861 nella Sala della Niobe;si trova dal 1921 al Museo degli Argenti.|Coppa in diaspro rosso;con sfumature bianche e giallicce;scabro ed impuro.Un pezzo di diaspro diverso è stato riattacato al bordo con pece greca.Piede ad alto gradino in argento sbalzato;cesellato e dorato a fuoco ornato da foglie acantiformi;nodo sagomato.
Lapide marmorea modanata;decorata ad incisione e a bassorilievo;la parte superiore mostra una grande aquila che ghermisce tra gli artigli un fucile ed una sciabola incrociati.Al centro;su due colonne;sono riportati i nominativi dei Caduti e in basso le date 1915-1918 entro riquadri decorati da motivi floreali..Allegorie-Simboli:aquila;fucile;sciabola
Damasco fondo raso da 5 di eta viola.Opera in taffetà;ordito 50 fili a cm.di seta viola;trame 35 fili a cm.di seta beige.Rapporto del disegno cm 5x4;5.Motivo a sviluppo orizzontale che si ripete ribaltato in verticale a scacchiera.Il modulo è composto da una corolla con stelo reciso piegate a destra o a sinistra.Fra un motivo e l'altro è un piccolo rettangolo con barrette.Macchie causate da sostanza scolorante..n.p
Il tabernacolo in legno dorato;poggia su uno zoccolo decorato;come tutto il rsto del tabernacolo;da motivi vegetali incisi.Il tabernacolo a forma di parallelepipedo ermina in alto con una trabeazione lineare.Nella faccia anteriore è lo sportello rettangolare decorato con il calice e l'ostia raggiata.Sull'ostia è raffigurata la Crocifissione con ai lati la Madonna e San Giovanni.Lo sportello è circondato da volute fitomorfe intagliate ed in alto;presenta una testa di putto tra volute simmetriche.
Pochette elegante da abbinare a paio di scarpe e abito coordinato (tracciato VeAC;NCTN 00750225).Formato rettangolare;con profili stondati e chiusura a ribalta con bottone automatico in metallo dorato.Dotata di ampia tasca interna.Interamente rivestita in tessuto crespo di seta misto fibra artificiale-sintetica color celeste.Non sono state riscontrate etichette che ne attestino la manifattura..n.p
Paciotto bianco a righe sottili;verticali;con disegno in oro filato a esili tralcetti ondulanti in verticale tra i quali si susseguono rametti fioriti;volti a destra e sinistra.Colletto alto ed alzato;largo alla base;con tasche a toppa rettangolari;bottoncini rivestiti della stessa stoffa.Fodera di lino.
Ancona dipinta;tempera murale;resa a monocromo grigio con ombreggiature;rialzi in grigio;verde;giallo.Simula la concavità impostata su basi a volute;con colonne corinzie libere e doppie paraste interne sorreggenti finta arcata a volute e alto timpano a cornicioni spezzati;arricciati;accartocciati con medaglione e raccordi nella cimasa di volute e festoni di fiori;foglie;putti seduti sui cornicioni.
Frammento rettangolare con il margine sinistro piegato sul rovescio.Si conserva l'etichetta con il numero di inventario.Fondo natté costituito d orditi in seta avorio (2 capi;l.t.s.25/cm) e da trame in seta avorio e verde passate insieme (2 capi;l.t.s.20/cm) che formano parte del disegno con effetti liserées.Il decoro si completa con trame broccate n sete policrome:giallo;arancione;rosa;celeste e loro sfumature.Cimosa:non rinvenuta..Decorazioni:modulo decorativo incompleto;su fondo verde pallido si dispongono infiorescenze diversificate
Il paramento si compone di una dalmatica;una tunicella;un manipolo e una stola.Disegno:sul davanti e sul didietro della dalmatica e della tunicella quattro coppie di angeli poggianti su nuvolette e circondati da cornici mistilinee floreali.Gli angeli reggono oggetti di uso liturgico:sulla dalmatica corporale;Vangelo;turibolo con navicella e secchiello con aspersorio;sulla tunicella calice con patena;ampolline con manutergio;pastorale e Bibbia.Croci nel manipolo e nella stola.Colori:su fondo bianco ricami condotti in seta color pastello e in lamine d'argento dorato.Tessuto:fondo gros laminato in argento con effetto di rigato.I disegni sono costituiti da lamine d'argento dorato sagomate;ritagliate e fissate al tessuto tramite un filo d'oro ritorto.Gli angeli e altri motivi sono a punto pittura e a punto pieno.All'interno di alcuni fiori effetti bouclé del filo d'oro.Gallone e trina a ventagli in oro lamellare e filato su fascia di cotone giallo.Paillettes e placchette dorate.Fodera in seta avorio originale.
Tavola intera;con due listelli inseriti a tergo e doppio incavo.Non si osserva presenza di tela preparatoria.Levkas..Soggetti sacri.Personaggi:apostoli;Madonna;Cristo;arcangelo Michele;Aufonia.Figure:angeli.Abbigliamento:all'antica.Oggetti:catafalco.Architetture:edifici.Allegorie-simboli:animula della Madonna
Ritratto a mezzo busto di uomo indossante abito nero bordato di pelliccia grigia e colletto bianco pieghettato.Ha capo scoperto;volto con baffi e barba.Il fondo è scuro;uniforme.Tra le mani sostiene un grosso libro chiuso.Privo di cornice..Ritratti:Ubertino Zuccardi.Abbigliamento.Oggetti:libro
Lettera "I" istoriata con San Giovanni Evangelista.Il Santo è raffigurato a mezzo busto su fondo blu con un manto rosa che copre una veste azzurra;l'aureola è color oro.E' connotato dai suoi tradizionali attributi:la giovane età;un libro;l'aquila.Si trova all'interno di una cornice architettonica azzurra;tra due colonne rosse con capitelli color oro e sovrastato da un arco a tutto sesto.Nei due angoli in basso di questa cornice si trovano due decorazioni color oro.Questa cornice è fiancheggiata da decorazioni fitomorfe rosse e blu.Al di sopra dell'arco si sviluppa un frontone decorato di una chiesa a cui viene legata una torre campanaria.Sul margine del foglio è presente la figura di un monaco;termine di una ricca decorazione vegetale e con nodi;che rivolge la sua attenzione all'immagine del Santo.Sopra il frontone è raffigurato un putto che ha tra le mani un ramo.
Croce di legno dipinto verde chiaro e oro.Su base triangolare con zampe leonine di cui quella sul retro appena abbozzata;a cartelle;nappe intagliate e elementi vegetali;con fiore nella cartella centrale.Nodo decorato con elementi vegetali.I bracci della croce terminano con valute e conchiglie.Raggi escono all'incrocio dei bracci;attorno alla figura del Cristo;di legno;e scolpito a tutto tondo.Cartiglio con due punte terminali e la scritta Inri dipinta di nero
Il monumento sorge all’interno di un’area recintata con cancello di accesso.A base rettangolare;si sviluppa in verticale per tre gradini che conducono verso il corpo centrale ospitante il gruppo scultoreo:un soldato bronzeo al centro e due bassorilievi marmorei a est e ovest;rappresentanti rispettivamente l'allegoria della Vittoria che incorona un soldato morente e la stessa allegoria nell'atto di guidare un gruppo di soldati.Sul basamento che sostiene il soldato vi sono le targhe con l’iscrizione dedicatoria e l’elenco dei caduti della prima guerra mondiale.Alle estremità;invece;vi sono due pilastri con applicate le targhe commemoranti i caduti del secondo conflitto mondiale..PERSONAGGI:FANTE.ARMI:ELMO;FUCILE.;PERSONAGGI:SOLDATO.PERSONIFICAZIONI:VITTORIA.ATTRIBUTI:(VITTORIA) FIAMMA;CORONA D'ALLORO.FIGURE:ANGELI.MARE.;PERSONAGGI:SOLDATI.PERSONIFICAZIONI:VITTORIA.ATTRIBUTI:(VITTORIA) FIAMMA.ARMI:PUGNALI.MARE
La veduta e' presa dalla riva destra del Tevere;nel punto dove il fiume formava un gomito e precisamente in un luogo che era sotto il Conservatorio dei fanciulli della chiesa di Santa Tecla.Il mulino galleggiante;uno dei piu' antichi;e' indicato anche nella pianta di Roma di Antonio Tempesta del 1593.Al centro del fiume si vedono i ruderi del ponte Neroniano.Protagonista della veduta e' la mole del Castel Sant'Angelo con il ponte omonimo.Dietro il ponte si vedono Villa Medici;la cupola di San Carlo al Corso e la chiesa di Trinita' dei Monti.Sulla riva destra appare lo scorcio di Palazzo Altoviti;riconoscibile dalla torre che lo sovrasta;seguito dalle casupole che giungevano sino allo slargo di San Giovanni dei Fiorentini.
Al centro della campata entro una finta cornice è rappresentato l'episodio biblico:al centro Isacco mentre sta per essere sacrificato dal padre Abramo;il quale solleva la spada che viene trattenuta dall'angelo proveniente dall'alto.Sullo sfondo un paesaggio collinare con alberi a destra e un fiume sulla sinistra.Il resto della campata è caratterizzato dal motivo delle grottesche..Personaggi:Abramo;Isacco.Figure:angelo.Paesaggi:paesaggio collinare
il barometro è inserito in una grande mostra formata da sbarre di ferro che tracciano un'arco inquadrato da un rettangolo.Nei timpani compaiono rami di foglie lavorati a giorno.Sotto l'arco al di sopra del barometro;è inserito uno stemma affiancato da due pavoni.In basso;al centro;due serpenti si avvolgono ai lati della sagoma aggettante di un basso vaso da cui spunta un ramo di rosa.
la struttura;inserita in un complesso monumentale;è preceduta da una scalinata in pietra e presenta un monumento a tempietto;compreso tra due scalinate laterali che portano alla terrazza superiore dominata da una esedra in pietra con archi alternati ad architravi.Il tempietto;di forma circolare;è segnato sul fregio dall’iscrizione celebrativa e conserva sulle pareti interne le lapidi ai caduti della grande guerra e le lapidi;raggruppate tre a tre;della seconda guerra mondiale..soggetto assente
sopra ad un cippo cubico;con i lati segnati da iscrizioni incise;si erge un albero compreso tra due fasci di lance con la punte rivolte in basso.Il lato frontale dell'albero reca sui rami dei cuori fiammati;mentre sul lato posteriore presenta delle croci dorate..Piante:quercia.Allegoria:(morte del soldato) quercia con fiamme e croci.Allegoria:(anima) fiamma
La cornice rettangolare mostra una fascia a foglie stilizzate;una semplice ed una ad ovoli.Agli angoli;quattro fiori in un cerchio presentano ai due lati due foglie di palma incrociate.Una cornice mistilinea interna è decorata alle estremità superiore ed inferiore da due conchiglie.In alto;pendono due ghirlande di rose e di gigli.Il fondo è dipinto con una decorazione a fiori e stelle.Il simbolo mariano è a sua volta all'interno di una cornice a volute contrapposte;dalla quale ricadono in basso due nastri e due festoni di spighe;melograni ed uva.In posizione centrale è rappresentato un cespuglio fiorito di rose;con un cartiglio in corrispondenza del tronco;.Allegorie-simboli:rose
Dipinto raffigurante una strada di campagna con carrozze|Il dipinto della collezione Sinatra è una versione in formato più ridotto del quadro intitolato “Un giorno di caldo in Sicilia!”.La prima versione;dal formato rettangolare 109x231 cm;fu realizzata da Francesco Lojacono nel 1877 e presentata all'Esposizione nazionale napoletana.Dato il grande successo ottenuto;fu acquistato dal re Vittorio Emanuele II per le collezioni di Capodimonte.“Un giorno di sole in Sicilia”;conosciuto anche come “Il duello”;dato il secondo titolo riportato nel retro della tela;è un opera tarda del pittore.Infatti la tavolozza è quella materica e grumosa che intrattiene la luce eliminando i contrasti netti e i contorni definiti;cosi come abbiamo imparato a riconoscere nel Lojacono tardo (Costantino;1997).L'artista iniziò la sua attività pittorica ad Agrigento nel 1862 e realizzò il suo ultimo dipinto per i Sinatra nel 1914 (Barbera;1991).
Il Santo ingoffito da un pesante tunica fermata alla vita solleva il mantello;che;appoggiato sulla spalla sinistra;sembra gli stia per cadere;mentre con la mano destra mostra un coltello dalla lama ricurva.Contrariamente agli altri Apostoli;quello qui raffigurato mostra le caviglie lisce;forse per mettere in evidenza il fatto che ha il piedi destro appoggiato su un piccolo libro..Personaggi:San Bartolomeo.Attributi:(San Bartolomeo) coltello
L`opera;di soggetto di difficile identificazione;è stilisticamente avvicinabile ad un altro quadro conservato nella Pinacoteca di Macerata raffigurante 'Vulcano che sorprende Marte e Venere' (93001335) attribuito al pittore maceratese Francesco Ercolani.Dello stesso autore lo Spadoni ricorda un 'Curzio che si getta nella voragine' conservato in casa Seri di cui forse la nostra opera costituisce il bozzetto.