davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Frammento dell'orlo superiore di una ciotola dalla forma aperta.Ceramica plasticata;ingobbiata;graffita parzialmente a fondo risparmiato;senza invetriatura (scarto di fornace).Il cavo reca;a leggero rilievo;motivo di larghe foglie disposte a raggiera;mentre nel bordo è il motivo tipico delle croci stilizzate..Decorazioni:Motivi vegetali;Motivi geometrici
Il dipinto raffigura l'atrio del Duomo di Salerno.La visione angolare ci restituisce la parte destra dell'atrio con il porticato e l'alto campanile;mentre della facciata è possibile intravedere solo una porzione;così come della parte sinistra l'artista ci offre in primo piano solo due colonne che sorreggono gli archi a tutto sesto del porticato..Architetture:Salerno:atrio del Duomo
La mattonella (inv.1918;n.777) è conservata nei depositi della Galleria ma se ne ignora la provenienza.Nell'inventario è descritta come "mattonella quadrata portante le impronte in rilievo di Federico duca d'Urbino" riferendosi chiaramente al duca di Montefeltro vissuto tra il 1422 e il 1482.Si tratta quindi di un calco eseguito in epoca imprecisata ma evidentemente dopo il secolo XV da un originale non rintracciato.|Mattonella di terracotta di forma quadrangolare con cornice lignea non coeva.
Pittore affine al maestro dei Polittici Crivelleschi.Come era già accaduto per i frammenti provenienti da Tocco da Casauria;la Madonna del suffragio fu assegnata dal Colasanti a Cola dell'Amatrice.In seguito dal val Marle venne attribuita al giro culturale di Antoniazzo Romano.Tuttavia anche per questa tela e' valida l'ipotesi che si tratta di un pittore locale il cui gusto stilistico;pur risentendo dell'influenza del vicino ambiente marchigiano;appare molto più limitato e sterile|Sullo sfondo della tela è rappresentato un paesaggio roccioso con qualche albero.In primo piano domina la figura di Maria con i seni scoperti da cui partono sottili raggi di luce che simboleggiano il cibo per la salvezza delle anime del Purgatorio;che sono ai suoi piedi.Regge fra le bracia il Bambino benedicente.
Fruttiera traforata con basso piede.Fa coppiacon l'altra inventariata al n.33.In entrambi i pezzi il traforo arriva all'umbone centrale con la leggerezza e la perfetta immagine di nu ricamo.Minutissime screpolature mettono ancor più in rilievo la sorridente freschezza del pezzo ceramico.Figura di busto virile;volto a sinistra;giustacuore in ramina decorata;contorni in manganese;fondo viso e capelli in giallolino.
ferro per cialde a tenaglia a due testi "A" e "B" decorati a incisione e cesellati con motivi floreali;figurette allegoriche e stemmi araldici.Il testo "A" presenta uno scudo centrale con leone rampante sostenuto da due putti tra tralci floreali e tre fasce concentriche.La prima con motivi a palmette;quella mediana presenta sei clipei alternati a motivi floreali;contenenti figurette allegoriche;quella esterna presenta un'iscrizione.Il testo "B" presenta analogo schema decorativo con scudo centrale con leone rampante e tre fasce:quella interna con motivo ornamentale a punti raggiati;quella mediana con putti che intrecciano ghirlande e quella esterna con motivi ornamentali floreali
Luca Giordano riprende aspetti della pittura del '500 veneto che integra con il luminismo napoletano alla Mattia Preti.Risente molto della grande esperienza decorativa barocca.|Sulla destra il satiro Marsia Ë legato ad un albero dove sar‡ scorticato da Apollo perchË aveva perso la gara nel suonare il doppio flauto in cui Apollo era maestro.Apollo Ë su una biga tirata da due cavalli bianchi.Intorno putti;satiri e donne.
Lo storico Dao Luca Ceccotti ricorda:"I padri domenicani nel 1862 decisero di ridonare la Chiesa alla sua semplicità e purezza;e di abbellirla con convenienti pitture e ornati" (La Rosa 1871).Il progetto fu affidato all'architetto Andrea Buseri membro dell'Accademia di San Luca;le pitture a Filippo Prosperi e la decorazione a Francesco Vitali.A parte queste notizie desunte da Ceccotti non si hanno altre notizie riguardanti questi tre artisti peraltro veramente accademici.Alcuni affreschi recano la firma di Prosperi.|Il Santo in vesti episcopali stringe nella mano destra il messale e con la sinistra tesa in avanti sembra ammonire;mentre le mani si notano stranamente dipinte in grigio
Il cancello a due ante in quadrello e lista di ferro battuto;con elementi a fusione;presenta cinque ordini decorativi;di cui l'inferiore presenta una fascia chiusa;con una cartelletta mistilinea;con rosetta centrale (a fusione) applicata.La fascia superiore è composta con due ordini di elementi a clessidra in ferro battuto;analoghi e simmetrici alla quarta fascia (in alto).Al centro delle ante due motivi cruciformi decorati con volute a "S" ed "occhio" centrale.La quinta fascia;apicale;sovrasta le due ante ed è racchiusa nella forma centinata creata dalle ante stesse e dalla forma arcuata dell'architrave.Presenta una decorazione a volute in ferro battuto con cerchio centrale.
Il bozzetto raffigura il vorticoso alitare dei venti che;liberati da Eolo;avanzano dal fondo verso lo spettatore;travolgendo una fanciulla addorm;avanzano dal fondo verso lo spettatore;travolgendo una fanciulla addormentata in primo piano sulla sinistra.La predominanza delle trasparenze azentata in primo piano sulla sinistra.La predominanza delle trasparenze azzurrine;i panneggi leggeri e fluttuanti e il movimento delle figure traduzurrine;i panneggi leggeri e fluttuanti e il movimento delle figure traducono con estrema scioltezza cromatica e compositiva limpeto e limpalpabicono con estrema scioltezza cromatica e compositiva limpeto e limpalpabilità del vento.lità del vento.
Il dipinto rappresenta una scena ambientata in un giardino con architetture e statue;dove al centro compare una fontana con statua di Nettuno e ai lati tritoni e figure mitologiche di divinità o personificazioni di corsi d'acqua.In primo piano una barchetta a forma di conchiglia;su cui navigano tre figure femminili ed una maschile intenta a suonare la lira;solca le acque di un laghetto..Paesaggi:giardino;alberi.Architetture:fontana monumentale.Figure:uomo;donne.Abbigliamento.Oggetti:barca;remo
Porta a due battenti in legno laccato di bianco con cornici dorate e pitture a oro e policrome.Il battente bianco;privo di inserti a vetro o a specchio;presenta modanature simmetriche color oro e decorazioni dipinte a baldacchino fantastico e composizioni floreali su fondo avorio;con fascia color azzurrino.La faccia opposta presenta modanature simmetriche e sottili cornici mistilinee dorate con intagli a motivi vegetali.La maniglia della porta;in ottone fuso;ha una ricca decorazione con le iniziali F.M.a rilievo.
Il complesso monumentale interamente in pietra di travertino si erge su di una piattaforma ove s’innalza l’obelisco con elemento terminale a forma di lanterna e su di un plinto antistante posa orizzontalmente la scultura di un soldato semplice morente.Il giovane colpito al petto viene ripreso in ginocchio con la mano sinistra al petto e la destra mentre piegandosi lascia disteso il fucile a baionetta.In perfetta simmetria sono scolpite nel retro della statua;ai lati dell’obelisco;due fiaccole marmoree e inciso sulla faccia frontale del volume piramidale l’elenco dei caduti..Il soldato :ranghi militari :soldato semplice (fanteria) :morte violenta in combattimento
Monumento formato da un pilastro squadrato sopra un alto basamento;sopraelevato rispetto al manto stradale.Le iscrizioni sul pilastro sono sia incise sia dipinte a pennello.Sul lato frontale è posto un rilievo in bronzo raffigurante un angelo che incorona un soldato morente.Sotto;una lastra in bronzo con la dedica e la data del monumento.Il monumento è cinto da una recinzione a motivi geometrici..Figure:soldato
Il dipinto è parte di una serie di opere commissionate da Carlo Alberto a Massimo d'Azeglio e destinate alla Sala da Pranzo di Palazzo Reale;l'assetto decorativo della quale venne definito nel 1837;grazie anche alle decorazioni ad affresco nel centro della volta eseguite da Francesco Gonin.L'ambito culturale in cui ricondurre l'opera è quello del romanticismo storico;del quale il D'Azeglio è uno dei principali promotori.|La scena commemora la vittoria del Duca Emanuele Filiberto alla Battaglia di San Quintino nelle Fiandre;al cui paesaggio si riferisce l'enorme mulino a vento che brucia al centro della tela.In primo piano il Duca a cavallo tratta con gli avversari sconfitti.
Ritratto a mezzo busto di personaggio anziano vestito di casacca nera;sul capo berretto nero;i capelli sono bianchi sfumati di grigio;l'incarnato naturale.Il fondo è verdastro scuro;steso uniformemente;alonato intorno al capo.Nella parte alta è un'iscrizione su tre righe;ma di epoca successiva.Cornice originale seicentesca di legno dipinto in giallo;oro e nocciola;dalla fascia liscia e listature rilevate..Ritratti:ritratto virile.Personaggi:Barigazzi Jacopo detto Berengario da Carpi.Abbigliamento
La scena vista in un interno raffigura due donne intente alla lavorazione del pane;l'una vista di profilo e l'altra di spalle.La descrizione analitica dell'ambiente ne rileva i particolari quali il grande sacco di farina posto sul pavimento accanto ad uno più piccolo posto su una bassa seggiola.Sulla lunga madia nell'angolo a destra è posta una brocca e alla parete gli utensili quali il setaccio e una cesta.Colori chiari.Provvisto di cornice..Figure femminili.Interno
Il manufatto è confezionato in taffeta ecru lanciato broccato ed è foderato con un pannello di rasatello di cotone rosso.I bordi sono rifiniti rifiniti con un gallore in oro filato ornato da un motivo di palmette stilizzate;impiegato anche per eseguire la croce posta al centro della borsa.La tasca è eseguita in tela di cotone ecru.
Altra mattonella alletticaproveniente dalla stessa raccolta e parimenti esposta a Chieti nella Mostra d'Arte Antica Abruzzese del 1905;ma si distacca dal pezzo 479:è un'opera assai scadente di allievo.La tavolozza è quella castellana;ma lo smalto è magro;direi opaco;le espressioni degli animali appaiono caricaturali e del buon Diogene appena il vaso si salva.Peccato che siamo nel XX secolo e non possiamo incoraggiare l'allievo.Eppure siamo certi ch'egli si sia fatto in seguito è chissà che il suo nome non sia più tardi divenuto noto e la sua opera apprezzatissima.
A tre quarti di figura l'immagine del Redentore giovane;dai lunghi capelli ondulati con barba e baffi radi ma curati.Indossa una tunica di colore rosso con mantello azzurro.Con la mano destra sorregge il Sacro Cuore;sormontato da una fiamma e da una croce e circondato da una corona di spine.La mano sinistra porta il segno del chiodo della croce.
legatura rigida di restauro con conservazione dei piatti originali in pelle su supporto in cartone;decorata ai piatti con cornice esterna di fasci di filetto a secco;seconda cornice di fasci di filetto a secco;accantonata esterna con fiore;cornice dello specchio di fasci di filetto;accantonata esterna con fiore dorato;al centro dello specchio composizione di piastra fiorita a secco.Dorso a sei nervi rilevati e sottolineati;caselle decorate a secco e in oro;etichetta manoscritta in seconda casella con autore e titolo.Tagli bruniti.Ex-libris a stampa applicato sul contropiatto superiore..nr
Cornice lignea intagliata e dorata con motivi a foglie nel bordo interno e a foglie ed ovoli sull'esterno.Carlo Felice è ritratto su fondo grigio scuro in alta uniforme con spalline ed alamari a foglie d'acanto argentati;il braccio sinistro avvolto nel manto rosso bordato d'ermellino;quello destro piegato accanto alla corona;nella mano stringe il bastone di comando;il petto è attraversato da una fascia rossa sormontata da altra blu;al collo il Collare della SS.Annunziata.Appuntate sul petto sei decorazioni dall'alto:la placca dell'Ordine della SS.Annunziata;dell'Ordine di Malta;dell'Ordine dei SS.Maurizio e Lazzaro;dell'Ordine di S.Gennaro e due non identificate..Ritratti:Carlo Felice di Savoia
Sigillo ovale.Uno stemma sagomato accartocciato partito semispaccato:nel 1° tre monti posti 1;2 sormontati da una campana battagliata;nel 2° un fiore bottonato di cinque petali;sostenuto col becco da due uccelli affrontati;il 3° al destrocherio vestito impugnante una mazza;lo stemma è cimato da un elmo graticolato;di profilo a sinistra;con lambrecchini e cimiero.
legatura rigida in pelle su supporto in cartone decorata ai piatti in oro con cornice di filetto;al centro dei piatti stemma composto da fascio coronato di cinque frecce unite da nastro con motto e;solo nel piatto superiore;super libros sottostante.Dorso a quattro nervi rilevati e sottolineati decorato in oro con filetti e titolo breve dell'opera.Tagli spruzzati rosso e bruno..nr
Le otto tavolette e il trigramma bernardiniano dovevano verosimilmente costituire una nicchia:le otto storie erano distribuite in modo da formare due alte paraste poste obliquamente;come si evince da tracce di cornice sul lato destro di quelle disposte a destra;e chiuse in alto dal celetto con il trigramma bernardiniano.|Studi recenti hanno permesso di ricostruire l'esatta successione dei dipinti;che propongono di inserire in basso le tavole con l'ambientazione architettonica più complessa;per poi proseguire con le scene narrative e le ambientazioni paesaggistiche.La tavola in questione viene quindi posta nel secondo registro a destra partendo dal basso (cfr.Mercurelli Salari;2004;p.184 con bibliografia precedente).
Su un ampio basamento;che pare di fattura recente;si innesta il cippo ricoperto sui quattro lati da lapidi in marmo;che riportano i nomi dei caduti in entrambe le guerre.Alla sommità è posto un cumulo di roccia e pietre;con resti di artiglieria;sul quale si innesta il gruppo scultoreo costituito da un fante;in posizione eretta;che con la mano destra alza al cielo una spada mentre con la sinistra imbraccia il fucile a baionetta.Ai suoi piedi;tra le pietre e la bocca di un cannone;sta un soldato accasciato;esanime;colto nell'attimo del sacrificio estremo..allegoria del sacrificio del soldato per la Patria
mensa sostenuta da due mensole curvilinee affiancata da doppi plinti sorreggenti lesena con decorazione vegetale con fiori;foglie sovrapposta a pilatri sormontati da capitello con foglie;dipinto centrale sormontato da doppia valva di conghiglia;trabeazione con timpano curvilineo spezzato al centro del quale è ovale con dipinto affiancato da rami fioriti e volute;conclude cornice sagomata modanaa con gruppo di testine angeliche.
La lapide in marmo presenta sulla parte destra una figura femminile vestita all’antica;i cui contorni sono dipinti di nero;stringente nella mano sinistra alzata una corona d’alloro che lambisce un ramo di palma.All’ estremità opposta;in basso a destra;è l’incisione raffigurante un pugnale circondato da un cartiglio.Al di sotto del pugnale è la firma dello scalpellino autore della lapide.La lapide presenta l'iscrizione dedicatoria nella parte superiore e;al di sotto della stessa oltre una decorazione intagliata raffigurante due frecce incrociate dipinte di nero;l'elenco dei caduti della Prima guerra mondiale..Allegoria:Patria.Abbigliamento:(Patria) tunica.Attributi:(Patria) corona d'alloro.Decorazioni:ramo di palma.Armi:pugnale;frecce incrociate.Decorazioni:cartiglio
Porta a un'anta spartita in due principali elementi longitudinali composti di due pannelli per parte.Gli inferiori;rettangolari e alti quanto la porticina di normale uso ricavata sulla sinistra;hanno all'interno della cornice un motivo bombato con al centro un ovale e due cartelle;superiormente e inferiormente;incorniciate da motivi rocaille e fila di perle.I pannelli superiori;quadrati;hanno un motivo quadrilobo con disco bombato al centro e filo di perle all'interno delle volute e della cornice.Il legno è verniciato di marrone.
Personaggi:Madonna col Bambino e S.Rocco.Attributi:(Madonna e Bambino) vesti;cortina di nuvole;(S.Rocco) vesti da pellegrino;piaga nella coscia sinistra.Figure:donna seduta in un letto sulla sinistra e donna inginocchiata con le mani giunte che le volge le spalle.Architetture:letto sulla sinistra;parte della facciata della chiesa di S.Rocco ai Morti sulla destra
Rilievo in stucco.|Il rilievo;insieme ad altri due;entrò in Galleria dai Musei civici in epoca imprecisata (cfr.inventario 1918).Santi (1985;p.249) ricorda che entrarono a far parte dei Musei civici per una donazione fatta prima del 1886 da Agostino Bonamancia.Di qualità modesta;sono comunque attribuite ad un solo autore;che mostra contatti con la scultura fiorentina dell'ultimo quarto del Cinquecento.
Kokoschniki (cuffia) su fondo completamente coperto a ricamo con motivi minuti floreali.Sulla nuca in riporto a rilievo con ricamo di piccole perline di vetro bianco con due borchie ai lati in forma di margherita d'argento.Al centro vetro stampato su fondo di paillettes dorate.Sul davanti alla fronte simile ricamo di vetri stampati;margheritine e paillettes;fodera in cotone stampato con motivo di rosette.
Riduzione ordito di 7-8 cm.Riduzione trame di 13-14 cm.Bordura come da serie (cfr scheda NCTN 01/00171817).Al centro della scena siede la personificazione dell'Eternità;alla quale una figura in volo sulla destra porge un serpente che si morde la coda;e un lungo cordone sostenuto in basso e a sinistra da tre putti.I colori sono molto sbiaditi e alterati:arancio;verde;azzurro;blu;beige e marrone in più tonalità.Fodera abtica con vari inserti di tele diverse e di toppe.Sospensione ad anelli su fettuccia..Personificazioni:Eternità.Figure:figura alata;putti.Animali:serpente
Piede:ad anello Corpo:ovoidale Collo:cilindrico;svasato Bocca:svasata ;estroflessa;circolare Orlo:sagomato Labbro:ondulato Decorazione:moti vo decorativo floreale e vegetale con pavoni scene figurate.medaglioni co n paesaggio.Fondo:motivo decorativo a greca;motivo decorativo florealec on penna.Colori:blu;verde;rosa;bruno;rosso;viola;nero;bianco del fondo Motivo:a greca;motivo floreale con penna
La formella riproduce in alto rilievo Cristo che incontra Veronica;che gli porge un velo per asciugare il sudore..Soggetti sacri:Nuovo Testamento.Personaggi:Cristo;Veronica.Figure:soldati;carnefice.Abbigliamento.Strumenti del martirio:croce.Oggetti:velo della Veronica.Armi:lance.Paesaggi.Piante:alberi
Fondo in raso di seta colore lilla prodotto da orditi in seta lilla e da trame color perla.Disegno prodotto da trame broccate in sete policrome e in argento filato e da trame liserées color perla:ad andamento ondulante verticale di nastri costituiti da ghirlande fiorite policrome profilate in color perla;dal percorso sinuoso prendono origine rami fioriti che si dispongono nelle anse delimitate da nastri allineandosi in teorie parallele ad orientamento alterno;effetto di rigatura prodotto da slegature di fili di ordito color perla.Galloni a fuselli in argento filato e lamellare.
Calco in gesso di piatto in argento.Bordo con arabeschi;grottesche;maschere e altri ornamenti;e con due stemmi medicei sormontati da corone tra coppiue di leoni.Nel fondo vedesi Clemente VII in piedi sotto un parasole intento a considerare una tabella che gli presentano due persone in ginocchio.Intorno si trovano varie altre figure di chierici e di laici;lontano è raffigurato un paesaggio e a destra sporgono con il capo due figure.La scena si riferisce alla costruzione di un pozzo a Civitavecchia.
Dipinto su tavoletta in legno;il paesaggio presenta un prato in cui si intravedono quattro figure di contadine;degli alberi sulla sinistra e;in fondo al centro;tra il verde;un paese con case bianche e un campanile.La cornice è suddivisa in tre fasce:partendo dall'interno;dopo quella liscia del passe-partout;la seconda è sottile e decorata con un motivo a foglioline;la terza;più spessa e circondata da un listello decorato a boccioli;è intagliata sugli angoli da un gruppo di foglie d'acanto in rilievo che si dirama ciascuno in due rametti fioriti;al centro di ogni lato si nota ancora una decorazione vegetale stilizzata a rilievo.E' applicato un pannello di vetro a protezione del dipinto..Paesaggi:Paesaggi con prato.Figure:contadine.Piante.Costruzioni:case;campanile
legatura rigida in pelle su supporto in cartone decorata ai piatti con cornice di filetto e tratti di corda avvolti con intreccio di fronde e corolla;nel campo ghirlanda di fronde;rami fioriti;palmette;cerchietti;al centro tra fronde fiorite ovale con applicazione di pelle bianca decorata con fiorone e archetti incorniciata da fronde;palmette.Dorso liscio;nella seconda casella tassello in pelle bianca con titolo abbreviato;nella terza casella numero del tomo in ghirlanda e piccoli ferri;nelle altre caselle ritratto laureato a destra in ovale di due filetti tra cerchietti e fronde alternati a motivo trasversale tratteggiato tra filetti;montanti in filetto e tratti di corda avvolte.Labbri dorati.Tagli dorati.Segnalibro rosa..nr
Monumento a obelisco;in pietra;strutturato in più livelli.In basso;sul basamento;è collocato un elemento più largo su cui si imposta l’obelisco vero e proprio.Quest’ultimo presenta una base scanalata;scandita da quattro cartigli vuoti;e un elemento di coronamento;simile ad un capitello;decorato a motivi fitomorfi.Sull’obelisco;poi;è collocata la base cubica dell’asta con la bandiera italiana.Presso il fronte del monumento sono stati inseriti l’elenco dei caduti;un cartiglio con l’indicazione degli anni del conflitto e;in basso;la frase dedicatoria.Sulle restanti facce;invece;sono incise citazioni o motti legati all'ambiente fascista..soggetto assente
Il centro della volta è decorato da un medaglione con Bacco e due putti;affrescati a monocromo su fondo paglierino.Da una losanga polilobata si diramano sei costoloni che suddividono in altrettanti scomparti il soffitto.In questi scomparti trovano posto medaglioni sul cui fondo scuro sono dipinte fanciulle danzanti.Nello zoccolo del soffitto figure femminili fantastiche si alternano a pavoni e grifi.Negli angoli grandi conchiglie racchiudono mascheroni desunti dalle decorazioni classiche.
Dipinto opistografo;la tavola è priva delle parti di carpenteria che oltre a sostenerla;ne completavano la struttura.E'composta di quattro assi disposti in senso verticale;con giunzioni fatte con perni;colla e strisce di tela.Si ricontrano i segni lasciati dagli strumenti dentati usati per levigare la preparazione.Il disegno è eseguito a pennello;in certe zone percepibile sottoa pellicola pittorica.In alcuni rari casi il disegno pr eratorio è stato eseguito con l'incisione..Soggetti sacri:incoronazione di Maria Vergine.Personaggi:Madonna;Gesù Cristo.Figure:angeli;cherubini;apostoli
Sedia facente parte di una serie di otto;in legno di noce con schienale q uadrangolare dalla struttura sagomata e modanata che fa da intelaiatura a l piano di appoggio in canna d'India;brevi sostegni sagomati a sezione qu a drangolare.Seduta sempre in canna d'India con bordo liscio.Gambe anter io ri e posteriori rastremate e scanalate a sezione circolare con estremit à t ornite e con collarino e fasce sagomate di raccordo nelle parti superi ori.
Basamento composto da un gradino su cui poggia un pilastro troncopiramidale sormontato dalla colonna spezzata.In posizione avanzata;pilastro su cui poggia una scultura in bronzo.Il monumento è interamente circondato da recinzione in ferro..Personificazioni:Vittoria.Strumenti musicali:tromba.Attributi:(VITTORIA) ramo di ulivo;corona
Volta a crociera divisa in quattro vele da finti costoloni decorati con festoni di fiori e frutta;al centro;stemma dell'ordine domenicano.Due vele:due angeli in volo affiancano edicola occupata da figura femminile.Due vele:cornice mistilinea a grisaille circonda sfondo verdastro con figura muliebre appena visibile..Figure:angeli;figure femminili.Decorazioni:festoni di fiori e frutta.Elementi architettonici:edicole.Araldica:stemma dell'ordine domenicano
Entro una riquadratura dipinta a forma di tempietto;riccamente decorata con volute;grottesche figure di angeli ai lati;e una testa d'angelo in alto;è raffigurato il Pontefice a mezzo busto indossante il camauro e la mozzetta.In basso un'iscrizione entro una decorazione a volute su un finto ripiano marmoreo..Personaggi:Papa Adeodato I