davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Al centro è la Sacra Sindone sorretta dalla Madonna Addolorata;con una spada conficcata nel petto;e ai lati da due angioletti.La scena è circondata da una corona di fiori.Cornice in legno intagliato e dorato..Soggetti sacri:Sacra Sindone.Personaggi:Madonna Addolorata.Figure:angeli.Decorazioni:decorazione floreale
Due cornici concentriche in stucco di forma ottagonale;una;la più grande ornata a ovoli e perle;l'altra a fogliami;racchiudono un rosone dipinto circondato da draghi e putti.Le file con gli ottagoni si alternano a file con riquadri più piccoli caratterizzati anch'essi da cornice in stucco a ovoli e perle con al centro un rosone.
E' l'incontro istoriato nella mattonella n.36 della medesima serie biblica;con aggiunte e variazioni.Qui aumentano;infatti;i personaggi;compare un cocchio trainato da focesi destrieri;varia il disegno della pavimentazione;le colonne non sono scannellate;ma lisce;mancano i drappeggi;sostituiti da motivi architettonici ad archi;ecc.Dalla etichettatura "Davide torna vincitore";il personaggio che torna;che arriva è quelo più giovane;molto più giovane;anzi;in rapporto all'altro con barba candida e corona sul capo.Stando alla didascalia del pezzo n.365;i due dovrebbero essere Saul e Davide;ma non sapremo spiegarci l'affettuosità dell'incentro;dopo una vittoria di Davide.
Personaggi:Madonna;Gesù Bambino;S.Giuda Taddeo;S.Simone;angelo;devoti.Attributi:(Madonna) libro;aureola;(Gesù Bambino) rosa;(S.Giuda Taddeo) mazza;aureola;(S.Simone) sega;aureola.Oggetti:tendaggio;(angelo) corona di fiori.Paesaggi.Vegetali.Architetture.Elementi architettonici
Arcata a giorno con parete concava in azzurro intenso.Il primo arco;decorato a cassettoni;poggia su uno stipite ornato da lesene in finto maro con capitelli compositi;sull'arco interno corre un motivo ornamentale a palmette;i piedritti e la base sono ornati da fregi a fogliame e volute inserite in compartiture rettangolari;due formelle quadrate chiudono gli angoli in basso.
Lampasso (variante);fondo diagonale;opere in raso e diagonale (telaio meccanico).Colori:fondo avorio;disegni rosso cremisi.Disegno:il modello compositivo;a grande sviluppo è costituito da una composizione di fiori e foglie a forme fantastiche;inserita in una grande maglia romboidale formata dallo svolgersi di quattro tronchi;interrotti da corolle di fiori;e dagli sviluppi terminali di una seconda composizione floreale;disposta;come la prima;entro il reticolo di maglie a scacchiera.La passamaneria gialla a disegni geometrici cm.3.2 e cm.1.5.Fodera in tela grezza di cotone rosso.
Monumento formato da un basamento in pietra e da una scultura in bronzo che raffigura un soldato come eroe antico recante una spada nella mano destra (sollevata verso l'alto) e uno scudo al braccio sinistro.Sulla mano sinistra è aggiunta una piccola figura femminile vestita all'antica;allegoria della Vittoria;in atto di sollevare una corona d'alloro.Sulla base della scultura si legge la firma dell'autore (G.Bocchino;Firenze).Più in basso;sul basamento in pietra;una targa in bronzo;decorata sul bordo con motivi floreali;riporta la dedica del Comune ai caduti della Grande Guerra.Nella parte inferiore della targa è applicato uno scudo con l'iscrizione SPQR e l'immagine della lupa capitolina.Sotto;dopo lo stemma del comune di Canelli in bronzo;una seconda targa riporta l'elenco dei caduti canellesi nei campi di internamento tedeschi durante la seconda guerra mondiale.Alle facce laterali e posteriore del basamento sono applicate altre targhe bronzee (una per lato) recanti i caduti della prima guerra mondiale..Allegorie - simboli:Vittoria;soldato come eroe antico.Attributi:(Vittoria) ali.Armi:spada;scudo.Simboli:corona d'alloro.Abbigliamento:veste femminile all'antica.;Araldica:stemma comunale di Canelli
in una cornice rettangolare è rappresentato Alessandro con due guerrieri;il riquadro è di dimensioni inferiori rispetto agli altri;in alto cartella monocroma con creature marine;in basso testa leonina..Personaggi:Alessandro Magno;Efaisto.Attributi:(Alessandro Magno) lancia.Decorazioni:festoni di frutta;testa leonina;creature marine.Guerrieri:soldati
Il monumento presenta un'ampia e alta base;con due blocchi che fuoriescono al centro;uno sul lato frontale e l'altro su quello posteriore.Al centro una lapide marmorea;con inserto di elmo in bronzo;che reca incise le vittime sul lavoro.Sul lato destro è inserita una lapide marmorea realizzata nel 1923 con i nomi dei caduti nella Prima Guerra Mondiale;su quello sinistro;invece;è presente una lapide marmorea realizzata nel 1944 che reca incisi i nomi dei caduti della Seconda Guerra Mondiale.Sulla sommità della base è posta una scultura raffigurante una donna;forse una madre o una vedova;che stringe le sue mani e le avvicina al viso;immagine struggente del dolore causato dalle guerre e dalla morte..Madre :vedova :Dolore
Drappo quadrangolare;fondo azzurro;ornato in pieno dalla grande aquila al volo abbassato.Ai quattro angoli esterni sono poste cinque fiamme ciascuna già di colore rosso.Sovrapposti alle fiamme sono posti:1 all'asta;entro uno scudetto;l'arme del Monferrato;al 2° al battente;un analogo scudetto con ricamato il nome del reggimento;al 3° all'asta e al 4° al battente una stella già di colore bianco.Il drappo è bordato da tessuto di color azzurro;ornato con nodi di Savoia dorati alternati da rosette al naturale;il tutto riproducente il nastro dell'ordine della SS.Annunziata.I motivi decorativi sono realizzati con la tecnica del ricamo a riporto (taffetas celeste;blu;rosa;nocciola e crema).Le cuciture sono rafforzate con ricami in seta gialla.Alcuni dettagli degli stemmi sono eseguiti con fili di seta policroma (gialla;crema;beige;nero;verde;blu e celeste) e con il pennello (ad esempio per le ombre dei nodi).Drappo a doppio dritto.Vena in taffetas turchese.Cravatta rettangoalre;piegata a soffietto per 8 volte in taffetas azzurro.Fiocchi con corpo periforme ricoperto da una rete in oroi filato;briiglie in oro filato e seta turchese.I due fiocchi sono uniti da un cordone in seta azzurra e gialla intrecciata.soggetto assente
La Madonna in ginocchio sorpresa nella lettura;apprende dall'angelo la sua prossima maternità.Lo Spirito Santo;sotto forma di colomba e contornato da teste di cherubini;sovrasta la scena.L'angelo tiene in mano un ramo di giglio e indossa una tunica bianca.La Madonna indossa tunica rossa e mantello blu;nello sfondo colori giallo e senape sempre degradanti di intensità..Personaggi:Maria Vergine;San Gabriele Arcangelo.Attributi:(San Gabriele Arcangelo) gigli;ali.Figure:cherubini
Monumento ad obelisco in marmo collocato su base a tronco di piramide in graniglia.Sui lati dell'obelisco sono incisi nomi di soldati caduti durante la prima guerra mondiale.Sul fronte principale una lapide ricorda anche i caduti della seconda guerra mondiale.Sul basamento è presente una lapide a forma di pergamena illeggibile.L'obelisco è coronato da aquila in bronzo simbolo della Vittoria ed è inserito all'interno di un'area circoscritta da catene di ferro e pilastrini angolari in graniglia..Allegorie-Simboli:Vittoria.Attributi:aquila
Sulla provenienza e l'originaria collocazione di quest'opera e di un'altra tavola opistografa di analoghe dimensioni;conservata nella stessa raccolta (inv.25;) persistono ancora delle incertezze (Santi 1969;pp.62-63;Mencarelli 1994;pp.118;124-126).Attribuiti da Santi (1969;pp.62-63) ad un seguace di Meo da Siena;i due lavori vengono inseriti da Boskovits (1973 ;p.15) nel catalogo di un artista che definisce Maestro dei dossali di Subiaco (cfr.Fratini 1986;pp.596-597) cui riconosce;oltre alle tavole del Sacro Speco e a quelle in esame;una predella (inv.33) e due dipinti (inv.981 e 11) della Galleria Nazionale dell'Umbria e gli affreschi in un locale dietro l'abside di Santa Maria di Monteluce a Perugia.Todini (1986;p.401;1989;I;pp.134-135;II;fig.237-238) ritiene;invece;di una diversa personalità le tavole opistografe in esame e le ascrive al cosiddetto Maestro dei Dossali di Montelabate (cfr.Fratini 1986;p.596);nella cui produzione riconosce tangenze con l'ambiente miniatorio perugino;nessi già sottolineati da Santi (1969;pp.62-63);Lunghi (1982;pp.253-256) e recentemente ribaditi da Mencarelli (1994;pp.124-126 con bibliografia precedente) .|tavola opistografa cuspidata con cornice parzialmente di restauro
Il tessuto è impreziosito dal particolare ed armonioso accompagnamento dell'argento sul fondo rosa antico;completato dalla gallonatura che ne è una cornice non anonima.|Modulo decorativo a motivi floreali collegati da pizzo ondulato traforato.Gallonatura originale alta e ondulata in filo d'argento con motivi floreali collegati di fiori e foglie trilobate.
Portone a tre battenti compartito ognuno da tre pannelli rettangolari.Quelli centrali sono ornati da cornici circolari in rilievo recanti il monogramma cristologico nei battenti laterali e la croce dell'Ordine Mauriziano nel battente in mezzo.I tre tondi sono ripetuti nella parte superiore al portone.Il portone è provvisto di cardini e chiavistelli di notevoli dimensioni..Simboli:monogramma cristologico.Araldica:stemma dell'Ordine dei Santo Maurizio e Lazaro
Lampasso fondo tela data;ordito 12 fili di lino bianco;trame 13 fili dilino arancione.Opera per slegature di ordito.Cimosa:sinistra cm.0;7 in tela ordito di lino bianco;trame lino arancione.Rapporto del disegno cm.9 x 11.Motivo a sviluppo orizzontale che si ripete in verticale a scacchiera.Quattro teorie di fiori con stelo reciso;foglie e bocci;contrapposti per direzione contornati da sottili nastri sinuosi..n.p
Piatto circolare con orlo leggermente sagomato;filettato d'oro e accompagnato da una stretta fascia decorativa a serti fitomorfi dorati.La tesa e parte del fondo presentano motivi decorativi a rilievo che incorniciano tre riserve rococò con fiori e frutta;sulla tesa sono dipinti insetti e farfalle e sul fondo un fico;un'amarena;un fungo;fragoline di bosco e un frutto bianco.
La base circolare;percorsa sull'orlo da un giro di foglie lanceolate e da una perlinatura entrambi dorati;è decorata da una ghirlanda di grappoli d'uva legati da nastri;interrotta da cherubi quasi a tuttondo e;sul collo;da pendoni vegetali appesi a rosette;cherubi;pendoni ed uva ornano anche il nodo tronco-conico dell'impugnatura mentre il sottocoppa;con orlo segnato da una perlinatura dorata;ripropone cherubi tra foglie piumate e spighe.Tutte le parti aggettanti sono dorate.
costituisce inquadratura architettonica a rilievo per il dipinto centrale.Costituita da alto zoccolo tripartito con rilievo centrale e cornice con due stemmi laterali e;al centro angeli adoranti.Su questo si impostano ai lati due lesene corinzie con rilievi di candelabre e motivi inerenti la famiglia committente.In alto;trabeazione con fregio a rilievi con teste di angeli;palmette e emblemi Carafa (stadera e libro aperto) e con cornice a ovoli e dentelli sorreggente un fastigio a volute mascheroni e ghirlande.
La finestra ha un parapetto formato da balaustri tagliati a sezione poligonale ed è inquadrata da una mostra ad arco;che scarica tramite cornici spezzate su due coppie di lesene;quelle esterne arricchite da volute a orecchio e quelle interne fornite di un capitello a gola rovescia;dal quale pendono fiori.L'arco è sormontato da un fastigio timpanato;raccoradto ai piedritti da volute e ornato da una ghirlanda posta nel timpano.Sul fastigio poggia uno stemma ovale accartocciato;inquadrato da volute e festoni e sormontato da una corona.
Sedia di legno intagliato dipinto bianco e oro a quattro gambe rettilinee;scanalate erastremate;dorsale di sagoma rettangolare;staccato.Telaio rettilineo con motivi vegetali;agli angoli caselle centrate da rosette e fregio pendente di forma triangolare con motivi vegetali.Sedile e spalliera tappezzati di seta.
Ritratto virile a mezzo busto;in posizione frontale.Indossa un'armatura dalla quale fuoriesce il collo bianco di una camicia con il bordo ornato di pizzo.la cornice mostra la battuta liscia;seguita da una fascia dipinta di nero;la fascia esterna è dorata..PERSONAGGI:Maresciallo Francois de Bassonpierre.ABBIGLIAMENTO
Soggetti sacri:Flagellazione di Cristo;Salita di Cristo al Calvario;Crocifissione di Cristo con la Madonna e san Giovanni Evangelista;Deposizione di Cristo dalla croce;Deposizione nel sepolcro;Resurrezione di Cristo;Noli me tangere.Personaggi:San Domenico;San Ludovico da Tolosa;San Francesco d'Assisi.Soggetti sacri:Madonna con Bambino in trono e due sante;Battesimo di Cristo.Personaggi:Sant'Antonio da Padova;San Cristoforo
I mensoloni sono limitati in alto e in basso da alte cornici su cui poggiano delle mitiche figure ittiche;con pinna terminale a forma di foglie d'acanto e squame molto in evidenza.Queste figure vengono unite tramite un unico motivo centrale che si dirama verso l'alto e verso il basso;un vaso con un fiore.Contornano il centro motivi di foglie di acanto.
Il monumento è situato al centro di una zona verde spartitraffico all'ingresso est del centro abitato;in leggera salita.L'area di rispetto è definita da un perimetro quadrangolare delimitato da nove pilastrini in marmo bianco collegati da un recinto in ferro battuto.Il cippo poggia su quattro gradini ed è costituito da un basamento;un fusto quadrangolare centrale ed un coronamento definito da una serie di cornici modanate.Sulla sommità spicca;anche per il cromatismo;una fiamma scolpita nel marmo rosso di Verzegnis.Tutto il manufatto è stato realizzato in marmo bianco.I riquadri presenti nel basamento predisposti per le lapidi sono vuoti;tranne che per una stringata dedica posta sul lato principale;iterata su quello opposto;realizzate in caratteri applicati.Sul fusto centrale;una serie di cornici definiscono due croci in rilievo disposte sulle facce opposte;similmente alle iscrizioni..Soggetto assente
Le iniziali filigranate sono caratterizzate dal corpo rubricato in rosso o azzurro;fesso da decorazioni a risparmio;il campo quadrangolare con decorazioni fitomorfe stilizzate di colore opposto al corpo;il fondo anch'esso con decorazioni stilizzate;all'interno di una stessa pagina possono trovarsi diverse lettere filigranate che si susseguono alternando i propri colori azzurro e rosso.Queste lettere;che si trovano all'inizio dei paragrafi o;quelle grandi;all'inizio di feste di minore importanza;sono realizzate con tecnica e stile raffinatissimi che ricordano l'effetto dei ricami e presentano l'inserto di altri colori;oltre ai tradizionali azzurro e rosso;in particolari zone del disegno.Iniziali grandi:L;A (c.1r);I (c.4v)..n.p
Corpo del vaso;recto.Su uno sfondo di paesaggio con montagne con una città con castello sulla destra;è rappresentata una scena di entrata trionfale.I personaggi presentano abbigliamento all'antica.In primo piano è raffigurato un imperatorre di profilo a cavallo con barba e corona sul capo.Soldati appiedati;alcuni dei quali con elmo;e cittadini festanti lo precedono.Dietro di lui corteo di vari personaggi sia a piedi che a cavallo;alcuni di essi portano stendardi sventolanti..Soggetti profani.Figure:imperatore;cavalieri;fanti;cittadini.Abbigliamento.Paesaggi:montagne.Vegetali:alberi.Architetture:case;torre;castello
La fiasca poggia su un piede circolare tornito ed ha la forma di ampolla rastremata in basso.Il lungo collo termina in un pomo a forma di pera alla cui estremità è collocato il foro dell'inganno.Infatti;per bere da essa si dovrà otturare il foro suddetto e succhiare dai due becchi a cannuccia posti su ambedue le anse.La decorazione a rilievo è costituita dai fiori;cerchi e foglie distribuiti simmetricamente su tutta la parte alta della fiasca.I colori impiegati sono:il giallo;l'arancio;il blu cobalto;il verde ramina;il bruno di manganese.Manifattura di Ariano Irpino.Proveniente dal mercato antiquario.Probabile dono dell'Adriatica Costruzioni.
La balza ha un fondo a rete a maglie esagonali (tortillé) non ripassate apunto occhiello;su cui è disposto un decoro di un piccolo tralcio contre fiorellini alternato ad uno di più ampie dimensioni con foglie e duefiori;che scandiscono in andamento orizzontale la superficie;l'orlosuperiore della balza è decorato da cornici variamente riempite con fondia rete;motivi esagonali con piccoli fiori;alternate ad un tralciofiorito disposto specularmente rispetto al rametto fiorito di dimensioneridotta del decoro principale.
Calco in gesso di altare di forma rettangolare decorato con figure in rilievo.Il calco riproduce un piccolo altare di forma rettangolare;il cui coronamento è decorato con una fascia a palmette e fiori di loto.Ermes kryophoros è raffigurato sulla fronte;barbato e di profilo.Con la mano destra trattiene le zampe posteriori dell’ariete;mentre con la sinistra stringe quelle anteriori e il caduceus.Sul braccio sinistro è anche poggiato il mantello.I capelli sono raccolti in una elaborata pettinatura e trattenuti da un nodo;mentre una lunga ciocca ondulata ricade sul petto.Sul lato destro dell’altare è raffigurata una figura femminile incedente;con la testa girata e lunghe trecce sulla schiena;indossa un chitone ed un himation;che trattiene con la mano sinistra.La figura è generalmente interpretata come Afrodite.L’opera originale;da cui deriva il calco;è conservata al Museo Archeologico Nazionale di Atene e fu trovata ad Atene nel 1850.L’altare è frammentario e doveva presentare una decorazione a rilievo anche sul lato sinistro.Datato ad età augustea;le figure sono ispirate a modelli arcaici
L'alzate presenta la base a sezione circolare;impostata su un alto gradino liscio;Il piede bombato è scandito da modanature;intervallate da fasce decorate da tralci stilizzati e da palmette.La base si raccorda al piatto mediante un motivo a sfera schiacciata.Il piatto ha la tesa liscia;delimitata da un bordo ornato da un motivo a palmette stilizzate.
Personaggi:San Nicola da Tolentino;Gesù Cristo.Abbigliamento religioso:saio.Figure:figure maschili;figure femminili;bambini;angeli.Interno.Mobilia:letto;sgabello;tavolo.Oggetti:piatto;croce.Architetture:cupola;arco;palazzi;chiese;pilastri.Animali:pernice
BASE QUADRATA.FIGURA INTERA ERETTA STANTE IGNUDA CON BRACCIO DESTRO DISTESO LUNGO IL FIANCO E AVENTE NELLA MANO UN RAMOSCELLO;CON LA MANO SINISTRA SORREGGE UNA CORNUCOPIA;APPOGGIATA AL BRACCIO;AVENTE SULLA SUA SOMMITA FRUTTA.LA TESTA E RIVOLTA A DESTRA..Oggetti:cornucopia
Il dipinto è un'immagine astratta di un velo da sposa;che si sviluppa dal lato sinistro alla destra della tela.L'oggetto rappresentato è una composizione geometrica composta da tante figure colorate e accostate l'una all'altra.I piccoli quadrati e rettangoli formano un vortice di colori sulla sinistra della tela e diventano linee e macchie verdi e turchesi sul lato destro.|Il dipinto è firmato in alto a destra e datato 1958;anno dopo il matrimonio fra il pittore e la signora Lidia Di Bello.Da una prima osservazione dell'opera risulta difficile immaginare che si tratti di un velo da sposa;perchè il dipinto non presenta alcun carattere figurativo;ma è uno dei tanti esempi di arte astratta che Friscia ha realizzato nel corso della sua lunga carriera.A fare da protagonista è la forma geometrica;declinata in una varietà di colori che formano un vortice sul lato sinistro della tela.Più che in qualsiasi altra forma d'arte;nell'astrattismo la rappresentazione non è realistica:gli oggetti sono deformati;disposti su piani inclinati che si intersecano;ammassati intorno a un nucleo informe e luminoso;tutto è avvolto in un turbinio di colori caldi e vivaci;che crea un'atmosfera fiabesca e comunica direttamente un senso di vivacità e movimento.Considerato che il dipinto è stato realizzato un anno dopo il matrimonio dell'artista (Continua in OSS)
Nell?opera ?Duo con Ventaglio? per la quale ha conseguito il Premio Acquisto della Fondazione Michetti;nel 1990 alla 42ª edizione del ?Premio Michetti?;le due figure sdraiate sul divano;e caratterizzate nella loro diversità da colori non eguali;il tocco cromatico è sciolto e libero;anche se non perfettamente contornato;come ci si aspetterebbe.Le due figure appaiono come due ectoplasmi dall?aria misteriosa;accentuata dal ?taglio? della scena;con oggetti (come la sedia) che sfuggono dalla connotazione spaziale.|Carmelo Zotti trascorse l?infanzia tra Trieste e Napoli con la sua famiglia;nel 1945 si trasferisce a Venezia;dove frequenterà l?Accademia di Belle Arti;allievo di Bruno Saetti.Il suo estro viene subito a galla e viene considerato uno tra i più promettenti artisti giovani.Nel 1954 vince il 1° premio dell?Opera Bevilacqua La Masa;nel 1956 poartecipa con tre opere alla Biennale di Venezia;nel 1958 consegue il primo premio nella Biennale Internazionale dei giovani.Dopo di ciò consegue numerosi altri riconoscimenti.La sua adesione alla realtà;anche se naturalmente manipolata e rielaborata;è assoluta e totale;anche se il suo colore a volte riesce a suggerire tecniche che altri artisti impiegano nella non figurazione.
La lapide monumentale;in forma di stendardo della Roma Imperiale;presenta sul bordo superiore un'aquila ad ali spiegate.L'appoggio della lapide è costituito da un rilievo marmoreo raffigurante;sullo sfondo di pareti rocciose;una scena di guerra composta da:un soldato che sorregge un compagno ferito ed incita all'attacco brandendo una sciabola;un soldato che porta la bandiera;un fante inginocchiato al cannone ed un fante con fucile;conclude il corteo un fante nell'atto di lanciare una bomba.I due soldati presentano sul berretto un fregio;probabilmente riferibile al corpo dei granatieri o alle scuola militare..Allegorie-simboli:aquila.Figure:soldati.Figure:fanti
Capitello in pietra tufacea di forma tronco piramidale;con collarino cilindrico dal quale si dipartono quattro grosse foglie composite con nervature e punta ricurva;sormontate da caulicoli che s'incontrano agli spigoli;la parte superiore è occupata da una fascia di foglioline ovoidali con un doppio bordo fortemente risentito e dall'abaco.foglie d'acanto;fregio con volute
La Vergine dal manto blu scuro-nero con risvolti verdi e profili dorati ha la veste rossa e regge in grembo il Bambino con la veste gialla;sulla cui mano sinistra è posato un cerdellino.La Vergine siede su un trono in marmo rosato con fondale rosso e poggia su un cuscino verde.Il fondo è dorato;le aureole della Vergine e del Bambino sono lavorate a punzone..Personaggi:Madonna;Gesù Bambino.Animali:cardellino
catino frammentario a basse pareti tronco-coniche;orlo espanso;base piana.Iimpasto depurato beige rosato.Rivestimento in vetrina piombifera giallo-verdastro su ingobbiatura bianca all'interno ed ocra all'esterno;base risparmiata con scolature di vetrina.Decorazione a graffito in ramina e ferraccia;composta da una treccia sulla parete e da motivi floreali ed astratti sul fondo.
La lapide rettangolare verticale in marmo bianco è riquadrata da un apparato ornamentale trabeato con elementi scultorei a tutto tondo.Al centro sopra la lapide è scolpita la testa femminile clipeata della Vittoria.Fiancheggiano i lati lunghi della lapide due fasci littori con ascia sormontati da due aquile ad ali aperte su due patere;che volgono il capo verso la Vittoria.Alla base della lapide sono due mensole a voluta raccordate per mezzo di una linea curva alla foglia ornamentale centrale..Vittoria (in relazione ad un conflitto armato):allegoria della vittoria (+personificazione);Vittoria (in relazione ad un conflitto armato):allegoria della vittoria (+rappresentazione simbolica di concetti):uccelli rapaci:aquila (+ animali usati con valore simbolico)
La porta è a due battenti;ogni battente;dipinto di rosa;è decorato da due formelle bianche;con cornice gialla e fregio centrale a volute e riccioli;nei toni del rosa;del verde e azzurro.Le imposte lignee della porta- finestra (03/ 00215991);stuccate e dipinte;sono sagomate con banda esterna rosa e formella centrale bianca entrambe con accentuato moto ondato alle estremità superiore ed inferiore.La formella centrale è decorata da un racemo con foglie verdi e bacche rosse.
A fondo azzurro;ricamato in seta policroma con quattro fiori (uno per angolo) e uno stemma al centro;sormontato da cappello cardinalizio e cordoni;diviso in tre fasce:in quella superiore sono due braccia incrociate;in quella centrale è l'aquila bicipite;in quella inferiore è un profilo virile (frate?).Al bordo;in alto e in basso;una cornicetta a foglie stilizzate;ad andamento sinuoso.Il ricamo si ripete su entrambe le facce dela legatura.