davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Le iniziali istoriate o figurate hanno il campo e il corpo che presenta le stesse tipologie delle iniziali decorate;con una decorazione fogliata.Il campo è in foglia d'oro.Il corpo è variamente campito in biffo;azzurro;arancione o rosa;le lunghe code sono formate da foglie lanceolate di vari colori e dalla forma particolarmente sottile nei colori azzurro;verde;rosa;arancione;giallo;biffo e marrone;talvolta animate da uccelli fantastici.Le figure e le scene sono collocate sul fondo della lettera e sembrano realizzate da un'unica Queste iniziali si trovano all'inizio dei Responsori delle feste più importanti.L'iniziale miniata a c.164v è stata realizzata da una mano diversa in un momento successivo rispetto alla decorazione delle altre iniziali miniate.Quasi tutte le figure nelle iniziali hanno la proiezione della loro ombra sopra il pavimento;modulata secondo l'incidenza della luce in un tentativo di rappresentazione prospettica della figura nello spazio.Iniziali:S (c.3r);D (c.21v);S (c.39v);Q (c.63r);A (c.88r);A (c.105v);E (c.125r);M (c.147r);S (c.164v)..n.p
Secondo l'inventario (1918;n.869/385);la statuetta doveva trovarsi nei Musei dell'Università che nel 1813 erano stati riuniti insieme a quelli di Antiquaria;Anatomia;Storia Naturale;Botanica;Pittura e Scultura nell' ex convento degli Olivetani a Montemorcino Nuovo (Garibaldi;1994 p.26).Se ne ignora comunque la collocazione originaria.Stilisticamente potrebbe essere collocata tra la fine del '600 e l'inizio del '700.
Mostra corpo ovoidale;poggiante su piede basso e svasato;la bocca è ampia;con parete cilindrica e orlo estroflesso;il cannello è cilindrico e il manico è a nastro.La decorazione consiste in sei filettature in blu che segnano sia i passaggi della forma (bocca;spalla e piede) sia la fascia mediana;che risulta priva di iscrizione.
Personaggi:Giove;Minerva;Ercole;Giunone;Venere;Bacco;satiro;Discordia;Marte;Apollo;Mercurio;Saturno;diana;Giustizia;Cerere;Dea.Attributi:(Giove) aquila;(Giunone) pavone;(satiro) serve gli dei;(Discordia) abbandona l'Olimpo;(Giustizia) in volo;(Cerere) carro;(Dea) carro trainato da Leoni e Dioscuri.Decorazioni:modanature;decori geometrici.Allegorie-simboli:allegorie dei quattro continenti.Montagne:monte Olimpo
Il monumento ai caduti di Nirasca (IM) è sito su un terreno sopra la strada che fiancheggia il duomo di San Michele.E’ costituito da una struttura tronco piramidale realizzata con pietre cementate sopra una pedana rialzata di un gradino;in sommità è collocata un'aquila bronzea con ali dispiegate mentre sul fronte entro una piccola nicchia;è affissa una lapide marmorea con l'elenco dei caduti nel 1915-18 e nel 1940-45..Personificazioni:Vittoria in relazione a un conflitto armato.Allegorie-simboli:allegoria della vittoria.Animali:uccello rapace usato con valore simbolico (aquila)
Il dipinto rappresenta un ricordo del Messico;in cui l'artista fonde l'immagine del paesaggio con quella della figura umana;in una composizione astratta che scompone e ricompone gli oggetti;alla maniera dell'arte cubista;un'arte che è ha reso manifeste le riflessioni di Cezanne;un grande artista che senza dipingere da cubista;ha espresso nelle sue opere l'esigenza di restituire solidità e sostanza agli oggetti.Il ritorno alle forme essenziali e semplici è presente in molti artisti del Novecento;che dipingono la realtà come la sentono e non solo come la vedono.La scomposizione geometrica rappresenta una costante nell'arte di Friscia e diventa più evidente a partire dagli anni Cinquanta;quando l'artista abbandona il suo carattere più figurativo per esprimersi attraverso un linguaggio più astratto.Le forme predominanti in tutte le sue composizioni;soprattutto nelle opere messicane;sono il quadrato e il triangolo;le forme geometriche pure che (Continua in OSS)|La tela raffigura un volto scomposto in figure geometriche al centro di un paesaggio messicano astratto.Sul volto si riconosce il profilo;l'occhio sinistro e la bocca;dipinti rispettivamente di verde e di blu;i due colori predominanti della composizione pittorica.
Il dipinto di forma rettangolare raffigura una fanciulla in abiti da contadina con una verga in mano appoggiata ad un albero.Sullo sfondo del paesaggio campestre si intravede una collina con un ragazzo che suona il flauto ed una casa in lontananza nascosta tra gli alberi..Personaggi:figura femminile;fanciullo.Paesaggi.Oggetti:bastone;flauto
Divano angolare a forma di quarto di cerchio rivestito in seta damascata azzurra con piedi a cipolla.Presenta piano superiore in legno dipinto con fascia decorata con motivi geometrici colorati di rosso;nero e oro;e fascia inferiore dentallata anch'essa dipinta a motivi geometrici.I fianchi presentano sottile bordatura in legno ritagliato dipinta ad arabeschi color rosso e oro.Il piano superiore del divano è destinata a sostenere un'alzata.
Panca a muro;di noce con schienale pieno;14 posti separati da lesene con scanalature rienpite a metà.Alle estremità un bracciolo con dossale.Sotto il sedile;ad ogni lesena corrisponde un sostegno a mensola.La panca a sinistra è fatta nel XIX sec.e;riprende nelle linee essenziali di quella a destra del XV sec.
La pianeta è realizzata con diversi frammenti di damasco broccato ed è foderata con il raso di cotone giallo.Sulla veste sono presenti ||I pezzi del parato sono rifiniti con galloni coordinati in oro filato e seta gialla;ornati con foglie di quercia intervallate da fiori a 6 petali:il gallone più alto;entrambi gli orli smerlati;delimita le colonne e rifinisce lo scollo;mentre quello più sottile;con un solo un orlo smerlato;borda l'orlo.Lo scollo è rifinito con un nastro in taffettas sintetico pieghettato.Sul rovescio;all'altezza del petto;è cucito un nastro in taffetas sintetico giallo.
daga manosinistra;lama con bordi ondulati nei primi due terzi terminante a quadrello.Largo tallone con due sgusci ovali e due appendici (sbarrette) terminanti a uncino verso il basso;marcato ai quattro angoli con una croce di sant'Andrea sormontata da una corona.Elsa a lunghi rami dritti torti a spirale e terminanti con un bottone.Guardia costituita da una lamina trinagolare traforata e cesellata con motivi vegetali e volute.Bordo della guardia non ripiegato.
Frammento di parete con bordo arrotondato pertinente a bacino con carenatura alta e cordoli punzonati;corpo ceramico rosa aranciato.Ingobbio all'interno e all'esterno fin sotto il bordo;vetrina incolore scarsamente leggibile.Il decoro è graffito a punta e dipinto in giallo e verde:filetto sotto l'orlo;porzione di melagrana campita a graticcio e parte di elemento vegetale nervato.
Pannello composto da 13 pezzi in broccatello.Ordito di fondo in seta oramarrone;2 capi;S;riduzione 58 ca.fili/cm.Ordito di legatura in seta gialla;2 capi;S;riduzione 18 fili/cm.Trame di fondo in lino marrone;riduzione 18 inserzioni/cm.Trame lanciate in seta gialla;verde;bianca;celeste;3 capi;STA;riduzione 18 inserzioni/cm.Costruzione:fondo diagonale;direzione S;prodotto dalla trama gialla legata dall'ordito di legatura;questo posa su armatura di raso da 5 faccia odito;creato dall'ordito e dalla trama di fondo.Questa armatura determina i disegni unitamente alle trame lanciate sempre legate in diagonale S;dall'ordito di legatura.Tessuto con telaio a tiro;lavorazione diritto sotto.Rapporto disegno 60x47ca.Rete di maglie ogivali date da rami di vite con pampini e uva legati in basso e in alto da corone di fronte ai quali sono due animali (leopardi);con dorsi e teste affrontati.L'ogiva inserisce un grande vaso con foglie e fiori di cardi sui quali poggiano 2 aquile.Ai lati frangia di seta verde;celeste;ritorta mechée..n.p
La Beata è inginocchiata a sinistra;in abito domenicano;le mani nelle mani di san Domenico;seduto al centro;con libro e chiave che scendono dalla cintola;giglio e stella in fronte;ha il capo girato verso sant'Agostino;a destra;in ricca pianeta rossa a fregi d'oro;che tiene aperto il libro della Regola.Dietro la Beata;una monaca domenicana;dietro sant'Agostino;san Pietro martire;con giglio e mani inrociate sul petto.Fondo di paese;oltre due colonne laterali.Ai piedi di sant'Agostino;un modellino del tempio domenicano.In alto;la Trasfigurazione.
In alto è la Croce;sulla quale vi è un panno bianco.In basso la madonna;seduta;ha sette spade ;disposte sulle spade.A destra è figura virile con veste blu.A sinistra due donne con i visi accostati ricoperte da manti azzurri.In basso;di profilo;è figura virile con veste verdastra su cui è adagiato un manto rossastro..Personaggi:Madonna;Cristo.Figure:due figure maschili;due figure femminili.Attributi:(Madonna) sette spade.Oggetti:croce;scala;sudario
base triangolare tronco piramidale su piedini a zampa di leone con rilievi:su due facce motivi floreali;e sulla terza l'emblema domenicano del cane con la fiaccola.Nodo a vaso con rilievi vegetali e fusto a balaustro con rilievi di foglie d'acanto e racemi di vite.Piattello baccellato con cornice a fogliette.
Scatola in legno a base rettangolare;con lati lievemente bombati ed angoli smussati;rivestita di lacca gialla.Piedini lobati profilati di rosso;bordo inferiore della scatola profilato con tralci vegetali dipinti in verde;lati del corpo della scatola decorati con tralci vegetali dipinti in verde e al centro un mazzolino a due fiori dorati contornati in nero;con gambi e foglie verdi;coperchio leggermente bombato;con bordo profilato di verde scuro e decorato sulla sommità con tralci vegetali dipinti in verde e rosso e al centro una figurina in abiti cinesi adagiata su di un cespuglio.
L'affresco;danneggiato in particolare sul lato superiore e destro;rappresenta in monocromo colore seppia una scena simbolica della battaglia avvenuta presso Passo Buole durante la prima guerra mondiale.In alto spiccano tre cavalli imbizzarriti e simmetrici;quello frontale cavalcato da un soldato nudo in atto di attaccare un nemico già caduto ai suoi piedi.Altri soldati attaccano la cavalleria dal lato destro;e tutti indossano solamente l'elmo e sono armati di scudi rotondi e di spade.In basso la dedica è dipinta nello stesso colore dei profili delle figure e ricorda le circostanze della battaglia.
Reliquiario a ostensorio raggiato;con piede circolare e fusto incisi con motivi vegetali;luce ovale e terminazione con crocetta apicale.|Il reliquiario contiene diverse reliquie identificate da iscrizioni sopra piccoli cartigli;a tutt'oggi illegibili.In genere questo tipo di reliquiario non è molto antico;come nel caso di tutti i reliquiari a vista.Infatti il problema della trasparenza e quindi della visione sia delle reliquie che delle specie eucaristiche - in origine possibile solo mediante l'impiego di cristallo di rocca - venne risolto proprio durante il tardo Medioevo;grazie al progresso e alla diffusione della lavorazione del vetro.
canna in gran parte tonda e liscia;squadrata alla culatta;piastra a ruota;cartella tonda sagomata in corrispondenza del rotino che è tenuto da una piccola briglia al bordo inferiore;bacinetto con parafuoco verticale;copriscodellino con gobba pronunciata;cane con corpo sagomato e braccio semitondo entro il quale scorre la ganascia inferiore;briglia messa a giorno;cassa in noce verniciato di nero;decorata con figure in rilievo su fondo intagliato a leggeri trattini e dorato;sull'impugnatura due leoni rampanti che reggono uno scudo ovale liscio;pomo modellato a testa di guerriero con due leoni rampanti sul coppo dell'elmo;sulla nocca:un guerriero a cavallo armato all'antica galoppante su un caduto;a sinistra una città turrita;a destra un leone alato;sul sottomano un mascherone tra fogliami;sul fusto cani che cacciano un cinghiale e un cervo;sulla cartella sono incisi a tratti leggeri il numero 1664 ed un monogramma poco chiaro;forse PB.
Gorbia a due ordini a tronco di cono;con modanatura rilevata alla base e altre uguali allo stacco e alla sommità;bandelle.Corto collo a sezione circolare modanato;orecchie sagomate sotto e sopra;con una coppia di fori circolari all'attacco e un intaglio al di sopra;cuspide a sezione di losanga;fili un po' convergenti;punta a lingua di carpa.Asta di sezione circolare.
Piatto in ceramica maiolica proveneinte da Montelupo con motivo centrale al cavetto di tipo "a nodo orientale" e decoro sulla tesa in stile "alla porcellana" coevo.Tavolozza cromatica incentrata su un unico colore;ovvero il blu cobalto in diversa sfumatura..Piatto in maiolica con motivo centrale al cavetto di tipo "a nodo orientale" e decoro sulla tesa in stile "alla porcellana" coevo.Tavolozza cromatica incentrata su un unico colore;ovvero il blu cobalto in diversa sfumatura
Sigillo in ottone con impugnatura lignea lavorata a rocchetti;appartenente al Capitolo Cattedrale.Sulla piastrina di ottone la seguente scritta:e la immagine dell'Assunta con le braccia aperte a tutta figura sopra un banco di nuvole:Capitulum Ecclesiae Cathedralis Nicoteren.|Opera di ignoti artigiani calabresi del XIX secolo.
Questo tondo come gli altri tre facevano parte della "capsa";struttura di raccordo tra la grande pala d'altare e la zona absidale.Erano collocati;due per parte;sopra le porte di accesso al coro;certamente anche questa struttura venne smembrata intorno al XVII secolo e i quattro tondi collocati altrove.Probabilmente entrarono a far parte della Pinacoteca;in seguito alle demaniazioni del XIX secolo;e solo nel 1958 vennero concesse in deposito dalla Galleria alla chiesa di S.Agostino;in cambio di una statua lignea policroma raffigurante la Madonna;databile nel XIV secolo.Come già ricordava il Santi (1985;pp.114-119) i tondi con i quattro Evangelisti ;non possono essere attribuiti ad Eusebio da S.Giorgio;come risulterebbe dal contratto del 1512;piuttosto sarebbero da riferirsi ad un mediocre seguace di Perugino.|Tavola di forma circolare.
Sant'Antonio da Padova;in ginocchio nella sua cella;vede Gesù Bambino seduto su una nuvola;circondato da putti e da angeli adolescenti.Sul tavolo s'intravedono dei libri e una cartagloria;sull'inginocchiatoio è poggiato un ramo di gigli bianchi;simbolo del Santo.In basso a sinistra un putto seduto a terra legge un libro.
Vettura a due ruote ad un posto.Carro in ferro con sospensioni a due molle semi-ellittiche più una trasversale sotto la serpa sospesa sulle stanghe.Sedile in legno e ferro con cuscino in pelle capitonnè.Parafanghi laterali ricurvi in legno.Stanghe a giorno fisse e ben ricurve sui puntali.Pedane di salita in ferro.Ruote in acciaio con raggi scampanati all'inglese.Pneumatici con camera d'aria.Portafrustino.|Tipo di vettura economica molto popolare in Italia.Talvolta viene anche denominata Biroccio.
Tavolo scrittoio in legno impiallacciato con piano sagomato agli angoli;rivestito da panno di colore arancione coperto da vetro.Sul lato anteriore si aprono un cassetto di ampie dimensioni e due piccoli laterali;sul retro è riproposta la medesima scansione dei cassetti nel disegno dell'impiallacciatura.Il tavolo è ornato da fornimenti di bronzo;nelle toppe delle serrature dei cassetti e nei piedi a zampa caprina.
La scena raffigura un frate missionario sul lato destro;sul lato sinistro un uomo di colore a gambe incrociate.Quest'ultimo in abiti tipici sta porgendo all'ospite occidentale una tazza;il frate tiene nella mano sinistra una collana-corona votiva.Al centro un piccolo tavolo con tazza;piattino;teiera e cestino con fiori.Si potrebbe dedurre che si tratti della documentazione dell'opera di catechizzazione che i missionari compivano nei paesi africani.La tela è inserita in una cornice dorata..Figure.Oggetti:tavolo;tazza;piattino;teiera;cestino;collana
Frammento rettangolare con cimosa lungo il lato sinistro.si conserva l'etichetta con il numero di inventario.Fondo nattè costituito da orditi in seta avorio (2 capi;l.t.s.60/cm) e da trame dello stesso colore (2 capi;l.t.s.60/cm) che formano il disegno di controfondo con effetti liserées.il decoro si completa con trame broccate in seta policroma:rosa;viola;verde;celeste e loro sfumature (2 capi;l.t.s.20/cm);argento dorato filato su seta ondata e argento lamellare (1 capo;20/cm).Cimosa:armatura tela costituita da 6 cordelline in seta avorio..Decorazioni:modello decorativo incompleto;su un fondo avorio con effetti di controfondo costituiti da esili racemi ondulanti;si intrecciano racemi con movimento sserpeggiante;formanti curve profondo;lungo il percorso dei quali si stagliano grandi composizioni floreali
ciotola circolare decorata all'interno da una fascia lungo l'orlo a motivo geometrico in arancio e oro con riseve a fondo bianco su cui sono raffigurati personaggi in costume orientale e uccelli acquatici.Al centro incorniciata da un motivo floreale in blu;arancio e oro;la raffigurazione di una donna in costume orientale accompagnata da un'ancella che regge un parasole in un paesaggio lacustre
Il monumento;collocato su di un angolo esterno della cappella cimiteriale;mostra la figura di un angelo della morte:una figura femminile rivestita da un ampio panneggio con la testa reclinata su di un braccio posto al di sopra di un cippo.In basso;sul piedistallo;entro un elegante medaglione circolare con una cornice fitomorfa terminante con volute fogliate;sta una lastra con il testo della epigrafe funebre.
Bozzetto per monumento funebre parietale.Sopra un'epigrafe rettangolare ;con decori vegetali ai lati che poggia su due mensole;si aprono due volute con riccioli a palemtte che sostengono;assieme ad una sfera alata;un clipeo con busto virile.sopra il clipeo è posizionato uno stemma da cui partono due lunghi festoni che poggiano sulle volute.
Il complesso monumento è collocato dietro l'edificio del vecchio Comune;in un'area verde recintata.L'area celebrativa è costituita da un fronte in pietra;sul quale è collocata la lastra commemorativa;ornata da quattro borchie in rilievo e dall'aquila con le ali spiegate.Nella cimasa superiore è riportata la croce sabauda.Nella zona inferiore al basamento;vi è una lastra in marmo a ricordo dei caduti della II guerra mondiale.A destra il pilo portabandiera.Di fronte;una semi colonna sostiene una lampada votiva in bronzo..L'aquila con le ali spiegate simbolo di vittoria
Pace in ottone dorato;a cartella ovale centrale entro cui è applicata l'immagine del Crocifisso.Ai lati della cartella si innalzano due rami con foglie e frutti.In basso due girali con vistoso fiore in mezzo e fra di essi;una testina di cherubino.La pace è sormontata da croce piantata su una simbolica roccia formata da grappoli d'uva e pani;Le decorazioni sono a bassorilievo.
Vaso da farmacia con coperchio.Nel corpo del vaso rappresentazione del "Cristo che incontra le Marie".Baccellature a forte rilievo nella parte ventricosa.Piede agile a sezione tronco conica.Il Cristo avanza.Legato alla cintola da una catena sorretta da un soldato e con le mani imprigionate dietro le spalle da legacci.Un po' curvo;la Vergine ha le mani giunte e lo guarda con occhi umidi di lacrime trattenute;dietro la Madonna altre due donne.Gruppi di soldati con elmi piumati e senza;con e senza lance seguono il Cristo.Lontano;un paesaggino con caseggiati;torioni cilindrici;vegetazione varia.Coppie di figurine longilinee presso la scarpata.Decorazione coperchio e piede id.pezzo n.210
parte del primo arcione (anteriore) denominato burrone di sinistra.Ha forma consueta di questo tipo di ferratura;con due fori per il fissaggio dell'arcione stesso.Decorazione a liste verticali;separate da liste minori lavorate a tortiglione alternativamente lisce;ma con una serie di sottili cuspidi incise lungo i bordi interni decorate a grottesche accompagnate da corone.La bordura superiore è decorata con armi;animali alati e altri oggetti "alla pisana".I motivi decorativi sono dorati.
Raffaele Giovine lavorÚ a lungo durante i primi anni della sua carriera nei laboratori napoletani del ginevrino Giovanni Pattey;che importava la porcellana bianca dall'estero per farla dipingere poi dai miniaturisti locali creando cosÏ l'illusione che a Napoli esistessero Manifatture di Porcellane.Verso il 1835 la maggior parte di questi pittori abbandonÚ Pattey per seguire Raffaele Giovine che proprio in quegli anni installava una sua manifattura nell'antico convento di San Carlo alle Mortelle dove era addetto alla manutanzione del vasellame di corte.Il Giovine partecipÚ a varie Esposizioni a partire dal 1826 e dipinse per il Re e per la sua corte numerosi oggetti di porcellana come vasi;fioriere;bacili;un famoso servito di 200 piatti con le vedute del regno delle Due Sicilie.La serie di costumi raffigurata sulle porcellane che decorano il tavolo;rappresenta una pittoresca panoramica dei costumi partenopei del tempo.Il tavolo fu donato a Francesco II nel 1859 in occasione delle sue nozze con Maria Sofia di Baviera.|Il medaglione raffigura una giovane donna in abiti popolari con un cesto in mano;desunta dalla equivalente immagine nella raccolta di costumi incisi da Raffaele Aloja su disegni di Giacomo Milani;ristampata nel 1832.
Personaggi:Santa Maria Maddalena;Gesù Bambino;Madonna;Santa Caterina d'Alessandria.Figure:angeli.Abbigliamento:all'antica.Attributi:(Santa Maria Maddalena) vaso per unguenti.Attributi:(Santa Caterina d'Alessandria) corona.Oggetti:vasi;turiboli;navicelle;trono.Simboli:(anima umana) cardellino.Vegetali:fiori.Araldica:scudo araldico
Agglomerati di case fra la vegetazione e nella radura in prossimità del mare;sulla sinistra un vigneto a filari sul fianco di una collina;quasi al centro;su un'altura un pino marittimo;sul fondo;a sinistra una catena di colline;a destra il golfo di Salerno..Paesaggi:città:Pozzuoli;Campi Flegrei;mare;vigneto;collina;pino marittimo;golfo di Salerno.Architetture:case
Base sagomata sulla quale poggiano due elementi a voluta;con fascia centrale decorata da perlinatura e terminazione a ricciolo.In quello collocato posteriormente;circondato da foglie di acanto e frutti;si innesta un perno metallico che sorregge la luce.Coppetta reggicero di forma circolare con base in legno intagliato a forma di corona di foglie e porta cero metallico argentato.Elemento di raccordo formato da foglie di acanto stilizzate;disposte circolarmente.Al di sotto dell'argentatura sono presenti tracce di doratura precedente.La faccia posteriore non è intagliata ed è verniciata in grigio.
Si tratta di un ciclo di affreschi;che decora la "Sala della Congregazione governativa per la state";voluta dal Cardinale Tiberio Crispo;legato pontificio a Perugia tra il 1545 e il 1548.La sala diventò il punto centrale della nuova sede legatizia;risultata dalla trasformazione dell'antico appartamento dei Decemviri;che vide quasi sicuramente impegnato l'Alessi nel 1547.Per Santi (1985;pp.191-193 con bibliografia precedente) questo complesso rappresenta l'apice della cultura manieristica a Perugia;vi individua inoltre l'intervento di un collaboratore;identificato con Lattanzio Pagani;soprattutto nelle figure d'angelo.Per Scarpellini (1981;p.76) invece il ruolo predominante spetterebbe al Lattanzio;mentre quello secondario al Papacello.Alcuni studiosi (AA.VV.;1983;p.196) attribuiscono al Papacello anche il fregio della Sala Rossa in Palazzo dei Priori;raffigurante quattro storie di Braccio;databili tra il 1545 e il 1548.Nella successiva biografia sul pittore viene ribadita la sua paternità del ciclo;datati qui 1546 circa.Negli affreschi di Braccio si notano sia la diretta conoscenza del pittore dei fatti artistici romani precedenti il Sacco del 1527;sia gli sviluppi di uno stile personale;coerente con la sua giovanile formazione romana.
Vaso in porcellana a sezione circolare con spalla bombata e coperchio a calotta emisferica.La decorazione - dipinta in blu di cobalto steso al di sotto dell'invetriatura trasparente;smalto rosso e oro al di sopra della coperta - consiste in motivi vegetali e floreali.Il coperchio ha presa a forma di pomello..Elementi decorativi:motivi vegetali
La decorazione a traforo ricorda qui un motivo di fiore stilizzato presenti in altri rosoni:piccolo cerchio con croce lobata tangente in alto è collegata ad un altra circonferenza che la circoscrive e risulta anch'essa tangente al bordo esterno del rosone.|Probabile è l'attribuzione della costruzione del chiostro al Maestro Danese da Viterbo che nel 1487 già lavorava alla Quercia.L'autore del Chiostro ha imitato;non riprodotto il chiostro di Santa Maria di Gradi.