davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
un cippo;che reca i nomi dei caduti e le relative fotografie;è sormontato da una struttura decorata da una fascia d'alloro e da una croce polilobata.Base a finta roccia decorata da rilievi che raffigurano sul lato fontale lo stemma del Regno d'Italia e obici;sui lati cannoni..Armi:obice;cannone;fucile;granata
Damasco rigato broccato.Ordito a bande in seta viola chiaro e viola scuro e trama in seta rosata eseguono il fondo in raso da 5 faccia ordito e il disegno in raso da 5 faccia trama.Questo è completato da trame broccate in oro filato (avvolto in larghe spire su anima di seta gialla) e argento filato (anima di seta bianca).Disegno a teorie parallele e sfalsate di rametti fioriti oro e argento su fondo a righe viola e rosa.Galloni eseguiti a telaio in oro filato e seta gialla decorati da motivi geometrici e nastri sinuosi.Fodera in tela di cotone bianco.Alla pianeta si accompagna un velo da calice in raso liseré (seta viola e argento filato) della seconda metà del XIX secolo.
lama a filo e punta;costola con doppia serie di denti;interamente coperta di incisioni all'acquaforte;su fondo granito:su un lato;scene di combattimento;sull'altro;scena di caccia al cervo ed al cinghiale;elso a rami ricurvi in senso opposto;impugnatura in ferro terminante con pomo a testa di leone.
Vaso da fiori a "cornette" di dimnesioni ridotte.Decoro a peonie e farfalle;bordura inferiore su piede a loti stilizzati a smalti verde e azzurro alternati;orlo della bocca a motivi a lambrequin di tipo europeo nel colori rosso aranciato;verde e azzurro;tocchi di giallo;rosa e rubino completano la tavolozza.
L'episodio è reso nel momento della punizione di Marsia.Il satiro è disteso (in diagonale) e un servitore di Apollo si appresta a scorticarlo.Affiancato al carnefice Apollo;con in mano il violino;si china su Marsia.Cinque personaggi osservano la scena..Personaggi:Apollo;Marsia.Figure:carnefice;astanti.Animali:cane
Urna a pianta rettangolare poggiante su piedi prismatici sormontati da sfere;con copertura a profilo mistilineo e frontone.Finestre:a luce rettangolare sul lato anteriore e sui fianchi.Decorazioni:motivi fitomorfi e corona tra palme simboleggianti il martirio sul frontone;ovoli sulla cornice del frontone;foglie lanceolate sulla cornice delle lastre
La mensa dell'altare presenta il paliotto marmoreo;inscritto tra due mezze paraste scanalate;con uno specchio di marmo grigio decorato da una ghirlanda con festoni in marmo bianco.Sulla mensa s'innalzano due gradini in marmi giallo e rosaceo al cui centro si trova il tabernacolo;a forma di tempietto;con colonnine laterali dai capitelli corinzi;e sportellino in ottone dorato.Sui gradini poggiano le due colonne(in marmo grigio)dell'ancona;dai capitelli corinzi che sostengono il timpano triangolare.Ai lati delle colonne specchi di marmo grigio sono decorati da motivi a candelabra floreale in marmo bianco.Sulla sommità cuspidata del timpano due angeli(in marmo bianco)semiadagiati sostengono la mitra e le chiavi incrociate simbolo del potere papale e del Santo(Pio V)cui è dedicata la cappella.
Ricca cornice rettangolare composta da profilo ornato agli angoli da ovoli e rametti vegetali disposti specularmente lungo l'attacco dei lati;modanatura liscia e bordo decorato da fitto motivo a perline.All'interno si trova una parte centinata;realizzata con sabbiatura della doratura;impresiosita agli angoli superiori da ovoli con motivi vegetali e a quelli inferiori da due foglie d'acanto.La battuta presenta decori a strigliatura parallela.
Semplice lapide in marmo con iscrizione;decorata a incisione;mostra un elmetto nella parte superiore e;in quella inferiore;un'aquila che ghermisce tra gli artigli un fucile ed una sciabola incrociati con un ramo d'alloro ed uno di quercia..Allegorie-Simboli:aquila;fucile;sciabola;elmetto Adrian;alloro;quercia
cfr.scheda 00523888|Il Santo è legato con le mani dietro la schiena;ad un tronco di conifera.Il corpo nudo è infilzato da otto frecce.Sebastiano ha un perizoma bianco e poggia su un picco roccioso con radi ciuffi erbosi con fiori gialli.Sullo sfondo si osserva un paesaggio a volo d'uccello con un arco di trionfo classico in rovina e picchi in lontananza con castelli.Sui sentieri e presso i rivi che serpeggiano nel paesaggio si muovono piccole figurette.
Velluto operato fondo raso da 5 di seta bianca.Opera in velluto tagliato;pelo 45 fili a cm.di seta rosa salmone e nera.Rapporto del disegno cm 6;3x6;5.Cimosa destra/ sinistra;cm.1 di seta a bande verticali bianca;giallo;verde;bianco;verde;bianco.Motivo a sviluppo orizzontale che si ripete in verticale a scacchiera.Disegno a scaglie con al centro uno stelo con tre piccoli fiori..n.p
I vasetti sono impostati su un piede modanato a base circolare;i corpi sono a forma di boccetta e presentano un'entasi nella zona inferiore.Le superfici sono spezzate dalla presenza di alcune modanature.Presenti le trad izionali crocette apicali.La custiodia che li contiene;è costituita da u na scatola in legno e stoffa racchiudente due contenitori cilindrici.
Tre edicole (quella centrale maggiore) con profilature laterali con vaso baccellato e timpano curvilineo;la centrale con timpano a ventaglio sormontato da colomba;tre teste di cherubini ai lati e in alto e festoni alla base;intorno fregio.La parte centrale è delimitata da colonne con capitelli compositi;ai lati festoni.Al centro timpano circolare spezzato con angeli.Ciborio sagomato e teste di cherubini
Il reliquiario è a forma di busta confezionata in velluto tagliato ad un corpo rosso;ricamato con oro filato;canutiglia dorata;applicazioni in madreperla a forma di disco;fiore e lanciolate:il ricamo rappresenta una coppia speculare di rami d'alloro che incorniciano uno stemma includente il monogramma V.E.e sormontato da una corona.E' foderata in taffetas rosso marezzato.Il manufatto è rifinito con un cordoncino in oro filato ed è chiuso da un bottone in madreperla trattenuto da canutiglia d'oro e decorato con un motivo a raggi in canutiglia dorata.Al suo interno sono conservate la reliquia;riconoscibile grazie alla cedula e al nome del santo scritto sopra ad un foglio di che avvolge un sigillo in cera rotto.
La croce d'altare ha base poligonale smussata con specchiature geometriche sui lati.|La croce d'altare è inserita all'interno del tabernacolo di Pietro Piffetti per il quale il 20 luglio 1760 i "Conti della Tesoreria della Real Casa" riportano un pagamento di £.1900 "all'ebanista Pietro Piffetti;d'ord.di S.M.per aver provvisto un tabernacolo d'ebano;avorio et altro p.la cappella di questa R.le Curia" (ASTO;Camerale;art.217;1760;cap.1;art.46.Il pagamento è riportato in G.Ferraris;Pietro Piffetti e gli ebanisti a Torino 1670-1838;Torino 1992;p.210).Il tabernacolo è descritto dal Rovere che lo attribuisce all'ebanista Piffetti (Rovere C.;Descrizione del Palazzo Reale di Torino;1858;p.178).Il riscontro inventariale non ha dato esito positivo.
La lapide sepolcrale rettangolare è sagomata nella parte superiore e presenta in posizione centrale un rilievo con figura femminile.La lapide è dotata di fioriera rettangolare appoggiata alla lastra;decorata al centro da rami di rose con foglie.Dalla lastra sporge una lampada di forma cilindrica con cupola a tegole;il cilindro è decorato da figure di angeli.
La figura della Vergine si staglia al centro di un supporto vitreo dalla forma rettangolare.La Madre;dalle braccia spalancate;mostra la figura di Cristo Bambino posto al centro del ventre.Diversi elementi raggiati si dipartono dai corpi delle due figure;espressione della loro divinità.|Il bronzo detto dell'Immacolata Concezione rappresenta il culmine della produzione di Friscia in cui la figura femminile è la protagonista principale.La Grande Madre;quindi;totemica che assurge a 'embrione cosmico';espressione dei massimi sistemi e quindi della vita stessa;imponente e splendente nel suo mistero di maternità;donna concepita come sorgente dell'essere;sinuosa e carezzevole.La composizione è animata da trame sottili;percorse da grumi materici disposti come in una partitura pointilliste mentre l'ingegnoso incrocio delle braccia della Vergine;rivolte verso il basso;e del Bambino innalzate al cielo producono un compesso sistema di direttrici prospettiche.Sfogliando alcuni disegni realizzati dall'artista è stato possibile trovare un bozzetto;matita su carta velina;in cui la scultura dell'Immacolata Concezione era stata originariamente pensata per essere incastonata al centro del futuro altare maggiore commissionatogli per la...[continua in OSS]
Personaggi:Santo Stefano;San Biagio;San Francesco d'Assisi;Dio Padre.Attributi:(Santo Stefano) dalmatica;libro;stendardo con croce rossa su fondo bianco;pietre;(San Biagio di Sebaste) pastorale;tiara;piviale;libro;(San Francesco d'Assisi) crocifisso;saio francescano;stimmate.Elementi architettonici:predella con storie di Santo Stefano.Paesaggio:prato;collina;strada di campagna
Ritratto a due terzi di figura.L'effigiata è in età matura;è seduta e indossa un abito nero di raso con maniche a sbuffo all'altezza della spalle.Tra le mani tiene un ventaglio bianco chiuso.Al collo ha un colletto di pizzo bianco e monili d'oro.Sul fondo è una tenda verde marcio.La cornice;originale;è in legno e stucco dorato;operato con fogliami a bassorilievo..Ritratti:ritratto femminile.Personaggi:Chicchi Giovannina.Abbigliamento.Oggetti:ventaglio
La barba di cuffia ha la tradizionale forma lunga e stretta e;nellaparte finale invece che stondata è tagliata ad angolo retto.Il disegno;come di consueto;si sviluppa in verticale su tutta la lunghezza dellabarba ed è costituito da un continuo snodarsi di grandi fiori e foglielanceolate disposti su un fondo a maglie esagonali;semplicemente ritortee molto sottili.I motivi hanno un leggero bordo di contorno eseguito apunto occhiello.
Calco in gesso di statua femminile stante acefala.Calco di una statua femminile acefala;raffigurata stante e vestita di peplo;caratterizzato da rigide piegoline.La donna ha le braccia distese lungo i fianchi e si poggia ad un alto bastone;di cui manca la parte superiore.Una ciocca dei lunghi capelli mossi è conservata sulla spalla destra.Il pezzo presenta uno stile arcaizzante.Non è nota l’opera originale da cui deriva il calco
Frammento di falsatura in merletto lavorato all'uncinetto (punto Irlanda);eseguito in filato di cotone avorio:forma sagomata con fondo traforato;sul quale si stagliano trifogli e roselline tridimensionali;nella parte centrale;inserti circolari in mussola di cotone avorio con occhielli per nastri o lacci passanti;dagli orli rifiniti a punto cordoncino..n.p
Il pezzo puo' essere collocato fra quelli prodotti dalla piu' illustre delle manifatture di maioliche milanesi;quella di Felice Clerici - inizio' la sua attivita'� nel febbraio del 1745 - di alto livello artistico;orientata verso modelli derivati dalla porcellana orientale;dai quali traeva ispirazione senza pero' scendere nell'imitazione servile.|Piattino ovale da portata con piccola faldina in smalto cobaltato e dipinto alla maniera della porcellana cinese nei colori azzurro;giallo e arancio.
Paesaggio con specchio d'acqua;con figurine e barche;dominato da rocce con torre e cascatella che alimenta il sottostante fabbricato con mulino (cfr.le macine appoggiate alla parete).Colori:azzurri cupi e verdastri;verde cupo e bruno;spicca il bianco avorio delle rocce e della torre.Cornice liscia sagomata e dorata.|Su uno sfondo di paesaggio con rovine;a sinistra si affacciano sulla soglia di un edificio san Giuseppe e la Madonna che presentano il Bambino all'adorazione dei pastori.Colori molto scuri e ossidati;si distinguono i rossi;i rosa;gli azzurri ed i gialli dorati nelle vesti.Cornice intagliata e dorata con foglie d'acanto e riccioli;degli inizi del '700.
largo piede circolare;fusto quasi cilindrico interrotto da nodi e gole;boccaglio portacandele cilindrico.Il piede e il boccaglio sono decorati con un motivo geometrico in arancio e oro;con riserve a fondo bianco su cui sono raffigurati personaggi in costume orientale e uccelli acquatici.Sul fusto;bianco;è raffigurata una dama in costume orientale accompagnata da un'ancella che regge un parasole
Ritratto della Regina Maria Sofia di Baviera;in una cornice rettangolare.Maria Sofia è ritratta a mezzo busto;su fondo neutro;ha tolto il guanto sinistro;che stringe nell'altra mano portata all'altezza del busto.Indossa un abito sobrio;impreziosito sulla scollatura da una spilla di perle che fa da pendant alla collana e al diadema con velo.
Base triangolare su piedi leonini;con volute ritorte angolari terminanti in basso con una foglia d'acanto rovesciata.Al centro delle facce è uno scudetto liscio oblungo circondato da foglie d'acanto.Mensola triangolare con foglie;impugnatura a vaso con foglie in alto e in basso.Dopo due strozzature ed una espansione ad anello si alza lo stelo a birillo con foglie d'acanto alla base.
L'altare;dal paliotto decorato con giglio;presenta;lateralmente;statue a tutto tondo;raffiguranti personificazioni di Virtù;quella a sinistra;la Fortezza è vestita con elmo e corazza e si appoggia ad una colonna;quella a destra;la Temperanza;è nell'atto di versare acqua da una brocca.Le due Virtù poggiano su una base in cui è dipinto uno stemma:a destra di Scurcola (AQ);di Albe (AQ) a sinistra.Completano l'altare lesene con trabeazione spezzata.Sul fastigio;putti e motivi floreali.
Il gruppo scultoreo è posto su una basamento a sezione rettangolare in legno verniciato nero con iscrizione sulla fronte.Su un prato sono rappresentate tre fanciulle stanti a piedi nudi abbracciate l'una all'altra con il volto sollevato verso l'alto in atto di cantare.La prima a sinistra;con un'acconciatura a trecce ed un braccio sollevato;indossa una camiciola plissettata con scollo quadrato;sopra un giacchetto trattenuto da lacci incrociati e quattro bottoni;gonna con ampio grembiule annodato a vita.Quella al centro con i capelli lunghi fissati dietro la nuca;indossa una camicia con bordo decorato;collana con grosso pendente circolare ed ampia gonna.La terza che porta una mano al petto porta una camicia con le maniche rimboccate al gomito ed una collana di perle;con l'altra mano tiene sollevato un lembo della gonna;lasciando vedere la sottogonna..Soggetti profani.Figure:fanciulle (3).Abbigliamento
Cornice in oro sul davanti e in argento sul retro.Alle due estremità orizzontali sono saldate due maglie circolari.|Copia della gemma antica in sardonica firmata dall'incisore Felix una volta nella collezione del cardinale Pietro Barbo ed ora all'Ashmolean Museum di Oxford;di cui esistono molte copie e interpretazioni anche in placchette.Anche in questo caso si tratta di una ripetizione riduttiva rispetto all'originale e fu riprodotta dal Gori.Nella descrizione del gabinetto Stosch il Winckelmann riporta ben 15 esemplari con questo soggetto di cui una (n.314) dice essere stata tratta da una pietra della dattilioteca fiorentina.Tra le molte pietre ricordate;vi è citato un esemplare firmato "Calpurnio Severo Felice faceva";che al tempo era di proprietà di una certa Mylady Batty Germain;riprodotta dalla Vollenweider come appartenente alla famiglia Spencer-Churchil (M.L.VOLLENWEIDER;Die Steinschneidekunst und ihre Künstler in Spätrepublikanischer und Augusteischer Zeit;Baden-Baden 1966;tav.39;nn.1-2).
Il corpo di questa coppia di vasi con piccoli manici si sviluppa da un giro di foglie volte verso il basso.Un altro giro di foglioline volte verso l'alto divide la parte inferiore - convessa - da quella superiore - concava.Un piccolo fregio;terminante con una corona di perline;completa l'opera nell'apertura.Il piedistallo;a forma di parallelepipedo ha una base quadrata;ornata da mezze foglie d'acanto.Uno dei vasi è protetto da una campana di vetro.
Alto basamento con iscrizione;sul quale;affiancata da due statue di angioletti che portano uno scudo;poggia una cassa scolpita con due angeli reggifestone;posti ai lati di un oculo col busto ritratto del defunto.Al di sopra fra due balaustri portafiamma;decorati con panoplie di armi;è collocato un basamento che reca scolpito sulla fronte uno stemma incorniciato da un festone di frutta appeso a teste di arieti.La base sorregge una statua del Redentore benedicente inserita in una nicchia.Il monumento è incorniciato da un affresco raffigurante un baldacchino con tendaggio scostato da due angioletti.
Lo zoccolo ha una struttura lignea con pannelli a sviluppo orizzontale intervallati da pilastrini.Gravemente danneggiato durante la seconda guerra mondiale;fu quasi interamente rifatto e lasciato privo di verniciatura.Gli intagli originari;da cui furono in parte copiati quelli rifatti;raffiguravano elementi vegetali;trofei musicali e allegorici;intrecci di linee e due monogrammi con corona.Le parti antiche sono rivestite da una tela dipinta di colore azzurro-grigio.Sullo zoccolo sarà collocata una cornice di chiusura;dello spessore di cm.7 ca.;in parte provvista nel corso del restauro.
Lo scudo sannitico è accollato ad un padiglione soppannato di ermellino e bordato con frange;è fiancheggiato dalle colonne d'Ercole;circondato dal collare dell'Ordine del Toson d'oro e timbrato dalla corona reale.Scudo inquartato:nel 1° e nel 4° armi di Castiglia (torre);2° e 3° quelle di Leon (leone rampante);in punta;Granada (fiore);sul tutto lo scudo ovale dei Borbone-Angiò..Araldica:stemma reale di Carlo IV Borbone di Spagna
In una nicchia emicircolare;definita da pilastri con basi e capitelli a motivi vegetali stilizzati;e da una ghiera liscia e modanata a sesto ribassato;compare la figura benedicente di S.Pietro.L'Apostolo;identificato dalle due chiavi trattenute sul petto con la destra;si conforma nei tratti somatici all'iconografia tradizionale:il volto è incorniciato da folta barba e ricca capigliatura;la fornte è corrugata;gli occhi sbarrati e trapanati.Riccamente abbigliato con una tunica;sopratunica e ampia casula decorata sul bordo dello scollo;è raffigurato seduto su una silla plicatilis:un particolare tipo di seggio;continuamente riproposto nella scultura toscana in qualità di elemento antichizzante;e che compare fra gli altri anche in un capitello del sottoportico del San Martino a Lucca|La lastra;a pendant con quella raffigurante S.Jacopo;alla metà del Settecento si trovava a sinistra dell'apertura nel primo ordine di loggette della facciata della chiesa;ed è giunta al Museo Nazionale di Villa Guinigi nell'immediato dopoguerra (Lami 1754;Monaco G./ Bertolini Campetti L./ Meloni Trkuljia S.1968;Salmi M.1925-26).Se la raffigurazione di S.Jacopo nel rilievo corrispondente costituisce un chiaro richiamo al culto e al pellegrinaggio compostellano;la figura di S.Pietro rievoca l'altro polo della cristianità;quello di Roma;ispirandosi peraltro anche da un punto di vista tipologico ad un modello autorevole;quale quello del San Pietro Vaticano (Tigler 1990).Da un punto di vista tipologico-iconografico;il rilievo trova generici elementi di corrispondenza nel David citaredo del museo dell'Opera del Duomo di Pisa;per l'uso insistito del trapano nella capigliatura e per il tipo di panneggi spezzati.Lo scultore di Altopascio sembra configurarsi con una sua originalità;tale da distinguerlo anche dall'artefice del corrispondente rilievo con S.Jacopo ( Monaco G./ Bertolini Campetti L./ Meloni Trkuljia S.1968;Tigler 1990;Milone 1989/90)
il monumento è composto da uno zoccolo in marmo bianco su cui possa una lastra tombale in pendenza di abladolite;su di essa un'anfora bronzea.Sullo zoccolo si alza un dossale decorato in alto da foglie di alloro e il basamento;decorato su i 4 lati da una corona di quercia;che sostiene il ritratto bronzeo.Sul lato sinistro si notano segni di colpi di arma da fuoco..Ritratti:Stelio Busoni.Abbigliamento:militare
quattro bozzetti accostati di scene di vita quotidiana.1) un uomo in abiti da lavoro con martello ed incudine e una donna appoggiata alle sue spalle;2) giovane mendicante che suona il violino all'angolo di una strada ed una fanciulla al suo fianco con un cestino per l'elemosina in mano;3) un uomo e una bambina mendicanti in piedi davanti al pilastro;4) giovane donna in abiti succinti dipinge fiori seduta su un letto o un divano.
Complesso di lapidi commemorative poste a lato e a coronamento dell'ingresso al campanile della chiesa dell'Immacolata.Lateramente sono poste quattro lapidi in marmo bianco;fissate con borchie metalliche agli angoli:quelle superiori riportano i nomi dei caduti nella Grande Guerra;sono decorate nella parte alta da aquile con corona d'alloro in bronzo a fusione;quali allegorie della Vittoria.Quelle inferiori fanno riferimento al secondo conflitto mondiale.Lastre di marmo screziato raccordano le lapidi laterali con una che sovrasta la porta ed è caratterizzata da un rilievo stilizzato con armi;trofei e fiaccole votive e da una iscrizione celebrativa in latino.L'apparato è completato da targhe in bronzo:la prima che riporta per esteso il Bollettino della Vittoria del generale Diaz e la seconda che documenta cronologicamente l'apposizione delle lapidi commemorative..allegoria della Vittoria come aquila
Erroneamente indacato dall'inventario del 1921 come un personaggio vestito alla moda 'spagnola';l'uomo è invece vestito alla moda tedesca.Esso è infatti identificabile con il patrizio augustano Georg Rechlinger von Haldemberg.La sua effigie presenta notevoli affinità con una medaglia;priva di rovescio;eseguita nel 1528 probabilmente all'interno della bottega di Friedrich Hagenauer (G.HABICH;"Die deutschen Schaumünzen des XVI.Jahrhunderts";5 voll.;München 1929-1934;I;1;p.101;n.712;tav.LXXXV;n.9);autore di un'altra medaglia con il ritratto dello stesso personaggio risalente sempre al 1528 (Ibidem;I;1;p.79;n.517;tav.LXVII;n.8).Il cammeo del Museo degli Argenti è registrato per la prima volta nell'inventario generale di Palazzo Pitti del 1761.Trasferito presso la Galleria degli Uffizi nel dicembre del 1770;esso è successivamente menzionato da Giuseppe Bencivenni Pelli tra le gemme 'sciolte' della collezione granducale.|Cornice profilata in argento dorato con una maglia per la sospensione legata da un nodo.
Disegno:sviluppo in verticale di due grandi composizioni vegetali incorniciate ai lati da cordoni sinuosi su cui si avvolgono a spirale le foglie allungate.Colori:fondo verde;disegno perla;rosa;rosa pallido;giallo - oro;celeste pervinca;celeste pallido.Denominazione tecnica:lampasso liseré.Fondo:raso da 8 catena.Disegno:in taffetas prodotto da una trama liseré (perla);dai fili della catena di legatura e per effetto di trame liserées legate in diagonale 3 lega 1;direzione S;da una parte dei fili di fondo (liage repris).Passamaneria:1 gallone tessuto in seta giallo-oro;decorato da grappoli d'uva;pampini e spighe di grano;di epoca recente (cm.3.5);1 gallone con frangia eseguito a telaio in seta e cordoncino di seta giallo (cm.2).Fodera:raso di cotone rosa.
Ancona divisa in tre parti da quattro lesene lisce decorate a effetto marmorino;poggianti su alti plinti e reggenti una trabeazione.Il fastigio mostra due volute laterali con al centro due angioletti scolpiti a tutto tondo ai lati di una corona che sovrasta un cartiglio intagliato.L'apertura centrale dell'ancona è centinata e chiusa da una vetrata.Le parti laterali sono occupate da due tele rettangolari.Il fregio della trabeazione;in corrispondenza di dette parti laterali;mostra due ovali schiacciati;un tempo occupati dai dipinti corrispondenti.Sotto le tele rettangolari;nel basamento tra i plinti delle lesene;due aperture circolari rimandano a spazi anche qui preposti all'inserimento di tele ora disperse..Figure:angeli reggicorona.Oggetti:cartiglio
Targa devozionale.|Come ricordato nell'inventario del 1918 l'opera proviene dai Musei dell'Università.La tipologia di questa decorazione si avvicina alla produzione della bottega di Giacomo Mancini detto Il Frate;come può dimostrare il confronto con la mattonella conservata presso il Museo della ceramica di Faenza;donazione di Galeazzo Cora (cfr.Fabiani;in Dipinti;sculture e ceramiche;1994;p.275).
Non rilevata.|IL BASAMENTO DELL'ALTARE;IN CUI ORA E' UBICATA LA STATUA DEL CROCIFISSO;CONTENEVA PRIMA LA STATUA DI SAN GABRIELE CON LE SUE RELIQUIE.IL FRANCISCI;PITTORE ROMANO;ESEGUI' PER IL SANTUARIO DIVERSE TELE DAL 1897 AL 1930.