davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Notano M.Bignardi e A.P.Fiorillo:`l`opera fa parte della serie dei `Tangram' cui l'artista dà vita col sorgere degli anni Ottanta;ispirandosi all'omonimo gioco cinese fondato sulle possibilità combinatorie derivanti dalla scomposizione del quadrato in altre figure geometriche come quadrati più piccoli;triangoli;trapezi (M.Bignardi ù A.P.Fiorillo;scheda n.390;a.1990).Nel catalogo della personale;tenuta a Macerata nel 1983;Barbara Tosi nota a proposito delle opere presenti:'la tela non è più solo superficie;ma oggetto tridimensionale in cui anche il 'verso' è lavorato;impiegato e mostrato'.L'opera è donata al Comune di Macerata dall'autore;nato a Cava dei Tirreni nel 1939;ma residente a Roma;dove dirige l'Accademia di Belle Arti (1997).
Iniziale figurata media caudata D (Deus in loco sancto);rubr.Dominica XIa.Introitus.Campo della lettera in foglia d'oro;corpo rosa decorato con foglie che formano la coda.Sul fondo;in un paesaggio roccioso;è la figura di un profeta inginocchiato in preghiera che indossa una corona e un'elegante mantella di pelliccia..Abbigliamento:veste arancione;mantello lilla;mantellina di pelliccia bianca Oggetti:corona.Figure maschili:profeta.Paesaggi:rocce
A base rettangolare con piedini a cipolla.Piede a basamento diviso in riquadri caratterizzati da festoni vegetali;quelli ai lati;e dal ritratto entro ovale del Santo;quello al centro.Fusto figurato con figure angeliche che sorreggono il nodo sagomato con testine.Ricettacolo sagomato con luce ovale.Crocetta apicale trilobata poggiante sul monogramma IHS raggiato.
Decorazione plastica composta da motivi decorativi geometrici e vegetali in gesso modellato bianco su fondo ocra.La decorazione si articola lungo le due volte a botte e la calotta ribassata del soffitto del corridoio;delimitata da una cornice modanata orizzontale.Nelle due volte;disposte simmetricamente rispetto alla calotta centrale corrispondente alla porta d'ingresso;si trovano riquadri con girali d'acanto alternati a festoni.Le due lunette delimitate dalle volte ospitano stemmi gentilizi.Nella calotta centrale è inscritto un cerchio con motivi e petalo;nei quattro piccoli pennacchi alla sua base si trovano valve di conchiglia in aggetto.In corrispondenza delle nervature dell'arco si dispongono quattro lesene alle pareti;che ospitano motivi decorative a candelabra.
Ritratto ovale a mezzo busto.L'uomo volge lo sguardo a destra ed indossa divisa da ammiraglio con spalline dorate e stelline dorate sul colletto.Indossa in collare dell'Ordine della Santissima Annunziata.Cornice in legno dorato con fiori e foglie a rilievo negli angoli..Soggetti profani.Ritratti.Personaggi:Tommaso I di Savoia a mezzo busto.Abbigliamento:collare dell'ordine della Santissima Annunziata
Piatto di porcellana tenera in color bianco avorio;tendente al paglierino;di semplici linee appiattite con bordo rialzato e liscio.Vi è dipinto ad olio;con resa realistica;un biglietto da due centesimi di fronte e di verso;in color grigio nocciola con iscrizioni rosse..Oggetti:Carta moneta da due centesimi
Il piatto è decorato a rilievo con motivi stilizzati alternati lungo la tesa e sull'orlo del cavetto.Tutta la superficie è punteggiata da motivi di piante e fiori realizzati in pittura monocroma.Con la medesima tecnica;al centro del cavetto;si delinea la figura di un cavaliere abbigliato all'antica.Sul retro della tesa si ha una decorazione sempre a pittura monocroma con quattro ramoscelli fogliati che si alternano a duplici filamenti;sul retro del cavetto;al centro;si evidenziano il marchio e la sigla.
Una visione d'insieme del paesaggio costiero vietrese si ritrova in questo dipinto sviluppato in senso orizzontale;fino ad includere per la zona orientale gli alti scogli gemelli.L'artista sembra aver ripreso la scena da una terrazza posta al di qua della lunga striscia di mare che occupa la scena dal fondo fino a tagliarla idealmente per metà.Del terrazzo;che;in realtà dovrebbe trovarsi ad un'altezza avanzata della statale costiera ben oltre l'attuale l'hotel Voce del Mare;s'intravede in primo piano al lato sinistro un piccolo angolo sul quale si erge alto il tronco di un albero.La distanza ravvicinata della ripresa potrebbe far pensare anche ad una elaborazione realizzata da una immagine fotografica.
Il piano della console;di forma trapeizodale sagomata;con ripiano in onice.Le quattro gambe a voluta sono collegate da una morbida traversa a crociera.La decorazione riveste ogni elemento strutturale;dal traforato grembiule;alle gambe;alle traverse;su cui si susseguono scattanti nervature;girali fitomorfi;pelaccette e rosette sparse.A completare l'effetto ricco del mobile è la totale doratura.
lastra rettangolare a mò di tempietto;posta su un basamento a due gradini;conclusa da coronamento a timpano di forma triangolare;sulla lastra stessa;a sinistra è fissata un'altra più piccola;recante i nomi di ventiquattro caduti della I Guerra mondiale;e a destra;è collocato il bassorilievo raffigurante la personificazione della Vittoria vestita all'antica;con una fiaccola nella mano destra.Personificazioni:Vittoria;Abbigliamento:peplo;Simboli:fiaccola
corpo globualre su basso piede;alto collo cilindrico estroflesso verso l'orlo è interrotto al centro da un anello aggettante;motivo decorativo principale costituito da tralci di fiori (margherite) collocati su corpo e vaso;collo con decorazioni a steli fioriti e vegetali entro pannelli ad arco;motivi decorativi in bianco ricoperti in turchese lucente su fondo nero-.verde
Nobil uomo seduto in atteggiamento da parata;ad un terzo di figura;la rigidità e la staticità dell'atteggiamento e lo sguardo perso nel vuoto;tradiscono la posa.Capelli corti e lisci;folti baffi;lunga e curata barba.Indossa un farsetto bleu con balza alla vita con spacco a V;maniche rosse e cappello a cupola bassa.
Il manufatto è posto nell'aiuola dietro il monumento ai caduti di Ragogna.Consiste in una stele "standard" in granigliato cementizio prefabbricato;a servizio del riordino e della sistemazione dei cimiteri di guerra tedeschi.Di forma lineare cuspidata;lo spessore si allarga alla base per migliorarne la stabilità.Il bordo è rifinito su entrambi i lati da una cornice mentre la superficie verticale dello spessore è trattata a scanalature orizzontali.Le iscrizioni sono essenziali ed ordinate..Soggetto assente
La tela da sovrapporta è inserita all'interno di una cornice in legno intagliato e dorato dai contorni sagomati.La cornice è ornata da motivi decorativi d'ispirazione vegetale ed al centro da decori a foglia.Rappresenta una figura femminile al centro con nella mano destra un'asta;la sinistra poggiata su uno scudo;attorniata da tre amorini..Figure:donna;putti alati.Abbigliamento civile.Oggetti:scudo;asta;bastone
Su un tavolo sono appoggiate delle pentole;un fiasco di vino riempito a metà;dei carciofi;della verdura;alcuni pesci e un piccolo uccello morto.Vicino ad un cesto sulla parete c'è un'immagine di S.Antonio Abate..Personaggi:Sant'Antonio Abate.Oggetti:tavolo;pentole;fiasco;cesto.Vegetali.Animali:pesci;uccello
Volute simmetriche concave e convesse definiscono;senza soluzione di continuità;i profili mistilinei del reliquiario:nel campo interno;sulla superficie lignea dipinta a finto marmo rosso;la lamina metallica disegna volute e nastri appesi.La teca ovale è incorniciata da un motivo a fusarole;mentre una croce greca conclude il fastigio della mostra.Sul retro la maniglia di sostegno liscia.
Sulla lapide è scolpita;a grandezza naturale;la figura di frate Andrea Manfredi da Faenza;giacente con le mani incrociate;rivestito della tonaca nera dei serviti.Viso e mani sono di marmo bianco;il capo posa du un cuscino decorato a losanghe in bassorilievo.Intorno corre una iscrizione a caratteri gotici;in parte guasta.
La fiasca poggia su un piede circolare tornito ed ha la forma di un'ampolla rastremata in basso.Il lungo collo termina in un pomo a forma di pera alla cui estremità è collocato il foro dell'inganno.Infatti;per bere da essa si dovrà otturare il suddetto foro e succhiare dai due becchi a cannuccia posti su ambedue le anse.La decorazione a rilievo è costituita da molte foglie di quattro dimensioni distribuite simmetricamente su tutta la parte alta della fiasca.I colori adoperati sono:il giallo;l'arancio;il blu cobalto;il verde ramina;il bruno di manganese.Manifattura di Ariano Irpino.Proveniente dal mercato antiquariale.Probabile dono dell'Adriatica Costruzioni.
Venere;ignuda;colta nell’atto di togliersi un sandalo;la dea solleva la gamba sinistra verso il braccio destro;teso a sciogliere il sandalo;mentre con la mano destra si regge a una grande anfora sulla quale è posato un manto.Figura femminile e anfora sono fusi separatamente e collocati su una base lignea di forma ellittica..Divinità:Venere.Oggetti:sandalo;anfora.Azione:togliere
Il dipinto raffigura la Madonna con il bambino nella iconografia "del Carmine" ;poggiante su nuvole;è circondata da Cherubini a figura intera e da tre teste di cherubini alati nella parte inferiore..Personaggi:Madonna del Carmelo.Attributi:(Madonna) scapolare.Abbigliamento:mantello;veste.Figure:Angeli.Fenomeni metereologici:nuvole
All'interno di un arco trilobo gotico;sostenuto da due colonnine ottagonali ricoperte da mosaici e coronate da capitelli corinzi;è inserito il monumento:un basamento spartito sulla fronte in sei settori da colonnine su cui voltano archetti gotici e listati da decorazioni a nastro un tempo contenente lastre di porfido serpentino e mosaici.Al di sopra il sarcofago;sulla cui fronte i mosaici fanno da commento ai tre tondi con aquile scolpite a rilievo;separate da rosette rilevate.
Albarello rastremato al centro con piede e parte superiore tronco-coniche con base piana e stretta;bocca stretta con orlo espanso.Decorato in cobalto;bianco;ramina;zallo;ferraccia e nero con la raffigurazione di busto maschile all'interno di un medaglione a volute.Sopra e sotto il medaglione vi sono due fasce;una decorata con motivi floreali;l'altra con tralci di foglie.
Lapide quadrangolare in pietra;inscritta in una cornice di cemento che riporta;a destra;la firma dell’artigiano produttore.Appaiono realizzati con lo stesso materiale;anche gli elementi a punta di diamante posti ai quattro vertici della lapide.Tutta la parte sinistra dell’opera è;invece;dominata dall’allegoria dell’Italia in gesso e scagliola;ritratta in piedi su un piccolo rialzo;recante la firma dell’autore.La figura;caratterizzata dai tipici attributi delle spada e della corona turrita;con la mano sinistra pone una corona di alloro sopra la scritta dedicatoria;cui segue l’elenco dei caduti.Sopra il capo della Patria;inoltre;campeggia una stella a cinque punte che emana raggi luminosi tutto intorno.Infine;in basso e quasi al centro;sono stati incisi il nome del comune e la data di posa..Personificazioni:Italia.Attributi (Italia):corona turrita;spada.Oggetti:ghirlanda;stella.Vegetali:alloro
Spiedo con due meccanismi di sparo a ruota.Canne tangenti agli sgusci della cuspide.Cartelle di forma rettangolare con ruota chiusa da scatola messa a giorno.Collo del cane operato a fogliette.Intaglio a modanature e fogliette sulla culatta e sulla ghiera posta a metà della volata.Canna faccettata poi tonda.Dalla gorbia partono quattro bandelle che raggiungono e superano i grilletti con i loro ponticelli.Il calzuolo contiene tre attrezzi per la manutenzione delle armi da fuoco.Le ali della cuspide sono in controcurva e arricciate.L'asta è intagliata a piccoli nodi fittamente disposti..n.p
Modello in scala della chiesa del Cimitero Urbano di Carpi;reso a tutto tondo;con abbondanza di particolari architettonici e decorativi.La chiesa è su podio con facciata a portico su arcate gotiche;cuspidata;collegata ai porticati del cimitero e sul tamburo ottagono è la cupola..Elementi architettonici:modello chiesa Cimitero Urbano Carpi
Soffitto a cassettoni dipinti;che copre tutta la sala.In senso est-ovest travoni lo spartiscono in spazi:ognuno di questi è diviso da travetti per un totale di 234 cassettoni.I travoni sono dipinti a baccellature bianche su fondo blu:gli stessi colori appaiono nella decorazione a gigliucci e baccellature sui travetti.Riquadri ornati da ampi rosoni violetti;dipinti su fondo blu.
Nienete sappiamo di questo pittore milanese;la cui unica opera attualmente conosciuta Ã¨ questa conservata a Lucca.Si tratta di uno dei tardissimi epigoni di quella scuola leonardesca che aveva trovato nel Luini da una parte;in Cesare da Sesto dall'altra (e ricordi;se pur mediati;dei due si trovano in quest'opera) i momenti opposti di uno sviluppo rispettivamente piu lombardo o piu aperto al manierismo dell'Italia centrale.Il pittore Avanzi non Ã¨ insensibile agli echi del Solario;del Giampietrino e dei Lodigiani;e seppure ormai arcaicizzante a questa data;si mostra aperto e pronto ad accogliere le novità che la scuola del Procaccini;operante da piu di un decennio a Milano;andava diffondendo.|La Madonna seduta che abbraccia il Bambino a figura intera.Il fondo S scurito e non si distingue nulla.Colori:rosso e giallo oro nelle vesti dellla Madonna.Cornice probabilmente coeva all'opera;dorata e dipinta con motivo a greca con intrecci nastriformi;racchiuso da due profilature intagliate;quella esterna a foglie;quella interna ad ovuli.
Il portico della facciata principale dell'asilo è monumento ai caduti.E' stato costruito al centro come elemento aggettante;rimarcato superiormente;a livello della copertura da un piccolo timpano;che reca il nome dell'asilo.All'esterno del parapetto del terrazzo sopra il portico;centralmente;è scritta la frase dedicatoria.Questo;in stile ecclettico;con due colonne ioniche;introduce al portone d'ingresso attraverso una cancellata in ferro battuto;ai lati della porta sono fissate con borchie circolari a motivo floreale le due lapidi marmoree principali;commemorative del primo conflitto mondiale.Queste recano ognuna;superiormente al centro;una stella d'Italia bronzea.Dal soffitto piano pende una lampada in ferro con superfici vetrate.Nel secondo dopoguerra vengono aggiunte altre tre lapidi ;una dedicatoria sopra al portone ed altre due superiormente a quelle della grande guerra;con i nomi dei caduti del secondo conflitto mondiale..Soggetto assente
Disegno:tipo "bizarre" ad andamenti obliqui e alternati in verticale da due grandi motivi vegetali allungati congiunti fra loro da sottili tralci ondulanti.Colori:fondo e disegno cremisi.Denominazione tecnica:damasco.Fondo:raso da 5 catena.Disegno:raso da 5 trama.Stoffe di sostituzione:un ritaglio di cm.43x9 in damasco rosso d'epoca posteriore è presente in uno dei due manipoli.Passamaneria:2 galloni tessuti in seta gialla;a motivi geometrici;dell'epoca (cm.3 e cm.1);4 nastri in tela di cotone cremisi (tonacelle).Fodera:tela di canapa nocciola;tela di cotone bianco (un manipolo).
Il bassorilievo è collocato entro una cornice di forma circolare con fascia che simula un ramo d'albero ricurvo con le estremità che si incrociano;sormontato nella parte superiore da rametti di quercia con ghiande.Con cordino metallico per appenderla.Sul bassorilievo sono rappresentate due figure alate in volo:una femminile;allegoria del Giorno;indossa tunica finemente plissattata e volge la testa verso sinistra;mentre sparge fiori a destra;l'altra;un amorino;rappresentato frontalmente;poggia un braccio sulla spalla del Giorno e con una mano regge una fiaccola..Soggetti profani.Personificazioni:Giorno.Figure:putto alato.Abbigliamento.Oggetti:fiaccola.Vegetali:fiori
Sigillo ovale con uno scudo rotondato inquartato:nel primo e nel quarto un albero secco;sradicato;nel secondo e nel terzo un castello murato;merlato con porta centrale;sfenestrato a tre torri anch'esse murate e merlate;la centrale più alta sostenente una croce;lo scudo è inserito entro un cartoccio barocco avente ai lati due putti ignudi alati come tenenti ed è cimato da un elmo graticolato di tre quartoi verso sinistra con lambrecchini e cercine.
Lungo frammento di scultura di forma arcuata che presenta sulla parte frontale un motivo a rilievo di fiori e foglie intrecciate in serie e innestate su tre fili paralleli che corrono per tutta la lunghezza del pezzo.Sono visibili;inoltre;nella parte alta e nella parte bassa;l'incrocio e l'avvitamento di due strette fasce attorno all'intero motivo.
Nell'agosto 1501 fu commissionata a Benedetto Briosco la realizzazione dell'imponente portale in facciata;con "istorie et figure fiende et ponende in opere in ipsa porta";negli stipiti.Il termine di consegna era fissato entro cinque anni;per un compenso di duemila ducati.Gli accordi esoneravano lo scultore dall'occuparsi delle formelle istoriate sui basamenti laterali;poiché queste "fiunt et iam principate sunt per ipsum Magistrum Benedictum et Johannes Antonium de Amadeis".Sui basamenti vennero in seguito erette le due coppie di gigantesche colonne monolitiche in marmo bianco.La prima coppia era già posta in opera nel luglio 1504;quando veniva richiesta a Pace Gaggini la seconda;che il Tamagnino si impegnava a stimare;ma che non venne realizzata in quell'occasione.Le piccole scene con Storie di Maria e dei Santi Siro;Giovanni Battista e Ambrogio nelle sei lesene restrostanti sono attribuite al Briosco;ai fratelli da Sesto e al Tamagnino;mentre al solo Briosco spettano i quattro grandi riquadri con Storie della fondazione della Certosa.Si suppone che l'impresa fosse terminata nel 1506.
Ritratto a mezzo busto;di prospetto;in ricco abito nero con maniche a sbuffo damascate;ampio colletto bianco pieghettato.La destra si appoggia al fianco e nella sinistra è la spada.Fondo scuro uniforme.Cornice d'epoca di legno dorato a sguancio liscio..Ritratti:Siro da Correggio.Oggetti:spada.Abbigliamento
Fondo raso;disegno per slegatura di due trame broccate (oro e argento filato).Colori:fondo rosso:disegno:oro e argento.Disegno:mentre alle due estremità laterali si presenta una composizione simmetrica composta di due grandi foglie di vite divise da un fiore di cardo;al centro;la scritta IHS è racchiusa nel sole raggiato simbolo del Santissimo.Tutta la superficie del velo;inoltre;è campita da stelle a sei punte regolarmente disposte a scacchiera e contenute entro la cornice esterna data da un tralcio sinuoso;lungo il quale si alternano foglie e grappoli d'uva.Fodera di cotone nocciola.
Le tavolette sagomate presentano ricche cornici definite da volute a "S" e a "C" e da volute fogliacee che vanno a costituire anche i sostegni;poggianti su zoccoli lisci;completano la decorazione grappoli d'uva e mazzi di spighe che salgono da una valva di conchiglia;trattenuti da un nastro annodato;fino al fastigio.Quest'ultimo è a forma di conchiglia con testina angelica nelle tavolette minori;mentre raffigura un Agnus Dei entro duplice raggiera nella tavoletta maggiore..n.p
navicella portaincenso con piede circolare e corpo decorati con motivo a intreccio e motivo polilobato;alle estremità della coppa manici a voluta;su una valva tondo con bordo a foglie e all'interno la Madonna della Misericordia e iscrizioni.Sull'altra valva tondo con bordo a foglie e all'interno Sant'Elpidio;iscrizione.
Sulla provenienza e l'originaria collocazione di quest'opera e di un'altra tavola opistografa di analoghe dimensioni;conservata nella stessa raccolta (inv.28) persistono ancora delle incertezze (Santi 1969;pp.62-63;Mencarelli 1994;pp.118;124-126).Attribuiti da Santi (1969;pp.62-63) ad un seguace di Meo da Siena;i due lavori vengono inseriti da Boskovits (1973;p.15) nel catalogo di un artista che definisce Maestro dei dossali di Subiaco (cfr.Fratini 1986;pp.596-597) cui riconosce;oltre alle tavole del Sacro Speco e a quelle in esame;una predella (inv.33) e due dipinti (inv.981 e 11) della Galleria Nazionale dell'Umbria e gli affreschi in un locale dietro l'abside di Santa Maria di Monteluce a Perugia.Todini (1986;p.4 01;1989;I;pp.134-135;II;fig.237-238) ritiene;invece;di una diversa personalità le tavole opistografe in esame e le ascrive al cosiddetto Maestro dei Dossali di Montelabate (cfr.Fratini 1986;p.596);nella cui produzione riconosce tangenze con l'ambiente miniatorio perugino;nessi già sottolineati da Santi (1969;pp.62-63);Lunghi (1982;pp.253-256) e recentemente ribaditi da Mencarelli (1994;pp.124-126 con bibliografia precedente).|tavola opistografa cuspidata con cornice parzialmente di restauro
legatura rigida a busta in pelle su supporto in cartone;dorata ai piatti con cornice dello specchio con elementi trilobati e motivo vegetale stilizzato entro doppio filetto;accantonata interna con punto e ventaglio;specchio con seminato di punti e archetti pointillé;diviso in sezioni da cornici di doppio filetto con punti;al centro;riquadro con arma coronata circondata da decoro pointillé.Dorso liscio.Tagli grezzi.Controguardie in carta marmorizzata.Lacci di chiusura in tessuto.Al piatto inferiore;nell'angolo inferiore destro;sono presenti due fori ravvicinati..nr
La fiancata si presenta suddivisa in due pezzi.Termina con due draghi marini passanti e presenta una successione di parallelogrammi che si alternano con mascheroni circondati da cartigli.Nei parallelogrammi trofei di prede turche (fanali di galere;turcasso e frecce;tamburi) e panoplie.Tracce di colore;si vedono ancora i rossi e i blu.
Serie di due confessionali in legno tenero;intagliato e verniciato a noce.Forma rettangolare;con ali sporgenti nel lato posteriore;dove sono applicati rilievi a fogliami su lesene verticali dalle cornicette sporgenti.Prospetto aperto in finestra rettangolare;fiancheggiata da lesene ornate di fogliami a racemi a bassorilievo.
Piatto circolare con orlo leggermente sagomato;filettato d'oro e accompagnato da una stretta fascia decorativa a serti fitomorfi dorati.La tesa e parte del fondo presentano motivi decorativi a rilievo che incorniciano tre riserve rococò con fiori e frutta;sulla tesa sono dipinti insetti e farfalle e sul fondo un limone con fragole di bosco e fiori viola e blu.
Tavola intera senza listelli né incavo.Non rilevata la presenza della tela preparatoria.Levkas..Soggetti sacri.Personaggi:Cristo;Madonna;San Giovanni evangelista.Figure maschili:ladroni.Abbigliamento:vesti;manti;drappi;saio.Fenomenimetereologici:nuvole.Oggetti:croci;pietra;corde
La scena rappresenta al centro la Madonna;circondata dagli apostoli che ricevono dallo Spirito Santo;raffigurato in alto dalla colomba;le fiammelle della sapienza.|LA PARTE SUPERIORE DELLA FIGURAZIONE;QUELLA CHE INTERESSA LA COLOMBA E LA FIAMMELLA E' PIU' VISIBILE;MENTRE LA PARTE INFERIORE RIFERENTESI AGLI APOSTOLI E ALLA VERGINE E' INTERESSATA DA SBIADIMENTI DI COLORE.
Il piatto ha fondo concavo;piccolo cavetto profondo;stretta tesa svasata rettilinea;orlo rialzato ed arrotondato appena evidenziato sul verso da traccia di rifinitura.Al centro del cavetto è un rosone a otto petali appuntiti intercalati da altri elementi vegetali.La tesa;delimitata da triplice e doppia filettatura;è percorsa da una fascia con fila di motivi ricurvi sovrapposti;inframmezzati a piccoli elementi a "V".Decoro a "rosoni" di tipologia rinascimentale.Colori del decoro:giallo;blu;arancio.
Cornice di forma e luce rettangolare;sagomata;a sviluppo verticale.Battuta liscia.Fascia interna sagomata a banda filettata ornata;a intervalli regolari;da fogliette stilizzate.In corrispondenza del punto mediano dei due lati minori;trionfo fogliaceo.Superiormente è arricchito da corone floreali e si sviluppa intorno a un medaglione centrale sagomato e rilevato a forma di grande baccellatura.Inferiormente;il medaglione è piatto e ovale al fine di contenere il numero di serie relativo alla cornice e al dipinto.Fascia esterna sagomata;a gola rovesciata;intagliata a baccellature con bordo liscio terminale.In corrispondenza degli angoli sono intagliati motivi fogliacei e a pelacette che descrivono;superiormente;un motivo a voluta;inferiormente una sorta di decoro a foglie pendenti.Una coppia di foglie di fantasia intorno a medaglione ovale è intagliata anche in corrispondenza del punto mediano dei lati maggiori.Lungo il lato minore inferiore è applicato un ulteriore elemento intagliato al fine di simulare un nastro;dall’andamento movimentato e terminante alle due estremità a coda di rondine.Esso contiene il nome del personaggio rappresentato in lettere capitali dipinte a pennello nero.La cornice racchiude un dipinto su tela rappresentante Pietro Mellarede..soggetto assente