davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Inaugurato nella primavera 1999 nel suo nuovo ordinamento al primo piano di un edificio opportunamente ristrutturato;che in precedenza ospitava una scuola materna;riunisce le civiche raccolte storico-artistiche;a cominciare dall'Antiquarium che era stato istituito nel 1983 nella residenza municipale con l'intento di documentare l'evoluzione storica del territorio dalla preistoria al Medioevo e dell'abitato di Castel Bolognese;nato come centro di nuova fondazione negli ultimi decenni del XIV secolo.La sezione archeologica propone reperti relativi ai primi insediamenti in ambito castellano;rappresentati da manufatti litici appartenenti alla fase più antica del ciclo paleolitico.Ceramiche dell'età del Bronzo e materiali fittili;vitrei e metallici provenienti da ville;necropoli e insediamenti sparsi dell'età romana tracciano un quadro quasi completo del popolamento della vallata del Senio.Per la loro rarità;si segnalano alcuni monili in argento e argento dorato;riferiti ai tipi utilizzati presso le popolazioni ostrogote;rinvenuti nell'esplorazione di una necropoli del V-VI secolo d.C.ai margini del centro abitato.La sezione medievale è costituita da ceramiche e altri oggetti (databili dal XIV al XVI secolo) recuperati nel corso di scavi nel centro urbano;nel territorio circostante e nell'area di Sant'Angelo in Campiano;ove sorgeva già prima del IX secolo d.C.l'antica pieve dipendente dalla diocesi imolese;distrutta quasi interamente in seguito ai danni subiti durante il secondo conflitto mondiale.La sezione artistica accoglie dipinti;disegni;smalti;medaglie e placchette;ceramiche risalenti al periodo fra il XVI ed il XX secolo;concentrando l'attenzione specialmente su alcune figure di artisti locali:Giovanni A.Antolini;Cassiano Balducci;Fausto Ferlini e il ceramista Angelo Biancini.I nuclei principali sono rappresentati dalle opere di Giuseppe Guidi e di Giovanni Piancastelli;primo curatore della Galleria Borghese a Roma;città nella quale visse a lungo e divenne noto specialmente come ritrattista.Di Piancastelli (1845-1926) è esposta una cinquantina di lavori tra dipinti e disegni prevalentemente di soggetto francescano;provenienti dal locale convento dei Cappuccini.Il patrimonio del museo è completato dalle memorie relative al liutaio Nicola Utili (1888-1978) nativo di Castel Bolognese.Gli attrezzi del laboratorio;le sagome degli strumenti;oggetti vari ed un violino personale;illustrano l'attività del liutaio;specialista nella costruzione di violini senza punte.
All'interno del settecentesco Palazzo Comunale;la permanente di Maceo Casadei permette di riconoscere l'esperienza francese fatta negli anni giovanili del pittore;nonché l’attività di ritoccatore fotografico.La sua opera si snoda in modo particolare in tutti i campi della figura;dal paesaggio alla natura morta.Gli effetti di luce sono curati con grande attenzione;tanto da divenire il tratto fondamentale nelle immagini di cielo e acqua.
Il sale di Cervia;protagonista assoluto di questo percorso;viene proposto in un delicato intreccio di natura;storia e cultura;chimica;fisica;luogo di relazione;lavoro;memoria e sapori.Il Museo si presenta quindi come percorso ricco di richiami simbolici;di suggestioni profonde come profondo è il rapporto di questo territorio con l'acqua e col mare.All'interno del museo è stato realizzato nell'allestimento un ponte che attraversa un ampio plastico geografico-territoriale della costa e dell'entroterra che pone l'attenzione sul territorio nel suo rapporto tra saline;città e mare;ed è dominato da una grande vela con i colori tipici della marineria cervese a testimonianza di come quel mare sia stato compreso ed onorato come fonte di vita.Il tema centrale del Museo è quindi focalizzato sulla storia e sull'esperienza dei salinari che rappresentano un punto fondamentale nella crescita del territorio cervese.Essi hanno costituito una presenza all'interno della città;nei luoghi di incontro e di mercato e nelle saline intenti a riproporre l'antico rito della raccolta del prezioso minerale.La visita offre un'immagine completa dell'attività salinara;proponendo attrezzi;strumenti;immagini fotografiche accanto alla elegante 'burchiella';l'imbarcazione tipica utilizzata per il trasporto del sale dalle saline ai magazzini di stoccaggio.
Si tratta dell’abitazione dove Raffaele Bendandi (1893-1979);sismologo e astronomo faentino;ha vissuto e allestito il laboratorio di ricerca teatro di scoperte in diversi settori scientifici;in particolare sui terremoti.Il percorso museale permette al visitatore di approfondire la vita e l'attività del ricercatore sia grazie a documenti;monografie;articoli;volumi;arredi;oggetti personali;fotografie;sia attraverso alcune strumentazioni.Fra gli elementi più interessanti vi sono alcuni esempi di sismografi artigianali;ancora oggi funzionanti;e il 'planetario fisso' dipinto sulla volta della cantina dal padre francescano Giovanni Lambertini.
Le sale del Palazzo arcivescovile furono aperte nel 2000 per l’occasione del Giubileo in risposta alle richieste di quanti desideravano ammirare le opere della raccolta museale;senza programmare l'apertura secondo giorni e orari prestabiliti.Si visitano anche le due stanze dove soggiornò il Beato Papa Giovanni XXIII quando;ancora Patriarca di Venezia;fu ospite dell'amico e concittadino monsignor Giuseppe Battaglia.Complessivamente sono ora aperte al pubblico la Cappella S.Apollinare;la grande sala del trono e quattro stanze dell'appartamento 'Cardinale Durazzo'.In questi ambienti arredati pale d'altare e quadri minori;argenterie e arredi;vesti liturgiche e suppellettili rappresentano un’importante testimonianza della vita religiosa della diocesi e del cospicuo patrimonio storico e culturale collegato.
Il Museo Internazionale delle Ceramiche in Faenza ;ospita l’incontro tra le culture ceramiche di ogni tempo e luogo.Lo testimoniano opere provenienti dall’Estremo Oriente;dalla Siria;dall’Iran;dall’Egitto;dalla Turchia;dal Sud America;che coinvolgono il visitatore permettendogli di vivere un’esperienza unica.Fondato nel 1908;il museo oggi conserva e promuove un patrimonio di oltre 60.000 opere;antiche e contemporanee;esposte in suggestivi spazi museali che coprono una superficie di oltre 15.000 metri quadri.Il Museo è un unicum nel panorama nazionale e internazionale;lo testimoniano gli incomparabili capolavori italiani del Rinascimento;le opere di Picasso;Matisse;Chagall;Leger;Burri;Fontana e altri innumerevoli esempi di eccellenza.Il MIC è un vero polo culturale ceramico;ospita una Biblioteca Storica;aperta al pubblico;contenente oltre 60.000 testi sulla ceramica;un Laboratorio di Restauro;Archivi fotografici e documentari e pubblica dal 1913 la rivista specialistica di ceramica Faenza.Le attività didattiche del museo offrono molteplici possibilità;dalle esperienze con l’argilla presso il Laboratorio Didattico Giocare con l’Arte;fondato da Bruno Munari;alle visite guidate tematiche nelle sale;per finire con i week-end al MIC:esperienze di laboratori ed animazioni per bambini e famiglie.Il MIC organizza inoltre il “Concorso Internazionale della Ceramica d’Arte – Premio Faenza;una delle biennali più significative e prestigiose nel campo della ceramica d’arte che mette in luce le nuove tendenze artistiche e i nuovi linguaggi ceramici provenienti da ambienti internazionali.La rilevanza internazionale del MIC;la sua storia inscindibile da una città che lega il proprio nome alla ceramica stessa (Faenza – Faïence);le grandi esposizioni;i convegni e gli eventi che mettono in dialogo diverse forme d’arte;hanno fatto sì che l’UNESCO lo annoverasse fra i siti promotori di culture di pace come <b>“MIC espressione dell’arte ceramica nel Mondo”</b>
Deve l’intitolazione a Evangelista Torricelli (Roma 1608 - Firenze 1647);il noto fisico che inventò il barometro a mercurio.Trae origine dalla raccolta di cimeli e carte torricelliane costituenti il nucleo dell'Esposizione Faentina del 1908;organizzata per celebrare il terzo centenario della nascita dello scienziato.La raccolta comprendeva alcuni modelli degli strumenti del Torricelli;riprodotti da quelli conservati nella Tribuna di Galileo a Firenze;disegni geometrici relativi all'applicazione di principi torricelliani;riproduzioni di autografi e di quadri attinenti Torricelli e alcuni autografi autentici;acquistati per l'occasione dal Municipio di Faenza.Durante l'Esposizione fu stampata una splendida serie di cartoline illustrate su disegni realizzati da grafici di fama.La dotazione del Museo comprende una settantina di oggetti di valore scientifico e storico (oltre ad una vasta collezione di stampe e diplomi) provenienti da donazioni alla Società Torricelliana o di proprietà del Comune di Faenza:barometri del XIX e XX secolo e il modello del barometro di Torricelli;modelli dei cannocchiali di Torricelli;vari strumenti scientifici dal XVII al XX secolo;una completa iconografia torricelliana;manoscritti autografi di Torricelli e di scienziati contemporanei;astrolabi;il globo celeste del Coronelli con indicazione delle stelle e costellazioni e didascalie in italiano;latino;francese;greco antico e arabo.
E' il più antico istituto museale faentino.Sorto nel 1797 in seguito all'acquisizione della collezione d'arte di Giuseppe Zauli;fu incrementato con dipinti provenienti dalle chiese e dai conventi soppressi.Nel 1879 ebbe luogo il primo ordinamento espositivo della raccolta;in autonomia dalla Scuola di Disegno fondata da Zauli.Allestita nell'ex convento dei gesuiti;ampliò la propria consistenza in seguito al deposito di opere provenienti dalla Congregazione di Carità;da donazioni private e dall'oculata campagna di acquisti promossa dall'allora direttore F.Argnani;che raggruppò un nucleo consistente di reperti archeologici rinvenuti nella zona e di maioliche faentine;primi esemplari del futuro museo delle ceramiche.Negli anni Venti il museo fu caratterizzato quasi esclusivamente come quadreria.Attualmente la Pinacoteca è ripartita in sezione antica e galleria d'arte moderna.Nella sezione antica è documentata la cultura dall'età romana all'alto medioevo con mosaici;lapidi;sculture ed epigrafi;mentre la produzione artistica successiva è rappresentata da un nucleo cospicuo di dipinti e sculture dal XIII al XVIII secolo.La produzione figurativa d'ambito romagnolo è rappresentata da opere di Giovanni da Rimini;Biagio d'Antonio da Firenze;Marco Palmezzano;Innocenzo da Imola;Bagnacavallo;Giovanni Battista e Jacopo Bertucci;Ferraù Fenzoni;Luca Scaletti;Niccolò Paganelli;cui si aggiungono dipinti di Battista e Dosso Dossi;Alessandro Allori;Francesco Furini;Rutilio Manetti;Albani;Tiarini;Bigari;Gaetano Gandolfi;Landi e Giani.Tra i settori tematici di rilievo figurano la pregevole raccolta delle nature morte di Recco;Ruoppolo;Boselli;Resani;Magini;Levoli e la serie delle vedute;nella quale la critica ha identificato un paesaggio di Francesco Guardi.Consistente il nucleo delle sculture;che annovera opere di Donatello;Lombardi;Francesco di Simone;Rossellino.La galleria d'arte moderna raggruppa opere che vanno dal neoclassicismo al purismo;al romanticismo;al realismo.Di recente acquisizione alcuni dipinti di scuola francese dell'Ottocento;cui si affiancano due sculture di Rodin.Notevole importanza riveste il nucleo delle tele di Baccarini e di altri maestri del Novecento italiano;tra i quali Morandi;de Pisis;Martini.Il fondo di grafica assomma a 20.000 fogli.
Inaugurato nel 2001 presso il settecentesco edificio dov'era ubicato l'ospedale;il museo è conosciuto per la sua nutrita collezione di targhe devozionali rappresentative in un arco temporale che va dal XVII secolo all'attualità;di tutte le principali scuole ceramiche italiane.Nelle stanze del piano terra è conservato il consistente nucleo di opere dello scultore Raul Vistoli (1915-1990) donate dagli eredi dell'artista.Le sculture;in parte di grande formato;documentano i momenti del percorso creativo di Vistoli;nativo del luogo;ma fin dal 1938 attivo a Roma;dove ha ottenuto riconoscimenti come autore di opere monumentali e di carattere religioso.Il complesso di San Rocco ha anche spazi destinati all'attività espositiva che;riferita al Novecento;è collegata al Centro Culturale Il Granaio.
Illustra il ruolo di Massa Lombarda;capitale della frutticoltura e della produzione agro-alimentare dell'Italia settentrionale;fino alle fine degli anni Cinquanta.L'esistenza in loco di alcune tra le più note marche di succhi di frutta e affini ha permesso la raccolta di materiali relativamente recenti.Sono circa settecento i pezzi esposti nel museo;al primo piano si collocano suppellettili della casa rurale;materiali relativi alle bonifiche e alla struttura poderale;e al secolare contratto di mezzadria;oltre ad un modello in scala dei locali di lavoro di un laboratorio industriale per la produzione di succhi di frutta.Il percorso espositivo continua al piano successivo con un ricco corredo iconografico e documentale sulla storia della frutticoltura sin dai primi impianti di pesco risalenti al 1905;con le iniziative dell'agronomo Bellocci e del proprietario locale senatore Adolfo Bonvicini.
Il museo è stato inaugurato nel 1970 a seguito dell'acquisizione da parte del Comune di Ravenna della donazione Brandolini;naturalista ravennate dei primi anni del '900.L'esposizione;che dal 2003 ha sede al primo piano del cinquecentesco Palazzone di Sant'Alberto;antica osteria estense;si è formata attorno ad un nucleo iniziale costituito da una preziosa collezione ornitologica caratterizzata da avifauna in gran parte locale della provincia di Ravenna e della Romagna.Simbolo del museo è il pettirosso;il cui primo esemplare venne imbalsamato da Brandolini nel 1906.Nel corso degli anni la collezione si è arricchita di esemplari di diffusione internazionale.Oltre alle raccolte ornitologiche nel museo sono conservati altri nuclei collezionistici pervenuti tramite donazioni o acquisizioni;si possono osservare infatti raccolte entomologiche a cui si sono aggiunte raccolte di uova e nidi;collezioni di rettili;mammiferi e conchiglie anche esotiche.Sono presenti inoltre un fondo di minerali e uno etnografico;lascito di naturalisti del territorio.La sede museale è centro visite del Parco del Delta del Po;punto di partenza per escursioni guidate sul territorio.
Di proprietà della famiglia d'Arte Monticelli-Teatro del Drago;consiste in una raccolta di marionette;burattini;scenografie;copioni manoscritti e numeroso altro materiale cartaceo di spettacolo che da cinque generazioni - a partire dal capostipite Ariodante - viene tramandata e arricchita di padre in figlio.Testimonianza importante per far conoscere e approfondire gli studi di uno dei settori "popolari" del teatro italiani;riunisce una sessantina di marionette;150 burattini;oltre un centinaio di scenografie ed altrettanti copioni manoscritti e numerosi materiali cartacei di tournée (locandine;lettere;bandi;permessi);nonché materiale sparso (teste di legno;mani di burattini;costumi per burattini e marionette).Le marionette provengono dalla compagnia "Fantocci Lirici Yambo" di Enrico Novelli (1875-1944);dalla Famiglia Picchi e ovviamente dalla compagnia di famiglia.Tra i burattini si segnalano una serie di maschere tradizionali emiliane (Fagiolino;Sandrone;Dottor Balanzone) che appartenevano alla compagnia Burattineide di Agostino Galliano Serra;ritrovata da un ricercatore in un'antica chiesa bolognese e annessa alla Collezione negli ultimi decenni.Tra i copioni manoscritti;dodici sono di importante valore;in quanto redatti nella prima metà dell'Ottocento da Ariodante Monticelli;capostipite della famiglia;gli altri portano la firma delle altre generazioni di famiglia:Vittorio Cesare Monticelli;Genoveffa Peli Monticelli;Otello Monticelli;Vasco Monticelli;William Monticelli;i restanti sono opera di noti artisti del teatro di marionette e burattini:Enrico Novelli;i Fratelli Picchi;Ettore Forni;Ciro Bertoni;Agostino Galliano Serra;solo per citarne alcuni.Eccezioni particolari sono rappresentate da alcuni copioni di Mario Bellio.Le scenografie sono tutte di carta tranne una in tela;regalata ad Otello dal famoso burattinaio bolognese Ciro Bertoni.Molte di queste in origine erano state fatte per il teatro delle marionette;con lunghezze che raggiungevano i sei-sette metri di larghezza e i tre-quattro metri di altezza;ma in gran parte hanno subito un ridimensionamento per essere usata nel "casotto" dei burattini.Alla prima metà dell'Ottocento risalgono le preziose scenografie appartenute alla Famiglia Picchi e al capostipite Ariodante Monticelli;mentre di inizio Novecento sono le scenografie dipinte da Agostino Galliano Serra e dell'immediato dopoguerra quelle create da William Monticelli.Una sezione espositiva (pupazzi;scenografie;locandine) è dedicata anche agli ultimi venticinque anni di lavoro del Teatro del Drago;fondato nel 1979 da Andrea e Mauro Monticelli.
Riaperto nel 2010 in un rinnovato assetto espositivo;dopo un lungo e complesso intervento di restauro;il Museo è inserito all'interno delle fabbriche connesse con l'Episcopio;in uno dei siti di Ravenna di più alta concentrazione di testimonianze architettoniche ed archeologiche tardo antiche ed altomedioevali;con due presenze riconosciute dall'Unesco come Patrimonio dell'Umanità;il Battistero degli Ortodossi e la Cappella di S.Andrea.Nel museo si conservano i materiali provenienti dall'antica cattedrale ursina (IV sec.);distrutta nel Settecento.Alla "Sala Lapidaria";come fu chiamato in origine il museo;sono aggregati materiali tipologicamente vari e di diversa provenienza:lapidi romane di classiari;sculture e frammenti architettonici;capitelli;mosaici;stele;fronti di sarcofagi;una statua acefala in porfido raffigurante un imperatore vittorioso del V secolo.Il museo custodisce inoltre la famosissima cattedra di Massimiano;uno dei più celebri lavori in avorio che si conoscano;opera di artisti bizantini del VI sec.Al primo piano il percorso si attesta cronologicamente fra collezioni paleocristiane e d'età bizantina;iniziando dalla stessa Sala Lapidaria del Farsetti ed ambiente attiguo;dove l'organizzazione dei materiali ripropone la consistenza originaria ma con una distribuzione cronologica dei reperti.Si includono ora nel percorso anche due inedite salette settecentesche ornate di pregevoli stucchi.Tra i reperti esposti;di notevole importanza;il calendario liturgico in marmo;l'Ambone di Adeodato con iscrizione dell'anno 597;proveniente dalla chiesa dei Santi Giovanni e Paolo;la cappella marmorea dei Santi Quirico e Giuditta;della prima metà del V secolo;con bassorilievi sui quattro fronti;frammenti serici e parati liturgici e la pianeta del vescovo Angelopte;risalente al XII secolo.Il percorso museale prosegue nella cappella arcivescovile;detta anche Oratorio di S.Andrea o di S.Pier Crisologo;eretta per volontà di Pietro II;vescovo di Ravenna dal 491 al 519.E' preceduta da una piccola ardica con volta a botte rivestita da mosaici;come pure la volta a vele del VI secolo;le lunette laterali sono affrescate dal pittore ravennate del Cinquecento;Luca Longhi.Dall'oratorio si accede alla Torre Salustra;probabile resto dell'omonima porta romana del I secolo d.C.Qui si custodisce la cattedra del vescovo Massimiano;capolavoro della scultura eburnea eseguito da artisti di influssi alessandrini e bizantini.Al secondo piano del palazzo si trova l'Archivio arcivescovile;dove sono custodite circa 13.000 pergamene databili dal VII secolo;sei papiri;tra i quali il diploma pontificio di Pasquale I (819) e un codice miniato di Giulio Clovio.Nelle sale sono esposte alcune opere d'arte;tra le quali una 'Madonna col Bambino' di Baldassarre Carrari e il 'Busto del Cardinal Capponi' di Gian Lorenzo Bernini.
Il museo di S.Pietro in Campiano comprende un'esposizione museale etnografica ed una di archeologia.Le raccolte archeologiche permettono la ricostruzione della storia di gruppi umani locali dalla preistoria al Medio Evo.L'esposizione privilegia gli aspetti del quotidiano e l'allestimento didattico consente la comprensione di oggetti lacunosi integrandoli e collocandoli nei contesti propri.Alla mostra si affianca un'aula didattica ove è consentito operare con materiali conservati in cassette didattiche.In tale ambiente vengono favoriti l'approccio manipolativo diretto;la conoscenza tattile e la messa in opera con le tecniche del tempo.Un settore dell'edificio è destinato a deposito dei materiali archeologici con un piccolo reparto di lavaggio e restauro-catalogazione degli stessi.Esso viene offerto alla visita per piccoli gruppi;su prenotazione;perché i ragazzi possano seguire tutto il percorso che porterà alla musealizzazione.Il piano superiore dell'edificio ospita la sezione.In essa sono collocati tutti quegli attrezzi della civiltà contadina che consentivano la lavorazione della lana;del lino e della canapa;della seta.L'apparato didattico consente la rilettura delle sequenze operative;ad esso si affiancano prove pratiche.E' curato il collegamento con il dialetto.La seconda sala mostra una ricostruzione di "Cambra ad Cà";che nelle nostre zone costituiva la cucina;il soggiorno;il salotto;cioè la stanza di casa di tutta la famiglia.Gli arredi non sono numerosi ma gli oggetti del quotidiano sono ben rappresentati:da quelli di cucina;alle bugie e ai lumi a petrolio per l'illuminazione;agli scaldini;ai ferri da stiro fino ai tegami di terracotta e alle rustiche posate.Anche questo ambiente è laboratorio;per la presenza di una notevole spianatoia adibita ad esperienze di setacciamento di farine;d'impasto di piadina e paste.Ai limiti della sala sono esposti strumenti di lavoro o inerenti la stalla;la cantina;l'immagazzinamento.Una stanzetta conserva i ricordi della "scuola d'una volta" con i caratteristici banchi scuri di legno massello;la lavagna a piede;i primi proiettori ed altri sussidi didattici già "antichi" per i ragazzi che sono oggi in età scolare.L'edificio è dotato di un parco con montagnola su cui svetta monumentale "l'albaraz" (pioppo bianco) piantato nei primi anni d'insediamento della scuola nei primi decenni del '900.L'ampia distesa di prati situati sul retro e sul lato ovest ne fanno un luogo privilegiato per lo studio di erbe;insetti e per le attività ricreative.
La collezione;oggi riordinata nell’ex chiesa di San Romualdo;nacque dalla volontà di documentare la grande e sentita partecipazione;l'ammirazione e la devozione del popolo ravennate verso le patriottiche battaglie;ma anche per assolvere ad un compito di educazione politica alla nuova identità nazionale.I Ravennati che avevano partecipato ai moti;alle guerre d'indipendenza;nonché alle vicende garibaldine fecero dono all'amministrazione comunale dei ricordi in loro possesso;fossero essi armi;divise;buffetteria;opere grafiche e dipinti o carteggi e documenti personali;testimonianze tutte di sentita partecipazione popolare;a cui si aggiunsero col tempo documentazioni;per lo più cartacee;raccolte dai quei "tutori" delle memorie documentarie ravennati;quali furono Primo Uccellini prima e Silvio Bernicoli poi.E’ stato allestito nel 1997 con i cimeli risorgimentali ravennati presentati all'esposizione Regionale Romagnola del 1904;per la maggior parte documenti;bandi;lettere;disegni e stampe utilizzati originariamente soltanto in occasione di importanti celebrazioni;come nel caso del 50° anniversario (1932) della morte di Garibaldi e del centenario dell'annessione al Piemonte (1959).L'odierno ordinamento rappresenta dunque la prima;stabile sistemazione della collezione;integrata dall'apertura di una sezione dedicata a "Garibaldi e Ravenna - tra Storia e Mito" (1848-1849) nella quale si conservano le armi e il mantello dell'Eroe dei due mondi;i presunti stivali di Anita;lo sgabello utilizzato da Pio IX.