davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
La statua poggia su uno scannello dipinto al naturale e dorato;indossa una tonaca nera con sovrapposto un mantello ocra dalle ricche pieghe mosse dal vento e tenuto fermo sul petto da un fermaglio dorato.Sulla testa ha la mitria e nella mano destra il bacolo vescovile dal bastone ondulato..Personaggi:S.Nicola di Bari.Attributi:(S.Nicola di Bari) paramenti vescovili;pastorale
Dalla "Cronica Conventus Sanctae Mariae de Quercu";nel quale è riportato che il 7 gennaio 1514 si ha il cottimo degli stalli e degli intarsi del coro allogato a Domenico di Zanobio del Tasso ed a Giuliani di Giovanni detti il Pollastra;fiorentini;con l'obbligo di costruire gli stalli a somiglianza di quelli dell'Abbazia di Monte Oliveto fuori Siena e di porre sui pilastri i capitelli della forma di quelli del coro di San Salvatore;fuori la porta a San Miniato a Firenze.Gli stralli di Monte Oliveto fuori Siena furono eseguiti da Giovanni da Verona;architetto scultore;intagliatore e intarsiatore attivo soprattutto nei monasteri benedettini;nel 1503-1505.|Al motivo a candelabro si sostituisce;in questo pannello;il motivo unico della quercia;affiancato alla basa d teste di;donne coronate;quasi mitologiche;si innalza al di sopra con due ali che spuntano dal retro;collegare come ornamento ad una collana.La ramificazione si divide al centro a contornare l0immagine della Madonna che sorregge il Bambino sulla destra;mentre al di sopra di tutto splende una stella a otto punte.
Lo sgabello;a 4 gambe;presenta un sedile di forma quadrata;imbottito con raso di seta color oro di fattura non originale.I 4 lati presentano specchiature con bordi a "scozia" e dorati;le gambe hanno una forma tronco-conica con goletta nel punto di raccordo con la mazzetta o il dado soprastante che presenta;su due facce;un motivo geometrico a disco;sotto la goletta una corona di palmette stilizzate;il piede con tracce brune di un'argentatura è coronato da un collarino dorato e scanalato.
Sullòa sinistra è la Vergine con le braccia aperte e lo sguardo volto verso l'alto;al centro Maria Madadlena inginocchiata abbraccia la Croce;a sinistra S.Giovanni con la mano destra posata sul petto guarda Cristo crocifisso;alle sue spalle è una figura femminile;sempre a sinistra;sullo sfondo;si intravede un paesaggio.
Monumento a obelisco in pietra;circondato da una piccola cancellata in ferro e sormontato da una scultura in bronzo raffigurante un soldato (fante);in piedi e reggente una baionetta.Il tronco dell'obelisco è decorato;nella parte superiore;da una fascia in bronzo formata da nodi savoia e;a metà circa dell'altezza;da motivi fitomorfi (tra cui foglie d'alloro) disposti in senso verticale.Il lato frontale reca una targa in marmo con iscrizione in bronzo.Al lato sinistro è applicata una targa in bronzo (decorata a rilievo e a incisione) raffigurante un contadino distratto dall'aratura del campo dalla comparsa;in alto;dell'allegoria della Patria recante la bandiera italiana.Sullo sfondo compaiono diversi alberi e un castello.La targa applicata sul lato sinistro ritrae invece la figura di una madre con un bambino piccolo in braccio;sormontata;in alto;dall'allegoria della Vittoria che conduce un soldato morto in combattimento.Sullo sfondo compare una chiesa.Il lato posteriore dell'obelisco presenta infine una decorazione in bronzo raffigurante lo stemma reale sabaudo tra rami di palma e nastri..Figure:soldato (fante).Armi:baionetta.Abbigliamento:divisa militare.;Figure:contadino.Allegorie - simboli:Patria.Oggetti:aratro;bandiera italiana.Attributi:(Patria) corona turrita.Abbigliamento:camicia;pantaloni;veste femminile.Piante:alberi.Architetture:castello.;Figure:donna;bambino;soldato.Allegorie - simboli:Vittoria.Abbigliamento:veste femminile;divisa militare.Attributi:(Vittoria) corona d'alloro;ali.Piante:alberi.Architetture:chiesa.;Araldica:stemma reale sabaudo.Decorazioni:nastro;rami di palma
In un paesaggio sono raffigurati;in alto;Dio Padre e un cherubino che appaiono dalle nubi;mentre;nella zona inferiore del dipinto trovano sede a sinistra Cristo genuflesso e con la croce;che addita al Padre il costato;e a destra la Vergine che mostra il petto al Figlio.Al centro si nota una finestra tonda recinta da cornici con girali vegetali.Al di sotto della scena è dipinta una cartella;retta da due mascheroni..Personaggi:Dio Padre;Madonna;Cristo.Attributi:(Cristo) croce
Monumento eretto su di modesta area direttamente allestita a tale scopo;ossia:recintata da tre lati con recinzione in scatolato metallico tipo commerciale e corredata da cancelletto stesso tipo;di accesso (fronte strada e fronte monumento);con sul lato di fondo (sul retro del manufatto;e dante sul vuoto) chiuso (?) da due grosse catene di ferro;la parte anteriore del resede è pavimentata;su base di trapezio isoscele regolare;con tasselli a Dx ed a Sx di arenaria affogati in cls;mentre al centro (“vialetto”) sono posate lastre regolari dello stesso materiale (cd.i “piastroni”);tale trapezio è terminato da cordonatura di macigno che sul lato orizzontale corto;agli spigoli;è corredato da due bassi pilastrini sorreggenti due proietti da cannone disarmati;fra i quali è sospesa una grossa catena di ferro;la restante parte dell’area si presenta a prato naturale.Le lettere delle epigrafi;così come la croce;sono di lega metallica di buona fattura;e sono incollate alla lastra frontale che riveste il basamento.La statua in stile modernista;molto realistica;rappresenta un uomo a torso nudo (con scarponi e mollettiere tipiche dell’Esercito Italiano nella Grande Guerra) con braccia alzate sopra la testa e mani che sorreggono un masso;nell’atto di lanciare lo stesso di f.figura di soldato
Bordo per tappezzeria in broccatello.Ordto di fondo in seta beige;2 capi;S;ordito di legatura in seta grigia;2 capi;S.Riduzione:80 fili di fondo;32 di legatura/cm ca.Trame di fondo (imbottitura) in filaticcio grezzo;più capi;S;trame lanciate in seta bianca;gialla e verde;3 capi;STA.Riduzione:24 inserzioni di fondo;16 lanciate/cm.Costruzione:fondo in raso da 5 faccia ordito creato dai fili di fondo e dalle trame di fondo che però sono nascoste da quelle lanciate.Opera per trame lanciate che posano sul fondo raso;legate in diagonale;direzione S;dall'ordito di legatura.Al rovescio si vedono le trame che non lavorano al diritto e sono legate in diagonale;direzione Z;dall'ordito di legatura.Cimosa sinistra;cm 1;5 a righe in seta verde chiaro;bianca;marrone e due cordelle esterne.Tessuto con telaio a tiro;lavorazione sotto.Rapporto disegno cm 40x27.Entro una cornice ornata da foglie dentellate e intrecciate;corrono 2 tronche di vite;sinuosi e intrecciati;con pampini e grappoli d'uva;sui quali posano uccelli e scoiattoli..n.p
Sedia "alla reine" con spalliera e sedile imbottiti.Rivestimento di colore rosa - originariamente cremisi - con motivo decorativo a grosso modulo con trionfo vegetale alternato a melagrana entro maglia lobata costituita da foglie accartocciate da cui si dipartono dei fiori.La parte lignea è laccata azzurro e giallo nelle gambe con profilature dorate.Fascia liscia con profilature che rimandano ai dadi di raccordo in corrispondenza delle gambe a cono scanellate.Schienale diritto.
L’oggetto poggia su quattro sostegni a biscia con zoccolo decorato da foglia ed elemento circolare perlinato.Le quattro gambe a biscia sono in legno intagliato;verniciato e dorato.Tutto il fronte esterno è ornato da foglie di quercia e profilature dorate terminanti con girali.Seduta imbottita rivestita in tessuto di seta color rosa pallido operato protetto da tulle.Motivo a grosso modulo con medaglione centrale;delimitato da cornice entro al quale è posto un vaso con anse contenente un mazzo di fiori.Esternamente al medaglione si sviluppa;simmetricamente;dal basso un motivo a foglie alternate ad elementi geometrici e pizzi.Un ornato di forma esagonale separa i medaglioni disposti per file sfalsate..soggetto assente
Le tavolette sagomate presentano ricche cornici definite da volute fogliari che vanno a costituire anche i sostegni;poggianti su zoccoli perlinati;completano la decorazione ghirlande di fiori che scendono dal fastigio a valva di conchiglia e che;inferiormente sono trattenute da un nastro annodato;lungo il profilo interno corre un motivo a treccia con quadrifogli;interrotto superiormente dall'emblema araldico dei Del Monte;nelle tavolette minori;dalla Colomba dello Spirito Santo entro clipeo di foglie di quercia;nella maggiore.In essa lo stemma gentilizio compare in basso;applicato al di sotto del nodo a coprire l'insegna dell'Ordine Costantiniano.
Due settori fissi di sbarre verticali;in tondino di ferro dipito in nero;legate orizzontalmente da barre rettilinee;inquadrano il cancello a due battenti;più basso;a sommità concava;con decoro sul battente centrale di uno scudetto in ottone traforato;con drappeggio interno di tende e cornice di volutine con ricci e acanti.Terminale a fila di punte di lancia;intervallate da quattro vasi in ottone tornito;poggianti su base retta da due pilastrini.
mezza legatura in carta marmorizzata e pelle marmorizzata su supporto in cartone.Dorso liscio decorato in oro;tasselli con titolo breve e numero di tomo impressi in oro;iniziali GB impresse sulla casella di piede e separate da stella.Tagli spruzzati.Note manoscritte sul foglio di guardia superiore e sul frontespizio;timbro sul foglio di guardia superiore..nr
Il manufatto è stato realizzato dai militari italiani durante la prima guerra mondiale sul primo edificio posto a ridosso del ponte sull'Isonzo.E' collocato al centro della facciata all'altezza del primo piano;tra due finestre.La lapide marmorea rettangolare;che reca l'iscrizione;è fissata da quattro borchie bronzee angolari e circolari ed è coronata da una cornice ionica con volute in bassorilievo.Quest'ultima è sormontata da uno zoccolo modanato con la sigla S.P.Q.R.sul quale poggia la Lupa capitolina;il tutto realizzato in malta cementizia a bassorilievo..Personaggi:Romolo;Remo.Animali:Lupa
Il monumento presenta un alto piedistallo costituito da due dadi sovrapposti poggianti su un basamento a due gradini;il tutto è rivestito in marmo.Il dado inferiore riporta la dedica ed i nominativi dei caduti;quello superiore ha facce lisce tranne quella frontale;con stemma comunale realizzato a bassorilievo ed iscrizione.Sulla sommità è posta la statua bronzea del fante in divisa;in posizione eretta;col braccio destro teso a sorreggere una fiaccola ardente e quello sinistro flesso a sostenere la statuina della Vittoria alata..Figure:soldato.Abbigliamento:divisa.Simboli:Vittoria alata.Oggetti:fiaccola.;Araldica:Stemma comunale
Monumento sepolcrale a croce;decorata su ambo i lati;con terminazioni trilobate;decorate a motivi vegetali.Al centro dei bracci stella a otto punte e iscrizione.Quattro cherubi si affacciano negli angoli di intersezione dei bracci.Cornice che riprende la decorazione a stella e che ricorre su tutto il perimetro della croce..Figure:cherubini.Decorazioni:vegetali;geometriche
Di colore marrone scuro con coperchio ad assi traversali e con quattro piedi bassi;all´interno una serratura.Sul lato frontale esterno ed all' interno del coperchio raffigurazioni di motivi mitologici.L' interno:due scene centrali;quella a destra con Perseo che libera Andromeda;con intorno motivi floreali e due uccelli.L´esterno:due scene (cortei trionfali ?) al centro circondate da motivi floreali e animaleschi;alle estremità due nicchie con figura (Perseo ?).|Le scene all'interno del coperchio non sembrano terminate;la punteggiatur a è incompleta.
Il dipinto è circondato da una semplice cornice lignea;moderna.Al centro;in primo piano;è rappresentata la Natività:a destra la Madonna;con il capo velato e chino e le mani unite in preghiera;al centro Gesù Bambino;poggiato su un panno bianco;a destra San Giuseppe;con tunica;mantello e un bastone nella mano destra.In alto ci sono cinque angioletti sulle nubi e a sinistra;sullo sfondo;si intravede un paesaggio..Personaggi:Madonna;Gesù Bambino;San Giuseppe.Abbigliamento.Figure:angeli.Fenomeni naturali:nubi.Oggetti:bastone.Paesaggi
Il piatto è di pasta di grosso spessore ed ha una larga tesa molto inclinata che rende il piatto profondo.Il cavo è molto irregolare;segnale questo che fa stabilire con certezza che è stato foggiato a mano.Sul bianco cinereo di fondo spicca la decorazione costituita nel cavo da un grande fiore tracciato con linee sottili e sicure in bruno di manganese e colorato in giallo;in arancio ed in verde.La tesa è invece decorata con un elegante greca stilizzata in bruno formante semicerchi ricorrenti campiti di foglie in arancio ed in verde.Manifattura di Ariano Irpino.Proveniente da una collezione privata.
Il dipinto descrive il viale di villa Rufolo a Ravello.Fitti cespugli di verde si estendono sulla destra e sulla sinistra del viale creando intense zone d'ombra.Gli alberi appaiono diradarsi verso il fondo lasciando penetrare rag gi di sole che creano una zona di forte luminosità rafforzata dal piccolo angolo di cielo che appare in alto a destra nel varco degli alberi.Colori forti e solari.Il dipinto è provvisto di cornice..Paesaggi
Si tratta di un vaso finemente decorato con un fitto ornato a viluppi di fiori e tralci entro cui;al centro in una cornice graffita e decorata a lenti è raffigurato il busto di un uomo con cappello e mantello.Lo stelo;anch'esso molto elaborato;consiste in una grossa boccia sfaccettata a mola che si salda alla base mediante un tortiglione di tre elementi attorti.
Il dipinto murale raffigura una figura allegorica femminile eseguita a monocromo;ad imitazione di una statua.La donna;con ali sul capo;regge nella mano destra una squadra;nell'altra lo specchio;poggiato su sfera e foglio di carta con disegni di triangoli pitagorici..Personificazioni:Verità.Attributi:(Verità) specchio;squadra;cartiglio;sfera
I 14 dipinti raffigurano;secondo l'iconografia tradizionale;le scene della Via Crucis.I toni dei colori sono generalmente bassi:predominano gli azzurri cupi;i bianchi spenti;i cieli poco luminosi.le ele sono poste entro piccole cornici in stucco bianco poco rilevato;con semplici decorazioni geometriche a fascia dipinte di marrone.
Un inquadramento architettonico con volute e motivi floreali fa da cornice alla scena;che occupa tutto lo sportellino.In un interno delimitato da due archi su pilastri in mattoni;chiusi da tende;i dodici apostoli attendono attorno ad un tavolo l'eucarestia che il Cristo;in piedi al centro;si appresta a dargli.In alto si vedono dei cherubini tra nuvolette squarciate da raggi di luce..Personaggi:Cristo.Figure:Apostoli;cherubini.Simboli:pane
Dipinto su tela adattata alla cornice mediante l'inserimento;lungo il mar gine superiore;di una bacchetta lignea;anch'essa dipinta..Soggetti profani:mitologia.Divinità:Nettuno.Divinità minori:Anfitrite ;Tritoni;Nereide.Attributi:(Nettuno) tridente.Mezzi di trasporto:ca rro.Animali:cavalli marini;delfino.Oggetti:remo;corno marino;vassoi o;gioielli;coralli.Mare
Monumento commemorativo a colonna;dipinta di arancione (con l’esclusione del capitello;dipinto di bianco) sormontata da un’aquila ad ali spiegate;con bandiera.In facciata;sul piedistallo;è presente una lapide marmorea recante incisa un’iscrizione commemorativa;mentre sulle tre restanti facce vi sono altrettante lapidi recanti incisi i nomi dei caduti della Grande Guerra.Ogni lapide è fissata mediante quattro bullette di ottone.La base del monumento è in conglomerato cementizio;e presenta il piano inclinato..Allegorie - simboli.Vittoria.Animali:aquila
legatura a busta rigida in pelle su supporto in cartone;decorata al piatto superiore con cornice esterna di motivi vegetali stilizzati impressa a secco;seconda cornice di doppio filetto dorato;al centro dello specchio arma coronata con motto;impressa in oro entro cornice di filetto a secco;al piatto inferiore cornice impressa a secco con motivi vegetali stilizzati.Dorso liscio.Controguardie in carta marezzata..nr
Su fondo a rete a maglie esagonali eseguito ad ago sono disposti in modosimmetrico e regolare dei fiorellini singoli e rametti fioriti che;disposti verticalmente;accennano un leggero andamento a nastro.Lungo ibordi un ricco decoro a nastro;riempito ad ago da piccoli motivicircolari;si incontra con un sottile tralcio fiorito;creando areeriempite con una rete di fondo più ampia di quella che costituisce lasuperficie della balza.
La pianeta è confezionata con diversi pannelli di damasco ed è foderata con diversi pannelli di diagonale di cotone nero.Lo stolone e lo scollo sono sottolineate dal nastro in raso nero decorato con croci intervallate da una cornice a rombi;lungo i bordi e intorno al collo;protetto da un nastro in taffetas sintetico pieghettato;è posto un sottile gallone in oro filato e seta fucsia.Sul rovescio;all'altezza del petto;è stato cucito un nastro in tela di cotone nero.
legatura rigida in pelle su supporto in cartone decorata ai piatti in argento con arma composta da scudo sannitico inquartato con al primo e al terzo rombi;al secondo e al quarto rosso.Dorso a cinque nervi rilevati;sottolineati e decorati in oro nelle caselle con filetti;fregio e piccoli ferri floreali;nella seconda titolo breve dell'opera.Tagli spruzzati rossi..nr
Il monumento presenta una struttura piramidale in pietra con lapidi in marmo fissate al basamento;targhe ed iscrizioni incise direttamente sulla pietra;disseminate sulle quattro facce.Su due prolungamenti laterali sono collocate specularmente due sculture:una raffigura il fante con il fucile appeso al braccio e lo sguardo rivolto verso l'alto.Tra le mani è stata fissata l'asta per l'alzabandiera.Dal lato opposto una figura femminile;vestita come una donna del popolo;con le braccia aperte in un gesto che è al contempo di pietà e di accoglienza:una figura che incarna la Patria ma anche la madre/Madonna addolorata.Una grande croce metallica;che rimanda all'iconografia del Calvario;è posta al centro del cippo in pietra e si configura come asse di simmetria dell'intera composizione.Alcuni elementi in ferro battuto completano l'apparato decorativo:un cappello da alpino sul prospetto principale e una targa con due mani che si stringono sul prospetto sinistro.Il monumento si trova su una spianata erbosa ed è circondato da alcuni cannoni..figura di soldato:fante :allegoria della Patria
Ritratto di giovanetto a tre quarti di figura e posto di faccia;con una mano poggiata su un tavolo.Capelli rossastri;il gioco cromatico si fonda sull'accendersi del rosa nelle tonalità carminio e lacca;con cangiantismi freddi e luminosi nel vestito;in contrasto col nero del sottabito e del cappello e con lo scuro del fondo.Cornice tardoseicentesca;dorata ed intagliata a giorno con ampi girali fitomorfi;a riccioli di foglie d'acanto e palmette.|L'opinione tradizionale che il ritratto raffiguri un principe di casa Medici deriva da induzioni e non Ã¨ basata su documentazione certa.Escludendo che possa essere un'immagine postuma di Giuliano di Piero;vittima della congiura de' Pazzi (1478) (Trapesnikoff 1909);resta la suggestione di identificare l'opera con uno dei due ritratti;ricordati dal Vasari (Milanesi;VI);di Alessandro ed Ippolito de' Medici;eseguiti a Firenze nel periodo 1524/27;quando i due giovani (Ippolito nato nel 1511;fu fatto cardinale nel 1527;Alessandro era nato tra il 1510 e il 1512) vi soggiornarono sotto la tutela dell'Arcivescovo Passerini.Ma i caratteri somatici di questi due personaggi;quali ci sono tramandati dalle fonti e da vari reperti e documenti;non sembrano corrispondere:tra l'altro essi ebbero i capelli neri;mentre l'effigiato li ha rossi.Difficoltà incontra pure la piu antica e tradizionale identificazione con Giuliano di Pier Francesco;fratello di Lorenzino;nato solo nel 1520-21;nel qual caso il dipinto dovrebbe essere datato non prima del 1535-36.Incerta quindi la datazione;se deve essere ricavata da elementi esterni;essa viene precisata da raffronto stilistico;ed Ã¨ stata posta unanimemente dagli studiosi - con eccezione del Clapp che orientava il dipinto al 1529-30 - al periodo dei primi lavori della Cappella Capponi in S.Felicita a Firenze;e cioÃ© al 1525-26;data che ben si accorda con quell''impressionismo intellettualistico e platonico' (Berti;1964);tipico del percorso poetico del Pontormo in questi anni;e nel quale ben si riconduce la vibrante energia disegnativa che 'anima di una gracile vita;appena sorretta da un guizzo di nobiliare fierezza;il ritratto di giovinetto della pinacoteca di Lucca' (Becherucci;1944).
Vassoio ottagonale con bordo lievemente ondato;tesa a decorazione floreale;fondo stampato con paesaggio fluviale orientale;decorazioni in color carminio su fondo bianco stampate a 'transfer print'..Paesaggi:paesaggio fluviale.Piante:alberi;fiori.Mezzi di trasporto:barca.Architetture.Figure.Decorazioni
Il dipinto raffigura Astrea;la dea della Giustizia;al centro con un manto blu mentre scaccia la Prepotenza;l'Ignoranza e l'Errore.Ai lati di Astrea la Verità e l'Innocenza.Dipinto con cornice intagliata e dorata..Divinità:Astrea.Personificazioni:Prepotenza;Ignoranza;Errore;verità;Innocenza
L'opera è posta davanti al gruppo centrale;su di un basamento più basso.Da un groviglio di terracotta dipinta di bianco;si distinguono nettamente le ali e le teste delle colombe che guardano verso il cielo..Idee e concetti astratti (PACE)(+ Scena allegorica;per es.due o più personificazioni implicate in un'azione) :uccelli (COLOMBA)(+ animali usati con valore simbolico)
Tavola in due pezzi di Abete a venatura media.Fondo in due pezzi di Abete leggermente marezzato;il fondo presenta un chiodino di fissaggio in legno infisso in corrispondenza della nocetta.Tavola e fondo filettati a tre fili.Fasce di Acero leggermente marezzato.Manico e testa di acero;Apparentemente originali;ma reimpiantati (probabilmente per opera di Giuseppe Carcassi nel 1791;vedi notizie storico - critiche).Piroli di legno bruno (essenza non identificata);apparentemente antichi.Tastiera e cordiera di Ebano (probabilmente risalenti al medesimo intervento di Carcassi del 1791).Vernice di colore tendente al rosso.Nel lato interno del fondo;all'altezza delle punte superiori;è visibile un tassello di forma circolare alla commettitura dei due pezzi;il fondo evidenzia spacchi di uan certa entità..violoncello
Pannello composto con vari frammenti.Sul fondo che apre a scacchiera in tre toni di colore;sono disposti ventagli aperti e semiaperti con aironi in volo a colori scambiati e piccoli mazzi di fiori sempre a colori scambiati;il tessuto gioca sulla tecnica del broccato lasciando le trame flottanti sul davanti del tessuto fermate con larghe legature in diagonale;ad imitare un ricamo.
Il Dio è raffigurato secondo i canoni più tipici della statuaria antica;stante;affiancato dagli attributi che gli sono propri.L'importante attività del Caccini nel restauro dei marmi antichi della Galleria Granducale;sembra aver particolarmente influito nella sua produzione.Come per la 'Fiora';suo attuale pendant;non si conosce la provenienza del Giove;non presente nella veduta del Lamberti (sec.XVIII) e con la palazzina del Cavaliere:forse era collocata nel prato antistante decorato da varie sculture;ricordate dai testi settecenteschi.Il presente restauro ne ha posto in evidenza i caratteri pittorici della testa e il nitore austero delle superfici;lontani dal gusto più manierato delle sculture del viottolone;che mostrano una maggiore vicinanza alla figura del Sant'Alessio (ca.1594).|su base quadrangolare
L`opera;realizzata da Peschi nel 1946;appartiene ad una serie di sculture di piccolo formato in cui la sapiente alternanza di pieni e vuoti determina effetti arcaicizzanti di notevole effetto.Una scultura identica per morfologia e titolo ma speculare è stata esposta alla Mostra Nazionale d'Arte Contemporanea;che si tenne a Macerata nel 1947 (cfr.E.Maurizi 1990;p.37 s.).