davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
La tavola;insieme ad altre tre di analogo soggetto (inv.161-163) è ricordata in un ambiente attiguo alla sacrestia di San Francesco al Prato nel 1810.Due tavole (inv.160-162) giunsero in Galleria dall'Accademia di Belle Arti a seguito delle demaniazioni napoleoniche;le altre due;invece;vi giunsero a seguito del decreto Pepoli del 1863.Attribuite generalmente a Bartolomeo Caporali e poste in relazione ad un documento del 1477 (Santi;1 985;pp.56-58 con bibliografia precedente;Todini;1989;I;p.52;Mancini;1992;p.146 con bibliografia precedente) dopo l'ultimo restauro sono state ricondotte da Mercurelli Salari (1996;p.156) al catalogo di Benedetto Bonfigli e datate all'inizio dell'ottavo decennio del Quattrocento.Probabilmente erano disposte in origine in modo da formare una nicchia che doveva avere al centro una immagine scolpita o dipinta del Crocefisso o della Pietà.|Tavola rettangolare risegata su ogni lato.
L'opera è collocata nella chiesa già dedicata a Santa Maria delle anime purganti oggi meglio conosciuta come chiesa dei caduti o del Suffragio.L'opera fa parte del sacrario;è collocata presso l’area presbiteriale.All’interno di piccoli sacelli;nella parete di sinistra giacciono i resti dei soldati morti nella Grande Guerra;in Spagna e in Africa;nella parete di destra i defunti nel Secondo Conflitto Mondiale.Poste sull’uno e sull’altro lato;le urne del milite ignoto delle rispettive guerre si fronteggiano..soggetto assente
In primo piano Pietro d'Amiens sale i gradini che portano al trono del Doge Vitale Michiel;assiso e circondato dai senatori.Sullo sfondo dietro i ritratti di vari personaggi si armano le galee ormeggiate in laguna.Colori:domina una tonalità rosso-brunastra dovuta all'ossidarsi delle vernici;si distinguono solo i rossi e i rosa.Cornice nera uso ebano;lumeggiata con disegno a racemi in oro;opera del tardo Seicento.|Il soggetto del dipinto Ã¨ chiarito dalla descrizione del Ridolfi (1648):"l'atto memorando allora che il Pio Buglione movendo le armi per trarre il sepolcro dell'umanato Dio dalle mani degli Infedeli (per la cui fine s'erano collegatimolti Prencipi e Capitani dell'Europa alle esortazioni di Pietro d'Amiens eremita;che se ne sta dinnanzi al Doge Vital Michele);spedÃ Â  per quell'impresa duegento legni sotto la direzione d'Enrico Contarino Vescovo Castellano e di Michele figliuolo del Prencipe soccorrendo di abbondevoli vettovaglie l'esercito Cristiano e già si veggono nel mare le allestite galee con dorati fanali e ventilanti bandiere che s'avviano al partire'.Sempre da Ridolfi apprendiamo che la tela;ora a Lucca;doveva servire in pendant con l'altra;raffigurante la condanna voluta dal doge Antonio Venier nei confronti del figlio;come modello per arazzo avrebbe dovuto decorare la sala del Collegio.Analogamente l'inventario degli eredi Caliari del 1682 (Gattinoni 1914) lo descrive come 'l'historia del Dose di Venetia Vital Michel;che concede legni ad istanza di Pietro l'Eremita per la recupera di Terra Santa';mentre l'inventario del 1709-13 dei quadri del gran Principe Ferdinando de' Medici (Chiarini 1975) riprende con grande aderenza la descrizione del Ridolfi;dimostrando cosÃ¬ che era ben chiara la storia e l'importanza del dipinto.Considerato non rintracciato ancora nel 1920 (A.Scrinzi);fu poi esposto alla Mostra del 1939 e accolto come opera autografa del maestro (Pallucchini);con la sola eccezione dell'Arslan (1958) che propone dubitativamentedi assegnarlo al figlio di Paolo;Gabriele.Se anche sembra non possano escludersi interventi di collaboratori;l'opera appare;anche se oscurata dall'ossidarsi della vernice;nel complesso autografa e di qualità;soprattutto 'per l'inscenatura ricca di effetti' e per 'l'eccezionale bravura delle figurine schizzate sullariva' (Pallucchini).Databile al 1576-77;Ã¨ da porre in relazione ai due disegnipreparatori dello SzÃ©pmuvÃ©szeti Muzeum di Budapest.Quando era a Firenze;ildipinto fu inciso tra il 1709 ed il 1713 da A.Lorenzini.
Mensa su pilastrini a balaustro poggiante su piedistallo di due gradini;mostra dell'altare costituita da due colonne lisce su base a dado;capitello ionico con lumeggiature dorate sostenenti trabeazione con fregio liscio;timpano centinato spezzato con cartella al centro contenente lo stemma sovrastata da clipeo con monogramma cristologico;toro in pietra contiene il dipinto..n.p
Brocca:piede baccellato a base circolare e corpo rigonfio baccellato e ornato con motivi fogliacei;manico formato da volute vegetali e collo con terminazione a lungo becco dal labbro frastagliato.Bacile:orlo sagomato con fondo suddiviso da otto nervature includenti decorazioni a rilievo riproducenti palmette e gemme d'acanto;al centro motivo folgliaceo circolare
Iniziale fogliata grande con figure e caudata B(eatus vir);rubr.Dominica prima post trinitate et in sequetibus usquam ad adventum.Antiphona.Corpo della lettera di colore lilla ornato da anellini azzurri;verdi;rosa;arancioni;dalle due estremità dell'asta della lettera fuoriescono fregi fogliacei che si estendono per tutta l'altezza del margine interno e nel margine inferiore.Il fondo della lettera è di un blu uniforme ed è diviso in due occhielli:in quello superiore è la figura a mezzobusto di Dio Padre benedicente rappresentato come Cristo.Egli indossa una veste rosa con bordure dorate e il mantello azzurro;con la mano sinistra sorregge il libro aperto con l'Alfa e l'Omega;ha lunghi capelli castani e la barba divisa in due ciocche.Nell'occhiello inferiore è la figura a mezzobusto di David ma questa è stata abrasa per cancellarne il volto e il busto;tanto da rimanere quasi illeggibile.Sono;comunque;leggibili la veste azzurra e il mantello verde;del salterio che è intento a suonare rimane il disegno;così come delle mani di David.Probabilmente è stato passato anche un pennello bagnato sulla figura poiché i diversi colori a tempera;diluendosi;si sono mischiati e sono risultati di un unico colore marrone..Strumenti musicali:arpa.Oggetti:libro
Il gradino consta;sopra il basamento;di due volute laterali terminanti esternamente a greca;sulle quali sono collocati due balaustrini a scanalatura sinuosa;sul cui piattello sono poste due luci elettriche.Al centro un altro esemplare simile si erge su un groviglio di racemi fogliati:questo;però presenta una rastrematura verso il basso e una scanalatura diritta.Tra il candeliere centrale e quelli laterali;dal groviglio fitomorfo si innalzano;a quota più bassa;due boccioli;anch'essi muniti di piattello e di due luci elettriche.Sullo zoccolo del gradino è posta una tabella;contenente un cartiglio con notazione gregoriana e relativo testo.
Opera pittorica caratterizzata da un colore tonale;caldo (rosso;arancione;giallo);sfumato.Stesura:uniforme.||Forma:geometrica (solido regolare;solido irregolare).||Struttura:dinamica.Luce:laterale;contrastata..COSTRUZIONE:solidi geometrici regolari e irregolari aggrovigliata in una struttura centralizzata;riconoscibili come lottatori.||PARTI ANATOMICHE:testa;occhio minaccioso;la bocca spalancata e aggressiva.||
Il calco riproduce il busto ritratto di un uomo barbato.Il calco riproduce il busto ritratto di un uomo in età avanzata;identificato con Zenone.La testa;dall'ovale allungato;è incorniciata da una capigliatura aderente alla testa;con ciocche pettinate in avanti verso la fronte;che risulta sfuggente e segnata da una ruga.Sotto le sopracciglia inarcate;gli occhi sono piccoli e ravvicinati;all’ingiù.Le guance;dagli zigomi sporgenti;sono coperte dalla barba lunga e compatta;sotto il naso prominente;dal dorso leggermente ricurvo;vi sono dei folti baffi;che coprono parzialmente il labbro superiore;della bocca chiusa.Sulle spalle è poggiato un mantello.L’originale;da cui deriva il calco;è a Napoli;al Museo Archeologico Nazionale;è in marmo ed è copia di età giulio-claudia da originale del 270-260 a.C.Rinvenuta nei pressi delle Terme di Diocleziano
Opera collocata all’interno del parco pubblico di via Salara;dopo l’incrocio con via Crociarone.Al centro del parco;sopra una piccola cunetta circondata da alberi sempreverdi;sono una lapide e un bassorilievo scolpito su pietra arenaria.La lapide posta sul terreno riporta la dedica ai caduti per la patria con le date della Prima e della Seconda Guerra Mondiale e di seguito i nomi dei deceduti sia militari che civili;divisi in due colonne.Il blocco di pietra a rilievo;disposto in verticale;raffigura un nudo maschile con le ali spiegate e il volto rivolto verso l’alto;circondato da colombe.Il capo è reclinato all’indietro e il volto nascosto..FIGURE:soldato.ATTIVITA' UMANE:volo.ALLEGORIE-SIMBOLI:colombe-angeli (?)
Il dipinto raffigura S.Tommaso nell’atto di mettere il dito nel costato di Cristo.In passato portava un’ attribuzione al pittore messinese Alonzo Rodriguez (1578-1648) per i sicuri riferimenti di matrice caravaggesca;più di recente vi sono state riconosciute ascendenze di chiara matrice fiamminga riconducibili all’opera di Anton Van Dyck e ai suoi stretti seguaci operanti in Sicilia come il fiammingo Geronimo Gerardi.|Dipinto raffigurante Cristo;circondato da discepoli;che mostra le ferite a San Tommaso
Statua modellata a tuttotondo;in stucco;scialbata a calce di bianco.Il Beato indossa abito cardinalizio e mozzetta;sul capo porta la berretta.Sopra la nicchia;un altorilievo scantonato raffigura il Beato intento nello studio.In basso è leggibile un'iscrizione su scagliola nera..Personaggi:Beato Corrado d'Este
Serie di due frammenti di piatti decorati con motivi vegetali in ceramica ingobbiata e graffita.In uno grandi foglie verticali stilizzate e nell'altro foglie di quercia alternate a bacche.Nel cavetto;sulla tesa;teoria di fiori stilizzati.Decori realizzati su fondo risparmiato.Scarti di fornace;privi di colore e vetrina..Decorazioni:Motivi vegetali
La scultura raffigura il busto di Clemente Mauro.Si tratta di un gesso patinato;attualmente in pessimo stato di conservazione:alla mano sinistra manca completamente una falange;mentre al centro sul fondo;la materia apparere scardinata.La figura è realizzata attraverso un modellato plastico di grande chiarezza che permette di leggere l'espressione più intima del soggetto raffigurato..Ritratti:Clemente Mauro
legatura rigida in pelle su assi in legno;decorata ai piatti con cornice esterna di fascio di filetti raccordata alla seconda cornice di fascio di filetti;terza cornice con motivo di corda;quarta cornice in fasci di filetto raccordata alla quinta cornice di fascio di filetti;sesta cornice con ferro a fiore a quattro petali ripetuto;cornice dello specchio in fascio di filetti accantonata interna con motivo di corda;ripetuto al centro dello specchio in composizione insieme a ferro a fiore a sei petali.Dorso liscio decorato a secco.Tagli grezzi;iscrizione manoscritta non leggibile sul taglio di piede.Resti di graffe e contrograffe..nr
Gruppo di quattro figure in bronzo che raffigura tre soldati in azione;armati di fucili e rivoltelle;guidati da una donna alata;armata di spada;ovvero la rappresentazione simbolica della Vittoria.La composizione si articola in un unico flusso plastico-dinamico che prorompe in avanti.Nonostante le ridondanze;l'amplificazione retorica;il gruppo plastico non è privo di una sua organicità:l'esaltazione eroica e patriottica è stamperata dentro una materia vibrante che crea effetti di sentito naturalismo..Allegorie-simboli:Vittoria alata.Figure:fanti
il dipinto;giunto a Castel Sant'Angelo nel 1928 con la donazione Contini Bonacossi;è probabilmente parte di un polittico smembrato.Nel museo è presente un'altra tavola proveniente dalla stessa collezione Contini-Bonacossi;di analoga tipologia e fattura;raffigurante San Francesco D'Assisi.Il problema dell'attribuzione si risolve nell'ambito belliniano della prima metà del XVI sec.la tavola era stata attribuita sia a Pietro degli Ingannati (Berenson;1957;p.92) che a Girolamo da Santacroce (Bologna;comunicazione orale;1975);ma si ritiene che l'attribuzione più attendibile sia quella data al Bissolo;eseguendo un confronto con le opere dell'autore veneto (il trattamento delle mani;l'impostazione massiccia delle figure e lo statico panneggio delle vesti).Le opere del Bissolo rimagono di ambito strettamente sacro;legate ad uno stile semplice ed all'equilibrato e difficilmente si allontanano dall'ambito belliniano;riuscendo a mantenere però una certa autonomia di interpretazione.|Il Santo è rappresentato in piedi;di tre quarti.Nella mano sinistra tiene il pastorale e nella destra un libro.Ha in dosso una veste bianca e un piviale verde riccamente decorato in oro sul bordo.Lo sfondo è interamente di cielo.
legatura rigida in tessuto blu su supporto in cartone decorata al piatto superiore con riquadro di doppio filetto dorato e cornice a secco con volute vegetali agli angoli con raccordi ai lati formati da punti e piccoli motivi geometrici;al centro del piatto arma impressa in oro;al piatto inferiore cornice a secco con volute vegetali agli angoli con raccordi ai lati formati da punti e piccoli motivi geometrici.Dorso liscio.Tagli grezzi.Fogli di guardia in carta marezzata..nr
Ritratto a mezzo busto di giovane uomo con la testa rivolta leggermente a destra.L'effigiato ha il capo scoperto;capelli e baffi neri.Indossa una giacca nera;camicia bianca chiusa al collo da cravattino a farfalla di stoffa azzurra e gialla.Il fondo è uniforme;sfumato in verde-grigio.Il dipinto ha una semplice cornice a listello..Ritratti:ritratto virile.Abbigliamento
Parte di vaso a due manici;detto "giarone";con forme muliebri quale appoggio;mancante del piede e della bocca.La parte anteriore è decorata e i colori impiegati sono azzurro;verde;bruno e giallo..Figure:la figura di una fanciulla rivolta a sinistra che attraversa uno stretto passaggio.Paesaggi:scena di paesaggio con alberi sentiero e rocce.Decorazioni:decoro floreale alternato a figure antropomorfe racchiuse in cartigli
Sigillo ovale con uno scudo rotondato al monte di tre cime sormontato da tre gigli araldici male ordinati e due stelle di cinque raggi poste una nel cantone destro del capo;l'altra nel cantone sinistro;lo scudo è inserito entro un cartoccio barocco ed è cimato da un elmo graticolato con lambrecchini e penna come cimiero.Intorno corona di perline.
La tavola;con venatura orizzontale;si trovava sul lato tergale del dossale a due facce;che presentava una teoria di apostoli entro archeggiature dipinte continue;con colonnine in finto porfido e capitelli fogliati azzurri.Nei pennacchi sopra i capitelli erano incastonati vetri colorati oggi perduti.Sulla fronte dell’arco era contenuta un’iscrizione esegetica non più leggibile.Il nimbo;come negli altri elementi della serie;presenta delicati girali incisi a mano libera e sulla fascia esterna due punzoni diversi (cfr.Garibaldi;2015;pp.133-134)..Personaggi:San Pietro
Il famedio si presenta come un ampio piano rialzato;al quale si accede grazie a gradinate.La superficie è coperta da un pavimento in cotto interrotto da lastre quadrate e inserzioni rettilinee in pietra d'Istria disposte in modo da formare un motivo geometrico a quadri.E' possibile osservare la presenza di piccole aiuole verdi che seguono questo disegno e vanno a creare tre croci greche.Sulla superficie della croce centrale si innalza una croce latina..soggetto assente
Montatura in oro fuso;formata da volute incise;traforate e smaltate di rosso;nero e celeste.|Incisione e cornice probabilmente coeva;riconducibile al XVI secolo o ai primi decenni del Seicento (per la cornice in particolare cfr.L.Borner;"Deutsche medaillenkleinode des XVI-XVII Jahrundert";Wurzburg 1981;pp.155-156).
La lapide;di forma rettangolare;termina sulla sommità ad arco e presenta;nella parte superiore;un bassorilievo raffigurante un’aquila dalle ali spiegate circondata a destra da un ramo di quercia e a sinistra da un ramo di ulivo.Al di sotto dell’aquila sono riportati in rilievo su due colonne distinte;separate da un fregio vegetale con fiori e foglie;i nomi dei soldati di Grassano caduti nel corso della Prima guerra mondiale..Animali:Aquila.Allegoria:Vittoria.Decorazioni:ramo di quercia;ramo di ulivo
Il paliotto è legato ai lavori di ristrutturazione della basilica in epoca barocca cui parteciparono l'architetto Contini e operatori in diretto rapporto con i modi del Fanzago.L'opera è molto reintegrata.|Al centro una grata in bronzo costituita da girali e una corona.Ai lati festoni con foglie d'acanto realizzati in mamri vivacemente colorati.
Al centro;mascherone entro medaglione.Ai lati;simmetricamente;si susseguono:motivi decorativi a forma di semicerchio;testine femminili;riquadri a monocromo con figura maschile seduta a terra;ovato a monocromo con donna provvista di libro sulle ginocchia e testina finale..Decorazioni:grottesche;mascheroni.Figure maschili.Figure femminili
Vengono rappresentati corse di cocchi e cavalli nello spazio del circo romano;connotato da obelischi ed altre strutture classicheggianti sorgenti sulla "spina".Sono evidenti le uova di pietra (ovaria) poste su un'architrave e le "mete";distinte da strutture a campana su alto zoccolo.La cavea è eretta su costruzioni ad arcate (tre ordini)..Architetture:il circo Flaminio
LE CANDELIERE;GLI ANIMALI FANTASTICI;I VASI DI FRUTTA SONO MOTIVI DI LARGA DIFFUSIONE NELLA SCULTURA DELL'EPOCA.ESSO FU FATTO COSTRUIRE;COME ATTESTA L'ISCRIZIONE;ALLA PIETA' RELIGIOSA DEL PRIMO MARCHESE DELLA VALLE SICILIANA;FERDINANDO DE ALARCON Y MENDOZA;E DATATO 1529|IL DOSSALE E' RICCHISSIMO DI SCULTURE.NOTEVOLE PER LA FINEZZA E LA VARIETA' DI MOTIVI DECORATIVI ED ANCHE PER IL REALISMO MALIZIOSO CHE TRASPARE DA UNA FIGURNA DI DONNA ADAGIATA FRA SERPENTELLI;SIRENE E GRIFONI
E' rappresentata una pianura di campagna con campi coltivati delimitati da alberi spogli.Sullo sfondo si vedono covoni e case coloniche;in lontananza una lunga bassa collina e ;in primo piano;una stradetta che si biforca..Paesaggio:campagna;colline;sentiero.Architettura:case rurali.Vegetali:covoni di fieno;alberi
Nella numerosa schiera dei battaglisti italiani;francesi e fiamminghi;le affinità maggiori sembrano riscontrarsi coi modi di Salvator Rosa;per l'insistenza sui particolari drammatici e violenti.Fu attribuita dal Campetti (1909);a Francesco Simonini.|Sullo sfondo di un paesaggio collinare con fortificazioni;una battaglia di cavalleria;il gruppo con la mischia è a sinistra;e vi sono raffigurati combattenti all'arma bianca.In primo piano guerrieri caduti e cavalli.Colori:cielo azzurro chiaro;strato di rosa;il centro del dipinto è bruno con tonalità rossastre.Cornice sagomata liscia e dorata.
Lampadario a otto bracci ad andamento mistilineo in metallo color argento;rivestiti da strisce e decorati da fiori e stelle di cristallo.Al centro fusto e pendente;di forme diverse;lavorati con varie sfaccettature.Quattro bracci sono stati integrati con aggiunta di due elementi in metallo argentato aggiunti non rivestiti da cristallo.Mancano i numerosi pendenti che ornano gli altri lampadari di questa tipologia.
Al centro;entro clipeo;2 putti sorreggono lo stemma centrale;recando qu ello di sn una colomba;simbolo della pace e l'altro un serpente;simbolo della prudenza stemma ovale entro cartiglio ornato ai lati da mascheroni e festoni di frutti e fiori;e sovrastato da testina alata e cappello cardi nalizio a 6 nappe a sn;grottesche con composizioni di motivi vegetali;ar pie che sorreggono figura femminile tra nastri trattenuti da uccelli in vo lo;vasi e mascheroni clipeo con orlo a perline;includente allegoria dell a Prudenza come figura femminile dall'ampia veste drappeggiata;recante sp ecchio a ds;si ripetono grottesche e clipeo includente altra figura alleg orica.
Due uomini tentano di estrarre il corpo di di un altro uomo schiacciato da una macina.A destra la Madonna della Quercia;invocata;raffigurata su un esile alberello.|Questo dipinto presenta forti analogie con quello della scheda 00095793.Simile l'impianto compositivo;certi particolari stilistici e iconografici e i timbri cromatici.Sono entrambi da collocare fra i migliori della raccolta per la loro freschezza e il loro candore e per l'atmosfera fiabesca che li pervade.
Entro formella rettangolare;profilata da triplice modanatura;Adamo è intento a vangare la terra;di fianco a lui;Eva;fila e ai suoi piedi i due bambini..Soggetti sacri:Antico Testamento.Personaggi:Adamo;Eva;Caino;Abele.Abbigliamento.Oggetti:fuso;vanga.Attività umane:lavoro
Montatura in argento con due maglie circolari.|Nel "Supplemento al Catalogo dei Cammei e Intagli" fatto dal Migliarini è registrato:"pasta moderna rimessa dall'Accademia delle Belle Arti di Firenze" e la data 1853.La rappresentazione è da identificare con quella di Socrate;un tipo iconografico presente in tutte le maggiori collezioni;compresa quella del Museo degli Argenti (inv.Gemme del 1921 nn.266;1891;1926;1930;1931;1972).
piccolo organo regale;portatile;composto da due mantici del tipo a cuneo;ripiegabili su se stessi in modo da formare;riuniti;una piccola cassetta;i mantici hanno all'interno uno spazio riservato a riporvi la parte anteriore;comprendenti la tastierina e le ance.Tastiera Scavezza;di quarantacinque note con tasti diatonici in bosso i cui frontalini sono scolpiti a semicerchi concentrici;i tasti cromatici sono placcati in ebano.
Frammento di bordura in merletto di cotone meccanico (Leavers) ad imitazione delle lavorazioni a fuselli del tipo Valenciennes:medaglioni ovali laterali a fondo rete;dal profilo festonato;ospitano rose stilizzate;i due medaglioni risultano a loro volta collegati da nastro centrale a fondo rete.Alcuni dettagli sono evidenziati a ricamo (filo di cotone tono su tono;punto passato su imbottitura)..n.p
Il secretaire presenta sul lato anteriore in basso due antine decorate da intarsio con motivo a scacchiera obliqua;al centro un'anta a ribalta intarsiata raffigurante un vaso sormontato da motivo a festone ed in alto un cassetto decorato da motivi a losanga con all'interno motivi floreali stilizzati.La ribalta è rivestita all'interno da velluto di colore blu e lo spazio centrale è suddiviso in due file laterali di tre cassetti ognuna ed altri cinque vani di dimensioni diverse.
Il monumento sorge in una radura sul pianoro sommitale della Quota 124 sopra Peteano;in direzione Boschini.L'area di rispetto era delimitata da recenti pilastrini metallici con catena;attualmente in parte divelti.Il basamento;a gradino;sostiene la piramide tronca a pianta quadrata che termina con un massiccio blocco di pietra d'Aurisina squadrato;suddiviso in tre parti;con la faccia superiore a leggero spiovente.Sul lato frontale dello stesso;è scolpita l'iscrizione che è riquadrata con sul lato sinistro un inserto decorativo geometrico che disegna una porzione di cerchio.La piramide è sta realizzata in pietra carsica fugata con malta cementizia.Durante il ripristino del monumento nel 1990;sul lato frontale della piramide è stato infisso al centro un reggi-corona;realizzato a forma di elmetto austro-ungarico..Soggetto assente
Paesaggio con chiesa campestre:scorcio paesaggistico con quinte di alberi sui lati.In primo piano vari viandanti;pastore con gregge e nel fondo;oltre collinette dove sono stesi panni;si trova la veduta di una chiesa rurale con cupola e campanile.Semplice cornice a listello..Personaggi:Pastore;Viandanti.Animali:pecore.Costruzioni:Chiesa rurale
Decorazione a tre corone di foglie d'acqua terminanti a crochets.|La decorazione del capitello mostra ascendenze di matrice borgognona;a conferma della presenza nel cantiere di Casamari di maestranze;probabilmente monaci;provenienti da quell'area geografica.Ad essi si suppone si associarono presto;per esigenze derivanti dalla grandiosità del lavoro;anche dei lapicidi locali;che ai modi del protogotico francese affiancarono inserti derivati dalla tradizione altomedievale e romanica locale;soprattutto nel recupero di motivi decorativi.La datazione è suggerita sia dall'analisi stilistica;sia dalla storia della fondazione del complesso abbaziale da parte dell'ordine cistercense;che vede posare la prima pietra della chiesa nel 1203;all'epoca di papa Innocenzo III;e la sua consacrazione nel 1217;sotto il pontificato di Onorio III.