davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Altare buddhista con statua di Juntei Kannon (sanscr.Avalokitesvara);"dalle mille braccia" in padmasana e vitarkamudra sopra fiore o boccioli di loto;dietro la statua è presente un'aureola con drago a tre artigli;la statua presenta una corona lavorata a traforo e riproduzioni di gioielli;sotto due statue più piccole;forse rappresentanti Nikko e Gakko;attendenti di Kannon;il complesso poggia su una base rettangolare lavorata ad intaglio in cui sono riprodotte delle onde.
La tela da sovrapporta è inserita all'interno di una cornice in legno intagliato e dorato dai contorni sagomati.La cornice è ornata da motivi decorativi d'ispirazione vegetale ed al centro da decori a foglia.Rappresenta una figura femminile al centro che prende monete;medaglie e gioielli con la mano destra e li dona ad un amorino mentre un secondo puttino con cornucopia versa ori a pioggia ed un terzo regge il vassoio..Figure:donna;putti alati.Abbigliamento civile.Oggetti:monete;medaglie;gioielli;vassoio;corona
Stalla in cui sono dei buoi e pecore aòòa mangiatoia;due capre;un gallo e un cane che annusa una pagnotta di pane poggiata su uno sgabello.Le uniche figure;una donna vista di spalle con accanto un bambino;compaiono sullo sfondo a sinistra..Interno.Figure:figura femminile;bambino.Animali:pecore;buoi;capre;gallo;cane.Mobilia:sgabello.Oggetti:pane
BASE QUADRATA.FIGURA ERETTA STANTE IGNUDA AVENTE NELLA MANO DESTRA UN LEMBO DI MANTELLO;CHE RICOPRE LA PARTE POSTERIORE DELLA STATUA;NELLA SINISTRA TIENE STRETTO AL PETTO UN GRAPPOLO D'UVA.UNA FOGLIA NASCONDE GLI ORGANI SESSUALI.LA TESTA E' RIVOLTA VERSO SINISTRA ED E' ADORNA DI GRAPPOLI D'UVA..Personaggi:Vertumno.Frutti:uva
La differenza fra l'anno 1672 e il '73;compaiono rispettivamente sul davanti e sul retro del dipinto;si riferiscono evidentemente il primo a quello della sua esecuzione e il secondo a quello della sua collocazione sull'altare maggiore della chiesa di S.Maria del monastero di Fregionaia;dipendente da quello lucchese di S.Frediano;assai probabilmente l'opera delle tre eseguite da Giovanni Marracci ( due nel presbiterio ed una a un altare) sono frutto dello stesso momento decorativo;che utilizza i due pittori lucchesi al momento piu in sintonia con le novità introdotte a Lucca da Giovanni Coli e Filippo Gherardi nonchÃ© da Pietro da Cortona;Il dipinto;non ricordato nella letteratura artistica relativa al Franchi;cronologicamente si situa nel momento immediatamente successivo al trasferimento del pittore a Firenze;dove peraltro aveva già soggiornato frequentando gli ateliers di Vincenzo Dandini e del Volterrano.
costituito da due copi:parte inferiore centrata da corpo aggettante a due sportelli affiancato da coppie di sportelli con cornice superiore sagomata.Parte superiore con sportelli laterali sagomati in basso e sportelli centrali a cornice sagomata in alto.Cornice superiore sagomata e modanata aggettante sormontata da cimasa a volute.Applicazioni decorative sugli sportelli
Monumento costituito da una lapide in bronzo di Giuseppe Cerini (riferita ai caduti della prima guerra mondiale) ricollocata al centro di una struttura a emiciclo di epoca posteriore.Il rilievo sulla lapide ritrae la figura di una donna (evocante verosimilmente una madre) ricoperta da un lungo abito e un mantello.La donna tiene in braccio e solleva verso l’alto un bambino nudo e girato di schiena.Due targhe in granito;alle estremità dell’emiciclo;recano altrettante lapidi bronzee (una per parte) con l'elenco dei militari caduti (soprattutto alpini) e dei dispersi della seconda guerra mondiale.Sotto la lapide destra è contenuta la terra prelevata;nel 2009;nella fossa comune di Nikolajewka e Nowo Postojalowka.Di fronte al monumento;sopra una roccia;è collocato un gruppo scultoreo in bronzo raffigurante l'equipaggiamento militare dell'alpino:zaino;piccozza;fucile e cappello..Figure:madre;bambino.Abbigliamento:veste femminile;mantello.;Oggetti:zaino;piccozza;cappello da alpino.Armi:fucile
Cornice di legno intagliato e dorato.|Il dipinto raffigura Clorinda appare in sogno a Tancredi (Gerusalemme Liberata;XII;89-93).Le 11 notissime tele di Carlo Andrea Van Loo con le scene della Gerusalemme Liberata;tutt'ora nella loro collocazione originaria;sono documentate al 1733;come testimonia;fra l'altro;un pagamento del 27 giugno "a Gio.Marto per 13 tele impresse tra grandi e piccole da dipingersi dal pittore Vanlò per il piccolo gabinetto dell'appartamento nuovo di S.M....£ 19;10" (ASTO;Casa di S.M.;Conti Categorici;reg.n.4827;1733;fol.169 sin.) e un altro del 24 novembre "Al signor pittore Vanlò d'ordine di S.M.;per il prezzo di tre quadri di sopraporte;e otto altri più piccoli;statti collocati nel gabinetto di S.M.in questa città...£ 1500" (Vesme;1893;p.347).
L'opera ha le fattezze di un animale simile a un riccio;caratterizato da tantissimi aculei.|L'opera in esame rientra tra le sculture in cui l'autore americano adatta il figurativo alle esigenze linguistiche della sperimentazione d'avanguardia.Come spesso accade per molte sue sculture di piccole dimensioni;difficile è la collocazione cronologico-esecutiva perchè quasi tutte prive di data;tuttavia;per le caratteristiche formali;essa è ascrivibile tra il 1959 e la fine degli anni '70.Ancora una volta Friscia nella realizzazione della sua piccola scultura;attinge a immagini naturali come fece lo stesso Hans Arp;per la cui arte egli espresse sempre grandi simpatie.La scultura è insieme a 'Enchanted Deer' una delle poche rappresentazioni in cui l'autore attinge al mondo naturale precostituito per questo potrebbe essere inserito nel gruppo delle 'Planeometric form".
Al centro della piazzetta carrabile di accesso alla parrocchiale di San Biagio;il monumento si presenta come un’isola cruciforme;ribassata rispetto al piano asfaltato;cui si accede scendendo tre bassi scalini posti ai vertici del braccio maggiore della croce.Lungo il perimetro del bordo sono collocate quattro panchine in cemento.L’area identificata è lastricata con basoli irregolari e malta:al centro di essa si innalza il monumento vero e proprio;costituito da un grosso cilindro di cemento alta circa un metro;sopra la quale è un massiccio dado del medesimo materiale.Tre fianchi del basamento presentano le epigrafi a ricordo dei caduti della prima e seconda guerra mondiale;assieme a fioriere;rispettivamente trovano collocazione:sul fronte principale l’iscrizione dedicatoria;sul fianco sinistro la lapide (di marmo bianco con quattro borchie di bronzo angolari) in memoria dei caduti della seconda guerra mondiale e sul fianco destro un’analoga lapide con le vittime della Grande Guerra.Sopra il suddetto dado di cemento si trova una bassa base marmorea quadrata e su di essa una sfera di marmo;che sostiene la scultura in bronzo di un’aquila ad ali spiegate..Allegorie:Vittoria:aquila ad ali spiegate
L'opera;posta in un piazzale laterale dei giardini dell'ex Villa Torlonia;si compone di un alto basamento in travertino a pianta rettangolare;posto su due gradini.Al di sopra una scultura raffigura un'Allegoria della Vittoria con le braccia tese verso l'alto:nella mano destra impugna un gladio e con la sinistra sorregge uno scudo.Su ogni faccia del basamento è apposta una lastra di marmo bianca:su quella della facciata principale è incisa un'iscrizione dedicatoria del monumento;su quella posta sul lato destro sono incisi i nomi dei caduti della Prima Guerra Mondiale;su quella posta sul lato sinistro sono incisi i nomi dei caduti della Seconda Guerra Mondiale.La lastra posta sulla faccia posteriore è invece liscia.Le lastre sono state apposte dall'Amministrazione Comunale nel 2003.Al di sopra delle due lastre marmoree che riportano i nomi dei caduti delle due guerre mondiali sono presenti bassorilievi in bronzo:quello posto sul lato destro del basamento raffigura la scena di un compianto di un soldato morto in battaglia;quello;invece;posto sul lato sinistro del basamento raffigura delle donne inginocchiate che abbracciano i loro bambini in mezzo alla desolazione causata dalla guerra.Sulla parte bassa del basamento è apposta una targa bronzea affissa nel 1963..Vittoria (in relazione a un conflitto armato) :Allegoria della vittoria (+ concetto astratto rappresentato da una figura femminile) :Donna adulta :Armi;Morte violenta;uomo morto non identificabile (+ morto durante la guerra) :Dolore (+ uno o più personaggi che svolgono un'azione);Madre/ donna con uno o più figli/ figlie :Dolore (+ uno più personaggi che svolgono un'azione)
Balza di merletto con fondo a rete ripassato a punto occhiello su cui èdisposto il leggero motivo floreale di un tralcio ondulato con foglie eun fiore;alternato con un altro con un grande fiore dalla corolla a reteleggera.I due motivi alternati regolarmente;sono scanditi da duecorolle di fiori e due sottili rametti disposti in alto e in basso.L'orlo è costituito da un motivo a nastro leggermente ondulato disposto acreare piccole forme circolari riempite a ragnatela e aree con maglieesagonali più leggere.
La scena sacrificale ha luogo ai bordi di una radura scurita d'alberi sotto un cielo ceruleo;maggiore vivezza cromatica è nei personaggi dove troviamo dei bianchi e dei blu (gruppo di donne a destra);degli ocra e dei rossi (figure maschili a sinistra) in evidenza sul bruno terreno..Figure femminili.Figure maschili.Paesaggi:radura scurita d'alberi sotto un cielo ceruleo
Secondo strappo di affresco riportato su tela ed applicato a telaio tamburato di poliestere;ha le lacune campite con intonaco sull'arriccio;dopo lo strappo;a livello più basso.Al centro è la figura di San Nicola da Tolentino in piedi;contornata da un segno netto;ha il saio scuro e tiene il libro rosso che conserva piccoli frammenti dorati.Sul fondo sono tracce del cielo azzurro e grigio;in basso colori verdi e marini del paesaggio.A sinistra si scorgono tracce dell'incarnato dell'angelo..Personaggi:San Nicola da Tolentino.Attributi:(San Nicola da Tolentino) libro.Figure:angelo
Borsa del corporale confezionata in damasco di seta nero;operato a motivi vegetal-floreali stilizzati sparsi nel fondo;in primo piano;tralci dall'andamento sinuoso;broccati in argento dorato riant;su anima in seta nera.Galloni a telaio;in seta e argento filato;con motivo a doppio festone e palmizi lungo i margini.Fodera in diagonale di cotone apprettata..Motivi decorativi floreali
Il Santo legato ad un albero;mentre il carnefice abbigliato con vesti di foggia orientale procede alla tortura.Dietro il Santo un uomo indica con la mano destra un'immagine che tiene nella sinistra;in alto un cherubino reca la corona e la palma del martirio.Alle spalle del carnefice vi sono due personaggi di cui uno armato di lancia..Personaggi:S.Bartolomeo.Attributi:(S.Bartolomeo) coltello;pelle scorticata;corona;palma del martirio.Figure:angelo;carnefici
Ritratto a due terzi di figura;di prospetto.L'effigiata;in età giovanile;è seduta su una sedia drappeggiata di rosso e tiene la braccia conserte sul grembo;ha il capo leggermente inclinato a sinistra e lo sguardo assorto.Indossa una veste nera;casacca attillata azzurro carico chiusa da alamari gialli che si ripetono anche sui polsi.Ha i capelli neri raccolti dietro la nuca.Sul fondo;a destra;è un tendaggio color verde marcio.Il fondo è omogeneo e sfumato in tonalità Grigie e nocciola.La cornice è moderna..Ritratti:ritratto femminile.Personaggi:Menotti Luisa.Abbigliamento
Le iniziali decorate hanno una forma che ricorda un nastro;sono campite con due colori;preferibilmente verde e azzurro o rosso e verde;sono di gusto ancora gotico e sono arricchite da curiose figure grottesche.Si trovano all'inizio dei Versi o insieme alle iniziali istoriate:E;D (c.1r);N (c.4v);N (c.5r);P (c.6r);Q (c.7v);G (c.8r);E (c.10v);I (c.11v);D (c.12v);G (c.13r);A (c.15v);G (c.17r);T (c.18v);O (c.19v);I (c.38r)..n.p
Lapide commemorativa di forma rettangolare con al centro una lastra bronzea con altorilievo rappresentante madri e vedove piangenti.Ai lati iscrizione con i nomi dei caduti.La parte superiore è decorata con motivi vegetali.Termina con grande capitello a conchiglia.Sotto l'altorilievo;un'ampia base marmorea riporta la dedica dei parrocchiani.Nell'area sottostante la lapide vi sono due corone bronzee con rami di quercia e ulivo e una placca bronzea con iscrizione..Rilievo bronzeo rappresentante una donna piangente che china la testa verso le mani che recano lampada votiva a forma di foglia.Dietro di lei;alla sua destra;una donna con il capo coperto da velo che partecipa al dolore e un'altra;a sinistra;che con una mano accarezza la guancia del neonato che tiene in braccio.Sopra le loro teste la fiamma perpetua
Calco in gesso di testa maschile.Il calco raffigura Apollo;dagli occhi molto grandi e allungati;le sopracciglia arcuate;gli zigomi accentuati e la bocca sorridente;accentuata da due fossette.I capelli ondulati sono stretti intorno al capo da una benda e due lunghe ciocche ricadono sulle spalle.Ha i capelli lavorati a ciocche ondulate trattenute da una tenia;ciocche di capelli scendono a tortiglione sul petto.La resa della figura è volutamente ispirata a modelli arcaici.L’opera originale;da cui deriva il calco;è conservata al Musèe d’Art et d’Histoire di Bruxelles;già collezione Somzée
Frammento di piatto decorato da motivo con stemma araldico in ceramica dipinta e graffita su ingobbio e sotto vetrina.Frammento di fondo di piatto ornato con motivo di carattere araldico e stemma nobiliare entro cartiglio ornato da figure umane di profilo.Dipinto a monocromia lionata con tracce di ramina..Araldica:Stemma nobiliare
Esemplare a cinque bracci dall’andamento sinuoso;ornati da motivo a foglie allungate e avvolgenti.I bracci si sviluppano dal corpo di sostegno fissato al muro;costituito da una serie di elementi a voluta;pelacette e ghirlande floreali che variamente si intrecciano.Piattello e coppetta in cristallo a forma di corolla floreale stilizzata come il bocciolo in cui si inserisce il corpo illuminante..soggetto assente
Il monumento presenta una base costituita da una piattaforma quadrata a gradoni sormontata da un piedistallo marmoreo recante le epigrafi dedicatorie e ai lati l'elenco dei caduti nella Grande Guerra.Alla sommità;sopra ad uno zoccolo leggermente sporgente;si erge la statua marmorea raffigurante un fante di sentinella provvisto di fucile..il soldato (+ durante la battaglia):ranghi militari:soldato semplice (+ fanteria):armi da fuoco:fucile (+fanteria)
A sinistra un cinghiale sta per sedersi al fianco del monaco celestino;il quale;in piedi;ha il braccio destro teso sulla testa dell'animale.Al centro l'imperatore Lotario ha le braccia aperte e regge una freccia nella mano sinistra.Sulla destra uno scudiero afferra il cane con il guinzaglio;alle sue spalle è un cavallo imbizzarrito.Un paesaggio rupestre fa da sfondo alla scena.
Pannello a lastra in maiolica policroma con raffigurazione di San Giorgio e il drago entro paesaggio nei toni dominati del blu;arancio e verde.|Il pezzo raffigura un modello tipico del quale si hanno precedenti esempi (es.chiesa di S.Maria del Castello a Genova) caratterizzandolo con i tipici colori metaurensi.La tecnica usata;a cellule dipendenti che compongono una figurazione;e' molto usata soprattutto nelle officine durantine;per le targhe murali.Un Inventario del Palazzo Ducale di Urbino del 1609 conferma l'utillizzo dell'immagine del santo protettore della citta' di Urbino in maiolica.La citta' e' riconoscibile dai torricini sulla destra;l'immagine e' tratta da diverse stampe e incisioni:l'albero sulla sinistra e' ripreso da una xilografia di una Bibbia utilizzata anche in un piatto uscito dalla bottega dei Patanai alla fine del '500.Il cavaliere deriva da disegni del Tempesta utilizzati nella stessa bottega intorno al 1620-30;in corrispondenza dell'ultimo periodo dei vasi della Farmacia di Loreto.Per la cromia aranciata;per la grafia barocca;la composizione e' da inserire nell'ultimo grande periodo dell'istoriato metaurense.
Pastore "mezzo carattere" con testa in terracotta policroma;occhi in vetro;mani e piedi in legno;manichino in fil di ferro ricoperto di stoppa.Il capo è rivolto a sinistra.Indossa un panciotto e dei pantaloni color marrone;mentre la giacca è di colore è di colore più chiaro.Come accessorio;indossa una borsa di stoffa..Figure:uomo
La tavoletta rappresenta un angolo di paesaggio illuminato dal sole al tramonto;che si riflette nello specchio del laghetto in primo piano.A destra un gruppo di alberi realizzati con pennellata rapida e leggera;quasi un segno grafico;si stagliano sul fondo ed esaltano il valore espressivo della luce rossastra.Cornice dorata;liscia al centro;lavorata sbalzo sul contorno..Paesaggi:paesaggio lacustre
L'emblema della vergine che accoglie un liocorno nel grembo;rappresentato anche per ben tre volte nel fregio in stucco che corre lungo le pareti della sala;allude alla castità e purezza del Papa Farnese proposto come modello di virtù in tutte le figurazioni.|l'ottagono incorniciato da un motivo ad ovoli è inscritto in un quadrato avente gli angoli riempiti da figure femminili alate e dal ventre vegetale;al centro la vergine che accoglie un liocorno.
Il bassorilievo è collocato entro una cornice di forma circolare con fascia che simula un ramo d'albero ricurvo con le estremità che si incrociano;sormontato nella parte superiore da rametti di quercia con ghiande.Con cordino metallico per appenderla.Sul bassorilievo sono rappresentati di profilo;l'una di fronte all'altro;Venere con i cappelli raccolti da un nastro annodato dietro la nuca e col petto nudo;seduta su un masso di pietra intenta a togliere una spina dal dito di Cupido che volge lo sguardo dolente verso l'alto.A sinistra in basso una pianta di rose ed un'ape.Sulla destra;in basso;due colombe che si baciano..Soggetti profani.Divinità:Venere;Cupido.Abbigliamento.Animali:colombe (2);ape.Vegetali:rose.Paesaggi:masso di pietra
Cornice lignea dorata.La scena si svolge all'interno di una chiesa:il conte Pietro;con il manto di velluto rosso ed ermellino sorretto da un paggio è inginocchiato ai piedi dell'Abate;in tunica chiara con ricami oro;attorno prelati e dama in ginocchio..Personaggi:conte Pietro di Savoia.Abbigliamento.Figure:uomini;donne;bambini.Interno.Oggetti:bandiere;trono;baldacchino;scudi;sgabello;tappetti.Suppellettili ecclesiastiche.Architetture
Il soffitto a padiglione lievemente arcuato reca una decorazione di minuto disegno.Un fascione intorno a monocromo su fondo grigio con disegno di racemi e volute che includono piccoli medaglioni a fondo rosso oppure azzurro con volti e fiori policromi.La campitura centrale è percorsa da retinatura giallo-oro con medaglioni piccoli rosse nelle inserzioni tra volute..Decorazioni:floreali
Pietro Toesca ascrive quest`opera al Trecento ma la ritiene erroneamente una serie di formelle per la fusione;va a Libero Paci il merito di aver riconosciuto nell'opera la preghiera dell'Ave Maria e di averla datata anteriormente al 1261 quando entra in vigore una nuova formula della preghiera mariana.L'iscrizione a caratteri gotici segue il perimetro della pietra dall'esterno verso l'interno in modo che la lettura avviene secondo un percorso circolare e non da sinistra a destra come di consueto.Motivi vegetali e simbolici figurano al centro della lastra.In ambito locale si segnala un frammento di iscrizione recante la preghiera mariana (cm 41x31) murato nella sala consigliare del Comune di Cupra Montana (AN);secondo Riccardo Ceccarelli;che ne ha ricostruito il testo;quest'ultima opera è databile al sec.XIII.|Pietra rettangolare in cui;su una serie di piccoli dischi;sono incise lettere gotiche.
Lapide semplice di forma rettangolare apposta sulla facciata di un edificio privato posto lungo il corso.Riporta la dedicazione;da parte degli evangelici;ai palombaresi morti per la patria.E' decorata;nella parte superiore;da una scultura bronzea raffigurante un'aquila che regge due rami:uno di alloro e l'altro di quercia.In basso;sotto l'iscrizione;è applicata una stella in bronzo.La lapide presenta una sottile cornice incisa e dipinta di nero ed è fissata;agli angoli;da quattro borchie quadrate..allegorie-simboli:aquila-vittoria.vegetali:alloro-quercia
Disegno:l'iscrizione raggiata "IHS" è disposta al centro del velo;mentre i bordi del medesimo sono percorsi da tralci ondulanti fioriti di garofani;campanule;tulipani;rose;giunchiglie;che si alternano a motivi "rocaille" e a festoni polilobati.Colori:fondo avorio.Disegno:verde;giallo;rosso;blu;celeste in diverse gradazioni tonali e in oro.Denominazione tecnica:taffetas ricamato;i ricami eseguiti con sete policrome a punto raso e in oro a punto pieno e lanciato su supporti in taffetas originario;sono applicati al fondo del tessuto più recente con punti di ricamo.Passamaneria:un gallone a fuselli in oro filato e laminato;d'epoca recente (cm.1);1 gallone tessuto in gros grain di seta bianco;d'epoca recente (cm.2.5);una coppia di fermagli in ottone argentato di forma triangolare;decorati da gigli lungo i bordi (cm.3.5x2.5).Fodera in taffetas ondato giallo;di epoca recente.
Giovanni Battista;sulla sinistra;in piedi;vestito di pelli con la croce nella mano sinistra;battezza il Cristo inginocchiato nel Giordano;vestito del solo perizoma e con le mani giunte..Personaggi:Gesù Cristo;San Giovanni Battista.Attributi:(San Giovanni Battista) veste di pelli;croce fatta di canne;filatterio;ciotola battesimale.Abbigliamento.Fiumi:Giordano
L'ostensorio presenta una base a sezione triangolare;con piede dai lati smussati e alto bordo liscio e fascia bombata decorata da foglie stilizzate.Sul piede si appoggiano tre volute con teste di putto che reggono il fusto;sotto al quale è presente la Sindone.Il fusto è creato da una base imitante un terreno roccioso un terreno roccioso;sul quale sono appoggiati gli strumenti della passione;su questo elemento si erge un tronco nodoso;intorno al quale si avviluppano due tralci che sembrano reggere la nuvola sulla quale si stagliano due putti che trattengono la Veronica Il disco della teca è definito da un bordo decorato da un motivo a tre perle intervallate da rombi.La raggiera;a fasci irregolarmente frastagliati;ha sovrapposti nubi con puttini e cherubini;incorniciate da un tralcio di vite nascente da spighe di grano;al centro;in alto è presente il busto di Dio padre;con aureola triangolare e braccia aperte..RELIGIONE CRISTIANA.VERONICA.SINDONE.SIMBOLI DELLA PASSIONE DI CRISTO:frusta;mano;colonna;scala;lancia;asta colla spugna;dadi;corona di spine;chiodi;lanterna;tenaglia;martello||
La base circolare è decorata con foglie a sbalzo.L'attacco delpiede del fusto è svasato e scanalato.Il nodo centrale è a ghianda o ad anfora senza manici ed ha la superficie con semplici incisioni a losanghe con ovoli centrali.La sottocoppa è baccellata.Il coperchio è a forma di calotta con foglie lanceolate e racemi;sormontato da una croce.
Monumento costituito da una lastra in marmo rosa che presenta la sagoma intagliata di un soldato e ad essa si interseca un'altra lastra in marmo bianco che ha incisi;sul lato destro;l'elenco dei caduti della Grande guerra e;su quello sinistro;quello della seconda guerra mondiale.Lo spazio del monumento è delimitato da una ringhiera in ferro..figure maschili:fante
Legatura con piatti in legno parzialmente ricoperti di cuoio bruno con decorazioni ad impressione a losanghe e fiorellini punzonati;il cuoio finisce a metà piatto ed è fermato da chiodini e due borchie (una mancante su ciascun piatto);due bindelle sul piatto ant.e chiodi di chiusura sul piatto post.;3 chiodi rimanenti lungo i piatti..n.p
Sepolcro a muro composto dell'urna per le ceneri;decorata a tarsie policrome;poggiante su alta base decorata con testina femminile dalla quale si dispiega un drappo su cui è incisa l'epigrafe dedicatoria.Il sepolcro è sormontato dallo stemma gentilizio raffigurante leoni rampanti che reggono stendardi con croci e cinque monti.Al di sotto è raffigurate S.Michele sormontato da un tondo con vescovo;insegna dei cavalieri dell'Ordine di S.Michele e titolo di Marchese dedicatoria dell'epigrafe.