davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Montatura in filo d'oro con due maglie circolari saldate alle estremità verticali.|Il cammeo;considerato antico dal Bianchi;fu inserito da Tommaso Puccini nel gruppo dei migliori esemplari della raccolta granducale da cui l'incisore romano Bartolomeo Paoletti trasse matrici di vetro per la produzione di calchi da inviare al Cabinet des Antiques di Parigi.A fianco del cammeo nel catalogo Migliarini è riportata una nota della revisione del 1893 dove è menzionata l'attuale montatura.
Soggetti sacri.Personaggi:Santa Margherita;Santa Caterina d'Alessandria;Sant'Antonio abate.Attributi:(Santa Margherita) drago;croce;corona;(Santa Chiara) giglio;libro;(Santa Caterina d'Alessandria) libro;ruota;(Sant'Antonio abate) libro;bastone a forma di tau;campanello.Abbigliamento.Abbigliamento religioso
In una cornice di legno dorato scena di battaglia.A sinistra del dipinto paesaggio con alberi.A destra scena di attacco contro una fortificazione.Il fondo e gran parte del dipinto con raffigurazione di cielo e fumo.In primo piano lotta fra soldati a cavallo e a piedi;alcuni di loro con turbante sulla testa.Al centro un cavaliere con corazza su cavallo marrone..PAESAGGIO:alberi.ARCHITETTURE:fortificazioni.PERSONAGGI:fanti;soldati.ANIMALI:cavalli.OGGETTI
In uno degli angoli del fazzoletto in batista di lino;sono ricamate in bianco le cifre "LF" (p.pieno).Intorno al campo centrale le sfilature della tela di fondo;fermate poi ad ago;presentano invece un motivo decorativo a scacchiera.Vi è cucito un bordo realizzato a macchina con soluzioni tipo "Valenciennes" e asgome ad "occhilino".
La santa è in carcere;dove attende ancora il martirio.Ha appena ricevuto la visita di San Pietro e dell'angelo;che attraverso una rampa di gradini stanno lasciando la cella.Altri due angeli squarciano le nuvole del Cielo;lasciando entrare una luce divina nella cella.Sul pavimento stanno abbandonati gli strumenti di tortura che il giorno seguente la santa dovrà subire..Soggetti sacri.Personaggi:Sant'Agata;San Pietro.Attributi:(Sant'Agata) aureola;(San Pietro) aureola;tunica.Figure:angeli;angelo con fiaccola.Strumenti del martirio:pinze;martello;manette
Vaso per offerte a forma di quadrupede con testa piccola e coda corta;cavo all'interno;sul dorso è presente un coperchio a sezione circolare con presina di forma troncoconica;tra il collo e il posteriore si innesta un ampio manico a ferro di cavallo.Sulla superficie esterna si svolge inoltre una decorazione stilizzata ageminata in argento..Animali fantastici:quadrupede
Monumento commemorativo ai caduti della prima guerra mondiale;costituito da un obelisco a base quadrangolare in arenaria levigata sormontato da una lampada votiva in bronzo;a forma di braciere ornato da teste leonine;e innalzato su un basamento quadrangolare in arenaria.Gli specchi del basamento sono ornati;sui prospetti meridionale e settentrionale;da due lapidi in marmo bianco rubricato recanti incisi i nomi dei caduti manzanesi disposti secondo l'ordine alfabetico;con grado e date di nascita e morte;sui prospetti orientale e occidentale da.motivi decorativi in bronzo connessi al simbolismo floreale della vittoria (la corona di serti d'alloro e quercia) e alla rappresentazione eroica dei combattenti (la panoplia d'armi con elmetto;sciabola;pugnale;moschetto e bandiera intrecciati a fronde di lauro e quercia).Il monumento è collocato al centro di un'aiuola bordata da siepi di bosso e delimitata da sobri pilastrini in pietra arenaria sorreggenti una ringhiera tubolare in ferro battuto.
Il polittico fu smembrato a seguito dei gravi danni riportati durante il terremoto del 1799 danneggiando gravemente anche il Duomo.A Brera confluirono lo scomparto centrale raffigurante la Madonna della Candeletta;per la presenza di una candela posta sulla base del gradino che sorregge il trono della Madonna;la Crocifissione con la Vergine e San Giovanni nonchè il pannello di destra del registro mediano;con I Santi Girolamo e Agostino;quest'ultimo fu poi ceduto alle Gallerie dell'Accademia di Venezia;ove tuttora si trova.Nel 1830;un fortunato ritrovamento fra le rovine del duomo permise di individuare il pannello frammentario con I santi Pietro e Paolo;anch'esso destinato alle Gallerie dell'Accademia di Venezia;dopo che fu acquistato dallo stato nel 1865 (Zampetti;1986).La cronologia del polittico è resa certa dall'iscrizione:qui il Crivelli si dichiara "eques";cavaliere;e tale titolo gli era stato conferito nel 1490 da Ferdinando principe di Capua.Inoltre don Sandro Corradini ha condotto delle ricerve d'archivio che hanno portato al ritrovamento di un contratto di allogazione del 1488.
Dipinto entro cornice lignea intagliata e dorata decorata sul bordo interno da piccole foglioline.Rappresenta una collina boscosa con ai piedi l'edificio dello stabilimento termale di Saint Gervais in Savoia.Nel pianoro davanti all'edificio si trovano numerose figure a passeggio e cavalli in riposo;.Vedute.Architetture:Saint Gervais:terme.Figure:uomini;donne;bambini.Animali:cavalli.Vegetali.Paesaggi
Il monumento si trova a pochi passi dall'inizio del viale della Rimembranza;pensato e messo in essere per onorare i caduti della prima guerra mondiale.L'opera presenta una base costituita da una piattaforma a tre gradoni sormontata da un piedistallo marmoreo sul quale svetta una statua.Antistante un’ara classica con volute riporta l’epigrafe dedicatoria e ai lati i nominativi dei caduti della seconda guerra mondiale.La parte inferiore del corpo centrale riporta ai lati i nominativi dei caduti nella grande guerra coronati da una ghirlanda bronzea di quercia e alloro e;nella parte alta frontalmente;una croce latina di colore rosso.La statua marmorea che domina il monumento rappresenta la Patria resa come una donna in vesti classiche fiera e composta con una stella posta sul capo;colta nell'atto di proteggere un fanciullo;quasi a voler rafforzare il suo ruolo ideologico di madre.L’area di rispetto è delimitata da colonnini in marmo uniti da una catenella in modo da creare una recinzione..Personificazione di nazione(col NOME):idee e concetti astratti(+ rappresentati da personificazione di figura femminile):amore materno con figlio:ghirlanda (+ piante usate con valore simbolico)
Collocato in un'ampia zona rialzata e delimitata da una balaustra;il monumento ad obelisco poggia su un basamento di tre gradini.Al sopra è posto un plinto a base esagonale che reca le lapidi con i nomi dei caduti della II guerra mondiale.Sopra è posto un plinto a base quadrata sul quale vi sono con i nomi dei caduti della prima guerra mondiale.Alla base dell'obelisco è posta una corona bronzea di serti di ulivo e quercia dietro la quale si incrociano un tricolore e un'arma.In cima all'obelisco è collocata un'aquila bronzea con le ali spiegate.L'aquila bronzea è rappresentata con le ali spiegate;come allegoria della vittoria
Dipinto con cornice in stucco bianco con battuta con ornati ad ovali ed elementi floreali a rilievo..Personaggi:Carlo Emanuele I di Savoia;Ambasciatore di Spagna.Figure:astanti.Oggetti:toson d'oro;sedie;tappeto;lampadario a bracci;trono;vaso;tavolo;mostra di porta con cariatidi;soffitto a cassettoni;fregio dipinto;tappezzeria
La coppia poggia su quattro piedi a zampa ferina;dorati.La base;a forma di parallelepipedo;presenta;ai quattro angoli della parte inferiore;quattro figure di cigni realizzati a stampo;dorati.Sul fondo verde;arricchito da motivi vegetali stilizzati;a rilievo e dorati;si aprono quatto riserve;due delle quali;corrispondenti specularmente;hanno all'interno mazzi di fiori policromi;mentre le altre presentano scene di caccia;dipinte con un stile miniaturistico.Una cornice dorata;sormontata da motivi fitomorfi a rilievo;aggettanti;con quattro protuberanze a forma di ali agli angoli;separa il corpo dal collo;a fondo bianco con minuti fiori dorati.Il tappo a fungo;decorato nella parte superiore da elementi vegetali dorati a rilievo;è privo di coperta nella parte inferiore.
all'interno di una finta cornice rosa pallido si svolge;sullo sfondo di una grotta;la prima scena;il racconto inizia da questo episodio dove l'anziana serva dei briganti racconta a Carite la storia di Amore e Psiche alla presenza di Lucio;trasformato in asino;mentre con il braccio sinistro teso indica la serie di pitture che seguono.|l'attribuzione della scena a Perino è proposta da Bruno (1970) e ripresa da Parma Armani (1986).Aliberti-Gaudioso (1981) credono che l'artista si sia servito di aiuti.La scena è tratta dalle Metamorfosi di Apuleio (L'asino d'oro;libro IV;27-28);ma ha una funzione introduttiva;a differenza delle lunette che aveva affrescato nel 1530-32 ca.per Andrea Doria a Genova.Perino nella prima scena del fregio immagina alle spalle di Carite un portico semicoperto di rampicanti;l'impostazione è analoga a quella della prima incisione della serie del Maestro B del Dado ma in controparte;cioè secondo lo schema del disegno del Louvre;attribuito a Coxcie (La vecchia che racconta la storia di Psiche;Departement des Arts Grphiques;inv.n.4210).L'asino Lucio compare a sinistra come nell'incisione ma alcuni particolari sono diversi;come il gesto della vecchia che allarga le braccia in un gesto oratorio invece di tenere in mano la conocchia;che nel fregio è collocata a terra.Verso la metà del XVII secolo il genovese Giovanni Benedetto Castiglione;detto il Grechetto (Genova 1609/ Mantova 1665) raffigura la stessa scena (pennello e pittura a olio;Louvre;Cabinet des Dessins);e secondo Cavicchioli (2002) in entrambi i casi i pittori danno consistenza visiva ai propri sogni;il mondo antico per Perino;un'età aurea prestorica per Grechetto.Per altre notizie generali si rimanda alla scheda madre RVEL 0.
Dietro arcate a tutto sesto rette da coppie di colonne binate;gli Apostoli siedono a tavola accanto a Gesù Cristo che celebra l'Eucarestia;tra gli altri si riconosce San Giovanni che appoggia la testa sulla spalla di Gesù;mentre due figure sono rappresentate di schiena;ai lati della scena si scorgono altre figure e a destra una piattaia (?).A sinistra;in primo piano;brocca e vaso;in alto;lampadario (?) e sullo sfondo luna piena.
Statuetta da presepio raffigurante una donna "in seta";testa policroma in terracotta;occhi in vetro;mani e piedi in legno;manichino in fil di ferro ricoperto di stoppa.Ha il capo coperto da un panno da testa color rosso.E' adornata con una collana a due fili.Copre la gonna un grembiule color giallo alla cui estremità vi sono dei decori.Per quanto concerne la postura la testa è leggermente rivolta a destra.Presenta;inoltre;un corpetto legato attraverso dei lacci.
Dipinto ovale entro cornice riccamente intagliata con battuta decorata a rilievo con motivi vegetali;una grande conchiglia decora la cimasa mentre la parte inferiore presenta una foglia a raggiera con ai lati fiori e foglie a volute mentre due putti alati in rilievo la sostengono lateralmente..Ritratti:Madamigella di None.Abbigliamento:mantello;corpetto.Oggetti:fermaglio di pietre preziose
Pasquale Stefanini;La R.Scuola d'arte del legno di Cascina;ci dÃ  notizia che l'arredo della farmacia della Certosa di Calci fu eseguita dal maestro Pasquale Matteucci;pisano;e da Paolo Zaccagnini e Bruno Chiara di Cascina;essendo stato iniziato il 23 novembre del 1795.|La porta è a due ante con vetro nella parte superiore.
Amplissima scena tra boschivi verdini in cangiante e nel fondo paesaggio con grande villa circondata da giardini all'italiana;colline;pesi;montagne innevate.Sulla destra è una festa campestre di nobili dame e cavalieri che brindano e suonano srumenti musicali;nel fondo una carrozza.Nella parte sinistra è la caccia all'anitra sulle sponde di un acquitrino con cacciatori armati di archibugi;cavalieri e cani.Gli abiti sono al solito cangianti nei toni azzurro;rosato;giallo..Paesaggi:colline;montagne;giardini.Soggetti profani:convegno campestre;caccia all'anitra.Figure:dame;cavalieri;cacciatori
La sede è costituita da una cornice intagliata e dorata formata da girali di foglie d'acanto che partono alla base da due teste di putti;sotto di essi due piccoli plinti adorni di volute con al centro un rosone.Nell'interno della cornice la base;leggermente concava ai lati;con al centro la croce dei Cavalieri dipinta di rosso.La pedana ha il gradino diviso da listelli in cinque scomparti;in quello di centro stemma mediceo;in quelli a fianco due croci dei Cavalieri a finto intarsio.
Frammento quadrangolare di telo con cimosa e cesura netta sugli altri lati.sono presenti tracce di filati di cuciture precedenti.Non conserva tracce del cartellino con il numero di invetnario.Fondo gros de Tours di due fili prodotto da un ordito (1 capo;l.t.s.54/cm) e da trama (a fascio;s.ta 21/cm) entrambe in seta avorio.Gli stessi fili eseguono effetti in raso.Nel disegno intervengono trame broccate (a fascio;s.ta.21/cm) in seta verde;rosa;nero;celeste;avorio e seta ondata avorio e celeste.Cimosa:composta da orditi e trame avorio e due cordelline finali gialle molto ritorte;tutto legato in taffetas..Decorazioni:su fondo disegnato a segmenti interrotti con andamento a zig-zag;si posano piccoli mazzolini in quattro diverse tipologie posti alternativamente verso destra e verso sinistra
Dipinto raffigurante una principessa mentre sorretta da un angelo raggiunge in cielo il fratello Carlo Francesco.In basso;sullo sfondo del golfo di Napoli;il Vesuvio in eruzione.|Questo dipinto allude all'immatura scomparsa di Marianna;figlia di Ferdinando I e Maria Carolina;nata il 23 novembre 1775 e uccisa dal vaiolo il 22 febbraio 1780.
Il pannello centrale rappresenta un braccio di mare con veliero;a sinistra;su uno sperone;la figura di Cupido nell'atto di lanciare una freccia;a destra si contrappongono;su un altro sperone;tre figure femminili (le Grazie?);mentre una quarta è in piedi su un lembo di terra in basso a destra.Al centro in alto un cuore trafitto appeso ad una figurazione di incerta decodificazione.Sopra il pannello due angeli affrontati inseriti in una girale fitomorfa sostengono uno stemma.A sinistra e a destra due figure affrontate entro edicole;conchiuse in alto e in basso da girali vegetali;sostengono con la mano sinistra un globo su cui poggiano due statuette:quella di sinistra rappresenta Cupido;quella di destra un angioletto che regge un globo.Una girale fitomorfa chiude in basso la composizione del fondo a graticcio.
base tonda modanata su protomi leonine;nodo a vaso con giro inferiore baccellato e giro superiore lobato;breve fusto uscente da cespo di foglie lanceolate e sorreggente globo avvolto in corolla.Bracci modanati con terminali a volute affrontate sormontate da palmetta;Cristo a tutto tondo;fasci di raggi all'incrocio;cartiglio ovale con INRI.
Targa votiva in maiolica.Targa rettangolare con cornice a rilievo.Vi sono raffigurati un uomo malato in un letto a baldacchino e altre cinque figure ( un uomo;due donne e due ragazzi) in atteggiamento orante;con la corona del rosario in mano e lo sguardo rivolto verso l'immagine miracolosa della Madonna dei Bagni;posta sulla quercia;sullo sfondo;cortine panneggiate.Smalto stannifero.I colori impiegati sono:giallo;arancio;verde;celeste;blu;terra di Siena;bruno di manganese.
Supporto piano a sagomatura triangolare;a contorno mistilineo con spigoli smussi.Base bipode con piede posteriore d'appoggio;mosso in volute introflesse;con ricci;a fondi dipinti in rosso scuro;scabri e profilature dorate.Fusto decorato da foglia centrale ed acanti laterali aggettanti.La teca ovale;vuota;è incorniciata a ricci;volutine ritorte ed acanti.Crocetta latina apicale con raggera.
E' quasi una copia completa della mattonella n.428.Variano soltanto le vesti di Diana dormente che qui sono in giallo;l'amorino ha le alucce in turchino;l'ancella ha la gonna bianca.Cambia il paesaggino di destra;dove troviamo una fresca cascatella d'acqua;collineretrostanti a caseggiati agglomerati;figurine stilizzate sulla radura.Cielo perlaceo avoriolino con nubi azzurre e stormi di uccelli.
Taffettà a pelo stirsciante.Ordito di fondo in seta rosa;2 capi;S;ordito di pelo in seta blu;2 capi;S;riduzione 30 fili di fondo;28 di pelo/cm.Trame in set arosa;2 capi;STA;riduzione 30 inserzioni/cm.Costruzione:fondo taffettà prodotto da tutti i fili e da tutti i colpi di fondo.Opera data dall'ordito di pelo.Cimose cm 0;5 in taffettà con fili di seta verde e rosa.Tessuto con telaio a tiro;lavorazione diritto sotto.Altezza del tessuto cm 55.Rapporto disegno cm 3x4;campo a ritorno.Motivo a sviluppo orizzontale che si ripete in verticale ma contrapposto per direzione.Il modulo è dato da uno stelo reciso con foglie;una corolla e un giglio stilizzato.Fondo rosa;opera blu..n.p
Su uno zoccolo a gradini poggia una base a forma di piedistallo;ornato di gemme e foglie di acanto e affiancato da cherubini e angioletti in preghiera.Su di esso è posata una nuvola;sulla quale stanno in piedi due angeli;che formano il fusto del reliquiario.La teca ovale;con cornice costellata di gemme;è inquadrata da due rami di palma;che al culmine si affiancano ad una nuvola dorata ornata da un cherubino a rilievo;sulla quale poggia un chrismon apicale.
Raso bianco;ricami in seta verde;gialla;rossa;marrone.Disegno raffigurante un calice con l'ostia (monogramma di Cristo all'interno) entro corona raggiata;racchiuso dalla corona di spine ed appoggiato alla croce.Intorno simboli della passione;da sinistra a destra:scala;tenaglia;martello;tunica;colonna e gallo;spugna dell'aceto;lancia e staffile;chiodi;dadi;spini;canna;denari;guanto;veronica;lavanda di Ponzio Pilato.Trina in similoro.
Sul dipinto è raffigurata una fattoria.In primo piano vi è la sagoma di una donna seduta che indossa un vestito dalle tonalità arancioni e rosa.Al di là di una staccionata è raffigurato un contadino;chino a raccogliere qualcosa;con una vanga.Il campo è diviso per zolle coltivate di colore tendenzialmente verdeggiante.Sullo sfondo;al di là di due alti alberi;sono dipinte quattro case in successione dal tetto spiovente:due di colore rosso e due grigie.Simmetrici sono disposti due filari alberati.Il dipinto è munito di cornice dorata.In basso a sinistra presente la firma dell'autore e l'anno di realizzo dell'opera
Monumento a cippo formato da due elementi quadrangolari;completi di zoccolatura di base;di cornice superiore e di piccola tettoia;sopravanzanti rispetto al fondale di raccordo tra le due parti;costituito da una semplice lapide.I due fronti sporgenti presentano ognuno;nella parte superiore;un elmetto di bronzo.L'insieme del cippo si eleva su due gradini..Oggetti:elmetto
Ritratto di Vittorio Emanuele II;rappresentato in piedi a tre quarti di figura su sfondo con tendaggio di colore verde in tessuto operato con grandi nappe.Il re è posto di tre quarti verso sinistra ma con la testa di fronte;con capelli;pizzo e lunghi baffi scuri.Veste un frac con camicia bianca;su cui è il collare dell'Ordine della Santissima Annunziata.Alla sua destra è un tavolino con tovaglia di colore rosso su cui è un libro;sul quale poggia la mano destra che stringe i guanti bianchi.Cornice in legno intagliato e dorato con lo scudo sabaudo al centro del lato superiore;circondato da rametti di foglie di quercia e sormontato dalla corona reale..Soggetti profani.Ritratti:ritratti virili.Personaggi:Vittorio Emanuele II re d'Italia.Interno.Abbigliamento:collare dell'ordine della Santissima Annunziata.Oggetti:libro;tendaggio
Con questa scena;raffigurante la Prima traslazione del corpo del Santo;si conclude la decorazione iniziata dal Bonfigli.Anche qui viene riproposta una lettura attenta e minuziosa della città quattrocentesca;proprio la mancanza di porta San Pietro;terminata solo nel 1481;ha permesso di datare la conclusione della decorazione entro il 1480;anche se probabilmente il grosso del lavoro era stato già completato.Sebbene quindi i lavori dovessero essere stati compiuti entro la metà dell'ultimo decennio del XV secolo;dalla documentazione emerge che nel proprio testamento (6 luglio 1496) Bonfigli esprima la volontà che le somme non ancora avute per il lavoro svolto vengano impiegate per la sua ultimazione;ma doveva trattarsi di elementi marginali quali la fascia decorativa superiore.(cfr.Mencarelli;1996;pp.83-84).
Il monumento si presenta come una struttura recante al centro un arco a tutto sesto che si apre incorniciando due colonne spezzate;di evidente recupero archeologico.Ai lati due pareti ospitano targhe commemorative in bronzo dei caduti della Prima Guerra Mondiale;con l'integrazione sulla targa di destra dei nomi relativi ai caduti durante il secondo conflitto mondiale.In basso a destra è riportata la targa con la data di esecuzione e la dedicazione da parte dell'Amministrazione comunale di Prata d'Ansidonia..nessun soggetto
coppa|I decori del fondo;distinti nell'elemento centrale e quelli di contorno;e l'ornato della tesa sono specificati in sequenza nelle ripetitivit‡ dei campi SGTI;DESI e DESS.Con "ambito fiorentino" ci si intende riferire ad una pi˘ vasta "area fiorentina" piuttosto che solo al centro ceramico di Firenze.
una cospicua parte dei vasi che sono nella spezieria furono disegnati insieme alle etichette da Filippo Balbi.Taglienti D.A.;La certosa di Trisulti;Casamari;1987;p.126.|basso piede circolare;orlo e corpo cilindrico con incisione raffigurante putto che sorregge cartiglio con iscrizione;sulla sommità del coperchio è la presa.
sul lato est è la parete di fondo della Stufetta;decorata da Amorini alati con vasi fiammeggianti appoggiati sul nastro che incornicia la lunetta.Al centro si apre una nicchia decorata nel catino da una conchiglia in stucco.In basso;sulla sinistra;un calice d'acqua;a destra un braciere.In basso è il vano della vasca con basamento e bordo in marmo;decorato frontalmente da un paesaggio.
formato rettangolare;pennellata ampia e densa di colore.|cfr.scheda n.cat.gen.0900367955.L'opera mostra evidenti influenze dell'espressionismo della scuola romana;permettendoci di avanzare una datazione tra il 1940 e il 1950.Tra il 1946-47;Sadun ha eseguito alcuni ritatti di "don Luigi" che mostrano notevoli affinit con l'opera in esame.Il dipinto  ricordato nell'inventario dattiloscritto conservato presso l'archivio della Soprintendenza ai Beni Artistici e Storici di Siena e Grosseto con il titolo di "Figura maschile".
La lapide;di forma quadrangolare;è intitolata a Cesare Battisti come indica l'iscrizione nel registro superiore.Al centro si apre una nicchia centinata;con fondo lavorato a bassorilievo;dove è raffigurata una veduta del castello di Trento.Da una roccia sporgente spicca il busto in bronzo di Cesare Battisti.Sotto campeggia un'iscrizione;su tabula rilevata da cornice modanata;e incorniciata ai lati da due rami di palma con nastri drappeggiati..Personaggi:Cesare Battisti.Oggetti:ramo di palma (2)
Il reliquiario riccamente ornato da motivi floreali tra i quali al sommo spicca un cuore rosso;la cimasa è sottolineata da un motive di foglie incrociate;due vasi funerari ed una grossa foglia di palma infine fungono da completamento;la grata rettangolare posta nel mezzo e che lascia intravedere le reliquie della Santa è elegantemente formata da elementi a C concatenati fra loro.
Il disegno;datato e firmato;esprime l'amara considerazione di come la frenetica vita quotidiana;suggerita dalla lunga fila di macchine in primo piano;spinga l'individuo a correre spesso insensibile di fronte alle più alte manifestazioni dell'arte.|Sullo sfondo di imponenti strutture architettoniche;si apre una piazza popolata da figure.In primo piano una lunga fila di macchine nel caotico centro cittadino.
Sigillo circolare.Uno stemma semirotondo:nel campo il telo della Veronica con il Sacro Volto;lo stemma è inserito in un cartoccio barocco avente ai lati due putti ignudi alati come tenenti;sormontati da due mascheroni visti di profilo;lo scudo è cimato da un volto in maestà;la legenda è compresa tra due cerchi di perline sottolineasti da filetti.