davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
vaso a 'potiche' a sezione esagonale;con corpo globulare rastremato verso il basso e breve piede leggermente sporgente.Decorato;in blu cobalto sotto coperta e smalti rosso e oro sopra coperta;con la raffigurazione di fiori;alberi di pruno fioriti;fenici e farfalle.I lati del collo sono alternativamente a fondo blu e bianco;con motivi floreali
Cassa a forma di roccia.Figura maschile stante con ampio mantello e mazzuolo;accanto alla cassa;ai suoi piedi bassorilievo sbozzato con tre figure di cui una acefala.Cartiglio con figura incisa;sopra la cassa.Basamento a parallelepipedo con cornicioni a palmette.Zoccolo a parallelepipedo con fascia decorativa sottostante a volute;piedini anteriori a voluta foliacea includente conchiglia e grappolo d'uva:piedini posteriori lisci.Quadrante bianco;cerchio delle ore con numeri romani in nero;cerchio dei minuti esterno;lancette a occhio in acciaio brunito;due fori di carica.Decorazione:ghirlanda di foglie di quercia includente un martello e uno scalpello incrociati al centro del basamento.Volute foliacee agli angoli del basamento.Ghiera del quadrante a ovuli e palmette.Montaggio:figura fusa separatamente e fissata al basamento mediante viti dall'interno.Motivi decorativi applicate sul basamento mediante viti di fusione.Movimento tipo Parigi.Scappamento ad ancora media.pendolo tipico con sospensione a filo e regolazione da tergo.Forchetta con una punta a invito e l'altra a gancio.Bariletti dentati.Partitora..Figure maschili.Personificazioni:scultura.Oggetti:martello;scalpello.Decorazioni:ghirlanda di foglie di quercia;conchiglia;grappolo d'uva
Datato 1510 l'affresco proviene dalla cappella della villa Lioni poi Dania Santa Margherita a Montici.Acquistato nel 1930 dalla Soprintendenza passo' poi nel refettorio del convento di S.Marco.Opera giovanile del Franciabigio;l'affresco mostra influenze da Fra Bartolomeo;dalle coeve storie di San Filippo Benizzi di Andrea del Sarto all'Annunziata e da Piero di Cosimo.
Il giovane Sant' Antonio Ë assorto nella conteplazione dell'apparizione del Bambin Ges˘;che all'improvviso lo distrae dalla sua preghiera|L'apparizione del Bambino squarcia il dipinto rappresentanto l'unica fonte di luce che illumina il volto del giovane Santo.Il colore Ë denso e pastoso tanto da lasciar vedere il saio del Santo da cui emergono le dita agili e scattanti.
Realizzato in marmo bianco con specchiatura in marmo policromo su fondo bianco;presenta paliotto suddiviso in tre riquadri;quelli laterali ornati da anfore e volute a commessi verdi e gialli;quello centrale ornato da ostensorio affiancato da die testine di cherubini a bassorilievo in marmo bianco.La zona superiore è composta da due fasce suddivise in riquadri in marmi policromi sui quali si staccano volute auricolari e fastigi in marmo bianco.Mensa in marmo bianco.
Da sn:lungo lo spigolo;grottesche con vaso;mascherone;volute;clipeo c on figura femminile nella lunetta;scomparto mistilineo con cimasa sorrett a da 2 figure ignude;includente clipeo con ritratto femminile:volto di 3 /4 con velo annodato sotto alle orecchie nella vela;motivi vegetali e ta bella con cigno al centro;finto quadro su mensole con cimasa sagomata sor retta da telamone e cariatide addossati ai lati;includente:in primo pian o a sn quasi di spalle l'angelo con veste dai vaporosi panneggi;sulla ds;frontale;Giacobbe vestito di corta tunica con manto rigonfio e calzari c lassici;che afferra le braccia dell'angelo;sfondo naturalistico in alto;2 satiri con le code tirate da uccelli in basso;paesaggio naturalistico con rovine e clipeo con figura alata nella lunetta ds;clipeo inquadrato i n analogia col precedente;includente ritratto maschile:volto giovanile;di 3/4;con biondi capelli riccioluti;veste con abbottonatura centrale e collo bianco con ricami e pizzo.
Lapide commemorativa;di forma rettangolare;caratterizzata da un bassorilievo raffigurante la Vittoria;impersonificata da una figura femminile alata;recante nelle mani un rami di palma e uno di alloro.Accanto alla figura;su altra lapide;i nomi dei caduti a lettere di piombo applicate.Al di sotto sono state aggiunte due lapidi a ricordo dei caduti del secondo conflitto mondiale..Allegorie - simboli:Vittoria.Personificazioni:figura femminile
Fioriera composta da un tripode in legno dorato dalla linea mossa fregiato con ghirlande e volute.Vasi di porcellana giocati sulla gamma cromatica del blu;oro e bianco;ornano su tre livelli la composizione;ai lati fioriere in porcellana bianca dal fusto allungato.L'intera struttura poggia su un basamento circolare dall'orlo mistilineo;rivestito in velluto rosso..Decorazioni
gonfalone processionale eseguito a tempera su tela|Demaniato nel 1863;il gonfalone processionale è entrato in Pinacoteca nel 1867 con l'attribuzione a Fiorenzo di Lorenzo;successivamente rivista a favore di Perugino (Santi;1985;pp.98-99 con bibliografia precedente).E' generalmente datato dalla critica (Scarpellini;1984;pp.25;74;Todini;1989;I;p.269) nel corso degli anni Settanta per il forte scendente verrocchiesco che vi si può cogliere;in particolare è stato posto in un momento della carriera del Vannucci compreso tra le Tavolette di San Bernardino (1473) e l'affresco di Cerqueto del 1478 (cfr.Garibaldi;2004;p.190).
Il monumento si colloca nell'area nord del cimitero;in prossimità della muraglia di recinzione.Si compone di un basamento rettangolare sostenente un fondale scenico lavorato a gradina;su questo si staglia la sagoma di una croce.Da essa Cristo Crocifisso stacca il braccio destro per accarezzare il capo di un soldato che;inarcandosi;si protende verso la Croce;mentre a terra un soldato esanime reclina indietro la testa.Un delicato legame tra le figure è dato dalle braccia che si intrecciano..Personaggi:Cristo.Figure:Soldati.Allegoria.Abbigliamento:Divisa militare.Oggetti:Giberne
Si presenta a forma di scudo piuttosto allungato ed è rifinito;lun go i bordi;con nastrino in seta dipinta in oro.I margini esterno ed i interno del nastrino sono rispettivamente profilati con cordellina doppia e singola in argento dorato i filato.Gli elementi gigliati;applicati a cucito;risultano eseguiti con la stessa tipologia tecnica i dei bordi.La figura centrale è dipinta con colori ad olio.L'intero scudo realizzato in seta in un recente restauro è stato supportato con seta di tonalità più chiara di quella originale.Modulo decorativo:Su fondo monocromo celeste campeggia la figura di S.Michele Arcangelo che è fiancheggiata da 5 elementi gigliati disposti simmetricamente e calpesta una oscura;contorta ed incatenata figura;attorno alla gamba destra del quale si avvolge un serpente.L'Arcangelo;oltre a brandire la spada e a sorreggere una bilancia;sostiene l'emblema di un castello;chiara allusione a Città S.Angelo.Colori:Fondo celeste;decorazione policroma e oro.
Cornice di forma e luce rettangolare;sagomata;a sviluppo verticale.Battuta liscia.Fascia interna sagomata costituita da banda filettata ornata;a intervalli regolari;da fogliette stilizzate.In corrispondenza del punto mediano dei due lati minori;trionfo fogliaceo.Superiormente esso si sviluppa intorno a un medaglione centrale sagomato e rilevato a forma di grande baccellatura.Inferiormente;il medaglione è piatto e ovale al fine di contenere il numero di serie relativo alla cornice e al dipinto.Fascia esterna sagomata;a gola rovesciata;intagliata a baccellature con bordo liscio terminale.In corrispondenza degli angoli sono intagliati motivi fogliacei e a pelacette che descrivono;superiormente;un motivo a voluta;inferiormente una sorta di ricciolo.Una foglia stilizzata è intagliata anche in corrispondenza del punto mediano dei lati maggiori.Lungo il lato minore inferiore è applicato un ulteriore elemento intagliato al fine di simulare un nastro;dall’andamento movimentato e terminante alle due estremità a coda di rondine.Esso contiene il nome del personaggio rappresentato al suo interno in lettere capitali dipinte a pennello nero.La cornice racchiude un dipinto su tela rappresentante il beato francescano Angelo Carletti da Chivasso..soggetto assente
Il piccolo ovale è inserito in un ?campo? che imita un intonaco grezzo;sul quale si trova inserita in basso a sinistra una tavolozza e un pennello;per sottolineare che il protagonista ritratto è stato un pittore;come si evince dalle opere dell?artista presenti nella stessa Pinacoteca.Stranamente il volto è rivolto a sinistra.Le sembianze del personaggio sembrano ricavate da una fotografia ed è stato supposto un incarico di esecuzione dell?opera da parte della famiglia per onorare l?artista prematuramente scomparso;ipotesi che viene anche avvalorata dalla ?memoria? della sua attività artistica simboleggiata dalla tavolozza.Il quadro reca la firma di colore rosso in basso a destra.
Cartagloria usata come fronte di un'urna;utilizzata come sepolcro nelle cerimonie della settimana santa.Il bene ha il contorno molto frastagliato;intagliato a forte rilievo;con raffigurazioni di ricci;fogliami;una testina alata in alto e lo stemma di Pennabilli in basso.Nel portello un'ostia raggiata con la sigla IHS.La cornice è dorata;i fondi sono verniciati in bianco.
in seta rossa laminata in oro con decorazione a ricamo a filo d'oro riproducente un intreccio di motivi vegetali e floreali.Tralci fioriti;foglie di acanto;spighe;grappoli d'uva si distribuiscono ai lati e all'interno di una fascia a croce centrale definita da cornice riempita da due nastri intrecciati intercalati da piccolo fiore a quattro petali.
Personaggi:S.Filippo Neri;S.Camillo de' Lellis;ministri degli Infermi;Madonna;Bambino Figure:angeli;donna con bambino;maschile Oggetti:candeliere;mortaio;strumento musicale a fiato;Attributi:(Ministri degli Infermi) croce rossa su abito nero;(S.Filippo Neri) abito nero;mozzetta;(S.Camillo de' Lellis) abito nero;(Evangelisti) aquila;toro;leone;angelo
Il basso cilindro è completato da un manico con assicella trasversale ricurva.Sul corpo due paesaggi:pescatori con giunca su isolotti con pini;bambù e aceri;una figura femminile di spalle con l'ancella;stanti nei pressi di uno specchio d'acqua;capanne e peschi in fiore;sulla bocca filetto in oro;sul manico;loto stilizzato e racemi.All'interno sul fondo;cinque gru in volo.
Placchetta rettangolare in osso facente parte della decorazione di un cofanetto;raffigurante una figura femminile seduta.|Insieme ad altre placchette di soggetto amoroso o con figure animali ed alberi o con geni alati;quella in esame doveva far parte della decorazione di un cofanetto uscito dalla bottega degli Embriachi nella prima metà del XV secolo;analogo iconograficamente a quello nella collezione estense di Vienna e stilisticamente a quello con Coppie d'amanti del Museo Correr di Venezia.E' schedata da Santi (1969;pp.160-161) insieme ad altre trentatre;entrate in Galleria dai Musei Civici tra il 1909 e il 1915;provenienti da oggetti diversi ma riunite sotto un unico numero di inventario.
Lamina d'argento a sbalzo;cesello e bulino;applicata a sagoma di legno dipinto posteriormente;in grigio e base di legno dorato.Dal piede trapezoidale;a volute d'acanto in bassorilievo;si passa al nodo a vaso con identiche volute.La teca;ovale;è sostenuta da cherubini in altorilievo da cui si dipartono rami di gigli che reggono;in alto;un globo con la croce.Le parti ornamentali lasciano vedere il fondo liscio e dorato.
Il dipinto raffigura Beatrice di Tenda;moglie di Filippo Maria Visconti;condannata dal marito di adulterio;dinanzi al giudice e di fronte al condannato amante Michele Orombello;che incatenato attende il suo giudizio.Fa da sfondo l'aristocratica corte viscontea che assiste all'avvenimento.Sulla sinistra si scorgono in secondo piano le dame del seguito di Beatrice di Tenda ed in primo piano il funzionario atteso alla trascrizione del processo.La scena è ambientata all'interno di un salone dall'architettura goticizzante e le figure sono riccamente abbigliate con i costumi dell'epoca..Personaggi:Beatrice di Tenda.Figure
Monumento strutturato secondo un impianto abbastanza tradizionale:ha un tono grandioso ed enfatico.Consta di un alto piedistallo;fiancheggiato da due are;dal quale si innalzano due colonne onorarie terminanti con due fiaccole.Il gruppo scultoreo centrale;posto sopra su alto basamento in granito;immortala un soldato ferito circondato da altri soldati nelle cui figure spicca la tendenza dello scultore Butti di quegli anni ad interpretare il tema del nudo maschile nei termini di un michelangiolismo enfatizzato.Si nota che delle due figure ai lati della base del monumento;quella maschile;posta a sinistra;è testualmente ripresa dalla statua della Vedetta del gruppo La tregua del 1906.La figura femminile è chiaramente ispirata al lavoro.Più in alto tra le due colonne sono posizionati due putti.Traspare dalle figure l’espressività dei volti;i coordinati movimenti plastici;la perfezione anatomica nella rappresentazione dei nudi maschili.Le statue alla base sono a grandezza naturale mentre quelle in alto;per dare una perfetta prospettiva;sono più grandi;così l’insieme dà l’impressione di una perfetta scala 1:1.La struttura architettonica del monumento è in granito rosso lucidato di Baveno..Figure maschili:soldati.Figure:putti.Figure allegoriche:figura femminile (allegoria del lavoro);figura femminile (allegoria della Vittoria come donna armata)
Ritratto a mezzo busto;di prospetto;di uomo maturo;calvo;con baffi e pizzo grigi.L'effigiato ha il viso volto leggermente a destra;indossa giubba nera aperta alle maniche e con largo colletto bianco.Nel fondo è un tendaggio grigio verde e bruno.In basso è una tabella bianca arricciata iscritta a lettere nere.La cornice;antica;originale;è di legno intagliato a gola liscia;dipinta a finto marmo verde e listelli dorati..Ritratti:ritratto virile.Personaggi:Alessandrini Giovan Battista.Abbigliamento
Busto-reliquiario di vescovo;con teca nella parte inferiore contenente la reliquia appoggiata a un cuscino.La base;che comprende la teca;è in legno grigio ricoperto da una lamina sbalzata e cesellata con volute dorate leggermente in rilievo.Il busto del personaggio è ricoperto da una lamina lavorata a imitazione del damasco con motivi speculari a forma di iris dorati.Al centro uno scudo in rilievo inserito in una cornice dorata;è posto all' incrocio del bordo del piviale.Al di sotto del piviale e del bordo è rappresentato il camice con un motivo di pieghe ondulate in senso verticale.Il volto del busto presenta una barba arricciata abbastanza corta con baffi piuttosto folti.Il retro del busto è anch'esso in lamina metallica con motivo floreale;a imitazione del damasco;disegnato e isolato nella lamina che;nella parte centr'ale;presenta un delicato motivo;eseguito a cesello;di linee orizzontali quasi una "plissettatura";chiuso in una cornice cordonata ad imitazione di cappuccio.
Statuetta in terracotta a tutto tondo;il retro parzialmente abbozzato con fori e cerniere.Già dipinta in bianco a finto marmo e base a marmorizzazione grigia.Figura femminile in piedi;in ricchi abiti di tipo orientaleggiante bordati di pizzo e acconciatura di perle sul capo.Ai suoi piedi un leone accucciato..Allegorie-simboli:fortezza.Animali:leone
Dipinto centinato a olio su tela con sottile cornice dorata originariamente posto entro una nicchia.Personaggi:Evangelista Marco;S.Antonio Abate;S.Tommaso Attributi:Libro;Bastone;Campanella.Paesaggio:Nuvole;Montagna;Cespugli;Albero;Tronco.I tre Santi sono ritratti a figura intera sullo sfondo di un paesaggio con montagna;cielo nuvoloso azzurro-grigio;ha un colore verde scuro predominante.Gli stemmi sono appoggiati in primo piano;sull'erba.
Scodella in ceramica con decorazione interna graffita a punta policroma.Esterno semplicemente ingobbiato sotto vetrina trasparente.Scodella in ceramica con decorazione interna graffita a punta policroma e motivo al centro del cavetto di tipo zoomorfo (cerbiatta).Sulla tesa presente decoro vegetale (tralci di foglie) ottenuto sempre con tecnica graffita.Tavolozza cromatica in verde ramina e giallo ferraccia
Ciotola carenata con piede tronco-conico e piccolo labbro espanso.Decorazione in ramina e manganese.Sulla parete verticale esterna;delimitata superiormente da una linea in manganese e inferiormente da una fascia in ramina delineata in manganese e presenta una fascia di S molto accentuata in manganese.Sul piccolo labbro dei segmenti in manganese.
Il corale ms.di 158 cc.non numerate più due bianche è scritto in nero su sei tetragrammi rossi per pagina.Le lettere dei capoversi sono blu o rosse.C.lr:decorazione policroma a grottesche sui quattro lati comprendente tondi rispettivamente con stemmi di Lodi nei lati lunghi;in alto San Bassiano e in basso l'Incoronazione di Maria fra nubi azzurre e angioletti rossi.Le vesti di Cristo e di Maria sono di color verde e rosso.In alto a sinistra i dodici apostoli;tre dei quali tengono in mano un cartiglio.Sullo sfondo oro risaltano i colori delle vesti rosso;verde;blu e giallo.
Figura intera a tutto tondo di giovane donna lievemente volta verso destra;con capelli spartiti sulla fronte e annodati dietro e alla sommità del capo.Indossa vesti classiche;con manto che si annoda a panneggio davanti e lascia scoperta la gamba sinistra avanzata;La mano sinistra regge l'abito sul fianco;la destra poggia sullo specchio puntato al corpo;entro una piega dell'abito.Base quadrangolare dipinta a finto marmo.
Il monumento è costituito da due lapidi in marmo bianco incorniciate da una decorazione fastosa.La lapide di sinistra reca i nomi dei caduti;quella di destra il Bollettino della Vittoria dettato dal generale Diaz.Sono entrambe inscritte in una cornice (in cemento?) con coronamento dentellato e il tutto è inserito in un ampio riquadro centinato di intonaco graffito e dipinto a tempera con un tripudio di decorazioni.In alto due figure femminili alate sono circondate da spade e inserite in una cornice tonda sostenuta da due aquile;ornamenti vegetali e nastri occupano il resto della superficie.In basso un braciere ardente è affiancato da due cartigli recanti le iscrizioni commemorative;in basso la data di inaugurazione e la firma dell'artista..ALLEGORIE-SIMBOLI:VITTORIA;AQUILA-VITTORIA
frammento di stipite con figura animale ad altorilievo sul lato esterno;per le caratteristiche fisiche il soggetto rappresentato dovrebbe essere un basilisco;poichè esso presenta il corpo con manto squamato;la bocca grande e grignante;quattro zampe con artigli|Si ignora al momento l'originaria collocazione dello stipite;ma si evince chiaramente che si tratta del frammento di un perduto portale della Cattedrale o della chiesa abbaziale dell'antica Mileto.L'opera è da assegnare a maestranze locali dell'inizio del secolo XI e trova rimandi nelle sculture pugliesi
La piccola lapide ai caduti della prima Guerra Mondiale di Vallecrosia;inaugurata "tardivamente" nel 1930 è collocata in Piazza Verdi presso l'abitato di Vallecrosia Alta;situato nell'entroterra del moderno abitato.si tratta di una semplice lapide in marmo bianco con piccole aggiunte bronzee con i simboli della Vittoria e della commemorazione..Vittoria (in relazione a un conflitto armato):Allegoria della Vittoria (+ rappresentazione simbolica di concetti):uccelli rapaci (aquila)(+ animali usati con valore simbolico);Vittoria in relazione a un conflitto armato:alloro (+ parti di piante):idee e concetti astratti (rappresentazione simbolica di concetti);ramo di quercia:idee e concetti astratti (rappresentazione simbolica di concetti):allegoria del tempo e dell’eternità
Abito da sera tagliato in vita;corredato di sottogonna.Corpino in taffetas di seta bordeaux impunturato;decolleté;con baschina sagomata in pizzo dorato pieghettato e intagliato;guarnito di paillettes dorate;sormontato da applicazione di cintura a nastro in taffetas.Ampia gonna svasata;in velluto di seta bordeaux in tre teli;due sul davanti dove è più corta;il terzo sul dietro forma lieve strascico;sostenuta da sottogonna rigida in nylon nero;a tre balze in lamé dorato a nido d'ape;che fuoriescono parzialmente dalla gonna.Chiusura posteriore con zip..n.p
Composto di due pezzi cuciti insieme.Lampasso fondo taffetà;ordito 50 fili a cm;trame 26 a cm di seta verde.Opera per trame lanciate;17 fili a cm.di seta gialla più 7 trame supplementari d'argento dorato e lamellare.Rapporto del disegno cm 13x9.Rete di maglie esagonali a sviluppo orizzontale che si alterna in verticale a scacchiera.La maglia è composta da un fitto intreccio di ram9 ritorti e legati.nei punti di tangenza l'ogiva è legata da un motivo geometrico composito.Al cetro di ogni ogiva si dispone ora un fiore di loto stilizzato;ora un tulipano che si ergono su di uno stelo ritorto ad 'S' con foglie ebocci voltato a sinistra.Nella teoria successiva l'ogiva include ora un garofano;ora un fiore stellato che si ergono su steli ricurviad 'S';con foglie e bocci;piegati a destra..n.p
Collocata all'interno di una struttura architettonica;la donna posta frontalmente;volge leggermente il capo caratterizzato da un'abbontante chioma raccolta sulla nuca;mentre con una mano regge l'abito che cade in pieghe abbondanti.|Per alcuni studiosi il frammento preso in esame;con altre opere conservate nel museo;vanno ad avvalorare la tesi legata alla credenza di un tempio pagano;dove attualmete sorge il Santuario mariano.
I due frammenti di piatto;contigui ed incollati;comprendono parte della tesa e dell'orlo con traccia di cavetto:il reperto ha piede ad anello;cavetto appena accennato;larga tesa svasata rettilinea ed orlo assottigliato.Nel cavetto e sui primi due terzi della tesa;rimane parte di fogliame costituito da tralci di foglie triangolari trilobate e piccole bacche rotonde;sull'ultima parte della tesa;fascia delimitata da doppie filettature con linea ondulata inframmezzata a piccole foglie ovali contrapposte;filettatura sull'orlo.Decoro a "foglie" di tipologia rinascimentale dipinte in verde su fondo bianco.Colori del decoro:blu;verde;giallo.
Il monumento;composto da tre lapidi;è collocato sul muro esterno del transetto destro della Chiesa dei Santi Rocco e Michele.La lapide centrale presenta una scena figurata a rilievo;che occupa la parte alta e destra della superficie;con l'allegoria della morte del soldato.Tale scena rappresenta un soldato morente;ritratto con divisa;elmetto e fucile;affiancato da una figura femminile alata;allusiva alla Vittoria;che lo sorregge con una mano e con l'altra tiene una corona di alloro.Sulla stessa lapide;in basso a sinistra;si collocano i nomi dei caduti della prima guerra mondiale.Completano il monumento altre due lapidi;quella di sinistra;che ricorda i caduti della seconda guerra mondiale;e quella di destra;dedicata ad un alpino caduto nella guerra d'Africa.Un'ultima targa;più recente e più piccola delle precedenti;posizionata in basso;è dedicata a tre sacerdoti..ALLEGORIE-SIMBOLI:Vittoria;Gloria;Forza.ATTRIBUTI:(VITTORIA) ali;(GLORIA) corona di alloro;(FORZA) foglie di quercia;FIGURE:soldato.ABBIGLIAMENTO:divisa militare.ARMI:fucile.PIANTE:corona di alloro;foglie di quercia
Monumento formato da una parete composta da lastre in granito e;in basso al centro;da un altare.Sulla parete sono applicate due lapidi con l'elenco dei caduti della prima guerra mondiale (a sinistra) e della seconda (a destra).Sull'altare è collocata una scultura in bronzo ritraente probabilmente l'allegoria della morte del soldato;alludente alla Pietà:una donna seduta;col capo velato;tiene tra le brccia un uomo morto;rappresentato senza vestiti..Allegorie - simboli:morte del soldato.Figure:figura femminile;figura maschile.Abbigliamento:velo
L'opera Ë identificabile con un plateau di bronzo descritto nell'inventario di tutti gli oggetti esistenti nel Real Officio di Vasella in Napoli nel 1865.l'utilizzo era rivolto al lusso della tavola in quanto sugli specchi;posti al centro) venivano appoggiati candelabri.strette analogie formali rimandano al surtout completo di Thomire del Museo Marmottan di Parigi;databile al 1810-1814;appartenuto a Luciano Bonaparte.|centrotavola