davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Il manufatto è posto al centro della piazza;sul lato est della SR463;a ridosso di un incrocio con semafori.L'area di rispetto è definita da un cordolo quadrangolare e delimitata da una catena sostenuta da quattro proiettili di bombarda da 240;disposti agli angoli.Tre gradini innalzano la parte basale costituita da un cumulo di pietre del Carso nelle quali frontalmente è incastonata una bombarda italiana da 58B.Da questo basamento emerge un podio modanato con cornice aggettante;in blocchi di pietra calcarea.Le sue superfici recano infisse le quattro lapidi in marmo bianco commemorative dei caduti della prima guerra mondiale.Queste sono fissate agli angoli con delle borchie quadrate in bronzo a motivo floreale e a metà dei lati da altrettante zanche cuspidate.Al di sopra si eleva l'obelisco contraddistinto da un basso zoccolo con cornice;con le tre lapidi della seconda guerra;fissate con borchie bronzee rotonde.Sulla sommità una piccola asta eleva una stella a cinque punte di metallo..Soggetto assente
La semplice lapide tombale rettangolare;lievemente centinata;posta in memoria del soldato Albino Gambazza;morto su uno dei fronti della prima guerra mondiale;presenta la fotoceramica del defunto in alto al centro con una decorazione a foglie ai lati.L'iscrizione è realizzata a solchi riempiti di impasto verde o bruno e in basso a sinistra è innestato il supporto per un vaso per fiori in bronzo.
la croce è di bell'effetto e di buona esecuzione.La provenienza è ignota.|La croce;tutta ornata da motivi floreali incisi;è arricchita alle quattro estremità da testine di cherubini a tutto tondo tra forme ornamentali:il tutto sovrapposto alla croce e fissato con chiodi o viti.La bella figura del Cristo è vuota internamente;ai suoi piedi c'è un teschio;sul capo l'iscrizione INRI tra cartigli.Sul retro;all'incrocio delle braccia;c'è Dio benedicente.la croce è sorretta da un supporto dorato con due testine a tutto tondo di cherubini che affiancano uno stemma vescovile (torre sormontata da una croce tra due leoni rampanti) tra gigli.
Lampasso lanciato.Ordito di fondo e legatura in lino grezzo;più capi;S;riduzione 24 fili a cm.Trame in lino grezzo con cordolino dorato (oro membranaceo);più capi;S;riduzione 26 inserzioni a cm.;in seta azzurro chiaro;3 capi STA;riduzione 24 colpi a cm.Costruzione del tessuto:fondo diagonale;3 lega 1 direzione Z prodotto dalle trame di seta legate dall'ordito di legatura.Opera per trame lanciate legate sempre in diagonale.Le trame lanciate posano su fondo tela.Tessuto con telaio a tiro;lavorazione diritto sotto.Rapporto disegno cm.5 x 3 ca..Motivo a sviluppo orizzontale che si ripete in verticale a scacchiera.Il modulo è composto da un giglio o fior di lis francese..n.p
In primo piano in basso;da sinistra;appaiono:san Luigi di Francia;semiinginocchiato su scalino;in veste verde e manto giallo e lilla;con corona in capo;mano sinistra al petto;scettro nella destra;viso di profilo verso l'alto.L'apostolo Bartolomeo è in piedi al centro;in veste lilla e manto verde;lunga barba nera;il corpo di profilo;il viso scorciato verso l'osservante cui indica la gloria di Cristo con la sinistra;mentre la destra regge libro chiuso e piccola mannaia.Sant'Antonio da Padova è inginocchiato a destra;di profilo;in abito monastico;con libro e giglio nella sinistra e cuore ardente nella desta;sollevata in alto.Al sommo;su nubi;circondato da angeli e angioletti e da alone luminoso;appare assiso il Redentore.
Il monumento è interamente in travertino.Su un ampio basamento gradinato si erge l'alta stele su cui è riportata la dedica;mentre ai lati sono apposte due lastre con figurazioni a rilievo.Il monumento si arricchisce di una simbolica fiaccola in bronzo;sorretta da una mano..Simboli:torcia.;Figure:soldati.Abbigliamento:uniformi.Armi:fucili.Oggetti:bandiera;Figure:donne;uomini;madre con bambino;contadino;sportivo;artigiano.Attività umane:lavoro;gioco
Vettura priva di portiere a quattro ruote a due posti con cassetta di guida per il cocchiere.Spesso vi è pure uno strapuntino ripiegabile sotto la cassetta di guida.Coperta da mantice in cuoio.Carro in acciaio con sospensioni a quattro molle ellittiche;senza flèche.Cassa bassa a forme arrotondate con passaggio di ruota.Parafango frontale a ventaglio leggermente ricurvo e due parafanghi laterali in cuoio che seguono la sagoma delle ruote.Freno a cremagliera in acciaio.Sterzo a ruota.Maniglie e passaredini.Due fanali laterali ad un camino.Cuscini in fustagno sulla seduta e cuoio capitonnè sull'alzata.|Grande cabriolet denominata impropriamente `Victoria`.Caratteristica del Milord è che la serpa del cocchiere fa parte della cassa ed è in legno diversamente dalla Victoria ove la serpa è in ferro e non fa corpo con la cassa.E' tra le carrozze più usate come vettura di piazza.Questa carrozza venne creata in Inghilterra intorno al 1845;ed è una vettura a carattere estivo;di gran moda per tutta la seconda metà dell'ottocento:nel 1912 un esemplare di Mylord costruita sempre dalla ditta Carlo Ferretti di Roma venne acquistata per le Scuderie Reali dei Savoia.
La croce è integra nelle sue varie componenti;nei tabelloni si riscontra un motivo decorativo a intreccio e losanghe che forse imita la decorazione di una stoffa.|La croce fu rinvenuta da Alessandro da Morrona (1793) nella cucina del convento di Sant'Anna e poi restò per molto tempo nella chiesa di San Ranierino.Si tratta di uno dei quattro crocifissi firmati da Giunta;di cui uno eseguito per la Basilica di San Francesco di Assisi su commissione di Frate Elia (l'unico recante la data:1236) è andato distrutto nel XVIII secolo (gli altri due sono nella chiesa di San Domenico a Bologna e nella chiesa di Santa Maria degli Angeli ad Assisi.A livello stilistico l'opera si ricollega a varie forme di cultura bizantineggiante presenti a Pisa nel XII e XIII secolo:da un lato la Croce di San Matteo ora al Museo e gli architravi del portale di San Michele degli Scalzi e dei portali del Battistero;dall'altro lato la Bibbia di Calci;sempre presso il museo di San Matteo;eseguita nel 1168.Ma questi caratteri sono permeati dalla spiritualitÃ Â  francescana;come si vede nella tendenza a sottolineare gli aspetti piu umani del Cristo (Boskovitz 1973;Carli 1974;Burresi-Caleca 1993;Carli 1994).L'opera appartiene probabilmente alla tarda attività di Giunta;quando egli fu tra i sostenitori di Federigo Visconti;vescovo di Pisa filofrancescano.
Lo stipo;che presenta una struttura molto semplice formata da dieci cassetti disposti attorno ad un vano centrale rivestito di pannelli con finte prospettive alternati a specchi e chiuso da due sportelli;è interamente decorato con intarsi a motivi floreali e animali in legni colorati..Animali:uccelli.Piante.Fiori.Elementi decorativi:racemi vegetali;conchiglia;mascherone
L'altare;praticabile sul tergo;sul quale è infissa una scaletta marmorea;ha i fianchi spartiti in tre pannelli alternati a tre lesene trapezoidali;guarnite in alto da panneggi nascenti da borchie laterali e riuniti al centro con nodo trattenuto da borchia o rosetta.Due elementi di questo motivo a balaustra si ripetono ai lati del paliotto.Le lesene si congiungono alla mensa con un mezzo capitello ionico con rosetta e piccolo festone di frutta.Le parti scolpite sono in marmo bianco;gli specchi in rosso di Francia e Spagna con listello nero.Paliotto a tema centrale a quadrifoglio;nero su fondo bianco con tarsie di motivi vegetali a croce;di marmi policromi e madreperla;gli stessi materiali sono usati per le tarsie a profilature e volute degli specchi laterali;gialli.Il dossale è costituito da tre gradini con specchi di broccatello di Francia profilati di nero e con cornici bianche.Al centro il ciborio;in corrispondenza del quale;gli scalini dei due ordini superiori avanzano ripetendone la parte anteriore della pianta.Alle estremità;due teste di angeli in marmo bianco.La pedana è una lastra di broccatello di Francia con tarsie di marmo avorio e un inserto centrale ovale sagomato;di marmo nero.
Della scultura rimangono la parte anteriore del corpo del leone acefalo e parte della preda al di sotto delle sue zampe.|Il leone;oggi ridotto a poco più che blocco informe di pietra;mal si presta ad un'indagine stilistica approfondita.Esso del resto trova precedenti assai rari in Abruzzo;e tutti non anteriori allo stesso XIV secolo:nella Cattedrale di Teramo (dove però non sovrasta una preda);nei portali laterali del duomo di Atri;risalenti ai primi anni del Trecento;e nelle chiese di S.Antonio a Chieti;di S.Martino a Gagliano Aterno;di S.Pietro a Coppito e di S.Angelo a Celano.Nel leone stiloforo di S.Panfilo si riscontra un processo di semplificazione e di stilizzazione;cui però si accompagna un'acuta analisi del dettaglio naturalistico;per esempio nella minuziosa descrizione della criniera e nell'evidenza della tensione muscolare della zampa che ghermisce la preda.Tale padronanza di mezzi espressivi dimostra come il Salvitti sia un artista in possesso di una certa cultura figurativa e aggiornato alle più moderne tendenze del gotico.Quanto alla preda il Bindi avanza l'ipotesi che possa trattarsi di un veltro;qui raffigurato tra gli artigli del leone alluderebbe alla vittoria del guelfismo;cioè della chiesa sui suoi nemici.
Francesco I di Borbone (1777/1830) salÏ al trono nel 1825.|Tra una cortina rossa e una poltrona con braccioli a destra;e a sinistra;il tavolo coperto da un drappo verde su cui poggiano la corona;lo scettro e un cappello piumato;sta il Re;in uniforme militare con decorazioni;che regge un foglio.
La cornice è in legno intagliato e dorato con piccoli decori vegetali sulla battuta ed ovoli sul profilo.La tela rappresenta un gruppo di persone;tra cui i sovrani Carlo Felice di Savoia e Maria Cristina;in cammino verso una piccola folla.Sullo sfondo si scorgono l'abbazia di Hautecombe;il lago Bourget e le colline circostanti..Personaggi:Carlo Felice di Savoia;Maria Cristina di Borbone.Figure.Abbigliamento.Oggetti:barche.Paesaggio.Vegetali.Architetture:abbazia di Hautecombe
frammento trapezoidale con cesura netta su tutti i lati.Conserva l'etichetta con il numero di inventario.Fondo raso prodotto da una trama (a fascio;s.t.a.;36/cm) e da un ordito (1 capo;l.t.s.80/cm) entrambi in seta avorio.Il disegno è descritto da trame lanciate in seta (a fascio;s.t.a.;36/cm) che lavorano in coppia a colori alterni:verde e nero;rosa e avorio;avorio e nero.Le trame lanciate presentazno una legatura in diagonale direzione S eseguita da parte degli orditi di fondo;quando non eseguono il disegno si trovano a rovescio assicurate al corpo della stodfa in taffetas da un ordito supplementare (1 capo;l.t.s.30/cm) in seta avorio.Cimosa non rinvenuta..Decorazioni:modulo decorativo incompleto;parti di grandi fiori;boccioli e foglie
Il dipinto è sempre stato molto dibattuto sia per quanto riguarda la cronologia sia per il riconoscimento del suo autore;anche se l'attribuzione a Raffaello è quella che attualmente incontra il favore della maggior parte della critica.Incerta è anche l'identificazione del ritrattato:infatti mentre in passato;sulla scia del Gronau;molti studiosi hanno convenuto sul nome di Francesco Maria della Rovere;il Lietzmann preferí orientarsi verso Guidobaldo da Montefeltro;identificazione che trova concorde la Becherucci.La critica piú recente preferibile rinunciare alla soluzione del problema;considerando il dipinto come un ritratto di anonimo.Si tratta comunque di un lavoro di notevole livello artistico per il quale ben si addice il nome di Raffaello.
Le due sante sono esibite entro due arcate sostenute da colonnine tortili (rimane solo quella di separazione fra le due sante) su base esagonale.S.Agata;a sinistra;porta una mano al seno e con l'altra regge un oggetto (che potrebbe essere una torre);S.Caterina;a destra;si appoggia alla ruota ed ha nella mano sinistra la palma e sul capo la corona.Entrambe indossano un abito stretto sotto il seno e il mantello.Nello spazio di raccordo fra i due archi c'è una rosetta..Personaggi:S.Caterina;S.Agata.Attributi:(S.Caterina) ruota;palma del martirio.Attributi:(S.Agata) torre
Cielo giallino con raggio luminoso sul Santo.Nubi arancetto;come la veste del MArtire;mantello ad ampioe pieghe in turchino chiaro;tronetto con cartiglio settecentesco.Il Santo regge con la destra una palma verde e con la sinistra il paese di cui egli è Patrono.Sul cartiglio;alla base del tronetto;si legge:
Su un piccolo gradino si leva una vasca di forma ovale divisa in riquadri inseriti tra due lisce cornici di pietra.All'interno della vasca;su due basamenti di pietra quadrati;sono fissate due brocche di ferro leggermente inclinate verso l'esterno.Il corpo delle brocche rigonfio nella parte centrale si presenta scanalato;mentre la parte superiore presenta un'alta fascia incisa terminante con un beccuccio da cui scendeva l'acqua.
Un intricato groviglio di uccelli;occupa gran parte del dipinto.Al centro della composizione troneggia un cesto di vimini colpo di selvaggina appena cacciata;tutt'intorno le più svariate razze di cacciagione indagate nei loro più piccoli particolari con una resa di forte mpronta naturalistica e con uno spiccato gusto di accensione cromatica dei piumaggi.Sulla destra uno splendido esemplare di cane da caccia scruta l'orizzonte.
Schienale;seduta e braccioli imbottiti;rivestiti di velluto tagliato ad un corpo di colore rosso.Il rivestimento è fissato a mezzo di borchie circolari lisce di metallo dorato.Schienale centinato e seduta di forma sagomata.Braccioli;montanti;cintura del sedile e sostegni profilati da nervature e dorati.Le quattro gambe presentano forma a biscia;terminante a ricciolo.
Opera pittorica in cui in primo piano una figura femminile nuda vista di spalle è immersa nell'acqua fino ai fianchi.In secondo piano altra figura femminile seduta su una sedia appoggiata in parte all'acqua e con i piedi immersi nell'acqua.Nel piano di fondo si apre una stanza vuota con a sinistra una porta aperta.Il colore è tonale;caldo;sfumato.La stesura è veloce.La struttura è statica.La luce è laterale;contrastata..NUDI FEMMINILI;INTERNO:sedia;parete;porta;acqua
La struttura si costituisce di due corpi:quello inferiore è caratterizzato da paraste sul cui capitello si imposta l'arco sormontato da architrave che si congiunge sulla chiave di volta.Aggettante rispetto al dipinto;l'arco contiene un catino decorato con motivo a conchiglia.Il resto della superficie è percorso da una fitta decorazione a racemi vegetali intagliati.Nell'intradosso delle paraste che digradano verso il centro dell'altare.è presente una parte dipinta con ghirlande di fiori e frutta che incorniciano scene della vita di Cristo..mostra d'altare
La Regina è stata ritratta di tre quarti;con un rigoroso abito nero e un velo sul capo;fermato da un diadema;mentre legge un messale.La figura poggia il gomito destro sulla mensa di un piccolo altare;su cui sono presenti un crocifisso e una cartagloria.Sul lato sinistro del dipinto si scorge la corona;parte dello scettro e la stola di ermellino..Personaggi:Maria Cristina di Savoia.Beati.Interno.Oggetti:crocifisso;cartagloria;messale;scettro;corona;collana;diadema
L`Accademia dei Catenati fu fondata nel 1574 per iniziativa di Girolamo Zoppo e di altri eruditi maceratesi con lo scopo di promuovere lo studio dell'eloquenza e della poesia.All'interno dell'associazione ogni membro aveva un suo nome ed una sua impresa.Il presente dipinto;riferibile a scuola marchigiana del secolo XVII;raffigura lo stemma e l'impresa di Luigi Bonaccorsi ascritto all'Accademia dei Catenati dal 1664 circa.
Anfora a corpo ovoidale;con alto collo;labbro ad echino;ansa a largo nastro e piede ad anello e a più sezioni.Decorazione composta da una fascia centrale con figure in nero danzanti;racchiusa da fasce parallele in rosso e nero;sul piede un motivo a denti di lupo;sul colo e sulla spalla delle palmette stilizzate in rosso.
Piattello maiolicato con "Diana".Scuola scadente.La dea è semistradaiata e nella sinistra ha l'arco;mentre indica;con il braccio destro teso;qualcosa.Cielo giallino con parte superiore in turchino leggero.Il bordo è quello solito;con puttini alati;cartigli con mascheroni (che vorrebbero essere testine di cherubini) mazzi di fiori azzurri e gialli.
Opera di bottega di artigianato romano dei secc.XIV/ XV.Tale sigillo fu adoperato dal Capitolo Cattedrale fino al secolo scorso.|Antico Sigillo del Capitolo della Cattedrale in materiale di ottone con impugnatura di legno lavorata a rocchetti.Su una piastra in materiale di ottone;di forma ellittica;divisa in due scomparti sulla quale viene raffigurata;nella parte superiore;la Vergine Maria con Gesù Bambino sul braccio sinistro e dall'altro lato un calice;nella parte inferiore;un uomo in ginocchio in preghiera sul lato destro mentre su quello sinistro uno stemma raffigurante tre pali con quattro serpenti attorcilgliati e la seguente scritta tutt'intorno:+ S.G.DE SINIBALDIS AUDITORIS GENERALIS CAMERE DNI PAPE
Tela dipinta per sovrapporta.Profilo arcuato inferiormente.Paesaggio innevato.Sulla sinistra casolare;al centro un corso d'acqua.Sulla destra altro edificio con torre.In primo piano una figura femminile e una maschile avvolta in un mantello rosso..Soggetti profani.Figure:figura maschile;figura femminile.Abbigliamento.Paesaggi.Fiumi.Costruzioni.Piante:alberi.Fenomeni metereologici:neve
Arma grande e pesante.Gorbia a due ordini;il primo a tronco di piramide ottagona;il secondo troncoconico;separati da modanatura e con nodo alla sommità;nel primo ordine un foro passante e un numero inciso a bulino.Scure con filo pochissimo concavo e inclinato e dorsi ondulati;all'attacco porta il punzone;tre becchi divergenti e non taglienti;il centrale diritto con un piccolo motivo di foglie bulinato all'attacco;gli altri fiammati;al centro lo stemma inciso.Al di sopra un nodo nel quale (per riparazione) è fissata con vite assiale la cuspide fiammata a sezione di losanga con costola.Asta propria a sezione ottagona riparata con incastro e due viti trasversali;bullette tonde disposte a losanghe con al centro una bulletta a croce.
Piede esagonale con gigli applicati e bordo a compasso;modanato e perlinato;fusto esagonale con nodo globulare schiacciato;ricoperto di una lamina sulla quale sono traforate bifore e castoni quadrilobi.Urna esagonale a sei luci ovali e cornice crestata;sulla quale è posta una statuetta della Madonna col Bambino;inserita in un ciborio con archi rampanti;pinnacoli e guglia fornita di croce apicale.
Riduzione ordito 6.5 cm.;riduzione trame 14 cm.Bordura a finta cornice lignea intagliata;decorata con mazzi di fiori.Nella scena centrale;a destra;è raffigurato un guerriero barbuto in piedi con lancia appoggiato ad una colonna spezzata poggiante su un alto plinto;dietro vi sono altre rovine.Colori:beige in più tonalità;ocra;verde;azzurro;rosa;rosso.Fodera intera;recente.Sospensione ad anelli in alto e in basso (rimossi nel 1988)..Guerrieri.Abbigliamento:abbigliamento miltare.Elementi architettonici:colonne.Piante:albero
Inginocchiato in bande opposte;i notabili viterbesi;tra i quali spiccano al centro i due Priori con lunghe cappe rosse;rivolgono le loro preghiere alla Madonna della Quercia raffigurata tra S.Domenico e San Lorenzo;mentre al centro si intravede la città di Viterbo.|Notizie sicure o attendibili su questo dipinto non è dato conoscere.Ma partendo da un'immagine stilistica si trovano in questo dipinto notevoli attinenze con l'affresco di Baldassare Croce nel Palazzo dei Priori di Viterbo:" La creazione dei Cavalieri della Madonna della Quercia.Paolo III da le consegne "(1546).Il fatto non sarebbe inverosimile;dal punto di vista storico dato che il pittore;attivo in Viterbo alla fine del cinquecento e per buona parte del Seicento;rappresentò fatti della Mitografia;della storia cittadina effigi di personaggi leggendari e reali ad essa legati.
La figura di Mosè;altera e dallo sguardo severo;occupa quasi interamente lo spazio del dipinto.Sulla gamba sinistra si scorgono le Tavole con i d ieci comandamenti.Il pittore probabilmente ha raffigurato Mosè nel momento immediatamente successivo al ricevimento delle tavole;quando ha sorpreso il suo popolo intento ad adorare il vitello d'oro..Personaggi:Mosè.Attributi:(Mosè) Tavole della legge
Lapide commemorativa caratterizzata in alto da un frontone sagomato raffigurante a bassorilievo lo stemma sabaudo e quello comunale fra rami di quercia e alloro;il tutto sormontato da una stella a cinque punte.Segue un'iscrizione commemorativa e l'elenco dei caduti e dei dispersi.In basso a destra la firma dell'artefice..Araldica:stemma reale sabaudo.Decorazioni:nastro;rami d'alloro.;Araldica:stemma comunale di Valdellatorre
Al centro del dipinto frate Bernardo calpesta a Francesco il volto e il pe tto;la scena si svolge all'aperto poichè sono visibili ciuffi di erba;tu ttavia la leggibilità;pur non essendoci cadute di colore;ma solo scalfit ure dovute a un corpo appuntito;è compromessa da una diffusa patina bianc astra;la lunetta è circondata da una finta cornice a elementi vegelali co lor ocra su fondo nero;l'imposta su cui poggiano tutte le lunette è ornat a da arabeschi ocra su fondo nero con al centro endecasillabi in rima che descrivono la scena dipinta.Personaggi:San Francesco;frate Bernardo.Vegetali.Decorazioni:elementi vegetali
La navicella portaincenso presenta una base circolare;da cui si eleva il collo del piede con molteplici modanature ripetute anche sul fusto.Questo;dalla superficie liscia Ë caratterizzato da una sfera con doppio collarino;mentre le modanature proseguono fino al nodo di raccordo alla coppa a forma di galeone.La coppa evidenzia un coperchio ad una sola valva;con cerniera e due levette all'estremit‡.E' presente;inoltre;un pomo nella parte centrale;forse per garantire una facilit‡ di impugnatura dell'oggetto.
Velluto cesellato fondo raso da 7 di colore viola;opera in velluto riccio e tagliato di colore viola scuro.Fili:ordito 70 ca.cm.;trame 40 ca.di fondo al cm..Rapporto del disegno cm.11 x 15.Motivo ad andamento orizzontale che si ripete in verticale assiale.Due rami ritorti con foglie lanceolate ricciolute sono riunite;in alto;da un anello sopra il quale vi è un ciuffo di foglie ritorte e tre steli che sorreggono due melagrane con foglie e una pigna centrale contornata da foglioline.Il disegno viene collegato in orizzontale da altri due rametti;più piccoli;riuniti al centro dove nasce una pigna contornata da foglie.Subito sopra è un fiore di cardo.L'interno dlele pigne;delle melagrane e delle foglie è compito da una minuta scacchiera.I disegni sono conformati all'esterno da velluto riccio;all'interno campeggia il velluto tagliato..n.p
Montatura in oro con due maglie circolari saldate alle estremità verticali.|Tipologicamente fa parte di un gruppo che è rappresentato nella collezione del Museo degli Argenti anche da altri esemplari (inv.Gemme del 1921;nn.94-95).Gemme raffiguranti maschere di satiri sono presenti in diverse collezioni;compresa quella del Kunsthistorisches Museum di Vienna (F.EICHLER-E.KRIS;Die Kameen im Kunsthistorischen Museum;Wien 1927;n.519).
Il brulichio di linee spezzate;intrecciate e sovrapposte;diventa in una parte dei pastelli il motivo dominante che riempie quasi come in una composizione all over la totalità del foglio.Il senso di profondità;che evita la bidimensionalità pura;è dato dall¿emergere fra gli spazi del fondo del supporto.A volte predomina lo studio di un elemento del paesaggio;ma più spesso l¿intreccio di segni rimane organizzato in masse che rendono più leggibili gli scenari in senso naturalistico:si distinguono;ancora;i campi;il cielo;un albero oppure un cespuglio...
Lampadario con bulbo centrale costituito da gocce di cristallo e fascia metallica lungo la circonferenza;dal bulbo si dipartono i dodici bracci portalampada del primo ordine e i sei del secondo ordine;tutti decorati inferiormente da voluta vegetale e terminanti con bocciolo e piattello da cui pendono sei coppie di gocce di cristallo;volute vegetali di raccordo lo collegano al fusto scanalato e terminante con una mostra a fogliame da cui pendono quattro pigne di cristallo alternate a candele.