davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Frammento probabilmente di pianeta con cesura netta su tutti i lati.Conserva l'etichetta con il numero di inventario.Fondo gros de Tours prodotto da un ordito (1 capo;l.t.s.;64/cm) e da una tram in seta beige (a fascio;s.t.a.;22/cm) entrambi in seta di colore nocciola.una trama liseré in seta verde lavora insieme alla trama di fondo e si slega per definire il disegno unitamente a trame broccate in seta rosa;verde;avorio e loro gradazioni (a fascio;s.t.a.;22/cm).Le trame liserées e broccate vengono legate al dritto da parte dei fili prelevati dal fondo direzione S.Cimosa non rinvenuta..Decorazioni:lungo una direttrice sinuosa si distribuiscono fiori molto aperti;bacche e grandi foglie polilobate
Raffaele Giovine lavorÚ a lungo durante i primi anni della sua carriera nei laboratori napoletani del ginevrino Giovanni Pattey;che importava la porcellana bianca dall'estero per farla dipingere poi dai miniaturisti locali creando cosÏ l'illusione che a Napoli esistessero Manifatture di Porcellane.Verso il 1835 la maggior parte di questi pittori abbandonÚ Pattey per seguire Raffaele Giovine che proprio in quegli anni installava una sua manifattura nell'antico convento di San Carlo alle Mortelle dove era addetto alla manutanzione del vasellame di corte.Il Giovine partecipÚ a varie Esposizioni a partire dal 1826 e dipinse per il Re e per la sua corte numerosi oggetti di porcellana come vasi;fioriere;bacili;un famoso servito di 200 piatti con le vedute del regno delle Due Sicilie.La serie di costumi raffigurata sulle porcellane che decorano il tavolo;rappresenta una pittoresca panoramica dei costumi partenopei del tempo.Il tavolo fu donato a Francesco II nel 1859 in occasione delle sue nozze con Maria Sofia di Baviera.|Il medaglione raffigura giovani donne che vendono il pesce in costumi partenopei;desunti dalla equivalente immagine nella raccolta di costumi incisi da Raffaele Aloja su disegni di Giacomo Milani;ristampata nel 1832.
Frammento rettangolare con cesure nette lungo i bordi.Si rileva l'impronta lasciata da un'etichetta ora inesistente.Nel museo "Parazzi" in Viadana si conserva un frammento identico.fondo raso da 5 faccia ordito composto da un ordito in seta rosso (1 capo;l.t.s.75/cm).Decorazioni in raso faccia trama costituite da trame in seta dello stesso colore (2 capi;l.t.s.47/cm).Sul rovescio si trovano gli effetti di armatura scambiati.cimosa:non rinvenuta..Decorazioni:teorie orizzontali sfalsate costituite da segmenti compiti con minuta quadrettatura e portanti piccole foglie nelle parti terminali alternati a motivi floreali con gambo ricurvo
Il motivo è dato da grandi motivi floreali.Fodera:in tela di lino cerata gialla.Galloni di due tipi:il primo che forma le tre croci e termina le estremità è in filo dorato di seta gialla;broches;motivo geometrico.Il secondo che borda le parti laterali terminali della stola è in filo e lamina dorata;filo di seta gialla;broches;motivo e lineare.
Opera pittorica caratterizzta da una cornice sagomata come il prospetto di un tempio dorico in antis.Al centro in basso due uomini di cui uno seduto e l'altro in piedi.Dietro di loro un alto albero dal cui interno emergono il sole;la luna e Apollo.Il colore è tonale;freddo (grigio);sfumato.La stesura è sottile;uniforme.La struttura è statica.La luce è diffusa..ARCHITETTURE:tempio:frontone;timpano;trabeazione;capitello;colonna;stilobate;PERSONAGGIO:Apollo
Candelire a base trifacciale;decussata;nodo a vaso e stelo a balaustro.I piedini sono a riccio e nella fascia anteriore della base è posta una rosetta.Giri di foglie rilevate ornano il nodo;lo stelo;il collare e il piatto.Le parti rilevate e le cornici sono a vernice scura (doratura ossidata?);i fondi di vernice bianca.
Piede definito da due peducci a volute fitomorfe arricciate che sorreggono la base a timpano spezzato entro il quale è una cartella con specchiatura a fiore;ricettacolo sagomato decorato da motivi fitomorfi con ghirlande sui lati e decorazione a lingua di fuoco;fastigio superiore definito da volute laterali che determinano il campo interno decorato da cartella con ovolo;teca a luce sagomata con all'interno reliquia.
La balaustrata è ornata da pannelli mistilinei compartiti da lesene.La cimasa e la base sono modanate.La decorazione propone pendoni vegetali sulle lesene;conchiglie su cornici mistilinee nei pannelli;l'emblema dei serviti nel pannello centrale.I colori sono l'avorio;l'oro e il grigio chiaro..Araldica:araldica religiosa:stemma dei Servi di Maria
Su quattro peducci a riccio aggettante.L'urna ha apertura ovale frontale vetrata;in cornice a volte rilevate;sui due spigoli anteriori poggiano due cariatidi;su quelli posteriori due fregi aggettanti.Cornici a incisioni;cordoni tortili;dentelli;Copertura cuspidata ed embricata;a settori divisi da quattro fregi corrispondenti agli spigoli;con testina alata al sommo (in un esemplare;conclusione a conchiglia).Sui fianchi un grande fiore.
Dipinto con cornice raffigurante uno scorcio panoramico del lago di Nemi;sui Colli Albani.A destra;un'edicola sacra a capanna presso cui siede un uomo.Un altro personaggio è seduto sulla riva del lago;assorto in mediatazione.A sinistra la base di un tronco e altri alberi senza chioma.Sullo sfondo colline basse e dolci;in azzurro.Il cielo è grigio rosa;con uno squarcio luminoso al centro..Paesaggi:veduta del Lago di Nemi
La parte interna del contorno mistilineo è affrescata di grigio con modanatura dorata;dal limitato risultato prospettico;esternamente una reale cornice in stucco dorato definisce la sagoma della medaglia.In un cielo azzurro;Ganimede con drappo rosso è rapito dall'aquila di Giove;Ebe seduta tra le nubi;accanto alla mensa degli dei;si dispera;Giove avvolto in un drappo azzurro;sulle nubi bianco- rosato;assiste all'arrivo di Ganimede..Personaggi:Giove;Ganimede.Animali:aquila
In primo piano;a destra;è una figura femminile recante tra le braccia il neonato;al suo fianco un uomo in tunica si appresta a compiere il rito della circoncisione.Segue Elisabetta raffigurata nell'atto di mostrare il cartiglio su cui è scritto il nome deciso per l'infante.All'estrema sinistra il vecchio Zaccaria ratifica il volere della consorte scrivendo su delle tavole il nome di Giovanni.Alla cerimonia assistono sette figure raffigurate sullo sfondo.La scena è sovrastata da un fregio di coronamento su cui sono rappresentati tra girali d'acanto due cupidi saettanti una colomba.
Il monumento ai caduti del comune di Sant'Andrea di Conza è posto in una piccola area verde chiusa da pilastrini in marmo e ringhiera in ferro battuto.Il gruppo è composto da un alto basamento su cui si erge una stele a tronco di piramide terminante con una lavorazione floreale che sostiene una statua in bronzo che poggia su una sfera.La statua in bronzo è una Vittoria con in mano una corona di alloro.Sul primo piedistallo un felino in marmo ruggisce..Allegorie-simboli:Vittoria;globo;alloro;felino
La lapide recante i nomi dei caduti della frazione di San Damiano è addossata ad un muro interno del locale cimitero.La accompagnano;in alto e in basso;due rilievi apparentemente in altro materiale lapideo.La cimasa è decorata con due fucili incrociati sopra scudo ed elmetto e accompagnati da una corona di foglie d'alloro e di quercia;la base è ornata da un festone di foglie e nastri svolazzanti..ARMI:fucili.ABBIGLIAMENTO:elmetto.PIANTE:alloro;quercia
Sopra tre gradini in granito;delimitato da quattro piccoli cippi;si trova il monumento ai caduti delle due guerre mondiali.Esso è così composto:due lastre con i nomi dei caduti in lettere bronzee applicate;un plinto –anch’esso in granito- il quale ospita la dedicazione;una statua bronzea di fante con fucile e sguardo rivolti verso l’alto..Il soldato :Ranghi militari:soldato semplice
legatura rigida di restauro con conservazione dei piatti originali in pelle su supporto in cartone;decorata a secco con cornici di filetti raccordate che circondano una cornice formata da fiori e volute vegetali;accantonati interni allo specchio;piccoli ferri a foglia dorati;al centro dello specchio del piatto superiore;in oro;ferro floreale con all'interno titolo breve dell'opera;al centro del piatto inferiore;sempre dorato;lo stesso ferro floreale con all'interno una figura nuda di profilo con vela che rappresenta la Fortuna.Dorso a tre nervi.Taglio spruzzato rosso..nr
Il portale segue uno schema compositivo diffusosi nel tardo Cinquecento:una coppia di colonne lisce sostenute da un alto basamento a sezione quadrangolare affianca i pilastri reggenti l'arcata a tutto sesto.la trabeazione;di tipo classicheggiante;è costituita da metope e triglifi scanalati su cui corre un cornicione aggettante.Il solo elemento decorativo è dato dal motivo floreale posto al centro del basamento delle colonne e ai lati dell'arcata.
Sulla sinistra è raffigurato Gioacchino Murat in abiti da cerimonia;in visita all'Albergo dei poveri.Accanto a Gioacchino;sul lato sinistro;la moglie Carolina che china il capo mentre sulla destra il ministro Zurlo.Intorno una folla di astanti..Personaggi:Gioacchino Murat;Carolina Bonaparte
Personaggi:Madonna;Gesù Bambino;Santa Caterina;Sant'Agostino;Santa Monica.Attributi:(Santa Caterina) corona;anello;palma;ruota del martirio.Attributi:(Sant'Agostino) pastorale;abiti vescovili;libro delle Regole;cuore ardente.Attributi:(Santa Monica) abito delle monache agostiniane.Figure:angeli;cherubini.Fenomeni divini:nubi
Le due grandi lapidi si dispongono simmetricamente sulla facciata del famedio (cappella dell’ospedale civile);poste ai lati del portale.La cornice scolpita delle due epigrafi incontra nella porzione superiore il margine di una finestra sovrastante;sviluppata in larghezza con lobi semicircolari;e ne riprende lo stile delle eleganti inferriate barocche;con un gioco parimenti simmetrico di volute e spirali..soggetto assente
lama in acciaio inciso a bulino a motivi labirintici;impugnatura in avorio inciso con sfondo a motivi floreali;e figura maschile vestita in posizione frontale;al di sopra e al di sotto della quale sono due belve (leopardi ?) che tengono un pugnale con una zampa..Soggetti profani.Figure:figura maschile.Abbigliamento.Animali:leopardi.Vegetali
La stele è la quarta da sinistra del sistema di lapidi disposte simmetricamente che caratterizza il sito dell'ex cimitero militare.Questa è speculare anche formalmente con la seconda.E' costituita da un unico grande blocco di grigio carnico dove;sull'ampia superficie liscia ricavata;sono registrati i caduti che progressivamente venivano tumulati nel cimitero (nn.515 - 628).La parte superiore è di forma regolare concava con croce disegnata all'interno;mentre il blocco basale è scolpito a bugnato..Soggetto assente
A sn:lungo lo spigolo;grottesche con motivo cordiforme e corniolo da cui becca uccello;clipeo con mascherone;volute;testa di putto e vaso con c orniolo nella lunetta;tra volute vegetali e uccelli in volo;riquadro cen tinato con paesaggio rupestre nella vela;tra volute vegetali;riquadro co n paesaggio con alberi;sovrastato da testa di putto e vaso con elementi v egetali al centro;dall'alto:cesto fiorito su testina alata;clipeo con l a Prudenza come figura femminile che incede con le braccia aperte;a ds;m otivi di uccelli in volo;arpia e uccello dal lungo collo;a ds;putto-far falla recante rami di corniolo e nastro;terminante in voluta vegetale con mascherone nell'occhio;sotto;arpia terminante in cesto fiorito su medagl ione con volatile;tra erme e volute;mascherone con collana e castone;tr a 2 uccelli dal lungo collo addossati su volute;scomparto mistilineo incl udente volatile a ds;nella lunetta e nella vela;scomparti con figure all egoriche trimonte;corniolo.
reliquiario;poggiante su zampe leonine;con corpo principale a forma di parallelepipedo decorato sul fronte da tre teche quadrate incorniciate da motivi a ovoli e all'interno da volute.Su tutta la superficie sono presenti punzonature e intagliate testine di cherubini.Soprastante é collocato un altro parallelepipedo più piccolo;sempre riccamente decorato con due teche rettangolari;che termina con due volute affrontate e croce al centro.
Le otto tavolette e il trigramma bernardiniano dovevano verosimilmente costituire una nicchia:le otto storie erano distribuite in modo da formare due alte paraste poste obliquamente;come si evince da tracce di cornice sul lato destro di quelle disposte a destra;e chiuse in alto dal celetto con il trigramma bernardiniano.|Studi recenti hanno permesso di ricostruire l'esatta successione dei dipinti;che propongono di inserire in basso le tavole con l'ambientazione architettonica più complessa;per poi proseguire con le scene narrative e le ambientazioni paesaggistiche.La tavola in questione viene quindi posta nel terzo registro a sinistra partendo dal basso (cfr.Mercurelli Salari;2004;p.184 con bibliografia precedente).
Al centro è San Giuseppe falegname in veste violacea;in atto di lavoro con la pialla accanto e sopra il quale sono altri attrezzi.Alla sinistra Gesù fanciullo;in veste rossa;mostra ai genitori la crocetta lignea che regge in mano.Alla destra è seduta la Vergine;in veste rossa;manto azzurro e velo giallino:ha congiunte le mani e;abbandonato il figlio.La composizione sembra essere ambientata in un cortile;oltre un arco altre costruzioni e paesaggio nel fondo.Alla sinistra una livella.Alla sinistra in basso il n.600 (numero vecchio di inventario;l'attuale è 899)..Personaggi:San Giuseppe;Madonna;Gesù Bambino
Questa tavola raffigurante 'Il culto di Vesta' e il 'pendant' raffigurante 'I Lupercali' (Inv.n.52) facevano parte dell'arredo ligneo di una camera dipinto da Domenico Beccafumi nel 1519 per Francesco di Camillo Petrucci.L'arredo comprendeva anche quattro figure femminili:una 'Venere' esposta oggi nel Barber Institute di Fine Arts di Birmingham;una 'Cornelia' di proprietà della Galleria Doria Pamphili di Roma e le figure di 'Marzia' e 'Tanaquilla' della National Gallery di London (cfr.).Il programma decorativo;che comprende queste scene legati al matrimonio e alla fecondità tratte dai 'Fasti' di Ovidio (VI;249-472;II;31-34);probabilmente si riferisce alle nozze di Francesco con Caterina Piccolomini del Mandolo celebrate nel 1512.Sappiamo la data di esecuzione dell'arredo grazie all'istanza presentata da Beccafumi ai Provveditori di Biccherna e al Giudice del Comune di Siena (1526-1528) per esigere il saldo del lavoro.L'arredo della camera fu smembrato in seguito al bando di Francesco Petrucci dalla città nel 1523 e risulta presso il cugino Scipione nel 1527.
Riduzione ordito 8-9 cm.;riduzione trame 14 cm.L'alentour;date le grandi dimensioni dell'arazzo;presenta una doppia ghirlanda di fiori;con nastri e nodi;al centro di questo motivo decorativo pende un medaglione ovale fiorito con profilo di guerriero.In basso;ai lati;corazze;bandiere;animali (cani;mufloni;cinghiali) e libri.La cimosa è blu;i colori sono prevalentemente vivaci La scena centrale;delimitata da una cornice mistilinea;raffigura un interno con quinta sulla sinistra dove si svolge la scena del ballo con Don Chisciotte al centro tra due dame e Sancio a destra.La bordura presenta motivi decorativi a piccoli rombi con fiore al centro;quattro specchi agli angoli con sigle IDP intrecciate;due specchi vuoti a metà dei lati corti e una fascia a meandro al centro del lato inferiore.Fodera originale intera;cucita a losanghe.Sospensione a cordicella lungo tutto il perimetro (rimossa nel 1988)..Personaggi:Don Chisciotte;Sancio.Figure:dame.Abbigliamento.Attività umane:ballo.Interno
Frammenti di scodella in ceramica con decorazione interna graffita a punta policroma.Esterno semplicemente ingobbiato sotto vetrina trasparente..Frammenti di scodella in ceramica con decorazione interna graffita a punta policroma e motivo al centro del cavetto di tipo antropomorfo (fanciullo).Sulla tesa presente decoro a medaglioni con richiamo floreale sempre realizzato con tecnica graffita.Tavolozza cromatica in verde ramina e giallo ferraccia
L’oggetto;facente parte dell’arredo di palazzo del Museo nazionale di Palazzo Mansi di Lucca;consiste in una sedia in legno.Questa;uno degli esemplari di 'fratina toscana' presenti;ripropone un contrasto tra gli elementi rigorosamente rettilinei e perpendicolari della struttura e le parti decorative riccamente intagliate.L’alto dorsale leggermente reclinato presenta una cartella intagliata a rilievo fra volute e un intreccio di tralci spinati riproposto nella traversa che unisce i gambi anteriori.Le semplici gambe squadrate e le guide terminanti a ricciolo impreziosiscono l’oggetto caratterizzato da un sedile particolarmente massiccio..NR (Recupero Pregresso)
La pianeta è parte di un parato composto anche di stola;manipolo;velo e borsa;in broccato a fondo bianco e disegno in oro.Il disegno;ad alveare;mostra nella maglia esagonale quattro pampini e due grappoli d'uva;eseguiti in maniera stilizzata e geometrica.Sul retro della pianeta;in basso;è applicata una grande pezza con lo stemma di Pio XI.
L`opera si inquadra nel momento della attenzione dell`autore per la `sculturaùintervento';che produce lavori in cui si inserisce;come strumento di offesa;un elemento in ferro.Staccioli propone 'una collaborazione culturale precisa:propone una sorta di riconversione significante dell'esperienza delle 'strutture primarie';venendo naturalmente dopo queste;e direi con particolare riguardo a certe partecipazioni o a certe visioni nostrane ....Alla forma agnostica suggerisce una funzione icastica;ma non più in quanto pura;assoluta;metafisica stereometria;bensì in quanto ospiti l'evidenza di una forma simbolica;non figurativa eppure carica di tutta un'urgenza di significazione precisa;incalzante' (E.CRISPOLTI;1981).
Sigillo a mandorla con angelo nimbato;stante di fronte ad ali spiegate;che sorregge con entrambe le mani un libro all'altezza del petto;accanto a lui;nel campo libero;due gigli araldici;in basso il titolare inginocchiato con le mani giunte;la legenda;in lettere gotiche maiuscole è compresa entro due filetti interni e uno esterno.
La pregevole lapide commemorativa è posta sul muro dell'ex scuola elementare del paese.Scolpita completamente nel marmo bianco con stilemi classici;è sorretta da due mensole sagomate.La forma rettangolare verticale è conclusa da una cornice aggettante modanata.La fascia superiore;definita da due bordi riquadrati con medaglioni;presenta un bassorilievo con armi incrociate ed elmetto;inseriti in una corona di alloro e quercia;la fascia inferiore è decorata con festone di foglie d'alloro trattenuto da due borchie rotonde;in bassorilievo.La parte centrale;a forma di parasta;reca;a caratteri applicati;l'iscrizione.Tra le due mensole;nell'immediato secondo dopoguerra;è stata applicata la seconda e ben più modesta lapide in marmo bianco;recante i nomi dei caduti del secondo conflitto mondiale;fissata con zanche metalliche e quattro borchie rotonde;crociate;bronzee.Alla sua base chiude la composizione un rustico anello porta bandiera..Armi:fucile;elmetto;sciabola.Oggetti:rami incrociati di quercia e d'alloro
Terminato nel 1779;l'affresco presenta lo stile tipico del Fischetti;personalit‡ di maggior rilievo nella pittura napoletana accanto all'anziano Bonito;in cui il Barocco viene stemperato in una resa classicista delle forme come tentativo di superare i modi della locale tradizione decorativa d'ascendenza solimenesca o demuriana.|Soffitto affrescato con la favola di Borea che rapisce Orizia.
Base in legno di ebano impiallacciato a sezione rettangolare con angoli smussati e specchiature in lapislazzuli profilate in rame dorato.Sopra la base è posta una teca reliquiario a forma di altare con finestrella anteriore incorniciata da motivi fogliacei in bronzo dorato;di fronte all'altare è inginocchiato san Emerico realizzato in pietra dura a tutto tondo;con bordi della veste e dei calzari in oro e pietre preziose.La parte superiore dell'opera è caratterizzata da un'ampia raggiera in bronzo dorato intorno ad un rilievo in pietre dure (calcedonio di vari tipi e diaspro) raffigurante su un nuvolario la pietà tra angioletti recanti i simboli della passione.|Il reliquiario fu trasferito a San Lorenzo in occasione dello scambio con i vasi di Lorenzo il Magnifico musealizzati da Pietro Leopoldo;avvenuto nel 1785.Nel 1945 insieme a molti altri importanti reliquiari fu trasferito nel museo delle Cappelle Medicee.Si tratta di un raffinatissimo e preziosissimo;per lavorazione e materiali;reliquiario realizzato nelle botteghe granducali;e un manufatto che per tipologia e gusto è esemplare del periodo barocco fiorentino.La realizzazione di questo reliquiario risulta documentata in due fasi:un documento della Guardaroba Medicea (Nardinocchi 1995) registra il pagamento per il modello in legno del reliquiario eseguito da Leonardo Van der Vinne su incarico dell'orafo Giuseppe Antonio Torricelli;nel 1698.L'effettiva realizzazione risale invece al 1717;quando viene registrata da un altro documento della Guardaroba (Lankheit 1962);ed è eseguita dal Torricelli stesso.Non conosciamo le motivazioni di questo ritardo;ma come rileva la Bietti (in "Arte e Manifattura" 2006) si trattava di una prassi abbastanza frequente nella lavorazione di questo tipo di manufatti.
Iniziale fogliata grande caudata A (Ad te levavi);rubr.Dominica prima de adventu domini.Introitus).Lettera azzurra con fondo ornato da foglie verdi;dal corpo si sviluppa una lunga coda di foglie che decora i quattro margini della pagina;uccello con ali azzurre nel margine interno.L'intera decorazione si potrebbe considerare come una miniatura a piena pagina poiché i fregi corrono per i quattro margini ed anche in quello interno;questi sono;inoltre;arricchiti dalla presenza di numerosi uccelli;anche dall'aspetto fantastico;farfalle;fiori e da un putto;al centro del margine esterno;intento a scoccare una freccia con l'arco.Al centro del margine inferiore è uno stemma mediceo di forma circolare;d'oro alle sette palle di rosso;dal quale partono una serie di fregi fogliacei in forma speculare..Animali fantastici.Figure.Araldica
NR (recupero pregresso)|Sulla cronologia dei lavori del Domenichino la Borea (1965) ha raccolto diverse fonti che attestano l'intervento dell'artista.Secondo Baglione (1642);il cardinale Farnese voleva affidare l'incarico ad Annibale Carracci;il quale avrebbe suggerito proprio la scelta del Domenichino.La personale ideazione e realizzazione di gran parte del ciclo è provata dall'esistenza di 72 disegni o studi conservati al Windsor Castle;oltre quello agli Uffizi (Borea;1965).Gli affreschi subirono un restauro nel 1819 condotto da Vincenzo Camuccini;di cui rimane testimonianza in una lapide marmorea.Recentemente sono state ricostruite le fasi cronologiche dell'esecuzione:i primi brani sarebbero quelli del santuario (1608-1609);mentre la restante decorazione sarebbe stata realizzata successivamente.Di questo brano esiste un disegno preparatorio nella collezione Windsor;identificato da Pope Hennessy (1948).
Bordo ondulato;piede riccamente decorato con motivi naturalistici che ricorrono anche sull'unica ansa.Alla medesima bottega francese spetta anche la realizzazione del piattino e del cucchiaio che accompagnano la tazza in oggetto.Il primo presenta un bordo ampiamente decorato con volute e motivi vegetali;mentre il cucchiaio Ë caratterizzato da una paletta ovale e concava;e da un manico decorato da volutine.Su entrambi gli oggetti compare il bollo.|Donati all'abbazia dai principi Caracciolo;furono utilizzati da papa Pio IX per benedire la fontana dell'acqua marcia in Roma nel 1848 in occasione della inaugurazione della fonte.
Ritratto a meno di mezzo busto;di prospetto;di giovane uomo con capo scoperto;abbondante barba a pizzo di color castano.L'effigiato;leggermente volto a sinistra;indossa giacca nera su camicia bianca e porta la cravatta nera annodata.Il fondo è uniforme di colore verdino-grigio.La cornice è a semplice listello dorato..Ritratti:ritratto virile.Personaggi:Paglia Biagio
Su una base parallelepipeda modanata da cornice fortemente aggettante;si imposta la cella campanaria;caratterizzata da quattro finestre monofore ad arco.La cella e' sormontata da una lanterna a cipolla a base ottagonale;decorata da una cornice liscia bombata e coronata da una cornicetta;un dado;un elemento a cipolla e una crocetta con bandiera in metallo.