davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
L'affresco è citato dal Vasari come dipinto del Franciabigio per un certoArcangelo tessitore e posto "sopra una torre che serve per terrazzo" nella sua casa in Porta Rossa.Staccato nel 1890 ca.durante le demolizioni del vecchio centro;fu acquistato nel 1894 dalle Gallerie Fiorentine.Ritenuto opera tarda del pittore;l'affresco ha una datazione che oscilla dal 1518 (Sricchia);anno degli affreschi del chiostro dello Scalzo che stilisticamente gli sono affini;al 1523-1524 come ipotizza la McKillop.
Cornice rettangolare a foglie di alloro disposte a scaglie e dipinte di verde;profilo esterno modanato e brunito.Nastri bruniti sono disposti a croce al centro di ciascun lato.Dipinto con ritratto virile a tre quarti di figura;raffigurato entro un ambiente con finestra sullo sfondo..RITRATTI:marchese Giovanni Ventura Bufalini.ABBIGLIAMENTO:marsina grigio celeste;ornamenti oro;cravatta di pizzo di Fiandra;fiocco rosso;bastone;cappello con piuma bianca.ARMI:spada.ARREDI:tenda rossa.PAESAGGIO:campagna
Da sn:lungo lo spigolo;grottesche con volute vegetali;clipeo con figura femminile;testina alata;mascherone;vaso nella lunetta;delimitata da n astro drappeggiato;scomparto mistilineo entro cartiglio includente figura alata nella vela;motivi vegetali;uccelli;arpia;vaso e riquadro con fi gura teratomorfa al centro;finto quadro su mensole con cimasa sagomata e cariatidi laterali;includente ambiente domestico con letto a baldacchino conico sulla sn;camino e arcate verso il fondo;in primo piano a sn;figu ra femminile seduta;sorretta da altre 2 in piedi;mentre partorisce 2 inf anti sorretti da 2 figure femminili inginocchiate;in 2° piano altre 2 fig ure femminili in alto;2 satiri;uccelli in volo;testa di putto e vaso in basso;paesaggio naturalistico nella 2° lunetta;delimitata da festone;f igura femminile entro padiglione circolare cupolato;tra girali vegetali n ella vela;motivi vegetali;uccelli in volo;arpia;vaso e tabella include nte cigno;in alto;arpia.
Su basamento quadrangolare decorato con festoni e doppie volute;San Pietro alla sinistra;avvolto da un ampio panneggio;tiene un libro nella destra e innalza le chiavi del cielo nella sinistra.San Paolo;in uguale atteggiamento;impugna la spada nella destra.Entrambi i santi sono barbati.Collocati sulle ali dell'altar maggiore.
Il monumento è collocato sulla strada che scorre ad est del grande parco urbano del centro.L'area di rispetto è quadrangolare ad angoli arrotondati verso la zona verde;delimitata da un muretto in pietra con due coppie di alti pilastri angolari che sostengono una cancellata di semplice fattura.Di pianta quadrangolare;il manufatto presenta un largo zoccolo svasato finito a ciottolato;che sostiene il basamento bugnato leggermente rastremato;con base articolata per volumi simmetrici svasati.Sul basamento sono collocate tre lapidi marmoree con i nomi dei caduti;ognuna con cornice d'appoggio e coronamento con festone in bassorilievo.Oltre la cornice si eleva il podio;caratterizzato da marcate volumetrie che gli fanno assumere una pianta cruciforme.Sulle tre facce anteriori sono poste in riquadri le iscrizioni commemorative.Il podio si prolunga sulla base "rovescia" dell'obelisco con una serie di otto piccoli pilastrini;due per lato.La piccola cuspide invece è lavorata all'interno come lampada e presenta per ogni lato un'apertura a croce latina.Sulla sommità dell'obelisco è collocata una sfera lapidea..Soggetto assente
L?opera intitolata ?La Rissa? è in effetti il bozzetto preparatorio della ?Rivolta di Masaniello?.Il Bologna (1990) l?aveva già registrata con tale titolo;ma ne sconosceva l?ubicazione.Il bozzetto mostra alcune varianti che non sono mantenute nella stesura definitiva;come l?affresco sulla parete di fondo;il gruppo di personaggi e la stoviglieria presente sul tavolo.Per il resto la composizione è analoga;ma non eguale.Naturalmente la pennellata è poco definita;i contorni sono sfrangiati.
Nella chiave di volta è scolpito lo stemma con lo scudo crociato.Nella lunetta sono disposte simmetricamente due figure fantastiche con il busto umano ma con la coda di serpente marino;mentre soffiano entro una conchiglia.Al centro;tra due lesene;è incisa un'iscrizione..Araldica:stemma:città di Verona.Sculture:figure fantastiche
a due corpi;di cui quello inferiore è del tipo a console e fornito di un ripiano sagomato in basso.Ha fascia ad andamento sagomato;con intaglio al centro di foglie a raggiera trattenute da un ovolo.Ha gambe a doppia curva;col dorso riccamente intagliato di motivi vegetali.L'alzata fruisce di tre piani di grandezza decrescente;fra di loro raccordati da mensole di legno ricurvo e intagliato.Termina con cimasa a traforo.
Lastra tombale di Caterina degli Antelminelli.|La lastra si trovava un tempo nel Chiostro del Duomo da dove fu poi trasporta nella cappella dell'Annunziata detta dei Garbesi;costruita nel 1702.Durante poi i lavori di ripristino del fianco di San Martino;verso il 1938/ 40 la cappella fu demolita e l'opera portata nel museo.L'opera presenta una figura femminile entro un'edicola goticheggiante.
Sulla sinistra;un principe vestito di abiti militari e con la corona sul capo;si alza per abbracciare san Francesco Saverio;raffigurato in atto di inginocchiarsi al suo cospetto.Alle spalle del principe è presente un tendaggio;e intorno tre personaggi del suo seguito;più ritrosi e dai volti seri e dubbiosi.Al centro si snoda la processione dei compagni di Francesco;vestiti di ricchi panneggi e recanti doni;fra i quali è riconoscibile un dipinto raffigurante una Madonna col Bambino.Sulla destra;nascosti fra un muro e dei tendaggi;du personaggi scrutano la scena..Personaggi:San Francesco Saverio;Ouchi Yoshitaka.Figure:missionari gesuiti;corte del principe.Architetture:muro.Oggetti:doni;tendaggi
Falcidia G./ Sapori G.mettono questo dipinto in relazione con l'ambiente di Pignoni Simone (1611 ca.- 1698 (1706).|In una cornice di stucco scena con donna con corona sulla testa a destra del dipinto;che indica con una mano una testa barbata e tagliata che un gi vane;a sinistra del dipinto;pone su un piatto.Il fondo scuro con altre persone.Alla destra della donna con corona un´altra figura femminile.
Il dipinto è ricordato per la prima volta nell'inventario della Galleria del 1881.Nell'inventario del 1890 figura come opera di ignoto.Non risultando che sia stato acquistato è ipotizzabile che provenga da qualche edificio demaniale e che;riconosciuto di pregio;sia stato in seguito inviato agli Uffizi.L'identificazione del personaggio con Caterina Sforza;che ha portato anche al collegamento del dipinto al Palmezzano;non è certa nè è accolta da tutta la critica.Il recente restauro ha liberato l'opera dai rifacimenti di un probabile intervento ottocentesco;rivelando i lineamenti delicati del volto e il ricco panneggio del velo che inducono la Padovani a riprendere l'attribuzione avanzata dal Berenson a Piero di Cosimo;e a collocare il ritratto nei primissimi anni del Cinquecento.
Fondo raso faccia ordito;disegno gros faccia trama in seta bianca;operaeseguita da trame lanciate in cotone rosso;rosa;bordeaux;giallo;verde;viola;nero e per trame broccate in oro riccio.Disegno incompleto:bouquet fioriti disposti sul fondo ad andamento alternato.Gallone eseguito a telaio in seta gialla e oro lamellare;fodera in tela di cotone gialla.
Rappresentano scene allegoriche;nella parete di fronte alle finestre stanno Plutone con Cerbero;la Fortuna e Nettuno;nella stessa parete sopra la porta è il ritratto del committente Monsignor Antonio Lalatta in atto di mostrare dall'alto di un poggiolo le scene dipinte.Nelle pareti brevi sono quattro schiavi che ne portano altrettanti sulle spalle;a guisa di cariatidi;sorvegliati da quattro guerrieri;una piccola scena a chiaroscuro rappresenta un trionfo.
Il corale ms.membranaceo di cc.248 numerate solo in parte verso la fine;è scritto in nero su sei righi musicali per pagina.Lettere dei capoversi in rosso e nero o blu e rosso.Date delle ricorrenze delle antifone in rosso.C.lr lettera E miniata in azzurro;rosso e verde.In alto alla pagina tondo con San Bassiano su fondo nero tra motivo ornamentale con foglie verdi e fiori rosso blu.Sul lato lungo stemma della città di Lodi inquadrato da motivo ornamentale a delfini;mascheroni e cartigli.In basso;tondo con scena dell'Incoronazione di Maria a colori blu e rosso affiancata da angeli.(C.lr:il medaglione con lo stemma di Lodi è stato rifatto nel XIX secolo in luogo dell'originale tagliato.Mancano le ultime pagine).
Terracotta dipinta a calce (già dorata).Figura intera di giovane donna a tutto tondo;girata di 3/4 verso sinistra;il viso rivolto all'osservatore.I capelli spartiti sulla fronte sono raccolti e trattenuti da un nastro.La veste e il manto ampiamente drappeggiati lasciano scoperti le spalle e il seno sinistro;il piede sinistro nudo è avanzato.Regge in mano un vaso e un altro vaso decorato è a terra.Base quadrangolare dipinta anteriormente a finto marmo.
Il monumento di Trefiumi è un alta struttura costituita da una parte in pietra serena e da una lapide in marmo bianco.Il basamento si presenta irregolarmente sbozzato e sorregge un cippo di forma parallelepipeda su cui è incisa la data di esecuzione del manufatto.Al di sopra di questo una cornice sporgente e modanata introduce alla parte contenente la targa che nella metà superiore contiene il ritratto del soldato defunto e in quella inferiore l'iscrizione;realizzata a solchi originariamente riempiti di piombo fuso (che oggi rimane in parte).Conclude il manufatto un cubo in pietra;sostenuto da una cornice analoga a quella posta più in basso.
Il pezzo;modellato a stampo;presenta un quadrato centrale incorniciato da una doppia cordonatura;quattro lobi semicircolari sui lati e quattro;a guisa di conchiglia;e agli angoli poggia su otto piedini.La decorazione;a monocromo blu su fondo azzurrato;è del genere a "scenografia barocca":al centro;quattro putti alati reggono l'arma Doria.I lobi laterali sono sipinti con putti alati.
Lampasso broccato.Ordito di fondo in seta rosa;2 capi;S;80 ca.fili/cm.Ordito di legatura in seta bianca;2 capi;S;44 fili/cm.Trame di fondo in seta bianca;3 capi;STA;22 inserzioni/cm;1 trama in set azzurro plvere;3 capi;STA;22 inserzioni/cm;1 trama broccata d'argento filato montato su anima di seta bianca S;36 inserzioni/cm.Costruzione:fondo raso da 8 faccia ordito prodotto da tutti i fili di fondo e dalle trame di fondo che concorrono a creare anche l'opera lavorando liserè;a queste si aggiunge 1 trama broccata d'argento filato legata dall'ordito di legatura;controfondo in gros de Tours.Altezza del tessuto cm 53ca.Cimosa cm 0;5 in taffetas da 1 ordito in seta bianca e dalle trame.Rapporto disegno cm 65;5x51.Motivo che occupa tutta l'altezza del tessuto e si sviluppa in verticale.Nastri trinati determinano un'ogiva a doppia punta legata da 1 cespo di foglie.Al centro un trionfo di foglie piumate e corolle.Tessuto con telaio a tiro;lavorazione diritto sotto..n.p
lI pavimento si compone di cinque riquadri rettangolari.Quello centrale;in ciottoli di fiume bianchi;contiene la raffigurazione di una stella a sei punte (composte di ciottoli neri) posta a cornice di una circonferenza realizzata in pietre chiare.In corrispondenza del portale maggiore della chiesa è composta in pietre nere la data di realizzazione dell'opera.L'intero riquadro è incorniciato da una fascia perimetrale in ciottoli neri ad angoli convessi.I due riquadri laterali a quello centrale sono a semplice campo bianco racchiuso entro una fascia perimetrale nera analoga a quella del riquadro centrale;mentre i due riquadri a questi seguenti;anch'essi a campo bianco e con incorniciatura identica ai precedenti;presentano entrambi una decorazione centrale a volute sinuose realizzata in ciottoli neri.
In un bosco sul cui sfondo;a destra;Ë visibile una citt‡;la Dea tiene in mano il modellino di una citt‡;l'altra mano Ë appoggiata ad un cesto rovesciato da cui fuoriesce della frutta.Un putto si stringe a lei;altri due sono ai lati.|Starace Ë noto soprattutto per i lavori eseguiti alla Reggia.Se si tralasciano gli affreschi sullo scalone;il tono generale degli altri suoi dipinti Ë decisamente fiacco;involuto in fredde soluzioni di composto accademismo.
Il monumento a cippo si eleva su un basamento a gradoni;sopra il quale poggia una statua in bronzo che rappresenta un'Allegoria della Vittoria;raffigurata come donna armata.Sui fianchi della base corrono quattro bassorilievi in bronzo;quello sul lato anteriore raffigura la carica dei carabinieri nella battaglia di Pastrengo.A destra sono i ritratti entro medaglioni di Re Carlo Alberto e del Maggiore di San-Front.A sinistra due placche in bronzo riportano i nomi dei caduti in guerra.Dietro vi è un'aquila romana tra fasci littorii..Personificazioni:Vittoria.Attributi:(Vittoria) elmo;scudo;fiori.;Allegoria:Vittoria.Animali:aquila.Attributi:fascio littorio (2).;Personaggi:soldati (carabinieri).Animali:cavalli.Azioni:carica prima della battaglia.;Personaggi storici:Re Carlo Alberto;Maggiore di San-Front (doppio ritratto)
Il monumento è costituito da un’alta base su cui è posto un gruppo marmoreo raffigurante un fante in uniforme completa che sorregge con il braccio sinistro il corpo di un altro fante morente e che con la mano destra regge sulla sua testa l’elmetto.Ai piedi della base è posta una corona d’alloro in bronzo;che riporta la dedica della committenza;ovvero dei proprietari della Saint Gobain.Il monumento realizzato in memoria di 34 operai della Saint Gobain caduti durante il primo conflitto mondiale dallo scultore Zoraldo Frattini (del quale compaiono le iniziali sulla scultura) fu inaugurato il 6 novembre 1927 alla presenza del Direttore dello stabilimento l’ingegner Chaux;il Presidente del Comitato per la realizzazione del monumento Ferruccio Giovannini e del cardinale Maffi che diede la benedizione al monumento e il Sindaco di Pisa;Buffarini.Fu letto inoltre un telegramma del Direttore generale della Saint Gobain;il Signor Delloye che da Parigi “salutava i morti gloriosi e ricordava con affetto imperituro i cari amici”..Il soldato (+ durante la battaglia) :Morte violenta (+ in combattimento) :Idee e concetti astratti (+ Scena allegorica;per es.due o più personificazioni implicate in un’azione)
I bronzo;lavorato con la tecnica della fusione con stampo (chukin);si compone di tre parti assemblabili ad incastro.Il contenitore;a sezione circolare con ampia bocca dall'orlo decorato con un fregio di greche;mostra sul corpo tre draghi (ryu) in accentuato rilievo.Il piede cilindrico posa su base con quattro piedi a onda..Animali mitologici:drago
Velluto fondo taffetà.Ordito 50 ca.fili a cm.di seta beige;trame 30 fili a cm.di seta beige più quattro trame supplementari d'argento lamellare.Opera in velluto tagliato;peli 45 fili a cm.di seta verde erba.Cimosa:sinistra;cm.1 di seta a bande verticali verde;beige;arancione;beige;verde con trame come il velluto.Semplici righe orizzontali di cm.1 si alternano;sfumandosi;nella ripetizione in verticale..n.p
Monumento composto da piedistallo in marmo;con iscrizione dedicatoria in facciata;sopra al quale è collocata una scultura bronzea raffigurante un soldato colpito a morte dal nemico.Sulla base della scultura vi sono incisi il nome dell'artefice (E.Reffinengo) e la ditta che fuse il bronzo (Fonderia Carnelli Milano).Lo zoccolo del piedistallo presenta per ogni lato una parte centrale sagomata e sgrossata;al di sotto dello zoccolo vi sono due gradini in granito..Personaggi:soldato.Armi:fucile
Da ricondurre alla prima fase costruttiva dell'abbazia;i capitelli trovano confronti con opere del protoromanico pugliese.|le colonne poggiano su uno zoccolo parallelepipedo con incassi modanati sulle facce.Presentano:base modanata da toro;tondini e lista;collarino sostituito da una alta fascia modanata;capitelli figurati ed abaco sagomato;privo di modanature.Il fusto è in marmo bianco;i capitelli in granito scuro.
cornice rettangolare modinata;targa indicativa del personaggio con cornice dorata sagomata sulla sommità assente.Personaggi:Monsignor Brielli.Abbigliamento:veste talare nera.Attributi:(Monsignor Brielli) croce da Ufficiale dell'ordine della Corona d'Italia;croce da Cavaliere dell'ordine dei Santi Maurizio e Lazzaro
La Madonna è seduta su un masso;indossa tunica rossa e manto azzurro cupo;sulle ginocchia ha il corpo di Cristo avvolto in un drappo bianco.La Madonna ha le braccia aperte;la testa reclinata;il petto trafitto da sette lunghe spade.Il piano di appoggio è verde marrone;il fondo è azzurro sfumato di bianco.Le aureole e i bordi delle vesti sono lumeggiati in oro.La cornice;antica;originale;è di legno intagliato a gola liscia;dipinto in nero e grigio..Personaggi:Madonna Addolorata;Cristo.Strumenti del martirio:croce.Simboli:spade
Cornice in oro con due maglie circolari saldate alle estremità verticali.|Il Kris (1929) concorda con l'inventario relativo al 1921;e con quelli del Puccini (BdU;ms.47) e del Migliarini (BSAT;ms.194);che attribuiscono l'opera a Domenico dei Cammei;intagliatore vissuto a Milano al tempo di Ludovico il Moro e che Giorgio Vasari indica come autore di un famoso ritratto di questo duca inciso in un rubino.Sua opera è forse anche il cammeo con il busto di Lorenzo il Magnifico al Museo degli Argenti (inv.Gemme del 1921;n.111);per altro attribuito dal Kris a Giovanni delle Corniole.Per l'esemplare qui analizzato;il Kris trova analogie stilistiche con un intaglio avente lo stesso soggetto conservato all'Ermitage di San Pietroburgo (n.3630) e con un cammeo raffigurante Giangaleazzo Maria Sforza conservato al British Museum di Londra.Il personaggio effigiato fu identificato fino al 1786 come Filippo Visconti;poi corretto nel 1799 con l'esatta citazione.Il confronto diretto con la medaglie di Ludovico Maria Sforza eseguita da un artista milanese della fine del 1400;già attribuita da Habich (1922-1923) al Paradosso;e riprodotta da Hill (1967) non lascia alcun dubbio circa l'identità del personaggio;inoltre Hill avanza l'ipotesi che la medaglia possa essere stata tratta da un calco diretto del cammeo del Museo degli Argenti.Un oggetto simile a questo;ma con il ritratto di un diverso membro della famiglia Sforza;appartenne ai Medici fin dal 1456;poiché appare menzionato nell'inventario di Piero il Gottoso;figlio di Cosimo de' medici:"Una testa del Duca di Melano leghata in ariento" (E.MÜNTZ;"Les collections des Médicis au XVe siecle";Paris-London 1888;p.17).
Nella scena;sotto un porticato colonnato e ornato sulla destra da una tenda;è un folto gruppo di personaggi:al centro Magone;a sinistra un soldato con armatura e cimiero e un servo che conta gli anelli;traendoli da una borsa;a destra un gruppo di uomini barbuti con turbanti e vesti drappeggiate in piedi che osservano (l'ultimo a destra senza turbante;curiosamente;regge un paio di occhiali);in primo piano;in basso a destra;un vaso con manico di metallo decorato e;sullo sfondo;serie di persone affacciate ad una balaustrata.Colori:beige;ocra;giallo;azzurro;blu in più sfumature;rosa..Personaggi:Magone.Guerrieri.Figure.Abbigliamento.Oggetti:anelli;sacco;vaso.Costruzioni:balaustrata;porticato.Elementi architettonici:colonne
Dipinto con sottile cornice dorata.Personaggi:Procuratore Leonardo Donato.Ritratto a mezza figura del Procuratore Leonardo Donato con vestito rosso;bordato sulle maniche e sul davanti di ermellino.Il volto;con parrucca e baffi sottili;è dipinto frontalmente.L'incarnato roseo del volto e delle mani contrasta con lo sfondo scuro del quadro.Sulla sinistra in alto;iscrizione dipinta a pennello in color oro.
Lapide sagomata;a sviluppo verticale;con potenziamenti nella parte superiore dei lati lunghi e lungo il lato corto inferiore alle estremità.Bordino segnato da un listello che percorre interamente il perimetro.Al centro;in alto;in spessore di lastra;marcato da solchi riempiti di colore nero come il resto delle incisioni della lastra;è un insieme simbolico composto da un trofeo di armi (fucile con baionetta ed elmo) al centro di una composizione di rami di quercia e olivo.In basso;ramo di palma..SIMBOLI:RAMI DI QUERCIA;RAMI DI OLIVO;RAMI DI PALMA;ARMI:FUCILE;BAIONETTA;ELMO
Frammento di fondo di scodella (o piatto) con piede ad anello (con fondino abbastanza concavo).Il corpo ceramico è beige - rosato;sulla superficie interna è stesa una vetrina bruna spessa e brillante;su quella esterna si legge una traccia di ingobbio e resti di vetrina (spempre bruna) sul piede (proprio sul punto di appoggio).Il decoro consiste in una spirale (tre circonferenze quasi complete).Rimangono tre impronte lasciate dal treppiede di cottura.
il monumento ai caduti di Castellaro è posto in un recinto all'interno del Parco della Rimembranza posto al di fuori dell'abitato (incrocio con via Pose;sulla strada verso il Santuario di Lampedusa).Il monumento in calcestruzzo/graniglia è una colonna con stella patria in bronzo sulla sommità che poggia su di un basamento.Particolare la lapide di dedicazione del monumento che riporta anche tutte le foto dei soldati caduti (manifattura di Milano).Nel parco ogni caduto è ricordato da una croce di metallo con indicato nome e luogo di morte..Simboli patri italiani:rappresentazione allegorica o simbolica di stelle
Veduta prospettica dell'abside della chiesa di Sant'Ignazio;con tiburio e campanile.A sinistra si riconoscono l'arco che passa sopra la strada e i portici di Corso M.Fanti.I tetti sono coperti di neve;il cielo è azzurro intenso.La cornice;moderna;è a semplice listello di legno..Vedute:Carpi.Architetture:Carpi:chiesa di Sant'Ignazio
L'albarello ha una forma a 'rocchetto' con due rigonfiamenti alle estremità e una parte cilindrica centrale.Il collo termina con un labbro arrotondato.La base;a scozia;con piede a bordo piano.La decorazione;in arancio;verde azzurro e bruno su fondo bianco;è costituita da arbusti con fiori;foglie e frutti sui quali sono appollaiati degli uccelli.Due cani in corda appaiono sulla base;tra un arbusto e l'altro.Una fascia gialla;con minuti tratti in bruno;incornicia la scena nella parte superiore;sotto il collo.
Basamento composto da due gradini su cui poggia un alto piedistallo;sulla sommità è impostata la statua in bronzo.Il monumento è circondato da recinzione in ferro..Personificazioni:Patria;Vittoria.Attributi:(PATRIA) spada;(VITTORIA) corona di alloro.Figure:soldati.Armi:bomba a mano;fucile;spada.Stendardi:bandiera.Allegorie-simboli:festoni a motivi vegetali
Il gruppo;di cui la Madonna annunciata fa parte;e' intagliato con delicata minuzia ed eseguito con una preziosità paragonabile alle tecniche orafe.Questo manufatto testimonia l'alta qualit� delle opere scultoree prodotte nelle Marche meridionali nel periodo tardo gotico.L'Annunciazione;proveniente dal piccolo centro ascolano di Rotella;risente sia della cultura figurativa umbra che di quella abruzzese e ricorda la delicata pittura di Andrea Delitio.
Soggetti profani:soggetti di genere.Figure:pastori;donne.Abbigliamento.Paesaggi:campagna.Architetture:muro;edifici.Animali:cani;capra;pecore;asino;mucca;uccelli.Oggetti:piatti;pentola;bo ttiglia;anfora;mestolo;barche.Vegetali:alberi.Fenomeni naturali:fuoc o;nuvole