davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Le lettere miniate di pennello sono iniziali fogliate grandi con storie e fregi marginali.I colori del fregio;realizzato con foglie lanceolate;sono gli stessi utilizzati per il corpo delle lettere e per le decorazioni e delle figure del fondo;creando un effetto di unità cromatica e stilistica;le code sono decorate con grandi bottoni dorati ornati da fregetti a penna decorati e sono animate dalla presenza di uccelli fantastici;farfalle;grilli e figurine di frati e laici dall'aspetto caricaturale.Il corpo delle lettere è spesso ornato con sottili cirri bianchi;cornici perlate;con piccoli anelli o con losanghe diamantate dal particolare effetto prospettico.Iniziali:A (c.6v);P (c.64v);E (c.75r).Le iniziali istoriate si trovano nell'incipit del Graduale e in corrispondenza delle festività più importanti che ricordano episodi della vita di Gesù..n.p
Croce poggiante su base intagliata a volute e ornati vegetali.Il Cristo;scolpito in legno a tutto tondo e dipinto al naturale;ha perizoma giallo allacciato sul fianco destro e ferite che grondano sangue sparse per tutto il corpo.Sul braccio superiore della croce;cartiglio con la scritta..Personaggi:Cristo.Abbigliamento:perizoma
Dipinto ad olio su tela raffigurante|Il dipinto proviene dalla Collezione comunale della Pincoteca Civica di Reggio Calabria (Geraci 1971;1975).Riconosciuto alla mano del giovane Giuseppe Benassai dal Geraci (1971);che dice di averne letto la sigla delle iniziali a tergo del dipinto;al di sotto della rifoderatura (dato riportato dalla scrivente al campo ISR ma per il quale non si è potuto constatarne ocularmente la reale esistenza).Ancora Geraci (1979) ha accertato il soggetto e la derivazione da un originale del vedutista svizzero J.J.Wolfensberger (1797-1850).Dal medesimo pittore il Benassai avrebbe mutuato il soggetto di un altro quadro;sempre della collezione comunale reggina;raffigurante una
Il personaggio è rappresentato a mezzo busto;con taglio un poco al di sotto della spalla e per una visione frontale.Porta i capelli corti;con ciuffo;la fronte è scoperta.Il viso è sereno e maturo.Indossa una toga;elegantemente panneggiata;e fissata sulla spalla sinistra con un medaglione circolare sul quale è scolpito lo stemma sabaudo coronato.Il bordo della veste è decorato da un fregio con foglie di alloro e di quercia all’interno del quale si inseriscono;alternandosi;nodi sabaudi e iscrizioni in caratteri gotici.Il busto poggia su un basamento marmoreo a rocchetto dalle estremità modanate..PERSONAGGI:Carlo Alberto di Savoia-Carignano.ABBIGLIAMENTO:toga;fermaglio
La base mistilinea;impostata su alta fascia a più risalti;è caratterizzata da cherubi quasi a tuttotondo che si alternano a cartouches recanti;su fondo granito;ora la croce ora il pastorale;ora il pellicano ed infine mitra e volume.Su di essa è saldata l'impugnatura a giorno includente il busto a tuttotondo di un Santo Vescovo;il sottocoppa;a margine libero;è decorato da cartouches altenativamente lisce ed embricate definite da volute fitomorfe.
Su alto basamento a fronte ricurvo dipinto a finto marmo ampia figura della Vergine;in manto azzurro e largo drappeggio;velo giallo e veste marrone;è seduta;il capo volto in alto;la bocca aperta;il braccio destro teso;la mano sinistra regge il braccio sinistro del Cristo;adagiato fra le sue ginocchia;il capo abbandonato sul suo petto;poggiante su drappo bianco che si alza a coprire i fianchi;le gambe di Cristo sono allungate verso destra;le ginocchia flesse.Alla destra un angioletto portava la corona di spine;un secondo bacia il piede di Cristo;dietro due testine.
SU BASE RETTANGOLARE CON ANGOLI SMUSSATI SI TROVA LA FIGURA DI UN LEONE ACCOSCIATO SULLE ZAMPE POSTERIORI E CON LA ZAMPA ANTERIORE DESTRA AVANZATA RISPETTO A QUELLA SINISTRA.UNA FOLTA CRINIERA INCORNICIA IL MUSO;IN ATTEGGIAMENTO MINACCIOSO;E SI PROLUNGA ANCHE SOTTO LA PANCIA..Animali:leone
La tavoletta raffigura;su un omogeneo fondo scuro;i due Apostoli;colti nell'attimo di conversare fra loro;effiggiati di tre quarti.Giacomo è riconoscibile per l'abito ed il bastone;mentre Tommaso per la cintola e la squadra del costruttore che tiene con la mano sinistra..Attributi:(GIACOMO) bastone;(TOMMASO) squadra del costruttore
Soffitto a volta al centro del quale è dipinto un affresco ottagonale chiuso in una cornice in stucco ornata con putti a alto rilievo;festoni di frutta e volute.Alla base del soffitto;otto lunette affrescate rafffiguranti episodi della vita della Madonna.Le lunette sono comprese entro nicchie triangolari ornate in stucco con motivi a girali di vite e angeli musicanti a rilievo.Nella parete d'ingresso;sopra la porta;due angeli a alto rilievo reggono lo stemma della famiglia Bentivoglio.A fianco dell'entrata il motivo decorativo a rilievo è composto da raffigurazioni di oggetti liturgici (calici;croci;ostensori e turiboli).Nella parete di fondo;una grande cornice in stucco è affiancata da due putti seduti su un festone di frutta.In ciascuna delle due pareti laterali sono delineate due cornici (vuote);separate da una parasta decorata con un motivo a candelabra alternato a stemmi della famiglia Bentivoglio.
Ritratto di sovrano in età infantile in una finta cornice ovale a sguincio posta su una finta mensola lignea;all'esterno è una cornice rettangolare.Luigi I è ritratto a mezzo busto di tre quarti;con parrucca a boccoli.Indossa una giacca riccamente decorata e una fascia ad armacollo;nella mano destra regge un cappello.In secondo piano;sulla sinistra si intravede un piccolo cane..Personaggi:Luigi I di Borbone re.Oggetti:copricapo con piume.Animali:cane
Basamento;sostegni incavati;sarcofago con coperchio 'spezzato' a volute;sormontato da statue;nicchie laterali;nicchia centrale contenente statua a tutto tondo;lesene con capitelli;architravi..Decorazioni:modanature;motivi a scaglie;fregio di mascheroni;riccioli;volute;nastri;festoni;vasi;ovuli;dentelli;bucraini;conchiglie;rosette
I diciotto scomparti della volta sono riquadrati da una incorniciatura in stucco dorato;cornici modanate delimitano gli affreschi;mentre intorno alle tele sono cornici a ovolo.Otto mascheroni femminili entro cartelle mistilinee decorano i vertici delle vele e dei pennacchi.Dai lati minori della tela centrale pendono due festoni floreali con putti offrenti una rosa;i vani delle finestre sottostanti le vele;decorati con specchiature a fresco;sono sormontati da mensole a voluta in stucco dorato
E' raffigurato San Luigi Gonzaga con un abito scuro e una tunica bianca;sotto di lui ci sono due angeli;di cui quello a sinistra sorregge una croce;quello a destra un giglio e un teschio;tutti attributi del santo..Personaggi:San Luigi Gonzaga.Attributi:(San Luigi Gonzaga) croce;teschio;giglio.Figure:angioletti.Abbigliamento religioso
La brocca poggia su di una base circolare dallo zoccolo poco pronunciato e il suo corpo vascolare;dall'ovale appena accennato;si rastrema lievemente nel punto in cui ha inizio il collo dai lobi non molto svasati.Tra i due lobi (dei quali quello sinistro è mutilo) è situato il becco simile ad un naso umano rovesciato.Nella parte posteriore appena sotto l'orlo della larga bocca;è collocata l'ansa larga.Decora la brocca uno scudo di tipo sannitico d'azzurro alla croce d'oro (gialla) e sormontata da una corona a cique punte visibili (nobile).Due rami di alloro con foglie verdi ed azzurre affiancano lo scudetto.I colori adoperati sono:l'azzurro;il giallo;il verde ramina ed il bruno di maganese.
Poltrona in legno ricoperto da scura vernice;a linea sagomata;con sedile e schienale imbottiti con tappezzeria a motivi floreali su fondo chiaro ed intagli di gusto rocaille:rosette e foglie sulla cimasa;volute;riccioli e stilizzate palmette su braccioli e gambe.Gambe anteriori ad andamento curvilineo;quelle posteriori dritte e leggermente a sciabola.Tutte sono rialzate da evidenziati elementi cilindrici (anteriormente) e cubici (posteriormente).
Base bombata con scanalature fitte e rigonfie su un giro di palmette e fascia con foglioline continue.parte superiore con palmette e trafori sulle punte;banda scanalata e traforata con palmette in duplice bordo nella zona terminale.E' senza cannella.|Il pezzo;di forme sobrie e di buona lavorazione;è di incerta provenienza.Forse francese.
Il monumento;voluto dai commilitoni del tenente Luigi Altobelli;morto durante il conflitto;è realizzato in pietra locale e poggia su di un basamento quadrangolare.Ha la forma di un obelisco sorretto da una base cubica che;sul lato frontale;reca incassata una lapide marmorea con coronamento ad arco.In essa;vi sono incise una epigrafe commemorativa del tenente e una serie di decorazione raffigurante due rami di alloro che si intrecciano.Al centro;vi è una spada;simbolo della guerra e del grado del soldato..nessun soggetto
I toni dei colori sono generalmente bassi:predominano gli azzurri cupi;i bianchi spenti;i cieli poco luminosi.le ele sono poste entro piccole cornici in stucco bianco poco rilevato;con semplici decorazioni geometriche a fascia dipinte di marrone..Personaggi:Cristo;Madonna;Maddalena;San Giovanni.Figure:pie donne.Oggetti:croce;scale
Il secchiello presenta una base circolsare liscia;su cui si innesta il corpo;con calotta decorata da foglie lanciolate e percorsa;al centro da una fascia impreziosita con fori stilizzati a sei petali inseriti entro medaglioni intervallati da cartelle retinate;una seconda fascia;ornata da una teoria di medaglioni tangenti;crea l'alto bordo;rilevato da una perlinatura.Il manico;semicircolare;presenta una sfera schiacciata al centro e si unisce al secchiello mediante due ganci circolare posti alle estremità dell'asse mediana orizzontale del bordo.
Divinità femminile triforme;costituita da tre figure con le schiene addossate;posta su base tonda;fusa in un'unica soluzione con la statua;e in appoggio su sostegno in porfido e metallo dorato.Patina bruno-rossiccia..Divinità:Ecate triforme.Attributi:torcia;serpente;freccia;corda;chiave;pugnale
Corpo del vaso;decorazione policroma.Sullo sfondo di un paesaggio boschivo è rappresentato un satiro di profilo con un drappo sulla spalla che agita un oggetto.Di fianco a lui;rappresentato frontale con il muso rivolto verso sinistra;un capro.In alto nel cielo una figura con la palma della vittoria in mano..Soggetti profani.Divinità minori:satiro.Animali:capro.Paesaggi.Vegetali:alberi;ramo di palma
La Madonna detta delle Anime Purganti presenta una veste rossa e un manto azzurro ornato in oro.La figura è collocata in piedi;mentre tiene sul braccio sinistro il Bambino;il quale con la destra preme la mammella da cui fuoriesce il latte.Nella parte alta;sulla sinistra e sulla destra appaiono due angeli reggicortina.In basso su di uno scenario montano sono collocate figure ignude;alcune delle quali emergenti in controluce..Personaggi:Madonna;Gesù Bambino.Figure:angioletti reggicortina
Dipinto su due pezzi di tela cuciti assieme e preparati con una leggerissi ma imprimitura.I margini della tela;anch'essi dipinti;fuoriescono dal telaio.Nonostante l'impiego di una densa materia pittorica risulta evide nte il palinsesto..Soggetti profani.Personaggi:Paride;Elena;Cassandra;figura maschile no n identificata.Paesaggi
Il monumento è composto da un basamento rettangolare liscio su cui poggiano la lastra tombale e la parte terminale di quattro colonne con capitello e motivi vegetali.Al di sopra delle colonne corre un fregio a motivi vegetali.Sopra il fregio si colloca una cassa tombale a forma di blocco a quattro spioventi sopra i quali è delineata una croce..Vegetali:tralci di vite
Il pezzo ha subito una ripulitura massiccia di cui restano i segni.Gorbia tronco conica chiusa da anellature;cuspide piatta con lieve costolatura mediana;scure e becco compatti;lama larga e corta con punta triangolare.Asta moderna con fascia di carta su cui è fermato un tessuto di seta verde chiaro e scuro..n.p
Canne a tortiglione;con nastrino su cui mira e sottostanti due tubini reggibacchetta;il secondo dei quali con maglietta per il cintolone.Acciarini con cartelle indietro.La cassa con lunga zigrinatura all'impugnatura;termina con un bocciolo reggibacchetta.Guardamano liscio con base sagomata ed incisa.
Al di sopra di un basamento in marmo a quattro facciate si erge una scultura in bronzo;poggiante i piedi su un globo bronzeo;che rappresenta una figura femminile che tiene;nella mano destra sollevata verso il cielo;un pugnale con la punta rivolta verso l'alto..Figure:donna.Allegoria:Vittoria.Abbigliamento:(Vittoria) tunica.Attributi:globo.Armi:pugnale
Briglia da sella inglese.Completa di testiera;del morso;del filetto e delle redini.Filetto in acciaio;snodato;con campanelle;senza aste laterali.|Si tratta del finimento che veste la testa del cavallo e serve a sostenere il morso.E' formato dalla `testiera` dal `frontale`;dai `montanti` forniti di `para-occhi`;dalla `museruola` ed infine dal `sotto-gola`.Altro elemento è il `filetto` che poggia sulla lingua del cavallo ed agisce sopra la connessura delle labbra.E' molto importante l'idonea regolazione di tutti i componenti della briglia.Le redini mettono poi in comunicazione la mano del guidatore con la bocca del cavallo.Nell'attacco singolo ogni redine passa attraverso le chiavi del sellino e della collana e quindi viene affibbiata al morso.
Colletto di forma esagonale ampia da appoggiare sulle spalle e sul seno;composto nella parte interna da un lavoro a punti tagliati e puntisfilati variamente traforati;questa parte interna è poi rifinita da unbordo di sfilato siciliano a piccoli motivi stilizzti;il bordo esterno ècostituito da punte stondate eseguite a fuselli.
Nella ?Donna con frutta? che ha conseguito nel 1953 il Premio della Fondazione Michetti;alla 7ª edizione della rassegna;il pittore ha abbandonato il secondo futurismo a favore di immagini a tinte piatte e con contorni marcati che ricordano lontanamente le cifre dell?ultimo Matisse.|Sante Monachesi ha avuto una vita d?artista varia.Frequenta la scuola d?Arte Professionale di Macerata;dove apprende la tecnica del disegno e dell?incisione.Nel 1922 aderisce alla ?Aeropittrura futurista? e al ?Gruppo Futurista Umberto Boccioni?.Collabora con il Centro di Cinematografia di Roma;allora alle prime armi;e n el 1937 e partecipa alla Esposizione Universale di Parigi con dipinti stratti.L?anno dopo espone ala Biennale di Venezia e alla mostra itinerante di Aeropittura Futurista e nel 1939 alla Quadriennale di Romla.Negli anni ?50 torna a Parigi.Altre mostre importanti sono cui partecipa sono il Premio Roma ?51;il Premio Castello di Trabia dedicato al paesaggio (1960) e il Premio di Pittura Esso (1961).
Il dipinto presenta una cornice in legno intagliato e dorato priva di elementi decorativi.Rappresenta due mucche e due capre nei pressi di uno stagno;in cui beve un cane da pastore sulla destra.Sullo sfondo si scorge un paesaggio collinare con al centro un ponte e gruppo di casolari..Animali:pecore;mucca;vitello;cane.Architetture.Vegetali.Paesaggi
Pendente a forma di gallo il cui corpo è in gran parte costituito da due grosse perle scaramazze.La testa e il piumaggio sono finemente eseguiti in oro impreziosito da smalti policromi (blu;bianco e rosso);rubini e diamanti tagliati a piramide e a tavola.Le zampe dell'animale;contrassegnate da striature alternate di smalto blu e oro;poggiano sul caduceo;anch'esso a bande blu e oro.Sul retro il monile è interamente smaltato e dotato di un anello per la sospensione.
Lastra tombale con iscrizione sormontata da stemma gentilizio;diviso verticalmente in due zone:nella zona a sinistra;appare un braccio con caduceo.La zona a destra risulta;a sua volta;divisa in quattro zone:le parti superiore sinistra ed inferiore destra sono occupate da mezzaluna;la parte inferiore sinistra da cometa.La parte superiore destra appare illeggibile.
Monumento formato da pietre;sormontato da un gruppo statuario in bronzo costituito dalla Vittoria alata che regge una fiaccola nella mano destra e nella sinistra un serto;al di sotto compaiono una bocca di fuoco di cannone (inglobato tra i massi e forse reperto bellico) e un soldato morente seduto a terra con lo sguardo rivolto all'angelo;dietro vi è una bandiera.Addossate al basamento tre grandi lapidi marmoree con i nomi dei caduti;decorate da borchie bronzee angolari.Sul basamento sono posati ai lati due vasi scolpiti.Davanti al monumento è collocato un tripode bronzeo su basamento..Allegoria:Vittoria.Figure:soldato
legatura rigida in pelle su assi in legno bisellate;decorata ai piatti a secco con doppia cornice di filetti multipli raccordati;cornice con monogramma IHS ripetuto e cornice dello specchio di filetti multipli;nello specchio filetti multipli dividono lo spazio formando un rombo accantonato esterno da decoro a interlazzo;all'interno del rombo lo stesso motivo in composizione più complessa con piccolo ferro a fiore stilizzato.Tracce di graffe e contrograffe delle quali restano;sul piatto superiore;due chiodi a testa piatta con stella.Dorso a tre nervi doppi rilevati e sottolineati;decorato a secco con filetti a graticcio.Tagli grezzi.Fogli di guardia in pergamena di riuso..nr
Il Chiarini (1975) propone di identificare il dipinto con quello attribuito a Sustermans nell'inventario dei quadri appartenenti al gran principe Ferdinando.Ma la proposta non sembra accettabile;innanzi tutto non corrisponde la descrizione;dato che la figura non presenta il vestito 'con maniche trinciate' né la 'collana di perle pendenti al petto';ed anzi l'abito è tipicamente settecentesco.Secondariamente niente in questo ritratto può ricordare il Sustermans;mentre nell'inventario citato l'attirbuzione al pittore fiammingo naturalizzato fiorentino;sono;e pour cause;generalemnte attendibili.Si mantiene quindi l'attribuzione tradizionale al Cassana;sia pure con qualche perplessità.|Figura di donna vestita di nero con gonna marrone dorato;con in mano un rotolo di carta;alla scollatura un medaglione;e al collo una 'gioia' sostenuta da catenina d'oro e filo di perle;una ciocca di capelli pettinati a ricciolo lungo;le scende sulla spalla sinistra.Cornice del secolo XVIII;intagliata e dorata;agli spigoli cartigli arricciati fitomorfi dai quali si dipartono otto steli con fiori e foglie di tulipani.
Monumento composto da un sepolcreto circondato da cancellata;al centro del quale è un massiccio sarcofago con cornice dentellata e zampe leonine.È decorato con palmette scoppiate sui quattro angoli superiori.Al centro del coperchio è un bracere con fiamme e croce.Su un lato del monumento è una colonnina con busto e sul sepolcreto intorno al sarcofago sono lapidi con iscrizioni.Le più grandi sono sul lato frontale del monumento.
Divinità:Pomona.Divinità minori:Sileno.Attributi:(Pomona) mele;cornucopia;(Sileno) asino.Figure maschili:pastori.Figure femminili:ancelle.Paesaggi:paesaggio collinare con fiume.Mezzi di trasporto:carro trionfale.Animali:caproni.Piante:alberi.Oggetti:fiasco;coppa;canestri di frutta.Decorazioni:corone e festoni di vite
Il frammento rappresenta parte quasi completa dell`ampia tesa lievemente curvilinea e parte dell'orlo arrotondato di un piatto.Sui primi due terzi circa della tesa;rimangono tracce di fogliame entro velatura che sovrappone;costituito da tralci di fogliame triangolari trilobate;rotonde polilobate ed altre foglie non leggibili;sull'ultima parte della tesa;ento doppie filettature;tracce di probabile linea ondulata inframmezzata a piccole foglie ovali contrapposte.L'orlo è sottolineato da filettatura.Decoro a "foglie" di tipologia rinascimentale dipinte in verde su fondo bianco.Colori del decoro:blu;verde;giallo.
Monumento costituito da basamento su cui si eleva la statua in bronzo di un soldato nell'atto di slanciarsi su un cippo roccioso;con il pugnale nella mano destra e il fucile nella sinistra.Sul lati del monumento sono applicate targhe in marmo con elenco di caduti della prima guerra mondiale.Il monumento è racchiuso da area cinta da cancellata in ferro e pavimentata con ciottoli..Figure:soldato.Abbigliamento:divisa militare.Armi:pugnale;fucile
Nei due lati brevi della sala la processione di elefanti si interrompe davanti a due figure di donna.La donna sopra il camino sembra congiungere le mani di due guerrieri (potrebbe simboleggiare la Concordia);nel lato di fronte la figura femminile fiancheggiata da putti con stemma e bandiera;simboleggia la Giustizia (regge spada e bilancia)..Soggetti profani:sfilata di efefanti e cariatidi
La scultura raffigura Amore che sta per colpire un cuore con un martello;questa scultura rientra nel programma iconografico voluto da Cosimo II per la cosiddetta Fontana di Venere;l'opera doveva essere accompagnata da al tre tre sculture di simile soggetto che introducevano il tema di Venere e Amore (Capecchi 2008;Pizzorusso 2003;pp.204-219).Il 26 settembre del 1 618 furono consegnati al Granduca i bozzetti di gesso delle sculture raf fi gurante "Amore";ma solo dopo il 24 maggio del 1622;giorno in cui fu o rdi nato il marmo per gli scultori;iniziarono i lavori delle opere (Pizzo russ o 1989;pp.35-38;Capecchi 2008;p.128;ASF;Mediceo del Principato ;f.1848;c.350;Capecchi 2008;p.150;ASF;Scrittoio delle regie Posse ssion i;f.2516).Attraverso un'attenta lettura dei documenti d'archivio Gabrie le Capecchi ha ricostruito che i fratelli Pieratti realizzarono sia la sta tua in questione che la scultura di "Amore che apre un cuore con u na chiav e" (Capecchi 2008;p.66).
Alabardina molto simile a quella al numero di catalogo precedente;da cui si differenzia per la semplicità di lavorazione della superficie delle lame che non sono incise;anche l'asta in legno è più povera non presentando la borchiatura;la nappa sembra un'aggiunta più tarda.L'oggetto è parte di un nucleo di opere che da un elenco redatto a seguire l'inventario del 1918 (Elenco degli oggetti vari prelevati dai Musei e conservati nella sala della Pinacoteca e segnati al N.872) risulta provenire da musei non meglio identificati.La circostanza;documentata dallo stesso elenco;della consegna di alcuni di questi oggetti al Comune di Perugia;avvenuta in più tempi (negli anni 1924;1925;1928;1930;1933;1934) potrebbe far supporre ad un deposito temporaneo giustificato da motivi di sicurezza (forse all'epoca del primo conflitto mondiale);infatti la tipologia delle opere e la loro provenienza da raccolte musealizzate;permette di escludere l'evenienza della soppressione;abbastanza consueta per le opere della Galleria Nazionale.|Alabardina con scuricina e becco a gobba sagomata a testa di uccello.Tallone schiacciato e cuspide molto accentuata.
L'intera parete esterna rivolta a mezzogiorno è decorata con affreschi collocabili tra la metà del XV e i primi decenni del XVI secolo.Per la maggior parte si tratta di affreschi votivi collegati alla devozione popolare.Il livello qualitativo;sebbene l'azione di dilavamento abbia molto deperito la pellicola pittorica;è nel complesso discreta.sopra la porta d'entrata un ignoto pittore ha raffigurato un'altra Madonna in trono con Bambino.La Vergine è ritratta seduta in posizione frontale.Sulle ginocchia regge il Bambino.Unica;tra le Madonne della serie votiva della parete;porta sul capo una corona.Il trono si presenta in visione prospettica frontale;il pittore mostra una certa attenzione ai particolari decorativi come lo schienale polilobato del trono o la raffinata cornice che delimita l’affresco..Madonna in trono
Disegno:grandi coppie di volute speculari di rami terminanti in due rose giganti in fiore si succedono in verticale con dimensioni graduate.Colori:fondo avorio;disegno verde oliva;verde bosco;giallo;viola;rosa pallido;rosa ciclamino;rosso;perla.Denominazione tecnica:Taffetas con applicazioni ricamate in velluto tagliato a un corpo.I ritagli in velluto nei colori indicati sopra sono applicati al fondo con ricami eseguiti lungo i bordi con fili di seta in tinta.Passamaneria:2 galloni a fuselli in oro filato e laminato con motivi a rosetta e a ventaglio (cm.3.5 e cm.1.5);4 coccarde in taffetas avorio fermate al centro da bottoni in taffetas giallo ricamato in oro filato (spalle delle due tonacelle).Fodera:taffetas cremisi.