davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Il velo è confezionato con due pannelli di taffetas broccato ed è foderato con rasatello di cotone verde.I bordi sono rifiniti con un gallone in oro filato e lamellare su taffetas di seta gialla;che presenta un orlo smerlato e un decoro formato da foglie di quercia;poste ad andamento alternato;intervallate da fiorellini stilizzati.
mandolino napoletano dal corpo poco profondo;piriforme;in larghe doghe di acero verniciate metà più chiare e metà più scure;il piano armonico ha tutt'intorno al bordo ed al foro un motivo di triangoli e rombi di avorio;sotto il foro;privo di rosetta;una placca rettangolare in legno tinto;cavigliere e tastiera hanno intarsi geometrici di madreperla.
L'intera scena è dominata da una figura di donna;leggermente reclinata;con il braccio alzato.Un raggio di luce mette in risalto il naso;la bocca e la mano della donna.Su un fondo scuro emergono il verde delle foglie;il bianco della camicia;il rosso del foulard intorno al collo e della bocca.I colori sono stesi con pennellate larghe..Figure femminili:donna
La scena si svolge in una atmosfera cupa e misteriosa illuminata dal chiarore che circonda il Cristo risorto.La figura di Gesù è rappresentata nell'atto di uscire dal sepolcro circondato da una coltre di nuvole ove sono diversi angeli.In basso vi sono le guardie addormentate o impaurite dinanzi all'evento miracoloso.Sulla destra è raffigurata la scena di Giona restituito dalla balena.Il paesaggio è semplificato all'albero a sinistra;agli arbusti e sulla destra al mare appena accennato..Personaggi:Cristo.Figure:Giona;angeli;varie
Coppetta con larga lacuna;su alto piede a disco;orlo arrotondato;rovescio non igobbiato ma vetrinato.Impasto rosso nocciola;colori giallo e verde su ingobbio giallastro..Decorazioni:quattro fiori globulari irragiantisi da un centro a croce con quattro foglie stilizzate e viticci;il centro del fiore è graffito a canestro;pennellature colorate seguono il disegno inciso a punta
Console con gambe posteriori lisce modanate alla base.Gambe anteriori sagomate costituite da più volute contrapposte ornate da motivi fitomorfi stilizzati.Piedi anteriori a semicerchio.Piano inferiore e piano intermedio sagomati mistilinei.Piano superiore rettangolare con grembiule con profilo a "S";sormontato da piano in marmo bianco.
statua|L'opera raffigura Carlo V imperatore.Posta in facciata dopo l'intervento di Luigi Vanvitelli nel secolo precedente;occupa la seconda arcata a destra del portale d'ingresso su piazza Plebiscito.La critica del tempo emise parere sfavorevole all'opera e lo stesso artisa ammise di non aver dato il massimo in quanto avverso al marmo.
Frammento;molto fratturato;di fondo pertinente a scodella con piede ad anello;corpo ceramico rosso.Ingobbiato;graffito a punta e rivestito da vetrina verde.Il decoro prevede medaglione centrale dal cui profilo pendono degli archetti lisci o campiti a grata (sono alternati).Piccole tracce di rivestimento anche all'esterno.
Lampasso broccato fondo diagonale ordito 80 fili trame 30 fili di seta beige;opera per trame lanciate e broccate d'argento lamellare.Rapporto disegno cm.29 x 33.Due medaglioni diversi si ripetono in verticale a scacchiera.Uno è contornato da foglie dentellate e ritorte e inserisce una doppia cornice con al centro una scrittura enfica araba.L'altro;circolare;inserisce;entro una ghirlanda;un rombo decorato da due pesci e due quadrupedi.Sono inframmezzati da palmette con rami sopra i quali poggiano;in basso;due leopardi rampanti;ed in alto;due uccelli con teste rivoltate..n.p
La saliera è formata da una conchiglia di nautilus non lucidata;dotata di una preziosa montatura in argento dorato;raffigurante un mostro dalle sembianze leonine con le fauci spalancate.Il piede;a sezione ovale;presenta un elaborato decoro costituito da due sirene con la coda bifida addossate e da delfini.|Si tratta di un manufatto di produzione italiana centro settentrionale.La saliera;proveniente dalle collezioni granducali;era in origine a pendant con una saliera di simile fattura;oggi conservata al Museo degli Argenti di Palazzo Pitti:sulla base reca infatti l'iscrizione "N° 1lb.1 o.3 d.20";che la indica come prima del paio (quella di Pitti presenta il n.2) oltre a specificarne il peso.La coppia di oggetti proveniente dalle collezioni granducali;fu collocata nel Reale Museodi Fisica;presumibilmente dall'epoca della sua fondazione;fino al 1865;data in cui il secondo dei due esemplari passò alle collezioni del Bargello;mentre il primo;più interessante per le osservazioni naturalistiche;rimase alla Specola.
Su basamento in marmo nero con venature chiare;si imposta il mezzo busto di Luca Durazzo;con un animato panneggio intorno alle spalle;corta sciarpetta al collo fermata da una fibbia:il viso è incorniciato da una lunga inanellata capigliatura.La scultura;inserita in una nicchia emisferica;è copresa fra due lapidi con iscrizioni..Ritratti:Luca Durazzo.Abbigliamento:corta sciarpetta;fibbia;inanellata capigliatura
Monumento composto da pietre locali collocate in modo da ricreare una cima di montagna;sopra alla quale è collocata una scultura bronzea raffigurante un soldato che scruta l'orizzonte.Al di sotto su una pietra è composta con lettere bronzee un'iscrizione commemorativa recante anche la data di realizzazione del monumento in numeri romani (1925).Il monumento è circondato da proietti reggenti una catena a delimitare l'area monumentale..Personaggi:soldato
L'episodio si colloca nell'ambito delle dieci giornate di Brescia (1849):su una scalinata due donne;una armata di un coltello e l'altra con un bambino in braccio;insieme con un patriota munito di pistola;combattono contro i soldati austriaci;in uniforme chiara.Sullo sfondo;nella piazza;si scorgono combattimenti e incendi.Cornice XIX secolo con decorazioni in pastiglia e volute vegetali ai quattro angoli..Vedute:battaglia di Brescia
La decorazione rappresenta un vortice di cherubini e angeli;alcuni dei quali tengono tra le mani degli strumenti musicali;che ascendono al cielo inuna prospettiva che rapidamente si rimpicciolisce fino a terminare in sole nubi.Sui pennacchi compaiono quattro santi domenicani non identificabili;anche a causa dello stato di scarsa leggibilità dell'opera dovuta alle cattive condizioni di conservazione.Nella fascia del tamburo vi sono quattrotondi con quelle che sembrano(scarsamente leggibili anch'esse)scene mitologiche.i colori sono piuttosto densi e vivaci:giallo;nero;rosso;azzurro;ecc
legatura rigida in pelle marezzata su supporto in cartone;dorata ai piatti con cornice di tacche;due filetti e punti;cornice dello specchio con motivo vegetale e corolle;al centro dello specchio inserto in pelle verde a losanga con cornice di denti di topo;filetto e archetti con corolle ai vertici;al centro piastrina metallica con tracce di smalto colorato raffigurante al piatto superiore Maria al sepolcro e al piatto inferiore Annunciazione.Dorso liscio decorato in oro;tassello in seconda casella con titolo impresso in oro.Tagli dorati.Labbri decorati in oro.Fermagli metallici ai piatti..events after Christ's entombment (+ Mary);Mary (alone) reading;praying;etc.~ Annunciation
Su ciascuna faccia del blocco lapideo è presente un medesimo motivo decorativo costituito da una voluta il cui punto centrale è unito a quello della voluta gemella sull'altra faccia per mezzo di una fascia orizzontale scanalata;posta a metà altezza dello spigolo formato dai due lati decorati.Tale spigolo si sviluppa verso il basso assumendo un profilo concavo in corrispondenza delle estremità inferiori di ognuna delle due facce laterali del capitello mentre;sul lato superiore delle stesse;assume un andamento convesso..Decorazioni
boccale da farmacia a corpo sferoide;con cannello cilindrico;ansa a nastro;base piana e larga;orlo espanso.La decorazione;in cobalto;giallo ferraccia e lustro a riflessi metallici aurei e argentei;e composta da un motivo a fasce geometriche verticali dipinte in blu;giallo e arancio;sull'ansa;un decoro a ramoscello con una corolla floreale dagli accesi riflessi argentati e dorati.La parte inferiore del corpo reca un cartiglio con iscrizione
Il monumento è delimitato da un recinto con cancellata in ferro e pilastrini.Su ampio basamento gradonato di forma quadrangolare;poggia piedistallo con volute angolari;contenente lastre commemorative con elenco dei caduti (sul retro elenco dei caduti nel secondo conflitto mondiale).Dal piedistallo si eleva alta stele a sezione rettangolare con scultura ad alto rilievo scolpita sul lato frontale;e;sugli altri lati;decorazione a candelabra.Conclude il monumento un'aquila ad ali spiegate con bandiera tra gli artigli..Allegorie:Vittoria.Oggetti:ghirlanda;palma.;Simboli:Vittoria.Animali:aquila.Oggetti:bandiera
Sulla sinistra è San Zenone;inginocchiato;con uno stendardo in mano;ammantato di verde e di rosso;in atto di implorare la Madonna e il Bambino;in gloria sulle nubi.Nel fondo;su cielo cenerino giallastro;è una parziale veduta di Finale con la torre dell'orologio.Un angioletto a destra regge uno scudo con lo stemma della città.Andamento centinato e scantonato in alto e in basso;listato di cornice di legno dorato ed inserito entro una fissa di stucco..Personaggi:Madonna;Gesù Bembino;San Zenone.Vedute:Finale Emilia
Le quattro vele della volta a crociera son decorate con motivi vegetali a girali d'acanto su fondo azzurro.Lungo i finti costoloni corrono cornici dipinte a ovoli.Nelle due lunette laterali.è presente un medaglione circolare centrale con due tralci di gigli.Ai lati del medaglione;vi sono due grifoni disposti tra gli elementi vegetali..Vegetali:acanto;gigli.Animali fantastici:grifoni
Figura allegorica femminile entro tempietto dipinto;con colonne (ocra chiaro) dai capitelli ionici color terra di Siena bruciata e con fondo grigiastro.Figura allegorica raffigurata come figura femminile nuda.Festone di frutta appeso ai capitelli..Virtù cardinali:Temperanza.Attributi:(Temperanza) brocca;coppa.Elementi architettonici:colonne.Oggetti:corona.Decorazioni:festone di frutta.Figure:putto alato
Caratterizzata da un’accesa policromia;questa Madonna col Bambino si presenta in buone condizioni formali dopo il restauro.Proveniente dagli Spedali di San Luca;testimonia la diffusione in ambito lucchese dei modelli e delle soluzioni proposte da Antonio Pardini e Francesco Valdambrino (attivi presso il cantiere del Duomo) non riuscendo però ad equipararli.La resa frontale della Vergine;la cura nei panneggi;la posa arcaizzante del Bambino si discostano fortemente dalla leggerezza propria del Valdambrino e denotano un forte carattere provinciale..Maria Vergine in piedi (a figura intera) con Gesù Bambino in braccio
La lapide presenta in alto una corona bronzea di alloro e quercia;chiusa da un nastro con la scritta:1915 - 1918.In una sistemazione successiva sono stati collocati:immediatamente al di sotto;una lapide in memoria dei caduti della II Guerra mondiale con un ramo di palma bronzeo.Quest'ultimo doveva trovarsi originariamente sulla lapide superiore;come si evince dalla presenza di tre fori.Sul davanti;un originario braciere e una catena ancorata a due piante sono stati sostituiti recentemente da un elemento in pietra in forma di esedra..Allegorie-simboli:alloro;quercia
Monumento a obelisco in granito rosa;collocato all'interno di area rialzata;raggiungibile mediante scalinata;delimitata da catene in ferro battuto e pilastrini.Il monumento è coronato da braciere ardente in granito.Sul fronte principale dell'obelisco sono incisi i nomi di caduti della prima guerra mondiale;sotto cui è stata aggiunta una lapide a ricordo dei caduti della seconda guerra mondiale..soggetto assente
legatura rigida in pelle su supporto in cartone;decorata ai piatti con cornice di filetto impresso a secco;al piatto superiore arma coronata impressa in oro.Dorso a cinque nervi rilevati;sottolineati e decorati in oro;caselle decorate in oro;tassello in seconda casella con titolo breve impresso in oro e tassello con numero di tomo impresso in oro in terza casella.Tagli spruzzati rossi.Labbri decorati in oro.Guardie e controguardie in carta marmorizzata.Ex-libris a stampa della famiglia Roero di Cortanze applicato sul contropiatto superiore e altro diverso a stampa sul foglio di guardia superiore..nr
Monumento a montagna figurata;sovrastato da una scultura in bronzo raffigurante un soldato che porta la bandiera e porge un ramo di alloro ad un altro soldato;sottostante;semisdraiato in posizione supina e morente (sempre in bronzo);con l’elmetto e il fucile posati accanto.Le iscrizioni sulle lapidi sono sia incise sia dipinte a pennello..Figure:soldato.Armi:elmetto;fucile
Sigillo a mandorla con figura stante di tre quarti a destra;nimbata;i capelli prolissi;sorreggente con la mano sinistra un cartiglio probabilmente inscritto;nel campo libero attorno alla figura;sei quadrifogli;posti due a destra e quattro a sinistra;la legenda;in lettere gotiche maiuscole;è compresa entro due corone di perline.
La porta finestra in bianco è costituita da due battenti ciascuno suddivisio nel verso e nel recto in due specchi sagomati ad incasso in verde:il superiore ha motivi fogliacei in verde ornanole due cornici dello specchiocon motivo di rami rosa con due fiori in bocciolo intagliati su uno dei lati del pannello.Pannello inferiore liscio con solo quattro motivi vegetali nella parte superiore della cornice tre dorati ed uno verde.Le maniglie sono diverse;una a lancia;l'altra sagomata.
E' raffigurata a mezzo busto;di tre quarti;Santa Apollonia in abiti rinascimentali;con un ramo di palma nella mano destra e una pinza con un dente nella sinistra.Alle sue spalle è un arco con l'intradosso ornato a rosoni;dietro al quale si intravede uno scorcio architettonico.Sul retro della tela è dipinto a monocromo la metà superiore di S.Sebastiano alla colonna..Personaggi:San Sebastiano.Attributi:(San Sebastiano) freccie
La base;rettangolare;poggia su quattro piedini rotondi zigrinati.Una cornice a palmette e foglie d'acanto separa la cassa;a parallelepipedo;decorata sul solo lato principale.Sotto il quadrante;una protome taurina a basso rilievo regge due cornucopie incrociate;Negli spazi di risulta sopra il quadrante;due piccoli serti con nastri simmetrici svolazzanti.Sul piano superiore della cassa;figura a tutto tondo d'agnello in riposo.
Ricamo in applicazione realizzato su raso di seta nero (striscia di tessuto sagomata:giro-manica o orlo manica?);con teoria di fiori stilizzati realizzati mediante riporto (manuale) di soutaches con anima in cotone nero opportunamente ripiegati;rivestiti in filato di seta non ritorto;di colore nero e marrone scuro..n.p
Lo sfondato centrale è inquadrato da una balaustra ornata di vasi di fiori e bianche aquile.Sulle nubi stanno seduti ad un tavolo tondo Bacco;Arianna e Venere con una figura che versa vino.Gli altri dei assistono di lontano.gli ovali circondati di fiori e sostenuti da satiri raffigurano a sinistra i pirati che conducono il piccolo Bacco verso una nave davanti a cui alcune figure intente al lavoro di vinificazione.
Il reliquirio;posto in alto a sinistra;è formato da un cristallo ovoidale;intagliato come una gemma;impreziosito;lungo i bordi da una lamina d'argento imitante una frangia..All'interno è presente un'incorniciatura ovale;realizzata con paperole dorata;che accoglie la reliquia;identificabili grazie alla scritta presente sulla cedula;adagiata su del taffetas di seta rosso e circondata da canutiglia dorata disposta a spirale.Tale incorniciatura è decorata da piccole volute formate da carta dorata.Il reliquiario presenta un gancio a cappio in argento.
La Madonna;avvolta in un manto scuro tiene sulle ginocchia il figlio esanime.Alla sua sinistra si trova;compresso in uno spazio piuttosto limitato;San Rocco;mentre alla sua destra Ë raffigurato San Francesco in piedi;con le mani incrociate sul petto.|Il dipinto Ë ascrivibile;valutandone le componenti stilistiche;ad un artista meridionale attivo verso il primo decennio del Cinquecento;ancora molto legato ad una cultura quattrocentesca e lontano dal raffaellismo che si sarebbe affermato solo a partire dalla fine del secondo decennio del secolo.Curiosa Ë la maldestra citazione della Piet‡ di Michelangelo;visibile a Roma dal 1494;rielaborata in un linguaggio estremamente arcaico e provinciale;ma che - specialmente nel particolare della mano sinistra della Vergine;aperta verso l'esterno;elemento iconografico che caratterizza l'opera michelangiolesca rispetto ad altre versioni del tema;peraltro poco diffuso fino a questi anni - lascia ipotizzare un viaggio a Roma di questo attardato pittore.
Frammento rettangolare con cesure nette lungo i bordi.Si conserva l'etichetta con il numero di inventario.Fondo raso da 5 faccia ordito composto da ordito in seta rosso (1 capo;l.t.s.72/cm).Decorazione in raso faccia trama costituita da trama in seta rossa (più capi;l.t.s.25/cm).Sul rovescio si trovano gli effetti di armatura scambiati.cimosa:non rivenuta..Decorazioni:modello decorativo incompleto;composizione vegetale costituita da racemi fogliati nascenti da una palmetta
I piatti presentano un profilo polilobato e un orlo costolato;il cavetto è poco accentuato.La decorazione policroma (giallo;blu;bruno;verde e viola) è costituita;sulla tesa;da tre tralci di fiori e foglie (margherite) che recano al centro un ortaggio (zucca).Al centro del piatto è raffigurato un uccello intento a beccare due frutti inseriti in un tralcio di fiori e foglie ad andamento spiraliforme.
All'interno di una cornice verde con profili dorati;la tela raffigura una veduta del porto di Napoli.In primo piano;una grande nave in attesa di essere varata nel bacino di raddobbo - struttura presente in molti porti o arsenali per permettere l'eventuale riparazione o manutenzione delle navi all'asciutto - appena inaugurato.Sono presenti all'evento le autorità;la banda ed una vasta folla.Sullo sfondo la città colta in uno dei suoi più celebri scorci;il Palazzo Reale e;in cima alla collina di San Martino;le sagome contrastanti di Castel Sant'Elmo e della Certosa..Vedute:porto di Napoli.Mezzi di trasporto:nave.Figure
Monumento funebre a tempietto;formato da una lapide rettangolare in marmo bardiglio con incisi i nomi dei caduti della prima guerra mondiale di Madregolo;disposti dall'alto verso il basso a seconda dell'anno di morte;con specifico riferimento al luogo di morte e corredati da fototessere in ceramica che rappresentano i soldati in abiti civili e militari.La lapide è decorata da una cornice in marmo bianco che presenta un timpano triangolare nell'estremità superiore con all'interno uno stemma scolpito a rilievo;nell'estremità inferiore una serie di decorazioni a girali e in quelle laterali motivi fitomorfi di foglie di lauro e quercia in rilievo.La lapide è racchiusa all'interno di un tempietto in pietra grezza sorretto da due pilastrini in pietra nella parte anteriore..soggetto assente
ai lati;colonne con capitello decorato da festone di alloro;collocate davanti a due paraste.All'interno;su alto zoccolo due statue fiancheggiano il sarcofago con vasca trapezoidale dal frontale scolpito.Il sarcofago è chiuso da cornici a rilievo e poggia su zampe rastremate verso l'alto e scanalate;on coperchio ornato a doppia voluta.Sopra il sarcofago;basamento con iscrizione;sopra;statua del pontefice seduto in trono entro nicchia con volta a lacunari e colomba dello Spirito Santo;fiancheggiata da quattro colonne e due paraste che sostengono l'arcone con motivi a rilievo.In alto;timpano curvilineo spezzato con stemma;angeli e ghirlande al centro
L'oggetto in esame Ë opera di artefici reali.Orfeo;figlio di Calliope;musa della poesia epica;devoto a Dioniso;fondÚ il culto mistico dell'orfismo.Marito della Naiade Euridice;dopo la sua morte e perduta la possibilit‡ di riaverla;non partecipÚ pi˘ ai riti dionisiaci e le Menadi lo sbranarono.Sulla sua testa;rotolata fino a Lesbo;fu costruito un tempio custodito da un oracolo che possedeva il dono dell'arte poetica.|Tra due colonne binate che sostengono l'arco della scena Ë situata questa statua raffigurante un giovane in abiti e calzari antichi;con corona d'alloro in testa;in atto di suonare il violino.
Entro cornice rettangolare a motivo vegetale stilizzato si svolgono motivi a grottesche con tralci fioriti.Vaso di fiori;uccelli.Figure fantastiche alate e mezze figure femminili alate;al centro si trova un elemento architettonico mistilineo con cariatidi di profilo ai lati entro cui si inserisce la figura femminile allegorica..Personificazioni:(Europa ?) figura femminile.Attributi:(Europa) scettro;cavallo.Elementi architettonici:cariatidi;nicchia con coronamento mistilineo.Paesaggi.Animali:cavallo;uccelli.Figure:figure maschili;bambino;putto;figura femminile con zampe caprine.Divinità minori:satiri.Animali fantastici:draghi alati.Oggetti:scettro;vasi con fiori
Figura stante su base a guisa di nuvoletta con testine d'angelo.Le mani sono incrociate al petto e il capo è rivolto al cielo verso sinistra.La veste è di colore oro con fiorami incisi.Il manto è azzurro con risvolti dorati.Il velo è bianco.Sul petto sono infilzate le spade simboleggianti i sette dolori..Personaggi:Madonna Addolorata.Figure:cherubino.Attributi:(Madonna Addolorata) sette spade.Abbigliamento:veste oro;manto azzurro;velo bianco
strumento di strana linea;eseguito con legni di discreta scelta;la vernice;molto rovinata;è ritoccata con una brutta vernice più scura e pastosa;il cavigliere è sormontato da una testina di cane intagliata;e che all'apice doveva avere incastonato qualcosa di un altro materiale;perchè presenta una cavità vuota con tracce di colla;le effe sono piuttosto larghe e tozze;senza intacca centrale.
Su quattro peducci a cipolla si alza una costruzione a moduli architettonici;in due corpi.In basso;due scalini con castoni frontali ovali e rettangolari con pietre dure sono raccordati da due busti di angelo a tutto tondo;in bronzo;il secondo scalino regge agli estremi due reliquiari con teca vitrea cilindrica affiancata da fregi ad ansa traforata;con cariatidi.Cimasa a frontone ribassato;con pietre vitree incastonate;affiancata da due ali espense a voluta che reggono due angeli a figura intera a tutto tondo;portanti in mano un reliquiario di foggia classica;con teca cilindrica vitrea.La parte superiore è a tempietto;su base con pietre vitree e specchi di pietre dure.Un grande specchio centrale rettangolare porta quattro testine di cherubini applicate;con lunghe ali in argento;che inquadrano l'oculo ovale vetrato;ai lati;doppie colonnine lisce di alabastro su base bronzea come i capitelli compositi;all'esterno sono applicati due fregi d'argento a cariatide (vedi NSC)
Il monumento ai caduti di Rivarolo (GE) è sito in piazza E.Petrella;all’interno dei giardini pubblici.Sopra un basamento tronco piramidale a pianta quadrata;si eleva il piedistallo che sorregge l’imponente gruppo scultoreo bronzeo composto da una Vittoria alata armata e sovrasta tre figure maschili prive di abbigliamento;che reggono in mano armi antiche;la spada impugnata dalla Vittoria è andata persa:è rimasto solo il pugnale nella mano destra.Sul fronte è presente a caratteri applicati l’iscrizione dedicatoria ai caduti..Personificazione:Vittoria (in relazione a un conflitto armato).Allegorie-simboli:allegoria della vittoria (concetto astratto rappresentato da una figura femminile).Figure:donna adulta.Armi.;Personaggi:il soldato (dopo la battaglia).Allegorie-simboli:sacrificio (scena allegorica).Eroi:rappresentazioni in relazione a eroi nelle religioni non cristiane
Sulla coppa è raffigurata la scena del seppellimento del Cristo sorretto da Giuseppe di Arimatea e da Nicodemo.La Madonna;dal volto insolitamente disteso;sostiene un braccio del figlio mentre un discepolo illumina il sepolcro con fiaccole.Verso:tre cerchi gialli concentrici.Colori:azzurro;verde;giallo;arancio;manganese;nero;bianchetto
La scultura raffigura due ballerini in posizione stante.L'uomo ha lo sguardo rivolto verso l'alto e sostiene;con il braccio destro;la ballerina posta dinanzi a lui.Quest'ultima ha la capigliatura raccolta in un chignon;il corpo è sostenuto dalla punta del piede sinistro mentre la gamba destra è sollevata.Attraverso segni di incisione si distingue una tuta indossata dalla donna e uno slip che copre le nudità dell'uomo