davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Cornice di forma e luce rettangolare;sagomata;a sviluppo orizzontale;in legno intagliato;scolpito e dorato.Battuta liscia.Fascia interna sagomata;costituita da banda filettata ornata;a intervalli regolari;da fogliette stilizzate.In corrispondenza del punto mediano dei due lati maggiori;trionfo fogliaceo.Superiormente esso si sviluppa intorno a un medaglione centrale sagomato e rilevato a forma di grande baccellatura.Inferiormente;il medaglione è piatto e ovale al fine di contenere il numero di serie relativo alla cornice e al dipinto.Fascia esterna sagomata;a gola rovesciata;intagliata a baccellature con bordo liscio terminale.In corrispondenza degli angoli sono intagliati motivi fogliacei e a pelacette che descrivono;superiormente;un motivo a voluta;inferiormente una sorta di ricciolo.Lungo il lato maggiore inferiore è applicato un ulteriore elemento intagliato al fine di simulare un nastro;dall’andamento movimentato e terminante alle due estremità a coda di rondine.Esso contiene il nome del personaggio rappresentato al suo interno in lettere capitali dipinte a pennello nero.La cornice racchiude un dipinto su tela rappresentante il cardinale Giovanni Allarmet di Brogny..soggetto assente
Legno di noce massiccio;ornato di tarsie e intagli.Ha tre cassetti;listati da tarsi rettangolari e da rifilo scantonato;decorati da lieve disegno di racemi che si ripete con fiorescenze anche sul piano di appoggio.La base ha breve cornice intagliata con motivo di greca e i piedi sono a tronco di cono con strozzatura superiore.Le maniglie e le bocchette di bronzo;dal disegno settecentesco;probabilmente sono di restauro.
legatura piena su supporto in cartone decorata a secco con cornice di filetti multipli accantonata interna con scudo circolare con monogramma sormontato da corona a cinque punte.La stessa arma si ripete nelle caselle del dorso a sei nervi rilevati e sottolineati;decorato in oro con lo stemma;con filetti e piccoli motivi vegetali.Labbri decorati con filetto in oro.Tagli spruzzati rossi.Guardie e controguardie marmorizzate..nr
Sigillo ovale.Due rami di alloro incrociantisi in basso e un grosso fiocco delimitano il campo:al centro;la maschera comica;di profilo a destra;addossata a una siringa e a un libro;in basso;uno scudo ovale ed una spada;in alto;una tromba ed un bastone di comando;la legenda è compresa entro due filetti.
Falcidia G./ Sapori G.mettono il dipinto in relazione con l'ambiente di Pignoni Simone (1611 ca.- 1698 (1706).|Su tela fissata in una cornice di stucco battaglia di fanti e cavalieri.Al centro del quadro scena con soldato in atto di trafiggere un cavaliere caduto dal cavallo.Alla estrema destra del dipinto una persona decapitata.Il tutto eseguito in chiaro-scuro monocromo.
Dallo Schulze la donna ritratta è stata identificata in Bianca Cappello.Sembra tuttavia pù probabile che si tratti di Isabella de' Medici sulla base del confronto con i ritratti della stessa.I cataloghi ottocenteschi della Galleria riportano il riferimento al Bronzino confermato anche dallo Schulze;ma messo in dubbio dalla critica successiva.Mc Comb ritiene che il ritratto sia opera della scuola dell'artista.Recentemente la Lecchini Giovannoni ha proposto il nome di Alessandro Allori accettato anche dalla Padovani nell'utimo catalogo della Galleria Palatina.
Il dipinto raffigura il Dott.Francesco Saraceni;fondatore dell'Accademia degli Intrepidi;in piedi vicino a un tavolo;egli con una mano indica una lettera posta sul tavolo e nell'altra tiene un guanto.Indossa un abito da Cavaliere in velluto scuro;con pizzi al collo e ai polsi;in uso alla fine del XVI secolo;inizi XVII.Il personaggio ha capelli lunghi e baffi.
Dipinto di verde nei fogliami e dorato.Base rotonda;costituita da un cespo di fogliami a viticcio;arricciati in altorilievo.Fusto allungato esile;con grossi nodi tondeggianti a corolle di foglie.Teca in cornice arricciata di volute e contornata da fogliami e da festoni annodati a tutto tondo.Crocetta apicale.
Il bassorilievo;in bronzo;riproduce l'incontro sulla soglia di un vano;di due figure femminili le cui masse si presentano iscritte entro un arco.|La scultura rivela;come molta parte della produzione plastica di A.Martini;l'attenzione e l'interessa con i quali l'artista si rivolse al medioevo gotico;accogliendo da esso suggestioni e spunti.Le figure;i cui profili parzialmente si sovrappongono;risultano costruite in modo essenziale e sintetico;iscritte in uno spazio architettonicamente evidenziato dall'arco.Il panneggio delle vesti;lievemente accennato e la compostezza dell'abbraccio;mostrano di elaborare esempi di opere antiche con risultati di grande efficacia espressiva.
Figura maschile nuda stante che regge con la destra la testa di Medusa (modello Perseo).Il capo della figura è coperto da un elmo aggiunto l'anno successivo alla realizzazione dell'opera.La statua è posta su un'alta base quadrangolare in marmo poggiante su tre gradoni che recano epigrafi commemorative aggiunte nel 1984 e nel 2006.Il monumento è cinto da una catena legata a pilastrini a forma di missile..Il soldato :Idee e concetti astratti (+ Scena allegorica;per es.due o più personificazioni implicate in un’azione) :Rappresentazioni in relazione a eroi nelle religioni non cristiane
Dipinto a due arcate inserite entro tela rettangolare con sottile cornice dorata.Personaggi:Gesù Cristo;Adultera.Comparse:Uomini;Donne;Bambini;Soldati;Sacerdoti;Mercanti.Paesaggio:Piazzetta S.Marco;Campanile;Ospizio Orseolo;Biblioteca Marciana.Oggetti:Scudo;Bastone.Edificio:Colonne;Gradini;Arcate.Animali:Cane.
La lapide reca in alto su altra lapide un'aquila ad ali spiegate fra due corone d'alloro;il tutto lavorato a bassorilievo.Al di sotto;la lapide con i nomi incisi;preceduti da un'iscrizione commemorativa.In epoca successiva (post 1945) sono state apposte ai lati due lapidi recanti incisi i nomi dei caduti (militari e partigiani) della seconda guerra mondiale.Al di sotto delle lapidi;un festone di alloro (realizzato su differente lapide)..Animali:aquila.Allegorie - simboli:Vittoria
Divano con schienale a giorno nella zona inferiore;intramezzata da decorazioni a traforo;intagliato e tappezzato nella zona superiore.La stessa foggia chiude lateralmente il divano.Sedile imbottito;privo di tappezzeria;concornice ad intaglio.Gambe a colonnina rastremate verso il basso e intagliate con motivo a spirale.Riccamente decorata e intagliata la fronte dei laterali che chiudono la spalliera.
Coppia di panche a sedile unico;con alta spalliera suddivisa in cinque scranni da sei lesene scanalate e conclusa da spalletta a mensoline.Le panche formano corpo unico con l'inginocchiatoio antistante;definito da poggiamani a spalletta piana.Le due panche sono verniciate a pannelli ocra con cornici e contorni di color marrone.
C.lr:decorazione a grottesche sui quattro lati della pergamena in verde;blu;oro e viola comprendenti in alto un tondo con San Bassiano di profilo su sfondo blu;ai lati stemmi della città di Lodi in rosso e oro entro corona d'alloro verde.In basso tondo con l'Incoronazione di Maria in manto rosa come quello di Cristo.In alto a sinistra Resurrezione di Cristo dal sepolcro colorato di viola.Sullo sfondo oro risaltano i colori variopinti delle corone e degli scudi dei soldati.
Quattro peducci espansi a fiore poggiano su piattaforma circolare.Le traverse;nella caratteristica struttura a X;sono intagliate a volute ritorte;con decorazione e aggetti fitomorfi;nel punto centrale di raccordo;un elemento a losanga porta una stella in rilievo.Le due traverse che raccordano in basso i lati minori sono costituite da due volute opposte;con fiori e acanti.Ai quattro estremi superiori;su elementi terminali a cornici spezzate;uscenti in piccole volute;poggianti su altrettanti bulbi schiacciati;modanati e con giro di borchie.
Cassa a tempio con quattro colonne lisce in marmo nero con capitello e base di bronzo dorato su alto basamento di pianta quadrata con motivo decorativo in bronzo sulla fronte.Nella parte superiore;centinata sette stelle dorate in bronzo.Quadrante con numeri romani profilato in bronzo;da esso pende un finto tendaggio traforato in bronzo dorato con al centro un testa di gorgone e due animali acquatici affrontati ai lati.La parte terminale del pendolo è costituita da un amorino che si dondola su una corona di rose in bronzo dorato.La cassa poggia su un basamento a parallelepipedo con quattro piedi rotondi con decoro a linee parallele in bronzo dorato.L'orologio è posto entro teca in vetro con base in legno rettangolare ad angoli smussati verniciata in nero con quattro piedi rotondi.Manca la chiave..Divinità minori:Gorgone;Amorino.Animali:animali mostruosi (2)
Il dipinto fu donato al Museo di Castel Sant'Angelo;insieme all'altro firmato dal Caffi e raffigurante il Colosseo;dal Comune di Bergamo nel 1934 come risarcimento per il quattrocentesco affresco staccato con la "Crocifissione" che da Castello tornò a Martinengo.Il dipinto viene datato intorno al 1843 per la tipica luce rosata presente in quegli anni nelle opere di Caffi ed anche per l'affinità con un altro di analogo soggetto pubblicato da Pittaluga nel 1971.
Pennacchio architettonico di cupola a chiaroscuro in monocromo.Sulle nubi grigie e biancastre siede San Marco Evangelista.Il santo è vestito di tunica bianca all'antica e manto giallo sulle ginocchia a riflessi dorati.E' raffigurato in atto di scrivere il Vangelo.Vicino è il leone tradizionale.Il fondo è alonato di luce;sfumato di grigio nelle nubi.La cornice è semplice;a listello;con vetro di protezione..Personaggi:San Marco Evangelista.Attributi:(San Marco) libro.Simboli:leone
Il monumento ai caduti è stato definito con la fontana di guerra;inaugurata il primo aprile 1917 dal comando genio 2^ zona Terza Armata dell'esercito italiano;probabilmente alla fine degli anni '30.Il manufatto;posto nella piazza principale del paese;è costituito da una scalinata discendente semicircolare che porta ad una vasca centrale sostenuta da tre pilastrini che sul lato interno recavano alcuni fregi e motti.La gradinata è delimitata da una serie di basse barre in ferro battuto sostenute da altrettanti pilastrini.Una parete di fondo modanata chiude il complesso monumentale ed è articolata con dei pilastrini di testata ed una parte centrale rialzata ad ara;ove era posta;al centro;l'iscrizione principale sulla quale è stata fissata la lapide grigia dedicatoria ed i relativi stemmi.Questa parte è valorizzata da due eleganti volute e da una serie di bassorilievi legati all'allegoria delle acque.Sui muretti laterali si trovano incisi rispettivamente la data e l'autore.Sopra la parte centrale è stata posta;probabilmente negli anni '30 la scultura in pietra d'Aurisina che rappresenta la madre con il soldato caduto e l'allegoria della Vittoria.Nel 1984 è stata realizzata la stele in cemento posta trasversalmente ed in asse con la scalinata con i nomi dei caduti..Allegorie:morte del soldato;Vittoria.Figure:soldato;madre;donna.Abbigliamento:divisa;equipaggiamento militare.Armi:elmetto.Oggetti:cuscino di fiori;alloro;quercia
Sulla base mistilinea;siedono delle figure realizzate a getto raffiguranti le tre virt˘ teologali.Quest'ultime sono intervallate da girali e cartocci;con al centro i vari simboli liturgici della passione:brocca e bacile di Ponzio Pilato;la tunica di Cristo con i guanti e i dadi.Il nodo ha la forma di un tronco di piramide triangolare rovesciato;ai cui spigoli vi sono delle coppie di puttini a mezzo busto rivelati;con la testa a tutto tondo.Sui lati del nodo troviamo altri simboli della passione:la croce con le lance;la colonna;su cui Ë appoggiato un gallo;e la croce con la canna e la lancia.La sottocoppa Ë decorata da testine di angeli;intervallati da altri simboli della passione:la corona di spine;la sindone e la brocca.|Lopera venne donata da Muscanti e porta inciso il bollo del maestro argentiere Marcantonio Napoletano;operante a Napoli dal 1773 al 1803;di cui si ricorda la base del busto di San Nicola per la basilica barese e un parato di sei candelieri del 1773 per la cattedrale di Acerenza.
Struttura monumentale in stucco;scialbato a caldo;nei colori bianco;rosa e bruno;eseguita a tutto tondo.Colonne e paraste oblique;sporgenti;delimitano la nicchia centrale;assai profonda;dipinta a finta architettura a monocromo;definita da cornici a volute arricciate e timpano triangolare.I cornicioni si spezzano a cartoccio con volute e vasi fiammeggianti a tutto tondo.La cimasa delimita la finestra superiore rotonda;ha cornici di volute;arricciature e cherubini.
Il tabernacolo a forma di tempietto presenta la parte centrale piu alta de lle due laterali.Essa;delimitata da semipilastri scanalati;ha sulla dop pia trabeazione un timpano a modanature semplici da cui si protende il Pad re Eterno benedicente con ai lati due testine di angeli.Le parti laterali ;delimitate da pilastrini a modanature semplici e ornati da nicchie in cu i sono inseriti due angeli;sono raccordate alla centrale da volute.I pli nti che sorreggono le colonne hanno modanature semplici e cherubi.Al cen tro vi Ã¨ una porticina in legno di epoca posteriore su cui Ã¨ dipinto il s imbolo dell'Eucarestia.Al di sopra di essa;al centro della trabeazione d el tabernacolo;vi Ã¨ una colomba.NSC:Nell'opera c'Ã¨ l'adozione di alcuni motivi rinascimentali (pilastri;timpa no raffigurante Cristo benedicente in mezzo ad angeli;nicchie a conchigli a;mensole sotto gli angeli;volute di raccordo;cherubi);e;nello stesso tempo;l'inserimento di alcune ornamentazioni barocche (volute ornamental i).Tutto cio fa si che l'opera si possa ritenere della fine del secolo XVI .
La lapide si compone di due lastre marmoree di forma rettangolare;avvicinate e racchiuse entro una cornice a rilievo;scandita da elementi vegetali e con gli angoli evidenziati da riquadri a fioroni.L'elenco dei nomi dei caduti di Villalta nella prima guerra mondiale è accompagnato dalle riproduzioni fotografiche degli stessi..Soggetto assente
Modello di ricamo eseguito su raso di seta grigio (riscontrata cimosa:cm 0.4;armatura gros de Tours);applicazione di tela in lino bianco di grosso titolo;ad armatura rada;occhielli traforati;velati da tulle meccanico di cotone (Bobbinet);lavorazione a ricamo eseguita in filati di seta e cotone policromi (punti catenella à tambour;nodi;passato;catenella aperta;festone;erba;diritto):motivo a cornucopia dalla quale fuoriescono tralci fioriti;a cascata;sulle tonalità del rosa..n.p
Negli ovali sono espresse situazioni tipiche delle stagioni.La Primavera;come giovane donna sullo sfondo di un giardino;regge la veste e si avvicina ad un vecchio con le ali (Cronos);lavori di contadini nei campi simboleggiano l'Estate;l'Autunno è raffigurato con un giovane che alza il boccale;l'Inverno da due figure nell'interno di una casa..Stagioni:le occupazioni delle stagioni
i due settori della balaustrata sono costituiti da base modanata;pilastri terminali e conclusione con cornice piana.All'interno;motivi a traforo di girali simmetrici ai lati di un elemento centrale a volute con mensola a goccia in alto.Sui pilastri e su tutte le superfici frontali sono motivi di tarsie.Sui lati esterni sono volute di raccordo ai pilastri della cappella
La pianeta è confezionata con diversi pannelli di damasco broccato ed è foderata con taffetas verde.I galloni coordinati presenti sulla veste sono in oro filato su una base gialla;decorato con un motivo a foglie di quercia intervallate da fiorellini:quello più alto;impiegato per lo scollo e la colonna della pianeta;ha entrambi gli orli smerlato.quello;con un solo orlo smerlato;è posto lungo i bordi della pianeta.Lo scollo è rifinito con un nastro pieghettato in taffetas sintetico verde.La fodera è in taffetas sintetico verde acqua;presente nella faccia anteriore;e verde marcio;per quella anteriore.Sul rovescio;all'altezza del petto;è stato cucito un nastro in taffetas sintetico verde.
La fontana è costituita da una coppa baccellata all'esterno;con gola liscia in prossimità del bordo;il piede a balaustra poggia su base triangolare decorata con foglia a rilievo.Le facce sono decorate con rilievi con un libro chiuso;un riccio di pastorale;una stella a otto punte.La base è al centro di una vasca ellittica col bordo esterno inciso da una gola liscia.
Lettera "H" miniata.La lettera si trova in una cornice quadrata;polilobata sul lato esterno;su fondo scuro.L'asta verticale;con alle sue estremità due riccioli con foglie;è scandita da elementi geometrici e avvolta da una foglia che la unisce all'elemento curvilineo della lettera che termina con una foglia.All'interno si sviluppa una decorazione fitomorfa.
Il monumento ai caduti di tutte le Guerre è stato inaugurato nel 1989 e collocato al centro dello spazio giardino progettato per la scultura commemorativa.Il piccolo parco è di forma poligonale pressoché rettangolare;solo la parte centrale;dove insiste la statua;ed il vialetto di accesso;è pavimentata con lastre di pietra con cordolo perimetrale.Il monumento è composto da un piedistallo in cemento su cui sono collocate;su facce contrapposte;le lastre di bronzo con le iscrizioni dei caduti in guerra.Il piedistallo;in cemento;è di forma cubica.Sul lato superiore è posta una lastra di bronzo che;come un panneggio;si adagia anche sulla faccia del prospetto principale del piedistallo.Vi è impresso lo stemma del Comune di San Felice del Molise e la motivazione per la medaglia d’oro al Valore Militare data al giovane finanziere Antonio Zara.Su questa lamina;è appoggiato un ramo di alloro.Ancorata al lato destro del piedistallo vi è la lastra bronzea con bordi frastagliati;che misura 60 x 43 cm;contenente l’elenco dei caduti della Grande Guerra.Sul lato opposto l’elenco dei deceduti nella Seconda Guerra Mondiale.E’ della stessa tipologia dell’altra ma con dimensioni di 72 x 53 cm.Al di sopra vi è la statua dell’eroico soldato delle fiamme gialle Antonio Zara..Figura:soldato
legatura rigida in pelle su supporto in cartone;decorata a secco ai piatti con tracce di doratura.Cornice esterna di fasci di filetto raccordata internamente e super libros sul piatto superiore;seconda cornice con motivo vegetale stilizzato ripetuto;nella parte superiore e inferiore dello specchio riquadri con piccoli motivi di nastro intrecciato ripetuti;specchio accantonato interno con ferro fiorito e stelline entro motivo ad arco di cerchio e ghirlanda di trifogli;al centro dello specchio motivo di due quadrati sovrapposti sfasati di 45 gradi fra stelline;nel cuore corolla fra puntini e foglie.Dorso di restauro.Tagli dorati e goffrati.Tracce di legacci di chiusura sui piatti..nr
dipinto ad olio su cartone raffigurante donne nude dalla lunga lingua intente a dipingere.|Pittore post-meridionale operante a San Lucido (CS);esprime attraverso questo dipinto una poetica artistica ancora memore della lezione espressionista neo-fauves;cui peraltro consacra buona parte della sua produzione negli anni ottanta (Le Pera 2008).Forme plasticamente tornite da una linea ora forte e costruttiva;ora debole e modellante;si sposa a colori insolitamente diluiti tali da creare dominanti effetti di luce e trasparenza.Ad una gestualità tribalica ed alla ormai conquistata bidimensionalità figurativa degli spiritati manichini;cifra connotante dell'artista;si affianca l'uso epifanico della parola;che nel titolo racchiude l'allegoria sottile che ordisce l'immagine.L'opera entra nella collezione del Museo Civico di Taverna per dono dell'artista nel 1998 (comunicazione orale del Direttore del Museo Civico di Taverna Giuseppe Valentino).
Personaggi:Madonna;Gesù Bambino;San Domenico;Santa Caterina da Siena;Santa Rosa da Lima.Attributi:(Madonna) rosario.Attributi:(San Domenico) giglio;libro.Attributi:(Santa Caterina da Siena) corona di spine;giglio;libro.Attributi:(Santa Rosa da Lima) serto di rose.Figure:angeli;cherubini.Abbigliamento religioso.Oggetti:vassoi.Fenomeni naturali:nubi.Fenomeni divini:luce
Il vaso si ricollega alla produzione degli artefici milanesi operanti per Francesco I nella seconda metà del XVI secolo;nel Casino di S.Marco.La scanalatura lungo il bordo del labbro e del piede lascia supporre un'originaria orlatura di metallo.La tipologia del vaso richiama altri due esemplari del Museo degli SArgenti (inv.Gemme nn.470 e 462).Gli inventari della Galleria degli Uffizi lo segnalano in Tribuna fino alla seconda metà del XVIII secolo;dal 1784 fino agli inizi del XX secolo è stata esposto nella Sala delle Gemme.|Vaso di cristallo con corpo ovoide;collo stretto interrotto da un anello sagomato scolpito;labbro estroflesso.Una fascia d'argento sbalzato e smaltato congiunge la base del collo al corpo del vaso;dove la decorazione incisa è disposta su tre bande.Quelle in corrispondenza della spalla e della base contengono un motivo a baccellatura;che incornicia la fascia centrale;dove è inciso un fregio a racemi.Il piede rotondo è congiunto al vaso da un anello d'argento smaltato.
Base.|L'aquila è uno degli uccelli eseguiti da Giambologna per la grotta della villa di Castello intorno al 1567.L'artista stesso ricorda l'esecuzione del gruppo di animali in una lettera del suddetto anno a Francesco I de' Medici.Anche Borghini (1584) ed in seguito Baldinucci rammentano i ritratti di uccelli della grotta di Castello;fra essi è da annoverare il presente esemplare.Dall'originaria collocazione l'opera è passata a Boboli e successivamente agli Uffizi;nella seconda metà dell'Ottocento è pervenuta al museo Nazionale.
Riduzione ordito 8-9 cm.;riduzione trame 13 cm.Frammento centrale.Crapantage contrastè;cotes alternées;battage.Nella bordura con agli angoli quattro rosoni;sono raffigurate armi da fuoco (pistole;cannoni);elmi;arnesi da fucina.Nei due cartigli centrali laterali e in quello centrale in alto;affiancato da due aquile;sono delle specchiature azzurrate.Nella scena centrale in alto su nubi Giove e Giunone con un'aquila e un amorino;sulla destra la fucina di Vulcano;sulla sinistra un albero al quale sono appoggiati corazza;elmo;scudi e lance e sullo sfondo un paesaggio;nella parte inferiore della scena sono raffigurati cannoni;corazze;turiboli;vasi;armi varie.Colori utilizzati:beige;marrone in più tonalità;rosso;blu;verde.Fodera antica intera cucita a losanghe;toppa quadrata al centro..Allegorie-simboli:Fuoco.Figure.Paesaggi
Al centro un uomo di spalle;inginocchiato con le braccia aperte;accanto a lui un altro uomo.In alto la Madonna della Quercia fra due santi probabilmente;Sant'Antonio e Santa Rosa.|Il dipinto sembra riferirsi alla miracolosa guarigione di Girolamo Pastorini da Viterbo;colpito da grave febbre (1620?).Racconto visto con animo candido;ma reso con un certo vigore di stile.
Cristo deposto appoggiato al sarcofago tra la Madonna e S.Giovanni che gli taglia la corona di spine.Cristo è bianco rosa;con ombreggiature di terra;verde e bruno;ha il perizoma bianco.Maria ha la veste bruno-rosa e i capelli castano chiaro.S.Giovanni ha la veste rosa paonazzo;la camicia bianca con una gemma al centro e i capelli biondi.La cornice è di legno dipinto a finto legno con motivi a volute in legno dorato;applicate al centro di ogni lato.|L'inventario di consegna 1875 - 76;indica al numero 43 e 32 una pietÃ  collocata nella stanza del vescovo (foresteria);ma mancano i precisi riferimenti per riconoscere l'opera.Il dipinto all'epoca del priore Lessi;che lo acquisto;risultava collocato nella cappella di S.Bruno."Il Cristo morto in mezzo alla Maddalena e a S.Giovanni;dipinto in tavola di mano di Giorgio Vasari;opera pregievolissima;sebbene sia malconcia per l'incuria di chi l'ha tenuta per lungo corso di anni appesa sopra il caminetto;e per cio esposta all'ingiuria del fumo e del fuoco;fu comprata dal priore (Lessi) e pagata L.20;cosÃ¬ per reciproca convenzione del P.D.Gaetano Bastiani.professo della Certosa di Lucca;a cui piacque disporne";cfr.Ricordo 1824;A.C.C.cassetta 7;II.