davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Il quadro corrisponde al ritratto citato dal Vasari come di proprietà della famiglia Dovizi in Bibbiena.Nel 1723 il dipinto è ricordato a Palazzo Pitti nella Sala di Saturno.Successivamente fu spostato nella Sala di Giove ;dove restò fino alla fine del secolo.Dal 1816 fu esposto nella Sala di Saturno.Il ritratto è stato attribuito anche al solo Raffaello (Blumer;1963) e alla sola bottega (Gamba;1949).L'attribuzione a Raffaello è stata messa in dubbio dalla critica dalla metà dell'Ottocento;recentemente la riflettografia (cfr.Catalogo Palatina;2003) porta alla conclusione è che si tratti di un prodotto di bottega con parti autografe.
Ritratto a figura intera della Regina Maria Luisa in abito chiaro con manto di ermellino;diadema di perle e sul petto una fascia azzurra;bianca e rosa.Alla sua destra su un cuscino poggia la corona tempestata di gemme.In primo piano un drappo azzurro con fregi d'oro;a destra una poltroncina in legno intagliato e dipinto;in basso tappeto scuro;sul fondo colonne e pilastri.
Corpo ceramico biancastro.Piede:ad anello.Fondino:leggermente incavato .Tesa:dipinta obliqua.Labbro:assottigliato.Decorazione:recto:cavett o:grande rosa su stelo con foglie;fiori in giro.Orlo:fascia a perlines ottolineata da motivo a palmette.Colori:blu;bianco del fondo.
Nella morbidezza delle curve del corpo prorompente rivediamo la riproposizione di forme che l'artista utilizza per sculture in bronzo realizzate negli anni Cinquanta/ Sessanta.Il punto di vista privilegiato in quest'opera è quella frontale che mostra all'osservatore;con tutta la sua crudezza;i reali effetti della carne che tuttavia per Friscia non sono espressione di decadimento ma chiaro riferimento alla fecondità.L'artista è sensibile;infatti;alla figura femminile che;spesso definisce con veloci colpi di bulino;in altre assottiglia modellando la lamina in bronzo riducendola a pura siluhette e in altre;come in questa;la costituisce con una resa più minuta e analitica;conferendo all'insieme una sensazione di gioiosa vivacità e dinamismo.|La scultura mostra una figura femminile caratterizzata da forme abbondanti;in posizione stante.
Il secchiello è impostato su un piede a base circolare decorato con fasce verticali realizzate a sbalzo.La coppa presenta un'entasi decorata a sbal zo nella zona inferiore ed una fascia a motivi vegetali stilizzati nella z ona superiore.Il manico è realizzato a volute ed è raccordato alla coppa attraverso due anelli applicati ad altrettanti testine.Il secchiello è co rredato di un' aspersorio;che ha un tratto sagomato all'estremità.
Il canonico;ritratto a mezzo busto entro un ovale dipinto;indossa una veste nera su cui spiccano l'ampio colletto a doppia ala e i morbidi polsini a sbuffo della camicia.La mano sinistra è appoggiata ad un tavolo mentre la destra stringe una lettera a lui indirizzata.Cornice a listelli dipinta e dorata non coeva.
Una giovane donna nuda;seduta su uno scoglio;volge lo sguardo verso l'esterno e sorregge con le mani un'alga.Alghe le coronano anche il capo dai capelli sciolti sulle spalle;mentre coralli bianchi e rossi appaiono sulla roccia ai piedi della figura allegorica..Allegorie-simboli:acqua.Attributi:(acqua) alghe;coralli;scoglio
Uno zoccolo ottagonale in trachite sostiene una gradinata che sale al fusto centrale del monumento;in marmo rosso;slanciato da modiglioni rampanti ai quattro angoli.Su questo piedistallo;ornato da simboli cristiani;da una corona di alloro in bronzo e da una lampada votiva;sulla fronte;sale il corpo ottagonale che ospita su ogni faccia una lapide in marmo bianco incastonata fra lesene angolari:sulla fronte la dedica del monumento;sui rimanenti lati le lapidi con i nomi dei caduti;comprese le vittime della Seconda Guerra Mondiale (lato ovest).Un articolato capitello;con un motivo decorativo ad archetti e una cimasa sporgente;regge un plinto in marmo giallo che;restringendosi in un piedistallo circolare;sostiene la scultura bronzea della Patria;vestita all'antica;con la corona turrita;una fiaccola accesa levata in alto con la sinistra;una corona di alloro e rami di quercia nella destra.Alla base del monumento;agli angoli;sono quattro fusti di bombe mentre tutto il monumento è cinto da un ulteriore zoccolo e da una bassa recinzione..Personificazioni:Italia.Abbigliamento:all'antica.Attributi:corona turrita;fiaccola;corona di alloro e rami di quercia
Scena ambientata in riva al Giordano;rappresentato in forma di cascatelle;animato da piccole figure quasi abbozzate;sullo sfondo colline dai toni verdi e azzurrini.Cristo è inginocchiato;ha perizoma bianco;riceve l'acqua dal Battista;in veste succinta grigio nocciola che lascia scoperte le gambe abbronzate.Dietro due angeli con tuniche rosate e azzurre.Nella gloria superiore;sulle nubi grigie;in alone di luce gialla;è Dio Padre benedicente;a mezza figura;con veste violetta e manto rosato.Il dipinto è centinato e scantonato in alto;incorniciato da semplice listello in legno dorato..Personaggi:Cristo;San Giovanni Battista;Dio Padre.Figure:angeli.Fiumi:Giordano
base rettangolare finemente decorata su ogni lato da fiori e foglie;con angoli smussati sui quali sono fissati i peducci a volute.San Fortunato è raffigurato a mezza figura e con sembianze giovanili;è vestito da legionario romano;con la corazza loricata impreziosita sul davanti da motivi floreali con pietre policrome incastonate ed un ampio e morbido mantello dorato caratterizzato da un fitto ornato vegetale;tipico di una stoffa serica.Il santo ha la testa leggermente ripiegata verso sinistra e lo sguardo levato in alto;i capelli lunghi e ricciuti sono divisi da una scriminatura centrale.Sulla mano sinistra regge una palma;simbolo del martirio.|Come si evince dall'iscrizione posta sul prospetto frontale della base;il fusto di San Fortunato è stato commissionato da mons.Filippo Mincione;vescovo di Mileto dal 1847 al 1882;il quale volle incrementare il culto nella Diocesi.Secondo la tradizione le reliquie del Santo furono assegnate alla Cattedrale di Mileto dal Papa Pio VI nel 1777 e ivi trasportate a cura del vescovo del tempo;mons.Giuseppe Maria Carafa(Pata R.;Mileto nel tempo;p.70).L'autore del busto è Gennaro Pane;discendente di una delle più note famiglie di argentieri napoletani.La sua vasta produzione è attestata a Napoli e in tutto il regno dal 1835 al 1878;anno in cui cedette il suo laboratorio a Vincenzo Catello.L'opera è firmata alla latina
Il trittichetto è pubblicato da Santi (1969;pp.88-89 con bibliografia precedente;1985;p.17) con l'ascrizione ad un pittore umbro attivo nell'ultimo quarto del Trecento.Todini (1989;p.358) lo inserisce tra le opere di ignoti pittori di cultura perugina ed assisiate della seconda metà del secolo.Entrambe gli autori respingono la possibilità che possa essere lavoro dello stesso anonimo artista che esegue un analogo trittico (inv.83) nella stessa raccolta.|trittico portatile cuspidato con cornice coeva composto da una tavola centrale e due sportelli.
Dipinto su tela quadrangolare.|Il dipinto è ricordato nell'Inventario dei Magazzini (1908/1918;n.116);ma se ne ignora la provenienza.Sulla scorta dell'iscrizione;in quanto la figura manca di attributi bene evidenziati;il santo rappresentato può essere identificato con San Vincenzo de' Paoli (1581-1660).Fondatore nel 1625 della congregazione delle figlie di Carità e in precedenza delle Dame della Carità e dei Preti della Missione;San Vincenzo de' Paoli morì a Parigi nel 1660 e fu proclamato santo da Clemente XII nel 1737.Il dipinto;nel quale il sacerdote è raffigurato con un alone di luce intorno alla testa;è dunque da collocare posteriormente alla sua canonizzazione;entro comunque la prima metà di quel secolo.
Le finestre si compongono di un arco a tutto sesto ornato da un fregio ad ovuli;serrato da stipiti scanalati e rudentati conclusi da aggettanti capitelli vegetali oltre i quali s'impostano mensole fogliate diverse in ciascuna finestra.Alle mensole si sovrappone un architrave a cornice sagomata sovrastato da un fregio vegetale - anch'esso in ciascuna diverso - stretto ai lati;proseguendo le mensole;da due dadi con profili grotteschi.Un motivo fogliaceo occupa i pennacchi contigui alla curvatura dell'architrave.
Una uguale decorazione ad intarsio si trova applicata su di un cassettone pubblicato da Edi Baccheschi e sul fronte di un mobile a due corpi reso noto da Giuseppe Morazzoni.Ludovico Caumont Caimi data un "comò" simile al nostro tra il 1755 e il 1765;cioè in un arco di tempo in cui risulta attivo il "bancalaro" (così venivano chiamati i mobilieri genovesi) Andrea Torrazza che appose la sua firma su un piccolo scaffale per libri con una simile impiallacciatura.
Cornice in oro decorata da una fascia smaltata a scaglioni di colore bianco e rosso;interrotta alle due estremità verticali da piccole volute a cui sono saldate due maglie circolari.|Il rilievo raffigura;come riporta l'iscrizione sul retro;Livia Medullina;seconda moglie dell'imperatore Claudio.In un manoscritto conservato presso la Biblioteca degli Uffizi;relativo agli oggetti proposti e acquistati dal cardinale Leopoldo dei Medici vi è una lista di un certo numero di cammei e intagli acquistati da Monsù Vouet attraverso l'agente mediceo a Bologna;Annibale Ranuzzi;in data 25 aprile 1673;tra cui compare proprio un "cammeo di Livia in lapislazzuli cerchiato d'oro";con accanto il prezzo;18 scudi (BdU;ms.68/L;c.696r).In fondo alla lista vi è scritto:"rimesso tutto al Ranuzzi la sera del 29 aprile e ne accusò ricevuta con lettera al Cardinale il 2 maggio".Inoltre tra i documenti dell'Archivio di Stato di Firenze;nel carteggio di Annibale Ranuzzi;si trova una lettera;datata sempre 25 aprile 1673;con una lista identica a quella del manoscritto della soprintendenza.Qui di nuovo compare "Livia;lapis in rilievo incerchiato d'oro" con accanto "3" e più avanti i prezzi "a cui S.A.R.ascenderebbe":per Livia "5 o 6 doppie al più".L'incisione è condotta con morbidezza ed il modellato del corpo si svolge in piani ampi e larghi.L'opera si colloca stilisticamente nella seconda metà del XVI secolo.La cornice;coeva al cammeo;è decorata con smalti traslucidi bianchi e rosso a motivi geometrici:in alto;la campanella è imperniata su di un fregio a forma di ventaglio in smalto rosso;verde e blu.In origine alla campanella in basso era probabilmente appesa una perla o altra pietra preziosa.
legatura rigida in tela decorata in oro al piatto superiore con composizione di colonne e arco in art nouveau con foglie;fiori;fronde e boccioli;al centro autore e titolo dell'opera.Al piatto inferiore decorazione a secco con doppio riquadro di filetto accantonato interno da composizione con fiore e foglie stilizzata;al centro timbro della legatoria.Dorso liscio decorato in oro con autore e titolo dell'opera.Tagli grezzi.Fogli di guardia in carta decorata stampata..nr
Vaso per fiori (kabin) in bronzo a patina chiara;realizzato con la tecnica della fusione a stampo (chukin).Si compone di un vaso a spalla bombata con collo cilindrico e bocca leggermente espansa;posa su un elaborato sostegno che riprende l'andamento delle onde marine;sulla spalla è riprodotto l'effetto di una colata..Fenomeni naturali:onde
Dipinto senza cornice.A sinistra San Giuseppe seduto e la Madonna (veste rossa e manto blu) che trattiene il Bambino a cavalcioni su un cane;davanti a lui San Giovannino.Lo sfondo è costituito da un tendaggio e da uno scorcio di paesaggio limitato a sinistra da una colonna..Soggetti sacri.Personaggi:Madonna;Gesù Bambino;San Giuseppe;San Giovanni Battista.Abbigliamento.Elementi architettonici:colonna.Animali:cane
Su un alto zoccolo poggia una base decorata sulla fronte da una teoria di coppie di grifoni affrontati;che si appoggiano a vasi con fiamme;e da due grifoni isolati agli estremi;separati dagli altri da tridenti.Al di sopra poggiano due pilastini laterali;scolpiti con figure di angioletti piangenti;appoggiati a scudi a testa equina con arme scolpita.Al centro si apre una nicchia contenente il catafalco col defunto disteso;con la testa appoggiata su un gomito e con un libro in mano.Lo sostengono due leoni alati che affiancano una tabella centrale con iscrizone.Il monumento è concluso da un fregio con figure e leoni e da una cornice modanata ad ovoli e astragali.
Il portale è costituito da un archivolto sestiacuto poggiante su due semipilastri a fascio recanti capitelli ornati da foglie d'acanto stilizzate con protomi umane.I pilastri sono corredati da colonnine due tortili;una per lato.Un motivo a tortiglione;simile a quello dele colonnine sottostanti;continua nell'archivolto conferendovi plasticità.Il portale è incorniciato da un paramento in conci squadrati.
piatto da portata ovale con tesa decorata a motivo geometrico in arancio e oro con riseve a fondo bianco su cui sono raffigurati personaggi in costume orientale e uccelli acquatici.Al centro incorniciata da un motivo floreale in blu;arancio e oro;la raffigurazione di una donna in costume orientale accompagnata da un'ancella che regge un parasole in un paesaggio lacustre
Trattasi di 12 pezze di tessuto per abbigliamento femminile;in lousine di seta color crema;broccata in sete policrome;argento riccio;riant (detto anche "filato sorbée") su anima in seta rosa;e lamellare;lavorazione a ricamo mediante applicazione di paillettes in rame dorato;fissate a punto indietro con canutiglia dorata a sezione circolare (inserita al dritto;tra i punti di legatura):sparsi con regolarità nel fondo;piccoli bouquets di rose canine;collegati da nastro sinuoso;a sviluppo verticale;negli spazi di risulta;minuti tralci con fiori in boccio..n.p
il frammento rivela l'esistenza di edifici di culto nell'area prima dell'insediamento della comunità basiliana nel 1004.E' noto che nel luogo dove si fermò San Nilo esistevano i resti di una chiesa aperta al culto della Vergine.|frammento di lastra scolpita a pelte;che conserva a sinistra e in basso un bordo modanato da una leggera gola e una fascia liscia più esterna.
turibolo a sezione circolare impostato su gradino liscio e modanato.La coppa emisferica ha una decorazione fogliacea ottenuta a sbalzo.La stessa decorazione;rivoltata ad ombrello torna nella parte terminale del coperchio.Il corpo centrale di quest'ultimo presenta un motivo a racemi vegetali ricavato con una lavorazione a traforo.Sul bordo del coperchio e sul suo apice sono saldati gli anelli nei quali scorrono le quattro catenelle.
Cristo crocifisso su di una grande croce lignea;alta fascia in vita decorata a fiori a 4 petali.Ricco cartiglio sulla croce..A terra;di sfondo;una città vista da fuori;racchiusa entro mura con parta a torre quadrata con tetto a spioventi;torri quadrate e rotonde anche avanzate a rivellino;altre torri ed una cupola dentro la città.
Ampolla per olio e aceto con base a sezione circolare;corpo vasiforme che si innesta in collo stretto e lungo;bocca a disco;beccuccio all'ingiù;manico a voluta;tappo a pigna sfaccettato;decorazioni a losanga ad acido e a piccoli elementi vegetali in oro sul corpo;profilature della base del collo;della bocca;del beccuccio e del tappo in oro.
Lapide commemorativa rettangolare;caratterizzata da due riquadri con iscrizione;separati l'uno dall'altro da un motivo decorativo a foglie di alloro a sinistra;e a foglie di quercia a destra.Al centro è una croce greca;a significare la fede nel sacrificio;inscritta entro un tondo con cornice a listello piatto.La stessa tipologia di cornice si ritrova anche lungo i bordi della lastra..soggetto assente
La testa del santo poggia su di un basamento con cui costituisce un pezzo unico.|Il personaggio raffigura San Francesco di Assisi che nelle sue `Laudes creaturarum' inneggia al Frate Sole.Il modellato della figura e i caratteri dell'iscrizione di gusto simbolista non contraddicono l'attribuzione dell'opera allo scultore maceratese Giuseppe De Angelis;che ha più volte rappresentato questo tema.
Il monumento si presenta nella forma di una lapide;architettonicamente piuttosto elaborata e murata sul prospetto settentrionale del Duomo di Giulianova.Una cornice lapidea;ornata da rami di quercia e alloro scolpiti a bassorilievo;incornicia una lapide marmorea rettangolare;nella quale sono incisi i nomi dei caduti durante la Grande Guerra;e una targa bronzea che ricorda il Bollettino della Vittoria del generale Diaz;decorata con figure femminili;dagli abiti leggeri e agitati dal vento;vicini all'estetica liberty.In alto domina un'aquila in bronzo ad ali spiegate;allegoria della Vittoria.In basso al centro della cornice troviamo uno stemma sopra il quale è posizionata una piccola lanterna..Allegoria della Vittoria come aquila
monumento ai caduti della prima e della seconda guerra mondiale;ad obelisco su basamento cubico.Il monumento è ornato da un'aquila in bronzo.Sulla fronte è la targa con la dedica ai caduti;mentre i nomi sono riportati su lapidi in marmo nero poste sui lati del basamento.Il monumento è rialzato su un secondo bsamento in pietra e circondato da una catena in ferro..Uccelli rapaci:aquila
Su una base sagomata a sezione ottagonale;con alternanza di elementi stondati e rettilinei;si innesta l'obelisco.Sui quattro lati;alla base;sono poste lapidi commemorative mentre il prospetto principale è caratterizzato da una piccola ara decorata con un lungo tralcio di foglie di quercia e di alloro in bronzo a fusione.Al centro dell'obelisco si trova un medaglione;sempre in bronzo;sovrastato da una spada e circondato da rami di quercia e di alloro.Al centro è raffigurato un angelo con un mazzo di gigli nella mano sinistra.Alle lapidi dei caduti nella prima guerra è stata aggiunta;come consuetudine;una memoria alle vittime del secondo conflitto.L'intero monumento poggia su una base in cemento grigio che pare di recente realizzazione;ed è circondato da un'area verde..angelo
Reliquiari a forma di urna;in legno nero liscio;con profili ondulati lungo i bordi degli specchi a vetro piccole lamine in rame argentato e traforato applicate lungo il bordo e sul coperchio;le lamine hanno forma di volute;riccioli e fiori stilizzati:la cimasa consisste in una croce sagomata alle estremità del braci e con una corona regale con due rami di palma.reliquie con cartigli illeggibili.
piatto da frutta con orlo ondulato;piede alto e base cercinata.La decorazione;in blu cobalto;giallo;ferraccia e bruno manganese consiste in un amorino alato con scudo e arco al centro;circondato da ornati 'a raffaellesca' con arpie;pavoni;delfini e fiori dalle grandi corolle;dipinti in blu e arancio su di un fondo bianco.All'esterno;fascia e piede gialli
Dieci stanti in pietra;uniti da catena metallica;delimitano l’area di rispetto entro cui si trova il monumento.Una base in marmo rosa;composta da un primo gradino dal profilo zigrinato su cui poggia un secondo blocco;sorregge una lapide marmorea di notevoli dimensioni e dal profilo ellittico.Due bassorilievi decorano questo blocco marmoreo.Al centro si erge un alto blocco in marmo con incisa la dedica ai caduti della Prima e della Seconda Guerra Mondiale e decorata da una bronzea corona d’alloro.Sulla sommità è posta la scultura raffigurante la Patria;con la corona sul capo;spada e scudo in mano..Personificazioni:Italia.Attributi:(Italia) corona;scudo;spada.;Figure:donne;uomini.Decorazioni:fiori.;Personaggi:soldato.Figure:donna;uomo.Armi:spada
Specchiera in legno intagliato e dorato di forma rettangolare con cimasa raffigurante due putti reggistemma e motivi decorativi con strumenti musicali e frutti.I due angioletti sostengono uno scudo con profilo con grifoni;recante al centro le iniziali F.M.(Francesco Mimbelli);e festone floreale che ricade verso il basso.La specchiera presenta una ampia fascia intagliata con motivi decorativo a ovoli;fiori;nastro intrecciato e bacche.
E' una delle mattonelle meglio riuscite della serie arcadica.A sinistra è riportato il "Sonno di Diana";che roviamo anche sulla mattonella 428 e 432.La dea riposa;semisdraiata sotto un albero;ed un'ancella la ripara con un drappo giallarancio che tiene sollevato;mentre un amorino con ali di farfalla;invita al silenzio con un ditino sulla bocca.Sulla destra è la fontana "delle scimmie" con zampilli;da uno dei quali attinge acqua un vecchio viandante con lunga tunica arancione;borraccia a tracolla;cappellaccio scuro.Buono il paesaggino di vegetazione arborea che quasi nasconde un caseggiato con torre quadra e vetta piramidale.Cielo perlaceo con nuvolette celestine a cumuli.
lastra con iscrizione poggiante su due dadi e sormontata da rilievo raffigurante due figure femminili.Quella di sinistra;identificata come la Riconoscenza;sorregge una corona di alloro e nastri.La figura di destra;l'Amicizia;tiene con la mano sinista una fiaccola volta verso terra e con l'altra una grande corona di alloro contenente il ritratto del defunto.Fastigio decorata da volute;rosette e stemma centrale.
legatura rigida in pelle su supporto in cartone;dorata ai piatti con cornice di triplo filetto con corolla agli angoli;accantonata interna con ghianda e motivo vegetale;al centro arma coronata circondata da motivi floreali con lettera B.Dorso a cinque nervi rilevati;sottolineati e decorati in oro;titolo impresso in oro in seconda casella.Guardie e controguardie in carta marmorizzata.Tagli dorati.Labbri e unghiature decorati in oro.Segnalibro in tessuto verde..nr
La tela raffigura una marina:in primo piano personaggi che scendono da una barca e a destra uno scorcio di arco naturale.|Hackert arriva a Napoli nel 1782 dove ricevette la carica ufficiale di pit tore di corte chiamato da Maria Carolina;figlia dell'Imperatrice M.Teres a;e moglie di Ferdinando IV dove ebbe molta fortuna la sua paesaggistica di severo gusto classico nella produzione di gouaches Hackert tratta la sua materia con geniali t‡ ed istintivo senso del moderno con una freschezza d'impressione degna d el vedutismo veneto-romano.
Ciotola con bordo rialzato e centinato.Decoro centrale alla rosa con gambo spinoso e fiorellini sparsi simmetricamente;incorniciato da una fascia con motivo graffito a serpentina intervallato da quattro riserve fiorite.Sulla parete due tralci sinuosi fogliati si intrecciano.Doppia filettatura all'orlo.Colori:rosso porpora;verde;giallo;manganese
In primo piano siede il Santo;di profilo verso destra;a terra;in atto di leggere;con occhiali sul naso;un grande libro che regge sul ginocchio sinistro e che sostiene con ambo le mani;è a torso ignudo;con manto rosso ai fianchi sopra veste bianca che si intraevde.;barba e capelli bianchi.A destra;in secondo piano;sono in pila quattro libri chiusi sui quali poggiano penna e calamaio:contro tre codici aperti è poggiato un Crocifisso.In una cavità della roccia;poggiano libro;pergamene;un teschio.Monti nel fondo a sinistra.
Il monumento ai caduti di Villalago presenta una forma parallelepipeda;con una lastra in bronzo sul lato centrale (dedicata ai caduti della Prima Guerra Mondiale);ad alto rilievo con la raffigurazione della Vittoria alata e sotto incise ad alto rilievo i nomi delle vittime.Nei restanti tre lati sono presenti tre lapidi (dedicate ai caduti della Seconda Guerra Mondiale) di marmo con incisi i nomi dei caduti.allegoria della Vittoria come donna vestita all'antica
Il reliquiario è formato da una teca ovale in argento con sportello in cristallo molato;inserita in un ricettacolo di metallo argentato con montatura lignea e manico di metallo.La base poggia su uno zoccolo ligneo modanato ed è sagomata;come il fusto;da volute che incorniciano una targa con stemma inciso.Il ricettacolo della teca è sbalzato con un giro di bottoni sferici incorniciati da foglie di palma scontornate;che partono in basso dalle ali di un cherubino e sono strette in alto da una corona con crocetta apicale.
Veste da battesimo in mussola di lino ricamata in cotone.La veste ha corpino modellato da quattro pinces;maniche lunghe ed ampia gonna arricciata.Tanto il davanti della gonna che il corpino e le maniche sono ricamati con un finissimo motivo a racemi di foglie e fiori includenti medaglioni eseguiti a traforo.I bordi hanno una trina collegata alla stoffa da una sfilatura.Le cuciture sono eseguite a mano.
scomparto di predella|Questa tavoletta;come quelle raffiguranti la Predica di San Bernardinoda Siena (inv.310);la Samaritana al pozzo (inv.312);l'Adorazione dei Magi (inv.313);vennero spostate nel coro della chiesa di Sant'Agnese;e qui rimasero fino al 1863;quando entrarono in Pinacoteca.