davanstrien/biglamdemo huggingface dataset:
Base troncopiramidale con quattro facce a spigoli vivi e mensola superiore quadrangolare aggettante.Fusto sagomato a grosso vaso liscio;con strozzatura superiore segnata da aneli modanati e terminale a corto birillo concluso da triplice rigatura modanata e aggettante.Su una terza espansione poggia la vasca circolare;a base liscia;con forte gola sotto l'orlo revosciato segnato da rigatura incavata.
Frammento trapezoidale con tre lati a cesura netta.Presneta la cimosa lungo il lato destro.Si conserva l'etichetta con il numero di inventario.Fondo raso da 5 prodotto da ordito in seta avorio (1 capo;l.t.s.64/cm) e da due passate alternate di trama in seta rossa e gialla (1 fascio;l.t.s.26/cm) che risultano legate sul rovescio e formano il decoro con effetti liserées.Cimosa:armatura raso costituita da orditi in seta:7 giallo;7 rosso alternato a giallo;9 giallo;8 rosso alternato a giallo;10 giallo;7 rosso alternato a giallo;6 giallo;2 cordelline finali in lino (2 capi;tor.S)..Decorazioni:modello decorativo incompleto;impostazione a maglie costituite da elementi ogivali disposti a scacchiera e formati da tralci stilizzati con fiore fantastico nei punti di tangenza;all'interno di ogni ogiva figura un fiore di cardo contornato da piccole infiorescenze e frutti di melograno
La tela raffigura una veduta del golfo di Napoli visto da Capodimonte.Sulla destra si osserva il Palazzo Reale e sulla sinistra alle spalle di un caratteristico pino mediterraneo il Castel dell'Ovo.In primo piano alcune figurine di uomini e donne godono dell'aria salubre e dell'atmosfera romantica della collina di Capodimonte..Vedute.Architetture:Palazzo Reale;Castel dell'Ovo.Figure
Dipinto su tela.|Si tratta del bozzetto preparatorio per un affresco;poi non realizzato;che avrebbe dovuto decorare l'edicola di Via Maestà delle Volte.Questa venne poi realizzata intorno agli anni '50 in ceramica seguendo anche in parte la prima impostazione data dal Bruschetti;come questo bozzetto documenta.Si ignora la circostanza per cui l'opera giunse alla raccolta della Galleria Nazionale.Il pittore perugino Bruschetti più che per questa produzione devozionale è noto per le sue opere futuriste;fortemente debitrici al dettato dottoriano.
Disegno:grandi maglie ovali definite da foglie d'acanto nascenti da calici.Ciascuna maglia racchiude due mazzi fioriti che si alternano in teorie orizzontali.Colori:fondo e disegno cremisi.Denominazione tecnica:damasco gros de Tours.Fondo:raso da 8 catena.Disegno:gros de Tours di 2 fili (Natté).Passamaneria:2 galloni a fuselli in oro filato e laminato con motivi a rosetta e a ventaglio;dell'epoca (cm.3 e cm.1.5).Fodera:taffetas cremisi.
Le figure sono allineate sotto un architave e un fregio di tipo bramantesco.Dell'affresco mancano ampie porzioni dei quattro angoli;così che il fregio e i due Santi sono parzialmente persi (quest'ultimi anche parzialmente leggibili)..Soggetti sacri:Madonna con bambino tra Sant'Antonio Abate e Santa Maria Maddalena.Elementi architettonici:architave con fregio di tipo bramantesco
Porte in legno di noce scuro;battenti e maniglie non sono pertinenti;architrave e gli stipiti (limitatamente alla parte superiore) sono lavorati ad intaglio con motivi vegetali;nastri;conchiglie;le sopraporte sono dipinte a olio su tavola;con disegno appena leggibile:si intavede una composizione simmetrica di girali e volute fronzute intorno ad una figura mitologica femminile;in ocra su fondo bruno.
Drappo realizato in taffetas blu e écru;con la tecnica del ricamo ad intarsio;alcuni dettagli sono realizzati a pennello in rosso e oro.Unitamente al drappo;si sono conservati due pannelli rettangolari in taffetas blu e un lungo pannello rettangolare;in taffetas blu;foderato di tela di lino beige;forse la cravatta..soggetto assente
Dipinto entro cornice lignea verniciata ocra con bordo interno dorato.Filiberto I è raffigurato con veste bordeaux con scollatura trapezoidale;camicia rosata con collettino pieghettato;copricapo blu scuro con piume rosse.Nella parte inferiore del dipinto iscrizione in caratteri stampatello..Personaggi:Filiberto I di Savoia
Lampasso lanciato;fondo tela prodotto da un ordito di lino marrone e trame lanciate di lana ora marrone (rosso in origine);opera creata da un ordito di lino bianco che si lega in tela da trame di lino bianco.Ordito d'opera 32 fili a cm.;ordito legatura 16 fili a cm.;trame di legatura 16 fili a cm.;trame lanciate 15 fili a cm.Cimosa:destra;cm.1;ordito di lino bianco;azzurro e marrone legato in tela dalle trame di base.Rapporto del disegno cm.5;5 x 7.Motivo a sviluppo orizzontale che si ripete in verticale a scacchiera.Il modulo si compone di uno stelo con foglie ritorte e un fiore centrale.Fondo marrone;opera in bianco..n.p
Sui pennacchi dell`arco stanno sedute due statue allegoriche delle virtù di San Filippo;quella a sinistra con la fiamma in capo;raffigurante la Carità ha un bimbo attaccato al seno e uno ai suoi piedi che sembra voler salire;la statua a destra raffigurante la Preghiera tiene la mano destra al petto e con la sinistra porge un cuore al cielo;ai suoi piedi un putto regge un turibolo..Personificazioni:Carità;Preghiera
Il monumento si compone di un alto basamento in marmo di forma cilindrica su cui è posta una statua in bronzo.Sul basamento;nella faccia principale;sono inseriti uno stemma e l'iscrizione entro una cornice squadrata..Il soldato è rappresentato nel momento della guardia;ha il capo protetto da un elmo e lo sguardo rivolto lontano;con la mano destra tiene il fucile;mentre la sinistra stringe un taschino della cintura.A completare le sue dotazioni ci sono anche un pugnale;che pende dalla cintura sul lato sinistro;e una borraccia posta a tracolla e visibile alle spalle
La lapide;in marmo bardiglio;è di forma rettangolare e presenta un'iscrizione realizzata a solchi riempiti di impasto giallo.E' stata posta per commemorare il centenario della costituzione dei bersaglieri ciclisti;che dal 1858 avevano sede nel Palazzo di Giardino;l'associazione militare è stata dedicata;in un momento successivo alla fondazione;a Michele Vitali;medaglia d'oro e caduto della prima guerra mondiale;uno dei decorati più celebrati a Parma.
Coppa a forma di nicchia con corpo centinato e abbracciato da un mostro.Gli spicchi del vaso sono incisi con motivi a racemi e volute.|La forma del vaso richiama le celebri opere dell'intagliatore milanese Gasparo Miseroni;come la nicchia abbracciata da un mostro;di eliotropio;del Museo degli Argenti (inv.n.764).tale schema torna talvolta adottato anche per vasi di cristallo di monte eseguiti nella seconda metà del XVI secolo.La presente coppa può essere in particolare avvicinata ad una fonte da tavola di cristallo conservata a MOnaco ed attribuita ad Annibale Fontana.Anche la vasca di questa fonte presenta infatti la stessa forma a nicchia con i tentacoli di un mostro e fitti racemi incisi come nel vaso del Museo degli Argenti;che potrebbe ricondursi;per queste analogie;alla medesima bottega.
Fondo taffetas prodotto da un ordito e da una trama di seta di colore avorio con decoro a festone descritto da trame liserées.Il disegno a piccoli tralci floreali;mazzi di fiorellini e fiori legati da nastro è descritto da trame broccate di colore azzurro;rosa;verde;viola e marrone.E' a dieci spicchi con altrettante bandinelle ad alta frangia in seta beige a cordoncino ritorto e laminetta d'oro con nappine.Al sommo globo con croce greca in ottone.Fodera di cotone bianco.Manico ligneo liscio;a doppia presa tornita a birillo.
Monumento ad obelisco supportato da un dado modanato a toro nella parte inferiore;che poggia su una bassa base a parallelepipedo.Il dado sostiene quattro piccole sfere di granito che reggono l’obelisco vero e proprio;il quale presenta;sia sul fronte principale sia su quello posteriore;una lavorazione a bassorilievo con corona d’alloro e coccarde.Ogni fronte dell’obelisco presenta quattro nicchie squadrate;disposte verticalmente l’una sull’altra.Sul fronte principale;le prime due di tali cavità ospitano l’epigrafe e una statuetta bronzea di una Vittoria alata con corona sollevata tra le braccia tese.Al vertice dell’obelisco è infine un piccolo tripode con aquile ad ali spiegate nei bracci..Allegorie:personificazione della Vittoria:figura femminile alata.Attributi (Vittoria):corona d'alloro
La base circolare è decorata da modanature ed il nodo è arricchito da piccoli fiori;la teca è contornata da una raggiera di metallo stampato ed è sostenuta da volute di uva e spighe.Il fastigio a baldacchino è sormontato da una crocetta apicale ed è affiancato da due putti..Figure:putti.Fiori.Frutti:spighe;uva
Personaggi:San Pietro;San Giovanni Evangelista;storpi;bambini.Figure maschili.Figure femminili.Elementi architettonici:colonne tortili;capitelli ionici;architravi;portale;timpano triangolare.Sculture:rilievi.Paesaggi:edifici;colline;cielo.Araldica:stemma del cardinale Mazzarino.Decorazioni:cornice;mascheroni;cariatidi;volute;festoni di frutta e di vegetali;mensole;putti
Il dipinto raffigura l'incoronazione di Maria Vergine;ad opera di Cristo e Dio;dipinto come un anziano;con la barba lunga e la corona.Dietro vi è la colomba dello Spirito Santo.In basso;in primo piano;nuvole sostenute da cherubini..Personaggi:Maria Vergine;Cristo;Dio Padre.Abbigliamento:(Maria Vergine) tunica rosa;manto;velo bianco;(Cristo) tunica rossa;manto rosso;(Dio Padre) tunica rosa;manto rosa.Attributi:(Cristo) stimmate;(Maria Vergine) corona;(Dio Padre) globo.Personificazioni:(Spirito Santo) colomba
a sezione rettangolare con filettature incise a cordone.Le estremità presentano sulle quattro facce placchette istoriate.Ognuno dei lati presenta anche tre tessere figurate.Uno dei lati è provvisto di scala metrica lunga cm 10;e divisa in quattro sezioni;ciascuna di quattro segmenti.Placchette:1.soldati;2.soldato atterra un turco;3.suonatore;4.gentiluomo con cappello a due corni e aquila asburgica;5.soldato a cavallo;di spalle;6.soldato;di spalle;7.due suonatori;8.uomo con fucile.Tessere:fiore;cerbiatto;lepre;uccello;cervo (ripetuti due volte).
Personaggi:Madonna;San Giuseppe da Leonessa;San Fedele da Sigmaringa;San Lorenzo da Brindisi;San Felice da Cantalice.Attributi:(Madonna) globo;(San Giuseppe da Leonessa) grande crocifisso;(San Fedele da Sigmaringa) palma;(San Lorenzo da Brindisi) crocifisso;(San Felice da Cantalice) bastone;bisaccia da mendicante.Figure:angeli.Interno
la pianta è rettangolare;le pareti lunghe sono a nord e a sud e misurano ca.cm 260;su ognuno di questi lati sono due nicchie alte cm 21 larghe 44 profonde 23 decorate in stucco da conchiglie;nel catino delle due nicchie più lontane dall'ingresso;modellate in stucco;è una grande conchiglia mentre nelle altre due nicchie;la decorazione è più semplice;fasce cromaticamente alternate.Tre nicchie più piccole si aprono intorno alla vasca.I lati brevi;ad ovest e est;misurano cm 157 e 145.Il soffitto vicino l'ingresso è coperto da una volta a specchio che poggia su una cornice in stucco decorata ad ovuli e conchiglie;decorato con affreschi a grottesche e stucchi.Nella parte centrale;tra rosette in stucco e fasce;tre rilievi con stemmi medicei;del castellano Guido de Medici e papa Clemente VII.Il secondo soffitto è più piccolo e copre il vano della vasca;presenta una volta a botte decorata a cassettoni;al centro un putto in stucco versa l'acqua dal suo vaso capovolto.La vasca;alta cm 70;è profilata da un bordo in marmo e poggia su uno zoccolo dello stesso materiale.Le pareti si dividono in tre zone orizzontali;in quella superiore quattro scomparti decorati a grottesche;la zona centrale nicchie con la serie dei troni;continia in OSS ....Personaggi:putti.Araldica:stemma Guido de Medici;Clemente VII.Decorazioni:grottesche;motivi vegetali.Personaggi:putti.Divinità:Diana;Vulcano;Venere;Amore.Animali mitologici
Lavorazione a ricamo con decoro di ispirazione vegetale ed incorniciature lungo gli orli;realizzata su filet manuale lavorato in filato di cotone avorio;ricamo eseguito in filati di cotone di diverso titolo (avorio e bianco;punti filza;doppia filza;doppia filza attorcigliata;rammendo;rammendo in due direzioni;spirito)..n.p
La lapide marmorea;dalla forma rettangolare e caratterizzata da una cornice a rilievo in pietra;presenta ai quattro angoli delle sagomature triangolari definite al centro da borchie circolari bronzee.La lastra presenta nella parte superiore due iscrizioni dedicatorie seguite dall’ elenco dei caduti della Prima guerra e termina con due piccole mensole in marmo con funzione di supporto..soggetto assente
Olio su tavola trasportato su tela.La Madonna è rappresentata con le mani incrociate sul petto;il Bambino;sdraiato davanti a lei;è sorretto da un giovane donatore;fieramente eretto;con il profilo ritagliato;e indossa un abito elegante;con ricami sul colletto;sulle maniche e sui polsi;requisiti secolari che fanno pensare a un giovane donatore.La tenda verticale con motivo a melograno suggerisce una stoffa preziosa;forse un broccato;che nasconde lo sfondo paesaggistico;una piana profondissima al termine della quale si stende Firenze;con la sagoma inconfondibile della cupola di Santa Maria del Fiore.Inserto di natura morta sulla destra..Personaggi:Madonna;Bambino;donatore.Oggetti:vaso con fiori;telo.Paesaggi:veduta di Firenze
legatura floscia in pergamena;dorata ai piatti con cornice di filetto;accantonata esterna con decoro floreale ed interna con volute vegetali;al centro dei piatti mandorla con intreccio di filetti riservati su fondo dorato;al piatto superiore super libros manoscritto.Dorso liscio decorato in oro;titolo manoscritto;capitelli passanti ai piatti.Tagli dorati.Segni di legacci di chiusura ai piatti..nr
Piede a base circolare su cui sono collocate sculture miniaturistiche a tutto tondo che si estendono anche al fusto;occupato da ungruppo scultoreo.La sottocoppa è ornata a sbalzo con racemi di foglie d'acanto;volute e teste di cherubini che incorniciano tondi figurati con le storie della Passio Christi.La coppa è liscia.
base troncoconica su piedi leonini;con cornice a festone di alloro in basso;festoni di fiori e monogramma mariano sul corpo;cornici a foglie in alto;nodo a globo con festoni di fiori e teste angeliche;balaustro con foglie in basso e rosette in alto.Bocciolo fitomorfo;croce a profili modanati con terminazioni a tre palmette e rosetta centrale;statua del Cristo;titolo e raggiera
La lapide in marmo è affissa su di una stele cementizia;alla cui sommità poggia un'aquila a tutto tondo ad ali dischiuse.Sulla superficie della lapide è riportata una breve dedica e i nomi dei caduti;nella parte superiore è disegnato;ad incisione su marmo;un trofeo d'armi composto da un elmo centrale sovrapposto ad una daga e a rami d'ulivo;ai lati due fasci littori stilizzati e in asse sopra il trofeo la stella a cinque punte..Vittoria (n relazione ad un conflitto armato):Allegoria della Vittoria (+rappresentazione simbolica di concetti):Uccelli rapaci:aquila (+animali usati con valore simbolico)
Dipinto raffigurante "Suora domenicana in ginocchio".Una suora domenicana all'inginocchiatoio si volge verso un crocifisso alle sue spalle.Sul saio a destra un volto di Cristo.Colori:bianco;bruno;marrone e giallo..Personaggi:suora.Suppellettili ecclesiastiche:crocifisso;inginicchiatoio
La decorazione parietale si sviluppa su tutta la superficie della sala;compresi gli sguinci di porte e finestre;ornati da semplici campiture geomeriche con decori decorativi ovali di colore grigio su fondo verde.La parete est è ornata da due finte statue allegoriche femminili sull'estradosso di un'arcata sorretta da coppia di colonne corinzie ai lati della porta d'ingresso dall'atrio d'onore.Le due figure allegoriche sono ritratte ai lati di un grande scudo sabaudo con collare dell'Ordine della SS.Annunziata sormontato da corona in aggetto..Decorazioni
La lapide ai Caduti della Prima Guerra Mondiale ha forma rettangolare con lato superiore arcuato e terminante con due volute e due borchie bronzee.Alla sommità un bassorilievo disegna;a sinistra;rami di alloro con frutti e;a destra;rami di quercia con ghiande che richiamano rispettivamente i concetti di pace vittoriosa e di forza:lo attraversa un nastro sinuoso sul quale un’iscrizione latina ripresa dalle Egloghe di Virgilio avverte che saranno i nipoti a raccogliere i frutti del sacrifico.Al di sotto;la dedica ai caduti è seguita dall’elenco dei nomi chiuso da una seconda dedica..SIMBOLI:rami di alloro con frutti;rami di quercia con ghiande
Bordo giallo di riquadratura.La figura rappresenta S.Maria Maddalena la peccatrice e la penitente.La spelonca è in verde scuro e la santa è avvolta in un ampio mantello turchino;seduta su di uno spuntone di roccia.Ha i lunghi capelli;con i quali asciugò i piedi del Signore;sciolti e sparsi sul petto e sulle braccia.Con la sinistra si sostiene il capo e poggia la destra distesa su di un teschio.Nell'apertura della grotta si intravvede il cielo giallino con nuvolette in arancio e con un raggio di luce sulla Santa.
Il vaso;cheappartenne a Lorenzo il Magnifico;fu donato nel 1532 da Clemente VII alla Basilica di San Lorenzo e;secondo il "Libro dei disegni dei vasi";doveva contenere una reliquia della Maddalena.Nel 1785 fu trasferito al Gabinetto delle Gemme agli Uffizi e;nel 1921;al Museo degli Argenti.Il confronto con il disegno n.40 del codice della Biblioteca Nazionale di Firenze mostra la mancanza dei due manici;del bordo della coppa e del coperchio;riccamente decorati di smalti simili a quelli del piede.Il coperchio era anch'esso probabilmente d'argento dorato a fuoco e con pietre preziose;con finale a tralcio sostenuto da anelli intrecciati a bronconi di alloro e sormontato da palle.Nonostante confronti con opere simili (Lamm 1930 pone in relazione l'esemplare fiorentino con la coppa eseguita nel 1471-1472 per il Timuride al-Husain Baiqara;Falke 1930;confronta la coppa di diaspro con i vasi dello stesso materiale del Museo degli Argenti;Inv.Gemme 1921;nn.677 e 638;e con la brocca di Reinkendorf al Metropolitan Museum di New York;Hahnloser 1971 con la coppa di diaspro del Monastero di Watopédi sul Monte Athos;Heikamp in "Il Tesoro di Lorenzo" con una coppa del kunsthistoriches Museum di Vienna) non è possibile precisare data ed ambiente di esecuzione della coppa.Si ritiene che sia stata eseguita nel Medioevo in occidente.La montatura;con motivi tardo gotici;è identica a quella di un gruppo di vasi del Museo degli Argenti (Inv.Gemme 1921;nn.503;638;722) e simile a quella del reliquario Vagnucci del Museo Diocesano di Cortona;eseguito nel 1457 da Giusto da Firenze.La forma e la tecnica degli smalti sono di origine nordica;forse borgognona.|Coppa in diaspro rosso;con sfumature giallicce;scabro e impuro.Piede con morivo a vescica di pesce a lobi alternativamente cesellati con motivi a tralci su fondo granito.Sul piede;entro castoni ovali;sono smalti traslucidi con festoni;foglie e fiori viola;giallo;verde su fondo blu.In castoni tondi:le sette palle medicee;rosse su fondo argento;alternate a castoni tondi con il motto "SEMPER".Nodo a mensoline e nel mezzo placchette di smalto blu con applicazioni di filigrana d'oro che disegnano motivi vegetali.Nel cornicione superiore della montatura;due cerniere.Le fratture del bordo;colmate di pece greca;sono state tinte di rosso.
La scena è inquadrata da due colonne a "candelabra" che reggono un architrave ornato da motivi a grottesca.Sulla sinistra è raffigurata la Madonna che in ginocchio sta adorando il Bambino.Questi compare al centro della scena;semi- sdraiato;mentre guarda Maria e addita San Giuseppe;che è posto alla sua sinistra.Alle spalle di San Giuseppe si nota un angelo che sta suonando uno strumento a corde e;oltre il muro dello spoglio edificio che li ospita;un paesaggio con i profili ondulati dei monti..Personaggi:Madonna;San Giuseppe;Gesù bambino.Figure:angelo musicante.Animali:bue;asino.Elementi architettonici:candelabre
Appartenente ad una serie di cinque tondi sicuramente appartenenti alla mano di Nicolò Tomaso Grue;vi sono rappresentati paesaggi fantastici che non corrispondono a luoghi geografici riconoscibili.I tipici castelli appaiono personificati in una rappresentazione di carattere quasi fumettistico.|Tondo in maiolica dipinta nei colori del giallo;arancio;verde;blue e manganese.Cornice sagomata.
Il monumento ha base quadrangolare rialzata;delimitata su tre lati da un alto parapetto con cornice dentellata aggettante.Sul lato di fondo è collocata;all'interno di cornice modanata;una lastra marmorea quadrata con iscrizione commemorativa al centro;mentre i quattro angoli sono evidenziati da inserimento di tasselli in marmo nero con borchia metallica.Sulla fronte del parapetto;a destra e a sinistra;riquadro contenete cornice a palmette stilizzate con sfondo in rami di quercia e alloro e stemma delle due città redente:Trento a sinistra;Trieste a destra;negli angoli posteriori del parapetto sono collocate due urne bronzee.All'interno del monumento;lastra bronzea contenuta in cornice modanata;segnata da borchie metalliche;con al centro spada su elmo e ramo di alloro;a destra e a sinistra un cuore sanguinante.Sono presenti lastre commemorative ai caduti della seconda guerra e ad un caduto nell'adempimento del proprio dovere..Soggetto assente
Divinità:Ercole.Personificazioni:Vizio;Virtù.Attributi:(Ercole) pelle del leone nemeo;clava.Attributi:(Vizio) flauto;taccuino di musica;carte;maschera teatrale;rosa.Attributi:(Virtù) elmo di Minerva.Abbigliamento:contemporaneo;all'antica.Paesaggi:paesaggio con architetture
Gli stemmi del fronte e del retro;il decoro del collo;quello della cintura e quello del ventre sono specificati in sequenza nelle ripetitivit‡ dei campi SGTI;DESI e DESS.|vaso a corpo globulare su alto piede svasato;collo rastremato;larga bocca estroflessa con orlo sagomato;due anse a nastro contrapposte.
Il pannello decorativo è opera di Antonio Maria Morera;uno scultore ex combattente della prima guerra mondiale.Il soggetto del bassorilievo è la partenza di due soldati che;in uniforme e armati di fucile con baionetta inastata;stanno per partire per il fronte mentre a salutarli ci sono una donna e un bambino che gli tendono le mani..Figura di soldato con madre col bambino
Lapide rettangolare in marmo composta da due lastre unite fra loro tramite incastro.Nella parte superiore è raffigurato un arco a incisione entro il quale è inserita una prima iscrizione commemorativa dove compaiono il nome del Comune e la firma dell’autore Cesare Biscarra (in basso a destra).Su tutta la superficie della lastra superiore risultano alcuni fori probabilmente utlizzati per il sostegno di fregi o stemmi non più presenti.La parte inferiore reca al centro un’altra iscrizione;più breve;a cui segue l'elenco dei caduti;distribuito su due colonne.Tra le due colonne dell'elenco è un riquadro che conteneva probabilmente un fregio rappresentante la corona reale;rimossa o trafugata successivamente..soggetto assente
La scultura poggia su sottile basamento a sezione rettangolare.Il personaggio femminile è rappresentato di profilo;chinato per raccogliere dell'acqua con una ciotola.Con l'altra mano trattiene un lenzuolo;fittamente panneggiato;lungo fino ai piedi;intorno alla vita.Porta i capelli raccolti a chignon dietro alla nuca;seno scoperto;piedi nudi..Soggetti profani.Figure:donna.Abbigliamento.Oggetti:ciotola.Paesaggi
Il manto blu della Vergine;scendendo dal capo coronato;la avvolge ombreggiandole il volto.Una stella brilla sull'azzurro in corrispondenza della spalla sinistra.Lo scapolare le pende dalla mano destra che;contemporaneamente;regge il Bambino vestito di una corta tunica azzurra.Il fondo si schiarisce in corrispondenza del capo in un ampio alone luminoso..Personaggi:Madonna;Gesù.Abbigliamento religioso
Si tratta di tre bottiglie a corpo atticciato e collo lungo e rastremato completo di tappo a goccia.Il corpo è ornato da ghirlande incise a punta di diamante;che sembrano sospese al bordo dorato da cui si parte il collo.Un secondo festone di ricami incisi gira intorno al collo della bottiglia a metà della sua altezza.Un ultimo bordo dorato e liscio corre lungo l'orlo estremo.L'intero corpo delle tre bottiglie è scanalato con la mola.