Футуризм (литература)

**Футуризм** - это модернистское авангардное движение в литературе и часть художественного движения футуризм, зародившегося в Италии в начале 20 века. Он официально дебютировал в литературе с публикацией "Манифеста футуризма" Филиппо Томмазо Маринетти Филиппо Томмазо Маринетти (1909). Футуристическая поэзия характеризуется неожиданными сочетаниями образов и своей гиперкратичностью (как в плане экономии речи, так и в фактической длине). Футуристический театр также сыграл важную роль в движении и отличается сценами длиной всего в несколько предложений, акцентом на бессмысленный юмор и попытками исследовать и ниспровергнуть традиции театра с помощью пародии и других техник. Более длинным формам литературы, таким как роман, нет места в футуристической эстетике скорости и сжатия. Футуристическая литература в первую очередь фокусируется на семи аспектах: интуиции, аналогии, иронии, отмене синтаксиса, метрической реформе, звукоподражании и сущностном / синтетическом лиризме. Идеалы футуристов распространились также на их скульптуры и стили живописи; им не нравилось движение кубизма во Франции или развитие эпохи Возрождения (с их точки зрения, выхолащивание), и они часто проповедовали возврат к старомодным ценностям в своих манифестах и статьях, а также в своих произведениях искусства. Хотя движение было основано на манифестах, написанных мужчинами, на Маринетти были отклики, в частности, от женщин, которые считали себя традиционными феминистками и не рассматривали предыдущее движение возрождения как сдвиг к выхолащиванию, но слишком полагались на традиционные названия "мужчины" и "женщины", которые заставляли общество верить, что они не могут быть чуткими и что женщина не может быть энергичной.[1]

## Методология

### Интуиция

В манифесте Маринетти 1909 года Маринетти призывает к пробуждению "божественной интуиции", которая "после нескольких часов неустанного труда" позволяет "творческому духу, кажется, внезапно сбросить с себя оковы и стать жертвой непостижимой спонтанности замысла и исполнения".

У Соффичи были более земные рассуждения. Интуиция была средством, с помощью которого происходило творение. Он считал, что не может быть абстракции ценностей футуристической литературы в логических терминах. Скорее, искусство само по себе было языком, который мог быть выражен только на этом языке. Любая попытка экстраполировать литературу приводила "к оценке не художественных качеств, а посторонних материй". Таким образом, спонтанное творчество, вызванное интуицией, освободило человека от абстрагирования (и, следовательно, добавления ошибочного материала в литературу) и позволило говорить на языке искусства.

Таким образом, футуристы сплотились против "интеллектуалистической литературы ... [и] понятной поэзии". Однако эта идея отличается от антиинтеллектуализма. Они были враждебны не интеллектуальным подходам, а просто специфическому интеллектуальному подходу, которого придерживалась поэзия на протяжении стольких лет. Поэтому они часто отвергали любую форму традиции, поскольку она была запятнана предыдущими интеллектуальными подходами прошлого.

### Аналогия

Цель аналогий в футуристическом творчестве состояла в том, чтобы показать, что все взаимосвязано друг с другом. Они помогли раскрыть эту истинную реальность, лежащую под поверхностью существования. То есть, несмотря на то, что может показать опыт, на самом деле все взаимосвязано. Чем поразительнее сравнение, тем оно успешнее.

Средством для создания этих аналогий является интуиция. Эта интуиция - "особое качество поэта, заключающееся в том, что она позволяет ему обнаруживать аналогии, которые, скрытые для разума, все же являются основой искусства". Обнаружение аналогий становится возможным благодаря интуиции.

Маринетти считал, что аналогии существовали всегда, но более ранние поэты не дотягивались до того, чтобы объединить должным образом разрозненные сущности. Создавая единение двух (или более), казалось бы, не связанных объектов, поэт проникает в "суть реальности". Чем дальше поэт должен продвинуться с точки зрения логической удаленности, тем прямо пропорциональнее его эффективность.

Поскольку аналогия, таким образом, играет такую важную роль, она "предлагает пробный камень для оценки поэтических ценностей ...: способность поражать. Художественный критерий, производный от аналогии, - ошеломление". В то время как видение обычного человека окрашено условностями и традициями, поэт может стряхнуть этот верхний слой, чтобы показать реальность под ним. Процесс передачи удивления - это искусство, в то время как "ошеломление" - реакция на это открытие. Таким образом, аналогии являются сутью поэзии для футуристов.

### Ирония

Поскольку футуристы выступали за вышеупомянутую интуицию и отказ от традиций, можно предположить, что они будут запрещать использование иронии. Напротив, ирония оказалась "настолько старой и забытой, что выглядела почти новой, когда с нее смахнули пыль. Что было новым и неопробованным, по крайней мере в большей степени, чем их принципы и теории, так это стилистические приемы футуристов".

### Отмена синтаксиса

Футуристы считали, что ограничения синтаксиса неуместны в современной жизни и что они на самом деле не отражают образ мыслей поэта. Синтаксис действовал бы как фильтр, в котором нужно было бы обрабатывать аналогии, и поэтому аналогии утратили бы свое характерное "ошеломление". Упразднив синтаксис, аналогии стали бы более эффективными. Практическая реализация этого идеала означала, что многие части речи были отброшены: считалось, что прилагательные привносят нюанс во "вселенную, которая ... черно-белая"; инфинитив давал всю идею необходимого действия без помех спряжения; существительные следовали за связанными с ними существительными без других слов (по аналогии). Знаки препинания, настроения и времена года также исчезли, чтобы соответствовать аналогии и "ошеломлению".

Однако на самом деле футуристы не отменяли синтаксис. Уайт указывает, что, поскольку "OED определяет "синтаксис" как "расположение слов в их надлежащих формах", с помощью которого демонстрируется их связь в предложении". Футуристы не разрушали синтаксис в этом смысле. Маринетти на самом деле выступал за ряд "существенных, но, тем не менее, выборочных модификаций существующего синтаксиса" и что "идея русских футуристов о том, что они "расшатывают синтаксис"" более точна.

### Метрическая реформа

Ранняя футуристическая поэзия опиралась на свободный стих как на свое поэтическое средство. Однако свободный стих "был слишком тесно связан с традицией и слишком любил производить ... устаревшие эффекты", чтобы быть эффективным. Более того, используя свободный стих, футурист понял, что они будут работать по правилам синтаксиса и, следовательно, мешать интуиции и вдохновению.

Чтобы освободиться от оков метра, они прибегли к тому, что они назвали "*условно-досрочное освобождение в либерте* (автономия слова)". По сути, все идеи метра были отвергнуты, и слово стало основной единицей измерения вместо метра. Таким образом, футуристам удалось создать новый язык, свободный от синтаксиса, пунктуации и метрик, которые позволяли свободно выражать свои мысли.

Например, в стихотворении Соффичи "Студия" он "описывает студию художника — и, как следствие, самого современного человека — как превращающуюся в "радиотелефантастическую каюту, открытую для всех сообщений", ощущение чуда от нее передается неологизмом portmanteau: "readotelefantastica"". Здесь все представления о знакомом языке были отброшены, и на их месте возник новый язык со своим собственным словарным запасом.

### Звукоподражание

Футуристы отстаивали четыре формы звукоподражания: прямую, косвенную, интегральную и абстрактную. Первое из этих четырех звукоподражаний обычно встречается в типичной поэзии, например, boom, splash, tweet. Они передают наиболее реалистичный перевод звука на язык. Косвенное звукоподражание "выражало субъективные реакции на внешние условия".

Неотъемлемой звукоподражательностью было "введение любого звука независимо от его сходства со значимыми словами". Это означало, что любая совокупность букв может представлять звук. Окончательная форма звукоподражания не ссылалась на внешние звуки или движения, как вышеупомянутые версии звукоподражания. Скорее, они пытались передать внутренние движения души.

### Эссенциальный / синтетический лиризм

Чтобы лучше проводить резкие, контрастирующие аналогии, футуристическая литература пропагандировала своего рода гиперкратичность. Это было названо сущностным и синтетическим лиризмом. Первое относится к сокращению всех без исключения лишних объектов, в то время как второе выражает неестественную сжатость языка, невидимую нигде. Эта идея объясняет, почему поэзия стала предпочтительным литературным средством футуризма и почему нет футуристических романов (поскольку романы не урезаны и не сжаты).

## Футуризм в театре

Традиционный театр часто служил мишенью для футуристов из-за своих глубоких корней в классических обществах. Вместо него футуристы превозносили театр варьете, водевиль и мюзик-холл, потому что, по их утверждению, у него "не было традиций; это было недавнее открытие". Водевильные номера хорошо соответствовали понятиям "ошеломления", поскольку было желание удивить и взволновать аудиторию. Кроме того, футуристов привлекло интенсивное использование техники, а также тенденция водевильных постановок "уничтожать" шедевры прошлого посредством пародии и других форм обесценивания.

Добавив другие упомянутые выше футуристические идеалы, они прочно укоренили свои убеждения в театре. Они хотели стереть грань между искусством и жизнью, чтобы глубже проникнуть в реальность. На практике это проявлялось по-разному.:

- "Сотрудничество между публикой и актерами должно было развиться до неразличения ролей — такая совместная путаница должна была быть частично импровизированной ... например, стулья должны были быть покрыты клеем, чтобы к ним прилипали женские платья; и билеты продавались таким образом, чтобы рядом стояли мужчины крайне правых и крайне левых взглядов, ханжи и проститутки, учителя и ученики. Чихающие порошки, внезапное затемнение в зале и сигналы тревоги были всеми средствами для обеспечения надлежащего функционирования этого универсального человеческого фарса".

Однако наиболее важным аспектом работы была дискредитация великих театральных произведений. Эти новые театральные идеалы футуристов помогли создать новый жанр театра: синтетическую пьесу.

### Синтетическая игра

Этот тип пьес довел идею сжатия до крайности, когда "краткое представление, в котором целые действия были сведены к нескольким предложениям, а сцены - к горстке слов. Ни сантиментов, ни психологического развития, ни атмосферы, ни внушаемости. Здравый смысл был изгнан, или, скорее, заменен бессмыслицей". До футуристов действительно существовало несколько пьес, похожих на эту, но они не соответствовали футуристической программе. Считается, что создателем первой современной синтетической пьесы является Верлен с его метким названием " *Чрезмерная поспешность "*.