cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
Alopecosa raddei
Loài này thuộc chi Alopecosa. Alopecosa raddei được Eugène Simon miêu tả năm 1889.
Tham khảo
Thể loại:Alopecosa
Hypocala andremona
Hypocala andremona là một loài bướm đêm trong họ Noctuidae.
Liên kết ngoài
Thể loại:Hypocala
Luật chiến tranh
phải|nhỏ| [[Công ước Genève đầu tiên về việc xử lý các thành viên bị thương và ốm của các lực lượng vũ trang đã được ký kết vào năm 1864.]] Luật chiến tranh là một bộ phận của luật quốc tế quy định các điều kiện để phát động chiến tranh (jus ad bellum) và hành vi của các bên tham chiến (jus in bello). Luật chiến tranh xác định chủ quyền và quyền quốc gia, các quốc gia và vùng lãnh thổ, sự chiếm đóng và các điều khoản quan trọng khác của luật pháp quốc tế.
Luật chiến tranh hiện đại đề cập đến việc tuyên bố chiến tranh, chấp nhận đầu hàng và đối xử với tù nhân chiến tranh; sự cần thiết của quân đội, cùng với sự khác biệt và tình trạng cân xứng; và việc cấm một số vũ khí có thể gây ra đau đớn không cần thiết.
Luật chiến tranh được coi là khác biệt so với các bộ phận khác của pháp luật, chẳng hạn như luật nội địa của một quốc gia hiếu chiến cụ thể đối với một cuộc xung đột có thể cung cấp các giới hạn pháp lý bổ sung cho việc tiến hành hoặc biện minh cho chiến tranh.
Nguồn ban đầu và lịch sử
Nỗ lực xác định và điều chỉnh hành vi của các cá nhân, quốc gia và các tác nhân khác trong chiến tranh và để giảm thiểu những tác động tồi tệ nhất của chiến tranh có một lịch sử lâu dài. Những trường hợp được biết đến sớm nhất được tìm thấy trong Mahabharata và Cựu Ước (Torah).
Hydrovatus galpini
Hydrovatus galpini là một loài bọ cánh cứng trong họ Bọ nước. Loài này được Omer-Cooper miêu tả khoa học năm 1957.
Tham khảo
Thể loại:Bọ nước Thể loại:Hydrovatus
Luật chiến tranh
Nguồn ban đầu và lịch sử
"One should not attack chariots with cavalry; chariot warriors should attack chariots. One should not assail someone in distress, neither to scare him nor to defeat him... War should be waged for the sake of conquest; one should not be enraged toward an enemy who is not trying to kill him."
Một ví dụ từ Sách Đệ nhị Luật 20:19-20 giới hạn mức độ thiệt hại về môi trường:
"19When you besiege a city for a long time, making war against it in order to take it, you shall not destroy its trees by wielding an axe against them. You may eat from them, but you shall not cut them down. Are the trees in the field human, that they should be besieged by you? 20Only the trees that you know are not trees for food you may destroy and cut down, that you may build siegeworks against the city that makes war with you, until it falls." Ngoài ra, Đệ nhị Luật 20: 10-12 yêu cầu người Israel phải đưa ra lời đề nghị hòa bình có điều kiện cho bên đối lập trước khi bao vây thành phố của họ."10 When you draw near to a city to fight against it, offer terms of peace to it.11And if it responds to you peaceably and it opens to you, then all the people who are found in it shall do forced labour for you and shall serve you.12 But if it makes no peace with you, but makes war against you, then you shall besiege it."
Tương tự, Đệ nhị Luật 21: 10-14 yêu cầu rằng các tù nhân nữ bị buộc phải kết hôn với những người chiến thắng trong một cuộc chiến không thể bị bán làm nô lệ.
Vào đầu thế kỷ thứ 7, caliph đầu tiên, Abu Bakr, trong khi hướng dẫn quân đội Hồi giáo của mình, đã đặt ra các quy tắc sau đây liên quan đến chiến tranh:
"Stop, O people, that I may give you ten rules for your guidance in the battlefield. Do not commit treachery or deviate from the right path. You must not mutilate dead bodies. Neither kill a child, nor a woman, nor an aged man. Bring no harm to the trees, nor burn them with fire, especially those which are fruitful. Slay not any of the enemy's flock, save for your food. You are likely to pass by people who have devoted their lives to monastic services; leave them alone."
Hơn nữa, Sura Al-Baqara 2: 190-193 của Kinh Qur'an yêu cầu rằng trong chiến đấu, người Hồi giáo chỉ được phép tự vệ chống lại những kẻ tấn công họ, nhưng mặt khác, một khi kẻ thù ngừng tấn công, người Hồi giáo sau đó được lệnh ngừng tấn công.
Trong lịch sử của nhà thờ Kitô giáo đầu tiên, nhiều nhà văn Kitô giáo cho rằng người Kitô giáo không được là lính hay chiến đấu trong các cuộc chiến. Augustine of Hippo đã mâu thuẫn với điều này và đã viết về học thuyết 'chiến tranh chính nghĩa', trong đó ông giải thích các tình huống khi chiến tranh có thể hoặc không thể được biện minh về mặt đạo đức.
Một trong những điều bất bình được liệt kê trong Tuyên ngôn Độc lập Hoa Kỳ là Vua George III "đã nỗ lực để mang lại cho cư dân ở biên giới của chúng ta những người da đỏ tàn nhẫn mà luật chiến tranh được biết đến là sự hủy diệt không phân biệt của mọi lứa tuổi, giới tính và điều kiện".
Tham khảo
Thể loại:Luật quốc tế Thể loại:Luật chiến tranh
Hồ Durusu
Hồ Durusu (còn có tên gọi khác là Hồ Terkos) là một hồ nước ngọt ở vùng Thracia của Thổ Nhĩ Kỳ.
Để giải quyết vấn đề nguồn nước cho dân cư sinh sống tại Istanbul vào thế kỷ 19. Các nghiên cứu vào thời điểm đó cho thấy nước tại hồ Terkos có thể uống được nên vào thế kỷ 19, hồ được sử dụng làm nguồn nước chính của İstanbul.
Tuy nhiên, hiện tại tùy thuộc vào lượng mưa, và dung tích của hồ là 162 triệu m³ chỉ đủ cung cấp nước cho khoảng 20% nhu cầu nước của Istanbul và các khu dân cư ở xung quanh hồ. Công suất cấp nước hàng năm của hồ là 162 triệu m³.
Lịch sử
Nguồn gốc của hồ Durusu là một đầm phá và nó được tách ra khỏi bởi một dải đất dài 700 m ở bờ Biển Đen.
Khu vực xung quanh hồ là một khu định cư của những tên cướp biển trong thời Trung cổ. Một tu viện tên Trikos được xây dựng bởi những tên cướp biển vùng Genoa. Được biết, lịch sử của ngôi làng nơi có hồ khoảng 900 năm tuổi.
Vị trí địa lý
Hồ Durusu nằm ở phía tây bắc của Istanbul và cách Istanbul 40 km. Độ cao của hồ đối với mực nước biển là 4,5 m và độ sâu tối đa của nó là 11 m. Diện tích bề mặt là 39 km2. Nguồn nước ngọt của hồ được cung cấp chủ yếu bởi các con lạch (đường nước chảy hẹp, nông, ít dốc, thông ra sông, hồ), quan trọng nhất là lạch Istrance. Lưu vực thoát nước của hồ là 619 km2.
Tham khảo
Thể loại:Hồ Thổ Nhĩ Kỳ
Bài hát hay nhất
Bài hát hay nhất (tiếng Anh: Sing My Song Vietnam) là chương trình truyền hình thực tế do công ty Cát Tiên Sa phối hợp với Đài Truyền hình Việt Nam sản xuất, phát sóng trên kênh VTV3 từ ngày 20 tháng 11 năm 2016. Đây là phiên bản Việt Nam của chương trình Sing My Song phát trên kênh CCTV-3 của Đài truyền hình Trung ương Trung Quốc, là phiên bản quốc tế thứ ba và cũng là phiên bản đầu tiên trong khu vực châu Á của chương trình này. Mục đích của chương trình là nhằm tìm kiếm, bồi dưỡng và phát triển những ca sĩ kiêm sáng tác nhạc. Các thí sinh được lựa chọn vào vòng ghi hình sẽ được hỗ trợ đào tạo khả năng, phát hành sản phẩm, xây dựng hình ảnh và bảo trợ truyền thông.
Định dạng chương trình
Chương trình gồm 4 vòng thi: Vòng Sơ tuyển, Vòng Thu âm, Vòng Sáng tác & Tranh đấu, Vòng Liveshow.
Vòng Sơ tuyển
Các thí sinh gửi hồ sơ và ca khúc đăng ký dự thi trực tuyến và ban tổ chức sẽ tuyển chọn những ca khúc xuất sắc lọt vào vòng Thu âm.
Vòng Thu âm
Định dạng của phần thi này tương tự vòng Giấu mặt của chương trình Giọng hát Việt. Thí sinh trên sân khấu sẽ biểu diễn bài hát mà mình sáng tác, còn các huấn luyện viên ngồi bên dưới sẽ không được trực tiếp nhìn phần biểu diễn của thí sinh mà bị chắn bởi một màn hình lớn chạy lời bài hát. Nếu một huấn luyện viên cảm thấy ưng ý với giai điệu và nội dung bài hát, họ sẽ gạt cần đỏ trước mặt để nhận thu âm bài hát đang biểu diễn, và ngay lập tức màn hình trước mặt họ sẽ hạ xuống.
Khi màn biểu diễn kết thúc, tất cả màn hình đều được hạ xuống để các huấn luyện viên giao lưu với thí sinh. Trong trường hợp có từ 2 huấn luyện viên trở lên cùng chọn một thí sinh, thí sinh đó sẽ có quyền quyết định huấn luyện viên của mình. Kết thúc vòng thi này, 32 phần biểu diễn sẽ được chọn vào bốn đội của bốn huấn luyện viên, mỗi đội 8 thí sinh.
Trong trường hợp đã hết lượng thí sinh đăng ký mà các huấn luyện viên vẫn chưa chọn đủ 8 bài hát, một vòng thi phụ sẽ được tổ chức. Các huấn luyện viên sẽ thống nhất một ca khúc họ muốn nghe lại. Những huấn luyện viên đã tìm đủ số lượng bài hát sẽ có thể thoải mái thưởng thức màn trình diễn của thí sinh mà không bị màn hình che lại, đồng nghĩa với việc họ không được gạt cần để lựa chọn nữa. Vòng thi phụ kết thúc ngay khi tất cả các huấn luyện viên đã chọn đủ số lượng bài hát.
Vòng Sáng tác & Tranh đấu
Mỗi huấn luyện viên sẽ đưa ra một chủ đề cho album của họ. Tám thí sinh của mỗi đội được chia làm bốn cặp bằng cách bốc thăm, mỗi cặp gồm hai thí sinh cùng sáng tác theo chủ đề chung của album và cùng ở chung 1 phòng riêng trong vòng 24 tiếng (kể cả giờ ăn trưa hoặc ăn tối). Kết thúc 24 tiếng, cả tám thí sinh sẽ lần lượt biểu diễn bản demo cho huấn luyện viên và cố vấn nghe. Mỗi đội sẽ có một cố vấn khách mời, người sẽ cùng với huấn luyện viên giúp thí sinh hoàn thiện ca khúc của mình. Huấn luyện viên sẽ chọn một đại diện ở mỗi cặp chắc chắn đi tiếp vào vòng Tranh đấu để biểu diễn ca khúc vừa sáng tác trước các huấn luyện viên khác và hội đồng chuyên môn. Trong bốn thí sinh còn lại, cố vấn sẽ lựa chọn thêm một thí sinh nữa để bước vào vòng Tranh đấu. Kết thúc vòng Sáng tác, mỗi đội có năm thí sinh đi tiếp và ba thí sinh bị loại.
Ở vòng Tranh đấu, năm thí sinh của mỗi đội sẽ biểu diễn trước các huấn luyện viên và hội đồng chuyên môn. Hội đồng chuyên môn 31 người sẽ chấm điểm trực tiếp bằng cách bình chọn sau từng phần biểu diễn của thí sinh. Kết thúc cả năm phần biểu diễn của một đội huấn luyện viên, ba huấn luyện viên còn lại sẽ quyết định 3 điểm duy nhất của mỗi người cho một phần thi mà mình ưng ý. Thí sinh nhận tổng điểm cao nhất sẽ chắc chắn bước vào vòng Liveshow. Huấn luyện viên của đội sẽ chọn tiếp một trong bốn thí sinh còn lại để biểu diễn trong vòng Liveshow. Kết thúc vòng Tranh đấu, mỗi đội có hai thí sinh đi tiếp và ba thí sinh bị loại.
Cổng bình chọn "Chiếc vé may mắn"
Hai thi sính có lượt bình chọn cao nhất từ khán giả trên ứng dụng Zalo và trang Saostar.vn trong số 23 thí sinh đã bị loại tại vòng Sáng tác và Tranh đấu sẽ chính thức góp mặt vào đêm chung kết cùng với bảy thí sinh của bốn đội.
Vòng Liveshow - Chung kết
Chín thí sinh được chia thành hai lượt đấu, một lượt năm người và một lượt bốn người, huấn luyện viên sẽ quyết định lượt đấu trong các bài hát của đội. Mỗi thí sinh sẽ trình diễn một sáng tác của mình (hoặc chọn trong những bài dự thi trước đó hoặc sáng tác một bài mới). Tổng đài bình chọn ở mỗi lượt sẽ được mở khi sáng tác đầu tiên được trình bày và đóng lại sau khi tiết mục cuối kết thúc. Hai thí sinh nhận được tổng số bình chọn cao nhất từ khán giả ở hai lượt sẽ vào vòng hai và được bình chọn trực tiếp bởi 31 giám khảo chuyên môn hoặc đại diện truyền thông (gồm năm lượt bỏ phiếu, mỗi lượt năm người riêng lượt cuối sáu người). Thí sinh nhận được 16 phiếu trước tiên sẽ trở thành quán quân của Bài hát hay nhất.
Lịch sử
Tháng 3 năm 2016, một bài viết trên trang On Screen Asia xác nhận chương trình Sing My Song của Trung Quốc đã được mua bản quyền và sẽ ra mắt tại Việt Nam. Công ty Cát Tiên Sa đã được công bố là đơn vị sản xuất của phiên bản Việt Nam, với 10 tập dự kiến được sản xuất và ra mắt trong năm 2016. Sau đó, chương trình bắt đầu nhận hồ sơ tuyển sinh trên khắp cả nước và đã tiến hành các buổi sơ tuyển vào tháng 5 tại ba địa điểm (Huế, Hà Nội, TP.HCM) cùng 1 đợt bổ sung tại TP.HCM.
Đầu tháng 11 năm 2016, ban tổ chức đã công bố danh sách huấn luyện viên chính thức của chương trình. Theo đó, bốn giám khảo được chọn của mùa đầu tiên là bốn nhạc sĩ: Nguyễn Hải Phong, Đức Trí, Lê Minh Sơn và Giáng Son.
Mùa 2
Mùa 2 đã bắt đầu lên sóng từ ngày 4 tháng 3 năm 2018 với bốn giám khảo là Đức Trí, Lê Minh Sơn, Giáng Son và Hồ Hoài Anh.
Mùa 3
Sau 4 năm gián đoạn, Bài hát hay nhất đã trở lại với mùa thứ 3 cùng phiên bản mới mang tên "Big Song Big Deal". Với tiêu chí "Sáng tác mới – Bài hát hay nhất – Chốt deal cao nhất", các nhạc sĩ trẻ sẽ không những chỉ thể hiện khả năng sáng tác mà còn có thể kinh doanh chính tác phẩm của mình ngay trên sân khấu. Điểm mới của mùa này là sự xuất hiện của các nhà đầu tư, là những gương mặt nổi tiếng trong nhiều lĩnh vực và có nhu cầu mua bài hát mới phục vụ công việc.
Mùa 3 bắt đầu phát sóng trên VTV3 từ ngày 2 tháng 10 năm 2022 với ba giám khảo: Huy Tuấn, Dương Khắc Linh, Bùi Lan Hương. Các tập ghi hình trong vòng tuyển chọn đã được đăng tải trước trên kênh YouTube chính thức của chương trình, VIVA Network.
Mùa 1: Bài hát hay nhất 2016
Mùa 1 đã phát sóng từ ngày 20 tháng 11 năm 2016 đến ngày 22 tháng 1 năm 2017, với 4 huấn luyện viên là Nguyễn Hải Phong, Đức Trí, Giáng Son và Lê Minh Sơn. Họ dẫn dắt một nhóm gồm 8 người.
* ''Thí sinh Nguyễn Thanh Nhật Minh bị loại khỏi cuộc thi vì đã có những bài viết, bình luận nhạy cảm về chính trị trên trang Facebook cá nhân của anh. Tất cả các phần dự thi cùng các thông tin liên quan đến thí sinh này đã bị cắt bỏ trong tập 5 và các tập phát sóng sau đó (từ tập 6 đến hết) cũng như trên trang YouTube chính thức của chương trình.''
** ''Thông tin của thí sinh Phạm Trần Phương đã bị xóa khỏi hệ thống bình chọn của cuộc thi trên trang Saotar.vn và phần trình diễn trước đó đã bị gỡ bỏ khỏi trang YouTube chính thức của cuộc thi. Theo lời của HLV Lê Minh Sơn trong tập 8 (đã phát sóng ngày 8 tháng 1), Phạm Trần Phương đã rút khỏi cuộc thi trước vòng sáng tác vì lý do cá nhân.''
Mùa 2: Bài hát hay nhất 2018
Mùa 2 phát sóng từ ngày 4 tháng 3 năm 2018 đến ngày 13 tháng 5 năm 2018 với bốn giám khảo là Đức Trí, Lê Minh Sơn, Giáng Son và Hồ Hoài Anh. Trên ghế nóng ở vòng "Thu âm", mỗi giám khảo sẽ chọn cho đội của mình bảy thí sinh (thay vì là tám như mùa trước) để thi đấu ở các vòng "Sáng tác", "Tranh đấu" và "Liveshow".
* Thí sinh đã rút khỏi cuộc thi trước vòng "Trại Sáng tác 24H" vì lý do gia đình.
Mùa 3: Bài hát hay nhất 2022
Mùa thứ ba được phát sóng từ ngày 2 tháng 10 năm 2022 đến ngày 26 tháng 2 năm 2023 với phiên bản Big Song Big Deal. Không có huấn luyện viên cố định, thay vào đó là sự góp mặt của các cố vấn âm nhạc, giám khảo và nhà đầu tư bao gồm nhiều nghệ sĩ nổi tiếng cũng như đại diện trong lĩnh vực tài chính ngân hàng và các công ty quản lý nghệ sĩ tham gia.
Liên kết ngoài
Thể loại:Chương trình truyền hình Việt Nam Thể loại:Chương trình truyền hình thực tế tại Việt Nam Thể loại:Chương trình truyền hình trên VTV Thể loại:Chương trình truyền hình của Cát Tiên Sa Thể loại:Phim truyền hình Việt Nam thập niên 2010 Thể loại:Phim truyền hình Việt Nam ra mắt năm 2016
Morada Nova
Morada Nova là một đô thị thuộc bang Ceará, Brasil. Đô thị này có diện tích 2779,229 km², dân số năm 2007 là 60224 người, mật độ 21,67 người/km².
Liên kết ngoài
Thể loại:Đô thị bang Ceará
Torvilliers
Torvilliers là một xã ở tỉnh Aube, thuộc vùng Grand Est ở phía bắc miền trung nước Pháp.
Liên kết ngoài
Torvilliers
Baragi, Mudhol
Baragi là một làng thuộc tehsil Mudhol, huyện Bagalkot, bang Karnataka, Ấn Độ.
Chillies (ban nhạc)
Chillies là một ban nhạc pop rock Việt Nam gồm 5 thành viên: Trần Duy Khang, Nhím Biển, Nguyễn Văn Phước, Sĩ Phú và Tô Đông Phong. Nhóm được thành lập vào tháng 10 năm 2018 và được quản lý bởi hãng đĩa Warner Music Vietnam. Tại lễ trao giải Âm nhạc Cống hiến 2021, Chillies đã nhận được hai đề cử ở các hạng mục "Video âm nhạc của năm" (cho bài hát "Cứ chill thôi") và Nghệ sĩ mới của năm (cho Trần Duy Khang, giọng ca kiêm cây sáng tác chính của nhóm).
Baragi, Mudhol
Tham khảo
Thể loại:Bagalkot (huyện)
Valeriana reitziana
Valeriana reitziana là một loài thực vật có hoa trong họ Kim ngân. Loài này được Borsini miêu tả khoa học đầu tiên năm 1962.
Liên kết ngoài
Thể loại:Chi Nữ lang Thể loại:Thực vật được mô tả năm 1962
Chillies (ban nhạc)
Thành lập
Nhím và Phước từng học nhạc tại Nha Trang và vào Sài Gòn xây dựng sự nghiệp. Phú là du học sinh ngành Âm nhạc dân tộc chuyên về đàn tam thập lục. Cuối cùng là vocalist kiêm nhạc sĩ Khang. Anh đã từ bỏ công việc giảng dạy Anh văn để theo đuổi âm nhạc. Nhóm được thành lập trong một sự kiện âm nhạc tại Hard Rock Cafe Saigon, Chillies bắt đầu sự nghiệp bằng những ca khúc cover phổ biến tại những quán bar quen thuộc như Yoko Cafe hay Acoustic Bar.
2018: Ra mắt với đĩa đơn đầu tay và được công chúng đón nhận
Nhóm chính thức ra mắt vào tháng 10 năm 2018 với sản phẩm đầu tay mang tên ''Who? (The Tinder Song). Nhóm được công chúng biết đến nhiều hơn với ca khúc Và thế là hết''. Ra mắt vào tháng 12, bài hát kể về những vỡ vụn và hẫng hụt khi nhìn lại về một cuộc tình dở dang mà mình đã đánh mất nhau trong một chiều buồn mưa rơi triền miên. Chillies cho biết ca khúc ra mắt của nhóm được làm chỉ để bạn bè nghe ủng hộ là chính. Nhóm cũng không nghĩ nó lại được yêu thích đến vậy.
2019: Ra mắt loạt single, nhạc phim và cú bùng nổ với Mascara
Ngày 29 tháng 3 năm 2019, nhóm ra mắt single Nếu ngày mai không đến. Tiếp đó là Những con đường song song vào tháng 5 cùng năm. Bài hát như là một nơi neo đậu cho những tâm hồn cô đơn khi kiếm tìm cho mình một điều gì đó xa xăm. Bài hát nói về cảm xúc ngậm ngùi, nuối tiếc khi phải chia xa và phải kiếm tìm niềm hạnh phúc bình dị khác cho riêng mình. Những sản phẩm âm nhạc cũng được nhóm ra mắt sau đó như "Có em đời bỗng vui". Tuy MV không gây sốt trên nền tảng công nghệ số cũng chẳng đứng đầu trên các top trending như nhiều sản phẩm ra mắt cùng thời điểm nhưng để lại nhiều ấn tượng với khán thính giả bởi câu chuyện âm nhạc truyền cảm hứng trong cuộc sống.
Đến tháng 7, nhóm tung ra original sound track Cảm ơn và xin lỗi cho bộ phim điện ảnh Thưa mẹ con đi trên kênh youtube chính thức.
Ra mắt cuối năm 2019, bài hát Mascara được đánh giá là ca khúc được khán giả đón nhận rất nồng nhiệt nhất trong sự nghiệp âm nhạc của nhóm. Chưa bao giờ có một bài hát nào của Chillies khi tung ra phiên bản audio lại nhận được nhiều lượt nghe như vậy. Vì được khán giả ủng hộ nên Chillies đã cho ra mắt MV chính thức đầu tiên cho Mascara như một lời cảm ơn chân thành nhất gửi tới các khán giả đã đồng hành cùng nhóm.
Nhóm cho biết không muốn ra mắt quá nhiều MV vì không muốn mọi người nhớ đến Chillies qua hình ảnh ở trong MV mà muốn khán giả nghe nhiều hơn là nhìn.
2020: Duy trì phong độ với Có em đời bỗng vui, Vùng ký ức, Cứ chill thôi
Tháng 2, Chillies cho ra mắt chính thức MV Có em đời bỗng vui và được đăng tải trên kênh YouTube chính thức của nhóm.
Vào tháng 3 năm 2020, Chillies đã chính thức trở thành nghệ sĩ trực thuộc Warner Music Vietnam, hãng thu âm trực thuộc Warner Music Group. .
Đến cuối tháng 3, Chilllies ra mắt sản phẩm Vùng ký ức với sự đón nhận nồng nhiệp từ người hâm mộ. MV của ca khúc được ghi hình tại Đà Lạt.
Nhóm đã có màn collab ấn tượng với nữ ca sĩ Suni Hạ Linh và nhạc sĩ Rhymastic ra mắt vào tháng 7 cùng năm trong Cứ chill thôi.
Somatidia fauveli
Somatidia fauveli là một loài bọ cánh cứng trong họ Cerambycidae.
Chillies (ban nhạc)
2020: Duy trì phong độ với Có em đời bỗng vui, Vùng ký ức, Cứ chill thôi
Đúng dịp Giáng sinh, đĩa đơn tiếp theo mang tên Giá như ra mắt khán giả. Ca khúc tiếp tục được trích từ album đầu tay của nhóm, dự kiến ra mắt trong quý I năm 2021. Đĩa đơn mang âm hưởng sythwave và gây nhiều ngạc nhiên cho người hâm mộ.
2023: Concert đầu tiên của nhóm, Trên những đám mây
Đầu năm, Chilies cho ra mắt album Trên những đám mây, và cũng là tên chủ đề của concert.
Tháng 3, Chilies tổ chức concert đầu tiên của nhóm tại thành phố Hồ Chí Minh với quy mô 5.000 khán giả tại Nhà thi đấu Quân khu 7.
Đầu tháng 4, Chilies tiếp tục tổ chức concert tại Cung thể thao Quần Ngựa, Hà Nội.
Phong cách âm nhạc
Âm nhạc của Chillies trước giờ không tập trung vào một thể loại riêng biệt nào cả. Đồng thời nhóm cũng không định hình dòng nhạc mình theo đuổi là một thể loại nào cố định mà luôn muốn sản phẩm của mình có nhiều sự biến hóa đa dạng. Phong cách âm nhạc của nhóm pha trộn nhiều dòng nhạc khác nhau như Pop, Alternative Rock, Funk, RnB, Retrowave ...
Thành viên
Ngoài ra, năm 2019 đến năm 2023 có sự hợp tác với live sesion Minh Đức khi tham gia các show diễn trực tiếp, hiện đã dừng hợp tác.
Nhóm còn có Bảo Lê (BS16 Production) là nhà sản xuất âm nhạc.
Liên kết ngoài
Thể loại:Nhóm nhạc Việt Nam Thể loại:Khởi đầu năm 2020 ở Việt Nam Thể loại:Warner Music Group Thể loại:Nghệ sĩ của Warner Music Group
Piptadenia irwinii
Piptadenia irwinii là một loài thực vật có hoa trong họ Đậu. Loài này được G.P.Lewis miêu tả khoa học đầu tiên.
Liên kết ngoài
Thể loại:Piptadenia
Guarianthe bowringiana
Guarianthe bowringiana là một loài lan.
Tham khảo
bowringiana Thể loại:Thực vật được mô tả năm 1885
Thomas Chatterton
Thomas Chatterton là một nhà thơ người Anh. Cậu đã tự sát năm 17 tuổi bằng thạch tín và đã chết vì nhiễm độc. Tác phẩm của cậu nổi tiếng sau khi cậu chết và có ảnh hưởng đến phong trào lãng mạn sau đó.
Liên kết ngoài
Thể loại:Sinh năm 1752 Thể loại:Mất năm 1770
Hans Assmann
Hans Assmann (9 tháng 12 năm 1923 - 19 tháng 6 năm 1998 tại bệnh viện Danderyd, Thụy Điển) là một người Đức nhập cư vào Phần Lan vào những năm 1950 và có liên quan đến các vụ giết người vẫn chưa có lời giải ở Hồ Bodom như một nghi phạm số 1. Theo cảnh sát Phần Lan, anh ta có bằng chứng ngoại phạm.
Tham khảo
Thể loại:Sinh năm 1923 Thể loại:Mất năm 1988 Thể loại:Tội phạm ở châu Âu
Stone Temple Pilots
Stone Temple Pilots (còn được gọi với tên viết tắt là STP) là một ban nhạc rock người Mỹ đến từ San Diego, California, ban đầu bao gồm Scott Weiland (ca sĩ chính), anh em Dean DeLeo (guitar) và Robert DeLeo (bass, hát bè) và Eric Kretz (trống). Đội hình của ban nhạc không thay đổi từ khi thành lập năm 1989 cho đến khi Weiland bị sa thải vào tháng 2 năm 2013. Giọng ca Chester Bennington của Linkin Park gia nhập ban nhạc vào tháng 5 năm 2013 nhưng đã tự nguyện rời đi vào tháng 11 năm 2015. Vào năm 2016, ban nhạc đã khởi động một buổi thử giọng trực tuyến cho vị trí ca sĩ chính mới và công bố Jeff Gutt là ca sĩ chính mới của ban nhạc vào ngày 14 tháng 11 năm 2017.
Sau khi thành lập vào năm 1989 với cái tên Mighty Joe Young, ban nhạc ký hợp đồng với Atlantic Records và đổi tên thành Stone Temple Pilots. Album đầu tay của ban nhạc, Core, phát hành năm 1992, là một thành công lớn về mặt thương mại và STP tiếp tục trở thành một trong những ban nhạc bán chạy nhất của những năm 1990, khi đã bán được hơn 18 triệu album tại Hoa Kỳ và 40 triệu bản trên toàn thế giới. Ban nhạc đã phát hành thêm 4 album phòng thu: Purple (1994), Tiny Music... Songs from the Vatican Gift Shop (1996), No. 4 (1999), và Shangri-La Dee Da (2001), trước khi tách ra vào năm 2003. Sau đó các thành viên ban nhạc tham gia vào nhiều dự án khác nhau (nổi bật nhất là Velvet Revolver và Army of Anyone). Cuối cùng, ban nhạc đã tái hợp vào năm 2008 cho một chuyến lưu diễn tái hợp, phát hành album thứ sáu cùng tên vào năm 2010, và tích cực lưu diễn cho đến khi Chester Bennington rời đi. Nhạc phẩm duy nhất của ban nhạc cùng với Bennington là đĩa EP High Rise vào năm 2013. STP đã phát hành hai album cùng Gutt on vocals; album cùng tên thứ hai vào ngày 16 tháng 3 năm 2018 và album phòng thu thứ tám Perdida vào ngày 7 tháng 2 năm 2020.
Ban đầu ban nhạc nổi lên khi là một phần của phong trào grunge vào đầu những năm 1990. Các bản phát hành tiếp theo của ban nhạc cho thấy nhiều âm hưởng khác nhau, bao gồm cả psychedelic rock, bossa nova và classic rock. Sự phát triển của ban nhạc trong suốt những năm 1990 và đầu những năm 2000 liên quan đến những giai đoạn thăng trầm về thương mại, một phần là do cuộc đấu tranh được công khai rộng rãi của Weiland với chứng nghiện ma túy.
1985–1992: Thành lập và những năm đầu với tên gọi Mighty Joe Young
Ban nhạc đã mô tả hai câu chuyện mâu thuẫn về cách trưởng nhóm Scott Weiland và tay bass Robert DeLeo gặp nhau; một là Weiland và DeLeo gặp nhau tại buổi hòa nhạc Black Flag ở Long Beach, California năm 1985. Họ bắt đầu thảo luận về bạn gái của mình, chỉ để nhận ra rằng họ đang hẹn hò với cùng một người phụ nữ. Tuy nhiên, thay vì để điều này ngăn cách họ, thì họ đã làm quen với nhau và thành lập một ban nhạc sau khi họ chia tay với cô gái đó. Weiland đã giới thiệu một phiên bản khác của cuộc gặp gỡ với Robert trong cuốn tự truyện của anh ấy, nói rằng Weiland và bạn bè của anh ấy - tay guitar Corey Hicock và tay trống David Allin - đã tìm kiếm Robert sau khi chứng kiến anh ấy chơi trực tiếp trong các buổi biểu diễn với ban nhạc Soi Disant của họ.
Tuy nhiên, sau một vài năm, Allin đã đi theo con đường riêng theo đuổi những sở thích khác. Các thành viên còn lại đã chứng kiến tay trống Eric Kretz chơi trong một câu lạc bộ ở Long Beach và thuyết phục anh gia nhập ban nhạc. Tay guitar Hicock sau cùng đã rời ban nhạc vào năm 1989. Cần phải tìm một tay guitar khác thay thế, Robert đã kiến nghị anh trai của mình, Dean. Vào thời điểm đó, Dean là một doanh nhân thành đạt, người đã bỏ lại sự nghiệp nhạc sĩ trước đây của mình, nhưng vẫn chơi guitar như một sở thích. Ban nhạc đã thuyết phục được Dean chơi guitar cho Swing, hoàn thành đội hình STP ban đầu. Dean được cho là đã từ chối chơi trong một ban nhạc có tên gọi là "Swing," và ngay sau đó ban nhạc đổi tên thành Mighty Joe Young. Ban nhạc đã thu âm một đoạn băng demo được hoàn thành vào khoảng năm 1990. Bản demo Mighty Joe Young bao gồm các bài hát sẽ được thu lại cho album phòng thu đầu tiên của ban nhạc, cũng như một số phong cách âm nhạc sẽ không có trong bất kỳ album phòng thu nào của STP, chẳng hạn như funk và yodeling.
Mighty Joe Young đã chơi một số hợp đồng biểu diễn ở khu vực San Diego, gây dựng nền tảng người hâm mộ. Chương trình đầu tiên của họ là ủng hộ Henry Rollins tại Whisky a Go Go. Sau đó, nhóm bắt đầu thực hiện album đầu tay với Brendan O'Brien. Trong quá trình ghi âm, họ nhận được một cuộc gọi từ luật sư của họ, người thông báo với họ rằng có một nghệ sĩ nhạc blues đã xưng tên là Mighty Joe Young. Lấy cảm hứng từ nhãn dán STP Motor Oil mà các thành viên ban nhạc đều yêu thích thời trẻ, các ý tưởng khác nhau về tên viết tắt "STP" đã được ban nhạc chia sẻ, bao gồm "Shirley Temple's Pussy" và Stereo Temple Pirates. Cuối cùng họ chọn cái tên là "Stone Temple Pilots".
1992–1995: Core và Purple
Stone Temple Pilots đã phát triển một nền tảng người hâm mộ trong các câu lạc bộ ở San Diego. Năm 1992, Stone Temple Pilots đã ký hợp đồng với Atlantic Records. Album đầu tiên của họ, Core, được phát hành vào ngày 29 tháng 9 năm 1992, và đạt vị trí số 3 trên Bảng xếp hạng Album Billboard. Core là một thành công lớn, sinh ra các bản hit "Sex Type Thing", "Plush", "Creep" và "Wicked Garden". Mặc dù album là một thành công lớn về mặt thương mại, một số tờ báo âm nhạc đã chỉ trích ban nhạc là "kẻ bắt chước grunge." Cùng năm, Scott Weiland và Dean DeLeo trình diễn một phiên bản acoustic của "Plush" trên chương trình MTV "Headbanger's Ball." Đây được coi là một trong những màn trình diễn giọng hát hay nhất của Weiland.
Bất chấp những đánh giá tiêu cực từ một số nhà phê bình, Stone Temple Pilots vẫn tiếp tục thu hút được người hâm mộ. Họ lưu diễn trong 4 tuần, mở màn cho các ban nhạc như Rage Against the Machine và Megadeth. Năm 1993 tiếp tục mang lại những thành công, với việc ban nhạc chuẩn bị cho chuyến lưu diễn ở Mỹ kéo dài hai tháng rưỡi. nhỏ|Vé xem buổi hòa nhạc Purple từ năm 1994 Năm 1993, ban nhạc quay một tập của MTV Unplugged, nơi họ ra mắt bài hát "Big Empty." Trong một cuộc thăm dò tháng 1 năm 1994 của Rolling Stone, ban nhạc đồng thời được bình chọn là Ban nhạc mới xuất sắc nhất bởi độc giả của Rolling Stone và Ban nhạc mới tồi tệ nhất bởi các nhà phê bình âm nhạc của tạp chí. Tháng sau, nhóm giành giải Nghệ sĩ Pop/Rock mới được yêu thích nhất và Nghệ sĩ Heavy Metal/Hard Rock mới tại Lễ trao giải Âm nhạc Mỹ. Vào tháng 3 năm 1994, nhóm đã giành được giải Grammy cho Màn trình diễn Hard Rock xuất sắc nhất cho ca khúc "Plush".
Vào mùa xuân năm 1994, Stone Temple Pilots trở lại phòng thu để sáng tác album thứ hai, Purple. Hoàn thành trong vòng chưa đầy một tháng, Purple ra mắt ở vị trí số một tại Hoa Kỳ khi phát hành vào ngày 7 tháng 6 năm 1994. Ca khúc "Interstate Love Song" dễ nghe trên đài phát thanh nhanh chóng trở thành một hit lớn, dành kỷ lục 15 tuần đứng đầu bảng xếp hạng bài hát từ album nhạc rock. Các bản hit khác trong album bao gồm "Vasoline" và "Big Empty" (bài hát sau cũng được góp mặt trong nhạc nền của bộ phim The Crow). Đến tháng 10, chỉ 4 tháng sau khi phát hành, Purple đã bán được 3 triệu bản.
1995–2003: Tiny Music, No. 4, và Shangri-La Dee Da
Vào tháng 10 năm 1995, ban nhạc tập hợp lại để bắt đầu thu âm album thứ ba của mình, thuê một biệt thự ở Santa Barbara, California để ban nhạc sống cùng nhau trong quá trình thu âm. Stone Temple Pilots đã phát hành album Tiny Music... Songs from the Vatican Gift Shop, vào ngày 5 tháng 3 năm 1996. Âm n nhạc của album đã đánh dấu một sự thay đổi mạnh mẽ so với những lần trước của họ, hướng nhiều hơn về âm hưởng glam rock và nhạc ảo giác hơn là âm hưởng hard rock/grunge đã đưa họ đến với sự nổi tiếng; vào thời điểm đó, sự đón nhận của giới phê bình là trái chiều. Rolling Stone, một tạp chí đã từng xem nhẹ âm nhạc ban đầu của ban nhạc, lại đưa ra quan điểm tốt về album, coi bản phát hành này là nỗ lực tốt nhất của nhóm cho đến nay. Tuy nhiên, họ bày tỏ sự ngạc nhiên trước "phong cách âm nhạc yêu đời, náo nhiệt" trong bối cảnh Weiland công khai những dính líu liên quan tới ma túy và luật pháp. Stone Temple Pilots cũng được xuất hiện trên trang bìa của số báo 753 vào tháng 2 năm 1997.
Ban không quá thành công khi chỉ có thể lưu diễn ủng hộ Tiny Music... và đã rút khỏi vị trí hỗ trợ trong chuyến lưu diễn tái hợp của Kiss. Một chuyến lưu diễn ngắn ngày vào mùa thu năm 1996 diễn ra sau đó tại Mỹ nhưng những ngày cuối cùng vào cuối tháng 12 ở Hawaii và một số ngày vào năm 1997 đã phải hủy bỏ để Weiland có thể đi cai nghiện. Sau đó ban nhạc quyết định tạm nghỉ để thực hiện các dự án khác. "Tôi không có quyền chỉ trích anh ấy khi bản thân cũng như vậy", tay trống Peter Criss của Kiss nhận xét. "Tôi chỉ biết cầu nguyện cho anh ấy và hy vọng rằng anh ấy sẽ khá hơn vì họ thực sự là một ban nhạc tuyệt vời."
Ban nhạc giờ đây không có Weiland đã tuyển mộ Dave Coutts, trưởng nhóm của Ten Inch Men, và biểu diễn dưới nghệ danh Talk Show. Talk Show đã phát hành một album cùng tên vào năm 1997 trước khi giải thể. Trong khi đó, Weiland theo đuổi sở thích âm nhạc của riêng mình và đã phát hành album solo đầu tay, 12 Bar Blues, vào năm 1998. Mặc dù cả hai album đều nhận được vài lời khen ngợi từ giới phê bình, cả hai đều không thành công về mặt thương mại.
Cuối năm 1998, ban nhạc tập hợp lại và bắt đầu thực hiện album Stone Temple Pilots thứ tư. Phát hành năm 1999, No. 4 được định hình là một album nhạc rock "trở lại chuẩn mực" (back-to-basics) theo phong cách Core hoặc Purple. Stephen Thomas Erlewine thuộc AllMusic đã so sánh âm nhạc của album với các ban nhạc alternative metal đương thời và viết trong bài đánh giá của mình rằng "cứ như thể STP quyết định cạnh tranh trực tiếp với thế hệ các ban nhạc alt-metal mới, những người thích công kích hơn là các đoạn hook hoặc riff." STP đã sở hữu được một trong những bản hit lớn nhất kể từ thành công của Core and Purple với đĩa đơn "Sour Girl", được thúc đẩy bởi một video ca nhạc nổi tiếng với sự tham gia của Sarah Michelle Gellar trong phim Buffy the Vampire Slayer nổi tiếng. Ban nhạc cũng đã thu âm một tập của VH1 Storytellers, và lưu diễn mùa hè với Red Hot Chili Peppers. No. 4 sau cùng đã được chứng nhận bạch kim bởi RIAA.
Vào mùa hè năm 2001, ban nhạc đã phát hành album thứ năm, Shangri-La Dee Da, tạo ra một bản hit radio rock là "Days of the Week". Mặc dù quảng bá album bằng cách đi lưu diễn với Linkin Park và Godsmack trong Family Values Tour, nhưng Shangri-La Dee Da lại gây thất vọng về mặt thương mại. Vào thời điểm đó, sự hỗ trợ tiếp thị từ hãng đĩa của họ được cho là rất ít, và ban nhạc quyết định hoãn mọi album trong tương lai. Tuy nhiên, ban nhạc đã thu âm "All in the Suit That You Wear", một bài hát dự định trở thành đĩa đơn chính trong nhạc phim của bộ phim Spider-Man năm 2002. Tuy nhiên, bài hát "Hero" của Chad Kroeger cuối cùng đã được chọn làm đĩa đơn chính.
2003–2008: Tan rã và các dự án khác của các thành viên
Bất chấp các báo cáo rằng ban nhạc đã bắt đầu sáng tác album phòng thu thứ 6 vào năm 2002, ban nhạc lại im ắng vào cuối năm đó sau những báo cáo về sự đan xen giữa Dean DeLeo và Weiland sau buổi trình diễn cuối cùng vào mùa thu năm 2002 của chuyến lưu diễn Stone Temple Pilots. Để làm dấu mốc cho sự nghiệp của ban nhạc, Atlantic Records đã phát hành một album tuyển tập hit, Thank You, với một DVD bổ sung gồm các hình ảnh lưu trữ và video âm nhạc, vào năm 2003. Năm ngày sau khi Thank You được phát hành, anh em nhà DeLeo đã tiết lộ trong một cuộc phỏng vấn với Guitar One rằng ban nhạc đã chính thức tan rã.
Sau khi ban nhạc tan rã, Weiland được tuyển mộ để gia nhập siêu ban nhạc thành công Velvet Revolver với các thành viên của Guns N 'Roses là Slash (guitar), Matt Sorum (trống), Duff McKagan (bass) và cựu tay guitar của Wasted Youth là Dave Kushner. Ban nhạc đã phát hành hai album, Contraband vào năm 2004 và Libertad vào năm 2007 trước khi tan rã vào năm 2008. Tương tự, anh em nhà DeLeo đã thành lập siêu ban nhạc Army of any với giọng ca chính Richard Patrick của ban nhạc industrial rock Filter và tay trống Ray Luzier. Ban nhạc phát hành album cùng tên vào năm 2006 trước khi tiếp tục "gián đoạn vô thời hạn" vào năm 2007. Eric Kretz giới hạn hoạt động trong thời gian này, điều hành studio của riêng mình, Bomb Shelter Studios, và chơi trống cho ban nhạc Spiralarms.
2008–2011: Tái hợp và album cùng tên
Vào cuối năm 2010, STP thông báo họ sắp xếp lại một số ngày lưu diễn ở Mỹ để ban nhạc có thể "nghỉ ngơi ngắn ngày". STP đã lưu diễn Đông Nam Á lần đầu tiên vào năm 2011, chơi tại Philippines (Manila), Singapore và Indonesia (Jakarta). Sau đó, ban nhạc đã biểu diễn thành công ở Úc, bao gồm các buổi biểu diễn cháy vé ở Sydney và Melbourne.
2011–2013: Chia rẽ với Weiland và các thủ tục pháp lý
Vào tháng 12 năm 2011, Dean DeLeo nói với Rolling Stone, "điều tôi muốn thấy xảy ra là ban nhạc dấn thấn biểu diễn một cách gần gũi hơn - có những nhà hát thực sự đáng yêu trên khắp đất nước." DeLeo cũng nhận xét về việc có thể phát hành lại Core mở rộng bao gồm cả hình ảnh trình diễn trực tiếp được lưu trữ, "Chúng tôi có rất nhiều bản ghi âm trực tiếp từ thời đó và chúng tôi đã không ghi đè nhiều bản nhạc. Không có bản sửa lỗi, vì vậy chúng ta chỉ cần mastering được chúng thì sẽ nghe rất tuyệt." Vào ngày 2 tháng 1 năm 2012, Scott Weiland cũng đã bình luận về lễ kỷ niệm 20 năm của Core, rằng "Chà, chúng tôi đang làm rất nhiều điều đặc biệt. [Có] rất nhiều cảnh quay lưu trữ mà chúng tôi đang tập hợp lại, một cuốn sách trên bàn cà phê, hy vọng là một album hoàn toàn mới - rất nhiều ý tưởng. Tất nhiên là một bộ hộp và sau đó là một chuyến lưu diễn. "
Vào ngày 26 tháng 6, STP đã phát hành bộ phim hòa nhạc đầu tiên của mình, Alive in the Windy City, trên DVD và Blu-ray. Phần trình diễn được quay tại một buổi diễn cháy vé vào tháng 3 năm 2010 tại Nhà hát Riviera ở Chicago.
Vào ngày 17 tháng 9, tại một buổi trình diễn ở Abbotsford, British Columbia, STP đã đến muộn gần 2 tiếng đồng hồ và cắt ngắn tiết mục của họ 30 phút, khiến nhiều người hâm mộ tức giận. Ngày hôm sau, ban nhạc đưa ra một thông báo ngắn gọn rằng buổi biểu diễn đêm đó ở Lethbridge, Alberta đã bị hủy do Weiland được yêu cầu phải tiếp tục "48 giờ nghỉ ngơi thanh nhạc hoàn toàn do dây thanh bị căng."
Vào ngày 27 tháng 2 năm 2013, Stone Temple Pilots đã sa thải Weiland. Việc sa thải được chính thức thông báo khi Weiland rời khỏi chuyến lưu diễn cùng ban nhạc solo của mình. Cả hai bên đã khởi kiện về quyền biểu diễn với tên Stone Temple Pilots; cả hai đều đã được giải quyết bên ngoài tòa án, với anh em DeLeo và Kretz vẫn giữ quyền biểu diễn dưới tên.
2013–2015: Kỷ nguyên Chester Bennington và cái chết của Weiland
Vào ngày 18 tháng 5 năm 2013, ba thành viên còn lại của Stone Temple Pilots đã biểu diễn với Chester Bennington của Linkin Park, xuất hiện với tư cách khách mời đặc biệt tại KROQ Weenie Roast thường niên lần thứ 21 và lễ hội Live 105 BFD ngày 19 tháng 5 năm 2013 gần San Francisco, nơi họ đã trình diễn một bài hát mới, "Out of Time."
Vào ngày 19 tháng 5 năm 2013, STP đã phát hành bản tải xuống miễn phí đĩa đơn mới của họ "Out of Time" với Bennington hiện là thành viên chính thức. Bennington đã từng phát biểu từ nhiều năm trước trong các cuộc phỏng vấn rằng được tham gia Stone Temple Pilots là ước mơ cả đời của ông. Đội hình mới đã biểu diễn trở lại vào ngày 30 tháng 5 năm 2013 tại MusiCares MAP Fund Benefit Concert ở Los Angeles, California, và cùng với các đồng nghiệp cũ của Weiland là Slash và Duff McKagan trên sân khấu biểu diễn bái hát "All the Young Dudes".
Vào ngày 15 tháng 7 năm 2013, STP thông báo rằng họ sẽ bắt đầu một chuyến lưu diễn nhỏ vào tháng 9 với Filter là tiết mục mở màn. Stone Temple Pilots đã phát hành một EP gồm 5 ca khúc có tựa đề High Rise vào ngày 8 tháng 10 năm 2013, thông qua Play Pen, LLC, được ghi nhận tác giả là Stone Temple Pilots cùng với Chester Bennington. Đĩa đơn thứ hai của album, "Black Heart ", được phát hành thông qua iHeart Radio vào ngày 18 tháng 9 năm 2013. Họ chính thức bỏ tên "cùng với Chester Bennington" vào tháng 3 năm 2015.
Vào ngày 9 tháng 11 năm 2015, Bennington thông báo rằng ông sẽ tự nguyện rời Stone Temple Pilots để tập trung nhiều hơn vào Linkin Park. Ông sẽ không thể trở lại ban nhạc, vì ông đã qua đời vào ngày 20 tháng 7 năm 2017.
Vào ngày 3 tháng 12 năm 2015, Scott Weiland được phát hiện đã chết do vô tình bị quá liều rượu, thuốc và cocaine trên xe buýt du lịch của anh ta ở Minnesota. Stone Temple Pilots đã đưa ra một thông báo sự ra đi của anh, trong đó họ cảm ơn anh đã dành thời gian cho họ và nói rằng anh có "tài năng không thể nói thành lời"
2016–2018: Ca sĩ mới Jeff Gutt và album thứ hai cùng tên
phải|nhỏ| Jeff Gutt (giữa) với Stone Temple Pilots tại [[Hellfest (lễ hội âm nhạc Pháp)|Hellfest 2019.]] Vào tháng 2 năm 2016, Stone Temple Pilots đã khởi động một buổi thử giọng trực tuyến cho một ca sĩ mới, nói rằng: "Nếu bạn nghĩ rằng bạn có khả năng dẫn đầu ban nhạc này, thu âm với ban nhạc này và lưu diễn với ban nhạc này, chúng tôi sẽ lắng nghe ý kiến của bạn." Vào tháng 9 năm đó, có tin đồn về việc "nhạc sĩ John Borja người Philippines là ứng cử viên hàng đầu cho công việc." Vào tháng 2 năm 2017, AlternativeNation.net đưa tin rằng ban nhạc "đã chọn ca sĩ của họ, vì vậy họ đã đặt niềm tin vào ai đó", mặc dù không tiết lộ ai. Tuy nhiên, cũng chính bài báo đó đã đồn rằng Borja và Á quân X Factor mùa 3 Jeff Gutt là "hai ứng viên vòng cuối."
Vào ngày 26 tháng 7 năm 2017, ban nhạc thông báo rằng phiên bản kỷ niệm 25 năm của Core sẽ được phát hành vào ngày 29 tháng 9 năm 2017. Bản phát hành lại bao gồm một bộ hộp Kỷ niệm 25 năm, nó bao gồm một phiên bản làm lại của album, các bản demo và b-side chưa được phát hành trước đó, và các phần của ba buổi biểu diễn trực tiếp từ năm 1993 (Castaic Lake Natural Amphitheatre, Reading Festival và MTV Unplugged.)
Vào tháng 10 năm 2017, Dean DeLeo nói rằng việc tìm kiếm một giọng ca mới của ban nhạc "đang diễn ra rất tốt" và ban nhạc đang "tạo ra nhạc phẩm mới." Vào ngày 14 tháng 11, ban nhạc tiết lộ rằng Jeff Gutt đã được chọn làm ca sĩ chính mới của họ.
Vào ngày 15 tháng 11 năm 2017, ban nhạc đã phát hành một bài hát mới, "Meadow" từ album phòng thu sắp tới của họ. Vào ngày 31 tháng 1 năm 2018, ban nhạc đã phát hành bài hát mới thứ hai, "Roll Me Under," cũng như thông báo về việc phát hành album phòng thu thứ 7. Là album cùng tên thứ hai của ban nhạc, nó được phát hành vào ngày 16 tháng 3 năm 2018. Vào giữa năm 2018, ban nhạc đã bắt đầu chuyến lưu diễn đồng chủ trì với Bush và The Cult.
2019 – nay: Perdida
Vào ngày 4 tháng 10 năm 2019, Eric Kretz nói với Loudwire rằng một album mới đã hoàn thành và có bao gồm một phần độc tấu sáo. Vào ngày 2 tháng 12, ban nhạc thông báo rằng album phòng thu thứ 8 của họ, Perdida, sẽ được phát hành vào ngày 7 tháng 2 năm 2020 và sẽ là "một đĩa nhạc chủ yếu thu âm các nhạc cụ cổ điển." Bài đánh giá của Rolling Stone mô tả album là "bình thường".
Phong cách âm nhạc
Âm thanh của ban nhạc được coi là sự pha trộn giữa alternative rock của những năm 1980 và 1990 với hard rock của những năm 1970, tuy rằng ban nhạc thường làm cho mỗi đĩa nhạc của họ sở hữu một phong cách âm nhạc độc đáo, như Robert DeLeo mô tả. Stone Temple Pilots cũng được mô tả là thể loại alternative metal. Ban nhạc Aerosmith là những người có ảnh hưởng lớn đến ban nhạc nói chung, khi tay guitar Dean DeLeo thừa nhận tầm ảnh hưởng của ban nhạc đối với các bài hát như "Huckleberry Crumble" trong bản thu âm năm 2010 của họ. Steven Tyler và Joe Perry tham gia ban nhạc trên sân khấu tại một buổi biểu diễn năm 1996 ở Madison Square Garden để trình diễn các bài hát của Aerosmith như "Sweet Emotion" và "Lick and a Promise". Tất cả các thành viên ban nhạc đều là người hâm mộ Kiss vào thời thơ ấu, và trình diễn các buổi diễn tại Roseland Ballroom vào năm 1993 khi hóa trang theo phong cách Kiss. Trong khi ghi hình buổi biểu diễn VH1 Storytellers của họ, Weiland đã thừa nhận các nghệ sĩ như The Rolling Stones, Neil Young và Robert Plant là những người hùng âm nhạc của họ. Ban nhạc đã cover các bài hát của các nghệ sĩ như Beatles, Led Zeppelin, The Doors, Pink Floyd, James Brown, David Bowie và Bob Marley cả khi trực tiếp và trong phòng thu.
Khi mới bắt đầu sự nghiệp, ban nhạc được coi là một phần của phong trào grunge. Bất chấp các nhà phê bình cho rằng phong cách của họ vào đầu những năm 1990 bắt nguồn từ những nghệ sĩ đương đại như Alice in Chains và Soundgarden, ban nhạc vẫn khẳng định rằng những điểm tương đồng là ngẫu nhiên, một phần là do họ có cùng những thần tượng âm nhạc từ bé. Phần lớn sự so sánh nhắm vào phong cách hát của Weiland giống với phong cách của Eddie Vedder. Weiland nói rằng phong cách thanh nhạc của anh ấy bị ảnh hưởng bởi Jim Morrison và David Bowie, cũng như là những nguồn cảm hứng chính về thời trang của anh ấy. Weiland từng được gọi là tắc kè hoa vì khả năng thay đổi giọng hát và phong cách thời trang. Về sự phát triển âm nhạc của ban nhạc, Weiland đã bình luận vào năm 2014 rằng "với STP, chúng tôi chưa bao giờ đứng yên một chỗ. Chúng tôi nhận thấy rằng ngay cả những phong trào tuyệt vời cũng chỉ tồn tại trong một khoảng thời gian nhất định và bạn không muốn bị coi thường, vì vậy chúng tôi đã tập trung vào những thứ khác, chẳng hạn như The Beatles là một nhóm có ảnh hưởng lớn, glam là một ảnh hưởng lớn và nó biến đổi theo thời gian. Tôi tự hào về di sản mà chúng tôi đã tạo ra và vị trí của chúng tôi giữa những đồng nghiệp khác vào thời điểm đó. "
Tay guitar Dean DeLeo sử dụng cách chơi guitar nhiều lớp và nhiễu âm, trong khi tay bass Robert DeLeo lấy cảm hứng từ các thể loại như nhịp điệu và blues, nhạc phòng chờ và ragtime. Mặc dù các bản thu demo ban đầu của ban nhạc mang âm hưởng funk rock, album đầu tiên của ban nhạc, Core, lại là đại diện đơn giản của grunge. Sau khi tổ chức lại phòng thu cho album thứ hai, Purple, phong cách của ban nhạc đã phát triển, lấy ảnh hưởng từ psychedelic rock, nhạc đồng quê và jangle pop. Ban nhạc tiếp tục chuyển sang nhiều thể loại và ảnh hưởng khác nhau; ví dụ: các bài hát như "And So I Know" trên Tiny Music... có nhạc tố bossa nova nổi bật. Về sự phát triển âm hưởng của ban nhạc, Weiland nhận xét rằng "sự chuyển đổi từ Core đến trước khi chúng tôi nghỉ ngơi, khi tôi bắt đầu với Velvet Revolver, là rất lớn."
Weiland là người viết lời nhạc chính của ban nhạc. Phong cách của anh ấy thay đổi theo sự phát triển của ban nhạc; phần lớn lời bài hát trong Core được viết về các vấn đề xã hội như tôn giáo, lạm dụng quyền lực và sự tách biệt. Đĩa đơn đột phá của ban nhạc "Sex Type Thing" đã gây tranh cãi giữa các nhà phê bình về lời bài hát của nó, một số giải nghĩa nó là sự khuyến khích hiếp dâm hẹn hò. Weiland có chủ ý cho nó là một đĩa nhạc vinh danh nữ quyền, với phần lời được viết để chế nhạo người kể chuyện. Khi Weiland bắt đầu đối mặt với việc lạm dụng chất kích thích, lời bài hát của anh ấy chuyển sang mang tính cá nhân và phức tạp hơn; những bài hát như "Interstate Love Song" đề cập đến hậu quả của chứng nghiện ngập của anh đối với mối quan hệ của anh với người vợ kế của anh, Janina. Lời bài hát cho album thứ tư của ban nhạc được viết để mang lại cái kết cho cuộc hôn nhân và chứng nghiện heroin của anh. Sau sự tái hợp của ban nhạc vào năm 2008, Weiland một lần nữa tiến triển với tư cách là một nhạc sĩ, giải thích: "[Vào] những năm 90, tôi đã cảm thấy quá áp lực với chứng nghiện heroin của mình, nên rất nhiều điều chỉ là theo quan điểm của riêng tôi. Bây giờ, tôi có xu hướng nhìn vào một số người vĩ đại như Leonard Cohen và Bob Dylan. Tôi nhìn vào cách kể chuyện của họ [và] tôi cố gắng kể chuyện. Mỗi bài hát không nhất thiết phải được viết một cách đầy tự sự về cảm giác của riêng tôi vào ngày hôm đó. "