cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
Lịch sử điện ảnh
Sự phát triển của nghệ thuật điện ảnh
nhỏ|260px|[[Charlie Chaplin trong Kid Auto Races in Venice, 1914]] Thay cho các bộ phim quay cảnh sinh hoạt thông thường mang tính phim tư liệu hoặc phim thời sự, các nhà điện ảnh những năm đầu thế kỉ 20 đã bắt đầu thực hiện các bộ phim điện ảnh với độ dài và kịch bản, quá trình sản xuất hoàn chỉnh. Bộ phim Úc The Story of the Kelly Gang phát hành năm 1906 với độ dài tới 80 phút được coi là một trong những bộ phim điện ảnh thực sự đầu tiên. Là trung tâm văn hóa của thế giới giai đoạn này, châu Âu cũng nhanh chóng cho ra đời các bộ phim điện ảnh ăn khách như La Reine Elizabeth (Pháp, 1912), Quo Vadis? (Ý, 1913) hay Cabiria (Ý, 1914).
Ở châu Âu, sau chiến tranh các nền điện ảnh cũng từng bước khôi phục vị trí của mình. Tại Pháp, một lớp các nhà điện ảnh trẻ đã đưa ra những thử nghiệm mới về hiệu ứng ánh sáng, hình ảnh và thay đổi nhịp điệu phim bằng việc biên tập. Trào lưu này thường được biết tới như là trào lưu điện ảnh ấn tượng Pháp. Điện ảnh Đức cũng nổi lên như một đối thủ cạnh tranh của Mỹ với Chủ nghĩa biểu hiện Đức trong các bộ phim kinh dị và những đạo diễn nổi tiếng như Fritz Lang hay F. W. Murnau. Còn phải kể tới một nền điện ảnh mới ra đời, đó là nền điện ảnh Xô viết của Liên Xô với những bước tiến lớn về biên tập, truyện phim mà tiêu biểu là bộ phim Chiến hạm Potyomkin (Броненосец «Потёмкин», 1925) của đạo diễn Sergei Eisenstein.
Bên cạnh những nền điện ảnh lớn, ở châu Á, Dadasaheb Phalke, cha đẻ của nền điện ảnh Ấn Độ đã thực hiện bộ phim đầu tiên Raja Harishchandra vào năm 1913. Tại Nhật Bản thì ngay từ những năm 1910, Onoe Matsunosuke đã trở thành ngôi sao điện ảnh đầu tiên với những bộ phim Jidaigeki, một phim cổ trang của Nhật. Ở Việt Nam, năm 1924 cũng xuất hiện bộ phim truyện đầu tiên Kim Vân Kiều do người Pháp và người Việt cùng thực hiện.
Phim có tiếng ra đời
Năm 1926, hãng phim Warner Bros. của Mỹ giới thiệu hệ thống Vitaphone cho phép gắn kèm âm thanh vào một số đoạn phim ngắn. Cuối năm 1927, hãng này cho ra đời bộ phim The Jazz Singer (Ca sĩ nhạc Jazz), bộ phim điện ảnh đầu tiên có những đoạn thoại (gồm cả hát) được đồng bộ hóa với hình ảnh. Đây được coi là bộ phim "có tiếng" đầu tiên của lịch sử điện ảnh. Thành công của The Jazz Singer được tiếp nối bằng một bộ phim khác của Warner Bros., The Lights of New York (1928), bộ phim đầu tiên hình toàn bộ phần hình ảnh và âm thành được đồng bộ hóa. Hệ thống Vitaphone (dùng âm thanh ghi trên các đĩa tiếng riêng) cũng nhanh chóng bị thay thế bằng các hệ thống ghi âm thanh trực tiếp trên phim như Movietone của hãng Fox Pictures, Phonofilm của DeForest hay RCA Photophone.
Cho đến cuối thập niên 1920, hầu như tất cả các bộ phim của Hollywood đều đã có tiếng. Âm thanh nhanh chóng giúp các bộ phim trở nên hấp dẫn và lôi cuốn khán giả hơn, đồng thời cũng đưa các hãng phim nhỏ tới chỗ phải đóng cửa vì không đủ vốn chi phí cho hệ thống thu âm cho các bộ phim. Âm thanh cũng là một trong các lý do giúp điện ảnh Mỹ vượt qua cuộc Đại suy thoái và bước vào thời kỳ hoàng kim (The Golden Age of Hollywood) với hàng loạt bộ phim lớn ra đời, đi kèm với nó là hàng loạt siêu sao như Greta Garbo, Clark Gable, Katharine Hepburn hay Humphrey Bogart.
Âm thanh đã khiến quá trình sản xuất phim phải thay đổi về cơ bản, phần thoại trong các kịch bản phim được trau chuốt hơn, các diễn viên cũng phải làm quen với việc vừa diễn xuất hình thể vừa đọc thoại, dẫn đến nhiều ngôi sao của thời kì phim câm phải chấm dứt sự nghiệp vì không thể thay đổi kịp với xu thế này. Sự ra đời của nhạc và tiếng động cũng dẫn đến việc hình thành các thể loại phim mới, tiêu biểu là phim ca nhạc với các bộ phim The Broadway Melody (1929) của điện ảnh Mỹ hay Le Million (1931) của đạo diễn Pháp thuộc trường phái siêu thực René Clair.
Với sự phổ biến ngày càng rộng rãi của điện ảnh trong thập niên 1930, một thể loại phim mới, phim tuyên truyền, ra đời với mục đích kêu gọi sự ủng hộ của công chúng đối với các chế độ cực quyền, đặc biệt là chế độ Phát xít ở Đức, Ý và Nhật. Tiêu biểu cho dòng phim này là bộ phim Triumph des Willens (1934, Đức) của Leni Riefenstahl. Thập niên 1930 cũng đánh dấu sự ra đời của một loạt các bộ phim kinh điển bậc nhất của Hollywood như It Happened One Night (1934, đoạt cả năm Giải Oscar chính), The Wizard of Oz (1939) hay Cuốn theo chiều gió (Gone with The Wind, 1939). Phim hoạt hình cũng đánh dấu sự phát triển với các bộ phim của đạo diễn Walt Disney như Nàng Bạch Tuyết và bảy chú lùn (Snow White and the Seven Dwarfs, 1937) hay Pinocchio (1940).
Thập niên 1940: Điện ảnh và chiến tranh
Chiến tranh thế giới thứ hai bùng nổ đã ảnh hưởng sâu sắc tới xu hướng phát triển của điện ảnh. Các bộ phim tuyên truyền được chú trọng hơn bao giờ hết và chính những bộ phim dạng này đã lại giúp nền điện ảnh Anh khởi sắc với các tác phẩm về chiến tranh như Forty-Ninth Parallel (1941), Went the Day Well? (1942), The Way Ahead (1944) và In Which We Serve (1942). Ở Mỹ, các bộ phim đề cao lòng yêu nước và khuyến khích thanh niên nhập ngũ cũng được sản xuất với số lượng lớn, tiêu biểu trong số này là Desperate Journey, Mrs. Miniver, Watch on the Rhine và đặc biệt là Casablanca, một trong những bộ phim được yêu thích nhất mọi thời đại của Hollywood. Trước khi Casablanca ra đời một năm, đạo diễn Orson Welles đã cho ra mắt bộ phim Công dân Kane (Citizen Kane, 1941), bộ phim thường được coi là xuất sắc nhất trong lịch sử Hollywood.
Sau khi chiến tranh kết thúc, điện ảnh quay trở lại với dòng phim tình cảm và hài hước để góp phần củng cố tinh thần cho những binh lính trở về. Năm 1946, điện ảnh Mỹ cho ra đời hai bộ phim xuất sắc với tinh thần này là It's a Wonderful Life của đạo diễn Frank Capra và The Best Years of Our Lives của William Wyler. Ở Anh, các bộ phim chuyển thể từ tác phẩm văn học trở thành thịnh hành như Henry V (1944), chuyển thể từ vở kịch cùng tên của Shakespeare, Great Expectations (1946) và Oliver Twist (1948), chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của Charles Dickens. Các bộ phim này đều gắn với hai tên tuổi lớn của điện ảnh Anh là đạo diễn David Lean và diễn viên huyền thoại Laurence Olivier.
Tại Ý, từ giữa thập niên 1940 một trào lưu điện ảnh mới ra đời, đó là trào lưu Hiện thực mới Ý (Italian neorealism). Trào lưu này đã cho ra đời các bộ phim nổi tiếng như Kẻ cắp xe đạp (Ladri di biciclette), Roma, città aperta hay Umberto D với các đạo diễn tên tuổi như Roberto Rossellini và Vittorio De Sica.
Thập niên 1950 và 1960: Đa dạng hóa về thể loại
Thập niên 1950 chứng kiến sự phát triển nhanh chóng của truyền hình. Màn ảnh nhỏ trở thành đối thủ cạnh tranh trực tiếp với điện ảnh trong lĩnh vực giải trí, kết quả là số rạp phim bị đóng cửa ngày một tăng. Để đối phó với tình hình này, các hãng phim Hollywood đã liên tục đưa thêm các đề tài mới lạ vào các bộ phim. Từ những bộ phim gợi liên tưởng đến cuộc Chiến tranh lạnh như The War of the Worlds (1953), The Manchurian Candidate (1962) đến các bộ phim lịch sử được xây dựng hoành tráng như The Ten Commandments (1956), Ben-Hur (1959), Spartacus (1960) hay El Cid (1961). Hãng Walt Disney Pictures cũng cho ra đời các bộ phim hoạt hình ăn khách như Công chúa ngủ trong rừng (Sleeping Beauty, 1959) hay 101 chú chó đốm (One Hundred and One Dalmatians, 1961). Một hướng đi khác của Hollywood giai đoạn này là các bộ phim ca nhạc dựa trên các vở kịch của Sân khấu Broadway như My Fair Lady (1964, có sự tham gia của ngôi sao Audrey Hepburn) hay Giai điệu hạnh phúc (The Sound of Music, 1965, một trong những phim ăn khách nhất thập niên 1960). Thể loại phim kinh dị của điện ảnh Mỹ cũng được đánh dấu bằng hai bộ phim kinh điển của Alfred Hitchcock, Psycho (1960) và The Birds (1963).
Tại châu Âu, thập niên 1950 và 1960 chứng kiến sự ra đời và phát triển của trào lưu Làn sóng mới (Nouvelle Vague) trong điện ảnh Pháp với các đạo diễn nổi tiếng như François Truffaut hay Jean-Luc Godard, những người đã đưa ra cách dàn dựng cốt truyện mới lạ khác hẳn với các bộ phim Hollywood phổ biến thời đó. Tiêu biểu cho xu hướng này là các bộ phim Les quatre cents coups (1959) hay Jules et Jim (1962). Điện ảnh Ý thời kì này nổi bật với các bộ phim của Federico Fellini, đặc biệt là La dolce vita (1960). Ở Thụy Điển, Ingmar Bergman cũng bắt đầu giới thiệu ra thế giới nhiều bộ phim được đánh giá cao. Thập niên 1960 cũng đánh dấu sự ra đời của James Bond, nhân vật ăn khách bậc nhất trong lịch sử điện ảnh Anh, với bộ phim Dr. No (1962) trong đó vai điệp viên 007 do Sean Connery thủ vai.
Nền điện ảnh Xô viết sau thời gian phục hồi những hậu quả của chiến tranh cũng bắt đầu cho ra đời nhiều tác phẩm đáng chú ý. Sở trường của các đạo diễn Liên Xô là các bộ phim chiến tranh, tiêu biểu là Khi đàn sếu bay qua (Летят журавли, 1957) đoạt Giải thưởng lớn tại Liên hoan phim Cannes hay Bài ca người lính (Баллада о солдате, 1959). Nền hoạt hình Liên Xô cũng cho ra đời bộ phim nổi tiếng Những cuộc phiêu lưu của Buratino (Приключе́ния Бурати́но, 1959). Năm 1968, đạo diễn Sergei Bondarchuk đã thực hiện bộ phim đắt giá nhất trong lịch sử điện ảnh thế giới Chiến tranh và hòa bình (Война и мир, 1968) với giá thành sản xuất tính theo thời giá hiện nay là khoảng 500 triệu USD.
Thập niên 1970: Thời kì "New Hollywood" và sự phát triển của các nền điện ảnh mới
Tại Hollywood, một thế hệ đạo diễn mới, trẻ, năng động và nhiều sức sáng tạo bắt đầu khẳng định tiếng nói của mình. Họ đã mở đầu cho một giai đoạn sáng tạo mới của điện ảnh Mỹ, giai đoạn "New Hollywood" (Hollywood mới). Bộ phim đánh dấu sự bắt đầu của giai đoạn này là Bonnie and Clyde (1967). Những tác phẩm theo trường phái hậu cổ điển (post-classical) của giai đoạn New Hollywood có cốt truyện phức tạp hơn, các nhân vật cũng có tính cách tốt xấu khó phân biệt và ranh giới giữa các nhân vật chính diện và phản diện cũng bị xóa nhòa. Những cảnh tình dục và bạo lực cũng được các đạo diễn đề cập trực diện hơn và ít né tránh như các giai đoạn trước đó. Tiêu biểu cho xu hướng này là bộ phim gây rất nhiều tranh cãi A Clockwork Orange (1971) của đạo diễn Stanley Kubrick. Bên cạnh Kubrick, các đạo diễn thuộc thế hệ "New Hollywood" còn phải kể đến Francis Ford Coppola, đạo diễn Bố già (The Godfather, 1972, một trong những bộ phim xuất sắc nhất trong lịch sử điện ảnh Mỹ), Steven Spielberg, đạo diễn Hàm cá mập (Jaws, 1975, mở đầu cho trào lưu phim bom tấn của Hollywood), George Lucas, đạo diễn loạt phim Chiến tranh giữa các vì sao (Star Wars). Từ giữa thập niên 1970, một thể loại điện ảnh gây tranh cãi, phim khiêu dâm, bắt đầu phát triển mạnh ở Mỹ với sự thành công của bộ phim Deep Throat, với ngôi sao Linda Lovelace, Deep Throat đã trở thành một hiện tượng văn hóa thời bấy giờ và dẫn đến sự ra đời của một loạt bộ phim khiêu dâm tương tự. Tuy nhiên điện ảnh khiêu dâm cũng chỉ tồn tại trên màn ảnh rộng đến cuối thập niên 1980 khi việc kinh doanh băng từ VCR phát triển mạnh, cho phép khán giả xem các bộ phim loại này ở nhà thay vì phải đến rạp.
Thập niên 1970 đánh dấu sự phát triển của các nền điện ảnh mới như điện ảnh Tây Đức với các đạo diễn Werner Herzog, Rainer Werner Fassbinder, Wim Wenders hay điện ảnh Úc với Peter Weir, Fred Schepisi và Mad Max. Điện ảnh Liên Xô cũng đạt đến giai đoạn phát triển mạnh nhất với các tác phẩm kinh điển như Dersu Uzala (1975), Moskva không tin vào những giọt nước mắt (Москва слезам не верит, 1979) (cả hai đều đoạt Giải Oscar cho phim ngoại ngữ hay nhất) hay Mười bảy khoảnh khắc mùa xuân (Семнадцать мгновений весны, 1973), bộ phim đưa Vyacheslav Tikhonov trở thành một thần tượng của điện ảnh Liên Xô với vai diễn điệp viên Stirlitz.
Thập niên 1980: Phim bom tấn và thời đại của băng từ
Sự phát triển của các bộ phim bom tấn cũng là một biện pháp của Hollywood để chống lại một đối thủ cạnh tranh mới, dịch vụ bán và cho thuê băng từ VCR. Thay vì bỏ tiền đến rạp, người xem chỉ việc mua hoặc thuê các băng từ về xem tại nhà. Các nhà phân phối điện ảnh có thêm một nguồn thu đáng kể nữa nhưng các rạp chiếu phim vì thế mà mất khách, và Hollywood còn phải chịu thêm hiểm họa từ các băng từ vi phạm bản quyền.
Điện ảnh Anh cũng bắt đầu thực sự khởi sắc từ đầu thập niên 1980 khi David Puttnam thành lập hãng phim Goldcrest Films. Hãng phim này đã sản xuất một loạt phim được đánh giá cao về nghệ thuật và có doanh thu lớn như Chariots of Fire, Gandhi (cả hai đều đoạt Giải Oscar Phim hay nhất) hay Cánh đồng chết (The Killing Fields).
Những năm 1980 đánh dấu bước phát triển nhảy vọt của điện ảnh Hồng Kông. Không chỉ dừng lại ở thể loại phim kiếm hiệp quen thuộc, các đạo diễn nổi tiếng như Ngô Vũ Sâm, Từ Khắc còn thực hiện các bộ phim hành động ăn khách và được coi là kinh điển của thể loại này. Chu Nhuận Phát trở thành biểu tượng điện ảnh của châu Á với rất nhiều vai diễn trong các phim ăn khách cuối thập niên 1980 còn Thành Long bắt đầu được Hollywood chú ý tới sau thành công của loạt phim Câu chuyện cảnh sát (警察故事). Tại Trung Quốc, các đạo diễn thuộc thế hệ thứ 5 nổi tiếng của điện ảnh nước này như Trương Nghệ Mưu, Trần Khải Ca cũng bắt đầu khẳng định vị trí với các bộ phim nổi tiếng như Hoàng thổ (黄土地, 1984) hay Cúc Đậu (菊豆, 1989).
Thập niên 1990: Kỷ nguyên của kỹ thuật số và DVD
Công nghệ thông tin đã mang lại bước đột phá lớn cho điện ảnh thế giới cả về kỹ xảo và phong cách thực hiện phim. Kỹ thuật số mang lại cho các bộ phim bom tấn những kỹ xảo mang tính cách mạng như hình ảnh những con khủng long trong Công viên kỷ Jurra (Jurrasic Park, 1993) hay một con tàu khổng lồ gặp nạn trong Titanic (1997), cả hai bộ phim này đều lần lượt phá kỉ lục về doanh thu trong đó Titanic vẫn đang giữ vị trí bộ phim ăn khách nhất trong lịch sử điện ảnh thế giới với tổng doanh số ước tính khoảng 1,8 tỷ USD. Năm 1994, Vua sư tử (The Lion King) trở thành bộ phim hoạt hình truyền thống (vẽ tay) ăn khách cuối cùng của Disney Pictures trước khi Câu chuyện đồ chơi (Toy Story, 1995) của hãng Pixar ra đời, đánh dấu giai đoạn thống trị của các bộ phim hoạt hình kĩ thuật số tại Hollywood.
Thập niên 1990 cũng đánh dấu bước nhảy vọt của các nền điện ảnh mới ở Trung Quốc, Iran hay Hàn Quốc. Các đạo diễn Hồng Kông, Trung Quốc bắt đầu giành được nhiều giải thưởng tại các liên hoan phim quốc tế như Trần Khải Ca với Bá Vương biệt cơ (1993), Trương Nghệ Mưu với Phải sống (1994), Vương Gia Vệ với Xuân quang xạ tiết (1997). Một số đạo diễn gốc Hoa đã bắt đầu sang Hollywood để tìm những thử thách mới, tiêu biểu trong số này là Lý An và Ngô Vũ Sâm.
Chỉ mới nổi lên trong thập niên 1980 nhưng đến giữa thập niên 1990 hình thức băng từ đã nhanh chóng bị thay thế bởi các CD và sau đó là DVD. Với chất lượng hình ảnh và âm thanh cao, việc mua và thuê DVD phim đã trở thành một hình thức giải trí mới và các rạp chiếu phim lại tiếp tục gặp phải một đối thủ lớn.
Thập niên 2000
Thập niên 2000 mở đầu với sự nổi lên của dòng phim tài liệu với các bộ phim của đạo diễn Michael Moore như Bowling for Columbine và Fahrenheit 9/11. Sau thành công của những bộ ba phim như Bố già, Indiana Jones ở các thập niên trước, trào lưu làm các bộ phim có nhiều phần trở nên thịnh hành ở Hollywood như Ma trận, Cướp biển Caribe... Trong số đó, một bộ ba phim đã đạt được thắng lợi vang dội về cả doanh thu và nghệ thuật là loạt phim Chúa tể của những chiếc nhẫn (The Lord of The Rings) của đạo diễn Peter Jackson.
Với sự phát triển vượt bậc của Internet và công nghệ thông tin, điện ảnh cũng phải đối mặt với tình trạng vi phạm bản quyền ngày càng nghiêm trọng.
Mordella albonotata
Mordella albonotata là một loài bọ cánh cứng trong họ Mordellidae. Loài này được Maeklin miêu tả khoa học năm 1875.
Tham khảo
A
Nemopterella sabuleti
Nemopterella sabuleti là một loài côn trùng trong họ Nemopteridae thuộc bộ Neuroptera. Loài này được Tjeder miêu tả năm 1967.
Tham khảo
Thể loại:Nemopterella
Bazzania upoluensis
Bazzania upoluensis là một loài rêu tản trong họ Lepidoziaceae. Loài này được (Stephani) H.A. Mill. miêu tả khoa học lần đầu tiên năm 1981.
Dalophia angolensis
Dalophia angolensis là một loài bò sát trong họ Amphisbaenidae. Loài này được Gans mô tả khoa học đầu tiên năm 1976.
Bazzania upoluensis
Liên kết ngoài
Thể loại:Bazzania Thể loại:Thực vật được mô tả năm 1981
Loxophlebia albifrons
Loxophlebia albifrons là một loài bướm đêm thuộc phân họ Arctiinae, họ Erebidae.
Liên kết ngoài
Thể loại:Loxophlebia
Dalophia angolensis
Tham khảo
Thể loại:Dalophia Thể loại:Động vật được mô tả năm 1976
Daniel Auteuil
Daniel Auteuil (sinh ngày 24 tháng 1 năm 1950) là một diễn viên Pháp.
Giải thưởng
nhỏ|Auteuil receiving the [[César Award for Best Actor at the César Awards 2000, for his role in Girl on the Bridge (1999).]]
Liên kết ngoài
Thể loại:Sinh năm 1950 Thể loại:Nhân vật còn sống Thể loại:Nam diễn viên điện ảnh Pháp Thể loại:Người Algérie Thể loại:Giải César cho nam diễn viên chính xuất sắc nhất Thể loại:Người giành giải BAFTA cho Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất
Triumfetta novogaliciana
Triumfetta novogaliciana là một loài thực vật có hoa trong họ Cẩm quỳ. Loài này được Fryxell mô tả khoa học đầu tiên năm 2001.
Liên kết ngoài
Thể loại:Triumfetta Thể loại:Thực vật được mô tả năm 2001
Isoetes hewitsonii
Isoetes hewitsonii là một loài dương xỉ trong họ Isoetaceae. Loài này được Hickey mô tả khoa học đầu tiên năm 1994.
Liên kết ngoài
Thể loại:Isoetes Thể loại:Thực vật được mô tả năm 1994
Vương triều thứ Năm của Ai Cập
Nguồn
Thể loại:Ai Cập cổ đại Thể loại:Vương triều Ai Cập cổ đại Thể loại:Vương triều thứ Năm của Ai Cập Thể loại:Thời kỳ Cổ Vương quốc Ai Cập
Acragas pacatus
Acragas pacatus là một loài nhện trong họ Salticidae.
Loài này thuộc chi Acragas. Acragas pacatus được Elizabeth Maria Gifford Peckham & George William Peckham miêu tả năm 1896.
Tham khảo
Thể loại:Acragas
Alaniçi, Menemen
Alaniçi là một xã thuộc huyện Menemen, tỉnh İzmir, Thổ Nhĩ Kỳ. Dân số thời điểm năm 2010 là 342 người.
Enicospilus leucocotis
Enicospilus leucocotis là một loài tò vò trong họ Ichneumonidae.
Liên kết ngoài
Thể loại:Enicospilus
Pandanus tolanarensis
Pandanus tolanarensis là một loài thực vật có hoa trong họ Dứa dại. Loài này được Huynh miêu tả khoa học đầu tiên năm 1999.
Tham khảo
T Thể loại:Thực vật được mô tả năm 1999
Mitra fultoni
Mitra fultoni là một loài ốc biển, là động vật thân mềm chân bụng sống ở biển trong họ Mitridae, họ ốc méo miệng.
Tham khảo
Thể loại:Mitra
Hymenocallis partita
Liên kết ngoài
Thể loại:Hymenocallis Thể loại:Thực vật được mô tả năm 1985
Enzo Todisco
Enzo Todisco (sinh ngày 22 tháng 4 năm 1980) là một cầu thủ bóng đá người Ý thi đấu ở vị trí tiền đạo cho FC Gossau ở 1. Liga Classic. Anh từng thi đấu cho FC St. Gallen và FC Schaffhausen ở Super League, giải bóng đá cao nhất Thụy Sĩ.
Liên kết ngoài
Thể loại:Cầu thủ bóng đá Ý Thể loại:Nhân vật còn sống Thể loại:Sinh năm 1980 Thể loại:Cầu thủ bóng đá FC Schaffhausen Thể loại:Tiền đạo bóng đá
Leptasterias muelleri
nhỏ|Một con Leptasterias muelleri Leptasterias muelleri là tên của một loài sao biển nằm trong họ Asteriidae. Người ta phát hiện chúng sống ở vùng biển của Bắc Cực và Đại Tây Dương. Nó là loài săn mồi và là loài ăn xác chết. Trái với nhiều loài sao biển khác, nó nuôi con nhỏ của mình. Loài này được nhà sinh vật học người Na Uy tên là Michael Sars mô tả vào năm 1846.
Mô tả
Kích thước của chúng nhỏ, đường kính chỉ 5 cm nhưng có khi đường kính của nó lên đến 20 cm. "Đĩa" trung tâm của nó nhỏ, 5 cánh, các bộ phận này phân biệt biệt rõ ràng. Bề mặt bên trên của nó thì thô nhám do có nhiều gai nhọn. Những cái gai này có nhiều cấu trúc gọi là chân kìm nhỏ (một cấu trúc giống như càng cua). Bề mặt bên dưới thì có 4 hàng chân ống. Màu của nó thì có màu tím nhạt, hồng hoặc là màu xanh lá với đầu cánh thì có màu nhạt. Những cá thể màu xanh có tảo cộng sinh trên mô, những cá thể này thường sống ở vùng nước nông.
Môi trường sống và phân bố
Môi trường sống của Leptasterias muelleri rất rộng, ở toàn bộ vùng Bắc Băng Dương và phía bắc Đại Tây Dương. Phạm vi của nó cũng là ở khu vực từ vịnh Maine ở Greenland và Iceland đến biển Barents, Scandinavia, biển Bắc và những hòn đảo nhỏ của Anh. Nó sinh sống ở những vùng nước hơi xa bờ, tại đó, nó trú ẩn bên dưới những tảng đá tại độ sâu ít nhất là 200 mét.
Tham khảo
Thể loại:Động vật được mô tả năm 1846
Super Show 4
Super Junior, The 1st World Tour - "Super Show 4" là chuyến lưu diễn thế giới của nhóm nhạc Hàn Quốc Super Junior diễn ra trong khoảng năm 2011 - 2012 để quảng bá cho album phòng thu thứ năm của họ là Mr. Simple. Chuyến lưu diễn này bắt đầu bằng 2 đêm ở Seoul vào tháng 11 năm 2011 và còn tiếp tục đi qua Nhật Bản, Đài Loan, Trung Quốc, và các nước châu Á khác, cùng với Pháp.
Vào ngày 28 tháng 6 năm 2013, album chính thức của tour diễn gồm các màn biểu diễn trong các đêm diễn tại Seoul đã chính thức ra mắt. Ngày 8 tháng 8 năm 2013, bộ phim Super Show 4 3D chính thức khởi chiếu tại 30 rạp chiếu ở Hàn Quốc, với toàn cảnh đêm diễn ở Seoul trong tháng 5.
Các buổi diễn
Hai buổi diễn ở Osaka đã thu hút tổng cộng 80,000 khán giả. Vào tháng 2 năm 2012, nhóm cũng đã lập một kỉ lục mới cho concert bán hết vé nhanh nhất tại Đài Loan và cũng là nghệ sĩ nước ngoài đầu tiên tổ chức concert dài đến 4 đêm liên tiếp tại Nhà thi đấu Đài Bắc. Vào tháng 3, nhóm lại trở thành nhóm nhạc Hàn Quốc đầu tiên tổ chức hai đêm concert liên tiếp tại Ma Cao, và cũng phá kỉ lục là concert thu hút nhiều khán giả nhất tại Thái Lan với khoảng 40,000 người. Điểm dừng chân tại Pháp và Indonesia cũng là buổi diễn riêng đầu tiên của Super Junior tại hai nơi này,.
Vào ngày 23 tháng 4 năm 2012, SM Entertainment thông báo rằng hai buổi diễn bổ sung (encore) sẽ diễn ra tại Seoul vào ngày 26 và 27 tháng 5 năm 2012. Vào ngày 26 tháng 4, vé xem buổi diễn cùng với vé trọn gói (bao gồm quà tặng kèm, một chuyến du lịch, và được vào xem họp báo/tổng duyệt cho Super Show 4) dành cho fan quốc tế đã được SM Town Travel phát hành. Buổi diễn encore đã diễn ra trong khoảng 3 tiếng rưỡi (mỗi đêm) và thu hút tổng cộng khoảng 22,000 khán giả đến xem.
Ở điểm dừng chân thứ hai tại Nhật Bản là Tokyo, khoảng 400,000 fan đã cố gắng để mua được vé cho buổi diễn ngày 12 tháng 5 ngay trong ngày đầu tiên bán vé, dẫn đến việc ban tổ chức đã phải thêm một đêm diễn nữa vào ngày 13 tháng 5. Hai đêm diễn tại Tokyo đã thu hút khoảng 110,000 khán giả đến xem, bất chấp việc nhóm chưa hề ra mắt hay có hoạt động quảng bá chính thức nào tại Nhật.
Liên kết ngoài
Thể loại:Chuyến lưu diễn hòa nhạc năm 2011 Thể loại:Chuyến lưu diễn hòa nhạc năm 2012 Thể loại:Chuyến lưu diễn hòa nhạc của Super Junior
Onikirimaru
Onikirimaru (鬼切丸) là một loạt manga viết bởi tác giả Kei Kusunoki. Manga này đã được chuyển thể thành 4 tập anime dạng OAV. Phiên bản tiếng Anh của manga và anime Onikirimaru đều được phát hành tại Bắc Mỹ bởi Viz Media dưới cái tên Ogre Slayer - tuy nhiên chỉ có hai tập manga tiếng Anh được Viz phát hành.
Cốt truyện của Onikirimaru nói về một thanh niên chuyên đi săn lùng những con quỷ (oni, 鬼). Thật ra anh cũng là một con quỷ, nói đúng hơn là anh sinh ra từ thân xác của một con quỷ (trong khi đó theo thần thoại Nhật Bản thì một con quỷ oni sinh ra từ thân xác của con người). Mặc dù anh mang dòng máu của quỷ nhưng anh có hình dạng của một con người, và trong khi loài quỷ sinh ra luôn có một chiếc sừng trên đầu, thì anh được sinh ra với một thanh kiếm thay cho chiếc sừng đó, Anh thanh niên này không có tên, nhưng thanh kiếm của anh mang tên là onikimaru (鬼切丸, quỷ thiết hoàn) và vì vậy một số người cũng gọi chủ nhân của nó - anh thanh niên - là Onikimaru. Onikimaru luôn mong ước được trở thành con người, thoát khỏi kiếp làm quỷ, mà muốn được như thế thì anh phải tiêu diệt những con quỷ khác trên thế gian này. Vì vậy suốt mấy trăm năm qua Onikimaru cùng với thanh kiếm của mình đã đi khắp thế gian trừ yêu diệt quỷ.
Quận Warren, Tennessee
Quận Warren là một quận thuộc tiểu bang Tennessee, Hoa Kỳ. Quận này được đặt tên theo. Theo điều tra dân số của Cục điều tra dân số Hoa Kỳ năm 2000, quận có dân số 38.276 người. Quận lỵ đóng ở McMinnville.
Địa lý
Theo Cục điều tra dân số Hoa Kỳ, quận có diện tích 1124 km2, trong đó có 4 km2 là diện tích mặt nước.
Thông tin nhân khẩu
nhỏ|trái|150px|Tháp dân số quận Warren Theo điều tra dân số năm 2000, quận đã có dân số 38.276 người với 15.181 hộ gia đình, và 10.824 gia đình cư trú tại quận. Mật độ dân số là 88 người trên một dặm vuông (34/km ²). Có 16.689 đơn vị nhà ở với mật độ trung bình là 39 trên một dặm vuông (15/km ²). Các trang điểm chủng tộc của quận là 91,66% người da trắng, 3,16% da đen hay Mỹ gốc Phi, 0,21% người Mỹ bản xứ, 0:42% châu Á, Thái Bình Dương 0,05%, 3,56% từ các chủng tộc khác, và 0,94% từ hai hoặc nhiều chủng tộc. 4,92% dân số là những tài nguyên người Hispanic hay Latino thuộc một chủng tộc nào.
Có 15,181 hộ gia đình trong đó có 31,90% có trẻ em dưới 18 tuổi sống chung, 56,20% là người có tài nguyên cặp vợ chồng sống với nhau, 11,20% Đã có một chủ hộ nữ và không có chồng, và 28,70% không phải gia đình là những người có tài nguyên. 25,00% hộ gia đình đã được các nguồn tài nguyên nhân tạo ra từ các cá nhân, 10,50% có người 65 tuổi trở lên. Cỡ hộ trung bình là 02:47 và kích cỡ gia đình trung bình là 2,93.
Thu nhập trung bình cho một hộ gia đình trong quận là 30.920 USD, và thu nhập trung bình cho một gia đình là 37.835 USD. phái nam có thu nhập trung bình 28.409 USD so với mức 20.863 của phái nữ. Thu nhập bình quân đầu người là 15.759 USD. Có 13,00% số gia đình và 16,60% dân số dưới mức nghèo đói là, bao gồm 20,40% những người dưới 18 tuổi và% 17:20 của những người 65 tuổi hoặc hơn.
Tham khảo
Thể loại:Quận của Tennessee
The Delgados
The Delgados là nhóm nhạc indie rock đến từ Motherwell, North Lanarkshire, Scotland. Nhóm nhạc gồm 4 thành viên: Woodward Alun (ca sĩ, guitar), Pollock Emma (ca sĩ, guitar), Henderson Stewart (chơi bass), và Savage Paul (chơi trống).
Tiểu sử
Nhóm nhạc được thành lập sau khi các thành viên Woodward, Henderson và Savage bị đuổi khỏi nhóm Bubblegum. Pollock, sau này là bạn gái của Savage, gia nhập nhóm. Tên nhóm được đặt theo tên của tay đua chiến thắng giải Tour de France là Delgado Pedro.
Nhóm đầu tiên ra mắt công chúng với ca khúc "Liquidation Girl" trong album tổng hợp Skookum Chief Powered Teenage Zit Rock Angst của hãng Nardwuar the Human Serviette. Thay vì kí hợp đồng với các hãng thu âm, nhóm bắt đầu hãng thu âm của riêng họ, lấy tên là Chemikal Underground và phát hành những bản thu của riêng họ cũng như các nhóm nhạc địa phương khác như Mogwai và Arab Strap. Bản ra mắt đầu tiên của Chemikal Underground là "Monica Webster / Brand New Car" - đĩa đơn đầu tiên của The Delgados. Đĩa đơn này thu hút sự chú ý của DJ Peel John trên BBC Radio 1 và nhóm nhạc nhanh chóng trở thành nhóm nhạc yêu thích và sau đó được thu âm 7 kì cho chương trình của anh ấy.
Đĩa ra mắt thứ hai của Chemikal Underground là đĩa đơn "Disco Nation 45" bởi nhóm nhạc Bis, không thu được lợi nhuận nên khiến hãng thu âm không thể phát hành những ca khúc tiếp theo của The Delgados, nên đĩa ra mắt tiếp theo của họ "Lazarwalker" phát hành dưới tên của hãng thu âm Radar Records của Anh. Sau đó, nhóm nhạc từ chối hợp tác phát hành album 5 ca khúc khác với Radar, thay vì đó, nhóm tiến tới bản hợp đồng với A&R của họ, Beattie Graeme, để làm việc cho Chemikal Underground.
Đĩa đơn tiếp theo, "Cinecentre" ra mắt vào đầu năm 1996 và cũng là lúc nhóm nhạc biểu diễn nhiều tour và thu âm album ra mắt công chúng đầu tiên. Nhóm nhạc ra mắt thêm hai đĩa đơn nữa, lấy từ album Domestiques ra mắt vào tháng 11 năm 1996. Ca khúc "Under Canvas, Under Wraps" được bầu chọn đứng thứ 3 trên bảng xếp hạng Festive Fifty của Peel John cùng năm.
Nhóm nhạc ra mắt album thứ hai vào năm 1998, Peloton. Ca khúc "Pull the Wires From the Wall" đưa The Delgados vào bảng xếp hạng những ca khúc nổi bật nhất trên UK Singles Chart, đạt vị trí thứ 69. Mối quan hệ của nhóm với Peel vẫn được duy trì với ca khúc "Pull the Wires From the Wall" được bầu chọn đứng vị trí thứ 1 trên Festive Fifty.
Thành công tiếp nối The Delgados với sự ra mắt album The Great Eastern vào năm 2000. Bản thu âm được sản xuất Fridmann Dave. Đĩa đơn tiếp theo của nhóm, "American Trilogy" đạt vị trí 61 trên UK chart. Ca khúc cũng được đề cử cho giải thưởng âm nhạc Mercury.
Từ khi nhóm nhạc tan rã, ca khúc "I Fought the Angels" từ Universal Audio được sử dụng trong tập 4, mùa 2 cho bộ phim Grey's Anatomy từng đoạt giải Golden Globe hạng mục phim y học vào năm 2006. Ca khúc cũng được dùng trong đoạn mở đầu cho loạt phim Lip Service trên kênh BBC Three vào năm 2010.
Đĩa đôi bao gồm 29 ca khúc, The Complete BBC Peel Sessions, ra mắt vào ngày 12 tháng 6 năm 2006 tại châu Âu và sau đó phát hành ở Mỹ. Woodward ra mắt album solo ra mắt công chúng vào tháng 6 năm 2009 dưới tên Lord Cut-Glass. Savage cũng tham gia trong album đó.
Liên kết ngoài
Thể loại:Indie rock
Cầu Rạch Miễu
Cầu Rạch Miễu là cầu dây văng nối liền hai tỉnh Tiền Giang và Bến Tre.
Bờ bắc của cầu là thành phố Mỹ Tho, tỉnh Tiền Giang, bờ nam là huyện Châu Thành, tỉnh Bến Tre, cách thành phố Bến Tre 10 km. Đây là công trình do Việt Nam tự đầu tư, với thiết kế và tổng thầu là các công ty Việt Nam. Cây cầu này khi hoàn thành giúp tỉnh Bến Tre thoát khỏi thế cô lập về giao thông đường bộ. Ngoài cầu chính, công trình này còn bao gồm đường dẫn hai đầu.
Thông tin về cầu
Cầu Rạch Miễu nằm trên quốc lộ 60 bắc qua sông Tiền, cách bến phà cũ khoảng 1 km về phía thượng lưu. Đây là chiếc cầu dây văng lớn thứ ba được xây dựng ở đồng bằng sông Cửu Long (cầu Mỹ Thuận do Úc thiết kế và thi công, cầu Cần Thơ do Nhật thiết kế và thi công) và là cây cầu đầu tiên do chính các kỹ sư Việt Nam thiết kế và thi công theo công nghệ mới.
Stylasterias
Stylasterias  là tên của một chi sao biển thuộc họ Asteriidae. Trong chi này, Stylasterias forreri là loài duy nhất. Chúng sinh sống ở vùng biển Thái Bình Dương ở Canada và Hoa Kỳ. Năm 1914, nhà động vật học người Mỹ Addison Emery Verrill đã mô tả chi này.
Cầu Rạch Miễu
Thông tin về cầu
7 giờ 30 sáng 20/8, Bộ GTVT cùng hai tỉnh Bến Tre và Tiền Giang đã tổ chức lễ hợp long trọng nối 2 nhịp dây văng chính của cầu Rạch Miễu, nối tỉnh Bến Tre với Tiền Giang.
Stylasterias
Mô tả
Kích thước của loài sao biển này lớn, đường kính lên đến 100 cm. Nhưng các cá thể bắt được thường có kích thước nhỏ hơn. Cái "đĩa" trung tâm thì nhỏ, có 5, thi thoảng là 6 cánh dài, thon. Các cánh này cũng có gai, mỗi cánh có từ 30 đến 40 chân kìm nhỏ (một cấu trúc giống càng cua dùng để tự vệ). Màu của nó thì là màu xám hoặc đen, thi thoảng thì có màu be.
Cầu Rạch Miễu
Đánh giá
Cây cầu đã xóa bỏ thế cô lập về giao thông đường bộ giữa Bến Tre và các tỉnh lân cận, tạo điều kiện để phát triển kinh tế phía Nam và Bến Tre, tạo thuận lợi cho người dân khi lưu thông theo hướng Quốc lộ 60.
Chú thích
Rạch Miễu Rạch Miễu Rạch Miễu Thể loại:Mỹ Tho
Stylasterias
Phân bố
Nó ở biển Thái Bình Dương, từ đảo Kodiak, Alaska đến nam California. Độ sâu mà chúng sinh sống là ở khoảng 530 mét. Người ta cũng không nhìn thấy nó nhiều bởi vì nó ở những vùng nước sâu ở các fjord (một loại vịnh nhỏ, dài, hẹp).
Sinh thái học
Chúng ăn những loài thuộc lớp Chân bụng và Polyplacophora. Khi cảm nhận được chung quanh có thứ gì đó chuyển động, những cái chân kìm nhỏ của chúng bắt đầu sẵn sàng để tấn công. Nếu có bất kì vật gì chạm vào bề mặt bên trên của nó, nó sẽ dùng các cánh của nó để đớp vào khu vực bị kích thích. Khi ấy, nó sẽ bắt được những con cá nhỏ. Sau đó, chúng sẽ dùng chân ống để đưa con mồi đến miệng.
Đôi khi, Solaster dawsoni tấn công Stylasterias forreri và để tự vệ, nó sẽ dùng cánh để cuộn kẻ thù lại rồi bắt đầu dùng nhiều chân kìm để cấu. Bình thường thì Solaster dawsoni sẽ rút lui.
Tham khảo
Thể loại:Động vật Thái Bình Dương
Ngôn ngữ LGBT
Ngôn ngữ LGBT là môn nghiên cứu từ ngữ của cộng đồng LGBT. Các thuật ngữ liên quan hoặc đồng nghĩa phát triển bởi William Leap vào những năm 1990, bao gồm ngôn ngữ màu tím, loại ngôn ngữ "bao hàm phần lớn các ngôn ngữ được dùng hàng ngày" của cộng đồng LGBT, và ngôn ngữ queer, cụ thể hơn là đề cập đến ngôn ngữ liên quan công khai đến việc phơi bày định chuẩn hóa dị tính. Thuật ngữ "ngôn ngữ màu tím" bắt nguồn từ sự gán ghép từ lâu màu tím với cộng đồng LGBT. "Ngôn ngữ", trong trường hợp này, chỉ bất kì khía cạnh nào sử dụng lời nói hoặc chữ viết trong sử dụng ngôn ngữ, bao gồm giọng nói và phát âm, việc sử dụng từ vựng, và đôi khi các từ chuyên dụng như trong từ điển Polari.
Lịch sử
Các nghiên cứu ban đầu trong lĩnh vực ngôn ngữ LGBT bị chi phối bởi khái niệm "từ vựng hoa oải hương" rõ rệt được ghi lại bởi Gershon Legman vào năm 1941. Năm 1995, William Leap, người có công trình kết hợp giữa các nghiên cứu văn hóa LGBTQ, lý thuyết văn hóa và ngôn ngữ học, đã kêu gọi học bổng để hướng tới một nghiên cứu đầy đủ và sắc thái hơn về việc sử dụng ngôn ngữ LGBTQ. Anna Livia và Kira Hall đã lưu ý rằng mặc dù nghiên cứu trong những năm 1960 và 1970 về sự khác biệt giữa cách nói của nam và nữ đã đưa ra giả định ngầm định rằng giới tính là cách có liên quan trong phân chia không gian xã hội, thì vẫn còn nhiều chỗ cho nghiên cứu ngôn ngữ dựa trên xu hướng tính dục hơn là dựa trên giới.
Đồng tính nam
Nghiên cứu ngôn ngữ học, đặc biệt là trong tiếng Anh Bắc Mỹ, đã tiết lộ một số đặc điểm ngữ âm nổi bật được nhiều người đồng tính nam sử dụng, một số đặc điểm đó tuân theo các khuôn mẫu. Các nghiên cứu đã nhiều lần xác nhận rằng tỷ lệ nam giới người Mỹ nói tiếng Anh được công nhận là đồng tính bởi cách nói chuyện của họ cao hơn bình thường. Các đặc tính liên quan bao gồm cái thường được gọi là ngọng đồng tính: trên thực tế, họ phát âm và   với tần số cao hơn và thời lượng dài hơn so với trung bình những người khác. Ngoài ra, những người đồng tính nam có thể có xu hướng hạ thấp các nguyên âm phía trước của TRAP và DRESS, đặc biệt là trong các tình huống "vui vẻ" hoặc tình huống xã hội bình thường. Nhiều đặc điểm trong cách nói chuyện của người đồng tính trùng với đặc điểm mà những người nói khác sử dụng khi cố gắng nói đặc biệt rõ ràng hoặc cẩn thận, bao gồm (phát âm quá mức) và mở rộng khoảng trống nguyên âm trong miệng. Quan điểm cho rằng một số cách nói của người đồng tính nam bắt chước hoàn toàn cách nói của phụ nữ là không chính xác, mặc dù chất lượng giọng nói chắc chắn được chia sẻ giữa hai phong cách nói. Nghiên cứu cũng cho thấy cách nói độc đáo của những người đồng tính nam bằng các ngôn ngữ khác, chẳng hạn như tiếng Tây Ban Nha Puerto Rico và tiếng Hà Lan Flemish.
Đồng tính nữ
Nhà khoa học ngôn ngữ Benjamin Munson đã xác nhận những đặc điểm như vậy ở những người đồng tính nữ khi sử dụng âm vực thấp và phong cách giao tiếp trực tiếp hơn được tìm thấy trong các nghiên cứu trước đây, cộng với nhiều biến thể được hỗ trợ hơn của nguyên âm ngược, nhưng ông cũng lưu ý rằng sự khác biệt giữa những người phụ nữ đồng tính và dị tính "thậm chí còn tinh tế hơn" so với sự khác biệt giữa nam giới đồng tính và dị tính. Trong một thử nghiệm nói tiếng Anh, người nghe không thể xác định người nói là nữ đồng tính hay dị tính chỉ dựa vào giọng nói. Đồng thời, các nghiên cứu về cách nói chuyện của người đồng tính nữ từ lâu đã bị bỏ quên, khiến cho việc mở đầu nghiên cứu trở nên khó khăn. Một nghiên cứu khác cho thấy rằng "mức độ quen thuộc với văn hóa queer" được những người nói tự đánh giá có mối tương quan có ý nghĩa thống kê với sự biến đổi ngữ âm như âm độ trung bình thấp hơn và tốc độ nói nhanh hơn, mặc dù phần lớn là đối với phụ nữ dị tính, phần nào đối với phụ nữ song tính, và hoàn toàn không đối với phụ nữ đồng tính. Tác giả của nghiên cứu đưa ra giả thuyết rằng những phụ nữ thẳng, nhận thức được mục đích của nghiên cứu, có thể đã cố gắng thể hiện mối quan hệ của họ với những người đồng tính nữ bằng cách áp dụng khuôn mẫu của họ ở mức độ thấp hơn. Một thử nghiệm khác cho thấy rằng người nghe thực sự có thể đánh giá chính xác người nói nữ trên thang điểm từ "ít nhất" đến "có nhiều khả năng là đồng tính nhất" (sự khác biệt nhỏ giữa đồng tính và song tính theo thống kê), cho rằng phụ nữ thẳng có sự nữ tính hơn đáng kể, người nói song tính chỉ nhiều hơn một chút, và người đồng tính nữ tương quan hơn với âm vực trung bình thấp, phạm vi âm vực rộng hơn, định dạng thứ hai thấp hơn và sử dụng nhiều giọng nghiến (giọng kẹt) hơn. Tuy nhiên, không tìm thấy mối tương quan trực tiếp giữa các biến số ngữ âm này và xu hướng tính dục, có lẽ với người nghe xác định các đặc điểm khác chưa được kiểm tra.
Nhà ngôn ngữ học Robin Queen lập luận rằng các phân tích quá đơn giản và một ngôn ngữ của người đồng tính nữ riêng biệt được xây dựng thông qua sự kết hợp của các kiểu văn phong đôi khi mâu thuẫn nhau: ngôn ngữ khuôn mẫu của phụ nữ (ví dụ như ngữ pháp siêu chính xác), các hình thức không chuẩn khuôn mẫu liên quan đến tầng lớp lao động (nam giới) (ví dụ: rút gọn từ), các mục từ vựng khuôn mẫu dành cho người đồng tính nam và ngôn ngữ khuôn mẫu dành cho người đồng tính nữ (ví dụ: ngữ điệu dứt khoát, chửi rủa). Theo Queen, đôi khi những người đồng tính nữ cố tình tránh cách nói khuôn mẫu của phụ nữ để tách biệt với những kiểu nói của phụ nữ dị tính "chuẩn mực". Vì nữ tính là một phong cách rõ ràng, nên việc áp dụng nó sẽ được chú ý hơn là tránh né nó, điều này có thể làm tăng thêm sự thiếu vắng phong cách xã hội dành cho đồng tính nữ, trái ngược với lối nói chịu định kiến về mặt xã hội của người đồng tính nam. Tuy nhiên, người đồng tính nữ có thể có nhiều tiếng lóng hơn đồng tính nam, với một bài báo liệt kê gần 80 từ lóng phổ biến của người đồng tính nữ cho các hành vi và cơ quan tình dục.
Ngôn ngữ của Người chuyển giới
Nghiên cứu ngôn ngữ học về ngôn ngữ của cộng đồng người chuyển giới đã khám phá các khía cạnh ngữ âm theo giới của giọng nói, các từ vựng cụ thể theo giới (đại từ, nhãn bản dạng, thuật ngữ xưng hô), cũng như các cách nói cụ thể trong cộng đồng chuyển giới (giới thiệu danh xưng, câu chuyện come out, hoạt động ngôn ngữ).
Ngữ âm
Nghiên cứu ngữ âm học đã chỉ ra rằng giọng nói gốc của các cá nhân chuyển giới nam (và chuyển giới hướng nam tính) và chuyển giới nữ (và chuyển giới hướng nữ tính) thường nhưng không phải lúc nào cũng bị ảnh hưởng bởi và quá trình chuyển đổi xã hội y tế, bao gồm thông qua luyện giọng, cạo khí quản, dùng hormone nữ/nam, hoặc các loại thuốc khác, tất cả đều có thể làm thay đổi các đặc điểm ngôn ngữ học xã hội. Một nghiên cứu năm 2006 lưu ý rằng, sau khi trải qua năm phiên cộng hưởng miệng nhắm mục đích làm rộng môi và đẩy lưỡi về phía trước, mười cá nhân chuyển giới hướng nữ tính đã chứng minh sự gia tăng chung của các giá trị tần số hình thức F1, F2 và F3 cũng như giá trị tần số cơ bản F0, nghĩa là tổng thể âm vực cao hơn, do đó gần đúng hơn tần số thanh âm mong muốn của phụ nữ hợp giới. Luận án tiến sĩ năm 2012 của Lal Zimman theo dõi mười lăm cá nhân chuyển giới hướng nam tính từ khu vực Vịnh San Francisco trong một nghiên cứu dài hạn tập trung vào tần suất cơ bản và hình dạng, trong một đến hai năm sau khi bắt đầu liệu pháp thay thế hormone nam tính hóa (HRT), kết luận rằng cả mười đều trải qua giảm tần suất cơ bản trong giai đoạn đầu của HRT nhưng các yếu tố xã hội cũng ảnh hưởng đến nhiều thay đổi trong giọng nói và cách cư xử.
Từ vựng và đại từ
Nghiên cứu về từ vựng của người chuyển giới cho thấy họ thường sử dụng các thủ pháp sáng tạo để tránh các đặc điểm cụ thể về thể chất hoặc giới của các thuật ngữ chỉ bộ phận sinh dục, bao gồm cả việc sử dụng một số từ chỉ cơ quan sinh dục cụ thể.
Phi nhị nguyên giới
Các cá nhân phi nhị nguyên (bao gồm cả genderqueer, vô giới, song giới, linh hoạt giới, v.v.) có thể thể hiện giới theo một cách độc đáo thông qua lời nói. Họ có thể muốn người khác gọi họ không phải bằng đại từ tiêu chuẩn như từ anh ấy (he) hoặc cô ấy (she), mà bằng danh xưng trung tính tránh chỉ rõ giới tính và /hoặc chỉ bản dạng giới phi nhị nguyên. Các ví dụ tiếng Anh về những từ này có từ cuối những năm 1800 với thon và e; các đại từ mới hơn bao gồm ee, em, xe và ve. Những người phi nhị nguyên giới cũng có thể sử dụng các từ mới cho các mối quan hệ thể hiện theo giới trong truyền thống.
Từ "họ" số ít trong tiếng Anh có một số chức năng. Bên cạnh việc ám chỉ một người không cụ thể như trong "Sinh viên lý tưởng không bao giờ quên bài tập về nhà của họ", nó cũng được sử dụng cho những người cụ thể như trong "Jayden quên bài tập về nhà của họ". Từ họ số ít được sử dụng cho những người cụ thể có thể khác nhau về nghĩa, ví dụ: nó đề cập đến một người nào đó mà bạn không biết danh xưng hoặc một người nào đó sử dụng họ như một danh xưng bao hàm.
Ngôn ngữ bao hàm người chuyển giới và phi nhị nguyên không chỉ bao gồm danh xưng mà còn có các thuật ngữ và tùy thuộc vào ngôn ngữ mà các phần khác của ngôn ngữ được sử dụng theo cách khác. Trong các ngôn ngữ Lãng mạn như tiếng Pháp và tiếng Tây Ban Nha, chẳng hạn, các phụ tố của danh từ, tính từ và phân từ có sự thỏa thuận được thay đổi, cũng như đại từ và mạo từ. Tùy thuộc vào ngôn ngữ và các yếu tố xã hội học, có những cách tiếp cận khác nhau để loại bỏ nhị phân ngữ pháp khi nói về con người. Đối với tiếng Tây Ban Nha, các morphemes -x và -e được sử dụng rộng rãi, có thể thấy trong các đại từ như elle, trong khi ở tiếng Pháp, các dạng không nhị phân dễ hiểu nhất cho các đại từ dường như là iel (đối với số ít) và iels (đối với số nhiều). . Hay đối với tiếng Bồ Đào Nha, một số người sử dụng đại từ elu. Nghiên cứu cho thấy nhiều dạng khác nhau để hoàn tác nhị phân. Điều này không nên được bỏ qua. Như Kris Knisely đã chỉ ra, việc sử dụng hình thức hòa nhập không nhị phân có thể hiểu được có lợi thế trong giáo dục ngoại ngữ.
Để biết thêm các hình thức trung lập về giới trong các ngôn ngữ khác nhau, hãy xem Trung lập về giới trong các ngôn ngữ có đại từ ngôi thứ ba theo giới tính.
Từ lóng
Các từ điển chuyên ngành có nghiên cứu và giải nghĩa từ lóng của người đồng tính đều đa phần xoay quanh vấn đề tình dục. Điều này có thể phản ánh các giả định của phương pháp luận trong các ấn phẩm này về tính cuồng dục của các cuộc trò chuyện giữa những người LGBT.
Trong một nghiên cứu, một nhóm nam giới đã được yêu cầu xem các hình ảnh khiêu dâm đồng tính nam, rồi tiếp tục thảo luận về hình ảnh đó. Kết quả là nhóm người đồng tính nam sử dụng nhiều tiếng lóng thay vì thuật ngữ thông dụng về hành vi tình dục hơn so với cặp nam dị tính hoặc là cặp nam dị tính–nam đồng tính. Phương pháp luận của nghiên cứu này gặp vấn đề bao gồm việc các phát hiện có thể chỉ là đã phản ánh sự kỳ thị đồng tính ở những nam dị tính đã tham gia nghiên cứu.
Câu hỏi liệu người dị tính có hiểu được những từ ngữ cộng đồng đồng tính sử dụng hay không cũng là một chủ đề của nhiều nghiên cứu. Một nghiên cứu với những người điếc đang sử dụng Ngôn ngữ ký hiệu Mỹ phát hiện ra rằng tất cả những người đồng tính nam tham gia nghiên cứu và 83% người đồng tính nữ đều hiểu được các biển chỉ dẫn cho một phòng tắm hơi đồng tính. Trong khi đó số nam dị tính hiểu được các biển chỉ dẫn là không có, còn số nữ dị tính là cứ 1 trên 11 người.
"Dyke" (tạm dịch "Ô môi")
Một ví dụ nổi bật của từ lóng LGBT là sự tái chiếm dụng (reappropriation) ngày càng tăng của những người đồng tính nữ đối với từ "dyke" — tạm dịch là "Ô môi". Mặc dù vẫn tồn tại nghĩa xấu trong nhiều bối cảnh, "dyke" đã trở thành một biểu tượng cho sự chấp nhận ngày càng tăng đối với phong trào và bản sắc đồng tính nữ. Bản thân các nữ đồng tính họ dùng từ này để củng cố sự đoàn kết và thống nhất trong cộng đồng của họ. Một số ví dụ gồm các cuộc tuần hành dyke (cuộc diễu hành tự hào dành riêng cho phụ nữ), "dykes with tykes" (mô tả người đồng tính nữ làm phụ huynh), Dykes to Watch Out For (một bộ truyện tranh đã ra mắt 25 năm) và Dykes on Bikes (một nhóm mô tô mà theo thông lệ, họ sẽ dẫn đầu đoàn diễu hành San Francisco Pride). Giống như các nhóm thiểu số khác, những người đồng tính nữ đang dần dần đòi trở lại một từ đã từng gây tổn thương cho họ trong quá khứ. Điều này thậm chí còn gây ra các phản ứng pháp lý, trong đó nhóm "Dykes on Bikes" phải để tên trên giấy tờ là "Women's Motorcycle Contingent" vì họ bị Cơ quan Sáng chế và Nhãn hiệu Hoa Kỳ từ chối quyền đăng ký. Phải đến năm 2006 họ cuối cùng mới có thể đăng ký nhãn hiệu cho cái tên sau khi thuyết phục được Cơ quan rằng "dyke" không phải là một từ xúc phạm.
"Faggot" (tạm dịch "Bê đê")
Faggot, thường được nói gọn lại là fag, là một thuật ngữ thường được sử dụng chủ yếu ở Bắc Mỹ để chỉ một người đàn ông hoặc bé trai đồng tính. Một số người đồng tính nam đã tái chiếm dụng thuật ngữ này, sử dụng nó với nghĩa trung lập, thậm chí là tích cực, để dùng miêu tả bản thân. Bên cạnh để chỉ những người đồng tính nam nói riêng, từ này còn mang nghĩa thù ghét đối với những người nam giới ăn mặc "quá lố" hoặc là để chỉ những người đồng tính nữ. Từ này trở nên phổ biến khi nó lan rộng từ Hoa Kỳ sang nhiều phạm vi khác nhau trong những nước nói tiếng Anh thông qua văn hóa đại chúng, bao gồm phim ảnh, âm nhạc và Internet.
Các giả thuyết về nguyên nhân cho sự thay đổi trong sử dụng ngôn ngữ
Theo quan niệm truyền thống, cá tính của một người hình thành nên cách họ nói chuyện, tuy nhiên cách tiếp cận hậu hiện đại đảo ngược giả thuyết này, cho rằng cách chúng ta nói chuyện là một phần hình thành nên cá tính, cụ thể bản dạng giới có tính chất biến đổi thay vì cố định. Vào đầu thế kỷ 20, những giả thuyết liên quan đến tính dục về ngôn ngữ đã trở nên phổ biến (ví dụ như Freud và những giả thuyết của ông về phân tâm học). Chúng sử dụng một nền tảng quan điểm khá khác biệt so với những nghiên cứu hiện đại về vấn đề này. Một trong những quan niệm ban đầu đó cho rằng đồng tính luyến ái là một tâm bệnh. Tuy nhiên đến những năm 80, cộng đồng LGBTQ được nhìn nhận nhiều hơn là một nhóm thiểu số bị đàn áp, và các học giả bắt đầu khảo sát khả năng mô tả đặc điểm của việc sử dụng ngôn ngữ bởi người đồng tính theo một cách khác, với một phần do ảnh hưởng bởi những nghiên cứu về tiếng Anh bản địa người Mỹ gốc Phi (African-American Vernacular English). Các quan niệm đã bị thay đổi từ việc cá tính hình thành nên ngôn ngữ, cho tới ngôn ngữ được sử dụng để phản ánh một bản dạng xã hội và thậm chí được sử dụng để tạo nên bản dạng tính dục hoặc bản dạng giới.
Sử dụng ngôn ngữ để hành diễn
Việc có một cách nói chuyện được chia sẻ giữa nhiều người có thể được sử dụng để tạo nên một nhận dạng đơn lẻ, thống nhất mà đổi lại có thể hữu dụng trong tổ chức đấu tranh chính trị. Tính dục là một dạng của bản sắc xã hội, được kiến tạo và hình dung một cách rời rạc. Trong một số trường hợp bản sắc chung này có thể được củng cố thông qua một số hình thức sử dụng ngôn ngữ chung, cũng như là được sử dụng cho các hoạt động tổ chức chính trị. Ngôn ngữ có thể sử dụng để đàm phán mối liên kết và sự mâu thuẫn của bản dạng giới và tính dục, và có thể biểu thị bản dạng thông qua nhiều cách, kể cả khi không có bất kỳ quy tắc cụ thể nào cho cách nói chuyện của người đồng tính.