cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
Shkolla dhe shoqëria
Shkolla dhe jeta e fëmijës
Dewey fillon duke folur për paragjykimet fizike të klasës. Tavolinat e nxënësve janë të vogla, të mbushura me njerëz. Ata kanë vend për të mbajtur një libër, vend për të studiuar, por nuk kanë vend për të krijuar. Në vend që të jetë një hapësirë për të punuar, klasa është projektuar si një vend për të dëgjuar dhe lexuar. Të dyja janë mënyra të përthithjes pasive. Për më tepër, nxënësve u kërkohet jo vetëm të dëgjojnë në mënyrë pasive, por të dëgjojnë "në masë".
Dewey propozon një "qendër graviteti" të ndryshme për mësimin: e që është vetë fëmija. Kjo, pretendon Dewey, është mënyra se si fëmijët arsimohen dhe edukohen në një mjedis ideal shtëpiak. Fëmijët priren natyrshëm ndaj aktivitetit, bisedës, krijimit dhe kërkimit. Natyra e arsimit duhet të jetë që ta marrë atë prirje dhe ta drejtojë atë drejt qëllimeve të vlefshme për shoqërinë. Si shembull, ai përshkruan një klasë gatimi e cila, përmes një sërë pyetjesh nga mësuesi dhe nxënësit, përfundimisht çon në mësime nga kimia organike dhe eksperimente në lidhje me efektet e nxehtësisë në proteinat në vezë.
Përshkruhen impulset e fëmijëve. Ata dëshirojnë të komunikojnë me të tjerët. Ata duan të dinë natyrën e gjërave. Ata kënaqen me shprehjen artistike dhe pëlqejnë të bëjnë gjëra.
Pasi përshkruan një sërë aktivitetesh të tjera nga shkolla laboratorike, ai arrin në atë që e sheh si "bllokun pengues" më të madh që kanë tradicionalistët këto qasje: Stimulimi i kërkimit dhe interesit është mirë, thonë ata, por "si, mbi këtë bazë, do të merr fëmija informacionin e nevojshëm; si do t'i nënshtrohet disiplinës së kërkuar?"
Përgjigja e shkurtër e Dewey për këtë pyetje është se "informacioni i nevojshëm" dhe "disiplina e kërkuar" vijnë në mjedise të tilla - ky kërkim për hir të tij dhe kërkesat e arsimit nuk janë në kundërshtim.
Përgjigja më e gjatë e Dewey (dhe përfundimi i tij ndaj leksionit) është se ne gabojmë kur mendojmë për imagjinatën e fëmijës si një aftësi më vete. Imagjinata dhe të mësuarit nuk mund të jenë në kundërshtim, sepse "Nëse kultura nuk është një lustër sipërfaqësore, një rimeso e sofër mbi dru të zakonshëm, sigurisht që është kjo -- rritja e imagjinatës në fleksibilitet, në shtrirje dhe në simpati, deri në jetën që jeta individuale është e informuar me jetën e natyrës dhe të shoqërisë."
Mbeturinat në arsim
Në leksionin e tretë, Dewey trajton çështjen e "mbeturinave në arsim" në një mënyrë disi të pazakontë. Për Dewey, humbja kryesore në arsim është një humbje përpjekjesh nga ana e shkollës dhe kohë dhe përpjekje nga ana e fëmijëve. Këto mbeturina, pretendon Dewey, janë rezultat i izolimit:"Të gjitha mbeturinat janë për shkak të izolimit. Organizimi nuk është gjë tjetër veçse t'i lidhësh gjërat me njëra-tjetrën, në mënyrë që ato të funksionojnë lehtësisht, fleksibël dhe plotësisht. Prandaj, duke folur për këtë çështje të mbeturinave në arsim, dëshiroj të tërheq vëmendjen tuaj për izolimin e pjesëve të ndryshme të sistemit shkollor, për mungesën e unitetit në synimet e arsimit, për mungesën e koherencës në studimet dhe metodat e tij." parapamje| Grafiku i paraqitur nga Dewey për zhvillimin e arsimit në histori. Nga vepra me titull Shkolla dhe Shoqëria, 1900. Izolimi i parë që shqyrton Dewey është mungesa e lidhjeve midis fazave të karrierës shkollore të një fëmije. Kopshti i fëmijëve, argumenton ai, vjen nga sinteza e Froebel-it për vëzhgimin e lojës së fëmijëve me simbolikën idealiste të Shellingut të fillimit të shekullit XIX. Më pas bëhet e vështirë për t'i zhvendosur nxënësit nga kopshti në klasat fillore, të cilat janë të organizuara rreth shqetësimeve praktike të shekullit XVI: leximi dhe matematika për tregti. Nga shkolla fillore në shkollën e mesme ka një hendek tjetër, me shkollën e mesme të ndikuar nga gramatika e Rilindjes, një hyrje në kulturë - në atë kohë latinishtja dhe greqishtja, ndonëse në shekullin XIX kjo është një kulturë tjetër. Një hendek tjetër ekziston midis shkollës së mesme të ulët dhe shkollës së mesme të lartë, e cila është kryesisht një akademi përgatitore për hyrjen në universitete e zhvilluar për të përmbushur nevojat mesjetare rreth studimit profesional dhe zgjerimit kulturor. parapamje| Dizajni konceptual i paraqitur nga Dewey për një shkollë të unifikuar. Ndërsa Dewey është i kujdesshëm të theksojë se këto institucione kanë evoluar me kalimin e kohës, ai vëren se natyra lara-lara e sekuencës mbetet. Zgjidhja, sipas Dewey, është unifikimi i sekuencës duke lidhur çdo pjesë të sekuencës me botën jashtë shkollës.
Dewey argumenton se e vetmja mënyrë për të unifikuar kurrikulën është rritja e lidhjes së saj me botën jashtë klasës. Ashtu si shtëpia dhe industria nuk janë të ndara nga laboratorët dhe qendrat kërkimore të botës, ashtu edhe kurrikula që gjen frymëzimin e saj në botën e jashtme mund të unifikohet.
Për ta ilustruar këtë, ai ofron një përshkrim të hollësishëm të një ndërtese shkolle të projektuar rreth parimit të këtyre marrëdhënieve. Në katin e parë, katër këndet përfaqësojnë praktikën, makineritë, industrinë e tekstilit, dhomën e ngrënies dhe kuzhinën. Këto janë renditur rreth bibliotekës qendrore, duke ilustruar gjithmonë se kuptimi i këtyre aktiviteteve nuk janë vetë aktivitetet, por "teoria e aktiviteteve praktike", të cilat këto aktivitete ndihmojnë në shpjegimin. Këto aktivitete kanë kuptim në sferën e shtëpisë dhe tregtisë për individin, por kuptimin e tyre social e fitojnë nga njohuritë kolektive të qendrës.
State Line City, Indiana
State Line City, Indiana (State Line City) është një qytet në qarkun Warren të shtetit federal Indiana, SHBA. Në State Line City, Indiana jetojnë 143 banorë (2010), dhe dendësia e popullisë është 394.4 banor/km2 (1021.4 banorë/sq mi). Qyteti ka një sipërfaqe prej 0.36 km2 (0.14 sq mi) dhe lartësi mbidetare prej (725 ft). |title=USGS detail on State Line|accessdate=2007-09-24}}
Shkolla dhe shoqëria
Mbeturinat në arsim
Kati i dytë është i ngjashëm, por në fokus më akademik. Të vendosura rreth një muzeu qendror, studiot e artit dhe muzikës dhe bibliotekat e ndryshme lidhen me njëra-tjetrën, por edhe me aktivitetet praktike të katit të parë. Nevojat për tekstil të katit të parë, për shembull, lidhen me kërkimin biologjik të katit të dytë.
Duke e lidhur shkollën në tërësi me jetën në tërësi, qëllimet e ndryshme të fazave të arsimit – dobia e shkollës fillore, kundrejt kulturës dhe studimit profesional në shkollën e mesme – pushojnë së tërhequri në drejtime të ndryshme. Rritja e fëmijës në "kapacitetin dhe shërbimin shoqëror, bashkimi i tij më i madh dhe më jetik me jetën, bëhet synimi unifikues" dhe përparimi përmes disiplinave janë thjesht faza të asaj rritjeje.
Kapituj shtesë
Botimet e viteve 1899 dhe 1900 përfshinin një kapitull të katërt mbi aktivitetet e Shkollës Laboratorike, ndërsa botimi i vitit 1915 përmbante një numër artikujsh që ishin botuar në Regjistrin Arsimor rreth kohës së publikimit të Shkollës dhe Shoqërisë.
Tre vjet të shkollës fillore universitare
Një raport i shkurtër mbi shpenzimet dhe strukturën e Shkollës Laboratorike në Universitetin e Çikagos, fillimisht një transkriptim i një fjalimi të dhënë nga Dewey në Shoqatën e Prindërve të shkollës në shkurt 1899. Në të Dewey shkon mbi gjithçka, nga shpenzimet e shkollës deri te organizimi i notave.
Vëmendje e veçantë është këmbëngulja e Dewey se shkolla nuk ishte krijuar për të testuar ide të gatshme, përkundrazi"sjellja edukative e shkollës, si dhe administrimi i saj, zgjedhja e lëndës dhe përpunimi i kursit të studimit, si dhe mësimi aktual i fëmijëve, kanë qenë pothuajse tërësisht në duart e mësuesve të shkollës, dhe se ka pasur një zhvillim gradual të parimeve dhe metodave arsimore të përfshira, jo një pajisje fikse. Mësuesit e kanë nisur me pikëpyetje, e jo me rregulla të fiksuara, dhe nëse ka marrë ndonjë përgjigje, janë mësuesit e shkollës që i kanë furnizuar."Më pas ai detajon disa nga pyetjet që ata synuan të trajtonin—kryesisht se si disiplinat akademike dhe simbolike duhet t'i përcillen fëmijës dhe si mund të bëhen ato të rëndësishme për jetën e fëmijës në shtëpi dhe në komunitet. Pas tre vjetësh, thotë ai, shkolla është ende një punë në zhvillim e sipër, megjithatë "disa nga pyetjet tona origjinale kanë siguruar përgjigje pozitive".
Psikologjia e arsimit fillor
Dewey përshkruan mënyrën në të cilën ndryshimet në kuptimin tonë të psikologjisë duhet të ndryshojnë praktikën arsimore. Ai përshkruan disa nga ndryshimet që ka parë në psikologji që duhet të ndikojnë në praktikën e mësimdhënies:
Më pas Dewey detajon mënyra të ndryshme sesi kurrikula ka ardhur në përputhje me këto kuptime më të reja, dhe në disa raste i ka parashikuar ato.
Parimet arsimore të Froebel-it
Dewey përshkruan parimet arsimore-edukative të Froebel-it, duke shpjeguar vendet ku Shkolla Laboratorike është në simpati me qasjen e Froebel-it, por edhe duke kritikuar qasjen e Froebel-it ku ato ndryshojnë. parapamje| Vizatimi i mësuesve që udhëheqin fëmijët në "Lojë me gishta", një nga metodat e imitimit dhe abstraksionit të preferuar nga Froebel. Kritika e tij e parë nuk është aq shumë për Froebel-in, por për ata që e ndjekin Froebel-in si një sistem:"Përderisa profesionet, lojërat, etj., thjesht përjetësojnë ato të Frobelit dhe dishepujve të tij të mëparshëm, me të drejtë mund të thuhet se në shumë aspekte supozimi është kundër tyre...që në adhurimin e veprimeve të jashtme të diskutuara nga Froebel ne kemi pushuar së qeni besnik ndaj parimit të tij."Për Dewey, mësuesi është një profesionist i aftë, i cili duhet të shikojë gjithmonë veçoritë e fëmijës dhe mjedisin kur harton mësimin; formulat nuk mund të mjaftojnë.
Kritika e tij e dytë është përdorimi i simbolizmit nga Froebel. Kjo mbështetje e tepruar në simbolikën si një parim udhëzues erdhi, thotë Dewey, sepse Froebel funksiononte pa një psikologji shkencore dhe për shkak se natyra e kulturës gjermane të kohës kërkonte të mbante kulturën e Kopshtit të Fëmijëve larg nga kultura e ngurtë e shoqërisë përreth. Për Dewey, ky theksim i simbolizmit keqkupton imagjinatën e vërtetë të fëmijës, i cili vuan nga abstraksioni dhe shumëllojshmëria shumë e shpejtë e metodës së Froebel-it.
Një kritikë e fundit është ajo e motivimit. Dewey argumenton se ndërsa imitimi është një mjet i fuqishëm në arsim dhe edukim, ai nuk mund të jetë motivi i vetëm i të mësuarit të fëmijës. Fëmija, nëse do të mësojë diçka, duhet të ketë dhe të zotërojë një koncept të arsyes së aktivitetit si dhe të mënyrës. Ai përfundon me një lutje që hendeku midis metodologjive në kopsht dhe në shkollën fillore të tejkalohet, në interes të një rruge më produktive pedagogjike të qëndrueshme për fëmijën.
Qëllimi i historisë në arsimin fillor
Botuar fillimisht në Procesverbalin e Shkollës Fillore nr. 8. ai argumenton se "sido që të jetë historia për historianin shkencor, për edukatorin dhe mësimdhënësin duhet të jetë një sociologji indirekte". Duke kuptuar "motorët" e historisë, fëmija kupton forcat dhe organizimet e kohës së saj.
Dewey gjithashtu detajon metodat në përdorim në shkollën laboratorike në atë kohë. Çelësi i metodës është t'i lini nxënësit "të jetojnë në kohë", të kuptojnë sfidat me të cilat u përballën njerëzit e asaj kohe dhe të përpiqen të zbulojnë zgjidhje. Ndërsa krahasojnë zgjidhjet e tyre me zgjidhjet e së kaluarës, ata e kuptojnë të kaluarën si një model për zgjidhjen e problemeve në të tashmen. Burimet parësore janë të privilegjuara dhe tekstet shkollore duhet të shmangen. Mbi të gjitha, historia është një mjet i "kërkimit shoqëror".
Jehona
Botimi i vitit 1900 u prit ngrohtësisht dhe u përkthye dhe u botua gjerësisht. Libri pati popullaritet dhe ndikim pothuajse të menjëhershëm, me tre botime brenda vitit të parë, me 7500 kopje mes tyre. parapamje| Historia e përshtypjeve nga faqja e të drejtave të autorit të përshtypjes së vonë të botimit të vitit 1900. Në kohën e botimit të vitit 1915, Rekordi i Shkollës Fillore shkoi aq larg sa thoshte:"Është dhënë vetëm për disa burra që të shkruajnë për arsimin klasik. Që kur Spencer shkroi esetë e tij, nuk ka pasur një kontribut më të rëndësishëm në reformën arsimore sesa Shkolla dhe Shoqëria e John Dewey."
Ndikimi ndërkombëtar
Shkolla dhe Shoqëria u ribotua në Britani pothuajse menjëherë, në vitin 1900. Pasoi ndikimi global; libri u lexua nga ithtarët e arsimit progresiv në mbarë botën.
Në Gjermani, kapitulli i parë, me titull "Shkolla dhe progresi social" u botua në një revistë në vitin 1903. Një përkthim gjerman i të gjithë veprës pasoi në vitin 1905. Sidoqoftë, vepra e Dewey nuk u besua nga elitat në Perandorinë gjermane monarkiste dhe autoritare, pasi konsiderohej e "ndërtuar mbi ndërveprimin dhe bashkëpunimin, dhe për rrjedhojë mbi demokracinë". Disa ide nga Shkolla dhe Shoqëria u përqafuan nga reformatorët arsimorë monarkistë, por u zhveshën nga të gjitha idealet themelore demokratike, sepse këta reformatorë thjesht kërkuan të shfrytëzonin "rezervat e talenteve të klasës punëtore për t'i shërbyer monarkisë".
Vepra u përkthye në rusisht dhe mund të ketë ndikuar në pikëpamjet e Pavel Blonsky dhe në pikëpamjet e reja të Lev Vygotsky. Idetë e Dewey të përshkruara në Shkolla dhe Shoqëria u bënë thirrje hartuesve të kurrikulave të hershme sovjetike, por përgjithësisht u denoncuan si të papajtueshme me ideologjinë sovjetike, e cila i shihte shkollat si mbështetëse të qëllimeve politike, në gjysmën e dytë të viteve 1920.
Në përgjithësi, libri u përkthye në një duzinë gjuhësh përfshirë këtu edhe gjuhën shqipe. Kjo vepër së bashku me veprën tjetër monumentale me titull Demokracia dhe edukimi paraqesin dy gurë themeltar në historinë e arsimit dhe pedagogjisë dhe filozofinë e edukimit bëtëror
Barbi (film)
Barbi është një film komedi fantazi amerikan i vitit 2023 me regji nga Greta Gerwig nga një skenar që ajo shkroi me Noah Baumbach. Bazuar në kukullat e modës Barbi nga Mattel, është filmi i parë i Barbi me veprim të drejtpërdrejtë pas shumë filmave televizivë të animuar me kompjuter, direkt në video dhe transmetim. Në film luajnë Margot Robbie në rolin e Barbi dhe Ryan Gosling në rolin e Kenit, të cilët shkojnë në një udhëtim të zbulimit të vetvetes pas dëbimit të tyre nga utopia Barbiland (shqip: Toka e Barbit), së bashku me një grup të madh kast që përfshin America Ferrera, Simu Liu, Kate McKinnon, Issa Rae, Rhea Perlman dhe Will Ferrell.
Një film veprim i drejtpërdrejtë Barbi u njoftua për herë të parë në shtator 2009 nga Universal Pictures me prodhimin e Laurence Mark, por zhvillimi filloi në prill 2014, kur Sony Pictures fitoi të drejtat e filmit për personazhin. Pas ndryshimeve të shumta të shkrimtarit dhe regjisorit dhe përzgjedhjes së Amy Schumer dhe më vonë Anne Hathaway në rolin titullar, Sony humbi të drejtat, të cilat iu transferuan Warner Bros. Fotot në tetor 2018, me Robbie duke u hedhur në 2019. Gerwig u shpall si regjisor dhe bashkë-skenar me Baumbach në 2021. Gosling dhe pjesa tjetër e kastit u njoftuan në fillim të vitit 2022. Xhirimet u zhvilluan kryesisht në Warner Bros. Studios, Leavesden në Angli nga marsi deri në korrik 2022.
Barbi u shfaq premierë në Auditori i Faltores në Los Anxhelos më 9 korrik 2023 dhe është shfaqur në kinema në Shtetet e Bashkuara më 21 korrik 2023, nga Warner Bros. Pictures., ndërsa në Shqipëri filmi është shfaqur në kinema më 20 korrik 2023. Filmi ishte subjekt i polemikave rreth një përshkrimi të supozuar të vijës me nëntë pika (në kontinentin e Azisë), që rezultoi në një ndalim e shfaqjes në Vietnam. Filmi ka marrë vlerësime kryesisht pozitive nga kritikët.
Posteri i filmit mund të shikohet këtu.
Komplot
Rrugës për në botën reale, Keni Stereotipik qëndron në kabriolin e Barbit Stereotipike. Duke mbërritur në Plazhin e Venecias përmes një portali, dyshja shkaktojnë telashe të shumta në zonë, duke alarmuar drejtorin ekzekutiv të Mattel, i cili urdhëron kapjen e tyre. Barbi Stereotipike gjurmon pronaren e saj, një vajzë e quajtur Sasha, e cila kritikon Barbin për inkurajimin e standardeve joreale të bukurisë dhe konsumizmit të cekët. Një Barbi e shqetësuar zbulon se Gloria, një punonjëse e Mattel, është katalizatori i krizës së saj ekzistenciale. Gloria filloi të luante me lodrat Barbi të Sashës ndërsa po përjetonte krizën e identitetit të saj, duke i transferuar pa dashje shqetësimet e saj te Barbi Stereotipike. Barbi Stereotip pothuajse kapet nga CEO i Mattel dhe vartësit e tij, por Gloria dhe Sasha e shpëtojnë atë dhe të tre udhëtojnë së bashku për në Barbiland.
Ndërkohë, Keni Stereotip mëson për sistemin patriarkal amerikan dhe ndjehet i rëndësishëm dhe i pranuar për herë të parë. Duke u kthyer në Barbiland, ai bind lehtësisht Kenët e tjerë për të "pushtuar" Barbiland-in. Barbit nënshtrohen me shpejtësi në role si shërbëtore, amvise dhe të dashura të këndshme. Me të mbërritur në Barbiland, Barbi Stereotipike përpiqet të bindë Kenin dhe Barbit që t'i kthejnë gjërat ashtu siç ishin, por vetëm për t'u refuzuar. Sasha frymëzon një Barbi të dëshpëruar duke pranuar kontradiktat e natyrshme të feminitetit amerikan. Me inkurajimin e Sasha, Gloria, Barbi e Çuditshme, Alan dhe linja të tjera lodrash të braktisura, Barbit çlirohen nga Kenët dhe manipulojnë Kenët për të luftuar mes tyre në plazhin Barbiland.
Pas një armëpushimi, Barbit rifitojnë shpejt fuqinë e tyre sistematike dhe si Barbi Stereotipik ashtu edhe Keni i kërkojnë falje njëri-tjetrit dhe secili pranon dështimet e tyre. Ken ankohet se ai nuk ka identitet apo qëllim pa Barbi, gjë që Barbi e inkurajon atë të nxisë një identitet autonom. Barbi Stereotipike, e cila mbetet e pasigurt për qëllimin dhe identitetin e saj, takohet me shpikësen e Barbi, Ruth Handler. Ruth shpjegon se historia e Barbi nuk ka një fund të caktuar dhe historia e saj gjithnjë në zhvillim e kalon atë të rrënjëve të saj. E shtyrë nga kjo, Barbie Stereotipike vendos të bëhet njeri dhe të kthehet në botën reale. Pak kohë më vonë, Gloria, bashkëshorti i saj dhe Sasha e çojnë Barbi, tani me emrin "Barbra Handler", te një gjinekologe për takimin e saj të parë.
Produksioni
Zhvillimi i një filmi të bazuar në linjën e lodrave Barbi filloi në shtator 2009, kur u njoftua se Mattel kishte nënshkruar një partneritet për të zhvilluar projektin me Universal Pictures dhe me Laurence Mark si producent, por asgjë nuk u realizua. Në prill 2014, Mattel u bashkua me Sony Pictures për të prodhuar filmin, i cili do të bënte që Jenny Bicks të shkruante skenarin dhe Laurie Macdonald dhe Walter F. Parkes të prodhonin përmes banerit Parkes+MacDonald Image Nation që ata krijuan. Xhirimet në atë kohë parashikohej të fillonin në fund të vitit. Në mars 2015, Diablo Cody u fut në projekt për të rishkruar skenarin dhe Amy Pascal iu bashkua ekipit të producentëve. Sony do të kishte bërë sërish rishkrime të skenarit më vonë atë vit, duke punësuar Lindsey Beer, Bert V. Royal dhe Hillary Winston për të shkruar drafte të veçanta.
Në dhjetor 2016, Amy Schumer hyri në negociata për të luajtur në rolin kryesor me skenarin e Winston; Schumer ndihmoi në rishkrimin e skenarit me motrën e saj, Kim Caramele. Në mars 2017, Schumer doli nga negociatat, duke fajësuar konfliktet e planifikimit me fillimin e planifikuar të xhirimeve në qershor 2017; në vitin 2023 ajo zbuloi se u largua nga projekti për shkak të dallimeve krijuese me producentët e filmit në atë kohë. Atë korrik, Anne Hathaway ishte në shqyrtim për rolin kryesor, me Sony që punësoi Olivia Milch për të rishkruar skenarin dhe iu afrua Alethea Jones për të drejtuar si një mjet për të interesuar Hathaway që të nënshkruante. Jones iu bashkëngjit regjisë deri në mars 2018. Megjithatë, skadimi i opsionit të Sony për projektin në tetor 2018 dhe transferimi i tij në Warner Bros. Fotografitë do të shihnin largimet e Hathaway, Jones, Macdonald, Parkes dhe Pascal. Margot Robbie do të fillonte bisedimet e hershme për rolin, me Patty Jenkins të konsideruar shkurtimisht për pozicionin e regjisorit. Kastigu i Robbie u konfirmua në korrik 2019, me Greta Gerwig dhe Noah Baumbach tani duke shkruar skenarin. Gerwig do të nënshkruante gjithashtu për të drejtuar filmin në korrik 2021. Robbie deklaroi se qëllimi i filmit është të përmbys pritshmëritë dhe t'i japë audiencës "gjënë që nuk e dinit se dëshironit".
Shkrimi
Gerwig dhe Baumbach iu dha liri e plotë krijuese në shkrimin e filmit. Ata bashkëpunuan për skenarin gjatë karantinave të pandemisë COVID-19 të 2020-2021 dhe e përshkruan procesin e shkrimit si "të hapur" dhe "falas". Trajtimi filmik i Gerwig përbëhej nga një poemë abstrakte mbi Barbie, e ndikuar nga Besimi i Apostujve. Për harkun narrativ, ajo u frymëzua pjesërisht nga libri jo-fiktiv i vitit 1994, Ringjallja e Ofelisë nga Mary Pipher, i cili tregon efektet e presioneve shoqërore mbi vajzat adoleshente amerikane. Ajo gjithashtu gjeti frymëzim në muzikalet klasike Technicolor si Këpucët e Kuqe (1948) dhe Çadrat e Cherbourg (1964), për të cilat ajo citohet duke thënë: "Ata kanë një nivel kaq të lartë të asaj që ne e quanim artificialitet autentik. Ju keni një qiell të pikturuar në një skenë zanore. I cili është një iluzion, por është gjithashtu me të vërtetë atje. Sfondi i pikturuar është vërtet aty. Prekshmëria e artificit është diçka që ne vazhduam t'i ktheheshim." Ajo u ndikua gjithashtu nga përvojat e saj të fëmijërisë me kukullën, pasi nëna e saj e kishte dekurajuar atë nga blerja e kukullave, por përfundimisht e lejoi atë.
Gerwig e përshkroi filmin si anarkik, të palidhur dhe humanist. Ajo ndjeu se filmi kishte origjinën nga "izolimi i thellë i pandemisë", duke menduar se linja në të cilën Margot Robbie thotë "A mendoni ndonjëherë të vdisni?" ilustron natyrën anarkike të filmit. Ajo gjithashtu gjeti se ideja që Barbi ishte "e kufizuar në turma" pasi "të gjitha këto gra janë Barbi dhe Barbi është e gjitha nga këto gra" ishte "e shqetësuar" dhe u ndje si rezultat, Barbi nuk kishte nevojë të kishte jetën e saj personale., pasi ajo ishte e përshtatur me mjedisin e saj. Ajo gjithashtu e përshkroi historinë si pasqyrim i udhëtimit të një vajze nga fëmijëria në adoleshencë, megjithëse nuk e konsideroi atë si një film të moshës së rritur dhe mendoi se filmi në fund "përfundon, me të vërtetë, në të qenit njeri". Kryesisht, ajo e filloi shkrimin e saj duke interpretuar Barbie si të jetuar në një utopi dhe përfundimisht duke përjetuar realitetin, ku asaj do t'i duhej të "përballej me të gjitha gjërat që ishin të mbrojtura prej tyre në këtë vend [Barbiland]". Si e tillë, ajo zgjodhi të mbante një skenë ku shfaqej Barbi e Robbiet, t'i tregonte një gruaje më të vjetër se ajo ishte e bukur, pasi mendonte se skena kishte mishëruar "zemrën e filmit". Për më tepër, ajo gjithashtu dëshironte t'i jepte një "kundërargument" Barbit duke shfaqur një skenë në të cilën Barbi mëson se disa gra nuk e pëlqejnë atë dhe mendoi se i dha filmit "fuqi të vërtetë intelektuale dhe emocionale". Barbi gjithashtu eksploron pasojat negative të strukturave hierarkike të pushtetit, me Gerwig duke thënë se ajo kishte ekstrapoluar se "Barbitë sundojnë dhe Kens janë një klasë e ulët" dhe mendonte se ishte në kundërshtim me Planetin e Majmunëve.
Kastimi
Në tetor 2021, Ryan Gosling hyri në negociatat përfundimtare për të luajtur Kenin në film. America Ferrera, Simu Liu dhe Kate McKinnon u shfaqën në shkurt 2022. Liu kaloi në audicion për filmin pasi agjenti i tij u përshëndet se skenari ishte një nga më të mirët që kishin lexuar ndonjëherë. Në mars 2022, Ariana Greenblatt, Alexandra Shipp dhe Emma Mackey u zbuluan se ishin në kast. Will Ferrell iu bashkua kastit në prill, së bashku me Issa Rae, Michael Cera, Hari Nef, Kingsley Ben-Adir, Rhea Perlman, Ncuti Gatwa, Emerald Fennell, Sharon Rooney, Scott Evans, Ana Cruz Kayne, Connor Ritudells dhe Jamie Demetriou. Në prill 2023, John Cena u shpall në film për trailerin që u publikua në të njëjtën ditë. Më vonë u zbulua se Cena i ishte bashkuar filmit pasi kishte paguar për ushqimin e Robbie në Londër gjatë prodhimit.
Malet e Gërmisë
Malet e Gërmisë ndodhen rreth 6 km në lindje të Prishtinës, në lartësinë 700 deri në 1100 metra dhe në kuadër të tij është një park piktoresk natyror në një sipërfaqe prej 1168 hektarësh dhe që njihet si Parku i Gërmisë. Gërmia është një vend pikniku dhe rekreacioni i preferuar për banorët e Prishtinës. Nga maja më e lartë e Gërmisë prej 1100 metra, ka pamje të gjithë rrafshit të Kosovës dhe maleve të masivit të Sharrit. Gërmia i përket maleve të Artanës dhe kufizohet me lLiqenin e Badocit në jug, me lumin e Prishtinës në veri, me lumin Busia në lindje dhe me qytetin e Prishtinës në perëndim.
Barbi (film)
Kastimi
Gjatë procesit të kasting-ut, Gerwig dhe Robbie kërkuan aktore me "energji Barbi" (e cila u përshkrua si "një kombinim i caktuar i pashprehur i bukurisë dhe bollëkut"). Mackey zbuloi në një intervistë të vitit 2022 me Empire se shumica e kastit mbështetës do të luanin përsëritje të ndryshme të Barbie dhe Ken. Në një intervistë me Vogue në maj 2023, Robbie zbuloi se ajo donte që Gal Gadot të luante një Barbie në film, por Gadot nuk ishte e disponueshme për shkak të konflikteve të planifikimit. Helen Mirren tregoi trailerin e filmit dhe gjithashtu filmoi një film të shkurtër për filmin. Gerwig donte që bashkëpunëtorët e saj të shpeshtë Timothée Chalamet dhe Saoirse Ronan të bënin paraqitje në skenë, por asnjëra nuk ishte e disponueshme.
Malet e Gërmisë
Hetimet e Pellgut të Kosovës dhe rrethinave të tij gjatë një periudhe të gjatë kohore kanë konfirmuar praninë e 127 llojeve bimore të egra dhe të kultivuara. Kjo pjesë e Kosovës karakterizohet me sipërfaqe të gjelbra të gjelbra, më e madhja prej të cilave është Parku i Gërmisë. Këtu ndodhet edhe Pishina e Gërmisë e cila ndryshe quhet edhe Liqeni i Gërmisë. Gjatë verës, pishina në formën e një liqeni në Parkun Natyror të Gërmisë është një vendtakim për familjet dhe të rinjtë, ndërsa gjatë gjithë vitit ata luajnë futboll ose pushojnë këtu, dhe zona e pastruar e minierave është e përshtatshme për shëtitjen e qenve nëpër pyll apo lojëra të ndryshme. Parku Natyror Gërmia është themeluar në vitin 1999.
Barbi (film)
Dizajni i setit
Sarah Greenwood dhe Katie Spencer shërbejnë si skenografi dhe dekoratore, respektivisht, në film. Për shtëpinë e ëndrrave Barbie, dyshja u frymëzuan nga arkitektura moderniste e mesit të shekullit të gjetur në Palmë Springs, duke përfshirë Shtëpinë e Shkretëtirës Kaufmann nga Richard Neutra, si dhe fotografinë e Slim Aarons. Gerwig dëshironte të kapte "atë që ishte kaq qesharake në lidhje me Shtëpitë e Ëndrrave", duke aluduar në modelet e saj të mëparshme dhe iu referua Aventura e Madhe e Pi-Wi, pikturave të Wayne Thiebaud dhe banesës së Gene Kelly-t në muzikalin Technicolor të vitit 1951, Një Amerikan në Paris. "Gjithçka duhej të ishte e prekshme, sepse lodrat janë, mbi të gjitha, gjërat që ju prekni", citohet të ketë thënë Gerwig për përdorimin e efekteve praktike në vend të CGI për të kapur qiellin dhe malet San Jacinto. Dizajni i skenës shquhet gjithashtu për përdorimin e tij të gjerë të një nuance specifike të bojës rozë, Pantone 219, e cila thuhet se rezultoi në një mungesë ndërkombëtare.
Kostumet
Dizajnerja e kostumeve Jacqueline Durran, e cila kishte bashkëpunuar më parë me Gerwig në Gratë e Vogla (2019), përdori një qasje praktike për të krijuar veshjet e Barbie: "Karakteristika përcaktuese e asaj që ajo vesh është se ku po shkon dhe çfarë po bën, [i] ka të bëjë me të qenit i veshur plotësisht për punën ose detyrën tuaj." Për t'iu përshtatur mjedisit të Barbilandit të filmit, Durran dhe ekipi i saj krijuan kostume të përbëra nga afërsisht pesëmbëdhjetë kombinime ngjyrash "që hoqën idenë e një plazhi të Rivierës Franceze në fillim të viteve 1960" dhe tërhoqën frymëzim nga aktorja Brigitte Bardot. Për veshjet e Ken-it, Durran kishte një pamje të përbërë nga veshje sportive shumëngjyrëshe të viteve 1980, ndërsa aktori Ryan Gosling sugjeroi një të brendshme të markës Ken për personazhin. Durran përshtati ngushtë veshjet nga përsëritjet e kaluara të kukullave Barbi, të tilla si kukullat "Western Stampin'" të vitit 1993 dhe kukullat "Hot Skatin'" të vitit 1994. Ajo vuri në dukje kukullat Barbi si "një mënyrë shumë të dobishme për të parë idetë e ndryshme të feminitetit: çfarë do të thotë kjo, kush e zotëron atë dhe kujt i drejtohet" dhe e pasqyroi këtë ide në mënyrën se si i veshi personazhet. Ndërsa shumica e veshjeve të paraqitura në film ishin me burim nga Durran dhe ekipi i saj, ata gjithashtu nxorrën pjesë nga arkivat e modës të Chanel.
Xhirimet
Fotografia kryesore filloi në mars 2022 në Warner Bros. Studios, Leavesden në Angli dhe përfundoi më 21 korrik 2022. Ndër vendet e shquara të xhirimeve ishte Skateparku i plazhit të Venecias në Los Anxhelos, Kaliforni. Rodrigo Prieto shërbeu si kinematograf. Para xhirimeve, Gerwig kishte organizuar një kalim fjetjeje (sleepover) me pjesëtaret e kastit femra, në mënyrë që ato të krijonin marrëdhënie pozitive, duke ndjerë gjithashtu se "do të ishte mënyra më argëtuese për të nisur gjithçka". Rishfaqjet u zhvilluan në Los Anxhelos në prill 2023.
Muzika
Alexandre Desplat, i cili kishte bashkëpunuar me Gerwig në Little Women (2019), ishte vendosur të shënonte Barbi në fillim të shtatorit 2022. Sidoqoftë, deri në maj 2023, Desplat ishte larguar nga projekti, me Mark Ronson dhe Andrew Wyatt që morën detyrat e shënimit. Gjatë një viti, Ronson u ngarkua me kurimin e një kolone zanore që përputhej me vizionin e Gerwig për Barbi. Ndërsa filmi po modifikohej në post-produksion, Ronson dhe Gerwig u shfaqnin skena nga filmi artistëve që dëshironin në kolonën zanore.
Kolona zanore e filmit, Barbi: Albumi, është publikuar më 21 korrik 2023. Albumi do të përfshijë këngë nga artistët Ava Max, Charli XCX, Dominic Fike, Fifty Fifty, Gayle, Haim, Ice Spice, Kali, Karol G, Khalid, Sam Smith, Lizzo, Nicki Minaj, Billie Eilish, PinkPantheress, Kid Laroi dhe anëtarët e kastit Ryan Gosling dhe Dua Lipa. "Dance the Night" (shqip: Vallëzo Gjithë Natën) nga Dua Lipa u publikua si singulli kryesor i albumit më 26 maj 2023. Ajo u pasua nga "Watati" nga Karol G më 2 qershor 2023. "Angel" (shqip: Ëngjëll) nga PinkPantheress u publikua më 9 qershor 2023. "Barbie World" (shqip: Bota Barbi) nga Nicki Minaj dhe Ice Spice u publikua si singulli i katërt i albumit më 23 qershor 2023. Kënga e pestë e albumit, "Speed Drive" (shqip: Makinë me Shpejtësi) nga Charli XCX u publikua më 30 qershor 2023. Më 6 korrik 2023, u publikua kënga e gjashtë e albumit, "Barbie Dreams" (shqip: Ëndrrat e Barbit) nga Fifty Fifty dhe Kaliii. Më 10 korrik 2023, Warner Bros. publikoi një klip paraprak të Ryan Gosling duke kënduar "I'm Just Ken" (shqip: Unë jam thjesht Keni). Kënga e shtatë e albumit, "What Was I Made For?" (shqip: Për Çfarë U Krijova?) nga Billie Eilish, u publikua më 13 korrik 2023.
Pavarësisht pritjeve të fansave që kënga "Barbie Girl" e vitit 1997 nga grupi pop Aqua të shfaqet në film, Ulrich Møller-Jørgensen, menaxher i këngëtares kryesore të Aqua Lene Nystrøm, tha se ajo nuk ishte përdorur. Variety spekuloi se kjo ishte për shkak të marrëdhënieve të këqija midis Mattel dhe MCA Records, botuesi amerikan i këngës, i cili u angazhua në një seri padish mbi këngën nga viti 1997 deri në 2002. "Barbie World", një ripërpunim i këngës, në vend të kësaj do të shfaqet në film. Ka mostra "Barbie Girl"; Aqua vlerësohet si interpretues dhe bashkë-shkrimtar në pistë. Pavarësisht se nuk u përfshi në kolonën zanore zyrtare, Spotify përfshiu "Barbie Girl" në listën e saj zyrtare të luajtjes Barbi.
Marketingu
parapamje| Logo e përdorur në mallrat lidhëse; vini re praninë e [[Titulli (titulli)|nëntitullit Filmi më poshtë.]] Barbi u promovua me një fushatë të gjerë marketingu. Në muajt para publikimit të filmit, Mattel hyri në disa partneritete dhe bashkëpunime promovuese me temë Barbie me marka të ndryshme duke përfshirë Airbnb, Aldo, Bloomingdale's, Chi Haircare, Forever 21, Gap, Tema e Nxehtë (Hot Topic), Krispy Kreme Filipine, Primark, Spirit Halloween, Ulta, dhe Xbox. Për më tepër, kompania mëmë e studios Warner Bros. Discovery e promovoi filmin përmes kanaleve të tij televizive, duke përfshirë një seri konkursi të realitetit të rinovimit të HGTV të titulluar Sfida Shtëpia e Ëndrrave të Barbit, bashkëprodhuar nga Mattel Television, i cili ishte caktuar të jepte premierë pak para publikimit të filmit.
Një pamje e parë e filmit u zbulua gjatë një prezantimi të Warner Bros në CinemaCon në prill 2022. I publikuar për publikun më 27 prill 2022, imazhi pa Margot Robbie si Barbi, e ulur pas timonit të Chevrolet Corvette-s së saj ikonë rozë të vitit 1956. Collider komplimentoi Robbien në imazh, duke thënë: "Kjo foto është vetëm një provë tjetër që Robbie ishte bërë për të luajtur këtë rol. Ajo thjesht duket si një kukull Barbi që ka ardhur në jetë - është pothuajse e çuditshme". Më 15 qershor 2022, u lirua një sekondë që ende shfaqte Ryan Gosling si Ken. Pavarësisht se ka vërejtur ngjashmëri midis pamjes së tij në imazh dhe roleve të tij të mëparshme, The Guardian pohoi se "ekziston një shans shumë i madh që ky të jetë roli përcaktues i [Gosling]".
Një stendë kushtuar Barbi u hap në ngjarjen CCXP 2022 në São Paulo, Brazil. Traileri i parë ngacmues për filmin debutoi gjatë shfaqjeve paraprake të Avatari: Rruga e Ujit në dhjetor 2022. Ai paraqiste një parodi të sekuencës hapëse "Dawn of Man" në filmin e Stanley Kubrick të vitit 1968 2001: Një Odise në Hapësirë, në të cilin Robbie (e veshur me veshjen origjinale të Barbit të vitit 1959) imiton një monolit alien, ndikimi i të cilit në historinë e kukullave rrëfehet. nga Mirren. Së bashku me një poster teatrale, traileri ngacmues u publikua për publikun më 16 dhjetor 2022. Rolling Stone vlerësoi homazhin e 2001 dhe ngjyrat e gjalla të trailerit dhe vuri në dukje përshkrimin e tij të paqartë të komplotit: "Dikush duhet të pyesë veten se kur, ose më mirë akoma se si, të gjitha do të tronditen".
Më 4 prill 2023, njëzet e katër postera me personazhe të disa Barbies dhe Kens të paraqitura në film – secili i etiketuar me përshkrime të shkurtra – u shpërndanë në llogaritë e mediave sociale të Barbi. Empire vërejti: "Ju mund të kishit menduar se ethet Multiverse do të kufizoheshin përgjithësisht në filmat e librave komikë dhe kurrë nuk do t'i quanin fituesit e Oskarit [Gjithçka Kudo Përnjëherë]. Por [...] duket se edhe filmi Barbi e Greta Gerwig do të vërshojë ekranin me variante, këtë herë kukulla plastike Barbi dhe Ken”. Një trailer i dytë ngacmues u zbulua menjëherë pas publikimit të posterave. Ai paraqiti një interpretim të këngës së surf rock të Beach Boys të vitit 1964 "Fun, Fun, Fun". Washington Post vuri në dukje se ngacmimi "vizualisht i mrekullueshëm" dhe "polisemik" mahniti demografi të shumta për shkak të humorit, paletës së ngjyrave dhe tërheqjes së kukullës Barbi për breza. Një traileri zyrtar për filmin u publikua më 25 maj 2023. Kritikët shquheshin për tonin e tij ekzistencial të vendosur kundër muzikës optimiste. Ben Travis i Empire tha: "Ka shumë për të diskutuar këtu - jo më pak, se duket vizualisht i patëmetë" dhe spekuloi vëmendjen e Academy Awards për prodhimin e tij dhe dizajnin e kostumeve.
Një paradë u shfaq në Paradën e Krenarisë WeHo 2023 në Los Anxhelos për të promovuar filmin. Dy nga anëtarët e kastit të LGBTQ+, Alexandra Shipp dhe Scott Evans, ishin të pranishëm gjatë ngjarjes.
Në qershor 2023, një poster francez i Barbi u bë viral duke përfshirë etiketën "Elle peut tout faire. Lui, c'est juste Ken.", që fjalë për fjalë përkthehet në "Ajo mund të bëjë gjithçka. Ai është thjesht Keni”. Megjithatë, Ken është termi zhargon verlan për "qij" në frëngjisht, dmth përmbysja fonologjike e nique, ndërsa c'est ("ai është") është një homofon për sait ("ai e di se si"), që do të thotë se etiketa mund të lexohet si "Ajo mund të bëjë gjithçka. Ai thjesht di të qij." Analistët arritën në përfundimin se ka të ngjarë që lojë fjalësh të ishte e qëllimshme, pasi termi zhargon është i njohur në mesin e folësve francezë, megjithëse Warner Bros as nuk do ta konfirmonte dhe as nuk do ta mohonte nëse ishte kështu.
Përpara publikimit, tabelat rozë, të zbrazëta përveç datës së publikimit të filmit, janë shfaqur në mbarë botën dhe një "Shtëpia e Ëndrrave të Barbi" në botën reale në Malibu, Kaliforni u bë e disponueshme për t'u marrë me qira përmes Airbnb.
Më 14 korrik 2023, SAG-AFTRA, një sindikatë amerikane e punës së aktorëve të filmit, televizionit dhe zërit, shpalli një aksion grevë, duke ndaluar në mënyrë efektive çdo ngjarje promovuese që përfshin çdo anëtar të repartit. Robbie tregoi mbështetjen e saj në aksion.
Publikimi
Barbi pati premierën e saj botërore në Auditori i Faltores në Los Anxhelos më 9 korrik 2023, e ndjekur nga premiera evropiane në Cineworld Leicester Square në Londër më 12 korrik 2023. Është planifikuar të dalë në skenë në Shtetet e Bashkuara dhe Mbretërinë e Bashkuar më 21 korrik 2023, ndërsa në Shqipëri më 20 korrik 2023. Përsëritjet e mëparshme të projektit u caktuan për 2 qershor 2017; 12 maj 2017; 29 qershor 2018; 8 gusht 2018; dhe 8 maj 2020.
Filmi është vendosur të dalë në të njëjtën ditë me Openhajmer, një film biografik për J. Robert Openhajmer, shkruar dhe drejtuar nga Christopher Nolan bazuar në librin Prometeu Amerikan, dhe shpërndarë nga Universal Pictures. Për shkak të kontrastit tonal dhe zhanër midis dy filmave, shumë përdorues të mediave sociale janë marrë me meme dhe postime ironike se si të dy filmat përfaqësojnë audiencë të ndryshme, dhe se si të dy filmat duhet të shihen si një tipar i dyfishtë. Trendi është quajtur "Barbenhajmer". Në një intervistë me La Vanguardia, ylli i Openhajmer, Cillian Murphy e miratoi fenomenin, duke thënë: "Këshilla ime do të ishte që njerëzit të shkojnë t'i shohin të dyja, në të njëjtën ditë. Nëse janë filma të mirë, atëherë ky është fitimi i kinemasë.”
Polemika me nëntë viza
Polemika mbi paraqitjen e pretenduar të linjës nëntë-dash (një kufi detar që kalon përmes Detit të Kinës Jugore i vendosur dhe i pretenduar nga Qeveria e Republikës Popullore të Kinës) në film filloi kur autoriteti i censurës së filmit të Vietnamit e ndaloi filmin për gjoja shfaqje linja të tilla. Në të kundërt, homologu filipinas kërkoi që linjat në fjalë të mjegulloheshin. Të dy vendet i kanë ndaluar filmat Abominable (2019) dhe E Paeksploruar (2022) për paraqitjen e linjës aktuale me nëntë viza. Linja me nëntë pika është e diskutueshme për shkak të mosmarrëveshjeve të kufirit detar midis Kinës, Vietnamit, Tajvanit, Malajzisë, Bruneit dhe Filipineve.
Kur lajmi për ndalimin e Vietnamit mbërriti në Filipine, senatori Francis Tolentino, nënkryetar i Komitetit të Senatit Filipine për Marrëdhëniet me Jashtë, i tha CNN Filipineve se Barbi gjithashtu mund të ndalohet në vend sepse "denigron" sovranitetin filipinas. Senatori Jinggoy Estrada bëri thirrje që filmi të ndalohej për shkak të përfshirjes së pretenduar të linjës me nëntë pika; Senatorja e opozitës Risa Hontiveros u tall me "filmi është fiksion, dhe po ashtu është edhe vija me nëntë pika", dhe sugjeroi që filmit t'i shtohej një mohim përgjegjësie në vend që të ndalohej publikimi i tij. Senatori Robin Padilla, kryetar i komitetit të mediave të Senatit, sugjeroi që producentët e filmit duhet të modifikojnë referencat për vijën me nëntë pika ose rrezikojnë që filmi të ndalohet. Më 11 korrik, Bordi i Rishikimit dhe Klasifikimit të Filmit dhe Televizionit të Filipineve (MTRCB) i dha filmit vlerësimin PG, duke e lejuar atë të shfaqej në vend, por i kërkoi Warner Bros të "mjegullonte linjat e diskutueshme për të shmangur keqinterpretimet e mëtejshme". . Bordi zbuloi gjithashtu se rreshti në film ishte "jo në formë U" dhe kishte "tetë pika ose viza" në vend të nëntë. Senatori Tolentino tha se ai respektoi vendimin e MTRCB, por shprehu shqetësimin e tij për atë që doli një ditë përpara 7-vjetorit të vendimit të Gjykatës së Përhershme të Arbitrazhit që deklaroi se vija me nëntë pika nuk kishte bazë ligjore më 12 korrik 2016. Filmi është caktuar të dalë në Filipine më 19 korrik 2023.
Me shqetësimet në rritje për paraqitjen e pretenduar të vijës me nëntë pika, disa media vunë në dukje një vizatim të një harte botërore që shfaqet në një trailer të filmit. Los Angeles Times e përshkroi imazhin e veçantë si një "hartë të 'botës reale' [e cila] duket sikur është vizatuar me shkumësa me ngjyra nga një fëmijë" me një vijë vijash "përgjatë bregut të asaj që duhet të jetë Kina". Më 6 korrik 2023, Warner Bros lëshoi një deklaratë duke shpjeguar se harta në imazhin në fjalë është një "vizatim me shkumësa me ngjyra si fëmijë", me vija të ndërprera që përshkruajnë udhëtimin e Barbie nga Toka Barbie në botën reale dhe "nuk kishte për qëllim të bëni çdo lloj deklarate”. Deklarata tërhoqi kritika në një artikull nga Instituti Australian Lowy, i cili tha se hartat kishin kuptime dhe "që Hollywood i ka dhënë njëfarë besueshmërie vizatimore vijës me nëntë pika do të konfirmojë për Partinë Komuniste Kineze suksesin e ndjekjes së tyre të pamëshirshme për legjitimitetin e saj".
Arka
Në Shtetet e Bashkuara dhe Kanada, Barbi u shfaq së bashku me Oppenheimer dhe parashikohet të fitojë 90-125 milionë dollarë nga 4,243 kinema në fundjavën e hapjes, me Warner Bros. që parashikon një debutim prej 75 milionë dollarësh. Javën e publikimit të tyre, AMC Theaters njoftuan se mbi 40,000 anëtarë të AMC Stubs kishin prenotuar biletat për të dy filmat në të njëjtën ditë. Filmi fitoi 22.3 milionë dollarë nga pamjet paraprake të së mërkurës dhe të së enjtes mbrëma, totali më i mirë i vitit 2023 (duke kaluar 17.5 milionë dollarë të Guardians of the Galaxy Vol. 3).
Përgjigje kritike
Në faqen e internetit të grumbulluesit të rishikimeve Rotten Tomatoes, 90% e 117 komenteve të kritikëve janë pozitive, me një vlerësim mesatar prej 8.3/10. Metacritic, i cili përdor një mesatare të ponderuar, i caktoi filmit një rezultat prej 81 nga 100, bazuar në 48 kritikë, duke treguar "lavdërim universal".
Në një përmbledhje pozitive për Chicago Tribune, Michael Philips e quajti Barbi "një shembull i mrekullueshëm, i çuditshëm me imagjinatë të zgjerimit të markës dhe komercializmit të papërpunuar e të pandërprerë", përshëndeti modelin e prodhimit dhe përmblodhi: "Partneriteti vendimtar këtu është ai midis regjisorit dhe interpretuesit., Gerwig dhe Robbie; çdo gjë që kërkon skenari verbalisht i shkathët i Gerwig dhe Baumbach, nga pika e parë e lotit të Barbie deri në vijën e fundit të grushtit, Robbie e trajton me saktësi të pagabueshme". Duke shkruar për The Hollywood Reporter, Lovia Gyarke e quajti Barbi një "akt të ndërlikuar balancues të besnikërisë dhe përmbysjes së korporatës" duke lavdëruar drejtimin e Gerwig, skenografinë, kostumet, kolonën zanore dhe performancat kryesore, por duke kritikuar "politikën e ngatërruar dhe uljen e sheshtë emocionale". Në komponentin Vulture të Nju Jorkut, Allison Willmore lavdëroi interpretimet kryesore, veçanërisht atë të Robbie, të cilin ajo e karakterizoi se është "po aq i aftë për seriozitet të thellë sa humori, dhe që ndonjëherë pa mundim i arrinte të dyja menjëherë", por u ankua për temat e film, duke menduar se "në fund të fundit nuk dëshiron të bëjë shumë më tepër sesa të flasë vetë në rrethe për këto tema".
Vlerësime
Barbi fitoi Teaserin më të mirë në Golden Trailer Awards 2023. Ajo fitoi filmin më të pritur në Çmimet e Filmit të 6-të të Shoqatës së Kritikëve të Hollivudit Midseason Film Awards.
Ekzistencializmi
Barbi është karakterizuar si eksploruese e temave të ekzistencializmit. Lucy Bord nga GQ shkroi se filmi "përsiat vetë idenë e asaj që na bën njerëz, idenë e 'tjetrit', nëse ekziston vërtet një gjë e tillë si autonomia ose nëse të gjithë jemi thjesht pengje që duhen marrë dhe asgjësuar kur nuk jemi më të dobishëm". Bord vërejti se, filmi, Barbi dhe Ken shkojnë në udhëtime "të kundërta, por të barabarta" të zbulimit të vetvetes, pasi kanë dalë në botën reale dhe kanë mësuar se është një shoqëri patriarkale shtypëse në krahasim me utopinë matriarkale që është Barbieland, dhe "kapen në pikën e të qenit i ndjeshëm, vullneti i lirë dhe vullneti i lirë për t'u vendosur me dikë tjetër. shko dhe si të veprosh". Në Vogue India, Varya Srivastava aplikoi konceptet Beauvoirian të ekzistencializmit dhe individualizmit për Barbi, duke argumentuar se "individualizmi të bën të vësh në dyshim normat dhe pritshmëritë shoqërore [...] Edhe për Barbi, kjo ka qenë gati për një kohë. Ajo është përpjekur të jetë gjithëpërfshirëse dhe përfaqësuese. Ajo është përpjekur të jetë kritike dhe përfaqësuese, si presidenti dhe jominist, një mjek. Por barra e të qenit një model në një botë që vë në pikëpyetje moralin dhe përqafon shumëfishimin është e madhe. Ekzistencializmi lulëzon në atë hendek midis asaj që është dhe asaj që duhet të jetë.
Alissa Wilkinson nga Vox e krahasoi Barbiland me Kopshtin biblik të Edenit, me Barbi dhe Ken si paralele të përmbysura të Adamit dhe Evës. Ajo e pa përshtypjen e parë të Barbi dhe Kenit "se ata papritmas janë të vetëdijshëm dhe të vetëdijshëm për t'u parë" në Botën reale si versionin e filmit të mëkatit origjinal.
Mark Dindal
Mark L. Dindal lindi më 1960. Është një aktor dhe komedian.
Bozrah
Bozrah (بلدة بُصرة) është një qytet në governoratin Tafilah në Jordani.
Dior
Christian Dior SE i njohur zakonisht si Dior, është një kompani franceze e mallrave luksoze kontrolluar dhe e kryesuar nga biznesmeni francez Bernard Arnault, i cili gjithashtu kryeson LVMH, grupi më i madh luksoz në botë. Vetë Dior mban 42,36% të aksioneve dhe 59,01% të të drejtave të votimit brenda LVMH.
Kompania u themelua në vitin 1946 nga stilisti francez Christian Dior, i cili ishte me origjinë nga Normandia. Kjo markë shet vetëm këpucë dhe veshje dhe mund të blihet vetëm në dyqanet e Dior. Haute-Couture nën ndarjen Christian Dior Couture. Pietro Beccari ka qenë CEO i Christian Dior Couture që nga viti 2018.
Etiketa Christian Dior mbetet kryesisht për ofertat e grave, megjithëse kompania operon gjithashtu divizionin Dior Men për veshje për burra dhe etiketë baby Dior për veshjet e fëmijëve. Produktet shiten në të gjithë portofolin e saj të dyqaneve me pakicë në të gjithë botën, si dhe përmes dyqanit të saj në internet.
Ravioli
parapamje|Ravioli me salcë maskarpone Ravioli ( Italian pronunciation: [raviˈɔli] ; njëjës: raviolo, pronounced [raviˈɔlo] ) janë një lloj makaronash që përmban një mbushje të zarfuar në brumë të hollë makaronash. Zakonisht shërbehen me lëng mishi ose me salcë, e kanë origjinën si një ushqim tradicional në kuzhinën italiane. Raviolit janë zakonisht katrore, megjithëse përdoren edhe forma të tjera, duke përfshirë rrethore dhe gjysmërrethore ( mezzelune ).
Historia
Raviolit përmenden në letrat personale të Francesco di Marco Datini, një tregtar i Pratos në shekullin e 14-të. Në Venecia, dorëshkrimi i mesit të shekullit të 14-të Libro per cuoco ofron ravioli me barishte jeshile të zbardhura dhe të grira, të përziera me vezë të rrahur dhe djathë të freskët, të ziera në lëng mishi dhe të stazhonuara me "erëza të ëmbla dhe të forta". Në Romë, raviolit ishin tashmë të njohura kur Bartolomeo Scappi i shërbeu me pulë të zier në konklavën papale të vitit 1549.
Dior
Vendndodhjet me pakicë
parapamje| Butiku Dior në [[Buenos Aires, Argjentinë]] Kompania operon gjithsej 210 lokacione deri në shtator 2010:
Ravioli
Historia
Ravioli shfaqen në librin e gatimit të shekullit të 14- të Forme of Cury nën emrin rauioles. Ravioli sicilian dhe ravjuli i Maltës mund të jenë më të vjetër se ato të Italisë së Veriut. Ravjulet malteze mbushen me irkota, rikota me qumësht deleje të prodhuar në vend, ose me gbejna, djathin tradicional të qumështit të deles.