cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
아이돌마스터 신데렐라 걸즈
765 프로덕션
프로필과 캐릭터의 외모는 'THE IDOLM@STER 2'의 설정을 바탕으로 하고 있다. 덧붙여 아키즈키 리츠코는 아이돌로 취급받으며 후타미 아미와 마미 자매는 다른 인물로 취급한다.
본 작품에 등장하는 아이돌들은 각기 고향이 설정되어 있는데 765프로의 아이돌들은 고향이 '765프로'로 설정되어 있다.
텔레비전 애니메이션
시마무라 우즈키·시부야 린·혼다 미오들 new genertions의 3명을 주인공 한편 메인 캐릭터에 자리잡고, 대기업의 예능 프로덕션인 346 (미시로) 프로덕션의 "CINDERELLA PROJECT" (신데렐라 프로젝트)에 그녀들이 스카우트되는 것에서 애니메이션의 이야기는 시작된다. 또, 텔레비전 애니메이션 오리지날 캐릭터로서 프로듀서가 등장한다. 세계관은 텔레비전 애니메이션판 《THE IDOLM@STER》나 극장판 《THE IDOLM@STER MOVIE 빛의 저편으로!》와 공유이다.
크리어
발음
크리어는 캐나다 원주민 음절문자를 사용해 표기한다. 이 문서에서는 음절문자를 로마자로 풀어서 쓴 것이다.
방언
크리어는 캐나다 전역에 걸쳐 사용되는 언어이며 다양한 방언 또한 존재한다. 크리어 방언에서 주요 차이점은 무스 크리어에서는 'l'을 발음하며 북부 크리어는 'th'를 발음하며 평원과 동부 크리족은 'y'를 습지 크리어는 'n'을 발음한다. "바람"을 뜻하는 단어에서 무스 크리어는 로틴(lôtin)이라고 하지만 평원 크리어에서는 요틴(yôtin)이리고 발음하며 늪지 크리어는 노틴(nôtin)이라고 발음하고 북부 크리어는 도틴(thôtin)이라고 발음한다. 또한 먼 서쪽에서는 'sh'를 's'라고 발음하며 동쪽이나 북쪽에서는 e를 î나 â로 발음한다. 그럼에도 불구하고 (미국, 캐나다, 호주의 영어가 상당한 억양의 차이에도 불구하고 서로 통용될 수 있는 것처럼) 다양한 크리어 방언들도 서로 의사소통이 가능하다.
자음 유성화
크리어 표기에서 유성음과 무성음을 구분하지 않는 자음은 다음과 같다.
예를 들어, pâkân은 '파간'으로 발음한다. sohkan은 '수칸'으로 발음한다. kaskatin은 '카스카딘'으로 발음한다.
이 규칙들에는 복잡한 예외가 존재한다. 하지만 같은 자음이 같은 위치에 있을 때는 항상 같은 소리가 나기 때문에 크리어 자음의 유성음·무성음 차이로 크리어의 의미가 혼동되는 경우는 없다. 최악의 경우는 말투가 이상하게 들리는 정도일 뿐이다.
h의 강세
모든 크리어 사용자가 이런 방법으로 발음하지도 않고, 반드시 이렇게 발음해야 하는 것도 아니다.
Fallen Angels (밥 딜런의 음반)
《Fallen Angels》는 2016년 5월 20일에 발매된 밥 딜런의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
쿄고쿠 아야
쿄고쿠 아야는 일본의 비디오 게임 디렉터 및 프로듀서이다. 닌텐도의 개발부서 닌텐도 기획제작본부 제5부의 현 관리자로, 《동물의 숲》, 《스플래툰》, 《Wii 스포츠》 등의 작품들을 감독한다. 2008년부터 《동물의 숲》 시리즈의 프로듀서, 디렉터 및 감독으로서 현재까지 활동하는 것으로 유명하다.
혼다 어코드
혼다 어코드(Honda Accord)는 일본의 혼다에서 제작하는 전륜구동 중형 승용차이다. 동급 경쟁 차량으로는 현대 쏘나타, 기아 K5, 쉐보레 말리부, 르노삼성 SM6, 토요타 캠리, 폭스바겐 파사트, 닛산 알티마 등이 있다.
1세대
1976년에 출시되어 1300의 자리를 채웠다. 출시 당시에는 중형 3도어 해치백이 먼저 선보였으며, 자사의 시빅보다 상위 차종에 위치되었다. 4도어 세단은 1977년에 출시되었다. 설비 투자를 억제하기 위해서 혼다 시빅용 1.5L 엔진을 기반으로, 스트로크가 최대한 올라간 엔진이 장착되었다. 1978년에는 1.8L 엔진이 추가되었다.
2세대
전·후의 하중 변화에 의해 2단계의 전고 변화가 가능한 오토 레벨링 서스펜션이 옵션으로 마련되었고, 크루즈 컨트롤은 모든 트림에 장착되었다. 1983년에는 ABS가 일부 트림에 장착되었다. 미국에서 생산한 최초의 일본차이기도 하다.
3세대
레이싱 카나 스포츠카에 주로 장착되는 더블 위시본 식 서스펜션이 전륜구동 방식의 대량 생산차로는 처음으로 장착되었다. 일본, 북미, 오세아니아 사양은 리트랙터블 헤드 램프가 적용되었으나, 유럽 사양은 일반적인 고정형의 4등식 헤드 램프가 적용되었다. 출시된 해인 1985년에는 일본 올해의 차를 수상했다. 1988년에는 미국에서 생산된 2도어 쿠페의 일본 내 판매가 개시되었는데, 일본 외의 다른 국가에서 생산된 차량을 일본 내로 수입해 판매하는 것은 일본 자동차 제조사 중 최초였다.
대한민국 제18대 대통령 선거 충청남도
이 문서는 대한민국 제18대 대통령 선거의 충청남도 지역 개표 결과이다.
혼다 어코드
4세대
1세대부터 생산되어 온 3도어 해치백은 생산이 중단되었으나, 4도어 세단과 2도어 쿠페 외에 5도어 스테이션 왜건이 더해졌다. 3세대와 같은 더블 위시본 식 서스펜션에 스트로크를 늘려 승차감이나 노면에서의 추종성이 향상되었다. 일본에서의 판매는 부진했으나, 미국에서는 3년 연속 승용차 부문 판매 1위를 기록했다. 대한민국에는 대림자동차를 통해 미국 생산분이 한때 판매되기도 했다.
일본/북미 사양
전장은 4세대보다 약간 짧게 되었지만, 실내 공간은 4세대와 큰 변화가 없다. 2도어 쿠페와 5도어 왜건은 1994년에 풀 모델 체인지 거쳤고, 여전히 미국에서 생산되었다. 출시된 해인 1993년에는 일본 올해의 차를 수상했다. 대한민국의 대우자동차에서 이 차량을 프린스의 후속으로 도입하려고 하였으나 결렬되었고, 대신 독자 개발한 중형 세단인 레간자를 출시하게 되었다.
대한민국 제18대 대통령 선거 충청남도
전체 결과
새누리당 박근혜 후보가 56.66%의 득표율로 충청남도에서 1위를 차지했다. 또한 보수 정당 후보로는 처음으로 충청남도에서 과반 이상의 득표율을 기록한 후보가 되었다.
혼다 어코드
유럽 사양
유럽 사양은 일본에서 아스코트 이노바로 출시되었다. 아스코트 이노바와 동일한 차종이나, 세부적인 디자인과 도어 프레임의 유무 등이 다른 점이다. 유럽 일부 국가에서는 해당 모델도 판매되긴 했으나, 북미형 왜건과 쿠페 모델도 동시에 판매되었다.
대한민국 제18대 대통령 선거 충청남도
전체 결과
민주통합당 문재인 후보는 42.79%의 득표율로 2위를 차지했다. 지난 대선 당시 정동영 후보가 기록한 득표율에 비하면 2배가량 늘어난 수치로 이전의 민주당계 정당 후보에 대한 득표율을 회복했다.
주요 후보 결과
새누리당 박근혜 후보가 천안시 서북구를 제외한 나머지 전 지역에서 승리를 거두었다. 박근혜 후보는 승리한 지역에서 모두 과반 이상의 득표율을 기록했으며 보령시, 부여군 등 일부 지역에서는 60% 득표율을 달성했다. 또한 예산군에서는 70.35%의 득표율을 기록하면서 최고 득표율을 기록했다.
혼다 어코드
북미 & 아시아 사양
미국에서는 승용차 판매 부문 1위 자리를 놓고 치열한 경쟁을 벌이고 있기에 차체 크기가 대형화되었고, V형 6기통 엔진도 장착되었다. 중국, 오세아니아, 동남아시아 등에도 북미 사양이 투입되었기 때문에 세계적으로 보면 북미 사양이 6세대 중에서도 주요 모델이라고 할 수 있다. 2도어 쿠페는 유럽에도 수출되었으나, 5도어 스테이션 왜건은 생산되지 않았다.
대한민국 제18대 대통령 선거 충청남도
주요 후보 결과
민주통합당 문재인 후보는 천안시 서북구에서 승리했다. 또한 공주시, 계룡시, 당진시 등 일부 지역에서는 40% 이상의 득표율을 기록하기도 했다.
혼다 어코드
유럽 사양
4도어 세단과 5도어 해치백이 있었다. 생산은 영국 스윈던 현지 공장에서 행해졌다. 일본 사양과 비교해 전장은 짧으나, 전폭은 넓다.
북미 사양
독자적인 설계를 통해 차체 크기를 더욱 키웠다. 4도어 세단외에 어느 정도 수요가 있는 2도어 쿠페도 여전히 존재했다. 일본에서는 인스파이어(4세대)로 선보였으며, 준대형차로 포지셔닝하였다. 대한민국에는 2004년부터 공식 판매에 들어갔으며, 일본 사양 대신 인스파이어가 들어와서 어코드로 팔렸다. 2005년에는 페이스리프트를 거쳐 가로로 긴 리어 램프가 삼각형 모양으로 바뀌는 등, 후면부가 큰 폭으로 바뀌었다.
일본/유럽 사양
일본/유럽 사양은 7세대의 디자인을 전반적으로 계승했다. 루프와 필러와의 결합 효율을 향상시켜 차체의 강성과 정숙성을 향상시켰다. 7세대와 마찬가지로 북미에서는 2세대 아큐라 TSX로 판매되었다.
북미 사양
대한민국에서 2008년 수입차 판매 1위를 기록했고, 이 덕분에 혼다는 같은 해 수입차 업체 최초로 연간 1만 대 이상의 판매를 기록했다. 전장이 4,900mm를 넘는 등 차체 크기는 확대되어 4도어 세단은 EPA 기준 풀 사이즈 카로 분류되었다. 일본에서는 인스파이어(5세대)로 판매되었다.
9세대
4년 만에 풀 모델 체인지를 거친 9세대는 역대 어코드 중 최초로 버튼 시동 스마트 키 시스템이 적용되기 시작했다. 혼다에서 드물게 2.4L 엔진과 3.5L 엔진 모두 직분사 방식이다. 중형 세단 최초로 LED 헤드 램프, 듀얼 스크린이 적용되었다. 후미등이 현대 제네시스(BH)와 유사하다는 것이 지적됨에 따라 논란이 되기도 하였다. 카메라의 각도를 130°, 180°로 조절할 수 있고, 위에서 아래로 내려다 보이는 탑 다운 뷰 모드도 선택할 수 있는 멀티 앵글 후방 카메라가 적용되었다. 또 하나의 특징인 레인 워치 시스템은 버튼을 누르거나 방향 지시등을 점등하면 아웃 사이드 미러에 장착된 카메라를 통해 후방 차선과 사각 지대를 보여주는 안전 장비이다. 일본에서 인스파이어가 단종됨에 따라 9세대 역시 일본에서도 어코드로 팔려 5세대부터 국가별로 다르게 설정한 차체는 하나로 통일되었다. 일본에서는 하이브리드 사양만 판매된다. 2015년에 페이스 리프트를 거쳐 LED 헤드 램프가 적용되었으며, 일부 디자인이 변경되었다. 2017년 1월 17일부터 대한민국에서도 하이브리드가 추가되었다. 해당 차량은 하이브리드 보조금을 받을 수 있으며, 일반 사양과 달리 하이브리드는 일본 생산분이 들어왔다.
10세대
2017년에 출시되었고, 북미형과 유럽형을 모두 통합했다. 엔진은 1.5L, 2.0L 가솔린 터보로 기존의 2.4L, 3.5L를 모두 대체했으며, 이후 2.0리터 가솔린 하이브리드를 추가했다. 혼다 센싱을 적용하여 안전성을 대폭 강화했으나, 대한민국 사양에는 부분변경 때 혼다 센싱이 추가되었다. 부분변경 때 2.0리터 엔진은 하이브리드로 일원화하고, 터보 엔진을 단종했다. 자동변속기는 버튼식이다.
2018년에는 중국에서도 둥펑 혼다를 통해 인스파이어라는 차명을 쓰고, 스피리어를 대체하는 차종으로 현지 생산을 개시했다. 2020년에는 일본에서도 판매되며, 태국에서 역수입한다.
11세대
2022년에 선보였으며, 이듬해인 2023년 초부터 판매를 개시할 예정이다. 10세대처럼 무난한 디자인을 유지하나, 좀 더 스포티한 스타일이 가미되었다. 차량 전장이 70mm가량 길어져 동급 최고의 전장을 자랑하며, 트렁크 크기도 더욱 커졌다. 가솔린 엔진은 10세대처럼 2.0리터 가솔린 하이브리드와 1.5리터 가솔린 터보를 유지하고, 2.0리터 가솔린 터보 엔진은 더 이상 나오지 않는다. 자동변속기는 기존의 레버식으로 회귀하고, CVT로 일원화한다.
북미와 일본 외에도 세계의 여러 국가에서 판매되며, 대한민국에는 2023년에 들어올 예정이다.
오십이위
52위(五十二位)는 대승불교에서 보살 즉 대승불교의 수행자의 수행계위를 52가지로 나눈 것으로, 10신(十信)10주(十住)10행(十行)10회향(十廻向)10지(十地)등각(等覺)묘각(妙覺)을 말한다.
대승불교의 경전과 논서에서는 보살 수행계위의 수와 명칭에 차이가 있으므로, 이런 점에서 52위는 여러 보살 수행계위 체계들 가운데 하나이다. 대승불교 경전과 논서들 가운데 《보살영락본업경》에 52가지 계위들의 그룹 구분과 수와 순서 그리고 각 계위의 명칭과 그 의미가 잘 정리되어 있어서, 전통적으로 대승불교권에서 널리 받아들여 통용하고 있다.
한편, 《보살영락본업경》에 기술된 그대로의 52위의 명칭은 10심(十心)10주(十住)10행(十行)10향(十向)10지(十地)무구지(無垢地)묘각지(妙覺地)이다. 그리고 무구지는 동일 경전의 다른 곳에서 입법계심(入法界心)이라고도 하고 있으며, 묘각지는 적멸심묘각지(寂滅心妙覺地)라고도 하고 있다. 적멸심묘각지는 줄여서 적멸심(寂滅心)이라고도 한다.
52위에서 10심 즉 10신을 제외한 나머지 42위를 42현성(四十二賢聖)본업영락(本業瓔珞)영락본업(瓔珞本業) 또는 간단히 줄여서 본업(本業)이라 하는데, 본업영락영락본업 또는 본업은 《화엄경》 계통의 용어로 《60권 화엄경》에서 설하는 10주(十住)10행(十行)10회향(十廻向)10지(十地)등각(等覺)의 41위를 기반으로 한 것이다. 이러한 이유로 52위를 나열할 때, 전통적으로, 《보살영락본업경》에 나타난 계위의 수와 순서는 그대로 사용하지만 이들 가운데 41위의 명칭은 십회향(十廻向)등각(等覺) 등의 경우처럼 《화엄경》의 41위에 나타난 명칭을 사용하여 나열한다. 이것은 《화엄경》이 훨씬 더 권위가 있는 경전이기 때문일 것이다.
보살 수행계위와 52위
대승불교의 모든 경전과 논서에서 보살 수행계위의 수와 명칭이 일치하는 것은 이니어서 여러 가지가 있는데, 그 수가 적은 것에서 많은 것 순서로 나열하면 다음 목록의 수행계위 등이 있다. 이들 가운데 《보살영락본업경》에서 10신(十信)10주(十住)10행(十行)10회향(十廻向)10지(十地)등각(等覺)묘각(妙覺)의 52위의 명칭과 뜻을 잘 정리하고 있어서, 전통적으로 대승불교권에서 널리 받아들여 통용하고 있다.
헨리 융헤넬
헨리 융헤넬(, 1988년 2월 5일~)은 독일의 사격 선수이다. 2016년 하계 올림픽 남자 50m 소총 복사 종목에서 금메달을 획득했다.
경력
같은 해 4월에 중화인민공화국 베이징에서 열린 월드컵을 통해 사격 월드컵에 처음으로 참가했으며, 이듬해인 2010년 3월에는 오스트레일리아 시드니에서 열린 월드컵에서 50m 소총 복사 동메달, 50m 소총 3자세에서 은메달을 획득했으며, 7월에는 뮌헨에서 열린 2010년 세계 선수권 대회에서 50m 소총 복사 부문 31위를 기록했다. 2011년 5월에는 미국 포트배닝에서 열린 월드컵 50m 소총 복사 경기에서 벨라루스의 세르게이 마르티노프와 세르비아의 네마냐 미로사블레브를 꺾으며 첫 월드컵 금메달을 획득했다. 8월에는 세르비아 베오그라드에서 열린 2011년 유럽 선수권 대회에서 50m 소총 복사 단체전 은메달을 획득했다.
2015년 6월 아제르바이잔 바쿠에서 열린 2015년 유러피언 게임에 참가하였으며, 50m 소총 복사 종목에서 이탈리아의 마르코 데 니콜로와 벨라루스의 마르티노프를 누르고 금메달을 획득했다. 이후 2016년 4월에는 2016년 하계 올림픽 개최지인 8월 브라질 리우데자네이루에서 열린 월드컵에서 오스트레일리아의 워런 포턴트와 세르비아의 스테반 플레티코시치를 누르고 50m 소총 복사 금메달을 획득했다. 8월에는 리우데자네이루에서 열린 2016년 하계 올림픽 소총 복사에서 대한민국의 김종현과 러시아의 키릴 그리고리얀을 꺾고 금메달을 획득했다. 이 공로로 그 해 11월에 독일 대통령인 요아힘 가우크에게 스포츠 분야 최고의 공헌자에게 수여되는 은월계수잎상을 받았다.
2017년 10월 인도 뉴델리에서 열린 월드컵 파이널 50m 소총 복사 경기에서 덴마크의 토르벤 그리멜의 뒤를 이어 은메달을 획득했고 현역에서 은퇴했다.
1993년 프랑스 총선
1993년 프랑스 총선은 전체 577석의 프랑스 국민회의의 의원들을 선출하기 위해 1997년 3월 21일에 1차 투표가, 3월 28일에 2차 투표가 실시되었다.
선거 결과
1993년 3월 21일,3월 28일 프랑스 국민의회 선거결과 ! colspan="3" rowspan="2" align="left" | 정당 및 선거연합 ! colspan="2" |1차 투표 ! colspan="2" |결선 투표 ! colspan="2" |전체 ! width="75" | 득표 ! width="30" | % ! width="75" | 득표 ! width="30" | % ! width="30" | 의석 ! width="30" | %
류블랴나
류블랴나는 슬로베니아의 수도이다. 11개 특별시 중 하나로 지정되어 있다. 알프스 산맥과 지중해의 연결 부분과, 사바 강으로 흘러서 들어가는 류블랴냐 강의 하구에 있다.
해발 298m 지점에 위치해 있고, 기온은 1월의 3.4°C에서 7월의 21.9°C의 사이이다. 평균 강수량은 1350mm이다.
역사
기원전 15년에 로마 제국은 이곳에 에모나(Emona)를 건설했다. 에모나는 500년 동안 유지되었으나, 훈족이 에모나를 파괴했다. 6세기에 슬라브 민족인 슬로베니아인이, 슬로베니아에 정착하면서, 1144년엔 류블랴나 성이 건설되었다.
교육
1810년에 설립된 류블랴나 대학교가 류블랴나에 있는 유일한 대학교이다.
김동진 (작곡가)
김동진(金東振, 일본식 이름: 金森東振, 1913년 3월 22일 ~ 2009년 7월 31일)은 한국의 작곡가이다. 본관은 강화.
생애
평안남도 안주군 출신이다. 아버지가 목사인 가정에서 태어나 어릴 때부터 교회를 통해 서양음악을 접하게 되었다. 1923년부터 바이올린 연주를 배웠고 평양의 숭실중학교에 진학한 뒤에는 바이올린과 피아노, 화성학, 작곡을 공부했다. 숭실중학교 밴드부에서 바리톤과 클라리넷 등 여러 악기를 연주하기도 했다. 숭실중학교 재학 중이던 1931년에 김동환의 시에 곡을 붙인 〈봄이 오면〉은 처음 본격적으로 작곡한 노래이다.
1932년에 숭실중학교를 졸업하고 숭실전문학교에 진학했다. 숭실전문학교 2학년 때 작곡한 이은상 작시의 가곡 〈가고파〉는 한국인이 오래 애창하는 유명한 노래가 되었다. 이 노래는 한국 가곡의 최고 역작이자 가곡 저변 확대에 기틀을 마련한 것으로도 평가받는다. 1936년 숭실전문학교 문과를 졸업한 뒤 일본고등음악학교에 유학하여 바이올린을 전공했다. 일본에서는 〈양산도를 주제로 한 바이올린 협주곡〉 제1악장을 완성했다.
1938년에 일본 고등음악학교를 졸업하고, 만주 신경교향악단에서 바이올린 및 작곡을 담당하여 평양 국립심포니 창설 기념 지휘를 하기도 했다.
만주에 머무는 동안 관현악곡 〈양산가〉와 〈제례악〉, 교향시곡 〈만가〉를 비롯해 가곡 〈내마음〉, 〈수선화〉를 작곡하며 활발한 활동을 했다. 1945년 일본 제국이 태평양 전쟁에 패전하자 평양으로 돌아와 김원균평양음악대학의 전신인 국립음악학원 교수가 되었다. 평양에서도 관현악곡 〈신 밀양아리랑〉, 오페라 〈심청전〉을 썼으나, 목사인 아버지가 수감되는 등 기독교 집안의 특성상 조선민주주의인민공화국 정권 하에서의 활동이 자유롭지 못했다.
1950년 한국 전쟁 중에 대한민국으로 거처를 옮겼고, 대한민국 육군의 종군작가단, 대한민국 해군의 정훈음악대 소속창작부장 겸 지휘자로 활동, 초대 예술원회원을 역임했다. 이후 숙명여자대학교 강사를 거쳐서 1953년 서라벌예술대학 음악과 교수로 임용되었다. 김동진에 따르면 이 시기에 뒷배경이 없는 월남 음악인이라는 이유로 활동에 많은 방해를 받고 좌익이라는 모함에 시달려야 했다. 서라벌예대 교수로 재직하면서 영화음악도 작곡하기 시작했고, 이후 경희대학교로 옮겨 갔다.
작품
작품으로는 오페라 〈심청전〉, 교성곡 〈조국〉, 〈승리의 길〉, 〈만가〉 등이 있고, 교향모음곡 〈제례가(祭禮歌)〉, 서곡 〈양산가〉와 가곡 〈가고파〉, 〈내 마음〉, 〈뱃노래〉, 〈수선화〉 등이 있으며 그 외에 1956년〈백치 아다다〉를 비롯하여 수많은 영화음악을 남겼다.
대한민국 정부 수립 10주년 기념 칸타타 〈국군은 죽어서 말한다〉(1958), 박정희의 대통령 취임식을 위한 칸타타 〈민족의 축원〉(1967), 〈민족의 행진〉(1971), 경희대학교 축전용인 〈대학찬가〉(1969), 〈대학송가〉(1974) 등을 작곡했다. 가곡 〈목련화〉는 〈대학송가〉에 삽입된 곡으로, 본래 목련을 경희대학교 교화로 삼게 된 의미를 설명하고자 개교 25주년을 기념하여 만든 작품이다.
한편, 김동진의 가극 《심청전》(1977)은 평양에서 작곡했던 심정천을 개작하여 1930년대 숭실전문학교 재학 중 창극을 보고 꾸준히 관심을 가져왔던 판소리의 현대화를 시도한 작품이다. 김동진은 이 장르에 '신창악'이라는 이름을 붙이고 보급을 위해 노력했다. 또다른 신창악 가극 《춘향전》은 1997년에 초연되었다. 기타 노래로는 다음과 같은 것들이 있다.
수상
대한민국예술원 종신회원이며, 국민훈장 모란장, 3·1문화상, 대한민국예술원상, 은관 문화훈장을 수상했다.
친일 논란
1939년에 만주의 신경교향악단에 입단하여 제1바이올린 연주자 겸 작곡가로 활동했다. 이때 만주작곡가협회에 가입하고 만주국 건국을 찬양하는 음악을 작곡하는 등 일본 제국의 만주 정책에 협조한 행적이 있다. 이 때문에 2008년 민족문제연구소가 친일인명사전에 수록하기 위해 정리한 친일인명사전 수록예정자 명단 음악 부문에 선정되었다.
광학
역사
인류 문명의 초기부터 빛은 물리학, 철학, 의학, 신학 등 여러 학문에 걸쳐 언급되었고 연구되었다. 유클리드는 그의 저서를 통해 빛의 직진성과 반사법칙 등을 언급하였고 아리스토텔레스, 프톨레마이오스 등도 빛의 성질을 다루었으며 중세의 베이컨, 비텔로 등의 철학자들 또한 빛의 성질에 관심을 보였다. 중세 이슬람의 과학자 알하이탐은 《광학의 서》에서 직접 관찰한 빛의 직진, 분산, 반사, 굴절 등과 같은 현상을 기록해 놓았다. 알하이탐의 《광학의 서》는 1270년 라틴어로 번역되어 유럽의 과학 연구에 많은 영향을 주기도 하였다.
그러나 광학이 체계적으로 연구되기 시작한 것은 17세기 이후의 일로써, 안경 제작자였던 한스에 의해 망원경이 세상에 알려지면서 갈릴레이, 요하네스 케플러, 데카르트 등이 이를 발전시켰다. 당시에는 빛이 에테르(ether)라는 가상의 매질을 통해 전파된다는 에테르 설이 지배적이었다. 이후 아이작 뉴턴은 태양광을 프리즘에 통과시켰을 때 굴절률에 따라 색상이 분해된다는 것을 관찰하였고, 1704년 《광학》을 출판하면서 빛을 일종의 입자로 설명하였다. 한편, 크리스티안 하위헌스는 빛을 파동으로 여겼고, 이를 바탕으로 빛의 반사와 굴절을 완벽하게 설명하는 수리 모형을 수립하였다.
빛이 입자인지 파동인지에 대한 논란은 이후에도 20세기 초까지 계속되었다. 뉴턴이 입자설을 제기하였으나, 빛은 파동의 성질을 갖는 것이 명확했기 때문이다. 토머스 영은 이중 슬릿 실험으로 간섭 효과를 확인하여 빛이 파동이라는 것을 뒷받침하였고, 에드몽 베크렐의 전기에 의한 발광 실험, 패러데이의 자장에 의한 빛의 편광 실험 등에서 나타난 바를 토대로 맥스웰은 빛 역시 전자파의 일종이라는 사실을 밝혀내었다. 그러나, 아인슈타인은 광전 효과 실험을 통하여 빛이 입자라는 것을 뒷받침하였다. 빛이 입자로서의 성질과 파동으로서의 성질을 모두 갖고 있다는 것을 모순 없이 설명하는 것은 양자 역학이 수립된 이후에야 가능하였다. 현대 물리학에서는 빛이 맥스웰 방정식을 만족하는 전자파의 성질을 갖는 동시에, 다른 물질과 상호 작용할 때에는 양자화된 에너지의 특성이 나타나 입자적 성질을 보여준다고 설명하고 있다.
분야
광학의 세부분야로 기하광학, 파동광학, 분광학, 양자광학, 비선형광학, 광유전학 등이 있다. 기하광학은 빛의 입자성에 바탕을 두고 진공과 매질 속에서 빛이 지나가는 경로에 관심을 두고 기술하는 분야이고, 파동광학은 빛의 파동성에 바탕을 두고 호이겐스의 원리를 기본으로 회절, 간섭 등의 특성을 기술한다. 분광학은 빛이 매질을 통과하면서 나타나는 여러 현상들을 분석하여 물질의 특성을 연구하는 분야이고, 비선형 광학은 매질 속에서 강한 세기의 빛이 반사 혹은 투과될 때 그 진동수가 두배 혹은 그 이상의 정수배에 해당하는 빛이 나오는 현상을 바탕으로 분광학과 함께 물성연구 등의 다양한 응용이 기대되는 분야이다. 양자광학은 양자 역학에 의해 밝혀진 빛알(혹은 광자, photon)로서의 빛의 성질을 기술하는 분야로 최근 각광받고있는 양자컴퓨터와 관련하여 활발한 연구가 진행 중인 분야이다. 광유전학은 빛으로 뇌를 조종하는 분야다. 이 밖에도 색채론 등이 있다.
일반적으로 광학적 현상을 설명하는 방법으로는 빛을 전자파, 즉 전자기의 파동으로 보아 맥스웰의 방정식에 기반하여 설명하는 방식인 파동광학, 즉 물리 광학과, 빛을 직진하는 광선으로 파악하여 기하학적 도형으로 설명하는 기하 광학이 사용된다. 물리 광학은 빛의 위상이나 편파와 같은 복잡한 현상을 감안하여 빛의 운동을 정확히 기술할 수 있으나, 매우 복잡한 수학을 사용하여야 한다는 단점이 있다. 빛을 받는 물체의 크기가 파장보다 충분히 크면 기하학적 모형으로도 비교적 정확한 결과를 얻을 수 있기 때문에 간단한 예측에서는 기하 광학이 많이 사용되지만, 기하 광학은 간섭 효과나 회절, 위상과 같은 것은 무시하기 때문에 정밀한 계산 작업에서는 사용되지 않는다.
시마즈 시게히데
장남인 시마즈 나리노부는 그의 대를 이어 제9대 번주가 되었고, 차남은 나카쓰번주가 된 오쿠다이라 마사타카(奥平昌高), 6남은 이마이즈미 시마즈가의 양자가 된 시마즈 다다아쓰(島津忠厚), 7남은 마루오카번 5대 번주 아리마 시게즈미(有馬誉純)의 양자인 아리마 가즈즈미(有馬一純), 13남은 후쿠오카번주인 구로다 나가히로(黒田長溥), 14남은 하치노헤번주 난부 노부유키(南部信順) 등이 있으며 특히 셋째딸인 시게히메(계명은 広大院)은 쇼군 도쿠가와 이에나리의 정실부인이 되었다.
생애
1745년 11월, 시마즈 시게토시의 장남으로 태어났다. 아명은 젠지로우. 어머니인 도미(都美) 부인은 젠지로를 낳은 후 사망. 아버지의 번주 취임으로 인해 공석이 된 가지키 시마즈가를 1753년 12월에 이어받아 효고 쿠몬이라고 불렸다. 아버지의 건강 악화와 1754년 2월의 계모 사망으로 본가의 자식이 태어날 가능성이 없어지자 그해 8월 영주의 후계자 자격으로 본가에 복귀하였다. 1755년 6월, 아버지 시게토시의 사망으로 번주직을 승계했다. 참고로 가지키 시마즈가는 이후 19년간 당주 부재가 된다.
1758년 6월에 이름을「시게히데」로 고치고 종4위하의 관직을 받았다. 어린 시게히데를 대신하여 1760년까지 조부 시마즈 무네노부가 번의 정치를 돌보았다. 조부의 사망으로 실권을 장악하고 번정을 개혁하기 시작했다. 시게히데는 난학에 대단한 흥미를 나타내어 나가사키의 네덜란드 상관을 방문하고 네덜란드 배에 직접 승선해보기도 했다. 1764년 11월 종4위상 관직을 받았다. 1773년 번교·사쓰마시의 번교나연무관을 설립해, 교육의 보급에 노력했다. 1779년 명시관(천문관)을 설립하여 역학과 천문학의 연구를 지원했다. 의료 기술의 양성에도 진력해 1774년 의학원을 설립한다. 그리고, 앞에서 설립한 교육기관에 무사계급만이 아닌 일반 백성에게도 다닐 기회를 주었다.
1787년1월, 상속자인 장남 나리노부에게 번주 지위를 내주고 은거하였지만, 실권은 양보하지 않았다. 1809년 근사록붕괴 사건이 일어났다. 이것은 아들인 나리노부가 가바야마 지카라, 지치부 다로 등 근사록파를 등용해 긴축 재정을 행하려 했지만 화려한 생활을 포기하지 못한 시게히데가 이에 반대하여 나리노부를 은거시키고 가바야마 등에게 자살을 명한 사건이다. 그리고 손자 시마즈 나리오키를 번주로 옹립하고 자신이 후견인이 되어 더 큰 권력을 잡게 되었던 것이다. 나리오키는 시게히데의 만년에 이르러서야 간신히 재정개혁을 시작하게 되어 하급 무사인 즈쇼 히로사토를 중용했다. 즈쇼의 재정 재건은 나리오키가 친정을 하게 된 이후부터 성과를 보이기 시작했다.
시게히데는 증손자인 시마즈 나리아키라의 재능을 높이 사서 나리아키라와 함께 지볼트(Siebold)를 만나 당시 서양의 사정을 듣기도 했다. 또한 시게히데는 로마자를 쓸 수 있었고, 네덜란드 어로 이야기를 할 수도 있었다고 전해진다. 그와 회견한 시볼트는「시게히데公은 80여세라고 들었지만, 아무리 봐도 60세 전후로밖에 안 보인다. 개방적이고 총명한 영주이다」라고 기록하였다. 난학에 깊이 빠져 이른바 「란벽」영주의 대표로 불리기도 한다.
1833년 1월, 에도의 다카나와 저택에서 향년 89세로 세상을 떠났다.
LG 트윈스의 역대 외국인 선수 목록
연도별 외국인 선수
이 문서는 KBO 리그 LG 트윈스의 역대 외국인 선수에 대한 페이지이다.
시즌 성적 중 (*)가 표시된 기록은 시즌 전체가 아니라 해당 팀에서 기록한 성적이다.
산비센테 (엘살바도르)
산비센테는 엘살바도르의 도시로 산비센테 주의 주도이며 면적은 267.25km2, 높이는 390m, 인구는 53,213명(2012년 기준), 인구 밀도는 200명/km2이다.
시그투나시
시그투나시는 스웨덴 스톡홀름주에 위치한 지방 자치체로 행정 중심지는 메르스타이며 면적은 349.74km2, 인구는 46,274명(2016년 12월 31일 기준), 인구 밀도는 130명/km2이다.
인덕리 (동음이의)
인덕리는 다음 지역에 위치한 대한민국의 리이다.
무엇이든 물어보세요의 에피소드 목록 (2000년)
이 문서에서는 대한민국의 방송사 한국방송공사의 교양 프로그램 《무엇이든 물어보세요》의 2000년 에피소드 목록을 나열한다.
THINKING (음반)
《THINKING》은 지코의 첫번째 정규앨범으로 두개의 앨범으로 나뉘어 있으며, Jvcki Wai, 염따, 페노메코 등등이 피쳐링을 했다.
행복이 쏟아지는 벌판
"행복이 쏟아지는 벌판"은 1973년 공개된 대한민국의 영화이다.
남양주덕송초등학교
남양주덕송초등학교는 경기도 남양주시에 있는 공립 초등학교이다.
425
425(사백이십오)는 424보다 크고 426보다 작은 자연수이다.
사카키바라 료
사카키바라 료(, 1985년 8월 4일 ~ )는 일본의 프로 야구 선수이며, 현재 퍼시픽 리그인 오릭스 버펄로스의 소속 선수(투수)이다.
손소나테
손소나테는 엘살바도르의 도시로 손소나테 주의 주도이며 면적은 232.53km2, 높이는 246m, 인구는 110,501명(2012년 기준), 인구 밀도는 310명/km2이다.
사카키바라 료
프로 입단 전
아이치현 다카하마시 출신으로 주쿄 고등학교 시절인 1학년 때 팀의 에이스 투수로 활약하면서 고시엔 대회에 두 차례나 출전해(2학년이던 2002년 여름에 제84회 선수권 대회, 다음해인 2003년 봄의 제75회 선발 대회) 각각 1승을 올렸다. 2002년에 열린 메이지 진구 야구 대회에서도 팀을 우승으로 이끌었다.
고교 졸업 후인 2004년에는 사회인 야구팀인 미쓰비시 자동차 오카자키에 입단했지만 모기업의 갑작스런 불상사(미쓰비시 리콜 은폐 사건)로 인해 팀이 시즌 도중 활동 중지에 들어가 본인도 4개월 만에 퇴단하면서 재수 생활에 들어가는 등 다음 해인 2005년 경 간사이 국제대학에 입학하여 야구부에 입단했다. 2007년에는 전일본 대학 야구 선수권 대회에도 출전을 완수하는 등 한신 대학 리그에서 통산 32승을 올렸다. 이듬해 2008년 프로 야구 드래프트 회의에서 홋카이도 닛폰햄 파이터스로부터 2순위 지명을 받아 입단했다.
2009년
신인으로서의 선발 로테이션에 합류했지만 교류전 무렵에 이토카즈 게이사쿠를 대신해서 2군으로 강등되었다. 이후 1군과 2군을 오가며 2군에서는 30경기에 등판해 4승 3패 3세이브, 평균자책점 4.37의 성적을 남겼다. 중간 계투로 등판했지만 피홈런 개수가 많아지면서 끝내기 패배를 당하는 등 구단 수뇌부로부터 기대 이상의 평가를 얻을 수 없었다.
2010년
6월 15일의 교류전인 도쿄 야쿠르트 스왈로스전에서 선발로 등판한 마스이 히로토시가 경기 도중 부상을 당해 강판당하면서 급거 등판, 프로 데뷔 후 첫 승리를 거두었다. 이후에는 주로 구원 투수로서 등판해 호투를 계속했다. 같은 해 9월 24일에는 시즌 10승째에 도달했지만 모두 선발 투수가 조기 강판된 이후 등판한 것에 의한 것이다. 시즌 종료 후인 11월 18일에 퍼시픽 리그 신인왕 수상자로 선정되었다.
2011년
중간 계투의 일원으로 기용되면서 개막 이후부터 25경기 연속 무자책점을 기록하는 등 안정된 투구로 팀의 순위 경쟁을 하고 있는 팀을 이끌었다. 9월 들어 약간의 부진은 있었지만 최종적으로 등판 횟수와 평균자책점 모두 전년도를 웃돌았다.
파올로 비르지
파올로 비르지(Paolo Virzì, 1964년 5월 4일 ~ )는 이탈리아의 영화 감독, 작가, 편집자, 프로듀서이다.
당구
당구(撞球) 또는 큐스포츠는 부드러운 천을 깐 테이블 위에 예전에는 합성수지 또는 상아로 된 공을 올려놓고 막대기(큐)로 쳐서 승부를 가리는 구기 경기 종목의 하나이다. 대중적인 스포츠이면서 레크리에이션으로도 인기가 높다.
당구의 역사
당구는 B.C 400년경 그리스에서 시작되었다고 하나 정확한 것은 알 수 없다. 현대식 당구는 영국에서 14세기경에 성행하던 크리켓 경기를 실내에서 할 수 있도록 개량한 것과 프랑스에서 16세기 경 왕실 예술가 A. 비니가 고안한 것을 시초로 본다. 초기에는 당구대도 커다란 평판이었고 큐도 굽은 막대 또는 금속 막대였다고 한다. 유럽에서는 공끼리 맞게 하여 점수를 헤아렸으나, 특히 영국의 경우 당구대 위에 아치 모양의 문을 만들어 두거나 양 끝에 구멍을 만들어 그 속에 공을 맞혀 넣는 포켓 게임이 행해졌다. 그 후 큐도 똑바른 나무 막대기로 바뀌는가 하면, 1818년에는 공의 미끄럼을 방지하는 회분(초크)을 큐 끝에 바르는 방법이 개발되었다. 이에 1837년 당구대 가장자리에 고무 쿠션을 달아 탄력을 주는 등 획기적인 발전을 거듭하여 오늘에 이르고 있다. 1998년 아시아 경기대회 정식 종목으로 채택되었다.
수금리 (동음이의)
수금리는 다음 지역에 위치한 대한민국의 리이다.
당구
당구의 경기 시설과 용구
양질의 상아로 만든 제품도 있지만, 대부분 합성수지 제품이다. 캐럼 게임용은 지름 61.5mm, 4구 게임용은 65.5mm, 포켓 게임용은 57.1mm, 스누커는 52.4mm이다.
나무의 재질이 좋은 단풍나무가 주로 사용되며, 길이는 약 150cm, 무게는 420-595g. 큐의 끝에는 가죽으로 된 팁이 붙어 있다.
석회질을 주요 재료로 해서 굳힌 것인데, 공을 칠 때 팁이 미끄러지지 않도록 칠하는 데 사용한다.
당구의 경기 방법 및 규칙
여러 종목이 있으나 크게 4구·보크라인·3구 등 캐럼 게임과 로테이션·나인볼 등의 포켓 게임, 기타 경기인 스누커 등으로 나눌 수 있다. 경기 규칙은 종목에 따라 약간씩 차이는 있지만, 서브권의 선택 방법, 무효·유효·실격·벌칙 등의 규칙은 대체로 같다.
4구(four-ball)
모든 종목이 마찬가지로 항상 자신의 공으로 지정된 공을 친다. 자신의 공은 흰색과 노란색 공 중 1개를 정한다. 흰색 공과 노란색 공 각각 1개씩, 빨간색 공 2개로 경기를 하는데, 자신의 공을 쳐서 빨간색 공 2개만을 맞추면 1점을 얻는다. 성공하면 다시 한 번 칠 기회가 주어진다. 1개의 빨간색 공만 맞추는 것은 점수에 영향을 주지 않으며, 만약 아무 공도 터치하지 못했거나 자신의 공과 다른 색 공을 맞추면 1점을 깎는다. 자신의 목표점수에 먼저 도달하면 승리한다.
보크라인·3구(three-cushion billiards)
빨간색, 흰색, 노란색 공 각 1개로 경기를 한다. 보크라인은 대면에 제한 테두리를 그려 놓고 1회치기, 2회치기 등을 하는 경기이다. 라인을 긋는 방식에 따라 47-1, 71-2 등으로 나뉜다. 스리쿠션은 2개의 표적공을 다 맞히기 전에 3회 이상 쿠션에 닿아야 한다.
In Concert – Brandeis University 1963
《In Concert – Brandeis University 1963》는 2011년 4월 11일에 발매된 밥 딜런의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
당구
포켓 게임
포켓볼 또는 풀(pool)이라고도 하는데, 대면의 네 모서리와 긴 쪽의 쿠션 중앙에 하나씩 모두 6개의 구멍(포켓)이 있는 당구대에서 큐볼과 표적구 15개를 가지고 실시한다. 경기 방식은 여러 가지이지만 일반적으로는 1에서부터 번호순으로 포켓에 공을 쳐서 점수가 61점이 되면 이기는 넣는 로테이션 경기, 단색 공이나 줄무늬 공 중 한 유형을 선택해 그 유형의 공들을 다 넣은 뒤에 8번 공을 넣으면 이기는 에잇볼 경기, 공을 1부터 10번까지 넣으면 이기는 텐볼 경기, 공을 1번부터 9번까지 넣으면 이기는 나인볼 경기, 공을 1번부터 쭉 넣어서 100점이 되면 이기는 스트레이트 경기 등 여러 경기가 있다.
스누커(snooker)
1980년부터 인기를 끌기 시작한 경기이다. 포켓 게임을 하는 당구대에서 큐볼 1개와 각각 다른 점수를 표시한 표적구 21개를 가지고 하는데, 숫자가 보다 큰 공을 포켓에 집어 넣어 승부를 겨룬다.
에밀리의 병원 24시
에밀리의 병원 24시(Emily Owens, M.D.)는 2012년 10월 16일부터 2013년 2월 5일까지 The CW에서 방영된 드라마이다.
마인 타워
마인 타워는 독일 프랑크푸르트에 있는 초고층 건물이다.
스톡홀름시
스톡홀름시는 스웨덴 스톡홀름주에 위치한 지방 자치체로 행정 중심지는 스톡홀름(스웨덴의 수도이자 스톡홀름주의 주도)이며 면적은 육지와 수역을 모두 포함하여 214.63km2, 인구는 명( 기준), 인구 밀도는 4,400명/km2이다. 스웨덴에서 인구가 가장 많은 지방 자치체이다.
찬국수
찬국수는 차가운 국수요리를 말한다.
한국
찬국수 중 가장 유명한 것은 냉면이다. 양념을 이용한 비빔국수나 콩을 이용한 콩국수 등 다양한 찬국수 요리가 존재하며, 조선민주주의인민공화국에서는 국수라고 하면 보통 찬국수를 가리킨다.
일본
소바는 차게 먹는다. 냉 소면요리와 쿠레레멘 등의 일본 전통의 찬국수가 있다.
중국
중국 전통의 찬국수가 있다. 재중동포들이 만든 연길냉면도 있다.
서양
파스타 샐러드 등이 있다.
지치부 대
지치부대는 일본의 보소 반도에서 간토 산지, 아카이시 산맥, 기이 산지, 시코쿠 산지, 규슈 산지를 거쳐 오키나와까지 길이 1,500 km에 걸쳐 띠 모양으로 분포하는 지체구조이다. 주로 쥐라기의 부가체로 구성된다. 사이타마현 지치부시의 이름을 따서 명명되었다. 북측에서는 산바가와 대와 접하고, 남쪽은 시만토 대와 접하고 있다. 동서 방향의 단층에 의해 북지치부 대, 중지치부 대(구로세가와 대), 남지치부 대(산포산 대)의 3개의 지역으로 구분된다.
주병선
주병선(1964년 11월 21일 ~ )은 대한민국의 가수이다.
이력
한때 국악 가수라는 닉네임으로도 유명하였던 그의 대표곡은 트로트 가수 윤희상의 1980년 오리지널 원곡을 1989년 리메이크한 《칠갑산》이 있다.
생애
주병선은 여수에서 태어나 전라남도 여수공업고등학교에 다니던 시절, 그룹 사운드 활동을 하며 록 뮤지션의 꿈을 키우던 주병선은 추계예술학교(지금의 추계예술대학교)에 입학을 한 이후에도 계속 록 음악을 했다. 그러나 그는 국악학과 학생이었으며 부전공은 타악학이었고 록과는 전혀 다른 방식의 음악이어서 록 음악과 국악, 그리고 타악기 연주 세 분야를 모두 습득하였다. 그 때 록 음악을 장르로 대학가요제 예심에 여러 번 출전 신청을 하기도 하였다. 그러나 예심에서 몇 번 탈락하였고 그 후 주병선이 가수로 데뷔하게 된 계기는 1988년에 제12회 MBC 대학가요제에서 주병선 작곡, 작사로 이루어진 전통음악의 형식을 띤 가요〈고인돌〉로 출전하여 금상을 수상하였다. 그리고 이를 계기로 가수로 데뷔하였으며 1989년에 반도음반의 소속 가수로 활동하기 시작하였다.
1988년 MBC 대학가요제에서 금상을 수상하고 가요계에 데뷔한 주병선은 이듬해 1989년부터 1집 앨범《칠갑산》을 발표하였다. 데뷔 직후 그에게 단 한번의 일로 일약 스타덤에 올랐는데 그것은 여성 가수 겸 뮤지컬 배우 진주 씨의 모친인 재즈 가수 출신의 유정금이 음악 프로그램이었던 주부가요열창에서〈칠갑산〉으로 출전하여 3주 연속 1위를 차지하면서이다. 갑자기〈칠갑산〉이 인기를 얻기 시작하자 이 곡의 원곡자였던 주병선도 이름을 알리게 되었다. 즉, 처음에는 노래만 알려졌지만 점차 주병선도 전국을 강타하여 일약 스타덤에 올라 대중들에게 널리 알려졌다. 이후 2집 앨범을 발표하였지만 워낙〈칠갑산〉이 유명했던터라 다른 곡들은 많이 알려지지 않았고 데뷔한 지 몇 년 뒤에 군에 입대하였다.
제대 후 1992년 데뷔한 서태지와 아이들을 반도음반의 가수로 발탁하고 이듬해 1993년 발표된 서태지와 아이들의 곡〈하여가〉에 태평소 연주를 도입한 전통가요 형식의 코러스를 넣은 것으로 알려져 있다. 2007년에는 KBS 대하드라마 대조영 OST를 맡으면서 활동을 재개하였고 2008년에 7집 앨범을 발표하고 2009년에는 8집 앨범을 발표하였다. 8집《여덟번의 행복에 대한 고백》의 타이틀곡〈아리아리요〉는 룸바와 보사노바 리듬이 빛나는 신나는 트로트이면서 춘향전의 사랑가를 현대적인 느낌으로 새롭게 개사한 곡으로 인기를 얻었다. 이후로 각종 많은 공연 무대에 출연하고 있다.
2007년 프랑스 총선
2007년 프랑스 총선은 전체 577석의 프랑스 국민회의의 의원들을 선출하기 위해 2007년 6월 10일에 1차 투표가, 6월 17일에 2차 투표가 실시되었다.
마츠모토 리오
마츠모토 리오(松本 莉緒, 1982년 10월 22일 ~ )는 일본의 배우, 모델이다. 1995년부터 1999년까지는 마츠모토 메구미 (松本 恵)라는 이름으로 활동했다.
홍산대첩
홍산대첩(鴻山大捷)은 고려 말 우왕(禑王) 2년(1376년) 7월에 충청도 홍산(鴻山)에서 최영이 지휘하는 고려군이 왜구를 격멸한 전투이다.
펑크
펑크는 1960년대 중반 제임스 브라운이 모든 척도의 첫 박자를 크게 강조하여 다운비트를 강조하는 시그니처 그루브를 개발하였고, 모든 베이스라인, 드럼 패턴, 기타 리프에 스윙 16분음표의 음과 싱코페이션을 적용하였고, 록과 사이키델릭음에 영향을 받은 뮤지션과 음악가들에 의해 1960년대 중반에 시작되었다. 패밀리 스톤과 지미 헨드릭스는 펑크 속 즉흥연주를 육성했다. 쿨 더 갱, 비티 익스프레스, 팻백 밴드, 슬레이브, 카메오, 콘 펑크 션, 바 케이스, 오하이오 플레이어스 등 다른 음악 단체들은 1970년대부터 제임스 브라운의 혁신을 채택하고 발전시키기 시작했으며, Parliament-Funkadelic과 같은 그룹들은 지미 핸드릭스의 길을 따랐다.
어원
펑크라는 단어는 처음에 강한 냄새를 가리켰다. 원래 구 프랑스어 '펑기레'를 통해 라틴어 '푸미가레'("담배를 피운다"는 뜻)에서 유래한 것으로, 이런 의미에서 1620년 처음 영어로 문서화되었다. 1784년에 "머스트"를 의미하는 "펑키"가 처음으로 문서화되었고, 이것은 다시 초기 재즈 속어로 1900년경에 "깊게 또는 강하게 느껴지는 " 것에 대해 "근본적인"이라는 느낌을 갖게 했다. 민족학자인 포르티아 마울츠비는 펑크라는 표현은 중앙아프리카어인 '루펑키'에서 유래했다고 말하고, 미술사학자 로버트 패리스 톰슨은 이 단어가 키콩고어인 '루펑키'에서 유래했다고 말하는데, 두 가지 제안된 유래 모두 '몸냄새'를 가리킨다. 톰슨이 제안한 키콘고 원어인 '루후키'는 아프리카 음악가들이 "예술의 진실성을 위해" 그리고 목표에 도달하기 위해 "운동" 한 사람들을 칭찬하기 위해 사용한다. 백인 문화권에서는 펑크(funk)라는 용어가 악취나 기분이 나쁠 수 있고("funk in a funk") 부정적인 의미를 가질 수 있지만, 아프리카 공동체에서는 펑크(funk)라는 용어가 여전히 체취와 연결되어 있지만, 음악가의 근면하고 정직한 노력이 땀으로 이어졌다는 긍정적인 인식을 가지고 있었고, 그들의 육체적 노력에서 '절묘함'과 '최상급'이 나왔다. 초기 세션에서, 음악가들은 서로에게 "자, 이제 그것에 약간의 냄새를 넣어!"라고 말하면서 서로에게 "무엇인가를 가져와라"라고 격려하곤 했다. 적어도 1907년경에는 재즈곡에는 펑키와 같은 제목이 실려 있었다. 첫 번째 예는 버디 볼든의 노래인, 도널드 M. 마르키스 에 따르면, "펑키 버트" 또는 "버디 볼든의 블루스"로 기억되는데, 이 가사는 "코믹하고 가벼운" 또는 "투박함으로 완전히 음탕한"이었지만, 어떤 식으로든 볼든 볼든 밴드가 연주하는 댄스는 땀에 젖은 분위기를 나타낸다. 1950년대 후반부터 1960년대 초까지 재즈음악의 맥락에서 "펑크"와 "펑키"가 점점 더 많이 사용되었을 때, 그 용어는 여전히 무례하고 예의바른 곳에서 사용하기에 부적절한 것으로 여겨졌다. 한 소식통에 따르면 뉴올리언즈 태생의 드러머 얼 파머는 "펑키"라는 단어를 다른 음악가들에게 그들의 음악이 더 싱크로핑되고 춤출 수 있게 만들어야 한다고 설명하기 위해 처음 사용했다. 이 스타일은 후에 다소 하드하고 고집스러운 리듬으로 진화해 더욱 카날적인 품질을 보여줬다. 이 음악의 초기 형태는 후기 음악가들의 패턴을 만들었다. 그 음악은 느리고, 섹시하고, 느슨하고, 리프 지향적이고, 춤출 수 있는 것으로 확인되었다.
리듬과 템포
소울처럼 펑크는 댄스 음악을 기반으로 하기 때문에 '리듬 역할'이 강하다. 펑크는 연주되는 노트들만큼 "음표들 사이의 간격"에 기반을 두고 있다. 따라서 음표들 사이의 쉼표도 중요하다. 펑크와 디스코의 리듬적 유사성이 있는 반면 펑크는 '디스코보다 느리고 섹시하며 싱코페이션된 댄스 비트'를 가지고 있으며 펑크 리듬 섹션 뮤지션들은 싱코페이션 기반의 디스코 앙상블보다 메인 비트에 더 많은 복잡성과 인간미를 더한다.
펑크가 나오기 전 대부분의 대중음악은 8분음표 진행에 기반을 두었다. 왜냐하면 빠른 템포가 비트의 더 세분화를 실현 불가능하게 만들었기 때문이다. 펑크의 혁신은 느린 템포를 사용함으로써 펑크(funk)가 더욱 리듬감 있는 세분화할 수 있는 공간을 만들었기 때문에 4/4의 막대가 16분음표를 저장할 수 있게 되었다. 구체적으로는 기타와 드럼을 16분음표 리듬으로 연주하게 함으로써, 다른 악기들이 "더 싱코페이션된 스타일"을 연주할 수 있는 기회를 만들었고, 이는 보다 "자유로운" 베이스라인을 용이하게 했다.
펑크는 사하라 사막 이남의 아프리카 음악 전통에서 유래된 온비트/오프비트 구조를 기반으로 리드미컬하게 구성되어 있다. 뉴올리언스는 1940년대 후반 아프로-쿠반 맘보와 콩카로부터 분리되어 있는 것을 응용하여 자신의 것으로 만들었다. 뉴올리언스 펑크는 그것이 불린 대로 국제적인 찬사를 얻게 된 것은 주로 제임스 브라운의 리듬 섹션이 그것을 큰 효과에 사용했기 때문이다.
하모니
그러나, 비밥 재즈와는 달리, 펑크는 사실상 화음을 버리고, 정적인 단일 화음(흔히 마이너7화음과 도미넌트7화음을 번갈아 가며)을 만들어 리드미컬한 느낌을 몰고 온다. 비록 몇몇 펑크곡은 주로 원코드 곡들이지만, 리듬 섹션 음악가들은 이 화음을 위아래로 움직여 여러 화음을 만들어내면서 장식할 수도 있다. 예를 들어 'Play that funky music'(Wild Cherry by)는 주로 E9 코드를 사용하지만 F#9와 F9도 사용한다.
펑크에서는 도리안과 믹솔리디안 모드를 주로 사용하여, 일반적인 대중가요의 구성과 반대되는 경향이 있다. 멜로디적인 부분은 이러한 모드들을 섞어 블루스스케일에서 풀어나가는 방식을 사용한다. 1970년대에는 재즈의 서브장르로 재즈펑크가 생겨났으며, 이러한 곡들은 마일즈 데이비스, 하비 핸콕 등의 음반에서 들을 수 있다.
즉흥연주
펑크는 아프리카에 기반한 음악적 즉흥연주 전통을 이어가고 있는데, 펑크는 심지어 스튜디오 녹음 단계에서도 '잼'과 '그루브'를 통해 곡의 '느낌'을 줄 수 있다는 것이다. 펑크는 '즉흥연주'를 사용하며, 이는 무대 공연까지 확장할 수 있다.
베이스 기타
펑크는 일렉트릭 베이스에서 연주되는 강한 리프와 베이스라인을 이용하여 강렬한 그루브를 만들어낸다. 모타운 음반처럼 펑크송은 베이스를 곡의 중심축으로 사용한다. 실제로 펑크는 베이스가 곡의 '후크'를 연주하는 등 곡에서 가장 두드러지는 장르로 불려왔다. 초기 펑크 베이스라인은 싱코페이션(일반적으로 싱코페이션된 8분음표)을 사용했지만, 뉴올리언스 펑크보다 더 많은 "워킹"이 추가되면서, 블루스 스케일 음계와 함께 루트와 3음을 사용했다. 나중에 펑크 베이스라인은 16분음표, 블루스 스케일 및 반복 패턴을 사용하며, 종종 옥타브 또는 그 이상의 음을 가지고 있다.
펑크의 베이스라인은 반복적인 패턴, 그루브, 연속적인 플레이, 찰싹찰싹하고 터지는 베이스 등을 강조한다. 특히 슬랩은 엄지손가락으로 때린 저음과 나머지 손가락으로 뜯는 고음을 혼합하여 베이스가 드럼과 같은 리듬의 역할을 할 수 있게 하여 펑크의 독특한 요소가 되었다. 눈에 띄는 뺨치고 펑키한 선수로는 버나드 에드워즈, 로버트 벨, 마크 애덤스, 조니 플립핀, 부츠이 콜린스가 있다. 펑키한 것도 중요하지만, 로코 프레스티아와 같이 펑크를 연주하는 일부 영향력 있는 베이시스트들은 이러한 방식을 사용하지 않았고, 대신 제임스 제이머슨의 모타운 플레이 스타일을 바탕으로 한 전형적인 핑거스타일 방식을 사용했다.
펑크에서 베이스는 음소거된 리듬의 고스트 노트의 사용 때문에 부분적으로 "퍼커시브한 느낌"을 가지고 있다. 일부 펑크 베이스 플레이어는 "envelope filter"와 같이 이펙터를 사용하여 악기의 톤을 변경하고 키보드의 신디사이저와 같은 베이스 톤도 이러한 베이스 톤을 만드는 데 참고되었다. 콜린스는 또한 지미 핸드릭스가 보급한 옥타버 페달처럼 위아래 옥타브 음을 두 배로 올려 "미래적이고 둔탁한 저음"을 만들 수 있는 옥타브 페달을 사용하였다.
드럼
펑크 드럼은 드러머의 '감정'을 강조해 그루브를 만들어내는데, 여기에는 '잦은 템포 변동', 일부 곡에서 스윙의 사용 등이 포함된다. 이러한 연주 기법은 베이스 드럼과 탐, 스네어 드럼을 자주 포함하는 드럼 키트의 셋업으로 사용된다. 더블 베이스 드럼 소리는 종종 펑크 드럼 연주자들이 페달을 한 번 밟을 때, 이것은 두 음을 낼 수 있게 한다.
제임스 브라운은 두 명의 드러머를 사용했다. 제임스 브라운 밴드는 두 명의 드러머를 사용함으로써 "싱코페이션" 리듬을 유지할 수 있었고, 이는 밴드의 독특한 "펑키" 리듬에 기여했다. Tower of Power의 드러머 데이비드 가리발디의 연주에는 '고스트 노트'와 림 샷이 많이 나온다. 펑크 드럼 스타일의 핵심 부분은 하이헷을 사용하는데, 플레이 중 하이헷를 열고 닫는 것이 중요하다. 하이헷에 두 손이 연주하는 16분음표는 때때로 스윙감이 어느 정도 가미되어 펑크(funk)의 분위기를 이끌어 간다. Jim Payne은 펑크 드럼소리가 라틴 음악에 즉흥적으로 연주하기 좋은 "완벽한" 연주법을 사용한다고 말한다. 또한 락과 마찬가지로 2박자와 4박자의 스네어 비트는 여전히 대부분의 펑크에서 사용되고 있다.
일렉 기타
펑크 밴드에서 기타리스트들은 일반적으로 "chank" 또는 "chicken scratch"라고 불리는 연주 방식을 사용하며, 이는 기타 줄을 가볍게 눌렀다가 근처 반대편 손의 빠른 리듬 피킹에 의해 만들어지는 "scratching" 소리를 얻을 수 있을 정도로 빠르게 친다. 이러한 테크닉의 초기 예는 1957년 조니 오티스 곡 "Willie and the Hand Jive"에서 볼 수 있다. 이 기법은 "chika", "chank", "choke"의 세 가지 접근방식으로 나눌 수 있다. 'chika'와 함께 현이 핑거보드에 부딪히는 음이 발생하고, 'chank'는 손을 풀어줌으로써 이루어지는 스타카토 음이며, 'choke'는 일반적으로 모든 현을 질질 끌며 심하게 음소거되는 것을 사용한다.
핫소스
핫소스는 매운 맛이 나는 고추 소스의 하나이다.
펑크
일렉 기타
이러한 연주법의 결과는 베이스의 낮은 쿵쾅거림과 스네어와 하이헷의 소리 사이 어딘가에 떠 있는 듯한 리듬 기타 소리였으며, 깊숙이 떨어지는 리드미컬한 멜로디 느낌이었다. 오랜 기간 제임스 브라운의 기타리스트였던 기타리스트 지미 놀렌이 이 기법을 개발했다. 기타는 아프리카 드럼, 즉 idiophone이 사용되는 방식으로 사용된다. 놀렌은 Fender Twin Reverb 앰프에 연결한 P-90 픽업이 달린 '할로우바디 기타'의 중저음을 낮추고 고음이 높게 올라가는 방식으로 '깨끗하고 곱슬거리는 톤'을 만들어냈다.
핫소스
재료
핫소스에는 셀 수 없이 많은 요리법이 있지만 공통점은 고추를 넣는 것이다. 고추와 식초, 기름, 알코올을 과일이나 채소에 첨가해서 먹는 것이다. 화끈한 맛을 가미하기 위해서는 겨자과의 식물이나 캡사이신이 많은 재료를 첨가한다.
펑크
일렉 기타
리듬 기타를 연주하는 펑크 기타리스트들은 일반적으로 디스토션 효과와  오버드라이브를 피해 클린한 사운드를 얻는데, 바삭바삭한 사운드의 중요성을 감안할 때 펜더 스트라토캐스터와 텔레캐스터가 널리 사용되었다. 또한 중음역대를 조절하여 다른 혼 섹션, 키보드와의 조화를 이룰 수 있었다. 리듬의 그루브를 제공하는 데 초점을 맞추고, 기타 멜로디와 기타 솔로에 대한 강조가 부족한 점을 감안할 때, 펑크 리듬 기타리스트들은 기타의 긴 서스테인을 추구하지 않는다. 펑크 리듬기타 연주자들은 뮤트음을 높이기 위해 컴프레서를 사용하여 이러한 음들을 강화하는데, 이는 "펑크 리듬에 대한 흥분"을 더한다.
슬로베니아의 도시 목록
다음은 슬로베니아의 주요 도시 목록이다.
펑크
일렉 기타
기타리스트 에디 헤이즐은 그의 독창적인 즉흥연주와 기타 리프로 유명하다. 헤이즐은 이즐리 브라더스의 기타리스트 어니 이슬리와 함께 지미 핸드릭스의 즉흥적인 와우 솔로의 영향을 받았다. 어니 이즐리는 핸드릭스에 의해 어린 나이에 지도를 받았고, 핸드릭스는 이즐리 브라더스 후원 밴드의 일원이었으며 일시적으로 이즐레이의 집에서 살았다. 펑크 기타리스트들은 와우 사운드 효과와 함께 기타 리프를 위한 퍼커시브 사운드를 만들어 낸다. 페이저 효과는 펑크와 R&B 기타 연주에서 자주 사용되는데, "Who's That Lady"가 그 예다. 또 다른기타리스트 마이클 햄튼은 핸드릭스 스타일에서 발전한 연주법을 사용하여 "Maggot Brain"에서 솔로곡을 연주할 수 있었다.
전자 키보드
다양한 키보드 악기가 펑크에 사용된다. 어쿠스틱 피아노는 어스 윈드 앤 파이어의 "September"와 빌리 프레스턴의 "Will It Go Round in Circles"를 포함하여 펑크에서 많이 사용된다. 전기 피아노는 허비 핸콕의 "Chameleon"과 조 자위눌의 "Mercy, Mercy, Mercy"와 같은 노래에 사용된다. 클래비넷은 퍼커션 톤으로 사용되며, 스티비 원더의 'Superstition', 'Higher Ground', 빌 위더스(Bill Withers)의 'Use Me' 등의 곡으로 들을 수 있다. 해먼드 B-3 오르간은 더 미터의 "Cissy Strut"과 "Love the One You’re With" 등의 곡에서 펑크에 사용된다.
핫소스
재료
매운 맛이 나는 이유는 캡사이신 때문이다. 화끈한 맛은 혀조직이 자극을 받기 때문에 사는 것으로 실제적인 맛으로는 볼 수 없다.
펑크
보컬과 가사
1970년대에 펑크는 블루스, 가스펠, 재즈, 비밥의 영향을 포함하여 1960년대 아프리카계 미국 음악에서 사용되었던 것과 동일한 보컬 스타일을 많이 사용했다. 펑크는 이러한 다른 아프리카계 미국인 스타일처럼 콜 앤 리스폰스(Call and Response), 곡의 나레이션(예: 아프리카 전통음악의) 등의 스타일과 함께 사용했다. 펑크의 콜 앤 리스폰스(Call and Response)는 리드 싱어와 코러스 보컬로 활동하는 밴드 멤버들 사이에서 서로 이루어질 수 있다.
핫소스
재료
핫소스의 매운 맛은 스코빌 지수로 측정할 수 있다. 과학적으로 가능한 정도는 16,000,000까지 가능하며 이는 캅사이신 순수 그대로의 농도이다. 타바스코 소스는 2,500-5,000까지 스코빌 지수가 나타난다.
펑크
보컬과 가사
펑크가 소울 음악에서 나타나면서 펑크의 보컬들은 소울 음악의 것을 공유하지만 펑크의 보컬은 "더 활력이 넘치고, 리드미컬하게 퍼커시브하고 덜 장식되는 경향이 있고, 보컬 라인은 리드미컬하게 하는 경향이 있다 . Earth, Wind & Fire와 같은 펑크 밴드에는 하모니 보컬 부분이 있다. 제임스 브라운의 "Super Bad"와 같은 노래에는 "고함소리, 외침 등"과 함께 "더블링 된 보이스"가 포함되어 있었다. 펑크 보컬들은 "흑인 그루브"를 사용하여 "색깔스럽고 생동감 넘치는 몸짓, 표정, 몸가짐"등을 이용하여 매력적인 공연을 만들어냈다.
핫소스
재료
측정하기 쉬운 방법은 재료를 보는 것이다. 재료 자체에 열이 많이 있어 그 맛을 배가하는 경우가 많기 때문이다.
핫소스가 전파된 이후, 유럽 전역에서 굴 요리에 필수적인 조미료로 여겨졌다.
펑크
보컬과 가사
펑크 음악의 가사는 1970년대 미국 흑인 사회가 직면한 문제들을 다루었는데, 그것은 노동자 계층의 경제에서 산업 경제로 옮겨가면서 흑인 노동자 계층에게 해를 끼친 것을 주로 다뤘다. 오하이오 플레이어스, 어스, 윈드 앤 파이어, 제임스 브라운의 펑크 곡들은 그들의 노래 가사에서 저소득층 흑인들이 직면하고 있는 문제를 제기했다. 이는 "흑인 사회에서의 열악한 도시 생활의 경제적 조건과 주제" 같은 것이다. 1970년대에, 여러 규제, 즉 이러한 제한을 극복하기 위해 허용되지 않는 단어와 이중적인 개입으로 들리는 단어들을 사용하곤 했다. 주류 백인 청취자층은 펑크의 서정적인 메시지를 이해할 수 없는 경우가 많았는데, 펑크가 1970년대 백인 청중들에게 인기 있는 음악 차트의 성공을 거두지 못하는 데 기여했다.
그 외 악기
금관 악기 그룹이 있는 구성은 펑크 곡에 자주 사용된다. 펑크 혼 섹션에는 금관 5중주와 같은 더 큰 혼 섹션이 포함될 수 있다. 이런 섹션은 "리듬 및 동기화된" 부분을 재생했으며, 종종 "리듬 변박"를 강조하는 "곡의 전체적인 비트와 맞지 않는 어긋난 진행"을 자주 사용했다.
이러한 펑크의 혼 섹션 부분의 악기들은 다양했다. 만약 두 개의 금관 악기가 있다면 트럼펫과 테너 섹소폰, 트럼펫과 트롬본, 또는 두 개의 섹소폰일 수 있다. 금관악기 플레이어가 세 명이라면 트럼펫, 섹소폰, 트롬본 또는 트럼펫과 섹소폰 두 개일 수 있다. 혼 섹션 채용이 여의치 않은 밴드에서는 키보드 연주자가 신디사이저에서 혼 섹션 파트를 재생할 수 있다.
의상 및 스타일
1970년대 펑크 밴드들은 "벨바텀 팬츠, 플랫폼 슈즈, 후프 귀걸이, 아프로[헤어스타일], 가죽 조끼, 구슬 목걸이", 대시키 셔츠, 점프수트, 부츠 등 아프로 아메리칸 패션과 스타일을 채택했다. 백인 주류 관객들에게 어필하기 위한 '매칭 슈트', '니트 헤어스타일' 등의 기존 밴드들과 달리 펑크 밴드들은 의상과 스타일에 '아프리카 정신'을 채택했다. George Clinton과 Parliament는 상상력이 풍부한 의상, 예복과 망토 역할을 하는 '복장의 자유로움을 추구한 것'으로 유명하다.
역사
아프리카계 미국인 음악 표현의 독특한 특징은 사하라 이남의 아프리카 음악 전통에 뿌리를 두고 있으며, 찬양, 블랙 가스펠, 블루스 등에서 초기 것을 찾는다. 펑크 음악은 소울 음악, 소울 재즈, R&B, 아프로-쿠반 리듬이 뉴올리언스에서 흡수·재구성된 혼합 음악이다. 재즈, 소울 음악, R&B를 포함한 다른 아프리카계 미국인 음악 표현 방식과 마찬가지로 펑크 음악은 흑인 인권 운동 기간과 후에 많은 인권 운동을 동반했다. 펑크는 이러한 상황을 표현해 하층계급과 노동자계급 공동체가 싸운 일상의 투쟁과 고난에 도전하도록 했다.
1960년대
제임스 브라운은 락앤롤에 처음으로 펑크를 도입했다. 1957년 상업적인 음악에서 일시적 퇴장하여 펑크의 선구자가 된 후, Little Richard의 밴드 멤버들 중 일부는 Brown and the Famous Flames에 합류하여 1958년에 그들의 히트곡을 시작했다. 1960년대 중반까지, 제임스 브라운은 아프리카계 미국 음악을 특징짓는 백비트보다는 그의 독특한 그루브를 강조하기 위해 모든 노래의 첫 번째 비트에 중점을 두고 다운비트를 강조하는 그의 시그니처 리듬을 개발했다. 브라운은 종종 "On the one!"이라는 명령으로 그의 밴드에 명령을 부여하면서 전통 소울 음악의 1-2-3-4 백비트에서 1-2-3-4 다운비트로 타악기 강조로 바뀌게 하였다. 이는 스윙을 특징으로 하는 싱코페이션된 기타 리듬을 가지고 있다. 이 1-3박자는 1964년 히트 싱글 'Out of Sight'와 1965년 히트곡 'Papa's Got a Brand New Bag', 'I Got You, I Feel Good'를 시작으로 브라운 특유의 음악 스타일에 변화를 일으켰다.
브라운의 펑크 스타일은 싱코페이션된 베이스라인, 16분음표 드럼 패턴, 싱코페이션된 기타 리프 등에 바탕을 두고 있었다. "Ain't it Funky"(1960년대 후반)의 브라운이 뉴올리언스 펑크(New Orleans funk)를 정교하게 다듬은 사례로, 거부할 수 없이 춤추는 리프가 특징이다. 브라운의 혁신은 그와 그의 밴드의 여러 펑크 곡들로 이어졌고, 그들은 "Cold Sweat"(1967), "Mother Popcorn"(1969), "Get Upper (I Feel Like A) Sex Machine"(1970)과 같은 발표로 펑크 음악 스타일을 더욱 전면에 밀어 넣었고, 심지어 그의 초기 음악에 등장하는 12바의 블루스진행마저 버렸다. 그 대신 브라운의 음악은 "무신경한 보컬"로 오버레이되었는데, 그는 또한 그의 목소리를 "리듬이 자주 울리고 리듬 패턴이 있는 퍼커시브 악기"로 사용하기도 했다. 그의 경력 내내 고함과 외침으로 자주 정점을 찍는 브라운의 광적인 보컬은 대중음악적인 맥락에서 "흑인 교회의 정적인 분위기"를 연결했다.
1965년 이후 브라운의 밴드 리더는 알프레드 엘리스였다. 엘리스는 클라이드 스터블필드의 뉴올리언스 드럼 연주 기법을 현대 펑크의 근간으로 인정한다. 스튜어트는 대중적인 느낌이 뉴올리언즈 음악, 제임스 브라운의 음악을 통해 1970년대의 대중음악으로 전해졌다고 말한다. 정확한 패턴이 아니라 느슨한 조직 원리에 가깝다는 점에서 기존의 흐름과 다르다고 말한다.
새로운 음악가 그룹이 "펑크 록" 접근법을 더욱 발전시키기 시작했다. 혁신은 조지 클린턴과 그의 밴드인 Parliament과 Funkadelic이 함께 두드러지게 이루어졌다. 그들은 함께 재즈와 사이키델릭 록의 영향을 많이 받는 새로운 종류의 펑크 사운드를 만들었다. 두 그룹은 멤버를 공유했으며, 흔히 "Parliament-Funkadelic"이라고 통칭한다. Parliament-Funkadelic의 돌풍적인 인기는 조지 클린턴의 밴드의 음악을 지칭하는 "P-Funk"라는 용어를 만들어냈고 새로운 하위 장르를 정의했다. 1960년대 후반 지미 핸드릭스의 작품에 이어 Sly, 패밀리 스톤 등의 예술가들이 핸드릭스의 사이키델릭 록과 펑크(funk)를 결합해 일렉기타의 와우 페달, 퍼즈 박스 등을 빌리고 블루스 록과 재즈를 연주했다. 이후 몇 년 동안 클린턴의 Parliament-Funkadelic과 같은 단체들은 신디사이저와 록 위주의 기타 작업을 채용하면서 이 감성을 이어갔다.
1960년대 말 – 1970년대 초
다른 음악 그룹들은 제임스 브라운과 그의 밴드가 발전시킨 리듬과 보컬 스타일을 알게 되었고 펑크 스타일은 성장하기 시작했다. 애리조나주 피닉스에 본사를 둔 다이크와 블레이저스는 1967년 펑키 브로드웨이(Funky Broadway)를 발매했는데, 아마도 이 타이틀에 펑키(funky)라는 단어가 들어간 소울 음악 시대의 첫 음반일 것이다. 1969년에 Jimmy McGriff는 그의 독특한 오르간을 활활 타오르는 혼 섹션 위에 얹은 Electric Funk를 발매했다. 한편, 서부 해안에서는 찰스 라이트 & 와츠 103번가 리듬 밴드가 1967년 첫 앨범을 시작으로 펑크 트랙을 발매하고 있었으며, 1971년 클래식 싱글 "Express Yourself"로 정점을 찍었다. 서해안 지역에서도 보다 구체적으로 캘리포니아주 오클랜드가 1968년에 결성된 밴드 Tower of Power가 나왔다. 1970년에 발매된 그들의 데뷔 앨범 East Bay Grease는 펑크에서 중요한 이정표로 여겨진다. 1970년대 내내 TOP는 많은 히트곡을 냈고, 이 밴드는 펑크 음악을 성공적인 장르로 만드는 데 도움을 주었으며, 많은 청중들이 있었다.
1970년 슬라이 앤 더 패밀리 스톤의 'Thank You(Falettinme Be Mice Elf Agin)'가 1971년 'Family Affair'와 마찬가지로 차트 1위에 올랐다. 특히, 이들은 그룹과 장르를 넘나드는 성공과 더 큰 인지도가 이들에게 성공을 제공했다. The Meters는 뉴올리언스에서 펑크를 정의했는데, 1969년에 그들의 10대 R&B 히트작 "Sooptle Cissy"와 "Cissy Strad"를 시작으로 시작되었다. 이 무렵 펑크를 정의한 또 다른 그룹은 이즐레이 브라더스였는데, 그들의 펑키한 1969년 1위 R&B 히트곡 "It's Your Thing"은 브라운의 재즈 사운드와 지미 핸드릭스의 사이키델릭 록, 그리고 슬라이 & 더 패밀리 스톤과 Mother's Finest 등은 흑인 음악의 돌파구를 예고했다. 이전에 팝 소울의 뚜렷한 혼합물인 "Motown Sound"를 정의하는 것을 도왔던 The Travitations는 1960년대 말에 또한 이 새로운 사이키델릭 사운드를 채택했다. 그들의 프로듀서인 노먼 휘트필드는 많은 모타운에서 더 새롭고 더 재밌는 소리로 히트곡을 만들어내며 사이키델릭한 소울의 분야에서 혁신가가 되었다. 모타운의 프로듀서 프랭크 윌슨(Keep On Trackin)과 할 데이비스(Dancing Machine)이 그 뒤를 이었다. 스티비 원더와 마빈 게이 또한 1970년대 최고의 히트곡인 'Superstition'과 'You Haven't Done Nothin' 그리고 'I Want You'와 'Got To Give It Up'에서 펑크 비트를 각각 채택했다.
1970년대
1970년대는 펑크 음악의 주류성이 가장 높은 시대였다. Parliament Funkadelic 외에도 슬라이 앤 더 패밀리 스톤, 루퍼스 & 차카 칸, Bootsy's Rubber Band, 이즐리 브라더스, 오하이오 플레이어스, 콘 펑크 션, 쿨 앤 더 갱, 바-케이즈, 코모도레스, 로이 에이어스, 스티비 원더 등의 아티스트들이 있다. 디스코 음악은 펑크 덕분이었다. 많은 초기 디스코 노래와 연주자들은 펑크 위주의 배경에서 직접 왔다. 배리 화이트의 모든 히트곡, 비두와 칼 더글라스의 "Kung Fu Fighting", 도나 서머의 "Love To Love You Baby", 다이애나 로스의 "Love Hangover", KC와 선샤인 밴드의 "I'm Your Boogie Man", "I'm Every Woman"과 같은 디스코 음악 히트곡들도 있다. 1976년 로즈 로이스는 순수 댄스 펑크 음반 'Car Wash'로 1위 히트곡을 냈고 디스코의 등장에도 펑크는 1980년대 초까지 점점 더 인기를 끌게 되었다.
1980년대 신스펑크
1980년대 들어 디스코의 과잉에 대한 반작용으로, P-Funk 공식의 기초를 형성한 많은 핵심 요소들이 전자 악기와 드럼 기계, 신디사이저에 의해 부인되기 시작했다. 색소폰과 트럼펫의 혼 섹션은 신디사이저로 대체되었고, 남아 있는 혼 섹션에는 간결한 부분만이 주어졌으며, 솔리스트에게는 솔로가 거의 주어지지 않았다. Hammond B3 organ, the Hohner Clavinet and the Fender Rhodes와 같은 펑크의 고전적인 전기 키보드가  Prophet-5, Oberheim OB-X, and Yamaha DX7과 같은 새로운 디지털 신디사이저로 대체되기 시작했다. Roland TR-808, Linn LM-1, and Oberheim DMX 등 전자 드럼 머신은 과거의 '펑키 드러머'를 대체하기 시작했고, 베이스 연주에 대한 슬랩과 라인은 신디사이저 베이스라인으로 대체되는 경우가 많았다. 또한 펑크곡의 가사가 보다 생생하고 성적으로 노골적인 내용으로 바뀌기 시작했다.
1970년대 후반부터 프린스는 제임스와의 비슷함을 벗고 역동적인 구성을 사용했다. 그러나 프린스는 브라운 이후 어느 아티스트 못지않게 펑크 소리에 많은 영향을 끼쳤다; 그는 에로티시즘, 테크놀로지, 증가하는 음악적 복잡성, 그리고 궁극적으로는 P펑크처럼 야심차고 상상력이 풍부한 음악을 만들기 위해 터무니없는 이미지와 무대쇼를 결합했다. 프린스는 펑크, R&B, 록, 팝 & 뉴 웨이브가 혼합된 "Minneapolis sound"를 바탕으로 the Time을 연주했다. 결국, 이 밴드는 타이트한 음악성과 성적인 주제를 바탕으로 자신들의 이미지를 벗은 펑크 스타일을 정의하기 시작했다.
1980년대 말 - 2000년대 누펑크
펑크가 라디오에서 흘러나오며 현란한 상업적인 힙합, 현대적인 R&B, 그리고 새로운 스윙은 그 영향력이 계속 확산되었다. 스티브 애링턴이나 카메오 같은 예술가들은 여전히 주요 방송 프로그램을 받았고 거대한 세계적 추종자들을 가지고 있었다. 록 밴드들은 펑크의 요소들을 그들의 소리에 복사하기 시작했고, "펑크 록"과 "펑크 메탈"의 새로운 조합을 만들어냈다. 익스트림, 레드핫칠리페퍼스, 리빙컬러, Jane's Addiction, 프린스, 프라이머스, Urban Dance Squad, 피시본, Faith No More, Rage Against the Machine, 인큐버스는 1980년대 중후반과 1990년대 중후반 새로운 관객들에게 접근법과 스타일을 전파했다. 이 밴드들은 후에 1990년대 중반의 언더그라운드 펑크코어 운동에 아웃카스트, 말리나 모예, 밴 헌트, 그리고  Gnarls Barkley 같은 현재의 펑크 음악가들에게 영감을 주었다.
1990년대에는 Me'shell Ndegeocello, 브루클린 펑크 이센셜스와 같은 아티스트와 밴드인 자미로콰이, 인코그니토, 갈리아노, 오마르, 로스 테타스, 브랜드 뉴허비스를 포함한 액시드 재즈 운동이 펑크의 강한 요소들로 계속되었다. 하지만, 그들은 전성기에 펑크의 상업적 성공에 근접하지 못했는데, 앨범 Traveling Without Moving이 전세계적으로 약 1,150만 대가 팔린 자미로콰이를 제외하곤 별다른 소득이 없었다. 한편, 호주와 뉴질랜드에서는, Supergroove, Skunkhour, Truth와 같은 펍 서킷을 연주하는 밴드들이 더 기악적인 형태의 펑크를 보존했다.
1980년대 후반부터 힙합 가수들은 정기적으로 오래된 펑크 음악을 샘플링해왔다. 제임스 브라운은 힙합 역사상 가장 샘플링된 아티스트라고 하며, P-Funk는 두 번째로 샘플링된 아티스트라고 한다; 오래된 Parliament and Funkadelic 노래의 샘플은 West Coast G-funk의 기초를 형성했다.
리오 (음악 그룹)
리오(Leo)는 대한민국의 5인조 남성 그룹이다. 멤버는 나이 순으로 리더 김태완, 김태수, 김보석, 이승준, 윤재희였다. 이름은 별자리의 하나인 사자자리에서 따왔다.
펑크
1980년대 말 - 2000년대 누펑크
펑크 스타일의 베이스나 리듬 기타 리프가 특징인 오리지널 비트도 드물지 않다. Dr.Dre(G-funk 장르의 창시자로 간주됨)는 조지 클린턴의 사이키델릭에 의해 많은 영향을 받고 이것을 자유자재로 사용했다. 그가 말하기를 "Back in the 70s that's all people were doing: getting high, wearing Afros, bell-bottoms and listening to Parliament-Funkadelic. That's why I called my album The Chronic and based my music and the concepts like I did: because his shit was a big influence on my music. Very big "라 했다. 디지털 언더그라운드는 듣는 사람에게 펑크의 역사와 그 예술가들에 대한 지식을 교육함으로써 1990년대 펑크의 재탄생에 큰 기여를 했다. DU의 첫 개봉작인 Sex Packets에는 펑크 샘플이 가득했는데, 가장 널리 알려진 'The Humpty Dance'가  Parliament의 'Let's Play House'를 샘플링했다. DU's의 매우 강력한 펑크 앨범은 1996년 발매된 Future Rhythm이었다. 특히 현대 클럽 댄스 음악, 드럼, 베이스의 많은 부분이 펑크 드럼 브레이크들을 많이 샘플링했다.
리오 (음악 그룹)
당시 급부상하던 god에 대항하기 위해 유럽풍의 댄스 그룹으로 데뷔하였다.
펑크
1980년대 말 - 2000년대 누펑크
펑크는 1990년대 후반과 2000년대의 특정 아티스트들의 주요 요소다. Phish는 1996년경 펑크 잼을 연주하기 시작했고, 1998년작 <The Story of the Ghost>는 펑크의 영향을 많이 받았다. 메데스키 마틴 & 우드, 로버트 랜돌프 & 더 패밀리 밴드, 갤럭틱, Widespread Panic, 잼 언더그라운드, 디아즈포라, Soulive, Karl Denson's Tiny Universe 등 모두가 펑크 전통에서 이끌어냈다. 잼밴드 씬을 통해 순수 펑크 등장이 느껴지면서 1990년대 후반 버클리 음대 졸업생들의 밴드가 결성됐다. 키보드 연주자 닐 에반스를 포함한 이 밴드의 많은 멤버들은  Soulive 또는 the Sam Kininger Band 같은 다른 프로젝트에 참여했다. Dumpstaphunk는 펑크의 뉴올리언즈 전통에 바탕을 두고 있으며, 그들의 거칠고 낮은 그루브와 소울풀한 4부 음성으로 이루어져 있다. 2003년 뉴올리언스 재즈&헤리티지 페스티벌 공연을 위해 결성된 이 밴드는 키보드 연주자 이반 네빌과 기타리스트 이언 네빌이 출연하며, 2011년 합류한 베이스 연주자 2명과 여성 펑크 드러머 니키 글라스피(비욘세 놀스의 월드 투어 밴드 출신, 샘 키닝거 밴드)가 출연한다.
리오 (음악 그룹)
2001년 5월 9일 '1집 The first album'을 발매하고, R&B를 기본 바탕으로 하면서도 힙합 리듬을 도입한 미디엄 템포의 댄스곡인 '그대 천천히'를 타이틀곡으로 내세우고 당시 유행하던 립싱크 대신 라이브를 추구하는 그룹으로 한때 화제가 되었으나 흥행에는 실패하고 8개월 간의 활동 뒤 1집 앨범을 끝으로 결국 해체된다.
펑크
1980년대 말 - 2000년대 누펑크
1990년대 중반 이후 펑크를 중심으로 한 nu-funk 부흥은 45년대 펑크 소리에 영향을 받는 새로운 장르를 생산하고 있다. 펑크 DJ를 위한 음악을 전문으로 하고 있지만, 샤론 존스가 2005년 코난 오브라이언과 함께 Late Night에 출연하는 등 주류 음악 산업으로의 크로스오버가 있었다. 혼합액시드 재즈, 액시드 하우스, 트립 홉, 그리고 펑크가 있는 다른 장르를 넘나들고 있다.
리오 (음악 그룹)
이중 김보석은 김지석이라는 이름으로 배우로 활동 중이다. 나머지 멤버는 연예계에서 물러난 상태다. 윤재희는 한때 논스톱이란 그룹에서 활동했다.
펑크
2010년대 펑크 랩트로니카
2000년대와 2010년대 초반에는 아웃허드, 몽골리안몽크피쉬 등 일부 펑크 밴드들이 인디 록 무대에서 공연을 했다. 인디 밴드 릴로 킬리는 다양한 락 스타일을 추구하는 성향에 맞춰 펑크를 앨범 Under the Blacklight의 수록곡 'The Moneymaker'에 접목시켰다. 프린스는 이후 앨범으로 펑크 사운드에 "The Everlasting Now", "Musicology", "Ol' Skool Company", and "Black Sweat" 등의 곡으로 재탄생시켰다. 예를 들어, 이는 컴퓨터, 신디사이저, 샘플로 만들어진 디지털 음악의 요소들과 아날로그 악기, 소리, 그리고 펑크의 즉흥적이고 구성적인 요소들을 결합한 것의 일부분이다.
파생 장르
1970년대 초부터 펑크는 다양한 하위 장르를 개발해왔다. 조지 클린턴과 팔러먼트(Parliament)가 펑크를 더 열심히 변형시키는 동안, 쿨 앤 더 갱(Kool & The Gang), 오하이오 플레이어(Ohio Players)와 어스, 윈드 앤 파이어(Earth, Wind & Fire) 같은 밴드들은 디스코에 영향을 받은 펑크 음악을 만들고 있었다.
펑크록
펑크록(펑크록 또는 펑크락으로 쓰임)은 펑크와 록 요소를 융합한다. 그것의 초창기는 60년대 후반에서 70년대 중반까지 지미 헨드릭스, 프랭크 자파, 게리 라이트, 데이비드 보위, 마더스 페인스트, 펑카델릭 같은 음악가들에 의해 그들의 초기 앨범에서 들렸다. 많은 악기들이 펑크록으로 통합될 수 있지만, 전체적인 소리는 결정적인 베이스나 드럼 비트와 일렉기타로 정의된다. 베이스와 드럼 리듬은 펑크 음악의 영향을 더 강렬하게 영향을 받는 반면 기타는 록의 영향을 받을 수 있으며, 보통 디스토션을 사용한다. 프린스, 제시 존슨, 레드 핫 칠리 페퍼스, 피쉬본은 펑크 록의 주요 아티스트들이다.
아방가르드 펑크
아방가르드 펑크라는 용어는 펑크와 아트록의 고민을 결합한 행위를 묘사하기 위해 사용되어 왔다. 사이먼 프리스는 그 스타일을 멜로디와 조화보다는 리듬에 진보적인 록 사고방식을 적용한 것이라고 묘사했다. 사이먼 레이놀즈 는 아방가르드 펑크를 일종의 환각제와 같은 것이라고 특징지었으며 Talking Heads는 펑크와 포스트 펑크 및 아트 록의 요소를 결합했다. 장르에 속하는 행위로는 독일의 밴드 Can, 미국의 아티스트 슬라이 스톤, 조지 클린턴 등이 있으며 1980년대 초 영국과 미국의 포스트펑크 아티스트, 1970년대 후반의 뉴욕 노 웨이브 씬(no wave scene)의 아티스트들도 오넷 콜맨과 같은 인물의 영향을 받아 아방가르드 펑크를 시작했다. 레이놀즈는 이들 예술가들이 서구 근대성의 소외, 억압, 기술갈등과 같은 문제에 집착하는 것에 주목했다.
고고
고고는 대서양 중부의 다른 지점들과 함께 워싱턴 D.C. 지역에서 유래되었다. '고고의 대부' 척 브라운 등의 가수들에게 영감을 받아 펑크, 리듬, 블루스, 얼리 힙합이 어우러진 곡으로, 댄스 트랙 대신 로우파이 타악기와 직접 잼을 하는 것 위주로 구성했다. 그만큼 라이브 청중의 통화와 호응이 강조된 댄스음악이 주를 이룬다. 고고 리듬은 길거리 타악기에도 접목된다.
일렉트로 펑크
일렉트로 펑크는 일렉트로닉 음악과 펑크가 혼합물이다. 기본적으로 펑크와 동일한 형태를 따르고 펑크의 특성을 유지하지만 TR-808과 같은 전자 기기를 사용하여 전체적으로(또는 부분적으로) 만든다. 보컬이나 토크박스는 일반적으로 보컬을 변형시키기 위해 구현되었다. 선구적인 일렉트로 밴드인 Zapp은 그러한 악기를 그들의 음악에서 흔히 사용했다. Bootsy Collins 또한 이후의 솔로 앨범에 더 일렉트로 사운드를 접목시키기 시작했다. 다른 예술가들로는 허비 핸콕, 아프리칸 밤바타타, Egyptian Lover, 본 메이슨 & 크루, 미드나잇 스타, 사이보트론 등이 있다.
펑크 메탈
펑크메탈은 1980년대에 등장한 퓨전 음악 장르로, 대체 메탈 장르의 일환이다. 그것은 일반적으로 펑크와 헤비메탈(흔히 스래쉬 메탈)의 요소와  스타일을 통합한다. 하드 드라이브 헤비메탈 기타 리프, 펑크 특유의 쿵쾅거리는 베이스 리듬, 때로는 힙합 스타일의 리듬이 록의 대안적인 접근법으로 특징지어진다. 대표적인 예가 롤링 스톤이 '펑크메탈 선구자'라고 말해온 올아프리카계 미국인 록밴드 Living Colour다. 1980년대 후반과 1990년대 초반에는 캘리포니아, 특히 로스앤젤레스와 샌프란시스코에서 이 스타일이 가장 보편화되었다.
지펑크
지펑크는 갱스터 랩과 펑크가 어우러진 퓨전 장르의 음악이다. 일반적으로 서부지역 래퍼들에 의해 발명되어 닥터 드레에 의해 유명해진 것으로 여겨진다. 멀티 레이어 및 멜로디 신디사이저, 슬로우 그루브, 딥 베이스, 코러스 여성 보컬, P-Funk 곡의 광범위한 샘플링, 고음 신디사이저 리드 등이 통합되어 있다. 펑크 샘플도 활용했던 이전의 다른 랩 행위들과 달리 지펑크는 곡당 샘플들을 적게 사용하는 경우가 많았다.
팀바 펑크
팀바는 펑키한 쿠바의 인기 댄스 음악의 일종이다. 1990년까지, 몇몇 쿠바 밴드들은 펑크와 힙합 요소들을 그들의 배치에 포함시켰고, 미국의 드럼 세트, 색소폰, 그리고 두 개의 키보드 형식을 가진 전통적인 구성에 의해 확장되었다. 라카랑가, 아바네라, 밤볼레오와 같은 팀바 밴드들은 종종 혼 섹션이나 다른 악기들이 Earth, Wind and Fire, Kool and the Gang 등의 밴드들의 짧은 곡들을 연주한다. 많은 펑크 모티브가 클레이브 기반 구조를 나타내지만, 그것들은 다양한 부분을 원곡의 전형적인 구성에 맞춰야 한다는 의식 없이 직관적으로 연주된다.
펑크잼
펑크잼은 1990년대에 등장한 퓨전 음악 장르다. 이 곡은 일반적으로 펑크와 종종 탐구적인 기타의 요소와 함께 확장된 크로스 장르 즉흥연주를 포함하며, 즉흥 가사를 포함한 재즈, 앰비언트, 아메리카나 및 힙합 요소를 포함한다. Phish, Soul Rebels Brass Band, Galactic, Soulive 등 모두 펑크 잼을 연주하는 펑크 밴드의 예들이다.
존 플레이트
존 플레이트는 빛을 포함한 파동의 초점을 맞추는 데에 사용되는 장치이다. 같은 목적으로 사용되는 렌즈나 구면 거울이 굴절이나 반사를 사용하는 것과는 달리, 존 플레이트는 회절을 사용한다. 오귀스탱 장 프레넬의 연구에 기초하고 있으므로, 그의 이름을 따서 프레넬 존 플레이트라고 부르기도 한다.
존 플레이트는 프레넬 영역이라고 불리는 여러 개의 고리로 구성되어 있으며, 투명한 고리와 불투명한 고리가 교대로 나타난다. 존 플레이트를 지나는 파동은 불투명한 영역 주변으로 회절된다. 이 때 고리 사이의 간격을 조정함으로써 회절된 파동이 보강간섭되어 원하는 초점에 상을 맺을 수 있도록 한다.
426
426(사백이십육)은 425보다 크고 427보다 작은 자연수이다.
모계중학교
모계중학교(慕溪中學校)는 경상북도 청도군 화양읍 범곡리에 있는 사립 중학교이다.
뤼슐리콘역
뤼슐리콘역은 스위스 취리히 뤼슐리콘 시정촌의 취리히 호수 유역 근처에 위치한 기차역이다. 역은 원래 취리히에서 루체른 간선의 일부를 형성했던 취리히호 좌안선에 위치하고 있지만, 대부분의 간선 열차는 현재 대체 치머베르크 베이스 터널 경로를 사용한다. 취리히 S-반의 S8 및 S24 라인이 운행된다.
피시카 오 키미카
《피시카 오 키미카》은 2008년부터 2011년까지 방영된 코미디 드라마이다.
순드뷔베리시
순드뷔베리시는 스웨덴 스톡홀름주에 위치한 지방 자치체로 면적은 8.77km2, 인구는 47,750명(2016년 12월 31일 기준), 인구 밀도는 5,400명/km2이다. 스웨덴에서 면적이 가장 작은 지방 자치체이다.
페이데이: 더 하이스트
《페이데이: 더 하이스트》는 오버킬 소프트웨어에서 개발한 1인칭 슈팅 게임(FPS)이다. 이 게임은 무장을 하고 가면을 쓴 강도 4인방 달라스,울프,혹스턴,체인스가 은행을 급습해 돈을 훔친다는 내용의 게임이다. 페이데이는 싱글 플레이도 지원하며 동시에 멀티 플레이(코옵)또한 지원한다.
시스템은 기본적으로 다른 FPS들과 비슷하다,당신은 강도이며 "경찰들의 습격"때마다 경찰들이 드릴,톱등의 여러 가지 오브젝트들을 고장내지 못하게 막는 게임이다. 하지만 조금 다른 시스템이 존재한다,바로 물품들과 4인 플레이,PVP는 지원하지 않는단 점이다.또한 실내전 위주의 전투가 벌어지는 이 게임 특성상 샷건이나 기관총,돌격 소총은 있지만 정확한 스나이핑 플레이는 어렵고 (M308이라는 소총이 어느정도 스나이핑 플레이를 가능하게 만들어주지만 사실상 거의 불가능하다.) 또 인질들을 죽이면 안된다.
유예찬
유예찬(2001년 5월 9일 ~ )는 대한민국의 축구 선수로, 포지션은 레프트백이다. 현재 K리그1 전북 현대 모터스 소속이다.
동원아 여행가자
《동원아 여행가자》는 대한민국의 종합편성채널인 TV조선에서 매주 월요일 밤 10시에 방영 예정인 예능 프로그램이다.
칸자키 우루미
칸자키 우루미는 《GTO (만화)》에 등장하는 등장인물으로, 구 정발판 명칭은 레미.
육군사관학교 (영화)
"육군사관학교"는 1973년 공개된 대한민국의 영화이다.
모집단
모집단(母集團, )이란 정보를 얻고자 하는 관심 대상의 전체집합을 말한다. 모집단은 우리가 무엇을 알려고 하느냐에 따라 다르게 정의되기 때문에 모집단을 명확하게 정의하는 것은 매우 중요하다.
모집단의 개체인 사람은 성별, 지역정당 등과 같은 범주적 특성과 나이, 소득, 키, 몸무게 등과 같은 수량적인 특성을 띄고 있다. 예를 들어 통계학에선 사람들의 결합인 모집단의 범주적 특성에 관심을 가진다고 할 때 이들의 범주적 특성인 성별, 지역정당에 따른 소득의 변화와 같은 수량적 특성에 주목하는데, 이는 변수이면서 확률적 특성을 가지고 있다고 해서 확률변수라고 한다.
내용
어떤 하나의 통계적 관찰 대상이 되는 집단전체를 모집단이라 하고, 그 부분집단을 표본이라고 한다. 이 정의는 엄밀한 것은 아니며, 모집단과 별개로 조사대상(universe)이라는 말이 있는데, 이 양자는 명확하게 구별되어야 할 것이다. 조사대상은 관찰대상으로 되는 것(要素) 그 자체의 전체적 집단을 의미하는데, 통계적 관찰은 그 요소의 그 어떤 특성에 관한 관찰이며, 그 특성을 표시하는 표지(標識)에 관한 요소의 전체 집단이 엄밀한 의미에서의 모집단이다. 가령 한국 국민의 신장(身長)을 통계적으로 관찰하려고 할 경우에 한국 국민 전체가 조사대상이며 한국 국민 각인의 신장의 값의 전체의 모임이 모집단이다. 그러나 이러한 엄밀한 구별을 하지 않는 수도 많으며 모집단(population)과 조사대상(universe)은 종종 동의어로 쓰인다. 모집단을 구성하는 요소가 무한인 경우를 무한모집단(無限母集團)이라 하고, 유한인 경우를 유한모집단(有限母集團)이라고 한다. 가령 전술한 한국 국민 전체의 집단의 경우는 유한모집단이다. 단, 이와 같이 요소의 수가 비상하게 많을 때에는 실제로는 무한모집단에 포함되는 요소의 수를 가리켜 모집단의 크기라고 한다. 무한모집단의 예로서는 주사위를 던져서 나오는 눈(目)의 수를 관찰하는 경우가 있다. 이 때의 모집단은 주사위를 무한회(無限回) 던졌다고 상정할 경우의 눈의 수의 집단이다. 우리들의 통계관찰은 모집단 전체를 조사하는 전수조사(全數調査)가 아니고, 부분조사(표본조사)에 의하는 수가 매우 많다. 일반적으로 전수조사는 가능하다 하더라도 비용이 많이 들 뿐만 아니라 다수의 조사원을 동원하지 않으면 안 되기 때문에 예기치 못한 과오를 유발하여 조사의 정확성을 해칠 염려가 적지 않다. 예를 들면 전구(電球)의 수명 검사와 같은 파괴 검사의 경우에 있어서처럼 실행 불가능한 수도 많다. 그러한 때에는 표본 조사에서 모집단에 관한 추론이 문제가 되는 것이다.
나라꼴 연구회
나라꼴 연구회는 일본 입헌민주당의 내부 정파 겸 의원그룹이다. 영수 간 나오토의 이름을 따서 통칭 간 그룹이라고 한다.
1999년 9월 구민주당 당대표선거에서 간 나오토 진영에 몸담은 의원들을 중심으로 결성되었다.
그 이후 매주 목요일 간의 자택에서 회합을 정례로 해오고 있었지만, 2002년 12월 간이 당대표로 취임한 이후로는 사민련 시절부터 간의 동료였던 에다 사츠키가 실질적인 운영자가 되었다.
구민주당・민진당 시절에는 당내 좌파로서 리버럴 성향이 비교적 강한 것으로 여겨졌다. 구 사민련・구 사키카게 출신자나 시민운동가를 민주당계 정당으로 받아들이는 통로가 되기도 했다. 하지만 민주당 시절에는 간의 지역구인 도쿄도, 에다의 지역구인 오카야마현을 지역구로 하는 의원들이 많았기 때문에, 본질적으로는 인맥을 기초로 만들어진 그룹이었다는 측면도 있었다.
소속 의원이 겹치는 구사회당계 신정국간담회(요코미치 그룹)나 호헌파 리버럴회(콘도 그룹)와 정책면에서 보조를 맞추는 것이 많았다. 2017년 10월 이후로는 생추어리(아카마츠 그룹)과 함께 신구 입헌민주당의 주요 정파를 형성하고 있다.
마이클 레이디
마이클 레이디(Michael Rady, 1981년 8월 20일 ~ )는 미국의 배우이다.
원안리 (동음이의)
원안리는 다음 지역에 위치한 대한민국의 리이다.
봉암초등학교 (대전)
봉암초등학교는 대전광역시 유성구 궁동에 있는 공립 초등학교이다.
우술루탄
우술루탄은 엘살바도르의 도시로 우술루탄 주의 주도이며 면적은 139.75km2, 높이는 90m, 인구는 73,064명(2012년 기준), 인구 밀도는 520명/km2이다.
427
427(사백이십칠)은 426보다 크고 428보다 작은 자연수이다.
히무라 켄신
히무라 켄신은 바람의 검심 시리즈의 주인공이다. 뺨의 십자흉터와 붉은 머리가 특징이다.
개요
특기는 스승 히코 세이쥬로에게서 배운 신속의 발도술을 기반으로한 비천어검류(飛天御劍流)란 검술. 사용하는 검은 역인도 '진타'.
참고로 켄신은 실재 일본역사에서 히토키리(人斬り/유신지사의 암살을 전문으로하는 검객을 가리킴)로 활동하던 가와카미 겐사이라는 인물을 모티브로 만든 캐릭터로 알려져 있다.
스즈카제 마요
스즈카제 마요는 일본의 배우, 가수, 성우. 1960년 9월 11일생. 미야기현 이시노마키시 출신. 다카라즈카 가극단 67기생. 본명은 모리나가 카나메.
타메르 바유미
타메르 살라 알리 압두 바유미(, 1992년 4월 12일 ~ )은 이집트의 태권도 선수이다. 2004년 하계 올림픽 태권도에 참가하여 스페인의 준 안토니오 라모스를 상대로 승리하여 동메달을 획득하였다.
장월상
장월상 (1970년12월20일~)은 대한민국의 대학교수. 인하대학교 대학원 건축공학과(계획전공) 공학박사. 현재 한성대학교 한디원의 실내디자인전공 교수로 재직 중. 아시아투데이에서 진행하는 <스타교수열전> 시리즈에 "건축프로그램 실습 1대1 지도, 최신기술로 학생교육 눈길"이는 제목으로 소개됨. 건축 및 인테리어분야 교육과 평생교육분야에 오랜 기간 근무함.
유무 (양효왕)
일대기
문제 2년(기원전 178년)에 형제 태원왕 유참 · 양왕 유읍과 함께 왕작에 봉해져, 부황이 왕 시절에 봉국으로 가지고 있던 대나라의 일부를 받아 대나라 왕에 봉해졌다. 대나라의 나머지 영토는 유참이 받아서 태원나라를 이루었다. 문제 4년(기원전 176년), 자신은 회양나라로 옮겨 봉해지고 대나라와 태원나라는 다시 대나라로 합쳐져 유참의 봉국이 되었다.
회양왕으로 7년째인 문제 11년(기원전 169년), 양왕 유읍이 아들 없이 죽자 양나라를 폐했는데, 가의가 상소를 올려 동성 제후국에 대한 경계로 양나라와 회남나라를 세워 양나라로 조나라와 제나라를, 회남나라로 오나라와 초나라를 막을 수 있게 하자고 했다. 이에 문제 12년(기원전 168년), 유무는 회양나라에서 양나라로 옮겨와 수양(睢陽)을 서울로 삼았다. 양나라는 북으로 태산(泰山), 서로는 고양(高陽)을 경계로 삼고, 40여 성을 다스렸다. 양효왕 17년(기원전 162년), 18년(기원전 161년) 연이어 입조하고 장안에 머물러 있다가, 이듬해에 봉국으로 돌아갔다.
양효왕 22년(기원전 157년)에 아버지 문제가 죽어 태자인 형 경제가 황제가 되었다. 양효왕 25년 곧 경제 3년(기원전 154년), 경제가 아직 태자를 정하지 않았는데, 유무가 입조하자 연회를 열고 죽은 후에 유무에게 제위를 물려주겠다고 했다. 유무는 사양했으나 속으로 기뻐했고, 유무를 사랑하는 효문황후도 그러했다.
이해 오초칠국의 난이 일어나자, 양나라는 맨 먼저 오나라와 초나라의 공격을 받아 극벽(棘壁)에서 지고 수만 명이 살해당했다. 양효왕은 두려워하며 다시 요격했으나 패했다. 사세가 급해지자 수양성을 지키면서 조정의 토벌군을 이끌고 있는 주아부에게 도움을 청했으나 주아부는 응하지 않고 다만 오나라와 초나라의 양도를 끊었다. 양효왕은 한안국과 장우를 장수로 쓰고 겨우 오나라와 초나라를 이겼다. 오나라와 초나라는 서쪽으로 나아가고 싶었으나 양나라가 꺼려져 그러하지 못했고 마침내 주아부에게 싸움을 걸었다가 대패했다. 양나라가 오나라와 초나라 반군을 죽이고 사로잡은 것이 한나라와 비슷했다. 그러나 이로 인해 주아부와의 사이에 틈이 생겼다. 한편 제북왕 유지를 살리기 위해 찾아온 공손확의 설득을 받아들여, 제북왕이 죽지 않고 치천왕으로 이봉될 수 있게 했다.
양효왕은 황제와 가장 가까운 혈족으로 효문황후의 사랑을 받았으며, 공적이 있고, 양나라는 강성한 나라였고, 많은 재물을 받았다. 수양성과 자신의 궁전을 크게 개축했고, 천자가 쓰는 정기를 받았으며 출입할 때의 위의는 천자와 비슷했다. 또 사방에서 호걸을 불러모으고 양승(羊勝)·공손궤(公孫詭)·추양(鄒陽) 등을 측근으로 두어 공손궤를 중위로 삼았다. 쇠뇌와 활 등 병기가 수십만이었고, 부고에 쌓은 돈은 1억에 달했으며, 소유한 옥과 보기도 조정보다 많았다. 양효왕 29년(기원전 150년), 양효왕이 입조하자 경제는 극진히 맞아들였고 태후의 연고로 같은 수레를 타고 사냥에 나섰다.
1987년 오세아니아 클럽 챔피언십
1987년 오세아니아 클럽 챔피언십(1987 Oceania Club Championship)은 1987년 3월 6일부터 3월 15일까지 오스트레일리아 애들레이드에서 개최된 오세아니아 클럽 챔피언십(현재의 OFC 챔피언스리그)의 1번째 대회이다. 오스트레일리아의 애들레이드 시티가 결승전에서 뉴질랜드의 마운트 웰링턴을 누르고 우승을 차지했다.
유무 (양효왕)
일대기
이미 경제 4년(기원전 153년)에 황제는 양효왕이 아닌 자기 아들 유영을 황태자로 세웠다. 그러나 3년 후에 태자를 폐하자 효문황후는 다시 양효왕을 태자로 삼으려 했고, 원앙·주아부 등이 간하면서 일은 성사되지 못했다. 양효왕은 입조할 때마다 태후와 함께 주아부의 단점을 말했고, 이로 인해 주아부와 황제의 사이는 점차 나빠졌으며 이후 다른 일들도 겹쳐져 결국 주아부는 참소를 받고 굶어죽는 처지가 되었다.
한편 양효왕은 공손궤 · 양승과 음모를 꾸미고 마침내 원앙 등 자신이 황태제가 되는 것을 반대한 대신 10여 명을 암살했다. 경제는 조사하기도 전에 이미 양효왕을 의심했고, 과연 사실로 드러나 조정에서 공손궤와 양승을 잡아들이도록 사람을 보내자 양효왕은 후궁에 공손궤와 양승을 숨겼다. 재상 헌구표(軒丘豹)와 내사 한안국이 간언해 결국 공손궤와 양승을 자살하게 하고 장공주를 통해 황제에게 사죄했다. 여러 대신들을 암살한 것으로 인해 양효왕에게 노한 황제의 마음이 조금 풀리자 조현을 청했다. 이때 모란(茅蘭)의 계책을 받아들여, 입관한 후 변장하고 장공주의 뜰에 숨어들어갔다. 이러니 관으로 양효왕이 들어갔다는 수레나 말은 있으나 양효왕은 보이지 않았고, 효문황후는 울며 “황제가 내 아들을 죽였구려!” 하니 경제는 슬프고 두려워했다. 이때 양효왕이 도끼를 메고 대궐 아래에서 사죄하니, 태후와 황제는 모두 기뻐하고 서로 울며 전과 같이 대했다. 그러나 이후 경제는 효왕을 소원히 여기고 같은 수레에 태우지 않았다.
양효왕 35년(기원전 144년), 양효왕은 입조하고 장안에 머물기를 청했으나 경제가 받아들이지 않았다. 귀국해서는 불쾌히 지내던 차에 발이 등에 달린 소를 받자 이를 싫어했고, 열병이 들어 6일 만에 죽었다. 양효왕은 효성이 지극해 생전에 효문황후가 병들었다 들으면 먹지 못했었다. 이제 양효왕이 죽자 두태후는 울면서 먹지 않고, “황제가 과연 내 아들을 죽였도다!”라고 했다. 경제는 장공주와 의논해 양나라를 다섯으로 쪼개 양효왕의 다섯 아들을 모두 왕으로 봉했고, 다섯 딸에게도 탕목읍을 주었다. 그제서야 효문황후는 다시 음식을 들었다.
가계
양효왕의 가계는 후한 때까지 이어져, 후손 유요는 종정·위위·광록훈을 지냈다.
목성 LI
목성 LI(Jupiter LI)은 목성의 위성으로, 2010년 발견되어 임시 명칭 이 붙었다. 2015년 3월 위성 발견이 공인되어 로마자 번호가 부여되었으나, 아직 이름은 붙지 않아 번호로 불리고 있다.
발견
목성 LI는 2010년 9월 7일 로버트 제이콥슨, 마리나 브로조비치, 브레트 글래드맨, 마이크 알렉산더슨이 캘리포니아의 팔로마 천문대의 5.1 m 헤일 망원경을 사용해 발견하였다. 발견 당시의 임시 명칭은 이었으며, 5년 후 번호가 부여되어 "목성 LI"가 되었다. 특별한 이름은 아직 붙지 않았다.
궤도
목성 LI는 목성에서 약 2300만 km 떨어진 곳을 돌며, 공전 주기는 약 2년이다. 역행 위성이며, 위성군은 카르메 군에 속한다.
물리적 성질
다른 위성들처럼 반사율을 0.04로 추정하면, 목성 LI의 겉보기등급에서 위성의 지름이 약 2 km가량 된다는 결과가 나온다. 다른 천체들처럼 주요 구성성분이 규질 암석이라고 추정되며, 이 경우 밀도는 약 2.6 g/cm3이다.
이 이외에는 위성에 대해 밝혀진 사실이 없다.
오범석
초기 생애
옥동초등학교, 학성중학교, 포항제철공업고등학교를 졸업하였다. 머리를 잘 써 상대 선수를 잘 피해 다니며 오버래핑을 하여 꾀돌이를 뜻하는 포르투갈어인 '사까나시(Sacanage, 사카나지)'라는 별명이 붙었다. 터프한 플레이로 지능적이고 꼭 필요한 상황에서 반칙을 많이 범하여 '반칙왕'이라는 별명을 얻기도 하였다.
클럽 경력
2008년 러시아 프리미어리그의 FC 크릴리야 소베토프 사마라로의 이적을 추진하였으나, 그 과정에서 성남 일화 천마로의 이적을 추진하던 포항 스틸러스와 마찰을 빚었다. 포항 스틸러스 측과 오범석 측은 각각 '임의탈퇴'와 '국제축구연맹 제소'라는 강경책을 내세워 대립하였고, 결국 포항 스틸러스가 이적 동의서를 발급하면서 FC 크릴리야 소베토프 사마라로 완전 이적하였다. 이 과정에서 포항과 성남의 팬들에게 많은 비난을 받기도 하였다.
FC 크릴리야 소베토프 사마라로 이적한 이후 데뷔전 상대로 FC 테레크 그로즈니를 맞아 '최우수 선수'에 선정되는 등 주전 선수로 뛰며 좋은 활약을 펼쳤지만, 2009 시즌엔 로만 시스킨에게 주전 경쟁에서 밀리며 많은 기회를 잡지 못하였다. 결국 2009년 7월 K리그 팀 울산 현대로 이적하였다.
2010년 1월 10일 강민수를 상대로 수원 삼성 블루윙즈에 트레이드되었다.
2013년부터 경찰 축구단에 입대하여 군 복무하다가 2014 시즌 중 군 복무를 마치고 수원으로 복귀하였다.
2015년 시즌 후 FA 자격을 얻었고, 홍명보 감독을 따라 항저우 뤼청으로 이적하였다.