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딜리셔스 파티♡프리큐어
줄거리
신기한 맛있는 세상 쿠킹덤이 나라에서 소중하게 지켜온 모든 음식을 만드는 법을 적은 「레시피봉」을 괴도 분돌단에게 도난당한 사건이 일어났다. 레시피봉을 찾기 위해 인간계의 맛있는 타운에 온 세 마리의 에너지 요정은 세 명의 소녀를 만나게 되고, 이들이 프리큐어가 되어 분돌단에 맞서게 된다.
설정
쿠킹덤 오이시나 타운
나고미 정 레스토랑 뒤 라크 판다헌
관련 정보
2021년 10월 18일에 본 상표를 등록했고 11월 2일 본 타이틀명이 공개되었다.
백우회
백우회(白牛會)는 일제강점기의 미술단체이다. 도쿄(東京) 유학생들의 모임으로 1937년에 창립하였다.
데이코쿠 미술학교(帝國美術學校) 학생들이 주동이 되어 한국 근대미술의 올바른 정립, 의식적으로 왜곡된 선전(鮮展)에 대한 저항에서 출발하였다. 일본 당국은 백우(白牛)라는 문구가 백의민족(白衣民族)의 자주의식과 독립정신을 상징한다 하여 개명을 요구함에 강압에 못이겨 다음해 ‘재도쿄미술가협회(在東京美術家協會)’로 고쳤다. 1940년을 기점으로 서울에서 여러 차례의 발표전을 가진 바 있다.
회원은 김학준(金鶴俊), 심형구(沈亨求), 김인승(金仁承), 조병덕(趙炳悳), 김원(金源), 주경(朱慶), 이중섭, 이유태(李惟台) 등 다수이다.
증평공업고등학교
증평공업고등학교(曾坪工業高等學校)는 충청북도 증평군 증천리에 있는 공립 고등학교이다.
알폰소 6세
알폰소 6세(,, , 1040?년- 1109년 7월 1일)는 레온 왕국(1065년~1109년)의 왕이자 갈리시아 왕국(1071년~1109년)과 카스티야 왕국(1072년~1109년)의 왕이다. 별칭은 'the Brave(El Bravo)'로 용맹왕이라는 뜻이다.
생애
알폰소 6세는 카스티야 왕국 및 레온 왕국의 왕인 페르난도 1세의 레온 왕국의 여왕인 산차 사이에서 태어났다. 1085년 톨레도(Toledo)를 점령한 뒤, 스스로 히스파니아(Hispania)의 황제라고 자처했다. 아버지 페르난도 1세 죽은 뒤 왕국은 산초 2세(Sancho II)에게 카스티야, 알폰소 6세는 레온 왕국, 가르시아 2세(García II)는 갈리시아의 왕위를 물려받았다. 하지만 산초 2세는 왕국 통일을 위해 영토 확장을 함으로, 갈리시아, 레온 왕국을 점령하였다. 하지만 그 해 10월, 산초 2세가 암살당한 뒤, 알폰소 6세가 레온과 카스티야의 왕위에 올랐다.
파라후페후추스
특징
파라후페후추스는 중국 트라이아스기 초기에 멸종된 후페후추아 해양 파충류 속이다. 이 속은 단형이며 단일 종인 파라후페후추스 롱구스에서 알려져 있으며 단일 표본을 기반으로 한다. 다른 휴페히시안들처럼 그것은 몸통, 거의 몸의 나머지 부분과 같은 길이의 꼬리, 짧고 패들 같은 사지, 앞과 뒷다리의 여분의 뼈, 두꺼운 갈비뼈와 위골, 두 부분으로 갈라진 척추뼈, 그리고 신경 가시 위에 있는 뼈 판을 가지고 있었다. 몸통이 더 길쭉하고 갈비뼈가 가장자리를 따라 닿아 있고 그 사이에 공간이 없다는 점에서 다른 후페히시안들과 다르다. 갈비뼈는 몸통 아래쪽의 위골과 연결되어 몸통 주위에 뼈 모양의 "튜브"를 형성한다. 파라후페후추스 롱구스는 2011년에 중국 후베이성 위안안현에 있는 초기 트라이아스기(올레네키안) 자링장(ialjiang江) 지층에서 발견된 단일 모식표본인 WGSC 26005에서 발견되었다. WGSC 26005는 두개골과 꼬리 대부분이 없는 골격의 거의 완전한 왼쪽 절반으로서 구성되어 있다. 파라후페후추스의 몸통은 매우 길쭉하다. 그것은 38개의 등뼈를 가지고 있는데 이는 후페후추스와 이름 없는 후페후추 IVPP V4070보다 10개가 더 많다. 파라후페후추스의 [1]갈비뼈는 통 모양의 갈비뼈와 달리 좁고 튜브 모양이다. 파라후페후추스의 갈비뼈는 다른 어떤 후페후추스의 갈비뼈와 다르다. 그들은 넓고 평평하며 몸통을 가로지르는 뼈 관을 형성하기 위해 가장자리에 닿는다. 몸통 아래쪽에 있는 위벽의 행이 이 튜브를 둘러싼 하단 벽을 형성한다. 각 늑골은 앞의 척추뼈와 부등뼈 사이에 끼인 2개의 등뼈와 그 뒤의 척추뼈의 부등뼈에서 뻗은 전방 늑골 파사렛으로 연결된다. 각 늑골은 척추뼈와의 연결에서 뒤로 쓸린다. 갈비뼈의 아래쪽 끝과 겹치는 위골은 앞으로 쓸린다. 양턱에는 총 15~30개의 송곳니 모양의 날카로운 이빨들이 줄지어 나 있다. 먹이로는 당대에 서식했었던 물고기, 두족류, 갑각류를 주로 잡아먹고 살았을 육식성의 기룡으로 추정되는 종이다.
생존시기와 서식지와 화석의 발견
파라후페후추스가 생존했었던 시기는 중생대의 트라이아스기 초기로서 지금으로부터 2억 4500만년전~2억 2000만년전에 생존했었던 종이다. 생존했었던 시기에는 중국을 중심으로 하는 동남아시아의 서부 태평양에서 주로 서식했었던 기룡이다. 화석의 발견은 2014년에 중국의 트라이아스기에 형성된 지층에서 중국의 고생물학자들에 의하여 처음으로 화석이 발견되어 새롭게 명명된 종이다.
샌드허스트
샌드허스트는 잉글랜드 버크셔주에 위치한 도시로 인구는 20,803명(2011년 기준)이다. 런던에서 남서쪽으로 53km, 캠벌리에서 북서쪽으로 4km, 브랙널에서 남쪽으로 9.7km 정도 떨어진 곳에 위치한다. 샌드허스트에 영국 육군사관학교가 소재하고 있어 영국 육군사관학교를 샌드허스트라고 부른다.
거제 지세포리 지석묘
거제 지세포리 지석묘(巨濟 知世浦里 支石墓)는 경상남도 거제시 일운면 지세포리에 있는 고인돌이다. 1998년 11월 13일 경상남도의 기념물 제207호 지세포리 지석묘로 지정되었다가, 2018년 12월 20일 현재의 명칭으로 변경되었다.
개요
지석묘는 청동기시대의 대표적인 무덤으로 고인돌이라고도 부르며, 주로 경제력이 있거나 정치권력을 가진 지배층의 무덤으로 알려져 있다.
우리나라의 고인돌은 4개의 받침돌을 세워 돌방을 만들고 그 위에 거대하고 평평한 덮개돌을 올려 놓은 탁자식과, 땅 속에 돌방을 만들고 작은 받침돌을 세운 뒤 그 위에 덮개돌을 올린 바둑판식으로 구분된다.
바닷가를 향한 고인돌은 덮개돌이 길이 3m, 너비 2.4m이며 아래에는 받침돌이 있다. 다른 하나의 덮개돌은 길이 2.7m, 너비 2m이며 역시 아래에 받침돌과 잔돌들이 채워져 있다. 이 둘 사이에 있는 작은 것들은 바둑판식 고인돌일 가능성이 있으나 자연석을 주위에서 옮겨 놓았을 가능성도 있다.
헤니
헤니는 다음을 가리킨다.
캠벌리
캠벌리는 잉글랜드 버크셔주에 위치한 도시로 인구는 37,916명(2011년 기준)이다. 런던에서 남서쪽으로 50km 정도 떨어진 곳에 위치한다. 버크셔 주와 햄프셔주 간의 경계 지점과 가까운 편이다.
파울슈테른슈트라세역
라이너 륌러가 설계했으며, 역 설계 당시에 영감을 얻을 수 없어서 역 소재지의 역사에 초점을 맞추었다. 과거에 이 역 주변은 슈프레강이 흘렀던 곳(Große Rohrbruch)으로, 융페른하이데까지 펼쳐진 소나무 숲이 시작되는 곳이었으며, Sternfelde라고 불렸던 적이 있었다. 이 점에서 착안하여 별(Stern), 루흐(Luch), 숲, 나무, 외로운 나비를 떠올렸고, 역 내부 설계에 반영했다. 역사 내부의 기둥은 나무를 형상화했고, 벽면 장식은 루흐의 풍경인 갈대와 풀을 형상화했다. 어두운 하늘에는 별과 차가운 달, 나방을 반영했다. 1980년-1984년 개통된 리하르트바그너플라츠-라트하우스 슈판다우 구간 및 다른 도시철도역과 비교했을 때에도 륌러의 설계 중 대표적으로 취급할 수 있다.
역사에는 점자 블록이나 엘리베이터가 설치되어 있지 않다. 엘리베이터 설치는 2021년 이후로 무기한 연기되었다. 역 개통 이후부터 계단 및 에스컬레이터를 통한 동선 한 곳만이 확보되어 있었으며, 중간층은 역사 중앙부로 이어진다. 2000년 도이체 오퍼역 화재 사건 이후 베를린 내각에서는 동선 한 곳만 확보된 역에 추가 출입구를 설치하여 비상 탈출구를 확보하려고 했다. 2002년 검사 결과 파울슈테른슈트라세역에도 추가 출입구를 설치하라는 의견이 있었으나, 루도역, 울란트슈트라세역, 테오도어호이스플라츠역 등 다른 역에 먼저 설치가 진행되었다. 아울러 설치 예산도 확보되지 않았다.
2017년 3월 U7 노선의 북부 역사 6곳의 일부로 베를린의 건축유산으로 지정되었다.
베를린 버스 139번과 환승할 수 있다.
라디오 챔피언
《라디오 챔피언》은 대한민국의 방송국 한국방송공사의 라디오 채널 KBS 해피FM에서 월요일 ~ 토요일 저녁 6시 10분부터 밤 8시, 일요일 저녁 6시 5분부터 밤 8시까지 방송했던 퇴근길 라디오 예능 프로그램이다.
정양모 (미술사학자)
정양모(鄭良謨, 1934년 1월 12일~)는 대한민국의 미술사학자 겸 대학 교수이자 교육인이다.
호(號)는 소불(笑佛)이며 본관은 동래(東萊)이고, 시조 시인 겸 국학자 위당 정인보(鄭寅普)의 막내아들이다.
지쿠호쿠촌
지쿠호쿠촌은 나가노현 히가시치쿠마군의 촌이다. 2005년 10월 11일, 사카이 촌, 혼조 촌, 사카키타 촌이 합병해 탄생했다.
1755년 리스본 지진
리스본에서 발생한 사망자 수는 적게는 1만 명에서 많게는 10만 명 정도로 추정되어 역사상 가장 사망자 수가 많은 지진 중 하나로 기록되고있다. 리스본에 있던 건물 85퍼센트가 무너졌으며 많은 예술품과 문화재가 파괴되었다. 왕실 도서관과 문서보관소에도 큰 피해가 발생하여 귀중한 장서 7만권이 유실되었으며 바스쿠 다 가마를 비롯한 대항해시대 초기 탐험가들의 항해 기록 등 소중한 사료들 대부분이 사라졌다.
개요
1755년 11월 1일 아침, 만성절 축일 날 지진이 일어났다. 당대 기록에 따르면 3분 30초 ~ 6분가량 지진이 지속되었고, 이 첫 번째 타격으로 도시 한복판에 너비 5 미터(15 피트)의 균열이 발생하였다. 건물들이 붕괴하는 아비규환 가운데 살아남은 사람들은 건물이 없는 탁 트인 곳이 안전할 것이라 판단하고 부둣가로 몰려갔다. 그러나 그들을 기다리는 것은 해저가 드러나고 배들이 좌초할 정도로 물이 후퇴한 바다였다. 지진이 발생한 약 40분 뒤, 해일이 항구와 도심지로 쇄도했고, 탕구스 강으로 역류했다. 몇몇 말탄 사람들은 조금이라도 높은 곳으로 올라가기 위해 사력을 다해 도망쳤다. 그 뒤 해일이 두 번 더 왔고, 해일이 덮치지 않은 곳에서는 화재가 발생해 5일 밤낮을 불탔다.
지진의 충격파는 전 유럽에서 느낄 수 있었다. 베네치아의 감옥에 갇혀 있던 카사노바도 충격파를 느꼈다. 충격파의 진행범위는 북으로는 핀란드, 남으로는 북아프리카에 이르렀다. 일부 자료에 따르면 그린란드와 캐리비안까지 영향을 받았던 것으로 보여진다. 높이 20 미터의 해일이 북아프리카 해안을 휩쓸었고 대서양을 가로질러 마르티니크와 바베이도스에 이르렀다. 잉글랜드 남부 콘월에는 높이 3미터의 해일이 찾아왔고, 아일랜드 서해안의 골웨이 역시 해일로 인해 도시 성곽 일부가 파괴되었다. 아일랜드 남해안 킨세일에서는 선박 여러 척이 항구 안으로 굴러들어오고 시내의 장터에 물이 들어찼다.
지진학자들과 지질학자들은 리스본 대지진의 진앙지가 이베리아반도 쪽으로 치우친 대서양 어딘가라는 점에는 모두 동의하지만, 정확한 위치에 관해서는 다소의 논란이 있다. 초기에는 고린지 해산이 진원으로 추측되었으나 시뮬레이션 결과, 피해규모에 합당한 해일이 발생하기 위해서는 진앙지가 포르투갈 해안에 좀더 가까이 있어야 한다는 결론이 나왔다. 아조레스-지브롤터 변환단층을 따라 해저 반사 탐사를 하던 도중 세인트빈센트 곶 서남쪽에서 길이 50 킬로미터의 충상구조와 깊이 1 킬로미터 이상의 이동구조가 발견되었다. 이 구조가 만들어지면서 지각에 상당한 구조적 영향이 가해졌을 것으로 보고있다.
대재앙
경제사학자 Álvaro Pereira는 당시 리스본 인구를 대략 200,000 명으로 추산하는데, 그 중 30,000 ~ 40,000 명이 죽었다. 모로코 해안에서도 10,000 명이 목숨을 잃었다. 그런데 2009년에 당대 기록들을 조사하던 결과 11월 1일의 지진과 11월 18일의 국소적 지진의 보고가 서로 구분하기 어렵다는 점이 밝혀졌다. Pereira는 지진과 지진으로 인한 해일 및 화재로 인해 포르투갈, 에스파냐, 모로코에서 사망한 사람의 수를 40,000 명에서 50,000 명으로 추산한다.
리스본 건물들 중 85%가 파괴되었고, 이때 16세기 마누엘리네(포르투갈의 고딕 양식) 건축물들이 대부분 파괴되었다. 지진을 견뎌낸 건물들도 곧이은 화재로 파괴되었다. 지진 발생 불과 6개월 전에 개장한 오페라하우스는 불에 타 폭삭 주저앉았다. 타구스 강 바로 옆에 있던 리베이라 궁전도 해일에 휘말려 박살났다(오늘날 그 자리에는 코메르시우 광장이 있다). 궁전 안에 소장되어 있던 장서 70,000여권과 티치아노, 루벤스, 코레지오 같은 거장들의 미술품 수백 점이 모두 소실되었다. 왕실문서보관소에도 큰 피해가 발생하여 바스쿠 다 가마를 비롯한 대항해시대 초기 탐험가들의 항해 기록 등 소중한 사료들 대부분이 소실되었다. 귀중한 장서 18,000여권이 소장되어 있던 de Lourical 후작 궁전도 파괴되었다.
지진은 리스본 대성당, 상파울루 바실리카, 산타 카타리나, 상비센테 데 포라, 노사 센호라 다 콘세이상 벨하 등 리스본의 이름난 교회 건물들도 파괴되었다. 당시 리스본 최대 규모의 병원이던 호시우 광장의 만성병원이 불길에 휩싸여 입원 중이던 환자 수백 명이 타죽었다. 국가 영웅인 누누 알바레스 페레이라의 무덤도 떠내려가 시신이 유실되었다. 오늘날에도 리스본을 찾으면 카르모 수도원을 비롯해 당시 파괴된 폐허들 중 보존된 것들을 고스란히 볼 수 있다.
도시의 재건
포르투갈 왕가는 무사히 리스본을 빠져나갔다. 당시 공주 중 한 명의 부탁으로 주제 1세를 비롯한 왕가는 해돋이 구경 인파와 함께 있었고, 덕분에 화를 면했다. 지진이 지나간 뒤 주제 1세는 폐소공포증에 걸렸고, 리스본 교외의 아주다 언덕에 천막과 정자를 만들고 그곳을 궁전 대신 삼았다. 왕의 폐소공포증은 평생 낫지 않았고, 왕이 죽은 뒤에야 그 딸 마리아 1세가 아주다 궁전의 건설을 시작했다.
소방관들은 넘실거리는 불길을 잡기 위해 사투를 벌였고, 여러 노동자 및 일반 시민들이 나서서서 시체가 썩어 역병이 돌기 전에 수천 구의 시체를 모두 치웠다. 교회의 반대에도 불구하고 시체들은 바지선에 태운 뒤 바다 한가운데 수장시키는 식으로 처리되었다. 도시의 혼란 상태를 정리하기 위해 군대가 동원되었고, 사지가 멀쩡한 사람들이 도망가는 것을 막고 그들을 잡아다 도시 재건 사업에 투입했다. 교수대를 설치하여 질서를 어지렵히는 자들을 공개처형하였는데 약 서른 명이 넘는 사람이 처형되었다.
왕과 수상은 리스본 재건에 즉시 착수하여, 지진이 쉽쓸고 지나간 지 1개월이 조금 지난 1755년 12월 4일, 공학자 마누엘 다 마이아의 계획안에 따른 리스본 재건안이 발표되었다. 마이아는 다섯 가지 선택안을 제시했다. 첫 번째는 옛 리스본의 폐자재를 그대로 사용해 그 자리에 다시 도시를 짓는 것으로, 가장 값싼 방법이었다. 두 번째와 세 번째는 일부 거리들의 너비를 넓히는 것이었고, 네 번째는 바이자(시내 지역)를 완전히 쓸어버리고 백지 상태에서 다시 도시를 짓는 것이었다. 다섯 번째는 리스본을 아예 버리고 다른 곳에 새 도시를 짓는 것이었다. 주제 1세는 네 번째안을 선택했으며 총리 폼발 후작(세바스티앙 데 멜루)은 “죽은자를 묻고 산 자를 치유하자”는 모토를 내세워 재건사업에 매진하였다.
역사에 미친 영향
대지진은 일반 대중 뿐 아니라 많은 인텔리겐치아 지식인들에게 영향을 미쳤다. 리스본은 당대 유럽에서도 손에 꼽을 정도로 독실한 가톨릭 신앙을 가진 도시였으며, 지진이 일어난 날은 다름 아닌 만성절 축일 날이었다. 그리고 지진이 휩쓸고 간 뒤 리스본의 대형 교회들은 모두 파괴되었고 그 결과로 기독교 교회와 교회의 가장 큰 후원자인 국가의 권위에 대한 의문들이 술렁였다. 신학자들은 지진의 종교적 원인과 메시지를 찾아내고자 노력하며 이것은 신의 천벌이라고 했다. 그러나 철학자들은 지진의 피해를 피해간 유일한 지역이 리스본의 홍등가인 알파마였다는 점을 거론하며 코웃음을 쳤다. 마침 발흥하던 계몽주의로 인해 유럽 전역의 지식인들은 대지진에 대하여 신학자들과는 전혀 반대되는 생각을 했다. 볼테르는 《캉디드》 및 《리스본 재앙에 관한 시》에서 라이프니츠의 “최선의 세계 최선의 상태”를 마구 공격했다. 한편 장자크 루소는 지진으로 인한 대도시의 파괴는 자신이 주장하는 농촌지역의 자연적 삶의 정당성을 증거하는 것이라고 주장했다. 훗날 독일의 아도르노는 리스본 대지진이 18세기 근세 사회에 미친 영향은 20세기 근대 사회에 홀로코스트가 미친 그것에 비견된다고 진단했다. 가톨릭의 총본산인 리스본 시민들이, 모든 성인들을 기리는 만성절 날 커다란 대성당들에 모여 한마음으로 기도를 올리던 도중에 지진으로 깔려 죽고 불타 죽고 물에 빠져 죽었다. 자애로운 신의 존재를 상정하던 라이프니츠는 패배했다. 이 사건은 유럽의 문화사와 철학사에서 중요한 전환점이 되었다.
이마누엘 칸트도 리스본 대지진에 관한 세 개의 저서를 출판했다. 지진에 매혹되었던 젊은 칸트는 관련된 모든 자료를 긁어모았고, 지진의 원인을 기계적으로 설명하고자 시도했다. 그는 뜨거운 기체로 채워진 지하의 거대 동굴의 이동으로 인해 지진이 발생했다고 주장했는데, 이 주장은 결론적으론 틀렸으나, 지진의 원인을 신의 천벌 따위 초자연적 무엇이 아닌 자연적인 것에서 찾은 최초의 시도라는 점에서 의미를 갖는다. 발터 벤야민은 칸트의 얇은 책들이 독일의 과학적 지리학의 태초이자 지진학의 시작이었다고 평가했다.
지진학의 탄생
총리 폼발 후작은 대지진에 대한 자료 수집을 위해 전국의 모든 교구에 지진과 그 결과에 관한 질문서를 배부했다. 질문서는 13개의 질문이 있었는데 주로 지진의 시간대와 방향, 여진의 횟수, 우물의 수위 변화, 바다의 움직임, 교구가 입은 피해 정도 등의 내용을 담고 있었다. 예를 들면 다음과 같다.
질문지와 그에 돌아온 답변들은 오늘날에도 국립문서보관소인 토레 도 톰보에 보관되어 있다. 이 자료들을 연구 및 교차검증한 결과 오늘날의 과학자들이 리스본 대지진을 현대과학의 기준으로 재분석할 수 있었다. 지진 역사학자 찰스 데이비슨은 리스본 대지진을 현대의 과학적 방식으로 조사된 최초의 지진으로 평했다.
서해갑문 (남포)
서해갑문을 건설한 목표는 다음과 같다.
그러나 일각에서는 대동강의 수위가 높아져 농경지의 손실을 가져왔으며, 대기근을 초래했다고 주장한다.
댐은 북조선의 중요한 공학적 성취로 여겨진다. 조선중앙통신사의 텔레비전 뉴스 방송에서는 흔히 서해갑문을 배경으로 사용하며, 외국 관광객들이 많이 찾는 장소이기도 하다.
댐을 건설하는 데 사용된 비용은 40억 달러로 추정된다.
루카스 카스트로
루카스 나우엘 카스트로(, 1989년 4월 9일 ~)는 아르헨티나 프리메라 디비시온 사르미엔토에서 뛰는 아르헨티나의 축구 선수이다.
고헤이촌
고헤이촌(公平村)은 지바현 산부군에 설치되었던 촌이다. 현재의 도가네시 북부(일부는 산무시])에 해당한다.
김광식 (배우)
김광식(1971년 7월 30일 ~ )은 대한민국의 배우이다.
공손범
공손범(公孫範, ? ~ ?)은 후한 말기 북평 태수 공손찬(公孫瓚)의 종제이다.
생애
원소(袁紹)는 기주를 향해 출병한 공손찬의 대군을 두려워하여, 발해태수직을 공손범에게 물려줌으로써 회유책을 쓰려 하였다. 그러나 공손범은 곧바로 원소를 배반하여 발해의 군대를 이끌고 원소를 공격하였다.
이 정황에 대해서는 이설이 있는데, 《한진춘추》에 따르면, 원소는 한복(韓馥)에게서 기주를 빼앗은 직후 공손범에게 발해태수의 지위를 양도하여 공손찬을 달래려 했다. 공손찬은 여전히 불만이었으므로, 사촌동생 공손월(公孫越)을 원소와 대립하고 있던 원술(袁術)에게 보내 원소가 임명한 예주자사 주앙(周昂)을 공격했지만, 이 싸움에서 공손월이 유시에 맞아 전사했기 때문에 더욱 원소에게 원한을 품은 것으로 나온다.
서울중평초등학교
서울중평초등학교는 서울특별시 노원구 하계동에 있는 공립 초등학교이다.
몰리에르
파리의 상인 가정에서 태어난 몰리에르는 21살의 나이로 여배우 마들렌 베자르와 열댓 명의 동료들과 함께 일뤼스트르 테아트르 극단을 창설하고자 모였으나, 유명 극작가들과 협업했음에도 불구하고 파리에서 인정받는데 실패하고 만다. 13년 동안 몰리에르와 베자르는 여러 후원자들의 계속된 지원으로 유지하던 유랑 극단에 속하며 프랑스 왕국 남부 지방을 편력했다. 이 시기 몰리에르는 몇 편의 익살극과 짧은 희극, 그리고 자신의 처녀작인 긴 분량의 희극 두 편을 써냈다. 1658년에 파리로 돌아온 지 얼마 안되어 몰리에르는 자신의 극단을 이끌고 어린 루이 14세의 궁정에서 총애받는 배우이자 작가가 되어, 그들 앞에서 당대 최고의 무대 연출가, 안무가, 음악가와의 협업으로 수많은 공연을 펼쳤다. 몰리에르는 자신이 주연 배역을 맡은 《상상병 환자》의 네 번째 공연이 끝나고 몇 시간 뒤, 51세의 나이로 사망했다.
미쓰오카 마사미
미즈카(Mizca,, 1986년 8월 14일~)은 일본의 가수로 아이치현 도요타시출신, 스마일 컴퍼니 소식이다. 본명은 미쓰오카 마사미(. 혈액형은 B형.
몰리에르
총 삼십 여 편에 달하는 몰리에르의 희극 작품 중에는 산문도, 운문도 있으며, 도입부에 무용극과 음악이 있는 작품도, 없는 작품도 있는데, 이 작품들은 모두 프랑스 문예 교육의 한 축으로서 자리매김해 왔다. 몰리에르의 작품은 프랑스와 전 세계에서 큰 성공을 계속 거두어 왔으며, 보편 문학의 기준 가운데 하나로 남아 있다.
몰리에르의 기념비적인 삶과 강렬한 개성은 여러 극작가들과 영화가들에게 영향을 끼쳤다. 마치 독일어가 '괴테의 언어', 영어가 '셰익스피어의 언어', 스페인어가 '세르반테스의 언어', 이탈리아어가 '단테의 언어'라고 비유되듯이, 몰리에르가 프랑스와 프랑스어권 문화에서 차지하는 상징적인 위치의 증거로서 프랑스어는 일반적으로 '몰리에르의 언어'라고 비유된다.
가족
장 포클랭(Jean Poquelin, 1595-1669)과 마리 크레세(Marie Cressé, 1601-1632)의 아들인 장바티스트 포클랭 은 1622년 초 무렵에 태어났다. 이 무렵 태어난 동시대인으로는 시라노 드 베르주라크, 퓌르티에르, 탈망 데 레오, 콜베르, 다르타냥, 니농 드 랑클로, 라 퐁텐, 그랑 콩데, 파스칼이 있다. 1월 15일, 몰리에르는 생퇴스타슈 성당에서 할아버지 장 포클랭(Jean Poquelin, † 1626)과 외증조할머니 드니즈 르카쇠(Denise Lecacheux)에 의해 세례받았다.
당대 번성한 파리의 포클랭 가문은 보베와 보베지에 기원한 가문이었다. 훗날의 몰리에르가 될 장바티스트 포클랭의 부모는 사람들로 북적이던 파리의 알 구역 비예유제튀브 가 (현 소발 가)와 생토노레 가의 동쪽 모퉁이 에 위치한 '원숭이 빌라(Pavillon des singes) '라고 불리던 집에 살고 있었다. 그곳에서 인테리어 업자로 일하던 아버지 장은 마리 크레세와 결혼하기 2년 전에 사업을 시작했다. 창문으로는 중세 전기부터 수도 파리에서 사형장이 자리잡은 주요 장소 중 하나이던 크루아뒤트라우아 교차로라고 불린 소광장이 보였다.
장바티스트의 친할아버지, 외할아버지 모두 몇 발자국 떨어지지 않은 랭즈리 가에서 가구와 인테리어 사업을 했다. 사후 명세목록이 보여주는 바, 친가 포클랭 가문과 외가 크레세 가문 모두 부유한 부르주아였다. 외가 쪽으로는 이모부 미셸 마쥐엘이 궁정 무용극의 음악 작곡에 참여했는데, 1654년에는 왕의 스물 넷 바이올린의 음악을 작곡하는 작곡가로 임명되었다. 마쥐엘은 이후 조카의 무용희극을 연주하게 된다.
학업
동시대인의 말을 믿어본다면, 젊은 몰리에르는 학교를 마치고 변호사가 되었다. 이것에 관해서는 의견들이 갈리는데, 그러나 그 어떤 경우로도 몰리에르는 변호사 칭호를 붙여 스스로를 부르지 않았고, 법학사를 취득했거나 또는 학위를 샀을 가능성이 있는 오를레앙 대학교 명부에도, 파리 변호사협회 명부에도 그의 이름은 나오지 않는다. 그럼에도 "그의 희극 중 많은 대목들은 그가 법규와 법적 절차에 대한 상세한 지식을 가지고 있었음을 가정하게끔 한다."
파리에서의 첫 경력 - 일뤼스트르 테아트르
6월 30일에는 공증인의 입회하에 아홉 명의 동료들과 연합하여 일뤼스트르 테아트르라는 이름의 배우 극단을 창단했는데, 이 중에는 베자르 형제 가운데 연장자 세 명(조제프, 마들렌, 주느비에브)가 있었다. 일뤼스트르 테아트르는 오텔 드 부르고뉴의 '대배우들(grands comédiens)', 마레 극단의 '소배우들(petits comédiens)'에 이어 파리의 세 번째 영구 극단이 되었다.
단체 계약이라는 맥락에서 시작한 이 모든 일들은 젊은 포클랭이 그곳에서 4년 연상인 마들렌 베자르와 함께 비극영웅 역할을 맡고자 극단에 들어갔음을 시사한다.
9월 중순, 신인 배우들은 센강 좌안 포부르 생제르맹에 위치한 메타예(Métayers)라고 불리는 테니스 경기장에 세를 들었다. 극장 정비가 끝나기를 기다리며, 이들은 10월 23일부터 11월 12일까지 열리는 생로맹 축제 동안 공연을 하고자 루앙으로 갔다. 루앙은 당시 피에르 코르네유가 거주하던 곳이었으나, 피에르 루이스의 추종자들이 말하듯 몰리에르가 이 시기 《르 시드》와 《거짓말쟁이》를 쓴 작가, 코르네유와 친분을 쌓았으리라는 주장을 뒷받침할 기록은 없다.
메타예 극장은 1644년 1월 1일 문을 열었다. 초연부터 8개월 동안 이 신진 극단은 1월 15일 마레 구역의 극장에 화재가 나서 세입자였던 이들이 재건축 동안 지방에서 공연을 하러 떠나야 한 것보다 더 대단하게도 성공을 거뒀다.
1644년 10월, '기구들(machines)'이 갖춰지며 새롭게 단장한 마레 극장은 다시끔 관중들에게 열렸으나, 마티예 극장은 비어가기 시작했다. 다른 극장들과 가까이 위치한 센강 우안에 있는 크루아누아르 테니스 경기장(현 케 데 셀리스탱 32번지)으로 자리를 옮기자는, 12월에 논의된 결정이 이 같은 상황을 설명해줄 수 있을 것이다. 몰리에르는 단원들 가운데 임대계약을 취하한 유일한 인물로, 이는 그가 극단장이 되었다는 것을 시사하리라. 그러나 이러한 이전은 극단의 부채를 늘려버렸다. 처음 임대료와 건물 정비에 들어간 돈, 그리고 이후 정비로 나간 금액이 점차 불어나, 원 명세서의 예상보다 훨씬 많이 들어갔다. 그리고 1645년 4월 1일을 기점으로, 채권자들은 법적 절차에 들어갔다.
8월 초, 몰리에르는 부채로 인해 샤틀레에 수감되었으나, 아버지의 도움으로 출소할 수 있게 되었다. 가을이 되자 몰리에르는 파리를 떠났다.
예명 '몰리에르'
1644년 상반기 동안 장바티스트 포클랭은 예명이자 이후 필명이 된 몰리에르라는 이름을 처음으로 사용하게 된다. 6월 28일, 몰리에르 자신이 악센트 기호 없이 '드 몰리에르(De Moliere) '라며, "몰리에르라고 불리는 장바티스트 포클랭 "이라고 칭해진 공증서류에다 서명했다. 그리마레에 따르면, "그가 항상 지니게 될 그 이름을 가지게 된 것은 바로 이 이후이다. 그러나 왜 다른 이름이 아닌 이 이름을 골랐냐고 질문받을 때면, 심지어 절친에게조차 그는 결코 그 이유를 말해주고자 하지 않았다."
몇몇 저자들은 몰리에르라는 이름을 택한 이유를 1640년 《무용가요Chansons pour danser》 집을 펴낸 작가로, 음악가이자 무용수이던 루이 드 몰리에(ca. 1615-1688)에 대한 오마주로 보고 있다. 예를 들어, 폴 라크루아에 따르면 "포클랭이 스스로를 몰레르 경의 양자로 여겼을 가능성이 일부 드러나는 점과 함께 " 이를 고려해볼 수 있으며, 엘리자베스 맥스필드밀러는 "젊은 포클랭이 루이 드 몰리에를 만나, 몰리에의 여러 이명(異名) 중 하나를 쓰도록 허락받았다"는 이 가설이 "매우 그럴듯하다"고 평가한다.
다른 이들은 몰리에르라는 부칭이 당대에 앞서 리베르탱 사회와 가깝게 지내며, 《라스트레L'Astrée 》 풍의 연작소설 《몰리에르의 폴릭센La Polyxene de Moliere》을 쓴 작가, 프랑수아 드 몰리에르 데세르틴으로 유명해진 이름이라는 점에 주목한다. 《몰리에르의 폴릭센》제 4쇄는 바로 장바티스트 포클랭이 예명 몰리에르를 쓰기 시작한 해인 1644년에 출간되었다.
한편 가장 유력한 가설은 사학자 조르주 포레스티에에 따르면 전업 배우들의 관습에서 찾을 수 있다. 포레스티에는 17세기 희극배우들 대다수가 모두 농촌에서 따온 가상의 영지에 관련된 예명을 썼다는 점을 상기한다. 벨로즈 경 피에르 르 메시에, 몽도리 경 기욤 데질베르, 플로리도르 경 조시아 드 술라, 몽플뢰리 경 자샤리 자콥이 대표적인 예시이다. 철자 B로 시작하는 이름만 보더라도, 보부르, 보샹, 보샤토, 보셴, 보포르, 볼리외, 보몽, 보프레, 보발, 벨플뢰르, 벨퐁, 벨로슈, 벨로즈, 벨롱드, 부아베르 등과 같이 나열하는 것으로도 끝이 안날 정도이며, 거기에 몰리에르 극단의 스타 가운데 하나인 브리 부인의 남편이던 브리 경 에드므 빌캥 역시 마찬가지이다. 그럼에도 포레스트가 첨언하길, 일뤼스트르 테아트르가 창단하고 몇 개월이 지났을 무렵 모든 남성 단원들은 농촌 극단의 이름들을 예명으로 취했다. 조제프 베자르는 '라 보르드리 경'이 되었으며, 제르맹 클레랭은 '빌라베 경', 조르주 피넬은 '라 쿠튀르 경', 니콜라 봉앙팡은 '크루아삭 경'이 되었고, 니콜라 마리는 스스로 작명한 '데 퐁텐 경'으로 오래 전부터 불려왔다. 그리고 몰리에르는 '드 몰리에르'라고 서명한 바 있다. 한편, 십 여개의 프랑스 마을과 장소는 묄리에르(Meulière) 또는 몰리에르(Molière)라고 불리며, 맷돌에 쓰일 돌을 채석하는 곳에 이러한 이름이 붙었다. 피카르디에서 '몰리에르(mollières)'는 늪지의 경작되지 않은 땅을 일컫는다. 그렇기에 몰리에르가 가상의 농촌 영지의 이름을 골랐다는 것은 매우 유력하며, 이는 왜 그가 '드 몰리에르'라고 서명을 하기 시작했으며, 매번 '몰리에르 경 '이라고 불리는 지를 설명해줄 수 있다.
지방에서의 연년 (1645-1658)
1645년 가을, 몰리에르는 파리를 떠났다. 그는 정기적으로, 가끔은 몇 개월씩이나 리옹에 체류하면서 왕국의 여러 지방, 주로 기옌, 랑그도크, 론 계곡, 도피네, 부르고뉴를 거닐며 장장 13년을 보내게 된다. 완벽한 연대기를 쓸 수는 없을지라도, 몰리에르의 극단이 아장, 툴루즈, 알비, 카르카손, 푸아티에, 그르노블, 페제나스, 몽펠리에, 비엔, 디종, 보르도, 나르본, 베지에, 아비뇽에서도 등장했다는 사실을 알 수 있다. (이면의 지도 참조)
이 시기, 유랑극단—대략 15 명으로 구성된 소극단—은 프랑스의 도로를 가로지르며 매우 불확실한 삶을 향해 나아갔으니, 이에 관해서는 스카롱이 1651년 자신의 《극소설Roman comique》에서 눈부신 묘사를 남긴 바 있다. 1641년 4월 16일 리슐리외가 추진하여 루이 13세에 의해 공표된 그 유명한 결의, 배우들에게 있어 무거운 짐이었던 공민권 박탈을 취소하는 결의가 있었음에도 불구하고, 교회는 대도시에서건 소도시에서건 연극 공연을 계속 반대하고 있었다. 몇몇 극단들은 그럼에도 축제와 공연을 애호하던 대귀족들의 보호를 받으며 영예로운 지위를 맛보았다. 희극배우 샤를 뒤프렌이 운영하던 극단이 바로 이 사례였는데, 기옌 총독을 맡으며 권세를 누린 에페르농 공작에 의해 20년 간 극단이 유지되어 온 것이다.
뒤프렌의 극단은 1646년에 베자르 가문원들과 몰리에르를 받아들이며 점차 이들을 지휘하게 된다. 1647년부로 극단은 오랑귀도크에서 국왕의 사령관을 맡은 "교양있는 자유사상가로 사치스런 대귀족", 오비주 백작에게 공연을 하게 되었는데, 백작은 이들에게 "해마다 막대한 상여금 "을 약속하며, 페자나스, 베지에, 몽펠리에에서 공연하도록 이들을 초대했다.
1653년 여름 동안 프롱드의 난의 주요 지도자 중 한 명이었던 콩티 공은 보르도에서 국왕파에게 항복했으며, 보르도를 떠나 페제나스에 위치한 자신의 그랑주 데 프레 성으로 거처를 옮겼다. 콩티 공은 이 시기부로 왕국의 삼인자가 되었다. 9월에 뒤프렌-몰리에르 극단은 그곳에 초대받아 콩티 공과 그의 정부들 앞에서 공연을 하게 되었다. 이는 곧 콩티 공과 몰리에르 사이의 긴밀한 지적 관계의 시발점이 된다. 콩티 공의 고해신부, 조제프 드 부아쟁은 15년이 지나고 다음과 같이 몰리에르에 대한 증언을 남겼다.
"'콩티 공 저하는 당신의 유년 시절에 희극에 대한 큰 열정을 지니셨으니, 유희의 즐거움을 더 감미하시고자, 오랫동안 한 희극 극단을 부양하셨다. 그리고 극장에서 공연을 보는 것에 만족하지 않으셨으니, 당신께서는 종종 그 극단의 단장과 함께 프랑스에서 가장 유능한 배우가 누구인지, 그의 기예에서 가장 훌륭하고 매력적인 것이 무엇인지에 관해 논의하곤 하셨다. 그리고 가끔씩은 극단장과 함께 고전극과 현대극에서 가장 아름답고 섬세한 부분을 낭독하셨으니, 당신께서는 그로 하여금 이것들을 꾸밈없이 표현하도록 하며 즐거워 하셨는데, 바로 이렇기에 저하보다 극작품을 더 잘 판별할 수 있는 이들은 많지 않았다. '"
프티부르봉 극장
1658년 초, 몰리에르와 그의 동료들은(뒤프렌, 마들렌, 조제프, 주느비에브, 루이 베자르, 에듬, 카테린 드 브리, 뒤 파르크 후작부인과 그녀의 남편 '그로르네' 르네) 국왕의 하나뿐인 남동생으로 이들을 후원하던 '무슈' 필리프 도를레앙의 흥미를 끄는데 성공했다. 10월 24일, 이들은 루브르에서 루이 14세, 안 도트리슈, 마자랭과 오텔 드 부르고뉴의 희극배우들 앞에서, 코르네유의 《니코메드》와 지금은 유실된 몰리에르의 한 익살극, 《사랑에 빠진 박사》의 공연을 성공리에 마쳤다.
이 같은 '시험 합격'에 뒤이어, 프티브르봉 극장의 넓고 잘 갖춰진 홀이 이들에게 마련되었다. 이들은 2년 동안 이 곳을 차지했으며, 이탈리아 극단의 스카라무슈 및 그의 동료들과 번갈아가며 교대로 공연을 펼쳤다. 의심할 여지 없이 이 시기는 몰리에르가 티베리오 피오릴리이라는 위대한 희극배우의 기술을 배우며 자신의 연기를 완성시켜가던 시기였다.
1659년 11월 18일, 몰리에르는 새 작품으로 '단편 희극(petite comédie)', 《잘난 체하는 아가씨들》을 상연하여, 공연에서 시종 마스칼리유를 맡았다. 스노비즘과 파리의 몇몇 살롱들, 특히 마들렌 드 스퀴데리의 살롱에서 쓰이던 은어에 대한 통렬한 풍자로서, 본 작품은 큰 성공을 거두며 유행을 불러왔다. '누벨리스트(nouvelliste)' 장 도노 드 비제에 따르면, "이 성공은 20 리그 바깥에 살던 이들이 이 작품을 즐기고자 파리로 올 정도"였다. 본작의 주제는 모방되고 반복되었다. 작품을 훔치려고 든 이들 때문에 몰리에르는 급하게 자신의 작품을 출간했으며, 서문에서 본 작품은 재치가 결여되지 않았다고 설명하기도 했다. 몰리에르가 자신의 작품을 출간한 것은 이 작품이 처음으로, 이 때부터 그는 작가의 지위에 올랐다.
여러 고관대작들—대신들, 자본가들과 망명에서 돌아온 콩데 공과 같은 여타 '대귀족들(grands seigneurs)'—은 《잘난 체하는 아가씨들》의 상연을 보고자 몰리에르의 극단을 자신들의 저택으로 초대했다. 인판테 마리테레즈 데스파뉴와 결혼식을 마치고 생장드뤼즈에서 돌아오는 길에, 루이 14세는 1660년 7월 29일 본 작품을 관람했다. 이틀이 지나 루이 14세는 23편의 운문으로 구성된 '단편 희극'으로 몰리에르가 사망할 때까지 극단에서 가장 많이 상연된 작품인 《스가나렐 또는 상상 속에서 오쟁이진 남자》를 관람했다. 이 작품은 해적판이 급하게 출간될 정도로, 도노 드 비제, 필명 뇌빌넨을 통해 큰 관심을 불러모았다. 이 판본에 실린 "한 친구에게"라는 제목의 서한에서 뇌빌레는 다음과 같이 저술한다."'그의 작품들은 비범한 성공을 거두어왔으며, 누구도 작품 속에서 어색한 것을 보지 못했으니, 모든 것은 자연스러웠고, 상식적으로 맞아 떨어졌으며, 그리고 바로 작품 속에 나타난 모든 열정들은 그가 무대에서 보여준 효과들과 동일하게 나타날 것이라는, 가장 재치있는 고백이 실렸다.'"
파리 대중들은 이 새 극단에 진심으로 열광했으며, 무대에서 부진했던 비극들보다 더욱 주목받은 몰리에르의 희극은 점차 극단의 필수적인 상영 작품으로 자리를 잡아갔다.
1660년 4월 6일, 몰리에르의 남동생, 장 3세 포클랭이 사망했다. 인테리어 업자 일과 국왕 침실 시종직은 형에게 다시 돌아갔다. 몰리에르는 죽을 때까지 이 직위들을 가지고 있었다. 이는 곧 몰리에르가 1년 중 3개월 동안 매일 아침 왕을 깨웠으리라는 점을 의미한다. 그의 사망신고서에는, "장바티스트 포클랭 드 몰리에르, 인테리어업자, 국왕 침실 시종"이라고 기록되게 된다. 1682년 출간된 몰리에르의 작품 서문에 따르면, "그의 희극 연습은 국왕 침실 시종이라는 직분으로서 그가 국왕을 보필하는 것을 막지 못했으니, 그는 이 일에 매우 근면히 임했다."
1660년 10월 11일, 국왕 소유의 건물 감독관이었던 앙투안 드 라타봉은 루브르 궁전의 주랑 확장을 위해 길을 트고자 프티부르봉 철거를 명했다. 새 극장은 필리프 도를레앙과 앙리에트 당글테르의 거처이던 팔레루아얄에 위치했는데, 이곳에서도 무슈 극단은 이탈리아 희극배우들과 극장을 같이 쓰게 된다.
팔레루아얄 극장
1661년부터는 극단을 데리고 파리 '팔레 루아얄(Palais-Royal) 극장'에 정착하여 이후 65년에 국왕의 전속극단이 되어 몰리에르 일생을 통한 본거지가 된다. 궁정사교계의 일부나 그가 공격한 부자연스런 낭송법에 의존하고 있던 부르고뉴 극단인 왕립극단 일파를 적으로 돌리기까지 했다.
결혼과 부자관계
마들렌의 동생 아르망드와 결혼하여 그 관계에 수수께끼를 남겼다. 부부 사이의 두 아들은 일찍 죽었다.
《아내들의 학교》를 둘러싼 논쟁
1662년에 <아내들의 학교>에서 노인 아르노르프의 딸에 대한 사랑을 통해 당시의 도덕이나 교육의 위선을 풍자, 성공과 동시에 엄청난 반대도 불러일으켰다. 이에 몰리에르는 <아내학교 비판> <베르사유 즉흥극>으로 반론하며, 경희극은 비극과 같은 가치가 있고, 법칙은 경험에서 생겨났기 때문에 지켜야 하나 구애받을 필요는 없으며, 문제는 관객의 즐거움이라고 논했다.
《타르튀프》 상영금지
그 후 <타르튀프>(1664)에서 가짜 신앙가 타르튀프를 둘러싸고 오르곤 일가(一家)가 둘로 갈라져 다투어 위선의 가면을 벗긴다는 극을 썼으나 교회 일부의 반감을 사게 되어 상연금지를 당했으며 몇 차례의 개정을 거친 뒤에야 비로소 1669년에 상연의 금지령이 해제되어 일반 대중에게 공개했고 대성공을 얻었다.
승리와 《석상의 잔치》 고발
1665년에 '국왕의 극단'이란 칭호를 얻은 극단을 위하여 쓴 <돈 주앙>(1665)도 괴이성이 등장하는 소극(笑劇) 형식으로 무신론을 주장하나 작가는 양식(良識)의 신앙을 부정하지는 않고 있다. <혐세자(嫌世者)>(1666)는 교만하나 고결한 인격의 아르세스트를 둘러싼 성격대립에 기초를 둔 걸작이라 하겠다.
이 사이에 무용극이나 오페라로 인기가 옮아 갔기 때문에 음악가 륄리와 협력하여 이 분야의 작품도 썼다. <서민 귀족>(1670)은 그 대표작이라 하겠다. 1665년경부터 그는 과로로 인해 폐결핵이 발병, 67년부터 오토유에서 정양하면서 연극활동을 계속했다. 1671년에는 <스카팽의 간계>, 1672년에 <여학자들> 등을 상연하였다.
1672년에 마들렌 베자르의 사망, 이어 둘째 아들까지 요절하고 륄리에게 국왕의 총애를 빼앗기는 불운한 해가 거듭되었으며, 1673년에 <상상병 환자>를 상연 중 무대에서 쓰러져 각혈한 끝에 그날 밤 사망하고 말았다. 그 당시 배우직은 파문을 당했었으나 국왕의 배려로 장의(葬儀)를 허가받았다.
죽음
몰리에르의 생애에서 가장 유명한 순간 중 하나는 바로 그의 마지막으로 이는 전설이 되었다. 몰리에르는 《상상병 환자》를 공연 하던 중, 무대에서 사망하였다. 정확하게 말하자면, 그는 무대에서 쓰러져서, 그의 집에서 몇 시간 뒤에 조병성사없이 사망하였다. 두 명의 가톨릭 성직자는 그를 방문하는 것을 거절했고, 세 번째 성직자는 너무 늦게 도착하였다. 마지막에 그는 초록색 옷을 입고 있었다고 전해지며, 이 때문에 초록색이 배우들에게 불운을 몰고 온다는 미신이 생기게 되었다.
그 당시의 법례로는 연극 배우를 신성한 성지에 '일반적인 의식'으로 매장하는 것을 허락하지 않았다. 몰리에르의 아내 아르망드는 루이 14세에게 정상적인 장례식을 밤에 치를 수 있도록 간청하였다. 1792년 그의 유해는 프랑스 기념 박물관에 옮겨졌고, 1817년 파리의 페르라셰즈 묘지(Cimtière du Père Lachaise)로 이장되어 라 퐁텐 근처에 묻혔다.
몰리에르가 죽은 뒤 그 극단은 다른 극단과 합병하여 1680년 국왕의 명에 의해 '코메디 프랑세즈(Comédie Française)'가 되었다. 오늘날 프랑스의 국립극장 코메디 프랑세즈가 '몰리에르의 집'으로 불리는 것도 이 때문이다. 몰리에르는 완전한 연극인으로서 당대의 최고 희극 연기자로 대우를 받았으며, 죽은 후 프랑스 연극사상 최대의 희극작가로 평가되었다.
그는 종래의 단순한 희극에서 벗어나 예민한 관찰로 당시의 풍속을 무대 위에 재현시켰으며, 심리 발전을 토대로 하는 성격 묘사, 무대의 조화, 이성과 양식을 존중한 자연스럽고 힘찬 표현에 있어서 뛰어났다.
자연스러움을 존중하고 그에 반하는 것은 골계화하는 태도는 희극의 장르에 있어서 고전주의를 대표하지만, 휴머니스트로서의 몰리에르는 인간은 세상을 앎으로 인해 성장한다고 믿어 관용을 역설하였으며 모든 위선에 대하여 건전한 분노를 터뜨렸다. 이 점에 몰리에르 작품의 영원한 생명이 있다.
헤비
헤비는 다음을 가리킨다.
대구 진천동 입석
대구 진천동 입석(大邱 辰泉洞 立石)은 대구광역시 달서구 진천동에 있는 청동기시대의 선돌이다. 1998년 12월 23일 대한민국의 사적 제411호로 지정되었다.
개요
입석은 큰 돌을 세워 놓은 것으로 선돌이라고도 하며, 고인돌이 있는 지역에서 자주 볼 수 있다.
진천동에서 선돌을 세운 주위로 석축을 네모난 형태로 둘러 쌓아 놓았고, 선돌 앞에서 제사의식을 지낸 것으로 짐작된다. 선돌 주위에는 고인돌이 여러 기 남아있다. 주변지역은 주택이 많이 들어서 있으나, 유적 보존을 위해 선돌 지역을 발굴조사하여 정비하였다.
고인돌과 선돌의 관계 및 서로의 기능적 성격을 통해 고대 문화 연구에 좋은 자료가 되는 유적이다.
서극의 칼
《서극의 칼》(Dao, 刀)은 홍콩에서 제작된 서극 감독의 1995년 액션 영화이다. 조문탁 등이 주연으로 출연하였고 서극 등이 제작에 참여하였다.
아르메니아의 행정 구역
아르메니아의 행정 구역은 아르메니아어로 마르제르 또는 줄여서 마르즈라고 부른다. 아르메니아는 10개의 주와 1개의 특별시(수도)로 구성되어 있다.
와이토모 동굴
와이토모 동굴(Waitomo Caves)은 뉴질랜드 북섬의 와이카토 지방에 있는 관광명소이다. 개똥벌레의 일종인 ‘글로우웜(GlowWorm)’이 서식하고 있는 동굴로 동굴 아래 냇물이 흐르고 있어 배를 타고 글로우 윔을 관광한다. 어두컴컴한 곳에 가면 개똥벌레가 마치 밤하늘의 은하계를 보는 것과 같이 촘촘히 빛나 신기함을 더해 준다. 와이토모란 마오리어로 물과 동굴을 뜻하며 우기에는 동굴에 흐르는 냇물이 증가하여 배를 타고 동굴 안을 관광할 수 없다.
지아 (1986년)
지아(Zia,, 1986년 7월 21일 ~ )는 대한민국의 여성 솔로 가수이다.
가지마
가지마는 다음을 가리킨다.
고릉
고릉은 다음을 가리킨다.
타감 작용
타감 작용(他感作用) 또는 알렐로파시(allelopathy) 또는 상호대립억제작용물질은 한 생물이 다른 생물들의 성장, 생존, 생식에 영향을 주는 하나 이상의 생화학물을 만들어내는 생물학적 현상이다. 이러한 생화학 물질들은 상호대립억제작용물질(타감 물질, allelochemicals)이라 하며 대상이 되는 생물에 이득이 될 수도 (긍정적 타감 작용), 유해가 될 수도 (부정적 타감 작용) 있다. 타감 물질은 이차 대사 산물의 하부 집합으로서, 타감 작용 생물의 물질 대사(성장, 발달, 번식 등)에 필수적인 것은 아니다. 부정적인 타감 작용을 일으키는 타감 물질들은 초식 동물로부터 식물이 자신을 방어하는 중요한 부분이 되기도 한다.
타감작용물질
서로 다른 개체가 영향을 받는 타감작용(他感作用)은 식물계의 종 사이에서 흔히 볼 수 있는데, 가까이에 있는 식물체에서 나오는 이산화 탄소, 에틸렌과 같은 휘발성 물질의 영향을 받는 것 따위를 이른다. 이러한 타감작용물질(他感作用物質,상호대립억제작용물질, allelochemicals)은 생물체가 자신을 보호하거나 다른 생물체에 어떤 영향을 끼치기 위하여 배출하는 화학 물질로 에틸렌, 피톤치드(Phytoncide) 따위가 있다.
침향
침향은 2000년 공개된 대한민국의 영화이다.
4월 11일
4월 11일은 그레고리력으로 101번째(윤년일 경우 102번째) 날에 해당한다.
거제 학산리 지석묘
거제 학산리 지석묘(巨濟 鶴山里 支石墓)는 경상남도 거제시 둔덕면 학산리에 있는 고인돌이다. 1998년 11월 13일 경상남도의 기념물 제208호 학산리 지석묘로 지정되었다가, 2018년 12월 20일 현재의 명칭으로 변경되었다.
개요
지석묘는 청동기시대의 대표적인 무덤으로 고인돌이라고 부르며, 주로 경제력이 있거나 정치권력을 가진 지배층의 무덤으로 알려져 있다.
우리나라의 고인돌은 4개의 받침돌을 세워 돌방을 만들고 그 위에 거대하고 평평한 덮개돌을 올려 놓은 탁자식과, 땅 속에 돌방을 만들고 작은 받침돌을 세운 뒤 그 위에 덮개돌을 올린 바둑판식으로 구분된다.
이 고인돌은 국도와 학산리 아사 마을 진입로가 서로 만나는 곳의 밭에 자리하고 있다. 모두 4기가 놓여 있는데 남쪽에 있는 것부터 첫번째는 길이 3.55m, 너비 2.5m이며, 두번째는 길이 1.45m, 너비 1.15m이다. 그리고 세번째는 길이 2.8m, 너비 1.3m이고, 마지막은 1.3m, 너비 1.5m이다.
미나모토촌 (지바현)
미나모토촌(源村)은 지바현 산부군에 설치되었던 촌이다. 현재의 도가네시 북부, 산무시 서부에 해당한다.
21세기 로마자 표기법
21세기 로마자 표기법(21世紀로마字表記法)은 유네스코 사무국의 직원이었던 홍승목이 제안한 한국어 로마자 표기법이다. 유네스코 포럼 12호에서 공식 발표 되었으며, 최종안은 나오지 않았다.
영어권에 살지 않거나 표기의 규칙을 모르는 사람도 쉽게, 로마자로 표기 된 것을 한국어에 가깝게 읽을 수 있고, 로마자를 다시 한국어로 쉽게 복원할 수 있도록 고려된 표기법이다.
표기 원칙
표기가 발음에 크게 괴리되지 않는 한, 글자대로 적는 전자법을 원칙으로 한다.
모음 표기법
1. 'ㅔ'와 같은 것으로 보고 'ㅔ'의 표기법에 따른다.
2. 'ㅢ'가 [ㅣ]로 소리날 때에는 'ㅣ' 표기법에 따른다.
초성이 'ㅇ'일 때
1. 초성이 'ㅇ'일 때에 한해서 'ㅜ', 'ㅣ'를 표기할 때에 앞에 'w'나 'y'를 붙일 수 있다.
자음 표기법
1. 'g' 뒤에 곧바로 'e'나 'i'가 올 때에는 'g'를 'gh'로 표기한다. 단, '金(김)'이 인명이나 지명에 쓰일 경우에는 'Kim'으로 표기한다.
2. 'ㄹ'이 모음 사이에 놓이거나 초성 'ㅇ', 'ㅎ' 앞에 놓일 때에는 'r'로 표기한다.
3. 'ㄹㄹ'은 하나의 'l'로 표기하되, 어절이 연결선(-)으로 나뉘거나 유음화로 인하여 'ㄹㄹ'로 발음될 때에 한해 'll'로 표기한다.
전자법을 따르지 않는 예외적 표기
1.받침 표기; 받침 뒤에 곧바로 모음이 이어지지 않을 때에는, 음절의 끝소리 규칙에 따라 받침을 'g(ㄱ)', 'n(ㄴ)', 'd(ㄷ)', 'l(ㄹ)', 'm(ㅁ)', 'b(ㅂ)', 'ng(ㅇ)'으로만 표기한다.
2.된소리되기의 일부 표기 반영; 'ㄱ', 'ㄷ', 'ㅂ', 'ㅈ'에 된소리되기(ㄲ, ㄸ, ㅃ, ㅉ) 현상이 일어날 때에는 그것들을 'k', 't', 'p', 'ch'로 표기한다. 단, 'ㄱ', 'ㄷ', 'ㅂ' 뒤에 이어져서 된소리되기 현상이 일어난 경우는 제외한다.
3. 사이시옷 표기; 사이시옷은 t'로 표기하되, ㄴ으로 덧나는 경우에는 n', ㄴㄴ으로 덧나는 경우에는 n'n으로 표기한다.
4.구개음화와 자음동화의 표기 반영; 구개음화나 자음동화가 일어날 때에는 이를 소리나는대로 표기한다. 단, [ㄹ]은 [ㄴ]으로 바뀌어 소리나더라도 'l'을 'n'으로 바꾸어 표기하지 않는다.
어깻점(’)
음절 분리를 보여야 할 때 쓰인다. 어깻점을 사용할 때는 다음과 같다.
1. ㄴㄱ(ng)과 받침 ㅇ(ng)을 구별할 때
2. 모음이 이어질 때
3. h의 소리내기 여부가 확실하지 않을 때
지명 표기
1. 고유 명사와 일반 명사가 결합되었을 때 그 사이에 붙임표(-)를 넣는다.
2. 붙임표(-)를 여러 개 사용하는 것은 최소화한다.
3. 지명에서 액센트가 앞에 있지 않을 때에는 액센트(’)도 같이 표기한다.
4. 의미대로 풀어서 붙인 긴 이름은 띄어 표기한다.
인명 표기
1. 이름을 표기할 때에는 아래와 같은 형식 으로 적는다.
2. 이름은 본래 표기법을 원칙으로 하되, 상황에 따라 본인에 맞게 고쳐 표기할 수 있다. 단, 성씨는 제외한다.
3. 음절을 분리할 필요가 있을 때에는 대문자로 분리하는 것을 원칙으로 하되, 이름을 모두 대문자로 써야 할 때에는 어깻점(')으로 분리할 수 있다.
초성(자음) 표기
1. 본래 표기를 따르되, ㄹ은 무조건 l로 표기한다.
중성(모음) 표기
1. 성씨를 표기할 때에는 모음 표기를 장음 표기로 할 것을 원칙으로 한다.
2. 본래 표기와 다른 항목은 다음과 같다.
라디오 드라마
라디오 드라마(radio drama)는 라디오 방송을 전달 매체로 삼은 드라마를 말한다. 소리만 전달되는 라디오의 특성상 시각 요소 없이 대화, 음악, 음향 효과만을 이용해 드라마 내용을 전개하여 청취자가 내용을 이해할 수 있도록 한다.
1920년대부터 1940년대까지 세계에서 가장 인기 있는 오락 중 하나였다. 그러나 1950년 텔레비전의 등장으로 인기가 시들해지기 시작했고, 더는 폭넓은 청취자를 확보하지 못하게 되었다. 그리하여 현재, 라디오 드라마를 제작하는 방송사가 드물뿐더러 제작하더라도 방송 시간이 극히 적다.
세계의 라디오 드라마
라디오 드라마는 라디오가 발명된 후에 새로이 태어난 것이며 전파를 매체로 연극적인 표현을 하는 청각예술이다. 이것은 무대극도 아니고 영화도 아니며 또한 문학도 아니다. 그러나 이러한 예술이 지닌 어떤 부분과 라디오라는 전파매체가 결합되고 여기에 음악과 음향효과가 가해져서 이루어지고 있는 종합예술이다. 세계 어느 나라를 막론하고 초기의 라디오 드라마는 라디오 이전부터 존재하던 무대예술을 라디오에 적용시킨 것이었으며, 수법에 있어서도 무대연극을 어떻게 청각만으로 이해시키는가에 집중되었다.
세계 최초의 방송이 시작된 지 5년 후인 1925년경에는 라디오를 위한 최초의 드라마가 제작되었고, 이를 계기로 라디오 드라마란 명칭이 탄생하였다. 그러나 라디오 드라마라고 하는 용어(用語)는 현재는 별로 사용되지 않고 있으며 영국에서는 마이크로폰 플레이(microphone play), 브로드캐스트 플레이(broadcast play) 등으로 불리다가, 최근에는 라디오 플레이(radio play)로 불리고 있으며, 미국에서는 드라마틱 프로그램(dramatic program) 혹은 쇼(show)라고도 불리는데 드라마틱한 구성을 가진 프로 전부를 가리킨다.
초기의 라디오 드라마는 무대극을 귀로 듣는 것만으로도 이해할 수 있도록 약간 수정한 것에 지나지 않았으나 차차 라디오적인 소재를 발견하여 종래의 무대희극과는 다른 독특한 세계를 만들어 내게 되었다. 즉 리처드 휴즈(Richard Hughes)의 <탄갱>(炭坑)과 같이 시각이 없는 세계를 다룬 것에서, 영국의 랜스 시브킹이나 독일의 루돌프 아른하임 등에 의해 시간적·공간적 제약을 받지 않고 자유로이 장면을 전환시키는 영화적 수법이 도입되었으며(1930년경), 다시 미국의 노먼 커윈(Norman Corwin)에 의해 청취자의 상상력에 호소하는 공상의 세계를 다룬 것 등이 생겨났다(1940년경).
그 때문에 라디오 드라마의 형식은 대단히 복잡하며, 가장 일반적인 대화 중심의 것에서 시극(詩劇)·합창시극(合唱詩劇)·스케치에 이르기까지 모든 형식의 것을 포함한다. 또한 물리학적인 기계와 연극이라는 종래의 예술적 요소가 결합하여 이루어진 것이므로 그 매체인 기계의 성능이 발달하고 새로운 특질이 발견됨으로써 라디오 드라마의 내용이나 표현 방식도 달라져 왔고, 특히 텔레비전이 출현한 이래 라디오 드라마는 점점 라디오 독특의 세계나 표현 방법을 개척하려는 경향이 짙어지고 있다. 이러한 경향은 라디오의 특성을 살린 독특한 예술장르로서의 라디오 드라마가 추구해야 할 당연한 길이기도 하다. 그러나 보다 큰 원인은 제2차 세계대전 후 텔레비전 방송이 본격화되고 텔레비전 드라마가 등장하여 라디오 드라마의 일반적 매력이 상실되었다는 점에 있다. 광고수입으로 운영되는 상업방송에서 청취율의 저하는 치명적인 타격이 아닐수 없다. 이 때문에 외국의 경우 우리가 생각하는 개념으로서의 라디오 드라마는 사실상 종말을 고한 지 오래이다.
청각예술으로서의 라디오 드라마
라디오가 처음 발명되었을 당시에는 라디오 예술이란 마치 수원지(水源地)에서 정수된 수돗물을 파이프를 통해 각 가정으로 보내듯, 소리를 전파라는 파이프를 통해 각 가정에 보내는 기계에 지나지 않는다고 생각했다.
따라서 기계 자체가 예술적인 창조를 할 수 있다고는 상상도 못하였고, 다만 라디오 이전부터 존재하던 청각적 요소를 가진 예술을 전파를 통해 각 가정에 보내는 역할을 하는 데 지나지 않는다고 생각했다. 라디오 드라마 이전부터 존재하던 드라마, 즉 무대극을 귀로 듣는 것만으로도 이해할 수 있도록 어느 정도 수정해 방송하고, 이것을 라디오 드라마라 부름으로써 이 새로운 용어가 탄생한 것이다. 말하자면 갑자기 시력을 잃은 사람에게 무대극을 들려주기 위해 눈으로 볼 수 없는 정경이나 분장을 설명하는 데 해설을 삽입하든가 음향효과나 음악으로써 그것을 표현하기 위해 여러 가지 연구를 한 것이다.
이러한 출발점을 가진 라디오 드라마는 그 본질적인 연구에 있어서도 반드시 일단은 무대극과 비교되어 왔으며, 그 시각적인 면을 어떻게 청각적으로 바꿀 수 있을까가 문제가 되었고, 이것을 완전히 바꾸어 놓은 것이 라디오 드라마라 생각되었다.
라디오 드라마가 청각예술이라 불리게 되고, 그것이 음향과 음악·대사 등의 세 가지 요소에 의해 표현되며, 시간적·공간적 제약을 받지 않고 마이크로폰을 자유로이 구사할 수 있는 새로운 장르라 인식되기 시작한 후에도 라디오로부터 흘러나오는 종합음을 들려줌으로써 청취자로 하여금 '청각심상'(聽覺心象)이라 불리는 시각적인 이미지를 마음 속에 그릴 수 있도록 하지 않으면 안 된다고 생각하였다. 또한 청각을 통해 그려진 이미지를 어떻게 시각적인 것으로 바꾸게 하는가를 가장 중요한 과제로 생각했던 것이다.
1930년대에 있어 가장 과학적으로 라디오 드라마의 본질을 분석했다고 일컬어지는 루돌프 아른하임은 그때까지의 라디오 드라마가 무대극과 비교·연구되어온 것과는 대조적으로 영화적 수법을 도입하였으나, 그 역시 영화의 시각적 효과가 라디오의 경우 어떻게 전환되어야 할 것인가를 가장 중요한 문제로 삼았다. 즉, 영화에서는 화면에 나타나는 배우의 모습이나 배경을 눈으로 분명히 보고 지각할 수 있으나, 라디오의 경우는 귀로 듣는 대사나 음향에 의해 청취자들이 제각기 상상 혹은 추리한 바 표상적(表象的)인 영상을 그릴 수 있도록 한다는 것이 근본적인 문제가 되고 있다.
따라서 그 '청각에 의한 상상과 추리에 바탕을 둔 표상성'을 어떤 방법으로 더욱 선명하게 청취자에게 심어주는가가 가장 중요하며, 그 원리에 입각하여 드라마가 구축되지 않으면 안 된다는 생각이었다. 물론 이 문제는 라디오 드라마에 있어 지극히 중요한 것이며, 당시로서는 획기적인 발표였을 뿐 아니라, 오늘날에 와서도 공간적인 시추에이션이 커다란 요소가 되는 라디오 드라마의 경우 이 이론의 정당성은 인정되어야 할 것이다.
그러나 오늘날 우리가 생각하는 라디오 드라마의 개념에 의하면 이러한 공간적 형상성(形象性)은 오히려 제2차적인 문제이며, 극단적으로 말한다면 그러한 것을 초월하여 보다 심리적인 세계를 묘사하는 것이 아니면 안 된다. 즉 라디오 드라마는 종합음으로써 청취자의 심리적인 흐름을 타고 청취자의 마음 속에 어떤 현상이나 공간을 구축함이 없이 직접적으로 파고들어 공감과 감명을 불러 일으키는 것이어야 한다.
또한 라디오(방송)라는 메커니즘이 단순히 소리를 전송하기만 하는 기관이 아니라 메커니즘 자체가 창조하는 현실음의 감각적 변형이 그것을 돕는 것이라고 할 것이다. 라디오 드라마의 본질은 '귀를 통해 시각적 상상에 호소하는 것'이기보다는 '귀에서 직접 마음으로 통하는 것'이어야 한다. 바꾸어 말하면 일단 머리 속에서 공간적인 영상으로 바뀐 후 극적 감명을 주는 것이 궁극의 목적이 아니라, '소리' 그 자체가 직접 청취자의 지성을 즐겁게 하고 감성을 흔드는 것이어야 하는 것이다. 그렇게 함으로써만 라디오 드라마는 보다 청각적인 '소리의 세계'와 가까워지고 무대극이나 영화와 구별되는 독특한 장르의 청각예술로서 존재할 수 있을 것이다.
라디오 드라마의 특징
라디오 드라마의 구성요소로는 극본·성우·음악·음향효과 등이 있으며, 이상의 요소를 효과적으로 조절·통합하여 하나의 완성된 작품으로 만들어내는 연출가(디렉터)가 있다. 물론 방송이라는 메커니즘을 매체로 한 예술이므로 음향을 전파에 싣기 위한 마이크로폰이나 조종기를 조작하는 기술자(믹서), 녹음 기사 등도 필요하다. 이러한 요소들이 하나의 스튜디오(때로는 여러 방송국을 연결한 다차원 동시 방송도 있다)에 모임으로써 라디오 드라마가 생산되는 것이다.
라디오 드라마는 순수한 '시간적 예술이며, 시간적인 오락'이다. 즉, 배우의 동작이나 배경 등의 도움 없이 성우들의 연기와 음악·효과음만으로 드라마의 분위기, 장면을 상상하고, 느끼며, 공감을 얻는 예술이다. 이런 점에서 라디오 드라마는 음악과 비슷한 바가 있다. 어떤 음악을 듣고 평화로운 전원풍경, 졸졸 흐르는 시냇물소리, 새들의 지저귐 등을 마음속에 상상할 수 있듯이(감정이입), 라디오 드라마의 청취자들도 그 등장인물의 모습이나 배경·분위기 등을 마음 속에 그리게 된다.
젊은 남녀 주인공이 새들이 지저귀는 숲속에서 수줍고 환희에 찬 사랑의 밀어를 나누고 있는 장면이 있다고 하자. 이때 수많은 청취자들이 마음에 상상하고 그리고 묘사하는 장면은 백인백색 모두 다르다. 어떤 사람은 고향의 뒷산 아름다운 숲속을 연상할 것이고 어떤 이는 지난날 여행길에서 보았던 아름다운 숲을 연상할지도 모른다. 또 주인공의 모습이 지금은 희미한 옛추억이 되어버린 첫사랑의 연인의 모습과 오버랩되어 떠오를지도 모른다. 이것이 텔레비전 드라마의 경우라면 A면 A, B면 B라는 어느 특정된 탤런트가 텔레비전을 통해 연기하게 되므로 '등장인물'의 이미지는 고정되어 버리고 상상이나 이상화(理想化)의 여지는 없어지고 만다. 이 점이 라디오 드라마의 강점이며, 청각예술의 매력인 것이다.
라디오 드라마의 또 하나의 특성은 기술적인 것으로서 시간이나, 공간을 자유로이 뛰어넘을 수 있다는 점이다. 이것은 텔레비전이나 영화·무대극에서도 가능한 일이기는 하지만 그 시공(時空)을 초월하는 수법에 있어 라디오 드라마는 훨씬 환상적이며 무한한 가능성을 지니고 있다. 또 이러한 장면 전환이 동일한 장소, 즉 같은 스튜디오 안에서 무대 장치나 소도구의 변경 없이 이루어진다.
따라서 제작비면에서도 텔레비전 드라마에 비해 적은 비용으로 제작할 수 있다는 장점도 가지고 있다. 같은 방송시간의 드라마를 제작하는 데 있어 텔레비전의 경우 라디오에 비해 약 5배 정도의 제작비가 소요된다. 그것은 텔레비전 드라마 제작에 필요한 많은 스탭들과 의상이나 세트(무대장치)·소도구 등을 고려할 때 당연한 일인데, 이것을 바꾸어 말한다면 라디오 드라마는 텔레비전 드라마의 5분의 1의 제작비로 제작이 가능하다는 결론이 나온다.
그러면 이처럼 많은 장점을 가진 라디오 드라마가 쇠퇴의 길을 걷는 이유는 본래 드라마란 '눈으로 보는 것'이지 '귀로 듣는 것'이 아니기 때문이다. 연극을 보는 재미에서 배우의 연기, 배우의 '얼굴'을 보는 재미가 차지하는 비중은 절대적이라 할 수 있는데 라디오 드라마에는 이것이 없다. 여기에 텔레비전 드라마가 질적 빈곤을 지탄받으면서도 날로 융성해 가는 비밀이 있는 것이다.
미국이나 유럽에서는 사양의 길을 걷던 라디오 드라마가 새로운 활로를 찾아, 우수한 작품들이 많이 생산되고 있는데, 그 드라마들이 주로 뛰어난 아이디어의 코미디가 아니면 미스터리물이란 사실은 주목할 만한 것이다.
기획
방송국에 따라서 그 제작과정에 다소의 차이는 있으나 원칙적으로 기획·제안으로부터 시작된다. 드라마 담당의 프로듀서(PD)가 구두(口頭)나 문서로 제작 담당 책임자(제작부장)에게 보고하거나 또는 제출하는데 그 내용은 대체로 다음과 같다.
편성
라디오 드라마는 1회로 완결되는 것(소위 단막극)이며,1주일에 1회씩 연속되는 것(일요연속극·주말연속극 등 소위주간 연속극), 일일연속극(매일 방송되는데 일요일은 제외되는 것이 보통이다) 등 3가지 방송형식이 있다.
연속극은 원칙적으로 3개월(일일연속극의 경우)·6개월·1년(이것을 1쿨이라고 부른다)을 단위로 하여 편성된다. 그러나 청취자의 평이 좋으면(청취율이 높으면) 더 연장하기도 하고, 반대로 평이 나쁘면 예정기간 안에도 중단하거나 내용의 변경, 작가나 배역의 변경 등이 있게 된다.
상업방송의 기획회의에서 통과된 제안은 '기획서'란 이름 아래 인쇄물로 만들어 영업부를 통해서 각 스폰서에게 배부된다. 스폰서쪽에선 이 기획서를 검토하여 자기회사나 제품을 PR하는데 적절한 내용인가를 검토한 후 구매(購買)여부를 정하고, 배역이나 스토리에 희망사항이 있으면 변경을 요망하게 된다. 방송국측은 이 주문사항에 따라 가능하면 다소의 변경을 가하게 된다.
극본
편성회의에서 통과되면 담당 PD는 작가에게 원고집필을 부탁한다. 이 시기는 대체로 방송 예정일 3개월 전이 된다. 드라마의 작가가 2인 이상인 소위 릴레이연속극인 경우는 작가끼리의 긴밀한 연락과 협조도 필요해진다. 연출가는 기획내용 및 자신의 의견을 방송국측에 전하고, 작자와 의논하여 원고 완성일을 약속한다.
이상은 주로 단막극의 경우이고, 50∼60회 예정인 일일연속극의 경우는 우선 3분의 1정도 작품이 완성되면 배역을 정하는 등 다음 단계 작업에 들어가고 나머지 부분은 방송하면서 계속 집필하게 된다. 그러나, 약속기일 내에 원고가 완성되지 않는 경우가 흔히 있으며, 이때에 원고 독촉을 하는 것도 PD의 소관이 된다. 또 완성된 작품이 좋지 않거나 방송국측의 의도에 어긋나는 경우도 가끔 있게 되어, 이때는 개고를 의뢰하게 되는데, 개필이 전체적인 경우도 있다. 또 개고가 1회로 끝나기도 하지만 몇 차례에 걸칠 때도 있다. 그래도 방송국측이 납득할 수 없다면(이런 일은 극히 드물다) 그 드라마를 취소하고 다른 프로로 대체하든지 다른 작가와 교체하여 다시 의뢰하든지 한다. 완성된 원고는 인쇄되어 소위 '방송대본'으로서 관계자에게 배부된다. 이상으로 라디오 드라마의 기초가 완료된 셈인데, 이제부터는 방송국 내의 현장 작업으로 들어가게 된다.
성우와 배역
연출가는 방송대본을 기본으로 하여 상위계급자 또는 그 조수(assistant)와 의논하여 배역을 정한다. 각 방송국에는 전속극회가 있어, 주로 전속성우들 중에서 모든 배역이 선정되는 경우가 일반적이지만, 어느 방송국에도 소속되지 않은 프리랜서, 즉 무소속 배우를 기용하거나 영화배우·무대극 배우를 기용하는 경우도 드물지 않다.
앞에서도 언급한 바와 같이 방송극이 성우의 연기와 효과음·음악만으로 연출되는 만큼, 성우들의 연기력은 방송극을 성공시키는 데 있어 절대적인 역할을 한다. 극본에 극중 인물의 성격이나 말씨 등의 지정이 있고 연출가의 지시가 있기는 하나, 복잡한 각 지방 사투리나 섬세한 성격 묘사는 절대적으로 성우 개인의 역량에 달렸다 해도 과언이 아니다. 이들이 방송극 발달에 기여한 공로는 특기할 만한 일이 아닐 수 없다.
대본읽기
배역이 결정되면 성우들을 집합, 대본읽기에 들어간다. 극본을 배역에 따라 읽어 나가는 것이다. 여기서 오자나 발음하기 어려운 대사를 고치고, 대체의 소요 시간을 측정한다. 긴 부분은 커트하고, 짧으면 새로 써 보탠다. 따라서 대본읽기 때에는 작자도 참석해야 한다. 이때, 연출가는 물론이지만 작자도 작품의 의도나 대사에 담겨진 감정의 표현 등에 대해 상세히 지적한다. 대본읽기는 2∼3회 되풀이되고, 연출가는 이 과정을 통해서 전체를 차근차근히 마무리 해가되 이것으로 첫날의 모임은 끝나고 해산한다.
이것이 원칙적인 라디오 드라마의 진행 과정이지만, 실제로는 시간과 경비 관계상 대본읽기가 끝난 후 곧 녹음에 들어가든지, 경우에 따라서는 마이크 앞에서 한 차례 테스트한 후 곧 녹음하는 경우가 대부분이다. 대본읽기가 끝나면 각자가 자신의 역할이나 성격·발성법 등을 연구하는 것이 이상적이겠으나, 실제로는 스튜디오에 와서야 비로소 대본을 받아드는 경우가 많다.
마이크 테스트
마이크 테스트란 음악이나 효과음도 삽입하면서 본방송과 마찬가지로 마이크 앞에서 연기하는 연습을 말한다. 음악 담당자는 극본 속에 지정된 바에 의해 새로 작곡하든지, 이미 작곡된 곡 중에서 알맞은 부분을 선정하고 그 부분을 테이프에 녹음하여 둔다. 효과담당자도 필요한 효과음을 얻는 데 소용되는 도구들을 준비하기도 하고 녹음·채취된 자연음의 테이프를 준비한다.
녹음 기술의 발달은 성우쪽에도 많은 편리를 가져 왔다. 대본읽기 때에도, 마이크 테스트에도 참석 못한 성우는 미리 자신이 연기할 부분을 공백으로 남기고 녹음하도록 하고, 시간이 나는 대로 방송국에 나와 그 테이프를 돌리면서 자신이 연기할 부분의 공백을 메우는 방법이 있다. 그러나 이런 경우는 몹시 특수한 경우가 아니면 이용되지 않는다. 확실히 테이프 레코드는 편리하다. 드라마가 진행되는 동안 성우가 대사를 잘못 외웠다든지 음악이나 효과음에 착오가 생기면(이것을 NG라 한다) 그 부분부터 다시 할 수가 있다. 그러나 그 반면 성우측에 안이한 자세를 갖게 한다는 단점도 있다. 녹음 기술이 발달하기 전 모든 프로가 소위 생방송이던 때의 긴장감을 찾기 어렵게 된 것이다.
본방송
이제 본방송에 들어가는데, 이 본방송을 '녹음'이라 하기도 하나 '온 에어(on air)'라 부르는 것이 보통이데, 말하자면 지금까지 거쳐온 과정의 총정리라 할 수 있다. 연출가의 신호(큐라 한다)에 의해 테마뮤직·테마송이 흐르고 성우들의 연기가 시작된다.각 성우들의 연기 사이사이에 효과음이 들어가고 음악이 흘러 드라마의 무드는 고조되고 스토리는 진행된다. 녹음이 아닌 생방송이던 시절에는 30분짜리 드라마를 정확하게 30분으로 끝내는 것을 명연출이라 일컬었으나 지금은 녹음된 테이프를 적절히 커트하여 예정된 길이로 맞출 수 있게 되었다.
라디오 드라마의 분류
라디오 드라마의 분류는 내용과 테마를 중심으로 할 수도 있고, 또한 내용은 어떠하든간에 수법이나 형태만으로 분류할 수도 있는데, 내용과 테마, 형태와 수법 등에 따라 2종류로 나누어 보기로 한다.
기브스 바른틀 앙상블
깁스 바른틀 앙상블(Gibbs Canonical Ensemble)은 일정한 외부힘과 일정한 온도에서 외부계와 열에너지 교환가능한 계를 말한다. 예를 들면, 일정한 외부자기장마당(Magnetic field) 에서의 전자스핀(spin)들의 상자성(Paramagnetism)현상을 설명할 때나 또는 일정한 압력하에서의 이상기체들의 운동상태를 설명할 때 깁스바른틀 앙상블을 통해 계산할 수 있다. \mu_s는 계의 작은 상태(microstates)들을 나타내고,X는 일반 변화량(Generalized Displacement), J는 일반힘(Generalized force),H는 해밀토니안(Hamiltonian), 이고 볼츠만상수 k_B 와 온도 T, N은 계에 있는 입자의 개수를 나타내고, 깁스 바른틀 앙상블에서의 확률은 다음과 같이 기술된다.
계가 일정한 온도T 와 일정한 입자개수를 가질 때, 평균 일반 변화량(Mean Generalized displacement)은
따라서 깁스자유에너지(Gibbs Free Energy)는
계가 일정한 일반힘과 일정한 입자개수를 가질 때, 엔탈피(Enthalpy)는 으로 표현된다.
물닭
물닭은 뜸부기과에 속하는 새이다. 학명은 라틴어에서 비롯되었으며, Fulica는 검둥오리를, atra는 "검은색"을 뜻한다. 유럽, 아시아, 오스트레일리아, 아프리카의 일부 지역에서 볼 수 있다. 오스트레일리아의 아종은 오스트레일리안 쿳(Australian coot)이라고 부른다.
분포
물닭은 민물호와 연못이 있는 구세계의 대부분 지역에서 번식한다. 유럽, 아시아, 오스트레일리아, 아프리카에서 서식, 번식한다. 이 종들은 최근 뉴질랜드로 확대되고 있다. 더 온화한 지역에 거주하지만 겨울에 물이 얼면 아시아로부터 훨씬 떨어진 남서쪽으로 이주한다.
개요
물닭의 길이는 32~42 센티미터이고, 몸무게는 585~1199 그램에 이르며, 흰 이마판을 제외하고 대부분 검은색이다. 수영을 치는 종들은 길고 튼튼한 발가락에 부분적인 띠를 두루고 있다.
어린 물닭은 다 큰 물닭에 비해 빛깔이 더 창백하며 흰 가슴이 있고 이마판이 없다. 약 3~4개월이 되면 다 큰 검은 새의 깃털은 발달하지만 흰 이마판은 약 1년이 지나야 완전히 성숙해진다.
탁탁치는 소리, 폭발음, 트럼펫 소리등 소리를 낼만큼 시끄러우며 밤에 자주 소리를 낸다.
행동
물닭은 개방된 물에서 헤엄치는 모습이나 물가 초지를 걷는 모습을 쉽게 볼 수 있다. 공격적인 종으로서 짝짓기 시기에 영토 주장을 심하게 하며 부모에게도 영토 방어 자세를 취한다. 짝짓기 기간이 아닌 시기에는 큰 무리를 이루는데, 이는 포식자를 피하기 위한 것으로 짐작된다.
상태
물닭은 AWEA(Agreement on the Conservation of African-Eurasian Migratory Waterbirds)가 적용되는 종들 가운데 하나이다.
화석 기록
Fulica atra pontica 아종은 불가리아 흑해 해안에서 동기 시대(약 4800-4400 BP) 때부터 기록되고 있다.
할로 섀플리
할로 섀플리(, 1885년 11월 2일 ~ 1972년 10월 20일)는 미국의 천문학자이다.
생애
1885년 11월 2일 미국 테네시주 내슈빌에서 태어났다. 1907년에 22세에 미주리 대학교에 입학하여 언론정보학을 공부하려 하였으나, 언론정보학과의 설립이 1년 지연되는 바람에 전공을 바꿀 수 밖에 없었다. 섀플리는 전공들의 목록에서, 알파벳 순으로 가장 처음 오는 것을 공부하고자 마음먹었다. 알파벳 순으로 제일 처음 오는 것은 고고학이었는데, 이 단어를 어떻게 발음하는지 몰랐던 섀플리는 그 다음에 오는 천문학을 공부하게 되었다.
미주리 대학교를 졸업하고, 프린스턴 대학교에서 천문학 박사 과정을 헨리 노리스 러셀 아래서 밟았다. 1914년 윌슨 산 천문대원, 1921~1950년 하버드 대학교 천문대장을 지냈다.
1914년에 마사 베츠(, 1891년~1981년)와 결혼하였고, 4남 1녀를 두었다. 이 가운데 하나는 2012년 노벨 경제학상을 수상한 로이드 섀플리이다.
1972년 10월 20일 미국 콜로라도주 볼더의 한 노인 요양원에서 사망하였다.
업적
헨리에타 스완 리비트가 1912년 발견한 세페이드 변광성의 주기광도 곡선을 연구하여, 이들의 절대 등급을 측정하는 방법을 발견하였다.
또 구상 성단 속의 거문고자리 RR형 변광성의 거리를 측정하여, 우리은하의 존재와 크기 및 우리 은하 속의 태양계의 위치를 발견하였다. 이 밖에, 안시쌍성에 관한 논문을 발표하였다.
캐논 (동음이의)
캐논(canon)에는 다음 뜻이 있다.
이가환
이가환(李家煥, 1742년 ∼ 1801년 3월 24일)은 조선 후기의 유학자로 종조부 성호 이익의 학풍을 잇는 대학자로 정조로부터 ‘정학사(貞學士)’라 불리며 총애를 받았다. 문장 대가이며 천문학과 수학등에 능통하였고 유학과 서학등 두루 여러학문에 막힘이 없어 당대 제일의 천재로 소문난 학자였다. 조선 최초의 세례 교인 이승훈의 외숙부가 된다. 조선 천주교회의 창설 주역인 이벽과 토론후 천주교에 대해 호감을 갇고 한때 천주교에도 대해 깊은 관심을 가졌다. 그러나 1791년 신해박해 이후 천주교 탄압에 앞장섰던 사실과 세례명이 없는 점등으로 볼때 정식 입교 여부는 불분명하다.
이가환의 종조부(從祖父) 중 한사람인 이잠(李潛 1660∼1706)이 숙종 때 노론을 공격하다 처형당한 사건이 있었는데 이런 집안 내력때문에 두고두고 노론의 집중 공격대상이 되었다. 채제공(蔡濟恭)의 후계자로 지목 될 만큼 정치적 위상이 높았으나, 서인의 공격, 남인의 내분, 천주교와의 악연 등으로 정치적 비운을 많이 겪었다. 그를 변호해주던 정조가 죽은 후 벌어진 신유박해 때 천주교를 신봉했다는 전력이 빌미가 되어 고문받다가 옥사했다.
초기생애
한성부 서부 황화방(皇華坊)에서 태어났다. 본관은 여주. 자 정조(廷藻). 호 금대(錦帶) ·정헌(貞軒)이다. 아버지는 이용휴이며, 어머니는 류헌장의 딸이다. 이가환은 조선 최초의 세례 천주교인 이승훈의 외숙이다. 이가환은 종조부(從祖父) 성호 이익의 문하에서 수학하며 성호학파의 명맥을 잇는 대학자로 인정받았다. 학문적 교우로는 정약용·이벽·권철신 등 초기 천주교 신자가 많았다. 남인에 속하는 안정복 등과 가까이 지내면서 서양학문등 새로운 학문연구에도 노력하였다.
이가환은 당대 제일의 천재로 알려져 있는데, 그 시대의 천재의 반열에 속하는 정약용은 이가환에 대해 "귀신이 아닌가 의심할 정도였다"는 표현을 사용한 적이 있다. 17세의 나이에 진사시험에 합격한 수재였던 황사영도 이가환에 대해 "읽지 않은 책이 없었고 기억력은 신과 같았다."라고 평가했다. 학자군주를 자처하던 정조도 이가환의 박학다식함에 감탄하여 그를 총애했으며 채제공을 이을 남인의 후계자로 보았다. 1771년(영조 47) 진사시, 1777년(정조 1) 문과에 급제하였으며, 여러 관직을 거쳐 대사성, 개성유수, 형조판서에 올랐다.
백화원 영빈관
백화원 영빈관(百花園 迎賓館)은 외국 국빈이 이용하는 조선민주주의인민공화국 평양직할시의 호텔이다. 백화원 초대소라고도 한다. 영빈관이 정식 명칭이다.
이가환
가문의 내력
형 이잠의 비참한 죽음을 지켜본 조선후기 대표적인 실학자 성호 이익(李瀷)은 평생 벼슬을 포기하고 선영이 있는 안산 첨성촌의 성호라는 호숫가 근처로 은거하며 학문 연마와 제자 양성에 힘썼다. 이가환의 아버지 이용휴는 진사시에 합격한 후 대과에 응시하지 않았다. 벼슬에 뜻이 없었을 뿐만 아니라 집안내력으로 인해 남인 중에서도 노론이 가장 싫어하는 가문이었기에 노론이 집권한 이상 급제할 가능성은 없었기 때문이다. 정조때에 이르러 이가환이 출사하자 집권 노론은 이런 가문의 내력을 가진 이가환을 위험인물로 낙인찍었고 이후 지속적으로 그를 공격했다.
백화원 영빈관
역사
1983년 평양 대성구역 임흥동에 세웠다. 주변 화단에 100여 종류의 꽃들이 심어져 있다는 의미로 '백화원'이라는 이름이 붙었다. 3층 규모의 건물 3개 동으로 구성됐으며 각 건물은 통로로 연결돼 있다. 2개동은 객실, 1개동은 호텔 종업원 숙소이다. 평양국제공항에서 차로 20분 거리에 있다.
이가환
천주교와 인연
북경에서 조선인 최초로 세례를 받은 조카 이승훈이 많은 천주교 서적을 가지고 1784년(정조 8년) 귀국한후, 이가환과 교류하던 이벽, 권철신, 정약용등이 천주교인이 되자 그 영향을 받아 천주학을 접하였다. 이벽이라는 자가 이가환에게 천주교를 소개하며 입교를 권했다. 이벽은 이가환을 입교시키기 위해 노력했다. 이가환이 남인을 이끌고 있었기에 그의 입교는 남인 사이에 상당한 영향을 미칠 것이기 때문이었다. 그러나 천주교를 반대했던 이가환은 이벽과 격렬한 논쟁을 벌였는데, 토론후 도리어 천주교에 호감을 갖게 되었다. 이벽으로부터 서학 입문서와 『성년광익(聖年廣益)』 등을 빌려 탐독하였으며 천주교도들과 자주 교제하면서 교회일에 협력하고 열심히 하였으므로 반대파로부터 사교(邪敎)의 교주라는 말까지 들을 정도였다. 그러나 세레명이 없는 것 등으로 보아 정식입교 여부는 불분명하다.
백화원 영빈관
역사
분수대가 설치된 인공호수가 마련됐으며 앞에는 대동강이 흐르고 건물 뒤편으로 숲이 있어 조경이 뛰어나다. 내부는 대리석과 샹들리에 등 고급 가구들로 꾸며져 있다.
2001년 장쩌민 전 중국 국가주석, 1994년 지미 카터 전 미국 대통령, 빌 클린턴 전 미국 대통령이 평양을 방문했을 때도 백화원 영빈관을 사용했다. 2000년 매들린 올브라이트 미국 국무장관과 2002년 고이즈미 준이치로 일본 총리도 사용했다. 2005년 6.15공동선언 기념행사에 참석한 정동영 통일부 장관도 이용했다.
이가환
천주교와 인연
천주교에 대한 탄압이 시작되자 교리연구를 중단하였고 1791년 신해박해 이후 광주 부윤으로 재직하며 천주교를 배척하는 내용의 가사 《경세가(警世歌)》를 지어 전파하면서까지 적극적으로 천주교를 탄압하였다. 1795년 을묘박해 때 청나라의 주문모 신부가 몰래 입국한 사건으로, 모함을 받고 충주 목사로 좌천되었다. 그러나 충주목사로 있으면서 여전히 천주교인에 대한 탄압, 배척하면서 자신에게 씌어진 공격의 빌미를 벗기위해 노력했다.
백화원 영빈관
역사
2018년 7월, 조선민주주의인민공화국을 최초로 방문한 마이크 폼페이오 미국 국무장관이 백화원 영빈관에서 숙박했다. 도널드 트럼프 대통령의 특사 자격으로 방북했다.
이가환
정치보복
정조사후에 11세의 어린나이로 순조가 즉위하자 영조의 계비 정순왕후의 수렴청정으로 노론 벽파가 정권을 장악하였다. 이후 벽파가 정순왕후를 움직이면서 사학엄금을 명분으로 남인과 시파에 대한 숙청작업을 시작했다. 1801년 1월 10일, 정순왕후는 천주교 엄금에 관해 하교를 통해 위반자를 역률로 처벌하라는 엄명을 전국에 내렸다. 정순왕후는 사도세자 제거에 앞장섰고 정조의 즉위를 반대했었기에 정조가 즉위한후 집안은 몰락했고 오라비 김귀주가 귀양지에서 사망하며 정조와는 원수지간이었다. 이런 정순왕후의 목표는 정조 재위기에 성장한 남인 세력 정계에서 몰아내고 재기하지 못하도록 박멸하는 것이었다. 선왕 정조는 집권세력인 노론 벽파를 견제하기 위해서 남인을 중용하며 탕평책을 펼쳐었다. 정조가 총애했던 진보적인 남인 소장파들이 서학에 관심을 두고 천주교에 가까운 자가 많았으니 이는 좋은 명분이 되었다.
백화원 영빈관
2000년 남북정상회담
최초의 남북정상회담이 백화원 영빈관에서 열렸다.
이가환
남인숙청
최우선적인 목표는 선왕 정조의 총애를 받던 이가환, 권철신, 정약용 3인의 제거에 있었다. 이가환과 권철진은 채제공 사후에 남인을 이끌고 있었고 정약용은 남인을 이끌 차세대 주자였기 때문이다. 특히 이가환은 반드시 죽여야 했는데, 이는 이가환의 가문이 조상때부터 있었던 노론 벽파와의 악연 때문이었다. 노론이 가장 기피하는 인물인 이가환은 당대에 제일가는 천재로 박학다식함이 동서양의 학문에 막힘이 없었고 정조의 총애를 받으며 요직을 두루거쳤고, 정조가 생전에 오회연교(五晦筵敎)를 통해 이가환을 재상으로 등용하겠다는 뜻을 내비친적이 있었다. 이가환이 1791년 진산사건 직후 배교하며 천주교 탄압에 앞장섰다는 사실을 노론 벽파도 알고 있었으나 이는 중요하지 않았다. 노론 벽파가 원했던 것은 이가환이 천주교를 버렸다는 증거가 아니라 그의 목숨이었다. 이가환과 권철신은 모진 고문 받고 단식한 지 6~7일만인 1801년(순조 1년) 3월 24일에 옥사하였다. 시신은 목을 벤후 길거리에 버려졌다.
백화원 영빈관
2007년 남북정상회담
남북관계 발전과 평화번영을 위한 선언, 줄여서 '2007 남북정상선언문'은 노무현 대통령과 김정일 국방위원장의 정상회담으로 작성되었고, 2007년 10월 4일 오후 1시, 평양 백화원 영빈관에서 남북 정상이 공동으로 서명했다.
이가환
유산
정조로부터 ‘정학사(貞學士)’라 호칭될 만큼 대학자였다. 채제공을 잇는 남인 시파계의 대가로 문장에도 능했으며 필법이 뛰어났다. 천문학과 수학에 밝아 일식 ·월식이나 황도 ·적도의 교차 각도를 계산하고, 지구의 둘레와 지름에 대한 계산을 도설로 제시할 수 있을 만큼 정밀한 수준에 이르렀다. 신유박해 당시 "내가 죽으면 이 나라에 수학의 맥이 끊어지겠다"는 말을 남겼다.
백화원 영빈관
2018년 남북정상회담
김정일 국방위원장은 생전에 조선로동당 1호 청사를 일체 외부에 공개하지 않았으며, 2차례 남북정상회담을 모두 백화원 영빈관에서 했다. 반면 김정은 국무위원장은 1호 청사에서 정상회담을 개최했다.
이가환
유산
정조는 그의 재능을 아꼈고 성균관 대사성에 임명하여 유생들을 가르치게 하였으나 노론의 공격으로 뜻을 이루지 못했다. 또한 실학자 정약용은 그의 학문에 깊은 영향을 받았다. 저서로 《금대관집(錦帶館集)》이 있었는데 현존하지 않는다. 그의 문집으로 현재 남아 있는 것은 4권 4책의 ≪시문초 詩文艸≫, 2권 1책의 ≪금대시문초 錦帶詩文艸≫등이 있고, 수록(隨錄)형식의 ≪동패낙송속집 東稗洛誦續集≫과 ≪기전고 箕田考≫, ≪금대전책 錦帶殿策≫등이 전한다.
ALU
ALU의 다른 뜻은 다음과 같다.
에이번리의 앤
《에이번리의 앤(Anne of Avonlea)》은 캐나다의 작가 루시 몽고메리의 소설이다. 《빨간 머리 앤》의 후작으로 1909년 발표되었다. 16세가 된 앤이 제2의 고향인 에이번리에서 초등학교 교사로 일하면서 벌어지는 일들을 다루었으며, 한국어판은 시공사와 동서문화사,그리고 인디고에서 출판하였다.
줄거리
마릴라 아줌마의 건강이 나빠지자, 앤은 레드먼드 대학교에 가지 않고 에이번리에서 초등학교 교사로 일한다. 교사로 일하면서 앤은 자신의 감정을 솔직하게 드러내고 상상력도 많은 어린이들의 순수한 동심덕분에 즐겁게 일하지만, 체벌을 하지 않겠다고 굳게 다짐한 신념이 현실에서 실천되지 못하여 괴로워하기도 한다. 마릴라가 고아들인 데이비와 도라를 돌보면서 앤과 마릴라는 아이들의 동심에 울고 웃는다. 흔히 피가 뜨겁다고 하는, 혈기가 가득한 청년이 된 앤은 친구들과 함께 에이번리 개선협회를 조직하여 지역공동체에서 봉사하는데,처음에는 마을 사람들이 이해하지 못해서 어려움을 겪지만, 웃지 못할 일이 일어나 마을 사람들의 지지를 받는다.
앙투안 드 생텍쥐페리
앙투안 마리 장바티스트 로제 드 생텍쥐페리(,, 1900년 6월 29일~1944년 7월 31일 추정)는 프랑스의 소설가이자 공군 장교이다. 북서 아프리카, 남대서양, 남아메리카 항공로의 개척자이며, 야간 비행의 선구자 중 한 사람이다. 그는 1944년 제2차세계대전 당시 공군장교로서 참전하고 비행 도중에 행방 불명되었다.
생애
생텍쥐페리는 프랑스의 리옹에서 태어나 다카르에서 툴루즈까지 우편물을 항공 수송하는 회사에 다녔다. 이후 제2차 세계 대전 초기에 공군에서 활동하다가 1940년에 프랑스 북부가 나치 독일에 점령되자 미국으로 망명하였다. 이후 1943년부터 다시 프랑스의 공군 조종사로 활동하다가 1944년 7월 그의 마지막 비행에서 실종됐다(추락사
로 추정). 1990년 그의 유품으로 보이는 비행기 부품이 발견되었다.
저작권
앙투안 드 생텍쥐페리의 저작물들은 "프랑스를 위해 싸우다 숨진 사람들"(Mort pour la France)의 저작권을 추가로 보호하는 프랑스 저작권법에 의해 저작권을 30년간 추가로 보호받는다. 생택쥐페리의 작품들은 대부분의 국가에서 2015년부터 퍼블릭 도메인이지만 프랑스에서는 2045년까지 저작권이 소멸하지 않는다.
고영인
고영인(高永寅, 1963년 7월 7일~)은 대한민국의 정치인으로, 제21대 국회의원이다.
충청남도 예산군 출생이다. 제7·8대 경기도의회 민주당 대표를 역임했으며, 대표의원 시절 초중교 무상급식을 주도적으로 실현하였다. 경기도 안산시 단원구 갑에서 민주당 출신으로 제20대 총선에 더불어민주당 후보로 출마하였으나 본선에서는 현역 국회의원인 새누리당 소속 김명연 후보에 밀려 낙선했다. 더불어민주당 소속으로 (전) 경기도 안산시 단원구 갑 지역위원장, 신안산대 초빙교수, 행정안전부 정책자문위원을 역임하였다. 제21대 총선에서 경기 안산시 단원구 갑 지역구 국회의원에 당선되었다.
88분
《88분》(88 Minutes)은 미국에서 제작된 존 애브넷 감독의 2007년 범죄, 드라마, 스릴러 영화이다. 알 파치노 등이 주연으로 출연하였고 게리 스콧 톰슨 등이 제작에 참여하였다. 촬영은 2005년 10월 8일 밴쿠버에서 시작되어 2005년 12월 종료되었다. 2007년, 이 영화는 다양한 유럽 국가에서 개봉되었다.
로어담역
로어담역(U-Bahnhof Rohrdamm)은 베를린 슈판다우구 지멘스슈타트에 있는 U7의 역이다. 1980년 10월 1일 U7의 북서부 연장 당시에 개업했다. 1984년 10월 1일 전까지는 종착역이었다. 노넨담알레(Nonnendammallee)와 로어담(Rohrdamm)의 교차점에 역사가 설치되어 있다. 에스컬레이터는 설치되어 있지만 엘리베이터와 점자 블록은 없다. 승강장 길이는 110 m이다.
라이너 륌러가 설계했으며, 근처의 지멘스 공장에서 벽면 디자인 설계의 영감을 얻었다. 역 근처에는 과거 지멘스의 본사 건물, 1926년부터 1927년까지 공사된 샬트베르크호흐하우스(Schaltwerk-Hochhaus)가 있다. 여기에서 영감을 얻어서 톱니바퀴와 격자 위주로 역사 벽면을 디자인했다.
X/Open
X/Open(현재 이름: X/Open Company, Ltd, 과거 이름: Open Group for Unix Systems )은 정보기술 분야에 개방형 표준을 식별, 장려하기 위해 1984년 유럽의 여러 유닉스 시스템 제조업체들이 설립한 연합체이다. 더 구체적으로 말해, 원래 목적은 유닉스에서 파생된 운영 체제를 위한 단일 사양을 정의함으로써 응용 프로그램들의 상호운용성을 제고시키고 소프트웨어 이식에 들이는 비용을 줄이는 것이다. 불, 인터내셔널 컴퓨터스 리미티드(ICL), 지멘스, 올리베티, 닉스도르프(가끔 BISON으로 불림)가 초기 구성원들이다. 필립스와 에릭슨이 나중에 곧 참가하였으며, 이 시점에 X/Open이라는 이름이 채택되었다.
이 그룹은 XPG(X/Open Portability Guide)라는 이름으로 사양을 출판한다. 이슈 1은 기본 운영 체제 인터페이스에 대해 다루며, 1년의 그룹 개설 기간 안에 게시되었다. 이어서 1987년의 이슈 2는 국제화, 터미널 인터페이스, 프로세스 간 통신, 프로그래밍 언어 C, 코볼, 포트란, 파스칼뿐 아니라 SQL 및 ISAM을 위한 데이터 접근 인터페이스로 영역을 넓혔다. 대부분이 기존 국제 표준의 프로파일이었다.
1988년 등장한 XPG3은 주로 POSIX 운영 체제 사양을 다루었다. X/Open 사양 대부분이 이것을 사용하며 영향력이 크다.
X/Open은 1993년부터, 개방 소프트웨어 재단과 병합되어 오픈 그룹이 형성된 1996년까지 유닉스 상표를 관리하였다.
지방도 제810호선
지방도 제810호선은 전라남도 목포시 대의동에서 영암군 삼호읍 용당리를 잇던 전라남도의 지방도이다.
2007년 건설교통부의 단구간 지방도 노선 조정에 의해 폐지되었으며, 삼호읍 대부분 구간은 지방도 제806호선과 통합되었다. 하지만 도로현황조서에는 2008년까지 표기되었다.
주요 경유지
-이 사이 도로 없음-
작스
작스는 다음을 가리킨다.
벨지안 시프도그
벨지안 시프도그(Belgian Shepherd, Belgian Sheepdog)는 중대형급의 목양견의 품종이다. 그러나 이 견종은 대체적으로 벨기에에서 유래된 것으로 나와 있지만, 해당 지역에서 올라온 여타 목양견들과 비슷한 성향을 가지고 있다. 그래서, 저먼 셰퍼드, 브리아드 등이 있다. 그러니까 다양한 섭정에 의해 4가지의 종류가 별개의 품종 등으로 확인된 것은, , , 말리노이즈가 있다.
주요 질병
벨지안 시프도그가 걸리기 쉬운 질병으로는 백내장, 뇌전증 , 갑상선병, , ,  등이 있고 그 외에도 췌장암, 폐암, 신장암, 간암, 심근 경색도 물론 걸릴 수도 있다.
사건
배우 김민교가 길렀던 8살 짜리 암컷 벨지안 시프도그 콜라에 의해 물린 80대 할머니가 치료를 받던 도중 끝내 숨을 거두고 말았던 것으로 보인다. 이 사건의 여파가 맹견에 대한 관리, 제재 수위를 강화해야 할 필요성이 커질 수도 있는 등, 개를 기르지 못하게 하자는 의견이 제시되어 있어, 맹견에 관한 사육 규제를 좀 더 강화해야 하는 목소리가 커진 것으로 나와 있다.
진주 대천리 입석
진주 대천리 입석(晋州 大川里 立石)은 경상남도 진주시 이반성면 대천리에 있는 입석이다.
1990년 12월 20일 경상남도의 문화재자료 제177호 진양군대천리입석으로 지정되었다가, 2018년 12월 20일 현재의 명칭으로 변경되었다.
개요
입석은 바위를 길게 다듬어 세워두는 것으로, 선돌이라고도 하며 고인돌과 같은 큰돌 문화의 일종이다. 선사시대에는 고인돌 주변에 세워 묘의 영역을 나타내기도 하였고, 역사시대에 와서는 마을 입구에 세워 귀신을 막거나 경계를 표시하였으며, 토착신앙과 합쳐져 장수를 비는 대상이 되기도 하였다.
이렇듯 신앙의 대상이 되면서 그에 얽힌 전설이 있기 마련인데, 이 입석에도 다음과 같은 사연이 전해지고 있다. 고려시대 중엽 즈음 두 개의 커다란 돌이 반촌(지금의 대동마을)에서 민촌(지금의 하촌마을)방향으로 걸어가고 있었다. 부엌에서 밥을 짓던 어느 처녀가 이를 보고 막대기로 마당을 치자 돌이 멈추어 그 자리에 우뚝 서게 되었고, 그 모습대로 오늘날까지 이르게 되었는 것이다. 그 두 개의 돌이 바로 이 입석으로, 이 돌들은 차기의 도읍지를 향하여 걸어가던 중 이었다고 전하고 있다.
현재 이들은 논 가운데에 자리하고 있는데, 그 위치로 보아 풍년을 기원하기 위한 제사의 대상이었을 것으로 추측된다.
도케정
도케정(土気町)은 지바현 산부군에 설치되었던 정이다. 현재의 지바시 동부에 해당한다.
털리도 전쟁
털리도 전쟁(, 1835~1836년)은 오하이오 주와 미시간주 접경 영토 사이에 있었던 거의 무혈에 가까운 영토 분쟁을 말한다. 미시간 대 오하이오 전쟁(Michigan-Ohio War)이라고도 부른다.
미국 의회에서는 중재안으로 미시간주로 가입 신청한 지역이 아니었던 어퍼반도의 3/4을 주로 승격할 미시간주에 주는 대신 털리도 스트립을 포기하라고 제안하였다. 앤드루 잭슨 대통령도 이법을 통과시켰다. 미시간주는 해당 지역이 털리도 스트립보다 훨씬 넓지만 인구가 희박한 야생의 땅이라는 이유로 처음에는 이를 거부하였다.
털리도 스트립의 탄생
이 경계의 위치는 19세기 초에 분쟁거리가 되었다. 나중에 털리도로 이름이 바뀐 포트 오브 마이애미(Port of Miami)의 거주자들은 오하이오주 정부가 이 경계 문제를 해결할 것을 촉구하였다. 오하이오 주의 입법부도 이 또한 문제와 관련하여 의회에 진정하는 결의와 요구를 자주 가결하였다. 1812년 이 경계선의 공식적인 측량 요구의 요청을 승인하였다. 미국과 영국 간 전쟁으로 인하여 지연되면서 1816년 인디애나 주의 연방 가입 이후 겨우 측량 실무가 시작되었다. 측량을 맡은 미국 측량장관의 에드워드 티핀은 전 오하이오 주지사였다.
그 결과 티핀은 북서부 조례선(Northwest Ordinance Line)뿐 아니라 1802년 오하이오주 헌법으로 기술된 경계선도 측량하기 위해 측량사 윌리엄 해리스를 고용하였다. 이를 마치고, 해리스 선(Harris Line)은 머미 강의 하구를 완전하게 오하이오주 안에 두었다. 조사 결과가 공개되었을 때 미시간주의 주지사 루이스 캐스는 그것이 의회의 동의를 얻은 북서부 조례선에 근거하지 않은 것이었으므로 만족하지 못했다. 티핀의 편지에서 캐스는 오하이오 주에 치우친 측량은 "강자에게 힘을 준다면 단지 약자를 약하게 될 뿐이다"라고 썼다.
이에 대한 응답으로 미시간주는 존 A. 풀톤에 두 번째 조사를 맡겼다. 풀톤의 측량은 원래 1787년 북서부 조례선에 근거하여 미시간 호로부터 에리 호까지 동쪽으로 이 선을 측량한 뒤 오하이오 주의 경계가 머미 강의 하구 남쪽에 있다는 사실을 알아냈다. 해리스와 풀톤의 측량선 사이에 있는 지역이 현재의 털리도 스트립이 되었다. 이 오하이오주 북부와 미시간주 남부 사이의 리본 형태의 토지는 너비 5~8마일에 다다랐기에 양측 모두 자신의 주권을 주장하였다. 오하이오 주는 이 주장을 양보하는 것을 거부하다가 몇 년이 지나 미시간주는 조용히 이 지역을 점령하여 여러 해에 걸쳐 해당 지역에 도로를 건설하고 세금을 징수하는 일을 하였다.
살린
살린(Saleen)은 미국의 고성능 스포츠카 제조 및 튜닝 업체이다. 본사는 캘리포니아주 코로나에 있다.
역사
살린 브랜드는 1983년 전직 프로페셔널 포뮬러 애틀랜틱 자동차 운전 선수 스티브 살린에 의해 살린 오토스포트(Saleen Autosport)라는 이름으로 설립되었다.
1990년대 말에 이 회사는 구조조정을 단행하고 살린(Saleen, Inc.)으로 사명을 변경한다.
네른스트 열 정리
네른스트 열 정리(Nernst heat theorem)는 20세기 초 발터 네른스트에 의해서 만들어졌으며, 열역학 제3법칙의 발달에 사용되었다.
이론
네른스트 열 정리가 말하는 것은 절대온도 0으로 온도가 접근할수록 화학적, 물리적인 변환을 위한 엔트로피의 변화량은 0으로 접근한다는 것이다. 이것은 수학적으로 다음과 같이 쓸 수 있다.
위의 방정식의 형태는 현대에 와서 쓰여진 것이고, 네른스트는 이러한 개념을 설명할 때 엔트로피의 개념을 사용하지 않았다. 다른 방법으로 이 정리를 살펴보는 것은 깁스 프리에너지(G)를 정의하는 것 에서부터 시작한다.
일정한 온도와 압력에서, 반응물질이 생성물질을 만들기위한 깁스 프리에너지의 변화는 로 쓸 수 있다.
T = 0에서의 위의 방정식은 로 쓸 수 있고, 이는 실험 결과(오른쪽 그래프). 에서도 볼 수 있다. 하지만 \Delta G의 커브(곡선)은 열역학에서 -\Delta S라고 알려져 있다. 여기에서 보이는 기울기가 일 때 수평적으로 0으로 접근하는 것은 이라는 것을 함축하고 있다. 바로 이것이 네른스트 열 정리이다.
네른스트 열 정리가 가지는 역사적인 의의는 막스 플랑크가 열역학 제3법칙을 만드는 데 많은 영향을 준 점이고, 이것은 순수하고 완벽한, 균일의 결정을 가진 물체의 엔트로피는 절대온도에서 0 임을 나타낸다.
단재론
단재론 ( One-ism ) 은 이교도 사상을 나타내는 말로 사용되며, '모든 것이 하나다'라는 영적인 믿음이다. 이것은 서양의 기독교 사상인 '양재론(Two-ism)' 과 반대되는 것으로 모든 것을 하나의 체계로 생각하는 '평등'과 '동일'을 강조하는 것을 내포하고 있다.
기독교의 양재론은 창조주와 피조물이라는 두 개의 근본이 다른 객체를 근간으로 하나 단재론은 모든 것이 하나로 이루어져 있고 그것을 분리한다 하더라도 결국에는 하나가 된다는 동일함을 강조한다.
이것은 피조된 세계를 숭배하는 이교도로 창조주를 경배하는 기독교와는 구별된다.
힌두교의 만다라
힌두교인들은 만다라와 연합되는 것을 기념한다. 만다라를 바라보는 것은 평화와 치유를 가져오는 완전함을 의미한다고 생각한다.
미로
원모양을 여러 개로 나누어 복잡하게 만들었지만 모두가 하나의 원 안에서 결국에는 하나로 결합되는 것을 의미하며 단재론의 예이다.