ಅಂಟು_ಚಿತ್ರಣ_ಕಲೆ
ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣ
thumb|ಟಾಮ್ ವೆಸ್ಸೆಲ್‌ಮ್ಯಾನ್, ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ #20, ಮಿಶ್ರ ಮಾಧ್ಯಮ, ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣ, 1962, ಆಲ್‌ಬ್ರೈಟ್- ನೋಕ್ಸ್, ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಬಫೆಲೋ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿಯ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣವು ಕ್ಯೂಬಾದ ಕಲಾವಿದರಾದ ಜಾರ್ಜ್ ಬ್ರೇಕ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೋ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಕೆಲವು ಮೂಲಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ತೈಲ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಬಳಸಿದ ಮೊದಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಪಿಕಾಸೋ ಆಗಿದ್ದಾನೆ. ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಗುಗ್ಗೆನ್‌ಹೀಮ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಆನ್‌ಲೈನ್ ಲೇಖನದ ಪ್ರಕಾರ, ಪಿಕಾಸೋ ಅವರ ಮೊದಲು ಬ್ರೇಕ್ ಅವರು ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಇದ್ದಿಲಿನ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳಿಗೆ ಲೇಪಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ತದನಂತರ ತಕ್ಷಣವೇ ಪಿಕಾಸೋ ಅವರು ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು (ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಪಿಕಾಸೋ ಅವರು ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಬಳಸಿದ ಮೊದಲಿಗರಾಗಿದ್ದಾರೆ): "ಬ್ರೇಕ್ ಅವರೇ ಕೃತಕ ಓಕ್-ಧಾನ್ಯದ ಗೋಡೆಕಾಗದದ ಸುರುಳಿಯೊಂದನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕಾಗದವನ್ನು ತುಂಡುಗಳಾಗಿ ಕತ್ತರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಇದ್ದಿಲಿನ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳಿಗೆ ಲಗತ್ತಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ತಕ್ಷಣವೇ ಪಿಕಾಸೋ ಅವರು ಹೊಸ ಮಾಧ್ಯಮದಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಹೊಸ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು". ೧೯೧೨ ರಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ವಿಥ್ ಚೇರ್ ಕೇನಿಂಗ್ (Nature-morte à la chaise cannée) ಗೆ, ಪಿಕಾಸೋ ಅವರು ತೈಲಬಟ್ಟೆಯ ತುಣುಕೊಂದನ್ನು ಚೇರ್-ಕೇನ್ ವಿನ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ ಚೂರಿನ ಕ್ಯಾನ್‌ವಾಸ್‌ಗೆ ಅಂಟಿಸಿದರು. ಅತಿ ವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಕಲಾವಿದರು ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣದ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಕ್ಯೂಬೋಮೇನಿಯಾ ಎನ್ನುವುದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಯತಗಳಾಗಿ ಕತ್ತರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು ಸ್ವಯಂಚಾಲಿತವಾಗಿ ಅಥವಾ ಯಾದೃಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಮರುಜೋಡಿಸುವ ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣಗಳನ್ನು ಅಂತಹುದೇ, ಅಥವಾ ಪ್ರಾಯಶಃ ಮೇರಿಯನ್ ಅವರಿಂದ ಮೊದಲ ಅನ್ವೇಷಿತವಾದ ಪ್ರಕಾರದಿಂದ ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಮೇರಿಯನ್ ಅವರ ಎಟ್ರೆಸಿಸ್ಮೆಂಟ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವ ಒಂದೇ ವಿಧವಾದ ವಿಧಾನದಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಮ್ಯ ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣ ದಂತಹ ಅತಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಆಟಗಳು ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯ ಸಂಚಿತ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತವೆ. ೧೯೬೨ ರ ನವೆಂಬರ್‌ನಲ್ಲಿ ನ್ಯೂ ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವ ಮುಂಚಿನ ಪಾಪ್ ಆರ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಸಿಡ್ನಿ ಜೇನಿಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ನಡೆಸಿತು ಮತ್ತು ಇದರಲ್ಲಿ ಅಮೇರಿಕದ ಟಾಮ್ ವೆಸ್ಸೆಲ್‌ಮ್ಯಾನ್, ಜಿಮ್ ಡೈನ್, ರಾಬರ್ಟ್ ಇಂಡಿಯಾನಾ, ರಾಯ್ ಲೈಕೆನ್‌ಸ್ಟನ್, ಕ್ಲೇಸ್ ಓಲ್ಡನ್‌ಬರ್ಗ್, ಜೇಮ್ಸ್ ರೋಸೆನ್‌ಕ್ವಿಸ್ಟ್, ಜಾರ್ಜ್ ಸೀಗಲ್, ಮತ್ತು ಆಂಟಿ ವಾರ್ಹೋಲ್; ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲಾಕಾರರಾದ ಅರ್ಮಾನ್, ಬಾಜ್, ಕ್ರಿಸ್ಟೋ, ಯ್ವೆಸ್ ಕ್ಲೀನ್, ಫೆಸ್ಟಾ, ರೋಟೆಲ್ಲಾ, ಜೀನ್ ಟಿಂಗೆಲಿ, ಮತ್ತು ಶಿಫಾನೋ ಅವರಂತಹ ಕಲಾಕಾರರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಇದರ ನಂತರ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನೌವಿಯು ರಿಯಲಿಸ್ಮೆ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಜರುಗಿತು ಮತ್ತು ಇದು ಬ್ರಿಟನ್ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕದಲ್ಲಿ ಪಾಪ್ ಆರ್ಟ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಉಪಖಂಡದಲ್ಲಿ ನೌವಿಯು ರಿಯಲಿಸ್ಮೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವುದನ್ನು ಶೀಘ್ರವೇ ನೀಡಿದ ಕಲಾಕಾರರ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಾದಾರ್ಪಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಇವರಲ್ಲಿ ಬಹುಪಾಲು ಕಲಾಕಾರರು ತಮ್ಮ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಉಪಯೋಗಿಸಿದರು. ವೆಸ್ಸೆಲ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಅವರು ಕೆಲವು ಷರತ್ತುಗಳೊಡನೆ ನ್ಯೂ ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ೧೯೬೨ ರ ಎರಡು ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ #೧೭ ಮತ್ತು ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ #೨೨. ಮತ್ತೊಂದು ಕೌಶಲ್ಯವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣದದ್ದಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾಡಿದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನ ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಅಂಟಿಸುವ ಬಳಸುವಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಬಳಕೆ ಮಾಡಿವರಲ್ಲಿ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದವರು ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕಲಾಕಾರರಾದ ಜಾನ್ ವಾಕರ್ ಅವರಾಗಿದ್ದು, ಇವರು ತಮ್ಮ ೧೯೭೦ ರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದರು, ಆದರೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅಂಟು ಚಿತ್ರವು ಆಗಲೇ ೧೯೬೦ ರ ಮೊದಲಿನಲ್ಲಿ ಕೊನ್ರಾಡ್ ಮಾರ್ಕಾ-ರೆಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜೇನ್ ಫ್ರಾಂಕ್ ಗಳಾಗಿ ಅಂತಹ ಅಮೇರಿಕದ ಕಲಾಕಾರರ ಮಿಶ್ರ ಮಾಧ್ಯಮದ ಕಾರ್ಯಗಳ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿತ್ತು. ತೀವ್ರವಾಗಿ ಸ್ವಯ-ಟೀಕಾಕಾರರಾದ ಲೀ ಕ್ರೇಸ್ನರ್ ಅವರೂ ಸಹ ಆಗಾಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳನ್ನು ತುಂಡುಗಳಾಗಿ ಕತ್ತರಿಸುವ ಮೂಲಕ ನಾಶಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಈ ಚೂರುಗಳನ್ನು ಅಂಟು ಚಿತ್ರಣವಾಗಿ ಮರು ಜೋಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಕಲೆಯ ಹೊಸ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.