cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
Էմմիլու Հարրիս
Կոմերցիոն հաջողություն
Luxury Liner- ը (1976թ) նույնիսկ համարձակ մոտեցում ուներ ընտրելու նյութը ։ Գրառումը համադրում էր ռոք-ռոլը (You Never Can Tell) C'est La Vie- ը՝ Չակ Բերի, գրքի վերնագիրն՝ Գրեհեմ Փարսոնս, ինչպես նաև երկրի դասական «Hello Stranger» The Carter ընտանիքը և «When I Stop Stop Dreaming» The Louvin Brothers: Հարիսը գրանցեց համապատասխանաբար վերջին երկուսը՝ Նիկոլոլ Լարսենի և նրա նոր ընկերուհու՝ Դոլլի Պարթոնի հետ։ Նկարը լրացնում էին ժամանակակից հեղինակների՝ Ռոդնի Քրոուելի «You’re Supposed to Be Felling Good» և Թաունս Վան Զանդի «Pancho & Lefty» աշխատանքները։ Ալբոմը գլխավորել է Top Country Albums աղյուսակը, որտեղ այն տևել է ութ շաբաթ ։ Հիթ են դարձել «(you Never Can Tell) C’est La Vie» և Making Believe Քիթի Ուելսը (երկուսն էլ մտել են Թոփ 10 թեժ երկրի երգեր ): Գրառումը ցույց տվեց Հարիսին և նրա խումբը ձևի գագաթնակետում ։ Luxury Liner-ի նախորդների համեմատ ավելի ամբողջական էր հնչում, իսկ երգչուհու ձայնն այստեղ ձեռք բերեց ապրանքանիշի վառ և մաքուր հնչողություն: Ալբոմը այդ պահին դարձել է նրա կարիերայի գագաթնակետը, իսկ «Hello Stranger», «Luxury Liner», «Pancho & Lefty», «Making Believe» և «Tulsa Queen» երգերը տարիներ շարունակ մնացել են Հարիսի երգացանկում։ 1977-ի հունվարին, թողարկվելուց անմիջապես հետո, նկարիչն ամուսնացավ իր պրոդյուսեր Բրայան Ահերնի հետ։ Նույն թվականին The Hot Band-ը հեռացավ Գլեն Հարդինից, որը փոխարինվեց մեկ այլ նախկին երաժիշտ Էլվիս Փրեսլիի, իսկ ապագայում՝ հայտնի երկրի պրոդյուսեր Թոնի Բրաուն։
1978 թվականի սկզբին թողարկված Quarter Moon in a Ten Cent Town ալբոմը ցուցադրեց կոնցեպցիայի փոփոխություն։ Այս սկավառակը բաղկացած էր ժամանակակից հեղինակների աշխատանքներից և առաջին անգամ չէր պարունակում Գրեմ Գրեմ Փարսոնսի երգացանկի երգերը։ Տրեք-լիստում եղել են կանադական երգահան Ջեսի Վինչեստերի «My Songbird» և «Defying Gravity», Ջեսի Վինչեստերի, Յուտա Ֆիլիփսի «Green Rolling Hills» բալլադի (դուետով Ֆեյսու Սթարլինգի հետ) աշխատանքները, իսկ գլխավոր հիթ է դարձել Տեխասի ռոքեր Դելբերտ Մաքքլինթոնի «Two More Bottles of Wine»-ը։ Վերջինս երգչուհուն տրամադրեց ևս մեկ սինգլ թիվ 1 Hot Country Songs երգերում։ Ալբոմն առաջին անգամ հայտնվեց և հանրաճանաչ դարձավ՝ մուտք գործելով Dolly Parton-ի Top 5 բալլադային հեղինակությունը «To Daddy»: «Հեշտ է այսուհետ» երգը գրել են Քերլին Քարթերը և Հարիսի ամենամտերիմ ընկերներից մեկը՝ Սուսաննա Քլարկը։ Որպես սինգլ, հետքը հարվածեց Թոփ 20-ին։ Այստեղ ևս մեկ Հարրիս դուետի զուգընկեր է Ուիլի Նելսոնը`«One Paper Kid» երգում։ Ռոդնի Քրոուելի հրաժեշտի նվերը, որը շուտով մենակ կարիերայի համար թողեց The Hot Band-ը, իր աշխատանքներն ընդգրկեց Լուիզիանայի հեռանալը ցերեկային լույսի ներքո, և ես այսպես չեմ ապրում ։ Այնուամենայնիվ, երգչուհին դժգոհ էր ալբոմից՝ հավատալով, որ նյութը խառնելու ոչ պատշաճ միջամտության պատճառով կորցրել է իր սկզբնական հմայքը։
Չնայած Քրոուլին The Hot Band- ից հեռանալու մասին, նա և Հարիսը երբեք չեն խզել անձնական և ստեղծագործական կապերը՝ շարունակելով աշխատել հնարավորության դեպքում։ Անսամբլում իր տեղը գրավեց բազմապրոֆիլիստ և վոկալիստ Ռիկի Սքագսը:Վերջինս Հարիսին ծանոթ էր 1970-ականների սկզբից՝ Վաշինգտոնի Red Fox Inn-ում համերգների ժամանակ և նրա հետ ձայնագրեց իր առաջին դեբյուտային ալբոմները՝ Pieces of the Sky: Երգչուհին վաղուց է համոզել երաժիշտին միանալ իր թիմին, բայց ավելի վաղ նա համաձայն չէր։ Այժմ Skaggs-ը դարձել է The Hot Band-ի հիմնական շարժիչ ուժը և բերել է Bluegrass ժանրի ուժեղ ազդեցություն։ Քրոուելից հետո սկսվեց անկախ կարիերա և կիթառահար Ալբերտ Լին, որին փոխարինեց Ֆրենկ Ռեկկարդը։ Խումբը թողնելուց հետո Քրոուելը և Լին շուտով թողարկեցին իրենց դեբյուտային մենակատարների ձայնագրությունները։ Երկուսն էլ պատրաստել են Բրայան Ահերնը, ձայնագրվել է Հարիսին հետադարձ վոկալներով և նախկին գործընկերների ուղեկցությամբ The Hot Band- ում։ Նույն ժամանակահատվածում Հարիսը, Դոլլի Պարթոնը և Լինդա Ռոնստադտը ստանձնել են The Queenston Trio ոչ պաշտոնական մականունը և փորձել են ձայնագրել համատեղ ալբոմ։ Այնուամենայնիվ, Բրայան Ահնի հետ կազմակերպչական դժվարությունների և ստեղծագործական տարաձայնությունների պատճառով նախագիծը որոշվեց հետաձգվել։
The Nash Ramblers
1990 թվականին երգչուհին լուծարեց իր խումբը The Hot Band-ը, որի հետ նա աշխատել է 15 տարի և դրա դիմաց հավաքել է ձայնային թիմը The Nash Ramblers: Հարրիսը այս շրջադարձը բացատրել է իր ձայնի հետ կապված մշտական խնդիրներով, ինչը դժվարացնում է նրան բարձր ձայնով էլեկտրական նվագախմբով երգելը (ավելի ուշ պարզվեց, որ երգչուհին լուրջ վիրուսային բրոնխիտ ունի) ։ Թիմում ընդգրկված էին ջութակահար և մանդոլինիստ Սեմ Բուշը, կիթառահար ՋՈն Ռանդալ, բասիստ Ռոյ Հուսկին, թմբկահար Լարի Աթամանուկը, ինչպես նաև Ալ Պերկինսը (բանջո, սլայդ կիթառ և լավ)։ Վերջինս`Հարիսի ընկերը, վերադարձել է Գրեմ Փարսոնսի հետ ռեկորդային նստաշրջաններում։ Համերգների ժամանակ նա դիմել է կապույտ ժայռին բնորոշ ձայնին և պայմանավորվածություններին։ Նույն թվականին երգչուհին թողարկեց New Dance ապրանքանիշը, որը նախատեսված էր հիմնականում ակուստիկ ոճով և ձայնագրվեց Մերի Սևի և Իրիս Դեմենցի մասնակցությամբ։ Իր կարիերայում առաջին անգամ թողարկումը Հարրիսը չի գտել սովորական հաջողություն երկրի վարկանիշային աղյուսակում՝ Top Country Albums- ում զբաղեցնելով միայն 45-րդ հորիզոնականը, և միակ ուղին, որը հարվածել է Hot Country Songs-ին, բարձրացել է միայն 71 համարի տողում։ Նույն թվականին թողարկվեց նրա Duets ալբոմը, որը զուգերգեր էր պարունակում Ուիլլի Նելսոնի, Ջորջեմ Ջոնս, Գրեհեմ Փարսոնսի և այլ նկարիչների հետ։
1991 թվականին երգչուհին անընդմեջ երեք երեկո անընդմեջ ելույթ ունեցավ «Մայր երկրի եկեղեցի»`Ryman Auditorium, ձայնագրելով այնտեղ ալբոմ և հեռուստատեսային համերգ, ինչը հանգեցրեց հետագա վերակառուցմանն ու վայրի բացմանը։ Կառուցվել է 19-րդ դարի վերջին, շենքը գտնվում էր անմխիթար վիճակում, իսկ ներկայացումները չեն կայացել 1974 թվականից ի վեր, երբ այն մնացել էր Grand Ole Opry-ի կողմից ։ Այս առումով հեռուստադիտողների թիվը երեք ցուցադրությունից յուրաքանչյուրի համար սահմանափակվում էր երկու հարյուր հոգով. նրանց արգելվել էր նստել պատշգամբների տակ կամ դրա տակ փլուզման վտանգի պատճառով ։ Որպես հյուր բեմում հայտնվել է Բիլ Մոնրոն՝ երգչուհու հետ միասին կատարելով իր հայրենի Կենտուկի նահանգի համար ավանդական Buck dancing պարը ։ Արդյունքում թողարկվեց At the Ryman ալբոմը (1992), որը Հարիսին և նրա խմբին բերեց Գրեմմիի մրցանակ։ Ինչպես իր վերջին երգչուհին, Last Date (1982), սկավառակը պարունակում էր միայն երգեր, որոնք նա նախկինում չէր ձայնագրել ։ Ալբոմի թողարկումից ինն օր անց երգչուհին ընդունվեց Grand Ole Opry-ում ։ Համերգները և ալբոմը հանրության ուշադրությունը գրավեցին Ryman Auditorium- ի կարգավիճակի վրա, և շուտով դրա սեփականատերը Gaylord Entertainment-ը հայտարարեց և իրականացրեց խոշոր վերակառուցում ։ Արդյունքում՝ 1994 թվականից ի վեր, դահլիճում պարբերաբար անցկացվում են համերգներ ։
1990-ականների կեսերին երկրի ռադիոն անցում կատարեց երիտասարդ նկարիչներին՝ թողնելով հետագա սերունդը՝ Ուիլ Նելսոն, Մերլ Հագարդ, Ջորջա Ջոնս, Ուեյլոն Ջենիգա։ Չնայած երգչուհին երկրի լեգենդ էր և շարունակում էր պահանջարկը որպես ստուդիայի հյուր կատարող, նա չի կարողացել համեմատել վաճառքի մեջ այն երիտասարդ նկարիչների հետ, որոնց համար նա կուռք էր։ 20 տարվա համագործակցությունից հետո Warner Bros. Records խզել է նրա հետ պայմանագիրը։ Անդրադառնալով ապաստան՝ նա ազատեց Cowgirl Prayer (1993): Լինելով թեթև և խորը, ալբոմը արտացոլում է երգչուհու ստեղծագործական նոր վերելքը որպես թարգմանիչ և ներառում էր երգեր՝ սկսած Լեոնարդ Կոենի անվան տիտղոսից մինչև Լյուսինդա Ուիլյամսի «Կիսալուսնի քաղաք»: Հարրիսի սեփական երգը՝ «Աղոթքը բաց դռներում», կրկին ցույց տվեց իր կոմպոզիտորական տաղանդը։ Ալբոմը միայն «Թոփ երկրի» ալբոմներում հասավ թիվ 34 դիրքի, բայց արժանացավ քննադատական գնահատանքի ։ Միակ սինգլը «High Powered Love»-ը գծագրերում նույնպես հաջողություն չի ունեցել։ Երգչուհին հանգիստ ընդունեց բոլոր փոփոխությունները և շուտով նրբորեն վերսկսեց իր կարիերան նոր սկավառակով։ Բայց մինչ այդ՝ 1995-ի սկզբին, նա շրջայց էր կատարել՝ ի պատիվ The Hot Band-ի ստեղծման 20-ամյակի։ Նրա հետ շրջայցում էին այս խմբի նախկին անդամները`Ռոդնի Քրոուելը, Ալբերտ Լին, Գլեն Հարդինը և Սթիվ Ֆիշելը։ Հատկանշական էր համերգը Լոնդոնի Ալբերտ Հոլլում։
Spyboy
Հարրիսն ավարտեց Նեշվիլի առևտրային կախվածությունը` թողարկելով Wecking Ball (1995) ալբոմը:Այս աշխատանքում նա վճռականորեն հեռացավ երկրի ձայնից և շարժվեց դրանից այն կողմ։ Չնայած երգչուհին միշտ ընդլայնել է երաժշտական սահմանները, բայց նրա աշխատանքներից ոչ մեկը համեմատական փոփոխություններ չի ցուցաբերել : Նախագիծը ղեկավարում էր Դանիել Լանոիսը, որը նախկինում աշխատել էր Բոբ Դիլանի, U2 խմբի և Պիտեր Գաբրիելի հետ։ Ալբոմը աննկատելիորեն ստացավ Հարիսի համար դանդաղ, շեղված և մանտանական ձայնի համար։ Լանոյի ստեղծած մթնոլորտը ավելի շատ նման էր փորձերի ռոք խմբերի, ինչպիսիք են Cocteau Twins- ը և The Breeders- ը:
Ալբոմում, ի թիվս այլոց, երգեր էին Ջիմի Հենդրիքսը, Սթիվ Էրլը, Գիլիան Ուելչը և Նիլ Յանգը։ Վերջինս երգեց նաև Հարիսի հետ միասին։ Ձայնագրությանը հիմնականում մասնակցում էին ռոք երաժիշտներ, օրինակ ՝ U2 թմբկահար Լարի Մյուլեն ։ Արդյունքում, Wrecking Ball-ը քննադատների կողմից լայնորեն ընդունվեց որպես նորարար, չնայած այն օտարացրեց մի շարք երկրի երաժշտության սիրահարներին երգչուհու համար ։ Այնուամենայնիվ, ալբոմը նրան ծանոթացրեց նոր լսարանի՝ այլընտրանքային ռոք և ալտ-երկրի երկրպագուների հետ։ Սկավառակը նկարիչին բերեց Գրեմմիի մրցանակ «Գրեմմի» անվանակարգում «Ամենալավ ալբոմը ժամանակակից ժողովրդականության մեջ» անվանակարգում։ Երկրի ռադիոյով նա ստացավ չափազանց սահմանափակ ռոտացիաներ
Ոճի փոփոխության հետ կապված, նոր տուրիստական խումբ՝ Spyboy- ն, անվանվեց Մարդի Գրա կառնավալի ավանդական կերպարների անունով ։ Այն ներառում է կիթառահար Բդի Միլլերը և աֆրիկամերիկացի երաժիշտներ Նյու Օռլեանից`բաս նվագող Դերիլ Դոնսոն և թմբկահար Բրեդ Բլեյդը։ Վերջինս խմբին բերեց համընդհանուր, հզոր և էկզոտիկ ռիթմի բաժին, որը զգալիորեն առանձնացնում էր կոլեկտիվը նախկին Հարիսի թիմերից ։ 1998-ին Spyboy-ի համերգային սկավառակը, որը մի տեսակ հետահայաց էր երգչուհու կարիերան, նույն ձայնագրության մեջ ձայնագրվեց և թողարկվեց։ Նույն թվականին նա հայտնվեց Ուիլ Նելսոնի Teatro ալբոմում։
2000 թվականին երգչուհին մասնակցել է Կոենով եղբայրների «Օ, որտեղ ես դու, Եղբայր» ֆիլմի երգերի ձայնագրությանը։ Ձայնասկավառակը Հարիսին և մյուս արվեստագետներին բերեց Գրեմմի մրցանակ «Տարվա ալբոմ» անվանակարգում՝ ներկայացնելով իրենց և ամերիկյան ավանդական երաժշտությունը հիմնական հանդիսատեսին։ Ի աջակցություն ալբոմի, որին հաջորդեց նաև Down From Mountain Tour-ի շրջագայությունը և վավերագրական կինոնկարի համերգաշարի թողարկումը`Down From Mountain- Հարիսը հայտնվեց երկու նախագծերում։ Նույն թվականին նա երգեց Ryan Adams Heartbreaker ալբոմում։
Stumble into Grace ալբոմը (2003) Wrecking Ball-ի ոճով երգչուհու երրորդ և վերջին աշխատանքն էր: Նախորդի օդում սկավառակը ներառում էր հիմնականում երգեր, որոնք ստեղծագործել է հենց ինքը՝ Հարիսը: Չնայած երկու նմանատիպ նախագծերից հետո նրա մթնոլորտը այնքան էլ թարմ չէր ընկալվում, սակայն ալբոմը պարզվեց, որ ոչ պակաս ուժեղ է, քան նախորդները։ Այստեղ երգչուհին նույնպես հիանալի տիրապետում էր այդ ժամանակ իր բնորոշ ձայնին: Այս ռեկորդի վրա նա համագործակցել է Քեյթի և Աննա Մակգրիգելի և նրա վաղեմի ընկերուհի Լինդա Ռոնստադտի հետ: Ալբոմը զբաղեցրել է Թոփ 6-րդ ալբոմում տեղակայված համարանիշը 6-ը, և չնայած բարձր մակարդակի հիթերի բացակայությանը, կրկին դրդել է Հարիսին շրջագայության։ Մեկ տարի անց նա մասնակցեց Sweet Harmony Traveling Revue շրջագայությանը՝ Գիլիան Ուելչի և Դեյվիդ Ռոլլինսի, Փաթի Գրիսֆինի և Բեդի Միլլերի հետ։
The Red Dirt Boys
Կարիերայի հաջորդ փուլում երգչուհին դադար է տվել մենահամերգին և նվիրել է իրեն իր սիրելի արտիստների հետ համագործակցությանը ։ 2005 թվականին նա հյուրախաղերով հանդես է եկել Էլվիս Կոստելոյի հետ` նրա հետ կատարելով «The Scarlet Tide» երգը նրա The Delivery Man ալբոմում (2004)։ Նա նաև համագործակցել է Նիլ Յանգի հետ Նրա Prairie Wind ձայնասկավառակում և հայտնվել «Neil Young: The Heart of Gold» վավերագրական ֆիլմում։ Այդ ընթացքում Հարրիսը ձայնագրել է «A Love That Will Never Grow Old» երգը «Սապատավոր լեռ» ֆիլմի համար» ։
2006 թվականին թողարկվեց All the Roadrunning ձայնասկավառակը` երգչուհու և Մարկ Նոպֆլերի համատեղ աշխատանքը։ Արտիստները ծանոթացել են դեռևս 1987 թվականին` ելույթ ունենալով Չետա Ատկինս հեռուստաշոուի ժամանակ[ : Երգերը ձայնագրվել են 1998-2005թթ. Նոպֆլերի Նեշվիլում ժամանումների ժամանակ և տեղական քանթրի-երաժիշտների ներգրավմամբ ։ Սկավառակը հայտնվել է ինչպես Մեծ Բրիտանիայի, այնպես էլ ԱՄՆ-ի թոփ-20-ում։ Հաջորդեցին հյուրախաղերը Եվրոպայում և ԱՄՆ-ում։ Շրջագայության արդյունքում Նոպֆլերը և Հարրիսը թողարկել են համերգային ալբոմ` Real Live Roadrunning: 2007 թվականին նաերգել է նաև «A Tribute to Joni Mitchell» ալբոմում։
All I Intended to Be (2008) ալբոմը նշանավորեց Հարրիսի վերադարձը ակուստիկ քանթրի ձայնին ։ Թողարկման պրոդյուսերը Բրայան Ահերն է, ով 1984 թվականից չի աշխատել Հարիսի հետ։ Սկավառակը բարձրացել է Top Country Albums-ի № 4 և Billboard 200-ի № 22 հորիզոնականներում ։ Ձայնագրությանը մասնակցել են The Hot Band-ի առաջին կազմի անդամներ` դաշնակահար Գլեն Հարդինը և բաս-կիթառահար Էմորի Գորդին, ինչպես նաև 1970-ականների սկզբին Վաշինգտոնի ակումբային քանթրի-բեմի գծով երգչուհու համախոհներ Ջոն Սթարլինգը և Մայք Օլդրիջը The Seldom Scene-ից։ Բեք վոկալի մի մասը ձայնագրել է Դոլլի Փարթոնը, իսկ կիթառի վրա նվագել է Վինս Գիլլը ։ Նույն թվականին երգչուհին հավաքեց նաև նոր նվագակցող խումբ` The Red Dirt Boys: Դրանում ընդգրկվել են  մուլտինստրումենտալիստ Ֆիլ Մադեյրան (ստեղնաշարային գործիքներ, կիթառ, ակորդեոն, սլայդ-կիթառ), բաս-կիթառահար Քրիս Դոնահյուն, հարվածային գործիքներ նվագող Բրայան Օուինգսը, ջութակահար և բանջիստ Ռիկի Սիմփկինսը, կիթառահար Քոլին Լինդենը ։ Վերջինիս 2010 թվականին փոխարինել է Ուիլլ Քիմբրոն ։ Կոլեկտիվն աշխատում է ինչպես ամբողջությամբ ակուստիկ, այնպես էլ էլեկտրական ձևաչափով։ Այդ ժամանակ նա հրավիրվել է Քանթրիի փառքի սրահ (2008)։
Hard Bargain (2011) ձայնասկավառակում երգչուհին անդրադարձել է ժամանակակից ռոք-հնչողությանը։ Ընդ որում, ձայնագրության մեջ Հարիսից բացի մասնակցել են ընդամենը երկու երաժիշտներ` ալբոմի պրոդյուսեր Ջեյ Ջոյսը և մուլտինստրումենտալիստ, որը մասնագիտացած է տիեզերական երաժշտության մեջ, Ջայլս Ռիվզը ։ Երգերի մեծ մասը գրվել է Հարրիսի և ինչպես այլ մարդկանց կյանքից (Կատրինա փոթորիկի հետևանքների, Էմմեթ Թիլի սպանության), այնպես էլ անձամբ նրա վրա ազդած իրադարձությունների մասին (Քեյթ Մաքգերիգլի մահը, գրեմ Փարսոնի հետ հարաբերությունները) ։ Սկավառակը հասել է Top Country Albums-ի № 3 և Top Rock Albums-ի № 6 հորիզոնականներին ։
2013 թվականին Հարիսը և Ռոդնի Քրոուելը իրենց ծանոթությունից ի վեր մտահղացել էին և ձայնագրել էին համատեղ «Old Yellow MOOP» ալբոմը ։ Աշխատանքը հաստատվել է երգչուհու վաղ ստեղծագործական քանթրի-ռոք ոճով։ Այլ երաժիշտների միջև ձայնագրությանը մասնակցել են 1975 թվականի The Hot Band խմբի օրիգինալ կազմի բոլոր անդամները, բացի Հենկ դե Վիտոյից (ալբոմում կան երեք երգեր նրա հեղինակության համար) ։ Որպես պրոդյուսեր  կրկին հանդես եկավ Բրայան Ահերնը, որը պատասխանատու էր Հարրիսի առաջին ձայնապնակների համար ։ Top Country Albums չարթում ալբոմն ընդգրկվել է թոփ-5-ում ։ Top Country Albums չարթում ալբոմն ընդգրկվել է թոփ 5-ում։ Ավելի ուշ նրանք նույն ոճով ձայնագրել են ևս մեկ ձայնասկավառակ` Traveling Kind (2015), բայց արդեն մեկ այլ պրոդյուսերի և երաժիշտների կազմի հետ։
Այսօր Հարրիսի ստեղծագործությունը սովորաբար վերաբերում է Ամերիկաին, որի հիմնադիրներից մեկը համարվում է նա։ Անձամ երգչուհին նաև իրեն այլևս չի ասոցացնում քանթրի հետ` նշելով, որ ժանրը ժամանակակից տեսքով կորցրել է կապն իր գյուղական արմատների հետ։ 2015 թվականին կայացել է The Life & Songs of Emmylou Harris-ի համերգը։ Միջոցառմանը մասնակցում էին արտիստուհու ընկերներն ու երկրպագուները, այդ թվում` Քրիս Քրիստոֆերսոնը, Էլիսոն Քրաուսը, Շերիլ Քրոուն, Վինս Գիլլը, Շոն Քոլվինը, Մեյվիս Սթեփլսը, Մերի Չապին Կարպենտերը, Դանիել Լանուան, Ռոդնի Քրոուելը, Բադդի Միլլերը, Ջոն Սթարլինգը, Սթիվ Էրլը, Հերբ Պեդերսենը, Քրիս Հիլմանը, Լյուսինդա Ուիլյամսը և Փաթի Գրիֆինը ։
Մրցանակներ
Երգչուհին ունի 14 «Գրեմմի» մրցանակ, երեք CMA Awards, չորս Americana Music Honors & Awards և հինգ IBMA Awards: Նա նաև Polar Music Prize և Billboard Century Award դափնեկիր է։ Grand Ole Opry-ի անդամ է և նվիրված է երկրի փառքի սրահին։
Իմիջ
Երգչուհին Նեշվիլը կերպար է բերել, որը քանթրի ավանդույթները համադրել է կալիֆոռնիական ռոք մշակույթի ոչ ֆորմալ կազմի հետ։ Բացի ավանդական քանթրի ցանկացած տեսակի նկատմամբ ունեցած ուժեղ սիրուց և հարգանքից, Հարրիսն ունեցել է վաստակավոր հիփ-ռոքերային անցյալ ՝ ելույթ ունենալով Կալիֆոռնիայի քանթրի ռոք աստղի՝ Graham Parsons-ի հետ, որը մահացել է թմրանյութերի չափից մեծ դոզայից 1973 թվականին ալկոհոլի օգտագործման ֆոնին։ Քաղաքական և կենսակերպի հիման վրա երաժշտական բիզնեսում պառակտման ժամանակ նրա հիպի իմիջը շփոթեցրեց Նեշվիլի իսթեբլիշմենթի որոշ ներկայացուցիչների, բայց մինչ այն, մինչև նրանք չլսեցին, թե ինչպես է նա երգում իր առաջին հիթը «If I Could Only Win Your Love» : Ըստ քանթրի պատմաբանի en: Robert K. Oermann / Ռոբերտ Օերմանի, Հարրիսը մարմնավորում էր 1970-ական թվականների աղջիկների սերունդը, որոնք դիմահարդարում չէին կրում Peng-քեյք և Սանրվածքներ  en: Bouffant / բուֆանտ։ Երգչուհին հագնվում էր պարզ և գրեթե չէր օգտնվում կոսմետիկայից, ինչը կտրուկ հակադրվում էր հայտնի քանթրի-երգչուհիների մեծամասնությանը, որոնք երբեմն նման էին հիպերտրոֆացված բարբի տիկնիկների:Նա նաև չէր պայքարում իր վաղ սեդինայի դեմ և հպարտությամբ էր կրում այն ։
Հարրիսը դարձել է առաջին հաջողակ քանթրի-երգչուհի, որը դուրս է եկել քանթրի-ռոքից և գործնականում չի փոխել իր սկզբնական ոճը։ Նրա երկար մազերը ուղիղ բացվածքով, ջինս, կովբոյի կոշիկներ և պրերիի ոճով երկար զգեստները նոր մոդա են սահմանել ։ «Vogue» հրապարակման համաձայն ՝ երգչուհու ոճը ներառում էր բլուզ, ծոպեր (Gibson J-200 և անվան մոնոգրամ ունեցող կաշվե գոտի), շքեղ դենիմ, «Վեսթերն ոճի վերնաշապիկներ» ասեղնագործությամբ, կովբոյական գլխարկ և երկար կոշիկներ, ինչպես նաև ժամանակի նորաձևություն. բարակ, օդային, բոհեմյան զգեստներ,կոմպակտ վերնաշապիկներ, բաց ուսերով տոպեր, և գումարած իմպրովիզացված պարագաներ. ժապավեններ կամ գործվածքային գոտիներ պարանոցի շուրջը, չոկեռի ձևով ։ Հազվագյուտ բացառություն էին կովբոյական հանդեձանքները - հարգանքի տուրք անցյալի քանթրի աստղերին ։ Ինչպես նշում է հեղինակ Սեսիլիա Տիշին, Հարրիսի իմիջը ընդգծված կանացի է և թելադրված է տղամարդկանց և կանանց միջև տարբերությունների հանդեպ նրա ամուր հավատով,ինչպես նաև մարդկային հաղորդակցության և փոխըմբռնման համար վերջիններիս ձայնի կարևորությունը։ Այսպիսով, կանտրի երաժշտության նկատմամբ նրա մոտեցումը համընկնում է ժանրի աշխատանքային ավանդույթների հետ, որոնք միշտ արտացոլում են կանանց և տղամարդկանց միջև տարբերությունը իրենց կյանքի փորձի, խնդիրների, աշխարհի ըմբռման և ընկալման մեջ ։
Չակ Դյուֆի գնահատմամբ՝ «Billboard» ամսագրից, երբ Հարիսը 1970-ական թվականներին սկսել է կարիերան, քանթրիում նրա նման արտիստուհիներ չեն եղել ։ Իր երկար մուգ մազերով, նա նայվում էր, թերևս, ամենամեծ հիփին, ժանրի պատմության մեջ, առնվազն այդ պահին ։ «The Journal of Country Music» հրատարակության համար նյութում Դենիել Քուփերը գրում է, որ Հարրիսը սկզբում ցնցել է Նեշվիլլին իր գորշ մազերով, բայց արդյունքում ոգեշնչել է 40 տարեկան շատ տեղական կարիերիստուհիների «հպարտորեն մազերի ներկը նետել լոգարանի պատուհանի մեջ»։ Ինչպես նշում է Ռոբերտ Օերմանը, երգչուհին քանթրիին նորաձև է դարձրել. առաջին անգամ հայտնվել է երիտասարդ և գրավիչ դերասանուհի, որը դուր է եկել ինչպես ռոք լսարանին, այնպես էլ ավանդական քանթրի լսարանին, ինչը դարձել է իսկական բեկում ։ Միևնույն ժամանակ, նրա հաջողությունը հիմնական հոսքում, որպես ավանդական քանթրի կատարողի առանց պոմպի և գլամուրի, իբրև Las Vegas-ը բարձրացրել է առավել ավանդական քանթրի արտիստների կարգավիճակը։ Հեղինակ Ռիչարդ Կարլինի դիտարկմամբ, ժամանակակից քանթրի-երգչուհիները կարող են իրենց թույլ տալ ավելի բնական տեսք ունենալ և նման փոփոխություններ կատարել արտաքինի ստանդարտներում, նրանք պարտական են Հարրիսին ։ Իր հերթին Grand Ole Opry-ը բնութագրում է նրան որպես արտիստուհի,«քանթրի երաժշտության մեջ կնոջ կերպարն ու դերը վերաիմաստավորած» ։
Երաժշտություն
Ընդհանուր բնութագիրը
Ինչպես նշում է քննադատ Բեն Ֆոն-Տորեսը, երգչուհու ստեղծագործությունը դուրս է գալիս սովորական շրջանակներից քանթրի, բլյուգրաս և Ռոքաբիլի և հարգանքի տուրք է մատուցում փոփ երաժշտություն, ռոք, ֆոլկ երաժշտություն, գոսպել ու բլյուզին, սակայն, միևնույն է, մնում է քանթրի ։ Երկար ժամանակ մինչ ոչ ավանդական քանթրի, Հարիսն արդեն ընդլայնել է երաժշտական սահմանները և հաջողության է հասել իր այս պայմաններով, ներկայացնելով ավանդական քանթրի լայն լսարանի և միաժամանակ օգնելով վերանայել ժանրը ընդհանուր առմամբ ։ «Rolling Stone» ամսագիրը իր The Rolling Stone Album Guide ալբոմների մասին նկարագրում է երգչուհուն որպես ալտ-քանթրիի հովանավոր, որն օգնել է փոխել Նեշվիլի երաժշտական ինդուստրիայի տեսքը և ձայնը ։ Ստեղծելով փափուկ քանթրի-ռոք հնչեղություն, որը մոտ է ինչպես ռոքի, այնպես էլ քանթրիի երկրպագուներին, այն նաև ազդել է կատարողների լայն շրջանակի վրա ՝ ոչ ավանդական տեսակից Դուայթ Յոկամի, մինչև «քանթրի-ռոքերների-փոստբանկ» տեսակ Ռայն Ադամս և Քեյսի Չեմբերս։ Այս աշխարհում Polar Music Prize, Հարիսը անվանվում է ժամանակակից քանթրի-բեմի կարևորագույն դեմքերից մեկը, որը կարողացել է իր ստեղծագործությամբ միավորել քանթրի երկրպագուներին և այլ նախասիրություններ ունեցող մարդկանց ։
Փառքի սրահը և քանթրի թանգարանը երգչուհուն բնութագրում է որպես քանթրի ռոքի առաջնորդ, ոչ ավանդական կատալիզատոր և ալտ-քանթրիի պահապան ։ Նրա կարիերան նա նկարագրում է որպես « Առաջ շարժվելով, նայելով անցյալին» —, թարմացնելով ավանդական քանթրի նյութը, նա գտնում էր տաղանդավոր ժամանակակից հեղինակների և գրի էր առնում իրենց երգերի լավագույն և առավել առաջադեմ տարբերակները ։ Նա ինքն է հորինել մի քիչ կոմպոզիցիաներ, բայց ցուցադրեց տաղանդ գտնել որակյալ նյութ և դարձնել այն իր սեփականը ։ «Rolling Stone» ամսագրի մեկնաբան Սթիվեն Բելթսը նշում է, որ կարիերայի գրեթե 50 տարվա ընթացքում իր երգերը սահմանել են «գեղարվեստական ոսկե ստանդարտ» :Մինչ մնացած մելնսթիմը ձգվել է ավելի հստակ ոճով, երգչուհու երաժշտությունը հավատարիմ է մնացել ժանրի արմատներին ։ Նրա ձգտումը տարածել ավանդական հնչեղության զանգվածները դրսևորվում է նաև սկսնակ երաժիշտների աջակցությամբ։ Այսպես, «Rolling Stone» ամսագիրը նշում է, որ նա գերաստղեր է դարձրել իր The Hot Band խմբի մասնակիցներին՝ Ռոդնի Քրոուելին, և Ռիկի Սքեգսին ։
Քանթրիի ժողովրդականացումըբ
Կենտրոնանալով հին ոճերի վրա, կանխատեսելով և առաջնորդելով ավանդապաշտական հակումները, Հարիսը միևնույն ժամանակ ուժեղ աջակցություն ստացավ ոչ միայն երկրի ունկնդիրներից, այլև ռոք հանդիսատեսից։ Երաժշտագետ Բիլ Մալոնեն իր հաջողության այս կողմը համարում է ամենանշանավոր։ Ըստ փառքի սրահի և Երկրի թանգարանի, իր աշխատանքը դարձնելով ռոք և երկրի սիրահարների ընդհանուր տեղ, երգչուհին նախկինում գրավել է միլիոնավոր նոր երիտասարդ երկրպագուների ։ Ջոն Փրայնի խոսքով ՝ իր համերգներին մի բազմության մեջ եղել են հիփին և ռեդնեկները, որոնք արդյունքում «սկսել են տանել միմյանց ներկայությունը»։ Չնայած նա 1970-ականների կեսերից հեռացավ Հարավային Կալիֆոռնիայի ռոք համայնքից, Հարիսը հասավ ամենամեծ հաջողություններին Նեշվիլում և հիմնական երկրային երաժշտության մեջ այս տեսարանի բոլոր անդամների շրջանում ։ Չեթ Ֆլիպոյի դիտարկմանը, որ արդյունքում երգչուհին դարձել է քաղաքի սյուներից մեկը, «խղճի» և երկրի համայնքի ղեկավար։
Ավանդույթների վերածնունդ
Ինչպես նշել է Թիմոթի Ուայթը, երգչուհին ավանդական երաժշտությունն առաջ է մղել ամերիկյան ազգի ներսում և մշակութային արձագանք է ապահովել դրանից դուրս՝ հիթ դարձնելով նշանակալի, բայց մոռացված քանթրի ժառանգությունը, ինչպիսին է The Louvin Brothers դուետի «If I Could Only Win Your Love» դուետը կամ օգնելով վերականգնել հարգանքը ժանրի այնպիսի սյուների նկատմամբ, ինչպիսին է Բաք Օուենսը, որի «Together Again» երգը 1976 թվականին նրա հիթն էր։ Նրա շնորհիվ հիթ-շքերթներում կրկին հայտնվել են Փեթի Քլայնի, Լորետա Լինի և Քիթի Ուելսի երգերը ։ 1970-ականների կեսերից ի վեր, այս թարմ մեկնաբանություններով, նա գիտակների նոր սերունդ է հրավիրել դասական երկիր։ Ըստ Ուայթի, նկարիչին հաջողվել է նաև գիտակցել Գրեհեմ Փարսոնսի «Վայրի» գաղափարը և ավանդական երկիրը դարձնել հիմնական մասի կարևոր և բաղկացուցիչ մասը։ Ըստ Բիլ Մալոնի, երգչուհին կարողացել է զարգացնել ստեղծագործության այս պարզ մոտեցումը և վերակենդանացնել ավանդական նյութի զգալի քանակությունը այն ժամանակ, երբ ժանրի այլ կանայք, ինչպես Դոլլի Պարթոնը կամ Բարբարա Մանդրելը, ձգտում էին ավելի փոխզիջումային փոփ երկիր։
Փառքի սրահը և Երկրի թանգարանը, որպես երգչի կարևոր ժեստերից մեկը ավանդույթները պաշտպանելու համար, առանձնացնում են նաև 1991-ի ակուստիկ ներկայացումներ Ռայման լսարանում և դրան հաջորդող ալբոմը At the Ryman-ում (1992) ։ Համերգները ուշադրություն են հրավիրել 1974 թվականից լքված այս Grand Ole Opry շենքի հիմնախնդիրների վրա, ինչը հանգեցրեց դրա հետագա վերականգնմանը և բացմանը։ Հարրիսի արժանիքը կայանում է նրանում, որ հետաքրքրություն առաջացնի «Լուվին եղբայրներ» ստեղծագործության նկատմամբ։ Ինչպես նշում է երաժշտագետ Չարլզ Վոլֆը, երգչուհին ժողովրդականացրել է ավանդական երկրի սահմաններից դուրս գտնվող եղբայրների երգերը և կապույտը ՝ դրանք ձայնագրելով նախ Պարսոնսով, այնուհետև ինքնուրույն։ Այնուամենայնիվ, նա դրդեց նույնը անել նաև փոփ կողմնորոշված այլ նկարիչների համար, ինչպիսիք են Լինդա Ռոնշտադը և Նիկոլոլ Լարսենը։ Երգչուհին այս գործունեությունը սկսել է այն ժամանակ, երբ The Louvin Brothers-ի ալբոմներն այլևս վաճառքում չէին։ Արդյունքում, Չեթ Ֆլիպոյի խոսքով, նա միանձնյա կյանքի կոչեց նրանց երգերի կատալոգը ։ Ինքը՝ Չառլի Լուվինը, նաև նշել է, որ Հարիսը լրջորեն ծառայեց դուետոյի ժառանգությունը և հետմահու շնորհակալություն հայտնեց Փարսոնին՝ նրան իրենց աշխատանքներին ծանոթացնելու համար ։
Երաժիշտներ և հեղինակներ
Երգչուհու ավանդական հնչյունի առաջխաղացումը ներառում էր նաև ոլորտի սկսնակ տաղանդների օգնությունն ու մենավարությունը։ Ըստ Բիլ Մալոնի, այլ արվեստագետների զբաղվածությունն ու աջակցությունը երկրի համար Հարրիսի նշանակալից ներդրումներից մեկն է։ Այս նկարիչներից են Դելյա Բելը, Իրիս Դեմենտը, Ուայթսը, Ռոդնի Քրոուելը, Բադի Միլլերը, Ռիկի Սքագսը և Սեմ Բուշը։ Բեն Ֆոն Թորեսը ցանկում ավելացնում է Վինց Գիլին, Էմորի Գորդին, Հենք Դևիտոյին և Թոնի Բրաունին՝ շեշտելով, որ հեղինակների և երաժիշտների գալակտիկան, որը երգիչը գտել և վարձում է երգչուհին, նոր ձայն ու զգացողություն բերեց երկրին։ Նրանց թվում, ովքեր «մեծացրել են» երգչուհի Թիմոթի Ուայթին, կան նաև Ալբերտ Լին, Գլեն Հարդինը, Ջոն Ռանդալը և Ջոլնու Միլլերը։ Ըստ Չեթ Ֆլիպոյի, Հարրիսիս համույթներից մարդիկ կազմում են նրա ժառանգությունը երաժշտական ձայնագրությունների հետ միասին։ Այս լույսի ներքո, երկրի պատմաբան Ռոբերտ Օերմանն իր The Hot Band խմբին անվանում է «տաղանդի երևակայական աղբյուր», որից եկան «անթիվ» թվով մարդիկ, որոնք, ի վերջո, դարձան անկախ արվեստագետներ։
Համաձայն «Փառքի սրահի և երկրի թանգարանի» տվյալների՝ որոնելով խոստումնալից սկսնակ երգչուհիներ՝ Հարրիսը բացեց և երկրի ներկաներին ներկայացրեց Ռոդնի Քրոուելի, Դելբերտ Մակլինթոնի, Սուսաննա Քլարկի և Ջեսսի Ուինչեստերի գործերը :Քննադատ ՋԵՖՖԻ Հեմեսը գրում է, որ տարիների ընթացքում Հարիսը նաև ներմուծել է այնպիսի հեղինակների լայն լսարան, ինչպիսիք են Բուչ Հանկոկը, Թաունս Վան Զանդտը, Պաթի Գրիֆինը և Յուտա Ֆիլիպսը ։ Ինչպես նշել է Նիկոլաս Դեվիդոֆը 1997 թ.-ին իր գրքում, Հարրիսսի տունը Նեշվիլում առաջադեմ երկրի գրողների համար է, ինչ Նյու Յորքի բռնցքամարտիկների համար Gleason's Gym-ի մարզասրահը. Նրանք անընդհատ գալիս են այնտեղ` ցուցադրելու թարմ աշխատանք։ Ամեն երեկո, երբ երգչուհին գտնվում է քաղաքում, նրա տանը կարող եք հանդիպել Ջեյմի Օ Հարային, Կյերան Քեյնին, Ռոդնի Քրոուելին, Սթիվ Էրլինին, Նենսի Գրիֆիթին և այլ գրողներ
Վոկալ ներդաշնակություններ և դուետներ
Երգչուհին հայտնի է որպես լավագույն վոկալային ներդաշնակողներից մեկը։ Rolling Stone ամսագիրը, իր «100 մեծ երկիր արվեստագետների» ցանկում, այն անվանել է վոկալների «քվինտեսական» երկրի ներդաշնակ, որի «հոգու ձայնային ոճը» կարևորել է հարյուրավոր ձայնագրություններ տասնամյակների ընթացքում՝ սկսած Գրեհեմ Փարսոնի աշխատանքներից ։ Հարրիսը նաև հաճախ է զուգերգեր գրանցում, այդ թվում` հիթեր Էրլ Թոմաս Քոնլիի, Ջոնոմ Դենվերի, Ռոյ Օրբիսոնի, Բուք Օուենսսի և Դոն Ուիլյամսի հետ ։ Թիմոթի Ուայթը կարևորում է իր զուգերգերը տարեց նկարիչների հետ տարիքային կարծրատիպերը հաղթահարելու համար:1999 թվականի դրությամբ Rolling Stone Հարրիսին նկարագրեց որպես փոփ երաժշտության ամենաքաղցր և փնտրվող հյուրերի վոկալիստներից մեկը ։
Այս ոլորտում նրա գործերից են ձայնագրություններ այնպիսի արվեստագետների հետ, ինչպիսիք են՝ Նիլ Յանգը, Ռոյ Էքուֆը, Ռայան Ադամսը, Ջոն Անդերսոնը, Լին Անդերսոնը, Թոմ Աստորը, Մատրակ Բերգը, Գլեն Քեմփբելը, Ջոնի Քեշը, Թրեյսի Չեփմանը, Վիկ Չեսնաթը, Գի Քլարկը, Բրյուս Կոկբորն, Շերիլ Քրոու, Մերի Չապին Կարպերտեր, Այրիս Դեմենտ, Ռոդնի Քրոուել, Բոբ Դիլան, Սթիվ Էրլը, Վինցիլ Գիլը, Պաթի Գրիֆինը, Ջորջ Ջոնս, The Judds, Էլիսոն Կռաուս, Քլինթ Բլեք, Լեո Կոտկե, Մարտի Ստյուարտ, Փատի Լավես, Գիլիան Ուելչ, Դերբերտ Մքլինտոն, Midnight Oil, Դոլլի Պարթոն, Բիլ Մոնրոն, Ուիլին Նելսոն, Ջոն Փրայմ,  Pure Prairie League, Լինդա Ռոնստադտ, Գարի Ստյուարտ, Փեմ Թիլս, Թաունս Վան Զանդտ, Քիթ Ուինթլի, Դոն Ուիլյամս, Լյուսինդա Ուիլյամս, Թեմմի Ուայաթ, Տրիսիա Երվուդ և ուրիշները։
Ըստ Դեյվիդ Դիքեյերի, ճանաչելի, ուժեղ, պարզ ձայնը և հստակ արտահայտությունը երգչուհու ոճի հիմքն են, և ձայնային ճկուն առաքումը թույլ է տալիս նրան համոզիչ կերպով կատարել երկիրը, բլյուզը, ժողովրդական և ռոք։ Կուրտ Վուլֆը նշում է, որ իր ոճը հաստատ ավելի մոտ է ֆոլկին, քան ավանդական ապալաչական երգով Դոլլի Փարթոնն ու Լորետա Լին։ Այս լույսի ներքո, Բիլ Մալոնեն շեշտում է, որ երգչի ձայնը ցույց է տալիս Ջոան Բաեզի և այլ ժողովրդական արտիստների հստակ ազդեցությունը, որոնք նրան ոգեշնչել են նրա վաղ տարիներին։ Rolling Stone ամսագիրն իր վոկալը բնութագրում է որպես «մաքուր և սգո սոպրանո». Ըստ Ջիֆֆերի Հիմեսի, չնայած իր գեղեցկությանը, Հարրիսի ձայնը երբեք շատ հզոր չէր, այն ունի թեթև տեմբր և սահմանափակ տիրույթ ։
Անձնական կյանք
Հարիսը երեք անգամ ամուսնացած է և բաժանվել է 1993 թվականից։ Նրա առաջին ամուսինը ամերիկացի երգահան Թոմ Սլոկումն է (1969-ից մինչև 1970 թվականը) ։ Երկրորդ ամուսինը կանադացի երաժշտական պրոդյուսեր Բրայան Ահերնն է (1977-ից 1984 թվականներին) ։ Երրորդ ամուսինը բրիտանական երաժշտական պրոդյուսեր և կոմպոզիտոր Փոլ Քեններլին է(1985 թվականից մինչև 1993 թվականը) ։ 1970-ականների սկզբին նրա ընկերը բաս կիթառահար Թոմ Գեյդերն էր, ով նրա հետ խաղում էր ժողովրդական եռյակում, այնուհետև իր առաջին երկրային խմբում ՝ The Angel Band: Երգչուհին ունի երկու դուստր՝ Միկա Սլոքումը (ծնվել է 1970 թ.) իր առաջին ամուսնությունից և երկրորդից՝ Մեգան Ահերն (ծնվել է 1979 թ.) : Նա ունի նաև երկու թոռ ։ 1983 թվականից ապրում է Նեշվիլում ։
Երգչուհու անձնական կապը 1973 թվականին մահացած իր դուետ գործընկեր Գրեհեմ Փարսոնսի հետ, տարիներ շարունակ ենթադրությունների ենթակա է ։ 1970-80-ական թվականներին նա հետևողականորեն հրաժարվում էր քննարկել այս հարցը, չնայած անընդհատ ոգևորությամբ նա պատիվ ուներ Պարսոնին որպես իր ստեղծագործական դաստիարակ :Երաժշտության լրագրող Նիկոլաս Դեվիդոֆի դիտարկմամբ ՝ երգչուհին սիրում է նշել Պարսոնսին, բայց իրեն այդ մասին շատ դուր չի գալիս։ Այնուամենայնիվ, հետագա տարիներին նա սկսեց շատ ավելի հեշտությամբ խոսել նրա հետ հարաբերությունների մասին :Հարիսը նշել է, որ չնայած իրար սիրելուն՝ նա և Փարսոնսը որևէ առնչություն չունեին, չնայած շատ մարդիկ սխալմամբ այլ կերպ են հավատում: Ըստ նրա, դրանք շատ սերտորեն կապված էին երաժշտական տեսանկյունից, ինչը հիմք էր հանդիսանում ուժեղ և խորը հուզական կապվածության համար, որը հետագայում կարող էր վերածվել սիրավեպի, եթե Փարսոնսը գոյատևի ։
Ըստ կենսագիր Դեյվիդ Մայերի, Հարիսն ու Փարսոնսը իսկապես ունեցել են բացառիկ հոգևոր միասնություն, բանաստեղծական և հուզական կապ: Միևնույն ժամանակ, նա շեշտում է, որ իրենց հարաբերությունների պլատոնական բնույթի մասին վարկածը միանգամից բավարարում է երկու կողմերի շահերը։ Այն Էմիլու Հարրիսսի կերպարի հիմքն է, ինչպես նաև հայցում է Գրեթչեն Փարսոնին որպես այրի։ Սակայն, ըստ Մայերի, նրանց միջև այդ կամավոր համաձայնությունը չի դարձնում այս վարկածը գիտակցաբար կեղծ, ընդհակառակը, բոլոր տվյալները ցույց են տալիս, որ այն ճշմարիտ է և նույնիսկ տասնամյակներ անց, ոչ մի աղբյուր, ոչ մի աղբյուր, ներառյալ իրենց մտերիմ և ամենօրյա ընկերների շրջապատից մարդիկ, հաստատեց հակառակը։ Այս թեմայով, մասնավորապես, միանշանակ արտահայտվել են իրենց ճանապարհային մենեջեր Ֆիլ Կաուֆմանը, թմբկահար էն Դի Սմարթը և Ընկերուհի Քեթի Ֆենտոնը ։ Երգչուհին ինքը մտադիր է ավելի շատ խոսել Պարսոնսի հետ հարաբերությունների մասին այն հուշերում, որոնց վրա այժմ աշխատում է ։
Ակտիվիզմ
Երաժշտական կարիերայից բացի, Հարրիսը ակտիվորեն զբաղվում է տարբեր հասարակական գործունեությամբ։ Երաժշտական ժառանգության պահպանման հոգատարությունը նրան բերեց քանթրի երաժշտության հիմնադրամի ղեկավարմանը ։ Տարիներ շարունակ երգչուհին ծառայել է այդ հաստատության կառավարմանը և այժմ պատվավոր հոգաբարձու է։ Կառավարման նախագահի պաշտոնում նա նպաստել է քանթրիի լեգենդների կորած գրառումների որոնմանն ու թողարկմանը, մասնավորապես` Brothers եղբայրների և Լուվենի։
1997 և 1998 թվականներին նա ընդգրկվել է ֆեմինիզմական Lilith Fair շրջագայությանը, որը կազմակրպել է Սառա Մակլախլան։ Ի պատասխան բազմաթիվ ռադիոկայանների քաղաքականության, ինչպես նաև Lollapalooza և Ozzfest փառատոնների, որոնք նախապատվությունը տալիս էին տղամարդ կատարողներին, այդ հյուրախաղերին մասնակցում էին միայն կանայք կամ նրանց գլխավորած խմբերը ։ 2010 թվականին Հարրիսը նրան կրկին միացավ ։ Սկզբնականապես դերասանուհին Lilith Fair-ը օգտագործել է նաև որպես ցամաքային ականների կիրառման դեմ պայքարի սեփական նախաձեռնությունն առաջ մղելու և զոհերին օգնելու գործիք։ Նա խնդրի մասին խոսել է մամուլի ասուլիսներում և թեմայի վերաբերյալ հատուկ բացիկներ է տարածել` կոչ անելով լսարանին դրանք ուղարկել նախագահ Բիլ Քլինթոնին։ Այդ հարցով Հարրիսը մտահոգվել է մամուլում հրապարակված նյութերի, «Անգլիացի պացիենտ» վեպի և 1970-ականների սկզբի վաշինգտոնյան ֆոլկ-բեմում իր ընկերուհու շնորհիվ, որն այժմ աշխատում էր Վիետնամի ամերիկյան վետերանների հիմնադրամում (VVAF) :
VVAF-ի և նրա հիմնադիր Բոբի Մյուլերի հրավերով երգչուհին 1997 թվականին եղել է Վիետնամում և Կամբոջայում, որտեղ այցելել է հիմնադրամի կլինիկաներ` ցամաքային ականների և այլ հաշմանդամների զոհերի համար ։ Այդ աշխատանքով տպավորված` նա սկսեց խնդրի վրա ներգրավել իր գործընկերների ուշադրությունը Նեշվիլում և լոբբինգ անել Կոնգրեսում ։ Տարվա վերջում Հարրիսը երգել է Խաղաղության Նոբելյան մրցանակի հանձնման արարողության ժամանակ` ակտիվիստ Ջոդի Ուիլյամսին և միջազգային շարժմանը` հակաօրինական ականների արգելման համար ։ Հետագայում նա կազմակերպել էր Concerts for a Landmine Free World ամենամյա բարեգործական տուրը` ի օգուտ VVAF-ի նախաձեռնությունների ցամաքային ականների դեմ պայքարի։ 1998—2003 թթ. այդ համերգներում Հարրիի հետ ԱՄՆ-ում, Կանադայում և Եվրոպական միությունում ելույթ ունեցան Շերիլ Քրոուն, Ջոան Բաեզը, Սթիվ Էրլը, Վիլլի Նելսոնը, Էլվիս Կոստելլոն, Նենսի Գրիֆֆիտը, Քրիսս Քրիստոֆֆերսոնը, Գիլլիան Ուելչը, Ջոն Պրայնը, Գայ Կլարկը, Մերի Չապին Կարպենթերը և այլք *
2003 թվականին Հարրիսը միացավ քանթրի ինդուստրիայի ներկայացուցիչների միավորմանը ՝ Music Row Democrats անվանումով, որի հիմնական նպատակն էր աջակցել դեմոկրատների կողմից նախագահի թեկնածու Ջոն Քերիին ։ Նրա մեջ մտնող երաժիշտները, պրոդյուսերները, կոմպոզիտորները և ռեկորդակիր լեյբլների կառավարիչները նույնպես ջանում էին ցրելհանրապետականների երաժշտություն երկրի մասին կարծրատիպը[ : Շարժման կատալիզատորները դարձան Իրաք ներխուժումը և Dixie Chicks խմբի երգերի շատ քանթրի-ռադիոկայանների բոյկոտը` հանրապետական գործող նախագահ Ջորջ Բուշի հասցեին նրա մասնակիցների կտրուկ հակապատերազմական արտահայտությունների պատճառով ։ Հակառակ քանթրի կատարողների մասին մեկ այլ առասպելի` երգչուհին հանդես է գալիս ԼԳԲՏ իրավունքների պաշտպանությամբ ։ Մասնավորապես, Հարիսը երգում էր բարեգործական միջոցառումների ժամանակ և նվիրաբերում իրեր մարդու իրավունքների արշավի աճուրդների համար ։ 2013 թվականին նա ստորագրել է քանթրի արտիստների բաց նամակը Իլինոյսում միասեռ ամուսնությունների օրինականացման մասին օրենքի օգտին, որն ի վերջո ընդունվել է ։ Այլ հայտնի երաժիշտների միջև, երգչուհին 2016 թվականին դեմ է հանդես եկել սահմանափակող «զուգարանային» օրենքին Թենեսիում` դրանով իսկ պաշտպանելով տրանսգենդերների` այն սեռի համար հանդերձարաններ այցելելու իրավունքը, որի հետ իրենք իրենց ասոցացնում են ։
Հարրիսը պաշտպանում է կենդանիների իրավունքները և հանդիսանում է PETA-ի նշանավոր անդամ։ 2004 թվականին Նեշվիլում իր տան ետնամասում նա ստեղծել է շների համար նախատեսված ապաստարան ՝ Bonaparte's Retreat: Կազմակերպությունը անվանվել է շան պատվին, որը 10 տարի ուղեկցել է երգչուհուն հյուրախաղերի ժամանակ ։ Կացարանը տանում է կենդանիների վերահսկողության ծառայությունից շների, որոնք ժամանակի ավարտի պատճառով հյուծվում են, խնամում են նրանց և ընտրում նրանց տերերին։ Հարրիսը Նեշվիլլեում կենդանիների էվթանազիայի զրոյական ցուցանիշը համարում է որպես իր վերջնական նպատակը ։ Երգչուհին նաև հանդես է եկել որպես Crossroads Campus հաստատության համահիմնադիր` կենդանիների խնամքի միջոցով դժվար դեռահասների սոցիալական ադապտացման համար ։ 2012-ից 2014 թվականներին Bonaparte ' s Retreat-ը Նեշվիլում անցկացրել է Woofstock at Fontanel բարեգործական համերգը, որոնց թվին էին դասվում Ռիկի Սկեգգսը, Էմի Գրանտը, Ջոնսոն Ջեյմին, Լիլա Դաունսը, EmiSunshine-ը, The Whites-ը, Sam Bush-ը] և Buddy Miller-ը ։ 2018 թվականին համերը կայացել է կրկին, դառնալով Americana Music Festival & Conference միջոցառման մասը ։  Bonaparte’s Retreat-ի և Crossroads Campus օգտին այս միջոցառմանը բացի հենց Հարրիսից երգեցին Ջոն Հայաթը, Ջերի Դագլասը, Թոմմի Էմմանուելը, Էլիզա Դևիսը, The Lone Bellow-ը, Էշլի Մոնրոն, Ջեյմի Ջոնսոնը, Ջոն Փոլ Ուայթը, Մարգո Փրայսը և Լի Էնն Վոմակը ։
Երգչուհին ուշադրություն է դարձնում եվրոպական միգրացիոն ճգնաժամի խնդրին` համագործակցելով Jesuit Refugee Service միջազգային կազմակերպության հետ, որն օգնում է փախստականներին և հարկադիր տեղահանվածներին ։ Այսպես, 2016 թվականին Հարրիսը այցելել է Իտալիայի ցերեկային կենտրոններ և Եթովպիայի ճամբարներ ։ 2016 և 2017 թվականներին երգչուհին միավորել է իր ընկերներին և գործընկերներին Lampedusa: Concerts for Refugees անվանումով փախստականների աջակցության բարեգործական շրջագայության համար ։ Այդ հյուրախաղերի ընթացքում նրա հետ հանդես են եկել Ջոան Բաեզը, Ռոբերտ Պլանտը, Սթիվ Էրլը, Դեյվ Մեթյուսը, բրենդի Կարլայլը, Լիլա Դաունսը, Դանիել Լանուան, the Milk Carton Kids-ը, Լյուսինդա Ուիլյամսը, Պատտի Գրիֆինը և այլ արտիստներ Во ходе этих гастролей с ней выступали : 2018 թվականին նա գլխավորել է Lantern Tour-ի համերգների շարքը` Concerts for Migrant and Refugee Families-ը, որը կազմակերպել է Women's Refugee Commission-ը` ի օգուտ անօրինական ներգաղթյալների և երեխաների հետ փախստականների ընտանիքների, որոնք բաժանված են նախագահ Դոնալդ Թրամփի վարչակազմի կոշտ ներգաղթի քաղաքականության պատճառով ։ Նրան միացան Սթիվ Էրլը, Ջեքսոն Բրաունը, գրեմ Նեշը, Մերի Չապին Կարպենտերը, Լիլա Դաունսը և Շոն Քոլվինը[ : Երգչուհին նաև հայտնի գործիչ էր Natural Resources Defense Council-ի կողմից իրականացվող արշավում` Ապալաչիի շրջանում լեռնային գագաթները կտրելու դեմ` ածուխի արդյունահանման նպատակով։
Սկավառակագրություն
Երգչուհու հաշվին ընդամենը եղել է 28 ստուդիական ալբոմ, 4 համերգային և ավելի քան մեկ տասնյակ ժողովածուներ։ Նա նաև ձայնագրել է ավելի քան 500 երգ` որպես հրավիրված վոկալիստ այլ երաժիշտների, սաունդթրեքների, տրիբունալների և այլ երրորդ կողմի նախագծերի համար։
Սոլո ալբոմներ
Համատեղ ալոմներ Համերգային ալբոմներ Հիմնական ստեղծագործություններ
Գրականություն
Գրքեր
Ամսագրեր
Տեսանյութեր
Վավերագրական ֆիլմեր
Ինտերվյու
Արտաքին հղումներ
Կատեգորիա:20-րդ դարի ամերիկացի երգչուհիներ Կատեգորիա:«Գրեմմի» մրցանակի դափնեկիրներ
Ֆելետո
Ֆելետո  (Feletto), կոմունա Իտալիայի Պիեմոնտ մարզի Թուրին գավառում։
Բնակչությունը՝ 2.344 մարդ (2008 թվականի տվյալներով)։ Բնակչության խտությունը՝ 334 մարդ/կմ²։ Տարածքը՝ 797 կմ²։ Փոստային ինդեքսը՝ 10080։ Հեռախոսային կոդը՝ 0124։
Ժողովրդագրություն
Բնակչության թվաքանակի փոփոխությունները.
Արտաքին հղումներ
Կատեգորիա:Իտալիայի բնակավայրեր
Ջոն Կիցհաբեր
Ջոն Ալբերտ Կիցհաբեր (John Albert Kitzhaber, ), ամերիկացի քաղաքական գործիչ, բժիշկ, Օրեգոնի նահանգապետ (1995—2003 և 2011—2015):
Կենսագրություն
1973-1986 թվականներին Օրեգոնի Ռոզբուրգ քաղաքի հիվանդանոցի շտապ օգնությունում զբաղվել է բժշկական պրակտիկայով։
Օրեգոն նահանգի ներկայացուցիչների պալատի անդամ դառնալով (1979—1981) սկսել է կարիերան քաղաքականության մեջ։ 1980 թվականին ընտրվել է Օրեգոն նահանգի սենատոր։ Նահանգի սենատում նա ծառայել է 1981-1993 թվականներին, 1985-1993 թվականներին եղել է սենատի նախագահ։
Կիցհաբերն է եղել Օրեգոնի բժշկական ապահովագրության ծրագրի հիմնական հեղինակը ։ Այն ժամանակ այս օրենքը հակասում է դաշնային օրենսդրությանը ։ Այն բանից հետո, երբ նախագահ Բիլ Քլինթոնը հավանություն տվեց նախագծին, Օրեգոն դարձավ բժշկական ապահովագրության բարեփոխումների ոլորտում առաջատարը ։
Կիցհաբերը Օրեգոն նահանգի 35-րդ նահանգապետն էր, և այս պաշտոնը նա զբաղեցրել է երկու ժամկետով (1995—2003): Սահմանադրության համաձայն նա կարողացել է նահանգում 2004 թվականին ևս մեկ անգամ թեկնածություն դնել և ընտրվել։
Նահանգապետի պաշտոնում լինելու ժամանակ և 2010 թվականի ընտրություններին ընթացքում Կիցհաբերը մասնակցել է մի քանի ոչ առևտրային սոցիալական կազմակերպությունների գործունեությանը ։
2010 թվականին մասնակցել է Օրեգոնի ընտրություններին, հաղթել է ու դարձել նահանգապետ, իսկ 2011 թվականի հունվարի 10-ից նորից ղեկավարել է նահանգը ։
Ամուսնացած է եղել Շերոն Լակուրայի հետ։ Այդ ամուսնությունից նա ունեցել է իր որդի՝ Լոգանին (ծնվել է 1997 թվականին)։
2015 թվականի փետրվարի 14-ին հրաժարական է տվել իր հարսնացուի՝ Սիլվի Հեյզի հետ կապված մեղադրանքների պատճառով ։
Ծանոթագրություններ
Կատեգորիա:Ապրող անձինք Կատեգորիա:21-րդ դարի ամերիկացի քաղաքական գործիչներ Կատեգորիա:ԱՄՆ-ի դեմոկրատական կուսակցության անդամներ Կատեգորիա:Ամերիկացի բժիշկներ
Վերա Պաշեննայա
Կենսագրություն
1904 թվականին ընդունվել է Մոսկվայի թատերական ուսումնարանը (Ա․ Պ․ Լենսկու աշակերտուհին)։ 1907 թվականից՝ Փոքր թատրոնի դերասանուհի։
Պաշեննայային հատկապես մոտ էր ռուսական կենցաղային դրաման և կատակերգությունը։ Լավագույն դերերից են՝ Մուրզավեցկայա, Կաբանիխա (Ա․ Օստրովսկու «Գայլեր և ոչխարներ», «Ամպրոպ»), Լյուբով Ցարովայա (Տրենյովի «Լյուբով Յարովայա»), Վասսա Ժելեզնովա (Գորկու «Վասսա Ժելեզնովա»)։
1914 թվականից դասավանդել է Փոքր թատրոնի ստուդիայում, (1945 թվականից՝ Մ․ Շչեպկինի անվան թատերական ուսումնարանում, 1941 թվականից՝ պրոֆեսոր)։
Արժանացել է ԽՍՀՄ պետական (1943) և լենինյան (1961) մրցանակների։
Ծանոթագրություններ
Կատեգորիա:Ռուս դերասանուհիներ Կատեգորիա:ԽՍՀՄ ժողովրդական արտիստներ Կատեգորիա:Մոսկվա քաղաքում մահացածներ Կատեգորիա:Նովոդևիչյան գերեզմանատանը թաղվածներ Կատեգորիա:Լենինյան մրցանակի դափնեկիրներ Կատեգորիա:ՌԽՖՍՀ վաստակավոր արտիստներ Կատեգորիա:Ստալինյան մրցանակի դափնեկիրներ Կատեգորիա:Լենինի շքանշանի ասպետներ Կատեգորիա:Աշխատանքային կարմիր դրոշի շքանշանի ասպետներ Կատեգորիա:Խորհրդային դերասանուհիներ Կատեգորիա:«Հայրենական մեծ պատերազմի ժամանակ կատարած անձնվեր աշխատանքի համար» մեդալակիրներ
The Pinkprint
The Pinkprint, ամերիկացի ռեփ-երգչուհի Նիքի Մինաժի երրորդ ստուդիական ալբոմ, թողարկված 2014 թվականի դեկտեմբերի 12-ին։
Թողարկում
Օգոստոսին Նիքին հայտարարես, որ The Pinkprint ալբոմը կթողարկվի 2014 թվականի չորրորդ եռամսյակում ։ Հաջորդ ամսում նա նշեց, որ ազատ կարձակվի 2014 թվականի դեկտեմբերի 12-ին ։
Pinkprint-ի ստանդարտ տարբերակը ներառում է 16 երգ։ Դեյլուքս տարբերակում կա երեք թրեք ։ «Truffle Butter»-ը ITunes Store-ի միակ երգն է։ «Mona Lisa» և «Put You in a Room» երգերը Target-ի միակ թրեքներն են։ Ճապոնիայում ալբոմում ավելացրել են նաև «Wamables» երգը։
Սինգլեր
Երգը թողարկվել է 2014 թվականի մայիսի 21-ին։ 2014 թվականին Մինաժի երգերը հայտնվեցին Billboard Music Awards-ում ։ Երգը Billboard HOT 100 չարթում զբաղեցրել է 24-րդ տեղը։
Ալբոմի երկրորդ երգը, որը թողարկվել է 2014 թվականի օգոստոսի 4-ին ։ Երգը Billboard Hot 100 չարթում զբաղեցրել է 2-րդ տեղը։ «Anaconda»-ն վեց շաբաթ եղել է Hot R&B/Hip-Hop Songs и Hot Rap Songs չարթում ։
Երգը ձայնագրվել է Դրեյքի, Լիլ Ուեյնի և Քրիս Բրաունի հետ։ «Only» դարձավ ալբոմի երրորդ երգը։ Billboard Hot 100-ում այն ձբաղեցրել է 12-րդ հորիզոնականը։ Եղել է նաև Hot R&B/Hip-Hop Songs և Rap Songs charts չարթերում։
Billboard Hot 100 չարթում երգը զբաղեցրել է 14-րդ տեղը, իսկ Hip-Hop/R&B Songs՝ 4-րդ տեղը, Rap Songs Charts-ում 2-րդ տեղը ։
Սինգլը թողարկվել է 2012 թվականի ապրիլի 12-ին։ Տեսահոլովակը թողարկվել է մայիսի 22-ին Tidal-ի եթերում։ Մայիսի 27-ին երգի տեսահոլովակը տեղադրվել է Մինաժի VEVO աիքում։ Billboard Hot 100 չարթում սինգլը զբաղեցրել է 35-րդ տեղը։
Այս երգը թողարկվել է 2015 թվականի օգոստոսի 30-ին։
Ծանոթագրություններ
Կատեգորիա:Անգլալեզու ալբոմներ Կատեգորիա:2014 ալբոմներ
Կոնստանցիա (Քեյփթաուն)
Կոնստանցիա (Constantia), Կապի գաղութի գավառապետ Սիմոն վան դեր Ստելի գինեգործական կալվածքը, որը հիմնադրվել է 1685 թվականին։ Մեր օրերում հայտնի է իր գինեգործական արտադրանքի որակով։ Կոնստանցիայի դիրքի եզակի առանձնահատկություններից մեկն այն է, որ այստեղ մշտապես փչում են թարմ օդային քամիներ, որի հետևանքով էլ բերքահավաքը այստեղ համեմատաբար ավելի ուշ է կատարվում, քան Քեյփի մյուս գինեգործական շրջաններում, այդպիսով էլ վաղ աշնան ջերմաստիճանը նպաստում է խմորման պրոցեսի նորմալ ընթացքին և որակյալ գինու արտադրությանը ։  Քեյփթաունի այս շրջանի անշարժ գույքը գտնվում է Մարկ Թետչերի (բրիտանացի վարչապետի միակ որդու) տիրապետության ներքո ։ Մի ժամանակ կոմս Չարլզ Սփենսերին (արքայադուստր Դիանայի եղբայրը) պատկանող Tarrystone House վաճառվում է 80 միլիոն ռանդով ։
Պատմություն
Կոնստանցիայի ծագման պատմությունը կապված է Սիմոն վան դեր Ստելի գինեգործական պատվախնդրության հետ։ 1679 թվականին գալով Քեյփ՝ նա անմիջապես ձեռնամուխ եղավ խաղողի մշակման և հետագա վերամշակման նպատակով անհրաժեշտ հողատարածքի որոնումներին։ Համապատասխան թույլտվություններ ստանալով Հոլանդական Օստ Հնդկական ընկերության ղեկավարությունից՝ երկրաբանության բնագավառում համապատասխան գիտելիքներ ունեցող նահանգապետը մի քանի տարի ուսումնասիրում էր հարակից տարածքների հողային նմուշները։ Ի վերջո 1685 թվականին նրա կողմից  ընտրվեց  891 մորգենի (շուրջ 2461 հա) չափով  հողատարածք, Սեղանաձև լեռան մոտակայքում։ Գինեգործության կազմակերպման իր հնարավորություններով հայտնի հոյակապ բնապատկերով ֆերմերային տնտեսությունը ստացել է «Կոնստանցիա» անվանումը, որի ծագումը մինչև այժմ անհայտ է։ Ամենահավանական տարբերակը, ըստ գինեգործների, այս անվան լատինական արմատներն են, որը նշանակում է հաստատունություն և հանգստություն, սրանք այն հատկանիշներն են, որոնք բարձր են գնահատվում նահանգապետի կողմից։ Երբ նահանգապետական նստավայրը պատրաստ էր, այն գեղեցիկ կերպով ներգծվում էր բնական լանդշաֆտի հետ, հետին պլանում սփռված էին Կոնստանցիաբերգի բարձունքները և ելուստները, առջևում Պաարլի և Սթելենբոսի ուղղությամբ ձգվում էին անսահման բնապատկերները,  իսկ աջից տեսարան էր բացվում Ֆոլս Բեյի ուղղությամբ ընդհուպ մինչև հորիզոն։ Սիմոն վան դեր Ստելլի մահից հետո 1711 թվականին Քեյփթաունի քաղաքային խորհուրդը կալվածքը բաժանեց երեք գինեգործական ընկերությունների՝ Խրուոտ Կոնստանցիայի, Ալֆենի և Հայ Կոնստանցիայի միջև։
1800-ական թվականների կեսերից մինչև 1960-ական թվականները Կոնստանցիան մնաց գինու կալվածքի գյուղական տարածք, որտեղ մեծամասնությունը աֆրիկյան և գունամորթ բնակիչներն էին՝ ֆերմերներ, գյուղատնտեսական աշխատողներ, գյուղատնտեսներ, մրգեր և ծաղիկներ վաճառողներ, որոնք ապրում էին Սթրոբերի Լեյնում, Սիլերի Ռոուդում, Սպաանշմատ Ռիվեր Ռոուդում և Լեյդիս Մայլ Ռոուդում ։ 1961 թվականին Կոնստանցիան տարանջատվել է որպես Սպիտակ խմբի տարածք` ըստ Խմբային տարածքների ակտի։ 1960-ական թվականների վերջին աֆրիկյան և գումանորթ բնակչությանը բռնի կերպով տեղափոխեցին Հարթավայրային Քեյփ, օրինակ Միտչելի հարթավայր, Մանենբերգ և Լոտուս գետ։ 2009 թվականին Ժառանգության օրվա առթիվ, Սթրոբերիի Լեյն համայնքի պատվին Քեյփթաունի քաղաքապետ Դան Պլատոն բացեց հուշատախտակ ։
Գինեգործություն
20-րդ դարի սկզբին Կոնստանցիայի գինիների համբավը հասել էր Եվրոպա։ Այնուամենայնիվ երկար տարածությունը և հեռավոր նավարկությունները մինչև Քեյփթաուն և հակառակ ուղղությամբ խանգարում էին գինեգործության արտադրանքի արտահանմանը և անհրաժեշտություն էր առաջանում բարելավել փոխադրման մեթոդները։ Այդ ժամանակաշրջանում կենցաղային ասացվածք էր դարձել, որ գինու իսկական գիտակ չի կարելի համարել նրան, ով չի զգացել իսկական տոկայական և կոնստանցիական գինու համը։ Ժամանակակիցների վկայությամբ Խրուոտ Կոնստանցիայում աճեցվող և գինու արտադրության համար օգտագործվող խաղողի հայտնի տեսակներն էին կլարետը, էրմիտաժը և կաբերնե-սովինյոնը։
Արտաքին հղումներ
Կատեգորիա:Քեյփթաուն Կատեգորիա:Գինեգործություն Կատեգորիա:1685 հիմնադրումներ
Ավստրալիայի սահմանադրություն
Ավստրալիայի սահմանադրություն (Constitution of Australia), Ավստրալիայի հիմնական օրենքը, որը սահմանում է երկրի պետական կառուցվածքը, կառավարման և իշխանության մարմինների համակարգը, քաղաքացիների իրավունքները և ազատությունը։ Ավստրալիայի սահմանադրությունն ներառում է մի քանի փաստաթղթեր։ Ամենից կարևորը «Ավստրալիական խորհրդի սահմանադրությունն» է։ Սահմանադրությունը հաստատվել է հանրաքվեով, որը երկրում տեղի է ունեցել 1898-1900 թվականներին և որոնց մասնակցել են ավստրալիական գաղութների բնակիչները։ Հաստատված նախագիծն ընդունվել է որպես Ավստրալիական խորհրդի սահմանադրական ակտ, որը համարվում է Միացյալ Թագավորության խորհրդարանի պաշտոնական ակտ։
Ավստրալիական խորհրդի սամանադրական ակտը օրենք է դարձել 1990 թվականի հուլիսի 9-ին և ուժի մեջ է մտել 1901 թվականի հունվարի 1-ին։ Չնայած որ սահմանադրությունն ի սկզբանե ուժի մեջ է մտել որպես Միացյալ Թագավորության խորհրդարանի ակտ, սակայն 1986 թվականի Ավստրալիական ակտով վերացվել է Ավստրալիայի սահմանադրությունը փոխելու Միացյալ Թագավորության խորհրդարանի ուժը և այժմ սահմանադրությունը կարող է փոխվել միայն երկրի ողջ տարածքում անցկացվող հանրաքվեով։