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मोहब्बत की कसम
मोहब्बत की कसम 1986 की के. पप्पू द्वारा निर्देशित बॉलीवुड एक्शन मेलोड्रामा फिल्म है। इसमें अमजद खान, कुलभूषण खरबंदा और तनुजा जेैसे सितारों के साथ बॉलीवुड के दो बड़े सितारे धर्मेंद्र और राजेश खन्ना भी हैं। पीबी पिक्चर्स द्वारा निर्मित, इसमें कमलकांत का संगीत है। गीतकार थे कुलवंत जानी। फोटोग्राफी के निर्देशक सुशील चोपड़ा थे, इस फिल्म में विनोद मेहरा और मून मून सेन मुख्य भूमिकाओं में हैं, जिसमें अनीता राज, शोमा आनंद, पेंटाल और इम्तियाज़ खान हैं, जिहोंने कलाकारों की टुकड़ी बनाई है।
भूखंड
दो भाई, ठाकुर विक्रम सिंह (कुलभूषण खरबंदा), और बेसरा सिंह (अमजद खान) एक ही गाँव में रहते हैं। बेसरा नाराजगी है कि विक्रम को वह सब मिल गया है जो वह कभी चाहता था, संपत्ति, धन, शीर्षक और प्यारी पत्नी (कौशल्या तनुजा)। बेसरा, अपने क्रोध को नियंत्रित करने में असमर्थ, विक्रम के एक आदमी को मारता है, और उसे मृत्यु तक फांसी की सजा सुनाई जाती है। बेसरा अपने बेटे, जगेरा के साथ बदला और नफरत की विरासत छोड़ देता है। विक्रम अपने भतीजे की खुद की देखभाल करने का उपक्रम करता है, और उसका पहले से एक बेटा है। इसके अतिरिक्त, विक्रम एक लड़के को भी अपने बेटे के रूप में अपनाता है।
जगेरा, अब बड़ा हो गया है, परिवार के खिलाफ बैकलॉग; विक्रम के बेटे को मार दिया जाता है, और दत्तक पुत्र पर विक्रम की बहू के साथ यौन संबंध बनाने का आरोप लगाया जाता है। और वाक्य का उच्चारण करने वाला व्यक्ति निष्पक्ष दिमाग और उदार ठाकुर विक्रम सिंह के अलावा अन्य नहीं है।
संगीत
गाने के बोल कुलवंत जानी द्वारा लिखे गए थे जो 1970 -90 के दशक से सक्रिय थे और उन्होंने रामानंद सागर के लालकर (1972), आनंद सागर की हमराही (1972), ओपी रल्हन की पापी (1977) और ताराचंद बड़जात्या की फ़िल्मों के लिए गीत लिखे थे जैसे एक बार कहो (1980)। महेंद्र कपूर, शब्बीर कुमार, अलका याग्निक और शैलेंद्र सिंह द्वारा प्रदत्त पार्श्व गायन के साथ संगीत निर्देशक कमलकांत थे।
पृथ्वीराज सुकुमारन
पृथ्वीराज सुकुमारन (मलयालम: പൃഥ്വിരാജ് സുകുമാരൻ; तमिल: ப்ரித்விராஜ் சுகுமாரன்: तिरुवनंतपुरम, केरल, भारत में 16 अक्टूबर 1982 को जन्म) एक भारतीय फिल्म अभिनेता हैं। उन्होंने 2002 में मलयालम फिल्म नंदनम से अपने फिल्म कैरियर की शुरुआत की और तबसे अब तक उन्होंने 50 से अधिक फिल्मों में अभिनय किया है, जिनमें उल्लेखनीय हैं नंदनम (2002), स्वप्नाकूडु (2003), अनंथभद्रम (2005), वास्थवम (2006), क्लासमेट्स (2006), थलाप्पावु (2008), थिराककथा (2008), पुथिया मुखम (2009) और पोक्किरी राजा (2010)। पृथ्वीराज की उल्लेखनीय तमिल फिल्मों में काना कंडाएन (2005), पारिजाथम (2006), मोझी (2007), निनैथाले इन्निक्कम (2009) और रावणन (2010) शामिल हैं। पुलिस पुलिस (2010) और विलेन (2010) के जरिये तेलुगु फिल्मों में भी उनकी मौजूदगी को महसूस किया गया।
प्रारंभिक जीवन
पृथ्वीराज का जन्म तिरुवनन्तपुरम, केरल में हुआ; मलयालम अभिनेता सुकुमारन और मल्लिका उनके पिता-माता हैं। उनके बड़े भाई इन्द्रजित सुकुमारन और भाभी पूर्णिमा इन्द्रजित भी फ़िल्म अभिनेता हैं। उनकी प्रारंभिक शिक्षा सेंट मैरी स्कूल पूजाप्पुरा में हुई, जो उनके चेंगाल्लुर स्थित घर के करीब था। जहां उन्होंने वार्षिक समारोहों में विभिन्न नाटकों और लघु नाटकों में अभिनय किया। बाद में उन्होंने सैनिक स्कूल कझाकूटम, तिरुवनंतपुरम और भारतीय विद्या भवन, तिरुवनन्तपुरम से अपनी स्कूली शिक्षा पूरी की। अपने भाई इन्द्रजित के साथ पृथ्वीराज स्कूल में वाद-विवाद तथा वक्तृत्व प्रतियोगिता में हिस्सा लिया करते थे। पृथ्वीराज ने 1999 के एलए फेस्ट (LA Fest) में "मिस्टर एल ए फेस्ट" का खिताब जीता; यह लोयोला स्कूल, तिरुवनन्तपुरम द्वारा आयोजित एक वार्षिक अंतर-स्कूल कला उत्सव है।
कैरियर
पृथ्वीराज ने 2002 में मलयालम सिनेमा में अपना कैरियर शुरू किया। द हिंदू ने 2007 में टिप्पणी की कि बॉक्स ऑफिस पर उनकी फिल्मों के नतीजों से परे पृथ्वीराज की गणना युवा सितारों में होती रहेगी.
मलयालम सिनेमा
2002 में, पृथ्वीराज को रेंजिथ ने अपनी दूसरी निर्देशित फिल्म नंदनम  में पेश किया। इसके बाद उन्होंने लोहिथदास, विनयन, कमल और भद्रन निर्देशित फिल्मों में काम किया।
उसके बाद उन्होंने स्टॉप वॉयलेंस और स्वप्नाकूडु  में अभिनय किया। फिल्म अकाले में उन्हें प्रमुख भूमिका में पेश करने वाले श्यामाप्रसाद का कहना है कि बॉक्स ऑफिस पर उनकी सफलता से अलग; पृथ्वीराज की खूबी; उनकी प्रतिभा और बुद्धिमत्ता है।
2006 में, उन्होंने समीक्षकों द्वारा प्रशंसित फिल्म वर्गम में इंस्पेक्टर सोलोमन जोसेफ की भूमिका निभायी. वर्गम के बाद, उन्होंने उसी निर्देशक पद्मकुमार के साथ वास्थवम में काम किया, जिसके लिए उन्हें 2006 का सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का केरल राज्य अवार्ड मिला और वे यह अवार्ड पाने वाले सबसे कम उम्र के अभिनेता बन गये। उसी साल उन्हें लाल जोस की फिल्म क्लासमेट्स में प्रमुख भूमिका दी गयी, जो एक सर्वकालिक धमाकेदार फिल्म बन गयी, इससे उनका बाजार मूल्य बढ़ गया और निर्माताओं में और अधिक युवा उन्मुख फिल्म बनाने का आत्मविश्वास पैदा हुआ।
2007 में उन्होंने शफी द्वारा निर्देशित चॉकलेट में अभिनय किया, जिसे बड़ी सफलता प्राप्त हुई। 2008 में, उन्होंने थलाप्पवु (मधुपाल द्वारा निर्देशित) और थिराककथा (रेंजिथ द्वारा निर्देशित) फिल्मों में काम किया, जिनमें उन्होंने निर्णायक चरित्रों वाली भूमिकाएं कीं. थलाप्पवु  की एक समीक्षा में इसका वर्णन करते हुए इसे अभिनेता पृथ्वीराज के लिए सचमुच समय के साथ चलती हुई फिल्म बताया गया और कहा कि नक्सलवादी जोसेफ के प्रभावशाली चित्रण में उन्होंने एक निर्भीक गरिमा को साकार किया। सिफी (Sify) की समीक्षा में थिराककथा के बारे में कहा गया कि "यह दर्शकों को अंत तक बांधे रखने का यह एक ईमानदार प्रयास है।" थलाप्पवु और थिराककथा दोनों ने 2008 की सर्वश्रेष्ठ फिल्म के लिए फिल्म क्रिटिक्स अवार्ड में साझेदारी की। उन्होंने अंजलि मेनन की फिल्म मंजाडिक्कुरु में एक विशेष भूमिका अदा की।
2009 में, पृथ्वीराज की पुथिया मुखम (दिफान द्वारा निर्देशित) की सफलता से उत्साहित होकर प्रिंट और विजुअल मीडिया ने सुपरस्टार के रूप में उनका अभिषेक किया। 2009 में जारी उनकी अन्य फिल्मों में शामिल हैं रॉबिनहुड (जोशी द्वारा निर्देशित) और मलयालम की पहली संकलन फिल्म केरला कैफे.
मलयालम में उनकी अगली फिल्म वीट्टीलेक्कुल्ला वाझी: द वे होम आयी, जिसमें उनके भाई इन्द्रजित ने भी काम किया है।
तमिल सिनेमा
पृथ्वीराज ने काना कंडाएन में एक मधुर और परिष्कृत खलनायक की भूमिका के साथ 2005 में तमिल फिल्मों में शुरुआत की।
जल्द ही उन्हें भाग्यराज के निर्देशन में पारिजाथम में अभिनय करने का अवसर मिला। भाग्यराज ने एक साक्षात्कार एक में कहा, "पूरी मीडिया ने काना कंडाएन में पृथ्वीराज की सर्वसम्मति से सराहना की, सो उसी विश्वास के साथ मैंने उन्हें साइन किया।"
2007 में पृथ्वीराज की मोझी समीक्षात्मक और व्यावसायिक रूप से सफल रही। उसी साल उन्होंने साथम पोदथेय और कन्नामूची येनाडा में भी अभिनय किया।
2008 में, पृथ्वीराज ने थरम उदयानाणु के तलिम रीमेक वेल्लीथिरै में अभिनय किया। रेडिफ (रीडिफ) ने उनके अभिनय का वर्णन इस प्रकार किया: "पृथ्वीराज ने अपनी प्रतिभा का सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन किया - उनकी आंखें अभिव्यक्तिपूर्ण रहीं, गुस्से में जिनसे शोले निकलते, प्रेम में मृदु हो जातीं, या फिर निराशा में आंसू छलछला जाते." क्लासमेट्स का रीमेक निनैथाले इनिक्कुम नामक फिल्म 2009 में जारी हुई।
तेलुगु सिनेमा
शिवपुरम के जरिए पृथ्वीराज की तेलुगु में उपस्थिति दर्ग हुई, जो कि मलयालम हिट अनंथभदरम् का तेलुगु डबिंग है। माना जाता है उनकी पहली तेलुगू फिल्म कालाकानिधि है, जो स्वान क्रिएशन के बैनर तले भूषण कल्याण द्वारा निर्देशित और रवि और महेश कुमार द्वारा निर्मित थी, लेकिन अभिनेता रघुवरण की मृत्यु के बाद यह प्रोजेक्ट बंद हो गया। इसलिए, पृथ्वीराज की पहली तेलुगु रिलीज पुलिस पुलिस, (एक तमिल - तेलुगु द्विभाषी फिल्म, तमिल संस्करण कुत्रप्पिरिवु कहलाया), जिसके सह-अभिनेता श्रीकांत थे और मनमोहन की डेब्यू निर्देशित थी।
उसकी अगली तेलुगु फिल्म मणि रत्नम की विलेन है, जो रावण का तेलुगु डब्ड संस्करण है।
एक गायक के रूप में
फिल्म "काने काने" में शीर्षक गीत पुथिया मुखम गाने के साथ पृथ्वीराज ने गायक के रूप में डेब्यू किया। बाद में वे और भी बहुत सारी फिल्मों में गाना गाते रहे। सफलतापूर्वक विभिन्न गाने की शैलियों को आजमाते हुए एक गायक के रूप में भी उन्होंने अपनी बहुमुखी प्रतिभा को साबित कर दिया।
केरल फिल्म चेंबर विवाद
2004 में, केरल फ़िल्म चेंबर (केरल में फिल्म प्रोड्यूसरों के सहयोग से) को काम करने के लिए करारनामे में हस्ताक्षर करने के लिए कलाकारों की आवश्यकता थी, जिसका एसोसिएशन ऑफ मलयालम मुवी आर्टिस्ट (एएमएमए (AMMA)) ने विरोध किया और नए मलयालम फिल्मों का प्रोडक्शन में लगभग गतिरोध पैदा हो गया। एएमएमए (AMMA) ने करारनामे पर हस्ताक्षर करनेवाले किसी भी अभिनेता पर प्रतिबंध लगाने का प्रस्ताव रखा। पृथ्वीराज ने करारनामे पर हस्ताक्षर किया और सत्येन में अभिनय किया, जिसका निर्देशन विजयन ने किया।
एट्टो-
एट्टो- एक एस आई उपसर्ग है, इकाइयों के आगे लगकर जिसका अर्थ 10−18 होता है। इसका चिह्न a होता है।
प्रीह को
व्युत्पत्ति
प्रीह को (पवित्र बैल) ने इसका नाम मंदिर के केंद्रीय मिनार के सामने स्थित बलुआ पत्थर की तीन मूर्तियों से लिया है। ये मूर्ति नंदी, सफेद बैल का प्रतिनिधित्व करती हैं जो शिव के वाहन के रूप में कार्य करती है।
इतिहास
ख्मेर राजा जयवर्मन द्वितीय के बाद 802 शताब्दी में खमेर साम्राज्य की स्थापना के बाद, उन्होंने आखिरकार हरिहरलय में अपनी राजधानी की स्थापना की, जहां उनकी मृत्यु हो गई। इंद्रवर्मन प्रथम जयवर्मन द्वितीय के भतीजे थे। जब वह सिंहासन पर बैैैठे, तो उन्होंने पहले प्रीह को का निर्माण का आदेश दिया, जिसे 879 में समर्पित किया गया था, और बाद में पहाड़-मंदिर जिसे बाकोंग के नाम से जाना जाता था का निर्माण करवाया था। उनकी इस इमारत कार्यक्रम को राजा के शांतिपूर्ण शासन और विस्तारित साम्राज्य से आय आकर्षित करने की उनकी क्षमता से संभव बनाया गया था। १९९० के दशक में मिनारों की पुनरोद्धार के लिए जर्मन सरकार द्वारा वित्तीय सहायता प्राप्त हुई।
साइट
प्रीह को में छह ईंटों के मिनार हैं जो तीन मिनारों की दो पंक्तियों में हैं जो प्रत्येक बलुआ पत्थर के प्लेटफॉर्म पर व्यवस्थित हैं। मिनारों के मुख पूर्व में होते है, और सामने वाला केंद्रीय मिनार सबसे लंबा होता है। यह मंदिर इंद्रवर्मन और उनकी संबंधित पत्नियों के तीन दिव्य पूर्वजों को समर्पित हैं। सामने वाला केंद्रीय मिनार ख्मेर साम्राज्य के संस्थापक जयवर्धन द्वितीय को समर्पित है। बायीं तरफ मिनार इंद्रवर्मन के पिता पृथ्वीविंदेश्वर को समर्पित है; दायां तरफ के मिनार अपने दादा रुद्रेश्वर के लिए। तीन पीछे मिनार इन तीनों पुरुषों की पत्नियों को समर्पित हैं। केंद्रीय मिनार हिंदू भगवान शिव की मुर्तीयो से सुसज्जित है।
वॉर्नर ब्रॉस.
वार्नर ब्रदर्स एंटरटेनमेंट इंक.' (आमतौर पर ' वार्नर ब्रदर्स 'के नाम से जाना जाता है। इसका उपयोग हमेशा लिखित रूप में किया जाता है, सिवाय इसके कि जब स्वयं चार वार्नर भाइयों का संदर्भ दिया जाए। या संक्षिप्त रूप में WB) एक अमेरिकी फिल्म और मनोरंजन स्टूडियो है का मुख्यालय बरबैंक, कैलिफोर्निया में वार्नर ब्रदर्स स्टूडियो कॉम्प्लेक्स में है, और वार्नर ब्रदर्स डिस्कवरी की एक सहायक कंपनी है। 1923 में चार भाइयों, हैरी, अल्बर्ट, सैम, और जैक वार्नर द्वारा स्थापित कंपनी की स्थापना हुई। एनीमेशन, टेलीविजन, और वीडियो गेम में विविधता लाने से पहले खुद अमेरिकी फिल्म उद्योग में एक नेता के रूप में, और "बिग फाइव" में से एक है। प्रमुख अमेरिकी फ़िल्म स्टूडियो, साथ ही मोशन पिक्चर एसोसिएशन (एमपीए) के सदस्य भी।
कंपनी अपने फिल्म स्टूडियो डिवीजन, वार्नर ब्रदर्स पिक्चर्स ग्रुप के लिए जानी जाती है, जिसमें वार्नर ब्रदर्स पिक्चर्स, न्यू लाइन सिनेमा, वार्नर ब्रदर्स पिक्चर्स एनिमेशन] शामिल हैं। ], कैसल रॉक एंटरटेनमेंट, और डीसी स्टूडियोज। इसकी अन्य संपत्तियों में टेलीविजन प्रोडक्शन कंपनी वार्नर ब्रदर्स टेलीविज़न स्टूडियोज शामिल है। [[बग्स बनी, लूनी ट्यून्स श्रृंखला के लिए बनाया गया एक कार्टून चरित्र, कंपनी का आधिकारिक शुभंकर है।
संस्थापक
कंपनी का नाम संस्थापक वार्नर ब्रदर्स (जन्म वोन्सल, वोरोन और वोन्सकोलेसर  अंग्रेजीकरण से पहले):  हैरी, अल्बर्ट, सैम, और जैक] ] वार्नर। हैरी, अल्बर्ट और सैम छोटे बच्चों के रूप में अपने [[पोलैंड में यहूदियों का इतिहास|पोलिश-यहूदी के साथ प्र    वासित हुएलूनी ट्यून्स श्रृंखला के लिए बनाया गया, कंपनी का आधिकारिक शुभंकर है।अक्टूबर 1889 में, क्रास्नोसिलेक, पोलैंड (तब कांग्रेस पोलैंड का हिस्सा रूसी साम्राज्य) से संयुक्त राज्य अमेरिका में मां, उनके पिता के अमेरिका जाने और [में बसने के एक साल बाद] [बाल्टीमोर, मैरीलैंड]]। जैसा कि कई अन्य अप्रवासी परिवारों में होता है, बड़े वोंसल बच्चों ने धीरे-धीरे अपने यिडिश के अंग्रेजी संस्करण प्राप्त कर लिए - लगने वाले नाम: स्ज़मुएल वोंसल सैमुअल वार्नर (उपनाम "सैम") बन गए, हिर्स्ज़ वोंसल हैरी वार्नर बन गए, और हारून वोंसल (हालांकि पैदा हुए) दिए गए नाम के साथ अमेरिका में आम) अल्बर्ट वार्नर बन गए। (हैरी) वोंसल ओराज़ जैक (इत्ज़ाक) वोन्सल - बियाल्ज़ीस्की जैक, सबसे छोटा भाई, लंदन] में पैदा हुआ था, ओंटारियो, कनाडा में परिवार के दो साल के निवास के दौरान।
तीन बड़े भाइयों ने मूवी थिएटर व्यवसाय शुरू किया, एक मूवी प्रोजेक्टर हासिल किया, जिसके साथ उन्होंने पेंसिल्वेनिया और ओहियो के खनन शहरों में फिल्में दिखाईं। शुरुआत में, फिल्मों के वितरण के लिए। 1912 में, हैरी वार्नर ने पॉल एशले चेस नाम के एक ऑडिटर को नियुक्त किया। प्रथम विश्व युद्ध के समय तक उन्होंने फिल्मों का निर्माण शुरू कर दिया था। 1918 में उन्होंने हॉलीवुड में सनसेट बुलेवार्ड पर पहला वार्नर ब्रदर्स स्टूडियो खोला। सैम और जैक ने चित्रों का निर्माण किया, जबकि हैरी और अल्बर्ट ने अपने लेखा परीक्षक और अब नियंत्रक चेस के साथ न्यूयॉर्क शहर में वित्त और वितरण को संभाला। प्रथम विश्व युद्ध के दौरान पूर्व राजदूत जेम्स डब्ल्यू जेरार्ड की एक लोकप्रिय पुस्तक पर आधारित उनकी पहली राष्ट्रीय सिंडिकेटेड फिल्म, माई फोर ईयर्स इन जर्मनी रिलीज हुई थी। 4 अप्रैल, 1923 को, हैरी को उसके बैंकर मोटली फ्लिंट द्वारा उधार दी गई धनराशि की सहायता से, उन्होंने औपचारिक रूप से वार्नर ब्रदर्स पिक्चर्स, इनकॉर्पोरेटेड के रूप में शामिल किया। (1960 के दशक के अंत तक, वार्नर ब्रदर्स ने 1905 को अपनी स्थापना तिथि के रूप में दावा किया था।) कहीं न कहीं, शानदार मिस्टर (विलियम) फॉक्स अलग होने की भीख माँगता है
कंपनी इकाइयां
वार्नर ब्रदर्स एंटरटेनमेंट तीन प्राथमिक व्यावसायिक क्षेत्रों का संचालन करता है जिन्हें वे "विभाजन" कहते हैं: मोशन पिक्चर्स, टेलीविजन, और अन्य मनोरंजन संपत्तियां (जिसमें डिजिटल नेटवर्क, प्रौद्योगिकी, लाइव थियेटर, और स्टूडियो सुविधाएं)।
मोशन पिक्चर्स में कंपनी की प्राथमिक व्यावसायिक इकाइयां शामिल हैं, जैसे वार्नर ब्रदर्स पिक्चर्स, न्यू लाइन सिनेमा, डीसी स्टूडियोज और कैसल रॉक एंटरटेनमेंट।
इंडियाज़ डॉटर
इंडियाज़ डॉटर (India's Daughter) लेस्ली उडविन द्वारा निर्देशित एक वृत्तचित्र है जो बीबीसी की जारी शृंखला स्टोरीविले का एक भाग है। यह वृत्तचित्र २३ वर्षीया फीजियोथैरेपी छात्रा ज्योति सिंह (निर्भया) के साथ २०१२ में दिल्ली में हुए सामूहिक बलात्कार और हत्या पर आधारित है। फिल्म को अंतरराष्ट्रीय महिला दिवस ८ मार्च २०१५ को भारत में एनडीटीवी २४x७ और यूनाइटेड किंगडम में बीबीसी फ़ोर पर प्रसारित करने के साथ-साथ डेनमार्क, स्वीडेन, स्विट्ज़रलैंड, नार्वे और कनाडा में भी प्रसारित किए जाने की योजना थी। भारत सरकार द्वारा इस पर प्रतिबंध लगाने के कारण यह चर्चा में आ गई।
विवाद एवं भारत में प्रतिबंध
१ मार्च २०१५ को यह पता चला कि फिल्म निर्माताओं ने बलात्कारियों में से एक का साक्षात्कार भी लिया था, जबकि वह तिहाड़ जेल में बंद था। शीघ्र ही भारतीय मीडिया संस्थानों ने इस खबर को हाथों हाथ लिया। भारत सरकार ने ४ मार्च २०१५ को न्यायालय के आदेश के आधार पर भारत में इसके प्रसारण पर रोक लगा दिया। बीबीसी ने कहा कि वह आदेश का पालन करेगी। हालांकि उसने यूनाइटेड किंगडम में ४ मार्च को ही इसे प्रसारित करवा दिया। यह फिल्म यूट्यूब पर भी लगा दी गई और विभिन्न सामाजिक माध्यमों से इसका वृहद स्तर पर त्वरित प्रसार हो गया। ५ मार्च को भारत सरकार ने यूट्यूब को भारत में इसके प्रसारण को निरस्त करने का निर्देश दिया। यूट्यूब ने इसका पालन किया। हालांकि इस फिल्म की निर्माता ने कहा कि यह फिल्म बलात्कार जैसी घटना के प्रति भारतीय जनता द्वारा दिखाए गए आक्रोश व असहिष्णुता को सम्मानित करती है। इसके लिए उन्होंने इस घटना से जुड़े सभी लोगों के साक्षात्कार किए जिनमें से मुकेश का साक्षात्कार भी एक था। उन्होंने कहा कि यह फिल्म भारत के "बेटी बचाओ" आन्दोलन को ही प्रतिबिंबित करती है। एनडीटीवी समूह ने वृत्तचित्र पर लगे प्रतिबंध के प्रतिरोध स्वरूप ८ मार्च २०१५ को रात्रि ९ बजे से १० बजे तक पटल पर प्रतीकात्मक दीपक और इंडियाज़ डॉटर्स लिखकर अपनी मौन असहमति दर्शाई।
साक्षात्कार
इस वृत्तचित्र के लिए बलात्कार के आरोपियों में से आजीवन कारावास की सजा भुगत रहे मुकेश सिंह का साक्षात्कार लिया गया। साक्षात्कार में उसने कहा कि, "बलात्कार के दौरान उसे विरोध नहीं करना चाहिए था। उसे शांत रहकर बलात्कार होने देना चाहिए था। तब वे 'उसे करके' छोड़ देते और केवल लड़के को ही पीटते।"
लातिका कट्ट
लातिका कट्ट (जन्म 1948) एक भारतीय मूर्तिकार है जो पत्थर पर नक्काशी, धातु की ढलाई और कांस्य मूर्तिकला में माहिर है। वह बीजिंग आर्ट बायनेल अवार्ड जीतने के लिए उल्लेखनीय है।
जीवन और पेशा
लातिका ने द दून स्कूल से स्नातक किया, जो कि देहरादून का एक ऑल बॉयज़ स्कूल था। उसने स्वीकार किया है कि एक ऑल-बॉयज़ स्कूल में एक लड़की के रूप में अल्पसंख्यक होने के नाते उसके बाद के वर्षों में उसे आत्मविश्वास और साहस दिया।  उन्होंने बड़ौदा कॉलेज ऑफ़ आर्ट में भाग लेना शुरू कर दिया, ललित कला में स्नातक करने के लिए, महाराजा सयाजीराव यूनिवर्सिटी ऑफ़ बड़ौदा, जहाँ उन्होंने 1971 में प्रथम श्रेणी सम्मान के साथ स्नातक किया।  उनकी प्रतिभा को राजनेता और प्रधानमंत्री इंदिरा गांधी ने एक कला प्रदर्शनी के दौरान देखा, जिन्होंने बाद में उन्हें एक व्यवसाय के रूप में मूर्तिकला लेने के लिए प्रोत्साहित किया।  उन्होंने 1981 से शुरू होने वाले कई वर्षों तक जामिया मिलिया इस्लामिया और बनारस हिंदू विश्वविद्यालय में पढ़ाया और वर्तमान में जामिया मिलिया इस्लामिया में ललित कला विभाग की प्रमुख हैं ।  वह दिल्ली और बनारस से रहती है और काम करती है।
प्रदर्शनियों
कुछ कला प्रदर्शनियाँ उनके कामों को प्रदर्शित करती हैं  :
संदर्भ
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मनस्ताप
मनोविक्षिप्ति और पागलपन दोनों शब्द असाधारण मनोदशा के बोधक है, परन्तु जहाँ पागलपन एक साधारण प्रयोग का शब्द है, जिसका कानूनी उपयोग भी किया जाता है, वहाँ मनोविक्षिप्ति चिकित्साशास्त्र का शब्द है जिसका चिकित्सा में विशेष अर्थ है। पागल व्यक्ति को प्राय: अपने शरीर एवं कामों की सुध-बुध नहीं रहती। उसकी हिफाजत दूसरे लोगों को करनी पड़ती है। अतएव यदि वह कोई अपराध का काम कर डाले, तो उसे दंड का भागी नहीं माना जाता। इससे मिलता-जुलता, परंतु इससे पृथक, अर्थ मनोविक्षिप्ति का है। मनोविक्षिप्त व्यक्ति में साधारण असामान्यता से लेकर बिल्कुल पागलपन जैसे व्यवहार देखे जाते हैं। कुछ मनोविक्षिप्त व्यक्ति थोड़ी ही चिकित्सा से अच्छे हो जाते हैं। ये समाज में रहते हैं और समाज का कोई भी अहित नहीं करते। उनमें अपराध की प्रवृत्ति नहीं रहती। इसके विपरीत, कुछ मनोविक्षिप्त व्यक्तियों में प्रबल अपराध की प्रवृत्ति रहती है। वे अपने भीतरी मन में बदले की भावना रखते हैं, जिसे विक्षिप्त व्यवहारों में प्रकट करते हैं। कुछ ऐसे विक्षिप्त भी होते हैं जिनसे अच्छे और बुरे व्यवहार में अंतर समझने की क्षमता ही नहीं रहती। वे हँसते-हँसते किसी व्यक्ति का गला घोट दे सकते हैं, पर उन्हें ऐसा नहीं जान पड़ता कि उन्होंने कोई जघन्य अपराध का डाला है। इस तरह मनोविक्षिप्ति में पागलपन का समावेश होता है, परंतु सभी मनोविक्षिप्त व्यक्तियों को पागल नहीं कहा जा सकता है।
मनोविक्षिप्ति के प्रकार
मानसिक चिकित्सकों ने मनोविक्षिप्ति के प्रधानत: दो प्रकार माने हैं : एक शरीरजन्य और दूसरा मनोजन्य। इन्हें जैव (organic) और क्रियात्मक (functional) मनौविक्षिप्ति कहा जाता है।
शरीरजन्य मनोविक्षिप्त
यह विक्षिप्ति पैतृक परंपरा से प्राप्त होती है। कितने ही कुटुंबों में पीढ़ी दर पीढ़ी इसे देखा जाता है। कभी कभी पिता की और कभी माता की पूर्व पीढ़ियों में इसे पाया जाता है। कभी कभी तुरंत के पहले की पीढ़ी में मनोविक्षिप्ति नहीं रहती, परंतु किसी सुदूर पूर्वज में यह पाई जाती है। किसी विशेष प्रकार के रोग के कारण जीन (gene) की विशिष्ट प्रकार की क्षति हो जाती है और जब यही जीन फिर से नए शरीर के निर्माण का कारण होता है, तब उसकी क्षति इस नए प्राणी में व्यक्त होती है। जिस प्रकार क्षय रोग और उपदंश (गर्मी) वंशपरंपरागत चलते रहते हैं, उसी प्रकार शरीर-जन्य मनोविक्षिप्ति वंशपरंपरागत चलती रहती है। इस प्रकार के रोग की चिकित्सा के लिये अनेक वैज्ञानिक खोंजें हो रही हैं, परंतु उनमें पर्याप्त सफलता अभी तक नहीं मिली है।
मनोजन्य मनोविक्षिप्ति
दूसरे प्रकार की मनोविक्षिप्ति मनोविकारजन्य है। यह विक्षिप्ति प्रबल मानसिक संघर्ष से उत्पन्न होती है। इस प्रकार के रोगी के पूर्वजों में मनोविक्षिप्ति का पाया जाना अनिवार्य नहीं है। इसे हम मनौवैज्ञानिक मनोविक्षिप्ति कह सकते हैं।
मनोवैज्ञानिक मनोविक्षिप्ति की उत्पत्ति
मनोवैज्ञानिक मनोविक्षिप्ति का कारण मनुष्य के अपने ही जीवन में रहता है। कुछ लोगों में जन्म से ही स्नायु की दुर्बलता होती है। यह दुर्बलता पैतृक परंपरा से नहीं आती, वरन् बालक के गर्भ में आने के बाद आती है। फिर व्यक्ति के बचपन के संस्कार उसके विकास के अनुकूल नहीं होते, उसे अनेक प्रकार की अप्रिय भावात्मक अनुभूतियाँ होती हैं। व्यक्ति के जीवन को पुष्ट करनेवाली वस्तु बचपन का प्रेम और प्रोत्साहन होता है। इसके अभाव में व्यक्ति का व्यक्तित्व सुगठित और दृढ़ नहीं हो पाता, अतएव जब प्रौढ़ जीवन में उसे भावात्मक घटनाओं का सामना करना पड़ता है, तब वह आत्मविश्वास खो देता है।
कभी-कभी बचपन में अधिक लाड़ प्यार मिलने पर मनुष्य में असाधारण व्यवहार उत्पन्न हो जाता है। अधिक लाड़ प्यार की अवस्था में मनुष्य आत्मनियंत्रण की शक्ति उसी प्रकार प्राप्त नहीं कर पाता जिस प्रकार वह अधिक ताड़ना की स्थिति में दुर्बल मन का बना रहता है। जब ऐसे व्यक्ति को क्रूर वातावरण का सामना करना पड़ता है, तब उसमें मनोविक्षिप्ति की अवस्था उत्पन्न हो जाती है।
मनोविक्षिप्ति और सनक में बहुत कुछ समानता है, परंतु दोनों में भेद भी है। जहाँ तक उनके कारण की बात है, दोनों के कारण एक से होते हैं, परंतु दोनों में व्यवहार की असाधारणतया तथा समझ भिन्न भिन्न मात्रा में होती हैं। सनकी मनुष्य के विशेष व्यवहार ही असाधारण होते हैं।
विक्षिप्त व्यक्ति के प्राय: सभी व्यवहार असाधारण होते हैं। वह कभी कभी ही सामान्य स्थिति में आता है, पर सनकी मनुष्य समाज में अपना जीवन ठीक से चलाता रहता है। समाज के दूसरे लोग उसे भले ही झक्की, सनकी कहें पर वह अपना काम अधिकतर ठीक से कर लेता है। सनकी, अथवा उन्मादग्रस्त, व्यक्ति थोड़े समय ही असाधारण रहता है, किंतु विक्षिप्ति सब समय असाधारण रहता है। सनकी मनुष्य को असाधारणतया का ज्ञान कभी कभी हो जाता है। वह अपने आपको इससे मुक्त करने की चेष्टा भी करता है और निरंतर प्रयत्न करने से वह अपनी असाधारणता से मुक्त भी हो जाता है। विक्षिप्त व्यक्ति में यह क्षमता नहीं रहती। जीवन में वह अपने आपको सँभाल भी नहीं सकता। दूसरों को उसकी देखभाल करनी पड़ती है।
मनोविक्षिप्ति के कुछ रूप
मनोविक्षिप्ति का प्राथमिक वर्गीकरण शारीरिक और मनोवैज्ञानिक रूप में पहले किया गया है, परंतु इनका वर्गीकरण दूसरे प्रकार से भी किया जाता है।
संविभ्रमवत् या पैरानायड
कुछ मनोविक्षिप्ति अपने आपको बहुत बड़ा व्यक्ति मानने लगते हैं। उन्हें कभी विचार आता है कि वे किसी देवी देवता की कृपा से कुछ ऐसी अलौकिक शक्तियाँ प्राप्त कर चुके हैं, जिससे वे जो भी इच्छा करें वही पूर्ण हो जाएगी। यौगिक साधना करते हुए जो व्यक्ति विक्षिप्त हो जाते हैं, वे इसी श्रेणी में आते हैं। इस प्रकार के मनोविक्षिप्त अहंकारी विक्षिप्त या संविभ्रमवत् या पैरानायड (paranoid) कहे जाते हैं। इनका अहंकार बहुत बढ़ा चढ़ा रहता है, परंतु यह उनके सुख का कारण न बन दु:ख का कारण बन जाता है। उसके मन में यह विचार आता है कि समाज के दूसरे लोग उनके विरुद्ध सदैव षड्यंत्र करते रहते हैं। इसी के कारण वे अपनी महानता के लक्ष्य को नहीं प्राप्त कर पाते। अतएव वे अपने आस पास के लोगों को शत्रु के रूप में देखने लगते हैं। ऐसे लोग सोचते हैं कि उनके आस पास किसी दुश्मन के गुप्तचर लगे हुए हैं, जो उनको गिराने में प्रयत्नशील हैं। वे कभी कभी दूसरे लोगों पर घातक प्रहार भी कर देते हैं। डादृ फ्रायड के अनुसार इन लोगों में बचपन से कामविकृति रहती है, जो घर के स्नेहहीन वातावरण और समलिंगी प्रेम की वृद्धि तथा उसके बाद के दमन के कारण उत्पन्न होती है। संविभ्रमवत् रोगी में उचित आत्महीनता की भावना रहती है।
विषाद विक्षिप्ति
संविभ्रम (paranoia) से भिन्न मनोविक्षिप्ति और बहुत कुछ इसके विपरीत विषाद विक्षिप्ति (melancholia) कही जाती है। विषादविक्षिप्ति का रोगी अपने आपको सदा दयनीय अवस्था में सोचता है। वह अपने चारों ओर दु:ख ही दु:ख का वातावरण पाता है। वह अपने जीवन को ही व्यर्थ समझता है। वह मानव मात्र को दयनीय जीवन में देखता है1 उसके विचार में संसार का प्रलय बहुत जल्दी होनेवाला है और प्रलय हो जाने में ही उसका भला है। वह अपने सभी संबंधियों और परिवारों का निकट भविष्य में निश्चित विनाश देखता है। जहाँ संविभ्रम का रोगी बातूनी और डींग मारनेवाला होता है, वहाँ विषादविक्षिप्ति का रोगी किसी से बोलना ही नहीं चाहता। उसे किसी से मिलने जुलने, खेलकूद में भाग लेने, किसी सुदंर दृश्य को देखने की इच्छा ही नहीं होती। उसे सारा संसार रसहीन दिखाई देता है। वह नहाने धोने, तथा हजामत बनाने को व्यर्थ समझता है। यहाँ तक कि बिना दूसरे के आग्रह किए, वह भोजन तक नहीं करता। कभी कभी वह उपवास का इतना आग्रह करता है कि उसके मुँह में नली डालकर जबरदस्ती दूध पिलाया जाता है, ताकि वह मर न जाय।
उल्लास-विषाद-मनोविक्षिप्ति
तीसरे प्रकार के मनोविक्षिप्त उल्लास-विषाद-मनोविक्षिप्ति हैं। वे बारी-बारी से उल्लास और विषाद की मनोदशा में रहते हैं। उल्लास की अवस्था में वे अत्यधिक चंचल हो उठते हैं, इधर उधर खूब दौड़ते हैं, अनेक लोगों से बात करते हैं, विभिन्न कामों में हाथ डालते हैं और खूब हँसते रहते हैं। इसके प्रतिकूल आचरण विषाद की अवस्था में होता है। इन विक्षिप्तों की मनोदशा इतनी असाधारण नहीं होती कि उनकी चिकित्सा ही न हो सके। मानसिक रोगों में मनोदशाओं का बदलते रहना, चाहे मनोदशा कितनी ही असाधारण क्यों न हो, रोगी के लिये कल्याणसूचक है।
मनोविदालिता
उपर्युक्त तीन प्रकार की मनोदशाओं से भिन्न जटिल मनोविक्षिप्ति है, जिसे मनोविदालिता (Schizophrenia) कहा जाता है। इस मनोदशा में मनुष्य को अपने व्यक्तित्व का कुछ ज्ञान ही नहीं रह जाता। उसके जीवन में न तो उल्लास का प्रश्न रहता है, न विषाद का। अतएव इस मनोदशा को दूसरा बचपन कहा जा सकता है। इस मनोदशा में आने पर रोगी में अपने आपको सँभालने की कोई शक्ति नहीं रहती। वह मलमूत्र के नित्य कार्य भी नहीं कर पाता। बिछावन पर ही वह मलमूत्र कर देता है। उसके हँसने और रोने में कोई विचार ही नहीं रहता। वह किस समय क्या कर डालेगा, इसके विषय में कोई अनुमान नहीं लगाया जा सकता। दो चार मिनट तर्कयुक्त बातें करते हुए वह कोई ऐसी बात कह सकता है जो बिल्कुल अनर्गल हो। वह हँसते हँसते अपने सामने खड़े बालक का गला घोट सकता है।
मनोविक्षिप्ति का उपचार
मनोविक्षिप्ति अशांत मानसिक रोगों में गिनी गई है। अतएव जब उपर्युक्त किसी प्रकार की मनोविक्षिप्ति से कोई ग्रस्त हो जाय, तब उसे मानसिक चिकित्सालयों में रखना आवश्यक होता है। चिकित्सालय से बाहर रहने पर मनोविक्षिप्ति दूसरों को नुकसान पहुँचा सकते हैं। अतएव सामान्य जनता से उन्हें अलग रखना आवश्यक होता है। चिकित्सालयों में इनका उपचार प्राय: नींद लानेवाली दवाइयों, अथवा बेहोशी लानेवाले इंजेक्शनों, के द्वारा किया जाता है। इधर 30-40 वर्षों से बिजली के झटकों द्वारा इनका उपचार किया जाने लगा है। इन सभी प्रकार के उपचारों से कुछ विक्षिप्तियों को लाभ होता है, परंतु अभी तक मनोविक्षिप्ति की कोई अचूक उपचारविधि खोजी नहीं जा सकी है। डा फ्रायड के कथनानुसार मनोविक्षिप्ति का मनोवैज्ञानिक उपचार होना संभव ही नहीं है। दूसरे मनोवैज्ञानिकों के अनुसार सभी प्रकार की दूसरी मानसिक चिकित्साएँ सफल होने पर भी, बिना मनोवैज्ञानिक उपचार हुए रोगी को स्थायी लाभ नहीं होता। अतएव निद्रा उत्पादक और अचेतनता लानेवाली ओषधियाँ तथा बिजली के झटके मनोविक्षिप्ति में स्थायी लाभ नहीं पहुँचाते। इनके होने पर भी मनोवैज्ञानिक उपचार की आवश्यकता होती है। मनोवैज्ञानिक उपचार का ध्येय उचित कुप्रभावों का रेचन एवं मानसिक एकीकरण की स्थापना होता है।
नरकट
नरकट एक घास है जिसके पौधे का तना खोखला गाँठ वाला होता है। पहले इसकी कलम बनायी जाती थी। इसका उपयोग टाटी, झोपड़ा, छप्पर आदि बनाने के काम आती है। इसे कच्चे बांधों के बगल में लगा देने से इसकी जड़ें मिट्टी को बाँध लेती हैं जिससे मिट्टी का कटांव नहीं हो पाता। इसको ईंधन के रूप में एवं फर्नीचर आदि के लिये भी उपयोग में लाया जाता है।
बाहरी कड़ियाँ
अरुण्डो डोनेक्स एल. (विशालकाय केन) सी ३ घास प्रजाति की उपप्रजाति अरुण्डिनोइडी के पोएसी परिवार के अंतर्गत आने वाला एक बारहमासी घास है। जो सामान्यतः नम मिटटी तथा कम खारे पानी में उगता है विशालकाय केन दक्षिण पश्चिमी नदी के तट पर पाया जाने वाला एक आक्रमणशील घास है। यह भूमध्य बेसिन तथा मध्य पूर्व एशिया का मूल निवासी है तथा दक्षिणी कैलिफ़ोर्निया में सजावटी पौधे के रूप में आयातित किया गया। दक्षिण पश्चिम क्षेत्र में एरिज़ोना एंड न्यू मैक्सिको आते हैं जिनके अंतर्गत ग्यारह राष्ट्रीय वन आते हैं।
इसके पौधे नौ से तीस फुट तक लम्बे, बांस की तरह खोखले तथा २ से ३ सेंटीमीटर व्यास की दृढ गांठें होती हैं। सामान्य परिस्थितियों में इसकी पत्तियां रूपांतरित, पतली नोकदार, ३० से ६० सेंटीमीटर लम्बी, २ से ६ सेंटीमीटर चौड़ी होती हैं। पत्तियों का रंग सलेटी व हरा तथा पत्तियों के आधार पर रेशों का गुच्छा होता है। कुल मिलकर पौधे बाहर से सामान्य ईख या बांस जैसे दिखाई देते हैं।
अरुण्डो डोनेक्स में अक्सर पछेती गर्मियों में फूल आते हैं जोकि ४९ से ६० सेंटीमीटर लम्बे, सीधे व हलके पंखों से ढके हुए होते हैं। प्राय: इसके फल बीजरहित होते हैं तथा कभी कभी उपजाऊ क्षमता वाले होते हैं। इस प्रजाति में वानस्पतिक प्रजनन भूमिगत प्रकन्दों द्वारा होता है। प्रकंद सख्त, रेशेदार तथा गाँठोयुक्त होते हैं, इसके चटाई जैसे फैले हुए कठोर रेशे होते हैं जो जमीन में एक मीटर तक गहरे चले जाते हैं।
बंध्यह या अनुर्वर बीजों के कारण इस प्रजाति में अलैंगिक प्रजनन होता है। यह प्रजाति न्यूनतम ७ डिग्री सेंटीग्रेट तथा अधिकतम 3० डिग्री सेंटीग्रेट तापमान पर उगाई जा सकती है। बाढ़ जैसी परिस्थितियों में प्रकन्द यदि ५ सेंटीमीटर तक के छोटे छोटे टुकड़ो में विभाजित होने पर भी पुनः अंकुरित होने की क्षमता रखते हैं।
ऊतक संवर्धन तकनीक सूक्ष्म प्रजनन तथा जननद्रव्य संरक्षण की उपयोगी विधि है। इस तकनीक द्वारा ए. अरुण्डो के नए पौधे तैयार करने में पारंपरिक विधि से कम समय लगता है। जिससे न केवल बीमारियों रहित स्वस्थ पौध कम समय में तैयार किये जा सकते हैं, बल्कि संवर्धनों को अनुवांशिक रूप से स्थायी भी बनाया जा सकता है। कम मात्रा में उपलब्ध ऊतक से कांच की परखनलियों में कृत्रिम लवण माध्यम के उपयोग से पूरे वर्ष स्वस्थ पौध तैयार की जा सकती है। संवर्धन के लगभग चार से छह सप्ताह पश्चात् प्रत्येक परखनली में नयी स्वस्थ परन्तु छोटी पौध तैयार हो जाती है। इन्हीं पौध को पुनः संवर्धित करके प्रति पादपकों से अन्य पौध तैयार की जा सकती है। इस तकनीक द्वारा एक पौधे से तीन से चार महीने में दो सौ से चार सौ तक पौधे तैयार किये जा सकते हैं।
कृत्रिम परिस्थितियों में संरक्षित कृषि वानिकी फसल ए. अरुण्डो के पौधों को जीवाणुओं के संक्रमण से बचाने हेतु विभिन्न प्रकार के रासायनिक घोल जैसे बाविस्टीन, ट्वीन- 20 अथवा मरकुरिक क्लोराइड की अलग -२ सांद्रता से उपचारित किया जाता है। संवर्धन के लिए मुरासिगे एवं सकूग द्वारा प्रस्तावित पौध पौषक माध्यम जिसमें विभिन्न प्रकार के पौध वर्धक नियंत्रक की आंशिक मात्रा (की अलग -२ सांद्रता), तीन से छः प्रतिशत शर्करा एवं कुछ मात्रा में अर्ध ठोस चिपचिपे घटक का मिश्रण प्रयुक्त किया जाता है। संवर्धित करने से पहले पौध पौषक माध्यम को 121 डिग्री सेंटीग्रेड तापमान पर 15 से 18 मिनट के लिए उपचारित करके जीवाणुनाशक बनाया जाता है। सतह उपचारित छोटे छोटे पादपकों को गुच्छों से विभाजित करके पौध पौषक युक्त परखनलियों में 25 से 28 डिग्री सेंटीग्रेड तापमान पर संवर्धित करके कृत्रिम रूप से बने संवर्धन कक्ष में रखा जाता है।
ऊतक संवर्धन तकनीक द्वारा तैयार किये गए पौधे कृत्रिम परिस्थितियों में सख्त तकनीक के माध्यम से खेत में स्थानांतरित करने के लिए तैयार हो जाते हैं। इन पौधों को कांच की परखनलियों से निकालकर पौधों की जड़ों से कृत्रिम पौध पौषक माध्यम तथा चिपचिपे घटक (अगार) दूर करने के लिए उन्हें बहते पानी के नल के नीचे धोया जाता है। तत्पश्चात पौधों को निष्फल मिट्टी युक्त 10 सेमी व्यास के प्लास्टिक के गमले में रोपित कर दिया जाता है। पौधों युक्त गमलों को छिद्रित पारदर्शी पॉलीथीन बैग (20 × 30 सेमी) से ढककर 25 में 30 डिग्री सेल्सियस तापमान 10 μ मोल मीटर-2 प्रति सेकंड के विकिरण के साथ तापदीप्त बल्बों द्वारा प्रदान की रोशनी के नीचे एक सप्ताह के लिए 10 घंटे प्रकाश अवधि के तहत रखा जाता है। पौधों को एक दिन के अंतराल पर अगले सप्ताह के लिए एक चौथाई सामर्थ्य व् उसके बाद एक सप्ताह तक आधी सामर्थ्य वाले एमएस कृत्रिम पौध पौषक लवण से सिंचित किया जाता है। पौधों युक्त गमलों को छाया और उच्च आर्द्रता वाली परिस्थिति में रखा जाता है।. एक सप्ताह बाद पॉलीथीन बैग को थोड़ा सा हटा दिया जाता है और तीन सप्ताह बाद पौधों को पूरी तरह से प्रकाश में लाने के एक सप्ताह के बाद. मिट्टी, लकड़ी का बुरादा और फार्म क्षेत्र की खाद के मिश्रण 2:1:1 में स्थानांतरित कर दिया जाता है।
चित्रशाला
चित्रशाला उस विशेष भवन को कहते हैं जिसमें विभिन्न कलाकृतियाँ (चित्र तथा मूर्तियाँ आदि) संरक्षित तथा प्रदर्शित की जाती हैं। प्राय: कलासंग्रहालय (अंग्रेजी: म्यूजियम) का प्रयोग चित्रशाला के लिये होता रहा है किंतु इसके लिये चित्र संग्रहालय अथवा चित्रशाला (आर्ट म्यूजियम या आर्ट गैलरी) अधिक उपयुक्त शब्द है और यही अधिक प्रचलित है।
परिचय एवं इतिहास
चित्रशालाएँ दो प्रकार की हो सकती हैं- सार्वजनिक और व्यक्तिगत। चित्रशाला प्राय: कलाकारों की अपनी कृतियों का प्रदर्शनकक्ष होता है। आधुनिक काल के पूर्व राजमहलों में भी चित्रशालाएँ होती थीं। मंदिर तथा गिरजाघरों में भी धार्मिक चित्र तथा मूर्तियाँ प्रदर्शित की जाती थीं। अजंता, ऐलोरा, बाघ, सीग्रिया इत्यादि तथा मिस्र, चीन, लंका और यूरोप में तमाम धार्मिक भवन तथा गिरजाघर धार्मिक चित्रशालाएँ हैं। प्राचीन काल में प्रसिद्ध कलाकार मंदिर, गिरजाघर, धार्मिक भवन की दीवारों तथा छतों पर चित्र बनाया करते थे। भारत में अजंता ऐसी ही एक अति प्राचीन चित्रशाला है। मध्ययुगीन भारतीय मंदिरों की दीवारों पर पौराणिक या धार्मिक चित्रावलियाँ पाई जाती हैं। उस समय के राजप्रासादों के दीवारों पर बने चित्र देखे जा सकते हैं। आज भी मंदिरों की दीवारों पर चित्रांकन किया जाता है और चित्र लगाए जाते हैं। वर्तमाल काल में धनी मानी व्यक्तियों और सुरुचिसंपन्न नागरिकों द्वारा प्रसिद्ध कलाकारों के चित्र संग्रहीत किए जाते हैं।
कला संग्रहालय अधिकांशत: ऐसे हैं जिनमें चित्रशालाएँ भी होती हैं पर ऐसे भी हैं जिनमें चित्र नहीं भी हो सकते। यह मात्र ऐतिहासिक महत्त्व की, दुर्लभ और विलक्षण वस्तुओं का पुरातत्व संग्रहालय भी हो सकता है। अब तो विज्ञान, इतिहास, भूगोल, यहाँ तक कि साहित्य आदि विषयों के भी संग्रहालय बनने लगे हैं जिनमें तत्संबंधी विषयों को ऐतिहासिक ज्ञानवर्धक, विचित्र, विरल और उपयोगी वस्तुओं का संग्रह होता है। पहले यूरोप तथा अन्य पाश्चात्य देशों के अधिकतर संग्रहालयों में चित्रशालाएँ भी होती थीं। आज भी संसार भर में अधिकतर चित्रशालाओं में सग्रहालयों के भाग हैं। किंतु स्वतंत्र चित्रशालाएँ तथा चित्र कलावीथियाँ (आर्ट गैलरीज) भी निर्मित हो गई हैं। कलासंग्रहालयों में प्रदर्शित सामग्रियाँ क्रोत या प्रदात्त होती हैं। ये कलासंग्राहकों तथा कला मर्मज्ञों द्वारा प्राप्त होती रही हैं। अध्ययन एवं सुरक्षा के निमित्त ऐसी वस्तुओं के संग्रह तथा प्रदर्शन की प्रवृत्ति सार्वभौम है।
अंग्रेजी का म्यूजियम शब्द, जिसके हिंदी पर्याय संग्रहालय, कलासंग्रहालय, कलाकक्ष आदि हैं, म्यूजेज से बना है। म्यूज का अर्थ होता है गोत या कलाओं को अधिष्ठात्री देवी। ग्रीक भाषा में "म्यूजिअन" उस स्मारक को कहते थे जो ग्रीक पुराणों की म्यूजेज (देवियों) को अर्पित होता था। तीसरी शताब्दी ईसा के पूर्व सिंकदरिया और मिस्र में तोलेमी राजाओं के राजमहलों के ए भाग को, जिसें सिकंदर महान के ग्रंथागार की सामग्रियाँ रखी जाती थीं, "म्यूजियन" कहा जाता था। उसे विद्याभवन भी कहते थे1 यद्यपि उस समय कला सामग्रियों के संग्रह को म्यूजियम नहीं कहते थे तथापि उसका तात्पर्य संग्रहालय होता था और उसे ज्ञानार्जन का साधन समझा जाता था। उसी प्रकार मध्यकालीन गिरजाघरों के संग्रहालयों को आध्यात्मिक तथा कलात्मक प्रेरणा का स्रोत समझा जाता था। गिरजाघरों की दीवारों, खिड़कियों तथा छतों पर भी धार्मिक कथाओं का चित्रांकन तथा अलंकरण होता था और उससे जनसाधारण को शिक्षा मिलती थी। वेनिस में सेंट मार्क, हेल का गिरजाघर, जर्मनी तथा पेरिस को, लूव्र में अपोलो की वीथी (गैलरी) उसी ढंग के कलासंग्रहालय हैं।
16 वीं शताब्दी में इटली में "म्यूजियन" शब्द के स्थान पर "म्यूजियों" का प्रयोग हुआ। पुनर्जागरणकालीन इटली के राजकुमारों तथा शाही परिवार के समृद्ध लोगों में कलात्मक सामग्रियों के संग्रह तथा प्रदर्शन की भावना उत्पन्न हुई और उन्होंने उन्हें कलाकक्षों में सजाना आरंभ किया। इनमें फ्लोरेंस का मदोसी राजघराना, मांटुआ का गोंजागा परिवार, फरेरा राजघराना, उर्बीनो का मोंटेफेल्ट्रो तथा गूबियो राजघराने इस प्रकार के कलात्मक संग्रहालय के संरक्षण के लिये प्रसिद्ध हैं और यहीं से म्यूज़ियम का महत्त्व आरंभ हो जाता है। बाद में विद्वानों में भी चित्र तथा कलात्मक सामग्रियों के चयन, संकलन और संग्रह का चाव बढ़ा।
डिमास्थेने
डिमास्थेने या डिमास्थेनीज़ (Demosthenes ; ग्रीक: Δημοσθένης Dēmosthénēs; 384 – 12 अक्टूबर 322 ईसापूर्व)) विश्वविख्यात यूनानी राजमर्मज्ञ (स्टेट्समैन) तथा वक्ता था। डेमास्थेनीज़ शब्द-प्रभु था, ग्रीक प्रतिभा का उज्ज्वल उदाहरण।
चित्रशाला
परिचय एवं इतिहास
पुनर्जागरणकालीन इतालवी "म्यूज़िओ" में अधिकतर आयु की बनी कलात्मक वस्तुएँ, जैस मेडल, ताम्रपट्टिकाएँ, महान, लोगों के उत्कीर्ण व्यक्तिचित्र अथवा वस्तुचित्र ही होते थे1 इनमें बड़े बड़े धार्मिक कथाचित्रों के रखने के लिये पर्याप्त स्थान नहीं होता था। इन्हें लंबी लंबी दीर्घाओं (गैलरीज़) में रखना पड़ता था। 16वीं शताब्दी तक ऐसे चित्रों के लिये विशेष रूप से राजमहलों में कलावीथियाँ (आर्टगैलरीज) बनवाने की प्रथा चल पड़ी और तभी से चित्रशाला सा ""आर्टगैलरी"" का रूप स्पष्ट होने लगा। सेबास्चिआनो सेर्लिओ पहला व्यक्ति था जिसने 16वीं शताब्दी में ऐसी विशेष दीर्घाओं के महत्त्व पर जोर दिया। सन् 1581 में बर्नाडो बोंटालेंटी ने ऐसी ही एक सुनियोजित वीथी फ्लोरेंस में यूफिजो राजमहल की ऊपरी मंजिल में बनवाई थी जो आज भी विख्यात है। बाद में योरोप के अन्य तमाम राजघरानों में इस प्रकार को चित्रशाला बनवाने की प्रथा सी चल गई।
डिमास्थेने
डिमास्थेनीज़ का जन्म एथेंस में ३८४ ईसा पूर्व में हुआ था। सात वर्ष की उम्र में ही अनाथ बने इस व्यक्ति ने १८ वर्ष की अल्पायु में ही अपना वाक्कौशल अपने ही पालकों के विरुद्ध न्यायालय में मुकदमा चलाकर, सिद्ध किया। फिर वह न्यायालयों के लिए भाषणलेखक का काम करने लगा। उसकी राजनीतिक तर्कशक्ति के कारण उसका उपयोग प्रशासन की तथा सार्वजनिक संस्थाओं ने दोनों तरफ करना शुरू किया। एथेन्स और मैसेडौन के फिलिप के बीच संघर्ष के समय डिमास्थेनीज की वक्तृत्व कला का बहुत उपयोग किया गया। ३५१ ईसा पूर्व से ३४१ ईसा पूर्व के औलिफियाई और फिलिपी भाषणों के कारण उसे बहुत यश प्राप्त हुआ। इन वक्तव्यों में, जो जनसभाओं में दिए गए थे, डिमास्थेनीज ने फिलिप की चतुराई और धूर्तता का पर्दाफाश किया और तत्कालीन एथेन्स की सहानुभूतिशून्यता को खूब कोसा। प्राचीन आदर्शों की याद दिलाई। ३४० ईसा पूर्व में डिमास्थेनीज को समूचे एथेंस की राजनीति का सर्वेसर्वा बनाया गया। इसकी सलाह में यह विश्वास बहुत विलंबित घटना थी। तब तक मैसेडोन वाला पक्ष बहुत प्रबल हो चुका था और एथेंस को शैरोनिआ में ३३८ ईसा पूर्व में करारी हार खानी पड़ी। जब डिमास्थेनीज की पूर्व नीतियों को मैसिडोनिया पक्ष के ईस्काइनीस ने चुनौती दी, तब ३३० ईसा पूर्व में उसने आन दि क्राउन, नामक ऐसी प्रसिद्ध वक्तृता दी कि सारे विरोधी तर्क खंडित हो गए। बाद में उसको पुन: हार खानी पड़ी। ३२४ ईसा पूर्व में उसे देशनिकाला दिया गया, क्योंकि उसने कुछ घूस ली, ऐसा सिद्ध हुआ। यह घूस अलेक्जैंडर के एक पलायक सेनाधिकारी हारपेलस ने दी थी। ३२३ में वह पुन: लौटकर एंटीपेटर के विरोध में अंतिम मोर्चा लेने के लिए आया जिसमें अयशस्वी होने पर उसने आत्महत्या कर ली।
चित्रशाला
परिचय एवं इतिहास
फ्रांस की क्रांति के पश्चात् कलासंग्रहालय (म्यूज़ियम) या चित्रवीथी (आर्ट गैलरी) केवल राजघरानों का शौक न होकर जनसाधारण की शिक्षा तथा मनोरंजन का साधन बनी और इसकी व्यवस्था तथा संरक्षण का कार्य एक निश्चित योजना के आधार पर होने लगा। बाद में संग्रहीत कलात्मक वस्तुओं तथा चित्रों के वर्गीकरण पर ध्यान गया और उनको रचनाकाल के क्रम से अलग अलग कोटि में रखकर अलग अलग कक्ष में सजाया जाने लगा। इस प्रकार चित्रशालाएँ पुरानी पंरपराओं, सामाजिक जीवन, रीति रिवाज, संस्कृति तथा सभ्यता के अध्ययन का केंद्र बन गई।
डिमास्थेने
डिमास्थेनीज के ६१ भाषण और छह पत्र उपलब्ध हैं। उनमें से २० भाषण प्रतिक्रियात्मक और खंडनप्रधान हैं। शायद कुछ उसके नाम से कहे जाते हैं। फिर भी उसके निजी भाषणों से तत्कालीन ग्रीस की नैतिक और न्याय विषयक स्थिति पर प्रकाश पड़ता है। उसकी सार्वजनिक वक्तृताएँ निजी भाषणों के समान प्रभावशाली हैं। डेमास्थेनीज की गद्यशैली का सच्चा आनन्द उसे मूल ग्रीक में पढ़ने पर मिल सकता है। उसकी गद्यशैली का प्रभाव बहुत कुछ नाद और शब्द संपदा पर निर्भर करता है। ईसाक्रेटस की नपी तुली, स्वचेतन शैली उसकी नहीं है, यद्यपि उसकी और उक्तिचमत्कारवाली कुशलता डिमास्थेनीज़ में है। डिमास्थेनीज़ तर्कयुक्त विवेचना और भावोद्रेक की वृद्धि के लिए शैली भी काम में लाता है। यद्यपि वह जानता है कि शब्दकला का कैसे, कहाँ उपयोग करना चाहिए, फिर भी डिमास्थेनीज़ कहीं भी व्यर्थ के शब्दालंकार में खो नहीं जाता। कहाँ साम, दंड, भेद काम में लाना है, इसे वह अच्छी तरह जानता था और वैसे ही शब्द और अर्थालंकार खोजता था। अपने देश के संकटकालीन इतिहास में उसने शब्दों से शस्त्रों जैसा काम लिया। यह आवश्यक प्रभाव, क्रोध, अमर्श, जनता का समर्थन, वर्णनशक्ति द्वारा पैदा कर सकता था। सिसेरो की भाँति उसकी शैली साधारणीकृत साहित्यिक शैली नहीं है; वरन् उसकी शैली में उसके व्यक्तित्व की पूरी विशिष्ट छाप है। डिमास्थेनीज़ के भाषणों में हास्य, व्यंग्य, करुणा, प्रसन्नता की पुट उतनी नहीं जितनी भव्यता, प्रामाणिकता और व्यंजनाशक्ति का बाहुल्य है। कुछ आलोचकों ने उसकी वक्तृता पद्धति को अध्ययन का परिणाम माना है, पर अधिकतर उसकी रचनाएँ होमर और प्लेटो की तरह स्फूर्ति और सहज प्रेरणा पर आधारित मानी जाती हैं।
चित्रशाला
परिचय एवं इतिहास
फ्रांसीसी राज्यक्रांति के पश्चात् राजभवनों की कलात्मक सामग्रियाँ विभिन्न लोगों में बँट गई। तब तक लंदन में कलात्मक वस्तुओं के संग्रह की प्रथा जोरों से चल पड़ी थी। फलत: फ्रांस से अनेक बहूमूल्य तथा उत्कृष्ट कलाकृतियां लंदन तथा योरोप के बाजारों में बिकने लगी थीं। इसे रोकने के लिये फ्रांस सरकार ने राजकीय संग्रहालय तथा चित्रशाला की योजना बनाई ताकि देश की अनुपम कलाकृतियों को राष्ट्रीय निधि के रूप में सुरक्षित रखा जा सके। इस दृष्टि से एलिकजांदे लेनोआ के नेतृत्व में वहाँ एक आयोग गठित हुआ और "म्यूजे नेशनल द मानुमेंट्स फ्रांसेज" नामक प्रथम राष्ट्रीय संग्रहालय की स्थापना हुई। तत्पश्चात् संसार के अन्य प्रगतिशील देशों में भी राष्ट्रीय संग्रहालय तथा चित्रशालाएँ स्थापित होने लगीं।
आरंभ में कला संग्रहालय के लिये प्राचीन काल के प्रसिद्ध कलात्मक राजमहल चुने जाते थे। इसप्रकार के संग्रहालयों में लूव्र, लक्जेमबर्ग, स्कुनि तथा कार्नावेलेट (पेरिस), बेलवीडियर (वियना) इत्यादि प्रसिद्ध हैं। दिल्ली में जयपुर हाउस तथा बड़ौदा, हैदराबाद इत्यादि कई भारतीय नगरों में इस तरह के संग्रहालय हैं। अमरीका में इसाबेला, स्टुअर्ट गार्डेनर संग्रहालय (बोस्टन - मास) प्रसिद्ध हैं। रूस और चीन में भी तमाम पुराने राजमहलों को संग्रहालयों में परिवर्तित कर दिया गया है। 19वीं शताब्दी में अधिकतर दुमंजिले संग्रहालय बनाए गए और भवन आवश्यकतानुसार कायदे से सुंदर ढंग से बनाए जाने लगे। आधुनिक काल में तो बड़े ही विचित्र ढंग की प्रभावशाली चित्रशालाएँ बनाई गई। न्यूयार्क में अरूपवादी चित्रकला का संग्रहालय (1945) बना जो अपने ढंग का अद्भुत है। कला संग्रहालय के निर्माण में हमेशा इसपर ध्यान दिया जाता है कि भवन ऐसे ढंग से बनाया जाय कि दर्शक क्रमश: एक ओर से देखता हुआ दूसरी ओर निकल जाय और कुछ अनदेखा न रह जाय। इसीलिये शुरू में गोलाकार कलासंग्रहालय बनाने का भी प्रचलन हुआ। पेरिस में पाल नेलसन ने ऐसे ही संग्रहालय भवन की डिजाइनें बनाईं। संग्रहालय में गोलाकार पर्यटन की व्यवस्था आज भी अच्छी समझी जाती है। इस प्रकार के प्रसिद्ध कलासंग्रहालय बर्लिन, म्यूनिख, ब्रिटिश म्यूजियम, नेशनल गैलरी ऑव लंदन, ड्रेस्डेन म्यूजियम, वियना तथा मार्सेई के म्यूजियम दर्शनीय हैं। अब तो सभी देशों में इस प्रकार के अनेक संग्रहालय बन गए हैं।
राष्ट्रीय चित्रशालाएँ
राष्ट्रीय चित्रशाला (national art galleries) स्थापित करने करने का सर्वप्रथम प्रयास फ्रांसीसी क्रांति के पश्चात् आरंभ हुआ। फ्रांस में नेपोलियन ने सर्वप्रथम एक पुराने राजमहल लूव्र में राष्ट्रीय चित्रशाला स्थापित करवाई जिसे बाद में "म्यूजे नेपोलियन" भी कहा गया। नेपोलियन ने अपने यूरोपीय हमलों में जो कुछ कलात्मक सामग्री उपलब्ध की थी वह इस संग्रहालय में रखी गई। इस प्रकार पहली बार साधारण जनता को एक ही भवन में संसार भर की उत्कृष्ट कलात्मक सामग्री देखने को मिली। नेपोलियन ने विभिन्न देशों की सर्वोत्कृष्ट कलात्मक सामग्रियाँ उपलब्ध की थीं। यह बात उन देशों को बहुत ही खटकती थी। इसीलिये बाद में सभी देशों ने यह यत्न किया कि उनकी लूटी हुई कलात्मक वस्तुएँ लौटा दी जाय। इसी प्रयास से उन्हें अपने यहाँ भी राष्ट्रीय कलासंग्रहालय स्थापित करने की प्रेरणा मिली।
चित्रशाला का वर्गीकरण
पहले के संग्रहालयों में सांमतों और राजाओं की व्यक्तिगत रुचि की सामग्रियाँ ही होती थीं। किंतु जब राष्ट्रीयं संग्रहालय बनने लगे तब लोगों का ध्यान इस ओर भी गया कि सारी कलात्मक सामग्री को ऐतिहासिक, सांस्कृतिक तथा सामाजिक दृष्टि से इस प्रकर वर्गीकृत किया जाय कि उनके सहज विकासक्रम का पता चल सके। वियना में कलात्मक सामग्रियों के निर्देशक क्रिश्चियन वान मिचेल ने राष्ट्रीय संग्रहालय को सर्वप्रथम इसी ढंग पर सजाया और यह परिपाटी चल पड़ी। फलत: लंदन (1824), बर्लिन (1830) म्यूनिख (1836) तथा अन्य कई नगरों में इस प्रकार के राष्ट्रीय संग्रहालय बने। 19वीं शताब्दी में धीरे धीरे योजनाबद्ध संग्रहालय का विकास होता गया। इंग्लैंड में विक्टोरिया तथा अलबर्ट संग्रहालय बड़े ही सुनियोजित ढंग से हर प्रकार की कला को उनके विकासक्रम से सजाया ताकि उनका वैज्ञानिक ढंग से अध्ययन किया जा सके। प्रागैतिहासिक काल से लेकर पूर्व और पश्चिम की आधुनिकतम तमाम कलात्मक सामग्रियों का क्रम से संयोजित किया गया। यहाँ तक कि आदिवासियों की कला तथा लोककला को भी उनके विकासक्रम से प्रदर्शित किया जाने लगा।
इस प्रकार संग्रहालय का अपना एक विज्ञान बन गया और उसमें निरंतर प्रगति होती गई। संग्रहालय के लिये विशेषज्ञ तैयार होने लगे जिन्हें "क्यूरेटर" कहा जाता है। विशेषज्ञों ने संग्रहालय को और भी निखारने के लिये शुरू में उन्हें चार विभागें में विभक्त किया -
बीसवीं सदी की चित्रशालाएँ
20 वीं शताब्दी में संग्रहालयों के भवन और भी वैज्ञानिक बनने लगे हैं। चित्रशालाएँ कालात्मक सामग्री के अनुरूप निर्मित की जाने लगी हैं ताकि देखने और समझने में सुविधा हो। विभिन्न काल की कलाकृतियों, संबंधित काल के भवनों की तरह की चित्रशालाएँ बनवाकर सजाई जाती हैं। यहाँ तक कि चित्रों के प्रमाण के अनुरूप उनके लिये भवन बनाए जाते हैं और उन्हें देखने के लिये कम या अधिक प्रकाश की व्यवस्था की जाती है। प्रकाश की व्यवस्था संग्रहालयों के लिये महत्वपूर्ण आवश्यकता है। अब तो संग्रहालय के साथ साथ व्याख्यानकक्ष, पुस्तकालय, परिवर्तनीय प्रदर्शनीकक्ष, अध्ययनकक्ष, अध्यापनकक्ष, उधार दी जानेवाली सामग्रियों का भवन, उधार मँगाई गई कलाकृतियों का भवन, आधुनिक चित्रकला कक्ष इत्यादि तमाम चीजें जुड़ती जा रही हैं। धीरे धीरे संग्रहालय इतना बड़ा होता जा रहा है कि दर्शक का मन ऊबने लगा है। इसीलिये अब इसपर विशेष ध्यान दिया जाता है कि कलासंग्रहालय का वातावरण अधिक अधिक रुचिकर बनाया जाय। विभिन्न कक्षों की विभिन्न बनावट रखी जाती है, उनमें विभिन्न रंग की पुताई होती है, उनका आकार भिन्न भिन्न होता है, बाग बगीचे, प्रदर्शनमंजूषा (शो केसेज) तथा अन्य रुचिकर सामग्रियों से उन्हें आकर्षक बनाया जाता है। सामग्रियों की पुस्तकाकार सूची दर्शकों को दी जाती है ताकि वे उनसे परिचित हो सकें।
फ्रांस
फ्रांस की अधिकतर अच्छी चित्रशालाएँ पेरिस में हैं। पेरिस में लूव्र संसार की उत्कृष्टतम चित्रशाला मानी जाती है। समय समय पर उसे व्यक्तिगत संग्रहकर्ताओं से मूल्यवान् कलासामग्रियाँ प्राप्त होती रही है और इस प्रकार यह अत्यंत समृद्ध चित्रशाला बन गई है। सन् 1900 में वर्ल्ड फेयर (विश्व मेला) के सिलसिले में जो राजमहल तथा इमारतें उपलब्ध हुई थीं उन्हीं में अधिकतर कलासामग्रियाँ रखी गई। बाद में सभी जगह की अत्यंत महत्वपूर्ण सामग्रियाँ लूव्र में रखी जाने लगीं। नई चित्रशालाओं के लिये भी उपयुक्त भवन बनवाए गए, जैसे पैलेस दु शैलोट। आधुनिक चित्रकला के लिये अलग से "म्यूजेडर्न नेशनल डि आर्ट" बनाया गया। द्वितीय महायुद्ध के बाद दीजों, ली हावरे, लिओन, नीस, राइम इत्यादि में भी नए संग्रहालय बने और आधुनिक विधि से उन्हें संयोजित किया गया। फ्रेंच चित्रशालाएँ अफ्रीका, अलजीरिया तथा ट्यूनिस में बनाई गई।
फ्रांस की महत्वपूर्ण चित्रशालाएँ पेरिस में म्यूजे गिमेट, म्यूजे दु लूव्र, म्यूजे नेशनल दे आर्ट माडर्न तथा दीजों, लिले, लिओं, रुआँ, स्ट्रासबर्ग और टूर्स में म्यूजे देज़ बूज़ आर्टूंस; वार्सेई में म्यूज़े नेशलन द हिस्ट्री दे फ्रांस हैं।
संयुक्त राज्य अमरीका
बेंजामिन सिलीमैन (जूनियर) के प्रयास से अमरीका में चित्रशालाओं का प्रादुर्भाव हुआ। इससे पहले भी कई व्यक्तिगत संग्रहकर्ताओं, जैसे हेनरी ऐबट टामस जेब्रिआं इत्यादि द्वारा संग्रहीत चित्र न्यूयॉर्क के संग्रहालय को प्राप्त हो चुके थे। बाद में विलियम ब्लाजेट, जे. जे. जार्विस; हेनरी टकरमैन तथा चार्ल्स जी. पर्किस के प्रयास से चित्रशालाएँ बनाने का काम आगे बढ़ा। 1870 में न्यूयार्क, बोस्टन (मास) में चित्रशालाएँ बनीं। इसके पश्चात् अमरीक में विशेष ढंग की चित्रशालाओं का निर्माण हुआ जैसे ह्विटनी में अमरीकी कला तथा आधुनिक कला के संग्रहालय, गुगेनहीम में अरूपवादी कला का संग्रह इत्यादि। मेट्रोपोलिटन संग्रहालय में सभी काल के चित्र हैं। बोस्टन में मध्यकाल तथा सुदूरपूर्व के चित्र, शिकागो में आभासवादी (इंप्रेशनिस्ट) ढंग के चित्र, क्लीवलैंड में धार्मिक चित्र, फिलाडेलफिया में डच चित्र इत्यादि का अलग अलग विशेष संग्रह प्रस्तुत किया गया।
अमरीका की सबसे महत्वपूर्ण चित्रशालाएँ बाल्टीमोर, बोस्टन, शिकागो, सिनसिनाटी, क्लीवलैंड, डेट्रॉएड, कैंजस सिटी, लॉस ऐंजेल्स, मिनेपोलिस, न्यूयार्क, फिलाडेलफिया, सान फ्रांसिस्को, सेंट लुई, टोलेडो, वाशिंगटन तथा वोसेंस्टर में है। वैसे अब अमरीका के अन्य छोटे नगरों में भी अच्छे कलासंग्रहालय बन गए हैं और अनेक महत्वपूर्ण व्यक्तिगत संग्रहालय भी हैं। इस समय चित्रशालाओं की दृष्टि से अमरीका सबसे अधिक समृद्ध है।
ग्रेट ब्रिटेन
ग्रेट ब्रिटेन में 1803 से कलासंग्रहालयों को विशेष रूप से सुगठित किया गया। इनमें नेशनल गैलरी, विक्टोरिया ऐंड एलबर्ट म्यूजियम तथा टेट गेलरी प्रमुख हैं। वैसे 1875 में ही जान रस्किन ने शेफील्ड म्यूजियम को आधुनिक ढंग से सुगठित करने का प्रयास किया था। प्रथम महायुद्ध के पश्चात् केंब्रिज में फिट्ज विलियम म्यूजियम तथा कार्डिफ में नेशनल म्यूजियम ऑव वेल्स तथा ग्लास्गो, बरमिंघम, लीड्स, लिवरपूल और मैनचेस्टर की चित्रशालाओं को भी 1950 तक अच्छी तरह सुसज्जित कर दिया गया। ब्रिटिश कामनवेल्थ के अंतर्गत कनाडा में ओटावा की चित्रशाला, आस्ट्रेलिया में मेलबोर्न का नेशनल गैलरी ऑव विक्टोरिया, यूरोपीय चित्रकला के लिये दर्शनीय हैं। अफ्रीका में केप टाउन तथा जोहांसबर्ग की चित्रशालाएँ, भारत में पिं्रस ऑव वेल्स म्यूजियम, बंबई, द नेशनल म्यूजियम ऑव इंडिया, नई दिल्ली, तथा बड़ौदा म्यूज़ियम बड़े ही महत्वूर्ण है।
जापान में टोकियो तथा क्योटो की चित्रशालाएँ, तुर्की में इस्तंबूल तथा अंकरा की चित्रशालाएँ और मिस्र में काहिरा की चित्रशाला महत्वपूर्ण हैं।
ब्रिटेन के अन्य महत्वपूर्ण कलासंग्रहालय तथा चित्रशालाएँ हैं बर्नाडे कैसल का बोज़ म्यूज़ियम, बमिंघम का सिटी म्यूज़ियम, केंब्रिज का फिट्ज विलियम म्यूज़ियम, ऊलविच गैलरी, एडिनबरा की नेशनल गैलरी ऑव स्काटलैंड, गैलस्गो को आर्ट गैलरी, लिवरपूल वाकर आर्ट गैलरी, लंदन में ब्रिटिश म्यूजियम की नेशनल गैलरी, नेशनल पोर्ट्रेट गेलरी, टेट गैलरी, आक्स्फोर्ड का ऐशमोलीन म्यूज़ियम इत्यादि।
जर्मनी
पूर्वी जर्मनी (बर्लिन) में इहेमलोज़ स्टाटलीश संग्रहालय (1830) प्राचीन, पूर्वी तथा मिस्री कला के अतिरिक्त सभी प्रकार की कला शैलियां के चित्रों तथा मूर्तियों से सुसज्जित है। जर्मन चित्रकला के लिये ड्रेस्डेन की स्टाटलीश जेमाल्दे गैलरी महत्वपूर्ण है। लाइपजिंग की चित्रशाला, म्यूजियम डेर बिलडेनडेन कूँस्ते (1837) में सभी काल के चित्र हैं। वैसे ही वीमर का स्टाटलीश कुंस्टसामलंग संग्रहालय भी अपनी विविधता के लिये दर्शनीय है।
रूस
लेनिनग्राड में हर्मिटेज स्टेट म्यूजियम प्रसिद्ध प्राचीन चित्रकारों की कला, लेनिनग्राड़ में रशन स्टेट म्यूजियम में रूसी चित्रकला, मास्को में लोककला, स्टेट म्यूजियम ऑव माडर्न वेस्टनं आर्ट यूरोपीय चित्रकला और ट्रेटयाकोव गैलरी रूसी चित्रकला के लिये प्रसिद्ध है।
इसी प्रकार प्राग में नेशनल म्यूजियम (चेकोस्लोवाकिया), सोफिया में नेशनल म्यूज़ियम (बलगारिया), कोपेनहेगेन में नेशनल म्यूजीट, नाई कार्ल्स वर्ग ग्लिप टो थेक, रोजेनबर्ग स्लीट, तथा स्टेटेंस म्यूजियम (डेनमार्क), क्विटो में अर्चीवो नेशनल म्यूज़ियम (इक्वेडोर), बुडापेस्ट में म्यूज़ियम ऑव फाइन आर्ट्स (हंगरी); मेक्सिको सिटी में म्युजिओ नेशनल दे आर्टेज तथा नेशनल गैलरी (मेक्सिको), ओसलो में नेशनल गैलरी (नार्वे), क्रैकाओ तथ वारसा में नेशनल म्यूज़ियम (पोलैंड), स्टाकहोम में नेशनल म्यूज़ियम (स्विडेन), कराकस में म्यूजिओ डि आर्टे कलोनियल तथा म्यूज़िओ नेशनल (वेनेजुला), बेलग्रेड में म्यूज़ियम ऑव आर्ट, ल्जूब्लजाना में नेशनल पिक्चर गैलरी (यूगोस्लाविया) प्रसिद्ध चित्रशालाएँ हैं।