cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
Dokumenttien luokittelu
Luokittelun alalajit (automaattinen luokittelu)
Ohjatussa oppimisessa luokitteluohjelman käytössä on etukäteen luokiteltu opetusaineisto. Tarkoituksena on luoda aineiston pohjalta malli tai säännöstö, jonka avulla ohjelma voi luokitella uusia dokumentteja.
Luokittelumenetelmiä (automaattinen luokittelu)
Dokumenttien luokittelun ensimmäinen vaihe on yleensä luokittelussa käytettävien piirteiden valinta. Yleensä tarkastellaan tekstin sisältämiä sanoja tai ilmauksia ja niiden frekvenssejä, mutta myös dokumentin metatiedosta voi olla hyötyä. Kieliteknologian menetelmiä voidaan käyttää piirteiden valintaan. Luokiteltavasta tekstistä voidaan esimerkiksi poimia kaikki termit, tai tekstin sanat voidaan palauttaa perusmuotoon morfologisella analyysilla.
Valitut piirteet syötetään varsinaiselle luokittelualgoritmille. Luokitteluun on käytetty mm. seuraavia menetelmiä:
Luokittelujärjestelmiä (kirjastoluokitukset)
Luokittelujärjestelmiä ja -kaavoja on tehty moniin eri tarkoituksiin. Järjestelmät poikkeavat toisistaan sekä rakenteeltaan, että katteeltaan.
Universaaliluokitukset ovat yleisiä luokituskaavoja, jotka kattavat periaatteessa kaikki tieteen- ja tiedonalat, ja ovat yleensä kansainvälisessä käytössä. Tunnettuja esimerkkejä näistä ovat
Kansalliset yleisluokitukset on suunniteltu yhden maan käyttöön. Suomalainen esimerkki tällaisesta on Yleisten kirjastojen luokitusjärjestelmä(YKL). Se on DDC:n sovellus, joka on kehitetty suomalaisten yleisten kirjastojen tarpeisiin.
Tietyille tieteenaloille on myös suunntieltu luokituskaavoja. Esimerkiksi lääketiedettä varten on laadittu luokitusjärjestelmä National Library of Medicine Classification (NLM).
Palvelukohtaiset luokitukset ovat yleisiä erityisesti internetissä. Ne perustuvat käyttäjälähtöiseen käsitysmaailmaan ja haastavat perinteistä luokitusajattelua. Palvelun käyttöön muodostetut luokitukset ovat helposti muunneltavissa. Esimerkkejä palvelukohtiasista luokitteluista ovat
Omasvuono
Omasvuono (myös Omasenvuono tai Isovuono, , ) on kunta Tromssan ja Finnmarkin läänissä Pohjois-Norjassa Isonvuonon eli Omasvuonon rannalla. Kunnan pinta-ala on 1 538 km² ja asukasluku tammikuussa 2013 tehdyn väestönlaskennan mukaan 1 942. Kunnan asukkaista merkittävä osa on etniseltä alkuperältään saamelaisia ja suomalaisia. Keskustaajama on Saukkonen ja suurin asutuskeskus Yykeänperä (Skibotn). Omasvuono on läntisin kunta, jossa on perinteistä kveeniasutusta.
Vuonna 2007 kunnanvaltuusto päätti, että kuntaa kehitetään tasapuolisesti kolmen kielen ja kulttuurin pohjalta – saamen, kveenin/suomen ja norjan. .
Kyliä ja paikkoja
Apaja, Juovankka (Elsnes), Pyhäouta (Helligskogen), Saukkonen (Oteren), Singalanouta (Signaldalen), Soiketanouta (Kitdalen), Staaluvankka (Elvevollen), Suoloniemi (Rasteby), Uksiviiki  (Mellenfjord), Vieksikenttä (Kvesmenes), Yykeänperä (Skibotn), Yykeänvankka (Skibotndalen)
Sweet
Yhtye on yksi 1970-luvun menestyneimmistä. Se myi 1970-luvulla yli 50 miljoonaa äänitettä ja saavutti kotimaassaan Britanniassa seitsemäntoista top 50 -hittiä, joista yhteensä kymmenen nousi top 10:een. Yhdysvalloissa Sweet saavutti vuosina 1973–1978 neljä top 10 -hittisingleä. Suurinta suosiota Sweet nautti kuitenkin Manner-Euroopassa, etenkin Länsi-Saksassa, missä yhtyeellä oli kahdeksan ykköshittiä vuosina 1971–1975. Sweet menestyi hyvin myös Suomessa 1970-luvulla: yhtye oli kolmanneksi suurin menestyjä single- ja albumimyynnissä edellään ainoastaan ABBA ja Boney M. Listaykkösiksi pääsivät debyyttialbumi Funny Funny How Sweet Co-Co Can Be ja single ”Poppa Joe”.
Alkuperäinen Sweet hajosi vuonna 1981, mutta kolme vuotta myöhemmin kitaristi Andy Scott ja rumpali Mick Tucker perustivat Andy Scott’s Sweet -yhtyeen, joka on edelleen toiminnassa, tosin jälleen Sweet-nimellä. Scottin Sweet kiertää pääasiassa Euroopassa. Vuonna 2008 alkuperäisjäsen Steve Priest perusti oman Sweetinsä, joka esiintyi Yhdysvalloissa.
Alkuajat: 1968–1970
Yhtye perustettiin 26. tammikuuta 1968 nimellä Sweetshop,  tyylinään tuolloin suuressa suosiossa ollut purukumipop, muun muassa Ohio Express- ja The Archies -yhtyeiden innoittamana. Alkuperäiskokoonpanoon kuuluivat Brian Connolly (laulu), Mick Tucker (rummut), Steve Priest (basso, laulu) ja Frank Torpey (kitara). 22. toukokuuta yhtye lyhensi nimensä Sweetiksi ja teki Fontanalle singlen ”Slow Motion” ilman menestystä. Torpeyn lähdettyä yhtyeestä elokuussa 1968, tilalle otettiin Mick Stewart. Samalla Sweet vaihtoi levy-yhtiötä ja siirtyi Parlophonelle.
Singlejä tehtiin lisää: ”The Lollipop Man” (1969), ”I’m on My Way” (1969), ”All You’ll Ever Get from Me” (1970) ja ”Get on the Line” (1970). Ne eivät kuitenkaan menestyneet, ja Mick Stewart erosi vuonna 1970.
Nousu huipulle – purkkavuodet: 1971–1972
Chinnin ja Chapmanin ensimmäinen kappale Sweetille oli purukumipoppia edustanut ”Funny Funny” (1971), joka nousi Britanniassa 20 myydyimmän singlen joukkoon. Viidellä ensimmäisellä RCA:n julkaisemalla singlen a-puolella käytettiin rutinoituneita studiomuusikoita, Sweetin jäsenten ainoastaan laulaessa. Tuotantotiimin mielestä yhtye esitti kevyet popkappaleet liian raskaalla tyylillä, minkä lisäksi haluttiin säästää studiokustannuksissa, sillä kokeneet studiomuusikot saivat äänitettyä kappaleet Sweetin jäseniä nopeammin. Yhtye kuitenkin sai äänittää oman sävellyksen jokaisen singlen b-puolelle, jonka se myös soitti itse.
Yhtye ei ollut vielä löytänyt uutta kitaristia Mick Stewartin lähdön jälkeen. Tätä puutetta tuli paikkaamaan hard rockia ihaileva Andy Scott. Hän oli työtön ja päätti liittyä purukumipop-yhtyeeseen. Seuraava single ”Co-Co” nousi Britanniassa listakakkoseksi. Sitä seurannut ”Alexander Graham Bell” erosi orkesterisovituksensa vuoksi kahdesta aiemmasta hittisinglestä ja menestyi selvästi heikommin. ”Co-Co”- ja ”Alexander Graham Bell” -singlejen välissä ilmestyi myös EMIn MFP-levymerkin julkaisema split-albumi Gimme Dat Ding, jonka a-puolella on Sweetin ja b-puolella huumoriduo The Pipkinsin kappaleita. Sweetin kuusi esitystä ovat Parlophonelle levytettyjen kolmen singlen a- ja b-puolia.
Ensimmäinen varsinainen albumi Funny How Sweet Co-Co Can Be (Britannian ulkopuolella Funny Funny How Sweet Co-Co Can Be) julkaistiin loppuvuodesta 1971. Sillä on muun muassa hittisinglet ”Funny Funny” ja ”Co-Co”, yhtyeen omat sävellykset ”Honeysuckle Love”, ”Jeanie” ja ”Spotlight” sekä lainakappaleet ”Reflections” (The Supremes) ja ”Daydream” (The Lovin’ Spoonful). Yhtyeen ei juurikaan annettu soittaa itse, ja myös Connollyn laulusuorituksia tarkkailtiin. Suomessa debyyttialbumi nousi listaykköseksi kolmen viikon ajaksi helmikuussa 1972.
Alkuvuodesta 1972 julkaistu ”Poppa Joe” nousi Britanniassa singlelistan sijalle 11 ja Suomessa listaykköseksi, ollen siellä vuoden myydyin single. Kappale oli suuri hitti ympäri Eurooppaa ja listan kärjessä ainakin kahdeksassa maassa. Kesällä julkaistu ”Little Willy” osoittautui myös hyvin suosituksi ja siitä tuli listasijoituksella mitattuna Sweetin suurin menestys Yhdysvalloissa, missä se nousi singlelistan kolmannelle sijalle vuotta myöhemmin 1973.
pienois|”[[Wig-Wam Bam” -single (1972).]] Yhtye oli turhautunut siihen, ettei se saanut soittaa singlejen a-puolilla. He uhkasivat hajottaa yhtyeen ja perustaa sen uudelleen ilman avustajakaartia, mikäli eivät saisi jatkossa soittaa itse. Lopulta Chinnin ja Chapmanin oli pakko suostua vaatimukseen, mutta he kuitenkin jatkoivat kappaleiden säveltämistä ja sanoittamista. Single ”Wig-Wam Bam” nousi Britanniassa listan neljänneksi. Joulukuussa 1972 julkaistiin Euroopassa kokoelmalevy The Sweet’s Biggest Hits, joka sisälsi kaikki siihenastiset singlehitit sekä muutaman kappaleen esikoisalbumilta.
Vuonna 1972 Sweet teki myös ensimmäiset esiintymisensä Suomessa, ja yhtyeelle järjestettiin konsertteja esimerkiksi Ylivieskaan ja Tervolaan. Jotkut keikat jäivät kuitenkin toteutumatta. Suosikki-nuortenlehti kirjoitti tapahtuneesta kriittisen artikkelin, ja yhtye pahoitteli tapahtunutta.
Siirtyminen raskaampaan ilmaisuun: 1973–1977
Vuoden 1973 lopulla aloitettiin uuden albumin äänitykset työnimellä ”We’re revolting”, mikä kuvasi Sweetin halua saada enemmän vastuuta teoksistaan ja tulla vakavasti otettavammaksi yhtyeeksi. The Whon Pete Townshend pyysi yhtyettä mukaan The Whon Amerikan-kiertueelle, mutta solisti Brian Connolly joutui pahoinpidellyksi vuoden lopulla. Connolly joutui sairaalaan useaksi viikoksi, menetti äänensä ja Amerikan-kiertue jouduttiin peruuttamaan. Yhtye kävi lähellä hajoamista, mutta kun tuli tieto, että Connolly saattaisi saada äänensä takaisin, muut jäsenet jatkoivat uuden albumin valmistelua ilman häntä.
Single ”Teenage Rampage”, joka oli äänitetty ennen Brian Connollyn pahoinpitelyä, julkaistiin vuoden 1974 alussa. Vaikka singleä myytiin selvästi enemmän kuin yhtyeen ainoaksi jäänyttä Britannian ykköshittiä ”Blockbusteria”, se jäi listakakkoseksi Chinnin ja Chapmanin uusimman löydön, Mud-yhteen, ”Tiger Feetin” taakse. Tässä vaiheessa Sweetin jäsenet ymmärsivät, etteivät Chinn ja Chapman olleetkaan eräänlaisia yhtyeen ulkopuolisia jäseniä. Saksan liittotasavallassa ”Teenage Rampage” oli kuitenkin Sweetin kuudes peräkkäinen ykköshitti.
Sweetin toinen studioalbumi Sweet Fanny Adams julkaistiin vuoden 1974 keväällä. Musiikki alkoi kallistua yhä enemmän hard rockiin päin, ja yhtye oli vähentänyt suhdettaan Chinniin ja Chapmaniin ottaen yhä enemmän vastuuta itselleen säveltämisessä. Sweet Fanny Adams on usein äänestetty yhtyeen parhaimmaksi levyksi ja se on myös yhtyeen ainoa studioalbumi, joka nousi Britanniassa listoille. Yhdysvalloissa albumi jätettiin julkaisematta. Sweet Fanny Adamsin kappale ”Peppermint Twist” julkaistiin joissakin maissa singlenä, ja se nousi Australian listaykköseksi. Yhtyeen esiintymiset jatkuivat huhtikuussa Brian Connollyn toivuttua esiintymiskuntoon. Sweet teki ensimmäisen suuren Englannin-kiertueensa ja kävi myös Keski- ja Pohjois-Euroopassa esiintyen muun muassa Helsingissä.
Vuonna 1975 Sweet sai ensimmäisen itse kirjoittaman listahitin kappaleella ”Fox on the Run”, joka nousi Britannian listakakkoseksi. Toinen hitti samalta vuodelta, ”Action”, nousi Britanniassa sijalle 15. Samana vuonna ”The Ballroom Blitz” julkaistiin Pohjois-Amerikassa ja single nousi listan sijalle 5. Myös albumi Desolation Boulevard julkaistiin Yhdysvalloissa ja Kanadassa, mutta eri kappaleilla kuin vuotta aiemmin Euroopassa. Levyllä oli muun muassa ”The Ballroom Blitz”. Keväällä 1975 yhtye teki kiertueen Länsi-Saksassa ja Pohjoismaissa. Vielä marraskuussa julkaistiin live-/studiokokoelma Strung Up, jonka live-osuus oli nauhoitettu Lontoon Rainbow-teatterissa joulukuussa 1973.
Elokuussa 1975 alkoi yhtyeen historian mittavin maailmankiertue, joka käynnistyi Uudesta-Seelannista päätyen Australian kautta Yhdysvaltoihin. Yhdysvaltain-kiertueella Sweet lämmitteli muun muassa Rushia ja Sweetin lämmittelijänä puolestaan toimi entisen Free-kitaristi Paul Kossoffin yhtye Backstreet Crawler. Kossoff kuitenkin kuoli kesken kiertueen 19. maaliskuuta 1976. ja viimeisellä Yhdysvaltain keikalla 24. maaliskuuta Backstreet Crawlerin korvasi Sammy Hagar. Tuon konsertin encoressa lavalle nousi Sweetin jäsenten ystävä, entinen Deep Purple -jäsen Ritchie Blackmore, joka soitti Sweetin kanssa Kossoffin muistoksi Free-yhtyeen hitin ”All Right Now”.
Länsi-Saksan Münchenissä äänitetty studioalbumi Give Us a Wink julkaistiin alkuvuodesta 1976. Albumi on yhtyeen raskain, ja sen rumpusoundia on verrattu Led Zeppelinin samanvuotiseen Presence-albumiin. Samoihin aikoihin Sweetin suurin suosio alkoi hiipua, nuorison löytäessä muita suosikkeja. Näihin kuului muun muassa Chinnin ja Chapmanin uusin löytö Smokie-yhtye. Give Us a Winkin single ”The Lies in Your Eyes” ylsikin Britanniassa vain sijalle 35. Huhtikuussa alkoi yhtyeen Euroopan-kiertue ja loppuvuonna oli vuorossa konsertteja Japaniissa.
Loppuvuodesta 1976 Sweet solmi levytyssopimuksen Polydor Recordsin kanssa. Syynä tähän olivat toiveet paremmista mainoskampanjoista sekä laajemmat markkina-alueet. Sopimus RCA Recordsin kanssa kuitenkin velvoitti vielä yhteen albumiin, joten vuoden 1977 alussa julkaistiin Off the Record. Se jatkoi hard rock -linjaa mutta jäi julkaisuvuonnaan vähälle huomiolle punkin hallitessa listoja. Levy-yhtiö RCA:lla ei myöskään ollut juurikaan halua mainostaa yhtyettä, joka poistuisi yhtiön listoilta heti albumin julkaisun jälkeen. Albumin singlet ”Lost Angels” ja ”Fever of Love” olivat yhtyeen ensimmäiset Britannian listan ulkopuolelle jääneet singlet sitten vuoden 1971. Vuonna 1977 Sweet ei keikkaillut vaan valmistautui seuraavan albumin tekoon uudelle levy-yhtiölle.
Tyylinmuutos ja Brian Connollyn lähtö: 1978–1979
Off the Recordin jälkeen Sweet vaihtoi levy-yhtiötä Polydorille. Vuoden 1978 alussa julkaistu albumi Level Headed merkitsi Sweetille täydellistä tyylinmuutosta: hard rockin sijaan levy sisältää AOR-henkisiä kappaleita, balladeja, funk-vivahteita sekä klassista musiikkia instrumentaalin ”Anthem No. 2” -muodossa. Levyltä julkaistu single ”Love Is Like Oxygen” nousi muun muassa Britanniassa ja Yhdysvalloissa top 10:een. ”California Nights” oli pienempi hitti ja ylsi Länsi-Saksassa sijalle 23 ja Yhdysvalloissa sijalle 76. Level Headedin tyylinmuutoksen vuoksi yhtye kuitenkin menetti valtaosan eurooppalaisista faneistaan.
Yhtye teki ensin vuoden alussa paljon esiintymisiä Englannissa ja aloitti maaliskuussa parikymmentä konserttia käsittäneen Yhdysvaltain-kiertueen, jossa yhtyeeseen liittyivät vierailijoina kitaristi-kosketinsoittajat Nico Ramsden ja Gary Moberley. Sweet toimi pääasiassa Bob Segerin lämmittelevänä esiintyjänä. Laulaja Brian Connollyn esiintymiskunto alkoi kuitenkin olla runsaasta alkoholinkäytöstä johtuen hyvin ailahtelevaa, mikä aiheutti riitoja hänen ja muun yhtyeen välille.
Kun yhtye vuoden 1978 lopulla asettui jälleen Clearwellin linnaan työstämään tulevan albuminsa kappaleita, Connollyn alkoholinkäyttö lisääntyi entisestään. Hän ei enää kyennyt laulamaan yhtä korkealta kuin normaalisti ja kappaleita jouduttiin transponoimaan matalampaan sävellajiin. Yhtyeen muut jäsenet antoivat Connollylle muutaman viikon aikaa hoitaa itsensä kuntoon, mutta hän ei onnistunut vähentämään juomistaan. Lisäksi hän halusi yhä enemmän siirtyä soolouralle ja esittää country-musiikkia. Lopulta 23. helmikuuta 1979 yhtyeen manageri David Walker julkaisi tiedotteen, jossa ilmoitettiin Brian Connollyn siirtymisestä soolouralle lähinnä musiikillisten erimielisyyksien vuoksi.
Alkuperäisen Sweetin viimeiset vuodet: 1979–1982
Sweetin seuraava albumi, Waters Edge, julkaistiin huhtikuussa 1980. Yhdysvalloissa ja Kanadassa albumi ilmestyi Sweet VI -nimisenä. Levy ei saavuttanut suosiota, kuten eivät myöskään sen singlet ”Give the Lady Some Respect” ja ”Sixties Man”. Huono menestys turhautti yhtyettä, ja lopulta Sweet hajosi tammi-helmikuussa 1981 järjestetyn Englannin-kiertueen jälkeen. Kun yhtye oli jo hajonnut, kokosi se kasaan uusi aalto -vaikutteisen albumin Identity Crisis, joka julkaistiin postuumisti lokakuussa 1982. Sen materiaali on peräisin Waters Edgen sessioista, Andy Scottin kotistudiossa tehdyistä nauhoituksista sekä erillisestä äänityssessiosta, joka oli järjestetty Marcus Music -studiossa loka-marraskuussa 1980.
Sweetin paluu: 1985–
thumb|upright|Andy Scott oli perustamassa yhtyettä uudelleen vuonna 1985. Hänen johtamansa Sweet jatkaa yhä toimintaansa. Vuonna 1985 Andy Scott ja Mick Tucker liittyivät norjalaisen Ole Evenruden Ole I’Dole -yhtyeeseen yhdessä Phil Lanzonin ja Mal McNultyn kanssa. Kokoonpanosta muodostui kuitenkin pian Sweet, ja uuden solistin paikan otti Paul Day, joka oli laulanut Iron Maidenissa vuosina 1975–1976. Yhtye teki kaksi lyhyttä Australian-kiertuetta ja myös pienen kiertueen Englannissa, esiintyen muun muassa täydellä Marquee-klubilla. Kyseinen esiintyminen taltioitiin videolle ja albumille. Ennen Australian-kiertuetta Steve Priest oli lähellä palata yhtyeeseen, mutta joutui lopulta kieltäytymään muuttokiireisiinsä vedoten. Phil Lanzon jätti yhtyeen Australian-kiertueen jälkeen ja siirtyi Uriah Heepiin. Myös Paul Day lähti yhtyeestä.
Andy Scottin johtaman Sweetin nimi muutettiin 1980- ja 90-lukujen vaihteessa muotoon Andy Scott’s Sweet, jotta se erottuisi alkuperäisen Sweet-solisti Brian Connollyn omasta Brian Connolly’s Sweetistä. Vuodesta 1968 yhtyeessä rumpuja soittanut alkuperäisjäsen Mick Tucker erosi Andy Scottin Sweetistä vuonna 1991. Vuonna 1992 julkaistiin studioalbumi A, ja vuonna 1995 Saksan Hannoverissa äänitetty livealbumi Alive And Gigging. Brian Connolly menehtyi vuonna 1997 sydänkohtauksen jälkeisiin komplikaatioihin. Connolly oli kärsinyt pitkään alkoholismista ja saanut useita sydänkohtauksia jo 1980-luvulla. Vuoden 1996 lopulla hän ja Andy Scott olivat sopineet erimielisyytensä ja päättäneet lähteä yhdessä kiertueelle, joka ei kuitenkaan ehdinyt toteutua.
Alkuperäinen rumpali Mick Tucker oli sairastunut 1990-luvun puolivälissä leukemiaan ja hän kuoli pitkän kamppailun jälkeen vuonna 2002. Samana vuonna Andy Scott’s Sweet otti jälleen käyttöön lyhyemmän nimen Sweet, jolloin ilmestyi uusi albumi Sweetlife. Levyä on verrattu vuoden 1978 Level Headed -albumiin. Vuonna 2002 ilmestyi myös kokoelma-albumi Chronology, joka sisältää materiaalia 1970-luvun hiteistä aina viimeisimpään ”Do It All Over Again” -singleen asti. Vanhimpia kappaleita ei tosin esitä alkuperäinen Sweet, vaan Andy Scott’s Sweet tai yhtyeen silloinen kokoonpano.
Andy Scottin johtama Sweet keikkailee ja levyttää edelleen. Vuonna 2005 yhtyeen viisi ensimmäistä albumia julkaistiin remasteroituina. Myös erilaisia kokoelmalevyjä on julkaistu paljon. Yhtyeen urasta on julkaistu Keijo Väistön ja Jukka Perttusen kirjoittama suomenkielinen historiikki The Sweet - Purkkaa, jytää, glamouria & hysteriaa (Pop-lehti 2003). Myös yhtyeen alkuperäinen basisti Steve Priest kirjoitti yhtyettä käsittelevän kirjan Are you ready, Steve?, joka ilmestyi 1994.
Lokakuussa 2011 Andy Scottin johtama Sweet julkaisi singlen ”Join Together”. Kyseessä oli Sweetin ensimmäinen single lähes kymmeneen vuoteen. Vuonna 2012 ilmestyi uusi albumi New York Connection. Syyskuussa 2015 julkaistiin single ”Defender”.
Frans Sandblom
Sandblomin aviopuoliso oli vuosina 1894–1933 Olga Antoinette Ring ja sen jälkeen Elin Matilda Sandblom.
Sweet
Monta eri Sweetiä
thumb|right|Andy Scottin Sweet esiintymässä vuonna 2012. Kun alkuperäinen Sweet hajosi vuonna 1982, yhtyeen nimen käyttöoikeutta ei ollut virallisesti luovutettu yhtyeen jäsenistä kenellekään. Tämän vuoksi Andy Scottin lisäksi myös edesmenneet alkuperäisjäsenet Brian Connolly ja Steve Priest esiintyivät Sweet-nimen kanssa. 1990-luvulla Scott ja Connolly kiersivät jopa samaan aikaan – Connolly pääasiassa Britanniassa ja Scott sen ulkopuolella. Käytännöksi vakiintui, että joskus yhtyeet esiintyivät pelkällä Sweet-nimellä, ja joskus käyttivät sen edessä alkuperäisjäsenensä nimeä. Esimerkiksi Andy Scott oli sopinut levy-yhtiönsä SPV:n kanssa, että hänen yhtyeensä käyttää keikoilla pelkkää Sweet-nimeä, lukuun ottamatta Saksaa, missä Andy Scott’s Sweet oli nimenä jo hyvin arvostettu. Sitä käytettiin myös levytyksissä sekaannuksien välttämiseksi.
Pachycephalosaurus
Pachycephalosaurus (nimen merkitys: ”Paksupäinen lisko”) oli myöhäisellä liitukaudella 76–65 miljoonaa vuotta sitten elänyt paksupäihin kuulunut dinosaurus. Pachycephalosaurus tunnetaan parhaiten sen pään päällä sijainneesta luukupolista.
Sweet
Monta eri Sweetiä
Brian Connolly kasasi vuonna 1984 yhtyeen nimeltä Brian Connolly & The New Sweet, johon kuuluivat hänen lisäkseen kitaristi Steve Turner, basisti Gary Farmer ja rumpali Phil Ridden. Yhtye keikkaili lähinnä Britanniassa ja julkaisi vuonna 1986 albumin Greatest Hits, joka sisälsi uusia versioita Sweetin tunnetuimmista hiteistä. Albumista on sittemmin julkaistu CD-versioita lukuisilla eri nimillä. 1990-luvulla Connolly perusti uuden yhtyeen, joka koostui muusikoista Glen Williams (kitara), Dave Glower (basso), Dave Farmer (rummut) ja Steve Mulney (kosketinsoittimet). Tämä Brian Connolly’s Sweet -nimeä käyttänyt kokoonpano julkaisi vuonna 1995 albumin Let’s Go, joka sisälsi jälleen uusia versioita vanhoista hiteistä sekä kolme uutta kappaletta.
Frans Sandblom
Sandblom kuoli Tammisaaressa 79 vuoden iässä.
Sweet
Monta eri Sweetiä
Vuonna 2008 Steve Priest kokosi ympärilleen yhtyeen ja lähti kiertämään Pohjois-Amerikkaa Sweetin nimellä. Steve Priestin Sweet julkaisi vuonna 2009 livealbumin ''Live! In America''. Priest kuoli kesäkuussa 2020. Andy Scott on ainoa elossa oleva jäsen Sweetin tunnetuimmasta kokoonpanosta.
Pachycephalosaurus
Fossiilit
Pachycephalosauruksen fossiileita ollaan löydetty pääasiassa Pohjois-Amerikasta, mutta myös Aasiasta muun muassa Mongoliasta.
Kuvaus
Pachycephalosauruksen pituus oli arviolta noin 4,5–5 metriä ja noin 450 kilogramman painoinen. Pachycephalosauruksella oli päänsä päällä luukupoli jonka paksuus oli noin 25 senttimetriä. Niiden kallot olivat lyhyet ja niiden kalloissa sijaitsivat suuret silmäkuopat, jotka osoittivat eteenpäin merkiten siihen, että niillä saattoi olla hyvä näkö. Pachycephalosauruksella oli luultavasti pitkät ja vahvat takajalat joilla se pystyi juoksemaan jopa 35 kilometrin tuntinopeudella. Pachycephalosauruksen uskottiin olleen noin farmariauton pituinen. Pachycephalosauruksella oli kahdenlaiset hampaat: poskihampaat joilla se pureskeli muun muassa lehtiä ja sillä oli myös teräväkärkiset hampaat sen yläleuassa. Sen kuonossa ja takaraivossa oli piikkejä joita se on luultavasti käyttänyt puolustautumiseen.
Sweet
Merkitys
1970-luvun huippuvuosien Sweetiä on pidetty Queenin, T. Rexin ja Gary Glitterin teini- ja radioystävällisempänä versiona. Sweetin on katsottu vaikuttaneen 1980-luvulla syntyneen pop metal -genren syntymiseen. AllMusicin kiriitikko Stephen Thomas Erlewinen mukaan Sweet näytti heavy metal -yhtyeeltä, mutta oli todellisuudessa yhtä kesy kuin muutkin popyhtyeet.
Yhtyeen ihailijoiksi ovat tunnustautuneet muun muassa Brian May ja Pete Townshend. Nikki Sixx on kertonut, että hänen Mötley Crüe -yhtyeensä halusi olla Sweet. Def Leppardin Joe Elliott on sanonut, että Sweet oli yhtye, jossa hän olisi halunnut olla mukana. Kiss-yhtyeen Gene Simmonsin mukaan Kissiä ei olisi ilman Sweetiä.
Pachycephalosaurus
Käyttäytyminen
Pachycephalosaurus-koiraiden on uskottu puskeneen toisinaan päät vastakkain pässien tapaan muun muassa naaraan suosiosta tai reviiristä, mutta kaikki eivät hyväksy tätä teoriaa. Jotkut tutkijat eivät usko että niiden kaulat olisivat kestäneet tällaisia törmäyksiä. Joidenkin mielestä ne ovat voineet huitoa toisiaan päällään sivusuunnassa kirahvin tapaan. Luukupoli on myös saattanut olla vain koriste kumppanin hurmaamiseksi, koska puskeminen on voinut olla vaarallinen tapa ratkaista kahden kilpailijan välinen kiista.
Luokittelu
Pachycephalosaurus kuului paksupäädinosauruksiin eli pakykefalosauruksiin (Pachycephalosauria).
pienoiskuva|Kasvusarja näyttää piikkien kehityksen iän myötä.
Kaksi muuta paksupäädinosaurusta, Dracorex ja Stygimoloch saattavat olla keskenkasvuisia Pachycephalosauruksia. Dracorex oli nuorin ja Stygimoloch oli esiaikuinen ennen Pachycephalosaurusta. Siinä tapauksessa ne ovat Pachycephalosauruksen synonyymejä.
2 pisaraa viiniä
pienoiskuva|pysty=0.8|[[Gregory Peck ja Ann Todd elokuvan stillkuvassa.]] 2 pisaraa viiniä tai Kaksi pisaraa viiniä (The Paradine Case) on Alfred Hitchcockin ohjaama elokuva vuodelta 1947. Elokuva on oikeussalidraama, jonka tapahtumat sijoittuvat Englantiin. Se kertoo englantilaisesta asianajajasta, joka rakastuu naiseen, jota syytetään murhasta, ja miten se vaikuttaa hänen ja hänen vaimonsa väleihin.
Tuottaja David O. Selznick lyhenteli Hitchcockin elokuvaa. Käsikirjoitusta oli työstänyt jo Hitchcockin vaimo ja työtoveri Alma Reville, ja on vihjailtu että hän olisi lisäillyt tarinaan asianajajan kahden naisen välissä tempoilusta omia kokemuksiaan kaunotarten keskellä työskentelevästä aviomiehestä.
Hitchcockin elokuville tyypillinen ohjaajan cameo-esiintyminen tapahtuu noin 36 minuutin kohdalla. Hitchcock nähdään Cumberlandin asemalla junasta poistuvana, selloa kantavana miehenä.
Aerosmith
Aerosmith on yhdysvaltalainen hard rock -yhtye, joka perustettiin vuonna 1970 Massachusettsissa. Aerosmith on myynyt maailmanlaajuisesti yli 150 miljoonaa levyä.
Perustaminen (1969–1971)
Vuonna 1964 Steven Tyler perusti New Hampshiressa oman yhtyeensä, The Strangeursin, joka muutti myöhemmin nimensä Chain Reactioniksi. Samoihin aikoihin Joe Perry ja Tom Hamilton perustivat yhdessä oman yhtyeensä, Jam Bandin, joka soitti pääasiassa bluespainotteista musiikkia. Syyskuussa Hamilton ja Perry muuttivat Bostoniin, missä he tutustuivat rumpali Joey Krameriin, joka suositteli Steven Tyleria yhtyeen laulajaksi. Kramer oli aina halunnut soittaa Tylerin kanssa samassa yhtyeessä, muttei koskaan ollut kehdannut kysyä tätä omaan projektiinsa. Berklee College of Musicissa tuolloin opiskellut Kramer keskeytti opintonsa liittyäkseen Jam Bandin rumpaliksi. Chain Reaction ja Jam Band soittivat vuonna 1970 samalla klubikeikalla. Tyler piti Jam Bandin soitosta, ja ehdotti yhtyeiden yhdistämistä, jota harkittiin varsin pitkään. Tyler, joka oli soittanut yhtyeessä rumpuja ja laulanut taustoja, sanoi liittyvänsä yhtyeeseen mikäli saisi toimia yhtyeen keulakuvana ja laulajana. Muut jäsenet suostuivat ehdotukseen, ja yhtye oli koossa.
Yhtyeen jäsenet eivät kuitenkaan aloittaneet välitöntä soittoharjoittelua, vaan kuluttivat iltapäivänsä käyttämällä marihuanaa ja katsellen The Three Stoogesin uusintakierrosta televisiosta. Eräänä iltana Joey Kramer muisti nimen Aerosmith, sillä hän oli kirjoitellut sanoja opiskellessaan käytännössä jokaiseen vihkoon ja kirjaansa. Sanan hän oli muistanut kuunnellessaan Harry Nilssonin albumia Aerial Ballet. Nimen kuullessaan yhtyeen muut jäsenet olivat kuitenkin täysin ymmällään nimen alkuperäismerkityksestä, sillä he luulivat sen viittaavan Sinclair Lewisin novelliin ”Arrowsmith”, jonka heistä jokainen oli joutunut lukemaan opiskellessaan kielioppia high schoolissa. Nimeen päädyttiin vasta, kun ehdotukset The Bananas ja Spike Jones oli todettu kelvottomiksi.
Pian Ray Tabano, Steven Tylerin lapsuudenystävä, liittyi yhtyeen rytmikitaristiksi, ja täydennetyllä kokoonpanolla Aerosmith aloitti esiintymiset paikallisilla klubeilla. Ensimmäisen julkisen esiintymisensä Aerosmith teki Nipmuc Regional High Schoolin juhlasalissa vuonna 1970. Vuonna 1971 Tabano kuitenkin korvattiin Brad Whitfordilla, joka oli kotoisin Massachusettsissa sijaitsevasta Redingin kaupungista.
Levytyssopimus ja ensimmäiset albumit (1971–1975)
Vaikka Mama Kin ei saavuttanut suosiota singlen muodossa, se sai paljon soittoaikaa rockradioasemilla ja siitä muodostui yksi Aerosmithin konserttien vakiokappaleista. RIAA myönsi yhtyeelle albumista kultalevyn, kun se ylitti puolen miljoonan myydyn äänitteen rajan 11. syyskuuta 1975. Tuplaplatinastatuksen albumi sai vuonna 1986 ylittäessään kolmen miljoonan myydyn kappaleen rajan.
Maaliskuussa 1974 kiertueen jälkeen julkaistiin yhtyeen toinen studioalbumi Get Your Wings. Yhdysvalloissa albumi saavutti kultarajan 18. huhtikuuta 1976, ja kolminkertaiseen platinamyyntiin se ylsi vuonna 2001. Albumi tuotti rockradioon hitit Same Old Song And Dance ja Train Kept A-Rollin', joka oli alun perin Tiny Bradshawin kappale. Lisäksi albumi tuotti myös fanien suosikeiksi muodostuneet kappaleet S.O.S. (Too Bad), Seasons of Wither ja Lord of the Thighs.
Yhtyeen lopullinen läpimurto tapahtui vuonna 1975 studioalbumin Toys in the Attic myötä. Aerosmith nousi kansainväliseksi tähdeksi musiikkialalla ja oli kova haastaja Led Zeppelinin ja The Rolling Stonesin kaltaisille rockjäteille. Alun perin Aerosmithin ei kuitenkaan uskottu saavuttavan Rolling Stonesin kaltaista menestystä, ja toisinaan fyysisestä samankaltaisuudestaan tunnistetut vokalistit Steven Tyler ja Rolling Stonesin Mick Jagger kokivat pilkkaa niin medialta kuin muultakin musiikkialan vaikuttajilta. Toys in the Attic osoitti kuitenkin väitteet perättömiksi saadessaan valtaisan suosion, ja sen singlet Sweet Emotion, Walk This Way ja Dream On, joka julkaistiin uudelleen, saavuttivat suosiota niin rockradiossa kuin listoilla. Sweet Emotion nappasi yhtyeen historian ensimmäisen listapaikan Top 40 -osastolla, Walk This Way sai radiosoittoa mutta nousi suurempaan suosioon vasta 1977, ja Dream On nousi listalla kuudennelle sijalle.
Rocks ja Draw The Line (1976–1978)
Aerosmith palasi levyttämään uutta studioalbumiaan helmikuussa 1976. Äänitykset saatiin päätökseen varsin nopeasti, ja yhtyeen neljäs studioalbumi Rocks julkaistiin saman vuoden toukokuussa, ja se saavutti platinarajan jo saman vuoden heinäkuussa. Kuten Toys in the Attic, myös Rocks noteerataan useasti koko hard rock -genren parhaimmistoon, ja kumpainenkin on myös listattu Rolling Stone -lehden 500 Greatest Albums of All Time -listalle. Lisäksi muun muassa Guns N’ Rosesissa, Mötley Crüessa ja Metallicassa vaikuttaneet muusikot ovat kertoneet albumien olleen heille suuri inspiraation lähde. Rocksin siivittämän suosion myötä yhtye jatkoi aktiivista konsertointia, mutta tällä kertaa toimi pääesiintyjänä sekä stadion- että festivaalitapahtumissa.
Seuraava studioalbumi, vuoden 1977 Draw the Line, ei ollut yhtä suuri menestys kaupallisesti, eikä se nauttinut kriitikoiden suurta suosiota toisin kuin muutama edeltäjänsä. Albumi kuitenkin ylitti kultalevyrajan 9. joulukuuta 1977, ja platinaan se ylsi vain neljä päivää myöhemmin. Lisäksi singlenä julkaistu Draw The Line osoittautui hitiksi myös seuraajansa Kings and Queensin sijoittuessa sen vanavedessä Yhdysvaltain singlelistoille. Vaikka albumin myyntiluvut olivatkin kiitettävät, yhtyeen jäsenten päihdeongelmat ja nopeatahtinen elämä kiertueiden ja levytysten parissa alkoivat polttaa Aerosmithin jäseniä loppuun. 1970-luvun loppupuolella yhtye jatkoi edelleen aktiivista konsertoimista, mutta päätti pitää välivuoden uuden studiomateriaalin julkaisemisesta. Joka tapauksessa Live! Bootleg -livealbumi julkaistiin vuonna 1978 tuplalevynä tyydyttämään fanien nälkää, ja kriitikot arvostivat albumia koska se kuvasi Aerosmithin raakana lavaesiintyjänä. Samaan aikaan Steven Tyler ja Joe Perry saivat lisänimityksen The Toxic Twins johtuen heidän päihteidenkäytöstään lavalla ja sen ulkopuolella.
Välit rakoilevat: Night in the Ruts ja Rock in a Hard Place (1979–1984)
Kun Aerosmith nauhoitti kuudetta studioalbumiaan vuonna 1979, kitaristi Joe Perry jätti yhtyeen ja perusti omaa nimeään kantavan yhtyeensä, The Joe Perry Projectin. Perry korvattiin väliaikaisesti yhtyeen pitkäaikaisella ystävällä ja laulunkirjoittajanakin kunnostautuneella Richard Supalla, joka jatkoi yhteistyötään Aerosmithin kanssa myöhemmin nimenomaan kappaleiden kirjoittamisen parissa. Jimmy Crespo hankittiin kuitenkin yhtyeen pääasialliseksi kitaristiksi, ja Night in the Ruts -studioalbumin nauhoitukset saatiin vihdoin vietyä päätökseen. Albumi osoittautui kuitenkin kaupalliseksi flopiksi, eikä saavuttanut suurta suosiota pudoten pois listoilta varsin nopeasti. Platinarajaan albumi ylsi vasta vuonna 1994. Albumin ainoana singlenä julkaistu, alun perin The Shangri-Las -yhtyeen levyttämä kappale Remember (Walking in the Sand)'' oli sekin pettymys päätyen listasijalle 67.
Aerosmith päätti jatkaa kiertue-elämää uudella kokoonpanollaan, mutta vuonna 1981 yhtyeen suosio oli jo laskenut. Koska uusi materiaali ei ollut saanut suosiota kuuntelijoiden keskuudessa, yhtye julkaisi kokoelma-albumin Greatest Hits, joka ylitti 11-kertaisen platinamyynnin 13. joulukuuta 2007. Myöhemmin vuonna 1980 laulaja Steven Tyler joutui vakavaan moottoripyöräonnettomuuteen, joka vei hänet kahden kuukauden välittömään sairaalahoitoon, ja epäsi Aerosmithin mahdollisuudet tehdä loppuvuodeksi suunniteltuja konsertteja. Vuonna 1981 yhtye kärsi jälleen uuden takaiskun Brad Whitfordin lähtiessä yhtyeestä. Nauhoitettuaan Lightning Strikes -kappaleen kitaraosuudet Whitford jätti yhtyeen, ja Rick Dufay palkattiin uudeksi kitaristiksi. Rock in a Hard Place, Aerosmithin seitsemäs pitkäsoitto, julkaistiin vuonna 1982. Se oli kuitenkin parin aiemman tuotoksen tapaan heikohko, yhden hittisinglen albumi.
Back in the Saddle: Klassinen kokoonpano palaa (1984–1986)
250px|thumb|The Toxic Twins - Steven Tyler ja Joe Perry esiintyvät vuonna 2007. Alkuperäisellä, klassisella kokoonpanolla toteutettu Back in the Saddle Tour -kiertue oli menestyksekäs paluukiertue, jonka tiimoilta nauhoitettiin myös livealbumi Classics Live II. Tämän jälkeen yhtye allekirjoitti levytyssopimuksen Geffen Recordsin kanssa ja alkoi työstää uutta comeback-albumiaan. Levy-yhtiön vaihdoksesta huolimatta myös Aerosmithin vanha levy-yhtiö Columbia Records pääsi hyötymään Aerosmithin comeback-kuumeesta julkaisemalla kokoelmalevyn Gems sekä Classics Live -albumit yhdessä paketissa.
Kun sopimus Geffenin kanssa oli sinetöity vuonna 1985, yhtyeen uutta studioalbumia alettiin työstää välittömästi. 9. marraskuuta 1985 julkaistu Done with Mirrors -studioalbumi saavutti kuitenkin vain kultalevyrajan ja sai joitakin positiivisia arvosteluita, mutta epäonnistui erityisesti siinä, ettei se tuottanut yhtään hittisingleä tai levittänyt laajaa kiinnostusta. Albumin ehkä tunnetuin kappale, Let The Music Do the Talking, oli sekin alun perin Joe Perry Projectin kappale. Studioalbumien vähäisestä suosiosta huolimatta yhtyeen konsertit olivat edelleen loppuunmyytyjä ja Done with Mirrorsia tukenut menestyksekäs kiertue päätettiin vasta 1986. Samana vuonna Tyler ja Perry vierailivat myös Run-D.M.C:n tekemällä cover-versiolla kappaleesta Walk This Way. Kappaletta kehuttiin, sillä se yhdisti sulavasti rockin ja hip hopin musiikkigenret keskenään, ja se saavutti Yhdysvaltain singlelistalla neljännen sijan.
Vaikka Aerosmith olikin palannut menestyksen makuun, yhtyeen jäsenten huumeongelmat olivat edelleen hidasteena. Vuonna 1986 Tyler pääsi vieroitushoidosta. Myös muut yhtyeen jäsenet päättivät lähteä vieroitushoitoon yhtyeen managerin Tim Collinsin suosituksesta. Collins lupasi, että hän tekisi Aerosmithistä vuoteen 1990 mennessä maailman menestyvimmän yhtyeen, mikäli muutkin jäsenet kävisivät menestyksekkäästi vieroitushoidossa. Kun kaikki jäsenet oli saatu kuiville päihteistä, alkoi kova työstäminen seuraavaa albumia varten.
Permanent Vacation, Pump ja Get a Grip (1987–1995)
Permanent Vacation -studioalbumi julkaistiin pitkän työstön jälkeen loppuvuodesta 1987. Albumi nousi välittömäksi hitiksi, ja siitä tuli yhtyeen parhaiten tuottanut studioalbumi yli vuosikymmeneen, kun se myi yli viisi miljoonaa kappaletta Yhdysvalloissa. Kaikki sen kolme singlejulkaisua (Dude (Looks Like a Lady), Rag Doll ja Angel) saavuttivat kotimaassaan paikan Top 20-singlelistalla. Albumin julkaisun jälkeen yhtye lähti kiertueelle Geffenin toisen jättiartistin, Guns N' Rosesin kanssa. Kiertueen aikana Aerosmith kohtasi kuitenkin uuden haasteen: sen jäsenten täytyisi pysyä erossa päihteistä, sillä Guns N' Rosesin jäseniä ei tunnettu pelkästään musiikistaan vaan enemmänkin päihdesekoiluistaan.
Jopa Permanent Vacationiakin suositumpi albumi, seuraaja Pump julkaistiin syyskuussa 1989. Sen kolme Top 10-singleä (What It Takes, Janie's Got A Gun ja Love in an Elevator) uudistivat Aerosmithin asemaa maailman rockhuippujen joukossa. Pump oli niin kaupallinen kuin kritiikillinenkin menestys, tuottaen useamman musiikkivideon joita Music Television pyöritti tiuhaan tahtiin 1980-luvun lopulla. Lisäksi yhtye palkittiin sen uran ensimmäisellä Grammy-palkinnolla singlejulkaisusta Janie's Got a Gun. Lisäksi albumin nauhoitusprosessi julkaistiin fanien nähtäväksi VHS-julkaisulla The Making of Pump. Lisäksi albumin singlejulkaisuiden musiikkivideot koottiin videokokoelmalle Things That Go Pump in the Night. Kokoelmanauha myikin varsin nopeasti platinaa.
Vuonna 1990 Aerosmith aloitti uutta albumiaan tukevan Pump Tour -maailmankiertueen. 21. helmikuuta 1990 yhtye esiintyi myös omana itsenään Saturday Night Liven Wayne’s World -sketsissä, jossa he myös esittivät kappaleet Janie's Got A Gun ja Monkey on My Back. 11. elokuuta yhtyeen esiintyminen Music Televisionin MTV Unplugged -ohjelmassa televisioitiin. Lisäksi vuonna 1992 yhtye julkaisi Pandora’s Box -kokoelmaboksin.
Aerosmith päätti pitää lomaa ennen kuin aloittaisi seuraavan studioalbuminsa nauhoitussessiot. Myyntimenestykseksi osoittautunut Get a Grip -studioalbumi julkaistiin 20. huhtikuuta 1993, ja se myi seitsemän miljoonaa kappaletta alle kahdessa ja puolessa vuodessa. Albumin ensimmäiset singlet, Livin' on the Edge ja Eat the Rich olivat taattua hard rock -osastoa, kun taas singlet Amazing, Crazy ja Cryin' olivat radioystävällisiä rockballadeja, jotka osoittautuivat jättimenestyksiksi niin Music Televisionilla kuin radioasemien taajuuksilla. Singlejen musiikkivideoilla esiintyi tuolloin vielä melko tuntematon, vielä tuolloin uransa alkutaipaleella ollut näyttelijätär Alicia Silverstone, joka sai musiikkivideoillaan esiinnyttyään median keskuudessa lempinimen Aerosmith-mimmi. Myös Steven Tylerin tytär Liv Tyler esiintyi Crazy-kappaleen videolla yhdessä Silverstonen kanssa. Get a Grip -albumia myytiin maailmanlaajuisesti yli 15 miljoonaa kappaletta, ja lisäksi yhtye voitti jälleen Grammy-palkinnot kappaleistaan Crazy ja Livin' on the Edge.
Get a Gripin nauhoituksia varten levy-yhtiö oli hankkinut Aerosmithille paljon ulkopuolista kirjoitusapua, ja muun muassa takavuosien hittinikkari Desmond Child oli jälleen mukana. Tämä trendi jatkui yhtyeen mukana aina 2000-luvun alkupuolelle asti. Yhtyeen valtaisa Get a Grip Tour -maailmankiertue kesti yhteensä puolitoista vuotta, ja sen aikana Aerosmith poikkesi Suomessa kaksi kertaa: 1. joulukuuta 1993 Helsingin jäähallissa ja 10. heinäkuuta 1994 Turun Ruisrockissa. Lisäksi yhtye pyrki jatkuvasti levittämään musiikkiaan myös nuoremmalle kuulijakunnalle esiintymässä muun muassa elokuvassa Wayne's World 2, ja lisäksi yhtyeen kappaleet sisällytettiin videopeleihin Revolution X ja Quest for Fame.
Yhdeksän elämää (1996–2000)
Vaikka Aerosmith palasi Columbia Recordsin artistiksi ja solmi yhtiön kanssa 30 miljoonan dollarin arvoisen levytyssopimuksen jo vuonna 1991, ensimmäinen Columbian kanssa levytetty albumi Nine Lives julkaistiin vasta vuonna 1997. Ennen albumin äänityksiä yhtye oli pitänyt lomaa perheidensä kanssa, ja lisäksi erottanut silloisen managerinsa Tim Collinsin henkilökohtaisten syiden vuoksi. Tämän lisäksi albumin alkuperäiseksi tuottajaksi palkattu Glen Ballard korvattiin yllätyksellisesti Kevin Shirleyllä. Nine Lives julkaistiin maaliskuussa 1997, ja se sai varsin ristiriitaisia arvosteluja ja putosi piakkoin julkaisunsa jälkeen albumilistoilta, vaikka se olikin myynyt pelkästään Yhdysvalloissa tuplaplatinaa ja tuottanut kolme hittisingleä (Pink, Falling in Love (Is Hard on the Knees) ja Hole in My Soul). Lisäksi yhtye pokasi jälleen Grammyn kappaleestaan Pink. Albumin julkaisemisen jälkeen yhtye lähti kaksivuotiselle Nine Lives Tour -maailmankiertueelle. Suomessa kiertue poikkesi 15. toukokuuta 1997 Helsingin Hartwall Areenalle. Kiertuetta kuitenkin varjosti Steven Tylerin saama polvivamma, ja Joey Kramerin saamat toisen asteen palovammat, jotka hän oli saanut kun hänen autonsa oli syttynyt palamaan bensa-asemalla.
Vuonna 1998 yhtye julkaisi uuden singlensä, Diane Warrenin kirjoittaman rakkauslaulun I Don't Wanna Miss a Thing. Kappale oli kirjoitettu Armegeddon-elokuvaan, jonka pääosia näyttelivät Bruce Willis ja Liv Tyler. Singlestä tuli suurmenestys – se on Aerosmithin historian ainoa Billboardin listan ykkössijan saavuttanut single, ja se pysyi listakärjessä peräti neljän viikon ajan. Kappale huomioitiin myös Oscar-ehdokkuudella vuonna 1999. Vuonna 1998 yhtye julkaisi myös uuden tuplalivealbuminsa, A Little South of Sanityn, joka koostui Get a Grip- ja Nine Lives -albumien kiertueilla taltioiduista kappaleista.
Vuonna 1999 Aerosmith sai myös oman huvipuistolaitteensa, Rock 'n' Roller Coasterin Disney’s Hollywood Studios -huvipuistoon. 9. syyskuuta Tyler ja Perry palasivat yhteen Run-D.M.C:n kanssa ja esittivät Walk This Wayn yhdessä Kid Rockin kanssa. Uuden vuosituhannen vaihteessa yhtye lähti Roar of the Dragon -konserttikiertueelle Japaniin ja julkaisivat myös singlekappaleen Angel's Eye elokuvan Charlien enkelit soundtrackille. Syksyllä 2000 yhtye palasi jälleen studioon työstämään seuraavaa studioalbumiaan.
Just Push Play (2001–2006)
Vuonna 2000 Aerosmith esiintyi myös Super Bowl XXXV:n puoliaikashow’ssa yhdessä Britney Spearsin, 'N Syncin, Mary J. Bridgen ja Nellyn kanssa. Esityksen päätteeksi kaikki artistit tulivat lavalle Aerosmithin kanssa esittämään Walk This Wayn.
Maaliskuussa 2001 Aerosmith julkaisi kolmannentoista studioalbuminsa Just Push Playn, joka saavutti platinamyynnin nopeasti pääasiassa hittisingle Jadedin ansiosta. Albumin julkaisemisen jälkeen Aerosmith hyväksyttiin myös Rock and Roll Hall of Famen jäseneksi. Yhtye on ainoa Rock and Roll Hall of Fameen hyväksytty artisti tai yhtye, jolla on edelleen ollut singlekappale listoilla. United We Stand: What More Can I Give -muistokonsertissa syyskuun 11. päivän terrori-iskujen urhien muistoksi. Konsertin jälkeen yhtye lensi välittömästi Indianapolisiin esiintymään samana iltana Just Push Play Tour -maailmankiertueen konserttiinsa. Lisäksi VH1 kokosi yhtyeestä dokumentin osaksi Behind the Music -dokumenttisarjaansa. Lisäksi yhtye levytti oman versionsa Hämähäkkimies-piirrossarjan tunnuskappaleesta elokuvan Spider-Man - Hämähäkkimies soundtrackille vuonna 2002.
Vuonna 2003 Aerosmith yhdisti voimansa toisen rockmusiikin jättiyhtyeen Kissin kanssa, ja yhtyeet aloittivat yhdessä Rocksimus Maximus -kiertueen.
Aerosmithin pitkään luvattu ja puhuttu bluesalbumi Honkin' on Bobo julkaistiin vihdoin vuonna 2004. Albumi oli yhtyeen paluu juurille, sillä albumin tuottajaksi valittiin Jack Douglas, joka oli tuottanut aiemmin yhtyeen albumit Get Your Wings, Toys in the Attic, Rocks ja Draw the Line. Lisäksi albumia nauhoitettiin studiotilojen sijasta enemmänkin livekonserteissa. Honkin' on Bobo Tour -kiertueen aikana kuvattu You Gotta Move -DVD julkaistiin joulukuussa 2004.
Vuonna 2005 Aerosmith päätti pitää tauon levyttämisestä, ja yhtyeen jäsenet saivat keskittyä rauhassa omiin projekteihinsa. Steven Tyler esiintyi John Travoltan ja Uma Thurmanin tähdittämässä elokuvassa Be Cool, ja Joe Perry julkaisi omaa nimeään kantavan sooloalbuminsa. Samana vuonna julkaistiin myös livetaltiointi Rockin' the Joint niin DVD:lle kuin CD:lle, ja livejulkaisua seurasi Lenny Kravitzin kanssa tehty yhteiskiertue. Lisäksi kehitteillä oli yhteiskiertue Cheap Trickin kanssa, mutta koko kiertue jouduttiin perumaan Steven Tylerin kurkkuleikkauksen vuoksi.
Vuoden 2006 alussa Aerosmith ilmoitti aloittaneensa uuden albumin esityöstöt. Steven Tyler oli toipunut leikkauksesta hyvin ja esiintyi Joe Perryn kanssa Boston Pops Orchrestran kanssa itsenäisyyspäivän kunniaksi konserttitapahtumassa. Kyseessä oli ensimmäinen kerta, kun Tyler nähtiin lavalla leikkauksen jälkeen. Lisäksi yhtye ilmoitti lähtevänsä loppuvuodesta yhteiskiertueelle Mötley Crüen kanssa. 24. elokuuta yhtye tiedotti, että Tom Hamiltonille on diagnosoitu kurkkusyöpä. Hamilton joutui sivuuttamaan suurimman osan Route of All Evil Tour -kiertueen konserteista, kun Joe Perry Projectin entinen bassokitaristi David Hull toimi hänen väliaikaisena korvaajanaan.
Kiertueita, videopeli ja viimeistelemätön studioalbumi (2007–)
Vuodelle 2007 Aerosmith tiedotti tulevasta maailmankiertueestaan. Yksinkertaisesti Aerosmith World Tour 2007 -nimen saanut maailmankiertue oli yhtyeen ensimmäinen Yhdysvaltain ja Japanin ulkopuolelle tehty kiertue lähes vuosikymmeneen. Suomeen kiertue poikkesi 7. heinäkuuta 2007, kun yhtye esiintyi Hartwall Areenalla. Yhtye esiintyi myös Lontoon Hard Rock Cafessa promotoidessaan uutta maailmankiertuettaan. Kesän 2007 aikana Aerosmith soitti lukuisten festivaalitapahtumien pääesiintyjänä ja vieraili myös maissa, joissa he eivät olleet ennen päässeet soittamaan. Lisäksi yhtye teki muutaman vierailun myös Lähi-idän valtioihin.
1. marraskuuta 2007 yhtye palasi studioon työstämään uutta albumiaan, joka täyttäisi heidän nykyisen sopimuksensa Columbia/Sony Recordsin kanssa. Haastattelussa Joe Perry myös tiedotti yhtyeen työstävän paitsi uutta albumia, mutta myös olevan yhteistyössä Guitar Hero -pelisarjan tuottajien kanssa. 29. kesäkuuta 2008 julkaistu Guitar Hero: Aerosmith sisälsi monia yhtyeen hittikappaleita, ja myös muiden artistien tekemiä levytyksiä jotka olivat olleet yhtyeen jäsenille aikanaan suuria innoittajia musiikin parissa. Steven Tyler kertoi pelin julkaisun jälkeen yhtyeen suuntaavan takaisin studioon, ja että tiedossa olisi myös uutta albumia tukeva kiertue vuodelle 2009. Helmikuussa albumin tuottajaksi vahvistettiin Brendan O'Brien, kuten myös se, että albumia nauhoitettaisiin myös aiempien tuotosten tapaan konserteissa. Yhtyeen oli määrä saada albumi julkaistuksi ennen yhteiskiertuetta ZZ Topin kanssa, mutta aikataulu oli liian lyhyt ja äänitykset jouduttiin keskeyttämään kiertueen ajaksi.
Aerosmith/ZZ Top Tour oli Pohjois-Amerikassa suoritettavaksi suunniteltu konserttikiertue, jossa yhtyeen oli määrä soittaa kaikki kappaleet vuoden 1975 albumiltaan Toys in the Attic. Kiertuetta varjostivat kuitenkin jäsenten terveysongelmat, ja esimerkiksi Brad Whitford joutui sivuuttamaan osan alkupään konserteista satutettuaan pahasti päänsä noustessaan autosta. Lisäksi Steven Tyler loukkasi jalkansa kesken konsertin, ja kun kiertue olisi vihdoin päässyt jatkumaan Whitfordin ja Tylerin tervehdyttyä, Tom Hamilton joutui jättäytymään pois kiertueen konserteista toipuakseen menneestä leikkauksestaan. Myöhemmin Steven Tyler vietiin sairaalahoitoon, kun hän oli pudonnut lavalta ja saanut pää-, olka- ja jalkavammoja. Lopulta koko Yhdysvaltain kiertueen viimeiset konsertit jouduttiin peruuttamaan Tylerin vammojen takia.
right|240px|thumb|Aerosmith Tallinnassa vuonna 2007. Vuonna 2009 Perry viimeisteli viidennen sooloalbuminsa, ja Joey Kramer julkaisi hänen omaelämäkertansa. Kun Tyler vihdoin oli toipunut lavalta pudotessaan saamistaan vammoista, Aerosmith palasi esiintymislavoille kolmen konsertin ajaksi. Tyler halusi tämän jälkeen pitää vapaata Aerosmithin nauhoitusprosessista ja kiertueista keskittyäkseen omiin projekteihinsa, kuten elämäkertaansa ja sooloprojektiinsa. Aerosmithin pitäessä taukoa Perry kierteli oman yhtyeensä kanssa Japanissa.