cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
Οσελότος
Κατάσταση πληθυσμού
Ο εναπομείνας πληθυσμός στο Τέξας μειώθηκε από 80 έως 120 άτομα, το 1995, σε λιγότερα από 50 άτομα στα τελευταία χρόνια με, περίπου, τους μισούς θανάτους να οφείλονται σε τροχαία ατυχήματα. Τα περισσότερα σωζόμενα άτομα παραμένουν σε θαμνότοπους κοντά ή μέσα στο Εθνικό Καταφύγιο Άγριας Ζωής Λαγκούνα Ατασκόζα (Laguna Atascosa) κοντά στο Μπράουνσβιλ (Brownsville) του Ν. Τέξας, 30-35 ζώα, περίπου.
Στο Τρινιδάδ, ο κατακερματισμός των ενδιαιτημάτων, καθώς και η παράνομη λαθροθηρία είναι σημαντικές απειλές για την επιβίωση των ελάχιστων πληθυσμών στο νησί. Όμως, δεν έχουν διενεργηθεί κάποιες σημαντικές μελέτες ώστε να εκτιμηθεί αξιόπιστα η εκεί κατάσταση. Ιστορικά αρχεία δείχνουν ότι το είδος υπήρχε και στο Τομπάγκο, αλλά έχει, εδώ και καιρό, εξαφανιστεί από το νησί.
Οι οσελότοι ως κατοικίδια
Όπως πολλές άγριες γάτες, οι οσελότοι περιστασιακά εκτρέφονται ως κατοικίδια ζώα. Ο πιο γνωστός οσελότος ήταν ο Μπαμπού (Babou), που ανήκε στον ιδιόρρυθμο ζωγράφο Νταλί, που τον έπαιρνε μαζί στα ταξίδια του.
Οι προκολομβιανοί Μότσε (Moche) του Περού λάτρευαν ως θεό τον οσελότο και, συχνά, τον απεικόνιζαν στην τέχνη τους.
Σημειώσεις
i. Στην ελληνική βιβλιογραφία ο οσελότος αναφέρεται και ως Πάρδαλις
Πηγές
Κατηγορία:Αιλουρίδες Κατηγορία:Θηλαστικά της Νότιας Αμερικής Κατηγορία:Θηλαστικά της Κεντρικής Αμερικής Κατηγορία:Θηλαστικά της Βόρειας Αμερικής Κατηγορία:Θηλαστικά των Ηνωμένων Πολιτειών
Αρωματικότητα
Κυριότερες ιδιότητες αρωματικού χαρακτήρα είναι:
Κανόνας Huckel: Για να παρουσιάζει αρωματικό χαρακτήρα, ένα επίπεδο κυκλικό συζυγιακό σύστημα, πρέπει να περιέχει 4n+2 (όπου n φυσικός αριθμός) π ηλεκτρόνια, ενώ αν περιέχει 4n είναι αντιαρωματικό (ασταθές).
Σύμφωνα με τον παραπάνω κανόνα για ένταξη στις αρωματικές ενώσεις πρέπει ένα τμήμα (τουλάχιστον) της ένωσης να πληροί τις ακόλουθες προϋποθέσεις:
Στις αρωματικές ενώσεις περιλαμβάνεται το βενζόλιο και η φαινόλη και τα παράγωγά τους. Οι ενώσεις αυτές ονομάστηκαν αρωματικές από την βαριά οσμή που αναδίδουν, και που βεβαίως ουδεμία σχέση έχει με τα γνωστά αρώματα.
Σημειώσεις και παραπομπές
Κατηγορία:Αρωματικές ενώσεις
Δημήτρης Φωσσές
Ο Δημήτρης Φωσσές (γεννήθηκε 14 Νοεμβρίου 1952) είναι πρώην Έλληνας διεθνής καλαθοσφαιριστής και νυν προπονητής. Αγωνίστηκε στον Γ.Σ. Αμαρουσίου, στην ΑΕΚ και στον Πανιώνιο τις δεκαετίες ’70 και ’80. Με ύψος 2,00 μέτρα έπαιζε στην θέση του σέντερ.
Σύλλογοι
Ο Δημήτρης Φωσσές ήταν σε ηλικία 15 ετών, όταν ο τότε παίκτης του Αμαρουσίου Παύλος Αραποστάθης τον είδε τυχαία στη λαϊκή αγορά του Νέου Ψυχικού. Τον πήγε στο ανοιχτό γήπεδο των βορείων προαστίων για να υπογράψει δελτίο στο Μαρούσι. Ο πρώτος προπονητής του στον ΓΣΑ ήταν ο κόουτς Δημήτρης Σεντούκας, ο οποίος του έμαθε τα βασικά του αθλήματος μετά από πολλές ώρες προπόνησης. Η συνέχεια ήταν αποτέλεσμα ταλέντου και σωματικών προσόντων που τον καθιέρωσαν ως έναν από τους καλύτερους ψηλούς παίκτες της εποχής. Αναδείχθηκε στο Μαρούσι, με το οποίο έγινε γνωστός και κλήθηκε στις εθνικές ομάδες. Συνέδεσε το όνομά του με την άνοδο του συλλόγου στην Α΄ Εθνική και την έξοδό του στο Κύπελλο Κόρατς στα τέλη της δεκαετίας του '70.
Πολύ γρήγορα κλήθηκε στην Εθνική Εφήβων όπου η παρουσία του Φαίδωνα Ματθαίου τον βοήθησε στο να εξελιχθεί σημαντικά. Με τα δύο του μέτρα έκανε μεγάλη δουλειά κοντά στο καλάθι και με το Νίκο Δαρίβα δημιουργήθηκε ένα ισχυρό δίδυμο που οδήγησε το Μαρούσι σε σταθερή παρουσία στην Α' Εθνική στη δεκαετία του '70. Τη σεζόν 1977-78 μάλιστα, βοήθησε το Μαρούσι να εξασφαλίσει την παρθενική συμμετοχή του σε μια ευρωπαϊκή διοργάνωση, το Κύπελλο Κόρατς. Είχε αντιμετωπίσει την αυστριακή Μίλντε Σόρτε και παρότι η ήττα στη Βιέννη με 114-78 εξαφάνισε τις πιθανότητες πρόκρισης, το Μαρούσι είχε νικήσει στο δεύτερο παιχνίδι με 73-72 σε μια επιτυχία που πανηγυρίστηκε σαν τίτλος.
Ο Φωσσές είχε πάντα μία θέση στους πρώτους σκόρερ του πρωταθλήματος επί σειρά ετών. Την περίοδο 1971-72, αναδείχτηκε 4ος σκόρερ του πρωταθλήματος έχοντας 494 πόντους ενώ ένα χρόνο μετά ήταν 5ος με 523. Στην 5άδα των κορυφαίων σκόρερ ήταν και στη σεζόν 1973-74 όντας 5ος με 450 πόντους. Η πιο παραγωγική χρονιά του με το Μαρούσι ήταν εκείνη του 1975-76 όταν αναδείχτηκε δεύτερος σκόρερ του Πρωταθλήματος με 531 πόντους ωστόσο η ομάδα του με απολογισμό 6-16 και μειονεκτώντας στην ισοβαθμία με το Σπόρτιγκ, υποβιβάστηκε. Η απουσία του Αμαρουσίου διήρκεσε ένα μόνο χρόνο αφού επέστρεψε τη σεζόν 1977-78 για να φτάσει μάλιστα στην 5η θέση με τον Φωσσέ να αναδεικνύεται 4ος σκόρερ με 510 πόντους. Στη συνέχεια έπαιξε για λίγο στην ΑΕΚ και τη δεκαετία του '80 για αρκετά χρόνια στον Πανιώνιο, με τον οποίο γνώρισε επιτυχίες, όπως την κατάκτηση της 2ης θέσης στην Α1 το 1987. Στη Νέα Σμύρνη ο Φωσσές έμεινε μέχρι το 1988 όταν πια στο πρωτάθλημα μπήκαν και οι ξένοι παίκτες. Βρέθηκε στη Δάφνη για τρία χρόνια, πανηγυρίζοντας μία άνοδο από τη Β' Εθνική στην Α2 ενώ αποφάσισε να αποσυρθεί από τα γήπεδα σε ηλικία 40 ετών, επιτυγχάνοντας μια ακόμη άνοδο αυτή τη φορά με τον Αστέρα Εξαρχείων στη Β' Εθνική. Είναι 7ος σκόρερ όλων των εποχών στο ελληνικό πρωτάθλημα Α' Εθνικής κατηγορίας με 6.089 πόντους.
Στις εθνικές ομάδες
Έκανε ντεμπούτο στις 7 Ιανουαρίου 1972 σε φιλικό με την Αυστραλία πετυχαίνοντας 4 πόντους. Το τελευταίο διεθνές του ματς ήταν στις 30 Δεκεμβρίου 1978 σε φιλικό με τη Φινλανδία. Κορυφαίος αγώνας του από πλευράς σκοραρίσματος ήταν ο φιλικός αγώνας επί της Ρουμανίας στις 26 Οκτωβρίου 1977, όταν πέτυχε 20 πόντους.
Πηγές
Κατηγορία:Έλληνες καλαθοσφαιριστές Κατηγορία:Έλληνες προπονητές καλαθοσφαίρισης Κατηγορία:Καλαθοσφαιριστές Εθνικής Ελλάδας Κατηγορία:Καλαθοσφαιριστές Εθνικής Ελλάδας Κ17 Κατηγορία:Καλαθοσφαιριστές Αμαρουσίου Κατηγορία:Καλαθοσφαιριστές Πανιωνίου Κατηγορία:Καλαθοσφαιριστές ΑΕΚ Κατηγορία:Σέντερ
Μαλάν (Ντου)
Το Μαλάν (γαλλικά: Malans) είναι γαλλική κοινότητα στο νομό του Ντου, στη διοικητική περιοχή της Βουργουνδίας-Φρανς-Κοντέ.
Παραπομπές
Κατηγορία:Κοινότητες του Ντου
Ωγκίστ Ντιέ
Ο Ωγκίστ Ντιέ (Auguste Diès), καθηγητής του καθολικού Πανεπιστημίου της Ανζέρ (Angers), αντεπιστέλλον μέλος του Ινστιτούτου, διδάκτωρ honoris causa του Πανεπιστημίου της Louvain, μέλος του διοικητικού συμβουλίου της εταιρίας Guillaume Budé, στάθηκε ένας από τους πιο αυθεντικούς εκπροσώπους του πλατωνισμού στη Γαλλία.
Ο Ντιέ δημιούργησε σχολή και οι μαθητές του σήμερα είναι πολλοί και μέσα και έξω από τη Γαλλία. Η πρώτη διατριβή του «επί διδακτορία», που δημοσίευσε το 1909, για τους Σοφιστές προκάλεσε μεγάλη εντύπωση. Ακολούθησε η εργασία του Ορφισμός και Πυθαγορισμός (Le cycle Mystique) σε δύο τόμους, που επιβλήθηκε ανάμεσα στους σοφούς της πατρίδας του.
Συνεχίζοντας με τον ίδιο ζήλο και την ίδια αγάπη προς τον Πλάτωνα, δημοσιεύει το 1927 το δίτομο έργο του Γύρω από τον Πλάτωνα (Autour de Platon).
Με την παράκληση της κυρίας Tannery δημοσίευσε τη δεύτερη έκδοση του έργου του συζύγου της, Paul Tannery, Ιστορία της Ελληνικής Επιστήμης (Histoire de la science helléne, 1930), και ύστερα από λίγο καιρό την Επιστημονική Αλληλογραφία του ίδιου, που αποτελεί έναν πραγματικό θησαυρό για την Ιστορία των επιστημών.
Το 1932 εκδίδει τη μελέτη του, Ο προσδιορισμός του Όντος και η φύση των ιδεών στον Σοφιστή (La définition de l'être et la nature des idées dans le Sophiste, Paris 1932).
Στην Collection des Universitès de France δημοσιεύει τις μεταφράσεις των πλατωνικών διαλόγων Παρμενίδης, Θεαίτητος, Σοφιστής, Πολιτικός.
Επίσης στη μετάφραση της Πολιτείας (La République) από τον Chambry αφιερώνει μια εξονυχιστική και βαθυστόχαστη εισαγωγή, που ξεπερνά τις 150 σελίδες.
Γεννήθηκε στις 6 Ιανουαρίου του 1875, στο Λε Μαν της Γαλλίας και απεβίωσε στις 5 Φεβρουαρίου του 1958, στο Σαιν-Μαλό της Γαλλίας.
Παραπομπές
Κατηγορία:Γάλλοι πανεπιστημιακοί Κατηγορία:Γάλλοι συγγραφείς
Μαλμπράν
Το Μαλμπράν (γαλλικά: Malbrans) είναι γαλλική κοινότητα στο νομό του Ντου, στη διοικητική περιοχή της Βουργουνδίας-Φρανς-Κοντέ.
Παραπομπές
Κατηγορία:Κοινότητες του Ντου
Σααντί Σιραζί
Ο Σααντί Σιραζί, (γεν. 1184 - θαν. 1283/1291) (Abū-Muhammad Muslih al-Dīn bin Abdallāh Shīrāzī, Saadi Shirazi) επίσης Σαντί ή απλά Σααντί (Σααδύ), στα Περσικά: ابومحمد مصلح الدین بن عبدالله شیرازی), υπήρξε ένας από τους κύριους Πέρσες ποιητές του Μεσαίωνα. Δεν είναι γνωστός μόνο στις αραβόφωνες χώρες, αλλά αναφέρεται και από τους δυτικούς πολιτισμούς. Αναγνωρίστηκε για την ποιότητα των γραπτών του και για το βάθος των κοινωνικών και ηθικών του απόψεων.
Βιογραφία
Γεννήθηκε στο Σιράζ. Ο πατέρας του πέθανε όταν ήταν ακόμα παιδί. Έζησε δύσκολα παιδικά χρόνια μέσα στην φτώχια και τη δυστυχία. Σε νεαρή ηλικία πήγε στη Βαγδάτη για να σπουδάσει. Στο πανεπιστήμιο Αλ-Νιζαμιγια παρακολούθησε Ισλαμικές Σπουδές, Νομική, Πολιτικές Επιστήμες, Ιστορία, Αραβική Λογοτεχνία και Θεολογία.
Εργογραφία
thumb|Η πρώτη σελίδα του of [[Bostan (book)|Bostan, από ινδικό χειρόγραφο.]] Στα γνωστότερα έργα του ανήκει το Δενδρόκηπος (Bustan) που ολοκληρώθηκε το 1257 και το Ο κήπος με τα ρόδα (Gulistan) το 1258. Ο Δενδρόκηπος είναι γραμμένος σε στίχους με επικό μέτρο και συντίθεται από ιστορίες που απεικονίζουν τις στερεότυπες αρετές των Μουσουλμάνων (δικαιοσύνη, φιλελευθερία, σεμνότητα, ευχαρίστηση) όπως επίσης και από σκέψεις επί της συμπεριφοράς των ντερβίς και των εκστατικών πρακτικών τους. Το Γκιουλιστάν είναι γραμμένο κυρίως σε πρόζα και περιέχει ιστορίες και προσωπικά ανέκδοτα. Το κείμενο είναι γεμάτο με σύντομα ποιήματα, που περιέχουν αφορισμούς, συμβουλές και πνευματώδη σχόλια. Ο Σααντί επιδεικνύει βαθειά γνώση του παραλογισμού της ανθρώπινης ύπαρξης. Η μοίρα εκείνων που εξαρτώνται από τις διαθέσεις των βασιλέων αντιπαραβάλλεται συχνά με την ελευθερία των ντερβίς.
Ο Σααντί είναι γνωστός επίσης για τους πανηγυρικούς και τις ωδές του, που απεικόνιζαν την ανθρώπινη εμπειρία, όπως επίσης για ιδιαίτερες ωδές όπως ο θρήνος για την πτώση της Βαγδάτης μετά την εισβολή των Μογγόλων το 1258. Οι στίχοι του βρίσκονται στο Γκαζαλιγιάτ (Ghazaliyat) και οι ωδές του στο Καζα'ίντ (Qasa'id). Είναι επίσης γνωστός για ένα αριθμό έργων στην αραβική γλώσσα.
Εξωτερικοί σύνδεσμοι
Κατηγορία:Πέρσες ποιητές Κατηγορία:Υπεραιωνόβιοι
Οι Υπερέξι (ταινία)
Οι Υπερέξι (πρωτότυπος τίτλος: Big Hero 6) είναι αμερικανική 3D κωμική ταινία κινουμένων σχεδίων με υπερ-ήρωες δημιουργημένη σε υπολογιστή παραγωγής 2014 από τα Walt Disney Animation Studios και διανομή από τη Walt Disney Pictures. Είναι ελαφρώς βασισμένη στο ομώνυμο κόμικ των Marvel Comics και αποτελεί την 54η ταινία κινουμένων σχεδίων μεγάλου μήκους της Disney. Η σκηνοθεσία έγινε από τους Ντον Χολ και Κρις Γουίλιαμς, ενώ το σενάριο έγραψαν οι Τζόρνταν Ρόμπερτς, Νταν Γκέρσον και Ρόμπερτ Λ. Μπερντ. Η ταινία αφηγείται την ιστορία του Χίρο Χαμάντα, ενός ταλαντούχου νεαρού της ρομποτικής, ο οποίος δημιουργεί μια ομάδα υπερ-ηρώων για να πολεμήσει έναν μασκοφόρο κακό. Τις φωνές τους στους ήρωες χαρίζουν οι Σκοτ Άντσιτ, Ράιαν Πότερ, Ντάνιελ Χένι, Τ. Τζ. Μίλερ, Τζέιμι Τσανγκ, Ντέιμον Γουέιανς Τζούνιορ, Τζένεσις Ροντρίγκεζ, Άλαν Τούντικ, Τζέιμς Κρόμγουελ και Μάγια Ρούντολφ.
Οι Υπερέξι είναι η πρώτη ταινία κινουμένων σχεδίων της Disney που βασίζεται σε χαρακτήρες κόμικ της Marvel, της οποίας η πατρική εταιρία, Marvel Entertainment, αγοράστηκε από τη Walt Disney Company το 2009. Τα Walt Disney Animation Studios δημιούργησαν ένα νέο τεχνολογικό λογισμικό, το οποίο χρησιμοποιήθηκε για την παραγωγή και δημιουργία των οπτικών της ταινίας.
Οι Υπερέξι έκαναν πρεμιέρα στις 23 Οκτωβρίου του 2014, στο 27ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τόκιο, ενώ στις 31 Οκτωβρίου, προβλήθηκαν και στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Άμπου Ντάμπι. Η κινηματογραφική κυκλοφορία έγινε σε Digital 3-D και RealD 3D στις 7 Νοεμβρίου 2014 στις Ηνωμένες Πολιτείες. Στην Ελλάδα η ταινία κυκλοφόρησε στις 6 Νοεμβρίου 2014 από την Feelgood Entertainment. Η ταινία συνοδεύτηκε από κριτική και εμπορική επιτυχία, με συνολικά έσοδα παγκοσμίως πάνω από $657 εκατομμύρια, γινόμενη η ταινία κινουμένων σχεδίων με τα περισσότερα έσοδα για το 2014. Κέρδισε το Όσκαρ στην κατηγορία «Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων», καθώς και το βραβείο Kid's Choice ως η Αγαπημένη Ταινία Κινουμένων Σχεδίων. Έλαβε επίσης υποψηφιότητες στην Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων» σε βραβεία Annie, Χρυσές Σφαίρες και BAFTA. Κυκλοφόρησε σε DVD και Bly-ray στις 24 Φεβρουαρίου 2015.
Μια τηλεοπτική σειρά, στην οποία συνεχίζεται η ιστορία της ταινίας, έκανε πρεμιέρα στις 20 Νοεμβρίου 2017 στο Disney Channel και στο Disney XD.
Πλοκή
Ο Χίρο Χαμάντα είναι ένας 14χρονος απόφοιτος μαθητής λυκείου και ιδιοφυΐα της ρομποτικής, ο οποίος ζει στην φουτουριστική πόλη του Σαν Φρανσόκιο (ένας συνδυασμός των λέξεων Σαν Φρανσίσκο και Τόκυο) και περνάει τον ελεύθερο χρόνο του λαμβάνοντας μέρος σε παράνομους αγώνες μάχης ρομπότ. Ο μεγαλύτερός του αδελφός, ο Ταντάσι, για να τον απομακρύνει από τους παράνομους αγώνες, τον πηγαίνει στο ερευνητικό εργαστήριο του Τεχνολογικού Ινστιτούτου του Σαν Φρανσόκιο, όπου ο Χίρο γνωρίζει τους φίλους του Ταντάσι, Γκόγκο, Γουασάμπι, Ξινομελένια και Φρεντ. Ο Χίρο γνωρίζει επίσης τον Καθηγητή Ρόμπερτ Κάλαχαν, τον επικεφαλής του προγράμματος ρομποτικής του πανεπιστημίου. Ενθουσιασμένος, ο Χίρο αποφασίζει να κάνει αίτηση για το πανεπιστήμιο.
Για να εγγραφεί, δηλώνει συμμετοχή στην έκθεση επιστήμης του σχολείου και παρουσιάζει το έργο του: «Μάικρομποτς», σμήνη από μικροσκοπικά ρομπότ τα οποία μπορούν να ενωθούν μεταξύ τους σε οποιαδήποτε διάταξη μπορεί να φανταστεί κανείς με τη χρησιμοποίηση ενός νευροδιαβιβαστή. Μετά το τέλος της έκθεσης, ο Χίρο απορρίπτει την προσφορά του Άλιστερ Κρέι, του διευθύνων συμβούλου της εταιρίας Krei Tech, να βγάλουν τα μάικρομποτς στην αγορά, ενώ ο Κάλαχαν τον αποδέχεται στο πανεπιστήμιο. Στο τέλος της μέρας, ξεσπάει μια πυρκαγιά στον χώρο των εκθεμάτων και ο Ταντάσι τρέχει στο κτίριο για να σώσει το Κάλαχαν, το μόνο άτομο που βρίσκεται ακόμα παγιδευμένο στο κτίριο. Μια έκρηξη όμως σκοτώνει και τους δύο.
Εβδομάδες αργότερα, ο Χίρο, θρηνώντας ακόμα για τον θάνατο του Κάλαχαν και του Ταντάσι, ενεργοποιεί άθελά του τον Μπέιμαξ, το φουσκωτό ρομπότ υγειονομικής περίθαλψης που δημιούργησε ο Ταντάσι. Οι δυο τους βρίσκουν ένα μάικρομποτ που απέμεινε από την έκρηξη και το ακολουθούν σε μια εγκαταλελειμμένη αποθήκη. Εκεί ανακαλύπτουν πως κάποιος παράγει μαζικά μάικρομποτς, ενώ δέχονται επίθεση από έναν άντρα που φοράει μια μάσκα καμπούκι και ο οποίος ελέγχει τα μάικρομποτς. Μετά την απόδρασή τους, ο Χίρο υποπτεύεται πως η φωτιά που σκότωσε τον αδελφό του δεν ήταν ατύχημα, αλλά την ξεκίνησε ο άντρας με τη μάσκα ως κάλυψη της κλοπής των μάικρομποτς. Αναζητώντας εκδίκηση, ο Χίρο εξοπλίζει τον Μπέιμαξ με πανοπλία και ένα τσιπ μάχης, το οποίο εμπεριέχει διάφορες πολεμικές τέχνες, και οι δυο τους ακολουθούν τον μασκοφόρο άντρα στις αποβάθρες. Οι Γκόγκο, Γουασάμπι, Ξινομελένια και Φρεντ καταφτάνουν, ανταποκρινόμενοι σε μια κλήση του Μπέιμαξ, με αποτέλεσμα ο μασκοφόρος να κυνηγήσει όλη την ομάδα όταν τους ανακαλύπτει. Οι έξι τους καταφέρνουν να αποδράσουν και κρύβονται στην έπαυλη του Φρεντ, όπου αποφασίζουν να δημιουργήσουν μια υψηλής τεχνολογίας ομάδα υπερ-ηρώων για να πολεμήσουν τον κακό.
Η ομάδα εντοπίζει τον μασκοφόρο άντρα υποψιαζόμενοι πως είναι ο Κρέι, σε ένα εγκαταλελειμμένο εργαστήριο της Krei Tech, το οποίο χρησιμοποιείτο για έρευνα τηλεμεταφοράς μέχρι που η πρώτη δοκιμή οδήγησε σε ένα ατύχημα και τον θάνατο της πιλότου που συμμετείχε στη δοκιμή. Ο μασκοφόρος άντρας επιτίθεται, αλλά η ομάδα καταφέρνει να τον υποτάξει και να του βγάλει τη μάσκα, ανακαλύπτοντας πως είναι ο Κάλαχαν. Ο Κάλαχαν έκλεψε και χρησιμοποίησε τα μάικρομποτς του Χίρο για να προστατεύσει τον εαυτό του από την έκρηξη, ενώ ο Ταντάσι σκοτώθηκε. Εξαγριωμένος, ο Χίρο αφαιρεί το τσιπ υγειονομικής περίθαλψης του Μπέιμαξ, αφήνοντας μόνο το τσιπ μάχης, και τον διατάζει να σκοτώσει τον Κάλαχαν. Η Μελένια επανεγκαθιστά το τσιπ την τελευταία στιγμή, αποτρέποντας τον Μπέιμαξ από το να ολοκληρώσει τη διαταγή θανάτου. Ο Κάλαχαν δραπετεύει και ο Χίρο φεύγει με τον Μπέιμαξ, σκοπεύοντας να εκδικηθεί για τον θάνατο του Ταντάσι.
Πίσω στο σπίτι, ο Χίρο επιχειρεί να αφαιρέσει και πάλι το τσιπ υγειονομικής περίθαλψης από τον Μπέιμαξ, αλλά εκείνος τον σταματά λέγοντάς του πως η εκδίκηση δεν είναι αυτό που θα ήθελε ο Ταντάσι. Για να τον ηρεμήσει, του προβάλει βίντεο του Ταντάσι όπου έκανε δοκιμές κατά τη διάρκεια ανάπτυξης του Μπέιμαξ, ως επίδειξη της αγαθοεργίας και κληρονομιάς του Ταντάσι. Ο Χίρο, μετανιωμένος, απολογείται στους φίλους του οι οποίοι τον καθησυχάζουν πως θα πιάσουν τον Κάλαχαν, με τον σωστό όμως τρόπο.
Οπτικό υλικό από το ατύχημα του εργαστηρίου αποκαλύπτει πως η χαμένη πιλότος ήταν η κόρη του Κάλαχαν, η Άμπιγκεϊλ, και ο Κάλαχαν προσπαθεί να εκδικηθεί τον Κρέι για τον θάνατό της. Ο Κάλαχαν διακόπτει την ομιλία του Κρέι κατά τη διάρκεια μας δημόσιας εκδήλωσης και επιχειρεί να καταστρέψει το αρχηγείο του, χρησιμοποιώντας την πύλη τηλεμεταφοράς που εκείνος είχε δημιουργήσει. Έπειτα από μια μεγάλη μάχη, η ομάδα στερεί από τον Κάλαχαν τα μάικρομποτς και τη μάσκα του, σώζοντας τον Κρέι, αλλά χωρίς να μπορούν να απενεργοποιήσουν την πύλη. Ο Μπέιμαξ ανιχνεύει σημάδια ζωής μέσα στην πύλη, υποδεικνύοντας πως η Άμπιγκεϊλ είναι ακόμα ζωντανή, απλά βρίσκεται σε κατάσταση υπερ-ύπνου. Ο Χίρο αποφασίζει να πηδήξει μέσα στην πύλη, μαζί με τον Μπέιμαξ, για να τη σώσει. Βρίσκουν την Άμπιγκεϊλ αλλά κατά το δρόμο της επιστροφής, τα συντρίμμια που βρίσκονται μέσα στην πύλη κτυπούν τον Μπέιμαξ βλάπτοντας την πανοπλία του και απενεργοποιώντας τους προωθητές του. Χωρίς να έχει άλλη επιλογή, ο Μπέιμαξ ενεργοποιεί τη γροθιά πύραυλο της πανοπλίας του, λέει στον Χίρο πως θα βρίσκεται πάντα μαζί του και εκτοξεύει τη γροθιά του σπρώχνοντας τον Χίρο και την Άμπιγκεϊλ έξω από την πύλη, πριν αυτή κλείσει για πάντα. Ο Κάλαχαν συλλαμβάνεται ενώ η Άμπιγκεϊλ μεταφέρεται στο νοσοκομείο.
Λίγο καιρό αργότερα, ο Χίρο ανακαλύπτει πως το τσιπ υγειονομικής περίθαλψης του Μπέιμαξ βρίσκεται σφιγμένο στη γροθιά πύραυλο. Έτσι, κτίζει και πάλι το σώμα του Μπέιμαξ και οι έξι φίλοι συνεχίζουν τα ανδραγαθήματά τους στην πόλη. Κατά τη διάρκεια των τίτλων τέλους, τα πρωτοσέλιδα των εφημερίδων αποκαλύπτουν πως το πανεπιστήμιο έδωσε στον Χίρο μια υποτροφία και αφιέρωσαν ένα κτίριο προς τιμήν του Ταντάσι, ενώ οι έξι φίλοι συνεχίζουν να προστατεύουν την πόλη. Σε μια σκηνή μετά τους τίτλους τέλους, ο Φρεντ ανακαλύπτει στην έπαυλη μια κρύπτη, η οποία περιέχει εξοπλισμό υπερ-ηρώων. Ο πατέρας του, ένας συνταξιούχος υπερ-ήρωας, επιστρέφει από τις διακοπές και του λέει: «Έχουμε πολλά να πούμε».
Παραγωγή
Μετά την απόκτηση της Marvel Entertainment από τη Disney το 2009, ο Γενικός Διευθυντής Μπομπ Άιγκερ ενθάρρυνε τα τμήματα της εταιρίας να εξερευνήσουν τις ιδιοκτησίες της Marvel για πιθανά πρότζεκτ που θα μπορούσαν να προσαρμόσουν. Επιλέγοντας εσκεμμένα έναν μη γνωστό τίτλο, θα τους έδινε την ελευθερία να τον δημιουργήσουν με τον δικό τους τρόπο. Καθώς σκηνοθετούσε την ταινία Ο Γουίνι το Αρκουδάκι, ο σκηνοθέτης Ντον Χολ έριχνε μια ματιά στη βάση δεδομένων της Marvel, όταν έπεσε πάνω στους Υπερέξι, ένα κόμικ το οποίο δεν είχε ξανακούσει στο παρελθόν. «Απλά μου άρεσε ο τίτλος» είπε. Μίλησε για το θέμα στον Τζον Λάσιτερ το 2011, ως μία από τις πέντε ιδέες που θα μπορούσε να μπει σε παραγωγή από τα Walt Disney Animation Studios, μια ιδέα που «χτύπησε μια χορδή» των Λάσιτερ, Χολ και Κρις Γουίλιαμς.
Τον Ιούνιο του 2012, η Disney επιβεβαίωσε πως τα Walt Disney Animation Studios θα προσάρμοζαν μια σειρά από τα Marvel Comics και πως η ταινία είχε ανατεθεί και βρισκόταν στα πρώιμα στάδια της ανάπτυξης. Επειδή ήθελαν το κόνσεπτ να μοιάζει καινούριο και φρέσκο, ο επικεφαλής της ιστορίας Πολ Μπριγκς (ο οποίος χαρίζει και τη φωνή του στον Γιάμα στην ταινία ) διάβασε μόνο μερικά τεύχη του κόμικ, ενώ ο σεναριογράφος Ρόμπερτ Μπερντ παραδέχτηκε πως δεν είχε διαβάσει το κόμικ καθόλου.
Οι Υπερέξι ήταν αποκλειστική παραγωγή των Walt Disney Animation Studios, αν και αρκετά μέλη της δημιουργικής ομάδας της Marvel ενεπλάκησαν στην παραγωγή της ταινίας, συμπεριλαμβανομένων των Τζο Κεσάντα, τον επικεφαλής του δημιουργικού τμήματος της Marvel, και Τζεφ Λόουμπ, επικεφαλής της Marvel Television. Σύμφωνα με μια συνέντευξη με τον Άξελ Αλόνσο στο CBR, η Marvel δεν είχε κάποιο σχέδιο να δημοσιεύσει κάποιο συνδεδεμένο κόμικ. Η Disney σχεδίαζε την επανατύπωση της εκδοχής της Marvel των Υπερέξι, αλλά η Marvel διαφώνησε. Τελικά, συμφώνησαν η εκδοτική Yan Press να εκδώσει μια Ιαπωνική μάνγκα εκδοχή των Υπερέξι για τη Disney.
Αντιστρόφως, ο Λάσιτερ απέρριψε την ιδέα μιας ρήξης μεταξύ των δύο εταιριών, και ο παραγωγός Ρόι Κόνλι δήλωσε πως η Marvel επέτρεψε στη Disney «πλήρη ελευθερία στη διαμόρφωση της ιστορίας». Ο πρόεδρος των Disney Animation Studio Άντριου Μίλστεϊν δήλωσε: «Οι Υπερέξι είναι ένα παράδειγμα του τι μάθαμε όλα αυτά τα χρόνια και την ενσωμάτωση κάποιου από το DNA της Pixar σε εμάς». Όσον αφορά την ιστορία της ταινίας, ο Κεσάντα δήλωσε: «Η σχέση μεταξύ του Χίρο και του ρομπότ του έχει μια μεγάλη γεύση Disney ... αλλά είναι συνδυασμένη με αυτές τις ηρωικές ιστορίες της Marvel». Η ομάδα παραγωγής αποφάσισε από νωρίς να μην συνδεθεί η ταινία με το Κινηματογραφικό Σύμπαν της Marvel και αντί αυτού, να στήσουν την ταινία μόνη της σε ένα δικό της σύμπαν.
Με σεβασμό στον σχεδιασμό του Μπέιμαξ, ο Χολ ανέφερε σε μια συνέντευξη: «Ήθελα ένα ρομπότ που δεν είχαμε ξαναδεί στο παρελθόν, κάτι που θα ήταν εντελώς πρωτότυπο. Αυτό είναι δύσκολο να γίνει, είχαμε πολλά ρομπότ στην ποπ κουλτούρα, τα πάντα, από τον Εξολοθρευτή στον ΓΟΥΟΛ·Υ και στον C-3PO, για να μην αναφέρω τα Ιαπωνικά ρομπότ, δε θα πάω εκεί. Έτσι ήθελα να κάνουμε κάτι πρωτότυπο». Ακόμη κι αν δεν γνώριζαν ακόμα πώς θα έπρεπε να μοιάζει το ρομπότ, η καλλιτέχνης Λίζα Κιν σκέφτηκε την ιδέα πως θα έπρεπε να είναι ένα ρομπότ που θα ήθελες να το αγκαλιάσεις. Άλλες πηγές έμπνευσης που αναφέρονται από την ομάδα περιλαμβάνουν τα Ιαπωνικά anime, όπως ταινίες του Χαγιάο Μιγιαζάκι (συμπεριλαμβανομένων των Ταξίδι στη Χώρα των Θαυμάτων και The Wind Rises) και τα Pokémon, καθώς επίσης και τα παιχνίδια Shogun Warriors. Ο σχεδιαστής mecha Σιγκέτο Κογιάμα, ο οποίος είχε σχεδιάσει στο παρελθόν mecha anime όπως τα Gunbuster 2, Eureka Seven, Gurren Lagann και Rebuild of Evangelion, δούλεψε στον σχεδιασμό του Μπέιμαξ.
Νωρίς κατά τη διαδικασία της ανάπτυξης, ο Χολ και η ομάδα σχεδιασμού έκαναν ένα ερευνητικό ταξίδι στο Ινστιτούτο Ρομποτικής του Πανεπιστημίου Κάρνεγκι Μέλον, όπου συνάντησαν μια ομάδα ερευνητών χρηματοδοτούμενων από την DARPA, οι οποίοι ήταν πρωτοπόροι σε ένα καινούριο πεδίο 'μαλακής ρομποτικής', χρησιμοποιώντας φουσκωτό βινύλιο, κάτι το οποίο θα ήταν η τελική έμπνευση του σχεδιασμού του Μπέιμαξ• φουσκωτός, από βινύλιο, πραγματικά για αγκαλιές. Ο Χολ δήλωσε: «Συνάντησα έναν ερευνητή ο οποίος δούλευε πάνω στη μαλακή ρομποτική ... Ήταν ένα φουσκωτό χέρι από βινύλιο και η πρακτική εφαρμογή θα ήταν στη βιομηχανία υγειονομικής περίθαλψης ως νοσοκόμος ή βοηθός γιατρού. Με είχε στο βινύλιο. Αυτός ο συγκεκριμένος ερευνητής προχώρησε σε αυτή τη μεγάλη ανάλυση αλλά τη στιγμή που μου έδειξε αυτό το φουσκωτό χέρι, ήξερα πως είχαμε το ρομπότ μας». Ο Χολ δήλωσε επίσης πως η τεχνολογία «πιθανόν να έχει τη δυνατότητα στην ιατρική βιομηχανία του μέλλοντος, να φτιάχνει ρομπότ που θα είναι πολύ εύκαμπτα και ευγενικά και δεν θα πληγώνουν ανθρώπους όταν θα τους σηκώνουν».
Ο Χολ ανέφερε πως το να πετύχουν τη μοναδική εμφάνιση του μηχανικού χεριού τους πήρε κάποιο χρόνο και «απλά προσπαθούσαμε να φτιάξουμε κάτι που θα έμοιαζε με κομμάτι της προσωπικότητας του χαρακτήρα». Ο σκηνοθέτης Γουίλιαμς δήλωσε: «Ένα μεγάλο μέρος της πρόκλησης του σχεδιασμού ήταν όταν θα έβαζε την πανοπλία του, έπρεπε να δείχνει πως είναι μια πολύ ισχυρή, τρομακτική παρουσία ... ενώ ταυτόχρονα, από την άποψη του σχεδιασμού, έπρεπε από κάτω να σχετίζεται με το πραγματικά αξιολάτρευτο, απλό ρομπότ από βινύλιο». Ο σχεδιασμός του προσώπου του Μπέιμαξ ήταν εμπνευσμένος από ένα χάλκινο σούζου κουδούνι το οποίο πρόσεξε ο Χολ ενώ βρισκόταν σε έναν ναό Σιντοϊσμού.
Σύμφωνα με τον Κόνλι, αρχικά δεν άρεσε στον Λάσιτερ η περιγραφή του Μπέιμαξ (όταν θα βρισκόταν χωρίς αρκετή μπαταρία) για την γάτα του Χίρο ως «τριχωτό μωρό», αλλά ο Γουίλιαμς κράτησε την ατάκα και κατά τη διάρκεια της πρώτης δοκιμαστικής προβολής, ο Λάσιτερ παραδέχτηκε πως ο Γουίλιαμς ήταν σωστός που το έκανε.
Σύμφωνα με τον Γουίλιαμς, ο Μπέιμαξ αρχικά ήταν προγραμματισμένο να εμφανιστεί σχετικά αργά στην ταινία, αλλά ο τότε καλλιτέχνης ιστορίας Τζον Ρίπα, φαντάστηκε έναν τρόπο όπου ο Μπέιμαξ θα συναντούσε τον Χίρο πολύ νωρίτερα. Ολόκληρη η ταινία έγινε πολύ πιο δυνατή με την καθιέρωση της σχέσης μεταξύ του Χίρο και του Μπέιμαξ από πολύ νωρίς, αλλά οι δημιουργοί κατέληξαν να πρέπει να ανοικοδομήσουν «ένα σεβαστό μέρος της πρώτης πράξης» έτσι ώστε να κάνουν την ιδέα να δουλέψει.
Περίπου ενενήντα εικονογραφιστές δούλεψαν συνολικά στην ταινία με κάποιους από αυτούς να δουλεύουν μέχρι και δύο χρόνια στο πρότζεκτ. Όσον αφορά το ύφος της εικονογράφησης, η ταινία συνδυάζει την κουλτούρα του Ανατολικού κόσμου (κυρίως της Ιαπωνικής) με αυτήν του Δυτικού κόσμου (κυρίως της Καλιφόρνια). Τον Μάιο του 2013, η Disney κυκλοφόρησε υλικό της πόλης του Σαν Φρανσόκιο από την ταινία. Το Σαν Φρανσόκιο, μια φουτουριστική μίξη του Σαν Φρανσίσκο και του Τόκιο, περιγράφηκε από τον Χολ ως «μια εναλλακτική εκδοχή του Σαν Φρανσίσκο. Το μεγαλύτερο μέρος της τεχνολογίας είναι προηγμένο, αλλά ένα μεγάλο μέρος αυτής μοιάζει ρετρό ... Εκεί όπου ο Χίρο ζει, μοιάζει με το Haight. Αγαπώ τις «Βαμμένες Κυρίες». Τους κάναμε μια Ιαπωνική ανανέωση, προσθέσαμε μια καφετέρια κάτω από μία από αυτές. Ζουν πάνω από μια καφετέρια». Σύμφωνα με τον σχεδιαστή παραγωγής Πολ Φέλιξ: «Η τοπογραφία είναι υπερβολική επειδή αυτό που κάνουμε είναι καρικατούρα, νομίζω πως οι λόφοι είναι 11⁄2 φορές πιο υπερβολικοί. Δεν πιστεύω πως θα μπορούσες πραγματικά να περπατήσεις σε αυτούς ... Όταν πας στο κέντρο της πόλης, εκεί είναι που νιώθεις πως είσαι πιο πολύ στο Τόκιο, αυτό το αγνό, πολυεπίπεδο, πυκνό είδος αίσθησης της εμπορικής περιοχής που βρίσκεις εκεί. Όταν βγαίνεις εκεί έξω, γίνεται περισσότερο Σαν Φρανσίσκο με Ιαπωνική αισθητική. ... (Είναι λίγο σαν) το Blade Runner, αλλά περιορισμένο σε μερικά τετράγωνα. Βλέπεις τους ουρανοξύστες σε αντίθεση με τους λόφους».
Ένα λογισμικό με το όνομα Denizen χρησιμοποιήθηκε για να δημιουργήσει πάνω από 700 ξεχωριστούς χαρακτήρες οι οποίοι θα κατοικούσαν στην πόλη. Ένα άλλο λογισμικό με το όνομα Bonzai, ήταν υπεύθυνο για τη δημιουργία των 250000 δέντρων της πόλης, ενώ ένα καινούριο σύστημα αποδόμησης με το όνομα Hyperion, προσέφερε νέες δυνατότητες φωτισμού, όπως φως να λάμπει μέσα από ένα ημιδιαφανές αντικείμενο. Το λογισμικό RenderMan της Pixar υπήρχε ως «Σχέδιο Β» για την ταινία, σε περίπτωση που το Hyperion δεν θα ήταν ικανό να προλάβει τις προθεσμίες παράδοσης της παραγωγής.
Η σκηνή μετά τους τίτλους τέλους προστέθηκε στην ταινία τον Αύγουστο του 2014, αρκετά αργά στην παραγωγή, όταν ο σκηνοθέτης Ντον Χολ και η ομάδα του πήγαν να δουν την ταινία των Marvel Studios, Φύλακες του Γαλαξία. Δήλωσε: «Μας τρομοκρατούσε η ιδέα πως ο κόσμος θα περίμενε καθισμένος για μια σκηνή μετά το τέλος της ταινίας εξαιτίας του DNA της Marvel. Δεν θέλαμε ο κόσμος να φύγει από την αίθουσα απογοητευμένος».
Λίστα κομματιών
250px|thumb|right|Εξώφυλλο soundtrack
Κυκλοφορία
Οι Υπερέξι έκαναν πρεμιέρα στις 23 Οκτωβρίου 2014 ως ταινία ανοίγματος στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τόκιο. Η παγκόσμια πρεμιέρα έγινε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Άμπου Ντάμπι στις 31 Οκτωβρίου 2014. Στις αίθουσες κυκλοφόρησε στις 7 Νοεμβρίου 2014 σε Ηνωμένες Πολιτείες και Καναδά, με περιορισμένες διεθνείς προβολές σε IMAX μορφή. Η προβολή της ταινίας στις κινηματογραφικές αίθουσες συνοδευόταν και με την προβολή της ταινίας κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους των Walt Disney Animation Studios, Feast.
Για την κυκλοφορία της ταινίας στη Νότια Κορέα, ο τίτλος άλλαξε σε Big Hero, ώστε να αποφευχθεί η εντύπωση πως πρόκειται για συνέχεια, ενώ επεξεργάστηκε με τρόπο ώστε να αφαιρεθεί η όποια ένδειξη Ιαπωνικής προέλευσης των χαρακτήρων. Αυτό οφείλεται στις τεταμένες σχέσεις μεταξύ Κορέας και Ιαπωνίας. Για παράδειγμα, το όνομα του πρωταγωνιστή, Χίρο Χαμάντα, άλλαξε σε «Χέρο Αρμάντα», και η σήμανση στην ιαπωνική γλώσσα που φαινόταν στην οθόνη, άλλαξε στην αγγλική γλώσσα. Παρ'όλα αυτά, η ταινία προκάλεσε μερικές διαδικτυακές αντιδράσεις, επειδή μικρές εικόνες που έμοιαζαν με τη σημαία του Ανατέλλοντος Ηλίου βρίσκονταν στο δωμάτιο του πρωταγωνιστή.
Στην Κίνα η ταινία κυκλοφόρησε στις 28 Φεβρουαρίου 2015.
Home media
Οι Υπερέξι κυκλοφόρησαν σε Blu-ray και DVD στις Ηνωμένες Πολιτείες από την Walt Disney Studios Home Entertainment στις 24 Φεβρουαρίου 2015. Ο συγγραφέας Στίβεν Τ. Σιγκλ και συν-δημιουργός του κόμικ Big Hero 6, επέκρινε το ένθετο του Blu-ray που τεκμηρίωνε την προέλευση της ομάδας, επειδή δεν αναφέρθηκε σε εκείνον και τον συν-δημιουργό του, Ντάνκαν Ρουλό. Ο Σιγκλ επέκρινε επίσης το βιβλίο Art of Big Hero 6 για την ίδια παράλειψη.
Box office
Οι Υπερέξι είχε έσοδα $222.5 εκατομμύρια στη Βόρεια Αμερική και $435.3 εκατομμύρια σε άλλες περιοχές, φτάνοντας συνολικά τα $657.8 εκατομμύρια παγκοσμίως. Υπολογίζοντας όλα τα έξοδα, το Deadline υπολογίζει πως η ταινία είχε κέρδος $187.34 εκατομμύρια. Παγκοσμίως, είναι η ταινία με τα περισσότερα έσοδα για το 2014, η τρίτη ταινία κινουμένων σχεδίων της Disney (όχι Pixar) με τα περισσότερα έσοδα και η 16η ταινία κινουμένων σχεδίων με τα περισσότερα έσοδα όλων των εποχών. Με έσοδα πάνω από $500 εκατομμύρια παγκοσμίως, έγινε η τέταρτη κυκλοφορία της Disney μέσα στο 2014 που το κατάφερε αυτό, με τις άλλες τρεις ταινίες να είναι οι Φύλακες του Γαλαξία, Maleficent και Captain America 2: Ο Στρατιώτης του Χειμώνα.
Κριτικές
Η σελίδα συλλογής κριτικών Rotten Tomatoes δίνει στην ταινία ποσοστό αποδοχής 89% βασισμένο σε 218 κριτικές. Στο τμήμα ομοφωνίας της σελίδας διαβάζουμε: «Ευχάριστα διασκεδαστική και εξαιρετικά εικονογραφημένη, η ταινία Οι Υπερέξι είναι ζωηρή, με ρυθμό, γεμάτη δράση και συχνά συγκινητική». Η σελίδα συλλογής κριτικών Metacritic βαθμολόγησε την ταινία με 74% βασισμένο σε 38 κριτικές, με την ένδειξη «γενικά ευνοϊκές κριτικές».
Ο Μάικλ Ο'Σάλιβαν από την εφημερίδα The Washington Post έδωσε στην ταινία 3.5/4 γράφοντας: «Η αληθινή ένταση της ταινίας δεν είναι η δράση της. Είναι η καρδιά του κεντρικού της χαρακτήρα». Η Μαρικάρ Εστρέλα από το Fort Worth Star-Telegram έδωσε στην ταινία 5/5 λέγοντας: «Προσφέρει κάτι για όλους• δράση, συντροφιά, υπερ-ήρωες και κακούς. Αλλά κυρίως, ο Μπέιμαξ προσφέρει μια συμπονετική και θεραπευτική φωνή για αυτούς που υποφέρουν και μια αγκαλιά που μπορείς να την αισθανθείς μέσα από την οθόνη». Ο Πίτερ Τράβερς από το περιοδικό Rolling Stone έδωσε στην ταινία 3/4 δηλώνοντας: «Ο σταρ αποκάλυψη της σεζόν είναι εδώ. Το όνομά του είναι Μπέιμαξ και είναι αδύνατον να μην τον αγαπήσεις. Η 3D ταινία κινουμένων σχεδίων Οι Υπερέξι θα ήταν πολύ λιγότερο διασκεδαστική χωρίς αυτό το ακαταμάχητο, χαρισματικό ρομπότ». Ο Κόφι Άουτλο από το Screen Rant βαθμολόγησε την ταινία με 4/5 ή «έξοχα», εξηγώντας: «Οι Υπερέξι συνδυάζουν το θαύμα και το χάρισμα της Disney με το δέος και τη δράση της Marvel παραδίδοντας μια ταινία η οποία εκθέτει το καλύτερο και από τα δύο στούντιο». Ο Αλόνσο Ντουράλντ από την σελίδα The Wrap έδωσε στην ταινία θετική κριτική, αποκαλώντας την «γλυκιά και κοφτερή και συναρπαστική και ξεκαρδιστική» και λέει πως η ταινία «έρχεται για να σώσει αυτό που θα γινόταν μια επίφοβη ταινία - την ιστορία προέλευσης - ξεκινώντας το παραμύθι των υπερ-ηρώων σε νέα ευχάριστα ύψη». Ο Κάλβιν Γουίλσον από την εφημερίδα St. Louis Post-Dispatch έδωσε στην ταινία 3.5/4 γράφοντας: «η εξιστόρηση είναι στερεή, κινούμενη από χαρακτήρες που σε κάνουν να τους νοιάζεσαι. Και αυτό θα έπρεπε να κάνει τους Υπερέξι τεράστια επιτυχία».
Ο Μπιλ Γκούντικουντζ από την εφημερίδα The Arizona Republic έδωσε θετική κριτική στην ταινία γράφοντας «Οι σκηνοθέτες Ντον Χολ και Κρις Γουίλιαμς έχουν φτιάξει μια υπέροχη ταινία για ένα αγόρι (Ράιαν Πότερ) και το ρομπότ φίλο του, οι οποίοι αναζητούν απαντήσεις σε μια θανάσιμη τραγωδία» και αποκαλώντας την ένα «απροσδόκητα καλό κέρασμα». Ο Σόρεν Άντερσον από την εφημερίδα The Seattle Times βαθμολόγησε την ταινία με 3.5/4 λέγοντας: «Έξυπνη, γεμάτη χρώματα, γρήγορη, συχνά πολύ αστεία και γλυκιά (αλλά όχι υπερβολικά), η ταινία Οι Υπερέξι συνδυάζει τις μυριάδες επιρροές της σε ένα τελικό προϊόν το οποίο, αν και με καμία έννοια δεν είναι πρωτότυπο, είναι πάρα πολύ διασκεδαστικό». Ο Μάικλ Ρετσσάφεν από το περιοδικό The Hollywood Reporter έδωσε επίσης θετική κριτική στην ταινία λέγοντας πως «η αστεία και θερμή ιστορία σχετικά με το δέσιμο ανάμεσα σε έναν έφηβο διάνοια στην τεχνολογία κι ένα ευγενικό ρομπότ αντιπροσωπεύει ακόμα μία πρόταση που-δεν-μπορείς-να-χάσεις από τα Walt Disney Animation Studios». Ο Τζον Νίκουμ από την εφημερίδα The Kansas City Star έδωσε στην ταινία 3.5/4 γράφοντας πως αν και η ταινία «μπορεί να αγγίζει κάποια γνώριμα στοιχεία που κάθε ιστορία υπερ-ηρώων έχει», εξακολουθεί να είναι «η καλύτερη ταινία κινουμένων σχεδίων της χρονιάς, εφοδιάζοντας το μέγεθος της περιπέτειας των Απίθανων με ένα επίπεδο συναισθηματικού δεσμού που είχαμε να δούμε από τον Σιδερένιο Γίγαντα» και «δεν ξεμένει ποτέ από μπαταρία». Η Ελίζαμπεθ Βάιτζμαν από την εφημερίδα Daily News βαθμολόγησε την ταινία με 4/5, αποκαλώντας την μια «γοητευτική περιπέτεια κινουμένων σχεδίων» και λέγοντας πως με «ελκυστική 3D εικονογράφηση» και μια έξυπνη και «κοφτερή ιστορία και σενάριο», είναι «μία από τις σπάνιες οικογενειακές ταινίες οι οποίες μπορούν δίκαια να καυχηθούν πως τα περιέχουν όλα: χιούμορ, καρδιά και ικανότητα στις αγκαλιές». Ο Ράφερ Γκούζμαν από την εφημερίδα Newsday έδωσε στην ταινία 3/4 λέγοντας πως «Marvel και Disney και Τζον Λάσιτερ ισοδυναμούν με ένα απολαυστικό μπέρδεμα δράσης εγκεκριμένο από παιδιά» με «πλούσια, ζωηρά χρώματα και γεμάτο με έξυπνες λεπτομέρειες».
Παιχνίδια
Μια συλλογή φιγούρων παιχνιδιών χαρακτήρων από την ταινία Οι Υπερέξι κυκλοφόρησαν από την Funko. Η POP Vinyl σειρά περιλαμβάνει τους χαρακτήρες Χίρο Χαμάντα, Γκόγκο Τομάγκο, Γουασάμπι, Ξινολεμονιά, Φρεντ και δύο μεγαλύτερες φιγούρες (15 περίπου εκατοστών) του Μπέιμαξ, μία χωρίς την πανοπλία του και μία με την πανοπλία.
Η κατασκευαστική εταιρία παιχνιδιών Bandai κυκλοφόρησε έναν αριθμό φιγούρων που σχετίζονταν με την ταινία. Αυτά τα παιχνίδια περιλαμβάνουν έναν αριθμό διαφορετικών φιγούρων για τον Μπέιμαξ. Η μία είναι μια μαλακή πλαστική εκδοχή 25 εκατοστών η οποία περιέχει μια σειρά προβολής φωτογραφιών της κοιλιάς του Μπέιμαξ από την ταινία, η οποία μπορεί να αλλάξει όταν το χέρι της φιγούρας μετακινηθεί, εκπέμποντας συνοδευτικούς ήχους. Η εκδοχή «Deluxe Flying Baymax», η οποία στοιχίζει $39.99, απεικονίζει την εκδοχή του χαρακτήρα όταν φοράει την πανοπλία του και περιλαμβάνει φώτα και ήχους οι οποίοι ενεργοποιούνται με το πάτημα ενός κουμπιού. Τοποθετώντας την πιο μικρή φιγούρα το Χίρο στην πλάτη του, οι ήχοι αλλάζουν σε ομιλία, και όταν η φιγούρα κλίνει παράγει ήχους πτήσης. Η εκδοχή «The Armor-Up Baymax» (με κόστος $19.99) έρχεται με 20 κομμάτια πανοπλίας τα οποία μπορούν να εφαρμοστούν πάνω στο ρομπότ από τον ιδιοκτήτη της φιγούρας. Οι άλλοι χαρακτήρες από την ταινία, συμπεριλαμβανομένων των άλλων μελών της ομάδας και του Καθηγητή Κάλαχαν (ο οποίος αποκαλείται Γιοκάι) κυκλοφόρησαν σε φιγούρες 10 εκατοστών, με την καθεμία να έχει οκτώ σημεία άρθρωσης.
Πιθανή συνέχεια
Στις 18 Φεβρουαρίου 2015, οι σκηνοθέτες της ταινίας, Χολ και Γουίλιαμς, είπαν πως μια συνέχεια ήταν πιθανή. Ο Χολ πρόσθεσε: «Έχοντας πει αυτό, φυσικά, αγαπάμε αυτούς τους χαρακτήρες και η σκέψη του να δουλέψουμε και πάλι μαζί τους κάποια μέρα σίγουρα έχει τη γοητεία της». Τον Μάρτιο του 2015, η Ροντρίγκεζ είπε στο MTV πως μια συνέχεια υπήρχε σαν σκέψη λέγοντας: «Δεν υπάρχει τίποτα οριστικό. Υπάρχουν συζητήσεις ως κάτι που μπορεί να συμβεί. Απλά δεν το ξέρουμε αυτό ακόμα». Τον Απρίλιο του 2015, ο Σταν Λι ανέφερε μια προβλεπόμενη συνέχεια, για την οποία κατάλαβε εκείνος, ως μία από τις αρκετές επερχόμενες ταινίες που βρίσκονταν στα σχέδια της Marvel.
Τηλεοπτική σειρά
Τον Μάρτιο του 2016, η Disney ανακοίνωσε πως μια τηλεοπτική σειρά με τους Υπερέξι βρισκόταν σε ανάπτυξη και η οποία έκανε την πρεμιέρα της σε Disney Channel και Disney XD το 2017. Η σειρά λαμβάνει χώρα αμέσως μετά τα γεγονότα της ταινίας. Δημιουργοί και εκτελεστικοί παραγωγοί της σειράς είναι οι Μαρκ ΜακΚόρκλι και Μπομπ Σκούλεϊ, δημιουργοί της επίσης τηλεοπτικής σειράς κινουμένων σχεδίων Kim Possible, ενώ ο Νικ Φιλίπι είναι συν-εκτελεστικός παραγωγός. Η πλειοψηφία του καστ της ταινίας επέστρεψε για να χαρίσει τις φωνές του στους χαρακτήρες, εκτός των Γουέιανς Τζούνιορ και Μίλερ.
Εξωτερικοί σύνδεσμοι
Κατηγορία:Ταινίες του 2014 Κατηγορία:Αγγλόφωνες ταινίες Κατηγορία:Αμερικανικές ταινίες Κατηγορία:Αμερικανικές κωμικές ταινίες δράσης Κατηγορία:Αμερικανικές κωμικές ταινίες επιστημονικής φαντασίας Κατηγορία:Κωμικές ταινίες κινουμένων σχεδίων Κατηγορία:Ταινίες βραβευμένες με Όσκαρ Καλύτερων Κινουμένων Σχεδίων Κατηγορία:Ταινίες βασισμένες σε κόμικς της Marvel Κατηγορία:Ταινίες που αφορούν την εκδίκηση Κατηγορία:Ταινίες με θέμα την τεχνολογία Κατηγορία:Ταινίες των Walt Disney Animation Studios Κατηγορία:Ταινίες παραγωγής Walt Disney Pictures Κατηγορία:Αμερικανικές εφηβικές κωμικές ταινίες Κατηγορία:Ταινίες κινουμένων σχεδίων παραγωγής Walt Disney Pictures Κατηγορία:3D ταινίες κινουμένων σχεδίων Κατηγορία:Ταινίες με μουσική σύνθεση Χένρι Τζάκμαν Κατηγορία:Ταινίες IMAX Κατηγορία:Ταινίες κινουμένων σχεδίων του 2014
Μετάθεση (ψυχολογία)
Στην ψυχολογία, η μετάθεση (Verschiebung, "shift, move") ή μετατόπιση (displacement) ή αντικατάσταση, είναι ένας ασυνείδητος αμυντικός μηχανισμός με τον οποίο το μυαλό αντικαθιστά έναν επικίνδυνο ή μη αποδεκτό στόχο ή συναίσθημα, με έναν άλλο στόχο ή κάποιο άλλο αντικείμενο ή πρόσωπο το οποίο είναι ευκολότερο να εφαρμοστούν και να εκφραστούν αυτές οι παρορμήσεις.
Είναι ένας όρος που προέρχεται από τον Φρόυντ. Η μετάθεση λειτουργεί ασυνείδητα και η μεταφορά συναισθημάτων, ιδεών ή επιθυμιών χρησιμοποιείται κυρίως για να μετριάσει το άγχος που δημιουργούν οι επιθετικές ή σεξουαλικές παρορμήσεις.
Φρόιντ
Ο Φρόιντ αρχικά είδε την μετάθεση ως μέσο παραμόρφωσης των ονείρων, που περιλαμβάνει αλλαγή της έμφασης από σημαντικά σε ασήμαντα χαρακτηριστικά ή την αντικατάσταση ενός πράγματος με μία ψευδαίσθηση. Ο Φρόιντ το ονόμασε «μετατόπιση της προφοράς».
Αντικατάσταση υποκείμενου: Τα συναισθήματα που συνδέονται με ένα άτομο μετατοπίζονται σε ένα άλλο άτομο. Ένας άντρας που είχε μια κακή μέρα στο γραφείο, έρχεται σπίτι και φωνάζει στη γυναίκα και τα παιδιά του, μετατοπίζει τον θυμό του από το χώρο εργασίας και το αφεντικό του, στην οικογένειά του. Ο Φρόιντ πίστευε ότι όταν τα παιδιά φοβούνται κάποιο ζώο, ενδεχομένως να εκτοπίζουν τους φόβους των γονιών τους στο ζώο.
Αντικατάσταση χαρακτηριστικού: Όταν ένα χαρακτηριστικό που αντιλαμβάνεται κάποιος ότι είναι στοιχείο της προσωπικότητάς του αλλά δεν μπορεί να το δεκτεί, αποδίδεται σε κάποιο άλλο άτομο. Αυτός είναι ουσιαστικά ο μηχανισμός της ψυχολογικής προβολής, μια πλευρά του εαυτού προβάλλεται (μετατοπίζεται) σε κάποιον άλλο. Ο Φρόιντ έγραψε ότι οι άνθρωποι συνήθως αντικαθιστούν τις επιθυμίες τους πάνω στο θέλημα του Θεού.
Σωματική αντικατάσταση: Μια αίσθηση από τα γενητικά όργανα μπορεί να την βιώσει το άτομο στο στόμα (μετατόπιση προς τα πάνω) ή μια στοματική αίσθηση στα γεννητικά όργανα (μετατόπιση προς τα κάτω). Ο μυθιστοριογράφος John Cleland στο «Fanny Hill» αναφέρεται στον αιδοίο ως «το κάτω στόμα». Η σεξουαλική έλξη προς το ανθρώπινο σώμα μπορεί να αντικατασταθεί από τον σεξουαλικό φετιχισμό, μερικές φορές σε ένα συγκεκριμένο μέρος του σώματος όπως για παράδειγμα το πόδι ή άλλες φορές σε κάποιο άψυχο φετιχιστικό αντικείμενο.
Ο Φρόιντ είδε επίσης τη μετατόπιση να συμβαίνει στα αστεία και το χιούμορ, καθώς και στις νευρώσεις - ο εμμονικός νευρωτικός είναι ιδιαίτερα επιρρεπής στην τεχνική της μετάθεσης και το κάνει αυτόματα. Όταν συμβαίνουν δύο ή περισσότερες μεταθέσεις προς την ίδια ιδέα, το φαινόμενο ονομάζεται συμπύκνωση (από το γερμανικό Verdichtung ).
Επιθετικότητα
Το επιθετικό ένστικτο - γνωστό ως mortido - μπορεί να αντικατασταθεί όπως και αυτό της λίμπιντο (σεξουαλική ορμή). Για παράδειγμα ο επαγγελματικός ή αθλητικός ανταγωνισμός, ή το κυνήγι, προσφέρουν άφθονες ευκαιρίες για την έκφραση του εκτοπισμένου ενστίκτου του θανάτου.
Εξωτερικοί σύνδεσμοι
Κατηγορία:Ψυχαναλυτική ορολογία Κατηγορία:Αμυντικοί μηχανισμοί
Τζίντζερ Ρότζερς
Η Τζίντζερ Ρότζερς (αγγλ. Ginger Rogers), (16 Ιουλίου 1911 - 25 Απριλίου 1995) ήταν Αμερικανίδα ηθοποιός του θεάτρου και του κινηματογράφου, χορεύτρια και τραγουδίστρια βραβευμένη με Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου για την ταινία του 1941 Το Δράμα μιας Γυναίκας (Kitty Foyle).
Η ηθοποιός φημίζεται για τη συμμετοχή της σε ταινίες μιούζικαλ της δεκαετίας του '30, ως χορευτική παρτενέρ του Φρεντ Αστέρ. Οι δυο τους γύρισαν μαζί δέκα ταινίες και φημίζονται ως κινηματογραφικό δίδυμο. Η λήξη της συνεργασίας της με τον Αστέρ είχε ως αποτέλεσμα η ηθοποιός να στραφεί σε άλλα κινηματογραφικά είδη όπως το δράμα και την κωμωδία. Το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου την έχει κατατάξει στη 14η θέση της λίστας με τις 25 μεγαλύτερες σταρ όλων των εποχών.
Πρώτα Χρόνια
Η Τζίντζερ Ρότζερς, της οποίας το πραγματικό όνομα ήταν Βιρτζίνια Κάθριν ΜακΜαθ, γεννήθηκε στο Ιντιπέντενς του Μιζούρι το 1911. Ήταν μοναχοκόρη των Γουίλιαμ Έντινς ΜακΜαθ και Λέλα Ίμοτζεν Όοουενς. Οι γονείς της πήραν διαζύγιο αμέσως μετά τη γέννησή της κι η Ρότζερς με τη μητέρα της μετακόμισαν στο σπίτι του παππού της στο Κάνσας Σίτυ. Οι γονείς βρέθηκαν αντιμέτωποι σε δικαστική διαμάχη για την κηδεμονία της. Όταν η μητέρα της Ρότζερς απαγόρευσε στον πατέρα της να βλέπει την κόρη του, εκείνος την απήγαγε δυο φορές. Η Ρότζερς έμεινε στο σπίτι των γονιών της μητέρας της για το διάστημα που εκείνη βρισκόταν στο Χόλιγουντ, όπου εργαζόταν ως σεναριογράφος. Η Ρότζερς είχε στενή σχέση με τον παππού της και χρόνια αργότερα όταν έγινε σταρ του κινηματογράφου, τού αγόρασε σπίτι στο Χόλυγουντ για να τον έχει κοντά της.
Το όνομα Τζίντζερ της δόθηκε από την εξαδέλφη της, Έλεν, η οποία όταν βρισκόταν σε νηπιακή ηλικία δεν μπορούσε να προφέρει σωστά το όνομά της, Βιρτζίνια, και την αποκαλούσε Τζίνγκα (το οποίο μετατράπηκε σε Τζίντζερ). Αργότερα υιοθέτησε το επίθετο του πατριού της, τον οποίο παντρεύτηκε η μητέρα της, όταν εκείνη ήταν 9 ετών. Η οικογένεια εγκαταστάθηκε στο Φορτ Γουόρθ του Τέξας.
Απο την επιθεώρηση στο Μπρόντγουεϊ
Η καριέρα της Ρότζερς ξεκίνησε απρόσμενα ένα βράδυ, όταν ο θίασος επιθεώρησης του Έντι Κόι περιόδευε στο Φορτ Γουόρθ και χρειάστηκε κάποια νεαρή κοπέλα για να αντικαταστήσει κάποιο μέλος του κι η μικρή ακόμα Τζίντζερ κάλυψε τη θέση. Έπειτα κέρδισε βραβείο σε διαγωνισμό χορού τσάρλεστον το 1926 στο θέατρο The Craterian του Μέντφορντ στο Όρεγκον. Η νίκη της είχε ως αποτέλεσμα να ξεκινήσει 6μηνη περιοδεία. Χρόνια αργότερα το όνομα του θεάτρου άλλαξε προς τιμήν της σε: Craterian Ginger Rogers Theater.
Στα δεκαεφτά της η ηθοποιός παντρεύτηκε τον ηθοποιό, τραγουδιστή, χορευτή και κωμικό Τζακ Κούλπεπερ που είχε υιοθετήσει το καλλιτεχνικό ψευδώνυμο Τζακ Πέπερ. Σύμφωνα με τη βιογραφία της ηθοποιού εκείνη και ο Πέπερ γνωρίζονταν από παιδιά εφόσον είχε σχέση με την ξαδέλφη της. Οι δυο τους δημιούργησαν ντουέτο επιθεώρησης ονόματι Τζίντζερ και Πέπερ, αλλά ο γάμος τους έληξε μετά από μερικούς μήνες κι έπειτα η Ρότζερς συνέχισε τις περιοδείες με τη μητέρα της. Όταν ο θίασός τους έφτασε στη Νέα Υόρκη, η Ρότζερς αποφάσισε να μείνει εκεί δουλεύοντας για λογαριασμό ραδιοφωνικών σταθμών. Έπειτα το 1929 έκανε το ντεμπούτο της στο Μπρόντγουεϊ σε ένα μιούζικαλ με τίτλο Top Speed.
Δυο εβδομάδες μετά την πρεμιέρα του Top Speed, η Ρότζερς επελέγη να πρωταγωνιστήσει στο μιούζικαλ των Άιρα και Τζορτζ Γκέρσουιν Girl Crazy. Στο μιούζικαλ συμμετείχε επίσης ο Φρεντ Αστέρ ως υπεύθυνος της χορογραφίας. Η εμφάνισή της την έκανε αστέρα πρώτου μεγέθους εν μια νυκτί και την οδήγησε ένα χρόνο αργότερα, το 1930 σε επταετές συμβόλαιο με την Paramount Pictures.
1929 - 1933
Η Ρότζερς σύντομα έσπασε το συμβόλαιό της με την Paramount για λογαριασμό της οποίας γύρισε 5 ταινίες και μετακόμισε με τη μητέρα της στο Χόλιγουντ. Όταν έφτασε στην Καλιφόρνια υπέγραψε σύμβαση για τρεις ταινίες με την εταιρία Pathé Exchange και γύρισε επίσης ταινίες για τις εταιρίες Warner Bros., Monogram, και 20th Century Fox. Η πρώτη της αξιοσημείωτη εμφάνιση ήταν στην ταινία της Warner 42η Οδός (42nd Street, 1933). Συνέχισε να εμφανίζεται σε ταινίες της Warner, της Fox, της Universal, της Paramount και της RKO Radio Pictures και στη δεύτερή της ταινία για λογαριασμό της RKO με τίτλο Καριόκα (Flying Down to Rio, 1933) είχε την πρώτη της κινηματογραφική συνεργασία με τον Φρεντ Αστέρ.
1933 - 1939
thumb|left|Η ταινία Καριόκα (Flying Down to Rio, 1933) σηματοδότησε την αρχή της συνεργασίας της Ρότζερς με τον Φρεντ Αστέρ. Η Ρότζερς κι ο Αστέρ έγιναν κινηματογραφικό δίδυμο και πρωταγωνίστησαν μαζί σε 10 μιούζικαλ, 9 εκ των οποίων για λογαριασμό της RKO: Καριόκα (Flying Down to Rio, 1933), Η Εύθυμη Ζωντοχήρα (The Gay Divorcee, 1934), Ρομπέρτα (Roberta, 1935), Τοπ Χατ (Top Hat, 1935), Ναυτική Παρέλασις (Follow the Fleet, 1936), Δε Χορεύω Πια (Swing Time, 1936), Ας Χορέψουμε (Shall We Dance, 1937), Στον Ίλιγγο του Χορού (Carefree, 1938), Το Βαλς του Χωρισμού (The Story of Vernon and Irene Castle, 1939), καθώς και Τα Φτερωτά Παπούτσια (The Barkleys of Broadway, 1949) για λογαριασμό της Metro-Goldwyn-Mayer. Ανέδειξαν το είδος του κινηματογραφικού μιούζικαλ με φιγούρες αξεπέραστης φινέτσας και δεξιοτεχνίας, υπό τους ρυθμούς συνθέσεων από μεγάλους μουσικούς της περιόδου.
Οι ειδήμονες του χορού Αρλίν Κρότσε, Χάνα Χάιαμ και Τζον Μιούλερ, θεωρούν την Ρότζερς την καλύτερη παρτενέρ του Αστέρ, καθώς συνδύαζε τις χορευτικές της ικανότητες με τη φυσική ομορφιά και τις υποκριτικές της δυνατότητες στην κωμωδία και το δράμα. Απογείωνε επίσης την εικόνα του Αστέρ που στερούταν φυσικής ομορφιάς. Το αποτέλεσμα ήταν άκρως επιτυχημένο για το κοινό. Παρά το γεγονός ότι οι χορογραφίες ήταν επινοημένες από τον Αστέρ και το συνεργάτη του Ερμή Παν οι ειδικοί του χορού αναγνωρίζουν τη συνεισφορά της Ρότζερς και την επαγγελματικότητά της όταν σε περιόδους πίεσης, λόγω της συμμετοχής της και σε άλλες ταινίες, έπρεπε να οργανώσει το χρόνο της ώστε να είναι συνεπής για τις πρόβες της με το Αστέρ.
Μετά το 1939
Η RKO βρέθηκε στα πρόθυρα της χρεοκοπίας στα τέλη του 1937 και οι παραγωγοί της εταιρίας προσέλαβαν τη Ρότζερς και τον Αστέρ για να γυρίσουν άλλο ένα μιούζικαλ με τίτλο Στον Ίλιγγο του Χορού (Carefree, 1938) το οποίο απέτυχε στο Box-Office. Ένα χρόνο αργότερα γύρισαν το μιούζικαλ Το Βαλς του Χωρισμού (The Story of Vernon and Irene Castle, 1939) αλλά η δραματική του πλοκή και το τραγικό τέλος είχαν ως αποτέλεσμα να γίνει η λιγότερο εμπορική τους ταινία. Σε αυτό συνέβαλε και η οικονομική κατάσταση των Η.Π.Α. στα μέσα της δεκαετίας του '30. Τα μιούζικαλ είχαν υψηλότερο κόστος από τα υπόλοιπα κινηματογραφικά ήδη και οι παραγωγοί αποφάσισαν να σταματήσουν τη χρηματοδότησή τους και η συνεργασία του διδύμου τερματίστηκε.
Θάνατος
Η Ρότζερς περνούσε τους χειμώνες στο Ράντσο Μιράζ της Καλιφόρνια και τα καλοκαίρια στο Μέντφορντ του Όρεγκον. Συνέχισε να κάνει δημόσιες εμφανίσεις μέχρι τη στιγμή που υπέστη εγκεφαλικό που της προκάλεσε ελαφριά παράλυση και την καθήλωσε σε αναπηρικό καροτσάκι. Απεβίωσε στην οικία που διατηρούσε στο Ράντσο Μιράζ σε ηλικία 83 ετών. Η ιατροδικαστική γνωμάτευση υπέδειξε ότι ο θάνατός της οφειλόταν σε καρδιακή προσβολή (η ηθοποιός δεν ακολουθούσε καμιά ιατρική αγωγή μετά το εγκεφαλικό).