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Bossa nova
Orixe del términu
La pallabra «bossa» provién del francés bosse ya introducióse al portugués dende'l sieglu XVII. El significáu orixinal ye 'bárabu' o 'que sobresal', y referíase básicamente a los bárabos óseos. Col tiempu la pallabra ganó dellos significaos tales como 'moda, estilu, instintu, maestría, talentu especial pa dalguna actividá o'l productu d'esi talentu'. Nel casu de la bossa nova el conceutu podría interpretase como 'estilu nuevu' lo cual corresponderíase cola esencia del xéneru, una versión anovada del samba tradicional.
L'usu del términu «bossa» na música de Brasil ye anterior al surdimientu del xéneru. En 1932, Noel Rosa utilizó la pallabra «bossa» nun samba.
Nos finales de los años cincuenta y el principiu de los sesenta, solamente los mozos usaben la pallabra bossa nova nel so modismu pa definir cualquier cosa nueva, o estilu nuevu. El términu finalmente aportó a mundialmente conocíu pa referise a un nuevu estilu de la música carioca.
Oríxenes y hestoria
La bossa nova ye reconocida pola so importancia dientro de la historia de la música popular brasilana. Recoyó les traces del samba caleyeru, estridente y carnavalesco pero anidiáu y refináu pa ser lleváu a espacios más amenorgaos y de tranquilidá. Surdieron nueves y sofisticaes harmoníes, con irregularidaes que teníen una rellación direuta col espíritu de la música de posguerra d'Estaos Xuníos anque la so carauterística principal ye'l so ritmu de raigañu carioca.
En 1956, el pianista y compositor Tom Jobim y el poeta Vinícius de Moraes fixeron la banda sonora de la obra Orfeu da Conceição ―basada na traxedia griega Orfeo―, que foi'l so primer trabayu en xunto. Ellí compunxeron una de los sos más bellos cantares, «Se toos fossem iguais a você» na que s'empiecen a acolumbrar los elementos melódicos, rítmicos y harmónicos de la bossa nova.
Mientres l'añu siguiente (1957) el xéneru foi impulsáu por un grupu d'estudiantes y músicos de clase media que s'axuntaben n'apartamentos de la zona sur de Rio de Janeiro, na Avenida Atlântica, nel barriu de Copacabana y Ipanema, asitiaos xunto a la sablera. Nestos frecuentes, los músicos axuntar pa oyer y faer música. Ente los participantes taben nuevos compositores como Billy Blanco, Carlos Lyra, Roberto Menescal y Sérgio Ricardo. Poco más tarde, el grupu foi aumentando, con Chico Feitosa, João Gilberto, Luiz Carlos Vinhas y Ronaldo Bôscoli, ente otros.
thumb|160px|El guitarrista y cantautor [[João Gilberto, unu de los máximos esponentes del bossa nova.]]
En mayu de 1958, el guitarrista bahiano João Gilberto (consideráu'l Papa» del movimientu bossa nova), participó nel álbum Canção do amor demais, dedicáu puramente a los cantares de la incipiente dupla Tom/Vinicius, ya interpretáu pola cantante fluminense Elizeth Cardoso. Acordies con l'escritor Ruy Capo, nel so llibru Chega de saudade (1990), esti LP nun llogró un ésitu inmediatu nel so llanzamientu, pero puede considerar unu de los entamos de la bossa nova, non solo por presentar delles de les más clásiques composiciones del xéneru ―como «Chega de saudade», «Estrada branca», «Luciana» y «Outra vegada»―, sinón tamién pol célebre tañimientu de guitarra de João Gilberto, colos sos acordes disonantes inspiraos nel jazz d'Estaos Xuníos.
N'agostu de 1958, el mesmu Joao Gilberto grabó un senciellu que contenía los cantares «Chega de saudade» (de Tom Jobim y Vinicius de Moraes) y «Bim bom» (del propiu cantautor). Según los críticos, la bossa nova empezó oficialmente con esti discu.
En 1959 foi llanzáu'l primera LP de João Gilberto, Chega de saudade. Na contraportada del álbum Tom Jobim escribió:
Jobim desenvolvió arreglos non convencionales pa los sos cantares, que los cantantes de la dómina nun llograben interpretar, porque consideren que la bossa nova de Jobim yera «desafinada». Sylvia Telles foi la primer intérprete que cantó con espontaneidá l'estilu de Jobim.
Hasta l'apaición de João Gilberto, Jobim proyeutaba los sos arreglos con una orquesta, la percusión a contrarritmo de la batida distinta de la guitarra de Gilberto y el fraseo bonal y sincopado.
En 1959, cuando'l cantar Presidente bossa nova» (Juscelino Kubitscheck) del artista Juca Chaves volvióse un gran ésitu na radio, el términu llegó a tar bien de moda y foi utilizáu llibremente per caúnu. Pa la nueva manera de realizar el samba surdió'l términu orixinalmente llamáu samba bossa nova y depués, pocu más tarde, solo bossa nova.
La bossa nova fíxose tremendamente popular en Brasil y n'otres partes de Llatinoamérica, anque'l so ésitu internacional tuvo llindáu a pequeños periodos de tiempu, como por casu tres l'estrenu de la película Orfeo negru (1959) o colos llanzamientos de los nuevos trabayos de Stan Getz nos años sesenta.
Gracies a Dorival Caymmi («Saudade de Bahia», 1957) y al descubrimientu que figures d'Estaos Xuníos como Stan Getz o Charlie Byrd fixeron de la bossa nova, producióse un importante intercambiu cultural ente estos músicos y otros como'l precursor Laurindo Almeida, Antonio Carlos Jobim, João Gilberto o Astrud Gilberto, xenerando asina una nueva caña de la síncopa que se basó nos esquemes de la música brasilera. Amás de los yá nomaos, artistes como Flora Purim, Edu Llobu, Airto Moreira, Baden Powell, Paulinho Da Costa, Vinícius de Moraes, Zimbo Tríu, Hermeto Pascoal, Dom Um Romão, Paulinho da Viola o Eliane Elias, han desenvueltos trabayos nel ámbitu de la fusión del jazz y la bossa.
Quiciabes el cantar más conocíu de la bossa nova ye «Garota de Ipanema» de Tom Jobim y Vinicius de Moraes, conocida a lo llargo y anchu del mundu tantu na so versión orixinal portuguesa como na so traducción al inglés.
Crisis
A mediaos de los años sesenta, el movimento presentó una especie de dixebra ideolóxica, formada por Marcos Valle, Dori Caymmi, Edu Llobu y Francis Hime, y aguiyada pel Centru Popular de Cultura da XUNE (Unión Nacional de los Estudiantes). Inspirada nuna visión popular y nacionalista, esti grupu fixo una crítica a les influyencies del jazz d'Estaos Xuníos na bossa nova y propunxo sicasí una reaproximación a los compositores de morru (más populares), como'l sambista Zé Ketti. Unu de les pilastres de la bossa, Carlos Lyra, xuntó a esta corriente; tamién Nara Leão, que promovió arrexuntase con artistes del samba (como Cartola y Nelson Cavaquinho) y del baião y el xote nordestinos (como João do Val). Nesta fase de rellectures de la bossa nova, Vinicius de Moraes y el guitarrista y compositor Baden Powell llanzaron en 1966 l'antolóxicu LP Os afro-sambas.
Ente los artistes que se destaquen nesta segunda xeneración (1962-1966) de la bossa nova atópense Paulo Sérgio Valle, Edu Lobo, Marcos Vasconcelos, Dori Caymmi, Nelson Motta, Francis Hime y Wilson Simonal, ente otros.
Preseos
Anque nun seya tan importante como la guitarra, el pianu ye otru de los preseos usáu de normal na bossa nova. Jobim escribió ya interpretó nél la mayor parte de les sos grabaciones. El pianu sirvió tamién como ponte estilística ente la bossa nova y el jazz.
Los tambores y la percusión nun se consideren una parte esencial de la instrumentación na bossa nova (de fechu el creadores tendíen a prescindir d'ellos). Sicasí, la percusión en bossa nova tien la so personalidá propia con execuciones caracterizaes por corchees continues nos timbales, a la forma del panderu del samba, y cutiendo llixeramente l'aru, xeneralmente nun ritmu de dos compases nel que nel primer compás cutir a contratiempu y nel segundu a tiempu.
Amanda Nunes
Amanda Lourenço Nunes ye una peleadora brasilana d'artes marciales mistes que compite na categoría de pesu gallu d'Ultimate Fighting Championship, onde ye l'actual campeona.
Entamos
Nunes se crio nun pequeñu pueblu pela rodiada de Salvador de Bahia, Brasil. Empezó a prauticar karate kyokushin a la edá de cuatro años y boxéu a la edá de dieciséis. Amás, empezó a entrenar jiu jitsu brasilanu dempués de ser convidada a un dojo pola so hermana, quien practicaba dichu deporte.
Carrera n'artes marciales mistes
Nunes vivía en Nueva Jersey y entrenaba n'AMA Fight Club, pero agora vive en Miami y entrena en MMA Masters. Compitió nes categoríes de 135 y 145 llibres.
Nunes fixo'l so debú nes artes marciales mistes el 8 de marzu de 2008 en Prime MMA Championship 2. Foi ganada por Ana Maria na primer ronda por sumisión.
Strikeforce
Nunes tenía programáu lluchar contra Julie Kedzie en Strikeforce: Overeem vs. Werdum el 18 de xunetu de 2011 en Dallas, Texas. La engarradiella, sicasí, foi atayada dempués de que Nunes sufriera una mancadura nel pie.
Nunes lluchó contra Alexis Davis el 10 setiembre de 2011 nel Strikeforce Magníficu Prix tarxeta de Semifinales. Perdió lluchar vía TKO na segunda ronda. Na primer ronda, Nunes empezó con golpes fuertes, pero rápido esmorecióse. Na segunda ronda, Nunes taba escosada dende l'entamu de la ronda. Al intentar un valtamientu foi invertíu instantáneamente por Davis pa llograr la victoria y acabar cola racha de Nunes.
Invicta FC
Nunes tenía previstu enfrentar a Milana Dudieva n'Invicta FC 2: Baszler vs. McMann]] el 28 de xunetu de 2012. Dudieva retirar de la engarradiella por cuenta de una enfermedá. El 9 de xunetu foi reemplazada por Leslie Smith. Smith tamién se retiró por cuenta de una mancadura y Nunes enfrentar n'última instancia a Raquel Pa'aluhi. Nunes ganó lluchar vía sumisión téunica con un rear naked choke na primer ronda.
El 5 de xineru de 2013, Nunes tornó a Invicta Fighting Championships contra Sarah D'Alelio n'Invicta FC 4: Esparza vs. Hyatt. Nunes perdió lluchar vía decisión unánime.
Nunes tenía previstu enfrentar a Kaitlin Young n'Invicta FC 5 el 5 d'abril de 2013. Sicasí, ella sufrió una mancadura nel brazu y viose obligada a retirase de la llucha.
Ultimate Fighting Championship
Nunes fixo'l so debú nel octágono contra Sheila Gaff n'UFC 163 el 3 d'agostu de 2013 en Brasil. Nunes tuvo la so segunda engarradiella na UFC frente a Germaine de Randamie n'UFC Nueche de Llucha 31 el 6 de payares de 2013. Ganó lluchar vía TKO na primer ronda.
Pa la so tercer llucha cola promoción, Nunes enfrentó a Shayna Baszler en The Ultimate Fighter Nations Finale: Bisping vs. Kennedy, reemplazando a Sarah Kaufman por cuenta de una mancadura. Aun así, Nunes más tarde sacáu del bout con un dislocated pulgar.
Nunes enfrentó a Cat Zingano el 27 de setiembre de 2014 n'UFC 178. Perdió'l combate vía TKO na tercer ronda.
Nunes enfrentó Shayna Baszler el 21 de marzu de 2015 nel eventu UFC Fight Night: Maia vs. LaFlare. Ganó lluchar vía TKO na primer ronda.
Aedes
Aedes ye un xéneru de mosquitu culícidu frecuente en tol mundu y especialmente n'árees tropicales y subtropicales. El nome procede del griegu aēdēs, que significa odiosu. Tresmiten, ente otres enfermedaes, la fiebre mariello, el dengue, chikungunya, la fiebre del Zika y la dirofilariasis canina. Na Polinesia, Aedes polynesiensis tresmite la filariasis linfática producida por Brugia y otros nematodos rellacionaos.
Amanda Nunes
Ultimate Fighting Championship
Nunes lluchó contra Sara McMann el 8 d'agostu de 2015 n'UFC Fight Night: Teixeira vs. St. Preux. Ganó lluchar vía sumisión na primer ronda, dempués de cutir al so adversariu con una combinación de tres golpes.
Aedes
Los mosquitos Aedes presenten de cutiu bandes negres y blanques en cuerpu y pates pero pueden presentar tamién otres coloraciones. Anque dellos científicos sostienen que parte de les especies tuvieren de treslladase al xéneru Stegomyia, al alzar esti subxéneru al rangu de xéneru, la mayor parte de la comunidá científica caltién la nomenclatura anterior.
Amanda Nunes
Ultimate Fighting Championship
Nunes enfrentó a Valentina Shevchenko el 5 de marzu de 2016 n'UFC 196. Ganó la llucha por decisión unánime.
Aedes
Clasificación
El xéneru Aedes inclúi cuatro subxéneros:
Amanda Nunes
Campeonatu de pesu gallu
Dempués d'una racha de 3 victories, Nunes ganó'l so primer títulu na UFC. Enfrentó a Miesha Tate pal campeonatu de pesu gallu de la UFC el 9 de xunetu de 2016, n'UFC 200. Nunes ganó a Tate ganando la llucha por sumisión na primer ronda.
Defendió'l so campeonatu ante Ronda Rousey el 30 d'avientu de 2016, n'UFC 207. Nunes ganó la engarradiella por nocaut a los 48 segundos del primer round, llogrando asina la so primer defensa de títulu y bien de atención mediática.
Pa la so segunda defensa del títulu, Nunes taba programada pa enfrentar a Valentina Shevchenko nuna revancha n'UFC 213 el 8 de xunetu de 2017. El primer combate ente elles tuvo llugar n'UFC 196 con Nunes ganando por decisión unánime. Sicasí, Nunes foi hospitalizada la mañana de la engarradiella con sinusitis crónica y l'engarradiella foi atayada. Joanna Jędrzejczyk ufiertó reemplazar a Nunes, pero la Comisión Atlética del Estáu de Nevada nun pudo absolvela en tan pocu tiempu. Nunes engarró contra Shevchenko nel UFC 215 el 9 de setiembre en Edmonton, Alberta. Ganó la engarradiella bien apostada por decisión estremada.
Vida personal
Nunes ye la primer campeona homosexual de la UFC. Tuvo nuna rellación cola lluchadora de UFC Nina Ansaroff, que compite na categoría de peso paja, mientres los últimos cuatro años.
Irina Ródina
Trayeutoria en yudu
Participó nos Xuegos Olímpicos de Sydney 2000 na categoría de +78 kg, quedando en séptima posición.
Compitió en diversos campeonatos europeos onde algamó numberoses medayes en pesu pesáu y en categoría abierta. El so mayor llogru llegó en Bratislava 1999 onde ganó la medaya d'oru, imponiéndose a la búlgara Tsvetana Bozhilova. Un añu más tarde en Wrocław 2000 ganó la plata en +78 kg, perdiendo ante la británica Karina Bryant, y en Düsseldorf 2003 ganó la so segunda plata, esta vegada en categoría abierta en venciendo ante l'alemana Katrin Beinroth. Cinco medayes de bronce en categoría abierta completen el so palmarés, llograes nos campeonatos d'Atenes 1993, Gdańsk 1994, L'Haya 1996, Uviéu 1998 y París 2001.
Der Ring des Nibelungen
Der Ring des Nibelungen ye un ciclu de cuatro óperes épiques (magar l'autor prefería'l términu drama), compuestes por Richard Wagner y llibremente basaes en figures y elementos de la mitoloxía xermana, particularmente les sagues islandeses, según del Cantar de los nibelungos medieval. Estes óperes son: L'oru del Rin (Das Rheingold), La valquiria (Die Walküre), Sigfrido (Siegfried) y El ocaso de los dioses (Götterdämmerung); toes elles formen parte del Canon de Bayreuth. La música y el llibretu fueron escritos por Richard Wagner nun periodu de ventiséis años, ente 1848 y 1874.
Conteníu
El Aniellu ye un trabayu d'estraordinaria escala que Wagner tardó más d'un cuartu de sieglu n'escribir. La so cualidá más obvia, pa daquién que la escuche per primer vegada, ye'l so estensu llargor: una representación entera del ciclu estender mientres cuatro noche d'ópera, con un tiempu total de quince hores, dependiendo de la velocidá que'l direutor imprima a la execución de la partitura. La primera y más curtia de les óperes ye'l so prólogu, L'oru del Rin, que xeneralmente dura dos hores y media, ente que la más llarga y última, El ocaso de los dioses, puede llegar a los cinco hores.
Como tetraloxía, ta modelada como los antiguos drames griegos, que yeren presentaos como una triloxía de tres tragedia y una sátira. Como tal, el Aniellu puramente consiste nun prólogu, L'oru del Rin, y tres xornaes, La valquiria, Sigfrido y El ocaso de los dioses.
La escala d'esta hestoria ye épica. Sigue les lluches ente dioses, héroes y delles criatures mitolóxiques avera del epónimu aniellu máxicu que da dominación sobre'l mundu enteru. El drama y l'intriga siguen al traviés de tres generación de protagonistes, hasta'l cataclismu final en El ocaso de los dioses.
La música del Aniellu ye fonda y ricamente texturada, creciendo en complexidá a midida que el ciclu densedólcase. La téunica del motivu temáticu musical, o leitmotiv, ye utilizada de manera maxistral por Wagner a lo llargo de la tetraloxía. Los motivos temáticos van sonando a midida que los principales personaxes, emociones, llugares y otres circunstancies van apaeciendo na obra, y remanecen evolucionando de bien distinta manera a lo llargo d'esta.
Wagner escribió'l Aniellu pa una orquesta de bien grandes proporciones. Inclusive promovió la construcción d'un teatru a costa fecha, el Bayreuther Festspielhaus, alzáu en Bayreuth, pa poder realizar el montaxe del ciclu completu. El teatru cunta con un escenariu especial, concebíu por Wagner pa permediar el soníu de la orquesta cola voz de los cantantes, dexándo-yos cantar con un volume natural. Como resultancia, los cantantes nun precisen esforciase tantu vocalmente mientres les llargues representaciones. L'acústica del Festspielhaus ta ente los meyores del mundu. N'otros espacios, los cantantes dacuando atopen difícil llograr esti equilibriu ente voz y orquesta.
Historia
La trama empecipiar col oru del Rin, una masa aurífera que fuelga no fondero del ríu; dempués de robala forxar con ella un aniellu máxicu que concede al so portador el poder d'apoderar el mundu, siempres y cuando asuma'l preciu de la maldición que la obligará a arrenunciar al amor. El nanu nibelungo Alberich va ser quien, al sentise despechado poles fíes del Rin, unes ondinas que curien l'oru, va decidir asumir la maldición, robar l'oru y forxar l'aniellu. Diversos seres míticos lluchen dempués pola posesión del aniellu, incluyíu Wotan (Odín), el líder de los dioses. El plan de Wotan pa superar les sos llimitaciones, que s'estiende por xeneraciones, ye'l motor de gran parte de la historia. Dempués, l'héroe Sigfrido gana l'aniellu como pretendía Wotan, pero acaba siendo traicionáu y asesináu. Finalmente, la valquiria Brunilda (amante de Sigfrido y fía deslleal de Wotan) devuelve l'aniellu al Rin. Mientres el procesu, los dioses son destruyíos.
Pa una sinopsis detallada de la trama, veanse los artículos de caúna de les óperes.
thumb|left|150px|Richard Wagner. Wagner creó la hestoria del Aniellu fundiendo elementos de diversos mitos y cuentos folclóricos xermanos y escandinavos. Les Eddas de l'antigua mitoloxía nórdica aprovieron gran parte del material pa L'oru del Rin, que contién amás la mesma trama del cuentu El gatu con botes, ente que La valquiria basóse principalmente na Saga Volsunga. Sigfrido presenta elementos de les Eddas, la Saga Volsunga, la Saga de Thidreks ya inclusive de los cuentos de los hermanos Grimm, Juan ensin mieu y La bella durmiente. La ópera final, El ocaso de los dioses, basar nel poema xermanu del sieglu XII, Nibelungenlied (El cantar de los nibelungos), que supón ser la inspiración orixinal pal Aniellu y la razón del nome d'esta saga.
Entemeciendo estes fontes tan desemeyaes nuna hestoria coherente, Wagner introdució dellos elementos contemporáneos. Unu de les principales temes del Aniellu ye la llucha del amor, que s'acomuñar tamién a la naturaleza y la llibertá, en contra del poder acomuñáu a la civilización y la llei. Na primer escena del Aniellu, el refalgáu nanu Alberich pon en marcha la trama al arrenegar al amor, un actu que-y dexa llograr el poder de gobernar el mundu per mediu de la fabricación d'un aniellu máxicu. Na última escena d'esta ópera, esti poderosu aniellu ye-y arrebatáu y él arrenegar.
Interpretaciones
Dende'l so entamu, el Aniellu tuvo suxetu a una tremera d'interpretaciones. George Bernard Shaw, en The Perfect Wagnerite (El perfectu wagneriano), sostién la visión de que'l Aniellu ye una crítica socialista n'esencia sobre la sociedá industrial y los sos abusos. Robert Donington, en Wagner's Ring and its Symbols (L'aniellu de Wagner y los sos símbolos), interpreta la ópera en términos de la psicoloxía junguiana como un rellatu del desenvolvimientu d'arquetipos inconscientes de la mente conducíos al traviés de la individuación.
Música
Wagner taba insatisfechu cola estructura tradicional de la ópera como una serie de cantares o aries separaes, xuníes por una trama. Nes sos óperes previes, buscó amarutar los momentos ente cantares como pontes musicales. Pal Aniellu, decidió adoptar un estilu incluyente de composición, onde cada actu de cada ópera convertir nun solu cantar, ensin interrupción dalguna.
Como nuevu cimientu pa les sos óperes, Wagner adoptó l'usu de lo qu'él llamó Grundthemen, o temes base, que se conocen dende entós como motivos temáticos o más puramente leitmotivs. Estos son melodíes o fragmentos musicales recurrentes, amestaos dacuando nuna mesma tonalidá y de cutiu nuna orquestación distintiva, que denotan musicalmente una aición, oxetu, emoción, personaxe o otra tema mentada nel testu y/o presentáu n'escena.
Anque compositores anteriores yá fixeren usu de leitmotivs, el Aniellu ocupa un llugar especial pola so presencia estensiva ya integral, convirtiéndose na espresión perfecta de la personalidá de los suxetos a los que representen (sían concretos, como una espada; personales, como Erda; o conceutos astractos, como muerte y amor); y pola ingeniosidad de les sos combinaciones y desenvolvimientu.
Tou motivu importante va acompañáu por un leitmotiv musical, y hai segmentos musicales más o menos estensos que tán construyíos puramente con ellos. Hai docenes de leitmotivs partíos nel Aniellu. Frecuentemente asoceden como referencies musicales a la presentación del suxetu n'escena, o a una referencia dientro del testu. Munchos d'ellos apaecen en más d'una de les óperes del ciclu, dalgunos inclusive nos cuatro. Cada unu de los varios aspeutos de dellos suxetos ye representáu por un leitmotiv propiu. Dacuando, como asocede col personaxe del páxaru del monte, dellos leitmotivs son acomuñaos con un solu personaxe.
A midida que desenvuélvese'l ciclu, y especialmente a partir del tercer actu de Sigfrido, estos leitmotivs presentar en combinaciones de creciente sofisticación. Ye particularmente bultable cuando, como asocede de cutiu, son usaos como comentariu —frecuentemente irónicu— d'una aición o una referencia testual; o inclusive cuando apaecen de manera simultánea, dialogando unos con otros. Particularmente, el sistema» de leitmotivs consiste en rellaciones cercanes ente ellos, suxuriendo rellaciones equivalentes ente los sos suxetos. Un exemplu esconcertante ye la semeyanza de les llinies melódiques de los leitmotivs de «La maldición» y de la tema «Sigfrido l'héroe». Tamién, de manera importante, Wagner usó la téunica de metamorfosis temática» desenvuelta pol so suegru, Franz Liszt, pa crear un desenvolvimientu dinámicu de munchos leitmotivs, faciéndolos tresformase n'otros bien distintos, con vida propia. Un exemplu claru d'esto asocede na transición ente la primera y la segunda escena de L'oru del Rin, cuando la tema musical acomuñáu col Aniellu del poder» tresformar na tema del Valhalla, la fortaleza de Wotan y el llugar dende'l cual él, como soberanu ente los dioses, puede imponer el so poder sobre'l mundu. El paralelismu ente los suxetos ye obviu y sobra aprofialo; lo que val la pena mentar ye qu'esti paralelismu dase musicalmente, xusto cola asociación melódica del leitmotiv del Aniellu col del Valhalla. Nun hai pallabres cantaes mientres esta transición: el pesu narrativu nesti momentu recái dafechu na orquesta. La resultancia principal del usu d'estes téuniques ye la construcción d'una complexa rede d'asociaciones músicu-conceptuales qu'entá güei siguen siendo materia de discutiniu y analís.
Al respeutu, ye bien ilustrativu escuchar Introducción a «L'aniellu del nibelungo», una compilación bien interesante de cites y exemplos musicales que sobre los leitmotivs d'esta obra realizó'l musicólogu inglés Deryck Cooke. Les cites musicales provienen d'una de les interpretaciones de referencia del Aniellu, la empobinada por Sir Georg Solti cola Filarmónica de Viena. Solti dirixó amás fragmentos especiales a partir de les indicaciones de Cooke, que dexen un meyor entendimientu de les particularidaes de les distintes cites musicales.
Les meyores n'orquestación y tonalidá que Wagner fixo nesta obra son d'importancia crucial na historia de la música occidental. Wagner tuvo quiciabes el meyor sentíu del soníu orquestal de toos el compositores románticos; la xigantesca orquesta del Aniellu dába-y una amplia paleta de 17 families de preseos (incluyendo la tuba wagneriana, un preséu qu'él inventó pa enllenar el vacíu ente'l corno francés y el trombón, y variaciones de preseos esistentes, fechos exprofeso pa estes óperes, como la trompeta baxa y el trombón contrabaxu, qu'usa un doble tubu deslizador), que podíen usase por separáu o en cualquier númberu de combinaciones pa dar un infinitu rangu d'espresión al gran abanicu d'emociones y eventos de la hestoria. Por esta mesma razón, Wagner debilitó l'esquema tonal tradicional al puntu de que la mayoría del Aniellu, especialmente a partir del tercer actu de Sigfrido, nun puede clasificase como en dalguna clave determinada, sinón más bien n'árees tonales», caúna d'elles fluyendo selemente na siguiente. Esta ductilidá, qu'evitaba la necesidá musical d'incluyir na partitura «puntos y aparte», esto ye, silencios p'afaer tonalidaes, foi un componente integral que dexó a Wagner la construcción de les enormes estructures musicales: L'oru del Rin son dos hores y media de música continua, ensin un solu segundu de silenciu.
Composición
Nel branu de 1848, Wagner escribió El mitu nibelungo como un esbozu dramáticu, combinando les fontes medievales yá citaes nuna sola llinia narrativa, similar a la trama del ciclu del Aniellu, pero con delles diferencies importantes. Más tarde esi añu, empezó a escribir un llibretu llamáu La muerte de Sigfrido (Siegfrieds Tod). Ye posible qu'esti trabayu surdiera arriendes de una serie d'artículos na Neue Zeitschrift für Musik (Nueva gaceta de música), convidando a compositores a escribir una ópera nacional» basada nel Cantar de los Nibelungos, un poema xermanu del sieglu XII que, dende'l so redescubrimientu en 1755, fuera alzáu polos románticos alemanes como la Saga Nacional Alemana». La muerte de Sigfrido trataba, como indica'l so títulu, de la muerte de Sigfrido, l'héroe central del Cantar de los Nibelungos.
Escontra 1850, Wagner completara un esbozu musical (que darréu abandonó) pa La muerte de Sigfrido. Agora, sintió que precisaba una ópera previa, El mozu Sigfrido (darréu rebautizada Sigfrido), pa poder esplicar los sucesos en La muerte de Sigfrido. El manuscritu en versu de El mozu Sigfrido completar en mayu de 1851. Pa ochobre d'esi añu, Wagner tomó la monumental decisión d'espandir el ciclu a cuatro óperes, pa ser representaes en cuatro noche consecutives: L'oru del Rin, La valquiria, El mozu Sigfrido y La muerte de Sigfrido.
El testu de los cuatro óperes terminar n'avientu de 1852 y foi publicáu privadamente en febreru de 1853. En payares, Wagner empezó la primer versión de la partitura pa L'oru del Rin. A diferencia de los llibretos, que fueron escritos n'orde inversu, Wagner compunxo la música nel orde en que teníen de representase les óperes. El trabayu de composición siguió hasta 1857, cuando Wagner terminó l'actu II de Sigfrido. Depués, Wagner atayó'l trabayu nesti ciclu por dolce años, mientres los qu'escribió Tristán y Isolda y Die Meistersinger von Nürnberg.
Para 1869, Wagner taba viviendo en Tribschen, a veres del llagu de los Cuatro Cantones, becáu pol rei Lluis II de Baviera. Equí decidió tornar a Sigfrido y, notablemente, pudo siguir xusto onde dexara la composición doce años antes. N'ochobre d'anguaño, terminó la composición de El ocaso de los dioses (nuevu nome pa La muerte de Sigfrido: Wagner rebautizó la cuarta ópera pa tar más a tonu cola visión pesimista del final, nel que los dioses son destruyíos; na versión orixinal, llograben redimise). Esti cambéu, xunto cola decisión d'amosar n'escena los eventos de La valquiria y L'oru del Rin, qu'hasta esi momentu solo apaecíen como narración nos dos óperes, tuvieron de resultes delles discrepancies irreconciliables, pero que nun mengüen el valor del ciclu del Aniellu como un tou.
Representaciones
thumb|250px|right|El Festspielhaus de [[Bayreuth, construyíu especialmente pa la representación de les óperes del ciclu del Aniellu.]]
Primeres representaciones
A insistencia del rei Lluis II, y percima de les oxeciones de Wagner, presentáronse funciones especiales de L'oru del Rin y La valquiria nel Hoftheater de Múnich, dixebrándoles del ciclu y ente sigo. L'oru del Rin estrenóse'l 22 de setiembre de 1869; La valquiria el 26 de xunu de 1870. Estes óperes fueron estrenaes nuevamente como parte integral del aniellu nel primer Festival de Bayreuth el 13 y 14 d'agostu de 1876.
Wagner deseyara por enforma tiempu una ópera especial, diseñada por él mesmu, pa la representación del Aniellu. Dau a les sos visiones polítiques y a la oposición de la clase política alredor del so beneficiariu, Lluis II, la so eleición de faer de Múnich el sitiu del so nuevu teatru volvióse imposible. En 1871 escoyó un llugar nel pueblu bávaru de Bayreuth. En 1872 camudar a Bayreuth, y asitióse la primer piedra. Wagner pasaría los dos años siguientes tratando de consiguir el capital necesariu pa completar el proyeutu, pero con bien pocu ésitu, hasta qu'en 1874 Lluis II finalmente rescató'l proyeutu donando los fondos necesarios. El Festspielhaus de Bayreuth inaugurar en 1876 cola primer representación completa del Aniellu, que duró del 13 al 17 d'agostu (Sigfrido foi estrenada'l 16 d'agostu y El ocaso de los dioses el 17 d'agostu).
Representaciones contemporánees
La mayoría de los años, el ciclu completu ye representáu nel Festival de Bayreuth: la primera puesta n'escena d'una nueva producción convertir nun eventu social allegáu por munches persones importantes y populares, como políticos, actores, músicos y deportistes. Les entraes pa la representación son difíciles de consiguir y munches vegaes son acutaes con años d'anticipación.
L'aniellu de los nibelungos tien una duración total de dieciséis hores, representándose davezu en cuatro díes. Pero esiste una versión amenorgada pa representar nun solu día: Der Ring an 1 Abend (Der Ring an einem Abend, L'aniellu nuna nueche), escurrida pol famosu comediante alemán Vicco von Bülow, más conocíu como Loriot en 1992. Narra la hestoria resumida, con testos entemedios del propiu Loriot. Dura alredor de tres hores y media, con un descansu.
Grabaciones del ciclu completu
El ciclu completu foi representáu en bien diverses ocasiones, pero relativamente poques grabaciones fueron dafechu comercializaes, probablemente por cuenta de cuestiones financieres. Los cuatro óperes tienen una duración conxunta d'unos catorce hores, lo que resulta en que la so grabación, producción y edición rique un gran esfuerciu téunicu y económicu, dando llugar a un gran númberu de discos, cintes magnetofóniques, discos compactos o DVD, lo que complica'l so comercialización y escucha. Por esta razón, munches de les grabaciones de la integral nun son oficiales (la mayoría de les cualos fueron realizaes a partir de retresmisiones radiofóniques de producciones del Festival de Bayreuth).
Grabaciones d'escepcional calidá de L'aniellu del nibelungo son, según La discoteca ideal de música clásica les siguientes grabaciones en direuto nel Festival de Bayreuth:
Les grabaciones en direutu, especialmente les monoaurales, tienen un soníu bien desigual pero frecuentemente tresmiten tola emoción de la representación meyor que les grabaciones n'estudiu.
Otres de les más conocíes y apreciaes grabaciones del ciclu completu del Aniellu, por orde cronolóxicu, son les siguientes:
La grabación de Solti foi la primer grabación estereofónica del ciclu completu realizada n'estudiu y publicada, y tien una gran popularidá. Ye la opción más davezu encamentada pa compradores d'una primer versión del Aniellu. Nuna votación promovida pol programa CD Review de la BBC esta grabación foi escoyida pola audiencia como la más importante grabación del sieglu XX. Sicasí, la primer grabación estereofónica foi la tomada en direutu polos inxenieros de la discográfica Decca mientres el Festival de Bayreuth de 1955, so la direición de Joseph Keilberth. Esta grabación nun tuvo disponible comercialmente mientres cincuenta años, hasta que la llanzó Testament tantu en CD como en vinilu, con gran reconocencia de la crítica.
Na grabación de Furtwängler puede apreciase a Kirsten Flagstad, la máxima sopranu wagneriana del sieglu yá nel so ocaso. Les grabaciones tomaes en direuto nel Festival de Bayreuth nos cincuenta y sesenta cunten colos meyores elencos, encabezaos pol monolíticu Wotan de Hans Hotter, Ramón Vinay o Jon Vickers como Siegmund, Leonie Rysanek como Sieglinde, les intenses Brunildas d'Astrid Varnay o Birgit Nilsson y el xuvenil, noble y frescu Siegfried de Wolfgang Windgassen. Nos sesenta, a estos cantantes xunieron la Brunilda de Birgit Nilsson, el Siegmund de James King, la Siglinde de Régine Crespin y Theo Adam y Thomas Stewart como Wotan.
El Aniellu en DVD
L'oru del Rin
La Valkiria
El ocaso de los dioses
Adautaciones
L'aniellu del nibelungo, por causa del so tamañu y seriedá, empréstase perbién pa la parodia. Una parodia bien conocida ¿Qué ye ópera, Doc? de Looney Tunes, na que Bugs Bunny fai'l rol de Brunilda y Elmer fai'l rol de Sigfrido.
The Ring of the Nibelungs (An Analysis), d'Anna Russell, nun ye realmente una parodia, desque pégase mui cerca a la hestoria de Wagner ya introduz munchos de los leitmotif. Sicasí, Russell llama l'atención sobre dalgunos de los más risibles elementos na trama, pal prestu de la so audiencia. Los wagnerianos con sentíu del humor esfruten el so tratamientu, y tamién puede sirvir como una intrigante entrada al mundu de los Aniellos p'aquellos ensin nenguna conocencia d'él.
El Aniellu foi afechu al cómic pol artista P. Craig Russell, conocíu poles sos adautaciones d'óperes al cómic. Russel afai'l ciclu con una gran sofisticación, creando (por casu) paralelos visuales a los leitmotif de Richard Wagner con imáxenes repitíes.
Dizse qu'esta ópera inspiró coles mesmes al autor de El Señor de los Aniellos J. R. R. Tolkien. Sicasí, el mesmu Tolkien negar; la paecencia ente los dos obres emana de que dambos autores fundar nes mesmes fontes mitolóxiques.
Nel anime Yu-Gi-Oh! faise referencia a la obra per parte d'un personaxe qu'apaez na quinta temporada, incuso una de les sos cartes lleva'l nome de la obra, amás de que'l personaxe usuariu de les cartes basaes nesta obra llámase Siegfried, curiosamente ye alemán, na versión americana del anime ye muncho más notable.
Sitiu de Beirut
Desenvolvimientu
Pal 13 de xunu de 1982, siete díes dempués del entamu de la invasión israelina a El Líbanu, Beirut taba efeutivamente arrodiada, quedando la OLP y a parte de les fuercies siries aisllaes dientro la ciudá.
Israel esperaba completar el cercu lo más rápido posible. L'oxetivu de la invasión d'El Líbanu yera una victoria rápido y decisivo. Amás, Estaos Xuníos, al traviés del so representante, Philip Habib, primía por que se realizaren negociaciones de paz, yá que cuanto más s'estendiera'l sitiu, crecía'l poder de negociación de Arafat.
Nun primer momentu, los israelinos pensaben que les fuercies cristianes maronites erradicarían al cuasi gobierno que la OLP instalara en Beirut, pero resultó que los maronites nun taben preparaos pa entamar esta xera. Pa les FDI, la captura de Beirut en combate urbanu implicaría un inaceptable nivel de baxes. Por esta razón, el métodu escoyíu foi una combinación de presión militar y guerra psicolóxica pa convencer a la OLP de que la única alternativa a la rindición yera l'aniquilación total.
Mientres siete selmanes, Israel atacó la ciudá per tierra, mar y aire, cortando'l suministru d'agua, eletricidá y alimentos. Magar que llograron prindar l'aeropuertu y dellos barrios al sur, en bona midida les fuercies hebrees nun s'averaron a los sos oxetivos. Como en munchos asedios, la población civil careció xunto colos guerrilleros de la OLP. Israel foi duramente acusada de bombardear indiscriminadamente la ciudá, ente otres midíes pa debilitar a la OLP. Pa fines de la primer selmana de xunetu, unos 500 edificios fueren destruyíos polos ataques israelinos.
El 14 de xunetu, Ariel Sharon y el xefe del Estáu Mayor, Rafael Eitan, llograron el sofitu del primer ministru Begin pa una operación a gran escala pa conquistar l'oeste de Beirut, col fin de llograr la espulsión de la OLP. Sicasí, el plan foi refugáu dos díes depués por unanimidá nel gabinete israelín, por cuenta de la esmolición pola enorme perda de vides. Dellos partíos amenaciáu con abandonar la coalición gobernante si adoptaba'l plan.
A fines de xunetu, coles negociaciones entá enllancaes, les FDI intensificaron los sos ataques. El Mossad, utilizando los sos contactos falanxistes, unvió axentes árabes a Beirut con coches bomba p'apavorar tantu a los palestinos pa forzalos a rindise, como a los libaneses por qu'aumentaren la presión pa la salida de los primeres. Decenes de persones morrieron de resultes d'estos atentaos. Dalgunos de los axentes israelinos fueron prindaos y finalmente confesaron.
La Fuercia Aérea Israelina intensificó les misiones d'asesinatu selectivu. La FAI cuntó con asistencia d'axentes en tierra con tresmisores. Sicasí, a pesar de que dellos edificios d'apartamentos fueron destruyíos, matando y mancando a cientos de palestinos y libaneses, los líderes llograron safar los bombardeos.
El 10 d'agostu, cuando l'unviáu estauxunidense Philip Habib presentó un proyeutu d'alcuerdu a Israel, el ministru de Defensa Sharon, probablemente provecíu colo que consideraba una intromisión estauxunidense, ordenó un bombardéu de saturación sobre Beirut, nel que morrieron siquier 300 persones. El bombardéu foi siguíu por una protesta del presidente d'Estaos Xuníos Ronald Reagan al gobiernu israelín. En respuesta, el 12 d'agostu, el gabinete israelín desaposió a Ariel Sharon de la mayor parte de los sos poderes: nun se-y dexó ordenar l'usu de la fuercia aérea, fuercia blindao y l'artillería ensin l'alcuerdu del gabinete o primer ministru.
Mientres el sitiu, los israelinos aseguraron delles posiciones clave n'otres partes d'El Líbanu, pero nun llograron tomar la ciudá primero que un alcuerdu de paz fuera finalmente implementáu. A pesar de que Siria aceptara'l 7 d'agostu, Israel, El Líbanu y la OLP finalmente alcordáu, so mediación de EE. UU., el día 18. El 21 d'agostu, 350 paracaidistes franceses llegaron en Beirut, siguíos por 800 infantes de marina estauxunidenses y los Bersaglieri italianos, más fuercies de paz internacionales adicionales (por una fuercia total de 2130) pa supervisar la retirada de la OLP, primero por barcu y depués per tierra, a Túnez, Yemen, Xordania y Siria. En total, 8500 miembros de la OLP fueron sacupaos a Túnez, y 2500 per tierra a otros países árabes.
Resultaos
Israel llogró detener los ataques con cohetes por un curtiu periodu, según espulsar a la OLP d'El Líbanu, pero nun pudo debilitar a la organización nel so conxuntu. Ye notable la insubordinación del comandante de la 211ª Brigada Acorazada israelina, Eli Geva, quien se negó a liderar les sos fuercies escontra la ciudá, argumentando qu'ello resultaría nuna cantidá escesiva de muertes civiles.
Tres el sitiu de Beirut, Arafat escapó a Grecia y depués a la capital tunecina, onde establecó el nuevu cuartel xeneral de la OLP. Los fedayines siguieron operando fora de Yeme, Xordania, Arxelia, Iraq y Sudán, según dientro de los territorios ocupaos por Israel.
Reacciones internacionales
El sitiu lleváu a cabu poles Fuercies de Defensa d'Israel xeneró un gran discutiniu y foi condergáu hasta per Estaos Xuníos, el so más cercanu aliáu, alvirtiéndo-y al país hebréu que l'armamentu provistu por EE. UU. solo tenía de ser usáu pa propósitos defensivos. Nun puntu, el gobiernu estauxunidense consideró amenaciar con sanciones a Israel, col fin de torgar que llanzara un asaltu nel oeste de Beirut n'agostu de 1982. El periódicu Ottawa Citizen reportó (orixinalmente d'una entrevista nel New York Times) que, el 12 d'agostu, mientres una de dos conversaciones telefóniques ente Reagan y Begin, un airáu Reagan referir al bombardéu de Beirut occidental como un holocaustu». Magar Begin nun negó que se produxeren muertes de civiles, y llamentaríase poles mesmes, afirmó que «nun yeren culpa de los israelinos». La Xunión Soviética intentó faer aprobar na ONX un resolución pa un embargu armamentístico mundial sobre Israel, que foi vetada por EE. UU.
Teatru aficionáu
miniaturadeimagen|Cartelu de "Els Pastorets" del grupu de teatru aficionáu Joventut de la Faràndula de Sabadell. El teatru aficionáu o d'aficionaos, tamién conocíu como teatru amateur, ye'l teatru realizáu por actores non profesionales.
Ámbitu y calidá
Les compañíes de teatru amateur pueden realizar obres, musicales, ópera llixera, pantomima o espectáculos de variedaes, y desenvolver una actividá tantu social como artística. Les producciones pueden dase en tou tipu de llugares tantu naquellos al usu como nos non canónicos: dende cortiles al aire abierto, escueles, ateneos o centros cívicos hasta sales alternatives o teatros profesionales importantes, con una producción ya implicación que tamién puede variar ente la comedia llixera al drama más esixente.
Otra diferencia ye que los actores aficionaos de normal tán arrexuntaos o federaos n'entidaes del tercer sector venceyaos por cuotes de sociu o llabores de voluntariáu, a diferencia de los actores profesionales que tienen los sos propios gremios y estructures privaes y ríxense por contratos, convenios llaborales según por un códigu de bones práutiques propiu.miniaturadeimagen|Beeston Musical Theatre Group escenificando My Fair Lady en Nottingham, en 2011.
Definición ya identificación
El términu afición varia ente dos definiciones: per un sitiu entiéndese por aficionáu aquél que nun tien les ferramientes nin conocencies pal desempeñu profesional d'una función o oficiu; y per otru llau asumir como afición aquél estudiu, arte, ciencia o actividá deportiva que daquién realiza como pasatiempu o hobbie al marxe del so principal oficiu.
Esiste una gran variedá de teatros dientro del mundu amateur tantu en formatu como en calidá, polo que delles agrupaciones -aquelles por casu con un nivel profesional pero que nun deseyen participar de circuitos comerciales- nun sienten l'epítetu de "amateur" como propiu, prefiriéndose referise a elles mesmes n'otros términos como asociación dramática o grupos de teatru o a cencielles actores.
A esti respectu esiste un segmentu de teatru non comercial como'l teatru de cámara, el teatru esperimental o'l teatru universitariu que prefieren autodenominarse como teatru independiente en cuantes qu'entienden que tanto'l teatru aficionáu como'l profesional siguen les lleis de mercáu (enllenar sala, rindir cuentes) ente que éstos busquen una tercer vía más cercana a la investigación y al arte pol arte.
Rellación col teatru profesional
Tantu dende ámbitu académicu como dende la crítica y el mesmu gremiu túvose -y en dellos ámbitos inda se tien- una perceición negativa, de degradación, inxerencia y acabamientu del teatru como arte y del sector profesional como mediu de vida.
Esta perceición foi camudando na midida que se foi demostrando que'l teatru aficionáu non yá nun resta públicu al profesional sinón qu'entra en simbiosis con ésti p'apurri-y nuevos públicos, amás que'l volume d'actores non profesionales ye bien cimeru respectu al de los actores d'oficiu, polo que ye un nichu de mercáu enorme de cara a quien se dedica a la pedagoxía o al coaching actoral. A lo último, munchos actores profesionales empecipiáronse nel oficiu y/o atopáu la so vocación en grupos aficionaos del so barriu o escuela cuando yeren nueves, inclusive neños. "Un exemplu del volume y vitalidá del teatru aficionáu: en Reinu Xuníu esisten más de 2,500 agrupaciones de teatru aficionáu que xuntes en 2012 sumaron al rededor de 30.000 representaciones."Anguaño munches de los coleutivos profesionales o del ámbitu profesional como pue ser nel casu d'España l'Academia de les Artes Escéniques o la Sociedá Xeneral d'Autores y Editores (SGAE) sofiten o collaboren coles federaciones autonómicu y nacional, inclusive apocayá creóse nos Premios Max de teatru una categoría propia con que reconocer el llabor del sector.
Federaciones y confederaciones
miniaturadeimagen|Apurre de los premios Arlequín de la Federación Catalana de Teatru Amateur a Eduardo Araujo, el 9 de payares de 2015 na sede de la SGAE en Barcelona. Una gran parte del teatru aficionáu, cuantimás aquél que depende d'ayudes o espacios d'organismos públicos o privaos pa la so actividá regular acaba per constituyir se llegalmente nuna asociación y, de la mesma, territorialmente federar nuna estructura mayor pa consiguir mayor respaldu institucional y mediáticu, según pa coordinase y realizar actividaes conxuntamente como festivales y premios. En munchos países esiste una sola federación territorial o delles federaciones temátiques, n'otros esiste una federación a nivel rexonal o estatal que pueden tar axuntaes o non nuna confederación nacional. A nivel internacional esiste l'Asociación Internacional de Teatru d'Arte (AITA).
Martini Rossi
Martini ye una marca de bébores, principalmente alcohóliques, perteneciente a la que aportó a una multinacional italiana Martini & Rossi que forma parte dende 1993 del grupu internacional Bacardi-Martini.
Martini foi creada en 1863 pol empresariu italianu Alessandro Martini y l'espertu en llicores Luigi Rossi. La productora atópase anguaño na Pessione, llocalidá asitiada a unos 20 Km al sureste de Turín. A finales del sieglu XIX la empresa Martini & Rossi abre sucursales Buenos Aires (1884), Xinebra (1886) y Barcelona (1893).
So la marca Martini vien comercializándose principalmente'l vermú, anque tamién el bíter. Pero ye más conocida polos sos patrocinios deportivu y culturales.
Esplumosos
Martini prosecco frizzante
Auspicios
En Chile, Martini foi'l principal auspiciador de 2 informativos: Martini al intre de Canal 13 (1968-1970) y TVN (1970-1972); y Panorama Martini al Zarru d'Universidá de Chile Televisión (1984-1990).