cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
Watchmen
Rellatos del navío negru
El cómic lleer un adolescente que se sienta al llau d'un quioscu, que'l so propietariu suel apaecer falando de les últimes noticies y comentándoles colos sos veceros. Como yá se comentó, diversos fragmentos del cómic se yuxtaponen a sucesos que tienen llugar na historia principal de Watchmen y los comentarios de los primeres frecuentemente inclúyense nes viñetes correspondientes a los segundos. Moore comentó que la historia del navío termina describiendo la historia del propiu Adrian Veidt, quien nel so diálogu final con Jon almite tener una recurrente velea na que «suañu que nado escontra un asquerosu... [navío]». Amás, la historia del cómic tamién ta rellacionada con «Rorschach y la so captura, rellacionar col exiliu del Dr. Manhattan a Marte; puede usase como contraposición pa toes estes partes de la historia». Moore comentó que pensaba que la viñeta inicial del tercer capítulu, na qu'apaecía'l símbolu de contaminación radiactiva paecer al dibuxu estilizado d'un barcu negru». Asina, dichu símbolu representaría a «un barcu negru so un cielu mariellu».
Temes trataes
Watchmen carauterizar pol realismu col qu'enceta'l mundu de los superhéroes. Les temes que se traten na obra destaquen ante'l llector la condición humana de los protagonistes. Unu d'ellos ye'l de la perceición social de l'autoridá, especialmente nel contestu d'EEXX (ver Movimientu de Milicies n'EEXX). El tratamientu que la novela realiza d'esta temática puede resumise na frase «¿quién xixila a los vixilantes?». Dende'l puntu de vista weberiano, l'exerciciu de l'autoridá ye raramente aprobáu moralmente por aquelles persones que nun la tener; l'autoridá institucionalizada a cencielles tolérase por cuenta de la so poder social. Los aventureros de Watchmen, antes de l'aprobación de la llei de Keene, son los representantes de la institución de los superhéroes. Nun principiu, la so autoridá ye respetada, anque finalmente ye puesta en dulda y surden pidimientos de responsabilidá. Esti cuestionamiento de l'autoridá inspirar na oposición a la Guerra de Vietnam y nel movimientu polos derechos civiles, trataos en Watchmen.
Estes idees tamién apaecen na «antiveneración» cola que, en pallabres del postmodernista Gregory J. Golda, presentar a los superhéroes na novela (como persones «agafaes ya ineptes, chapadas a l'antigua»). Según Golda, la antiveneración «atribúi al llector la responsabilidá direuta de les normes sociales destructives al atacar los principios más queríos pola sociedá. Esta falta de respetu pol pasáu ye l'inquiz de Watchmen».
Na obra amuésase cómo los superhéroes son percibíos nun primer momentu como auténticos dioses merecedores d'adoración, cuantimás el Dr. Manhattan, pa dempués realizar una deconstrucción de dichos personaxes, que revela defectos que los faen menos pervalibles a güeyos de la xente. N'unu de los apéndices incluyíos a la fin de cada capítulu, l'antiguu xefe de Osterman, Milton Glass, señala qu'ante la conocencia de la esistencia del Dr. Manhattan declaró que «Dios esiste y ye estauxunidense». Sicasí, a pesar de les crítiques que van surdiendo en redol a les figures de los héroes, inda hai espaciu pal so cultu na forma descrita pol ensayista ya historiador Thomas Carlyle, recoyida en Watchmen. Carlye, qu'influyó na temprana filosofía fascista, cuntaba que l'heroísmu nun moraba nos defectos o na falta de perfeición moral» d'una persona, sinón na capacidá de la mesma pa enfrentase a estes dificultaes. Pa Carlyle, atacar a los héroes polos sos puntos débiles ye'l comportamientu propiu d'aquellos que busquen consuelu no convencional (de los criaos», acordies cola frase «nengún home ye un héroe pal so criáu»). En sintonía con esti puntu de vista, na novela Rorschach inclusive llega a calificar de ralos morales d'un home que morrió pola so patria» al intentu de violación del Comediante al primer Espectru de Seda. Estes idees inspiraes por Carlyle tamién se manifiesten cuando Ozymandias, mientres una conversación con Rorschach, referir al Comediante como «un nazi». Amás, p'abondar nesta presentación de los superhéroes como fascistes, la publicación d'estrema derecha New Frontiersman apaez como la más encesa defensora de les sos actividaes, llegando a publicar un artículu na so portada col títular «L'honor ye como'l ferre: dacuando tien de dir encapucháu».
El fin de la civilización y les teoríes conspirativas tán presentes nel argumentu de la serie. L'amenaza d'una guerra nuclear que lleve a la humanidá al so fin apalpar mientres tola novela. Acordies cola interpretación qu'ufierta'l direutor de cine Darren Aronofsky, «tola motivación de Ozymandias consiste en torgar el fin del mundu». Per otru llau, l'argumentu ta dirixíu por una trama conspirativa principal. Rorschach ta encegoláu con esti tipu de teoríes, coles que paez familiarizase al traviés del New Frontiersman. Aronofsky sostién que'l tratamientu que Watchmen fixo d'esta tema foi pioneru, anque dende entós convirtióse en bien popular por cuenta de JFK y a The X-Files, entró a formar parte de la cultura popular, polo que'l pensamientu de Rorschach yá nun resulta tan excéntrico».
La megalomanía encetar na novela, pero non per mediu de los villanos convencionales. Nel so llugar, Ozymandias preséntase como un idealista que busca nel pasáu inspiración con cuenta d'utilizar meyor el so intelectu p'ayudar a la humanidá. Veidt idolatra a Alexandru Magnu y a Ramsés II, que'l so nome en griegu adopta pa la so identidá secreta. Otru personaxe de DC, el Home Ferre tamién creía ser la reencarnación d'un príncipe exipciu.
El Comediante adopta postures opuestes a les de Rorschach. El códigu moral d'esti personaxe recibe distintos calificativos a lo llargo de la novela. El Dr. Manhattan describir como «deliberadamente amoral» y en dellos momentos el personaxe paez práuticamente nihilista. Na primer xunta de los Vixilantes, el mesmu Comediante retrátase cuando esplica que tratar de combatir al crime entamáu nun tien sentíu yá que «dientro de trenta años les nucleares van volar como inseutos».
Ozymandias representa na novela la visión utilitarista. Los sos puntos de vista paecen reafitase a la fin de la obra: a pesar de que los sos planes precisaben de la muerte de tres millones de neoyorquinos (y de un centenar d'artistes y científicos de talentu), los demás aventureros apuerten a guardar silenciu. Namái Rorschach aguantar a tolerar: la so fidelidá a los sos principios acaba cola so muerte a manes del Dr. Manhattan.
Ilustraciones
right|150px|thumb|Dave Gibbons, dibuxante de Watchmen.
El ilustrador en llapiceru y tinta Dave Gibbons y el colorista John Higgins fueron los encargaos de dar vida a los distintos personaxes de Watchmen. Pa ello emplegaron una serie de téuniques innovadores, fixeron usu d'un estilu que contenía elementos del cómic estauxunidense de los años 40 y 50 y tresmitiéron-y dosis de realismu a la obra. Gibbons, que trabayara con Moore con anterioridá (por casu, nun notable númberu de Superman: Pal home que lu tien tou), evitó recurrir a la convenciones del xéneru y desenvolvió un estilu inspiráu nos storyboards p'afigurar el guión escritu por Moore. Práuticamente toles viñetes contienen detalles significativos o símbolos, como triángulos y pirámides, rellacionaos cola trama. Gregory J. Golda describe'l trabayu d'ilustración como «un homenaxe a los estilos de les dómines d'oru y plata de los cómics de superhéroes». Tamién señala que «hai símbolos incluyíos nesta obra que precisen de too un llibru pa ser resueltos». Gibbons usó otres téuniques cinemátiques, como despintar a los personaxes principales tres oxetos o otres persones, o inclusive dexalos fora de la viñeta, concentrándose n'otros elementos de la redolada, con cuenta d'evitar l'atención estrema sobre los personaxes principales que suel producise na mayoría de los cómics. Amás, apenes usó trazos pa indicar el movimientu, otra téunica corriente na industria del cómic. En Watchmen, tan solo apaecen llinies de movimientu acompañando a les pequeñes aiciones, pero nun tán presentes nes escenes de llucha. Nel so llugar, Gibbons recurre a la postura y a la sangre» pa dotar d'aición a los personaxes, lo que «contribúi a la sensación de realismu [...] y constitúi otra forma d'alloñar a Watchmen de los cómics convencionales». Tampoco s'inclúin los soníos onomatopéyicos habituales.
Gibbons, que nun foi educáu en nenguna institución artística, menta ente les sos fontes d'inspiración a Norman Rockwell y a Jack Kirby. El so trabayu tamién amuesa influencies d'otru predecesores, como Will Eisner y Wally Wood (dambos mentaos por Gibbons), pero ensin dexar de ser por ello menos orixinal. Considérase-y el precursor d'artistes realistes del cómic más recién como Alex Ross.
Alusiones a iconos, arte ya historia
El «smiley» enllordiáu de sangre ye una imaxe que se presenta con recurrencia a lo llargo de la historia, tantu na so forma orixinal (como una insinia que lleva'l Comediante, como la cara del comediante dempués de qu'una muyer vietnamita realíce-y un corte o nuna camiseta enllordiada de kétchup) como suxurida (apaez nel cráter Galle de Marte, onde se derrumbar el vehículu del Dr. Manhattan. Tamién se presenta nel enchufe llétricu enllordiáu de sangre del cargador de vehículos asitiáu al llau del quioscu y na pantalla del radar d'una base militar a la qu'allega Nixon. Amás, el tiburón de Rellatos del navío negru ye mancáu nun güeyu, xusto onde'l «smiley» tien el llurdiu de sangre). Nel ficticiu intentu d'asesinatu de Adrian Veidt tamién se ve na rosa mariella na so chaqueta.
Nes portaes de les entregues orixinales apaecía un reló que s'adelantraba un minutu por númberu hasta los dolce en puntu (medianueche). Esta ye una referencia al Reló del Apocalipsis, qu'apaez na publicación The Bulletin of the Atomic Scientists de la Universidá de Chicago y que ye un símbolu creáu pa sollertar a la sociedá de los peligros de les armes nucleares. Nuna de les viñetes, puede vese un periódicu enriba de la mesa del despachu de Adrian Veidt nel que se señala qu'esti reló asitióse a cinco minutos de la medianueche.
Na historia atopen munches referencies a relós. Por casu, Jon Osterman foi educáu nun principiu pa ser reloxeru, l'oficiu del so padre (na cita d'Albert Einstein qu'acompaña al capítulu IV, esti físicu confiesa ante los peligros de la enerxía atómica que «de sabelo, fadríame reloxeru»). Amás, l'accidente que provoca'l tresformamientu de Jon Osterman nel Dr. Manhattan produzse porque Janey Slater escaezse'l so reló. Tamién apaecen munchos relós marcando les 11:25 xusto nel momentu en que se teletransporta al «alienígena». Per otra parte, la téunica de teletransporte usada por Veidt emplega taquiones, unes partícules hipotétiques bien socorríes polos autores de ciencia-ficción. Los taquiones mover a velocidaes superlumínicas y tendríen un «tiempu propiu» imaxinariu. Na obra atopen dellos relós señalando les 11:55, en referencia a la hora del Reló del Apocalipsis. El «smiley» tamién recuerda a un reló; l'allargáu llurdiu de sangre sería'l minuteru y taría indicando los 55 minutos.
Nel cómic, Adrian Veidt menta'l fechu de que Richard Nixon taba en Dallas el día que'l presidente John Fitzgerald Kennedy foi asesináu. Esto asocedió en realidá. Amás, suxúrese que los periodistes Bob Woodward y Carl Bernstein fueron asesinaos, lo qu'evitó que na historia de la novela produxera l'escándalu del Watergate.
150px|right|thumb|Llámina col poema El tigre de William Blake. A lo llargo del capítulu Apavoriante simetría hai delles alusiones a la simetría, como cuando se ve un póster del álbum Aoxomoxoa, que'l so nome ye un palíndromu, del grupu Grateful Dead. Ye más, dau l'interés de Moore na estructura narrativa, na maxa y na historia del Reinu Xuníu, ye posible qu'esti capítulu sía un homenaxe al llibru Fearful Symmetry: A study of William Blake, escritu en 1947 por Northrop Frye, un brillante teóricu y críticu lliterariu. Nel llibru, Frye revela'l sistema ocultu nel que se basen les obres de William Blake, so la influencia del poema de John Milton El paraísu perdíu y de la Biblia. Anque la obra de Blake foi despreciada por cuenta de que considerábase que dichu autor taba llocu, el trabayu de Frye consiguió revalorizala. L'epígrafe que figura a la fin del capítulu ye un fragmentu del poema de Blake El tigre:
Kitty Genovese, que la so historia rellata Rorschach, foi una persona real que morrió apuñalada ensin que los numberosos testigos del crime fixeren nada pa evitalo. El comportamientu de los vecinos de Genovese ante la so violación y asesinatu inspiró los estudios psicolóxicos sobre lo que vendría conocese como'l efeutu espectador. Precisamente, n'otru trabayu de Moore, V de Vendetta, méntase'l esperimentu de Milgram sobre obediencia a l'autoridá, otru conocíu estudio sobre psicoloxía social.
Esisten otres referencies culturales na obra. Por casu, ente los oxetos que se ven nel suelu de la casa de Hollis Mason dempués de la irrupción de alteriar, atópase un exemplar de la novela Gladiator, de Philip Wylie, considerada como una fonte d'inspiración na creación de Superman. Tamién hai dellos anuncios ya inclusive comentarios respeuto de la película de 1951 The Day the Earth Stood Still. Finalmente, Nova Express, la revista de Veidt qu'acusa al Dr. Manhattan de provocar cáncer, ye'l títulu d'una novela de William Burroughs.
Nel videoxuegu de Activision Spiderman 2: Enter Electro fai una clara referencia nel periódicu Dealy Bugle cola frase Who Watches The Watchmen? dichu periódicu ye amosáu na penúltima misión na pantalla de carga del videoxuegu xunto al titular Zeus's Tear.
Receición y crítica
El so ésitu comercial ayudó a que DC tuviera mientres un curtiu periodu más ventes que la editorial Marvel Comics, recibiendo aponderamientos de tola industria estauxunidense del cómic, inclusive d'aquellos que trabayaben n'otres editoriales, como Stan Lee, quien declaró que yera'l so cómic favoritu de tolos tiempos ensin publicar por Marvel».
Na crítica anglosaxona, ganóse la fama de ser la novela que dexó al cómic ser reconocíu como un arte por derechu propiu, en llugar d'un mediu menor o alternativu. La revista Time, qu'afirmó que Watchmen yera, por consensu, lo meyor de la nueva xeneración de cómics del momentu, allabó la serie como «un finxu con mayúscules de la imaxinación, que combina ciencia-ficción, sátira política, guiños al pasáu de los cómics y atrevíes reformulaciones de los formatos gráficos actuales nuna historia de misteriu y distopía». En pallabres de Ricardo Aguilera y Lorenzo Díaz, "ye la obra definitiva del tarreza porque acaba convirtiéndo-y n'humanu".
La serie tamién foi blancu de delles crítiques. Tom Shone cuestionó la complexidá de Watchmen, según la participación de Gibbons nella, criticando tantu la influencia exercida pola obra como a Moore polo xeneral, preguntar si realmente'l xéneru de los cómics tenía que crecer». El mesmu Moore reconoz que l'argumentu recuerda enforma a un episodiu de Más allá de la llende tituláu los arquiteutos del mieu. Según él, cuando taba ellaborando la décima entrega, atopar con una guía de programes de televisión de cultu que destacaba dichu episodiu y sosprendióse al comprobar les semeyances col final que yá entamara. Nel últimu númberu de Watchmen inclúyese una alusión a dichu episodiu: una televisión promocionar. Moore tamién acepta la so responsabilidá pola proliferación d'histories avesees protagonizaes por personaxes clásicos del cómic que se produció tres la publicación de la serie. Na so crítica por cuenta de la reedición de la obra, Dave Itzkoff, de The New York Times, afirma que de xuru Moore nunca escorrió esi propósitu, sinón que «ye un terrén qu'en gran midida venció a escritores y artistes que comparten el so fascinación pola brutalidá, pero non el so interés poles sos consecuencies, la so impaciencia por derrumbar vieyes fronteres, pero non el so instintu p'atopar otres nueves».
Premios
La obra foi gallardoniada con dellos premios correspondientes a diverses categoríes y xéneros, incluyendo: el Premiu Kirby nes categoríes de «meyor serie llindada», «meyor serie nueva», «meyor escritor» y «meyor escritor/artista»; el Premiu Harvey al «meyor escritor», «meyor dibuxante», «meyor serie siguida o llindada», «meyor númberu dientro d'una serie», «meyor novela gráfica», «meyor colorista» y «el Premiu Harvey a la excelencia na producción»; el Premiu Eisner nes categoríes de «meyor serie llindada», «meyor novela gráfica», «meyor escritor» y «meyor autor completu»; un Premiu Hugo na categoría de «otres formes».
Watchmen convertir en 1988 na primer miniserie de comics books en consiguir un Premiu Hugo, gallardón dau a escritores de los xéneros de ciencia ficción y fantasía. Amás, ye la única obra del so xéneru qu'apaez na llista ellaborada nel añu 2005 pola revista Time ''100 best novels. 1923 to the present'', qu'inclúi una seleición de cien noveles en llingua inglesa publicaes dende l'añu 1923, afirmando que taba «cuntada con despiadáu realismu psicolóxicu, nuna fuga de trames que s'entemecen y con magnífiques viñetes riques en movimientu con temes que se repiten... una palpitante llectura que quita l'aliendu y que marca un finxu na evolución d'un arte nuevo». Watchmen foi la única novela gráfica incluyida na llista.
Reediciones
Watchmen publicóse orixinalmente como una serie llindada formada por dolce apurres. Con posterioridá, foi reeditada como una novela gráfica. Graphitti Designs publicó una edición especial en tapa dura nel añu 1987, qu'inclúi 48 páxines adicionales coles propuestes orixinales presentaes polos artistes, fragmentos del guión de Moore y bocetos de Gibbons. El 5 d'ochobre de 2005, cuando taba a puntu de cumplise'l ventenu aniversariu de la obra, DC publicó Absolute Watchmen, una edición en tapa dura nel formatu «Absolute» de la editorial. Esti llibru inclúi un nuevu trabayu de color realizáu por John Higgins so la direición de Dave Gibbons. Amás, recuéyese'l material adicional presente na edición de Graphitti Designs.
La obra foi publicada n'España per primer vegada por Ediciones Zinco a finales de los 80 en dolce revistas enllibraes en grapa. Darréu vio diverses ediciones:
Before Watchmen
Nel añu 2012 DC Cómics editó una serie de precuelas basaes nos personaxes de Watchmen. Caúna de les precuelas centrar nun personaxe distintu y ye obra d'un autor distintu, como J. Michael Straczynski, Brian Azzarello, Darwyn Cooke, o Len Wein. La eleición d'artistes amestaos al circuitu independiente foi interpretáu pola crítica como una muestra de respetu escontra la llinia de trabayu de Moore
Xuegu de rol
Nel añu 1987, Mayfair Games punxo a la venta dos módulos y un llibru de consultes basaos en Watchmen pal so xuegu de rol DC Heroes. Los módulos titulábense Who Watches the Watchmen? («¿quién xixila a los vixilantes?») y Taking out the Trash («tirando la basura») y apurríen información aprobada por Moore sobre l'universu ficticiu del cómic. El llibru de consulta, Watchmen Sourcebook (1990) incluyía inda más datos alrodiu de los personaxes. En 1987, Grenadier Miniatures realizó una serie de miniatures metáliques por que fueren utilizaes nel xuegu de rol. Les figures incluyíen a los personaxes el Comediante, Uxu Nocherniegu, l'Espectru de Seda, Ozymandias, Rorschach, el Capitán Metrópolis, el Dr. Manhattan, Xusticia Amazcarada, Moloch y la nave Arquímedes. L'aprobación de Moore fixo qu'estos productos fueren valoraos polos siguidores de Watchmen como la única fonte esterna d'información alrodiu de la obra (especialmente no que se refier a personaxes secundarios, como los Minutemen o Moloch).
Moñecos de DC Direct
DC Direct, una seición de DC, diba producir una llinia de moñecos basaos en Watchmen con motivu del 15ᵘ aniversariu de la obra. Concretamente, entamábase realizar reproducciones del Dr. Manhattan, Espectru de Seda y el Comediante. Inclusive se llegaron a amosar prototipos na Comic-Con del añu 2000. Sicasí, la llinia foi finalmente atayada por cuenta de la falta de sofitu per parte de los autores de la serie llindada. DC señaló nun comunicáu de prensa que nun siguiríen alantre ensin l'aprobación de los mesmos.
A pesar del discutiniu anterior, a principios de 2009 DC Direct tenía prevista la venta d'una nueva gama de figures. Nesta ocasión espublizáronse como moñecos de «Watchmen, la película».
Otros productos
DC Comics tamién punxo a la venta una edición llindada d'insinies nes qu'apaecíen personaxes y escenes de la serie, amás d'un retruque del «smiley» enllordiáu de sangre del Comediante. Estes insinies provocaron l'apaición d'un conflictu ente Moore y DC Comics, una y bones la editorial sostenía que se trataba d'artículos promocionales» del cómic y non de productos comerciales, polo que nun tenía de pagar derechos d'autor a Moore o a Gibbons. Amás, DC tamién punxo en circulación un reló de pulsera, de nuevu col «smiley». En 1988 DC publicó un conxuntu de doce lámina de 25 x 38 cm, qu'incluyíen seis portaes de la edición francesa y seis carteles promocionales.
Película
Warner Bros. confirmó en xunu de 2006 que Zack Snyder dirixiría una adautación a la gran pantalla de Watchmen, que estrenóse ente'l 5 y 6 de marzu de 2009, dependiendo del país y el cambéu horariu. El repartu inclúi a Patrick Wilson, Malin Akerman, Jackie Earle Haley, Billy Crudup, Matthew Goode y Jeffrey Dean Morgan. Con anterioridá, direutores como Paul Greengrass, Terry Gilliam o Darren Aronofsky y el guionista David Hayter fueren venceyaos col proyeutu.
Anque Moore pensaba que'l guión de Hayter yera medianamente fiel a la obra, afirmó qu'aun así nun pretendía ver la película si esta llegaba a filmarse, argumentando que yera innecesariu afaer una historia que funciona naturalmente bien nun mediu a otru mediu solu por caprichu de Hollywood y pa faer dineru col so trabayu. «Moore refuga tener el so nome rellacionáu con cualquier película». Sicasí, Gibbons había señaláu que pensaba que Snyder podía faer una bona película y que él lo sofitaría.
El primer tráiler de la película dar a conocer en xunetu de 2008 na páxina web d'Apple. Tres l'estrenu de la película les opiniones taben estremaes, dellos críticos reaccionaron perbién, señalando que tesciende'l formatu d'orixe (el cómic) p'asitiase nel d'una de les películes de superhéroes más sobresalientes de los últimos años. Mientres otros taben acordies con Moore y preferíen que nun se fixo una adautación de daqué que funciona perfectamente nun mediu solu pa faer dineru.
Manuel Camacho Quesada
Manuel Camacho Quesada foi un abogáu colombianu, quien ocupó la presidencia de Colombia del 26 de payares de 1812 al 14 d'avientu de 1812 como integrante de la Xunta de Gobiernu designada pol xeneral Nariño por que dirixiera a Cundinamarca na so ausencia.
Biografía
Foi'l segundu de cuatro hermanos del llar formáu por Nicolás Camacho Manrique de Lara y Ballesteros y María Isabel García de Quesada Grillu.
Carrera política temprana
Senador del Colexu Constituyente de Cundinamarca de 1811. Foi llevantáu nel so contra un xuiciu de residencia nel que fueron arreyaos presidente Lozano y el vicepresidente José María Domínguez Del Castillo. Este tuvo llugar el 4 de xineru de 1812 y dictó serntencia absolutoria'l 7 de febreru siguiente.
Presidente de Colombia
Asumió la Presidencia de la República por ausencia temporal del titular como miembru de la Xunta de Gobiernu.
Últimos años
Miembru del Tribunal de vixilancia y Seguridá Pública de 1813. En 1829 foi nomáu por Bolívar como integrante de la Comisión encargada de presentar un proyeutu de Códigu Civil y Criminal a l'Asamblea Constituyente.
Kalpana Patowary
miniaturadeimagen| Kalpana Patowary ( asamés : কল্পনা পাটোৱাৰী, bhoyapurí: कल्पना पाटोवारी ) (27 d'ochobre de 1978 en Barpeta, Assam), ye una cantante de playback y folclórica, compositora y productora discográfica india, el so discípulu foi'l llexendariu Ustad Ghulam Mustafa Khan y ella amás foi influyida musicalmente pol Dr. Bhupen Hazarika, conocíu como'l "Bard de Brahmaputra", natural d'Assam. Kalpana dedicar a un principiu a interpretar la música folclórica d'Assam, gracies al so padre que yera un intérprete de la música foloclórica con Bipin Patowary y de música clásica india. Kalpana Patowary foi bendicha con una impresionante gama de cinco octaves nel so tonu, como ser les sos habilidaes vocales, pos ella foi aclamada como una intérprete maravía nel mundu de la música de Bhojpuri. Tuvo una bona crítica, yá que d'ella esribieron sobre'l camudó del arte de la so voz pa interpretar la música de Bhojpuri. Bien poques persones saben que Kalpana Patowary, ye una artista tan versátil na que se xustifica en distintes formes de generos musicales populares. Kalpana Patowary funde los xéneros del folk primitiva acústicu, con dalguna traza de la música clásica de la India, con un ambiente de jazz y música electrónica na que dio'l so propiu estilu musical. La so llingua materna ye'l d'Assam, pero ella tamién interpreta temes musicales cantaos en Bhojpuri, hindi , bengalí, inglés y otros 25 idiomes con alredor de 9000 cantares. Ella ta fondamente enraigonada tamién con otros generos musicales primitivos como'l nirgun, purvi, kajre, pachra (geet devi, Sohar, geet vivaah, Chaitén, nautanki, bihu, folk goalporia y munches otres formes d'estilos populares.
como cantante de playback nel Bollywood
List of songs recorded by Kalpana Patowary
Harley Jane Kozak
Carrera
Harley Jane Kozak empezó la so carrera como actriz en 1980 na telenovela Texas. En 1983 actuó na película clásica de terror The House on Sorority Row; mientres la década de los ochenta actuó en delles series de televisión como Highway to Heaven y Santa Bárbara. En 1989 actuó nes películes When Harry Met Sally... y Parenthood. En 1990 protagonizó la película Arachnophobia. En 1991 protagonizó les películes Necessary Roughness y All I Want for Christmas. En 1994 protagonizó la película The Favor; mientres la década de los noventa actuó en delles películes y series de televisión. Kozak escribió cuatro noveles: "Dating Dead Men" (2004), "Dating is Murder" (2005), "Dead Ex" (2007) y "A Date You Can't Refuse" (2009).
Martin Kove
thumb|Martin Kove en 2015. Martin Kove ye un actor y productor d'Estaos Xuníos. D'ascendencia xudía, Kove tuvo una sólida formación actoral que lo llevó a trabayar nel teatru, depués na televisión en pequeños papeles y dar finalmente'l so reblincón al cine.
Carrera
Dientro del terrén marcial Kove tien petrines negres en Karate, Kenpo y Kendo. Amás de entrenar Artes Marciales, Kove practica dellos deportes y entrena con peses como complementu. El so primer papel nel cine foi na película Little Murders en 1971. A partir d'esi momentu nun dexó de trabayar en cine. En 1972 llogró un pequeñu papel en The Last House on the Left, más tarde trabayó na película Savages. En 1973 Kove llogró un papel d'aición en Cops and Robbers. Depués en 1975 actuó en The Wild Party, en White Line Fever y en Death Race 2000. En 1977 Martin Kove actuó en The White Buffalo. Al añu siguiente trabayó nel L'increíble Hulk protagonizada por Lou Ferrigno que yera l'orixinal Hulk de la serie televisiva.
Pero'l so papel más reconocíu nel cine y na so carrera polo xeneral, llegó-y en 1984 como'l villanu sensei John Kreese (nuna película aparentemente ensin munches pretensiones), Karate Kid, protagonizada por Ralph Macchio y Pat Morita. El papel de Kove yera'l d'instructor de la escuela de Karate Cobra Kai, entrenador de los mozos que-y faen la vida imposible coles sos constantes palices a Daniel Larusso (Ralph Macchio). La película foi un ésitu total y los actores pasaron a ser reconocíos poles grandes audiencies del mundu enteru. El so esitosu trabayu en Karate Kid dexó-y adquirir meyores papeles y llograr más propuestes llaborales dientro del cine.
En 1985 llogró un papel en Rambo: First Blood Part II xunto a Sylvester Stallone, siempres d'antagonista. En 1986 volvió interpretar el papel que-y dio fama, el de John Kreese en Karate Kid II onde tuvo una pequeña participación al empiezu de la película. Al añu siguiente actuó na película Steele Justice que nun tuvo enforma ésitu. En 1989 volvió cola tercer parte de Karate Kid III compartiendo'l so rol de villanu xunto a Ian Griffith y siendo xunto a Morita y Macchio, los únicos que participaron na saga completa de la triloxía. Esi mesmu añu protagonizó la serie televisiva Hard Time on Planet Earth alrodiu de un militar estraterrestre que tien una misión na Tierra, usurpando un cuerpu terrícola pa sobrevivir (el so nome yera Jessie), pasando mil peripecies y aventures na Tierra, la serie tenía aición y humor y tuvo la duración d'un añu.
Nel sieglu XXI prosiguió'l so trabayu en Crocodile 2: Death Swamp, al añu siguiente actuó na película pa TV Hard Ground. Tamién trabayó en Curse of the Forty Niner y en Barbarian. En 2004 Kove actuó en Glass Trap y al añu siguiente en Miracle at Sage Street. Los últimos años dedicóse más a la producción volviendo en 2009 con Savage y na película pa TV War Wolves.
La filmografía de Martin Kove cunta con más de 30 películes, en dellos xéneros como aición, comedia, western, drama y Artes Marciales, munches de clase B, siendo'l so mayor ésitu'l papel de John Kreese el villanu sensei en Karate Kid.
Juan Dionisio Gamba
Juan Dionisio Gamba y Ureña foi un abogáu colombianu, qu'ocupó la presidencia de les Provincies Xuníes de Nueva Granada dende'l 26 de payares de 1812 hasta'l 14 d'avientu de 1812 como integrante de la Xunta de Gobiernu designada pol xeneral Antonio Nariño por que rixera a la provincia de Cundinamarca na so ausencia.
Biografía
Natural de Valle de San Juan de la actual provincia de Ibagué, nacíu en 1761. Fíu d'Antonia López de Ureña d'esa mesma llocalidá y del xenovés Francisco María Gamba y Vasallo, comerciante en Maruxu y Santa Fe. Juan Dionisio -que falaba perfectamente l'italianu y el frances- recibióse como abogáu del Colexu de San Bartolomé en 1785.
Don Francisco Gamba foi vecín notable de Ibagué y alcalde ordinariu d'una estinguida parroquia llamada San Juan del Valle, allugada en redoma de Ibagué y Guamo. Francisco Gamba casóse con doña Josefa d'Amaya orixinaria de Honda (Tolima), primer esposa.
Trayeutoria
Colexal de San Bartolomé. Abogáu de la Real Audiencia de Santafé. Oficial Mayor de la Contadoría Xeneral de Tabacos en 1789. Contador principal de les Rentes de Mompox en 1810.
Carrera política temprana
Una vegada declaráu'l berru d'Independencia, la Xunta suprema de gobiernu llamar por que asumierqa como fiscal del Tribunal d'Apelaciones instauráu nel mes d'agostu. Foi depués representante por Ibagué al Colexu Constituyente de Cundinamarca conformáu pa redactar la Constitución del Estáu. Alcalde de barriu de Santafé. Designáu Secretariu de Facienda pol xeneral Antonio Nariño.
Presidente de Colombia
Asumió la Presidendia de la República por ausencia temporal del titular na so calidá de Secretariu de Facienda. Esta nueva figuración convertir n'oxetu de crítica de los reconocíos versos agresivos del realista Caro, quien escribió: Gamba si usara muletes/Nun hai dulda que la certara,/Y con eso escusárase/D'andar faciendo gambetas/Esti vilbu que les sos tretas/Son chismear de callao,/Esti uncionado cadarma/Descarnada y asquerosa,/Sobre babosu y gangosu/Ye alcagüete completu..
Últimos años
"El 15 de febreru de 1815 el Congresu del Reinu decretó la creación d'una alta corte de xusticia compuesta por cinco xueces y dos fiscales (unu civil y de facienda, y otru de lo criminal), conforme a lo dispuesto pol Acta de Federación. El 3 de marzu siguiente fueron nomaos como xueces los ciudadanos Joaquín Hoyos, José Gregorio Gutiérrez, Juan Dionisio Gamba, Juan Nepomuceno Piedra y Francisco Javier Yanes. Martínez Garnica, Armandao"
Condergáu a presidiu en Omoa pol Tribunal de Purificación instaláu por Pablo Morillo. El 29 d'agostu, a los ocho de la mañana, foi sacáu presu en sillón y con grillos pa Cartaxena, acompañáu d'otros condergaos como Luis Eduardo de Azuola, José Sanz de Santamaría, Camilo Manrique, don Sinforoso Mutis Consuegra, Pantaleón Gutiérrez de Lara, José María Del Castillo, Manuel Pardo y Florencio Ortiz.
Familia
Casóse en Santafé el 9 de xunetu de 1781 con María Rosalía de Aranzazugoitia y Lombana, fía de Manuel de Aranzazugoitia Asunsolo y María Gertrudis Lombana. Foi'l so fíu'l capitán Manuel Francisco de Paula Gamba Aranzazugoitia. Morrió aproximao en 1825.
Mitoloxía xaponesa
thumb|Una de les fíes del rei dragón que vive no fondero del mar. [[Utagawa Kuniyoshi (歌川国芳) (1797–1861).]] La mitoloxía xaponesa ye un sistema desaxeradamente complexu de creencies. El panteón Shinto por sigo solo compónse d'una coleición numberosa de kami ("dioses" o "espíritos" en xaponés). A pesar de la influencia de la civilización china antigua, una parte bien importante de la relixón y mitoloxía xaponesa son úniques. Contién tradiciones Shinto y budistes según creencies populares agrícoles. Per otra parte, a diferencia de la mitoloxía griega, nórdica y exipcia, ye relativamente difícil estremar cuál ye verdaderamente un "mitu" pa los xaponeses.
Los mitos xaponeses convencionales basar nel Kojiki, nel Nihonshoki y dellos llibros complementarios. El Kojiki que lliteralmente significa "rexistru de coses antigües" ye'l llibru más vieyu reconocíu sobre mitos, lleendes, y la historia de Xapón y el Nihonshoki ye'l segundu más antiguu. El Shintoshu esplica oríxenes de deidaes xaponeses dende una perspeutiva budista ente que el Hotsuma Tsutae rexistra una versión distinta sobre la mitoloxía.
Una resultancia notable de la mitoloxía xaponesa ye qu'esplica l'orixe de la familia imperial, y represéntalos como descendencia divina. La pallabra xaponesa pa Emperador en Xapón, tennō (天皇), significa'l "Soberanu celestial" (el calter 天 significa "cielu").
Escritura de los nomes propios
Munches deidaes apaecen nos escenarios de la mitoloxía xaponesa, munchos d'ellos tienen múltiples alies y amás dalgunos de los sos nomes son bien llargos. Equí amuésense los más prominentes, y na so forma embrivida.
En delles partes d'esti artículu, los nomes propios tán escritos d'una manera histórica. <o>h</o>, <o>y</o>, y <o>w</o> sorrayaos denotan lletres silencioses; omitir del delletréu modernu. Esta convención ye peculiar a esti artículu. Otres sílabes modernícense como sigue (vease tamién los sistemes xaponeses de romanización).
Mitu de la creación
Los primeros dioses convocaron dos criatures divines a la esistencia, el machu Izanagi y la fema Izanami, y encargar la creación de la primer tierra. P'ayudar a realizar esto, dióse-yos a Izanagi y Izanami una llanza decorada con xoyes, llamada Amenonuhoko (llanza de los cielos). Entós, los dos deidaes fueron a la ponte ente'l Cielu y la Tierra, Amenoukihashi (ponte flotante de los cielos) y ximelgaron l'océanu cola llanza. Cuando les gotes d'agua salao cayeron de la punta de la llanza, formaron la islla Inojoro (autu-formada).
Baxaron de la ponte de los cielos y fixeron la so casa na isla. Yá que deseyaben xunise construyeron una pilastra llamada Amenomihashira y alredor d'él llevantaron un palaciu llamáu Yahirodono (l'habitación que la so área ye de 8 brazos). Izanagi y Izanami xiraron alredor de la pilastra en direiciones opuestes y cuando s'atoparon, Izanami, la deidá femenina, faló primero con un saludu. Izanagi pensó qu'esta nun yera la manera apropiada, sicasí xuniéronse sía comoquier. Tuvieron dos fíos, Hiruko (infante de l'agua) y Awashima (isla de burbuyes) pero fueron mal fechos y nun se consideraron dioses.
Punxeron a los neños nun bote y embarcar al mar. Entós pidiéron-yos a los otros dioses una respuesta sobre lo que fixeron mal. Ellos respondieron que'l dios masculín tuvo d'empecipiar la conversación mientres la "Ceremonia d'Unión". Asina que Izanagi y Izanami dirixiéronse alredor de la pilastra una vegada más, y esta vegada, cuando s'atoparon, Izanagi faló primero y el so matrimoniu foi esitosu.
D'esta unión nacieron el ohoyashima, o los ocho grandes islles de la cadena xaponesa:
Nótese que Hokkaidō, Chishima, y Okinawa nun fueron parte de Xapón nos tiempos antiguos.
Crearon seis islles más y munches deidaes. Sicasí, Izanami morrió al dar a lluz al infante Kagutsuchi (encarnación del fueu) o Ho-Masubi (causante del fueu). Foi soterrada nel “Monte Hiba”, na frontera de les vieyes provincies d'Izumo y Hōki, cerca de Yasugi na Prefeutura de Shimane. Desapaecíu en cólera, Izanagi mató a Kagutsuchi. La so muerte tamién creó docenes de deidaes.
Los dioses nacíos de Izanagi y Izanami son simbólicos sobre aspeutos importantes de la naturaleza y la cultura, pero ellos son munchos pa ser mentaos equí. El fechu de que yera necesariu pa la deidá masculina Izanagi tomar la posición inicial ente que la deidá femenina Izanami tuvo que tar en segundu llugar condució a la creencia sobre qu'esto ye una discriminación implicada en contra del xéneru femenín.
Yomi, la tenebrosa tierra de los muertos
Izanagi llamentar de la muerte d'Izanami y entamó un viaxe a Yomi o "la tenebrosa tierra de los muertos". Izanagi atopó bien poca diferencia ente Yomi y el mundu terrenal, sacante pola escuridá eterna. Sicasí, esta escuridá afogadiega foi abonda pa provoca-y dolor n'ausencia de la lluz y la vida na tierra de riba. Rápido busco a Izanami y atopar. Nun principiu Izanagi nun pudo vela por completu por cuenta de que les solombres despintaben la so apariencia. Sicasí él pidió-y a ella que tornara con él. Izanami cuspiólu, indicándo-y a Izanagi que yá yera demasiáu tarde. Ella yá probara l'alimentu del inframundu y agora yá yera una cola tierra de los muertos. Ella nun podría tornar más a la vida.
Izanagi quedóse impactáu por estes noticies, pero aun así arrenunció a dexar antes los deseos de Izanami de quedase na escuridá de Yomi. Izanami aceptó volver al mundu cimeru, pero antes pidió-y a Izanagi que-y dexara tiempu pa dormir y que nun entrara nel so cuartu. Ente que Izanami dormía, él tomó'l peñe que sostenía'l so llargu pelo y encender como una antorcha. So la repentina esplosión de lluz, él vio la horrible forma de la una vegada formosa y engraciada Izanami. Agora ella yera una forma de carne en descomposición con viermes y criatures asqueroses que s'esmucíen sobre'l so cuerpu estrozáu.
Glayando ruidosamente, Izanagi nun tuvo control sobre'l so mieu y empezó a correr, intentando volver a la vida y abandonando a la so esposa muerta. Izanami espertóse llorando indignada y escorrer. Shikomes selvaxes o les muyeres asqueroses tamién escorrieron al asustáu Izanagi, empuestes por Izanami p'atrapalo. Pensando rápido, Izanagi llanzó'l so gorru, que convirtióse nun recímanu d'uves negres. Les shikome zarapicaron con éstes pero siguieron la so busca. Dempués, Izanagi llanzó'l so peñe, que se convirtió nun grupu de biltos de bambú. Agora yeren les criatures de Yomi quien empezaron a escorrelo, pero Izanagi mexó nun árbol, creando un gran ríu qu'aumentó'l so aplomu. Desafortunadamente, inda escorrieron a Izanagi, forzándolo a llanzar piescos sobre ellos. Él sabía qu'esto non los retrasaría por enforma tiempu, pero él yá taba casi llibre, porque les llendes de Yomi agora taben más cerca.
Izanagi llegó rápido a la entrada y emburrio un cantar rodáu na boca del covarón, que yera la entrada a Yomi. Izanami glayó detrás d'esta impenetrable barricada y díxo-y a Izanagi que si él nun la dexaba salir ella destruyiría a 1.000 residentes vivos acaldía. Él furiosamente contestó-y qu'entós el daría vida a 1.500.
Sol, Lluna y Vientu
Izanagi dir a purificar dempués de recuperase del so descensu a Yomi. Mientres s'esnudaba y quitábase los adornos del so cuerpu, cada artículu qu'él dexaba cayer al suelu formó una deidá. Inclusive surdieron más dioses cuando él somorguióse na agua pa llavase. Los más importantes fueron creaos de la so cara una vegada qu'ésti se lo llavó:
Tsukuyomi (encarnación de la lluna) del so güeyu derechu, y * Susanoo (encarnación del vientu o de la nube) de la so ñariz
Izanagi disponer a estremar el mundu ente ellos con Amaterasu heredando los cielos, Tsukuyomi tomando'l control de la nueche y la lluna y el dios nube Susano'o teniendo los mares.
Amaterasu y Susano'o
Amaterasu, la poderosa diosa del sol de Xapón, ye la deidá más conocida de la mitoloxía xaponesa.
Sicasí, el so incontrolable hermanu Susano'o, ye igualmente infame y apaez en dellos cuentos. Una hestoria diz del comportamientu imposible de Susano'o contra Izanagi. Izanagi, cansáu de les quexes repitíes de Susano'o, esmorecer escontra Yomi. Susano'o a remolera consentir pero tenía asuntos pendientes qu'atender primeru. Él foi a Takamanohara (cielu) a despidise de la so hermana, Amaterasu. Amaterasu conocía que'l so imprevisible hermanu nun tenía nenguna bona intención en mente y preparábase pa la batalla. "¿Con qué propósitu vinisti equí?" pregunto Amaterasu. "Pa dicir adiós," contestó Susano'o.
Pero ella nun creyó les sos pallabres y solicitó una competencia pa probar la so bona fe. El desafíu foi afitáu tocantes a quién produciría'l neñu divín más noble. Amaterasu fixo a tres muyeres de la espada de Susanowo, ente que Susanowo fixo a cinco homes de la cadena d'ornamientu de Amaterasu. Amaterasu otorgó'l títulu a los cinco homes fechos de les sos pertenencies. Poro, atribuyeron a los trés muyeres a Susanowo.
Ye abondu con dicir, que dambos dioses declararon vencedores. La insistencia de Amaterasu na so demanda condució Susanowo a campañes violentes qu'algamaron la so clímax cuando él llanzó un potru mediu desollado -un animal sagráu pa Amaterasu- na sala onde Amaterasu texía, causando la muerte d'unu de los sos asistentes. Amaterasu fuxó y despintóse na cueva llamada'l Iwayado. Ente que la encarnación del sol sumió na cueva, la escuridá cubrió'l mundu.
Tolos dioses y dioses en vez, trataron de convencer a Amaterasu por que saliera de la cueva, pero ella refugar a toos. Finalmente, el kami de la festividá, Ame-non-Uzume, entamó un plan. Ella asitió un gran espeyu de bronce nun árbol, frente a la cueva de Amaterasu. Depués Uzume arropar en flores y fueyes y entornó una tina de bañu, y empezó a baillar sobre ella, percusionando la tina colos sos pies. Finalmente, Uzume desfacer de les fueyes y flores y bailló desnuda. Tolos dioses masculinos fartar de rir. Cuando ella asomóse dempués de la so llarga estancia na escuridá, un rayu de la lluz llamáu "amanecer" escapó y Amaterasu esllumar pol so propiu reflexu nel espeyu. El dios Ame-non-Tajikarawo sacar fora de la cueva y ésta foi sellada con una cuerda sagrada [shirukume]. Arrodiada pola festividá, la depresión de Amaterasu sumió y ella aportó a devolver la so lluz al mundu. Dende entós Uzume foi conocida como'l kami del amanecer y tamién como'l de la festividá.
Susano'o y Orochi
Susano'o, que foi exiliáu del cielu, llegó a la Provincia Izumo (agora parte de la Prefeutura de Shimane). Al llegar atopar a un vieyu y a la so esposa papuxando al llau de la so fía. La vieya pareya esplico que, orixinalmente, tuvieron ocho fíos quién fueron taramiaes una a una, cada añu, pol dragón llamáu Yamata-non-orochi ("culiebra d'ocho picos", de la cual dicíase aniciar de Kosi que ye agora la rexón Hokuriku). El tarrecible dragón tenía ocho cabeces y ocho coles. Kusinada o Kushinada-Hime (princesa del arroz blanco) yera la postrera de los ocho fíes.
Susano'o, que se dio cuenta darréu de la rellación de la vieya pareya cola diosa del sol Amaterasu, ufiertó la so ayuda en pagu de la mano de la so formosa fía. Los padres aceptaron y Susano'o tresformó a Kushinada nun peñe y despintar nel so pelo. Tamién ordenó construyir una cerca alredor de la casa, con ocho puertes abiertes na cerca, ocho meses asitiaes en cada puerta, ocho barriles asitiaos en cada mesa y cada unu de los barriles enllenaos con llicor d'arroz ellaboráu ocho veces.
El dragón Orochi, al llegar al llugar, quedó esteláu pol llicor, beber y mientres el plasmu que lu produció, Susano'o lo asesinó y un ríu cercanu tornóse colloráu con el sangre del dragón. Cuando Susano'o cortó'l dragón en cachos, atopó una escelente espada na so cola, tan dura que la so propia espada nun la pudiera cortar. Darréu la espada foi presentada a Amaterasu y llamar “Ame non Murakumo non Tsurugi” (más tarde llamada Kusanagi). Esta espada sería la protagonista en munchos otros cuentos posteriores.
Príncipe Ōnamuji
Ōnamuji (tamién conocíu como Ōkuninushi) yera un descendiente de Susanowo. El, xunto colos sos munchos hermanos, compitió pola mano de la princesa Yakami de Inaba. Mientres viaxaba d'Izumo a Inaba pa cortexala, los hermanos atoparon un coneyu desollado xaciendo nuna sablera. Al ver esto dixéron-y al coneyu que se bañara na sablera y ensugárase col vientu nun altu monte, el coneyu creyólos y sufrió n'agonía. Ōnamuji, quien se ría de llombu de los sos hermanos, llegó y vio al coneyu doloríu y mandu al coneyu a bañase n'agua fresco y cubrir con un polvu de la flor gama (cattail). El coneyu sanado, quien en realidá yera una deidá, infórmolu a Onamuji que'l seria quien casaría a la Princesa Yakami.
Les pruebes de Ōnamuji fueron munches y morrió en dos causes polos sos celosu hermanos. Nos dos causes la so madre Kusanda-hime salvar. Escorríu polos sos enemigos, él aventuróse al reinu de Susanowo onde él s'atopó cola fía del vengatible dios, Suseri-hime. Susanowo probaría a Onamuji en delles causes pero a la fin, Susanowo aprobó al mozu mochachu y predixo la so victoria contra los sos hermanos.
Anque la tradición Yamato atribúi la creación de les islles xaponeses a Izanagi y a Izanami, la tradición Izumo diz que Onamuji, xunto con un dios nanu llamáu Sukunabiko, contribuyiríen o a lo menos acabaríen la creación de les islles de Xapón.
Prosperidá y eternidá
Ninigi, nietu de Amaterasu, conoció a la Princesa Konohana-sakuya (símbolu de les flores), la fía de Yamatumi (amu de los montes). Ellos namoráronse y Ninigi pidió a Yamatumi la mano de la so fía. El padre tuvo tan complacíu qu'ufiertó la mano de los sos dos fíes, Iwanaga (símbolu de piedra) y Sakuya (símbolu de flores). Pero Ninigi solo casóse con Sakuya y refugó a Iwanaga.
"Iwanaga ta bendicha cola eternidá y Sakuya cola prosperidá", Yamatumi dixo en llamentu, "al refugar a Iwanaga, la to vida va ser curtia d'equí p'arriba". Por cuenta de esto, Ninigi y los sos descendientes fixéronse mortales.
Sakuya concibió de nueche y Ninigi duldo d'ella. Pa probar la llexitimidá de los sos neños, Sakuya xuro pola so suerte y arriesgóse; ella amburo la so habitación mientres daba lluz a los sos trés fíos y por cuenta de esto, Ninigi reconoció la so castidá. Los nomes de los neños fueron Hoderi, Hosuseri, y Ho<o>w</o>ori.
Periodu d'Instalación
Amaterasu ordenó al so nietu Ninigi gobernar sobre los suelos. Ella dio-y trés ayalgues sagraes: