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Paco Aurioles
Biografía
El 17 de xineru de 2011 convertir en segundu entrenador del Unicaja Málaga, hasta final de temporada, acompañando a Chus Mateo que se convirtió nel primer entrenador del equipu malagueñu, sustituyendo al cesáu Aíto García Reneses na direición del primer equipu cajista.
El 20 de marzu de 2012 ye nomáu téunicu del Unicaja de Málaga en sustitución de Chus Mateo.
Caravaggio
Introducción
Salvu nos sos principios, Caravaggio produció mayoritariamente pintures relixoses. Sicasí, de cutiu escupuliciaba y los sos llenzos yeren refugaos polos sos veceros. Dos de reprochar habituales yeren el realismu de les sos figures relixoses raspiando'l naturalismu tempranu, según la eleición de los sos modelos ente la xente de más baxo condición. En llugar de buscar belles figures etéreas pa representar los actos y personaxes de la Biblia, Caravaggio prefería escoyer a los sos modelos d'ente'l pueblu: prostitutes, mozos de la cai o méndigos posaron de cutiu pa los personaxes de los sos cuadros. Para La Flagelación, compunxo una coreografía de cuerpos en clarescuru con un Cristu en movimientu de total abandonu y de una guapura carismática. Pal San Xuan Bautista col carneru, amuesa a un mozacu de mirada provocatible y en posición lasciva –dicíase que'l modelu yera unu de los sos amantes. La posición de la Ilesia al respeutu da testimoniu de cierta esquizofrenia: per una parte, esti tipu de vulgarización de la relixón interésa-y enforma nuna dómina na que la contrarreforma estender pola Italia católica, col fin d'amosase so una apariencia humana en contraste cola austeridá apregonada pol protestantismu: per otra parte, la representación de los santos baxu traces vulgares de golfos salíos de los baxos fondos foi xulgáu incompatible colos valores de pureza y de santidá quasiaristocráticos que tresmitía la Ilesia d'aquella dómina. Esti sentimientu reforzar pola eleición de Caravaggio d'esmolecese descomanadamente pol realismu na execución de les sos figures: refugaba correxir les imperfecciones de los sos modelos pa representalos más «bellos» o d'una manera más acorde a les visiones que la Ilesia tien de los sos santos. Por casu, la primer versión de la so San Matéu y l'ánxel foi refugada non yá pola sensualidá del ánxel, que foi xulgada como trivial, sinón tamién pola suciedá de los pies del santu, minuciosamente reproducida del modelu. La pintura de Caravaggio que causaría los mayor escándalu a los güeyos de la Ilesia foi La muerte de la Virxe, pola representación tan realista del cuerpu de la Virxe María col banduyu enchíu -acompañáu de sulfurosos rumores según los cualos el modelu sería los cadabre d'una prostituta encinta afogada nel Tíber. Asina, la considerancia de la Ilesia católica escontra Caravaggio y los sos cuadros va bazcuyar d'un estremu a otru de la so carrera ente l'acoyimientu entusiasta y el refugu absolutu. El pintor va atopar nella los sos mayores proteutores –como'l cardenal Del Monte- según a los sos más grandes enemigos.
En 1606 asesinó a un home mientres una agarrada, polo que fuxó de Roma pos les autoridaes punxeren preciu a la so cabeza. En 1608 viose nuevamente envolubráu n'otra reña, lo que se repitió más tarde en Nápoles escontra 1609, causáu posiblemente por un atentáu nel so contra, realizáu polos sos enemigos. Tres estos incidentes, la so carrera foi decayendo, lo que-y causó una depresión que dexeneró na so muerte dos años más tarde. La contrarreforma motivó la necesidá de crear más ilesies pa espublizar la doctrina, polo que les pintures fueron imprescindibles pa la so decoración. La Contrarreforma precisaba buscar un nuevu arte qu'espresara de meyor forma la doctrina católica en contraposición al protestantismu. Tomando como base les regles del manierismu, Caravaggio creó una nueva forma de naturalismu, na que combinó figures zarraes cola observación física, dramática y teatral de los oxetos, a lo que sumó l'aprovechamientu del clarescuru, esto ye, l'usu de lluces y solombres. Nel so tiempu Caravaggio foi famosu, apreciáu, reconocíu y amás exerció gran inflúi sobre los sos contemporáneos. Sicasí, en sieglos posteriores la so fama foi clisada por otros pintores de la so dómina como Poussin, Rubens o Rembrandt, magar toos ellos acusaron la so influencia en mayor o menor midida. Sicasí, nun sería hasta'l sieglu XX cuando la so figura repunxera importancia al estudiase nuevamente l'arte barroco italianu. Dende l'estudiu del barrocu, pudo apreciase nuevamente al manierismu, y con él a Caravaggio. Andre Berne-Joffroy, secretariu de Paul Valéry, dixo avera del artista italianu: «Caravaggio empezó col so arte daqué simple, la pintura moderna».
Primeros años (1571–1592)
Caravaggio nació en Milán, onde'l so padre, Fermo Merisi, trabayaba como alministrador y arquiteutu decorador del Marqués de Caravaggio, ciudá de la que más tarde tomaría los nome. La so madre Lucía Aratori provenía d'una familia adinerada del mesmu llugar. En 1576 la familia camudar a Caravaggio por cuenta de la peste qu'azotó Milán. El padre de Caravaggio finó en 1577. La cercanía coles families Colonna y Sforza, ayudaron más tarde a Caravaggio na so carrera. En 1584 entró a trabayar como aprendiz del pintor lombardu Simone Peterzano, quien foi descritu nel contratu como pupilu de Ticianu. En concluyendo'l so aprendizaxe empezó a movese nel circuitu Milán-Caravaggio, y probablemente visitó Venecia, onde tuvo de conocer les obres de Giorgione, (les que Caravaggio foi acusáu de copiar) y de Ticianu. La so familia amosó-y el patrimoniu artísticu y cultural de Milán, la so ciudá natal, onde tuvo la oportunidá de conocer la obra La última cena de Leonardo da Vinci. L'arte milanés, yera, nes sos propies pallabres «un estilu nel que valoraba "la simplicidá y l'atención al detalle naturalista", y que taba más próximu al naturalismu d'Alemaña qu'a la formalidá y el grandor del manierismu romanu».
Roma (1592–1600)
thumb|[[La crucifixón de San Pedro, 1601. Cappella Cerasi, Santa Maria del Popolo, Roma.]]
Escontra mediaos de 1592 Caravaggio llegó a Roma, «desnudu y desaxeradamente precisáu, ensin una direición fixa y ensin provisiones... amás curtiu de dineru». Pocos meses dempués empezó'l trabayu esitosu que nun concluyiría hasta dexar Roma. Contautó con Giuseppe Cesari, pintor de cámara de Clemente VIII, «pintor de flores y frutos», quien-y ufiertó trabayu nel so taller de pintura. Caravaggio pintó dellos cuadros mientres esa dómina, ente los que s'inclúin Rapazu coyendo fruta (la so primer pintura conocida), Cestu con frutes y Baco, supuestamente un autorretratu realizáu tres una convalecencia posterior a la so salida del taller de Cesari. Estos trés obres demuestren una particularidá física, —un aspeutu del so realismu—, pol cual Caravaggio adquirió sonadía: les frutes de la canasta en Cestu de frutes, fueron analizaes por un profesor de horticultura, quien llogró afayar cultivos particulares nel cuadru: «una gran fueya de figal, con un llurdiu causáu por un fungu, que paez ser antracnosis». Caravaggio abandonó'l taller de Cesari en xineru de 1594, decidíu a abrir pasu pola so propia mano. La so fortuna económica taba nel so puntu más baxu pero foi entós cuando empezó a forxar importantes amistaes, como'l pintor Prósperu Orsi, l'arquiteutu Onorio Longhi y el mozu sicilianu Mario Minniti. Orsi, establecíu nes altes esferes de la ciudá, introdució-y colos grandes coleicionistes; Longhi, más contrariu, llevó-y al mundu de les engarradielles caleyeres romanes, ente que Minniti sirvió-y de modelu y años más tarde foi'l so ayudante en Sicilia. thumb|left|[[Neñu con un cestu de frutes, h. 1593. Oleu sobre llenzu, 67 x 53 cm. Galería Borghese, Roma.]]
La bonaventura ye la so primer composición con más d'una figura, na qu'amuesa a Mario engañáu por una neña xitana. Esta tema foi un pocu nuevu pa la sociedá romana y amás demostró una increíble inflúi sobre l'arte italiano, pero eso asocedió nel futuru pos na so dómina Caravaggio vender por una pequeña suma de llires. Los xugadores de cartes —qu'amuesa otra pocu sofisticada forma en qu'un mozu cai na trampa de los xugadores de cartes— ye psicolóxicamente más complexa que les sos anteriores obres y pollo foi considerada como la so primer obra maestra. Al igual que La bonaventura, foi inmensamente popular, y della sobreviven alredor de cincuenta copies. Más importante entá, foi atraida pol patronatu del cardenal Francesco María Del Monte, en Roma. Pal cardenal y el so círculu amigu del arte, Caravaggio executó un gran númberu d'obres de cámara, como Los músicos, Apolo tocando'l llaúd, una copia de la so Baco y una alegoría realista, Mozu mordíu por una llagartesa, na que Mario destaca como modelu. La posibilidá d'un ambiente homoeróticu d'eses pintures foi centru de disputes ente los estudiosos de la so figura, desque esta teoría foi plantegada a metá del sieglu XX. thumb|[[Los xugadores de cartes (Caravaggio)|Los xugadores de cartes, h. 1594. Oleu sobre llenzu, 107 x 99 cm. Muséu d'Arte Kimbell, Fort Worth, Texas.]]
El más famosu pintor de Roma (1600–1606)
thumb|left|[[La vocación de San Matéu (Caravaggio)|La vocación de San Matéu. Oleu sobre llenzu, h. 1599-1600. Capiya Contarelli, San Luis de los Franceses, Roma.]]
En 1599, presumiblemente so la influencia del cardenal Del Monte, Caravaggio foi contratáu pa decorar la Capiya Contarelli, na ilesia romana de San Luis de los Franceses. Los dos trabayos fechos pa esti encargu fueron: El martiriu de San Matéu, y La vocación de San Matéu, apurríos en 1600. El tenebrismu amosóse una vegada más nestos trabayos, aumentando'l clarescuru y un realismu barrocu bien emocional. Esti clarescuru realizar por aciu el contraste de lluces proyeutaes sobre los elementos de la obra, otorgándo-y mayor importancia a unos sobre otros. D'ende que por aciu esta téunica aplicára-y cierta esencia tenebrosa a la obra. Foi criticáu pol so escesivu realismu y por non usar dibuxos preparatorios. Ente que dalgunos de los pintores italianos aclamaron a Caravaggio por estes obres, que lo empericotiaben, siempres dende'l so puntu de vista, como maestru del arte relixoso italianu: «Los pintores romanos de la dómina fueron sosprendíos grandemente por estes pintures, principalmente los mozos. Éstos axuntáronse nun círculu en redol al pintor, aclamándo-y como'l meyor artista de la naturaleza y considerando la so obra como un milagru». En La vocación de San Matéu, Caravaggio amuesa un fexe de lluz entrando per una ventana, qu'espresa simbólicamente la conversión de Leví en Matéu. Otres alegoríes a la redención del cobrador d'impuestos son el gonciu de la puerta sostenida polos ánxeles, a partir de nubes o otros artefautos. thumb|[[La muerte de la virxe. 1601 - 1606. Oleu sobre llenzu, 396 x 245 cm. Muséu del Louvre, París.]]
Otros trabayos inclúin L'entierru de Cristu, la Madonna de Loreto (tamién conocida como Madonna de los pelegrinos), Madonna col neñu y Santa Ana y la Muerte de la Virxe. Les últimes dos pintures atestiguaron, de forma especial, un recibimientu pocu templáu ente'l pueblu de Roma. La Madonna col neñu y Santa Ana, conocida como Madonna dei palafrenieri foi pintada pa un pequeñu altar de la Basílica de San Pedro, namái permaneció nel so llugar dos díes, y foi retirada. El secretariu d'un cardenal escribió al respeutu: «Nesta pintura toa ye vulgaridá, sacrilexu y disgustu. Una cosa puedo dicir, ye un trabayu fechu por un pintor que non pinta bien, con un espíritu escuru y que tuvo alloñáu de Dios mientres enforma tiempu, y tamién de cualesquier otra cosa bona». La muerte de la virxe, foi-y encargada a Caravaggio por un fanegueru xurista, quien pensaba allugar el cuadru na so capiya personal, caltenida por carmelites. Éstos refugaron dafechamente'l cuadru en 1606, y el contemporaneu de Caravaggio, Giulio Mancini recuerda que'l fechu que motivu tal refugu foi que'l pintor usó a una reconocida prostituta como modelu pa la Virxe; Giovanni Baglione, otru contemporaneu, rellata qu'otru puntu pol que la obra nun llogró aceptación foi que la virxe tenía les piernes desnudes —un problema de decoro seya que non—. John Gash, estudiosu de Caravaggio, suxure que'l problema pa los carmelites yera que teníen una visión más teolóxica qu'estética, y que por ello Caravaggio falló al afigurar de manera errónea la doctrina de l'Asunción de María, n'específicu la idea de que la Madre de Dios nun morrió en forma ordinaria sinón que foi llevada al cielu. El reemplazu pal altar foi fechu por unu de los más conspicuos discípulos de Caravaggio, Carlo Saraceni, na qu'amosaba a la Virxe viva y sentada, al igual que Caravaggio, pero n'actitú cuasi morrebunda. Nuevamente refugada, nel trabayu que lu sustituyó la Virxe yá se vía siendo llevada al cielu por ánxeles. La muerte de la Virxe, foi mercada pol Duque de Mantua por conseyu de Rubens, como un agasayo pal monarca Carlos I d'Inglaterra. Finalmente entró na corte francesa en 1671. thumb|left|[[L'amor victorioso. 1602 - 1603. Oleu sobre llenzu. 156 x 113 cm. Gemäldegalerie, Berlín. Caravaggio amuesa a Cupidu percima de tolos poderes terrenales: guerra, música, ciencia, gobiernu.]]
Una de les poques pintures de calter secular y non relixosu d'aquella dómina foi El trunfu del amor, pintada en 1602 para Vincenzo Giustiniani, miembru del círculu social del cardenal Del Monte. Nun diariu que data del sieglu XVII, el modelu ye llamáu «Cecco», n'italianu, diminutivu de Francesco. Posiblemente tratóse de Francesco Boneri, artista italianu activu ente 1610 y 1625, y conocíu popularmente como Cecco del Caravaggio. La obra amuesa a un Cupidu desnudu, cargando un arcu y unes fleches, mientres apataya los símbolos de les artes, les ciencies y el gobiernu. El modelu ta desvistíu, y ye difícil aceptar que se trate d'unu de los sos siervos. El puntu culminante que rellaciona esta pintura coles relixoses ye la intensa ambigüedá cola que'l pintor remana los modelos de distintes postures, yá seya sacra o profana.
Exiliu y muerte (1606-1610)
thumb|Siete remanes de misericordia, [[1607 Oleu sobre llenzu, 390 x 260 cm. Pio Monte della Misericordia, Nápoles.]] thumb|San Jerónimo escribiendo, [[La Valeta, Malta, 1608.]] thumb|La decapitación de San Xuan Bautista, Catedral de San Xuan, La Valeta, Malta.thumb|left|upright|La flagelación de Cristu, [[1607 Oleu sobre llenzu, 286 x 213, Muséu de Capodimonte, Nápoles.]]
Caravaggio tuvo una vida tumultuosa. Con una gran capacidá d'atollase en reñes, munches d'elles fueron nos mesmos llugares ya inclusive se-y llegó a procesar por esto. La nueche del 29 de mayu de 1606 mató, probablemente por accidente, a un home llamáu Ranuccio Tomassoni. Enantes, los sos mecenes protexéronlu de posibles aiciones xudiciales na so contra, motivaes por reñes, pero esta vegada foi distinta. Con una orde de aprehensión a los sos llombos y fora de la llei, Caravaggio fuxó a Nápoles. Ende, so la proteición de los Colonna, l'autoridá romana vía amenorgáu la so poder. Llueu se convirtió na estrella de la pintura napolitana. Nesta etapa realizó Siete remanes de misericordia y la Madonna del Rosario, ente otros.Depués d'esti socesu, Caravaggio permaneció unos meses más en Nápoles y finalmente coló a Malta, al cuartel de los Caballeros de Malta. Piénsase que'l so viaxe foi patrocináu por Alof de Wignacourt, Gran Maestre de la Orde, y quien collaboró pal indultu al pintor nel casu Tomasonni. De Wignacourt taba tan satisfechu col trabayu del pintor, que-y indució a ser Caballeru de Malta. Unu de los sos biógrafos, Bellori, señala que Caravaggio taba contentu cola so nueva distinción. Amás, nomóse-y pintor xeneral de la Orde. Los principales trabayos d'esta dómina fueron La degollación de San Xuan Bautista (la única pintura de Caravaggio cola so firma) y Semeya del gran maestre de la Orde de Malta Alof de Wignacourt, según semeyes d'otros caballeros de la Orde. Les circunstancies qu'arrodien al sópitu cambéu de fortuna del pintor nun fueron revelaes del tou, pero señálase que se debió a una reña caleyera na qu'una casa resultó con serios daños y un caballeru foi mancáu de gravedá. Para avientu foi espulsáu de la Orde por faltes a la moral y ser un miembru non prestosu».
Depués de la so espulsión de Malta, Caravaggio asítiase en Sicilia, col sofitu del so vieyu amigu y discípulu Mario Minniti, quien agora taba casáu y vivía en Siracusa. Xuntos realizaron una xira de trabayu por Siracusa, Messina y la ciudá capital, Palermo. Nesos años, Caravaggio siguió realizando trabayos bien pagos, como La sepultura de Santa Lucía, La resurreición de Lázaro y L'adoración de los pastores. El so estilu siguió evolucionando, cola particularidá de qu'agora s'amosaben nos sos cuadros figures aisllaes ante un enorme vacíu. «Les sos grandes obres sicilianes demuestren solombres aisllaes. Al contrariu de opacar ruinamente a los personaxes, la obra suxure medranes y fraxilidaes del home, al empar que tresmite la guapura y cencellez de los humildes, mansos y senciellos, que van recibir por heriedu la tierra». Les crítiques contemporánees definieron al Caravaggio d'esa dómina como hosco y astórdiga, que dormía armáu y taba inseguru de la so suerte. El so vida vio munches vegaes reflexada na so obra, la d'esi tiempu ye burllona y satírica, especialmente col pintores locales.
thumb|left|upright|[[La resurreición de Lázaro (1609), Muséu Nacional, Messina.]]
Dempués de nueve meses en Sicilia, Caravaggio tornó a Nápoles. D'alcuerdu a una de les sos más recién biografíes, en Nápoles taba a salvo del acesmo de los sos enemigos, so la proteición de los Colonna. Amás, yá llograra perdón, gracies al nuevu Papa, el cardenal Camilo Borghese (Pablo V) y pudo tornar a Roma. En Nápoles realizó La negación de San Pedro y El martiriu de Santa Úrsula, la so última pintura. Nuevamente, l'estilu de Caravaggio evolucionaba. En El martiriu de Santa Úrsula la santa traviesa unu de los momentos de mayor intensidá, aición y drama nel so martiriu, cuando la flecha disparada pol rei de los hunos, mancar nos sos senos. Tou esto estrema especialmente'l cuadru d'otros, carauterizaos pola inmovilidá de los sos modelos. La vivacidad del cuadru abrió una nueva etapa na carrera del pintor.
En Nápoles foi víctima d'un intentu d'asesinatu, por persones desconocíes. De primeres hubo rumores en Roma alrodiu de «la muerte del famosu artista Caravaggio» y más tarde súpose que salvara la vida, pero tuvo series feríes que -y desfiguraron la cara. Al recuperase pintó Salomé sostién la cabeza de Xuan el Bautista, amosando la so propia cabeza nel platu, obra unviada a Wignacourt pa consiguir el perdón. Nesi mesmu tiempu pintó David cola cabeza de Goliat, amosando al mozu David con un aura de murnia al mirar la cabeza del vencíu xigante Goliat, daqué repetitivu na obra caravaggista. Esti cuadru foi-y unviáu al cardenal Scipione Borghese, sobrín del Papa, conocíu pola so falta d'escupulicios y polos sos mecenalgos. Dellos críticos consideren a David cola cabeza de Goliat, como un pagu de Caravaggio pola ayuda emprestada por Borghese pa llograr el perdón papal. Una de les sos obres más conocíes de la dómina ye La negación de San Pedro. Nel clarescuru d'esta pintura, dos muyeres señalen colos sos deos a Pedro, ente que un soldáu completa'l tríu. D'esta manera, Caravaggio representó simbólicamente los trés negaciones de Pedro escontra Cristu.Nel branu de 1610 tomó un barcu camín de Roma pa poder ser indultáu, lo que consiguió gracies a les sos influyentes amistaes romanes. Los estraños sucesos socedíos en Roma fueron oxetu de munches suspicacias populares. El 28 de xunetu un «avviso» (periódicu priváu de Roma pa la corte d'Urbino.) anunció que Caravaggio morriera. Dellos díes más tarde otru «avviso» afirmó que'l pintor morriera de fiebre en Porto Ércole. Los tracamundios xeneraos pol segundu avisu fueron tan grandes que nunca se supo a ciencia cierta la verdá, pero'l cuerpu nun s'atopó. Un poeta, amigu íntimu del pintor, dio como fecha de la so muerte'l 18 de xunetu, víctima de fiebre en Porto Ércole, cerca de Grosseto, en Toscana.
La nacencia del Barrocu
thumb|[[El prendimiento de Cristu, 1602. Galería Nacional d'Irlanda, Dublín.]]
Caravaggio «asitió la escuridá (solombres) nel clarescuru». El clarescuru llegó a escena muncho primero del apuerto de Caravaggio a la pintura, pero foi ésti quien-y dio la téunica definitiva, escureciendo les solombres y tresformando l'oxetu nuna exa de la lluz, cada vegada más caltriante. Con esti tipu de pintura, los artistes empezaron a afigurar el físicu y la psicoloxía de los personaxes d'una forma cada vegada más real y aguda. Esto causó-y dellos problemes pola so forma d'interpretar dellos trabayos relixosos que yeren riquíos n'encargos. Carauterizáu pola so rapidez pa executar obres marcando les llinies básiques direutamente sobre'l llenzu col estremu del mangu del pincel, Caravaggio llueu se convirtió nun anatema pa los ortodoxos, pos se negaba a idealizar les figures y tampoco faía bocetos nin dibuxos preparatorios. Pero los modelos son parte esencial del so trabayu, Caravaggio emplega a dos qu'a lo postrero van ser pintores, pero siempres a la solombra del so maestru. Ellos fueron Mario Minniti y Francesco Boneri. Al primeru usólu pa les figures de calter secular, el segundu foi la so inspiración pa realizar obres relixoses, como David cola cabeza de Goliat y delles representaciones d'ánxeles. Les figures femenines apaecen en menor midida, pero con una presencia sorprendente. Exemplos son Fillide Melandron, Anna Bianchini y Maddalena Antognetti («Ḷḷena» y testigu nel famosu «caso alcachofa»), quien munches vegaes ye nomada como concubina del pintor. Otres modelos son dalgunes prostitutes, quien posaben pa figures de vírxenes o santes, daqué bien criticáu en Caravaggio. Caravaggio se autorretrató d'una manera sutil y poco perceptible en delles de les sos obres. Unu de los más evidentes casos ye L'entierru de Santa Lucía, onde apaez nel estremu derechu. Destaca nesti periodu El prendimiento de Cristu, onde l'aplicación del clarescuru va más allá de les cares y les armadures, a pesar de la evidente falta de lluz. El personaxe de la estrema derecha ye, evidentemente, un autorretratu. thumb|left|[[Los discípulos de Emaús, 1601. Oleu sobre tela, 139 x 195 cm. National Gallery de Londres.]]
Caravaggio tuvo una notable habilidá pa espresar en determinaes escenes d'insuperable viveza la llegada d'un momentu crucial. En Los discípulos de Emaús, espresa'l momentu en que Cristu, faciéndose pasar por un viaxeru, axuntar colos sos discípulos pa compartir la so allegría. El cuadru centrar nos güeyos de Jesús, yá que nun perciben los sos siguidores la verdá. A la fin, afayar qu'Él ye'l Salvador resucitáu, colo que Caravaggio llogró'l so más grande aciertu en materia de pintura sacra. La vocación de San Matéu, afigura'l momentu en que Cristu llama a Leví, cobrador d'impuestos, quien fai un xestu similar a «¿quién, yo?». Pero al empar, los sos güeyos señalen a Jesús diciendo: «Sí, te voi siguir». Con La resurreición de Lázaro, el cuerpu del muertu ta entá podrientu, pero al sentir la mano del Mesíes, la vida vuelve a la so ser.
Los «Caravaggistas»
thumb|[[Judit y Holofernes (Caravaggio)|Judit y Holofernes 1598-1599. Galería Nacional d'Arte Antiguo, Roma.]]
La instalación del conxuntu de pintures referíes a San Matéu na Capiya Contarelli tuvo un inmediatu impautu ente los mozos artistes romanos, y el caravaggismo convertir na moda pa los incipientes artistes. Ente los primeres «caravaggistas» atopábense Giovanni Baglione (anque la so etapa «caravaggista» duró pocu) y Orazio Gentileschi. A pesar de la barrera xeneracional, Gentileschi foi quien meyor afacer al estilu del so maestru y llogró faer una carrera artística propia, que lu llevó a la corte de Carlos I d'Inglaterra. La so fía Artemisia Gentileschi tuvo cerca de Caravaggio y llogró crear el so propiu estilu, con muncha influencia d'ésti. Otru pintores como Annibale Carracci, afixeron el caravaggismo, qu'entemecía elementos del Altu Renacimientu y del realismu lombardu. Esti estilu terminó trunfando.La estancia de Caravaggio en Nápoles produció una escuela notable pal caravaggismo napolitanu, qu'incluyó a Battistello Caracciolo y Carlo Sellitto. El caravaggismo tuvo la so final mientres la tarrecible plaga de 1656, pero les conexones con España – al ser Nápoles posesiones española, mientres Felipe IV – foi básica pa la nacencia del caravaggismo español. Un grupu d'artistes católicos d'Utrecht, conocíu como «Los caravaggistas d'Utrecht», viaxaron a Roma a principios del sieglu XVII, y fueron fondamente influyíos pola obra de Caravaggio, como describe Bellori. Al regresu a la so ciudá, esti enclín nun duró enforma, pero mientres la década de los 20 renació na persona de pintores como Hendrick ter Brugghen, Gerrit van Honthorst, Andries Both y Dirck van Baburen. Na siguiente xeneración, el caravaggismo influyó en dellos pintores, como Peter Paul Rubens (quien realizó una copia de L'entierru de Cristu), Rembrandt Harmenszoon van Rijn y Diego Velázquez, quien mientres la so estancia n'Italia tuvo la oportunidá de conocer y estudiar sobre l'arte de Caravaggio.
Muerte y renacencia de la so reputación
thumb|[[L'entierru de Cristu (1602-1603). Museos Vaticanos.]]
La fama de Caravaggio apenes sobrevivió a la so muerte. Pero la so influencia nel clarescuru y na interpretación del realismu psicolóxicu perduró al traviés de los tiempos. Exerció una influencia bien direuta sobre'l so compañeru Orazio Gentileschi, y la fía d'ésti, Artemisia Gentileschi. Décades más tarde, la so obra inspiró a los franceses Georges de La Tour y Simon Vouet, y al español José de Ribera. Les sos obres, col tiempu, fueron atribuyíes a otros pintores más conocíos o a cencielles pasáronse por altu. El Barrocu, a que'l so desenvolvimientu tantu contribuyera Caravaggio, foi-y dexando nel olvidu adulces. Otra de les razones d'esti olvidu foi'l fechu de que Caravaggio nun creara'l so propiu taller (como sí fixo'l so rival, Carracci) pa espublizar el so estilu. Tampoco escribió nunca sobre la so particular visión del arte, el realismu psicolóxicu, que solo puede conocese de les pintures sos que se caltuvieron. Tou esto fíxo-y gustante a ser desfamáu polos sos primeros biógrafos, como Giovanni Baglione, un pintor rival qu'allugaba rensía escontra él, y l'influyente críticu del sieglu XVII Giovanni Bellori, que nunca conoció a Caravaggio, pero qu'escribía so la influencia del francés Nicolas Poussin, quien repunaba la so obra, anque tampoco llegó a conocer a Caravaggio. Ye tamién representativa la crítica del italianu instaláu n'España Vincenzo Carducci (Vicente Carducho), quien consideraba a Caravaggio l'anticristu» de la pintura, con "monstruoses" aptitúes pal engañu. Na década de 1920 el críticu de arte Roberto Longhi llevó'l nome de Caravaggio a les altes esferes del arte europeo y asitió-y nel centru de l'atención pública con esta frase: «Ribera, Vermeer, La Tour y Rembrandt nunca podríen esistir ensin él. Y el arte de Delacroix, Courbet y Manet sería totalmente distintu». El críticu d'arte Bernard Berenson afirmó que namái Michelangelo exerciera tanta influencia nel arte italiano como Caravaggio.
Influencia na pintura moderna
thumb|[[La decapitación de San Xuan Bautista (Caravaggio)|La decapitación de San Xuan Bautista, 1608. Oratoriu de la Catedral de San Xuan, La Valeta.]]
Munchos importantes museos alluguen sales nes que pueden trate numberosos cuadros, obra d'otros tantos artistes, nos que puede apreciase l'estilu característicu de Caravaggio: ambientación nocherniega, llume dramático, persones corrientes utilizaes como modelos, descripción honesta de la naturaleza. Amás, en tiempos modernos, pintores como'l noruegu Odd Nerdrum y l'húngaru Tibor Csernus emularon a Caravaggio nel so enfotu de ver la naturaleza d'otra manera. L'artista estauxunidense Doug Ohlson rindió homenaxe a la influencia de Caravaggio nel arte cola so propia obra. El direutor de cine Derek Jarman llevó la lleenda del artista al séptimu arte na película Caravaggio, y el falsificador d'arte holandés Han van Meegeren utilizó modelos caravaggistas pa les sos obres falses.
Obres esistentes y perdíes
Namái alredor de 50 pintures de Caravaggio sobreviven. Una d'elles, La vocación de los santos Andrés y Pedro foi identificada y restaurada en 2004. Atopábase almacenada en Hampton Court (Royal Collection), considerada por error una copia. Nel sieglu XIX Richard Francis Burton afirmó qu'esistía una pintura de Caravaggio na Galería del duque de Florencia que representaba'l Santu Rosario na que taben pintaos nun círculu trenta homes desnudos «turpiter ligati» ("indecorosamente enllazaos"). La primera y refugada versión de San Matéu y l'ánxel, ye otra de les obres perdíes de Caravaggio. Foi destruyida mientres el bombardéu de Dresde —ciudá a la que'l cuadru fuera lleváu en 1811 por Jerónimo Bonaparte. D'esti cuadru esisten, namái, delles fotografíes en blancu y negru.
Obres de Caravaggio n'España
Anguaño esisten cinco pintures de Caravaggio n'España, catalogaes como autógrafas del artista: David vencedor de Goliat (Muséu del Prado), Santa Catalina d'Alexandría (Muséu Thyssen-Bornemisza), Salomé cola cabeza de Xuan el Bautista (Palaciu Real de Madrid), San Jerónimo (Muséu de Montserrat) y San Xuan Bautista col corderu (Catedral de Toledo). D'antiguo esistieron en coleiciones españoles siquier dos obres más, agora nel estranxeru: Martiriu de san Andrés (Muséu d'Arte de Cleveland) y El sacrificiu de Isaac (Coleición Barbara Piasecka Johnson).
Mario Austin
Mario Trevor Austin ye un xugador d'Estaos Xuníos de baloncestu.
Biografía
El pívot de 2,06 metros y nacíu en 1982, formau na prestixosa Universidá de Mississippi onde foi'l máximu anotador del so equipu mientres dos temporaes, pa darréu ser escoyíu polos Chicago Bulls nel 'Draft' del añu 2003.
El so periplu européu empieza nel potente CSKA rusu, pasando pol Biella italianu onde completa una fantástica temporada anotando 16,7 puntos y prindando 6,2 rebotes per partíu. Esto fai-y ser ficháu pol Hapoel Xerusalén onde se convierte nel líder del equipu y dominador de la competición mientres les temporaes 05/06 y 06/07 llogrando una Copa d'Israel y aportando a nomáu MVP de la ULEB Cup nel añu 2006.
El so rendimientu nun pasa desapercibíu pa los grandes d'Europa y la Benetton de Treviso contráta-y na temporada 2007/08 cuayando un gran añu, apurriendo na Copa ULEB 14 puntos y 6,7 rebotes.
La última campaña defendió los colores del Besiktas turcu onde permedió 15,3 puntos y 8,8 rebotes, acabando los últimos meses nel Fujian SBS XunXin (China) onde realizó una marca histórica de puntos nun mesmu partíu anotando 53 puntos nel so segundu alcuentru.
Referencies
2.ex-acb-steve-burtt-y-mario-fichen-por-el-dnipro-ucranianu&catid=3:europa&Itemid=36 LOS EX ACB STEVE BURTT Y MARIO FICHEN POL DNIPRO UCRANIANU
.arpa
.arpa ye un dominiu d'Internet xenéricu de nivel cimeru usáu puramente pa la infraestructura d'Internet.
El dominiu .arpa foi establecíu en 1985 por que facilitara la transición escontra los sistemes DNS y depués ser esaniciáu. La rede ARPANET foi la predecesora d'Internet creada nel Departamentu de Defensa de los Estaos Xuníos pola Axencia de Proyeutos d'Investigación Avanzada (ARPA), y cuando'l sistema de DNS's empezó a funcionar los dominios d'ARPANET fueron primeramente convertíos al nuevu sistema #añedir .arpa a la fin. Otres redes tamién fueron convertíes al nuevu sistema usando pseudo-dominios, añediendo a la fin dominios como .uucp o .bitnet, anque estos nunca fueron añedíos a los dominios xenéricos d'Internet.
Sicasí, la eliminación .arpa una vegada sirviera como dominiu de transición comprobó poco práuticu, porque in-addr.arpa yera usada polos servidores DNS inversos pal llogru de direiciones IP (o busca DNS inversa). Por casu la direición 212.30.222.56 ye mapeada al nome 56.222.30.212.in-addr.arpa.
Tamién s'intentó crear una nueva infraestructura de bases de datos sol dominiu .int, en vista d'esaniciar .arpa. En mayu de 2000 esti proyeutu foi canceláu y decidió caltenese el dominiu .arpa pal so propósitu inicial y utilizar .int pa organizaciones internacionales.
Dominios de segundu nivel
Los subdominios d'arpa entienden
Naruyuki Naito
Naruyuki Naito (内藤 就行; ) ye un ex-futbolista xaponés.
Ideolingüista
Un ideolingüista ye una persona que tien por afición o oficiu construyir, inventar o diseñar llingües non esistentes primeramente, llamaes ideolenguas o llingües construyíes.
Exemplu de ideolingüistas reconocíos son Ludwik Zamenhof, J. R. R. Tolkien y Marc Okrand, esti postreru, desarrollador del idioma klingon.
Ver tamién
Językotwórca
Equipu de Copa Davis d'España
El equipu español de Copa Davis ye l'equipu de xugadores de nacionalidá española en dicha competición internacional. La so organización ta al cargu de la Real Federación Española de Tenis.
España ganó la Copa Davis en cinco causes (2000, 2004, 2008, 2009 y 2011) y apostó la final en cuatro causes más (1965, 1967, 2003 y 2012). No que va de sieglu XXI, ye'l país más gallardoniáu de la competición con cuatro títulos, llograos en 2004, dos de forma consecutiva en 2008 y 2009 y el más recién de 2011, ostentando nel postreru deceniu, el meyor permediu del ranking de naciones de la ITF.
Hasta la edición de 2014, España compitiera nel grupu mundial mientres 18 años consecutivos (dende 1997), y en 29 de les postreres 30 ediciones, convirtiéndose nel quintu equipu con más presencies na élite mundial. Amás tien el récor d'imbatibilidá n'eliminatories apostaes sobre tierra batida con 26 victories consecutives.
Historia
España ye'l sestu país con más títulos de Copa Davis y el terceru dende la creación en 1981 del actual sistema de competición, con cinco campeonatos (2000, 2004, 2008, 2009 y 2011) y cuatro subcampeonatos (1965, 1967, 2003 y 2012).
Uniforme
De siguío detállase por décades la hestoria del Equipu nacional de tenis na competición:
Otros datos d'interés
== Tolos xugadores Actualizáu al 18 de setiembre de 2016. Xugadores n'activu, en negrina,
Hiroshi Teguramori
Hiroshi Teguramori (手倉森 浩, ) ye un ex-futbolista xaponés.
.ic
.ic ye una propuesta de dominiu de nivel cimeru xeográficu (ccTLD) pa les islles Canaries.
Píldora anticonceutiva oral combinada
La píldora anticonceutiva oral combinada (PAOC), tamién conocida como pastilla anticonceutiva o popularmente como "la píldora", ye una melecina que contién diverses hormones, y utilízase como anticonceutivu, pa evitar l'embaranzu. La píldora empezó a utilizase como anticonceutivu na década de 1960 nos Estaos Xuníos, y ye un métodu anticonceutivu bien popular. Ye utilizada por más de 100 millones de muyeres en tol mundu y casi 12 millones nos Estaos Xuníos. El so usu varia llargamente según el país, edá, educación, y estáu civil: un terciu de les muyeres d'ente 16 y 49 años d'edá en Gran Bretaña anguaño usen yá sía la píldora combinada o la "minipíldora" de progestágeno solo, en comparanza con namái'l 1% de les muyeres en Xapón.
La píldora anticonceutiva oral combinada nun protexe contra les infeiciones de tresmisión sexual como'l VIH (SIDA), clamidia, herpes xenital, condiloma acuminado, gonorrea, hepatitis B y sífilis. Pa llograr proteición contra les infeiciones de tresmisión sexual ye necesariu utilizar preservativu.
Historia
Na década de 1930, los científicos aisllaren y determinaren la estructura de les hormones esteroideas y atoparon qu'altes dosis d'andróxenos, estróxenos o progesterona tornaben la ovulación. pero'l llogru d'estos de les industries farmacéutiques europees producíes d'estractos d'animales yeren extraordinariamente caru.
A mediaos del sieglu XX, l'escenariu taba llistu pal desenvolvimientu d'un anticonceutivu hormonal, pero les compañíes farmacéutiques, universidaes y gobiernos nun amosaron nengún interés en siguir cola investigación.
Estudios sobre la progesterona pa prevenir la ovulación
A principios de 1951, el fisiólogo reproductivu Gregory Pincus, un líder na investigación d'hormones y co-fundador de la Fundación Worcester pa la Investigación Biomédica (FWIB) en Shrewsbury, Massachusetts, axuntar por primer vegada la fundadora estauxunidense del movimientu anticonceutivu Margaret Sanger nuna cena en Manhattan entamada por Abraham Stone, direutor médicu y vicepresidente de Planned Parenthood Federation of America (PPFA), quien ayudó a Pincus llograr una pequeña donación de PPFA de mano la investigación d'anticonceutivos hormonales. La investigación empezó'l 25 d'abril de 1951 col fisiólogu reproductivu Min Chueh Chang repitiendo y estendiendo los esperimentos de 1937 de Makepeace et al. qu'amosaron que les inyeiciones de progesterona suprimíen la ovulación en coneyos. N'ochobre de 1951, G. D. Searle & Company refugó la solicitú de Pincus pa financiar la so investigación d'anticonceutivos hormonales, pero caltener como consultor y siguió apurriendo compuestos químicos pa evaluar.
Pincus y McCormick apuntaron al profesor clínicu de xinecoloxía d'Harvard John Rock, xefe de xinecoloxía nel Hospital de Brigham y de Muyeres (Brigham and Women's Hospital) y un espertu nel tratamientu de la infertilidad, pa dirixir la investigación clínica con muyeres. Nuna conferencia científica de 1952, Pincus y Rock, quien se conocíen va munchos años, afayaron que taben usando métodos similares p'algamar metes opuestes. En 1952, Rock indució un estáu de "pseudoembarazo" anovulatoriu de tres meses n'ocho de los sos pacientes con infertilidad col continuu aumentu gradual de les dosis orales d'estróxenu (dietilestilbestrol 5–30 mg/día) y dientro de los próximos 4 meses un alentador 15% quedó embarazada.
En 1953, por suxerencia de Pincus, Rock indució un estáu de "pseudoembarazo" anovulatoriu de tres meses en ventisiete de los sos pacientes con infertilidad con un réxime oral de progesterona sola a 300 mg/día per venti díes de los díes del ciclu 5-24 siguíu per díes ensin pastillas pa producir una hemorraxa por astinencia. Esto produció la mesma tasa d'embaranzu alentadora de 15% mientres los siguientes cuatro meses ensin la problemática amenorrea de los previos réximes continuos d'estróxenu y progesterona. Pero'l 20% de les muyeres esperimentó sangráu intermenstrual y nel primer ciclu la ovulación foi suprimida nel 85% de les muyeres, indicando que se precisaríen mayores y más cares dosis de progesterona pa suprimir la ovulación primeramente y de manera constante.
Estudios sobre les progestinas pa prevenir la ovulación
Pincus pidió-y a'l so contactos en compañíes farmacéutiques que lu unviaren compuestos químicos con actividá progestogénica. Chang esaminó cerca de 200 compuestos químicos n'animales y atopó los trés más prometedores yeren la noretisterona de Syntex y el noretinodrel y norentandrolona de Searle.
Los químicos Carl Djerassi, Luis Ernesto Miramontes, y George Rosenkranz de Syntex en Ciudá de Méxicu sintetizaren la primera progestina oral altamente activa, la noretisterona, en 1951. El químicu Frank B. Colton de Searle en Skokie, Illinois sintetizara la progestina oral altamente activa noretinodrel (un isómero de la noretindrona) en 1952 y la norentandrolona en 1953.
N'avientu de 1954, Rock empezó los primeros estudios del potencial pa suprimir la ovulación de los trés progestinas con dosis 5–50 mg por trés meses (por 21 díes per ciclu-díes 5-25 siguíos per díes ensin pastillas pa producir una hemorraxa por astinencia) en cincuenta de los sos pacientes con infertilidad en Brookline, Massachusetts. Les dosis de 5 mg de noretindrona y noretinodrel y toles dosis de norentandrolona suprimíen la ovulación pero causaben sangráu intermenstrual, pero les dosis de 10 mg y más de noretindrona y noretinodrel suprimíen la ovulación ensin sangráu intermenstrual y conducieron a una tasa d'embaranzu del 14% nos siguientes cinco meses. Pincus y Rock escoyeron el noretinodrel de Searle pal primer ensayu anticonceutivu en muyeres, citando la so falta total de androgenicidad versus la androgenicidad bien llixera en pruebes n'animales de la noretindrona de Syntex.
Desenvolvimientu d'un anticonceutivu oral combináu eficaz
Foi afayáu darréu que'l noretinodrel (y noretindrona) taben contaminaos con un baxu porcentaxe d'estróxenu (mestranol) (un entemediu na so síntesis), col noretinodrel nel estudiu de Rock de 1954-5 conteniendo 4-7% mestranol. Cuando la purificación del noretinodrel por que esti contenga menos de 1% de mestranol llevaba a sangraos intermenstruales, foi decidíu incorporar intencionalmente un 2,2% de mestranol, un porcentaxe que nun foi acomuñáu con sangraos intermenstruales nos primeros ensayos anticonceutivos en muyeres en 1956. La combinación de noretinodrel y mestranol foi dáu'l nome patentáu Enovid.
El primer ensayu anticonceutivu de Enovid empobináu por Edris Rice-Wray empezó n'abril de 1956 en Río Piedres, Puertu Ricu. Un segundu ensayu anticonceutivu de Enovid (y noretindrona) empobináu por Edward T. Tyler empezó en xunu de 1956 en Los Angeles. El 23 de xineru de 1957, Searle entamó un simposio de revisión xinecolóxica ya investigación d'anticonceutivos sobre Enovid al traviés de 1956 y concluyó que'l conteníu d'estróxenu en Enovid podría ser amenorgáu un 33% pa menguar la incidencia d'efeutos secundarios gastrointestinales estrogénicos ensin amontar significativamente la incidencia de sangraos intermenstruales.
El 9 de mayu de 2010 celebróse'l 50º aniversariu de l'apaición de la píldora anticonceutiva.
España
N'España llegalizóse la comercialización y l'usu de la píldora anticonceutiva'l 7 d'ochobre de 1978.
Estaos Xuníos
Anque la FDA yá lo aprobara pal so usu como anticonceutivu, Searle nunca comercializó Enovid 10 mg como anticonceutivu. Ocho meses dempués, el 15 de febreru de 1961, la FDA aprobó Enovid 5 mg pal so usu como anticonceutivu. En xunetu de 1961, Searle finalmente empezó a comercializar Enovid 5 mg (5 mg noretinodrel and 75 µg mestranol) a los médicos como un anticonceutivu.
Anque la FDA aprobó'l primera anticonceutivu oral en 1960, los anticonceutivos nun taben disponibles pa toles muyeres casaes en tolos estaos hasta Griswold v. Connecticut en 1965 y nun taben disponibles pa toles muyeres solteres en tolos estaos hasta Eisenstadt v. Baird en 1972.
El primer casu publicáu d'un informe d'un coágulo y tromboembolismo pulmonar nuna muyer usando Enavid (Envoid 10 mg n'EE.XX.) at una dosis de 20 mg/día nun apaeció hasta payares de 1961, cuatro años dempués de la so aprobación, pa cuando yá fuera usada por más d'un millón de muyeres. Tomaría casi una década d'estudios epidemiolóxicos pa establecer concluyentemente una medría del riesgu de trombosis venosa n'usuariu d'anticonceutivos orales y una medría nel riesgu d'accidentes cerebrovasculares y infarto agudos de miocardiu n'usuariu d'anticonceutivos orales que fumen o tengan hipertensión o otros factores de riesgu cardiovascular o cerebrovasculares. Estos riesgos de los anticonceutivos orales fueron dramatizados nel llibru de 1969 The Doctors' Case Against the Pill (El casu de los médicos contra la píldora) pola periodista feminista Barbara Seaman quien ayudó entamar les audiencies de la píldora de Nelson de 1970 convocada pol senador Gaylord Nelson. Les audiencies fueron realizaes polos senadores que yeren toos homes y los testigos na primer ronda d'audiencies yeren toos homes, llevando a Alice Wolfson y otres feministes a protestar les audiencies y xenerar atención de los medios. El so trabayu llevó a la ordenanza d'incluyir prospeutos pal paciente colos anticonceutivos orales pa esplicar los sos posibles efeutos secundarios y riesgos p'ayudar facilitar un consentimientu informáu. Les dosis d'anticonceutivos orales estándares de güei contienen una dosis d'estróxenu un terciu inferior a les primeres pastillas anticonceutives comercializaes y contienen dosis más baxes de distintes, y más potentes progestines nuna variedá de formulaciones. Volvióse fácil consiguir una prescripción d'un médicu; y un métodu típicu cuesta ente US$15 a $50 per mes.
Ichi-go ichi-e
Ichi-go ichi-e (一期一会) ye una frase xaponesa que describe un conceutu cultural venceyáu con frecuencia al famosu Ceremonia xaponesa del té maestro de té Sen no Rikyu. El términu traduzse de normal como "namái per esta vegada," "nunca más," o "una oportunidá na vida."
Píldora anticonceutiva oral combinada
Estaos Xuníos
Munchos economistes argumenten que la disponibilidad de la Pastilla Anticonceutiva condució a una medría de muyeres na mano d'obra. Una y bones la pastilla dexó que les muyeres tuvieren rellaciones sexuales mientres desenvolvíen la so carrera profesional. Dáse-y creitu como unu de los factores de la revolución sele.
Carlos Vives
Carlos Alberto Vives Restrepo ye un cantante, actor y compositor colombianu, reconocíu n'Iberoamérica y otres partes del mundu por entemecer música colombiana como la cumbia y el vallenato con pop y rock. Foi ganador de dos Premios Grammy y d'once Premios Grammy Llatinos.
Ichi-go ichi-e
El términu tamién se repite enforma nel budō (vía marcial). Dacuando úsase p'alvertir a los estudiantes que se desdexen, o que con frecuencia atayen les téuniques a mediu camín pa "intentar de nuevu", en llugar de siguir alantre cola téunica a pesar del error. Nun enfrentamientu a muerte, nun hai oportunidá de "volvelo a intentar." Anque les téuniques tienen d'ensayase munches vegaes nel dojo, caúna debe trate como un eventu singular y decisivo.
Carlos Vives
Vives tien el récor de mayor númberu de nominaciones a los Latin Grammy Awards. Con más de 9 gramófonos nel so haber, foi'l primera colombianu gallardoniáu con un Premiu Grammy de l'Academia Americana de la Grabación. N'España ganó'l premiu Ondes y en dos oportunidad el premiu Amigu, apurríu pol Principáu d'Asturies.
Años 1980
En 1982 interpretó'l papel de Julián na telenovela Tiempu ensin buelga, tratar d'un románticu soñador adolescente que busca abrir pasu como artista. Ta dispuestu a apurrir la so vida pol amor d'una muyer duce y comprensivo. Vive angustiado pol desamor y l'impotencia de llograr el so suañu. Con esti rol dar a conocer a nivel nacional. Mientres esi mesmu añu actuó na miniserie de David Copperfield na que fixo'l papel de protagonista. Compartió pantalla xunto a Sofía Morales, Rebeca López y Tuty Amaya tamién fai anuncios televisivos.
Píldora anticonceutiva oral combinada
Australia
El primer anticonceutivu oral introducíu fora de los Estaos Xuníos foi'l Anovlar de Schering (acetato de noretisterona 4 mg + etinilestradiol 50 µg) el 1 de xineru de 1961 n'Australia.