cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
Lied
El Lied (pronúnciese: "li:t"; el plural n'alemán ye Lieder) ye un términu utilizáu na historia de la música clásica pa faer referencia a una cantar llíricu curtiu que la so lletra ye un poema al que se punxo música y escrita pa voz solista y acompañamientu, xeneralmente de pianu. Esta forma carauterizar pola brevedá, l'arrenunciu al virtuosismu belcantistico, la estrecha rellación col poema y la fuerte influencia del cantar popular alemana o Volkslied. Trátase d'una forma musical típica de los países xermánicos y mesma del Romanticismu.
Esti tipu de composición surdió na dómina clásica (1760-1820), florió mientres el Romanticismu y evolucionó mientres el sieglu XX. Compositores como Beethoven, Schubert y Wolf compunxeron lieder basaos en xenios de la poesía como Goethe y Heine. Algamó un altu grau de desenvolvimientu col compositor austriacu Franz Schubert en 1814, anque tuvo los sos antecedentes en Mozart y Beethoven. Na música clásica occidental aplícase'l términu alemán porque los entamos y los primeres lieder fueron obres de compositores alemanes. N'Alemaña aplícase'l términu Kunstlied o "cantar arte" pa estremar el xéneru del cantar popular o Volkslied. El desenvolvimientu de la forma diba mano a mano col redescubrimientu de la cultura popular alemana como fonte de producción artística, como fueron les Grimms Märchen o coleiciones de cuentos (1812) de los Hermanos Grimm y la coleición de poemes Des Knaben Wunderhorn (1805-1808) de Clemens Brentano y Achim von Arnim.
Barrocu
La oposición de l'Alemaña luterana a les práutiques de la Ilesia Católica resultó nuna nueva lliturxa, que les sos formes teníen de ser fáciles d'entender pol creyente común. Los poemes usaben l'alemán en vegada del llatín y la música eclesiástica de les nueves formes llitúrxiques basar nos principios del cantar popular.
El [cantar polifónico] de la Contrarreforma (Palestrina) foi remplazado pol Kirchenlied o cantar eclesiásticu, un cantar estrófica con rimas n'alemán, y con música asemeyada a la de la dómina. Los poetes más influyentes fueron Martín Lutero, Paul Gerhardt y Joachim Neander. La téunica de composición foi consolidada por Heinrich Albert, Johann Sebastian Bach, Christian Gottfried Krause y Carl Philipp Emanuel Bach. La coleición Schimellis Gesangbuch o Cancioneru de Schimelli con contribuciones de Johann Sebastian Bach ye popular na llende ente coleición y creación propia.
Clasicismu
A la fin del Barrocu el compositores arrenuncien al usu del so continuu. Con eso, el camín ta llibre pal pianu solu como preséu de acompañamento. La música tenía d'afaese a la forma del poema como acompañamientu. Un exemplu ye la versión de Zelter del poema Ye war ein König in Thule del Fausto de Goethe. Pa utilizar meyor el potencial del pianu, desenvuélvese'l lied con acompañamientu compuestu individualmente pa cada estrofa. Los primeros exemplos son d'Haydn, Mozart y Beethoven.
El tipu de lied narrativu, denomináu balada basar nel modelu de Johann Friedrich Reichardt. Los exemplos más célebres son les balaes Der Zwerg y Erlkönig de Franz Schubert y les obres de Carl Loewe (Erlkönig, Die Uhr, Graf Oluf, etc.).
Romanticismu
400px|thumb|primer páxina del viaxe pel hibiernu de Franz Schubert. Con Franz Schubert, el lied foi lliberáu de toles convenciones d'aria d'ópera y amenorgáu al nucleu de la forma - el poema, la melodía y l'ilustración al traviés del pianu. Schubert escoyía testos de Johann Wolfgang von Goethe, Friedrich Schiller y tamién amigos de los sos círculos en Viena, Johann Mayrhofer ente otros. El poeta más importante foi Wilhelm Müller, quien escribió los testos pa Die schöne Müllerin (La bella molinera) y Winterreise' (Viaxe pel hibiernu) y el cantar pa sopranu, pianu y clarinete El pastor na roca. Nesos ciclos, Schubert arrexuntó poemes nun orde que sigue a trames imaxinaries. En dambos casos, descríbese'l sufrimientu y la muerte d'individuos espulsaos de la sociedá por un conflictu ente amor y orde social. Sicasí, Schubert nun describió los actos mesmos de la trama, sinón los sentimientos del protagonista al esperimentar ciertos actos como destierru, refugu amorosu, soledá, llocura y muerte. Anque Schubert tendía a tematizar los llaos murniu y escuru de la vida, munches de les sos pieces son consideraos cantares populares anguaño, como ye'l casu de "Am Brunnen vor dem Tore" y "Das Heideröslein".
Robert Schumann desenvolvió la téunica del ciclu más allá de la trama linear. Dellos exemplos son el Liederkreis con testu de Joseph von Eichendorff, y los ciclos con poemes de Heinrich Heine (Der arme Peter, Myrthen, Dichterliebe, Liederkreis op. 24). En diferencia a Schubert, la mayoría de los ciclos de Schumann yá nun obedez a una lóxica de trama linear, sinón los poemes son ordenaos intuitivamente pa crear una "trama intuitiva".
La coleición de cantares populares foi la fonte principal d'inspiración pa los lieder de Johannes Brahms. La so coleición Deutsche Volkslieder ye'l ximielgu musical de la coleición de cuentos de los hermanos Grimm. Nesa obra, la llende ente coleición y creación propia ye malo d'identificar. Los sos propios cantares tamién fueron fuertemente inspiraos por testos y melodíes populares, nes cualos Brahms sentía un accesu direutu a un mundu de sentimientos básicos y honestos. El ciclu Die schöne Magelone revela tamién influencies del historismo, la interpretación del pasáu alemán nel sentíu de la utopía d'una sociedá empuesta por virtúes del caballeru medieval.
Hugo Wolf introduz nel mundu del lied la harmonía y la declamación dramática de les óperes de Richard Wagner, especialmente nes sos lieder sobre testos de Goethe, Joseph von Eichendorff, Michelangelo, Eduard Mörike y otros poetes, anque les obres más personales de Wolf son los dos ciclos compuestos sobre testos poéticos d'España y d'Italia: el Spanisches Liederbuch (Cantares españoles) y Italienisches Liederbuch (Cantares italianos)
Richard Strauss ampliaba l'acompañamientu con versiones orquestadas p'afaeles al usu na sala de conciertu. Exemplos son Cäecilie, Morgen, Schlechtes Wetter, Ich trage meine Minne, Die Nacht, etc. El ciclu Cuatro últimes cantares de 1948 espón les posibilidaes d'esa forma de manera exemplar, faciendo usu tamién d'una orde de ciclu.
Na obra de Gustav Mahler esiste una dependencia mutua ente los xéneros de la Sinfonía y el lied: dellos lieder concíbense como movimientos de les sos sinfoníes (como'l cuartu movimientu de la Segunda sinfonía, tituláu Urlicht) o apurren el material temático d'un movimientu más ampliu (como asocede nel scherzo de la Tercer sinfonía). Per otra parte, de la mayoría de les sos lieder esisten versiones tantu pa voz y orquesta como pa voz y pianu. Mahler cultiva la forma de ciclu de cantares, a partir de los Lieder eines fahrenden Gesellen, nun estilu que toma dende la recreación musical de poemes populares alemanes (Des Knaben Wunderhorn) hasta la espresión llírica d'emociones más íntimes ''(Rückert-Lieder, Kindertotenlieder). Das Lied von der Erde (El cantar de la tierra'') de 1909, una de les sos obres más importantes, preséntase como una forma mista ente'l ciclu de cantares y la sinfonía.
Sieglu XX
Hanns Eisler retomó la téunica dodecafónica del so maestru Schönberg y la amalgó con influencies del jazz y del cantar de protesta a un llinguaxe bien individual. Col poeta Bertolt Brecht collaboraba un autor congenial. Otros poemes compuestos por Eisler fueron de Friedrich Hölderlin, Goethe, Anakreon, Blaise Pascal, Johannes R. Becher y testos propios. Los sos cantares de protesta fueron consideraos ferramientes de la llucha política. El so ciclu sobre la fuga de l'Alemaña nazi, en forma y tonu de diariu, (Hollywood Songbook) ye una creación llírica al altor de los ciclos de Schubert y Schumann.
Compositores actuales de lied son Hans Werner Henze (*1926), Aribert Reimann (*1936) y Wolfgang Rihm (*1952). Sicasí, el lied ta pasando por una crisis, pos les nueves composiciones yá nun cunten cola simplicidá, brevedá y cantabilidad de les obres romántiques.
Cantar y mélodie, el lied n'otros idiomes
En Francia destaquen les mélodies de Gabriel Fauré, Claude Debussy, Maurice Ravel y Francis Poulenc.
N'España les obres de Manuel de Falla, Amadeu Vives, Joaquín Turina, Enrique Granados, Xavier Montsalvatge, Eduard Toldrà y Federico Mompou formen una escuela propia. Ellí, les influencies del flamencu y de cultures coloniales formen base pa una escuela mesma nacional.
N'Inglaterra los compositores más influyentes fueron Edward Elgar, Benjamin Britten, Roger Quilter, Peter Warlock, Gerald Finzi y Ralph Vaughan Williams.
Tamara Pílshchikova
Tamara Nikítichna Pílshchikova (Тамара Никитична Пильщикова; ) ye una deportista soviética que compitió en ciclismu na modalidá de pista, ganadora d'una medaya d'oru nel Campeonatu Mundial de Ciclismu en Pista de 1974, na prueba de velocidá individual.
La Vallina (Blimea)
La Vallina ye una casería de la parroquia de Blimea nel conceyu asturianu de Samartín del Rei Aurelio.
El Sutu
El Sutu ye una casería de la parroquia de Blimea nel conceyu asturianu de Samartín del Rei Aurelio.
Capacidá de carga
La capacidá de carga señala les llendes que tien la capacidá de los ecosistemes naturales pa soportar una medra continua del usu de los recursos naturales y la contaminación. Los fautores qu'inflúien nesto son el númberu d'habitantes, la densidá de población, el nivel de vida y la esistencia de teunoloxía.
Los mayores esmolecimientos céntrense nel ritmu nel que s'escosen los recursos y l'acumulación de desechos, yá que'l consumu xenera contaminación.
El Sorteru
El Sorteru ye una casería de la parroquia de Blimea nel conceyu asturianu de Samartín del Rei Aurelio.
San Roque (Blimea)
San Roque ye una casería de la parroquia de Blimea nel conceyu asturianu de Samartín del Rei Aurelio.
Me Before You
Me Before You ye una obra lliteraria escrita pola novelista británica Jojo Moyes.
Resume
Will Traynor ye un empresariu esitosu y ricu qu'esfrutara la so vida a plenu, yá fuera al traviés del so trabayu esixente y esitoso, les munches aventures que va esperimentar al traviés de la so novia igualmente esitosa. Sicasí, un día lluviosu, al cruciar la cai pa tomar un taxi, ye pilláu por una motocicleta que circulaba a una alta velocidá, dexándolo permanentemente discapacitáu.
Dos años dempués, Louisa Clark pierde'l so emplegu nel café 'Buttered Bun'. Ella ye una moza de 26 años, con poques ambiciones y calificaciones. Louisa vive cola so familia de clase obrera, y vive constantemente a la solombra de la so hermana más nueva ya intelixente, Katrina (Treena), quien ye madre soltera. Los sos padres vense fuertemente decepcionaos pola noticia, una y bones la familia entera depende del sueldu de Louisa. Louisa va al centru de trabayu onde l'asistente nel centru, atopa una opción pa ella, qu'implica curiar a un home discapacitáu. Louisa ye contratada por Camiya Traynor, la madre de Will, porque piensa que'l so fíu precisa daquién capaz de torna-y l'allegría a la so vida. Louisa dase cuenta de cómo actúen toos na Casa Granta, la casona de la familia de Will. Más tarde afaya que'l Señor Traynor tien una rellación extra marital. Gracies a Louisa, Will habíase vueltu más comunicativu y de mente abierta.
Espantada pol so intentu de cometer suicidiu, la madre de Will acepta honrar el so deséu, pero cola condición de qu'él aceptara vivir seis meses más. Nesi tiempu, la so madre de callao entama camudar la so mente y amosa-y que vale la pena siguir viviendo.
Louisa decide caltener de callao el fechu de qu'escuchó de callao la conversación de la hermana de Will y la so madre. Aun así, termina confesándo-ylo a Treena, y xuntes piensen la manera de convencer a Will d'abandonar el so deséu. Col pasu de les selmanes, Will dexa que Louisa afáite-y la barba lo cual él nun fixera n'años. Louisa executa los sos planes y lleva a Will a paseos, y a pesar de que ye significativamente más feliz, nota que nun ye abonda pa convence-y. Finalmente, acorviada, decide que yá nun pueda ser parte de la muerte asistida de Will y arrenunciu.
La señora Traynor nota l'efectu positivu qu'ella tuvo y escorrer hasta que la convence de tornar al so trabayu. Nun postreru y desesperáu intentu, Louisa diz-y a los padres y a la hermana de Will que quier entamar un viaxe a la isla de Mauriciu. Mentanto, la situación financiera de la familia de Louisa empiora cuando'l so padre pierde'l so trabayu, pero afortunadamente, el señor Traynor ufiérta-y al padre de Louisa una posición nel castiellu.
Will y Louisa utilicen los díes pa falar frecuentemente d'ellos, ella como la so cuidadora. Él da cuenta de qu'ella tien una vida bien llindada y que les sos ambiciones son bastante pequeñes, lo cual indica que ye esautamente opuesta a sí mesmu antes del so accidente. Will intenta motivar a Louisa por que camude la so vida, por qu'empiece a faer daqué distintu ya interesante.
Ella sigui viendo al so noviu de llargu tiempu, Patrick, anque terminen rompiendo por cuenta de los sos celos, amás que sentía que yá non lo amar.
Na nueche del vuelu de Will a Suiza, Louisa decide que tien que velo una última vegada. La so madre opónse por cuenta de que Louisa nun quixera trabayar, de primeres, como la cuidadora de Will, pero ella consigue l'aprobación del so padre y procede. Finalmente despídense.
La Teyera (Blimea)
La Teyera ye una casería de la parroquia de Blimea nel conceyu asturianu de Samartín del Rei Aurelio.
Me Before You
Receición
La receición de Me Before You foi positiva y el llibru tuvo asitiáu nel Club de Llibros de Richard y Judy. USA Today y el New York Times dambos allabaron el trabayu, col New York Times reviewer comentando: "Cuando acabé esti llibru nun quería escribir una reseña, lo que quería yera volver lleelo."
Adautación en película
En 2014 MGM anunció la so intención pa crear un llargumetraxe basáu en Me Before You, el cual sería dirixíu por Thea Sharrock y publicáu vía Warner Bros. La película, primeramente taba entamada p'agostu de 2015 pero retrasar al 3 de xunu de 2016.
Suite
Les dances teníen una forma binaria simple, esto ye, dos seiciones más o menos iguales. Una suite constaba d'unos diez movimientos. Solía empezar con un preludiu. La primer danza podía ser una alemanda, de ritmu rápidu; depués una corrente y una zarabanda; una bourrée, de tiempu moderáu, y asina socesivamente, pa rematar con una danza viva, como la giga. Tuvo'l so apoxéu con Georg Friedrich Händel y Johann Sebastian Bach, mientres el sieglu XVIII. Al rematar el barrocu, la suite foi una forma musical sofisticada qu'entemecía distintes tonalidaes, oldeaba materiales temáticos presentándolos al entamu de la pieza y reexponiéndolos na so final. Anuncia, a última hora, l'orixe de la sonata, que va reemplazar a la suite como xéneru instrumental na segunda metá del sieglu XVIII. En resume, la suite ye la unión nuna sola obra de delles dances de distintu calter y ritmu, col que consigue dar el sentíu dramáticu de «contraposición», típicu del Música del Barrocu Barrocu.
La forma recibió nomes diversos según la dómina, país y compositor, ente ellos:
Partes de la suite barroca
La suite barroca ta formada por pieces básiques y pieces non básiques. Esisten tamién unes pieces escasamente usaes.
Bach y l'estilu alemán
Johann Sebastian Bach conocía la música francesa de la so dómina. Tuvo accesu a ella per primer vegada al escuchar a la orquesta de la corte francófila de Celle mientres los sos años escolares de Lüneburgu (1700—1702). Supónse coles mesmes que'l compositor y lexicógrafu Johann Gottfried Walther, amigu y pariente de Bach, compartió con ésti les sos conocencies musicales. Y Bach, a lo último, tenía na so biblioteca numberoses copies de partitures al estilu francés, ente elles les tables ornamentales de les Pièces de Clavecin de Jean-Henri d'Anglebert, les Suites pa clave de François Charles Dieupart, el Premier Livre d'Orgue de Nicolas de Grigny, un rondeau (Les Bergeries) del Second Livre de Pièces de Clavecin de François Couperin y otres obres más, probablemente del mesmu compositor, ente elles el aria de la suite L'Impériale.
Allá pel añu 1700, l'estilu francés taba en franca decadencia nel so país d'orixe, tal como'l reináu de Lluis XIV el rei Sol al cabu de mediu sieglu de poder. Nel prefaciu de Les Nations, Couperin hubo d'estremase un pocu de la verdá p'afirmar que la sonata introductoria de la suite francesa yera la primera de toles compuestes en Francia. Marc-Antoine Charpentier adelantrárase-y trenta años antes. Agora bien, si Couperin consiguió destacar con ésitu publicitariu'l so dominiu del estilu italianu foi porque ésti taba de moda. El clavecinista real, almirador d'esi estilu, esplotaba ensin reparos les temes de les sonates d'Arcangelo Corelli, práutica esta que Johann Mattheson fustigaba en 1739:
Obres destacaes del xéneru
Grandes amueses del xéneru puédense encrontar nes obres de Dieupart, Couperin, Telemann, Rameau, Hændel y Bach, ente los sieglos XVII y XVIII, edá dorada de la suite:
Sicasí, el xéneru nun morrió al terminar el periodu barrocu:
Epibolia
Na epibolia, los micrómeros, o pequeños blastómeros, xorrecen aína, y asítiense arodiando a los macrómeros, o blastómeros grandes, formándose asina l'ectodermu y l'endodermu.
El Ronzón (Blimea)
El Ronzón ye una casería de la parroquia de Blimea nel conceyu asturianu de Samartín del Rei Aurelio.
Riolapiedra
Riolapiedra ye una casería de la parroquia de Blimea nel conceyu asturianu de Samartín del Rei Aurelio.
La Segá (Blimea)
La Segá ye una casería de la parroquia de Blimea nel conceyu asturianu de Samartín del Rei Aurelio.
Astilleru
thumb|270px|Pequeñu astilleru en [[Klaksvík (Islles Feroe).]]
Un astilleru ye'l llugar onde se construyen y remociquen barcos. Pue tratase de yates, buques militares, barcos comerciales ya otru tipu de barcos pa tresporte de mercancíes o de pasaxeros.
Ente los países que construyen más barcos hai que rescamplar a Inglaterra, Italia, Xapón y Polonia. La industria de la construcción naval tiende a tar más dixebrada n'Europa que n'Asia. Nos países europeos les compañíes son menores, y d'orixe estatal, comparaes coles poques compañíes asiátiques.
Los astilleros constrúyense cerca del mar o de ríos navegatibles, pa permitir l'accesu de los barcos. Por exemplu, nel Reinu Xuníu construyéronse nes orielles del ríu Támesis (El rei Aique VIII fundó astilleru ye en Woolwich y Deptford en 1512 y 1513 respeutivamente) y otros ríos.
Reburdieres
Reburdieres ye una casería de la parroquia de Blimea nel conceyu asturianu de Samartín del Rei Aurelio.
Disneyland
Disneyland, oficialmente Disneyland Park dende los años 1990, ye un parque temáticu asitiáu en Anaheim (California, Estaos Xuníos). Foi'l primer parque d'esti tipu construyíu por The Walt Disney Company, y l'únicu que foi diseñáu y construyíu so la supervisión del productor y cineasta d'Estaos Xuníos Walt Disney.
Disneyland abrió les sos puertes a la prensa y a invitaos especiales el 17 de xunetu de 1955, pocu más d'un añu dempués de que diera empiezu la so construcción, y a otru día foi abiertu al públicu polo xeneral. A pesar de que dellos executivos d'otros parques creíen que Disneyland sería un fracasu, na so primer selmana rexistró una asistencia de más de 160000 persones. En 1957, dos años dempués de la so apertura, Disneyland yera una de les atraiciones turístiques más importantes n'Estaos Xuníos, superando en popularidá a llugares como'l Gran Cañón o'l Parque Nacional de Yellowstone. Envalórase que foi unu de los parques d'atraiciones con mayor arribación per añu en tol mundu amás de ser visitáu por más de 700 millones de persones dende la so inauguración hasta 2015. Atribúyese-y redefinir « el conceutu de les vacaciones familiares» y foi catalogáu como una «meca turística»., El so diseñu, estremáu n'árees temátiques, resultó ser un conceutu novedosu pa la dómina, según la incorporación de robots audiu-animatronics emplegaos en delles de les sos atraiciones y la primera monte rusu construyida con aceru tubular na historia.
De resultes del ésitu, Disney construyó otros parques n'otres zones d'Estaos Xuníos y n'otros países: a Magic Kingdom, en Florida, —inauguráu na década de 1970— siguieron otros parques n'Estaos Xuníos, Xapón, Francia y China. Dende 2001, Disneyland Park forma parte d'un complexu vacacional denomináu Disneyland Resort, qu'inclúi otru parque temáticu —Disney California Adventure Park— y la zona comercial Downtown Disney.
Antecedentes
miniaturadeimagen|300px|Mapa de [[Walt Disney Studios, en Burbank, California. Reparar na parte central inferior l'área ocupada polos estudios d'animación, al cruciar l'avenida West Riverside. Nesti allugamientu, Disney tenía pensáu construyir orixinalmente el Mickey Mouse Park. ]]
Tres l'ésitu del llargumetraxe Snow White and the Seven Dwarfs (1937), el productor y animador d'Estaos Xuníos Walt Disney adquirió una superficie de 206 389 m² en Burbank (California) col enfotu de construyir les nueves instalaciones de les sos estudios d'animación, más amplies que les anteriores allugaes en Los Angeles. Les nueves oficines quedaron terminaes en 1939, añu nel que siguieron produciendo llargumetraxes como Pinocho y Fantasía (1940), hasta qu'Estaos Xuníos s'arreyó na Segunda Guerra Mundial y el gobiernu pidió-y a los estudios que produxeren cintes béliques pa enseñar a soldaos y marinos el manexu fayadizu del armamentu, ya instruyir a la población sobre los efeutos de la guerra. Dalgunos de los curtios bélicos producíos por Disney fueron Der Fuehrer's Face y Victory Through Air Power. Al rematar la guerra en 1945, la situación financiera de los estudios yera precaria, una y bones les películes producíes pal gobiernu nun xeneraron demasiaos ingresos. Disney suxurió diversificar el modelu de negociu de la compañía, qu'hasta entós taba centráu puramente nel cine. Una de les idees foi construyir un parque de diversiones al llau de los sos estudios p'aprovechar una seición de terrén que nun tenía nengún usu, y da-yos a los turistes la oportunidá de visitar les nueves instalaciones, un pidimientu que-y tuvieren faciendo desque los edificios apaecieron na película El dragón chiflado (1941). Sicasí, de primeres tenía previstu que fuera visitáu solo polos emplegaos de los sos estudios y los sos familiares.
Primeros diseños y selección del allugamientu
Disney tenía pensáu allugar el parque de diversiones al otru llau de l'avenida Riverside Drive, nuna superficie que dellos executivos de la empresa solíen llamar Riverside Lot y que tomaba 64 749,6 m². El parque llevaría los nome de Mickey Mouse Park ya incluyíu sets cinematográficos en miniatura y una pequeña villa al estilu del Vieyu Oeste, con un espaciu de xuegos pa neños, tiendes, un teatru d'ópera, una sala de cine, una granxa y un llagu. Los visitantes podríen percorrer tantu'l parque como la redoma de los estudios d'animación a bordu d'un tren. Los animadores Ken Anderson y Herb Ryman realizaron los bocetos iniciales del parque a pidimientu de Disney, quien concebía los Mickey Mouse Park como una opción extra por que la visita a los estudios resultara más curiosa.
220px|thumb|Fotografía d'una estación de tren allugada nel [[parque Griffith.]] Disney siguió desenvolviendo'l so conceutu a partir de delles idees que se-y fueron asocediendo mientres les sos visites al parque Griffith en Los Angeles, onde allegaba con frecuencia acompañáu de les sos fíes. Yá que, na so opinión, la mayoría de los parques solo teníen atraiciones esclusives pa neños y taben puercos y desdexaos, destacó la importancia d'ufiertar nel suyu un espaciu hixénico y alcontradizo pa los visitantes, amás d'una variedá d'atraiciones que pudieren esfrutar tamién los adultos. Nel so momentu comentó lo siguiente: «Nun esiste nada nel mundu [como'l Mickey Mouse Park]. Saber porque lo visualicé. Puede aportar a grandiosu, yá que va ser l'únicu del so tipu. Un nuevu conceutu d'entretenimientu que toi seguro que va ser esitosu». L'animador Harper Goff ellaboró un nuevu bocetu en 1951. P'ampliar el so criteriu, Disney visitó otros parques d'atraiciones d'Estaos Xuníos y d'otros países, tales como'l parque Beverly, unu en Coney Island y los xardinos de Tivoli, en Dinamarca. A principios de 1952 contautó col arquiteutu Charles Luckman pa describi-y el so conceutu del parque y analizar xuntos la posible distribución de les atraiciones. Por cuenta de que el conceutu evolucionó de forma importante nesos años, fíxose evidente que'l Riverside Lot nun tendría espaciu abondu pa incluyir toles atraiciones. Amás, en setiembre de 1952 el Conceyu de Burbank refugara la so solicitú pa dexar la construcción del parque na ciudá, al consideralo como «inseguru y ruidosu» pa la población.
Pa determinar un nuevu allugamientu que cumpliera coles sos mires, Disney contautó col consultor Harrison Buzz Price, del Stanford Research Institute. Nel so analís, Buzz Price evaluó datos demográficos de diversos llugares y, n'agostu de 1953, espúnxo-y diez propuestes, ente les cualos el cineasta escoyó un naranxal de 647 496 m², perteneciente a Ron Domínguez, allugáu en Anaheim, al sur de Los Angeles. La so cercanía a l'autopista Santa Ana, en construcción na fecha, supondría una ventaya al facilitar l'accesu a los visitantes.
Financiamiento, alcuerdu con ABC y construcción
De primeres la postura de Disney Productions —que dende 1940 pertenecía al sector públicu— respectu al Mickey Mouse Park foi de rocea por cuenta de la so situación financiera —a finales de los años 1940 tenía deldes ascendentes a 4000 millones de dólares d'Estaos Xuníos—. Amás, les instituciones bancaries poníen torgues a los pidimientos de subvención de Disney, posiblemente porque «el negociu del entretenimientu al campu yera un anacronismu cultural qu'había ablayáu de forma considerable» nesa dómina, sumáu a la falta d'esperiencia del productor en construcciones comerciales. Pa siguir financiando'l proyeutu, Disney ver na necesidá de vender una de les sos cases vacacionales en Palm Springs y utilizó delles pólices del so seguru de vida. El so hermanu Roy O. Disney, al cargu de la alministración financiera de Disney Productions, contribuyó con 10 000 USD, magar que orixinalmente taba en desalcuerdu col parque. Pa consiguir más fondos, n'avientu de 1952 Disney fundó la empresa privada Walt Disney Inc., dempués renombrada como WED Enterprises, cola que xestionó los derechos pol usu comercial de la so marca, incluyendo un porcentaxe de los ingresos que llograba Disney Productions por conceutu de regalíes. Los primeros emplegaos d'esta nueva empresa yeren diseñadores y animadores de Disney Productions que taben interesaos nel Mickey Mouse Park. Sumáronse depués a la inversión el sellu editorial Western Publishing, responsable de la publicación de dellos llibros ya historietes basaes nes cintes animaes de Disney, y l'acabante crear American Broadcasting Corporation (ABC). En 1953, Disney Productions empezó a apurrir más fondos al proyeutu.
Antes del alcuerdu ente ABC y Disney nun esistíen antecedentes de negocios ente'l cine y la televisión. A empiezos de los años 1950 solo un 10 % de les families d'Estaos Xuníos teníen una televisión nos sos llares. Esta cifra aumentó significativamente a empiezos de la década de 1960 a un 87 % de la población. Según espliquen los escritores Kevin y Laurie Collier Hillstrom, na so obra The Industrial Revolution in America, tal cambéu pudo debese al «continuu desenvolvimientu y diversificación de la programación centrada na audiencia d'Estaos Xuníos», según a les innovaciones teunolóxiques. Sicasí'l fechu yera que nengún de los grandes estudios de Hollywood paecía tar interesáu n'invertir en programes pa televisión, pos había una noción xeneralizada de que la televisión yera una competencia direuta pal cine. Foi nesti contestu que surdió la cadena televisiva ABC, que non yá tendría que competir con otres cadenes yá consolidaes como CBS y NBC, sinón tamién colos estudios de Hollywood. Asina que, en enterándose de la necesidá económica de Disney, optó por sofitar lo con un fondu de 500 000 USD, en cuenta de la producción conxunta d'un programa familiar que lu sirviera a ABC como catapulta ante l'audiencia. Foi la primer vegada qu'un productor de Hollywood llegaba a un alcuerdu con una cadena televisiva. El programa llevó por títulu Disneyland, tresmitiríase orixinalmente mientres trés años, cuntando con un total de 26 capítulos per temporada, y el so conteníu incluyiría curtios de dibuxos animaos y d'imáxenes reales, según documentales alrodiu de la naturaleza.
N'agostu de 1953 Disney fundó otra empresa a la que denominó Disneyland Incorporated, que s'encargó del diseñu y del control de los planes, modelos y otres propiedaes del parque», y a la cual incorporáronse emplegaos de WED Enterprises y Disney Productions. Disney acuñó'l términu «imagenieros», pola contraición gramatical de les pallabres «imaxinación» y «inxeniería», pa referise a los diseñadores del parque y les sos atraiciones, los cualos teníen al so mandu a consultores, arquiteutos ya inxenieros civiles, mecánicos y llétricos. Dalgunos de los principales arreyaos nesta fase fueron Marvin Aubrey Davis, Joe Fowler y C. V. Wood, esti postreru como direutor del proyeutu. Aproximao nesti periodu'l parque foi renombráu a «Disneyland», de manera homónima a la serie de ABC. Dende l'empiezu los imagenieros repararon semeyances ente la construcción del parque y l'instalación d'un set cinematográficu, y pal diseñu a escala de dellos edificios utilizaron la perspeutiva forzada. Pela so parte, Disney caltúvose ocupáu col diseñu d'un carrusel qu'importara de Canadá —qu'acabaría siendo'l King Arthur Carrousel de Disneyland— y col d'un par de llocomotores de vapor que tresportaríen a los visitantes pola contorna del parque. Al igual qu'unos años antes, Broggie foi'l responsable del diseñu d'estos nuevos modelos. Mientres esi tiempu empreses como American Motors Corporation y Ritchfield Oil contautaron a Disney pa financiar les sos propies atraiciones nel parque; d'estos alcuerdos resultaron la sala de cine Circorama y l'atraición Autopia, dambes con un costo de 45 000 USD.
El modelu definitivu amosaba al parque estremáu en delles árees temátiques de manera similar a la Chicago Railroad Fair. L'accesu públicu yera un camín que conducía direutamente al castiellu de la Bella Durmiente y, a partir d'ende, el visitante podía escoyer cualesquier otra de les árees disponibles. Esti diseñu yera inéditu nun parque de diversiones hasta entós, y Disneyland ye consideráu como precursor de los parques temáticos. Les árees orixinales del parque yeren: Main Street U.S.A., ambientada en Marceline (Missouri), un pueblu d'Estaos Xuníos de los años 1890, con edificios y tiendes de productos asitiaos a lo llargo de la vía d'accesu del parque; Adventureland, que Disney definió como «la maravía del diseñu de la mesma naturaleza», con un pueblu d'ambiente tahitianu; Frontierland, ambientada na cultura d'Estaos Xuníos del sieglu XVIII; Fantasyland, llar de dellos personaxes animaos de Disney; y Tomorrowland, espaciu dedicáu a la teunoloxía futurista. Otra área diba tar inspirada en Chinatown, anque finalmente foi refugada por Disney. Pa ufiertar agospéu a los turistes concibió la construcción d'un hotel de 650 habitaciones con piscines y canches de tenis, que habría de tar allugáu na parte posterior del parque, nuna superficie de 121 405,5 m². Finalmente plantegóse que'l estacionamiento del parque tuviera una capacidá inicial pa 12 000 vehículos.
La construcción de Disneyland empezó'l 12 de xunetu de 1954, y Disney dio a conocer que taría llistu pa la so inauguración al añu siguiente, en xunetu de 1955. Mientres les siguientes selmanes removióse'l naranxal y preparóse el terrén según los planos del parque. Pa dar forma a delles llombes, fueron necesarios 267 594,2 m³ de tierra, y escaváronse otros puntos pa crear cuévanos y formar ríos y llagos, enllenaos con millones de galones d'agua. Dempués d'acondicionar el terrén, asfaltáronse les calzaes y construyéronse les distintes estructures y edificios de cada área temática. N'ochobre de 1954 ABC empezó a tresmitir la serie Disneyland, na qu'espublizaron documentales como Operation Undersea —sobre la producción de la cinta Venti mil llegües de viaxe submarín y que llogró un Emmy—, y que sirvió a Disney como plataforma pa dar a conocer el diseñu y atraiciones que tendría Disneyland amás de caltener informada a l'audiencia sobre'l progresu de la so construcción.
Día de la dedicatoria ya inauguración (1955)
La serie televisiva aumentó la mira del públicu en Disneyland, magar que dellos empresarios de parques de diversiones del país yeren escépticos sobre que'l proyeutu de Disney pudiera funcionar, y coincidíen en que sería un fracasu. Meses antes de la so apertura, miles de persones allegaron al llugar n'obres pa guardar el progresu de la construcción, la cual tuvo un costo de diecisiete millones de dólares d'Estaos Xuníos y na cual participaron 2300 emplegaos.
Magar la construcción inda nun remataba por completu, Disney pidió-y a C. V. Wood qu'unviara ente 15 000 y 20 000 entraes a 29 axencies informatives, emplegaos del gobiernu y de los sos estudios d'animación, inversores y celebridaes de Hollywood pa convidalos a conocer el parque'l domingu 17 de xunetu, un día antes de l'apertura al públicu polo xeneral. Oficialmente inauguráu esi día, y con un total de 18 atraiciones, Disneyland recibió a 35 000 persones, aproximao'l doble de les que se teníen previstes, por cuenta de que delles ingresaron con billetes falsificados o engataron el cercu perimetral. Pa evitar aglomeraciones na única puerta d'ingresu qu'había solo dexóse la entrada de grupos amenorgaos de persones cada venti minutos.
L'ABC tresmitió la inauguración en direutu nun programa especial tituláu Dateline: Disneyland, que tuvo una duración de 94 minutos. La cobertoria del eventu foi catalogada como «la mayor concentración d'equipu de grabación per parte d'una sola cadena de televisión», y un total de noventa millones de televidentes vieron la emisión. Esti día foi conocíu dempués como'l día de la dedicatoria» yá que Disney dio un discursu de bienvenida nel qu'incluyó la siguiente dedicatoria:
Conforme diba trescurriendo'l día presentáronse dellos problemes qu'afectaron a la inauguración. Por casu, les fontes d'agua potable y delles atraiciones nun funcionar afechiscamente, hubo una fuga de gas que llevó al zarru momentaneu de Fantasyland y dellos restoranes nun pudieron satisfaer l'alta demanda per parte de los consumidores. A lo anterior sumóse la temperatura de 37,7 °C en Anaheim esi día, que provocó que se fundiera l'asfaltu en dellos sectores de Main Street U.S.A., enzancando'l pasu a les persones. Tiempu dempués Disney reconoció qu'esi día foi «desastrosu», dellos medios coincidieron en calificalo como «una decepción», y conocióse-y como'l domingu negru de Disneyland».
A otru día, llunes 18 de xunetu, llevar a cabu la inauguración al públicu polo xeneral. Na so primer selmana, 161 657 persones visitaron el parque. L'horariu orixinal yera de 10 de la mañana a 11 de la nueche, y la cuota d'entrada yera d'un dólar pa los adultos y cincuenta centavos pa los neños menores de doce años. Les atraiciones teníen un costo adicional que variaba ente diez y venticinco centavos caúna, ente que el estacionamiento costaba venticinco centavos. Nel primer añu, tuvo 3,6 millones de visites, lo que supunxo ingresos pa Disney de diez millones de dólares. A empiezos de 1957 rexistrárense diez millones de visitantes, de los cualos alredor d'un 40 % nun procedíen del estáu de California. La popularidá del parque llegó a tal grau que, malapenes un par d'años dempués de ser inauguráu, yá yera consideráu como unu de los principales destinos turísticos d'Estaos Xuníos, y Disney Productions ameyoró la so situación financiera a partir de 1955, añu nel que dobló los sos ingresos llograos un añu antes.
Primer década: nueves atraiciones y adición de audiu-animatronics (1956-1965)
Disney Productions siguió produciendo llargumetraxes animaos nos siguientes años, tales como 101 dálmates (1961) y The Sword in the Stone (1963), mientres el so fundador buscaba nueves formes d'entretenimientu pa Disneyland. Poco dempués d'el so apertura estableció un sistema d'almisión al parque que dexaba visitar con una mesma entrada distintos grupos d'atraiciones identificaos por lletres —A, B, C, D y E—. Nel branu de 1956 llevar a cabu'l primeru de los espectáculos pirotéunicos en Disneyland, que dende entós se realicen regularmente pa conmemorar delles festividaes como'l día de la Independencia de los Estaos Xuníos y la Navidá. En 1958 apaeció'l barcu de tres mástiles Columbia —un retruque del Columbia Rediviva, primer barcu d'Estaos Xuníos en circunnavegar el globu terráqueo—, y espandiéronse dalgunes otres atraiciones, como foi'l casu de Autopia. Empezó tamién la construcción del Disneyland Monorail System, que dempués del so estrenu pasaría a ser el primer serviciu de tresporte diariu en monorraíl nel país, según el primeru nel hemisferiu occidental de la Tierra; amás de perfacese los primeros desfiles, que de forma idéntica al espectáculu pirotéunicu siguen realizándose dende entós pa celebrar delles festividaes. Los ingresos de Disneyland esi añu fueron de 13,4 millones de dólares.
A pesar de ser una de les idees orixinales que tuviera Disney pal Mickey Mouse Park, nun foi hasta 1961 que los emplegaos empezaron a utilizar amarutes de los personaxes animaos de la empresa, los mesmos que fueron diseñaos por Bill Justice, y que dexaron rellacionase d'una forma más direuta colos visitantes. Nesa década introdució'l monte rusu Matterhorn Bobsleds, la primera n'utilizar acero tubular na so estructura y que marcó un finxu nel desenvolvimientu de futures atraiciones d'esti tipu nel mundu. WED Enterprises siguía al frente del desenvolvimientu de nueves atraiciones, y unu de los sos principales intereses nesa dómina yera la incorporación d'un sistema de robots audiu-animatronics en delles atraiciones. Estos moñecos, que pa funcionar usen válvules neumátiques, apaecieron per vegada primera na atraición Enchanted Tiki Room, inaugurada en xunu de 1963. Esi añu Disneyland rexistró ingresos per venticuatro millones de dólares. Al añu siguiente, Disney presentó na Feria Mundial de Nueva York cuatro atraiciones que tenía en mente añedir depués al parque. Ente elles taba It's a small world, un paséu en bote pel interior d'un edificiu con numberosos moñecos audiu animatronics, que foi una de les exhibiciones más allegaes del eventu. Dos años dempués, esta atraición foi abierta al públicu nel parque.
En 1964 Disney adquirió un terrén en Florida de 111 km² por cinco millones de dólares, onde quería construyir un segundu parque temáticu —Magic Kingdom—, que'l so diseñu yera bien similar al de Disneyland. Nel so momentu catalogáu como'l proyeutu de construcción non gubernamental más grande» de la historia, esti nuevu destín turísticu cuntaría con espacios acuáticos redoma al parque de diversiones. Foi inauguráu n'ochobre de 1971 y, al igual que'l parque orixinal, Magic Kingdom siguió espandiéndose con nueves atraiciones nos siguientes años. Hasta 1965, una década dempués de la so apertura, Disneyland xenerara un total de doscientos millones de dólares d'Estaos Xuníos y visitar un total de cincuenta millones de persones. Esi añu cuntaba con 47 atraiciones y la so superficie ampliárase a un total de 121,4 hai.
Muerte de Disney, apertura de nuevos parques y rediseño de Disneyland (1966-2001)
Tres la inauguración del área temática New Orleans Square, inspirada na ciudá de Luisiana, en xunetu de 1966, Disney foi diagnosticáu de cáncer de pulmón, probablemente causáu pol so tabaquismu, y la so salú foi decayendo gradualmente hasta la so muerte'l 15 d'avientu a los 65 años d'edá. El so hermanu Roy O. Disney tomó'l so llugar al mandu de Disney Productions y encargóse d'inaugurar el parque de Florida en 1971, añu en que finó. Magar l'ausencia de los Disney, Disneyland siguió estendiéndose n'años vivientes: en 1966 y 1967 estrenáronse les atraiciones Pirates of the Caribbean y Haunted Mansion, respeutivamente, que dende entós resultaron bien populares ente los visitantes, amás de sirvir d'inspiración pa los llargumetraxes The Haunted Mansion y Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl, dambos de 2003.
miniaturadeimagen|250px|Videu d'aproximao 3 minutos de duración qu'amuesa dalgunes de les atraiciones y espectáculos de Disneyland a mediaos de 1993.
En 1971 la compañía Oriental Land robló un contratu con Disney pa invertir de manera conxunta na construcción del primer parque Disney fora d'Estaos Xuníos, Tokyo Disneyland, que tien un diseñu similar al del parque orixinal. En marzu del añu siguiente foi inaugurada en Disneyland l'área temática Bear Country —depués renombrada como Critter Country—, la cual tuvo un costo d'ocho millones de dólares y que la so superficie fuera utilizada antes por una atraición alusiva a la cultura indíxena d'Estaos Xuníos. A finales de la década de 1970, amestáronse tres montes ruses: Space Mountain (1977), Matterhorn Bobsled (1978) y Big Thunder Mountain Railroad (1979); estos dos últimes cunten con un diseñu reminiscente del Cervino y del parque nacional del Cañón Bryce, respeutivamente. En xunetu de 1980, pa conmemorar el 25.° aniversariu de Disneyland, realizáronse dellos eventos especiales qu'incluyeron un desfile, nuevos espectáculos pirotéunicos y una fiesta de 25 hores de duración, amás de ponese a la venta boletos d'almisión que dexaben visitar ilimitadamente les distintes atraiciones del parque mientres les celebraciones, según dellos productos rellacionaos col festexu. Hasta xineru de 1981, el parque fuera visitáu por 200 millones de persones, cifra que s'amontó a 250 millones n'agostu de 1985, lo cual llevólu a ser reconocíu con un récor Guinness como'l parque de diversiones más visitáu na historia. Cabo señalar que, tocantes al so calendariu operativu, a partir de febreru d'esi añu tuvo abiertu diariamente al públicu mientres tol añu; enantes cerraba los llunes y martes mientres la temporada baxa d'asistencia.
Dende mediaos de los años 1980 Michael Eisner, nuevu direutor executivu de The Walt Disney Company, punxo en marcha una serie d'iniciatives que pretendíen faer de Disneyland una estación turística, y que s'enllargaron hasta principios de los años 2000. De primeres, remocicóse la superficie aledaña al parque temáticu y adquirióse un par d'hoteles. Siguieron añediendo nueves atraiciones como Star Tours —el primer simulador esistente nun parque de diversiones ya inspiráu na serie cinematográfica Star Wars, que la so popularidá llevó a la incorporación d'atraiciones similares n'otros parques— y Splash Mountain —un percorríu en vagón con forma de tueru buecu per un ríu artificial—, en 1987 y 1989 respeutivamente, amás d'inaugurase l'área temática Mickey's Toontown (1993), inspirada na película Who Framed Roger Rabbit (1988). N'abril de 1992 foi inauguráu un nuevu parque temáticu tituláu Euru Disney, en París —depués renombráu a Disneyland Paris—. A principios de 1995 l'equipu de imagenieros empezó a trabayar nel diseñu d'un segundu parque californianu asitiáu xusto frente a la entrada de Disneyland, Disney California Adventure. La so construcción empezó dos años dempués ya inauguróse en febreru de 2001. Disney Company invirtió tamién na construcción d'un tercer hotel nel área, Disney's Grand Californian Hotel, qu'abrió les sos puertes en 2001, al igual que'l sector comercial Downtown Disney —allugáu en mediu del accesu a Disneyland y Disney California Adventure—. El proyeutu, depués conocíu como Disneyland Resort, incluyó la incorporación de palmeres nes aveníes aledañas, el asfaltamiento d'eses mesmes aveníes y l'apertura d'un nuevu estacionamiento con capacidá pa 10 250 automóviles. En 1996 el parque Disneyland recibió a 15,3 millones de visitantes, cifra récor d'asistencia dende los años 1980; sicasí, nos siguientes años d'esa década la cantidá de visitantes menguó hasta los 14,25 millones rexistraos en 1998 y los 13,4 millones en 1999; sicasí, el parque de Florida rexistró la mayor cantidá de visites nesi periodu dende la so apertura.
Celebración del 50.° aniversariu y actualidá (años 2000 y 2010)
Por cuenta de los atentaos terroristes n'Estaos Xuníos de 2001 menguó la cantidá de visites a los parques de diversión del país y Disneyland recibió a 12,3 millones de persones. Per otra parte, dende la so inauguración Disney California Adventure nun tuvo l'aceptación esperada pola compañía: en 2005 foi visitáu por 5,8 millones de persones y, cuasi una década dempués, en 2012, tuvo 7,8 millones de visitantes.
En 2005, pa conmemorar el 50.° aniversariu de la inauguración de Disneyland y promocionar los demás parques Disney construyíos, Disney Company invirtió 163 millones de dólares nuna campaña denominada Happiest Homecoming on Earth, con una duración prevista de 18 meses, y que consistió na exhibición de colaxs de fotografíes que formaben les imáxenes de los personaxes animaos del estudiu, la producción d'un nuevu desfile —Disney's Parade of dreams—, un espectáculu d'eventos pirotéunicos —Remember...Dreams come true— y curtiumetraxes sobre la historia de Disneyland, amás de la remodelación de delles atraiciones como Space Mountain y la decoración del parque con elementos alusivos al aniversariu. Los demás parques Disney tamién celebraron l'aniversariu de Disneyland por aciu la campaña Happiest Celebration on Earth. En 2005 Disneyland foi visitáu por 14,5 millones de persones; acordies cola publicación American Business, el cincuentenu aniversariu del parque temáticu influyó nel aumentu de les visites a otros parques d'atraiciones como Universal Studios.
A finales del mesmu añu 2005 inauguróse Hong Kong Disneyland en República Popular de China China. Al añu siguiente Disney punxo en marcha un nuevu programa pa Disneyland tituláu Year of a Million Dreams, por aciu el cual agasayaron comida, entraes y servicios d'agospéu gratuitos a dellos visitantes. Una de les atraiciones incorporaes nesta década foi Finding Nemo Submarine Voyage, inspirada nel llargumetraxe animáu Finding Nemo (2003). Dende la culminación en 2008 del Year of a Million Dreams, la compañía llevó a cabu otros programes añales similares. Por casu, en 2009 celebróse l'eventu What Will You Celebrate?, mientres el cual los visitantes pudieron entrar de baldre a les instalaciones del parque nes feches de los sos cumpleaños, en 2010 dexóse la entrada ensin costo a tolos voluntarios qu'acreditaren la so participación en dalgún programa caritativu determináu por Disney, en 2011 tuvo vixente'l programa Let the memories begin, onde s'esibieron fotografíes de los visitantes na atraición It's a small world, y en 2012, como parte del One more Disney day, el parque permaneció abiertu al públicu determinaos díes mientres 24 hores, amás de que s'agasayó con viaxes y agospeos nos hoteles Disney a dellos visitantes. Esti últimu añu, con un rexistru total de 15,9 millones de visitantes, foi'l segundu parque de diversiones más visitáu mientres l'añu en tol mundu, solo superáu por Magic Kingdom, con 17,5 millones de visites.