cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
نيرفانا (فرقة موسيقية)
كانت نيرفانا فرقة روك أمريكية أسسها كل من مغني وعازف الإيتار كيرت كوبين مع عازف غيتار البيس كريست نوفوسيليك في أبيردين بولاية واشنطن عام 1987. وقد تعاقب على الفرقة سلسلة من قارعي الطبول، وكان أطولهم بقاءاً ديف غرول الذي انضم للفرقة عام 1990. على الرغم من إصدارها لثلاث ألبومات إستديو فقط في سيرتها التي دامت سبع سنوات، إلّا أن نيرفانا تُعد أحد أكثر فرق الروك تأثيراً وأهميةً في الحقبة الحديثة.
أسست نيرفانا نفسها في أواخر ثمانينات القرن العشرين كجزء من مشهد موسيقى الغرنج في سياتل بإصدارها لأول ألبوم لها بليتش لصالح شركة التسجيلات المستقلة ساب بوب عام 1989. وطورت الفرقة في النهاية صوت اعتمد غالباً على تباين ديناميكي كائن بين أبيات هادئة ولازمة صاخبة. حظيت نيرفانا بنجاح غير مسبوق مع أغنية «سميلز لايك تيين سبيريت»، وجاء ذلك بعد توقيعها لعقد مع شركة التسجيل دي جي سي، وأغنية «سميلز لايك تيين سبيريت» هي أول أغنية مفردة من ألبوم الفرقة الثاني نيفرمايند (1991). جعل نجاح نيرفانا المفاجئ الروك البديل ذو شعبية عالية بشكل واسع ككل، ووجد رجل الفرقة الرئيسي كوبين نفسه يشار إليه في وسائل الإعلام كـ«المتحدث باسم الجيل»، بالترافق مع فرقة نيرفانا التي غدت تعتبر «الفرقة الرئيسية» للجيل إكس. وكردة فعل على ذلك، كان ألبوم الإستديو الثالث لنيرفانا إن يوتيرو (1993)، ذا صوت أقل شعبية وذلك من أجل تحدي معجبي الفرقة، فلم يتمكن من مطابقة مبيعات ألبوم نيفرمايند ولكنه حقق نجاحاً تجارياً ونقدياً.
انتهت مسيرة نيرفانا بعد موت كيرت كوبين عام 1994، ولكن تم منذ ذلك الحين تم إصدار العديد من الإصدارات تحت إشراف نوفوسليلك وغرول وأرملة كوبين، كورتني لوف. باعت نيرفانا منذ انطلاقها أكثر من 25 مليون ألبوم في الولايات المتحدة وحدها، وأكثر من 75 مليون ألبوم في جميع أنحاء العالم، مما يجعل نيرفانا أحد أكثر الفرق الموسيقية مبيعاً في التاريخ. تم إدخال نيرفانا عام 2014 كعضو في روك أند رول هال أوف فيم في السنة الأول من أهليتها.
التشكيل والسنوات الأولى
التقى كوبين بنوفوسيليتش أثناء حضورهما ثانوية أبردين إلّا أنهما لم يكونا على تواصل وفقاً لكوبين. لكن بمرور الوقت أصبح الاثنان صديقين وذلك أثناء حضورهما لتدريبات فرقة ميلفينز. أراد كوبين تشكيل فرقة مع نوفوسليلك، لكن نوفوسيليتش لم يعطه رداً لمدة طويلة. أعطى كوبين شريطاً تجريبياً لمشروعه فيكال ماتر بغية إقناع نوفوسيليتش بتشكيل فرقة. بعد مرور ثلاثة سنوات على لقائهما الأول، أعلمَ نوفوسليلك كوبين بأنه استمع أخيراً للشريط التجريبي للإيكال ماتر واقترح إنشاء فريق. قام الاثنان بتعيين بوب ماكفادن كقارع طبول لكن المشروع فشل بعد شهر. قام كوبين ونوفوسليلك بتعيين قارع الطبول آرون بيركارد في أوائل عام 1987. تدرب الثلاثة على مواد موسيقية من شريط فيكال ماتر لكوبين، لكنهم بدأوا العمل على كتابة مواد جديدة بعد فترة وجيزة من تشكيلهم للفرقة. عرفت الفرقة خلال أشهرها الأولى أسماءً عديدة ابتداءً من «سكيد رو»، «فيكال ماتر»، «تيد إيد فريد»، استقرت الفرقة في نهاية الأمر على اسم «نيرفانا» الذي قال كوبين عنه: «لقد أردت اسماً جميلاً ولطيفاً عوضاً عن اسم لئيم وبذيء كآنغري سيمونز». فقد نوفوسيليتش وكوبين الاتصال مع بيركارد مع انتقالهما للعيش في تاكوما ومن ثم أولمبيا على التتالي، فتدربا مع ديل كروفر من فرقة ملفنز وسجلت نيرفانا أول أشرطتها التدريبية في جانفي 1988. انتقل كروفر في بداية 1988 إلى سان فرانسيسكو واقترح ديف فوستر كبديل عنه، فأمضى الأخير أشهر معدودة مع الفرقة قبل أن يتم استبداله أثناء الفترة التي قضاها في السجن ببوركهارد العائد إلى نيرفانا الذي لم يبقى مع الفرقة بعد أن أخبر كوباين أنه يعاني من آثار الثمالة ولا يستطيع التدرب. وضع كوباين ونوفوسليتش بعد ذلك إعلانا في جريدة ذا روكيت التي تختص في موسيقى سياتل، يبحثان فيه عن قارع طبول لكن الإعلان لم يأت بنتائج مرضية، وفي تلك الأثناء، قدمهما صديق مشترك إلى تشاد تشانينغ، ووافق الموسيقيون الثلاثة على العزف معاً.
الإصدارات الأولى
أصدرت نيرفانا أول أغنية مفردة لها «لوف باز» في نوفمبر 1988 عبر شركة التسجيل المستقلة ساب بوب. وبعد شهر من ذلك بدأت الفرقة بتسجيل ألبومها الأول بليتش مع المنتج المحلي جاك إندينو. تأثر هذا الألبوم بالهيفي روك الحزين لفرقتي ملفنز ومادهوني، بانك روك ثمانينات القرن الماضي وهيفي ميتال فرقة بلاك سابث من سبعيناته، كما قال نوفوسليتش في مقابلة له مع مجلة رولينغ ستون، أن الفرقة استمعت إلى شريط عليه ألبوم لفرقة سميثرينز من جهة وألبوم لفرقة البلاك ميتال كيلتك فروست من جهة أخرى أثناء جولتهم الموسيقية، وأشار إلى أن ذلك قد أثر أيضا على الألبوم. تم دفع مستحقات جلسات التسجيل المقدرة ب 606.17 دولار من قبل جيسون إفرمان الذي تم إضافته لاحقا كعازف غيتار ثان، ومع أنه لم يعزف في الألبوم إلا أنه قد ذُكر كمشارك فيه، وذلك لأن الفرقة أرادت أن «تُشعره كأنه في دياره». أصرت نيرفانا على توقيع عقد ممدد مع ساب بوب قبل إصدار الألبوم بفترة وجيزة، لتكون أول فرقة تفعل ذلك مع الشركة.
وعقب إصدار بليتش في يونيو 1989 بدأت نيرفانا أول جولة وطنية لها، وأصبح الألبوم مفضل لمحطات راديو الجامعة.
فرانسوا كزافييه تالبرت
فرانسوا كزافييه تالبرت هو كنسي فرنسي، ولد في 1725 في بيزنسون في فرنسا، وتوفي في 4 يونيو 1805.
العنصرية في روسيا
تظهر العنصرية في روسيا، على نحو رئيسي، في شكل مواقف وتصرفات سلبية من جانب بعض الروس تجاه أشخاص ليسوا من أصل إثني روسي. تشمل العنصرية الروسية، على نحو تقليدي، معاداة السامية ورهاب التتار، فضلًا عن العداء تجاه الإثنيات المختلفة من القوقاز وآسيا الوسطى وشرق آسيا وأفريقيا. في عام 2006، ذكرت منظمة العفو الدولية أن العنصرية في روسيا «خرجت عن نطاق السيطرة». لدى روسيا أيضًا واحدًا من أعلى معدلات الهجرة في أوروبا الشرقية.
السياسة والشعور العام
في عام 2006، ذكرت منظمة العفو الدولية أن العنصرية في روسيا «خرجت عن نطاق السيطرة». لدى روسيا أيضًا واحدًا من أعلى معدلات الهجرة في أوروبا الشرقية.
بين عامي 2004 و 2008، وقعت أكثر من 350 جريمة قتل عنصرية، وقدَّر فيركوفسكي، رئيس منظمة سوفا المناهضة للعنصرية، أن نحو 50% من الروس يعتقدون أنه ينبغي طرد الأقليات الإثنية من منطقتهم. في الوقت نفسه، انتقد فلاديمير بوتين بشدة الرأي القائل بأن روسيا ينبغي أن تكون «للإثنيات الروسية فقط»، مشيرًا إلى ضرورة الحفاظ على الوئام في اتحاد متعدد الإثنيات. لاحظ النقاد الغربيون أنه خلال هذه الفترة ربما كانت الجماعات العنصرية والقومية المتطرفة هي المعارضة اليمينية الأكثر بروزًا لحكومة بوتين.
في 20 أبريل 2011، عُزل كونستانتين بولتورانين، المتحدث باسم دائرة الهجرة الفيدرالية، بعد أن قال «إن بقاء العرق الأبيض أصبح على المحك».
في 24 أكتوبر 2013، دعا فلاديمير جيرينوفسكي، زعيم الحزب الليبرالي الديمقراطي الروسي القومي المتطرف، المشهور بغضبه الذي تصدر العناوين الرئيسية، في كلمة ألقاها أثناء برنامج بيدوناك على القناة التلفزيونية روسيا 1، إلى فرض قيود على معدل المواليد في منطقة شمال القوقاز الروسية، التي يغلب عليها المسلمون، وتقييد حركة أشخاص تلك المنطقة عبر البلاد. صدر غضبه هذا بعد وقت قصير من الهجوم الإرهابي الذي ضرب فولغوغراد، الذي أسفر عن مقتل العديد من الروس الأبرياء. اعتذر جيرينوفسكي عن ما قاله في لحظة انفعال. خلال البرنامج، أُجري استطلاع رأي موجه لعامة الناس عبر الرسائل النصية والإنترنت. فاز جيرينوفسكي بهذا التصويت الشعبي، إذ صوت أكثر من 140 ألف روسي لصالحه. يعتقد بعض القوميين الروس أن أفضل طريقة لوقف الزيادة في هجرة المسلمين هي استخدام الأساليب القمعية «لوقف المد». في عام 2006، تحول شجار في مقهى في مدينة كوندوبوغا، بجمهورية كاريليا، شارك فيه مهاجرون شيشانيون وروسيون محليون، إلى أعمال شغب طاحنة استمرت لعدة أيام.
الأفارقة
كانت المواقف الرسمية تجاه الشعوب الأفريقية، على نحو عام، محايدة أثناء الاتحاد السوفيتي، بسبب برنامجه الأممي. كجزء من دعمه لإنهاء استعمار أفريقيا، وفر الاتحاد السوفيتي التعليم المجاني لمواطني الدول الأفريقية. أُلحق الطلاب الأفارقة (فضلًا عن غيرهم من الطلاب الأجانب) بالعديد من مؤسسات التعليم العالي في مختلف أنحاء البلاد، وكان أشهرها الجامعة الروسية لصداقة الشعوب، التي كانت تعرف آنذاك باسم جامعة باتريس لومومبا للصداقة بين الشعوب، على اسم الثوري ورئيس الوزراء الكونغولي.
في استطلاع حديث، وجدت الكنيسة البروتستانتية في موسكو أن أكثر من نصف الأفريقيين في موسكو تعرضوا لاعتداءات جسدية في الماضي. تشيع الاعتداءات في مترو موسكو، والإهانات بوصفهم « قرود» متواترة لدرجة أن الطلاب توقفوا عن الإبلاغ عنها.
في عام 2010، أصبح جان ساغبو أول رجل أسود في روسيا يُنتخب للحكومة. وهو عضو في المجلس البلدي لقرية نوفوزافيدوفو، على بعد 100 كم (62 ميل) شمال موسكو.
بيعت ملصقات ولعب تصور باراك أوباما، رئيس الولايات المتحدة حينئذ، على أنه قرد في متاجر روسية عام 2015، ونشرت عضو في مجلس الدوما، إيرينا رودنينا، صورة لأوباما مع موزة على تويتر.
باع سوبر ماركت يملكه أحد التتار في تتارستان تقاويم تحتوي على صور للرئيس الأميركي أوباما تصوره كقرد، ورفض في البداية الاعتذار عن بيع التقويم. أُجبروا لاحقًا على إصدار اعتذار.
في منتصف عام 2016، بعد تصاعد التوترات بين الولايات المتحدة وروسيا، أنتج مصنع آيس كريم في تتارستان آيس كريم «أوبامكا» (أوباما الصغير) مع تغليف يظهر فيه طفل أسود يرتدي قرطًا، وكانت هذه الخطوة بمثابة إيضاح لمعاداة الولايات المتحدة في روسيا والعنصرية المستمرة منذ الحقبة السوفيتية في البلاد. أوقفت الشركة، التي ذكرت أن الآيس كريم لم يكن يُقصد به غرضًا سياسيًا، إنتاج هذا النوع بعد فترة وجيزة من نشوء الجدل.
جرائم الكراهية البارزة
في 9 فبراير 2004، طعنت مجموعة من النازيين الجدد حليقي الرؤوس فتاة طاجيكية عمرها تسع سنوات، تُدعى خورشيدا سلطانوفا، حتى الموت في سانت بطرسبرغ. في عام 2006، كشف الكيان الفيدرالي لسانت بطرسبرغ للتحقيقات الصحفية عن جناة مشتبه بهم بين أعضاء عصابة «الحشد المسعور».
في 14 يونيو 2011، أدانت محكمة مدينة سانت بطرسبرغ 12 عضوًا في العصابة التي يقودها ألكسي فوفودين وآرتيوم بروخورنكو لدورهم في عشرات الاعتداءات العنصرية.
سعود البيشي
سعود علي البيشي مواليد 10 مايو 1990 في السعودية، هو لاعب كرة قدم سعودي.
لعب سابقاً في نادي ضمك و نادي الدرعية و نادي بيشة و نادي الترجي و نادي النجوم.
بوي هايج
بوي هايج مواليد 3 مايو 1949 في أمستردام، هو سائق فورملا 1 هولندي بدأ مسيرته الاحترافية سنة 1976. كان أول سباق له هو جائزة هولندا الكبرى 1976. خاض خلال مسيرته 7 سباقات.
كزافييه ميتشيل
كزافييه ميتشيل هو لاعب كرة قدم كندية أمريكي، ولد في 10 يونيو 1986 في لاكيووود في الولايات المتحدة.
حباك ذهبي
الحباك الذهبي نوع من الطيور الصغيرة من فصيلة الحباك، متوطن في كينيا، مالاوي، موزمبيق، الصومال، جنوب أفريقيا، سوازيلاند وتنزانيا.
العلاقات الفلبينية الفلسطينية
العلاقات الفلبينية الفلسطينية هي العلاقات الثنائيّة بين دولة فلسطين وجمهورية الفلبين.
الممثلية الفلبينية في فلسطين
ليس لدى الفلبين ممثلية في فلسطين ويعمل سفير الفلبين في عمان بالأردن أكمد سكام كسفير غير مقيم لدولة الفلبين في فلسطين.
السفارة الفلسطينية في الفلبين
كان هُناك سفارة فلسطينية في دولة الفلبين في وقت سابق، ولكنها أغلقت في عام 1994 بسبب ضعف الإمكانيات ونقص الموارد المالية، وأصبحت البعثة الدبلوماسية الفلسطينية في ماليزيا تقوم بعمل السفارة الفلسطينية في الفلبين إلى جانب عملها الأساسي وتُقدّم الخدمات القنصلية للفلسطينيين المقيمين في الفلبين بدلا منها، وأصبح سفير فلسطين في ماليزيا هو نفسه الممثل الدبلوماسي لحكومة السلطة الوطنية الفلسطينية في الفلبين أيضًا.
أعيد افتتاح السفارة الفلسطينية في الفلبين في حزيران (يونيو) عام 2020، ويوجد مقر السفارة الحالي في العاصمة الفلبينية مانيلا، ويشغل السفير صالح أسعد فهيد منصب رئيس البعثة الدبلوماسية الفلسطينية في الفلبين اعتبارًا من 20 حزيران (يونيو) عام 2020 وحتى الآن.
الموقف الفلبيني من القضية الفلسطينية
تؤيد الحكومة الفلبينية القضية الفلسطينية وتدعم الشعب الفلسطيني في المطالبة بحقوقه المشروعة في استقلال أراضيه وحريته، وكانت الفلبين من بين الدول التي اعترفت بدولة فلسطين عقب إعلان استقلالها في أعقاب انعقاد المجلس الوطني الفلسطيني بالعاصمة الجزائرية عام 1988.
ويليام ديكسون (توضيح)
قد يقصد من «ويليام ديكسون» :
هجوم شاحنة تل أبيب 2011
في صباح يوم 15 مايو 2011، في يوم ذكرى النكبة، صدمت شاحنة عدة سيارات في شارع «بارليف» المزدحم (الطريق السريع 461) في جنوب تل أبيب. نتج عن مقتل شخص وإصابة 17 آخرين. تم التعرف على سائق الشاحنة على أنه اسلام إبراهيم عيسى، وهو سائق شاحنة من كفر قاسم من عرب الـ48 يبلغ من العمر 22 عامًا. بعد عملية الدهس، قُبض عليه ونُقل إلى الشرطة الإسرائيلية لاستجوابه.
تعتقد الشرطة الإسرائيلية أن السائق قام بدعس الأشخاص متعمدا، لكن السائق قال إنه مجرد حادث أفقده السيطرة على الشاحنة بعد انفجار أحد إطاراتها. وقالت إذاعة الجيش الإسرائيلي إن تقارير تتحدث عن أن الاصطدام هو هجوم متعمد يأتي في يوم إحياء ذكرى النكبة. وأضافت الإذاعة أن سائق الشاحنة دعس مارةً واصطدم بعدة سيارات في أحد الشوارع بجنوب تل أبيب، واستمر في السير لمسافة نصف كيلومتر وتوقف عند اصطدامه بحافلة ركاب. يشار إلى ان عائلة الشاب نفت ان يكون ما جرى عملية على خلفية وطنية مؤكدة انه مجرد حادث سير، وهذا أيضا ما اكده اسلام عيسى اثناء التحقيق معه مشيرا انه لم يستطيع السيطرة على الشاحنة بعد انفجار أحد اطاراتها.
الرواية الإسرائيلية
حوالي الساعة 9:35 صباحًا، ابتداءً من تقاطع «ميزوبيم» وعلى بعد كيلومترين (1.2 ميل)، صرخ عيسى «الله أكبر» وصدم بشاحنته عدة سيارات وحافلات وعلامات مرورية وقضبان أمنية وبعض الناس. وقالت الشرطة الاحتلال إن 15 مركبة أصيبت خلال عملية الدهس. انته الأمر عندما صدمت الشاحنة بحافلة فارغة بالقرب من مدرسة. بعد تحطم، غادر عيسى الشاحنة وقيل إنه صرخ وألقى إشارة ضوئية وضرب فتاة صغيرة بيده. تم اعتقاله من قبل الشرطة الاحتلال الإسرائييلية، وحُكم عليه بالسجن فيما بعد.
المُحاكمة
تمت محاكمة عيسى في محكمة تل أبيب الجزئية بتهمة القتل وست تهم بمحاولة القتل والاعتداء وتعريض حياة البشر للخطر. في 19 يوليو 2012، تم إدانته وحكم القضاة بالإجماع. في 14 نوفمبر 2012، حُكم على عيسى بالسجن مدى الحياة و 40 سنة إضافية. كما أُمر بدفع مبلغ 258000 شيكل إسرائيلي لعائلة الرجل الذي قُتل و 230.000 شيكل إضافي لبقية الضحايا.
وكان قُتل بعملية الدهس أفيف موراج مستوطن من جفعاتايم، يبلغ من العمر 29 عامًا.
حزقيال كارلوس كاباييرو
حزقيال كارلوس كاباييرو (29 سبتمبر 1978 في إسبانيا - ) هو لاعب كرة قدم إسباني في مركز حراسة المرمى. لعب مع نادي أليكانتي ونادي أوريويلا ونادي إشبيلية ونادي إيبار ونادي كارتاخينا ونادي كونكينسي وسانجونيرا أتلتيكو و و و و ولاسيرينا ونادي كوبريلوا و.
سيمون مورينو
سيمون مورينو هو لاعب كرة قدم إسباني في مركز الهجوم، ولد في 2 يوليو 1997 في كارتايا في إسبانيا. لعب مع نادي ألميريا.
كارلوس روميرو ديشان
كارلوس روميرو ديشان هو نقابي وسياسي مكسيكي، ولد في 17 يناير 1944 في تامبيكو في المكسيك. نشط حزبياً في الحزب الثوري المؤسساتي. وقد انتخب عضو مجلس الشيوخ من المكسيك وانتخب عضو مجلس النواب المكسيك.
ويليام راسيل (توضيح)
قد يقصد من «ويليام راسيل» :
كزافييه نيكسون
كزافييه نيكسون هو لاعب كرة قدم أمريكية أمريكي، ولد في 17 سبتمبر 1990 في فاييتفيل في الولايات المتحدة.
السفينة البيضاء
السفينة البيضاء هو زورق شراعي غرق في 25 نوفمبر من عام 1120 في بحر المانش بالقرب من ساحل النورماندي، وقد نجى فقط شخصان من الغرق.
من أهم من غرق في تلك الكارثة الأمير ويليام أديلين وقد كان الوريث الشرعي الوحيد للملك هنري الأول وقد أدت وفاته إلى أزمة في الخلافة الملكية وحرب أهلية عُرفت باسم الحرب اللاسلطوية بعد وفاة والده الملك هنري الأول دون أن يكون له وريث شرعي ليتولى الحكم من بعده.
تحطم السفينة
تعود هذه السفينة إلى توماس فيتزستيفن (توماس فيتز إستيان) الذي كان قائدها. توماس هو ابن القبطان ستيفن فيتز إيرارد الذي كان يعمل لصالح ويليام ذا كونكيرور على سفينة مورا عندما غزا إنجلترا عام 1066. بعد أن أنهى توماس العمل على السفينة قام بعرضها على هنري الأول ملك إنجلترا بغية استخدامها في رحلته من بارفلور في نورماندي إلى إنكلترا.
إلّا أنّ هنري كان قد أعد مسبقًا لرحلته تلك وعمل على كل الترتيبات، لكن ذلك لم يحول دون استخدام السفينة في الرحلة عينها، حيث استقلّت حاشية الملك السفينة البيضاء، وأبرز من كانوا على متنها وريثه ويليام أديلين، ابنه غير الشرعي ريتشارد لينكولن، ابنته غير الشرعية ماتيلدا فيتزروي كونتيسة بيرش بالإضافة إلى مجموعة من النبلاء الآخرين.
، طلب الطاقم من ويليام أديلين النبيذ الذي عمل جاهدًا على تزيدهم بكمية كبيرة. كان على متن السفينة عند الإقلاع ما يقارب 300 شخص، حيث أن البعض ومنهم الملك المستقبلي ستيفن من بلوا كانوا قد نزلوا قبل الإبحار نتيجة الإفراط في شرب النبيذ أثناء انتظارهم. انطلقت سفينة الملك، ما إن حان وقت انطلاق السفينة البيضاء، أمر قبطانها توماس فيتزستيفن الطاقم المساعد أن يتجاوزوا سفينة الملك. كان القبطان يحاول الوصول إلى أنجلترا قبل الملك، وكان واثق أن سفينته هي الأفضل وقد تم تزويدها مؤخرًا بمواد جديدة تزيدها قوةً. لكن ما إن انطلقت في الظلام حتى تعرضت لاصطدام حاد بصخرة مغمورة تحت الماء تسمى كيل بيف (Quillebœuf)، وانقلبت على الفور.
ركب ويليام أديلين في قارب صغير وكان بإمكانه الهرب لكنه عاد لمحاولة إنقاذ أخته غير الشقيقة ماتيلدا عندما سمع صراخها طلبًا للمساعدة. غرق قاربه من قبل آخرين حاولوا إنقاذ أنفسهم، وغرق وليام معهم. وفقًا للمؤرخ أوردريك فيتالس، كان بيرولد، وهو جزار من روان، الناجي الوحيد من غرق السفينة بالتشبث بالصخرة. كتب المؤرخ كذلك أنه عندما ظهر توماس فيتز ستيفن على السطح بعد الغرق وعلم أن ويليام أديلين لم ينجو، ترك نفسه يغرق بدلّأ من مواجهة الملك.
تقول إحدى الأساطير أن السفينة كانت محكوم عليها بالفشل لأن الكهنة لم يُسمح لهم بالصعود إليها وباركوها بالمياه المقدسة بالطريقة المعتادة.
النتائج
كانت النتيجة المباشرة لوفاة ويليام أديلين هي الفترة المعروفة باسم الفوضى. تركت كارثة السفينة البيضاء لهنري الأول طفلًا شرعيًا واحدًا فقط، ابنة ثانية تدعى ماتيلدا. على الرغم من أن هنري الأول قد أجبر باروناته على أداء القسم لدعم ماتيلدا باعتباره وريثًا له في عدة مناسبات، إلا أن المرأة لم تحكم في إنجلترا مطلقًا في حد ذاتها. كانت ماتيلدا أيضًا لا تحظى بشعبية لأنها كانت متزوجة من جيفري الخامس، كونت أنجو، العدو التقليدي لنبلاء النورمان في إنجلترا. عند وفاة هنري عام 1135، كان البارونات الإنجليز مترددين في قبول ماتيلدا كملكة.
بعد وفاة هنري الأول، شنت ماتيلدا وزوجها جيفري من أنجو، مؤسس سلالة بلانتاجنت، حربًا طويلة ومدمرة ضد ستيفن وحلفائه من أجل السيطرة على العرش الإنجليزي. امتدت الفوضى من 1135 إلى 1153 مع آثار مدمرة، خاصة في جنوب إنجلترا.
كتب المؤرخ المعاصر ويليام من مالمسبري: "لم تجلب أي سفينة أبحرت مثل هذه الكارثة إلى إنجلترا، ولم يكن أي منها معروفًا في جميع أنحاء العالم. هناك بعد ذلك مات مع ويليام الابن الآخر للملك ريتشارد، الذي ولد له قبل توليه من قبل امرأة من البلاد، شاب مفعم بالحيوية، أكسب تفانيها حب والده؛ ريتشارد إيرل تشيستر وأخيه أوثويل، الوصي والمرشد لابن الملك؛ ابنة الملك كونتيسة بيرش، وابنة أخته ثيوبولد، كونتيسة تشيستر؛ إلى جانب كل الفرسان المختارين وقساوسة البلاط، وأبناء النبلاء الذين كانوا مرشحين لنيل الفروسية، لأنهم سارعوا إلى الانضمام إليه من جميع الجهات، كما قلت، متوقعين مكاسب كبيرة في السمعة إذا تمكنوا من إظهار ابن الملك بعض الرياضة أو يقدم له بعض الخدمات.
القبطان والطاقم
توماس فيتزستيفن، 50 من رجال الصف والبحارة.
إدارات باراغواي
الباراغواي تتكون من 17 إدارة ( بالأسبانية: Departamentos مفردها: Departamento ) وضاحية عاصمة واحدة ( Distrito Capital ). وهي تعدّ المستوى الإداري الأول في الدول.
تنقسم الدولة إلى إقليمين «الأقليم الغربي» أو يطلق عليه تشاكو وتحتوي على إدارة بوكويرون وإدارة الرئيس هايز وإدارة ألتو باراغواي، والأقليم الشرقي ويحتوي على الأقاليم الأخرى والضاحية العاصمة.
حباك فين
حباك فين نوع من الطيور الصغيرة من فصيلة الحباك، متوطن في الهند ونيبال.
بدرس (فيلم)
بدرس هو فيلم وثائقي إسرائيلي/فلسطيني/أمريكي لعام 2009 من إخراج جوليا باشا وإنتاج رونيت أفني ورولا سلامة وجوليا باشا وسيناريو جوليا باشا. يدور الفيلم حول مظاهرات غير عنيفة قام بها سكان بدرس (بلدة فلسطينية في محافظة رام الله والبيرة) خلال أوائل عام 2000 احتجاجا على بناء الجدار الإسرائيلي في الضفة الغربية داخل القرية.
ظهر فيلم بدرس لأول مرة على حلبة المهرجان في مهرجان دبي السينمائي الدولي في 13 ديسمبر 2009. تم إصداره في دور العرض في 24 سبتمبر 2010 في المملكة المتحدة. وفي 8 أكتوبر 2010، في الولايات المتحدة (نيويورك).
حَبكة
تقول جوردانا هورن في صحيفة ديلي فوروارد اليهودية:
بدرس هو فيلم وثائقي لجوليا باشا يتناول رد فعل إحدى بلدات الضفة الغربية على بناء إسرائيل للحاجز الأمني. وكان من المقرر تقسيم البلدة، التي يبلغ عدد سكانها 1,500 نسمة، وتطويقها بالجدار، مما أدى إلى فقدان 300 فدان من الأراضي و3,000 شجرة زيتون. لم تكن هذه الأشجار حاسمة للبقاء الاقتصادي فحسب، بل كانت أيضا مقدسة لتاريخ المدينة بين الأجيال. يحكي الفيلم قصة عايد مرار، الفلسطيني الذي أدى عمله لصالح فتح إلى اعتقال خمسة أشخاص في السجون الإسرائيلية، ولكن قراره الاستراتيجي الهام بأن أفضل ما يمكن معارضة الجدار هو المقاومة اللاعنفية كان له تداعيات بعيدة المدى.
المواضيع والخلفية
في عام 2004، ذكرت صحيفة "ذا نيشن" أنه إذا استمر البناء المخطط له للجدار الإسرائيلي في الضفة الغربية على طول مساره المحدد، فإن "سكان بدرس البالغ عددهم 1,200 نسمة - الذين تعتمد الغالبية العظمى منهم على الزراعة في العمل - سيفقدون جزءا كبيرا من حقولهم. وقد شقت جرافة إسرائيلية بالفعل طريقا أوليًا، والأشجار المقتلعة تكمن في أعقابها. ووفقا للخريطة الرسمية التي نشرتها وزارة الدفاع الإسرائيلية، فإن المسار المقترح للجدار الفاصل لن يمر عبر هذه البقعة من الأرض فحسب، بل سيدور أيضا لتطويق بدرس وثماني قرى مجاورة، مما يخلق جيبا مغلقا يبلغ عدد سكانه 25,000 نسمة. وبمجرد إغلاق المنطقة، سيتم تقييد الوصول إلى الحقول والمكاتب ومواقع البناء والفصول الدراسية الجامعية والأصدقاء والأقارب خارج الجيب". ردا على ذلك، بدأ السكان في تنظيم احتجاجات غير عنيفة. وذكرت صحيفة "هاآرتس" أنه على الرغم من فرض حظر التجول لمنع الاحتجاجات، "انتهك الشباب بشكل رئيسي حظر التجول وساروا إلى بستان الزيتون، لمنع الجرافات من القيام بعملهم. وحتى هذا الأسبوع، لم تعد الجرافات إلى العمل - بعد أن اقتلعت بالفعل حوالي 60 شجرة زيتون".
في مقابلة عام 2010 مع صحيفة "جويش نيوز ويكلي" في شمال كاليفورنيا، صرحت منتجة فيلم بدرس رونيت أفني أن الفيلم تم إنتاجه ردا على أسئلة تتعلق بوجود حركات اللاعنف الفلسطينية. وجادلت كذلك بأنه "غالبا ما كانت العبارة التي أعقبت [هذا] السؤال شيئا على غرار 'إذا تبنى الفلسطينيون اللاعنف فقط، فسيكون هناك سلام". يستكشف الفيلم كيف يبدو الأمر عندما تظهر حركة اللاعنف الفلسطينية. وما هو الرد الإسرائيلي؟" وفي مقابلة أخرى مع صحيفة مونتريال ميرور، أضافت أنه بعد التحقيق في حالات عمل الفلسطينيين والإسرائيليين معا من أجل السلام من خلال اللاعنف، "ظلت جميع أبحاثنا تقودنا إلى بدرس [...] ومعظم الإسرائيليين والفلسطينيين لم يعرفوا قصة هذه القرية".
إِخراج
عرض فيلم بدرس لأول مرة في دائرة المهرجان في عام 2009 في مهرجان دبي السينمائي الدولي. كما عُرض في مهرجان تريبيكا السينمائي.
كان فيلم بدرس هو الاختيار الرسمي في المهرجانات السينمائية في جميع أنحاء العالم بما في ذلك مهرجان سالونيك السينمائي الدولي، ومهرجان هوت دوكس الكندي الدولي للأفلام الوثائقية، ومهرجان سيدني السينمائي، ومهرجان دوكوفست، ومهرجان رود آيلاند السينمائي الدولي، ومهرجان إيه بي إس الدولي للأفلام الوثائقية، ومهرجان ريو دي جانيرو السينمائي الدولي ومهرجان بيرغن السينمائي الدولي، ومهرجان مومباي السينمائي الدولي، ومهرجان سانت لويس السينمائي الدولي.
وقد عرض الفيلم في مهرجانات أخرى مثل مهرجان سان فرانسيسكو للأفلام اليهودية ومهرجان أسابيع الوثائق السينمائي السنوي الرابع عشر في لوس أنجلوس ومدينة نيويورك.
استجابة حاسمة
خلال الأسبوع الأول من إصداره في المملكة المتحدة (24 سبتمبر 2010)، احتل فيلم بدرس المرتبة رقم 1 على موقع مراجعة الأفلام ومقره بريطانيا، قائمة النقاد، والتي تضم كبار النقاد من مجموع الفيلم والغارديان وتايم أوت لندن وأكاذيب بيضاء صغيرة- مجلة الأفلام المستقلة وايفينينغ ستاندرد. أعطى توم داوسون من توتال فيلم الفيلم أربع نجوم ووصفه بأنه "شهادة في الوقت المناسب على قوة المقاومة السلمية". أعطى بيتر برادشو من الغارديان للفيلم بدرس أربعة من أصل خمسة نجوم مشيرا إلى أن "هذا الفيلم المتضمن يفتح العين". كما يجادل بأن "ما يثير القلق في فيلم باشا هو أنه يظهر شيئا عن الجدار الإسرائيلي لم أستوعبه. إنه لا يفصل الإسرائيليين عن الفلسطينيين فحسب، بل يتجول في الأراضي الفلسطينية، متعرجا ويدور حوله: الفكرة ليست مجرد وقف الحركة إلى إسرائيل ولكن سرا لفرض الشلل داخل المنطقة الفلسطينية نفسها". أعطاها توم هدلستون من تايم آوت لندن أربعة من أصل خمسة نجوم ويجادل بأنه "برفضها إضفاء الطابع الرومانسي على القرويين أو شيطنة المعتدين عليهم، فإنها تقدم صورة صارخة وقابلة للتصديق تماما لصراع الشرق الأوسط في صورة مصغرة، في حين أن تركيزها المرحب به على الشخصية على تسجيل النقاط السياسية يمنح فيلم بدرس ركلة عاطفية ثقيلة". ليز هايكروفت من مجلة ليتل وايت أكاذيب – مجلة الأفلام المستقلة أعطت لفيلم بدرس ثلاث نجوم من أصل خمس نجوم وتقول: "من خلال دمج مقابلات مع نقيب في شرطة الحدود الإسرائيلية ومتحدث باسم الشرطة العسكرية، يقدم فيلم بدرس وجهة نظر متوازنة نسبيا للنزاع، خاصة لأولئك الذين ليسوا على دراية بالسياسة الإقليمية. ومع ذلك، من الصعب منذ البداية فهم كيف يمكن لدولة واحدة أن تدخل منطقة وتعلن أجزاء منها خاصة بها، دون توقع نوع من المقاومة. لا يمكن إلا لسكان بدرس، واختيارهم للاحتجاج السلمي، إلا أن يحظوا بالإعجاب". أعطى ديريك مالكولم من ايفينينغ ستاندرد الفيلم أربعة من أصل خمسة نجوم ويلاحظ أن "الفيلم يبدو مصمما لإثبات ما يمكن القيام به بالوسائل السلمية نسبيا. لكنها في أفضل حالاتها عندما نرى كيف ينتقل مورور تدريجيا إلى موقع القوة الأخلاقية. بالكاد يمكنك أن تصدق حماقة السلطات الإسرائيلية، لكنك لا تشعر أبدا بأن الفيلم ينحاز إلى أي جانب". بالإضافة إلى ذلك، حصل فيلم بدرس على أربع نجوم من ديلي تلغراف وفاينانشال تايمز.
في الولايات المتحدة، تم إدراج فيلم بدرس على أنه "اختيار النقاد" من قبل مجلة نيويورك وآن هورناداي من واشنطن بوست. تساءل هورناداي في وقت لاحق عن سبب "استبعاد فيلم بدرس بشكل غير مفهوم" من قائمة ترشيح جوائز الأوسكار لأفضل فيلم وثائقي قائلا إنه "إذا كان هناك "مكان" عربي إسرائيلي في الأسماء، لكانت إيماءتي قد ذهبت إلى فيلم بدرس". وصف كينيث توران من صحيفة لوس أنجلوس تايمز فيلم بدرس بأنه فيلم "مشجع بشكل مدهش" وذكر أن "أكثر ما يبعث على السرور في" وثائقي بدرس" هو أن الوثائقي يمكننا من الشعور ببعض المشاعر نفسها التي عاشها المشاركون". أعطى مايكل فيليبس من شيكاغو تريبيون فلم بدرس ثلاث نجوم ونصف مشيرا إليه على أنه "فيلم وثائقي رائع وإنساني لجوليا باشا" "يجعلك تعتقد أن الناس يمكنهم إنجاز الأمور، إذا فكروا من حيث التحالفات والمبادئ والأساليب الأخرى غير القوة الغاشمة ". وصف مايك هيل من صحيفة نيويورك تايمز][ فيلم بدرس بأنه فيلم "جذاب وملهم في بعض الأحيان" وذكر أنه "عيون على الجائزة بأشجار الزيتون". أشارت إيلا تايلور من [[ذا فيليج فويس إلى بدرس على أنه "فيلم وثائقي لجوليا باشا منصف في الغالب". وصفت أليسا سيمون من مجلة فارايتي فيلم بدرس بأنه فيلم وثائقي "مؤثر" و "ملهم". بينما جادلت بأن "الموافقة المسبقة عن علم تفشل في توفير إحساس بالتسلسل الزمني" أو تأثير المظاهرات على الحياة اليومية، ذكرت سيمون أيضا أن "هذه انتقادات صغيرة عند مقارنتها بتحليل الموافقة المسبقة عن علم المفيد لما يشكل مقاومة الصراع النموذجية". أعطى تشاك بوين من مجلة سلانت الفيلم نجمتين ونصف من أصل أربعة نجوم بحجة أن "فيلم بدري مصنوع بحماس، أكثر من الكفاءة، لكنه درس في التربية المدنية لا يهزك تماما حتى النخاع." أعطى شاجر من تايم آوت نيويورك الفيلم نجمتين من أصل خمس نجوم وجادل بأن "الأفلام الوثائقية تضمن وجهات نظر، ولكن يجب أن تقدم أيضا منظورا لأكثر من جانب واحد من قضية مثيرة للجدل".
نادي شانغهاي إس آي بي جي
تشكيلة الفريق الأول
اعتباراً 1 مارس 2019
الاحتياطي
As of 1 March 2019
قائمة الحوادث الإرهابية في تونس
تحتوي هذه المقالة على أهم الحوادث الإرهابية في تونس.
القرن الحادي والعشرين
ملاحظة: القتلى والجرحى يضمون أسفله في نفس الوقت الجناة والضحايا.
ويليام روبنسون (توضيح)
قد يقصد من «ويليام روبنسون» :
آيت عامر (توبكال)
آيت عامر هو دُوَّار يقع بجماعة هلالة، إقليم شتوكة آيت باها، جهة سوس ماسة في المملكة المغربية. ينتمي الدوّار لمشيخة توبكال التي تضم 20 دواوير. يقدر عدد سكانه بـ 47 نسمة حسب الإحصاء الرسمي للسكان والسكنى لسنة 2004.
ميخائيل غارسيا
ميخائيل غارسيا هو سياسي أمريكي، ولد في 11 يناير 1974 في الولايات المتحدة. حزبياً، نشط في الحزب الديمقراطي. وقد انتخب عضو مجلس نواب كولورادو.
متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس
متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس (يُعرف اختصارًا باسم MOCA) هو متحف للفن المعاصر يقع في موقعين في لوس أنجلوس الكبرى، كاليفورنيا. يقع الفرع الرئيسي في شارع جراند في وسط مدينة لوس أنجلوس، بالقرب من قاعة حفلات والت ديزني. مساحة متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس الأصلية، التي كانت تهدف في البداية لتكون مساحة عرض «مؤقتة» أثناء بناء المرفق الرئيسي، تُعرف الآن باسم جيفن المعاصرة ، في حي ليتل طوكيو في وسط مدينة لوس أنجلوس. بين عامي 2000 و 2019، قامت بتشغيل مرفق ساتلي في منشأة باسيفيك ديزاين سنتر في ويست هوليود. تتكون معروضات المتحف بشكل أساسي من الفن المعاصر الأمريكي والأوروبي الذي تم إنشاؤه بعد عام 1940. منذ إنشاء المتحف، تم تعريف برمجة متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس من خلال نهجها متعدد التخصصات للفن المعاصر.
التأسيس
في العام التالي، كان المتحف الوليد للفن المعاصر يعمل من مكتب في شارع بويد. تم تجميع أبرز فاعلي الخير وجامعي الأعمال في المدينة في مجلس أمناء في عام 1980، ووضعوا هدفًا يتمثل في جمع 10 ملايين دولار في عامهم الأول؛ شارك مجلس استشاري للفنانين في وقت مبكر. تم الجمع بين طاقم العمل، تم تعيين ريتشارد كوشالك كبير المنسقين؛ أقيمت العلاقات مع الفنانين وصالات العرض؛ وبدأت المفاوضات لتأمين الأعمال الفنية ومساحة العرض. بعد مبادرة ويسمان، ساعدت مساهمات بقيمة مليون دولار من إلي برود وماكس باليفسكي وأتلانتيك ريشفيلد على تأمين بناء المتحف الجديد، أصبح برود الرئيس المؤسس لوزارة التجارة الخارجية. فيما ترأس باليفسكي لجنة البحث المعماري. كان العديد من المتبرعين الأوليين لمتحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس من الشباب ودعموا الفنون لأول مرة حيث انضم عدد كبير إلى ما عددهُ 10000 كحد أدنى بصفة «مؤسس».
المجموعة الفنيّة
المجموعة الفنيّة التي تشكل أكثر من 90٪ من أعمال المتحف، هي عبارة عن هدايا من عدة جامعي الخاصة الكبرى تشكل حجر الزاوية في جمع موكا الدائم ما يقرب من 6000 أعمال. جاء الكثير منها من أعضاء مجلس الإدارة الذين تبرعوا أو ورثوا أعمالًا رئيسية أو مجموعات كاملة، أو باعوا الفن إلى المتحف بشروط مواتية للغاية.
في غضون أشهر من افتتاحها في خريف 1983، تمكنت متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس من تحويل نفسها إلى لاعب فوري في عالم الفن الدولي من خلال إبرام صفقة مع أحد أعضاء مجلس إدارتها، جوسيبي بانزا، الذي وافق على بيع مجموعة من الأعمال مقابل 11 مليون دولار. المدفوعات على مدى خمس سنوات، بدون فوائد. يشمل شراء أجزاء من مجموعة بانزا عام 1984 نحو 80 عملاً أساسياً من التعبيرية التجريدية وفن البوب لجين فوترييه وفرانز كلاين وروي ليشتنشتاين وكلايس أولدنبورغ وروبرت راوشينبيرج ومارك روثكو وأنتوني تابيس. في عام 1985، قبل المتحف أعمال الحفر «السلبية المزدوجة» لمايكل هايزر في صحراء نيفادا، التي تبرعت بها فيرجينيا دوان. تضمنت وصية عام 1986 من قبل المدير التنفيذي للتلفزيون باري لوين 67 عملاً للرسم البسيط وما بعد الحد الأدنى والتعبيرية الجديدة والنحت والتصوير الفوتوغرافي والرسم لفنانين مثل دان فلافين وإلسورث كيلي وأجنيس مارتن وإليزابيث موراي وجوليان شنابل وجويل شابيرو، فرانك ستيلا وسي تومبلي. في عام 1989، تم التبرع بقطع من مجموعة ريتا وتافت شرايبر للمتحف، وتشمل 18 لوحة ومنحوتات ورسومات من قبل جاكسون بولوك وبيت موندريان وأرشيل غوركي، من بين آخرين. وقدم وكيل هوليوود فيل جريش وزوجته بياتريس، وكلاهما عضو مؤسس، 13 قطعة هامة من تحصيلها إلى المتحف نفس العام، بما في ذلك بالتنقيط في وقت مبكر بولوك اللوحة الرقم 3، 1948، وديفيد سميث الصورة 8 أقدام طويل القامة النحت الفولاذ المقاوم للصدأ كوبي III (1961) - بالإضافة إلى أعمال لفنانين مثل إدي روشا وسيندي شيرمان وسوزان روثنبرغ. أخيرًا، ورث المؤسس المشارك للمتحف مارسيا سيمون وايزمان 83 عملاً على الورق لفنانين من بينهم ويليم دي كونينج وبارنيت نيومان وجاسبر جونز والرسامين المقيمين في كاليفورنيا ريتشارد ديبنكورن وسام فرانسيس. في عام 1991، تبرع كاتب السيناريو في هوليوود سكوت شبيجل بأعمال جان ميشيل باسكيات، ومارك إينيرست، وروبرت لونغو، وسوزان روتنبرغ، وديفيد سال، وآخرين. في عام 2003، تلقى المتحف وعدًا بهدية مكونة من 33 قطعة من المدير التنفيذي للإعلان كليفورد أينشتاين، رئيس مجلس أمناء متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس، وزوجته مادلين؛ تضمن التبرع المقترح أعمال كيكي سميث، وبايك نام جون، ومارك جروتجان، وسيغمار بولك، ومايك كيلي، ولاري بيتمان. في عام 2004، تلقى المتحف أكبر مجموعة من الأعمال الفنية تبرع بها جامع خاص في تاريخه الممتد 25 عامًا عندما قدم إي بليك بيرن، أمين متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس والمدير التنفيذي المتقاعد للتلفزيون، 123 لوحة ومنحوتات ورسومات ومقاطع فيديو وصور فوتوغرافية لـ 78 فنانًا. على مر السنين، جاءت تبرعات كبيرة من المجموعات الفنية من مؤسسة لونَّان ومن خلال تمويل من مؤسسة رالف بارسونز.
في عام 2000، تلقت متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس هدايا من الفنانين أنفسهم، بما في ذلك القطع الرئيسية للنحات وفنان الأداء بول مكارثي وفنان الفيديو دوغ أيتكين والمصور أندرياس غورسكي. قدم الفنان إد موسى المقيم في لوس أنجلوس هدية كبيرة من عمله للمتحف في عام 1995، حيث قام بمسح ما يقرب من 40 عامًا من تطوره الفني.
تضم المجموعة الدائمة اليوم أعمالًا لفنانين مؤثرين آخرين مثل جريج كولسون وكيم دينجل وسام دورانت وديفيد هوكني وكينيث برايس وجون ماكلولين وروبرت مذرويل وريموند بيتيبون وجيمس هايوارد وجورج سيغال. كما أعلنت صحيفة لوس أنجلوس تايمز، «لا توجد مدينة في أمريكا - لا نيويورك، ولا شيكاغو، ولا هيوستن، ولا سان فرانسيسكو - حيث يمكن رؤية مجموعة متحف أكثر إثارة للإعجاب للفن المعاصر.»
المعارض
منذ افتتاحها بمعرض واسع يسمى العرض الأول: الرسم والنحت من ثماني مجموعات، 1940-80، اشتهرت وزارة الثقافة والسياحة (متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس) بمعارضها الاستقصائية المواضيعية حول فن ما بعد الحرب مثل غابة الإشارات: الفن في الأزمة التمثيل (1989)، مستقبل ضئيل؟ الفن كموضوع، 1958-1968 (1994)، إعادة النظر في موضوع الفن: 1965-1975 (1995)، قاعة المرايا: الفن والسينما منذ عام 1945 (1996)، خارج الأفعال: بين الأداء والموضوع، 1949-1979 (1998)، واك! الفن والثورة النسوية (2007)، الفن في الشوارع (2011)، تحت الشمس السوداء الكبيرة: فنّ كاليفورنيا 1974-1981 (2011)، ونهاية الأرض: أرض الفنون 1974 (2012). كما نظم المتحف أول متحف رئيسي استعادي لأعمال ألين روبيرسبيرغ (1985)، وجون بالديساري (1990)، وآد رينهاردت (1991)، وجيف وول (1997)، وباربرا كروجر (1999)، وتاكاشي موراكامي (2007). بالإضافة إلى ذلك، كانت هناك أيضًا عروض فردية مثل التركيب الطموح لروبرت جوبر في عام 1997، أو مسح استقصائي لعمل سيغمار بولك الفوتوغرافي في عام 1995. نظرًا لأن العديد من هذه العروض سافر إلى نيويورك ومدن أخرى في الولايات المتحدة، مثل عرض مجموعات روبرت راوشينبيرج التي افتتحت في لوس أنجلوس في عام 2006، أصبحت متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس تُعرف باسم «أحد أكبر المتاحف المغذية في البلاد». في عام 2010، ألغى المتحف معرضًا استعاديًا مخططًا للفنان المؤثر ولكن غير المعترف به جاك غولدشتاين لتكليف الفنان والمخرج جوليان شنابل بتنظيم مسح لأعمال الممثل والكاتب والفنان دينيس هوبر، وفي عام 2012، الممثل جيمس فرانكو قام برعاية معرض تكريمي لجيمس دين، وهما مشروعان تم انتقادهما على نطاق واسع لتركيزهما على ثقافة البوب والمشاهير. من بين جميع العروض الفردية التي تم عرضها خلال الفترة ما بين يناير 2008 وديسمبر 2012، تم تخصيص حوالي 28٪ فقط للفنانات.
إلى جانب استعراقات الفنانين والتحقيقات التاريخية الفنية، تحت إشراف كبير المنسقين بول شيميل، نظمت متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس العديد من العروض متعددة الفنانين حول مواضيع استفزازية أو صعبة. هيلتر سكيلتر: لوس أنجلوس آرت في التسعينيات، وهو معرض عام 1992 ركز على الجانب المظلم من الحياة المعاصرة، كما صوره فنانون مثل مايك كيلي وبول مكارثي وكريس بوردن، يتضمن مواضيع مثل الاغتراب ونزع الملكية والعنف. خارج الأفعال: بين الأداء والشيء، 1949-1979، مسح تاريخي تاريخي تم تقديمه في عام 1998، تتبع أعمال حوالي 150 فنانًا وتجمعًا قدم لهم الأداء العام، في صلاته بالرسم والنحت والرقص والمسرح، وكانت العملية الإبداعية أكثر أهمية بكثير من الأشياء المصنوعة جيدًا. استكشفت العروض العامة، في عام 2001، ظاهرة الطاقة الإبداعية للشباب في عالم فني محموم حيث يتم إنشاء النجوم قبل مغادرتهم مدرسة الفنون. في نشوة: حول الدول المعدلة (2005)، مثلت بعض أعمال الفنانين حالات ذهنية متغيرة مروا بها تحت تأثير المخدرات أو التنويم المغناطيسي. واك! الفن والثورة النسوية، الذي أقيم في عام 2007، كان أول معرض استعادي رئيسي للفن والثورة النسوية. تستضيف متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس مهرجان لوس أنجلوس فري وايفز الذي كل سنتين، والذي يعرض مجموعة واسعة من الوسائط الجديدة.
موكا جراند أفينيو
يعد موقع متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس داون تون لوس أجلوس موطنًا لما يقرب من 5000 عمل فني تم إنشاؤه منذ عام 1940، بما في ذلك روائع لفنانين كلاسيكيين معاصرين وأعمال جديدة ملهمة لفنانين ناشئين ومتوسطي حياتهم المهنية من جنوب كاليفورنيا وحول العالم. متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس هو المتحف الوحيد في لوس أنجلوس المخصص حصريًا للفن المعاصر.
في عام 1986، أكمل المهندس المعماري الياباني الشهير أراتا إيسوزاكي، الذي لم يسبق له العمل في مشروع في الولايات المتحدة من قبل، بناء موقع وسط المدينة من الحجر الرملي إلى إشادة دولية من النقاد والعامة، مما يمثل إنجازًا دراماتيكيًا في الفن المعاصر العالم ويبشر بعصر ثقافي جديد في لوس أنجلوس. تقع مساحات العرض الرئيسية تحت مستوى الفناء، مضاءة من الأعلى بمجموعات من المناور الهرمية.
يُستخدم موقع جراند لعرض قطع من مجموعة متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس الدائمة الكبيرة، وخاصة الفنانين الذين قاموا بالكثير من أعمالهم بين عامي 1940 و 1980. هناك أيضًا مجموعة واسعة من الغرف المستخدمة لعرض المعروضات المؤقتة، وعادة ما تكون بمثابة معرض استعادي رئيسي لفنان مهم، أو أعمال مرتبطة بموضوع ما.
جيفن المعاصرة
أثناء التخطيط لمرفق جراند الذي كان قيد الإنشاء، افتتحت متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس مساحة عرض مؤقتة تسمى «جيفن المعاصرة» في خريف عام 1983. كانت المساحة الجديدة تقع على حافة منطقة المستودعات حيث عمل العديد من فناني لوس أنجلوس في ذلك الوقت. في 17 نوفمبر 1983، افتتح المتحف المبنى بحفل تطهير شنتو، وهي طقوس تُقام غالبًا في افتتاحيات في ليتل طوكيو، كرمز للاعتراف المتبادل بين المجتمع الياباني والمتحف. كان البرنامج العام الأول عبارة عن تعاون بتكليف من لوسيندا تشايلدز، وفرانك جيري، وجون آدامز بعنوان ضوت موجود ، تلاه في نوفمبر 1983 المعرض الافتتاحي "The First Show: Painting and Sculpture from 1940 – 1980" برعاية جوليا بني. تم تشييد المبنى في الأصل في الأربعينيات من القرن الماضي كمخزن لاجهزة الكمبيوتر للعملاء المحليين، ثم استخدم لاحقًا كمستودع للمدينة ومرآب لسيارات الشرطة، كما أصبح معروفًا بشكل غير رسمي، تم تأجير الفرع من المدينة لمدة خمس سنوات مقابل نحو مليون دولار أمريكي.
قاد فرانك جيري المهندس المعماري في جنوب كاليفورنيا تكلَّف بعملية تجديد مباني يونيون هادروير التي صممها ألبرت سي مارتن، الأب عام 1947. ترك جيري الأجزاء الخارجية سليمة، باستثناء أبواب المدخل الجديدة، وبنى مظلة من سياج سلسلة متصلة ودعامات فولاذية فوق الشارع المغلق، لتشكيل ساحة مظللة جزئيًا. يوجد فضاءان كبيران ومفتوحان للعرض، مضاءان بمناور زجاجية صناعية وصفوف من النوافذ ذات الطابقين على طول الجدار الجنوبي. تم ترك الشبكة الهيكلية المعقدة من العوارض والدعامات الفولاذية مكشوفة، حيث تعمل كدعم للعديد من جدران العرض المتحركة وتضفي تأثيرًا نحتيًا. بقيت سكة الرافعة الفولاذية، التي خلفتها أيام المعدات في المبنى، في مكانها. تعمل أرصفة التحميل الآن كردهة.
استحوذت شركة الفنون المعاصرة المؤقتة على الفور على أسر النقاد ورواد المتاحف على حدٍ سواء بإمكانية الوصول إليها وعدم كونها غير رسمية وافتقارها إلى الذرائع. كتب في صحيفة نيويورك تايمز، جون راسل أشار إليها على أنها «أمير بين المساحات»، وكتب ويليام ويلسون من صحيفة لوس أنجليس تايمز أنه «ساد على الفور الهالة المضيافة لمتحف الناس». من وجهة نظر الكثيرين، تم إثبات هذين التقييمين في السنوات التالية. كتبت صحيفة نيويورك تايمز في وقت لاحق أن «أكثر من أي حدث في العقود الأخيرة، غيرت شركة الفنون المعاصرة المؤقتة (المعروفة الآن باسم جيفن المعاصرة) الوجه الثقافي لوس أنجلوس».
نظرًا لشعبية الملاءمة المؤقتة المعاصرة وغير العادية للمبنى لعرض الفن المعاصر، طلب مجلس المتحف من مدينة لوس أنجلوس تمديد عقد إيجار متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس للمنشأة لمدة 50 عامًا، حتى عام 2038. تم منح هذا الطلب في أوائل عام 1986، وفي عام 1996 مددت المدينة عقد الإيجار أكثر من ذلك. في عام 1996 أيضًا، تلقت متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس هدية بقيمة 5 ملايين دولار من مؤسسة ديفيد جيفن لدعم حملة وقف المتحف، واعترافاً بهذه الهدية الاستثنائية، تمت إعادة تسمية المتحف في النهاية باسم متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس.
في عام 2019، تلقَّى متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس هدية أخرى بقيمة 5 ملايين دولار من وونمي وكيهونج كاون لتحويل منطقة جيفين المعاصرة بسلسلة متعددة التخصصات ستركز على أشكال متنوعة من الأداء ولكنها ستشمل أيضًا التركيبات التجريبية والحفلات الموسيقية والعروض والقراءات والمؤتمرات وغيرها من الأحداث. كما ستستضيف إقامات فنية وبروفات.
توفر المنشأة التي تبلغ مساحتها 55000 قدم مربع مجالًا واسعًا للفنانين وتشجع على التجريب. إنه أكبر مواقع متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس وهو مناسب بشكل مثالي للأعمال النحتية واسعة النطاق والتركيبات المفاهيمية أو متعددة الوسائط أو الإلكترونية. يتم استخدامه عادةً لعرض أعمال أحدث، غالبًا لفنانين أقل شهرة، والأعمال التي تتطلب مساحة كبيرة. تم تصميم بعض هذه الأعمال خصيصًا لمساحة جيفين. في عام 2018، كشفت متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس النقاب عن جدارية باربرا كروجر، بدون عنوان (أسئلة)، على واجهة جيفن الخارجية المواجهة لشارع تيمبل وبرعاية ونمي وكيهونغ كوون.
في عام 2021، تلقت وزارة التجارة الخارجية إحدى المنح الافتتاحية من مبادرة فرانكثالر للمناخ بدعم مشروعها للطاقة الشمسية في منطقة جيفين.
مركز التصميم
من عام 2000 حتى عام 2019، حافظت وزارة التجارة والصناعة على من مساحة المعرض في مركز باسيفيك ديزاين في ويست هوليود لتقديم أعمال جديدة لفنانين ناشئين ومعروفين بالإضافة إلى برامج إضافية تعتمد على معارضها الرئيسية ومجموعتها الدائمة الشهيرة. كان التركيز على التصميم والهندسة المعمارية. عرض المتحف أعمال تاكاشي موراكامي وستيرلنج روبي وكاثرين أوبي وويليام كنتريدج هناك، بالإضافة إلى المصممين ريك أوينز ورودارت. استخدمت وزارة التجارة الخارجية أيضًا قاعة بي دي سي المكونة من 384 مقعدًا لمجموعة من البرامج العامة.
استوديو الأحد
في أول يوم أحد من كل شهر من الساعة 1 ظهرًا حتى 3:30 مساءً، تبدأ ورش عمل ستوديو الأحد عادةً بجولة تفاعلية قائمة على المناقشة «أضواء كاشفة»، تسلط الضوء على الأعمال المختارة من معرض حالي. بعد ذلك، يعمل المشاركون بشكل تعاوني لخلق فن استجابة للعمل الذي رأوه. تم تصميم ورش العمل الموجهة نحو العمليات هذه وتعليمها من قبل فنانين، وهي تعمل على توسيع تجربة المعرض وغالبًا ما تتضمن أنشطة خاصة مثل الأداء الموسيقي والحركة وغيرها من المناهج متعددة التخصصات للأعمال المعروضة. يتم تقديم البرنامج باللغتين الإنجليزية والإسبانية.
يوم العائلة الكبير هو حدث ربيعي سنوي يتوج جميع برامج متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس للشراكة المدرسية والمجتمعية. يضم هذا الحدث طلابًا وترفيهًا وموسيقى وصناعة فنية ومعرضًا فنيًا للطلاب، وعادة ما يجذب هذا الحدث أكثر من 1000 مشارك، بما في ذلك أعضاء متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس وعائلاتهم والمجتمع ككل. تقام أحداث ستوديو الأحد في شارع جراند ما لم يُنص على خلاف ذلك في التقويم نصف الشهري أو على الموقع الإلكتروني.
شباب الفن المعاصر (توكا)
شباب الفن المعاصر ويُعرف اختصارًا باسم توكا هو تجمع مفتوح لطلاب المدارس الثانوية المهتمين بمعرفة المزيد عن الفن المعاصر مع أقرانهم. تجتمع المجموعة كل شهر لاستكشاف المعارض وورش العمل الفنية والمناقشات حول الفن المعاصر وتخطيط الأحداث. يحدد مجلس استشاري للمراهقين الموضوعات والقضايا التي يتم تناولها في الدورات الشهرية. يحصل جميع المشاركين في توكا على دخول مجاني إلى المتحف. أحداث توكا هي الأحد الثاني من كل شهر.
برنامج التلمذة الصناعية
في كل عام، ينشئ برنامج التدريب المهني متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس مجتمعًا فنيًا داعمًا لمجموعة صغيرة ومتنوعة من طلاب المدارس الثانوية. خلال برنامج التدريب الداخلي هذا الذي يستمر تسعة أشهر، يلتقي المتدربون أسبوعيًا مع موظفي متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس والفنانين الضيوف، ويقومون بمشاريع فردية وذاتية التوجيه في جميع أنحاء المتحف واكتشاف المزيد عن الفن المعاصر، ومتحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس، ومستقبلهم المهني. يعتبر المتدربون موظفين ويتقاضون أجرًا بالساعة. المشاركة في برنامج التلمذة الصناعية متاحة عن طريق التطبيق فقط. الطلبات متاحة ومستحقة في ربيع كل عام.
حفلة المشاركة
كانت حفلة المشاركة (2008-2012)، عبارة عن برنامج عام مجاني قدم عملاً جديدًا لفنانين ناشئين مقيمين في جنوب كاليفورنيا يعملون بشكل جماعي وتعاوني. قدم البرنامج لمجموعات الفنانين إقامات لمدة ثلاثة أشهر قدموا خلالها برامج عامة في متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس في شارع جراند ومنطقة جيفين في متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس في أول خميس من كل شهر من 7 إلى 10 مساءً. استخدمت المجموعات العديد من الوسائط والتخصصات والاستراتيجيات المختلفة أثناء إقامتهم، مما أدى إلى برامج تضمنت العروض وورش العمل والعروض والمحاضرات والعديد من الأنشطة الأخرى الناشئة عن التركيز الخاص للمجموعة. الفنانون المشاركون كثر لعلَّ أبرزهم ليز غلين وكاملاب وغيرهم.
المرأة في الفنون
يعد حدث المرأة في الفنون الذي تم إنشاؤه في عام 1994 من قبل متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس، ذراع جمع الأموال متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس، بمثابة فائدة لبرامج متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس التعليمية ويستقطب عمومًا أكثر من 600 شخص من مجالات الفن والأزياء والعمل الخيري والأفلام وغيرها من مجالات الترفيه. تُمنح جائزة المرأة المتميزة في الفنون للمرأة التي تقدم الريادة والابتكار في الفنون البصرية والرقص والموسيقى والأدب. الفنانة جيني هولزر هي واحدة من النساء الرئيسيات اللواتي عرضن أعمالها من خلال النسيج والتعبير عن إيمانها بالحركة الفنية النسوية. لقد تغير فن هولزر على مر السنين من صناعة ملصقات الشوارع، واللافتات المرسومة، واللوحات، والصور الفوتوغرافية، إلى إنشاء قمصان لويلي سميث، وإنشاء اتجاه لافتات ليد. شارك هولزر في العديد من الأحداث والمؤسسات مثل مؤسسة ضياء الفن ، وحركة تايمز آب، والاستراتيجيات الاجتماعية، ومعهد الفنون المعاصرة، وغيرها الكثير. صمم هولزر اللوحة البرونزية، التي تتميز بواحدة من البديهيات للفنان: «من مصلحتك الشخصية أن تجد طريقة لتكون رقيقًا للغاية.» ومن بين الفائزين السابقين بياتريس غيرش (1994) والمحرر تينا براون (1997) ومصممة الرقصات تويلا ثارب (1999) والممثلة والمخرجة أنجليكا هوستون (2001) والفنانين باربرا كروجر (2001) ويوكو أونو (2003) وجيني هولزر (2010) وآني ليبوفيتز (2012) ومارلين مينتر (2015).
المدير
في يوليو 2018، تم تعيين موما كلاوس بيسينباخ كمدير جديد لمتحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس، بعد الاستقالة المفاجئة لفيليب فيرجني. بدأ فيرجين، المدير السابق لمؤسسة ضياء الفنّ في نيويورك، فترة عمله كمدير لمتحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس في يناير 2014، وانتهى بها وسط سلسلة من الجدل، بما في ذلك إقالة أمينة المتحف هيلين مولسوورث. في عام 2021، تم الإعلان عن انضمام جوانا بيرتون إلى متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس كمدير تنفيذي، مع تعيين بيسينباك كمدير فني. من المقرر أن ينضم بيرتون إلى متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس في نوفمبر 2021، من مركز ويكسنر للفنون في كولومبوس، أوهايو.
قبل فيرجين، عملت ماريا سفيريان كمديرة مؤقتة من سبتمبر 2013 إلى مارس 2014، بينما خضعت المؤسسة للبحث عن مديرها التالي. تعمل كمستشارة للمتحف منذ عام 2008. عمل التاجر والمنسق الفني في نيويورك جيفري ديتش كمدير لـ متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس من 1 يونيو 2010 حتى 1 سبتمبر 2013. في 24 يوليو 2013 أبلغ المجلس بقراره المغادرة. واجه دييتش قدرًا من الجدل بسبب صدامه مع بول شيميل، أمين المتحف آنذاك. قوبل طرد مجلس الإدارة من شيميل في 28 يونيو 2012 بانتقادات من المجتمع. بين عامي 1999 و 2008، قاد جيريمي ستريك المؤسسة. قبل ذلك، شغل ريتشارد كوشالك منصب المدير ونائب المدير وكبير المنسقين من 1980 إلى 1999. كان بونتوس هولتين المدير المؤسس بين عامي 1980 و 1982.
مجلس الأمناء
اعتبارًا من أغسطس 2016، يترأس مجلس إدارة متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس مؤسس جيس جينز المشارك موريس مارسيانو وليلي تارتكوف كاراتز. نواب الرئيس هم أوجينيو لوبيز وليليان ب. لوفليس وماريا سيفريان ؛ الرئيس الفخري هما كليفورد ج. أينشتاين وديفيد ج. جونسون. الرئيس الفخري هما دالاس برايس-فان بريدا وجيفري سوروس. أعضاء المجلس هم واليس أننبرغ، غابرييل برينر، ستيفن كوهين، تشارلز كونلان، كاثي سايفرز، لوران دوغريز، ارييل ايمانويل، سوزان جيرش، أيلين جيتي، نانسي جين، غولدستون، لورانس غراف، بروس كاراتز، وونمي كوون، دانيال س.لوب، ماري كلاوس مارتن، جيمي ماكورت، إدوارد ج. مينسكوف، ستيفن تي منوشين، بيتر مورتون، هيذر بوديستا، كارولين كلارك باورز، ستيفن إف روث، كارلا ساندز، شارا شراير، آدم سيندر، ساتون ستراك، كاثي فيدوفي، كريستوفر والكر، أورنا أمير وولينز. ومن بين الفنانين الجالسين في مجلس إدارة متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس جون بالديساري وباربرا كروجر وكاثرين أوبي ومارك جروتين ومارك برادفورد ولاري بيتمان. يشمل أمناء الحياة الرئيس المؤسس لمتحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس إيلي برود وكذلك بيتي مونيل بيرتون، وبليك بيرن، ولينور إس. جرينبيرج، وأودري إيرماس، وفريدريك إم نيكولاس، وتوماس إي أونترمان. رئيس بلدية لوس أنجلوس الحالي (إريك غارسيتي) ورئيس مجلس مدينة لوس أنجلوس (هيرب جيه ويسون جونيور) والمدير المالي (مايكل هاريسون) ومدير المتحف (فيليب فيرجني) بحكم مناصبهم.
العمدة الحالي ورئيس مجلس المدينة لهما أصوات ؛ وجودهم في مجلس الإدارة هو شرط لإيجار متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس طويل الأجل بقيمة 1 دولار سنويًا في مبنى جيفن المعاصر. وفقًا لسياسة تم وضعها في عام 1993، يخدم الأمناء لمدة ثلاث سنوات قابلة للتجديد ويتم التناوب بعد ست سنوات ؛ تتم دعوتهم بشكل عام للعودة بعد عام واحد.
على الرغم من إضافة جامعي الأعمال الفنية الأثرياء إلى مجلس الإدارة، فقد تراجعت المساهمات والمنح المقدمة للمتحف مؤخرًا، وفقد برود ربعين من الأموال التي وعد بها متحف الفنون في لوس أنجلوس. استقال جميع الفنانين أعضاء مجلس الإدارة - جون بالديساري، وباربرا كروجر، وكاثرين أوبي، وإد روشا - في وقت لاحق من ذلك العام، استجابة للتطورات في المتحف تحت قيادة جيفري ديتش، بما في ذلك إنهاء عمل كبير المنسقين بول شيميل.
في عام 2014، استأنف بالديساري وكروغر وأوبي مناصبهم في مجلس متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس. أيضًا، تم انتخاب زملائه الفنانين مارك غروثخان، ومارك برادفورد لعضوية مجلس إدارة متحف الفنون المعاصرة في لوس أنجلوس على مدار عام 2014 ؛ تمت إضافة لاري بيتمان في أغسطس 2016.
التمويل
على عكس متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون، الذي تسيطر عليه المقاطعة جزئيًا، تتلقى وزارة التجارة الخارجية الحد الأدنى من التمويل الحكومي وليس لديها مصدر ثابت للتمويل. نمت ميزانيتها السنوية لتتجاوز 20 مليون دولار، لكنها تعتمد على المانحين لدفع حوالي 80٪ من نفقاتها. كانت ميزانية وزارة التجارة الخارجية للسنة المالية 2011 14.3 مليون دولار، وهو أقل إنفاق للمتحف منذ التسعينيات. في عام 2011، أبلغ المتحف عن أصول صافية (بشكل أساسي، إجمالي جميع الموارد الموجودة في كتبه، باستثناء قيمة الفن) بقيمة 38 مليون دولار.