cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
ارتفاع الفوسفاتاز القلوية
الكلية
ارتبطت مستويات المصل المرتفعة من الفوسفاتاز القلوية بالداء الكلوي المزمن. في الآونة الأخيرة، أظهرت الدراسات أن المستويات المرتفعة قد تتنبأ بالوفاة بمعزل عن عوامل استقلاب العظام واختبارات وظائف الكبد في الداء الكلوي المزمن. يشار إلى هذا التمييز من خلال مشعرات الالتهاب، وتحديدًا وجود البروتين الارتكاسي المرافق لارتفاع مستويات الفوسفاتاز القلوية. لذا، قد يكون نشاط الفوسفاتاز القلوي المرتفع في الدم علامة على الالتهاب بسبب ارتباطه بمستويات مرتفعة من البروتين الارتكاسي.
السرطان
يحدث ارتفاع الفوسفاتاز القلوية لدى مرضى السرطان عادةً عندما يكون موقعه في العظام أو الكبد. يمكن أن تخترق النقائل الموجودة في الرئة والثدي والبروستات والقولون والغدة الدرقية وأعضاء بعيدة أخرى الكبد أو العظام. ومع ذلك، فإن السرطانات الموجودة في بعض الأعضاء والأنسجة يمكن أن تؤدي إلى ارتفاع الفوسفاتاز القلوية إذا لم تكن النقائل موجودة. ينتج السرطان نظائر إنزيمية من الفوسفاتاز القلوية، وهذا ما يسبب ارتفاع الكمية الكلية للفوسفاتاز القلوية في الاختبارات. إن النظير الإنزيمي لريغان هو أحد أفضل النظائر الإنزيمية المدروسة والمرتبطة بالعديد من السرطانات لدى البشر. في الأساس، يوجد إيزوزيم ريغان في المشيمة ويرتبط بسرطانات الغدد التناسلية والجهاز البولي.
هولند (أوهايو)
هولند، أوهايو
هولند هي مدينة أمريكية تقع في ولاية أوهايو. تبلغ مساحة هذه المدينة 2.2 (كم²)،ويبلغ عدد سكانها 1764 نسمة حسب إحصاء سنة 2010 م 1764.تشير إحصاءات سنة 2000م بأن الكثافة السكانية في هذه المدينة تقدر بـ(581.9) نسمة/كم2
التركيبة السكانية
قام مكتب تعداد الولايات المتحدة بتحديد بيانات التركيبة السكانية لهولند في تعداد الولايات المتحدة. في ما يلي، التركيبة السكانية حسب تعدادي 2000 و2010.
تعداد عام 2000
بلغ عدد سكان هولند 1,306 نسمة بحسب تعداد عام 2000، وبلغ عدد الأسر 522 أسرة وعدد العائلات 292 عائلة مقيمة في القرية. في حين سجلت الكثافة السكانية. وبلغ عدد الوحدات السكنية 553 وحدة بمتوسط كثافة قدره. وتوزع التركيب العرقي للقرية بنسبة 94.64% من البيض و 0.08% من الأمريكيين الأصليين و 2.07% من الأمريكيين ذوي الأصول الآسيوية و 0.08% من سكان جزر المحيط الهادئ و 1.68% من الأمريكيين الأفارقة و 1.07% من عرقين مختلطين أو أكثر. بلغ عدد الأسر 522 أسرة كانت نسبة 25.7% منها لديها أطفال تحت سن الثامنة عشر تعيش معهم، وبلغت نسبة الأزواج القاطنين مع بعضهم البعض 45.2% من أصل المجموع الكلي للأسر، ونسبة 7.1% من الأسر كان لديها معيلات من الإناث دون وجود شريك، وكانت نسبة 43.9% من غير العائلات. تألفت نسبة 40.0% من أصل جميع الأسر من أفراد ونسبة 26.4% كانوا يعيش معهم شخص وحيد يبلغ من العمر 65 عاماً فما فوق. وبلغ متوسط حجم الأسرة المعيشية 3.06، أما متوسط حجم العائلات فبلغ 2.23. بلغ العمر الوسطي للسكان 42 عاماً. وكانت نسبة 22.4% من القاطنين تحت سن الثامنة عشر، وكانت نسبة 5.9% بين الثامنة عشر والأربعة وعشرون عاماً، ونسبة 24.7% كانت واقعةً في الفئة العمرية ما بين الخامسة والعشرون حتى والأربعة وأربعون عاماً، ونسبة 17.0% كانت ما بين الخامسة والأربعون حتى الرابعة والستون، ونسبة 29.9% كانت ضمن فئة الخامسة والستون عاماً فما فوق. يوجد لكل 100 أنثى 82.1 ذكر، ويوجد لكل 100 أنثى في الثامنة عشر من عمرها فما فوق 75.0 ذكر.
بلغ متوسط دخل الأسرة في القرية 33,669 دولار، أما متوسط دخل العائلة فبلغ 45,500 دولار. وكان متوسط دخل الذكور 35,938 دولار مقابل 25,795 دولار للإناث. وسجل دخل الفرد الخاص بالقرية 18,196 دولار. وكانت نسبة 3.1% من العائلات ونسبة 7.9% من السكان تحت خط الفقر، وكان من هؤلاء نسبة 9.4% تحت سن الثامنة عشر ونسبة 10.1% في الخامسة والستين من العمر وما فوق.
تعداد عام 2010
بلغ عدد سكان هولند 1,764 نسمة بحسب تعداد عام 2010، وبلغ عدد الأسر 749 أسرة وعدد العائلات 430 عائلة مقيمة في القرية. في حين سجلت الكثافة السكانية. وبلغ عدد الوحدات السكنية 782 وحدة بمتوسط كثافة قدره. وتوزع التركيب العرقي للقرية بنسبة 84.1% من البيض و 0.3% من الأمريكيين الأصليين و 2.9% من الأمريكيين ذوي الأصول الآسيوية و 10.4% من الأمريكيين الأفارقة و 1.2% من عرقين مختلطين أو أكثر. بلغ عدد الأسر 749 أسرة كانت نسبة 26.8% منها لديها أطفال تحت سن الثامنة عشر تعيش معهم، وبلغت نسبة الأزواج القاطنين مع بعضهم البعض 44.3% من أصل المجموع الكلي للأسر، ونسبة 8.5% من الأسر كان لديها معيلات من الإناث دون وجود شريك، بينما كانت نسبة 4.5% من الأسر لديها معيلون من الذكور دون وجود شريكة وكانت نسبة 42.6% من غير العائلات. تألفت نسبة 37.0% من أصل جميع الأسر من أفراد ونسبة 21.4% كانوا يعيش معهم شخص وحيد يبلغ من العمر 65 عاماً فما فوق. وبلغ متوسط حجم الأسرة المعيشية 2.96، أما متوسط حجم العائلات فبلغ 2.23. بلغ العمر الوسطي للسكان 45.2 عاماً. وكانت نسبة 21% من القاطنين تحت سن الثامنة عشر، وكانت نسبة 7.1% بين الثامنة عشر والأربعة وعشرون عاماً، ونسبة 21.5% كانت واقعةً في الفئة العمرية ما بين الخامسة والعشرون حتى والأربعة وأربعون عاماً، ونسبة 27.5% كانت ما بين الخامسة والأربعون حتى الرابعة والستون، ونسبة 23% كانت ضمن فئة الخامسة والستون عاماً فما فوق. وتوزع التركيب الجنسي للسكان بنسبة 45.9% ذكور و54.1% إناث.
راس المجران (السدة)
راس المجران محلة تابعة لقرية كحلة، التابعة لعزلة بني الحارث بمديرية السدة إحدى مديريات محافظة إب في الجمهورية اليمنية. ، بلغ تعداد سكانها 56 حسب تعداد اليمن لعام 2004.
الحبيب مبارك
الحبيب مبارك ولد في 7 أغسطس 1951 في قفصة، هو طبيب ودبلوماسي وسياسي تونسي.
الدراسة والمسار المهني
زاول الحبيب مبارك تعليمه العالي في جامعة بوردو في فرنسا، تحديدا في كلية الطب والصيدلة أين تحصل على شهادة الدراسات العليا فاختصاص البيولوجيا.
بدأ عمله في المستشفى الجهوي بقفصة كرئيس قسم الصيدلة ومخبر البيولوجيا بين 1977 و1984. تولى خلال الفترة ذاتها التدريس بمدرسة التمريض والبيولوجيا بقفصة.
المسار السياسي
بين 1985 و1990، شغل منصب عمدة مدينة قفصة مسقط رأسه. كعضو في حزب التجمع الدستوري الديمقراطي، كان في البداية أمين عام لجنة التنسيق للحزب في قفصة. بين 2000 و2001، كان الأمين العام المساعد المكلف بالشباب والتربية، ثم الأمين العام المساعد المكلف بالعلاقات الخارجية في الحزب.
كان أيضا نائبا في مجلس النواب التونسي عن دائرة قفصة الانتخابية: بعد انتخابات 2 أبريل 1989 في المدة النيابية الثامنة، ثم انتخابات 20 مارس 1994 في المدة النيابية التاسعة، ثم انتخابات 24 أكتوبر 1999 في المدة النيابية العاشرة. أثناء مدة نيابته، ترأس لجنة الصحة والشؤون الاجتماعية ولجنة الفلاحة والتجارة والصناعة، وشغل أيضا عضوية اللجنة البرلمانية المكلفة بالعلاقة مع الاتحاد الأوروبي، واللجنة التنفيذية للبرلمان الأفريقي، وعضو مجلس الشورى المغاربي.
تقلد الحبيب مبارك عدة مناصب في السلك الدبلوماسي، حيث عين كسفير لتونس في إسبانيا بين 2004 و2007، ثم سفيرا لتونس في الجزائر بين 2007 و2011.
في 8 أكتوبر 2001 عين في منصب وزير الصحة العمومية في حكومة محمد الغنوشي الأولى وذلك حتى 10 نوفمبر 2004.
عين في 17 يناير 2011 لمدة قصيرة جدا في منصب وزير الفلاحة والبيئة في حكومة محمد الغنوشي الثانية حيث غادره بعد أيام في 27 يناير.
الحياة الخاصة
الحبيب مبارك متزوج وأب لأربعة أبناء.
محطة تايشان للطاقة النووية
محطة تايشان للطاقة النووية هي محطة للطاقة النووية تقع في مدينة تايشان، مقاطعة غوانغدونغ، الصين. تعود ملكية المشروع لشركة «غوانغدونغ تايشان للطاقة النووية المشتركة المحدودة (TNPC)»، والتي بدورها مملوكة بنسبة 70٪ لمجموعة الصين العامة للطاقة النووية (CGNPC) وبنسبة 30٪ لشركة كهرباء فرنسا (EDF).
تضم المحطة مفاعلين فعّالين من نوع المفاعل النووي الأوربي المضغوط (EPR)، دخلت الوحدة الأولى «تايشان 1» الخدمة التجارية في ديسمبر 2018. بينما دخلتها الوحدة «تايشان 2» في سبتمبر 2019. وبذلك كانت محطة تايشان أول محطة طاقة نووية لديها مفاعل EPR قيد التشغيل، ذلك أن التأخير قد لحق بمواقع إنشاء أخرى في فنلندا وفرنسا مجهزة للعمل بمفاعلات EPR.
تبلغ الطاقة الاسمية لكل مفاعل على حدة 1750 ميجاواط، تعمل معها مولدات من توع «Arabelle» والتي تعتبر أكبر مولدات كهربائية أحادية القطعة في العالم، حيث يزن كل منها 495 طنًا، وجرى بناؤها بواسطة دونغفانغ الكتريك. من مجموع 3500 ميجاواط فإن حوالي 180 ميجاواط يجري استهلاكها في تشغيل أنظمة المصنع، معظمها لتشغيل المضخات التي تغذي مولدات البخار بالمياه. يُستنتج من ذلك أن زوج المفاعلات قادرة على إنتاج صافي قدره 3320 ميجاواط تزود به الشبكة، مما يجعل هذه المفاعلات أقوى المفاعلات في العالم.
التاريخ
في ديسمبر 2017، ذكرت وسائل إعلام هونغ كونغ أن إحدى الغلايات قد تصدعت أثناء الاختبار، واعتبر اللّحام على الوحدة «إشكاليًا». حينها لم يردّ مشغلو المحطة النووية ولا حتى الشركة المصنعة للوحدة المتضررة على طلب وكالة الأنباء بالتعليق حول الأمر. لاحقًا تبين أن الغلاية هي نازع هواء، وهو جهاز يزيل الأكسجين المذاب من الماء عن طريق التسخين.
إليزابيث سنايدر
إليزابيث سنايدر (المعروفة سابقًا باسم بيتسي سنايدر) هي كاتبة سيناريو أمريكية، (و. ). رفضت منصب الكاتب الرئيسي المشارك في حياة واحدة للعيش في نوفمبر 2012. وافق ثوم راسينا على هذا المنصب. توفيت إليزابيث في 16 نوفمبر من عام 2021 عن عمر يناهز 60 عامًا.
المناصب
كل أطفالي (وظفها جينجر سميث ومارلين ماكفرسون).
عالم آخر (وظفها مايكل مالون).
ذا بولد أند ذا بيوتيفول (وظفها برادلي بيل).
نساء خطرات (وظفها ريج واتسون).
أيام حياتنا (وظفها كريستوفر وايتسيل).
المستشفى العام (وظفتها جين بالومبو).
ناستيا الفقيرة اقتراح بول راوخ).
بورت تشارلز (وظفتها لين ماري لاثام).
صن ست بيتش (وظفها جوش جريفيث)
الجوائز والترشيحات
تم ترشيح سنايدر سبع مرات لجائزة إيمي للمسلسلات النهارية. فازت في عام 2010 ( مشتركة مع برادلي ب.؛ جون إف سميث؛ آدم دوسيفوار؛ شانون برادلي؛ جيري بيرن)و 2012.
مك (لقب)
استُخدم لقب مك لحاكم سلطنة سنار وجميع الحكام التابعين له في ولاية سنار. تم استخدام اللقب من قبل حاكم تقلي وحاكم شندي أيضا يحمل نفس اللقب، وحاكم شندي الأخير، المك نمر، قاوم حملة محمد علي باشا على السودان في 1821-1822.
إشتفان فارغا (توضيح)
قد يقصد من «إشتفان فارغا» :
جيروم ويليس
جيروم ويليس هو ممثل بريطاني، ولد في 23 أكتوبر 1928 بلندن في المملكة المتحدة، وتوفي في 11 يناير 2014 بويمبلدون في المملكة المتحدة.
فيجاي سيفا
فيجاي سيفا هو مغني هندي، ولد في 29 مارس 1967.
روبرت دوغلاس كو
روبرت دوغلاس كو هو دبلوماسي أمريكي، ولد في 27 فبراير 1902، وتوفي في 26 مايو 1985.
روزاليند إي. كراوس
'''روزاليند إي. كراوس''' هي أستاذة جامعية وصحفية أمريكية، ولدت في 30 نوفمبر 1941 في واشنطن العاصمة في الولايات المتحدة.
تريسي بيكر
تريسي بيكر هو لاعب كرة قاعدة أمريكي، ولد في 7 نوفمبر 1891 في بيندلينتون في الولايات المتحدة، وتوفي في 14 مارس 1975 في بليسرفيل في الولايات المتحدة.
كيم (مغنية)
كيم هي مغنية صينية، ولدت في 14 مارس 1983 في شانغهاي في الصين.
أكيشوكوا إيزه
أكيشوكوا إيزه هو لاعب كرة قدم نيجيري في مركز الهجوم، ولد في 20 ديسمبر 1987 في  في نيجيريا. لعب مع شاركس ونابريداك كروشيفاتس ونادي إسكلستونا ونادي ديشيتش ونيجر تورنادو.
العلاقات التوفالية الليبية
العلاقات التوفالية الليبية هي العلاقات الثنائية التي تجمع بين توفالو وليبيا.
مقارنة بين البلدين
هذه مقارنة عامة ومرجعية للدولتين:
منظمات دولية مشتركة
يشترك البلدان في عضوية مجموعة من المنظمات الدولية، منها:
دردار قطبي جنوبي
دردار قطبي جنوبي (الاسم العلمي:Ulmus antarctica) هو غير مؤكد من النباتات يتبع  الدردار من ال الدردارية.
حسن (حفرة نيزكية)
حسن هو اسم لحفرة نيزكية أو فوهة صدمية على نصف الكرة الجنوبي من القمر إنسيلادوس التابع لزحل. اكتشف حسن لأول مرة في صور المسبار كاسيني التي التقطت أثناء عبوره بالقرب من القمر في شهر آذار ـ مارس 2005. تقع الحفرة «حسن» عند خط العرض 31.3 درجة جنوبا، وخط الطول 188.5 درجة غربا، بقطر يبلغ 14.5 كم.
تتقاطع العديد من الكسور في الحفرة «حسن» متسببة بتفسخات في الحطام الصخري في قعر الحفرة.
سميت الحفر ب«حسن» تيمناً بشخصية الشاطر حسن من رويات كتاب ألف ليلة وليلة.
عمل نشط
العمل النَشِط (ويُشار إليه أيضًا بـ العمل الطبيعي والعمل النَشِط) يمكن أن يُشير إلى النشاط الذي يُمارس لتمضية الوقت والبقاء مشغولاً. ففي المجالات التعليمية، يتمتع العمل النَشِط بالأولوية كوسيلة لتأكيد وتعزيز الدروس والمناهج الدراسية، من خلال توفير وقت للطلاب لممارسة مجموعة من المهارات التعليمية الجديدة المكتسبة بصورة مستقلة. نجد العمل النَشِط كذلك في مجالات الشركات التجارية المؤسسات والعسكرية وغيرها أو في الحالات التي قد يكون مطلوبًا فيها الحضور الناس ولكنهم قد يفتقرون إلى الفرص أو المهارات أو الحاجة لفعل شيء أكثر إنتاجية. وقد يُشارك الناس في العمل النَشِط للحفاظ على إظهار النشاط، لتفادي الانتقادات بأنهم غير نشطين أو عاطلون عن العمل.
المجالات التعليمية
ففي سياق التعليم، يسمح العمل النَشِط للطلاب بالعمل بصورة مستقلة، لاختبار معارفهم ومهاراتهم وممارسة المهارات الجديدة المكتسبة من خلال التعلم في المجال التعليمي. ومن الممكن أن يتكون من أنواع مختلفة من الواجب المدرسي الذي يفرضه المعلم للحفاظ على الطلاب مشغولين بالأنشطة التي تتضمن التعلم والمعرفة أثناء تركيز المعلم على مجموعة أخرى من الطلاب. وترتبط آلية العمل النَشِط بمستويات اهتمام الطلاب الراغبين في العمل ومستوى المتعة التي يشعر بها الطلاب في أثناء أدائهم للعمل وكيف كان العمل هادفًا وكيف يُدرك الطلاب إنجاز العمل. لذا تعتبر نتائج العمل التي يدركها الطلاب مهمة للغاية: فعندما يشعر الطلاب بأنهم قد نجحوا في إنجاز المهام الوظيفية، فستتطابق مع التعلم واكتساب المهارات الجديدة.
ويمكن استخادم العمل النَشِط أيضًا في الحفاظ على انشغال الطلاب بالمهام التعليمية طوال أوقات فراغهم، مثل الحالات التي يكون فيها وقت في المدرسة ولكن المناهج الدراسية لهذا اليوم قد بدأت بالفعل. ولذلك يعتبر هذا التطبيق للعمل النَشِط لاستهلاك وقت الفراغ هو الأكثر شيوعًا في التعليم الابتدائي، ولكن يُفضل الآن إدراج محتوى تعليمي في العمل، وليس فقط لاستهلاك الوقت القائم.
ويوجد للعمل النَشِط أسبقية تاريخية في التعليم الابتدائي. وقد نُشرت كتب كاملة توثق الأنشطة المختلفة للعمل النَشِط والمناهج الدراسية لكل طالب في المراحل الدراسية وطبقًا لأنواع الأنشطة وكيفية ارتباط العمل بالأنواع المختلفة ومراحل التعلم. ومن أمثلة على ذلك كتاب خطط للعمل النَشِط (Plans for Busy Work) (الذي نُشر في عام 1901) و''التعليم عن طريق الممارسة: الوظائف والعمل النَشِط لفصول التعليم الابتدائي (الذي نُشر في عام 1909).
تحديد الواجبات المنزلية للطلاب طوال العطلة الصيفية بين السنوات الدراسية والتي وُصفت من قبل البعض على أنها من الأعمال النَشِطة التي قد تفتقر إلى التطابق الأساسي مع عمليات التعلم.
مجالات المؤسسات والأعمال
في مجالات المؤسسات والأعمال، ربما ينشغل الموظفون في العمل النَشِط ببساطة ليبدو وكأنهم منشغلون ومنتجون، في حين أن الهدف الأساسي يتمثل في الحفاظ على مظهر النشاط سعيًا لحماية مكانتهم الوظيفية (أي لتجنب الفصل أو التعرض لعقوبات). ربما يكون الحفاظ على مستويات عالية جدًا من الانشغال المستمر ضارًا بعمليات المؤسسة أو المنظمة، التي لا يُضطلع فيها بالمهام الجديدة في الوقت المناسب نتيجة لأن العمال بالفعل في حالة عمل مستمر ومشغولين جدًا. ومن الممكن أن يؤدي ذلك أيضًا إلى بحث العمال عن طرق مختصرة لإنجاز المهام بسرعة أكبر، مما قد يؤثر سلبًا على جودة نتائج العمل. وقد يسفر العمل النَشِط عن نتائج عكسية في مجالات العمل لأنها قد لا تتطابق مع الأهداف العامة وأولويات خطط المؤسسة لتحقيق النجاح والحفاظ عليه في مشاريعها التجارية.
المجالات العسكرية
يُستخدم العمل النَشِط في القوات المسلحة لعدم تسرب إحساس الملل والخمول إلى المجندين. وتشتمل مهام هذا النوع على التدريب العسكري والرش والتلميع وتلميع النعال وغيرها من أعمال التنظيف الروتينية الأخرى مثل تنظيف الأرضية.
نصر أباد (إقليد)
نصر أباد هي قرية تقع في Ahmadabad Rural District في إيران. يقدر عدد سكانها بـ 117 نسمة بحسب إحصاء 2016.
ادمون فروتير
ادمون فروتير هو سياسي كندي، ولد في 10 أبريل 1849 في شوديير أبالاش في كندا، وتوفي في 27 يونيو 1921. نشط حزبياً في الحزب الليبرالي الكندي. وقد انتخب عمدة وانتخب عضو مجلس العموم الكندي.
برايان أومالي
برايان أومالي هو سياسي بريطاني، ولد في 22 يناير 1930، وتوفي في 6 أبريل 1976. حزبياً، نشط في حزب العمال.
بني عبد السلام (أمهاجر)
بني عبد السلام هي إحدى مشيخات المملكة المغربية، تتبع جغرافيا لإقليم الدريوش وإداريًا لأمهاجر. يقدر عدد سكانها بـ 4865 نسمة حسب الإحصاء الرسمي للسكان والسكنى لسنة 2004.
خالد بن سعود الكبير بن عبد العزيز بن سعود آل سعود
الأمير الشاعر خالد بن سعود الكبير مواليد مدينة مدينة الطائف صيف عام 1952م.
نبذه
هو خالد بن سعود الكبير بن عبد العزيز بن الإمام سعود بن الإمام فيصل بن الإمام تركي (مؤسس الدولة السعودية الثانية) بن عبد الله بن الإمام محمد (مؤسس الدولة السعودية الأولى) بن سعود. ونشأ وترعرع في مدينة الرياض في كنف والدته (بعد وفاة والده وهو ابن الخامسة) سمو الأميرة نوره بنت عبد الله بن حسن بن حسين بن على بن حسين بن الإمام المجدد محمد بن عبد الوهاب. وبهذا فالأمير خالد سليل بيتي حكم وعلم وحفيد الإمامين الإمام الفذ محمد بن سعود مؤسس الدولة السعودية الأولى والإمام المجدد لدعوة التوحيد الإمام محمد بن عبد الوهاب..
توضيح حول اسم والده سعود الكبير
خالد بن سعود الكبير (وهو غير الإمام سعود الكبير والد الإمام عبد الله الذي أعدمه العثمانيون عام 1818).. وقد جرى الاشتباه بسبب تشابه النسب والأسماء، بين الأمير الشاعر خالد بن سعود والإمام خالد بن الإمام سعود الكبير بن الإمام عبد العزيز بن الإمام محمد بن سعود، مؤسس الدولة السعودية الأولى... وبينهما الفارق قرابة القرنين من الزمن.
تعليمه
تلقى تعليمه الابتدائي والمتوسط بمعهد العاصمة النموذجي بالرياض. ثم انتقل إلى مدينة جدة حيث حصل على شهادة الثانوية العامة من مدرسة الشاطئ الثانوية. بعد ذلك التحق بـ جامعة الملك سعود بالرياض وحصل على درجة البكالريوس من كلية الآداب قسم التاريخ بتقدير متميز ثم أبتعث من قبل وزارة التعليم العالي إلى الولايات المتحدة الأمريكية للدراسة بجامعة جنوب كاليفورنيا (USC) وحصل منها على درجة الماجستير في الإدارة العامة بتفوق بعد ذلك عاد إلى أرض الوطن والتحق بصندوق التنمية الصناعية بوظيفة مدير مشاريع لمدة خمس سنوات التحق خلالها بدورة بنكية في تشيس منهاتن بنك لمدة سنة ثم تفرغ سموه لاعماله الخاصة والان يعمل رئيسا للشركة العربية للأنظمة الزراعية المحدودة.
الأوبريتات الوطنية
قُدم خلال مهرجان الجنادرية التاسع عشر أمام خادم الحرمين الشريفين الملك عبد الله بن عبد العزيز (عندما كان ولياَ للعهد آن ذاك) وكان من أداء الفنانين محمد عبده ومحمد عمر وعبد المجيد عبد الله وخالد عبد الرحمن، وهو من أنجح الاوبريتات التي قدمت في مهرجان الجنادرية فقد استحوذ على اهتمام جميع النقاد لأنه أول اوبريت يتحدث عن الدولة السعودية بمراحلها الثلاث. وقد طلب من قبل الملحق الثقافي بالسفارة الأمريكية لضمه إلى مكتبة الكونغرس وبذلك يكون أول عمل وطني يضم إلى مقتنبيات مكتبة الكونغرس الأمريكية بـ واشنطن، وكان من الحان محمد المغيص وإخراج مسرحي فطيس بقنه.
قُدم امام الأمير عبد المجيد بن عبد العزيز أمير ممنطقة مكة المكرمة في ذلك الوقت وانشده الفنان عبادي الجوهر والفنان محمد عمر وكان بمناسبة مهرجان الصيف في مدينة الطائف وكان أفضل اوبريت قدم للطائف بشهادة كل من شاهده. وهو من الحان الموسيقار طارق عبد الحكيم وإخراج مسرحي فيصل يماني.
قُدم امام الأمير خالد الفيصل أمير منطقة مكة المكرمة حالياَ وانشده الفنان محمد عمر والفنان عباس إبراهيم وكان بمناسبة مهرجان (أبحر) مدينة جــدة السياحي وكان أفضل اوبريت قدم لمدينة جده بشهادة المختصين وهو من الحان محمد شفيق وإخراج مسرحي فطيس بقنه.
الأسرة
متزوج من الأميرة وفاء بنت حسن بن عبد الله آل الشيخ.
إنصاف اليحياوي (صحفية)
إنصاف اليحياوي هي صحفية ومقدمة برامج تونسية. منذ عام 2014، تقدم البرنامج الأسبوعي قهوة عربي على قناة الوطنية 1.
الطفولة والتعليم
إنصاف يحياوي تقول إنها لطالما حلمت بالعمل كمضيفة تلفزيونية. أمضت طفولتها في تونس، في حي باردو. بالإضافة إلى كونها شغوفة بالقراءة، فهي طالبة مجتهدة، حيث بدأت في دراسة الحقوق في عام 1995 في كلية العلوم القانونية والسياسية والاجتماعية بتونس.
مشوارها في التلفزيون
بدأت حياتها المهنية كمضيفة في برنامج طبي على قناة كنال 24، في نفس وقت دراستها الجامعية.
في عام 1998، تم تعيينها كامن قبل جمال الدين برحال لاستضافة بث مباشر يغطي الأخبار الثقافية في تونس حتى عام 2001. بعد عامين، حلّت محل نزار الشعري في استضافة البرنامج الثقافي العام نسمة الصباح، حتى عام 2010.
في نهاية عام 2014، أصبحت مقدمة برنامج قهوة عربي، الذي لا تزال تقدمه لحد الآن. وتكمن الفكرة في إجراء مقابلات ل50 دقيقة في جميع أنحاء العالم مع شخصيات سياسية و قادة الرأي مثل عمرو موسى في مصر، برنار بيفوت، فريديريك ميتران وجاك لانغ في فرنسا، محمود عباس في فلسطين، وغيرهم.
إلين كاليو
إلين كاليو هي  فنلندية، ولدت في 23 أبريل 1859، وتوفيت في 25 ديسمبر 1927.
محمد حميد شهيد
محمد حميد شهيد (23 مارس 1957 في باكستان)؛ ناقد وروائي باكستاني.
جمعية الصيادين
جمعية الصّيادين هي منظّمة عالمية خيالية ضمن المانغا اليابانية هانتر × هانتر. تقع على عاتق جمعية الصيادين مسؤولية اختبار ومنح الرّخص للصيادين، وهم مجموعة من الأشخاص الّذين عليهم أن يثبتوا جدارتهم عن طريق خوض امتحانات صارمة ليكونوا أعضاءً من نخبة المجتمع الإنسانيّ. عندما يجتازون هؤلاء الصّيادون الاختبار، يتم منحهم رخصة صيد تسمح لهم بالتّواجد في كلّ بقعة من بقاع هذا العالم تقريبًا والقيام بكلّ شيء على الأغلب. يكرّس الصيادون حياتهم بحثا عن أغراض ثمينة وأماكن غامضة ووراء عجائب العالم الّذي لم يشهدها أحد من قبل.
رخصة الصيد
رخصة الصيد هي عبارة عن بطاقة يمتلكها الصيادون فقط بعدما ينجحون في تجاوز اختبار الصيادين. إنها تثبت أن حاملها صياد محترف وتمنحه العديد من الصلاحيات. كما أنها تعطي حاملها الحق بالقتل دون أن يُتابع قانونياً. وليصبح المرء صيادًا محترفًا، يجب أن يتحقّق فيه شرطان؛ النجاح في اختبار الصيادين وتعلّم كيفية استعمال النين.
مراجع
جمعية الصيادين - Hunter X Hunter Wikia
فاكينانكارترا
فاكينانكارترا هي منطقة في وسط مدغشقر. عاصمة المنطقة هي أنتسيرابي. تغطي فاكينانكارترا مساحة 16،599 كيلومتر مربع (10،314 ميل مربع)، ويُقَدَّر عدد سكانها بـ1،803،307 نسمة في عام 2013.
التقسيمات الإدارية
تنقسم منطقة فاكينانكارترا إلى سبع مقاطعات، تنقسم إلى 86 بلدية.
1937 في تونس
فيما يلي قوائم الأحداث التي وقعت خلال عام 1937م في تونس.
36 (عدد)
36 (ستة وثلاثون)هو عدد صحيح  يلي العدد 35 ويسبق العدد 37 وهو عدد طبيعي موجب.
ألبرت مارت
ألبرت مارت تاريخ الميلاد 5 مايو 1828 - تاريخ الوفاة 6 أغسطس 1897 عالم فلك ألماني، عمل في إيطاليا وايرلندا.
وعمل في مالطا كمساعد لويليام لاسيل تاجر وعالم فلك إنكليزي، وأسفرت أعمالهم عن اكتشاف 600 سديم. والعديد من الكويكبات ومن اكتشافاته مجرة إن جي سي 3.
بياتريز باتاردا
بياتريز باتاردا هي ممثلة برتغالية، ولدت في 1 أبريل 1974 بلندن في المملكة المتحدة.
فرد بلاكويل
فرد بلاكويل هو لاعب كرة قاعدة أمريكي، ولد في 7 سبتمبر 1891 في بولينغ غرين في الولايات المتحدة، وتوفي في 8 ديسمبر 1975 في مورغانتاون في الولايات المتحدة.
دردار قلبي الأوراق
دردار قلبي الأوراق (الاسم العلمي:Ulmus cordifrons) هو غير مؤكد من النباتات يتبع  الدردار من ال الدردارية.
الحصون (السياني)
الحصون محلة تابعة لقرية ذي عامر شملان، التابعة لعزلة الدامغ بمديرية السياني إحدى مديريات محافظة إب في الجمهورية اليمنية. ، بلغ تعداد سكانها 23 حسب تعداد اليمن لعام 2004.
مدرسة الطب في فيرجينيا الشرقية
مدرسة الطب في فيرجينيا الشرقية هي إحدى الكليات لتدريس الطب في الولايات المتحدة الأمريكية. تقع في مدينة نورفولك في ولاية فيرجينيا الأمريكية. نوع الشهادة الطبية التي يتم تحصيلها هناك هي دكتور في الطب.
جيمس كورتيس هيبورن
جيمس كورتيس هيبورن ، من مواليد 13 مارس 1815م، وتوفي بتاريخ 21 سبتمبر عام 1911م، وهو قسيس أمريكي ينتمي لطائفة البروتستانت، وكان جيمس هو أول من ابتكر ترجمة الأصوات اليابانية بكتابة الأحرف اللاتينية، وكانت الأثر الأكبر في تعزيز العلاقة الأمريكية اليابانية.
كريستين كريستيانسن
كريستين كريستيانسن هي متزحلقة نرويجية، ولدت في 19 نوفمبر 1975.
ويليام بوغيرو
ويليام أدولف بوغيرو (30 نوفمبر 1825- 19 أغسطس 1905)، ويُسمى أيضًا أدولف ويليام بوغيرو ويُكنى اختصارًا ويليام بوغيرو (للمزيد)، هو رسامٌ واقعيٌّ أكاديميٌّ فرنسيٌّ كما أنه يعد أحد أبرز الشخصيات في تاريخ الفن. وُلد لتاجر النبيذ تيودور بوغيرو، وظهرت بواكير موهبته منذ طفولته، ما شجع والده على إلحاقه بالمدرسة المحلية للرسم والتصوير في بوردو، ثم التحق بمدرسة الفنون الجميلة في باريس إحدى أشهر المدارس الفنية في عصره، والتي أصبح لاحقًا أحد معلميها، إلى جانب تدريسه بأكاديمية جوليان. دعم بوغيرو الأسلوب الأكاديمي بحماسة ومثله بنموذجية في لوحاته وتدريسه، ما جعل انتشار بوغيرو من انتشار الفن الأكاديمي واختفاءه من اختفائه.
التزم بوغيرو الإتقان الكامل في بِنى لوحاته وتقنياتها والجودةَ العالية إلى جانب إظهاره تأثرًا شديدًا بالواقعية، وانتقى أسلوبه من الأساليب السائدة في النصف الثاني من القرن التاسع عشر، فصار مزيجًا بين الكلاسيكية الحديثة والرومانسية في نهج طبعاني مع لمسة من المثالية. تتناول معظم أعماله المواضيع الأسطورية والتمثيلية والتاريخية والدينية، متجسدةً في البورتريهات وصور العراة وصغار المزارعين.
نال بوغيرو خلال حياته شهرةً عالميةً وثروةً كبيرةً، وحصد العديد من الجوائز والأوسمة، أهمها جائزة روما ووسام جوقة الشرف، ولكن شرارته أخذت تخفت في أواخر مسيرته مع صعود الحداثة، حتى انطفأت تمامًا بعد وفاته في مطلع القرن العشرين؛ حيث اتُّهمت أعماله بالفراغ والاصطناع وبأنها تعد نموذجًا للفن الذي لا ينبغي أن يكون وهو ما قاد إلى إهمالها ونسيانها، ولكن هذه الأعمال جعلت تسترد اعتبارها في سبعينيات القرن العشرين، وهو يعد اليوم أحد كبار فناني القرن التاسع عشر. ومع ذلك لا تزال المقاومة كبيرة لأعماله، ولم يزل الجدل عليه مستمرًا.
جذوره
ظهر لقب "Bouguereau" في أوج العصور الوسطى، وقد افترض بعض المختصين في علم الأنساب أنه لقب مشتق من الكلمة الفرنسية "Bogue" وتعني «قشر الكستناء» نظرًا لتشابه نطقهما، ورغم ذلك يبقى الأمر مبنيًا على التخمين. لم تصل بحوث علماء الأنساب إلى جذور عائلة ويليام بوغيرو التي عاشت قبل بدايات القرن السادس عشر، وتحديدًا قبل السيد ماسي بوغيرو الذي عاش في لا روشيل، وتزوج من السيدة باستين بريو قرابة عام 1530، والذي ينحدر منهما ويليام بوغيرو.
لا روشيل هي مدينة بحرية قديمة ذات أهمية متوسطة، وقد كانت عاصمة إقليم أونيس التاريخي، وهي تابعة الآن لإقليم شارنت البحرية المعروف سابقًا بشارنت السفلى. اشتهرت لا روشيل تاريخيًا كونَها مجتمعًا للكالفينيين الفرنسيين، حتى دعاها الفرنسيون «جنيف الفرنسية». لم تمنع التقاليد هناك من تزاوج الكاثوليك والكالفينيين، وقد كان الأبناء الذكور يرثون دين آبائهم، أما الإناث فاعتنقن دين أمهاتهن. كوّن أحفاد ماسي لاحقًا روابط أسرية وثيقة مع الكالفينيين الذين أخذوا في التزايد، كما تقلّد معظم من بقي من آل بوغيرو في شارنت بعد إلغاء مرسوم نانت مناصب رسمية في المدينة، فمثلًا شغل كثير منهم مناصب في مضارب العملات بعد إلغاء المرسوم وحتى قيام الثورة الفرنسية، وقد كان آخرهم جان إيلي بوغيرو رئيس دار السك في لا روشيل، وهو والد صامويل إيلي بوغيرو. عمل صامويل إيلي مدرسًا للإنجليزية، وأنجب ثمانية أطفال منهم ثيودور بوغيرو والد ويليام بوغيرو.
ولادته ونشأته
ولد ويليام أدولف بوغيرو في لا روشيل عام 1825، ليكون ثاني أبناء تاجر النبيذ تيودور بوغيرو وزوجته الكالفينية ماري مارغريت بونين، وعُمد في سن الخامسة على المذهب الكاثوليكي. في عام 1832 انتقلت الأسرة إلى سان مارتين، إحدى أكبر بلديات جزيرة ري، إذ قرر تيودور بدء أعمال تجارية في مينائها. التحق ويليام بالمدرسة، وكان يقضى معظم وقته في الرسم. ضاق الحال بأسرة تيودور الذي مر بسلسلة من الصعوبات المالية، مما اضطر الأسرة إلى إرسال ويليام للعيش مع عمه يوجين بوغيرو (كاهن برعية مورتان سور جيروند). تعلم ويليام الكلاسيكيات على يد عمه الذي عُرف بثقافته، والذي راح يلقنه الأدب الفرنسي والكتاب المقدس، كما أعطاه دروسًا في اللاتينية وعلمه الصيد وركوب الخيل وأوقظ حبه للطبيعة.
مدرسة الفنون الجميلة وفيلا ميديتشي
استطاع بوغيرو بواسطة عمه وبمساعدة عمولة تلقاها لرسم لوحات للأبرشية والدخل الذي كان يحصل عليه من عمله إضافةً إلى خطاب توصية من معلمه ألو، أن يتوجه في عام 1846 إلى باريس ويلتحق بمدرسة الفنون الجميلة. تتلمذ فيها على يد فرانسوا إدوار بيكو الذي حاول أن يجعل من تلميذه بوغيرو فنانًا أكاديميًا كاملًا. ذكر بوغيرو أن التحاقه بالمدرسة جعله «يفيض حماسةً». كانت مدة الدراسة تصل إلى عشرين ساعة في اليوم، ما عنى لبوغيرو وزملائه وقتًا ضئيلًا لتناول الطعام أو النوم. إلى جانب دراسته الأساسية، حضر بوغيرو دروسًا في التشريح لتعزيز مهاراته في الرسم التشريحي، كما درس التاريخ وعلم الآثار. تقدم بوغيرو تقدمًا جيدًا وسريعًا، كما عمل أثناء دراسته على إتمام لوحته المساواة أمام الموت، وتم له ذلك عام 1848، وشارك في ذات العام ولأول مرة له في مسابقة جائزة روما، وهي مسابقة ينال فيها الفائز بالمركز الأول منحة للسفر إلى فيلا ميديتشي، ولكنه تعادل مع منافسه غوستاف بولنجيه ونال كلاهما الجائزة الثانية، ثم عاد وشارك في العام التالي ولكنه لم ينل أي جائزة، في حين حصل بولنجيه على الجائزة الأولى. فاز بوغيرو بالجائزة الأولى في المسابقة في مشاركته الثالثة عام 1850 بعمله زنوبيا المعثور عليها من الرعاة على ضفاف أراكس.
شد بوغيرو رحاله إلى فيلا ميديشي بعد فوزه بجائزة روما برفقة معلميه جان فيكتور شنيتز وجان ألو، ودرس فيها عن أسياد عصر النهضة، وظهر حينها انجذابه الكبير لأعمال رفائيل، كما زار توسكانا، ودرس عن القطع الفنية القديمة في أومبريا، وأعجب بمدينة أسيزي الواقعة بها، ونسخ فيها الصور الجصية التي رسمها جوتو في بازيليك القديس فرنسيس بالكامل، كما أعجب بجداريات بومبي، فقام باستنساخها في منزله عندما عاد لاحقًا إلى فرنسا في عام 1854. أمضى بعض الوقت مع أقاربه في بوردو ولا روشيل، وزين فيلا لآل مولون إحدى العائلات الثرية، ومن ثم استقر في باريس.
بدايات مسيرته المهنية وزواجه الأول
عام 1854 عُرض عمله انتصار الاستشهاد في صالون باريس بعد عام من إتمام العمل، وقد قام أيضًا بتزيين قصرين. أشاد نقاده في تلك الفترة بإتقانه لتصميم وتكوين شخصيات سعيدة ومحظوظة كالتي في أعمال رفائيل، وقالوا أنه على الرغم من غزارة ما تعلمه عن العصر القديم، إلا أنه اتخذ في أعماله أسلوبًا يغادر أسلوب الأعمال الأصلية. كتب تيوفيل غوتيه مقالًا يمدح فيه بوغيرو مما وطد سمعته. تزوج من ماري نيلي مونشابلون في عام 1856، والتي سيرزق منها بخمسة أطفال، وكلفته الحكومة الفرنسية في نفس العام بتزيين مقر بلدية تاراسكون، حيث ترك لوحته نابليون الثالث يزور ضحايا الفيضانات في تاراسكون في عام 1856. حصل بوغيرو في العام التالي على ميدالية المركز الأول في الصالون، ورسم صورًا للإمبراطور نابليون الثالث والإمبراطورة أوجيني وزين قصر المصرفي الثري إميل بيرير. بهذه الأعمال أصبح بوغيرو فنانًا معروفًا، وبدأ يتطلع ليصير أستاذًا. في هذا العام أيضًا وُلدت ابنته الأولى والتي أسماها هنرييت. وشهد عام 1859 ولادة أحد أعظم أعماله وهو يوم الموتى، وهو محفوظ الآن في بوردو، كما شهد هذا العام ميلاد ابنه الأول جورج. قام في الوقت ذاته تحت إشراف بيكو بتزيين مصلى القديس لويس في كنيسة سانتا كلوتيلد في باريس بأسلوب صارم لا يشكك في إعجابه بفن النهضة. ولدت ابنته الثانية جان في عيد الميلاد لعام 1861، ولكنها لم تعش سوى بضعة أعوام.
تحول أسلوبه واتساع شهرته
حاصر الألمان باريس عام 1870 خلال الحرب الفرنسية البروسية، وعاد بوغيرو وحده من عطلته في إنجلترا حيث كان مع عائلته، وجمع أسلحته وتطوع للدفاع في المتاريس، على الرغم من أن من في عمره كان مُعفًى من الخدمة العسكرية. رُفع الحصار واجتمع بعائلته وقضوا وقتًا في لا روشيل منتظرين نهاية الكومونة. قضى ذلك الوقت في تزيين الكاتدرائية ورسم صورة للمطران توماس. في عام 1872 شارك بالتحكيم والعرض في معرض فيينا العالمي، وقد أظهرت أعماله فيه روحًا أكثر عاطفية وشبابًا وحيوية، كما في عمله الحوريات والساتير عام 1873، كما أنه صور الأطفال في عدة مواضع. سيتم كسر هذا المناخ البهيج في عام 1875، حين توفي ابنه جورج، مما مثل صدمة للأسرة، وقد ظهر هذا الحزن في عملين مهمين عن الموضوعات المقدسة والدينية وهما: بييتا وعذراء التعزية. بدأ في ذات الوقت بالتدريس في أكاديمية جوليان في باريس. رُزق بآخر ذريته موريس في عام 1876 وقُبل كعضو في معهد فرنسا بعد اثنتي عشرة مطالبة محبطة. وبعد ذلك بعام، بدأت معاناة جديدة: توفيت زوجته، وبعد شهرين خسر ابنه موريس. اتسمت هذه الفترة بإنتاج العديد من أكبر وأكثر لوحاته طموحًا كما لو كان ذلك للتعويض عن حزنه على زوجته وابنه. حصل في العام التالي على وسام الشرف الكبير في المعرض العالمي. في نهاية العقد أعلن لعائلته عن رغبته في الزواج مرة أخرى، وهذه المرة من تلميذته السابقة إليزابيث جين غاردنر. اعترضت والدته وابنته، ولكن أصبحا خطيبين في السر عام 1879، ولم يتزوج منها إلا بعد وفاة والدته في عام 1896.
سنواته الأخيرة ووفاته
كان بوغيرو متشددًا على آراءه، مما دفعه إلى إشعال أكثر من نزاع مع الجمهور والزملاء والنقاد. في عام 1889 اشتبك مع مجموعة الفنانين الذين تجمعوا حول إرنست ميسونير لتنظيم صالون، مما أدى في النهاية إلى إنشاء الجمعية الوطنية للفنون الجميلة، واختاروا صالونًا مخالفًا. في عام 1891 دعا الألمان الفنانين الفرنسيين لمعرض في برلين، وكان بوغيرو واحدًا من القلائل الذين قُبلوا في المعرض، قائلًا أنه كان يرى أن الواجب الوطني يقتضي منه الذهاب إلى ألمانيا وغزوها بفرشاته كما غزت فرنسا بالسلاح من قبل، ومع ذلك فإن ذلك أثار غضب رابطة الوطنيين وشن بول ديروليه هجومًا ضده في الصحافة، ولكن من ناحية أخرى فإن نجاح بوغيرو في تنظيم معرض للفنانين الفرنسيين في الأكاديمية الملكية في لندن كان له أثر في إيجاد حدث دائم وسنوي.
توفي ابنه بول بعد أن صار محاميًا وعسكريًا محترمًا في عام 1900، ليشهد بذلك وفاة أربعة من أبنائه. كان بوغيرو معه في منتون في جنوب فرنسا قبل وفاته، حيث استمر في الرسم على أمل أن يتعافى من السل الذي كان قد أصابه. كان لخسارة بوغيرو ابنه بالغ الأثر عليه، مما أدى إلى تدهور صحته بعد ذلك. في عام 1902 ظهرت العلامات الأولى لإصابته بمرض قلبي، ومع ذلك شعر بالسعادة لرؤية الإشادة بأعماله بإرسالها إلى المعرض العالمي، وحصوله في عام 1903 على شارة الضابط الكبير من وسام جوقة الشرف. دُعي بعد فترة وجيزة لحضور احتفالات مرور مائة عام على فيلا ميديشي في روما، وأمضى بعد ذلك مدة أسبوع في فلورنسا مع زوجته. تلقى في هذا الوقت دعوات متكررة لتكريمه في مدن أوروبية، ولكن سوء حالته الصحية أجبره أن يرفضها، ومنعه من الرسم في نهاية المطاف. أحس بوغيرو النهاية، وانتقل في 31 يوليو 1905 إلى لا روشيل مسقط رأسه، وفارق الحياة فيها في 19 أغسطس عن 79 عامًا.
السياق المهني في وقته
بزغ نجم بوغيرو عندما كان الفن الأكاديمي في أوج سمعته. ولدت طريقة التدريس تلك في القرن السادس عشر، وأصبحت المهيمنة في منتصف القرن التاسع عشر. كانت تقوم على مفهوم أساسي وهو أن الفن يمكن أن يدرس كليًا من خلال منهجته في هيئة سارية بين النظرية والتطبيق، والتقليل من أهمية الأصالة. تتمثل قيمة الأكاديميات في منح الأساتذة المشاهير سلطتهم قبل أي شيء، وفي تعظيم تقليد المواضيع الكلاسيكية بشكل خاص واعتماد مفاهيمها، بالإضافة إلى إبراز الطابع الجمالي وتحقيق الخلفية الأخلاقية والغرض التربوي، وإنتاج الفن الذي يهدف إلى تثقيف الجمهور وبالتالي تغيير المجتمع للأفضل حسب نظرة الأكاديمية. لعبت الأكاديميات أيضًا دورًا رئيسيًا في تنظيم الفن إجمالًا، فضلًا عن التدريس الذي احتكر الفكر الثقافي والذوق والنقد والسوق وعمليتي عرض ونشر الإنتاج الفني، وحفز لتشكيل مجموعات التدريس التي أصبحت في النهاية مصدرًا لكثير من المتاحف الفنية. كان هذا التأثير الواسع للأكاديمية يرجع أساسًا إلى اعتمادها على السلطة التي تمنحها إياها الدولة، وقد استخدمت سلطتها للتعريف بالمثل العليا ليس الفنية فحسب، بل أيضًا السياسية والاجتماعية.
كان من بين الممارسات الأكثر شيوعًا للأكاديميات تنظيم الصالات الدورية والفعاليات التنافسية ذات الطابع الفني والتجاري التي تُظهر أعمال المبتدئين والأساتذة وتقديم الجوائز والميداليات للفائزين. كانت جائزة روما التي نالها بوغيرو في عام 1850 أرفع الأوسمة في صالون باريس، إذ كانت هيبتها في ذاك الوقت تعادل تلك التي لجائزة نوبل اليوم. استقبل صالون باريس في عام 1891 ما معدله 50 ألف زائر يوميًا في الأيام التي كان الدخول فيها مجانًا، والتي غالبًا ما كانت أيام الأحد، وما يصل إلى 300 ألف زائر سنويًا، مما جعله مكانًا للأحداث الهامة وعرض المواهب الجديدة ومنطلقًا لدخول السوق الفنية واسمًا يردده جامعو التحف كثيرًا. في ذاك الوقت كان بيع الأعمال الفنية دون استقبالها في الصالات شديد الصعوبة. ما تم عرضه في الصالات لم يكن محصورًا هناك، لأن أكثر الأعمال استحسانًا نُظمت لها «صور حية» في دور العرض لجولات عامة في الداخل، حيث نسخها الرسامون واستخدمت في المنتجات الاستهلاكية العامة مثل الصحف وأغلفة المجلات والمطبوعات واسعة التداول، وفي صناديق الشوكولا والتقويمات والبطاقات البريدية ووسائل الإعلام الأخرى، وبالتالي كان لها بالغ التأثير في المجتمع. أصبح الفنانون الأكثر شهرة من الشخصيات العامة والمؤثرة، ولكن سرعان ما انخفضت شعبيتهم أمام النجوم الحاليين للسينما.
السوق وتدعيم أسلوبه
على الرغم من أن النظام الأكاديمي أعطى قيمة كبيرة للتقاليد الكلاسيكية في عقد 1860 من خلال التأثير في الطبقة الوسطى التي راحت تزور القاعات العامة وتشتري منها، شهدت أكاديميات الفنون تغيرات كبيرة في انجذاب الجمهور لها. تزايدت الرغبة الجماهيرية في البحث عن الحقيقة وإبلاغها للجمهور بلغة الفن. لم يعد يمكن للأكاديميات التمسك بمبدئها القديم بتقديم قضايا كان العامة يرونها تقتصر على إبراز محاسن النخبة الحاكمة ونبلها، وتجسيد الأدبيات التاريخية والتمثيلية والدينية والأسطورية بأسلوب رسمي وغير شخصي. في كلمات نعومي مورر: «على الرغم من قوتها من قبل، كان لهذه المواضوعات أهمية ضئيلة أو معدومة للجمهور العلماني الذي بدأت تراوده الشكوك عن الدين مع جهله للتلميحات الكلاسيكية، والتي كان نادرًا ما يفهم رموزها». ظهرت إلى جانب ذلك موضوعات جديدة ومتنوعة تستحق التمثيل الفني. لذلك قامت الأكاديميات بتطوير مفهوم الفن للفن، وتحررت من قيود الأخلاق ومصلحة الجمهور، وبرزت الخلابة بوصفها قيمة جمالية في حد ذاتها، وزادت اهتمامها بالعصور الوسطى وغرابة الشرق من خلال الفولكلورات الوطنية والحرف والفنون التطبيقية، وفتحت آفاقًا جديدة للتقدير الجمالي وإيجاد حقائق أخرى جديرة بالتقدير، والتي كانت مهملة في الثقافة الرسمية، وفي النهاية قام البرجوازيون بدعم الأكاديميين، ما شكل وسيلة للتعامل مع الجمهور واستعادة الأكاديمية لشيء من هيبتها. ظل الاهتمام الأكاديمي عمومًا منصبًا على اكتساب المدرسة سمعة كبيرة وعلى الجودة العالية لمنتجاتها، ولكن لتحقيق هذا لم يكن يكفي طرح الموضوعات الحديثة وتنويعها، بل تطلب أيضًا أسلوبًا جديدًا في عرض هذه الموضوعات، مما أدى إلى إنتاج مزيج مغرٍ من الجمال المثالي والأسطح المصقولة والعاطفة السهلة والتشطيبات المفصلة والتأثيرات الزخرفية ومشاهد الأزياء والمناظر الطبيعية الغريبة وأحيانًا الإغراء المثير. كان هذا التغيير بالغ الأهمية، ما جعل بوغيرو يعرب في مقابلة في عام 1891 عن تأثير هذا التغيير في عمله:
اعتراف بوغيرو بتأثير السوق على إنتاجه جعله يُتهم مرارًا بخضوع فنه للسوق، رغم أن الفنانين اعتمدوا دائمًا على الرعاة من أجل البقاء، والرعاية كانت أحد العمليات الاجتماعية السائدة في أوروبا منذ ما قبل الثورة الصناعية. يرى جنسن أنه ربما كانت الإتجارية الفنية كثيفة في وقت بوغيرو للاستقلال عن المستهلك البرجوازي وتحويل اعتماد الأكاديميين إلى الإرشاد العلمي، وذلك بعد أن كانت النخبة هي التي تحدد مدى جودة الفن، إلا أن فكرة أن الفن ينبغي أن يمارَس بغض النظر عن الذوق العام (كما أشار جنسن) كانت واحدة من مبادئ الحداثة، واستخدمت الطليعية تلك الفكرة لمهاجمة نظام الفن القديم وإعادة صياغة النظام الأكاديمي بكامله. من التناقض في هذه الحجة أنه حتى الانطباعيون الذين كانوا أول من هاجم بوغيرو كانوا أيضًا يعتمدون على مسرة الرعاة والتجار، إلى درجة أنهم فاقوه في ذلك.
كرس بوغيرو جزءً كبيرًا من طاقاته لتلبية ذوق الجمهور البرجوازي الجديد، وقد كان واضحًا مثاليتهم وتقديرهم للجمال في الفن وإخلاصهم للتقاليد القديمة. قال بوغيرو في إحدى المناسبات:
حتى في الأعمال التي تصور المتسولين، مال بوغيرو إلى المثالية، ما كان أحد أسباب اتهامه خلال حياته بالتكلف والتزييف. في لوحته الأسرة الفقيرة يظهر غموض واضح في معالجته للموضوع، ففي حين أن الصورة يجب أن تثير البؤس، رُسمت اللوحة بانسجام وتوازن عصر النهضة، ما يوحي بسمو هذا الموضوع، فيدرك الناظر أن الجميع في الصورة كامل النظافة وأن المرأة جميلة والطفل بين ذراعيها ممتلئ الجسم ذو لون وردي ويبدو بصحة جيدة تمامًا. في رأي إريكا لانغموير، على الرغم من روعة موضوع ورحمة وكرم الفنان، «العمل لا يقوم بدور تحقيق اجتماعي أو يدعو إلى العمل ضد الفقر»، كما اتضح للنقاد عندما عُرضت عليهم: «السيد بوغيرو يمكنه تعليم طلابه كيفية الرسم، لكنه لا يستطيع تعليمهم كيف يكون الأغنياء والناس من حولهم يعانون».
مع مراعاة سياقه وتفضيلاته الشخصية، ويمكن تلخيص الوصف الخاص بانتقائه أسلوبه كما يلي:
الطريقة والتقنية
مثل كل أكاديمي في وقته، خضع بوغيرو لتعليم منهجي ودراسات عليا، ودرس عن مشاهير الأساتذة وتقنياتهم. إجادة الرسم كانت ضرورية، حيث كانت أساس كل عمل الأكاديمي، كما أن تنظيم التشكيل بأكمله له أهمية مماثلة، لأنه يتيح استكشاف وتكوين الفكرة من مختلف الجوانب منذ المراحل الأولى حتى الوصول إلى النتيجة النهائية. بطبيعة الحال، شملت طريقة عمله إجراء العديد من الرسومات التحضيرية، وبناءً تفصيليًا لجميع الشخصيات والخلفيات. كان من المهم بنفس القدر الإتقان الكامل لتمثيل الجسم البشري، لأن كل الأعمال كانت تشخيصية وتركز على أفعال الإنسان أو الآلهة الأسطورية المشبهة بالإنسان. كانت النعومة المذهلة للملمس في تصويره للبشرة ورقة الأشكال والإيماءات في رسمه لليدين والقدمين والوجوه مثيرة للإعجاب بشكل خاص. وصف مؤرخ مجهول رأيه في أعمال بوغيرو:
عمل بوغيرو بتقنية التصوير الزيتي، وأثناء العمل بفرشاته غالبًا ما كانت لوحاته خفية، لينتهي بلوحات على أعلى مستويات الجودة. كان رسامًا عظيمًا، كانت بنية الأشكال بملامحها محددة بوضوح، مما يبين إتقانه للتصميم، كما استطاع تحديد الدرجات اللونية المتدرجة بماهرة مكونًا سفوماتو دقيقًا. وُصف أسلوبه باللامع، ولكن في سنواته الأخيرة أصبح أقل دقة وأصبحت ضربات فرشاته أكثر حرية، وربما كان ذلك بسبب مشاكل في الرؤية.
رغم ذلك يمكن أن تكون تقنيته في بعض الأحيان مرنة للغاية، وتتكيف مع كل نوع من الكائنات في اللوحة، وهذا قدم انطباعًا خاصًا بالحيوية والتلقائية للوحاته، ولكن هذا لا يعني شدة الارتجال، والدليل على ذلك التشابه بين رسوماته التمهيدية وأعماله بعد إنجازها. يمكن إعطاء مثال على معالجته الفنية الاستثنائية من خلال تحليل لعمله المهم شبابية باخوس، في كلمات ألبرت بويم:
الإناث العاريات
من بين التغييرات التي أحدثتها البرجوازية في الأكاديمية أن جاء الطلب على الأعمال الإغرائية، وهذا يفسر الوجود الكبير للعراة في أعماله، مما جذب اهتمام العديد من الباحثين المعاصرين. قال ثيودور زلدن أنه على الرغم من عدم إنكاره لتأييد بوغيرو للثقافة الكلاسيكية، إلا أنه حتى أعماله الأسطورية التي لا تتعامل مع الآلهة والإلهات أنفسهم، كان يتخذها مجرد ذرائع لعرض أجساد النساء الجميلات ببشراتهن اللامعة، وهذا على حد قوله يمكن أن يؤكد عادته بأنه كان يكتفي باختيار الأسماء للوحاته بعد الانتهاء منها، في محادثات طويلة مع زوجته كثيرًا ما انتهت بالضحك. من بين مشاهده الأسطورية الأكثر شهرة والتي صور فيها العراة لوحته شبابية باخوس، حيث أسرف في الشخصيات العارية وشبه العارية التي تبتهج وتمرح حول باخوس إله الخمر والنشوة في الميثولوجيا الإغريقية، وفي عمله الحوريات والساتير يوجد أربعة حوريات عاريات في هيئات نحتية تغري المخلوق الأسطوري المعروف بعشقه للنساء.
كان بوغيرو واحدًا من الرسامين الأكثر شعبية في رسم الإناث العاريات في وقته، وفي خطاب لمارسيل بروست تصور أن بوغيرو تمكن من التقاط الجوهر المتسامي من جمال المرأة وجعله مفهومًا، قائلا: «إن المرأة جميلة جدًا بغرابة.... ولن تعترف بذلك أبدًا أو تزهو بنفسها إلا في لوحات بوغيرو. تعد النساء تجسيدات حية للجمال، لكنهن لا يفهمن». نوع الجسم الذي اشتهر به الفنان في أعماله كان النموذج القياسي من الجمال الأنثوي المثالي في وقته: الشابات ذوات الثدي الصغير والجسم المتناسب تمامًا والمظهر الأثيري، وغالبًا ما كن في وضعية أمامية ولكن بدون شعر العانة، أو بفرج مخبَّأ إستراتيجيًا. لاحظ جيمس كولير أنه بالنسبة لذلك المجتمع فإن هذا النوع من الموضوعات المتسامية والرسمية كان وسيلة مقبولة دون غيرها لعرض صورة امرأة عارية علنًا، علمًا أنه في ذلك الوقت الفاضل لم يجرؤ رجل على ذكر كلمات مثل «الساقين» أو «الحمل» في وجود السيدات، وكان من المستحيل حتمًا النظر إلى امرأة عارية في ذلك الوقت. رغم ذلك فإن لوحة أولمبيا لإدوار مانيه عرضته لفضيحة عندما عرضت في عام 1863، لا لأن المرأة كانت أكثر عراء من النساء في لوحات بوغيرو، ولكنه قدمها في سياق ركيك، فهي متكئة على أريكة مع خادم يجلب لها باقة من الزهور يفترض أنها هدية من أحد المعجبين، مما جعلها تبدو في أعين ذلك الوقت مجرد عاهرة، لذلك كانت أولمبيا أكثر نداءاته الجنسية إحراجًا ومباشرة، ورأى الزوار في حوريات بوغيرو الخيالية ما يوهمهم بصالات عرض هادئة وكاملة الأدب. من بين أعماله العارية الأكثر طموحًا لوحته السباحتان، فلم يكن هذا العمل من النوع التقليدي تمامًا، بل هو عمل ابتكاري في بعض الجوانب وساهم بشكل كبير في إثراء هذا النوع من الأعمال. من أهم مزايا العمل عرض الشخصيات في مكان مفتوح، مما يبرز الأشكال ويمنحها أثرية تمثالية. كما جرت العادة في التعامل مع موضوع السباحات، فإن الشخصيات تبدو غير حقيقية، كما أنها محاطة بمنظر طبيعي وعر وناءٍ وبعيد عن الحضر، مما يدل على أنها تعيش في الواقع المصور فقط، وهذه الخصائص يُراد بها عزل المراقب عن الوقوع في تفاعل حقيقي.
كيوبيد والفلاحات
حدث تطور مميز في تصوير الإغراء الذكري الأوروبي في القرن التاسع عشر، وقد فتح ذلك مجالات جديدة للتمثيل الفني التي خاض فيها بوغيرو بحماس. في تصويره لامرأة عجوز أو امرأة حقيقية، كان يحاول إبراز العفة والطهارة، كما في لوحته البراءة. ظهر شيء من الإغراء الذكري في تصويره للشباب وحتى للفتيان في بعض الأحيان، وكذلك لمن في أوائل مرحلة المراهقة، بحثًا عن شيء قد يمحو به مشاعر النقاء الخالص. كما وضح جون ستراتون: «كان هناك تناقض، فبينما أصبحت الفتيات المراهقات مرغوبًا فيهن في الفن للرجال البرجوازيين، كانوا يطلبونها ويخشونها على حد سواء، ويُعتقد أن الرجال ربما قد احتفوا بالصبية المراهقين في الفن لا إرضاءً لرغبتهم، لكن إرضاءً للفضائل الأنثوية. لكن سرعان ما أصبح غموض الشخصية الذكرية أمرًا شهوانيًا بحد ذاته». برام ديكسترا، متحدثًا عن نفس الفكرة، ذكر عمل بوغيرو كيوبيد المبتل كمثال، وقال: «لا يمكن للسيد بوغيرو أن يقدم مراهقًا أكثر إثارة جنسيًا من هذا، ولكن على عكس أوسكار وايلد، الذي جُرم بتهمة اللواط، تلقى بوغيرو الجوائز والتكريمات لعمله». الفرق حسب ستراتون أن وايلد أبرز هذا الميل الجنسي في صورة كتابات عن الواقع، أما بوغيرو فقد ظل في مأمن من اللوم والعقاب عندما أبرز نفس الشيء في شكل تصويرات لموضوعات خيالية وأسطورية.
رغم أن بوغيرو أنتج العديد من الأعمال التي تصور كيوبيد، إلا أنها ليست بكثرة أعماله الإغرائية الأنثوية. ظهرت الراشدات والشابات اللائي شكلن الجزء الأكبر من النساء في أعماله ليس فقط في الموضوعات الأسطورية، المتحدَّث عنها سابقًا، أو في تصويره للأمثولات والعراة، - مع العلم بأن نمو سمعته اعتمد بشكل كبير على مجموعة لوحاته الكبيرة للسباحات والحوريات - بل أيضًا في وصفه للأنشطة اليومية للريفيات. كانت الريفيات سببًا لجذبه شعبية كبيرة في أواخر القرن التاسع عشر، فقد مثَّلن المثالية الرومانسية في البراءة والنقاء، وكذلك مثلن الصحة والنشاط، وذلك على الرغم من الواقع القاسي للغاية اللائي كُن يعشن فيه في ذلك الوقت، والذي لم يظهره بوغيرو في أعماله وكذلك غيره من الذين اتبعوا نفس الجمالية، إذ أظهروهن نظيفات وسعيدات ومرتاحات البال وبثياب حسنة، وقد رأتهن المخيلة الشعبية لسكان الحضر على مقربة خاصة من طبيعة والأرض، وبالتالي كان من المفترض أنهم كانوا أشد المتحمسين والمحبين لهذه الموضوعات. كما حللت كارين ساير:
ليس من الصعب إدراك الدلالات السياسية والاجتماعية العديدة في هذه الرؤية، حيث تعززت أيديولوجية الهيمنة والتحامل والاستغلال على الفلاحين. عند تحليلها للوحة الجرة المكسورة، قالت ساير أن تصويره لفتاة ريفية جالسة على حافة بئر حافية القدمين، ذات شعر مربوط بشكل غير دقيق، وعيناها ثابتتان على المراقب، وجرة مكسورة تحت قدميها، هو كناية عن الإغراء إلي جانب الخطر والمعرفة والبراءة الجنسية، ويشير بوضوح إلى قوة النشاط الجنسي، القوة التي تتطلب رد الفعل الذي يذيب التهديد ويحتوي على الكثير من الطاقة، من خلال الابتعاد المثالية الرعوية، وخصوصًا عندما تكون الشخصية فتاة صغيرة وليس امرأة بالغة.
حيَّد بوغيرو القوة الجنسية للصبية في حالة تعامله مع الأساطير، وأظهرهم ككيوبيد وبالتالي جعلهم في نطاق لادنيوي. إنه أيضًا يستعرض تفضيله للنموذج الروماني لإله الحب، وهو نظريًا أقل في الطابع الجنسي من النموذج الإغريقي إيروس، والذي عادة ما يكون ذكرًا بالغًا فحلًا. إن معالجة هذه الأعمال وحساسيتها وعاطفيتها تتعاون أيضًا لزيادة البعد عن الواقع. رسم الفنان كيوبيد عدة مرات، وذكر أن هذا غرضه الوفاء بحاجات السوق: «حيث أن المواد المتواضعة والدرامية والبطولية لا تُباع، ولمدى تفضيل الجمهور فينوس وكيوبيد، فأنا أرسمهما إرضاء للجمهور، وأنا أساسًا من المحبين لفينوس وكيوبيد». في استكشاف أليس ماهون للوحته شابة تدافع عن نفسها ضد كيوبيد ذكرت حدوث هذا التحييد، والذي تجلى هنا في بنية اللوحة، حيث لاحظت أن الشابة تبتسم لإله الحب، لكنها تحاول إبعاده بذراعيها في ذات الوقت، كما لاحظت من الأجواء حولهما تلك البيئة الريفية الشاعرية تتجلى مجددًا، في حين قدم تفاصيل جذابة مثل جسم الشابة الجميل شبه العاري والأرداف وردية المكشوفة لإله الحب الصغير.
من ناحية أخرى، وبالنسبة للجمهور الأكثر تحفظًا، كانت اللوحات الجنسية سببًا للفضيحة في مرات عدة. حققت لوحة الحوريات والساتير الشعبية الأكبر في الولايات المتحدة في وقتها، وراجت نسخها في أنحاء البلد، ورغم ذلك، وبسبب ما وُصف بالعصبية الأخلاقية تعرضت لوحته غزو مملكة كيوبيد لهجوم لاذع من قبل أحد النقاد قال أنها مناسبة لبيت دعارة، كما أثار إرسالها إلى شيكاغو عاصفة في الصحف المحلية، والتي وصفت بوغيرو بأنه «واحد من هؤلاء الشواذ ذوي المواهب يطمحون إلى إفساد أخلاق العالم بها»، وازداد الوضع سوءً عند عرض لوحته عودة الربيع في أوماها في عام 1890، إذ انتهى الأمر بمحاولة تخريبها من قبل «متحمس ديني» حمل كرسيًا ورماه على اللوحة، وصرح بأسباب فعلته والتي كان منها أنه لم يرغب لامرأة مثل أمه أو أخته أن ترى عملًا فنيًا بمثل هذه الجنسانية الصارخة. مع ذلك، يدعي جوزيف ماكيلراث وجيسي كريسلر أنه حتى في أعماله الإغرائية الصريحة، لم يسبق له أن نزل إلى ما يخرج عن «الذوق الرفيع»، أو إلى الأعمال الدنيئة والكئيبة والمنفرة كما فعل معاصروه مثل تولوز لوترك وديغا وكوربيه. وقد أكد كتاب آخرون أمثال كلوديا ميتشل وجاكلين ريد وولش وجون بروير وتوبين سيبرس وجود التعقيد والنقاط الغامضة والتوترات في أعمال بوغيرو الإغرائية. يحمل هذا الجانب من أعماله العديد من المعاني، ويقدم شهادة بصرية رائعة لأيديولوجيات ذاك العصر والتغييرات التي تجري في ذلك المجتمع.
الأعمال الدينية والتاريخية
تشكل أعمال بوغيرو الدينية أقلية في مجمل أعماله، ولكن ينبغي الإشارة ولو بإيجاز إلى هذا الجانب من أعماله. رسم عن الموضوعات الدينية بشكل مشدد قبل عام 1860، معدًا إياها «الدعامة الأساسية للرسم العظيم» ومعطيها معالجة محافِظة وسامية تعتمد المدرسة الكلاسيكية لرفائيل وبوسان. كانت أعماله الدينية رفيعة القدر، كما أثنى بونين (ناقد من ذلك العصر) على أصالة آرائه المسيحية ونبالة شخصياته، وقد عبر عن ذلك عمله بييتا، والذي رأى بونين أنه يعد مصدر إلهام أفضل من إبداعاته غير الدينية. من أقرب أعماله إلى بييتا لوحته عذراء التعزية، وهي تشكيل شعائري وكهنوتي يحمل طابع الفن البيزنطي، حيث تؤوي مريم في حضنها أمًا يغمرها الحزن على طفلها الميت عند قدميها. كان قد رسمها بعد فترة وجيزة من انقضاء الحرب الفرنسية البروسية تكريمًا للأمهات الفرنسيات اللاتي فقدن أبناءهن في النزاعات. بعد ذلك تحولت اهتماماته إلى مجالات أخرى غير هذا المجال، وقد أقر بنفسه أن مبيعات هذا النوع من الفن قد تراجعت بسرعة، وقد سبق لهذا الاتجاه أن اكتُشف في عام 1846 على يد تيوفيل غوتيه.
رغم ذلك، نجده طوال حياته ينتج بعض الأعمال الدينية أحيانًا، بما في ذلك طلبات وتكليفات هامة من الكنيسة، كتزيينه في عام 1881 لكنيسة القديس فنسنت دي بول في باريس. عند رسمه لمجموعات الملائكة، كان كثيرًا ما يستلهم الشخصيات من من نفس النموذج، ذلك النموذج الأثيري والجميل، ففي عمله ملكة الملائكة (1900) نجد الملائكة الواحد والعشرين متطابقين، والأمر كان نفسه في لوحته أغنية الملائكة (1881)، كما أنه أخذ أشكال الملائكة في لوحته بييتا (1876) الذين كانوا ثمانية من نموذجَين مختلفَين فقط. تعتقد كارا روس أنه أراد بذلك أن يصور بيانًا عن طبيعة الإلهية، حيث أكد أن الوجود الإلهي يمكن أن يُشعر به في كثرة الأرواح، ولكنه يظل قوةً واحدةً في جوهره.
استطاع أيضًا التعبير عن المشاعر الدينية المشفقة، كما في عمله الرحمة! (1897)، التي صور فيها المسيح المصلوب مع منظر صحراوي مقفر، مخالفًا ما سردته كثير من التصورات عن أن المسيح صلب على قمة جبل، وكذلك في بييتا، التي رُسمت بعد وقت قصير من وفاة ابنه جورج، والتي يظهر فيها المسيح ميتًا تضمه أمه إلى صدرها، وتحفهما ثمانية ملائكة يبكون لهما. من ناحية أخرى، فوجئ جاي فيشر بوجود إشارات بينة للإثارة الجنسية حتي في أعماله الدينية، وأعطى لوحته جلد المسيح مثالًا على ذلك، وقال أن عرض العمل للجمهور تسبب في مصادرته، وأن النقاد رأوا أن جسد المسيح يبدو أنثويًا إلى حد ما، كما استنكروا استسلامه الواهن للتعذيب.