cyanic-selkie/wikianc huggingface dataset:
عاصي الرحباني
النّشأة والبِدايات
آلته الموسيقية الأولى كانت الكمان (الكمنجة كمان)، ومن ثم البيانو، تلاههما البزق الذي ألبسه عاصي أثوابًا جديدة وكرّمه بعزف ألحانٍ رئيسيةٍ لمرّاتٍ عديدة، والأهمّ من ذلك، أن البزق هو المحطّة الأولى لألحان عاصي، التي تنتقل فيما بعد من أوتار البزق وأنامل عاصي، إلى أوتار صوت فيروز وروحها المتّحدة والمتماهية مع كل لحظات ومراحل الخلق الجمالي الخاصّة، والرّوحية.
كانت بداياته الفنية وباكورة أعماله ضمن النطاق المحلّي لقريته، أنطلياس، تارة على شكل منشورات أو مجلّة الحرشاية التي كانت تحتوي شعرًا وأخبارًا وقصصًا يكتبها عاصي وحده ثم يوقّعها بمجموعة من الأسماء الوهمية!، وتارة على شكل تمثيليات غير تقليدية وجريئة في مجتمع لا يزال بأطوار الوعي البسيط والناعم، ومن هذه التمثيليات (عذارى الغدير، عرس في ضوء القمر، تاجر حرب)، بدأت العروض في القرية، ثم لاحقاً في مسرح الوست هول، الجامعة الأمريكية في بيروت، وفي الجونيور كولدج آنذاك (التي أصبحت كليّة بيروت الجامعيّة وثُم الجامعة اللبنانيّة الأميركيّة اليوم) قُدِّمَتْ مسرحية غابة الضّوء.إلا أنه في المراحل الفنية اللاحقة والتي كانت فيروز جزءً أساسيًا فيها لم تُقَدَّم هذه الأعمال ربّما لأنها لم تستوفِ الشروط ومقتضيات النضوج الفني الذي سعى إليه عاصي وحرص عليه تحت اسم الأخوين رحباني.
الملامح والرؤى
يقول عاصي:«طبيعة لبنان هي اللي بتغذّينا بكل ما منكتب ومنلحّن، نحنا منحب كل شي بلبنان، منحب التلال الصخرية، منحب الشجّر، منحب الأرض والفلاح اللي بيزرع، منحب الشتي والعاصفة ومنحب الرّيح...كل شي بلبنان منحبّو وغنّيناه ووصفناه! شوفي هالتلال قدّامنا.. هيدي بيطلع من وراها القمر وبيبقى قريب كتير علينا.. وهيك، نحنا والقمر جيران».
يمكن القول عن عاصي أنّه من أبرز مؤسسي وروّاد الحركة الرومانسية الفنية في المشرق العربي، والرومانسية كحركة فنيّة تعني العودة إلى طبيعة بالمضمون والرّوح والفكرة، وقد سافر عاصي الذي نشأ طفلاً بين أحضان الطبيعة وناسها، بالمفردات اللبنانية الريفية وقصص التراث وألحانه وعادات ناسه، إلى أنماطٍ فنيّة عالميّة، بحيث لم يسلخها عن جذورها ولكنّه أيضًا لم يواصل الدوران في فلك إطارها المحلّي، وكان لريادته في هذا المجال دورٌ جوهريٌّ ومحوريٌّ في تكريس لهجة لبنان الغنائية بوضوح، وتحريرها من التأثيرات الخارجية، ومن ثم جعلها تنافس اللهجات الغنائية الأخرى بجدارة.
قال عاصي عن أستاذه الأول الأب الأنطوني أنه «آمن بعبقرية وحرفة اللغة العربية في التلحين؛ يمتد اللحن مع الأحرف الطويلة، ويقف مع الأحرف القصيرة، ويختلس مواقع النبرات»، وكانت هذه الرؤية من أبرز ملامح الأعمال التي كتبها عاصي وغنّتها فيروز فتميّزت بنطق الحروف وانعكس ذلك على توصيل المعنى الشعري واللحني بكل سلاسة ووضوح دون الابتعاد عن الجوهر الجمالي المكنون، ودون الانقياد للأداء الإتصالي الجامد الذي لا روح فيه، ولكن بينهما بمهنية وصدق وإخلاص وبلا تكلّف، وجوهر هذا الحيّز الذي ابتكره عاصي يتجلّى بمقولته التي اختصرت كل ما يمكن أن يُقال في النظرية الجمالية للأغنية، حين قال «النغمة أخت الكلمة، هيدي هيّي حقيقة الغنيّة». ومن حيث الكلمات فقد تمتَّعت الأغاني والقصائد التي كتبها عاصي بشخصيّةٍ تميّزت بالبساطة في شكلها وفكرتها، والأعماق الوجدانية السحيقة في معانيها ودلالاتها، والأناقة والنّبل في الموضوع وإسلوب التعبير اللفظي، كما أنها تميّزت بتكريس رومانسيّة المكان وتشخصيه ومخاطبته وأحيانًا استنطاقه. وحتّى القصائد التي لحّنها عاصي لشعراء آخرين معاصرين، أو الموشحات التي أُختيرت من الشّعر العربيّ القديم، كانت تدور في فلك الطقوس الجمالية التي تحتفي بالبساطة وتجعل منها أسطورة ناعمة تدخل قلوب جميع الناس. لقد آمن عاصي بأن هناك فرقًا بسيطًا بين الأغنية البسيطة والسخيفة، ولم يحدث أن غاب هذا التوازن يومًا ما في عملٍ من أعماله، فحتّى في بعض المشاهد المسرحية أو التمثيلية التي تستوجب أن يكون الكلام فيها يعبّر عن فكرة عادية، كان اللحن يعطي بُعدًا جماليًا وازنًا، يُجبر المتلقّي على إعادة ترديد الكلمات وإن كان غير شعرية ولا تحمل قصةً أو معانٍ وجدانية (على سبيل المثال: حوار الصبايا وعبدو في الدكّان – حكاية الإسوارة).
تأثر عاصي برؤى وهواجس معلّمه الأب بولس الأنطوني المتعلقة بالتوزيع الموسيقي والغناء المتعدد الأصوات (الهوموفونية والبوليفونية)، فابتكر عاصي أسلوبَه الخاص في التوزيع الموسيقي – والتوزيع الموسيقي: هو تحديد أدوار الآلات الموسيقية في تأدية اللحن –، وعمل على تطويره ليتناسب مع الوعي السمعي للجمهور الذي لم يكن يعرف آنذاك سوى الشكل التقليدي للغناء المحصور بألحان الصوت الواحد (المونوفونية) ، ويقول عاصي بهذا الصدد:«نحنا منعتقد إنو غاية التوزيع الموسيقي هو إغناء شخصيّة الأغنية، فـ اللي بدّو يوزّع أغنية لازم يفتّش من الأغنية على طريقة لتوزيعها بدون ما تتغيَّر شخصيتها، ومن هالمنطلق بيقدر الإنسان يلاقي دايمًا توزيع سهل وبسيط». واستطاع عاصي بعد محاولات ومواجهات ضارية ضد التيار المنحاز للغناء القديم، أن يسافر بالذائقة المحلية والعربية إلى مساحاتٍ صوتية جديدة ظهرت فيها توزيعاته الموسيقية الحديثة (الآلية والغنائية) إلى جانب اللهجة المحلية واللغة العربية الفصحى، بل إلى جانب الألحان والقوالب الموسيقية الشرقية التقليدية.
كان عاصي يؤمن بأن الآلات الموسيقية تتمتّع بإمكانيات أدائية لا نهائية تمامًا مثل الحرف والكلمة، فلم تقتصر النقلة النوعية التي أحدثها في مجال الصوت الموسيقي على إدخال عناصر جديدة إلى اللحن والتوزيع وحسب، بل شملت أيضًا مراجعة وتطوير تقنيات الأداء، سواء في تسجيل الأغاني أو الأداء المباشر على المسرح، فعلى سبيل المثال، تميّزت الجمل اللحنية التي تؤدّيها الكمنجات في ألحان عاصي بالأناقة والصوت النقي والمتجانس، الذي يظهر فيه طابع الأداء الجماعي للآلات الوترية بانسجامٍ وصوتٍ موحّد، وليس طابع العزف المنفرد لكل عازف في المجموعة، ومردُّ ذلك لاهتمام عاصي بحركة الأقواس للآلات الوترية صعودًا وهبوطًا كما في الأوركسترا السيمفوني، وذلك لم يكن سائدًا آنذاك في الفرق الموسيقية العربية التي لا يتقيّد فيها عازفو الآلات الوترية بحركة أقواس موحّدة. كما أن لعاصي رؤية خاصّة بالكورال في الأغاني أو الحوارات الغنائية، تمثّلت بتوحيد نبرة الصوت وإظهار الديناميكية التي تعطي أبعادًا دراميّة لا نهائية للميلودي وللكلمة وللحالة الجمالية، حتى أصبح صوت الكورال في المسرح والأغنية الرحبانية له شخصية مستقلّة ومتميّزة وكأنّه أداءٌ فرديّ (Solo)، واستمرّت رؤيته الخاصة حتى اليوم في الكورال الذي يرافق فيروز في حفلاتها أو أداء التراتيل السنوية.
وفي مجال المسرح كان الإنسان هو محور الأعمال التي كتبها عاصي، وقد اهتم بكل تفاصيله، بدءً من الكلمة واللباس والحركة والمزاج والانفعال... وصولاً إلى التسلسل الدراميّ في أحداث القصة المسرحية، وكان عاصي عادلاً وموضوعيًا في عرضه لشخصيّات القصص، وخصوصًا عندما تكون القصة متمثّلة بصراع ذي أطراف، وإن كان لابد من الانحياز لأحد الأطراف في النهاية، إلا أن المتفرّج أو المستمع يجد نفسه أمام فرصةٍ للاقتراب من الطرف الآخر بتجرّد، وملامسة الإنسان الموجود على الطرفين. لذلك استطاعت هذه المسرحيات بقصصها وحواراتها وأغانيها أن تفرض نفسها على مختلف الأحداث والظروف، الشخصية والمجتمعية، بصفتها الأقرب للوجدان الإنساني، ولأن هذه المسرحيات في معظمها لامست واقع الناس في صميمه ، وكما يقول عاصي:«أية حادثة من أحداث مسرحياتنا يمكن أن تجري في أي بلدٍ من العالم».
عمله في الإذاعة
اضطر عاصي بعد رحيل والده للالتحاق بوظيفة في البلدية نهارًا والعمل كعازف كمان (كمنجة) ليلاً، ولحقه أخوه منصور فعمل في الشرطة القضائية. وفي نهاية الأربعينيات، دخل عاصي الإذاعة ليعمل بصفته عازفًا وملحّنا، وكانت شقيقته الكبرى سلوى، والتي عُرِفت باسم المطربة نجوى، تؤدّي أولى الأعمال الغنائية مثل : يا ساحر العينين، يولا، وسمراء مها.. والتي أُعيد تسجيلها بصوت فيروز فانتشرت بشكل أكبر. أصبح عاصي فيما بعد ملحّن ركن، أي الملحّن الرئيسي لمجموعة من الأغاني الشهرية التي تبثها الإذاعة، وما لبث أن ترك وظيفته في البلدية التي دخلها مرغمًا بسبب صعوباتٍ مادّية واجهتهُ بعد وفاة والده، ليتفرّغ إلى إنتاجه الفنّي في الإذاعة، ولحقه في تقديم الاستقالة من الشرطة القضائية أخوه منصور سنة 1953، وحينها بدأ اسم الاخوين رحباني بالظهور في برامج الإذاعة ولفت الأنظار.
كانت أغاني الحب قبل ذلك متمحورةً حول مشاعر اللوعة والحسرة والتفجّع، ثم أخذت على يد عاصي وبصوت فيروز شكلاً أقرب إلى الصّدق في الشعور واللذّة والمعاتبة، أو الاعتذار إذا دَعَت الضرورة، وبهذه النقلة في الموضوع والمعالجة الشعرية للأغنية دخلت ملامحُ الكرامة وعزّة النفس التي تعني المساواة بين البشر. وكأيّ جديد، ذاع صيتُ هذه الأغاني ووصلت إلى مستمعين كُثُر، من بينهم المختصين والإدرايين والنقّاد، الذين انقسموا بين مؤيّد ومعارض، ونجحت الأعمال الجديدة في تحريك المياه الراكدة وفرض حالة جادّة من النقاش حولها وحول الأساليب التقليدية التي ستصبح فيما بعد قديمة. كان رئيس القسم الموسيقي في إذاعة الشرق الأدنى صبري الشريف من بين المؤيدين الذي دعموا اللون الغنائي الجديد وساهموا في الدفاع عنه وعن فيروز والأخوين رحباني الذين استهدفتهم حملات النيل، وقبل انتقال إذاعة الشرق الأدنى إلى بيروت ومشاركة الفرقة الكاملة في تسجيل الأعمال، سافر صبري شريف إلى هناك ومعه موسيقار التانغو إدواردو بيانكو، وعازف البيانو ميشال بورديتاس، في حركة تُظهِر دعمه المباشر للأخوين رحباني وفيروز، فسُجِّلت أغاني في تلك المرحلة مثل : تانغو يا حبيبي أزهر النرجس، غيب غيب يا قمر، يريد زهرة، أنت معي، ماروشكا، حبني اليوم.
أما الاسكتشات فتنوّعت واختلفت بين كلّ الأنواع، فكان منها الكلاسيكي مثل : مواعيد العمر، عربة لميا، رجوع، دمّر، داري، القطاف، الحصاد، الملهى الخضر.. ومنها البدوي مثل : شروقي، احنا النَّوَرْ.. ومنها البلدي مثل : سلسلة روكز، بارود اهربوا، كاسر مزراب العين.. وبرزت في هذه الاسكتشات شخصيات : سَبِعْ (فيلمون وهبي)، مخول (منصور الرحباني)، أبو فارس (عاصي الرحباني)، نصري (نصري شمس الدّين)، واشترك في بعضها وديع الصافي وسعاد هاشم. وكانت هناك اسكتشات للمناسبات الدينية (المسيحيّة والإسلاميّة) تبلورت من خلالها مفاهيم الالتزام الإنساني والإيمان بالتعددية والتنوّع الديني المشرقي والاحتفاء بجوهر العدالة المطلقة في الأديان، ومن هذه الاسكتشات : شيخ الميلاد، طريق المغارة، حليمة، المُحسن المجهول.
التسجيلات والإصدارات
بدأت التسجيلات مع الفرقة الموسيقية الكاملة التي وفّرها صبري شريف وفق متطلبات التوزيع الموسيقي وليس بحسب المُتاح، وكان حصاد هذه البداية أغانٍ أزلية ردّدتها الأجيال وستردّدها دائمًا مثل : نحنا والقمر جيران، وأعمال أخرى حملت نبض الفلكلور مثل : تحت العريشة. وتوزيع أعمال غنائية لسيّد درويش. ومع تصاعد وتيرة الإبداع الفنّي واتّقاد شعلته، كان لابد لقصة الحب التي بدأت مع هذا الإبداع أن تنتقل معه إلى مرحلة جديدة، فتُوِّجَت هذه القصّة بزواج عاصي وفيروز في 23 كانون الثاني عام 1955، ورُزِقا بزياد وهَلي وليالْ وريما، وقضى العروسان شهر عسلهما الطويل في القاهرة، ولكنّه لم يكن شهر عسل تقليدي، فقد سجّلا خلاله أعمالاً فنية كثيرة هامّة في إذاعة صوت العرب بالقاهرة، وبعضها كان جديدًا مثل : اسكتش راجعون واسكتش غرباء (اسكتشان يحكيان قصة النكبة الفلسطينية)، احكيلي حكاية طويلة، بيتنا في الجزيرة، يا دار بتلوح، اسكتش الرّبع الأخضر.... وقد أُعجِبَ المصريّون بتوزيع لحن «زوروني» للسيّد درويش.
في المرحلة التي تلت ذلك، ليس من الخطأ أن نقول أنها كانت البداية الثانية، والأكثر تجدّدًا وبقاءً، وذلك مع بداية إصدارات الإسطوانات من شركتيّ صوت الشرق واللبنانية للتسجيلات، إذ أن الإصدارات السابقة والتي كانت في مطلع الخمسينيّات لم يتجاوز عددها أصابع اليدين. فبدأ إصدار إسطوانات تضمنّت مُختاراتٍ من الأغاني التي لازالت تتردّدُ حتى يومنا هذا ويُعاد بثّها وطلبها وكأنّها من الأعمال الحديثة، مثل : البنت الشلبية ويا مايلة ع الغصون، والفلكلورية مثل : يا غزيّل ويا حنيّنة، التي عُزِفَت معها إيقاعات من أمريكا الجنوبية مثل (البوليرو والبايون والمامبو). توازيها مؤلفات آسرة مثل : نسيتنا الكروم، مغرور، سمعنا... وروائع أخرى مثل : أغاني أيلول، الطريق الليلكي.
لم تتوقّف الأعمال الغنائية، الإذاعية أو التلفزيونية، أي التي لم تُقَدَّم على المسرح و/أو لم تُطْبَع على إسطوانات بالرغم من أنها كُتِبَتْ في فترات عزّ العطاء والإنتاج، ومنها : ورد وشبابيك، جسر العودة، والقصة الكبيرة.
المسرح
في العام 1956 كانت انطلاقة مهرجانات بعلبك الدوليّة، والتي اقتصرت في دورتها الأولى على العروض الأجنبية، وفي العام التالي 1957 كانت مشاركة الأخوين رحباني وفيروز هي انطلاقة الليالي اللبنانية في المهرجان، والتي جاءت تحت عنوان الفن الشعبي اللبناني (أيام الحصاد، عادات وتقاليد)، واستعرضت أولى الأعمال مشاهد القطاف والخطبة والعرس، وعندئذٍ تكرّس عُرفٌ وتاريخٌ جديد مع : لبنان يا أخضر حلو.
استطاع عاصي أن يطوّر من صيغة ونوعيّة الأعمال الفنية في الدورات اللاحقة من المهرجان، حين عارض رؤى وتصوّرات إدارة المهرجان آنذاك التي كانت تميل باتجاه تقديم أعمالٍ أكثر التزامًا وميلاً للشكل الفنّي الفلكلوري، وذلك لغايات ترتبط بالنشاط السياحي للمدينة، لكنّ إخلاص عاصي في فنّه كان هو الغاية والاعتبار الوحيد بالنسبة إليه، فاتجه لتطوير وتوسيع إطار الأعمال المسرحية ليُتاح المجال أمام تقديم أعمال قصصيّة، وواجه بذلك لجنة المهرجانات، واستطاع أن يمرّر قصصًا وألحانًا في أعمالٍ خالفت العروض السائدة لأول مرّة، وأصبحت فيما بعد هي المثال والأنموذج الذي يُحتذى به. وعلى الرغم من أن عاصي لم يبتعد كثيرًا في أعماله المسرحية الجديدة عن إطار الحياة في الرّيف، إلا أنه تناول صراع الخير والشّر في القرية، وتدرّج في توسيع الإطار حتى وصل لفكرة الدخول إلى المدينة واكتشاف الكذبة وتعريتها في مسرحية «هالة والملك» التي لعبت فيروز فيها دور البطولة، ثم أضحت المدينة وساحاتها وقصورها وناسها إطارًا مسرحيًا مقبولًا. وفي المسرح السياسي خاض عاصي الحديث عن القانون والحكم والانقلاب والاستبداد والانتخابات والثورة، وبطبيعة الحال؛ فإن التطوّر المتدرّج في المواضيع المسرحية رافقه تطوّر موسيقيّ وغنائي يتناسب مع الفكرة والمشهد. وشهد له بذلك الناقد الفرنسي كلود روستان حين قال :«لقد أصبح للشرق، وللمرّة الأولى في تاريخه، أوبريت صالح للعرض على مسارح باريس وفيينّا وأمريكا».
ومن أبرز الوجوه التي شاركت في هذه الأعمال إلى جانب نصري شمس الدّين : جوزيف ناصيف، جوزيف عازار، إيلي شويري، خليل تابت، وليام حسواني، غيتا داية، سميرة بعقليني، إلهام الرحباني، خانم غلاييني، سهام شمّاس، هدى حدّاد، محمد مرعي، نوال الكك، جورجيت صايغ، ملحم بركات، أنطوان محفوظ، وهم جميعاً من نجوم الفرقة الشعبية اللبنانية، للغناء والرقص والتمثيل، التي تأسست عام 1960. أما الإخراج المسرحي كان لصبري اشريف حتى صيف عام 1972، ثم بعد ذلك تولّاه برج فازليان، باستثناء مسرحية بترا كانت من إخراج عاصي الرّحباني.
الأعمال المسرحيّة
جميع الأعمال المسرحية الواردة أدناه على اختلاف أنواعها هي من بطولة فيروز، إلا حيث ما هو مُشارٌ إليه بعكس ذلك مع التوضيح :
البرامج التلفزيونيّة والمصوّرة
أيضا كل الأعمال من بطولة فيروز والفرقة الشعبيّة اللبنانيّة ومن إخراج أنطوان ريمي إلا حيث ما هو مُشار إليه بعكس ذلك مع التوضيح :
الأفلام السينمائيّة
الأفلام الثلاثة من بطولة فيروز، قصة سيناريو وحوار وموسيقى الأخوين رحباني :
مرضه
في 26 أيلول 1972 أصيب عاصي وبشكل مُفاجئٍ بنزيفٍ حادّ في الجهة اليسرى من دماغه، ونُقِل فورًا إلى المستشفى التي أشرف فيها فريقٌ من الأطباء المختصين على دراسة حالته، وقال الأطباء أن هذا النزيف عادةً ما تتسبّب به العواملُ الوراثية أو التدخين المُفرط أو العمل دون راحة. أبلغ الأطباءُ السيّدة فيروز بخطورة وضعه الصحّي وضرورة إجراء جراحة دماغية عاجلة لإنقاذ حياته من الموت، مع الأخذ بعين الاعتبار سوداويّة الاحتمالات التي ربما تنتج عن الجراحة والتي هي : إصابته بالعمى، الشلل، تلف الدماغ .. أو جميعها معًا!
استُدعي خصيصًا من مونبلييه فرنسا الأستاذ في جامعة الطب، ورئيس قسم جراحة الدماغ والنخاع الشوكي، البروفسور لوغرو، وأجرى له العملية الجراحية، وفوجئ أن الدم المتجمّد بسبب النزيف وصلت سماكته إلى ستة سنتمترات ونصف، كما أن دماغ عاصي كان أكبر حجمًا من أدمغة خمسةٍ وخمسين مريضًا أجرى لهم عمليات مماثلة حول العالم. وصف لوغرو هذه العملية بأنها كانت الأدق والأخطر على الإطلاق بين العمليات التي سبق وأن أجراها، وأن حجم دماغ عاصي هو الذي ساعده على تحمّل وطأة النزيف ومنع بالتالي حصول مضاعفات كانت ستؤدي إلى شلل في سائر أعضائه. استقبل الناس خبر نجاح الجراحة ونجاة عاصي من حالته الصحية الحرجة بفرح كبير، وقُرِعَت الأجراس ورُفِعَت الصلوات بالشكر والسعادة بعد أيامٍ من الترقّب والخوف. وقال البروفسور لوغرو أن مراحل شفاء عاصي ستمتد إلى بضعة شهور!. لكن عاصي كان عصيًّا على المرض، وصنع لنفسه بنفسه معجزةً شفائيّة تعجّب لها الأطباء، فبعد أقل من شهرين خرج من المستشفى يمشي ويردد الكثير من أحاديث الأطباء التي حفظها وهو في الحالة التي من المفترض أنه كان خلالها فاقدًا للوعي.
وفي حادثةٍ أشبه بالمعجزة، وبعد مرور أقلّ من ثلاثة أشهر على أزمته الصحيّة الخطيرة، وبحضور فيروز ومنصور وبعض الأصدقاء، أمسك عاصي بالبزق وانساب منه لحنه الجديد لفيروز «ليالي الشمال الحزينة»، وبدا اللحن حزينًا ونشائديًا، وكان هذا أول لحنٍ يلحّنه عاصي بعد أزمته الصحيّة لمسرحيّة المحطّة التي كان قد كتبها وأنهى جزءً كبيرًا من تلحينها قبل إصابته بالنزيف في دماغه، ليكمل ما بدأه في مسرحيّة المحطّة التي انطلقت عروضها في شباط اللاحق أثناء تواجده في باريس لمتابعة علاجه.
وبعد مرور أقل من أربعة أشهر على حادثة النزيف في دماغه وخضوعه لجراحة قلّما ينجو منها المرضى بصحّة سليمة، كان عاصي قد إستأنف النزول يوميًا إلى مكتبه في شارع بدارو في بيروت، وفي آذار 1973 أي بعد مرور أقل من نصف عام على مرضه، راح يعدّ مفاجأة لفيروز «يا قلبي لا تتعب قلبك»؛ لتفتتح بها مهرجانات بعلبك لذلك العام. تابع عاصي إرشاداته وملاحظاته كلّ ليلة في مكتبه حول «قصيدة حب» وعاد يسيطر ويقبض بيده على كل شيء من الإنتاج حتى الملابس، رأيه في الإخراج، في الرقص، في الضوء، كما كان في السابق، وبقيت موسيقاه محور المهرجان، عدا عن حضوره في كل شاردة وواردة كمؤلّف وملحّن معًا.
رحيله
في أوائل الثمانينيّات أُدخِل عاصي إلى المستشفى لمرّاتٍ عديدة كانت آخرها في العام 1986، حيث دخل في حالة غيبوبة دامت ستّة شهور. تحدّث عاصي في أيامه الأخيرة عن الماورائيات، وخاطب كيانًا أسماه "الكبير"، وقال له : افتحلي افتحلي، قتلني الصّفير، والبحر مالو صوت، دخيلك افتحلي..الكتابة الشعرية عذاب، التأليف الموسيقي عذاب، الحياة عذاب، الموت هو تاج الحياة".
في نفس التاريخ من كلّ عام تمتلئ الصفحات المطبوعة والإلكترونية بالمقالات والقصص والرسائل التي تستذكر عاصي، ويحتفل جمهور السيّدة فيروز سنويًا في «يوم عاصي»، ويستذكرونه بمقولته : «وأعرف أنّي باقٍ ككوكب بعيد يلمع في الصّبح .. كدخانٍ يصعد .. يصعد»
اقتباسات
فيما يلي مجموعة من العبارات والمذكّرات التي قالها وكتبها عاصي الرحباني خلال حياته حول قضايا فنية وجمالية وإيمانية وشخصية، وعن فيروز، المغنّية والزوجة والمُلهِمة :
قيل في عاصي
فيروز"'عاصي كان ديكتاتورياً في الفن دائماً. هناك قرار يجب أن يأخذه أحد. وهذا الأحد كان دائماً عاصي. دائماً كان هناك الكلمة الأخيرة في النص الغنائي والموسيقي والمسرحي والإخراجي. هذا الكلمة الأخيرة كانت دائماً لعاصي.""'كان المؤلف في أغلب الأحيان وكان المقرر في كل الأحيان سلطته لا يتجرأ أحد على أن يعترضها'.""' طبيعة العمل كانت تفرض قسوة ، وعلى الجميع كان يمارسها'.""عندما كان يؤلف ، لم يكن يأكل ولا يشرب ولا يستريح. كان سريعاً في الكتابة. والمشهد الذي يعذبه يتجاوزه إلى مشهد آخر ثم يعود إليه. عندما ينتهي من قطعة ما أو جملة موسيقية أو أغنية ينصرف إلى أطيب المآكل.""'كان دائماً مشدوداً إلى عالم آخر، إلى وطن يرسمه أجمل من كل الأوطان. كان كثير الأسئلة . يصيب الجميع بالإرهاق وهو 'يشارعهم' أي يجادلهم وكان يلقب نفسه بـ 'المشارعجي'. كان يحاول أن يجد جواباً عن كل شيء. أجوبة الآخرين غالباً ما كانت غير مقنعة وعميقة بالنسبة إليه. كان يستدرج الجميع عبر الأسئلة لأن جواباً ما يريد أن يعرفه وحده. جاء ليعرف كما كان دائماً يردد. 'جينا تا نعرف' لذلك كان كثير الشك والقلق وهو مأخوذ بأشياء لا يعرف ما هي ينظر إلى شجرة ولا يراها. يتطلع دائماً إلى مكان غير موجود'.""كان عاصي الحائط بالنسبة لأصحابه وأفراد عائلته ، وهكذا كان يُسمي نفسه. الجميع استند إليه. والجميع إحتمى به. والجميع استراح إليه. أعطى حبه للجميع. إسمه للجميع. وأكثر من يعرف ذلك هو منصور.""ضحكت مع منصور أكثر مما ضحكت مع عاصي. كنا معاً تحت سلطان ذلك الفنان العظيم الذي إسمه عاصي رحباني.""يخططان ضدك معاً. عاصي فيه القليل من الأذى ومنصور فيه الكثير من الدهاء. منصور يتقن إخفاء ضعفه وعاصي يعلن ضعفه.""منصور موسيقياً ، شرقياً ، أرستقراطياً ومؤمناً. يحب الجمل التي يصفق لها الناس أو يضحكون ليطمئن إلى أنه استطاع أن يصل إلى أعماقهم – عاصي كان يرفض ذلك.""عاصي هو اللي كان، وبعدو ما راح يكون...""عاصي في الفن، لا يتنازل عن أن يكون ديكتاتوراً. ديكتاتور على نفسه قبل أن يكون ديكتاتوراً على غيره. وهناك نعمة في ديكتاتوريته الفنية هي الشك. الشك الذي يساهم كثيراً في عملية خلق الجمال الفني. من هنا نقول إن عاصي يحب 'الصعب' الذي يخلق الجديد والبساطة، وراحته في الفن عظيمة لأن عذابه عظيم. هناك أشخاص يقتربون من النهر، لكن عاصي أقرب إلى النبع. (1983)""قالت فيروز (بالعامية): «حزن عاصي أكبر من مرضو وأخطر. الإنسان لمّا بيشوف حلم عمّ يتحقق، وفجأة بينكسر هالحلم، بيحزن، وشي بداخلو بينزف، وما بيوقف... »."
أم كلثوم"(في الستينات قام وفد من نقابة الصحافة اللبنانية بزيارة مصر في عهد الرئيس عبد الناصر ، ولأن صداقة حميمة تربط أم كلثوم بأحد الصحافيين . فقد زارها الوفد الصحفي وأصرت مطربة الشرق أن تستبقيه على العشاء. وبعد انتهاء العشاء جلست ام كلثوم ولأول مرة تنشد معهم أغنية «عتاب»، التي غنتها فيروز من الحان زوجها عاصي . ولما إنتهت ام كلثوم من الإنشاد نظرت إلى الحاضرين وقالت :""«إيه ده عاصي الرحباني أنس أم جن ؟ ... ايه الملحن العظيم ده».""وكانت هي المرة الأولى التي تغني ام كلثوم أغنيات غيرها .)"
انطوان سيف"«كان في مركز صخب الحياة . الشغوف بالجدل والمناقشة مع الناس ، كل الناس . المتفنن بابتداع الحجج والبراهين للدفاع بعناد ولذة عن آرائه ، حتى استظرف البعض تلقيبه» بأبو زياد المنطقي«. ويمضي شهوراً طويلة بدون أي عمل . وفجأة يكدّس أعماله الإبداعية بميادينها المتعددة . واصلاً الليل بالنهار ، والسيجارة بالسيجارة ،» مستعملاً' كل الوسائل ، وكل البشر في خدمة هذا الإبداع . وفي هذه الفترة الإبداعية ، أو الانفعال الخلاّق حسب تعبير برغسون، كانت تظهر حيويته الحازمة والحاسمة التي لا تعرف أي تنازل.""وعاصي الذي تحطم عقله بتحطم دماغه ، وتحطم أمام السؤال المحوري :'ليش صار هيك«؟ اقلع بالميتافيزيك كسفينة فضائية مستقبلية في زمن الانهيارات المتعددة . الميتافيزيك هي» المدى«الوحيد الممكن مزاولته ، والمستحق حقاً ان نزاوله . ويؤسس ما أسماه» المختبر«. وهو تجمع من خمسة أشخاص يلتقون أسبوعياً على أن يكون موضوع لقائهم ، الذي يستمر ساعات ، أفكاراً» جديدة«تتعلق بالميتافيزيك. واستمر هذا» المختبر«أكثر من سنة بشكل شبه منتظم. وبدا لي ، إذ كنت واحداً من هؤلاء الخمسة. ان الإفكار» الجديدة' التي كان يبحث عنها بأصرار وبجدية وبهوس ، لم يكن يريدها إلا لإضاءة قناعات قديمة راسخة في وجدانه .. وفي فنه""وتعرف أن هذا 'الشي«وهذا» الكبير«وهذا» الزيح«الذي يبحث عنه ، له في فن الرحبانية أسماء عديدة : ساكن العالي ، نبع الينابيع ، شمس المساكين ، مطرح اللي بيوقف الزمان ..»"
أنيس منصور"'... وعاصي حاد خشن ، ولكن له (لسعة) – وهذا التعبير ليس من عندي ، وإنما هو رأي محمد عبد الوهاب .. فهو يعرف الأخوين رحباني .. ويرى أن كليهما شاعر وفنان .. ولكن عاصي له (لسعة) ، له (بريق) ..""ورأي عبد الوهاب قد ثبتت صحته بعد أن مات عاصي الرحباني .. فالألحان التي قدمها منصور تنقصها هذه اللسعة ، أو هذا البريق ، أو هذا الحريق . ومن رأي محمد عبد الوهاب أن كلمة (الأخوين) ظلمت عاصي .. فلمحاته الفنية تعادل جرأته اللحنية .. والكلام لمحمد عبد الوهاب أيضاً.'"
ايلي قارح"'عاصي الرحباني ، في منطقة تبعد عن عمان حوالي 25 كيلومتراً ، يشرف على التصوير الخارجي للبرنامج.""أحد المقربين قال لي : 'من لا يعرف جيداً عاصي ، يظن أنه بعد الحادث المؤلم الذي تعرض له بات لا يهتم إلا بأمور ثانوية أو بتفاصيل صغيرة ، وهذا غير صحيح .. وسأروي لك قصة حصلت منذ ما يقارب الشهرين.""قال : ' لم يكن قد بقي من الوقت أمام الأخوين رحباني سوى أسابيع معدودة قبل موعد السفر إلى الأردن لتصوير البرنامج المعد للتلفزيون هناك . وكان كل شيء جاهزاً تقريباً بإستثناء الأغنيات التي طُلب من عاصي الرحباني تلحينها وعددها خمس وعشرون.""قلنا له : لقد تأخرت في التلحين ، وهذا من شأنه 'فرط' العمل الذي يساهم فيه أكثر من ثمانين فناناً وعاملاً ، عدا الإشكالات القانونية التي قد تترتب علينا من جراء الإخلال بتنفيذ العقد.""قال : أنا لم أتأخر بعد ، أعرف طاقتي الروحية ، وسأنهي كل ما أوكل إلي من ألحان قبل الفترة المحددة.""وبالفعل قدّم عاصي الرحباني بعد مرور 12 يوماً فقط 25 لحناً جاهزاً . أي أنه لحن في اليوم الواحد أغنيتين وأكثر ، تتطلب كل منهما جهداً موسيقياً جباراً.. وصدّق أو لا تصدق.""وهذا ممكن مع عاصي 'الميكادو«كما يلقب نفسه هذه الأيام. ويضيف : لقد أراد من وراء هذا العمل ، تحطيم فكرة» الوحي«و» السلطنة' السائدة في الموسيقى العربية التي يؤمن بها الملحنون التقليديون.""أنا ولدت فنياً في بيروت ، في الإذاعة اللبنانية. ولا يمكنني نسيان المراحل التي مررت بها في حياتي الفنية ، من اسوأ 'كمنجاتي«إلى مؤلف» أركان«بعد نصيحة المرحوم خالد أبو النصر. لقد كنت أنتج في الشهر 16» ركناً' مع أربع أغنيات. هذا التغيير أعطاني دفعاً وانطلاقة جديدة.""أرفض أن أعين وزيراً. فأنا فنان وسأبقى أفكر بالفن والموسيقى.""هل من منظر أجمل من رؤية الفرح في عيون الأطفال ؟'"
برج فازيليان"عاصي الرحباني ليس فناناً فقط بل كان إنساناً عبقرياً حساساً جداً، وحساسيته موجودة في حياته وفنه أيضاً. عاصي الرحباني ليس مؤلفاً عربياً فقط، بل هو مؤلف عربي لبناني، قبله لم تكن هناك موسيقى لبنانية مئة في المئة. عندما نسمع موسيقى عاصي نحس أرض لبنان.""عندما نتكلم عن عاصي لا يمكننا إلا ان نتكلم عن فيروز أيضاً، لأن من يسمع فيروز تغني عاصي يبدو الاثنان كأنهما واحد."
بكر الشرقاوي"«في ليلة من ليالي» ناس من ورق' التقيت بعاصي الرحباني طوال ليلة أخرى من الليالي التي تقربت فيها إلى روح لبنان الحقيقية عندما كان اللبنانيون يعايشون هموم الإبداع وأفراحه.""كان يتمتع بالمناقشة ويغرق في الجدل وفي بعض الأحيان كان يستذكر أراء كروتشي كأنه يتذكر لحناً أو أغنية وصار في لحظة مزيجاً مشتعلاً من فنان يعشق الفلسفة ومثقف يتكلم في الفن.""إذ تنبهت بعد لحظات انني كنت منخرطاً في حديث طويل مع عاصي حول الميتولوجيا في بلادنا. كان هو بالغ الاهتمام بها. وكان يستحضرها جميعاً في ذهنه ويتحدث عن شخوصها الخرافية أو الحقيقية كأنها شخوص تعيش معه وتحاوره ويحاورها. وكنت أنا سعيداً لأني عثرت على رجل ما زال يهتم 'بخرافاتنا' القديمة في عصر كانت تسيطر عليه الواقعية بمقاييسها وتطلعاتها فاندمجا واندمجنا.""كان لا بد لي في الحقيقة أن أبحث عن السر الذي جعل من الرحابنة هذا المزيج العجيب من رقة حانية وشموخ من غير تعالي وحرص على جمال الكلمة واهتمام بالشكل الذي يخدم الروح . في ذلك اللقاء اكتشفت الجانب الميثولوجي في روح عاصي وفي اللقاء الأخير تعرفت على جانب عشق الفلسفة والتيه في أعماق جوانبها.""تلك كانت خصوصيات عاصي الرحباني وهي تختلف عن مقومات منصور. فرغم أنهما اخوان إلا أنهما صديقان وزميلان. وفي منصور خليط عميق من العقلانية والخيال جعلت وجدانه شقيقاً لوجدان أخيه. وهذا قدر مثير قل أن يوجد لأخوين متلازمين في زمن واحد.""ولكن عاصي الرحباني رغم وعيه الكامل بظروف زمانه إلا أنه لم يكن من هذا الزمن. ذات مرة قال لي أنه كان يتمنى لو أنه ولد قبل هذا الزمن أو بعده. قالها عفواً ونحن نتكلم عن حكاية الأجيال في الفن. وعندما علمت بإصابته تذكرت كلمته هذه. صحيح أن هذا شعور يلازم كل الفنانين حتى وهم في أوج نجاحهم. ولكن عاصي بالذات تحمل عبء هذا الاختلاف بين زمانه الواقعي والزمان الذي يحلم به. كان بمرضه كأنما يعلن عصيانه على زمنه. وكان بموته كأنه يعلن عصياناً آخر على ميلاده رغم أنه لحن لزمنه وعشق كلمات أيامه وأحب معاصريه وكان يقطر حباً لمن يعرفه أو يقرأ له أو يستمع إلى لحن له ولكن شيئاً ما دائماً كان يلح على الظهور في صوته وسحنته يعطيه تلك الغيبة الخاطفة في نظرته إذ كان يشعر أن الدنيا ظلمته كثيراً بتهيئته لحب كل شيء. لم أسمعه مرة يقول انه كره شيئاً أبداً أو أنه يرفض شيئاً أبداً. لقد كان قبولاً دائماً ورفضاً خافياً لما دار حوله أو أصيب به.""ولسوف يتبقى منه الكثير وأكثر ما سيتبقى منه روحه. المبثوثة في ضفيرة متماسكة من وجدان أخيه منصور وصوت فيروز. ولقد كان من إشياء عديدة صنعها لنفسه لكي يصنع بها نفسه.""وكان فيه بالنسبة لكثير من المصريين ما يشبه الضمير الصاحي. فقد كان يذكرهم بسيد درويش وهم يحاولون استلاب أثاره واستعادتها من عاديات الزمن."{{blockquote|text=وكان بالنسبة للعرب روحاً جديدة انطلقت من سمائهم فأحبوها وعشقوا وجودها بينهم وتمنوا ان لا يفقدوها أبداً ." -
عاصي إنسان مبدع، أقدامه مجذّرة في الأرض بينما يحلق رأسه بالنجوم، من هنا كان تعامله مع <مدّعي الحداثة> أمراً مرفوضاً.
عاصي كان متطلباً على طريقته، يتركك تفعل ما تشاء ويصحح ما لا يتطابق ورؤيته للأمور بعد ان تغادر (!) من الأمور التي كانت تهمه بالفترة الأخيرة كل ما يتعلّق بال<ما ورائيات>، ويبدو انه كان قلقاً على ما سيحدث بعد الرحيل، هذا الأمر شكل بالنسبة إليه هاجساً تكلّم به في كل مناسبة.
د.جورج شبلي{{blockquote|text="عاصي الرحباني ثورة انقلابية في ساحة المفاهيم التي كانت تخضع الأغنية العربية لها .}}{{blockquote|text=فبإخاله النمط الهارموني في كيانيّة اللحن ، قفزت الأغنية الشرقية إلى الدّور العالمي ، لأنّ عاصي دمج في اللحن ذاته ، وبأقل مدّة ، الزّخرفة والعذوبة والجرس . أما ميزة عاصي فتكمن في إقامة العلاقة بين الأنغام ، لتصبح الموسيقى معه منظّمة بشدة ولا فرق إن هي عكست الرقة أو هي عكست القسوة.}}{{blockquote|text=تسمع عاصي الكلمة واللحن ، فتعود جذورك إلى آلاف السنين ، يوم كشفت أحافير الفكر أن الجمال من صنع الله . ومهما مُسّت الأغنية بالحداثة وتقاذفتها فضائل التطوّر ، غير أنها مع عاصي عشائرية صارمة في عاداتها وشروطها ، لم تتحرّر من سلطة سيّد العشيرة صاحب السلطان والكلمة والهيمنة ، ما جنبها خطر التفلت غير المنضبط والتشوه الحالي الذي لم يستقم معه جمال والذي لن ينفع في مداواته إلا عاصي آخر." }}
نزار قباني{{blockquote|text=عاصي الرحباني ، هو آخر الأشياء الجميلة في حياتنا .}}{{blockquote|text=هو آخر قصيدة ، قبل أن ندخل في الأمية.}}{{blockquote|text=وآخر حبة قمحٍ ، قبل أن ندخل في زمن اليَبَاس .}}{{blockquote|text=وآخر قمرٍ ، قبل أن تهاجمنا العُتْمَة .}}{{blockquote|text=وآخر حمامةٍ تحطُّ على أكتافنا .. قبل زمن الخراب .}}{{blockquote|text=وآخر الماء قبل أن تشتعلَ الحرائق في ثيابنا .}}{{blockquote|text=وآخر الطفولة .. قبل أن تسرقَ الحربُ طفولتنا .}}{{blockquote|text=به بدأ الحبُّ ، وبه انتهى .}}{{blockquote|text=وبه بدأ اللونُ الأخضر ... وبه انتهى .}}{{blockquote|text=وبه بدأ النبيذُ .. وبه انتهى .}}{{blockquote|text=وبه صار بحرُ (أنطلياسْ)}}{{blockquote|text=أعظمَ من المحيط الأطلسي.}}{{blockquote|text=فأحبَبْنَا ...}}{{blockquote|text=وهو الذي شجَّعَنا على أن نذهب لمواعيدنا ...}}{{blockquote|text=فَذَهبنا ..}}{{blockquote|text=وهو الذي علمنا أن تكتب على ضفائر حبيباتنا ..}}{{blockquote|text=فكتبنا ...}}{{blockquote|text=وهو الذي غطَّانا بشراشفِ الحنان ..}}{{blockquote|text=فنمنا ...}}{{blockquote|text=على يدي عاصي ، تحولت الموسيقى من مُظَاهَرة}}{{blockquote|text=وتحولَ الحبُّ من غَزْوَةٍ بربريةٍ}}{{blockquote|text=إلى صلاةْ ..}}{{blockquote|text=وتحولَ الشعرُ من قرقَعةٍ لغويّة}}{{blockquote|text=إلى جملةٍ حضارية ..}}{{blockquote|text=وتحولنا نحنُ ، من كائناتٍ ترابيةْ}}{{blockquote|text=إلى ضوءٍ مسموعْ ...}}{{blockquote|text=لم يكنْ عاصي ، حادثاً هامشياً في حياتنا}}{{blockquote|text=كان جبلاً .. ومؤسسةً .. وأكاديميةً ..}}{{blockquote|text=ويومَ يكتبُونَ تاريخ الشَجَرْ ..}}{{blockquote|text=وتاريخَ الدِفْلَى والبَيْلَسَانْ}}{{blockquote|text=والقرميدِ الأحمر ..}}{{blockquote|text=وتاريخ القرى اللبنانيّة التي جعلها عاصي الرحباني}}{{blockquote|text=أهم من باريس، ونيويورك ، وسان فرانسيسكو .}}{{blockquote|text=يوم يُعلِّمون، بعد ألف سنةٍ في مدارسنا ، أسماء}}{{blockquote|text=الجبال في لبنان ، فسيكون عاصي الرحباني أعلى}}{{blockquote|text=وأهم جبلٍ في أطلس لبنان ... }}
نينكسا أوتاكو
نينكسا أوتاكو هي اتفاقية غامضة لترويج الرسوم المتحركة اليابانية (الأنمي) وروايات الرسم الياباني (مانغا) والألعاب ذات الصلة فضلا عن ثقافة البوب اليابانية والغربية (الموسيقى والسينما والتلفزيون). يقام لها سنويا و/أو سنتين ليوم واحد في البحرين خلال يوم الجمعة. هي منظمة غير ربحية ويديرها مجموعة من الشباب البحريني الذين بذلوا جهودا كبيرة لأكثر من 4 سنوات على تنظيم الأحداث أو التجمعات ومواصلة إعطاء أكثر من ذلك. تلقت المجموعة التشجيع من عدة جهات رسمية من بينها السفارة اليابانية ومندوبي السفارة الأمريكية والهتاف من قبل أكثر من 25،000 متفرج. اسم نينكساأوتاكو يعني النينجا المهووس. أقيم الحدث الأول في عام 2011 بحلول نهاية يونيو.
عبد الوهاب المفتي
عبد الوهاب محمد لطيف عبد الحليم المفتي (1928 - 1986) مهندس مدني عراقي، كان رئيساً للمؤسسة العامة للطرق والجسور في وزارة الإسكان، ورئيس الجهد الهندسي للدولة إبان القادسية الثانية، وعين في 5 كانون الثاني سنة 1984 أميناً لبغداد بمرسوم جمهوري، وفي 15 كانون الثاني سنة 1986، منحه الرئيس صدام حسين وسام الرافدين تكريماً له لقيادة الجهد الهندسي لقص القصب ووضع السدود الترابية في جبهات القتال، وذُكر في بيان ذلك التكريم "“تقديراً للجهود المخلصة والجليلة التي أبداها عبد الوهاب محمد لطيف في معاونة القوات المسلحة البطلة وهي تخوض حرباً عادلة دفاعاً عن العراق العظيم وعزته وكرامته ضد العدو الإيراني العنصري واستناداً الى أحكام الفقرة “ز” من المادة الثامنة والخمسين من الدستور والفقرة أولاً من المادة الخامسة من قانون الأوسمة رقم ٩٥ لسنة ١٩٨٢ رسمنا بما هو آت: منح عبد الوهاب محمد لطيف أمين العاصمة وسام الرافدين من الدرجة الثانية من النوع المدني ”"، وكذلك مُنحَ يومئذٍ نوط الشجاعة مع آخرين، وقال لهم الرئيس صدام “عندما كان يزورنا صديق أو عربي ويقول لي أنه محتاج، لا نستطيع أن نرده ونعطيه ما يريد، إلا قضية واحدة هي منح نوط الشجاعة ووسام الرافدين، فأنا شحيح جداً بهما ولكن أشهد بالله انكم جميعاً تستحقون نوط الشجاعة”، ومُنح سيفَ القادسية، عبد الوهاب من أسرة المفتي من عشيرة الجفال، من السادة النعيم، كانوا في محلة الحوش في مدينة عانة، حيث كانو أبوه محمد مفتياً هناك، ثم رحل إلى الرمادي حيث صار أبو مفتياً للواء الدليم، ثم إلى بغداد حيث أصبح محمد عضو مجلس إفتاء العراق، وفي بغداد اشترى محمد المفتي بستاناً وأرضاً زراعية مساحتها 30 دونماً في منطقة الوزيرية، وُلدَ عبد الوهاب المفتي في مدينة عانة، ودرس فيها الابتدائية، ودرس الإعدادية في مدينة الرمادي، ودرس الهندسة في جامعة بغداد وتخرج سنة 1950، قال محمد فاضل في مقالة له (قضية اعدام امين العاصمة عبد الوهاب المفتي) "عبدالوهاب المفتي ذو مروءة وخلق كريم جم يقف لقضاء حوائج الناس ، ولايمر على الأغلب أسبوعا إلا وتجد طارقا لمكتبه يريد معاونة المفتي له في تسهيل مهمة". سكنَ عبد الوهاب في منطقة الصرافية جنوب قضاء الأعظمية.
إعدامه
اعتقل عبد الوهاب بعد تكريمه بستة أشهر، وأعدم في نهاية عام 1986. وذُكر سبب الحكم أنه "ثبوت خيانته أمانة المسؤولية ومستلزماتها الشريفة في المحافظة على أموال الدولة".
آيت تاهلا (أكرض)
آيت تاهلا هي إحدى مشيخات المملكة المغربية، تتبع جغرافيا لإقليم الصويرة وإداريًا لأكرض. يقدر عدد سكانها بـ 4716 نسمة حسب الإحصاء الرسمي للسكان والسكنى لسنة 2004.
راهدار (دير)
راهدار هي مستوطنة تقع في قسم آبدان الريفي (مقاطعة دير) في إيران.
دانيال هودج
دانيال هودج هو سياسي هولندي، ولد في 23 أكتوبر 1959. انتخب رئيس وزراء كوراساو (31 ديسمبر 2012 – 7 يونيو 2013).
ميرفت المنصوري
ميرفت المنصوري (1967) ممثلة ومخرجة وسيدة أعمال مصرية مصممة أزياء ومصورة.
ورابط خارجية
الممثلة ميرفت المنصوري صفحة على موقع السينما كوم.
خوليو ألفاريز ديل فايو
خوليو ألفاريز ديل فايو  (1890 مدريد - 1975 جنيف) سياسي وصحفي وكاتب اشتراكي إسباني.
درس القانون في جامعة مدريد وجامعة بلد الوليد، ثم درس الدكتوراه في كلية لندن للاقتصاد. انضم لحزب العمال الاشتراكي الإسباني في سن صغيرة جدًا، وكتب لصحف لا ناسيون الأرجنتينية وإليبرا وإلسول الإسبانية، والغارديان البريطانية، كما زار الولايات المتحدة والجبهات الأوروبية خلال الحرب العالمية الأولى و الاتحاد السوفيتي خلال عمله كصحفي. وفي عام 1930، ساعد في التخطيط لانتفاضة مسلحة ضد الملكية. وبعد إعلان الجمهورية الثانية، عين سفيرًا لدى المكسيك ثم الاتحاد السوفياتي، وبعد ذلك انتخب عضوًا في البرلمان الإسباني، وانضم للجناح الثوري بقيادة فرانسيسكو لارجو كاباليرو.
خلال الحرب الأهلية الإسبانية، شغل عدة مناصب سياسية في جانب الجمهوريين، فقد أصبح وزيرًا للخارجية مرتين، ومندوبًا لدى عصبة الأمم ومفوضًا عامًا للجيش. بعد غزو فرانسيسكو فرانكو لكتالونيا، وعلى الرغم من أن غالبية الزعماء الجمهوريين قرروا البقاء في فرنسا، إلا أنه عاد إلى المنطقة الخاضعة للجمهوريين، وقاد المعارك الأخيرة ضد قوات فرانكو، وفي النهاية هرب على متن طائرة أقلعت من مونوفار.
عاش بعد ذلك منفيًا في المكسيك والولايات المتحدة وسويسرا. تطرّف ديل فايو في مواقفه السياسية وطرد من الحزب الاشتراكي، فأسس اتحاد الاشتراكيين الإسبان القريب جدًا من الحزب الشيوعي الإسباني، والتي اندمجت في الجبهة الوطنية الثورية المناهضة للفاشية (FRAP).
لويس ميغيل سانشيز سيرو
عين مانويل ماريا بونس رئيسا مؤقتا بعد استقالة ليغويا لحين اختيار سانشيز في 27 أغسطس. توفي من جراء محاولة اغتيال جرت في 30 أبريل من سنة 1833 أثناء عرض عسكري.
منتخب ليختنشتاين تحت 17 سنة لكرة القدم
منتخب ليختنشتاين تحت 17 سنة لكرة القدم هو ممثل ليختنشتاين الرسمي في المنافسات الدولية في كرة القدم في فئة كرة قدم تحت 17 سنة للرجال، يديريه اتحاد ليختنشتاين لكرة القدم.
ديفيد أليند
ديفيد أليند هو لاعب كرة قدم ومدرب كرة قدم تشيلي، ولد في 15 مايو 1986 في تشيلي. لعب مع ديبورتيس ماجالانز.
ك. ك. تشن
'''ك. ك. تشن''' هو  أمريكي، ولد في 1898، وتوفي في 1988.
ويليام جاي تاتل
ويليام جاي تاتل هو فنان ماكياج أمريكي، ولد في 13 أبريل 1912 في جاكسونفيل في الولايات المتحدة، وتوفي في 27 يوليو 2007 في لوس أنجلوس في الولايات المتحدة.
أوجين كلوديوس-بيتي
أوجين كلوديوس-بيتي هو مقاوم وسياسي فرنسي، ولد في 22 مايو 1907 في أنجيه في فرنسا، وتوفي في 24 أكتوبر 1989 في باريس في فرنسا. نشط حزبياً في.
I
الترميز في الحاسوب
الحرف الكبير I في الترميز (Unicode) يكتب U+0049، والصغير i يكتب U+0069. في الآسكي (ASCII) يكتب الحرف الكبير 73 والصغير 105. في نظام العد الثنائي يكتب الحرف الكبير 01001001 والصغير 01101001. شفرة كود التبادل الموسع للترميز العشري الثنائي للحرف الكبير 201 والصغير 137. في لغة HTML وXML يكتب الحرف الكبير "<tt>I</tt>" والصغير "<tt>i</tt>".
لودفيج فون سالم هوجستراتين
لودفيج فون سالم هوجستراتين مواليد 24 فبراير 1885 في الإمبراطورية الألمانية - الوفاة 23 يوليو 1944 في بودابست، كان لاعب كرة مضرب نمساوي بدأ مسيرته كمحترف سنة 1910 وكان يلعب باليد اليمنى، اعتزل اللعب في 1932. سبق أن شارك في دورة الألعاب الأولمبية الصيفية.
ماكس بينغ
ماكس بينغ هو ممثل ألماني، ولد في 15 مارس 1885 بدرسدن في ألمانيا، وتوفي في 7 فبراير 1945 في التشيك.
هيا بنت الحسين
هيا بنت الحسين (3 مايو 1974 -)، أميرة أردنية. ابنة الملك الحسين بن طلال من زوجته الملكة علياء، والأخت غير الشقيقة للملك عبد الله الثاني بن الحسين، والزوجة السابقة للشيخ محمد بن راشد آل مكتوم نائب رئيس دولة الإمارات العربية المتحدة رئيس مجلس الوزراء حاكم إمارة دبي. عينت سنة 2007 رسول السلام التابع للأمم المتحدة.
الحياة المبكرة
ولدت الأميرة هيا في عمان، وهي ابنة الملك حسين من زوجته الثالثة الملكة علياء. لديها شقيق واحد هو الأمير علي بن الحسين وهو أصغر منها بعام ونصف، توفيت والدتها الملكة علياء في حادث تحطم مروحية في 9 فبراير 1977، وهي في طريق عودتها من جنوب الأردن إلى عمّان، وكانت هيا وقتها في الثالثة من العمر.
تلقت الأميرة هيا تعليمها الابتدائي في الأردن ثم التحقت عام 1985 بمدرسة بادمنتون في إنجلترا، وبعدها بمدرسة براينستون في مقاطعة دورست بجنوب غرب إنجلترا لدراسة اللغة الإنجليزية وآدابها والسياسة والتاريخ. والتحقت عام 1992 بكلية سانت هيلدا حيث درست العلوم السياسية والاقتصادية في جامعة أوكسفورد وتخرجت منها في عام 1994.
يذكر أن الأميرة هيا لديها أخت بالتبني أكبر منها تدعى عبير، تبناها الملك الحسين والملكة علياء بعد وفاة والدة عبير في حادث تحطم طائرة على مخيم للاجئين الفلسطينيين، تقول الأميرة هيا: «لقد قررت والدتي تبني عبير بعد حادث تحطم طائرة سوفييتية «توبيلوف» على منزل ذويها. وقد نجت عبير ووالدها فقط من هذا الحادث وكانت تبلغ من العمر أشهر عدة. لقد أمضت ساعات عديدة تحت الأنقاض إلى أن عثر عليها رجال الإنقاذ الذين لم يفطنوا إلى أنها مازالت على قيد الحياة حينها».
برعت الأميرة هيا بالفروسية ونالت جوائز دولية عديدة فيها. كما شغلت منصب رئيسة الاتحاد الدولي للفروسية وسفيرة الأمم المتحدة للسلام.
الرياضة
شاركت الأميرة هيا في البطولة العالمية للفروسية عام 2002 التي أقيمت في شريش في إسبانيا وفي دورة الألعاب الأولمبية الصيفية 2002 في سيدني وقد مثلت الأردن في مسابقة قفز الحواجز، حيث كانت أيضاً حاملة علم بلادها. إضافة لذلك، حازت الأميرة هيا على الميدالية البرونزية في مسابقة القفز في دورة الألعاب العربية السابعة 1992 التي أقيمت في دمشق.
انتخبت الأميرة هيا رئيس الاتحاد الدولي للفروسية عام 2006 لمدة أربع سنوات أولية.
في 7 حزيران (يونيو) 2008، فاز المهر «نيو أبروتش» ذو الثلاث سنوات والذي تملكه الأميرة هيا ببطولة ديربي إبسوم، وقد تم تدريبه في إيرلندا على يد المدرب جيم بولجير. في 25 تشرين الأول (أكتوبر) 2008 فاز مهرها البالغ من العمر 3 سنوات «رافينز باس» بمبلغ 5 ملايين دولار أمريكي في كأس المربين الكلاسيكية. تقاعد نيو أبروتش نهاية موسم السباقات عام 2008. عام 2009، وبسبب مساهماتها في عالم الفروسية، منحت منصب الراعية الأولى في تدريب الخيول. تتولى الأميرة هيا منصب رئيس رابطة اللاعبين الأردنيين الدولية الثقافية والتي تأسست لتوفير الحوافز والدعم للرياضيين من قبل الأندية الرياضية والاتحادات الوطنية.
بيرونية
نشأتها
سافر الفيلسوفان الديموقريطيسيان بيرو (360- 270 قبل الميلاد تقريبًا) وأستاذه اناكسارخوس برفقة جيش الإسكندر الأكبر إلى الهند، حيث درس بيرو مع الموغ والجيمنوسوفستيين (الحكماء العاريين)، وتأثر بالتعاليم البوذية ولا سيما علامات الوجود الثلاث. أسس بيرو اتجاهًا فلسفيًا جديدًا بعد عودته من الهند، إذ يُعرف هذا الاتجاه في يومنا هذا باسم «البيرونية». دون تلميذه تيمون من فليوس تعاليمه، لكن فُقدت معظم أعماله بمرور الوقت. أحيا أنيسيديموس المدرسة البيرونية أو أعاد تأسيسها في القرن الأول قبل الميلاد.
هيا بنت الحسين
الحياة الشخصية
في يونيو 2019، انتشرت أنباء استقرار الأميرة هيا في المملكة المتحدة، بعد تركها دبي رفقة ولديها، وأشارت الأنباء الصحفيَّة إلى وجود دعاوى انفصال قضائية في المحاكم البريطانية بين هيا بنت الحسين ومحمد بن راشد،  وهي أنباء لم تؤكّد رسميًا من أي جهة. إلّا أنهما كشفا لاحقًا عبر بيان مُشترك صدر عنهما أن الدعاوى القانونية المنظورة في المحاكم البريطانية تتصّل برعاية طفليهما ولا تتعلق بطلاق أو أمور مالية. وفي 31 يوليو 2019، ذكرت وسائل الإعلام أن الأميرة هيا طلبت خلال جلسة استماع في محكمة بريطانية ، بينما طلب الطرف الآخر إعادة الولدين إلى الإمارات، وحُدّد تاريخ 11 نوفمبر 2019 ميعادًا للجلسة المقبلة.
بيرونية
فلسفتها
يتجسد الهدف البيروني للحياة في اليودايمونيا، كما هو الحال مع الفلسفات الهلنستية الأخرى مثل الرواقية والمشائية والأبيقورية. يرى مناصرو المدرسة البيرونية في آراء المرء حول المسائل غير الواضحة (أي الدوغماتية) رادعًا لبلوغ المرء مرحلة اليودايمونيا. تعتبر المدرسة البيرونية بلوغ مرحلة الأتاراكسيا (حالة الاتزان) بمثابة أداة للوصول إلى مرحلة اليودايمونيا، كما هو الحال مع المدرسة الأبيقورية أيضًا. تعتمد المدرسة البيرونية عملية تعليق الحكم في السياقات التي تتعلق بجميع الافتراضات غير الواضحة، وذلك باعتبارها وسيلةً لبلوغ مرحلة الأتاراكسيا. ينكر البيرونيون توصل الدوغماتيين إلى حقيقة المسائل غير الواضحة، إذ تضم الدوغماتية جميع الفلسفات المنافسة للبيرونية. يسلك البيروني منهجًا يشتمل على تقديم الحجج المؤيدة والمعارضة فيما يخص أي مسألة غير واضحة، بحيث تبقى المسألة غير محسومة، وبالتالي يُعلق الاعتقاد ويصل المرء إلى مرحلة الأتاراكسيا.
تُعتبر البيرونية بمثابة أقدم الأشكال الغربية للشكوكية الفلسفية. أُشير إلى البيرونية في الأدب القديم باسم «الشكوكية»، وكثيرًا ما جرت مقارنتها بفلسفة مماثلة للشكوكية الأكاديمية. ونتيجةً لذلك، أُطلق على ممارسي البيرونية اسم «المتشككون» و«الأكاديميون».
يتمحور الهدف من البيرونية في اليودايمونيا، إلا أنها تشتهر أيضًا بحججها الأبستمولوجية ولا سيما مشكلة المعيار، فضلًا عن كونها أول مدرسة فلسفية غربية تستعرض مشكلة الاستقراء ومعضلة مونشهاوزن الثلاثية.
يمكن تقسيم البيرونيين (أو ممارسي البيرونية) إلى الفاعلين (المشاركين في تعليق الحكم) والشكاكين (المنخرطين في السعي) والمتخصصين في المعضلات (المنخرطين في التفنيد).
ممارستها
يتمحور الهدف من ممارسة البيرونية حول بلوغ مرحلة تعليق الحكم. تتجسد الممارسة الجوهرية في وضع حجة مقابل الأخرى. طور الفيلسوفان البيرونيان أنيسيديموس وأغريبا مخزونات من الحجج، إذ كانت تُعرف باسم «الأنماط» أو «الاستعارات».
أنماط أنيسيديموس العشرة
يُنسب إلى أنيسيديموس الفضل في ابتكار الاستعارات العشرة (التي تُعرف أيضًا باسم أنماط أنيسيديموس العشرة)، إلا أنه لا يوجد معلومات كافية حول ما إذا كان هو من ابتكر هذه الاستعارات أو نظّمها استنادًا إلى الأعمال البيرونية السابقة وحسب. وفي المقابل، نسب سيكستوس إمبيريكوس هذه الاستعارات إلى البيرونيين الأوائل، في حين يعزو فلوطرخس في عنوان أحد أعماله المفقودة (حول أنماط بيرو العشرة) هذه الأنماط إلى بيرو. تمثل هذه الاستعارات الأسباب الكامنة وراء تعليق الحكم كالتالي:
1.     «لا تُفضي نفس الأشياء إلى الانطباعات ذاتها، وذلك بسبب الاختلافات بين الحيوانات.
2.     لا تُفضي نفس الأشياء إلى الانطباعات ذاتها، وذلك بسبب الاختلافات بين البشر.
3.     لا تُفضي نفس الأشياء إلى الانطباعات ذاتها، وذلك بسبب الاختلافات بين الحواس.
5.     قد تبدو الأشياء نفسها مختلفةً، بالنظر إلى المواقف والمسافات والمواقع. على سبيل المثال، تبدو الشرفة نفسها مجتزأةً عند النظر إليها من زاوية معينة، بينما تبدو متناظرةً عند النظر إليها من المنتصف. قد تظهر السفينة نفسها صغيرةً وثابتةً عندما تكون بعيدة، بينما تظهر كبيرةً ومتحركةً عندما تصبح أقرب. وقد يبدو البرج ذاته مستديرًا عند النظر إليه من بعيد، بينما يبدو رباعي الأضلاع عند النظر إليه من نقطة قريبة.»
6.     «لا يمكننا رؤية شيء ما بشكل مجرد، بل نراه جنبًا إلى جنب مع شيء آخر. ولذلك، يمكننا أن نحدد ماهية الخليط بين الشيء الخارجي والشيء المُدرك، لكننا لن نتمكن من تحديد الشكل الخارجي في حد ذاته».
7.     «النمط المستند إلى كمية الأشياء وتكوينها، أي «طريقة تكوينها» عمومًا، هو الذي يفسر -على سبيل المثال- السبب وراء رؤيتنا لقرن الماعز أسودًا عندما يكون سليمًا وأبيضًا عند طحنه، بالإضافة إلى رؤيتنا للثلج أبيض اللون عندما يكون مجمدًا وشفافًا عند تحوله إلى سائل.
8.     «تبدو جميع الأشياء نسبيةً، ولذلك نعلق الحكم على الأشياء الموجودة بشكل مطلق وفعلي. هل تختلف الأشياء «المتفاوتة» -باعتبارها مقابلًا للأشياء القائمة بحد ذاتها- عن الأشياء النسبية أم لا؟ ستكون هذه الأشياء نسبية إن لم يكن هناك أي اختلاف. أما إن اختلفت هذه الأشياء عن بعضها البعض، فستكون هذه الأشياء المطلقة نسبية أيضًا، وذلك لأن كل ما هو مختلف يعتبر نسبيًا بالنسبة لشيء ما».
9.      «النمط المستند إلى مبدأ ثبات أو ندرة الحدوث»، تُعتبر الشمس أكثر روعةً من مذنب، لكن يحظى المذنب باهتمامنا لأننا نرى ونشعر بدفء الشمس يوميًا بينما نادرًا ما نشاهد مذنبًا.
10. «هناك نمط عاشر، وهو معنى بالأخلاق في الأساس، ويقوم على قواعد السلوك والعادات والقوانين والمعتقدات الأسطورية والمفاهيم الدوغماتية».
تتبع هذه الأنماط العشرة إلى ثلاثة أنماط أخرى:
1.     الأنماط المعتمدة على الذات التي تحكم (الأنماط 1 و2 و3 و4).
2.     الأنماط المعتمدة على الشيء المحكوم (الأنماط 7 و10).
3.     الأنماط المعتمدة على الذات التي تحكم والشيء المحكوم سويةً (الأنماط 5 و6 و8 و9).
يعلو هذه الأنماط الثلاثة نمط العلاقة.
أنماط أغريبا الخمسة
طرح سيكستوس إمبيريكوس هذه «الاستعارات» أو «الأنماط» في كتابه معالم البيرونية. نسب سيكستوس هذه الأنماط إلى «الشكوكيين الحديثين» وحسب، بينما نسبها ديوجانس اللايرتي إلى أغريبا. تتمثل استعارات أغريبا الخمسة فيما يلي:
1.     الاعتراض – وهو الشك المبرهن في اختلاف الآراء بين الفلاسفة والناس عمومًا.
2.     التقدم إلى مالا نهاية – تعتمد كل البراهين على أمور بحاجة إلى برهان في حد ذاتها، وهكذا إلى مالا نهاية، وهو ما يُعرف باسم حجة الارتداد.
3.     النسبية – تتغير كل الأشياء بتغير العلاقات بين بعضها البعض أو بتغير منظورنا.
4.     الافتراض – تستند الحقيقة المؤكدة إلى افتراض غير مدعوم.
5.     الدائرية – تشتمل الحقيقة المؤكدة على حلقة متواصلة من البراهين.
يتبين أن الاعتراض غير القابل للحسم حول المسألة المقترحة متعلق بحياة الناس العاديين وحياة الفلاسفة بالاستناد إلى النمط القائم على الخلاف، الأمر الذي يفسر عجزنا عن اختيار أو استبعاد أي شيء، وبالتالي تعليقنا للحكم. ينطوي النمط المتمحور حول الارتداد اللانهائي على حاجة ما نعتبره مصدرًا للحكم على مسألة معينة مصدرًا آخر، ويحتاج هذا المصدر إلى آخر، وهكذا إلى مالا نهاية، فلا يتبق لدينا نقطة بداية نستند إليها في أي شيء، الأمر الذي يفضي إلى تعليق الحكم. ينطوي النمط المستند إلى النسبية على ارتباط ما يبدو عليه الشيء بالذات التي تحكم على هذا الشيء والأشياء الأخرى التي تلاحظها الذات إلى جانبه، لذلك نعلق الحكم فيما يتعلق بطبيعة هذا الشيء في حد ذاته. يتمحور النمط المتعلق بالفرضية حول الدوغماتيين الذين أُرجعوا إلى مالا نهاية واستندوا إلى بداية، يزعمون الاضطلاع بمسؤوليتها دون أي دليل أو حق. يتظاهر النمط التبادلي عندما يصبح ما هو مؤكد حول الشيء الخاضع للتحقيق بحاجة إلى إقناع بواسطة الشيء ذاته، الأمر الذي يسفر عن تعليق الحكم فيما يتعلق بكلا الأمرين كوننا عاجزين عن الاعتماد على أي منهما بغرض إثبات الآخر.
بيرو (فيلسوف)
بيرّو أو بيرْون هو فيلسوف يوناني توفي عام 275 ق، م. يُعتبر مؤسّس مذهب الشك الذي نُسب إليه فعُرف بـ البيرووية. هو من مدرسة الفلسفة الشرقية، اشتهر بآنه أول فيلسوف شك اغريقي، ملهم المدرسة الفلسفية التي انشئها أنيسيديموس في القرن الميلادي الأول. ومن أشهر مقولاته: بالنسبة له، لا يمكن تحريد الفروقات بين الاخلاقيات؛ اذ لا يمكن قياس توازنها كما انها غير موحدة ومتغيرة. وعليه، لا يمكن لحواسنا أو مفاهيمنا أو ادراكنا ان يحدد حقيقتها بشكل مطلق لذلك لا يجب الاعتماد عليهم لتحديدها. لذلك، علينا ان نكون غير منحازين لافكارنا (adoxastous) وغير منحازين لجهة أو أخرى (akilines) وغير معارضين لتغير افكارنا والقبول بها (akradantous). ويبدو ان هذه المباديء الثلاث مشابهة لقوانين الديانة البوذية الثلاث لذلك يعتقد العلماء ان بيرو تعلمهم خلال اقامته في الهند.
كاستلوود (فرجينيا)
كاستلوود هي منطقة سكنية تقع بولاية فرجينيا في الولايات المتحدة. تبلغ مساحتها 18.7 ، وترتفع عن سطح البحر 492 ، بلغ عدد سكانها 2,045 نسمة في عام 2010 حسب إحصاء مكتب تعداد الولايات المتحدة وتصل الكثافة السكانية فيها.
تعداد عام 2000
بلغ عدد سكان كاستلوود 2,036 نسمة بحسب تعداد عام 2000 ، وبلغ عدد الأسر 872 أسرة وعدد العائلات 637 عائلة مقيمة في المنطقة السكنية. في حين سجلت الكثافة السكانية. وبلغ عدد الوحدات السكنية 950 وحدة بمتوسط كثافة قدره. وتوزع التركيب العرقي للمنطقة السكنية بنسبة 98.48% من البيض و0.93% من الأمريكيين الأفارقة و0.10% من الأمريكيين الأصليين و0.05% من الأعراق الأخرى و0.44% من عرقين مختلطين أو أكثر و0.44% من الهسبانيون أو اللاتينيون من أي عرق.
بلغ عدد الأسر 872 أسرة كانت نسبة 29.9% منها لديها أطفال تحت سن الثامنة عشر تعيش معهم، وبلغت نسبة الأزواج القاطنين مع بعضهم البعض 59.3% من أصل المجموع الكلي للأسر، ونسبة 9.9% من الأسر كان لديها معيلات من الإناث دون وجود شريك، بينما كانت نسبة 3.9% من الأسر لديها معيلون من الذكور دون وجود شريكة وكانت نسبة 26.9% من غير العائلات. تألفت نسبة 25.3% من أصل جميع الأسر من عدة أفراد يعيشون في نفس المنزل ونسبة 12.6% كانت تتألف من شخص يعيش بمفرده يبلغ من العمر 65 عاماً أو أكثر. وبلغ متوسط حجم الأسرة المعيشية 2.32، أما متوسط حجم العائلات فبلغ 2.76.
بلغ العمر الوسطي للسكان 42.4 عاماً. وكانت نسبة 20.4% من القاطنين تحت سن الثامنة عشر، وكانت نسبة 7.7% بين الثامنة عشر والرابعة والعشرين عاماً، ونسبة 26.1% كانت واقعةً في الفئة العمرية ما بين الخامسة والعشرين والرابعة والأربعين عاماً، ونسبة 27.7% كانت ما بين الخامسة والأربعين والرابعة والستين، ونسبة 17.6% كانت ضمن فئة الخامسة والستين عاماً فما فوق. يوجد لكل 100 أنثى 94.2 ذكر، ويوجد لكل 100 أنثى في الثامنة عشر من عمرها فما فوق 91.7 ذكر.
بلغ متوسط دخل الأسرة في المنطقة السكنية 27,232 دولارًا، أما متوسط دخل العائلة فبلغ 31,435 دولارًا. وكان متوسط دخل الذكور 30,795 دولارًا مقابل 16,576 دولارًا للإناث. وسجل دخل الفرد الخاص بالمنطقة السكنية 14,203 دولارًا. وكانت نسبة 13.3% من العائلات ونسبة 16.3% من السكان تحت خط الفقر، وكان من هؤلاء نسبة 24.2% تحت سن الثامنة عشر ونسبة 8.4% في الخامسة والستين من العمر وما فوق.