title: Sounds like history
Creators: name: Dlamini, Nkosinathi Gladwin
Publisher: name: :none
Year: 2024

description: Wenn man darüber nachdenkt, wie man in die Geschichte einer Nation eintauchen kann, die zum Synonym für Krieg und Gewalt geworden ist, wie es bei der Zulu-Nation der Fall ist. Es ist sehr faszinierend festzustellen, dass die präsentierte Geschichte, mit der die meisten in Berührung kommen, meist in schriftlichen Aufzeichnungen gespeichert ist. Aus einer Sicht ist das nicht allzu verwunderlich – besonders in der heutigen Zeit, in der Text das Theater der Geschichtsbewahrung und des Wissenstransfers beherrscht. So wie es aussieht, würde jeder Versuch, eine kollektive Geschichte des Zulu-Volkes zu verweben, den Aufstieg von König Shaka Zulu und die anschließende Schaffung eines vereinten östlichen Nguni-Reiches in den Vordergrund stellen. Die bis heute die größte Kulturgruppe der Republik Südafrika darstellt. Die Geschichten, die mit dieser Zeit verbunden sind, und die Charaktere, die das Leben der Zulu prägen, konzentrieren sich hauptsächlich auf die Heldentaten der Könige und ihre Schlachten. Doch so verlockend es auch sein mag, die Geschichte der Zulu auf diesen Eckpfeilern zu verwurzeln, es gibt noch vieles, das nicht den gebührenden Respekt entgegengebracht hat, den es verdient. Der Grund dafür kann vielleicht einfach durch die Tatsache vermutet werden, dass ein großer Teil nicht nur der Zulu-, sondern auch der Nguni-Geschichte in den melodischen Falten und rhythmischen Nuancen mündlicher Traditionen gespeichert ist. Diese mündlichen Überlieferungen sind nicht als statische und archaische Methoden zu betrachten, die im gegenwärtigen Paradigma keine Bedeutung haben. Es ist jedoch ein lohnendes Ziel, ihre Bedeutung innerhalb des akademischen Theaters wiederzuentdecken und zu fördern. Für Uneingeweihte ist es wichtig zu beachten, dass die Zulu-Kultur ein reicher Teppich von Interaktionen zwischen Selbst, Gemeinschaft und Königreich ist. Wichtig ist, dass all diese Interaktionen in einer Verbindung zu denen verwurzelt sind, die vor ihnen kamen, den Vorfahren, die den Weg für diejenigen geebnet haben, die im Schatten der Bäume sitzen, die sie vor vielen Jahren gepflanzt haben. Um dann die Zulu-Nation und damit die größere Nguni-Familie vollständig zu verstehen, wäre es ratsam, viel Zeit mit der Erfassung und Analyse mündlicher Überlieferungen zu verbringen, die einen zentralen Teil des Lebens der Zulu und Nguni bilden würden. In Bezug auf die mündlichen Traditionen, die es zu erforschen gilt, ist es keine große Aufgabe anzunehmen, dass die meisten in gewisser Weise klanglich einige der wichtigeren mündlichen Traditionen erlebt haben, die in der Nguni-Kultur zementiert sind. Zum Beispiel die mündliche Überlieferung von Isicathamiya wurde von einer der berühmtesten Musikgruppen der Zulu-Nation populär gemacht und weltweit verbreitet Ladysmith Schwarzer Mambazo. Durch ihre Musik und den Einsatz von Stimmen ohne Instrumentierung erzählen sie Geschichten, die von Liebe und Hoffnung bis hin zu Beschreibungen des Lebens unter der Apartheid reichen und wiederum die Welt bereisen und eine Botschaft der Einheit verbreiten. Man würde es wagen, Zulu-Einheit zu sagen. Die melodischen Feinheiten solcher Klanglandschaften haben eine weitere populäre Assoziation mit der Zulu-Kultur geschaffen. Wie bei Isicathamiya Da es sich um ein zentrales melodisches Mittel handelt, muss eine andere Wahrheit über seinen Vorgänger aufgedeckt werden – und zwar ein historisches Mittel, das für das Leben von amaZulu dass es mit den Anfängen der Zeit verbunden ist, als die ersten Menschen aus dem Schilf auftauchten, und im Sinne dieser Dissertation – der zentrale Schwerpunkt dieses Projekts. An sich amahubo sind ein beispielhaftes Beispiel für den Reichtum der mündlichen Zulu-Traditionen, und im Falle von amahubo - Eine davon ist, dass sie mit mehreren Bedeutungsebenen verwoben sind, die nicht nur von historischen Bedeutungen, sondern auch von spirituellen Interaktionen zwischen der Gegenwart und denen davor reichen. Der faszinierendste Aspekt von amahubo wäre, dass sie von außen betrachtet als Performance-Lieder betrachtet werden könnten, die mit bedeutenden Ereignissen verbunden sind, die im gesamten Leben der Zulu verstreut sind. Bei näherer Betrachtung wird jedoch klar, dass ihre Anforderung, in Gruppen aufgeführt zu werden und die Zustimmung anderer Teilnehmer einer Veranstaltung oder Zeugen eines Ereignisses zu benötigen, sie von einigen bekannteren mündlichen Zulu-Traditionen unterscheidet, wie z. B. izibongo und izithakazelo. Die Erforschung von amahubo In diesem Fall geht es vor allem darum, herauszufinden, wie zuverlässig diese mündlichen Überlieferungen im Einklang mit der Bewahrung und Weitergabe von Geschichte im Laufe der Zeit zu betrachten sind und wie sie entstehen. Dieses Projekt, Klingt wie Geschichte, wird sich wie folgt entwickeln. Zu Beginn wäre eine dringend benötigte Kontextualisierung, um bestimmte Verständnisse über die Geschichte der Nguni sowie eine grundlegende Einführung in sprachliche Aspekte zu fördern. Diese Kontextualisierung würde Charaktere wie Unkulunkulu und Umvelinqangi, die von zentraler Bedeutung für das sind, was die Nguni für den Ursprung des Lebens und letztendlich des Nguni-Volkes halten. In diesem Fall kann man dies einem Überblick über die Nguni-Mythologie zuordnen. In diesem Abschnitt wird auch ein Überblick über die Genealogie von Mnguni I. bis hin zu König Shaka Zulu KaSenzangakhona erarbeitet – diese Verwurzelung im Verständnis der Nguni-Geschichte ist eine großartige Grundlage, auf der die tiefere Erforschung mündlicher Traditionen wie amahubo leicht begründet werden kann. Von dieser Grundlage aus einige grundlegende Einführungen einiger linguistischer Konzepte, die viel Klarheit in der Konversation über die Zulu-Kultur und -Identität verleihen würden, wie man durch die Untersuchung von amahubo und ihre Ursprünge. Zusätzlich zu dieser Untersuchung würde eine Verankerung des Verständnisses der Position von Oral History und Traditionen innerhalb des akademischen Theaters als angemessene Abrundung der Abschnitte über kontextuelle Grundlagen dienen. Im Anschluss an diese Erkundung entfaltet sich die Literaturübersicht beginnend mit einer Überprüfung des James-Stuart-Archivs, das einen der wichtigsten Bände der Literatur über mündliche Zulu-Traditionen darstellt – obwohl die Literaturübersicht nicht ausschließlich auf den Werken dieses Archivs basiert, da amahubo selbst stehen keineswegs im Mittelpunkt des lebenslangen Schaffens von James Stuart – das sich meist in die Überdeckung mündlicher Überlieferungen wie izibongo und izithakazelo beziehungsweise. Die Werke von Buthelezi dienten jedoch als Ausgangspunkt für das Verständnis der oben genannten mündlichen Traditionen und ermöglichten einen nahtlosen Einstieg in das Verständnis mündlicher Traditionen im täglichen Leben von amaZulu. Buthelezi gibt wertvolle Einblicke in die Art und Weise, wie mündliche Traditionen der Zulu bewahrt wurden und wie sie derzeit in der heutigen Epoche praktiziert werden – mit einem zusätzlichen Fokus auf einige Schwachstellen der Nacherzählung der Zulu-Geschichte, wie sie bis zu diesem Punkt war. Er hob insbesondere den Einfluss der Zulu-Monarchie und ihre dominante Nacherzählung hervor, wie die östlichen Nguni zur Zulu-Nation wurden. In Buthelezis Werk wird eine Basis geschaffen, die einen fließenden Übergang zu den Arbeiten von Xulu und ihrer Dissertation über amahubo und ihr Wiederauftauchen als Songstile innerhalb der Zulu-Kultur. Bei der Untersuchung der Werke von Xulu wird ein tieferes Verständnis für die Relevanz und hohe Ehrfurcht vor amahubo erreicht wird. Die zentrale Bedeutung dieser mündlichen Überlieferung wird deutlich gemacht. Abgerundet wird die Literaturübersicht durch Liz Gunner, die einen erweiterten Blick auf die historische Bedeutung mündlicher Überlieferungen nicht nur im südlichen Afrika – sondern in ganz Afrika – bietet. Gunners Text ermöglicht eine erweiterte Sichtweise darauf, wie afrikanische mündliche Traditionen und ihre Fähigkeiten als treue Methoden der Geschichtsbewahrung und des Wissenstransfers von Generation zu Generation zu betrachten sind. Im Anschluss an die Literaturrecherche liegt der Schwerpunkt auf der Entschlüsselung der Methoden, auf denen diese Forschung basiert und schließlich durchgeführt wurde. Die Frage nach dem Einsatz narrativer Interviews als Forschungsmethode soll ebenso behandelt werden wie eine Entschlüsselung der Kernthemen, die mit dem Dokumentarfilm als Präsentationsmedium für die Erforschung mündlicher Überlieferungen und die Präsentation mündlicher Geschichte verbunden sind. In Bezug auf die Klingt nach Geschichte Projekt dient die Dissertation als Hauptuntersuchung von amahubo als Eckpfeiler der Geschichtsbewahrung. Da es sich um mündliche Überlieferungen handelt, war es angebracht, dass ein begleitender Dokumentarfilm als visuelle und akustische Ergänzung der Textpräsentation dienen sollte. In diesem Teil der Arbeit wäre es passend, die Methoden hinter dem Dreh eines Dokumentarfilms während einer zweimonatigen ethnographischen Untersuchung in KwaZulu-Natal zu skizzieren. Das Ziel des Dokumentarfilms ist es, ein immersives Erlebnis zu bieten, das die Essenz der Aufdeckung der Ursprünge von amahubo und was sie für das Zulu-Volk darstellen. Auch die ethnografische Reise selbst wird thematisiert, wobei der Schwerpunkt auf den Gründen für die Auswahl der jeweiligen Region liegt und ein Überblick über die Auswahl der fachkundigen Interviewpartner gegeben wird. Im Folgenden finden Sie diesen Überblick und eine Einführung in die erste Runde der Mitarbeiter für dieses Projekt. Angesichts der Vielfalt der Interviewpartner würde eine eingehende Analyse der Ergebnisse ihrer Interviews durchgeführt werden – die Analyse bringt eine Vielzahl wertvoller Erkenntnisse nicht nur in Bezug auf amahubo sondern auch Klarstellungen zur Geschichte und zu sozialen Relevanzen, die für dieses Projekt von entscheidender Bedeutung sind. Aus der Kombination der Ergebnisse der Literaturrecherche und der Analyse von narrativen Interviews wird die Schlussfolgerung dieser Arbeit ihre Bildung absichern. In diesem Teil wird die Entstehungsgeschichte von amaZulu einbezogen werden, um sich auf die Bedeutung der Musik für die Zulu-Kultur und ihre Rolle bei der Erhaltung des Kulturerbes zu konzentrieren. Auf diesen Säulen beruht letztlich die Relevanz von amahubo in Angriff genommen und in den Vordergrund gerückt werden – in der Hoffnung, zu zeigen, dass diese spezifische mündliche Tradition einen unschätzbaren Wissensschatz und einen Ausgangspunkt für weitere mögliche Einblicke in die Geschichte der Nguni bietet. Ein Plädoyer für die Bedeutung des Aufzeichnens und Erfassens amahubo wird in den letzten Teilen dieses Projekts gemacht und bietet eine ganzheitlichere Definition dieser mündlichen Tradition – und endet mit einem Ausblick auf zukünftige Projekte, die auf der Grundlage der Ergebnisse der durchgeführten Forschung untersucht werden können.
description: When considering how to delve into the history of a nation that has become mostly synonymous with warfare and violence, as is the case with the Zulu nation. It is quite intriguing to note that the presented history which most come into contact with is mostly stored in the written record. From one view, this is not all too strange – especially in this current age that we are in, where text rules the theatre of history preservation and knowledge transfer. As it stands, any attempt to weave together a collective history of the Zulu people would present at the forefront the ascension of King Shaka Zulu, and the subsequent creation of a unified Eastern Nguni empire. Which till this day still represents the largest cultural group living in the Republic of South Africa. The tales attached to this period, and the characters that have come to shape what we now regard as Zulu life have mostly been focused on the exploits of Kings and their battles. However, tantalising as it might be to root Zulu history on these cornerstones, there is much left on the wayside which has not been giving the due respect it deserves. The reason for this perhaps can be simply surmised by the fact that a large majority of not only Zulu, but Nguni history is stored in the melodic folds and rhythmic nuances of oral traditions. These oral traditions are not to be seen as static and archaic methods which bare no significance in the current paradigm. Though a daring to rediscover and promote their importance within the academic theatre is a worthwhile goal. To the uninitiated, it is important to note that Zulu culture is a rich tapestry of interactions between self, community, and kingdom. Importantly, all of these interactions are rooted to a connection to those who came before, the ancestors who paved the way for those who sit under the shade of the trees they planted many years ago. In order to then understand the Zulu nation fully, and by extension the larger Nguni family – it would be prudent to spend much time in the capturing and analysing of oral traditions that would form a central part of Zulu and Nguni lives. Regarding the oral traditions to explore, it is no tall order to assume that most have in some sense experienced, sonically, some of the more important oral traditions cemented in Nguni culture. For example, the oral tradition of isicathamiya has been popularised and spread worldwide by one of the Zulu nation´s most famous musical groups Ladysmith Black Mambazo. Through their music, and use of voices sans instrumentation to share stories ranging from love and hope, all the way to descriptions of life under Apartheid and in turn travelling the world and spreading a message of unity. One would dare to say Zulu unity at that. The melodic intricacies of such soundscapes have offered another popular association with Zulu culture. As true of isicathamiya being a central melodic device, another truth needs to be uncovered about its predecessor – and a historic device so central to the lives of amaZulu that it is associated with the very beginnings of time when the first humans emerged from the reeds, and in terms of this dissertation – the central focus of this project. In of themselves amahubo are quite an exemplary showcase of the richness within Zulu oral traditions, and in the case of amahubo - one is to note that they are interwoven with multiple layers of significance that range from not only historic significances, but up to and including spiritual interactions between the present and those that came before. The most intriguing aspect of amahubo would be that from an outside view, they could be regarded as performance songs attached to significant events littered throughout Zulu life. Though upon closer inspection, it becomes clear that their requirement of being performed in group settings and needing the buy in of other attendees of an event, or witnesses of an occasion sets them apart to some more well-known Zulu oral traditions such as izibongo and izithakazelo. The exploration of amahubo in this instance is mostly focused on figuring out how reliable are these oral traditions to be regarded in line with the preservation and transfer of history across time, as well as how they come to be created. This project, Sounds Like History, will unfold as follows. To begin, some much needed contextualisation would be in order to bring forward certain understandings concerning Nguni history, and as well as some base introduction to language aspects. This contextualisation would bring to the fore characters such as Unkulunkulu and Umvelinqangi, which are central to the what the Nguni believe to be the origin of life and ultimately the Nguni people. In this case, one may assign this to an overview of Nguni mythology. In this section, an overview of genealogy ranging from Mnguni I leading up to King Shaka Zulu KaSenzangakhona would also be worked through – this rooting in understanding Nguni history is a great base upon which the deeper exploration into oral traditions such as amahubo can be readily based. From this base, some base introductions of some linguistic concepts which would lend much clarity in conversation surrounding Zulu culture and as well as identity, as can be learnt by examining amahubo and their origins. Added onto this exploration, a rooting of understanding the position of oral history and traditions within the academic theatre would serve as a fitting rounding off of the sections concerning contextual bases. Following on from this exploration, the literature review unfolds beginning with a review of the James Stuart Archive which represents one of the most important volumes of literature regarding Zulu oral traditions – though the literature review would not be solely based on the works of this archive as amahubo themselves are not at all a focus of the life-long work of James Stuart – which can be mostly categorised in the covering of oral traditions such as izibongo and izithakazelo respectively. Though, the works of Buthelezi would serve as a launching point into understanding the above-mentioned oral traditions, allowing a seamless segway into understanding of oral traditions within the everyday lives of amaZulu. Buthelezi gives valuable insights into how Zulu oral traditions have been preserved, and how they are currently practiced in the present epoch – with an added focus on some failing points of the retelling of Zulu history, as it has been to this point. Specifically highlighting the influence of the Zulu monarchy and their dominant retelling of how the Eastern Nguni came to be the Zulu Nation. In Buthelezi´s work, a base is created which allows for a smooth transition to the works of Xulu and their dissertation on amahubo and their re-emergence as song styles within Zulu culture. In investigating the works of Xulu, a deeper understanding of the relevance and high reverence for amahubo is attained. The centrality of this oral tradition is made quite clear. Rounding out the literature review would be Liz Gunner who offers an expanded view on the historic significance of oral traditions, not only in the Southern Africa – but in Africa as a whole. Gunner´s text allows for an expanded view on how to regard African oral traditions and their abilities to be regarded as faithful methods of history preservation and knowledge transfer from generation to generation. Following the literature review would be a focus on unpacking the methodologies upon which this research has been founded, and ultimately executed. The question on the use of narrative interviews as a research method are to be covered, alongside an unpacking of the core themes associated with documentary films as a presentation medium for research into oral traditions and presenting oral history. In regard to the Sounds Like History project, the dissertation serves as the main exploration of amahubo as cornerstones of preserving history. Though seeing as these are oral traditions, it was to be found fitting that an accompanying documentary film would serve as a visual and audio addition to the text presentation. In this part of the thesis, it would be fitting to chart the methodologies behind filming a documentary during a two-month ethnographic in KwaZulu-Natal. The aim for the documentary is to serve as an immersive experience which captures the essence of uncovering the origins of amahubo and what they represent to the Zulu people. The ethnographic trip itself is focused upon as well, with a key focus on the reasoning behind choosing the specific region and as well as an overview on the choice of expert interview partners. Following this overview, and introduction to the first round of collaborators for this project. An in-depth analysis of the findings of their interviews would be conducted, given the diversity of the interview partners – the analysis brings forth a variety of valuable insights not only into amahubo themselves, but clarifications on history and social relevancies vital to this project. From the combination of the findings of the literature review, and analysis of narrative interviews – the conclusion of this paper will hedge its formation. Throughout this portion, a clarification of the origin story of amaZulu would be included, moving through to a focus on the importance of music to Zulu culture and its role in heritage preservation. It is upon these pillars that ultimately the relevance of amahubo would be tackled and brought to the fore – in a hope to showcase that this specific oral tradition offers an invaluable trove of knowledge and point of further possible insight into Nguni history. A case for the importance of recording and capturing amahubo is made in the final parts of this project, offering a more wholistic definition of this oral tradition – and ending with a peer into future projects which can be explored based of the findings of the research undertaken.