Εντός / Εκτός, πόσα σώματα έχω;
Creators: name: Χαρέλα, Μαρία Σταύρου
Publisher: name: Aristotle University of Thessaloniki
Year: 2024
Subjects: Σώμα
Περφόρμανς άρτ
Τεχνολογία
Body
Performance art
Technology

description: Η εργασία διερευνά το θεωρητικό πλαίσιο γύρω από το οποίο διαμορφώθηκε το καλλιτεχνικό έργο “In/Οut, how many bodies do I have?”. Πρόκειται για μια διαδραστική εγκατάσταση-περφόρμανς “installation – performance” που σχετίζεται με τον διάλογο που αναπτύσσεται μεταξύ φυσικού-ψηφιακού σώματος και ήχου, συνυπάρχοντας και συνομιλώντας “in situ”. Η θεωρητική πλαισίωση εξετάζει την κοινή αφετηρία και σχέση των όρων περφόρμανς, μεταμοντέρνο, τεχνολογία, που αναπτύσσονται στα πλαίσια της επιτελεστικής στροφής, με προσανατολισμό την τέχνη και το σώμα. Το σώμα ως συνδυασμός ετερογενών συστατικών βρίσκεται συνεχώς σε μια κατασκευή και ανακατασκευή, φανερώνοντας τις επιτελεστικές σχέσεις που αναπτύσσει αυτό, με την τεχνολογία. Με όχημα τη σύγχρονη περφόρμανς άρτ ο διάλογος μεταξύ σώματος και τεχνολογίας συμπεριλαμβάνει την πολιτικοποίηση του σώματος, με έμφαση σε θεωρίες που προσεγγίζουν έννοιες, όπως έλεγχος, εξουσία, αντίσταση και τη σχέση τους με τη δημόσια σφαίρα αλλά και τη σύγχρονη περφόρμανς άρτ “performance art”. Η ανάλυση προχωρά εστιάζοντας στην εξέλιξη των ψηφιακών μας πολιτισμών η οποία θέτει ερωτήματα σε σχέση με το μετα-σώμα και πως αυτά μεταφέρονται και απασχολούν θεωρητικούς και καλλιτέχνες/ιδες στην ψηφιακή, μετα-ψηφιακή περφόρμανς άρτ. Στη θεωρητική ανάλυση τεχνολογίας-σώματος, περιλαμβάνεται επίσης και η μνήμη, τόσο η σωματική όσο και η προσθετική, καθώς εξετάζεται και η μεταξύ τους σχέση. Τέλος η εργασία περιλαμβάνει την περιγραφή και την ανάλυση της καλλιτεχνικής πρακτικής και των εργαλείων που χρησιμοποιήθηκαν για τη δημιουργία του καλλιτεχνικού έργου.
description: The paper explores the theoretical framework around which the artistic project “In/Οut, how many bodies do I have?” was formed. It is an interactive installation-performance related to the dialogue developing between physical-digital body and sound, coexisting and conversing “in situ”. The theoretical framing examines the common starting point and the relationship of the terms performance, postmodern, technology, which are developed in the context of the performative turn, oriented towards art and body. The body as a combination of heterogeneous components is constantly under construction and reconstruction, revealing the performative relations it develops with technology. With contemporary performance art as a vehicle, the dialogue between body and technology includes the politicization of the body, with an emphasis on theories that approach concepts such as control, power, resistance and their relationship with the public sphere and contemporary performance art. The analysis proceeds by focusing on the evolution of our digital cultures which raises questions in relation to the post-body and how these are conveyed and engage theorists and artists/ideas in digital, post-digital performance art. In the theoretical analysis of technology-body, memory, both physical and prosthetic, is also included as the relationship between them is also examined. Finally, the work includes the description and analysis of the artistic practice and the tools used to create the artistic work.