Το τρίπτυχο στην ευρωπαϊκή τέχνη του 20ού αιώνα:
Creators: name: Ναστούλα, Αικατερίνη Τηλέμαχου
Publisher: name: Aristotle University of Thessaloniki
Year: 2013
Subjects: τρίπτυχο
θρησκεία
σταύρωση
triptych
religion
cricifixion

description: O 20ός αιώνας σημαδεύεται από πρωτοπορίες, οι βάσεις των οποίων τοποθετούνται συχνά στα τέλη του 19ου αιώνα. Σε κάθε περίπτωση, και παρά τις αυτονόητες αλλαγές και τροποποιήσεις του ύφους, των τεχνικών ή του θέματος, που κάθε καλλιτέχνης πραγματοποιεί, αποτελεί κοινό τόπο η προσπάθεια διερεύνησης και απόδοσης των εσωτερικών αναζητήσεων του ανθρώπου και η προσπάθεια «ένταξής» του στον κόσμο. Τα ζητήματα της μοναξιάς, των ανθρώπινων σχέσεων, του θανάτου και κυρίως της ζωής έχουν διαχρονική ισχύ και δεν θα μπορούσαν να αφήσουν ασυγκίνητη την καλλιτεχνική δημιουργία. Στο εγχείρημα, λοιπόν, της διερεύνησης του τρόπου προσέγγισης των παραπάνω ερωτημάτων από τους καλλιτέχνες, παρουσιάζει ενδιαφέρον η παρατήρηση ότι πολλοί από αυτούς επιλέγουν τη χρήση του τριπτύχου της κατάτμησης της φέρουσας ζωγραφικής επιφάνειας σε τρία μέρη. Ο θρησκευτικός χαρακτήρας του τριπτύχου, που προείχε στο Μεσαίωνα και την Αναγέννηση, μεταλλάσσεται στην πορεία των ετών σε κάτι διαφορετικό. Μετατρέπεται σε σύμβολο που, διατηρώντας τα γνωρίσματα των προηγούμενων εποχών, αρχικά προκαλεί νοητικούς συνειρμούς και, στη συνέχεια, ενισχύει, υπογραμμίζει ή αποδομεί τη θρησκευτική διάσταση των θεμάτων. Αξίζει να παρατηρήσει κανείς πως ακόμη και όταν το θέμα σχετίζεται με το Θεό, μελετάται ως μια πράξη ανθρώπινης συμπεριφοράς, συχνά βίαιης, με έντονα δραματική φόρτιση. Ταυτόχρονα, οι καλλιτεχνικές αναζητήσεις συμπορεύονται με τα κοινωνικά, πολιτικά ή φιλοσοφικά δεδομένα, προσπαθώντας να περιγράψουν, να αφυπνίσουν ή να καταπραΰνουν τα συναισθήματα του θεατή. Με βάση τις παραπάνω διαπιστώσεις και το διαθέσιμο υλικό, η εργασία επιχειρεί να απαντήσει σε ερωτήματα που αφορούν τα κριτήρια επιλογής του τύπου του τριπτύχου από τους καλλιτέχνες, τις θεματικές τους επιλογές και τους ενδεχόμενους συσχετισμούς με θρησκευτικές αναφορές στο παρελθόν, καθώς και το ρόλο της ίδιας της φέρουσας επιφάνειας, δηλαδή της μορφής.
description: The 20th century was marked by innovations, the bases of which are often placed in the late 19th century. In any case, despite the obvious changes and modifications of style, techniques or theme that each artist performs, the exploration of the internal searches of humans and their effort to integrate in the world is a common aspect. The issues of loneliness, human relationships, death, and especially of life, have enduring power and strongly impress the artistic creation. Therefore, it is interesting to note that many artists choose the use of triptychs the segmentation of the carrying painting surface into three parts. The religious character of the triptych, important first and foremost in the Middle Ages and the Renaissance, transformed over the years into something different. It converts to symbol, which keeping the traits of previous years, it initially causes mental associations, and then, highlights or deconstructs the religious dimension of the theme. It is worth observing that even when the subject is associated with God, is considered as an act of human behaviour, often violent, with strong dramatic charge. Based on all the above and the available material, the paper attempts to answer questions regarding the selection of the type of triptych by artists, thematic choices and their possible association with religious references in the past, and of course, the role of the bearing surface, thus the form.