title: Tanzend die Grenzen des Körpers sprengen
Creators: name: Neuner, Lisa Marielle
Publisher: name: :none
Year: 2020

description: Diese Diplomarbeit nimmt sich, entgegen bestehender Behandlungen des literarischen Tanz- Motivs, einer queerenden Re-Lektüre dieses Forschungsgegenstandes an. Es wird gezeigt, dass dem Tanz in der deutschsprachigen Literatur, nebst seiner traditionellen Funktion des Inszenierens konventioneller Weiblichkeit, welches im Blick des männlich-heterosexuellen Begehrens situiert ist, auch das Potential zur subversiven Umgestaltung von Körperverständnis und zur Destabilisierung von Identität innewohnt. Das Korpus begründet sich durch die Auswahl unterschiedlicher Tanz-Texte, die je repräsentativ für einen spezifischen Aspekt des Tanzdiskurses um 1900 stehen: Lulu von Frank Wedekind, Und Pippa tanzt! von Gerhart Hauptmann, Die Nächte der Tino von Bagdad von Else Lasker-Schüler und Der fromme Tanz von Klaus Mann. Diese Texte werden vor allem in Hinblick auf Fragen der literarischen Darstellung von Identitäts-Konstruktion sowie der Inszenierung von Geschlecht und Begehren analysiert. Die Analyse der Texte des früheren 20. Jahrhunderts wird von einem queer-feministischen Standpunkt aus unternommen und fragt nach dynamischen Formen der Grenzüberschreitung, sei es auf körperlicher, auf gesellschaftspolitischer, oder auf bewusstseinsbezogener Ebene. Um dies veranschaulichen zu können, wurden die theoretischen Überlegungen zum Phänomen Tanz Friedrich Nietzsches, Stéphane Mallarmés und Jaques Derridas sowie die Körpertheorien Jean Baudrillards und Jean- Luc Nancys als Analyseinstrumente herangezogen. Es wird also gezeigt, inwieweit das literarische Motiv Tanz normierte Körperverständnisse herausfordert, indem es eine Poetik dynamischer, queerer fluider Körper entstehen lässt. Durch ihre expressiven tänzerischen Bewegungen unterwandern diese Körper hegemoniale Herrschaftsstrukturen, sprengen die Grenzen der heterosexuellen Matrix und finden, ganz im Sinne Jacques Derridas, neue Choreographien, die im Zeichen der Non-Normativität und Pluralität stehen: Getanzte queere Interventionen.
description: This thesis addresses the question as to how dancing bodies and the inherent concepts of sex, gender, and desire are being represented in early 20th century German literature. By doing so, I make use of the methodological approach of queer reading. Analyzing parallels and differences between Frank Wedekinds Lulu, Gerhart Hauptmanns Und Pippa tanzt!, Else Lasker-Schülers Die Nächte der Tino von Bagdad, and Klaus Manns Der fromme Tanz, a trend can be identified, namely that the dance theme illustrates a complex, nuanced, fragmented, ecstatic, and queer image of identity. Despite many critics’ conception of the literary dace theme being a symbol of normative female sexuality, heteronormative gender performance, and heterosexual desire, which are equally encoded in the dominant patriarchal order, the Dionysian dancers (Pippa, Huhn, Tino, Minn, and Paulchen) illustrate a new way of writing the dancing body. Since these bodies seem to deny any form of clear categorization, they engage in a destabilization of fixed conceptions of femininity as well as masculinity. The dancers illustrate a complex depiction of (bodily) being, that ceases to have anything to do with the idea of fixed identity. My objective is to connect theoretical insights of philosophical and political thinkers on dance to the field of literary studies. Further, I want to highlight how literature shapes and vice versa is shaped by the art form of dance. Thus, this thesis aims at showing how these two modes of human expression can enter into an aesthetic dialogue. Through undertaking a queer reading of the dance theme in modernist German literature, and by considering the historical context of the discursive representation of dance, we can detect the texts’ celebration of chaos, metamorphosis, non-normativity, alternative forms of being – of bodies, sexualities and desire – and their underlying subversive sociopolitical strategies.