Η καριέρα του Έλληνα μουσικού στην σύγχρονη μουσική βιομηχανία (Ποιοτική έρευνα μέσω αφηγηματικών συνεντεύξεων)
Creators: name: Κουντούρης, Παναγιώτης Ιωάννη
Publisher: name: Aristotle University of Thessaloniki
Year: 2020
Subjects: Μουσικός
Μουσική βιομηχανία
Καριέρα
Musician
Music Indystry
Career

description: Η εργασία πραγματεύεται το πώς ξεκινά, δομείται και εξελίσσεται η καριέρα ενός καλλιτέχνη στο χώρο της μουσικής καθώς και τα ζητήματα που αντιμετωπίζουν οι μουσικοί καλλιτέχνες στην σύγχρονη τεχνο-πολιτισμική συνθήκη. Η επιλογή του θέματος , προέκυψε από την επαγγελματική μου εμπειρία τόσο στο χώρο της μουσικής εκπαίδευσης (ως Διοικητικός Διευθυντής για 6 Χρόνια στο Ωδείο Φ. Νάκας ), όσο και στο χώρο της καλλιτεχνικής παράγωγης ( ως Υπεύθυνος Παραγωγής και Υπεύθυνος Καλλιτεχνικού Προγραμματισμού στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης από το 2001 μέχρι σήμερα) . Συνεργαζόμενος με καλλιτέχνες από διαφορετικούς τομείς καλλιτεχνικής δημιουργίας, και από διάσημους μέχρι λίγο ακόμη γνωστούς, διαπίστωσα ότι όλοι αντιμετωπίζουν μεγάλη αγωνία σχετικά με την επαγγελματική τους σταδιοδρομία. Από την έναρξη της, είναι υποχρεωμένοι σε διαρκή και επίπονη μελέτη και σε προσπάθεια συνεχούς βελτίωσης δεδομένου του υψηλότατου ανταγωνισμού, ενώ, παράλληλα, βιώνουν μεγάλη αβεβαιότητα σχετικά με την πιθανότητα σταθερής απασχόλησης.Τα ασαφή επαγγελματικά δικαιώματα, η ‘μαύρη’ εργασία, η ανύπαρκτη μέριμνα ασφαλιστικών παροχών και η αδυναμία κρατικών μηχανισμών υποστήριξης ενισχύουν αυτή την αβεβαιότητα. Από την άλλη, λαμβάνοντας υπόψη την ποικιλία δυνατοτήτων απασχόλησης σε μια ευρύτατη γκάμα αντικειμένων, είναι ενδιαφέρον να εξετάσουμε το πώς οι μουσικοί δρουν και επιβιώνουν μέσα σε αυτά, την ανάγκη προσαρμοστικότητας και τις πιθανές αλλαγές κατά τη διάρκεια της σταδιοδρομίας τους, τις δυσκολίες αλλά και τις ευκαιρίες που αντιμετωπίζουν. Η συγκεκριμένη εργασία αποσκοπεί σε μια τέτοιου είδους διερεύνηση του μουσικού επαγγέλματος, εστιάζοντας, κυρίως, σε καλλιτέχνες κλασικής μουσικής και αξιοποιώντας τη μέθοδο της αφηγηματικής συνέντευξης. Στο 1ο Κεφάλαιο, επιχειρείται μια ιστορική αναδρομή για το πώς γεννήθηκε η έννοια και το επάγγελμα του μουσικού, ενώ, παράλληλα, εξετάζεται η εξέλιξη της μουσικής εκπαίδευσης και των εκπαιδευτικών συστημάτων μέχρι τη σύγχρονη εποχή. Παράλληλα, παρουσιάζεται ο καθοριστικός ρόλος του διαδικτύου και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης και το πώς αυτά έχουν επηρεάσει την εξέλιξη του μουσικού επαγγέλματος και της ανάπτυξης καριέρας. Στο 2ο Κεφάλαιο, αναλύεται η σύγχρονη μουσική αγορά επιλέγοντας ως βασικούς θεματικούς άξονες ζητήματα εκπαίδευσης, επαγγελματικών συνθηκών, οικονομικής βιωσιμότητας, το ρόλου του διαδικτύου και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, ζητήματα ανταγωνισμού και αποκλεισμού κάθε είδους, προκειμένου να διερευνηθούν βασικά προβλήματα των σημερινών καλλιτεχνών και του περιβάλλοντος μέσα στο οποίο δραστηριοποιούνται επαγγελματικά. Ακόμη, εξετάζεται η κοινωνική και επαγγελματική θέση και ο ρόλος των καλλιτεχνών στην ελληνική και την ευρωπαϊκή αγορά. Στο 3ο Κεφάλαιο, επιχειρείται μία αντιπαραβολή της ποσοτικής με την ποιοτική έρευνα, εντοπίζονται τα μειονεκτήματα και τα πλεονεκτήματά τους, αναδεικνύοντας τα πλεονεκτήματα της δεύτερης για την τεκμηρίωση επιλογής της στην συγκεκριμένη εργασία. Ακολούθως, παρουσιάζεται η αφηγηματική συνέντευξη ως εργαλείο εξαγωγής στοιχείων και συμπερασμάτων, μαζί με τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα της, καθώς αυτό είναι το ερευνητικό εργαλείο που αξιοποιήθηκε εδώ . Πιο συγκεκριμένα, μέσα από δυο αφηγηματικές συνεντεύξεις δυο νέων γυναικών μουσικών, καταγράφονται πραγματικά στοιχεία για την συμπλήρωση του θεωρητικού και ερευνητικού τμήματος της εργασίας. Σκοπός είναι να αναδειχθεί πόσο διαφορετικά εξελίσσεται μια καριέρα σε δυο εκ διαμέτρου διαφορετικούς χώρους μουσικής. Τέλος, γίνεται συσχετισμός των πορισμάτων της βιβλιογραφικής έρευνας με τα ευρήματα των ερευνών και των συνεντεύξεων, προκειμένου να εξαχθούν συμπεράσματα και απόψεις για το ζήτημα της καριέρας στη σύγχρονη μουσική βιομηχανία.
description: This paper deals with how begins, is structured and evolves, a career of an artist in the field of music as well as, the issues faced by musicians in the modern techno-cultural condition. The choice of the subject arose from my professional experience both, in the field of music education (as Administrative Director for 6 years at the F. Nakas Conservatory) and artistic production (as Production Manager and Artistic Planning Manager at the Thessaloniki Concert Hall from 2001 until today). Working with artists from different fields of artistic creation, and from celebrities to less well-known, I experienced that all of them are very anxious about their professional careers. From the beginning, they are obliged to constantly and painstaking study and to strive for continuous improvement, given the highest competition, while, at the same time, they experience great uncertainty about possibility of stable employment. Unclear professional rights, 'black' work, non-existent social security benefits and the lack of state support mechanisms, reinforce this uncertainty. On the other hand, given the variety of employment opportunities in a wide range of subjects, it is interesting to examine how musicians act and survive within them, the need for adaptability and possible changes during their career, the difficulties but also the opportunities they face. This paper aims at such an investigation of the music profession, focusing mainly on classical music artists and utilizing the method of narrative interview. In Chapter 1, is attempted a historical review of how musician's profession was born, while, at the same time, is examined the evolution of music education up to the modern era. At the same time, is analyzed the crucial contribution of the internet and social media and how they have influenced the development of the music profession and career Chapter 2 ,analyzes the contemporary music market by examining issues of education, professional conditions, financial viability, role of the internet and social media, issues of competition and exclusion of all kinds, in order to explore fundamental problems of nowadays artists and the environment in which they professionally operate. The social and professional position and the role of artists in the Greek and European market are also examined. In Chapter 3, is attempted a comparison between quantitative with qualitative research, where there are identified their disadvantages and advantages, highlighting the advantages of the second one, in order to document its choice in the specific work. Next, the narrative interview is presented as a tool for extracting information and conclusions, along with its advantages and disadvantages, as this is the research tool used here. More specifically, through two narrative interviews of two young female musicians, are recorded real information for the completion of the theoretical and research part of the work. This aims to show how differently a career develops in two diametrically different music fields. Finally, the findings of the literature research are correlated with the findings of interviews, in order to draw conclusions and views on the issue of career in the contemporary music industry.