title: You can’t play what you don’t feel! Körper und Bewegung als elementarer Bestandteil von instrumentaler Jazzimprovisation am Beispiel des Laien-Saxophon Quintetts „Workshopband“. –Der Versuch einer choreomusikologischen Betrachtungsweise
Creators: name: Glanzner, Carolin
Publisher: name: Humboldt-Universität zu Berlin
Year: 2024
Subjects: subject: 780 Musik

description: Während der 1960er Jahre kam in der Musikethnologie zunehmendes Interesse an der instrumentalen Jazzimprovisation auf. Doch standen hierbei vor allem Analysen von Technik und Stil im Fokus, ebenso wie in der Jazz-Ausbildung. Als Jazzsaxophonistin ist mir jedoch mit der Zeit die Arbeit an physischen, psychischen und sozialen Komponenten der Improvisation immer wichtiger geworden. Gute Technik alleine reichte ab einem gewissen Punkt nicht mehr aus, um meine besten Performances abzuliefern und erfolgreich mit meinen Mitmusikern des experimentellen Saxophonquintetts „Workshopband“ zu interagieren. In diesem Artikel werde ich daher eine Herangehensweise an das Phänomen der instrumentalen Jazzimprovisation aufzeigen, die vor allem den sozialen und physischen Komponenten dieser Praxis gerecht wird. Modelle und Theorien der Choreomusicology und Embodied Music Cognition werden mit ethnographischen und autoethnographischen Methoden am Beispiel des Saxophon-Quintetts „Workshopband“ vereint, um den Einfluss des Körpers und seinen Bewegungen auf improvisierten Sound und das Zusammenspiel sowie der Energie innerhalb des Ensembles zu untersuchen. Sound und Movement treten dabei als zwei eng verbundene Komponenten auf, die sich gegenseitig beeinflussen und sich den kulturell konditionierten Körper als gemeinsamen Ort der Wahrnehmung und Kreation von Musik sowie der Interaktion mit anderen Musikern teilen. Der Artikel verdeutlicht damit nicht nur, wie sehr Körper und Bewegung Improvisation und Interaktion eines Jazzensembles beeinflussen, was vor allem für weiterführende musik-pädagogische Betrachtungsweisen interessant sein kann, sondern plädiert auch für eine ganzheitliche, interdisziplinär orientierte Betrachtungsweise des vielfältigen und komplexen Phänomens der Jazzimprovisation oder improvisierter Musik im Allgemeinen in der Musikethnologie. Denn obwohl diese Musik im Moment entsteht, vereint sie doch bereits verkörperte kulturelle Normen und genrespezifische Konventionen, die Persönlichkeit des Musikers, seine Emotionen, sein körperliches Gefühl und seine Beziehungen zu den Mitmusikern oder dem Publikum in ihrem Ausdruck.
description: During the 1960s, ethnomusicologists became increasingly interested in instrumental jazz improvisation. However, their focus here was mainly on analyses of technique and style, just as in jazz education. As a jazz saxophonist, however, the physical, psychological and social components of improvisation have become increasingly important to me over time. Through participation in the experimental saxophone quintet “Workshopband,” I came to see that good technique alone was no longer enough to deliver my best performances and interact successfully with my fellow musicians. In this article, I therefore develop an analytical and ethnographic approach that does justice above all to the social and physical components of the phenomenon of instrumental jazz improvisation. I combine models and theories from choreomusicology and embodied music cognition with ethnographic and autoethnographic methods using the example of "Workshopband" to investigate the influence of the body and its movements on improvised sound and the interplay and energy within the ensemble. Sound and movement emerge as two closely related components that influence each other and share the culturally-conditioned body as a site for the perception and creation of music as well as interaction with other musicians. The article thus not only illustrates how much body and movement influence improvisation and interaction of a jazz ensemble, which can be especially interesting for further music-pedagogical approaches, but also argues for a holistic, interdisciplinary approach in ethnomusicology to the multifaceted and complex phenomenon of jazz improvisation or improvised music in general. For although this music is created at the moment, it unites embodied cultural norms and genre-specific conventions, the musician's personality, their emotions, their physical feelings, and their relationships to fellow musicians or the audience all at once.