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Há muito que eu queria ver este filme, sendo fã de Peter Cushing e David McCallum. Concordo que o sub-enredo romântico era uma perda de tempo, mas o talento do McCallum brilha através desse papel juvie. Agradeço os Heavens pelo Turner Classic, que foi ao ar no show na semana passada. Posso imaginar que houve muitos problemas com as crianças após a guerra, especialmente com a maneira como as coisas estavam ao longo da década de 1950. Alguns dos meninos são um pouco assustadores. Eu certamente não gostaria de conhecê-los em uma rua bem iluminada, muito menos escura. Havia algumas boas idéias sobre os sentimentos de um Firebug também, ou como eles o chamam, um vaga -lume. | 1positivo
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Não concordo com um dos revisores que compararam este filme com o American International Pictures. Basil Deardon dirigiu um filme brutalmente realista com uma tentativa honesta de retratar a ascensão da delinquência juvenil na pós -guerra da Inglaterra (mas sem o sentimentalismo de "Blackboard Jungle"). A cinematografia foi excelente, pois realmente capturou a escassa e o isolamento do enorme propriedade habitacional. A propriedade parecia uma prisão antiga. Stanley Baker foi excelente como detetive endurecido, transferido para a divisão juvenil - "Urgente, urgente - furto - cinco picadas geladas" !!!!Ele acha que é o alvo de muitas piadas. David McCallum mostrou que ele era um dos principais jovens talentos da Grã -Bretanha dos anos cinquenta. (Ele teve um papel muito diferente em outro filme de Stanley Baker "Hell Drivers"). Seu retrato de Johnny e os seguidores fanáticos que ele inspirou foi muito assustador. Ann Heywood também foi muito bom como a Catina Cínica. Eu não diria que havia uma subtrama romântica. Assim como ele encontra evidências que podem levar a um avanço, ele é designado para a divisão juvenil - ele está bastante enojado com o que sente não ser o trabalho policial adequado. Em meio a toda a quantidade, ele recebe sua primeira ligação - os gêmeos Murphy de 6 anos estão trabalhando uma farsa nas lojas de polos locais !!! Levando os gêmeos para casa, ele conhece o irmão, o carismático Johnny,e sua irmã amarga Cathie. Ele começa a apreciar como a vida nos termos de propriedades habitacionais pode transformar crianças pequenas em criminosos. À medida que ele se envolve mais com a família, ele percebe que há uma forte ligação entre os incêndios, Johnny e um jovem chinês assustado que trabalha para uma roupa. O padre local (Peter Cushing, em um papel incomum, longe dos horrores do Hammer), explica que, quando Johnny era mais jovem, ele resgatou algumas pessoas de um prédio em chamas e foi aclamado um herói. Ele queria recuperar a sensação de importância e ser útil e sentiu que poderia iluminar incêndios. O cerco da escola foi filmado de uma maneira muito real e o espectador sentiu o medo das crianças - a professora (pensando apenas em sua própria segurança) foge e as trava na sala com o atirador assustado !!!! Eu pensei que era um filme realmente excelente que tentou mostrar alguns dos problemas sociais que a Grã -Bretanha experimentou após a guerra. Altamente recomendado. | 1positivo
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Olá, para todas as pessoas que viram este filme maravilhoso, tenho certeza que você gostaria tanto quanto eu. Eu amo as músicas depois que você viu o show que você pode cantar como se fizesse parte do show cantando e dançando. dançando e cantando. A música One é uma música musical favorita de todos os tempos também e os strutters no final com o espelho, então oh você tem que assistir a este | 1positivo
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Qualquer pessoa que já tenha visto esse filme e o revisou mal, eu os encaminharia para a resenha de Roger Ebert sobre este filme. Ele é um dos críticos mais respeitados da indústria e deu 3 1/2 estrelas. Este é um ótimo filme. Pode não ser perfeito ou espetacular, mas eu gostei. Uma linha de coro não é tanto uma história, pois é um grupo de histórias sobre a vida dos candidatos à Broadway. Li comentários onde as pessoas disseram que muito tempo foi desperdiçado no romance entre Zach e Cassie. Essa é uma visão incorreta. É outra história, juntamente com todas as outras histórias que são contadas sobre cada uma das esperanças da Broadway. O que as pessoas não percebem é que aqueles que são dançarinos para shows da Broadway passam pelas mesmas coisas pelas quais o homem comum passa. E que eu acho que é realmente o objetivo de todo o show. É mostrar não apenas o talento desses dançarinos especiais, mas também nos dar algumas coisas comoventes em que pensar em relação à vida em geral. Este é um estudo da vida como uma estrela da Broadway. Quem sonhou em se tornar uma estrela da Broadway assiste a este filme com um ótimo sentimento de relacionamento porque passou exatamente pelo que os personagens estão passando. Este é um ótimo musical. Ele tem seus pontos lentos e, às vezes, fica um pouco confuso com o ritmo de certas histórias, mas, apesar de tudo, eu gostei muito. Dê uma olhada no filme, e talvez você entenda do que estou falando. | 1positivo
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Eu amo esse filme. Quero dizer, a história pode não ser a melhor, mas a dança certamente compensa isso. Você conhece um pouco sobre cada personagem da maneira que eles querem que você aprenda sobre eles. Eu só acho que você não vai gostar deste filme, a menos que esteja na Broadway... | 1positivo
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Este é um ótimo filme!!A primeira vez que vi, pensei que estava absorvendo do início ao fim e ainda faço agora. Talvez eu não tenha visto a peça, mas mesmo se eu não me impedisse de pensar que o filme é tão bom. | 1positivo
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Este filme sempre será um clássico da Broadway e do cinema, desde que ainda haja pessoas que cantam, dançam e atuam. | 1positivo
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Como muitos revisores aqui observaram, a versão cinematográfica difere um pouco da versão em palco da história. Eu nunca vi a versão em palco da história e, portanto, tenho uma revisão mais favorável do filme do que muitos outros revisores. Talvez Richard Attenborough não tenha sido a melhor escolha para o diretor do filme, mas o filme ainda é um relato divertido de vários dançarinos que tentam fazer o grande momento no programa do coreógrafo Michael Douglas. O filme faz certo ao não selecionar atores ou artistas famosos para acabar no grupo de teste final. Dessa forma, nossa atenção está focada nos movimentos dos dançarinos e histórias e lutas individuais à medida que se desenrolam durante um dia de teste de maratona. Douglas também provavelmente não é a melhor opção para a peça. Aparentemente, algumas músicas foram cortadas em favor de uma nova, e a história clichê de um contato romântico entre um dançarino e o coreógrafo foi adicionado. Eu tenho que dizer com toda a justiça que essa foi a parte mais fraca do filme. As repetidas intrusões que Cassie fez durante as testes parecem refletir os pedidos quase desesperados que geralmente é preciso fazer ao se envolver nas profissões artísticas na ausência de talento e/ou sorte. No entanto, esse aspecto do filme foi feito até a morte no passado, e é curioso ver esse sapato velho cansado chutando o calcanhar mais uma vez. As revelações dos próprios dançarinos começaram a prometer o número o suficiente com o número "eu posso fazer esse", mas depois ficou um pouco em vários pontos, enquanto os dançarinos estavam contando suas histórias. Francamente, suas histórias diferiam pouco das pessoas da vida real que nunca têm uma chance como essa. *** de 4 estrelas. | 1positivo
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Eu assisti a este filme depois de vê -lo na Broadway. Eu amo o musical da Broadway e amo o filme. Eu assisti o filme como se não estivesse relacionado ao show da Broadway. Sou um leitor ávido e vi o que acontece com a maioria dos livros quando eles são transformados em filmes, então desenvolvi uma filosofia muito cedo. Suponha que o filme seja baseado no livro (ou musical neste caso), mas, embora o enredo possa ser semelhante, não será o mesmo, será diferente, então assista ao que é. Danguei por 12 anos antes de ter que fazer uma escolha. Eu era um bom dançarino (pegando o trabalho de coro em produções locais quando criança, etc. ), mas eu não era super talentoso. No entanto, era super talentoso como piloto. Foi-me dito pelo meu instrutor de dança e meu treinador (que passei vários meses por ano em sua fazenda fora do estado) que tive que fazer uma escolha quando fiz 14 anos. Que precisava passar de dançar duas horas de quatro cincodias por semana e cavalgando 3 horas por dia, 7 dias por semana.. e dedique a um ou outro. Então, eu adoro dançar e amo este filme e muitos outros filmes de balé e dança. Eu apenas escolhi assistir a este filme pelo que é, é um ótimo filme sobre emoção crua e interação humana. É sobre o poder da antecipação e do desgosto quando você trabalha muito para conseguir algo que deseja e simplesmente não o entende. Eu amo o filme. Eu amo o musical da Broadway. | 1positivo
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Quando eu realmente comecei a estar interessado em filmes, aos onze anos, eu tinha uma grande lista de filmes 'obrigatórios' e iria a um sucesso de bilheteria e alugava dois ou três por fim de semana;Alguns deles não eram para todos os públicos e minha mãe ficaria louca. Lembro -me de um dos filmes nessa lista era "uma linha de coro" e nunca conseguia obtê -la;Então, agora para ver, é um sonho tornado realidade. Quero dizer, pegue "uma linha de coro", uma peça de teatro se transformou em filme. Eu sei que é algo que vemos muito hoje em dia, mas naquela época era um pouco diferente, aparentemente;E este filme tem algo especial. "A Chorus Line" nasceu em um palco de teatro como uma peça e morre no mesmo lugar que um filme. Após uma grande audição realizada pelo coreógrafo reconhecido Zach (Michael Douglas), Richard Atenborough dirige um grande número de dançarinos enquanto tentam conseguir o emprego. Tudo acontece no mesmo dia: a tensão de não saber, o estresse de ter que aprender os números, a competição silenciosa entre os dançarinos e tudo ocorre no palco, onde Douglas coloca cada dançarina nos holofotes e os faz falar sobre sua vida pessoal e suas experiências mais horríveis. Existem centenas de dançarinos e todos são fantásticos, mas eles listam que as horas passam. Atenborough aqui lida com o problema da continuidade. No palco ou atrás do palco, as coisas estão acontecendo e o tempo não parece parar. Novamente, não, se Atenborough cortou muito para filmar isso, mas com certeza não parece;De qualquer forma, é um ótimo trabalho de direção e edição (John Bloom). Mas nesse pequeno estágio, o que você se pergunta é o que fazer com a câmera com apenas uma configuração, a cinematografia de Ronnie Taylor encontra o caminho, fazendo close-ups para certos personagens, ampliando e desligando, mostrando o estágio de uma perspectiva diferente e também dandoNós, uma bela vista de Nova York. Mas eu não posso ". Isso me fez pensar nos reality shows hoje, onde a única coisa que conta é o talento de canto ou dança e onde o júri sempre diz que as palavras exatas para os competidores antes de alguns deles estão saindo (mesmo quando não são boas). É difícil, você deve imaginar;Pelo menos aqui, onde todos eles são realmente fantásticos. realizando'. A música de Marvin Hamlisch e a letra de Edward Kleban fazem o teatro para filmar a transição sem falhas, mostrando os sentimentos desses dançarinos e deixando -os fazer essas maravilhosas coreografias de Michael Bennett. O livro no teatro também se torna um roteiro impecável e muito curto de Arnold Schulman;o que é muito tocante às vezes. Portanto, se não for com uma música, será com uma palavra;Mas em "A Chorus Line", é impossível não ser movido. que ela pode fazer isso. As palavras "Deixe -me dançar para você" nunca pareciam mais honestas e mais lindamente colocadas na música e nas letras. | 1positivo
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Como aviso, já vi o filme 5-6 vezes nos últimos 15 anos, e acabei de ver o musical nesta semana. Isso me permitiu julgar o filme sem ser manchado pelo que estava ou não estava no musical (no entanto, ele me contaminou quando eu assisti o musical :)) Na verdade, acredito que Michael Douglas funcionou muito bemnesse papel, junto com Kasey. Eu acho que 'Let Me Dance for You Scene' é uma das melhores partes do filme, uma adição que vale a pena em comparação com o musical. Os dançarinos e o canto no filme são muito superiores ao musical, assim como ao elenco, que é pelo menos 10 vezes maior (mais fácil de fazer no filme, é claro). Os decors, iluminação, dança e canto também são muito superiores no filme, que deveriam ser esperados, e foi realmente entregue. As músicas que eram em comum com o musical são melhor feitas no filme, as novas são muito boas, e todo o filme entrega mais do que o musical na minha opinião, especialmente em comparação com ummusical que tem poucos decors. O único ponto ruim do filme são os cortes óbvios entre os atores conversando e apelidados de cantores durante as porções de canto para alguns dos personagens, mas sua dança é impecável, e o produto final foi mais agradável do que o musical | 1positivo
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Alguém mais chora lágrimas de alegria quando assistem a esse filme?Eu amo isso!Um dos meus 10 melhores filmes de todos os tempos. Isso só me faz sentir bem. Eu assisto o número de produção final com todos os membros do elenco repetidamente !!!Bebe Benson (Michelle Johnston) é o bebê do filme, IMHO!Eu nunca vi a peça, mas fico com raiva quando li críticas que dizem que a peça foi melhor que o filme. Os dois são como maçãs e laranjas. O processo de fabricação de filmes raramente entrega um produto acabado que é fiel ao trabalho original. Acredito que é apenas devido ao medo da alienação pública que muitos trabalhos bem conhecidos adaptados à tela não mudam mais do que são. Este é um filme muito bom, é muito gratificante. É tudo o que você precisa saber! | 1positivo
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Aqui está uma excelente conta dupla Barbara Stanwyck em um disco. O primeiro filme - e acredite em mim, o menor dos dois - é a MGM "To Achel a Lady" (1950), na qual ela está emparelhada com Clark Gable. É essencialmente um veículo estrela com empenhado, como de costume, dominando o filme com a presença da tela. Aqui ele interpreta um motorista de corrida machista que recebe uma má imprensa do repórter feminista Stanwyck e a batalha dos sexos começa. É claro que, depois de muito barulho, eles acabam nos braços um do outro e tudo chega a um fechamento previsível e agradável. Um pouco de um movimento realmente, mas empena e Stanwyck - dois ícones da Idade de Ouro - tornam -o assistível!Pequeno suspense chamado Jeopardy. Produzido pela MGM em 1953 Esta é uma pequena jóia maravilhosa de um filme que não namorou um iota!Aqui Stanwyck interpreta a esposa de Barry Sullivan e a mãe de seu filho Lee Aaker de férias em uma praia mexicana deserta e remota, quando ocorre uma tragédia repentina. Um píer de madeira em ruínas desmorona prendendo Sullivan sob um pilão pesado e adivinhe?Sim, a maré está chegando. Com não uma alma à vista e incapaz de libertá -lo, Stanwyck sai de carro para obter assistência. Depois de dirigir uma distância, a única ajuda que ela pode reunir vem de um condenado sem escrúpulos (Ralph Meeker) que - em troca de sua ajuda - quer mais dela do que dinheiro ou uma mudança de roupa ("Eu farei qualquer coisa para salvar meu marido"). Ela faz ou não? Meeker foge com a foto!Ele se transforma em uma performance bastante brilhante!Quando ele entra no filme, você simplesmente não pode tirar os olhos dele!Um ator no estilo ardente de Brando, surpreendentemente, nunca fez grande parte de sua carreira em filmes. Embora ele tenha apresentado performances esplêndidas como o oficial de cavalaria desagradável e desonrado no excelente Mann/Stewart Western "Naked Spur" (1953) e como um dos soldados franceses sacrificiais condenados em Stanley Kubrick, o poderoso drama da Primeira Guerra Mundial "Paths of Glory" (1957) His His His His HisA única reivindicação real da fama foi como Mike Hammer em "Kiss Me Deadly", de Mickey Spillane, em 1955. Sua performance em "Jeopardy" deveria ter feito maravilhas por ele, mas ele teve apenas uma carreira de são mais ou menos em filmes. Ele morreu em 1988. Por causa deste lançamento "Jeopardy" agora pode tomar orgulhosamente seu lugar de direito como um noir clássico. Um thriller memorável, tenso e emocionante, graças a boas performances, direção apertada de John Sturges, a cinematografia monocromática nítida de Victor Milner e uma pontuação atmosférica de Dimitri Tiomkin. Os extras, no entanto, não são grandes shakes, exceto uma versão de rádio de "Jeopardy" e trailers para ambos os filmes. Difícil de acreditar que a senhora teria mais de 100 anos se ela ainda estivesse por perto! Jeopardy - uma vencedora da MGM! | 1positivo
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Leonard Maltin deve estar assistindo a algum outro filme. (Embora eu ache o guia dele um recurso bastante valioso, desconsidere seus comentários sobre este. ) Ele afirma "começa bem e depois fracassar" quando é realmente o inverso - "começa a morno e depois pega fogo". O enredo é o mais simples possível. Mãe feliz, pai feliz e filho feliz tirando férias em uma praia isolada, papai incapacitado em acidente, mamãe foge para obter ajuda, encontra -se com um condenado perigoso escapado. Mamãe tenta enganar o condenado para ajudar enquanto papai espera e se apega à vida querida. maneira inteligente que fará você ofegar) na metade do caminho como astúcia, criminoso desesperado. Meeker é um ator incomumente irreverente e imprudente (pelo menos aqui e no clássico "Kiss Me Deadly") e ele pega alegremente as chaves da narrativa do filme e acelera com a parte de cima para baixo. Seu personagem tem o hábito de sorrir infantil e dizer "muito legal, hein?"Quando ele está especialmente satisfeito com seus erros. Há uma pausa engraçada na ação quando eles pegam um pneu furado e ele ensina seu refém, Barbara Stanwyck, "Don't Go Away". Ela dispara de volta "Para onde eu iria?"(Eles estão no meio do nada) e ele percebe a sitcom-sim "sim, isso mesmo". O atrito entre eles é uma piada. Existem falhas, um tanto ridículas. Há uma cena em que a polícia, que está perseguindo Meeker há algum tempo, pare o carro de Stanwyck e para fugir da detecção Meeker descansa a cabeça no ombro dela como um marido amoroso supostamente, e finge estar dormindo enquanto ela está sendo questionada. R. Ele parece conspicuamente sem masculino nessa pose e B. Acho seguro dizer que qualquer adulto que parece estar dormindo durante um encontro com a aplicação da lei certamente despertasse suspeita. Ainda é um robustoSuspense que aumenta para uma conclusão emocionante e edificante. | 1positivo
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O Jeopardy é um thriller tenso e satisfatório, um corte acima de A B, mas não é realmente uma produção importante. Ele se qualifica como quase um filme experimental, como o estúdio que o produziu, Metro, estava procurando desesperadamente por novos tipos de filmes, estrelas e diretores para competir com o então novo meio de televisão. O diretor, John Sturges, era um promissor cujos melhores anos estavam por vir. Recentemente, ele começou a dirigir filmes de nível e já havia se mostrado um artesão mais capaz. As estrelas Barbara Stanwyck, Barry Sullivan e Ralph Meeker, estavam em fases muito diferentes de suas carreiras. Os anos de glória de Stanwyck estavam atrás dela e, no entanto, ela ainda podia levar um filme, como prova aqui. Barry Sullivan, como seu marido, era um de uma dúzia ou mais homens que começaram em filmes nos anos quarenta que nunca alcançaram o sucesso que muitos esperavam por ele. Ele era um ator fino e discreto, equilibrado, mas no meio do meio e não na classe alta, o que o tornou excelente em papéis profissionais. Como o condenado escapado, que é a única pessoa ao redor que pode salvar a vida de Sullivan (ele está preso sob um píer e a maré está subindo), Ralph Meeker é mais enérgico do que o habitual. Esse excelente ator teve a infelicidade de ter vindo para filmes depois de Brando e Clift. Ele era um ator tão bom quanto qualquer um deles, mas não tinha carisma. Sua barganha com Stanwyck, que se resume a seu sexo exigente em troca de salvar o marido (apenas por implicação, pois é 1953), contribui para uma premissa intrigante que, se esse fosse um tipo diferente de filme, todos poderiam levantar todos os tiposde perguntas interessantes sobre o personagem de Stanwyck. Meeker é realmente um personagem mais emocionante do que Sullivan;E em suas cenas com ele Stanwyck é mais animado do que com o marido e o filho. Mas como essa é uma imagem de fórmula, não uma peça de Strindberg, a possibilidade de Stanwyck querer querer ter uma aventura-deixando de lado a questão da situação do marido-permanece inexplorada. Nesse sentido, a maré que chegou não tem o efeito que alguém poderia desejar, embora o filme permaneça tenso e altamente divertido, graças à excelente atuação, fotografia de localização fina, quase toda a parte ao ar livre e uma excelente direção do Sr. lamentavelmente subestimadoResistentes. | 1positivo
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Eu achei esse filme que estava cheio de suspense quase desde o início. Quando a senhorita Stanwyck inicia sua narração, são apenas alguns minutos até você perceber que os problemas estão chegando. A área deserta, a fechadura na porta do posto de gasolina deserta, tudo o leva a esperar... aqui vem. No começo, você acha que será sobre o garotinho, mas muito cedo você começa a prender a respiração assistindo a maré entrando. Achei esse filme realmente estressante, mesmo que eu tivesse assistido antes e fui preparado para o desfecho. Agora, um filme que pode mantê -lo em suspense, mesmo quando você o viu antes, merece algum tipo de classificação especial, talvez um prêmio White Knuckles? | 1positivo
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"Gosto mais de perfume barato; não dura tanto tempo... " - O personagem de condenado de Ralph Meeker (Lawson) diz isso ao personagem Helen de Barbara Stanwyck, depois que ele recebe um cheiro do perfume que ela escolheu com seu maridoem tijuana... !Essa linha me rachou e também parecia uma metáfora para este filme - que barato é melhor do que caro, porque um homem barato que gosta de perfumes que tem um caminho com 2 x 4 é um homem melhor para se ter a longo prazo!Concordo com alguns dos outros comentários postados sobre a atração de Helen por Lawson. Mesmo que sua narração afirme que ela quer que Lawson seja guardada, ela parecia atraída por sua natureza ardente, e aquela paixão que ele agitou nela provavelmente não iria lavar com a maré! | 1positivo
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A única vez que vi esse filme foi quando eu tinha 10 anos. Lembrei -me de todos esses anos, pois não conseguia dormir por uma semana ou mais depois de vê -lo. Apenas me sacudiu absolutamente. Eu estava de férias com minhas tias em Fort. Worth, Texas e eu nunca vamos esquecer. Agora, 48 anos depois, minha filha está tentando obter uma cópia disso para eu ver como adulto. Foram necessárias muitas pesquisas para descobrir o filme, mas sempre me lembrei de que Barbara Stanwyck estava nele e finalmente conseguia obter o nome e as críticas. Gostei muito, mas me deu um susto!Jaqui | 1positivo
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Jeopardy tem a sensação de ser um tipo de filme - um dos filmes que os estúdios bombearam entre os grandes grandes orçamentos/bilheteria. São apenas 70 minutos e não apresentam muitos conjuntos, e a única estrela é Barbara Stanwyck. Mas que estrela, é claro. Stanwyck é uma senhora difícil mais uma vez, enquanto encontra um condenado escapado enquanto procura ajuda para seu marido preso no deserto mexicano. A maior parte do filme está focada em como ela lida com seu captor, que quer que ela se submete a ele em troca de sua ajuda. Alguma luta psicológica lá. É um pequeno filme surpreendentemente eficaz - sua curta duração o torna esticado, e que Stanwyck é ótimo deve ir sem mencionar (mas ainda vou elogiá -la toda vez). | 1positivo
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Que grande filme de Barbara Stanwyck que eu vi na outra noite. "Jeopardy" foi fantástico. Foi fabricado em 1953 e provavelmente para contas duplas, mas me manteve na beira do meu assento. Um ponto de pesca isolado no México para férias. O marido cai do cais e a única maneira de ser salva é se Barbara voltar a uma garagem para alguma corda. Meus favoritos) e o que se segue é um jogo de gato e mouse enquanto Barbara tenta tudo ao seu alcance para fazer mansos voltarem com ela para libertar seu marido. O filme foi tão suspense e uma surpresa tão surpresa e uma surpresa- Eu não esperava um filme tão bom. Mas suponho que eu deveria ter percebido - há algo que Barbara Stanwyck isso é algo menos que maravilhoso? | 1positivo
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Parece ser um dia perfeito para nadar. Uma família normal quer obter vantagem e faz uma viagem à praia. Infelizmente, acontece que o pai está preso sob um píer e nem sua esposa nem o filho pequeno são capazes de ajudá -lo a sair disso - enquanto a maré está subindo. A mulher (Barbara Stanwyck) pega o carro e procura ajuda. Stanwyck encontra um cara que poderia ajudar, mas há um preço que ela tem que pagar por isso. Há uma dupla pergunta que o filme faz. Até onde você iria ajudar o homem que ama e, por outro lado, observando os comportamentos de Stanwyck em relação ao estranho - ela realmente ama o marido?Como um bom conto, este filme deixa o espectador para si mesmo com perguntas que ele só pode responder. | 1positivo
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The Haunting é um filme que possui uma casa realmente assustadora, um trabalho de bons efeitos e um sólido trabalho, um elenco que parece acreditar que tudo ao seu redor é real e aquela casa. Há cenas que fazem você pular e os aspectos sinistros do que aconteceu na Hill House no passado, achei interessante. Há momentos genuinamente assustadores no filme e eu gostei da maneira como os fantasmas se manifestaram em lençóis, cortinas e a própria casa. A pontuação de Jerry Goldsmith deu a atmosfera certa e o design do som tinha vozes surgindo ao seu redor. O que eu gostaria que poderia ter acontecido é por algo um pouco mais intenso. Jan de Bont teve uma classificação PG-13 para enfrentar e acho que ele se retirou um pouco demais. Poltergeist me assustou bobo quando o vi há muitos anos, e ainda se sustenta. A assustadora poderia ter usado mais algumas cenas de puro terror. O final foi para mim, um pouco anticlimático. No geral, eu gostei. A atuação é boa e há momentos que fazem você pular. Eu só queria que isso me assustasse mais. | 1positivo
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Eu sei que está na moda agora odiar este filme. Eu já vi centenas de filmes assustadores, incluindo a assombração original de 1963 e a maioria dos filmes de Hammer. Este filme não é contido e não se retém, e é provavelmente por isso que tantos espectadores modernos pareciam não gostar. No entanto, muitos espectadores podem aceitar filmes fora de controle, como Scream, porque os assassinos de facas são mais fáceis de acreditar para a maioria das pessoas do que demônios ou fantasmas. Na verdade, este filme teve muitas cenas excelentes e os efeitos de atuação e especiais foram ótimos. Eu já vi isso 15 vezes agora e fica melhor a cada vez. O diretor deste filme fez vários filmes interessantes e elegantes e não estava tentando o tipo de realismo do sexto sentido. O assustador deixa ir e certamente não é chato. Talvez este filme possa atrair mais os fãs de John Carpenter, mas mais uma estrutura tradicional da trama. A velha assombração também foi um belo filme de 1963. Foi ainda mais assustador. Veja os dois e também os inocentes e a lenda do inferno com Pamela Franklin. | 1positivo
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Não sei por que os críticos destruíram este filme. Eu quase nunca concordo com eles de qualquer maneira. O filme poderia ter sido um pouco mais assustador - geralmente não vou a filmes de terror!Eu até tive que me fazer psicopatas para vê -lo durante o dia. Eu não preciso ter incomodado!;) (O cinema também estava cheio de crianças, heh!;)... Liam era ótimo como sempre. Eu também gostei de Catharine Zeta Jones (Theo) e Lili Taylor (Eleanor-Nell) A casa era muito gótica e bonita de uma maneira assustadora. Os efeitos especiais e sonoros foram incríveis. Eu também amei a trilha sonora, particularmente as músicas gentis de Eleanor e sua jornada para salvar as crianças, como ela cresceu de sua rotina e vida estagnada e, finalmente, ganhou seu poder, paz e liberdade. | 1positivo
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Alguns filmes simplesmente não devem ser referidos. Este é um deles. Por si só, não é um filme ruim. Mas não consegue capturar o sabor e o terror do filme de 1963 do mesmo título. Liam Neeson foi excelente como sempre é, e a maior parte do elenco se mantém, com exceção de Owen Wilson, que simplesmente não trouxe a sensação certa para o caráter de Luke. Mas a principal falha nesta versão é que ela se afastou muito da história de Shirley Jackson em suas tentativas de ser grandiosa e perdeu parte da emoção do filme anterior em uma troca de efeitos especiais mais flazza. Mais uma vez, direi que, por si só, não é um filme ruim. Mas você apreciará muito mais o atrito do terror na versão mais antiga. | 1positivo
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Aluguei este filme no fim de semana passado, acionei o sistema de som surround e recebi um ótimo som de efeitos especiais. Este filme é um ótimo aluguel de filmes, os efeitos especiais onde o suficiente para assustar meu noivo, mas notei que alguns pareciam surpreendentemente gerados por computador. Eu não fui ao cinema e vi isso, mas é um assustador tarde da noite não sinto vontade de sair do filme. Eu recomendaria! | 1positivo
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O que posso dizer sobre isso? É outro filme de terror de Hollywood com orçamento muito alto (80 milhões de dólares). Não é assustador, ele nos oferece apenas algumas emoções e uma sequência realmente assustadora com esqueleto na lareira. Efeitos especiais e nada mais. Catherine Zeta-Jones é linda como sempre, Lili Taylor também é uma boa atriz. A arquitetura da casa da colina é incrível, todos esses monumentos, estátuas, móveis... deliciosos! No entanto, eu não gostoo final porque era muito gostoso. Confira este e forme sua própria opinião sobre ele. Dê esta figura 7 de 10. | 1positivo
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O que posso dizer que não foi dito sobre "The Haunting"?Tem tudo o que faria uma ótima imagem. Cenários maravilhosos, música mal -humorada e design de som para morrer estavam todos no lugar. O roteiro, porém, às vezes confunde a mente de uma maneira tão estranha e surrealista. Toda a equipe deve ter esquecido de lê -lo, talvez porque estivessem ocupados demais criando efeitos de CG e construindo conjuntos góticos para perceber o quão fraco era a trama. Cada membro do elenco oferece um desempenho digno, embora com pouca convicção pelo material em questão. Lili Taylor tem mais a fazer, enquanto os outros reagem principalmente a ela. Mas é isso aí. Tudo o que posso dizer é que foram duas horas um pouco agradáveis, mas você definitivamente vai querer mais. Muito mais. | 1positivo
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Não consigo entender o que os fãs do gênero não gostaram neste filme. Foi realmente muito divertido. Os efeitos especiais foram maravilhosos. Geralmente concordo com as críticas e com os eleitores do IMDB, mas não desta vez. Esperei até chegar ao vídeo em casa, que eu senti que era outra razão pela qual não gostaria do filme. Acredito que os filmes de efeitos especiais precisam ser vistos na tela grande, mas, novamente, esse não foi o caso. Para mim, o filme implora comparação com dois filmes que foram lançados na mesma época. Bruxa de Blair e a múmia. Ambos os filmes que eu pensei que eram terríveis. Blair foi provavelmente o filme de terror mais superestimado de todos os tempos. A múmia ganhou dinheiro e era puro. As pessoas gostaram por seus efeitos especiais. Filmes como The Mummy e The Haunting não são ricos em desenvolvimento de personagens, eles são mais parecidos com passeios de diversos. Bem, com essa analogia, a múmia foi um bilhete B para o e-ticket do assombração. | 1positivo
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Este ótimo filme é composto principalmente por imagens documentais atualmente contidas em um DVD, juntamente com o prelúdio da guerra. O grande cineasta americano e contador de histórias Frank Capra fez esses filmes que chamam de maneira de maneira simples e claramente os principais pontos que causaram a Segunda Guerra Mundial e a ascensão de Hitler. Filmes hoje porque são muito apropriados. A história tem se repetindo repetidamente!Os Lord Chamberlains ainda estão vivos e chutando;As táticas usadas pelos nazistas dos países infiltrantes através de simpatizantes e depois pelos comunistas e agora por grupos terroristas muçulmanos, ainda estão trabalhando com a vantagem desse grupo maligno. Sentando -se e deixando Hitler já em 1935 serAgressivo - França, América e Inglaterra causaram mais de 50 milhões de mortes das pessoas. Americanos, franceses e britânicos hoje, felizmente deixariam Hitler fazer exatamente a mesma coisa, apesar do fato de que deveríamos ter aprendido com a história o que acontece quando você deixa os ditadores quebrarem tratados. Esses ótimos filmes podem ser muito simplistas paraFustros de história da Segunda Guerra Mundial. Eles não dizem aos horrores que a União Soviética causou simplesmente porque na época a América se uniu a eles, lutando contra Hitler. Este filme diz aos fatos e motivos simples que levaram à terrível guerra. | 1positivo
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O desejo maníaco de Adolf Hitler de impor sua vontade no resto do mundo é o assunto deste segundo em uma série de sete partes de filmes produzidos pelo Departamento de Guerra dos EUA como uma ferramenta instrucional para novos soldados que entram nas forças armadas durante a Segunda Guerra Mundial. O plano de Hitler era metódico e bem concebido, começando com a conquista da Europa Oriental, expandindo -se para o coração europeu, passando para a 'ilha mundial' que consiste na Europa, Ásia e África. Sua decisão final seria alcançar os oceanos para a conquista final das Américas e do mundo. Crianças escolares cantaram seus louvores, e os meninos alemães receberam treinamento e doutrinação em campos militares. Marchando sem oposição para a Áustria em 1938, Hitler, seguido por anexando uma faixa de terra que faz fronteira com a Alemanha e a Tchecoslováquia chamada Sudetenland. Em 1939, Hitler levou toda a Tchecoslováquia. No final do ano, o mundo ficou surpreso ao saber que a Alemanha assinou um pacto de não agressão com seu inimigo mortal Rússia, uma manobra para adiar o envolvimento militar de Hitler em muitas frentes. Imediatamente depois, a Alemanha invadiu a Polônia, levando a conquista de Hitler à porta da Rússia. Ele lidaria com ela mais tarde. Foi durante esse período que a Grã -Bretanha ainda se recusou a se opor ao impulso de Hitler pela Europa. O primeiro -ministro Neville Chamberlain sentiu que conquistou uma grande vitória para seu país ao aceitar um tratado com a Alemanha, sua infame declaração declarando 'paz em nosso tempo'. Não saiu dessa maneira. '30's. Foi liderado por um americano alemão seguindo sua sugestão diretamente da pátria. O local - Madison Square Garden! | 1positivo
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O segundo da série Why We Fight se concentra na agarrar Hitler, Sudetanland e Beyond, enquanto ele faz um idiota de Neville Chamberlain e embarca em sua conquista da Europa. Claramente significava propaganda em sua época Esta série durante o teste do tempo se tornou um documentário informativo também com a maioria dos "viés aliados" se tornando um fato histórico. O Fuhrer se levanta em seu próprio petard com pronunciamentos presunçosos diante de seu povo e do mundo enquanto ele diz uma coisa e faz outra enquanto seu exército se move para o leste. Os tchecos e austríacos rapidamente capitulam, mas os poloneses adotaram uma luta heróica contra chances esmagadoras. A disparidade entre as forças armadas de Hitler e Chamberlain agitando o tratado de Munique como uma bandeira branca, declarando "paz em nosso tempo" até hoje, tem qualidades duráveis de propaganda. Aqui em seu contexto original, ele ressoa ainda mais poderosamente, à medida que a escuridão da Guerra Mundial LL se coloca na Europa, deixando o espectador americano com duas opções, liberdade ou escravidão. Em 1943, não havia como fugir dessa simples verdade e a greve dos nazistas faz com que seu ponto seja efetivamente. | 1positivo
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Houve um documentário político, de recente safra, chamado Why We Fight, que tenta examinar o infame complexo industrial militar e seu controle sobre esta nação. É considerado polêmico e incisivo ao argumentar contra esse complexo e o fiasco de guerra em que estamos atualmente envolvidos no Iraque. No entanto, uma série de filmes muito mais famosa, com o mesmo nome, foi feita durante a Segunda Guerra Mundial, pelo diretor de Hollywood, Frank Capra. Embora considerados documentários, e tendo conquistado o Oscar nessa categoria, esta série de sete filmes é realmente e verdadeiramente mera agitprop, mais na veia do triunfo da vontade de Leni Reifenstal, cenas de Capra recicla para seus próprios propósitos. Dito isto, esse fato não significa que não possui informações vitais que as gerações subsequentes dos documentários da Segunda Guerra Mundial (como os BBC elogiaram o mundo em guerra) faltavam, nem isso significa que seu valor como fonte primária é o que é menosde valor. Eles são feitos com habilidade e, depois de comprar recentemente alguns DVDs usados em uma loja de descontos, encontrei -me com a oportunidade de selecionar um DVD gratuito com minha compra. Eu escolhi a coleção de quatro DVDs da série GoodTimes DVD. Embora não haja extras nos DVDs, e a qualidade do som das impressões varia, esses filmes fornecem informações sobre as mentes dos americanos dois terços de um século atrás, quando o racismo foi evidente (como em muitos dos clássicos irmãos PRO-WAR WARdesenhos animados da época), e não havia nada de errado com a flagrante distorção de fatos. Os sete filmes, produzidos entre 1942 e 1945, são prelúdio à guerra, a greve nazista, dividir e conquistar, a Batalha da Grã -Bretanha, a Batalha da Rússia, a Batalha da China e a guerra vem para a América. No geral, vale a pena assistir a série de filmes, não apenas pelas razões óbvias, mas pelas coisas sutis que ela revela, como o uso do plural para termos como x milhões quando se referem a dólares, em vez do singular moderno,Ou o gráfico mais usado em toda a série- uma espada japonesa perfurando o centro da Manchúria. No entanto, também mostra as complexidades de tentar aplicar padrões anteriores às guerras atuais. A lição da Primeira Guerra Mundial (evita emaranhados estrangeiros) não foi aplicável à Segunda Guerra Mundial, cuja lição (ACT DA DITTAÇÕES) não foi aplicável nas três principais guerras que a América lutou desde então: Coréia, Vietnã ou Iraque. O fato de que grande parte desta série oscila sobre as incertezas da época em que foi feita apenas destacando seu valor histórico nos tempos de informação atuais. Pode não ajudá -lo a resolver a verdade das mentiras e propaganda de hoje, mas pelo menos você perceberá que não é o primeiro a estar em uma posição tão tênue, nem será a última. | 1positivo
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Acabei de ver a detenção ontem à noite e gostei do que vi. Foi um filme divertido legal. Dolph parecia soberbamente legal na bicicleta. Ele também parecia bom neste filme em comparação com seus outros filmes recentes. Ele está agora em uma boa forma. A história estava OK e os outros atores também eram transicáveis. Eu não chamaria esse filme de seu melhor, mas ainda é um bom filme. Mas também teve sua parte de problemas. O primeiro foi a maneira como as balas voavam por toda parte e, mesmo quando estavam sendo disparadas no alcance em branco do ponto, errava o alvo. Eles deveriam ter mostrado que as pessoas escapando das balas de uma maneira melhor. Outro problema que tive era a maneira como os alunos estavam xingando. Não sei em que escola os alunos podem jurar na frente do professor e até na sala de aula. O terceiro problema era que os bandidos eram muito poucos em número. Deveria ter havido mais bandidos. O último problema foi definitivamente o fato de o conjunto parecer extravagante, mas isso ocorreu devido ao pequeno orçamento. No geral, o filme foi um bom filme. Eu gostei. Eu recomendaria outros para assistir. P. S. Agora você é um policial morto. (Alguns liners também foram legais) | 1positivo
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Este veículo Dolph Lundgren é um filme divertido de ação dura, não ganhará nenhum prêmio e não é muito original, mas oferece as mercadorias que você gostaria de ver de um filme de Dolph Lundgren. Nosso homem Dolph é um ex -soldado que agora é professor em uma escola secundária do centro da cidade e, quando é assumido por terroristas, depende dele para salvar o dia. Claro que o script não vai ganhar o Oscar é um bom diversão e tem sua ação justa eplosiva. Dolph Lundgren dá um desempenho suficientemente bom, mas ele ganha mais vida nas cenas de ação, e o resto do elenco não são os melhores atores, mas eles o mantêm bem. Em suma, é um filme de ação agradável, mas você viu isso um milhão de vezes antes. | 1positivo
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Este é um ótimo filme de ação divertido, na minha opinião, com personagens legais, muita ação e uma performance incrível de Dolph Lundgren, no entanto, Alex Karzis é horrível como o vilão!. A história é muito boa, e eu achei que as crianças são agradáveis na maior parte, além de Dolph Lundgren é simplesmente incrível nisso!. As cenas de ação são excelentes, e é quase como morrer, exceto que é ambientado em uma escola!, Além de Kata Dobó é muito ameaçadora e sexy como o companheiro!. O final é muito emocionante, e também tem alguns momentos emocionais legais!, No entanto, eu apenas desejava ter outro vilão, porque Alex Karzis simplesmente não o cortou como o vilão demais, e risível pelo meu gosto. Isso deve ser mais alto do que 4,1 na minha opinião, pois eu pensei que era um ótimo filme de ação e, enquanto as crianças eram muito estúpidas às vezes, elas ficaram bastante engenhosas à medida que o filme aconteceu!, Além dos tiroteios eram bem legais também!. O final é muito divertido, e o personagem de Corey Sevier foi meu aluno favorito!, Além de Dolph ainda tem!. Este é um ótimo filme de ação divertido, na minha opinião, com personagens legais, muita ação e uma performance incrível de Lundgren!, Mas Alex Karzis é horrível como o vilão, eu ainda recomendo este!. A direção é muito boa!. Sidney J. Furie faz um trabalho muito bom aqui com excelente trabalho de câmera, bons ângulos e manter o filme em um ritmo muito rápido!. Há um pouco de sangue e violência. Temos muitas feridas de bala extremamente ensanguentadas, faca na lateral da cabeça, flechas sangrentas, um empalador e outras coisas menores. A atuação é fantástica!. Dolph Lundgren é incrível como sempre, e é incrível aqui, ele é extremamente agradável, chutes que, como sempre, tiveram uma ótima química com as crianças, teve um personagem incrível, é muito carismático e ele pode não ter demonstrado uma grande raiva emocional,Ele ainda era muito divertido de assistir!, ele é um dos meus atores favoritos!(Regras de Lundgren !!!!!). Alex Karzis é horrível como o vilão, ele é ridiculamente Ott, era chato e não ameaçador, ele também me irritou a porcaria de mim. Kata Dobó é muito sexy como o chute lateral e se saiu bem com o que tinha que fazer, ela era o verdadeiro vilão na minha opinião!. Corey Sevier é engraçado como Mick, ele era meu aluno favorito e eu realmente comecei a me aquecer com ele no segundo tempo, eu gostei muito dele!, Ele também tinha uma boa química com Dolph. Dov Tiefenbach (Willy), Chris Collins (Hogie), Mpho Koaho (Jay Tee), Danielle Hampton (Alicia), Nicole Dicker (Charlee) todos se saem muito bem como os estudantes. Jennifer Baxter é muito fofa e é boa como a noiva. O resto do elenco se sai bem. No geral, eu recomendo este!. *** 1/2 de 5 | 1positivo
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Dolph Lundgren está de volta!A detenção marca o primeiro filme de Dolphs em quase 2 anos, e isso segue a agenda oculta atrasada. Este filme ainda marca uma melhoria para Dolph sobre sua trilogia barata de Jill Rips, agente Red e Stormcatcher. No entanto, este filme está bem abaixo do padrão de agenda oculta, que foi melhor em quase todos os aspectos. O que este filme tem a favor do passeio anterior de Dolph, é uma sensação de diversão brega. O filme também tem um Dolph rejuvenescido de volta em um alto papel de ação, e é bom ver Dolph fazendo suas próprias acrobacias novamente. A história dos filmes é ridícula e principal material de filmes B. Um ex-militar agora é professor e, em seu último dia de ensino, enquanto fazia uma aula de detenção, ele encontra alguns bandidos eslovacos que assumiram a escola para usar como cobertura para um grande negócio de drogas. O filme não tem originalidade, mas em um filme desse tipo, você precisa se divertir com todos os clichês. Se você levar isso muito a sério, o público encontrará pouco para desfrutar. Felizmente, os cineastas não levam as coisas muito a sério e, juntamente com todos os clichês de ação que você pode pensar e a previsibilidade, este filme tem um tipo tão ruim que é um tipo de vibração agradável. Onde o filme é deixadoDown está sem querer um orçamento bastante decente. O orçamento de cerca de 10 milhões não foi bem gasto. Está tudo na tela com muita carnificina e grandes explosões, mas muitos dos tiroteios não têm imaginação. A ação de abertura é boa, mas depois disso os bons momentos se tornam mais escassos. Existem alguns bons momentos. Você tem uma carreira de carro nos corredores da escola, por exemplo, e um tiroteio decente no início, com muita destruição. O restante dos tiroteios é bastante mecânico, mas há muita coisa acontecendo na tela. Quanto ao elenco. A Agenda Hidden ostentou com o melhor que Dolph trabalhou em idades. Havia um bom padrão de atores para um filme da DTV. No entanto, isso tem problemas. Os atores são na maior parte ruim. Os bandidos são terríveis, mas o bandido principal tem uma espécie de queijo agradável, porque Alex Karsis o toca tão por cima e sem a sugestão de qualquer ameaça que você possa rir da pura maldade. Os adolescentes da peça são realmente bons, mas estão interpretando personagens tão clichê. Todos eles odeiam autoridade, um ao outro e todos têm más atitudes e, é claro, até o final aprendem lições importantes da vida, mas geralmente são decentes e Chris Collins, em particular, tem uma probabilidade. Este filme é tudo sobre Dolph, no entanto. Enquanto este filme não está nem perto do seu melhor, ele não está nem perto do pior. Também marca um ponto de virada em sua carreira. Ele agora está de volta em boa forma e estará em melhor forma ainda em sua próxima ação direta do filme. Dolph parece entusiasmado aqui, ele faz todas as suas próprias acrobacias e é bom vê-lo tocar o homem típico de ação (fugindo de explosões em montes lentos, um revestimento e lidando com armas grandes) novamente em um filme como seus mais velhos, emboracom menos talento e imaginação do que filmes clichê como o Exército de um. É bom ver Dolph parecendo energizado. Seus filmes dos últimos 8 anos viram Dolph parecendo um pouco mais cansado, e usando muito duplas (ele ainda faz todas as lutas), mas o novo Dolph simplificado parece ter feito isso. No geral, isso é assistível, apenas para o valor do queijo e o Dolph no modo Man Prime Action Man. Não há uma única surpresa, mas tem um tipo de charme ridículo. ** | 1positivo
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Quando penso neste filme, todos os adjetivos que vêm à mente de alguma forma se relacionam com a apreciação física do mundo. Textura, cheiro, cor, é assim que acho que este filme deve ser julgado em termos. Veja os ricos tons dourados ao redor da jovem concubina dormindo pela lareira, ou o banho turco sufocante, e deixe -a inundar seus sentidos com impressões de especiarias, pano grosso, pele lisa, óleos perfumados, chamas tremeluzentes, farfalhar de cetim. Não apenas assista e ouça, seja absorvido, deixe a voz zumbida do contador de histórias hipnotizá -lo. | 1positivo
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Harem Suare é o melhor filme que vi no ano de 2000. Bravo Ferzan Ozpetek. Sensualmente filmados e retratados incrivelmente, Harem Suare é um filme ousado que aborda o romance inter -racial, que é um tabu em Hollywood. Mulheres de todas as formas, tamanhos e cor, preenchem o filme. Corte do mundo exterior, as mulheres se divertem contando histórias sobre intrigas, rivalidade e ciúmes em suas fileiras. | 1positivo
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Esta história é um conto complexo e maravilhoso do último harém do Império Otomano, bem dito e provocando que vemos o funcionamento interno de um mundo agora desaparecido e aprendemos sobre as pessoas que moravam lá. EuGostei da história, personagens, atuação e cenas. Algumas cenas sofriam de edição rápida e os subtéis às vezes desapareciam muito rapidamente, caso contrário, uma peça maravilhosa. O personagem principal Safiya é interpretado maravilhosamente por Marie Gillain, que tenho o prazer de dizersobre fazer isso. As cenas com ela e Alex Dcas (Nadir) são charmosas e adoráveis. | 1positivo
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Apreciei a fotografia, as texturas, as cores e muitas vezes, diferentemente de um comentário, a iluminação. O que faltava para mim era uma história coerente. Eu achei muitas vezes desarticulada, mal editada e às vezes difícil de seguir. Minha versão foi de 110 minutos, o IMDB mostra um a 125m. Possivelmente os cortes e legendas não ajudaram. Aplaudo todos os filmes que escapam do molde de Hollywood, mas isso me deixou decepcionado. Miss Gillain era luminosa e as performances estavam bem, eu só queria um pouco mais de diálogo. Se alguém gostaria de ver outro filme que tem alguma afinidade com este, tente 'Hedions Kinky' com Kate Winslet. | 1positivo
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Para impedir que seu amigo homossexual Albert (Perry King) seja deportado de volta para a Bélgica, Stella (Meg Foster) decide se casar com ele. O único outro problema com isso é que a própria Stella é uma lésbica. Os dois têm suas vidas separadas quando uma noite após a festa de aniversário de Albert, eles caem na cama e depois no amor. Mais tarde, depois de se apaixonar, Stella suspeita de Albert de trapaça e aparece em seu trabalho uma noite atrasada após o fechamento. O que ela acha que deixará o espectador atordoado. Este é um ótimo filme, muito original. Perry King e Meg Foster são tão bons em seus papéis que é incrível que eles não tenham sido melhor reconhecidos por seu trabalho aqui. Muito controverso após seu lançamento em 1978, o filme "R" é agora "PG" nesse momento muito mais liberal. Recursos especiais e, nele, afirma -se que o filme foi baseado em uma história real, para que os espectadores que dizem que o filme não é "real" estão enganados. Todo mundo é um indivíduo e pessoas diferentes se apaixonam por diferentes razões-esses são os problemas explorados neste filme maravilhoso para todos que já amavam! | 1positivo
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Este filme é tão único quanto é esquecido...... Uma história diferente é exatamente isso, mostra como a necessidade de sobreviver ou manter, pode -se encontrar a capacidade de amar se você tiver um coração aberto e tambémuma mente aberta. Eu vi isso pela primeira vez no cabo no final dos anos 70 e realmente retratava as limitações da comunidade gay na época. Acredito que este filme estava à frente de seu tempo, representando uma pequena fatia de um modo de vida obscuro. É realmente um clássico no sentido de que era um precursor do que agora é retratado como a família extensa. Este filme deve estar disponível em DVD/VHS, para que não apenas as performances extras comuns de Meg Foster & Perry King possam ser reconhecidas, mas para mostrar até onde chegamos e ainda temos que ir ao que se diz respeito aos relacionamentos. | 1positivo
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Este é um filme para entretenimento;Eu não achava que o mundo fizesse comentários sociais de um pequeno filme. Pessoalmente, acho este filme engraçado, audacioso e memorável. É uma fantasia não muito diferente de uma garota de concreto se tornando uma princesa. Este filme foi feito muito bem, devo acrescentar, nos anos 70, os melhores experimentos em cinema, com a capacidade de mencionar a sexualidade de uma pessoa. Este filme não é sobre uma pessoa ser homossexual ou não, no entanto, é sobre amor, em toda a sua estranha formas. Este filme mostra algumas das realidades de ser gay nos anos 70 em Hollywood, ou na Califórnia. Meninos bonitos sendo cuidados por homens mais velhos, não tão bonitos. As mulheres que tiveram que ficar profundamente trancadas no armário emocional ou correrem o risco de não ter carreira. As casas de banho eram parte integrante da comunidade gay. Então a fantasia começa !!Vamos misturar uma lésbica com um gay e adicionar um pouco de licor e o que temos?Bem, este filme, que de qualquer forma foi melhor do que aquele refazer "A próxima grande novidade". Talvez alguém devesse ter pedido a toda a equipe para ver este filme e depois tentar fazer melhor. Gostei deste filme quando o vi nos anos 70 e ainda traz um sorriso aos meus lábios agora. Eu aconselho sinceramente quem quer um filme engraçado e terno- para me enrolar com um pouco de pipoca e se divertir. Algumas pessoas precisam iluminar !!!E este é o filme com o qual você deve fazer isso! | 1positivo
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Este filme foi visto por minha esposa e eu quando foi lançado em 1978. Foi uma revelação para nós. Na verdade, pensamos que éramos o único casal gay e lésbico que já havia se casado e teve filhos. Obviamente estávamos errados. O amor pode vir de onde você não espera e talvez não queira. Mas nós dois escolhemos esse amor de qualquer maneira. E não, isso nunca mudou nossa orientação sexual. Esse tipo de coisa é para os Wackos cristãos. Quando éramos jovens, ambos tínhamos assuntos, mas nunca com o sexo oposto. À medida que envelhecemos, paramos de ter assuntos extraconjugais. Essa história não é exagerada. No entanto, a sugestão de que eles se tornaram heterossexuais parecem bastante irrealistas para mim. Minha esposa e eu dormimos juntos nos últimos 40 anos. Ainda somos gays. Fim da história. | 1positivo
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Eu acho lamentável que os principais comentários sobre este filme incluam as palavras "sem noção e um absurdo assustador". Eu acho que é um filme muito engraçado e um excelente entretenimento. É preciso suspender a descrença de que um homem homossexual e uma mulher lésbica podem se apaixonar, ter um filho e viver juntos felizes para sempre. Mas é sempre maravilhoso vê -lo em um filme e ter o coração aquecido. É tão impossível?Existem eventos muito mais implausíveis descritos em outros filmes. A atuação é boa, o roteiro é engraçado. O único comentário negativo é que a história poderia ter terminado quando a família se afasta de sua casa inicial, em vez de se estender para explorar se o homem mantém qualquer homossexualidade residual. | 1positivo
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Michigan, Edgar Allen Poe, uma torradeira e uma frigideira... Se você não se importa com o gênero psico-thriller ou de filmes de terror, e você tem um lugar especial em seu coração para o Twisted, este é o filme para você. Um primeiro filme incrivelmente bem desenvolvido, "Hatred Of Minute", tem todo o empate de sucessos mainstream como "Silêncio dos cordeiros" e clássicos de culto como "Exército das Trevas". A edição e os efeitos são bem feitos, melhores do que muitos filmes do gênero. Kallio tece um intrincado conto de tormento, desenhando tanto a Bíblia quanto os escritos de Poe. Numa época em que o grande orçamento, os grandes filmes não têm muita coisa em termos de substância, o filme independente ressuscitou essa característica moribunda. Se você ama Michigan, uma boa história, ou um thriller decente, vá conferir "O ódio de um minuto". | 1positivo
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Apesar da atuação ocasionalmente empolgada e da história "visto, tudo antes", este é um filme bastante convincente. Os efeitos são excelentes e o melhor de tudo, sem humor ridiculamente mal colocado para prejudicar o filme, pois muitos filmes de terror (aspirantes) têm agora Honestamente, este não é o melhor filme já feito, mas na verdade atrai você e pelo menos tenta o desenvolvimento de personagens Fiquei feliz por ter assistido | 1positivo
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Então, o que constitui um filme real independente?Em um dia e uma idade em que a última moda da Hollywood convencional deve parecer robusta e de ponta, lamento dizer que o que o público em geral tende a perceber como filme independente geralmente nada mais é do que uma manobra de marketing inteligente. É por isso que devemos ficar felizes que filmes como "Hatred Of A Minute" existem. Em geral, este filme faz questão de contradizer seu próprio modelo (filme de terror indie). Ame ou odeie, "ódio" não tem medo de ser o que é e, ao assistir a este filme, você tem o verdadeiro sentido de que Kallio (o diretor) não apenas fez esse filme pulverizar sangue falso por todo o ladolugar, ele está nisso para contar histórias. Bons. Você pode encontrar este filme na seção de filmes de terror da sua loja de vídeos, mas não se deixe enganar, essa história também é sobre amor, sobre pessoas boas empurradas sobre o limite, e aquela luz tão distante no final doTúnel. Mas se você cavar os pontos mais refinados dos gêneros de terror /suspense, confira este filme. Sim. Bruce Campbell produziu este filme, e tenho certeza de que ele tem orgulho de dizer a alguém que não é "Evil Dead". Bruce nunca tentou se apossar em sua imagem "Ash", e é óbvio que ele não se envolveu com o "ódio" para que isso também pudesse fazê -lo. Meu conselho, no entanto, para todosDead-ites devorando raivoso qualquer coisa emitida pelo Sr. Campbell deve verificar este filme de qualquer maneira e ver o que mais o Sr. Kallio e o Sr. Campbell estão tentando mostrar a você. A atuação é bem feita, emboraNada sobre este filme é o Calibre Oscar (talvez intencionalmente), é bom ver performances compassivas em um filme de terror. Frequentemente, atores de filmes como esses nem parecem tentar, com "ódio", parecia que todos os atores levavam muito a sério os Charecters, nunca recorrendo a um típico acampamento de horror. Tecnicamente, o "ódio" é tão competente quanto o filme independente recebe. A edição é de ritmo acelerado, a cinematografia é boa, dado o orçamento e o "ódio" mantém um ritmo rápido, sem pontos de pântano ou maus anticlíxes. No geral, o ódio não pode nãoTenha a aparência de todas aquelas Índias falsas de vários milhões de dólares, mas pessoalmente, não vejo um problema com isso. É um filme de pessoas que realmente se preocupam com o meio. Pessoas que entraram em contato com os bolsos quebrados de bunda, retiraram seus níqueis e moedas de dez centavos, jogaram cautela ao vento e fizeram um filme muito bom. Verifique este. | 1positivo
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Este é um pequeno filme decente feito em Michigan, sobre um cara que é assombrado por seu passado, com seu padrasto abusivo (Gunnar Hansen) e cresceu não tão bem ajustado. Na verdade, ele é absolutamente louco, mas tenta não ser muito óbvio. Ele também tem uma comitiva, seu próprio demônio e anjo que o seguem. O demônio nunca diz uma palavra, mas realmente, não precisa, e ele é Max Schreck-Creepy. Digamos que o anjo gira suas rodas nisso, pois Eric está ocupado fazendo coisas que o fazem se sentir melhor, como "libertar" as pessoas que ele decide precisar, principalmente mulheres jovens bonitas. Este é um retrato decente da loucura, e você está sozinho em algum momento para descobrir um pouco do que está acontecendo, mas no geral, eu assisti isso do começo ao fim muito focado no filme, porque definitivamente mantinha meu interesse. Falta um pouco em algumas áreas, mas nada que eu realmente possa deitar meu dedo. Um esforço decente e vale a pena ver se você gosta de filmes de serial killer. | 1positivo
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"O ódio de um minuto" é sem dúvida um dos melhores filmes a sair de Michigan nos últimos anos. Para não dizer que é um filme brilhante de qualquer maneira, mas definitivamente vale a pena assistir. para cima, e começando a ouvir seu lado maligno. "O ódio" é muito bom visualmente. As fotos são criativas e a iluminação é apropriada e interessante de se olhar. Este filme realmente tem um elemento de valor de produção, ao contrário de outros lançamentos recentes de Michigan como "Dark Tomorrow" e "Biker Zombies". Choots sutis de Dolly e composição de tiro estilizada mostram bom uso do orçamento de US $ 350. 000 deste filme.. Essencialmente, as coisas meio que acontecem. Eric Seaver não evolui. Basicamente, ele sempre foi louco, é só que as pessoas estão começando a perceber. O filme apenas vagueia pelo seu caminho alegre com muito pouco desenvolvimento. Além disso, o final é muito abrupto. Só queremos ver as pessoas morrerem, e o "ódio" certamente entrega. Enquanto a contagem de corpos montava, as pessoas no teatro começaram a aplaudir "Mate -a! Mate -as!"Quando as pessoas gritam de volta na tela, é sempre divertido. Esse é o lugar onde o "ódio" é bem -sucedido. É divertido. E no final, isso é tudo o que realmente importa. | 1positivo
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Eu pensei que deveria qualificar minha posição depois de ler outras críticas. O filme não é ótimo, mas tem muitos elementos excelentes. A iluminação e as cenas, juntamente com o trabalho da câmera, são ótimas. A história é lenta e fraca, mas divertida. A atuação é ruim, mas não pior do que você encontrará no canal Syfy. A música é muito boa e o sangue é bom. Tem o ótimo rosto de couro no filme e é produzido por Bruce Campbell. Eu assisti o filme completo e, embora principalmente previsível, ainda era agradável. As mulheres são atraentes o suficiente e o ator principal faz um bom trabalho de ser meditada e assustadora. O filme foi notavelmente limpo para um filme moderno e a violência apropriada para crianças de 13 anos ou mais. Não havia cenas de sexo. Eu dei 7 em 10 e acho que é justo. Eu assistiria novamente se não tivesse nada melhor para fazer. O anjo de som gay foi o aspecto mais irritante do filme, o diabo é bastante assustador. | 1positivo
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Eu estou querendo ver o corte desde o dia em que ouvi falar disso, que foi em algum momento do ano passado. De qualquer forma, cheguei hoje, e quando o filme começou, pensei que tudo começou uma semana, mas melhorou depois de 10 minutos. Eu pensei que o filme era muito bom. Mas o que eu não gostei foi como o assassino foi criado, eu estava pensando pouco antes de alugar que provavelmente seria péssimo como lendas urbanas: o corte final, eu quase morri. Principalmente tudo no corte final da UL precisava ser melhorado. O corte é 100 vezes melhor que o UL: Final Cut. A melhor parte do corte é o assassino e as cenas de morte. O assassino chuta o mof *** ing Ass. | 1positivo
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Pessoalmente, eu gostei de Cut Thouroughly. Foi a primeira vez que vi um filme de terror australiano australiano. Um gênero normalmente restrito aos principais filmes de Hollywood. Eu nem achava que era realmente uma paródia de outros filmes. Foi um horror sobrenaturalmente tema como Nightmare na Elm Street, não gritar ou eu sei o que você fez no verão passado e, portanto, houve mais uma suspensão de descrença. Eu acho que é sobre o momento em que os filmes australianos tentaram se aprofundar nos gêneros mainstream. O corte foi original, assustador o suficiente e, finalmente, um pouco de diversão. Eu daria sete em cada dez e não o trataria como nada sério. Fiz o que eu esperava fazer, me divertir e me assustar o suficiente para ser satisfatório. Eu gostei. | 1positivo
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Eu vi esse filme com um monte de amigos e, embora apenas dois de nós saímos do cinema pensando como era legal, os outros apenas riram e comentaram o quão estúpido era. Bem, isso foi porque não é para ser levado tão a sério, basicamente é um filme que zomba dos filmes de terror e faz um bom trabalho.. parece haver outro filme saindo assim também, umm... filme assustador?Bem, isso é australiano e original !!!Jessica Napier faz uma performance Surperb e Sarah Kants tem um futuro brilhante na atuação!Espero ver mais deles. Molly Ringwald foi uma boa jogada, e Kylie foi uma jogada ainda melhor. A princesa impossível era a rainha da tela !!Eu recomendo ver esse filme, pois você estará adivinhando até o fim da conexão com Raffy, Hilary e o filme que nunca terminou há 20 anos. | 1positivo
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Eu estava realmente empolgado em ver este filme. Eu pensei que finalmente a Austrália havia feito um bom filme. Mas eu estava errado. Essa foi a tentativa mais patética de um filme de terror de todos os tempos. Sinto muito por Molly Ringwald ter que vir até a Austrália para fazer um filme horrível. A atuação foi terrível (especialmente aquele cara australiano que estava tentando falar com sotaque americano), e oO enredo também foi muito ruim. Disposto a deixá -lo deslizar se fosse um bom filme. Aviso !!!Principais spoilers !!! Provavelmente a pior coisa do filme foi o final. Eu esperava uma grande surpresa sobre quem era o assassino. Mas o assassino nem sequer é humano. O que transformou esse filme de terror realista em um horrível filme de terror. Não veja este filme.. Você provavelmente ficará desapontado! | 1positivo
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O primeiro filme de terror da Austrália atinge a tela com um estrondo. E uma facada. E uma fatia. E um ou dois gritos. E muito sangue, suportes, arenques vermelhos e muitas risadas. ou em negociação;É o primeiro filme importante do diretor e ex -Hoodoo Guru Kimble Rendall;E também é o primeiro filme do produtor Martin Fabinyi. E para um monte de caras mergulhando os dedos dos pés nesse gênero pela primeira vez, eles com certeza sabem suas coisas. Blooded, isso nunca terminou porque seu diretor, Hilary (Kylie Minogue), foi morto pelo ator interpretando o Psycho Killer no filme. ) avisando -lhes que sempre que alguém tenta iniciar a produção de sangue quente novamente, alguém morre, o diretor Raffy (Jessica Napier) e o produtor Hester (Sarah Kants) decidem ir em frente e completar o filme. Eles montaram uma tripulação e conseguem obter a estrela original, Vanessa Turnbill (Molly Ringwald), para retornar à Austrália - de fato, ao local original - para completar o sangue quente 14 anos após o encerramento. Claro, sendo este um filme de terror, muito sangue se levanta com muitas risadas, alguns bons sustos e uma trilha sonora australiana. Cut mostra que a Austrália pode fazer um bom filme de terror do mercado de massa tão bem quanto Hollywood. Bem -vindo à adição às fileiras de Michael, Jason e Freddy. | 1positivo
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Devo admitir que estava esperando algo bem diferente da minha primeira visualização de 'Cut' ontem à noite, embora tenha ficado encantado com a inesperada jóia de horror australiana. Eu sou um verdadeiro fã de terror tão verdadeiro quanto eles vêm, e encontrei 'corte' não apenas ser o melhor do gênero Austrália já produziu, mas um dos grandes filmes de paródia /comédia ultimamente. Minha única preocupação é que o público convencional possa não entender muitos dos elementos cômicos - o filme não foi muito inteligente em sua aplicação, mas me fez rir a cada momento tentando se encaixar em todos os clichê possível do gênero de terror que puderam. Estou certo de que isso foi pretendido como humor... Esperando que isso fosse pretendido como humor. E, claro, havia o sangue. O uso do 'personalizadoShears do jardim foi o brilho - além das facadas e barras esperadas. Em suma, houve uma enorme quantidade de variedade e criatividade nas muitas mortes violentas, o suficiente para agradar até os céticos deste filme. A aparência de Kylie Minogue (curta que sua aparência foi)E Molly Ringwald foi apenas mais um motivo para ver o filme - ambas as performances foram fantásticas, assim como Simon Bossell ('The Castle') em um papel brilhante como o técnico de Jokey. Acho que este filme é um dos melhores produtos de terror dos últimos casal ou anos, além de uma bela sátira /paródia-Toungue-in-Sheek até o fim. Adorei. Vá ver! | 1positivo
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Este filme realmente merece mais reconhecimento do que está recebendo. É realmente um retrato impressionante e rico de laços de sangue, favores e alianças no mundo do crime. O filme é filmado lindamente e investiga todos os temas de crime clássicos, como traição e poder. Este filme é um filme do filme, requer atenção e compreensão e recompensas totalmente no final. É o padrinho de Hong Kong e é uma mudança bem -vinda, em vez de outro épico de artes marciais, que parece ser a principal contribuição para o mundo do cinema de Hong Kong e China. Apresenta um arranjo de grandes personagens, atores e desenvolvimento, embora seja justo dizer que eu tinha que assistir duas vezes apenas para acertar o que estava acontecendo com alguns dos personagens devido a serem tantas interações no filme. Em todos os 8/10, grandes personagens da trama, mas há personagens que não se destacam o suficiente e a música não me fez ir e às vezes senti que não sincronizou bem com a ação (há ação pelomaneira), por isso perde alguns pontos para isso. | 1positivo
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A eleição marca o segundo filme do tema da Sociedade de julgamento, dirigido por Johnnie para. do presidente da Ho Sing Society, uma sociedade de julgamento de 100 anos. de tudo. Lok foi escolhido como o próximo presidente por 2 anos. Para ter o controle total da gangue, o presidente recém -eleito deve ser transmitido com um bastão de dragão, que representa poder e autoridade. Big D ficou extremamente descontente com os resultados que ele não foi escolhido para ser o próximo presidente depois de pagar uma figura bonita de subornos aos membros do conselho. Ele ordenou que seu homem pegasse o bastão antes de cair nas mãos de Lok. Enquanto Big D está recebendo o bastão, Lok tem outros planos para ele. Um dos filmes temáticos da Trial Society, onde não é necessário muito derramamento de sangue. Johnnie para colocar a ganância dos seres humanos no filme, onde o derramamento de sangue é comumente usado em outros filmes temáticos da sociedade de teste para mostrar como a ganância dos seres humanos pode causar a morte ou a queda de uma. No entanto, nenhuma bala é usada, quase nenhuma briga de gangues está envolvida nas eleições. É a batalha do humor que faz as eleições se destacarem.. Louis Koo e Nick Cheung, que foi visto no filme anterior de To, são escalados como policial disfarçado e um gangster que vendeu sua vida à gangue, respectivamente. Juntamente com alguns dos atores veteranos que aparecem no filme e no excelente roteiro, ele faz com que o único filme de HK represente o Festival de Cannes Fil 2005. A eleição dificilmente falhou em nenhum crítico que queira um julgamento diferentefilme temático da sociedade. | 1positivo
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Apesar de uma narrativa apertada, as eleições de Johnnie To às vezes parecem uma imagem mais longa, com muitos personagens e lotes abandonados ou finalmente não resolvidos. Alguns deles são tratados na sequência verdadeiramente excelente e muito superior, Eleição 2: Harmony é uma virtude, mas ainda é um thriller confiável e fascinante sobre uma eleição da tríade contestada que ignora os tiroteios e explosões usuais (embora não a violência) a favorde alianças em constante mudança que podem entregar o tempo necessário para fazer uma ligação. É também um filme em que o personagem mais cruel nem sempre é o mais ameaçador, pois o final assustador deixa muito claro: pode -se imaginar uma vida inteira de aconselhamento psicológico sendo necessário para todo o trauma que se inflige a um infeliz espectador. Simon Yam, com muita frequência um ator variável, mas sempre no seu melhor na direção de To's, possivelmente nunca foi melhor na liderança, principalmente porque o desempenho muito mais extrovertido de Tony Leung torna sua quietude mais poderosa. | 1positivo
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Pessoalmente, acho que o filme é um bom relógio. Ele descreve a situação real das tríades em Hong Kong e dá ao espectador um vislumbre de como as tríades são organizadas. A polícia não se esforça e acaba com as tríades. No geral, o filme é bastante violento devido aos métodos de assassinatos e tortura. No entanto, o filme permanece fiel ao mundo real, portanto, a violência na tela é apenas um reflexo do que realmente acontece. Eu recomendaria este filme para qualquer fã de filmes da Tríade /Mafia. Outro bom relógio seria o Dragon Squad. Esse filme tem mais armas do que isso, como neste filme, há mais facas do que armas (na verdade não me lembro de ver uma única arma). | 1positivo
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O primeiro dos dois filmes de Johnny para, este filme ganhou muitos prêmios, mas nenhum tão prestigioso como uma indicação de Cannes Golden Palm. MACHINAÇÕES DE CENAS. Bem, a guerra não vai acontecer, pois isso é ruim para os negócios. Big D mudará sua música ou... Boas performances de Simon Yam, Louis Koo e Ka Tung Lam (Infernal Affairs I & III), junto com Tony Leung Ka Fai. se pedreiros, faziam homens na máfia ou membros da sociedade Wo Sing, as cerimônias são as mesmas;fascinante de assistir. para continuar... | 1positivo
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Eu sempre pensei que isso seria um filme de falantes longos e chatos, cheio de tomadas interiores estáticas, cara, eu estava errado. "Eleição" é um drama de suspense altamente fascinante e completamente cativante, tendo uma visão profunda e realista por trás das origens dos tríades-rituais. Os personagens estão constantemente em movimento e, embora, como espectador, você sempre permaneça um estranho, ainda é possível sentir o suspense proveniente de certas decisões e ambições dos personagens. Além disso, Johnnie é bem-sucedida em criar algumas imagens verdadeiramente opulentas devido à iluminação meticulosamente composta e aos contrastes atmosféricos de sombra de luz. Embora quase não haja ação, o final ainda é chocante em sua cruel representação de brutalidade. Filme legal que merece mais atenção, e eu gostei bastante da pontuação minimalista da guitarra acústica. | 1positivo
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Vi na lista de guias de filmes do Festival de Cinema de Santa Barbara, onde fui quando estava em Hollywood, que este filme estava em exibição. Basicamente, há uma eleição para o novo presidente das tríades de Hong Kong que cantará a sociedade, para que você possa imaginar quanta violência ocorrerá durante isso. A luta é entre "candidatos" Lam Lok (Simon Yam) e Big D (Tony Leung Ka Fai) para o controle das partes mais antigas e mais poderosas da tríade da sociedade. Também estrelado por Louis Koo como Jimmy Lee, Nick Cheung como Jet, Cheung Siu Fai como Sr. So, Lam Suet como Big Head e Lam Ka Tung como Kun. Existem alguns bons temas e momentos realistas de corrupção, apenas uma ação suficiente, além de talvez quando os policiais se envolverem, mas uma sequência se seguiu, por isso é um thriller de drama criminal bastante que vale a pena. Muito bom! | 1positivo
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A eleição de Johnnie To tem algumas músicas legais sobre os créditos de abertura e um bom design de créditos de abertura também, um caleidoscópio de personagens chineses e aqueles mafiosos asiáticos que prestam um juramento ou pronunciando algumas coisas sagradas;Na verdade, todo o filme é bem marcado. Eu descobri do Bishop Seraphim Sigrist e estava bastante ansioso para ver um filme. Aquele com o qual comecei, eleição, é emocionante e interessante, e apenas moderadamente violento nos padrões hoje em dia, moderadamente e também essencialmente violento;A história do esquema de um padrinho asiático, ele usa um jogo de elementos, fatos violentos da vida dos mafiosos, a corrida pelo cetro, detalhes verdadeiros e, como em Coppola, devemos acreditar que alguns dos mafiosos moralmente glamourizados sãointitulado e agradável e simpático. As performances são razoavelmente divertidas e coloridas. As eleições são bem feitas no estilo agradável e um tanto descuidado da tarifa de Hong Kong;O final é amargo, verdadeiro, reto e assustará as crianças. | 1positivo
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Este filme é muito divertido de assistir se você gosta de filmes da variedade de crimes organizados. Aqueles que procuram um filme de crime estrelados por uma liderança carismática com sonhos de assumir o controle de uma maneira ruim podem ficar um pouco decepcionados com a maneira como este filme passa. É uma brincadeira divertida através de um submundo criminal, no entanto, e seVocê não está familiarizado com os filmes de Hong Kong, então pode ficar agradavelmente surpreendido por este. Fiquei um pouco decepcionado com algumas das escolhas que fizeram histórias, mas em geral um bom filme de crime. Algumas coisas não faziam sentido, mas essa parece ser a norma com os filmes do Oriente. As pessoas apenas fazem as coisas aleatoriamente, independentemente de como suas personalidades foram criadas antes. É um padrão um pouco irritante que permeia mesmo neste filme. | 1positivo
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Pode ser um pouco errado abrir uma revisão ao descrever um filme em termos de outros filmes, mas acho que é a melhor maneira de dar uma aproximação da eleição do local na arena de gêneros de gângsteres. Funciona em algum lugar entre o padrinho e a Opus Yakuza de Kinji Fukasaku, os jornais Yakuza (também conhecidos como batalhas sem honra e humanidade), pois é simultaneamente romantizado e realista, sombrio e sombrio. Mas também é um Johnnie filmar e, como tal, leva o toque distinto do autor de Hong Kong. A cada dois anos, a tríade HK elege um novo chefe. Só que desta vez um dos candidatos não está muito feliz com o resultado, então ele decide tomar o assunto por conta própria muito para desgosto do resto das tríades e da polícia. Essa é a história em poucas palavras, mas tenha certeza de que ela tem muito mais o que isso. Como nos jornais Yakuza, há uma grande quantidade de esquemas, facadas de volta e formação e troca de lealdades (às vezes basta uma ligação - em uma das cenas mais memoráveis que já vi nos últimos tempos) que podem nãonecessariamente contribuem para o drama profundo, mas contribui para uma trama interessante e um bom conflito de caráter. Os fãs do gênero gangster provavelmente o apreciarão nesse aspecto. A eleição não é tão orientada para a ação quanto se poderia esperar;Embora seja violento. E não estou falando sobre a versão brilhante e glamourosa da violência de Hollywood. Isso é escuro e sombrio. A câmera da para a cenas de pessoas serem brutalizadas de maneiras que revelam tanto a humanidade quanto a desumanidade dos autores e vítimas;Afinal, a violência é parte integrante de nós, gostemos ou não. O ritmo é relativamente lento e deliberado. A cinematografia é ótima, lisa e escura em medidas iguais, utilizando tons escuros (marrom, verde escuro e laranja), enquanto as fotos de rastreamento suaves adicionam uma qualidade vibrante. No final, a eleição ocupa um lugar peculiar. Não é exatamente um estudo de personagens e não é um filme de gângster orientado para a ação. Ele explora uma situação (a eleição e suas consequências), mas o faz em grande estilo e é realista e romantizada (as cerimônias da tríade em particular eco de um padrinho oriental). | 1positivo
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Primeiro, devo dizer que cometi o erro de assistir aos filmes eleitorais fora da sequência. Infelizmente, digo, porque depois de ver a eleição 2 primeiro, a eleição parece um pouco decepcionada. Ambos os filmes são épicos de gângster que são semelhantes em forma. E embora a eleição seja uma peça agradável de cinema... simplesmente não é tão boa quanto a sequência. Big D e Lok. Depois de algumas cenas de discussão entre os "tio" sobre quem deveria ter o título do presidente, eles (quase por unanimidade) decidem que Lok (Simon Yam) leme as tríades. Basta dizer que isso não passa muito bem com o concorrente Big D (Tony Leung Ka Fai) e, em uma tentativa de influenciar a aquisição, Big D sequestra dois dos tios para influenciar o quadro eleitoral ao seu lado. Isso tem resultados desastrosos e dirige as tríades para uma guerra total. Lok está determinado a se tornar presidente, mas não se tornará oficial até que ele possa recuperar o "Dragon Head Baton", uma representação material do poder do presidente. O atual presidente, Whistle (Chung Wang) escondeu o bastão em algum lugar da China continental e a corrida está em ver quem pode recuperá -lo primeiro. Grande parte do filme é dedicada à recuperação do Baton. À medida que os líderes aspirantes procuram, devem evitar policiais e lados opostos, o que leva a uma das cenas de destaque nas eleições, que envolve um submetido Jet chamado Jet (Nick Cheung), um facão e muitos bandidos. A presença de Nick Cheung está chamando a atenção para dizer o mínimo... Gostaria de saber se isso influenciou o diretor Johhnie de alguma forma enquanto fazia a segunda eleição, pois ele entrega mais do personagem de Jet na sequência. Enquanto Nick Cheung faz uma cena roubando uma performance, não devo deixar de dar devido ao resto dos atores do filme. A eleição tem um grande conjunto de conjuntos com performances bem pensadas que são sutis e impactadas. Simon Yam é seu eu geralmente glorioso e o filme também se beneficia de atores HK pesados como Louis Koo, Tony Leung Ka Fai e o Suet Lam, subestimado. Realmente não há links fracos na atuação e alguém poderia facilmente acreditar que eles estão assistindo gângsteres de verdade. para a câmera. Há algumas fotos verdadeiramente impressionantes no filme e não é preciso dizer que definitivamente sabe como enquadrar seus tiros, pois o espectador é tratado com uma série de colocações e ângulos inovadores e bastante brilhantes de câmeras. Tudo isso faz da eleição, acima de tudo, um filme de ótima aparência. Fica um pouco difícil de seguir porque o filme é tão cheio de personagens que não são parte integrante do enredo. Enquanto a sequência opta por se concentrar mais nos dois candidatos, a primeira eleição oferece o processo eleitoral como um todo, com toneladas de tios, subordinados e policiais aglomerando o enredo. Talvez o filme tenha funcionado melhor se tivesse demorado um pouco mais com mais tempo dedicado ao funcionamento interno da tríade, ou se o diretor Johnnie tivesse canalizado os elementos necessários e os expostos a eles mais. Bottom Line- No geral, este é um filme maravilhosamente brutal, com um ótimo elenco, excelente direção e ritmo de lazer que dá um soco. É apenas um pouco mais complicado do que precisava ser. | 1positivo
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A eleição é um filme da máfia chinês, ou tríades neste caso. A cada dois anos, é realizada uma eleição para decidir sobre um novo líder e, a princípio, parece uma jogada entre Big D (Tony Leung Ka Fai, ou como eu o conheço, "o outro Tony Leung") e Lok (Simon Yam,quem foi juiz em contato total!). Embora uma vez que Lok venha, Big D se recusa a aceitar a escolha e dura o comprimento possível para garantir o reconhecimento como o novo líder. Ao contrário de qualquer outro filme asiático que eu assisto com gângsteres, este não é um filme de ação. Tem seus momentos sangrentos, quando necessário, como em Goodfellas, mas é basicamente apenas um drama realmente eficaz. Há muitos personagens, o que é realmente difícil de acompanhar, mas acho que isso se reproduz um pouco a loucura de tudo isso. Um bastão de 100 anos, que é o símbolo do poder que mencionei antes, muda de mãos várias vezes antes que as coisas se acalmem. E embora possa parecer que o filme termina na marca de 65 ou 70 minutos, ainda há algumas grandes surpresas à espera. Simon Yam era meu personagem favorito aqui e meio que âncora a imagem. (Johnny para, que fez um trio heróico !!) e melhor roteiro. Ele também teve indicações para cinematografia, edição, pontuação do filme (que eu amava) e mais três performances de atuação (incluindo inhame). | 1positivo
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Não há como negar que Hak Se Wui (eleição em inglês) é um filme bem feito e bem pensado. O filme usa inúmeras peças inteligentes de identificação o tempo todo tocando com a modernidade, mas mantendo a tradição um tema interpretado ao longo do filme em que os filmes de John Woo, de Hong Kong, são compactados e exagerados em seu conteúdo explosivo, como visto em Hard Boiled (1992) e quando os filmes de Hong Kong se estabelecem em ritmos de contar a história do ponto de vista 'ruim', às vezes podem gaguejar e se tornarem meramente inimoráveis, um bom exemplo sendo City On Fire (1987). A eleição tem algumas falhas com a maioria no terço da abertura. Tentar matar o tempo em torno de uma eleição que leva apenas alguns minutos para ser concluída foi claramente uma tarefa difícil para os escritores e cineastas e que aparecem em vários pontos. Tive a sensação de que uma certa cena estava começando a ir a algum lugar antes de ser interrompida pela polícia e então todos são presos. Isso acontece algumas vezes: uma briga começa em um restaurante, mas a polícia está lá e todo mundo é preso;Há uma reunião secreta sobre o bastão entre as tríades, mas a polícia aparece e todos são presos;Algumas outras tríades estão tendo uma palestra pré-eleitoral, mas a polícia aparece e adivinhe?Você sabe. O bastão gera algumas boas cenas de luta, como a perseguição de um caminhão depois de ter sido quente, outra perseguição envolvendo uma moto e uma luta de kung-fu com uma carga de armas corpo a corpo em uma rua, as cenas são imprevisíveis, realistas e violentas, mas semelhantesEu disse, eles são de uma maneira 'de bom gosto'. Onde a eleição realmente soa, é sua atenção para esse bom detalhe. Quando as tríades estão presas, as barras são cobertas com arames sugerindo que todos são animais em gaiolas, pois é assim que eles se comportam do lado de fora quando estão em conflito. Outra boa atenção aos detalhes é a maneira como os tios brindam usando chá e não álcool, elevando -se acima de outros gângsteres da cabeça que usariam champanhe (a longa sexta-feira boa) e também referenciando a tradição chinesa de beber chá para comemorar ou comemorar. A eleição é um bom filme que é estruturado o suficiente para desfrutar e um filme que tem fantástico mise-en-scene enquanto você olha para o que está acontecendo. Algumas das configurações internas e das roupas, bem como os baldes de estilo que são derramados como busca e perseguição pelo bastão se intensifica. A inauguração é como outro curta -metragem inteiramente e muito bem integrado ao filme;sugerindo a tradição chinesa no processo. Eu sinto que a melhor cena é a cena final, pois resume perfeitamente: dois personagens instáveis pescando e debatendo a decisão das tríades o tempo todo permanecendo realistas, imprevisíveis e violentas: de bom gosto, é claro. | 1positivo
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Isso não é tão violento quanto eu esperava, o que faz com que as cenas violentas pareçam ainda mais brutal e eficaz. Filme, tornando difícil saber em quem está um personagem em particular. /> A violência quando se trata é brutal, sem armas ou cenas de arte marcial com efeitos especiais, isso é crível em sua violência de rosto e, por todo o diálogo que você nunca pode esquecer que a tríade é uma organização criminosa violenta. O final é surpreendente, mas completamente consistente e crível. | 1positivo
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Para não ser confundido com o filme de Resse Witherspoon High School com o mesmo nome, este é um olhar estilizado para as gangues da tríade de Hong Kong. Chamada de eleição porque um novo líder ou 'presidente' é eleito por tradições antigas a cada dois anos. Dois candidatos estão prontos para o cargo e, através do ego, subornos e histórico passado, a corrida é tensa, para dizer o mínimo. Dirigido habilmente para apresentá -lo a um elenco expansivo sem nunca estar confundindo as reviravoltas da história e se vira antes de se revelar em toda a sua glória brutal. O padrinho asiático não é, mas é um thriller agradável em um gênero de gângster que o deixará na beira do seu assento e estremecendo pela violência. Volume 1 com legenda, acho que é seguro dizer que outras parcelas, à medida que nos aprofundarmos no mundo obscuro das tríades e em todos os seus acordos de negócios disputados e executivos. De qualquer maneira, este é um bom começo e, se não houver sequências, um ótimo filme por si só. | 1positivo
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Apreciou o filme e o drama criminal confucionista eficiente, a antiga ordem sobrevive à ameaça representada por um jovem homem ganancioso, sem dúvida representando a sociedade moderna. Eu pensei que a cena final era estranha e não conseguia entender se acreditassemos que Big D estava sendo punido por ser ganancioso ou fazia parte do plano por muito tempo. Eu amei a cena e, pela primeira vez em um filme chinês, a violência não era um festival coreografada de artes marciais. Com coisa que sempre me diverte sobre os filmes de HK é que a principal influência que os britânicos parecem ter é introduzir 'sim senhor' e 'desculpe' no idioma local e é divertido que, muito tempo depois, eles ainda estão lá. | 1positivo
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Johny para fazer aqui um de seus melhores exercícios de estilo, fazendo um filme forte com uma boa história de Yakuza. A eleição do chefe do novo Yakuza é o começo de uma guerra dentro da organização. Na minha opinião, a violência é sábia usada no contexto, fazendo um filme de gangues muito forte. Eu amo especialmente a maneira como ele conta a história, movendo todos os papéis dentro da família da Yakuza e fazendo que vemos a violência, como a única maneira que eles têm que resolver seus problemas... FalandoSobre, os aspectos técnicos, o filme é um bom exemplo de maneira parada, rítmica e planejada de filmar um filme. Um dos filmes de Hong Kong do ano. É como assuntos infernais, mas sem as cenas fáceis de violência de ação e a história confusa. Fortemente recomendado a todos os amantes de filmes asiáticos. (Desculpe pelo meu inglês, é melhor fazer em espanhol lol) | 1positivo
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As comédias britânicas tendem a cair em um dos dois tipos principais: o estudo tranquilo e introspectivo e geralmente romântico e a sátira social ridícula. Configurações, caracteres e conceitos variam, mas certas características colocam a grande maioria dos programas em uma das duas categorias. As borboletas talvez sejam o epítome do primeiro tipo. Os scripts são muito verbais, incluindo longos monólogos internos da personagem principal Ria, uma dona de casa basicamente feliz, mas perturbada, curiosa sobre o que ela poderia ter perdido quando embarcou em uma vida completamente convencional. Quando ela conhece um empresário bem -sucedido, mas desajeitado e emocionalmente acessível (que deixa seu interesse por ela bem claro), ela brinque com a idéia de descobrir o que o outro caminho poderia ter oferecido. A atuação e os roteirosestão sempre no dinheiro, o que faz a reação ao programa quase inteiramente pessoal: eu não fiquei impressionado com ele nem desligado. Minha mãe, por outro lado, adorava esse show. Eu acho que o grau em que se identifica com o dilema de RIA é o fator mais importante na determinação da reação de alguém às borboletas. | 1positivo
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Olhando para trás nos últimos 28 anos (desde a minha primeira exposição ao show), tudo o que posso dizer é: uma vez que você o conseguir-ficará com você para sempre. Lembro -me da minha reação inicial: 1) irritantemente exagerada, 2) sob produzido 3) personagens improváveis Bem, dois anos depois, assisti a alguns episódios novamente e não achei tão irritante. Um ano depois, consegui pegar a série inteira desde o início e rapidamente fiquei absorvido em seu conto agridoce de falha humana e perspectivas sobre a felicidade. Sim, o programa tem um estilo que não é para todos, e tenho certeza de que o valor da produção datado seria difícil de lidar agora. Mas ainda penso no programa pelo menos uma vez por mês com um vago de olhos lágrados, desejando o que parecia ser mais simples... BTW eu sou um homem casado... (para todos que pensameste é um show para mulheres) | 1positivo
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Esta série poderia muito bem ser a melhor Britcom de todos os tempos, e isso está dizendo muito, considerando os concorrentes (Fawnty Towers, bons vizinhos, para citar apenas dois). O que tornou as borboletas tão superiores, até mesmoPara o melhor dos melhores, é que ele não apenas exemplificou comédia ótima, clássica, elegante e inteligente, mas também expandiu os horizontes, refletindo - impecável, gentilmente e em todos os detalhes - a grande mudança social que estava ocorrendo na Grã -Bretanha em emA hora. O estilo de vida descrito era notável em si. Foi a primeira vez que vi pessoas reais usando telefones sem fio. E o guarda -roupa de todos os personagens estava muito longe do traje pateta dos anos setenta ainda visto na América do Norte na época. Depois, houve os decors, frentes de loja, carros. Essas pessoas - até os filhos leigos, com sua abordagem filosófica da vida e humor epigramático - eram sofisticados. Eles eram exemplos dos "novos europeus" que teriam um impacto na vida e no estilo em todo o mundo na próxima década (1980). É claro que a premissa foi estranha e fantástica. A ideia de que alguém que estava vivendo o sonho suburbano poderia ser tão descontente e inquieto foi revolucionário, principalmente para os norte -americanos para quem a felicidade sempre foi definida como dinheiro e coisas (com certeza a situação foi retratada nos filmes e na TV americanos, mas não com a intensidadede borboletas ou o filme Montenegro). E, se a premissa não foi surpreendente o suficiente, os meios pelos quais foi expresso a levou ao extremo. Um caso potencial que não era realmente sobre sexo ou mesmo romance?As borboletas deslumbraram muitas, mas deve ter deixado algumas pessoas batendo na testa em descrença... na época. As borboletas acabaram sendo - de muitas maneiras - proféticas. Documentou, à frente de seu tempo-pós-moderno Ennui, estilo de vida totalmente perversa, a noção de infidelidade emocional e desconexão geracional e descontentamento masculino (retratado perfeitamente pelas relações pai-filho tenso). É uma pena que essa série não tenha sido redescoberta em grande escala, e todos os envolvidos recebem crédito por criar um instantâneo significativo de um determinado momento e local e prever toda a mancha e angústia que estavam por vir. | 1positivo
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Este filme é tremendo para elevar os espíritos. Mick Jones (estrangeiro) e Chris Difford (Squeeze) escreveram as músicas, tornando a fruta estranha a melhor coisa que já atingiu a cena musical de hoje. Banda que nunca foi boa para começar, devido ao uso de drogas e à luta interior. Alguém se pergunta o que poderia ter sido, enquanto ouve sua trilha sonora fanatstic. Membro da fruta são bastante memoráveis. Stephen Rea estrela como Tony Costello, que é convidado, que é solicitado por um promotor do festival a reunir sua banda para uma turnê de reunião, com esperanças de colher benefícios monetários. Costello Haply se aproxima do ex-roadie Karen Knowles, interpretado por Juliet Aubrey, para ajudá-lo a reacender a chama de um sonho há muito tempo. David 'Beano' Baggot) e extravagantemente glamouresco Ray Simms (Bill Nighy). Cercando está outro ex-roadie, o hippie-toker-Jokester Hughie (Billy Connolly), que nunca deixou a chama queimar. O guitarrista Brian Lovell (interpretado pelo Bruce Robinson, os membros reunidos, como os velhos tempos, lutando pelo talento enferrujado um do outro. A banda tem a chance de fazer umPequena turnê holandesa, para se preparar para o festival. Com Luke Shand, do tipo Hendrix (Hans Matheson), tomando o lugar de Lovell, a tripulação chega à estrada. As faíscas voam à medida que suas memórias chamam a frente, ameaçando queimar seus objetivos inacabados... Esteja preparado para rir, cantar, torcer e chorar, enquanto esses personagens memoráveis se gravam de volta aos seus corações.. | 1positivo
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Olá, eu era Alanrickmaniac. Eu ainda sou um louco-holic. Era apenas mais um filme que eu assisti em parte na TV. Então eu tive que obter a fita de vídeo para finalmente descobrir como ela termina. Então eu queria o DVD, porque a fita mostrava os primeiros sinais de decadência depois de algumas semanas. Depois do DVD, tive que colocar minhas mãos na trilha sonora. Então, em vários pôsteres de filmes e o roteiro de filme. No momento, ficou tão pior que eu tento empurrar outras pessoas para o vício no meu site e ainda festas loucas. Como isso pode acontecer?O que me levou ao vício? OK, é uma daquelas comédias inteligentes engraçadas, mas de alguma forma, tristes e melancólicas, como apenas os britânicos podem produzir. Tudo bem, o filme é mundial, além de coisas como " This Is Spinal Tap ", por causa dos personagens, que não são infantis ou ultra legais, mas reais. Esta é uma história sobre homens envelhecendo também. Uma história sobre homens se dando bem um com o outro. Ou não. Ele contém alguns dos melhores atores possíveis. Tim Spall. Stephen Rea. Bruce Robinson. Jimmy unhe. E Bill Nighy. Bill Nighy, que faz uma das melhores performances que eu já vi em um filme. Bom, a trilha sonora é inacreditável. Mick Jones, do estrangeiro, escreveu as músicas para a banda imaginária Strange Fruit. Jimmy Nail, que interpreta o bass-man Les Wickes e Bill Nighy retratando o egocêntrico, mas desajeitado, Ray Simms está realmente cantando. Sabemos disso sobre Jimmy Nail, mas se você só ouviu Bill Nighy cantando em "Love realmente", você não tem idéia de quão grande e poderosa é sua voz. Bem, você estará febre para todas as cenas que virão pela X -th Time, especialmente essas cenas de concerto. Você morreria para realmente ficar na multidão da dança quando a estranha fruta está fazendo "todo o mundo", cantando no topo de seus pulmões. Você deseja chorar e celebrar com milhares de pessoas o renascimento da verdadeira fruta estranha no estágio do festival de Wisbech. É difícil, mas... eu sou viciado neste filme. Sou viciado em frutas estranhas. Se houver um mundo em que essa banda realmente exista, eu gostaria de me mudar para lá. ainda ficou louco... alguém? | 1positivo
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Eu achei 'ainda louco' ser maravilhoso, e não apenas para aqueles de nós que viviam naquela era estridente do final dos anos 60, o início dos anos 70. Minha filha de 15 anos assiste comigo toda vez que eu arrasto o DVD (não se preocupe, já faz apenas três vezes) e ela também adora. É um verdadeiramente amoroso, comovente eHilariante aceno para a época, e todo ator atinge suas anotações com perfeição. Foi a minha primeira introdução a Bill Nighy e estou feliz que sua reviravolta um pouco semelhante em 'Love realmente' lhe trouxe mais atenção. Bruce Robinson foi incrível como Brian, trazendo a vida real para o que poderia ter sido uma caricatura do estereótipo de roqueiro danificado por drogas. Foi interessante ver que Robinson fez um grande nome para si mesmo como escritor. O shopping local (ele morava aqui na época) e disse que era um dos meus cinco filmes favoritos de todos os tempos. Ele me convidou para sentar na praça de alimentação com ele e discutimos o filme por algum tempo. Até conversamos da idéia de um remake orientado para os americanos antes de descartar sabiamente isso. Por que mexer com o original? Meu único problema com 'Still Crazy' é que não foi extremamente popular nos cinemas e muitas pessoas perderam uma experiência maravilhosa. | 1positivo
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Que bom filme!Por fim, uma imagem revelando um lado desconhecido da rocha: ilusões da fama. Rockers conhecidos estão envelhecendo e esquecidos, não a música. E com um bom senso de humor. Você já dançou na rocha de Bill Haley o tempo todo?Muito melhor do que a torneira espinhal, por exemplo. Porque?Porque ainda louco, as pessoas são maduras. Eles têm um ponto de vista diferente sobre o rock, o amor e a vida. Eles querem conversar com sua juventude louca que sentem muita falta. Além da história em si, vemos personagens com sua própria personalidade, fraquezas e sonhos. Como qualquer um de nós. Passe um bom tempo assistindo isso (ouça a incrível trilha sonora!) E finalmente pensando em seu próprio futuro. | 1positivo
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Este é talvez o melhor rock rock-sempre-britânico, melhor isso é a espinhal. Os personagens são críveis, o enredo é ótimo e você pode genuinamente simpatizar com alguns dos eventos- como o problema de Ray em se encaixar na banda. A trilha sonora é excelente. Coisas de época reais, mesmo que estejam na mesma chave, você estará cantarolando algumas das músicas por dias. O que eu gostei foi o elenco quase totalmente britânico, com alguns dos nomes domésticos favoritos. A esposa de Ray não tem preço... O filme nunca se arrasta, ele vai no ritmo certo e tem algumas seções genuinamente engraçadas. Um gerador de algumas frases de efeito realmente boas! É um diamante escondido. | 1positivo
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... Cabeças, mãos e pés - uma banda do passado, como frutas estranhas. Um triplo chapéu lá. Aqueles que professavam não gostar deste filme são sem coração ou menores de 40 anos e não tiveram experiência na coisa real. Triste por eles. Esta é uma pequena imagem dolorosamente bem observada que é uma excelente maneira de passar uma ou duas horas e provavelmente nem desaparecerá muito na segunda exibição. Stephen Rae, Timothy Spall como o baterista gordo (de muitas maneiras, a figura mais deliciosa de todas) e Bill Nighy - um novo nome para mim - como o vocalista neurótico e o vadiário se transformam em super performances, e Juliet Aubrey tem adorávelOlhos de corça para seguir com alguma atuação nítida como Karen, que tenta manter a banda unida enquanto eles se autodestruem espetacularmente. Antes de um em todo o seu ridículo inflado, e o roteiro nunca é mawkish por mais de um minuto. Não compare isso com a torneira espinhal ou os rutles ou o Monty completo - é injusto em todos eles. A comparação mais próxima são os compromissos, e isso não é ruim. E qualquer filme que possa evocar lembranças de Blodwyn Pig - uma banda que eu não me lembro de ter visto, mas o nome vive - bem, mostra alguém da equipe sabia do que estava falando. Uma pequena delícia e obrigado pela memória. Oh... e eu tenho outro - dedos pequenos;A-A--e quanto a Steeleye Span... dente assustador... dez polegadas prega alguém?(Você tem que ver o filme ou esteve na estrada) | 1positivo
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Tenho 60 anos, um guitarrista, (chumbo/ritmo) e, nos últimos quarenta anos, estive em quatro bandas, está tudo lá, as lutas, as fracasso, a comida podre, a pior acomodação, sempre viajando, pouco ou nenhum dinheiro, e todos estavam bêbados ou altos. Mas, os clubes, os fãs e a música fizeram tudo valer a pena!Assim como frutas estranhas!Estou muito velho para isso agora, e a artrite nas mãos e quadris significa não mais balançar, mas, pela duração desse vídeo, tudo voltou, e tudo estava lá!Os pássaros, as brigas e a bebida!E eu era jovem de novo!É como a voz de Billy Connolly, Deus gosta dessas coisas dos anos 70!Rock para sempre! | 1positivo
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A banda de glam-de-rock britânica, porém estritamente de segunda cena, estranha, Strange Fruit, no final do Wild'n'n'n'wacky Excents Holding 70's. Os membros individuais da banda seguem caminhos separados e desconfortavelmente se estabelecem na meia -idade sem brilho nos anos 90 sem graça: o tecladista moroso Stephen Rea acaba com um tostão e com a sorte, a vã, neurótica e pretensiosa cantora Bill Nighy tenta (e falha) paraSeguir uma carreira solo em debate, o baterista paranóico Timothy Spall reside na obscuridade em uma fazenda remota, para que ele possa evitar pagar uma dívida pesada para trás, e o baixista Surly Pla jogador Jimmy instala telhados para viver. O ex-grupo amoroso que virou paciente, o gerente de compreensão e sofrimento, Juliet Aubrey, recupera o grupo para uma turnê mal aconselhada, amplamente ineficaz e hilariante vinte anos depois, uma turnê de reunião nostálgica da Europa. Nosso grupo adorável e esfarrapado tenta, mas fumulando para reacender uma chama que uma vez queimou bastante naquela época. O Roadie Billy Connelly Connelly e o cogumelo agudo do castor agudo Hans Matheson junto com um passeio deliciosamente esburacado, com problemas, mas ainda gratificante e agradável. Adoração para seus personagens amigáveis em particular e alto, tocando e extravagantemente exagerado, preenchendo a rocha dos anos 70 em geral, isso imbuindo esse pequeno pip afetuoso com uma sensação totalmente envolvente de charme de bom coração e verve incansável. O roteiro astuto e acentuadamente escrito de Dick Clement e Ian La Frenais também seriam seriamente com inteligência seca e momentos finamente observados de alegria na estrada inanidade, capturando um certo brilho agridoce e frequentemente uproário que dá a imagem um brilho irresistivelmente luminescente. A adorável e elegante cinematografia de Ashley Rowe garante que o filme sempre pareça visualmente suntuoso, enquanto a música perfeitamente cativante e groovy faz o truque com o toque e a calma de rockin e calmo. Parabéns também para as performances fantásticas que acertam com vividamente a alma queimada e esfarrapado, mas ainda ferozmente batendo o coração de um passado, seu traje rock de ragtag desesperado para recuperar sua antiga glória evanescente em uma oferta final paragrande sucesso. Em suma, essa gema radiante e tocante é muito importante como uma das verdadeiras guloseimas de dorminhocas seriocômicas dos anos 90. | 1positivo
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> Ao contrário da maioria das críticas que li, não senti que isso se segui a nenhum dos outros filmes de rock ("Spinal Tap", etc. ), a história era mais única, embora eu sinta que a maioria das pessoas queria ver o "sexo,Drugs & Rock and Roll "Vícios aos quais a banda continuava aludindo. > Como americana, eu conhecia alguns dos atores - Spall, Connelly & Rea. Surpreso ao descobrir que "Brian"/Bruce Robinson esteve no clássico de Zifferedi (<sp?) "Romeu & Julieta". Acho que vou ter que alugar isso a seguir. piadas (que eu expliquei obedientemente), mas ela gritou os olhos para a cena do concerto. Ela adora muito a música agora. Preço, sem ter sido, vi isso pela primeira vez no cabo noturno e morreu de vontade de encontrá-lo desde então. | 1positivo
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Isso me lembrou a torneira espinhal, em um nível mais sério. É a história de uma banda fazendo uma turnê de reunião, mas as coisas não são harmoniosas entre eles. Fiquei especialmente impressionado com o desempenho de Bill Nighy como Ray. Você sentiu pena dele, mas ele tinha uma certa arrepios sobre ele. É um ótimo filme para assistir se você já viu sua banda favorita ficar enrugada, velha e patética. bitterweet, altamente recomendada.. | 1positivo
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O que acontece com as estrelas rock-n roll no final dos anos 90?Eles lançam uma turnê de retorno / reunião. Pelo menos, é isso que os membros da Strange Fruit, um grupo de rock (ficcional) dos anos 70. de um famoso festival de música. Foi naquele festival nos anos 70 que a estranha fruta terminou. Os anos 70 são "retrô" e é o tempo certo para a onda. Ele parte em busca dos outros membros da banda. A banda era conhecida por seu estilo de vida excessivo e agora todos estão de volta entre a classe trabalhadora da qual vieram. Beano, o baterista, interpretado por Timothy Spall (que era brilhante em segredos e mentiras) é uma lanchonete, o baixista é um carpinteiro e seu vocalista ainda é um roqueiro. Enquanto ele possui uma enorme mansão, ele foi forçado a vendê -la, pois sua fortuna não durou. Brian, o guitarrista principal, está morto, então um jovem guitarrista é contratado para substituí -lo. Abandonando seus trabalhos diários, eles começam a ensaiar e seu gerente aborda sua gravadora sobre a reedição de seus álbuns. Mas ele quer que eles comecem a fazer turnês novamente primeiro. E assim eles chegaram ao circuito do clube na Europa. A cena do clube não é gentil com esses roqueiros com excesso de peso, datado e antigos. É em turnê que o filme realmente começa a se desenvolver. Todos os antigos conflitos se reúnem, com as figuras de Keith e Brian pairando por toda parte. Todos eles se juntam porque estão todos em busca de uma segunda chance pela grandeza que os iludiu mais cedo. E eles redescobrem parte da química interpessoal que tornou as tocar juntos tão agradáveis. Embora ainda seja um filme muito engraçado, são os personagens em evolução, lutando para lidar com a morte de Brian e Keith e com seus próprios demônios pessoais, que fazem o filme funcionar. | 1positivo
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Então eu aluguei "ainda louco". Quando descrevi o logotipo hardcore para o cara na loja de vídeos, ele disse que parecia ainda mais louco. Então eu aluguei. Fiquei desapontado?Bem, sim, como Still Crazy se concentra em uma banda de rock clássica em vez de em uma banda punk, mas tudo bem. Still Crazy conta a história da estranha fruta, uma banda de rock que terminou nos anos 70 no auge de sua popularidade em um grande festival de rock. Vinte anos depois, os membros da banda estão lutando para ganhar a vida e têm a oportunidade de jogar um concerto no aniversário de vinte anos deste festival. Eles assumem a oferta e decidem reformar de forma permanente, viajando pela Europa no processo. Alguns hijinks bastante engraçados se seguem, e todos os personagens passam por mudanças sutis. Assistindo a este filme, você se sente mais um espectador de um documentário cuidadosamente editado do que um participante. E isso não é nada ruim. | 1positivo
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Se você precisar de torcer em uma noite fria da semana, este é o filme para você!Excelente roteiro e atores fundidos perfeitamente. Eu amei especialmente Ray psicando -se na frente do espelho antes dos shows - inspirados! | 1positivo
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Na voz sobre o qual começa o filme, Hughie (Billy Connolly), um roadie para a banda Strange Fruit dos 70, disse que o motivo de Lightning atingiu um festival de rock para impedir o cenário de Strange Fruit era que Deus estava doente do excesso dos anos 70. De fato, tem sido popular derrubar essa era da música e ver o punk como um antídoto bem -vindo. Enquanto eu concordo que o excesso era cansativo (assim como os impulsos misóginos que surgiram) e, como punk, eu ainda sou fã do que é considerado rock clássico ou rock glam, e este filme sobre a longa e estranha reunião de Strange Fruité um tributo afetuoso a esses dias. Uma das razões pelas quais o filme funciona é o cuidado das pessoas nos bastidores. Brian Gibson instruiu o que o amor tem a ver com isso, sobre Tina Turner (enquanto eu tinha problemas com as partes dramáticas do filme, a música foi muito bem tratada), os escritores Dick Clement e Ian Le Frenais co-escreveram os compromissos e ficaram atrásO programa de TV britânico orientado para a música sobre o arco-íris, e as músicas tocadas estranhas foram co-escritas por Mick Jones, do estrangeiro (não deve ser confundido com o Mick Jones do Clash), então foi uma reunião de pessoas que sabiam o que estavam falandocerca de. Além disso, dois membros do elenco são músicos por si só (Bill Nye, eu não conheço, embora o filme o credite com seu próprio canto, e ele certamente parece um vocalista daquela época, enquanto Jimmy Nail estava em outro britânicoPrograma de TV que era orientado para a música, embora eu esqueça o nome, e ele estava em Evita), e os outros são convincentes. E enquanto, como eu disse, muitas bandas dos anos 70 como a estranha frutas se comportaram mal com as mulheres, o filme não comete o mesmo erro (exceto a mulher que segue Timothy Spall por aí);Como gerente da reunião, Juliet Aubrey é muito boa e interpreta um personagem totalmente arredondado. Os outros atores também são bons, com elogios especiais a Stephen Rea, que lida com o papel mais dramáticosem sentimentalismo. Existem alguns pontos de trama que não funcionam, mas no geral isso é bastante agradável. Ah, sim, e a música também é boa. | 1positivo
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Vi este filme na loja de vídeos há alguns anos e o aluguei. Meu marido e eu gostamos tanto que compramos o VHS e o desfrutamos desde então. O ponto é que este filme merece visões repetidas. Os americanos, especialmente, não vão receber todas as piadas da primeira vez. Eu sei que não. Este filme é engraçado, tocante, triste- tudo ao mesmo tempo. Quando Ray propõe a torrada no casamento de sua filha, é indutor de arrepiar. Quando Karen chama Tony de "Brian" enquanto tenta beijá -la, é de partir o coração. Quando Beano é finalmente encurralado pela mulher de preto, é muito engraçado para as palavras. E a música: é tão bom quanto qualquer trilha sonora de filme que ouvi em anos. Eu estava dançando na sala de estar "em todo o mundo". Toda performance é absolutamente perfeita. Bill Nighy foi elogiado por seu retrato de Ray, um homem que fez muitas viagens ruins. Stephen Rea é perfeito como Tony, o adorável tecladista que carregou uma tocha para Karen todos esses anos. Ele tem um visual atraente que faz as mulheres querem abraçá -lo. Mas todos os atores são igualmente brilhantes. Ignore todas as panelas que você leu sobre este filme e o vê. É uma jóia. | 1positivo
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Eu concordo com o que "Veinsbreaker" escreveu com relação à sensação de "ahhhh" que você recebe no final deste filme. Eu absolutamente amei os locais que eles escolheram para filmar, as músicas foram bem escritas e interessantes, especialmente a faixa psicodélica que Hans Matheson canta. É trippy. Nighy foi fabuloso em seu papel, Nail "pregou", Beano era o baterista típico, e Rea manteve -o juntos. Bruce Robinson foi incrível. Helena era uma namorada adorável. Mas eu senti que o desempenho de Juliet Aubrey era lindo. As cenas entre Aubrey e Robinson me mataram!Perfeitamente tocada e a música atrás da cena estava no local!Pena que não há muito mais músicos conferiram este filme!Eles deveriam! Eu disse a todos os meus amigos músicos. Ótima citação do personagem de Jimmy Nail: "É suposto ser rock & roll, não o fantasma da foder a ópera!" | 1positivo
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Como um roqueiro envelhecido, este filme menciona Heep e Quo - minhas duas bandas favoritas de todos os tempos - mas com o elenco incrível (todo mundo) - e a história fantástica - eu amo esse gênio criativo. Não posso recomendar mais - e Mick Jones acrescentou muito (líder estrangeiro e compositor primário junto com o maior cantor de rock de todos os tempos - Lou Gramm) - eu assisti a este ótimo trabalho mais de 10 vezes - Bill Nighy - que voz - eJimmy Nail - O talento exala de todos os poros - então Astrid.... e Karen..... o que mais um roqueiro envelhecido poderia pedir !!10/10 - Bloody Brilliant. | 1positivo
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Eu pensei que este filme foi fantástico. Foi hilário. Meio me lembrou de torneira espinhal. Isso é imperdível para qualquer fã da rocha dos anos 70. (Espero que eu e meus amigos não sejam assim em vinte anos!) Bill Nighy dá um excelente desempenho como o vocalista de Kilter, tentando recuperar esse velho espírito, Stephen Rea se encaixa perfeitamente no filme como a cola tentando manter a banda unida, mas não é bem -sucedida. Se você gosta de música e já esteve em uma banda, este filme é definitivamente para você. Você não vai se arrepender de ver este filme. Eu sei que não. Até minha família achou engraçado, e isso está dizendo algo. | 1positivo
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Eu amo esse filme. É um daqueles filmes que você pode assistir uma e outra vez e ainda achar envolvente. Parabéns!!Acredito que todos os envolvidos em fazer o filme e o roteiro devem se orgulhar. É tão estranho que você sente que está assistindo uma banda da vida real. Eu gostaria de ver mais filmes como este. Fico feliz que eles não tenham escolhido estrelas famosas de Hollywood para estar neste filme, porque provavelmente não teria funcionado. E mesmo que Billy Connolly seja muito conhecido, ele realmente ficou preso ao papel e eu não conseguia imaginar mais ninguém jogando. Parabéns novamente, eu realmente acredito que este filme merece o prêmio de comédia de Peter Sellers por Bill Nighy. E quando você chega à cena final... bem, o que posso dizer !!!! | 1positivo
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Eu não me aproximei de "Still Crazy" com nenhuma antecipação real. Apenas mais uma foto do rock'n'roll, imaginei... boa nostalgia pelos baby boomers. Este filme é parcialmente isso, mas muito mais. Brian Gibson, o diretor, já dirigiu uma biografia de Tina Turner e é bastante bem -sucedida em seu estilo. Suponho que é apropriado que este tenha sido seu último filme. O elenco é bem escolhido. Bill Nighy é perfeito em seu papel como vocalista da banda. O ator que virou diretor Bruce Robinson aparece como o guitarrista lavado da banda. Ele faz um excelente trabalho, mesmo que não apareça no filme desde o final dos anos 70. Se você está procurando um filme tocante e engraçado (com algumas ótimas músicas), você o encontrou. 7. 4 de 10 | 1positivo
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Este filme me fez chorar no final!Eu assisto pelo menos 3-4 filmes por semana. Eu vi muitos filmes excelentes, ainda mais porcaria. Mas, quando termina a cena - cásico em seu núcleo - cheguei, eu chorei!E se você não teve - você tem problemas sérios!A história é arquetípica - nada de novo ou original. Mas é real - porque esse tipo de coisa realmente aconteceu e que as pessoas realmente existem. O glam não é o meu tipo de música, mas eu realmente admiro tudo o que eles passaram no início dos anos 70... em algum momento, isso me direcionou para a Velvet Goldmine!Docudramas nunca funcionam muito bem. Mas esse filme realmente nos fez acreditar tudo... porque eles não tentam fazer isso como um caminho cheio de concertos gloriosos, músicos atuais que são super -heróis, garotas de grupo que são estúpidas e emocionalmente entorpecidas, elas não glorificam drogasE álcool, eles promovem a reabilitação e a redenção que chegam até 20 anos de atraso... mais uma vez um ótimo filme. Desde que "deixando Las Vegas", nunca fiquei tão emocionado com um filme. | 1positivo
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Se você gosta de Deep Purple, você desfrutará neste excelente filme com Stephen Rea no papel principal. A história é sobre o grupo de rock mais famoso lá nos anos 70, frutas estranhas, e eles decidiram brincar juntos novamente. Mas, é claro, haverá muitos problemas durante os shows deles. Jimmy Nail e Bill Nighy são ótimos, e a música "The Flame Still Burns" é perfeita. Você tem que assistir. | 1positivo
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